Comment réaliser des vidéos animées avec Keynote

1. À propos de ce cours: Votre Mac est équipé d'un vidéaste ultra puissant, qui propose 32 effets de transition nomades dans le domaine des mouvements, 700 graphismes personnalisables et bien plus encore. Je parle du nœud P plutôt que de simplement vous le décrire. Permettez-moi de vous le montrer en utilisant une vidéo explicative que j'ai réalisée avec Keynote. C'est toi. Vous travaillez dur pour développer votre audience sur les réseaux sociaux jour et nuit. Rien pour vous, vous savez ce qui aiderait vraiment à augmenter le contenu vidéo ? Vous recherchez donc des outils pour vous aider à créer des vidéos. Mais après des heures passées à faire défiler et à cliquer, vous êtes épuisé et dépassé. Presque tout ce que vous trouvez est soit trop cher, soit difficile à apprendre. Ne vous inquiétez pas, il existe une solution à laquelle vous n'avez pas encore pensé. Un outil d'animation fourni avec votre Mac. Il s'agit de Keynote, une application généralement utilisée pour créer des présentations, des diaporamas. Mais il y a bien plus que cela. Il est livré avec de nombreux effets animés, des tonnes de formes et d'objets personnalisables et un nombre illimité de résolutions et d'orientations. Dans ce cours, vous apprendrez à transformer votre logiciel de présentation gratuit maximum en un puissant créateur de vidéos afin de créer des vidéos professionnelles et soignées gratuitement. Ce cours fera de vous le roi ou reine de la création de vidéos d'ouverture de Killer. Prêt à commencer, inscrivez-vous à mon cours dès maintenant et vous réaliserez de superbes vidéos en un rien de temps. On se voit à l'intérieur. 2. Présentation Keynote: prêt à commencer. Dans cette vidéo, vous découvrirez les fonctionnalités de Kino, ainsi que des conseils pour configurer vos projets spécifiquement pour la création vidéo. Alors allez-y et ouvrez, keynote et mettons-nous au travail. Lors de l'ouverture, il vous sera demandé de choisir un thème. Je vais vous montrer comment charger les thèmes personnalisés inclus dans ce cours dans une vidéo ultérieure. Mais pour le moment, sélectionnez large en haut, puis sélectionnez. Le thème blanc pourrait choisir, et vous devriez voir une interface qui ressemble à ceci. Passons maintenant en revue les principaux outils et fonctionnalités. Tout d'abord, il y a le panneau d'affichage. Cela vous permet de modifier l'apparence de votre espace de travail. Je préfère utiliser la valeur par défaut pour vous. Si je travaille avec de nombreux éléments différents, je peux activer la liste des objets. Ensuite, nous avons le réglage du zoom. Si vous avez besoin d'ajuster le zoom pour mieux adapter l'espace de travail dans votre vue d'écran, vous pouvez le faire ici à légère devrait être assez évident utilisera cela pour créer de nouvelles scènes dans notre vidéo pour supprimer une diapositive, simplement sélectionné et appuyé la touche Supprimer en cliquant sur le bouton de lecture vous permettra de prévisualiser votre projet et le mode plein écran, ce qui est particulièrement utile lorsque vous prévisualisez les transitions de diapositives maintenant sur les éléments visuels . Rapide le bouton texte pour ajouter une ligne de texte. Et sous le panneau de format approprié, vous verrez plusieurs paramètres que nous pouvons modifier. Tout d'abord, il y a l'onglet style. C' est là que vous pouvez modifier les propriétés du conteneur de texte que vous pouvez sélectionner parmi les préréglages sud ou créer vos propres styles personnalisés. Et dans l'onglet suivant, vous trouverez des propriétés de texte qui vous permettent de modifier l'apparence de votre texte, y compris des éléments tels que la police, la couleur et la taille. Dans la dernière moitié, nous avons des paramètres de disposition, donc, par exemple, vous pouvez ajuster la couche, l' ordre, ordre, taille, la position et la rotation. Vous pouvez également modifier certains de ces paramètres en interagissant manuellement avec l'objet. Si vous revenez à la barre d'outils et sélectionnez une forme, vous verrez qu'il y a un certain nombre de formes supérieures à 700. En fait, catégorisé par type, vous pouvez rechercher une forme spécifique ou même dessiner la vôtre à l'aide du couvercle de l'outil de stylo. Comment utiliser le pinto une vidéo plus tard. Si vous sélectionnez une forme, vous remarquerez que le panneau de format réapparaît sur les propriétés de la forme de mise à jour appropriées ressemble modification des propriétés de texte. Cependant, dans certains cas, il est possible de personnaliser encore plus les formes. Mais on y reviendra plus tard. Dans ce cours à côté de la forme, vous verrez les médias. Vous pouvez simplement faire glisser et déposer des images et des vidéos dans keynote, et je trouve que cette approche est la plus facile. Plutôt que d'utiliser ce navigateur, cependant, ce navigateur est utile pour enregistrer des sons, que nous allons couvrir dans une vidéo séparée se déplaçant sur Si vous voulez travailler sur un projet avec d'autres, Kino propose cette fonctionnalité collaborative à l'aide d'iCloud. Nous ne l'utiliserons pas dans ce cours, mais gardez simplement à l'esprit que la fonctionnalité existe. Devrait-il être utile. Si vous cliquez sur un élément dans la diapositive, vous verrez que vous avez maintenant trois options sous l'onglet animer intégré dans l'action et build out build et fait simplement référence à la façon dont vous voulez. L' objet à animer dans ce live build out fait référence à la façon dont vous voulez que l'objet s'anime hors de la diapositive, et l'action est pour toutes les animations que vous voulez effectuer entre les deux si rapidement dans le but de. Illustration. Définissons l'animation de construction pour se déplacer dans l'action pour équilibrer et ils construisent pour se dissoudre. Vous avez probablement remarqué que chacun de ces onglets d'animation inclut des paramètres de propriété et, dans plupart des cas, la durée est le détail clé à prendre en compte car elle contrôle le temps nécessaire à votre animation . Enfin, en bas du panneau, nous avons l'ordre de construction, qui vous permet de configurer quand les animations se produisent. Ne vous inquiétez pas. Il passera beaucoup plus de temps à ce sujet dans les vidéos ultérieures. Autre chose à savoir, c'est que sur l'onglet Action, vous pouvez ajouter plusieurs actions à un seul objet, ce qui vous permet de créer des animations complexes qui retournent maintenant dans le panneau Format. Si aucun objet n'est sélectionné, vous verrez les propriétés de format de la diapositive elle-même. Parmi ces différents paramètres, le plus important est l'arrière-plan. Vous pouvez changer l'arrière-plan, couleur et le style, ou même supprimer complètement l'arrière-plan, ce qui est utile. Si vous envisagez de créer une superposition graphique qui nécessite un arrière-plan transparent, le prochain avoir est animé. Lorsqu' aucun objet n'est sélectionné, vous verrez des transitions de diapositives. Cliquez sur, ajoutez et appliquez des effets, et vous pourrez choisir parmi une variété d'effets de transition. Le mouvement magique est une option particulièrement puissante utilisera beaucoup dans ce cours. Cuire sur document en haut. Ici, vous trouverez les paramètres pour l'ensemble du projet, généralement pour les vidéos. Vous voulez définir le type de présentation à l'auto-lecture et le délai pour les transitions et les builds à zéro. Cela permet de vous assurer qu'il n'y a pas de pauses involontaires dans votre vidéo. Sous les paramètres, vous trouverez la taille de la diapositive, qui correspond essentiellement aux dimensions de votre projet. Si vous sélectionnez la taille de la diapositive personnalisée, vous pouvez modifier votre projet à n'importe quel rapport d'orientation ou de perspective que vous souhaitez. Donc, si vous travaillez sur une vidéo instagram, besoin d'une orientation carrée , par exemple, nous pouvons simplement ajuster la largeur à un 10 80 et maintenant nous avons un carré sous l'onglet audio. Dans le panneau du document, vous verrez que nous pouvons enregistrer un diaporama ou sur une bande son. Ces airs, deux caractéristiques, exploreront en profondeur dans une vidéo ultérieure. Enfin, vous pouvez personnaliser votre barre d'outils pour la rendre mieux adaptée à la création vidéo en cliquant avec le bouton droit de la souris et en sélectionnant la barre d'outils personnalisée. Voici comment j'aime configurer ma barre d'outils, mais vous pouvez modifier les paramètres à votre goût ou conserver la barre d'outils par défaut. - Ok , maintenant, avec les bases hors du chemin, passons aux trucs amusants 3. Configurer la ligne Keynote pour la production vidéo: Dans cette courte vidéo, vous apprendrez à définir les paramètres par défaut et les thèmes du projet afin d'accélérer votre flux de travail . Commençons donc par ajouter une forme, comme je l'ai mentionné dans une précédente keynote vidéo est livré avec une poignée de presets de style, que vous pouvez voir sur l'onglet style sous format. Cependant, vous pouvez personnaliser les styles à votre goût et les enregistrer pour une utilisation ultérieure, ce qui peut vous faire gagner beaucoup de temps. Si vous répétez souvent certains styles pour le faire, affichez le style comme vous le souhaitez, puis faites défiler vers un vide, préréglage et cliquez sur le bouton plus. Et maintenant, nous avons une forme prédéfinie d'un Phil violet et un contour noir. Une autre façon pratique de répéter des styles sans créer de préréglages est d'utiliser les fonctions de copie, de style et de style de paiement. Vous pouvez trouver ces fonctions sous format dans la navigation supérieure. Alternativement, vous pouvez vouloir en permanence sur les boutons de votre barre d'outils, comme je l'ai fait ici comme un rappel, vous pouvez le faire en cliquant avec le bouton droit de la souris sur la barre d'outils et en la personnalisant là pour utiliser ces fonctions d'abord, comme la forme avec le style que vous souhaitez copier, puis cliquez sur Copier le style. Ensuite, sélectionnez la forme que vous souhaitez faire correspondre et cliquez sur Style de paiement. Maintenant, les deux formes ont le même style. Si vous souhaitez supprimer un préréglage de style, revenez dans le panneau Format et cliquez avec le bouton droit sur le style, puis sélectionnez Supprimer le style. Vous pouvez également créer des préréglages textiles. Donc, si nous ajoutons un week-end de manuel d'abord changé l'apparence sous l'onglet de texte, puis sélectionnez le nom prédéfini dans le menu qui s'ouvre. Cliquez sur l'icône plus en regard des styles de paragraphe pour créer un nouveau préréglage dans l'onglet Style. Nous pouvons également définir ou créer des préréglages pour le bloc de texte lui-même. Cela nous permet de changer des propriétés comme la couleur de fond. Enfin, sur l'onglet du document. Sous le panneau de documents, nous pouvons tweeter les retards, les paramètres et les dimensions du projet . Comme je l'ai mentionné précédemment, la plupart des projets vidéo devraient être réglés en auto-lecture sans retard. Une fois que vous avez votre projet comme vous le souhaitez, vous pouvez l'enregistrer en tant qu'équipe que vous pouvez ensuite réutiliser afin de ne pas dupliquer vos efforts encore et encore. Pour ce faire, dirigez-vous vers le thème sécurisé de fichier, ajoute un sélecteur de thème, puis nommez simplement votre nouveau thème J'ai en fait inclus plusieurs modèles de démarrage rapide pour vous aider à rendre les vidéos plus rapides et plus faciles à enregistrer ces thèmes s. Tout d'abord, ouvrez-les, puis répétez les étapes que nous venons de terminer. Encore une fois, c'est le thème de sauvegarde de fichier au thème Chooser. Ensuite, la prochaine fois que vous créerez un nouveau projet et que Kino vous demandera de sélectionner un thème, vous pouvez choisir l'un de ces préréglages que vous avez enregistrés. 4. Créer des personnages et des objets personnalisés: Comme vous l'avez probablement remarqué, Keynote est livré avec des centaines d'objets illustrés, et bien qu'ils soient assez basiques, vous pouvez les personnaliser et les embellir pour mieux répondre à vos besoins. Comme vous l'avez déjà vu, changer la couleur d'une forme est simple, c'est cliquer sur la forme, puis cliquer sur un préréglage de style . Mais c'est là que vos options commencent. Par exemple, si nous cliquons sur ce robot et sélectionnons rendre créditable, le robot devient alors un vecteur que nous pouvons éditer en se déplaçant autour de ces petits carrés et cercles qui le décrivent comme indiqué par le petit assistant en bas de l'écran, double clic sur les points va basculer les lignes droites, qui sont indiquées par les carrés et les lignes courbes, qui sont indiquées par les cercles. Si vous voulez ajouter un nouvel angle, tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur un point sur la ligne entre deux autres points. Disons que nous voulons que les bras de ce robot soient d'une couleur différente de son corps. Pour ce faire, nous devrons séparer les bras du corps. Mais ne vous inquiétez pas, ce robot ne ressent pas la douleur de se détacher de la forme. Nous devons d'abord cliquer avec le bouton droit sur les points les plus proches de l'endroit où nous voulons que les freins se produisent et sélectionner Diviser le chemin. Après cela, clic droit sur la forme entière et sélectionnez séparer. Et maintenant, nous pouvons avec succès traîner le bras, garçon. Mais vous avez peut-être remarqué que nous avons perdu les détails intérieurs du robot dans le processus. Ce qui s'est passé, c'est que ces formes ont été envoyées derrière la couche de corps du robot quand on a cassé la forme . Pour résoudre ce problème, cliquez et faites glisser l'intérieur du robot pour sélectionner les entités intérieures, puis amenez ces couches à l'avant. Si vous n'avez pas configuré votre barre d'outils comme la mienne, vous pouvez trouver la fonction de mise en avant sous une plage dans la barre de navigation supérieure. Maintenant que le bras est séparé, nous pouvons en faire une couleur différente et lui attribuer d'autres propriétés uniques, y compris des animations. Donc très vite, juste pour te montrer ce que je veux dire, on peut faire bouger le bras indépendamment du corps. La section sur l'animation arrive très bientôt, et nous allons plonger beaucoup plus profondément dans ce genre de choses, alors. Ok, alors que se passe-t-il si Keynote n'a pas déjà la forme ou l'objet dont vous avez besoin ? Dans ce cas, vous pouvez vous dessiner avec l'outil broche. C' est l'ancienne broche de fontaine dans le menu Formes. Lorsque vous sélectionnez cela, vous obtiendrez une autre note d'aide comme celle que nous avons vu quand quelque chose le robot. Et c'est parce que tu fais essentiellement la même chose. Seulement cette fois, vous commencez à partir de zéro pour faire quelque chose, cliquez une fois et déplacez votre souris, puis cliquez à nouveau et les détenteurs que vous avez fait glisser des montants à travers l'écran. Vous remarquerez que les courbes linéaires répètent ce processus pour créer une esquisse approximative de tout ce que vous voulez créer. Rappelez-vous que vous pouvez toujours revenir en arrière et double-cliquer sur la bordure de la forme pour nettoyer lignes ou les changer de droite à courbe et vice versa. Je suppose que je fais une sorte de poulpe moche, mais ça a besoin d'yeux. Alors ajoutons quelques cercles. Et personne n'aime une pieuvre méchante. Donc, nous allons lui donner un sourire en utilisant le crayon pour créer une courbe, puis en ajoutant un remplissage pour faire cette forme solide, sélectionnez tous les éléments, puis sous format dans la barre de navigation supérieure, sélectionnez des formes et des lignes, puis soustraire formes. Maintenant, la pieuvre est une forme unique. Cela signifie que si nous changeons la couleur de fond, vous pourrez le voir à travers les yeux et la bouche, alors qu'avant ces formes auraient été blanches. Il s'agit également d'une étape cruciale. Si vous souhaitez enregistrer votre forme pour une utilisation ultérieure. Pour ce faire, cliquez sur votre forme et sélectionnez Enregistrer dans mes formes. Maintenant, je peux ajouter une pieuvre bizarre à n'importe lequel de mes projets. Une autre façon de créer des formes personnalisées consiste à les dessiner manuellement sur un iPad, iPhone ou un iPod touch, puis à les importer sur votre Mac. Je n'utiliserai pas beaucoup cette approche dans ce cours, mais juste pour que vous sachiez ce qui est possible, créons un dessin personnalisé sur un iPhone. abord, vous devrez télécharger l'application keynote gratuite sur votre appareil IOS. Si vous ne l'avez pas déjà déclenché, puis créez un nouveau projet une fois le projet chargé appuyez sur l'icône plus en haut et sélectionnez le dessin. Maintenant, nous avons quelques outils différents avec lesquels travailler, y compris un marqueur, un crayon, un crayon , gomme et de la peinture. Phil. Sélectionnez l'un de ces éléments et commencez simplement à dessiner. C' est vraiment aussi simple que ça. S' il vous plaît excusez mon visage smiley pathétique fort avec mon doigt sur un iPhone n'est pas la façon la plus précise de faire de l'art. Vous pouvez modifier les couleurs et ajouter des sensations de couleur en appuyant sur le tube de peinture, puis sur la forme que vous souhaitez remplir une fois que vous avez terminé. La façon la plus simple de l'obtenir sur votre Mac et mon avis est de partager le fichier du projet via airdrop. J' ai donc ouvert sur My Mac, le fichier keynote que je viens de transférer de mon iPhone. L' une des caractéristiques les plus intéressantes de l'utilisation de cette fonctionnalité de dessin est que vous avez accès à l'animation de dessin au trait, ce qui vous permet de recréer le style vidéo populaire de tableau blanc que je devrais mentionner, puisque je ne l'ai pas fait avant. Ce keynote pour Mac n'offre pas la fonctionnalité forte. Même si vous avez comme un tapis de dessin, c'est vraiment seulement pour iPad, iPhone et iPod touch. C' est donc une vue d'ensemble sur la création, personnalisation et l'utilisation de formes dans vos projets. Ensuite, nous allons examiner l'importation et la personnalisation des fichiers multimédias 5. Importer et retoucher les images et les vidéos: l' Aquino offre de nombreuses options pour créer vos propres formes et illustrations. Il se peut que vous souhaitiez importer des médias à partir d'une autre source. La façon la plus simple de le faire est de faire glisser le fichier multimédia dans votre projet keynote comme si vous ne pouvez pas modifier une image importée. Dans la mesure où vous pouvez ajouter une forme faite dans keynote, il est possible d'apporter quelques modifications clés. D' abord, il y a du recadrage. Double-cliquez sur l'image pour entrer dans l'ambiance de rognage, puis faites glisser les coins de votre image jusqu'à ce que seules les zones souhaitées soient mises en surbrillance, cliquez sur terminé et keynote recadrera l'image en conséquence. Vous pouvez également redimensionner une image en cliquant sur l'un des coins et en faisant glisser vers l'extérieur, prêt pour des techniques plus avancées sur l'image pour avoir sous format cliquez sur Instant Alfa. Cette fonctionnalité vous permet de rendre des couleurs spécifiques transparentes. À l'aide de la cible, cliquez sur chaque couleur que vous souhaitez effacer. Pour sélectionner des couleurs similaires. Il suffit de cliquer et de faire glisser une fois terminé. Cliquez sur Terminé pour voir les modifications. Si vous voulez créer un filtre de couleur personnalisé, remplacez les couleurs que nous avons supprimées, tracé l'espace effacé avec un crayon, puis à un nouveau remplissage de couleur et envoyez le calque à l'arrière, sorte que se trouve derrière l'image. Kino n'est pas aussi flexible lorsqu'il s'agit d'éditer des vidéos importées, mais vous pouvez redimensionner le lecteur, ajouter des images et couper le métrage. Pour des fonctionnalités de montage vidéo plus avancées, envisagez d'utiliser I Movie, qui est un autre programme gratuit pour Mac. 6. Appliquer et commander les effets animés: Maintenant que vous avez appris à créer et personnaliser des formes, il est temps de les animer avec des animations. Avant de le faire, assurez-vous que soient nos animations soientaussi lisses et naturelles que possible en cliquant sur Kino dans la barre de navigation supérieure et en sélectionnant les préférences dans la fenêtre suivante. Sélectionnez diaporama, puis cochez. Appliquez le flou de mouvement aux animations. Cette étape n'est pas nécessaire, mais elle rendra vos animations un peu plus professionnelles. Dans cette vidéo, je vais utiliser des formes de base pour démontrer le processus d'animation général. Et puis, dans les exercices à venir, vous pourrez appliquer ce que vous avez appris. Donc c'est un début. Je vais ajouter un cercle. Ensuite, sur l'onglet de construction sous le panneau d'animation, j'ajouterai un mouvement en effet, et nous allons le définir pour venir en bas à gauche comme un rappel rapide, effets de construction contrôlent l'animation des objets sur l'écran. Dans ce cas particulier, je ne me soucie pas vraiment de l'animation d'équilibre à la fin, donc je vais désactiver cela. Je vais aussi diminuer le temps de durée pour rendre l'animation un peu plus agitée. Ensuite, nous allons créer une action. L' équilibre d'animation est une option amusante, cependant, il semble un peu trop amusant tel quel. Donc, nous allons l'équilibrer quatre fois en trois secondes là-bas. C' est mieux. Maintenant, c'est là que les choses deviennent intéressantes. Nous pouvons cliquer sur ce bouton d'action d'annonce pour empiler des animations les unes sur les autres. , Par exemple, nous allons ajouter une animation de déplacement pour faire déplacer le cercle à travers la page, suffit de saisir la version fantôme et de la faire glisser. Nous pouvons également personnaliser la trajectoire du mouvement, ce que je vais expliquer en détail dans la leçon suivante. Mais à titre d'exemple rapide, il suffit de saisir le centre de la ligne reliant les deux cercles et dragon vers le haut. Cela va créer un arc. Ainsi, lorsque nous cliquons sur l'aperçu, le cercle apparaîtra pour sauter de l'autre côté de l'écran pour une finition naturelle. Finissons par un autre rebond en cliquant, en ajoutant une action et en sélectionnant rebond. Si vous perdez la trace de l'animation sur laquelle vous travaillez, il peut être utile d'ouvrir le gestionnaire d'ordre de construction en bas à droite. Bien que nous ayons l'ordre de construction, ouvert semble maintenant être un bon moment pour expliquer. Eh bien, l'ordre de construction. Tout d'abord, attribuons le paramètre de démarrage de l'animation supérieure à après la transition. Cela permettra d'éviter les pauses. Lorsque nous affichons l'aperçu de la vidéo, nous définissons les animations restantes sur après la version précédente. Cela garantit que les nations théano jouent consécutivement plutôt que simultanément. Donc maintenant, si nous frappons prévisualiser toutes les animations, jouez l'une après l'autre et commandez. Gardez à l'esprit que vous pouvez ajuster des détails tels que la durée, assouplissement et la désintégration à tout moment pour trouver, aussi, dans l'animation. Ok, finissons par ajouter une animation de construction. Nous irons avec flip, et après avoir ajusté la construction, vitesse et l'ordre, nous obtenons ceci. Nous avons donc vu comment ajouter des animations l'une après l'autre. Mais que se passe-t-il si vous voulez que vos animations se produisent en même temps ? C' est possible aussi. Donc, si nous voulons que ce cercle se rétrécit à mesure qu'il saute , par exemple, nous pourrions sélectionner la version fantôme et, sous format réduit la largeur. Maintenant, nous avons une version plus petite du cercle, mais nous devons toujours ajuster l'ordre de construction. Nous pouvons réorganiser la construction, donc à l'animation à l'échelle, que nous venons de créer en redimensionnant le cercle fantôme et l'animation de mouvement sont côte à côte . Ensuite, nous allons changer le paramètre de début de l'animation à l'échelle avec build trois. Et voici encore le résultat. Vous pouvez toujours revenir en arrière et modifier vos animations si nécessaire. Allez-y et sauvegardez ce projet car nous le reprendrons dans la prochaine leçon. 7. Rendre les animations dynamiques avec des chemins de mouvement: À ce stade du cours, vous devriez avoir une compréhension fondamentale de la façon de construire des animations dans keynote. Nous allons maintenant explorer les nuances de travailler avec des trajectoires de mouvement pour rendre vos animations plus dynamiques et réalistes. Dans la dernière leçon, nous avons fait un saut de cercle à travers l'écran dans cette leçon va créer un carré qui regarde le cercle comme il saute. Commençons par ajouter un carré et donner un œil en créant d'abord deux cercles blancs, puis deux cercles noirs, puis en attribuant l'animation d'action de déplacement aux deux élèves. Comme vous pouvez le voir, ils se déplacent tous les deux en dehors des cercles blancs, ce que nous ne voulons pas. Réglons donc les trajectoires de mouvement en faisant glisser les pupilles fantômes vers la gauche. Puisque le carré devrait sembler qu'il regarde le cercle voler au-dessus devra créer un arc dans les trajectoires de mouvement des élèves faire cela en cliquant sur le cercle transparent entre une pupille et son fantôme et en faisant glisser vers le haut. Rappelez-vous, quand nous personnalisons les formes Victor, c'est la même idée générale. Ici. Vous pouvez cliquer n'importe où ailleurs le long de cette ligne qui modifient la trajectoire de mouvement. Bien sûr, nous n'avons pas besoin que les yeux soient si fous, alors simplifions les choses en sélectionnant certains des points et en appuyant sur la touche Supprimer. Et juste en rendant le chemin un peu plus serré dans l'ensemble, plutôt que de répéter ces étapes pour les secondes personnes, nous pouvons simplement supprimer celui-ci et copier coller celui-ci. Ensuite, ajustons l'ordre de ces animations, les configurant pour se déclencher ensemble et en même temps que le saut en cercle. Pour ce faire, il faudra sélectionner les animations de la pupille et les faire glisser à côté des cercles. Déplacer l'animation dans le gestionnaire d'ordre de construction. Après cela, nous avons juste besoin de modifier le timing pour synchroniser toutes les animations ensemble. Cela prend essentiellement juste un peu d'essai et d'erreur jusqu'à ce que les choses semblent bien. Les yeux me semblent encore un peu fous pour que nous puissions entrer et simplifier encore plus les chemins. Et bien sûr, nous pourrions continuer à affiner les choses ici jusqu'à ce que ce soit absolument parfait. Mais je pense que tu as compris l'idée. Alors passons à des choses plus intéressantes. Accrochez-vous également à ce projet. Utilisez-le pour la leçon suivante, qui porte sur l'animation de texte 8. Animer du texte: animer du texte est tout aussi facile que d'animer des formes, sinon plus facile. Tout ce que nous avons à faire est d'ajouter un manuel et de sélectionner un effet de construction. écrire est mon préféré personnel, comme avec les animations de forme, animations de texte vous permettent d'éditer la durée et beaucoup d'autres propriétés. Intégrons ce texte de bloc de frappe dans le reste de notre animation existante en le déplaçant vers le haut afin qu'il se déclenche d'abord le long de l'entrée des cercles, tout comme les formes. Nous pouvons également assigner des animations d'action pour mettre en valeur le texte et construire des animations pour le faire disparaître. Il y a une dernière étape, et cela implique d'utiliser des transitions de diapositives qui arrivent ensuite. Donc, en quelques minutes, nous avons créé une séquence animée assez complexe tout en keynote. Cool, non ? Encore une fois accrochez-vous à ce projet parce que nous allons l'utiliser comme point de départ dans la prochaine leçon, 9. Automatiser des animations avec Magic Move: Nous avons travaillé sur ce projet pour les dernières leçons et nous sommes devenus assez complexes. Donc, à ce stade, si nous voulons ajouter plus d'animations, nous devrions créer une nouvelle scène ou techniquement, et vous diapositive puis utiliser des transitions animées pour rejoindre le. L' effet de transition le plus puissant que Kino offre est appelé Magic Move. Et c'est là que nous allons concentrer la plus grande partie de notre attention parce que les autres transitions, comme push, slide et fondu en blanc, sont toutes assez explicatives. Magic Move recherche essentiellement des formes similaires sur deux diapositives différentes, puis crée automatiquement des transitions animées entre elles. Il est plus facile de montrer que de dire, donc commençons d'abord voudra dupliquer notre diapositive originale en la sélectionnant et en appuyant sur la commande et les touches D. Ou cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez doublon sur la nouvelle diapositive Nous pouvons supprimer toutes les animations existantes parce que nous ne voulons pas qu'elles se répètent. Nous pouvons aussi simplement nous débarrasser de ce texte. Maintenant, prenons les formes restantes et déplacez-les simplement vers de nouveaux emplacements. Nous pouvons également changer la taille, sélectionner la première lumière sur le panneau d'animation, puis sélectionner l'effet dans le menu déroulant , et déjà vous verrez un aperçu. Cliquez sur le bouton de lecture pour avoir une idée plus précise de la façon dont les choses vont passer après le feu de toutes les animations. Mais puisque le cercle bleu construit ce qu'ils retournent sur cette diapositive originale, il n'est pas disponible pour le mouvement magique. Supprimons donc cette animation. Et quand nous essayons à nouveau, nous obtenons ça. Dupliquons cette deuxième diapositive et avec des formes à nouveau, pointe pro. Si vous redimensionnez plusieurs formes à la fois comme nous le sommes avec ce carré premier groupe toutes les formes pour s'assurer qu'ils re taille et proportion. N' oubliez pas de les regrouper après le redimensionnement. Sinon, Magic move ne fonctionnera pas correctement, puis répétez pendant 1/4 de temps pour un effet encore plus grand. Retournez et re orientés élèves de sorte qu'ils suivent toujours le cercle de scène en scène comme Donc, commencez à avoir une idée des possibilités Ici, vous pouvez utiliser mouvement magique pour automatiser des animations assez impressionnantes, et les exercices qui suivent cette leçon vous aideront à faire exactement cela 10. Exercice : Commencez une vidéo Explainer: Réunissons tout ce que vous avez appris jusqu'à présent en répliquant une partie de ce cours est vidéo explicative. C' est ce qui va recréer pour commencer. Ouvrez le projet keynote d'exercice explicatif inclus dans ce cours afin que vous ayez l' animation originale à référencer juste au cas où. Nous devons d'abord créer notre personnage principal le Roi de keynote comme ceci. Je sais que j'ai inclus un modèle de ce personnage que vous êtes invités à modifier et à réutiliser dans vos propres projets. Mais j'ai pensé qu'il pourrait être utile de voir comment je les ai fait pas à pas. Puisque nous avons déjà couvert la façon de créer des formes personnalisées, je vais vous faire une pause dans toutes mes discussions et juste vous laisser regarder le processus de façon, euh, comme vous savez, vous, vous non, - vous non, vous vous connaissez. Non, tu sais non. Non. Ok, maintenant que nous avons fini notre personnage, nous pouvons arriver à animer à une animation d'action de mouvement orteil un des gens pour rendre les gens doux d'avant en arrière. Nous utiliserons des angles durs plutôt que des courbes. Cela gardera la trajectoire de mouvement serrée et contenue. - On doit peut-être revenir et tweeter le timing. Mais ça devrait être bien pour l'instant. Pour les secondes, copions et collez simplement l'animation de la première en la sélectionnant, puis en utilisant la fonction d'animation copier-coller dans le menu Format. Maintenant, nous avons juste besoin de définir les deux animations pour se déclencher en même temps. Next crée l'illusion que le personnage frappe en affectant l' animation d'action de jiggle à ses bras. Les paramètres d'origine semblent trop arrondis, alors modifions la durée 23 secondes et l'intensité trop faible. Ensuite, nous pouvons définir l'animation pour jouer avec les versions précédentes, et nous avons. Cela semble plutôt bon, mais nous avons encore besoin d'animer le texte pour cela. Affectons l'effet de construction de machine à écrire à ce bloc de texte et définissons la durée 2.25 secondes. Ensuite, nous allons donner à la flèche une ligne d'animation de bâtiment, dessiner et définir la durée à une demi-seconde. Enfin, à l'effet de construction de machine à écrire au deuxième livre de texte, avec la durée de 0,75 seconde. Maintenant, ajustons l'ordre de construction. Nous voulons que ce texte apparaisse lorsque les autres animations commencent, mais donnons-lui un léger retard de 0,1 seconde, puis définissez la flèche et le deuxième bloc de texte pour commencer après la construction précédente. Voici le résultat pour référence. C' est l'original, donc il semble que notre nouvelle version passe plus de temps à taper. Mais puisque ce n'est qu'un exercice, c'est bien, et pour corriger cela, tout ce que vous devez faire est de revenir à l'animation, construire et de diminuer la durée. Mais nous n'avons pas encore tout à fait fini parce que dans cette seconde vue, le personnage regarde vers le haut et clignote. Donc nous allons recréer que pour commencer va dupliquer notre première diapositive et supprimer toutes les animations. Ensuite, on bouge les yeux pour qu'ils regardent droit devant. Suivant à l'effet de transition de mouvement magique vers la diapositive d'origine. Comme vous pouvez le voir, la magie fonctionne, mais rendons-le un peu plus rapide en changeant la durée de l'orteil. Une demi-seconde semble bien maintenant pour faire clignoter notre personnage en premier, créer des paupières fermées en ajoutant des cercles. Ensuite, pour les deux paupières, définissez la construction une animation pour apparaître l'animation d'action pour clignoter avec une courte durée et l'animation de construction pour disparaître ouvrir le gestionnaire d'ordre de construction et faire tous ces feux l'un après l'autre et définir la première animation à commencer après la transition. C' est à quoi votre clignotement devrait ressembler maintenant, mais les îles sont actuellement au-dessus des lunettes, alors faites les lunettes en haut en cliquant avec le bouton droit de la souris sur eux lors de la sélection. Amenez à l'avant ou en cliquant simplement sur le bouton avant. Supposons que vous l'ayez ajouté à votre barre d'outils. Vous pensez peut-être que les clignotants semblent plutôt lents, mais si nous jouons plutôt que de prévisualiser l'animation, vous verrez qu'ils s'animent à une vitesse plus naturelle. Je ne sais pas vraiment pourquoi la vitesse d'aperçu diffère de la vitesse du lieu. Dans ce cas particulier, je suppose que c'est juste une bizarrerie de keynote. Voici l'original une fois de plus, puis notre nouvelle version. Cet exercice était sur le côté plus long, mais j'espère que vous avez été excité d'appliquer ce que vous avez appris. En passant, j'ai inclus ce projet complet Explainer Videos dans ce cours. Donc, si vous êtes prêt à relever un plus grand défi, pensez à essayer de recréer la vidéo entière 11. Exercice : Créer une introduction animée avec logo: l' une de mes choses préférées à créer dans Keynote est des logos animés, et dans cet exercice, je vais montrer que vous devez le faire en recréant le keynote pour l'animation du logo vidéo, qui ressemble à ceci. Ouvrez le fichier de projet associé à cet exercice et créez une nouvelle diapositive pour gagner du temps. Je vais coller dans notre roi de caractère keynote, que vous pouvez trouver dans ce cours est la ressource est et puis supprimer son corps. Ensuite, je vais enlever son cou en cliquant avec le bouton droit de la souris sur la tête, en sélectionnant faire créditable faire, mangeant ces points et enfin en ajoutant un point pour son menton et la vidéo. Les personnages tête première atterrit au milieu de l'écran, alors déplacons la tête là maintenant. Ensuite, sélectionnez tous les éléments et ajoutez la construction squish dans l'animation avec une durée de 0,75 seconde. Si votre aperçu a l'air un peu agité comme le mien, ne vous inquiétez pas. La version d'exportation sera lisse. Keynote traite simplement plusieurs animations sur cette diapositive afin qu'elle s' enlise un peu dans l'animation originale. Après les promontoires, le personnage regarde autour, Puis la tête glisse vers la gauche, tourne et des semaines pour recréer ces effets va dupliquer notre première scène plusieurs fois, changer quelques détails, puis utiliser mouvement magique pour, eh bien, faire en sorte que la magie se produise. Configurez l'effet de diapositive en dupliquant la première scène, en regroupant les éléments de tête, puis en ajoutant l'effet de transition de mouvement magique. Maintenant dupliquez cette scène et déplacez la tête vers la gauche. Enfin, dupliquez cela durable parce que nous allons ajouter plus d'animations à la tête après une diapositive. Maintenant que nous avons toutes ces nouvelles scènes, il est temps de changer quelques traits du visage. Revenons donc à la première scène, dupliquée et supprimez toutes les animations existantes. Nous devrons ajouter des animations d'action pour les élèves et les sourcils pour faire regarder le personnage autour de lui. Faisons ça maintenant. N' oubliez pas que les fonctions d'animation copier-coller sont vos amis ont créé des animations en double chaque fois que vous empilez plusieurs animations comme nous le faisons ici. Garder une trace de l'ordre de construction est super important. Considérez que deux animations ou plus définies pour démarrer en même temps doivent également avoir la même durée. Sinon, les animations peuvent commencer en même temps, mais elles vont regarder hors de ST quand elles jouent. Ok, je pense que les animations faciales ont l'air bien. Ensuite, nous devons dupliquer la diapositive et utiliser le mouvement magique pour replacer les traits du visage à leur état d'origine. Voici comment les choses ont l'air jusqu'à présent, puisque nous avons déjà mis en place les scènes de gauche coulissantes que vous pouvez voir celles qui fonctionnent maintenant Trop cool. Je n'ai pas vraiment besoin de mouvement magique sur cette diapositive pour qu'on puisse l'enlever. Maintenant, nous pouvons ajouter le texte afin de taper le nom du cours pour le plaisir du temps. Je vais juste copier cette description. Texte changer la pensée et assez bon. Ce qui est animé dans l'animation originale du logo, j'ai utilisé l'effet de construction dissous pour le nom du cours, puis l'effet de machine à écrire pour la description. J' ai juste besoin d'ajuster la durée ici et prochaine fera tourner la tête pour préparer la semaine. Définissons cela pour commencer après la fin de l'animation du texte. Ok, maintenant on peut dupliquer cette diapositive. Nous devons prendre note de l'angle de rotation des têtes car sur cette diapositive va commencer à partir de cette position. Ainsi, comme vous pouvez le voir, l'angle est réglé à 15 degrés afin que nous puissions supprimer les animations ici, puis changer l' angle des têtes à 15 degrés pour une raison quelconque, qui a fait tourner la tête de la manière opposée. Alors faisons le contraire. 345 degrés devraient fonctionner, car une rotation complète serait de 360 degrés. Oui, ça a l'air en ce moment. Nous voulons sur le groupe les éléments de la tête à côté d'un cercle, qui servira de paupière fermée, puis changer la couleur pour correspondre à l'île ouverte. Pour que je ressemble à un clin d'œil, nous pouvons dupliquer un sourcil et juste ajuster quelques réglages. Allez-y et regroupez ces éléments ensemble et envoyez-les derrière la couche de lunettes. Nous devons également changer la bouche, qui se transforme en un sourire lorsque le personnage s'ailes. Donc, nous allons dupliquer la bouche, ajuster la taille de peu. Nous voulons un grand sourire et le rendre blanc. Encore une fois, nous allons juste dupliquer dans les sourcils et changer quelques détails, - et nous avons un beau sourire. Nous avons juste besoin de l'envoyer derrière la couche de moustache. Maintenant, nous pouvons ajouter et construire des animations pour ces deux éléments utiliseront l' effet iris. Vous devriez définir la direction de la fin de l'œil afin qu'il semble qu'il se ferme. L' inverse est vrai du sourire. Régler la direction vers la sortie donnera l'impression que la bouche s'ouvre dans un sourire. Veillez à définir ces animations pour qu'elles démarrent ensemble, puis créez à nouveau des animations de construction. Nous allons utiliser l'effet iris, mais cette fois nous allons utiliser des directions opposées pour que l'œil semble s'ouvrir dans Le sourire. On dirait qu'il se ferme. Définissez ces animations pour démarrer ensemble, puis créons un délai de 0,25 2ème après la construction et les animations. Nous ne voulons pas que le lien soit trop rapide. Enfin, pour terminer cela, nous avons juste besoin de dupliquer la diapositive et supprimer le sourire et faible. Nous pouvons ensuite regrouper les éléments de tête, dupliquer encore une fois la diapositive. N' oubliez pas le mouvement magique sur la diapositive précédente et ramenez la tête à sa position d'origine en lui donnant un angle de rotation de 15 degrés. Ok, voyons ce qu'on a. Impressionnant. Comme je l'ai mentionné, cet effet de squish semble mieux dans la vidéo finale. Je vais exporter ce projet pour vous montrer ce que je veux dire. Je vais couvrir l'exportation dans la prochaine vidéo, mais le processus est assez simple. Il suffit de monter au fichier et de sélectionner Exporter vers et de choisir le film. Ensuite, dans la fenêtre suivante, vous pouvez sélectionner la résolution. Je vais utiliser 10. 80 p, donnez-lui un nom, cliquez sur Exporter. Et voici ça. Donc c'est l'original. Et c'est la version que nous venons de créer. Remarquez à quel point l'effet squish ressemble mieux. J' espère que tu t'es amusé à faire ce logo animé, et je te verrai dans la prochaine leçon. 12. Exercice : Créer une animation transparente en petite bande: L' un des exemples les plus courants d'animation et de vidéo est ce qu'on appelle un tiers inférieur. Comme le suggère l'expression, tiers inférieurs apparaissent généralement dans la partie inférieure d'une vidéo, et ils sont généralement utilisés pour communiquer des informations pertinentes telles que le nom de la personne affichée à l'écran ou celui de l'entreprise qui a produit la vidéo . Et cet exercice va recréer le tiers inférieur que j'ai fait pour ce cours. Voici à quoi il ressemble de commencer à copier le roi du caractère keynote à partir du fichier Project fourni , puis ouvrez cet exercice ce fichier de projet et collez le caractère. Nous n'aurons besoin que de cette tête. Alors allez-y et de manger son corps, puis à droite, cliquez sur la tête et sélectionné. Rendre créditable. Retirez son cou en supprimant le bas de la plupart des points et en ajoutant un point pour son menton. Regroupez ensuite les éléments de tête en les sélectionnant tous et en cliquant sur le bouton de groupe. Si vous avez ajouté à votre barre d'outils, comme je l'ai fait, alternativement, vous pouvez cliquer avec le bouton droit et sélectionner le groupe de fonction, puis déplacer la tête dans le coin inférieur gauche de la diapositive pour l'animation intégrée utilisez le pivot et définissez-le pour entrer en bas à gauche avec une durée de 0,5 2ème. Ensuite, nous devons créer une forme qui contiendra le texte. Donc Addy carré arrondi et que juste tailles jusqu'à ce que tout semble bien et équilibré. La forme est unique en ce sens qu'elle vous permet de changer l'arrondi des coins en cliquant sur ce cercle vert et en faisant glisser les changements de couleurs à votre goût, puis de renvoyer le rectangle à l'arrière. Vous pouvez également cliquer avec le bouton droit de la souris sur la forme pour trouver cette fonction. L' étape suivante consiste à créer les composants de texte pour notre tiers inférieur, alors ajoutons un manuel et un type de nom pour le troisième inférieur original. J' ai utilisé toutes les majuscules pour mon nom et mis la police à l'avenir. Pour plus de contraste, je vais changer la couleur du texte en blanc comme un raccourci. Vous pouvez simplement copier et coller le premier manuel, puis ajuster les paramètres et en un rien de temps , nous avons un manuel secondaire. Créons une animation de construction pour le conteneur de texte. Wipe est ce que j'ai utilisé à l'origine. Ce qui a besoin d'ajuster la durée et la direction suivante ajouté animation de construction dissous au texte comme alors puis définir toutes ces animations pour commencer l'une après l'autre. À l'exception du second bloc de texte, nous voulons qu'il apparaisse en même temps que le premier manuel à mi-chemin. Maintenant, nous devons ajouter des animations de construction, fondamentalement juste un inverse des extrémités de construction. Mais créons un délai de deux secondes. Sinon, le tiers inférieur disparaîtrait avant que quiconque puisse le lire. Voilà ce qu'on a jusqu'à présent, n'est-ce pas ? Dans l'animation, nous pouvons faire passer le roi des keynotes tête en bas à droite de l'écran, où il servira de filigrane de marque. Pour ce faire, nous allons simplement ajouter un effet de mouvement et réduire la version fantôme de la tête. Finissons en ajoutant un peu de rembourrage supplémentaire à la fin, de sélectionner tout puis, sur le panneau d'animation, définissez la transition pour démarrer automatiquement avec un délai d'une seconde. Voici le résultat Semble super, mais le fond est blanc. Puisque nous voulons placer cela au-dessus des séquences vidéo, nous avons besoin de ce fond pour être transparent. Donc, sous format, changer l'arrière-plan pour connaître Phil, Puis cliquez sur l'exportation de fichier, aussi, et sélectionnez film dans la fenêtre suivante sous résolution, Sélectionnez personnalisé et pour le type de compression choisir Apple Pro Rez 4444 Cette étape est importante si vous l'ignorez, La vidéo finale ne sera pas transparente. Vous pouvez également ajuster les dimensions ici si vous le souhaitez. Allez-y et exportez le projet. Et lorsque vous ouvrez l'exportation du fichier, c'est à quoi devrait ressembler votre troisième animation inférieure. D' ici. Vous pouvez importer cette superposition dans votre éditeur vidéo de votre choix dans une future leçon. Je vais vous montrer comment faire ça en utilisant I movie. 13. Exercice : créer un graphique superposer les graphiques: et cet exercice combinera des séquences d'action en direct avec des graphismes animés tous dans keynote. Nous utilisons cette vidéo d'un chat regardant autour. Qu' est-ce qu'il regarde ? Eh bien, c'est ce que nous allons créer. Commencez par faire glisser la vidéo dans le projet, puis à une soucoupe volante depuis le navigateur Shapes pour la rendre plus tridimensionnelle. Nous pouvons appliquer l'ingrédient à la forme. Maintenant, le fait que vous pouvez voir à travers des parties du vaisseau spatial semble un peu bizarre. Alors remplissons ces taches transparentes avec une autre forme. Rappelez-vous, faites un clic droit et sélectionnez. Rendre créditable pour changer la forme d'un objet, - et nous pouvons répéter ce processus pour le fond du vaisseau spatial. - Maintenant, on a un joli OVNI. Allez-y et regroupez ces formes ensemble. Ensuite, faisons voler l'OVNI sur l'écran en plaçant d'abord hors écran, puis en ajoutant une animation de mouvement . Assurez-vous de définir cette animation pour commencer avec la vidéo. Pour obtenir le bon timing, cliquez sur la vidéo et sous format, cliquez sur l'onglet Film. Ici, nous pouvons utiliser l'outil de cadre d'affiche pour identifier quand certaines choses se produisent dans la vidéo. Ainsi, par exemple, nous pouvons voir que le chat regarde autour de la deuxième marque. Cela signifie que si nous définissons l'animation OVNI sur deux secondes, les choses devraient bien se synchroniser. Maintenant, nous pouvons ajouter des animations supplémentaires, y compris faire pivoter, mettre à l'échelle et se déplacer pour donner l'impression que le vaisseau spatial est en train de planer au-dessus du chat. Je veux juste jouer avec l'ordre de construction et le timing un peu jusqu'à ce que vous soyez satisfait du résultat. Cela semble assez décent, mais voyons si nous pouvons trouver une meilleure scène dans la vidéo de chat qui cette partie devrait bien fonctionner . Donc, nous allons utiliser l'outil de découpe maintenant pour que la vidéo commence à 18 2e marque. Et puisque nous changeons cela, nous devrons aussi ajuster le délai de la première animation . Voilà ce qu'on a. Vous venez de transformer une vidéo ennuyeuse d'un chat à une vidéo d'un chat très attentivement regarder un OVNI beaucoup plus intéressant. Maintenant, disons que c'est une vidéo en cliquant sur l'exportation de fichier vers le film, puis nous pouvons ajuster la résolution et l'exportation. Et voici la version finale 14. Ajouter des effets son, la musique et les voix.: Une fois que vous avez terminé d'animer une vidéo impressionnante, il est temps d'ajouter un peu de polissage avec l'audio. Kino vous permet d'ajouter des effets sonores, la musique de fond et des voix off. Dans cette leçon, vous apprendrez comment ajouter du son à vos animations Kino, commençant par les effets sonores. Vous vous souvenez peut-être de ce projet pour ma leçon précédente quand nous avons fait un saut en cercle au-dessus d'un carré pour vraiment donner vie à l'animation. Enregistrez un effet sonore pour le mouvement de saut dans la barre de navigation supérieure. Cliquez sur la réponse et sélectionnez Enregistrer l'audio. Ensuite, cliquez sur le bouton rouge pour commencer l'enregistrement et faire votre meilleur son push. Lorsque vous avez terminé l'enregistrement, cliquez sur le bouton Arrêter. Vous pouvez alors prévisualiser l'enregistrement si vous le souhaitez, ou simplement cliquer sur la réponse. Après avoir effectué un enregistrement, vous verrez l'icône du haut-parleur. Il ne sera pas visible dans votre dernière vidéo. Keynote l'affiche simplement pendant que vous êtes en train d'éditer afin que vous puissiez facilement apporter des modifications si nécessaire pour connecter cet effet sonore au saut. Nous pouvons définir l'audio pour jouer avec cette action de mouvement particulière, tout comme lorsque nous gérons des animations, donc réarrangé l'ordre et modifié le paramètre de départ. Ok, c'est pour toi. On dirait que le timing est un peu affaibli. Tweeter l'enregistrement en cliquant avec le bouton droit de la souris et en sélectionnant éditer l'enregistrement, puis il suffit de faire glisser les bords de la forme d'onde si nécessaire pour resserrer les choses. Lorsque vous êtes satisfait des résultats, cliquez sur l' icône Ceci est Il y a, cliquez sur Terminé et enfin sur Enregistrer. Maintenant, nos effets d'animation et sonores devraient mieux correspondre. Si vous ne souhaitez pas enregistrer vos propres effets sonores, vous pouvez également obtenir le même résultat en faisant glisser un fichier audio sur la diapositive. Ensuite, ajoutons de la musique de fond. abord, cliquez sur l'onglet audio sous le panneau de document, puis dans la zone de bande son, en faisant glisser un fichier de chanson comme rappel. Ce cours est fourni avec des pistes de fond Tim que vous pouvez utiliser dans vos vidéos, alors n'hésitez pas à importer l'une de ces pistes. Une fois que nous avons ajouté une chanson, nous pouvons ajuster le volume, mais c'est tout. En termes de personnalisation. Gardez à l'esprit que cette musique démarrera lorsque la vidéo démarrera et sera lue jusqu'à ce que la chanson se termine , supposant que nous utilisions le paramètre de lecture une fois qui est actuellement sélectionné, ou jusqu'à ce que la vidéo et, selon ce qui se passe en premier. Pour des fonctionnalités d'édition audio plus avancées et des options de synchronisation, je recommande d'utiliser I movie. Une leçon à ce sujet arrive bientôt. Enfin, ils peuvent enregistrer une voix off en cliquant sur Lire dans la navigation supérieure et en sélectionnant le diaporama des enregistrements . Nous verrons ensuite cette vue des présentateurs pour commencer à enregistrer votre voix off. Cliquez sur le bouton rouge dans la touche inférieure gauche va compter à rebours, puis vous commencez à parler afin que vous puissiez effectuer votre voix off. Comme la vidéo est lue. Notez que le fait d'appuyer sur les touches fléchées pendant que vous enregistrez modifiera manuellement les diapositives, donc j'essaierais d'éviter de le faire car cela va probablement gâcher le moment de vos animations et transitions. Si vous faites une erreur lors de l'enregistrement de la voix off, vous pouvez cliquer sur un point de la timeline avant l'erreur et recommencer à enregistrer à partir de là. Gardez juste à l'esprit que tout après ce point sera remplacé. Une fois que nous avons enregistré une voix off, elle apparaîtra sur le robinet audio sur la droite. Comme vous pouvez le voir dans ce panneau, nous pouvons soit modifier l'enregistrement en cliquant sur Enregistrer ou supprimer en cliquant sur Effacer. Puisque Kino propose ces outils audio, vous n'avez vraiment pas besoin d'autres logiciels pour terminer votre vidéo. Cependant, comme je l'ai mentionné, je film offre une flexibilité d'édition mawr, ce qui pourrait être utile en fonction de ce que vous faites. Je vais donc partager quelques conseils de base pour déplacer votre film Project I et une future vidéo. Mais d'abord, nous couvrirons l'exportation de votre projet de Kino. 15. Exporter votre projet Keynote sous forme de fichier vidéo: dernière étape de la réalisation d'une vidéo, Aquino l'enregistre en tant que fichier vidéo plutôt qu'en tant que fichier de projet de présentation. J' ai abordé ce sujet et les leçons précédentes, sorte que vous pouvez vous rappeler que va cliquer exporter le fichier vers et le film. Mais voici quelque chose que nous n'avons pas encore couvert depuis que nous avons ajouté une voix off. Nous avons cette option de lecture d'enregistrement de diaporama. Si vous souhaitez que votre vidéo exportée inclue l'audio voix off, vous devez utiliser cette option. Sinon, nous pouvons sélectionner l'auto-jeu. Assurez-vous que les chiffres pour les deux vont à la diapositive suivante et à la suivante. Construisez nos zéros si vous vous retrouvez avec des pauses inattendues dans votre vidéo, c'est probablement parce que vous avez des retards réglés ici. Mais tant que vous avez dit votre projet principal comme je l'ai recommandé au début de ce cours, vous ne devriez pas avoir de problèmes en cours de résolution. Vous pouvez choisir parmi quelques tailles communes ou cliquer sur personnalisé pour plus de contrôle sur les dimensions de vos vidéos. Le réglage est également critique. Si vous voulez rendre l'arrière-plan transparent de vos vidéos, faisons-le maintenant. Donc, nous devons d'abord aller dans le format de diapositive et changer l'arrière-plan pour connaître Phil. Ensuite, lorsque nous revenons aux paramètres d'exportation, sélectionnera personnalisé et Apple Pro rez 4444 Et lorsque nous exportons les premières diapositives, arrière-plan sera maintenant transparent. C' est vraiment tout ce qu'il y a à exporter. Simple droit. À ce stade, vous pouvez avoir fini avec votre vidéo, et si oui, félicitations. Mais si vous voulez affiner des choses comme le timing et l'audio, ou combiner vos animations avec des séquences d'action en direct qui importent votre projet, c'est moi qui filme. Peut-être la meilleure étape suivante, alors nous allons l'explorer dans la prochaine vidéo. 16. Éditer votre vidéo dans iMovie: Aquino est un outil de création vidéo étonnamment puissant. Il devient encore plus utile avec I movie et cette leçon, nous allons parcourir quelques exemples de la façon dont vous pouvez utiliser I movie pour améliorer vos vidéos keynote . Maintenant, je pourrais faire tout un cours sur l'utilisation de je film lui-même. Donc, dans cette leçon, nous allons vraiment gratter la surface. Commençons par ouvrir un nouveau projet I movie et importer votre vidéo keynote exportée. Vous pouvez également simplement le faire glisser dans la bibliothèque multimédia. Je vais utiliser le résultat final de notre exercice de logo animé. Une chose à garder à l'esprit est que mon film est limité à une orientation vidéo horizontale. Donc, si vous faites une vidéo verticale ou carrée et un keynote, vous feriez mieux de simplement faire la production complète et le keynote. Seulement une fois que nous avons importé la vidéo, faites-la glisser dans le scénario du projet. Maintenant, je film a plusieurs fonctionnalités et fonctions, mais je vais juste couvrir quelques-uns que je pense que vous trouverez le plus utile après avoir fait une vidéo avec keynote. Le premier d'entre eux est la possibilité d'ajuster le timing des scènes. Donc, disons, par exemple, que nous voulons allonger la scène après ce promontoire. Dans ce cas, nous séparions cette scène en cliquant de chaque côté, en impressionnant la commande et le Beaky ensemble. Il s'agit d'un raccourci qui divise le clip. Ensuite, nous cliquerons sur cette icône de compteur de vitesse et, sous vitesse, sélectionnez figer l'image tout de suite. Vous pouvez voir que le clip s'est allongé et nous pouvons ajuster la longueur en cliquant et en faisant glisser ces petites poignées. En plus de geler les scènes, nous pouvons aussi les accélérer ou les ralentir. Donc, si nous voulions que l'animation squish joue plus lentement, nous la séparions à nouveau avec commande et être, puis sélectionnez lent et les paramètres de vitesse . Nous pouvons également supprimer des scènes entièrement, donc si nous avions besoin de court dans cette vidéo, nous pourrions identifier une partie de celui-ci pour supprimer la vie l'animation de ce texte. Ensuite, nous séparons cette section et appuyez simplement sur la touche de suppression. Comme je l'ai mentionné dans une vidéo précédente keynotes, les capacités audio sont un peu limitées, mais je film offre beaucoup plus de flexibilité pour illustrer ce point. Ajoutons un effet sonore à l'animation squish, dirigez-vous vers l'audio et recherchez Buoying comme vous pouvez le voir, nous en avons quelques-uns. En fait, ajoutons celui-ci en le faisant glisser vers la timeline sous la vidéo, puis nous pouvons simplement le faire glisser jusqu'à ce qu'il corresponde à la vidéo. Eh bien, tu te connais bien. Ça va ? Qu' en est-il de la musique de fond pour que tout en faisant glisser mon propre fichier audio et nous pourrions simplement l' insérer en bas à côté de l'icône de musique. Et maintenant, nous avons une piste de fond. Si nous voulons que la piste se termine dans un endroit de sondage semi-naturel, nous pouvons trouver un point de rupture approprié, le séparer et supprimer l'audio restant. Ensuite, nous allons créer un ajustement en saisissant la poignée droite et en faisant glisser vers la gauche. Maintenant sont des vidéos un peu trop courtes, alors ajoutons une autre image figée. Ok, voici à quoi ressemble tout ça. Lorsque vous êtes satisfait du résultat final, cliquez sur l'icône d'envoi en haut à droite et sélectionnez l'option de fichier. Maintenant, vous pouvez enregistrer cette vidéo où vous voulez très rapidement. Essayons également d'ajouter une superposition graphique aux séquences vidéo réelles afin que je vais importer les tiers inférieurs sur lesquels nous avons travaillé, et vous pourriez vous souvenir de cette vidéo de chat puisque nous avons exporté le tiers inférieur avec un fond transparent . Nous pouvons positionner sur la vidéo de chat dans la chronologie sans cacher cette vidéo de chat. Comme dans le dernier exemple, nous pouvons diviser ce clip et le rendre plus long pour qu'il dure toute la vidéo. Il y a tellement d'autres choses que vous pouvez faire dans les films i tels que l'ajout de filtres, stabiliser les séquences instables, le classement des couleurs personnalisé et même ajouter des zooms dramatiques lents. Je vous encourage à jouer un peu plus avec elle. Encore une fois, nous pouvons ajouter de la musique de fond. Cette fois, j'utiliserai quelque chose de ma bibliothèque de films. Gardez à l'esprit que vous êtes autorisé à utiliser I films audio dans vos projets, y compris les projets commerciaux, mais vos options sont un peu limitées, comme vous pouvez le voir. C' est pourquoi j'ai inclus plusieurs chansons gratuites avec ce cours, et vous pouvez en trouver plus sur la musique pour les créateurs dot com. Ok, maintenant on a cette jolie vidéo, et on peut l'exporter de la même manière qu'avant. 17. Animer des animations heureux !: Eh bien, c'est une pellicule. Merci beaucoup pour votre temps et votre attention. J' espère que ce cours vous a aidé à voir Kino et une toute nouvelle lumière, et que maintenant vous serez en mesure de commencer à faire des vidéos animées professionnelles impressionnantes. Par conséquent, n'oubliez pas de tendre la main et de me montrer ce que vous faites en utilisant les techniques que nous avons abordées. Et si vous avez des réflexions ou des commentaires sur ce cours, j'aimerais en savoir plus. En attendant, heureuse création.