Transcription
1. Introduction: Salut. Je m'appelle Fear. C' est Ryan et je suis dans le domaine de la musique et tu ne peux pas l'être aussi. Parlons de je suis Ferris et je suis un créatif je gère plusieurs projets. Un de mes projets est Ferris Ryan. Designs sur un autre est le début bien mis en place. Alors que beaucoup de gens ne savaient pas à propos de l'industrie de la musique est que la musique peut réellement être une entreprise et qu'ils peuvent réellement vous faire un revenu passif, cette classe est sur la création d'une musique du début à la fin, et je vais vous donner mon étape par processus étape de la façon de faire exactement cela. Commençons quand j'ai remarqué à propos de l'industrie de la musique que beaucoup de gens, en particulier les artistes indépendants, ne savent pas comment commercialiser leur musique. Maintenant, tu peux faire de la belle musique. Vous pouvez l'enregistrer. Vous pourriez l'éteindre, mais les gens l'écouteront-ils maintenant ? Je crois qu'il y a des tonnes de gens dans le monde qui veulent écouter votre musique. Ils ne savent pas encore pour vous, donc il y a un bloc dans ce bloc implique le marketing. Ce que je veux faire, c'est vous donner quelques conseils et astuces marketing sur la façon de combler le fossé entre créer votre art et le partager avec des gens qui veulent vraiment l'
écouter et augmenter votre audience, croître votre musique entreprise afin que vous puissiez avoir un revenu passif régulièrement. Alors qu'est-ce que Pacifico ? Le revenu passif est de l'argent que vous gagnez passivement. C' est un revenu qui ne nécessite plus de travail actif de votre part. Cela dit, cela prend du temps à l'avance, et parfois il faut de l'argent pour gagner de l'argent. Cependant, le revenu
passif est comme une machine à monnaie que vous pouvez définir et oublier. Cela peut parfois être un peu plus compliqué que ça. Mais ce sont les bases. Alors pourquoi suis-je qualifié pour enseigner ce cours ? Eh bien, j'ai sorti cinq albums et beaucoup de singles en cours de route à travers plusieurs musiques. Les artistes ont travaillé avec de nombreux musiciens et ont écrit avec eux dans leur processus créatif d'
écriture de leurs propres albums. Et j'aimerais vous aider. Si vous êtes un musicien,
un chanteur, compositeur, producteur
novice ou quelqu'un qui s'intéresse à la façon dont les choses sont faites, alors cette classe sera géniale pour vous. Ce cours sera probablement mieux accueilli par les auteurs-compositeurs,
les producteurs de musique instrumentale qui rêvent de sortir leur musique en ligne numériquement . À la fin de ce cours, vous aurez un nom d'album, un morceau d'album que vous avez dessiné et vous aurez prêt à envoyer au
graphiste une liste de titres de chansons que vous souhaitez inclure dans votre version et une liste de contrôle qui vous permettra de rester sur la bonne voie du marketing et d'atteindre vos objectifs pour la sortie de votre album. Si vous avez un ami qui veut sortir sa musique en ligne, alors je vous recommande de l'envoyer. Ce partage de classe est attentionné. Pour ce cours. Vous aurez besoin d'un stylo et du papier, d'un ordinateur, d'un ordinateur portable ou d'un téléphone portable avec une section de notes dans laquelle vous pouvez écrire vos idées
créatives. En chemin. Vous voudrez quelque chose que vous pouvez dessiner notre croquis ou concevoir votre album pendant le cours. Alors allez-y et prenez ces choses et je vous verrai dans la prochaine leçon.
2. Motivation / Backstory: donc vous êtes intéressé à mettre votre musique hors ligne. Je suis tellement excité. J' ai deux mots pour toi. Fais-le maintenant. Il y a un peu sur le processus créatif que je veux vous révéler. Vous savez, sortir un album est très amusant. Cependant, cela prend du temps et de la motivation en temps réel. Laissez-moi vous montrer ce que j'appelle le graphique de motivation sur le graphique. Il y a un axe X et un axe Y. L' axe des X représente le temps et l'axe des Y représente la motivation. Dans n'importe quel projet, il est assez facile d'avoir de la motivation quand vous commencez et au fil du temps. Il est également très facile de perdre de la motivation au milieu d'un projet. Chaque fois que plus de temps est impliqué dans un processus créatif, il y aura plus de possibilités de perdre de la motivation si
le projet
prend peu de temps, moins il y aura de temps pour perdre la motivation. Ne vous laissez pas perdre de motivation. N' abandonne pas. C' est vraiment amusant de dire Hey, j'ai ma musique en streaming sur Apple Music ou Spotify. Va l'écouter et c'est encore plus amusant à dire. Restez assis au lit et dormez la nuit ou jouez au football avec vos amis et gagnez de l'argent passivement. Laisse-moi te raconter un peu mon histoire. Maintenant, actuellement, ma femme et moi sommes musiciens, producteurs. Nous enregistrons notre propre musique et la mettons en ligne. Voici l'un de nous-mêmes. Vous êtes venu au nord quand je suis allé ainsi et nous nous sommes rencontrés à mi-chemin vivre dans une petite maison blanche. Vous chantez haut quand je chante bas et que nous nous sommes rencontrés au milieu et maintenant nous n'avons plus à chanter alors je lis avec lui depuis que j'ai été impressionné Quand j'avais quatre ans, j'ai commencé à apprendre le piano. Quand j'avais huit ans, j'ai pris une trompette et au lycée re re moi-même piano et guitare et autres
instruments à cordes et cuivres. J' ai commencé à écrire des chansons et à les enregistrer avec de mauvais microphones et des couvertures depuis mon lit à l'âge de 16 ans. J' ai ensuite acheté un ancien ordinateur portable, et je l'ai explosé, en
essayant d'enregistrer dessus. J' ai ensuite progressé dans l'enregistrement sur mon iPhone et ma touche. Ensuite, je suis allé à un logiciel d'enregistrement gratuit appelé Audacity, et c'était la meilleure chose à l'époque. De là, je l'ai écrit avec un ami. En fait, nous sommes allés en Inde et l'avons produite. Et puis j'ai dû aller en tournée, et c'était très amusant. Maintenant que des histoires pour une autre fois. Ce que je voulais vous dire, c'est qu'après cela, la technologie s'est considérablement améliorée, c'est en fait un bon nombre d'entreprises qui
offrent une version gratuite de leur logiciel d'enregistrement appelé un chien. A Dog est un D A W signifie station de travail audio numérique. Et il y a deux ans, j'ai sorti deux albums pour enfants différents et que j'ai produit tous les albums en utilisant leurs instruments gratuits sur des prêtres. Honnête Studio One. Pour l'instant, nous allons aller ou quelques étapes très simples pour vous aider à enregistrer votre propre musique et ensuite arriver à la sortie de l'album. Je te verrai dans la prochaine leçon.
3. Enregistrez-vous: Donc tu veux apprendre à t'enregistrer, non ? C' est une super idée. Il y a beaucoup de logiciels qui sont gratuits, et vous pouvez probablement faire beaucoup plus que vous ne pensiez le faire. De plus, l'enregistrement vous-même aidera à réduire le coût de votre album. Je ne dis pas que tu ne peux pas travailler avec un producteur. Et laissez-moi vous dire, un producteur est quelqu'un qui aide à créer la musique pour vous, pour votre morceau pour votre chanson. Si vous êtes un auteur-compositeur et que vous ne savez pas vraiment comment vous enregistrer correctement ou organiser de la musique d'une manière qui sonne bien, disons être joué à la radio, alors vous pourriez vouloir travailler avec un producteur de musique, quelqu'un qui vous enregistre et peut à des instruments supplémentaires et des positions supérieures. Mais je veux que vous sachiez, c'est que l'enregistrement de votre musique est extrêmement possible et c'est extrêmement efficace si vous consentez un morceau d'une chanson ou votre propre instrumentation enregistrée à un producteur afin qu' il
puisse travailler dessus pour vous et vous donner le meilleur arrangement de qualité possible. Il y a plein de postes de travail audio numériques là-bas. Si vous avez un ordinateur portable, il y en a qui peut enregistrer sur iPhones. Sur l'ordinateur portable, vous trouverez en mesure 10 Native Instruments Pro Tools, FL Studio Garage Band studio, une liste
d'orteils, quelques-uns. Et sur votre iPhone. Vous pouvez enregistrer avec quelque chose appelé Garage Band. Et si vous avez un autre téléphone portable, il peut y avoir quelque chose comme des mémos vocaux que vous pourriez simplement enregistrer faire un enregistrement sonore et être en mesure de l'envoyer à un producteur. Croyez-moi, ça les aide vraiment à avoir quelque chose à faire. Sachez ça. Même si vous ne pensez pas que vous êtes doué pour enregistrer vous-même, il est toujours vraiment possible et important de pouvoir vous enregistrer sur un simple
enregistrement téléphonique et l'envoyer au producteur. Ils pourraient vraiment utiliser l'aide pour comprendre ce que vous voulez ressembler. Je te verrai dans la prochaine leçon.
4. Audience/noms: Voici votre prochaine étape. Vous voulez définir votre audience, puis vous voulez écrire des chansons pour eux. Maintenant, cela peut sembler un peu étrange pour certaines personnes qui sont vraiment créatives maintenant. Il est important de comprendre que nous faisons du marketing maintenant. J' ai dit que je vais te donner quelques trucs et astuces marketing en cours de route, et c'est le tour numéro un. Je veux que tu sois capable de définir ton public. Qui va écouter le genre de musique que vous allez créer ? Je veux que tu penses à leurs sentiments. Je veux penser à leurs sujets qu'ils aiment parler d'un thème ou d'un mouvement spécifique qu'ils aiment avoir. Qui est le public qui va écouter votre musique ? C' est super important. C' est la première étape dans le marketing point numéro deux de cette leçon, c'est que je veux que vous regroupiez vos chansons ensemble. Je veux que vous regroupiez vos chansons que vous avez écrites en termes de style et de sentiment émotion, de thème et de thème. Je veux que vous les mettiez en groupes pour que vous puissiez les consulter plus tard. Point 3, je veux que tu nommes toutes tes chansons. Si vous ne l'avez pas encore fait, je veux que vous les nommiez à des fins de référence. Le point numéro quatre de cette leçon est que je veux que vous choisissiez un groupe de chansons. Ce groupe de certains devrait avoir un thème cohérent. Ou si ça raconte une histoire, peut-être un récit que tu vas communiquer à ton public. Cela doit être quelque chose avec lequel votre public résonne. Point numéro cinq. Le dernier point de cette leçon est que je veux que tu nommes ton album Now. Je me suis rendu compte que cela semble être beaucoup orteil demandé à ce stade de la classe, mais je veux que vous ayez un thème commun, une narration ou une histoire impliqué dans votre
processus de fabrication d'album afin que vous ayez quelque chose à voir. Et puis finalement vous savez exactement comment les gens du marché. Donc ce nom d'album pourrait être le nom de votre groupe. Il pourrait s'agir d'un des titres de chanson de l'album, ou il pourrait en fait être l'un des sentiments qui utilisent référencés plus tôt ou les motifs avec thèmes sur lesquels vos chansons sont sur. Je te verrai une belle leçon
5. Sketching d'un l'art d'album: Eh bien, je suis super excité pour toi. Tu as fait tant de choses jusqu'à présent. Vous avez écrit des chansons pour un public. Vous êtes allé de l'avant, regroupez ces chansons ensemble et choisissez. Un groupe a une chose similaire. Vous étiez le sujet Ramo T pour histoire narrative ou sentiment, et vous avez pris cela un groupe de chansons et l'avez nommé avec What Is Perspectively, votre nom d'album ? C' est vraiment cool. Tu as tellement fait maintenant ce que je veux que tu fasses ensuite. Commencez à travailler sur votre album. Maintenant. Cela peut sembler un peu intimidant aussi, mais soyez juste libre. Soyez créatif. Une chose qui aide vraiment est si vous créez un tableau Pinterest ou si vous n'avez pas compte
Pinterest, vous pouvez prendre un morceau de papier et vous pouvez découper des morceaux de magazines et les
coller sur ce morceau de papier. Je n'ai pas inclus cela dans la liste originale des choses dont vous aviez besoin pour cette classe, mais cela aide vraiment. C' est ce qu'on appelle un « mood board » et ça aide vraiment, vous savez, le sentiment que vous allez chercher pour cet album, et finalement cela aidera vraiment votre graphiste quand vous allez de l'avant et leur envoyer un croquis de votre album rugueux sont maintenant. Pendant que tu esquisses, je veux te raconter l'histoire. Quand j'étais plus jeune, j'ai sorti un album avec mon ami. J' ai dit que nous sommes allés en Inde sur cet album. En fait, nous avons réussi à engloutir la communauté dans le processus de création artistique. Donc, nous avons eu un tas de gens apporter des peintures, dessins que nous pourrions ensuite mettre en place lors d'un concert que nous avons eu. Et nous avons eu le public du vote du concert sur quelle œuvre d'art serait notre album. C' est une façon vraiment cool d'impliquer la communauté dans votre forme artistique. Peut-être que votre public veut être vraiment impliqué dans votre processus de création d'album. Ils veulent vous suivre tout au long du chemin sur Instagram Social Media sur Instagram. Il pourrait être vraiment cool si vous aviez un carrousel de plusieurs types différents d'idées d'art et que vous glissez à travers et vous laissez les gens choisir et numéro 123 ou quatre et vous les laissez faire partie du processus. Vos fans adorent ça maintenant, pendant que vous esquissez, si vous êtes toujours capable de dessiner et de suivre avec moi ici, je veux que vous réfléchissiez à la taille de votre album. Combien de chansons voulez-vous que votre album soit ? Tu veux que ce soit comme trois ou quatre chansons ou tu veux qu'il soit plus comme 10 ou 15 ? 15, c'est beaucoup de pistes, et je connais beaucoup de gens qui ont fait ça, et je veux que vous sachiez que c'est normal de commencer par quelque chose de petit. Beaucoup de gens sortent d'abord ce qu'on appelle une série expérimentale ou sortent quelques
singles pour ensuite sortir leur album de jeu expérimental qui, en bref, s'
appelle E. P. Maintenant, il y a aussi quelque chose appelé un LP. Ça vient en fait des disques vinyles. On les appelait longs albums en lecture, et vous pouviez jouer d'un côté du disque et le retourner et jouer plus. Et c'est de là que vient le
LP de l'E.P . Maintenant, il est parfaitement acceptable de sortir un E P, un album expérimental, un album court qui compte probablement 3 à 5 chansons et de donner à votre public un apéritif, un goût pour ce qu'ils sont. Le commerce sera comme plus tard. Un album à long terme, c'est beaucoup de travail. C' est encore plus de temps dans le processus de création, et vous voulez être conscient de votre motivation, vous
ressentez si vous êtes vraiment doué dans la création de longs projets, puis travailler sur quelque chose de long. Mais si vous êtes vraiment doué dans la création de projets courts et que les choses longues semblent vous intimider , commencez par quelque chose de petit. Peut-être même libérez un single au début, puis libérez votre E P puis libérez votre elope . C' est une bonne façon de bâtir votre audience au fil du temps. Il y a un conseil de marketing rapide maintenant. Le dernier point de cette leçon est que vous devrez peut-être écrire plus de chansons maintenant. Ce que nous avons fait à l'origine, c'est que nous avons écrit nos chansons pour notre public, puis nous avons pris ces chansons et les avons regroupées et avons choisi un groupe. moment, ce groupe de chansons peut vous plaire beaucoup d'entre eux, mais vous n'aimez peut-être pas quelques-unes d'entre elles. Vous devrez peut-être les remplacer. Une autre chose qui pourrait arriver est que le groupe de chansons que vous aviez à l'origine n'est pas autant que vous voudriez sortir sur votre album final. Donc, vous devrez peut-être écrire quelques chansons supplémentaires pour faire dire à votre album un E p ou un LP. C' est tout ce qu'on a pour cette leçon. Je te verrai dans le prochain avec.
6. Matériel de référence / la recherche: Salut là. Bienvenue en classe. Je suis vraiment excité de voir ton projet de classe, qui va être ton album. Continuez à travailler dessus. Continuez à écrire vos chansons, continuez à créer et à fabriquer votre album. Ce que vous voulez faire ensuite, c'est que vous voulez créer des matériaux de référence. Le matériel de référence n'est pas bien compris. Peu de gens savent comment bien le faire, parce qu'il y a un manque de formation musicale maintenant. C' est bon, parce que les producteurs vont souvent travailler avec vous avec votre idée, surtout si vous avez un enregistrement approximatif d'une sorte ou d'une autre. Il y a maintenant trois façons différentes de soumettre des documents de référence à votre producteur . Laissez-moi vous parler du numéro un. Vous pouvez tracer votre musique numéro deux. Vous pourriez créer des feuilles de cour, et le numéro trois pourrait enregistrer votre musique à peu près. Maintenant. Quel est l'enregistrement grossier de votre musique ? On dirait que ça ressemble à quelque chose qui est enregistré sur votre iPhone. Il peut sembler quelque chose qui a été plus bien produit dans votre station de
travail audio numérique gratuite ou votre station de travail audio professionnelle. Si vous vouliez l'acheter, si vous vouliez aller plus loin, mais vous pourriez le faire, vous pouvez prendre toutes les paroles de vos chansons et les écrire sur un morceau de papier, puis jouer votre chanson avec vos paroles. Et chaque fois que vous changez d'accord sur votre guitare ou sur votre piano, vous voulez écrire cette lettre d'accord, la lettre de la note au-dessus de la lyrique ou le mot où elle change. Cela aidera vraiment le producteur. Quand il regarde votre matériel de référence, il lit vos paroles et voit où l'accord change dans l'audition où les tribunaux changent dans votre chanson, cela l'aidera à produire pour elle votre musique. La dernière chose que vous pourriez faire, c'est que vous pourriez aller jusqu'à charmer votre musique. Maintenant, c'est pour les gens qui connaissent beaucoup de théorie de la musique et qui comprennent comment écrire de la musique sur papier. Certaines personnes seront en mesure d'écrire leur musique avec les notes, la mélodie et les accords
,
et d'orchestrer , des mélodies et des harmonies et différents instruments pour jouer des moments différents si c'est vous, si c'est vous,
allez-y. Si vous voulez envoyer ce tableau de musique à votre producteur et qu'il sait bien lire ce genre de musique, allez-y,
plus c'est le mieux. La prochaine chose que je veux que vous fassiez, c'est que je veux que vous alliez sur YouTube ou Spotify apple music ou partout où vous écoutiez de la musique. Et je veux que vous compiliez une liste de chansons dans un style ou un sentiment qui sonne ou a l'impression vous voulez sonner ou sentir. Je veux que vous puissiez donner chacun de ces morceaux à vos producteurs pour qu'ils sachent quoi vous voulez ressembler. Encore mieux maintenant. Ce qui est vraiment utile pour certains producteurs, c'est si vous allez prendre une de vos chansons et parent avec une ou deux chansons que vous avez trouvées afin qu'ils aient encore plus matériel de
référence pour entendre ce que vous voulez que votre fils soit produit non seulement comme avec instrumentation, mais aussi étant mélangée, maîtrisée comme plus tard dans le futur. Maintenant, la dernière étape de cette leçon est que je veux que vous étudiiez les producteurs. Maintenant, vous pensez peut-être, je pensais que tous les producteurs étaient les mêmes et qu'ils pouvaient faire les mêmes choses, mais ce n'est pas tout à fait vrai. Certains producteurs ont un style différent de celui d'autres, et vous voudrez peut-être savoir qui est local dans votre région. J' ai une liste de différentes idées pour vous aider dans votre recherche de producteurs et votre
processus de choix . Ils sont là. Je veux que vous trouviez un producteur local ou un ingénieur audio local, surtout pour vos voix. Alors je veux que vous pensiez à un autre producteur qui ferait peut-être toute la musique de vos morceaux, quelqu'un que vous pourriez envoyer les voix que vous avez enregistrées, aussi. Peut-être que votre producteur peut enregistrer des voix pour vous. C' est un plus. Je veux que vous trouviez un ingénieur de mixage si ce n'est pas la même personne que votre producteur, et je veux que vous trouviez l'ingénieur de mastering. Si ce n'est pas la même personne, c'est votre producteur, et je veux que vous demandiez des devis. Maintenant. Certains producteurs aiment tout garder dans la même maison. Ils aiment vous aider du début à la fin de votre album, et c'est génial. Maintenant, d'autres personnes ont l'opinion que vous devriez donner votre orteil de musique. Plusieurs personnes orteils écoutent d'autres oreilles, écoutent le projet et donnent leurs propres opinions, critiques et goûts. Beaucoup de gens dans l'industrie de la musique ne travaillent pas seulement avec un seul producteur, mais ils envoient aussi leur chanson après qu'elle a été créée à un ingénieur de mixage puis à un ingénieur
maître. Maintenant, si vous avez besoin d'un producteur ou d'un ingénieur de mixage ou de mastering, j'offre certains de ces services par le biais de ma propre entreprise. Si vous êtes intéressé, je vous verrai dans la prochaine leçon.
7. Production: Salut là. Bienvenue en classe. Sur cette leçon, vous allez apprendre comment travailler avec un producteur et comment c'est. Nous avons donc quatre étapes. La première étape est que vous devez envoyer les documents et les fichiers de musique que vous avez faits dans la dernière leçon. Nous devons les envoyer au producteur pour qu'ils puissent avoir un style et une sensation pour votre musique. Vous devez également leur envoyer tous les fichiers ou les noms des chansons que vous voulez
ressembler . Chaque piste devrait sembler similaire à cela va vraiment les aider à démarrer. Maintenant, vous voulez un contrat avec votre producteur et laissez-moi vous dire pourquoi c'est important. Contracter du temps avec le producteur signifie qu'ils vont mettre à part les jours et les heures de leur emploi du temps pour que vous puissiez les payer pour vous enregistrer ou pour qu'ils puissent travailler sur la production d'une chanson pour vous enregistrer cette chanson et ensuite vous venez chanter dessus. Maintenant, ils veulent dire, même besoin d'embaucher des musiciens pour venir travailler avec vous ou travailler sur la musique en dehors de vous être là pour que vous puissiez réellement avoir la meilleure expérience possible. Donc votre producteur veut vraiment travailler avec vous, et c'est leur travail de s'assurer que vous obtenez l'attention que vous méritez, que votre musique sonne exactement comme vous le souhaitez. Maintenant, tu peux toujours faire en sorte que ta musique sonne un peu mieux et que tu le veux, Teoh. Mais vous
savez, sachez que tout l'art n'est pas parfait. Tu dois savoir comment t'arrêter et dire que j'en ai fini avec cette chanson. J' en ai fini avec cet album. J' ai besoin de passer à autre chose. Alors assurez-vous d'avoir un budget pour vous-même, et ce producteur le sait pour qu'ils ne le fassent pas Vous ne dépensez pas lorsque vous travaillez sur ce projet. L' étape suivante. Étape numéro deux. C' est en fait de choisir une chanson orteil travailler sur. Vous allez enregistrer une chanson très bien avec votre producteur et ensuite vous allez modéliser le reste des chansons selon le style et la sensation de cette chanson. Maintenant, certaines personnes peuvent être en désaccord avec moi sur ce processus. C' est comme ça que je le fais. C' est mon style créatif. J' aime travailler sur une chanson et le reste de l'album est façonné par la façon dont cette chanson se sent ou sonne, parce que quand on obtient une chanson, composez ça très bien, alors on sait ce qu'on cherche, quelque sorte dans une essence pour la sensation du reste de l'album, vous voulez commencer par un certain. C' est ce que je suggère pour que votre producteur puisse vous aider à créer plus chansons dans un style et une instrumentation similaires. Donc la troisième chose que vous allez faire, c'est que vous allez écouter vos mixes et que vous allez écouter vos maîtres pour que vous soyez des mixes. Cela peut être fait en même temps, et il est vraiment important de savoir que vous pourriez avoir besoin de faire appel à un ingénieur de mixage ou à un ingénieur d'
approche de masse . Je vais te parler de ce que sont ces choses. Juste un moment. Sachez juste que parfois votre producteur ne mélange pas les choses ou ne les maîtrise pas. Ils veulent que l'orteil soit fait par d'autres personnes. Comme je l'ai dit tout
à l'heure, dans les autres leçons, les gens ont
parfois besoin de sous-traiter des ingénieurs de mélange et des ingénieurs de maîtrise. Alors passons à quoi ? Mixer et maîtriser ISS vraiment simplement mixer c'est prendre tous les différents instruments et vos voix que vous avez enregistrés, puis mettre des effets différents sur chaque chose
, puis mettre des niveaux de volume sur chaque chose pour qu'ils sonnent comme un ou un groupe qui vous joue en direct dans vos oreilles Quand vous écoutez. Maintenant je veux que tu fermes les yeux et que tu imagines un instant que tu es à un concert. Maintenant, le chanteur vient de sortir sur scène, en
plein milieu de la scène, et ils chantent maintenant. Vous avez remarqué leur positionnement
là, en plein milieu de la scène. Où est le batteur ? batteur est généralement directement derrière le chanteur. Où est le guitariste ? Vous savez, ils sont peut-être à droite ou à gauche. Où sont les bases qu'ils peuvent être à droite ou à gauche ? Les clés sont peut-être entre elles. C' est super important de le remarquer, parce que lorsque vous mélangez, vous devez faire un son haut ou bas côté à côté, sorte que dans vos oreilles vous avez l'impression de vivre la musique pendant qu'elle est jouée en direct. Et c'est une chose super importante. Donc le mixage définit tous les niveaux et rend votre musique comme si elle était en direct, donc le mastering est le suivant, et le mastering c'est que je vais vous montrer une photo Voici prendre un fichier audio qui semble très déchiqueté, que vous avez dit beaucoup de différents niveaux de sons et de volume pour et vous voulez apporter tous ces hauts bas et tous les bas élevés afin qu'ils plus ou moins égaux les uns les autres afin qu'ils sonnent plus semblables à l'oreille. Une autre chose que le mastering fait est que vous voulez prendre le volume de la piste globale parce que beaucoup de fois nous les enregistrons très tranquillement. Vous voulez prendre le volume de la piste globale et vous voulez l'augmenter afin qu'il puisse être joué à côté d'une autre chanson à la radio et qu'il sonne à peu près au même niveau. La quatrième et dernière étape de cette leçon est que vous voulez choisir vos chansons. Choisir vos chansons est super important. Toutes les chansons que vous enregistrez ne peuvent pas être libérées. Certaines chansons sonnent différemment de ce que vous pensiez à l'origine qu'elles allaient ressembler dans certaines chansons que vous pensiez que nous ne serons pas très bien se révéler être votre meilleure chanson sur l'album. Cela m'est arrivé encore et encore et encore les chansons que je pensais allaient être parfaites. On va être le célibataire du succès. En fait, ils ne deviennent pas toujours le célibataire ou le succès. Parfois, ils le font. Mais tout simplement dire que tout ne devient pas parfait dans le processus de création musicale. Donnez-vous la grâce et sachez que vous arrivez à passer à autre chose. Vous arrivez à terminer le projet. C' est ce qu'est cette sortie d'album. Tu as mis tant d'efforts. Donc pendant tant de temps, tu travailles avec le producteur. Tu es à peu près à mi-chemin, et maintenant tu vas finir quelque chose. Alors respirez profondément et terminez le projet. Choisissez vos chansons finales. Lesquels sont ceux que vous allez mettre en vedette sur votre album ? Peut-être que vous vouliez écrire 10, 12 ou 13 chansons, et ensuite vous voulez le réduire à cinq. Il suffit de libérer un E P. A d'abord. C' est bon. Peut-être que vous vouliez écrire plus de chansons et le réduire à 10. Beaucoup de gens font ça. Choisir vos chansons et régler l'ordre de vos chansons maintenant est super important, comme je l'ai dit. Beaucoup de gens veulent raconter une histoire avec leur album. Beaucoup de gens veulent que leur album sonne très similaire. Donc, les pistes qui sonnent encore une fois similaires, vous devriez les regrouper ensemble comme nous l'avons fait plus tôt et les libérer comme une seule unité. Je sais que ça peut être difficile parfois. Alors donne-toi la grâce. Donnez-vous du temps, a demandé les opinions des autres comme vos amis peut-être demandé l'avis de votre producteur. Quelles chansons sonneraient bien ensemble ? Peut-être que tu veux laisser l'un d'eux dehors. C' est juste la suggestion que je veux vous donner dans la prochaine leçon.
8. Protection des droits d'auteur: D' accord. Donc vous êtes passé à la leçon suivante. Votre peu à la moitié de votre processus de création d'album, vous avez traversé ce que nous appelons la post-production. Et maintenant vous venez de terminer la préproduction et vous êtes excité. Vous avez tous les fichiers que vous voulez. Ils sont mélangés dans leur maître. Vous savez à quoi ressemblent vos dernières chansons. Maintenant, accrochez-les à eux, chérissez-les. Vous n'avez pas encore à les relâcher. Et je vous conseille que vous ne le faites pas. Pourquoi ? Peut-être que vous ne voulez pas qu'ils soient volés. Peut-être que vous ne voulez pas qu'ils soient utilisés par quelqu'un d'autre. Ce que vous devez faire, c'est le droit d'auteur. Donc, il est très important est maintenant que vous les enregistrez en ligne pour être copie, lisez ou vous pouvez simplement utiliser ce qu'on appelle un pauvre droit d'auteur. Et il n'y a rien de mal à ça. C' est juste qu'il a un peu moins de protection. Donc, ce que beaucoup de gens font, c'est qu'ils écrivent quelque chose sur papier, qu'ils le tapent, lui donnent une date et qu'ils l'envoient par la poste. Et ce document a été protégé par des droits d'auteur. Maintenant, ça va tenir au tribunal ? Will, une certaine mesure cependant, quelque chose qui a été déposé à la Bibliothèque du Congrès empêchera même la cour Maurin parce qu' il s'agit d'un document gouvernemental. Si cela a du sens, alors vous pouvez soit copyright quelque chose vous-même avec ce qu'on appelle la méthode du pauvre homme. Ou vous pouvez aller de l'avant et dépenser de l'argent et des droits d'auteur quelque chose officiellement avec le gouvernement . Il tiendra mieux. C' est logique si vous voulez mettre votre musique sur place pour obtenir une licence, et il est plus logique de collaborer avec d'autres artistes, en
veillant à ce qu'ils obtiennent leur part des profits qu'ils méritent, permettez -moi de vous montrer quelques façons de le faire. Donc, si nous allons à la Bibliothèque du Congrès, arrêtez le calme. Vous allez voir un endroit où vous pouvez télécharger vos propres documents pour être le copyright. Maintenant ce que vous voulez télécharger cette année. Fichiers de chanson originaux que vous avez probablement quelques MP trois, et puis vous voulez aussi enregistrer les paroles et toutes les paroles de votre album en un seul endroit. Je vous recommande vivement de les mettre tous ensemble. Certaines personnes choisissent de les faire individuellement. J' aime les faire tous ensemble parce que ça coûte moins cher. Laissez-moi vous montrer où aller sur le site pour un instant. Vous voulez probablement télécharger vos documents et votre fichier électronique. Si vous suivez l'entonnoir qu'ils ont mis en place ici, il vous permettra de télécharger vos documents et d'enregistrer votre musique et vos paroles ensemble. Et généralement ce qu'on appelle un type de photocopieur de performance live s'excite. Cette partie suivante de la leçon est l'endroit où commence le revenu passif. Maintenant tu ne vas pas gagner des millions tout de suite, donc c'est là que ça commence. Je veux vous parler en tant que capitaine Be Emma ASCAP dans B m I. R. Deux organisations différentes avec lesquelles vous avez enregistré votre musique et chaque fois que votre
titre de chanson est utilisé dans, disons, une performance en direct ou votre titre de chanson est utilisé dans un film ou utilisé dans une production d'une sorte quelconque, et vous obtenez des droits d'exécution en direct ou des redevances, et cela vous est payé maintenant si votre musique est créée et ensuite éteinte mais vous ne vous
inscrivez pas en tant que capsuleur b m. I. Vous ne saurez pas s'il a été utilisé, il est
donc super important de commencer avec ce compte si vous le souhaitez. Si vous ne cherchez pas à être un artiste si grand que ça va, vous pourriez vous donner le temps de respirer. Il est temps de vendre des CD et de gagner de l'argent d'abord. Et puis vous pourriez être en mesure de se permettre le coût de l'adhésion annuelle à l'une de ces entreprises comme chat ou être laissez-moi vous montrer l'un des sites ici sur ce site. Il y a un endroit où les gens peuvent enregistrer leur musique comme artistes, et il y a un endroit où les gens peuvent rapporter les chansons et qu'ils ont utilisées dans leurs productions . Maintenant, il est important de noter que votre ASCAP, où vous êtes mon adhésion, vous ne pouvez en faire partie qu'un, travaillera pour vous en votre nom. Il est très important de noter que vous n'avez pas besoin d'aller chercher les personnes qui
exécutent votre musique en direct, qui exécutent votre musique à la radio ou qui vendent votre musique. C' est là que les gens se rendent compte. Après avoir utilisé votre orteil de musique, laissez-les faire le travail. La raison pour laquelle ils le font, c'est parce que vous les avez payés comme capsuleur b m i. Si vous choisissez de faire partie de ces groupes. Il aide à protéger vos droits d'auteur, et c'est environ 50$ par année. Le prix de la Bibliothèque du Congrès et de déposer quelque chose avec un document E est plus ou moins 55,1$ seule fois. Après quelques mois, vos documents apparaîtront par la poste et vous montreront ce que vous possédez. Copyright. Vous hors d'une copie physique et il sera estampillé avec la Bibliothèque du Congrès est Merci d'avoir écouté. Je te vois sur la liste suivante.
9. Marketing / de concepteur: Bienvenue dans cette prochaine leçon sur la sortie de votre album du début à la fin. Devine où on en est. On est dans la zone d'extrémité. On y est presque. Ce que tu vas faire, c'est qu'on va commencer à faire du marketing. C' est une blague, parce que tu aurais dû faire du marketing depuis le début. Ce que vous avez fait, c'est que vous avez mis en place quelque chose pour un public et j'espère que
vous avez partagé certaines choses sur Instagram, donnant à certaines personnes quelques coups d'œil parce que vous êtes vraiment excité de publier ces morceaux que vous a travaillé si dur. Et vous voulez probablement commencer à gagner de l'argent afin que vous puissiez vraiment profiter financièrement des revenus passifs qui peuvent venir de votre musique sur une plateforme de streaming. Alors que se passe-t-il ensuite ? Marché du marketing, marché du marché ? Je ne peux pas en dire assez. Vous devriez enregistrer des vidéos pendant tout votre processus. Jusqu' à présent, vous devriez prendre des photos. Comme je l'ai dit, poster des choses sur les médias sociaux. Vous voulez avoir les nouvelles,
que vous allez sortir un album et j'espère que vous l'avez fait. Peut-être que vous téléchargez un seul. Peut-être que vous avez mis un peu de goût pour que les gens veulent en avoir plus comme je l'ai dit tout à l'heure, vous voulez apporter l'apéritif et ensuite vous voulez leur donner l'entrée. Le marketing donne de l'élan à votre sortie. Il y a beaucoup de façons différentes de le faire. Il y a beaucoup de plateformes de médias sociaux pour le faire sur, et la façon la plus fréquente pour les gens de le faire en ce moment est via Facebook. À il y a des annonces YouTube, il y a des ajouts d'intérêt. Il y a de vieilles mains de différents endroits où vous pourriez mettre votre musique. Maintenant, la prochaine chose que vous voulez faire est que nous faisons une recherche et embauchons un graphiste. Peut-être connaissez-vous quelqu'un qui pourrait vous aider avec ça gratuitement,
pour garder le coût bas. Mais vous voulez être vraiment attrayant dans votre marque visuellement et aussi avec votre musique, n'est-ce pas ? Vous devez donc jumeler votre musique avec quelque chose de joli. Qu' est-ce que c'est ? D' habitude, c'est de l'album. Donc la chose que vous avez esquissé et conçu tout ce temps, vous allez maintenant l'envoyer à un graphiste. Maintenant, ils ont peut-être d'autres idées. Si vous voulez de l'aide pour développer le contenu de votre album, la prochaine chose pour laquelle vous voulez un concepteur pirate est pour un site Web. Les développeurs Web peuvent vous aider à donner une très belle image à ce que votre marque sonne. Je sais que cela semble un peu complexe, mais nous sommes dans le domaine de la créativité. Ici. Nous voulons jumeler des images comme notre tableau Pinterest que nous avons créé plus tôt. Nous voulons partager ces choses avec votre musique pour qu'elle sonne cohésive. Il se sent tamis confortable, et votre public l'adore. Votre public, hypothétiquement, le
mange. C' est vraiment excitant. C' est un service que je vous offre. Je suis graphiste. J' aime vraiment entendre des visuels avec le son et tous les sens combinés. C' est pourquoi je pense qu'il est super important d'améliorer votre marque et de développer votre marque. C' est le principal service que je fournit dans mon entreprise de design personnel. Attendez la main si vous êtes intéressé. Je sais que beaucoup de gens aiment écouter de la musique et regarder l'album sont en même temps. Je sais que j'aime faire ça. J' aime ressentir cette connexion. Pendant l'album Art. Essayez de sentir ce qu'il essaie de dire ce que le cœur de l'album essaie de me montrer ou évoquer des thèmes et des sujets qui essaient de communiquer. Je sais que c'est super important, non seulement à faire avec l'audio, mais aussi visuellement. Maintenant, votre album doit être dans une formation carrée, et ensuite vous devrez le télécharger en ligne plus tard. Assurez-vous donc que vous ne créez pas seulement de la musique et que vous la téléchargez sans image. Vous devez le libérer avec l'image d'une sorte. Peut-être que tu veux que ce soit très simple. Si vous voulez que ce soit vraiment complexe. Il est important que vous recherchiez un graphiste afin que vous puissiez en sortir ce que vous voulez. Recherchez la personne qui vous représentera le mieux, vous et votre marque, et ce que vous voulez que votre album se sente. Je te verrai dans la prochaine leçon.
10. Date de sortie/la distribution: C' est génial. Tu l'as presque fait tout au long de ce cours. Et si vous travaillez aux côtés de cette classe pour créer votre album, vous l'avez presque fait jusqu'à la sortie de votre album. Quelle est la prochaine étape, votre marketing et la sortie de votre album ? Tu as besoin d'un plan. Comment sortir votre album parce que vous avez vos fichiers musicaux. Vous avez votre album. Qu' est-ce que tu vas faire ? Tu dois fixer une date, non ? Fixons une date ensemble. Maintenant, regardez un calendrier. Voici quelques choses que je veux que vous considériez. Je veux que vous planifiiez une date de sortie au moins deux semaines à un mois dans le futur. C' est vraiment important parce que beaucoup de plateformes de distribution ne vous permettent pas de sortir tout de suite, et cela prend plusieurs jours, parfois des semaines, pour télécharger votre musique sur toutes les plateformes et magasins que vous souhaitez que votre musique soit vendue ou diffusée en continu. Peut-être que vous voulez sortir votre musique près d'un jour férié. Peut-être que vous voulez sortir votre musique près d'une saison de l'année où votre album se sent
peut-être que vous voulez avoir de la musique d'Halloween pour Halloween ou de la musique de Noël pour Noël ou de la musique d'été pour la musique d'été ou de printemps pour le printemps. C' est vraiment important de le faire avec votre marketing. Tu veux te sentir comme le printemps. Tu veux ressembler au printemps. Vous voulez donner des images printanières. La prochaine chose que vous voulez faire est de distribuer votre musique sur la plate-forme que je viens mentionner plus tôt. La façon dont vous faites cela est par 1/3 partie, et vous pouvez utiliser n'importe qui de District Kid CD bébé. Il y a toutes sortes d'options là-bas. Je pense que ce voyage est un très bon prix pour travailler avec. C' est environ 20$ par an, et c'est le prix de base. Aussi un avantage supplémentaire. Tu travailles avec Destro, gamin. Je voulais juste vous dire que vous pouvez spécifiquement couvrir les chansons d'autres personnes et ensuite télécharger votre musique, District it et cochez une case indiquant ceci est la chanson de quelqu'un d'autre. En fait, je veux écrire au nom de l'artiste ici pour que vous puissiez prendre soin d'obtenir une licence pour moi dans ma musique afin que je ne enfreigne aucune loi ici en enregistrant la
chanson de quelqu'un d'autre et en la libérant. Ils doivent être payés leurs redevances pour cette musique que vous avez créée. Ce cours ne
concerne pas les CD physiques. Il ne s'agit pas de faire imprimer quelque chose dans un CD, sur un disque vinyle ou sur une
cassette de nouveauté . Qui en a un ? Je ne connais pas beaucoup de gens qui, comme encore jouer ceux ou une piste ou peut-être une clé USB. Certaines personnes achètent encore des copies physiques de votre musique. Si vous voulez obtenir cela, si vous voulez investir dans
cela, cela pourrait être un excellent moyen de commercialiser votre contenu. Vous pouvez dire que j'ai des CD. J' en donne un. Je peux vous les envoyer. Ça pourrait être une excellente façon de commercialiser. Je veux que vous fassiez attention à ce que votre public veut. Vous pourriez demander aux gens sur les réseaux sociaux. Quelqu' un
veut une copie ? Quelqu' un veut un CD qu'il peut encore jouer dans sa voiture ? Beaucoup de gens vont toujours acheter votre musique et vous voir pour, même s'ils pourraient diffuser sur leur iPhone. Je veux que vous y réfléchissiez. L' une des entreprises avec lesquelles j'aime aller est United Manufacturing. Ils ont beaucoup d'emballages respectueux de l'environnement et pensent qu'ils utilisent quand ils impriment. Je les recommande comme une excellente option pour créer vos CD physiques. Je te verrai sur la liste suivante.
11. Le marketing de l'élan: Alors bienvenue. On parle de marketing. Nous parlons de programmer votre sortie ici quelques points. Je ne veux pas te dire comment, Teoh. Allez-y et commencez à faire du marketing dans votre communauté et à susciter l'enthousiasme des gens pour la sortie de votre album. Vous pouvez configurer les shenanigans que vous voulez faire pour célébrer la sortie de votre album. Vous voulez créer un battage médiatique sur les réseaux sociaux. Vous voulez donner des échantillons. Vous voulez créer des vidéos amusantes. Vous souhaitez démarrer une chaîne YouTube et en présenter un seul de la semaine précédant la sortie. Tu veux être créatif. Vous souhaitez informer votre communauté de médias sociaux de partager votre musique. Étaient au moins partager l'idée que votre album sort. Il est si important d'impliquer les gens qui vous soutiennent vraiment. Donc commencé liste e-mail. Collectez des e-mails, commencez un compte à rebours jusqu'à la sortie de votre album, puis organisez une fête. Peut-être que vous avez une fête d'écoute où les gens viennent chez vous où
vous étiez des lecteurs de musique ou des vidéos musicales ou des vidéos lyriques afin qu'ils se sentent excités et impliqués dans ce projet, puis ils veulent le partager est une grande partie de votre marketing, un processus organique. Encore une fois. Vous voulez commercialiser cela aux gens qui sont votre public, les gens qui ressentent les émotions,
sentir les thèmes ou les sujets qui aiment se rassembler autour de choses comme l'été, si vous aimez l'été que peut-être vos spectateurs surfeurs. Si vous aimez Halloween que peut-être votre public aime les choses sombres, choses
effrayantes et vous voulez un thème, votre fête entière ou célébrer votre propre sortie comme ça. Je sais que certaines personnes ont sorti leurs albums sur YouTube en direct, donc ils ont mis en place une vidéo et elle est diffusée pour le monde entier ici à un certain moment. Et c'est comme ça qu'ils le font. Beaucoup de gens ont sorti leur album sur Soundcloud. Beaucoup de gens veulent juste faire sortir leur musique pour un groupe spécifique de personnes. Et puis ces gens adorent ça. Ils étaient avec les seuls à l'entendre, puis ils le poussent à l'ensemble de la communauté, leur réseau. Voici un conseil très rapide. Vous pouvez réellement aller à la chanson canal lien, et vous pouvez aller sur leur recherche, votre artiste, le nom votre album ou la musique que vous venez de sortir le titre de la chanson, Peut-être, et vous pouvez le trouver partout en ligne. Ce qui est vraiment cool à ce sujet, c'est quand vous recherchez ce nom d'album, ils vous donnent un lien. Vous pouvez copier ce lien, et vous pouvez le mettre dans votre biographie de votre instagram ou dans un post sur les réseaux sociaux afin que
les gens puissent cliquer dessus et trouver votre musique n'importe où Ils aiment écouter de la musique en ligne, ce soit de la musique YouTube ou Apple ou repéré cinq ou titre ou je radio coeur, vous pouvez les envoyer où ils veulent aller, et qui est vraiment pratique pour vos fans. Donc je voulais porter ce pourboire, et je te verrai dans la prochaine leçon.
12. Frais de révision: Salut, retour à la leçon. Nous sommes vraiment excités parce que nous venons de sortir notre album. C' est une excellente nouvelle. Parlons maintenant du coût dans le processus. Tu l'as peut-être fait gratuitement. C' est excitant. Vous êtes arrivé à un point au processus de distribution où pour l'obtenir dans les magasins, vous devez probablement payer 1/3 service de fête autour de 20$ ou plus afin de le sortir. Tous les magasins. Donc tu n'avais pas à copyright si tu ne voulais pas de Teoh, tu n'avais pas à l'utiliser comme cappeur. Soyez un esprit pour protéger ses droits d'auteur. Vous n'aviez même pas à contracter un producteur. Un mélange d'ingénieur de mastering. Si vous savez comment utiliser ces programmes, vous auriez pu faire tout ce processus pour environ 20$. Donc si tu l'as fait, c'est vraiment excitant. Si vous ne l'avez pas fait, je veux vraiment que vous tiriez un revenu passif de ce processus comme je veux que vous gagniez un revenu
passif. Voyons maintenant ce que nous avons coûté pour tout cet album. Numéro un enregistrement et production. Vous auriez pu le faire gratuitement ou jusqu'à environ 3000$ par exemple si vous dépensiez 300$ par chanson pour 10 chansons. Je ne passerais pas environ 3000$ sur ton premier album. Numéro deux Mixage et mastering Gratuit jusqu'à 1000$ design graphique gratuit jusqu'à 1500$ surtout si vous venez de commencer. droit d'auteur pourrait être gratuit. Tu devrais probablement le faire, et ça va te coûter. 50 $ à 100$. La distribution peut vous coûter environ 20 à 40$ par an. C' est un must dans ce processus de sortie de votre musique en ligne La production de CD physique, selon ce que vous vouliez dépenser, pourrait vous coûter 100$ à 400$ pour vos 100 premiers CD. C' est normal. Alors merci d'avoir regardé cette leçon. Passons à la suivante. On est presque finis.
13. Étiquettes et plus Labels: bienvenue à la leçon. Je suis super excité de partager avec vous quelques réflexions supplémentaires sur le processus de création parce que vous l'avez fait à travers toutes les étapes. Maintenant, je veux passer en revue quelques choses avec vous. La dernière leçon que vous avez parlé de toute la différence. Des choses qui coûtent lorsque vous passez par la production musicale et la sortie complète de votre album du début à la fin. Maintenant, nous allons parler un peu de la difficulté que ça fait parce que si vous faites
tout ça tout seul, vous êtes un musicien indépendant, vos artistes indépendants, votre propriétaire indépendant de musique. Maintenant, ce que vous voulez savoir, c'est qu'il y a des choses comme des étiquettes là-bas. Si vous ne savez pas ce qu'est un label, c'est une entreprise musicale qui vous représente. Ils ont des gens qui produisent de la musique, qui commercialisent de la musique qui sont des graphistes qui font des vidéos. Ils font beaucoup de travail pour l'artiste. Qu' est-ce que ça veut dire ? Vous êtes probablement en train de passer des contrats avec eux et vous leur payez probablement de l'argent pour utiliser leurs services. Ce qui est important à noter, c'est que si vous voulez réussir dans l'industrie de la musique, vous ne voulez probablement pas signer immédiatement avec un label. Ce qui est important, c'est parce que vous ne comprenez probablement pas très
bien l'industrie de la musique tout de suite. Je vous conseille de ne pas contracter un gros prêt pour un album, surtout pas votre premier album. Apprenez d'abord à connaître l'industrie de la musique. Ne signez pas avec une étiquette tout de suite. Apprenez à connaître l'industrie de la musique. D' abord. Apprenez à savoir ce que vous voulez en sortir, à
quoi vous voulez que votre entreprise soit. Et puis tu comprendras comment te gérer dans tes relations. Et personne. Une bonne affaire est quand il arrive, voyez-vous, sortir un album en ligne peut être presque gratuit, et alors vous pouvez réellement faire un revenu passif en cours de route. Sachez si votre rêve était seulement de sortir votre musique en ligne et de la mettre là
pour le monde entier . Sans là pour vos amis et votre famille, vous avez probablement dépensé environ 20 dollars et la distribution, et vous avez probablement récupéré quelques dollars dans votre paiement de redevances. Je suis super heureux et heureux de travailler avec l'amateur qui aime écrire des chansons qui les mettent
là-bas pour que leur famille les entende, mais je suis aussi super excité de travailler avec les gens qui veulent créer une entreprise de musique pour eux-mêmes. Les entreprises musicales signifient marketing. Cela signifie des objectifs à long terme. Cela signifie prendre votre audio et visuel en le rassemblant. Et ils sont en train de collaborer avec des artistes, mettre là-bas, créer plus d'albums, mettre là-bas, d'
écrire plus de chansons, les
sortir, partager avec les gens le processus de création de l'album et plus de gens vont engager avec vous et vous suivre et puis à son tour, écouter de la musique et vous donner un revenu passif cool. Maintenant que vous avez appris à créer un album du début à la fin, je veux vraiment que vous ne perdiez pas espoir. Je veux que tu ne perdes pas la motivation. Je veux que tu y ailles. Je veux que vous travailliez avec vos amis et votre famille et leur disiez quel est votre objectif afin qu' ils puissent vous aider à rester sur la bonne voie pour que vous ayez presque ce qu'on appelle ça un partenaire
responsable. Ils peuvent dire, Hey, n'oublie pas tes rêves encore et encore. Si vous rêvez de mettre un album de musique en ligne et que je veux voir ce que vous avez
travaillé , je suis super excité de vous et de vos projets. Alors voici le projet de classe. vous plaît téléchargez-le pour que je puisse voir toutes les belles choses sur lesquelles vous avez travaillé et considérant que je sais que c'est un projet de processus. Ce n'est peut-être pas encore terminé, alors téléchargez ce que vous avez sous forme brute. Voici la liste. Donc, pour un projet de classe, allez-y et téléchargez une photo d'un design d'album rugueux. Assurez-vous que l'album Mark indique le titre et le nom de votre groupe quelque part. Dites-nous les noms de ces chansons que vous envisagez pour l'album et lorsque vous le sortirez, partagez le lien dans les commentaires afin que nous puissions vous soutenir. Peut-être que ce lien pourrait être un lien de chanson comme je t'ai montré tout à l'heure. Il est vraiment facile d'aller en ligne, obtenir ce lien et d'envoyer à tout le monde où ils aiment aller en ligne orteil. Écoutez de la musique. Je te verrai dans la dernière leçon avec
14. Pour conclure: Merci d'avoir regardé Ma compétence a montré la classe. Je suis vraiment excité pour toi. Et j'espère que je vous ai vraiment aidé à apprendre le processus de création d'albums du début à fin et vous ai donné quelques conseils et astuces marketing en cours de route. Je vais publier plus de vidéos et de leçons sur le graphisme et l'illustration, le
marketing et la gestion d'entreprise et la gestion créative d'entreprise. À l'avenir, je veux que vous réussissiez à votre entreprise musicale et à toute autre entreprise commerciale que vous aurez à l'avenir. Prenez cela en considération. Je suis également disponible en tant qu'ingénieur du son graphiste. Avoir un site Web qui est F. Ryan conçoit point com. Si vous êtes intéressé, vous pouvez me laisser un message dans le formulaire de contact. Assurez-vous de télécharger la liste de contrôle de classe que j'ai laissée dans la section projet. Il a une liste étape par étape de choses afin de les vérifier et de terminer votre propre processus de
création du début à la fin. Je vous encourage vraiment à fixer des objectifs pour vous-même, ledit objectifs marketing fixés des objectifs sur le calendrier pour chacune des étapes de ce processus, car il est facile de perdre cette motivation. Je ne veux pas que tu perdes cette motivation en chemin. Je veux l'écraser. Beaucoup de gens l'ont fait dans le passé. Tu vas être ajouté à la liste. Merci encore d'avoir écouté mon cours de compétences et assurez-vous que vous descendez ça. Passez une belle journée.
Fariss Ryan, Audio/ Visual Designer & Entrepreneur
