Transcription
1. Intro: Bonjour, belles personnes. Je vais vous montrer comment je prépare
mes publications pour les réseaux sociaux. Il s'agit du cours de suivi du cours de
dessin à l'aquarelle et à l'encre dans le parc, qui est le premier d'une
série que nous allons donner. Maintenant que nous avons fait
ce magnifique sketch, qu'allez-vous en
faire pour que nous puissions bien le
présenter sur les réseaux sociaux ? Si vous n'avez pas suivi mon
cours de dessin urbain, hésitez pas à y aller si vous avez déjà
une œuvre d'art prête à être utilisée. Pourquoi ne pas poursuivre avec celui-ci ? Au lieu de cela ?
2. Retoucher dans Adobe Photoshop + Express: Une fois que vous aurez numérisé
votre illustration, vous utiliserez de
préférence un scanner d'au moins 300
DPI. Afin de préparer
quelque chose pour les réseaux sociaux, je recommande quelque chose de 1 000 pixels sur 1 000 pixels. Il s'agit d'un mode couleur RGB, ce qui
signifie qu'il est
censé être vu l'écran depuis la
publication des données sur les réseaux sociaux. Allons-nous l'envoyer par
e-mail à ma mère, par exemple pour
qu'il soit en
RGB et non en CMJN, qui est plutôt destiné à l'impression. Cependant, je préfère généralement
continuer à utiliser la résolution
de 300 pixels par pouce. Même si vous
pouvez opter
pour un format numérique,
je préfère que cela reste ainsi, cependant, nous allons d'
abord
intégrer notre scan. Il est évidemment beaucoup
plus petit que mon carnet de croquis actuel, donc je n'hésite pas
à le
redimensionner un peu sans
avoir trop peur qu'il ne se
pixellise et que je clique sur Confirmer. D'accord, maintenant nous avons notre peau
sous forme numérique, mais elle est
loin d'être parfaite dedans. Tout d'abord, je vais le
nettoyer un peu à l'aide l'outil rectangulaire qui existe déjà, nous pouvons nous débarrasser
de nombreuses impuretés humaines. OK, vous voyez maintenant que l'intérieur de notre
croquis est sélectionné. Cependant, nous voulons sélectionner
tout ce qui se trouve à l'extérieur. Cela étant dit. Gardez à l'esprit que maintenant, même ce que nous ne voyons pas sur notre
toile est toujours là. Il est toujours là. Elle l'est. Mode de travail non destructif. Donc, si vous voulez voir tout ce
qui se passe à l'extérieur, cela semble être de la taille
d'une toile ici. Si vous souhaitez modifier
la taille du canevas, vous pouvez accéder à Image et résumé. Alors maintenant, vous pouvez voir qu'
il
en reste encore beaucoup. Donc, si nous faisons glisser un rectangle vers l'extérieur, nous voulons inverser notre sélection. Il y aura Command Shift I. Vous pouvez
maintenant voir tous
les deux
bouts de marche qui
couvrent en fait tout ce
qui ne concerne pas notre motif. Cela nous donnera
un message d'erreur. Pourquoi ? Parce que c'est
un objet intelligent. Vous pouvez en fait simplement
intervenir comme ça. Vous cliquez donc avec le bouton droit
sur votre couche. Et puis vous pouvez y trouver
des restaurants. Et voilà. Maintenant, c'est une image matricielle et je
peux tout supprimer. Je reviens à mes 1000 d'origine, toujours pas très visibles. Je voudrais me débarrasser de ce
contexte pendant une seconde afin de voir ce qui est transparent
ou non. Et maintenant, nous devons encore
nettoyer ces bords. Mais vous pouvez également constater que la
page a un peu marché. Il y a donc
des sortes de flaques d'eau sombres et ce sont des points plus lumineux. Donc, ce que je fais, c'est utiliser Command L pour créer
ce panneau de tous les niveaux. Et elle peut
l'adapter un peu. Vous voyez sous forme de diapositive, lorsque je déplace le curseur, cela fait apparaître
nos tons plus foncés. Plus sombre. Si vous avez envie de
prouver le contraste, allez-y et améliorez
le contraste. me concerne, je n'y
touche pas trop souvent
parce que j'ai l'impression
que c'est un peu le but des aquarelles le bras, qui sont plus
douces et plus subtiles. Ce qui m'
intéresse un peu plus. Vous pouvez voir ces curseurs qui font apparaître les ombres. Nous avons ici nos tons moyens. Vous pouvez même le rendre très
pâle ou assez foncé. Je veux apporter le tatouage le plus blanc. Vous avez également la possibilité d' afficher l'
outil Lasso avec le L. Et de ne sélectionner que
certaines parties de votre image. Et maintenant, vous ne voyez
apparaître que certaines zones et
non l'image entière. Vous pouvez simplement sélectionner
la baguette magique, tout ce qui est
blanc, vous verrez que la voiture a fini par
figurer sur notre photo. Ce n'est pas ce
que nous voulons sélectionner. Vous avez une autre option, qui consiste en fait à
sélectionner la gamme de couleurs. Mais vous rencontrerez à peu
près le même problème que vous pouvez voir sur la place d'ici. Et le côté droit, ce qui est sélectionné
ou non sélectionné. Donc, si vous voulez renoncer aux couleurs spécifiques, c'est un excellent outil. Vous pouvez maintenant voir ce qui est
sélectionné dans mon image. Nous pourrions continuer et le supprimer. Qu'est-ce qui est transparent maintenant ? Ce n'est toujours pas
exactement ce que nous voulons vraiment. Donc, si vous deviez le
placer au-dessus d'une image, disons que vous avez quelque chose
en dessous juste pour vous montrer à quoi
cela ressemblerait. Si je le remplis de noir.
Voilà à quoi ça ressemble. Et ce n'est toujours pas très sexy. Mais ça va. Vous allez
régler ce problème dans un instant. Vous allez vous débarrasser de cette couche d'
arrière-plan
pendant une seconde. Ce que j'aimerais
faire, c'est travailler un
peu avec une texture. Je propose
le pinceau à texture. Celui-ci est de la craie sur carton,
un des pinceaux de Kyle Si je ne me trompe pas, il
s'agit d'un pinceau gratuit à
télécharger sur le site d'Adobe. Vous pouvez l'obtenir sur
tous vos appareils. Pas de problème Je l'aime bien parce qu'il est texturé. Je veux donc m'assurer que je suis sur le blanc, car les pages blanches
fonctionnent différemment. Et je voudrais augmenter légèrement la taille du
pinceau. Il ne s'agit évidemment pas
seulement d'une nouvelle couche. Faites glisser cette couche
sous notre motif. Et maintenant, nous pouvons égaliser les choses. Ce qui est bien, c' que même le pinceau que nous
appliquons a une texture qui
rend le
bord un peu irrégulier, mais cela semble beaucoup
plus intentionnel. Nous pourrions même échantillonner la
couleur réelle du papier. Plus jamais de version atténuée
qui ne soit pas aussi lumineuse. Il y a un petit
truc sympa que nous pouvons utiliser. Autrement dit, lorsque vous accédez aux paramètres
du pinceau, savoir plus, vous
pouvez sélectionner Effacer. Et maintenant c'est une gomme. Maintenant, je peux effacer des éléments. Pourquoi n'efface-t-il pas ? Parce que je suis sur la couche où
je n'ai que du blanc. C'est en fait notre motif. Bien sûr, vous pouvez le masquer si vous voulez le rendre
non destructif et simplement le
masquer obtenir le même
type d'effet de texture. Qui est là ? Revenons à la normale. J'aime que ça se vende trop
simplement parce que j'ai l'impression que cela le
rend plus intéressant. Maintenant, si vous voulez
vérifier à quoi elle ressemble, nous pouvons toujours réduire la deuxième couche
dans une couleur plus foncée. Vous pensez que c'est ce qui est
le plus simple pour l'outil bucket. Et maintenant, cela vous donne une
idée de ce à quoi cela ressemble. suite, j'ai l'impression
qu'il y a certaines choses que je voudrais nettoyer un
peu plus. Je reviens à
éclaircir et à clarifier quelques points. Vous pouvez copier ce que vous avez dans votre groupe
et le fusionner vers le bas. Je n'ai donc pas besoin de ce background. C'était juste pour voir
ce que je suis et ce que je fais. J'ai regroupé le fond
et la pièce originale. C'est mon original. Je vais dire que cela fonctionne et je vais le dupliquer. Sur celui-ci. Je peux fusionner. Il ne s'agit donc que d'une image plate. Si vous souhaitez avoir un look
cohérent pour tous vos articles pour
une série spécifique. Et vous voulez toujours
réutiliser ce cadre blanc. Mais je recommande
de remplir ce cadre. Si vous utilisez déjà Creative Cloud. Ce qui est génial, c'est que maintenant vous pouvez utiliser cette image terminée
et vous pouvez utiliser ma bibliothèque est ouverte si, pour une raison
quelconque, vous ne voyez pas
vos bibliothèques ici, vous allez dans Fenêtre
et vous sélectionnez Bibliothèques, et puis il apparaîtra. Et cela vous montre
toutes les bibliothèques. Nous voici dans une bibliothèque que j'ai créée pour les biens naturels. Vous voyez que j'ai déjà
importé ici. Voici le foulard de ma toute première leçon,
si je m'intéresse à la peinture à l'
aquarelle et à l'encre
sur cuir chevelu. C'est donc quelque chose de nouveau. Et vous voyez, je suis déjà en
train de le suivre ici vous suffit
donc de cliquer dessus, Il vous suffit
donc de cliquer dessus, de le
faire glisser dans votre bibliothèque et de le charger immédiatement dans votre
bibliothèque. Vous souhaitez donc ouvrir une nouvelle fenêtre ou un nouvel
onglet de navigateur pour accéder à Adobe XD. utilisation d'Adobe Express est gratuite. Ainsi, même si vous n'avez pas l'abonnement complet à Creative
Cloud, vous pouvez absolument
utiliser Adobe Express, de nombreux
modèles
d'actions rapides que vous pouvez remixer. Ensuite, vous pouvez partir de ce que nous allons repartir de
zéro. J'ai l'impression que je vais peut-être opter
pour le beau green. Très bien, vous faites défiler la page vers
le bas, trouvez votre actif, et il vous suffit de cliquer sur faire glisser. Et vous pouvez le redimensionner. Et on y va. Il faut une seconde pour trouver une
solution et danser. Mais vous voyez, cela vous donne un
très bel effet de texture sur le
fond. Et il n'a pas simplement l'air carré. Bien sûr, vous pourriez
aller beaucoup plus loin et bien plus encore si vous le vouliez. J'étais heureuse de conserver
une forme géométrique, mais je voulais qu'elle soit un
peu plus
fractionnée et qu'elle soit un
peu plus intéressante. Et puis j'adore ajouter un peu plus de
texture ici et là. ne nous reste plus qu'à ajouter quelques textes. Celui que j'ajoute est
le nom de la série. C'est mon
défi permanent en ce moment. Je publierai tous les
jeudis des articles sur Matrix. C'est donc celui
qui est prévu. Et je l'appelle une créature de
la nature, comme le fonds. Mais cela suggère
un tas de polices. Donc je pense que je
vais choisir celui-ci. Et comme la vidéo
fonctionne souvent mieux, je pourrais ajouter un
peu d'animation. Autre fonctionnalité intéressante, si vous êtes très pointilleux quant
au type de couleurs, vous pouvez télécharger la
palette de couleurs qui vous
présentera la marque
représentative. Il suggère également des
bracelets de chaussures de couleurs. Vous pouvez remixer les couleurs jusqu'à ce vous tombiez sur quelque chose qui vous parle
et que vous vous disiez : «
Oui, en fait, j'aime beaucoup
le contraste du bleu foncé, la grande toile blanche ». J'adore vraiment ça. Et vous pouvez simplement cliquer sur
quelques options. C'est toujours bien d'
avoir un point de départ. Nous aimerions que l'écran soit à
peu près ce que nous avons commencé là-bas. C'est juste pour garder à l'esprit que
pour vos ressources vectorielles, vous devez au préalable changer les
couleurs. Une fois cela fait, nous pouvons soit le
télécharger ici. Dans différents formats de fichier. Une autre fonctionnalité intéressante, sketch avec Directed
où les réseaux sociaux, cela évite de penser prendre les toilettes et à
vouloir au bon moment, il
va juste automatiquement être publié. C'est intéressant pour toi. Nous pouvons toujours suivre un autre
cours spécifiquement sur les flux de travail, l'organisation et l'optimisation
du temps. Très bien, tu y vas. Voici vos publications terminées et préparées pour les réseaux sociaux. Allez-y, amusez-vous bien et dites-moi quel type de projet de classe vous avez proposé.
Sophie Herbert
