Comment monter des Podcasts avec Audacity pour les Podcasters et les assistants virtuels

1. Introduction: Hé les gars, c'est dire, Eh bien, je suis super excité de vous présenter ce cours, qui s'appelle apprendre à éditer vos podcasts dans Audacity. Maintenant, ce cours est conçu pour vous si vous êtes un podcaster ou si vous êtes un VA, travaillant pour un client podcast. Maintenant pourquoi ce cours, il y a beaucoup de tutoriels sur YouTube et ailleurs sur l'audace, mais je les trouve tous très incomplets. Au lieu de faire une vidéo de 20 minutes sur le montage rapide et l'audace, ou une vidéo allant après chaque icône d'Audacity. Et d'une manière très ennuyeuse, je veux rendre ce cours aussi pratique et aussi réaliste que possible. Encore une fois, je suis Fay et je dirige mon podcast appelé phase world depuis près de six ans alors que je suis en train d'enregistrer ceci, j'ai beaucoup appris en cours de route. Ce cours n'est pas conçu pour un ingénieur audio. Et je sais que la plupart d'entre vous qui regardent ça ne seront pas experts en montage audio. Et il y a des choses qui vous intéressent, mais surtout, vous voulez le faire rapidement et vous voulez le faire, d'accord. Et c'est l'endroit des rayons et la bonne voie pour vous de le faire. Vous pensez peut-être en tant que podcasteur, eh bien, je veux le faire, mais devrais-je embaucher quelqu'un d'autre pour le faire ? La réponse est oui, bien sûr. Mais en tant que quelqu'un qui ne venait pas d'un fond d'édition audio, il m'a été extrêmement utile de comprendre les tenants et aboutissants en utilisant Audacity avant de le confier comme tâche à quelqu'un qui pourrait m'aider et le faire encore mieux. Maintenant, si vous êtes un VA prenant ces cœurs bon pour vous parce que maintenant vous venez vous séparer de la plupart des VA qui ne savent pas comment éditer dans Audacity, donc ne peut pas vraiment mettre cela comme un ensemble de compétences sur leur CV. La question est de savoir pourquoi tout Udacity, il y a tellement de logiciels différents là-bas sur le marché. Eh bien, l'audace a un énorme avantage, qui est numéro un, c'est gratuit et numéro 2, il est disponible et gratuit sur Mac OS et Windows ainsi que sur Linux en fait. Donc, dans le but de mon cours, je vais m'assurer de lister les raccourcis clavier dans Windows et Mac. Et pour garder à l'esprit, j'utilise actuellement un Mac et une machine, mais je trouve que l'audace est vraiment facile à adapter sur les deux systèmes d'exploitation. Que pouvez-vous attendre de ce cours ? Il y a une courte vidéo que j'ai enregistrée et mise en place à l'avance pour parler fonctionnalités les plus fréquemment utilisées au sein d'Audacity qui est si importante. Fonctionnalités de brillance comment enregistrer l'importation, exporter des audio, comment utiliser l'outil de sélection. Déplacer les choses autour, couper le son, annuler le son, ajouter des notes, vous le nommez. Ensuite, nous vous présentons progressivement plus de fonctionnalités dont vous pourriez avoir besoin dans un proche avenir. Je ne crois pas en l'apprentissage incrémentiel et plus d'expériences de pratique que vous pouvez exécuter, plus vous serez à l'aise dans Audacity et pas de temps après, ce que je suis vraiment excité est le modèle. Je n'ai pas vraiment vu ça beaucoup sur le marché aujourd'hui parce qu'en tant que podcasteur, vous passez essentiellement par les mêmes motions pour enregistrer une interview et ensuite vous laissez tomber cette interview entre des choses comme une introduction vocale, outro vocale et quelques des transitions, n'est-ce pas ? Donc, au lieu de recréer ça encore et encore, un modèle sans audace va changer le jeu. J' ai donc créé un modèle pour le monde du visage, que je vais partager avec vous dans le cadre de cette leçon. Et je vous montre pas à pas comment vous pouvez en créer un pour vous-même. C' est avant de passer à des outils plus avancés tels que la création d'un bruit, compréhension du profil de bruit, la création et la suppression du bruit de fond lorsque vous obtenez un morceau d'audio difficile à éditer. Nous parlons de l'anatomie d'un fichier de projet Udacity et d'un dossier de données et de ce qu'il faut faire si vous voyez accidentellement un crash et comment récupérer un projet vous montrera comment utiliser l'outil d'enveloppe afin que vous puissiez affiner dans un fichier audio. Et puis nous parlons des concepts de compression et de normalisation ainsi que de l'amplification. Maintenant, il y a un domaine lié à la musique et au son que je voulais vraiment aborder. Nous vous enseignerons et vous aiderons à comprendre l'importance des licences musicales. Mais plus important encore, comment trouver de musique libre de redevance ainsi que de la musique commune créative que vous pouvez utiliser tout de suite. Et les sources pour vous de trouver cette musique gratuite. Et aussi des options très abordables pour vous d'obtenir des services d'abonnement pour vous de choisir la musique et les effets sonores que vous pouvez utiliser tous les jours. Enfin, l'organisation des fichiers. Maintenant, si vous êtes nouveau dans l'édition de podcasts, cette partie est vraiment importante et elle devient progressivement plus importante si vous voulez travailler avec quelqu'un d'autre, que ce soit un VA ou un éditeur de votre choix. Donc vous voulez savoir ce que l'un l'autre fait. Je vous montre un état actuel et peut-être futur de ce à quoi ressemble votre dossier Dropbox ou Google Drive parce que je peux anticiper les choses dont vous aurez besoin en tant qu' éditeur de podcaster ou de podcasts. J' espère donc que ce cours vous sera utile. Nous créons une communauté. Veuillez partager cette ressource avec votre famille, vos amis et votre collègue. Nous sommes là pour aider les autres et je suis si contente que vous ayez décidé de suivre ce cours. J' ai hâte de vous entendre. 2. Téléchargez Audacity et commencez à jouer avec des fonctionnalités de base: D' accord, on est tous prêts pour un régal. Alors que je conçois ce cours, j'ai découvert qu'Audacity, la dernière version, je crois qu'il était 33, était incompatible avec le dernier système Mac iOS, qui était Catalina. Et à partir d'aujourd'hui, 16 mai 2020, posté par l'un des développeurs sont tous Udacity James Cook, qui a confirmé 2.4 a été libéré. Il est maintenant rattrapé et compatible avec Catalina. Alors commençons. Je ne peux pas peser le bus de téléchargement. Donc, sur Audacity, il suffit d'aller au téléchargement, puis de choisir Mac. Maintenant, nous allons vous emmener sur ce site. Honnêtement, je n'ai commencé à voir récemment et j'ai vérifié pour m'assurer que c'est sûr. Donc, ici, vous pouvez choisir votre système d'exploitation. Il y a beaucoup de choix, y compris Windows, Mac OS et Linux. Donc, je vais choisir Mac. Le fichier lui-même est assez petit, seulement 38 mégaoctets. Donc tu vas ouvrir ça et suivre les étapes pour l'installer. Il suffit de faire glisser votre ordinateur sur un Mac, il vous suffit de faire glisser l'application vers le dossier Applications. Ensuite, pour confirmer qu'il est dans mon dossier d'application, c'est juste là. Et je vais glisser et déposer ça dans mon doc et l'ouvrir pour la première fois. Et assurez-vous que pour la première fois que vous avez téléchargé à partir d'Internet, vous choisissez ouvrir sur Mac, iOS pour l'ouvrir. Comme vous pouvez le voir ici, il l'a fait, ouvrez-le. Si vous utilisez ceci pour la première fois, c'est certainement une bonne idée de consulter un guide d'aide rapide. Vous pouvez également l'afficher en ligne. Leurs manuels disponibles il y a des wikis pour conseils parce que l'audace existe depuis longtemps. Les gens les utilisent depuis de nombreuses années. Tu es bon d'y aller. Donc, si vous êtes comme moi qui utilise une interface audio et que vous avez un microphone externe, vous verrez cela dans ce champ. Donc, au fait, audace est un programme assez simple. Quand vous le regardez pour la première fois, cela peut sembler intimidant, mais croyez-moi, c'est beaucoup moins un handle que même GarageBand. Et certainement par rapport à certaines des applications les plus avancées telles que logic x, et nous sommes Adobe Audition. Donc, si vous avez un plug-in UNO microphone juste à des fins pratiques, alors dans ce champ, il suffit de sélectionner votre micro qui peut être vu ici. Maintenant, il doit être branché. Si ce n'est pas là, vous devrez peut-être redémarrer sur Udacity. Nous voulons faire, c'est, voici l'orateur. D' où allez-vous entendre l'information pour exiger quelque chose comme un test afin que vous apprendrez à pratiquer l'édition et tout cela. Cliquez sur le bouton d'enregistrement rouge. Donc d'abord vous allez voir pour la première fois je vais Udacity aimerait accéder à votre microphone. Vous devez permettre que cela se produise. Cliquez sur OK. Salut témoigner. C' est un enregistrement fidèle directement dans mon interface audio USB F6 I6 écarlate. Maintenant, chaque fois que vous avez terminé l'enregistrement, vous pouvez faire la chose la plus simple est simplement appuyer sur la barre d'espace. Au moment où vous frappez la barre d'espace, ça va s'arrêter et s'arrêter. Comme vous pouvez le voir ici. Si vous voulez recommencer à enregistrer, placez votre curseur là, à droite. Cliquez dessus une fois et vous pouvez enregistrer à nouveau. C' est Fe, et j'enregistre à nouveau juste pour montrer que Spacebar et ça s'arrête. Maintenant, vous verrez qu'il y a un séparateur entre votre premier second enregistrement. Maintenant, vous remarquerez peut-être que comment se fait-il un, Qu'est-ce qui se passe ici ? Il semble que deux pistes et une seule est en train d'enregistrer. Ce qui se passe, ou vous voulez faire, c'est, comme vous pouvez le voir, à droite de ce microphone est dit, vous êtes actuellement sélectionné pour stéréo. Et regardez ça à côté de la chaîne stéréo, vous avez deux canaux, le numéro deux. Mais quand il s'agit de podcasting et d'enregistrer des voix, tout ce dont vous avez besoin est mono. Donc ce dont vous avez besoin, c'est juste un par ici. Mais en basculant, vous remarquez que ça ne change rien. Il y a un moyen pour vous de casser une piste stéréo vers une piste mono. Comment faites-vous ça ? Cliquez sur cette flèche ici, piste audio et simplement diviser stéréo demain. Tu vois ça ? Donc maintenant il y a deux pistes que vous pouvez dire par il ya un fané pour contour jaune évanouie ici. Et vous pouvez simplement cliquer sur cette croix ici pour vous débarrasser d'une piste, ok, maintenant, et si vous voulez ajouter une autre piste ? Ce que vous pouvez faire est d'aller à l'élément de menu dans les pistes supérieures et de cliquer sur ajouter nouveau. Lorsque vous ajoutez une nouvelle piste, il va vous demander, voulez-vous une piste mono, une étiquette stéréo ou une piste temporelle ? Tu veux choisir mono. 3. Les caractéristiques la plus utilisées dans l'aude: Salut les gars, ici Fe, et dans cette vidéo, ce que je veux faire c'est vous faire pomper toutes les informations de base 101 et les techniques que vous apprendrez et obtenir un saut à écrire dans Audacity. Quand j'édite un POC est un épisode, je ne finis pas par utiliser toutes les fonctionnalités. Donc, au lieu de vous emmener à travers chaque icône et fonctionnalité unique et en particulier certaines des fonctionnalités avancées. Je veux que vous commenciez à éditer un morceau de son tout de suite. Donc, toutes les bases à venir, quelques modules et des leçons. Certaines des fonctionnalités les plus avancées dont vous aurez besoin, étape 0, si vous voulez enregistrer quelque chose à l'intérieur de l'audace, vous voulez vous assurer que vous utilisez le bon microphone à droite de cette icône de microphone, vous avez une liste déroulante . Si vous n'avez pas de microphone externe, vous voulez choisir un microphone intégré. Cependant, si vous faites comme moi, en utilisant Scarlet six I6 USB, une interface audio branchée directement dans ce microphone, Newman Mike, alors vous devez choisir Scarlet. Maintenant, vous voulez également vérifier que vous enregistrez dans le bon format. Si tu es comme moi en train de faire quelque chose sur mon propre mur, c'est une seule piste audio appelée mono. Vous avez également besoin d'une source de sortie. Quand je lis l'audio que je viens d'enregistrer, je veux entendre ce que je viens de faire. Dans ce cas. Je n'ai pas de haut-parleur externe d'aucune sorte, donc je choisis une sortie intégrée pour commencer l'enregistrement. Tout ce que tu as à frapper, c'est ce gros bouton rouge juste ici. Salut là. C' est Fei Wu et j'enregistre cet échantillon audio. J' espère partager avec cette communauté parce que je veux apprendre aux gens comment éditer. Ok, je viens d'enregistrer un morceau de 22 secondes ou audio. Permettez-moi juste d'aller de l'avant et de démontrer à quoi il ressemble quand une importation d'un autre morceau d'audio. Dans ce cas, vous pouvez importer un fichier MP3 ou WAV en fonction de ce qu'il est. Je recommande que si vous enregistrez vos formats de voix ou d'entrevue d'origine, je recommande un son de meilleure qualité. Dans ce cas, Wave est de qualité supérieure à MP3, sorte que vous avez un fichier de poids, allez-y et choisissez cela. Juste pour mettre en valeur. J' importe un fichier de musique. Voilà, tu y vas. Lorsque vous importez un morceau de musique est simplement comme une piste supplémentaire. Dans ce cas, comme vous pouvez le voir, il y a deux pistes parallèles l'une à l'autre. C' est ce qu'on appelle une piste stéréo, alors que ce que j'ai enregistré au début de la vidéo est une piste mono, disons pour n'importe quelle raison vous voulez créer une nouvelle piste, peut-être qu'il y a un deuxième intervieweur, il y a un autre personne que vous voulez inclure. Nous allons tenir le micro et enregistrer quelque chose pour ajouter une toute nouvelle piste que nous avons à faire est aller dans le menu des pistes et de cliquer sur Pistes, Ajouter Nouveau, et vous pouvez choisir d'ajouter soit une étiquette stéréo mono ou une piste temporelle. La plupart du temps, vous devez vous retrouver soit en mono ou en stéréo. Si vous choisissez quelqu'un qui n'enregistre que la voix, une fois de plus, c'est une piste modélisée. Pour vous débarrasser d'une piste dont vous n'avez plus besoin, il suffit de cliquer sur ce petit bouton croix juste ici. Parlons brièvement de la façon de convertir piste mono en drags stériles et en médicaments stériles en pistes mono. Prenons cette pièce de musique ici comme exemple. Nous voulons faire est de les faire cuire comme petit menu déroulant , puis choisissez la piste stéréo Blood à mono. Vérifie ça. Une fois que je fais cela, vous pouvez voir le contour jaune ici est planer autour des deux pistes maintenant ils sont indépendants les uns des autres. Donc, en supprimant l'un ne va pas supprimer l'autre. Laissez-moi le démontrer. Fermez ceci et vous avez maintenant un glissement de modèle pour le morceau audio que vous venez d'importer. Parce que j'ai importé cette piste juste pour démontrer pour les prochains segments, je n'en ai vraiment pas besoin, donc je vais les effacer aussi. Maintenant, revenons à cette piste en regardant ici. Mais ce qui s'est passé est beaucoup plus court. Pourquoi ? Parce que ce nouveau morceau d'audio a été importé et pour vous assurer que vous pouvez visualiser tout sur ce panneau. Et ce qu'Audacity fait automatiquement, c'est de rétrécir et de rendre les pistes les unes par rapport aux autres. Donc, à la suite de cela, maintenant la première piste que je viens d'enregistrer devient beaucoup plus courte à l'écran. Ce que vous devez ensuite faire est de zoomer dessus afin que vous puissiez éditer plus facilement. Pourquoi ? Parce que peu importe où je mets l'outil de sélection va être vraiment difficile à voir, pour pouvoir voir les détails d'une piste audio particulière que nous voulons faire, c'est zoomer. Donc, pour ce faire, vous voulez cliquer sur ce bouton juste ici. Chaque fois que vous cliquez dessus, vous pouvez voir plus de cette piste et vous pouvez utiliser le curseur de votre souris. Ou si vous avez un pavé tactile d'une sorte ou d'une autre, vous pouvez certainement déplacer la piste autour. Vous voyez, maintenant c'est beaucoup un zoom avant. Si c'est pour effectuer un zoom avant, vous pouvez également choisir d'effectuer un zoom arrière en appuyant sur ce bouton ici. Parlons de l'outil de sélection. Ce que je veux dire par là, je veux dire, il y a des outils de sélection pour tout ce que vous utilisez, non ? Pour vous assurer que vous sélectionnez l'outil. Juste ici. Il s'agit de l'icône qui démontre l'outil de sélection F1 est un raccourci. Vous allez utiliser ces outils un peu. Je dirais que le plus fréquemment utilisé est certainement l'outil de sélection. Une fois qu'il est sélectionné, vous pouvez cliquer sur voir n'importe où dans cette piste audio pour sélectionner le segment que vous souhaitez modifier. Pour sélectionner tout ce que nous voulons faire, c'est double-cliquer comme ça. Maintenant, vous mettez en surbrillance la piste audio entière. Donc, quels que soient les changements que vous faites à côté pour appliquer à tout. Maintenant, si vous vous souvenez, dans les 11 et 12 secondes, j'ai eu une toux pour me débarrasser de la gorge. Et vous pensez peut-être qu' on veut vraiment se débarrasser de ça. Donc, pour se débarrasser de cela, eh bien, vous pouvez faire est simplement de mettre en évidence ce segment. Et il y a un truc ici, c'est que s'ils disent quelque chose avant et après, vous voulez vous assurer que vous ne touchez aucun de ces éléments où vous voulez garder simplement la ligne plate, comme vous pouvez le voir ici. Et c'est un joli envie de se débarrasser de supprimer. Il, il suffit d'appuyer sur le bouton Supprimer. Tout comme ça, vous voyez non seulement ce segment a disparu comme aussi apporter le reste des pistes ensemble. Il y a beaucoup à faire pour les combiner. Donc c'est déjà fait. Si vous voulez commencer à déplacer attire autour, ce que vous pouvez faire est de mettre en surbrillance les pistes que vous voulez déplacer comme ceci, puis de couper la piste. Maintenant, le raccourci sur Mac est Command X. Comme ça. Toutes les commandes de copie, collage et de coupe s'appliquent toujours. Si vous n'êtes pas sûr de comment faire ça. Vous pouvez également mettre en surbrillance le segment, puis utiliser une icône de ciseaux juste ici pour le couper. Maintenant, si vous voulez déplacer cela à la fin de la piste, vous pouvez placer votre curseur juste ici et simplement appuyer sur Coller. Comme je l'ai mentionné précédemment, tous les raccourcis de votre clavier, cela fonctionnera toujours si vous n'êtes pas sûr. Ciseaux l'icône des ciseaux pour couper. La deuxième icône immédiatement après celle pour la copie, et la dernière pour un collage. Une autre caractéristique si j'utilise moi-même beaucoup est l'amplification. Maintenant, lorsque vous enregistrez un morceau d'audio, eh bien, vous ne voulez pas faire est de parler à un très chaud et Mike, ce que nous entendons par cela dans l'industrie, c'est que votre volume de micros est trop élevé. Parfois, en tant qu'auditeur, ce que cela ressemble sont ces sons de coupure, sons comme des bruits statiques peuvent être très ennuyeux. C' est donc une bonne idée pour vous d'enregistrer de l'audio comme ça. C' est un peu plus plat et très propre. Et par conséquent, parce que votre micro n'est pas super chaud, le volume n'est pas entièrement tourné vers le haut. Vous pouvez également éliminer les bruits de fond. Donc, pour amplifier la piste entière, encore une fois, vous voulez vous assurer que la piste entière est sélectionnée. Double-cliquez à nouveau. Maintenant, le camion est mis en surbrillance et nous voulons aller jusqu'à Effet, allez dans le menu Effet puis choisissez la première option appelée amplifier. Cette partie, vous vous demandez peut-être 10.402 qui décide que nous allons Audacity fait, ce qui est super pratique. Il s'agit d'un calcul intégré pour vous informer afin d'atteindre la nouvelle amplitude de crête supérieure à 0, c'est aussi élevé que dans l'audace en ingénierie audio. Maintenant, vous pouvez amplifier la source d'environ 10 fois plus fort qu'il ne l'est actuellement. Comme mentionné précédemment, vous ne voulez pas autoriser l'écrêtage, euh, vous ne voulez pas dépasser l'amplitude maximale. Donc, gardez tout le réglage exactement tel quel. Et cliquez sur OK, regardez à quel point ces formes d'onde sont plus grandes. Et cela garantira que c'est beaucoup plus fort. Vérifions ça. Bonjour là. C' est un échec de la phase où tous les médias, et je suis l'enregistrement beaucoup plus fort. Et c'est toujours très clair. Et vous pouvez voir que ces formes d'onde ne touchent pas le haut ou le fond ne va pas par-dessus bord. Et il n'y a pas de rétine qui ne sont pas de lignes rouges ou d'avertissements sur cette piste. Donc tu es bon d'y aller. Maintenant, imaginez si c'est un morceau de musique. Bien sûr que ce n'est pas le cas. Mais je veux vous montrer, si vous avez des pistes combinées et que vous voulez utiliser des fonctionnalités fondu dans et hors. Par exemple, tu vas m'entendre s'estomper avec ma voix. Ce serait un peu cool. Nous voulons faire est de sélectionner le segment où vous voulez fondre et d'aller à nouveau dans l'option de menu Effet et de choisir fondu dans. Regarde comment cette forme d'onde va changer. Vous voyez que le début devient beaucoup plus petit. Je vais sélectionner un morceau de forme de poids plus long. Donc, vous pouvez voir avec l'option de décoloration plus dessinée ressemble à Vous voyez cela. C' est donc plus clair. Au début, l'audio devient maintenant beaucoup plus fané. Et on dirait qu'un cône est retourné sur ses rythmes latéraux ou que le début de la voix va être calme et il va devenir de plus en plus fort. Imaginez que si vous faites cela pour une musique et que je vais faire une transition vraiment douce entre les pistes. Tu vois que ma voix devient de plus en plus forte. Maintenant, la même chose s'applique à l'évanouissement. Si vous voulez créer un effet de fondu, laissez-moi sélectionner ce segment ici. Même chose. Je vais aller dans le menu Effet puis choisir fondu. Maintenant, c'est juste le contraire. Vous voyez, le son devient normal et devient moins en moins jusqu'à ce qu'il s'estompe complètement. La prochaine chose dont je veux parler est d'ajouter des notes. J' ai en fait trouvé cette fonctionnalité très utile car j'édite ces fichiers audio, surtout si c'est basé sur une interview, alors il y a juste beaucoup à retenir. Peut-être que leurs morsures sonores ou que vous voulez y retourner, il y a peut-être des choses dont vous voulez juste vous souvenir. Peut-être que vous produisez des notes de spectacle pour l'épisode chaque fois que vous voulez être en mesure d'ajouter des notes. Le raccourci pour ajouter un morceau de noeud n'importe où dans votre piste est la Commande B. Je ne sais pas pourquoi ils ont choisi B. C'est le cas, donc je vais dire la note 1. Et si vous voulez laisser autre chose, placez simplement votre curseur là. Encore le commandement B. Je vais appeler ça une autre note. C' est ce qu'on appelle une piste d'étiquette. Vous pouvez vous en souvenir dans le menu Pistes. N' oubliez pas d'ajouter une nouvelle stéréo mono et vous pouvez ajouter une piste d'étiquette. Il y a aussi quelque chose qui s'appelle la piste temporelle. Je ne l'utilise pas autant parce que je peux facilement voir cette ligne de temps juste au-dessus. Donc, en général, je ne l'utilise pas, mais je trouve que la piste d'étiquette est très utile si vous avez une tonne de notes, vous pouvez également redimensionner ces pistes comme ceci en les faisant glisser de haut en bas. Donc, avant de conclure, les fonctionnalités les plus fréquemment utilisées ici dans Audacity, la dernière chose que je dois vous montrer est comment exporter. Pour exporter la piste que vous avez éditée. Encore une fois, double-cliquez pour sélectionner la piste. Maintenant, il s'agit d'exporter. Vous avez fait le dur labeur. Assurez-vous que vous appuyez sur Enregistrer un tas de fois. Parfois, lorsque j'édite un très gros fichier, je commence même à exporter le fichier avant de terminer tout le processus d'édition. Juste pour être sûr que vous sachiez que j'ai des sauvegardes. C' est une chose que vous devez garder à l'esprit. All Udacity n'enregistre pas automatiquement vos pistes et vos modifications. Tu ne veux pas les perdre. Donc, pour exporter le fichier au format de votre choix, allez simplement dans le menu Fichier, puis cliquez sur Exporter. Avec une exportation, vous avez tout un tas d'options. Encore une fois, selon la façon dont vous voulez que votre produit fini soit. Typiquement, pour nous, nous avons toujours utilisé soit mp3. Nous sommes vague à nouveau, MP3 est la version plus compressée du fichier audio final, alors que wave a certainement une qualité supérieure. Il existe également d'autres options, telles que le choix d'exporter l'audio. Ici, vous allez voir des presets supplémentaires et des enchères raid d'une qualité. Mais encore une fois, vous savez, je ne pense pas que vous ayez besoin de passer par ce niveau d'options pour l'édition des poches. Donc, disons que nous choisissons d'exporter comme vague. C' est ça d'ici. Oh, vous devez faire est de choisir une destination où vous voulez enregistrer le fichier. Et c'est une toute autre conversation. Organiser POC a des épisodes sont vraiment importants. Nous allions montrer une structure de dossiers dans notre Dropbox, un emplacement sur la façon dont nous gérons le processus d'édition, comment nous gardons la musique, comment nous gardons une trace des autres bibliothèques de toutes sortes. Ok, mais pour l'instant, tout ce que vous devez vous rappeler est de garder tous les préréglages tels quels et d'enregistrer vos tests d'exportation de podcast de fichiers. Maintenant, après avoir touché OK, plus réadier, vous pouvez profiter de cette occasion et modifier les métadonnées et les balises. Cette partie est importante, même si, selon le podcast, la destination d'exportation, vous pouvez entendre des choses différentes. Encore une fois, cela ne prend pas vraiment si longtemps, c'est donc une bonne idée que le fichier audio soit associé, balisé et que les métadonnées soient correctement définies. Donc, l'art de son nom. Juste à titre d'exemple, je vais l'appeler Fei Wu et le titre de la piste, disons que c'est l'épisode 1 avec BJ Miller. Nom de l'album, va l'appeler podcasts du monde de phase, numéro de piste, certains d'entre eux je laisse juste tel quel et genre je vais l'appeler podcasts. Pas de commentaires. C' est ça. Et maintenant je clique sur OK, il va exporter ce fichier wav. Jetons un coup d'oeil. Maintenant, dans mon dossier de téléchargement, vous pouvez voir que vous avez une forme d'onde audio. Bonjour là. C' est un échec de phasor vieux médias, et j'enregistre cette voix. Donc, comme vous pouvez le voir, j'utilise actuellement la musique Apple pour lire cette piste, mais il y a beaucoup d'autres applications que vous pouvez également utiliser. Je vais jeter un oeil à ce que vous avez par défaut, vous pouvez utiliser la musique qui est la musique par défaut. Vous pouvez utiliser QuickTime même si vous n'avez pas de vidéo, simplement audio. Je vais te montrer très vite. C'est donc le QuickTime Player. Bonjour là. C' est une fable de la phase où tous les médias et moi enregistrons la fin, vous vous demandez peut-être, ok, rappelez-vous que nous éditons toutes les métadonnées et les balises. Où sont allées ces informations ? Alors, revérifiez ça. Vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris sur ce fichier et choisir Obtenir des informations. Permettez-moi de déplacer cette fenêtre juste un peu pour que vous puissiez voir, vous pouvez voir le type de taille quand il a été enregistré, créé un modifié ici. Jetez un oeil à ce plus d'infos. Titre, durée, auteur, canaux audio, fréquence d'échantillonnage, genre musical. Alors, voilà. J' espère que vous trouverez cette vidéo utile. Ensuite, nous allons plonger dans certaines des fonctionnalités les plus avancées et d'autres dont vous pourriez avoir besoin sur la route. 4. Créer votre modèle de podcast: Hé les gars, dans cette vidéo, je veux vous parler d'une de mes choses préférées de podcasting. Crois ou non. C' est ce qu'on appelle un modèle de podcast. Donc maintenant, en fonction de l'émission de podcast que vous avez ou que votre client peut avoir, vous voudrez faire attention à ceux-ci car au lieu de faire ce travail encore et encore, avoir un modèle de podcast est génial. Maintenant, l'anatomie d'un podcast vient souvent avec ce qu'on appelle une introduction de poches. Comme vous pouvez le voir dans la première piste. C' est un entro vocal, généralement avec de la musique de fond. Ensuite, il vient avec l'introduction de l'épisode. C' est mon truc préféré, c'est-à-dire que j'enregistre l'introduction de l'épisode après avoir enregistré l'interview, donc je sais exactement sur quoi me concentrer. Et le contenu T Zelda que je pense est le plus convaincant pour mes auditeurs. La troisième partie est une transition entre mon épisode, mon introduction vocale, et quand l'interview commence, j'aime juste jouer un peu de musique. Alors est le corps de l'épisode est l'interview entière. Last but not least, est ce que vous voyez ici comme pi vaches altro. Laisse-moi jouer un peu de tout pour que tu puisses voir à quoi ils ressemblent. Voici l'intro. Hé, bonjour, comment vas-tu ? C' est un spectacle pour tout le monde. Au lieu d'aller après le top 1%, vous pouvez entendre la musique s'estomper et voici ma voix. Salut là, C'est Fei Wu du monde de phase. Hé, si tu es nouveau, bienvenue. Donc maintenant, entre mon introduction d'épisode et le corps de cette interview, c'est à ça que ça ressemble. Je vais zoomer pour que vous puissiez entendre un peu mieux et voir un meilleur aussi. Alors, d'accord, allons-y, héros et artistes. Salut là. C'est Fei Wu du monde de phase. Hé, si tu es nouveau, alors c'est moi qui interroge Lawrence Chow et le mec génial, pour que l'interview soit assez longue et se termine autour d'une heure. C' est vraiment beaucoup en fait. Donc nous avons passé un bon moment. Et voilà la fin, de retour sur notre émission. Donc, vous voyez la musique s'estomper en haut. Il y a encore moi. Je tiens à vous remercier beaucoup d'avoir écouté cet épisode. C' est moi qui termine le spectacle. C' est donc assez standard, surtout pour une émission d'interview. Maintenant, si vous n'avez pas d'interview, mais que vous avez généralement votre monologue, c'est juste que vous enregistrez. Ensuite, vous regardez simplement ce modèle et juste se débarrasser de la transition secondaire peut-être dans le corps de l'interview. C' est ça. Je vais donc rendre ce fichier disponible y compris le fichier de projet audacity ainsi que le fichier de données. Et parfois, il est plus facile de se salir les mains sur certains des fichiers réels sur regarder des podcasts creux ou fonctionne dans un environnement très authentique et réel. J' espère que vous vous trouvez mal et bonne chance édition. J' ai hâte d'entendre votre émission. 5. Comprendre et gérer des fichiers de données de l'authenticité (Dos et Don'ts): Hé les gars. Donc, dans cette vidéo, je veux vous parler de la sortie d'un fichier Audacity. Donc ce qu'on va faire, c'est à l'intérieur de notre Udacity, nous avons plusieurs pistes. Certains sont mutisme ou pas. En passant, si vous voulez que tous les attire soient inclus tous les fichiers audio pour s'assurer qu'ils ne sont pas en sourdine. Maintenant, tout est en bleu au cas où vous êtes inquiet qu'il peut y avoir certains segments sont maintenant voir simplement zoom arrière de l'ensemble du fichier. C' est ce que je fais toujours juste pour m'assurer, ok. Je vois tout en place. Et ce que j'aime aussi faire, même si ce n'est pas tout à fait nécessaire, c'est que je fais une commande a ou un contrôle a pour m' assurer que j'ai tout sélectionné avant d'aller au fichier et que je clique sur Enregistrer le projet. Maintenant, ça va vous donner un avertissement. Enregistrer le projet est un projet Audacity, pas un fichier audio. Donc, si vous voulez que la sortie soit un fichier audio tel que MP3 ou une vague, vous devez utiliser export. Ok, j'ai compris. Alors cliquez sur OK. Rappelez-vous que ce sera votre fichier natif, n'est-ce pas ? Il s'agit de votre fichier de projet de travail. Laissez-moi aller de l'avant et l'enregistrer sous Télécharger. Et je viens de créer un dossier appelé Interview 1. Laisse-moi le sauver juste là. Maintenant, le nom compte en fait. Donc je vais appeler ça l'interview 1. Vous devriez l'enregistrer dans quelque chose dont vous vous souvenez dans une prochaine vidéo, nous allons vous expliquer comment nous créons des dossiers, comment nous gérons les dossiers, et nous assurer que tout a un endroit idéal pour cela et que vous restez organisé dès le début. Maintenant, une fois que je clique sur Enregistrer, eh bien, voyons ce qui s'est passé. Je vais aller dans mon dossier de téléchargement. C' est le fichier, vérifiez-le. Donc c'est un peu plus impliqué, non ? Vous avez votre fichier de projet, mais il y a aussi un dossier de données associé. C' est une erreur que beaucoup de ces premiers éditeurs d'Audacity feraient parce qu'il n'est pas tout à fait clair qu'il y a essentiellement deux ensembles de fichiers associés à un seul projet. Assurez-vous que vous ne supprimez pas accidentellement le fichier de projet ou le fichier de données, vous voulez vraiment rester organisé. Par conséquent, pour chaque projet que nous voulons faire est d'avoir un dossier associé. Et puis ce que je fais aussi, c'est que je veux m'assurer d'organiser tous les fichiers exportés tels que WAV ou MP3 dans mon dossier livrable. Maintenant, une autre question qui a beaucoup été soulevée est ce qui se passe s'il y un accident avec Audacity qui a certainement eu lieu dans le passé plusieurs fois. Donc, la bonne nouvelle est qu'il y a une telle chose que la récupération automatique de crash au sein d'Audacity. Je vais inclure ce lien dans cette leçon ici. Et tu peux apprendre une tonne. Maintenant, je vais planter peut arriver pour une variété de raisons. Et quand cela se produit, ce que vous voulez faire, c'est rouvrir Audacity et vous recevrez trois options. Vous pouvez quitter la défausse ont été récupérer des projets. Et l'option évidente est que vous voulez récupérer un projet. Maintenant, un autre problème vraiment important est une fois qu'une récupération a eu lieu, les données sont toujours dans l'état non enregistré, qui signifie qu'une fois la restauration réussie et semble correcte, ce que vous voulez faire immédiatement est d'aller dans File Save Project. Ok, j'espère que tu es prête à y aller et je te verrai dans la prochaine vidéo. 6. Plus les caractéristiques, raccourcis et bonnes pratiques de la pratique de la: Très bien, maintenant vous avez vu la vidéo one-to-one d'un débutant et vous savez, tous les outils de montage de base qui bougent bien les choses, dans cette vidéo, nous allons voir quelques-unes des fonctionnalités dont vous pourriez avoir besoin dans un proche avenir. Maintenant, ce que vous regardez est la même bande originale que j'ai enregistrée de la vidéo précédente. Ce que je veux vous montrer, c'est importer de l'intro et de l'outro sur votre bande-son. Et dans une prochaine vidéo, je vais vous montrer comment créer votre propre modèle aussi. Très probablement, un podcasteur aura une introduction et une outro dans le cadre de l'enregistrement du podcast. Ce que vous faites, c'est que vous enregistrez et produisez ces deux segments séparément et que vous continuez à les réutiliser. Maintenant, tout ce que vous aimez faire, c'est après avoir enregistré un nouvel épisode par vous-même ou peut-être que vous venez de revenir d'une interview et commencer à éditer comme un épisode d'interview. Vous voulez vous assurer que vous mettez dans une altro avant et après l'enregistrement. Laissez-moi vous montrer comment faire ça. Le moyen le plus simple est de trouver votre fichier WAV, trouver votre intro et outro, et simplement les faire glisser directement à l'intérieur de l'audace. Ok, voilà mon intro et il y a mon outro juste ici. Maintenant, mon algèbre était un peu plus longue parce que nous avons de la musique que nous voulons continuer à jouer. Après avoir fait glisser vos fichiers dans Audacity, la bonne nouvelle est que le nom du fichier est déjà enregistré. Donc, quand vous avez beaucoup de pistes différentes et formes d'onde peut devenir assez occupé et désordonné à l'intérieur de l'audace. Donc, au cas où vous ne vous souvenez pas de ce que vous faites, ce que vous pouvez faire est simplement renommer cette piste. J' aime comment il est actuellement nommé, donc je suis assez bon là-bas. Ce que je peux faire est un peu rétrécir ou développer ces pistes aussi bien. Pour l'instant, je n'ai plus vraiment besoin de la piste étiquetée. Je peux cliquer sur la petite croix pour m'en débarrasser. Disons que c'est la piste audio pour la renommer, il suffit de cliquer sur le nom, et je vais appeler cela une interview enregistrée. Ensuite, je vais vous présenter un outil appelé le décalage horaire. Il ressemble à ceci appelé l'outil Time Shift ou F5. Une fois que j'ai cliqué dessus, vous voyez que je peux faire glisser toute la piste d'avant en arrière. Ainsi, par exemple, sachant que cette interview a enregistré une fausse interview et doit être au milieu après l'intro, mais avant l'altro. Maintenant, je peux utiliser cet outil juste comme ça pour les faire glisser. Le moment est que, dès qu'il s'aligne sur la piste, il y a une petite ligne jaune qui apparaît et cet indicateur est très utile sans voir à quel point vous êtes près de l'autre piste. Cette ligne jaune vous aide à identifier cette limite. Maintenant, vous pouvez revenir à l'outil de sélection une fois de plus ici, et écoutons, bonjour là. C' est un échec de la phase où tous les médias et moi enregistrons le siège. Et maintenant, voyons comment se passe la fin. Profitez du processus d'apprentissage. Asseyez-vous comme ça. Donc, c'est assez facile. Maintenant, vous venez de créer littéralement un modèle. Un modèle peut en fait être plus compliqué que cela, car vous pouvez inclure des transitions supplémentaires et faire entrer et sortir de la musique. Écoute, j'ai trois pistes en cours en ce moment. Mais si je veux seulement me concentrer sur cette interview enregistrée, ce que je peux faire, c'est le bouton COCOMO Solo juste ici. Tu vois, maintenant ça ne cache pas les autres morceaux, mais c'est tout simplement le faire paître pour que vous n'entendiez aucun son. Quand je joue ici seulement une fois que j'atteins le segment. Donc, ça peut être assez pratique. Vous remarquerez également qu'au moment où vous cliquez sur solo, le bouton muet est automatiquement activé pour les autres pistes. Maintenant, vous, ce sont comme en solo toutes les pistes tout en revenant. Vous pouvez faire la même chose si vous voulez simplement couper le son de l'interview et écouter seulement l'intro et l'outro. Vous pouvez cliquer sur ces boutons de sourdine, vérifier. Maintenant, il ne fait que couper la piste d'entrevue. Donc, je vais zoomer sur cette piste juste un peu. Il y a une fonctionnalité appelée création de silence. Et c'est un peu intéressant parce que ce qui s'est passé, c'est quand vous montez sur soundbites ensemble et qu'ils sont vraiment proches. S' ils sont vraiment proches les uns des autres et que vous avez envie d'ajouter un peu d'air et de distance entre les deux pistes, alors vous pouvez aussi le faire. Donc, par exemple, voici une partie de la bande son. Je mets en évidence entre 43 secondes et 45 secondes. Alors écoutons. Bienvenue. Et ce que je veux faire, c'est faire taire un petit segment, non ? Donc, pour ce faire, il y a quelque chose qui s'appelle l'outil de silence. Donc, cela ressemble à ceci est appelé la sélection audio silence. Une fois que j'ai cliqué dessus, vous le voyez. Il a en quelque sorte juste aplati la forme d'onde complètement et enlever le son. Maintenant, il y a un autre outil vraiment utile, qui est appelé l'outil split pour diverses raisons. Si vous voulez déplacer ces segments ou que vous avez envie, par exemple, ici dans entre 43 et 44 secondes, j'ai l'impression que ces deux segments ne sont plus liés. Je veux prendre un morceau de cet audio et le déplacer ailleurs. Quand je double-clique est une seule piste audio, je vais le diviser en deux pistes. Donc, pour ce faire, vous placez votre curseur ou votre outil de sélection juste ici. Ensuite, vous allez dans le menu Edition et allez dans Frontières et fractionner. Vous voyez que le hockey est Command I sur Mac ou Control I sur PC. La lune, je fais ça. Vous pouvez voir qu'il y a une ligne sombre et noire entre les deux pistes. Et si je vais de l'avant et que je sélectionne un outil de décalage temporel, regardez, je peux juste séparer les deux pistes comme ça. Si vous avez fait cette erreur, au lieu de cela, vous voulez rassembler les pistes d'outil car elles sont très faciles à faire. Soit vous pouvez utiliser le contrôle Z pour annuler la scission, soit vous pouvez utiliser une astuce qui doit revenir à l'outil de sélection et mettre votre curseur et cliquer à nouveau va effectivement supprimer la scission. J' espère donc que vous trouverez cette vidéo utile. Il suffit d'ajouter quelques outils supplémentaires à votre boîte à outils. Bonne chance et je te verrai dans la prochaine vidéo. 7. Profilage du bruit et réduction: Hé les gars, dans cette vidéo, je veux vous montrer quelque chose d'assez important, surtout si vous interviewer gens ou avez des enregistrements qui ont tendance à avoir des bruits de fond. Que ce soit quelque chose comme le réfrigérateur fonctionne ou que votre Gartner nettoie à l'extérieur où il y a peut-être un vide en arrière-plan, quoi que ce soit. Mais dans le but de cette vidéo, vous pouvez me voir dans un coin inférieur droit. Je vais utiliser simplement un morceau de papier essuie-tout pour manipuler un bruit de fond constant. Donc ce que je veux faire est numéro un, je veux créer une piste séparée pour que vous puissiez voir exactement comment ça est produit. Et ce que vous voulez faire, c'est vous assurer que chaque fois que vous enregistrez une nouvelle piste audio, vous voulez placer votre curseur naturellement en haut ou au tout début de cette piste, n'est-ce pas ? Alors je vais y aller. Assurez-vous que lorsque vous avez connu du bruit de fond, surtout lorsque vous arrivez sur un site et que cela devient vraiment clair. Ce que vous voulez faire, c'est enregistrer ce son pendant au moins quelques secondes. Je recommande si vous n'êtes pas sûr de cela, au moins cinq à dix secondes juste pour obtenir un profil du bruit. Si vous interviewer quelqu'un, il est absolument correct de dire à votre interviewé et d'obtenir un lui donner une tête haut que vous ne allez pas juste commencer à jeter une question tout de suite parce qu'il ya du bruit de fond. Même si le bruit de fond est à peine audible à travers les oreilles humaines. Vous voulez enregistrer un échantillon de cela indépendamment, juste au cas où pendant la post-production, ce problème deviendrait plus évident. Disons qu'au milieu d'une interview, si tout d'un coup quelque chose que vous envoyez qui arrive, alors arrêtez l'entrevue pendant cinq à dix secondes. Obtenez un profil de ça. Écrivez où nous prenons des notes mentales afin que vous sachiez d' où obtenir ce profil sonore. Alors commençons. Me voici avec mon essuie-tout simulant le bruit de fond. Et puis je vais commencer à parler tout en créant le son. Je vais vous montrer très rapidement comment y remédier en post-production. Donc, comme vous pouvez le voir, je ne me suis pas arrêté avec un bruit de fond. Et je vais continuer à parler parce que dans cette vidéo, je vais montrer aux gens et montrer comment vous pouvez supprimer le bruit de fond facilement en utilisant Audacity. Je suis vraiment excité. D' accord. Je viens de frapper la barre d'espace et j'en ai fini avec mon enregistrement. Et pouvez-vous voir la différence que vous voyez quand il n'y a absolument pas de bruit de fond ? Vous pouvez plus ou moins voir une ligne plate, n'est-ce pas ? Mais là encore, ne comptez pas seulement sur toujours, enregistrez toujours un profil sonore où que vous soyez, que vous soyez dans un café, nous sommes assis à la maison ou au bureau. Au moment où je commence à frotter cette serviette en papier ici, vous pouvez voir qu'il y a un petit peu comme un profil d'onde encore très détectable ici. Si je joue si vite, tu peux à peine l'entendre, non ? Si vous l'écoutez attentivement, vous serez en mesure d'entendre que c'est juste un peu en arrière-plan et c'est constant comme je produisais ce son artificiel. Maintenant, laissez-moi vous montrer exactement comment détecter ce profil de bruit et l'utiliser pour nettoyer cette piste. Ce n'est pas seulement ici, vous pouvez vraiment voir comme je parle, quand je parle plus fort, il couvre le profil de bruit, n'est rien de traumatisant, cependant, faire ces courtes pauses, vous pouvez voir qu'il est toujours là. Donc la première étape que nous voulons faire est de saisir quelques secondes du profil sonore en utilisant votre curseur. Ensuite, vous allez dans le menu Effet, allez à Réduction du bruit. C'est l'étape 1. Encore une fois. Prenez quelques secondes, allez à la réduction du bruit. Étape 1, vous allez faire Get Noise Profile avec ce bouton juste ici. Alerter prend une seconde. On dirait que rien ne s'est passé. Je pense qu'ils devraient probablement juste te prévenir comme si j'ai déjà fait ça, mais Audacity ne te le dit pas. Maintenant, ce que vous devez faire, c'est très important. Vous ne pouvez plus mettre le profil de bruit en surbrillance uniquement car vous voulez double-cliquer et vous assurer que la piste audio entière est sélectionnée. Maintenant, retournez à Effect. Choisissez à nouveau la réduction du bruit, juste en cliquant sur OK, il va supprimer automatiquement ce bruit en arrière-plan. Il y a peu de choses que je veux juste souligner au cas où vous voulez devenir un peu plus sophistiqué avec votre processus d'édition. C' est quoi ces choses ? Commencera à sélectionner tous les fichiers audio que vous filtrez. La bonne nouvelle est qu'il y a quelques instructions minimales ici, mais il y a quelques options, la réduction du bruit, la sensibilité et le lissage de fréquence. Donc, je vais inclure un point udacity, explication détaillée et un manuel sur ce que sont ces choses. Pour être honnête, je fais confiance à cette configuration standard que vous pouvez utiliser tout de suite. Vous pouvez utiliser le bouton d'aperçu que pour avoir une idée de ce que la sortie sonnera, je fais personnellement confiance à la configuration standard. Cependant, si jamais vous entendez une sorte de distorsion et c'est ce que vous essayez d'éviter, est que vous ne voulez pas trop réduire l'arrière-plan d'un bruit et, par conséquent, stocker la voix et, ou le noyau de la audio. Laisse-moi aller de l'avant et te montrer à quoi ça ressemble. Ce que je veux que vous fassiez attention à ces petites longueurs d'onde fines et que vous voyez comment ça va plus ou moins se lisser ou s'aplatir. Vous voyez ce qui s'est passé juste là. Il est passé de ces petites vagues à presque plat. Vous ne voulez pas supprimer le bruit de manière significative de sorte que d'une manière qui rend le son de sortie moins naturel, inutilisable. Alors allons-y et écoutons ça. Comme vous pouvez le voir, je ne me suis pas arrêté avec un bruit de fond. Et je vais continuer à parler parce que dans cette vidéo, je vais, je peux toujours détecter le bruit de fond un peu. Et parce que je faisais aussi quelque chose d'inhabituel, non ? Afin de produire artificiellement ce bruit, j'ai littéralement eu ma serviette en papier juste devant le micro où en réalité le bruit de fond va être plus éloigné de l'enregistreur lui-même. Donc, ce que vous pourriez vouloir essayer avec la réduction du bruit est le numéro 1, faites de votre mieux. Ils vont être sonores que vous ne supprimer le son qui est si dramatique que mon résultat en supprimant ce segment de l'audio avec l'intervieweur avec la personne interrogée, ce qui est très triste. Je comprends. Mais, tu sais, si quelque chose de lourd tombe, les lunettes sont cassées par terre, des choses comme ça. Je veux dire, il n'y a que tant de choses que tu peux faire. Donc ce que je veux que vous fassiez et que vous retiriez de cette leçon c'est d'expérimenter et de voir ce que vous apprenez. Et au fil du temps, vous allez en apprendre beaucoup plus sur vous-même ou votre client en tant que podcasteur et sur l'environnement général dans lequel ils se trouvent, n'est-ce pas ? Tu vas gagner beaucoup de connaissances. Pensez-y alors seulement lorsque les gens ont voyagé dans un espace inconnu pendant l'enregistrement, vous devrez peut-être revoir le profil de réduction du bruit. Sinon, vous avez à peu près ça prêt à partir. Donc encore une fois, concentrez-vous sur le contenu. Rappelez-vous qu'il n'y avait que jusqu'à présent, vous pouvez aller avec l'édition et ne pas trop éditer. Il y a une telle chose. Je te vois dans la prochaine vidéo. Merci d'avoir regardé. 8. Outil d'enveloppe : points de contrôle pour déterminer les changements de volume au fil du temps: Hé, bienvenue. Dans cette vidéo, je veux vous montrer comment utiliser un outil très populaire appelé l'outil Enveloppe a un nom très bizarre, que je vais expliquer dans une seconde pourquoi c'est. Maintenant, dans la barre de menu Outils. On dirait ça. Je vais planer dessus. Et le raccourci est F2. Pourquoi est-il appelé un outil d'enveloppe ? Dans Audacity, chaque piste a une enveloppe d'amplitude qui est contrôlée avec l'outil Enveloppe quand en avez-vous besoin ? Donc, pour les besoins de cette vidéo, ce que j'ai fait est enregistré une très brève introduction. C' est ma voix ici. Et comme vous pouvez le voir, la piste ci-dessous appelée altro, ce n'est pas ma voix est une piste musicale et c'est assez fort. Laisse-moi jouer pour toi. Donc c'est assez fort. Vous pouvez le dire simplement en regardant l'amplitude des formes d'onde. Donc ce que je peux faire, c'est vous montrer pourquoi ça domine ma voix de vieux médias de phasor et bien, vous pouvez à peine m'entendre. C'est un peu le problème. Donc, quand vous introduisez un morceau de musique, eh bien, vous pouvez faire quand la musique est vraiment fort sont deux fois. L' un est que vous pouvez simplement utiliser amplify, non ? Encore une fois, nous avons appris cela dans une vidéo précédente. Allez dans le menu Effet, cliquez sur amplifier. Et ici, je peux juste le réduire pour dire, négatif neuf dB. Et comme vous pouvez le voir, c'est maintenant beaucoup plus calme. Laisse-moi rejouer ça. Bonjour là. Ceci est favorable de phaser tous les médias. Et voilà, Ok, ça marche beaucoup mieux. Cependant, je vais le réduire parce qu'il y a moments peut-être que vous voulez que la musique joue régulièrement. Et seulement quand je parle, tu veux que la musique se calme maintenant. C' est un peu délicat quand on y pense. Ce que l'outil fait est qui vous aide à affiner différents segments des fichiers audio. Pas seulement en un seul endroit, mais vous pouvez le faire dans 15 endroits différents. Je ne montre pas cet outil pour vous demander de devenir fou et de trop produire et plus éditer. Mais il peut y avoir des moments où vous allez, Aha, c'est exactement ce que je vais chercher. Maintenant, faisons semblant que nous voulons que la musique joue à un volume assez plein. Mais quand je parle, on veut que ce soit calme. Cliquez sur l'outil Enveloppe. La mona, un clic. Vous verrez qu'il y a un petit point créé ici. Et si je le fais encore, vous remarquerez que ce Don me donne la possibilité d' étendre une partie de l'audio dans ce cas avant que je commence à parler. Et puis ça me donne l'opportunité de le rétrécir vraiment peu à beaucoup moins. Une fois que j'ai commencé à parler, comme ça. Maintenant, je peux faire que la musique continue à baisser, ou je peux le refaire et un peu l'effet inverse, non ? C' est comme si je créais ce petit tunnel et la musique n'est que plus silencieuse quand je parle. Jouons et entendons ce que ça ressemble. Donc la musique star assez fort. Là. C'est un échec de phaser tous les médias. Et j'enregistre cet échantillon de voix et je veux vous souhaiter la bienvenue pour participer à mon cours pour apprendre à commercialiser votre application. Donc, vous pouvez voir que la musique est passée de plein volume deux au milieu, beaucoup plus calme. Et ce que vous pouvez faire, c'est si vous n'êtes pas satisfait du résultat, car encore une fois, beaucoup de ces modifications prennent du temps car cela prend un certain nombre d'essais et d'erreurs. Nous pouvons faire est de revenir à cet outil d'enveloppe et vous pouvez réduire le son ici encore plus loin. Et au moment où vous le faites, vous voyez, c'est ajouter ces points supplémentaires, ce qui rend les formes d'onde au milieu ayant des volumes différents. Alors rejouons ça. Et comme je suis en train de réduire au début, ne parle pas beaucoup. Donc, je vais juste réduire ça, vous rendre plus facile à écouter. Là. Ceci est favorable de phaser tous les médias. Et j'enregistre cet échantillon de voix et je veux vous souhaiter la bienvenue pour que vous voyez qu'il peut être vraiment utile. Et je ne sais pas ce que vous ressentez à ce sujet, mais pour voir ces petites visions de tunnel et des formes d'onde différentes, ça fait, ça ressemble à un montage de fantaisie. Et vous pouvez faire tellement avec ce type d'outil, par exemple, que si vous voulez introduire votre cray, différentes transitions, intros et outros. Et c'est tellement beau à écouter. Alors profitez de l'art de l'édition de podcasts, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 9. Normalisation et amplification.: Hé les gars. J'ai donc pris un certain temps pour vraiment étudier et comprendre la différence entre amplifier et normalisé. J' inclurai également ce lien. Manifestement au sein d'Audacity, l'amplification et la normalisation sont une question a soulevé beaucoup. Donc, personnellement, ce que je trouve comme explication utile est les avantages et les inconvénients étaient quand utiliser par rapport à quand ne pas utiliser. Donc, à un niveau élevé, lorsque vous lisez ceux-ci, amplification vous donne une augmentation universelle de plusieurs pistes et elle augmentera soit les pistes soit les canaux. Amplification, ce qui amplifie fondamentalement une ou plusieurs pistes par la même quantité, en préservant l'équilibre entre eux. Maintenant, la normalisation règle fondamentalement un plusieurs pistes audio ou canaux au même niveau de crête. Donc, par exemple, si vous devez interviewer 0s et l'un est très calme et l'autre est très fort. Alors ce qui essaie de faire est d'élever la personne tranquille et de sorte de match et de jeter un coup d'oeil au niveau d'une personne très fort. Et je pense que c'est une bonne idée pour le contenu de l'entrevue. Cependant, pour résumer, quand ne pas utiliser normalisé est vérifier quand plusieurs pistes contiennent des différences intentionnelles dans les niveaux de crête. Si vous utilisez, par exemple, dans NPR, sont quelques-uns des podcasts que je peux penser. Vous savez, avoir un orateur dont la voix est très dominante et c'est un conteur, non ? Et parfois, vous avez des sons océaniques ou certains sons audio qui sont censés être en arrière-plan. Ou même des conversations ou B roll ou tout autre type d'atouts en arrière-plan. bruits de rue qui sont censés être plus minimaux, vous pouvez les entendre, mais il ne devrait pas fonctionner au même niveau que le haut-parleur principal. Ensuite, n'utilisez certainement pas la normalisation car ils ne sont pas traités différemment. Vous avez des pistes différentes, avez des niveaux de crête différents intentionnellement puis ne pas utiliser normalisé. J' espère que cela vous sera utile et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 10. Compresseur - Comment amplifier son plus (sans cliping): D' accord les gars, maintenant nous entrons dans le territoire grossier du montage audio. Vous pouvez ou non avoir besoin de tout savoir sur ces deux options. Mais je ne voulais pas vous faire prendre conscience qu'ils existent et un haut niveau ce qu'ils signifient et ce qu'ils font. Parfois, ce que vous pouvez faire est de commencer à expérimenter avec ces options parce que parfois il pourrait être en mesure de vous aider beaucoup. Les deux sujets que je voulais aborder dans la seule vidéo, notre compression par rapport à la normalisation ici. Alors parlons d'abord de compression. Audace. Vous avez ce manuel et sur, je voulais vous donner la définition officielle, l'effet compresseur. Il réduit la plage dynamique de l'audio. L' un des principaux objectifs de réduction de la plage dynamique afin de permettre l'amplification de l'audio sans écrêtage. Ok, ça a l'air d'une bouchée, non ? Au cas où vous vous demandez quelle est la plage dynamique ? Eh bien, il y a un glossaire que nous avons inclus dans cette leçon. En particulier, la plage dynamique est la différence entre la plus forte et la partie la plus douce d'un enregistrement audio. Donc, avant que nous continuions à devenir nerdy ou nerdy ou aurait vraiment m' a aidé dans mon voyage de podcasting est quand j'interviewer quelqu'un. Et s'il se trouve que nous enregistrons cet audio dans la même piste, une erreur. Donc toujours enregistré dans des pistes séparées, que nous avons parlé d'une vidéo séparée, mais il arrive que des enregistrements de réunion et des situations spéciales que, vous savez, vos voix sont combinées dans la même piste. C' est peut-être aussi le cas que vous ne connaissez pas. Vous pourriez enregistrer quelque chose où quatre d'entre vous partagent des microphones et il y a gens qui tiennent un autre Mike très loin de leur bouche. Et certaines personnes sont naturellement très bruyantes. Donc, tout d'un coup, eh bien, vous vous retrouvez avec nos fichiers qui sont radicalement différents en termes de formes d'onde. Et parfois, vous savez, ces gens si bien pendant le montage que vous pouvez même y aller dire, oui, c'était définitivement Fe O, était Adam qui parlait sans même entendre le son que vous connaissez, qui parle dans un temps particulier juste basé sur leurs formes d'onde. Donc ce que je veux faire, tout d'abord, c'est de vous montrer comment utiliser la compression pour que dans un fichier audio, ce qu'il peut faire par magie, c'est qu'il réduit le point le plus fort, mais ensuite un coup de pouce de volume et le son du point le plus silencieux. Donc, comme vous pouvez le voir en ce moment, j'ai ce fichier est en fait assez uniforme, mais je peux le rendre plus pour être vraiment calme. Commençons donc par un fichier qui ressemble à ceci. Au début, qu'il devient plus fort. Commençons par un fichier qui ressemble à ça, presque comme un petit poisson, non ? Donc vous avez une petite tête et vous avez les nageoires, le corps, et ensuite vous avez la petite queue. Donc, dans un enregistrement, cela peut arriver assez régulièrement. gens qui sont autorisés ou même la même personne pourraient produire des sons qui sont autorisés sont beaucoup plus forts. Par exemple, comme cette personne pourrait rire vraiment dur, qui sait ou un rire et a ces moments de pointe. Donc, nous pouvons faire est de double-cliquer pour sélectionner la piste audio entière. Ensuite, vous allez dans le menu Effet et aller dans un compresseur. Une fois que vous cliquez sur cela, je veux dire, c'est une telle illustration ici et je vais vous laisser explorer le manuel pour donner des définitions officielles de ces options. Encore une fois, je fais plus ou moins confiance à la configuration standard ici. Comme toujours, avec chaque option. Sous effet pour Audacity, ils ont implémenté cette fonctionnalité appelée prévisualisation. Donc vous ne serez pas surpris. Mais si vous pensez que vous voulez donner un coup de feu ou que vous avez aimé ce que vous avez entendu pendant l'aperçu, cliquez simplement sur OK. Tu le vois. Que s'est-il passé ? Était-ce vraiment un coup de pouce, le volume ou la forme d'onde. C' est très similaire à l'amplification. Mais en même temps, vous pouvez voir qu'il n'a pas fait tout le chemin parce qu'il a appris que sans écrêtage, vous ne pouvez apporter le volume que si le volume maximum a déjà atteint le pic. Donc si je joue ça maintenant, bonjour là, c'est un échec de phasor vieux médias, et j'enregistre cet échantillon de voix et je veux vous souhaiter la bienvenue pour rejoindre mon cours. Donc ça ne ferait que m'enregistrer. Et maintenant, la piste est en fait beaucoup plus forte. À un moment donné, j'ai lu un article sur l'utilisation du compresseur suivi de la normalisation. Donc, c'est quelque chose dont nous sommes, nous allons parler ensuite. Ensuite, c'est la normalisation. Qu' est-ce que ça veut dire ? Utilisez l'effet normalisé pour définir l'amplitude de crête d'une seule piste. Faire plusieurs pistes ont la même amplitude de crête et égaliser un équilibre des canaux gauche et droit d'une piste stéréo. Je me souviens donc qu'au début j'enregistrais mes interviews en utilisant des pistes stéréo, ce qui n'était pas très nécessaire. Si vous voulez en savoir plus sur la technicité derrière la normalisation, comment cela fonctionne, quand vous devriez l'utiliser. N' hésitez pas à explorer non seulement le manuel d'Audacity. Consultez également des choses telles que la façon dont la normalisation fonctionne ou comment la compression fonctionne généralement sur YouTube, rendre Google. Et il y avait beaucoup de tutoriels bien en dehors d'Audacity que vous trouvez plus facile à comprendre et à apprendre. Permettez-moi donc de démontrer très rapidement ce que la normalisation fait. Typiquement, il est juste juste un bon réglage de la piste et l'uniformise encore plus. Laissez-moi vous montrer en double-cliquant sur cette piste. Je vais au menu Effet. Je vais au menu Effet et je vais à normaliser. Donc, comme vous pouvez le voir, ce qu'il fait maintenant est retiré DC offset deux, qui est seulement expliqué dans le manuel que je vous ai montré tout heure et de normaliser l'amplitude de crête à négatif. Vous pouvez également choisir ici des canaux aériens normalisés, stériles et normalisés indépendamment. Mais puisque j'édite une piste mono, ce n'est pas nécessaire. Alors cliquez sur OK, et, euh, un peu tout ramène un peu. Alors commencé à expérimenter et en apprendre plus sur ces concepts. Et bonne chance, je te vois dans la prochaine vidéo. 11. Système de organisation de fichiers qui fonctionne pour la longue longue longue Haul: Très bien, dans cette vidéo, je veux parler de l'organisation des fichiers. J' utilise pour éditer des épisodes de podcasts par moi-même. C' était beaucoup de travail et pour être honnête, je savais que d'autres personnes seraient meilleures. Ainsi, lorsque vous impliquez plus d'une personne dans le processus d'édition et de production, il est encore plus important de garder les dossiers et les fichiers aussi organisés que possible. Et crois-moi, même si tu fais ça tout seul, on a tous été là, non ? Avoir un bureau très occupé et désordonné, ne jamais être en mesure de trouver nos fichiers est très frustrant. Donc, dans cette vidéo, je veux vous exactement ce que j'ai mis en place pour une édition de podcast à partir de fichiers bruts, qui sont mes enregistrements jusqu'à la post-production et les livrables, un dossier ou je peux saisir ce fini et poli pour moi de télécharger sur le service d'hébergement et être fait avec. Donc je vais vous montrer à l'intérieur du dossier du monde de phase. Comme vous pouvez le voir, j'ai plus que juste Pi CAS parce que mon producteur et moi travaillons aussi sur un documentaire, production vidéo et d'autres choses. Jetons un coup d'oeil au podcast. Maintenant, il y a plusieurs dossiers et peut-être pour vous, vous n'avez pas besoin de tout pour l'instant. Mais sachant que ces choses peuvent exister et se produire sur la route, c'est vraiment, vraiment important. Dans la vidéo précédente, nous venons de parler des modèles Audacity. Avec un modèle comme tout le reste. À des fins d'édition, je vais copier les deux choses. Je vais tout copier ici, puis créer un nouveau dossier et numéroter les interviews. Ok, donc je veux vous montrer à quoi ressemblent mes actifs bruts par des actifs réels, je veux dire, mes enregistrements dans des actifs bruts. Si vous avez plus d'un spectacle, vous voulez vous assurer que vous avez des sous-dossiers créatifs pour chaque Josiah. Eh bien, nous l'avons fait ici. Nous avons régulièrement des épisodes complets pour le monde de phase, mais nous avons aussi de nombreux épisodes et nous avons d'autres spectacles ainsi que des podcasts de cirque. Nous avons des mini-séries documentaires et des choses comme ça. Tu veux dire ultra organisé. Jetons un coup d'oeil aux épisodes complets. Une fois que j'ai enregistré quelque chose, par exemple, 1923 avec Doris 40, j'ai les fichiers originaux enregistrés en utilisant Zoom parce que c'est une interview à distance. En parlant de Zoom, nous avons une leçon dans ces cours pour vous montrer très rapidement et facilement comment séparer les pistes d'enregistrement pour Zoom. En d'autres termes, il y a beaucoup d' interviews à distance ces jours-ci et vous voulez vous assurer que la sortie sépare l'hôte et l'entretien manger. J' ai donc mes fichiers bruts, qui sont la sortie d'enregistrement exacte de Zoom. Comme vous pouvez le voir, zooms enregistrement est livré avec enregistrement audio. Et avec ces deux fichiers audio, j'ai fait en sorte que j'ai une vidéo séparée pour vous montrer exactement comment séparer les enregistrements audio lorsque vous rapportez en utilisant Zoom, c'est très facile à faire et pas assez de podcasters font ça, ce qui rend l'édition de post très difficile. J' ai aussi la version vidéo. Maintenant, avec tout ce que j'ai besoin de fournir à mon producteur, par exemple, ou pour que vous demandiez à votre client. Et ce que vous voulez vous assurer, c'est que vous avez ce dont vous avez besoin pour l'épisode. J' ai quelque chose appelé soundbites, que nous insérons dans ces interviews plus longues. Donc, au lieu de laisser les gens écouter tout ça, nous avons 15 20 secondes segments, réintroduisons l'invité et rappelons aux auditeurs ce qu'ils écoutent. J' ai aussi ce qu'on appelle une introduction vocale. J' enregistre après le spectacle à présenter dans ce cas, Darian, tu sais qui il est, pourquoi l'histoire est insignifiante. Vous savez ce que nous avons comme des notes et des ressources et des choses comme la chauve-souris. Donc c'est ce que j'inclut. Maintenant, en revenant d'un niveau, tout ici est organisé. Maintenant, si vous regardez ce dossier principal ici, vous voyez aussi ce qu'on appelle un dossier de délivrables. C' est là que mon éditeur va travailler. Après avoir fait son travail, il exporte tous les fichiers ici. Alors jetons un coup d'oeil. Ce sont tous les fichiers MP3 optimisés et prêts à être téléchargés sur ces services d'hébergement. Et comme vous pouvez le voir, nous avons tout commence par des podcasts du monde de phase. Et nous avons 1910, 1911. Ce qu'ils veulent dire. Vous pouvez certainement avoir votre propre principe d'organisation pour nous. Nous utilisons l'année, par exemple, 2019, nous utilisons 19, et nous commençons à numéroter tous les épisodes que nous éditons cette année. Donc 0, 1, 0, 2, et pour 2020, même chose que nous avons 2001, 2002, etc. Quelle que soit la structure que vous créez devrait avoir du sens, devrait être simple et vous devriez communiquer les uns avec les autres. Maintenant, je vais sauter sur les fichiers d'intro et d'outro parce qu' il a parlé des modèles d'audace et inclut tout cela. Je pense que c'est vraiment intelligent que ma productrice, sa mère et moi avions ces dossiers locaux aussi que nous travaillons localement que l'un l'autre peut encore voir. Mais nous comprenons où obtenir la source, sources de l'information de la logique. C' est définitivement le dossier d'Herman, les ressources musicales. Nous recherchons la musique que nous aimons déjà que nous avons sélectionnée, donc nous n'avons pas à le faire encore et encore. Ainsi, comme vous pouvez le voir, les meilleures pratiques ici sont que nous avons déjà de la musique organisée pour le podcast principal ou la mini-série avec le cirque. podcasts étaient généralement inspirants de la musique, mais nous avons aussi d'autres musiques de sauvegarde au cas où nous nous ennuyons un peu ou nous aurions besoin d'un peu plus de variété. J' aime vraiment comment sa mère peut organiser toute cette musique ici au cas où j'en aurais besoin plus tard. Et même quand je me retrouve à enregistrer des vidéos YouTube, je veux juste de la musique de fond légère. C' est là que je viens aussi. De vrais actifs dont on vient de parler. Et enfin, les statistiques. J' ai la tendance et le genre de préférence à sauvegarder mes statistiques chaque fois et un moment. Et c'est surtout le cas lorsque je change de fournisseur d'hébergement, comme je l'ai fait récemment en passant de Lipson à l'ancre. Donc je me suis assuré de prendre quelques captures d'écran. Et ce ne sont que les ressources que nous examinons à chaque fois et à un moment donné. J' espère donc que vous trouverez cela utile. Être jeune organisation. Eh bien, nous utilisons actuellement Dropbox comme vous pouvez le voir à l'écran ici. Pourquoi Dropbox vais-je trouver le transfert, l'enregistrement et le téléchargement de fichiers vraiment volumineux à partir de Dropbox fonctionne mieux et plus rapidement par rapport à Google Drive. J' ai un Google Drive ou dans les affaires, les avantages de l'utilisation de Google Drive est que nous aimons Google Drive pour créer d'autres documentations pour les équipes. Donc on utilise les deux. Donc, déterminez certainement où vous enregistrez vos fichiers et le rendre aussi facile que possible. Last but not least, Back Blaze est ce que nous utilisons pour sauvegarder tout de façon permanente, espérons-le. Donc Back Blaze est le service supplémentaire dans lequel nous avons investi. Et comme vous pouvez le voir, c'est l'icône et je ne vais pas trop élaborer sur Back Blaze. C' est un service que nous utilisons depuis des années de sauvegarde du documentaire pour sauvegarder le podcast. Donc, si vous ne vous faites pas confiance, et je pense toujours qu'il est très important d'avoir un service de sauvegarde supplémentaire à des endroits tels que Dropbox. Lorsque vous avez plusieurs personnes, plusieurs mains travaillant à l'intérieur d'un environnement est assez facile de perdre des choses. Avoir une option de sauvegarde supplémentaire est certainement clé. J' espère que cela vous sera utile et je vous verrai la prochaine fois. 12. Comprendre les licences de musique et les droits de Podcast: Hé les gars, voici Fe, et dans cette vidéo, je veux vous parler d'un sujet amusant mais très sérieux, qui est l'utilisation de la musique, les licences musicales, les droits musicaux. Ça devient compliqué. Dans cette vidéo, je veux vous montrer et vous montrer quelques-unes des ressources que vous pouvez utiliser pour obtenir de la musique entièrement gratuite, Creative Commons Zero, une utilisation équitable, et aussi de la musique libre de droits. Et je vais également vous montrer certains des sites où vous payez un abonnement très raisonnable et obtenez une variété encore plus grande, parfois de la musique de haute qualité que vous pouvez choisir, pas comme musique, certains effets sonores aussi. Donc, tout d'abord, je veux parler de certains des mythes et de la vérité liés à la licence musicale. Vous avez peut-être entendu certaines personnes dire je l'utilise moins de dix secondes ou que j'ai refusé le volume une certaine mesure où je n'avais pas vraiment l'intention d'être une violation du droit d'auteur. Ou c'est un bon. J' ai encore de l'argent gagné de mon podcast. Par conséquent, j'ai accès à la musique et je devrais aller bien. Malheureusement, rien de tout ça ne va. Sauf si un morceau de musique est Creative Commons Zero sur ce que cela signifie est fondamentalement un groupe d'artistes. Ces artistes ont choisi de partager la musique, leur travail avec un monde totalement gratuit, par la gentillesse de leur cœur. Vous pouvez utiliser leur musique, sinon, vous ne pouvez tout simplement pas. En fait, je veux juste ajouter ce commentaire plus tôt parce que dans le cas où vous voulez partager votre musique, la réutiliser pour YouTube. Vous savez, vous devez trier ces choses tôt, ce soit sur YouTube ou simplement en vue sur Google quelque part. Il est très facile de détecter la musique quelle que soit la rive, le niveau de silence, elle sera attachée au fichier que vous partagez. Il vaut mieux le savoir maintenant que d'être désolé plus tard. Une autre question qui s'est posée encore et encore est, hé, mon POC a-t-il besoin de musique ? La réponse courte est non. Tu n'as pas toujours besoin de musique. Au fil des ans. Maintenant, depuis près de six ans que nous développons des podcasts du monde de phase, nous avons utilisé de la musique sur les lésions ok. Par exemple, j'ai sur des épisodes où je suis le monologue et je partage mes propres histoires ou je lis certains de mes propres écrits. Puis mon hormone de producteur et moi avons décidé de l'utiliser calme mais agréable son de fond pour compléter l'histoire. Et il y a d'autres moments où nous enregistrons des intros et des outros de voix et des transitions pour des épisodes d'interview. Et nous utilisons aussi de la musique, mais nous n'avons jamais utilisé la musique juste pour utiliser de la musique. En fait, j'ai fait quelques recherches sur NPR et la réponse, ce que l'astuce est, moins c'est plus. Et quelques producteurs partagent même ça au MPR. Et je suis sûr que beaucoup d'autres maisons de production de podcast célèbres gens disent que nous voulons faire, c'est que vous voulez écrire l'histoire d'abord, d'accord , planifier votre histoire, l'écrire enregistrée, et ensuite comprendre la situation musicale où vous ne voulez pas faire est de découvrir la musique d'abord ou de tomber amoureux d'un morceau de musique. Et puis votre contenu, ce que votre histoire devient secondaire. Cela dit, jetons un coup d'oeil à certaines des ressources que j'ai utilisées au fil des ans et que j'aime absolument. 13. Ressources musicales: Voici quelques-uns des sites Web que j'utilise le plus au cours des années de production de podcasts mondiaux de phase. Et pour être honnête, je les aime encore beaucoup. Numéro un, c'est l'une des plus anciennes ressources appelées f et a, qui signifie Free Music Archive. Ils ont remanié leur site Web à plusieurs reprises. Comme vous pouvez le voir, c'est la page d'accueil. Maintenant, vous êtes présenté à la page de destination et il n'y a aucun résultat trouvé immédiatement. Et ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez aller aux charts, vous pouvez aller aux conservateurs à, tant que podcaster, je me trouve aller directement au genre le plus. Donc, une fois que vous avez un genre, vous pouvez, par exemple, cliquer sur le blues. Et tout d'un coup, vous êtes présenté avec des pistes qui sont dans cette catégorie et vous pouvez le modifier. Et pour la musique que je me trouve en utilisant le plus sont plus de la touche basse et nous sommes de la musique abstraite et expérimentale. Certains du blues mon travail aussi, ainsi que la musique instrumentale comme la musique agréable pour piano, la musique de guitare légère. Explore donc définitivement. Et par exemple, ceux que j'ai choisis instrumentaux, il peut y avoir aussi des sous-catégories. Personnellement, j'aime beaucoup de la musique ambiante des fins de podcasting parce que je veux que mon histoire soit la scène principale. Et ce que vous pouvez faire est que vous pouvez jouer comme échantillon de celui-ci comme cette pause Egan et aller à un autre, ou aller à un autre. Et ici, vous pouvez voir comment ces morceaux de musique sont étiquetés. Certains sont juste NBN, d'autres sont bande-son classique. Et vous pouvez également cliquer sur ces hyperliens et fondamentalement vous sauter à une autre catégorie tout à fait, si vous voulez, vous avez entendu jusqu'à présent et simplement cliquer sur ce bouton Télécharger comme ceci, et vous serez emmené à cette page. Et il y a un peu et cliquez sur les trois points et il suffit de télécharger la musique et vous possédez ce morceau de musique, quel que soit le site Web que vous allez, assurez-vous de comprendre l'attribution et de lire les petits caractères juste pour vous assurer de comprendre ce qui est en jeu. La plupart de ces artistes n'ont pas besoin d'être attribués, ce qui signifie qu'ils ont utilisé leur musique et que nous avons fait depuis de nombreuses années sur nos articles de blog, par exemple. C' est juste quelque chose dont il faut être conscient. Maintenant, passons à une autre ressource vraiment bonne, je dois dire est la bibliothèque audio YouTube. Et j'ai été un peu surpris parce qu'il y a des années, je veux dire , comme 2013 ou 2015, je n'ai pas trouvé leur interface utilisateur très conviviale et je n'ai pas vu beaucoup de musique parmi laquelle je pouvais choisir. Peut-être que je suis juste, peut-être que j'ai juste l'air assez près. Mais aujourd'hui, comme vous pouvez le voir, quand vous venez à la bibliothèque immédiatement, votre présenté avec beaucoup de musique. Et j'ai vraiment adoré ces catégories. Il y a délibérément différent que le genre d'écriture MFA ici. Mood, j'aime l'humeur parce que ça m'a aidé pour le podcasting. Typiquement, je passe juste par le calme. Mais évidemment, si votre podcast est d'investigation ou que c'est une humeur différente, vous pouvez certainement choisir la musique appropriée pour cela. Comme ces catégories et sous-catégories supplémentaires qui me donnent des idées de ce que je dois cliquer sur ce que je peux explorer. Je dois dire que la durée est un énorme plus pour les podcasters ainsi que YouTubers. Et c'est ce que YouTube est à l'origine destiné au contenu vidéo. Mais pour les podcasters, comme vous le savez, au lieu de répéter ou d'avoir besoin de trouver un autre morceau de musique. Depuis podcasting ont tendance à courir plus longtemps que certains contenus vidéo. Il est donc utile de savoir qu'il y a des morceaux de musique qui durent plus de cinq minutes, et je peux juste l'utiliser au lieu de simplement copier en répétant. Donc, c'est vraiment cool. Attribution, ils ont rendu les choses faciles ici. Vous pouvez rechercher l'attribution requise ou non requise. Si vous connaissez le type de musique ou une pièce particulière que vous recherchez, ou un artiste, vous pouvez peut-être chercher de la musique ici. Maintenant, si vous êtes prêt à prévisualiser un morceau de musique, cliquez sur le bouton de lecture. Vous pouvez avancer rapidement. Très mystérieux. Vous pouvez le mettre en pause si vous aimez ce que vous avez entendu. Cliquez sur le bouton Télécharger et le morceau de musique est à vous. Maintenant, la dernière chose que je vais dire est Epidemic Sound. Maintenant, c'est un exemple sur ma bibliothèque YouTube et MFA, c'est un abonnement payant. Il est tout à fait raisonnable, je dois dire, et beaucoup de YouTubers et de créateurs de contenu les aiment absolument. Je trouve qu'ils ont beaucoup de catégories et de types de musique qui nous convient vraiment bien. Donc, la licence personnelle, comme vous pouvez le voir ici, est de 15$. Je veux dire, j'aimerais que ce soit gratuit, mais ce n'est vraiment pas si mal. Et ce que vous trouverez lorsque vous allez directement dans Browse c'est que vous pouvez choisir entre les genres et les mouvements, qui encore une fois, j'aime rêveur, épique et décontracté, excentrique. Donc tu choisis ça relaxant peut-être. Et à partir d'ici, j'aime ces sous-catégories et aussi ces indicateurs de combien de morceaux de musique je m'attends dans leur droit à un 122 contre 27, très différent. Et vous pouvez prévisualiser en appuyant sur le bouton de lecture. Comme ça, vous pouvez avancer rapidement. Il y a un certain nombre d'options ici également disponibles. Si vous voulez créer, disons, une collection de musique que vous aimez vraiment à des fins d'enregistrement de podcast, vous pouvez réellement utiliser ce signe plus pour créer une playlist. Si vous êtes prêt à télécharger le morceau de musique, alors vous pouvez simplement appuyer sur la flèche vers le bas et vous êtes prêt. J' espère que cela vous sera utile et je vous verrai bientôt dans une vidéo à venir.