Comment modifier des contenus de formulaires courts viraux - Premiere Pro 2023

1. VIDÉO 1 PITCH: Lorsque vous commencez vraiment à comprendre ce que vous pouvez faire en tant que monteur vidéo, une fois que vous avez compris comment tout change dans votre façon de penser à la cuisine, vous passez de la présence de tous ces ingrédients à capacité de les combiner pour en faire un plat magistral. Eh bien, dans ce cours, nous allons chaque ingrédient du montage vidéo et vous apprendre à les combiner afin créer un chef-d'œuvre captivant et saisissant pour être suffisamment captivant et saisissant pour être visionné des millions de fois. Je m'appelle Dylan Reynolds, je suis cofondateur de Creative Therapy. Je travaille dans l' industrie depuis plus de cinq ans. Je suis actuellement rédacteur en chef de certains des principaux influenceurs actuels sur les réseaux sociaux, comme la chaîne YouTube éthylène x, plus de 13 millions d'abonnés. Tyler Maori, le maître de l'écriture de scénarios et de la narration, fils de Guston qui travaille aux côtés de Tony Robins et d'autres grands noms. Et ce n'est que pour n'en nommer que quelques-uns. Maintenant, une grosse erreur que commettent de nombreux cours de montage est de vous apprendre à créer certains effets tendance alors que votre gauche vous demande toujours quoi faire maintenant ? Croyez-moi, qui ai dépensé des milliers de dollars en cours en ligne. Eh bien, oui, je suis d'accord que d' autres cours de qualité ont été autres cours de qualité publiés ces derniers mois. Ils ne le coupent toujours pas. C'est pourquoi, dans ce cours, nous nous sommes objectif non seulement de vous apprendre à éditer vidéos magistrales, en vous enseignant d' abord les bases , puis les astuces sophistiquées plus tard. Mais aussi pour vous apprendre à transformer cette compétence en carrière. Nous suivons l'ensemble de mon processus pour atteindre les clients et les fermer, et tout ce qui se trouve entre les deux. Je vous montre même comment j'ai réussi à me retrouver devant un énorme YouTuber comme Ethylène X avec plus de 13 millions d'abonnés. Et nous ne nous arrêtons pas là. Nous avons également inclus une section bonus complète et nous avons décidé de donner à tous ceux qui s'inscrivent un accès à vie à ce cours. Cela ne fera que croître. Oui, nous continuerons d'enrichir ce cours au fur et à mesure de notre évolution et de l'évolution du secteur. C'était donc beaucoup, mais ce n'est toujours pas le cas. J'ai également créé des préréglages que nous vendons généralement. Mais lorsque vous vous inscrivez à ce cours, vous les recevrez gratuitement. Ou ces préréglages vous aideront à accélérer vos modifications de façon exponentielle , c'est garanti. Donc, si vous voulez faire carrière dans le montage vidéo, si vous voulez travailler avec vos YouTubers préférés, si vous voulez apprendre à créer des histoires auxquelles les gens pourront créer des histoires auxquelles les gens s'attacher, ce cours leur plaira. D'ici là, je vous verrai à l'intérieur. 2. Ce dont vous avez besoin pour commencer: Aujourd'hui, nous allons passer en revue les meilleurs logiciels que j' utilise pour modifier du contenu abrégé dans mon flux de travail d'édition et qui m' aident à être beaucoup plus efficace. Donc, évidemment , le premier logiciel que j'utilise est mon aniline, mon logiciel de montage non linéaire que j' utilise personnellement Premiere Pro et After Effects. Ainsi, pour l'ensemble d' Adobe Creative Cloud, où vous pouvez accéder à Photoshop Premier Pro, After Effects, etc., l'ensemble de la suite Adobe, cela coûte environ 52$ ou 52€ selon l'endroit où vous vous trouvez par mois ou vous pouvez payer environ 600$ par an pour cela. Maintenant, l'une des choses que je fais pour améliorer mon jeu de contenu abrégé est de faire de la musique en utilisant la bonne musique, la musique que nous allons devenir virale. Et à mon avis, il n'y a pas de meilleur endroit pour ce prix que les épidémies. Et ils ont même une option où, si vous accédez à la page des thèmes d'Epidemic Sound, ils ont toute une section de musique incroyable sélectionnée par leur personnel spécifiquement pour le contenu viral sur TikTok ou d'autres plateformes de contenu abrégé. Le logiciel suivant que j'utilise est appelé à télécharger. Toutes les plateformes ou tous les logiciels que j'ai mentionnés dans cette vidéo seront liés en dessous. Cette vidéo dans l'émission Notes for K Downloader est indispensable, indispensable si vous éditez des courts métrages, surtout si vous travaillez à plein temps, comme moi, un des clients pour lesquels je l'ajoute en tant qu'athlète X, ce que beaucoup d'entre vous connaissent déjà à ce stade. Et quand j'édite pour Ethylène X, aimeraient-ils que je prenne leur contenu détaillé déjà publié sur YouTube, que je le télécharge et que je le découpe en un contenu abrégé afin d' obtenir la meilleure qualité de téléchargement sur YouTube, et que je le découpe en un contenu abrégé afin d' obtenir la meilleure qualité de téléchargement sur YouTube où je peux télécharger une vidéo depuis YouTube de la même qualité que celle qui a été téléchargée, que ce soit dix ADP gagnés pour k. Je peux faites-le en utilisant for k downloader. C'est très simple. Il vous suffit copier le lien de la vidéo que vous souhaitez télécharger. Vous ouvrez Fork, un téléchargeur. Vous collez le lien et vous choisissez la résolution dans laquelle vous souhaitez le télécharger, puis il est téléchargé. Maintenant, ce logiciel suivant est principalement destiné aux éditeurs qui le regardent qui éditent pour des clients. Et ce Framed Dot Frame Dot io coûte une somme modique de 15$ par mois. Vous pouvez également utiliser la version gratuite qui dispose d' un espace de téléchargement limité. Je recommande de payer 15$ par mois, car Frame Dot io vous donne l'impression d' être un éditeur professionnel de haut niveau. Il s'agit essentiellement d'un logiciel dans lequel vous pouvez télécharger la première ébauche de votre vidéo ou, dans ce cas, vos courts métrages. Ensuite, vous pouvez envoyer un lien au client et celui-ci peut regarder en temps réel et laisser des révisions. De la façon dont les révisions sont laissées sur Frame Dot io, est-ce que ce horodatages où elles quittent la révision ce qui vous facilite la vie ? C'est très facile pour eux et c'est une expérience globalement très positive la fois pour le client et pour vous-même. Je recommande donc vivement d'utiliser Frame Dot IO. Ensuite, je recommande d'acheter Canva. Canva est une application incroyable. Si vous souhaitez trouver une animation ou des formes ou faire preuve de créativité avec tout ce que vous voulez faire, Canva est l' endroit idéal pour le faire. Je pense que je n'ai pas vraiment besoin de expliquer, car j'ai l'impression que la plupart de la population utilise déjà Kim. Viennent ensuite les livres de contes. Storybooks est à nouveau un abonnement mensuel ou un paiement unique pour l'année, mais cela en vaut vraiment la peine. Il m'est arrivé tellement de fois de monter un court métrage et que je n'arrivais pas à trouver B-roll la vidéo que j' et la vidéo que j' ai téléchargée sur YouTube que je suis en train de transformer en B-roll sur terre. Et j'avais besoin de vidéos supplémentaires. J'ai opté pour les story blocks et cela m'a permis d'économiser d'innombrables fois sur de très nombreux projets Ils proposent des séquences d' archives de grande qualité et proposent également modèles pour Premiere Pro et After Effects que vous pouvez utiliser pour vraiment améliorer votre montage. Désolé, les blocs sont également une recommandation globale pour moi également. Enfin, ma dernière recommandation logicielle pour vous. Ce n'est pas nécessairement un logiciel, c'est plutôt un site Web. Cependant, cela augmente vraiment la viralité de votre contenu abrégé. Et vous le voyez souvent avec Mr Beast, avec Alex Mozi, je crois que son nom est, et beaucoup d' autres contenus abrégés qui sont apparus récemment, et qui utilisent des cadeaux ou des cadeaux, comme vous voulez le dire dans vos vidéos. Et vous pouvez le faire en utilisant un logiciel ou un site Web appelé tenor.com et vous venez simplement ici. Vous pouvez l' utiliser gratuitement, vous pouvez taper ce que vous voulez, le télécharger et l'insérer dans votre vidéo. Vous insérer dans votre vidéo aborderez tout cela dans les leçons suivantes. Mais je vous recommande vivement ce site Web à vos favoris sur vos onglets Google. Je sais donc que cela semble beaucoup et que cela peut être accablant, mais ce sont toutes mes recommandations logicielles. Vous pouvez commencer à les utiliser ou vous pouvez les utiliser lentement un par un. Mais je vous recommande vivement d'utiliser au moins deux ou trois de ceux que j'ai mentionnés dans cette vidéo. N'oubliez pas que tous les liens vers les logiciels que j'ai mentionnés se trouveront ci-dessous dans les notes d'affichage. 3. Gestion de données + pack prédéfini gratuit: Nous allons donc maintenant parler de la gestion des données. Et même si cela ne semble pas être la chose la plus sexy, c'est certainement l'une des choses les plus importantes du processus. Et je dis cela parce que l'organisation et, je le répète, se rapprochent. L'organisation est cruciale lors de l'édition. Beaucoup de gens, en particulier les débutants, se contenteront rire ou de sauter cette leçon. Si c'est le cas, quittez le cours maintenant, ne sautez pas cette leçon. Restez, s'il vous plaît. Restez. Je ne vais pas m'étendre sur la gestion des données. Je vais juste vous montrer comment je structure mes projets par fichiers et comment cela me facilite la vie et la rend beaucoup plus organisée. Lorsque j'édite quelque chose, cela accélère beaucoup plus mon processus , car lorsque j'ai besoin de quelque chose, je sais exactement où aller pour le trouver. Je tiens également à ajouter qu'en dessous de cette vidéo, je vais laisser un préréglage téléchargeable gratuitement, que je chargeais normalement. Mais si vous suivez ce cours, vous l'obtenez gratuitement. Et c'est exactement mon système de structure de dossiers déjà conçu pour vous, n'est-ce pas ? Il met en œuvre. Et c'est essentiellement ce que je vais aborder dans cette vidéo. Vous pouvez le copier ou simplement télécharger le préréglage ci-dessous et l' avoir prêt à être utilisé pour chaque produit. Donc, en gros, lorsque vous téléchargerez le préréglage, le dossier que vous obtiendrez lorsque vous le décompresserez sera la structure de dossiers suivante. Et quand tu cliques dessus, je l'ai conçu. Vous avez donc la première qui s'applique tous ceux qui éditent sur Final Cut Pro. Et le second est destiné tous ceux qui effectuent des montages sur Premiere Pro. La plupart d'entre vous utiliseront donc Premiere Pro. Vous pouvez simplement le supprimer et cliquer dessus avec le bouton droit de la souris, le renommer et mettre 01 pour Premiere Pro. Vous double-cliquez sur celui qui vous convient. Pour moi, c'est Premier Pro, et à l'intérieur, vous trouverez une rangée, musique de design sonore B-roll, des projets divers et des exportations. Donc, en gros, nous allons nous en tenir à celui-ci un par un. Alors, un rôle, qu'est-ce qu'une rangée ? Une rangée est la vidéo principale. Supposons que je télécharge une vidéo depuis YouTube et que je veuille la transformer en un court métrage qui sera ma flèche. Une fois que je l'ai téléchargé, je vais le faire glisser et le déposer dans le dossier des flèches. Alors je vais faire du B-roll. Un B-roll, c'est une vidéo supplémentaire. Supposons, par exemple, que je suis en train de modifier un court métrage d'entraînement et qu'ils aient une tête parlante comme celle-ci, expliquant comment faire une flexion des biceps, mais qu'ils ne font pas réellement une flexion des biceps. Ce que je ferais, c'est obtenir des films B ou des séquences d' archives à partir de blocs d'histoires ou quelque chose comme ça. Je le téléchargerais , je le mettrais au-dessus de la vidéo et je mettrais dans le dossier B-roll. Vient ensuite la conception sonore. Donc, chaque fois que vous avez une transition pour ajouter de la profondeur, par exemple, j' ajouterais un effet sonore impressionnant ou quelque chose comme ça. Juste pour ajouter un peu plus de profondeur aux modifications, je mettrais n'importe lequel de ces effets sonores dans le dossier de conception sonore. Ensuite, il y a la musique qui s' explique d'elle-même. Toute musique que vous mettez, vous la mettez dans un dossier de musique et autres. Alors, que vais-je mettre de divers ? Eh bien, si je télécharge un JIF, par exemple je le mettrai dans divers. Si je crée une couche de réglage, ce que j'expliquerai plus tard, je la mettrai dans Divers, ou quelque chose comme ça. Viennent ensuite les projets. Ainsi, si vous double-cliquez sur des projets, vous verrez que vous avez un dossier pour Premiere Pro et un autre pour After Effects. Maintenant, dans la vidéo suivante, après celle-ci, nous allons en fait expliquer comment créer un nouveau projet. Cela aura donc beaucoup plus de sens dans cette vidéo. Cependant, lorsque vous créez un nouveau projet, vous voulez essentiellement placer votre fichier de projet dans le dossier qui lui est applicable. Donc, par exemple, si je crée un projet dans Premier Pro, je vais accéder aux projets Premiere Pro, et je vais placer ce fichier, ce fichier de projet dans ce dossier, dans le même dossier que pour After Effects. Viennent ensuite les exportations. Et je pense que ce que j'ai fait ici est très, très applicable au monde réel, surtout si vous travaillez sur des projets clients. Parce que si vous cliquez sur Exporter, vous avez V1, V2, V3, v1, v2. V3 signifie version, version 1, version 2, etc. Ainsi, généralement, lorsque vous envoyez une vidéo à vos clients, ils reviennent toujours avec des révisions. Eh bien, le V0 V1 est généralement la première ébauche. V2 est le projet révisé, et cetera, et cetera. Ce que je fais, c'est que je vais mettre mon premier brouillon dans la V1 parce que c'est ma première version. Je vais l'envoyer au client en utilisant Frame Dot IO, que nous avons examiné. Ils laisseront leurs révisions. Ensuite, je vais réviser mon projet. Ensuite, lorsque je réviserai ce deuxième projet, je le mettrai dans la version deux, car il s'agit la deuxième version de cette même vidéo. Tu comprends le point. Parfois, ils ont aimé la première ébauche et vous n'avez jamais à créer plus d'une version. C'est donc ce que j'ai ici en matière d'exportation. En général, vous n'avez jamais à effectuer plus de trois révisions, sauf si vous êtes nouveau ou si vous ne correspondez tout simplement pas à la vision du client. Mais c'est une autre discussion. C'est donc la structure de mes dossiers. Je fais du montage depuis plus de cinq ans. J'ai essayé différentes manières d' organiser mes fichiers et de gérer mes données. C'est de loin le moyen le plus pratique de le faire. Et c'est pourquoi j'en suis vraiment fier, honnêtement. Je sais que cela semble simple, mais c'est quelque chose avec lequel j'ai joué au fil des ans. Différentes versions, différentes méthodes de gestion des données. Cette solution est la plus pratique, la plus rapide et permet de tout organiser au mieux. Si vous voulez la structure de dossiers exacte que j'ai, je vous laisserai le téléchargement ci-dessous. Et juste pour que vous le sachiez, lorsque vous téléchargez ce préréglage que nous vous proposons, vous pouvez personnaliser le nom de n'importe lequel d'entre eux. Donc, si vous ne voulez pas 010203, vous pouvez simplement cliquer avec le bouton droit sur Renommer et vous pouvez les nommer complètement, vous le souhaitez, c'est totalement personnalisable, c'est totalement à vous de décider. C'est exactement comme ça que j'aime le faire pour que vous puissiez le changer. Cependant, c'est le plus pratique pour vous. 4. Comment démarrer un nouveau projet: Maintenant, nous allons ouvrir le logiciel d'édition et créer rapidement un nouveau projet, juste pour que vous sachiez comment créer un nouveau projet de la bonne manière en utilisant la structure de dossiers prédéfinie que nous avons fournie. Donc, tout ce que vous voulez faire, c'est passer à Premier Pro. Cliquez dessus et attendez qu'il s'ouvre. Maintenant, c'est assez explicite et je suis sûr que vous pouvez comprendre comment procéder. Étant donné le gros bouton bleu en haut à gauche, vous voulez placer votre souris là-bas et cliquez simplement sur ce bouton. Maintenant, une fois que vous aurez cliqué sur ce gros bouton bleu, vous aurez une nouvelle page qui s'affiche et c'est un peu plus compliqué ou accablant. Ne vous inquiétez pas, ici en haut à gauche, gardez simplement les yeux en haut à gauche. C'est tout ce que tu dois vraiment faire. Vous aurez quelque chose qui indiquera le nom du projet. Quel nom souhaitez-vous donner à votre projet ? Donc, dans ce cours, j' utilise l'un des courts métrages que j'ai réalisés et qui est devenu viral à titre d'exemple. C'était donc un tutoriel qui s'appelait comment ajouter des sous-titres à votre vidéo. Donc, pour moi, c'est le titre de cette vidéo. Si vous suivez et éditez votre propre court métrage, nommez-le comme vous le souhaitez, je vais vous expliquer comment ajouter des sous-titres à vos vidéos. Maintenant, l'emplacement du projet, c'est là que la structure de dossiers que nous vous avons donnée est utile. Vous voulez descendre sur cette flèche déroulante, cliquez dessus, puis descendez pour choisir l'emplacement. Ensuite, vous allez avoir une fenêtre contextuelle. Vous allez devoir trouver l'endroit où vous souhaitez enregistrer ce projet. J'ai créé un dossier appelé example. Ensuite, à l'intérieur, j'ai la structure des dossiers que nous avons décrite précédemment dans la dernière vidéo. Une fois que vous avez trouvé le dossier dans lequel vous avez la structure de dossiers que nous vous avons donnée, vous pouvez passer aux projets. Passez à Premiere Pro, car il s'agit d'un projet Premier Pro. Cliquez ensuite sur Choisir. Maintenant, vous cliquez sur Créer, puis une nouvelle fenêtre contextuelle s'affichera, qui sera l'interface réelle de Premiere Pro. Ne vous inquiétez pas, nous allons y revenir. Donc, si vous utilisez un Mac, rendez-vous dans le Finder. Ensuite, vous allez vouloir trouver l'endroit où vous venez d' enregistrer vos projets. Accédez donc à la structure des dossiers , puis si vous double-cliquez sur les projets, puis sur Premiere Pro, vous verrez que votre projet est désormais enregistré dans ce dossier. C'est ainsi que vous créez un nouveau projet dans Premier Pro. C'est assez simple. 5. Importer + détection de modification de scène: Nous allons maintenant importer nos vidéos dans Premier Pro. Ensuite, je vais vous montrer une fonctionnalité vraiment, vraiment incroyable. Si vous modifiez un court métrage à partir d'une vidéo YouTube plus longue ou simplement d'une vidéo plus longue. Quoi qu'il en soit, la première chose à faire est d'accéder à notre structure de dossiers. Ensuite, vous allez vouloir trouver votre rôle ou la vidéo sur laquelle vous travaillez. Donc, dans mon cas, il s'agit d'une vidéo préenregistrée à partir d'une caméra. Il ne s'agit pas d'un téléchargement sur YouTube. Je vais simplement le copier. Ensuite, je vais passer à mon dossier à rouleaux. Je vais cliquer sur Command V sur Mac ou Control V sur PC. Et puis ce qui va se passer, c'est que mon fichier vidéo principal va être collé dans ce dossier. Maintenant, avant de l'importer, je vais juste vous donner un petit aperçu et vous présenter Premier Pro. Donc, en bas à gauche, si c'est la même mise en page que la mienne, vous aurez votre média Ben. C'est ici que vous conservez toutes vos données de gestion. Essentiellement, c'est ici que vous créez, vous pouvez créer des dossiers, puis vous pouvez y placer des éléments tels que des vidéos, la musique, des effets sonores, etc. Et puis, ici, vous avez vos commandes d'effets, comme la mise à l'échelle de la position , le zoom avant, le zoom arrière, etc. Et puis, ici, vous aurez votre véritable lecture. Donc, la vidéo, vous pourrez réellement voir votre vidéo ici. Vous trouverez ici votre chronologie, où vous pouvez modifier ou ajuster la vidéo. Et puis, ici, vous avez vos effets graphiques essentiels. Toutes ces bonnes choses avec un aperçu le plus simpliste possible et un Premier Pro. Mais maintenant, vous avez un aperçu général de ce avec quoi nous travaillons, d'accord, donc en gros, la première chose à faire est de venir ici pour importer du contenu multimédia pour démarrer, cliquez avec le bouton droit sur le bouton Créer un nouveau, puis tapez votre structure de dossiers. Donc, dans ce cas, 01 souligne un rôle qui a été créé. Vous allez devoir accéder à votre rouleau , puis le faire glisser et déposer dans ce bac. C'est très simple. Maintenant, si vous cliquez sur la flèche déroulante, vous verrez que vos séquences sont glissées et déposées dans la chronologie. Maintenant, vous allez tout voir plus clairement. Encore une fois, il s'agit des commandes d'effets de votre chronologie et de votre vidéo réelle où vous pouvez et que vous pouvez visionner. Je vais juste désactiver cette piste pour le moment. Donc, si vous avez une vidéo YouTube et que vous voulez qu'elle soit entièrement supprimée, ou si vous voulez qu'elle soit coupée à chaque fois qu'il y a une coupure dans le montage YouTube, vous suffit d'accéder à la piste avec la couche vidéo dessus. Vous cliquez avec le bouton droit. Vous faites défiler l'écran vers le bas jusqu'à ce que l'on appelle la détection des modifications vues. Et puis tu cliques dessus. Vous cliquez, vous vous assurez que l'option Appliquer une coupe à chaque point de coupure détecté est sélectionnée et que les deux autres ne sont pas sélectionnés. Vous cliquez sur Analyser. Eh bien, j'ai le MacBook Pro le plus grand nombre de sorties SPECT, pour quoi ? Cela prend une éternité. C'est vraiment bien. C'est vraiment une bonne fonctionnalité quand elle fonctionne réellement. OK, donc la scène de détection vient de se terminer et vous verrez si vous zoomez. Il n'y a eu qu'un seul montage parce que je l'ai filmé en une seule fois. Donc, si vous avez une vidéo comportant plusieurs coupures, comme nous l'expliquons, vous verrez beaucoup plus de coupures et C-net fonctionnera bien mieux lors de la détection. Encore une fois, comme je l'ai dit, c'est circonstanciel et, dans mon cas, je ne m'en servirais pas vraiment pour cela. Mais si je prenais une vidéo de YouTube et que je la transformais en court métrage, je l'utiliserais certainement, et je le fais habituellement dans mon flux de travail. C'est ainsi que vous importez vos séquences et que vous utilisez les fonctionnalités de détection des modifications vues. 6. Créer un Roll + recadrage automatique: Nous sommes maintenant officiellement arrivés au point où nous pouvons commencer à passer au crible nos images. En d'autres termes, passer en revue nos images décider ce que nous voulons supprimer et ce que nous voulons conserver. Et nous devons nous assurer de ne nous concentrer que sur l'essentiel. Je le répète, uniquement l' essentiel de la vidéo afin faire ressortir le point de votre vidéo car elle doit durer une minute ou moins. Cette vidéo dure donc 16 minutes et nous n' allons pas rester assis à découper toute cette vidéo ensemble, car il est dure donc 16 minutes et nous n' allons pas rester assis à fort probable qu'elle soit suivie de votre propre vidéo. Je vais donc simplement vous montrer les principes du découpage et du criblage, puis je vous laisse faire preuve de créativité et de modifier votre propre court métrage viral. Commençons donc à passer au crible découper et à vous montrer les principales choses que vous devez savoir pour le faire. Donc, tout d'abord, je voudrais parler très brièvement des raccourcis clavier. Essentiellement, je veux dire la barre d'espace, c'est un raccourci clavier. Backspace est un raccourci clavier, Command C et Command V pour le copier-coller. C'est un raccourci clavier. Chaque logiciel de montage possède ses propres raccourcis clavier que vous pouvez personnaliser. Donc, pour moi, je définis B, le raccourci clavier B. Chaque fois que je clique dessus, l'outil Blade apparaît. Et l'outil à lame est essentiellement un outil où si j'ai un clip entier ici et que je clique, il se cassera, il saignera ou le découpera en deux clips différents. Si je clique sur un, il reviendra à mon curseur. Si vous souhaitez modifier vos raccourcis clavier, il vous suffit d'accéder à Premier Pro, revenir à Raccourcis clavier. Et puis vous serez accueillis par cette page élégante. Nous pouvons ensuite modifier ou modifier vos raccourcis clavier. Donc, ce que je fais, c'est sélectionner, par exemple , be, rasoir. Donc, ici, vous passez aux commandes, puis vous pouvez taper dans Razor Tool et choisir l' action que vous souhaitez que Premier Pro effectue chaque fois que vous cliquez sur ce Premier Pro effectue chaque fois raccourci clavier, puis une fois que vous l'avez défini, il ne vous reste plus qu'à cliquer. OK, maintenant, chaque fois que je dis B, je parle de Blade Tool. R, je parle de revenir au curseur. Maintenant, pour ça, c'est tout ce dont tu as vraiment besoin. Donc, si vous regardez mes formes d'ondes audio, vous pouvez voir que je ne parle pas vraiment ici et que je parle ici. Disons que je veux supprimer tout ça. Je vais donc cliquer sur l' outil B Blade et je vais le couper, et je couperai ensuite. Et je vais même réduire cet espace ici. Je vais cliquer sur un pour revenir à mon curseur. Je vais sélectionner l' espace vide, le supprimer en arrière plan. Je vais sélectionner cet espace vide et cliquer sur Retour arrière. Maintenant, je peux faire deux choses. Je peux cliquer sur le clip à droite et le déplacer vers la gauche avec ma souris. Ou si je reviens en arrière, je peux sélectionner l'espace vide. Et lorsque cette case blanche comble le vide, je clique sur Retour arrière ou sur Supprimer. Ensuite, il réunira les deux clips. Et je pourrais faire la même chose ici. Encore une fois, je ne vais pas parcourir cette vidéo de 16 minutes et la couper avec vous, car la plupart d'entre vous suivent probablement simplement votre propre court métrage que vous souhaitez modifier. C'est donc essentiellement ainsi que vous découpez et passez au crible vos séquences. Parfois, je ne perds aucun espace. Ce que je vais faire, c'est passer par un blanc. D'accord ? J'écris donc ici que c' était une bonne prise, donc je vais passer à la piste suivante, qui est la V2. Et puis disons, d' accord, que cette partie est une mauvaise prise, donc je ne vais pas l'utiliser. Tout cela n'est pas une bonne idée. Et puis c'est une bonne prise ici. Alors je vais y aller, je vais chercher mon outil à lame et je vais découper cette section. Ensuite, je vais monter au-dessus. Et puis disons que j'ai toutes mes versions préférées du morceau V2. Ensuite, je vais simplement surligner tout ce qui se trouve sur la piste V1 et la supprimer. Ensuite, je peux revenir à la piste V2, les ramener à la piste principale, puis les assembler. Et puis j'ai toutes mes prises de vue préférées. C'est une autre façon de passer au crible un rôle assez rapidement et efficacement. C'est une autre chose que je fais beaucoup maintenant que vous savez comment découper vos séquences, les trier et trouver les meilleures sélections de vos séquences ou les meilleures prises de vos séquences afin d' en faire un véritable court métrage. Eh bien, vous voulez le recadrer automatiquement, non ? Parce que tout est vertical en fin de compte. Donc, ce que nous allons faire, c'est accéder à ce bouton de séquence, revenir aux paramètres de séquence, accord, puis vous serez accueilli par cette fenêtre contextuelle. Lorsque vous serez accueilli par cette fenêtre contextuelle, vous devez simplement vous concentrer sur la taille du cadre et , pour la verticale, sur 1080 x 1920. Ainsi, le 1080 x 120e transforme essentiellement le cadrage de la vidéo en une vidéo verticale. Et ce que tu veux faire, c'est descendre et cliquer sur OK ? Ensuite, lorsque cette fenêtre contextuelle apparaît, cliquez simplement sur OK. Ensuite, vous verrez que l'ensemble de la chronologie a été transformé en une vidéo verticale. Maintenant, il y a deux choses que nous pouvons faire à partir de là. Supposons maintenant que je souhaite recadrer ou redimensionner mon écran parce que je suis trop à droite, trop en bas. Je peux passer à autre chose, m'assurer que mon clip est sélectionné et accéder aux commandes d'effets. Je peux augmenter cette échelle. Ensuite, je peux déplacer ma position vers la gauche. Et je peux me lever un peu juste pour m'assurer d'être au milieu du cadre. Je peux également utiliser l' intelligence artificielle de Premiere Pro pour le faire à ma place. La deuxième chose que je peux faire est de mettre en valeur tous mes clips. Je peux créer des effets, saisir le recadrage automatique. Ensuite, vous verrez en bas que vous aurez un recadrage automatique et que vous devez le faire glisser et déposer sur la vidéo. Et Premier Pro va commencer à analyser une analyse automatique des communications unifiées ici en bas à droite. Il commencera à analyser et recadrera automatiquement vos images. Maintenant, je tiens à faire remarquer qu' faut prendre cet effet avec un grain de sel car parfois il fait un travail médiocre, parfois il fait un travail incroyable. Cependant, s'il ne fonctionne pas bien, je vais vous montrer comment simplement l'ajuster et l'analyse sera terminée. Dans ce cas, cela n'a en fait pas fait un excellent travail. Il me suit donc. Vous pouvez voir qu'il me suit quand je parle. C'est un peu, on peut voir du mouvement ici sur le cadre alors que je déplace mon corps. Cependant, cela ne me permet pas de trouver ce que je trouve le plus esthétique. Je veux donc maintenir ce mouvement. Donc, ce que je fais, c'est me rendre ici, sur la gauche, à Effect Controls. J'en viens au recadrage automatique. Et puis ici, vous pouvez ajuster la position. Je vais donc redéfinir l'échelle et zoomer un peu. Ensuite, je vais aborder la question du recadrage, qui est essentiellement similaire à la position. Et je vais placer ça dans le cadre que je veux. Et puis nous avons quelque chose comme ça. Donc, à mon avis, ça a l'air beaucoup mieux. C'est donc essentiellement ainsi que vous pouvez passer au crible vos vidéos, choisir les meilleures sélections de ce que vous souhaitez, et c'est ainsi que vous pouvez les implémenter lors de l'utilisation. Un autre effet intéressant à intégrer à votre boîte à outils est le recadrage automatique. 7. Ajout de sous-titres automatiques + meilleurs réglages: Vous êtes-vous déjà demandé quels étaient vos influenceurs préférés, YouTubers ou autre, qui publient certains des meilleurs courts métrages que vous ayez jamais vus ? Ils ont ces légendes vraiment engageantes qui suivent un peu vos mots, comme chaque mot que vous dites apparaît à l'écran. C'est vraiment captivant avec les différentes couleurs et tout ça. instant, je vais vous montrer comment transcrire automatiquement et créer des sous-titres avec IA de Premier Pro et à quel point c'est vraiment incroyable et très rapide. Cela augmente considérablement votre short , comme s'il s' agissait honnêtement d'un incontournable. J'ai l'impression que tu dois le faire dans chacun de tes shorts. Tout ce que vous avez à faire, c'est de vous assurer que tout est découpé dans votre chronologie Nous avons visionné la dernière vidéo sur la façon de procéder, les principes de la procédure à suivre. Une fois que vous avez terminé de découper l'intégralité de votre vidéo , tout est cohérent et logique, cela prend moins d'une minute. Ce que vous voulez faire, c'est accéder à Premiere Pro dans le panneau de gauche, les commandes d' effets en haut à gauche. Vous souhaitez faire défiler la page jusqu'au texte. Si vous ne voyez pas de texte, ouvrez simplement la fenêtre, descendez dans le texte et sélectionnez-le, puis cela apparaîtra ici. Ensuite, vous pouvez cliquer sur Créer des sous-titres, dans votre langue, vous pouvez mettre la langue de votre choix. Dans mon cas, c'est évidemment de l'anglais, je suppose que c'est aussi le vôtre pour l'étiquetage des haut-parleurs. Disons simplement que non, ne séparez pas les haut-parleurs pour l'analyse audio. Mettez le son sur la bonne voie et conservez-le simplement sur Mix. Cliquez ensuite sur Transcrire. Maintenant, cela se générera automatiquement et l' intelligence artificielle ou IA de Premier Pro fait un travail incroyable à cet égard. Je dois rarement revenir en arrière et corriger des erreurs, mais selon la clarté avec laquelle vous parlez ou non, je vous recommande souvent de vous rendre sur cet onglet en haut à gauche et de simplement le parcourir, et c'est là que vous pouvez apporter des modifications. Maintenant, disons que quelque chose ne va pas. Tout ce que vous avez à faire est de double-cliquer dessus. Et disons qu'il s'agit d'une modification au lieu de modifications. Ensuite, je vais simplement le supprimer. Je clique hors de la boîte et maintenant c'est révisé. Maintenant, une fois que vous avez fini de réviser tout ce qui doit être révisé ici, vous arrivez sur l'icône CC, qui signifie créer des sous-titres, et vous souhaitez cliquer dessus, puis vous serez accueilli par cette nouvelle fenêtre contextuelle. Et ce que vous voulez faire, c'est cliquer sur cette flèche à gauche des préférences et vous obtiendrez de nombreuses options différentes ici. Maintenant, pour le format, conservez les sous-titres, le style, gardez-les à zéro pour un minimum de longueur et de caractères. Il s'agit donc essentiellement de la durée pendant laquelle vous souhaitez que les phrases restent à l'écran. Ensuite, la durée minimale en secondes correspond au nombre de secondes que vous souhaitez, la durée minimale pendant laquelle vous souhaitez qu'elle reste à l'écran. Donc, pour la longueur minimale et le nombre de caractères, je m'en tiens généralement à 20. Je trouve que c'est ce qu'il y a de mieux en matière d'analyse, un domaine que je surveille depuis des mois. Et j'ai l'impression d'en avoir expérimenté différentes. 20 secondes, juste un point idéal et je me résume à une durée minimale en secondes et je la mets à environ 2,22, 0,1. Et puis l'écart entre les sous-titres, je m'en tiens à zéro ligne. Assurez-vous de cliquer sur une seule personne. Ensuite, cliquez sur Créer des sous-titres. Maintenant, vous remarquerez que vous avez maintenant une nouvelle piste sur votre timeline, et qu'il s'agit d'une piste sous-titrée. Donc, ce que vous voulez faire pour le modifier, parce que cela semble très générique et ennuyeux, c'est de mettre en évidence la piste entière. Accédez à Essential Graphics, passez à Modifier, passez aux textes et modifiez-les avec la police de votre choix. Personnellement, je pense et ce que j'utilise pour mes vidéos et les vidéos de mes clients , c'est Montserrat. Montserrat est-elle très audacieuse ? Maintenant, en ce qui concerne la taille, j'ai découvert que 90 a tendance à être la meilleure, plus lisible, pas trop grande. Ensuite, je passe ici à l'alignement et je viens au centre du texte verticalement, ou j'utilise la deuxième option à droite. Ensuite, cela l'amènera à l'écran où il sera lisible. Maintenant, notez qu'avec TikTok et Instagram, il y a généralement des icônes ici et ici. Voici donc le texte le plus lisible. Ensuite, si vous voulez que tout soit en majuscule, vous accédez à l'option en majuscules et vous pouvez cliquer dessus. Personnellement, je l'aime bien en minuscules. Ensuite, ici, dans la zone, vous pouvez également choisir où vous souhaitez positionner le texte. Donc, si je clique sur celui du milieu, il le placera au milieu de l'écran, en haut, en haut de l'écran, etc. J'aime le garder en bas. Et comme je l'ai dit, la deuxième à droite, puis ici en bas, vous trouverez l'apparence qui est essentiellement la couleur du fond, du contour, de l' ombre, etc. Eh bien, nous allons vouloir descendre dans l'ombre atteindre la taille et la porter à environ 55. Ensuite, ce que vous allez vouloir faire, c'est en venir au flou. Vous allez vouloir porter ce chiffre à environ 130, 140. Et cela donne juste une très belle esthétique, une sorte d'ombre floue. Sinon, vous pouvez simplement réduire le flou, le réduire, et vous verrez souvent dans les vidéos de M. B, une ombre dure , une ombre contour net. C'est vraiment une question de préférence personnelle. Ensuite, si vous le rejouez, je le désactiverai pour que vous n'entendiez pas mon son. Mais si vous le relisez, les sous-titres sont parfaitement en place. Maintenant, supposons que vous souhaitiez changer la couleur parce que vous voyez beaucoup de contenu court viral modifier les couleurs et le texte. Disons que tu veux le faire. Disons que vous voulez être très engageant. Tu veux juste t' engager en jaune. Je cliquerais sur le clip qui contient ces mots. Je vais double-cliquer sur « engageant » pour mettre en évidence « juste engageant ». Je vais passer chez Phil et je choisirai un joli jaune orangé. Ensuite, je cliquerai, d'accord. Et maintenant, quand je le rejouerai, vous verrez que c'est juste celui-ci qui change de couleur. Vous pouvez maintenant passer au reste de votre vidéo avec le mot que vous souhaitez surligner. Mais c'est ainsi que vous changez la couleur et vous pouvez changer comme vous le souhaitez. C'est ainsi que vous transcrivez et sous-titrez automatiquement vos vidéos, vos courts métrages. Et c'est ainsi que vous pouvez également le modifier dans les meilleurs paramètres. 8. Ajout d'emojis à vos shorts + pack prédéfini gratuit: Je suis sûr que vous avez vu certains de vos influenceurs préférés. Youtubers font partie de vos courts métrages préférés en général, parmi les courts métrages les plus viraux que vous ayez jamais vus. Ils ont tous un point commun, mis à part les sous-titres que je vous ai déjà appris à faire. Et c'est le fait qu' ils ont des emoji animés. émojis animés ont tendance à augmenter vos courts métrages et à les rendre beaucoup plus susceptibles de devenir viraux car ils augmentent l'engagement, ce qui signifie que les gens les regardent plus longtemps. Donc, dans cette vidéo, je vais vous apprendre exactement comment procéder. Mais avant de commencer, cliquant sur le lien sous cette vidéo, nous avons un autre préréglage gratuit pour vous , à savoir chaque emoji Apple dans des dossiers séparés. Chaque dossier contient 250 émojis Apple, et nous allons vous les donner gratuitement. Nous facturons généralement 30$ pour cela. Mais dans ce cas, puisque vous participez à ce cours, vous l'obtenez gratuitement. Je vais donc vous montrer comment ajouter ce préréglage dans Premiere Pro afin que vous puissiez l'avoir pour toujours. Donc, ce que vous allez vouloir faire, c'est en cliquant sur le lien ci-dessous, vous obtiendrez un fichier compressé. Maintenant, pour l'instant, tout ce que j'ai, c'est que les 250 premiers auront plusieurs packs avec 250 emojis dans chaque pack. Il suffit de double-cliquer dessus , puis de décompresser le fichier. Et puis à l'intérieur, vous aurez tous les emojis Apple. Donc, ce que vous allez faire, c'est accéder à l'onglet de la bibliothèque sur la droite et à Premier Pro. Et puis, comme vous pouvez déjà le voir, j'ai ajouté quelques motifs de pommes ici. Mais pour le plaisir de cette vidéo, vous allez devoir cliquer sur Créer une nouvelle bibliothèque, nommez-la comme vous le souhaitez. Dans ce cas, le pack d'emoji Apple zéros 01 puisqu'il s'agit du premier pack, cliquez sur Créer. Ensuite, vous allez devoir revenir à ce pack et simplement surligner chaque emoji en cliquant sur Commande ou Contrôle, puis en le faisant glisser et en le déposant dans cette section. Et puis vous verrez que chaque emoji est maintenant chargé dans votre bibliothèque. Maintenant que vous venez de le faire, en gros, chaque fois que vous reviendrez sur ce pack d'emoji Apple que vous venez de créer, vous les aurez toujours dans votre Premiere Pro. Au lieu d'avoir à télécharger chaque emoji et à l'intégrer au média Ben, vous pouvez simplement accéder aux bibliothèques et simplement glisser-déposer les emoji dans votre chronologie. Supposons que vous en soyez à ce stade votre chronologie où vous trouvez quelque chose, où vous pouvez ajouter un emoji pour le rendre applicable à ce que disent le transfert ou à ce que disent les sous-titres. Donc, dans ce cas, j'en suis ce point où je parle de contenu court. Peut-être que je voudrais ajouter un emoji d'iPhone ou d'ordinateur signifiant du contenu. Je vais donc parcourir le pack d'emoji Apple et trouver le téléphone, l'iPhone, je vais le glisser-déposer sur la chronologie. Ensuite, je vais simplement étendre le clip pour qu' il corresponde exactement à cette légende. Ensuite, je vais le surligner et passer à mes commandes d'effets en haut à gauche. Ensuite, je vais simplement déplacer le positionnement vers le bas pour placer l'iPhone juste au-dessus des légendes. Ensuite, je vais baisser légèrement l' échelle. Ensuite, tu peux le garder comme ça. Donc, lorsque vous le relisez, il a l'air vraiment cool et des emoji apparaissent avec les sous-titres. Désormais, si vous souhaitez l'améliorer encore et le rendre plus attrayant, vous pouvez ajouter des images-clés et l' animer. C'est très simple. Tout ce que vous avez à faire est d' aller au début du clip où vous ajoutez d' abord l'emoji, passer aux commandes d'effets en haut à gauche, comme vous le faisiez auparavant. Ce que tu veux faire, c'est voir ce chronomètre ici. Vous passez ici à la rotation, vous arrivez au chronomètre et vous cliquez dessus. Et ce qu'il va faire, c'est qu'il va désormais activer le keyframing. Donc, ce que vous voulez faire, c'est venir ici et taper 16, presque en rotation. Ensuite, il le fera pivoter à 16 degrés, puis avancera un peu dans la chronologie, puis saisira 16 en moins. Et lorsque vous faites cela, vous verrez une nouvelle image-clé est créée. Avancez donc à peu près au même montant et saisissez à nouveau 16. Et puis faites la même chose encore une fois, mais pour moins 16. Ensuite, ce que vous voulez faire, c'est mettre en évidence toutes ces images-clés que vous venez de créer. Cliquez avec le bouton droit, venez à Bézier. Cliquez dessus. Et maintenant, lorsque vous regarderez en arrière, vous aurez les emoji et vous animerez côte à côte. Et cela le rend juste un peu plus engageant. C'est ainsi que vous ajoutez un emoji animé à votre short. N' oubliez pas de télécharger notre préréglage gratuit que nous vous donnons via le lien ci-dessous. 9. Comment pimenter vos shorts: Aujourd'hui, nous allons parler d'une chose que vous pouvez ajouter à votre short pour le pimenter et lui faire passer au niveau supérieur. Tu vas être super épicé comme ma femme. OK, coupez, prenez 336. Donc, la seule chose dont vous aurez besoin pour cela est Google. Et vous allez aller sur Google et vous allez accéder à un site Web appelé tenor.com. Et puis, lorsque vous y arrivez, il s'agit essentiellement d'un site Web de création de GIF. Donc, ce que vous faites, c'est taper le JIF que vous voulez. Donc, par exemple, si nous consultons ma chronologie Premier Pro, disons que je parle de contenu court dans cette légende spécifique. Disons que je souhaite ajouter un JIF. Ce que je vais faire, c'est saisir du contenu et voir quels types de cadeaux sont disponibles pour le contenu. OK, alors je ferais ça, ça a l'air assez drôle. Je viendrais ici et je téléchargerais ceci, créerais un téléchargement JIF, puis il figurerait dans vos téléchargements. Donc, une fois que je l'aurai téléchargé, je reviendrai à Premiere Pro. Je vais récupérer le JIF, qui se trouve dans mes téléchargements. Ensuite, je le glisserai et le déposerai dans mon dossier B-roll, d'habitude. Mais dans ce cas, je vais simplement le glisser-déposer dans mon média Ben. Donc, une fois que le JIF sera dans votre média Ben, je le ferai glisser au-dessus des emoji que j'ai créés. Ensuite, je vais juste le dimensionner pour l' adapter à la vidéo en conséquence. Je vais donc réduire cette valeur , puis déplacer la position vers le bas. Et ce que je vais probablement faire, c'est prendre la légende elle-même et modifier son ajustement. Je vais donc passer à un graphique central, puis à Modifier, et je vais cliquer sur le troisième graphique à droite pour l' aligner de manière à ce qu'il se trouve au-dessus du JIF. Je pourrais aussi déplacer l'emoji vers le haut. Et puis, lorsque vous mettez tout cela ensemble, vous obtenez un petit clip vraiment captivant dans le court métrage. Maintenant, s'il joue très vite comme ça, vous pouvez cliquer sur Option et le faire glisser pour le dupliquer. Ensuite, vous pouvez simplement le faire tout au long du processus. Ainsi, une fois que vous l'avez reçu en cadeau, cela dure tout le temps. Donc, quand je le rejouerai, vous verrez que le GIF apparaît. Ainsi, lorsque vous ajoutez des changements à votre short, cela augmente vraiment l' engagement du short lui-même. Et il y a quelques petites choses que vous pouvez faire si cela vous semble trop ennuyeux , comme par exemple c'est juste ici, tout droit. Vous pouvez peut-être modifier légèrement la rotation pour qu'elle soit un peu latérale et décentrée. Vous pouvez même l' animer de la même manière que nous avons animé nos emoji. Vous pouvez faire preuve de créativité et simplement l'ajouter. C'est ainsi que vous pouvez ajouter du gypse pour vraiment pimenter ou améliorer votre jeu pour les courts métrages, encore une fois en utilisant tener.com. Et encore une fois, tous les liens seront ci-dessous. 10. Ajouter de la musique à vos shorts: Aujourd'hui, nous allons parler de la façon d'ajouter de la musique à vos courts métrages. Maintenant, je ne vais pas enseigner ce que la plupart des gens enseignent, mais c'est comme couper ici, couper ici, ajouter la musique dans une bulle de transition, bulle, bulle. Je vais en fait vous montrer comment ajouter correctement et professionnellement votre musique là où elle sonne vraiment bien. Mais nous devons d'abord trouver cette musique. Donc, ce que nous allons faire, c'est accéder à notre Google. Nous allons taper Epidemic Sound parce que c'est ce que je recommande. Vous pouvez utiliser n'importe quel logiciel de licence musicale que vous utilisez, qu' il s'agisse d'une liste d'œuvres d'art ou autre. Si vous utilisez Epidemic Sound, ce qui est génial, c'est que vous pouvez accéder à cette page, naviguer, accéder à thèmes, puis faire défiler la page vers le bas et ils ont en fait des bobines virales. Un morceau entier à ce sujet dans la musique est vraiment superbe. Je recherche donc tout ce qui contient des betteraves ou de nombreuses formes de high wave pour une musique entraînante et entraînante. Je vais donc juste commencer à écouter de la musique et à trouver quelque chose de bien, parfait. Alors j'adore, j'adore, j'adore cette chanson. Je vais donc venir ici pour télécharger. Je vais télécharger le mix complet. Maintenant, c'est dans mes téléchargements. Qu'est-ce que je vais faire ensuite ? Je vais accéder à la structure de mes dossiers. Je vais accéder à mes téléchargements où j'ai téléchargé la musique. Je vais copier cette chanson. Ensuite, je vais aller dans mon dossier de musique, et je vais le coller. Maintenant. Je vais consulter la chronologie de mon Premier Pro. Je vais descendre dans le coin inférieur gauche, dans la corbeille multimédia. Je vais cliquer avec le bouton droit sur le bouton Créer un nouveau, puis je vais donner à ce zéro le titre de musique. Maintenant, je vais glisser-déposer ma chanson dans cette poubelle. Et je vais maintenant ajouter cette musique à la chronologie. Donc, ce que je vais faire, c'est le faire glisser dans la chronologie sous mon audio. Mais vous verrez que la chanson, vrais ne durent qu'une minute, elle est bien plus longue que la chanson ne dure 2 minutes et 57 s. Alors, que pouvons-nous faire pour qu'elle corresponde à cela ? Eh bien, ce que la plupart des gens penseraient probablement, c'est qu'il suffit de se procurer l'outil Blade , de couper la fin de la chanson, de la supprimer, et puis c'est parti. Non, ne fais pas ça. C'est absolument terrible. Au lieu de cela, ce que vous pouvez faire , parce que si vous le faites de cette façon, ce sera comme une fin très choquante et vous ne le voulez pas. Donc, ce que je vais faire d' abord, c'est savoir quelle est la longueur de mon short. Disons donc celui-ci ici. Plus précisément, il dure environ 30 secondes. Je vais donc cliquer sur ma chanson. Je vais aller à droite, vers Essential Sound. Cliquez dessus. Je vais cliquer sur Musique. Je vais passer à la durée et je vais cliquer sur cette case. Ensuite, le clip va être analysé. Ensuite, ce que vous voudrez faire, c'est atteindre la durée cible. Et c'est essentiellement ce que vous dites à Premiere Pro. Vous dites à l'IA de Premiere Pro que vous souhaitez qu'elle raccourcisse automatiquement cette chanson pour qu'elle corresponde au long Uriel. Donc, si vous êtes réel C'est une minute, alors vous tapez une minute moins trente secondes. Donc je vais venir ici et je vais taper 30 s, 29 pour être exact. Et vous pouvez voir que cela a rendu ma chanson parfaite au bout de 30 secondes. Et vous pouvez voir à quel point il permet d'ajouter des coupes et de le rendre fluide. Il utilise l'intelligence artificielle pour ce faire et il fait un travail incroyable. Donc, ce que je vais faire, c'est mettre en valeur la musique. Je vais passer à mes commandes d'effets. Je vais désactiver le cadrage des touches en cliquant sur le chronomètre à l' endroit où il n'est plus surligné en bleu. Je vais passer aux décibels et je vais obtenir négatif de 30, généralement moins 25. volume négatif de 30 est le meilleur, il ne faut pas surcharger votre son réel. Et j'ai l'impression que ça sort plutôt bien. C'est ainsi que vous ajoutez des chansons à vos courts métrages, et c'est ainsi que vous pouvez les raccourcir pour obtenir un son vraiment bon. 11. Meilleurs paramètres d'exportation: Mesdames et messieurs, nous avons officiellement atteint le point où il est temps d'exporter notre court métrage Cela signifie que vous avez presque terminé votre court métrage et que vous êtes prêt à le publier, mais vous devez maintenant l'exporter et vous assurer qu'il est de la plus haute qualité pour les réseaux sociaux. Donc, ce que vous voulez faire avant d'exporter, c'est de venir ici pour séquencer. Vous souhaitez cliquer sur Render in two out. Ensuite, cela va essentiellement afficher l'intégralité de la chronologie, ce qui est très important. Donc, en gros, il va passer en revue et garantir la meilleure qualité possible des images. Ensuite, vous allez devoir vous rendre ici pour Exporter, cliquer dessus, et vous aurez cette nouvelle fenêtre contextuelle. Vous aurez quelques options ici. Les seuls sur lesquels vous devez vraiment vous concentrer sont les quatre qui apparaissent en premier. Vous allez donc vouloir venir ici pour nommer le fichier et le nommer comme vous le souhaitez. Dans ce cas, voici comment ajouter des sous-titres à vos vidéos. Vous pouvez donner un nom à la vidéo chaque fois que vous la nommez. Alors venez ici pour vous rendre sur place. Et revenons à la structure de dossiers que je vous ai donnée au début de ce cours. Et puis, lorsque vous y arrivez, vous voulez accéder aux exportations V1 et cliquer sur Enregistrer. Maintenant, il va enregistrer dans cette version un dossier dont nous avons parlé dans la section de gestion des données de ce cours. Pour le préréglage, vous allez vous assurer qu'il est réglé sur Match Source, débit élevé adaptatif. Et puis pour le format, vous voulez que ce soit h.264. Cela vous garantira la meilleure qualité, à mon avis. Désormais, Premiere Pro propose des préréglages pour les réseaux sociaux que vous pouvez effectuer. Personnellement, je pense que l'utilisation ces paramètres spécifiques donne les meilleurs résultats. Alors ce que vous allez faire, c'est simplement venir ici pour exporter. Cliquez dessus et votre vidéo commencera à être encodée et exportée. Et puis, une fois terminé, vous pouvez revenir à la structure de dossiers dans laquelle se trouve l'ensemble du projet. Et puis, en ce qui concerne les exportations, passons à la V1. Vous avez maintenant votre court-métrage et il est prêt à être publié sur les réseaux sociaux. 12. Section des affaires - Comment obtenir des clients - CRM: Bienvenue dans la section commerciale de ce cours. Dans cette vidéo, nous allons parler des CRM. Pour ceux d'entre vous qui ne le savent pas, un CRM est essentiellement une feuille Excel dans laquelle vous conservez toutes les informations des clients que vous contactez ou que vous souhaitez contacter. C'est comme la sensibilisation de votre entreprise, comme un centre de données, je suppose, faute de meilleurs termes. Et j'aime conserver mon CRM dans un logiciel appelé Notion. C'est gratuit. Et en gros, si vous regardez ici, j'ai mon CRM ici avec tous les clients c'est tout pour ce cours , par exemple. Mais j'ai répertorié certains de mes YouTubers préférés en tant que clients potentiels, puis leur chaîne YouTube. Ensuite, quand je les ai contactés et dans quelle série ou à quel point de contact ils se trouvent, qu' il s'agisse d'un e-mail de la séquence 123, je vais leur expliquer toutes ces choses. Et puis la prochaine fois, je devrai leur envoyer un message de sensibilisation. Et puis j'ai des notes de ce côté. Maintenant, je vais partager ce modèle de notion avec vous. Vous pouvez donc avoir exactement ce CRM. Mais si vous avez Excel, Google Sheets ou Notion, c'est très facile de le créer. Mais en gros, je veux vous expliquer rapidement comment ça va se passer. Dans cette section commerciale complète, nous allons vraiment approfondir chaque étape et expliquer comment suivre tout mon processus pour obtenir un client, y compris la création de ce CRM, la recherche du client, la recherche de ses coordonnées, ses coordonnées, son adresse e-mail ou Instagram, peu importe ce que c'est. Et puis, enfin, leur adresser le genre de message que vous devriez leur transmettre et leur indiquer dans quelle mesure vous devriez suivre toutes ces bonnes choses. Donc, dans cette vidéo, je souhaite spécifiquement vous montrer comment trouver clients et comment trouver leurs adresses e-mail, leurs coordonnées et les saisir dans le CRM. Et puis, dans les prochaines vidéos, nous parlerons de la véritable prise de contact. Maintenant, je tiens à dire qu'il existe deux manières principales de tendre la main. Un par e-mail et via Instagram. Ils ont tous deux un excellent taux d'ouverture. Parfois, l' e-mail entre dans le spam. Mais s'il y a de grands créateurs, vous vous perdrez dans leurs DM Instagram, c'est pourquoi j' aime utiliser le courrier électronique. J'ai contacté les plus gros clients que j'ai rencontrés , comme Ethylène X , qui compte 13 millions d'abonnés. Par exemple, je les ai contactés sur Instagram et par e-mail et ils m'ont répondu par e-mail au bout de trois jours environ et mon message n'a même pas été vu sur Instagram. Vous devez donc prendre en compte la taille du créateur que vous essayez de contacter, puis décider s' il moins de 50 000 abonnés, j'enverrais un DM, trois Instagram, s'il compte plus de 50 000 abonnés, j'enverrai une adresse e-mail que je vous montrerai comment tout retrouver sur YouTube. Donc, la première chose à faire est de trouver des clients. Notre modèle CRM est donc prêt, mais nous avons maintenant besoin des contributions des clients. Donc, ce que j'aimerais faire, c'est accéder à mon Google. J'aimerais aller sur YouTube. Et j'aime tout d'abord adresser à mes abonnés. Donc, si je descends vers la gauche, j'ai tous mes abonnements, si les personnes auxquelles je suis abonnée et qui aiment passer par ici, choisissent quelqu'un à qui je pense que j' aimerais contacter. Alors peut-être que j' ai beaucoup aimé le contenu de ce type ces derniers temps, Joshua Mayo. Mayo. J'accèderais donc à son profil et une fois que j'aurai consulté le profil de la personne, j'irai à la section À propos. Et dans la section À propos, vous avez une option sous les détails. Pour les demandes commerciales, vous pouvez consulter leur adresse e-mail. Cliquez simplement dessus. Et puis ça va te faire faire une petite capture. Assurez-vous que cela garantira que vous n'êtes pas un robot. Cliquez simplement sur Soumettre et vous avez maintenant leur adresse e-mail. Maintenant, cela fonctionne pour la plupart des YouTubers que je vous contacte. J'aimerais commencer par tous mes abonnements, comme je viens de le mentionner, car ce sont des personnes pour lesquelles j'aime vraiment regarder leurs abonnés et pour lesquelles j' aimerais éditer. Ensuite, une fois que j'aurai terminé cette liste, cette campagne de sensibilisation, je ferai défiler la page de recherche YouTube et je commencerai à contacter des créateurs qui comptent généralement plus de 100 000 abonnés de cette manière. Je vais donc copier leurs budgets d' adresses e-mail, en les surlignant simplement, puis en utilisant la commande C pour les copier. Ensuite, je retournerai à l' endroit où j'héberge mon CRM. Donc, dans ce cas, c'est une idée pour moi, pour vous, cela peut être Google Sheets ou Excel, peu importe ce que c'est. Bref, et puis ici, disons que je crée une nouvelle cellule et que je viendrai ici et que je mettrai son nom Joshua Male. Je vais donc mettre Joshua mâle. Ensuite, je vais faire tout le chemin vers la droite. Si vous regardez en haut et que vous regardez mon CRM tout à droite, j'ai l'e-mail, puis ici, donc c'est la dernière cellule. Je vais venir ici et utiliser la commande V. Et puis son adresse e-mail sera collée. Je vais prendre toutes les notes nécessaires , par exemple en m'assurant de mentionner qu' il aime ou que j'aime sa dernière vidéo. Lors de la première campagne de sensibilisation. Peut-être juste un petit rappel de ce que je voulais dire. Ensuite, pour le deuxième champ, qui est la chaîne YouTube, je vais revenir en arrière et je vais mettre en évidence le lien vers sa chaîne YouTube. Et je vais le coller ici. Et puis, dans la mesure où je les ai contactés. Disons que je suis sur le point d'envoyer le premier e-mail. Alors envoyez-en un par e-mail. Et je vais indiquer la date aujourd'hui parce qu'il est temps de leur tendre la main, c' est-à-dire le 20 février, puis tout sera rempli. Je viens donc de parcourir YouTube. Je n' utilisais littéralement que YouTube et Notion. Et j'ai le nom d'un client. J'y suis arrivé en lien avec leur chaîne YouTube, puis j'ai obtenu leur adresse e-mail. Cela a littéralement pris quoi, moins d'une minute. Je peux maintenant envoyer un e-mail que nous aborderons dans la prochaine vidéo. Comment envoyer un e-mail. Mais je vais maintenant le lui envoyer et je pourrais peut-être fermer un client qui n' a mis qu'une minute à obtenir ses coordonnées. Alors passez en revue les abonnements, faites-le et c'est un excellent moyen de remplir un CRM. Je recommande généralement, si vous êtes actif, de faire environ 50 à 100 YouTubers par jour, ce qui représente beaucoup de travail. Mais je vous recommande de vous dépêcher ensuite parcourir vos abonnements YouTube, de parcourir la page d'exploration, de remplir ce CRM avec des YouTubers et leurs adresses e-mail et de commencer à les contacter. 13. Diffusion, Messagins et tangage: Dans la dernière vidéo, nous avons parlé de la création d'un CRM et de la saisie des informations que nous avons collectées dans le CRM des informations que nous avons collectées sur YouTube sur nos clients. Nous allons maintenant parler de ce qu'il faut faire une fois que nous aurons ces informations. Nous avons donc leur nom et leur e-mail, qui sont les deux informations les plus importantes . Maintenant, nous allons réellement contacter ces clients et Michelle, vous avez exactement le message ou offre de présentation par lesquels je commence. Nous allons donc d'abord revenir à ce CRM. Nous allons prendre l'exemple de Joshua Mayo et copier son adresse e-mail. Ensuite, une fois que nous l' avons copié, nous allons accéder à notre compte Gmail. En passant, je vous recommande vivement de payer dix dollars par mois pour G Suite, vous recommande vivement de payer dix dollars par mois de créer une agence ou une agence et de simplement avoir une adresse e-mail professionnelle au lieu d'une application Gmail, car Gmail est très peu professionnel. Donc, je suis Dylan de Reynolds media point io, je recommande .com, mais parfois il est tout simplement impossible de trouver le nom que vous souhaitez. Mais le point principal est certainement d'obtenir un e-mail professionnel. C'est littéralement dix dollars par mois avec G Suite. Une fois que vous l'avez configuré et que vous êtes dans votre compte Gmail , cliquez sur Composer. Ensuite, nous allons copier commande V, son adresse e-mail. Et puis le sujet sera le suivant : j' utilise toujours le même. C'est tout simplement très simple. Éditeur de formulaires courts Youtube. D'accord, c'est très simple. Pour une raison ou une autre, j'ai essayé de nombreux sujets différents Celui-ci a tendance à toujours être ouvert. C'est peut-être parce qu'ils savent que ça vient d'une personne réelle. Après ça, on va droit au but. Je reviens à mon idée. Et maintenant, je passe au-dessus de mon CRM, qui est mon onglet Outreach. Je clique dessus, ce qui vous donnera accès à chacun de ces messages et vous pourrez en quelque sorte les adapter à vos besoins. Mais en gros, le premier message est son nom. Dans ce cas, Joshua voulait vous contacter parce que je dirige une petite société de contenu abrégé qui gère tout le montage vidéo pour les créateurs. Nous travaillons actuellement sur tout le contenu abrégé pour, puis nous ajoutons clients sur lesquels vous travaillez ou à qui vous avez fourni des vidéos gratuites. Dans mon cas, c'est l'athlète Tyler, Marianne Moore. Voici quelques exemples de mon travail, puis insérez un lien Cela pourrait littéralement être aussi simple qu' un lien Google Drive vers des vidéos que vous avez créées. Ensuite, mettez ce lien ici et poursuivez avec, si vous êtes intéressé, je serais plus qu'heureuse de modifier le premier court métrage entièrement gratuitement. Si vous aimez ce que vous voyez, nous pouvons alors avancer. J'apprécie le temps que vous m'avez accordé. Passe une bonne journée. Habituellement, les clients répondent à cela et vous proposent l'édition gratuite et c'est très bien. Cela prend une heure à deux heures de votre temps si vous savez ce que vous faites et vous créez ensuite une excellente relation avec le client. Vous avez fourni beaucoup de valeur dès le départ, puis vous pouvez fixer votre prix à partir de là. Donc, ce que je vais faire, c'est copier l'intégralité de cette première campagne de sensibilisation. Je vais le coller et ensuite je vais remplir le blanc. Alors hé, Joshua, c'est ce que je vais mettre. Et puis le reste, je l'ai déjà adapté à mes besoins. Mais dans votre cas, vous remplaceriez les clients par vos clients puis vous modifieriez le lien vers votre travail ici même. Ensuite, il ne vous reste plus qu'à cliquer sur Envoyer. C'est donc littéralement ainsi que vous l'envoyez. Et c'est l'offre de présentation par laquelle je commence toujours. Et puis j'ai eu le plus de succès avec. Et c'est ainsi que j'ai eu des clients comme Kathleen X. S'ils ne répondent pas, le deuxième message que j' ai est le nom du client. J'espère que tout va bien pour toi. Je voulais vous contacter à propos mon e-mail précédent, juste pour récapituler Je m'occupe de toute l'édition des courts métrages pour les créateurs, que vous pouvez désormais monétiser. Comme je l'ai dit dans mon précédent e-mail, si cela vous intéresse, nous serions très heureux que le premier court métrage soit entièrement gratuit Si vous aimez ce que vous voyez, nous pouvons aller de l'avant. J'apprécie le temps que vous m'avez accordé. Passe une bonne journée. Maintenant. Habituellement, j'attendais environ cinq jours à une semaine pour envoyer un message de suivi. Ensuite, à partir de là, nous enverrons un troisième message s'ils ne me contactent pas, après avoir simplement dit : «  Hé, c'est mon dernier message ». Quelque chose dans le genre : Hé, c'est le dernier message que je vais envoyer. Je voulais juste faire un suivi avec vous, voir si cette opportunité vous intéresse toujours, quelque chose de très court et de doux. Et ce sont les trois adresses e-mail de contact que j'envoie. Et puis une fois que je l'ai envoyé, imaginez que j'ai envoyé le deuxième e-mail de suivi. Je vais retourner dans mon CRM, passer à « contacté » et je mettrais aussi un e-mail parce que c'est le second. S'ils me répondent, je vais changer cela et entamer une conversation parce que nous avons une conversation. Et c'est essentiellement le processus Reach Out. C'est donc mon processus de messagerie en trois étapes qui me permet d'envoyer de manière structurée mes messages aux clients. Et c'est ce qui a fonctionné pour moi et j'espère que cela fonctionnera pour vous. Je vais donc vous laisser ces messages. Je vais vous laisser ce modèle de notion. Ensuite, vous pouvez avoir accès à tout cela. Ensuite, vous pouvez commencer à vous tendre la main. 14. Établir des prix, fermer et facturer: D'accord. Maintenant que nous avons parlé de la façon d'y arriver, manière d'obtenir le contact du client. Maintenant que nous avons parlé de la façon de leur envoyer un message et du message à leur envoyer, de ce qu'il faut leur envoyer. Nous allons maintenant parler des modèles de tarification, la fermeture du client, puis de la facturation. Alors, tout d'abord, commençons par la tarification. C'est très simple. Si vous souhaitez copier mon modèle exact, je propose généralement entre 30 et 40 courts métrages par mois pour environ 1 500 à 2 000 dollars par mois. Cela représente 30 à 40 courts métrages pour 1 502 000 dollars par mois. C'est pour un client. C'est ce que je fais en matière de tarification générale, donc c'est ce que je vous recommande de faire. fait un moment que je fais cela, donc je suis en mesure de le facturer si vous débutez et que vous essayez de trouver votre premier client, je facturerais un peu moins cher. Donc, si vous débutez, je facturerais un peu moins cher. J'offrirais peut-être 30 courts métrages pour 1 000 dollars par mois, mais n'oubliez pas que plus vous progressez, que vous connaissez votre valeur et que vous facturez en conséquence, en ce qui concerne la fermeture d'un client, maintenant, sur la base de la séquence de courriels que nous avons envoyés, ce qui se passe généralement est le suivant. Ils vous renverront un message et vous diront : «  Hé, quel que soit votre nom. Dans mon cas, Hey Dylan. Merci beaucoup pour le message. Oui, c'est en fait quelque chose qui m'intéresserait. Peux-tu m'envoyer le court-métrage gratuit dont tu parles ? Ce que je vais faire, c'est aller sur leur chaîne YouTube. Je téléchargerai le court métrage, puis je le modifierai, ce que vous apprendrez à faire dans la section édition ou technique de ce cours. Ensuite, à partir de là, je le retouche, je lui donne une belle apparence, et je crée un très bon contenu qui leur convient, je le leur envoie et je propose également des révisions gratuites. Et puis d'habitude, une fois que j'en arrive à ce point, ils sont quasiment fermés. Ensuite, ils vous demanderont accord, combien facturez-vous ? Ensuite, je leur dirai. J'ai dit « d'habitude » pour l'un ou l'autre, de le décomposer chaque semaine. Donc je vais dire OK, eh bien, pour six courts métrages ou sept courts métrages par semaine ou 30 courts métrages par mois, je facture 200 dollars par mois. Ensuite, à partir de là, nous négocions et vous pouvez généralement conclure pour 1 502 000 dollars par mois pour ce montant. Ensuite, juste après avoir négocié et réglé le problème, je leur demande de m'envoyer une facture immédiatement. Ils ont donc déjà obtenu le montage gratuit pour moi, alors j'ai renforcé cette confiance. J'envoie donc toutes mes factures via PayPal ou Stripe. À toi de choisir lequel. Dans ce cas, si vous utilisez PayPal, il vous suffit de créer une facture ici, puis de choisir, d'accord, donc je vais facturer des dollars américains, je vais facturer 2 000 dollars américains. Et ça va faire 430 courts métrages, 30 courts métrages. Évidemment, vous allez rendre cette facture beaucoup plus belle, mais c'est essentiellement ainsi que vous facturez ou comment vous pouvez envoyer une facture via PayPal. Ensuite, vous arrivez ici et vous cliquez sur Partager le lien vers la facture. Et puis à partir de là, il vous suffit de leur envoyer le lien. Et puis vous pouvez également faire la même chose et Stripe. Je viens de commencer à utiliser Stripe. Personnellement, je n'en suis pas un grand fan le moment, car je vis en Europe et en Europe, du moins dans le pays dans lequel je suis inscrit, et ils ne me permettent pas d'effectuer des paiements instantanés. Je dois donc attendre environ trois semaines avant de recevoir l'argent d'une valeur PayPal, c'est instantané. Cependant, PayPal propose des frais exorbitants, vous pouvez donc choisir celui que vous voulez faire. J'ai eu des problèmes lorsque mon argent était conservé par PayPal. Donc, si vous souhaitez que nous empruntions la voie la plus sûre, vous souhaitez un paiement plus long, Stripe est votre choix. Mais si vous n'êtes pas au Portugal, ailleurs en Europe ou aux États-Unis, je pense que vous pouvez effectuer un paiement instantané avec Stripes. Rayures. Pour ce faire, j' utilise à la fois Stripe et PayPal, mais c'est essentiellement ce que je fais. C'est mon modèle de tarification. C'est ce que je facture. C'est essentiellement ainsi que vous fermez le client. C'est processus de clôture très simple une fois qu'il a demandé le short gratuit. Et troisièmement, tant que vous pouvez jouer ou que vous pouvez envoyer un montage vraiment correct. Et troisièmement, envoyez la facture, ce que vous pouvez faire via PayPal Business ou Stripe. 15. Retenir des clients à long terme: Bon, maintenant, dans cette dernière vidéo de la section commerciale, moins pour le moment, car nous mettrons constamment à jour ce cours. Je veux parler de la façon de garder les clients à long terme, car c'est formidable de fermer un client, mais c'est une autre chose de devoir constamment faire. Il est donc préférable de fermer des clients et de les conserver à long terme. Il y a plusieurs façons de procéder. Une offre en permanence, par exemple avec l'un de mes clients juste à l'improviste, parfois je lui envoie un court métrage supplémentaire basé sur une vidéo. Ils en sont sortis. J'ai aimé que cela ne fasse même pas partie de notre contrat. Et ils adorent ça. Ils adorent ça, ils adorent que je fasse ça. Parfois, je leur envoie, je leur donne des conseils de référencement sur certains sujets Il s'agit de titres de vidéos qui peuvent être mieux classés que d'autres. Parfois, je vais simplement inclure des choses gratuites. Parfois, je fournis. Ensuite, il y a la communication. Je pense que c'est tellement important pour garder un client que vous communiquez constamment. Ce que je veux dire par là, c' est la communication. Je pense que c'est très important de le faire. Vous devez rester en communication avec votre client. Vous devez toujours faire un suivi auprès d'eux et assurer qu' ils possèdent le savoir-faire nécessaire. Ne présumez pas simplement qu' ils savent des choses, qu' ils pensent des choses, qu'ils connaissent certaines dates limites ou qu'ils ne pensent pas qu'ils veulent certaines choses, communiquez avec eux. Ils l'apprécieront et ils vous en aimeront d'autant plus. Assurez-vous de toujours poser des questions savoir s'ils aiment l'appel à l'action à la fin du court métrage, s'ils ont aimé les couleurs que vous utilisez, si vous aimez ces objets, travaillez avec eux. Les communications, si importantes, une chose que j' aimerais ajouter à cela, c'est qu'il ne faut pas trop communiquer. Ne leur envoyez pas de message tous les jours, toute la journée, juste pour essayer de les tenir au courant Vous devez trouver un juste équilibre. Honnêtement, la troisième façon de fidéliser un client à long terme est simplement de livrer, de fournir de bons résultats, de lui apporter de bons résultats, lui apporter de bons résultats essayer constamment d' apprendre, de vous améliorer et d'améliorer votre service et d' essayer de grandir avec l'entreprise parce que l'entreprise va se développer. J'espère que si vous effectuez l'édition abrégée, vous le faites correctement. Cela signifie que si vous modifiez ce contenu, vous devez le faire en gardant à l'esprit une stratégie, c'est-à-dire en examinant leur paysage social actuel. Vous créez des courts métrages ou vous éditez des courts métrages qui, selon vous, contribueront à accroître l'engagement et à accroître leurs abonnés. Ce faisant, ils grandiront et, espérons-le, vous grandirez avec eux en apprenant constamment de nouvelles stratégies. Apprendre une nouvelle stratégie de référencement, c'est apprendre de nouvelles techniques d'édition. Apprentissage constant. C'est un excellent moyen de garder un client à long terme. C'est donc tout ce que j'ai pour cette vidéo. J'espère que vous avez apprécié cette section commerciale. Nous allons donc maintenant passer à la section technique et garder un œil ouvert, car nous continuerons à mettre à jour ce cours et toutes les sections techniques, commerciales et bonus. Assurez-vous donc de rester au courant du cours. Mais pour l'instant, passons à la technique.