Transcription
1. Preview: Salut et bienvenue à la percussion magistrale. Volume 1. Je m'appelle Larry Crowe et je serai votre instructeur. Ce cours a été conçu pour vous aider à démarrer sur le kit de batterie. Donc, si vous n'avez jamais joué de la batterie avant, c'est le cours pour vous. Voici ce que vous apprendrez dans ce cours. Les composants du tambour définissent les termes musicaux et la notation, les
exercices et les modèles à pratiquer. Construisez votre confiance et votre expression sur le jeu de batterie développé la coordination et l'indépendance sur le jeu de batterie, alors commençons.
2. S'exercer à des conseils: ok, des conseils de
pratique ou des conseils de pratique. Tu sais, chaque fois qu'on doit apprendre quelque chose, parfois les choses peuvent être frustrantes. Nous voulons être en mesure de jouer les choses très rapidement et très
bien, tout de suite. Et, tu sais, ça n'arrive pas toujours. Parfois, tu dois vraiment prendre ton temps. Donc, ce que je suggère, c'est que
lorsque vous travaillez à travers certains des exercices de ce cours, prenez votre temps. Si vous ne pouvez pas jouer tout le tambour, travaillez
peut-être que sur la moitié de la drogue soit, vous savez, disséquer les choses, démonter les choses. Tu sais, vraiment analyser ce que tu fais. Vraiment aider votre compréhension de ce que vous travaillez. Ok, le deuxième pourboire est ralenti. Hum, la plupart des fois, tu sais, si tu peux jouer ça très lentement et parfaitement que l'accélérer sera beaucoup plus facile. Donc, je fais beaucoup d'enseignement, ai beaucoup d'étudiants, beaucoup de jeunes étudiants, et ils veulent jouer vite dès le brassard, et ça n'arrivera pas. Et le mieux attendu pour aller plus vite est de ralentir. Et je pense que beaucoup de choses, c'est qu'on ne peut pas toujours vraiment. Nous voulons jouer vite, mais nous ne sommes pas prêts parce que nous ne pouvons pas vraiment entendre le rythme aussi vite. Et donc en pratiquant et lentement, vous traitez vraiment tout ce qui se passe, vous savez que je l'ai fait. Oh, la grosse caisse joue ici, alors ralentissez. Prenez votre temps. Il n'y a pas de précipitation. Le conseil suivant est Écoutez, écoutez ce que vous faites. Qu' est-ce que ça ressemble ? Est-ce que ça a l'air bon ? Est-ce que tout semble vraiment enfermé et jouer ensemble, ou est-ce qu'il semble lâche et slob donc encore une fois, partie de ce ralentissement tout, Il vous donne une chance de vraiment écouter ce que vous faites. Assurez-vous de frapper les tambours au bon endroit. Vous obtenez le meilleur son. Ok,
ça vous fera gagner beaucoup de temps à l'avenir, et cela accélérera votre processus d'apprentissage. La prochaine chose se détendre. Les tambours étaient vraiment des instruments physiques. Alors, tu sais, vraiment ? Détendez-vous, respirez. Respirez pendant que vous jouez, ou retenez votre souffle quand vous travaillez sur ce truc, , respirez naturellement, vous savez, et essayez juste de vous détendre. Ne jouez pas de façon très rigide. Essayez de vous détendre, utilisez vos poignets. Vous savez, essayez de vous assurer que tout est joué de façon très détendue. Ok, parce que c'est un comptage instantané très physique. Je suis un grand fan du comptage. Ma grande citation est la pratique lentement et compter à haute voix et vous verrez que tout au long de la notation qui accompagne ce cours vidéo, comptant tout. C' est vraiment, vraiment important. Pourquoi est-ce important ? Eh bien, quelques raisons. Cela aide à votre chronométrage. Vous savez, si vous comptez 1234 Nice, mode
stable. Vous savez que vous allez probablement jouer à un bon rythme si vous comptez comme ça. 123412341234 Vous savez que vous êtes probablement en train d'accélérer, donc c'est un excellent moyen d'aider votre timing et de développer un bon sens du timing. Hum, le timing va t'aider. Vous savez que le comptage vous aidera à comprendre les rythmes que vous devez jouer, il
s'agisse de triplés ou de 16e notes, vous savez, cela aide aussi à vous ralentir un peu pour que vous ayez à traiter ce qui est ce qui se passe avec votre comptage et ce qui se passe avec votre avion. Je dis aussi que vous savez, le comptage est important pour un batteur. C' est important pour n'importe quel musicien. Mais tu sais qui est le gars qui compte. Le pansement est essentiellement le batteur, non ? Quoi ? 234 Le comptage n'est donc qu'une partie d'être batteur. Et c'est une partie importante du processus d'apprentissage. Et encore une fois, ça va vraiment vous aider. OK, alors n'oublie pas de compter vraiment, vraiment important. Et ma dernière pratique, c'est. Amuse-toi bien. Ne te tue pas. Appréciez. Profitez de cela et prenez votre temps et amusez-vous avec elle, vous savez, et juste profiter du processus d'apprentissage à jouer de la batterie déjà.
3. Composants de la batterie: D' accord, la caisse claire. C' est la caisse claire. Ça sonne comme ça, donc la caisse claire. C' est probablement la partie la plus importante de la batterie, et c'est un tambour que vous devriez vraiment vous familiariser avec. Et pour nos besoins, il y a deux façons de frapper la caisse claire, et d'abord,
évidemment,c' évidemment, est de le frapper comme ça. Bien sûr, vous devriez être capable de faire avec l'une ou l'autre main, et vous voulez frapper la caisse claire au milieu. Ça sonne le meilleur. Au milieu, le son est plus concentré. Ainsi, par
exemple, si j'ai joué sur le bord, vous pouvez entendre comment le son se resserre au milieu. Donc, vous voulez frapper le ronronnement au milieu, et ça vaut vraiment pour la plupart des tambours du jeu de batterie. Donc, la deuxième possibilité, et vous remarquerez dans la vidéo que vous me verrez jouer parfois un coup de jante, ce qui implique de frapper le centre du tambour, ou peut-être légèrement pas au centre mais aussi la jante en même temps. C' est un Sam très bruyant, très c'est vraiment génial pour, tu sais, quand tu joues des grooves. Ok, donc c'est un coup de jante sur l'autre côté principal, frappant la caisse claire au milieu. Ok, ok. Donc, la grosse caisse, qui est ici est jouée avec une pédale et un batteur. Et il y a plusieurs façons de jouer de la grosse caisse, et je vais vous donner quelques exemples. Le moyen le plus basique est de jouer avec le talon vers le bas. Donc tu pousses avec la boule de ton pied et je ramène le batteur chaque fois que je frappe. Maintenant, certains joueurs aiment laisser le batteur dedans. C' est un certain genre de son, et comme je l'ai dit, il y a beaucoup de façons différentes de jouer la basse de beaucoup de gens jouaient différemment, donc c'est ça qui s'appelle l'enfer vers le bas. Donc je laisse mon talon vers le bas, et je joue comme ça, poussant avec la balle de mon pied. Essentiellement. Ok, donc une autre possibilité est l'approche diable. C' est pour jouer plus fort, et cela implique toute la jambe. Et comme vous pouvez le voir, le batteur reste contre le tambour. Ok, donc on a la méthode de l'enfer vers le bas. Pour ce que je dirais, plus de contrôle et un son plus doux. Et puis nous avons la méthode de l'enfer, ce qui vous donne beaucoup plus de volume. Et il y a aussi d'autres possibilités. , j' Parfois, j'utilise une technique où j'utilise mon talon et mon orteil, et je joue comme ça. Donc, si vous avez besoin de deux notes rapides, c'est une façon que vous pouvez faire ce genre de technique de talon orteil. Ok, le chapeau haut se compose d'un support avec une pédale de pied et deux symboles correspondants. Et, euh, gros, avec la pédale, vous maintenez les deux symboles vers le bas. Et pour la plupart, batteurs de l'air jouant habituellement le chapeau haut fermé et, eh bien, démontrer comme ça. J' utilisais donc cette partie du bâton et la pointe du bâton. Donc, pour la plupart, tu veux une belle sorte de nana poussin genre de son sur le chapeau haut. Et vous obtenez ça en tenant les Cymbales ensemble avec la pédale. Ok, donc ce sont les Toms, les trois tambours ici et là. Divers noms. Certaines personnes appellent ces toms montés, et c'est un plancher. Tom à nos fins appellera Tom 1, Tom à et Tom 3 et ils sonneront comme ça. Ok, Donc pour la plupart des remplissages et ceci dans cette vidéo, sont les trois fois utiliseront. Ok, les symboles. Eh bien, il y a beaucoup de différents types de symboles. Et sur ce jeu de batterie, nous avons un tour Cymbal, qui est le plus grand symbole sur le jeu de batterie. Et il a un son très sec, et il est utilisé et incorporé dans les battements de batterie que vous jouez. Donc, ça sonne un peu comme ça, et il a quelques sons différents. C' est ce qu'on appelle l'Arc du Symbole. C' est la cloche de la Cymbale. Donc c'est le bon simple. J' ai quelques cymbales écrasantes ici. D' accord ? Et vous savez, si vous avez vu des images de batteurs jouant, tout le monde a un goût unique. Vous savez, certains batteurs ont peut-être beaucoup de symboles. Certains batteurs ne peuvent en avoir que quelques-uns. Cela dépend de la musique que vous jouez et de vos goûts personnels. Mais ces air assez basique un tour Cymbale sur un couple de crash Cymbales. Et juste pour finir avec des symboles, je voudrais juste dire que vous savez, ils sont utilisés pour des couleurs différentes et ils avaient,
vous savez, vous savez, juste une qualité intéressante pour la musique que vous jouez et, vous savez, ponctuation
supplémentaire. Crash simple. Ajoutez certainement de la ponctuation à n'importe quelle musique que vous jouez. Ok, donc je veux juste vérifier que vous savez comment les orteils frappent la drogue, où jouer. Donc, pour la plupart, les tambours, Vous voulez les frapper au milieu, le meilleur envoyer. Ok, alors quand vous travaillez sur vos remplissages ou quoi que vous fassiez sur les tambours, assurez-vous que vous êtes en train de frapper au milieu. Ils sonnent mieux, d' accord ? Et tu sais, encore
le chapeau haut. Juste un avis. Si vous voulez le frapper avec l'épaule du bâton, ils appellent ça l'épaule du bâton. C' est le pourboire. Et, euh, tu sais, ça te donne un gentil épais Sam. Joli, son
épais. Vous pouvez également utiliser la pointe. C' est pour un son plus tard. Ou parfois vous pouvez utiliser les deux. Mais juste quand tu commences à penser à utiliser l'épaule, ok. Et aussi en ce qui concerne les Cymbales crash concerné, vous voulez également utiliser l'épaule du bâton. Ok, donc quand vous frappez ce symbole de crash, vous voulez le frapper sur le bord, pas ici. Tu veux le frapper sur le bord. Et cela permettra à ce symbole de vraiment vibrer Vraiment ? écraser. D' accord.
4. Position: D' accord. Position assise. Eh bien, j'aime m'asseoir confortablement et avec mes jambes comme ça. Tu ne veux pas t'asseoir trop près de la grosse caisse. Vous ne voulez pas que votre besoin soit au-dessus de votre cheville. Tu sais que tu veux que ça marche mieux. Si vous êtes votre genou est légèrement de retour comme ça. Tu ne veux pas t'asseoir trop bas. Et, euh, tu veux t'asseoir avec le dos droit. Une bonne posture est vraiment importante. La caisse claire et la position assise. Donc, le caisse claire devrait être dans cette position. J' aime l'avoir juste un peu au-dessus de ma jambe ici. Si c'est trop bas, si la caisse claire est trop basse, vous frappez vos cuisses avec votre batterie. Ce que tu ne veux pas. Donc vous savez, c'est une bonne position. Accédez à la grosse caisse. Je peux jouer à la caisse claire en me frappant, donc n'ayez pas votre caisse claire trop bas. Bien sûr. J' ai pas trop haut. Ne joue pas trop haut. C' est une bonne position ici. Tu sais. Vous voulez que votre bâton soit le plus proche possible de la tête de batterie pour obtenir le meilleur son. Je ne veux pas jouer comme ça. D' accord ?
5. Main droite ou gauche: à droite ou à gauche. Je suis droitier, donc je suis batteur droitier, et j'utilise ma main droite pour diriger avec. Il joue la plupart des modèles de chapeau haut et écrire des motifs simples qui vont, donc vous pourriez être un gaucher, et c'est quelque chose que vous devrez comprendre vous-même. Mais, tu sais, tu pourrais jouer le kit de batterie de la main gauche. En d'autres termes, faites complètement inverser le jeu de tambour. Ok, et tu sais qu'il y a des batteurs célèbres comme Phil Collins et Pace qui sont gauchers et ils après que leur enfant se soit complètement retourné. Il y a aussi une autre possibilité que vous soyez un joueur ouvert. En d'autres termes, vos pieds jouent droitier, mais vos mains jouent la main gauche. Ainsi, la notation dans la vidéo et dans les livres est basée et écrite d'un
point de vue droitier . Donc, certains des exercices que vous pourriez avoir à modifier, en particulier les films qui pourraient être des situations où vous pourriez avoir à trouver une approche de collage
différente qui soit plus confortable pour votre style de jeu. Ok, donc si vous êtes un batteur gaucher, vous devrez probablement inverser tous les modèles de collage, ok,
6. Notes de quarts quarts: notes trimestrielles. signature temporelle la plus courante aujourd'hui est 44 fois, et c'est aussi appelé temps commun. Et si vous écoutez n'importe quel genre de musique comme le rock, le country ou le jazz blues, la
plupart de la musique est dans 44 temps, et c'est là que nous allons commencer. Donc la première chose que vous devez savoir, c'est que dans 44 temps, on a un compte de quatre. Donc 123, c'est tout ce que vous devez faire et compter va devenir une partie assez importante de ce processus. Apprendre à jouer le jeu de batterie. Ok, donc ce qu'on va faire, c'est commencer par mettre le chapeau haut, la caisse claire et la grosse caisse avec quelques exercices simples.
7. Exercices de quarts quarts de quarts: trimestre Exercices Note. Exercice un. Qu' est-ce qu'il faut, quatre exercices, aussi. Quoi ? Ok, quatre exercices trois. Un à 34 Exercice pour quoi ? Ok, quatre exercices 12. Un à Okay, quatre. Exercice 18. Exercice 19. Quoi ? D' accord. D' accord. Exercice 23. Que faire de l'exercice ? 27 un à Okay, exercice. 33. Quoi ? À 34 Exercice 38 à quatre. Exercice 47 à quatre. Exercice 48 un à 34 Ok, exercice 54 à OK, exercice 58. Ok, exercice. 62 taille 64. Un exercice 68 à l'exercice. 83 pour s'il vous plaît exercer. 113 à. Ok, quatre. Exercice 124. Que trois autres exercices. 139. Quatre exercices. 145. Quoi ? Trois. Ok, exercice. 159. Quatre exercices. 215. Un, 23 exercice. 229. Quoi ? À trois quatre et de l'exercice. 286. 234
8. Huitième notes: si des notes il y a 8/8 notes dans une barre de 44 fois et vous compteriez manger des notes comme
celui-ci un et deux et trois et quatre et deux et quatre. Ok, donc vous subdivisez les battements de la frontière et beaucoup d'usages musicaux. Huit. Beaucoup de battements de batterie sont basés sur une huitième note, donc c'est là que nous allons aller ensuite.
9. Exercices de huitième note: Exercices de notes. Exercice numéro un Quoi. 234 Exercice numéro deux un 234 Numéro
d'exercice 31234 Exercice numéro quatre quatre. Exercice numéro cinq un quatre. Exercice numéro huit un au conseil Oh, exercice numéro 14. Que 24 Exercice. 17 Quoi. 234 Exercice. 20 un 24 Exercice 21 Que faire quatre Exercice 27. Quoi. Quatre. Exercice 36 Vous voulez 34 Exercice. 42 234 Exercice 52 1234 Exercice 61 Quoi 234 Exercice. 70 un 234 Exercice 80 1234 Exercice 86 un à quatre Exercice 98 Quoi. Exercice 107 un à trois Exercice 116. 1234 Exercice 126 12
10. Grooves et remplissage: d' accord. Donc, cette partie du cours, nous allons commencer à regarder quelques remplissages de tambour en
jouant quelques rainures et certains bourrés se sent tellement groove. Qu' est-ce que ça veut dire ? C' est une sorte de terminologie de batterie
cool pour un battement de batterie. Donc si quelqu'un dit, Hey, c'est un groove vraiment cool que tu as joué, ça veut juste dire que c'est un battement de batterie vraiment cool que tu as joué. C' est de cela que vient cette terminologie. Et, tu sais, il y a un autre sens à jouer dedans. Le groupe jouait vraiment bien pour que les gens puissent jouer avec vous. Donc, dans cette partie, nous allons regarder jouer quelques rainures et jouer quelques remplissages dans un remplissage de tambour. Tu sais, tu peux entendre ça dans la musique. Il a un but. Un batteur jouera un rythme la plupart du temps ou un groove, puis il jouera un remplissage de batterie, et ce remplissage de batterie a une fonction particulière. C' est peut-être une nouvelle section de musique, tu sais, peut-être que le chanteur va entrer, ou peut-être qu'un solo de guitare va arriver. Donc, si Phil a une fonction définie dans la musique, c'est ça. Il aide à mettre en place une nouvelle section de musique et remplit généralement l'air, généralement à la fin d'une section orteil. Vous conduire dans une nouvelle section. Ok, pour que tu puisses jouer. Il peut s'agir d'une section de huit barres où il y a un tambour, Philip l'extrémité ou quatre barres. Je veux dire, la plupart de la musique fait 248 bars de longueur. C' est ce qu'un Phil fait. Il a certainement une fonction, et nous allons examiner un certain nombre de différents types de Phil. Nous allons commencer vraiment simplement en alternant nos mains autour de la batterie et habituant à toutes les possibilités. Hum, nous allons regarder des modèles de collage différents, vous savez, incorporant des modèles de collage différents. Chez nos filles, il y aura des remplissages où on commence par la main gauche et, euh, et aussi des remplissages jouaient avec deux mains ensemble et regardaient aussi quelques groupes . En d'autres termes, certains groupements artificiels en quelque sorte un rythme dans un rythme de remplissage du tambour
11. Grooves et remplisses : commencer: Ok, alors quand tu travailles sur tes remplissages, comment tu commences ? Lorsque vous regardez la section des rainures et des remplissages, vous verrez la rainure du tambour dans le battement de tambour, et les philae travaillaient d'abord sur le Phil. C' est un peu la partie délicate. Alors prenez votre temps, travaillez très lentement dessus, vous savez, travaillez sur le travail de collage sur Quel tambour vous devez jouer. Assurez-vous de frapper le centre de chaque tambour pour obtenir le meilleur son et, vous savez, le faire lentement au début. Cela peut être si vous essayez d'aller trop vite, ça peut devenir vraiment frustrant. Alors faites-les vraiment, vraiment lentement. Et l'autre chose, aussi, est juste de s'assurer que vous obtenez un bon son de la batterie, et l'autre chose à faire est de reconnaître cette forme dans laquelle vous entrez. Vous savez, certains de ces films ont des motifs intéressants, alors vous voulez reconnaître que peut-être vous faites le tour de la batterie,
peut-être que vous retournez en arrière. Peut-être qu'une main tourne autour de la batterie, et une main reste stationnaire. Donc ce sont des choses que vous pouvez penser pendant que vous travaillez sur ces remplissages. Tu veux un orteil. Répétez ces remplissages, ou je l'appelle bouclage ou cycle les Phils. Une fois que vous vous sentez à l'aise avec. Vous savez, pratiquez-le huit fois parfaitement essayer de vous mettre en place un peu. But. Je vais jouer ça, Phil. Mangez des moments parfaitement à un rythme agréable et
régulier. Ok, donc c'est une façon d'aborder cette section.
12. Grooves et remplissage à huitième note: D' accord. Huitième note rainures et remplissages. Exercice numéro un. - Exercice numéro deux à l'exercice numéro quatre, - Exercice numéro six. Quoi ? - Ok , l'exercice numéro huit
va bien . Le dernier exercice numéro 12 12
13. Plus de remplissage de huit notes: Ok, alors jetons un coup d'oeil à certains ou huit remplissages de tambour. Et certains d'entre eux auront différents modèles de collage. Et nous en ferons quelques-uns où nous commençons avec notre main gauche et même quelques remplissages inquiètent. Jouez avec deux mains ensemble. Essayons donc le premier exercice de film numéro un. - Exercice numéro deux à
Okay
,
exercice numéro six à
Okay
,
alors maintenant jetons un coup d'oeil à quelques remplissages de tambour qui ont Exercice numéro deux à
Okay
,
exercice numéro six à
Okay
,
alors maintenant jetons un coup d'oeil à quelques remplissages de tambour qui ont Exercice numéro deux à Okay , exercice numéro six à Okay , motifs de collage mixtes. Donc numéro sept, exercice numéro sept à l'exercice numéro 12. 1234 Ok , exercice numéro 14. - Exercice 17. Un pour aller bien . Exercice 21 exercice 25 un. - Ok , maintenant, faisons quelques exercices ou des remplissages de tambour où nous commençons par l'exercice de la main gauche. 31. Je veux. - Exercice 32 à
Okay
. Exercice 32 à
Okay
. Exercice 32 à Okay Et le dernier Phil qu'on va regarder est ah, remplir qui utilise les deux mains pour obtenir. Donc tu joues deux tambours en même temps. Ça te donne un bon, gros son. Bon, exercice. 34 12