Comment être un artiste : affaires, marketing, finalité. | Red Hong Yi | Skillshare
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Comment être un artiste : affaires, marketing, finalité.

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      3:28

    • 2.

      Dois-je entrer dans l'art à plein temps ?

      9:45

    • 3.

      Faire de l'art. travailler, travailler, travailler.

      10:17

    • 4.

      Comment commercialiser votre art

      8:33

    • 5.

      Art de vente et de tarification

      7:30

    • 6.

      Travailler avec des gens

      6:48

    • 7.

      Dernières réflexions

      4:42

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

479

apprenants

--

À propos de ce cours

Vous voulez travailler en tant qu'artiste mais vous ne savez pas par où commencer ou à quoi vous vous attendre ? Dans cette vidéo, l'artiste Red Hong Yi vous propose des leçons qu'elle a apprises de travailler en tant qu'artiste à plein temps depuis sept ans. Elle partagera des conseils, des conseils et des suggestions personnelles sur tout, de la commercialisation de votre art, de la marque en tant qu'artiste, de la gestion et du travail avec les gens, et de la façon de passer par les hauts et les bas de la création d'art pour une



living.----Red Hong Yi est une artiste contemporaine Chinese-Malaysian qui fait du travail qui exprime son patrimoine et sa conscience diasporique chinois. Connue sous le nom de « artiste qui peint sans pinceau », elle crée des installations multimédias mixtes en réinterprétant des matériaux du quotidien par l'accumulation d'objets. En combinant savoir-faire traditionnel et technologie numérique, elle crée des œuvres qui tiennent compte des habitudes et des preconceptions perceptuelles sur les objets et sujets choisis en exprimant les thèmes des femmes et de la race.

Rouge étudié à l'Université de Melbourne. Son travail a été exposé à H Queens à Hong Kong, au Musée d'art asiatique à San Francisco, au Forum économique mondial à Davos et au Musée d'ancrage en Alaska. Parmi les collectionneurs de son travail figurent la Banque JP Morgan Chase et l'acteur Jackie Chan. Son art a été présenté dans des publications telles que Wall Street Journal, TIME et New York Times. L'Institut Sotheby's l'a nommée l'une des « 11 entrepreneurs du monde de l'art que vous devriez connaître ». Tatler Magazine l'a nommée l'une des voix les plus influentes d'Asie en 2020.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Red Hong Yi

Enseignant·e

Red Hong Yi is a contemporary artist who makes work expressing her Chinese-Malaysian heritage, culture and gender. Known as “the artist who paints without a paintbrush”, she creates mixed media installations by reinterpreting everyday materials through the accumulation of objects. By combining traditional craftsmanship and digital technology, she creates work that consider perceptual habits and preconceptions on the chosen objects and subjects, expressing the themes of women and race.

Her work has been exhibited at H Queens in Hong Kong, the Asian Art Museum in San Francisco, World Economic Forum in Davos and Anchorage Museum in Alaska. Collectors of her work include JP Morgan Chase Bank and actor Jackie Chan. Her art has been featured on publications including W... Voir le profil complet

Level: Intermediate

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Transcription

1. Introduction: Bonjour cher lu depuis les sept dernières années. C' est le futur Rid sept ans plus tard et j'ai pensé te parler aujourd'hui parce que tu es sur le point d'aller dans l'art à temps plein et que tu n'as aucune idée de ce qui t'attend autant que tu aimes Ott. Il y a tellement de choses à apprendre sur les affaires de l'étrange. Et j'ai cru enregistrer ça et te dire ce que j'ai appris dans le passé. La vidéo d'aujourd'hui est pour vous, cher auditeur. Peu importe ce que vous avez été un couple d'années horribles ou si vous êtes tout à fait nouveau et que vous voulez apprendre les cordes autour de la façon de diriger une nouvelle entreprise d'art, comment aller à temps plein ? Je pensais juste créer cette vidéo, juste vous guider et vous montrer comment j'ai travaillé sur être artiste à temps plein. n'y a pas de chemin direct vers ça. n'y a pas de règles. Teoh Ott C'est ce que j'ai prêté Sore fall, et j'espère que vous apprécierez ce que j'ai à partager avec vous. Quand j'ai commencé à travailler à temps plein en tant qu'artiste, je n'avais aucune idée de ce que je faisais. Avant cela, je travaillais comme architecte à temps plein à Shanghai, et j'ai travaillé sur l'art vraiment sur le côté. Donc, après six heures, après le travail à rester au bureau, juste bricoler autour et pendant les week-ends et comment j'ai commencé à faire ce que je fais, j'ai juste aimé aller aux marchés pendant les week-ends. Et je suppose qu'en Chine, comme les objets, les matériaux et les fournitures, vient juste en abondance. C' est comme Ali Baba. Dans la vraie vie, vous allez au marché et ces échantillons de produits, et vous pouvez juste commander, disons, 20.000 baguettes à l'ombre de je ne sais pas, comme les bébés comme certains bambou page lumière bambou et obtenir livré à votre maison en deux sorties, par exemple. Donc je pense que l'excès de matériaux m'a attiré et j'ai commencé à expérimenter. Et ce n'est que lorsque j'ai commencé à documenter mon travail dans des photos et des vidéos et à le mettre en ligne sur les réseaux sociaux. Et puis j'ai commencé à avoir un suivi, et il est passé de seulement 100. Un couple de 100 personnes Teoh des milliers de personnes et maintenant , , un peu plus que ça, et je pense qu'il était plus facile de répandre mon travail à cause de ce qui suit, j'ai commencé à obtenir des clients me contacter de partout dans le monde, ce qui est assez cool, et ils étaient comme, peut obtenir Teoh travail sur un projet avec nous. Et c'était surréaliste parce que c'était la première fois qu'on m'approchait pour créer de l'art et pouvoir Teoh être payé pour ça. C' était un rêve, mais je n'ai vraiment aucune idée de ce qui se passait. Donc, dans cette vidéo, je vais parler de la façon dont j'ai vraiment commencé à ne pas savoir quoi que ce soit que j'avais. Non, je suppose que je ne connaissais aucun artiste à temps plein à l'époque, donc j'ai vraiment dû apprendre les cordes. Et ça a été un code d'apprentissage raide. Mais c'est celui qui est plein d'erreurs mais super excitant. Et je suis juste reconnaissante. Eh bien, où en est aujourd'hui ? Et j'espère que vous apprécierez cette leçon 2. Devrais-je entrer dans l'art à tout temps à plein temps ?: Ok, tu devrais entrer dans l'art à temps plein ? J' ai toujours aimé bizarre. Je pense que grandir est toujours rêvé de devenir artiste. Mais c'était toujours, comme un défaut, rêve tiré comme, Oh, je vais être dans le MBA d'une femme un jour et ensuite j'ai arrêté de grandir. Ça a toujours été une de ces choses que je ne pensais pas avoir pu m'arriver mais qui a finalement atterri sur ma vie. Mais je pense que quand beaucoup de gens, quand beaucoup de gens entendent mon histoire, ils vont, Oh, Oh, c'est un peu comme une chose du jour au lendemain, mais ce n'était vraiment pas, euh je suppose que je vais parler un peu de mes antécédents, mais beaucoup de gens viennent me voir, tu vois ? Oh, c'est ma passion. J' aime. Que dois-je sauter à plein temps ? Mon conseil est non, je l'ai fait, j'ai fait en sorte que j'avais des projets à venir et j'avais au moins six mois d'économies avant d' entrer réellement. Et, euh, c'est probablement à cause de ma personnalité, je pense que je suis inquiet et anxieux un peu . Si vous n'êtes pas comme ça, si vous avez un grand appétit pour le risque. Et si vous avez des filets de sécurité, c'est bon. je l'ai déjà dit, Commeje l'ai déjà dit,je travaillais à temps plein comme architecte à Shanghai, alors j'obtenais un salaire. J' étais plutôt heureux de travailler sur la conception de bâtiments, et je l'ai fait sur le côté et j'ai commencé à réfléchir avec des matériaux. La première pièce que j'ai fait était un morceau de je peser façons portrait fait de graines de tournesol. C' est juste que ça a vraiment commencé avec moi voulant communiquer ce qui se passait en haut, aussi. Mes amis en dehors de la Chine, en Australie et en Malaisie et et j'ai pris des photos de lui et l'ai mis sur Facebook et j'ai eu quelques likes. Et c'était tout. Et la deuxième fois que j'ai fait quelque chose comme ça, c'était quand j'ai fait un portrait d'aide avec un basket-ball. J' ai plongé un basket-ball dans de la peinture déchiquetée et j'ai commencé à le dribbler, et un de mes bons amis , Joel , a pris une vidéo et l'a mise en ligne, et je lui ai dit, Oh, peut-être en faire une vidéo laps de temps sur stupide pour que tout le monde puisse voir comment il a été fait . Il l'a mis en place. Je pense que c'était comme deux. Une vidéo de trois minutes que vous pouvez toujours trouver sur YouTube. Et il a circulé un peu plus que ma précédente, euh, œuvre précédente et un jour je pense, environ deux semaines de congé je l'ai téléchargé. Je pense que c'était Gizmodo dot com en vedette, et soudain j'ai eu, genre, un demi-million de vues, et il a continué à monter à chaque fois que je l'ai rafraîchi. Mais c'est comme dans 22 012. Je pense que oui. Je suppose que les vues et les médias fonctionnaient très différemment à l'époque. Concurrents maintenant et, hum , et finalement, comme une chaîne d'autres médias. Et je pensais que c'était Good Morning America. CNN même n b un point com en vedette, ce qui était intimidant parce que les gens ont commencé à parler de dribble élevé par le basket-ball. Mais je pense que c'est après que j'ai eu des e-mails qui m'ont demandé, Hey, tu veux parler de ton oeuvre à cette conférence ? Et hé, envisagez-vous de créer un bureau paisible et euh et je pense qu'à ce moment là , je waas j'étais bien sûr, je pense que je me sentais très reconnaissant pour la réponse, mais j'avais peur parce que je ne savais pas comment beaucoup à citer et et même comment parler à un client. Donc le premier appel téléphonique qui est arrivé était une compagnie de la compagnie de café States Coffee Company a écrit. Mentionné qui ? Ils ont dit : Ok, Ok, nous voulons vous parler de la commande d'une pièce pour le bureau. On peut t'appeler ? Et je me souviens que c'était 18 heures, dans mon bureau après le travail, et j'étais un peu accroupi comme sous mon disque, pas sous , mais comme ça quand j'ai eu un appel téléphonique et que j'étais juste son vraiment confiant, juste son confiant. Et puis, euh, ils ont dit, vous savez, nous voulons, genre, un morceau de deux mètres de long fait de taches de tasse de café. Combien serait-ce ? Et dans mon esprit, j'ai pensé, peut-être 1000. C' est trop ? Et j'ai dit, 800 et ils étaient comme, Ok, bien sûr, nous allons y réfléchir et vous donner de l'argent froid, et je n'ai jamais eu de réponse de leur part. Je n'ai jamais eu de réponse. Et, euh et je pense que j'étais genre, c' était parce que j'étais trop bon marché ? C' était parce que c'était trop cher ? Donc il y avait toutes ces pensées, et si je pouvais revenir en arrière et me parler, alors sortez. Non, je m'en occuperais totalement différemment. J' aurais demandé au client quoi ? C' était plein, euh, et le calendrier pour ça. Et je suppose même de jeter la balle en arrière et de demander quel est le budget pour ça ? Donc, en termes de prix, je vais couvrir un peu plus tard dans une de mes vidéos. Déversement. Donc, six mois après la création de mes œuvres d'art, j'étais toujours au téléphone de l'architecture et j'ai dû faire de plus grosses commissions qui demandaient s'ils pouvaient me commander pour le projet. Et à ce moment-là, j'ai pensé, Whoa , Ok, c'est un peu tentant, mais je n'ai aucune idée si je voulais faire ça ou pas. Et à l'époque, par le bus de la compagnie pour laquelle je travaillais, il s'appelle Peter. Il m'a contacté. Il a dit : Je peux m'asseoir avec toi pour parler ? J' ai remarqué que vous avez reçu un peu de, ah,des ah, demandes et un peu de couverture médiatique Devrions-nous parler ? Et c'est le point où j'ai pensé qu'il me trouverait. Alors je me suis assis dans la salle de réunion et j'ai dit, Peter, je suis désolée. Je vais aimer, tu sais, tu sais, concentrer sur le travail, comme le travail sur ton téléphone. Et il était comme, savoir ce dont je voulais vraiment vous parler, c'est je vois quelque chose qui et de vous, ma fille, je vous encourage à poursuivre. J' étais avec lui. J' ai dit, Je suis juste Mon inquiétude est que je pourrais ne pas être en mesure de soutenir cela financièrement. Aller de l'avant. C' est juste une chose irréfléchie dans laquelle je suis juste en train de sauter ? Je ne sais pas à quoi ressemble le futur, mais Peter m'a vraiment donné un filet de sécurité. Et il a dit que tu sais quoi ? Essayez-le pendant six mois. Si ça ne marche pas, tu peux revenir. Teoh mon bureau. Donc, vous n'avez pas d'excuses. Essayez-le. Et je pense que c'est la chose qui m'a vraiment donné un filet de sécurité et qui m'a vraiment poussé. Si ce n'était pas pour ça, je ne sais pas si je l'aurais poursuivie. Hum, et j'ai commencé à faire ça. Et je pense que quand je parle les gens de Teoh qui voulaient le faire à plein temps, peut-être penser à un filet de sécurité. Je ne sais pas si ça va, je pense t'aider mentalement parce que ça m'a beaucoup aidé mentalement. Peut-être regarder dans le faire sur le côté comme je l'ai fait et voir si ça décolle et, euh, et avoir un peu d'économies pour parce que je pense que vous pouvez créer librement pendant au moins quelques mois. Je me suis donné six mois d'économies et deux projets à portée de main qui me soutiendraient pendant au moins quelques mois de plus. Tu vas devoir te demander pourquoi tu veux le faire. Ça doit vraiment être pour l'amour du pot. Si tu y vas, l' argent va juste dans la finance ou quelque chose comme ça. Tu dois aimer ce que tu fais, parce que ça va te soutenir pendant les journées chaudes. Et il y aura des journées chaudes. Tu dois vraiment aimer ce que tu fais. Mais en même temps, je dois dire que lorsque vous vous transformez en un emploi à temps plein, cela devient du travail pour vous. Donc, il est important quand vous le transformez en un travail à temps plein que vous trouvez plaisir et joie et ludique hors de lui parce qu'il peut également remorquer Retourner Teoh se sentir comme un 9 à 5. Donc vous devez le protéger et que la façon de le faire pour moi, c'est d'avoir une structure en place. Donc aller de 9 à 5, c'est travailler mon client, quelle commission fonctionne. Et après ça, je suis libre de faire tout ce que je veux faire. Donc je suppose que mon conseil pour vous est que vous travaillez sur bizarre sur le côté. D' abord, construisez un portefeuille et, euh, et envoyez-le. Peut-être des clients potentiels de Teoh. Les agences Teoh, peut-être même avoir un compte de médias sociaux sur Instagram, surtout parce que c'est presque comme un portfolio pour les artistes. Maintenant, je me sens et le mettre là-bas et voir si vous obtenez si vous obtenez une réponse ou si vous obtenez demandes et même mentionné que vous êtes ouvert pour des commissions et voir comment cela se passe. Je pense commencer petit au début et, euh, et voir comment ça se passe pour toi pendant au moins quelques mois. Je sais en même temps que je connais des gens qui plongent dans Ott à temps plein en même temps. J' ai un ami qui est devenu, je pense, un artiste de la bande dessinée tout de suite après qu'il a quitté son travail et qu'il a travaillé sur la production de livres tous les jours. J' ai un ami qui est devenu, je pense, je pense, un artiste de la bande dessinée tout de suite après qu'il a quitté son travail et qu'il a travaillé sur la Et il va très bien en ce moment aussi. Mais c'est ce que je voulais toucher. Sur la deuxième vidéo, qui est le travail, le travail, travail, tout est une question de travail. 3. Effectuer l'art. travailler, travailler, travaille, travaille.: d' accord. Une fois que vous entrez dans l'art à temps plein, il s'agit vraiment de travailler, juste de travailler sur votre C'est la priorité pour vous. Je pense qu'il y a de nombreux jours où je réfléchis à ce que j'ai fait pour la journée, et beaucoup de choses vont à l'administrateur. Beaucoup de choses vont à répondre aux courriels, médias sociaux, mais en fin de compte, votre travail est de créer du travail, et je tombe dans le piège de ne pas le faire parfois. Et je pense que c'est peut-être une procrastination. C' est quelque chose sur lequel je travaille toujours. L' année dernière, j'ai dit à part une année entière de travailler sur un projet personnel, et c'était une série de 10 pièces faites de Victuals. C' est cette série que j'ai mis de côté juste en me concentrant sur cela. Donc je pense qu'une fois que vous serez dans l'art, donnez la priorité au travail. Il y a cette citation de Chuck Close qui m'a toujours inspiré. Et ça va. L' inspiration est bien, endommage les artistes professionnels. Ils se mettent au travail, et je pense que la mise en place d'une structure pour moi aide beaucoup. Je vais 9 à 5. Je dois être dans le studio pour produire un livre, et une fois que vous aurez cet état d'esprit. Et une fois que vous avez des choses comme des échéances que vous vous fixez, c'est plus facile. Teoh livrer. Il est plus facile Teoh ne pas être tenté et influencé par cette inspiration d'ampoule, bien que ce soit vraiment important pour. Mais parfois, vous avez juste besoin de produire des choses. Et c'est ainsi que je me pousse à avoir un délai en place et parfois même à avoir des limites. Je trouve que les limites aident beaucoup. Juste donner est allé moi-même quantités limitées de, disons, baguettes seulement baguettes ou seulement coquilles d'œufs, par exemple. Et je viens avec, je finirais par trouver quelque chose. Je voulais parler de la façon dont je veux quitter mon travail d'architecte. Je suis entré dans un étrange temps plein. Je pense que j'ai senti la pression, ce qui fait ressembler à un poids soudain. Quand je travaillais à plein temps, c'était, tu sais, c'est pour le plaisir. C' est un passe-temps. Je vais juste faire des trucs et ne pas m'inquiéter de ce que les gens pensent. Mais une fois que je suis entré à plein temps, il y a eu de la pression. Donc je pense que ça fait ça, je suppose, que tu dois faire attention autant que je voulais que les choses soient parfaites. Parfois, il ne s'agit pas vraiment de choses parfaites. Parfois, il s'agit vraiment de compléter la pièce étrange sur le fait que l'œuvre est assez bonne , parce que parfois la perfection peut être un ennemi de la créativité. Une de mes œuvres d'art, je pense que c'était le seul fils Suki portrait m'a pris presque six mois dans la planification. Je pense juste portrait après portrait. Chaque fois que je le mettais là-bas, j'étais tellement aspirée dans les médias sociaux, ce qui est dangereux. Ne sois pas aspirée dans les jambes. C' est je suppose que les médias sociaux sont importants n'est pas un outil important pour vous de commercialiser votre travail, mais ce n'est pas le cas. Je suppose que cette chose qui vous dit si c'est si votre travail est bon et non pas. Il s'agit vraiment de la façon dont vous avez emballé votre travail et le mettre là-bas. Donc, pour ma propre pièce sans Souci, j'ai pris six mois de congé, cherchant vraiment comment fonctionne une action capillaire. Comment je devrais couper les tiges de mes fleurs à un certain angle avec la température de l' eau. J' étais tellement absorbé en rendant cette pièce parfaite et six mois plus tard l'a mise en ligne. Ça m'a pris autant de temps parce que j'ai passé tellement de temps à me demander si c'était assez bon , euh j'avais beaucoup de doutes dans ma tête sur le concept du message sur la façon dont je pourrais juste, euh, choisir mes couleurs et des choses comme ça juste au-dessus de la pensée juste allé dans overdrive exagéré . Je ne pense pas que certains projets nécessitent beaucoup de recherche et de planification ? Je ne nie pas ça. Et il y a cela de la valeur dans cela. Mais parfois, ils peuvent trop penser. Et c'était définitivement tout pour moi. Après que je l'ai mis en ligne, j'ai juste senti que je n'aime pas que je n'étais pas n'a pas apprécié ce processus à cause de toute la pression que je mets sur moi-même. Et après ça, j'ai pris du recul et j'ai pensé, OK, tu sais quoi ? Je suis entré dans ça parce que je le veux. Je voulais m'amuser avec mon travail. Je voulais vraiment exprimer comment les matériaux utilisés, alors je me suis donné un projet amusant. C' était Cole, 30 jours de congé, nourriture Ott, et il a été lancé en Mars, quelque temps en 2014 2013 Je pense, et le défi était que chaque jour sur le morceau de l'assiette, je devais créer une œuvre d'art avec de la nourriture avec des matériaux alimentaires et simplement le mettre en ligne tous les jours. Même si je n'aimais pas ce que j'ai fait. Alors c'était tout. J' ai commencé Teoh, tu sais, Scramble, parce qu'à 17 heures, j'ai dû faire un morceau à cinq heures. Pm parce que c'était je veux dire, j'ai dû tirer avec la lumière naturelle. Et donc ce n'était pas le choix. Je voudrais vraiment, genre, me serrer dans ce coin à l'intérieur pour créer. Et finalement, euh, j'ai réalisé que je pouvais le faire comme le troisième jour. Jour 45. On va bien. J' avais encore des idées Jour 6. J' étais comme, Oh, mon Dieu, je n'avais plus d'idées. Mais finalement c'est arrivé parce que, euh , je me suis vraiment, vraiment mis au travail pour expérimenter. Comme vous pouvez le voir sur ces photos. Pourquoi ? Ce qui est devenu un mur que j'ai détaillé sur complexe et et j'ai trouvé plus facile de travailler avec ces matériaux parce que j'étais plus familier avec les outils et était avec ce à venir. Et j'ai appris que la créativité est vraiment comme un muscle. Plus vous travaillez dessus que facile il devient, plus votre muscle musculaire a été développé pour. Donc je pense que si je pouvais vous conseiller sur quelque chose en ce moment, comme une mission, peut-être vous donner 10 jours, par exemple, ou deux semaines ou même un mois. Comme ce que j'ai fait en créant une œuvre d'art tous les jours. Donnez-vous les outils les plus minutieux. Ce pourrait être juste un papier avec, hum, un pinceau à l'ombre de rouge, par exemple. Et mets-le en ligne et donne-toi un être. On ne sait jamais où ça pourrait t'amener. Votre travail se développera au fur et à mesure que vous allez. Et je vous encourage. Teoh Teoh, comparé à quel jour ? Un jour ? Jour 30. On dirait que tu es en ce moment. On passe par la quarantaine et ça n'a pas été facile. n'a pas été facile, je pense mentalement et aussi je pense qu'il y a tellement d'anxiété à propos de ce qui va se passer pour les six prochains mois. Comment cela va changer l'industrie Ott ? Donc, cela a été un exercice pour moi. Teoh, souviens-toi , travail , travail. Quoi qu'il en soit, j'ai trouvé une série intitulée Je ne suis pas un virus, et c'était en réponse au racisme envers les Asiatiques pendant la lutte contre la pandémie. Hum, et je pense que je voulais juste créer quelque chose qui a amené la prise de conscience. Thio thio ce problème et c'est un problème qui me tient à cœur parce que, je veux dire, c'est juste que c'est inquiétant pour nous et la communauté asiatique que je suis proche. Que je suis dans l'isme, c'est beaucoup en parler. Ce que j'ai fait c'est que je me suis tourné vers tout ce que j'ai à la maison en ce moment pour les voir, vous savez, juste des aliments, même des gâteaux Sprinkles. Et je les ai transformés en Portrait, une série de 10 morceaux de une série de 10 morceaux de victimes d'agression physique et aussi de voix qui sont sortis pour parler de, euh, anti-racisme contre les Asiatiques et j'ai mis victimes d'agression physique et aussi de voix qui sont sortis pour parler de, euh, et j'ai eu des médias qui ont couvert cela, étonnamment couvert mon travail et il y a eu un peu de réponse à cela. Il y avait beaucoup de points, et ce sont des conversations qui ont continué. Et je pense que c'est la puissance du travail, qu'Ott qu'il peut toucher les gens d'une manière qu'aucun nombre ou données ne peut et qu'il apporte conscience qui apporte des conversations. Donc si tu traverses quelque chose en ce moment, fais en sorte Ott. Et vous pourriez même envisager d'en faire une série comme moi. Il y a cette citation d'Ortho Neil Gaiman qui m'a vraiment incisée. Je pense que chaque fois que j'en ai besoin, je suppose que l'inspiration de Push Um ça m'inspire vraiment Chaque fois que je lis cette citation sur la création de travail à chaque fois, tout moment et c'est ainsi que ça se passe. La vie est parfois chaude. Les choses vont mal dans la vie et dans l'amour, dans les affaires, dans l'amitié, dans la santé et dans toutes les autres façons de vivre peuvent mal tourner. Et quand les choses deviennent difficiles, c'est ce que vous devriez faire quand les choses deviennent difficiles. C' est ce que tu devrais faire. Faire du bien. Ott. Je suis sérieux. Mari s'enfuit avec un politicien, faire de bonnes chances laisser écrasé puis assouplir par boa constrictor muté. Faites de bonnes chances. Je suis sur votre piste. Faites de bonnes chances. Je ne peux pas exploser. Faites de bonnes chances. Quelqu' un sur Internet pense que ce que vous faites est stupide ou mal ou tout a été fait avant. Faire du bon art. Probablement les choses vont se passer d'une manière ou d'une autre, le temps va prendre la piqûre et cela n'a même pas d'importance. Faites ce que vous seul pouvez faire le mieux. Faites le bien, faites les mauvais jours. Faites-le les bons jours aussi. 4. Comment commercialiser votre art: historiquement intrigue ists. Comment honnête se moquerait de ça. Il y a à travers les galeries. Andi, je pense que quand j'étais architecte,étudiant, l' un étudiant, l' un de mes projets finaux était Teoh Create. Je suis un studio d'artiste à construire, à concevoir un studio d'artiste, et j'ai dû sortir pour rencontrer de vrais artistes qui travaillaient à temps plein. Et j'étais à Melbourne à l'époque. J' ai rencontré quelques artistes de Melvin et je leur ai demandé, je n'avais aucune idée de ce qu'était l'industrie bizarre. Tellement génial. Comment faites-vous comment obtenir des clients ? Et ils ont dit : Oh, Oh, c'est les galeries. C' est aux galeries. Vraiment, s'ils veulent représenter son Donc j'ai dit, Oh, qu'est-ce que ça veut dire ? Ils ont dit que, vous savez, ils devaient apprendre à connaître les galeries. Et si les galeries aiment ce qu'elles font, si j'ai l'impression qu'elles pourraient travailler ensemble, si c'est bizarre, je suppose que si leurs œuvres d'art sont en phase avec ce que la galerie les cherchait , elles investirait dans le plus étrange et exposerait le marché le plus étrange. C' est leur clientèle. Donc ça m'a fait réfléchir, Whoa. Donc vous devez passer par cette porte Keeper et les galeries sont importantes dans le monde Ott. Mais j'ai aussi senti à l'époque que vous savez, peut-être que se passe-t-il s'il y avait plus à ça ? Et maintenant vous l'avez avec les médias sociaux. Les médias sociaux vous donnent la plateforme, Teoh. Vraiment ? Um, marquez-vous et réfléchissez à des façons dont vous voulez vous commercialiser vous-même. Je sais qu'une poignée de bons amis qui sont des artistes à temps plein se sont vraiment lancés sur les réseaux sociaux,ont se sont vraiment lancés sur les réseaux sociaux, organisé leur propre travail sur Instagram sur DeMeo, même et amusant, et ont trouvé leur clientèle à travers cela. Mais j'ai aussi des amis les plus curieux qui ont travaillé en étroite collaboration avec l'industrie du galler. Alors pensez à la façon dont vous voulez y arriver. n'y a pas de bien ou de mal aussi. Donc, je pense que dans cette section, je voulais parler de la façon dont je l'arrête, et c' était vraiment à travers les médias sociaux. C' était en 2012. J' ai téléchargé la vidéo de basketball Yellow Ming sur YouTube à l'époque et elle a circulé un peu. Et c'est à ce moment que j'ai commencé à obtenir une couverture médiatique et des demandes , des projets d'art complets et complets et maintenant je m'en sers à peine de toi. Je trouve juste que Instagram fonctionne mieux pour moi. Facebook fonctionne mieux pour moi. Toutes ces chaînes jouent un rôle différent. C' est important pour vous de comprendre ce qui fonctionne pour vous, mais j'aime Instagram parce que c'est Ah, c'est une plate-forme visuelle et tout le monde, même les galeries là-dessus en ce moment, hum, les institutions dessus. Donc tout le monde regarde comme regarder les uns les autres sur Instagram, et c'est un excellent moyen d'apprendre à connaître d'autres créatifs et même des collectionneurs potentiels qui pourraient éventuellement par un coup d'oeil. Alors, regardez Instagram. C' est mon qui est c'est mon conseil. Pensez à la façon dont vous voulez vous présenter. Réfléchissez à la façon dont vous voulez créer votre page même et même penser choses comme votre nom d'utilisateur ou pensez à ce que vous êtes nom d'artiste va être. Je m'appelle Hong, mais je suis venu avec Red parce que je pense que je sentais qu'au moment où je vais à Hong, il y avait beaucoup de bonkies qui se sont produits. Ce type voulait un peu, ah, ah, quelque chose dont les gens se souviendraient. Et j'avais un ami, la même personne qui a tourné ma vidéo de Yow Ming. Il m'a dit que c'était comme une drôle de blague parce que mon nom de famille ressemble à la couleur débarrassée en chinois. Et je suis allé bien, peut-être que je pourrais aller poney rouge. C' est un peu drôle, parce que tout le monde va rentrer à la maison. Vos noms sont rouges comme la couleur. Et ça a coincé, euh, et c'est devenu mon nom le plus étrange. Et ça a coincé, euh, Alors peut-être que tu pourrais penser à un nom honnête. Il pourrait être ce serait quelque chose qui aiderait pourrait aider avec votre image de marque à. Alors réfléchis à ça. Beaucoup d'artistes de rue ont un nom d'artistes de rue et, euh et oui, juste un peu de goule comme regardez vos artistes préférés et voir comment ils ont fait ça . Donc, à part Instagram, , je pense que c'est très important d'avoir un site web parce que ça te donne de la crédibilité. Mettez à jour votre site Web. Mettez vos meilleurs travaux en avant, sélectionnez. Qu' est-ce que c'est ? Vous voulez que les clients voient que vous ne nous ramèterez pas pour voir ? Je voulais noter que tout ce que tu as mis dehors. Ce serait pour ça que les clients te chercheraient. Est-ce que j'avais sorti, je pense, euh, œuvres faites de, disons, euh, Clay, par exemple, clients qui veulent ce genre de jeu. On me cherche, alors j'ai mis un langage soudain. J' ai, ah, un style distinct dans mon étrange, et c'est vraiment d'utiliser des objets ordinaires comme des coquilles d'œufs, comme des haricots comme des steaks Chop et et Et je Multiplie ça en volume. Et là, j'ai commencé avec Portrait, alors j'ai commencé à avoir beaucoup de demandes pour Portrait. Finalement, j'ai regardé dans les installations et tout ce que je dirais, la plupart de mes clients viennent me voir et vont, Hey, nous voulons cette pièce parce que nous avons vu ça. Pouvez-vous créer quelque chose de similaire ? Donc, ce que vous mettez que c'est ce que vous obtiendrez aussi en retour. C' est comme pêcher pour moi. Chaque fois que je mets quelque chose là-bas, ce type de poisson revient. Eso pense peut-être de cette façon. Qui mettrait le genre de travail que vous voulez travailler sur votre site Web, et ces jours-ci, il est si facile de construire un site Web que j'étais très. Je suppose que quand j'ai commencé à travailler à plein temps, j'étais très, très non, c'est à propos de construire un site web et oh mon Dieu, tu sais que la citation et tu n'avais aucune idée de comment appuyer sur quoi ? Mais maintenant cet espace carré Il est si facile que vous n'avez pas besoin de connaître un revêtement de tous. C' est vraiment comme glisser-déposer Wicks est vraiment facile à et les tonnes d'autres sites Web. Et ils ont tous l'air, euh, vraiment gentils et élégants. Ils peuvent regarder semaine de licence, en fonction de la façon dont vous voulez le concevoir. Donc, avoir un bricolage et mettre votre site Web dehors qu'après avoir votre site Web ou un pdf mis plein, vous mangez même vous pouvez l'envoyer aux médias, vous l'envoyer à des agences, envoyer à même des magazines et aller, Hé, c'est mon travail. Si jamais vous cherchez un artiste à un graphiste illustrateur, c'est vraiment juste un sens large de Ott. Cette vidéo. Vraiment ? Envoyez-leur et allez détester si vous êtes intéressé, vous savez que c'est mon travail. Envoyez-leur et allez détester si vous êtes intéressé, vous savez que c'est mon travail. Envoyez-leur et allez détester si vous êtes intéressé, Contacte-moi. n'y a pas de mal à envoyer votre travail. Les clients potentiels de Teoh et l'autre chose est des galeries. Donc, si vous voulez que cela passe par la galerie, je ne suis probablement pas la meilleure personne pour vous donner des conseils à ce sujet parce que je ne travaille pas encore avec une galerie. Je connais le galeriste. Donc je connais des amis qui ont qui travaillent avec des galeries. Donc je parle juste. D' après ce que je sais d'une des galeries de huttes, le rôle de la galerie est vraiment de vendre votre travail, et ils ont leur propre clientèle. Ils ont leur propre, je suppose, le genre d'artistes qu'ils attendent avec impatience. Et, euh, les galeries que je connais et l'artiste que je connais qui travaille avec des galeries fonctionnent vraiment très sexy là-bas, comme des partenaires commerciaux quand on peut décider de travailler ensemble. Vous êtes dans cette affaire ensemble, et j'ai entendu dire que la commission est généralement de 50 50 50 pour la galerie, 50 pour l'artiste, et je fais juste beaucoup de recherches sur la scène de la galerie. Ouais, tu aimes travailler avec eux ou pas. Je sais que les galeries mettent beaucoup d'efforts et travaillent dans, um et argent pour les artistes pour les promouvoir dans la mise en place d'expositions de ce genre . Alors, est-ce que vos recherches de fond vous avez vu que vous aimez travailler avec eux ou non ? C' est Ah, c'est un truc à deux sens. 5. Vendre et tarifier l'art: prix impair peut être difficile. Tout le monde me demande. Alors, combien es-tu au travail ? Combien cela coûte-t-il ? Je ne vais pas te le dire parce que tout le monde a ses moyens de fixer le prix de son travail. Mais je vais vous dire, je suppose comment généralement penser à la tarification et comment je vais fixer un prix particulier . Selon un, je suppose. Ma chronologie. Les matériaux. J' utilise etcetera. Donc, la tarification est difficile parce que, vraiment , avec cela, vous pouvez le prix à tout prix et invisible ia Grande. Si vous pouvez vendre une banane coincée T'Wolves 120 000$, c'est incroyable. Je veux dire, c'est que c'est ça qui est une beauté et que ça peut vraiment être n'importe quoi C'est vraiment question de perception. Il s'agit vraiment de la façon dont vous voulez les commercialiser et les emballer. Et marque ça. Ça dit une pièce d'opération. Donc c'est fascinant pour moi, mais ils ont tous dit et des lignes directrices à elle aussi. Ce n'est pas la chute libre tout le temps aussi. Dans une de mes vidéos précédentes, j'ai mentionné comment la société de café des États me cite et dit que Oh, nous avons vu votre portrait fait de taches de tasse de café de Jay Chow et nous aimons vraiment ça. Et on peut vous appeler ? Pouvons-nous vous commander pour la paix ? C' était mon, je suppose que mon incursion dans le prix. Qu' est-ce vraiment introduction un Personne en surprenant. Et je n'avais vraiment aucune idée. Je crois que j'ai bombardé. Je suis juste allé avec le numéro dans ma tête, et c'était un chiffre très bas, et ils ne m'ont jamais rappelé. Et je suis si contente qu'ils ne m'aient pas rappelé parce que je pense que je me sentirais un peu bête. Et ce que j'aurais dû faire, c'est que j'aurais dû faire un peu de devoirs. Je devrais avoir des gens froids, du moins qui sont dans une sorte d'industrie créative. Je n'avais aucune idée. Je suis juste allé pour que je puisse y retourner. J' appellerais quelques amis qui sont illustrateurs. Je ne connaissais personne de très bizarre à l'époque, alors j'avais un ami qui était qui était dans l'industrie des médias, et, euh et je l'ai appelé et demandé, comment devrait-il coûter ça et j'ai parlé à d'autres amis. Mes collègues aussi Comment devrais-je fixer le prix ? Et ce sont mes aînés. Et ils m'ont donné quelques conseils. Et si je pouvais retourner à moi, j'irais regarder, combien de temps vas-tu passer pour ça ? Quel est le calendrier pour ça ? Si c'est un mois de congé, travailler à temps plein 95 pour une semaine. Une méthode simple consiste à vous donner une valeur toutes les heures. Dites, disons, peut-être que les frais de presse sont de 20$ l'heure. Tu sais, multiplie ça par combien d'heures tu vas travailler dans une semaine. Et ce serait à quel point votre travail serait. Une façon simple de calculer le prix serait de penser à combien de temps vous allez travailler sur l'œuvre. Donc j'irais le temps plus les dépenses plus les matériaux et peut-être la date limite. Donc ce sont quatre choses que vous devez regarder avec le temps. Je pense à combien vous allez facturer notre si vous voulez dire $20 puissance $50. Puissance multipliée par le nombre de jours sur combien d'heures vous allez travailler si vous voulez travailler dessus pendant 20 heures, je ne sais pas . Je suppose que chaque heure vos 20$ tant de fois 20 et ensuite quels matériaux allez-vous utiliser ? Donc, pour moi, j'ai utilisé beaucoup de matériaux en vrac. Parfois, c'est 20 000 baguettes. Si chaque baguette est de 50 cents, ça me donne le calcul de combien je vais dépenser pour les dépenses et je le ferai savoir au client. Et l'autre chose, c'est le travail. Avez-vous besoin d'aide pour cela ? Vous avez besoin de charpentiers ? Thio, Thio a construit un cadre pour toi ? Où ? La paix. Pensez-y aussi. , Ma Jackie Chan Peace avec des baguettes,c'était 20 000 baguettes avec au moins 20 000 marqueurs. J' avais beaucoup de câbles en acier et un cadre en acier et j'ai chaud 30 Les gens travaillent dessus avec moi pendant deux semaines consécutives. Donc, c'est tout de l'argent. Vous devez tenir compte de cela. Et en plus de cela, additionnez ce que vous pensez que vous devriez être payé. Pour que vous puissiez opter pour une façon simple d'amuser. Vous allez, je suppose que vous Ali les bons moments Aidez-moi était de le dépenser. Mais bien sûr, c'est juste une ligne directrice générale parfois Ott. Je veux dire, vous voyez des œuvres qui peuvent être faites très rapidement qui est avec et un certain montant et c'est aussi parce que ce plus étrange a probablement construit un CV fort que l'artiste a probablement présenté dans des institutions importantes. Hum, à dit, une tenue est dans des festivals d'art américains et des galeries, et ils ont dit des expositions solo. Ainsi, plus vous construisez vos identifiants, votre CV, plus vous pouvez commander dans le prix. Et cela dépend vraiment d'autres facteurs, comme même la galerie. Qui vous représente ? Si vous connaissez aussi des artistes. Si vous connaissez des illustrateurs, n' importe qui dans l'industrie de la création, peut-être que ce serait le cas. Ça aurait probablement du sens. Teoh approchez-les si vous êtes assez à l'aise et leur demandez, Comment dois-je prix mon travail, ou combien ça devrait ? Combien cette illustration devrait-elle être pour ce magazine ? Je pense que c'est bien d'avoir une équipe de soutien d'artistes à qui vous pouvez parlerdu travail, de lacréativité, du travail sur c'est bon de vous demander si vous êtes assez à l'aise. Je pense que c'est bien d'avoir une équipe de soutien d'artistes à qui vous pouvez parler du travail, de lacréativité, créativité, En même temps, je pense que si vous travailliez sur beaucoup de projets commerciaux avec, par exemple, exemple, des agences et des clients commerciaux, vous pourriez parfois demander à vos clients autrement que de leur dire vos honoraires. Tu pourrais le tourner dans l'autre sens et y aller. Quel est votre budget pour cela et travailler dans le cadre de ce budget ? Si ce client s'en va, nous avons 10 000$ pour ce projet. Si vous êtes un peu plus que ça, je pense que c'est à vous de voir. Vous pourriez probablement travailler sur une portée. C' est 10 000$ pour toi. Je pense que c'est important. Teoh soit flexible. Quand, quand ? Quand tu étais créatif. Je pense qu'il y a des projets que vous voulez entreprendre, même si ça ne paie pas bien, ils pourraient être d'autres choses que vous voulez en sortir, comme la relation avec un client ou l'agence. Ou même, Je suppose que peut-être il serait bon sur votre CV, par exemple, Donc beauté être flexible avec cela. Mais pour être affirmatif aussi, aussi, parce qu'il y a eu beaucoup d'agences et de clients qui viennent me voir aller. , On aime vraiment que tu travailles,mais on ne peut pas payer et on peut te payer une exposition. C'est pas cool . Ce n'est vraiment pas sympa, surtout si elles sont usine commerciale et si les affaires Donc je dirais être flexible mais être assertif 6. Travailler avec les personnes: dans cette partie de ma classe de partage de compétences, j'aimerais parler du travail avec les gens, à savoir l'aide aux clients pour les gestionnaires. Donc, si vous allez dans l'art à temps plein, vous allez travailler avec une ou plusieurs de ces différentes parties avec des clients. Ce qui a prêté est que vous devriez être gentil avec eux et respectueux à moins qu'ils ne soient vraiment pas gentils et irrespectueux. Je pense que je dois me souvenir de tout le temps que quand quelqu'un vient me voir et qu'ils veulent mon travail, c'est un tel honneur. Ils voient la valeur de mon travail. Ils aiment mon travail. Ils aiment ce que j'ai mis là-bas, et c'est génial. C' est incroyable. Je pense donc que mon conseil est d'abord d'être reconnaissant et de voir ce que je vois. Comment vous pouvez travailler ensemble, comprendre d'où ils viennent. Si j'avais un exemple pour donner ce que j'aurais pu faire mieux, ce serait un client. Et si il y a quelque temps et quand je travaillais encore en Chine, il y avait un client venu me voir et qu'ils étaient comme, tu sais, on aime vraiment que tu travailles, mais on ne peut pas venir pour autant. Pouvons-nous avoir ce travail pour ça ? Les prix l'ont fait. Et j'ai pensé à ce moment-là que je pensais qu'ils profitent de moi, et je n'étais pas content de ça. Et je crois que j'ai montré mon mécontentement et j'ai brûlé un pont à partir de ça. Et je pense que si j'avais pu revenir en arrière, je ne l'aurais pas fait de cette façon. J' aurais été un peu plus flexible. Je leur aurais demandé ce qu'ils voulaient, ce qu'ils voulaient et probablement les avoir rencontrés à mi-chemin. Donc je pense que, à moins que les clients vraiment méchants, essayer de travailler avec eux et voir comment vous pouvez travailler ensemble et essayer de se mettre à pied contre maintenir cette relation. Je pense que c'est vraiment important. Et quand il s'agit de paiement, habituellement je vais. Si vous voulez vraiment que je le fasse, je vous donnerai 22 propositions. Hum, vous savez, la première proposition sera tout à fait différente. Je travaillerai sur deux stratégies différentes et en choisirai une, et si ça vous plaît vraiment, allons tomber avec, um, al paiement. Donc, comment fonctionne mon paiement est un acompte de 50%. Habituellement, c'est 50 50 50 ou 30 40 30 Donc, si c'est un projet plus petit, je vais 50 % après avoir accepté et puis souvent livrer, c'est un autre paiement intégral de 50 %. Et s'il s'agit d'un grand projet, passez 30% sur accord et 40% dans l'intervalle et 30% à la livraison de l'œuvre. Je suppose que beaucoup d'artistes travaillent très différemment, et je suis ouvert à entendre comment d'autres artistes, ou même comment vous avez travaillé sur le paiement et vos pensées derrière cela. Il n'y a pas de bonne façon de le faire. Et aujourd'hui, je suis flexible, et je veux, je suppose continuer à apprendre. Même quand il s'agit d'affaires. Quand il s'agit d'aide, je suppose qu'une. Voir Gloria business. Finalement, tu vas trouver ça, Hey, ce serait génial si j'avais pu aider dans certains domaines. Peut-être que c'est que vous avez besoin d'aide dans l'administrateur comme un assistant personnel, parce qu'après un certain temps, j'ai découvert que j'étais juste submergé par des choses comme les e-mails électroniques, même en atteignant les médias. Parfois, même les médias sociaux étaient un peu, euh, tu sais, j'avais l'impression que c'était tellement de travail, et que ça ne se concentrait pas sur mon chaud. Il est très important de revenir en arrière, Teoh quel est ton rôle et qui est de faire chaud. Donc tu vas avoir besoin d'aide. Et parfois, comme pour certains de mes projets, ils cuisent vraiment. Et cette chose m'a emmené. Je pense que si je devais y travailler seul, une des pièces m'a pris environ 23 semaines par moi-même, et je vais faire 10 pièces. Ça va me prendre presque un an. Mais j'ai rassemblé une équipe autour de moi et j'ai des assistants qui travaillent là-dessus avec moi, qui a beaucoup réduit le temps. Donc je pense que c'est parfait pour obtenir de l'aide, venir et vous aider mon aide d'artistes indépendants aussi. J' aime travailler de cette façon parce que cela leur donne la liberté de travailler sur leurs propres projets . Ce n'est pas le cas. Je ne leur paie pas de salaire et je leur paie une base de projet. Chaque fois que j'ai un projet, j'y vais, , donc il y a cinq personnes que j'ai contacté, tu vois ? Hé, vous êtes libres de travailler sur ce projet ? C' est le temps que j'ai ici et c'est que ce sont les pieds. C' est le budget que je peux dépenser pour la douleur. Vous les gars, vous êtes prêts pour ça, Andi, certains d'entre eux sautant en avant. C' est ainsi que je travaille avec l'aide et la règle générale s'applique. Sois gentil. Toi, Elita. Vous dirigez une équipe vers laquelle vous dirigez une équipe. C' est une vision que vous avez à et ils espèrent que vous réaliserez cette vision. C' est aussi donc essayer de travailler les orteils ensemble, être agréable et profiter du processus ensemble. L' autre partie avec laquelle vous pourriez travailler est un gestionnaire ou une galerie. Donc je n'ai pas encore travaillé avec une galerie, donc je n'y toucherai pas. Mais j'ai travaillé avec les gérants. J' ai des gens qui m'ont aidé à négocier des projets. Donc, si une purge il entre, j'ai regardé dans mon gérer et il ya. Je m'occuperai des créations, mais mon manager vous parlerait des chiffres, et je pense que j'aime travailler comme ça. Je m'occuperai des créations, mais mon manager vous parlerait des chiffres, Je connais des artistes qui gèrent tout eux-mêmes, mais je préfère que quelqu'un d'autre parle de chiffres parce que je ne veux pas vraiment y penser . Donc, je viens juste de faire avec mon manager et nous sommes d'accord sur une commission. C' est vraiment à vous de décider sur quoi vous voulez vous mettre d'accord, mais soyez très clair, ayez un contrat en place. C' est vraiment à vous de décider sur quoi vous voulez vous mettre d'accord, mais soyez très clair, Faites-le clair de votre commission est souvent avant les dépenses même. Et je pense qu'il est important de savoir si ce manager est une personne appropriée pour être votre voix, parce que ce cadeau sera la personne qui vous représente en quelque sorte. Alors, choisissez un manager. Kathy Lee. Ça doit être quelqu'un en qui tu as confiance avec de l'argent. Problèmes d'argent. Deux. Quand l'argent entrera, où est-ce qu'il va à eux pour le gérant ? Vous vous assurez que tout est clair dans le contrat. J' ai donc travaillé avec des amis comme gérants. J' ai travaillé avec un ex, un ancien collègue de mon cabinet d'architecture. Elle était ma manager en Chine et avait des amis de famille qui travaillaient aussi avec moi. Et maintenant, je travaille avec un consultant bizarre professionnel en tant que manager, donc ça va vraiment. Cela dépend de qui vous pouvez faire confiance et qui a ce sens des affaires. Teoh vous représente 7. Dernières réflexions: être un artiste, c'est beaucoup comme être un propriétaire d'entreprise. Tu fais ton spectacle d'urnes, et ça peut être intimidant. Vous devriez avoir un peu d'appétit pour le risque parce qu'il y aurait de bons jours. Et il n'y aurait pas si bons jours que ça pourrait être, vous savez, semaines et des mois de rien. Et en ce moment, le monde est en quarantaine. Cette vidéo a été tournée en mai 2020 et ça a été, je pense que ça a été mentalement difficile parce qu'on a l'impression de ne pas savoir ce qui se passe au cours des prochains mois de l'année. Qu' est-ce qui va arriver à l'industrie automobile avec des expositions avec des commissions et des choses comme ça  ? Donc je pense que pour être honnête, vous devez gérer cette anxiété et savoir comment le faire. Je suppose que les doutes poussent loin. Mais la grande chose à ce sujet, c'est que vous pouvez le faire n'importe quand. Vous n'avez pas à attendre le client, Teoh dit, Hey, nous voulons que vous sachiez où est le produit quand vous avez un fabricant, vous pouvez le faire à tout moment, peu importe ce que vous traversez . En ce moment, vous pouvez demander à Ott de recueillir votre propre travail et de le mettre là. L' autre chose qui est vraiment importante en tant qu'artiste est d'avoir des groupes de soutien. Je ne peux pas insister assez. Et je suis tellement reconnaissant d'avoir des gens que je peux savoir qu'ils peuvent être des individus qui sont dans le domaine de la création, même des individus qui sont, hum, hum, qui sont des propriétaires d'entreprise. Ils n'ont pas à être des artistes, mais j'ai des groupes de soutien à la vérification. J' ai un groupe de soutien de trois femmes, y compris moi, et nous parlons tous les jours presque sur un groupe de « quoi s'y prendre ». Cela a été une telle bénédiction parce que je pense que chaque fois que j'ai des questions ou que tu sais, des choses, des idées, je veux rebondir les gens. Je me suis tourné vers eux I Il y a aussi un groupe de soutien mensuel qui sont récemment rejoint, et j'ai été invité à rejoindre par l'intermédiaire d'un de mes amis. Il y a sept ou huit d'entre nous, et il a zoomé. Regrouper là où on saute et on fait un tour en demandant à tout le monde, euh, et en partageant, euh, les trois questions. Quel est ton sommet du mois ? Quel est ton petit avec un mois ? Quelle question avez-vous pour le groupe et j'adore que ça ait été. Ça a été incroyable de rejoindre et de pouvoir le faire si tu veux. Hey, les gars, vous traversez ce que je vais faire en eux et si relatable ce que nous allons tous et l'autre groupe de soutien de groupe que j'ai est une communauté de 30 artistes, et je les ai trouvés à travers un projet communautaire que moi et un ami a commencé il y a deux ans. Et c'était juste un projet de bénévolat dans la ville sur lequel nous voulions travailler. Et 30 artistes ont répondu, et nous sommes devenus amis dans la personne sur. C' est être une formidable forme de soutien pour moi aussi. Enfin, je pense que mon conseil est de comprendre tout ce que vous allez il y a sept ans, quand j'ai commencé ça, je n'avais aucune idée de ce que je faisais. Comme vous pouvez le dire dans les deux dernières vidéos, à aucune idée comment les prix, comment les galeries, comment les commissions, comment même négocier avec les clients regardaient et j'ai échoué beaucoup. J' ai fait beaucoup d'erreurs, mais j'ai beaucoup appris dans les persistes aussi. Donc l'une de mes plus grandes insécurités quand j'ai commencé était que je n'avais pas d'antécédents bizarres. J' ai fait de l'architecture et je me sentais comme un étranger. J' avais l'impression d'être une escroquerie, mais en regardant en arrière, je ne pense pas que vous ayez besoin d'un diplôme pour être artiste. Parfois, l'extérieur d'un côté de vous pourrait être votre plus grande force. Si vous êtes d'un fond de science peut être utilisé que cela signe arrière-plan et le transformer en Ott, en utilisant le fond dans n'importe quoi. Votre histoire. Ce que tu as à travers des choses, j'ai brisé tes choses chaudes que tu fêtes et transformé ça en bizarre. Je pense que pourquoi je fais ce que je fais aujourd'hui dans ce genre de style et de langues en raison de mon expérience en architecture, j'utilise des matériaux. Je joue avec la structure. Je regarde comment une installation peut être spécifique au site en raison de mon expérience en architecture. Donc, utilisez vos compétences de fond. Vous aurez même votre extérieur de connaissance à votre avantage. Et enfin, j'espère qu'après que vous ayez su un peu sur mon voyage et que Teoh en regardant toutes ces vidéos , vous vous rendrez compte que si je peux le faire, vous pouvez à coup sûr