Comment dessiner : L'éclosion de croisement pour les débutants

1. Comment croiser les éclosions !: Hey, comment ça va aujourd'hui ? On va voir comment traverser Hatch. éclosion transversale est une technique stylistique très cool. Vous pouvez mettre sur n'importe quel dessin au crayon, sur n'importe quel dessin au stylo. C' est très courant à la plume, mais ça remonte aux dessins de Leonardo Da Vinci jusqu' bandes dessinées actuelles. Et il est utilisé constamment. C' est une technique très courante. C' est très facile. Donc, si vous êtes un débutant, vous devriez être capable de le faire. J' espère que vous avez un peu de dessin sous votre ceinture. Si vous êtes une nouvelle personne et que vous n'avez jamais rien dessiné dans votre vie. Ce n'est pas pour toi. C' est pour quelqu'un qui a dessiné quelques choses différentes. Comme si tu sais dessiner un globe oculaire et des trucs comme ça, va voir mes autres vidéos si tu ne le sais pas. Donc, de toute façon, laissez-moi passer rapidement à travers ce qui est dans le cours. Donc la colère de la mauvaise, je vais passer en revue ce qui est dans ma base ce qui est crosshatching. Donc je vais voir ce que c'est exactement. Ensuite, je vais passer par un apprêt très basique pour l'ombrage de base au cas où vous auriez oublié, juste un peu plus vite. Alors je vais traverser les plaines. Les avions sont extrêmement importants et comment ils sont utilisés avec le hachage et comment vous le comprenez. Ensuite, je vais passer par des formes organiques. Quelque chose d'organique comme les gens est quelque chose autour, pas vrai ? Tout ce qui n'est pas juste un angle droit. Et je vais passer par ça. Et à la toute fin, je vais passer par, vous savez, le visage humain et la façon dont il s'applique à cela. Ainsi, par exemple, comme le I et le nez et je fais une démonstration sur l'utilisation de la technique d'éclosion croisée sur un I et un sait pour vous montrer comment cela s'applique à cela. Donc c'est incroyable. Vous pourrez l'appliquer à tous vos dessins. Et oui, tu vas passer un bon moment. C' est une leçon très courte. En ce qui concerne ce que vous utilisez. Vous pouvez utiliser tout ce que vous voulez. Vous pouvez utiliser différents stylo à bille, stylo , crayon. Tu peux utiliser n'importe quoi. Ce n'est pas vraiment à propos de ça. Alors commençons tout de suite. Et à la toute fin de la vidéo, vous serez en mesure de traverser le bord. Je veux que vous publiez aussi vos dessins. Merci. Commençons. 2. C'est quoi l'éclosion croix ?: Ok, donc un peu au cœur de l'éclosion croisée, c'est vraiment mettre la valeur ou le motif d'ombre avec la ligne. Et c'est un peu l'aspect principal, l'aspect principal de cela. Donc, disons que vous prenez une boîte ici et disons que cette boîte est dans l'ombre. Tu peux dessiner quelque chose comme ça, non ? éclosion essentiellement. Et ça dépeindrait ce côté comme étant dans le motif de l'ombre. Disons, disons que vous voulez qu'il soit plus sombre, alors vous iriez juste ici. Tu pourrais, tu sais, peut-être à un angle de 90 degrés. Tu fais ça. Et ce que ce crosshatching juste là, éclosion, entrée croisée. Et ça donne l'air encore plus sombre, vraiment dedans et c'est un peu stylisé, c'est vraiment juste un style. Et c'est essentiellement de là que ça vient. Si tu veux rendre ça encore plus sombre. Tu pourrais faire l'éclosion de croix juste ici. C' est juste que tu le croises comme un filet, non ? Tu es en train de le filer. Et puis peut-être jeter une autre couche là-bas, comme en travers, comme dans l'autre direction. Et ce que ça va faire, c'est que ça va le rendre encore plus sombre. Tu veux vraiment le rendre encore plus sombre que ça. Allez dans l'autre direction. Et vous pouvez rendre ça encore plus sombre. Tu vois comment ça a l'air beaucoup plus sombre que ça, non ? En ce qui concerne une valeur. Et ça a l'air plus sombre que ça. Et il n'y a pas de règles pour une sorte de direction que vous devez suivre. Habituellement, c'est un peu comme un filet, puis un filet supplémentaire au-dessus de ça. L' autre chose avec ça, c'est, laisse-moi te montrer ça très vite. Tu pourrais aussi. Donc, par exemple, revenons à cette éclosion très rapidement. À quel point serré, non ? Imaginez que la lumière vienne à l'arrière de ça. Comment, à quel point il est serré va également indiquer à quel point il semble sombre à première vue. Disons qu'on fait toujours juste l'éclosion. Mais maintenant tu resserres ces lignes ici. Ça va automatiquement paraître plus serré, non ? C' est que l'écran est un peu plus serré. La même chose vaut pour ce crosshatching. Même chose. Donc vous avez ce crosshatching ici, je vais juste faire, c'est plus rapide. Voir les lignes serrées du titre et ensuite nous faisons crosshatching. On va garder ça serré. Donc moins de lumière qui traverse, moins que le blanc du papier. Alors, pensez au blanc du papier comme de la lumière fouillant à travers. Le moins de ça. Plus cela indique une sorte de valeur et une ombre. C' est donc à peu près ce qu'est le hachage et comment vous l'utilisez. Dans la prochaine leçon, je vais vous expliquer comment exactement on va appliquer ça aux dessins que, vous savez, essentiellement, vous voulez faire. Alors passons à la suivante. Et on va parler d'avions. 3. Rappelel d'ombrage 101: Ok, très vite. Il s'agit d'un cours de recyclage sur l'ombrage général. Donc je vais juste parler très vite pour vous faire commencer comme un apprêt. Espérons que vous avez ombragé, vous savez comment ombrager. Sinon, c'est juste votre apprêt rapide. Lorsque vous ombragez tout ce qui est parfaitement organique ou non organique. Il y a une source de lumière, généralement d'en haut parce que nous avons toujours le soleil, non ? Et donc quand nous faisons comme une orbite, nous avons la source de lumière qui est touchée. Disons numéro un ici. Ensuite, vous avez l'ombre, numéro deux. Et ça va toujours être ce qui se passe dans la mesure où crevettes biologiques seront la lumière et l'obscurité est 4x va plus dans ça. Occasionnellement ce qui se passe est, et plusieurs fois nous vivions dans un monde est qu'il y aura une lumière rebondie du soleil ou d'une source de lumière artificielle. Et il rebondit d'ici dans les parties de l'ombre, disons que vous êtes comme une forme organique. Et il y aura un peu de lumière de ce côté. Et quand cela arrive, vous obtenez une bande de lumière très, très, très sombre. Par ici. Désolé, la lumière vous obtenez une bande très, très forte de l'obscurité. Autant qu'un cercle pour regarder comme un basket-ball. Mais ça arrive avec ton nez, avec toutes sortes de et ça arrive tout le temps comme avec ton nez et des trucs comme ça. Pour que ça arrive toujours. Tu te sens comme ça, comme s'il y avait de la lumière. Ensuite, l'appel de cette ombre de base. Donc il y a de la lumière, il y a un côté obscur, généralement en brisant le côté obscur. Vous avez rebondi la lumière du sol et vous avez un peu d'ombre réfléchie vers le bas. Ombre littéralement réfléchie. Et puis cette bande sombre s'appellerait une ombre de noyau, appelons-ça trois ombres de base. Et en haut et sur le côté lumière, vous obtenez quelque chose qu'on appelle un point culminant. Très, très astuce. Vous obtenez un point culminant. Disons que c'est le numéro quatre. Quand on tape ça ici. La lumière de ce mensonge éveillé vient de l'arrière en face. Et sous notre forme artificielle, vous allez avoir ce côté sombre ici. Côté sombre, côté clair. Et vous pourriez avoir quelque chose entre les deux. Et je parlerai de ça dans la prochaine. Juste quelque chose entre un peu de lumière, mais vous avez la lumière sombre et puis pas aussi sombre. Je vais vous expliquer pourquoi, vous savez à ce sujet plus tard, mais c'est un peu juste une amorce est loin. Alors passons en revue, d'accord. Vous quand vous avez la source de lumière venant d'en haut, généralement un fils, mais même des lumières artificielles sont généralement placées au-dessus. Tu vas avoir le côté de la lumière, surtout la lumière d'objet inorganique, disons un juste ici. Côté léger. Dans le côté de la lumière, vous aurez un point fort qui est très, très élevé comme un pas de lumière comme des lésions comme un point. Vraiment, vraiment comme ça, pointez sur ce point culminant avant. Et puis ici, il y aura un côté sombre. C' est le numéro deux. Parfois, il y aura de la lumière rebondissant sur le sol et généralement il y a dans un environnement presque toujours en fait, il va rebondir du sol où que ce soit ou où que l'objet soit et directement dans l'objet. Et cela va créer un peu de lumière de ce côté. cette raison, un groupe et le côté sombre formeront un groupe, un petit groupe sombre, vous verrez qu'il s'appelle une ombre de noyau. C' est le numéro trois. Ceux-là, il n'y a vraiment pas d'ombre de noyau ici dans quelque chose comme ça parce que c'est complètement plat et ça ne se produit pas vraiment si nous sommes des objets de ligand non organiques. Habituellement, presque jamais il y aura de la lumière réfléchie, mais ce n'est pas la même chose. Donc, la chose la plus facile ici soit sombre, pas si sombre et complètement clair. Et c'est un apprêt très simple pour l'ombrage. Alors passons à autre chose. 4. Shading des avions: Ok, parlons des avions ici. Nous avons donc parlé d'éclosion et de hachage et de ce que c'est. Et nous allons parler de la façon dont vous l'appliquez. Alors quand on a passé le crosshatching ici, non ? Il suffit de poser quelque chose très vite. On a déjà traversé l'éclosion ici, non ? Comme si c'était une valeur. Nous sommes, ces lignes suivent la forme. D' accord ? Et si vous êtes, si vous voulez regarder, par exemple, un cube, parce que c'est 2D, non ? C' est plat. Vraiment, vous allez dessiner, des dessins 3D, non ? De préférence. D' accord. Donc c'est un bloc, non ? Un cube qu'on dessinait, notre hachure en croix représentait ce côté, non ? Donc chaque côté ici s'appelle un avion, non ? Comme en géométrie. Combien d'avions on voit là-dessus ? On en voit trois. C'est 123. Et chaque avion à droite a, fait face à une direction différente. Celle-là fait face à nous. Celle-là, face à l'autre direction, et celle-ci est orientée vers le haut. Donc quand on met, si tu veux mettre des hachures de ce côté, disons cette iss et cette ombre. Nous suivons ce côté juste là. On suit cet avion. Droit ? Comme si nous peignons un mur où sur ou en fait sur un autre plan entièrement sur un autre côté, est orienté vers une direction différente. Même chose pour le haut. Imaginez la même chose. Ok, on va le faire, c'est comme si on mettait ces lignes et on tient compte fait que c'est en haut de cette façon. De cette façon. Alors regardons un autre ici. Parlons d'une pyramide. Ok, donc on a une pyramide, non ? Combien, combien d'avions voit-on ? On en voit deux, non ? Une dans cette direction et l'autre dans cette direction. Donc, si nous allons ombrager cela, nous pensons en 3D, dans nos esprits. On pense en 3D. Et nous ombrons le long de cette forme et en tenant compte de cette forme, nous allons l'ombrager vraiment serré. Donc ce motif d'ombre va être un peu différent parce que ce sont ces deux côtés. Disons qu'un côté est plus sombre que l'autre. Rendons vraiment celle-là sombre. Donc normalement, je passe comme un angle de 45 degrés si je veux vraiment le garder et le rendre plus sombre, rendons ça vraiment sombre. Presque, presque complètement soufflé, presque complètement pas soufflé des chiens de sang, blanc, presque complètement, complètement sombre, mais nous ne allons pas voir ce que vous pouvez voir les minuscules petites taches là-bas et nous ne allons pas complètement juste coloré en noir. Vous voulez que cette chose soit presque une forme représentative complètement sombre. vois, tu sais, que ce côté devient moins léger que ce côté. C' est donc un concept simple d'avions. Et essayez de vous en souvenir parce que nous allons en parler un peu plus parce que je veux vous parler de la façon dont vous appliquez cela aux formes organiques. Et des formes organiques. Ou les formes organiques sont vraiment ce que nous recherchons, non ? Alors passons à la suivante. Je vais parler de formes organiques. 5. Formes organiques: Ok, alors rappelez-vous le concept dont nous parlons, non ? L' éclosion transversale suit les plans, non ? Et les avions sont des directions différentes, non ? Fondamentalement différentes directions de surfaces planes, mais que faites-vous quand il est courbé ? Disons qu'on a l'impression que c'est une bosse dans le tapis ou quelque chose comme ça. Ce serait le cas. Donc la même chose, vous pourriez croiser le hachage. C' est un avion plat comme on a parlé. C' est complètement, complètement plat, non ? Laisse-moi, c'est plat. Dès qu'il arrive ici, il suit l'ordre que vous avez à penser en 3D. Donc ça va suivre ce formulaire, non ? Et qu'est-ce que tu ferais là ? Disons qu'il n'entre pas dedans. Disons qu'il devient léger par ici. Tu pourrais le traverser ici. 45 degrés mai. Vous pouvez traverser la trappe. Un peu que 45 degrés si vous voulez le rendre encore plus sombre, croisez-le sur 400 degrés dans l'autre direction. Droit ? Donc, cela suit toujours la forme. Même chose de ce côté-ci. Imaginez comme si c'était une petite fourmi. Et il rampe dessus et il laisse une trace, dessine une ligne ou quelque chose comme ça. C' est un peu ce que c'est. Tu penses toujours à la façon dont ça se croise sur l'avion sur lequel il est, à la surface. Donc, et ça revient directement à droite, non ? Parce que c'est une surface plane droite. Et c'est ça, c'est le début. C' est comme ça que vous commencez à ombrager les visages, non ? Tu penses à la ronde contre les détroits et aux avions qui composent le visage. Mais, mais l'éclosion transversale est, est très polyvalent. C' est extrêmement. Et donc disons juste, laissez-moi en donner un autre, laissez-moi donner un autre exemple. Donc c'est une forme organique. Et c'est quelque chose comme ça, comme un Blob. Disons qu'une source de lumière vient d'ici. Et donc ça va mettre peut-être ce côté ici, disons côté un et côté côté de Cisco mettre le côté 2 dans l'obscurité. Et on doit traverser l'éclosion. Je vais aller, je vais juste choisir cette direction. J' aurais pu aller dans cette direction en premier, mais je vais choisir cette direction pour franchir ça. Et je vais le faire sur cette surface, non ? C' est ma surface imaginaire. Et je vais suivre la surface comme je le pense, non ? Donc je vais le faire, je vais changer à 45 degrés ici. Ça n'a pas besoin d'être exact. Mais je trouve ça et ombrage avec la forme. Et c'est extrêmement important. Extrêmement, extrêmement important. Souviens-toi que c'est la seule chose que je veux que tu retires de cette leçon. Ces lignes de hachage croisées vont avec le formulaire que vous faites. Ils vont avec la surface que vous représentez. D'accord. Ils vont toujours y aller. Et c'est tout. Passons à la suivante. Le prochain dont je parlerai. Et pour ce faire, et c'est incroyablement important. Laisse-moi parler de ça, du prochain, un peu de petits détails. 6. Croquis de l'éclatage du visage: Ok, donc sur celui-ci, je vais parler de l'utilisation de ça sur le visage. Et c'est incroyablement important. Donc, ce n'est pas une façon de dessiner une leçon de Leno visage. C' est à propos de l'éclosion croisée. Donc je vais, je vais le revoir sur un je, disons que j'ai une autre leçon pour que je vais vérifier ça si tu dois faire ça. Mais oui, je vais supposer que vous savez dessiner un œil. Il y a encore une leçon pour débutants. Je considère cela, mais une autre chose que je vais mentionner au cas où vous ne le savez pas, je suis sûr que vous le remarquez, mais en ce qui concerne l'ombrage, disons que c'est une balle. Encore une fois, vous avez une source de lumière venant d'un côté. Tu auras la lumière, puis l' ombre sombre au cas où tu ne le ferais pas, je suis sûr que tu le feras. Vous allez aussi avoir de petits morceaux d'ombre dans la lumière. Et vous pourriez avoir de petits morceaux de lumière réfléchie et l'ombre. Mais c'est les bases de tout ça. Vous savez, je suis sûr que vous comprenez ça. Allons ici. Donc je vais avoir une source de lumière venant d'en haut clignotant sur notre œil. Donc je regarde si la première chose à laquelle je pense est qu'il va avoir, vous savez, l'œil va avoir un peu de sourcil ici. Et je suis en train de dessiner des lignes et avec la forme dont je vous parlais avec la surface. Ça va aller ici, tester pour être une ombre tranchante. Et je vais remplir ce petit plongeon le long du i à l'intérieur de l'un ou l'autre test si vous plongez. Et je vais juste jeter un ensemble différent de lignes là-dedans. Et je vais à un angle de 45 degrés. Va croiser le hachage. Je pourrais traverser l'éclosion un peu plus à l'intérieur. Donc, c'est un exact, vous lancez ces lignes autour pour créer l'effet que vous voulez. Donc ça ne veut pas dire que tu vas toujours, tu sais, ce n'est pas comme si ils devaient faire exactement 45 degrés. Et ce n'est pas vraiment de ça que je parle. Donc ici, ça va être un peu plus épais ici. Je vais créer une ligne plus épaisse avec de petites trappes croisées. Très petit. Parce que ça va être, il y a beaucoup d'élégance qui a beaucoup de, ça va être dans l'ombre sous l'œil. Ça peut être la paupière ici. La paupière a la sienne. Il y a le haut de la paupière, puis il y a l'épaisseur de la paupière ici. Et je vais jeter des marques de hachage. Y a-t-il, il y a bien, mettre en évidence. Maintenant, nous allons vraiment aimer que l'iris est l'iris ici. Je vais juste remplir ça presque entièrement maintenant. Et je vais utiliser presque comme des marques d'écoutille ici pour l'œil lui-même à l'intérieur de l'iris pour montrer une sorte de stries là-bas. Par ici. Lancer petit Hatton juste voir comme quand il est une seule marque de hachage, cela signifie que ça va attraper un peu d'ombre. Sac de BI et moi jetons des marques d'écoutille là-bas. La même chose ici. Cela signifie que cela n'attrape pas autant que l'obscurité, l'obscurité. Donc essentiellement comme se souvenir de cela. Et j'aime juste dans la première leçon, les marques de trappe sont larges et moins elles sont, plus il y a de lumière, plus la lumière passe, non ? Pour de plus petits détails. ils sont petits et serrés, moins la lumière passe. Et puis plus ils croisent, plus légers et moins comme le plus serré, plus serré, plus serré. Et puis, comme tu l'élargis, les choses. C' est l'idée générale. Et vous pouvez l'utiliser pour beaucoup, beaucoup de choses. Alors continuons ça. Si j'allais ici, disons que j'allais dans le visage et que le nez est juste à côté. Narine. Aile de la narine ici. Je vais juste être connecté par ici. De la même façon. Pont du nez. Si vous ne connaissez pas ces trucs , regardez ma leçon sur le dessin d'un visage. Nous dessinons les fonctionnalités séparément. Donc, comme je l'ai dit, une hachure en croix est polyvalente et vous pouvez le faire, vous pouvez trouver votre style très facilement. Donc, si vous regardez ce genre de hachures croisées, ça rappelle plus, je ne sais pas, je suppose que les bandes dessinées ont leur propre style. Mais si vous regardez à travers différents domaines, différentes zones de différentes bandes dessinées ont différents styles d'éclosion croisée. Parfois, ils sont plus grands, ils utilisent des nuances de ligne plus épaisses. Ils utilisent la ligne de la victime Dan comme une bobine. Il y a, il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire pour faire le Donc car je suis déjà là et ici va être tout dans l'ombre. Le nez. Et j'essaie de jeter un J'essaie d'aimer juste les lignes de hachure juste là au point entre où la lumière fondamentalement juste ici, cela va fondamentalement être une ombre centrale. Donc, l'ombre de base est quand il y a un, je vais parler d'une ombre de noyau très rapidement. Donc, pour aller plus dans l'ombre, il y a la lumière, l'obscurité. Mais parfois la lumière rebondit du sol. Donc, vous avez un peu de lumière ici. Et il vous reste une bande d'ombre très sombre. C' est quelque chose que je suis allé sur et la, les premières leçons. Très, très sombre bande juste ici. Et comme si c'était ce qu'on va faire ici. Nous faisons une bande très, très sombre de valeur. Et puis en dessous, je suis la forme du nez, non ? Et il y aura juste le motif d'ombre habituel ici. Et vous pouvez toujours le regarder comme si ce que je fais ici, c'est que je rend évidemment la buse plus foncée. Par ici, un peu plus sombre. Cette bande d'ombre, plus sombre, non ? Ils sont en train de traverser ici en montrant un quatre de plus. Encore une fois, chaque ligne que vous mettez vers le bas est de montrer une partie du formulaire qui n'est pas évidente pour le spectateur. Donc tu devrais faire ça. Je pourrais traverser ça un peu ici. Oui. C' est à peu près un crosshatching est, encore une fois, prendre avec cela ce que vous allez absolument utiliser comme vous voulez et vous pouvez faire tellement avec le crosshatching. Crosshatching est quelque chose que vous pouvez faire dans, comme je l'ai dit, stylo, crayon. Si j'utilisais un stylo à bille, j'utiliserais un peu différemment aussi. C' est un outil incroyable, incroyable et incroyable capacité à avoir. J' espère vraiment que vous en profiterez pleinement. Et j'espère voir des choses cool pour les devoirs. Montre-moi n'importe quelle sorte d'éclosion de croix. Peut-être prendre quelque chose que vous dessinez déjà et appliquer la croix, cette technique d'éclosion croisée à elle. Parce que ça va être, tu sais, juste beaucoup de plaisir. Il y a beaucoup de, beaucoup de plaisir à avoir avec ça. Donc j'espère que cela vous trouvera. Eh bien, tu peux continuer avec ça aussi. Vous pouvez juste garder comme trouver petits avions cool et cool sur tout le visage. C' est pourquoi je pense à des avions en regardant quelque chose comme ça, même organique. Et nous obtenons de petits changements de direction. 7. Conseils finaux: Très bien, merci d'être arrivé jusqu'à la fin de la leçon. Donc ce que je veux que tu fasses, c'est de prendre ça et d'appliquer ça à quelque chose que tu dessines. C' est la chose la plus importante. Je veux que vous publiez ça ici et je vais le commenter. La chose la plus importante à propos de toutes ces choses est qu'ils ne colleront pas à moins que vous pratiquiez cela et essayez ceci pour vous-même et vous l'ingrain. Dans vos habitudes de dessin. Il y a beaucoup de place à faire avec ça, ce que tu veux. Donc, je suis vraiment excité de voir ce que vous venez avec. Absolument. Postez vos affaires. Je veux le voir. Alors merci beaucoup. Et c'est tout. N' oublie pas, c'est amusant. Et l'art est, c'est une expression étonnante d'aller à l'amusement et à la créativité. Et j'espère vous voir, vous et vos futurs voyages dessinés. Et merci. Vérifiez mes programmes et je vous verrai bientôt.