Comment dessiner des animaux : Ken Kaneki ! - Tutoriel étape par étape ! | Yair Sasson Art | Skillshare

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Comment dessiner des animaux : Ken Kaneki ! - Tutoriel étape par étape !

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Qui suis-je + le résumé des cours

      1:05

    • 2.

      Ébaucher et encaisser Ken Kaneki

      8:10

    • 3.

      La coloration Ken Kaneki

      16:24

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

77

apprenants

--

À propos de ce cours

Le tutoriel sur le dessin détaillé sur la façon de dessiner, l'encre et la couleur Ken Kaneki à partir de l'anime populaire : Tokyo Ghoul

LES OUTILS NÉCESSAIRES-

ÉBAUCHER :

  1. Crayon mécanique / crayon typique de nos jours (HB2 préféré)
  2. Votre gomme quotidienne
  3. Facultatif : bâton à effacer (pour effacer les minuscules détails)

INKING: :

  1. 0.2/0.1 Stylo à encre noire ou au crayon de couleur noire - peu importe la marque. (Personnellement, j'utilise des stylos Multiliner copiques OU des crayons de couleur prisma)
  2. Facultatif : 0.05 stylo à encrage noir (Pour les détails du visage)

COLORER :

Les marqueurs ou les crayons de couleur. (De préférence, les marqueurs copiques, mais d'autres marqueurs feront également le travail ! Si vous préférez les crayons, je vous recommande les couleurs de Prisma ou le château de Faber.

PAPIER - Je recommande d'utiliser du papier qui dépasse 200 grammes (Personnellement, j'utilise un papier 270G)

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Yair Sasson Art

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Enseignant·e

Yair Sasson Art - Professional Artist, specializes in traditional art, Animator, Illustrator, Teacher to over million followers across the social platform, and Father of Pitzi (My majestic cat).

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Level: All Levels

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Transcription

1. Qui suis-je + le résumé des cours: Quoi de neuf, tout le monde, je m'appelle, je suis artiste professionnel depuis plus de dix ans, spécialisé dans l' art traditionnel ainsi que dans le numérique. Vous pouvez voir certaines de mes œuvres préférées. Au cours des années, j'ai réussi à gagner plus de 900 000 abonnés sur les réseaux sociaux, que j'enseigne et que je présente certains de mes meilleurs mots. Mais assez parlé de ça. Dans ce tutoriel, je vais vous apprendre à dessiner votre personnage préféré en trois étapes. abord, nous avons abordé le processus dans lequel nous apprenons à dessiner le visage et le corps l'aide de formes géométriques et de guides. Dans la deuxième partie, je vais vous apprendre à encrer votre dessin. Enfin, dans la troisième étape, nous allons colorier la jointure à l' aide de marqueurs Copic ou de crayons de couleur. Alors, sans plus tarder, sortez vos crayons au travail. 2. Ébaucher et encaisser Ken Kaneki: Quoi de neuf, tout le monde ? C'est le fer à repasser. Et aujourd'hui, nous allons apprendre à dessiner le Kentucky de Tokyo Ghoul, cochez la case de description ? Vous pouvez voir tous les matériaux que je vais utiliser pour ce joint. Comme vous pouvez le voir, j'ai déjà dessiné un carré parfait. Chaque côté mesure huit centimètres, mais vous pouvez le dessiner dans n'importe quelle taille. Vous devez simplement vous assurer d' utiliser un format de papier approprié. D'accord, nous allons d'abord commencer par dessiner la forme du visage. Ensuite, je vais dessiner ce cercle, que je vais utiliser comme guide pour les cheveux. Plus tard. Nous allons continuer en dessinant le regard à l'aide de lignes de faille. Assurez-vous de lui donner une belle courbe. Et ils ajouteront un peu plus de volume aux cils. Je vais dessiner les paupières et nous ajouterons également quelques rides. Nous pouvons maintenant ajouter le sourcil et bien sûr l' iris et la pupille. Et ce truc là, c'est le lactose. Génial ! Une fois que nous avons fini avec l'œil, nous pouvons passer au dessin du cache-œil. Nous allons donc dessiner ce piège et la racine carrée. Et nous indiquerons que c'est désordonné, comme si c'était mort. Ensuite, nous allons ajouter quelques détails au masque et au tranchant. Nous allons donc dessiner dense fraude et nous allons ajouter quelques quiz. Ensuite, je vais indiquer le nez. Et nous allons ajouter à un plus dense juste là. Et maintenant, nous allons ajouter son sourire paisible. En suivant ces étapes. Je vais indiquer ses dents et ses gencives. Et maintenant, nous pouvons affiner les détails. Juste comme ça. Génial ! Maintenant, nous pouvons procéder en joignant les oreilles. Je vais donc d'abord dessiner la forme des oreilles , puis je vais ajouter les détails comme avant. Ok, une fois que nous en aurons fini, nous pourrons passer au dessin des cheveux. Je vais donc commencer par dessiner quelques mèches de cheveux juste sous ses oreilles. Ensuite, nous tirerons des banques. Vous n'avez plus à placer les banques exactement comme je le fais à la fin de la journée. Ce sont des cheveux qu'ils peuvent fournir, mais ils veillent à garder les bonnes proportions et à les diviser également. Et bien sûr, vous voulez conserver ces belles courbes. Et nous ajouterons des cheveux géniaux pour être franc. Génial ! Une fois cela fait, nous pouvons dessiner le torse. Je vais d'abord commencer par dessiner le cou. Encore une fois, nous allons ajouter le filtre de son masque. Encore une fois, comme précédemment, commencez par dessiner les formes, puis ajoutez les détails. Nous allons tirer la fermeture éclair juste là. Et la forme du torse. Ensuite, nous allons tirer au sort est fermé. Ils vont donc être déchirés. Je vais commencer par dessiner un terroriste au hasard. Génial ! Une fois que c'est fait, nous pouvons tirer la main. Je vais commencer par dessiner son poème. Ensuite, je vais indiquer la position des doigts. Je vais le rejoindre en lui cassant le majeur. Donc pour commencer avec ce doigt levé, ce sera notre annulaire. Et le rose. Maintenant que nous avons la forme, nous pouvons la peaufiner. Nous allons ajouter quelques plis. Le poing. Et bien sûr, les ongles. N'oubliez pas de dessiner le pouce mais juste là. Enfin, quelques rides et l'ongle. Génial ! Nous en avons donc fini avec les croquis, et nous pouvons maintenant passer à la partie encrage. Donc, pour la main que je vais utiliser, c'est 0,1 stylo noir. Mais pour l'ensemble de l'articulation, nous allons utiliser 0,05. Et la raison en est que la main sera plus proche de notre visage, donc je veux que ce soit légèrement plus de chose. Avant de commencer, j'ai oublié de dessiner la fermeture éclair pour sa bouche, alors ajoutons simplement la fermeture à glissière juste là. Ok, donc une fois que nous aurons fini, nous allons prendre la fameuse gomme au charbon et nous nous débarrasserons de toute la mine. Il s'agit d'un processus très important car il y aura encore de l'avance. cela peut sentir partout sur Une fois que vous utilisez le marqueur Copic, cela peut sentir partout sur votre dessin. Assurez-vous donc de bien effacer. Et je vais également utiliser l'état de la gomme pour les zones tenaces. Au fait, ma gomme est en train de mourir. J'ai besoin d'en acheter un nouveau. Génial ! Une fois que c'est plus propre, nous pouvons commencer à utiliser les marqueurs Copic. 3. La coloration Ken Kaneki: Pour ceux qui ne le savent pas, les marqueurs Copic sont des marqueurs à base d'alcool, ce qui signifie qu'ils peuvent très bien se mélanger. Maintenant, si vous regardez en haut à gauche de l'écran, vous pouvez voir le nombre exact de copies que j'utiliserai. Nous allons d'abord commencer par colorer la chemise. Je vais utiliser du C7, c'est un gris très clair. Et je vais juste remplir toute cette zone, veiller à colorer dans le sens de la forme. Une fois que j'en aurai fini, je vais utiliser la couleur noire pour marquer les diminutions et les zones ombrées. Maintenant, nous allons reprendre du C7, et nous allons faire un peu de mélange. Suivant. Je vais prendre du C5 qui est un peu plus brillant. Le dégradé est de sept. Et ils l'utiliseront pour estomper les zones les plus claires. Génial ! C'est donc le résultat que nous recherchons. Maintenant, je vais procéder de la même façon pour l'ensemble de la chemise. Encore une fois, je vais commencer par C7. Et bien sûr, vous pouvez faire pivoter la page, faire ce que vous voulez, autant de confort que possible. Ensuite, je vais utiliser la couleur noire pour marquer les diminutions et les zones ombrées. Après cela, je vais utiliser à nouveau C7 pour mélanger les couleurs, puis c5 pour mélanger C7. Ensuite, je vais faire quelques ajustements en cours de route. Juste en fonction de la sensation. Génial ! Une fois cela fait, nous pouvons commencer à colorer la peau. Les tons chair. Je vais utiliser trois tonalités différentes. Je vais utiliser si 505153, fur et à mesure que le dernier chiffre augmente, cela signifie que la couleur sera plus foncée. Nous allons donc commencer par le E 50, la couleur la plus brillante, et remplir toute cette zone. Ensuite, je vais utiliser 51 pour les zones ombrées. Comme vous pouvez le voir, la lumière viendra du côté droit, ce qui signifie que le côté gauche sera plus sombre. Et maintenant je vais utiliser la couleur la plus foncée. Pour les zones les plus sombres. J'en ai 51 pour mélanger les couleurs. Et j'utiliserai un 50 pour faire de même. Je vais utiliser, encore une fois, la couleur la plus foncée juste parce que je veux obtenir plus de contraste. Dans les zones les plus sombres. Génial ! Il fera le même processus pour la zone vierge de son épaule. Ensuite, nous allons simplement colorer leurs ongles avec la couleur noire. Ensuite, nous allons colorer cette zone de la même manière que nous l'avons fait précédemment. Génial ! Une fois que nous en aurons fini, nous pourrons nous concentrer sur le visage. Je vais donc d'abord colorer ces filtres. Je vais utiliser des tons de gris. Encore une fois. Je vais commencer par C1, la couleur la plus claire. Et comme avant, plus nous avancerons avec le chiffre, c'est-à-dire C3, C7, plus il sera plus sombre. Comme vous pouvez le voir, je laisse quelques points blancs parce que je veux obtenir de beaux points forts. Ensuite, j'utiliserai un gris plus foncé. C5. Fais un peu de mélange. Et je vais également utiliser le mélangeur incolore numéro 0 pour effectuer un mélange sur la zone vierge. Génial, et nous allons faire la même chose pour le côté gauche. Ok. Une fois que nous en avons fini avec ça, il y avait les mêmes tons de gris pour le cou. Je vais commencer par C1, puis C3 et C5. Maintenant, je vais utiliser C7, mais comme c'est la même couleur que la chemise, je vais essayer de ne pas colorer à côté de la chemise parce que je veux obtenir cette séparation entre la couleur de la chemise le cou. Ensuite, nous allons procéder au mélange comme avant. Le menu est un marqueur noir, pas le même marqueur noir que j' utilisais auparavant simplement parce que je voulais obtenir un ton de noir différent. Ok. Une fois que nous en aurons fini, nous pourrons colorer nos cheveux. Comme avant, nous allons utiliser les mêmes tons de gris. Je vais commencer par C1, et je vais laisser beaucoup de zones vides sur le dessus de sa tête. Ensuite, nous utiliserons S3 pour les zones d'ombrage. Bien entendu, le côté gauche apparaîtra de nouveau plus sombre à cause de la lumière. Et nous allons faire un peu de mélange avec C1 et le mélangeur incolore. Génial ! Les cheveux sont lisses et nous pouvons maintenant passer à nouveau à la peau. Mais avant de continuer, comme vous pouvez le voir, j'ai fait une petite erreur, donc je vais juste la réparer maintenant. Et maintenant, nous pouvons continuer. Nous allons donc commencer par un 50 pour colorer les zones les plus lumineuses. Ensuite, si 51 pour les zones ombrées, ce sera notre ton moyen, puis le ton le plus sombre sera libre. Comme vous pouvez le voir, j'utilise un 505153 et comme le dernier chiffre de la copie est plus proche, ce qui signifie que si 5051, cela signifie que le ton sera légèrement plus sombre. Et c'est vraiment bien. Si vous voulez obtenir une belle extrémité carrée et une belle transition entre les couleurs. Maintenant, si par exemple vous voulez obtenir plus de contraste, vous voulez utiliser un 50 puis un 50, ou si 57. Je vais maintenant utiliser sept pour cette zone particulière de l'oreille. Génial ! Maintenant, nous en avons fini avec la peau. On peut colorer les yeux. Je vais donc commencer par le CO2, puis j'utiliserai du rouge pour le centre. Ensuite, je vais colorer autour de la pupille en rouge plus foncé. Et nous allons faire quelques mélanges. Maintenant, colorie les cils, un peu de noir. Nous allons colorer cette petite zone juste là, puis remplir toutes les zones vides pour sept places, et ajouter de l'ombre en utilisant également C7. Et pour créer à nouveau des vues partagées C7, juste plus de couches. Génial ! Maintenant, nous allons couvrir son sourire agréable. Encore une fois, nous allons utiliser des tons rouges. Commencez par notre 17. Utilisez généralement notre 59 pour les zones ombragées. Nous allons faire un peu de mélange. Et pour les dents et la fermeture éclair, nous allons utiliser des tons de gris. Encore une fois. Génial ! Une fois que c'est fait, nous pouvons les colorier comme. Maintenant, je veux obtenir un bel effet de cuir. Nous voulons donc créer des zones mises en évidence. Nous allons commencer par marquer ces zones avec C1. Ensuite, je vais utiliser le fichier seed, ce sera notre ton moyen. Et pour les zones les plus sombres, nous utilisons du C7. Et bien sûr, nous allons le mélanger pour le rendre lisse. Comme, tu sais. N'oubliez pas de colorer le dense et la fermeture éclair. Génial ! Nous allons donc faire exactement le même processus, garçons, iPad et est piégé. Ok ? Maintenant, je suis vraiment content du résultat, mais je veux obtenir un ton beaucoup plus sombre ou le désordre. Et je ne veux pas utiliser la macro noire pour ça. Je vais donc utiliser un crayon de couleur noir et je vais l'utiliser pour les zones les plus sombres, les zones les plus profondes, juste pour obtenir plus de profondeur. Génial ! Et nous sommes très près de terminer ce tutoriel et félicitations à tous ceux qui sont parvenus jusqu'ici. La dernière chose que nous allons faire est de prendre le stylo blanc et d'ajouter quelques reflets aux yeux. Maintenant, assurez-vous de baisser le volume parce que je vais essayer de faire de même.