Transcription
1. Introduction : Quoi s'attendre ?: [MUSIQUE] Salut là. Bienvenue dans ma classe, comment faire une superbe vidéo de tête parlante. Dans mon livre, il s'agit d'une vidéo captivante,
instructive et qui montre le vrai vous. Croyez-vous pouvoir le faire ? Ou êtes-vous plein de doutes et de craintes ? Faire une vidéo à tête parlante peut être très intimidante, surtout si vous pensez devoir tout faire correctement en une seule prise, mais ce n'est pas le cas. C'est l'endroit idéal pour s'entraîner à commettre des erreurs
[RIRES] et à en profiter. Je suis Lucy Lambriex, d'Amsterdam. Il y a quelque temps, j'ai travaillé comme réalisateur pour la télévision pour enfants et j'ai travaillé avec de nombreux nouveaux arrivants inexpérimentés. Ils étaient tous effrayés ou nerveux et ils se sont tous bien débrouillés à la fin. Dans ce cours d'introduction, vous apprendrez à gérer toutes les choses qui se trouvent dans votre tête. Ce n'est pas un cours technique, mais je vais donner quelques conseils. Ce cours met l'accent sur vous. Vous apprendrez comment faire face à votre peur et à votre nervosité et à dire à votre critique intérieur de bien aller, de faire autre chose. Je vais partager avec vous comment vous pouvez entrer en contact avec votre spectateur et vous apprendrez comment mieux mémoriser votre histoire ou votre message. Tout ce dont vous avez besoin,
c'est d'une caméra vidéo ou d'un smartphone, d'un trépied ou d'une pile de livres, [MUSIQUE] de ruban adhésif, de papier et d'un marqueur. Que vous soyez enseignant en ligne, que vous souhaitiez faire une vidéo pour votre site Web ou peut-être une campagne de financement participatif, j'espère vous apprendre comment créer une vidéo attrayante qui vous montre le vrai. Prêt ? Allons-y.
2. Comment mobiliser votre public: [MUSIQUE] Comment impliquer votre public. Dans cette première leçon, je vais probablement ajouter un peu à votre nervosité, mais je vous demande de rester avec moi et d'avoir confiance que vous apprendrez les outils et l' approche qui vous aideront à réaliser et participer à la vidéo dans votre propre style. Je sais que vous pouvez le faire si vous restez près de qui vous êtes. [MUSIQUE] La vidéo est une chose délicate car elle maintient les gens captifs pendant un certain temps. Un spectateur ne sait pas à quoi s'attendre et ne
peut pas superviser toutes les bonnes choses que vous lui réserve. À moins que vous n'ayez une tonne de bonnes critiques, mais même dans ce cas, ils resteront ou partiront en fonction d'une sensation intestinale. Si vous commencez à vous ennuyer, [MUSIQUE] les gens cesseront de regarder. C'est pourquoi vous devez faire une bonne introduction qui chatouille le spectateur et donne une bonne impression de votre contenu, votre style personnel et de votre approche visuelle. Lorsque vous êtes sur Facebook, YouTube ou Skillshare, qu'est-ce qui vous incite à rester et à regarder une vidéo ? Qu'est-ce qui vous fait partir ? Parce que tout le monde est différent, ce qui est engageant diffère également d'une personne à l'autre. Nous ne pouvons pas plaire à tout le monde, donc je crois que vous devez faire une vidéo qui vous séduira au moins. Vous passerez beaucoup de temps avec ça, alors faites quelque chose qui ne vous ennuie pas. Fournissez des informations intéressantes
et précieuses et partagez également quelques exemples de votre propre expérience. Ne parlez pas trop de vous-même parce que vous êtes là pour eux. Connectez-vous à votre spectateur. Connaissez votre public, afin de savoir comment vous pouvez vous associer à lui et le mieux servir. Posez une question à votre spectateur de temps en temps. Cela les tiendra intéressés et éveillés, et ils auront impression que vous pensez à eux et pas seulement à envoyer. Je crois que pour être engageant, faut être authentique et surprendre vos spectateurs de temps en temps. Soyez réel. N'agissez pas, ne copiez pas
quelqu'un d'autre et n'essayez pas d'être parfait. C'est agréable quand on est humain. Vous pouvez également utiliser vos bizarrerie, même si le sujet est sérieux et que les meilleures vidéos ne sont généralement pas les plus longues. Suivez votre rythme, tuez vos chéris et modifiez les morceaux inutiles. Dans les leçons suivantes, je vais approfondir les outils qui vous
aideront à créer une vidéo qui vous appartient vraiment. Avant de poursuivre la leçon sur la nervosité, je vous invite à télécharger le PDF, comment engager votre public et répondre aux questions. Sortez tout ça sur papier. Cela vous aidera à vous préparer et à avoir confiance en ce que vous pouvez le faire, car vous le pouvez. [MUSIQUE]
3. Comment travailler avec la peur et la nervine: [MUSIQUE] Là, vous regardez la caméra. La mémoire semble disparue. J'ai oublié ce que vous vouliez dire. Votre cœur bat et vous pensez comment vais-je survivre à cela ? Beaucoup d'autres bonnes choses à faire viennent dans votre esprit. À quoi pensiez-vous ? Vous pensez probablement que vos nerfs doivent
aller pour bien faire les choses. Mais la bonne chose, c'est que les nerfs ne sont pas le problème. Vous n'avez pas besoin d'être tout gonflé et super confiant pour pouvoir faire une bonne vidéo. L'un des problèmes les plus importants, ou peut-être même le plus gros problème quand on fait des choses effrayantes, est que nous nous disons qu'il n'est pas normal d'avoir peur. Nous devons être détendus et très confiants. Nous avons également tendance à regarder d'autres personnes et à penser qu'elles sont toutes si confiantes et détendues et qu'elles ont un esprit très calme. Mais croyez-moi, ils ne le font pas. Par exemple, pendant que je vous parle, ma critique intérieure parlera d'elle plus tard. Elle me parle et me dit qui
êtes-vous pour enseigner ce sujet pendant que vous êtes nerveux vous-même et que vous oubliez vos répliques tout le temps, et elle a raison. Mais il y a aussi une autre pensée que j'
ai pratiqué et je vais la partager avec vous maintenant. Je veux que vous commenciez à pratiquer une nouvelle pensée. [MUSIQUE] Ne vous embêtez pas à arrêter la vieille pensée. Il perdra sa puissance au fil du temps. Une fois que vous serez de plus en plus concentré sur la nouvelle idée, votre nouvelle pensée sera je ressens de la peur, de la nervosité, l'agitation, quoi que ce soit, et tout va bien. C'est tout ça. [MUSIQUE] Vous ressentirez presque instantanément plus d'espace dans votre esprit et moins de votre attention va essayer d'agir en toute confiance. Les prochaines leçons vous aideront également à
mieux gérer la nervosité et à vous soutenir dans cette aventure passionnante. [MUSIQUE]
4. Désarmez votre critique d'intérieur: [MUSIQUE] Maintenant, rencontrons votre critique intérieur. Nous savons tous que la voix dans notre tête essaie saper tous nos mouvements surtout lorsque nous faisons des choses effrayantes. Elle parle, parle et parle et nous avons tendance à le croire. quelque temps, j'ai décidé de donner un nom à ma critique intérieure. Je l'ai appelée Mevrouw Bang, ce qui signifie Mme Scared parce que j'ai découvert qu'elle avait simplement peur. C'est la vieille voix de mes parents essaient de me protéger contre
les blessures ou ceux de la honte et de la société qui essaie de protéger ses valeurs. Mais ce sont de vieilles voix et elles ne me sont plus utiles. Ce que je fais ces jours-ci, c'est que je visualise Mevrouw Bang et je l'
ai mise sur le banc comme dans un match sportif. Elle ne peut pas jouer. Elle doit attendre. Elle peut dire des choses. Mais c'est mon jeu. Elle est dans la réserve. Je lui dis que c'est correct d'avoir peur et je la remercie pour
ses conseils dans le passé et je lui dis que ce n'est plus utile. Je peux le faire moi-même maintenant. À moins qu'elle ne trouve quelque chose de solidaire, elle est sur le banc et ça marche. Veuillez partager le nom de votre critique intérieur dans la communauté. Si vous avez plus de voix dans la tête, donnez-leur tous les noms et mettez-les toutes à
côté de l'autre sur le banc. Ce n'est pas leur jeu, c'est le vôtre. Voyez comment cela fonctionne pour vous et dites-le moi. [MUSIQUE]
5. Comment se souvenir de votre histoire: [MUSIQUE] Comment se souvenir de votre histoire, votre leçon, de votre message. Tout d'abord, oublie ça. Oubliez que vous devez tout savoir par cœur. Deuxièmement, prenez plus de temps. La création vidéo prend toujours plus de temps que vous ne le pensez. Si vous êtes dans une situation stressante, vous l'oublierez. Votre mémoire va s'éteindre, et vous aurez des pannes d'électricité. Assurez-vous de ressentir suffisamment d'espace et de temps et permettez-vous de faire les choses encore et encore. Vous aurez besoin de temps supplémentaire pour entraîner, essayer et erreurs, et pour profiter de ce voyage. Parce que c'est non seulement effrayant,
ennuyeux et difficile, mais c'est aussi amusant. Troisièmement, choisissez un endroit qui vous permet de vous sentir à l'aise. Cela fait une grande différence si vous êtes assis sur votre chaise préférée à votre bureau ou si vous êtes debout quelque part neuf. Quatrièmement, ne vous souvenez pas des mots, mais souvenez-vous de l'essence et de la signification de ce que vous dites. Pourquoi est-il important que vos téléspectateurs le voient et l'entendent ? En quoi seront-ils différents après l'avoir regardé ? Par exemple, dans l'exemple d'un élève qui apprend à faire de la coloration à l'eau ou à utiliser Illustrator avant votre cours. Ils ne savent peut-être même pas comment tenir un pinceau ou comment travailler dans les calques et utiliser des raccourcis. Après votre cours, tout sera différent. Ils auront fait une image de transition, le spectateur étudiant, le donneur potentiel dans l'état avant et après. Comment peut-il s'y rendre ? Quelle transition fait-elle et comment cette transition se produit-elle. Dans le cadre de votre projet, veuillez télécharger le PDF avec toutes ces questions et y répondre. Il vous aidera à faire une présentation concise de votre classe, et vous
rappellera ce que vous alliez enseigner et pourquoi. [MUSIQUE]
6. Réalisons une feuille de fromage: [MUSIQUE] Maintenant, faisons une feuille de triche. Il n'y a pas de honte à utiliser un support pour votre mémoire. Pour chaque section que vous enregistrerez, saisissez un morceau de papier ou de carton et
notez l'essence et la signification de cette section. Notez également quelques mots dans le bon ordre qui vous aideront à vous souvenir du reste de votre message ou de votre histoire. N'écrivez pas de phrases entières. Cela vous fera paraître contre nature et vous perdrez le lien avec votre enthousiasme et votre énergie pour votre sujet. L'utilisation d'une feuille de triche peut être distrayante si vous devez détourner le regard. Mettez-le donc très près de l'objectif ou même percez un trou dedans et accrochez-le à l'objectif. Si vous enregistrez en mode automatique, veillez à ne pas couvrir les capteurs. Ou vous pouvez le mettre en
hauteur et le regarder comme si vous pensiez ou utilisez un tableau à clapet derrière ou un tableau noir et simplement l'avoir dans le cadre vidéo et le spectateur peut lire avec vous. Quelle que soit l'approche que vous choisissez, n'oubliez pas que vous pouvez toujours éditer votre vidéo. Vous n'avez pas à tout faire en une seule fois. [MUSIQUE] Vous pouvez faire un saut comme celui-ci ou le recouvrir d' un graphique comme celui-ci ou vous pouvez utiliser un deuxième appareil photo comme celui-ci et vous pouvez reprendre là où vous vous êtes arrêté. Je vais étudier cette option dans une leçon ultérieure. Si lorsque vous enregistrez vous gâchez, souriez, faites une pause, respirez et répétez. Parfois, il est simplement nécessaire de faire la même erreur et
encore jusqu'à ce que vous trouviez soudainement votre groove. N'arrêtez pas la caméra et ne recommencez pas. [MUSIQUE] Dans ce processus, il est essentiel de
rester gentil avec soi-même et de se donner des tapes dans le dos. C'est l'endroit idéal pour s'entraîner à commettre des erreurs et à en profiter. [MUSIQUE]
7. Comment connecter votre spectateur: Vous êtes là, dans votre studio ou bureau, à regarder une technologie sans savoir qui regarde. Comment peux-tu encore entrer
en contact avec une vraie personne qui vous observe ? C'est comme la vraie vie par contact visuel. En les écoutant, même s'ils ne peuvent pas vraiment vous parler, vous pouvez faire une pause et écouter. Si vous êtes silencieux, ils peuvent aussi mieux s'entendre. Cela aide vraiment si vous avez défini qui peut être votre spectateur. Qui est votre spectateur idéal ? Qu'est-ce qu'il aime ? Quelle est son expérience ? Quel âge a-t-il ? Où vient-elle ? Téléchargez le PDF sous votre projet pour vous aider à définir qui est votre visionneuse. Mettez-vous à leur place. Comment se sentent-ils ? Que veuvent-ils apprendre de vous ? Pourquoi regardent-ils votre vidéo ? Connectez-vous à leur désir pour votre contenu. Cela donnera vie à votre message et vous pourrez le leur transmettre personnellement. Lorsque je réalise une vidéo, je me rappelle constamment que je parle à une personne réelle. L'appareil photo et l'objectif ne ressemblent
qu'à une fenêtre ou à une paire de lunettes et la vraie personne est juste derrière. Je ne me concentre pas sur la surface de l'objectif, mais j'y regarde et j'essaie de me
connecter et de regarder la personne dans les yeux. Certaines personnes trouvent utile
d'avoir une photo d'un ami ou d'un être cher à côté l'appareil photo
avec lequel ils peuvent se connecter ou avoir un vrai ami présent. Pour moi, cela ne fonctionne pas trop bien parce que je gâche tout le temps. Je préfère simplement le faire seul. Mais certaines personnes peuvent s' animer plus facilement avec une vraie personne présente. Avez-vous des astuces à partager ? Veuillez les partager dans la communauté.
8. Un bon volume et à rythme: Comment parler à un bon volume et à un bon rythme. Quand on est nerveux, on a tendance à parler trop doucement, ou on va très vite ou, dans mon cas, je vais très, très lentement parce que j'oublie. Comment ralentir, comment insérer des pauses et comment avoir une voix plus forte, quelques conseils. Avant de commencer, prenez un moment pour atterrir dans votre corps. Dans la prochaine leçon, nous allons approfondir ce sujet. L'astuce la plus évidente et la plus efficace
consiste à pratiquer et à répéter. Honnêtement, si vous vous entraînez quelques fois avant la vraie chose, cela sera plus naturel et vous vous sentirez beaucoup plus détendu. Enregistrez-vous, écoutez-le et remarquez où vous accélère et où votre voix tombe très basse, ou où vous lancez haut parce que vous êtes nerveux. Essayez de mettre fin fortement à vos phrases et faites une variation entre le haut et le bas. Nous avons tendance à les mettre fin vers le bas. Moi aussi, mais vous pouvez aussi les ajouter vers le haut. Assurez-vous également de faire une pause, reprendre votre souffle et de continuer. Dans votre pratique, vous pouvez déterminer les meilleurs endroits pour faire une pause et vous rappeler si les pauses sont trop longues, vous pouvez toujours les modifier, mais vous ne pouvez jamais les ajouter et donner un son naturel. Avant d'enregistrer la vraie chose, faites cet exercice ; parlez ridiculement lentement et articulez bien. Si vous faites cela à l'extrême, vous gérerez un rythme de conversation plus naturel et agréable lorsque vous enregistrez la vraie chose.
9. Comment le corps peut soutenir l'esprit: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je vais parler de la façon dont vous pouvez utiliser votre corps pour soutenir votre esprit. Parfois, nous oublions que nous avons un corps. Nous réfléchissons trop. Le corps nous rappelle et nous
ramène au moment présent. Nos mains, nos pieds et notre bas lorsque nous sommes assis sont faciles à connecter. Il est préférable de s'entraîner à retourner dans le corps lorsque vous n'enregistrez pas encore. Avant de commencer, assurez-vous de bouger beaucoup, de
danser, de faire du sport, sauter, de courir autour du bloc, vous
frotter la tête, masser vos mains, vos pieds. Vous sentez beaucoup d'énergie qui coule. Prenez maintenant place devant votre appareil photo et
assurez-vous que vos mains et vos pieds touchent quelque chose. Posez vos bras sur une chaise ou table et assurez-vous que les deux pieds touchent le sol. Ne croisez pas les jambes. Gardez au moins 40 % de votre attention dans votre corps, et cela vous aidera à vous détendre. Si c'est trop difficile pour vous, peut-être pourriez-vous vous confier une petite tâche et peut-être le faire avec votre doigt en dehors du cadre, bien sûr, ou bien bouger les orteils. Si vous donnez une petite tâche à votre corps, il y a moins de temps et d'espace pour s'inquiéter. Ne vous souciez pas que ce soit étrange. C'est le cas, mais ça marche.
10. Comment utiliser une deuxième caméra: [MUSIQUE] Comment utiliser une deuxième caméra, même une mauvaise caméra pour vous
faciliter la vie en post-production et pendant l'enregistrement. Cela m'aide beaucoup à savoir qu'il y a un deuxième appareil photo que je peux utiliser lorsque je fais une erreur. Votre deuxième appareil photo n'a pas besoin d'être vraiment génial. Il peut s'agir d'un vieux smartphone ou peut-être même d'une caméra vidéo très ancienne, et vous pourriez rendre l'image en noir et blanc ou lui donner un effet différent. Il ne doit pas nécessairement correspondre parfaitement. Même si vous ne commettez pas d'erreurs tout le temps, vous pouvez utiliser la deuxième caméra pour rendre la vidéo plus animée, sorte que vous ne regardez pas la même image tout le temps. [MUSIQUE] C'est une bonne idée utiliser deux types de cadrages différents. Par exemple, cette caméra est un
peu proche ou moyenne, et celle-ci est un peu plus large. Ne mélangez pas deux clichés moyens, c'est possible, et veuillez enfreindre cette règle si vous en avez envie. Mais le spectateur passera plus facilement entre différents types de cadrage. S'il vous est impossible de
poser la main sur une deuxième caméra, vous pouvez également vous filmer deux fois, peut-être simplement filmer les morceaux où vous avez commis une erreur, et vous pouvez également l'utiliser pour le montage. [MUSIQUE] Expérimentez un peu cela et voyez comment vous pouvez créer plus de liberté pendant le tournage et pendant la phase de montage. [MUSIQUE]
11. Regardez-vous avec bien-être: [MUSIQUE] Observez-vous avec gentillesse. Lorsque l'enregistrement est terminé, il arrive ce moment gênant où vous vous voyez et
vous remarquez toutes ces choses. La façon dont votre bouche est, la façon dont vous parlez, la façon dont vous sonnez. Pourquoi clignez-vous des yeux autant ? Pourquoi faites-vous des points-points ? C'est tout à fait normal que cela se produise, mais cela n'est pas très utile. Permettez-moi de vous apprendre quelques façons de regarder et de vous écouter avec plus de gentillesse. Nous avons tendance à inviter à nouveau notre critique intérieure au jeu, et nous commençons à croire ce qu'elle dit. Fait intéressant, la plupart de ce qu'elle dit est vrai. Ma bouche n'est pas droite, j'ai un accent néerlandais, le problème commence quand elle commence à le juger et je commence à croire au jugement. [MUSIQUE] Au fil des ans, j'ai appris que tout va bien chez moi. Il est censé être là, même si c'est étrange ou distrayant. Il faut du temps et de la pratique pour accepter toutes ces choses. Pour l'instant, acceptez simplement que votre voix sonne plus haut dans la
vraie vie que vous ne le pensez et que vous avez de petites manières que vous ne connaissiez pas. Ne vous concentrez pas sur les détails, essayez de regarder et d'écouter tout le monde. Je vous demande de télécharger le PDF, vous
regarder avec gentillesse et de vous asseoir avec lui pendant environ 10 minutes. Notez tout ce qui
vous vient à l'esprit et ne réfléchissez pas trop. Dans mon cours sur le courage pour la caméra timide, j'ai passé deux leçons sur ce sujet. Vous aimeriez peut-être les regarder aussi. Je pense que c'est vraiment important de le faire et cela vous
aide à vous ouvrir plus facilement devant les caméras. [MUSIQUE]
12. Pratiques: [MUSIQUE] Maintenant que nous avons plongé dans toutes les choses mentales qui font partie de la création vidéo, il est temps de faire quelques aspects pratiques. Lorsque vous prévoyez une période de tournage, ajoutez quelques jours ou peut-être même une semaine à votre chronologie. Cela prend toujours plus de temps, toujours. Créez un plan qui inclut tout ce vous souhaitez mettre dans votre vidéo dans le bon ordre. Commencez ensuite à éliminer. Soyez aussi concis que possible. Ensuite, commencez à tester votre équipement. Vérifiez les piles, vérifiez les paramètres vidéo, vérifiez votre carte mémoire, effectuez un test et voyez à quoi elle ressemble. [MUSIQUE] Son. Surtout lorsque vous êtes dans une pièce avec des murs
durs et beaucoup de bois, le son peut devenir dur ou creux. Vous pouvez réduire cet effet en installant des matériaux souples. Jetez tous vos coussins sur le sol, installez des rideaux supplémentaires ou des vêtements, et cela améliorera certainement la qualité du son. Lorsque vous mixez la conversation et la vidéo avec Screencast, par exemple, enregistrez-les dans la même pièce et avec le même microphone si possible. [MUSIQUE] Choisissez votre musique avec soin et utilisez-la peu. J'ai beaucoup de mal à écouter une voix lorsque la musique est trop forte ou trop intense. Focus. Si vous pouvez utiliser la mise au point manuelle, je vous suggère de le faire. Vous pouvez utiliser un espace réservé que vous mettez sur place. Vous vous concentrez dessus et vous le rangez. [MUSIQUE] J'ai ce sac en papier que j'ai mis dans mon siège. C'est moi quand je ne suis pas là. Vérifiez si votre appareil photo a une limite quant à la longueur des clips et à la durée d'enregistrement. J'ai découvert très malheureux qu'il y avait une limite à cela. Ensuite, mettez quelque chose qui vous met à l'aise. Par exemple, en dehors du cadre. Je porte un pantalon de survêtement. Yay. Vérifiez également vos dents. Les épinards, le rouge à lèvres, le chocolat, vous n'en voulez pas. [MUSIQUE]
13. PROJET DE CLASSE: [MUSIQUE] C'est maintenant l'heure de votre projet de classe. J'espère que vous pourrez appliquer tout ce que vous avez appris. Enregistrez une vidéo de 30 secondes, maximum 30 secondes, et exprimez l'essence et sens de votre sujet de votre manière unique. Créez quelques versions et
téléchargez peut-être les pires et les meilleures dans votre projet. J'ai vraiment hâte de voir votre travail. Si vous avez aimé ce cours, je vous serais très reconnaissant si vous pouviez me laisser un bref commentaire. Veuillez laisser vos questions ou remarques dans la communauté, et j'espère vous voir dans mes autres cours. Au revoir. [MUSIQUE]
Lucy Lambriex, Creative Confidence & Camera Courage
