Transcription
1. Introduction: Salut, je m'appelle David. Je suis dessinateur et illustrateur, et je suis très excité d'enseigner mon premier cours de culture. Êtes-vous intéressé par le monde merveilleux des mascottes ? Pourquoi devriez-vous suivre mon cours ? Eh bien, la raison est très simple. Si vous voulez prendre votre marque et pas plus loin, vous devez regarder aidé à créer une mascotte engageante. Un personnage de dessin animé. Quelle est la mascotte exactement ? Un masque, c'est que ton meilleur vendeur ne peut pas mourir. Vous ne pouvez pas expirer. Une mascotte évolue simplement en fonction des objectifs du marché. Dès le moment qui portait des mascottes faisaient partie de nos vies. Ils peuvent devenir des actifs commerciaux utilisés pour les produits ou pour vous promouvoir. Vous pouvez concentrer votre croisement son attention ou ce que vous voulez qu'ils regardent. Il peut également servir à établir une relation basée sur la confiance avec vos clients. Dans cette classe, vous étudierez l'importance des mascottes, sera également certain, trouver de l'inspiration pour eux. Dessinez-les en numérisé à la et il vous sera demandé de créer votre propre mascotte pour le produit que vous avez ou qui ont à offrir. Si votre mascotte est comme par votre clientèle, elle en demandera simplement plus. Il viendra aux événements où votre mascara est afin qu'ils puissent prendre des photos avec lui, et une partie de cette famille prend le verre central, par
exemple. Aujourd'hui, nous le connaissons comme un personnage indépendant. Mais saviez-vous que le Père Noël rouge est devenu populaire dans le monde occidental ? Choses à un cuisinier, un cool de stratégie marketing ? À partir de 1931. Maintenant, tu vas dire que le Père Noël est un choix évident et tu as raison. Mais encore, l'art d'une mascotte n'est toujours pas utilisé par la plupart des entreprises dans le monde aujourd'hui. Si votre mascotte est assez créative et parle, la bonne voix peut devenir folle machine à monnaie pour les décennies à venir. En d'autres termes, si vous voulez que votre ami survienne pendant les années à venir, même après votre départ, une mascotte pourrait être la formule magique nécessaire pour assurer l'avenir. Je suis tellement excité de vous avoir une partie de ma part de compétence. En plus, c'est un honneur de vous avoir comme élève. J' espère que vous apprécierez le contenu et partagerez votre travail avec des armes
2. Projet de cours: En ce qui concerne le projet de classe, on
vous demande de créer votre propre mascotte pour le produit que vous allez vendre. Utilisez la feuille suivante pour vous guider sur le chemin d'abord. Quel est votre marché ? Qui cherchez-vous à vendre ? Quatre. Par exemple. Quel âge êtes-vous ciblé ? Quelle profession Revenus. Du sexe ? Quel est exactement le marché que vous ciblez ? Quelle est notre mascotte Second, quel est votre produit ? Qu' est-ce que tu cherches à vendre et tout ? Votre produit ou service est-il différent de votre concurrence ? Rappelez-vous, vous devez vous assurer que vous trouvez une caractéristique qui est unique pour vous et votre produit et votre masque. Alors pensez-y et écrivez-le et dernier et le plus important. Donnez-nous les idées de base de votre mascotte. Ce sera un animal ? Un objet ? Un humain ? Parfois, j'utilise un animal. D' autres fois, j'utilise, par
exemple, sympathique. Parfois, ça peut être humain. Les possibilités sont infinies. Alors écrivez. Quelles sont vos idées initiales et passons à la recherche. Un
3. Recherche: qu' est-ce qui fait une grande mascotte ? Vous pourriez vous demander pourquoi ma compagnie de Moscou ? Parce que c'est le moyen le plus facile d'avoir l'air bien dans cette virginité. En termes d'affaires, voici quelques caractéristiques que partagent la vieille mascotte. Les gens se souviennent de votre masque où que vous alliez, peu importe ce que vous dites importe qui vous serre la main chaque fois que vous regardez votre marque, puis regardez votre peuple de Moscou Peut-être ne pas se souvenir que vous êtes nom, mais ils se souviendront des tigres géants se terminant devant votre perama. Votre masque fait appel à votre client potentiel. Quand les gens voient ta mascotte, ils veulent être avec lui. Par exemple, si vous avez quelqu'un qui aime vraiment faire maison, il sera attiré par tout ce que Mickey Mouse est imprimé sur ce précieux collectionneurs. Ils veulent tout ce que, comme le nom de la marque, votre mascotte comme une grande personnalité, il est accessible. Les gens veulent avoir une vraie relation avec elle parce qu'soyons honnêtes. Mascotte regarde aussi. La vérité est qu'il est toujours plus facile d'approcher. Quelqu' un cherchait notre fonds. Chaque fois que vous le voyez, votre mascotte parle votre marque. Votre mascotte est votre meilleur vendeur. Il a son propre look et parle la voix que vous voulez qu'il parle. Donc, quoi que Damas dise, c'est une marionnette géante avec beaucoup d'émotion et de personnalité qui fait
briller votre marque . Votre mascotte est un souci de confiance. Si les gens aiment votre marque, ils regarderont tout à Moscou. Fait remarquer. Tu veux vendre des crampons, mettre ta mascotte dessus. Et si vos produits habituels de bonne qualité seront attirés pour acheter cela, pas simplement à cause du maître, nous allons regarder quelques mascottes qui ont réellement eu un impact pendant 20 ans d' existence. Et ce
sont, je crois, je crois,les rois du Masque de l'Industrie. Tony le Tiger Kellogg Nous avons eu à moi, le Tiger de Kellogg's Believe doit être l'emblème de l'homme des renflouements. En raison de certains aspects de ce physique et le caractère. Il est joyeux, charmant et aussi très belles formes de dessin animé, le
rendant fluide et drôle à regarder. Soyons honnêtes, qui n'aime pas un bûcher géant ? Tony a sa propre marque de céréales existe depuis 1950. Vous avez créé son propre héritage de marchandises, pris des photos avec des célébrités célèbres et cette partie de certains objets de collection que je possède moi-même. Cette petite montre vaut environ 100$ sur eBay, une montre qui ne fonctionne même pas. Les gens sont Julie prêts à payer pour les fondus de Tony. 400 $. Imaginez si je pouvais faire la même chose avec mon propre visage. Apportez mon visage sur la montre et mauvais $100. Je n'y suis pas encore. Une renonciation. Un autre point important mentionné est l'évolution de Tony. Un masque doit évoluer. Va d'abord me voir. On dirait un simple do go jusqu'à ce qu'il devienne pour moi. Nous savons aujourd'hui Kellogg publié me l'a dit autour de leur site Web, et je riche tout le monde de voir le résultat a évolué dans le tigre qui est aujourd'hui. Si vous étudiez des mascottes ou même des marques, vous devez reconnaître que pour avoir besoin d'une force majeure à compter. Mickey Mouse, Walt Disney Company. Maintenant, quand on parle de mascottes, on ne peut pas dans ton roi tous Mickey Mouse de la Walt Disney Company. Fais tout faire. Il a fait des films de busters de sang, construire des pièces d'attraction étonnantes qu'il aimait encore aujourd'hui, créé des marchandises de boussole pour tout le monde à profiter et utiliser son influence pour attirer d'autres franchises juste toutes les guerres et plus encore. Environ quatre. On ne sait pas, faites une histoire. Il a été créé après ce qu'ils aimaient les droits de tenir également le lapin chanceux chez Universal à votre personnage. La légende dit qu'il est en 1928 dans le train suite à sa rencontre avec Charles Mann In the Bad News of This Name, perdre les droits à Oz but qui va créer un simple gribouillage de Mickey. Là née
une mascotte qui va révolutionner le monde. Walt Disney Company profite de Mickey depuis sa création. Même après la mort des affaires de mur en 2000 et 16 Disney est devenu la marque numéro un dans le monde. Pourquoi est-ce important ? En raison de la citation suivante de Walt Disney, je dois seulement que nous ne perdons jamais de vue un papier que tout a été commencé par une souris. Tout le succès de cette entreprise a commencé à partir du moment où Wall a créé est la mascotte Mickey Mouse. À ce jour, c'est toujours le cas. Riche oncle Penny sacs monopole. Pourtant, le plus riche du centre commercial doit être riche oncle sacs pitié ou mieux connu sous le nom de monopole. Tout le monde connaît Oncle et sa célèbre maman. Certains disent que l'homme Monopoly était en fait la version cartoon ized. Hors service. Morgan, un banquier très réussi dans les 19e et 20e siècles oncle a été vu dans American Dad, et son jeu a vendu plus de 275 millions de sets dans 43 langues et 111 pays. Imaginez que l'Ukraine, un jeu dans une émission de télévision populaire, utilise damassé pour le monde entier à voir. Aimeriez-vous ça ? C' est ce qui est pour la publicité. On dirait qu'à ce jour, Monopoly domine la pauvre industrie du jeu. Personne ne peut rivaliser avec Oncle. Je veux que tu commences à creuser Pinterest pour trouver ce qui t'intéresse. Tu as une idée d'une mascotte ? Si oui, commencez par créer un tableau de vieilles images comme quelles expressions êtes-vous attiré ? Quel style préférez-vous ? Quelles couvertures créent de l'intérêt pour vous ? Vous êtes à la recherche d'un design minimaliste ou plus complexe ? Rappelez-vous que Damas doit apparaître dans des poses différentes, donc vous devez vous assurer qu'il est fluide et simple à bouger. Première année. Un compte Pinterest. Cela devrait prendre une minute ou deux pour créer votre premier tableau a commencé en ajoutant le contenu que vous aimez. Ça pourrait être des mascottes, des colliers, des illustrations. Tout à la fin servira à créer. Vous demandez avec son propre sentiment. Ils donnent des coups de pied aux yeux l'inspiration. Nous ne copions rien. Organisez vos tableaux. Assurez-vous que tout est facile à reconnaître. Une autre excellente façon de trouver l'inspiration est de taper Google tout ce que vous voulez voir sur l'
image Google . Tabin Bola. Vous obtiendrez des milliers de résultats. Nous devons être sauvegardés sur votre ordinateur. Rappelez-vous, le but n'est pas de copier. C' est de trouver une voix similaire qui peut être parlée par l'Alaska. Une autre inspiration que vous pourriez avoir est quelque chose sur quelqu'un de votre propre vie. Ma mascotte est ma nourriture de véhicule, que j'ai malheureusement perdu quand il avait cinq ans. Pourtant, à ce jour vit à travers mes bandes dessinées comme un exemple. C' est le logo que j'ai fait pour ma société de graphisme. Vous faites du sprint sur tout et il parle ma voix et pour moi est la mascotte parfaite qui peut parler mes clients potentiels. Vous me direz, comme je fais allusion à mes clients, qu'il veut qu'il soit audacieux à masquer en présentant son frère. Alors commencez par sentir que Pinterest ou sept. Imaginez quoi ? Comme si je suis en vie mascotte émise. Meilleure occasion de parler à vos clients et nous allons sur ce bar de cuisine. A bientôt.
4. Croquis: passer à la barre d'esquisse. Alors maintenant, nous recherchons notre personnage. Nous avons vu le modèle, et nous allons commencer à le faire, obtenir montrer mes premiers pas ou faire les formes de base basées sur le personnage que j'ai reçu de mon client. Bien sûr, je suis en train de concevoir un pitbull sur le pitbull comme un carré distinctif face carré Jaws Square avait. Donc, vous devez respecter que lorsque vous voulez échanger votre mascotte, par
exemple, vous, les années et tout, selon la race du chien, changerait sa normale. Vous devez donc respecter cette question. Tu veux créer une guerre de pitbull, mais tu es Beagley. Tout est différent les uns des autres, ce qui rend star vraiment agréable à dessiner. C' est mon animal préféré, D'accord, Donc quand j'ai commencé à courir, j'ai utilisé des cercles de formes de base où selon le modèle que
j'ai, je trouve que c'est la meilleure façon de concevoir votre personnage. Bien sûr que tu peux. Certaines personnes préfèrent ne pas commencer par la tête. Je commence toujours par cela, et avant de dessiner, j'étais une référence claire ou une image que j'utilise. Je regarde la caméra, pour m'assurer que je suis centré, non ? Et bien sûr, quand vous faites crayon augmenter quand vous voulez. moment, ce que je fais c'est que j'assombrit les lignes que je sais que j'utiliserais à la fin. Parfois, j'utilise mon crayon pour créer des lignes de base et revenir en arrière. C' est nécessaire. Mais le plus sombre et la ligne est, plus je suis sûr de sortir de la finale. L' idée finale dirait que c'est bon, ça m'a pris. J' avais trois ans pour aller où je suis aujourd'hui, trois ans de congé, faire deux livres. Et bien sûr, ça peut aller plus vite que ça ne l'était pas à temps plein. J' adore ça, mais tu sais, si tu veux vraiment dessiner et je ferai une autre confiance sur les coeurs et le dessin. Mais pour ce truc, je veux juste te montrer comment je fais mes affaires pour que tu puisses peut-être essayer ma façon. Alors j'ai commencé avec la tête, puis j'ai déménagé vers le corps, et j'ai toujours essayé de garder à l'esprit que initiale un modèle de caractère que j'ai imaginé dans ma tête. Je ne m'utilise pas le long du chemin marchandises de maintenant passer à cette partie de selfie, je suis donc je vais dessiner les téléphones à l'aide de se photographier, et c'est une base. Sur une autre référence, j'ai utilisé une fille utilisant une mousse pour obtenir photo d'elle-même. Donc j'utilise à peu près la même chose, la même pose, et toujours utiliser la référence où vous n'êtes pas sûr de l'anatomie. Vous êtes tout ce que vous voyez. Le chien que je fais est très entrepreneur parfait, ce qui signifie qu'il est basé essentiellement sous forme humaine, juste un chien. Mais l'objectif n'est pas de créer un étranger. Obtenez chien que vous voulez à propos qui peut se tenir sur deux jambes donc il y a il y a conçu différemment là-bas que les chiens normaux. Je préfère dessiner des chiens comme ça parce que là je peux les faire ou humains. De cette façon, je peux apporter de l'émotion. C' est plus crédible, les médias
mentaux. Tu n'as qu'une façon de le faire. Mais je trouve un chien qui ressemble bien à l'humain. Il est plus facile de se rapprocher de lui quand il a une forme humaine que Conine pour un chien de type canard. Donc, je vais d'avant en arrière comme vous pouvez le voir, et que plus sera esquisser la morale devenir certain de la conception finale. Il me faut environ 20 minutes pour dessiner quelque chose comme ça du début à la fin. Donc, plus les détails que vous mettez plus de temps vous prendrez. Mais assurez-vous que ce n'est pas Overlord. Et avec ton masque. Si vous ne voulez pas que le masque sur cela comme beaucoup de détails, vous voulez des détails. Mais je veux dire, tu sais, créer une bande dessinée. Vous voulez que le personnage soit capable Teoh que vous voulez quand vous voulez de l'espace pour votre personnage. Vous ne voulez pas que le client regarde autre chose que lui. Alors maintenant je dessine un produit avec sa main. Vous voyez, c'est penser vous-même et, euh, une autre façon
sympa de ne pas avoir à dessiner la photo dans le téléphone parce que je vais le faire sur l' ordinateur. Ça me fait gagner du temps. Je pourrais redessiner tout ça, mais ça ne sert à rien, donc je vais laisser le téléphone vide et faire les derniers changements sur l'ordinateur. Avec cette soupe, nous avons notre caractère, qui a l'air assez pointu, plutôt cool. Nous allons soumettre ça à notre client ou partir pour ses commentaires, et nous passons à la couleur de la doublure. A bientôt
5. Le revêtement: Alors bienvenue dans ce troll que je vais vous montrer. Je dessine en utilisant un clip douleur ou un studio de mangue. C' est le programme que j'utilise. Lorsque je mets mon travail numériquement, je prends simplement une photo du dessin et je télécharge le téléchargement. C' est sur mon programme que je peux faire à peu près ce que je veux avec. Donc, la première étape que j'ai connue quand je continue, mes électeurs ont envie d'un simple calque, et je dessine plus haut en arrière, en utilisant la jeep et l'outil avec des lignes noires. Euh, donc vous, bien
sûr, vous pouvez utiliser à peu près tous les coins que vous voulez. Mais c'est ce que je fais est le moyen le plus simple que j'ai trouvé pour créer mes dessins, que je ne veux pas faire en attente numérique, mais je trouve ça si compliqué. Je préfère le sentiment de bande dessinée, qui est avec quoi j'ai été élevé, non ? J' aime aussi voir que je n'utilise pas d'option de décalage lorsque vous appuyez sur Maj. Lorsque vous utilisez un clip, la douleur vous donne un droit comme j'aime que je le trouve moins ou l'interdiction, ce qui est une préférence personnelle de la mienne. Bien sûr que tu peux. Vous pouvez faire des clients étranges si vous voulez. Mais ce n'est pas là que je voudrais pour mon travail. Parfois, je vais aussi jouer avec les couches. Lorsque, par exemple, les mines sont simplement connectées. Je veux en soulever un. Je le ferai. Quelque chose créé calque dessine sur un calque. Vous avez élevé l'autre et les taureaux de mariage se couchent ensemble. Ce qui le rend plus facile à marcher. On verra. Qu' est-ce que le bras gauche. Mon client m'a dit que c'était un peu bizarre et préférerait que le produit soit plus gros. Alors, qu'est-ce que je vais faire ? Je vais aligner le bras et le rendre plus grand. Il devrait. Devin quelque chose. Quelques minutes maintenant. Et pas eux aussi. avais J'avais
plus de détails. Tu vois, j'ai mis un peu de mort aux lunettes. Maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais aligner le bras que je veux être plus grand. Donc, le problème. Le bras et moi avons été choisis après
ça, ça, quelque chose qui agrandit. Je vais refaire le bras sur l'ordinateur est en train de le faire sur le papier. Trempette cynique. Et je pense que c'est simple. C' est le cas ? Mon client est content de ça. C' est cette préférence que notre compréhension veut se concentrer et certains de ceux que j'ai dit au bras , et c'est tout. Donc ce que je vais faire maintenant, je vais choisir ton personnage et il pense à un selfie. Donc, je vais mettre tout le dessin simplement dans le téléphone, et je vais compter sur le téléphone de personnage entier, c'est tout, voir se fier à tout. Je le rends moins. Je dirais, aidons ceux s'il vous plaît au téléphone. Mais c'est comme ça qu'on le fait. Donc, j'aime simplement la copie de personnage récité un plus petit et juste redessiner tout le temps. C' est un processus qui prend Simon. Une fois que vous avez le bon tic-tac avec votre tablette, j'utilise une tablette de bienvenue 75 70 boîte, je pense utiliser des mots comme un charme pour moi. Bien sûr, il est toujours dire quelque chose tablette professionnelle. Mais si vous voulez que cela dessine simplement un plaisir, eh bien, c'est la meilleure façon pour vous de le faire correctement. Presque fini. Une fois que je suis terminé, fusionnera toutes les lignes dans un calque simple. Je préfère faire ça. Les gens ne le font pas, mais c'est ce que je faisais, surtout avec le simple geste. Je m'en fous pour l'instant. Je vais avoir exactement Camba devenir plus proportionnée. Basé sur ce que mon plan une fois et puis les femmes ne seront pas deux couleurs
6. les couleurs: donc, pour la prochaine étape est très simple. Je vais utiliser le modèle de mes clients, et je vais prendre à peu près toutes ces couleurs. Mais c'est génial pour donc c'est ce que je vais utiliser pour créer une
référence factuelle contre que j'ai à partir de l'appel que vous et c'est Ah. Eh bien, c'est un moyen assez facile de le faire parce que vous pouvez simplement sélectionner la couleur de l'image, par
exemple, et cela vous donne la couleur exacte. Donc c'est une façon de le faire. Et tu pourrais avoir ton client. Exactement. La couleur est un tout. Et je vais utiliser tout ça. Les références au gingembre sculptent le rouge. C' est ce que les calmes. Je vais faire la même chose pour la sienne. Je vais vérifier exactement avec son corps où se terminent les lignes. Donc vous voyez son bras dans un, euh, innocemment coupé comme sur ce chien. Alors je vais soulever ça, bien
sûr. Bien sûr. Désolé. Bestée. Pensez, utilisez ou mon dessin. Je le fais depuis un certain temps. Un jour. Désolée maintenant. Donc je m'entraîne à peu près de la même façon depuis que ça a commencé. Vous avez peut-être d'autres peintures, mais c'est comme ça que je crée mon masque. Son moyen le plus efficace pour moi de le faire. Et ça me donne des résultats. Donc si vous l'aimez, assurez-vous que je l'utilise. Donc je vais aussi changer le avec la couleur de son produit violet. Et je vais utiliser beaucoup la même chose en couleur pour l'image. Il est à peu près je fais que sur leur autre couche en dessous de la couche de doublure et mature que lorsque cette couche prend en compte la doublure des blancs qui va simplement mettre des couleurs et il va fusionner avec la doublure Vous ne voulez pas que ce droit ? Alors assurez-vous que tout est fait. Il est très important que chaque fois il me donne les lumières allumées comme de petits points. Des points blancs. Ça ne se sent pas vraiment désolé comme je le voulais. Donc je nous ai fait passer par
là, puis assurez-vous que les points sont partis. C' est la partie amusante, la partie codeur. C' est là que vous voyez le masque qui vient à la vie. Les couleurs donne vraiment vraiment dans le est bas et insat itude tout la culture. Et je ne suis pas tout à fait vrai ce que j'ai fait là-bas, mais j'ai fait quelque chose. Oh, ouais, je quoi ? Je l'ai fait parce que le dessin était transparent. Ce que j'ai fait, c'est construire plus haut toute la page et fait en blanc. Donc simplement quand je, par
exemple, sont classés jeu PG transféré par terre, qui garde un personnage le blanc. C' est une autre façon de gagner du temps. Donc en ce moment, ce que je fais est que j'ai entendu quelque chose comme si j'étais une lumière et je dirais un autre que les spécialistes dans ce domaine. Mais je le fais. J' ai créé mon chemin. Ça ne me dérange pas vraiment. J' ai essayé de garder la dernière source de lumière ou dans cet endroit et d'en tirer. J' aime utiliser deux nuances de couleurs seront plus foncées et plus claires, et je le trouve. C' est la meilleure façon de faire votre pot de personnage. Parfois, quand j'utilise simplement, par
exemple, j'ai attrapé une source de lumière simple et une couleur plus claire. Je le trouve moins e , donc voilà. Vous pouvez même vous le pouvez. Vous pouvez même mettre plus de colliers aussi longtemps que cela est en couleur. Vous pouvez mettre différents types de source de lumière, et un autre type de vous peut exagérer si vous voulez votre assez. Limité à seulement deux types de variation pour arbre pour a fait et il ne donne de bons résultats, j'ai découvert. Donc je vais faire ça pour le reste de la vidéo. Je pense que je vais simplement mettre l'ombre que la source de lumière va mettre une partie des 1000 dessus . Et c'est à peu près que je crée un personnage. Je veux dire, c'est vraiment simple quand vous mettez votre esprit en pratique, sera capable de créer ce type de personnage et de les vendre à des clients. Même si vous êtes graphiste, vous voulez créer quelque chose. Eh bien, je veux dire, c'est une belle façon de le faire. De façon simple. Ne pense pas trop de temps. Vous avez juste à être diligent sur la pratique et assurez-vous que,par
exemple, par
exemple, si vous aimez une source de lumière allumée, a décidé de l'allumer bien plus inquiéter à ce sujet. Je veux dire, c'est numérique. Vous n'avez pas à vous faire, vous savez que vous pouvez y aller, et sans voitures, vous pouvez modifier. Ce n'est pas un problème. C' est la meilleure façon de numérique. Vous n'avez pas besoin d'être un maître pour numériquement avant l'exemple. Si vous êtes des affaires ou que quelqu'un veut simplement une grande mascotte, vous pouvez simplement l'esquisser et l'envoyer à un artiste numérique. Tu peux le faire. Tu peux faire quelque chose comme ça si tu veux. Je ne m'embêterai pas. Encore trop de ma vie. Vidéo. Ce que j'utilise. Je fais fond noir, si vieilles couleurs que je ne pouvais pas m'asseoir dans le travail de ligne. Je le fixe simplement sur le dos de la saison de fond noir. Donc le personnage prend vie. C' est ce qu'on veut. Nous voulons qu'il soit expressif. Nous voulons montrer que quelque chose se passe. Non, nous ne voulons pas que ce que nous ne voulons pas, c'est appliquer du caractère. Quel est le personnage de jeu ? C' est un personnage qui ressemble à un blanc. Vous allez marcher sur la croissance et voir un, par
exemple, un personnage sur le bois et c'est ce que nous ne voulons pas un personnage qui peut s'
exprimer et parler avec votre client. D' accord, et j'ai essayé de mettre le plus de détails possible sur presque toutes les parties des doigts. Tout. Plus vous mettez de détails, mieux vous pouvez aller au minimalisme, mais ce n'est pas le genre de chose après, c'est tout. Assurez-vous qu'il est toujours l'argent des cultures menteuses. C' est de la même couleur. L' un est plus léger, plus sombre, cette affaire. Mais prenez votre temps. Pas besoin d'aller vite. Ce que je veux que tu fasses quand tu créeras ta mascotte, c'est d'aller comme ça. Peut le rendre meilleur si les appelants le font, le
pomper ou l'utiliser à votre avantage. Problème dit. Simplement voulu. Comme pourquoi la drogue peut faire ça. Par exemple. Monopole. Oui, noir et blanc le comme une phase pourquoi. Mais à part ça, c'est un peu comme dans le personnage de femme. Et il a été réussi, Donc vous n'avez pas besoin d'utiliser des couleurs si vous voulez aller avec le calendrier en cours, alors. Mais d'accord, donc je fais beaucoup, contacté tout le personnage. J' utilise la source de lumière, et c'est comme ça que je ferais beaucoup mon client quand j'étais de retour dans Loved it. Et je crois bien, c'est parce que je l'étais à cause du personnage lui-même. Croit la façon de sortir de la volonté, mais à partir du site Web du panier, c'est ce qu'il voulait. C' est le genre de sentiment que tu voulais. Bien sûr, vous voulez donner pour votre client lorsque vous achetez sa mascotte, donner exactement ce qu'il veut. Et j' ai parfaitement compris ce qu'il voulait. Donc même sur les biceps, je vais créer comme ça. C' est une belle façon. Jolie touche vous, les muscles de votre invention. Même comme un gros biceps, nous allons mettre un peu de lumière, Rend bub amer et bien,par
exemple, par
exemple, ou remise en forme et les promesses peuvent être utiles. Je sais que j'aime mes logos de star qui ont utilisé ça pour faire profiter le muscle Bob de l'argent. Bon,
donc, produit, produit, le produit est en fait comme quand la balle est sale, vous mettez l'arroser. Et tu aimes le président Paul et, euh, dans le monde. J' étais dans le verre et tu l'as secoué. C' est comme un acre polonais. Tu as fait honte à moi. Ok, je pense que je vais faire l'appartement. Quoi ? Ne devrait pas devenir jeune, puis mettre des lignes jaunes au péché comme le flash après que j'ai fini de faire
ça . 30 secondes. Nous finissons le visage, Donc faire flash. Et maintenant je vais juste effacer comme tout ce qui n'est pas censé être là en utilisant un fond
noir. C' est sympa. Vous pouvez utiliser des mots merveilleusement utiliser un fond similaire. Impressionnant. Vas-y. Et nous sommes prêts pour la livraison.
7. Fin: Donc nous en sommes à la fin, Gus et moi voulons vous féliciter pour avoir créé une mascotte. C' est important lorsque vous voulez vendre un produit
pour lequel vous avez le meilleur vendeur disponible dans votre équipe, et je crois qu'une mascotte peut être ce type de vente. Si vous avez apprécié ce verre, veuillez le partager sur les réseaux sociaux. Parlez-en avec vos amis au cas où vous l'auriez vraiment apprécié. Et assurez-vous que vous avez posé votre conception de mascotte dans la section projet lorsque vous poserez votre projet ici peut être sûr que je vais fournir des commentaires constructifs pour vous aider à obtenir meilleures mascottes de meilleure qualité. En ce qui concerne les ressources supplémentaires, vous pouvez regarder les compétences partager les classes suivantes. Vous pouvez toujours vérifier. Robert Marshall est un enseignant sur le partage de compétences sont vraiment comme c'est des cours. Assurez-vous que vous regardez ce qu'il fait, vous apprendrez et que pour moi, si vous voulez mieux dessiner Robert, les
cours sont de premier ordre. Si vous voulez aller mieux, sont des courses encouragées. Vous pouvez toujours regarder les livres de Christopher Hart, et Resource est qu'il est un expert dans ce domaine. Hey, c'était en fait la première Otter. J' ai reçu le livre de dedans pour dessin de bande dessinée et vous pouvez regarder ce livre et l'acheter au cas où vous voulez avec un peu d'argent. En dernier lieu, assurez-vous de voir un jazz, un livre sur la création
d'un personnage et des yeux de jazz. Fait également partie de la communauté des enseignants sur le partage des compétences. Alors assure-toi de le sortir comme ma première expérience sur le partage de compétences. Je tiens à vous remercier d'avoir suivi ma classe. S' il vous plaît fournir des commentaires à ce sujet afin que je puisse aller mieux en fin de compte et s'il vous plaît donner un avis sur cette classe. Dites-nous si vous voulez. Il ne l'a pas fait. Et je lirai chacun d'entre eux. Alors que Dieu bénisse et joyeux dessin et couche créant au revoir.
David Turcotte-Desrochers, Illustrator / Cartoonist
