Comment créer un cours en ligne : Du début à la fin

1. Intro: Whoa ! Hé, comment ça va ? Je suis Riley frère, et dans ce cours, je vais t'apprendre à créer un cours en ligne. Donc avant qu'on y arrive, je veux juste te dire qui je suis. Tu sais, mes lettres de créance, mon pouvoir d'enseigner sur un sujet comme celui-ci. En fait, je suis producteur de musique. J' ai travaillé avec l'artiste nominé à Grammy, et j'ai commencé à créer un tutoriel de production musicale. Donc c'est un peu mon marché de niche. D' accord ? J' apprends juste aux gens comment créer de meilleures rencontres. Jusqu' à présent, j'ai créé environ 10 cours et je veux vous enseigner. Vous savez ce que j'ai appris sur ces 10 cours, tout ce que vous voyez derrière moi. J' ai acheté dans le cadre de mes activités en ligne, que ce soit comme mes cours en ligne ou utilisé pour vendre comme des sons, et donc vous savez, c'est juste vraiment excitant quand elle a commencé à voir des revenus passifs arriver. Vous savez, votre situation financière devient beaucoup plus confortable, et cela vous donne aussi plus de temps pour vous concentrer sur les choses que vous voulez vraiment faire. Vous savez, si vous aimez créer des cours et que vous voulez créer beaucoup de cours. Vous savez, ça libère du temps pour vous permettre de créer ces cours. Ok, alors maintenant dans les détails du cours. D' accord. Donc, pour moi-même, J'utilise toujours du papier et un crayon et comme un cahier, Comme vous pouvez le voir ici, vous savez comment créer un cours en ligne. J' ai d'abord commencé, genre, les références, et ensuite on va dans, genre, genre, ce qui fait un cours d'impact C'est en fait une diapositive vers une vidéo. Alors je vais regarder une vidéo de diaporama avec toi. Mais je vous apprends aussi à mettre en place un diaporama comme ça, parce que les diaporamas sont très, très puissants. façon d'enseigner à vos étudiants et beaucoup de fois et, vous savez, les cours des gens là-bas. La diapositive montre un aspect, euh , vous savez , pas de haute qualité, et ça donne l'impression que même si le contenu est bon, ça vous fait savoir, juste en le regardant. est ennuyeux, non ? Donc, je vous montre comment le mettre en place pour le rendre un peu plus attrayant alors que nous sommes en fait un logiciel libre pour créer le diaporama. Ça s'appelle le bureau libéral. C' est juste une version open source de Microsoft Word si moi. Je suis une personne très ingénieuse de cette façon. Tu sais, j'essaie de ne pas dépenser d'argent là où je n'ai pas besoin de dépenser de l'argent, mais je cherche toujours des résultats de haute qualité. Donc, avec la structure de base, nous commençons d'abord par la pré-planification. D' accord ? Et c'est la plus grande chose que j'ai découverte. Au cours de mes années de création de ces cours, vous devez vous assurer que vous préplanifiez. Et si tu ne le fais pas, hum, ça va rendre ton processus d'enregistrement vraiment désorganisé et vraiment agité pour ton élève. Si vous êtes organisé depuis le début, vous savez. Encore une fois, c'est, vous savez, mettre en place tout comme les sections, configurer les vidéos qui doivent aller dans ces sections, préparer tout type d'illustration que vous voulez dans votre enregistrement. Si vous voulez enregistrer une vidéo, vous savez, vous devez vous assurer que vous avez des fenêtres ouvertes sur votre écran. Vous savez que si vous allez travailler avec des dossiers ou leur montrer un site Web et des trucs comme ça , vous savez, vous savez, toujours en vous assurant que comme votre microphone est allumé et des trucs comme ça, parce que j'ai enregistré des cours où Mon micro était qu'il n'était pas allumé. Et puis, comme trois vidéos et j'ai réalisé comme, Oh, je n'ai pas d'audio donc j'ai dû enregistrer ces vidéos et encore une fois, c'est juste très, très fatigant quand ces choses se produisent. Donc, c'est exactement comme la pré-planification pour s'assurer que tout est en ordre avant de commencer créer votre cours sur. Ensuite, nous entrons en train d'apprendre à ne pas enregistrer. Bien sûr, tu sais. Donc, quand il s'agit de votre appareil photo sur quel type d'appareil avez-vous besoin ? Tu vas être 30 ou 60 FP ? Allez-vous commencer à enregistrer un 10 80 p ou quatre K ? Parce que ça devient plus comme la norme ? Est-ce que ça vaut même la peine d'enregistrer en quatre K en ce moment ? Et puis, que nous enregistrons, je vais aussi vous expliquer comment réparer, vous savez, donc si je vous parle en ce moment et si je merde, comment faites-vous, vous savez, sorte de tranche dans votre logiciel de montage vidéo et sorte de overdub comme votre voix ou sorte de recommencer pour qu'à la fin de la vidéo, il dise ce que vous vouliez dire et je vais aussi parler un peu de, genre, l'éclairage de votre qualité audio et avec moi en tant que producteur de musique, cela devient beaucoup plus naturel pour moi comprendre que vous savez comment obtenir une chasseaudio de haute qualité chasse , comment corriger un peu, faire sonner un peu mieux. Et puis nous commençons à apprendre comment éditer les vidéos. Donc, en aucun cas je ne suis comme un éditeur vidéo professionnel, Mais je suis un travailleur très rapide quand il s'agit de travailler dans un logiciel de montage vidéo. , Vous savez, je vais juste vous montrer étape par étape, comment ne pas apporter votre vidéo dans la façon dont les orteils tranchent, comment organiser les fondus audio. , Vous savez, si vous voulez avoir un son d'arrière-plan et comment faire en sorte que ce son d'arrière-plan sonne bien avec votre voix, vous savez, donc ce n'est pas distrayant. Nous allons aussi couvrir la façon de créer votre œuvre ainsi que, hum, je vais juste vous faire connaître, genre, , le genre de directives quand il s'agit de ce qui est exigé de votre œuvre de, vous savoir, ce site de cours. Si vous allez le sortir sur comme, disons-le à moi ou partage de compétences ou l'un de ces autres fournisseurs en ligne de vos cours. Vous savez, ils ont tous leur propre genre de, comme des œuvres quand il s'agit de spécifications pour votre image. Donc je couvre juste ce genre de choses. J' explique comment je crée mon travail d'art dans la boutique photo et juste pour vous aider à faire le travail. Une fois que vous n'avez pas à savoir soumis, il est rejeté, je vais le réparer. Et enfin, je vais vous parler de, vous savez, vous savez, sortir le cours comme, où pouvez-vous le libérer ? Tu sais, comment tu le libères quand il s'agit de savoir si tu as, genre, une newsletter ou une liste de diffusion pour te parler un peu ? Eh bien, les coupons genre de avantages et de inconvénients et les meilleures pratiques avec des coupons à nouveau, ce cours est comment créer un cours en ligne. Je vais juste le guider étape par étape, comment je vais créer un cours, vous savez, vous savez tout le chemin de la structure des dossiers, parce que encore une fois, c'est l'étape de pré-planification et si vous êtes organisé, ça va faciliter la création de votre cours. Et puis nous entrons dans, genre, l'enregistrement de votre cours. Nous entrons dans l'édition de votre cours, nous abordons, comme, les détails, plus de vos œuvres d'art. Et si vous voulez un critique, un diaporama et puis tout le chemin pour libérer votre cours. Encore une fois, je suis Riley. Eh bien , je serai votre hôte tout au long de ce cours. Si tu décides de suivre le cours, tu sais, je serais très heureux de t'avoir comme élève, alors entrons-y. 2. 1-1 - Planifier à l’avance: Dans cette vidéo, j' aimerais vous parler de la planification préalable de votre cours. Lorsque j'ai une idée de cours, j'ai l'habitude de la laisser tremper dans mon esprit pendant trois à quatre jours, parfois une semaine, et au fil du temps, je note toujours mes idées. Je pourrais, qui sait. Je pourrais être comme sous la douche me brosser les dents, préparer le dîner, n'importe quoi Il se peut que j' aie soudainement une idée. C'est comme, eh bien, oui, je dois m' assurer de l'ajouter dans le cours. J'accorde ce court laps de temps, juste pour permettre aux idées de venir parce que lorsque je dois parler d'un certain sujet, c'est comme si parfois on oubliait de petits détails si on se précipite. Mais si vous prenez votre temps, ce sont comme ces petits détails. C'est la différence qui aide vraiment vos élèves à exceller. Cela pourrait vraiment inciter votre élève à laisser un avis, car il veut dire aux autres que vous avez été un si bon professeur. Il ne faut tout simplement pas se précipiter, vous devez vous assurer de prendre votre temps et de laisser les petites idées qui sous-tendent la grande idée émerger afin de les noter, puis de les intégrer d'une manière ou d'une autre à votre cours, que ce soit dans une vidéo séparée, ou que ce soit simplement quelque chose que vous voulez mentionner dans l'une des vidéos ou quelque chose comme ça. Et la prochaine partie de la planification préalable consiste à établir le plan de votre cours Donc, la façon dont ces sites Web de cours fonctionnent est qu'ils veulent que vous créiez des sections, puis qu'à l'intérieur de ces sections, ils veulent que vous créiez les vidéos individuelles. Ils veulent donc le décomposer en morceaux pour l'étudiant Généralement, qu'il s'agisse d'une vidéo de deux minutes, d'une vidéo de dix minutes ou d'une vidéo de cinq minutes, c'est un peu dans cette fourchette. Ne vous méprenez pas. Certaines de mes vidéos ont duré 25 minutes ou 20 minutes ou peu importe. Si c'est ce que vous pensez, toutes ces informations doivent figurer dans cette vidéo. C'est très bien Mais l'idée qui sous-tend ces sites Web de cours est la suivante : Oui, ils veulent que vous leur donniez des morceaux à leurs étudiants Encore une fois, si je devais enseigner, disons sur la production musicale, disons simplement que nous parlons d'arrangement. La section Arrangement est la section, mais maintenant je vais créer des vidéos individuelles, euh, sur arrangement. Je pourrais donc opter pour l'intro. Pendant que vous créez votre chanson, vous avez votre intro. Je pourrais faire une vidéo juste sur l'intro, puis je pourrais faire une vidéo juste sur le refrain, je pourrais faire une vidéo sur les couplets, puis une autre sur le bridge ou quelque chose Ensuite, je pourrais aussi faire une vidéo sur la transition. Eh bien, comment passez-vous de l'intro à votre refrain ou comment passez-vous du refrain au couplet 1 ou quelque chose Juste pour te donner une idée. C'est donc ainsi que cela fonctionne. Lorsque vous avez le sujet sur lequel vous souhaitez enseigner, vous devez d'abord déterminer quelles sont les sections du cours, puis vous voulez déterminer, eh bien, combien de vidéos vous avez besoin pour faire passer vos informations dans ces sections. C'est donc parfois un processus fatigant. Mais encore une fois, si vous revenez à mon premier sujet dont je vous parlais dans cette vidéo. Encore une fois, j'attends environ trois à quatre jours, parfois une semaine, et je laisse toutes ces petites idées germer. Puis, au fur et à mesure que ces idées bouillonnent, je les complète. Encore une fois, j'utilise toujours du papier et un stylo, comme vous pouvez le constater, pour créer un cours en ligne. J'ai mes informations d'identification, juste ici. C'est la section de mes informations d'identification. Ensuite, qu'est-ce qui fait que le cours a un impact ? C'est donc difficile à lire, et puis, ci-dessous, voici la structure du cours, alors planifiez à l'avance. C'est ce dont je te parle en ce moment. Il s'agit de l'autre section de ce cours. Comment enregistrer une vidéo Quel type de caméra ? Voulons-nous 30 FPS, 60 FPS, dix ADP, quatre K, nous avons besoin d'éclairage, qualité audio, d'un logiciel de capture d'écran , voulez-vous votre webcam Vous allez aimer votre carte de capture HDMI si vous souhaitez utiliser un reflex numérique ou un appareil comme ça Ce ne sont là que les idées de ce cours que je vais aborder avec vous. Comme vous pouvez le constater, je l'ai décomposé en fonction du moment où je crée un cours. Quel est mon processus ? Encore une fois, tout se résume à la structure des dossiers, que je vais vous montrer dans ce cours Ma structure de dossiers pour le cours est la suivante : si vous êtes organisé, même avec une structure de dossiers, cela facilite la sauvegarde recherche de vos fichiers. Ce ne sont que des choses que j'ai apprises au fil des ans et que je vous transmets. Lorsque vous avez une idée de cours, essayez dès le départ de créer vos sections, essayez de déterminer les vidéos qui seront nécessaires pour ces sections. Encore une fois, il suffit de rester assis dessus trois à quatre jours par semaine et de laisser libre cours à d'autres idées et vous constaterez que lorsqu'il s'agit d' enregistrer votre vidéo, c'est d'autant plus facile. Alors le dernier point que je veux aborder dans cette vidéo avec vous est de commencer modestement. Si vous n'avez jamais créé de cours auparavant, je pense que ces sites Web de cours en ligne proposent souvent au moins cinq vidéos, ou qu'ils ont parfois une durée, une durée minimale, que le cours soit d'au moins 20 minutes ou quelque chose comme ça. Encore une fois, vous pouvez toujours consulter les directives pour soumettre un cours Qu'est-ce qu'ils vous ont demandé ? C'est très, très important. Avant même de commencer à créer un cours, sachez ce que les sites Web de cours attendent de vous afin que, lorsque vous publiez le cours, vous puissiez le soumettre à ce site et à ce site et que vous puissiez générer des revenus grâce à ces deux sites Web. Si vous avez défini structure de votre cours et les vidéos, vous constaterez que la création vos vidéos sera beaucoup plus facile. Encore une fois, si vous commencez modestement, disons simplement que je parlais de mixage, je vais peut-être leur donner les bases. Ensuite, si vous souhaitez continuer à créer des cours, vous ne devez pas toujours simplement diffuser tout le contenu de cette vidéo. Parfois, vous souhaitez en enregistrer une partie pour créer un autre cours et en créer un dérivé, et vous pouvez peut-être créer un autre cours avec cinq à dix vidéos. Vous avez maintenant deux cours que vous pouvez vendre. Je ne dis pas qu'il faut s'en tenir à vos étudiants, mais parfois, le cours n'est peut-être qu'un bref aperçu de ce dont vous voulez parler. Ensuite, s'ils veulent plus de détails, ils peuvent peut-être acheter ce cours, qui est plus spécifique sur un certain sujet. Par exemple, dans le cas de la musique, il y a égalisation lorsqu'il s'agit de savoir si vous voulez les aigus ou les graves, etc. Traiter de la péréquation pour la production musicale, ce serait l'un des sujets Ensuite, il existe également un outil appelé compression audio. Ce serait un autre sujet que je pourrais aborder. Cependant, le mixage, l' égalisation et la compression font partie du mixage, mais je peux les décomposer et créer des vidéos spécifiques sur ce sujet Je veux simplement partager cela avec vous parce que je sais que créer un cours peut être très fatiguant et peut être très tendu Mais si vous y allez lentement et que vous établissez les plans de vos cours, déterminez les vidéos dont vous avez besoin, déterminez les vidéos dont vous avez besoin, puis vous pourrez les enregistrer au fur et à mesure. C'est exactement comme ça que j' aborde les cours. 3. 1-2 - Ce qui fait qu'un cours a un impact: Donc, dans cette vidéo, je vais juste passer revue un diaporama avec vous et vous expliquer comment configurer votre cours pour le plus d'impact possible pour votre étudiant, d'accord ? Et je vais également vous montrer plus tard dans le cours comment créer un diaporama comme celui-ci, car c'est une très bonne façon d'enseigner à vos étudiants, vous savez, surtout quand cela semble un peu plus esthétique Tu sais quand c'est un peu plus beau. Parfois, vous voyez des diaporamas de personnes qui ressemblent un peu à des PowerPoint ennuyeux Je ne dis pas qu'il est magnifique, mais vous verrez qu'il est juste un peu plus agréable à regarder. D'accord ? Ce n'est donc qu'un diaporama , encore une fois, il ne me reste plus qu'à cliquer. D'accord ? Je clique donc, et il est écrit : « Qu'est-ce qui fait qu' un cours a un impact ? Et vous pouvez choisir, vous savez, les différents types de diapositives, manière dont elles s' insèrent ou quoi que ce soit d'autre. OK, donc tout d'abord, votre cours est simple et précis, d'accord ? Donc, vous savez, si vous voulez dire quelque chose de plus, assurez-vous de leur expliquer d'abord le point, puis vous pourrez développer cela. Donc, pendant que vous parlez, ne commencez pas à parler pour ensuite suivre un chemin tangent ici , puis un chemin tangent ici, puis revenez plupart du temps, vous voulez simplement aller droit au but, puis vous pouvez développer, d'accord ? L'étudiant a donc obtenu les informations que vous voulez qu'il connaisse, puis les informations que vous souhaitez développer peuvent l'aider davantage. D'accord ? C'est donc quelque chose que je trouve lorsque j' enseigne à mes étudiants de manière simple et précise. Je pense que c'est le moyen le plus efficace, puis je pourrai l'étendre et le diversifier. Par exemple, si c'est une expérience que j'ai vécue, disons que j' expliquais quelque chose, j'ai fait une bêtise il y a longtemps, et que je me suis dit : «   OK, j'en ai tiré des leçons, je ne vais pas le refaire Je vais quand même leur dire comment le faire correctement. Ensuite, je pourrais leur raconter l'histoire de ce qui s'est passé. D'accord ? Ensuite, nous passons au point suivant. C'est donc simple. OK, donc le point suivant est je pense qu'un contenu de qualité emporte sur une vidéo et un audio de haute qualité D'accord ? Vous voulez donc avoir vidéo et un son de haute qualité, mais si vous n'en avez pas les moyens ou si vous ne savez pas comment obtenir une qualité élevée, tant que votre contenu est de haute qualité, c'est tout ce qui compte, car c'est la raison pour laquelle votre étudiant votre cours, c'est parce qu'il veut apprendre le sujet que vous enseignez, n'est-ce pas ? Mais pour aller encore plus loin, vous savez, quand c'est de haute qualité, c'est plus agréable à regarder, plus agréable à écouter, et c'est aussi plus facile à vendre, d'accord ? Ainsi, lorsque vous ne disposez pas d'une vidéo et d'un son de haute qualité, il peut être un peu plus difficile de vendre votre cours. Mais encore une fois, si votre contenu est là, s'il est de haute qualité, très, très instructif, vous savez, il aide vraiment les gens, les critiques peuvent de toute façon parler d' elles-mêmes en faveur de vos ventes Donc, vous savez, lorsque vous démarrez, vous savez, oui, vous voulez une vidéo et un son de haute qualité. C'est de plus en plus abordable de nos jours, mais votre contenu est le plus important. Et la seule façon d' y parvenir est, vous savez, de consacrer du temps supplémentaire et de vraiment prendre soin de l'éducation que vous essayez de transmettre à votre élève. D'accord ? Passons donc à notre point suivant. Donc, encore une fois, comme je viens de le dire, la seule façon de montrer un contenu de qualité est, vous savez, d'y le dire, la seule façon de montrer un contenu de qualité est, vous savez, consacrer du temps, et cela se voit, n'est-ce pas ? C'est là toute la différence. Vous avez pris le temps de planifier, vous savez, de structurer votre cours, déterminer les vidéos dont vos étudiants ont besoin. Pour obtenir la formation que vous souhaitez leur transmettre dans cette section, vous pouvez ensuite passer à la section suivante. Mais encore une fois, tant que vous êtes organisé, vous l'avez planifié à l'avance, cela apparaîtra dans votre cours Ce sera comme la différence. Et cela incitera souvent votre étudiant à revoir votre cours, en prenant le temps de le faire et cela se voit dans votre cours, que cela peut avoir un impact sur votre étudiant. D'accord. Passons donc au point suivant. Donc, vous savez, ce qui fait qu'un cours a un impact sur votre étudiant, ce sont les ressources. Ainsi, par exemple, une liste de contrôle est très, très utile. Par exemple, je vais vous fournir une liste de contrôle avec ce cours, avec des informations sur, vous savez , avant même de commencer à enregistrer votre cours , que voulez-vous faire ? Par exemple, comme moi, c'est comme si je m'étais assuré que mon téléphone portable était en mode avion. Je me suis assuré de faire un peu de graphisme au préalable. Je me suis assuré que mon éclairage était bon. Je me suis assuré que mon micro était allumé. Par exemple, j'ai enregistré des cours où j'ai oublié d' allumer mon micro. Vous savez, je reçois quatre ou cinq vidéos , je fais une pause, je reviens, et tout d'un coup je me rends compte que c'est comme si je n'avais pas enregistré mon audio. Je vois donc la vidéo enregistrée, je vois ma voix chanter comme ça, mais il n'y a pas de son. Et c'est une sensation horrible parce que c'est comme si, vous savez, créer un cours était fatigant Tu sais, c'est comme si tu enseignais, tu parles, tu parles et tu te fatiguais, non ? Et tout d'un coup, tu te rends compte que je n'ai pas enregistré comme ma voix, comme si le son n'était pas allumé. Donc, pour continuer. Encore une fois, les listes de contrôle sont une bonne chose à ajouter à vos étudiants, des modèles Ainsi, par exemple, si vous avez un programme de montage vidéo, vous pouvez configurer un modèle de telle sorte que chaque fois que vous ouvrez votre programme de montage vidéo, il soit toujours configuré d'une certaine manière, ou comme pour un programme musical ou, j'en suis sûr, probablement avec un Photoshop ou quelque chose comme ça. Vous pouvez toujours le configurer d'une certaine manière. Et si vous créez un modèle pour votre étudiant et que vous lui fournissez simplement une ressource gratuite dans votre cours, vous savez, ajoutons ce petit bonus supplémentaire. Si vous leur enseignez un sujet et que vous leur avez montré comment configurer un modèle, vous pouvez également leur fournir modèle que vous leur avez montré comment configurer. D'accord ? Passons donc au point suivant, tellement organisé, d'accord ? Si vous êtes organisé, cela aura un impact sur votre élève car vous devez penser au temps, d'accord ? Le temps de votre étudiant est très précieux, et si vous allongez le cours inutilement, vous savez, en ajoutant des informations qui ne l' aident pas vraiment, vous savez, il s' en rendra compte Le temps de votre élève est très, très important. Et pour moi, en tant qu'enseignant, enseignant en ligne, j' apprécie le temps de mes élèves. J'essaie donc d'aller droit au but et de rester organisée. D'accord. Et puis c' est la dernière, et c'est une question vraiment importante à prendre à cœur et à laquelle il faut vraiment faire attention, d'accord ? Les étudiants peuvent donc savoir si vous êtes honnête ou si vous êtes là juste pour l'argent, d'accord ? Parce que si vous créez simplement un cours pour l'argent, vous savez, vos étudiants vont le dire parce que cela va probablement être précipité. Il s'agira probablement, vous savez, de copier-coller des informations pour la plupart, vous savez, ils ont peut-être simplement fait quelques recherches rapides sur Google, trouvé des informations et essayé de créer le cours pour gagner un revenu passif, Alors, ne vous méprenez pas. C'est la raison pour laquelle je crée ce cours. J'essaie, vous savez, de gagner plus de revenus passifs pour moi-même. Mais vous savez, à travers mes informations et la façon dont je vous parle, c'est comme si je ne suis pas là juste pour l'argent. L, je veux créer ce cours pour vous aider à partager les informations que j'ai apprises au fil des ans, vous savez, où j'ai commis des erreurs, vous savez, où j'aurais pu gagner du temps, surtout au début de mes journées de blogging et d' autres choses de ce genre. Mais c'est probablement le point le plus important. Les étudiants peuvent donc savoir si vous êtes honnête ou si vous êtes là juste pour l'argent. Donc, lorsque vous créez votre cours, vous savez, mettez tout votre cœur à cœur pour votre étudiant, et cela aura un impact sur celui-ci, d'accord ? Voici donc le diaporama ici. Et encore une fois, je vais vous montrer comment configurer ce diaporama, vous savez, et vous montrer comment créer l'image d'arrière-plan, comment tout créer, en quelque sorte glisser avec les points. C'est vraiment très simple. Mais encore une fois, il faut du temps pour apprendre à le faire, car souvent, si vous regardez d'autres cours en ligne, le diaporama n'a pas l'air très attrayant. On dirait que c'est ennuyeux. Tu sais, il suffit de le regarder. C'est ennuyeux. Je trouve que c' est un peu plus amusant. C'est un petit peu plus, je ne sais pas. J'aime bien la police d'écriture. C'est plus agréable à regarder et ce genre de choses. OK, alors passons à notre prochaine section de vidéos. 4. 1-3 - Structure des dossiers et mise en page générale: Dans cette vidéo, je vais donc vous parler de la structure de vos dossiers. Donc, comme vous pouvez le voir ici, celui-ci sur la gauche, c'est un cours de musique que je viens de publier, et c'est ainsi que je le fais pour tous mes cours, d'accord ? Je vais vous l'expliquer dans une seconde. Et puis, ici à droite, voici le cours que je suis en train de créer avec vous en ce moment. Et je vais vous montrer ce que je fais et pourquoi j'ai chaque dossier, d'accord ? Autre point, je vais mentionner rapidement qu'il est également très important de mettre en place un plan de sauvegarde pour ces cours parce que, vous savez, une fois que vous avez en place un plan de sauvegarde pour ces cours parce que, terminé un cours, imaginez le temps que vous y consacrez, et s'il vous rapporte 20 dollars par mois, 50 dollars par mois, 100 dollars par mois, et si vous le perdez, 50 dollars par mois, 100 dollars par mois, et si vous le perdez, ou si vous voulez le télécharger à un autre site Web en ligne qui vend votre cours, vous savez, ce ne serait pas amusant de perdre votre cours. Donc, vous savez, j'ai un disque dur séparé sur lequel je stocke tous mes cours, puis je m'assure d'avoir un plan de sauvegarde pour ce disque dur. Et pour aller encore plus loin, vous pouvez simplement faire tout cela dans Dropbox ou quelque chose comme ça, un service Cloud pour vous. D'accord ? C'est un peu hors sujet, mais c'est quelque chose dont il faut parler car il s' agit surtout d'un produit, et vous ne voulez pas perdre votre produit. Ce n'est pas simplement comme une chanson que vous avez téléchargée en ligne ou quelque chose comme ça. Tu sais, c'est comme si c'était ton produit. Vous y consacrez du temps, et cela vous rapporte de l'argent. Vous devez vous assurer de le protéger. D'accord. Donc, pour commencer, je crée juste un modèle de vidéo, d'accord ? Donc, pour chaque vidéo que je édite, j'ouvre toujours ce modèle et je le réutilise. Donc, en ce qui concerne ma voix, je vais vous montrer tout cela lorsque nous passerons au montage vidéo parce que, vous savez, vous voulez que votre son soit constant, vous savez, un volume constant d'une vidéo à l'autre. Vous ne voulez donc pas qu'une vidéo ait un volume vraiment fort, une autre vidéo ait un volume vraiment faible. Mais je vais vous le montrer lorsque nous arriverons à la section de montage vidéo, je crée un modèle qui configure ma voix. Si je veux une musique de fond, elle le configure aussi. Ce n'est donc qu'un modèle, d'accord ? Encore une fois, c'est une ressource que je transmettrais à plusieurs reprises à mes étudiants. Donc, je crée une vidéo à partir de mes vidéos brutes, et je m' assure de mettre le tag raw à la fin du nom du fichier, car lorsqu'il s'agit d'exporter, c'est l'officiel. Je vais donc vous montrer ce que je veux dire. J'ouvre donc ce dossier ici, vous pouvez voir qu'il s'agit de l'enregistrement proprement dit. Donc, pendant que j'enseigne, j'ai évidemment fait des erreurs dans ma voix, donc je vais devoir la modifier, non ? Donc, sur l'enregistrement, je l'étiquette exactement comme je le voulais pour la version officielle, mais j'ai juste mis Raw. Ensuite, pour le fichier de montage vidéo, je lui ai mis le même titre, mais je ne mets pas R. Ensuite, lorsque je l'exporte, il passe dans le fichier officiel. Donc, comme vous pouvez le voir, ce sont les battements qui comptent. Donc c'en est un, et il n'y a pas de brut dedans. C'est la version officielle . D'accord. Donc, juste pour couvrir cela à nouveau rapidement. Voici donc les vidéos brutes. C'est ici que je monte mes vidéos, et voici les sections, d'accord ? Je n'en fais donc pas une pour une ou deux pour la deuxième vidéo ou quoi que ce soit d'autre. Voici les sections. Donc, par exemple, si nous en avons quatre ici, comme vous pouvez le voir à l'intérieur de quatre, j'ai deux vidéos dans cette section. J'ai donc obtenu 4-1 4-2. D'accord ? Et encore une fois, si nous allons ici, vous pouvez voir 4-2, et anfits élargit Vous pouvez voir que j'ai mis du raw pour la version éditée, puis je n'ai pas mis R sur le fichier vidéo édité parce que lorsqu'il s'agit d'exporter, nous passons donc à 42, donc voilà. C'est le dossier. C'est la version officielle, que je téléchargerais. Maintenant, pour aller plus loin dans la vidéo brute, donc pour l'intro, je crée simplement un dossier pour l'intro et je crée un dossier pour l' Et c'est aussi simple que cela. Et puis si vous revenez voir l'officiel, vous verrez que j'ai mon intro et mon outro. D'accord ? Et encore une fois, souvent, ces sites Web qui vendent vos cours aiment avoir une vidéo d' introduction. Et, vous savez, il est probablement dans votre intérêt de créer une vidéo d'introduction pour expliquer en quelque sorte ce que vous enseignez dans votre cours, d'accord ? Nous allons donc revenir au dossier ici. OK, donc le modèle vidéo est juste le modèle vidéo dans lequel je édite mes vidéos, et je continue de faire référence à cela Ensuite, le dossier des ressources est l'image réelle du cours, ou si je souhaite fournir des ressources ou, dans ce cas, il s'agit du fichier de production musicale. Donc, si je pouvais ouvrir ceci, c'est le programme musical. Où j'explique comment créer votre musique et des trucs comme ça. C'est le fichier que j'utilise dans ce cours au cas où je souhaiterais créer une nouvelle vidéo plus tard ou si un étudiant avait une question, il m'est très facile de créer une autre vidéo très, très rapidement. Je n'ai pas besoin de simplement créer une vidéo aléatoire avec un nouveau fichier. Je peux simplement le baser sur le fichier du cours et continuer à progresser. C'était un autre cours. Cela s'appelait publier une beat tape professionnelle. D'accord. Donc, dans Assets, vous pouvez voir que j'ai mon image en vedette, puis j'ai une liste de contrôle. Et juste pour vous montrer, voici ce qu'était la liste de contrôle Donc, avant de commencer à créer une beat tape, vous savez, c'est ce que je vous recommande. C'est ce que je fais. Donc, juste pour vous donner une idée d'une liste de contrôle, d'accord ? C'est donc la structure de dossiers que j'utilise pour mes cours. Donc, tout ce que je vais faire ici, c'est simplement passer à C OC pour créer un cours en ligne et à utiliser un modèle vidéo. Et puis j'ai un responsable du net. Donc c'est officiel du COAC. Terminé. Alors maintenant, comme je suis en train d'enregistrer ce cours avec vous, je vais toujours revenir ici dans les vidéos brutes. Donc, une fois cette vidéo terminée, je vais passer à mes enregistrements ici. Donc, comme vous pouvez le voir, ce sont les enregistrements. Donc, je suis en train d'enregistrer en ce moment et cela va directement dans ce fichier. L'enregistrement n'est donc pas encore terminé. C'est pourquoi nous ne voyons aucune image. Une fois l'enregistrement terminé, encore une fois, je vais le réétiqueter Je vais mettre du brut à la fin, comme vous le voyez ici, et je vais le faire glisser ici. Et là encore, je vais commencer à organiser la structure. Donc, vous savez, qu'il s'agisse de la première section, de la section deux, puis si la section deux contient plusieurs vidéos, encore une fois, ce serait 2-1, 2-2. OK, donc c'est juste ma structure de dossiers. Cela me permet de rester organisée. Si vous restez structuré et organisé, si jamais vous devez revenir à un ancien cours, si vous faites toujours les choses de la même manière, il est vraiment très facile de revenir en arrière Imaginez que vous créez le cours aujourd'hui. Mais dans six ans, imaginez, vous savez, vous voulez revenir en arrière, peut-être que vous voulez modifier une vidéo, vous voulez mettre à jour une vidéo ou vous voulez faire quelque chose. S'il est toujours présenté différemment dans chaque cours, il est vraiment difficile de rester organisé. Mais si tout était structuré, comme cela dans chaque cours, vous savez, c'est assez simple. Vous revenez simplement en arrière, vous pouvez rapidement échanger une vidéo ou autre. Et oui, c'est juste une sorte de plug in play. 5. 2-1 - Comment vous enregistrer [Présentation]: Donc, dans cette section de vidéos, je vais vous parler de la façon de vous enregistrer. De quoi avez-vous besoin et comment vous y préparez-vous ? Dans cette vidéo, je vais vous parler un peu comme une liste de contrôle pour vous préparer avant de commencer à enregistrer En général, avant de commencer à enregistrer un cours, la veille, je dois assurer que je suis organisé et que toutes mes batteries sont chargées, comme mon appareil photo ou, dans ce cas, j'ai un petit enregistreur audio. Je suis juste en train d' en parler en ce moment, et cela entre juste en ligne de compte , puis cela entre dans la caméra. Je vais détailler ma configuration par la suite. Encore une fois, assurez-vous que toutes les batteries sont chargées pour que je puisse partir le matin ou le lendemain ou peu importe. Je n'ai pas besoin de passer du temps à le configurer. Ensuite, je vais configurer ma situation d'enregistrement. Vous devez vous assurer qu'à l'heure actuelle, lorsque vous me regardez et que vous voyez mon environnement, parfois, si vous vous configurez d'une certaine manière, vous avez l'air peu professionnel ou que cela n'a pas vraiment l' air très beau Cela prend du temps, mais c'est aussi fatiguant. Je n'aime donc pas faire ça le jour de l'enregistrement. Je vais le faire la veille , puis je vais tout éteindre et laisser tout là où il est, puis encore une fois, le matin, tout sera chargé, je pourrai puis encore une fois, le matin, tout rentrer rapidement, et ensuite j'ai une idée très générale de ce que je veux faire pendant l'enregistrement. Passons à nos vidéos sur la façon d'enregistrer. Nous allons d'abord commencer par quel type de caméra avez-vous besoin pour commencer à enregistrer ? 6. 2-2 - De quel type de caméra avez-vous besoin: Dans cette vidéo, je vais vous parler des caméras. J'ai en fait deux caméras. J'ai un Canon M six, un peu plus petit et compact. C'est celui sur lequel j' enregistre en ce moment, et c'est un canon 80 D. C'est pourquoi je l'ai acheté. J'ai d'abord commencé par celui-ci, puis j'ai commencé à vouloir lancer dans le blogging, ce qui n'a pas vraiment marché. Ça m'a ennuyé. De plus, je n'aimais vraiment pas que les gens soient au courant ma vie personnelle lorsque j'ai commencé à avancer. Je crois que j'ai fait peut-être sept journaux et j' en suis arrivé au point où je ne sais pas. J'aime juste partager ce que je veux à propos de moi. Je ne veux pas toujours partager. Quoi qu'il en soit, j'ai acheté celui-ci parce qu' il a la mise au point automatique. est probablement la chose la plus importante lorsqu'il s'agit point automatique est probablement la chose la plus importante lorsqu'il s'agit de ces types d' appareils photo. Pendant la vidéo. Le M six le permet. Si je m'approche de près, que je me concentre, si je reviens, c'est bien, comme vous pouvez le voir. Même chose avec l'ADD, c'est le plus important. C'est la principale caractéristique de vente de ce produit. Mais ce qui est cool, c'est qu'à cause de la technologie, vous n'avez pas besoin d'un reflex numérique ou de quoi que ce soit d'autre Si vous avez votre téléphone, il enregistre de très, très bonnes vidéos. Cependant, le son n'est peut-être pas le meilleur. Vous pourriez avoir besoin d'une alternative à cela, comme vous procurer un enregistreur portatif dans lequel vous pourrez enregistrer directement, puis synchroniser le son par la suite Je vous montrerai quelques astuces à ce sujet plus tard. Mais pour ce qui est des appareils photo et d' autres appareils de ce genre, en toute honnêteté , beaucoup d'appareils photo en arrivent au point où ils sont tous très, très bons. Vous allez obtenir de très, très bons résultats, peu importe ce que vous obtiendrez. Mais le plus important pour vous est de vous assurer que la mise au point est automatique pendant la vidéo. En comparaison avec les deux, si je devais vous dire lequel choisir, je dirais qu'ils sont tous les deux bons. C'est comme si vous vouliez plus de compacité ? Voulez-vous enregistrer, pendant que vous voyagez, quoi que ce soit d'autre, pour votre cours ? Peut-être que le M six vous conviendrait mieux. C'est plus agréable de le sentir entre les mains si vous préférez prendre des photos, mais oui, je ne veux pas m'éloigner mais oui, je ne veux pas du sujet ou quoi que ce soit d'autre, mais ce sont tous deux d'excellents Ce que j'essaie de vous dire, c'est que la plupart des appareils photo que vous allez avoir aujourd'hui seront excellents, assurez-vous simplement qu'ils sont dotés de la mise au point automatique. La prochaine chose dont je veux parler est de 30 images par seconde pour 60 images par seconde. Cela signifie combien d'images par seconde. Cela n' affectera pas vraiment la qualité, cela affectera simplement son apparence lisse. ce moment, j' enregistre 30 images par seconde, et je n'ai que des avantages et des inconvénients. Ainsi, 30 images par seconde, c'est la moitié des images par seconde de 60 images par seconde. 60 images par seconde, c'est très, très fluide, mais la taille du fichier sera beaucoup plus grande. De plus, lorsqu'il s'agit de retoucher sur votre ordinateur, 60 images par seconde sont généralement beaucoup plus difficiles sur votre ordinateur également. Si vous avez un très bon ordinateur, vous pourrez éditer 60 images par seconde. Pas de problème Mais si vous avez un ordinateur un peu plus ancien, vous devriez peut-être vous tourner davantage vers les 30 images par seconde. Et puis, petit fait amusant, je pense que les films enregistrent souvent en 24 images par seconde. Encore une fois, j'enregistre en 30 images par seconde ici. Vous savez, 60 images par seconde, c'est un peu inutile. Encore une fois, cela donne à votre vidéo un aspect différent. J'aime donc vraiment le look des 60 images par seconde. Cela semble très, très fluide, surtout lorsque nous entrons dans le logiciel de capture d'écran. Donc, dans les vidéos où je suis sur mon écran, je l'enregistre en 60 images par seconde. Vous verrez que le plus est très, très lisse, et c'est juste un peu agréable, vous savez, je suppose que lisse est vraiment le mot à utiliser. C'est juste la différence entre 30 images par seconde et 60 images par seconde. Ensuite, lorsqu'il s'agit de dix huit P et quatre K, quatre K devient une nouvelle norme C'est juste la résolution dans laquelle vous enregistrez. Ainsi, 1920 x 1080, c'est 108. C'est la norme depuis de nombreuses années. Mais comme cela fonctionne habituellement lorsqu'il s'agit de caméras et même comme YouTube et d'autres choses de ce genre, il faut un certain temps pour que les nouvelles technologies soient déployées. Par exemple, le four K existe depuis quelques années, mais il est toujours trop cher pour le consommateur moyen, et il nécessite également beaucoup d'énergie, notamment de la puissance de traitement pour le montage, traitement pour le montage, et aussi de la carte mémoire, n'est-ce pas ? Vous aurez donc besoin d'une carte mémoire nettement plus grande pour enregistrer en quatre K. Donc, à mon avis , nous sommes en 2019. J'ai l'impression que quatre K, c'est presque, mais je ne pense pas que vous soyez encore là pour créer vos cours en quatre K. J'enregistre toutes mes données dans dix ADP Encore une fois, la raison en est que la taille du fichier est plus petite. C'est beaucoup plus facile à modifier. C'est juste plus La dernière chose dont je vais vous parler dans cette vidéo, c'est juste la carte mémoire de votre appareil photo. Est-il capable d' enregistrer dix ADP 60 images par seconde ou 30 images par seconde ou tout ce que vous allez enregistrer ? Assurez-vous simplement qu'il en est capable. De nos jours, la plupart des cartes mémoire le seront parce que dix ADP sont de plus en plus obsolètes, mais faites toujours une petite recherche sur Google avant de faire votre achat, d'accord ? Donc, une chose que je vais vous dire à propos des cartes mémoire, c'est que j'aime les cartes mémoire complètes. Comme vous pouvez le voir, celui-ci ici, n'est-ce pas ? Il est équipé d'un adaptateur. Comme vous pouvez le voir, ce petit adaptateur s'en sort, et ils s' assemblent comme ça. Je n'aime vraiment pas ce type de carte mémoire, et c'est parce qu' elle est dotée d'un petit verrou sur le côté. Souvent, lorsque je la branche ou que j'essaie de supprimer du contenu de cette carte mémoire, alors que je l' enfonce , elle me bloque, et c'est vraiment ennuyeux. Assurez-vous donc d'obtenir une carte mémoire dépourvue de cette fonctionnalité. OK. Dans cette vidéo, je vous ai parlé du type d'appareil photo, d'un reflex numérique, d'un smartphone Comme je le disais, tant qu' il est doté d'une mise au point automatique sur la vidéo, je suis sûr que vous serez vraiment très doué pour les vidéos de haute qualité Je vous ai parlé de 30 images par seconde, 60 images par seconde, ce sera juste plus fluide. Nous avons parlé de dix ADP contre quatre K. Encore une fois, je penche encore davantage pour dix ADP Je ne crois pas que le Four K soit encore là. Ensuite, nous avons parlé rapidement de votre carte mémoire. Encore une fois, faites simplement une recherche sur Google pour savoir si votre carte mémoire est capable d'enregistrer ce que vous voulez enregistrer ? C'est à peu près tout ce que vous devez savoir pour votre appareil photo lorsqu'il s'agit d'enregistrer. 7. 2-3 - N’oubliez pas l’éclairage: OK. Dans cette vidéo, je vais donc vous parler de l'éclairage. L'éclairage fait la différence entre donner à votre vidéo un aspect vraiment très beau ou lui donner un aspect amateur. Donc, juste ici, j'ai une lumière juste devant moi. Comme vous pouvez le voir, les ombres sur mon visage en ce moment , je les enlève. Vous pouvez également en voir un juste derrière moi. Je ne l'ai pas allumé juste parce que ce serait gênant pour la vidéo Mais c'est ce que j'utilise lorsque je suis assise devant mon ordinateur et que j'enregistre la vidéo si je capture mon écran. Vous pouvez trouver des lampes assez bon marché sur Amazon. plupart du temps, ils se présentent sous la forme d'une offre groupée, ce que je recommande, car la plupart du temps, vous économisez de l'argent de cette façon. Une autre chose que j'ai obtenue au fil des ans, c'est comme ça, je vais juste le mettre ici. C'est comme un réflecteur, juste pour aider à atténuer les ombres Je ne l'utilise pas tout le temps, mais j'ai un doré. Il y a du blanc, juste sur le côté, et vous pouvez le décompresser, puis il y a plus de couleurs à l'intérieur Il y a une couleur argentée, une autre blanche ici. Ensuite, de ce côté, il y a un noir. Tu peux le mettre sous ton menton et ça t'aidera. En ce moment, il est là, mais si je l' enlève, tu verras que l'ombre a disparu. C'est comme la différence. Pour le moment, si je te parle, c'est plus beau, mais si je le retire, l'ombre est là, et puis si tu veux une saveur dorée Vous pouvez voir que c'est bien trop agressif si je l'atténue un peu. Toujours assez agressif. La raison pour laquelle je ne l'utilise pas parfois est que c'est parfois difficile à configurer lorsque vous n'êtes qu'une seule personne qui s'enregistre. J'ai parfois des pinces. Ils sont parfois pratiques aussi, et parfois vous pouvez les fixer ici sur un poteau ou quelque chose comme ça. C'est une pratique très courante. Parfois, vous verrez des gens sur YouTube, ils ont une lumière ronde. Mais personnellement, je trouve que lorsque vous parlez à quelqu'un, il a des auréoles rondes dans les yeux Cela ne semble pas naturel, alors que c'est juste une lumière un peu plus naturelle Peut-être que c'est un peu proche, en aucun cas d'un professionnel, vous savez, d' une personne éclairée. En général, vous devriez en avoir un de chaque côté de vous, car s'il n'y en a qu'un sur un côté, cela ressemblera à une ombre. Celui-ci est à peu près et je trouve généralement qu'il est plutôt bon. Même si je suis assise ici sur cet ordinateur et que la lumière m' éclaire quand je suis sur l'ordinateur, une seule est généralement assez bonne. En fait, j'ai configuré celui-ci qui est ici en ce moment. J'en ai deux. D'habitude, je le mets juste de côté pour éclairer un peu plus la pièce. Donc ce n'est tout simplement pas si sombre. Comme vous pouvez le constater, c'est comme s'il faisait assez sombre derrière moi, mais j'aurais dû prendre mais j'aurais dû prendre cette lumière et l' amener ici aussi, mais au lieu de la diriger vers moi, j'aurais baissé la lumière, puis je l' aurais orientée vers le haut, ce qui aurait permis de mieux faire sortir les ombres de cette pièce. En matière d'éclairage, il s'agit simplement d'être créatif en configurant les lumières de différentes manières. Mais pendant que vous faites cela, il est très important que vous puissiez vous voir vous-même. Que votre appareil photo soit capable de basculer vers le haut et que vous puissiez vous voir dans l'appareil photo ou que vous branchiez un câble HDMI sur un moniteur ou quelque chose comme ça pour vous voir sur un moniteur. Ensuite, pendant que vous réglez votre éclairage, vous pouvez continuer à vous regarder et vous pouvez vraiment très bien vous voir. 8. 2-4 - Mon installation d’éclairage actuelle: Je voudrais juste vous parler rapidement de mon éclairage. En fait, nous avons cette petite fille ici, et celle-ci est vraiment très cool. Vous pouvez le visser sur un accessoire. Souvent, il représente l'éclairage et tout le reste. Ils ont ces petits fils, donc tu aurais pu aimer ça. Souvent, je le mets simplement à l'envers, et c'est juste un joli petit support, ou je peux simplement le laisser sur le sol comme ça, et ça devient vraiment brillant. Je vais passer au maximum de la luminosité. C'est juste super brillant. Comme vous pouvez le constater, il ne fait qu' éclairer la pièce. Si je le dis d'une certaine façon, tu sais, ça aide, comme les ombres de fond ou quelque chose comme ça. Mais je ne m'en sers pratiquement que. Vous savez, je veux une ambiance de fond, ou si je veux juste un peu plus de lumière sur mon visage ou quelque chose comme ça, je vais l'activer comme un réglage très bas, quelque chose comme ça Et d'habitude c'est vraiment très sympa. Cela fait juste disparaître les ombres. Celui-ci est là, il n'y a que deux interrupteurs à l'arrière et il vous permet de contrôler deux ensembles de lumières différents. Comme vous pouvez le voir, cela devient un peu plus lumineux. Je ne voulais juste pas les deux sur moi. Cela aurait été très brillant sur mon visage et cela lui aurait parfois donné l'air un peu trop brillant. Alors oui, j'en ai juste un à l'arrière. Encore une fois, c'est exactement la même lampe que celle-ci. Je l'ai juste configuré pour que je puisse enregistrer pendant que je suis assise ici. 9. 2-5 - Obtenir un son de haute qualité: Dans cette vidéo, je vais vous parler de la qualité audio. Comme je le disais, en ce qui concerne l'appareil photo lui-même, si je vous montre le Canon ADD ici, tous ces appareils photo, du moins, la majorité d'entre eux de toute façon Ils ne sont généralement pas conçus pour un son de haute qualité. Ils sont destinés à des vidéos de haute qualité. cause de cela, lorsque vous essayez d'enregistrer, vous savez, le son par ici, vous entendrez que l' arrière-plan est vraiment statique, qu'il y a un sifflement, qu'il y a du bruit Et vous savez, cela détourne du sujet que vous essayez d'enseigner, parce que vous essayez d' enseigner , le contexte est statique, et cela donne simplement l' impression que c'est de mauvaise qualité Et bien souvent, le moyen de cacher est simplement de jouer de la musique de fond. Mais si vous avez un son de haute qualité, ce qui, si j'arrête de parler une seconde, devrait être assez silencieux. Il y aura toujours un peu de bruit dans n'importe quel type de préampli et d'autres choses de ce genre Encore une fois, un préampli, car en ce moment je parle de ce microphone, mais le signal audio est tellement faible qu'il doit être amplifié et c' là que le préampli Si vous avez un préampli de mauvaise qualité, vous allez avoir du bruit Si vous avez un préampli de niveau intermédiaire, vous obtiendrez un son de très haute qualité. Vous n'avez pas besoin de dépenser des tonnes d'argent, même ce truc, je crois, nouveau, autour de 500 dollars. Je dois m'en servir pour 250, 300 ou quelque chose comme ça. Je suis au Canada. Mais quand j' enregistre dans l'appareil photo, c' est l'astuce avec cet appareil photo. Ce que vous voulez faire, c'est le mettre en mode manuel. Vous voulez le mettre complètement à zéro, puis le placer d'un ou deux crans pour qu'il soit super silencieux Ce faisant, vous utilisez très peu le préampli de l'appareil photo Ensuite, j'utilise un enregistreur comme celui-ci, et comme vous pouvez le voir, si je tape sur le microphone, ok. Vous pouvez voir que je viens de passer à autre chose. Mais pour le moment, si je tape dessus, cela ne fonctionne pas. Si je débranchais mon micro ici, cela fonctionnerait maintenant Ce ne sont que des microphones. Encore une fois, sur l'appareil photo lui-même, vous réglez le volume très bas, puis vous l'utilisez. Cela amplifie le signal, c'est le préampli maintenant, et il entre dans l' appareil photo et enregistre L'avantage est que vous obtenez un son de haute qualité et qu'il est également synchronisé automatiquement. Quand je parle, la caméra synchronise ma voix, ce qui est vraiment génial. Si je devais déconnecter ce câble, qui passe directement dans l'appareil photo, j'enregistrerais directement dans celui-ci, puis j' enregistrerais ma vidéo, puis vous devriez les synchroniser. C'est là que quelque chose comme ça entre en jeu. J'ai donc oublié ce que j'ai cherché dans Google pour cela ou sur Amazon. Je l'utilise spécifiquement pour mon logiciel de capture d'écran car j'expliquerai plus tard, mais j'ai une carte de capture HDMI qui me permet d'utiliser un appareil photo comme celui-ci, pour enregistrer avec l'écran. Je n'ai donc pas besoin d'utiliser un site Web. Je peux réellement utiliser un appareil photo de très haute qualité avec mon ordinateur. Mais le problème avec les cartes de capture aujourd'hui, c'est que le son n'est pas synchronisé. Donc, si ma voix parle, le son est comme si c' était tard ou tôt. Donc, si je fais cela, cela me permet d'aligner l'audio sur la vidéo très facilement. Ensuite, vous pouvez le synchroniser pour qu'il soit prêt à l'emploi et que vous n'ayez pas à toujours le faire tout le temps. Je vais donc vous parler rapidement des normes de qualité audio. Donc, sans trop vous y intéresser, mais avec une qualité CD standard, à l' époque où vous achetiez un CD de votre artiste préféré et le mettiez dans votre voiture. Il était de 44,1 kilohertz et 16 bits. C'est un son de très, très haute qualité. Mais ceux qui aiment vraiment vidéos, les films et autres choses de ce enregistrent généralement en 48 kilohertz, 24 bits Cela leur permet d' enregistrer tout en abaissant légèrement le niveau de bruit. Je ne veux pas être trop intense, mais vos deux options d' enregistrement sont de 44,1 kilohertz à 16 bits ou 48 000 hertz ou 48 k, à 24 à C'est juste ça. Mais en fin de compte, ils sont tous les deux de très, très haute qualité. Les 48 kilohertz sont plus méticuleux. 10. 2-6 - Paramétrer une caméra pour un son de haute qualité: Je voulais donc faire une courte vidéo sur les paramètres audio de votre appareil photo, car je pense qu'il s'agit d'un point crucial pour que vous puissiez obtenir un son de haute qualité. Parce que, comme je le disais, ces caméras ont des préamplis de très mauvaise qualité Encore une fois, lorsque vous parlez dans votre micro, le signal est très faible, vous devez augmenter ce signal et les préamplis intégrés aux caméras sont de très, très mauvaise qualité Pour obtenir un son de haute qualité avec un appareil photo comme celui-ci, je vais appuyer sur le menu. Nous allons trouver de l'audio. Comme vous pouvez le constater, l' enregistrement sonore est manuel. Tout d'abord, vous devez passer en mode manuel, puis vous pouvez voir que mon niveau d'enregistrement est à zéro, puis qu'il augmente d'un et peut-être de deux. Honnêtement, je n'en choisirais probablement qu'une, et c'est tout. Je vais appuyer sur Set, it. Maintenant, quand j'y branche mon micro, j'ai besoin d'un moyen de l'amplifier. Chaque caméra fonctionne différemment . Comme vous pouvez le voir, celui-ci possède un microphone et un port casque, ce qui est une fonctionnalité assez intéressante car un port casque vous permet de surveiller ce qui est réellement enregistré. C'est très, très important parce qu'on ne le sait jamais vraiment avant d' avoir écouté l'enregistrement. Mais tout ce que vous feriez, c'est de brancher votre micro ici. Là où c'est écrit, Mike. Maintenant, j'utilise personnellement ce h4n. C'est un enregistreur incroyable. Il y en a un nouveau, qui a même de meilleurs préamplis, encore une fois, pour moins de bruit Il existe également une version moins chère. C'est le H C'est le H4N. C'est la première génération, c'est l'ancienne version. Il existe un H4N plus récent, mais le H serait une excellente alternative pour vous permettre d'obtenir un son de haute qualité Ce qui se passe en ce moment, cet enregistreur, je parle dans un micro lavalier Maintenant, si je le retirais, je pourrais simplement parler directement dans ce microphone et directement à l'aide de ce câble, il irait directement dans la caméra. Maintenant, vous devez regarder niveau audio pour vous assurer qu'il ne se déforme pas lorsqu' il entre dans votre appareil photo Parce que lorsque vous enregistrez, si vous déformez le son, c'est la pire chose que vous puissiez faire car il existe un logiciel aide à corriger la distorsion, mais vous ne corrigerez jamais complètement la distorsion Ce qu'est la distorsion, c'est dans le son, zéro est le niveau le plus fort que l'on puisse obtenir en numérique de toute façon Si vous utilisez du son analogique, le son peut être supérieur à zéro, mais nous allons rester simples Comme vous pouvez le constater, il n'y a rien là. Comme vous pouvez le constater, il y a moins six, -12, -24. Je parle d'environ -24. Zéro est le niveau le plus fort que l' on puisse entendre, et quand on tombe sous le sol, -24 C'est toujours silencieux, mais il vaut mieux être prudent, puis dans votre programme de montage vidéo, vous pouvez toujours augmenter ce volume. ne faut jamais enregistrer trop fort, il faut avoir un volume agréable. C'est ainsi que je l'aborde personnellement. Il y a aussi un fil ici. Ce que vous pouvez faire, c'est acheter je crois que c'est ce qu'on appelle la chaussure chaude. Et ce que vous pouvez faire, c'est vous glisser directement ici, puis cela peut littéralement être monté sur le dessus de votre appareil photo. Si vous allez bloguer ou quelque chose comme ça, c'est une bonne façon de le faire. Si votre appareil photo était plus éloigné, je rapprocherais cet enregistreur de vous d'une manière ou d'une autre. Parce que plus votre microphone est proche de vous, moins il y a de bruit ambiant dans l'enregistrement. Lorsque le son de la pièce est présent dans votre enregistrement, cela peut également être gênant pour votre élève Par exemple, s'il y a encore beaucoup d'écho, sifflement de fond, un bruit de ventilateur d'ordinateur, des choses comme ça Plus votre microphone est proche de vous, plus vous obtiendrez un son de meilleure qualité est pourquoi les gens le portent à nouveau comme des microphones avaler Il existe différents types de microphones, comme un microphone à perche, qui permet de le placer hors écran Un microphone à perche peut être hors écran, il est très directionnel et il peut simplement se concentrer directement sur vous. Vous pouvez ainsi obtenir un son de haute qualité. Comme vous le voyez, les cartes d'identité avaient été accordées à Lavalier, je joue directement. Certaines personnes ont des appareils sans fil, ils sont assez chers. J'espère que cela vous aidera à obtenir un son de haute qualité dans vos cours. 11. 2-7 - Se voir pendant l’enregistrement [en vous surveillant]: Donc, dans cette vidéo, je veux parler de la possibilité de surveiller ce que vous enregistrez, d'accord ? ce moment, je vous parle en dehors de la caméra, et je pourrais littéralement retourner l'écran la caméra vers le haut et je pourrais vous voir. Je peux donc vous voir en ce moment évidemment, mais mon écran est juste au-dessus de vous. C'est très bien Si vous parlez, mais le fait est que si la caméra est plus en arrière, c'est comme vous ne pouviez pas vraiment voir complètement ce qui se passe sur votre écran. C'est tellement petit. Donc, ce que je fais, c'est brancher cette caméra sur ce moniteur. Ce que je fais pour cela, c'est que je branche ce câble sur l'appareil photo puis sur le moniteur. Maintenant, c'est parfois ennuyeux avec ces appareils photo comme lorsqu'il s'agit du câble HDMI, s' agit simplement d'un câble HDMI standard. Mais cet appareil photo que je tiens, il faut un super câble micro HDMI, comme vous pouvez le voir ici, est super petit, non ? Et puis ce moniteur, c'est un vieux moniteur, il n'a donc pas d'entrée HDMI. Il n'y a que le blanc, qui est DVI, et puis ce noir, qui est VGA, qui ressemble super vieux style de prise, d'accord ? Donc, pour pouvoir brancher un câble HDMI sur ce moniteur, j'ai acheté ce petit adaptateur, c'est juste un adaptateur DVI vers HDMI Je vais juste le brancher ici, je vais le brancher sur le moniteur. Ensuite, je vais juste le brancher sur l'appareil photo. ce moment, je te regarde toujours en dehors de la caméra. Mais si je l'active, comme vous pouvez le voir, voici à quoi cela ressemble. Je sais que cela semble vraiment étrange parce que c'est ce qui se passe lorsque vous enregistrez le même écran que vous êtes en train d'enregistrer. Mais si j'étais assise ici à vous parler, évidemment, si c'est comme ça, je regarde l'écran en ce moment, je suis capable d'enregistrer, et je suis capable de voir sur un beau grand écran. D'accord ? Donc, si vous avez un moniteur plus récent que vous pouvez simplement connecter directement à votre appareil photo, HDMI, directement au moniteur, vous savez, vous n' avez pas besoin d'un petit adaptateur et tout le reste. C'est juste parce que j'ai un vieux moniteur ici. J'essaie juste d' économiser de l'argent. Je viens d'acheter un petit adaptateur pour environ 4$. Et maintenant, je peux avoir un grand écran à regarder. Si vous avez un téléviseur, vous pouvez même le configurer en arrière-plan, puis pendant que vous enregistrez, vous aurez quelque chose à référencer, rend vraiment très agréable. Vous n'avez pas besoin de regarder hors du petit écran de votre appareil photo, vous pouvez vous assurer que l' éclairage est correct, qu'il n'y a rien d'embarrassant papiers sales ou quoi que ce soit d'autre, vous pouvez le configurer, vous avez un moniteur génial pour que votre enregistrement soit professionnel . 12. 2-8 - Paramétrage des paramètres de votre appareil photo [Mode manuel]: Nous allons donc simplement aborder ces paramètres ici. Comme je le dis, je ne suis en aucun cas un vidéaste ou un photographe professionnel, quoi que ce soit en rapport avec les appareils photo Je vais juste vous donner un petit aperçu de base. En ce moment, j'ai ce canon ADD, comme vous pouvez le voir ici. Je l'ai en mode manuel, et vous pouvez le voir ici avec le M. Cela me donne une flexibilité totale quant à la façon dont je veux configurer cet appareil photo. Donc, je pense que l'ISO est comparable à la lumière numérique que vous laissez entrer. Donc, lorsque vous l'augmentez légèrement, vous pouvez voir qu'il devient vraiment très brillant. Mais l'inconvénient, c'est que cela augmente ce que l'on appelle le grain C'est donc un peu l'équivalent de ce bruit pour les préamplis, comme je disais pour les caméras , en ce qui concerne le son, je crois qu'il y en avait environ 1 600 OK. Le réglage suivant est l'ouverture, donc c'est 3,5 ici. Cela permet de laisser entrer plus ou moins de lumière. C'est un peu comme le globe oculaire. Lorsque ce nombre est plus petit, cela vous permet d'avoir effet de bouquet ou quel que soit le nom qu'on lui donne. heure actuelle, comme vous pouvez le constater, nous nous concentrons sur ce point très, très bien mais derrière, vous pouvez voir que tout est flou, comme ma main ici, elle est floue Donc, plus ce chiffre est bas, plus l'effet obtenu est important. Et la façon dont cela fonctionne dépend de votre objectif. Si nous regardons cet objectif ici, il mesure 18 à 55 millimètres. C'est la distance focale, lorsque nous zoomons et dézoomons. Ensuite, vous pouvez voir ici comment il a 3,5 à 5,6. Cela signifie qu' à la plus petite distance focale lorsque vous avez 18 ans, vous pouvez obtenir 3,5, ce qui signifie que vous obtiendrez davantage cet effet de flou de bouquet heure actuelle, comme vous pouvez le voir, c'est bien focalisé, mais même l'écran de retour est flou Si vous allez acheter un objectif, vous savez comment le lire. C'est comme la distance focale, de 18 à 55, comme votre zoom. 3,5 c'est quand vous êtes sur 18 millimètres, puis 5,6 c'est quand vous êtes sur 55, et puis quand vous êtes entre les deux, c'est entre les deux. Comme vous pouvez le constater, lorsque je fais un zoom arrière et un zoom avant, vous pouvez voir 3,5, donc je zoome complètement 5,6 C'est le plus bas que je puisse obtenir. Si je devais y toucher maintenant, vous verrez que 5,6 est le niveau le plus bas que je puisse obtenir. Mais si je fais un nouveau zoom arrière, vous pouvez voir que le plus bas que je puisse obtenir est de 3,5. Autre chose, vous pouvez également voir comment il possède la STM. Cela lui permet de faire la mise au point automatique pendant la vidéo de manière assez silencieuse. C'est également un autre avantage d' avoir un microphone externe. Si vous utilisez le microphone intégré de cette caméra et que vous n' utilisez pas un très bon objectif, elle n'a pas le STM Vous entendrez la caméra zoomer dans Zoomo, puis pendant que vous essayez de parler, vous pouvez réellement entendre cela , et cela vous empêche d'essayer d' enseigner à Ensuite, le dernier est la vitesse d'obturation, qui est ici de 60. Si je touche à cela, si vous êtes en Amérique du Nord, vous voulez que ce soit sur 60, et cela s'explique par le fait que notre électricité fonctionne à 60 hertz, par seconde. Si vous êtes en Europe ou ailleurs dans le monde où vous êtes à 50 hertz, vous devriez mettre cette valeur à 50 pour votre vitesse d'obturation. Mais si vous ne le mettez pas à 60, cela vous donnera un look différent. Cependant, si vous avez une horloge numérique ou quelque chose comme ça. Plusieurs fois, vous commencerez à voir scintillement sur l'écran ou quelque chose comme ça Mais si vous le mettez à 60, c'est parce qu'il suit le même cycle que votre électricité, qu'il sera synchronisé et qu'il ne clignotera pas OK ? Encore une fois, si ce n'est pas à 60, si vous le mettez à, disons, vous savez, disons 100, vous allez commencer à voir un scintillement provenant, vous savez, de certains appareils électroniques qui se trouvent autour de vous Mais c'est à vous de décider quand il s'agit d'être créatif. Si vous n'avez aucun matériel numérique dans la région, agisse d' horloges numériques ou autre, vous pouvez faire preuve de créativité Mais ce sont mes réglages. Je l'ai juste à 60, j'ai l'ouverture la plus faible de cette façon, je peux brouiller un peu l' arrière-plan Ensuite, votre iso, tout dépend de votre éclairage. Si vous avez un assez bon éclairage sur vous-même, vous pouvez réduire ces E/S et vous n'allez pas introduire des tonnes de bruit. Lorsque vous êtes à l'intérieur, le configurer manuellement vous donnera de meilleurs résultats. Mais si vous venez de démarrer, vous pouvez simplement le mettre en mode automatique. Mais le problème avec l'automatique, c'est que parfois, l'éclairage peut changer. Tout au long de l'enregistrement, vous pouvez avoir différents niveaux d'éclairage Comme l'appareil photo l' ajuste automatiquement, vous pouvez avoir des zones très claires et sombres, et parfois cela peut même changer la couleur de votre enregistrement. Donc, une autre chose que je fais, c' est que si je fais la queue ici, j'ai la balance des blancs automatique, je le mets en blanc, et vous l'avez également réglé sur un réglage neutre, mais vous voulez le configurer pour que votre couleur ne change pas, et elle ne va pas commencer à changer comme l'éclairage sur vous parce qu'en ce moment, si je mets ma main près de l'appareil photo, vous savez, cela modifie l'éclairage perçu par la caméra. Et parfois, nous faisons ce genre de choses. Soit cela le rend vraiment lumineux, soit il peut le rendre vraiment sombre, alors il continuera à changer sur vous. Lorsque vous enregistrez pour un cours, vous voulez qu'il soit très, très cohérent, n'est-ce pas ? C'est pourquoi je vous suggère de le configurer manuellement. Vous n'êtes pas obligé de définir des paramètres extrêmes. J'ai l'habitude de tout mettre au point neutre, puis je n'ai pas à essayer de l'ajuster pendant que je monte la vidéo avec commandes d' éclairage, les couleurs, etc. Si vous avez un bon enregistrement dès le départ, avant le début de votre cours, cela vous facilitera beaucoup la tâche. 13. 2-9 - Pourquoi un trépied est essentiel: OK. Dans cette vidéo, je vais juste vous parler des trépieds OK ? Il n'y a donc pas grand-chose à dire à leur sujet, mais vous devez vous assurer que vous avez beaucoup d'options en termes de, vous savez, si vous voulez le déplacer et qu'il soit fluide, celui-ci, je suis capable de le déplacer si les caméras sont là, il peut monter et descendre. C'est donc comme le trépied que j'ai utilisé. Pendant que j'enregistrais , vous pouvez simplement mon visage et aimer mon ordinateur et tout ce qui se passe ici. La configuration était assez proche de cela. Comment cela fonctionne, c'est que votre appareil photo est livré avec l'un d'entre eux. Cela se visse littéralement dans le bas de votre appareil photo. Tu t'en sers juste pour le tordre. Ne le serrez pas trop fort , mais vous voulez qu'il soit décent. Et puis vous voyez comment il a une lentille. Donc ça irait dans le sens de l'objectif, donc je le visserais de cette façon. Ensuite, cela passe littéralement sur l'appareil photo. Il est doté d'un système de verrouillage. Ensuite, lorsque vous le retirez, cela permet d'y entrer, puis il se verrouille et votre appareil photo est sur votre trépied Ce trépied est en fait man foto, comme vous pouvez le voir ici, man foto Je crois que mon sac vert est en fait un sac Man For two , de très, très haute qualité et coûteux. Mais de grande qualité, vous en serez toujours satisfait. Non, vous pouvez simplement ajuster toutes les jambes, vous pouvez les claquer et les ajuster comme vous le souhaitez. Si vous le souhaitez, vous pouvez également faire pivoter ces objets. Si vous le faites pivoter, cela vous permet de le ramener encore plus loin. Désolé, je les fais pivoter dans le mauvais sens, donc ils sont réels. Je peux le faire pivoter encore plus loin. Cela permet au trépied de prendre un angle pour que vous puissiez voir. Je peux tirer sur ce levier, puis déplacer celui du milieu pour en tirer un peu plus de mouvement Enfin, celui-ci ici, je peux le faire pivoter pour le mettre à niveau. Un trépied est donc très important si vous voulez vous enregistrer. Cela vous permet d' obtenir le bon angle de ce que vous voulez. C' est ce qui fait la différence. 14. 2-10 - Comment m’enregistrer avec un reflex numérique: Dans cette vidéo, je vais vous montrer comment je m'enregistrerais. Imagine que tu le saches encore une fois, je suis assise ici. Voici la configuration que vous avez vue, comme la vidéo d'introduction et d'autres choses de ce genre Imaginez cette caméra installée face à vous. Donc, je regarde l'écran assurer que tout va bien. J'ai la batterie dedans, je m'assure qu'elle est pleine. Je m'assure que les cartes mémoire sont dedans, je m'assure que les batteries de ce truc sont pleines, comme vous pouvez le voir, nous n'utilisons que 2 barres. C'est donc juste quelque chose que vous devez regarder maintenant pendant que vous enregistrez. Ainsi, lorsque vous passez d'une vidéo à une autre, assurez-vous simplement que l' autonomie de la batterie est bonne, etc. Il existe une télécommande que vous pouvez acheter, que vous pouvez en quelque sorte brancher et que vous pouvez tenir comme votre pouce ou autre, puis vous pouvez la mettre sur le côté ou autre, puis lorsque vous voulez arrêter ou enregistrer à nouveau, vous pouvez simplement appuyer à nouveau sur ce bouton. En général, la façon dont je m'enregistrais , c'est comme si je me disais : « OK, je m'assois à ma place ». Je peux voir que tout va bien, puis je vais littéralement me pencher. Le bouton d'enregistrement se trouve en fait juste ici, en haut. Il y aurait un point rouge ici, et maintenant c'est l'heure du jeu. Quoi que vous vouliez dire, quelle que soit la manière dont vous voulez enregistrer, vous pouvez dire ce que vous voulez dire. Parfois, si je me trompe plusieurs fois, j'arrête d'enregistrer, puis je recommence à enregistrer. La raison en est que le fichier que j'utilise pour l'édition ne soit pas plein de choses inutiles, ce qui libère inutilement de l'espace sur mon disque dur Maintenant, ne vous inquiétez pas trop à ce sujet, car cela va être une distraction. Il va être difficile d' enregistrer vos vidéos parce que vous allez toujours dire : « Oh, éteignez-le, allumez, éteignez, allumez, allumez. Tant que vous l'allumez, vous pouvez enregistrer, vous pouvez faire ce que vous voulez. Mais si tu parles depuis une minute ou deux, et que tout à coup tu te rends compte que tu te demandes Où est-ce que je vais ? Je ne sais même plus ce que je veux dire. Vous pouvez simplement le désactiver , recommencer à zéro, et vous pouvez simplement réessayer. De plus, beaucoup de ces appareils photo et autres appareils sont fournis avec une application, et ils vous permettent d'appuyer sur Enregistrer et tout le reste, comme si votre téléphone sortait de votre application, afin que vous puissiez utiliser votre téléphone comme un petit clicker , ce qui est cool Une chose que j'ai trouvée, c'est que je n'arrivais pas à le brancher et à débrancher la sortie HDMI. C'est ce qui se passe lorsque vous branchez le câble sur l' appareil photo hors du moniteur. C'est ce qu'on appelle la sortie HDMI. Lorsque vous branchez la sortie HDMI au moniteur, je n'ai pas pu utiliser l'application même temps pour l'enregistrement, et j'ai trouvé que c'était plus important que de pouvoir rester les bras croisés et enregistrer. Cela ne me dérangeait pas de dépasser le record pour pouvoir continuer à me surveiller. 15. 2-11 - Comment corriger les erreurs lors de l’enregistrement [Overdubs]: OK. Dans cette vidéo, je vais vous parler de la façon dont vous pouvez corriger vos erreurs lorsque vous essayez de parler à une caméra. Si je te parle en ce moment et que tout d'un coup, je me suis trompée, alors tu dois te souvenir de ce que tu disais tout à l'heure, et tu peux repartir de là Par exemple, si je disais que j'aime vraiment le jus d'orange, mais je n'aime pas les citrons ou quelque chose comme ça Si je disais : « Oh, j'aime vraiment le jus d'orange, mais je me suis trompée », je le ferai. Tu dois t'en souvenir J'aime beaucoup le jus d'orange, mais je n'aime pas les citrons. Ensuite, la façon dont cela fonctionne dépend de votre logiciel de montage vidéo, vous pouvez littéralement corriger votre erreur et vous pouvez simplement vous reconstituer. Pour vous faire dire ce que vous voulez dire à la fin de votre vidéo. Parce que c'est le plus important. Une fois que nous sommes entrés dans le montage de votre vidéo, le plus important est de savoir si la vidéo dit ce que vous vouliez dire. Parce que vous pouvez parler pendant 20 minutes et c'est comme  : « Oh, eh bien, je n'ai jamais vraiment dit ce que je voulais qu'elle dise, ou votre vidéo peut durer environ 5 minutes, et même si elle est découpée et des choses comme ça, elle pourrait dire exactement ce que vous voulez qu'elle dise. C'est le plus important. Pendant que tu parles, tu dois t' assurer que si tu te trompes, tu recommences à zéro, peut-être une phrase en arrière Juste, où étais-je ? J'étais un jus d'orange ou quelque chose comme ça et je me suis demandé : où voulais-je en faire ? Tu es du genre : « Oui, je voulais aller au jus de citron ou autre ». Maintenant, vous pourriez commencer par le jus d'orange, puis juste au fond de votre esprit, vous pourriez être du genre, avec le jus d'orange et vous êtes du genre, mais je n'aime pas le jus de citron. Ensuite, quand vous êtes dans le logiciel de montage, vous pouvez simplement le couper en jus d'orange, mais je n'aime pas le jus de citron, et ensuite vous pouvez simplement les combiner. Cela peut donc sembler plus compliqué que cela ne l'est, mais il est vraiment important que vous vous assuriez de terminer cette phrase pendant l'enregistrement . Même si vous avez fait une erreur, assurez-vous de répéter cette phrase, car vous pouvez toujours la découper en tranches, les écraser ensemble et vous pouvez continuer votre édition Parce que le pire quand tu dois éditer, c'est tout d'un coup quand tu as fini d'enregistrer, parce que pour l'instant, je ressemble comme ça avec ma barbe, mes cheveux, avec mon t-shirt ou mon t-shirt, et maintenant disons demain, c'est comme si je venais de me réveiller et que je vais éditer, et tout d'un coup tu te rends compte que tu es du genre, Oh, eh bien, il manque cette phrase que je J'ai besoin de cette vidéo. Et oui, tu peux overduber ta voix. Cela signifie que vous pouvez simplement désactiver l'enregistrement original, puis vous pouvez parler dans un microphone Et tu peux prononcer les mots. Mais le truc, c'est que maintenant tu dois peut-être essayer de l'aligner ta voix et parfois tu peux t'en tirer avec un mot étrange. Et souvent, par exemple, lorsque je fais mes tutoriels de production musicale, j'enregistre parfois mon visage , parfois non. Tout dépend de ce que je ressens. Mais si je n'enregistre pas mon visage, je peux facilement couper le son d'origine, puis enregistrer les nouvelles voix par-dessus cette partie du Le principal point à retenir est de assurer que vous essayez dire ce que vous essayez de dire dans votre vidéo ici et maintenant pendant que je vous parle Encore une fois, si je me trompe, du genre : Oh, eh bien, où voulais-je en venir ? Ensuite, même si vous devez revenir en arrière et recommencer 30 secondes en arrière. Même si c'est ce que tu dois faire. Cela vaut la peine de vous assurer que vous avez dit tout ce que vous vouliez dire, car lorsque vous l'apportez sur votre ordinateur, lorsque vous commencez à le modifier, vous ne voulez pas avoir à revenir à l'enregistrement. Parce que encore une fois, j'ai une certaine apparence en ce moment, je ne vais pas avoir cette apparence dans un jour ou deux, même demain. Ma vigne pourra peut-être grandir rapidement un jour ou quelque chose comme ça. Je ne sais pas C'est juste ce que je dis. Donc j'essaie juste de te faire comprendre. Assurez-vous de dire tout ce que vous pouvez dans votre vidéo, de bien la comprendre, lorsque vous passez au montage, vous êtes prêt à partir, et vous pourrez ainsi vraiment bien diffuser. 16. 2-12 - Comment faire passer votre message dans les vidéos: Donc, dans cette vidéo, je veux vous expliquer comment dire ce que vous voulez vraiment dire dans votre vidéo, d'accord ? Parce que parfois, tu sais, on appuie sur le bouton d'enregistrement et je t'envoie geler. Vous ne savez pas quoi dire, ou vous pourriez être capable de parler un petit moment, puis vous vous trompez et vous ne savez pas où continuer. Et encore une fois, si vous revenez à la vidéo précédente je parle, vous savez, la façon de réparer vos erreurs. Donc, si vous parlez en ce moment et que je me suis trompé, vous devez revenir à la phrase précédente ou revenir vous assurer d'obtenir ce que pour vous assurer d'obtenir ce que vous voulez dire au moment du montage, ne pas avoir à revenir au stade de l'enregistrement Quoi qu'il en soit, le principal moyen pour moi de parler aussi facilement avec vous devant une caméra est réfléchir aux principaux points de ce que je veux vous faire comprendre. OK ? Je vous ai donc parlé dans une vidéo précédente, dans la section de planification préalable , lorsque je vous parlais fait que vous deviez vous assurer de structurer d'abord votre cours en sections, puis de définir les vidéos contenues dans ces sections. Et parce que ces cours sont comme des blocs d' informations dans chaque vidéo Dans chaque vidéo, je me demande quels sont les principaux points dont je veux vous parler ? Une fois que j'ai compris cela, dès que j' aurai enregistré, je me dis qu'il y a trois choses dont je voudrais vous parler dans cette vidéo. Ensuite, je vais aborder le premier, et c'est comme si j'avais fait celui-ci. Si je ne me souviens pas des deux autres, je peux toujours m'arrêter ici, prendre le carnet, regarder rapidement, dans ce cas, parce que j'ai structuré mon cours, je me demande s'il est 30 images par seconde ou 60 images par seconde ou dix huit ou quatre K, vous savez, des trucs comme ça C'est l'avantage de pouvoir vous enregistrer depuis chez vous ou quoi que ce soit Vous pouvez simplement supprimer cet écart entre les endroits où vous avez oublié où vous allez aller ensuite. Donc, tant que vous avez terminé premier point que vous vouliez faire passer, vous pouvez rapidement voir quels étaient les deux autres points. Alors maintenant, vous pouvez simplement commencer et commencer à parler du deuxième point, et dans le montage vidéo, vous pouvez encore une fois réduire l' écart entre les deux points où vous vous êtes trompé C'est ainsi que je parle devant une caméra. Je connais les points principaux avant de commencer à vous parler, et cela facilite grandement l'enregistrement. Je vais être honnête, comme moi en train de parler devant une caméra. Quand je parle, c'est bien. Mais il y a des moments où je suis coincée, je commence à bégayer et je n' arrive tout simplement pas à faire passer les mots. Mais une fois que ces mots commencent à être prononcés, je suis capable de commencer à couler. Mais tant que je ne suis pas capable de vraiment commencer à parler, parfois je peux bégayer, je peux me : « Oh, et je ne sais pas comment m'en sortir C'est une sensation vraiment étrange. Mais dès que vous y allez et que vous vous en libérez, vous commencez à vous déplacer et cela devient un peu plus naturel. C'est une bonne sensation, mais embêtant, c' est que lorsqu'il s'agit de montage vidéo, il y a plein de tranches et il faut les comparer les unes aux autres. Alors, quand vous me regardez, vous voyez, je parle régulièrement bien depuis une minute. Vous ne voyez pas beaucoup de découpes et de modifications. Mais si je fais une erreur, vous verrez beaucoup de tranches et de modifications et parfois ce n'est pas trop visible, mais parfois cela peut être distrayant Si j'essaie de vous apprendre quelque chose et que tout d'un coup là, puis je suis là, puis je suis là pour parler, puis je suis là pour parler et puis ici et parler, vous en avez probablement déjà fait l'expérience regardant des vidéos sur YouTube. Comme tu viens de le voir, j'ai juste fait une bêtise. Je les ai juste découpés dans le programme de montage vidéo et je les ai assemblés. Tout ce que j'essaie de vous faire comprendre, c'est, vous savez, de préparer vos principaux points. Cela facilitera grandement l'enregistrement de vos vidéos. Encore une fois, parce que vous avez décomposé les sections, les vidéos de ces sections, chaque cours ne contient pas des tonnes d'informations. Vous savez, en regardant cette vidéo, me demande quel est le principal point que je veux faire passer ? Y a-t-il deux points principaux ? C'est très bien. Tant que vous avez expliqué la première, vous pouvez facilement vous arrêter même si la caméra continue, vous pouvez simplement prendre rapidement votre bloc-notes ou quoi que ce soit d'autre pour regarder, vous vous dites : « Oh, oui, je veux parler de ce point à », et vous continuez puis c'est passé à la vidéo suivante. 17. 2-13 - Qu’y a-t-il dans mes sacs photo: OK, donc dans cette vidéo, je veux juste faire un petit tour d'horizon des sacs dans lesquels j'ai transporté une sorte de caméra et de matériel vidéo. C'est donc ici que je range en quelque sorte mes appareils photo, batteries, mes chargeurs et autres trucs de ce genre J'ai aussi juste un objectif supplémentaire. Une chose que je n'ai pas mentionnée à propos de vos appareils photo, c'est qu'ils doivent être d' un certain type d'objectif pour obtenir la mise au point automatique et pour être silencieux. Je pense que c'est un objectif STM pour Canon de toute façon. C'est juste, si je veux zoomer de très près et tout ça. Encore une fois, je ne prends pas vraiment photos et des trucs comme ça. En fait, je l'ai reçu en cadeau. Mais c'est celui que j' utilise pour les cartes mémoire, les batteries et pour les appareils photo. Celui-ci, ici, je l'utilise principalement pour mon équipement vidéo, des trucs que j'utilise beaucoup. Par exemple, des câbles audio et d'autres choses de ce genre. Les principaux que j'utilise, je les garde toujours ici. Moi aussi, je continue à aimer cette lampe. D'habitude, je reste en haut ici. Ici, j'ai l'habitude de garder cet enregistreur. Cela reste généralement ici. C'est le cas pour elle. C'est un peu une petite pièce jointe sympa. Vous pouvez l' enfiler comme un trépied. Tu peux y mettre ta caméra, tu peux mettre une lumière ici, comme un micro là-haut , tu sais, ces trucs ne coûtent pas des tonnes d'argent. Je crois que ce que je viens de vous montrer, comme le petit support en L ne coûtait que 15$, et c'est comme si je l'avais depuis toujours C'est un pare-vent pour un micro qui se trouve ici. Il s'agit simplement d'un autre type de microphone. C'est plus mobile. C'est comme le micro de route. Il se branche simplement. Branchons-le à l' arrière, puis branchez-le simplement sur votre appareil photo Encore une fois, si je le branchais directement sur mon appareil photo, ce serait très bruyant. Je finirais quand même par le brancher sur cet enregistreur ici Alors tu pourrais me voir parler comme tu le fais en ce moment. En toute honnêteté, ce serait bien de voir ces caméras améliorer leurs préamplis De cette façon, vous n'auriez pas à utiliser un système extérieur et tout le reste. Ce ne sont à peu près que les sacs. Je voulais juste te montrer que si jamais tu voulais voir, c'est du genre : « Eh bien, où gardes-tu toutes tes affaires ? J'utilise juste ces deux sacs pour mes appareils photo. Celui-ci est pour les câbles et cet enregistreur. F câbles audio réels et autres. Je les garde juste dans ces contenants. Je les organise. Par exemple, comme celui-ci ici, il s'agit que de câbles RCA. Des câbles RCA comme ceux de la vieille école, les câbles rouges et blancs, etc. C'est RCA. Je les ai tous regroupés, puis j'en ai divers qui datent des années sur la production musicale et d'autres choses de ce genre Juste une courte vidéo, juste pour vous donner un petit aperçu au cas où vous voudriez organiser vos affaires d'une certaine manière. Cela pourrait sauter 18. 3 1 Introduction à la capture d’écran obs: Dans nos prochaines vidéos, je vais donc vous montrer comment enregistrer votre bureau avec un logiciel de capture d' écran. Tu seras capable de faire ce genre de choses. Je peux faire la transition. Maintenant, vous pouvez voir ma souris à l'écran, si vous enseigniez avec un logiciel, comme Photoshop ou votre programme de musique ou autre. Le logiciel que j'utilise s' appelle donc OBS Studio. Vous pouvez simplement le saisir dans Google. C'est ce qu'on appelle le logiciel Open Broadcaster. Vous pouvez simplement télécharger Windows, Mac ou Linux, quel que soit le système d'exploitation que vous utilisez. Et ce qu'il y a de mieux avec OBS, c' est qu'il est gratuit et open source. Cela signifie que les gens contribuent constamment au code et aux mises à jour, et vous en profitez simplement. C'est absolument incroyable. OBS vous permet d'obtenir 60 images par seconde, donc comme vous pouvez le voir, ma souris est belle et lisse comme du beurre et des trucs comme ça Alors, quand le télécharger, installez-le. OBS ressemble à ça. Ensuite, la façon dont cela fonctionne est que vous pouvez avoir différentes scènes. Donc, par exemple, si je clique sur Vixia, ce sera juste la commande des caméras, je passerai en plein écran Mais tu ne peux pas voir mon bureau. Si je clique dessus, vous pouvez maintenant voir mon bureau et moi. Si tu veux, tu peux me cacher. Je l'ai installé sur le caméscope là-bas, ou ce serait comme l'enregistrement sur ordinateur de bureau OK. Je veux donc juste parler de quelques points avant d' entrer dans les détails, d'accord. Donc, si vous voulez enregistrer avec une webcam, vous pouvez le faire. En fait, j'enregistre avec un caméscope de haute qualité, Et comment cela fonctionne, c'est qu'il se branche via une carte de capture HDI, puis je peux enregistrer, un appareil photo reflex numérique ou ce Mais c'est un peu difficile, et je dis cela parce que parfois votre voix ne correspond pas à votre son, et c'est vraiment très ennuyeux Ainsi, par exemple, si nous cliquons avec le bouton droit de la souris ici et que nous accédons aux propriétés audio avancées, vous verrez que vous avez la possibilité de décaler votre audio. Donc, votre voix tirée de la vidéo. C'est la raison pour laquelle je l'ai acheté au fil des ans. Je vais juste passer en plein écran pendant une seconde. Donc, tout ce que vous avez à faire, c'est ne pas avoir à vous procurer quelque chose comme ça. Les gens peuvent juste taper dans leurs mains et des trucs comme ça. J'ai reçu ça. C'est juste une belle façon de le faire. Il me suffit de l'ouvrir et de le fermer, puis je peux voir à quel point mon audio n'est pas synchronisé avec mon enregistrement, d'accord ? Et ce que je ferais, c'est de faire un test d'enregistrement, intégrer à mon logiciel de montage vidéo, et de l' ajuster en quelque sorte jusqu'à ce qu'il soit configuré. Une fois qu'il est configuré, vous êtes prêt à partir. C'est juste une sorte de processus de configuration, qui est un peu fatigant et prend juste un peu de temps Mais une fois que vous l'avez configuré, cela semble vraiment de haute qualité, vous pouvez voir mon caméscope Comme vous pouvez le voir, c'est juste de haute qualité, puis je peux enregistrer l'écran en haute qualité. Et c'est un peu le meilleur des deux mondes, d'accord ? La prochaine chose que je vous recommanderais. Encore une fois, je vais vous montrer comment configurer tout cela pour avoir deux sources audio différentes. Ainsi, par exemple, si vous pouvez voir en bas dans la table de mixage, j'en ai une provenant de mon microphone, puis j'en ai une provenant de mon ordinateur de bureau. Donc, comme je donne des tutoriels de production musicale, de la musique est souvent jouée pendant que je parle. Et si tout cela se résumait à un seul signal audio, si la musique était bien trop forte par rapport à ma voix, je n'en aurais aucun contrôle, et cela rendrait mon cours vraiment peu professionnel, car ils n' entendaient pas ce que j' essayais de leur enseigner. Ainsi, lorsque vous avez deux sources audio différentes, lorsque vous les modifiez dans votre programme de montage vidéo, vous avez en fait deux sources audio, ce qui vous permet d'augmenter ou de diminuer le volume de chacune individuellement, de la voix à la musique. Et comme petit conseil de pro sur la musique, vous pouvez créer un peu d'égalisation Et cela permet à la voix de se démarquer parce que les fréquences ne se disputent plus cet espace. Encore une fois, je vais vous montrer comment configurer cela. C'est un conseil de pro vraiment très cool. Mais si vous n'avez pas enregistré deux canaux audio distincts, vous ne pourriez pas le faire. Donc, vous savez, au fil des années d'utilisation d'OBS, je l'ai configuré de manière à ce que je sois très, très à l'aise, puis je suis capable d' enregistrer mon cours. Et c'est ce que je veux que vous obteniez dans tout ce cours en général, c'est juste que je veux que vous connaissiez les outils que j'utilise. La plupart d'entre eux sont gratuits. Passons donc aux vidéos, qui, vous savez, sont un peu plus spécifiques et vous montrent comment configurer OBS pour obtenir les meilleurs résultats pour votre cours. 19. 3 2 obs de mise en place de scènes: Donc, le fonctionnement d'OBS est ici, vous avez vos collections de scènes. Maintenant, si vous ne faites qu' enregistrer vos cours, vous n'avez besoin que d'une scène. C'est tout ce dont tu auras besoin. Au cours des années que j'ai passées à utiliser OBS, si je l'ouvre, vous pouvez voir que j' avais un pour les enregistrements, par exemple, si je devais enregistrer mon cours, et je l'ai configuré d'une certaine façon. Vous verrez que lors de mes cours précédents avec vous dans ce cours, je me suis fait un petit cercle, et je vais vous montrer comment le configurer. Hum, mais je l'ai configuré uniquement sur l'enregistrement, donc j'ai un petit cercle. C'est juste une petite touche sympa. J'ai dû me configurer différemment dans le diaporama. Je voulais peut-être être un peu plus petite pour que mon élève puisse se concentrer davantage sur le contenu à diffuser en continu. J'ai dû le configurer d'une certaine façon. Ensuite, j'ai voulu essayer le Canon M six pour le streaming, donc j'ai dû le configurer de cette façon. Et en ce moment, je suis sur celui-ci. Et puis, la configuration est que j'ai le plein écran, donc vous pouvez le voir, et puis j'ai aussi le bureau et moi. OK ? Donc, comme je le disais, vous n'aurez besoin une seule scène lorsque vous débuterez. Je vous montre simplement que si vous souhaitez configurer votre OBS d'une certaine manière, par exemple, si vous souhaitez configurer une certaine manière lorsque vous enregistrez avec votre webcam, vous pouvez le configurer de cette façon. Et puis si vous aviez un caméscope, comme dans mon cas ici, vous pouvez le configurer de cette façon Mais ce que je vais faire, c'est rester sur cette caméra vidéo, et je vais la dupliquer, d'accord ? Et je vais juste l'étiqueter cours en ligne, d'accord ? Maintenant, nous pouvons repartir à zéro. Ce que je vais faire, c'est supprimer celui-ci. Maintenant tu vas me voir, moi et l'ordinateur de bureau. Je vais me supprimer ici, mais je vais laisser la capture d'écran. Sinon, tu ne pourras pas voir ce que je fais. Pour ajouter quelque chose, comme une webcam, suffit de cliquer sur le signe plus, appareil de capture vidéo, et je vais juste l' étiqueter Vexia C'est le nom de mon caméscope, donc je vais y aller. Nous allons surveiller Xia, vous allez voir que je suis toujours grand écran. Il n'y a rien de différent. Mais vous pouvez littéralement cliquer dessus et vous redimensionner. Vous pouvez littéralement cliquer dessus et le faire glisser. C'est trop cool. OBS est tellement flexible. Maintenant, si je passe de l'ordre des caméras au mode plein écran, mais que vous ne pouvez pas voir mon bureau, et si je clique dessus, vous pouvez maintenant voir mon bureau et moi. Voici maintenant un petit conseil de pro sympa. Vous maintenez la touche Alt enfoncée et cliquez sur le côté, et vous pouvez simplement supprimer les éléments inutiles. Cela permet à votre élève de se concentrer davantage sur le contenu de ce que vous voulez lui enseigner, et j'allais me réduire un peu, me mettre dans un coin. Et c'est tout, d'accord ? Donc, en plein écran, moi. J'ai l'ordinateur de bureau, je suis dans le coin. Et puis une dernière chose que je vais vous dire dans cette vidéo, c'est qu'en ce moment, nous sommes en train de capturer notre écran, évidemment, non ? Mais cela signifie que nous capturons tout ce qui se passe sur notre écran, que nous le voulions ou non. Ainsi, par exemple, si j'avais mis la barre d'outils ici et que vous ne vouliez pas que les gens connaissent les différents programmes que vous utilisez ou quelque chose comme ça, vous voudriez que vous ne vouliez pas que les gens connaissent les différents programmes que vous utilisez ou quelque chose comme ça, simplement montrer ce que vous voulez leur montrer. C'est la capture d'écran. Maintenant, si nous passons à la capture de fenêtres, je vais donc passer à la capture de fenêtres ici, vous pouvez sélectionner ce que voulez montrer si vous voulez ressembler à Photoshop, vous pouvez étiqueter ce Photoshop parce que si vous suivez toujours des cours sur Photoshop, cela permet de garder votre scène très organisée et votre source organisée. Par exemple, j'ai un dossier ouvert sur un autre moniteur ici, et c'est dans ce dossier que j' enregistre actuellement ces vidéos. Lorsque j'ai terminé, chaque vidéo est placée dans un dossier, et si nous cliquons dessus, vous pouvez voir que c'est le dossier ici, nous pouvons l'agrandir, il suffit d'appuyer dessus sur OK. D'accord, nous pouvons l' étendre. Ça va rendre le texte un peu bizarre. Et encore une fois, c'est comme dans une boutique de photos quand vous avez des couches et des trucs comme ça. Donc si je le mets, il me couvrira, mais si je le mets en dessous de moi, tu sais, maintenant je suis au-dessus de tout. Je voulais juste vous montrer que, vous savez, une capture de fenêtre est parfois très puissante aussi. Mais si je place ma souris sur l' enregistrement, vous ne pouvez pas le voir pour le moment. En fait, je dois me concentrer sur l'enregistrement, et maintenant vous pouvez voir ma souris, uniquement là. Et dès que je l' enlève, tu sais, il n'y en a plus. OK ? Donc, comme je le disais, je voulais juste vous montrer, vous savez, comment vous pouvez utiliser OBS à votre avantage. Parce que, encore une fois, comme je le disais, parfois vous ne voulez pas que quelqu'un voie tout votre écran. C'est ce qu'est la capture d'écran. Si vous souhaitez capturer une fenêtre spécifique, vous pouvez le faire. Et vous pouvez simplement jouer avec eux pour comprendre comment ils fonctionnent tous. Mais les scènes sont la façon dont vous configurez, vous savez, vos sources d'une certaine façon, comme vous voulez les configurer, d'accord ? Ensuite, vous pouvez simplement passer d'une scène à l'autre. Vous pouvez passer de l'une à l'autre. Donc, par exemple, si je vais juste ici, serait comme ça, maintenant il n'y a pas de transition entre les deux. Personnellement, je n'utilise pas vraiment beaucoup les transitions et d'autres choses de ce genre. Je voulais juste vous montrer ce qu'il est possible d'utiliser avec le logiciel. Parfois, cela stimule la créativité, mais je reste très, très simple J'ai généralement un écran complet de moi-même. J'aurai mon bureau et moi, puis si je clique avec le bouton droit de la souris et que je le duplique, je vais juste passer à la surveillance. J'écris habituellement ce genre de choses en majuscules. Et puis au lieu de le supprimer, vous pouvez simplement le masquer, au cas où vous voudriez l'utiliser rapidement ou quelque chose comme ça. Mais c'est ainsi que j' organisais habituellement une scène. Vous n'avez donc que votre ordinateur de bureau au cas où vous ne voudriez pas enregistrer votre visage ou votre caméscope avec webcam Si je veux les deux, il y en a deux. Si je veux le caméscope, c'est parti. Pour aller un peu plus loin, vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris et avoir des filtres. heure actuelle, si les couleurs si vives ou si elles sont si vives, vous pouvez simplement ajouter correction des couleurs directement depuis OBS, ce qui est plutôt cool. Hum, tu sais, donc tu peux faire des choses comme ça. C'est ainsi que j'ai obtenu l'apparence du cercle. Je vais vous le montrer en une seconde. Comme vous pouvez le voir, c'est comme ça que j'enregistre mes cours, d'accord ? Vous pouvez donc voir mon visage ici. J'ai également ajouté une petite ombre sympa. Et si je clique ici avec le bouton droit de la souris et que je passe aux filtres, comme je viens de vous le montrer. Donc, en ce moment, j'ai un cercle. C'est ce qu'on appelle un emporte-pièce. Il s'agit d'un mélange de masques d'image. C'est le filtre. Et puis j'ai juste utilisé un cercle. J'ai créé dans Photoshop, puis nous l'activerons et l'activerons. À l'heure actuelle, voici à quoi cela ressemblerait. Mais personnellement, j'aime bien le look en petit cercle. Ce n'est pas aussi envahissant. Les gens peuvent toujours voir le contenu qui vous entoure et vous êtes là. C'est juste une petite touche sympa. Dans notre prochaine vidéo, je vais vous montrer comment configurer votre système audio. 20. 3 3 paramètres audio obs: Dans cette vidéo, je vais vous montrer comment configurer votre système audio. Dans le mixeur, j'aime qu'ils soient disposés verticalement. Donc pour le moment, vous savez, ils sont horizontaux, mais ils ont l'air super gros. J'aime juste la disposition verticale. C'est généralement ce que je vois aussi dans la production musicale . D'habitude, ça ne fait que monter. son fonctionne dans le domaine de l'audio numérique, c' est-à-dire que zéro est le niveau le plus fort que vous puissiez obtenir, d'accord ? Et puis tout ce qui est plus silencieux devient négatif. Ainsi, par exemple, moins un est plus faible que zéro, moins dix est plus faible que moins un Et comme vous pouvez le voir, même quand je parle, comme -20, ce qui est un niveau très, très confortable. Vous savez, vous pouvez le pousser un peu plus haut si vous le souhaitez, mais vous risquez de l'écrêter, ce qui est une distorsion Donc, lorsque cela se produit, vous ne pourrez jamais vraiment le récupérer. Il existe certains types de logiciels audio pour aider à récupérer la distorsion, mais ce n'est qu'une bonne pratique. Pourquoi même prendre le risque ? Pourquoi même mettre votre son aussi fort ? Donc, pour l'instant, même si je l'ai à zéro, tu sais, c'est juste le fader audio Donc, si je refuse, vous entendrez que je deviens vraiment très silencieuse. Silencieux. Moi. Tu m' entends à peine. Je laisse donc cela à zéro, puis je règle simplement le volume de mon préampli, que volume de mon préampli, je vous ai montré plus tôt, puis de votre interface audio également OK ? Donc, je dis que c'est un bon niveau à l'approche. Et puis, pour le dire plus fort, je le ferais dans mon logiciel de montage vidéo Ce que nous allons faire, c'est accéder à nos paramètres. Je vais aller dans les paramètres des fichiers. Et ce que je vais faire, c'est passer directement à l'audio, d'accord ? Donc, pour votre taux d'échantillonnage, vous pouvez le mettre à 44,1 ou 48 Je le mets juste à 48 ans, vous savez, la plupart des humains n'entendront pas la différence entre les deux. Mais je viens de le dire 48, vous allez obtenir un fichier un peu plus gros, mais vous savez, c'est bon. Pour les chaînes, je l'ai juste mis en stéréo. Pour le périphérique audio de bureau, j'ai sélectionné mon interface audio. Vous voudrez peut-être simplement sélectionner la valeur par défaut ou autre. Et puis pour mon micro, j'ai également sélectionné mon interface audio focus right. Et c'est tout ce que j'ai fait pour ça, d'accord ? Maintenant, dans votre sortie, ce que vous voulez faire, c'est enregistrer, d'accord ? Et puis, pour le moment, je ne peux sélectionner aucun élément parce que j'enregistre en ce moment, mais vous voulez le mettre en mode avancé, d'accord ? Et puis ici, ce que vous voulez faire, c'est que je sélectionne simplement la passe d'enregistrement. Je l'enregistre donc simplement sur un disque dur séparé, comme vous pouvez le voir ici. F mon format d'enregistrement. Je n'en ai qu'en MP 4, mais vous pouvez lire ici que si OBS tombe en panne, vous ne pourrez pas récupérer l'enregistrement perdu Personnellement, mon ordinateur est assez stable. OBS ne tombe jamais en panne sur moi. Par exemple, je ne pense pas que ce soit encore le cas. En général, c'est moi qui me trompe. Par exemple, je vais dire la mauvaise chose ou j'oublie ce que j' allais dire. Je dois donc refaire mon cours. Donc, pour ma part, j'ai l'habitude de trouver que MP 4 me convient. Mais comme vous pouvez le lire ci-dessous, certains formats tels que FLV ne prennent pas en charge plusieurs pistes par enregistrement. MP Four autorise donc plusieurs pistes, car, comme je le disais, vous voulez en avoir une pour votre voix. Vous voulez également en avoir un pour le son de votre bureau, d'accord ? C'est ce que je vous recommande personnellement. Mais je vais vous lire ceci . Donc, attention. Ainsi, l'enregistrement enregistré au format MP 4 sera détectable si le fichier ne peut pas être finalisé Donc, par exemple, si j' enregistrais en ce moment, cela signifierait un écran bleu de la mort. Cela signifie que votre ordinateur est tombé en panne, puis l'écran bleu apparaît et vous donne un code aérien. Le MP 4 ne vous permettra donc pas de le faire. Donc, si vous souhaitez enregistrer plusieurs pistes audio, pensez à utiliser M KV, puis vous pourrez remixer l' Donc, par exemple, je vais simplement cliquer sur Annuler ici. Donc, pour supprimer un enregistrement, tout ce que vous avez à faire est d'aller dans un fichier, puis vous pouvez remixer les enregistrements directement Donc, vous savez, vous pouvez enregistrer dans ce MKV. Et ensuite, il suffit de le supprimer. Je le garde juste MP 4. C'est exactement comme ça que j'ai toujours travaillé. C'est un peu plus risqué, mais c'est comme ça que je fonctionne, d'accord ? Donc je le garde au MP 4, encore une fois, comme on dit, vous pouvez passer au MKV au cas où votre ordinateur tomberait en panne, vous pouvez le garder Mais ceux-ci vous permettent d' avoir plusieurs pistes audio. Je le garde donc au format MP quatre de mes pistes audio, maintenant je vais en mettre une et deux. C'est donc ma chaîne 1 et ma chaîne 2. Je vais terminer en disant ça. Et maintenant, si nous cliquons ici avec le bouton droit de la souris et que nous allons dans Propriétés audio avancées, vous pouvez voir ici Je vais donc l' agrandir pour que vous puissiez voir le tout. heure actuelle, je me concentre sur le son de mon ordinateur de bureau et sur mon microphone. Vexia, le volume, je devrais juste le mettre à zéro parce que je n'en ai pas besoin, et il est coupé de toute façon Pour mon micro, je l'ai mixé à Monel. Vous ne voulez pas mixer le son du bureau mono, car c'est du son stéréo. C'est un peu hors sujet, mais ce qui caractérise la stéréo, c'est la différence entre le haut-parleur gauche et le haut-parleur droit. C'est ce qui donne l'impression que les choses sont larges. Maintenant, avec un microphone, vous ne voulez pas que ce soit différent lorsqu'il s'agit d'une voix. Tu veux que ce soit Monel Je m'assure donc simplement qu' un microphone est monel. Je le fais, d'accord. Voici le petit truc de compensation en ce qui concerne ce truc. Maintenant, c'est ici que les morceaux entrent en jeu. Vous pouvez donc mettre votre microphone sur un et votre bureau sur deux ou votre bureau sur un, puis votre microphone sur deux, ce Vexia, vous savez, je vais juste le désactiver Je ne veux pas que ça apparaisse sur aucune piste. Je ne veux pas de titres supplémentaires. Comme vous pouvez le voir, j'ai autorisé le microphone à être sur piste 1 et j'ai autorisé le son du bureau à être sur la piste deux. C'est vraiment très important. Encore une fois, peu importe que l'ordinateur de bureau soit sur un et les microphones sur deux, vous devez simplement vous assurer qu'ils pas tous les deux sur la même piste. Sinon, lorsque vous enregistrez, ce sera la voix qui accompagnera la musique ou dans ce cas. Je vais m'en rapprocher. Encore une fois, nous allons passer aux paramètres des fichiers. Nous allons passer à l'enregistrement en sortie, et vous pouvez voir que nous ne choisissons d'en enregistrer qu'un ou deux. Cela signifie donc que nous allons avoir notre microphone et le son de notre bureau, et que nous allons avoir le contrôle total eux lorsque nous allons éditer notre vidéo. Pour mon encodeur, je l'ai configuré de cette façon. Je l'ai mis à 1920 x 1080. C'est dans ce format que je veux enregistrer mon cours. Ensuite, je vais également aborder rapidement ces paramètres ici. Voici donc comment j'ai configuré mon OBS. Je ne connais vraiment pas très bien le sujet, et même quand on le lit, c'est assez confus. Mais j'ai trouvé que c' était un très bon réglage. Vous voudrez peut-être augmenter un peu le débit. Mais en fait, ce qui se passe, c'est que lorsque vous éditez votre vidéo et que vous l'exportez, puis lorsqu'elle est publiée sur les sites Web de ces cours, ils la compressent tellement fort de toute façon que, vous savez, il y a un peu d'espace inutile sur votre disque dur, d'accord ? Voilà les paramètres audio, d'accord ? Le plus important réside donc dans votre audio Vous devez vous assurer que vous configurez votre microphone pour qu'il soit, vous savez, activé. Dans ce cas, j'ai une interface audio, et j'utilise ce microphone ici. Il y a 48 kilohertz deux, ou vous pouvez passer à 44,1. C'est moins un choix personnel. Dans la sortie, vous savez, vous voulez simplement vous assurer que vous choisissez un format d'enregistrement qui vous permet d'enregistrer plusieurs pistes audio, que ce soit le MP quatre ou le MKV Je m'en tiens au MP 4, c'est simple. Et puis la piste audio, j'active juste un et deux. Et puis quand vous arrivez ici, cliquez avec le bouton droit sur les propriétés audio avancées sur le mixeur. Vous devez vous assurer d'en sélectionner un pour le microphone, deux pour le bureau, puis vous êtes prêt à partir. Vous savez, le plus important est de vous assurer que vous ne vous déformez pas lorsque vous enregistrez Encore une fois, c'est votre voix, mais c'est aussi le son de votre ordinateur de bureau. Tu ne veux pas que ce soit très bruyant. Vous pouvez donc toujours baisser cette option pour vous assurer que vous êtes du vert au jaune. Et puis, en ce qui concerne le montage vidéo proprement dit, c'est à ce moment-là que vous pouvez régler complètement les volumes. Si vous le déformez au moment de l'enregistrement, vous ne pouvez pas vraiment le récupérer Il suffit donc de jouer prudemment, avoir des volumes sûrs dans le processus de montage, peaufiner votre audio et de le perfectionner. 21. 3 4 Utiliser des microphones de haute qualité avec un ordinateur: D'accord. Donc, dans cette vidéo, je veux juste vous parler rapidement d'intégrer un microphone comme celui-ci dans votre ordinateur. D'accord ? Chaque fois que vous enregistrez son avec votre ordinateur, et si vous devez taper ou autre chose de ce genre, vous devez toujours vous assurer de monter ce microphone ailleurs. Comme vous pouvez le voir, je viens le monter sur cette table. R, c'est comme un PSA routier. Je pense que c'est vraiment ce que ce support de micro appelle un road PSA. Et puis c'est un certain SM seven B. C'est en fait un microphone assez cher. Encore une fois, vous savez, quand j'ai commencé, tout était assez abordable, puis au fil du temps, j'ai en quelque sorte continué à améliorer. Et comme vous pouvez le voir, j' ai également une caméra vidéo ici. Et vous pouvez voir qu'il n'est pas monté sur mon bureau. Il est en fait sur un support de microphone, lequel j'ai ce petit adaptateur. C'est ce que l'on appelle un microphone dynamique. Il y a deux microphones principaux. Il y a de la dynamique et des condensateurs. Les condenseurs sont très, très sensibles. C'est justement ce dont je parle en ce moment. Celui-ci, et je crois qu' il nécessite ce que l' on appelle une alimentation fantôme Encore une fois, les condenseurs sont très, très sensibles, ce qui signifie que, parce qu'ils sont sensibles, ils vont capter des éléments tels bruit du ventilateur de votre ordinateur ou le fait que la fournaise fonctionne actuellement dans cette maison Le micro dans lequel je te parle peut capter ça. Ce ne sont que des choses qui peuvent distraire votre élève. s'agit en fait d'un microphone dynamique Il s'agit en fait d'un microphone dynamique qui ne nécessite rien d'appelé alimentation fantôme, comme vous pouvez le voir ici, alimentation fantôme Alimentation fantôme, vous en avez besoin pour faire fonctionner un microphone à condensateur. Encore une fois, c'est juste plus sensible. Il capte tous ces bruits de fond. Il s'agit d'un microphone dynamique, il ne nécessite pas d'alimentation fantôme Cependant, il faut juste un peu plus de jus. s'agit souvent d' une interface audio, Il s'agit souvent d' une interface audio, je vais vous la détailler en une seconde, mais cela seul, parfois, comme cette unité peut ne pas assez bien alimenter une dynamique. Vous devrez peut-être le conduire très fort. C'est le réglage du volume ici. Vous devrez peut-être l'afficher comme complet pour l'exécuter. C'est la raison pour laquelle je l'ai acheté. C'est ce qu'on appelle le préampli. C'est ce qu'on appelle le bandeau monocanal, et ce n'est pas seulement le préampli Il a en fait plus de fonctionnalités. Donc, au tout début, vous avez votre avantage. C'est ici que vous pouvez régler le volume d'entrée du microphone. Avant qu'il ne passe par tous les autres processeurs. Comme vous pouvez le voir ici, il s'agit d'un compresseur. Au fur et à mesure que votre audio passe, vous avez un seuil dans un ratio, ce qui vous éloigne un peu du sujet, mais cela vous permet de contrôler un peu plus votre audio, et puis ici, cela ressemble à la section EQ Il vous permet d'ajuster vos hauts ou vos bas. Mais à mon avis, je recommande de laisser les choses assez plates. En d'autres termes, c'est vraiment très subtil si vous voulez le faire parce que c' est permanent. Vous pouvez toujours l'intégrer votre ordinateur et vous pouvez toujours travailler sur cet audio comme vous le souhaitez avec les outils numériques, ce qui est vraiment très cool. Enfin, nous avons juste le volume de sortie ici. Si j'en parle , tu peux voir bonjour, bonjour, bonjour. C'est cool Quoi qu'il en soit, la façon dont vous configurez cela est que j'ai un microphone dynamique qui me permet d'obtenir un son de très haute qualité Comme il n'est pas très sensible, il me permet d'enregistrer mes tutoriels sans me laisser distraire par le bruit de fond ou d'autres choses de ce genre. Il se branche littéralement ici. Comme vous pouvez le constater, il s'agit de l'entrée. Cela se branche littéralement à l'avant, puis à partir de là, un autre câble passe directement à l'avant. Cela me permet d' enregistrer si je le voulais, je pourrais enregistrer deux micros. C'est ce que l'on appelle une interface audio. Ce qu'il fait, c'est qu'il vous permet simplement d'enregistrer ces microphones de haute qualité. Il vous permet également de brancher ces types de haut-parleurs. Vous avez le contrôle du volume de vos écouteurs, le contrôle du volume de vos haut-parleurs, puis il s'agit du contrôle du volume du microphone lui-même. Dans ce cas, j'ai fait tout le chemin vers le bas parce que c'est cela qui fournit le volume. Si je le veux, je peux toujours en tirer plus de volume en l'augmentant ou quoi que ce soit d'autre. Encore une fois, celui-ci offre l'option d' un autre microphone. C'est juste un petit aperçu de la configuration de mon micro. J'ai juste un micro dynamique, c'est ce que je recommande. C'est juste moins sensible. Le bruit de fond n'y pénétrera pas. Il paraît que c'est un préampli. Encore une fois, vous n'êtes pas obligé de l'avoir. C'est juste une bonne idée. Cela permet d'amplifier un peu mieux le signal. Il permet également de mieux contrôler votre signal audio, puis il passe dans une interface audio, puis celui-ci se branche uniquement sur le port USB. C'est le câble USB, il va directement dans mon ordinateur. Et c'est tout. Ces deux câbles, qui vont à une enceinte, et qui vont à une autre enceinte. 22. 3 5 recommandations de l’obs de la webcam: Dans cette vidéo, je voudrais vous parler à Bo, une caméra d'enregistrement. Qu'il s'agisse dans ce cas d'un caméscope ou d'une webcam, une webcam est le moyen le plus simple d'aborder cette Celui-ci, je vais vous le montrer ici, le studio Life Cam. Cette webcam a été géniale. Vous pouvez obtenir des résultats de très haute qualité. Le seul inconvénient de cette webcam à heure actuelle, c'est que lors de sa mise à jour vers Windows 10, Microsoft n'a pas vraiment fourni un bon support pour ce produit. Ainsi, par exemple, dans Windows 7, vous pouviez avoir une fenêtre de personnalisation pour cela. Vous avez pu régler, vous savez, la balance des blancs, la mise au point, tout ça. Et maintenant, avec Windows 10, c'est comme s'ils l'avaient retiré. Et la question était : pourquoi ferais-tu ça ? Mais quand vous avez pu le configurer manuellement, j'ai pu obtenir très très bons résultats. Si vous avez une webcam qui vous permet, vous savez, de régler avec précision la luminosité et la mise au point, etc., assurez-vous de sélectionner comme manuel afin que ce ne régler avec précision la luminosité et la mise au point, etc., assurez-vous de sélectionner comme manuel afin que soit pas comme soit pas comme mise au point automatique ou d' autres choses de ce genre. En d'autres termes, configurez votre webcam, déterminez la mise au point, ne la laissez pas être automatique, ainsi que la balance des blancs. La plupart du temps, ces webcams ont une balance des blancs automatique. Assurez-vous de le configurer pour Manuel, d'accord ? Alors configurez-le, vous savez, comme vous le souhaitez et laissez-le. Et vous obtiendrez des enregistrements de très haute qualité avec, vous savez, la plupart des webcams qui vous permettent d'obtenir 720 P et dix AP. Cette webcam vous permet d'obtenir dix ADP. Oui, donc celui-ci était le studio Lf Cam, très content, très content l'achat, sauf que je n'étais pas très content support Windows une fois que je suis passé à Windows 10. Mais comme je le disais, une webcam est le moyen le plus simple. Maintenant, je vais vous parler ma commande de caméras et de la façon de la configurer, d'accord ? Donc ce que j'ai fait, c'est que j'ai reçu une carte de capture, d'accord ? Il existe donc différentes options. Donc, par exemple, si nous ouvrons comme celui-ci. C'est donc comme une clé USB. Donc, cela connecterait une clé USB à votre ordinateur, puis vous y brancheriez votre appareil photo, d'accord ? Et, tu sais, ça marche aussi. Encore une fois, tout a de la latence, c' est-à-dire que, vous savez , si vous en avez, vous pouvez le configurer, puis une fois que vous l'avez configuré, vous savez, vous êtes prêt à partir. Alors, en aucun cas, cet itinéraire n'est-il pas bon marché ? Je sais, vous commencez à payer quelques centaines de dollars pour cet appareil et un appareil photo. Mais vous savez, vous allez obtenir ce genre de résultats. Vous pouvez voir un caméscope de haute qualité et, vous savez, vous pouvez toujours capturer votre écran En fait, j'ai personnellement sélectionné celui-ci. Ainsi, chaque fois que quelque chose se connecte directement à votre carte mère, vous savez, avec un slot PCI, c'est là qu'elle se branche Vous êtes en mesure de connaître les vitesses les plus rapides disponibles. C'est la raison pour laquelle j'ai choisi cette voie. Vous savez, je ne vais pas le brancher sur un ordinateur portable pour ensuite enregistrer avec une caméra de cette façon, je serais ici dans mon petit home studio à le faire comme ça Tu sais, c'est juste mon choix personnel. C'est donc celui que j'ai actuellement. Ils en ont en fait un pour quatre K. Voyons si nous pouvons voir des images ici. Donc, comment ça fonctionne, j'ai littéralement mon appareil photo, d'accord ? Et il se branche directement sur le HDI de l'appareil photo, et c'est tout Le problème, c'est si vous vouliez faire du streaming et des trucs comme ça. Donc, si je fais défiler la page vers le haut, vous pouvez voir, vous savez, que c' est comme le streaming et d'autres choses de ce genre. Je n'ai donc pas utilisé cette carte de capture pour cela. Je viens de l'acheter strictement pour pouvoir capturer un caméscope de haute qualité sur mon ordinateur Et c'est tout ce que c'est. Donc, vous le branchez, vous installez le logiciel, vous branchez votre appareil photo, puis vous connectez OBS, comme je vous l'ai montré avec votre appareil de capture, puis vous sélectionnez l'algado Maintenant, je voudrais juste vous parler un peu vos commandes de reflex numériques et de caméras, Ils sont donc un peu capricieux. Ainsi, par exemple, cette commande de caméra me permet d'envoyer une sortie HDMI sans aucun affichage à l'écran. Ainsi, par exemple, la plupart du temps, comme lorsque vous avez votre appareil photo, vous savez, vous y trouverez de nombreux éléments différents, que ce soit l'audio mètre, un graphique de la balance des blancs ou simplement de petites choses que vous pouvez toucher sur l'écran. Ainsi, sur certains appareils photo, lorsque vous branchez votre cœur HDMI à la sortie HDMI de l'appareil photo, ces boutons et cet écran suivent. Donc, en d'autres termes, en ce moment vous me voyez, vous savez, vous pourriez voir toutes ces différentes, comme des boutons et des trucs comme ça. Et c'est juste que vous savez, c'est vraiment très ennuyeux, et certaines caméras ne vous permettent pas de le désactiver. Donc, au cas où cela vous intéresserait, le caméscope que j'utilise en ce moment est un Canon Vxia, H F R 40, H F R 40 Alors, en aucun cas, est-ce un caméscope incroyable Cela me permet de capturer dix ADP, c'est 60 images par seconde, d' accord ? C'est important. Cela vous permet d'avoir cette sensation de douceur. Et surtout quand j' enregistre sur OBS, vous savez, c'est comme si j'avais un disque dur avec des tonnes et des tonnes d'espace. Ce n'est donc pas comme un vrai caméscope Je n'enregistre pas sur une carte mémoire. Vous savez, il s'agit simplement d'enregistrer directement dans OBS sur votre disque dur. Donc c'est vraiment cool parce que je ne me préoccupe pas vraiment de l'espace, de la durée de la vidéo, etc. C'est à peu près ce dont je veux parler. Votre webcam est l'itinéraire le plus simple. J'aime beaucoup ce studio Life cam. Je pense que Logitech en fait 12. C'est comme le C 90 ou quelque chose comme ça. C'est celui dont je parlais ici, mais comme vous pouvez le voir, ils en ont également sorti un, peut-être un peu mieux. Vous permet d'atteindre 60 images par seconde, puis celui-ci en est un à quatre K. On suppose que les webcams commencent à s'améliorer un peu. J'espère que cela vous aidera et passons à la suivante 23. 3 6 suggestions finales avant l’enregistrement dans obs: Enfin, je voudrais juste aborder quelques points auxquels vous devez réfléchir avant de vous engager à enregistrer votre cours, d'accord ? La première chose à faire est donc de vous assurer de tester, de tester et de tester. Assurez-vous que votre voix, vous pouvez réellement entendre votre voix, assurez-vous que la qualité vidéo est bonne. Assurez-vous que tout est en ligne. Donc, vous savez, il suffit d' enregistrer une vidéo, parler dans votre micro, de faire comme si vous alliez enregistrer le cours, puis de vous arrêter et de le regarder. D'accord ? Vous pouvez même l'intégrer votre programme de montage vidéo et vous assurer qu'il fonctionne bien dans votre logiciel, car j' ai déjà fait l'expérience, je l'ai configuré d'une manière étrange, par exemple, dans les fichiers et les paramètres, si vous passez à la sortie et à l'enregistrement. Ici, dans l'encodeur, vous pouvez configurer différents encodeurs Ainsi, par exemple, vous pouvez utiliser votre carte vidéo pour faciliter le fonctionnement d'OBS et d'autres choses de ce genre. Et d'après mon expérience, lorsque j'ai essayé des choses comme ça, le fichier vidéo final réagissait bizarrement avec mon logiciel de montage vidéo. Par exemple, tout était désynchronisé et chaque fois que je tapais sur Play, cela ressemblait à un écran noir. Et puis il faudrait du temps pour que l'écran noir disparaisse. Et c'était juste embêtant. Et j'ai enregistré un cours entier de cette façon. Et c'était comme si c'était une expérience horrible. Je viens donc de découvrir que, compte tenu des paramètres, la façon dont je vous montre ici, de la façon dont je vous montre ici, juste comme ça, c' était le meilleur résultat pour moi. D'accord ? Maintenant, une autre chose dont je vais vous parler concerne simplement le chemin d'enregistrement. Donc je vais juste apporter ce dossier ici, d'accord ? C'est donc ici que j'enregistre mes enregistrements. Comme vous pouvez le voir, celui-ci est en fait l'enregistrement que j'enregistre en ce moment. C'est une question que j'ai déjà faite juste à titre d'exemple. Donc je vais juste faire des enregistrements. Je crée juste un dossier séparé, et j'y mets tous les enregistrements. Et puis une fois que j'aurai terminé, je cliquerai littéralement dessus. Supposons que le sujet portait sur configuration de l'audio dans OBS, puis je m' assure de mettre du RAW. Et puis quand j'aurais fini, vous savez, je les soulignerais et je les mettrais dans les dossiers officiels où, vous savez, ils seraient placés. Mais je m' assure juste d'avoir étiqueté celui qui était bon, parce que, vous savez, pendant que vous enregistrez, tout d'un coup, vous allez venir ici, et vous allez cliquer sur Arrêter l'enregistrement, n'est-ce pas ? Et ce qui va se passer, c'est que maintenant ce sera un dossier officiel, exactement comme celui-ci. Donc pour le moment, ce n'est pas un fichier officiel, donc je vais le supprimer immédiatement, juste pour que je le sache. Une autre façon de savoir s'il s'agit d'un bon fichier ou non est généralement la taille du fichier. Ainsi, par exemple, il s' agissait d'une introduction à la capture d'écran OBS. C'était donc notre premier. C'était un petit aperçu d'OBS et, vous savez, je vous l'ai présenté pour la première fois. Nous cliquons donc dessus. Vous pouvez voir que c'est environ 300 mégaoctets. Celui-ci configurait OBS, vous savez, fonctionnement des scènes, les sources, des choses comme ça. Nous cliquons donc dessus. C'est presque un gigaoctet, non ? 700 mégaoctets. Nous cliquons sur celui-ci, vous savez, 600. Nous cliquons sur celui-ci. Ce n'est que 27 mégaoctets. Donc, vous savez, c'est un peu un signe que cette vidéo dure moins de 30 secondes. Donc je vais juste le supprimer, mais, vous savez, je voulais juste vous montrer comment, quand j'ai fini d'enregistrer, vous savez, j'ai tout mis dans ce dossier. Je m'assure d'avoir étiqueté celui qui était bon. Et puis, vous savez, je les place dans le dossier dans lequel ils sont officiellement placés. Ce n'est donc que mon aperçu d'OBS. OK, je t'ai montré comment configurer les scènes, comment te voir toi-même. Vous savez, comment configurer votre système audio. Et puis, oui, il suffit de venir ici et de cliquer sur Enregistrer. Si vous vouliez effectuer le streaming qui se trouve dans les paramètres de sortie des fichiers, en fait, désolé, le streaming, puis vous devez le configurer avec votre clé de diffusion et d'autres choses de ce genre. Il en va de même pour le streaming, c'est la qualité du stream. Encore une fois, je ne vais pas trop m'attarder là-dessus car nous nous concentrons sur l'enregistrement. C'est le streaming si vous vouliez diffuser. Voici les paramètres. Si vous souhaitez enregistrer, voici les paramètres qui permettront d'enregistrer un fichier, que vous pourrez modifier, que vous téléchargerez ensuite pour le mettre en vente. OK, donc la chose la plus importante que je veux vous faire comprendre, c'est de m' assurer de tester. Honnêtement, ça peut sembler, tu sais, un peu n'importe quoi. Mais si vous commencez à enregistrer votre cours et que vous avez terminé toutes vos vidéos, vous passez ensuite au montage. Croyez-moi, c'est comme lorsque j'ai enregistré ces fichiers avec un réglage d'encodage étrange, lorsque j'étais dans les paramètres ici, quand j'étais en sortie et en enregistrement, et je l'ai configuré pour aider ma carte vidéo à fonctionner plus facilement. C'était une expérience horrible. Vous savez, le montage de la vidéo était très fastidieux. Donc, testez simplement le test. Vous allez être super contents. J'espère que cela vous permettra d'y aller. J'espère que vous créerez des cours géniaux avec OBS et que vous les aurez tous configurés et des choses comme 24. 4 1 Intro de montage de vidéos: Donc, dans cette section de vidéos, je vais vous montrer comment modifier réellement vos vidéos. Comme vous pouvez le voir, c'est Vegas 16. C'était donc Sony Vegas par le passé. Sony a été racheté par une société appelée Magic. OK. Ce que j'ai appris au fil des ans c'est que lorsque vous commencez à travailler avec un logiciel de montage vidéo, je vous recommande de vous en tenir à ce logiciel, d'accord ? Alors parfois, on se demande comment savoir si ça va vous plaire ? Je pense qu'ils proposent parfois des essais, alors vous le téléchargez, essayez et vous voyez ce que vous aimez. je dis cela, c'est parce qu'au fur et à mesure que vous progressez, vous savez, si vous voulez revenir à une vidéo ou autre et l'ouvrir, c'est comme si c'était toujours le même logiciel. Il n'est pas nécessaire de toujours avoir plusieurs logiciels. Cela dit, je ne fais pas toujours de mise à niveau. Donc, par exemple, je crois que j'en ai acheté 13 à Vegas, puis j'en ai autorisé 14 à 15, puis 16 sont sorties et certaines fonctionnalités m'ont plu. Alors je me suis dit : « OK, eh bien, je vais payer les frais de mise à niveau pour obtenir la nouvelle version. C'est juste une chose à laquelle il faut penser lorsque vous achetez votre logiciel de montage vidéo. Qu'est-ce que tu aimes ? Je sais qu'il y en a comme Final Cut Pro. Je pense que c'est juste comme un jeu basé sur MC. Mais vous pouvez faire quelques recherches. J'ai choisi Vegas. N'est-ce en aucun cas le logiciel de montage vidéo parfait ? Il y a quelques bizarreries à ce sujet. Mais en fin de compte, cela fonctionne très bien et cela me permet d'obtenir des résultats de grande qualité. C'est cher aussi. Une autre chose dont je voudrais vous parler dans cette vidéo, c'est qu'il y a parfois des fichiers, des fichiers temporaires, et je veux juste vous présenter chacun d'entre eux. Nous allons donc simplement cliquer sur un élément ici, nous allons simplement le faire glisser, et il va simplement dire : voulez-vous faire correspondre les paramètres du projet au média que je viens d'ajouter ? Je vais dire oui. Alors maintenant, si je reviens au dossier, vous allez voir qu'il a créé ces fichiers temporaires. Maintenant, Vegas les crée pour que votre logiciel se charge plus rapidement la prochaine fois. Vous pouvez donc les supprimer en toute sécurité si vous le souhaitez. Mais n'oubliez pas que la prochaine fois que vous ouvrirez ce fichier de projet, il recréera ces fichiers pour vous Donc, vous savez, si vous devez rouvrir ce fichier demain pour travailler dessus, ne le supprimez pas car il devra de toute façon recréer ces fichiers, ce qui prendra quelques secondes C'est donc juste une chose que je voulais partager avec vous parce qu'avant de commencer à me lancer dans le montage vidéo, je me demandais : « Quels sont tous ces types de fichiers temporaires ? OK, c'est tout ce que je voulais dire dans cette vidéo. C'était plutôt une petite introduction à ce que nous allons aborder. Je vais vous montrer comment installer Vegas ici. Je vais vous montrer comment créer un modèle, comment découper, modifier, faire des fondus et simplement préparer votre cours en vue de sa publication, d'accord 25. 4 2 comment paramétrer un modèle de montage vidéo: Donc, dans cette vidéo, je vais vous montrer comment configurer un modèle. C'est exactement comme ça que je travaille. Vous pouvez travailler à votre façon, mais un modèle vous fait simplement gagner du temps en évitant d'avoir à tout réinitialiser à chaque fois. Surtout lorsque vous travaillez sur le même cours pendant quelques jours, une semaine ou quelques semaines. Vous devez vous assurer que vos paramètres audio sont les mêmes, correction des couleurs de votre vidéo est la même pour l'essentiel, et ce genre de choses, vous savez, parce que si vous enregistrez toujours au même endroit au même moment, vous voulez que tout soit cohérent. Ainsi, si vous configurez un modèle, cela vous permet d'affiner vos paramètres et de ne le faire qu'une seule fois. Il faut également mentionner si vous enregistrez avec 30 images par seconde et 60 images par seconde. ce moment, je suis en train d'enregistrer sur mon ordinateur , à 60 images par seconde. Mais mon Canon M six, que j'ai enregistré à 30 images par seconde parce que je pensais juste qu'il était pas nécessaire d'avoir une vidéo de plus grande taille. C'était juste ce que je pensais, mais j'aurais pu enregistrer en 60 images par seconde. La raison pour laquelle je vous dis cela est que vous voudrez peut-être créer deux modèles différents en fonction de la fréquence d'images avec laquelle vous travaillez. Si je dis cela, c'est parce qu' concerne les paramètres d'exportation, cela va se demander si vous voulez exporter en 30 images par seconde ou 60 images par seconde. Donc, lorsque nous travaillons avec 60 images par seconde, vous voulez exporter à 60 images par seconde, d'accord ? Donc, même si vous ajoutez quelques clips vidéo 30 images par seconde, ce n'est pas grave. Vous pouvez toujours exporter le projet à 60 images par seconde, mais je veux juste que vous en soyez conscient. Donc parfois, même si j'ai deux micros différents, par exemple, en ce moment, je vous parle sur le St SM seven B, ici même. Je créerais un modèle pour ma voix avec ça, d'accord ? Et puis je m' enregistrais également un autre modèle lorsque je discutais avec mon microphone aver. C'est donc comme un micro lavalier, vous savez qu'il a une sorte de petit clip Tu pourrais juste l'accrocher comme ça à ta chemise. Et, vous savez, je mettrais donc en place un modèle différent lorsque je m' occupe de cela, car je veux que tout ce son soit cohérent. Maintenant, ce que je vais faire, c'est faire glisser un fichier vidéo ici. Et cela crée automatiquement une piste vidéo et une piste audio pour moi. Et selon le fichier, je le fais glisser ici. Donc, s'il a été capturé à partir d'OBS, même pour le logiciel de capture d'écran. Encore une fois, je veux deux canaux audio. J'en veux une pour ma voix. J'en veux aussi un pour l'audio de mon bureau. Il s'agirait donc de créer une piste vidéo, une piste audio et une piste audio. Alors, cliquez et faites glisser ceci ici, et vous pourrez le voir. Il va donc vous demander si vous souhaitez définir les paramètres de votre projet pour ce média ? Je vais juste répondre oui, car ce sera mon modèle à 60 images par seconde. Comme vous pouvez le voir, il s' agit d' une vidéo et celles-ci sont audio avec le haut-parleur. Donc, ce que je ferais dès le départ, c'est que nous avons nos effets. Donc, si vous ne les voyez pas à Vegas, vous pouvez cliquer dessus et modifier l'ensemble de boutons visibles, et vous pouvez cliquer sur Suivre les effets, d'accord ? Donc, ce que je vais faire, c'est simplement cliquer dessus. Maintenant, j'ai des plug-ins tiers. Donc, ce qu'est un plug in, c'est comme un égaliseur ou un compresseur Ce ne sont que les plug-ins intégrés. Ils les appellent les plug-ins standard fournis avec le logiciel. En fait, je vais ajouter personnellement mes plug-ins tiers. Vous verrez qu'il est beaucoup plus facile de travailler avec eux. Ils sont bien plus attirants. Nous achetons une société appelée Fab Filter, une entreprise incroyable Ils font de très très bonnes choses. Je vais donc ajouter un égaliseur. Je vais ajouter un compresseur, et je vais ajouter une DS. SR vous aide avec vos SS. C'est quelque chose qui pourrait être très distrayant pour votre élève si votre S est très, très semblable Et il existe également différents types de S. Certains d'entre eux sont plus bruyants, d'autres ressemblent plus à un sifflet Je vais donc simplement me rendre à la barrière antibruit et appuyer sur Supprimer pour que le compresseur de chenilles se retire. Et avec l'audio Selon l'ordre dans lequel vous insérez vos connecteurs, cela a un effet différent sur votre son. Encore une fois, je ne donne pas de cours sur la production audio et musicale, mais je vais juste vous donner quelques trucs et astuces, d'accord ? Donc, par exemple, si j'avais l'égaliseur après le compresseur, vous savez, nous pouvons obtenir des résultats différents Ils peuvent être subtils, mais ils peuvent faire la différence entre ce que nous voulons atteindre. Je vais également acheter un compresseur multibande car il peut parfois être utilisé pour un peu plus de contrôle Je les ai dans cet ordre, j'ai un EQ, un compresseur, un compresseur multibande, puis un Je ne vais pas être trop intense, mais je vais m' y préparer moi-même. Comme je vais éditer mes vidéos, je souhaite les configurer car ce sera le modèle que j'utiliserai. C'est donc ce que je vais mettre en place pour le moment. Je n'ai pas encore écouté ma voix, je vais donc configurer l'égaliseur Donc, par exemple, comme si c'étaient tes bas, tes hauts, et je ne fais rien d'intense Je suis juste en train de le nettoyer un peu. Et le plus important lorsque vous utilisez ce type de plug-ins et outils, c'est de vous assurer que vous pouvez les allumer et les éteindre, et vous devez également vous assurer que le niveau de volume est très, très similaire Et la raison en est que si quelque chose est plus fort, nous pensons généralement que cela sonne mieux Donc, si le volume du son est le même lorsque vous allumez et éteignez la prise, vous pouvez avoir une comparaison juste et vous dire : « Hé, je préfère ça avec ma voix avec la musique ou autre ». Maintenant, pour l'autre, ici, c' était pour ma voix. Sur celui-ci, je vais juste mettre un égaliseur et un compresseur, et je vais expliquer pourquoi Donc, pour ce qui est de la musique, je vais avoir envie de la compresser. De cette façon, la musique devient très, très cohérente, ce qui signifie que je peux baisser le volume parce que le volume est plus constant. Ensuite, je peux l'égaliser pour créer des fréquences afin de laisser passer ma voix OK ? Je vais donc simplement mettre un compresseur dans EQ Maintenant, à Vegas, parce que lorsque j'ai enregistré mon audio, c'était assez silencieux. C'est bien parce que je ne veux pas de distorsion et je veux juste un signal clair et agréable. Ce que je peux faire, c'est que vous pouvez cliquer dessus et l'agrandir, vous pouvez voir un peu de son. Si je maintenais la touche Maj enfoncée et la flèche pointée vers le haut, vous pouvez voir que cela augmente l'onde audio , et c'est comme si c'était bien mieux. Nous pouvons réellement voir ce que nous faisons. Donc, si nous venons ici et que je clique sur Play, vous savez, je parle de quelque chose qui nous permet d'entendre le son. Maintenant, ce serait à moi de configurer mon égaliseur et mon système de compression, le DSR, et vous savez, vous n'avez pas besoin d'utiliser un compresseur multibande C'est probablement un outil avancé. Je dirais probablement d'ignorer cela. Mais je vais vous donner un petit aperçu de ce que chacun fait. Un égaliseur est donc comme vos bas, vos médiums et vos aigus Donc, en général, ce que vous voulez faire, c'est créer un filtre low cut. Et donc cela fait disparaître les plus bas. Et en général, le bas de gamme ressemble à un grondement. Ainsi, par exemple, si votre microphone se trouvait sur votre bureau, ce que je voulais éviter au début, vous voudrez toujours avoir votre microphone sur une table séparée de cette façon. Si vous touchez quelque chose, je le suis maintenant, je touche juste mon bureau, cela vibre dans le micro et ce serait vraiment ennuyeux, même si vous avez un support antichoc ou des trucs comme ça Cela aide simplement à atténuer les vibrations. Donc, séparez-le toujours de votre bureau. Maintenant, un filtre Low Cut supprimerait ces types de grondements, comme, vous savez, des choses comme ça, comme le transfert du son vers le microphone Il supprime également les bruits tels que le ventilateur de votre ordinateur et d'autres choses de ce genre. Vous devez donc faire attention à la quantité que vous coupez, car votre voix peut commencer à s'amincir. Parce que votre voix contient des fréquences de base. Donc, au fur et à mesure que vous le peaufinez, vous devez vous assurer qu'il se situe entre 60 et 80 ans, et si vous êtes une femme ou un homme, cela détermine également la fréquence car une femme n'a pas une voix aussi basse. Un homme a une voix plus basse. Sur une femelle, vous pourriez même en couper un peu plus. Encore une fois, pour ne pas devenir trop intense. C'est donc probablement un bon point de départ par ici. Et le plus important, c'est que vous devez vous assurer de l'écouter pendant que nous le montons. Je vais donc juste mettre des écouteurs ici, et nous pourrons simplement écouter le son de ma voix ici, d'accord ? Je vais donc simplement double-cliquer dessus, et cela donne cette fenêtre la même taille que le plug-in. Je vais donc simplement double-cliquer. Et par exemple, s'il s' ouvre comme celui-ci, vous savez, puis que nous arrivons ici, maintenant, il est plus grand, donc je vais juste double-cliquer. C'est juste un petit truc sympa à Vegas, d'accord. Alors écoutons simplement la voix ici. Je parle de certains. L'analyseur est éteint. Comme je le disais, c' est l'avantage de travailler avec un plug-in tiers. Ces gars savent vraiment ce qu'ils font derrière leur code, Fafilter C'est une entreprise formidable. Eh bien. Je parle quelque chose qui n'est pas du tout lié à ce cours. Comme vous pouvez le voir, c'est comme ma voix. Vous savez, c'est quelque chose où je devrais me taire et m'écouter moi-même, et j'écouterais plusieurs fois, vous savez, sur une longue période, parce que vous pouvez en quelque sorte écouter, vous savez, comment ça sonne, puis vous écoutez comme les S, vous écoutez, vous savez, est-ce que ça sonne cohérent et des choses comme ça. Je ne vais donc pas vraiment expliquer comment égaliser , comment compresser et d'autres choses de ce genre Si vous le souhaitez, je peux faire une vidéo séparée, vous savez, il suffit de me laisser un message, et je créerai une vidéo séparée montrant comment configurer votre voix pour qu'elle sonne, vous savez, je suppose que c'est professionnel. C'est ainsi que je l'ai configuré, et ce serait mon modèle. Ensuite, à partir de là, j'appuierais littéralement sur Supprimer et je supprimerais ce média. Alors maintenant, si vous avez une introduction ou si vous avez logo que vous souhaitez un logo que vous souhaitez avoir en filigrane sur votre vidéo, il vous suffit de cliquer avec le bouton droit de la souris et insérer une piste vidéo, et vous pouvez simplement double-cliquer ici et vous pouvez mettre le logo et vous pouvez simplement double-cliquer ici et vous pouvez mettre Vous pouvez le charger comme votre logo ici, puis en fonction de la longueur de chaque vidéo. Vous pouvez toujours l'étendre ou le réduire, vous pouvez le faire. Pour les cours, je n'utilise généralement pas vraiment logo ou d'introduction , simplement parce que vous savez l'étudiant sait qu'il achète le cours auprès de vous et qu'il sait qui vous êtes Ce n'est pas comme si c'était sur YouTube ou quelque chose comme ça où vous essayez toujours de promouvoir votre marque. Vous savez, je vous laisse le soin de créer un modèle, comme vous pouvez le voir, cela vous fait simplement gagner du temps. Maintenant, ma voix serait la même. Encore une fois, si je ramène cette vidéo ici. Donc pour le moment, c'est probablement bien pour la correction des couleurs, mais si nous devions publier une vidéo où, vous savez, je parlais. OK, par exemple, c'est comme dans la vidéo où j'étais, vous savez, en train de vous parler de quoi que ce soit, on dirait que je parlais d'un appareil photo ou quelque chose comme ça. Donc, vous savez, ici je corrigerais les couleurs, d'accord ? Donc je voudrais juste m' assurer que, tu sais, tout semble naturel. Augmentez peut-être un peu la luminosité, faites paraître un peu sombre ou quoi que ce soit d'autre. Il y a des compteurs et des trucs comme ça. Donc, si nous montons pour voir, il y a une fenêtre, et vous verrez qu' il y a des vidéoscopes. Encore une fois, cela devient un peu plus intense, mais cela vous permet de voir où vos blancs s'équilibrent Comme vous pouvez le constater, je pourrais y augmenter la luminosité. Et quelque chose que vous pouvez rechercher c'est diffuser des couleurs standard. Et il y a en fait une superbe vidéo du studio de cinéma Zen, je crois. C'est un gars sur YouTube qui fait beaucoup de vidéos sur Vegas et d'autres choses de ce genre. Dispose d'une vidéo sur les couleurs diffusées et la correction des couleurs. C'est un peu plus long, mais c'est quelque chose qui vaut vraiment détour avant de commencer à éditer vos vidéos, car si vous regardez cela, vous pourrez en car si vous regardez cela, vous apprendre davantage sur la sécurité des couleurs diffusées. Ensuite, après votre première vidéo, vous pouvez corriger les couleurs de votre première vidéo. Et puis comme toutes ces vidéos seront à peu près les mêmes parce que je suis assise ici, j'ai enregistré et, vous savez, l' éclairage était le même, le son sera à peu près le même. Donc, vous savez, je créerais un modèle basé sur cela. Et puis, encore une fois, à partir de celui-ci, je créerais un modèle différent parce que sur celui-ci, je parlais à ce micro. Je suis juste en train d'enregistrer sur l'écran de l' ordinateur et j'ai une belle lumière sur moi ici. Vous savez, dans ce cas, je créerais probablement deux modèles différents, l'un pour ma capture d'écran, autre pour mon appareil photo actuel. Et maintenant, en ce qui concerne le modèle, il ne reste plus qu'à le sauvegarder. Et la façon dont j'aborde cette question est cliquer avec le bouton droit de la souris ici, d'accord ? Et quand j'ouvre un modèle, je l'épingle ici même. Maintenant, chaque fois que je travaille sur une nouvelle vidéo pour ce cours, j'ouvre ce modèle, puis je charge le fichier vidéo. Ensuite, je m' assurais toujours d'enregistrer et créer ce fichier de projet vidéo parce que je ne veux pas remplacer ce modèle, parce que c'est comme si j'avais créé ce modèle, c'est fait, il est prêt à être utilisé Une solution consiste parfois à cliquer avec le bouton droit de la souris sur ce fichier de projet comme dans le dossier. Par exemple, cela ressemble à un fichier Photoshop, mais cela servira tout de même l'objectif. Si vous cliquez avec le bouton droit sur un fichier, vous accédez aux propriétés, vous pouvez le mettre en lecture seule. Cela ne vous permet donc pas d' enregistrer ce fichier. Un message apparaît généralement et indique que ce fichier est un fichier en lecture seule , vous ne pouvez pas l'enregistrer. Vous devrez enregistrer sous et créer un nouveau fichier à partir de ce fichier. Mais si je vous dis cela , c'est parce que parfois certains logiciels ne respectent pas cette lecture seule et que vous pouvez toujours remplacer un fichier en lecture seule Encore une fois, c'est juste mon flux de travail. J'ai créé un modèle lequel je l'épinglerais ici. Dans le cas de ce cours, il semblerait que je vais avoir deux modèles, un provenant de mon microphone Lavalier, et en utilisant le M six, l'appareil photo reflex numérique, puis l'autre pour celui-ci où je fais une capture d'écran, je n'ai plus mon caméscope et je n'ai plus le S SM seven B. Je vais Je vais m'assurer de créer deux modèles, je vais les épingler et je fais un clic droit sur le fichier Sony Vegas ici. Ensuite, je peux facilement y accéder. Encore une fois, lorsque je travaillerais là-dedans, je faisais glisser la vidéo sur laquelle je travaille et je cliquais simplement sur Fichier, Enregistrer sous, puis je m' assurais d'enregistrer ce projet. 26. 4 3 comment éditer vos vidéos: Dans cette vidéo, je vais donc vous présenter le fonctionnement du montage vidéo. Vous avez votre vidéo enregistrée au format brut. Encore une fois, à partir du nom de ce fichier, je m'assure de passer en tiret puis de mettre le mot Raw à la fin de celui-ci. Cela me permet de savoir qu'il s' agit de la version non éditée. Ce n'est pas la version officielle que je vais publier. Donc, comment cela fonctionne, vous pouvez simplement appuyer sur S. Et comme vous pouvez le voir, cela vient de faire une tranche. Alors disons que j' ai fait une bêtise là-haut. Et disons par ici. On dirait que j'ai peut-être bêtise, selon la voix Et vous verrez que lorsque vous commencerez à éditer vos enregistrements, vous commencerez en quelque sorte à voir où vous commencez à vous tromper. Comme vous pouvez le voir, il y a comme un espace mort ici, alors peut-être que j'ai fait une bêtise là-dedans Alors, zoomons là-dessus, et écoutons. Comme ma voix, comme si le son n'était pas allumé. Tu vois, j'ai fait une bêtise. Et puis là, j'ai dû parfois, pour moi, avoir besoin d'un peu de temps pour démarrer. Alors je pourrais dire : « OK », et puis, enfin, je peux dire «  OK », et maintenant nous allons commencer. Donc, parfois, cela peut être un peu ça. Donc, si on écoute ça, tu verras où je me suis trompé. Donc, comme vous pouvez le voir, n'est-ce pas ? Donc, juste ici, il y a un espace mort, c'est allumé. Je venais ici et j' appuyais sur S pour trancher, je revenais ici et je cliquais à nouveau, et j'utilisais ma molette de défilement pour zoomer. Je voulais juste m'assurer que j'en suis assez proche. Je ne veux pas m'arrêter là pour respirer. Je ferais probablement un détour par ici et j'appuierais à nouveau sur S. Maintenant, je vais faire un zoom arrière, et maintenant Vegas a ce qu' on appelle Auto Ripple Si l'ondulation automatique est désactivée et que je clique dessus, vous appuyez littéralement sur Supprimer, pas sur le retour en arrière, mais sur Supprimer. Je vais appuyer sur Supprimer. Vous verrez qu'il ne s'effondre pas. Ça ne met pas tout ça ici. J'ai donc juste appuyé sur Ctrl Z pour annuler. Control Z. C'est une question très, très importante à connaître Ensuite, si vous n'êtes pas sûr, car chaque logiciel effectue l'annulation un peu différemment. Si vous allez modifier, vous verrez qu'il vous montre votre annulation ainsi que votre restauration Dans ce cas, le contrôle Y ou le Control Shift Z sont rétablis. D'habitude, j'utilise simplement Control Y. Annuler le contrôle Z, rétablir c'est contrôler Y. Par exemple, nous avons créé ces tranches d'un contrôle de hauteur Z, cela l'enlève Si j'appuie sur Ctrl, pourquoi, ça les ramène. Maintenant, c'est vraiment très important en tant que montage. C'est quelque chose dont il faut être conscient. C'est un raccourci vraiment génial. Dans ce cas, je veux être là et je vais activer cette ondulation automatique Il y a juste cette flèche ici. Je vais cliquer dessus. Maintenant, regardez quand je clique sur celui-ci et que je clique sur Supprimer, vous verrez qu'il s'effondre pour moi Cela me permet d'être beaucoup plus rapide lorsque je fais du montage. Je vais cliquer ici et nous allons juste écouter pour nous assurer que cela a du sens. Et tu es fatiguée, et tout d'un coup tu te rends compte que je n'ai pas enregistré. Comme ma voix, comme si le son n'était pas allumé. OK. Donc pour continuer. Encore une fois, comme vous pouvez le constater, il s'agit simplement d'une transition. Maintenant, si je voulais même ajouter ça là-dedans, vous savez, qui sait ? Par exemple, je dois prendre le temps de comprendre ce que je veux dire et ce que j' essaie de te dire. Donc, la façon dont cela fonctionne est ici, ce serait une transition vraiment très rapide. Alors allons-le un peu plus pour que vous puissiez voir cet écran ici, d'accord ? Donc je vais juste zoomer ici, d'accord ? Donc, ici, nous pouvons mettre une transition, et ce qu'est une transition, c'est comme un fondu, elle passe d'une scène à l'autre Que ce soit comme un fondu, ou comme un fondu croisé. Si nous cliquons simplement avec le bouton droit de la souris ici, ou désolé, nous devons cliquer avec le bouton droit de la souris entre les scènes Comme vous pouvez le constater, chaque fois que vous faites du montage vidéo, il est très important de toujours regarder votre curseur pour voir ce qu'il vous dit. le moment, c'est juste la souris, et si je la mets ici, vous pouvez la voir se transformer en barre avec des flèches. Maintenant, je peux cliquer avec le bouton droit de la souris ici et vous verrez la transition. Je peux simplement le surligner ici et insérer un fondu croisé, ou le raccourci est le symbole de division ou la barre oblique sur le pavé numérique Donc, comme vous pouvez le voir, il va maintenant passer à la transition. Donc, si nous regardons, vous savez, cela ne fera peut-être pas beaucoup de différence parce que l'arrière-plan reste le même, et il se peut que je sois juste là de toute façon OK. Donc, si je supprime le fondu, je le rajouterai. OK. Maintenant, si vous voulez pimenter un peu la transition , vous savez, il vous suffit de cliquer sur les transitions, puis vous pouvez utiliser n'importe laquelle d'entre elles. Ainsi, par exemple, je peux simplement cliquer sur la spirale ici. Par exemple, je vais simplement faire glisser celui par défaut et nous verrons à quoi il ressemble, d'accord ? Je vais donc simplement appuyer sur Play. OK, donc pour continuer. Tu sais, donc tu dois penser à ton élève, et tu dois te demander si ça a l' air maladroit ? Beaucoup de ces transitions semblent donc très, très ringardes. Souvent, tu sais, tu veux juste une simple sorte de fondu. Parfois, vous pouvez payer pour des produits de haute qualité. Je pense que vous pourrez peut-être télécharger ceux que les gens ont publiés en ligne. Mais en général, ceux fournis avec votre logiciel de montage vidéo sont de mauvaise qualité et donnent à votre vidéo un aspect plutôt ringard. Donc, à mon avis, j'opterais probablement pour un simple fondu, ou si vous pouviez trouver une transition vraiment cool, qui n'est pas, vous savez, peu exagérée, mais qui fait l'affaire. Il y en a donc parfois comme Glow. Par exemple, j'utilise comme ça le fondu à travers le noir. Je vais te laisser regarder ça. OK, tu sais, on pourrait utiliser quelque chose comme ça. Celui-ci, il brille. OK. Donc pour faire quelque chose comme ça. Peut-être que nous allons en essayer un autre, d'accord ? Donc, continuer, ça n'a pas été très visible. Mais encore une fois, tout dépend. l'heure actuelle, le contexte reste le même en permanence, vous n'allez donc pas assister à une telle transition parfois. Là où vous les remarquerez vraiment, c'est à nouveau lorsque vous passez d'une scène à autre et qu'elles sont très différentes. OK, jusqu'à présent, je vous ai montré comment découper puis supprimer et comment ajouter une transition. C'est à peu près comme ça que je fonctionne, d'accord ? Une autre chose que je vais vous montrer dans cette vidéo, c'est comment entrer et disparaître comme le son et d'autres choses de ce genre. Donc, à Vegas, en tout cas, j'espère que ce contenu concerne votre logiciel de montage vidéo, mais dans l'ensemble, ils sont tous très, très similaires Donc, pour estomper le son, il suffit de le placer ici dans un coin. Donc, comme vous pouvez le voir en ce moment, c'est la main, c'est ainsi que vous pouvez contrôler le volume à la hausse et à la baisse. Vous pouvez également contrôler le volume principal. Cela permettrait de contrôler le volume de toutes les tranches. Pour le moment, je peux contrôler cela différemment de celui-ci. Comme vous pouvez le constater, les volumes deviennent plus faibles, mais ces tranches restent les mêmes Par contre, si je le baissais, il baisserait le volume de l'ensemble du morceau, et vous pouvez simplement double-cliquer dessus pour le réinitialiser. Donc, pour vous fondre dans le vif du sujet, il suffit de le faire , et parfois, en ce moment, nous ne voyons pas la fin de notre clip. Donc, la plupart du temps, je fais juste un zoom arrière et un zoom avant pour me déplacer. Je vais donc faire un zoom arrière, je vais cliquer ici, puis vous pouvez zoomer, dézoomer et zoomer. Cela vous permet simplement de vous déplacer un peu plus vite. Je vais donc cliquer ici. Maintenant que mon curseur reste là, je vais zoomer. Maintenant, tout ce que vous avez à faire est de placer votre souris ici dans le coin et vous pouvez voir que ce fondu se produit. Et si nous cliquons dessus, vous verrez que notre voix peut s'estomper. Ainsi, par exemple, si vous travaillez avec de la musique de fond ou quelque chose comme ça, c'est là que cela peut entrer en jeu. Nous allons donc écouter le Fade. Dans le cours, comment configurer un diaporama comme celui-ci car, écoutez-le à nouveau. Plus tard dans le cours. OK. Donc, comme vous pouvez le voir, il s'agit simplement de baisser le volume, de le Et puis la même chose avec votre vidéo, vous pouvez le faire. Mais dans ce cas, c'est bizarre parce qu' il y a une part ici. Je vous le montrerai plus tard dans le cours. OK ? Donc, généralement, lors de votre introduction, c'est ce que vous feriez Donc je vais juste faire ça, passer plus loin à l'intro. J'ai probablement fait une bêtise ici. OK, donc dans cette vidéo, je vais juste dire, non, je ne l'ai pas fait. OK, donc c'est bien. Parfois, je peux constater en éditant ma propre voix. Je peux voir où j'ai foiré et je sais comment supprimer des trucs et des trucs comme ça Mais pour le moment, imaginez que c'est l'intro. C'est un peu comme une pièce à succès. OK, donc dans cette vidéo. Tu sais, c'est pas mal. Mais en général, vous savez, j'ai généralement un petit fondu au début. Cela le rend un peu plus attrayant. Par exemple, imaginez que votre élève écoute dès le début. Ils disent : « OK, donc encore une fois, c'est rapide. Nous allons le rallonger un peu. Zoomez ici. Je vais donc le mettre peut-être sur un. OK, donc dans cette vidéo, je vais juste regarder un diaporama avec vous, non ? Ensuite, cela entrerait, vous savez, dans une transition ici. Encore une fois, ce n'est pas parce que vous avez une tranche que vous devez effectuer une transition, surtout si vous parlez. Dans ce cas, si la diapositive n'a pas changé ou quoi que ce soit d'autre, je n'utiliserais probablement pas comme un fondu ou quoi que ce soit d'autre. Tu sais, tout dépend du n'ai pas l'air bizarre, ici. Genre, est-ce que j'ai l'air bizarre ? Quand j'ai fait une tranche ? Si je le fais, tu sais, je pourrais mettre un peu de décoloration. Et une chose, juste pour mentionner, c'est que si je viens ici, et encore une fois, le raccourci était la barre oblique du pavé numérique , si vous vous en souvenez Comme vous pouvez le constater, il a fait la part belle à cet endroit. Maintenant, je dois m' assurer de cliquer sur le clip vidéo puis de passer entre les deux pour que cette tranche se produise. Pour l'instant, j'ai cliqué sur le son, donc je vais cliquer ici, et si je clique à nouveau, sur la barre oblique, le son s'estompera Vous verrez que le son s' estompe. OK ? Encore une fois, vous pouvez simplement venir ici, cliquer avec le bouton droit de la souris sur le type Ingle Fay, et vous pouvez modifier le virage et d'autres choses comme ça Ça devient assez intense. Mais lorsque vous créez un fondu comme celui-ci pour la première fois, votre logiciel lui donne une longueur par défaut. Ainsi, par exemple, si nous optons pour les options, nous optons pour les préférences, et si nous passons à l'édition ici, pouvons voir ici la conversion couper pour superposer la conversion. C'est là que les frames se produisent. Je pense qu'ils te le donnent à un moment ou à un autre. Je trouve généralement que c'est un peu long pour une transition et je définis simplement la valeur par défaut à 0,35 Vous pouvez le définir comme vous le souhaitez, mais vous verrez la transition lorsque vous l'ajouterez par défaut. Parfois, c'est comme si c'était un peu long. Et avec Vegas, il est parfois un peu difficile de réparer les choses par la suite. Par exemple, si je mets ce fondu en ce moment, c'est un peu comme si j'essayais de réduire la taille du clip, c'est un peu comme s'il commençait à se chevaucher bizarrement. Regarde ça. J'ai l' impression de ne pas savoir. Je trouve juste que Vgs est un peu pointilleux lorsque vous commencez à gérer les transitions, vous pouvez désactiver cette ondulation automatique et vous pouvez Par exemple, maintenant, si je le fais, il ne le suit pas. Ainsi, par exemple, lorsque l' auto se déclenche, et si je le déplace, vous verrez que tout se déplace Mais si l'ondulation automatique est désactivée, vous verrez que je peux le déplacer sans que rien ne bouge La montre va juste rester là où elle est. Vous avez donc un peu plus de contrôle avec l'arrêt automatique de l'ondulation. Dans cette vidéo, je vous ai expliqué comment découper, comment supprimer les transitions à ondulation automatique, quels sont les points à prendre en compte lorsque vous éditez votre vidéo La chose la plus importante que je veux vous faire comprendre lorsque vous éditez votre cours, c'est que vous voulez vous assurer que votre vidéo indique réellement votre étudiant ce que vous voulez qu'il dise ? Pendant que vous modifiez, même si cela consiste à supprimer des phrases qui ne correspondent même pas à ce que vous essayez vraiment de faire passer Parfois, vous pouvez supprimer les détails. Même si vous avez enregistré cette vidéo de huit minutes ou quoi que ce soit d'autre, elle ne 4 minutes parce que vous avez supprimé une grande partie du courrier indésirable et que vous êtes restée simple et précise Tu vois ce que je veux dire ? Ne vous méprenez pas. Il arrive parfois d'ajouter ce contenu pour apporter un petit plus car ce petit plus peut être votre touche personnelle que vos élèves adorent. Tu sais, ils aimeront peut-être ça chez toi. Ils aimeront peut-être ce petit contenu supplémentaire que vous y ajoutez et qu'ils n'obtiennent nulle part ailleurs. Ils sont donc prêts à vous payer ce supplément. Dans notre prochaine vidéo, je vais apporter une piste audio, comme une chanson, et je vais vous montrer comment je pourrais l'égaliser par rapport aux voix afin que nous puissions les faire ressortir clairement, et que nous puissions toutes les deux les avoir à volume élevé 27. 4 4 Réglage des niveaux de voix et de musique: Donc, ce que je vais faire ici, c'est simplement déposer et faire glisser mon fichier musical ici. Maintenant, comme vous pouvez le voir, il s'agit d'une petite boucle. Parfois, c'est comme ça que je travaille. Si je travaille sur un petit morceau, peu importe, et que je veux le présenter dans l'une de mes vidéos. Je vais juste créer une petite boucle comme celle-ci. Ensuite, ce que je vais faire à partir de là, c' est simplement l'aligner pour que je puisse le copier-coller, parce que pour l'instant, si je copiais et le collais ici, et nous écoutons cela. Je vais juste baisser le son et être un peu bruyant. C'est un morceau que j'ai créé juste pour vous donner un avant-goût de mon style de musique. Nous allons écouter d' ici à ici et vous entendrez que c'est comme si ça ne coulait pas. OK. Donc, à partir de là, je vais simplement l'agrandir. Donc, pendant une seconde, je vais juste le réduire un peu, et nous allons l'agrandir. Nous pouvons donc mieux voir le fichier audio. Encore une fois, maintenez la touche Maj enfoncée et la flèche vers le haut vers le bas pour agrandir ou réduire le fichier audio. C'est le plus petit que je puisse faire pour le moment, donc ça n'aide pas trop. Mais ce que je vais faire, c'est simplement zoomer ici jusqu'au début. Comme vous pouvez le constater, il y a une lacune. Je vais juste m' en tenir au début. Je vais enlever ce fondu. De toute façon, sur votre clavier à Vegas, vous verrez vos crochets Juste en dessous, comme un espace arrière très près de l'entrée. Je vais appuyer sur le crochet gauche, crochet gauche, et vous pouvez utiliser touche fléchée pour l' agrandir ou le réduire. Je vais probablement le mettre ici. Cela vous permet de le peaufiner. Maintenant, à la fin, je vais zoomer à nouveau sur. Je vais donc le laisser là où il est. Je vais appuyer sur le contrôle C puis sur le contrôle V, et je vais aligner cet audio. Nous sommes donc en train de faire la queue ici, et nous allons l'écouter à nouveau. OK, ce que je vais devoir faire, encore une fois, c'est appuyer sur le bon crochet. Et je vais juste utiliser flèche gauche pour couper un peu au bout. Je pense que c'est trop long. OK. Je vais vous laisser écouter la façon dont cela fait la transition. OK. On dirait donc que c'est une boucle constante maintenant. Maintenant, ce que je ferais, c'est de cliquer ici, de cliquer sur Supprimer, puis de cliquer dessus, de passer à Ctrl C, puis d'appuyer sur Ctrl V ici. Je vais le dire jusqu' au bout. Et maintenant, comme le curseur se trouve à la fin, je vais juste utiliser la barre de défilement pour monter un peu plus Donc, quelle que soit la longueur de la chanson, je peux contrôler V, tout le temps, comme pendant tout le trajet. Et maintenant je sais que cet audio peut être lu. Pendant ce temps, nous allons le un peu maintenant. Nous allons faire défiler la page vers le haut. Nous pouvons tout voir maintenant. Réduisez également celui-ci un peu. Je vais appuyer sur la touche Shift et la flèche vers le haut. Je vais juste le toucher plusieurs fois pour voir la voix. Nous n'allons pas être en mesure de voir la forme d'onde audio de la musique, mais ça va Je l'ai configuré. C'est bon d'y aller maintenant. Maintenant, regarde ça. Si nous cliquons sur Play ici, vous allez voir que la musique et le chant vont se battre, n'est-ce pas ? OK. On n' entend même pas ma voix. Donc, dès le départ, nous allons ouvrir quelques plug-ins ici. Et je vais juste y aller, je vais ouvrir un égaliseur, et je vais aussi ouvrir un compresseur Nous allons passer aux stocks. Nous allons le supprimer, le retirer et le retirer. OK ? Je vais cliquer sur K. Je vais donc laisser les plugins tels qu' ils sont actuellement. Tout d'abord, passons à la voix et augmentons un peu le volume, et je vais couper le son de la musique Je vais augmenter la voix et je vais surveiller le volume. Je ne veux évidemment pas que la voix soit déformée. Je vais appuyer sur Play ici. Nous allons regarder cela jusqu'au bout. OK, donc cette voix est très, très silencieuse. Je peux probablement augmenter ça de dix ou 15 décibels, Je vais donc en prendre 15. C'est le diaporama ici. Et encore une fois, je vais vous montrer comment configurer ce diaporama, vous savez, et vous montrer comment créer l'arrière-plan. OK, encore une fois, je cherche juste mon pic le plus fort. Donc moins huit, donc je peux encore augmenter ce chiffre. Je pense que si je mettais ce chiffre à 21, ce serait probablement un chiffre sûr. De cette façon, je ne risque pas de distorsion , vous savez, plus, vous savez, je continue à augmenter le volume de la voix Nous écoutons donc à nouveau, Money. Donc, lorsque vous créez votre cours, mettez-y tout votre cœur, prenez soin de votre étudiant, et cela aura un impact sur celui-ci, d'accord ? OK, je peux même parler un peu plus fort. Je vais avoir 25 ans, d'accord ? Nous allons donc à 25 ans, nous allons réécouter pour l'argent. Ainsi, lorsque vous créez votre cours, mettez-y tout votre cœur et prenez soin de votre étudiant. Maintenant, ce qui se passe, c'est que depuis que j'ai augmenté de 25 décibels, encore une fois, votre audio passe d'une prise à l'autre Ainsi, lorsque vous l'affectez ici, le signal affecté entre dans le compresseur, puis le signal affecté dans le compresseur passe au son suivant. Comme vous pouvez le constater, ce qui va se passer sur le compresseur, c'est qu'il va beaucoup le comprimer. Donc, juste un petit aperçu rapide de ce que fait un compresseur. L'un des principaux moyens d'utiliser un compresseur est donc de l' utiliser pour l'équilibrage du volume. En d'autres termes, lorsqu'un son devient trop fort, le volume diminue. C'est comme un contrôle automatique du volume. C'est une façon de voir les choses. Quand je vous parle et si je dis bonjour, puis bonjour, un compresseur peut en fait les produire au même volume que celui que vous écoutez si vous le compressez vraiment très fort. Comment cela fonctionne, c'est que vous avez un seuil. Si votre audio dépasse le seuil, le compresseur entre en action, ce qui signifie qu'il va maintenant fonctionner Si le son ne dépasse jamais le seuil, le pressor ne fonctionnera jamais Dès qu'il dépasse ce seuil, votre ratio, votre attaque et votre libération fonctionneront. Le ratio indique le degré d'agressivité de votre compresseur. compte, c'est la rapidité Ce qui compte, c'est la rapidité avec laquelle le compresseur va s'arrêter. Encore une fois, nous avons un seuil, le son dépasse et maintenant la question est de savoir à quelle vitesse allons-nous atteindre le ratio souhaité ? Libérer. Une fois que le son est passé en dessous du seuil, vos compresseurs continuent à le compresser, mais le relâchement dépend de la durée pendant laquelle vous le définissez, c' est juste le temps qu'il vous faut pour abandonner la compression Encore une fois, il ne s'agit pas d'un cours de production audio. ne sont que les éléments de base, juste pour vous aider à démarrer. En général, pour vous aider à démarrer, je vais juste placer le seuil autour de -24 Nous allons peut-être adopter un ratio de deux pour un, et je vais ouvrir un peu cette attaque juste pour que le son soit un peu plus naturel. Cela ne semble tout simplement pas si agressif, et nous allons aborder la sortie un peu plus en détail. OK ? Nous allons donc regarder ça, et nous allons voir qu' il y aura beaucoup de compression pour le prix. Ainsi, lorsque vous créez votre cours, mettez-y tout votre cœur et prenez soin de votre étudiant. Et dans ce cas, ce connecteur a un gain automatique, je le désactive généralement et je l' augmente manuellement. Par exemple, si cela réduit mon son d' environ 3 décibels, parce que c'est la réduction du gain, je vais l'augmenter d'environ deux à 3 décibels Encore une fois, vous voulez éteindre et rallumer le plug in juste pour faire un petit test afin de vous assurer que c'est comme si votre voix était vraiment bénéfique ? OK, donc je vais juste laisser ma voix ici pour le moment, d'accord ? Et c'est pour l'argent. Ainsi, lorsque vous créez votre cours. Donc, vous savez, imaginez j'ai aimé ça dans le sens où , vous savez, j'ai pris mon temps, j'ai ajusté un peu d'égalisation ou autre, et j'aime le chant Maintenant, nous allons à nouveau jouer notre musique. Maintenant, nous allons en quelque sorte nous placer entre les deux. C'est comme s'ils se battaient toujours pour l'espace ? Donc c'est pour l'argent. Ainsi, lorsque vous créez votre cours, vous savez, mettez-y tout votre cœur. OK. Alors laisse-moi trop fort, non ? Donc, vous savez, un moyen simple de le faire est simplement d' activer le volume. Alors, peut-être que nous allons y aller. Et personnellement, j'ai l'habitude de double-cliquer ici, puis de saisir le numéro. Je vais donc passer à moins. Allons-y 15. Donc c'est pour l'argent. Ainsi, lorsque vous créez votre cours, vous savez, mettez-y tout votre cœur. OK, alors tu vois, je trouve que c'est un bon volume pour la musique par rapport à la voix, mais j'ai l'impression que la voix continue de croître et qu'il y a toujours une concurrence entre la voix et la musique. Donc, ce que tu peux faire avec ta musique, c'est simplement ouvrir ton EK, d' accord, donc je vais l' ouvrir. Et ce que je vais faire, c'est juste faire des économies ici. C'est une bonne fréquence pour votre voix, ou peut-être un peu plus comme le corps de votre voix. Encore une fois, je n' essaie pas d'en faire un cours de production musicale. J'essaie juste de vous montrer que c'est un super conseil de pro. Alors regardez ça pour l'argent. Lorsque vous créez votre cours, mettez-y tout votre cœur, prenez soin de votre étudiant, et vous pourrez vraiment bien entendre la voix et écouter de la musique très bien. C'est le diaporama ici. S. Je vais vous montrer comment configurer le diaporama, vous savez, et vous montrer comment créer une sorte de combat pour l'espace. En quelque sorte, glissez-vous avec les points. C'est vraiment très simple. Mais encore une fois, il faut du temps pour apprendre en ce moment, c'est parce que la plupart du temps, si vous regardez d' autres cours en ligne, le diaporama. Nous entendons donc le son. Hum, à cause de nos paramètres d'égalisation, cela ne se répercute pas tellement sur notre voix Encore une fois, vous pouvez les configurer et être aussi agressif que vous le souhaitez. Encore une fois, lorsque vous utilisez un plug-in tiers, cela vous permet de faire ce genre de choses. Vous pouvez mettre en évidence plusieurs éléments et les ajuster comme ceci. Tu peux les réunir. Comme je le disais, Fat Filter est une entreprise incroyable. OK. C'est ainsi que je mettrais ma voix en opposition à la musique. Maintenant, je vais vous montrer une dernière chose puisque nous en sommes à ce sujet. Maintenant, imaginez que vous êtes parler avec la musique en arrière-plan. Mais disons que vous voulez que la musique cesse de jouer parce que vous allez commencer à jouer plus de musique ou quelque chose comme ça, comme un style de musique différent, peu importe, mais que vous voulez que cette musique de fond apparaisse un jour. Quoi qu' il en soit, à Vegas , je vais simplement cliquer sur cette piste audio ici Donc, comme vous pouvez le voir, lorsque je clique ici, cela met en évidence la piste audio, et c'est cette piste audio qui est mise en évidence maintenant. vous suffit donc de cliquer sur V. Et vous pouvez voir que cette enveloppe de volume s'ouvre. Alors imaginez un taux par ici, je veux que ça se passe un peu, et je veux parler un peu , puis je veux revenir. vous suffit donc de cliquer sur un point, de cliquer sur un autre point, de cliquer sur un autre point et de cliquer sur un autre point et un autre point. Et c'est un peu confus, mais la raison en est que notre volume va rester le même ici. Notre volume va rester le même ici. Mais ici, il va être démonté. OK ? Et puis ce sont devenus nos décolorations. C'est donc un peu délicat, mais c'est comme ça que ça marche, d'accord ? Alors regarde ça. Nous allons appuyer sur Play. Vous allez entendre, ça s'estompe , puis ça va revenir Prenez soin de votre élève, et cela aura un impact sur lui, d'accord ? C'est donc le diaporama ici. Et encore une fois, je vais vous montrer comment configurer ce diaporama, vous savez, et vous montrer. OK, il suffisait donc d'appuyer sur V, puis de double-cliquer pour créer des points. Enfin, je vais vous montrer une dernière chose, d'accord ? Donc pour l'instant, ce ne sont que des pistes individuelles, d'accord ? Et ce qui se passe, c'est que le son est toujours transmis à ce que vous appelez un bus principal. Et c'est le son ici sur la droite. Vous pouvez voir que c'est le maître. Cela se résume donc toujours à deux canaux , à savoir votre gauche et votre droite. Et si vous vous souvenez tout à l'heure, je vous ai dit que ce qui fait la stéréo, c'est la différence entre le haut-parleur gauche et le haut-parleur droit. C'est ce qui fait que quelque chose sonne large. Votre voix, nous voulons toujours qu'elle soit mono, donc il n'y a aucune différence entre la gauche et la droite. Le son est exactement le même dans les deux cas. Mais en stéréo, la gauche est un peu différente de la droite, ce qui vous donne ce son stéréo. Donc, ce que j'essaie de vous dire, c' est que vous voulez vraiment y mettre un limiteur est que vous voulez vraiment , d'accord ? Et ce qu'un limiteur fait, c'est qu'il empêche la distorsion. Cela empêche le son de dépasser un certain niveau audio, d'accord ? Donc dans ce cas, vous savez, vous pouvez simplement ouvrir le limiteur fourni avec votre logiciel Je vais donc prendre le limiteur d'effets, juste pour un exemple Je crois que cela vient avec un Vegas 16 ici. Je vais juste ouvrir le limiteur que j' utilise tout le temps. Encore une fois, c'est par filtre à la mode. Un limiteur est comme un compresseur, sauf que le limiteur est bien plus extrême Si vous vous souvenez quand je vous ai parlé d'un compresseur, il possède ce bouton de ratio En théorie, une limite est une limite supérieure à dix contre un. Si nous passons à dix contre un, vous verrez que c'est limitatif, ou cela peut simplement aller à l' infini jusqu'à un. En d'autres termes, chaque fois qu' un signal audio dépasse ce seuil, il ne dépasse jamais ce seuil. Je vais juste le supprimer. Donc, en ce qui concerne votre limite de sortie, je mets toujours ceci moins un. La raison en est que, encore une fois, cela devient assez intense Lorsque votre audio est converti au MP 3 ou en un format de données compressé, il peut y avoir un processus de conversion peut entraîner un pic de votre audio. Encore une fois, il s'agit plutôt d'éléments audio techniques, mais dans la limite de vos limites, si vous le mettez à moins un, vous serez en sécurité. Ensuite, même si le son dépasse le limiteur, c'est bon tant que vous n'entendez pas de distorsion audible Et puis une autre chose que je dois vous dire, c'est vous voudrez vous procurer un audiomètre n'est pas obligatoire, mais je vous le recommande car cela permet à votre audio d'être au même niveau vidéo à l'autre du cours, d'accord ? Donc, de nos jours, il existe quelque chose appelé LUFS, et c'est une nouvelle norme, d'accord ? Et c'est lié à la normalisation du volume. À l'époque, avec la télévision et ce genre de choses, lorsque votre émission de télévision était diffusée, vous savez, le volume atteignait un certain volume, puis une publicité apparaissait, et c'était très bruyant, non ? Et puis tout d'un coup, vous savez, vous preniez toujours votre télécommande et vous alliez l'éteindre. Et, vous savez, cela a toujours vraiment agacé les gens, surtout, vous savez, vous regardez votre émission ou quoi que ce soit d'autre, et vous vous en allez pendant une seconde, agacé les gens, surtout, vous savez, vous regardez votre émission ou quoi que ce soit d'autre, et vous vous en allez pendant une seconde, et cela passe dans une publicité C'est juste du genre : pourquoi la télé est-elle si bruyante ? Ensuite, on revient à l' émission et c'est super silencieux. Quoi qu'il en soit, des normes sont en train d'entrer en place, qui sont, vous savez, quelque sorte des lois disant que, non, c'est comme si nous devions avoir un niveau sonore standardisé Et cela s'appelle LUFS, et il existe aujourd'hui des compteurs qui vous permettent de surveiller cela Donc, ce que j' essaie de vous dire, c'est si vous avez un compteur sur votre canal principal, et encore une fois, vous le voulez comme toute dernière prise. Cela vous permettra de mesurer votre son pour savoir à quel point ressemble à celui de votre voix ou à quel point le son est similaire à celui de vos vidéos. Vous savez, disons que c'était -11 LUFS. Maintenant, c'est le genre de cible que vous voulez atteindre d'une vidéo à l'autre, d'accord ? Donc, ce n'est pas trop intense, mais je voudrais détailler les choses pour que vous soyez bien informé afin que, au fur et à mesure que vous publiez, soyez bien informé afin que, au fur et à mesure que vous publiez, vos cours et autres activités de ce genre, votre niveau audio soit constant et que cela ne dérange pas vos étudiants Le compteur que j'utilise personnellement provient d'une entreprise appelée Lean. C'est un compteur gratuit. Il en a également un payant, mais c'est le gratuit que j'utilise, et il vous permet de mesurer le LUFS Cependant, je l' ai remarqué ici, et si nous passons à Window, vous verrez que vous avez des sonomètres En fait, vous voulez que votre volume intégré soit, je crois, le même, moins dix contre 11 Vous pouvez faire quelques recherches pour savoir quel devrait être le niveau sonore Je veux juste vous le dire pour que vous en soyez conscient afin que vous puissiez obtenir bons niveaux audio pour votre cours. 28. 4 5 comment overdub un screwup: Donc, dans cette vidéo, je voulais juste vous expliquer comment ajouter, vous savez , imaginez que vous étiez en train d'enregistrer, puis que vous avez fait une erreur au point que maintenant vous devez ajouter cet overdub ou autre, d'accord ? Encore une fois, il suffit d'accéder à votre clip, de cliquer ici, de cliquer sur Slice Si vous aviez un autre fichier vidéo, vous savez, vous pouvez maintenant le faire glisser directement ici ou le faire glisser sur le support de votre projet ici. Tout ce que je ferais, c'est de cliquer ici et de l'étaler. Je le glisserais ici, la nouvelle version overdub contenant les bons mots que vous voulez dire, il suffit de la faire glisser Je vais zoomer ici. Il vous suffit de le faire glisser, de cliquer sur Play, de vous assurer que la transition s'effectue bien , puis vous allez juste venir ici, et vous allez juste le mettre juste à côté, d'accord ? Et encore une fois, vous pouvez cliquer ici et vous pouvez vous fondre dans le vif du sujet. Donc, s'ils sont appuyés comme ça, nous allons venir ici, nous allons cliquer avec le bouton ça, nous allons venir ici, nous allons droit de la souris, vous pouvez avoir votre transition, et vous pouvez simplement opter pour un fondu croisé, juste pour faire simple, ou vous pouvez accéder aux transitions ici et en sélectionner une qui ne soit pas facile, et qui donne à votre cours un aspect professionnel 29. 4 6 Exporter vos vidéos de cours: Dans cette vidéo, je vais donc vous parler des paramètres d'exportation. Encore une fois, je crée des modèles de sauvegarde à partir des paramètres d'exportation. C'est vraiment très simple comme ça. Je crée une version 30 images par seconde et je crée également une version 60 images par seconde. Ils sont à peu près les mêmes, à l'exception la fréquence d'images par seconde. C'est ça. Donc, une fois que vous aurez fini de monter votre vidéo à Vegas de toute façon, il vous suffira de venir ici et de cliquer sur Render As Vous allez avoir une petite fenêtre qui s'ouvre. Maintenant, comme vous pouvez le voir, le filtre est activé et j'ai l'émission préférée. Je vais désactiver ça. Je sélectionne donc les magics AVC, AAC, P quatre. Maintenant, dans chaque version de Vegas, cela va toujours changer. Quoi qu'il en soit, c'est ce que j'ai choisi. Je le sélectionne simplement. Je pense avoir sélectionné Internet, puis EightP. Ensuite, il vous suffit de personnaliser le modèle. Ensuite, vous pouvez simplement l'étiqueter vous-même, donc mon propre modèle, puis vous passez à 30 images par seconde, ou vous l'étiquetez à 60 images par seconde K, puis vous pouvez enregistrer, et il l'enregistrera pour vous ici. Comme vous pouvez le voir, ce sont ceux que j'ai réalisés. Je vais utiliser les filtres. Je vais afficher uniquement les favoris. Commençons par les 30 images par seconde. Nous allons personnaliser le modèle. Voici comment je l'ai configuré, il est coché pour inclure la vidéo. Le cadreur mesure 1920 x 1080. Le cadreur correspond en fait à 30 images par seconde Si vous cliquez sur la flèche, est ce que cela vous donne, et c'est ce que sont 60 images par seconde Hum, vous savez, voici comment j'ai mes paramètres, la variable, je l'ai comme ça, le mode code. Cela lui permet d'exporter un peu plus rapidement Vous pouvez donc l'utiliser comme votre carte vidéo ou, de nos jours, sur votre processeur, qui possède également une carte vidéo. Et vous pouvez simplement décharger une partie du travail sur votre processeur, ainsi que sur la carte vidéo, et cela peut en quelque sorte accélérer le rendu Pour mon audio, pour la fréquence d'échantillonnage, j'ai un 48 000 K. Encore une fois, si vous vous souvenez d'OBS, je l'ai mis à 48, ou si c'était 44,1, je mettrais à 441 Le débit, c' est comme MP 3. À l'époque, si vous vous souvenez, vous pouviez avoir un 128 MP de trois, un 256 ou un 320, c'est juste la qualité de votre son. Je l'ai mis à 320. OK. Je veux un son de bonne qualité. Et puis pour ce qui est du système, je n'y touche à rien. Et le projet, c'est ce que je dis de mieux, et c'est tout. Ensuite, je m'assure de le sauvegarder. Encore une fois, pour les 60 FPS. Tout ce qui se passerait est en vidéo. Je m'assure juste de modifier la fréquence d'images, et c'est tout. Donc, tous les paramètres que vous voyez ici, c'est ce que j'utilise pour exporter ma vidéo. Je clique sur Enregistrer, puis dans le cas de Vegas, cela vous permettra d'économiser ici avec tous les autres. Ensuite, il suffit de cliquer sur l'étoile, puis je clique dessus et je clique sur Afficher les favoris, puis vous voulez sélectionner l' endroit où vous voulez l'enregistrer. Entrez votre titre et cliquez sur Render. Et puis c'est tout, et assurez-vous de le regarder ensuite. C'est généralement ainsi que je réalise mes vidéos. Après avoir exporté tous les documents officiels. Ce que je vais faire, encore une fois, c'est prendre un bloc-notes, et je vais regarder depuis le début, la vidéo d'introduction jusqu'à la vidéo Otro, et littéralement, avec un crayon et du papier, j'écrirai K, je suis sur cette vidéo, si elle était bonne, cochez Et s'il y a un problème, j'écris l'heure à laquelle c'était faux. OK ? Parce que si le reste de la vidéo est bon, eh bien, je n'ai pas besoin de revenir en arrière pour vérifier. C'est comme si j'avais juste besoin d'y aller si c'était 5 minutes et 42 secondes, j'écrivais cinq Colin 42, et je dirais : « Oh, tu sais, la vidéo a un problème, ou tu sais, ce que je disais n'avait aucun sens Je n'aime pas ce que je disais là. Supprimons simplement cela. Donc c'est comme, OK, donc 542-621, c'est comme si je voulais l' enlever là-bas Je vais donc m'assurer que lorsque j'ouvrirai ce fichier de projet, je commence vers 540 et je clique sur Play, et je le laisse jouer jusqu'au bout , et c'est comme si, oui, le voilà, trancher, trancher, vous savez, le supprimer, transférer le projet dans son intégralité. Il faudra peut-être faire un petit chemin. Terminé. Il s'agit de mes paramètres d'expert et de la façon dont je teste ma vidéo pour m'assurer qu'elle est prête à être publiée. 30. 4 7 Obtenir de meilleures performances lors du montage vidéo: Dans cette vidéo, je vais donc partager avec vous quelques conseils pour améliorer les performances de votre éditeur vidéo. Je sais que pour certaines personnes, pour obtenir de meilleures performances, elles ont en fait deux disques durs. Donc, quel que soit le disque dur utilisé par Vegas, je m'assurerais d'avoir mes fichiers que je modifie sur un disque dur séparé. Ce n'est qu'une sorte de petit conseil. Un autre conseil est de vous assurer que vous disposez d'un disque dur SSD. Il existe un nouveau type de disque dur ces dernières années. Cela change absolument la donne. Le disque dur SSD est tellement rapide. Ensuite, lorsque vous prévisualiserez votre vidéo, alors maintenant, nous allons regarder ceci, k. Je vais l'agrandir Vous verrez ici que vous avez différents contrôles de qualité, d'accord ? Donc, si nous passons au draft et au trimestre, vous allez voir que ça a l'air horrible. Vous ne pouvez même rien voir pendant que vous éditez, d'accord ? Donc, si nous passons à la moitié du brouillon, vous verrez que les choses commencent à s'améliorer un peu. Nous avons le brouillon complet. Tu sais, ça a l'air un peu mieux. Donc, pour moi, je travaille toujours avec plusieurs moniteurs. J'ai donc ici un moniteur lequel je travaille avec vous en ce moment. J'ai aussi un moniteur derrière la caméra sur lequel OBS est allumé. Mais si je faisais du montage vidéo, vous savez, je n'ai pas cet écran ici. Par exemple, je cliquerais dessus et cela placerait cet écran à prévisualiser sur un écran séparé, puis je pourrais le modifier et visualiser sur deux écrans différents. Cela aide beaucoup à accélérer le flux de travail. Quoi qu'il en soit, j'ai l'habitude de choisir entre une bonne moitié, ou un aperçu de la moitié à l'intégralité. OK ? Et vous remarquerez vraiment c'est au niveau de ces transitions que la performance prend le plus d'importance. Ainsi, par exemple, si je clique ici et que je crée une tranche, puis que je passe à la transition, puis que je la fais crée une tranche, puis que je passe à la transition, puis glisser ici, vous remarquerez que, parfois, si vous cliquez sur jouer, la transition, nous ne jouerons même pas. Pour passer au jeu, c'est maintenant, je vais juste zoomer dessus, vous devez littéralement cliquer ici, puis appuyer sur Play. Votre cours. Et vous pouvez voir la transition. Votre cours. OK. Donc, parfois, si vous cliquez depuis le bas, pour structurer votre cours. Cela a donc très bien fonctionné. Mais s'il vaut mieux que je fasse le plein, voyons si cela fonctionne, d'accord ? Pour structurer votre cours. Donc, tu vois, on ne l'a même pas vu. Donc, si vous voulez le voir en haute qualité, vous pouvez cliquer au tout début de la transition sur Play. Cours. Et même là, nous ne l'avons même pas vu, simplement parce que c'est sur Best full. Donc, vous savez, en général, je travaille toujours peu près à moitié ou je prévisualise la moitié ou la totalité, d'accord ? C'est donc une autre chose qui vous aidera à améliorer les performances de votre ordinateur. Donc, en ce moment, encore une fois, votre cœur. Une autre chose que j'ai faite à Vegas concerne les options et les préférences En fonction du type d'ordinateur que vous avez, si vous passez à la vidéo, je crois, l'accélération GPU du traitement vidéo, j'ai choisi ma carte vidéo pour cela. Et c'est à peu près tout ce que je fais pour améliorer les performances de mon éditeur vidéo. Si vous ne suivez pas ce que j'ai suggéré, vous remarquerez vraiment que votre éditeur vidéo est très lent et qu'il est très difficile de faire des choses. Mais parfois, il commence même à s'écraser sur vous aussi. Donc, si vous l'avez sur un réglage plus bas comme je le montre ici, euh, vous savez, vous serez capable de faire beaucoup de tranches et d'autres choses de ce genre , et cela vous aidera vraiment. Une autre chose à garder à l'esprit est la lecture de votre vidéo. Donc, en ce moment, il joue. Alors, quel cours ? Donc, si vous deviez faire une tranche au milieu de ça, puis parfois supprimer et tout le reste, il y aurait aussi bogue dans cet éditeur vidéo de toute façon Donc, généralement, lorsque je travaille, il y a deux types de parties et de démarrages différents, d'accord ? Ainsi, par exemple, si j'appuie sur la barre d'espace, figure et que j' appuie à nouveau sur la barre d'espace, vous verrez qu'elle revient à l'endroit où elle était. Mais si j'appuie sur le chiffre Enter puis sur Enter à nouveau, vous verrez qu'il est maintenant resté ici. Donc, par exemple, si j' écoutais ce cours et que j' écoutais juste pour voir s' il y a des erreurs ou quoi que ce soit d'autre, je pourrais, vous savez, appuyer sur Entrée par ici, ou sur la lettre K. C'est un autre raccourci ici à Vegas. Donc K fait une pause. L est en avant. J est la façon dont on recule. OK. Donc, vous savez, pendant que j'écoute ici, découvrez quels cours j'ai foiré là-dedans J'appuierais donc sur K. Cela place le curseur juste là. Donc, si je commence ici et que j'appuie sur la barre d'espace, quels cours ? Maintenant, le curseur reste ici. Alors maintenant, je me demande : «   Eh bien, où étais-je ? C'est donc là que j'utiliserais Enter pour arrêter le curseur ici parce que je sais que j'ai fait une erreur Donc j'allais ici, je tapais sur S, puis disons, vous savez, que je vais recommencer ici, j'appuie à nouveau sur S, et je vais le supprimer. Donc, je veux juste m'assurer que la vidéo ne joue pas lorsque je fais une suppression ou d'autres choses de ce genre, parce que vous savez, cet éditeur tombe en panne pour moi quand je fais des choses comme ça. Pendant la diffusion de la vidéo , vous savez, vous pouvez cliquer dessus et vous pouvez voir que vous avez différentes zones où vous pouvez créer une tranche. Donc, par exemple, si je faisais une bêtise juste ici, je dirais : « OK, j'ai merdé ». Je vais donc cliquer ici et découper. Et peut-être que je vais laisser ça continuer pendant une seconde, et je dirais : « OK, eh bien, je vais appuyer sur Entrée. Alors peut-être que je veux que ça s'arrête ici deux ou quelque chose comme ça. Eh bien, tout ça était foutu. Je vais donc en faire une part ici. Et maintenant, comme vous le remarquez, je l'ai mis en pause, puis j'ai appuyé sur Supprimer, puis j'ai appuyé sur la barre d'espace, et je continuais en disant : OK, eh bien, j' attends ça OK, eh bien, j' attends On dirait que j'ai fait une bêtise ici aussi. Je vais donc venir ici. Je vais également zoomer. Et la raison en est que je le veux beau et proche. Je ne veux pas avoir, tu sais, quelque chose où je détourne le regard ou quelque chose comme ça. Je vais venir ici. Donc parfois, encore une fois, lorsque vous commencez à éditer vos propres vidéos, vous apprenez à savoir quand vous vous trompez, d'accord ? Et je suis presque sûr que c'est peut-être une erreur pour moi. Donc je vais juste l' agrandir . Encore une fois, comme vous pouvez le constater. Au cas où, tu vois, encore une fois. C'est ce que j'ai fait. Ce que je vais faire, c'est écouter. Encore une fois, autant que possible. C'est ici que je mettrais le curseur. Je vais le découper et appuyer sur Supprimer. Maintenant, vous en avez peut-être encore une fois, comme vous pouvez le voir. J'ai dit encore, encore une fois, que je viendrais ici, que je découperais ceci, que je le supprimerais. Vous en avez peut-être refait, comme vous pouvez le voir ici, mais pour que les choses se passent bien. Mais c'est comme ça que je travaille en général. C'est ainsi que j' améliore les performances de mon éditeur vidéo. 31. 4 8 astuces et astuces pour le montage: Dans cette vidéo, je veux juste vous donner quelques astuces et raccourcis que j' ai découverts au fil des années dans le montage vidéo. D'accord ? Connaître les raccourcis vous fera donc gagner beaucoup de temps. Donc, des choses comme le contrôle S pour enregistrer ou le contrôle Z pour annuler ou le contrôle y pour rétablir ou simplement S pour découper Si nous arrivons ici, nous appuyons sur S pour trancher, ou sur la différence entre appuyer à nouveau sur la barre d'espace et sur la barre d'espace ou sur la barre d'espace et entrer là où le curseur change Ou si nous cliquons sur l'une de ces diapositives comme celle-ci et si vous cliquez sur le crochet, cela vous amène au début du clip ou sur le crochet droit, cela vous amène à la fin du clip. Une autre chose que j'ai apprise au fil des ans est une petite manette comme celle-ci. C'est ce qu' on appelle en fait un shuttle pro. Il s'agit d'une ancienne version de celui-ci. Ils en ont un plus récent maintenant. Comme vous pouvez le voir, j'ai un début de clip, j'ai ma tranche, j'ai une suppression. Tu as un petit volant. Cela vous permet de passer rapidement entre vos escroqueries. Ce n'est pas branché pour le moment, mais d'habitude, j' utilise juste ce jog wheel Et ce que ça fait, c'est que si vous regardez le curseur ici en ce moment, je suis capable de le déplacer vers l'avant et vers l'arrière très rapidement, comme ça. Cela aide à l'accélérer, et puis j'ai aussi quelques boutons ici aussi. Mais ça a été vraiment très cool, juste pour faciliter, vous savez, le flux de travail. Je suis littéralement capable de simplement mettre mes deux mains. J'en ai donc une pour ma manette, puis l'autre main, évidemment, elles sont plus éloignées. Mais j'en aurais une pour ma manette et une pour mon orignal, et honnêtement, j'ai à peine besoin de toucher mon clavier C'est plutôt cool. Ce sont donc un peu comme les trucs et astuces que je veux vous transmettre. Assurez-vous d' apprendre un grand nombre de touches de raccourci pour les logiciels. Encore une fois, si nous cliquons sur une piste ici et que nous appuyons sur V, c'est l'enveloppe du volume. Vous pouvez simplement double-cliquer, double-cliquer, double-cliquer, double-cliquer, et vous pouvez simplement le faire baisser comme ça. La raison pour laquelle je le fais est que le volume reste le même des deux côtés. Je ne clique pas ici, cliquez ici. Je ne le détache pas, puis je clique ici, puis ici parce que je ne sais pas où il se trouvait à l'origine. D'accord ? Donc, ce ne sont que quelques trucs et astuces. J'espère qu'ils vous aideront et vous accéléreront. Et passons à notre prochaine 32. 4 9 modèle de vidéo récapitulatif: Je veux donc simplement faire un bref aperçu de vos modèles de vidéos, car je pense qu'ils sont vraiment très importants pour accélérer votre flux de travail. Dans le cas de ce cours vidéo pour moi-même, je vais créer deux modèles de vidéos. L'un lorsque j'utilisais mon Lavalier avec mon appareil photo reflex numérique, puis l'autre lorsque je fais l'enregistrement d'écran avec vous avec le Sur SM seven B. La raison en l'enregistrement d'écran avec vous avec le Sur SM seven B. La est que je peux régler mon son différemment pour qu' il sonne de manière cohérente, d' accord, d'une vidéo à accord, d'une vidéo Donc, chaque fois que je travaille avec un appareil photo reflex numérique, c'est comme si j'enregistrais probablement dix ou 15 vidéos Donc je sais que, vous savez, une fois que je l'ai configuré, vous savez, le son était correct. Et puis je vais également y faire un peu de correction des couleurs. Et ce que je ferais, c'est ouvrir les effets ici, et vous pouvez voir qu'il y a probablement un correcteur de couleur ou quelque chose comme ça Une chose est à souligner, c'est que parfois ces outils de correction des couleurs peuvent vraiment enliser votre système, ces outils de correction des couleurs peuvent vraiment enliser votre système, le ralentir vraiment Je pourrais donc simplement l'ajuster là où je le souhaite, puis m' assurer de le désactiver. Et puis avant d'exporter, je m'assure de l'activer, d'accord ? Il est donc parfois difficile de s'en souvenir. Donc, vous voudrez peut-être simplement le laisser activé puis laisser cet aperçu, un peu de qualité médiocre pour que, vous savez, l'effet ne vous ralentisse pas vraiment beaucoup. Encore une fois, sur votre chaîne principale, je m' assure de mettre un limiteur, et je le mets à moins un Il ne s'agit que d'un filet de sécurité en cas de distorsion. Ensuite, si vous voulez un sonomètre, vous pouvez en avoir deux, et vous devez toujours atteindre même niveau de sonie Je pense que ce que vous recherchez, c'est le volume sonore intégré C'est le niveau sonore global du début à la fin de cette vidéo C'est à peu près tout ce que je veux dire à propos du modèle. Il s'agit simplement de vous préparer. Pour moi, je sais que je vais toujours travailler avec ma vidéo, je vais travailler avec ma voix. Ensuite, si je choisis d'avoir de la musique en arrière-plan, j'ai créé celui-ci aussi, et j'y ai mis un égaliseur et un compresseur Ensuite, pour ce qui est de la musique, tu peux te déplacer ici. C'est une bonne fréquence à couper pour aider la voix à se faire entendre et peut-être aussi pour aider le corps de la voix à se faire entendre Je coupe juste la musique pour que la voix ressorte du lot. Si je devais enregistrer ceci, encore une fois, c'est maintenant le modèle, que je n' arrête pas de tirer vers le haut. Je ferais glisser le fichier vidéo ici. Je m'assure d'accéder au fichier, de l'enregistrer sous, puis de l'enregistrer quel que soit le projet, dans le cas où, disons, c' était comme une vue d'ensemble d'OBS, d'accord ? Je le sauvegarderais donc comme ça. Ce n'est donc que mon petit aperçu d'un modèle. Je tiens vraiment à souligner à quel point il est important de vous accélérer. Euh, c'est vraiment la différence parce qu'au lieu d' avoir à ouvrir Vegas manuellement puis, vous savez, à configurer tout cela, un par un, je suis sûr que vous allez oublier quelque chose dans l'une des vidéos, et vous allez dire, Oh, vous savez, donc si vous configurez un modèle, veillez à ce que tout soit cohérent, ce sera vraiment très simple, puis c'est juste en fait, vous ne faites que monter votre vidéo, en vous assurant qu'elle dit ce que vous voulez qu'elle dise. 33. 5 1 Créer vos illustrations de cours: Dans cette vidéo, je veux donc parler de l'image de votre cours. Avant même de commencer à travailler sur l'image de votre cours, il est très, très important que vous consultiez les directives suggérées par ces sites Web de cours, car sinon, cela pourrait échouer. Ils pourraient dire que vous devez corriger votre image et que vous avez simplement perdu votre temps. Parce que encore une fois, le temps est très précieux, et ce n'est pas seulement le temps, c'est aussi l'effort que vous y consacrez, vous savez ? Donc, si tu l'as fait une fois et que tu peux te fatiguer, et que maintenant tu ne feras peut-être pas un aussi bon travail la deuxième fois ou quoi que ce soit d'autre, d'accord ? Ainsi, par exemple, il s'agit des directives de l'OMM, par exemple. Et je viens de taper dans Google, tu sais, les spécifications des images du cours Utomi Ils disent donc que les dimensions minimales sont les suivantes, d'accord ? C'est donc le minimum. Maintenant, je connais d'autres sites Web de cours, ils ont en fait une plus grande dimension. Donc, ce que je vous suggère, 750 x 422, à Google, j'ai saisi le calculateur de ratio d'aspect parce que c'est juste un ratio Donc 750 x 422, d'accord ? Je dirais donc que 2048 d'ici 11 52 est un bon chiffre lorsque vous commencez à vous lancer dans ces domaines. D'accord ? Je vais expliquer ce que je fais lorsque je crée mes cours, d'accord ? Encore une fois, assurez-vous de consulter les spécifications , car certains fournisseurs de cours n'autorisent même pas l'utilisation de mots dans votre image. Ainsi, par exemple, comme vous pouvez le voir dans le titre ici, il s'agit de partages de compétences, car personnellement, j' aime bien le titre. Cela explique en quelque sorte à l'étudiant, vous savez, en quoi consiste le cours. Mais pour moi, cela ne me le permet pas. Donc, comme vous pouvez le voir, c' est la même image, vrai, mais j'ai mis un haut-parleur. Encore une fois, vous pouvez simplement consulter cette page et lire ce qu'ils recommandent. Ainsi, par exemple, en ce qui concerne l'utilisation du texte, Utomy n'aime pas le texte, ils le veulent comme ça Et puis ils veulent juste que ça ait l'air professionnel. Ils ne veulent pas qu'il ait l'air occupé, mais vous pouvez simplement suivre ça. De cette façon, encore une fois, vous ne le créez qu'une seule fois. Alors, comment je crée l'image de mon cours, parce que je vends mes cours sur plusieurs sites, y compris le mien. Donc, par exemple, si nous arrivons sur mon propre site ici, vous pouvez voir que de la façon dont mon thème provient de mon thème Word Press , c'est une image carrée, d'accord ? Donc, tout d'abord, je le dessine comme un carré. Vous pouvez le concevoir avec 3 000 à 3 000. Je crois que je l'ai fait à 100 000, mais je recommande en fait 3 000 sur 3 000. La raison en est que, encore une fois, en ce qui concerne le calculateur de rapport hauteur/largeur, 2048 x 11 52, je connais un site Web qui, en fait, c'est la dimension minimale Donc, si vous créez ce carré, 3 000 par 3 000. Vous savez, vous pouvez le redimensionner facilement si vous devez l'envoyer quelque part ou quoi que ce soit d'autre Mais de cette façon, vous avez un carré si vous le vendez sur un site Web qui possède l'image carrée. Et puis ce que je fais, c'est ça. Donc j'aime bien le découper. Donc, par exemple, si nous sommes sur cette image ici, ce que je ferais, c'est passer à l'image. Nous allons faire du démarchage. Et encore une fois, je vais juste consulter les spécifications de l'UNM Je suis presque sûr que c' était 750 sur 422, mais nous allons vérifier. Alors venez ici aux dimensions minimales. Donc 750 pour 422. Je l'ai. Je vais appuyer sur OK, mais vous allez voir qu' il ne fait que tout recadrer. Donc, ce que je fais ici, c'est passer au texte ici. Celui-ci et celui-ci. Je garde le contrôle et je clique sur les deux. Je peux appuyer sur Ctrl et T. Nous allons le réduire. Apportez-en un ici, et vous pourrez le faire pivoter. C'est là que je n'en ai fait qu' une petite partie ici. Je vais cocher la case. Ensuite, j'ai juste créé une image de moi-même comme celle-ci. C'est une pratique de plus en plus courante que beaucoup de gens pratiquent. Je viens de le copier. Mais cela permet à vos étudiants de voir votre visage, et s'ils aiment votre style d'enseignement, ils le voient d'un cours à l'autre. C'est donc juste une question de marque. Je viens littéralement ici, j'ai juste copié cette couche. À l'heure actuelle, nous travaillons seuls. Je l'ai collé ici, et je l'ai littéralement traîné dans C'est comme si c'était ce que nous avions obtenu jusqu'à présent. Je pourrais peut-être arranger ça un peu. Contrôle T. Je l' agrandis un peu, je le fais monter et descendre, il entre. Ensuite, ce que je pourrais faire ici, c'est aussi créer cette image, celle-ci, l'image de fond, je peux la réduire un peu puisque je l'ai réduite Si je vais le réduire. Entrez, voyez à quoi ça ressemble, quelque chose comme ça. Par exemple, ce serait l'image, que je téléchargerais sur Skill Share dans ce cas, car elle autorise le texte. Alors si c'était toi pour moi, je pourrais simplement venir ici et les désactiver. Alors je pourrais simplement l' envoyer de cette façon. Mais ce que j'ai fait, c'est que j'avais l'habitude de gérer un site web appelé beachrug do com. je désactive simplement la jauge et que je le floue, vous pouvez voir des difficultés sur la plage. C'est le haut-parleur. Cela faisait partie de ma marque, de mon logo. C'est ce que j'utilisais ici. Encore une fois, il vous suffit de suivre les spécifications du site Web de chaque cours. De cette façon, c'est super simple, et vous ne pouvez le télécharger qu'une seule fois vous connaissez les règles et vous êtes prêt à partir. Mais si vous le faites comme je l'explique ici, je vais simplement revenir sur l'histoire et vous expliquer comment il a été ouvert. Cela me permet donc de le télécharger sur mon propre site Web, puis je pourrais simplement le classer, enregistrer sous, et je mettrais le partage des compétences ou autre, puis je lui donnais les dimensions. Dans ce cas, je dirais que celui-ci devrait être de 3 000 sur 3 000. Ensuite, vous créez votre image, votre Canvas au format 2048 x 11 52, car encore une fois, il ne s' agit que d'un ratio Nous l'agrandissons donc simplement et quelle que soit la taille utilisée pour l'agrandir, nous devons augmenter la hauteur pour conserver le rapport hauteur/largeur. Cela me permet donc de créer cette image. Et puis c'est juste une question de, tu sais, pour moi, tu n'aimes pas le texte. Donc, tout ce que tu as à faire c'est de te lancer. Boom, tu sais. Et puis dans mon cas, j'ai le logo de ce haut-parleur. Et puis voici un autre exemple également. C'est donc un autre cours que j'ai publié. C'est ce qu'on appelle FL Studio Mixer Workflow. Encore une fois, il s'agit de l'image carrée, que je télécharge sur mon site Web personnel où je vends le cours. Et puis, encore une fois, c' est comme la version UT to me slash Skill share Encore une fois, pour moi, je n'aime pas le texte. Il suffit donc de venir ici et de le faire. Terminé. Je peux le télécharger sur UTM. C'est bon d'y aller, d'accord ? Je voulais donc simplement expliquer comment j'aborde l'image du cours. Je commence par le carré, puis je le décompose pour la part d'échelle Utomi, puis je supprime simplement le texte pour Assurez-vous donc de lire les directives. Cela vous aidera beaucoup, et j'espère que c'est le meilleur pour la création des images de votre cours. 34. 6 1 La création de votre diaporama avancé: Dans cette vidéo, je vais donc vous montrer comment j'ai créé l' image de fond pour le diaporama. Je vais donc en fait créer deux vidéos. Je vais en montrer un pour les personnes plus avancées, celles qui savent utiliser Photoshop. Ensuite, je vais également créer une autre vidéo pour ceux d'entre vous qui ne savent pas comment utiliser Photoshop, et je vais vous guider étape par étape. Mais dans cette vidéo, ça va être sympa et rapide. Vous allez voir étape par étape comment j'ai tout fait, et vous allez voir comment cela se traduit directement dans le diaporama. Le plus important pour votre image est donc de vous assurer que la résolution est identique à celle de l'enregistrement. Donc c'est 1920 x 1080, et c'est 1080 P, d'accord ? Donc, vous savez, vous vous assurez simplement que l'image que nous examinons ici est de 1920 x 1080, pour qu'elle soit belle, nette et nette. Donc, juste pour revenir au diaporama. J'ai donc ajouté le logo dans le diaporama lui-même, et j'ai mis ce texte dans le diaporama lui-même. Mais vous pouvez toujours entrer ici dans Photoshop et vous pouvez l'ajouter ici, puis c'est juste sur l'image, et ensuite il suffit d'ajouter vos points. D'accord ? Donc, pour le moment , c'est assez simple. Je ne suis pas du tout doué pour Photoshop. Mais ce que j'ai fait, c'est que j'avais juste une image ici. C'est donc comme mon studio. Et ce que j'ai fait, c'est que je l'ai réduit. Si nous faisons simplement défiler la page ici. Je l'ai réduit un peu comme ça, juste pour qu' il ait l' air un peu J'ai pu en voir plus dans la bannière ci-dessus. J'ai donc une couche là-dedans. J'ai créé ce carré de fond. Et c'est là que se trouve le contenu des points réels. Le blanc, c'est le contenu. Ensuite, j'ai fait une petite bordure ici. Si je l'active, vous le verrez , alors je vais zoomer ici. Vous pouvez donc voir que j'ai juste créé le bleu avec un dégradé vers le violet, et encore une fois, je l'ai désactivé et rallumé. Donc ça le fait ressortir un peu plus. Et puis j'ai fait peu de bleu juste ici. Et cela permet au texte de mieux ressortir. D'accord ? Et c'est tout. C'est tout ce que j'ai fait pour mon diaporama. J'ai donc créé une petite bannière en haut de l'image, mis mon logo, mis mon texte, puis j'ai simplement créé une zone blanche ici pour le contenu réel de votre diaporama. 35. 6 2 Créer votre tutoriel pour débutants: Encore une fois, cette vidéo s'adresse davantage aux débutants qui ne savent pas utiliser Photoshop et qui souhaitent créer une image de fond de diaporama. Donc ici dans Photoshop, ce que je vais faire, c'est aller dans un fichier. Je vais passer à autre chose. Je vais passer à 1920 x 1080, l'échelle de gris. Je pense que nous voulons de la couleur RGB. Je vais passer au 16 bits, quelque chose comme ça. Encore une fois, je ne connais pas vraiment bien Photoshop, mais ce sera suffisant pour que nous puissions commencer. Donc, ce que j'ai ici, c'est une image de mon home studio, quand je vivais dans une maison précédente, quand je vivais dans une maison précédente, et voici à quoi ça ressemble, d'accord ? Donc, ce que je vais faire, c'est maintenir les touches Shift et Alt enfoncées, et ça va les étendre des deux côtés. Si vous ne maintenez pas les touches Shift et Alt enfoncées, vous pouvez tout fausser bizarrement et le déformer, ce que je ne veux pas Et j'appuie sur le contrôle Z ou Z pour résoudre ce problème. Disons que je l'ai fait et que je, oh, je veux revenir en arrière, contrôler et Z. Donc je vais maintenir la touche Maj enfoncée et je vais juste la faire glisser des deux côtés Et je pourrais aller un peu plus loin juste pour entrer dans les détails réels de l' image, comme les haut-parleurs. Désolé, j'ai lâché Alt et Shift. C'est pour ça que ça a fait ça bizarrement. Je vais donc juste zoomer ici comme ça. Et je vais juste appuyer sur Entrée. OK. Maintenant, la prochaine chose que je vais faire, c'est appuyer sur Control et T, et je vais appuyer dessus et la roue d'écureuil baissée, pour vous permettre de zoomer en arrière et en Et je vais appuyer sur Shift et encore une fois, et je vais le saisir par le haut, et je vais l'écraser Encore une fois, tout cela nous permettra de voir plus de contenu dans la bannière supérieure, et je vais simplement appuyer sur Entrée. Et puis vous appuyez sur Ctrl et zéro pour que tout passe en plein écran comme ça. Je vais donc simplement maintenir la touche Shift et la flèche enfoncées, et nous allons avoir plus de haut-parleurs, et je vais aussi le déplacer légèrement vers la gauche, parce que nous voulons voir davantage de haut-parleurs. Maintenant, la prochaine chose que je vais faire , c'est que vous pouvez simplement créer une nouvelle couche. Il n'est pas nécessaire de créer une nouvelle couche. Je pense que si vous cliquez simplement sur le carré, cela créera une nouvelle couche pour vous. Mais c'est ici que nous allons créer un fond blanc pour le contenu de notre diaporama. Ici à Phil, je m' assure juste que c'est blanc. En ce moment, nous avons du blanc ici. Je vais juste faire glisser le pointeur d'un bord à l'autre, puis tout droit vers le bas. Il suffit d'être parfait. Ne t'inquiète pas. Même si je vais dehors, c'est bon. Je vais maintenant maintenir la touche Ctrl enfoncée et appuyer dessus, et je vais juste la faire glisser vers le bord et vers le bas. Ensuite, je vais juste faire un petit zoom arrière avec Ult et la molette de défilement vers le bas. Je vais littéralement cliquer dessus et le faire glisser jusqu'à ce que nous voyions cette ligne rose. Vous pouvez voir la ligne rose juste là ou recommencer. C'est alors que vous savez qu'il est verrouillé. Alors allons-y un petit peu. Nous voulons plus d'espace pour notre contenu actuel. Mais comme vous pouvez le voir, c'est comme si ça n'avait pas l' air très beau. Donc, il vous suffit de cliquer sur la couche éclairée. D'accord ? Ou en ce moment, nous sommes bloqués parce que j'appuie sur Ctrl et T, ce qui vous permet de transformer en quelque sorte l'objet réel Je vais donc simplement entrer ou cliquer sur le crochet. Maintenant, nous pouvons cliquer sur l'image d'arrière-plan, et je vais maintenir la touche Maj enfoncée et la flèche vers le haut. Si je ne maintiens pas le quart de travail, ça passe super lentement. Ou en ce moment, il ne bouge pas. Vous devez donc vous assurer que vous êtes sur l' outil de déplacement ou que vous appuyez sur V. OK. Alors maintenant, si j' appuie sur la flèche vers le haut, vous la verrez mais elle avance lentement. Si je maintiens la touche Shift dans la flèche, ça va plus vite, d'accord ? Encore une fois, je vais le presser un peu plus. Donc, control et T, et je peux le faire glisser d'ici. Alors passez à l'ultime, et écrasons-le un peu plus Et vous pouvez voir que je peux voir un peu plus de contenu. Quelque chose comme ça. Maintenant, ce que je vais faire, je vais simplement cliquer à nouveau sur une nouvelle couche. Je veux que ce soit au-dessus de cette couche parce que nous allons créer une petite bordure. Je l'ai déjà fait. J'étais comme ça, du bleu au violet. Encore une fois, cela le fait juste ressortir un peu. Je vais juste le chercher sur la place. De plus, si vous maintenez la touche enfoncée, vous pouvez en sélectionner d'autres ici. Je vais juste cliquer d'ici à ici et créer juste à la bordure ici. Pour le moment, faisons-le jaune juste pour que nous puissions le voir. Donc je vais juste appuyer sur V, puis sur Ctrl et T. Je vais juste zoomer un peu ici, et je vais utiliser la barre de défilement juste ici. Je vais juste m'assurer qu'il est traîné jusqu'au bord, et nous allons le déplacer légèrement vers le haut, en nous assurant qu' il se chevauche pour ne pas voir de blanc ici Je vais venir ici et m' assurer que tout va bien. Utilisez donc à nouveau la barre de défilement, et je vais juste vérifier. Comme vous pouvez le voir, c'est la ligne rose. Contrôle et zéro, et maintenant, il suffit de cocher la case, et peut-être que nous allons le réduire un peu. Je vais maintenir la touche Alt enfoncée et zoomer dessus. Je vais juste cliquer ici et faire glisser un petit peu vers le haut , quelque chose comme ça, et nous allons revenir en arrière. Contrôle zéro. Sur celui-ci, vous pouvez également double-cliquer dessus et les étiqueter, sorte que ce soit une zone de contenu blanche en bordure ou quelque chose comme ça. Et ensuite, vous avez compris l'idée. Je vais donc cliquer sur la bordure, je vais passer à l'ex, et je vais passer à la superposition de dégradés Cela vous permet de passer de deux différentes, vous pouvez voir que c' est exactement ce que j'avais avant. Mais je vais vous montrer comment faire. Donc, quand je suis passé au dégradé, cela vous donne ceci. Lorsque je l'ai fait pour la première fois, cet alignement avec le calque était activé et je n'ai pas du tout pu ajuster le dégradé. Il était toujours coincé au milieu. Donc, si vous désactivez l' alignement avec le calque, vous pouvez être plus créatif avec cela. Par exemple, comme pour l'angle, vous pouvez voir que le violet est ici-bas, le bleu est ici-bas, si nous descendons. Tu vois que c'est maintenant tout bleu, peut-être un peu violet là-bas. Quelle que soit la manière dont vous voulez le faire, je vais simplement annuler, et nous allons le refaire. Donc, superposition de dégradés. Encore une fois, c'est désactivé. Parfois, jouer avec ce genre de choses dans Photoshop vous donne aussi des effets sympas. Vous l'avez également sur chacun d'entre eux. Pour aller droit au but, je suis désolée. Nous allons cliquer ici sur la couleur. Alors, donnons-le comme du jaune. Ensuite, nous lui donnerons un bleu. Ou peut-être un vert, désolé. Peut-être comme ça. Ensuite, je vais juste cliquer et supprimer. Vous pouvez créer des couleurs entre vos couleurs et vous pouvez les faire glisser pour qu'elles soient plus agressives si vous voulez que le dégradé se produise, non pas comme si c'était le cas sur toute la durée. Quelque chose comme ça, peut-être. Je vais cliquer dessus. Peut-être que nous allons faire un peu plus sombre. Quelque chose comme ça. Ensuite, j'ai également créé de la couleur ici. Encore une fois, je l'ai fait simplement pour que le texte ressorte un peu mieux. Encore une fois, je vais m'attarder un peu sur cette image de fond, plutôt comme ça, juste pour qu'elle ne soit pas si blanche. Vous pouvez également modifier cela si vous souhaitez donner plus de style à votre image ou être plus créatif. Je vous montre juste une idée approximative de la façon de procéder, d'accord ? Ce que je vais faire, c'est en ajouter une autre. Nous allons en parler ici. Je pense que je veux qu'il soit inférieur. En fait, c'est vraiment là que je veux que ce soit. Et c'est parce que je veux que ce soit sous la couche blanche. Je veux que la couche blanche le recouvre. Je vais donc tenir bon. Je vais passer à l'outil Ellipse. C'est un cercle, et je vais juste cliquer à partir d'ici. Encore une fois, si je ne maintiens pas ma journée de travail, vois maintenant, je vois que c'est un cercle parfait, et c'est ce que je veux. Si je ne garde pas le quart de travail, je peux le modifier comme je le souhaite Je vais donc garder le cap et en faire un bateau peut-être de cette taille. Encore une fois, je vais appuyer sur V, et je vais juste utiliser mes touches fléchées, et je vais le mettre ici. Juste pour qu'il couvre cette zone. Je vais aller un peu plus loin. Contrôlez T, étendez-le un peu et appuyez sur Entrée. Maintenant, je vais encore une fois utiliser l'outil ellipse, et maintenant vous pouvez toujours changer de couleur et faire en sorte qu' encore une fois utiliser l'outil ellipse, et maintenant vous pouvez toujours changer de couleur et elle ressemble au bleu que j'avais auparavant Ensuite, je vais monter ici pour filtrer, et je vais le flouter beaucoup, donc jauger et flouter, et je vais le créer en un objet intelligent et le regarder Si je le mets juste en marche, tu peux voir qu'il va paraître un peu plus cool 1 seconde. J'essaie de le déplacer. Voilà. C'est comme ça. Peut-être un tout petit peu plus. C'est comme ça. Encore une fois, je vais le contrôler et l' agrandir. Je veux juste l' étendre un peu ici, comme ça, le déplacer. H entre. Ça a l'air pas mal. C'est là que nous pouvons mettre notre texte. Désolé, je veux y aller, vous pouvez double-cliquer sur la jauge et la flouter si vous voulez l'ajuster encore plus ou peu importe Je vais y aller un peu plus loin. Un petit peu moins. Alors allons-y en 350. OK. Il suffit de rester simple. OK. Alors, on y va. C'est donc un peu ce que c'est en ce moment. Vous pouvez également flouter cette image afin que, encore une fois, lorsque vous placez votre texte sur un arrière-plan flou, il ressorte beaucoup mieux Je vais donc le faire rapidement, donc jauger et flouter. Nous n'avons donc pas besoin d' autant de flou pour notre image. Je parle d'un truc du genre 1,5. Peut-être deux, je vais y aller. Regarde ça. Si j'éteins la jauge et que je le floue. Si vous regardez l'image, vous verrez qu' elle est claire, super claire. Mais encore une fois, si vous écrivez un texte là-dessus, il peut être difficile de vous démarquer. Si je l'active, c'est flou. Cela permet à votre texte de se démarquer un peu plus facilement . Maintenant, sauvegardons ça. Encore une fois, si je crée un cours en ligne dans les ressources, je crée simplement un diaporama de dossiers. Et c'est ici que je le sauvegarderais. Comme vous pouvez le constater, c'est la version officielle lorsque vous avez regardé le diaporama où, vous savez, ce que je pense, donne le plus d' impact à votre étudiant dans votre cours. C'est celle-là, d'accord ? Donc, comme vous pouvez le voir ici. Voilà à quoi ça ressemble. C'est celui que j'ai fait avec toi. C'est celui que j'ai utilisé pendant le cours. Maintenant, si vous voulez l'exporter, je vais passer à celui-ci maintenant. Vous maintenez les touches Control Shift Alt et W enfoncées, et cette fenêtre apparaît, et je vais vous montrer où la trouver Vous allez archiver, vous allez exporter, et comme vous pouvez le voir, il est écrit « exporter sous », et c' est « Alt Shift Control et « W. Je sais que c'est une touche de raccourci très longue, mais c'est ce que c'est, et comme vous pouvez le voir, je l'ai mise sur un fichier JPEG, JPG. Et parfois, cela peut vous apparaître sous forme de PNG. Je regarde juste la taille du fichier. Donc, un PNG est généralement utilisé si je veux que quelque chose soit transparent Supposons que j'aie un petit logo, mais je ne veux pas un fond carré avec ce logo. Je veux juste aimer le logo, pour pouvoir le mettre sur des objets. C'est à cela que sert le PNG. Dans ce cas, je vais juste mettre un J PE, et comme vous pouvez le voir, c'est la différence entre presque le double de la taille, non ? Alors je passe au JPEG. Et dans ce cas, c'est seulement 100 kilo-octets, c'est super petit Je vais le garder à 100 %, puis je l'exporterai. Et puis c'est l'image ici que j'utilise comme arrière-plan pour le diaporama, d'accord ? Dans notre prochaine vidéo, je vais donc vous montrer comment l' intégrer dans votre PowerPoint et comment le configurer. Encore une fois, j'utilise Liber Office. Il s'agit d'une version open source gratuite de Microsoft Word, qui vous permet, vous savez, créer votre diaporama, d'écrire un livre ou de rédiger votre liste de contrôle Tu sais, c'est un outil pour faire ce genre de choses. 36. 6 3 paramétrer vos points de diapositive: Dans cette vidéo, encore une fois, je vais simplement vous montrer comment configurer votre diaporama. Le logiciel s'appelle Libra Office, comme vous pouvez le voir, il se trouve ici Ils comportent différentes parties du logiciel. Ils ont donc Libra Office Writer et Liberate Office Elk, ce qui vous permet de créer des feuilles de calcul si vous voulez ajouter des informations ou créer des listes et autres ou créer Cela s'appelle Impress, et voici votre diaporama, vos PowerPoint, d'accord ? Alors c'est Fresh. Je viens de l'ouvrir et il vous donne un modèle. Nous allons juste appuyer sur le X. Et ce que je vais faire, c'est cliquer dessus ici, d'accord ? Et je vais juste passer à la diapositive vierge. Nous ne voulons rien là-dedans. Et si vous étiez ici, vous pouvez aussi simplement les supprimer, d'accord ? OK, donc nous allons juste passer à une diapositive blanche. La prochaine chose à faire est d'importer l'image que vous venez d' exporter depuis Folder Shop. Il vous suffit donc de cliquer avec le bouton droit de la souris pour accéder aux propriétés. Vous allez passer à l'arrière-plan ici, donc juste à l'arrière-plan. Je vais juste sur Bitmap, puis vous voulez l' ajouter ici Je vais juste ouvrir, nous allons y aller, et vous allez voir que tout cela a l'air bizarre. Ce que nous voulons faire, c'est cliquer sur la flèche ici, personnaliser la taille de la barre oblique, puis simplement redimensionner. Et c'est comme si. Maintenant, comme vous pouvez le voir, cela ressemble à ce que nous voulons. Je vais appuyer, et c'est comme si, ki, il y avait ton image. Jusqu'à présent, nous sommes prêts à partir. Donc, ce que nous allons faire, c'est la prochaine chose à faire. Impress ne vous donne donc la possibilité de modifier votre police dès le départ. C'est un peu bizarre. Donc, en allant dans les barres d'outils, et c'est en bas, vous allez passer au formatage du texte, d'accord ? Maintenant, c'est comme ça que vous pouvez choisir votre police et d' autres choses de ce genre. Donc, ici, vous allez avoir une zone de texte Insérer. Je vais donc littéralement venir ici et faire glisser ceci, et nous allons simplement saisir du texte pour créer un cours en ligne. Peut-être que nous allons y aller comme ça. Encore une fois, vous pouvez toujours venir ici et appuyer sur Entrée pour créer une nouvelle ligne, puis je vais simplement appuyer sur Ctrl et A pour tout surligner, et nous allons passer au centre. Allons-y. Maintenant, je vais sélectionner une autre police. Il y a donc une police sympa, celle que j'ai utilisée dans le diaporama avec vous, et c'est ce que je vais utiliser ici juste pour que vous puissiez voir exactement ce que j'ai fait. Il y a une amende. Ça s'appelle Black out. OK. Alors sélectionnez-le. Alors, agrandissons-le. Faisons en sorte d'en arriver à, disons, 30. C'est peut-être un peu trop grand. Allons-y 26. OK. Nous allons donc également aborder la couleur de police. Cliquez simplement dessus, et je vais simplement sélectionner le jaune. D'accord ? Je vais cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Nous allons passer au personnage, et c'est là que vous pouvez faire des choses. Par exemple, tu le mets comme une ombre. OK. Donc, comme vous pouvez le voir ici. Une ombre aide donc votre texte à se démarquer. Donc pour le moment, voici à quoi cela ressemble, mais regardez avec l'ombre, donc je vais appuyer sur OK. Vous pouvez le constater, cela l'aide à se démarquer un peu plus. Je vais le souligner. Encore une fois, optez pour le personnage. Nous allons passer à la position, ce qui permet aux mots eux-mêmes de s'espacer légèrement. Alors mettons-le à deux pour voir à quoi ça ressemble. Un peu plus comme ça, et nous allons peut-être en avoir 28. OK, ça a l'air bien. Vous pouvez cliquer ici et vous pouvez le déplacer à l' aide des touches fléchées. Encore une fois, vous vous déplacez simplement de haut en bas. Si vous le maintenez, vous pouvez descendre très légèrement. C'est vraiment très utile la plupart du temps si vous voulez bouger un peu. Je vais également faire glisser mon logo ici. C'est juste mon logo, c'est Riley Weller. C'est juste mon nom, et vous pouvez voir qu'il est vraiment grand en ce moment. Je vais juste cliquer dessus. Si vous cliquez à nouveau dessus, cela vous permet de le faire pivoter, mais nous voulons juste le bleu. Nous voulons les carrés bleus. Je vais littéralement cliquer dessus, et comme vous pouvez le voir, cela permet de conserver le rapport hauteur/largeur, ce que nous voulons. Je vais juste le réduire, et je vais juste l'apporter. Comme vous pouvez le constater, il est encore trop grand, il suffit de le réduire un peu. Apportez-le. Peut-être juste un peu plus petit. Ensuite, j'utilise simplement mes touches fléchées. Comme vous pouvez le constater, c'est un peu difficile à voir avec ce haut-parleur. Dans votre fichier photo, encore une fois, si vous voulez le mettre ici, je mets du bleu Dans ce cas, du violet ici, mais du bleu ici, j'aurais peut-être pu mettre du violet ici et du bleu là C'était peut-être une touche cool ou quelque chose comme ça. Encore une fois, cela permet simplement au texte de se démarquer. Vous pouvez constater que la création d'un cours en ligne se démarque plus facilement que Riley Weller Ce sont juste des choses subtiles que je trouve. Quoi qu'il en soit, je vais maintenir la touche Alt enfoncée, l'amener où je veux, et nous allons juste le laisser là. OK, c'est la mise en page. Maintenant, que se passe-t-il si vous souhaitez réutiliser cette diapositive, vous pouvez simplement dupliquer, dupliquer la diapositive, et maintenant c'est pareil. Donc, si vous êtes venu ici et que vous êtes du genre mettre du texte ici et à dire : «   Bonjour, comme vous pouvez le voir, diapositive 1 ne contient pas le bonjour, diapositive deux contient le bonjour ». Mais je vais juste le supprimer parce que je vais vous montrer comment le configurer. C'est donc un peu comme un modèle. Donc, encore une fois, si vous souhaitez le réutiliser pour un autre cours pour votre diaporama, vous pouvez simplement accéder à ce modèle, passer de la création d' un cours en ligne à votre prochain cours et, vous savez, peut-être le modifier, comme l'image d'arrière-plan ou la manière dont cela se rapporte à votre cours. OK, donc pour commencer, ce que nous allons faire, c'est comment je fais mes diaporamas, d'accord ? Je crée donc une diapositive de base comme vous le voyez ici. J'ai donc mon logo, puis j'ai les cours eux-mêmes, comme ce que nous faisons réellement, d'accord ? Alors, où vous créez un cours en ligne. C'est tout le cours. Maintenant, pour ce faire, je mettrais un titre, puis je mettrais les points à propos de ce titre, d'accord ? Ainsi, par exemple, lorsque j'ai fait le diaporama avec vous, me suis demandé ce qui fait qu'un cours a un impact. Et puis j'ai en quelque sorte soutenu par mes arguments cette déclaration du titre. D'accord ? Ainsi, par exemple, créer un cours en ligne. Alors imaginez que nous faisions du marketing ou quelque chose comme ça, non ? Donc je vais juste mettre ça, et je vais juste m'excuser, je suis dans Capitalog, donc marketing Et je vais juste cliquer et ça le garde. Ce que je vais également faire, c'est qu'il va maintenir le contrôle A, et nous allons juste obtenir une police plus agréable J'ai utilisé cette police Comfort ta, je crois, cette police ici. Je vais juste aller en gras et l'agrandir, nous allons en faire 26, et peut-être que je vais tout écrire en majuscules, donc marketing, puis juste deux points. Vous pouvez également maintenir le contrôle A cliquer à nouveau avec le bouton droit de la souris et accéder au personnage, et nous pouvons mettre une bordure en dessous, pour souligner On peut y aller comme célibataire, ou encore une fois, tu sais, ce que tu veux faire pour pimenter le tout avec ta propre touche, tu sais ? Donc, dans la vidéo que j'ai faite avec vous, le diaporama que j'ai fait avec vous, j'en ai fait deux fois. Il y a donc le marketing. Maintenant, pour chacun de vos points, je vais juste en créer un. Et puis pour les autres points, je le copie/colle parce que je vais le styliser avec vous, puis ce style suivra, donc nous n'avons pas à continuer à styliser chacun d'entre eux. Donc, ce que je vais faire, c'est pourrir. Nous allons passer aux points essentiels. Et je vais juste sélectionner la flèche. Vous pouvez l'utiliser comme une coche ou un truc comme ça. Je vais juste utiliser celui-ci ici. OK. Et nous pouvons passer au référencement. Passons à l'optimisation pour les moteurs de recherche. D'accord ? Je vais donc garder le contrôle dans A. Nous allons cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Nous allons passer au personnage. Ce que je veux faire, c'est donner un peu d'espace à cela. Et puis je pense que nous pouvons même simplement choisir la police parmi les deux. Je vais juste aller à Cm Fort, alors voilà. Et puis la taille de la police, allons-la peut-être un peu plus. Allons-y 24 heures. Peut-être 22, parce que vous souhaitez également y ajouter vos informations. Alors allons-y 22. OK. Je vais donc simplement cliquer ici. Nous allons en parler un tout petit peu. Alors maintenant, juste pour vous donner une référence au diaporama que j'ai fait avec vous, par exemple , parfois, j'ai organisé C, puis j'ai expliqué un peu à ce sujet. Mais parfois, je me contente d' énoncer le point, et c'est tout. Donc, quelle que soit la manière dont vous voulez l'aborder. Mais dans ce cas, je passerais donc au contrôle B pour le mettre en gras, et c'est comme si c'était le cas. Maintenant, si vous voulez styliser ce point, il vous suffit de le surligner, nous allons passer à d'autres puces vous suffit de le surligner, nous allons passer à d'autres puces Vous pouvez maintenant le styliser. Si vous voulez que la flèche soit vraiment très grosse, elle n'a évidemment pas l'air belle, mais je vous montre simplement comment vous pouvez faire des choses. Vous pouvez également ajuster l' espacement entre deux. Largeur de la numérotation. Si nous voulons en choisir un, cela le repousse un peu, juste pour avoir votre propre style rendre un peu plus beau La taille relative est de faire 60, puis la position, nous allons entrer un peu plus. Je pense donc que c'est une bonne chose. Alors maintenant, comme je le disais. C'est donc configuré. Réduisons-le d'un ou deux, je vais contrôler en C et contrôler en V, puis je vais passer à la touche Maj et à la flèche vers le bas. Et puis allons-y, peut-être un, deux, trois, quatre, cinq, je pense que c'est une bonne chose. Encore une fois, je vais copier et coller, puis je vais passer à un, deux, 345, copier-coller, décaler vers le bas, un, deux, 345, le faire une fois de plus. Donc, copiez-collez, décalez vers le bas, un, deux, 345. Encore une fois, je l'ai fait pour que le style reste le même. Maintenant, si votre point réel dépasse une ligne. Ainsi, par exemple, si nous y faisons référence. Vous pouvez voir que celui-ci comportait deux lignes. Donc dans ce cas, c'est comme si ça ne marcherait pas. Tout ce que vous avez à faire est de prendre le vôtre, vous pouvez le supprimer ou quoi que ce soit d'autre, vous pouvez les déplacer vers le haut , comme vous pouvez le supprimer ou quoi que ce soit d'autre, vous pouvez les déplacer vers le haut , vous le souhaitez pour qu'il fonctionne. Mais en vous configurant ainsi, cela me fait gagner beaucoup de temps. Et cela me fait également gagner beaucoup de temps lorsque nous nous occupons de l'animation, que je vais vous montrer ici dans une seconde. C'est comme de la publicité. OK. Par exemple, je vais simplement mettre Google AdWords, et nous allons faire en sorte que cela ne soit pas en gras. Donc, juste pour te donner une idée. Alors maintenant, ce que vous voulez faire, si vous voulez créer les diapositives d'animation et autres choses de ce genre, c'est de cliquer sur celle-ci ici, d'accord ? Donc, animation, ça va apparaître. OK, donc la façon dont cela fonctionne est que vous cliquez littéralement sur celui que vous souhaitez animer. C'est pourquoi j'ai créé une zone de texte pour chaque point individuel, car nous voulons animer chaque point Nous allons simplement cliquer dessus. Vous devez cliquer sur le signe plus. OK. Ensuite, tu peux choisir ce que tu veux, le style. Je vais prendre l'avion. Et ce que nous voulons faire, c'est que je vais partir de la gauche. Et je désactive l'aperçu automatique. Si c'est activé, vous pouvez le regarder à chaque fois. Donc, dans ce cas, je veux le faire glisser par la gauche. OK. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est à cela que cela ressemble. Je vais cependant le désactiver, et nous allons le faire pour chacun d' entre eux. Je vais cliquer sur celui-ci. Nous allons cliquer sur le bouton Plus, et je vais juste avancer rapidement, mais encore une fois, c'est tout ce que je fais. Je suis juste en train de le sélectionner. Nous allons arriver par avion. Nous partons de la gauche. Je vais en faire une autre avec toi. Alors je clique sur le signe plus, on arrive par avion. Encore une fois, vous pouvez faire preuve de créativité avec cela. Par exemple, si vous voulez que deux points soient combinés, vous pouvez choisir entre le précédent précédent, cela vous donne simplement des options, ou vous pouvez simplement cliquer, ce qui signifie que lorsque vous cliquez, cela passe ce qui signifie que lorsque vous cliquez, au suivant. Encore une fois, c'est donc de gauche à droite. Donc ce qui va se passer, c'est quand je clique, celui-ci entre, quand je clique, celui-ci entre, quand je clique, celui-ci entre. OK, donc j'en ai fini ici maintenant, comme vous pouvez le voir ici, toutes mes animations sont terminées. Maintenant, parfois, si les choses se gâtent, peu importe, parfois celui-ci c'est comme ici ou quoi que ce soit d'autre, vous savez, et ce qui va se passer, c'est que si nous regardons ça, alors ce que je vais faire c'est aller au diaporama, et nous allons commencer par la première diapositive, d'accord ? Et regardez. Je vais cliquer dessus et tu vas voir que tout ça va être bizarre. Le marketing entre donc, le moteur de recherche , celui-ci entre. Eh bien, qu'en est-il de celui-ci ? Je dis celui-ci, puis celui-ci, puis celui-ci. Donc, vous savez, si cela vous arrive, vous devez cliquer, et vous ne pouvez pas cliquer et faire glisser, vous devez en fait cliquer sur ces flèches, d'accord ? Dans ce cas, la publicité vient ensuite, donc nous voulons du marketing, référencement, de la publicité, le reste, je suppose que ce sera une bonne chose. C'est confus parce que nous avons le référencement, le référencement SEO, donc nous pouvons opter pour le référencement deux, le référencement trois, puis le référencement quatre et le référencement un. Juste une émission ici. Nous avons SOO un, deux, 34 Cela nous montre qu' ils sont en ordre. Maintenant, c'est vraiment très important avant de commencer à faire votre diaporama avant d'enregistrer. Que vous parcouriez manuellement le diaporama et que vous vous assuriez que toutes vos diapositives, tous vos points apparaissent dans le bon ordre, vous savez, qu'ils ont tous le même effet. En général, je trouve que quand c'est le même effet, c'est plus beau. Mais oui, choisissez-en un qui vous plaît. D'habitude, j'aime qu'ils arrivent un peu plus vite. Quand ils arrivent lentement. Vous savez, vous voulez entrer dans le vif du sujet, comme je l'expliquais dans mon diaporama avec vous. Maintenant, j'ai découvert un petit avantage qui m'a beaucoup aidée, c' est d'avoir deux écrans pendant que je fais le diaporama, car ce qui se passe, c'est que vous pouvez voir la diapositive. Cependant, je peux voir sur un écran séparé la diapositive suivante qui s'affiche, et je peux voir un peu plus de détails. Ce que je vais faire, c'est simplement cliquer avec le bouton droit et dupliquer la diapositive. Maintenant, vous pouvez le constater, parce que j'ai configuré ma première diapositive de cette façon, lorsque nous passons à la deuxième diapositive, si vous deviez la modifier, nous passerons maintenant, disons, à l'enregistrement, qui est en fait une section de notre cours. Enregistrement. Donc dans ce cas, allons-y comme caméra, vous savez, Cannon's Nicon par exemple, d'accord ? Comme vous pouvez le constater, toutes nos animations sont déjà réalisées pour nous. Comme nous le voyons, nous avons une caméra ici, nous avons de la publicité, vous savez, des enregistrements, comme vous pouvez le voir là-bas, donc c'est déjà fait pour nous. Nous n'avons donc plus à le faire pour chaque diapositive. Il suffit de cliquer avec le bouton droit de souris, de dupliquer, puis de modifier le texte. Et c'est le moyen le plus rapide pour moi de faire des diaporamas et d' autres choses de ce genre. Alors maintenant, disons que vous avez fait toutes vos diapositives ou quoi que ce soit d'autre. Encore une fois, vous passez au diaporama, vous recommencez depuis la première diapositive. Et puis, encore une fois, assurez-vous parcourir manuellement vos diapositives avant de commencer à enregistrer parce que c'est le pire, vous savez, surtout si cela se produit comme sur votre deuxième ou troisième diapositive, et que vous avez déjà enregistré les deux premières diapositives, et que vous vous dites  : « Oh, maintenant, vous avez perdu, comme le fil de vos pensées. Fais-moi confiance. Ce truc m'est arrivé. J'essaie donc juste de vous présenter les meilleures pratiques économiser de l'énergie et ne le faire qu'une seule fois, d'accord ? Une fois, point deux. OK, donc je vais juste cliquer, et il y a le marketing, référencement , la publicité, je vais juste aller un peu vite. Maintenant, vous pouvez également faire une transition entre votre diapositive deux. Je vais vous le montrer dans une seconde. Mais maintenant, nous devrions assister à un enregistrement. OK. Nous devrions voir la caméra entrer. Et maintenant, revenons à la publicité et au référencement. Ensuite, il dira : « Maintenant c'est fait ». Vous cliquez à nouveau, et nous sommes de retour ici. Donc, si vous voulez faire une transition entre les diapositives, je crois que c'est celle-ci. Donc, pour le moment, nous sommes sur l'animation, donc pour chaque diapositive , vous pouvez passer à la transition entre les diapositives. Alors allez ici en nid d'abeille, et voici à quoi cela ressemblerait Quoi qu'il en soit, c'est ainsi que vous configurez votre diaporama, d'accord ? Je vous ai donc montré comment mettre en valeur votre image. J'ai mis le logo de ma marque. J'ai mis le titre du cours. Et encore une fois, la façon dont je l' aborde est de mettre le titre du sujet dont je veux parler. Et puis ce ne sont que les points que j'aborde. Encore une fois, si nous revenons à celui que j'ai fait avec vous, vous savez, qu'est-ce qui fait qu' un cours a un impact ? Cela couvre donc à peu près ce titre. Et c'est exactement comme ça que je fais des diaporamas. Vous pouvez les faire comme bon vous semble. Et comme vous pouvez le voir, j'avais en fait encore plus d'espace ici que ça. Donc, OK. C'est ainsi que je fais des diaporamas. J'espère que cela vous aidera à nouveau, lorsque cela vous semble un peu plus attrayant, lorsque vous avez une belle police de caractères, lorsque vous avez des animations sympas, cela rend les choses plus agréables pour votre élève. Cela le rend également plus agréable pour vous, plus agréable à regarder. Et oui, j'espère que cela aidera vos cours à se vendre un peu mieux, à mieux enseigner à vos étudiants . Et passons à la section suivante. 37. 7 1 comment publier votre cours: Donc, dans cette vidéo, je voudrais parler de publication de votre cours, d'accord ? Donc, aucun de mes cours n'a-t-il vraiment explosé ? J'ai encore beaucoup à apprendre en matière de marketing et de publicité. Mais je veux juste aborder certaines des bases de ce que je fais lorsque je publie l'un de mes cours, d'accord ? Donc, la première chose dont je veux parler est votre newsletter Slash dans votre liste d'e-mails Si vous n'avez pas encore de base d'abonnés, vous savez, votre site Web, assurez-vous de disposer d'un formulaire d'inscription ou d'une fenêtre contextuelle avec le formulaire où ils peuvent saisir leur prénom et leur e-mail. J'aime généralement demander le prénom parce que vous pouvez rendre les e-mails un peu plus personnels. Vous pouvez toujours le faire dire comme le prénom de la personne, comme celui qui figure sur votre liste. J'apporte une touche plus personnelle. Pour ma part, j'aime Mail Chimp. La raison pour laquelle je les aime, c'est qu'ils vous permettent d' avoir 2000 abonnés gratuitement. Ils vous permettent d' avoir comme l'automatisation, donc des campagnes au goutte-à-goutte et d'autres choses de ce genre Si vous ne savez pas grand-chose à ce sujet, vous pouvez faire quelques recherches. Cela vous permet simplement de configurer les e-mails à l'avance. Et puis chaque fois que quelqu'un s'inscrit, il lui envoie automatiquement des e-mails. Et vous pouvez le faire de plusieurs manières. Par exemple, si quelqu'un s' inscrit sur la fenêtre contextuelle, vous pouvez lui envoyer différents e-mails, et si quelqu'un s'inscrit sur un formulaire différent, vous pouvez lui envoyer différents e-mails. Cela permet donc beaucoup de créativité dans votre marketing, d'accord ? Juste pour vous donner un exemple de mon propre site Web. Ce serait comme une fenêtre contextuelle ici. En fait, j'offre un cours gratuit à quelqu'un. S'ils s'inscrivent, lorsqu'ils s'inscrivent, ils reçoivent un coupon, puis ils peuvent suivre le cours. Ici, j'ai ceci, donc quelqu'un clique dessus. Une autre fenêtre contextuelle apparaîtra. Encore une fois, je propose à nouveau ce cours gratuit. Et puis, tout en bas de mon site Web, je dois aussi m' inscrire ici. OK. Donc, juste pour vous montrer, vous savez, à quoi ressemble un formulaire et d'autres choses de ce genre. Et une fois que l'abonné commence à entrer, c'est une sensation incroyable. L vous pouvez simplement contacter ces personnes quand vous le souhaitez directement dans leur boîte de réception, et c'est tout simplement incroyable. Ainsi, lorsque vous publiez un cours, vous savez, j'envoie ma liste par e-mail, puis, encore une fois, je peux voir les ouvertures, les clics et voir comment ils interagissent, je suppose, avec mon e-mail. Le truc, avec votre liste d' e-mails, c'est que vous pouvez souvent leur offrir des avantages supplémentaires parce qu'ils figurent sur votre newsletter, n'est-ce pas ? Qu'il s'agisse de leur donner un coupon spécial que vous ne pouvez obtenir nulle part ailleurs. Par exemple, sur vos pages de réseaux sociaux, vous pouvez proposer un coupon, mais votre newsletter peut obtenir le coupon de réduction le plus bas possible. Juste pour leur faire sentir qu'ils sont spéciaux parce qu'ils figurent sur votre liste d'e-mails. Encore une fois, selon l'endroit où vous vous trouvez, vous n'avez peut-être pas de liste de courrier électronique, mais c'est quelque chose que vous voulez commencer à apprendre à constituer. C'est incroyable de pouvoir envoyer un e-mail à 1 000 ou 2 000 personnes, ou si vous avez 20 000 personnes , en un seul envoyer un e-mail à 1 000 ou 2 000 personnes, ou si vous avez 20 000 personnes , clic, vous pouvez contacter autant de personnes. OK. C'est donc à peu près le même point. Mais lorsque vous téléchargez vos cours sur ces sites Web de fournisseurs de cours, ils proposent également des formes de communication. Donc, si nous parlons de vous à moi, par exemple, vous pouvez envoyer des e-mails promotionnels, et si vous avez reçu 10 000 personnes envoyées à votre cours, vous pouvez contacter ces 10 000 personnes. Encore une fois, c'est comme votre liste de newsletter. Cependant, il se trouve sur le site Web des fournisseurs de cours, et vous n'en avez pas vraiment . Vous ne pouvez pas accéder au courrier électronique de la personne, vous pouvez uniquement communiquer avec elle. Donc, vraiment, vous voulez pouvoir enregistrer le courrier électronique de la personne sur votre propre liste. De cette façon, vous contrôlez en quelque sorte ces informations. ici, vous êtes toujours en mesure commercialiser et de contacter vos étudiants, mais vous ne pouvez pas les contacter en dehors du site, ce qui est un gros inconvénient. Mais bon, si vous réalisez des ventes sur ce site et que vous êtes capable de parler à ces étudiants, vous savez, vous pouvez continuer sur cette lancée. La prochaine chose dont je voudrais parler, ce sont les coupons pour encourager les ventes ainsi que certaines communications. Il y a donc des avantages et des inconvénients aux coupons. Vous lirez beaucoup à ce sujet. un des avantages est donc évidemment que cela encouragera les ventes. Mais pour parler de certains inconvénients, c'est comme : Eh bien, maintenant, vous ne gagnez pas autant sur les soldes, mais en fin de compte, une vente vaut mieux que pas de vente, n'est-ce pas ? Ensuite, il y a aussi un état d'esprit en ce qui concerne les coupons selon lequel, lorsque vous donnez un coupon à quelqu'un et qu' il achète, la plupart du temps , il n' achètera plus jamais tant qu'il n'aura pas reçu un autre coupon. Parfois, lorsque vous distribuez des coupons, vous attirez des personnes bon marché, des personnes qui ne sont pas prêtes à payer pour du contenu ou un service , etc. Ils sont toujours à la recherche d'un accord. Encore une fois, lorsque vous distribuez des coupons, vous attirez souvent cette foule Mais encore une fois, en fin de compte, une vente est une vente. Maintenant, un autre point de vue est parler de communications ici, car il s'agit de pouvoir parler à vos abonnés, à vos étudiants, à tout parler à vos abonnés, à vos étudiants, moment et à tout moment. C'est donc une approche plutôt intéressante car pour moi, si vous distribuez un coupon, et que c'est un coupon gratuit, disons que 1 000 étudiants se sont inscrits à votre cours. Maintenant, même s'ils n'ont pas acheté, vous pouvez désormais contacter ces 1 000 étudiants. C'est donc une façon un peu différente de voir les choses aussi, parce que si vous avez des coupons gratuits et des coupons offrant simplement une réduction, et que vous continuez à créer tous ces cours, et si ces coupons gratuits attirent des milliers d'étudiants chaque mois, vous savez, c'est comme si vous augmentiez le nombre d'abonnés qui souhaitent suivre votre cours, même si ils ne payent pas, mais tu peux toujours leur parler. Et puis, peut-être que dans le cadre de votre nouveau cours, vous ne leur offrez qu' un coupon qu'ils devront au moins acheter. C'est comme si vous parliez maintenant à peut-être 2 000 ou 3 000 étudiants, et même s'ils n'ont pas payé pour vos autres cours, il est maintenant possible les capturer en tant que clients. Passons à notre point suivant, donc la tarification. Lorsque vous fixez le prix de votre cours, c'est une chose à laquelle vous devez vraiment réfléchir. Alors, regardez les autres cours votre secteur sur le même sujet pour vous faire une idée, et je voudrais lire ceci pour vous. Combien de temps a-t-il fallu pour créer le cours ? C'est un facteur. Avez-vous mis du temps à suivre votre cours ? Et puis est-ce que ces connaissances que les étudiants ne peuvent trouver nulle part ailleurs ? Parce que si c'était vous et que vous recherche sur Google, YouTube , c'est comme si vous trouviez toujours ces éléments un peu partout, mais peut-être avez-vous trouvé vos informations par essais et erreurs, apprenant à vos dépens, en faisant des erreurs, et peut-être en lisant des livres ou des choses comme ça. Alors, vous savez, combien de temps vous a-t-il fallu pour acquérir ces connaissances que vous transmettiez à vos étudiants dans le cadre de votre cours ? Et ce ne sont là que des facteurs, vous savez, qui influent sur le prix de votre cours. Maintenant, une chose dont je vais parler comme vous et d'autres choses de ce genre, c'est qu' ils ont des soldes tout le temps. Ils vous donnent donc le choix. Voulez-vous vendre votre cours pour 30$ ? Voulez-vous le vendre pour 90$ ? Voulez-vous le vendre pour 200$ ? Et c'est comme si vous pour 200 dollars, vous savez, cette semaine, ils vendront peut-être ce cours pour 13 dollars, puis la semaine suivante, ils le vendront peut-être pour 10 dollars Donc, même si vous en avez fixé le prix à 200, vous savez, cela le rend peut-être un peu plus attrayant pour l'étudiant. Je me dis : « Oh, eh bien, maintenant ils ont droit à 80 % ou 90 % de réduction. Donc, si vous fixez le prix sur votre propre site Web, vous savez, vous avez un meilleur contrôle le prix de votre cours. Il est donc évident que vous ne voulez pas payer trop cher et escroquer vos étudiants, faire payer trop cher et escroquer vos étudiants, mais vous devez tenir compte de votre temps libre Par exemple, si vous voulez créer un autre cours, vous devez en faire en sorte que cela vaille le coup. Et, à peu près, vos étudiants doivent faire en sorte que cela en vaille la peine. Une autre chose à laquelle il faut réfléchir, c'est si vous vendez votre cours pour 100$, et qu'en six mois que si vous vendez votre cours pour 100$, et qu'en six mois, vous n'avez fait qu'une seule vente, c'est comme si vous le baissez à 30 dollars et que vous en réalisez cinq , vous préféreriez avoir cinq ventes à 30 dollars ou préférez-vous en avoir une à environ 100 dollars ? c'est comme si vous le baissez à 30 dollars et que vous en réalisez cinq , vous préféreriez avoir cinq ventes à 30 dollars ou préférez-vous en avoir une à Et puis aussi, vous savez, lorsque plusieurs étudiants achètent votre cours, c'est comme s' étudiants achètent votre cours, ils pouvaient obtenir des critiques, parler à leurs amis, et qui sait, n'est-ce pas ? Donc, plus il y a de personnes qui interagissent avec votre cours, plus vous avez le potentiel de générer des ventes futures et tout ce genre de choses. Donc tu sais, tu dois en quelque sorte en tenir compte. Je comprends qu'il s'agit de gagner de l'argent grâce à votre temps, à vos connaissances et à vos efforts, mais il y a une limite très fine entre le fait de facturer pour ce que vous pensez être juste et la cupidité OK ? C'est donc juste ce que je veux dire à propos des prix. Maintenant, autre chose, est-ce que tout est correctement orthographié sur la description de votre produit ? Est-ce que ça a l'air présentable et tout ce qui se passe comme ça ? Demandez à quelqu'un d'y jeter un œil. Je l'envoie toujours pour que quelqu'un le lise juste pour voir  : « Hé, qu'en penses-tu ? Je vais les laisser regarder comme dans la vidéo d'introduction, et je vais juste avoir quelques commentaires de leur part. Même si cette personne n'a aucune idée du sujet, elle pourrait tout de même lire la description du produit et se dire « Oh, vous avez mal orthographié », car il y en a une très, très courante sur laquelle les gens se trompent Il y a T H E R E, ou il y a un TH E Y, apostophe, RE, alors demandez quelqu'un de relire vos articles Lorsque vous publiez votre cours, vous pouvez le publier sur Facebook, Twitter. Reddit est également un domaine très populaire, surtout si vous pouvez y accéder d'une manière qui n'est pas du spam, une manière qui aide vraiment gens et que ces personnes veulent vraiment payer pour votre C'est une chose très, très difficile à faire. Mais Reddit est une communauté très, très cool, si vous pouvez vous y intégrer en tant qu'autorité, quelqu'un de vraiment respectable sans être spammeur Ensuite, le dernier dont je vais parler est simplement Google Adwords. Cela vous permet de payer pour votre publicité, mais cela vous permet de faire connaître votre cours aux yeux de vos étudiants potentiels. OK ? Donc, vous pouvez simplement consulter didacticiels YouTube sur l' utilisation de Google Adwords et d'autres choses de ce genre Encore une fois, vous allez devoir payer pour ce type de marketing. Mais tout le reste a été gratuit d'après ce que je vous ai dit présent, ce qui est vraiment très cool. Encore une fois, comme je vous le dis, tout au long de ce cours, je suis une personne très, très conservatrice. J'essaie généralement d'utiliser à nouveau des outils gratuits, comme le bureau Open source Lb ou OBS, c'est gratuit. Mais parfois, vous devez payer pour faire de la publicité pour faire connaître votre nom à plus grande échelle afin de vraiment toucher vos étudiants potentiels. C'est donc à peu près ainsi que je publie un cours. Je suppose que ma newsletter est probablement ma plus importante forme de contact avec mes abonnés et mes étudiants. C'est aussi ma méthode préférée, surtout lorsque vous pouvez les contacter d'une manière qui n'est pas du spam, vous savez, parce que ce sont des personnes qui se inscrites et qui veulent vous connaître Ils veulent en savoir plus sur vous et, vous savez, c'est à vous de les fournir. Autre chose à mentionner à propos de votre newsletter, si vous avez une newsletter et que vous n' envoyez un e-mail qu'une fois tous les six mois, vous devriez essayer de le faire au moins une fois par mois, sinon votre liste d'e-mails peut devenir caduque. Et ce que cela signifie, c'est que, vous savez, beaucoup de ces personnes sur votre liste d'e-mails se demandent : qui est cette personne ? Je ne me rappelle pas m'être inscrit sur sa liste d'e-mails ou, vous savez, des trucs comme ça. Donc, tant que vous envoyez un e-mail environ une fois par mois, cela leur permet au moins de garder votre nom devant votre nom devant les yeux et un peu au fond de leur esprit. Ils savent toujours qui tu es. Et j'ai toujours essayé de fournir un contenu de qualité. Même s'il s'agit d'un cours payant, pour moi récemment, plupart des courriels que j'ai envoyés à mes étudiants sur des cours et d'autres sujets de ce genre, parce que pour moi, en ce moment de ma carrière en ligne, c'est comme si je devais commencer à gagner suffisamment de revenus passifs pour avoir plus de temps pour faire autre chose. Je viens de créer de nombreux cours et la plupart du contenu que je fournis à ma newsletter concerne mes cours et d'autres sujets de ce genre. Mais encore une fois, je leur propose des offres privilégiées sur coupons les plus bas et des trucs comme ça. J'espère que cette vidéo vous aidera à publier votre cours, et j'espère que vous réaliserez des ventes. 38. Caoc outro: C'est bon, les gars. C'est notre cours sur la façon de créer un cours que vous pourrez télécharger sur un site qui vend des cours. J'espère que ce cours vous a beaucoup aidé. J'espère que cela commence vraiment à vous rapporter des revenus passifs. C'est vraiment une sensation incroyable de gagner 20 dollars par mois, 50 dollars par mois. Le fait est qu'au fur et à mesure que vous créez de plus en plus de cours, ils commencent à s'accumuler. Si vous avez créé dix cours et qu'ils vous rapportent tous 20 dollars par mois. Une autre chose est vraiment très importante si vous commencez à créer tous ces cours et que quelqu'un découvre cela votre sujet sur l'un de vos cours, il est possible qu'il commence à suivre vos autres cours. Lorsque vous créez votre cours, n'ayez jamais peur de dire : « Oh, oui, je parle également de ce sujet dans mon autre cours », ou vous pouvez également dire «  n'hésitez pas à consulter mes autres cours ». Juste pour leur faire savoir que c'est comme si vous aviez plusieurs cours. Une autre chose est de ne jamais oublier de leur demander de laisser un avis, surtout lorsqu'il s'agit sites comme Utomi et d' autres choses comme ça Ils disposent d'un système de messagerie. Je dis toujours aux gens si vous voulez laisser un avis, cela aide vraiment mon activité en ligne, je vous en serais vraiment reconnaissante. Si à tout moment vous avez des questions, vous pouvez toujours me laisser un message, et je vous répondrai ou si vous voulez une autre vidéo spécifique sur un sujet que j' ai vous pouvez toujours me laisser un message, et je vous répondrai ou si vous voulez une autre vidéo spécifique sur trouvé confus ou que je n'ai même pas abordé du tout, je peux facilement la créer et simplement l'ajouter à cette section. Encore une fois, il en va de même pour ce cours. S'il y en a un sur lequel je n'ai pas été clair et des choses comme ça. Je peux facilement créer une vidéo pour vous. Mais ce sont les choses que je dis à mes étudiants tout au long de mes cours. Encore une fois, j'ai commencé à suivre ce premier cours et j'ai commencé à constater des ventes. C'est vraiment très encourageant. Eh bien, je vais créer un autre cours. Et puis tout d'un coup, vous ne constatez aucune vente sur ce deuxième plat. Mais le premier se vend encore un peu, vous dites : « Eh bien, je sais qu'il y a du potentiel ». Vous savez, donc vous continuez à créer, vous continuez, et vous commencez à accumuler ce revenu passif, et c'est une sensation incroyable dans votre vie. Encore une fois, je suis Riley Weller. Encore une fois, je suis producteur de musique gratuitement sous le nom d'artiste et de producteur. Donc, si vous voulez écouter une musique, rendez-vous sur son site gratuitous.com Encore une fois, si vous voulez laisser un commentaire, encore une fois, je vous en serais vraiment reconnaissante. Cela aide mon cours de commerce en ligne à se développer. Et si vous voulez voir des vidéos supplémentaires pour moi, des cours supplémentaires, ou si je n'ai pas été clair ou quoi que ce soit d'autre dans ce cours, vous pouvez toujours laisser un message, et je peux créer une autre vidéo, peu importe. Merci d'avoir suivi le cours et j'espère vous voir dans les prochains cours.