Transcription
1. Introduction: Bonjour et bienvenue. m'appelle Rosanna et je
serai votre guide à travers ces coûts de conception 3D colorés. Ce cours
vous aidera à apprendre à concevoir système de particules de couleur
aléatoire dans Blender en utilisant simplement des notes, puis des images, des animations. En utilisant cette méthode, vous pouvez faire des animations uniques à l'
infini des images que vous pourrez
utiliser ultérieurement pour vos autres projets. Plateformes de
stock de salon, de photos ou de vidéos. Utilisez-le comme arrière-plan pour les
vidéoclips de vos flux, pour les fonds d'écran sur vos appareils, les cartes de
vœux et
bien d'autres choses encore. Vous n'avez pas besoin d'expérience
préalable en conception 3D ou en mixeur. Ce cours est de niveau débutant. Il suffit de suivre les étapes
expliquées dans les leçons, mais soyez créatif ensemble.
2. Créer des objets: Commençons par. le bouton gauche sur Général. Et ce que nous avons ici,
c'est ce joli petit cube. Et nous allons
supprimer celui-là. Cliquez avec le bouton droit dessus. Et ici, cliquez dessus avec le bouton gauche. Il y a une autre façon de
faire ce cube, c'est à peu près. Mais c'est plus facile
pour commencer. Vous n'avez donc pas besoin d'
utiliser autre chose. Ici, vous verrez la scène. La gravité est allumée. Nous allons maintenant ajouter
quelque chose que nous utiliserons ultérieurement pour la création du système de particules. Cliquez ici avec le bouton gauche. En purée avec sélection. Cliquez avec le bouton gauche sur
Visites les portes sélectionnées. Comme vous pouvez le voir ici, je fais défiler à l'aide de la
molette de la souris pour zoomer ou dézoomer. Pour voir correctement le sujet. C'est un peu rude en ce moment. Nous voulons que ce soit
un peu plus fluide. Et comment nous le faisons, nous partis pour choisir ici les propriétés des
modificateurs. C'est ce petit
outil ici. Qu'ici. Cliquez avec le bouton gauche. Sous Générer, sélectionnez surface de
subdivision. Cela apportera un onglet ici. Vous verrez ici que j'ai
déjà un peu plus lisse et montre ici une vue et un rendu des
niveaux. Mais cela signifie que la vue des niveaux
est ce que vous voyez en ce moment. Par ici. Le rendu est ce qui
sera exporté ultérieurement. Ce qui sera rendu
lorsque vous créez une image de
cette animation. Donc, plus le nombre est élevé, plus cet objet est lisse. Pour savoir ce qui va sortir. Plus tard dans le rendu, nous
augmenterons cela également. À faire. Il suffit donc de cliquer
ici sur cette flèche. Et je vois toujours comment il
apparaîtra dans le rendu. Parfois, lorsque vous avez une scène
très complexe, vous pouvez
simplement vérifier rapidement. Les niveaux affichent ce que vous verrez plus tard et le rendu
n'est plus réduit. Pour fonctionner, Soo peut
facilement fonctionner et
ne surcharge pas votre ordinateur. moment comme cette saison, une scène complexe qui
va vivre cela, pour rendre la situation
encore plus fluide. Cliquez avec le bouton droit ici. Et puis beaucoup de clics pour
ombrer ces objets lisses, donc c'est agréable et lisse. Nous allons ici, ce sont des
outils et cliquez sur le bouton gauche sur le mouvement. Saisissez cette flèche verte, cliquez avec le bouton gauche sur cette
flèche et en gras à droite, à l'aide de votre souris et
déplacez-la hors de la vue.
3. Paramètres de la caméra: Nous voulons maintenant régler
notre appareil photo en premier. Nous pouvons voir ce qui se passe ici et à quel point cet objet est
éloigné. Comment faisons-nous cela ? Cliquez avec le bouton gauche
sur la caméra ici. La caméra est en
position assise, ce qui est par défaut. Comment savoir où se
trouve votre appareil photo ? Si vous rampez avec la
molette de la souris un peu en arrière. C'est gamma out
que vous avez sélectionné. Maintenant, vous verrez où sa caméra, c'est comme
cette vue
de face de la caméra qui
enregistre en quelque sorte ce que vous voyez. Et c'est l'arrière
ou l'appareil photo. Essentiellement. Si vous touchez cela maintenant et que vous bougez, cet
espace sera plus petit et ensuite dépend de la vue
où vous voyez réellement plus grand, plus
petit et bien d'autres choses pour savoir comment
utiliser la caméra. Comme apprendre la photographie
et la réalisation de films. En ce moment, les caméras sont ici. Et ce que nous voulons faire,
c'est cliquer dessus avec le bouton gauche. Ici, c'est la
vue de la caméra. Cliquez ici avec le bouton gauche. Maintenant, nous voyons ce que la
caméra peut voir, mais nous ne voulons pas
quitter la caméra comme ça. Sous cet angle. Nous voulons que notre appareil photo
enregistre directement de ce côté, de haut en haut. Parce que nous réalisons une telle
animation ici, sur place. Vous pouvez le voir ici. S'il n'est pas sélectionné, sélectionnez-le avec un clic gauche sur les propriétés
d'objet ici, les
modifiant. En fait,
vous déplacez votre caméra. Donc, si vous définissez cette valeur sur 0, cliquez avec le bouton gauche sur la caméra
latérale déplacée. Vous réglez à nouveau ce mode 0
caméra. Et si vous définissez cette valeur sur
0, la caméra se déplace à nouveau. Installé ici ce soir IT,
ça , en fait ça
à 0 comme l'intestin. Et ces deux zéros x bien, maintenant varient la caméra,
ils n'en ont aucune idée. Ok, c'est là que se trouve
notre appareil photo maintenant. Cliquez ici avec le bouton gauche. Et notre caméra est positionnée
juste au centre avec
cette vue qui descend. Et nous voulons que la caméra
augmente encore plus haut. Il peut enregistrer ce centre
ici depuis la
vue de dessus comme ceci. Nous voulons que cela soit enregistré. Alors, comment pouvons-nous faire cela ? Je ferai de nouveau un clic gauche sur Suivant pour me déplacer pour vouloir être bon, voir plus tôt, nous devons déplacer
cette caméra plus haut. Cela signifie utiliser cet axe, et c'est celui-ci ici, ce
qui signifie celui-ci ici. Réglons donc cela à quatre mètres pour l'instant et faisons un
clic gauche sur le côté. La caméra s'est levée et
elle enregistre depuis la vue de dessus sur cette
zone ici. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que je clique sur ce x et que je fais juste tourner ça pour que vous
puissiez voir, eh bien, maintenant nous avons déplacé nos
visites sur le côté ici.
4. Réglage du système de particules: Et c'est le curseur. objet suivant apparaîtra ici. Une fois que nous aurons ajouté, nous allons
cliquer ici avec le bouton gauche. Et dans les mailles, sélectionnez une sphère UV. Nous voulons maintenant utiliser cela
comme paramètre pour nos particules. Par conséquent, nous allons
utiliser les propriétés des particules. Cliquez ici avec le bouton gauche. Le clic gauche sur Plus. Maintenant, nous avons ajouté un
système de particules à cette sphère, comme vous pouvez le constater déjà, certaines particules qui
sont en train de jeter un coup d'œil. C'est aussi habitué à l'étrange ici. Lorsque vous créez un
partage pour un projet, je vous montrerai rapidement
comment cela apparaît. Vous savez également comment cela
est utilisé. Cliquez ici avec le bouton gauche. Vous verrez derrière un
tas de cheveux partout. Mais nous ne voulons pas de
cheveux pour le moment. Nous voulons simplement que cela
fonctionne comme un paramètre. Nous voulons fixer nos
particules de cette façon. Maintenant, que faisons-nous ? Je déplace cela sur l'axe des x
reçu de ce côté. Nous pouvons les utiliser ici pour définir comment les particules vont apparaître,
combien, comment elles vont se comporter, quelles forces affectent les particules ? Y aura-t-il de la gravité ou non ? Pourquoi la gravité est importante ? Si vous soulevez cela
juste à gauche Gleick
ici et faites-le glisser vers le
haut à l'aide de la souris. Il s'agit de la chronologie, de la chronologie de l'
animation. Ce sont des cadres clés, comme dans un film. Cadres. Ici est
défini par défaut sur 250 images. Lorsque vous créez une animation. Si vous avez assis cela pour une animation spirituelle de 25
images, cela signifie que ces lignes
dureront dix secondes. En fait, vous avez 250 images, puis vous disposez de dix
secondes d'animation. Comment nous savons ce qui se
passe ici. Cliquez avec le bouton gauche sur jouer une émission. Maintenant, nous voyons tomber toutes ces
particules. Nous ne voulons pas que les particules tombent. Nous voulons qu'ils se déplacent dans cette sphère pour cette classe
. Je viens de cliquer avec le bouton gauche maintenant
et de le faire glisser
jusqu'à 0. Et nous irons ici, faites défiler vers le bas à l'aide de la molette de la souris, défendez
simplement vos points de
ce côté, commencez à faire défiler vers le bas. Et puis ici, dans les
poids du champ, il a quitté Gleick. Vous voyez ici, c'est la gravité. Cliquez avec le bouton gauche à la
fin de cela et
faites simplement glisser avec la souris vers la gauche. Cela se réduit à 0. Une autre façon de le déplacer
consiste à cliquer et à entrer 0 ici, puis cliquer quelque part sur le
côté. Cela s'applique donc. Maintenant, la gravité est 0. Cela signifie que les particules
ne tomberont pas, mais elles vont commencer à flotter
autour de cette sphère. Et voyons comment cela apparaît. Ils font le tour et
ils se déplacent. Ils ont fixé le
temps de disparaître. Combien y en aura-t-il et
combien de temps cela durera, et où est-ce que vous avez assis cela ? Faites défiler à nouveau. Notre précédent. Nous avons
fixé des chiffres à 1 mille. Les cadres démarrent. Cela signifie que l'animation commence
sur un, se termine sur 200. Cela va s'ajouter ici, ici et maintenant les
particules sont en train de mourir. À partir de là, vous verrez
comment cela se réduit. Sur 200 particules commencent à mourir. Vous pouvez changer cela comme
vous le souhaitez. Vous pouvez maintenant changer. Par exemple, les
images commencent sur un moine moins 100 et vous verrez combien de
particules vous avez déjà. Alors maintenant, quand j'ai mentionné commence, vous en avez déjà beaucoup. Je crois en Ron
pour le moment. Vous pouvez définir l'
animation pour qu'elle se termine sur 250 pour durer plus longtemps qu'ici même sur une période. Cela dépend de la boîte que
vous souhaitez créer. Vous pouvez définir la durée de vie
pour qu'elle soit plus longue, sorte que Daniel aura un nombre plus élevé pendant
une période plus longue. Au cours de cette animation. Ici, vous pouvez définir les particules qui
ont commencé à tourner. Maintenant, ce qui est très important, c'est nous ne voulons pas que les particules ressemblent
à cela. Nous voulons que ces histoires
soient notre particule et
comment nous le faisons. Gleick gauche sur sphère. Vous pouvez également cliquer ici. Cliquez ici. Il
sélectionnera à nouveau sévère. Ensuite, nous défilons ici
jusqu'au rendu très phase. Cliquez ici avec le bouton gauche. Et vous voyez ici
que le rendu est aussi rapide. Nous ne voulons pas cela. Nous voulons
que cela signifie rendu en tant qu'objet, objet, car nous voulons que cet
objet soit une particule. Et comment nous faisons maintenant que cet objet
apparaît comme une particule, l'est. Nous allons ici pour objet et où
il est écrit objet d'instance. Cela signifie que cet
objet commencera apparaître sur les endroits où ces particules
sont maintenant affichées. Maintenant, cliquez avec le bouton gauche sur
cette pipette. Et vous pouvez sélectionner Tartare. Maintenant, il suffit de cliquer avec le bouton gauche sur
les portes et vous le verrez apparaître. Vous pouvez faire différemment,
la même chose. Vous pouvez cliquer avec le bouton gauche
sur je l'ai conduite. Et vous pouvez pointer ici sur Doris et cliquer sur Doris,
et il apparaît ici. Maintenant, ce qui se passe, c'est que
lorsque vous choisissez ici jouer, si vous avez un tore apparaît, vous verrez donc qu'ils ne sont pas aussi
gros que celui-ci sur le côté. Pourquoi ? Parce qu'ici dit
échelle, objet, objet, échelle à 0,05, réadaptation a été réduite
à cette taille. Nous pouvons augmenter comme 0,1. Mais un exemple,
reprenons cette animation. Doris est en train de sortir. Encore une chose. Physique très importante. Ici. Nous avons maintenant un
type physique pour cela, pour ces particules
et c'est Newtonien. C'est la masse de cette particule. Maintenant, c'est un kilo. Nous pouvons définir ici des forces
qui affectent
également cette particule et modifier le
comportement des particules lorsqu'elles
sortent de cet amateur, qui est notre sphère en ce moment. Nous voulons que cela se produise d'une certaine manière, mais nous pouvons également
le modifier dès maintenant. Et vous ne le faites pas, vous,
et vous voyez ici,
on part de cet espace
objet. Mais si nous faisons un clic gauche ici et que nous changeons ici deux garçons
pour voir ce qui se passe. Y pour changer. Vous verrez que
je fais défiler de plus près pour que vous puissiez voir
ce qui se passe. L'eau change maintenant. Vous voyez comment ils apparaissent et
comment ils se comportent. Maintenant, une autre chose
très intéressante, vous avez ici, le mouvement. Et cela dit ici que l'on autorise le vol. C'est pourquoi ils
volent un peu. Mais si nous autorisons également l'
escalade, elle commencera à se
comporter différemment. Ils vont donc un peu
plus loin de là. Mais maintenant, si on nous a permis d'atterrir, vous verrez ce qui se passe. Ils sont en train de tomber. Cela se comporte comme un plancher,
cette zone, et par conséquent, lorsqu'ils sont clairs sur ce
point zéro, ils continuent de tomber ici, flottent tout autour et volent
toujours autour. Si vous l'
éteignez, il ne peut pas voler. La façon dont ils avaient l'habitude de
grimper Daewoo, mais pas de voler. Maintenant, nous éteignons également l'
escalade. Voyez tellement de choses, tellement de
choses que vous pouvez faire. Si vous donnez un exemple, si vous voulez maintenant rallumer
la gravité, vous voyez qu'ils commencent à
flotter. Utilisez-le jusqu'au bout. J'aime. Tout le chemin pour courir leur
atterrissage tout de suite. Il y a donc beaucoup de choses
comme un clic gauche à nouveau, changer cette gravité est le 0. Contre le défilement vers le haut. Pour voir définir le poids. Nous allons autoriser le vol pour le moment. Nous allons éteindre la terre et
nous autoriserons l'escalade. C'est ainsi que nous avons défini cela. Cliquez avec le bouton gauche sur votre appareil photo. Il s'agit de la
vue de votre appareil photo en ce moment. Nous voulons nous éloigner un peu plus loin de cela pour que nous
puissions voir que c'est mieux. Nous allons simplement supprimer cela. Sélectionnez l'appareil photo ici,
cliquez ici avec le bouton gauche. Vous pouvez simplement faire du jogging
avec votre souris. Il suffit de cliquer ici avec le bouton gauche. jogging, augmentez lentement. Déplacer la souris pour dériver. Continuez à appeler cela
lorsque vous cliquez, vous continuez à appeler. Et que vous
alliez à gauche ou à droite, il se rapprochera de la
gauche ou de loin vers la droite. Nous voulons donc cet été ici. Maintenant, je vais revenir à
une sphère de clic gauche. Ici, en particules, je l'
augmenterai à 10 000. Cliquez avec le bouton gauche. Vous verrez
combien nous en avons maintenant. Cette sphère me
dérange beaucoup en ce moment. Je ne veux pas voir cet esprit. Comment je me débarrasse du point. Faites défiler ici. Vous verrez d'abord une chose
très importante, vous ne voulez pas que cette
sphère soit rendue plus tard. Je fais défiler ici
pour que vous puissiez mieux voir. Il s'agit maintenant de la vue de la caméra. Ce port de vue. C'est notre scène,
mais si je clique avec le bouton gauche, nous voyons maintenant ce qui
sera rendu plus tard. C'est à l'intérieur ici. Et vous pouvez voir ici une
limite indiquant que ceux-ci
seront ensuite rendus sous forme d'image
ou qu'ils ont une animation. Ici. Nous ne voulons pas cette sphère, donc nous allons antiquiser ce spectacle
amateurs ici, nous ne verrons pas plus tard
dans notre rendu. Ici, vous avez l'affichage de la fenêtre d'affichage. Cliquez dessus avec le bouton gauche. Une fois encore. Nous ne voulons plus
voir cette sphère pour l'instant. Nous allons simplement l'enlever. Il est maintenant supprimé de
notre fenêtre d'affichage ici, et il est également
supprimé de Render. Maintenant, ce que nous allons faire c'est que nous voulons passer
à ce carburant. Ce sont des
points de vue différents ici. Vous pouvez donc voir des images filaires. Vous pouvez voir que cet argent est tout le temps utilisé
pour la modélisation. Nous pouvons donc mieux voir votre modèle. Celui-là, ici. Je vais maintenant
passer à ce point de vue. Paralsy, cette animation. Je vais le déplacer un peu maintenant parce qu'
il commence sur un seul, nous ne voyons rien. Je vais le déplacer à environ dix ans. ai vu l'animation commencer et
je sais ce que je fais. Ce point de vue ici. Il s'agit du mode d'aperçu des matériaux. Vous permet de voir le matériel
que vous allez créer ultérieurement. Nous allons commencer à créer cela maintenant. Mais j'aime créer des
matériaux à l'aide ce modèle car c'est une
combinaison de lumière et de tout. Et je vois bien à
quoi ressemble le matériau. Nous allons donc sélectionner ici, sphère. Et nous y
retournerons, deux particules. Qu'est-ce qui est important ici ? Je veux commencer,
commencer le cadre pour dire
100 moins 100, comme nous l'avons défini plus tôt. Je vais ensuite faire glisser ça jusqu'à 0. J'ai certains d'entre vous ici.
5. Particules de coloriage aléatoires: Nous allons maintenant mettre
du matériel pour les touristes. Une fois que nous aurons fixé pour
les touristes, celui qui est ici
, chacun d'entre
eux aura un ensemble de matériaux, c'est-à-dire de la couleur
sur tout ce que nous faisons. Et comment nous le faisons. Ici, sur les propriétés des matériaux. Clic gauche. Heureusement, vous verrez
qu'il y a déjà un matériel. Il suffit de cliquer dessus avec le bouton gauche. Maintenant, mais comme vous
pouvez le voir ici, les principes sont comme df et couleur de
base est blanche et le
sous-sol est blanc. Et beaucoup d'autres
choses ici qui décident
éventuellement de la façon dont
cela apparaîtra. Si, par exemple, vous vivez plus haut, cela
commencera à ressembler à du métal. Il deviendra plus métallique
et des choses comme ça. Audition a augmenté la rugosité. Ça dépend. Est-ce que ce serait
brillant ou moins brillant ? Et regarder que nous allons
faire aujourd'hui, c'est
faire tous ces
colorants au hasard. Alors, comment pouvons-nous faire cela ? Nous n'avons ici qu'une seule erreur
d'exécution. Nous voulons que ces couleurs soient
différentes ici. Comment faire ça ? Si nous colorions ce rouge, tout sera rouge ici. Si nous colorons ce bleu, chaque lien
ici sera en dessous. Nous dirons au mélangeur la couleur aléatoire,
choisissez parmi les couleurs. Nous sélectionnons et lançons des
couleurs qui viennent avec Windows et qui deviennent d'une certaine manière en
mélangeant ces couleurs. C'est fait, c'est fait dans ce domaine ici. Je dois tirer ça pour
enregistrer un peu plus bas pouvoir aller à cet endroit. Maintenant que le torus est sélectionné, vous faites un clic gauche sur Doris, assurez-vous qu'il est sélectionné. Puis cliquez
ici avec le bouton gauche sur le haut de l'ombrage. Pourquoi avez-vous pu voir que
c'est ici ? Vous pouvez faire défiler la sensation en bouche
sur cette zone. Et ça va se rapprocher
et faire feu de mortier. Donc, en gros, cet endroit que
vous voyez dans ce haut, je vais simplement cliquer
ici pour vous montrer ceci. Ici, nous utilisons des nœuds. Vous voyez qu'il est collé. Nous utilisons maintenant des nœuds pour définir cette ombrage de la
fenêtre d'affichage. Vous pouvez voir correctement
ce qui doit être fait. Zoomez et cliquez avec le bouton gauche ici et déplacez vos portes dans la vue. Faites défiler si nécessaire pour
voir ce que vous faites. C'est juste ici. Ajustez pour que vous puissiez
voir cela également. Vous pouvez donc voir les changements
qui se produisent une fois que nous commençons à définir
cela à l'aide de nœuds. instant, nous
voulons cliquer ici avec le bouton gauche. Ce que nous allons
faire, c'est entendre les entrées, nous saisirons l'objet en faux. Cliquons donc sur les informations sur l'objet. Il est ici maintenant. Il suffit
de cliquer dessus avec le bouton gauche et de le déplacer. C'est tellement vrai. Maintenant,
nous allons faire défiler, défiler plus près de cette zone. Vous pouvez voir ici
que l'emplacement, la couleur, l'index d'objet, le matériau,
l'index, le hasard. Ce hasard est important
pour nous en
ce moment, car cela définit ici la couleur et le matériau, etc. Et nous voulons que la couleur soit aléatoire. Mais si nous connectons ces aléatoires à la couleur de base et
je pense qu'il arrivera,
cela restera grisâtre car la
couleur est blanche en ce moment. Sélectionnez Connecter ces deux. Nous obtiendrons un peu de grisâtre du blanc au presque
noir ici. Cela peut être utile si vous
voulez créer quelque chose qui ne sera que
noir et blanc. Mais nous voulons cela coloré. Donc, ça ne va pas faire. Et nous ne pouvons pas simplement
ajouter une seule couleur. Si nous définissons l'orange ici
et que nous nous connectons aléatoirement, nous n'obtenons plus rien car
il redeviendra gris. Cela ne marchera donc pas. J'ai juste aimé redevenir blanc. Il suffit de le faire glisser vers le haut, le
mettre en blanc et de déplacer ce clic ici, cliquer avec le bouton gauche et de le déplacer
vers le labo. Il revient donc au blanc. Nous allons faire
quelque chose pour que nous puissions avoir cette pensée très colorée,
lumineuse et magique. Nous allons cliquer ici et cliquer avec le
bouton gauche sur Converter. Sélectionnez avec un
clic gauche ColorRamp. Rotc arrive, puis déplacez ça. Vous avez ici. Pour faire défiler vers le haut et le bas. Il suffit d'un clic gauche
sur l'un d'eux, vous voulez le déplacer également. Vous voyez que vous obtenez ces
flèches ici, simplement un clic gauche et maintenez-les
enfoncés et déplacez-les jusqu'au poids. Donc, si c'est loin du spectateur qui m'est
arrivé quand j'ai commencé, je me retrouve dans une situation
ou je perds tout le chemin. Et tout est hors de vue. Ne paniquez pas, faites défiler et déplacez un
peu ça. Il va revenir. Nous avons du charbon ici. Nous allons maintenant nous connecter, cliquer ici et faire du
jogging sur ce petit truc. C'est comme une sorte de fil. suffit de le faire glisser ici
et de vous connecter à celui-ci. Il va accepter. Maintenant. Nous ferons de
même de ce côté,
de la couleur à la couleur en passant par la couleur
de base ici, couleur
aléatoire à la couleur de base. Donc, comme je l'ai dit, cliquez ici et il
apparaîtra immédiatement, juste vous dit que le clic gauche est
bouleversé, ça continue d'apparaître. Cliquez ici avec le bouton gauche. Continuez à faire du jogging, ne lâchez pas
qui ne cesse de tenir. Et ici, connectez-vous à la couleur de base. Si vous faites une erreur, vous allez juste faire des
rares rondes, ne paniquez pas. Cliquez à nouveau avec le bouton gauche. Connecté à droite. Maintenant, nous avons la même chose, mais bientôt ce sera
très différent. Alors, bougeons un peu ça. Et nous allons faire en sorte que cela
soit très différent. Alors dites cliquez ici, vous voyez que cela peut
être déplacé. Nous pouvons déplacer cela. Maintenant. Je vais le déplacer vers la droite. Il suffit de cliquer avec le bouton gauche et de le
déplacer Très
désiré, mais je le déplacerai vers la droite. Je vais maintenant cliquer dessus avec le bouton gauche, ce qui signifie que c'est sélectionné. Et maintenant, je clique ici. Le changement pour dire
quelque chose comme ça. Quelque chose de violet. Maintenant, j'adore cliquer ici et changer cela pour que cette couleur
soit brillante. Faisons en sorte que
ça ressemble à ça. Maintenant, nous allons ajouter d'autres couleurs. Je veux ajouter. Cliquez ici avec le bouton gauche sur plus et un autre
apparaîtra ici, sélectionnez-le et sélectionnez-le ici, dites quelque chose comme ça. Il suffit de cliquer dessus avec le bouton gauche
et de le déplacer plus haut. Pour sélectionner la couleur. Nous voulons plus de couleurs. Cliquez avec le bouton gauche, cliquez dessus avec le bouton gauche, puis changez de couleur
ici pour quelque chose de plus vert. Comme ça. Nous comptons sur d'autres. Et cliquez avec le bouton gauche sur
ce qui est apparu drogue sur le chemin, comme ici. Et ajoutons
quelque chose de plus bleu. Comme ça. Changeons l'
ordre maintenant, nous venons de dormir une semaine et de les
déplacer autour du poids. Donc deux comme ça. Vous pouvez donc voir comment
cela change partout. Allons simplement déplacer ça. Je vais rendre
ça très coloré. Vous pouvez modifier
les couleurs comme vous le souhaitez. Vous n'êtes pas obligé de
suivre cet ordre. Vous pouvez faire
ce qui vous convient. Nous l'avons maintenant coloré. Maintenant, je veux ajouter des choses
similaires ici. Vous vous verrez plus tard. Au revoir. Je veux
juste faire un clic gauche et tirer ça vers le bas pour voir la gravité. Cliquez ici avec le bouton gauche sur Metallic. Et je dessine tout ça jusqu'au bout. Je veux que ce soit métallique. Je ne savais pas pourquoi
cela ne s'est pas produit. Il a juste baissé soudainement. Blender se comporte mal
pour moi aujourd'hui. rugosité laissera le
poids est la tanière ce que nous allons faire est d'aller à ce qui
ressemble à un appareil photo. C'est le moteur de rendu lointain. Nous avons maintenant
ce réglage sur EV. Il y a aussi un établi et les cyclers
psycho sont un peu lents et très détaillés
et vraiment parfaits pour. Si vous vouliez faire des photos. Pour le rendu des animations,
cela prendra beaucoup de temps. Si vous voulez vraiment, une animation de très
bonne qualité. C'est vraiment sympa. Mais cela prendra beaucoup de temps. Il est très lourd sur ordinateur. J'aime l'utiliser lorsque je crée
quelque chose de très détaillé. Lors de la création d'
animations rapides que j'utilise. Ici, je veux activer
l'occlusion ambiante. J'ai juste laissé grand ici. Vous voyez déjà des changements. Et maintenant, je clique sur le bouton gauche de la fleur. J'ai laissé les
reflets de l'espace de l'écran qui ajouteront belles réflexions sur les matériaux et chacun s'
affectera les uns les autres. Et ces fleurs
donneront un bel éclat. Quand l'animation s'en va. Quand la lumière tombe sur
ces particules, pensait que
tout était brillant. Vraiment, vraiment beau, surtout lorsque vous déplacez la caméra vers le bas de ces objets.
6. Réglage de la lumière: En revenant à Layout, nous avons fini ici de
définir nos notes. Il suffit donc de cliquer avec le bouton gauche sur la
mise en page et de cliquer
avec le bouton gauche de la caméra pour que je puisse
voir ce qu'est le sel d'interview. En direct pour cliquer ici sur la lumière, Dan, ici sur les propriétés de l'objet. Voyons donc où nous
allons positionner notre lumière. Ceux-ci sont remplacés par 0, il suffit de cliquer avec le
bouton gauche et ils sont 0, le
bouton gauche et ils sont 0 cliquez avec le bouton gauche et
0 ici également. Vous pouvez voir qu'il
affiche des lumières plus basses. La lumière est juste ici. Ce que nous allons voir maintenant,
laissons-le qu'il est peut-être trop lumineux en
ce moment. Voyons voir, 4.5. Clic gauche de ce côté sont
cinq sont nus, cinq c'est la paire. Je vais pouvoir
sélectionner électriquement la boîte ici. Et ça, ici. J'aime l'
éteindre quand je pars, j'essaie de voir
mon animation pour que ces cercles et ces choses
n'apparaissent pas ici. Il suffit donc de cliquer ici avec le bouton gauche. Si vous souhaitez que cela apparaisse
plus tard, cliquez à nouveau avec le bouton gauche. Et vous pourrez
voir toutes ces choses. instant, cliquez avec le bouton gauche sur Play. Voyons ce qui se passe. C'est notre animation. C'est un peu coloré et c'est encore un
peu lent en ce moment. Jusqu'à ce que ça passe en premier. Domino va plus vite. C'est notre animation. Maintenant, cliquons avec le bouton gauche
et retirons cela. Le labo ici sur scène a des
propriétés, en fait, désolé, le monde ici en couleur. Cliquez avec le bouton gauche sur ce gris
et rendez-le noir. Devenez maintenant fond noir. Et tout va bien mieux
paraître. encore laissé le bec ici, donc il sort de
toi, rampe. Vous pouvez donc le voir
autour de cette zone marquée qui sera
visible dans le rendu. Tout ce qui se passe qui ne sera pas visible
plus tard lorsque vous effectuez le rendu. Recommençons ça. C'est notre animation en ce moment. nous voyons, peut-être que nous en
avons trop. Sélectionnez la peur de C. Nous prenons des particules de propriétés
biologiques appropriées, et réduisons ce
doux, peut-être 5 000. Et ça remonte à nouveau, il a juste laissé Gleick sur 0 ici, et ça va revenir en arrière. Essayons celui-là maintenant. Oui, c'est mieux. Mais je vais baisser la caméra. Caméra, et
passons à quatre. chose comme ça. Voyons ce qui se passe maintenant. Nous avons notre animation. C'est à peu près ça.
7. Variations de conception et de rendu: Vous pouvez maintenant modifier les
couleurs comme vous le souhaitez. Vous pouvez simplement cliquer
ici sur Taras. Cliquez ici sur cette
double propriété. Ici, vous avez ce
DOB, qui encore une fois, si vous n'aimez pas ce métal, vous pouvez simplement dessiner ceci pour le
faire ressembler à du plastique. Je préfère ça. Vous voyez maintenant. On dirait du plastique en ce moment. Vous pouvez également, si vous
préférez aller ici pour aimer
les
paramètres des particules sphères, faites défiler vers le bas. Et au lieu de boids, je peux mettre Newtonien. Et ça va de cette façon. Vous pouvez simplement faire
une autre chose ici. Dites, ce que nous pouvons faire ici, c'est que nous pouvons
l'adapter au hasard. Danny, entrez un ici. Il a donc été mis à l'échelle aléatoirement. Toutes ces particules. N'oubliez pas que vous
devez toujours sélectionner une sphère pour accéder aux paramètres des
particules afin de pouvoir modifier la façon dont cela
apparaît ici. Maintenant, quand vous changez
un pour changer de couleur, passez au tore. Torus est votre
particule en ce moment. C'est ici que vous
modifiez le comportement des particules. Et ce sont des particules très
changées. C'est le niébé du ROTC. Maintenant, vous voyez cette
pensée aléatoire
simple, simple et
très simple du Colorado peut se transformer en tant, tant d'animations magnifiques. Et vous pouvez simplement les
rendre plus tard et nous pour ce que vous voulez. Maintenant, dans une partie de la chose, cliquez ici avec le bouton gauche et faites défiler tout le long.
Je ne vois pas tout. Format, résolution, c'est ainsi
que vous
restituez quelque chose et la
taille de votre rendu. Si vous vouliez effectuer un rendu vidéo. En haute définition,
cela signifie qu' il s'agira de
ces paramètres. C'est donc par défaut comme ça. Vous n'avez pas besoin de faire quoi que ce soit
si vous voulez rendre pour k. Sachez que certaines choses sont
très exigeantes et rendu pour k
peut prendre du temps. Et si votre ordinateur n'est pas
capable de gérer cela, même s'écraser sur votre ordinateur, n'exagérez pas avec la résolution. Donc, si vous voulez faire un rendu pour k, ce sera 3 840.
J'ai juste doublé. Les chiffres. voici trois ou 2016. Cela signifie que la mention commence là où elle commence et se termine sur 150. C'est sur 0. Cela signifie que c'est juste avant que je ne parle de début. Cela commence donc à partir d'
ici, en fait. Marches. Vous voulez exécuter l'étape pour ne pas
ignorer les cadres. Fréquence d'images. J'aime me mettre à 25. Je ne sais pas. C'est juste une chose courante. Vous pouvez commencer à 30, mais sachez s'il est dit que 230 que
vous avez déjà mentionné seront plus
courts que
250 images divisées par 30. J'aime me mettre à 25. Et je sais que ça
va durer dix secondes.
Ensuite, je crée. Vous pouvez également modifier cela pour
dire que le cadre commence sur le
lien pour se terminer sur 250. Mais sachez que si vous faites cela, vous devez apporter quelques
modifications et vous y adapter. durée de vie exécutée commence
lorsqu'une chance
d'avoir ces propriétés continue jusqu'à 500 images. montre est devenue plus à faire, c'est
comme définir la rotation ici. Par exemple, vous
voyez ce qui se passe maintenant en rotation, et nous appelons cela. C'est à peu près, vous pouvez faire
tellement de choses ici ou vous ne pouvez pas forcer plus tard
à ces animations. Toutes sortes de choses. Revenons à. Disons, augmentons celui-ci
pour un exemple comme celui-ci
pour voir ce qu'était le flic Dan, voyons que ça change déjà. Et ensuite, on peut augmenter le déversement. Vous voyez ce qui se passe maintenant ? Ils s'accumulent. Il y a tellement de choses avec lesquelles vous pouvez jouer plus loin. Il suffit de changer ces animations
plusieurs fois. Rendez-le différent à chaque fois et
restituez comme des millions de vidéos
différentes avec celle-ci, je travaille ou rends
des millions d'images, toutes uniques. Voyons comment effectuer un
rendu une fois de plus. Je vais ici. J'aime creuser cela et
recadrer cette région de rendu et j' aide mon ordinateur de cette façon à ne pas continuer rendre ce qui ne
va pas rester. Ce qui n'a pas d'importance. C'est ce que nous avons fait. Cette sortie ici est l'endroit où vous souhaitez
enregistrer vos rendus. Plus tard. Nous allons simplement cliquer sur
ce dossier et ensuite sélectionner
simplement un fichier étrange où
vous voulez conserver ce fichier, que vous le
vouliez temporairement, qu'il ait un
dossier spécial sur votre ordinateur. Et c'est très, vous allez envoyer vos rendus pour rendre l'image. avec le bouton gauche, cliquez avec le bouton gauche
sur Render Image. Attendez un peu. Pendant que. C'est
comme ça. Voyons voir. C'est tout à 0. n'y a donc pas d'animation
et nous voyons que ce que nous voyons est un cadre gelé. Mais la domination n'a pas encore
commencé. Nous voulons, si vous voulez
rendre quelque chose, ne jamais laisser cela sur 0. Il suffit de le déplacer vers le cadre que
vous souhaitez rendre. Je dirais que nous voulions rendre le
cadre 30 en tant qu'image. Nous allons ici et cliquez avec le bouton gauche. Maintenant, cela va disparaître et un
nouveau rendu apparaîtra. C'est notre image en ce moment. Et ici, vous pouvez lire de
quel cadre il s'agit. Combien de temps cela a pris, combien de mémoire aussi, et quel était le pic ? Comment enregistrer cette image ? Il suffit de cliquer ici avec le bouton gauche. Et Enregistrer sous, puis
sélectionner le dossier varie, que ce soit enregistré
et nommer votre fichier. Maintenant, si vous vouliez rendre une animation, cliquez ici avec le bouton gauche. Cliquez avec le bouton gauche sur Render Animation. Et le rendu de la croissance commence dans la même fenêtre que précédemment. Il commencera le rendu et enregistrement dans le dossier que vous avez
sélectionné ici. Ainsi, l'image ne va pas dans
ce dossier par défaut, vous devez indiquer où
enregistrer votre image. Une animation manuelle,
nous allons aller dans le dossier. Vous allez sélectionner ici. C'est plutôt une statistique
concernant le rendu des images. Vous
voudriez probablement parfois des images plus grandes si
vous voulez enregistrer quelque chose vente sur les plateformes de stock, les plateformes de stock de
photos. Par exemple, j'augmente ces 2 huitième
mille et ces 24 500 pour la saisie d'images et pour le rendu des
animations sur ces
paramètres sont pour K, ce
qui est le double. Pour l'image, je
passe à huit mille, quatre mille, cinq cents. Ce serait le cas si vous
voulez une image de haute qualité. Je vous recommande de
tout enregistrer au format PNG. Vous pouvez voir ce
format de fichier ici pour moi est PNG. Et je glisse ici, GBA. Il n'y a pas que je sauvegarde en PNG, même en animation, j'enregistre au format PNG. Au final, ce sera comme 250
images PNG. Pas de vidéo. La raison pour laquelle je fais
cela parce que c'est de meilleure qualité. La seconde est que si mon ordinateur ou mon mixeur se bloque
pendant le rendu, je peux toujours continuer. Je viens d'ouvrir Blender et je
continue là où je me suis arrêté. Encore une chose importante. Est-ce que lorsque vous
créez quelque chose, temps en temps, veillez à
sauvegarder ce que vous faites. Quand vous commencez quelque chose. Daniel, Juste après quelques étapes, allez ici et enregistrez sous
et donnez un nom à votre fichier, enregistrez-le quelque part, puis
continuez à travailler largement. Parce que si vous perdez, vous pouvez
parfois travailler
sur le projet quelques heures et cela se produit soudainement. Blender s'écrase ou
quelque chose comme ça. Et vous perdez vos projets. Donc, toujours, économisez toujours
ce que vous faites. Et c'est pourquoi il
arrive simplement que le mélangeur
s'écrase pendant plus grand. Vous pouvez toujours revenir en arrière et continuer là où vous vous arrêtez
si vous effectuez un rendu, disons que le blender
rende cette animation. Et vous avez défini ici comme PNG, et il
se bloque soudainement sur la trame 50. Il suffit d'ouvrir
à nouveau blender et d'ouvrir ce fichier
sur lequel vous travailliez car il est enregistré ici. Quelque part où vous avez
enregistré sur votre ordinateur, vous allez ici
au lieu d'un, s'il s'est écrasé sur
5050 a perdu le numéro. Vous verrez dans ce
dossier d'images, vous avez dit ici 51. Et revenez ici et faites un clic gauche sur le
rendu que j'ai mentionné, nous continuerons de 51 à 50. Et vous n'avez rien perdu. Mais si vous êtes assis ici
pour enregistrer l'animation comme une de
ces urines, elle s'écrase. Vous devez y
retourner pour rendre l'
animation entière depuis le début. C'est pourquoi P&G est
meilleur si vous
voulez plus tard que ces PNG et
créer une vidéo aussi simple, il suffit d'ouvrir un logiciel de
montage vidéo. Ou vous pouvez le faire
même ici dans Blender. Mais ce sera l'un de mes prochains cours pour
vous montrer comment faire de telles choses. Mais j'aime déplacer ces PNG. J'enregistre, je rends certains de mes logiciels de montage
en tant que logiciels de montage vidéo et j'importe ces séquences ,
puis je continue à
monter là-bas. Parce que je suis rarement, vous allez
rouler des vidéos, juste des maladies. J'aime ajouter d'autres
effets avant de saler ou quelque chose que ce serait avant
de l'utiliser sur un projet. Parfois, ils ont besoin d'ajouter des titres ou quelque chose d'autre. C'est pourquoi j'aime exporter vers des logiciels vidéo plus
professionnels. Ce sera tout pour cette fois-ci. J'espère que ça vous a plu. Très impatient de
voir vos œuvres.
8. Derniers mots: J'espère que ce cours vous
inspirera à créer quelque chose de coloré
et de beau, en utilisant ce cours comme base. Vous allez bientôt à mon prochain cours
où nous allons créer ensemble
quelque chose de magique. Jusqu'à ce moment-là.