Comment convertir un noir et blanc en couleur

1. Introduction: Alors les gars, mon nom est terminé, Meghan. Et aujourd'hui, je vais vous montrer comment convertir image en noir et blanc en une image en couleur. Voici le résultat que nous allons obtenir. Celui-ci est l'avant et celui-ci est l'après. Voyons donc comment nous pouvons le faire. Je vais vous montrer le moyen le plus simple et le plus fiable de le faire. Rencontrons-nous dans la prochaine vidéo dans laquelle nous verrons comment cartographier. 2. Mettre en place: Dans cette vidéo, nous verrons comment créer les couleurs. Tout d'abord, nous avons besoin de la couleur de la peau, de la couleur des vêtements et de la couleur de fond, n'est-ce pas ? Nous devons donc créer trois couleurs. Tout d'abord, nous allons commencer par la couleur de la peau. Donc, en gros, pour la couleur de la peau, nous avons besoin d'une image de référence. Vous pouvez donc voir ici que nous avons cette image de référence, mais nous pouvons l'utiliser pour, utilisons-la. Avant cela, j'utiliserai l'outil Move et je ferai glisser cette image vers ce fichier. Vous pouvez voir ici que nous avons cette image. Nous voulons maintenant échantillonner les couleurs de peau. Je vais donc recadrer cette image pour que nous ne puissions avoir que les couleurs de peau avec nous. Je vais donc utiliser l'outil Marquee. Ensuite, après avoir activé l'outil Marquee, je vais créer une sélection, essentiellement celle-ci au lieu d'une sélection. Je vais donc utiliser le Layer Mask ici. Vous pouvez voir que je vais cliquer dessus pour maintenant vous pouvez voir que nous n'avons que le visage, n'est-ce pas ? Je vais donc me déplacer sur le côté. Maintenant, nous devons échantillonner les couleurs. Dans la vidéo suivante, nous verrons comment échantillonner les couleurs. 3. Prélever des échantillons de couleurs: Les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons voir comment échantillonner les couleurs. Avant ça. Nous avons besoin d'une couleur de surlignage, nous avons besoin d'une couleur d'ombre. Nous avons besoin d'une couleur légèrement moins foncée provenant de l'ombre et d'une couleur moins claire. Et en plus, nous avons besoin d'un ton moyen. Nous avons donc besoin de cinq échantillons. Mais pour cela, nous devons utiliser l'outil eyedropper, qui prélèvera un échantillon pour nous. Voici le lien avec cet outil Bannister. Nous allons cliquer dessus. Vous pouvez maintenant voir que celui-ci est actif. Et assurez-vous, dans la barre d'options, taille de l'échantillon doit être de cinq sur cinq ou de 11 sur 11 selon vos besoins. En gros, par défaut, il s' agira d'un échantillon ponctuel comme celui-ci. Vous devez donc le remplacer par quelque chose comme cinq par cinq ou 11 par 11. En effet, si nous sélectionnons l'échantillon ponctuel, il n'échantillonnera qu'un seul pixel. Donc, en gros, les pixels sont ceux-ci. Ici. Vous pouvez voir que les boîtes, donc en gros, une boîte ne contiennent qu'une seule couleur Nous ne voulons donc pas échantillonner une seule couleur. Nous avons besoin d'un espace d' offre pour tous les universitaires. Avant ça. Nous devons échantillonner un skieur de cinq par cinq, et il calculera la couleur moyenne de cette zone de cinq sur cinq, et nous aurons un meilleur échantillon de couleurs. Essayons de le faire. Je vais zoomer avec le Control Plus. Maintenant, vous pouvez voir que voici le visage. Nous allons donc voir que l' outil eyedropper est actif et vous pouvez voir que le raccourci clavier pour cela est J'écris. Vous pouvez donc appuyer, j'active cette pipette. Je veux donc maintenant en découvrir le point culminant ici. Vous pouvez voir qu'il y a un point fort sur l' antidérapant. Je dois donc cliquer ici. Nous avons maintenant échantillonné la couleur. Je vais donc faire une chose. Je vais créer une nouvelle couche dans laquelle nous allons peindre avec les couleurs échantillonnées. Donc, en gros, nous créons une palette ici même. Vous pouvez voir que pour peindre, nous avons besoin d'un pinceau. Je vais donc y aller et sélectionner l'outil de brossage. Pour l'outil pinceau, vous pouvez également utiliser la touche de raccourci, qui est b. Vous pouvez voir ici qu'il s' agit de la touche de raccourci, n'est-ce pas ? Nous allons donc utiliser ce pinceau pour nous assurer de la dureté, vous seriez comme ça à cent pour cent, n'est-ce pas ? Le débit et l'opacité doivent donc également être de cent pour cent et le mode doit être normal. Maintenant, nous allons pouvoir peindre ici, mais nous devons nous assurer que le Caps Lock doit être désactivé. Sinon, vous ne vous ferez pas une idée de la taille du pinceau que vous avez. ce moment, vous pouvez voir que je reçois un signe plus. Donc, en gros, si je désactive le verrouillage des majuscules, vous pouvez voir que nous avons maintenant un cercle. En gros. Ce cercle représente la taille du pinceau, n'est-ce pas ? Je vais donc augmenter le pinceau, c'est bien. Vous pouvez également le faire à partir d'ici. Ou vous pouvez utiliser la touche de support droite comme ceci. Alors maintenant, nous allons peindre ici comme ça. Vous pouvez voir que nous allons maintenant prendre l'échantillon de la couleur la plus foncée, qui fonctionnera comme une ombre. Je vais donc appuyer sur I, car nous savons que la touche de raccourci de l'outil eyedropper est correcte. Quoique. Je vais prélever l' échantillon d'ici comme ceci. Vous pouvez maintenant voir que l'échantillon est activé au premier plan. Maintenant, nous allons pouvoir peindre ici. Je vais donc activer l'outil de brosse comme ceci. Génial. Nous avons donc une couleur claire et une couleur d'ombre. Maintenant, nous allons maintenant prélever un échantillon de la tonalité moyenne. Pour les tons moyens, ce que nous allons faire, est appuyer sur la touche I pour réactiver l' outil eyepipper. Je pense que c'est peut-être un ton intermédiaire. Je vais donc cliquer ici. Peignons avec. Appuyez donc sur B. Et vous pouvez voir ici que nous peignons avec. Mais cela ressemble à une couleur de surbrillance, nous avons donc besoin d'une nouvelle couleur de surbrillance. Voyons donc lequel fonctionnera. Je vais appuyer sur I. Essayons de prendre un échantillon du moment fort à partir d'ici. Nous allons le peindre ici. Oui Nous avons maintenant une couleur de surlignage. Celui-là était de la couleur moyenne. Maintenant, nous allons prélever un échantillon de couleur légèrement moins claire. Je vais appuyer sur l'IGY. Cette fois Nous allons prélever un échantillon dans cette zone. Hein ? Peignons. Génial. Maintenant, la tâche suivante consiste à prélever un échantillon de zone moins sombre. Hein ? Avant cela, je pense que ce domaine sera bénéfique pour nous. Mais nous allons peindre cette couleur comme ça. Hein ? Comme vous pouvez le constater, notre appel est prêt. Alors maintenant, nous allons le nettoyer pour pouvoir ou utiliser notre image, n'est-ce pas ? Maintenant, ce que nous devons faire c'est prendre un outil de chapiteau. Et maintenant, je vais créer une sélection comme celle-ci, n'est-ce pas ? Ensuite, ce que je vais faire, activer le masque de couche. Vous pouvez maintenant voir que nous avons une bande de couleurs. En gros, c'est notre palette, que nous utiliserons dans la prochaine vidéo où nous verrons comment peindre la peau de manière appropriée. Rencontrons-nous donc dans la vidéo suivante. 4. Comprendre la procédure de coloration: Alors maintenant, dans cette vidéo, nous allons voir comment peindre avec cette couleur. Essentiellement pour dormir. Ce que je vais faire, désactiver cette image parce que nous n'avons pas besoin de cette image. Je vais donc cliquer ici. Maintenant, cette image est éteinte. Jusqu'à présent, nous l'avons, n'est-ce pas ? Maintenant, nous devons payer ces couleurs sur la peau fonction des conditions d'éclairage des frais, n'est-ce pas ? Donc, en gros, ce que nous devons faire ici, c'est déplacer légèrement cette palette de couleurs vers le bas. Maintenant, si je prends l'échantillon de la couleur de surlignage et essaie de combler les reflets, cela ne fonctionnera pas. Laisse-moi te montrer. Je vais créer une nouvelle couche. Prenons donc un échantillon du point culminant. Maintenant, nous allons peindre avec. Vous pouvez voir que cela fonctionne comme ça. Essayons maintenant de changer le mode de fusion de cette couleur en fonction de cette couleur. Maintenant, vous pouvez voir que cela n'a pas air bien, car nous avons besoin d'un moyen automatisé qui puisse décider quelle tonalité de couleur doit être utilisée, quelle zone en fonction des conditions d'éclairage. Mais voyons comment nous pouvons également le faire. Je vais l'éteindre , non ? Supprimons-le donc. Maintenant. Je vais ajouter une couche d' ajustement Vous pouvez voir que nous avons une carte des dégradés. En gros, c'est la carte qui décidera quelles tonalités de couleur doivent être appliquées à quelle zone, n'est-ce pas ? Je vais donc cliquer dessus. Alors maintenant, vous pouvez voir que nous avons quelque chose comme ça. Mais dans ton cas, c'est peut-être comme ça. Si je vais ici et que je clique ici. Donc, en gros, par défaut, ça ressemble à ça, non ? Avons-nous besoin de modifier cela ? Mais avant cela, nous devons comprendre cela. Dans la vidéo suivante, nous essaierons de comprendre la carte des dégradés afin pouvoir appliquer correctement la couleur de peau sur elle. Rencontrons-nous dans la vidéo suivante. 5. Travailler avec la carte de Gradient: Alors les gars, comprenons la carte des dégradés, gros le côté gauche de la carte des dégradés, qui est correcte en ce moment, elle remplit les zones d'ombre de l'image, n'est-ce pas ? Et le côté droit de la carte en dégradé est noir, ce qui permet de remplir les zones les plus claires de l'image. C'est pourquoi ça a l' air négatif, non ? Donc, si je l'inverse, vous pourrez voir que le noir remplit les ombres et le blanc les reflets. Donc, en gros, nous devons créer une carte qui créera les couleurs de la palette de couleurs sur la peau en fonction des conditions d'éclairage. Mais en gros, vous pouvez voir ici que je vais désactiver l'inverse. Nous allons maintenant commencer à créer la carte du dégradé. Donc, en gros, tout d'abord, je vais faire glisser cette couche vers le bas car elle colore la palette de couleurs. Ce sera donc difficile de travailler comme ça, non ? Je vais donc le faire glisser vers le bas. Maintenant, nous avons ceci à ajouter Cette fois, nous devons créer la carte du dégradé. Je vais cliquer ici. Changeons donc cette couleur. Celui-ci est blanc, je vais donc cliquer sur le blanc. Ici, nous avons besoin d'une couleur d'ombre. Je vais appuyer deux fois dessus. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons un sélecteur de couleurs. Je vais choisir cette couleur. Maintenant, je vais cliquer sur OK, mais vous pouvez voir que chaque fois que j'essaie de prélever un échantillon de cette couleur, il prend la couleur blanche. C'est parce que nous allons annuler ça. Et voyons la raison de cela. Ici, vous pouvez voir que le masque de couche est sélectionné et nous savons que masque de couche ne fonctionne qu' avec les couleurs noir et blanc, n'est-ce pas ? Pour cela, nous devons sélectionner celui-ci. Maintenant, si je vais ici et que j' essaie de changer la couleur, vous pouvez voir que nous pouvons facilement cartographier cette couleur sur les zones d'ombre et changer la couleur de surbrillance. Je vais donc sélectionner cette couleur. Vous pouvez voir que nous avons ce type de ton. Donc, en gros, je vais choisir une nouvelle couleur ici, cliquez ici, et vous aurez une nouvelle couleur. Je vais donc changer cette couleur en ton moyen, comme ceci. Et je vais ajouter une couleur ici. Ajoutons une couleur ici. Super. Nous devons appliquer cette couleur sur la peau. Mais je vais valider la modification, et maintenant je vais changer le mode de fusion en fonction de la couleur, n'est-ce pas ? Donc, en gros, à l' heure actuelle, vous pouvez voir que la couleur est pleine sur toute l'image, mais nous devons limiter cette couleur uniquement sur la peau. Donc, en gros, pour cela , nous devons peindre le masque de couche en noir afin de pouvoir supprimer la couleur de partout. Ensuite, nous commencerons à peindre cette couleur uniquement sur la peau. Ensuite, nous essaierons de modifier cette couleur pour qu'elle soit réaliste, non ? Donc, en gros, pour cela, mais nous devons remplir ce masque de couche de noir. Avant cela, vous pouvez voir que le noir est une couleur de fond. Pour cela, nous devons appuyer sur Control Backspace. Ici, vous pouvez voir que nous avons ce truc maintenant, n'est-ce pas ? Le week-end, commencez à peindre sur elle. Mais si je commence à peindre, tu peux voir que la couleur se répand. Mais nous avons un truc qui peut arrêter ce déversement. Nous allons essayer de nous en servir. Et voyons quelle est l' astuce dans la vidéo suivante. À bientôt dans la vidéo suivante. 6. Moyen de peinture: Alors, les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous verrons comment peindre correctement et comment arrêter cette pilule. Hein ? Avant cela, nous devons supprimer l' arrière-plan de cette image. Faisons-le ici. Vous pouvez voir que nous avons cette image. Je vais tout éteindre, d'accord. Je vais accéder à l'outil de sélection rapide. Et dans l'outil de sélection rapide, je vais sélectionner le sujet sélectionné. Il essaiera de sélectionner les données de notre objet. Vous pouvez voir ici que nous avons une grande sélection chez nous. Maintenant, nous devons cliquer avec le bouton droit de souris ici et sélectionner Layer via Copy, n'est-ce pas ? Je vais donc activer cette couche, qui est une carte en dégradé. Vous pouvez maintenant voir que la couleur se répand. Nous allons donc utiliser la technique du masque de découpage. Ici. Je vais maintenir la touche Alt enfoncée et déplacer le curseur entre la carte des dégradés et notre découpe Vous pouvez voir que le curseur se transforme en cette icône. Et maintenant, je vais cliquer sur le bouton gauche de la souris tout en maintenant la touche Alt enfoncée comme ceci. Maintenant, vous pouvez voir que tout le déversement a disparu, n'est-ce pas ? C'est donc le pouvoir de sélection. Nous allons peindre ici. Avant cela, nous avons besoin d'un outil à brosse. Je vais utiliser la touche de raccourci, qui est le B. Et nous allons en peindre deux ici. Vous pouvez voir que nous avons peint l'image réelle, n'est-ce pas ? n'est pas ce que nous voulons. Je vais appuyer sur le bouton Control Z, qui est le bouton d'annulation. Je vais donc sélectionner le masque de couche et nous allons peindre, n'est-ce pas ? Eh bien, nous allons peindre comme ça. Génial. Je vais réduire la taille. En gros, en ce moment. Je veux peindre la majeure partie de cette image de sa peau. Ne t'inquiète pas pour ça. Nous supprimerons la couleur des années supplémentaires. Génial. Déplaçons-nous vers le bas. Génial. Nous allons réduire la taille. Alors maintenant, dans la vidéo suivante, nous verrons comment nous pouvons nettoyer cela, car une grande partie de la couleur est expliquée. Nous verrons comment nous pouvons prendre les devants, mais rencontrons-nous dans la prochaine vidéo. 7. Nettoyer les déversements: Bon retour. Dans cette vidéo, nous verrons comment éliminer le déversement, n'est-ce pas ? Alors allons-y. Vous pouvez maintenir la touche Espace enfoncée pour faire défiler cette image, n'est-ce pas ? Nous devons remplir la couleur noire sur les zones où nous devons supprimer la couleur, n'est-ce pas ? Je vais donc réduire la taille. Super. Je vais donc échanger ces couleurs. Vous pouvez échanger ces couleurs en cliquant ici. Vous pouvez voir que nous avons maintenant du noir au premier plan. Si je peins, maintenant, vous pouvez voir que cette couleur est supprimée. Nous pouvons réduire la taille, et nous pouvons également utiliser la touche x pour échanger ces couleurs. J'ai appuyé sur la touche X. Vous pouvez voir que les couleurs sont supprimées. Maintenant, nous avons le blanc. On peut facilement peindre en blanc comme ça. Alors maintenant, appuyez à nouveau sur la touche X. Supprimez les couleurs de ces zones car nous essaierons de remplir la couleur ici de manière différente. Je vais vous le montrer dans la prochaine vidéo. Parce que ce sont les zones à partir desquelles vous pouvez facilement voir les tons de peau, n'est-ce pas ? Mais nous avons besoin d'un teint clair pour ces zones. Oh, comment pouvons-nous faire ça ? Nous le verrons dans les prochaines vidéos. Hein ? Alors maintenant, descendons. Réduisez la taille. Et diminuons également la dureté du pinceau. Super. Nous allons également retirer la couleur des aiguilles. Réduisons un peu l' opacité. Nous pouvons ainsi identifier correctement les zones. Réduisons le niveau de zoom. Vous pouvez maintenant voir que cette table est réservée. Dans la vidéo suivante, nous allons essayer comprendre comment peindre dans les zones où nous pouvons avoir un effet de tonalité approprié sur son visage. Ensuite, nous essaierons d'améliorer davantage le résultat à Delhi pour le réduire. Rencontrons-nous dans la vidéo suivante. 8. Peindre autour des poils: Salut les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous verrons comment peindre la couleur dans les zones. Avant cela, ce que nous devons faire c'est appuyer sur Control plus the net. Nous pouvons avoir une bonne vue des zones capillaires. Et cette fois, nous devons réduire le débit. Je vais donc utiliser environ 9 %. Et maintenant, je vais augmenter la taille. Et prenons les couleurs, car nous avons besoin de la peinture blanche . Et assurez-vous que le masque de couche est sélectionné, n'est-ce pas ? Parce que nous devons révéler le masque de couche avec le blanc. Nous allons peindre ici. Comme ça. En gros, nous essayons de diffuser moins de couleurs qu'auparavant dans ces zones. Effet approprié. Maintenant, nous devons enlever la couleur des lèvres. Également. Permettez-moi d'appuyer sur X et d'augmenter le débit à 100 %. Et maintenant, nous allons supprimer cette couleur. Et puis nous allons peindre un ton plus clair de cette couleur. En réduisant la pente. Hein ? À ce stade, je vais réduire la grippe, disons environ neuf. Ensuite, nous échangerons ces couleurs. Génial. Maintenant, dans les vidéos suivantes, nous allons créer une couleur d'ellipse, et nous appliquerons cette couleur dans cette zone. Je vais donc appuyer sur Contrôle moins pour pouvoir effectuer un zoom arrière identifier les zones dans lesquelles nous devons le faire. Une puce, allez-y, vous pouvez voir que dans cette zone, augmentons le débit. Et a balayé Douglas qui leur week-end, a réussi à remplir cette zone avec le noir, va maintenant ajouter cette fois que nous devons remplir le blanc avec le débit le plus faible . Voyons voir ici. Devons-nous faire quelque chose ? Nous devons travailler un peu dans ce domaine. Échangeons les couleurs et retirons-les, droite, puis échangeons les couleurs, réduisant le flux d'environ neuf. Et peignez sur cette zone. Comme ça. Appuyons sur Control Zero. Pour effectuer un zoom arrière. Mais jusqu'à présent, nous avons obtenu ce type de résultat. Je pense qu'il y a un problème. Nous pouvons également y faire face. Oui. Nous avons oublié de remplir ces zones. Avant cela, je vais utiliser le faible débit. Et je vais remplir ces zones de blanc pour que nous puissions avoir la couleur. Comme ce nom. Le résultat est superbe. À cette époque. Vous pouvez voir que nous avons oublié de remplir cette couleur en fonction des besoins, n'est-ce pas ? Nous avons donc besoin d'un débit plus faible. Maintenant, nous pouvons facilement remplir cette couleur ici comme ceci. Hein ? Nous pouvons également faire la même chose ici. Génial. Vous pouvez donc appuyer sur Control Zero. Maintenant, nous avons ce truc. Je pense que c'est beau, mais ce n'est pas encore réaliste. Quoique. Dans la vidéo suivante, nous essaierons de le rapprocher un peu plus du réalisme réaliste. Alors, à bientôt dans la vidéo suivante. 9. Mélanger des couleurs avec le mélange si: Salut les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons voir comment nous pouvons évoluer vers le surréalisme, n'est-ce pas ? Avant ça. Mais nous devons utiliser, nous devons utiliser les options de fusion, n'est-ce pas ? Je ne parle pas de ces options. Nous devons régler cela sur la couleur. Nous devons le changer en couleur. Maintenant, nous devons ouvrir les options de fusion pour cela Je vais passer à la couche qui est la carte de dégradé 1. Donc, en gros, celui-ci est la couleur de la peau. Je vais donc mélanger cette couleur sur cette image ou aller dans l'espace vide de cette couche. Et ici, nous allons appuyer deux fois avec le bouton gauche de la souris. Ici, vous pouvez voir que nous avons une couche de styles. Dans les styles de couche, nous avons des options de fusion. Si vous passez au mélange, vous pouvez voir que nous avons le mélange si nous avons deux options. La première est cette couche, et la seconde est la couche sous-jacente, n'est-ce pas ? Pour ce faire, nous allons utiliser la couche sous-jacente, car la couche sous-jacente ajustera la fusion en fonction des piliers présents sur la couche inférieure. Fondamentalement, nous devons mélanger ces couleurs avec la couche inférieure. C'est pourquoi nous allons utiliser la couche sous-jacente. Et ici, vous pouvez voir que nous avons deux curseurs. Le curseur de gauche fusionnera cette couche avec les zones d'ombre de la couche inférieure, n'est-ce pas ? Donc, si je vous montre, si je déplace cette couleur vers la droite, vous pourrez voir qu' disparaît des zones d'ombre de la couche inférieure. En gros, si nous voulons supprimer cette couleur des zones d'ombre, vous pouvez voir que nous devons déplacer cette couleur vers la droite. Et si nous voulons supprimer cet effet des zones de surbrillance, vous devez déplacer ce curseur vers la gauche. Comme ça. Mais en gros, nous utiliserons ces curseurs et nous mélangerons cette couleur avec la couche inférieure en fonction des conditions d'éclairage. Ici. Si je le déplace vers la droite, cela supprimera la couleur des zones d'ombre, mais nous avons besoin d'une transition douce Vous pouvez voir que cela supprime la couleur et qu'il supprime la couleur et y a pas de transition douce, n'est-ce pas ? Nous avons donc besoin d'une transition en douceur. Si je zoome, vous pourrez voir qu'il y a une ligne dure. Nous avons donc besoin d'un effet de maintien, d'un effet de transition. Avant cela, nous devons maintenir la touche Alt enfoncée. Ensuite, je vais accéder à ce curseur et cliquer dessus. Vous pouvez voir que ce curseur est divisé en deux parties. Je vais déplacer la partie gauche vers la gauche. Vous pouvez maintenant constater que nous obtenons un effet très apaisant. Je vais donc appuyer sur Control minus que nous puissions avoir une vue d' ensemble de l'image. Je vais déplacer ce curseur comme ceci. Nous allons maintenant déplacer celui-ci car nous devons supprimer la couleur des pilotes. Donc, ici, vous pouvez voir que la couleur est supprimée. Mais encore une fois, nous avons besoin d'un effet lissant. Je vais donc maintenir la touche Alt enfoncée et cliquer ici. Et maintenant, ce curseur est également divisé en deux parties. Je vais donc déplacer ce curseur vers la droite. Nous avons maintenant ce type d'effet, mais nous pouvons l' ajuster comme ceci. Nous avons eu ce genre de situation. J'espère qu'il vous a plu. Dans la prochaine vidéo, nous essaierons de le rendre plus réaliste. Nous vous verrons dans la prochaine vidéo. 10. Ajouter des détails à la peau: Alors, les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons la rendre plus réaliste, non ? Donc, pour cela, nous allons peindre les veines et aussi changer un peu la couleur, non ? Pour valider ce que nous devons faire, nous devons ajouter une nouvelle couche de réglage, saturation des teintes. Je vais cliquer ici. Nous allons maintenant activer le masque de découpe. Pour cela, l'effet de cette couche ne doit se faire sentir que sur l'Aube. Hein ? Maintenant, à ce stade, je vais cliquer ici afin de limiter davantage l'effet. Je vais sélectionner ceci. Bonjour. Vous pouvez maintenant voir que nous avons cette limitation ici. Je vais agrandir la surface comme ça. Ajoutez ce cadre. Je vais déplacer légèrement le curseur pour ajuster le degré de couleur, mais nous avons ajusté la couleur. Maintenant, nous devons peindre les veines d'elle. C'est vrai. Donc, en gros, pour cela, ce que nous devons faire, c'est ajouter une nouvelle saturation de teinte pour cela. Et je me limiterai encore une fois au masque à clipser. Ensuite, nous sélectionnerons cet outil afin de pouvoir choisir la tonalité de couleur pour nous, comme celui-ci. Hein ? Donc, encore une fois, vous pouvez voir que la limitation est créée. Cette fois. Encore une fois. Je vais l'augmenter un peu comme cet orteil droit. Maintenant, cette fois, nous devons déplacer la teinte vers le rouge. Hein ? Avant ça, je crois. Oui. Maintenant, nous avons les rouges ici. Alors maintenant, à ce stade, nous allons supprimer cette couleur de partout. Ensuite, nous essaierons de peindre cette couleur sur certaines zones où nous le voulons, n'est-ce pas ? En gros, pour cela, nous devons changer la couleur de ce masque de couche en noir. Le noir est la couleur de fond. Je vais utiliser le Control Backspace, n'est-ce pas ? Donc, ici, vous pouvez voir que l'effet de cette couleur a disparu. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est peindre cette couleur sur certaines zones où nous pouvons voir la rougeur. Hein ? Maintenant, si vous regardez votre peau, vous constaterez une certaine imprécision. Même sur le visage, comme sur le mien, c'est à peu près ici, non ? Mais nous devons peindre en conséquence, non ? Maintenant, ce que nous devons faire, utiliser le pinceau Le blanc doit être la couleur de premier plan et le débit doit être faible. Hein ? Je vais augmenter légèrement la taille du pinceau. Et je vais peindre cette couleur ici. Comme ça. Je pense que la grippe devrait être plus forte, non ? 26 devraient être bien. Maintenant, zoomons sur les yeux. Ici, nous devons peindre un peu en rouge comme ça. Vous pouvez maintenant remarquer l'avant et l'après. Vous pouvez voir ici que c'est le résultat avant et celui-ci est le résultat après. Il y a une légère différence, mais vous ne pourrez pas la voir correctement à l'écran. Suivez-moi, téléchargez ces images à partir des fichiers d'exercices et essayez de le faire vous-même. Et si vous avez le moindre doute, essayez de me contacter. Je vais t'aider. Ici, vous pouvez voir que nous avons ce type de résultat. Et si vous souhaitez réduire l'effet de cette carte de dégradé, accédez à la carte des dégradés et réduisez l'opacité un peu comme ceci, n'est-ce pas ? C'est l'effet que nous avons eu jusqu'à présent. Maintenant, dans la vidéo suivante, ce que nous allons faire, colorer les lèvres, n'est-ce pas ? De plus, j'ai remarqué qu' il y a une certaine rotation autour de la main. Mais on peut l'enlever facilement. Et vous savez comment nous pouvons le faire. Donc, en gros, faisons-le dans cette vidéo. Je vais y aller et maintenant je vais appuyer sur le gros bouton pour que le pinceau soit actif. Et maintenant je vais échanger les couleurs. Nous allons supprimer le dollar, mais la grippe est trop faible. Augmentons le débit comme ceci. Hein ? Génial. Nous avons donc maintenant un look plus épuré. heure actuelle. Nous allons ajouter différentes couleurs à l'image afin d' obtenir un résultat correct. Hein ? Rencontrons-nous donc dans la prochaine vidéo où nous verrons comment créer une couleur pour les lèvres. Ensuite, nous irons plus loin vers les vêtements et l'arrière-plan. 11. Colorier les lèvres: Salut les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons peindre les lèvres juste avant les lèvres. Ce que je vais faire, c'est prélever à nouveau l'échantillon à partir de cette image. Avant cela, nous avons également cette image ici. Encore une fois, prenons l'échantillon. Avant cela, je vais appuyer sur la touche I pour découvrir le point culminant. Encore une fois. Vous pouvez voir que nous avons sélectionné le masque de couche. Nous devons sélectionner cela. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons la couleur des lèvres. Je vais appuyer sur le biggie et augmenter la dureté à environ 100 opacité de 100 % est obtenue, mais nous pouvons la peindre ici. Mais vous pouvez voir que nous peignons sur l'image elle-même. Nous avons donc besoin d'une nouvelle grille de couches. Nous avons une couleur plus claire, des lèvres plus claires, nous avons besoin d' un ton plus foncé. En gros, je vais utiliser les deux couleurs uniquement pour cela, n'est-ce pas ? Nous devons maintenant créer une nouvelle carte de dégradé. Hein ? Je vais le faire glisser vers le bas. Et je vais faire une chose : je vais également l'accrocher aux couches inférieures, mais je ne pense pas que nous en ayons besoin. En gros, nous allons supprimer la couleur. Je vais appuyer sur la touche Ctrl I pour inverser la couleur du masque de couche. Ensuite, j'appuierai sur Control plus pour que nous puissions facilement zoomer sur cette zone. Mais avant cela, comme nous avons la palette ici, nous devons créer les couleurs en conséquence. Je vais sélectionner la carte du dégradé. Je vais cliquer ici. Maintenant, je vais changer la couleur en cette couleur, et je vais également sélectionner celle-ci. Déplaçons celui-ci à peu près ici et réduisons la saturation. Comme ça. Soirée. Bien que nous ayons ce type d'effet. Maintenant, nous devons remplir les lèvres avec ce zoom avec la commande et sans seins Biggie. Et sélectionnez le masque de couche et commencez à peindre. Degrés de dureté. Comme ça. Et maintenant, nous devons changer le mode de fusion en ce qui concerne les couleurs, n'est-ce pas ? Et nous pouvons également réduire légèrement l'opacité pour obtenir le bon résultat. Ensuite, je cliquerai ici. Je vais double-cliquer pour ouvrir les options de couche ou le style de couche. Ensuite, je vais passer au mélange, à la couche sous-jacente. Et je vais déplacer ce truc un peu, et j'appuierai sur Alt pour diviser les curseurs. Maintenant, nous allons également faire la même chose avec les points forts. Maintenez la touche Alt enfoncée et cliquez ici pour diviser les curseurs et déplacer le curseur vers la droite. Vous pouvez maintenant voir que ce type d'effet contrôle zéro. Et maintenant, vous pouvez voir que nous avons de belles lèvres, n'est-ce pas ? Maintenant. La prochaine étape consiste à peindre leurs zones vestimentaires. Peindre les zones de vêtements est très facile car nous avons le choix entre d'autres zones. Nous pouvons donc facilement soustraire ces zones de la zone des vêtements, n'est-ce pas ? Laissez-moi donc vous montrer comment nous pouvons y parvenir. Dans la vidéo suivante. Nous vous verrons dans la prochaine vidéo. 12. Ajouter des couleurs à des vêtements et arrière-plan: Alors, les gars, bon retour. Mais avant de commencer, je vais renommer ces couches afin que nous puissions comprendre ce qui se passe. Je vais donc double-cliquer dessus. Le premier est la couleur de la peau. Nous allons le nommer ainsi. Hein ? Le second est le réglage de la couleur de la peau. Et puis nous avons ce terme. Celui-ci, ce sont les veines, non ? Et puis nous avons celui-ci. Celui-ci est le rouge à lèvres. Hein ? Ensuite, nous devons peindre le chargement juste avant les vêtements. Ce que je vais faire, c'est éteindre ça. Ensuite, je vais passer à la couche de réglage. Nous pouvons soit cartographier la carte du dégradé soit utiliser la couleur unie, n'est-ce pas ? Vous pouvez donc également utiliser la couleur unie pour cela. Mais je vais utiliser la carte des dégradés. Voici la carte du dégradé. Tout d'abord, nous devons maintenir le contrôle enfoncé. Cliquez ici Vous pouvez voir que la sélection du skin se fait en contrôle enfoncée et en cliquant sur le masque de couche. Cela créera cette conférence. Maintenant, vous devez peindre ce masque de couche en fonction de la sélection, n'est-ce pas ? Donc je veux la couleur noire ici. Évaluons la couleur noire au premier plan. Et je vais appuyer sur Alt pour revenir en arrière. Ici, vous pouvez voir que cette couleur est retirée de la peau, n'est-ce pas ? Je vais donc appuyer sur Ctrl D. La deuxième chose que je vais faire est déplacer légèrement cette couche vers le bas. Et je vais maintenir la touche Alt enfoncée pour pouvoir couper avec la touche grillée, n'est-ce pas ? Donc, ici, vous pouvez voir que nous allons le renommer aux couleurs des vêtements, n'est-ce pas ? En gros, celui-ci est pour les vêtements. Maintenant, nous pouvons voir que nous ne le voulons pas non plus, je vais faire une sélection comme celle-ci. Et je vais le remplir à nouveau avec du noir. Alt Retour arrière. Vous pouvez maintenant voir que nous n'avons cette couleur que sur les flotteurs. Créons donc une couleur pour nos vêtements. Je vais y aller, et maintenant je vais créer une couleur. Ou nous pouvons également sélectionner une couleur à partir d'ici. Comme ça. Disons Zoom. Nous allons utiliser cette couleur et changer le mode couleur en couleur. Vous pouvez ensuite réduire l'opacité. Ensuite, vous pouvez accéder aux options de couche, à leurs styles. Et puis ici, vous pouvez voir appris si je passe à la couche sous-jacente, si je la déplace un peu bizarrement, la touche Alt enfoncée. Cliquez ici pour diviser le curseur et le déplacer légèrement vers cet endroit. Comme ça. Maintenant, déplacez le curseur de surlignage ici à l'aide de la touche Alt. Non, bouge-le un peu. Maintenant, validez la modification ici. Vous pouvez voir que nous avons un très bon effet. Maintenant, si vous voulez peindre le fond. Vous pouvez donc le faire très facilement. Allez-y et prenez une couleur unie comme celle-ci. Vous pouvez choisir cette couleur parce que je l'aime bien. Passons maintenant à la couleur. Nous avons cette expérience. Vous pouvez maintenant voir que nos images si magnifiques, n'est-ce pas ? Nous devons donc peindre les couleurs de ces fleurs. Maintenant. Nous allons donc le faire dans la prochaine vidéo. On se voit alors. 13. Colorier les fleurs: Alors, les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons peindre ces fleurs, qui se trouvent ici. En gros, nous allons essayer de créer plusieurs couleurs pour ces fleurs. Je vais appuyer sur Control Plus ici pour que nous puissions avoir une bonne vue de ces fleurs, n'est-ce pas ? Alors je vais ici. Maintenant. Comme vous pouvez le supposer, nous pouvons y aller et reprendre une carte en dégradé, n'est-ce pas ? Je vais y aller. Et sélectionnons une couleur à partir d'ici. Je vais utiliser le rose. Celui-là. Supprimez les couleurs en appuyant sur Alt Backspace car notre couleur de premier plan est le noir, n'est-ce pas ? Je vais donc appuyer sur la touche B. Et cette fois, je vais inverser les couleurs, non ? Parce que nous avons besoin de la couleur blanche. Je vais peindre. Mais avant cela, je vais le déplacer vers le bas car nous devons découper cette couche avec la découpe. Et je vais appuyer sur Alt pour que nous puissions inverser cette couche. Ici. Vous pouvez voir que nous sommes capables de peindre, mais avant cela, nous devons changer ce mode de couleur. Et je vais aussi jouer avec le style des couches. Vous pouvez voir que nous avons l'option de mélange. Je vais déplacer légèrement le curseur. Maintenez la touche Alt enfoncée et cliquez ici pour diviser le curseur, puis déplacez-le vers l'arrière. Déplacez également ce curseur ici sur le débit. Nous obtenons un effet très apaisant. Réduisez légèrement l'opacité. Ici. Ça a l'air génial. Nous allons peindre comme ça. Je vais peindre la fleur alternative avec cette couleur. Ensuite, j'utiliserai la couleur séparée pour les autres fleurs. Super. Maintenant, ce que nous devons faire, c'est prendre une copie de cette couche et la remplir de noir. Avant le noir, j' utiliserai Control Backspace. Vous pouvez maintenant voir que la couleur est supprimée. Je vais peindre ici. Et je changerai de couleur plus tard. Super. Nous aurons une couleur un peu différente pour ces fleurs. Je vais sélectionner celui-ci et je vais y aller. Et je vais sélectionner autre chose comme ça. Oui, nous obtenons un très bon effet ici, mais il y a un problème que nous devons régler. Juste ici. Vous pouvez voir que nous devons changer la couleur ici. Avant cela, je dois supprimer cette couleur. Spap Douglas sait que tu peux peindre un peu ici . Ça a l'air super. Je vais y aller et peindre la couleur violette que nous avons, la couleur de premier plan, le blanc, le pain, les œufs. Nous avons donc maintenant un très bon effet et un très bon résultat, n'est-ce pas ? Dans la vidéo suivante, nous verrons comment peindre les yeux. Nous aurons alors un très bon résultat, non ? 14. Ajouter des couleurs aux yeux: Alors, bienvenue les gars. Dans cette vidéo, nous verrons comment peindre les yeux. Mais avant cela, renommons nos couches afin comprendre ce que ces couches font ici même. Vous pouvez voir que nous devons renommer cette couche. En gros, celle-ci est la fleur violette et celle-ci sont les fleurs roses. Hein ? Nous avons donc une très bonne chose ici. Alors maintenant, nous devons peindre les yeux, non ? Je vais donc m'attarder un peu vers les yeux. Vous pouvez voir que nous devons créer notre couleur pour les yeux. Je vais à nouveau utiliser la carte des dégradés. Maintenez la touche Alt enfoncée pour découper cette couche. Mais si tu ne veux pas y accrocher ça, c'est bon. Parce que nous n'avons pas besoin de découpe pour cela. Je vais retirer le masque de découpe, n'est-ce pas ? Maintenant, changez le masque de couche en noir. Je vais maintenir la touche Ctrl enfoncée et appuyer sur Retour arrière. Nous allons maintenant commencer à peindre sur les yeux. Je vais appuyer sur Becky qui a présenté la taille du pinceau. Je vais peindre les yeux comme ça. Donc, en gros, nous devons le changer en mots de cette couleur. Et puis, ce que nous devons faire, sélectionner une couleur appropriée pour cela. Je vais donc cliquer ici et créer la couleur noire. Puis dans la patte arrière. Je veux une teinte bleutée. Avant ça, j'irai ici comme ça, non ? Mais nous avons un très bon effet. Je vais donc cliquer, OK. Vous pouvez maintenant réduire l' opacité de la couleur. Un peu comme ça. Ensuite, vous pouvez ajouter un lipide de la couche de saturation des teintes avec la carte des dégradés, comme ceci. Ensuite, vous pouvez changer la couleur. Cette couleur nous fera du bien. Je vais réduire un peu l' opacité. Super. Comme vous pouvez le voir, il y a un petit déversement. Nous pouvons éliminer ce déversement avec la couleur noire. Je vais choisir les couleurs. Ensuite, nous allons peindre ici pour peaufiner les yeux. Également avec la carte des dégradés. Fais la même chose. Hein ? À qui nous avons besoin de tarifs légèrement réduits pour cette région. Je vais les créer. Nous pouvons également utiliser la couleur unie, qui est le rouge. Je vais le déplacer vers le haut. Retirez le masque de découpe. Alors. Vous pouvez attribuer à ce masque de couche une touche noire Alt Backspace, car le noir est actuellement la couleur de premier plan. C'est pourquoi. Et changez le mode en couleur et réduisez le débit à environ 14 ou 13. Et maintenant, utilisez les couleurs que nous pouvons facilement peindre de cette manière, réduisez l'opacité. Super. Nous avons donc un très bon effet en ce moment. Mais nous avons besoin de quelques veines ici. Avant cela, nous devons établir une carte des dégradés. En gros, du côté le plus sombre, nous avons besoin de quelques rougeurs. Et le bon côté des choses, que nous avons besoin que les Blancs paient leur dette, mais nous devons le faire, nous devons créer une carte en dégradé. Sur le côté gauche, j'aurai les nervures rouges, puis sur le côté plus clair, j'aurai les nervures blanches, n'est-ce pas ? Passons au mode couleur. La couleur du masque de calque , en gros, je vais la rendre noire. Avant cela, je vais appuyer sur Control Backspace car la couleur noire est en arrière-plan. En gros, ici, vous pouvez voir que nous avons ce truc. Maintenant, nous allons commencer à peindre comme ça. Maintenant, je vais appuyer sur Control Zero. À cette époque. Soit ils ont l'air horribles, soit nous allons utiliser les styles de couche. Je vais appuyer deux fois ici. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons la couche sous-jacente. Je vais supprimer la couleur un peu comme ça. Maintenant, maintenez la touche Alt enfoncée et cliquez ici pour diviser les données. Et déplacez le curseur complètement vers la droite. Et supprimez également la couleur des blancs. Maintenez la touche Alt enfoncée et cliquez ici pour diviser le curseur et le déplacer vers la droite. Ceci plus tard vers la gauche. Vous pouvez donc constater que nous avons obtenu un meilleur résultat, mais nous devons réduire l'opacité ou améliorer. Nous avons maintenant le résultat financé de l'image. Mais vous pouvez également modifier davantage, car vous pouvez voir ici que nous avons quelques problèmes d'oreilles, n'est-ce pas ? Nous pouvons donc travailler là-dessus. Donc, la plupart du temps que vous passerez sur l'image, vous obtiendrez un meilleur insert, n'est-ce pas ? Dans la prochaine vidéo, nous allons donc essayer de travailler ici. Alors aussi, à bientôt dans la vidéo suivante. 15. Finalisation: Bonjour les gars, bon retour. Dans cette vidéo, nous allons essayer de supprimer les taches de fond sur les cheveux avant cela. Mais nous devons aller ici sur cette couche et commencer à peindre avec le noir. Je vais donc échanger les couleurs et augmenter le pinceau. Mais cette fois, vous avez besoin d'un pinceau plus doux. Avec la boucle inférieure. Nous allons le faire comme ça. Pour appuyer sur X car nous avons supprimé la couleur de l'arrière-plan. n'est pas ce que nous voulons. Vous pouvez donc constater que nous avons un meilleur résultat et que nous avons le résultat financé. J'espère qu'il vous a plu. Entraînez-vous et partagez vos résultats avec moi dans la section des commentaires. Et si vous avez des doutes concernant ce cours, hésitez pas à me contacter.