Comment concevoir du tissu : de l'esquisse aux motifs prêts à l'impression | Bonnie Christine | Skillshare

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Comment concevoir du tissu : de l'esquisse aux motifs prêts à l'impression

teacher avatar Bonnie Christine, Surface Pattern Designer + Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Comment concevoir du tissu : de l'esquisse aux motifs prêts à l'impression

      1:58

    • 2.

      Transformer vos idées en conceptions numériques

      12:38

    • 3.

      Peaufiner votre conception dans Adobe Illustrator

      10:54

    • 4.

      Choisir + jouer avec les couleurs

      7:11

    • 5.

      Concevoir un motif de répétition homogène

      21:11

    • 6.

      Préparer et imprimer votre motif de tissu

      11:25

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

896

apprenants

18

projets

À propos de ce cours

À propos de ce cours :

Ce cours est conçu pour vous donner la confiance et les outils nécessaires pour faire passer votre vision créative d'un simple croquis à un motif répétitif sans couture, prêt à être imprimé sur du tissu. Que vous souhaitiez créer des textiles sur mesure pour votre entreprise créative, concevoir quelque chose de spécial pour votre maison ou simplement explorer la conception de motifs de surface, ce cours vous guidera à chaque étape du processus. Ce cours étape par étape rend la conception de motifs de surface accessible, amusante et enrichissante pour tous les niveaux de compétences.

Je m'appelle Bonnie Christine, je suis conceptrice de motifs de surface et éducatrice et je suis passionnée par le fait d'aider les artistes à donner vie à leurs idées créatives. Je vous expliquerai comment transformer une simple ébauche en un motif répétitif de qualité professionnelle et comment la préparer pour l'impression sur tissu. J'ai hâte de voir les beaux motifs que vous créerez et le sentiment d'accomplissement que vous ressentirez lorsque vous aurez votre propre tissu personnalisé dans vos mains !

Ne manquez pas la leçon BONUS ! Pour tirer le meilleur parti de ce cours, assurez-vous de télécharger le guide GRATUIT des essentiels de l'impression sur tissu - il comprend un guide étape par étape pour vous assurer que vos motifs sont imprimés tels que vous les imaginez PLUS LA LEÇON BONUS : Comment concevoir du ruban et du ruban adhésif, des maquettes et des images de partage sur les réseaux sociaux pour mettre en valeur votre travail ! 

Dans ce cours, vous apprendrez :

  • Comment transformer vos croquis en dessins numériques : utilisez Adobe Illustrator (téléchargez votre essai gratuit de 7 jours d'Illustrator ici) pour numériser vos idées, quel que soit votre niveau d'expérience.
  • Comment peaufiner vos créations : peaufiner vos créations avec des outils faciles à utiliser pour créer des résultats de qualité professionnelle.
  • Comment créer une palette de couleurs personnalisée : choisissez des couleurs et jouez avec les couleurs pour donner vie à vos motifs créés.
  • Comment concevoir un motif répétitif sans couture : Apprenez la technique clé pour concevoir des motifs sans couture et prêts à l'impression.
  • Comment préparer vos fichiers pour une impression professionnelle sur tissu : préparez vos fichiers pour l’impression et explorez les options pour donner vie à vos créations.

Vous allez créer :

Une conception de motifs répétitifs pour le tissu ! Vous suivrez un processus simple pour créer un motif homogène qui reflète votre style unique.

Pour vous assurer que vos créations sont parfaitement préparées pour l'impression, téléchargez le guide GRATUIT des essentiels de l'impression sur tissu. Ce cours est parfait et comprend des instructions détaillées pour vous assurer que vos créations sont prêtes à être imprimées, ainsi que des maquettes pour vous aider à partager vos magnifiques créations de tissu !

Ce cours est parfait pour :

  • Aux débutants qui sont curieux en matière de conception de motifs de surface.
  • Artistes et fabricants qui souhaitent transformer leur art en textiles
  • Les concepteurs qui souhaitent développer leur portfolio 

Même si vous n'avez jamais conçu auparavant, vous trouverez ce cours accessible, amusant et rempli de techniques que vous pourrez utiliser encore et encore. À la fin du cours, vous aurez réalisé un projet et vous aurez acquis les compétences nécessaires pour créer des conceptions adaptées à toutes les occasions.

Prêt à passer à l'étape suivante ? Téléchargez le guide GRATUIT des essentiels de l'impression sur tissu, qui regorge de ressources utiles pour faire passer votre conception de l'écran à l'échantillon.

Voici ce que vous aurez : : (suite

  • Éviter les erreurs d'impression les plus courantes : Ne laissez pas des erreurs facilement évitables faire dérailler votre beau travail. Ce guide couvre les pièges les plus fréquents comme le mauvais alignement des couleurs, la taille du motif et la configuration des fichiers. Il vous donne des étapes simples pour garantir des résultats impeccables à chaque fois.
  • Mes meilleures sélections de tissu, comment télécharger et commander votre conception sur Spoonflower : Choisir le bon tissu ou télécharger votre conception sur Spoonflower pour la première fois peut paraître intimidant, mais il n'a pas à l'être. À l'intérieur, je vous expliquerai tous les points, ce qui vous élimine des approximations du processus. Ces conseils et ces étapes simples vous feront gagner du temps et vous feront gagner du temps.
  • Leçon en bonus ! ! Ruban adhésif + conception : apprenez à concevoir un ruban et une bande adhésive personnalisés avec une technique si simple que vous vous demanderez pourquoi vous ne l'avez pas essayée plus tôt ! 
  • Maquettes et tutoriels GRATUITS : présentez votre travail comme un pro avec des modèles de maquettes de haute qualité et des instructions étape par étape pour créer des visuels étonnants parfaits pour les médias sociaux, votre portfolio ou les présentations à vos clients.

Cliquez ICI pour télécharger votre guide GRATUIT des bases de l'impression sur tissu et commencer à créer en toute confiance !

Découvrons-le ensemble, j'ai hâte de voir vos créations !

Love,
Bonnie Christine ine

Rencontrez l'équipe ! Nous sommes honorés de pouvoir compter sur le soutien de nos experts pour vous aider. Vous entendrez peut-être Bonnie Christine, Mia Kindle, Nikkita Cohoon, Kiley Bennett ou Ashley Rodgers, vous en profitez de notre expérience. Nous sommes là pour répondre à vos questions et faire en sorte que votre parcours soit aussi amusant, inspirant et solidaire que possible.✨ ✨

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Bonnie Christine

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Why, hello!

I'm Bonnie Christine, a surface pattern designer, artist, and educator with a heart for helping you bring your creative dreams to life. As a completely self-taught designer, I understand the challenges of starting from scratch--and the incredible joy of turning those first steps into a thriving creative career. Over the past decade, I've worked with leading brands and taught tens of thousands of students, sharing the tools, techniques, and encouragement they need to build their own paths.

My goal is to make learning simple, inspiring, and packed with possibility--so you can skip the overwhelm and dive straight into creating a life and career you love.

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Transcription

1. Comment concevoir du tissu : de l'esquisse aux motifs prêts à l'impression: Avez-vous déjà imaginé ce que vous ressentiriez en voyant vos propres motifs imprimés sur du tissu, prêts à être transformés en un magnifique vêtement, décoration ou même en un projet personnalisé que vous concevrez vous-même ? Si vous avez toujours rêvé de donner vie à vos idées mais que vous ne saviez pas par où commencer, vous êtes au bon endroit. Ce cours est conçu pour vous donner la confiance et les outils nécessaires pour transformer votre vision créative d'un simple croquis à un motif répétitif sans faille prêt à être imprimé sur du tissu. Vous apprendrez l'ensemble du processus étape par étape la manière la plus simple et la plus accessible possible À la fin de ce cours, vous aurez en main le tissu que vous avez conçu, quelque chose qui reflète vraiment votre style personnel et votre créativité. Et ce cours Skillshare expliquera comment prendre un croquis dessiné à la main, vectoriser dans Adobe Illustrator, créer une palette de couleurs personnalisée créer une palette de couleurs personnalisée et le transformer en un motif répétitif Même si vous ne l'avez jamais fait auparavant, je serai là pour vous guider à chaque étape afin que vous puissiez vous sentir en confiance et inspiré tout au long du processus. Bonjour. Je suis Bonnie Christine Je suis concepteur de motifs de surface et éducateur. Je suis ravie de faire ce voyage avec vous. Au cours de la dernière décennie, j'ai eu le privilège de travailler avec certaines des plus grandes marques du monde et d'enseigner à des milliers d'étudiants comme vous comment concrétiser leurs idées créatives. J'ai été là où vous êtes enthousiaste mais vous ne savez pas trop par où commencer, et j'ai hâte de vous montrer à quel point ce voyage peut être simple et enrichissant. Commençons donc ensemble. J'ai hâte de voir les magnifiques motifs de tissus que vous créerez et le sentiment d' accomplissement que vous ressentirez une fois que vous votre propre tissu personnalisé entre vos mains Merci 2. Transformer vos idées en conceptions numériques: Bonjour. Bienvenue en classe. Dans cette leçon, nous allons nous assurer que vous avez tous les éléments de base à portée de main afin de démarrer le plus simplement possible J'ai ici quelques outils que je voudrais passer en revue. J'ai une feuille de papier ordinaire qui sera parfaite pour dessiner. C'est beau et propre. J'ai aussi un morceau de papier calque. C'est facultatif, mais je vais bientôt vous montrer comment l' utiliser ici. Ensuite, j'ai quelques outils de base. Un beau crayon. C'est une aile noire. Ensuite, j'aime aussi beaucoup avoir un beau marqueur ou stylo noir fin. Il y a une très belle pointe d'encre solide dessus. Je lierai toutes ces ressources dans les ressources de la classe. C'est une autre excellente option pour une belle encre noire. Ensuite, si vous voulez jouer avec n'importe quelle peinture, vous pouvez prendre vos peintures. Maintenant, j'ai quelques pinceaux très simples ici et mes vents préférés sont ceux de Newton Paint. Vous pouvez utiliser de l' aquarelle ou de la gouache ou probablement à peu près tout ce que vous avez sous la trois manières différentes Vous pouvez créer des œuvres d'art de trois manières différentes. La première se fera à l'encre ou au crayon. Maintenant, l'objectif de ce cours sera de créer des formes vraiment simples et la clé ici sera de les fermer. Si je devais venir ici et dessiner, disons, une feuille, je voudrais m'assurer de revenir et de la fermer. Cela va être important lorsque nous déplaçons nos illustrations sur l'ordinateur. Encore une fois, c'est précisément pour que nous puissions commencer le plus simplement possible. Vous pouvez créer des pétales ou des fleurs, mais vous devez simplement vous assurer qu'ils sont fermés afin de passer à la partie suivante de notre leçon ici. Maintenant, si vous travaillez avec crayon ou si vous finissez par avoir une tache, une erreur ou quelque chose comme ça, un morceau de papier calque est très utile Je vais juste le glisser en dessous. Alors tu pourras revenir. Encore une fois, c'est un peu facultatif, mais si vous voulez vous assurer d'avoir le meilleur scan possible lorsque nous arriverons à l'ordinateur, vous pouvez prendre un joli stylo noir et simplement tracer vos propres marques. De cette façon, vous obtenez une très belle feuille de papier finale à numériser. Maintenant, la prochaine façon de jouer si vous le souhaitez est d'utiliser de la peinture. Bien sûr, vous n'êtes pas obligée de le faire, mais je voulais m' assurer que vous saviez comment faire au cas où vous le feriez. Je vais ajouter un peu de ces courges de Windsor et Newton à ma palette de peinture, voyons voir. Je veux en fait utiliser un pinceau assez humide pour cela. Encore une fois, nous allons nous concentrer sur les formes fermées. Je peux venir ici et commencer à créer peut-être des formes de feuilles. Vous n'avez pas non plus à vous soucier de la couleur à ce stade. Nous allons pouvoir utiliser nos outils numériques directement dans Adobe Illustrator afin de changer la couleur ultérieurement. À ce stade, vous devez vous assurer que vous vous concentrez sur la forme, la forme finale que vous souhaitez créer. Maintenant, nous allons également créer ce que nous appelons des motifs une fois que nous serons entrés dans le programme. Vous pouvez donc créer toutes sortes de formes différentes ici, comme des pétales ou des feuilles Même des objets tels que des marques et des gribouillis fonctionneront très bien Une fois que nous serons dans Illustrator, je vous le montrerai. Ainsi, même des marques peuvent se combiner pour créer un très beau motif. Alors amusez-vous à faire des marques. Encore une fois, nous nous concentrons ici sur les formes solides, et nous allons les transférer à l'ordinateur pour en faire quelque chose de vraiment très beau. Maintenant, si vous êtes en quête d'inspiration, l'une de mes activités préférées est de rassembler des magazines et des livres vintage qui présentent toutes sortes de faune, d' oiseaux et de flore locaux que vous pouvez regarder pour inspirer pour vos croquis, vos peintures. Ce sont juste des extraits d'un vieux livre que j'ai soit découpé, soit conservé au fil des ans. Donnez-vous le temps de trouver l'inspiration. Peut-être avez-vous besoin d'aller visiter votre bibliothèque locale, de collectionner ou de faire des antiquités. Ou prenez simplement des photos de ce qui se passe dans le monde tout en explorant. Mais je voulais prendre le temps de réfléchir à ce que vous voulez dessiner en premier. Que souhaitez-vous créer pour votre motif répétitif ? Maintenant, cela peut être aussi simple et cela devrait être aussi simple que possible pour votre premier modèle. Permettez-moi de vous montrer quelques exemples de choses qui fonctionneront très bien pour ce cours. Nous allons utiliser une approche appelée « ce que vous voyez est ce que vous obtenez  », c'est-à-dire que c'est exactement ce que vous avez sur papier qui sera traduit dans Illustrator afin de rendre les choses aussi simples que possible. Voici quelques jolies formes de champignons. Ils sont bien fermés. Voici une jolie forme d'oiseau. Encore une fois, chaque partie de l' oiseau a une forme fermée, ce qui signifie que si cette branche était ouverte à l'extrémité comme celle-ci, nous ne serions pas en mesure d'utiliser exactement la méthode que je vais vous enseigner. Dans ce cours. Vous devez continuer et vous assurer de fermer cette forme. Il s'agit d'une jolie forme de papillon et de quelques fleurs faites au crayon qui fonctionneront également très bien. Maintenant, si vous utilisez de la peinture, voici quelques autres exemples qui fonctionnent bien. Une seule couleur, avec un beau contraste , vous permettra vraiment de numériser et de fonctionner à merveille. Voici un tas de feuilles. Maintenant, ce sont des formes ouvertes, mais je vais les garder comme ça quand je me lancerai dans Illustrator, ce qui signifie que je ne vais pas essayer de les colorier. Je vais te le montrer. Alors celui-ci est une petite feuille de papier. J'ai renversé de l'eau dessus. Cela va également scanner et fonctionner très bien. Voici quelques articles que j' ai pressés dans le jardin. Ils vont également fonctionner. Si vous voulez ajouter quelque chose comme ça ou simplement sauter la partie dessin, vous pouvez aller chercher et cueillir différents articles par exemple dans votre cour le jardin ou à l'épicerie. Et apportez-les pour les scanner. Encore une fois, je les ai pressés pour qu'ils soient secs et qu'ils soient également beaux et plats, ce qui signifie qu'ils vont vraiment bien scanner. Cependant, si vous voulez le faire et vous n'avez pas le temps de sécher ou de presser quelque chose, vous pouvez également simplement rechercher de jolies formes plates qui rentreront votre scanner ou être en mesure de les prendre en photo avec soin. À partir de là, nous allons passer à la prise ces articles et à les numériser. Maintenant que vous avez vos illustrations, vos griffonnages, vos petits objets que vous êtes prêt à emporter dans l'ordinateur, nous sommes prêts à les documenter, et il existe deux façons de le faire Vous pouvez utiliser un scanner ou le prendre en photo avec votre téléphone. Je vais vous montrer les deux méthodes. Maintenant, le premier sera si vous voulez simplement en prendre une photo avec votre téléphone. Maintenant, le plus important sera de vous assurer que vous ne le faussez pas du tout, afin qu'il soit complètement plat. idéal, vous voulez lumière uniforme, sans bords ni ombres. Je vais entrer juste au-dessus de ça, puis prendre une simple photo. Maintenant, l'inverse est sur un scanner. Maintenant, j'utilise un simple scanner Cannon PiXMA. Vous pouvez utiliser ce que vous voulez, mais je vais relier toutes les ressources dans le matériel pédagogique. Avec cette approche, vous pouvez simplement numériser vos peintures, déposer et les numériser, ou vous pouvez faire vos croquis. Ou vous pouvez également simplement scanner vos articles pressés. C'est donc celui-ci que je vais faire pour commencer. Je vais également en ajouter quelques autres ici. Et nous allons simplement scanner celui-ci. Maintenant, je suis devant mon ordinateur, et je vais travailler pour scanner certains des éléments sur lesquels nous avons travaillé. Je vais donc cliquer sur Aperçu. De cette façon, je peux avoir un aperçu de ce qui se trouve sur mon scanner. Voici donc un petit croquis au crayon et un croquis à la plume d'un papillon et de quelques champignons. Maintenant, mon scanner détecte automatiquement les différents motifs, si vous voulez, ou les illustrations. Mais si le vôtre ne le fait pas, il va probablement scanner le tout parfaitement. Je veux le scanner en noir et blanc à 300 DPI. Je vais l'enregistrer sur mon bureau au format JPEG. Et si vous êtes capable de corriger l'image, je veux augmenter le contraste autant que possible. Lorsque nous entrons dans Adobe Illustrator, plus le contraste est élevé, meilleur sera le résultat vectoriel. Sur ce, je vais continuer et cliquer sur Numériser. Maintenant, vous pouvez voir que je les ai ici sur mon bureau. Ils vont très bien fonctionner. Maintenant, je vais essayer de scanner l'un des tableaux sur lesquels j'ai également travaillé. OK, donc je vais faire la même chose avec les réglages manuels, et celui-ci contient des parties un peu floues Je veux vraiment me concentrer sur ce domaine ici même. Je sais que je veux utiliser ce motif, alors je vais juste dessiner un petit chapiteau autour de cette zone Encore une fois, si le vôtre ne possède pas cette fonctionnalité, ne vous inquiétez pas, vous allez tout scanner , et cela fonctionnera également très bien. Je vais continuer et cliquer sur Numériser. OK. Enfin, je vais également scanner quelques-uns des objets trouvés que j'ai. Ce sont des feuilles et des fleurs pressées. Génial. Donc pour celui-ci, je vais faire la même chose avec le contraste, et je vais réduire un peu ce chapiteau Mais allez-y, scannez les trois en même temps, et je vais cliquer sur Numériser. OK, maintenant c'est ton tour. Allez-y et scannez tous vos différents motifs, croquis, peintures, objets trouvés, tout élément avec lequel vous souhaitez pouvoir travailler directement dans Adobe Illustrator. Maintenant, n'oubliez pas que l' autre façon de le faire est de les prendre également en photo. Quoi qu'il en soit, vous voudrez que vos photos ou vos scans soient transférés sur votre ordinateur. Je te retrouverai au cours de la prochaine leçon. OK. 3. Peaufiner votre conception dans Adobe Illustrator: Bon retour. Dans cette leçon, nous allons nous plonger dans Adobe Illustrator. Maintenant, nous allons rester très simples. Donc, même si vous n'avez jamais utilisé ce programme, tout ira bien. La première chose à faire est d'ouvrir le programme. Si vous n'avez jamais téléchargé Adobe Illustrator auparavant, consultez les liens situés sous cette leçon pour savoir comment procéder. Vous devrez le télécharger depuis Creative Cloud sur le site Web d'Adobe. Une fois que vous avez le programme, vous devez cliquer pour l'ouvrir. Maintenant, nous allons cliquer sur Nouveau fichier. Vous obtiendrez la boîte de dialogue du nouveau document. Maintenant, je vais juste utiliser la taille d'une lettre. Cela devrait également être une option préprogrammée pour vous. Maintenant, il y a quelques points à remarquer ici. Vous pouvez choisir l'unité que vous souhaitez utiliser dans Illustrator. Je vais sélectionner les pixels, et vous devriez faire de même. Ensuite, nous allons simplement laisser tout le reste tel quel et cliquer sur Créer. Nous avons donc notre tout premier document. À présent, le rectangle est votre plan de travail, et c'est là que nous allons travailler afin de créer notre modèle de répétition pour cette leçon Maintenant, l'autre point est qu' Illustrator peut être compliqué. Il existe de très nombreux outils et de nombreuses manières différentes de structurer vos documents et autres choses de ce genre. Mais nous sommes dans Start simple. Nous allons donc le faire le plus simplement possible. Pour que votre version d' Illustrator soit aussi proche que possible de la mienne, je veux que vous accédiez à Windows, que vous choisissiez un espace de travail et que vous cliquiez sur Peinture. Cela va probablement changer l' apparence de vos barres d'outils, et la vôtre imitera la mienne aussi fidèlement que possible Alors maintenant, je veux travailler pour intégrer nos images dans Illustrator. Il existe différentes manières de le faire. Vous pouvez simplement les glisser-déposer, ou vous pouvez accéder au fichier et choisir Placer. Vous allez maintenant accéder à votre bureau ou à l'endroit où vous avez enregistré vos numérisations et choisir celles que vous souhaitez placer dans votre document. Maintenant, vous pouvez en faire une à la fois, ou vous pouvez cliquer sur l'une d'elles, la touche d'option Commander enfoncée et cliquer sur toutes celles que vous souhaitez placer. Je vais faire les trois et cliquer sur Placer. Vous pouvez voir que mon chapiteau indique l'une des trois images, et il me suffit de commencer à dessiner à la taille que je souhaite placer ces images dans mon document Je vais donc en faire un, deux et trois. Cette partie n'a pas trop d' importance, et il est tout à fait normal que nous la rencontrions sur les bords de notre plan de Nous allons juste les utiliser pour créer des vecteurs à partir de ceux-ci , ce qui est incroyablement amusant. D'accord, vous devrez donc apprendre quelques raccourcis clavier pour que votre temps dans Illustrator soit amusant et plus facile. La première est donc la rotation. Vous aurez donc votre flèche noire, et c'est ainsi que vous sélectionnerez les éléments de votre document. Maintenant, pour les faire pivoter, je veux les faire pivoter là où ils sont orientés vers le haut. Vous allez appuyer sur R sur votre clavier. Désormais, tout ce qui possède un raccourci clavier se trouve également ici, dans votre barre d'outils de gauche, et vous pouvez également le survoler pour voir le raccourci clavier Donc R pour rotation. Je vais déposer ce petit chapiteau bleu sarcelle au milieu, qui indique autour de quoi il tourne, autour quel point il tourne, et il sera automatiquement placé exactement au centre, ce qui Je vais donc commencer à le faire glisser vers la droite pour le faire pivoter Et si je veux limiter ma rotation, je peux appuyer sur la touche Shift, qui va m' assurer qu'elle pivote d'un incrément exact Donc ça fait 45 degrés, 90 degrés, d'accord ? Ensuite, je relâcherai mon clic. Maintenant, pour revenir à ma flèche , je dois la sélectionner ici dans la barre d'outils, ou vous pouvez utiliser le raccourci clavier V pour revenir à l'outil flèche noire et déplacer quelque chose. Donc, avec l'outil flèche noire, encore une fois, c'est V sur votre clavier. Je vais sélectionner celui-ci, puis une fois sélectionné, appuyer sur R sur mon clavier pour le faire pivoter. Je vais maintenir la touche Shift enfoncée pour limiter cette rotation, de sorte qu' elle soit exactement de 90 degrés. Maintenant, je vais appuyer sur V sur mon clavier, déplacer celui-ci, appuyer sur R pour l' outil Rotation et le faire pivoter. Je vais également maintenir la touche Shift enfoncée pour limiter cela. Passons à la création de vecteurs. Avec celui que vous souhaitez sélectionner pour commencer. Vous allez ouvrir la boîte de dialogue Image Trace. Maintenant, pour y accéder, vous allez accéder à Window et cliquer sur Image Trace. Maintenant, une chose que j'aime vraiment faire est de l'ajouter à ma barre d'outils ici. Donc, si vous le faites simplement glisser, sélectionner, le glisser-déposer, vous verrez cette barre bleue, et vous pourrez l'ajouter définitivement à cette barre d'outils. Il ne vous reste plus qu'à cliquer dessus pour l'ouvrir. Une fois cette option sélectionnée, je vais ouvrir Image Trace. Si rien n'est sélectionné, trace de l'image est entièrement dégradée. Donc, si vous n'avez accès à rien de tout cela, il est probable que vous deviez sélectionner une image, puis tout reviendra. Ouvrons également notre barre d' outils avancée. Je veux passer au logo en noir et blanc. C'est celui que tu vas utiliser pour tout le temps que nous passerons ensemble. Je vais sélectionner le noir et blanc, et cela a automatiquement créé des vecteurs. Mais il y a quelques paramètres auxquels vous devez faire attention. Le premier est le seuil. Plus le seuil est élevé, plus il y aura de noir. Plus le seuil est bas, moins il augmentera. Donc, pour celui-ci, il semble que nous devions nous situer quelque part dans le 75e percentile supérieur, je ne sais pas 75e percentile supérieur OK ? Vous pouvez donc le regarder Maintenant, les chemins sont littéralement le nombre de chemins que vous avez. Si je zoome, ne t'inquiète pas pour ça. Je veux juste te montrer. Si je zoome ici, si je remonte sur les chemins, vous pouvez voir à quel point c'est littéralement plus complexe, plus compliqué. Et si je descends, ça devient beaucoup plus fluide. Donc, selon le look que tu souhaites, je vais traîner quelque part au milieu. Ensuite, je veux m'assurer de cliquer sur Ignorer la couleur. Cela va emporter du blanc. Donc, pour illustrer cela, je vais l'annuler. Laisse-moi juste dessiner une boîte ici. Je vais colorer cette orange et l'envoyer au verso. Encore une fois, ce n'est qu' à titre de démonstration. Vous pouvez donc voir que mes champignons ici ont un fond blanc. Si je sélectionne Ignorer la couleur, cela ignorera le fond blanc, qui est essentiellement ce que nous voulons au final. Sur ce, je vais cliquer sur Expand. Maintenant, lorsque vous cliquez sur Expand, cela apparaît sous forme de vecteurs, et vous avez terminé Je vais revenir en arrière sur mon plan de travail. Il existe un raccourci clavier pour cela, qui est Command ou Control Zero sur votre clavier. Ainsi, si vous avez zoomé ou dézoomé, vous pouvez toujours revenir au plan de travail complet en appuyant sur Commande ou Contrôle si vous êtes sur un PC et en appuyant sur zéro Vous avez également accès à ces éléments ici, dans le coin inférieur gauche. Vous pouvez effectuer un zoom arrière. Vous pouvez zoomer. Allons-y, zoomés. Je suis tellement zoomée qu'on ne peut même pas dire où je me trouve sur mon document Ensuite, vous pouvez toujours y revenir à 100 %. OK. Je vais sélectionner la case orange et la supprimer. Et puis j'ai aussi quelques points égarés ici. Donc, par défaut, tout cela est regroupé. Une fois cette option sélectionnée, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et sélectionner Dissocier. Ensuite, tout ce que je veux faire, c'est déplacer mes éléments, puis je peux sélectionner tout ce qui est un peu égaré, nettoyer en appuyant sur Supprimer sur mon clavier Passons maintenant à la suivante. C'est celui que j'ai peint. Je vais prédéfinir le logo Toe en noir et blanc. Si tu l'obtiens, tu le feras probablement. Vous pouvez simplement sélectionner Ne plus afficher et cliquer sur OK. Je dois donc augmenter mon seuil pour y ramasser toutes ces petites pièces, puis j' augmenterai légèrement mes trajectoires. Je vais m'assurer de cliquer sur Ignorer la couleur, et je suis maintenant prêt à développer. Ceci étant toujours sélectionné, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir Dissocier. Ensuite, je m'efforcerai de les déplacer sur le côté gauche de mon plan de travail. Encore une fois, j'ai juste l'outil flèche noire je clique dessus et je les fais glisser. D'accord, peu importe s'ils se chevauchent. Nous y reviendrons dans un instant. Je peux nettoyer cette zone en la sélectionnant et en appuyant sur Supprimer sur mon clavier. Il y en a encore une à faire. Celui-ci devrait être amusant. Une fois cette option sélectionnée, je vais passer au logo par défaut et passer au logo en noir et blanc. Je vais augmenter mon seuil pour m'assurer de capter tous ces petits éléments et d' augmenter légèrement mes tracés, simplement parce que j' aime beaucoup la texture que cela apporte puis je choisirai Ignore White. Parfait. Maintenant, je vais appuyer sur Agrandir, cliquer avec le bouton droit de la souris et le dissocier Ensuite, je vais tout placer sur le côté gauche. OK, je vais donc zoomer ici et vous montrer comment je fais cela également. Nous allons donc le présenter comme ça. Pour zoomer ou dézoomer facilement, utilisez les touches Commande plus et Commande moins de votre clavier. Donc, si vous me voyez zoomer ou dézoomer, il existe différentes manières de le faire, mais si vous voulez zoomer ou dézoomer, je pense que le moyen le plus simple pour vous de vous en souvenir pour le moment est soit de le faire dans il existe différentes manières de le faire, mais si vous voulez zoomer ou dézoomer, je pense que le moyen le plus simple pour vous de vous en souvenir pour le moment est soit de le faire dans le coin inférieur gauche, soit d'utiliser cette commande plus ou moins si vous êtes sur un Mac Ce serait Control plus ou moins si vous êtes sur un PC. OK, alors maintenant c'est à ton tour. Tout ce que vous avez à faire est de vectoriser les différents motifs auxquels vous souhaitez accéder lorsqu'il s'agit de créer un motif, les vectoriser simplement en noir et blanc et les déplacer vers le côté gauche Je vais vous rencontrer dans la prochaine leçon où nous allons commencer à jouer avec les couleurs. Je t'y retrouverai. OK. 4. Choisir + jouer avec les couleurs: Bonjour. Bon retour. Nous sommes dans Illustrator. Vous verrez que j'ai apporté quelques modifications à mon document. J'ai donc d'abord terminé la numérisation de tous mes différents éléments. J'ai quelques nouveautés ici, mais je les ai faites exactement de la même manière que je vous ai déjà montrée. Voici quelques nouveaux éléments, ainsi que des nuages et des lignes que j'ai également tracés. Tout est donc en vecteurs en noir et blanc. J'ai également apporté quelques nouvelles images que nous pouvons utiliser pour créer une palette de couleurs personnalisée. Maintenant, ces photos proviennent de mon jardin, et vous pouvez donc tirer les couleurs de n'importe quelle photo de votre choix. Personnellement, j'adore le faire à partir de photos que j'ai prises, deuxièmement, celles de la nature, parce que devinez quoi ? La nature crée les palettes de couleurs les meilleures et les plus équilibrées que vous puissiez trouver. les ai donc placés dans mon document exactement comme j'ai placé nos fichiers JPEG numérisés Prenez donc un moment commencer à feuilleter les images, puis choisissez-en quelques-unes dont vous souhaitez également tirer des couleurs et placez-les dans votre document Vous avez placé vos images, nous voulons simplement créer une série de carrés noirs afin de carrés noirs afin remplir et de sélectionner les couleurs de ces images. Le moyen le plus simple de le faire est donc d'utiliser l'outil rectangle. Maintenant, c'est dans votre barre d'outils de gauche. Le raccourci clavier pour cela est M, si vous voulez l'utiliser. Je vais donc sélectionner M sur mon clavier et commencer à dessiner un carré. Maintenant, le mien est automatiquement rempli en noir. C'est parfait. Si vous devez modifier le remplissage, c'est ici dans votre barre d'outils. Maintenant, il y a deux façons de le faire. Vous pouvez simplement entrer et commencer à dessiner des carrés. Ils n'ont pas besoin d'être de la même taille. Ça n'a pas d'importance. Vous voulez juste des carrés noirs sur votre document, d'accord ? Maintenant, pour ceux d'entre vous qui aiment les raccourcis clavier et qui veulent apprendre quelque chose de nouveau, suivez. Il y a quelque chose de vraiment amusant que vous pouvez faire pour que cela soit rapide et facile. Vous allez récupérer l'outil de sélection en V sur votre clavier, et vous pouvez commencer à le faire glisser vers la droite Maintenant, maintenez cette touche Shift enfoncée pour qu'elle reste alignée sur la première et maintenez également la touche option enfoncée pour créer un doublon. OK ? Vous pouvez donc le voir. J'ai les touches Shift et Option maintenues enfoncées en ce moment, et vous pouvez voir la double flèche, ce qui signifie que je vais créer une copie, puis je peux simplement la supprimer. Maintenant, avant de faire quoi que ce soit d'autre, si je veux dupliquer même action alors que tout est encore sélectionné, je peux simplement appuyer sur Commande D ou Contrôle D, si vous êtes sur un PC encore et encore, Commande D pour dupliquer la dernière action, ce qui permet de créer ces carrés très rapidement et facilement ce qui permet de créer ces carrés très rapidement et facilement. OK ? Donc, quelle que soit la manière dont vous choisissez de le faire, tout va bien. Maintenant, nous pouvons commencer à les remplir de couleur. Je vais donc sélectionner le premier, et je vais zoomer un peu ici. Ensuite, j'utiliserai l'outil compte-gouttes pour commencer à choisir les couleurs des photos L'outil Eyedropper se trouve ici dans votre barre d'outils. Le raccourci clavier pour cela est I. Maintenant, je peux commencer à choisir les couleurs de l'image. Maintenant, pour passer à la deuxième case, vous devez accéder à votre outil de flèche noire. C'est V sur ton clavier. Cliquez dessus, puis sur I sur votre clavier pour revenir à l'outil Eyedropper Vous pouvez cliquer autant de fois que vous le souhaitez jusqu'à trouver la bonne couleur, puis passer au carré suivant. L'une des clés d' une palette de couleurs vraiment géniale est donc un contraste suffisant. Vous voulez donc avoir des couleurs très claires, ainsi que des couleurs très sombres. Une autre clé est un très beau neutre. Je peux donc vous montrer ensuite comment modifier un peu ces couleurs si nécessaire, tout en vous rapprochant le plus possible de ce que vous voulez maintenant Je pense que je vais passer à cette palette de couleurs maintenant et me procurer certains de ces jaunes jaunes dorés Oh, c'est un beau brun. Je veux aussi m'assurer qu'il fait ressortir un peu le blues du ciel. C'est bon Vous pouvez tirer autant de couleurs que vous le souhaitez. Ce n'est pas grave si vous en tirez trop, c'est également normal si vous n'en tirez pas assez car nous pouvons toujours revenir et en récupérer plus. OK, je vais vous montrer comment modifier une couleur maintenant. Je veux vraiment une belle couleur blanc crème. celle-ci sélectionnée, je vais simplement double-cliquer sur la couleur de remplissage pour accéder au sélecteur de couleurs Maintenant, je peux simplement le glisser-déposer où je veux. Vous pouvez le voir se mettre à jour ici, et c'est en quelque sorte ce que je recherchais c'est une belle couleur crémeuse. Ensuite, je vais sélectionner OK. J'ai une palette de couleurs avec laquelle je pense pouvoir bien travailler ici. Ces deux roses se ressemblent presque , n'est-ce pas ? Je vais donc faire celui-ci. Cliquez dessus, double-cliquez sur le fond, et je pense que je vais soit l'utiliser plus clair, soit le plus foncé. Je pense que je vais l' utiliser plus clair et lui donner une couleur plus pêche, puis cliquer sur OK, afin que vous puissiez toujours modifier les couleurs au fur Maintenant, je vais sélectionner toutes ces couleurs, et dans le panneau des échantillons en bas, vous allez cliquer sur le dossier qui indique « nouveau groupe de couleurs Vous obtiendrez cette boîte de dialogue. Vous pouvez cliquer sur OK, puis toutes vos nouvelles couleurs ont été ajoutées à votre panneau d'échantillons Vous pouvez maintenant sélectionner tout cela et simplement le supprimer. Je sais que c'est dingue de simplement supprimer quelque chose comme ça. Mais maintenant, vous pouvez commencer à mettre de la couleur sur certains de vos motifs. J'aime donc appeler cela simplement ajouter de la couleur. Vous n'avez pas à prendre de décisions à ce stade. Vous pouvez simplement commencer à ajouter de la couleur. Vous pouvez également en sélectionner plusieurs à la fois, si vous le souhaitez, simplement pour commencer à voir vos illustrations en couleur plutôt qu'en noir et blanc. C'est donc vraiment à ce moment-là que les choses commencent à prendre vie. C'est super amusant. OK. Donc, j'en ai raté un juste là. Dans la leçon suivante, nous allons commencer à créer des motifs et des illustrations à partir de ceux-ci et à créer votre motif répétitif. Je t'y retrouverai. 5. Concevoir un motif de répétition homogène: Bonjour. Bon retour. Maintenant, c'est une leçon tellement amusante. Maintenant, nous pouvons créer un motif répétitif. cadre de cette leçon, je vais vous montrer deux manières différentes créer des motifs dans Illustrator. Nous allons donc en créer deux différents. Personnellement, il existe deux méthodes que j'adore utiliser, et elles concernent le moment où vous dessinez le cadre de délimitation. Vous pouvez le dessiner en premier ou en dernier. Et la méthode est vraiment un peu différente. Nous allons donc commencer par la méthode selon laquelle vous allez dessiner votre cadre de délimitation en dernier Allons-y et tu verras ce que je veux dire. Notre premier modèle, je veux faire quelque chose d'assez simple. Je ne vais donc utiliser un seul motif et vous montrer comment je pourrais créer un motif plus géométrique. Nous allons probablement créer une version d' un motif répétitif en demi-goutte pour celui-ci. Je vais donc prendre ce petit fougère que nous avons scanné vectorisé et Pour cela, nous allons utiliser quelques raccourcis clavier. Je vais sélectionner ce type, puis je vais commencer à le faire glisser directement vers le bas. Je vais maintenir la touche Shift enfoncée pour qu'elle reste alignée. Vous voyez que c'est directement dans la file. Ensuite, je vais maintenir la touche d'option enfoncée. Ce sera la touche Alt si vous êtes sur un PC. Et cela indiquera à Illustrator de dupliquer ou de copier celui ci-dessus. D'accord ? Alors je vais juste le publier. Maintenant, si vous vous souvenez de la leçon où nous avons travaillé sur la couleur, c'est exactement la même chose que nous avons faite avec ces petites boîtes noires. Maintenant, je peux appuyer sur la commande D de mon clavier pour dupliquer cette action autant de fois que je le souhaite. Maintenant, j'ai une ligne régulièrement espacée de quatre de ces petites fougères Maintenant, je vais tous les sélectionner. Alors laissez-moi les déplacer ici, et je vais faire exactement la même chose, mais maintenant je vais les déplacer vers la droite. Je vais donc commencer à le faire glisser vers la droite avec ma souris. Je vais maintenir la touche Shift enfoncée pour que cela reste directement aligné. La touche d'option pour en faire une copie. Je vais donc le déposer quelque part juste là, puis j'appuierai sur la commande D pour recommencer. Je suis donc en train de construire abord mon motif répétitif de manière visuelle. Maintenant, c'est la rangée du milieu voici quelque chose avec lequel il peut être amusant de jouer. Vous pouvez le faire descendre à mi-chemin. C'est ce qu'on appelle une répétition d'une demi-goutte. Donc, si je ne le fais pas, cela s'appelle simplement une simple répétition de brique. Mais si je fais tomber la rangée du milieu à mi-chemin, cela s' appelle une demi-chute. Ensuite, je pense aussi que cette rangée du milieu est en quelque sorte l' endroit idéal pour s'amuser. Nous pourrions aussi peut-être renverser la situation. J'utilise donc l' outil de rotation pour ce faire. Le raccourci clavier pour cela est R sur votre clavier. Vous pouvez également me laisser annuler cela. Vous pouvez également jouer avec la réflexion. O signifie réfléchir, ce qui permet de simplement réfléchir, puis de le déposer vers le bas, ce qui est intéressant. Et puis peut-être que vous pourriez aussi le faire pivoter. Il y a donc beaucoup d'options, mais je trouve que quelque chose comme ça a l'air vraiment sympa. Ce sera un modèle super simple mais percutant. À partir de là, nous devons vraiment trouver la répétition. Je vais donc zoomer et commencer à trouver visuellement où ce modèle que j'ai maintenant créé manuellement commence à se répéter. Ce que je vais faire, c'est prendre l'outil rectangulaire. Le raccourci clavier pour cela se trouve sur votre clavier. Et je vais juste choisir un point ici. Cela peut vraiment être n'importe quel point. Vous pouvez partir du bas ou du haut. Je vais choisir le sommet de cette petite fronde de fougère juste Et je vais juste commencer à dessiner jusqu'à ce que je le retrouve là-bas. Voilà, c'est juste là. Maintenant, je vais y aller jusqu'à ce que je le retrouve, et boum, ça y est. Maintenant, tu peux continuer si tu veux. Peu importe, surtout si vous voulez jouer avec l'un des motifs du milieu. Mais techniquement, cela se répète de haut en bas et de gauche à droite Je vais en descendre un autre pour prendre celui-ci ici, juste pour qu'il soit un peu plus facile de voir ce que nous faisons. Je vais déposer cette boîte juste là et changer de couleur pour peut-être ce type de crème. Maintenant, je vais le sélectionner, cliquer avec le bouton droit de la souris, accéder à une plage et sélectionner Envoyer pour revenir. Laissez-moi vous montrer sur quoi nous travaillons actuellement. Techniquement, c'est votre schéma répétitif. Maintenant, nous pouvons supprimer tout ce qui ne correspond pas au modèle car il ne sera pas inclus. Mais celui-ci à peine, mais il chevauche le résultat net ici même. L'astuce pour répéter un Illustrator est donc que tout ce qui traverse la marge de gauche dupliqué sur le côté droit, et que tout ce qui couvre le bas ou le haut est également dupliqué exactement sur le côté opposé Donc, même si cela va probablement se répéter, ce ne sera probablement pas parfait. Pour ce faire, nous devons donc vérifier toutes nos marges. Je vais donc sélectionner la case ici. Et si vous accédez à votre barre d'outils et à la barre supérieure d' Adobe Illustrator, vous verrez que vous avez la largeur et la hauteur, et que les dimensions sont un peu obscures. Il comporte des décimales associées aux pixels, et il est également limité, ce qui signifie qu'il conservera exactement le ratio Je veux donc changer cela. Je vais désélectionner et casser cette chaîne afin de pouvoir manipuler exactement la largeur et la hauteur Ensuite, je vais simplement arrondir au nombre entier le plus proche. La largeur va maintenant être de 164, et la hauteur va être de 209209 Tu dois te souvenir de ce numéro. Vous pouvez toujours cliquer à nouveau sur le carré pour le vérifier. C'est donc 164 en 209. C'est ainsi que nous allons vérifier notre schéma répétitif. Je dois supprimer tout ce qui se trouve dans la marge de droite ici. Ensuite, je vais le dupliquer à nouveau. Souviens-toi, j'ai ce 164. Je vais sélectionner tout ce qui passe au-dessus de cette marge de gauche. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris, passer à la transformation et sélectionner Déplacer. Ensuite, horizontalement, nous allons déplacer 164 pixels. Nous allons monter et descendre à zéro. J'ai vérifié mon aperçu pour voir où il va. Et puis au lieu de cliquer sur OK, je vais cliquer sur en faire une copie. D'accord ? Nous savons maintenant que ces motifs sont exactement 164 pixels vers la droite, et nous en avons fait 164 parce que c'est la largeur de notre répétition. Maintenant, je vais faire la même chose pour le haut et le bas. Donc peu importe lequel, mais je choisirai le haut. Je vais tout sélectionner et appuyer sur Supprimer. Maintenant, vérifions-le. C'est 209. Je vais donc sélectionner tout ce qui passe par la marge inférieure. Cette fois, je viendrai me transformer et bouger. Cette fois, nous allons passer à zéro horizontalement, mais nous allons monter de 209. Il est donc intéressant de monter, c'est en fait moins 209. Si je le déplaçais vers le bas, il serait positif 209. Ensuite, je vais cliquer sur Copier. Maintenant, nous avons un schéma parfaitement répétitif. Maintenant, pour que cela se répète, nous devons demander à Illustrator de le faire. Et pour ce faire, vous devez sélectionner votre cadre de sélection, vos marges de répétition, et vous allez en faire une copie Le raccourci clavier pour cela est donc la commande C, puis vous allez en coller une copie juste derrière. Maintenant, à coller derrière, c'est la commande B. Maintenant, vous ne pouvez pas le dire, mais il y en a une derrière également. Si vous ne souhaitez pas utiliser les raccourcis clavier, vous pouvez sélectionner Copier ici. Vous voyez, c'est la commande C , puis collez la commande B, et c'est sous votre panneau d'édition. OK, alors maintenant que celui du dernier est sélectionné, je dois le remplir. Je vais donc le sélectionner et ne le remplir ni le tracer. Alors maintenant, c'est juste une case vide. Tu vois ça là-bas ? Donc je vais annuler ça. Ils sont donc directement les uns au-dessus des autres. C'est le truc. Si vous manquez cette étape, votre schéma ne fonctionnera pas. Maintenant, avec tout ce qui entre dans ce schéma répétitif, je vais le sélectionner et simplement le glisser-déposer sur mon panneau d'échantillons Vous pouvez voir qu'il y a un motif juste là. Maintenant, testons-le. Je vais saisir M sur mon clavier pour l'outil rectangle, et je vais dessiner un grand rectangle, et je vais le remplir avec notre nouveau motif. Et vous pouvez voir que cela se répète parfaitement. Maintenant, si nous voulons modifier l'échelle pour la voir un peu différemment, nous pouvons cliquer avec le bouton droit de la souris, transformer et sélectionner l'échelle. Vous pouvez maintenant désélectionner les objets de transformation, puis vous ne transformerez que le motif, afin de le voir à 50 %, ou vous pouvez simplement faire défiler la page avec votre souris pour voir à quoi cela ressemble lorsque vous montez vers le haut ou vers le bas. D'accord ? C'est donc super amusant. Cela fonctionne très bien. Parfois, surtout si je crée un modèle sur lequel je veux travailler sans tenir compte l'arrière-plan d'abord, quelque chose comme ça. J'aime placer mes motifs où je le souhaite, puis travailler les marges pour créer une répétition à la fin. Alors maintenant, je voudrais vous montrer une façon un peu différente de créer ce modèle de répétition, et nous allons d'abord dessiner le cadre de délimitation Avant de commencer, je voudrais faire un peu plus complexe. Je vais déplacer ce sujet ici un motif un peu plus complexe. Je veux donc travailler à la création de quelques motifs que nous pourrons utiliser pour le prochain. Je vais utiliser cette série de feuilles peintes et de dessus de fleurs pour créer des motifs ici dans Illustrator. Donc, tout ce que je veux faire , c'est faire glisser un ensemble à la fois. Je vais sélectionner les deux, les apporter, et je vais juste construire des fleurs ici sur la droite. En fait, je n'aime pas celui-ci. Permettez-moi d'utiliser celui-ci à la place. Je vais donc les construire ici. Et puis je veux aussi les rendre solides. Une fois cette option sélectionnée, je vais utiliser l'outil Shape Builder. C'est Shift M sur votre clavier. Vous pouvez également le trouver ici dans votre panneau d'outils, et il suffit de le dessiner pour le rendre solide. Ensuite, je veux faire la même chose ici. Je vais donc sélectionner cette forme extérieure et appuyer Shift M sur mon clavier pour obtenir l'outil Shape Builder. Maintenant, j'ai dissimulé l'autre partie. Donc, une fois sélectionné, je vais simplement le renvoyer à l'envers. Et maintenant j'ai cette petite pièce ici. Je vais à nouveau utiliser Shift M pour le créer. Ensuite, je dois juste changer la couleur de cette petite forme ici. OK. Ce que je veux faire, c'est construire , je vais construire les cinq. L'une des choses importantes à faire à ce stade sera de le sélectionner et de le regrouper. Vous pouvez le faire en appuyant sur la commande G votre clavier ou en cliquant avec le bouton droit de la souris et en sélectionnant un groupe. Maintenant qu'il est groupé, il va se déplacer en un seul objet. Et je vais venir faire exactement la même chose pour quelques-uns de ces autres motifs. Maintenant, une chose que vous pourriez me voir faire est d'utiliser l'outil de rotation pour les faire pivoter dans la direction dans laquelle je veux qu'ils soient. Ainsi, la rotation à nouveau est simplement R sur votre clavier, puis l' outil Shape Builder est M sur votre clavier. Je dois dissocier celui-ci ne faire qu'une partie à la fois ici Ensuite, je ferai le milieu. Ensuite, je vais regrouper celui-ci et le déplacer sur le côté. Je vais donc vous laisser regarder travailler sur les trois prochains. O. OK, donc je suis de retour. J'ai fait les cinq, et une chose que vous voudrez remarquer c'est que je les ai coloriés de la même manière. Donc, parmi les cinq, il n'y a que trois couleurs. Il sera ainsi très facile de jouer avec couleurs lorsque nous y arriverons dans la prochaine leçon. Je veux maintenant me concentrer sur la création de ce modèle répétitif. Je vais donc en quelque sorte éliminer certaines de ces choses. Il s'agit simplement de mes préférences personnelles et de la façon dont j'aime travailler. Et maintenant, je voudrais commencer par dessiner d'abord notre cadre de délimitation répétitif Il peut donc s'agir d'un carré ou d'un rectangle. Peu importe la direction qu'il prend. Je vais donc sélectionner M sur mon clavier et cliquer une fois pour définir la largeur et la hauteur du rectangle que je souhaite construire. Nous allons donc juste essayer quelque chose ici. Passons à une largeur de 500 pixels, disons, à une hauteur de 700 pixels et cliquez sur OK. Cela me semble donc une assez bonne taille. Je vais changer un peu la couleur de fond ici. En fait, passons peut-être à ce vert foncé, d'accord ? Maintenant, je vais commencer à placer mes motifs sur la boîte de rangement. Je veux le renvoyer au verso, alors laissez-moi le sélectionner, l' organiser et le renvoyer. Alors maintenant, je veux juste travailler à la construction quelque chose ici sur le côté gauche pour commencer. Si vous pouvez commencer à imaginer à quoi cela pourrait ressembler, vous pouvez voir que cela se chevauche avec le haut Je pourrais donc continuer et le déposer vers le bas afin voir sur quoi je vais travailler dans ce coin. Permettez-moi donc de sélectionner uniquement celui-ci. Je vais le déplacer, et cette fois, je vais aller à zéro horizontalement et à 700 pour descendre et cliquer sur Copier. Je dois donc ajuster celui-ci un petit peu, d'accord ? Donc ça a l'air bien. Maintenant, ce que je veux faire, c'est aller de l'avant et reproduire tout ce qui passe du côté droit Alors je m'efforce juste de remplir le milieu. Je vais donc sélectionner tout ça, transformer, venir me déplacer. Cette fois, je vais 500 vers la droite et zéro vers le haut et vers le bas. Je vais donc passer à 500, souvenez-vous, parce que c'est la taille de ma boîte. Il mesure 500 pixels de large sur 700 pixels de haut en bas. Alors maintenant, ce que je veux faire, c'est commencer à construire dans les parties centrales de mon motif ici. Je pense, laisse-moi juste jouer un peu. Je vais juste regarder ça , regarder ça. Allons-y et déplaçons celui-ci vers le bas pour que je puisse voir avec quoi je travaille. OK. Maintenant, je n'ai plus de motifs, ce qui signifie que je peux faire des copies de ceux que j'ai déjà utilisés et jouer avec eux. Je vais donc simplement sélectionner celui-ci et maintenir ma touche d'option enfoncée pour en faire une copie, puis je pourrai le faire pour intégrer différentes choses ici en cours de route. Maintenant, une chose que j'aime faire est d'utiliser l'outil de réflexion ou l'outil de rotation pour vraiment les aider à leur donner un aspect différent, si vous voulez. Voyons si je peux l'intégrer ici. Je vais aller de l'avant et déposer ces deux éléments afin m'assurer de ne rien superposer ici Alors transformez-vous et déplacez-vous. Nous allons 700. Cliquez sur Copier. OK, donc ça a l'air vraiment bien. Voyons maintenant si je peux travailler dans ce domaine ici. Peut-être que nous les avons laissés se chevaucher un peu. OK. Donc, ce que je vais faire, c'est essayer de remplir cet espace. Maintenant, vous ne voulez pas déplacer un seul objet qui dépasse l'une des marges. Vous pouvez déplacer un objet au milieu sans vous inquiéter, mais vous ne voulez pas déplacer un objet qui dépasse une marge sans déplacer son partenaire. Donc, il y a un partenaire ici. Je pourrais donc les sélectionner tous les deux et les déplacer ensemble, ce qui garantira qu'ils restent exactement à la même distance l'un de l'autre, ce qui fera en sorte que la répétition fonctionne toujours, n'est-ce pas ? Je vais alterner un peu ce type. Donc je pense que j'ai juste besoin d'une feuille pour remplir cette zone ici. Donc ce que je pourrais faire, c'est juste prendre une à ce type ici. Donc, pour ce faire, je vais en faire une copie, puis je vais simplement dissocier. Je vais m'en débarrasser. Et ensuite, ce que je veux faire, c'est peut-être simplement effacer le tronc. Donc, un outil que nous n'avons pas encore utilisé est l'outil d'effacement. C'est dans votre barre d'outils. Le raccourci clavier est également Shift E. Ainsi, avec n'importe quel élément sélectionné, vous pouvez entrer et simplement en effacer la partie que vous souhaitez. Maintenant, je pense que je peux juste apporter la feuille et remplir cet espace juste là. Je pense donc que je veux aussi m'emparer celui-ci et de son partenaire et le déplacer un peu vers le bas. Essayons-le donc et voyons comment cela fonctionne. Maintenant, je suis sûr que cela va se répéter à cause de la façon dont j'ai créé les motifs. Mais si vous avez un problème et que vous voulez vérifier, vous pouvez faire la même chose que nous avons fait la dernière fois. Vous pouvez tout supprimer de ce côté, copier depuis le côté gauche. Je vais donc simplement y aller et le faire. Ce sera 500 vers la droite, zéro en haut et en bas, puis cliquez sur Copier. Ensuite, nous pouvons faire la même chose de haut en bas. Nous allons tout supprimer d'un côté, tout récupérer de l'autre, transformer et déplacer zéro, de gauche à droite, et cette fois nous allons perdre 700 points. Nous allons cliquer sur Copier. D'accord ? Je suis donc assez sûr que cela va se répéter correctement. Maintenant, tu te souviens de ce que nous devons faire ? Nous devons faire en sorte que cet arrière-plan soit clair, sans remplissage ni trait. Donc, avec le fond sélectionné, je vais le copier. C'est la commande C, puis collez-la derrière. C'est Command ou Control B si vous utilisez un PC. Encore une fois, ils se trouvent dans votre panneau d'édition. Si vous souhaitez le copier ici et le coller à l'arrière, vous pouvez également le faire. Il est sélectionné, vous pouvez voir qu'il a ce remplissage vert foncé. Je dois m'assurer qu'il n'y a ni remplissage ni trait, juste pour mémoire. Les deux doivent être vierges. Je peux maintenant sélectionner tout ce qui constitue ce motif et le glisser-déposer sur mon panneau d'échantillons Ensuite, nous pouvons tester ce modèle pour voir à quoi il ressemble. Oups, tu vois, mon AVC y a été sélectionné. Je vais donc cliquer sur le remplissage. Ensuite, nous pouvons cliquer sur ce modèle pour remplir celui-ci. Je vais donc transformer celui-ci en échelle juste pour voir à quoi il ressemble. Je vais désélectionner les objets de transformation afin de pouvoir simplement jouer avec le motif Et, vous savez, pour un schéma rapide, ça a l'air plutôt bien. Je pense que celui-ci était vraiment très amusant à faire. Nous avons maintenant deux motifs répétitifs prêts à être imprimés. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment jouer avec les couleurs et changer les couleurs de celles-ci à l'aide de ce que l'on appelle l'outil de recoloration des illustrations Ensuite, nous travaillerons à l' exporter prêt à être imprimé. Je t'y retrouverai. 6. Préparer et imprimer votre motif de tissu: M OK, mes amis, nous sommes de retour à notre document, et nous sommes prêts à jouer avec les couleurs, puis exporter ce fichier pour l'imprimer sur votre propre tissu. Je voudrais donc vous présenter un outil appelé Recolor Artwork Tool Avertissement. Tu vas adorer ça. Cela pourrait vous obséder un peu. Commençons donc par ce premier schéma, d'accord ? Je vais le sélectionner, puis dans votre barre d'outils supérieure, vous avez un bouton appelé Recolorer les illustrations Alors, cliquons dessus. Vous allez obtenir ce panneau, et je veux que vous cliquiez sur Options avancées. Maintenant, j'aime également sélectionner Open Advance Recolor artwork dialogue lors du lancement Cela signifie que vous n' aurez plus jamais à refaire cette dernière étape. Vous avez donc deux couleurs ici, puis tout ce qui se trouve dans votre panneau d'échantillons sera également présent La palette de couleurs que nous avons créée il y a quelques leçons est donc ici en tant que premier groupe de couleurs. Alors allez-y, cliquez dessus, puis une nouvelle option de couleur s' affichera à vous Maintenant, en bas, vous pouvez modifier l'ordre des couleurs de manière aléatoire. Vous pouvez donc simplement commencer à cliquer dessus pour voir de nouvelles variations de couleurs. Maintenant, sachez que vous ne pouvez pas revenir en arrière. Il n'y a pas de boutons de retour. Donc, si vous en voyez un et que vous le manquez, vous devrez essayer de vous souvenir de quoi il s'agissait. Vous pouvez également les glisser-déposer ici si vous voulez quelque chose de légèrement différent. Vous pouvez également cliquer sur le bouton Nouvelle ligne pour accéder à tout ce que vous avez dans cette palette de couleurs, puis commencer à glisser-déposer des éléments . C'est super amusant de jouer avec ça. Si vous tombez sur celui que vous aimez, vous pouvez cliquer sur OK, puis vous pouvez dire « ne le modifiez pas ». OK. Passons maintenant à notre question un peu plus complexe. Je vais sélectionner ceci. Cliquez sur l'outil Recolorer les illustrations Cette fois, je passe directement au panneau avancé de Recolor Artwork Je vais sélectionner ce groupe de couleurs, puis commencer à travailler sur différentes options de couleurs ici également, ce qui, mon Dieu, est déjà très amusant. Vous aurez donc beaucoup de plaisir à utiliser cette fonctionnalité dans Illustrator. N'oubliez pas que vous pouvez ajouter une nouvelle rose afin de jouer avec différentes variantes. Vous pouvez le glisser-déposer. Disons que vous pouvez également en parler pour changer de couleur. Alors je pense, laisse-moi essayer ce vert très rapidement. Mm. OK, c'est magnifique. Je pense donc que je vais choisir cette variante et cliquer sur OK. Maintenant, je veux vous montrer comment le prendre et l'exporter pour un fichier prêt à imprimer. Pour ce faire, je vais ouvrir un nouveau fichier. Je vais cliquer sur Commande N pour ce faire. Vous pouvez également accéder à Fichier et sélectionner Nouveau. Vous pouvez voir qu'il s'agit de Command ou Control N si vous êtes sur un PC. Maintenant, pour celui-ci, une chose que je veux faire est de passer en mode couleur. Et nous allons le changer en RGB. Maintenant, c'est uniquement parce que nous utiliserons de la farine à la cuillère aujourd'hui, et Spoonflower recommande de concevoir un RGB Alors maintenant je vais revenir. Je vais sélectionner mon carré à motifs, et je veux juste le copier-coller. Donc, la commande C pour le copier et la commande V pour le coller sur mon document. Je vais faire un petit zoom arrière. Maintenant, ce qui est vraiment étonnant, c'est que vous pouvez accéder à cette répétition originale que vous avez créée quand vous le souhaitez. Tout ce que vous avez à faire est de sélectionner quelque chose qui est rempli avec le motif, puis passer au remplissage et de glisser-déposer le remplissage sur votre palette d' échantillons, d'accord Maintenant, je peux me débarrasser de ce carré. J'ai donc de nouveau accès à la répétition originale. Cela a également été recoloré. À partir de là, nous voulons travailler à l' exporter pour la farine à la cuillère Maintenant, nous voulons exporter la répétition réelle. Pour ce faire, je vais donc prendre le contexte. Je vais en faire une copie. C'est la commande C, puis vous pouvez coller sur place ou à l' arrière. C'est le commandement B. Vous le connaissez déjà. Une fois cette option sélectionnée, je veux accéder à Objet, sélectionner Plan de travail et cliquer sur Convertir en plan de travail. Cela va transformer cet arrière-plan en plan de travail. Si vous souhaitez vous débarrasser du plan de travail d'origine, vous pouvez également le faire. Il suffit de le sélectionner ici. Accédez aux plans de travail, assurez-vous que le bon est sélectionné et cliquez sur la corbeille Cela supprimera donc complètement le premier. Maintenant que votre plan de travail correspond au cadre de répétition de votre motif, cela va être important Je sais que c' est également à ce moment-là que vous définissez l'échelle de votre tissu. Donc, si vous vouliez que ce soit, disons, plus grand et que vous en fassiez une copie, vous devez l'agrandir à ce stade à la taille souhaitée, puis créer une copie de l' arrière-plan, puis le transformer en plan de travail, d'accord ? Ensuite, vous exporteriez la version la plus grande. De même, si vous vouliez un motif beaucoup plus petit, vous pourriez faire la même chose en le réduisant. Je vais donc utiliser ce que j'ai ici. OK, donc avant d'exporter, il y a encore une petite astuce que je dois vous raconter. Et c'est pour faire ressortir la couleur d' arrière-plan au-dessus du plan de travail. Et ce n'est qu'une façon de vous assurer qu'il n'y aura pas de répliques lors de vos répétitions. Ne me demandez pas pourquoi cela fonctionne, mais c'est le cas. Pour ce faire, vous pouvez prendre le carré d'arrière-plan, et avec S sur votre clavier pour l'outil de mise à l'échelle, peu importe le montant. Placez-le là où seul l'arrière-plan se répand sur les bords, accord ? Fais-moi confiance sur ce point. Nous allons passer à Fichier et choisir Exporter sous. Ici, nous allons choisir JPEG et utiliser Artboard, puis je vais nommer ce tissu floral et sélectionner Exporter Vous pouvez maintenant accéder à ces options JPEG. Vous voulez vous assurer, encore une fois, que vous êtes en RGB, la qualité est réglée jusqu'à dix, ce qui est le maximum. Maintenant, pour la farine à la cuillère, il suffit d'utiliser 150 PPI, donc Ensuite, vous devez vous assurer que cela est optimisé pour l'art sauf si vous avez beaucoup de caractères ou de polices sur votre document. donc probable que vous souhaitiez optimiser l'art est donc probable que vous souhaitiez optimiser l'art, puis cliquez sur OK. Maintenant, je peux vous montrer que cela se répète en effet. Je vais aller sur mon bureau, le prendre et le glisser-déposer sur mon document ici. Il ne s'agit donc que d'un JPEG. Vous pouvez le constater parce qu' il y a cette boîte bleue dessus. Il s'agit de la version vectorielle. Il s'agit de la version d'image JPEG. Et je peux simplement commencer à le glisser-déposer lui-même pour vous montrer qu' en fait, il se répète parfaitement de haut en bas. Tu vois ça ? Passons maintenant à Spoon Flower et commandons du tissu. Je vais donc aller sur spoonflower.com. Maintenant, allez-y, créez un compte ou connectez-vous. Une fois cela fait, vous allez cliquer sur Artist Corner et sélectionner Télécharger un design. À partir de là, vous allez choisir votre fichier, il y a le mien, et je vais cliquer sur Ouvrir. Vous devez accepter qu' il s'agit bien de votre design. Et vous verrez votre design ici. Spoonflower vous appelle maintenant pour prouver ce design. Donc, il est actuellement indiqué : « Non prouvé ». Vous allez cliquer dessus pour continuer et le prouver. Maintenant, ce contour rose est OK, prêt. Ce contour rose est l' endroit où se trouve votre répétition. Vous pouvez donc faire défiler l'écran vers l'avant et vers l'arrière pour vous assurer que tous les bords et tout sont beaux, et c'est le cas. Je vais donc sélectionner Los good. Vous pouvez maintenant choisir ce que vous commandez. Pour ce cours, nous allons choisir le tissu, mais vous devez également savoir qu'il existe nombreuses opportunités différentes pour vous procurer des produits avec vos œuvres d'art ici. Je vais choisir de garder celui-ci privé. Vous pouvez également choisir de mettre le vôtre en vente et de commencer comme magasin de fleurs à la cuillère. Donc, tout semble bon. Je vais sélectionner Acheter. Vous pouvez maintenant choisir votre type de tissu, ainsi que la taille. Donc, si je voulais faire 1 mètre et choisir quelque chose comme le coton emblématique ou autre chose comme du velours, ou du lin, de la toile de coton ou l'une de leurs opportunités, vous pouvez le faire. Je vais aller de l'avant, cliquer sur X et simplement l' ajouter au panier. Et mon tissu est en route. Waouh. Excellent travail. Je suis très fière de vous d'être arrivée jusqu'ici et de m' avoir vraiment accompagnée, plongeant vos orteils dans le monde époustouflant de la conception de motifs de surface Que vous soyez encore en train de dessiner ou de finaliser votre motif P ou que vous soyez prêt à imprimer, vous avez déjà fait de grands progrès transformer votre vision créative en quelque chose de réel, et cela vaut Mais nous n'en avons pas encore terminé Il est donc temps de rassembler tout ce que vous avez appris et de terminer votre projet de classe. C'est vraiment là que la magie opère. Vous trouverez donc tous les détails de votre projet de classe dans les détails du cours ci-dessous. Maintenant, pour m'assurer que vos designs sont parfaitement préparés pour l'impression, j'ai également créé un guide gratuit sur les éléments essentiels de l'impression sur tissu, rien que pour vous Ce classeur va donc vous expliquer chaque étape, comment préparer vos fichiers, choisir le bon tissu et télécharger votre choisir le bon tissu et dessin pour impression afin que vous puissiez commander en toute confiance votre premier échantillon de tissu Il contient de nombreux conseils pour garantir la précision des couleurs, redimensionner votre dessin et mes recommandations personnelles l' endroit où imprimer votre tissu. De plus, cela vous aidera à éviter les erreurs les plus courantes, afin que vous puissiez être assuré que votre première impression sera magnifique. Alors ne le manquez pas. Téléchargez votre copie. C'est dans les détails de la classe ci-dessous et préparez-vous à donner vie à votre design. Consultez donc les ressources pédagogiques pour en savoir plus sur votre projet de classe et obtenir votre guide gratuit. Croyez-moi, je vais simplifier le processus d'impression sur tissu. Enfin, je tiens simplement à vous encourager à vous engager dans cette incroyable communauté. Alors partagez votre projet, laissez des commentaires ci-dessous. Faites-nous savoir si vous avez des questions et consultez le travail de vos camarades de classe. Je viens toujours dans la galerie pour donner mon avis, alors n'hésitez pas à poser des questions ou à montrer vos progrès Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce cours. J'ai hâte de voir les magnifiques motifs que vous allez créer, et je suis encore plus impatiente de voir où ce voyage vous mènera ensuite. Mes amis, je vous verrai bientôt. Au revoir pour le moment. Merci.