Commencer à produire de la musique

1. Intro: Bonjour, je m'appelle Jordan. Avez-vous finalement décidé qu'il était temps de devenir producteur de musique ? Vous êtes-vous soudainement procuré logiciel de traitement audio, un DAW, quelque chose sur votre ordinateur avec lequel vous pouvez créer de la musique et vous voulez savoir comment l'utiliser ? Peut-être que tu as acheté quelque chose, peut-être que tu as craqué et que tu as finalement obtenu ce que tu as toujours voulu Ou peut-être avez-vous téléchargé plusieurs des incroyables options gratuites. Quel que soit votre cas, bienvenue à mon cours d'introduction démarrer en tant que producteur de musique. C'est l'occasion d' apprendre tout ce que vous devez savoir dès le début pour commencer à produire de la musique à partir de zéro en utilisant le MIDI. Je vais vous montrer les techniques dont vous avez besoin dès le début lorsque vous ne savez pas vraiment quoi faire ou comment faire et que vous avez juste besoin quelques conseils pour créer cette première piste. Nous aborderons les accords et un peu plus sur la mélodie. Mais surtout, nous allons jeter un œil au logiciel. Nous allons discuter de ce que sont les plug-ins. Nous parlerons de ce dont vous avez besoin et de tout ce qui est vraiment basique lorsque vous débutez et que vous avez juste besoin de créer un morceau. Je suis producteur et compositeur de musique depuis de nombreuses années. Je travaille principalement sur des jeux vidéo des films et ce genre de choses. Mais j'aime aussi créer des morceaux de low fi et de death. Je vais t'aider à t'en sortir. Commençons donc et commençons notre premier morceau. Et nous allons commencer par le début avec ce dont vous aurez besoin pour commencer. 2. Choisir des plugins: Commencez, vous aurez besoin de la chose la plus élémentaire pour commencer à créer de la musique, à savoir un DAW ou un logiciel de station de travail audio numérique Il existe de nombreuses options proposées par de nombreuses entreprises différentes, telles que Reaper, Protools et ma préférée, Ableton Live Ils sont tous géniaux. Le fait est qu'en général, lorsque vous en obtenez un, les gens aiment souvent s'en tenir à celui avec lequel ils ont commencé Ableton Live et Protools sont tous deux de très bonnes options. Si vous voulez un logiciel capable de tenir la distance, cela ne signifie pas que vous devez commencer par ceux-ci. Vous pouvez commencer par quelque chose de gratuit. Et j'ai commencé avec un logiciel simple et gratuit fourni avec un clavier Miti à 200$ que j'ai acheté il y a plusieurs années Cela peut être une façon de commencer. Juste quelque chose de gratuit, de petit et de facile sur lequel vous pouvez travailler dès la sortie de la boîte. C'est comme ça que je suis parti. Puis je suis passé à Ableton plus tard Mais Ableton a une version gratuite. Ableton Live Light , que vous pouvez obtenir avec de nombreuses fonctionnalités, est quelque chose que vous n'avez pas à payer Vous pouvez l'utiliser pendant un certain temps, assurez-vous qu' il vous plaît et que vous pouvez avant de payer pour l'acheter et vous procurer la version complète. Mais c'est essentiellement la chose la plus élémentaire dont vous avez besoin pour commencer et ce n'est pas quelque chose que vous devez payer. Au-delà de cela, la prochaine chose dont vous avez vraiment besoin, ce sont des plug-ins. Maintenant, cela semble vraiment étrange, comment connecter quelque chose à mon logiciel ? Cela semble très physique et réel, mais ce n'est pas le cas. Les plug-ins sont des logiciels qui communiquent avec d'autres logiciels. Vous pouvez acheter des instruments pour votre logiciel DAW. Imaginez que votre DAW est littéralement une station de travail sur laquelle vous créez quelque chose. J'aime penser que c'est comme peindre, peindre quelque chose sur un poste de travail. Les plugins sont comme peinture supplémentaire avec laquelle vous pouvez peindre sur ce poste de travail. Il s'agit d'autres logiciels qui se connectent au logiciel initial Il existe de nombreux plug-ins gratuits et il ne s'agit pas uniquement d'instruments. Il existe des plugins qui font toutes sortes de choses. Je trouve cependant que les instruments sont un excellent moyen de démarrer. Mes premiers plug-ins étaient des instruments gratuits de Spitfire Audio Spitfire Audio est une excellente entreprise qui crée plugins gratuits vraiment fantastiques que vous pouvez télécharger et démarrer immédiatement Il vous suffit de télécharger leur programme sur votre ordinateur, de l'installer, puis dans le programme, vous pouvez choisir parmi de nombreux instruments gratuits que vous n'avez qu'à cliquer pour installer. Et ils s'installent comme n'importe quel autre logiciel. Ensuite, vous les ouvrez depuis l'intérieur de la DAW elle-même. Vous allez littéralement dans le programme pour trouver ce que vous voulez, cliquez sur ce que vous voulez, vous faites tout télécharger, puis vous retournez sur votre DAW, vous l' ouvrez, et le tour cliquez sur ce que vous voulez, vous faites tout télécharger, puis vous retournez sur votre DAW, est joué C'est très simple, facile et génial. Le vrai problème que je trouverai plus tard, c'est qu'une fois que vous avez suffisamment de plug-ins, vous devez déterminer où se trouve celui que vous voulez, surtout si vous ne vous souvenez pas du nom Je suis quelqu'un qui achète des plugins parce que je les trouve cool, mais j'oublie comment ils s'appellent. Et puis plus tard, je me dis que j'ai un super plug in dont j'ai besoin pour cela en ce moment. Je ne me rappelle pas comment ça s'appelle. C'est mon problème de toute façon. Oui, au début, les plugins gratuits sont tout ce dont vous avez besoin et font un excellent travail. Et il y a des gens qui se débrouillent pendant des années uniquement avec les programmes gratuits. Mais ceux qui sont payants, ils le sont pour une bonne raison. Ils font généralement beaucoup plus. Ils sont plus complets dans ce qu'ils feront pour vous. Je suppose que les plugins gratuits sont gratuits parce que vous devez toujours faire plus de travail qu'ils n'ont à le faire. Mais ensuite, vous avez ceux qui sont payés et ils ont comme l'IA et comme s'ils faisaient plus de choses. Ce n'est pas quelque chose dont vous devez vous inquiéter au début. Et nous parlons simplement instruments parce qu'un instrument est un instrument, vous savez que vous l' aimerez par le son. Tout ce qui compte, c'est de savoir si un instrument sonne bien. Lorsque vous achetez un instrument de musique branché, c'est ce qui nous préoccupe au début. Pour commencer, assurez-vous que votre DAW est bloquée, est-à-dire téléchargez-la où que vous vous trouviez , ouvrez-la et laissez-la effectuer son processus d'installation, qui au début est très long, il y a tellement de composants Assurez-vous que votre ordinateur dispose de suffisamment d'espace. Assurez-vous qu'il contient bien plus que ce dont il vous dit avoir besoin. Je dirais jusqu' à deux, trois ou quatre fois. J'irais même jusqu'à dire, assurez-vous que votre ordinateur dispose de quatre fois plus d' espace que ce dont la DAW dit avoir besoin Il y a tellement de composants et vous allez constamment les développer au fil du temps. Ça va finir par être dix à vingt fois, surtout avec les instruments, ce sont toute façon d'énormes fichiers audio. Installez la DAW initiale, puis une fois que vous pouvez l'ouvrir et qu'elle ne vous dit rien d'autre, installez ces plugins. Juste quelques instruments. La DAW sera livrée avec des instruments. J'ai trouvé que mon DW gratuit avec lequel j'ai commencé était frustrant dans la mesure où les instruments ne sonnaient pas comme je le voulais. Et cela a rendu le processus exaspérant. C'est pourquoi je vous parle tout de suite de Spit Fly. Parce que tu peux te procurer un piano Spit Fly. Cela ressemble à un piano et c'est gratuit. Installez un plugin pour avoir des instruments avec lesquels jouer. Alors c'est tout. C'est tout ce dont vous avez besoin pour commencer. Une fois que vous l'avez fait, commençons. 3. Dessin MIDI: Nous voici dans notre DAW. Je l'ai ouvert, il est installé et prêt à fonctionner. Si vous utilisez Ableton, cela ressemblera exactement à ceci, mais si vous utilisez autre chose, cela devrait ressembler à ceci ou en mode session, qui est utile mais pas pour nous Dans ce cas précis, ce que nous voulons, c'est la vue de l' arrangement. Pour commencer, il suffit d'appuyer sur la touche Tab pour ouvrir notre vue d'arrangement et regarder toutes nos jolies tiges avec lesquelles nous commençons. Chaque ligne que vous regardez ici, 1234, vous pouvez créer de la musique en un clin d'œil. Une fois jouée, elles fonctionneront toutes ensemble. Si j'ai de la musique ici, elle sera jouée en même temps que celle-ci, celle-ci, celle-ci, etc. À moins, bien sûr, que je ne décide de désactiver l'un d'entre eux. qui se fait facilement ici, sur la droite, en l'éteignant simplement. Pour l'activer en cliquant sur. Juste comme ça. Nous commençons avec deux tiges Midi. Par défaut, deux fichiers audio. Vous pouvez voir que cet audio m' écoute en ce moment, mais ce n'est pas nécessaire car je l' enregistre ailleurs. Je peux donc simplement supprimer ces deux tiges audio. Ces fichiers audio peuvent contenir des fichiers musicaux, des fichiers P, des fichiers Thre's Wave, des choses comme ça, que je pourrais avoir envie de faire glisser. Au début, cela peut sembler étrange de faire glisser fichiers musicaux lorsque vous essayez de créer de la musique, mais il est assez courant d'utiliser des samples, qui ne sont que des morceaux de musique déjà existants. Ou simplement des enregistrements musicaux d' un instrument existant qui peuvent enrichir la musique que vous êtes en train de créer. Ou même pour que vous puissiez faire une reprise d'une autre chanson, quelque chose comme ça ou un remix Nous avons deux fichiers audio qui ne sont pas utiles, nous allons donc simplement cliquer avec le bouton droit de la souris ici. Je vais juste le supprimer. Cliquez avec le bouton droit de la souris, supprimez. Ensuite, je viens de recevoir mes fichiers MIDI. Maintenant, c'est le Midi que nous allons créer. La musique contenue dans un fichier MIDI est très différente de celle d'un simple fichier audio. Nous allons l'exporter au format Ambi Three ou Wave, qui sont des fichiers musicaux. Mais lorsque nous le fabriquons, ce ne sont que des informations. Il s'agit simplement d'informations que l'ordinateur peut reconnaître et utiliser. Les fichiers Music Midi sont assez petits et ne sont que des informations, rien d'autre. Ils ne produisent aucun son en eux-mêmes. Voilà, je viens de zoomer, d'ailleurs, comme un zoom arrière C'est tout ce que vous pouvez reconnaître sous forme de barres ou de mesures. Surtout si vous êtes un musicien et que vous savez à quoi ressemblent les partitions, vous comprenez comment la musique est arrangée. Cela commence peut-être à me sembler familier. Mais vous pouvez voir les barres ou les mesures, appelons-les simplement mesures. Vous pouvez voir les mesures en haut, affichées ici. Un, c'est un, mesurez deux, vous pouvez voir que la mesure se termine par le chiffre suivant. Tu vois ces trois là-haut ? Cela signifie que c'est le début de la troisième mesure. Certaines personnes le font et disent, oh, cela représente quatre mesures, parce que j'en suis aux quatre maintenant, il faut être à la fin du chiffre. Maintenant, il y a quatre mesures, mais attendez, quatre mesures. Vous verrez maintenant qu'il s'agit de deux nuances de gris différentes. Cela vous aidera à les distinguer les uns des autres. 1234 accidentel sans les mélanger accidentellement Il contient quatre mesures pour créer une nouvelle mini-piste. cadre de ces mesures, nous allons adopter un changement de contrôle pour le milieu de Windows. Oui, commande shift M pour midi sur Mac, puis control shift M pour midi sur Windows. Sur un Mac. Je vais appuyer sur Command Shift M après avoir d'abord indiqué combien de temps je veux que cela dure. J'aimerais le faire en deux mesures, quatre ou huit mesures, quatre étant ma préférée. Mais pour l'instant, je vais mettre en évidence deux mesures de ce type. Et je clique sur Command Shift M et sur un nouveau. Ma tige vient d'être créée. Je clique dessus, je le fais glisser vers le haut et je regarde ça. J'ai un clavier ici sur la gauche, j'ai toutes mes notes. Cela devrait être très familier aux musiciens. Pour les non-musiciens, c'est très bien. Je vous suggère d'acquérir un peu de connaissances musicales si vous le pouvez. J'ai un cours de théorie musicale ici, sur mon domaine de compétences, que vous êtes libre de suivre si vous voulez simplement aller le regarder Mais en gros, nous avons nos C ici. C, par défaut, nous pouvons l'utiliser pour commencer. C trois étant juste au milieu, c'est une bonne façon de commencer. Mais pour commencer, si nous produisons quelque chose maintenant, nous ne pourrons rien entendre car nous n'avons sélectionné aucun instrument. Maintenant, je suppose que vous avez déjà téléchargé certains instruments , tels que Spit Fire, comme indiqué précédemment Allons-y et trouvons les connecteurs. Maintenant, beaucoup de gens vont simplement opter, oh regardez des instruments. Je vais cliquer dessus . C'est cool. Cela vous mènera aux instruments qu' Ableton vous offre elle-même. Ce ne sont pas mes préférés, mais chacun pour le sien. Je vais toujours me tourner vers les plug-ins. Je préfère les instruments que je me procure, un feu craché juste ici Quoi que je télécharge, il est arrivé ici. Maintenant, je suis un grand fan. Labs Labs est gratuit, donc je vais faire glisser les laboratoires , lâcher prise, puis regarder. Tous mes livres gratuits sont ici. Si vous en téléchargez un autre, il complétera cette liste Les laboratoires sont gratuits et ils sont également géniaux. a l'air sympa. Chargons-le, cliquez sur Charger. Si vous avez installé un instrument Midi tel que le piano Midi, vous pourrez le jouer directement une fois le plug in chargé, ce qui est cool. Tant que le piano est branché et que vous l'avez réglé dans les paramètres d'Ableton, vous pouvez y jouer, mais pas moi J'aime dessiner dans mes notes. Nous l'avons à nouveau chargé. Ce que je viens de faire, c'est de faire des labos. Je l'ai fait glisser, comme si j'avais cliqué sur ma souris J'ai cliqué sur ma souris en ce moment. Je l'ai traîné et je l'ai lâché. Maintenant je sais que c'est là, parce que regardez, c'est ici. Je clique, puis je clique sur retour. Regarde, c'est juste là. Si je crée un Mi stem ici, sur la deuxième ligne en cliquant à nouveau sur Command Shift M, ou sur Control Shift M sous Windows, vous verrez que celui-ci ouvre simplement le rôle musical ici, mais rien d'autre. Alors que celui-ci, le rôle musical, est de retour. Oh, comment puis-je savoir quel est mon connecteur ici ? C'est juste un rôle musical maintenant. Oh, non, ne t'inquiète pas. Ne t'inquiète pas. Vous pouvez toujours le redescendre en bas à droite. Voir les laboratoires. Cliquez ici, c'est maintenant. Si je veux le changer, je ne veux plus ce piano. Pas de problème Tu vois la clé ici ? Est-ce une clé ? L'outil. Cliquez dessus. Nous y sommes maintenant, je veux le changer. Grand autographe. Je clique sur la flèche. OK. Qu'est-ce que je veux ? Je peux effacer ma sélection parce que j'ai déjà cliqué sur un piano Maintenant, je peux simplement faire défiler ou cliquer. Je veux synthétiser clairement. Allons y jeter un coup d'œil. Des cordes effrayantes, c'est plutôt cool. Il suffit de double-cliquer dessus. C'est plutôt cool. Mais oui, je vais quand même retourner à mon piano. Je préfère le grand. C'est bon, cool. Je passe à la deuxième tige. Rien, juste Miti. Je passe à la première. Laboratoires. Nous y sommes également, labos. Mais je veux remettre le piano en place pour pouvoir commencer à faire de la musique. Je vais double-cliquer dessus, double-cliquer, et nous y revoilà. Commençons par dessiner de la musique avec notre piano. 4. Notre première progression d'accords: Il est temps de peindre avec notre pinceau. Nous allons revenir sur ce premier fichier miti , puis nous y voilà Maintenant, je veux composer à l'intérieur d'une échelle, évidemment. Pas évidemment, mais c'est ce que je veux, je dois dire que je veux composer en do majeur. Maintenant, disons que je ne suis pas la personne la plus musicale et que je veux m'assurer de toujours composer en do majeur, et je ne veux jamais douter qu'il n'y a aucun problème avec mon rôle de piano ici Je vais cliquer sur l' échelle sous l' échelle du clip, ici. J'ai ma signature horaire, 44. J'ai mon BPM ici, 120, et ma balance. Je vais cliquer dessus. Oh, c'est majeur par défaut. Maintenant, tout le bleu ne sera pas toujours bleu, mais dans ce cas, ce sera toujours une couleur. Tout le bleu va être majeur. Et je peux simplement cliquer dessus et le modifier. Mineur. Regardez toutes ces options. Regardez toutes ces options. Du blues mineur, c'est cool. Tu vois comme c'est cool ? Restons-en cependant au do majeur. Joli et simple. Maintenant, le BPM est vraiment cool Je peux soit le modifier en l'écrivant. Disons que je vais utiliser mon clavier en ce moment. 110, allons-y. Ou je peux cliquer et faire glisser, faire glisser le pointeur vers le bas. Je peux le faire. Je peux taper. Tap signifie que je vais cliquer sur ma souris à la vitesse que je veux, et ça va déterminer ce BPM. Disons que je vais cliquer sur ma souris tout de suite, avec le battement de clic, clic, clic, clic, clic Nous y voilà. Je cliquais juste sur 01:33 0.65 et c'est ce que j'ai inscrit Vous pouvez simplement cliquer dessus et passer à 44 ici. Au fait, c'est le métronome. Vous pouvez cliquer sur le métronome maintenant, c'est très utile. Parfois, je trouve le métronome utile chaque fois que je joue, chaque fois que j'enregistre en direct avec mon instrument Midi, je mets peut-être 2 mesures de métronome, je compte, puis il compte sur moi et je peux commencer, ce que je Mais si je ne compose pas trop, remettons-le à 120 Je le tape simplement avec mon clavier, le do majeur est choisi. Commençons. Je veux commencer par le milieu. Nous allons mettre un peu d'accord. Si vous aimez la musique, vous savez ce que cela signifie ? Si vous n'êtes pas musicien, il nous en faut trois ou plus. Oui Habituellement, trois ou plus peuvent être deux. Si ce n'est pas le cas, si vous ne voulez pas que quelqu'un sache si vous êtes majeur ou mineur, vous pouvez simplement en faire deux. Mais trois notes ou plus sont jouées en même temps. Ce sera le fond de toutes nos musiques. Cela permet de tout garder bien en main. Nous pouvons répéter ces accords dans le cadre de ce que l'on appelle une progression d' accords, et cela permettra simplement de maintenir la fluidité de la chanson, maintenir en mouvement, de conserver un son général Oui, vous pouvez soit créer une progression, soit utiliser l'une des nombreuses progressions recyclées par tous les artistes. Seuls quelques accords sont utilisés dans presque toutes les chansons Quoi qu'il en soit, pour commencer, je vais double-cliquer sur le C , puis faire glisser cette note vers la valeur que je souhaite. Oh, je veux un quart de note, un demi-billet, un billet entier. Comment puis-je le savoir ? Eh bien, tout n'est que maths ici. Nous savons déjà combien de temps dure une mesure par rapport à la précédente. Il s'agit d'une mesure. J'ai rempli la note en la faisant glisser sur la mesure. Je vais cliquer sur ma barre d'espace pour y jouer. Nous y voilà. En cliquant ici, nous savons que c'est le son de Labs, le grand piano, mon piano gratuit. Maintenant, c'est un tout. Cela ne remplissait pas entièrement la première mesure. Et c'est en 44. C'est un tout. Je veux une demi-note ici. C'est un demi-billet, maintenant c'est un quart de billet et ainsi de suite. Il suffit de faire glisser le pointeur vers le plus petit , le plus grand, pour obtenir une note complète Regardez comment, lorsque je déplace ma souris de haut en bas sur la gauche , le voyez-vous ? Il me montre en temps réel quelle est la note. Très utile Quelle est la prochaine étape ? Bien entendu, nous avons là notre premier accord standard dans la gamme de do majeur Quel beau son. Je veux que ce soit un peu plus riche. Je vais mettre un autre C ici. Bien mieux. Cool. Faisons-en une autre. Maintenant, vous pouvez simplement dessiner l'accord suivant, bien sûr, mais je vais juste le copier Je vais cliquer sur la commande C ou sur le contrôle C pour Windows. Cliquez sur le point de départ à la deuxième mesure et commandez-collez. Ils sont là. Je vais le traîner un peu vers le haut. Maintenant, est-ce que c'est en A et do majeur ? Non, parce que nous avons des notes qui ne sont pas liées à la couleur. C'est gris et c'est net, et nous savons que ce n'est pas bon. Je vais le traîner plus loin. Faites-le glisser vers le haut. Faire glisser ce pointillé vers le bas jusqu' à B, c'est bien. Nous y voilà. Deuxième carte, en fait je ne l'ai pas. Disons C, E, G, B, D. C'est bien, mais je voudrais l'inverser Je vais donc simplement faire glisser le B vers le bas B, D, vers le bas D. Est-ce que je veux le laisser là ? Peut-être. Voyez comment ça sonne. voyez, il est si facile d'inverser un accord lorsque je Vous voyez, il est si facile d'inverser un accord lorsque je peux voir exactement quelles notes se trouvent sur mon piano, rouler et les faire glisser comme telles. Oui, j'en suis bien plus content. OK, cool. Ce sont deux mesures. Maintenant, je peux soit le souligner et commander à nouveau le shift M, soit juste comme je l'ai fait avec l'accord Cliquez sur cette commande. Cliquez à la fin de la commande de mesure V. Qu'est-ce que c'est copié et collé ? Maintenant, je sors juste le rouleau de piano comme ça. Et je vais juste les faire glisser de haut en bas comme je veux. Maintenant, une chose, qui est une fonctionnalité vraiment pratique, se trouve ici. Tu vois ces écouteurs ? Je vais activer ces écouteurs maintenant. Regarde ce qui se passe quand je fais glisser ça. À quel point est-ce utile que maintenant, lorsque je crée ou que je déplace, je n'ai pas à le faire. D'ailleurs, je double-clique à nouveau dessus pour le faire disparaître. Ah oui. Ma souris grossit chaque fois que je la secoue comme ça parce que le logiciel suppose que je ne la trouve pas, ce qui arrive souvent, et cela la fait grossir ici. Quoi qu'il en soit, faisons en sorte que ce soit A ici. Dans quelle mesure est-ce utile ? C'est juste ici. Ce casque, c' était le dernier. Le dernier l'était. Mettons-le un peu plus haut sur A. Est-ce que je veux l'inverser à nouveau Non, maintenant, c'est inversé, je vais le supprimer parce que si c'est inversé, je vais me retrouver avec un désordre musical Je vais copier un accord normal, puis je vais le faire glisser vers le bas. Peut-être que je vais aussi inverser celui-ci. Mais je ne vais pas essayer de faire face à une position inversée, partir d'une position inversée. Je vais laisser ça aux génies. Peut-être un C, puis je le fais glisser vers le bas. Faites-le glisser vers le bas. Pour mes besoins, je vais désactiver cette fonctionnalité sinon elle continuera de m'interrompre Mais maintenant que tu sais que c'est là, tu le sais. Le seul problème avec un accord comme celui-ci, c'est qu'il est beau, mais trop final. Cela donne l'impression que la chanson est terminée. Si vous voulez en savoir plus sur les cadences, il existe de nombreuses vidéos sur Youtube qui peuvent vous en parler Mais en gros, certains accords semblent indiquer qu'il reste encore beaucoup de chansons à jouer. Quelques accords, comme si la chanson était terminée. C'était la chanson pour moi, alors j'ai dû la changer. Très bien, alors mettons ça de côté. Nous y voilà. Cliquez ici, pour appuyer sur oh. En fait, lorsque j'appuie sur Espace, cela recommence depuis le début. En fait, il faudrait que je déplace la souris ici sur la chronologie principale pour changer son point de départ. Quand j'appuie sur espace, c'est un peu difficile. Écoutons-le en entier. Oh, non, c'est très définitif. Peut-être que le problème est de l'inverser. Je ne devrais peut-être pas faire ça. Repartons de notre cordon original, et réduisons-le un peu, peut-être à B. Oh, non, je pense que nous utilisons déjà ce cordon. Utilisons-nous ABC ? Pourquoi migrent-ils comme ça ? Regarde ça, tu peux le voir ? C'est terminé dans la mauvaise mesure. Déplacez-vous de manière incroyable. Il doit être adapté à une mesure. Pas dans ce cas, mec, 90 % de la composition consiste simplement à jouer de l'ABCD Ouais, ça a l'air terrible. 90 % de la composition consiste simplement à jouer et à voir ce que vous aimez, ce qui sonne bien, ce qui sonne bien, ce qui sonne mal. Oh, c'est bon, en fait. C'est très mystérieux et nous. Bon, je vais faire quoi ? Je vais faire glisser le cordon inversé. Une affaire risquée. Hmm, peut-être encore une traînée, pour que ce soit juste en dessous de l'autre cordon Oui, allons-y. Nous y voilà. Oh mon Dieu. Je crois que j'ai fait traîner le cordon dans cette mesure Oh, non, j'ai fait glisser le cordon dans la mauvaise mesure. Quoi qu'il en soit, jouez avec les accords autant que vous souhaitez jusqu'à obtenir un son avec lequel vous pouvez vivre. Gentiment gracieux. 5. Clarifier ce que nous avons appris: Pour récapituler, nous avons installé Ableton Live et nous avons appuyé sur Tab pour accéder à la section des arrangements Et nous avons commencé à organiser en créant nos tiges en appuyant sur Ctrl Shift M ou Command Shift M selon Windows ou Mac. Et en créant nos tiges. Dans ceux-ci, nous pouvons utiliser le piano, rouler, double-cliquer et faire glisser les notes sur la gamme. Nous pouvons choisir la gamme en appuyant sur le bouton Scale que nous pouvons placer sur nos instruments en les choisissant soit le menu Instruments si nous utilisons les instruments fournis avec la DAW, soit dans le menu des plug-ins, si nous choisissons un plug-in si nous choisissons un plug-in que nous avons installé depuis Internet, qui est bien sûr notre logiciel tiers Que nous pouvons obtenir gratuitement ou que nous pouvons acheter si nous voulons quelque chose d'un peu plus haut de gamme. Nous avons maintenant introduit une progression d' accords. Les accords sont des notes multiples jouées les unes sur les autres et utilisées en arrière-plan de toutes les chansons En gros, nous avons créé une progression d'accords en cliquant et en faisant glisser les notes de haut en bas du rouleau de piano Nous les avons copiés et collés. Quand nous voulions faire les choses un peu plus vite. Nous avons fait glisser les notes en examinant les valeurs des notes. Nous avons créé des accords inversés en regardant sur la gauche et en voyant un do quatre et en le faisant glisser vers le bas jusqu'à un do En déplaçant, en déplaçant ces notes, nous avons créé des accords inversés assez facilement. Maintenant, nous avons une progression d'accords et nous allons nous embrouiller un peu en utilisant notre premier plug in autre qu'un instrument, qui va s'appeler Nous allons intégrer Val gratuitement sur Internet à notre progression d' accords Nous allons pouvoir ajouter de la réverbération, écho et d'autres effets de distorsion pour donner à nos accords du punch, beauté, un peu plus pour les rendre plus forts et les faire ressortir Une fois que nous aurons modifié les accords auxquels nous aurons ajouté cette réverbération, nous pourrons créer une mélodie et ajouter toutes sortes de choses que nous ne voudrions probablement jamais voir dans l'histoire du monde. Vous entendrez une chanson composée uniquement d'accords de piano joués exactement tels qu'ils sonnent, Vous entendrez une chanson composée uniquement d'accords de piano joués exactement tels qu' ils sonnent Vous devez modifier vos notes, vous devez le faire, voici comment nous allons procéder, comme le filtre d'un appareil photo. Nous allons réverbérer nos notes dans notre progression d'accords en utilisant hala Google Vahala Téléchargez-le et installez-le sur votre DAW. Allons-y. C'est embrouiller nos notes 6. Ajouter des effets: Nous avons téléchargé Vala. Et c'est qui ici ? Oui, Valala, super énorme. Celui qui est gratuit. Il y en a d'autres mais celui-ci est gratuit comme avant. Cliquez et faites glisser. Allons-y. Génial Maintenant, en bas à gauche, nous avons les laboratoires et Valhala Maintenant, à tout moment, tu peux t'en sortir. Je n'en veux plus, mais maintenant j'en ai besoin. Cliquez sur cet outil pour le réafficher. Mais une autre chose que nous pouvons faire est de cliquer sur la gauche, ici, et de cliquer dessus pour le désactiver. C'est éteint. Toutes les modifications que nous avons apportées à la piste seront annulées immédiatement, ce qui est excellent C'est exactement ce que nous voulons. Parfois, chaque fois que nous avons modifié quelque chose, mais que nous cliquons dessus, que le réactivons ou, mieux encore, que nous pouvons écrire Cliquez dessus et supprimez, puis c'est parti. Faites-le glisser à nouveau. Allons-y Très bien, une fois que tout le halla est glissé, il émet automatiquement une réverbération Écoutons plutôt un écho. C'est sa valeur par défaut. Cliquons ici. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec les réverbérations et d'autres choses de ce genre Beaucoup de préréglages. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser des préréglages. Tu peux tout faire toi-même. Cela produit un son amusant si vous le faites pendant qu'il joue. Une chose que j'aime faire de temps en temps est de capturer ce son tel qu'il se produit. Tu pourrais le faire. Vous pouvez crier, enregistrer ou simplement faire du son Capturez votre ordinateur, rejouez-le. Il suffit de recueillir ce son lui-même, le son de vous changer les cadrans, c'est très beau, cela peut être utile sur certains morceaux Quoi qu'il en soit, je vais vous montrer certains de mes préréglages préférés. Il existe maintenant de nombreuses options d'effets sonores et d'échos, mais ma préférée est la réverbération J'adore les petites lames en laiton. Celui-ci est parfait si vous avez besoin de quelque chose subtil avec un son profond et riche, mais vous ne voulez pas qu'il paraisse ridicule Je suis quelqu'un qui fait beaucoup de low fi. Ça a l'air très vieux. C'est comme un son classique. Je ne sais pas, c'est le vieux monde. Tu vois ce que je veux dire ? Couleur rétro. Va voir. Je vous l'ai dit au début, je ne me souviens pas du nom de mes plug-ins avant de les avoir regardés. Voici un plugin qui n'est pas gratuit. Voici une leçon amusante. Assurez-vous de toujours rester connecté. Vous n'êtes pas obligé de toujours acheter vos plug-ins, n'est-ce pas ? Tu peux les rembourser. Une situation de location avec option d' laquelle vous payez la prise en charge au fil du temps. Vous en êtes propriétaire une fois que vous avez fini de le payer. Et si jamais vous cessez de le payer, il cessera d'être utile jusqu'à ce que vous recommenciez à le payer. Mais le programme vérifie toujours s'il est actif ou non sur le site Web. Si le logiciel de connexion n'est pas ouvert sur votre ordinateur, il ne fonctionnera pas car il ne sait pas si vous l'avez payé ou non. Vous devez toujours vous assurer qu'il est toujours ouvert. Alors voilà. Ce sont toutes celles que je paie comme un loyer pour acheter. C'est génial parce que c'est 10$ par mois ou quelque chose comme ça et que vous pouvez l'utiliser, puis un jour, ils seront remboursés et ils vous appartiendront pour toujours. J'adore ça. Je pense que payer pour un logiciel, juste le payer, et devoir continuer à le payer pour toujours est stupide. Mais si vous pouvez louer pour devenir propriétaire, pourquoi pas ? D'accord, donc Vinyl One est la version par défaut. Écoutons-le maintenant. Tu vois ce que je veux dire ? Brass Blatt se marie très bien avec cette VHS sonore Retroclor. Oh mon Dieu, c'est parfait. Découvrez comment le fait de modifier les notes à l'aide de plug-ins, même si vous ne faites pratiquement rien, simple fait de passer à un autre préréglage peut faire toute la différence pour créer un son magnifique Honnêtement, c'est incroyable voir tout ce que vous pouvez faire avec si peu, si peu d'efforts, vraiment Oh mon Dieu, c'est tellement beau. Si vous voulez vous battre à basse altitude, vous n' avez vraiment pas grand-chose à faire. Quoi qu'il en soit, désactivons la couleur rétro. Je l'ai mis ici deux fois. C'est très stupide. Et nous sommes de retour à Valla Bras. Blade est l'un des modèles préférés des joueurs de taille moyenne. J'ai quelques favoris. Holder Chords, très bons. Le synthé gonflant est très beau. N'est-ce pas charmant ? Ce à quoi ça ressemble transparaît dans la note. Superbe. Grand J'adore les rayons de la mer. Écoutez ce mélange. C'est magnifique. Alors quel est mon préféré de tous les temps ? Et je dirais que le préréglage qui a rendu ce plug in célèbre est aussi énorme que de la poussière d'étoile. C'est le plus important. Je vais donc cliquer dessus et vous laisser écouter une poussière d'étoiles Mais je vais te laisser écouter ça. Je veux que tu saches la longueur d'un accord. Je vais supprimer le second. Réduis-le à la moitié de sa longueur. Retire-le. Tu vois, je ne l'ai pas complètement supprimé, et voyons combien de temps durera ce cordon, avant qu'il ne s'essouffle. Pourquoi est-ce trop long ? Oh, je n'ai pas bu. Gentiment gracieux. J'oublie toujours les notes les plus basses chaque fois que je fais ce genre de cordes et allons-y, ces notes reviennent parce que j'appuie sur touche Ctrl, donc ça continue. C'est vraiment beau et parfait pour ce genre de pistes de méditation, quelque chose comme le yaourt, quelque chose comme ça C'est juste un bruit de trop. Mais remarquez que les deux premiers accords se sont vraiment bien mélangés Il a joué la première plutôt que la seconde, c'était un très beau mélange, je suppose que parce que deux des notes sont identiques, cela a vraiment aidé à garder une certaine cohérence. C'est très charmant. C'est possible. C'est très utile pour une partition ou quelque chose comme ça. Quoi qu'il en soit, je clique en bas à droite pour le désactiver. Oh, paix et tranquillité instantanées. OK, donc je vais le remettre sur une petite lame en laiton. Ce n'est qu'un favori. Tu vois, c'est très beau vu d'ici. Nous pouvons utiliser notre deuxième ligne Midi. Créons-nous une petite mélodie. Ce serait cool. Très bien, essayons ça. 7. Mettre tout en œuvre: Nous avons maintenant une progression d' accords pour obtenir une petite mélodie Il y a une astuce que j'aime faire, qui consiste à copier-coller la progression des accords dans notre deuxième radical, ici Ensuite, à partir de là, je vais remettre mon instrument dedans. Je vais de nouveau utiliser les laboratoires. Mettons les voix gaéliques. C'est cool. OK. Remettons le piano en marche. Ce que je vais faire, c'est qu'à partir de là, à partir de notre progression d'accords, je vais simplement déplacer, supprimer et échanger sans discernement Je suis petit, j'allonge, je déplace simplement les notes, glisser. Rien ne va, rien n'est mauvais Je peins juste sauvagement à partir de cette nature sauvage. Une mélodie se révélera d'elle-même, elle se manifestera naturellement C'est l' aspect ludique de la production. Tout le monde ne le fait pas de cette façon. Beaucoup de gens ne le font pas de cette façon. Cool. À partir de là, vous entendez ce que vous pourriez aimer, tout à fait naturellement. Quand je parle aux gens, beaucoup de producteurs entendent de la musique dans leur tête et chantent pour eux-mêmes sous la douche. Et ils entendent, oh, c'est ce que j'entends sous la douche, c'est ce que les dieux m'ont donné . Nous ne sommes pas tous comme ça. Je pense que c'est très beau. C'est totalement accidentel. J'ai expérimenté et à partir de cette expérimentation, une idée est née et j'ai apporté des modifications en fonction de ces idées. C'est ça. J'aimerais réduire le BPM. Je pense que ça aurait l' air plus sympa, plus lent. Je vais donc copier cette mélodie et la changer un peu , complètement insensible Le mieux, c'est que je n' ai jamais à m'inquiéter de perdre du terrain avec ce bleu ici. Une clé. Dis quelque chose, envoie juste beurk Pas besoin de ça. vois, je n'aime pas ça. Je l'ai traîné vers le haut comme ça. Il suffit de tout faire glisser vers le bas. Je vois. C'est juste que je viens de le faire. J'ai cliqué vers le bas, j'ai fait glisser ce carré et il a tout surligné , puis je l'ai fait glisser Ne peux-tu pas entendre ça comme un peu rétro dans un jeu vidéo ? C'est ce que je pense. Je vais le faire glisser. Allongez cette note. Allongez ça. Rien n'est correct. Il n'y a rien de mal. C'est juste une sensation, peut-être. Ouais, c'est bon. Maintenant, peut-être que je ne veux pas que la mélodie soit le même instrument que l'accord. Je pourrais donc changer d'instrument mélodique ou d'instrument à accords Euh, je ne sais pas. Qu'est-ce qu'on a d'autre ? Des clochettes ? Oui, jouer à des pièces de théâtre, ça ne marche pas. N'est-ce pas un son si étrange ? Mon Dieu, pas mal. C'est juste étrange à quel point c'est différent dans l'espace. C'est ce qui m'intéresse, je crois. Oh, oh, regardez tous ceux d'Origins. OK. Origins est donc une collection incroyable et le meilleur, c'est qu'ils sont très bon marché. Et le meilleur, c'est que si vous êtes étudiant, vous bénéficiez de 50 % de réduction sur les plug-ins audio Spitfire Si vous êtes étudiant en musique, procurez-vous ces origines grâce à la réduction de 50 %. C'est dix ou 15 dollars, je crois qu'ils sont bon marché. Bon marché et ils sonnent vraiment bien. Voici Epic Strings. Imaginez dix ou 15$ et vous avez ces cordes avec lesquelles jouer Oh, regardez, vous pouvez modifier la réverbération, le relâchement de l'étanchéité Vous avez toutes ces options très intéressantes. Alors, chœur. Maintenant, on dirait un Dr. Who ? Spécial de Noël, qui n' est en aucun cas une insulte. D'accord. Donc, à partir de là je vais juste vous donner une dernière chose. Mais je vais peut-être remettre le piano en marche. Nous avons mon piano à queue intimiste, qui est mon préféré parmi les originaux. C'est comme le piano gratuit, mais ça sonne un peu plus riche. Et bien sûr, vous avez ces paramètres supplémentaires, c'est pour cela que vous payez réellement. Je vais venir ici, faire clic droit, insérer une piste audio. Et je vais ajouter un extrait de batterie de Patos. Cimatics est un excellent producteur d'échantillons. Ils en publient beaucoup gratuitement. Tu peux t'en procurer des gratuits. Il s'agit littéralement d'un son qui a été précréé lorsque je le fais glisser. Au fait, cette barre bleue juste ici indique le volume. Je vais cliquer dessus et faire glisser le pointeur vers le bas, parce que je suppose que cet extrait de batterie sera trop fort. Je peux juste le faire glisser vers le haut s'il le faut. J'ai juste cliqué dessus et je l'ai fait glisser. Maintenant, le BPM va changer naturellement, fonction de celui que j'ai déjà défini En double-cliquant dessus, je peux aller ici à gauche sous Audio is Warp. Warp est jaune, ce qui signifie qu'il est activé, qu'il est déformé selon mon Si je ne le veux pas, je peux cliquer dessus. Warp va vous piéger tôt ou tard parce que vous allez faire glisser des chansons et ce ne seront pas les BPM que vous avez définis sur le morceau, mais le morceau que vous avez fait glisser est essentiel Et si vous voulez utiliser ce BPM, vous devez désactiver Warp sinon ça va sonner mal Mais dans ce cas, je le veux, donc je vais le laisser allumé. Il s'agit d'un sample audio déjà créé par Sematics pour batterie. Vous pouvez les obtenir totalement gratuitement. Certains sont payants, d'autres sont gratuits car cela s'adapte à mon BPM. Cela semble beau et naturel. Voilà. Nous avons ici un début en trois étapes. Deux d'entre elles sont en Y, l'une est une progression d'accords, l'autre est une mélodie Le dernier est un extrait audio de batterie que nous avons introduit Les trois ensemble, deux composés par un, non par les trois ensemble, constituent un original qui peut être le début d'une chanson complète. Écoute ça. Vous pouvez faire littéralement dès le premier jour où vous aurez votre logiciel en tant que PZ Littéralement, il suffit de commencer. Tu as compris. 8. Jusqu'à la prochaine fois: Voilà. C'est aussi simple que cela, de créer votre tout premier morceau. Si vous l'avez fait avec moi et que vous l'avez déjà fait, félicitations, comment vous sentez-vous ? Si ce n'est pas le cas, vous avez maintenant ce qu'il faut pour commencer. Maintenant, c'était un aperçu très approximatif. J'espère que c'était tout ce dont vous aviez besoin dès le début pour créer ce premier morceau. C'est le plus grand défi du début pour le réaliser. Les gens ont beaucoup peur. Par exemple, si je peux simplement créer un morceau, si je peux simplement créer quelque chose, je me sentirai mieux. C'est ça. Fais-le, c'est ta façon de partir. Si vous parvenez à faire en sorte que ces premières mesures soient belles et cohérentes, vous l'avez fait, vous pouvez facilement le faire. Il suffit de commencer dès maintenant. Commencez par ces accords. Lancez une progression au couteau si vous ne savez toujours pas quoi faire à propos d'une progression d'accords Il suffit de rechercher sur Google les progressions d'accords populaires et de voir de quoi il s'agit Si les résultats ne vous laissent pas perplexe, c'est peut-être comme si, oh, la meilleure progression d'accords était de 1426 Et vous vous demandez, qu'est-ce que cela signifie, bordel ? Accédez à mon cours de théorie musicale ici sur Skillshare. J'ai ce qu'il faut. Je vais être en mesure de t'aider avec ça. Merci beaucoup Lancez ça. Fais-le et laisse-moi l'écouter. Raconte-moi tout ça. Liez-le ici sur Skillshare pour que je puisse voir ce que vous avez fait Je serais tellement impatiente d'y jeter un coup d'œil. Merci beaucoup de m' avoir rejoint. J'espère que tu t'es bien amusée. Consultez mes autres cours de partage de compétences et voyez ce que vous pouvez apprendre d'autre pendant que vous êtes ici Merci encore, et je vous souhaite une belle journée musicale. J'espère avoir de vos nouvelles bientôt. Au revoir.