Cinq techniques pour améliorer vos photographies de paysage

1. Introduction à cinq techniques pour améliorer vos photographies de paysage.: Bonjour et bienvenue dans mon cours. J'ai des techniques pour améliorer vos photos de paysages. Dans ce cours, je vais vous enseigner la composition photographique et comment l'utiliser. À qui s'adresse ce cours ? Ce cours s'adresse à tous ceux qui souhaitent apprendre les bases de la composition en photographie de paysage. Il convient aux photographes débutants, aux reflex numériques et aux appareils photo sans miroir Et les personnes qui utilisent leur smartphone pour prendre des photos de paysages. Lorsque vous admirez des paysages époustouflants, vous contentez-vous de pointer votre appareil photo vers la scène en espérant que tout ira pour le mieux ? Je suis déçue de tes photos et j'ai l'impression que quelque chose manque parfois. Lorsque vous prenez des photos de paysages et de nature, il ne suffit pas de pointer votre appareil photo et de prendre des photos. Le facteur le plus crucial lorsque vous prenez des photos de paysages et de nature est la composition de vos images. Alors, qu'est-ce que la composition ? La composition est la façon dont les éléments sont positionnés et disposés dans le cadre de votre image. Il inclut les éléments que vous auriez dans l'image et la façon dont ils sont disposés dans l'image. La composition fait la différence entre une image équilibrée époustouflante et une photographie ordinaire. Pourquoi la composition est-elle importante ? Une photographie avec une bonne composition est visuellement agréable. Il transmet une histoire ou une ambiance et attire le regard du spectateur sur la zone significative de votre image La composition de votre image a un impact sur la façon dont le spectateur voit et se connecte à l'image que vous avez capturée. Dans ce cours, nous allons découvrir cinq techniques de composition. Les techniques de composition sont des horizons reculés. La règle des tiers, des lignes directrices, du premier plan, intérêt et du cadrage Je m'appelle Sandy pour Stace room et je suis une photographe passionnée de paysages et de nature Lorsque j'ai commencé à prendre des photos de paysages, mes images étaient bonnes, mais elles n'avaient pas l'effet impressionnant. Après avoir étudié la photographie et notamment différentes techniques de composition, j'ai commencé à capturer des scènes fantastiques. J'ai hâte de vous enseigner ces techniques de composition de paysages dans ce cours. Comment pouvez-vous utiliser vos nouvelles compétences ? Lorsque vous apprenez quelque chose de nouveau, il est préférable de pratiquer autant que possible. Je vous encourage à prendre votre appareil photo ou votre téléphone, à aller à l'extérieur et à pratiquer ces techniques. Une fois que vous avez compris les techniques et comment les utiliser, vous pouvez capturer des images visuellement agréables qui racontent une histoire ou une ambiance et attirent le regard de vos spectateurs sur vos photos Au cours de ce cours, vous m'entendrez souvent parler de l'importance d'attirer le regard du spectateur sur votre image. Vous savez, vous avez composé une superbe photo lorsque vous attirez attention de vos spectateurs et que vous les attirez dans votre image. Steven Pinker explique que l'art de la photographie consiste à attirer l'attention du spectateur 2. Horizons droits: Cette leçon traite de l' importance d'avoir un horizon droit lors prise de photos de paysages et de nature. Une erreur courante, les photographes Mike, lorsqu'ils prennent des photos de paysages c'est de ne pas avoir l'horizon au niveau de l'horizon. Cela est particulièrement visible les photographies de plage et d'océan. Cependant, vous devez être conscient d'avoir un horizon droit sur toutes vos photos. Pourquoi est-il important d' avoir un horizon droit ? Si l'horizon est tordu, l'image entière ne semble Vous sentez que vous devez tourner la tête pour bien le voir. Cela semble également très peu professionnel et peut ruiner une photo parfaite Regardons quelques exemples. Sur cette photographie, vous pouvez voir l'horizon irrégulier détourne l'attention de la belle image du coucher du soleil C'est la première chose que nous voyons lorsque le regard est attiré. Et ça n'a pas l'air professionnel. Maintenant que l'horizon est bien droit, l'œil du spectateur est attiré autour de l'image pour voir la personne sur la plage et le magnifique coucher de soleil. Voici un autre exemple où l'horizon est irrégulier. Cela donne l'impression qu'une photographie déséquilibrée et qu'elle n'est pas penchée d'un côté. Lorsque l'horizon est droit, la photographie est bien équilibrée et semble beaucoup plus professionnelle. Nous avons ici un autre exemple. Sur cette photo. L'horizon est irrégulier et le regard du spectateur est attiré le long de l'horizon, du côté de la photographie. Lorsque l'horizon est droit, le regard du spectateur est attiré par l'arbre et vers le magnifique ciel nocturne. Vous n'êtes pas distrait par l'horizon et pouvez vraiment apprécier la photographie Sur cette photographie, la surface du lac n'est pas plane et semble anormale et peu professionnelle Lorsque nous avons redressé la surface du lac et qu'elle est uniforme, la photographie semble beaucoup plus équilibrée et naturelle Comment redresser votre horizon ? Lorsque vous prenez des photos, vous pouvez vous assurer que votre horizon est bien droit en utilisant un trépied ou en alignant l'horizon sur les lignes de la grille de votre appareil photo ou de votre téléphone Nous pouvons voir ici comment l'utilisation des lignes de la grille peut vous permettre d'obtenir un bel horizon droit. Si ce n'est pas déjà fait. C'est une bonne idée d'ajouter des lignes de grille à votre téléphone. Voici comment les ajouter à votre iPhone. Accédez à Paramètres, sélectionnez l'appareil photo, faites défiler la page vers le bas et activez la grille. Vous avez maintenant des lignes de grille sur votre écran prêtes à prendre des photos avec de beaux horizons droits. Il s'agit d'un processus similaire avec un téléphone Samsung. Lancez l'application appareil photo, appuyez sur Paramètres et activez les lignes de la grille. Si vous possédez un autre smartphone, consultez votre manuel ou Google pour savoir si vous pouvez activer les lignes quadrillées sur votre appareil. Ajouter des lignes de grille à votre caméra. La plupart des appareils photo reflex numériques et sans miroir peuvent activer les lignes quadrillées dans le viseur Consultez votre menu si vous souhaitez ajouter cette fonctionnalité. Malheureusement, toutes les caméras ne disposent pas de cette option, mais elle est pratique pour vous assurer que votre horizon est bien droit. Si c'est le cas de votre appareil photo. Pouvez-vous corriger une photo avec un horizon irrégulier ? La bonne nouvelle, c'est que oui. Si vous avez pris une magnifique photo, mais que vous remarquez ensuite que l' horizon est tordu, vous pouvez la redresser à l' aide d'un logiciel de retouche Nous verrons comment redresser dans Adobe Lightroom et dans Adobe Lightroom et dans la section d'édition de votre smartphone Une fois que vous avez téléchargé votre photo dans Adobe Lightroom, accédez à la section de recadrage et cliquez sur Auto sur la barre droite. Cela redressera automatiquement votre image. Pour redresser l' horizon sur votre iPhone. Vous pouvez choisir la photo que vous souhaitez corriger depuis votre appareil photo, faire défiler et cliquer sur Modifier Appuyez ensuite sur le bouton Recadrer et déplacez le curseur pour redresser votre photo Il s'agit d'un processus similaire sur un téléphone Samsung. Accédez à la galerie et choisissez la photo que vous souhaitez redresser, appuyez sur Modifier, puis sur Auto redresser automatiquement votre Vous pouvez également faire glisser votre doigt sur la barre pour redresser l'horizon manuellement, puis l'enregistrer dans la galerie Comment pouvez-vous utiliser vos nouvelles compétences ? La meilleure façon d'appliquer une nouvelle compétence est de la pratiquer. Maintenant que vous êtes conscient de l'importance d'avoir un horizon droit dans vos images. Vous pouvez activer les lignes de grille sur votre appareil photo ou votre téléphone , puis vous entraîner à prendre des photos en alignant l'horizon avec les lignes de la grille. Vous pouvez également utiliser un logiciel de retouche pour redresser l'horizon sur certaines photos que vous avez déjà prises C'est la fin de la première leçon. J'espère que vous avez appris quelque chose sur la façon de vous assurer d'avoir un horizon droit dans vos photographies de paysages. Je terminerai par une citation d'Henri Cartier Bresson, le célèbre photographe français C'est une illusion que les photos soient prises avec l'appareil photo. Ils sont fabriqués avec le chapeau « I » et sont en cuir. 3. Règle des tiers: Cette leçon porte sur la technique de composition, la règle des tiers. Qu'est-ce que la règle des tiers ? C'est l'une des techniques de composition les plus connues. Il utilise les lignes de la grille dont nous avons parlé dans le dernier cours pour diviser votre cadre en grilles égales trois par trois Deux lignes horizontales et deux lignes verticales se croisent en quatre points de votre cadre. La règle des tiers est utilisée en photographie de paysage et de nature pour organiser les éléments de vos scènes et créer une composition équilibrée. L'utilisation de la règle des tiers vous aidera à placer l'élément au centre de votre image, ce que font de nombreux photographes débutants. Pourquoi ne pas centrer l'élément principal au milieu de votre image lorsque vous l'envoyez par un élément C'est la seule chose que voit votre spectateur qui va regarder votre image, s' ennuyer et regarder autre chose. La plupart des images sont plus intéressantes lorsque l'élément principal ne se trouve pas au centre du cadre. Ici, nous pouvons voir comment l'arbre se trouve au centre du cadre. Cela ne donne pas une image très intéressante. Toutefois, l'arbre situé sur l'une des lignes verticales de la grille modifie la composition de votre photo et permet à l'œil du spectateur de se déplacer autour de l'image. Vous remarquez maintenant la banquette et l'intérêt que suscitent les nuages dans le ciel. Cela a rendu la photographie plus intéressante visuellement. Comment composer une image en utilisant la règle des tiers ? Lorsque vous composez une photo, vous devez prendre en compte les éléments que vous pouvez placer sur le tiers gauche ou droit du cadre Pensez également aux éléments que vous pouvez placer en haut ou en bas du cadre. Cela créera une image équilibrée et visuellement agréable. Photographies, la vue est que je suis naturellement développée à l'endroit où les points de la grille se croisent Placez des éléments clés sur ces points pour attirer l'attention du spectateur. Sur cette photographie, nous pouvons voir comment se trouve le phare à l'un des points d'intersection. Par conséquent, attire votre regard pour voir le phare. Dans notre dernière leçon, nous avons appris l'importance d' avoir un horizon droit. Dans cette leçon, nous allons apprendre où placer l'horizon selon la règle des tiers. Centrez l'horizon sur votre photo. Cela crée une composition statique terne où le ciel et le premier plan se disputent l'attention des spectateurs Si ce type est magnifique et que vous voulez que ce soit la caractéristique dominante de votre photo. Placez l'horizon sur la troisième ligne inférieure de la grille. Cela attirerait les yeux du spectateur de l'horizon vers le ciel. Regardons quelques exemples. Sur cette photo. L'horizon se trouve sur la troisième ligne inférieure de la grille. Le lever du soleil et l'intérêt porté aux formations nuageuses sont les principaux éléments de l'image. Les yeux du spectateur sont attirés par l'image en plaçant l'horizon sur cette troisième ligne inférieure de la grille. Il est un autre exemple de placement de l'horizon au bas de la ligne de la grille. Une fois de plus, le ciel et les belles formations nuageuses sont les points focaux de cette image. Si votre image est au premier plan, qu'elle est spectaculaire et que vous voulez que ce soit l'élément dominant Placez ensuite l'horizon sur la troisième ligne supérieure de la grille. Cela attirera les yeux du spectateur de l'horizon vers le magnifique premier plan de la photographie Regardons quelques exemples. Sur cette photographie, le point central est la belle plage de sable blanc et le bleu de l'océan. En plaçant l'horizon sur la troisième ligne supérieure de la grille, votre œil est attiré vers le bas de l'image vers la magnifique plage et le sable au premier plan C'est un autre exemple de l'horizon. Sur la troisième ligne supérieure de la grille, le regard du spectateur est attiré par l'horizon vers les belles plantes colorées au premier plan Exception à la règle des tiers. Il existe une exception à la règle des tiers, à l'exception des horizons. Et c'est lorsque vous capturez la symétrie vos photos avec des reflets d'éléments réfléchis, que vous souhaitez placer l'horizon au centre de l'image En raison de la symétrie, les yeux du spectateur se déplaceront vers le haut et vers le bas pour apprécier l'ensemble de l'image. Voici un exemple de symétrie, où l'horizon est centré. Si l'horizon était placé sur la troisième ligne supérieure ou inférieure de la grille, vous perdriez l' équilibre de cette image. Maintenant que nous avons tracé la voie à suivre pour placer l'horizon selon la règle des tiers, nous allons examiner les autres éléments. Si vous avez des éléments verticaux sur la même ligne, ceux-ci remontent les lignes verticales de la grille pour créer des images équilibrées et visuellement agréables Exemples d'éléments verticaux utilisés en photographie de paysage sur des troncs d'arbres, file de cascades, des bâtiments, des personnes, des montagnes et des animaux Regardons quelques exemples. Sur cette photographie, la cascade est alignée selon l'une des lignes de la grille selon la règle verticale des tiers. Cela attire le regard du spectateur directement dans la cascade, qui en est l'élément principal. Ensuite, ils examinent les autres aspects de l'image, notamment la rivière, les nageoires et les rondins. Cela donne une image belle, équilibrée et visuellement agréable. Voici un autre exemple avec un élément vertical : le palmier. Et il est placé sur la règle verticale des tiers de la grille. Une fois de plus, il attire le regard du spectateur vers l'élément vertical. Puis autour de l'image pour admirer le coucher du soleil, les nuages et les montagnes. Sur cette photographie, l'élément vertical principal est la grande maison. Et en le plaçant sur la ligne verticale de la grille, il en fait le sujet principal de l'image et l'œil du spectateur est immédiatement attiré par celui-ci. Il s'agit d'une composition visuellement agréable avec le phare sur ligne de la grille verticale et l'horizon sur la ligne inférieure de la grille Une autre façon d'utiliser la règle des tiers sur les lignes de la grille consiste à placer un élément naturel ou artificiel intéressant sur l'un des quatre points d' intersection Pour l'accentuer. Vous pouvez utiliser des tracés en fonction de roches, d'éléments aquatiques, de personnes ou de tout autre élément présentant un intérêt. Regardons quelques exemples. Sur cette photo. Ensuite, un bel arbre au feuillage rose est placé au point d'intersection des lignes de la règle des tiers de la grille, ce qui en fait le point focal de la photographie Cela donne une image belle, visuellement agréable et équilibrée Sur cette photographie, la roche moussue au premier plan se trouve selon la règle des tiers à l'intersection Cela attire le regard du spectateur vers la roche, puis vers la jolie cascade. Ici, nous pouvons voir que ce voilier se trouve à l'intersection de la règle des troisièmes lignes de la grille. Cela fait d'un voilier le point central de cette jolie photographie. Maintenant que nous avons abordé la technique de composition selon la règle des tiers, voici quelques éléments à compte lors de la prise de photos. Vous devez déterminer où il veut placer l'horizon, soit le ciel ou le premier plan, l'objectif principal de votre image Vous devez également vous demander s'il existe un élément vertical intéressant que vous pouvez placer sur la ligne de la grille comme point focal. Y a-t-il d'autres éléments intéressants que vous pouvez inclure aux intersections des lignes de la grille Pouvez-vous améliorer la photographie en utilisant la règle des tiers lors de la retouche ? La bonne nouvelle est que vous pouvez améliorer une photographie en utilisant la technique de composition selon la règle des tiers. Lorsque vous retouchez vos images, vous pouvez ajuster ou recadrer vos photos dans logiciel de retouche pour créer une composition plus agréable C'est un excellent moyen d' améliorer vos photos lorsque vous n'avez pas tout à fait compris au moment de prendre la photo. Dans Adobe Lightroom, vous pouvez utiliser la section de recadrage pour superposer les lignes de la grille de la règle des tiers sur vos photos Vous pouvez ensuite les ajuster et les recadrer pour que les éléments focaux des lignes de la grille soient des points d'intersection. Comment pouvez-vous utiliser vos nouvelles compétences ? Maintenant que vous connaissez l'importance de composer vos photos en utilisant la technique de la règle des tiers, activez les lignes quadrillées sur votre appareil photo ou votre smartphone pour vous aider à prendre des photos Et puis, lorsque vous êtes en train de prendre des photos, peu près la même chose, qu' aimeriez-vous capturer ? Et comment utiliser la règle des tiers des lignes de la grille pour composer des images visuellement agréables ? Regardez certaines des photos que vous avez prises par le passé et utilisez la règle des tiers sur la grille pour les améliorer à l' aide d'un logiciel de retouche. C'est la fin de cette leçon sur l'utilisation la règle des tiers comme technique de composition. J'espère que vous avez appris quelque chose ici et que vous avez certaines choses à prendre en compte lors de la prochaine étape où vous ne prendrez pas de photos. Cette citation du photographe Matt Howdy se résume ainsi : la composition réfléchie de votre photo fait toute la différence entre un instantané et un superbe cliché Cela se voit dans toutes les choses. Voir et composer la beauté est ce qui différencie l'instantané de la photographie 4. Intérêt de premier plan: Intérêts de premier plan. Dans cette leçon, nous allons apprendre comment utiliser les intérêts de premier plan comme technique de composition pour la photographie de paysage Que sont les intérêts de premier plan ? Et une incroyable photographie de paysage a un premier plan, juste milieu et un arrière-plan Tous ces éléments doivent être en perspective pour que votre image soit équilibrée. Au premier plan, c'est la zone qui se trouve juste en face de vous. L'arrière-plan est le paysage le plus éloigné de vous. Et tout ce qui se trouve entre les deux se trouve à mi-chemin. Placer quelque chose d'intéressant au premier plan de vos images est l'un des meilleurs moyens de créer impact sur vos photographies de paysages Le premier plan de cette photographie est la plante tropicale aux belles fleurs rouge vif Sur cette photographie, on peut voir le ciel et les montagnes d'outils en arrière-plan. Les montagnes et autres se situent au milieu. Et les gros rochers sont au premier plan. La position stratégique des rochers sur le point d'intersection selon la règle des tiers ajoute un intérêt de premier plan à cette photographie Cela rend également la photographie visuellement agréable et attire le regard du spectateur depuis le gros rocher au premier plan jusqu'aux belles montagnes en arrière-plan, en passant par le milieu le En plaçant des éléments intéressants au premier plan de vos images, vous attirez le regard du spectateur sur l'image et vous pouvez ainsi explorer l' ensemble de la photo Les objets que vous pouvez utiliser au premier plan incluent des rochers, des fleurs, des coquillages, des plantes et des plans d'eau. Regardons quelques exemples. Sur cette photographie, les pierres ont été utilisées pour ajouter subvention complets et placées dans le tiers inférieur de la grille de la règle des tiers. Les rochers attirent immédiatement votre attention, puis vos yeux se tournent vers le phare et le ciel orageux Voici un autre exemple d' utilisation de roches comme intérêt de premier plan Sur cette image, les roches ont été alignées selon les points d'intersection sur la ligne de la règle des tiers. Ces pierres. Dirigez votre regard vers l' image au premier plan, puis vers la plage et le lever du soleil Sur cette photographie, nous voyons un autre exemple d'utilisation de lignes de quadrillage qui se croisent pour ajouter la cabine comme point d'intérêt au premier plan Votre point de vue est d'abord dessiné vers la cabine au premier plan, puis vers les montagnes et autour de l'image Encore une fois, il s'agit d'une belle image visuellement agréable et assez bien équilibrée Pourquoi les intérêts de premier plan sont-ils importants ? Nous avons besoin d'images capturées et d'un premier plan passionnant. Il transforme une photographie plate et unidimensionnelle en une image avec immersion et met en valeur tous les éléments de l'image Good for Grant Interests crée une photographie plus équilibrée et réaliste qui attire le regard du spectateur sur la scène. Regardons quelques exemples. Sur cette photographie, on peut voir principalement de la roche au premier plan sur la ligne de quadrillage qui se croise, ce qui ajoute de l'intérêt et de la perspective à C'est visuellement agréable car votre œil est attiré par la roche moussue vers le haut en direction de la cascade, puis autour de vous pour regarder les aliments sur la photo C'est une belle image équilibrée. Sur cette image, les jolies fleurs roses au premier plan donnent une impression de profondeur et mettent en valeur tous les autres éléments de la photographie Ils attirent également votre regard du bas de l'image vers le haut passant par le milieu jusqu'à l'arrière-plan avec de belles montagnes enneigées Dans cette image, l'arbre ajoute intérêt au premier plan et guide le regard du spectateur depuis l'arbre, l' autre côté du lac et vers les montagnes L'arrière-plan offre également une belle image visuellement agréable Et c'est très bien équilibré avec l'arbre au premier plan. Pour accentuer les éléments de premier plan, vous pouvez notamment modifier la hauteur à laquelle vous prenez vos photos Le réglage de la hauteur à laquelle il prend des photos modifie la composition de votre image. Si une scène a un beau fond et d'excellents éléments de premier plan, mais rien d'intéressant au milieu La modification de l'angle de prise de vue compresse le juste milieu et rend la photo plus attrayante. Regardons quelques exemples. Cette photographie a été prise depuis le sol, valeur les feuilles d'automne ou les centres d'intérêt au premier plan Et en attirant les yeux du spectateur vers les arbres en arrière-plan. Sa photo aurait été prise en s'allongeant sur le ventre dans les magnifiques feuilles et en pointant vers le haut. Voici un autre exemple de prise de la photo avec une perspective très basse. Les juleps colorés ajoutent un incroyable intérêt au premier plan avec le moulin à vent Le terrain intermédiaire a été comprimé à cet angle et le moulin à vent semble beaucoup plus proche Encore une fois, cette image aurait été prise en position accroupie ou très bas à la base des tulipes et en pointant vers le haut en direction du Il est très bien équilibré le moulin à vent étant également situé sur la ligne de grille Voici un autre exemple où la cascade a été capturée sous un angle bas. Les rochers à l'avant de l'image, au premier plan, les intérêt dont nous avons discuté et il y a une impression de profondeur dans l'image L'œil du spectateur est d'abord attiré par les rochers situés sur la ligne d' intersection de la grille, puis vers le haut à travers l'image aux cascades en arrière-plan Pour prendre des photos avec un intérêt au premier plan, vous devez regarder attentivement la scène qui vous entoure Vous devez vous demander s'il y a des éléments intéressants que vous pouvez utiliser pour des intérêts de premier plan ? Si vous trouvez un objet intéressant à mettre en avant plan, vous devez décider où vous allez placer cet élément dans votre image N'oubliez pas d'utiliser la règle de la troisième ligne de la grille. Une autre chose à prendre en compte est de changer la hauteur à laquelle vous prenez des photos ou de créer une photo plus excitante et plus équilibrée. Comment pouvez-vous utiliser vos nouvelles compétences ? Vous connaissez maintenant l'importance des intérêts de premier plan. Il est temps de vous entraîner avec soin à trouver des éléments de premier plan intéressants lorsque vous prenez des photos de paysage et d'utiliser la règle des troisièmes lignes de la grille pour composer votre image Entraînez-vous à modifier la hauteur à laquelle vous photographiez et découvrez les différentes compositions que vous pouvez créer. C'est la fin de cette leçon sur l'utilisation des intérêts de premier plan comme technique de composition lors prise de photos de paysages et de nature Cette citation de Karl Lagerfeld me rappelle pourquoi j' aime Il déclare : « Ce que j'aime dans les photographies, c'est qu'elles capturent un moment révolu pour toujours, impossible à reproduire 5. Lignes directrices: Lignes directrices. Dans cette leçon, nous allons apprendre comment utiliser les lignes directrices comme technique de composition pour la photographie de paysage. Quelles sont les grandes lignes ? Les lignes directrices sont une technique de composition puissante qui amène le regard du spectateur à travers l'image en direction du sujet principal. Ils créent une direction définie et relient vos images au premier plan, au milieu et à l'arrière-plan Ils ajoutent également de la profondeur à votre image. Les lignes directrices peuvent être verticales, horizontales et diagonales. Ils peuvent être droits, incurvés. Tout d'abord, nous allons examiner les lignes directrices droites. Les lignes directrices peuvent créer une impression d' équilibre et de force dans votre image. N'oubliez pas de garder votre horizon et les autres lignes droites. Sympa et uniforme. Des lignes directrices droites orientent efficacement le regard du spectateur à travers la scène jusqu'au point focal. exemples de lignes directrices droites que vous verrez en photographie de paysage, citons l'horizon, les routes, les ponts, etc. Regardons quelques exemples. Ici. La surface du lac agit comme une ligne horizontale droite. Il attire votre regard de l'autre côté de la surface vers l'arbre, qui est le point central de la photographie. Il s'agit d'une belle image, visuellement agréable et équilibrée. Sur cette photographie, la corniche rocheuse est une ligne directrice horizontale droite Elle attire le regard du spectateur travers l'image vers la magnifique cascade, qui est le sujet principal de cette photographie. J'aime beaucoup la façon dont la corniche rocheuse forme une ligne directrice droite sur cette image Ici, nous pouvons voir que le pia est une ligne directrice droite. Il attire votre attention à travers l'image sur le magnifique coucher de soleil, qui est le sujet principal de l'image. Lignes principales découpées en cubes. Les lignes directrices se retrouvent souvent dans les paysages et les scènes de nature. Les courbes douces et naturelles transmettent une sensation de mouvement, de grâce et de calme Les lignes directrices incurvées guident également efficacement le regard du spectateur à travers la scène jusqu'au sujet principal. collines, les pistes, les rivières, les branches et les formations de sable sont des exemples de lignes directrices courbes . Regardons quelques exemples de lignes directrices courbes. Sur cette jolie photographie, les motifs incurvés du sable font office de lignes directrices, attirant votre attention sur l' arbre et le lever du soleil, qui sont les sujets principaux de l'image. C'est très habilement fait. Sur cette photo. La rivière est une ligne directrice incurvée naturelle. La rivière attire votre attention du premier plan au milieu et remonte vers les montagnes à l'arrière-plan C'est un bel exemple de ligne directrice de courbes. Nous voyons ici la route comme une ligne directrice incurvée. Cela attire votre regard du premier plan à travers les magnifiques formations rocheuses l'arrière-plan Cela donne une impression de perspective et de profondeur à l'image. Lignes directrices verticales. lignes directrices attirent le regard du spectateur du bas vers le haut de l'image, ou du haut vers le bas vers le sujet principal. Les lignes directrices verticales transmettent force, énergie et stabilité. arbres, les bâtiments, les montagnes, les routes, les rivières, les sentiers et les ponts sont des exemples de lignes directrices verticales . Regardons quelques exemples de lignes directrices verticales. Sur cette photographie, le chemin est une ligne directrice verticale. Il attire votre regard du premier plan vers les montagnes et le soleil, qui sont les points focaux de cette jolie image Ici, nous pouvons voir que les buissons de lavande ont formé des lignes directrices verticales naturelles. lignes directrices attirent le regard du spectateur du bas de l' image vers l'arbre, qui est le sujet de l' esprit de la photographie cette magnifique photographie, nous pouvons voir la cascade agir comme une file d'attente verticale. Et cela attire votre regard vers le pont, qui est le sujet principal de l'image. Ici, nous pouvons voir que p agit comme une ligne directrice, attirant le regard du spectateur du premier plan de l'image vers la montagne et le fils en arrière-plan Sur les lignes directrices. Les lignes directrices horizontales attirent le regard du spectateur à travers l'image en direction du sujet principal. Les lignes directrices horizontales transmettent la stabilité, la force et l'équilibre. Exemples de lignes directrices horizontales représentant l'horizon, les ponts, les routes, les plantes, les plans d'eau, les rondins et le rivage Regardons quelques exemples. Sur cette photographie, l'horizon est la ligne directrice horizontale attire votre regard vers le soleil, qui est le point focal de l'image. Sur cette image, nous pouvons voir le pont fait office de ligne directrice. Attirez votre regard vers la neige recouverte de Kevin, qui est le sujet principal. Les arbres de cette photographie font également office lignes directrices verticales et attirent votre regard vers le bas en direction de la cabine C'est une jolie image. On peut également y voir une certaine symétrie sur le lac. Sur cette photographie, les étapes d' une file d'attente horizontale. Alors que je dessine votre regard sur l'image vers les jolis buissons fleuris. Les souhaits de tir de part et d'autre de la trajectoire constituent le sujet principal de cette photographie. Lignes directrices diagonales. Les lignes directrices diagonales peuvent créer une impression de mouvement et de profondeur dans vos images. Lignes directrices diagonales qui dynamisent et transmettent un sentiment d'action. En photographie de paysage, exemples de lignes directrices diagonales au lever du soleil, ombres, de ponts, de routes, de branches et de boucles. Regardons quelques exemples de lignes directrices diagonales. Ici, nous pouvons voir que l'ombre est une ligne directrice diagonale. L'ombre attire votre œil du bas de l'image vers le pouce, qui est le point focal de cette photographie. Sur cette photographie, le rondin fait office de ligne directrice diagonale, attirant votre attention sur la jolie cascade. Dans cette jolie scène de plage tropicale, le tronc du palmier forme une ligne directrice diagonale. Il attire votre regard à travers la photographie direction de la colline à l' arrière-plan de l'image. Lignes directrices convergentes. Les lignes directrices convergentes orientent l'œil du spectateur vers un point focal unique de l'image Les lignes directrices convergentes renforcent la sensation de profondeur d'une image Lorsque les lignes parallèles des États-Unis se rejoignent, ils perçoivent cela comme une distance. Plus les lignes sont longues avant de converger, plus les éléments de la raison apparaissent routes, les voies ferrées et les arbres sont des exemples de lignes directrices convergentes voies ferrées et les arbres sont des exemples de lignes directrices Examinons quelques exemples de lignes directrices convergentes. Nous voyons ici les lignes directrices convergentes du pia. Dirigez votre regard vers l'horizon , puis de belles couleurs dans le ciel. Sur cette photographie, les lignes directrices convergentes de la route attirent votre regard vers la montagne, qui est le point central de l'image De longues lignes directrices convergentes donnent à l' image une impression de perspective et d'inclinaison Les lignes directrices convergentes des troncs d'arbres attirent votre attention et attirent la vue vers le haut depuis le premier plan jusqu' à la canopée des Pourquoi une ligne directrice, si importante ? Les lignes directrices sont une technique de composition essentielle car elles créent un visuel qui guide le regard du spectateur à travers la photographie afin d' explorer l'ensemble de la scène. Ils attirent également l'attention sur le sujet principal et ajoutent profondeur et de la perspective à une image, ce qui rend cette voie plus naturelle et plus réaliste. Comment prendre des photos avec des lignes directrices. Lorsque vous prenez des photos, regardez autour de vous et réfléchissez à ce que vous voulez capturer. Quel est le sujet principal ou le point central de la scène ? Y a-t-il des lignes directrices naturelles ou artificielles pointant vers le point focal ? Devons-nous nous déplacer ou prendre des photos à une hauteur différente pour capturer les lignes directrices Comment pouvez-vous utiliser vos nouvelles compétences ? Encore une fois, il est important de mettre en pratique vos nouvelles compétences. Prenez donc votre appareil photo ou votre smartphone et entraînez-vous à prendre des photos comportant des lignes directrices. Regardez autour de vous pendant la journée et réfléchissez aux lignes directrices naturelles et artificielles que vous pourriez inclure dans vos photographies de nature et de paysages C'est la fin de cette leçon sur l'utilisation des lignes directrices comme technique de composition. Xl Atomes avec un célèbre photographe de paysage américain. Sa citation, « on ne prend pas une photo, on la fait », résume l'importance d' une composition correcte 6. Encadrement: Encadrement. Dans cette leçon, nous allons apprendre comment utiliser le cadrage comme technique de composition pour photographie de paysages et de nature Qu'est-ce que le cadrage ? Encadrement selon une technique de composition paysagère qui attire le regard du spectateur sur votre image L'utilisation d'éléments naturels ou artificiels pour créer un cadre autour du sujet principal de votre image permet d'obtenir un équilibre photographique et une touche artistique cadrage efficace permet de créer des photos captivantes et captivantes Encadrement avec des éléments naturels. Vous pouvez utiliser de nombreux éléments naturels pour cadrer vos photographies de paysages Il s'agit notamment des arbres, des nuages, directement dans les deux grottes, des arches rocheuses, des branches suspendues, des falaises, des montagnes, des ombres et du lever du soleil. Voyons quelques exemples d'utilisation d' éléments naturels pour encadrer vos photos. Sur cette photographie, une grotte a été utilisée pour encadrer l'élément rocheux de la scène océanique, faisant ressortir les sujets principaux et lui conférant une belle touche artistique. Sur cette photographie, les branches tombantes de l'arbre ont été utilisées pour encadrer l'image, créant ainsi un magnifique champ artistique naturel Sur cette photographie, nous pouvons voir comment les ombres ont été utilisées efficacement pour encadrer l'arbre avec le soleil assis derrière lui. C'est vraiment une image époustouflante. Dans cette belle scène de plage tropicale, les palmiers et les rochers ont été utilisés pour encadrer la photographie. Capture d'un bel endroit paisible. Sur cette photographie, les arbres d'automne ont été utilisés comme cadre. Ils attirent votre regard vers le pont, qui est le point central de l'image. Il s'agit d'une image belle, équilibrée et visuellement agréable. Encadrement avec éléments artificiels. Vous pouvez également utiliser des éléments artificiels intéressants pour cadrage dans la photographie de paysage Les exemples d'éléments artificiels incluent les fenêtres, les portes, les ponts, les **** à deux touches, les portails et les tunnels Regardons quelques exemples de cadrage utilisant des éléments artificiels Sur cette photographie, les fenêtres d' un magnifique bâtiment ancien encadrent joliment la vue sur la ville. Sur cette photographie, on peut voir une arche artificielle. Et le reflet de cette arche a été utilisé pour encadrer la photographie. Cela attire votre regard sur la scène et vers les rochers du lac. J'aime beaucoup le cadrage cette image avec l'arche artificielle et aussi la symétrie avec l' arche qui se reflète dans l'eau Sur cette photographie, une passerelle a été utilisée pour créer un cadre. Elle trouve la montagne à l'horizon, qui est le sujet principal de l'image. L'utilisation de cette passerelle comme cadre attire vraiment votre regard l'image et sur les montagnes qui se profilent à l'horizon. Voici un autre exemple  : utiliser une fenêtre comme cadre pour capturer la belle vue sur la ville. C'est l'une de mes techniques de composition de cadrage préférées composition de cadrage Sur cette photographie, la porte a été utilisée pour encadrer l'image Cela crée une image frappante et visuellement agréable. J'ai beaucoup aimé l'obscurité autour du bord , puis le château dans les nuages à travers le cadre. Pourquoi le cadrage est-il important ? Le cadrage, en tant que technique de composition, ajoute un intérêt visuel à vos images et attire le regard du spectateur sur le sujet principal Le cadrage ajoute également du contexte et de la perspective à vos photos L'ajout d'un cadre à l'intérieur d'un cadre ajoute une couche supplémentaire à vos photos et crée une impression de profondeur. Capture de photos à l'aide du cadrage. Lorsque vous prenez des photos, regardez autour de vous la scène que vous souhaitez capturer et réfléchissez au sujet principal ou au point focal de votre image. Y a-t-il des objets naturels ou artificiels que vous pouvez utiliser pour encadrer ce sujet ? Lorsque vous y êtes, regardez autour de vous pour trouver des éléments intéressants que vous pouvez utiliser pour encadrer vos photos. Comment pouvez-vous utiliser vos nouvelles compétences ? Maintenant que vous savez comment utiliser le cadrage pour créer des photographies passionnantes et artistiques, il est temps de vous entraîner Recherchez des objets que vous pouvez utiliser pour encadrer vos photos. Et réfléchissez aux éléments naturels et artificiels qui pourraient bien servir de cadre à vos images C'est la fin de cette leçon sur l'utilisation cadrage comme technique de composition C'est également la fin de ce court cours. J'espère que vous avez aimé découvrir ces cinq techniques de composition et que nous serons en mesure de les utiliser dans vos paysages, en photographie de nature. Dans le monde de la photographie, vous pouvez partager un moment capturé avec d'autres personnes. James Wilson 7. Projet du cours: C'est maintenant l'heure du projet de classe. Sortez et prenez des photos de la nature et des paysages. Il avait besoin d'une ou de plusieurs des techniques de composition que nous avons décrites Pour résumer, les techniques sont des horizons droits. Règle des tiers, intérêts de premier plan, lignes directrices et cadrage Partagez ensuite vos images et vos expériences dans la section projet. Merci d'avoir suivi mon cours et j'ai hâte de voir vos photos.