Transcription
1. Intoduction de cours: lacs et les couchers de soleil sont toujours un
sujet fascinant à étudier. Bonjour, je suis juste un artiste
et un professeur d'art. Dans ce cours, je
vais vous apprendre
à créer un magnifique lac, un magnifique
ciel couchant et des arbres argentés. Et le meilleur, c'est
que nous n'avons besoin que un seul pinceau rond pour
réaliser l'ensemble de la peinture. Et ce sera un gros pinceau, un pinceau de taille 8. Et c'est tout ce que tu
dois faire, l'intégrale. L'ensemble du cours est de petite taille
et facile à suivre. Je vous invite à vous joindre à
la classe et à vous
amuser à peindre les
couchers de soleil avec moi. Merci beaucoup de vous joindre à nous. Tu vois sur le verre.
2. Introduction du projet: Bon retour. Dans cette section,
examinons le projet de classe que
nous allons créer. Avant de commencer. Permettez-moi de vous
dire que vous n'avez pas besoin de beaucoup de fournitures pour
ce tableau en particulier. Vous n'avez besoin que de quelques couleurs de base et d'un seul pinceau rond. C'est tout ce dont tu auras besoin. Nous allons peindre
ce magnifique ciel de coucher de soleil en
soirée
à l'aquarelle. Nous utiliserons la technique humide
sur humide pour l'arrière-plan et la
technique humide sur sec pour la fuite. Dans la section suivante,
examinons le matériel requis
pour le projet de classe. Merci beaucoup de vous joindre à nous. Voir la section suivante.
3. Matériel requis: Bon retour. Dans cette section, examinons le matériel requis
pour le projet de classe. Papiers pour aquarelle. Ce sont des
papiers aquarelles 300 g/m², 100 % coton pressés à froid de Russ, n'est-ce pas ? Pinceaux. Ce sont des brosses rondes de tailles fixes 8.1. Je n'utiliserai que le pinceau de taille 8 pour l'
ensemble du projet. Aquarelles. Ce sont des aquarelles
de
qualité artistique de Mission much yellow. J'ai sélectionné de nombreux groupes comme
celui-ci car je préfère
travailler avec des groupes. La couleur noire provient à elle seule
de la marque White Nights. Il s'agit d'une palette en céramique, que je vais utiliser
comme palette de mixage. Deux bols d'eau pour
rincer les pinceaux, ruban adhésif pour recouvrir
les bords
et du papier de soie pour éliminer l'
excès d'eau. Dans la section suivante,
Commençons le projet de classe. Merci beaucoup de vous joindre à nous. Voir la section suivante.
4. Ciel dramatique: J'ai collé une
feuille au format A6 à l'aide d'un ruban adhésif. Marquons la ligne d'horizon, ou un peu en dessous du centre. Tracez une ligne horizontale d'
une extrémité à l'autre. Tracez un petit cercle. Pour celui-ci. Vous pouvez le faire aussi grand ou aussi petit que vous le souhaitez. Maintenant, nous allons bien mélanger les lavages que nous allons
utiliser pour la peinture. Nous allons nommer le mélange, ce mélange un mélange
à et le mélange trois, que je vais mélanger
séparément dans trois sections distinctes
de ma palette. Ici, je mélange du violet clair
vif, quinacridone, de la rose
et du rouge permanent. Cela formera le
premier mélange. Pour le deuxième mélange, je mélange du Van **** brown et un
peu du mélange 1. Ce sera un
mélange numéro deux, un peu plus foncé
que le mélange 1. Un mélange réfléchi
créera un mélange de rouge permanent, brun
Van **** et de rose
quinacridone. Commençons par travailler
avec l'arrière-plan. L'arrière-plan
sera réalisé selon une technique
humide sur humide dans laquelle l'ensemble du fond
sera mouillé ou humide. Assurez-vous qu'il n'
y a pas de flaques d'eau formées. Tout en faisant l'étape. La prochaine étape consiste à appliquer la
peinture sur le fond. Commençons à peindre de haut en bas vers
la ligne d'horizon. Je suis en train
de créer un mélange permanent avec un peu de quinacridone rose. Et ce sera la première couche suivie du mélange
numéro trois. Puis les deux couleurs
réunies là où elles se rencontrent. Cela sera suivi par
un mélange numéro un. Continuez à peindre à partir de
la partie inférieure du mélange numéro trois et continuez vers le bas en
direction de la ligne d'horizon. Essayez de ne pas toucher
le petit cercle que nous avions créé pour le soleil. Même si un peu pénètre
à l'intérieur, il n'y a pas de quoi s'inquiéter. Nous pouvons toujours modifier cela
avec de la gouache blanche. Maintenant, je peins
le mélange numéro deux de l'horizon vers le haut vers
le mélange numéro un, et je prête les deux
couleurs ensemble. Maintenant, mélangeons les couleurs
à l'aide d'un pinceau humide pour obtenir un
dégradé doux dans le ciel. Maintenant, en plus du
mélange numéro deux, nous créons une
nouvelle couleur avec noir et le mélange
numéro un et appliquons sur la ligne d'horizon pour la
rendre un peu plus foncée. Continuons à
assombrir ce type en travaillant avec
le même ensemble de couleurs. Encore une fois, je continue
avec le mélange numéro un, juste au-dessus de la ligne d'horizon, suivi du mélange
numéro trois. Maintenant que notre
parcours est complet, continuons à travailler
avec la ligue dans la section suivante.
On se voit là-bas.
5. Lac aux vagues douces: Bon retour. Maintenant que notre ciel est
magnifique, continuons à
peindre le lac. Nous utiliserons ici une technique humide sur sec pour
cette partie de la peinture. Combinons maintenant le mélange
1 et le mélange 2 pour peindre la
partie supérieure du lac. Laissez un peu d'espace juste en
dessous de la ligne
d'horizon, que nous terminerons vers la fin du tableau. Maintenant, comme vous pouvez le voir, le papier est sec et
la peinture est humide. Et nous utilisons de la
peinture humide sur du papier sec. C'est la raison pour laquelle elle
a été appelée technique humide sur sec. Utilisons maintenant le mélange 3 pour remplir la
partie inférieure du lac. Commencez à mélanger le mélange
3 dans la partie supérieure
du lac pour donner un aspect plus
graduel au lac. Continuons à peindre
le lac pour créer des vagues en utilisant un mélange de noir. quinacridone, la rose, le rouge
dominant et le violet mélangeront
toutes ces couleurs. Mais pour le mélange numéro deux, vous pouvez utiliser une brosse fine ou une
brosse épaisse pour cette étape. Si vous utilisez un pinceau fin, vous pouvez utiliser le trempage. La pointe elle-même
sera un peu fine. Si vous utilisez un pinceau
plus gros comme moi, vous pouvez utiliser la pointe
du pinceau pour l'étape. Je trace des lignes droites,
des lignes droites courtes et
brisées
à travers le lac. Comme vous pouvez le constater, la peinture s' étale beaucoup
sur la face supérieure car la
face supérieure de ma peinture est toujours pas complètement sèche. Comme je peins la
face inférieure de la peinture, les lignes sont assez nettes car la face inférieure
est complètement sèche. Continuez à tracer des lignes
sur le lac. Mais en veillant tout d'abord à
ce que nous ayons peint, c'est toujours
visible à travers les vagues. Maintenant, créons
une autre couche de vagues. Faisons un peu plus de noir
pour le mélanger au numéro deux. Et encore une fois, utilisez la pointe
du pinceau pour tracer des lignes brisées
à travers le lac. Nous allons maintenant utiliser le
même mélange pour remplir la partie blanche juste en
dessous de la ligne d'horizon. Comme vous pouvez le voir, le lac brille
magnifiquement
dans la douce lumière. Dans la section suivante, créons
la silhouette des arbres. Merci beaucoup de vous joindre à nous. Voir la section suivante.
6. Sk2: Bon retour. Dans cette section, commençons à peindre les branches de la
silhouette. J'ajoute du noir et un
peu de violet, et aussi un peu de quinacridone rose pour m'
assurer que la deuxième peindre les branches. À l'aide de ce pinceau,
je vais
tracer des lignes dans le coin
supérieur droit. Assurez-vous que les lignes
sont assez fines et répartissez-les complètement dans le coin
supérieur droit. Assurez-vous que l'extrémité supérieure
des branches est assez
épaisse et, lorsque vous vous déplacez vers le bas,
affinez-les. Maintenant, pour créer les feuilles, appuyez
doucement le bout du
pinceau sur les branches. Maintenant, pour l'
extrémité inférieure des branches, diluez le mélange numéro
un avec un peu d' eau et ajoutez également un peu du
mélange numéro deux. Et répétez la même étape que
précédemment en appuyant sur le bout
du pinceau sur les branches
pour créer les formes des feuilles. Diluez à nouveau le mélange numéro
un et tirez
quelques lignes vers le bas à partir des pointes
pour créer de l'intérêt. Ajoutez un peu de noir
pour mélanger à nouveau le numéro deux et assombrir la partie supérieure
de l'arbre comme indiqué. Un magnifique lac
est maintenant terminé. Maintenant, définissons un peu
mieux les bords de la lune en ajoutant un peu de
gouache blanche aux coins et définissons
un peu mieux le cercle. J'utilise une fine
brosse ronde pour cette étape. Les beaux
tableaux sont-ils presque terminés ? Enlevons le
ruban adhésif à l'étape suivante. Merci beaucoup de vous joindre à nous. Voir la section suivante.
7. Épluche de ruban: Revenez à la peinture pour sécher complètement et retirez
doucement
le ruban de masquage des quatre coins. Nous avons ici notre magnifique
coucher de soleil à l'aquarelle. Merci beaucoup de vous joindre à nous.
Voir la section suivante.
8. Réflexions finales: Félicitations, vous
avez atteint la fin du cours. Dans ce cours, nous
apprenons à créer un magnifique
ciel couchant à l'aquarelle. À l'aide de quelques couleurs de base, nous avons créé trois mélanges
différents d'aquarelles pour peindre le ciel, le lac et les arbres à solutés. Et bien sûr, nous utilisons simplement un pinceau rond pour créer
l'ensemble de la peinture. Je vous encourage vivement à
essayer ce tableau. N'oubliez pas de télécharger votre travail et de laisser un
avis sur le cours. Ce cours
vous a aidé de quelque manière que ce soit. Vous pouvez me suivre sur Instagram pour plus de peintures à l'aquarelle. Mon compte Instagram ne fait
que souligner des œuvres d'art. Et vous pouvez me suivre ici sur Skillshare avant
les mises à jour des cours. Un grand merci à tous ceux qui se sont joints à vous et
à bientôt dans le prochain cours.
Jessintha Reena, Artist and Art instructor
