Ciels audacieux et magnifiques - Un défi de 7 jours à l'aquarelle

1. Bienvenue en cours: Avez-vous déjà observé le ciel avec attention ? Si oui, vous avez peut-être observé belles combinaisons de couleurs là-haut. L'aquarelle est un médium polyvalent dans lequel vous trouverez des résultats imprévisibles. Et personnellement, j'adore les couleurs éclatantes. Dans ce cours, nous allons peindre sept ciels magnifiques, audacieux et magnifiques à l'aquarelle De plus, ce sera un défi d' aquarelle de sept jours, que vous pourrez relever un par un tous les jours À la fin du cours, vous aurez une collection de sept peintures représentant ciel audacieux et magnifique. Tout le monde, moi, Rutwick Patel, je suis un artiste indépendant autodidacte et architecte d'intérieur Vous pouvez voir la plupart de mes œuvres exposées sur Instagram. Je m'appelle Schrag Artisans car je suis une personne passionnée par l'enseignement Mon objectif principal est toujours de créer des cours pour les débutants qui essaient de développer leurs compétences régulièrement Nous allons commencer par découvrir en détail toutes les fournitures artistiques, des papiers pour aquarelle aux pinceaux que nous allons utiliser Je vais vous donner tous les détails, pas besoin de vous inquiéter au cas où vous manqueriez une fourniture artistique en particulier. Vous pouvez également opter pour toute autre bonne alternative. Nous allons découvrir la palette de couleurs que nous allons utiliser afin que vous puissiez avoir une idée précise de l'application de la couleur sur le papier aquarelle La palette de couleurs vous aidera beaucoup à comprendre l' aquarelle et son application en détail Avant de commencer les projets de classe, nous allons avoir une belle séance d'entraînement, laquelle nous allons apprendre à connaître tous les éléments et à les peindre en détail. La fiche de pratique vous aidera beaucoup à développer votre confiance en vous. Cela vous aidera beaucoup à développer mouvement de votre main, qu'il s'agisse de peindre l'arrière-plan ou de peindre les différentes boutiques à guichets fermés. La fiche de pratique couvre tout cela. Ce serait un bon échauffement. Avant de commencer tous les projets de classe, nous allons apprendre comment vous devez coller du ruban adhésif sur place sur votre papier aquarelle après avoir peint Lorsque nous retirons le ruban adhésif, nous obtenons une belle bordure blanche La première étape consiste à créer un beau fond abstrait qui sera un ciel audacieux en utilisant une combinaison de couleurs de deux aquarelles En gros, il sera suivi d' un magnifique talus, qui couvrira tout un paysage. Dans les sept peintures, il y aura des éléments tels que des maisons, des montagnes, bateaux, des corps rocheux et un soleil magnifique. Cela crée essentiellement un joli contraste avec le fond abstrait de toute la classe et convient parfaitement aux débutants. Les artistes de niveau intermédiaire et avancé peuvent également l'essayer. C'est un défi artistique de sept jours. Si vous débutez dans le domaine de l'aquarelle, le cours vous convient parfaitement Je suis très heureuse et heureuse de partager ce cours avec vous tous sans plus tarder. Prenez vos fournitures artistiques et rejoignez-moi dans ce voyage créatif. 2. Fournitures artistiques: Tout le monde. Découvrons maintenant toutes les fournitures artistiques dont vous aurez besoin pour ce cours en particulier. Pas besoin de vous inquiéter au cas où vous manqueriez une fourniture artistique en particulier. Vous pouvez opter pour n'importe quelle autre bonne alternative ou vous la trouverez très facilement dans n'importe quel magasin d'art local à proximité. Commençons par le premier matériel artistique, qui est un simple ruban adhésif Il s'agit essentiellement d'un ruban adhésif, que nous allons appliquer sur les quatre faces du papier aquarelle À la fin, lorsque nous retirons le ruban adhésif, nous obtenons une belle bordure blanche Ensuite, j'ai du papier aquarelle en cinq formats de Canson Et ce sont essentiellement des papiers aquarelle de 300 g/m². Un GSM signifie essentiellement l' épaisseur du papier. Et vous pouvez consulter ma fiche de pratique ici au cas où vous ne voudriez pas utiliser un papier aquarelle en cinq tailles Vous pouvez opter pour n'importe quel autre journal artistique ou pour un bout de papier. Ensuite, j'ai un autre papier aquarelle de taille 6 sur lequel nous allons créer les projets de classe Comme vous pouvez le constater maintenant, il s'agit essentiellement de papiers aquarelle au format A 6 et 300 g/m² Si nous utilisons un papier aquarelle de 300 g/m² c'est pour que vous puissiez y appliquer des lavages abondants Ensuite, j'ai un simple crayon que nous pouvons utiliser pour faire des croquis approximatifs si nécessaire dans le cadre du projet de classe Parlons ensuite de l'offre artistique la plus importante, les pinceaux. Pour toute la classe, vous n' aurez besoin que de deux pinceaux. L'un est un pinceau à plume de taille 2, l' autre est de taille zéro Si vous n' avez pas de brosse à plume, vous pouvez également opter pour une brosse ronde Mais un pinceau à plume vous donnera une belle application d' aquarelle sur le papier aquarelle Ensuite, j'ai des bacs à aquarelle en noir et blanc. Je manquais des tubes à aquarelle, c'est pourquoi j'utilise des tubes à aquarelle Maintenant, vous serez surpris de constater que pour les sept prédictions de classe, nous n'utiliserons que deux couleurs Ils sont essentiellement violets et bleu chauve. En utilisant uniquement ces deux couleurs, nous allons créer une belle combinaison de ciels audacieux et magnifiques. Ensuite, j'ai une palette de couleurs simple. Vous pouvez déjà observer les éclaboussures de couleurs. Essayez simplement d'avoir une palette de couleurs dans laquelle vous pouvez combiner plusieurs couleurs et vous aurez un bel espace pour les mélanger. Ensuite, j'ai un simple papier de soie qui sera très utile pour éliminer la quantité d'eau ou de couleur contenue dans l'axe de votre pinceau. Ensuite, nous avons un simple récipient en verre dans lequel nous allons contenir de l'eau claire. Cela nous aidera beaucoup à nettoyer les pinceaux en cas de besoin. Vient ensuite le dernier matériel artistique, qui n'est pas du tout obligatoire, mais si vous en avez, il est vraiment bon si vous l'utilisez. Il s'agit d'une simple planche de bois que vous pouvez observer ici. Si vous n'avez pas de planche en bois, vous pouvez également utiliser un bloc-notes. Cela vous aidera beaucoup à déplacer votre peinture dans les directions afin que vous puissiez obtenir un bon mouvement de la main sur cette planche en particulier. Nous allons placer le papier aquarelle et le ruban adhésif Ce sont toutes les fournitures artistiques dont vous aurez besoin pour ce cours en particulier. Pas besoin de vous inquiéter au cas où vous manqueriez une fourniture artistique en particulier. Vous pouvez opter pour n'importe quelle autre bonne alternative ou vous la trouverez très facilement dans n'importe quel magasin d'art local à proximité. Passons maintenant à la partie suivante. 3. Une palette de couleurs: Tout le monde, avant de commencer les projets de classe, laissez-nous comprendre la palette de couleurs en détail afin que vous puissiez avoir une idée exacte de la façon dont nous allons peindre un ciel magnifique et audacieux. Si vous observez attentivement les sept peintures, vous remarquerez que nous avons un beau fond abstrait. Ici, j'ai un simple carnet de croquis avec toutes les étiquettes des couleurs et les combinaisons que nous allons créer Si vous n'avez pas de journal d' entraînement ou de carnet de croquis, vous pouvez également utiliser un bout de papier grossier Hormis le noir et blanc, nous n'utiliserons que deux aquarelles , à savoir le violet et le bleu pâle Si vous souhaitez sélectionner une combinaison de couleurs différente, c'est tout à fait normal. Vous êtes libre d' expérimenter et d'explorer. Maintenant, dans ce carnet de croquis en particulier, si vous observez bien, j'ai étiqueté la couleur violette Maintenant, pour connaître la saturation exacte de la couleur, je vais utiliser mon pinceau à plume de taille zéro Et nous allons prendre le ton le plus foncé, qui est la teinte exacte de la couleur que nous retirons du tube de couleur Potter Il suffit de prendre un peu d'eau et une bonne consistance d' eau et de couleur. Appliquez une simple tache de couleur. C'est la teinte exacte de la couleur. Maintenant, afin de diminuer la saturation de la couleur, vous devez ajouter lentement un peu d' eau pour obtenir moins de couleur. Vous remarquerez que la saturation de la couleur diminuera lentement. l'heure actuelle, vous pouvez observer que j' ajoute lentement un peu d'eau, la saturation de la couleur diminue par rapport à la première couleur violette. Vous pouvez le comparer avec le dernier correctif que nous avons appliqué. De même, nous allons suivre les mêmes étapes et nous allons également en apprendre davantage sur le bleu cobal Il suffit d'appliquer la teinte la plus foncée de bleu cobal pour obtenir une bonne composition d' eau et de couleur Et ajoutez lentement un peu d'eau dans votre pinceau, et vous observerez la diminution de la saturation. Vous devez maintenant vous demander pourquoi nous procédons à cette étape particulière. Cela vous aidera à comprendre l'application de l'aquarelle sur le papier pour aquarelle À l'heure actuelle, les couleurs sont mouillées. Une fois qu'il sèche, la saturation de la couleur diminuera définitivement. Cela vous aidera beaucoup à comprendre la palette de couleurs en détail. Maintenant, si vous observez la première combinaison de couleurs, j'ai pris du violet puis du bleu cobalt, c'est une combinaison de violet et de bleu cobalt De même, vous pouvez créer une autre combinaison de cobal, bleu et de violet ayant une séquence différente Maintenant, si vous souhaitez utiliser les deux couleurs en utilisant le noir ensemble, vous pouvez également le faire. En ce moment, j'ai appliqué une jolie tache noire. Et vous pouvez utiliser le bleu de cobalt ensemble. Vous pouvez également utiliser le violet. Il existe de nombreuses possibilités de créer de nombreuses combinaisons de couleurs pour peindre un ciel audacieux. Maintenant, dans la partie inférieure, je vais vous montrer comment la saturation de la couleur diminue en une seule fois. C'est un simple coup que vous pouvez observer. J'ai commencé par le côté gauche, puis lentement déplacé vers le côté droit. Vous pouvez voir que la première partie sur le côté gauche est beaucoup plus foncée que la partie sur le côté droit. Il s'agit d'un simple trait que nous avons appliqué en une seule fois. De même, je vais vous le montrer dans les deux couleurs violet et bleu boule. Si vous trouvez que votre couleur est terminée à partir de la palette de couleurs, vous pouvez prendre un peu de couleur dans la palette de couleurs du tube d'aquarelle Ensuite, vous pouvez créer une bonne composition de couleur et d'eau ensemble et appliquer un seul trait. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez observer attentivement le mouvement de mon pinceau à plume Vous pouvez observer que la saturation de la couleur du côté gauche est très supérieure à celle du côté droit. De même, je vais également appliquer un autre patch pour Cabal Blue. Maintenant que nous avons terminé avec les trois patchs, j'ai ajouté les étiquettes Vous pouvez observer attentivement la palette de couleurs. Cela vous aidera beaucoup à comprendre l'application de la couleur sur le papier aquarelle Il n'est pas du tout nécessaire ou obligatoire de sélectionner les mêmes couleurs. Vous pouvez opter pour n'importe quelle autre bonne alternative. J'espère que vous avez compris la palette de couleurs. Passons maintenant à la partie suivante. 4. Pratiquer les éléments: Tout le monde, avant de commencer les sept projets de classe, entraînons-nous sur tous les éléments et sur la façon de les peindre en détail. heure actuelle, vous pouvez observer les sept projets de classe un magnifique fond abstrait à l' aquarelle avec toutes sortes de seuils. Pas besoin de s'inquiéter du tout. Tous les éléments sont très faciles et simples à créer. Nous allons découvrir tous les éléments un par un. Ici, sur mon bureau, vous pouvez observer un papier aquarelle de taille 5 Voici mon ruban adhésif. Nous allons essentiellement en apprendre davantage sur le contexte. va y avoir deux types d'arrière-plan différents que nous allons créer. L'un sera un arrière-plan avec une zone de ciel et un plan d'eau. Une autre sera une zone complète du ciel. C'est pourquoi je divise mon papier pour aquarelle en deux parties différentes C'est une étape très simple et facile. Il suffit d'utiliser le ruban adhésif. Appliquez-le sur la moitié du papier aquarelle. Appliquez-le sur les bordures. Essayez d'abord d'aligner le ruban de masquage. Maintenez-le parallèle aux bords du papier. Une fois que vous aurez fini de l'appliquer sur les bordures, nous allons le séparer en appliquant un seul ruban adhésif entre les deux Si vous souhaitez réduire l'épaisseur du ruban de masquage, vous pouvez utiliser un simple ciseau Vous pouvez simplement réduire la largeur du ruban de masquage en le coupant en deux au cas où vous souhaiteriez appliquer le ruban de masquage entier entre les C'est également très bien. Appliquez maintenant une petite pression avec votre doigt pour que le ruban adhésif adhère bien au papier aquarelle Maintenant, dans ce projet de classe en particulier, vous pouvez observer que nous avons une zone de ciel et un plan d'eau. Utilisez simplement un crayon et tracez une ligne horizontale, qui est essentiellement une ligne d'horizon séparant le ciel du plan d'eau. Maintenant, je vais utiliser mon pinceau Quill de taille 2. Prenez de l'eau claire et appliquez une fine couche d' eau sur toute la surface juste au-dessus de la ligne d'horizon. Nous allons maintenant prendre un joli ton violet plus foncé. Faites donc une bonne combinaison de couleurs entre eau et couleur et commencez à appliquer ces traits aléatoires. Vous pouvez observer le mouvement de mon pinceau à plumes. J'utilise le bout de l'ensemble du pinceau à plume. Lorsque vous déplacez votre pinceau de cette manière particulière, laissez simplement un espace blanc entre les deux car nous allons créer une combinaison de couleurs. Vous pouvez observer les traits violets de manière aléatoire. Maintenant, prenez un peu de bleu cobal dans le même pinceau à plume de taille 2 et appliquez-le entre les espaces restants Vous pouvez également l'appliquer juste au-dessus la ligne d'horizon et vous déplacer lentement vers la zone ci-dessus. Il s'agit essentiellement d'une étape qui n'exige pas la perfection, mais vous devez faire très attention à vos coups de pinceau. C'est une application très aléatoire de la couleur de cette manière abstraite. Observez également quelques espaces blancs entre les deux, ce qui donne un bel aspect nuageux à l'ensemble du ciel abstrait. Maintenant, en utilisant le même pinceau à plumes, j'ai pris un ton plus foncé de bleu pâle Et vous pouvez observer que je l'ai appliqué sur l'ensemble du pad, juste en dessous de la ligne d'horizon. Vous pouvez maintenant prendre un ton violet plus foncé et l' appliquer juste en dessous de la ligne d'horizon. Vous pouvez également utiliser le bout de votre pinceau pour ajouter ces lignes horizontales Vous pouvez maintenant le comparer avec le projet de classe. Nous avons peint le ciel et le plan d'eau. Maintenant, dans ce projet de classe en particulier, nous n'avons que la zone du ciel. Je vais utiliser mon pinceau Quill de taille 2. Encore une fois, nous allons appliquer une fine couche d'eau sur toute la surface. Pas besoin de se presser du tout. Essayez d'appliquer une fine couche d' eau de manière uniforme. Assurez-vous qu'il n' y a pas d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle Maintenant, en utilisant le même pinceau à plume, faites une bonne composition de couleur et d'eau ensemble Commencez à l'appliquer par la partie supérieure. Et encore une fois, nous allons laisser quelques espaces blancs entre les deux afin que vous puissiez observer le mouvement de mon pinceau à plume Il s'agit d'un simple mouvement incurvé. Vous pouvez également voir la façon dont ma main bouge. Cela doit être totalement gratuit. Inutile de vous raidir les mains. Il ne vous reste plus qu'à nettoyer votre brosse à plumes. Prends un ton plus foncé de bleu pâle. Commencez à l'appliquer par la partie inférieure. Déplacez-vous lentement vers la zone ci-dessus. Vous pouvez également mettre la boule bleue entre les espaces de gauche que nous avons également conservés entre la couleur violette entre la couleur violette. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de faire cette étape manière très lente et régulière. Vous pouvez observer la façon dont j'utilise le bout de mon pinceau pour appliquer ces petits traits horizontaux. Ces traits horizontaux créent essentiellement un joli fond abstrait au cas où il y aurait des espaces blancs entre les deux. Pas besoin de s'inquiéter pour eux. C'est vraiment joli quand tout le fond sèche. Maintenant, peignons les éléments. Je vais prendre du noir uni dans la palette de couleurs. Je vais utiliser mon pinceau Quill de taille zéro. Et nous allons peindre les montagnes juste au-dessus de la ligne d'horizon. Pas besoin de se presser du tout. Il suffit de tracer une simple ligne horizontale sur la ligne d'horizon. Dessinez le contour de l'ensemble de la montagne, puis remplissez-le en noir uni. Pas besoin de se presser du tout. Utilisez le bout de votre pinceau pour peindre dans les endroits difficiles En gros, les plus petites zones. Nous avons maintenant un beau paysage juste en dessous des montagnes. Vous pouvez appliquer une ligne horizontale et créer ce contour abstrait, qui est essentiellement une forme très naturelle et organique. Vous pouvez également créer votre propre espace paysager. Maintenant, une fois que vous avez terminé le contour, vous pouvez remplir la partie intérieure en noir uni. Pour le rendre un peu plus esthétique, j'ajoute ces petits corps rocheux entre les montagnes et le paysage. Maintenant, pour améliorer la zone du paysage, vous pouvez utiliser le bout de votre pinceau et ajouter ces petites lignes horizontales à proximité Nous avons peu de pins dans tout le paysage. Utilisez simplement la pointe de votre pinceau au cas où vous constateriez que votre couleur est terminée à partir de la palette de couleurs Prends un peu plus de couleur. Ajoutez également ces lignes verticales où vous le souhaitez, selon votre convenance. Ensuite, commencez simplement à appliquer ces petits traits. Et au fur et à mesure que vous vous déplacez vers la zone inférieure, augmentez simplement la taille des traits que vous effectuez. Cela créera un beau pin. C'est une technique très simple et facile pour peindre des pins. De même, je vais également peindre le dernier arbre. Vous pouvez observer en utilisant un minimum de coups de pinceau et quelques éléments de base du paysage, nous avons créé un joli paysage. De même, peignons également quelques éléments supplémentaires dans le deuxième arrière-plan. Nous allons utiliser la même couleur noire unie dans la palette de couleurs. Essayez de faire une bonne composition de couleur noire unie et d'eau ensemble. Assurez-vous qu'il n'y a pas plus d'eau dans votre palette de couleurs. Cela diminuera la saturation de la couleur noire unie. Maintenant, dans le coin supérieur droit, si vous observez attentivement, je commence par créer ce joli contour organique, qui représente essentiellement les plantes qui entrent dans l'ensemble du paysage. Nous créons d'abord le contour, puis nous allons remplir la partie intérieure en noir uni . C'est une technique très simple et facile. En fait, comme vous le savez tous, les plantes ont généralement une forme très naturelle et organique au cas où vous voudriez créer votre propre composition partir des plantes présentes dans l'ensemble du paysage. C'est également très bien. Vous pouvez remarquer qu'une fois le contour terminé, je peux également l'améliorer à l'aide de la pointe de mon pinceau Quill. Au cas où vous trouveriez que votre couleur est en train d'être terminée avec je peux également l'améliorer à l'aide de la pointe de mon pinceau Quill. Au cas où vous trouveriez que votre couleur est en le pinceau, vous pouvez certainement prendre un peu plus de couleur dans la palette de Vous aurez une idée si votre pinceau bouge légèrement sur toute la surface de l'aquarelle Je vais maintenant ajouter une belle maison dans la partie inférieure. Avant cela, j'ai également ajouté un peu de plantation sur le côté gauche, en suivant les mêmes étapes pour créer le contour de la maison. J'ai d'abord peint deux lignes obliques et il suffit de peindre les murs de chaque côté Une fois que vous avez terminé avec les murs, vous pouvez les relier aux plantes sur le côté gauche et à une simple zone murale. Une fois que vous avez terminé avec le contour complet, il suffit de remplir la partie entière en noir uni . Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre d'une manière très lente et régulière. Utilisez le bout de votre pinceau pour peindre sur de petites surfaces. De plus, si vous constatez qu'il y a une quantité d'eau axiale dans votre brosse, vous pouvez certainement la tamponner sur le papier de soie, cela éliminera la quantité d'eau de l'axe Nous allons maintenant avoir un simple lampadaire sur le côté gauche. Vous pouvez ajouter une ligne verticale et une ligne inclinée. Ensuite, je vais peindre une belle cheminée sur l'un des toits. Et nous allons ajouter un simple pin. C'est une technique simple, suffit de tracer une ligne verticale. Commencez à appliquer lentement ces petits traits à partir de la partie supérieure. Au fur et à mesure que vous vous déplacez vers la zone inférieure, augmentez la taille des traits. Nous avons terminé avec tous les éléments en utilisant une couleur noire unie. Maintenant, je vais utiliser une couleur blanche unie dans le même pinceau de taille zéro. En fait, c'est un pinceau à plume. Et prenez une bonne quantité de peinture blanche unie. Un beau soleil, ou vous pouvez aussi le considérer comme une lune absolument parfaite. Ensuite, vous devez dessiner cette forme circulaire. J'utiliserai également le bout de mon pinceau à plumes pour obtenir un bel effet de réflexion sur le plan d'eau, en créant ces petites lignes horizontales Maintenant, dans le réverbère, vous pouvez ajouter un peu de blanc et peindre un beau soleil dans ce paysage particulier. En dessinant une forme circulaire simple, vous pouvez améliorer la cheminée. Vous pouvez également ajouter ces formes carrées dans un ensemble de Ford pour créer un bel élément de fenêtre dans toute la maison. Vous pouvez observer le contraste des couleurs blanc et noir avec l'ensemble du fond abstrait. Maintenant, retirons le ruban de masquage afin d'obtenir un bord approprié C'est la raison pour laquelle nous avons appliqué le ruban adhésif, afin d'obtenir également une belle bordure blanche pour tous les projets de classe Pas besoin de se presser du tout. Essayez de retirer le ruban de masquage en biais afin de ne pas déchirer votre beau tableau Maintenant, je vais également retirer le dernier ruban adhésif, et vous pouvez observer la lenteur avec laquelle j' essaie de le retirer. Tu peux observer. Nous en avons fini avec les arrière-plans abstraits, le ciel et le plan d'eau. Et c'est une technique très simple et facile. Maintenant, peignons les seuils. Dans ce projet de classe en particulier, vous pourrez observer ces magnifiques montagnes et ces magnifiques corps rocheux. Commençons par cela. Tout d'abord, je vais utiliser uniquement mon pinceau à plume de taille zéro Je vais faire une bonne composition d'eau et de couleur ensemble. Assurez-vous que la quantité d' eau sur l'axe ne diminuera la saturation du noir uni. Dans la feuille de pratique, vous pouvez constater que j'ai commencé par tracer une simple ligne horizontale. Et vu la façon dont j'utilise le bout de mon pinceau à plume, suffit d'appliquer le moins de pression dessus Vous pouvez maintenant observer que je crée d'abord le plan. Comme vous le savez tous, les montagnes ont généralement une forme très naturelle et organique. Il n'y a pas de manière spécifique de les peindre. Vous pouvez créer votre propre composition. Vous pouvez également jouer avec la forme et la taille des corps rocheux. Vous pouvez remarquer que j'ai d' abord créé le plan complet. Maintenant, une fois que vous avez terminé le contour, utilisez le même pinceau et remplissez toute la partie en noir uni. Pas besoin de se presser du tout. Assurez-vous qu'il ne reste aucun espace entre les deux. Si vous avez une quantité d'eau axiale dans votre pinceau, vous pouvez simplement le tamponner sur le papier de soie Cela éliminera la quantité d'eau sur l'axe et vous obtiendrez une belle saturation de couleur noire unie. Vous pouvez également observer la façon dont j'utilise le bout de mon pinceau Quill pour peindre sur de petites surfaces Si vous trouvez que votre couleur est en train d'être finie avec le pinceau, vous pouvez certainement prendre un peu plus de couleur dans la palette de couleurs. Il s'agit d'une technique simple pour peindre magnifiques montagnes et corps rocheux. Maintenant, si vous observez attentivement ce projet de classe en particulier, nous avons un bel élément de clôture que nous allons apprendre. Encore une fois, je vais prendre mon même pinceau à plume de taille zéro. Commencez par appliquer une simple ligne horizontale. Maintenant, pour l'épaissir un peu, je vais appliquer un autre trait horizontal identique. Et appliquez un peu de pression pour obtenir une belle ligne épaisse dans la partie inférieure. De même, appliquez une autre ligne horizontale, mais cette fois, laissez un peu d' espace entre les deux lignes. Nous allons maintenant ajouter des lignes verticales. Essayez de garder un peu de distance entre ces lignes verticales. Vous pouvez également l'observer dans le projet de classe, nous avons ces lignes verticales un peu plus épaisses. Ensuite, nous allons également peindre de fines lignes verticales. Une fois que nous avons terminé avec les lignes verticales épaisses, encore une fois, prenez une bonne quantité de couleur dans votre pinceau à plume et appliquez le moins de pression possible Utilisez le bout de votre pinceau à plume et ajoutez ces lignes verticales entre les lignes verticales les plus épaisses Cela crée essentiellement une belle esthétique dans toute la clôture. Et la clôture semble un peu plus attrayante. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de garder une main très libre et calme. Vous pouvez également observer le mouvement du pinceau Micol. Comme vous pouvez le constater, nous avons peint l'intégralité de la clôture à guichets fermés dans le cadre de ce projet de classe en particulier Passons maintenant à un autre élément. Maintenant, dans ce projet de classe en particulier, vous pouvez observer de beaux buissons et plantes. Dans la partie inférieure, nous allons peindre ce seuil en particulier. Je vais prendre une bonne quantité de noir uni dans la palette de couleurs. Encore une fois, ajoutez un peu d'eau au cas où vous trouveriez que votre couleur est un peu rigide dans la palette de couleurs. Encore une fois, nous allons commencer par appliquer une ligne horizontale dans la partie inférieure à l'aide de la pointe du pinceau à plume Maintenant, une fois que vous avez terminé avec la ligne horizontale, vous pouvez observer que j'ai dessiné deux lignes verticales. Et ajoutez lentement ces petits traits en les combinant pour former un contour très organique et naturel. Pas besoin de se presser, il suffit d' appliquer ces petits traits. Et vous pouvez remarquer que j' utilise le bout de mon pinceau à plume Maintenant, une fois que nous avons fini de créer le contour complet, nous allons utiliser toute la surface du pinceau et appliquer une couleur noire unie sur toute la partie intérieure. Pas besoin de se presser du tout. Assurez-vous qu'il ne reste aucun espace entre le noir uni. Cela ne sera pas beau lorsque toute la couleur sera sèche, vous pourrez donc observer tout le corps de la plante sur la partie inférieure. Nous avons maintenant quelques arbustes séparés de l' ensemble du corps de la plante. Encore une fois, c'est une technique très simple et facile. Vous devez créer ce contour organique naturel l'aide de la pointe de votre pinceau à plume et créer une forme touffue Encore une fois, les plantes ont généralement une forme très naturelle et organique. Vous pouvez également créer votre propre composition. Maintenant, une fois que vous avez terminé avec le buisson, utilisez simplement la pointe et connectez les branches à la plantation située dans la partie inférieure C'est ainsi que vous devez créer la plantation complète pour les projets de classe. Maintenant, si vous observez ce projet de classe en particulier placé sur le côté droit, nous avons de magnifiques palmiers. C'est une technique très simple et facile. Vous devez appliquer très peu de pression sur votre pinceau à plume. l'aide de la pointe de votre pinceau créez ces feuilles sur l'ensemble du format circulaire et reliez-les à une seule Vous pouvez constater que nous avons peint toutes les feuilles. Vous devez maintenant améliorer la beauté de l' ensemble du palmier. Il suffit d'utiliser le bout de votre pinceau à plume. Ajoutez ces petits traits, qui mettent essentiellement en valeur la feuille entière. Inutile de vous presser et d'essayer de garder votre main très détendue et calme pendant que vous peignez ces petits éléments. Maintenant, une fois que vous avez terminé avec les feuilles, vous devez les connecter à l'ensemble du tronc. Il suffit de créer une ligne verticale inclinée, d' appliquer simplement un peu de pression. Commencez à connecter le tronc entier avec les feuilles que nous avons peintes sur la partie supérieure Nous en avons fini avec le palmier entier. Vous pouvez jouer avec la forme, la taille et l'angle de l'ensemble du tronc. C'est absolument bon. Maintenant, dans ce projet de classe en particulier, sur le côté droit, vous pouvez observer un beau tronc d'arbre. C'est une technique très simple et facile. Vous pouvez créer le contour de l'ensemble du tronc en utilisant le bout de votre pinceau une fois, puis vous pouvez remplir la partie intérieure en noir uni Il s'agit d'une simple forme en Y si vous observez attentivement, puis une fois que vous avez terminé le contour, vous pouvez appliquer la couleur noire unie dans la partie intérieure. Pas besoin de se presser du tout. Essayez d' appliquer la couleur lentement et régulièrement. Assurez-vous qu'il n'y a pas d'espace entre les couleurs noires unies. Vous pouvez ajouter quelques branches supplémentaires l'aide de la pointe de votre brosse à plume, en appliquant très moins de pression Nous en avons terminé avec la fiche de pratique complète. J'ai étiqueté tous les éléments en détail. Vous pouvez y jeter un œil attentivement. La feuille de pratique vous aidera beaucoup à développer votre confiance en vous lorsque vous peignez, et les risques de commettre des erreurs seront très moindres. L'ensemble de la séance d'entraînement sera comme un échauffement pour vous. Avant de commencer avec tous les projets de classe, j'espère que vous avez une idée précise de la façon dont nous allons peindre tous les éléments en détail. Passons maintenant à la partie suivante. 5. Permet de coller le papier: Tout le monde. Avant de commencer les projets de classe, apprenons à scotcher le papier aquarelle à l'aide d'un simple ruban Vous pouvez observer les sept projets de classe et il y a une belle bordure blanche. Si vous observez attentivement avant de commencer à peindre, nous appliquons le ruban adhésif sur le contour de l'ensemble du papier Et une fois que nous avons retiré tout le ruban adhésif, nous obtenons cette belle bordure blanche Si vous observez attentivement le papier aquarelle, il mesure 300 g/m² et le format est de six Cela peut être considéré comme une mini-aquarelle. Maintenant, vous pouvez simplement placer le papier aquarelle là où vous le trouvez confortable. Je le place sur une planche de bois afin de pouvoir le déplacer direction dans laquelle je suis à l'aise pour peindre. Vous pouvez également utiliser un bloc-notes ou une surface de bureau. Une fois que vous avez placé votre papier pour aquarelle, retirez un morceau de votre ruban adhésif, puis appliquez-le simplement sur la partie supérieure du papier Essayez de placer une partie du ruban adhésif sur le papier aquarelle et une autre sur la surface en bois Maintenant, une fois que vous avez appliqué le ruban de masquage, appliquez une légère pression avec votre doigt ou votre pouce pour que le ruban de masquage adhère complètement à toute la surface Vous pouvez vous assurer que votre ruban de masquage est parallèle au bord du papier, sorte que lorsque nous retirons tout le ruban de masquage, nous obtenions une belle bordure blanche parallèle J'ai également appliqué le dernier ruban adhésif sur la partie inférieure Vous pouvez constater que nous avons appliqué le ruban adhésif sur les quatre côtés Et vous pouvez facilement déplacer la planche de bois pour pouvoir peindre dans une position confortable. Passons maintenant à la partie suivante. 6. Peinture 1 - Pins: Salut mon pote, tu es le bienvenu sur le premier tableau, qui représente des pins. Comme vous pouvez le constater, je suis prête avec mon papier aquarelle avec du ruban adhésif sur les quatre côtés Toutes les fournitures artistiques sont placées à proximité. J'utiliserai un simple crayon et nous allons tracer une ligne horizontale. Il s'agit essentiellement d'une ligne d' horizon qui sépare le ciel du plan d'eau. heure actuelle, vous pouvez constater que la palette de couleurs est complètement propre. Nous allons prendre de la couleur violette. De même, nous allons également prendre de la balle bleue. Essayez toujours de ne prendre la quantité requise d'aquarelle. Inutile de gaspiller les ressources. Au cas où la couleur serait terminée, nous pouvons prendre un peu plus de couleur. Encore une fois, je vais prendre mon pinceau Quill de taille 2 et nous allons appliquer une fine couche d' eau juste au-dessus de la ligne d'horizon Pas besoin de se presser du tout. Essayez d'appliquer une couche d' eau uniforme et assurez-vous qu'il n'y a pas d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle C'est ce qu'on appelle une technique humide sur humide, dans laquelle nous appliquons une fine couche d'eau. Au départ, lorsque nous appliquerons les aquarelles, elles se fondront très bien. Maintenant, je vais prendre un peu d'eau et nous allons créer une bonne composition de couleur violette et d'eau ensemble. Essayez d'obtenir une belle consistance de couleur et d'eau. Et vous pouvez remarquer que j'ai fait un joli trait aléatoire en partant de la partie supérieure Et nous avons également laissé un espace blanc entre les deux. Ne vous inquiétez pas pour les espaces blancs, nous allons les recouvrir de bleu cobalt Maintenant, nettoyez simplement votre pinceau à plume et nous allons prendre une belle teinte plus foncée de bleu cobalt Encore une fois, vous devez obtenir une bonne consistance d'eau et de couleur ensemble. Commencez à l'appliquer juste au-dessus de la ligne d'horizon et vous observerez lentement un joli mélange entre le violet et le bleu cobalt Vous pouvez observer le mouvement de mon pinceau au cas où il y aurait un petit espace blanc entre les deux. C'est tout à fait normal. Ça va être vraiment joli. Lorsque tout le fond est sec, cela donne un bel aspect de ciel audacieux et les nuages apparaissent d'une très belle manière. Vous pouvez également utiliser le bout de votre pinceau pour ajouter ces petits traits horizontaux entre les deux Si vous constatez qu'il y a de l'eau dans votre pinceau, vous pouvez certainement le tamponner sur le papier de soie, cela éliminera la quantité d'eau dans l'axe Nous en avons fini avec le ciel entier et comme vous pouvez le constater, c'est une étape très simple et facile. Maintenant, laissez le fond sécher pendant un moment et laissez-nous peindre le plan d'eau. fois encore, j'appliquerai une fine couche d' Cette fois encore, j'appliquerai une fine couche d' eau juste en dessous de la ligne d' horizon. Maintenant, une fois que nous aurons fini d'appliquer une fine couche d'eau, nous allons prendre un joli ton violet plus foncé. Faites une bonne consistance d' eau et de couleur ensemble. Pas besoin de se presser du tout. Prenez votre temps et appliquez un joli trait horizontal juste en dessous de la ligne d'horizon. Et déplacez-vous lentement vers la zone inférieure. Assurez-vous qu'il ne reste aucun espace entre le ruban de masquage et le papier aquarelle car cela ne sera pas beau lorsque nous retirerons le ruban de masquage Maintenant, juste en dessous de la ligne d'horizon, vous pouvez commencer à appliquer ces traits horizontaux pour rendre l'ensemble du plan d'eau un peu plus esthétique. Je vais prendre un ton plus foncé de bleu cobalt et vous pouvez commencer à l'appliquer lentement par le bas Vous pouvez vous déplacer vers la zone ci-dessus. Ces petits traits horizontaux représentent essentiellement de belles vagues dans tout le plan d'eau et c'est vraiment incroyable lorsque toute la couleur sèche. Il n'y a pas de méthode spécifique pour les appliquer. Vous pouvez simplement appliquer les traits horizontaux dans un format aléatoire. Nous en avons terminé avec le ciel et le plan d'eau. Laissez le fond sécher pendant un moment. Maintenant, je vais prendre mon pinceau Quill de taille zéro et simplement prendre un ton plus foncé de noir uni dans la palette de couleurs Encore une fois, nous allons obtenir une bonne consistance d'eau et de couleur ensemble. Si vous trouvez que votre brosse contient beaucoup d'eau, vous pouvez la tamponner sur le papier de soie, quantité d' eau correspondante sera éliminée Nous allons commencer par peindre magnifiques montagnes juste au-dessus de la ligne d'horizon. Vous pouvez observer attentivement que je vais utiliser le bout de mon pinceau à plume appliquant très peu de pression dessus Peignez simplement une ligne horizontale sur la ligne d'horizon. Nous allons créer le contour de l'ensemble de la montagne. Tout d'abord, vous pouvez remarquer que j'utilise le bout de mon pinceau à plume pour créer ce joli contour organique et naturel Les montagnes ont généralement une forme très organique. Il n'y a pas de manière spécifique de les peindre. Vous pouvez également créer votre propre composition. C'est absolument bon. J'ai commencé par le côté gauche, puis lentement déplacé vers le côté droit. La montagne sur le côté droit est un peu plus grande. Vous pouvez observer la variation et vous pouvez remplir la totalité de la partie intérieure en noir uni. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre d'une manière très lente et régulière. Assurez-vous qu'il ne reste aucun espace lorsque vous appliquez une couleur noire unie. Je vais maintenant peindre un joli paysage juste en dessous du corps de montagne. Il suffit de laisser un peu d'espace. Tracez une simple ligne horizontale juste en dessous. Vous pouvez créer une belle variation pour l'ensemble de l'île. Ensuite, vous pouvez remplir en noir uni toute la partie intérieure, vous observerez également une belle variation dans toute la zone du paysage. De même, nous pouvons créer un joli corps rocheux entre les montagnes et le. Zone paysagère. Il suffit donc de créer ces petits corps rocheux entre les montagnes et le paysage en appliquant simplement ces petites taches noires. Pas besoin de se presser du tout. Voici donc une technique très simple et facile. Vous devez appliquer très peu de pression sur votre pinceau. Et utilisez le bout de votre pinceau pour peindre cette petite portion où vous le souhaitez. De plus, si vous constatez qu' il y a beaucoup d' eau dans votre brosse, vous pouvez la tamponner sur le papier de soie Cela éliminera beaucoup d'eau du pinceau et vous aurez une belle saturation de couleur noire unie. J'ajouterai également un peu de paysage dans la partie inférieure. Appliquez simplement un contour très aléatoire et organique et appliquez une couleur noire unie sur toute la partie intérieure. Assurez-vous simplement de ne pas laisser d'espace entre le papier aquarelle et le ruban adhésif Maintenant, pour améliorer la zone paysagère et la rendre un peu plus esthétique, vous pouvez utiliser le bout de votre pinceau et ajouter la fine ligne juste en dessous de la zone paysagère Cela crée essentiellement une belle profondeur dans l'ensemble du paysage et cela semble un peu plus esthétique. Vous pouvez déjà observer un beau contraste avec la couleur noire unie et le fond que nous avons créé. Nous avons fini de peindre les montagnes et le paysage. Passons maintenant à l'élément suivant, qui consiste à peindre de magnifiques pins. J'utiliserai uniquement mon pinceau à plume de taille zéro. Et nous allons peindre ces lignes verticales, qui représentent essentiellement la position des pins. Si vous souhaitez expérimenter, explorer et créer votre propre paysage, vous pouvez également décider de la position des pins selon votre convenance. Une fois que vous avez fini d'ajouter les lignes verticales, il ne vous reste plus qu'à créer ces petits traits. En partant de la partie supérieure, nous allons nous diriger vers la partie inférieure. Au fur et à mesure que vous vous déplacez vers la zone inférieure, augmentez lentement la taille des traits que vous effectuez. C'est une technique de peinture très simple et facile. Pins, il suffit d'observer le mouvement de la main et d' appliquer très peu de pression sur votre brosse. Si vous constatez qu'il y a quantité d'eau axiale dans votre brosse, suffit de la tamponner sur le papier de soie pour le papier de soie éliminer la quantité d'eau de l' axe Maintenant, de même, nous allons également ajouter ces petits traits aux petits pins. J'ai un pin sur le côté droit, et nous avons un pin sur le côté gauche au cas où vous ne seriez pas assez sûr de vous pour peindre les pins directement sur votre tableau final et que assez sûr de vous pour peindre les pins directement sur votre tableau vous ne voudriez pas gâcher votre magnifique arrière-plan abstrait Ce que vous pouvez faire, c'est vous entraîner abord sur une feuille de papier grossière, puis vous pouvez passer à votre peinture finale Cela vous aidera beaucoup à prendre confiance en vous et à improviser les mouvements de votre main. Les risques de commettre des erreurs seront également très réduits. Croyez-moi, c'est l'une des parties les plus satisfaisantes de la peinture de pins, car c'est une technique très simple et facile Vous pouvez remarquer que je suis en train de peindre le dernier pin. Nous avons créé une belle combinaison d'espace paysager, de montagnes, corps rocheux et de pins, complétant ainsi un paysage complet très minimal. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau à plume de taille zéro et nous allons prendre une couleur blanche unie Cette fois, vous pouvez mettre une belle quantité de couleur blanche unie dans votre pinceau à plume Ajoutez un peu d'eau pour assouplir un peu la couleur. Et nous allons peindre un beau soleil dans le ciel. On peut aussi la considérer comme une lune. C'est tout à fait normal. J'utiliserai le bout de mon pinceau à plume pour appliquer très moins de pression dessus Et il suffit de peindre une forme circulaire. Pas besoin de se presser du tout. Prenez votre temps et peignez une jolie forme circulaire dans le ciel. Vous pouvez également observer un joli contraste entre blanc uni et le fond. Maintenant, pour créer le reflet du soleil, il suffit d'ajouter ces petits traits horizontaux dans le plan d'eau. Lentement, vous pouvez diminuer la taille des traits horizontaux. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre lentement et régulièrement pour que nous en ayons terminé avec l'ensemble de la peinture. Enlevons le ruban adhésif, qui est l'une des parties les plus satisfaisantes Pas besoin de se presser du tout. Il suffit de retirer le ruban de masquage en biais pour ne pas finir par déchirer votre beau tableau Vous pouvez observer sa bordure blanche unie, qui apparaît lorsque nous retirons tout le ruban de masquage, et c'est la raison pour laquelle nous avons appliqué le ruban de masquage entier Permettez-moi de vous rapprocher un peu plus pour que vous puissiez observer attentivement l'ensemble du tableau. J'espère que vous avez apprécié cette peinture en particulier et que vous avez appris quelque chose de nouveau en utilisant des éléments minimaux. Nous avons peint un tableau simple et élégant, passons maintenant au tableau suivant. 7. Peindre 2 - Palmiers: Salut tout le monde. Je vous souhaite la bienvenue sur le deuxième tableau, qui représente des palmiers. Comme vous pouvez le constater, je suis prête avec mon papier aquarelle avec du ruban adhésif sur les quatre côtés Et j'utiliserai mon pinceau Quill de taille 2. Nous allons appliquer une fine couche d'eau sur toute la surface. Nous n'avons pas de plan d' eau cette fois-ci, nous ne dessinons donc pas de ligne d' horizon cette fois-ci. Pas besoin de se presser du tout. Il suffit d'appliquer une couche uniforme d'eau. Assurez-vous qu'il n' y a pas d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle Maintenant, je vais utiliser mon même pinceau à plume de taille 2. Et nous allons prendre une belle valeur plus foncée de Cobal Blue Préparez une bonne composition d'eau et de couleur et commencez à l'appliquer par le haut. Pas besoin de se presser du tout. C'est une étape très simple et facile. Lorsque vous vous déplacez vers la zone inférieure, laissez des espaces blancs entre les deux. Cela créera un bel effet de nuage dans tout le ciel audacieux. Vous n'avez pas à vous soucier de la perfection. Il suffit de l'appliquer de manière très aléatoire et naturelle. Il suffit de laisser quelques espaces blancs entre les deux. Maintenant, une fois que nous aurons fini d'appliquer le bleu cobal, il suffit de nettoyer votre pinceau à plume et nous allons prendre un ton violet plus foncé Encore une fois, faites une bonne composition d'eau et de couleur ensemble. Commencez lentement à l'appliquer à partir de la partie inférieure et déplacez-vous vers la zone ci-dessus. Vous observerez un joli mélange des deux couleurs ensemble. Et c'est la raison pour laquelle il faut d'abord appliquer une fine couche d'eau, ce que l'on appelle essentiellement une technique humide sur humide. Maintenant, lentement, vous pouvez appliquer ces traits horizontaux entre les deux pour créer un bel effet de nuage. Vous pouvez observer un bel effet de dégradé combinant cobal, bleu et violet, commençant par la partie supérieure jusqu'à la zone inférieure Vous pouvez observer le mouvement de la main. Et vous pouvez simplement appliquer ces traits horizontaux de manière aléatoire. Si vous constatez qu'il y a de l'eau dans votre pinceau, suffit de le tamponner sur le papier de soie, cela éliminera la quantité d'eau dans l'axe et vous obtiendrez une belle saturation de couleur Nous avons fini de peindre toute la zone du ciel, laissez-la sécher pendant un moment. Maintenant, je vais prendre mon pinceau Quill de taille zéro et nous allons prendre du noir uni dans la palette de couleurs Pas besoin de se presser du tout. Faites une bonne composition de couleur et d'eau ensemble. Essayez d'avoir plus de couleur et moins d'eau afin d'obtenir une belle saturation de couleur noire unie. Et nous allons peindre de belles plantes dans la partie inférieure. C'est une technique très simple et facile à peindre. Dans certaines plantations, il suffit d'utiliser le bout de votre brosse à plume Appliquez ces petits traits et combinez-les ensemble pour obtenir un bel effet touffu Une fois que nous aurons terminé le contour complet, nous allons remplir en noir uni toute la partie intérieure. Vous pouvez observer attentivement qu' en combinant ces petits traits, j'essaie d'obtenir une belle variation pour créer de belles plantes. Dans la partie inférieure, j' ai commencé lentement par le côté gauche. Je me dirige vers la partie droite. Une fois que vous avez fini de peindre un contour organique, vous pouvez remplir toute la partie intérieure en noir uni . Assurez-vous simplement d'appliquer une belle couche uniforme de couleur noire unie. Assurez-vous également qu' il n'y a pas d'espace entre le ruban de masquage et le papier pour aquarelle Cela ne sera pas beau si nous retirons tout le ruban de masquage Vous pouvez également vous assurer qu'il n'y a plus d'espace entre la couleur noire unie. Pendant que vous peignez, vous pouvez utiliser le bout de votre pinceau pour mettre en valeur l'ensemble du contour organique Comme vous le savez tous, les plantes ont généralement une forme très organique et naturelle. Vous pouvez également créer votre propre composition. C'est absolument bon. Nous avons presque fini de peindre toute la plantation dans la partie inférieure. Maintenant, peignons l'élément principal, qui est le palmier. C'est une technique très simple et facile. Il vous suffit d'observer attentivement ces étapes. Nous allons d'abord peindre les feuilles de l'ensemble du palmier. Vous pouvez observer le mouvement de ma main. Je crée simplement ces petits traits, en les combinant pour former la feuille entière. Et il faut garder la position des feuilles dans un format circulaire afin qu'elles puissent compléter tout le feuillage du palmier. Vous pouvez également remarquer que j'ai peint une feuille entre les deux. Et nous allons connecter toutes les feuilles entre elles, puis nous les connecterons au tronc principal de l'arbre. Vous pouvez également observer la façon dont j'utilise le bout de mon pinceau à plume, appliquant très peu de pression et en laissant les traits sur la partie extérieure Maintenant, à l'aide de la pointe de mon pinceau à plume, je vais le relier à la feuille que nous avons peinte dans la partie centrale Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre d'une manière très lente et régulière. De plus, vous n'avez pas à vous soucier de le peindre exactement de la même manière que j'ai peint. Maintenant, en appliquant une certaine pression sur le pinceau à plumes, je viens de relier l'ensemble du tronc à la plantation que nous avons peinte dans la zone inférieure Comme vous pouvez le constater, en utilisant un minimum d'étapes et quelques techniques de peinture de base, nous avons peint un magnifique palmier à guichets fermés. De même, nous allons ajouter un autre palmier qui sera sur le côté droit et sera un peu plus petit que le premier. Les étapes et la méthode sont absolument les mêmes. Il vous suffit de créer les feuilles dans un format circulaire , puis de relier toutes les feuilles ensemble au cas où vous n'auriez pas assez confiance en vous pour peindre le palmier directement sur votre peinture finale. Ce que vous pouvez faire, c'est vous entraîner sur une feuille de papier grossière dans un premier temps, puis vous pouvez passer à votre peinture finale Cela vous aidera beaucoup à développer votre confiance en et les risques de commettre des erreurs seront très faibles. Vous pouvez maintenant observer que j'ai également relié le deuxième palmier à la plantation située dans la zone inférieure. Vous pouvez appliquer un peu plus de traits pour rendre le tronc un peu plus épais. Vous pouvez également observer un beau contraste entre les deux arbres et le fond que nous avons peint. Nous allons maintenant peindre des arbustes qui seront reliés à la plantation dans la zone inférieure. Les étapes sont très simples et faciles. Il suffit d'appliquer ces petits traits en les combinant former un contour organique pour un buisson. Ensuite, vous devez remplir la couleur noire unie dans la partie intérieure. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre lentement et régulièrement. Utilisez le bout de votre pinceau à plume et appliquez très peu de pression dessus au cas où vous constateriez qu'il y a une quantité d' eau axiale dans votre pinceau Vous pouvez tamponner le pinceau sur le papier de soie pour éliminer la quantité d'eau contenue dans l' axe Vous pouvez utiliser le bout de votre brosse à plumes avec précaution et relier ces branches la plantation située dans la zone inférieure. Pour rendre la plantation un peu plus esthétique, vous pouvez ajouter un autre petit buisson juste à côté du premier, mais il est un peu plus petit que le premier. De plus, si vous souhaitez créer votre propre composition de plantations, c'est tout à fait normal. Vous pouvez maintenant observer une belle combinaison de palmiers, d'une plantation dans la partie inférieure et des buissons que nous avons peints. Nous allons maintenant ajouter un autre élément, savoir un élément arborescent intégré à l'ensemble du décor. Nous n'allons pas peindre un arbre entier, mais ce sont des buissons qui vont envahir l'ensemble du paysage. Nous ajoutons cet élément dans le coin supérieur gauche. Il suffit de prendre une bonne quantité de noir uni dans la palette de couleurs. Faites une bonne composition de couleur et d'eau ensemble. Assurez-vous d'avoir moins d'eau pour obtenir une belle couleur noire saturée. Vous pouvez le constater en utilisant le bout de mon pinceau à plume et en ajoutant ces petits traits en les combinant former un contour organique pour la plantation située sur la partie supérieure Ensuite, je dois remplir en noir uni toute la partie intérieure. Assurez-vous simplement qu' il n'y a pas d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle Cela ne sera pas beau si nous retirons tout le ruban de masquage Vous pouvez également jouer avec la composition de l'ensemble du buisson. C'est absolument bon. Pas besoin de vous soucier de le peindre exactement de la même manière que j'ai peint. Vous pouvez décider de l' emplacement des buissons, vous pouvez également jouer avec la forme et la taille. Vous pouvez également observer le contraste entre les stocks et la couleur d'arrière-plan au cas où vous souhaiteriez améliorer l'ensemble de l'élément du buisson Vous pouvez utiliser le bout de votre brosse à plume avec précaution. Vous pouvez simplement étendre ces traits pour le rendre un peu plus esthétique et attrayant. Les plantes ont généralement une forme très naturelle et organique. Il n'y a pas de manière spécifique de les peindre. Vous pouvez également créer votre propre composition et la forme de l' ensemble du buisson. Nous en avons terminé avec l' ensemble de l'élément de vente. Maintenant, je vais utiliser du blanc uni dans mon pinceau Quill de taille zéro et nous allons peindre un soleil magnifique On peut aussi la considérer comme une lune. C'est tout à fait normal. Prenez une bonne quantité de couleur blanche unie au cas où vous constateriez qu'il y a de l'eau dans l'axe. Il suffit de tamponner votre pinceau sur le papier de soie Cela éliminera l' excès d'eau. Et peignez simplement une forme circulaire. Appliquez moins de pression sur votre pinceau et peignez simplement une forme circulaire. Nous en avons terminé avec le tableau dans son intégralité. Enlevons le ruban adhésif, qui est l'une des étapes les plus satisfaisantes Pas besoin de se presser du tout. Essayez de retirer le ruban de masquage en biais afin de ne pas déchirer votre beau tableau Pendant que vous retirez le ruban adhésif, vous pouvez également observer une belle bordure blanche Nous avons terminé. Maintenant, permettez-moi de vous rapprocher un peu plus pour que vous puissiez observer attentivement tous les détails. Vous pouvez constater qu'en combinant des éléments minimaux, nous avons créé un paysage magnifique. J'espère que vous avez aimé créer ce tableau en particulier et que vous avez appris quelque chose de nouveau. Passons maintenant au tableau suivant. 8. Peinture 3 - River Hills: Tout le monde est le bienvenu sur le troisième tableau , River Hills. Comme vous pouvez le constater, je suis prête avec mon papier aquarelle avec du ruban adhésif sur les quatre côtés J'utiliserai un simple crayon pour tracer une ligne d'horizon, qui est essentiellement une simple ligne horizontale séparant le ciel du plan d'eau. Maintenant, je vais prendre mon pinceau plume de taille 2 et nous allons appliquer une fine couche d' eau sur le ciel. Il se trouve juste au-dessus de la ligne d'horizon. Pas du tout besoin d'y aller. Essayez d'appliquer une couche d'eau uniforme. Assurez-vous qu'il n' y a pas d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle Nous allons maintenant prendre un joli ton plus foncé de couleur violette. Observez donc attentivement dans la palette de couleurs. Je vais faire une bonne composition d'eau et de couleur ensemble. Essayez d'avoir moins d'eau et plus de couleur pour obtenir un joli ton violet plus foncé. Et vous pouvez observer qu'au hasard, j'ai appliqué un joli trait en laissant un espace blanc entre les deux. Puisque nous voulons créer un arrière-plan abstrait qui soit audacieux et beau, c'est pourquoi nous appliquons ces traits aléatoires. Vous pouvez observer le mouvement de mon pinceau à plumes. Maintenant, il suffit de nettoyer votre pinceau à plume et nous allons prendre une teinte plus foncée de bleu cobalt Encore une fois, essayez de créer une bonne composition d'eau et de couleur ensemble. Commencez à l'appliquer par la partie supérieure. Et vous pouvez également l'appliquer entre les espaces blancs que nous avons laissés, même après avoir appliqué la couleur bleu cobalt S'il reste un espace blanc, c'est tout à fait normal. Ça va être vraiment joli. Lorsque la couleur sèche, elle donne un bel effet de nuage à l'ensemble du ciel audacieux. De même, vous devez appliquer la couleur bleu Cobal juste au-dessus de la ligne d'horizon, déplacer lentement vers la zone ci-dessus et vous observerez un beau mélange entre les deux couleurs C'est ce qu'on appelle une technique humide sur humide, dans laquelle nous appliquons d'abord une fine couche d'eau, puis colorons de manière à ce que les couleurs se mélangent de manière agréable et naturelle. De plus, nous en avons terminé avec la zone du ciel, laissez-la sécher un moment. Laissez-nous peindre le plan d'eau. Je vais prendre mon pinceau à plume de taille 2. Encore une fois, prenez un ton violet plus foncé. Faites une bonne composition d' eau et de couleur ensemble. Appliquez juste en dessous de la ligne d'horizon. Pas besoin de se presser du tout. Utilisez le bout de votre pinceau avec précaution, juste à côté de la ligne d'horizon et couvrez lentement toute la zone. Assurez-vous de ne pas laisser d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle Nous allons maintenant prendre un ton plus foncé de bleu cobalt. Nettoyez donc votre pinceau à plume et appliquez-le uniquement sur la partie inférieure Déplacez-vous lentement vers la zone ci-dessus. Vous observerez un beau mélange entre les deux couleurs. Ne vous inquiétez pas pour les traits horizontaux aléatoires. Cela a l'air vraiment joli et donne un bel effet de vague à l'ensemble du plan d'eau. Vous pouvez observer que j'applique les traits horizontaux de manière très aléatoire. Nous sommes les seuls à en avoir fini avec le plan d'eau. Laissez le fond sécher pendant un moment. Nous allons maintenant utiliser notre pinceau Quill de taille zéro dans la palette de couleurs Je vais prendre une couleur noire unie. Nous allons commencer par peindre des montagnes juste au-dessus de la ligne d'horizon. Les montagnes ont généralement une forme très naturelle et organique. Il n'y a pas de méthode spécifique de peinture. Ensuite, vous pouvez également créer votre propre composition. Vous pouvez commencer par créer le contour de la montagne entière à l'aide de la pointe de votre pinceau, puis vous pouvez remplir toute la partie en noir uni toute la partie en Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre lentement et régulièrement. Assurez-vous de ne pas laisser d'espace entre la couleur noire unie, également dans la partie gauche. Assurez-vous de ne pas laisser d'espace entre le ruban de masquage et l'aquarelle que nous appliquons actuellement De même, nous pouvons ajouter quelques collines supplémentaires reliées à la première montagne que nous avons peinte. Créons maintenant une belle variation. Je vais également créer une autre montagne. Je commence par le contour afin que vous puissiez observer que c'est une forme très aléatoire et naturelle. Nous laissons un peu d' espace entre les deux afin que vous puissiez créer cette jolie forme entre les deux. De plus, une fois que vous avez terminé avec le contour complet, vous pouvez remplir toute la partie en noir uni. J'ai ajouté une autre montagne sur le côté droit, qui est un peu plus grande que la première. Maintenant, une fois que vous avez terminé avec le contour complet, vous pouvez remplir la partie intérieure en noir uni. Voici une technique très simple et facile pour peindre sur de petites surfaces. Vous devez utiliser le bout de votre quelvra et appliquer très peu de pression dessus afin bien saisir votre main pour peindre sur des zones si petites que vous ne vous déplacez pas en dehors du contour De même, je vais également ajouter une couleur noire unie à la montagne que nous avons peinte sur le côté droit. Assurez-vous de ne pas laisser d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle Maintenant, pour donner une belle profondeur et détails à l'ensemble des montagnes que nous avons peintes, vous allez créer leur effet de réflexion. Il suffit de créer ces petits traits horizontaux et vous verrez que les traits disparaissent. Lorsque nous nous déplaçons vers la zone inférieure , appliquez très moins de pression et, lentement, lorsque vous vous déplacez vers la zone inférieure, diminuez simplement la taille des traits horizontaux que vous effectuez. Cela nous aidera beaucoup à développer une profondeur et des détails intéressants sur l'ensemble du corps de montagne. Cette étape particulière demande beaucoup de patience. Et votre main doit être très libre et facile à perdre pour ne pas avoir un coup très fort. Nous devons créer un effet de réflexion Nie, il faut donc que ce soit du sang. Vous pouvez observer qu'au fur et à mesure que je me déplace vers la zone inférieure, je réduis également la taille du trait horizontal. Si vous constatez qu'il y a quantité d'eau axiale dans votre brosse, vous pouvez la tamponner sur le papier de soie pour éliminer la quantité d' eau de l'axe Nous allons maintenant ajouter quelques plans rocheux supplémentaires dans toute la zone du plan d'eau. Comme vous pouvez le constater, je crée un contour très aléatoire et naturel. Tout d'abord de l'ensemble du corps rocheux. Ensuite, je remplirai la partie intérieure en noir uni . De même, nous allons répéter les mêmes étapes, mais nous allons créer le plan d'une manière très différente. Vous pouvez également jouer avec la forme, la taille et la composition de l'ensemble des rochers. Il n'est pas du tout obligatoire pour vous de le peindre exactement de la même manière que je le fais actuellement. De plus, au cas où vous n'auriez pas assez confiance en vous pour peindre les corps rocheux directement sur votre peinture finale et que vous ne voudriez pas gâcher votre magnifique arrière-plan abstrait Ce que vous pouvez faire, c'est vous entraîner d'abord sur une feuille de papier grossière, puis vous pouvez passer à votre peinture finale Cela vous aidera beaucoup à développer votre confiance en et les risques de commettre des erreurs seront très faibles. Vous pouvez observer que nous avons également créé un joli groupe de un joli groupe de roches noires solides dans la partie inférieure. De même, vous pouvez ajouter quelques autres corps rocheux près des montagnes que nous avons peints sur le côté gauche Vous pouvez observer que c'est une technique très simple et facile créer ces petites taches noires. Assurez-vous simplement d' appliquer très peu de pression sur votre pinceau et votre main devrait être très libre. Si vous constatez qu'il y a une quantité d'eau axiale dans votre pinceau, vous pouvez simplement le tamponner sur le papier de soie De plus, si vous constatez que la couleur est en train de se terminer avec votre pinceau, vous pouvez prendre un peu plus de couleur dans la palette de couleurs. C'est absolument bon. Lentement, nous avons ajouté de nombreux corps rocheux à l' ensemble de la zone du plan d'eau. Maintenant, dans la partie inférieure, nous avons des rochers un peu plus gros. Nous pouvons créer un bel effet de vague en ajoutant ces petits traits autour de vous. Il suffit d'utiliser le bout de votre pinceau à plume et d'appliquer ces petits traits autour du corps rocheux, ce qui crée également une ombre et une profondeur agréables sur le plan d'eau La peinture semble un peu plus esthétique et attrayante. Vous pouvez remarquer que j' ajoute ces petits traits au hasard. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de peindre ces petits traits d'une manière très lente et régulière. De plus, au cas où vous n'auriez pas assez confiance en vous pour appliquer l'effet de réflexion et ces petits traits directement à votre peinture finale. Et vous ne voulez pas gâcher votre magnifique arrière-plan. Ce que vous pouvez faire, c'est vous entraîner d'abord sur une feuille de papier grossière, puis vous pouvez passer à votre peinture finale Cela vous aidera à développer le mouvement de votre main et les risques de faire des erreurs seront très réduits. De même, vous pouvez également ajouter un peu d'effet de réflexion supplémentaire aux petits corps rocheux. Nous avons presque fini de peindre l'ensemble des seuils pour cette peinture en particulier. Passons maintenant à l'élément suivant, qui est de peindre un beau soleil. Je vais prendre une couleur blanche unie. J'utiliserai mon même pinceau à plume de taille zéro. Prenez une bonne quantité de couleur blanche unie et peignez simplement une forme circulaire. Vous pouvez décider de la position du soleil ou bien le considérer comme une lune. C'est également tout à fait normal. Vous pouvez décider de sa position selon votre convenance. Il suffit de peindre une belle forme circulaire. Prenez votre temps et peignez-le lentement et régulièrement. Maintenant, pour créer son effet de réflexion sur le plan d'eau, il suffit de peindre ces traits horizontaux, partant de la ligne d'horizon, en se dirigeant lentement vers la zone inférieure. Au fur et à mesure que vous vous déplacez vers la zone inférieure, vous pouvez réduire lentement la taille des traits horizontaux que vous effectuez. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre d'une manière très lente et régulière. Appliquez très peu de pression sur votre pinceau à plume afin de pouvoir également obtenir un trait aléatoire Maintenant, pour mettre en valeur les montagnes, vous pouvez ajouter ces petits traits blancs et solides sur le contour des montagnes que nous avons peintes, afin d'obtenir un joli contraste et de rendre les montagnes un peu plus esthétiques et attrayantes. Pas besoin de se presser du tout. Effectuez cette étape particulière d'une manière très lente et régulière. Utilisez le bout de votre pinceau avec précaution et nous avons terminé avec l'ensemble de la peinture Maintenant, retirons le ruban de masquage. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de retirer le ruban de masquage en biais afin de ne pas déchirer votre beau tableau C'est aussi l'une des parties les plus satisfaisantes. Une fois que nous avons fini de retirer le ruban adhésif, vous pouvez observer une belle bordure blanche unie, ce qui rend l'ensemble du tableau un peu plus esthétique Permettez-moi de vous rapprocher un peu plus pour que vous puissiez observer attentivement tous les détails. Vous pouvez constater qu'en combinant des éléments minimaux, nous avons formé un paysage magnifique. J'espère que vous avez aimé créer ce tableau en particulier. Passons maintenant au tableau suivant. 9. Peinture 4 - Tronc d'arbre: Salut mon pote, tu es le bienvenu sur le quatrième tableau qui représente un tronc d'arbre. Comme vous pouvez le constater, je suis prête avec mon papier aquarelle et le ruban adhésif sur les quatre côtés J'utiliserai mon pinceau à plume de taille 2 et nous allons appliquer une fine couche d'eau sur toute la surface du papier pour aquarelle Pas besoin de se presser du tout. Essayez d'appliquer une couche d' eau uniforme et assurez-vous qu'il n'y a pas d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle La raison de l'application initiale d'une fine couche d'eau est que les couleurs peuvent se mélanger de manière très naturelle. Nous allons prendre un ton violet plus foncé, essayer de faire une bonne composition d'eau et de couleur ensemble. Pas besoin de se presser du tout, mélangez les couleurs. Eh bien, nous partons maintenant de la partie la plus haute, et vous pouvez observer le mouvement de mon pinceau à plume Inutile de vous dépêcher et de laisser quelques espaces blancs entre les deux, ce qui sera vraiment joli. Lorsque la couleur sèche, cela donne un bel effet de nuage. Lentement, nous nous dirigerons vers la zone inférieure. Maintenant, il suffit de nettoyer votre pinceau à plume et nous allons prendre une teinte plus foncée de bleu cobalt Encore une fois, faites une belle composition d'eau et de couleur ensemble. Si vous constatez qu'il y a de l'eau dans votre brosse, suffit de la tamponner sur le papier de soie pour éliminer la quantité d'eau contenue dans l'axe Commencez maintenant à appliquer le bleu cobalt juste en dessous de la couleur violette Et complétez lentement toute la zone. Dans la partie inférieure, vous pouvez également observer les traits aléatoires que je fais entre la couleur violette Cela crée essentiellement un bel effet de nuage abstrait. Pas besoin de se presser du tout. Essayez d'observer le mouvement de la main et faites-le très lentement et régulièrement. Vous pouvez observer un beau mélange entre les deux couleurs. Vous pouvez utiliser le bout du pinceau pour ajouter ces petits traits entre les deux Assurez-vous également de ne pas laisser d'espace entre le ruban adhésif et le papier aquarelle Maintenant, laissez le fond sécher pendant un moment. Et je vais prendre mon pinceau à plume de taille zéro. Et nous allons y ajouter une couleur noire unie. Faites ensemble une bonne composition d' eau et de couleur noire unie. Essayez d'avoir moins d'eau et plus de couleur. Nous allons maintenant peindre une plantation dans la zone inférieure. C'est une technique très simple et facile. Il vous suffit d'utiliser le bout de votre brosse à plume. Ajoutez ces petits traits et combinez-les pour former une belle plantation touffue dans la zone inférieure. Les plantes ont généralement une forme très naturelle et organique. Il n'y a pas de manière spécifique de les peindre. Vous pouvez également créer votre propre composition et un contour organique selon votre convenance. Je suis parti du côté gauche, lentement déplacé vers le côté droit, et vous pouvez observer un beau contour organique. Maintenant que vous avez terminé avec le contour complet, vous pouvez remplir la partie intérieure en noir uni . Au cas où vous constateriez que votre couleur est terminée avec le pinceau, vous pouvez prendre un peu plus de couleur dans la palette de couleurs. Vous pouvez observer la façon dont j'applique mes coups de pinceau pour appliquer une couleur noire unie dans la partie restante. Assurez-vous simplement de ne pas laisser d'espace entre le ruban adhésif et le papier aquarelle Cela ne sera pas beau lorsque nous retirerons tout le ruban de masquage Essayez de remplir la couleur noire unie lentement et régulièrement, sans laisser d' espace entre les deux Nous en avons terminé avec l' ensemble de la plantation. Maintenant, peignons un beau tronc d'arbre. Je vais utiliser le bout de mon pinceau à plume et nous allons d'abord créer le contour Maintenant, si vous avez pu observer un tronc d'arbre, c'est une forme très naturelle et aléatoire des branches d'un arbre. formant et en combinant ensemble, nous créons d' abord le contour de l' ensemble du tronc. Pas besoin de vous presser, il suffit d'utiliser le bout de votre pinceau à plume Appliquez très peu de pression dessus et créez d'abord le contour. Ensuite, lentement, vous pouvez remplir la couleur noire unie dans la partie intérieure. Assurez-vous d' avoir plus de couleur dans votre pinceau et moins d'eau, car cela diminuera la saturation de votre couleur noire unie. Si vous constatez qu'il y a une quantité d'eau axiale dans votre pinceau, vous pouvez simplement le tamponner sur le papier de soie Cela éliminera la quantité d'eau contenue dans l'axe de votre brosse. Vous pouvez déjà observer un beau contraste entre l'ensemble du tronc et la plantation avec le magnifique fond que nous avons peint maintenant. De même, nous allons ajouter un autre tronc d'arbre juste à côté du premier. Vous pouvez également ajouter les petites branches qui se connectent à la branche principale. Si vous souhaitez avoir une branche fine, vous devez appliquer moins de pression sur votre pinceau à plume Si vous voulez avoir une branche plus grosse, appliquez un peu plus de pression pour rendre le trait un peu plus épais, vous pouvez l'observer. De même, j'ajoute lentement un autre tronc d'arbre sur le côté gauche afin de le rendre un peu plus épais. Vous pouvez ajouter quelques traits supplémentaires au cas où vous n'auriez pas assez confiance en vous pour peindre le tronc de l'arbre directement sur votre peinture finale et que vous ne voudriez pas gâcher le magnifique ciel que vous avez peint Ce que vous pouvez faire, c'est vous entraîner d'abord sur une feuille de papier grossière, puis vous pouvez passer à votre peinture finale Cela vous aidera à développer le mouvement de votre main et le risque de faire des erreurs sera très réduit. Vous pouvez également donner de belles finitions et détails en utilisant le bout de votre pinceau à plume dans la zone de contour Vous pouvez connecter quelques branches fines supplémentaires au tronc principal de l'arbre. De plus, si vous souhaitez créer votre propre composition du tronc d'arbre, décider de la position, de la forme et de la taille, c'est tout à fait normal. Nous créons maintenant quelques arbustes juste au-dessus de la plantation que nous avons peinte. Il vous suffit d'utiliser le bout de votre pinceau à plume pour créer un contour organique naturel en combinant ces petits traits Ensuite, vous pouvez ajouter de fines branches les reliant à la plantation principale dans la zone inférieure. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre d'une manière très lente et régulière. Prenez votre temps et peignez-le avec beaucoup de patience. Maintenant, une fois que nous aurons peint un beau buisson, nous allons ajouter un autre tronc d' arbre qui aura une belle variation de forme que vous pourrez observer. J'ai commencé par une belle esquisse. Vous pouvez rendre le tronc principal un peu plus épais en ajoutant quelques traits supplémentaires. Vous pouvez vous assurer que pendant que vous peignez le tronc de l'arbre et que vous reliez les branches entre elles, essayez de le peindre très lentement et régulièrement. Prenez votre temps et essayez de le peindre avec des patients. Pas besoin de vous inquiéter de le peindre exactement de la même manière que je l'ai peint ou si vos traits ne sont pas exactement de la même manière que je crée en ce moment, c'est tout à fait normal. Les arbres ont généralement une forme très naturelle et organique. Vous pouvez également créer votre propre composition. Nous avons connecté quelques branches qui se retrouvent sur la partie gauche. Vous pouvez ajouter quelques branches supplémentaires très fines, vous pouvez donc simplement appliquer très moins de pression et créer ces petites branches fines. Vous pouvez également observer une belle composition des troncs d'arbres, des buissons et de la plantation que nous avons peinte dans la zone inférieure. Au cas où vous souhaiteriez augmenter le nombre de branches connectées entre elles. C'est également tout à fait normal. Vous pouvez remarquer que j'ajoute quelques traits supplémentaires entre les branches principales. Et c'est une technique très simple et facile. Il vous suffit d'utiliser le bout de votre brosse à plume avec précaution Maintenant, nous allons peindre un beau soleil, ou vous pouvez aussi le considérer comme une lune. C'est tout à fait normal. Prenez de la couleur blanche unie dans votre pinceau à plume de taille zéro et peignez simplement une forme circulaire Vous pouvez également décider de la position du soleil selon votre convenance. Vous pouvez également observer un beau contraste entre le soleil et la couleur de fond. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre d'une manière très lente et régulière, et nous en aurons terminé avec l'ensemble de la peinture. Maintenant, retirons le ruban de masquage. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de retirer le ruban de masquage en biais pour ne pas déchirer votre beau tableau, et c'est l'une des parties les plus satisfaisantes Vous pouvez également observer une belle bordure blanche que l'on obtient après avoir retiré le ruban adhésif Maintenant, permettez-moi de vous rapprocher un peu plus pour que vous puissiez observer attentivement tous les détails. Vous pouvez observer la combinaison d'éléments minimaux. Ensemble, nous avons formé un paysage magnifique. J'espère que vous avez aimé créer ce tableau en particulier et que vous avez appris quelque chose de nouveau. Passons maintenant au tableau suivant. 10. Peinture 5 - La maison: Tout le monde est le bienvenu au cinquième tableau, celui de la maison. Comme vous pouvez le constater, je suis prête avec mon papier aquarelle avec du ruban adhésif sur les quatre côtés J'utiliserai mon pinceau Quill de taille 2 et nous allons appliquer une fine couche d' eau sur toute la surface Nous n'avons pas de zone du ciel ni de plan d'eau cette fois-ci. Nous allons seulement peindre le ciel. J'applique une fine couche d' eau sur toute la surface de l' aquarelle Assurez-vous simplement de ne pas laisser d'espace entre le papier aquarelle et le ruban de masquage Nous allons maintenant prendre des valeurs plus sombres du violet. Essayez de faire une bonne composition de couleur et d'eau ensemble. Assurez-vous d'avoir moins d'eau. Si vous constatez qu'il y a de l'eau dans l'axe, vous pouvez tamponner votre pinceau le papier de soie pour éliminer la quantité d'eau de l' axe Maintenant, je pars de la partie supérieure et vous pouvez observer la façon dont j' applique ces traits C'est un mouvement très aléatoire et naturel du pinceau. Vous n'avez donc pas à vous soucier de le peindre exactement de la même manière que je le fais actuellement. Pendant que vous appliquez la couleur, vous pouvez laisser un espace blanc entre les deux, ce qui vous donnera un bel effet nuageux une entre les deux, ce qui vous donnera fois que toute la couleur sera sèche. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau à plume et nous allons prendre une belle teinte plus foncée de bleu cobalt. Encore une fois, faites une bonne composition de couleur et d'eau ensemble. Commencez maintenant à appliquer la couleur à partir de la partie inférieure. Déplacez-vous lentement vers la zone ci-dessus et vous pourrez observer la façon dont les deux couleurs se mélangent. Vous pouvez ajouter ces petits traits entre les deux couleurs à l' aide de la pointe de votre pinceau à plume Inutile de vous dépêcher et d'essayer de le peindre de manière très lente et régulière. Vous observerez une belle zone abstraite du ciel, ce qui donne à l'ensemble du tableau un aspect vraiment incroyable. Maintenant, nous avons terminé avec tout l'arrière-plan, laissez-le sécher pendant un moment. Maintenant, je vais prendre mon pinceau à plume de taille zéro et nous allons y ajouter une couleur noire unie Nous allons avoir de jolis éléments dans la zone inférieure, commençant par la plantation. Il suffit d'appliquer ces petits traits, les combiner et de former un beau contour organique. Ensuite, nous allons faire remplir une belle maison. Je vais peindre deux lignes obliques qui se combinent pour former une belle structure de toit Vous pouvez observer le mouvement de ma main qui exerce une très faible pression. J'ai créé deux lignes fines, et de même, vous devez également peindre les murs. De même, nous allons également ajouter une belle structure de bâtiment sur le côté droit, tracer une simple ligne horizontale et une structure de bâtiment un peu plus petite que la première maison. Maintenant, une fois que nous avons terminé avec le contour complet, nous allons remplir la partie intérieure en noir uni . Pas besoin de se presser du tout. Vous pouvez observer la façon dont je déplace mon pinceau à plume. Utilisez simplement la pointe de votre pinceau pour peindre dans les zones difficiles au cas où vous constateriez que votre couleur est en train de se terminer À partir du pinceau, vous pouvez prendre un peu plus de couleur dans la palette de couleurs et couvrir toute la zone. Vous pouvez observer que nous avons entièrement recouvert le seuil et cela donne une belle structure de maison avec quelques plantes sur le côté gauche. Vous pouvez étendre le toit en utilisant le bout de votre pinceau pour rendre la maison un peu plus attrayante, au cas où vous auriez mal à peindre la maison et le contour de la plantation directement sur votre peinture finale C'est un peu difficile. Vous pouvez certainement le pratiquer sur une feuille de papier grossière dans un premier temps, puis vous pouvez passer à votre peinture finale Maintenant, je vais ajouter un joli pin dans la partie droite. Il suffit de tracer une ligne verticale. Commencez à appliquer ces petits traits à partir de la partie supérieure, puis déplacez-vous lentement vers le bas en augmentant la taille de ces petits traits . C'est également une technique très simple et facile pour peindre un pin, c'est un processus très satisfaisant que vous pouvez observer. Nous avons ajouté un bel élément de vente à guichets fermés dans l'ensemble du paysage. Maintenant, je vais ajouter un joli lampadaire sur le côté gauche. C'est une technique très simple et facile. Il suffit d'ajouter d'abord une ligne verticale. Vous pouvez ajouter plusieurs traits pour le rendre un peu plus épais. Ensuite, nous allons ajouter une ligne oblique sur la partie supérieure et une forme semi-circulaire, qui est essentiellement la lumière sur la Pour mettre en valeur les détails de l'ensemble du lampadaire, vous pouvez ajouter ces petits traits horizontaux l'aide de la pointe de votre pinceau à plume Vous pouvez observer à quel point toute la maison et tous les éléments sont beaux ensemble. Vous pouvez mettre en valeur les détails en utilisant le bout de votre pinceau à plume Je veux dire, vous pouvez donner la finition au cas où vous trouveriez qu'il reste un espace entre la partie noire, vous pouvez appliquer à nouveau la couleur. J'ai ajouté une petite cheminée sur le toit droit pour rendre la maison un peu plus attrayante. Maintenant, ajoutons également une belle plantation dans la partie supérieure C'est comme si les branches d' un arbre ou le buisson entier pénétraient dans le paysage entier. C'est une technique très simple et facile. Je vais juste ajouter ces petits traits, les combiner pour former un joli contour de buisson, puis couleur noire unie dans la partie intérieure. Pendant que vous remplissez la partie intérieure en noir uni , assurez-vous simplement qu' il ne reste aucun espace entre le ruban de masquage et le papier pour aquarelle Cela ne sera pas beau lorsque nous retirerons le ruban de masquage. Maintenant, comme vous le savez tous, les plantes ont généralement une forme très naturelle et organique. Il n'y a pas de manière spécifique de les peindre. Vous n'avez pas à vous soucier de le peindre exactement de la même manière que je le fais en ce moment. Vous pouvez créer votre propre composition. Vous pouvez également jouer avec la forme et les tailles. Vous pouvez également décider de la position de la plantation et vous pouvez également expérimenter avec l'ensemble du paysage. Je vais maintenant ajouter quelques buissons supplémentaires dans le coin supérieur droit. Vous pouvez remarquer que je commence par appliquer ces traits aléatoires. Ce n'est qu'alors que nous devons remplir de couleur noire unie toute la partie intérieure pour rendre le contour un peu plus spécifique et un peu plus attrayant. Il vous suffit d'utiliser le bout de votre pinceau avec précaution et d'appliquer ces petits traits Essayez de faire cette étape d'une manière très lente et régulière au cas où vous constateriez que votre couleur est terminée. À l'aide du pinceau, vous pouvez prendre un peu plus de couleur au cas où vous ne voudriez pas diminuer la saturation de la couleur noire unie. Tamponnez simplement votre pinceau sur le papier de soie pour éliminer l'excès d'eau et obtenir une belle couleur noire unie Vous pouvez observer à quel point ce rebord noir crée un joli contraste avec le fond que nous avons peint. Assurez-vous simplement que lorsque vous ajoutez ces buissons à l'ensemble du décor, vous ne laissez aucun espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle Cela ne sera pas beau s'ils retireront tout le ruban de masquage Nous en avons terminé avec l' intégralité de la vente. Maintenant, prenons une couleur blanche unie et ajoutons quelques détails supplémentaires. Dans le même pinceau à plume de taille zéro, j'ai pris une bonne quantité de blanc uni et j'ai simplement peint une forme circulaire pour peindre le soleil Vous pouvez également ajouter un peu de couleur blanche à la lampe de rue. Vous pouvez améliorer la cheminée en y ajoutant un petit trait. Maintenant, pour peindre les fenêtres, c'est une technique très simple et facile. Appliquez très peu de pression sur le pinceau. Utilisez le bout du pinceau et peignez une forme carrée. Vous pouvez observer que la couleur blanche unie crée un contraste visuel avec une couleur noire unie. Afin de rendre la maison un peu plus attrayante, nous pouvons ajouter quelques formes rectangulaires supplémentaires dans la zone inférieure. Vous pouvez le jumeler. Vous pouvez faire une combinaison de deux à trois traits ensemble. En gros, vous êtes libre d'expérimenter. Et vous pouvez également expérimenter avec l'ensemble de la structure de la maison. Vous pouvez ajouter des détails selon votre convenance. De plus, si vous n'êtes pas assez sûr de vous pour peindre la maison directement sur votre peinture finale, vous pouvez d'abord vous entraîner sur une feuille de papier grossière, puis vous pouvez passer à votre peinture finale Maintenant, je vais prendre un peu de noir uni dans le même pinceau à plume de taille zéro Et nous allons ajouter quelques détails supplémentaires. Si vous constatez que votre brosse contient une quantité d'eau axiale, il suffit de la tamponner sur le papier de soie J'ai ajouté une simple ligne verticale dans le carré que nous avons peinte en blanc. Vous pouvez également ajouter des lignes verticales sur les côtés pour une belle finition. De même, j'ai ajouté une autre ligne horizontale. Vous pouvez observer que cela crée essentiellement une belle structure de cadre pour l'ensemble de la fenêtre, et la fenêtre semble un peu plus esthétique. Vous pouvez également ajouter ces lignes verticales dans les détails que nous avons peints dans la zone inférieure. Vous pouvez maintenant observer la beauté de l'ensemble du tableau. Maintenant, retirons tout le ruban adhésif du papier aquarelle Pas besoin de se presser du tout. Essayez de retirer le ruban de masquage en biais afin de ne pas déchirer votre beau tableau Vous pouvez observer une jolie bordure blanche une fois que j'ai retiré tout le ruban adhésif Maintenant, permettez-moi de vous rapprocher un peu plus pour que vous puissiez observer attentivement tous les détails. Vous pouvez observer à quel point nous avons magnifiquement combiné tous les éléments minimaux et formé un paysage magnifique. J'espère que vous avez aimé créer ce tableau en particulier et que vous avez appris quelque chose de nouveau. Passons maintenant au tableau suivant. 11. Peinture 6 - Les bateaux: Tout le monde est le bienvenu sur le sixième tableau, qui représente les bateaux. Comme vous pouvez le constater, je suis prête avec mon papier aquarelle et le ruban adhésif sur les quatre côtés J'utiliserai un simple crayon pour tracer une ligne d'horizon, qui est essentiellement une simple ligne horizontale qui sépare le ciel du plan d'eau. Commençons par peindre la zone du ciel. J'utiliserai mon pinceau Quill de taille 2. Et il suffit d'appliquer une fine couche d'eau sur toute la surface. Pas besoin de se presser du tout. Essayez d'appliquer une couche d'eau uniforme. Assurez-vous qu'il n' y a pas d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle Maintenant, dans le même pinceau à plume, nous allons prendre un ton violet plus foncé, essayer de faire une bonne composition eau et de couleur ensemble Nous allons commencer par appliquer la couleur à partir de la partie supérieure Essayez d'avoir plus de couleur et moins d'eau. Vous pouvez observer la façon dont je fais les traits. Dans l'ensemble du papier aquarelle, vous pouvez laisser quelques espaces blancs entre les deux, ce qui sera vraiment joli Lorsque toute la couleur sèche, cela donne un bel effet nuageux. C'est une façon très naturelle et aléatoire d'appliquer de la couleur. Vous n'avez pas à vous soucier de la perfection. Maintenant, dans le même pinceau Quill, prenez une bonne quantité de teinte plus foncée de cobalt, que nous allons appliquer juste au-dessus de la ligne Vous pouvez observer que lentement, je me dirige vers la zone ci-dessus. Pas besoin de s' inquiéter pour le mélange. Les couleurs se mélangeront automatiquement car nous avons d'abord appliqué une fine couche d'eau. Vous pouvez maintenant ajouter lentement ces petits traits en appliquant très peu de pression et en utilisant le bout de votre pinceau à plume Cela crée essentiellement un bel effet abstrait. Et cela donne une belle apparence de nuages dans tout le ciel audacieux. Nous en avons terminé avec toute la zone du ciel. Maintenant, peignons également un beau plan d'eau. Je vais prendre un ton plus foncé de bleu cobol et nous allons l'appliquer juste en dessous de la ligne d'horizon Vous pouvez observer le mouvement de mon pinceau à plumes. Et lentement, vous pouvez couvrir toute la zone. Laissez un espace blanc dans la partie inférieure et prenez un ton violet plus foncé. Maintenant, mélangez lentement les deux couleurs en vous déplaçant dans la direction ci-dessus. Vous n'avez pas à vous soucier de ces traits horizontaux aléatoires. Il est vraiment joli et crée un bel effet de vague. Vous pouvez également ajouter ces petits traits horizontaux à l'aide de la pointe de votre pinceau à plume Si vous constatez qu'il y a quantité d'eau axiale dans votre brosse, vous pouvez simplement la tamponner sur le papier de soie pour éliminer la quantité d'eau dans l' axe Maintenant, je vais utiliser mon pinceau Quill de taille zéro et nous allons peindre de magnifiques montagnes. Il suffit d'appliquer une simple ligne horizontale sur la ligne d'horizon et de créer un joli contour pour un corps de montagne. Les montagnes ont généralement une forme très naturelle et organique. Il n'y a pas de manière spécifique de les peindre. Vous pouvez également créer votre propre composition de la montagne. Une fois que vous avez terminé avec le contour complet, vous devez remplir la partie intérieure en noir uni . Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre d'une manière très lente et régulière. Assurez-vous qu'il n'y a pas d'espace entre les deux. Assurez-vous également de ne pas laisser d'espace entre le ruban de masquage et le papier aquarelle Maintenant, afin de créer de la profondeur et des détails, nous allons ajouter quelques autres corps rocheux et montagnes. Il suffit de connecter un autre corps de montagne sur les côtés au cas où vous constateriez que votre couleur est terminée avec le pinceau, vous pouvez certainement prendre un peu plus de couleur dans la palette de couleurs. Nous allons également ajouter quelques plans rocheux dans la zone d'eau. Il suffit de créer le plan. la taille des corps rocheux peuvent varier La forme et la taille des corps rocheux peuvent varier. Et puis vous devez remplir la couleur noire unie dans la partie intérieure. Ajoutons maintenant deux bateaux dans le plan d'eau. Il suffit de créer cette belle forme de l'ensemble du bateau, qui est essentiellement une vue de face. va donc y avoir deux bateaux, en gros, l'un sera un peu plus petit, l' autre sera un peu plus grand au centre du bateau. Vous pouvez ajouter une ligne verticale pour rendre le bateau un peu plus esthétique. Maintenant, je peins le deuxième bateau qui est un peu plus grand en perspective, il se trouve essentiellement dans la partie avant. Vous pouvez simplement augmenter la taille de l'ensemble du bateau. Vous pouvez également jouer avec la composition des bateaux. Vous pouvez décider de la position. Vous pouvez également jouer avec la forme et les tailles. De même, j'ajouterai la ligne verticale pour mettre en valeur la beauté de l'ensemble du bateau. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre d'une manière très lente et régulière au cas où vous trouveriez que votre couleur est en train de se terminer. À partir du pinceau, vous pouvez prendre un peu plus de couleur dans la palette de couleurs. Maintenant, pour ajouter l' effet de réflexion des corps de montagne, il suffit d'ajouter ces traits horizontaux. Et au fur et à mesure que vous vous déplacez vers la zone inférieure, suffit de diminuer la taille des traits que vous effectuez. Cela crée essentiellement une belle profondeur pour l'ensemble des montagnes et des corps rocheux. Nous l'ajoutons également près de la ligne d' horizon. Il s'agit essentiellement de simples traits horizontaux, qui créent un bel effet de réflexion. Vous pouvez également observer le mouvement de ma main. Essayez de garder votre main très souple et libre. De même, nous allons également ajouter l' effet de réflexion des planches sur le plan d'eau. Vous pouvez observer la façon dont je fais ces traits horizontaux lentement alors que je me déplace vers la zone inférieure. Je réduis simplement la taille des traits horizontaux que je fais. Pendant que vous effectuez cette étape particulière, vous devez garder un grand nombre de patients et votre main doit être très souple et libre. Maintenant, pour rendre le bateau un peu plus esthétique, j'ajoute ces lignes verticales de manière oblique, ce qui revient à reproduire certaines cordes pour mettre en valeur la beauté des En gros, j'ajoute un peu de rock body dans le coin droit. Dans la partie inférieure également, créez d'abord le contour puis remplissez la partie intérieure en noir uni au cas où vous trouveriez peindre les plans directement un peu difficile de peindre les plans directement sur votre peinture finale. Ce que vous pouvez faire, c'est vous pouvez d'abord vous entraîner sur une feuille de papier grossière, puis vous pouvez passer à votre peinture finale Cela vous aidera beaucoup à développer votre confiance en vous lorsque vous peignez, et les chances de faire des erreurs seront très faibles. Cela aidera également votre lot à développer le mouvement de vos mains. Vous pouvez constater qu'en appliquant ces petites taches noires, nous avons créé de jolis petits corps rocheux pour mettre en valeur toute la beauté du paysage. Et cela donne également à l'ensemble du tableau un aspect un peu plus esthétique. Il vous suffit d'utiliser le bout de votre pinceau à plume et de peindre soigneusement ces petits corps rocheux Maintenant, je vais prendre un peu de blanc uni dans le pinceau plume de taille zéro et nous allons peindre un soleil magnifique Ou vous pouvez aussi le considérer comme une lune. Il suffit de peindre une forme circulaire. Pas besoin de se presser du tout. Prenez votre temps et peignez un beau soleil et nous en aurons terminé avec le tableau entier. Maintenant, retirons le ruban de masquage. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de retirer le ruban de masquage en biais afin de ne pas déchirer votre beau tableau, et vous pourrez également observer une jolie bordure blanche C'est l'une des parties les plus satisfaisantes du retrait du ruban adhésif Permettez-moi de vous rapprocher un peu plus pour que vous puissiez observer attentivement tous les détails. Vous pouvez observer comment, en combinant des éléments minimaux, nous avons formé un paysage magnifique. J'espère que vous avez aimé créer ce tableau en particulier. Passons maintenant au tableau suivant. 12. Peinture 7 - La clôture: Tout le monde est le bienvenu au septième tableau, qui est la clôture, comme vous pouvez le constater. Je suis prêt avec mon papier aquarelle avec le ruban adhésif sur les quatre côtés J'utiliserai un simple crayon pour tracer une ligne d'horizon afin de supprimer le ciel et le plan d'eau. J'utiliserai mon pinceau Quill de taille 2 pour appliquer une fine couche d'eau Pas besoin de se presser du tout. Essayez d'appliquer une couche d' eau uniforme et assurez-vous qu'il n' y a pas d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle C'est ce qu'on appelle une technique humide sur humide, dans laquelle nous appliquons d'abord une fine couche d'eau. Et puis les aquarelles pour que les couleurs puissent se fondre dans une palette de couleurs glacée . Comme vous pouvez le constater, le bleu Micobal est un peu fini Je vais prendre du bleu pâle dans le tube à aquarelle. Faites une bonne composition de couleur et d'eau ensemble. Et commencez à l'appliquer par la partie supérieure, laissant un espace blanc entre les deux Pas besoin de se presser du tout. Vous pouvez observer le mouvement de mon pinceau à plumes avec attention et lenteur Nous nous dirigerons vers la ligne d'horizon, complétant ainsi toute la zone du ciel. Vous pouvez prendre un ton un peu plus foncé en utilisant le même pinceau à plume, et vous pouvez appliquer de jolis traits entre les deux en utilisant le bout de votre pinceau à plume Vous n'avez pas à vous soucier des espaces blancs entre les deux. Cela donnera un joli look abstrait et créera également un bel effet nuageux. Comme vous pouvez le constater, nous en avons presque terminé avec toute la zone du ciel. Maintenant, laissez le fond sécher pendant un moment. Vous pouvez également ajouter quelques tons plus foncés de bleu cobalt près de la ligne d'horizon. Maintenant, peignons également le plan d'eau. Je vais appliquer une fine couche d'eau, encore une fois, juste en dessous de la ligne d'horizon. Pas besoin de se presser du tout. Essayez d'appliquer une couche d'eau uniforme et assurez-vous qu'il n'y a pas d'espace entre le ruban adhésif et le papier pour aquarelle Je vais prendre le même pinceau. Prenez un ton violet plus foncé dans la palette de couleurs. Faites une bonne composition de couleur et d'eau ensemble. Commencez à l'appliquer juste en dessous de la ligne d'horizon et couvrez lentement toute la zone. Si vous constatez qu'il y a quantité d'eau axiale dans votre brosse, il suffit de la tamponner sur le papier de soie pour éliminer la quantité d' eau de l'axe Pas besoin de s'inquiéter des traits horizontaux aléatoires. Il est vraiment beau quand il sèche. Commençons maintenant à peindre les éléments. Je vais donc prendre du noir uni dans la palette de couleurs. Essayez d'ajouter un peu d' eau et de couleur. Faites une bonne consistance d' eau et de couleur ensemble. Assurez-vous que vous n' avez pas la quantité d'eau axiale. Essayez d'avoir plus de couleur et moins d'eau. Si vous avez plus d'eau dans votre brosse, suffit de la tamponner sur le papier de soie Nous allons donc peindre des buissons sur la partie supérieure. Je vais simplement ajouter ces petits traits, les combiner ensemble et former un contour organique qui représente essentiellement de belles feuilles entrent dans l'ensemble du paysage. Comme vous le savez tous, les plantes ont généralement une forme très naturelle et organique, il n'y a pas de manière spécifique de les peindre. Vous pouvez créer votre propre contour organique naturel , puis remplir l'intérieur en noir uni. Ou vous pouvez également créer votre propre composition de feuilles. Vous pouvez observer attentivement que je suis parti lentement de la partie gauche. Je me dirige vers la partie droite. Nous avons peint un bel élément touffu sur la partie supérieure Nous pouvons également agrandir un buisson séparé en dehors de la partie supérieure Je vais juste répéter la même méthode. Il suffit d'ajouter ces petits traits et de former un magnifique contour de plantation intégré à l'ensemble du paysage. Et puis vous pouvez remplir la couleur noire unie dans la partie intérieure. Si vous souhaitez rendre les feuilles un peu plus attrayantes, vous pouvez utiliser le bout de votre pinceau à plume pour les rendre un peu plus esthétiques Pas besoin de se presser du tout. Essayez de le peindre d'une manière très lente et régulière. Prenez votre temps et gardez votre main très libre lorsque vous peignez les buissons. Ajoutons maintenant l'élément principal qui sera une belle clôture. Je vais ajouter une ligne horizontale en utilisant le même pinceau de taille zéro pour rendre la ligne horizontale un peu plus épaisse Vous pouvez appliquer plusieurs traits dessus, appliquer très peu de pression et utiliser le bout de votre pinceau à plume Maintenant, une fois que nous aurons peint une belle ligne horizontale, nous allons créer une zone de paysage juste en dessous. Vous pouvez simplement créer une belle variation d' une belle zone de paysage en augmentant simplement la taille de la ligne horizontale entière que nous avons peinte dans la partie centrale. Vous pouvez également créer d'abord le contour , puis ajouter une couleur noire sordide dans la partie intérieure C'est également très bien. Nous allons maintenant peindre une belle clôture. Je vais donc ajouter une fine ligne horizontale en appliquant très moins de pression et en utilisant la pointe d'un pinceau micellaire de taille zéro Une fois que j'ai ajouté une belle ligne horizontale, nous allons ajouter quelques lignes verticales qui suivront un joli motif. Dans un premier temps, nous allons ajouter les lignes verticales qui seront un peu épaisses. Vous pouvez observer que j'essaie d'avoir à peu près la même distance entre les lignes verticales épaisses que nous peignons en ce moment. Une fois que nous aurons fini de peindre les lignes verticales épaisses, nous allons ajouter de fines lignes verticales entre elles. Cette étape particulière demandera beaucoup de patience. Et tu dois garder ta main très libre et calme. Il suffit d'ajouter ces fines lignes verticales entre les lignes verticales épaisses. Essayez simplement d'attacher la ligne horizontale à la zone de paysage que nous avons peinte dans la partie inférieure par ces petites lignes verticales. Cela donne une belle esthétique à l'ensemble du tableau. Et le pont semble un peu plus attrayant. Vous pouvez observer que nous avons fini peindre l'ensemble de l'élément de clôture. Nous allons maintenant ajouter une zone de paysage dans la partie inférieure. De plus, si vous constatez qu'il reste un espace entre la couleur noire unie, vous pouvez réappliquer la couleur pour donner à la zone du paysage un aspect un peu plus détaillé et plus profond Vous pouvez ajouter ces petits traits juste en dessous. Nous allons maintenant ajouter une zone paysagère supplémentaire au plan d'eau. Pas besoin de se presser du tout. Créez simplement une jolie tache noire, avec une belle variation de forme et de taille. Vous savez tous que même une zone paysagère a une forme très naturelle et organique que l'on retrouve dans la nature. C'est tout à fait normal si vous souhaitez également créer votre propre composition d'une zone paysagère, vous pouvez expérimenter avec l'ensemble du paysage. De plus, je vais ajouter une belle zone de paysage dans la partie inférieure. De plus, créez simplement un beau contour , puis remplissez la partie intérieure en noir uni. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de peindre d'une manière très lente et régulière. Assurez-vous qu'il n' y a pas d'espace entre le papier pour aquarelle et le ruban de masquage Nous pouvons également ajouter quelques corps rocheux proximité de la zone paysagère que nous avons peinte. Dans la partie inférieure, il vous suffit d'utiliser le bout de votre pinceau à plume et d'appliquer très peu de pression pour créer ces petites taches noires au cas où vous ne seriez pas assez sûr de vous pour appliquer la zone du paysage directement sur votre peinture finale Ce que vous pouvez faire, c'est vous entraîner d'abord sur une feuille de papier grossière, puis vous pouvez passer à votre peinture finale Cela vous aidera beaucoup à développer votre confiance en vous lorsque vous peignez, et les chances de faire des erreurs seront très faibles. Maintenant, je vais utiliser un peu de couleur blanche unie dans mon pinceau à plume de taille zéro Peignez simplement une forme circulaire dans le ciel où vous le souhaitez. Et c'est très bien si vous voulez le prendre dans la partie centrale. De plus, cela reproduit essentiellement un soleil. On peut aussi la considérer comme une lune. C'est tout à fait normal. Maintenant, pour créer son effet de réflexion, il faut utiliser le même pinceau et appliquer ces petits traits horizontaux dans le plan d'eau Au fur et à mesure que vous vous déplacez vers la zone inférieure, diminuez simplement la taille des traits horizontaux que vous effectuez. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de faire cette étape d'une manière très lente et régulière. Gardez votre main libre et perdez-la, et nous en aurons fini avec le tableau dans son intégralité. Maintenant, retirons le ruban adhésif. Pas besoin de se presser du tout. Essayez de retirer le ruban de masquage en biais afin de ne pas déchirer votre beau tableau C'est également l'une des parties les plus satisfaisantes, et vous pouvez observer une belle bordure large fois que nous avons retiré tout le ruban adhésif Permettez-moi de vous rapprocher un peu plus pour que vous puissiez observer attentivement tous les détails. Vous pouvez constater qu' en utilisant un minimum d'éléments, nous avons créé une jolie peinture. J'espère que vous avez aimé créer ce tableau en particulier et que vous avez appris quelque chose de nouveau. Passons maintenant à la partie suivante. 13. Conclusion du cours: Personnellement, je crois que tout le monde peut peindre. L'art est quelque chose qui m'apporte beaucoup de paix et de bonheur. Il existe de nombreuses possibilités que vous pouvez explorer, et ce qu'il y a de mieux dans l' art, c'est qu'il n' y a pas de frontières. L'aquarelle est un médium artistique très polyvalent que tout le monde peut explorer Pendant que je créais ce cours en particulier, je me rappelle avoir commis un certain nombre d'erreurs. Et je dis toujours à mes étudiants ne jamais avoir peur de faire des erreurs. De plus, une chose que je dis toujours à mes étudiants est de tenir un journal artistique dans lequel vous pouvez tenir une trace de vos œuvres d' art et de votre pratique sur une base régulière. J'espère que ce défi artistique de sept jours , qui consiste à peindre des ciels audacieux et magnifiques, vous aidera à développer une grande confiance en l'aquarelle Je serais très heureuse de voir tous vos projets de classe dans la galerie de projets. Si vous avez des questions ou des doutes concernant le cours, n'hésitez pas à les poser dans la section de discussion. Ce serait vraiment formidable si vous laissiez un avis à la classe, car cela m' encourage et ma classe peut toucher beaucoup plus d' étudiants comme vous. Je suis vraiment très heureuse de partager ce cours avec vous tous. J'espère que ces sept magnifiques peintures vous ont appris quelque chose de nouveau et de créatif. La fiche de pratique vous aidera beaucoup à développer votre confiance en vous lorsque vous peignez. Cela vous aidera également beaucoup à garder une trace de vos œuvres d'art à la fin. Je voudrais vous dire de continuer à pratiquer, de continuer à apprendre. Merci beaucoup de votre participation et bonne peinture.