Transcription
1. Faux vitrail, introduction: Bonjour bonjour. Bienvenue dans mon nouveau cours de menu. C'est un faux chef-d'œuvre de
vitrail. m'appelle Isabella
Assurance Key, et je suis l'artiste peintre résidant à Edmonton, en
Alberta, au Canada. J'ai le plaisir de vous
présenter un projet passionnant qui
imite la beauté du vitrail sous forme d'art, les matériaux que nous
utiliserons sont très
facilement accessibles. Il suffit d'aller au magasin Dollar et d'en acheter 80 %. Le reste devrait être
dans votre studio. Le cours est divisé en sections dont
chacune vous présente à l'étape suivante ou à l'étape
suivante du processus de création
d'un faux verre. Ces étapes sont faciles
à suivre et plus faciles recréer
ultérieurement
dans vos propres œuvres d'art. Ne vous inquiétez pas, ils sont
très faciles à suivre. Alors, sans plus tarder, commençons ce voyage
artistique. Amusez-vous bien.
2. Faux vitrail, P1, croquis: abord, vous devez
choisir l'image que vous souhaitez
inclure dans votre peinture. Bien sûr, la surface
sur laquelle vous allez dessiner le contour
de votre peinture. C'est également important. J'ai choisi ma planche solaire, recouverte de peinture blanche
sur la surface supérieure. Vous pouvez également choisir
un papier aquarelle. Et tant que le
papier est assez lourd, cela devrait suffire. Vous pouvez également faire un choix
en termes de forme. J'ai pris la décision d'
avoir une forme de cercle. Vous pouvez choisir la forme
carrée ou rectangulaire. Tout, toutes ces
affirmations sont à vous de décider. Vous allez le dessiner, devrait être constitué de lignes, pas d'ombrage ou de
changements tonaux dans l'intestin. N'oubliez pas que nous voulons également capturer l'essence même d'une image. Rappelez-vous que nous
travaillerons avec des formes, imitant des morceaux de verre reliés à des lignes
sont des pièces métalliques. Nos lignes seront
ensuite recouvertes colle
chaude pour imiter
ces lignes métalliques. Veuillez ne pas utiliser de support. crayons souples tels que HP sur le dessus pour
compléter votre croquis. Si vous comptez sur un
crayon doux tel que quatre ou six P, vous pariez des taches sur la
surface de votre papier ou carton qui seront difficiles
à effacer ultérieurement.
3. Verre vitrail faux P2, lignes de colle chaude: Notre croquis est terminé,
et il est maintenant
temps de commencer à travailler
avec le pistolet à colle chaude. La première chose à laquelle
nous devons
réfléchir est le type de
pistolet que nous allons utiliser. Nous pouvons utiliser la petite gomme
2-tuple pour les artistes plus jeunes. Et si vous êtes enseignant, certainement pour vos élèves
de la troisième à la neuvième année. Sinon, vous pouvez utiliser
le pistolet à colle chaude ordinaire, celui utilisé
actuellement. Et faites attention à
ne pas vous brûler les doigts. Assurez-vous que le pistolet
à colle chaude
se réchauffe pendant environ
cinq minutes avant de commencer à l'utiliser. De cette façon, la probabilité
que les lignes créées avec leur colle chaude se ressemblent plus ou moins. N'oubliez pas que vous ne
couvrez que les lignes
créées avec un crayon. Et vous essayez de déplacer
le pistolet à colle chaude à la même vitesse. Ne vous précipitez pas. Déplacez-le lentement. Nous voulons également nous assurer que les lignes sont de
la même hauteur. Ceci est particulièrement important
lorsque nous appliquerons gel
acrylique ou si vous avez
choisi un moyen 401k. Le tout aux formes décrites
par les deux lignes d'indices. Par conséquent, si les lignes ne
sont pas appliquées uniformément, assurez-vous
d'utiliser le deuxième joueur d'application de couleur sur le
dessus des lignes de crayon. Avant de terminer votre travail. Assurez-vous de vérifier que toutes les lignes de crayon sont
recouvertes de colle chaude. De cette façon. Vous allez
prévenir et surprendre. Également. Vérifiez que le contour crée sur le rebord de votre papier si
vous utilisez tel ou mon fils, j'aime dans mon cas que cette ligne ait une
hauteur supplémentaire. Je veux dire, la ligne de colle a
une hauteur supplémentaire.
4. Verre coloré, P3, suppression des pains de colle et nettoyage de surface: Les lignes de colle chaude
sont terminées. Et maintenant, il est temps de
supprimer les fils lumineux supplémentaires. C'est arrivé pourquoi nous
appliquons une colle chaude. J'aime utiliser un cure-dent. Vous pouvez utiliser la pince à épiler qui vous
aidera à faciliter
cette tâche. N'oubliez pas que le fil Hello
sera plus tard visible à travers la
couche transparente ou translucide de l'acrylique. Par conséquent, plus
votre travail sera
précis à ce stade, plus votre travail
aura
l'air. Assurez-vous donc de vérifier les
côtés de votre carton ou de votre papier. Parce que souvent ils sont aussi quelques traits de colle
laissés sur le côté. De temps en temps. Vous pouvez vous laver les mains
et les sécher car la
trace de graphite laissée
sur la surface va salir pourquoi vous
essayez de nettoyer la surface. Par conséquent, ce sera important. fait, vous utiliserez également Windex et de
l'eau sur le morceau de tissu ou de papier essuie-tout pour vous assurer que
vous nettoyez et que le crayon s'efface de la
surface de votre papier
ou de mon parce que j'utilise la lumière du soleil, je peux compter sur le
morceau de tissu Windex ou un morceau de papier essuie-tout pour nettoyer toute
la surface
des taches. En cas de surface en papier. Il suffit d'utiliser une gomme de
bonne qualité. Puisque nous utiliserons un milieu
coulant ou un travail acrylique. Transparent. Médiums de peinture. Vous devez vous assurer que
la surface sur laquelle vous allez créer votre image est propre.
5. Verre coloré, P4, couche de peinture acrylique: Enfin, nous pouvons commencer à peindre. Ma suggestion est d'
utiliser des peintures acryliques. Pour cette étape de notre travail. Je le saurais, comme l'
utilisation de peinture à la détrempe. Puisque cette douleur n'est pas
aussi utile qu'un crédit. Mélangez les couleurs que vous souhaitez appliquer à des formes
particulières. Mais assurez-vous que les
couleurs ne sont pas trop sombres. Vous pouvez même passer à
trois tons plus clairs de la couleur finale prévue
d'une section particulière. De plus, la façon dont vous appliquez
le Carlos est une application de peinture
très fine. Vous voulez couvrir la surface, mais en même temps, vous appliquez
la peinture aussi fine que possible. Ne vous inquiétez pas de
couvrir les lignes lumineuses. Ils seront peints séparément. Et cela se produira lors la dernière phase de
travail sur notre peinture. Cette page, tout ce que
vous avez à faire est de choisir des couleurs pour toutes les
sections de votre peinture. Toutes les formes avec des limites créées par les lignes de colle chaude. Ensuite, appliquez la peinture. Opec. Cela signifie qu'il couvre complètement la surface
du carton ou du papier. Mais de la façon dont vous
appliquerez la peinture uniformément le moins possible
sans marque visible. Si vous venez avec la peinture
au-dessus des
lignes bleues, c'est bon. Des lignes bleues plutôt cosmétiques écrasées, payées. Laissez de l'espace. Je vais le laisser blanc pur. Celui-ci crée plus tard des problèmes. Si vous voulez avoir une
certaine gradation dans les colonnes, des tons différents. Vous pouvez également le
faire à ce stade. Cependant, j'aime bien le faire tout en passant à
la phase deux de la peinture. Allons en être à ce stade. Quand j'applique
un enfant qui pleure. ****, je dois remarquer, placer à quel point
je me sens prudent. Tous les hauts blancs. Dans mon œuvre, comment la
peinture est distribuée. Ce que j'ai aimé dans l'utilisation de notre requête, c'est qu'
ils essaient assez vite. Donc, quand je dois
changer de couleur, je laisserai sécher la peinture,
ce qui ne devrait pas
prendre trop de temps,
puis je pourrai ce qui ne devrait pas
prendre trop de temps, appliquer leurs changements de couleur
silencieux. Dans le cas de la peinture à l'huile,
il faudrait le faire. Ils ne font que deux ou trois
jours avant que je
puisse postuler. Changements. Comme vous le remarquez, je n'
utilise pas de couleurs transparentes. J'ai même besoin
de femmes supplémentaires des couleurs que j' applique pour m'assurer que
toutes mes couleurs sont opérées. La brosse qui peut
utiliser la branche d'inondation, le Plenty of their sites. Il se peut que les
dimensions de la taille de
votre œuvre ne soient pas
plus petites ou plus grandes. Si nécessaire. Vous pouvez également utiliser un pinceau
pointu avec lequel vous pouvez compléter
votre tableau d'art. En termes de détails. Par exemple, combler
un petit espace entre
un micas, un pétale, et juste pour s'assurer
que personne ne tache de dalle. Pourquoi travailler à
remplir mes formes ? J'envisage également les
ajustements des tonalités appropriées. Parce que l'amour des feuilles plus anciennes, les chemins de
polygamie
doivent être du même ton. Je peux ajouter un
peu plus de couleur verte. Mon large, ou même un tout petit peu
de jaune, si nécessaire. La gradation molle du wagon en cas de feuilles
est-elle vraiment un chemin ? Je veux également montrer que l'un d'
entre eux est légèrement arrondi. Donc, je dois
en utiliser deux. J'ai donc vraiment besoin d'utiliser un
ton légèrement différent de celui de l'arrondi. Dans le cas de mes sections
murales, j'utilise deux couleurs bleues et bleues persanes
différentes. Ensuite, je les ai mélangés pour
quelques sections à couvrir. Pourquoi peindre la fleur de lys ? J'ai décidé d'en ajouter
un peu plus large au
centre de la fleur. Pour un meilleur contraste. De tels changements peuvent toujours être apportés. Aujourd'hui. Nous ne sommes pas liés à
votre version originale. Dans leurs nouvelles idées vont faire votre peinture
ou votre œuvre d'art.
6. Verre coloré, P5, gel acrylique/couche moyenne de coulée: Nous pouvons maintenant passer au
deuxième cas de notre tableau. Je veux vous présenter
différentes façons de postuler. Le dernier code de notre œuvre d'art. Le premier, l'
enfant acrylique fait avec de la peinture ou,
dans mon cas, une tour. y a vraiment aucune
différence entre peinture
en vrac, ce qui serait, dans notre cas, de la peinture acrylique
en très petite quantité ou quelques gouttes d'
encre appelées encre de Inde. Je vérifie quelle serait la meilleure façon d'
appliquer la couche de peinture mélangée à du gel
acrylique sur ma fleur semble être correcte. Nous pouvons également utiliser un couteau à palette. Les deux façons vont bien se passer. Et pourquoi travailler sur ce projet, vous pouvez décider vous-même de
ce que vous préférez. Maintenant, c'est la deuxième façon d' appliquer la deuxième
couche de peinture. Cette fois, je suis
en train de mélanger avec du liquide verseur. Je l'applique avec un pinceau. Cependant, je n'aime pas
l'effet que je reçois. Tout d'abord, je peux déjà le voir, mais ils doivent appliquer une plus grande quantité de
mélange sur leurs formes. Créé avec lueur. brosse fonctionne, d'accord ? Tant que j'applique ce
mélange plus grande quantité. Et considérant également
que c'est la bonne couleur. Pour ma dame, jusqu'à présent, je coloriais. Et ça semble aller bien. Au cas où j'ai besoin d'un
peu plus de punch, j'utilise certainement
différentes couleurs vertes. Appliquez même un peu de bleu et de
jaune pour rendre la couleur
plus fraîche, plus chaude. Nous pouvons ajouter. Utilisez donc un mélange de
gel moyen ou acrylique avec certains. Et ils disent Sam,
juste un peu de peinture
acrylique ou d'encre, ou même un mélange des deux. Comme vous le remarquez, je commence à
appliquer un peu plus haut. Les plus petites sections
des sections représentant le côté
tournant des choses. Cette fois, j'ai ajouté un peu
de bleu au mélange. Je pense que ça devrait aller. J'ai également appliqué ou mis davantage leurs besoins pour que la
forme ressent mieux le doute. Et je n'ai pas vraiment besoin d'avoir
des marques raisonnables créées en déplaçant le mélange
avec At brush. Cette fois, j'ai utilisé une couleur
différente pour le LEA. C'est un vert pur. grand, plus chaud. Cela signifie que la couleur
est plus jaune dedans. J'ai également décidé
que cette couleur est meilleure que la
précédente que j'utilise. Un sans fil a décidé d'
appliquer davantage de mélange. formes. Et ensuite, pas peur d' expérimenter avec un rapport
différent de milieu poreux par rapport à cela. À certains endroits, j'acquiert
plus d'encre, d'autres moins. J'aime aussi ça. Les différentes couleurs se
mélangent, me
donnant de nouveaux pouvoirs
directement dans leurs formes. Lorsque j'applique le mélange et m'
assure qu'
il y en a beaucoup. Cependant, en même temps, je dois veiller à ce que le
mélange ne se charge pas d'offrir les lignes bleues qui se déplacent
dans l'eau. doit toujours y avoir
un équilibre, ne pas se précipiter. Application de mélange. Donnez-vous du temps. Et ne mélangez pas une grande
quantité de peinture à la fois. Parce que pouvez-vous en faire ? Quand sera lustré sur une fente. Il semble donc que les couleurs des feuilles et de la
tige semblent dorées, il
suffit d'assombrir la
tige de la fleur. Je pense que c'est assez joli. Nous avons vraiment
l'effet brillant du verre
qui reflète la lumière. Nous devons répéter
ce même effet. Sections représentant de
l'eau au mélange. Encore une fois, utiliser de l'encre et de la porine
signifie que vous et moi
devenons assez boulons avec l'application de peinture
lors de l'application du mélange. La branche ne m'aide qu'
à déplacer la peinture sans laisser de
marquage visible. Je mélange. Il y a une partie
du violet dedans. Je vais utiliser la couleur bleue. Comme vous pouvez le constater, lentement mais sûrement, toutes les
formes sont remplies d'un beau mélange de médium
orange et d'
une partie de leur échelle
de votre œuvre d'art. Vous pouvez utiliser différents
récipients pour mélanger le E ou peinture
acrylique avec ce support
verseur ou ce gel acrylique. J'ai trouvé que c'était
un code de défi. Pour appliquer une partie de
ce mélange bleu violacé
bleuté sur les
feuilles, il y a quelques différences. Et puis l'orange pure me meurt
sur les pétales de la fleur. Vous pouvez également mélanger un
peu de rouge, mais très, très petite quantité. On se retrouve sur l'orange. Imprimez encore plus de couleurs ou changements de
couleur sur
les pétales des fleurs. Notre magnifique
peinture est donc réalisée sauf la dernière phase sur laquelle
nous continuerons à travailler.
7. Verre coloré, P6, lignes en métal: C'est déjà la
dernière étape de nos quatre sur ce magnifique
vitrail. Il
suffit d'appliquer certaines
des couleurs métalliques irisées de notre choix. En haut des lignes. J'ai choisi la couleur argentée
car je crois que l'argent va améliorer la composition et les
couleurs de mon œuvre d'art. La façon la plus sophistiquée. Vous pouvez également choisir une colonne
noire ou aller. Les tours droites semblent
convenir à cette fausse chose. Projet de verre de la manière la
plus créative. Pour mes lignes, je peux utiliser de la peinture
acrylique. Sur ma page. décidé d'utiliser ce que
j'avais disponible. Ou est-ce que c'est mal. Comme je l'ai déjà mentionné, peinture à la
détrempe n'est pas aussi
durable que la peinture acrylique. Par conséquent, si vous avez de la
peinture acrylique argentée, assurez-vous de l'utiliser. peinture Per up ira bien aussi. Mais comme je l'ai dit, il
faudra d'
abord couper qu'il ne
sera pas aussi durable. Dernière chose, aussi
bonne que possible, mais aussi que l'épaisseur
de la peinture est différente. Par conséquent, vous devez utiliser
au moins deux couches
au-dessus de la ligne
pour obtenir le même effet que celui qui devrait être utilisant de la peinture acrylique
argentée. J'ai le temps. Je
me permets donc d'utiliser la douleur. Et je pars d'un seul bec verseur. Voyons voir, du haut, je descends en travaillant sur le penthouse, puis je
descends vers le nénuphar. Après avoir appliqué la peinture. La première couche, je la laisse sécher et ensuite j'irai
avec une deuxième couche. Et si nécessaire, avec le
troisième ou même le quatrième. Sur observer spécialement l'
application sur place. Quand deux objets se rencontrent. Par exemple, les
pétales qui se chevauchent, puis
les deux taches dans lesquelles la peinture doit être appliquée
très fortement. Ainsi, dans le cas où la peinture éclabousserait ou par
accident, appliquez sur la surface de la porine ou des sections de
milieu acrylique. Assurez-vous d'avoir une autre brosse dans
l'eau et
nettoyez immédiatement ce ballon
de football. Sinon, il sera très difficile de s'en débarrasser plus tard. Maintenant, avec l'
application de peinture, vous pouvez créer des lignes plus lourdes ou les faire lire
très délicatement. Vous pouvez élargir les lignes
un peu. Vous pouvez les garder que j'
aime appeler ça maigres. C'est à vous de décider. Et si vous pensez que
cette astuce améliorera votre composition globale et l'apparence de votre peinture
, alors tout aussi bien. Le plus important est
que le tableau ait la loi propre et apporte l'
effet du vitrail. Il est clair que les
sections de formes de différentes couleurs
se divisent magnifiquement avec des lignes qui montrent, par
exemple, des lignes métalliques. À créer. Ces lignes métalliques, assurez-vous
d'utiliser une brosse pointue. Ni trop petit, ni trop grand. Il doit être le
parfait qui couvre exactement la largeur de la colle que
vous avez appliquée auparavant. C'est donc notre projet et j'
espère que vous aimerez travailler.
8. Faux vitrail, conclusion: Bonjour encore. J'espère que vous avez apprécié le processus de création et êtes
maintenant prêt à créer
votre propre chef-d'œuvre. Comme vous l'avez remarqué, ce
n'est pas une tâche difficile. Tout ce que vous avez
à faire, c'est de suivre les astuces de la bande d'artiste. Vous pouvez recréer la
même image que j'ai achevée, ou choisir
votre propre image pour créer le beau chef-d'œuvre
unique. J'aime également vous encourager à travailler
à la fois avec des médiums, gel
acrylique et du
fluide verseur pour
savoir quel milieu
convient le mieux à vos besoins. Et n'oubliez pas qu'il s'
agit de s'amuser. Ce
projet est donc encore meilleur. Si vous appréciez mon
style d'enseignement, j'ai d'autres didacticiels
publiés sur la plateforme
éducative Skillshare, y compris l'introduction
à Van Gogh, technique de
peinture et
l'apprentissage de la peinture fleurs magnifiques et magnifiques en technique impressionniste. Merci et adieu. Pour l'instant.
Izabella Orzelski
