Transcription
1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans mon cours de broderie d'
occasion. Si vous étiez dans mon
premier cours sur la broderie sur
papier, bienvenue. Je suis au-dessus de la lune que
vous êtes venu sur celle-ci aussi. Dans celui-ci, nous allons explorer un nouveau matériau qui nous entoure,
les feuilles. Mais au cas où c'est la
première fois que vous me voyez, laissez-moi me présenter. Je m'appelle Diana Escamilla et je suis née et j'ai grandi
à Monterrey, au Mexique. Depuis que je suis petit, je me suis retrouvé à jouer avec différents matériaux
pour créer tout. J'
altérais parfois quelques choses dans ma maison et ça
rendrait mes parents fous. Je pense toujours que les vinyles de mon
père étaient meilleurs avec mes interventions de paillettes
et de gribouillages. Ma plus grande passion a été de
créer et de créer des choses avec mes mains, surtout si le métier me permet de
prendre mon temps, ralentir et de me rebeller contre
l'envie d'immédiateté. Je
cherche constamment à m'inspirer, trouver de nouveaux métiers et techniques
que j'apprécierais de
la création de vitraux à la fabrication du bronze. Une fois que j'aurai trouvé mon prochain métier, j'y vais et
nous apprendrons tout ce que je peux pour créer quelque chose
avec ma touche personnelle. Une fois que je suis
satisfait de mes nouvelles compétences, je passerais
au métier suivant, mais maintenant je prends
le pas supplémentaire pour partager tout ce que j'ai appris
avec vous dans mes cours. mon sujet d'intérêt année dernière, mon sujet d'intérêt a
été
la broderie à la main. Récemment, j'ai exploré des matériaux pour choisir des matériaux
plus durables
et, par conséquent,
créer moins de déchets. La réponse à mon dilemme
était tout autour de moi, la nature, en particulier des
feuilles tombées de plantes et d'arbres. Ils nous permettent de travailler de
manière plus durable, et le mieux c'
est qu'ils sont libres et à la portée de
tous. Certaines personnes considèrent les
feuilles tombées comme des ordures, c'est tout simplement un discours fou. Vous découvrirez
que les feuilles sont la toile parfaite
pour la broderie. Dans ce cours,
nous allons explorer la broderie et ajouter
notre touche à la nature. Je vais passer en revue les différents
matériaux qui nous permettent jouer et de broder de beaux
motifs sur des feuilles. Je vais vous montrer ce que vous devez savoir sur la façon de choisir
vos feuilles et de planifier vos motifs aux
différents points que vous pouvez utiliser pour les
broder. Pour votre projet final, nous les utiliserons tous pour
broder votre design final. Vous pouvez choisir parmi les
modèles de conception que je
vous propose ou créer les
vôtres en suivant mes
trucs et astuces. Joignez-vous à moi dans cette classe, où ensemble
nous prendrons le temps d'expérimenter et de jouer tout en
découvrant comment broder et ajouter
notre touche à la nature. voit en classe. [MUSIQUE]
2. Projet: [MUSIQUE] Hé. C'est génial de voir que vous avez
décidé de suivre ce cours. Avant de me lancer dans
notre projet de classe, je veux simplement exprimer
quelque chose qui est très important lors de l'apprentissage. Ne pensez pas que vos feuilles et projets doivent être parfaits. s'agit d'un cours pour apprendre et explorer la broderie sur les feuilles, il ne s'agit pas du résultat, mais du
ralentissement pour relier votre esprit et vos mains
pour créer quelque chose. Échappez à l'anxiété de ce
à quoi la
broderie est censée ressembler et laisser couler
votre curiosité, et à chaque point que nous
fabriquons, nous nous entraînons et nous améliorons. Cela dit, passons revue ce que sera notre
projet de classe. Au cours des cours,
vous apprendrez quatre techniques de
broderie différentes
que vous mettrez vous apprendrez quatre techniques de
broderie différentes en
pratique sur une feuille. Cette pratique
vous permettra de développer les compétences et la confiance nécessaires
au projet final. Vous pouvez soit choisir de
créer votre propre design
ou motif, soit choisir parmi les modèles que je vous ai
fournis. Soit le pissenlit,
le papillon de nuit ou le plan
en papier. Quelle que soit l'option que vous choisissez, n'oubliez pas de la partager dans la section projet
de notre classe. J'aimerais bien voir
vos créations. À la fin, vous
aurez des œuvres d'art réalisées par vous et par nature que
vous pourrez tenir entre vos mains, expliquer à votre mur, offrir à un ami et les
partager avec le monde entier. Le matériel de classe vous
permettra de trouver tout ce dont
vous avez besoin pour réussir
votre projet. La liste des matériaux
et outils utilisés, les modèles de
notre feuille de pratique et les modèles de
conception du projet. Bien que j'aie partagé les couleurs, les points de suture et les
modèles que j'utilise, n'hésitez pas à vous en détacher si vous voulez jouer et rendre ce projet plus unique pour vous, amusez-vous simplement avec lui. Nous sommes maintenant prêts à commencer
notre parcours d'apprentissage. N'oubliez pas de profiter de chaque
instant pendant que vous prenez le temps connecter avec vos mains
et de créer quelque chose de nouveau. Cela dit,
passons à notre première leçon.
3. Matériaux: [MUSIQUE] Dans cette leçon je vais partager avec vous
les matériaux que j' utilise et que je recommande
pour ce métier. J'utilise la soie à six brins
DMC mouline. Il est disponible en plus de 500 couleurs et a une grande qualité
et brillance. Cependant, il y a beaucoup
de bruns que vous
pouvez acheter et tester. Une paire de ciseaux, d'aiguilles. Je recommande les aiguilles à bout
rond DMC, mettant l'accent sur l'extrémité ronde. Ces aiguilles ne sont pas
aussi pointues que les aiguilles ordinaires, ce qui est une bonne chose
car au fur et à mesure que nous brodons, nous utiliserons
parfois le
même trou plusieurs fois. Si nous devions utiliser
une aiguille ordinaire, nous pourrions endommager ou casser
nos fils. J'aime utiliser le numéro 26
car, comme vous pouvez
le constater, l'œil est assez petit
, ce qui nous aide à ne pas agrandir nos trous
lorsque nous traversons la feuille. Nous utiliserons également du ruban adhésif pour
peintre ou du ruban masquage et des
feuilles bien sûr. Je vais approfondir la façon de les
sélectionner lors de notre prochaine leçon. Une feuille de papier ciré, une aiguille pointue ordinaire avec un dessus rond en plastique si possible. Je recommande également
d'avoir un aimant pour tenir compte vos aiguilles et d'éviter de les
égarer ou de les perdre. Vous pouvez également utiliser un
aimant de vos fruits ou un coussin rose
pour les protéger. Un crayon, une feuille de carton. J'en prends habituellement une dans les
boîtes que je reçois par la poste. Ensuite, votre matériel de cours, vous trouverez le modèle de
pratique avec deux versions parmi lesquelles
vous pouvez choisir. L'un pour les
feuilles plus épaisses et l'autre pour les feuilles
fines et délicates qui
auront moins de points de suture. J'utiliserai la version à
feuilles plus épaisses pour que
vous puissiez voir certaines situations
qui peuvent se produire. Je vous suggère de
commencer par la version 2 pour commencer les
feuilles fines et délicates. Au cours des cours, vous verrez comment chacun
d'entre eux est utilisé. Ce n'est pas grave si vous n'
avez pas tous les matériaux,
tant que vous avez du fil dentaire, des ciseaux, des aiguilles, du ruban adhésif pour peintre ou du
ruban de masquage, et votre feuille,
vous êtes prêt à partir. Passons maintenant à notre prochaine
leçon où je vais partager ce que je recherche
lorsque je choisis mes feuilles. voit là-bas. [MUSIQUE]
4. Sélection et pression des feuilles: [MUSIQUE] Quand il s'agit de feuilles, j'aime expérimenter
différentes formes, tailles et épaisseurs pour savoir quelles sont celles qui fonctionnent le
mieux et celles dont je dois être plus délicate
lorsque je travaille dessus. Mais généralement, ce que je
cherche, ce sont des feuilles épaisses. Avec des essais et des erreurs, j'ai découvert que ma feuille préférée pour travailler jusqu'ici est la feuille de
magnolia. Il est robuste, épais et il tient très bien. Il n'est pas nécessaire d'être
aussi délicat qu'avec d'autres feuilles plus minces
comme les feuilles d'érable. Voici quelques
exemples de travaux que j'
ai réalisés sur un
magnolia et un érable. Les autres feuilles qui
ont
bien fonctionné pour moi sont les feuilles de chêne, de
ginkgo et d'eucalyptus. Maintenant, si vous n'avez pas
ces arbres ou ces plantes proches, ne vous inquiétez pas, c'
est ici que vous pouvez expérimenter ce que
vous avez autour. Si vous avez trouvé une feuille fine
et délicate, j'ai une astuce pour les rendre robustes et plus épaisses
lors de notre prochaine leçon. Pour ce cours, j'
utiliserai une feuille de chêne vivante, qui n'est ni
très épaisse ni mince. Je préfère attraper feuilles
mortes qui
ne sont pas encore complètement sèches. Vous le saurez car
ils sont toujours flexibles. De cette façon, je peux les
presser à plat pour enlever les boucles
sans les casser. Une surface plane facilite le processus depuis le poinçonnage du dessin jusqu'à
son affichage sur un cadre. Maintenant, vous pouvez broder sèches et bouclées et des feuilles
épaisses ou fines. La chose constante dont il faut être
conscient, c'est que vous devez être prudent lorsque vous travaillez
dessus afin de
ne pas les briser. Plus vous expérimentez, plus vous
obtiendrez de connaissances
et d'expériences au fur et à mesure que vous
travaillez avec eux. Voici les étapes
que je suive pour sélectionner et préparer ma feuille. D'abord, je
le choisis, plus il est épais, mieux c'est, puis j'essuie doucement
la feuille avec un chiffon humide ou une
éponge, et je la laisse sécher. Une fois qu'il a complètement séché
de notre étape précédente, je le place entre
les pages d'un livre. S'il s'agit d'une feuille tombée, une demi-journée
suffit
parfois pour la broder. Mais vous pouvez lui donner quelques jours de plus et le
laisser sécher davantage. Si vous saisissez une feuille attachée
à un arbre ou à une plante, le séchage complet peut prendre environ
trois ou quatre semaines . J'aime travailler sur des produits
secs car cela signifie qu'il ne rétrécira pas
ou ne changera pas avec le temps. Maintenant que nos
feuilles sont sélectionnées, lavées et pressées, passons à notre prochaine leçon
où je vais vous montrer comment
rendre les feuilles fines ou épaisses plus
épaisses et plus stables. voit là-bas. [MUSIQUE]
5. Conseils de pro pour les feuilles fines, les pauses ou les déchirures: [MUSIQUE] Voici quelques situations
que vous pourriez rencontrer. Vous avez peut-être une feuille fine
et délicate, ou une pièce cassée, ou vous déchirez accidentellement la feuille pendant que
vous brodez. Dans cette leçon, je
vais vous montrer comment résoudre des
situations comme un pro. abord, rendons une
feuille mince plus épaisse et plus solide. J'utiliserai un crayon, des ciseaux, ruban adhésif ou du ruban adhésif pour peintre
et du papier ciré.
Voici comment je le fais. abord, nous allons placer le bas de la feuille
sur le papier ciré. Retracons la forme de la
feuille aussi près que possible. Si la feuille est délicate, soyez très prudent pour éviter de la casser. Une fois que vous avez
parcouru, retirez la feuille. Je veux m'assurer que je
peux voir les marques si je tourne le papier ciré, car nous les
utiliserons comme
guide de découpe. Si ce n'est pas facile à
voir, faites un autre passage. Maintenant, saisissez votre ruban adhésif et commencez à couvrir complètement la zone
de la feuille. J'aime poser la
pièce suivante en commençant à
mi-chemin de la précédente
pour obtenir une couche plus épaisse. Nous continuerons
à le faire jusqu'à ce que nous couvrions complètement le
gabarit de feuille. Il est maintenant temps de couper en
suivant les marques. Ici, j'aime couper trois millimètres ou
un huitième de pouce vers l'intérieur à
partir des marques pour empêcher le
ruban de sortir de la feuille, une fois que nous y avons collé. Je vais vous le
montrer dans une minute. Maintenant que nous avons coupé
tout autour, nous avons une belle couche de support. Prenons notre feuille et remettons
le bas vers le haut. Séparez le ruban
du papier ciré comme un autocollant et
positionnez-le pour qu'il soit centré. Appuyez ensuite doucement pour qu'il adhère complètement à la feuille. Maintenant, voyons
si une cassette sort. Si c'est le cas, il suffit de
couper directement ou de peler ce point un peu et de le
couper. C'est là que tu l'as. Nous avons maintenant une
feuille plus solide à broder. Notez que vous pouvez également
utiliser du ruban adhésif sur des feuilles épaisses. J'aime penser à ce ruban comme mes roues d'entraînement
pour broder. Cela m'a permis de
mieux comprendre la feuille et la tension que je
crée avec le fil dentaire. Un autre avantage de
l'utilisation de ce ruban est que si la feuille se brise
lorsque vous travaillez dessus, la pièce ne va nulle part. Il maintient également le fil dentaire
en place et réduit le risque de déchirure de la feuille
en tirant sur le fil dentaire. Cela vous permet également de réaliser motifs
plus complexes,
car vous pourrez
faire des coutures plus étroites
sans craindre
les cassures et
les déchirures. Comme vous pouvez l'imaginer, ce ruban nous aide à réparer toute
rupture de la feuille, ou si nous la déchirons accidentellement. Nous avons juste besoin
d'ajouter un morceau de ruban adhésif à cet endroit et
nous sommes heureux d'y aller. Voici quelques
exemples de la façon dont je répare ce problème. Voici une feuille cassée. Une façon de le réparer consiste à y apporter un soutien complet comme nous venons de le faire. Mais si vous décidez de broder
sans support, vous suffit de fixer cette
pièce avec du ruban adhésif comme celui-ci. Maintenant, si je casse ou déchire la feuille par accident pendant que
je brode, je défais mon dernier point, ajoute un morceau de ruban adhésif au dos, appuie et j'ai juste besoin de percer un trou
avec l'aiguille. encore une fois. En savoir plus sur ce coup de poing
sur notre prochain cours, et nous sommes dorés. Dans notre prochaine leçon, je vais vous
montrer comment transférer le dessin sur votre feuille
et percer les trous. voit là-bas. [MUSIQUE]
6. Transfert de conception et poinçon: [MUSIQUE] Maintenant que nous avons préparé
notre feuille, il est temps de transférer
le dessin dessus. Dans le matériel de cours,
vous trouverez le
document de modèle de pratique que j'ai créé pour vous. Vous remarquerez qu'il est
divisé en quatre quadrants. Chacun a son propre motif, le point que
nous allons pratiquer et des points qui marquent l'
endroit où poinçonner. Nous utiliserons cela pour
transférer le design. Cependant, si vous êtes
plutôt un esprit libre,
vous pouvez aller de l'avant et dessiner doucement le motif sur la
feuille avec un crayon. Allez-y et imprimez le modèle. Astuce rapide : si vous n'avez
pas d'imprimante, vous pouvez en créer une en
plaçant un morceau de papier sur votre écran
et en le tracant. Je l'ai fait plusieurs fois quand je dois effectuer
un transfert rapide. Maintenant, avec votre gabarit à la main, positionnons la feuille
au centre ou de manière à ce que nous obtenions un morceau des quatre
quadrants sur votre feuille. J'ai placé ces lignes
pointillées pour
vous aider à les positionner le plus
centré possible. La prochaine étape consiste à tracer
la feuille avec votre crayon. N'oubliez pas de le faire doucement si vous avez une feuille fine ou
délicate. Une fois que nous aurons terminé, je vérifierai que j'ai une bonne partie
de tous les quadrants. Ça a l'air bien, donc je peux aller l'avant et
réduire les mytes. [MUSIQUE] Maintenant que nous avons coupé
notre gabarit, positionnons-le sur la feuille et fixé
sur les côtés, le haut et le bas. De cette façon, lorsque nous perçons nos
trous, il ne bougera pas. [MUSIQUE] J'aime aussi tracer la
forme de la feuille d'environ trois millimètres ou un
huitième de pouce. Ce sera ma barrière pour m'
assurer que je ne frappe pas trop près du bord et que je
ne casse pas la feuille. Avant de commencer le poinçonnage, assurez-vous de placer un morceau de carton en dessous
pour recevoir l'aiguille, ce qui lui permet de passer. Prenez maintenant votre aiguille pointue
et commencez à percer
les trous et n'oubliez
pas de ne pas dépasser notre barrière. Commençons par notre quadrant
supérieur droit. Nous avons un point blanc
au coin et
passons à travers. Vous remarquerez que je n'ai
pas placé d'autres points ici. C'est parce que l'
endroit où nous allons frapper dépend de la
taille de votre feuille. Nous allons donc poinçonner là où la
barrière rencontre les lignes. Pour le reste des quadrants, vous pouvez aller de l'avant et
percer les trous. Une astuce rapide : lorsque nous avons fini de poinçonner les motifs et de
retirer le
gabarit, cela peut ressembler à un tas
de trous, ce qui rend difficile de savoir par où
commencer ou par où aller. Pour éviter notre
frustration future, allez-y et frappez une zone ou une ligne
spécifique. Retirez ensuite délicatement le ruban adhésif et soulevez un peu le papier et avec un crayon, connectez les points. Croyez-moi, plus le design est
complexe, plus vous voulez
le faire. Continuons à frapper. [MUSIQUE] Une fois que vous avez terminé cela, vérifiez que vous
ne manquez aucun trou. Retournez votre feuille et vérifiez s'
il y a un trou sans ruban adhésif. Ajoutez un morceau de ruban adhésif
et pressez pour le
coller et percer une fois de plus. Maintenant, nous pouvons supprimer le
modèle et nous sommes tous prêts. Maintenant, avec notre feuille préparée, dans notre prochaine leçon, nous apprendrons les bases
de notre
fil, fil et noeud à six brins et apprenons
à faire un nœud comme un pro. voit là-bas. [MUSIQUE]
7. Fil et nœud: [MUSIQUE] Dans cette leçon, je vais vous montrer ce que
vous devez
savoir sur le fil dentaire que
nous utiliserons. Conseils pour
enfiler vos aiguilles et faire des nœuds comme un pro. Comme vous le savez, nous utiliserons un
fil à six brins pour broder. J'utilise DMC mais n'hésitez pas
à tester d'autres marques. Vous remarquerez qu'
il a deux onglets, un petit avec la marque DMC et le nombre de mètres
ou de mètres qu'il possède, et le plus grand avec la
barre et le code couleur dessus. Maintenant, sortons du fil dentaire. Vous remarquerez qu'il
y a deux extrémités de fil dentaire. Pointe Pro, tirez toujours l'extrémité située sur le
côté de la languette la plus longue. En tirant sur cette extrémité, vous pourrez tirer
et tirer la quantité désirée, et elle ne s'emmêlera jamais. C'est ce qui arrive lorsque
vous vous trompez. Vous ne pourrez pas
tirer beaucoup et vous
devrez retirer les
onglets et les démêler. N'oubliez pas de tirer l'extrémité
avec la languette la plus longue. Maintenant que nous tirons, j'aime utiliser 45 centimètres ou environ 18 pouces car
il est facile à contrôler et éviter tout emmêlement
accidentel lorsque nous brodons. Je vais couper juste ici. Une fois que nous avons notre fil dentaire, nous pouvons en fait
séparer les brins. Cela vous permet de choisir épaisseur de vos
points de suture. Pour séparer, il suffit de
démêler un peu la pointe et de saisir un seul brin. Tirez sur ce brin pendant que votre autre main maintient
le reste en place. Tirez jusqu'à ce qu'il soit libre. Les autres brins
vont s'emmitoufler, ne paniquez pas, c'est normal. Une fois que votre brin est libre, vous pouvez le placer dans un endroit sûr et tirer vers
le bas sur les autres brins pour
les remettre en place. C'est comme ça qu'on les distingue. Comme vous pouvez le constater, un morceau de cette soie dentaire
peut vraiment aller très loin. J'utilise généralement un, deux ou trois brins à la fois, mais n'hésitez pas à expérimenter plus de brins pendant que vous vous entraînez. Maintenant, mettons-les
sur l'aiguille. Ici, j'ai deux brins. Je trouve les bouts ensemble. Comme le dicte la tradition, je les
lèche un
peu [RIRES] et avec deux
doigts,
je serre les brins pour
créer une surface plus plate. Maintenant, avec un
peu de patience, faites passer le fil dans le trou. Si vous préférez ne pas le lécher, vous pouvez également utiliser un verre d' eau comme substitut. Une fois que vos brins sont
passés à l'aiguille, vous aurez quelques queues. J'aime en avoir un long et un court que je
garde habituellement à cette hauteur. La dernière étape consiste à faire
un nœud agréable et solide. D'une seule main, saisissez votre aiguille
entre le doigt et le pouce. Laissez vos autres doigts enrouler
autour de la queue courte et de la longue queue. Saisissez maintenant la longue queue et amenez-la
parallèlement à votre aiguille. Nous allons saisir cela aussi, laissant la fin montrer un peu. Enroulez maintenant la queue et enroulez-la trois fois autour de l'
aiguille. Un petit conseil ici. Vous ne voulez pas faire
cela très serré car il faudra
passer par l'œil
de l'aiguille. Après l'avoir enroulé trois fois, tirez-le un peu vers le bas pour que maintenant vous teniez
tout ensemble. Une fois que vous les avez
tous sécurisés
et maintenus entre le
pouce et le doigt,
tirez sur l'aiguille
et vous finissez le doigt,
tirez sur l'aiguille avec un nœud. Vous pouvez maintenant couper
ces bouts désordonnés si vous le souhaitez. Un dernier conseil. Si vous le faites avec un
seul brin, vous devrez enrouler
le fil environ 10 fois pour produire un nœud de
bonne taille. Cela peut prendre un
peu de pratique, mais en un rien de temps, cela
deviendra une seconde nature pour vous. Maintenant, nous sommes prêts à
commencer à broder. Dans notre prochaine leçon, je vais vous présenter nos premières
techniques de broderie au point droit et courant. voit là-bas.
8. Point droit et courant: [MUSIQUE] Nous sommes prêts à
commencer à broder avec le point droit. Nous y parvenons en créant une
ligne qui peut avoir n'importe quelle longueur, et oui, elle doit être droite. Il peut être utilisé pour
créer des garnitures, des sursauts d'étoiles ou des
formes géométriques, pour n'en nommer que quelques-uns. Commençons.
Prenez votre feuille et votre aiguille
à deux brins que nous avons
préparées dans les cours précédents. Nous nous concentrerons sur le quadrant supérieur droit et
commencerons dans ce trou inférieur. Pro-tip : passez votre aiguille à travers le trou avant à mi-chemin, tournez votre feuille, et
vous
trouverez ainsi le bon trou
pour traverser facilement. Maintenant, nous allons
remonter l'aiguille dans ce trou par l'arrière de la feuille et tirer jusqu'à ce que
le nœud entre en contact. Soyez très doux lorsque vous tirez, car bien que nous ayons
le support trop de force pourrait créer des fissures. Maintenant, prenons notre
aiguille dans le trou vers
la droite et tirons jusqu'à ce que
le fil soit serré. Refaisons-le. À travers le trou qui est
plus près du sommet
et faites-le descendre
à travers notre trou d'angle. Reprenons notre aiguille
vers la droite pour remonter le trou suivant et
redescendre le coin. Continuez à le faire jusqu'à ce que vous ayez
fini ou lorsque vous
n'avez plus de fil, il sera temps de faire
un nœud à l'arrière. Ce que je fais, c'est tirer doucement pour m'assurer que
mes fils sont bien serrés. J'ai mis un peu de pression
sur le dernier point avec mes doigts, puis je passe par un autre point à
l'arrière pour créer une boucle et passer l'
aiguille à travers. Tirez bien. Nous le ferons encore une fois. Nous passons une aiguille
à travers pour créer la boucle. Passez une aiguille, tirez et coupez. Génial. Enfilez votre aiguille
et créez un autre nœud pour continuer vos points droits jusqu'à ce que vous ayez terminé
ce quadrant. là que tu l'as.
Prenez un moment pour regarder votre travail à l'avant
et à l'arrière de la feuille. ce moment, nous commençons tout juste, mais au fur et à mesure que vous progressez, le verso
montrera également votre travail. Continuons dans le quadrant inférieur
gauche pour apprendre et pratiquer une variation
du point droit,
le point de course. La façon dont il diffère du point droit, c'est qu'
il y a un espace entre les deux. L'écart peut être égal ou inégal. J'aime utiliser ce point pour
créer des lignes pointillées, des tiges de
plantes, des
motifs tourbillonnants et des rayons inégaux. Le processus est presque le même que le point droit, avec la différence que nous
laissons l'écart entre les deux. Laissez-moi vous montrer. Nous commencerons une fois de plus par le trou d'angle de
notre quadrant. Nous passons par le
trou de l'arrière et descendons le trou à notre gauche. Encore une fois, sur le trou à
côté de ça et en bas. Ici, vous pouvez voir que
mes trous étaient très proches et que
la feuille s'est fissée. Mais notre bailleur de fonds sauve la
journée en gardant les pièces en place et en nous montrant
nos trous au dos. Vous trouverez une deuxième version
du gabarit marquée par des feuilles
fines et délicates avec des points de
feuille pour éviter cela. Une fois que nous avons terminé cette ligne de point de
course, déplacez-vous vers le trou en dessous et
continuez la couture, maintenant vers le coin. Continuez à piquer jusqu'à ce que
vous ayez terminé le quadrant. Pour finir, n'oubliez pas de faire votre nœud. C'est là que tu l'as. Vous avez maintenant deux points de suture
dans votre boîte à outils. Dans notre prochaine leçon, je vais vous
montrer le point arrière. voit là-bas. [MUSIQUE]
9. Point arrière: [MUSIQUE] Les coulisses sont mes points incontournables pour
créer des contours, des lignes, des courbes et des lettres. La clé de
celle-ci, c'est que nous
allons faire des
va-et-vient. Allons dans notre
quadrant supérieur gauche et nous
commencerons par le trou en bas qui est
le
plus proche du coin. Nous commencerons par un point droit
unique. Nous allons remonter par l'arrière et descendre le trou suivant. À l'arrière, nous allons remonter notre prochain trou et redescendre par
notre précédent. Vous savez maintenant pourquoi on l'
appelle le point arrière. Nous allons
et retours pour joindre les points et créer
une ligne lisse. Nous sortons de notre prochain trou et revenons par
le précédent, et on continue. Maintenant, gardez à l'esprit lorsque vous passez à la prochaine courbe ci-dessus ou à celle qui est
la suivante, n'oubliez pas de commencer par
un point droit, puis de continuer avec des points de suture arrière. Voici un petit conseil pour celui-là. Lorsque vous cousez des courbes,
vous pouvez modifier la longueur, réduisant la distance
entre les trous pour arrondir les bords et
lisser les coins vifs. Continuez à pratiquer et
terminez ce quadrant. Dans notre prochaine leçon, je vais vous
montrer le nœud français. voit là-bas. [MUSIQUE]
10. Noeud français: [MUSIQUE] Le nœud français est mon point préféré pour ajouter texture et de la dimension
à ma broderie. Vous pouvez les regrouper ensemble
ou ils peuvent être autonomes. Je les utilise pour créer
des fleurs comme des pissenlits, des étoiles et des formes en les
regroupant ensemble. Pour ce point, nous allons
passer par le trou,
enrouler notre fil sur l'
aiguille trois fois et redescendre le même trou. Laissez-moi vous montrer à quoi
ça ressemble. Passons à notre
dernier quadrant en bas
à droite et
commençons par le coin. On remonte de
l'arrière et on tire. Saisissez votre fil avec
votre main sans aiguille. Tenez l'aiguille horizontalement et enroulez le fil
environ trois fois. Lorsque vous avez terminé l'enroulement, maintenez le fil
avec votre main sans aiguille. Maintenant, passez votre aiguille dans le même trou que celui d'où nous sommes venus. Juste assez pour le garder en
place et le laisser là. Maintenant, tirez doucement sur le fil. Juste assez pour créer un petit paquet qui
se rapproche de la feuille. Ne tirez pas trop serré car l'aiguille
devra passer à travers. C'est ce que nous voulons voir. Un faisceau propre autour de
l'aiguille sans fil ni
boucle désordonnée. Mais assez lâche pour que l'
aiguille passe à travers. Maintenant, fixez le fil avec votre
pouce sans aiguille. Tournez la feuille. C'est ici que je vous
recommande d'utiliser votre index et votre
majeur pour soutenir la feuille par derrière avec l'aiguille
passant par le milieu. De cette façon, lorsque vous tirez sur l'aiguille, vous évitez les ruptures accidentelles. Maintenant, tirez sur l'aiguille très doucement jusqu'à ce
qu'elle passe. Si après quelques
essais doux , il ne passe pas, les fils sont trop serrés
et c'est ce que je fais. J'ai sorti l'aiguille juste
un peu et avec mon doigt, je tire de haut en bas mes fils
quelques fois, et enfin je
les tire vers le haut comme ça. Cela offre un
espace supplémentaire entre eux. Lorsque vous tirez doucement,
il passe à travers. Continuez à tirer jusqu'à ce
que votre nœud se forme. Attention à ne pas tirer plus car
vous risquez de casser votre feuille, et le nœud passera à travers. Regardez ça, un grand
nœud français vient de se concrétiser. Allons-y encore une fois. Nous remontons notre trou, nous enroulons nos fils trois fois, nous collons notre aiguille à
travers la feuille, nous tirons doucement pour
faire notre faisceau, fixons le fil et la
feuille avec nos doigts, nous traversons, et c'est là. Maintenant, le conseil professionnel, lorsque vous
faites des nœuds français, tenez compte du nombre de
brins avec lesquels vous travaillez. Par exemple, si je
ne faisais qu'un seul brin, j'enroulerais l'aiguille
au moins 10 fois pour avoir un nœud assez grand pour ne pas
traverser notre trou. Moins il y a de brins, plus il y a de vents
autour de l'aiguille. Pensez également à
la taille que vous voulez. Entraînez-vous avec votre
feuille avec deux, trois vents ou plus
afin de
voir les différentes
tailles que vous pouvez fabriquer. Amusez-vous bien avec ça.
Terminez votre quadrant, et je vous verrai
dans notre prochaine leçon. [MUSIQUE]
11. Comment je crée mes conceptions: [MUSIQUE] Quelque chose que j' aime
vraiment dans ce métier, c'est réfléchir
à ce qu'il faut broder ensuite. Permettez-moi de partager avec
vous mon processus. Ma première étape consiste à identifier
ce qu'il faut broder. Cela peut être délicat car les possibilités
sont infinies. Ce que j'aimerais
dire, c'est qu'il est très utile de
penser à quelque chose qui vous
passionne ou qui compte pour vous. Dans mon cas en ce moment,
j'adore les baleines et les papillons de nuit, ou c'est peut-être une citation qui m'
inspire ou
me rappelle quelque chose, ou un simple trait
de ma chose préférée. Ensuite, je vais
faire un peu de recherches et je
cherche de l'inspiration. Je commence généralement par Google
et je fais une recherche d'images. Parfois, je vais dans
les articles ou les premières recherches car elles
peuvent aussi inspirer une idée. Une fois que je sais ce que je veux
faire , j'ai choisi de
partir qui
conviendra bien compte tenu
du design et de la taille, puis je trace la forme sur
papier pour fabriquer mon gabarit. De cette façon, je peux commencer à gribouiller ou à tracer le dessin dessus. Lorsque je suis satisfait du design, je commence à placer et à espacer
mes points pour les poinçonner. N'oubliez pas que j'aime faire trois millimètres ou
1/8 de pouce de distance. N'oubliez pas que si vous
utilisez un support adhésif, ils peuvent être un peu plus proches ce qui permet une couture plus
complexe. Ensuite, je marque quelques
éléments comme le nom des points que je vais utiliser et sur quelles parties du dessin,
combien de brins et quelle couleur au cas où j'en
utiliserais plusieurs. Ce sera votre
guide dans le processus. Je vous recommande de le conserver pour vos dossiers et d'utiliser un
autre morceau de papier ou un papier calque pour créer
le gabarit que vous pouvez couper et placer au-dessus de la
feuille pour commencer à poinçonner, ou vous pouvez également
prendre un photo de la page afin qu'ils
puissent couper si vous préférez. Lorsque vous percez chaque
section de votre dessin, n'oubliez pas de retirer le papier
et de relier les points avec un crayon pour ne pas vous perdre lorsque
vous brodez. là que tu l'as. Maintenant, vous
savez [MUSIQUE] comment je le fais, et j'espère que cela vous aidera
à créer vos propres créations.
12. Détails du projet: [MUSIQUE] Félicitations pour avoir
assisté à cette leçon. Il est maintenant temps de choisir
votre projet final. Dans votre matériel de classe, vous trouverez les gabarits pour les trois
modèles différents : le pissenlit,
le papillon de nuit ou le plan en papier. J'ai inclus deux tailles différentes pour le pissenlit
et le plan en papier, et une taille pour le papillon qui, espérons-le,
conviendra à vos feuilles. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez
les redimensionner ou utiliser l'écran de votre
ordinateur pour effectuer un zoom avant ou arrière à une taille qui vous
permettra de
le faire sur votre modèle feuille. Vous pouvez ensuite tracer le dessin à partir de votre écran
et marquer les trous. N'oubliez pas de garder la distance de trois millimètres
ou 1/8 de pouce, et les vues de fond, elles peuvent être un peu plus proches. Vous pouvez y aller de l'avant et
créer votre propre design. Quel que soit le parcours que vous empruntez, j'aimerais voir des
photos de votre art. Il peut s'agir uniquement de la pièce
finie ou vous pouvez également poster
des photos de vos progrès. J'ai hâte de les voir. [MUSIQUE]
13. Réflexions finales: [MUSIQUE] Vous l'avez fait. Vous auriez dû terminer votre feuille d'entraînement et
vous avez créé votre propre design ou choisi l'un des modèles que
je vous ai fournis. Maintenant que vous avez vu
la façon dont je conçois, brode mes feuilles et
aussi mon processus de pensée. J'espère que vous serez en mesure d'
adapter tout cela à la vôtre afin que vous puissiez
continuer à créer belles œuvres
d'art sur des feuilles. J'espère également que vous avez
apprécié le moment de pause que ce
métier vous a donné. Une dernière chose, veuillez télécharger votre art
dans la section projet. Je suis tellement excité de les voir tous. Merci de vous joindre à cette
classe et d'avoir appris avec moi. J'espère vous voir
bientôt dans un autre. Au revoir. [MUSIQUE]
Diana Escamilla, Crafter, Maker & Teacher
