Bootcamp en design graphique - Apprendre le design essentiel

1. Introduction de la conception graphique combo: Bonjour à tous. Bienvenue dans notre cours de conception graphique essentielle. Nous apprenons à créer graphisme avec Adobe Photoshop, Illustrator, et dans le domaine du design, si vous avez l'intention d' apprendre dès le début, vous êtes au bon endroit. Parce que nous aborderons dans ce cours du niveau de base au niveau avancé. Il s'agit d'un cours de niveau débutant. Si vous n'avez aucune expérience préalable, vous pouvez participer à ce cours. Voyons ce que vous allez apprendre ce cours dans Adobe Photoshop. Il y aura une introduction à Adobe Photoshop, à l' utilisation d'outils de base, utilisation d'outils de base toutes les commandes de l'espace de travail, simples manipulations et retouches de photos. Trois éléments en D, éléments de personnalisation, utilisation de différents formats de graphiques dans Adobe Illustrator Présentation des outils et fonctionnalités de collaboration de l' interface utilisateur d'Adobe Illustrator , maîtrise de la visualisation des onglets et des rubans et de leur utilisation dans Adobe pour le dans Adobe Il y aura une introduction à Adobe dans le domaine du design. Utilisation d'outils de base, commandes d'espace de travail avec tous les verbons, d'animations simples, de pages interactives, éléments de personnalisation, utilisation de graphiques Après avoir terminé ce cours, vous serez capable d' utiliser Adobe Photoshop, Illustrator et de concevoir, apprendre facilement à utiliser les outils, trouver les outils ou les commandes quand vous en avez besoin. Appliquez les meilleures pratiques de conception. Il s'agit d'un cours basé sur un projet. Pendant l'apprentissage, vous aurez un projet de classe. Donc tu vas le faire, tu peux apprendre quoi. Vous pourrez participer à des projets de classe. Vous pouvez vous entraîner pendant que vous apprenez. Vous disposerez de ressources de soutien en classe, ce qui vous permettra d' apprendre plus facilement pendant l'apprentissage. Si vous rencontrez un problème ou si vous avez des questions, hésitez pas à me les poser. Je suis toujours là pour t'aider. Commençons par apprendre les bases de la conception graphique. 2. Fonctionnalités principales d'Adobe Photoshop: Bienvenue dans notre cours d' Adobe Photoshop Essential. Avant de passer à notre première leçon, voyons ce qu'est Adobe Photoshop. Qu'est-ce qu'Adobe Photoshop ? Adobe Photoshop est un éditeur graphique matriciel puissant et populaire développé par Adobe Inc. Il est largement utilisé pour diverses tâches de retouche d'images, notamment la retouche photo, la création d'images, la conception graphique et l'art numérique Photoshop propose une vaste gamme d'outils et de fonctionnalités qui permettent aux utilisateurs de manipuler des images, d' améliorer des photographies, de créer des peintures numériques et de concevoir des graphiques pour l'impression ou une utilisation sur le Web Maintenant, quelles sont les principales fonctionnalités ? Certaines des principales fonctionnalités d'Adobe Photoshop incluent les calques, les masques, les filtres, les pinceaux et une large gamme d'outils d' édition permettant à l'utilisateur de régler les couleurs, contraste, la luminosité et d'autres aspects d'une image. Il prend en charge différents formats de fichiers et est utilisé par les photographes, les graphistes, les concepteurs Web, les artistes et les professionnels de nombreux autres domaines. En raison de sa polyvalence et de ses fonctionnalités robustes, Adobe Photoshop fait partie de la suite Adobe Creative Cloud, ce qui signifie qu'il est accessible via un modèle d'abonnement et qu'il fait souvent mises à jour régulières avec nouvelles fonctionnalités et améliorations. Un cours Adobe Photoshop propose généralement une introduction complète au logiciel, destinée aux débutants et aux personnes ayant différents niveaux d' expérience dans le domaine de la conception graphique, la photographie ou des arts numériques. Il vise à doter les étudiants des compétences de base et de la confiance pour naviguer dans le logiciel Encourager la créativité et les compétences en matière de retouche d'image et de conception graphique Ces cours peuvent varier en durée, en format, en ligne, en présentiel et en profondeur en fonction du public visé et des objectifs d'apprentissage. Je vais vous montrer tous les outils essentiels et tous les éléments essentiels de l' utilisation d'Adobe Photoshop. Ce sera très basique et cela durera jusqu'à 3 heures environ. J'espère vous voir lors de mon premier cours. Merci d'avoir regardé cette vidéo et j'espère que vous comprendrez tout ce que je vous apprends. Si vous avez des questions, vous rencontrez des problèmes, hésitez pas à me les poser et je vous guiderai et vous aiderai tout au long du processus. Passons à notre première leçon d'Adobe Photoshop Essential. 3. Interface et outils partie 1: File, Ribon et cinq outils de base d'Adobe Photoshop. Sur mon écran, vous pouvez voir à quoi ressemble Adobe Photoshop sur l'interface. Tout comme c'est la première leçon où nous allons en apprendre davantage sur l'onglet Fichier, ou disons sur le ruban Fichier, ainsi que sur les cinq outils de base. Mais commençons par quelques notions de base. D'accord, découvrons à quoi l'interface d'Adobe Photoshop fonctionne l'interface d'Adobe Photoshop et à quoi elle ressemble. Nous allons séparer cette leçon en deux sections différentes, car je vais vous donner une leçon entièrement séparée sur ce à quoi elle ressemble réellement. Il s'agit donc essentiellement de l' interface ou disons de la page d'accueil ou de l' espace de travail d'Adobe Photoshop. Eh bien, l'espace de travail dans lequel nous allons travailler n' est pas celui personnaliser un grand nombre de photos ou de concevoir de nombreuses œuvres d'art. Mais voici à quoi cela ressemble lorsque vous ouvrez Adobe Photoshop. Avant de démarrer Adobe Photoshop, ou de commencer à travailler sur Adobe Photoshop, je vais vous suggérer d'utiliser la dernière version d'Adobe Photoshop. Il y en a un, et assurez-vous également que vous avez un abonnement. également vous assurer que vous êtes connecté à Internet afin de bénéficier toutes les fonctionnalités d'Adobe Photoshop. En effet, si vous possédez une version précédente d'Adobe Photoshop, vous constaterez parfois qu'elle ne contient pas tous les outils ou, disons, que la dernière version ne comporte pas toutes les corrections nécessaires. Une autre chose est que si vous avez, disons, un appareil plus ancien et qu'il ne fonctionne pas, je vous suggère de choisir une ou deux versions dans la liste déroulante. D'accord ? Ensuite, vous pouvez les utiliser comme vous le souhaitez, mais cela fera évidemment le travail à votre place. Voici à quoi cela ressemble sur l'interface, ou disons sur la page d'accueil. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a deux de ces rubans, ou disons ce panneau de rubans je vais utiliser Mais dans cette leçon, je vais vous montrer le fichier maintenant avant d'y entrer. Voilà donc à quoi ça ressemble. Vous pouvez glisser-déposer n'importe quel fichier que vous avez ici et vous pouvez commencer à travailler dessus. Mais comme je ne vais pas le faire parce que je vais partir étape par étape. Donc, la première chose que vous allez voir, c'est à quoi cela ressemble. Ensuite, nous avons ce nouveau fichier. Vous pouvez créer un nouveau fichier quand vous le souhaitez. Si vous avez déjà travaillé sur Adobe, vous savez, disons Illustrator et tout ça, vous verrez en gros que c'est à cela que cela ressemble réellement. Il vous suffit de sélectionner l'un des préréglages que vous avez sur Adobe Photoshop ou Adobe Illustrator, puis de commencer à travailler dessus. Ensuite, vous allez sélectionner le préréglage que vous souhaitez utiliser. S'il s'agit d'un peu comme les planches d'art, mais ce sont essentiellement des documents ici. D'accord ? Il existe plusieurs catégories telles que les photos, l'art imprimé et l'illustration, le Web, les appareils mobiles, les films et les vidéos. Utilisez celui que vous voulez en fonction de vos besoins. Et une fois que vous avez fini de sélectionner quelqu'un. Et vous pouvez également voir que si vous avez un préréglage enregistré, vous pourrez le sélectionner ici. Ensuite, vous pouvez également rechercher d'autres modèles en fonction de vos besoins. Et les préréglages que vous avez récemment utilisés apparaîtront également ici sur les pauses Et une fois que vous aurez terminé, vous le verrez sur le côté droit. Tout dépend des propriétés prédéfinies et vous pourrez également les personnaliser. Maintenant, le premier concerne les détails prédéfinis. Disons que je vais taper notre premier préréglage, ce sera notre premier préréglage que nous allons utiliser. Fixez ensuite la largeur et la peau. Et quel type de format souhaitez-vous ? Tu le veux en pouces ? Tu le veux en centimètres ? Vous voulez des points en millimètres ou en photos ? Je vais vous suggérer d'utiliser des pixels, car cela fait tout le travail à votre place. Fixez ensuite votre orientation, paysage ou portrait. Et puis nous avons un certain nombre de planches d'art. est à vous de décider quel plan de travail vous voulez C'est à vous de décider quel plan de travail vous voulez ou ne voulez pas Je vais fixer la résolution, quelle que soit la résolution que vous voulez. Vous pouvez voir que c'est 72. Je vais m'en servir. Je vais utiliser 300 PPI, ce que j'utilise la plupart du temps. Je vais utiliser Keep it orientated et portrait. Et puis nous avons ce mode couleur. Vous pouvez utiliser le CMYK, RGB, l' échelle de gris, le bitmap, la couleur de laboratoire, comme vous le souhaitez Mais je vais vous suggérer d'utiliser le RGB ou le CMYK. Il est préférable d'utiliser RGB, car vous pouvez simplement parcourir chacun des panneaux, chaque couleur, celle que vous voulez, en fonction de vos besoins. Une fois que vous avez terminé, assurez-vous de sélectionner les bits. Il y a huit bits, 16 bits et 32 bits d'ici. Je ne veux ni le plus bas, ni le plus haut que je vais faire, plupart du temps, j' essaie de le garder sur 16 parce qu'il est au milieu et qu'il fonctionne très bien avec mon appareil. Vous pouvez également utiliser 32 bits. rendu de vos photos ou des graphismes sur lesquels vous travaillez prend juste un peu plus de temps . Je vais le faire plus tard, étape par étape, je vais vous faire comprendre ce qu'ils font réellement , puis nous aurons ce contenu de fond. De là, vous pouvez sélectionner la couleur du plan de travail. Supposons que vous souhaitiez que le tableau d'art ou l'arrière-plan soient noirs, colorés , transparents ou personnalisés. Ce sera à vous de décider ce que vous voulez et tout ce que vous mettrez sera appliqué à votre parcours, donc vous n'avez pas à vous inquiéter trop. OK. Ensuite, à partir de là, vous pouvez changer la couleur en fonction de vos besoins. Mais une chose est que vous devez faire est de sélectionner cette couleur. Je vais le faire, couper ça d'abord. Et si vous voulez une couleur différente, vous pouvez sélectionner la couleur de fond et sélectionner la couleur de votre choix. Disons que je veux un peu de grisâtre et que je colle, OK, ou que j'appuie sur OK. Et il faudra les changements. Chaque fois que je commence à travailler dessus, vous pouvez voir la coutume. Ensuite, je pourrai également sélectionner mon profil de couleur, quelle que soit la palette de couleurs ou les paramètres de couleur que je souhaite utiliser. Vous pouvez voir que j'utilise actuellement SRGB E C six qui fonctionne. Mais vous pouvez également utiliser le RGB 90 98. Parce que je ne vais pas suggérer que c'est parce que ce n'est pas du SRGB, c'est juste du RGB Il manque donc des tonnes de couleurs. Et vous pouvez également utiliser CMYK ou SRGB I, Ec61, 9,662.12, C'est également une bonne chose, mais je vous suggérerai aussi la plupart du temps d'utiliser du SRGB ou du RGBSRGB fonctionnels Celui-ci, qui est la plupart du temps par défaut en termes de rapport hauteur/largeur en pixels, veille à utiliser des pixels carrés. Cela vous aide simplement à mieux travailler. Nous allons continuer comme ça, mais je vais le faire. En même temps, je vais vous montrer quelques-unes de ces interfaces, comment elles fonctionnent essentiellement. Je vais arrêter cela. Alors c'est ouvert. Si vous souhaitez ouvrir des fichiers récents depuis un PC, assurez-vous de les sélectionner et cette interface s'ouvre. Utilisez le lecteur ou le dossier sur lequel se trouve votre fichier ou document, sélectionnez-le, appuyez sur Ouvrir. Il s'ouvrira sur votre Adobe Photoshop. Vous pouvez maintenant voir qu'il s'agit de l'onglet d' accueil et qu'il peut glisser-déposer n'importe quel fichier de votre PC, puis l' ouvrir quand vous le souhaitez. Ensuite, nous avons vos fichiers. Si vous souhaitez ouvrir l'un de vos fichiers ici sur Adobe Photoshop, assurez-vous de cliquer dessus et nous l'avons. Maintenant, un autre avantage de l'utilisation d'Adobe Photoshop disons qu'il est basé sur Cloud Suite, d'accord, vous pouvez connecter votre cloud à Adobe Photoshop ou simplement utiliser Creative Cloud et vous pouvez, vous savez, simplement le faire défiler dans l'ensemble du système cloud et l'utiliser quand vous le souhaitez. Supposons que vous travailliez sur Adobe Illustrator ou Adobe Photoshop sur votre téléphone. Pas sur votre PC, mais vous souhaitez travailler sur votre PC maintenant. Mais vous avez fait le travail sur votre mobile à présent, il vous suffit de le connecter à votre cloud , à savoir Creative Cloud. Ensuite, vous pourrez l'utiliser sur n' importe quel appareil , mais assurez-vous d'être connecté à Internet afin de pouvoir les utiliser quand vous le souhaitez. Alors nous avons : est-ce que cela vous est communiqué ? Vous pouvez maintenant voir quelles photos ou quels graphiques ont été partagés avec vous. Il peut s'agir d'une autre personne ou peut-être de vous à partir d'un autre appareil. Et ils apparaîtront sur ce panneau. Et puis nous avons l'une des méthodes ou processus les plus avantageux, ou ce qu' Adobe Photoshop a vraiment pris en compte et l'a fait pour vous, c'est que, vous savez, Adobe Photoshop, Adobe Lightroom est essentiellement un logiciel de manipulation de photos Et vous pouvez faire beaucoup de choses, comme manipuler et éditer, et Adobe Loge Room, qui est un peu basique et très convivial pour les débutants et vous pouvez l'utiliser Et plus tard, si vous souhaitez le savoir directement ou peut-être l'intégrer à Adobe Photoshop, vous pourrez directement connecter vos photos Lightroom à Adobe Photoshop C'est très avantageux et cela permet de gagner beaucoup de temps. Ensuite, nous avons cette section supprimée. Dans cette section supprimée, vous découvrirez essentiellement ce que vous avez supprimé, cela fonctionne comme une corbeille dans Adobe Photoshop. Donc tu n'as pas ça. Vous savez, vous ne serez pas stressé à l'idée de perdre vos fichiers. Même si c'est le cas, vous le trouverez évidemment dans la section supprimée d'Adobe Photoshop. Ensuite, quel que soit le type de lien, vous savez, voir votre lien, peut-être des grilles ou des listes, vous serez en mesure de le sélectionner Ce sera notre espace de stockage dans le cloud. Vous pouvez voir qu'aucun stockage dans le cloud n' est disponible car je n'en ai pas et il s'agit de mon nouveau compte. Et puis nous avons cette barre de recherche, vous pouvez rechercher n'importe quoi dans Adobe Photoshop, disons. Cela peut être votre vidéo, cela peut être votre image, cela peut être vos graphiques. Tout dépend de toi. Et puis nous avons cette section cadeaux où il va générer et beaucoup de choses qui sont essentiellement proposées dans Adobe Photoshop, les versions les plus récentes. Et puis il y a votre compte. Vous pourrez sélectionner votre compte et en faire ce que vous voulez. Cela dépendra de vous. Vous pouvez voir que le compte Adobe est ici. Utilisez celui que vous voulez et personnalisez votre compte. Peut-être souscrire à des abonnements , puis revenir à Adobe Photoshop. D'accord, c'est essentiellement leur site Web. Ouvrons maintenant un nouveau fichier qui se trouvera ici. Je vais utiliser celui-ci en mode portrait, je vais utiliser 16 bits. Je vais le faire, m' assurer qu'il était gris. Je vais donc choisir , et c'est parti. Nous allons utiliser cette couleur, appuyez dessus. OK, et S RGB et tous les autres sont tout à fait terminés. Je vais le remplacer par d'abord. OK, d'abord, voilà va m' ouvrir cette interface. Il suffit d'attendre un peu, et voici à quoi ça ressemble. Eh bien, vous verrez peut-être qu'Adobe Photoshop est assez identique à Adobe Illustrator. Mais une chose ici est que les outils sont différents, puis l'option de couche est différente. Et si vous le regardez et si vous vous concentrez un peu plus sur Workspace, vous constaterez de nombreuses différences. Maintenant, la première chose à faire lorsque vous ouvrez Adobe Photoshop, c'est que je vais vous suggérer de modifier votre espace de travail. Cliquez maintenant sur Windows, cliquez sur Workspace et assurez-vous de sélectionner Essentials Default. Eh bien, parfois c'est sur un autre espace de travail, peut-être un nouvel espace de travail ou un espace de travail différent que vous avez. Mais évidemment, je vais vous suggérer d'utiliser Essentials Default, car il vous permet d'utiliser presque tous les outils d' Adobe Photoshop sur votre point de vue. Maintenant, cette leçon traite du ruban de fichier et des cinq premiers outils de base d'Adobe Photoshop. Sans plus attendre, commençons simplement la deuxième partie de cette leçon, où nous allons en apprendre davantage sur le ruban ainsi que sur les cinq outils. 4. Interface et outils partie 2: Ruban à dossier et cinq outils de base, deuxième partie. Bienvenue dans notre deuxième partie de notre ruban de classement ainsi que dans les cinq outils de base Commençons maintenant avec notre ruban de fichiers. Lorsque vous cliquez sur le ruban du fichier, vous découvrirez essentiellement que la première commande est nouvelle Maintenant, que se passe-t-il si vous appuyez sur Nouveau ? Cela constitue simplement un autre espace de travail pour vous ou pour un autre document. Vous pouvez créer ou sélectionner le préréglage de votre choix, le personnaliser en fonction de vos besoins, puis appuyer sur Créer. Et puis vous verrez en gros que le suivant a été ouvert. notre première partie, nous avons créé la première qui s'appelle first, et elle se trouve ici. Vous pouvez donc sélectionner celui que vous voulez. Et je vais supprimer la seconde, que j'ai utilisée comme première commande. Maintenant, vous pouvez également ouvrir n' importe quel fichier que vous avez sur votre PC lorsque sur cette interface ou dans cet espace de travail, cela ouvrira simplement cette interface pour vous. Nous utiliserons celui que vous voulez, puis vous pourrez à nouveau accéder au dossier. Et puis nous avons un Browse and Bridge. Désormais, vous pouvez également naviguer et relier quand vous le souhaitez, mais si vous ne l'avez pas, assurez-vous simplement de ne pas l'utiliser. Et nous avons également ses portes ouvertes. Maintenant, sous quel format souhaitez-vous l'ouvrir ? Vous pouvez également ouvrir le document Cloud et sélectionner le format de votre choix. Disons que vous voulez peut-être un PDF ou peut-être un Tre DS ou peut-être un EPS ou peut-être un GIF. Celui que vous voulez, sélectionnez-le. Et tous les fichiers que vous avez sur votre PC , quelle que soit leur catégorie , vont s'ouvrir. Et vous pouvez également le sélectionner et ouvrir dans Adobe Photoshop. Ensuite, nous l'avons ouvert en tant qu'objet intelligent. Vous pouvez également ouvrir n'importe quel objet. Je dirais que ça peut être une forme, ça peut être une photo. Et si vous voulez que ce soit un objet intelligent, vous pouvez l'ouvrir en tant qu'objet intelligent. Ce sera un objet. Même si vous importez ou exportez une photo et que vous l' ouvrez en tant qu'objet intelligent, elle se transformera en objet. Elle ne sera plus qualifiée d'image. OK, eh bien, je vais vous donner, vous savez, un examen complet de cela ou disons une leçon complète à ce sujet plus tard. Ensuite, nous avons une clôture, vous pouvez également fermer certains documents comme celui-ci le premier. Vous pouvez également les fermer toutes en même temps quand vous le souhaitez. Mais je ne vais pas le faire parce que vous pourrez le remplir plus tard. Et ce sont des choses assez basiques. Ensuite, on ferme et on passe au pont. Vous pouvez le fermer et accéder au pont, qui sera notre page d'accueil. Et tu peux y aller. Ensuite, ce que nous avons, c'est Enregistrer et enregistrer sous. Si vous souhaitez enregistrer un document ou un projet déjà en cours d'exécution, assurez-vous simplement de cliquer sur Enregistrer et enregistrer sous. Et ils ont également des raccourcis clavier spécifiques, ou disons des raccourcis clavier, mais vous pouvez voir que la plupart d'entre eux ont des raccourcis clavier Vous pouvez essayer de les utiliser pour gagner beaucoup de temps. Et je vais vous suggérer d'utiliser, vous savez, les raccourcis clavier parce que cela vous rend, ou rend votre travail beaucoup plus fluide, prend beaucoup moins de temps , et cela vous fait simplement gagner beaucoup de temps. C'est l'un des principaux facteurs pour lesquels je vais vous suggérer d'utiliser les raccourcis clavier. Ensuite, nous avons une sauvegarde sous forme de copie. Vous pouvez également en enregistrer une copie. Et vous pouvez enregistrer, vous pouvez cliquer dessus, enregistrer car il apparaîtra ici. Assurez-vous de le sélectionner où vous le souhaitez. Peut-être sur votre cloud ou peut-être sur votre ordinateur et cliquez sur votre ordinateur peut-être. Ensuite, vous verrez cette interface s'ouvrir, puis vous pourrez simplement sélectionner Ne plus afficher, peut-être. Et puis cliquez sur Enregistrer sur votre ordinateur, et il sera enregistré sur votre ordinateur comme ceci. Utilisez maintenant le format votre choix et la manière dont vous souhaitez l'enregistrer sous, puis sélectionnez le dossier dans lequel vous souhaitez l'enregistrer sous, puis cliquez sur Enregistrer. Et puis tu es prête à partir. OK, maintenant la prochaine ou la prochaine commande que nous avons est de revenir en arrière Eh bien, le retour en arrière consiste essentiellement à annuler et à rétablir. Il rétablit simplement toute personnalisation à son état par défaut. Supposons que vous ayez un objet de couleur rouge. Maintenant, vous personnalisez cet objet de couleur rouge en un objet bleu et lorsque vous le retournez, il redeviendra bleu C'est essentiellement ainsi que fonctionne le retour en arrière. Et puis nous avons Invite Edit. Maintenant, il est évident qu'Adobe Photoshop, ou sa version la plus récente, possède cette fonctionnalité de travail simultané et de collaboration. Maintenant, si vous souhaitez inviter n'importe à le modifier en même temps que vous, qui à le modifier en même temps que vous, vous pouvez gagner un peu de temps, obtenir plus de motivation, plus d'inspiration et aussi plus de créativité. Vous pouvez donc simplement inviter n'importe quelle personne de votre choix , puis commencer à travailler dessus ou sur laquelle vous travaillez en même temps. Et vous pouvez également le partager pour un examen. Ensuite, vous pouvez l'exporter et le générer quand vous le souhaitez. Lorsque vous cliquez sur Exporter, vous verrez qu'un grand nombre de ces options ou commandes sont présentes. Utilise celui que tu veux. Supposons que vous puissiez créer un plan de travail. Vous pouvez utiliser les plans de travail pour exporter. Vous pouvez exporter le plan de travail au format PDF. Exportez pour le calque de flèches, comes » ou « peut-être » ou le format PDF, selon votre choix. Et il peut également envoyer le chemin directement à Illustrator. Cela permet simplement de gagner beaucoup de temps. Il peut également générer des ressources d'image à l'aide de l'IA, dont Adobe Photoshop, par , dont exemple, possède cette fonctionnalité. Ensuite, nous avons une recherche sur Adobe Stock. Cela vous amènera simplement sur le site Web d'Adobe Stock où vous pourrez utiliser la ressource que vous souhaitez télécharger et vous l'utiliserez simplement. Et puis nous avons intégré cet endroit. Si vous voulez placer quelque chose sur un objet en particulier, je vous le montrerai plus tard car je n'ai aucun objet pour le moment. Vous pourrez intégrer n'importe quelle photo à n'importe quel endroit ou dans n'importe quel objet Ensuite, nous avons à placer des liens. Vous pouvez également placer les liens quand vous le souhaitez. Et puis nous avons ce package. La prochaine étape est l'automatisation. Maintenant, comment voulez-vous automatiser votre espace de travail ? Et vous savez tout. Vous avez maintenant une présentation PDF par lots, créer des gouttelettes, recadrer, afficher et prendre des photos Changements de mode conditionnel de la feuille de contact, ajustement de la correction de l'objectif, fusion de photos ACR Pro Eh bien, tu vas faire passer tout ça par ici. Nous avons maintenant un script. Dans le prochain, nous serons en mesure de charger ou charger plusieurs scripts ou fichiers. Supprimez les couches MT, traitez l'image, tout ce que vous pouvez faire d'ici. Vous pouvez également parcourir le fichier de votre et l'utiliser quand vous le souhaitez. Ensuite, vous pourrez importer vos données ou toute progression ou tout projet que vous avez, Job Photoshop, et les importer via cette option. Nous avons des ensembles de données variables. Vous pouvez l'importer via des ensembles de données. Vous pouvez utiliser des images vidéo, des couches, et vous pouvez également y mettre des notes et également le support WIA Ensuite, nous avons cette version du fichier ou les informations sur le fichier. Il vous donnera toutes les informations sur le document, vous connaissez tous les données ou toute l'origine et toutes les informations sur ce sur quoi vous travaillez. Même cela vous donnera les détails de la photo. Si vous avez cliqué sur une photo, disons quel objectif a été utilisé, quel appareil photo a été utilisé, l'emplacement, Ensuite, nous avons ceci, vous savez, disons que le suivant est l'historique des versions. Il vous donnera l' historique des versions, disons, de votre Adobe Photoshop ou tout autre historique que vous avez dans Adobe Photoshop. OK, maintenant, quittons à nouveau les fichiers. Et puis nous avons cette présection. Dans la section d'impression, vous pourrez imprimer, vous savez, n'importe quel document, photo ou graphique que vous avez. Sélectionnez celui que vous voulez. Personnalisez-le à l'aide de l'imprimante. Personnalisez-le avec les copies, les paramètres d'impression, les mises en page, le profil d'imprimante de gestion des couleurs et comme vous le souhaitez Impression normale ou impression rigide. Vous pouvez ensuite sélectionner l'intention de rendu. Supposons que vous souhaitiez une saturation ou une métrique de couleur relative. Et la plupart du temps, j'utilise une métrique chromatique relative, car elle correspond à la couleur que j'ai sur mon écran et qui, je le sais mon écran et qui, je le sais, est mise en impression sur mon imprimante. OK, alors assurez-vous d'utiliser cette métrique de couleur relative. Mais si vous utilisez la saturation, il y aura beaucoup plus de couleurs apparaîtront parfois, ce qui ne sera pas beau parfois Et puis nous avons également cette métrique de couleur absolue et elle sera également très belle. Et une fois que vous avez terminé, assurez-vous simplement d' appuyer sur Imprimer et vous êtes prêt à partir. Et puis nous avons le dernier qui est d'en imprimer un exemplaire. Vous pouvez également imprimer une copie à fois si vous le souhaitez. Et vous pouvez voir que vous serez capable sélectionner le document que vous avez sur votre PC, de sélectionner le fichier, puis d'appuyer sur Enregistrer, puis d'imprimer ce document spécifique ou cette photo spécifique ou les graphiques que vous avez ouverts. OK, une fois que nous en avons fini avec ce ruban de fichier, le dernier est exit. Si vous souhaitez quitter Adobe Photoshop, il vous suffit d'appuyer sur la touche Ctrl d'une file d'attente, ou vous pouvez quitter le fichier quand vous le souhaitez. Ensuite, la prochaine partie portera sur les cinq outils de base qui se trouveront ici. Le premier outil sera notre outil de déménagement. Eh bien, vous pouvez déplacer n'importe quel objet. Vous pouvez le voir ici. Je vais le convertir en couche normale. Ensuite, je peux le déplacer là où j'ai gagné en utilisant cet outil de déplacement. Ensuite, en cliquant dessus avec le bouton droit de la souris, vous découvrirez l'outil de plan de travail, vous découvrirez l'outil de plan de travail, vous pourrez créer d' autres plans de travail ici Vous allez donc le voir comme ça. Allons-y. Nous avons un autre plan de travail, qui est un plan de travail. D'accord ? Vous savez maintenant comment créer un plan de travail. Ensuite, le suivant sera un outil marqué de forme rectangulaire. Eh bien, vous serez capable d'annoter un objet spécifique ou de l'annoter comme ça, sélectionnant une partie spécifique. Maintenant, ce n'est tout simplement plus rectangulaire. Vous avez un autre outil de marquage elliptique à ligne unique et un outil de marquage à colonne unique Utilisez celui que vous voulez et vous pouvez simplement appuyer sur M pour pouvoir l'utiliser. Le suivant que vous avez est l'outil lasso. Vous pouvez sélectionner des objets spécifiques à l'aide cet outil et vous pouvez également les faire glisser où vous le souhaitez. Maintenant, vous allez cliquer sur cet outil lasso et c'est parti Nous pouvons marquer un objet spécifique puis le déplacer quand nous le voulons. OK, vous pouvez simplement le sélectionner et le faire glisser vers l'extérieur, mais cela ne supprimera pas tout, donc vous n'avez pas à vous inquiéter trop. Vous pouvez simplement le sélectionner et faire glisser le tout. Et puis nous avons cet outil de marquage polygonal. Vous pourrez tracer des lignes, puis sélectionner une zone spécifique. Et voilà, nous l'avons lorsque vous sélectionnez cette partie, et voilà, c'est fait, d'accord ? Il suffit de tout terminer . Le suivant sera l'outil de marquage magnétique. Maintenant, ça va fonctionner comme ça. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Tu n'as même pas besoin de faire quoi que ce soit. D'accord. Vous pouvez simplement sélectionner n'importe quelle pièce, puis nous verrons comment cela fonctionne. Le prochain outil que nous aurons sera notre outil de sélection d'objets. Il vous aide simplement à sélectionner n'importe quel objet que vous avez sur votre écran. Il y a trois types de pinceaux ou trois types d'outils ici. Maintenant, vous pouvez également sélectionner n'importe quel objet comme celui-ci ou peut-être sélectionner l' autre objet que vous avez, c'est le pinceau, où vous pouvez sélectionner ou sélectionner les pièces puis l'utiliser quand vous le souhaitez. Ensuite, il existe également quelques autres outils que vous découvrirez dans Adobe Photoshop. Une chose est que lorsque vous voyez qu'il y a ce bouton d'angle ici, notre symbole ou icône d'angle. Cela signifie qu'il existe plusieurs outils dans cette zone spécifique ou dans cet outil spécifique, comme vous pouvez le voir sur ce panneau d'outils de base. Assurez-vous de l'utiliser à bon escient. Et comme vous pouvez le constater, je vais procéder étape par étape afin que vous sachiez où se trouvent ces outils. Et si vous avez des questions, si vous sentez que vous rencontrez des problèmes, n'hésitez pas à me les poser. Je vais vous aider tout au long du processus et aussi vous montrer comment cela fonctionne, d'accord ? Assurez-vous donc d' utiliser, ou disons, voir toutes les vidéos du début à la fin. Parce que si vous sautez une section, vous risquez de manquer certaines choses qui vous poseront plus tard, vous savez, des problèmes à ce sujet. Ensuite, nous allons sélectionner la suivante ou peut-être cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Et puis nous avons cet outil de sélection rapide. Cela vous aide simplement à sélectionner une pièce spécifique, comme un pinceau. Et puis vous pouvez le sélectionner comme ceci . Nous avons des avantages et des inconvénients. Vous pouvez sélectionner le signe plus si vous souhaitez sélectionner les pièces. Si vous souhaitez désélectionner la pièce ou la supprimer, il vous suffit de la faire glisser vers l'extérieur pour voir que les pièces ont été supprimées C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne. Ensuite, le prochain outil que nous aurons sera l'outil de recadrage. Vous pourrez simplement recadrer certaines parties. Et vous pouvez voir qu'Artboard Two est désormais beaucoup plus court. Le suivant est l'outil de recadrage en perspective. Vous serez en mesure de définir la perspective comme vous le souhaitez. suffit de sélectionner d'abord la pièce, puis faire glisser vers l'extérieur comme vous le souhaitez. Ce sera comme dans certaines parties comme celle-ci où vous pourrez sélectionner certaines zones comme celle-ci. OK, allons-y. Et appuyez ici et vous verrez en gros le tableau d'art va maintenant être changé et ressemble à ceci. OK, donc je vais d'abord désactiver le zoom arrière et voir à quoi cela ressemble en gros. Allons-y. Nous avons le deuxième plan de travail que je vais faire, c'est appuyer sur Ctrl Shift et le vieux que je vais utiliser Tout d'abord, cliquez sur Modifier et je vais faire en rouge. Le dernier processus que je vais faire est de contrôler Z. Voilà, nous l'avons de retour ici Vous pouvez également changer de perspective utilisant l'outil de découpe si vous souhaitez créer certaines sections, découper différentes parties, découper différentes parties, et c'est là que la découpe a été créée. Vous pouvez également découper, sélectionner un outil ou sélectionner les pièces et le personnaliser en fonction de vos besoins. Et le dernier outil dont nous disposons sera notre outil de cadre. Si vous voulez créer un cadre, il suffit de le sélectionner. Et voilà, notre cadre est prêt, ce sera cette partie, d'accord ? Et vous pouvez également créer un cadre circulaire selon vos besoins. Ce que je vais faire, c'est créer un cadre circulaire ici. Et voilà, notre cadre circulaire est totalement prêt. Vous pouvez voir que le cadre 1 et cadre 22 ont été ajoutés dans deux de ces cases. J'espère que vous avez tout compris dans cette leçon, du ruban aux outils. Dans notre prochaine leçon, nous allons en savoir plus sur cette édition, sur le ruban, sur les commandes que nous avons, les outils dont nous disposons. Ensuite, nous allons commencer par cet outil compte-gouttes pour passer aux cinq prochains outils dont nous disposons, un Adobe Photoshop Merci donc d'avoir regardé à nouveau cette vidéo, et passons à notre prochaine leçon. 5. Modifier le ruban et les outils associés: Ruban d'édition et cinq outils de base. Bienvenue dans notre deuxième leçon d'Adobe Photoshop. Dans cette leçon, nous allons découvrir Edit, Ribbon ainsi que les cinq outils de base à partir de notre outil Eyedropper Maintenant, je vais ouvrir un nouveau fichier en cliquant sur l'un des préréglages que je souhaite utiliser Maintenant, ce que je vais faire, c'est l'utiliser. Ce que je vais faire, c'est en utiliser la version illustrée. OK ? Quelle que soit l'orientation que vous souhaitez. Et c'est à vous de décider. vous pouvez voir que j'ai terminé sur cette partie, je ne vais pas en avoir besoin pour le moment. Je vais d'abord commencer par mon ruban d'édition. Dans notre ruban d'édition, commencez par une refonte indue et passez au dernier état. Laissez-moi mettre quelque chose sur ma page Je vais faire, disons, peut-être un texto. OK. Je vais aussi les passer en revue plus tard, mais commençons par celui-ci. OK, après avoir écrit quelques-uns de mes textes. Ensuite, ce que je vais faire, c'est utiliser les commandes que j' ai sur mon ruban d'édition. Et dans le ruban d'édition, il y a aussi deux choses, d'accord ? Au lieu de cela, comme vous pouvez le voir maintenant, je vais cliquer sur mon ruban d'édition. Et puis il y a cette opération d'annulation et de rétablissement. abord, je vais prendre ce texte, que j'ai déjà, et cliquer sur Modifier Et puis il y a cette couche excessive. OK, je vais cliquer sur Annuler, et vous verrez en gros qu'il sera supprimé de ma page. Maintenant, si je veux refaire le processus, je vais cliquer sur Modifier puis sur Refaire une nouvelle couche de type Maintenant, il y a aussi une touche de raccourci qui va être Ctrl Shift et Z. Notre contrôle Z pour l'annuler, contrôle Z pour annuler et le Ctrl Shift Z pour recommencer le processus Maintenant, il y en a un autre que nous avons, le Togo, dernier État. Maintenant, comment s'est passé le dernier État ? Tout d'abord, permettez-moi de cliquer sur ce texte ici. Je vais faire un triple clic dessus. Maintenant, après avoir sélectionné le texte, je vais le changer pour peut-être quelque chose de différent. Ce que je vais faire, c'est utiliser Strong. Maintenant que j'ai utilisé le fort, vous verrez essentiellement que le fort a été appliqué à mon texte. Maintenant, au lieu de cela, je vais changer la police pour quelque chose comme, disons 18, un seul mot. Maintenant, si je veux que cela revienne à sa dernière date, je vais cliquer dessus, qui est également la touche de raccourci pour désactiver All Control et Z, appuyer dessus, ça redeviendra comme OK, alors assurez-vous de l'utiliser quand vous le souhaitez. Il s'agit essentiellement de revenir à ce qu'il était avant, mais ce sera le dernier état positif, comme le dernier état appliqué Maintenant, nous sommes déjà au courant de cette refonte indue et de cette bascule vers le dernier Nous avons maintenant ce destin. Maintenant que je n'ai pas de texte décoloré pour le moment, je peux également appliquer un peu de fondu quand je le souhaite Maintenant, je vais utiliser le triple clic sur son contrôle. Maintenant, ils ont tous été cliqués. Je vais cliquer sur Modifier et nous n'avons toujours pas de fondu. Maintenant, si vous voulez que quelque chose ou un objet s'estompe dans votre de travail, par exemple, vous pouvez cliquer dessus ou appuyer sur la commande Shift faire disparaître Ensuite, nous avons coupé, copié, collé, collé, fusionné une copie transparente spéciale et tout ça. Eh bien, elles sont très basiques, mais nous allons les examiner. Le contrôle est donc pour la découpe, le contrôle pour la copie. Mais nous allons passer en revue les suivantes. Maintenant, je vais cliquer sur Copier. Je vais passer aux modifications, puis nous avons notre spécial Coller Maintenant, si vous souhaitez le coller sans le mettre en forme, vous pouvez le coller sur place, coller dans et le coller à l'extérieur. Cela dépendra de vous. Maintenant, si vous voulez coller sans formater, vous pouvez cliquer dessus et il n' y aura pas de formatage. Laisse-moi te le montrer tout de suite. Je vais cliquer dessus. Je vais le remplacer par Bold. Je vais le changer en 24. Et nous y voilà. Je vais prendre le contrôle. Je vais le copier, et je vais le coller sans le formater. Maintenant, quand j'appuie dessus et que je le colle avec ce formatage, je vais le reprendre à nouveau. Je vais le prendre, disons que je vais aller modifier. Nous y voilà. Nous l'avons déjà. Je vais y sélectionner l' outil de sélection. Je vais le faire, prendre cette partie, appuyer sur la touche Ctrl, vous verrez en gros la partie qui a été sélectionnée. Emmenez celui-ci ici. Je vais cliquer à nouveau sur cette option de texte. Je vais sélectionner ce texte ici, contrôler A. Je vais le remplacer par une autre police. Passons peut-être à cet homme, Dra, GD. OK, je vais créer une autre couche ou Sm, créer un autre préréglage. Je vais créer un autre préréglage ici. Maintenant, nouveau contrôle. Je vais simplement appuyer sur Creates car il s' ouvre sur Untitled Two Je vais coller cette partie ici. Je vais cliquer sur Modifier. Je vais d'abord effacer le dossier. Ou peut-être que je vais d'abord passer à ce film sans titre. Je vais cliquer sur ce texte ici. Je vais tout copier, contrôler a. Contrôler C. OK, contrôler C. Je vais aller ici, puis je vais le faire sur Untitled 2, je vais coller Cliquez dessus. Je vais le coller sans rien. Je vais prendre cette partie qui est déjà là, couper comme je l'ai coupée, je vais repartir ici. Je vais prendre cette partie, que vous pouvez voir ici, contrôler A, contrôler C. Je vais le faire. Je vais coller une pâte spéciale sans formater tro a. Et c'est parti. Je vais le coller ici tel que je l'ai collé. Vous pouvez maintenant voir qu'il n'y a littéralement aucun formatage à ce sujet. OK, vous pouvez voir la différence entre celui-ci et un sans titre, qui est celui-ci D'accord, alors nous en avons d' autres dont nous avons une copie fusionnée car nous n'avons encore rien fusionné ou fusionné quoi que ce soit. Je vais donc sauter cette partie et vous la montrer plus tard. Nous avons maintenant une fonction de recherche si vous souhaitez rechercher un élément de votre document ou d'Adobe Photoshop lequel vous avez travaillé ou sur lequel vous travaillez peut-être, comme des actions rapides, didacticiel pratique et peut-être d'autres éléments. Vous pouvez simplement cliquer dessus et vous pourrez même trouver outils et des tutoriels en fonction de vos besoins. Et vous pouvez trouver la même chose ici, sur le côté droit ou en haut à droite de ce panneau. Je vais repartir pour le modifier. Ensuite, il y a une vérification orthographique. Si vous souhaitez vérifier l'orthographe de votre document ou de votre préréglage, l'orthographe il vous suffit de cliquer sur Corriger toute erreur détecter toute erreur et vous aider à la corriger. Ensuite, nous avons tout va bien et nous remplaçons le texte. Eh bien, Adobe Photoshop possède également cette fonctionnalité qui permet de rechercher et remplacer le texte comme vous le souhaitez et de le travailler en fonction de vos besoins. Ensuite, le suivant sera Fill Stroke Content Aware, Fill. Maintenant, permettez-moi de cliquer dessus. Je vais d'abord sélectionner le contrôle de texte A. Maintenant, ils sont tous sélectionnés. Je vais aller modifier. Ensuite, vous pouvez également ajouter un trait de remplissage et un remplissage adapté au contenu en fonction de vos besoins. Eh bien, nous n'avons rien à remplir pour le moment ni aucun objet pour appliquer des traits, alors laissez-moi essayer de mettre peut-être une forme pour que vous puissiez l'utiliser ou la remplir plus tard et vous montrer comment cela fonctionne. Certains d'entre vous utilisent simplement un rectangle de base. Maintenant, comme d'habitude, je vais passer aux modifications, vous pouvez voir ici au fur et à mesure que ma forme a été créée Et je vais m'assurer qu' il y a un peu de remplissage. Je m'assure de couper la parole. Je vais choisir là-dessus, je vais prendre cette partie. Et vous pouvez également sélectionner différents outils en fonction de vos besoins. Si vous n'avez besoin de rien, assurez-vous simplement de sélectionner Control et T et c'est parti. Comme si cette pièce avait été sélectionnée. Ensuite, vous pouvez également postuler et remplir Sure you et également connaître le contenu en fonction de vos besoins. Maintenant, si vous voulez que ce soit un formulaire libre, assurez-vous de cliquer sur le formulaire gratuit si vous le souhaitez. Ensuite, il y a aussi la distorsion des marionnettes et distorsion de perspective selon vos besoins Maintenant, la première chose que je vais faire est convertir en objet intelligent afin pouvoir le personnaliser quand je le souhaite. Je vais cliquer sur cet objet pour le faire, prendre cette partie que je vais faire. Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris. Je vais peut-être convertir un objet intelligent. Nous y voilà. Il a été transformé en objet intelligent. Je vais prendre ce contrôle T, contrôle T, il a été sélectionné. Je vais annuler les modifications. Et puis il y a une transformation. Vous pouvez l'aligner, le redimensionner, le faire pivoter, l' incliner, le déformer , le déformer, le déformer, le déformer, etc. Et faites-le également pivoter selon vos besoins. Et il y a aussi beaucoup de choses qui sont maintenant grisées parce que je n'ai pas appliqué tous les objets pour le moment Et je n' ai pas non plus quelques photos que je pourrai retoucher maintenant. Vous pouvez voir que la perspective du chiot se déforme et qu'elles sont toutes très actives en ce moment et je peux apporter ces modifications ici sur ces formes de base Maintenant, je vais appuyer sur le contrôle Z pour pouvoir annuler le processus et appliquer le suivant. Et si vous ne voulez pas, appuyez simplement sur cette option et elle sera supprimée. Maintenant, recommencez à modifier. Et puis il y a la distorsion des marionnettes et aussi la distorsion des perspectives Et vous pouvez voir là, est-ce à cela que cela ressemblera. Vous pourrez changer perspective en fonction de vos besoins, en créant la grille selon vos envies, vous pouvez également la déformer et vous pourrez également la changer comme ça Déplacez les épingles de guerre pour manipuler la perspective. Maintenant, ce sont ces épingles qui vont manipuler votre point de vue de cette façon. C'est un peu comme trois D, mais vous pourrez changer de perspective en fonction de vos besoins. Et une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur cette coche, puis vous pouvez appuyer à nouveau sur Modifier. Et puis nous avons un remplacement de Sky Auto Align, Auto, Blend, et tout ça, il suffit de l'utiliser comme vous souhaitez et de voir comment il fonctionne réellement. Ensuite, nous avons ceci, auto. Tu sais, transformer. C'est à vous de décider comment vous allez le transformer en fonction de vos besoins. Ensuite, nous avons un pinceau défini, un motif défini prédéfini, une forme personnalisée définie. Et aussi purger et tout ça. Eh bien, utilisez celui que vous voulez fonction de vos besoins, car cela dépendra de vous de la façon dont vous allez l'utiliser et le personnaliser. Cela sera basé sur votre créativité. Maintenant, le prochain dont nous allons parler sera notre perche Eh bien, le perche, il suffit de cliquer sur OK. Et vous pouvez voir qu' il existe quelques commandes qui sont géniales, mais lorsque vous ne cliquez sur aucun objet, vous le verrez essentiellement comme ceci. Maintenant, il y a les historiques, tout et aussi le cache vidéo Vous pouvez les parcourir, les personnaliser et les supprimer quand vous le souhaitez. Vous pouvez également définir le préréglage du pinceau, comme ceci, et ce sera essentiellement le nom du pinceau et il se transformera en pinceau. Maintenant, lorsque vous utilisez le pinceau, cela fonctionnera essentiellement comme ceci. Vous pouvez le voir ici. Comme je n'ai aucun endroit où l'utiliser, je vais continuer, d'accord. Et vous verrez en gros que cela s'est transformé en une sorte de pinceau. Voici donc comment cela fonctionnera. Assurez-vous de l'utiliser, et c' est très amusant à faire. Eh bien, lorsque vous avez un objet spécifique et que vous voulez le transformer en pinceau et l'utiliser à bon escient, c'est plutôt amusant. Vous pouvez également définir le motif du pinceau ou le définir quand vous le souhaitez. Disons qu'il s'agit essentiellement de nommer le pinceau , comment vous l'avez fabriqué et quel nom vous allez le donner. Bien, passons maintenant à la suivante, qui concerne les préréglages Adobe PDF Vous pouvez également utiliser des préréglages qui seront Adobe PDF. Et il existe également d'autres préréglages que vous pourrez utiliser, que vous trouverez ajoutés au gestionnaire de préréglages, migrer les préréglages et également exporter et importer les Supposons que vous ayez enregistré des préréglages sur votre PC, assurez-vous de les utiliser quand vous souhaitez et vous serez prêt à partir Alors allons-y, nous en avons fini avec ça. Ensuite, nous avons cette connexion à distance. Maintenant, en quoi la connexion à distance vous aide-t-elle ? Eh bien, la connexion à distance vous aide essentiellement de plusieurs manières. Disons que vous n' avez pas l' appareil où vous le souhaitez, d'accord ? Ou disons que vous avez travaillé sur votre téléphone, mais que vous souhaitez maintenant le travailler sur votre PC. Cela vous permet simplement de collaborer et de travailler simultanément sur plusieurs appareils. Et adaptez-le également en fonction de vos besoins. J'espère que vous le savez et que si vous voulez le remplir, assurez-vous simplement qu'ils sont connectés à votre autre PC ou appareil. Celui que vous avez ou que vous pouvez également faire avec votre ami quand vous le souhaitez. Maintenant, revenons à Modifier, puis nous avons son jeu de couleurs. Lorsque vous cliquez sur Paramètres de couleur, vous pourrez sélectionner de nombreux paramètres de couleur. Maintenant, vous pouvez voir que j'utilise N A general purpose two, mais il y en a aussi d'autres selon vos besoins. Je vais vous suggérer d'utiliser celui par défaut qui sera SRGB C six, et vous pouvez également utiliser CMYK selon vos besoins Mais comme vous pouvez le constater, il y a beaucoup de choses ici, telles que le CMYK, le gris, les points, le RGB, le CMYK, le gris, les politiques de gestion des couleurs utilisées, ainsi que les espaces de travail. Vous pouvez maintenant sélectionner celui que vous voulez. Disons que sur CMYK, j'utilise le code Web américain, mais je peux utiliser le standard GFA, par exemple OK. Mais je vais l' utiliser sur le gris la plupart du temps, je l'utilise sur le rayon gamma 1,8 et sur place, j' utilise la plupart du temps un gain de points de 10 %. Cela vous aide simplement à définir différentes couleurs et à trouver les couleurs quand vous le souhaitez. Mais la plupart du temps, comme j'utilise SRGB, RCM, Y , K, peu m'importe quand j' utilise le gris ou le point OK. Et en ce qui concerne les politiques de gestion des couleurs, je vous suggère de les utiliser par défaut, car si vous en parcourez quelques-unes, vous pourriez avoir des problèmes ou des tracas à trouver les couleurs de votre palette et à les utiliser Et vous pouvez aussi, vous savez, des incohérences de profil. Et vous trouvez également les profils manquants et demandez quand vous les collez, c'est à vous de décider, alors utilisez celui que vous voulez et appuyez sur OK. Ensuite, vous serez prêt à partir. Comme vous pouvez le constater, même si j'utilise le RGB, les couleurs sont toujours les mêmes même lorsque je le change. Mais si vous utilisez le CMYK, cela changera un peu. Assurez-vous donc d'utiliser la valeur par défaut. Vous savez, si vous n' avez pas beaucoup de connaissances sur la modification des profils et l' utilisation de la politique que vous souhaitez. Nous avons donc les autres qui attribuent un profil Vous pouvez attribuer un profil à chaque fois que vous le souhaitez. Et changez également, vous savez, disons les couches. Et changez également le motif de couleur quand vous le souhaitez. Vous pouvez cliquer sur le profil. Lorsque vous cliquez sur le profil, remplacez-le simplement par celui que vous souhaitez. Disons que je voulais utiliser Fuji Film. Et vous pouvez voir que c'est à cela que cela ressemble et qu'ils sont tous différents selon leurs besoins. Mais je vais utiliser évidemment le SRGB, j'utilise la plupart du temps, et évidemment vous trouverez également le SRGB et Cela dépend de vous, mais je vais utiliser le SRGB comme celui-ci, j'utilise la plupart du temps parce qu'il fonctionne mieux sur mon profil et aussi parce que j'y suis juste plus habitué Mais c'est à vous de décider comment vous allez travailler avec. Ensuite, je vais aller modifier et ensuite nous avons notre profil de conversion. Vous pouvez également convertir l'ensemble de votre couche en profil total et également votre espace de travail en profil total. Supposons que vous sélectionniez ce profil et uniquement ces espaces de travail, uniquement ces modèles de couleurs et également l'intention du moteur seront tous appliqués et vous pouvez passer à l'étape avancée si vous le souhaitez, mais je vais les ignorer. Et une fois terminé, il suffit d'appuyer. OK. Et mon profil est sécurisé, et vous pouvez voir que c'est maintenant en CMYK, mais je ne vais pas utiliser le CMYK, je vais utiliser la couleur RVB. Et voilà, dos à notre RGB. Mais une chose est qu'en RGB, il est assez difficile de trouver différentes couleurs ou, vous savez, toutes les couleurs votre palette et de votre espace de travail. Et puis nous avons les raccourcis clavier. Si vous voulez parcourir ou apprendre tous les raccourcis clavier, ils se trouvent tous ici, en gros. OK, assurez-vous simplement de les sélectionner et de sélectionner celui que vous voulez. Et il n'y a pas non plus de menu d' application, mais aussi des outils et des espaces de tâches selon vos besoins. Et aussi le menu du panneau, ils utilisent celui que vous voulez. Et vous pouvez également le mémoriser si vous le souhaitez, mais cela vous fait gagner beaucoup de temps lorsque vous utilisez des raccourcis clavier. Et puis nous avons ce menu. Vous pouvez voir le menu ici, gros le même. Ce sont essentiellement les raccourcis. Et puis nous avons cette barre d'outils. Et le dernier concerne également les préférences. Vous pouvez utiliser les préférences de votre choix, telles que l'interface, les outils d' espace de travail, l'historique, la gestion des fichiers, et lorsque vous sélectionnez l'un d'entre eux, vous verrez essentiellement une interface s'ouvrir. Et ils seront essentiellement ouverts sur votre espace de travail et vous pourrez travailler avec eux quand vous le souhaitez. Vous pouvez les sélectionner, vous pouvez sélectionner le traitement d'image comme vous le souhaitez. Tu peux aller au spectacle. Vous pouvez voir comment cela fonctionne, disons que c'est ainsi que cela va fonctionner. Et vous pouvez également minimiser l'utilisation de Photoshop sur votre gramme, d'accord ? Vous pouvez en voir 5 020, mais vous pouvez également le réduire. Augmentez-le également afin de pouvoir économiser beaucoup de choses. Et également sur le GPU, vous pourrez le modifier quand vous le souhaitez. Si vous avez un GPU externe, il y a beaucoup de choses à part celles-ci. Vous pouvez également modifier l'espace de travail en fonction de votre travail. Et une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le bouton. OK, nous en avons donc pratiquement terminé avec ce ruban d'édition sur notre Adobe Photoshop. Passons maintenant aux cinq outils que vous allez découvrir. Maintenant. Le premier outil que vous allez découvrir sera notre outil Eyedropper Cela vous aide simplement à savoir quelle couleur vous utilisez. Maintenant, vous pouvez voir que j'utilise du noir. Et vous pouvez voir ici que le noir a été sélectionné. Si je sélectionne « Non » ici, vous pouvez voir que le blanc a été sélectionné. Même si j'ai d'autres couleurs, c'est à moi de décider. Maintenant. Vous pouvez également utiliser la même chose sur trois matériaux en D ainsi que sur des échantillonneurs de couleurs OK. Vous pouvez savoir avec quelle couleur vous travaillez et cela vous indiquera également où elle se trouve et quels sont les codes, ou quels sont les codes hexadécimaux Passons maintenant à la suivante, nous avons un outil en forme de règle. Vous pourrez utiliser l'outil règle et également en découvrir la portée. Et sur la prochaine, nous avons le « not too nous pourrons appliquer à la note que vous souhaitez. Et ça fonctionne aussi comme un commentaire là-bas. Je vais donc supprimer les contrôles de cette personne, et vous pouvez voir qu'ils ont été supprimés. Le prochain sera le Counto. Maintenant, sélectionnez l' objet que vous voulez, vous pouvez voir 123 et tout simplement en cours. OK. Il vous suffit de sélectionner la partie que vous souhaitez et c'est parti, nous l'avons. OK. Donc, cela vous aide simplement à découvrir quel objet est premier ou cela vous aide simplement à découvrir comment superposer chaque objet Maintenant, le prochain outil dont nous disposons est la guérison localisée. Cela vous aiderait simplement à soigner des parties spécifiques d'images spécifiques et, vous savez, si cela vous pose le moindre problème, vous serez en mesure de le réparer. Eh bien, je vais vous montrer les autres après, vous savez, en utilisant une photo dessus, il y aura les deux dernières. Et aussi un outil sensible au contenu et aussi un outil de correction des yeux rouges, nous y reviendrons plus tard. que nous avons ensuite est ce pinceau, ce crayon, ce produit de remplacement de couleur et aussi un pinceau mixeur. Cela vous aide simplement à utiliser le pinceau. Vous pouvez le voir ici car j'utilise du blanc. Si j'utilise celui-ci et que je change également la taille, changeons-le peut-être par quelque chose par ici. Et vous pouvez voir que j' utilise celui-ci en ce moment. Nous pouvons utiliser la même chose sur le crayon. Tu pourras utiliser le crayon, tu peux le voir comme ça. Ensuite, nous avons ce remplacement de couleur. Vous pourrez changer la couleur de certaines pièces en les sélectionnant et en changeant également la couleur. Et voici le pinceau mixeur. Cela vous aide simplement à mélanger, comme certaines parties, vous pouvez voir le blanc et cette couleur se mélange maintenant et vous verrez essentiellement le blanc et le noir se mélanger Cela vous aide donc simplement à mélanger des couleurs séparées ou différentes. Le prochain que nous aurons sera notre outil de clonage. Cela vous aide simplement à découvrir différentes parties et à cloner certaines parties. Eh bien, je vais également vous le montrer plus tard, et ce sera notre outil de marquage de motifs, lequel vous pourrez estampiller des pièces. Vous pouvez le voir ici. C'est ainsi que cela fonctionne. Et changez-le également à quoi il ressemble. Vous pourrez utiliser celui que vous voulez, et vous pouvez voir qu'il a été ajouté. OK. Maintenant, le prochain que nous aurons sera notre outil, disons, un pinceau historique. Il vous aide simplement à utiliser celui que vous avez utilisé précédemment et également un pinceau d' histoire de l'art dont vous pouvez voir comment il fonctionne actuellement. OK, c'est comme ça que ça marche. C'est notre pinceau historique et c'est ainsi que je l' ai appliqué dans le dernier. C'est pourquoi il l'applique ainsi. Le dernier que nous avons, c'est que cet outil de suppression vous aide simplement à effacer certaines parties Il existe également une gomme d'arrière-plan. Vous pouvez également effacer l' arrière-plan et vous pouvez voir la transparence là-bas. Voilà la gomme magique. Cela vous aide simplement à supprimer certaines pièces en sélectionnant certaines zones. Lorsque vous sélectionnez cette option, vous pouvez voir que ces pièces sont maintenant supprimées et il vous suffit de les sélectionner. Et voilà, nous l'avons. J'espère donc que vous avez tout appris dans cette leçon sur le ruban d'édition ainsi que sur les cinq outils de base. Dans notre prochaine leçon, nous allons découvrir ce ruban Image ainsi les cinq prochains outils de base d'Adobe Photoshop. D'ici là, restez avec nous en espérant que vous avez tout appris. Et si vous n'avez pas compris une partie, veuillez nous le faire savoir et nous vous guiderons tout au long du processus. 6. Ruban d'image et les outils associés: Bienvenue dans une autre leçon d' Adobe Photoshop Essential. Dans cette leçon, nous allons tout apprendre sur le ruban d'image ainsi que cinq outils de base que nous allons découvrir sans plus attendre. Passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe Photoshop. Sur mon écran, vous pouvez voir que j' ai ouvert Adobe Photoshop. Maintenant, une chose que vous devez garder à l'esprit est assurer d'utiliser la dernière version d'Adobe Photoshop. Eh bien, maintenant j'utilise Adobe Photoshop 2024 car il y a cette nouvelle mise à jour. À chaque mise à jour, il y aura de nombreux changements, de nombreuses corrections et de nombreuses fonctionnalités pour rester à jour avec ces installations. Assurez-vous qu'ils sont mis à jour chaque fois que la nouvelle mise à jour arrive. La première chose que nous allons faire est de cliquer sur un nouveau fichier. Disons simplement que je vais utiliser cette taille Photoshop par défaut, je vais appuyer sur Créer. Vous pouvez désormais également le personnaliser en nommant votre préréglage, fixant votre largeur et vos hauteurs, et en fixant le format de ces tailles que vous souhaitez. Vous pouvez utiliser des pixels, des pouces, centimètres, des millimètres, des points Pis C'est à vous de décider. Corrigez ensuite le mode couleur. Vous pouvez utiliser le CMYK , que j'utilise la plupart du temps. Mais pour cette leçon, je vais utiliser couleur RGB, puis corriger les bits. Si vous avez un appareil plus ancien, assurez-vous d'utiliser 8 bits ou 16 bits, car plus le bit est élevé, plus le processus sera long sur votre processeur. La plupart du temps, je préfère utiliser le 16 bits, même si chaque fois ou quel que soit l'appareil que j'essaie d' utiliser, ce ne sera pas mal. La plupart du temps, j'essaie de garder un 16 bits parce que c'est juste une résolution moyenne. Ensuite, vous pouvez fixer votre arrière-plan, vous pouvez utiliser une couleur de fond noir et blanc. Vous pouvez également utiliser du transparent ou même le personnaliser selon vos besoins. Ensuite, à partir du profil de couleur, assurez-vous d'utiliser le SRGB. Il s'agit du profil colorimétrique le plus utilisé dans le monde. Et puis vous pouvez également corriger n'importe quel type de rapport hauteur/largeur de la cellule de sélection. Assurez-vous de le conserver par défaut , puis appuyez sur Créer. Et une fois créé, vous pouvez voir à quoi il ressemblera. Comme je l'ai dit dans cette leçon, nous allons couvrir tout ce qui concerne ce ruban d'images. Nous allons également partir de ce pinceau historique pour commencer par notre, disons, notre ruban d'images et ce qu'il nous réserve. La première option que nous verrons ici sera le mode. Tout cela concerne donc essentiellement le mode image. Maintenant, la première chose que nous allons faire est d'ouvrir l'une des images que j' ai sur mon fichier de ressources. Vous pouvez également utiliser ces photos quand vous le souhaitez. Et si vous souhaitez utiliser n'importe quel type de photos ou les utiliser vous-même, vous pouvez également l'utiliser. Et je vais également vous montrer un site Web, ou disons une page Web où vous pouvez télécharger des photos libres Alors, tout d'abord, accédez à votre navigateur Web. Vous pouvez voir que j'ai ouvert mon navigateur Web et que je vais rechercher PickSales.com sur Enter. Et voilà. Vous avez Pick Sales.com. Vous pouvez accéder à Pick Sales et utiliser la photo de votre choix Une autre photo libre de droits que vous pouvez télécharger est Unsplash.com sur Enter, et voilà, nous avons Splash Vous pouvez le télécharger quand vous le souhaitez, puis l'utiliser car j' ai déjà mes ressources. Je vais donc cliquer sur Fichier. Cliquez sur, vous pouvez le voir ici. Je vais cliquer dessus , appuyer sur Ouvrir. La photo apparaîtra sur mon écran. Il faudra un peu de temps pour le traiter. Vous pouvez maintenant voir que la photo a été appliquée. Maintenant, ce que je vais faire, c'est évidemment m'assurer d' appliquer des modifications à ces derniers. Tout d'abord, je vais cliquer sur, disons, sur Image. Cliquez sur Mode, puis sélectionnez celui que vous voulez. Tout d'abord, convertissons-le en une couche normale et cliquez sur Image. Cliquez sur Mode puis sur l'échelle de gris. Ne montrez pas cette carte. Nous y voilà. Vous pouvez maintenant voir que notre échelle de gris a été appliquée à notre photo. Maintenant, si vous voulez un autre type de mode, disons que je veux un bitmap Maintenant, corrigez la résolution. Cela vous fera simplement un bitmap et vous pourrez utiliser la sortie que vous voulez, format que vous voulez, et aussi corriger la méthode que vous voulez Disons que nous allons simplement le montrer avec vous, le montrer avec des données de diffusion. Je vais appuyer sur K. Et vous pouvez voir que ça a l'air un peu granuleux en ce moment . Une chose que vous devez garder à l'esprit est que vous pouvez évidemment utiliser le contrôle Z pour annuler le processus. C'est bon. Je vais cliquer à nouveau sur Image. Utilisons maintenant le bicolore. Vous pouvez utiliser le bicolore maintenant, si je n'utilise pas d'échelle de gris, nous pouvons également appliquer différents types de couleurs Passons maintenant à l'utilisation du bichromie. Dans la prochaine couleur que je vais faire, c'est mettre le rouge. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble et le mettre en rouge. Maintenant, si vous voulez un autre type de couleur, cliquez sur Tritone À partir de là, je vais en ajouter un peu , puis continuer. OK, et ça va être un peu nul. La dernière que je vais faire est Quatone. À partir de là, je vais utiliser un peu de pression jaune. OK, jaune. Vous pouvez le personnaliser si vous le souhaitez. Vous pouvez voir que ce sont essentiellement des effets auxquels vous pouvez appliquer un L jaune là, nous avons un L jaune deux, vous pouvez le tripoter et appliquer celui que vous voulez Et je vais à nouveau supprimer l'image. Et voilà la couleur indexée. Vous pouvez également appliquer une couleur indexée si vous le souhaitez. Vous pouvez voir que c'est maintenant la couleur de l'index, car nous avons déjà appliqué notre couleur ici. C'est maintenant l'index. Il s'agit de la valeur par défaut. Maintenant, quittons à nouveau l'image. Maintenant, la prochaine est la couleur RGB. Maintenant, si vous souhaitez appliquer un peu de couleur RGB, vous pouvez également l'appliquer. Cela le rendra totalement RGB. Il n'affichera pas S RGB. Ainsi, toutes les couleurs à l'intérieur seront formées de rouge, vert et de bleu. Laisse-moi juste te le montrer. Je vais appuyer sur Images, nous allons cliquer sur le mode. Au lieu de cela, je ne vais pas mettre de couleur indexée Je vais y retourner, je vais faire des contrôles, des contrôles. Voilà, nous l'avons. Mode image, couleur RGB. Maintenant, tout est rouge, vert et bleu, vous ne pouvez pas le voir. Mais si vous passez aux motifs de couleur, vous verrez essentiellement que le RGB est utilisé. Et il peut également sortir du dégradé . Ce sont essentiellement ça. Vous pouvez les utiliser quand vous le souhaitez. Maintenant, quittons à nouveau les images et supprimons la couleur CMYK. Je vais poursuivre. OK. Maintenant, c'est devenu CMYK. Maintenant, vous pouvez voir la différence. Vous pouvez voir que le changement de contrôle est maintenant un peu plus sombre, et maintenant vous pouvez voir que c'est un peu plus clair. OK ? Voici donc essentiellement à quoi cela ressemble. Évidemment, j'essaie d'utiliser le CMYK la plupart du temps parce que les gammes de couleurs sont beaucoup plus grandes, beaucoup plus grandes que le RGB. Parce que RGB signifie essentiellement rouge, vert et bleu. Mais lorsque vous utilisez le SRGB, il compte jusqu'à un grand nombre de couleurs que vous pouvez utiliser, environ 16 000, afin que vous puissiez les utiliser quand vous le souhaitez vous puissiez les utiliser quand vous Ensuite, nous avons sa couleur de laboratoire. Eh bien, c'est essentiellement la couleur de laboratoire que vous utilisez. Et cela ne fait aucune différence CMYK ou le SRGB parce que, vous savez, le laboratoire dans lequel, vous savez, vous allez parfois aimer, vous savez, les studios photo Et la plupart du temps, ils utilisent couleurs de laboratoire, car elles vous donnent exactement la couleur dont vous avez besoin. OK ? Vous pouvez donc l'utiliser si vous travaillez de manière professionnelle, vous pouvez utiliser le CMYK ou, vous savez, la couleur de laboratoire. Tout dépend de toi. Ensuite, pour le suivant, nous avons le multicanal. Maintenant, pour le multicanal, il vous permet d'appliquer deux canaux de couleur. Maintenant, vous pouvez soit le mettre comme le SRGB vert, soit le R GB. C'est à vous de décider, mais ça va mélanger les deux. Mais maintenant, vous pouvez voir que c'est une échelle de gris parce que nous avons déjà mis notre couleur d' index à ce sujet. C'est pourquoi il en met un peu en place. Le prochain, que nous allons découvrir, sera l'ajustement. Maintenant, si vous souhaitez modifier l'apparence de votre photo, vous pouvez procéder au réglage et appliquer l' effet que vous souhaitez. Maintenant, commençons ne pas cliquer dessus, je vais le faire, revenir en arrière, revenons simplement en arrière et appliquons le vert dessus. Éloigne-toi de l'image. Nous y voilà. Nous l'avons maintenant. Vous pouvez également fixer des canaux tels que 16 bits ou huit bits. Disons que je dois passer au 16 bits. C'est bien aussi. Cela ressemble à peu près à la même chose , mais disons que lorsque vous l'imprimez ou que vous l'utilisez pour canaliser les données ou les projeter, vous verrez essentiellement la différence Et lorsque vous l'exportez, certains détails peuvent apparaître car vous utilisez évidemment 8 bits, et non 16 bits. Si vous utilisez un PC haut de gamme, vous pouvez également utiliser 32 bits et 16 bits. Tout dépend de toi. Ce sera très fluide si vous utilisez un PC haut de gamme ou un appareil haut de gamme. Maintenant, désactivons à nouveau les images et désactivons le réglage. Réglons maintenant un peu la luminosité. Vous pouvez utiliser ce curseur, vous pouvez utiliser ce numéro ici Et vous pouvez également corriger ce contraste d'ici. Et vous pouvez également cliquer sur Auto. Ce sera parfait. OK, je vais m'assurer modifier un peu et de continuer OK. Et vous pouvez également utiliser un peu d'héritage si vous le souhaitez, mais comme je ne le veux pas, je vais le conserver tel que je l'ai conservé. Supprimons maintenant les images et désactivons les réglages. Et fixons nos niveaux. Maintenant, vous pouvez voir cette couleur ici. Ce sont les parties les plus blanches ou les plus brillantes. Maintenant, si vous allez ici, vous pouvez voir que ces parties lumineuses ne sont pas visibles. Pour garder ces points positifs ici, vous devez les garder ici. Maintenant, vous pouvez voir ce briquet ici. Il s'agit de réparer votre partie la plus brillante. Cela reste la plupart du temps ici. Mais assurez-vous de le réparer de cette manière. Vous pouvez voir, la plupart du temps, les gens le gardent quelque part au milieu, quelque part par ici. Ou la plupart du temps, gardez-le comme tel. Ce qui est le cas la plupart du temps par défaut. OK, c'en est un. Revenons aux images, le niveau de réglage, comme vous pouvez le constater, la plupart du temps reste le même. Mais si vous l'emmenez ici, vous verrez qu'il s'assombrira et se déplacera en même temps parce que les deux sont connectés OK. Donc, il corrige simplement votre partie noire et votre partie sombre. Vous pouvez voir qu'il n'y a pas de Blancs ici. Cela signifie que cette partie est sombre et cette partie est blanche ici. Cela signifie donc que cette partie est brillante, d'accord ? Jusqu'à cette partie, c'est blanc. Maintenant, si vous souhaitez appliquer un peu plus de luminosité ou un peu d'exposition, vous pouvez également le voir ici. C'est un peu comme une exposition. Cela fait simplement monter votre balance des blancs un peu plus haut. Vous pouvez voir que les parties blanches augmentent maintenant jusqu' à devenir super brillantes. Réparez-le selon vos besoins, puis nous avons ce niveau de sortie. Vous pouvez également voir la même chose, mais c'est tout le contraire. Cette partie est noire, mais cette partie la rend blanche. Parce que vous pouvez voir que c'est le support noir, n'est-ce pas ? noir. Et quand on passe à cette partie, elle devient blanche. Et quand vous l'emmenez dans cette partie, il devient noir. C'est donc à vous de décider comment vous allez l'utiliser. Vous pouvez également le réparer en mode automatique. Vous pouvez également le réparer avec une couleur foncée personnalisée, comme vous le souhaitez. Tout dépend de toi. Vous pouvez le parcourir et appliquer celui que vous voulez Passons ensuite à la suivante, où nous avons des courbes. Maintenant, une courbe est une activité très professionnelle. Eh bien, vous n'avez pas besoin de travailler sur tout cela, car cela fonctionne un peu trop avec les lumières. Maintenant, si vous ne comprenez pas le fonctionnement des lumières, l'exposition et tout le reste, vous ne serez probablement pas en mesure de le réparer, car cela intimide également les personnes assez intermédiaires Je suggère que vous puissiez y jouer du violon, mais vérifiez, car vous pouvez faire valoir beaucoup de points Et peaufinez un peu ces détails. Disons que je vais utiliser un outil très basique. Vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. Vous pouvez voir que les détails sont peaufinés et je vais en mettre un autre ici Nous y voilà. Voilà à quoi cela devrait ressembler. Maintenant, tu as tous les détails. Ensuite, vous pouvez également fixer les points B et les points les plus foncés, les plus hauts. Ce sont essentiellement les points les plus élevés en termes de lumières et de couleurs. Tu peux les réparer quand tu veux. Vous pouvez également tracer la ligne que vous souhaitez placer. Vous pouvez voir à cela à quoi cela pourrait ressembler. Vous pouvez voir que vous pouvez également utiliser différents types de couleurs selon vos besoins. Et si vous ne le voulez pas, il vous suffit d'appuyer sur Annuler et c'est parti. Passons maintenant à la suivante. Vous pouvez voir que l'exposition n' est pas disponible le moment car nous avons déjà fait une demande pour notre exposition. Ensuite, nous avons aussi nos vibrants, nous les avons déjà appliqués Ensuite, nous avons la teinte et la saturation. Vous pouvez également corriger votre teinte et votre saturation. La teinte fonctionne essentiellement de manière à changer l' apparence selon laquelle elle a changé de couleur. Vous pouvez voir que la plupart des couleurs à l'intérieur sont vertes. Mais si tu veux un peu de rose ? Vous pouvez voir qu'il y ajoutera un peu de rose. Il y mélangera un peu de blanc, de violet et de bleu. OK, donc tu peux utiliser celui que tu veux, Semino le garde Vous pouvez ensuite corriger la saturation. Il corrige simplement la sortie couleur. Maintenant, si vous le prenez sur le côté gauche, il deviendra plus foncé et plus lâche. Si vous le placez sur le côté droit, il gagnera plus de couleur. Vous pouvez voir maintenant que cela devient de plus en plus vert. Et puis vous pouvez également réparer la lumière. Vous pouvez voir que c'est clair et que c'est plus sombre. Donc, assurez-vous de le garder sous le I la plupart du temps, essayez de le garder en dessous, vous savez, parce que cela vous donne juste un meilleur résultat. Mais s'il en a besoin ou si vous voulez obtenir plus de détails, essayez évidemment de le peaufiner un peu et de corriger son apparence Et ça peut aussi changer les couleurs d'ici. Vous pouvez le sélectionner ici. Et vous avez également ces options de couleur et vous pouvez y remédier. Une fois que vous avez fait cela, appuyez sur le bouton suivant. OK. Et cette couleur sera appliquée à votre image, alors ne vous inquiétez pas. Ensuite, nous avons cette balance des couleurs. Eh bien, c'est essentiellement l'une des fonctionnalités les plus importantes de Photoshop et c' est ainsi que nous sommes. sont tous très importants, mais c'est presque la fin. Maintenant, évidemment, si vous voulez que votre couleur apparaisse, vous devez utiliser ces fonctionnalités. Désormais, la balance des couleurs fonctionne de telle manière qu'elle fixe à la fois vos lumières et vos couleurs, votre exposition, votre luminosité, votre contraste et votre saturation. Mais une chose est qu'il ne prend que le vert et le bleu, magenta et le jaune. Faisons en sorte que Samin mette un peu de vert, un peu de bleu, ou peut-être un peu de magenta et un peu de magenta par ici Maintenant, vous pouvez également corriger la balance des tons. Quelle pièce souhaitez-vous corriger ? Tu veux réparer les ombres ? Voulez-vous corriger les tons clairs ou les tons moyens ? Maintenant, la plupart du temps, lorsque j'utilise nos reflets fixes, j'essaie de les rendre un peu plus foncés, car cela vous aide simplement à corriger les ombres ou à corriger les reflets pour qu'ils ne paraissent pas trop blancs. OK. Cela règle les détails. Maintenant, si vous voulez corriger votre ombre, vous pouvez essayer d'augmenter la luminosité afin que les parties sombres brillent évidemment. Mais évidemment, si les détails sont corrompus ou s' ils ne sont pas très bons, cela n'aura pas l'air beau. Allons-y pour l'élargir. Vous pouvez voir que les pièces situées en dessous ne sont pas très belles, alors assurez-vous de les réparer en fonction des besoins. Maintenant, si je mets un peu de vert, vous pouvez voir qu'ils passent tous au vert, mais non, aucune différence n'est constatée. Parce que, tu sais, il s'agit juste de corriger les ombres, pas les tons moyens Maintenant, si vous voulez corriger les tons moyens, cela appliquera des effets sur chacun d'entre eux ou, disons la plupart des détails visibles sur la photo Vous pouvez donc utiliser celui que vous voulez pour le manipuler. Et vous pouvez également obtenir un aperçu si vous le souhaitez. Vous pouvez voir les modifications. Et une fois que j'aurai terminé, je vais continuer. OK. Passons maintenant au suivant, que nous n'avons aucun ajustement. Ensuite, nous avons un filtre photo. Vous pouvez appliquer le filtre de votre choix. Vous pouvez tous les voir. Vous pouvez simplement appliquer et tripoter chaque filtre si vous le souhaitez, assurez-vous de l'utiliser, car il vous donne évidemment un très bon type de filtre Ni trop intimidant, ni trop profond, ni trop léger. Tout dépend de toi. Et vous pouvez également corriger la couleur. Imaginons que je veuille utiliser un peu de bleu. Nous y voilà. Maintenant, la photo est bleue. Vous pouvez également l'ajouter à des échantillons. Appuyez sur. OK, disons que pour utiliser une couleur un peu différente, appuyez sur. OK. Et tu peux fixer la densité. Vous pouvez voir maintenant qu'il est totalement rose. Vous pouvez également le réparer. La plupart du temps, j'essaie de le garder à 30 ou 20, pour qu'il dégage un peu de teinte et un peu d'ombre, donc je vais m'en tenir à 30. Maintenant, vous découvrirez évidemment un peu de rose sur chacune d'entre elles, mais cela s'avère être comme une ombre. Passons maintenant à la suivante. Oublions les images. Ensuite, nous avons une recherche de couleur. Maintenant, vous pouvez rechercher les couleurs. C'est comme si vous découvriez la couleur que vous voulez. J'aimerais que vous l' ignoriez parce que vous avez évidemment l'outil de sélection, donc je vais l'ignorer pendant un moment Et puis recommençons le réglage. Et puis il y a cet inverse. Maintenant, si vous souhaitez inverser l'effet d'une partie ou d'un sujet, vous pouvez également utiliser cet inverse OK, lorsque vous cliquez sur Inverser, cela inversera l' ensemble de l'application quel que soit l'effet que vous avez mis Maintenant, si je mets l'effet uniquement sur celui-ci et que je mets sur l'inversion, alors cela s'inversera ou aura l'effet sur tous Vous pouvez maintenant voir toutes les fonctionnalités ou toutes les modifications que j'ai apportées à ces images OK, voici à quoi ça ressemble, disons sans la photo par défaut ou la photo d'index. Donc, si je n'avais pas la photo d'index, cela ressemblerait essentiellement à ceci. OK ? Sans tous les détails, mais voici à quoi ressemble la lumière. Je vais donc appuyer sur le contrôle Z et vous pourrez voir la photo réelle avec les détails et les modifications Passons maintenant aux réglages. Et puis nous l'avons postérisé. Vous pouvez également appliquer un effet de posture si vous le souhaitez. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble lorsque vous l'affichez. Tu peux fixer les niveaux. C'est essentiellement comme la densité, donc vous pouvez la posturiser comme ça, vous pouvez en faire quelque chose comme ça Il a donc juste l'air animé. Tout dépend de vous, même si vous pouvez voir que les détails sont très bons. Je vais donc appuyer sur Annuler parce que je ne vais pas l'appliquer parce que j'ai beaucoup de choses à modifier ici et beaucoup de choses à montrer. Ensuite, nous avons son seuil. Eh bien, seuil, vous pouvez essentiellement travailler avec plusieurs couleurs en même temps. Vous pouvez donc l'utiliser, appuyer sur Threshold, puis vous pouvez le réparer , juste comme ça. Tu peux régler les détails. Et vous pouvez également appliquer différents types de couleurs. Mais je ne vais pas l'utiliser pour cette leçon. Je vais postuler ou, vous savez, vous montrer comment vous serez capable créer des designs de streetwear ou quelque chose comme ça. Vous pouvez passer le seuil car cela vous permet simplement de travailler avec plusieurs couleurs, mais évidemment éclatantes et très belles. OK, puis passons à l'image. Et la prochaine que nous aurons sera une carte dégradée. Si vous souhaitez créer une carte dégradée, c'est également à vous de décider. C'est essentiellement comme un bitmap. Donc, sans la couleur, vous pouvez l'utiliser, et si vous voulez tripoter, vous La prochaine étape est celle des ombres et des reflets. Vous pouvez également corriger les ombres et les reflets. Tout dépend de toi. Maintenant, vous pouvez vous fixer dans l'ombre comme ça. Et les points forts l'augmentent un peu. Et nous y voilà. Il semble maintenant beaucoup mieux. Maintenant, revenons à l'ajustement. Et puis nous avons la désaturation. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons évidemment saturé la photo de telle sorte que la couleur apparaisse. Maintenant, si vous voulez le désaturer, vous pouvez appuyer dessus et la photo sera Il se trouve que vous n' aurez aucune couleur, c'est essentiellement comme une échelle de gris. OK. Je vais donc procéder à nouveau au réglage et remplacer la couleur. Je vais d'abord appuyer sur le contrôle Z je vais d' abord quitter l'image, puis nous devons remplacer la couleur. Vous pouvez remplacer la couleur de votre choix. Allons, je vais l' utiliser et je vais changer avec un peu de ça. Appuyez sur, d'accord, appuyez sur, d'accord. Et vous pouvez voir que cela semble maintenant beaucoup plus lumineux. Et tu peux partir d'ici. Passez au réglage, remplacez la couleur. Je vais cliquer sur l' image, cliquer sur la couleur. Ensuite, je vais faire un cluster de couleurs localisé. Je vais le sélectionner et je vais sélectionner la couleur sur laquelle je veux appuyer. D'accord. Fixez la teinte. Corrigez un peu ça, ça, et appuyez sur OK. Et nous y voilà. Eh bien, vous ne pouvez pas voir la plupart des changements, mais il y a évidemment un peu de teinte que vous pouvez voir sur les parties blanches qui semblent légèrement roses. C'est ainsi que cela fonctionne essentiellement. Ensuite, nous avons le dernier qui s'appelle égalisé. Vous pouvez égaliser la couleur comme vous le souhaitez, mais cela ne sera évidemment pas beau car cela égalise simplement le rayon, la lumière de tous les détails Donc c'est à vous de décider si vous voulez l'appliquer, alors nous avons cette tonalité automatique, ce contraste automatique. Si vous souhaitez appliquer ces tonalités et ces contrastes automatiques, c'est à vous de décider. Il faut insister là-dessus. Et vous pouvez voir que la tonalité automatique a été appliquée, mais aucune modification n'a été apportée, car nous l' appliquons toutes nous-mêmes. Appuyez sur les commandes, vous, je vais le garder tel quel. Vous avez alors cette taille d'image. Vous pouvez fixer la taille de l'image si vous le souhaitez. Vous pouvez fixer la largeur. Hauteur, coupe, résolution en centimètres. Et aussi de quel type de résolution il s'agit. Et vous pouvez également le rééchantillonner si vous le souhaitez, je vais donc le garder tel quel Ensuite, nous avons la taille de la toile. Il s'agit essentiellement de la taille du canevas que nous utilisons, qui est celle par défaut d'Adobe Photoshop. Vous pouvez l'utiliser quand vous le souhaitez. Et vous pouvez également appliquer une ancre si vous le souhaitez. Tout dépend de vous et vous pouvez le jouer quand vous le souhaitez Ensuite, nous avons une coupe et un recadrage. Nous y voilà. Nous pouvons découper les pièces. Appuyez dessus, d'accord. Et il va évidemment découper les pièces. Mais il n'y a rien à recouper ici. Voici donc à quoi cela ressemblera. Maintenant, si vous souhaitez dupliquer cette couche ou dupliquer cette partie spécifique, vous pouvez évidemment partir d'ici. Cliquez sur Dupliquer, laisse la copie, et voilà, cela va ouvrir un autre doublon ici dans un autre onglet. Et vous pouvez voir que le profil bicolore que nous utilisons s' appelle Lab Color. Ensuite, la prochaine étape sera « Appliquer une image ». Vous pouvez également appliquer des images. Si vous souhaitez cliquer sur Appliquer l'image, vous pouvez utiliser la couleur de votre choix. Ensuite, il appliquera la même image partout où vous essayez de l'appliquer. Ensuite, nous avons ces calculs. Vous pouvez également corriger le calcul si vous le souhaitez. Disons l'opacité, le mélange du canal, la couche, des sources, mais aussi de chacune d'entre elles Vous pouvez également le masquer si vous souhaitez, c'est à vous de décider. Mais comme il s'agit de Photoshop, le masquage n'est pas si important car vous pouvez évidemment le supprimer et l' appliquer où vous le souhaitez et également enregistrer sur un fond transparent Mais le masquage est particulièrement important lorsque vous utilisez des logiciels comme Adobe Illustrator, car il fonctionne un peu trop avec les graphiques et c'est évidemment un logiciel qui manipule D'accord, vous pouvez donc aimer ignorer le masquage dans Adobe Photoshop La prochaine que nous avons s'appelle Analyse. Vous pouvez fixer les mesures que nous avons définies et les points de données des sectes. Outil à règle, outil de comptage. Nous pouvons voir cela comme des points de données personnalisés. Ensuite, nous avons un outil à règle. Il vous suffira d'afficher la règle ici et vous pourrez régler tous les détails à ce sujet. Je vais appuyer sur Control Z. Je vais cliquer sur Analyse ici Je vais cliquer sur Ruler Tool, et nous n'en avons pas besoin. Je vais juste le garder où qu'il soit. Je vais faire une croix ici. Nous y voilà. Il n'est plus visible. Ensuite, le prochain est le conseil. Vous serez capable de compter les pièces de cette façon. Si vous avez plusieurs données, vous pouvez les utiliser. Parce que cela vous aide simplement à vous souvenir de la partie que vous souhaitez modifier. Cela aide simplement les éditeurs à corriger ou à sélectionner les parties qu'ils souhaitent corriger consécutivement Il compte juste cette partie , puis sur la partie suivante, il y a la dernière qui est un marqueur d'échelle. Vous pouvez le fixer dans le marqueur, vous pouvez le corriger dans l' échelle si vous le souhaitez. Vous pouvez fixer l'endroit où vous souhaitez placer la couleur ou la partie de mise à l'échelle. Et vous pouvez également insérer le texte d'affichage si vous le souhaitez. Vous avez également cette option de police que vous souhaitez, et vous ne pouvez utiliser que trois polices . Nous allons sauter cette partie, et nous en avons terminé avec ce ruban d'image dans Adobe Photoshop. Et quelles facilités et quels outils il a à offrir. Maintenant que nous en avons terminé avec nos outils de ruban, passons aux cinq outils de base d'Adobe Photoshop. Maintenant, comme je l'ai dit, nous allons commencer avec cet outil de brosse d' historique. Maintenant, comment est-ce que cela fonctionne ? Vous pouvez également voir d'autres outils ici, mais cela vous aide essentiellement à soigner certaines parties. Maintenant, il ne correspond pas aux états de l'historique des couleurs, je vais donc utiliser Click on Image, cliquer sur Mode, cliquer sur RGB Color. Maintenant, lorsque vous cliquez dessus, vous pouvez voir qu'il n'a pas pu utiliser le pinceau d'historique car la profondeur de bits actuelle ne correspond pas. Maintenant, vous pouvez également corriger un peu la profondeur de bits actuelle. Maintenant, vous pouvez voir que vous serez en mesure de le réparer. Maintenant, il n'apparaît pas. Quelque chose comme ça que je vais faire, c'est fixer la taille. Nous y voilà. Vous pouvez voir qu'il répare les pièces et supprime les modifications que nous avons apportées Maintenant, vous pouvez voir que le pinceau fonctionne. Cela vous aide simplement à résoudre quelque chose comme ça. Maintenant, ce que je vais faire, c'est cliquer dessus et nous avons aussi un pinceau d'histoire de l'art. Cela fonctionne également de la même manière. Cela vous aide simplement à retirer les pièces et à les mélanger, comme ça. Mais une chose est qu'il mélange également la pièce et l'applique également, ou disons la couleur par défaut qui se trouvait là-bas. Passons au contrôle Z, je vais d'abord réduire la taille. Allons-y, je vais m'en occuper ici. Nous y voilà. Nous avons notre pinceau , puis passons ici. Lorsque vous cliquez dessus, vous verrez en gros que certaines parties sont maintenant visibles comme ça. Laissez-le sur la droite, cliquez sur son outil de pinceau artistique historique. Nous y voilà. Fixé. OK. Ensuite, nous avons notre outil d'effacement. Cela vous aide essentiellement effacer la photo ou tout autre élément dont vous disposez. Ensuite, nous avons cet outil d'effacement d'arrière-plan. Cela supprime simplement l'arrière-plan. En même temps, nous avons alors cet effacement magique. Cela vous aide à en retirer 13 parties. Appuyons sur les commandes Z. Maintenant, à partir de cette partie, disons que je veux cette partie spécifique soit conservée sur le reste à supprimer Maintenant, il identifie essentiellement les bordures, puis supprime la pièce. Vous pouvez le voir, Passons à la sélection. Sur cette partie, vous pouvez voir que seules les parties de la feuille sont enlevées et rien à l'extérieur. Mais comme cette partie a été fusionnée, elle a été supprimée. Nous y voilà. En gros, cette feuille a été supprimée. Passons maintenant au suivant, qui est cet outil de dégradé. Cela vous aide simplement à corriger le dégradé. Tu peux voir ça comme ça. Vous pouvez également corriger la transparence si vous le souhaitez. Mais c'est ainsi que cela fonctionne. Je vais faire une pré-commande Z et le garder tel qu'il était. Nous allons vous montrer les autres outils d'Adobe Photoshop. Maintenant, je vais passer à la prochaine, nous y voilà. Ensuite, nous avons l' outil Pain Bucket qui vous aide simplement à déterminer la couleur d'une pièce spécifique. Et le suivant consiste à traiter la chute de matière. Comme nous n'avons aucun produit de traitement , nous ne pouvons pas l'utiliser. Je vais appuyer sur le contrôle Z. Ensuite, le suivant est l' outil de flou qui vous aide simplement à flouter certaines parties Je vais utiliser une correction de taille pour augmenter la dureté. Maintenant, si je sélectionne cette option, nous pouvons voir que la partie est maintenant floue. Vous pouvez voir les détails, maintenant ils deviennent flous. Zoomons un peu plus et nous allons vous montrer. Vous pouvez voir maintenant que cela devient flou. Il vous aide simplement à faire des photos de qualité portrait quand vous le souhaitez afin que vous puissiez l'utiliser. Vous avez également l'outil affûté. Vous pouvez zoomer et affiner certaines parties. Lorsque vous cliquez dessus, augmentons la taille du foret, fixons la dureté et utilisons-le. Vous pouvez voir que cela devient de plus en plus net. Vous pouvez voir que les couleurs sont trop fortes maintenant. Je vais donc appuyer sur le contrôle Z et le garder tel quel. Ensuite, nous avons cette quantité d'outils. Cela vous aide également à maculer certaines pièces. Disons que je le cache comme ça, le cache. Eh bien, similaire. Prends ça taché, vois comment ça marche. Et vous pouvez également l'utiliser avec cette eau qui coule maintenant Il est fondamentalement très simple d'utiliser ces outils, et le prochain que nous aurons sera le Dodge Tool. Vous pouvez voir l'outil Dodge, nous serons en mesure d'esquiver certaines pièces. Cela le rendra un peu plus lumineux. OK ? Vous voyez, il est essentiellement utilisé sur les zones sombres pour le rendre un peu plus surligné. Le suivant s' appelle l'outil de gravure. Vous pouvez y graver 13 parties, cela rendra un peu plus foncé et lui donnera une touche un peu plus noirâtre Vous pouvez voir la différence, maintenant vous pouvez voir qu'il a l'air un peu brûlé. OK. C'est pourquoi on l' appelle outil de gravure. Et puis nous avons aussi l'éponge. Cela vous aide simplement à éponger la pièce pour rendre la partie brûlée et la partie poussiéreuse un peu plus lisses. Vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionne. éponge est en train d'extraire ou de retirer un peu de couleur lorsque vous voulez la faire glisser, c'est trop. Vous pouvez voir que les couleurs sont maintenant légèrement supprimées. Pas trop, mais pas trop peu non plus. Vous pouvez le voir sur les parties blanches, c'est un peu plus visible. Voici donc les cinq outils de base situés sur et après le ruban d'image dans Adobe Photoshop. J'espère donc que vous avez tout appris dans cette leçon. Et si vous avez des questions sur un outil, un travail ou une étape, disons, n' hésitez pas à me demander quoi que ce soit et je vous aiderai et vous guiderai tout au long du processus. Merci donc d'avoir regardé cette vidéo jusqu'au bout. Passons à notre prochaine leçon où nous allons en apprendre davantage sur le ruban de couches, avec tous les outils présentés ici. Cela va prendre un peu de temps. Si la vidéo suivante ne se termine pas dans 25 ou 30 minutes, je m'assurerai d'en faire deux parties, de montrer, de vous terminer le tout et de clarifier les choses. Merci donc d'avoir regardé à nouveau cette vidéo, et passons à notre prochaine leçon. 7. Ruban de calques et outils associés: Nous vous souhaitons la bienvenue à une autre leçon de Photoshop. Dans cette leçon, nous allons découvrir la couche, ruban et cinq outils de base. Commençons par ouvrir Adobe Photoshop. Comme je l'ai dit, nous avons ouvert Adobe Photoshop. Dans cette leçon, nous allons maintenant découvrir tout ce qui concerne les outils et les couches. Et aussi les cinq outils suivants que nous avons utilisés. OK, maintenant nous allons commencer par ouvrir un nouveau fichier. Je vais cliquer sur Nouveau fichier et cette interface s'ouvre. Je vais donc sélectionner cette taille Photoshop par défaut, qui est utile pour tout. Vous pouvez l'utiliser et le personnaliser en fonction de vos besoins. Vous pouvez fixer la largeur et la hauteur, vous pouvez définir le format de taille que vous souhaitez. Vous pouvez corriger l' orientation et également ajouter des plans de travail si vous le souhaitez Maintenant, pour ce qui est de la résolution que je vais utiliser, plupart du temps, je m'en tiens à 300. Cela vous donne une image de bonne qualité. Maintenant, nous avons également le type de résolution que vous souhaitez, s' agit-il de pixels par centimètre ou de pixels par pouce ? Sélectionnez-le également et définissez votre mode couleur, que j'utilise la plupart du temps en RGB et en CMYK. À partir de là, vous pouvez également sélectionner le bit de fichier que vous souhaitez. Disons que nous avons huit bits, 16 bits et 32 bits. Eh bien, si vous avez vu ma leçon précédente, vous les connaissez déjà maintenant. Ensuite, nous avons le contenu de fond. Sélectionnez ensuite la couleur de votre choix. Définissez votre profil de couleur, ainsi que votre ratio hauteur/largeur, puis appuyez sur Créer. Maintenant, après avoir appuyé sur Créer, vous pouvez voir qu'une page ouverte apparaît pour moi. Et il me montre également le dernier outil que j'ai utilisé à partir d'ici. J'ai aussi utilisé ce poinçon. Dans cette leçon ou à la fin de cette leçon, nous allons découvrir l'outil stylo, l'outil texte ou l'outil texte horizontal. Ensuite, nous avons cet outil de sélection de chemin. Et puis nous avons l'outil rectangulaire , puis nous avons l'outil à main. Maintenant, dans les coins, vous pouvez voir qu'il y a quelque chose de pointu ici Maintenant, cela signifie qu'il y a plus d'outils à l'intérieur de cela. Si vous souhaitez élargir cette sélection d'outils, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris. Et vous verrez essentiellement que plusieurs outils apparaîtront d'ici. Et il en va de même pour ceux qui l'ont. Bien, commençons maintenant par tout apprendre et tout savoir sur ce panneau de couches ou ce ruban de couches. Maintenant, tout tourne essentiellement autour des couches. D'accord, dans Adobe Photoshop, les calques jouent un rôle essentiel. Maintenant, ce que vous pouvez faire, c'est abord cliquer sur Windows, puis sur Couches. Lorsque vous cliquez sur Couches, vous verrez essentiellement ce panneau de couches s'ouvrir juste ici, dans le coin inférieur droit. Cela vous aide essentiellement à créer des couches après des couches. Ainsi, lorsque vous ajoutez ou modifiez une photo ou un objet à l'intérieur de ce calque, vous pouvez également supprimer le calque si vous ne l'aimez pas Vous pouvez également voir et prévisualiser de nombreuses modifications. Tout d'abord, je vais ajouter une autre couche, vous pouvez déjà voir l' arrière-plan et c'est la première couche. Maintenant, je vais cliquer sur Couches, puis nous avons un nouveau CSS, copier du SVG, dupliquer des couches et également supprimer Maintenant, lorsque vous appuyez sur Nouveau, vous en verrez essentiellement beaucoup. Mais l'essentiel est de savoir comment ouvrir cette couche. Vous pouvez également le sélectionner ici dans le panneau des couches. Vous pouvez également sélectionner Ouvrir ces outils et les utiliser en cliquant sur ici. Comme Sma le fait, cliquez sur Layer. Vous pouvez donner un nom à la couche et sélectionner la couleur de votre choix. Définissez le mode, le type de transparence que vous souhaitez et l'option de fusion que vous souhaitez, puis appuyez sur Continuer D'accord, vous pouvez également utiliser couches précédentes pour créer un masque de découpage si vous le souhaitez Eh bien, je vais également vous montrer quel est le masque de découpage que je vais utiliser en appuyant dessus OK, mais vous pouvez également nommer la couche à laquelle vous voulez donner un nom Une fois que vous avez fait cela, appuyez sur Continuer. OK. Et vous verrez en gros une autre couche s' ouvrira ici. Commençons maintenant par le suivant, qui sera le calque à partir de l' arrière-plan, le groupe, le groupe à partir des calques, de travail et tout le reste Vous pouvez parcourir ces outils et voir comment ils fonctionnent Lorsqu'une personne se couche en arrière-plan, vous pouvez voir que vous serez capable de créer un arrière-plan et de le réparer, d'accord. Et vous pouvez corriger cet arrière-plan ici et créer plus de couches d' arrière-plan. Nous avons maintenant le suivant, que nous appelons le groupe. Maintenant, si vous souhaitez regrouper plusieurs couches en même temps, il vous suffit de les sélectionner d'abord. Appuyez sur Grouper, puis sur Continuer. OK. Et vous pouvez voir qu'un groupe est apparu, mais ce n'est que l'arrière-plan. Et si je veux qu'ils soient tous regroupés ? Si vous voulez tous les regrouper, vous pouvez le faire d'ici, ou vous pouvez également le faire d'ici. Eh bien, je vais vous montrer les deux méthodes. Je peux maintenant cliquer sur Nouveau. Cliquez maintenant sur Grouper à partir des couches. Sélectionnez maintenant les groupes que vous souhaitez, sélectionnez-les. Groupe deux, continuez, d'accord. Et vous pouvez voir les groupes qui ont été créés. Il peut également le faire glisser directement à l'intérieur de ce groupe. Vous pouvez également le faire, ou vous pouvez aussi le garder, c'était le cas, en contrôlant Z. Et vous pouvez voir, maintenant c' est aussi un arrière-plan, maintenant je vais aller sur Couches, cliquer sur Nouveau, et puis nous avons ces deux planches d'art Ils peuvent également définir le plan de travail sur lequel vous souhaitez l' enregistrer en tant que groupe ou en tant que couche Cliquez sur Artboard , puis corrigez-le. Appuyez sur. OK. Ensuite, vous aurez un autre plan de travail. En arrière-plan, vous pouvez voir Ard board One. Et aussi le groupe 1 où nous avons une autre formation. Maintenant, ce que je vais faire, c'est contrôler Z, annuler tous les processus et les regrouper. Je vais cliquer dessus, appuyer sur Ctrl, et avec ta souris, sélectionner les couches ou cliquer dessus. Vous pouvez également le regrouper à partir d'ici. Cliquez sur Nouveau groupe et vous pourrez créer un groupe ici. Vous pouvez également appuyer sur les touches Ctrl et G de votre clavier. C'est pour le contrôle de la méthode de raccourci. Nous y voilà. Nous avons notre groupe 1 et toutes les couches se trouvent à l'intérieur , y compris l'arrière-plan. Maintenant, je vais cliquer sur Layers, puis nous avons à copier le CSS. Si vous avez un fichier CSS ou des données CSS dans votre panneau, disons que vous avez quelques designs. Vous pouvez également prendre ces fichiers CSS et les regrouper ici, et vous pouvez également copier le CSS. Maintenant, vous pouvez également voir que nous avons le SVG. Svg est l'abréviation de Standard Vector Graphics. Si vous avez des fichiers SVG ouverts sur Adobe Photoshop et également sur votre panneau, vous pouvez copier le SVG et appliquer dans le logiciel de votre choix, et il commencera à bien fonctionner L'avantage d' utiliser le SVG est que vous pouvez l'utiliser et l' appliquer où vous le souhaitez, et il est évolutif Maintenant, nous y voilà. Nous avons dupliqué la couche. Maintenant, si vous avez une couche modifiée et que vous souhaitez créer une couche ou en faire une copie, vous pouvez écrire, cliquer dessus, puis dupliquer une couche d'ici. Vous pouvez également supprimer les couches, puis dupliquer la couche comme vous le souhaitez. Ensuite, vous pouvez voir la couche à copier sur laquelle appuyer. OK, et ainsi de suite. La couche s' ouvrira juste ici. Maintenant, quittons à nouveau les couches. Et puis nous avons la suppression. Si vous souhaitez supprimer une couche, il suffit de cliquer sur Couches, puis d' appuyer sur. OK. Oui. Et nous y voilà. La couche a été supprimée. Je vais passer à la suivante, qui est une exportation rapide au format SPNG. Si vous souhaitez enregistrer un fichier ou une couche SPNG au format de type photo, vous pouvez cliquer sur Quick Export SSVG et il sera enregistré sur votre PC ou sur votre Ensuite, nous avons Export. Comme vous pouvez également exporter les couches que vous souhaitez. Cela dépend de vous et vous pouvez le configurer comme vous le souhaitez. Corriger le format, la largeur, le cache, l'échelle et tout le reste. Comme je n'ai aucune donnée ici, cela ne me montre rien. Si j'avais quelque chose, il m'en montrerait un aperçu. Enlevez à nouveau les couches. Et puis nous devons renommer les couches Vous pouvez renommer votre couche en double-cliquant dessus et vous pouvez également la nommer ici Maintenant, le prochain outil que nous allons voir sera le style de couche. Maintenant, quel que soit le type de filtre sur lequel vous souhaitez l'appliquer, votre couche spécifique se trouvera ici. Vous pouvez maintenant voir l'option de mélange, le biseau, le trait gaufré, la lueur intérieure, la lueur intérieure, la couleur satinée, le motif de superposition dégradé, la superposition, la lueur couleur satinée, le motif de superposition dégradé, la superposition, ombre Et vous pouvez copier et effacer ainsi que la lumière globale de chacun d'entre eux. Ensuite, nous avons un filtre intelligent. Il n'apparaît que lorsque je l' applique dans un style de couche, car je n'en ai pas actuellement. Il ne me montre rien et est également grisé. Dans nos prochaines leçons, je vais vous montrer comment fonctionnent ces styles de couches. Ensuite, nous avons cette nouvelle couche de remplissage. Ensuite, nous avons un motif de dégradé de couleurs unies. Vous pouvez également appliquer le type d'arrière-plan de votre choix. Ensuite, nous avons également une nouvelle couche de réglage. Maintenant, si vous souhaitez ajuster, personnaliser l'une des nouvelles couches, vous pouvez la personnaliser d'ici. Eh bien, la plupart du temps, lorsque vous avez une valeur par défaut ou un arrière-plan, vous ne pouvez pas le faire directement. Vous devez d' abord sélectionner la couche, puis l'appliquer. Mais si vous appliquez ou modifiez un arrière-plan ou une couche par défaut, vous pouvez le personnaliser directement à partir d'ici. Mais pas à partir de là. Vous pouvez utiliser ce nouveau calque de réglage. Ensuite, nous avons ce masque de couche. Si vous souhaitez masquer un calque ou un sujet d'une image, vous pouvez le faire d' ici et vous pouvez utiliser ces outils Ensuite, nous avons ce masque vectoriel. Si vous avez ouvert un SVG ou un vectorgraphique ouvert, vous pouvez les révéler, les masquer, corriger le chemin actuel, le supprimer, l'activer ou le lier selon Ensuite, nous avons ce masque de découpage créé. Eh bien, si vous voulez créer un masque de découpage, il s'agit essentiellement de faire un cercle et de vous montrer comment le placer à l'intérieur Eh bien, je vais vous le montrer dans cette leçon maintenant. Tout d'abord, finalisons les outils suivants. Ensuite, nous avons un objet intelligent. Si vous souhaitez convertir un élément extrait , à partir de là, vous pouvez créer votre objet intelligent. Si vous extrayez un élément d'une image, vous pouvez le convertir en objet et en icône, ou peut-être au format SVG, ou peut-être même au format PNG ou JPG Tu peux t'en servir. Ensuite, nous avons mis à jour tous les contenus modifiés. Vous pouvez également mettre à jour le contenu modifié ou tous les SVG ou objets d'art intelligents Ensuite, nous avons intégré tous les liens. Maintenant, si vous souhaitez intégrer un lien ou convertir un lien en élément, vous pouvez également le faire d'ici Ensuite, nous avons également des rasters. Comme je n'ai rien, tu ne peux pas le voir. Passons à la suivante , qui concerne les couches vidéo. Si j'ai une vidéo ou si je personnalise une vidéo ici, vous pouvez utiliser les options car je n'en ai pas. Passons à la suivante. Il s'agit maintenant d'une nouvelle tranche basée sur une couche. Maintenant, si vous avez des tranches ou sections en arrière-plan ou dans votre panneau, vous pouvez les personnaliser d'ici. Ensuite, nous avons ce groupe de couches , ce qui est la même chose. Control et G, dissociez le calque, Shift Control et G. Et puis il nous reste à masquer le calque Si vous souhaitez masquer une couche ou la rendre invisible pendant un certain temps, vous pouvez également la masquer comme ça. OK, maintenant les prochaines sont arrangées. Si vous voulez arranger une couche, faire avancer ou la ramener en arrière, vous pouvez le faire d'ici. Vous pouvez également le renvoyer jusqu'au retour et le ramener jusqu'à l' avant si vous le souhaitez. Ensuite, nous avons ces formes combinées. Si vous souhaitez fusionner toutes les formes en une seule, vous pouvez combiner les formes, mais il faut que ce soit une forme. Cela ne fonctionne pas avec les photos. Mais si vous transformez cette photo en objet intelligent, vous pouvez le faire. Ensuite, nous avons ces couches de verrouillage. Vous pouvez également verrouiller la couche afin qu' aucune modification ne puisse être effectuée sur cette couche. Ensuite, nous avons fusionné, vous pouvez le fusionner. Vous pouvez fusionner le visible et également aplatir l' image si vous le souhaitez Ensuite, nous avons les tapis. Si vous souhaitez masquer les différences, retirer le mat noir ou retirer le mat blanc mat, vous pouvez également le retirer directement d'ici. Nous en avons essentiellement terminé avec cette image ou disons avec notre ruban de couches. Passons maintenant aux outils. Mais avant de passer aux outils, voyons comment créer un masque intelligent, ou disons un masque à découper, et aussi un objet d'art intelligent Tout d' abord, je vais cliquer sur Fichier, puis sur Ouvrir. Ensuite, je vais ouvrir l'une des ressources qui s'appelle Leaves, que j'ai utilisée dans ma leçon précédente. Je vais cliquer dessus , appuyer sur Ouvrir. Nous y voilà. Nous avons terminé le traitement de nos photos de congé. Et il apparaîtra dans un instant. Je peux voir que nous avons notre image ici et que nous avons également notre image sans titre Maintenant, la première chose que je vais faire est d' en faire une couche normale. Faites-le simplement glisser quelque part et vous verrez qu'il se transformera en une couche normale. Maintenant, vous pouvez voir que ce n'est pas le cas. Tout d'abord, sélectionnez cet outil de déplacement, puis faites-le glisser quelque part pour le convertir en couche normale. Vous pouvez maintenant voir que cela a été converti en une couche normale. Ensuite, je vais passer directement à la première couche. OK ? Et je peux voir que nous avons cette couche de photo ici. Et puis je vais faire un clic droit dessus. Ensuite, je vais le convertir en objets intelligents pour qu'il se transforme en une forme. OK ? Maintenant, lorsqu'il se transforme en forme ou en élément, je vais faire ensuite un clic droit dessus. Ensuite, je vais d'abord le faire, créons une forme, d'accord ? Je vais cliquer sur cet outil rectangulaire, c' est-à-dire que je vais être ici. Je te montre juste comment tu peux le faire. Je vais d'abord faire un rectangle. Quand je créerai ce rectangle pour la première fois, je vais cliquer sur ce lien. fois le rectangle terminé je vais cliquer sur cet outil de déplacement, puis je vais prendre ici, le prendre en haut. Et je vais faire ce qu'il faut. Cliquez dessus et créez un masque de découpage Vous pouvez voir que la photo est maintenant à l'intérieur de ce rectangle. Maintenant, vous pouvez le prendre ici, le déplacer vers le haut et le personnaliser selon mes besoins. C'est essentiellement ainsi que vous créez un masque de découpage. Vous pouvez également le faire avec différents types de formes. Tout dépend de vous, mais la méthode reste la même. Mais il y aura une autre méthode pour le faire, directement en personne, en contrôlant Z. Je vais retirer l'image Je vais cliquer sur Supprimer. OK. Il est maintenant supprimé. Maintenant, je vais passer au dossier. OK. Maintenant, en parcourant le fichier, je vais découvrir Place Embedded. Cliquez sur Place Embedded, puis trouvez la photo que vous souhaitez. Cliquez dessus, cliquez sur Placer, puis nous avons cette couche ici. Maintenant, il va retourner cette photo ici. Dirigez-le directement vers Rectangle. Ensuite, je vais faire la même étape. Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris. Masque de découpage correct Et voilà. Tu l'as. Vous pouvez maintenant voir que ce masque de découpage est terminé. Maintenant, ce que je vais faire ensuite c'est cliquer sur ce rectangle. Et je vais m' occuper de ça ici. Cliquez d'abord sur Rectangle, puis déplacez-le. Ce que vous pouvez faire, c'est cliquer sur les deux, cliquer avec le bouton droit et les regrouper ou les convertir en un objet intelligent, deux, pour que cela se transforme en forme. Cela va prendre un peu de temps et vous pouvez voir que cela a pris une forme. C'est le processus par lequel vous pouvez créer un masque de découpage et comment l'objet intelligent contribue également à ce processus Ensuite, nous avons ces outils. OK. Le premier outil que nous allons vous montrer sera l'outil Pen. Maintenant, il vous aide à réparer, obtenir des pièces et à en faire des masques. Ou vous pouvez également le convertir en forme et retirer cette partie spécifique. OK, vous pouvez le sélectionner cliquer sur Masque, puis retirer la pièce. Ou vous pouvez appuyer sur le contrôle C, le contrôle V et également réparer cette partie et la copier. Ensuite, le prochain outil que nous avons, nous allons écrire, cliquer dessus et nous avons alors un formulaire libre. Il vous aide à utiliser le crayon sous une forme libre. OK ? Vous pouvez voir que c'est ainsi que cela fonctionne. Vous pouvez l'utiliser comme crayon. C'est comme ça. OK ? Ensuite, vous pouvez également retirer cette partie, la copier. Tout dépend de toi. Appuyez sur la commande Z pour lancer le processus et retirez-les. Maintenant, je vais vous montrer le suivant, qui sera le stylo à courbure. Cela vous permet également de faire le même type de sélection, mais ce sera une courbure. Tout d'abord, tracez une ligne , puis courbez-la vers le haut. C'est ainsi que cela fonctionne. Vous pouvez créer des logos à l'aide de ces outils. Eh bien, je vais vous le montrer à la fin de ce cours, puis je vais cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Et puis nous avons une ancre 0.2 qui vous aide à mettre une ancre sur L. Elle vous aide à mettre une ancre sur n'importe quelle image ou sur n'importe quel élément que vous avez. Ensuite, je vais faire un clic droit dessus. Et puis nous avons supprimé le point d'ancrage. Si vous souhaitez supprimer le point d'ancrage, c'est à vous de décider. Vous pouvez le supprimer en utilisant cet outil et en cliquant également sur l'ancre où vous le placez maintenant. Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris, puis nous avons converti le point en. Maintenant, si vous avez l'un de ces points, vous pouvez le convertir à l'aide de cet outil. C'est un peu comme un éditeur pour ces lignes, d'accord ? Ensuite, vous pouvez également le convertir d'ici. Si vous avez une autre ligne, allons-y, je peux la convertir d'ici. Et je vais simplement cliquer sur outil de formulaire gratuit et vous montrer comment fonctionne cet éditeur. Maintenant que vous pouvez voir que j' ai les points que je vais faire, cliquez dessus et convertissez également les points. Et je peux prendre ou convertir n'importe lequel de ces points. Je vais appuyer sur le contrôle Z et supprimer toutes ces lignes comme nous en avons terminé avec cet outil à stylet. Le prochain que nous avons est cet outil de texte. Le premier sera notre outil de type horizontal. Maintenant, si vous souhaitez appliquer texte dans votre panneau, il vous suffit de cliquer dessus. Et voilà, nous avons notre texte ici. Animado va cliquer sur cette partie. Et voilà, comme le texte est large, il n'est pas visible, Soma va de nouveau cliquer sur le texte. Et vous pouvez voir que la couleur a changé. Ensuite, nous avons cet outil de type vertical. Si vous voulez du texte vertical, c'est à vous de choisir. Cliquez dessus et il s'ouvrira. Ou le texte apparaîtra exactement comme il est apparu horizontalement. Ensuite, je vais vous montrer le suivant, qui est également un masque de type vertical. Si vous souhaitez masquer un objet ou le masquer de manière à pouvoir également convertir ou prendre une certaine partie de votre arrière-plan sous forme d' image ou peut-être d'élément et l'appliquer directement là-bas en tant qu'objet. Ensuite, vous pouvez utiliser ces outils. Je vais juste cliquer dessus et voilà, nous avons un masque vertical. Vous pouvez voir que cela s' est transformé en objet. Ensuite, je vais appuyer sur le contrôle Z. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble Nous pouvons également faire de même sur un outil de masque de type horizontal. Je vais cliquer dessus et c'est parti. Nous avons notre masque ici. Sélectionnez l'une de ces options ici. Et voilà. Nous pouvons également le prendre de telle sorte que l'arrière-plan bouge ou que l'élément bouge. Vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionne. Maintenant, je peux le convertir ou l' emporter où je veux. J'espère que vous avez tout compris à ce sujet. Maintenant, les prochains outils que vous allez découvrir sont ces outils, qui sont l'outil de sélection de trajectoire. Si vous souhaitez sélectionner un chemin, vous pouvez également emprunter ces parties. OK, tout comme ces outils de masque, si vous souhaitez créer un masque, vous pouvez utiliser l'outil de sélection de trajectoire. Maintenant, lorsque vous avez ces masques, si vous voulez les convertir ou les supprimer, vous utilisez ces outils. Maintenant, il existe également un outil de sélection directe. Si vous avez un pad, vous pouvez également le sélectionner directement et le personnaliser en fonction de vos besoins. Les outils suivants sont les suivants : l'outil rectangle, l'outil ellipse, la deuxième ligne d'outil triangle-polygone et la forme personnalisée sur Si vous souhaitez créer une forme, assurez-vous simplement de cliquer dessus et nous avons nos formes. Passons maintenant aux suivantes. Nous y voilà. Nous avons l'outil Ellipse qui va être, attendez un moment Nous y voilà. Nous avons notre outil pour les lèvres. Ensuite, les suivants seront outil polygonal et le triangle pour les médicaments Faites un clic droit sur son triangle deux, c'est parti. Le suivant sera l'outil polygone, cliquez avec le bouton droit de la souris sur un polygone, et c' est parti. Le dernier sera notre outil de mise en forme personnalisé. Cela dépend essentiellement de vos ressources. Si vous avez un outil de mise en forme personnalisé sur votre PC ou sur votre appareil, vous pouvez également les utiliser. Ensuite, je vais appuyer sur l'outil Shape. Ensuite, je vais sélectionner n'importe laquelle des formes que je veux. Maintenant, je vais cliquer dessus. Ensuite, nous avons Color Bust ou c'est parti. Nous avons également des formes, des arbres à feuilles, des animaux sauvages. Vous pouvez utiliser n'importe lequel de ces packs, puis sélectionner la forme. Voilà, vous avez créé votre forme. Le dernier que nous avons est Line Tool. Si vous souhaitez tracer une ligne, vous pouvez utiliser cet outil pour tracer cette ligne ou créer une forme. Cliquez dessus, c'est parti. Nous avons notre gamme. Nous pouvons créer d'autres lignes si vous le souhaitez. Nous en avons également fini avec ces outils. Le dernier outil que nous allons découvrir sera l'outil manuel. Il vous aide essentiellement à survoler ou naviguer dans Adobe Photoshop ou le panneau Maintenant, si vous voulez simplement vous déplacer, cliquez simplement dessus. Et nous y voilà. Vous pouvez utiliser cet outil de déplacement, puis Recconics. Ensuite, nous avons également Rotate View. Vous pouvez également faire pivoter le panneau et voir à quoi il ressemble. OK, j'espère que vous avez tout appris sur cette leçon sur la façon d'utiliser ce ruban de calque ainsi que sur les cinq prochains outils de base d'Adobe Photoshop. Merci d'avoir regardé cette vidéo jusqu'au bout. Dans notre prochaine leçon, nous allons apprendre comment utiliser ce type de ruban ainsi que les autres outils présents sur ce panneau latéral. J'espère vous voir lors de ma prochaine leçon. 8. Tapez le ruban et les outils associés: Bienvenue dans une nouvelle leçon d' Adobe Photoshop Essential. Dans cette leçon, nous allons vous montrer tous les types d' outils et de commandes du ruban , ainsi que les cinq outils de base, ou le reste des outils de base du dernier outil que nous avons mentionné. Sans plus attendre, passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe Photoshop sur notre appareil. Comme vous pouvez le voir sur mon écran, Adobe Photoshop est ouvert. Je vais maintenant ouvrir un nouveau fichier et tout vous montrer sur ce type de ruban. La première chose que je vais faire, c'est assurer de vérifier les empreintes et d'en trouver un quatre. Je vais appuyer sur Créer. Si vous souhaitez effectuer des personnalisations avant de commencer la leçon, d'accéder au fichier ou de créer votre plan de travail, assurez-vous de le faire, car vous devrez le personnaliser beaucoup plus tard vous devrez le personnaliser beaucoup Comme je l'ai dit au début de cette leçon, nous allons tout apprendre sur le ruban de saisie, tous les outils et commandes. Et nous allons également vous montrer chacun de ces outils. Les outils que vous allez utiliser seront l'outil de zoom. Ensuite, nous avons la barre d'outils d'édition, les couleurs, les premiers plans, comment nous pouvons la modifier Ensuite, nous allons utiliser le mode masque rapide et le mode écran en chaîne. Sans plus attendre, allons-y et commençons par le ruban de saisie. Ainsi, le premier outil, ou la première commande que vous découvrez dans Adobe Photoshop, s'appelle plutôt Adobe Fonts. À quoi ça sert maintenant ? Cela ouvrira un navigateur Web pour vous. Et ce qui se passe, c'est que vous serez redirigé directement vers Adobe Fonz.com ou Adobe Dot Funds À partir de là, vous pourrez utiliser la police de votre choix. Disons que je vais à nouveau quitter Photoshop. Tout d'abord, je vais m' assurer de mettre un texte et de vous montrer comment cela fonctionne. Cliquez sur l'option Texte, puis je vais placer une zone de texte comme celle-ci. Maintenant que j'ai ma zone de texte, je peux aller sur Propriétés et changer la police que je veux. Mais il est évident que nous ne pouvons pas trouver tous les fonds disponibles ici. Nous devons abandonner le Creative Cloud. Et même certains fonds manquent également dans le Creative Cloud. À cette fin, nous devons nous lancer dans des fonds d'atopie Je vais accéder à mon navigateur Web. Et à partir de là, vous pourrez rechercher des échantillons de fonds que vous souhaitez utiliser. Et si vous trouvez quelque chose utile ou si vous souhaitez en utiliser une en particulier, vous avez cette option appelée Ad Family. Il sera ajouté directement à votre application Creative Cloud ou à votre logiciel sur votre appareil, qui sera nommé Creative Cloud Desktop Vous pourrez l'utiliser ou l'appliquer directement sur Adobe Photoshop ou sur tout autre logiciel Adobe que vous utilisez. D'accord, c'est donc l' avantage d'avoir compte Creative Cloud ou Adobe, sorte que même si vous appliquez une chose ou appliquez une extension sur un logiciel, ou directement depuis Adobe Creative Cloud, elle sera déjà directement téléchargée et enregistrée. Et vous pouvez simplement l'appliquer ultérieurement à partir de n'importe quel logiciel que vous souhaitez utiliser. Vous savez maintenant comment vous pourrez utiliser davantage à partir d'Adobe Fonts. Maintenant, le suivant s' appelle les Panels. Nous avons maintenant une autre section ou une autre leçon sur les panneaux. Mais ce sera un autre type de panneau, comme le dit le ruban. Tout dépend du type. Cela signifie que ce seront des panneaux de type typographique. Il pourrait maintenant y avoir des panneaux de caractères, des panneaux de paragraphes, glyphes, un panneau de style de caractère et également un panneau de styles de paragraphe À partir de là, je vais utiliser ce panneau de personnages. Maintenant, sur le panneau des personnages, lorsque vous cliquez dessus, vous verrez essentiellement un panneau de personnages apparaître sur votre espace de travail. Et vous disposez également d'un panneau de paragraphes sur votre espace de travail. Assurez-vous donc de les parcourir et de vérifier comment cela fonctionne Eh bien, elles sont vraiment basiques, alors assurez-vous de les utiliser , de les parcourir toutes et de voir comment elles sont appliquées à votre texte Maintenant, sur le panneau suivant, nous avons des glyphes Les glyphes des panneaux sont essentiellement des symboles que vous pouvez utiliser dans votre espace de travail sous forme de texte ou même pas sous forme de texte, directement sous forme À partir de là, vous pourrez appliquer celui que vous souhaitez. Passons à ma zone de texte et appliquons celles que vous voulez. S'il n' est pas appliqué sur votre écran, vous devez vous assurer de mettre une autre zone de texte et vous pourrez ensuite les appliquer. Et il peut zoomer ou dézoomer dans cet espace de travail ou dans cet espace également. Passons maintenant à l'espace de travail suivant, que nous découvrirons sur ce type de panneau. Nous avons maintenant un panneau de styles de caractères et un panneau de styles de paragraphe. Eh bien, ils vont être joints ensemble, il suffit de cliquer sur l'un d'entre eux. Et vous pouvez voir que nous avons les styles de personnages. Maintenant, si vous souhaitez enregistrer une police alignement, une bosse, et l'enregistrer afin de pouvoir appliquer les mêmes fonctionnalités ou le même formatage à un texte différent, à différents documents. Ensuite, vous pouvez l' enregistrer directement ici, comme vous le faites sur vos couches. Vous pourrez cliquer ici et personnaliser le style que vous souhaitez enregistrer. Et vous pouvez également les supprimer quand vous le souhaitez. Et le suivant est le panneau des styles de paragraphe. Ainsi, chaque alignement de votre paragraphe sera enregistré ici si vous souhaitez l' enregistrer en tant que préréglage. Assurez-vous de les classer tous pour voir comment ils fonctionnent réellement. Passons maintenant à l'outil suivant que nous allons découvrir ici s'appelle l'anti-alias. L'anti-alias dépendra des performances. Maintenant, tout d'abord, vous devez disposer d'un appareil haut de gamme si vous voulez des graphismes plus fluides , plus nets et plus nets. Si vous possédez un appareil bas de gamme ou moyen de gamme, je vous suggère de le conserver sur l'écran LCD de Windows. Mais plus vous le maintenez haut ou plus vous conservez la qualité. Disons que plus fluide, plus puissant, plus net et plus net, cela aura des conséquences néfastes sur votre appareil, à savoir votre processeur et votre GPE Donc, si vous souhaitez une expérience plus fluide sur Adobe Photoshop, il vous suffit de la conserver sur l' écran LCD de Windows ou de la conserver sur Windows. Et cela peut également le rendre lisse, car cela donne un peu de peps à chacun de vos graphismes lorsque vous modifiez des éléments sur Adobe Photoshop Vous pouvez donc également les consulter. Maintenant, la prochaine étape ici s' appelle l'orientation. Maintenant, si vous voulez un paysage ou un portrait, assurez-vous de les sélectionner. Vous pouvez modifier votre espace de travail ou son apparence en le réparant, et vous pourrez voir qu'il est désormais vertical. Appuyez sur le bouton de commande, réglez le processus et maintenez-le horizontal. Si l'annulation ne fonctionne pas, vous allez le sélectionner. Let Mad va sélectionner cette partie. Cliquez dessus. Laissons d'abord le texte. Comme j'ai sélectionné tous les textes, je vais à nouveau quitter le texte, changer l'orientation et sélectionner sur horizontal. Et voilà, nous l'avons. Passons à la suivante. Ici, sur ce type de ruban, nous avons un type ouvert. Il existe quelques références que vous pouvez utiliser dans votre texte. Vous pouvez maintenant voir que nous avons des alternatives contextuelles, à l' ancien style, disons que je veux changer un peu le style, disons que je veux utiliser Je vais cliquer dessus et il sera appliqué. Mais si cela ne fait aucune différence, assurez-vous d'utiliser tous ceux qui montrent un peu de différence. Vous pouvez également utiliser des cadrans, des alternants. Voilà, nous l'avons. Je vais le sélectionner à nouveau. Passons au prochain outil que nous avons , la bande de roulement extrudée Si vous souhaitez transformer des éléments disons votre panneau de texte ou disons le panneau de texte d' ici, en panneau de traitement ou en extrusion de traitement Vous pourrez l'appliquer directement, mais tout d'abord, vous faut un petit trait dessus, choisir le type, puis nous avons un traitement extrudé Cela aura un peu d'impact sur votre processeur et le fera bégayer Si vous avez un appareil bas de gamme ou intermédiaire, assurez-vous de l'utiliser avec précaution. Passons à la suivante. Nous avons créé un chemin de travail si vous souhaitez créer un plan ou un plan de travail . Si vous avez utilisé Adobe Photoshop. Si vous avez utilisé Adobe Illustrator, vous savez déjà comment fonctionne ce plan. Vous pouvez transformer n'importe quel élément de texte en forme. Vous pouvez même mettre une photo à l'intérieur du texte, vous écouter. Zoomez un peu et montrez comment cela fonctionne. Maintenant, comme vous pouvez le voir, il y a quelques plans à quelques endroits d'ici. Je pourrai les modifier comme je le souhaite. 70 va les personnaliser un peu. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons maintenant le plan. Je peux également les modifier quand je le souhaite. Et je peux également utiliser le plan. Juste le contour, pour que je puisse y mettre quelques éléments et le masquer. Assurez-vous de les utiliser également. Et si vous souhaitez passer à quelque chose de plus avancé, vous pourrez utiliser cette option de contour pour le transformer en forme et y apporter un peu plus de personnalisations Reprenons le ruban dactylographique, puis une fois que vous aurez créé votre contour, vos trois D extrudés seront disponibles Vous pouvez cliquer dessus et vous pourrez l'afficher sur vos plans. OK. Le suivant s' appelle le Convert to Shape. Si vous souhaitez convertir directement l'un de vos textes ou l'un de vos éléments, vos textes ou l'un de vos éléments, n'importe quelle photo en forme, vous suffit de cliquer dessus et cela se transformera en forme. OK, alors cliquez sur l'outil de sélection. Vous pouvez voir maintenant que nous avons un aperçu ici. Vous pouvez également le personnaliser. Et vous pouvez le retirer individuellement, ou prendre chaque alphabet individuel ici et le transformer en texte. Et personnalisez-le également individuellement. Passons au suivant ici. Annulons le processus pour que je puisse le transformer à nouveau en texte et que je puisse l'utiliser. Nous y voilà, nous avons de nouveau notre couche de texte. Si ce n'est toujours pas le cas, assurez-vous simplement d'annuler le processus jusqu'à ce que cette option apparaisse ici. Utilisez donc cette option de texte, reposez-vous là-dessus. Allons-y. Revenons au ruban de saisie. Et l'option suivante s' appelle la couche de type rasterisée Si vous souhaitez rasteriser l'une des couches ou une couche de texte afin qu'elle ne perde aucune résolution, vous pouvez cliquer sur cette taille de couche et elle sera transformée en forme ou en graphique vectoriel Peu importe à quel point vous l'étendez ou augmentez la taille du texte ou de l'un des éléments, il ne perdra pas sa résolution. Vous pouvez donc le rasteriser. Et il est principalement utilisé lorsque vous masquez un élément ou que vous masquez une photo à l'intérieur de Vous pouvez essayer d'utiliser cet effet de pixellisation. Passons à l' outil suivant, qui va être converti du point en texte. Donc, tout d'abord, vous aurez besoin d'un plan pour cela. Sélectionnez cette option de texte. Tout d'abord, vous pouvez voir qu'il a été pixellisé en appuyant sur le contrôle Z pour annuler le processus en texte Voilà, induisez le clic sur cette option de texte. Assurez-vous de sélectionner chacune d'entre elles. Je vais aller taper. La première chose que vous allez faire est d'être converti ou de créer un parcours de travail. Une fois que vous avez terminé, vous passez à la saisie, puis vous pouvez convertir le texte en deux points, vous pouvez appuyer sur un K, et vous pouvez voir qu'il faudra un peu de temps pour transformer en texte ponctuel en K. Ensuite, vous pourrez le personnaliser comme vous le souhaitez. Et vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. Eh bien, cela n'a pas l' air différent de ce à quoi cela ressemble sur le parcours professionnel. Mais voilà, cela vous aide essentiellement à sélectionner une zone particulière d'une forme sur une photo et il le fait toujours. Effectuez le même type de processus sur le texte. Maintenant tu connais la différence. Trouvons le type. Maintenant, l'option suivante s' appelle le Warp Text. Cela ressemble à un effet que vous pouvez appliquer à votre texte. Cliquez sur Warp Text, et votre curseur se transformera en quelque chose de différent Mais tout d'abord, ce type d' interface s'ouvre sur votre écran. La première chose que vous allez faire est de sélectionner le style. Disons que je vais utiliser peut-être Arc Lower. Et vous pouvez voir que c'est devenu ça. Vous pouvez le fixer à quelle échelle ou dans quelle orientation vous le souhaitez. Disons que je veux l' utiliser de manière non verticale. Allons-y. Il a été appliqué à l'échelle verticale. Vous pouvez également le garder à l'horizontale, ce qui est beaucoup plus beau. Vous pouvez également corriger le pli. Vous pouvez corriger la distorsion horizontale et la distorsion verticale en fonction de vos besoins. Une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur OK, et cela sera appliqué directement sur votre texte. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble. Vous pouvez également le supprimer ou le modifier où vous le souhaitez. Certains d'entre nous le prennent un peu au bas de l'échelle. Nous y voilà. Nous y voilà. Nous avons notre texte, et nous l'avons déformé. Passons au suivant sur ce ruban de type, et nous avons maintenant cette police correspondante. Maintenant, comment fonctionne cette police de correspondance ? Ce qui se passe, c'est qu'il sélectionne une certaine zone de votre espace de travail ou votre fichier et qu'il détecte le texte ou la police que vous utilisez. Après avoir sélectionné la zone, assurez-vous d'appuyer sur. OK. Pendant que Seven va sélectionner la pièce, cliquez sur Faire correspondre la police et c'est parti. Il a été analysé. Maintenant, une chose à ce sujet est qu'il détectera, quel que soit le format que vous utilisez. Voici les types de polices qu'il a utilisés. Assurez-vous donc de les utiliser si vous souhaitez utiliser la même police correspondante sur différents documents ou fichiers. Et sélectionnez-les ou aimez, souvenez-vous du nom et appuyez simplement sur. OK. Et il sera appliqué directement ou vous pouvez sélectionner à nouveau le texte et l'appliquer d' ici aux deux méthodes qui fonctionnent. Vous pouvez le modifier directement depuis le panneau et vous pouvez également le modifier directement depuis le panneau des propriétés pour passer à l'outil suivant , appelé taille d'aperçu de la police. Maintenant, cela va dépendre de la taille de la police. Quelle que soit la taille que vous souhaitez, vous pourrez la sélectionner. Disons que j'en veux un petit. Disons que j'en veux une grande , très grande et aussi énorme. Ce que je vais faire, c'est cliquer sur Extra Large. Et vous pouvez voir que la préférence va être utilisée. Maintenant, vous pouvez voir qu'il n' y a aucune différence lorsque je l'applique, mais comme j'ai déjà appliqué ce texte ici et que je l'ai personnalisé, il n'apportera aucune modification. Ce que vous devez faire, c'est que lorsque vous revue un texte sur une personnalisation, passez en revue un texte sur une personnalisation, il sera appliqué ou vous verrez qu' il sera très volumineux. Mais la taille que cela utilise actuellement proviendra du panneau des propriétés et de la taille que je veux ou souhaitais . Maintenant, le prochain outil que nous avons ici sera les options linguistiques. Maintenant, si vous souhaitez utiliser une langue spécifique, langue maternelle que vous souhaitez utiliser dans Adobe Photoshop, assurez-vous de l'utiliser et cliquez simplement sur celle que vous souhaitez. Et il y a aussi quelques options : nous avons des fonctionnalités de l'Asie de l'Est, des fonctionnalités du Moyen-Orient. Maintenant, ce sont comme des espaces de travail, qui seront basés sur votre région. Assurez-vous d'utiliser ces deux. Ensuite, nous avons également des leaders de haut en haut. De bas en bas en haut. Ensuite, nous avons ce RTL, chiffres arabes, des chiffres de type, des chiffres universitaires Assurez-vous d'utiliser celui que vous voulez et appuyez simplement dessus. Ou cliquez simplement sur, sur la directe ou sur la direction par défaut. Assurez-vous donc de cliquer sur ceux que vous souhaitez. Et il sera appliqué car il est déjà par défaut. Cela n'apporte aucune modification, mais si vous souhaitez un espace de travail spécifique votre région spécifique et à la façon dont les gens travaillent dans cette région spécifique, vous pourrez modifier cette option directement à partir de cette option de langue à partir d'ici. L'option suivante s'appelle mettre à jour toutes les couches de texte. Si vous avez quelques couches de texte dans votre espace de elles sont ouvertes selon votre option ou vos couches dans votre espace de travail. Eh bien, envoyé, rédigez deux de ces textos. Je vais cliquer sur cette option de texte. Nous y voilà. Nous avons quelques-uns de ces textes en ce moment. Assurez-vous simplement d'en mettre quelques autres. Allons-y. Alors maintenant, vous pouvez voir que j'ai trois de ces options de texte, n'est-ce pas ? Mais je veux tous les mettre à jour ensemble. Je vais quitter le ruban Type, puis je vais mettre à jour toutes les couches de texte. Tout d'abord, sélectionnez n'importe quel endroit de votre arrière-plan. Ce que je vais faire, c'est simplement sélectionner en arrière-plan. Nous y voilà. Je vais supprimer le et mettre à jour toutes les couches de texte. Et vous verrez que toutes les couches ou toutes les mises à jour du texte seront effectuées en même temps. Mais la première chose à faire est mettre en place les mises à jour que vous souhaitez mettre en place. Et pour cela, vous devez à nouveau désactiver le type. Et puis nous avons la possibilité de gérer la hausse des coûts. Maintenant, lorsque vous mettez à jour tout le texte, il peut y avoir du texte remplacé, il peut y avoir un changement d'orthographe abord, vous devez le charger , puis vous allez le mettre à jour complètement. Ce que nous avons, c'est gérer les polices manquantes Si vous utilisez des polices, si vous utilisez un fichier sur lequel quelqu'un d'autre a travaillé ou si vous avez téléchargé un préréglage. Mais dans votre version d'Adobe Photoshop, vous n'avez pas ce fichier ou vous n'avez pas cette police. Assurez-vous ensuite de cliquer sur Managed Missing Fonts. Et il détectera la police que vous utilisez sur votre espace de travail et vous la montrera dans un autre panneau. Et vous pouvez voir que le texte que j'ai se trouve déjà mon espace de travail ou que je l' ai déjà sur Adobe Photoshop. Il ne vous montrera donc aucun avertissement ni aucun panneau contextuel. L'outil suivant sur le ruban de saisie sera donc Paste, Lora Mipsm C'est essentiellement comme si vous coupiez et collez car le texte ou le texte de remplissage sera loamibsm Vous pouvez le coller dans la zone de texte de votre choix. Les suivants ou les derniers seront des styles de texte par défaut faibles. Si vous avez des styles de texte dans votre espace de travail ou si vous les avez enregistrés sur votre espace de travail sur un jouet Photoshop, vous pouvez les charger et vous pouvez également les supprimer si vous le souhaitez. Reprenons le texte. Et puis nous avons une sauvegarde des styles de types par défaut. Cela enregistrera les styles de texte par défaut que vous utilisez actuellement. Si vous souhaitez les personnaliser, il vous suffit de sortir du texte, sortir des panneaux. Quittez le panneau des styles de personnage. Ensuite, vous pourrez l'enregistrer et le supprimer comme vous le souhaitez, et vous pourrez les charger directement depuis Low default et enregistrer les styles de texte par défaut dans le tube. J'espère donc que vous avez tout compris à propos de ce ruban de saisie dans Adobe Photoshop. Comment fonctionnent ces outils et comment fonctionnent les commandes. Et il y en a aussi quelques-unes, vous pouvez voir qu' il existe quelques extensions que vous pourrez utiliser. Mais une chose à ce sujet est que sur le type Ribbon, il n' y a pas de touche de raccourci. Mais vous pouvez également utiliser les outils en fonction ou en combinaison avec ces commandes dans ce type de ruban. Au fur et à mesure que nous en avons fini avec ce type de ruban, passons aux outils ou au reste des outils que nous devons aborder dans cette leçon. Dans notre leçon précédente, nous avons abordé la question jusqu'à cet outil manuel. Nous allons maintenant commencer par l'outil de zoom. Maintenant, l'outil de zoom est fondamentalement très simple. Ce que vous devez faire, c'est simplement zoomer et vous pouvez également effectuer un zoom arrière, mais il existe une touche de raccourci pour cela. Vous pouvez sélectionner cette option moins deux si vous le souhaitez, mais si vous souhaitez passer du moins au plus de manière plus simple, assurez-vous simplement de cliquer sur Alt ou de maintenir la touche Alt Et vous pouvez voir que le moins se transformera en plus, puis le laisser repartir, et il se transformera en moins. OK, ça marche de la même façon. Assurez-vous simplement de cliquer sur cet outil de zoom ou de cliquer sur l'outil Zoé ici Si vous cliquez dessus, vous pouvez voir qu'il existe cette option Plus. Mais lorsque vous maintenez à nouveau la touche Alt enfoncée, cela devient un signe négatif. Assurez-vous donc de les utiliser également et voir lequel est le plus confortable. Cette option ou la touche de raccourci de votre clavier. L'outil suivant ici est essentiellement la barre d'outils d'édition que vous allez écrire. Cliquez dessus et vous pouvez voir l' option Modifier la barre d'outils apparaître. À partir de là, vous pourrez voir quelle touche ou quelle touche de raccourci est affectée à quelle commande ou à quel outil. Vous pouvez voir Move Tools V, Arbors V. Ensuite, nous en avons différents, vous pouvez pratiquement tous les voir Et vous pouvez également supprimer des outils spécifiques de ce panneau ici. Maintenant, une chose à propos de ce panneau est que nous utilisons des éléments essentiels. Vous pouvez quitter Windows, quitter l'espace de travail, nous allons simplement vous le montrer. Quittez l'espace de travail Windows et nous utilisons Essentials par défaut. C'est pourquoi tous les outils ouverts directement sur notre espace de travail. Cela facilite beaucoup notre espace de travail et permet aux débutants d'être, vous savez, très basiques ou disons que ce sera très facile pour les débutants. OK, il suffit de cliquer sur cette option. Cliquez sur Modifier la barre d'outils, et vous pouvez sélectionner celles que vous souhaitez. Et vous pouvez également supprimer ceux que vous souhaitez. Supposons que je ne veuille pas utiliser ce contenu du traité. Cliquez dessus, vous pourrez effacer l'outil. OK. Vous pourrez effacer l'outil et vous pourrez également restaurer les paramètres par défaut Nous pouvons les enregistrer et vous pouvez également les supprimer si vous le souhaitez. Une fois que vous avez terminé, assurez-vous de cliquer sur OK et c'est parti. Et si vous avez des outils supplémentaires ici, cela signifie qu'un outil spécifique n'est pas activé. Alors ce que tu vas faire, c'est juste continuer ici. Je vais le garder ici. Voilà. Vous pouvez voir que ce n'est pas disponible ou qu' il ne peut pas être trouvé ici. Appuyez simplement sur OK, ce sera un polygone. Et enfin, l'outil sur lequel cliquer. OK. Et en gros, vous découvrirez que la lassitude des polyols n' est pas là Vous ne pouvez voir que la lassitude magnétique si vous souhaitez l'activer Encore une fois, passez à la barre d'outils d'édition. Vous pouvez le voir ici, je vais le prendre directement sur ce panneau. Vous pouvez également le placer dans un autre espace de mots ou dans une autre section ici. Mais assurez-vous de le conserver dans la catégorie d'outils que vous avez ouverte. Une fois que vous avez terminé, assurez-vous de cliquer sur OK et c'est parti. Maintenant, le suivant s' appelle le panneau de couleur. Maintenant, il s'agit essentiellement de la couleur de fond. Et dans différents types de logiciels, il y a ceci, la couleur du champ et la couleur du trait. Mais c'est à la fois la couleur de fond. Celui qui est en haut sera, disons, la couleur primaire. Et puis nous avons une couleur secondaire, nous, Sema, allons créer une forme Si vous avez vu ma leçon précédente, vous savez déjà comment créer la forme. Nous y voilà. Nous avons la forme ici , puis nous avons cette couleur verte. Vous pouvez voir que lorsque j'ai cliqué dessus ou que j'ai créé la forme, elle est déjà devenue verte Mais si je change de sauce pour lui donner une autre forme ? Et vous pouvez voir que c'est peut-être rouge. Gardez-le allumé. Par ici, continuez. OK. Ensuite, je vais quitter les propriétés. Finis le remplissage, puis je dois le sélectionner. OK. Voici comment fonctionne cette option de montre. Cela fonctionne principalement dans les cas de pinceaux, Led. Réduisez le pinceau. Nous y voilà. Nous avons du rouge, mais quand je regarde, il deviendra vert Maintenant, vous savez comment vous allez pouvoir utiliser cette couleur de montre. Mais il existe une autre méthode. Supposons maintenant que vous travaillez avec différents types de couleurs, mais que vous souhaitiez revenir au noir et blanc très rapidement. OK, une méthode consiste à cliquer sur ces couleurs pour cliquer dessus. Et ce type d' interface s'ouvre. À partir de là, vous pourrez sélectionner le noir, appuyer sur K, puis vous allez le regarder. Cliquez dessus, vous allez cliquer sur Blanc et appuyer sur K. Vous pouvez voir que nous avons du noir et blanc, mais cela prend beaucoup de temps. Maintenant, une autre méthode pour les nuancer ou les basculer vers le haut consiste à appuyer sur X. Vous pouvez voir que lorsque vous appuyez sur X cela changera simplement Maintenant, nous pouvons faire la même chose, il suffit de le remplacer par quelque chose de différent. Utilisons le rouge. Swatch, ça va, je vais utiliser le vert Je vais simplement appuyer sur K, le Reg Habits, puis je vais utiliser le vert et tout à coup je vais appuyer sur X et le résultat est rouge. OK, voici comment fonctionne cette touche de raccourci et c'est très utile. Maintenant, comme je l'ai dit, si vous voulez revenir à la couleur par défaut, qui est le noir et blanc, cliquez simplement sur cette option ici, qui est D sur votre clavier. Cliquez sur X, et voilà, vous avez de nouveau activé le noir et blanc , appuyez sur X. Voilà, nous avons du blanc ici pour voir. Voici à quel point cette couleur, comme la palette ou la couleur de premier plan, est maintenant simple comme la palette ou la couleur de premier plan Vous pourrez utiliser ces codes hexadécimaux, les codes RGB, les codes HSB, les codes LAB et également les codes CMYK Assurez-vous de l'utiliser. Vous pouvez également ajouter cette montre si vous le souhaitez. Une fois que vous avez terminé , appuyez sur. OK. Et vous pouvez également accéder aux bibliothèques de couleurs et sélectionner le thème ou la palette que vous souhaitez utiliser. Maintenant, l'outil suivant ici s' appelle l'outil de masque ou l'outil d'ajout à l'outil de masque. Vous pouvez maintenant voir que si vous souhaitez appliquer en mode masque rapide, vous pourrez l' appliquer en mode masque rapide. Vous pouvez sélectionner cette option et tout l'objet est déjà masqué Si vous sélectionnez cette option, vous devez sélectionner le sujet et également supprimer l'arrière-plan. Voici comment fonctionnent ces deux options. Vous serez en mesure de masquer rapidement certains objets de votre fichier Je vais donc avoir une leçon séparée à ce sujet. Passons au dernier outil. Ici, dans ce panneau d'outils, on appelle le mode écran en chaîne. Vous pouvez passer d'un mode d'écran à l' autre à aide d'une touche de raccourci Je vous le montrerai plus tard, mais si vous cliquez dessus avec le bouton droit de la souris, il existe trois de ces modes. L'un est le mode écran standard, qui est déjà ouvert. Et nous avons son mode plein écran avec menudar. Vous pouvez voir maintenant à quoi cela ressemble, nous n'avons pas l'interface utilisateur pour fermer l'OB Photoshop. Ensuite, le dernier s'appelle le mode plein écran. Vous pouvez voir ce type de panneau s'ouvrir, ne plus s'afficher en plein écran, et si vous voulez en sortir, appuyez simplement sur Escape et c'est parti. Nous allons maintenant utiliser les touches raccourcies pour parcourir chacun de ces panneaux de visualisation, cliquer sur nos tailles d'affichage, et ces panneaux de visualisation, cliquer sur nos tailles d'affichage, voilà, en taille réelle avec les outils Et encore une fois, pour le faire en plein écran sans rien. OK, alors assurez-vous d'appuyer sur Escape ou vous pouvez également suivre le dernier et appuyer à nouveau sur F pour revenir à ce qu'il était au début J'espère que vous avez tout compris à propos de cette leçon sur ce type de ruban, ainsi que du reste des outils, ou du reste des outils de base d'Adobe Photoshop. Assurez-vous de ne sauter aucune partie, car si vous le faites, vous risquez de passer à côté quelque chose de très important. Plus tard, vous pourriez faire face à quelques tracas. J'espère que vous avez tout compris, et si vous avez des confusions ou questions concernant une partie quelconque de cette leçon, hésitez pas à me le demander et je vous guiderai et vous aiderai tout au long du processus sans plus tarder. Passons à notre prochaine leçon où nous allons aborder tout ce qui concerne ce ruban de sélection et tous les outils et nous allons également vous montrer quelques raccourcis dans ce ruban. 9. Sélectionner des fonctions: Bienvenue dans une nouvelle leçon d' Adobe Photoshop Essential. Dans cette leçon, nous allons aborder tous les outils et vous montrer comment ils fonctionnent dans le ruban de sélection d'Adobe Photoshop. Sans plus attendre, passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe Photoshop sur notre appareil. Comme vous pouvez le voir, j'ai ouvert Adobe Photoshop et je vais ouvrir un nouveau numéro de fichier. Il suffit de cliquer sur 84. Si vous souhaitez effectuer une personnalisation en nommant même les détails de vos préréglages, vous pourrez les personnaliser à partir d'ici. Maintenant, à partir de là, je vais utiliser couleur CMYK sur laquelle je vais appuyer sur Créer. Une fois ce fichier ou cette page créé, il s'agit essentiellement d'une couche ou d'un arrière-plan, que nous appelons également canevas. Nous allons donc passer directement sur le ruban Select. Maintenant, la première chose que je vais faire est d'importer une photo et aussi une forme. Donc, la première chose que je vais faire est de cliquer sur l' option Forme pour un outil emmêlé Et voilà , Shape est là, et il y aura déjà un champ blanc. Ce que je vais faire, c'est m' assurer qu'ils utilisent des couleurs différentes afin que nous puissions voir la différence. Sat, cliquez sur Dans Y, K, utilisez cette couleur violette. OK, allons-y. La forme ici est appliquée directement. Maintenant, je vais ouvrir le fichier, cliquer sur Ouvrir, et je vais m' assurer d'utiliser un autre fichier ou une autre ressource que j' ai joint dans quelques fichiers de ressources avec ce cheval entier. Assurez-vous donc de les utiliser. Si vous ne souhaitez pas les utiliser, vous pouvez accéder au navigateur et le télécharger vous-même. Il existe quelques sites spécifiques desquels vous pourrez télécharger des ressources. Une partie de ce qu'il faut faire est de passer à Adobe Photoshop Essential. C'est la ressource qui va faire est d'ouvrir le navigateur Web. À partir de là, vous allez faire une recherche sur Pick Cells.com Okay, good Sales.com. Et vous pouvez good Sales.com. Et vous pouvez voir que toutes les photos ici, même les vidéos, sont libres que vous puissiez l'utiliser comme ressource pour travailler dessus ou pour travailler sur Adobe Photoshop. Je viens de me couper la parole et tu pourras les utiliser pour cette leçon. Je vais utiliser ce fichier Leaves, ok, Leaves. Je vais appuyer sur Ouvrir, et il s'ouvrira directement sur Adobe Photoshop. Il faudra un peu de temps pour le traiter sur Adobe Photoshop, et il s'ouvrira directement. Vous pouvez voir que c'est toujours du RGB et que c'est du CMYK. Nous pouvons modifier l'option de couleur ou l'espace colorimétrique ici, donc induire pert, prendre le tout, le convertir en calque normal, puis je vais le reprendre directement sur ce fichier sans titre au fur et à mesure qu'il s'ouvre Et puis appuyez sur la touche de contrôle pour sélectionner ce fichier. Ensuite, je vais réduire la taille pour qu'elle soit fixe ou qu'elle soit adaptée à l' espace de travail ou à cette toile. Maintenant que cela a été ajusté à la toile, je vais tout vous montrer. OK, je vais vous montrer toutes les modifications ou tous les outils du ruban de sélection. Cliquez sur le ruban de sélection et la première option qui apparaît est tout. Si vous souhaitez sélectionner tous les éléments votre espace de travail d'Adobe Photoshop, même si vous utilisez différents types de logiciels, vous pouvez utiliser Control comme raccourci pour sélectionner tous les fichiers, même le texte et tous les éléments Cliquez sur Ctrl A pour sélectionner ce bouton, tous les éléments seront sélectionnés en même temps et vous pourrez les faire glisser ensemble. La première chose à faire est d'appuyer sur le contrôle A de votre panneau. Et voilà, nous les avons tous sélectionnés. Vous pouvez passer de l'arrière-plan au contrôle A et appuyer sur le contrôle A, et vous pouvez quitter les couches et appuyer sur le contrôle A. Et ce fichier spécifique sera sélectionné ou les éléments spécifiques seront sélectionnés en une seule fois. Vous pouvez voir maintenant que nous avons les grandes lignes. Vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionne. Mais j'appuie sur le contrôle Z pour pouvoir sélectionner. Vous pouvez également désélectionner un fichier spécifique en cliquant sur Sélectionner. Et cliquez sur le bouton de sélection pour qu'il soit sélectionné. La touche courte pour la sélection est Control Control A pour sélectionner tout et n'importe quoi. Et la commande D permet de tout désélectionner dans votre espace de travail La prochaine étape s' appelle la resélection. Si vous avez sélectionné un fichier et que vous le souhaitez, ou si vous l'avez sélectionné accidentellement, vous pouvez appuyer sur Re select, qui correspond à la commande Shift et à D, puis ils seront tous à nouveau sélectionnés. est ainsi que cela fonctionne le moins et que l' application de deux photos en même temps peut également l'ouvrir. Mais nous allons passer à couche et je vais faire passer ce rectangle à la première couche. Allons-y, deux d' entre eux seront ensemble. OK ? Maintenant, tout d'abord, je vais vous montrer comment cela fonctionne. Je vais simplement double-cliquer sur cet arrière-plan. Nous y voilà. Il suffit de cliquer sur, je vais sélectionner ce rectangle. Je vais le supprimer. OK, allons-y. Vous pouvez maintenant constater que votre demande n' a pas pu être traitée car la couche de contenu n' est pas directement modifiable Certains appuient sur la touche Non contrôlée ou sur la touche D pour le désélectionner, We go mad est supprimé directement We go mad est supprimé directement d'ici ou le picotement a été autorisé Passez maintenant à la première couche. Et je vais m'assurer d'appliquer une boîte ou une forme ici sur le même calque. Et vous pouvez voir que cela n' apparaît pas dans le même endroit. Mais ce qui se passe, c'est que lorsque vous utilisez différents espaces colorimétriques , vous pouvez parfois faire face à quelques problèmes. Mais vous n'avez pas à vous inquiéter car vous pourrez les sélectionner quand vous le souhaitez. Et si vous utilisez des icônes et que vous les importez en même temps, se trouveront toutes sur le même panneau, sur le même calque. Assurez-vous donc de l'utiliser et d'utiliser ceux que vous voulez. D'ici. Je vais appuyer sur le contrôle A, et vous pouvez voir qu'ils ont tous été sélectionnés en même temps. Je vais donc revenir sur ce panneau, ou sélectionner d'abord cet outil, qui est l'outil de déplacement. Passons à l'outil suivant ici. Nous allons maintenant voir et sélectionner sur le panneau spécifique ici. Je vais appuyer sur le contrôle D pour pouvoir être sélectionné. Je vais appuyer sur le contrôle A. Maintenant que cela a été sélectionné, je vais appuyer à nouveau sur le contrôle. Je vais sélectionner cette partie ou ce rectangle, double-cliquer dessus. C'est parti, je vais appuyer sur la touche Ctrl pour sélectionner le plan. Ensuite, je vais être inversé ou inversé pour qu'il puisse sélectionner les autres Sélectionnez, vous pouvez avoir cette option inverse, mais nous n'en avons aucun côté élémentaire Je vais faire une autre boîte ici. Nous y voilà. Nous avons le deuxième rectangle ici. Ce que je vais faire, c'est les sélectionner tous les deux et essayer de les transformer en forme ou en couche. Maintenant tu peux voir que j'ai cette photo. Maintenant, je vais m' assurer d'en mettre deux. Disons que je vais mettre deux autres formes. Va-t'en ici. Il suffit de créer deux formes, deux petites formes. Ensuite, je vais faire le lien entre les deux. Cliquez sur les deux dans la couche. Ensuite, vous allez cliquer sur cette option de lien pour que les deux soient maintenant liés. Ensuite, vous pourrez également le dissocier ultérieurement. Vous pouvez également rasteriser la couche. OK, vous pouvez donc également regrouper ces couches. Et vous pouvez également créer des doublons. Nous avons fusionné des formes. Nous y voilà. Deux d'entre eux ont été sélectionnés ensemble. Appuyez dessus. Je peux voir que les deux ont été transformés en une forme. Vous pouvez sélectionner les deux ensemble. Donc, une autre chose que vous allez faire est de déverrouiller l'arrière-plan pour qu' il se transforme en couche. OK, je vais sélectionner cette couche. Ou je vais appuyer sur le contrôle T, nous l'avons sélectionné. Vous pouvez également le redimensionner si je le souhaite, et vous pouvez également l'inverser directement d'ici C'est moi qui vais sélectionner cette partie. Vous sélectionnez celui-ci ici, son control, puis vous pouvez y aller. Vous pouvez également l' annuler si vous le souhaitez. Nous connaissons maintenant cette option inverse. La suivante concerne toutes les couches. Si vous souhaitez sélectionner tous les calques de votre espace de mots ou du panneau des calques, vous pouvez sélectionner tous les calques et ils seront tous sélectionnés. La touche courte pour sélectionner toutes les couches est Alt Control et A, vous pouvez également cliquer ici, cliquer sur Tout contrôler et A, elles seront toutes sélectionnées. Une autre méthode consiste à maintenir le shift enfoncé et à sélectionner ceux que vous souhaitez. Mais tout ce qui concerne Shift, c'est que vous pouvez sauter et sélectionner ceux qui se situent entre les deux. Mais si vous souhaitez sélectionner des couches spécifiques, cliquez sur Contrôle. Sélectionnez celles que vous voulez, et seules les plus spécifiques seront sélectionnées. Vous devez utiliser votre souris et votre clavier en même temps. Passons à nouveau à Sélectionner, puis nous avons désélectionné les couches. Si vous souhaitez sélectionner les couches spécifiques que vous avez sélectionnées, cliquez simplement sur Désélectionner et elles seront sélectionnées OK, donc c'est comme ça que ça marche. Passons à la suivante. Nous avons de fines couches. Si vous voulez trouver une couche spécifique, je vais la trouver dans la première couche, la première couche, et c'est parti. Nous avons la couche 1 et vous pourrez les trouver directement sur ce panneau de couches. Passons à la suivante, qui est une couche isolée. Vous pouvez même isoler une couche spécifique afin de ne pas avoir à apporter de modifications ou de ne pas pouvoir la modifier Cliquez simplement dessus, sélectionnez d'abord la couche. Isolons simplement cette couche pour que je n'aie rien à modifier. Je vais cliquer dessus. Et vous pouvez voir que cette couche a été isolée. Et vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionne. Et voilà, nous avons l' arrière-plan en bas. Et cela a été isolé, mais vous ne pourrez rien personnaliser sur celui-ci. OK, appuyez sur les commandes. Je ne vais pas l'isoler. Je vais appuyer à nouveau sur les commandes. Nous y voilà. OK, nous avons donc cette couche et nous avons également ces formes. Je vais supprimer ces formes car je n'en aurai plus besoin. Allons cueillir les feuilles ici. Prenez-le ou gardez-le ici. OK ? Je vais juste cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Et puis vous pouvez également utiliser le formatage de votre choix. Donc, la première chose que je vais faire est de sélectionner à nouveau, puis nous aurons cette gamme de couleurs. Maintenant, il s'agit de l'espace colorimétrique, de la façon dont vous souhaitez utiliser la gamme de couleurs , de la gamme de couleurs utilisée. Si vous avez le RGB, il se formera avec du rouge, du vert et du bleu. Et si vous voulez utiliser et Y, K un autre. Si vous souhaitez utiliser l'espace colorimétrique de laboratoire, les espaces colorimétriques seront différents chaque fois que vous sortirez de la gamme de couleurs. Et puis vous pouvez voir que ce type de panneau s'ouvre à partir d'ici. Vous pouvez le personnaliser selon le type de plage et de flou que vous souhaitez Sélectionnons l'image pour que vous puissiez la voir dès maintenant. Utilisez des propulseurs de couleur ou des clusters localisés. À partir de là, vous serez en mesure de corriger le flou. Et vous pouvez également voir l'aperçu. Je vais réparer le range. Nous y voilà. La plage a été appliquée et voici l'aperçu. Vous pouvez également l'inverser si vous le souhaitez et appuyer sur. OK. Une fois que vous aurez terminé, tout sera sélectionné. Vous pouvez maintenant voir qu' il n'y a pas de cellules de sélection. La première chose que je vais faire est de le transformer à nouveau en photo, ou je vais ouvrir cette couche ou ouvrir à nouveau ce document et ce fichier. Je vais poursuivre. Non, je ne vais pas le sauvegarder. Je vais m'en aller, je vais ouvrir les feuilles. Appuyez sur Ouvrir. Nous y voilà. Et je vais cliquer sur Sélectionner et augmenter la gamme de couleurs. Ensuite, je vais faire pour corriger le flou Cliquez sur l'image A : plage de flou. Vous pouvez également cliquer sur différentes couleurs de caractères qui veulent une personne un peu jaune. OK ? Et nous y voilà. Si rien n'est sélectionné, cela ne fonctionnera pas. Donc, assurez-vous que vous pouvez être d'accord sur ce point, par exemple en gardant le remplissage généré ou en vous assurant qu'ils ont été générés avec l' IA. C'est une autre fonctionnalité que vous pouvez voir. Tapez votre invite et vous pourrez saisir ce que vous voulez et la photo sera générée pour vous. Passons donc à la suivante ici sur select. Le prochain est le domaine d'intérêt. Dans ce domaine d'intérêt, vous pourrez vous concentrer sur n'importe quelle partie spécifique. Supposons que vous cliquiez sur cette option de zone d'intérêt ici et que vous puissiez voir que cela est en cours de traitement. Sue Fix dans la gamme In Focused. Citron. Gardez-le activé autour de 5,50 Vous pouvez également ouvrir l'option avancée du niveau de bruit de l'image Vous pouvez sélectionner la vue la minute en noir, je vais la garder en Vous allez corriger le bruit dans l'image La sortie sur quelle couche vous voulez, je vais mettre un masque de couche. Et vous pouvez également adoucir les bords si vous le souhaitez et continuer. OK, et cet effet sera appliqué directement. Vous pouvez voir qu'un masque de couche est appliqué directement. OK, c'est comme ça que ça marche. Reprenons la sélection. Et puis nous avons un objet tiré de votre fichier chino ou de votre photo spécifique, que vous avez Vous pouvez également sélectionner certains sujets. Vous pouvez voir maintenant que seule cette partie a été sélectionnée. Je peux supprimer cette partie et la personnaliser comme je le souhaite. Je vais donc appuyer sur la sélection de la presse gouvernementale et sur le contrôle Z. Et voilà, nous revenons à ce que c'était avant Le prochain endroit s' appelle le Ciel. Je vais ouvrir le fichier, puis je vais m' assurer d'ouvrir l'option Sky. Appuyez sur Ouvrir. OK. Ensuite, si je veux sélectionner uniquement le ciel d'une photo spécifique, je vais sélectionner le ciel. Attendez un moment jusqu'à ce qu'il le traite. Nous verrons que seul le ciel d'une image donnée sera sélectionné , le reste étant exclu de la photo. Vous pourrez désormais supprimer le ciel et le personnaliser comme vous le souhaitez. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne. Je dois appuyer dessus, je vais supprimer cette partie parce que je n' en aurai pas besoin. L'outil suivant que vous trouverez ici est Select and Mask. Si vous souhaitez sélectionner un objet en particulier sur votre photo, moins que je ne le fasse, c'est cette partie que je sélectionnerai. Vous pouvez voir que je veux que cette partie soit sélectionnée. Je voudrais corriger la question de la transparence. Tu seras capable de le faire. Sema va cliquer sur les sélections, et vous pourrez également les inverser si vous le souhaitez La première chose que vous allez faire est d'attendre un moment pour qu'il traite la photo et l'analyse. Quelle partie il doit sélectionner après avoir été analysée. Ce que vous pouvez faire, c'est vous assurer de mettre un masque de couche. Nous serons en mesure de corriger la transparence, les préréglages. Nous serons en mesure de l'affiner. Vous pouvez voir la transparence pour réduire les éléments, parties sélectionnées que vous souhaitez utiliser. Vous pouvez également effacer la sélection lorsque vous avez sélectionné une partie en particulier. Maintenant, vous aurez également quelques outils à sélectionner ici. Vous pouvez voir ici que nous avons quelques outils de sélection. S'il n'y a pas d' objet, assurez-vous de ne pas utiliser cet outil d' affichage des bords et un aperçu de haute qualité. À partir de là, vous pouvez ajuster la douceur de la plume, le contraste, le bord décalé, et vous pouvez également effacer la sélection si vous le souhaitez D'accord, c'est essentiellement comme ça que ça fonctionne. La première chose que je vais faire est d'appuyer sur Annuler. Convertissez-le simplement en couche normale d'abord. Voilà, convertissez-la en une couche normale et ensuite je vais faire ce qu'il faut. 10. Option de filtre partie 1: Bienvenue dans une autre leçon d' Adobe Photoshop Essential. Dans cette leçon, nous allons tout apprendre sur le ruban filtrant et tous les outils qu'il contient, ainsi que sur son apparence réelle. Sans plus attendre, passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe Photoshop sur notre appareil. Sur mon écran, vous pouvez voir que j'ai ouvert Adobe Photoshop. Maintenant, la première chose que je vais faire est de cliquer sur Nouveau fichier, juste ceux que j'utilise le plus souvent. Et je vais cliquer sur Créer. Parce que la plupart des choses que vous avez vues sont la plupart des modifications que vous devez effectuer sur votre panneau Je l'ai montré dans mes leçons précédentes. Maintenant, la première chose que je vais faire est d'appliquer une photo. Maintenant, dans mon fichier de ressources, j'ai appliqué ou joint une photo de ressource , que je vais utiliser dans cette leçon. Si vous souhaitez l'utiliser, vous le trouverez dans notre fichier de ressources. Maintenant, la première chose que je vais faire est de cliquer sur Filtrer. Maintenant, vous pouvez voir qu' il y a beaucoup de filtres et de convertisseurs, d'accord ? Donc, la première chose que je vais faire est de cliquer sur Fichier. Et je vais cliquer sur Ouvrir. Et je vais m'assurer d' utiliser cette photo qui s' appelle Tree. Je vais cliquer sur Ouvrir et cette photo s'est ouverte. Je vais maintenant appliquer toutes les modifications ou tous les filtres sur la photo et vous montrer comment cela fonctionne Mais avant cela, je vais créer une autre couche afin de pouvoir appliquer toutes les modifications sur cette couche exacte Je vais désactiver les filtres, puis nous aurons notre conversion en filtre intelligent. Vous pouvez le convertir en couche normale ou en couche rééditable afin de pouvoir également appliquer toutes les modifications ou tous les filtres sur la couche spécifique Maintenant, je vais cliquer sur le filtre. Et puis nous avons cette option appelée filtres neutres ou filtres neuronaux. Lorsque vous cliquez dessus , vous pouvez voir qu'il n'a pas pu être complet car la zone sélectionnée est vide. Vous devez donc l'appliquer en arrière-plan en cliquant sur le filtre, filtre neuronal, et vous verrez que c'est ainsi que cela fonctionne. Assurez-vous d'être connecté à Internet afin de pouvoir utiliser tous les filtres d' Adobe Photoshop. Maintenant, vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionne. Une chose est que vous pouvez également activer quelques filtres. Vous pouvez le télécharger, l'ajouter à votre Adobe Photoshop et également l'utiliser selon vos besoins. Maintenant, vous pouvez voir que la plupart d'entre eux ne sont pas téléchargés, vous devez donc les télécharger et voici à quoi cela ressemblera. Vous pouvez avoir un aperçu de ce à quoi cela ressemble. Vous pouvez voir que l'harmonisation s'avère beaucoup plus fluide. Ensuite, nous avons ce transfert de couleur. Vous pouvez appliquer celui que vous voulez et il vous suffit de voir notre poids. Vous pouvez voir comment cela évolue. Voyons en voir quelques-unes. Et vous pouvez voir que c' est à ça que ça ressemble. Et puis nous avons le dernier qui est un peu en nuances de gris. Maintenant, une autre fonctionnalité est que lorsque vous sélectionnez ceux qui sont déjà téléchargés, vous pouvez les personnaliser en fonction de vos besoins. Déterminez maintenant l'espace colorimétrique que vous utilisez. Comme j'utilise le RGB, je vais cliquer sur RGB. Fixez ensuite la teinte. Réglez la luminosité. Je vais juste le garder quelque part par ici. Nous y voilà. Ensuite, vous pouvez régler la luminosité. Vous pouvez corriger la saturation. Tout dépend de toi. Et voici quoi cela ressemblera une fois que vous aurez fini de l'éditer. Et une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le bouton. OK, et alors tu es prête à partir. Vous pouvez voir qu' ils ont tous cette option. Ceux qui ont cette option sont actifs. Vous pouvez les appliquer et vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. Je vais attendre un peu. Il s'agit un traitement sur l'appareil. Cela prendra un peu de temps. Et une fois qu'il aura traité toute la photo, il appliquera l'ensemble de l' effet et cela changera son apparence. De toute évidence, il y a d'autres effets que vous pouvez voir ici. Et vous pouvez également le personnaliser comme vous le souhaitez. Vous pouvez augmenter ou diminuer l'intensité, le degré d'opacité, le nombre de détails, le flou d'arrière-plan, la luminosité, la saturation, la couleur préservée, etc. Vous pouvez le voir ici. Cela peut alors réduire la luminosité. Le flou d'arrière-plan y résout beaucoup plus de problèmes. Et voilà, nous l' avons. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons appliqué l'un des filtres et voilà à quoi cela ressemble. Maintenant, nous allons changer son apparence et voyons à quoi cela ressemblera. Maintenant, une autre chose est que vous pouvez également ajouter ou supprimer la partie que vous souhaitez. Supposons que vous appliquiez la photo ou que vous appliquiez l'effet sur une image spécifique. Maintenant, à certains endroits où vous ne voulez pas que l'effet soit appliqué, vous pouvez soustraire cette option à la sélection et elle activera ou supprimera cette modification spécifique de cette partie spécifique de la photo Je vais faire, ce sera Control Z. Voilà , Control Z. Voilà quoi cela ressemblera Nous en avons presque fini avec tous les filtres neuronaux. Vous pouvez l'utiliser quand vous le souhaitez. Et puis vous avez également cette liste de vagues où vous pouvez simplement générer une exposition prolongée en portrait . Ensuite, nous avons un régénérateur d'ombres et nous avons également une réduction du bruit à partir d'une photo spécifique Utilisez celui que vous voulez, il suffit de cliquer sur, je suis intéressé. Et vous devez cliquer sur Soumettre pour pouvoir l'utiliser. OK, je vais appuyer sur Annuler parce que j'en ai fini avec les filtres neuronaux pour le moment. Passons maintenant au plus récent ou passons aux filtres suivants que nous allons appliquer. Ensuite, nous avons la galerie de filtres. Eh bien, c'est l'une des galeries les plus basiques, ou l'un des filtres les plus basiques que vous trouverez dans la plupart des logiciels Adobe Alors, de quoi s'agit-il, en gros ? Vous pouvez donc voir qu'il existe deux groupes de ces filtres Artistic brushstroke, distorsion, étirement, stylisation et texture. OK. À partir de là, j'utilise la plupart du temps cette texture parce qu'elle contient du grain et j'essaie de l'utiliser. Je vais d'abord appuyer sur Cancil, puis sur Filtrer Je vais de nouveau filtrer la galerie, puis je vais voir à quoi elle ressemble. La première chose que je vais faire est de cliquer sur Réinitialiser. Donc ça a l'air beaucoup mieux. Voilà à quoi ça ressemble. Je vais le prendre, l' appliquer, vous pouvez voir. Ensuite, nous avons cette trappe transversale. Ensuite, il y a les traits foncés, les contours à l' encre comme les traits pulvérisés au spader, Sumie et d'autres formats d'effets Vous pouvez voir que celui-ci est plutôt beau. Vous pouvez voir que le découpage semble plutôt beau, non ? Ensuite, nous avons notre brosse sèche. C'est un couteau à palette. Vous pouvez appliquer l'effet que vous voulez et voir à quoi il ressemble. Cela vous en donnera évidemment un aperçu ici. Voyons maintenant les autres. Supposons que nous ayons ce verre à lueur diffuse, puis Ocean Ripple et que sur Sketch, nous ayons ces verres retouchés en noir. Vous pouvez les utiliser quand vous le souhaitez. Ensuite, sur le côté stylisé, nous avons des bords lumineux et sur la texture, nous avons ce grain, cette mosaïque, ce patchwork, mosaïque, ce patchwork, OK. Maintenant, une autre chose est que cela fonctionne un peu de la même manière. Vous pouvez fixer ou, vous savez, ajuster la quantité que vous utilisez lors de la mise à l' échelle, sur le relief. Tout dépend de vous la plupart du temps. J'essaie de le garder autour de huit, cinq ou cinq ou huit. Donc ça a l'air beaucoup mieux. Mais quelque chose au-dessus ressemble un peu trop, vous savez, trop à du canvas dactylographié OK. Ainsi, vous pouvez déterminer d'où provient la lumière que vous voulez. Vous voulez la lumière du bas, vous voulez la lumière du bas à gauche. Vous voulez que la lumière vienne du haut vers le bas. Tout dépend de toi. Vous pouvez voir maintenant qu'en ce qui concerne la texture, on dirait qu'elle est dessinée sur une toile ou quelque chose comme ça. Vous pouvez voir la texture. OK ? Ensuite, tu pourras arranger ce que tu veux. Vous pouvez également l'inverser si vous souhaitez, une fois que vous avez terminé, si vous voulez que ce type de filtre spécifique soit activé OK. Et il sera appliqué directement sur votre photo. Et si vous ne le voulez pas, ne vous inquiétez pas, appuyez simplement sur le contrôle Z et votre modification est supprimée. Ensuite, les filtres suivants que nous allons voir seront les filtres Adaptive Wild Angle. Maintenant, si vous souhaitez appliquer angle sauvage ou un grand angle adaptatif, vous pouvez voir à quoi cela ressemble. Nelsmind va sélectionner ceci pour cela, vous pouvez voir à quoi cela ressemble Maintenant, je vais appuyer sur la commande Z. Do va appuyer dessus ici Voici à quoi cela devrait ressembler est le contrôle Z. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble essentiellement Vous pouvez régler ce que vous voulez et vous assurer d'appliquer ce que vous voulez. Maintenant, je veux quelque chose comme ça ici et vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. Vous pouvez également utiliser l'autre outil que nous avons, l'outil de déplacement. Tu peux le déplacer vers le haut si tu veux. Vous pouvez voir à quoi cela ressemblera une fois que vous aurez terminé. Vous pouvez également appliquer la perspective. Vous pouvez également appliquer automatiquement, appuyez sur, d'accord ? Et l'autre que nous avons est complètement sphérique. Maintenant, je vais appuyer sur le contrôle Z pour annuler le contrôle de processus Z. Encore une fois, je vais essayer d'appliquer les autres. Et vous pouvez également fixer l'échelle, la distance focale, le facteur de recadrage. Tout dépend de toi. Une fois que vous avez terminé, assurez-vous simplement de continuer. OK. Et la photo sera retouchée exactement comme vous l'avez vue. Mais je vais évidemment appuyer sur le contrôle Z pour pouvoir supprimer tous les filtres et évidemment appliquer de nouveaux filtres chaque fois que j'en ai fini avec l'outil. Ensuite, le prochain que nous avons ici s' appelle le filtre Camera Raw. Maintenant, le filtre Camera Raw vous donne le type exact de photographie. Je vais maintenant cliquer sur Commencer. Maintenant, la photo va apparaître juste ici. Cela prendra un peu de temps, et s'il n'apparaît pas, assurez-vous de le couper puis de revenir à nouveau jusqu'à ce qu'il apparaisse sur votre écran. Je vais poursuivre sur Ensil. Anima Do va cliquer sur Background, puis je vais aller Filtrer et cliquer sur Camera Raw Filter Maintenant, vous pouvez voir que la photo se trouve ici. Maintenant, tout comme AW Lightroom, il me donnera tous les outils que je souhaite utiliser Vous pouvez voir que la plupart de ces fonctionnalités sont disponibles sur Lightroom Il existe essentiellement ces facteurs de lumière que vous pouvez utiliser. Vous pouvez voir les verts, les rouges et les bleus utilisés sur ces photos. Maintenant, si vous voulez corriger l'ombre, vous devez d' abord cliquer quelque part ici. Et tu dois le réparer , juste comme ça. Et vous pouvez fixer les points forts ainsi que les plages de lumière utilisées sur la photo en question. Maintenant, vous pouvez également le voir ici, en surbrillance, d'accord, les rouges. Ensuite, nous avons les bleus, d'accord ? Maintenant, vous pouvez voir que les bleus ne sont pas très visibles. Mais lorsque vous cliquez sur ces rouges, vous pouvez voir qu'ils sont parfaitement utilisés de chaque côté. Maintenant, si vous souhaitez le personnaliser il suffit de cliquer dessus. Et si vous souhaitez sélectionner cette option, vous pouvez voir que les parties vertes augmentent maintenant. Maintenant, vous pouvez également le réparer comme ça. Vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionne. Ensuite, vous pouvez également fixer la couleur de votre choix. Vous pouvez également postuler en monochrome. Ensuite, nous avons BN, W et aussi auto. Désormais, la partie lumineuse est l'une des caractéristiques les plus importantes lorsque vous retouchez une photo. Maintenant, si les lumières ne sont pas bonnes, elles ne seront pas belles. Nous avons donc ces curseurs qui sont également disponibles dans Adobe Lightroom Vous pouvez maintenant corriger l'exposition. Vous pouvez maintenant voir à quoi ça ressemble. Vous pouvez corriger le contraste. Utilisez ces curseurs pour le personnaliser. Je vais vous en retracer les points saillants. Je vais appliquer un peu d'ombre, un peu de blanc dessus. Et je vais réduire un peu les parties noires dessus. Et puis nous avons cette couleur où nous pouvons également fixer la température, la teinte, l'éclat et la saturation Si vous voulez plus de couleur, augmentez la saturation, augmentez la vibrance. Vous n'avez pas besoin de trop teinter, mais vous savez, cela fera évidemment un peu d'effet. Mais la plupart du temps, j' essaie de le réduire afin que même si la photo soit éclatante et saturée, elle ne soit pas trop foncée. Maintenant, si vous voulez que la photo soit plus chaude ou plus froide, vous pouvez l'utiliser. Assurez-vous de le faire glisser vers la gauche si vous voulez qu'il ait l'air plus frais. Et si vous voulez qu'il fasse plus chaud, faites-le simplement glisser davantage vers la droite. Mais je n'aime pas trop l'utiliser car cela donne simplement à ce déséquilibre sur cette photo un aspect trop chaud ou trop froid. Les suivants où nous avons sont cet effet. Dans cet effet, nous avons d'autres curseurs que nous pouvons utiliser. Maintenant, à partir des curseurs, vous pouvez corriger la texture Si vous pouvez réduire la texture, vous pouvez également l'augmenter. Mais pour le moment, je vais le réduire un peu pour qu'il paraisse un peu plus lisse. Maintenant, si vous voulez améliorer la clarté, cela fonctionne également avec la texture. Eh bien, en gros, c'est comme le rendre un peu plus dynamique. Pour que les bordures soient plus vives, je vais augmenter un peu cette clarté pour qu'elles soient beaucoup plus éclatantes. Ensuite, il y a une brume. Vous pouvez également adoucir la couleur. On dirait qu'il a été frotté, sorte que la couleur devient plus lumineuse mais plus lisse en même temps Ensuite, nous avons évidemment une vignette que vous pouvez également appliquer pour assombrir ou élargir le coin Ensuite, nous avons les grains d'Is. Si vous voulez appliquer du grain à votre photo, vous l'avez évidemment ici. Nous avons ensuite la courbe que vous pouvez appliquer ou les modifications pour appliquer ces modifications à ces courbes. Si vous souhaitez corriger l' éclairage d'une photo en particulier, il y a essentiellement des tons moyens et des reflets Vous pouvez les réparer comme bon vous semble. Tu peux le réparer comme ça. Nous nous en occupons ici. Ils ont l'air plutôt bons. Vous pouvez corriger les points forts. Tu peux fixer dans les lumières, fixer dans le noir. Et puis les ombres sont beaucoup plus belles. Ensuite, nous avons les mélanges de couleurs. C'est ce qu'on appelle essentiellement HSL. OK ? Et puis il y a aussi la couleur. Vous pouvez utiliser celui que vous voulez. Lorsque vous utilisez HSL, qui permet de surligner les ombres et la luminosité, vous pouvez les appliquer ou les modifier Plus précisément, vous devez travailler avec les couleurs. Il va également détecter les couleurs spécifiques. Maintenant, nous avons des rouges. Maintenant, si vous voulez que les rouges augmentent ou diminuent, vous pouvez y remédier d'ici. Vous pouvez également changer les oranges qu'il contient. OK. Tu peux voir à quoi ça ressemble. Ensuite, il y a aussi les jaunes. Et je vais m'en servir pour que le jaune soit moins prononcé. D'accord, parce que je ne veux pas autant de jaune. Ensuite, nous avons nos légumes verts. Je vais l'augmenter un peu sur l'équus, je vais le rendre un peu plus bleu Pour ce qui est du blues, je vais prendre les choses du bon côté. Violet à gauche, magenta à droite, ou peut-être un peu à gauche OK, c'est comme ça que ça marche. Vous pouvez voir la saturation, la luminosité et tout à la fois, vous pouvez les régler comme vous le souhaitez et vous assurer d'obtenir un résultat parfait Même si je viens de vous montrer comment cela fonctionne. La prochaine étape est l'étalonnage des couleurs. Cela fonctionne également de la même manière que HSL, mais cela fonctionne avec les tons moyens, les ombres et les reflets Si vous voulez corriger vos tons moyens, vous pouvez les voir ici Mais vous pouvez également les réparer un par un si vous le souhaitez. Maintenant, je vais prendre la relève de ce côté ou peut-être ici. Je vais juste l'emmener quelque part par ici et je vais juste l'emmener quelque part par ici. Nous y voilà. Voilà à quoi ça ressemble. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez mélanger. Je vais m'assurer d'intégrer un peu plus le mélange Et vous pouvez le contrebalancer par un zéro ou peut-être un peu moins. Vous pouvez le mélanger comme bon vous semble. Si vous ne voulez pas mélanger, assurez-vous simplement de le fixer sur le côté gauche Vous pouvez également choisir la manière dont vous voulez que l'éclairage soit correct, c'est à vous de décider. Une autre chose est que lorsque vous en avez terminé, vous pouvez également voir les codes utilisés pour celui pour et celui pour L, qui est surligné. Maintenant, ce sont des tons moyens et vous pouvez voir des ombres. Ensuite, nous avons les tons moyens, les tons forts. Et puis le dernier que nous avons global, qui vous permet de tout personnaliser en une seule fois. Mais je n'aime pas l'utiliser parce que vous obtiendrez évidemment un type de résultat différent lorsque vous utilisez ou personnalisez chaque détail, puis que vous le faites en même temps Ensuite, vous pouvez également fixer les Luminans si vous le souhaitez. Vous pouvez voir que cela change. Et si vous l'augmentez, il deviendra évidemment beaucoup plus lumineux. Ensuite, nous avons ses détails. Si vous souhaitez corriger les détails de votre photo spécifique, vous pouvez passer par ces options. Nous avons ici une réduction du bruit d'accentuation et une réduction du bruit de couleur Vous verrez essentiellement que la réduction du bruit sera appliquée et voici à quoi cela ressemble. Le prochain que nous avons est l'optique. Si vous voulez ajuster votre optique à quoi cela ressemble, vous pouvez le réparer comme ceci. Utilisez la distorsion pour corriger la distorsion de n'importe laquelle de vos photos, vous pouvez voir à quoi elle ressemble. Gardez-le à zéro et vous pouvez également le corriger avec un peu de vignette si vous le souhaitez Ensuite, nous avons également des différences. Vous serez en mesure d'appliquer la quantité de couleur utilisée. Le montant violet est ici. La teinte violette est ici. Disons que le montant vert devrait se trouver quelque part ici. Et la teinte verte doit avoir beaucoup de couleurs. Mais si vous ne le voulez pas, assurez-vous simplement de les supprimer tous, de les emporter ici. Et zéro. Voilà, tout va bien car nous en avons fini avec cette optique. Et le suivant est le flou d'objectif. Si vous souhaitez appliquer un peu de flou sur l'objectif, assurez-vous simplement d' appuyer sur le bouton dès maintenant Et je vais faire, c'est corriger Apply. Et vous pourrez appliquer le flou de l'objectif selon vos besoins OK, vous pouvez donc voir, vous pouvez zoomer et je vais juste comme ça, maintenez le bouton gauche de la souris enfoncé et zoomez à gauche et à droite. Ou faites glisser votre souris vers la gauche ou vers la droite pour le parcourir. OK. Nous en avons également fini avec le flou d'objectif Le suivant est la géométrie. Si vous souhaitez y appliquer un peu de géométrie, vous voulez voir le graphique ou vous voulez voir les lignes et le corriger à l'aide de grilles ou de guides Ensuite, vous pouvez cliquer sur Géométrie et utiliser ces outils pour améliorer l'apparence de votre photo. Maintenant, le dernier que vous avez est le calibrage. Maintenant, le calibrage des couleurs est une toute autre chose. Maintenant, vous avez tout appliqué sur votre photo, mais vous n'avez pas calibré la photo pour optimiser ou ne l'avez pas faite de telle sorte que lorsque vous imprimez les données, la photo ne soit plus la même Si vous étalonnez votre photo, elle sera bien plus belle et nous aurons une meilleure résolution Maintenant, à partir de là, vous pouvez corriger la teinte, vous pouvez corriger la saturation. Ensuite, nous avons une teinte pour le vert et aussi le bleu primaire. Fixez ces couleurs. Et une fois que vous avez terminé, assurez-vous de cliquer sur OK. Et ensuite tu pourras y aller. Maintenant, il y a aussi quelques autres outils que nous avons ici. Nous allons tous les terminer en même temps. Maintenant, nous avons cet outil de guérison, d'accord ? Maintenant, si vous voulez soigner une certaine partie, disons « fou », vous pouvez le voir ici. Je vais simplement cliquer sur cette partie et vous verrez en gros que cette partie est en train d'être guérie. OK. Voici donc comment fonctionne cet outil de guérison. Et ils ont également cet autre outil de guérison qui est également très efficace. Vous pouvez voir maintenant que c' est en train d'être guéri. Si je ne veux pas cette partie , je vais simplement la faire glisser dessus et vous verrez que cette partie a été guérie. Je vais appuyer sur le contrôle Z pouvoir les supprimer et m' assurer qu'ils ressemblent à ce qu'ils étaient sur le premier. OK ? Ou disons par défaut. Eh bien, ce ne sera pas totalement par défaut, car j'ai évidemment appliqué de nombreux effets ou filtres dessus et j'ai apporté de nombreuses modifications. Maintenant, le suivant s' appelle le clone. Maintenant, si vous souhaitez postuler dans une application de clonage ou disons que tout cela sera cloné d'une certaine manière. Vous pouvez utiliser cette option. Je vais appuyer sur le contrôle Z pour pouvoir retirer cette partie. Maintenant, vous pouvez également déterminer la taille, la plume, l'opacité, tout dépend de vous Ensuite, nous avons également la possibilité d' afficher la superposition et de visualiser les points que vous devez corriger OK, donc le prochain outil que nous avons ici s'appelle l' important outil de masquage Maintenant, je vais le faire, c'est essayer par moi-même. Maintenant, comment faites-vous cela maintenant si vous avez un objet spécifique ou un objet spécifique, vous savez. Couche ou autre chose que vous voudriez sélectionner ? Disons que je n' ai pas de sujet, mais essayons-le. Je vais cliquer sur Sujet pour moi. OK, donc vous retirez cet élément pour une utilisation ultérieure. Vous pouvez voir que lorsque je clique sur Sujet, tout cet arbre sera sélectionné. Et vous pouvez créer un masque à partir de celui-ci de telle sorte que nous puissions retirer cet élément et le modifier de manière à ce que l'arrière-plan ne soit pas modifié. OK, nous allons cliquer sur Substract. Comme je n'en aurai pas besoin, je vais créer un nouveau masque. Maintenant, je veux sélectionner le ciel. Maintenant, vous pouvez voir que seul le ciel a été sélectionné. Et je peux en faire glisser la partie spécifique et l'appliquer à une image différente pour donner l' impression que l'arrière-plan a été supprimé ou d'une manière qui donne l'impression qu'il y a un type d'arrière-plan différent dessus. Tout dépend donc de vous. Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s'appelle l'outil de fixation des yeux rouges. Si vous avez vu quelques photos ou si vous avez évidemment vu des photos, n'est-ce pas ? Et lorsque l'objectif est allumé ou qu'il y a un flash sur la photo, quelques photos, les yeux sont rouges. Maintenant, si vous voulez résoudre ce problème, vous pouvez utiliser cette option appelée fixation des yeux rouges. OK ? Vous pouvez fixer la taille de la pupille, comme ça. Ensuite, vous allez réparer une certaine partie. Maintenez cette option ou assurez-vous qu'elle est sélectionnée comme ceci. Et cette partie sera sélectionnée et corrigée même temps que nous n' avons aucune de ces photos pour le moment, nous ne pouvons donc pas l'utiliser. L'outil suivant que nous avons ici s'appelle les préréglages. Maintenant, ce sont essentiellement tous des filtres que vous pourrez appliquer maintenant. Il existe une grande quantité de filtres que vous pouvez voir. Et ces photos ou ces images ou ces filtres seront appliqués directement sur votre photo et vous en aurez évidemment un aperçu également. En même temps, il existe de nombreuses catégories de filtres que vous pourrez utiliser une fois que vous aurez fini appliquer l'un d'entre eux ou si vous aimez l'un d'entre eux, appliquez-le directement et appuyez sur. OK. Ensuite, vous êtes prêt à partir, car nous en avons fini avec la plupart de ces filtres ici. Et vous pouvez également fixer la quantité d' intensité de ce filtre qui est, disons, appliqué dessus, et la quantité d' intensité qu'il contient. Vous pouvez également corriger cela et ajuster la quantité. Ensuite, nous avons cet outil d'image supplémentaire. Vous pouvez voir Réinitialiser pour ouvrir, Réinitialiser par défaut, et tout cela. Vous pouvez utiliser chacun de ces outils comme vous le souhaitez Et évidemment, nous avons aussi l'outil manuel ici. Et puis il y a aussi le zoom. Ensuite, nous avons la superposition de l' échantillonneur à bascule. Et puis nous avons notre grille à bascule. OK, j'espère que vous avez tout compris à propos de cet outil et à quel point il est très utile. Une fois que nous avons terminé, il suffit d'appuyer. OK, et alors tu es prête à partir. Vous verrez essentiellement que tous les effets seront appliqués à cette image spécifique. Maintenant, partons ici. Comme nous en avons fini avec le filtre Camera Raw, passons à la correction de l' objectif. Maintenant, en ce qui concerne la correction de l'objectif, voici à quoi cela ressemble. Vous pouvez maintenant déterminer à quoi ressemble l'objectif ou comment il a pris la photo. Maintenant, comme je n'ai utilisé aucun appareil photo ou appareil photo spécifique et que je l'ai téléchargé, il ne me montre aucun détail. Donnons cette partie et elle vous donne simplement beaucoup d'informations sur l'appareil photo, l'objectif utilisé, et également sur la réparation de l'objectif. Et s'il y a des reflets, tu peux aussi les réparer directement d'ici Je vais donc appuyer sur Annuler, car je n'en aurai pas besoin. Maintenant, le prochain que vous avez s'appelle Liquefy. Maintenant, comment fonctionne ce Liquefy ? Maintenant, laissez-moi juste vous le montrer. Tu peux voir que c'est comme ça que ça marche, d'accord ? Vous pouvez étendre certaines parties. Vous pouvez mélanger certaines parties. Voilà à quoi ça va ressembler, d'accord ? C'est donc liquéfié et cela peut fixer la taille, la pression, la densité, le débit Vous pouvez également fixer les taux un peu moins. Mtu va cliquer sur l'option du pinceau puis nous avons Face Aware Liquefy Ensuite, nous avons également quelques autres yeux, puis vous pouvez déterminer la partie que vous souhaitez liquéfier Si vous voulez liquéfier le nez d'une image spécifique, vous pouvez également le faire également avec la bouche, puis Ensuite, nous avons cette option de maillage de charge. Vous pouvez charger le maillage, charger dernier maillage ou enregistrer le maillage si vous le souhaitez. Ensuite, nous avons cette option de masque. Eh bien, ce sont essentiellement des sélections. Vous pouvez soustraire ou insérer la partie de votre choix et l'afficher selon vos besoins Et puis la suivante que nous avons est l'option d'affichage. Vous pouvez afficher les guides si vous souhaitez afficher l'image et le maillage, c'est à vous de décider. Et puis nous avons aussi show backup. Vous pouvez voir des renforts. Voilà à quoi ça ressemble. Mais c'est pour cela que je ne veux pas de sauvegarde. Je vais poursuivre. OK, et alors on est prêts à partir. Dans cette leçon, je vais en faire deux parties car nous avons encore beaucoup à couvrir. Le prochain outil, avec lequel nous allons commencer, est ce point de fuite Je vais vous le montrer dans la prochaine ou la deuxième partie de cette vidéo. J'espère vous voir dans la prochaine partie de cette vidéo et j'espère que vous avez tout appris sur cette leçon. Et si vous n'avez pas compris une partie avez des doutes ou si vous avez des questions, hésitez pas à me les poser et je vous guiderai tout au long du processus. Passons donc à la partie suivante de cette leçon. 11. Option de filtre partie 2: Bienvenue dans notre partie de la leçon Filter Ribbon. Maintenant, sans plus attendre, revenons à l'endroit où nous nous sommes arrêtés dans la partie précédente. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai ouvert Adobe Photoshop. Dans notre leçon précédente, nous travaillions évidemment avec nos filtres. Nous avons terminé avec Liquefy. Maintenant, le prochain que nous allons découvrir va partir d'un point de départ Maintenant, je vais cliquer sur les points de fuite. Maintenant, quels sont ces points de fuite ? Les parties que les lumières n'allument pas. OK, je vais cliquer sur cette partie. Nous y voilà. Maintenant, je veux que ce soit le point de fuite OK. Vous pouvez maintenant corriger cela dans notre, y apporter des modifications. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Je peux le changer comme ça. Vous pouvez également le personnaliser. Alors je vais faire la même chose. Vous pouvez créer le maillage et vous pouvez utiliser cet outil marqué pour. Cela dépend également de vous. Je peux également apporter des modifications ici et je peux également mettre des masques sur ce panneau. OK. Vous pouvez également apporter des modifications ici en réparant des pièces. Et vous pouvez également utiliser l'outil manuel pour pouvoir vous déplacer où vous le souhaitez. Si vous souhaitez appliquer l'un de ces effets thérapeutiques, des grilles de traitement ou des guides, assurez-vous simplement d'utiliser ce point de fuite Et vous serez capable d' utiliser ces outils et déterminer votre point de fuite en fonction de vos besoins Une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur. OK. Et cet effet sera appliqué directement ici. Passons maintenant aux filtres suivants. Commençons par le filtre de menaces. Maintenant, tout d'abord, nous devons générer une carte de la hauteur des bosses. Appuyons simplement dessus et nous allons attendre que cela se transforme en cela et que génère tous les effets. Maintenant, vous pouvez voir que la photo va maintenant beaucoup changer. Vous pouvez maintenant voir que c'est l'effet de cette sphère spécifique. C'est l'effet Ok. Maintenant, je continue. OK, vous pouvez voir que c'est l'effet thérapeutique qui a été appliqué. Cela est également devenu un objet de friandise. Appuyez sur la commande Z. Passons à la suivante Je vais juste appuyer dessus, cliquer sur l'arrière-plan, cliquer sur Filtrer. Le suivant est Générer une carte normale. Si vous souhaitez appliquer une carte normale et y appliquer les mêmes effets en trois D, vous pouvez voir à quoi elle ressemblera. Vous pouvez fixer dans les parties inférieures, vous pouvez fixer dans les parties supérieures. Tout dépend de toi. Je vais juste le garder quelque part par ici. Nous y voilà. Essayez simplement de le faire pivoter et voyez à quoi il ressemble. Vous pouvez voir que c'est à cela que cela devrait ressembler. Et vous pouvez définir le type de préréglage d'éclairage que vous souhaitez. Vous pouvez appliquer des lumières bleues si vous le souhaitez et vous verrez en gros une petite différence. Vous pouvez appliquer à froid. Vous pouvez Marty Grass, puis nous avons cette phase violette et aussi des lumières blanches Maintenant, répare ce que tu veux et continue. OK, et ensuite tu es prête à partir. Vous pouvez également appliquer l'extrusion des menaces. Vous pouvez appliquer un maillage à partir d'un préréglage, quel que soit le maillage que vous souhaitez, beignet ou peut-être une pyramide à chapeaux, tout dépend de Et puis nous avons le maillage à partir de la carte de profondeur. Vous pouvez réparer où vous le souhaitez. plane ou solide à deux faces ou extrusion solide à deux faces. Ensuite, nous avons un cylindre, puis nous avons également une sphère. Et le dernier, nous avons un volume en trois D. Et voici à quoi cela ressemblera une fois que vous aurez terminé. Assurez-vous juste de cliquer dessus, d'accord. Et puis tu es prête à partir. Si vous ne le voulez pas, appuyez simplement sur Ctrl et Z et il redeviendra comme avant Maintenant, le prochain avec lequel nous allons travailler sera un peu différent, donc cliquer sur le filtre. Le suivant est Blur. Il existe maintenant de nombreux types de flous que vous pourrez utiliser d'ici Le premier sera la moyenne si vous souhaitez appliquer ce type de flou moyen Voilà à quoi ça ressemble. Vous pouvez voir que tout a été dissimulé. Mais si vous voulez un type de flou un peu différent, passez simplement au flou Cliquez sur le flou, puis vous allez attendre un moment jusqu'à ce que le panneau apparaisse Lorsqu'elle apparaît, vous verrez essentiellement un peu de flou est appliqué à la photo en question Maintenant, je vais cliquer à nouveau sur Filtrer, puis sur Blur. Je vais cliquer à nouveau sur Flou, et vous verrez que le flou a déjà été appliqué Maintenant, si vous voulez un tel flou, vous pouvez le conserver ainsi ou appuyer sur le contrôle Z, il semble qu' il était par défaut Le prochain que nous avons est plus flou. Vous pouvez appliquer avec plus de flou si vous le souhaitez. Cela deviendra évidemment un peu plus flou. OK, le prochain sera Box Blur. Si vous souhaitez appliquer un flou dans cette boîte, corrigez-le et vous pourrez le corriger dans le rayon Et vous pouvez également le personnaliser en fonction de vos besoins. Et une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le bouton. OK. Et vous verrez essentiellement l'effet de flou s'appliquer Vous pouvez appuyer sur le contrôle Z pour annuler le processus. Passons maintenant au suivant sur Blur. Ensuite, nous avons le flou de Gagen. Vous pouvez appliquer avec un peu de flou et de flou si vous le souhaitez. Vous pouvez voir à cela que nous ressemblons, à peu près les mêmes, mais il est évident qu'ils sont tous un peu différents de chacun. Appuyez sur Annuler. Ensuite, le prochain que vous allez voir sera notre flou d'objectif Si vous voulez qu'il soit légèrement flou, qu'il ait un aspect naturel, qu' il se déplace lorsque vous cliquez sur une photo Et lorsque l'objectif bouge, il se crée un flou naturel Et c'est ce à quoi ça ressemble. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez le personnaliser. Vous pouvez personnaliser la lentille focale floue. Ensuite, nous avons également cet iris, dont vous pourrez déterminer le rayon. Vous pouvez ensuite déterminer la courbure de la lame, la rotation, la luminosité, le seuil, le bruit, la quantité de bruit utilisée. Et puis nous avons également le type de flou que vous souhaitez. Est-ce uniforme ou est-ce que c'est jaugeant ? OK. Vérifiez simplement ce qui vous convient le mieux. Et une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le bouton. OK. Ou vous pouvez également l' annuler si vous le souhaitez. Passons maintenant au flou, puis nous avons ce flou Si vous voulez un peu de flou cinétique pour rendre un peu fragile, vous pouvez l'utiliser Ça fait du bien sur beaucoup de photos. OK, nous l'avons ici. Je vais appuyer sur Annuler car je n'en ai pas besoin pour le moment. Passons maintenant à la suivante. Je vais cliquer sur Filtrer. Et puis il y a le flou radial. À partir du flou radial, vous pourrez facilement corriger le type de flou que vous souhaitez Est-ce que c'est du spin ? Est-ce un zoom ? Un brouillon est-il bon ou meilleur ? Eh bien, c'est la qualité. Maintenant, tout d'abord, vous devez définir la méthode du flou. Maintenant, évidemment, comme il a été dit, il s'agit d'un flou radial. Maintenant, quel type de flou souhaitez-vous ? Si tu veux Spindler ou tu veux Zooml ? Vous pouvez le sélectionner et fixer le montant que vous pouvez voir, voici à quoi cela ressemblera. Et corrigez la qualité. Disons que je veux la meilleure qualité. Je vais poursuivre. OK ? Et vous verrez essentiellement qu'il sera appliqué ici. OK ? Vous pouvez le parcourir comme vous le souhaitez et le consulter comme bon vous semble Passons maintenant à la suivante, savoir ce flou de forme Vous pouvez également appliquer un peu de flou de forme si vous le souhaitez. Vous pouvez le voir comme ça et vous verrez essentiellement beaucoup de formes. OK ? C'est à cela que cela ressemblera essentiellement. Je vais le prendre ici, même si vous l'avez ici et que vous continuez, d'accord ? Et vous pouvez voir qu'en gros, vous pouvez voir une forme. OK ? Je vais donc appuyer sur le contrôle Z, et je vais le garder tel quel. Je vais cliquer à nouveau sur cet arrière-plan, désactiver les filtres, passer au flou Ensuite, nous avons notre flou intelligent. Eh bien, cela fonctionne essentiellement automatiquement. Vous pouvez définir le rayon, vous pouvez fixer le seuil si vous le souhaitez et vous pouvez rendre la qualité élevée, faible ou moyenne. Et vous pouvez également définir les modes si vous le souhaitez et superposer les bords si vous le souhaitez Si vous souhaitez appliquer l' effet, appuyez sur. OK, attendez un moment jusqu'à ce qu'il traite la photo sur votre PC , puis vous êtes prêt à partir. Voici donc à quoi cela ressemble sur Smart Blur. La prochaine option que nous allons vous montrer est la dernière option de flou, appelée flou de surface Vous pouvez corriger le flou de surface comme vous le souhaitez. En gros, cela semble beaucoup plus lissé et vous pouvez également fixer le seuil si vous le souhaitez, mais je vais juste le garder ici ou appuyer sur Annuler parce que je ne veux pas que cela ressemble à Nous allons passer à notre prochain filtre, que nous avons ici appelé Blur Gallery Maintenant, la prochaine , que vous allez voir, sera un peu différente car nous avons la galerie de flous À partir de là, nous avons le flou de champ. Nous pouvons appliquer le flou de champ quand nous le voulons. Et vous pouvez voir que c' est à ça que ça ressemble. Vous pouvez le faire pivoter, le personnaliser. Et cela fonctionnera essentiellement comme un point d'ancrage. Et vous pouvez voir que vous serez capable de régler l'intensité comme vous le souhaitez. À partir de là, ce que nous avons ici , c'est un flou d'iris. Vous pouvez corriger le flou de l'iris si vous le souhaitez. Nous avons également le tilt shift. Vous pourrez l' appliquer d'ici ou faire pivoter là où vous le souhaitez. Vous pouvez augmenter la taille et la personnaliser en fonction de vos besoins. Maintenant, vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. Ensuite, vous pourrez appliquer et flouter une distorsion ainsi qu'une distorsion symétrique en fonction de vos besoins Le prochain que nous avons s' appelle le flou de trajectoire. Vous pouvez maintenant fixer la vitesse le cône, le flou centré C'est comme si l' objet bougeait et c'est le flou qui en est la cause OK. Il s'agit essentiellement du flou de trajectoire Le dernier que vous avez s'appelle le flou de rotation, car il semble qu' il s'agit d'un effet de spin up ou de distorsion. Et vous pouvez définir la couleur du livre et également fixer l'éclairage ou la plage de lumière de celui-ci. Une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur OK ou sur Annuler et vous êtes prêt à partir. Vous pourrez appliquer toutes les fonctionnalités ou tous les filtres là-bas. Maintenant, la prochaine que vous avez est la totalité, la plupart d'entre elles sont terminées. Ensuite, nous avons une distorsion. Si vous voulez les déplacer, si vous le souhaitez, laissez-les continuer OK. Et en gros, ces éléments seront déplacés par un type de photo spécifique. Ensuite, le filtre suivant que vous allez appliquer sera un peu différent, c'est le pincer. Maintenant, vous pouvez appliquer en un rien de temps, quelque chose comme ça et continuer. OK ? Et vous pouvez voir que le pincement a été appliqué et qu'il semble beaucoup plus large. Maintenant, la prochaine que nous allons voir sera, disons, les coordonnées polaires. Tu peux régler ça comme ça et continuer, d'accord ? Et vous verrez en gros à quoi cela ressemblera. Le prochain filtre que nous allons appliquer sera Ripple. Si vous souhaitez appliquer l'effet d'entraînement, vous pouvez fixer le montant, voici comment cela fonctionne Appuyez ensuite sur. OK. Et l'effet d'entraînement aura lieu. Le prochain effet que nous allons appliquer sera le cisaillement Vous pourrez également appliquer par effet de cisaillement. Et vous pouvez voir que l'effet de cisaillement se produira dans un instant Vous pouvez également appuyer sur la commande Z et désactiver à nouveau le filtre. Je vais faire cet endroit avec Shear. Vous pouvez voir que c'est la limite que je veux, je voulais quelque chose comme ça. Appuyez sur. OK. Et voici à quoi ça ressemble. OK. Donc, une fois que nous en avons fini avec cette pièce, nous avons sa taille. Vous pouvez simplement figer n'importe quel objet et le faire ressembler à une sphère OK. Le prochain filtre que nous allons appliquer sera le tourbillon Si vous voulez appliquer un peu de torsion, vous pouvez voir à quoi cela ressemble Je vais d' abord désactiver le zoom arrière 12. Voici à quoi cela ressemblera une fois que vous l'aurez réparé. Voilà à quoi ça va ressembler, d'accord ? Le prochain filtre que nous allons utiliser sera celui des vagues, et le dernier sera celui du zigzag Je vais sélectionner ce nombre de générateurs, fixer la longueur d'onde. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble, voici à quoi ressemblera cette amplitude. Et tu peux aussi le réparer d'ici. Et vous pouvez également réparer la balance si vous le souhaitez. Vous pouvez également corriger le caractère aléatoire et déformer si vous le souhaitez Vous pouvez corriger le type si vous souhaitez des modifications de type triangle ou carré, vous pouvez voir l'amplitude d'ici. C'est un carré, c'est un carré, et son triangle puis celui-ci est un sinus. OK ? Si vous voulez l'un d'entre eux, appuyez simplement sur le bouton. OK. Après avoir appliqué chacune de ces fonctionnalités , elle sera modifiée ou appliquée sur votre photo. Nous en avons donc également fini avec cette distorsion. Le prochain problème que nous avons est le bruit. Vous pouvez ajouter du bruit si vous voulez voir à quoi cela ressemble. Je vais faire un zoom arrière. Cette application ressemblera, vous pouvez également l'appliquer avec un peu de jaugan et voici à quoi elle ressemblera Mais je vais appuyer sur Annuler car je n'en ai pas besoin. Ensuite, nous avons notre moucheture. Vous pouvez également appliquer un type de bruit un peu différent sur votre photo, mais elle aura l'air très fluide telle qu'elle est. OK. Ensuite, le prochain filtre que nous allons appliquer sera celui de la poussière et des rayures. Il semble très lisse, mais de très petites particules apparaîtront. Vous pouvez également appliquer un seuil ici. C'est donc à vous de décider et vous pouvez vous fixer dans le rayon. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble, même si cela n'est pas appliqué sur l'ensemble car cela ressemble à de la poussière et à des rayures. OK. Voici à quoi cela ressemblera. Je vais à nouveau désactiver les filtres. Ensuite, nous avons la médiane. Vous pourrez appliquer en médiane deux, vous pouvez fixer le rayon, voici à quoi il ressemblera. C'est essentiellement comme un filtre de flou qui est appliqué. La prochaine étape que nous avons s' appelle la réduction du bruit. Si votre photo présente du bruit ou un élément granuleux , vous pouvez le supprimer si vous le souhaitez Assurez-vous simplement d' utiliser ces outils. Vous pouvez cliquer sur Avancé. Et vous pouvez également définir par canal, réduire la couleur, bruit, affiner les détails et continuer OK. Et vous verrez que cela paraîtra beaucoup plus fluide et plus vif. Vous pouvez voir que c' est évidemment devenu beaucoup plus fluide. Je vais appuyer sur la commande Z. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble à Control Shift et Z et c'est beaucoup plus fluide Je vais cliquer à nouveau sur le filtre. Et puis nous avons ce pixel. Si vous souhaitez pixeliser votre photo et lui donner l'impression qu'elle ressemble évidemment à un pixel, vous pouvez utiliser ce filtre Ensuite, nous avons cette demi-teinte de couleur que vous pourrez fixer dans le rayon et appuyer sur celle que vous voulez. OK ? Et il sera appliqué quelque chose comme ça. OK ? La prochaine étape que vous avez s'appelle cristalliser. Vous serez capable de le cristalliser comme ça. Je vais utiliser Fix dans la taille deux de la cellule et appuyer sur. OK. Cela ressemblera essentiellement à Mosaic en ce moment, même s'il n'a pas l' air si mal. Vous pourrez en faire quelques bons designs en utilisant cette option de pixellisation Le prochain filtre que nous allons appliquer sera donc facette et fragment Voyons donc comment fonctionne la facette et comment vous pourrez la personnaliser si elle n' apparaît pas ou si elle ne l'applique pas Passons à la suivante. Maintenant, je vais simplement cliquer à nouveau sur Facet. Bien, passons à la suivante, que nous allons découvrir ici, qui sera un fragment. Vous pouvez voir que le fragment ressemble à ceci. Le suivant, que nous avons ici, s'appelle Mezzotint Vous pourrez appliquer comme ça et ce sera ainsi que sera l'aperçu. OK, donc nous n'allons pas l'appliquer parce que ça n'a pas l'air très beau. Le prochain que nous avons ici s'appelle Mosaic. Et le fait est que tout cela en fait une mosaïque. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble, juste une pixellisation. Et le dernier que vous allez voir sera Pondozkay Vous pouvez voir les points ici et vous pouvez les appliquer et fixer le montant de la vente quand vous le souhaitez et voici à quoi cela ressemblera. OK. J'espère donc que vous avez tout compris sur la pixellisation ou les filtres à pixels Ensuite, nous avons le rendu. OK. Nous avons d'abord la flamme. Vous pouvez voir comment fonctionne la flamme. Tout d'abord, vous devez sélectionner un chemin. Comme nous n'avons pas de chemin, il ne fonctionnera pas. Je vais passer à la suivante. Allons-y par ici. Ensuite, nous avons ce cadre photo. Si vous souhaitez l'appliquer dans un cadre photo, vous pouvez également l'appliquer. Et vous pouvez simplement utiliser ces outils quand vous le souhaitez et vérifier leur fonctionnement Le prochain arbre que vous verrez ici s'appelle l'arbre. Vous pouvez voir que c'est l'arbre que nous avons essentiellement, ce sont des nuages, nuages différents, des fibres, un séparateur de lentilles Maintenant, lorsque je clique sur Arbre ici, vous verrez essentiellement la même photo que celle que nous avons ici ou quelque chose comme ça apparaîtra , puis vous pourrez réparer l'éclairage. Et une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le bouton. OK. Et cette photo le sera, ou cet élément sera ajouté à la photo spécifique, vous savez. Le prochain que nous avons ici s' appelle, disons, des nuages. Si vous voulez des nuages, vous pouvez les appliquer si vous le souhaitez. Et puis nous avons également différents types de nuages. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser ces outils de rendu Le prochain outil que nous allons voir sera l' amélioration de la netteté Il est essentiellement utilisé pour améliorer la netteté votre photo comme vous le souhaitez Maintenant, lorsque je clique sur Accentuer, la photo sera plus nette et plus nette afin que nous puissions voir les détails de la photo suivante. Ce plus nette afin que nous puissions voir que nous voyons ici sur la nous voyons ici sur netteté s'appelle les bords d'accentuation Si nous avons des arêtes des éléments sur les détails, vous pouvez le voir. Maintenant, elles sont beaucoup plus vives et elles ont l'air beaucoup plus propres et plus nettes. La clarté a augmenté, mais maintenant vous pouvez voir qu'elle n'a pas l'air si nette. Lorsque vous appuyez sur Ctrl Shift et Z, vous verrez en gros que c'est beaucoup plus net. Maintenant, lorsque vous zoomez, vous pourrez voir plus de différences. D'accord, je vais donc appuyer sur Ctrl Shift et Z pour que nous puissions refaire le processus Et voici à quoi ça ressemble. Vous pourrez également le liquéfier, si vous le souhaitez, tout en le gardant affûté Passons maintenant à nouveau à notre filtre et passons à l'affûtage Et puis nous avons encore un aiguiseur. Si vous voulez qu'elle soit plus nette, cliquez simplement sur Plus et vous verrez essentiellement beaucoup de pixels car il y a beaucoup de bruit sur la photo Le prochain que nous avons s' appelle le Smart Sharpen. Il va l'ajuster avec la photo et l'appliquer, mais si vous ne voulez pas simplement appuyer sur Kensil, vous pouvez évidemment fixer le nombre de détails en utilisant les curseurs Le prochain outil que vous allez voir sera pointu. OK ? Vous pourrez le détailler en cliquant dessus. Vous pouvez fixer le montant, le rayon, le seuil et appuyer sur. OK. Et puis tu es prête à partir. La photo est beaucoup plus nette et beaucoup plus fluide qu'elle ne l'était auparavant Passons maintenant à la suivante, qui s'appelle Stylize Ensuite, nous avons quelques-unes de ces options. À partir de là, voyons comment fonctionne ce Diffuse. Voici comment fonctionnera le Diffuse et vous pourrez basculer entre chacun d'eux. Ensuite, nous avons cet Emboss, vous pouvez voir Emboss, comment il fonctionne Vous pouvez également fixer l'angle, fixer la hauteur, fixer le montant. Tout dépend de toi. Maintenant, la suivante, que nous voyons ici, s'appelle l'extrusion, et voici à quoi elle ressemblera lorsque vous appliquerez un peu d'extrusion Vous pouvez voir que ces cases sont appliquées. Maintenant, la suivante que nous allons appliquer est appelée contours définis. C'est ainsi que fonctionnent les arêtes fines. Si vous souhaitez les appliquer, vous pouvez évidemment les utiliser. Ce que nous avons, c'est de la peinture à l'huile. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble et voici à quoi cela ressemblera. Il suffit d'appuyer, d'accord. Et l'effet sera appliqué directement sur cette image. OK. Voilà à quoi cela ressemblera, mais ce n'est pas ce que nous voulons. Je vais donc simplement appuyer sur Ctrl et Z pour pouvoir annuler le processus. Ensuite, nous l'avons solarisée. Vous pouvez solariser la photo comme vous le souhaitez et fixer les montants quand vous le souhaitez Ensuite, nous avons ses tuiles. Fixez les carreaux comme vous le souhaitez, puis appuyez dessus. OK, et vous pouvez voir que les vignettes ont été créées sur votre photo spécifique. Ensuite, nous avons le contour du tracé. Maintenant, si vous avez appliqué un contour sur une image, voici à quoi cela ressemblera. Et vous pouvez l'appliquer et également changer son apparence. Le dernier s'appelle le vent. Eh bien, cela vous donne simplement ce type d'effet venteux Tu peux réparer l'explosion. Ensuite, nous avons un vent décalé. Ensuite, depuis la gauche ou depuis la droite, vous pourrez l'appliquer et vous assurer qu'il ressemble à ceci. Bon, maintenant, nous passons à la dernière option que nous avons, c'est la vidéo, car nous n'utilisons pas de vidéo, vous pourrez donc utiliser la couleur Interlace ou NTSC Et sur d'autres, nous avons des ports HSB, HSL, Maximum Minimum Offset personnalisés HSL, Maximum Minimum Offset Cliquez sur Personnaliser, et vous pourrez appliquer l' effet que vous souhaitez sous forme de numéro. Et ces effets seront appliqués directement ici. Passons maintenant à la suivante. Maintenant, le passage suivant s'appelle le high pass. Vous pouvez voir que c'est comme ça que nous avons déjà appliqué un filtre ou quelque chose comme ça auparavant Nous allons donc sauter cette partie. Et puis il y a HSB, qui est évidemment un point fort. Et puis nous avons l'ombre, puis les parties bleues ou noires, et sur HSL, nous avons les reflets Is. Ensuite, nous avons des ombres. Et puis la luminosité. Définissez le profil de couleur que vous souhaitez. Odeur à l'entrée et dans la rangée. Déterminez le type de ligne que vous souhaitez et appliquez-le de manière à ce que la couleur change. Tu vois, c'est à ça que ça va ressembler. Comme je ne le veux pas, je vais appuyer sur les commandes. Exactement comme je l'ai fait. Et puis il y a le maximum et le minimum. Vous pouvez voir que quand j'ai mis maximum, voici à quoi ça ressemble. Quand j'y mets le minimum, ça aura l'air beaucoup plus différent. Vous pouvez voir qu'il devient désormais rétro. OK. La dernière fonctionnalité, ou le dernier filtre que nous allons appliquer , s'appelle le décalage. Vous pouvez maintenant fixer le décalage que vous souhaitez à gauche ou à droite. Vous pouvez définir le mode vertical sur, vous pouvez le régler sur l'arrière-plan, répéter pixel du bord ou sélectionner celui dont vous souhaitez obtenir un aperçu. Si tu le souhaites, il suffit d'appuyer. OK. Ou si vous ne voulez pas simplement appuyer sur Annuler. J'espère donc que vous avez appris tout ce que nous avons sur ce ruban filtrant, tous les outils, tous les filtres et fonctionnement dans Adobe Photoshop. Si vous avez des questions sur l'une de ces parties, hésitez pas à me poser une question et n'hésitez pas à le faire, car je suis là pour vous aider. Passons donc à notre prochaine leçon où nous allons tout apprendre sur le ruban du traité dans Adobe Photoshop et sur le fonctionnement de ces outils. 12. Fonctions 3D: Bienvenue dans notre nouvelle leçon d' Adobe Photoshop, Essential. Dans cette leçon, nous allons tout apprendre sur les outils et leur fonctionnement dans le ruban en trois D d'Adobe Photoshop. Si vous voulez les apprendre sans plus attendre, passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe Photoshop sur notre appareil. Comme vous pouvez le voir, j'ai ouvert Adobe Photoshop, et depuis ce panneau d'ouverture, vous pouvez voir notre ruban en trois D. Ouvrons un nouveau fichier, comme je le fais la plupart du temps. Et nous y voilà. Nous avons notre panel. Lorsque nous appuyons sur Annuler, je ne vais pas le convertir en couche normale. Maintenant, la première chose que nous avons dans notre verbon en tre D s'appelle « traiter les côtes comme une couche après un fichier Maintenant, si vous avez un fichier en trois D, notre couche de roulement que vous avez déjà dans votre fichier, vous pouvez l'ouvrir directement Je vais donc passer aux téléchargements et j'en ai déjà quelques-uns que je vais faire, c'est-à-dire les appliquer directement sur mon fichier de ressources afin que vous puissiez l'utiliser. Donc, si vous avez enregistré l'un d'entre eux, vous pouvez l'ouvrir directement sous forme de photo sur Adobe Photoshop et travailler avec les graphismes Tre D ou ce que vous voulez faire maintenant. La prochaine que nous avons s'appelle la fusion de trois couches D. Si vous avez déjà trois couches D sur vos couches d'Adobe Photoshop, si vous souhaitez les fusionner complètement, exemple les regrouper, vous pouvez les fusionner en cliquant dessus et elles seront fusionnées. Maintenant, il existe également cette option appelée exporter une couche en trois D. Tout d'abord, il suffit de cliquer sur cet outil Rectangle. Ensuite, je vais cliquer sur Sélectionner ou cliquer sur trois D, puis je peux aussi le transformer en trois objets. Maintenant, il y a deux façons de le faire, ou comment je pourrai le transformer en un objet en trois D. Maintenant, je vais écrire, cliquer dessus, convertir en objet intelligent. Maintenant que c'est devenu un objet intelligent, je peux également le transformer en trois D en cliquant sur l'un de ces outils ici. Si vous voulez le convertir en trois D, la première chose à faire est cliquer sur cette couche et de cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Tout d'abord, comme je l'ai dit, convertissez-le en objet intelligent. L'étape suivante consiste à rasteriser la couche afin qu'elle contienne tous les détails Même si vous l'augmentez. La prochaine chose que vous allez faire est cliquer sur Trois D. Ensuite, vous aurez cette option appelée Nouvelle extrusion en trois D à partir de la couche sélectionnée. Tout d'abord, sélectionnez la couche sur laquelle se trouve l'élément. J'ai cet élément sur le premier rectangle Il s'agit d'une nouvelle couche sur laquelle je vais cliquer sur trois D. Et je vais cliquer sur cette nouvelle extrusion de traités à partir de la couche sélectionnée. Lorsque je clique dessus, il m'affichera ce type de fenêtre contextuelle. Ensuite, il vous suffira de cliquer sur Oui à partir d'ici. Et voilà. Vous avez votre élément de traité juste ici sur votre écran. Et vous pouvez le personnaliser comme vous le souhaitez. Maintenant que nous avons déjà les éléments de notre traité, je vais abandonner le traité. Et vous pouvez voir que beaucoup de ces outils sont devenus noirs. Au lieu d'être grisé. Vous pouvez maintenant exporter le contenu du traité en cliquant sur l'un d'entre eux. Vous pouvez maintenant lui donner un nom ou corriger le format du fichier. Nous avons Google Art, Opengl, STL et Wavefront. Eh bien, si vous êtes nouveau dans ce domaine maintenant, je vous suggère de l'utiliser. OpenGL. Cela fonctionne beaucoup mieux avec le processeur que vous utilisez si OpenGL fonctionne de manière plus optimisée sur votre appareil Il existe maintenant une méthode pour voir ce que c'est. D'accord, lequel est le meilleur sur votre appareil ? Il y en a aussi un autre appelé Vulcain. Mais je vais vous suggérer d'utiliser cet open GL si vous êtes nouveau dans ce domaine. Et vous pouvez également conserver une valeur par défaut, Lead, si vous en voulez une version un peu moins graphique. Vous pouvez également utiliser Google Art. Cela vous donne également une quantité décente ou une qualité décente de cette image en trois dimensions ou de ce matériel en trois dimensions. Vous pouvez maintenant fixer vos dimensions en les fixant sur cet axe x et y ainsi que sur l'axe Z, que vous pourrez fixer. Ensuite, fixez le format de taille si vous voulez qu'il soit en pouces, centimètres, en millimètres ou sélectionnez des cellules. Maintenant, déterminez si vous voulez des scènes, la texture, ou peut-être du plan du sol ou peut-être des maillages invisibles Vous pouvez également l'appliquer une fois que vous avez terminé, corrigez simplement le format de texture. Maintenant, quel type de format souhaitez-vous. Vous pouvez également l'enregistrer sous un format photo tel que JPEG, PNG, et il existe également d'autres types de formats sous lesquels vous pourrez l'enregistrer. Une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur OK. Et le fichier que vous avez sera enregistré directement sur votre appareil. Maintenant, le prochain que vous pouvez découvrir s'appelle un panorama sphérique. Vous pouvez également importer un panorama ou créer une nouvelle couche de panorama à partir de la couche sélectionnée. Je vais maintenant cliquer sur Nouvel effet de panorama. Donc ça va me donner quelque chose comme ça. Maintenant, vous pouvez voir que je n'ai rien, mais quand je pars ici, cela m'a donné cet effet de panorama. Mais il s'agit essentiellement d'une vue à 360 degrés de tout cela , que j'ai activée sur mon panneau ici. Il s'agit essentiellement d'un rectangle, mais dans cet effet de panorama, cela ressemble à un arc. OK ? Quand appuyer sur le contrôle Z et garder tel qu'il était lorsque vous appuyez sur le contrôle Z. Encore une fois, nous y voilà. documents relatifs aux traités sont disponibles sur notre écran. Vous pouvez maintenant le personnaliser comme vous le souhaitez et y appliquer ce que vous souhaitez appliquer. Maintenant, je vais à nouveau annuler le traité. Comme nous en avons fini avec le panorama sphérique, vous pouvez également importer et exporter ces fichiers ou importer ces vues si vous le souhaitez. Maintenant, le suivant que vous avez est appelé pour obtenir plus de contenu. Si vous souhaitez obtenir d'autres contenus intéressants Adobe.com ou sur leur propre page Web, vous suffit de cliquer dessus Attendez un peu, assurez-vous que vous êtes connecté à Internet et vous l'aurez essentiellement ici. Maintenant, une chose est que vous devez acheter ce, vous savez, Adobe Substance Treed afin d'obtenir toutes les fonctionnalités concernant, vous savez, les matériaux de bande de roulement que vous avez Donc je n'ai que, vous savez, l'abonnement que j'ai ici sur Adobe est juste pour la retouche photo. Vous devez donc obtenir cela, vous savez, plus pour pouvoir travailler avec, vous savez, les éléments, les ressources et tout le reste. Et vous n'avez à vous soucier d'aucune des fonctionnalités. OK ? Parce que vous obtiendrez toutes les fonctionnalités, toute l'aide et les ressources directement à partir de ce site Web. Maintenant, l'outil suivant que nous avons s'appelle le nouveau maillage par couche. Cela vous a donc essentiellement aidé à créer une nouvelle couche de maillage sur votre panneau de travail sur laquelle vous travaillez déjà. Il existe maintenant différents types de couches de maillage que vous pourrez appliquer. Maintenant, la première que vous voyez s'appelle la carte postale. Maintenant, lorsque vous cliquez sur cette option de carte postale, vous pouvez voir que ce matériau a été appliqué. Et cela ressemble essentiellement à une carte postale très fine. Cela a donc été appliqué ou cet effet de carte postale a été appliqué au matériel de notre traité. Et c'est la couche de maillage. Je vais donc appuyer sur le contrôle Z. Et voilà, nous l'avons Je vais appuyer sur le contrôle Z plusieurs fois. Et voilà, nous avons de nouveau cet effet. C'est vu du haut. Et voilà, nous l'avons. D'accord, voici à quoi nous ressemblerons. Nous avons également un peu de cette ombre et c'est aussi la scène. Eh bien, je vous le montrerai également plus tard fois que nous aurons terminé avec ce panel. Maintenant, le suivant s'appelle un préréglage de maillage. Quel type de préréglage souhaitez-vous maintenant ? Vous voulez un cône, un cube, cylindre, un beignet, une pyramide, un anneau, une sphère à soda, une Permettez-moi de vous en montrer quelques-unes et voyons comment cela fonctionne. Je vais appuyer sur le cube, et vous verrez en gros que l'effet cube apparaîtra ici. Et nous avons également notre influence sur tout cela ici. Je vais appuyer à nouveau sur le contrôle Z. Nous allons simplement vous montrer comment cela fonctionne. Je vais appuyer sur le contrôle Z. Ensuite, sur le point suivant je vais cliquer sur Pyramid Et l'effet pyramidal sera appliqué ici afin que nous puissions le personnaliser, contrôler Z. Et je vais revenir sur le traité Et le prochain que nous allons utiliser sera, disons que je veux un beignet et ensuite je veux aussi une bouteille de vin Vous pouvez voir à quoi ressemblera le beignet. Il s'agit évidemment du contenu du traité ou de ce à quoi ressemble l'objet du traité. Je vais appuyer sur la commande Z jusqu'à ce qu'elle redevienne carrée sur la suivante, qui sera notre bouteille de vin. Lorsque je clique dessus, vous verrez que cela se transforme en bouteille de vin. Et nous avons également notre forme ici, même si nous avons un traité appliqué ici. Je vais donc appuyer sur la commande Z et je vais lui redonner sa forme, telle qu'elle était. Nous en avons essentiellement terminé avec ce préréglage de maillage que vous avez appliqué. Vous pouvez désormais également appliquer différents effets. Disons que je vais appliquer l'un de ces effets. Maintenant, j'ai cet effet de carte postale, mais je veux plus de fonctionnalités. Je veux de la profondeur. Je vais donc d'abord appuyer sur le contrôle Z. Je vais lui redonner cette forme Ensuite, je vais passer à l'arbre D. Transformons-le en un cube ou peut-être un cylindre. Maintenant que j' ai déjà un cylindre, je vais redescendre de la bande de roulement et ensuite vous pourrez faire en sorte qu'il ressemble à un cube Après avoir mis le cube à l'intérieur ou à l'extérieur, je vais partir ici. Maintenant, même s'il est grisé, cela signifie que vous devez obtenir, vous savez, l'abonnement pour pouvoir accéder à tout cela OK, je vais donc sauter cette partie, et passer à notre prochain outil, que nous avons ici Maintenant, si vous avez plusieurs objets de traités sur votre écran, sur votre panneau de travail ou, disons, sur votre plan de travail, vous voulez maintenant, disons, vous le faire savoir Utilisez-le ou si vous souhaitez les regrouper , sélectionnez ces objets. Tout d'abord, cliquez sur ce déplacement, sélectionnez cet élément de contrôle, convertissez le contrôle. Et vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. Mais une chose est que vous ne pourrez plus l'utiliser ou que vous le ferez pivoter comme vous le souhaitez, ou comme nous l'avons fait lorsqu'il ne s'agissait que d'une couche en trois D, que nous utilisons. Je vais appuyer sur le contrôle Z, je vais appuyer sur Annuler. Et voilà, nous le remettons sur trois D lorsque vous appuyez sur Annuler. Nous allons donc repartir vers les trois D Ubon. Et puis l' outil suivant s'appelle regrouper tous les objets de la scène. Désormais, si vous souhaitez regrouper tous les objets d'une scène, qu'il s'agisse de photos ou de formes différentes, vous pouvez également les regrouper en utilisant cet outil. Maintenant, si vous avez trois éléments en D, alors que vous avez déjà un panneau façonné, ou disons une forme ou une photo directement appliquée sur un panneau spécifique. Lorsque vous souhaitez le regrouper , il ne sera pas regroupé car il contient un élément en trois D. C'est pour cette raison que vous quitterez le terrain et que vous regrouperez tous les objets de la scène Ensuite, nous avons ce déplacement de l'objet vers le plan du sol. Et vous pouvez voir qu'il a l' impression de planer maintenant. Maintenant, si vous souhaitez appliquer cet effet, il suffit évidemment de suivre le pas et de cliquer sur déplacer l'objet vers le plan du sol Et vous aurez essentiellement l' impression qu'il plane au-dessus du sol. OK, voici donc à quoi cela ressemble lorsque vous souhaitez appliquer ce type d'effet. Maintenant, la prochaine que nous avons s'appelle la nouvelle peinture carrelée À partir de là, cliquez dessus pour ouvrir ce type d'interface. Et vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. C'est essentiellement complètement compliqué. Si vous voulez cet effet, comme je vous l'ai montré, cliquez simplement dessus. Il y a maintenant le suivant qui s'appelle Generate VS. OK. Maintenant, vous pouvez également l'appliquer. Cliquons sur trois D, cliquez sur Générer, UVs, cliquez sur Oui, cliquez sur ou personnalisez-le comme vous le souhaitez Vous pouvez choisir l'option de déballage, une faible distorsion ou une réduction du nombre de joints Je garde une faible distorsion la plupart du temps. Et je vais continuer, d'accord, et vous verrez en gros que cela sera appliqué directement ici. Et vous pouvez voir qu'il a généré les UV. OK ? Il y a donc cet effet UV. Vous pouvez voir maintenant que cela semble beaucoup plus fluide qu'auparavant. Vous pouvez voir la couleur, il s'agit donc essentiellement de l'effet des rayons UV sur celle-ci. OK ? Donc, si vous souhaitez appliquer cet effet sur cet élément de traitement spécifique, que vous possédez déjà, vous pourrez appliquer directement sur n'importe quel élément. Je vais m'en aller me faire soigner à nouveau. Et puis il y a les chutes de peinture. Vous pouvez maintenant fixer la partie ayant un angle minimum et un angle maximum et vous pouvez la faire tomber. Je vais utiliser Price on, d'accord. Et il y a 1990, d'accord ? Vous pouvez constater qu'il n' y a aucune différence. Mais quand tu continues comme ça, tu peux voir à un certain moment, d'accord ? Vous pourrez donc le personnaliser comme bon vous semble. Vous pouvez voir à quoi ça ressemble, vous pouvez voir l'éclat, un peu de brillance. Vous pouvez voir qu'il y a un peu de brillance sur cette partie. Il y a aussi un peu de brillance. OK, alors je vais repartir faire du treg. Ensuite, nous avons le système de peinture qu'il vous faut. Texture, vous pouvez l'appliquer. Vous pouvez voir la texture. Juste un peu. Lorsque vous allez ou que vous zoomez un peu plus, zoomez et vous pouvez voir un peu de texture sur chacune des parties. Maintenant, je vais le faire pour être utilisé. La prochaine que nous avons s' appelle projection. Maintenant, si vous voulez une projection, vous pouvez également l'appliquer. Vous verrez essentiellement les textures, mais le format est désormais différent. Maintenant, je vais passer à l'arbre D, puis nous aurons une peinture sur la texture cible. Où le voulez-vous maintenant ? Comme j'ai une couleur de base qui est appliquée ici, elle peut également appliquer de la hauteur. Maintenant, il y a aussi la couleur de la hauteur, vous pouvez voir que c'est toujours dans les coins. OK. Alors maintenant, il ne bouge pas, mais je le fais juste pivoter de telle sorte qu'il ait l' impression qu'il bouge. Mais vous pouvez voir maintenant que c'est gardé dans un coin. OK ? Elle est juste gardée dans un coin. Et il se trouve sur un coin de ce cube. Maintenant, je vais recommencer à utiliser les trois D. Et puis il y a la suivante, que nous appelons l'opacité Maintenant, si vous voulez corriger l'opacité et corriger telle qu'elle est, vous pouvez cliquer sur cette option d'opacité Et là où vous souhaitez appliquer la texture cible de la peinture , vous pouvez également l'appliquer sur la rugosité. Tout dépend de toi. Ensuite, le suivant sera notre métal, afin que vous puissiez appliquer un peu d'effet métallique sur vos trois éléments en D et également translucide. Et le dernier s' appelle profondeur. OK. Maintenant, il y a aussi quelques éléments qui sont nivelés parce que vous ne pouvez pas les appliquer aux trois éléments en D que vous avez déjà activés ici. Le prochain que nous allons vous montrer sera unifié. Conçu pour l'impression en trois épingles, il peut les unifier tous ou toutes les couches de trois éléments en D que vous avez déjà sur votre Adobe Photoshop en cours d'exécution Et vous pouvez les unifier ensemble. Pour que vous puissiez les imprimer complètement. OK ? Assurez-vous donc de garder à l'esprit que vous pouvez unifier les scènes Maintenant, si vous souhaitez personnaliser une partie du maillage ou le simplifier, vous pouvez l'appliquer. Vous pouvez voir à quoi cela ressemblera et voici les parties ou les bordures. Vous pouvez le simplifier comme bon vous semble. Et vous pouvez voir que je l'ai réduit. Et vous pouvez voir que cela a été simplifié et que les files d'attente sont désormais réduites. Je vais donc m'assurer de le garder juste comme ça ici. Et disons que je vais en garder 72 au maximum ou en garder 22, c'est à vous de décider. Ce que je vais faire, c'est personnaliser son apparence Ça va aussi me donner un aperçu. Et vous pouvez également corriger la résolution. La résolution est désormais de deux graphiques K. Vous pouvez également le réduire ou l'augmenter comme vous le souhaitez. Plus vous voulez, vous devez l'augmenter jusqu'à ce que vous l'utilisiez ou, vous savez, simplement obtenir un résultat disons, quatre K au maximum. Ou vous pouvez également le conserver à huit K si vous le souhaitez, mais je vous suggère d'utiliser dix ADP maximum ou disons 2080 OK. Tout dépend de vous, mais vous pouvez voir comment cela fonctionne sur votre appareil. Et une fois que vous avez terminé, vous pouvez continuer. OK. Et il sera simplifié ou le maillage sera simplifié directement sur votre modèle en trois D mais vous ne le verrez pratiquement pas. Mais lorsque vous appliquez des couleurs, que vous l'affectez ou, vous savez, que vous le modifiez, que vous le personnalisez comme vous le souhaitez, vous pourrez voir ces effets directement sur le maillage ou sur ces lignes que nous utilisons actuellement. OK, donc le suivant s'appelle créer un chemin de travail à partir de trois couches. Vous pouvez maintenant voir que c' est le chemin de travail, donc c'est la partie où nous pouvons le personnaliser ou vous pouvez également le modifier comme vous le souhaitez. C'est donc, vous savez, la voie de travail. Vous pouvez créer un plan et également retirer des éléments ou placer des éléments dans cette zone spécifique si vous le souhaitez. OK. Comme je n' en aurai pas besoin. Et cela va également être très complexe. Je vais le garder tel qu'il était. OK, donc le suivant s' appelle Rendered Layer. Il existe également un mot clé de raccourci qui est entièrement Shift Control et R lorsque vous cliquez sur Render, la couche devant moi en trois, alors vous tapez le type d'objet pair que vous allez appliquer. Tout dépendra de la façon dont cela fonctionne sur votre appareil. Et aussi à quoi cela ressemblera avec le côté élément. Eh bien, que ça va être totalement gourmand. Assurez-vous d'attendre un moment jusqu'à ce qu'il soutienne le tout sur votre appareil et qu' il vous donne un résultat Cela prend beaucoup de place pendant un certain temps, reste connecté à Internet et donne très envie de sortir. Vous pouvez voir à quoi ressemble sur mon écran un nouveau type d'Ato. C'est tout simplement totalement différent. Vous pouvez donc simplement le faire pivoter et voir toute la nature. Vous pouvez également voir cet effet d'éclairage lorsque vous le rendez. OK, donc l'outil suivant que nous avons ici s'appelle le Render Document to file. Maintenant, si vous souhaitez afficher le document directement fichier ou du fichier vers un autre sur Photoshop, suffit de cliquer sur cette option pour qu'il soit dirigé directement vers ce fichier. Cela va évidemment prendre beaucoup de temps et vous pouvez voir l'initialisation de l'export vidéo Et une fois que tout sera terminé, vous pourrez le sauvegarder et le sauvegarder comme ça. Mais assurez-vous qu'avant ce rendu, assurez-vous d'abord de rendre cette couche. Ensuite, tu seras capable de le faire. Sélectionnez le dossier, puis sélectionnez-le. Si vous souhaitez créer un sous-dossier, déterminez le type de séquence que vous souhaitez Séquence d'images Adobe Media Encorter ou Photoshop. Corrigez les formats. Vous pouvez également désactiver les paramètres. Vous pouvez fixer le début, les chiffres, le fichier, puis la taille, les fréquences d'images. Et une fois que vous avez terminé, assurez-vous d'appuyer sur Render. Et puis tu es prête à partir. Vous serez également en mesure de déterminer le type de qualité que vous souhaitez. Comme je l'ai dit, essayez d'utiliser le Default ou Open GL car cela dépend du type d' appareil que vous utilisez. Une fois que vous avez terminé, cliquez simplement sur Render et vous êtes prêt à partir. Le prochain, que nous allons voir sera Sketch with current Brush. Cliquez dessus et vous pourrez esquisser avec votre outil de pinceau actuel, que vous avez sur Adobe Photoshop. Maintenant, je vais faire un zoom arrière. Et voilà , voici à quoi nous ressemblons, mais le fait est que nous avons déjà un élément à l'intérieur, donc ça ne le sera pas et cela ne fera pas beaucoup de différence. Mais ici, nous voyons qu'il y a déjà un fichier ici qui sera notre élément. Mais comme nous utilisons du blanc, je vais appuyer sur le contrôle Z et le garder tel que je vais le faire, c'est appuyer sur le contrôle Z. Et c'est parti Mais pour l'instant, quand j'ai utilisé mon pinceau, vous pouvez voir qu'il est blanc car il a rendu le calque. Je vais appuyer sur Control Shift et C pour pouvoir annuler l'ensemble du processus. Maintenant, le dernier ou le suivant que nous avons s'appelle ce réglage d'impression en trois dimensions. Maintenant, si vous souhaitez imprimer l'un des trois éléments en D sur votre écran, ce sont ceux sur lesquels vous avez travaillé. Ensuite, vous pouvez accéder aux paramètres comme vous le souhaitez, et vous pouvez cliquer sur ces trois paramètres d'impression 3D. Et il s'ouvrira sur votre écran et vous pourrez le personnaliser comme vous le souhaitez. Maintenant, il est déjà ouvert ici, vous pouvez le voir d'ici. Et vous pouvez voir en imprimer deux, puis réparer l'imprimante. Fixez les unités d'impression. Les détails fixant les axes x et y ainsi que l'axe Z. Et une fois que vous avez terminé, assurez-vous de enregistrer, puis de l' imprimer. La dernière s'appelle l'impression 3D. Il générera tout cela et traitera le tout, toutes les données. Et une fois que vous aurez terminé, vous pourrez essentiellement l'imprimer comme vous le souhaitez. Et vous pouvez également en voir un aperçu ici. Mais comme je ne l'ai pas sélectionné, assurez-vous simplement de l'exporter d'abord. Ensuite, vous pourrez le sauvegarder comme vous le souhaitez. Maintenant, une chose à propos de ces outils conventionnels est qu' ils vous donnent également accès à plusieurs types d'outils. OK ? Votre panneau d'outils change également et bien d'autres choses. OK ? Donc, à partir de là, ce que nous avons ici s'appelle l' histoire que vous pouvez voir. Et puis nous avons également des propriétés. Maintenant, le premier que nous utilisons le plus souvent s'appelle l'environnement, puis les coordonnées, puis nous repassons à l'environnement. Vous pouvez voir que c'est fondamentalement la même chose, mais c'est un peu différent Vous pouvez donc aussi le parcourir et voir comment cela fonctionne Maintenant, la seule chose qui s' additionne ici est également le rendu ici. Nous allons corriger toutes les données, à partir d'ici. OK. Et cela s' avérera bien plus différent. Vous pouvez voir que le rendu s'est légèrement atténué, donc ce n'est pas encore tout à fait clair. Maintenant, désactivons l'option des trois D et là, nous avons également deux choses. Il y a ce qu'on appelle la scène du filtre par trou, les maillages, puis nous avons ce qu'on appelle les matériaux Et le dernier que nous appelons « lumières ». Deuxièmement, personnalisez. Personnalisez-le comme vous le souhaitez. Maintenant, dans le premier cas, nous avons la vue de la scène de l'environnement , puis l' élément que vous utilisez. Vous pourrez donc appliquer exactement comme vous personnalisez vos couches. Dans les options de couche normales d'ici, vous pouvez le voir ici. Et si vous voulez le voir plus étendu, que se passe-t-il sur la scène ? Que se passe-t-il sur la vue ? Qu'arrive-t-il à l'élément ? Qu'arrive-t-il au matériau ? Et ils sont tous ici et là. Nous avons également notre caméra par défaut, quoi elle ressemble sur la vue. D'accord, je vais donc appuyer sur le contrôle Z et suivre les détails, quelle que soit la première étape, sur notre environnement. Vous pouvez le voir ici, c'est ce qui s'ouvre. Il existe cette option appelée IBL. Lorsque vous le sélectionnez, il vous donnera tous les détails qu'il contient, ce que l'on appelle les lumières basées sur l'image. Vous serez en mesure de réparer les lumières de la scène. Vous pouvez définir la couleur, l'intensité. Vous pourrez également fixer dans la couleur le type de couleur que vous souhaitez, ou disons le type de lumière que vous souhaitez. Et vous pourrez également vous fixer dans l'ombre. Et vous serez capable de corriger dans plan marron la réflexion et aussi réflexion, ainsi que la rugosité et aussi l'obésité C'est le but de cette option. Ensuite, nous avons les coordonnées. Maintenant, si vous voulez fixer les angles des axes xy, x, z, c'est à vous de décider. Et vous pouvez également fixer les unités du type de taille que vous souhaitez, pouces, centimètres, millimètres ou pixels. Et vous êtes prêt à partir, donc voici comment cela fonctionne. Et le prochain que vous avez s'appelle celui-ci, qui sera composé des éléments. OK ? Et le dernier que vous avez est ce matériau. Eh bien, cette option matérielle est complètement différente. Vous pourrez donc changer de couleur ici. Donc, tout d'abord, appuyons sur le contrôle Z et plaçons les éléments ici. Nous y voilà. Ensuite, vous serez en mesure de fixer la couleur de base. Disons que je veux un peu de presse rouge. OK, et c'est maintenant de couleur rouge, mais ça n'apparaît pas. Ensuite, nous avons la couleur intérieure qui sera à l'intérieur. Ensuite, vous serez capable de fixer le correctif luminescent dans le fixateur métallique, dans le correctif de rugosité, dans le dé, l' opacité, la réfraction, puis la densité et tout Une fois que vous avez terminé, vous pouvez corriger la translucidité. Une fois que vous avez terminé, assurez-vous simplement de continuer. OK. Et tout cela sera appliqué directement sur les éléments que vous aurez ouverts sur votre panneau ou sur la base de vos mots. J'espère donc que vous avez tout compris à propos de cette leçon, de ce ruban de traité, ainsi que des outils qu'il propose et de la manière dont ils fonctionnent réellement dans Adobe Photoshop. J'espère donc que tu as tout compris. Et même si vous avez des questions ou si vous avez des doutes sur quelque chose ou un outil, n' hésitez pas à me les poser et je vous aiderai tout au long du processus. Dans notre prochaine leçon, nous allons découvrir ce ruban en V. Nous allons également ajouter ce ruban de plug-ins et vous montrer comment fonctionnent tous ces outils et comment ils fonctionnent dans Adobe Photoshop. Alors, sans plus attendre, passons à notre prochaine leçon d'Adobe Photoshop. 13. Fonctions d'affichage: Bienvenue dans notre dernière leçon d' Adobe Photoshop Essential. Dans cette leçon, nous allons tout apprendre sur le ruban d'affichage. Sans plus attendre, passons simplement Adobe Photoshop en l'ouvrant sur notre appareil. Vous pouvez voir que j'ai ouvert Adobe Photoshop. Maintenant, je vais ouvrir un nouveau fichier. Maintenant, après avoir ouvert un nouveau fichier, je vais passer à ce ruban d'affichage. Désormais, le premier outil proposé ce ruban d'affichage s'appelle la configuration des preuves. Maintenant, quelle est la mise en place de cette preuve ? Eh bien, la plupart des profils de couleurs seront ici. Quel que soit le profil de couleur sur lequel vous souhaitez travailler, vous pouvez le sélectionner pour ce plan de travail, que j'utilise actuellement Cela utilise la couleur CMYK, mais je peux la transformer en RGB. Tout d'abord, changeons l'essentiel de l'espace de travail. Je vais retourner à View, et là, nous avons toujours CMYK. Maintenant, vous pouvez également le changer en plaque blanche, plaque magenta ou peut-être en plaque noire si vous le souhaitez. Mais si vous souhaitez passer au RGB, sélectionnez sur ce moniteur ancienne norme RGB ou la norme Internet, que j'utilise la plupart du temps ou que je suggère qu'elle sera SRGB car il possède une grande quantité de profils de couleurs parmi lesquels vous pouvez sélectionner et utiliser Eh bien, il y a environ 16 000 couleurs que vous pourrez utiliser lorsque vous utiliserez le SRGB Et les couleurs seront beaucoup plus éclatantes qu'avec le RGB, qui est principalement composé de rouge, de vert et de bleu. Donc, les prochains, que nous allons voir ici, sont ceux appelés daltonisme. Maintenant, si l'un d'entre vous a des problèmes de daltonisme, évident qu'Adobe Photoshop possède cette fonctionnalité qu'il peut fournir Il sera donc également disponible ou il sera également utilisable et pratique pour ceux qui souffrent de daltonisme. Maintenant, la suivante que nous avons s' appelle les couleurs d'épreuve. Eh bien, lorsque vous cliquez sur cette option de couleur d'épreuve, vous pourrez essentiellement sélectionner la couleur spécifique. Et il vous indiquera également la couleur qu'il a utilisée. Et vous pouvez voir sur ce panneau, qui est RGB Eight Windows. Lorsque je clique dessus et que je clique dessus, vous pouvez voir que je ne vois pas quelles couleurs sont utilisées. Les couleurs des fenêtres sont des couleurs à échelle complète, c'est donc à vous de choisir celle que vous souhaitez utiliser. La plupart du temps, j'essaie de l' utiliser pour que nous puissions également le garder ouvert et évidemment, cela ne prend pas beaucoup d' espace processeur ni même de processus. Maintenant, le prochain que nous avons s'appelle le rapport hauteur/largeur des pixels. Maintenant, la plupart du temps, lorsque j'utilise Adobe Photoshop, j'essaie de conserver une valeur par défaut qui finit par être carrée, mais il existe une grande quantité de formats de pixels que vous pouvez désormais sélectionner sur mon appareil, que j'utilise en ce moment, qui correspond essentiellement au format désormais sélectionner sur mon appareil, que j'utilise en ce moment, 16 69 de mon écran. Maintenant, pour le 16 69, cela dépend de la qualité d'impression ou du type d'impression que vous souhaitez. Si vous voulez une page complète, assurez-vous de choisir entre les deux, disons 16 69 ou ce qui se trouve ici sur 0,91. Et si vous avez un écran large, je vous suggère d' utiliser 1,21. Ce sont essentiellement ouvertures que vous pouvez ajuster en fonction de vos besoins, ainsi que de votre impression et de votre D'accord. Et vous pouvez également personnaliser le rapport hauteur/largeur en pixels si vous le souhaitez. Une fois que vous avez terminé, il vous suffit de sélectionner l'un d'entre eux et vous pouvez le supprimer et réinitialiser le rapport hauteur/largeur en pixels si vous le souhaitez. Maintenant, vous pouvez voir que pour celui-ci j' utilise 16 bits et aussi huit bits. La plupart du temps, je n'utilise pas 32 bits car cela demande beaucoup d'utilisation du processeur et cela bégaie parfois sur mon appareil Donc, si vous avez un appareil moyen ou bas de gamme, vous pouvez très bien travailler sur huit bits. Et il fonctionnera en douceur et vous donnera également un très bon résultat. Maintenant, le suivant, que nous voyons ici, s'appelle le zoom avant. Le prochain que nous avons s' appelle le zoom avant. Vous pouvez donc zoomer et dézoomer comme vous le souhaitez afin de pouvoir naviguer dans le tableau d'art. Maintenant, une autre méthode consiste à appuyer sur Alt puis à utiliser la touche de défilement de votre souris. Maintenant, si vous maintenez le contrôle enfoncé et que vous utilisez votre touche de défilement, vous pouvez le voir tourner à gauche et à droite. Maintenant, si vous voulez simplement zoomer sans la touche de défilement, sans la souris. Donc, tout d'abord, maintenez la touche Ctrl et le signe plus sur votre clavier, et le signe moins pour effectuer un zoom arrière. C'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne lorsque vous souhaitez naviguer et zoomer et dézoomer sur votre plan de travail. Maintenant, le suivant, que nous voyons ici, s' appelle Fit to Screen. Lorsque vous appuyez sur le bouton de commande ou que vous appuyez dessus, il s'adapte à votre écran ou vous pouvez également l'utiliser. Permettez-moi de faire un zoom arrière et je vais simplement appuyer sur la touche Ctrl et, vous pouvez voir que cela est maintenant adapté à l'écran, afin que vous puissiez voir tout ce qui se passe essentiellement sur ce plan de travail et également sur votre panneau de travail Maintenant, le prochain outil que nous allons découvrir sera la cinquième couche à l'écran. Il y a maintenant quelques couches que vous allez appliquer. Maintenant, si vous avez plusieurs couches encore et encore et que vous voulez que toutes les couches soient visibles en même temps, il suffit de cliquer dessus et toutes les couches seront visibles en même temps. Laisse-moi juste te montrer tout ça. Je vais cliquer sur Few. Des couches de fosses apparaissent à l'écran. Et toutes les couches que vous pourrez voir sur votre écran seront disponibles jusqu'à toutes. OK, vous pourrez donc voir tous les éléments sur le plan de travail, mais pas ici Assurez-vous donc de garder cela à l'esprit et de travailler avec. Maintenant, je vais appuyer sur le contrôle Z pour pouvoir annuler toutes ces couches, car je n'en aurai pas besoin. La suivante, que nous avons ici, ressemble également à la plage de zoom. Maintenant, c'est là à 100 %, nous en avons également 200 % et vous pouvez également le personnaliser ou le modifier comme vous le souhaitez Vous pouvez zoomer et dézoomer et vous pourrez le voir. Et vous pouvez voir que c'est 100. Lorsque vous cliquez dessus, ce sera 200. Mais je vais le garder en forme pour qu'il soit adapté à l'écran. C'est le contrôle et/ou moins le contrôle et zéro. Maintenant, la prochaine que vous voyez ici s'appelle la taille d'impression. Maintenant, si vous voulez voir n'importe quelle taille d'impression des plans de travail, il vous suffit de cliquer sur cette taille d'impression Ensuite, vous êtes prêt à partir, car cela vous donnera ou vous permettra de voir quelle sera la taille d'impression de ce plan de travail spécifique et comment vous pouvez l'utiliser D'accord ? Maintenant, la suivante s' appelle la taille réelle. Maintenant, la taille réelle va dépendre du type de largeur et de hauteur que vous allez utiliser sur un plan de travail spécifique. Maintenant, vous pouvez voir que j'utilise ma valeur par défaut, donc ce sera totalement différent. Mais la taille d'impression sera différente car elle dépend de la page , du type de taille d' impression sur laquelle vous souhaitez l'appliquer ou du type d' arrière-plan que vous souhaitez. D'accord, la prochaine étape s'appelle le flip horizontal. Si vous voulez retourner horizontalement, suffit de cliquer dessus et tous les éléments qu'il contient seront retournés horizontalement, d'accord ? Mais vous devez garder à l'esprit que vous êtes apte à ouvrir l'écran, donc cela ne fera peut-être pas une grande différence. D'accord. Mais si vous avez l'un des éléments, Lesa va cliquer sur cette forme Il ne me reste plus qu'à cliquer sur Afficher. Je vais utiliser, je vais appuyer sur Ncol. Je vais appuyer sur OK, Z. Je vais le faire, il suffit de cliquer sur Afficher, Retourner horizontalement Vous pouvez voir que c'est à cela que cela ressemble parce que maintenant il a été inversé, d'accord. De ça à ça, d'accord. Il va donc cliquer sur Afficher. Le suivant s'appelle l'aperçu du modèle. Si vous souhaitez un aperçu du motif, vous pouvez constater que cela fonctionne mieux avec les objets intelligents. La transformation des couches de pixels peut donner des résultats inattendus. Donc, si vous n'avez pas d'élément devant être un objet d'art intelligent, d'accord, s'il ne s'agit pas d'un objet d'art intelligent ou si vous n'avez pas pixellisé l'effet, la résolution risque de baisser légèrement, mais pas trop Mais si vous utilisez le 32 bits, vous découvrirez en gros et vous savez, très bon résultat, même si vous n'avez pas d' objet d'art intelligent à l'intérieur. Je vais continuer, d'accord, et voici l'aperçu du patron. Vous pouvez voir qu'il y en a beaucoup parce que c'est devenu un schéma. Et il y a plusieurs de ces boîtes que vous pouvez voir d'ici jusqu'à la page entière. Donc je vais faire, c'est zoomer. Et je vais appuyer sur la commande Z. Je vais prendre le contrôle Shift et Z. Zoomer. Et voilà, nous avons notre forme ici. Je vais donc appuyer à nouveau sur Afficher. Et puis nous avons ce qu' on appelle les modes d'écran. Eh bien, nous avons déjà utilisé ces outils qui se trouvent ici. Il vous permet de passer d'un mode de prévisualisation à un autre Appuyez simplement sur Escape et vous découvrirez que vous êtes de retour sur votre page ou votre espace de travail. J'espère donc que vous avez compris jusqu'à présent. Maintenant, les outils suivants que nous avons ici sont appelés extras. Désormais, les extras vous permettent essentiellement de vous aider à découvrir différents types de panneaux sur différents types d'espaces de travail. Maintenant, vous pouvez voir que lorsque je clique dessus, je vais appuyer sur ce rectangle. Appuyez sur la commande C Control. Vous pouvez voir que c'est ainsi que cela apparaît. Eh bien, lorsque vous cliquez à nouveau sur Afficher puis sur Extras, vous découvrirez essentiellement qu'il y aura outils supplémentaires dans votre espace de travail, mais qu'ils n' apparaîtront que lorsque vous utilisez un espace de travail en trois D ou un espace de travail en trois D essentiel. Assurez-vous donc de garder cela à l'esprit lorsque vous souhaitez utiliser des extras. Il ne vous montrera pas les tras tant que vous n'aurez pas postulé, mais une chose va changer, c'est que vous pouvez le voir ici. Vous pouvez cliquer sur Afficher, cliquer sur Extras, et vous verrez en gros qu'il existe un autre type d'aperçu. OK, alors assurez-vous de le garder allumé ou éteint, c'est à vous de décider. Vous pouvez voir les extras ici, et le fichier ou les éléments ont également été sélectionnés directement. Maintenant, le prochain outil que nous avons ici s'appelle le show. Maintenant, quel type d' aperçu souhaitez-vous ? À partir de là, vous pouvez sélectionner les bords des couches. Vous pouvez réparer les grilles. Vous pouvez réparer les guides du canevas. Les guides intelligents découpent les grilles de pixels, les UV les superposent toutes Eh bien, la plupart d'entre eux sont totalement grisés parce que je n' utilise pas d'élément en trois D. Donc, si vous souhaitez appliquer l'un d'entre eux, première chose à faire est que si vous voulez des bords de couche, suffit de cliquer dessus et vous avez déjà les bords de couche. Ce sont les bords de la couche, car uniquement sur cette couche, je n'utilise que cette forme ici. Lorsque je clique dessus et que je clique sur Afficher, je vais quitter l' et cliquer sur Layer Edges. Vous pouvez voir que ce sera le tout car je n' ai aucun élément à l'intérieur de cette couche de fond. Je vais donc passer à un rectangle. Un clic dessus, cliquez sur Afficher les bords de la couche, et vous pouvez voir qu'il s'agit du bord de cette couche. OK, alors maintenant j'espère que vous avez compris les bords de cette couche. Je vais maintenant cliquer à nouveau sur Afficher. Ensuite, quittons l'émission, et nous allons vous en montrer quelques-unes. Maintenant, si vous voulez une grille pour aligner parfaitement n'importe lequel de vos éléments, cliquez simplement sur Grille. Et vous pourrez ouvrir le réseau comme vous le souhaitez. Et vous pouvez le personnaliser si vous le souhaitez. Maintenant, le prochain outil que nous avons ici s'appelle les guides intelligents. Vous pouvez le garder allumé ou éteint, c'est à vous de décider. Maintenant, vous pouvez jouer du violon sur chacune d'entre elles. Maintenant, nous avons aussi des tranches, puis nous avons aussi une règle et toutes. OK, donc nous allons sauter cette émission. Maintenant, vous pouvez simplement parcourir chacune de ces options ou outils que vous avez ici Et vous pourrez les personnaliser un peu sur votre espace de travail. Et le suivant s' appelle le Ruler. Si vous souhaitez obtenir de l'aide sur Ruler sur votre espace de travail ou sur votre projet Adobe Photo, il vous suffit de cliquer sur Rulers pour obtenir des règles sur le côté gauche et également en haut de votre espace de travail. Je vais appuyer sur Ctrl pour pouvoir tout mettre en page. Et il montre également les tranches. Je vais supprimer chacune d' entre elles en allant les afficher. Je vais retirer la grille, je vais retourner voir. Je vais aller montrer et je vais retirer les tranches en suivant les guides. seule chose que je vais faire, c'est cliquer à nouveau sur Afficher. Je vais quitter l'émission. Et comme je ne veux aucune de ces tranches, je vais simplement les retirer. J'espère donc n'avoir qu' un seul élément ici. Je vais encore une fois m'éloigner de la vue. Et le suivant s' appelle le snap. Si vous souhaitez scinder l'un de ces éléments en deux ou trois parties, c'est à vous de choisir. Vous pouvez personnaliser vos éléments et également ajuster cet angle si vous le souhaitez. Vous pouvez également ancrer ces données afin d' obtenir une vue sous différents angles de caméra. Eh bien, cela fonctionne principalement sur trois effets en D ou éléments de fil, donc je vais sauter cette partie. Maintenant, le prochain que nous avons s'appelle le snap two. Maintenant, où voulez-vous qu'il en prenne deux ? Maintenant, ce snap fonctionne également d'une manière différente. Maintenant, si votre élément ne doit pas être aligné sur l'une de ces lignes de la grille, vous pouvez maintenant l'aligner directement en cliquant sur Snap Two. Maintenant, si vous souhaitez l'accrocher directement aux guides, directement à la grille directement aux couches ou même aux limites du document, vous pouvez l'orienter ou le placer dans ce format C'est à vous Assurez-vous de passer en revue les deux et de voir comment cela fonctionne. La suivante s'appelle cette option de guides et l'outil de guides. Désormais, vous pouvez également verrouiller les guides si vous le souhaitez. D'accord. Parfois, lorsque vous utilisez l'élément pour aligner l'objet, vous pouvez voir les guides disparaître Maintenant, si vous verrouillez les guides, ils ne disparaîtront pas et apparaîtront également à tout moment. Maintenant, la suivante s' appelle les tranches de verrouillage. Maintenant, comme je n'ai pas de tranches et même si j'applique des tranches, nous n'avons qu'un seul élément à l'intérieur. Il va donc nous montrer une tranche à la fois. Laisse-moi juste te le montrer. Je vais passer aux extras, cliquer sur les tranches, et vous pouvez voir un élément ou une photo de chaque tranche. Maintenant, si je veux verrouiller cette tranche, je vais aller voir, cliquer sur Verrouiller les tranches et c'est parti. Voilà, nous avons notre tranche appliquée directement sur nos éléments. Maintenant, si vous souhaitez effacer les tranches, vous pouvez également l'appliquer. Cela dépend entièrement de vous. J'espère que vous avez tout compris à propos de cette leçon, mais je vais ajouter un ajout à cette leçon et vous montrer comment fonctionnent les plugins dans Adobe Photoshop. Maintenant, les plugins sont essentiellement des extensions d'Adobe Photoshop, qui vous aident à augmenter les fonctionnalités d'Adobe Photoshop, exemple lorsque vous utilisez Microsoft Powerpoint. Ensuite, vous souhaitez appliquer des extensions ou des liens. Eh bien, ce sont des types d' extensions que vous pourrez utiliser avec Adobe Photoshop appelées Plug-ins. Vous pouvez maintenant accéder au panneau des plug-ins et vous verrez essentiellement qu' il n'y a pas de plug-ins. Mais lorsque vous cliquez sur Discover Plug-Ins, vous serez dirigé vers Creative Cloud ou vers l'un des sites Web que vous avez sur votre PC, puis cela fonctionnera de cette manière spécifique. Vous pouvez maintenant cliquer sur Plugins, puis sur Managed Plugins. Ensuite, vous pourrez appliquer plug-in de votre choix et le rechercher exactement comme vous le souhaitez. Désormais, il ne dispose pas uniquement de plugins pour Adobe Photoshop ou Adobe Illustrator. Il contient essentiellement des plug-ins pour chacun des logiciels. Adobe a sélectionné celles que vous souhaitez et vous pouvez également sélectionner les que vous souhaitez et vous pouvez également sélectionner applications ou les plugins que vous souhaitez. Vous pouvez également avoir des versions gratuites et payantes, tout dépend de vous et vous pouvez les parcourir, les parcourir, trouver celles que vous voulez et vous êtes prêt à partir Il y a donc aussi ces plugins gérés. Si vous souhaitez gérer l'un de ces plug-ins, c'est également à vous de décider. J'espère donc que vous avez tout compris à propos cette leçon sur la façon dont vous pourrez de cette leçon sur la façon dont vous pourrez utiliser ce ruban View et ce ruban plugins dans Adobe Photoshop. J'espère que vous apprendrez tout sur ce cours du début à la fin. Et si vous avez des questions , n'hésitez pas à me les poser. Et je vais vous guider et vous aider tout au long du processus dans l'espoir de vous voir participer à mon prochain projet de classe sur Adobe Photoshop. Essentiel 14. Projet de cours 1 - Comment supprimer l'arrière-plan de n'importe quelle image: Projet de classe 1. Le nom du projet de classe est comment supprimer l'arrière-plan de n'importe quelle image. Nous avons maintenant un pot dans une description et aussi un résultat. Maintenant, nous allons simplement suivre les étapes afin d' obtenir notre résultat. À la première étape, nous allons ouvrir l'image appelée fleurs à partir du fichier de ressources dans Photoshop. Nous allons convertir l' image en calque normal. Nous allons maintenant utiliser soit pinceau de sélection de l' arrière-plan, soit outil de fusion afin de pouvoir supprimer l'arrière-plan Maintenant, après avoir supprimé l'arrière-plan, convertissez-le en objet intelligent, copiez et collez le double du sujet dans un autre fichier. À la sixième étape, vous allez prendre une capture d'écran de ce fichier transparent avec l'arrière-plan supprimé et le télécharger sur notre panneau de projet. En faisant cela ou en apprenant à supprimer l'arrière-plan, vous pouvez utiliser n'importe quel élément de n'importe quelle image et l' utiliser à diverses fins sans plus attendre. Ouvrons Adobe Photoshop et suivons l'étape. Comme vous pouvez le voir, j'ai ouvert Adobe Photoshop, je vais cliquer sur Ouvrir, puis je vais cliquer sur Flower. Je vais cliquer à nouveau sur Ouvrir et cela s'ouvrira sur mon écran. Maintenant, juste en suivant les étapes que je vais faire il faut d'abord le convertir en une couche normale. Maintenant que je l'ai transformé en une couche normale, première chose que je vais faire est de supprimer son arrière-plan. Je vais vous montrer plusieurs méthodes. Maintenant, lorsque vous utilisez cet Adobe Photoshop 2024, il dispose de ce nouvel outil appelé suppression de l'arrière-plan. Vous pouvez donc cliquer sur Sélectionner et supprimer tout ce qui se trouve en dehors de celui-ci. Maintenant, je vais appuyer sur le contrôle Z. La méthode suivante sera de désactiver la sélection Après avoir cliqué sur le bouton de sélection vous cliquez dessus pour faire la même chose. La première chose qu'il va faire est ne conserver que cet élément. Vous pouvez le retirer directement comme ça et supprimer l'arrière-plan, ou supprimer l'arrière-plan si vous le souhaitez. C'est donc aussi à vous de décider comment vous pouvez l'utiliser. Nous allons appuyer sur le contrôle Z. Et le suivant s'appelle l' outil de sélection des pinceaux Maintenant, tout d'abord, vous allez sélectionner cet outil de brosse d' historique qui se trouve également ici. Mais s'il n'apparaît pas, cliquez sur Quick Select, sur Plus, puis sélectionnez le sujet. Et vous pouvez voir que le sujet a été sélectionné, juste comme ça. Nous y voilà. Vous pouvez voir que toutes les pièces ont été sélectionnées. Et vous pouvez transférer cette partie directement sur une page blanche. Je vais cliquer sur Fichier, cliquer sur Nouveau, ouvrir. Et je vais cliquer sur Move Tool et le déplacer directement ici. Et utilisez-le à diverses fins. Maintenant, vous pouvez également utiliser mes méthodes précédentes en cliquant simplement sur Supprimer l'arrière-plan. Nous verrons si cela fonctionnera , mais un peu mieux. D'accord, il existe des modes automatique et manuel créer ou supprimer l'arrière-plan. J'espère que vous avez tout compris à ce sujet. La prochaine chose que vous allez faire est en prendre une capture d'écran et de la télécharger sur notre panneau de projet afin que nous puissions voir l'avancement du travail sur lequel vous travaillez Passons à notre deuxième projet de classe sur Adobe Photoshop, Essential. 15. Projet de cours 2 - Comment fusionner une photo en une forme: Bienvenue sur Class Project. Le nom du projet de classe indique comment fusionner une photo en une forme. Maintenant, j'ai joint une description et aussi un résultat, mais avant cela, voyons quelles sont les étapes et que devons-nous faire pour obtenir notre résultat exact. La première chose que nous allons faire est d'ouvrir Adobe Photoshop et de créer un plan de travail à la taille souhaitée. Créez maintenant une forme sur le plan de travail à l'aide des outils de forme Il peut s'agir d'une ellipse, d'un rectangle, ou peut-être même d'un triangle ou de différentes formes personnalisées À la troisième étape, nous allons ouvrir la photo appelée fleur à partir du fichier de ressources que nous avons utilisé dans notre projet de premier ordre. La prochaine étape consiste à convertir l'image en calque normal et à la convertir en objet intelligent. À la cinquième étape, nous allons faire glisser l'image dans le calque où se trouve la forme. À la sixième étape, nous allons ajuster l'image et cliquer sur Clipping Mask En apprenant à masquer des objets, à utiliser ou à modifier une certaine partie d' une image ou à extraire un objet d'une image. Donc, la première chose que je vais faire est d' ouvrir Adobe Photoshop. Après avoir ouvert Adobe Photoshop, je vais créer celui que je veux. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai mon plan de travail. Ou la prochaine étape , que je vais faire , sera de créer la forme. Je vais donc utiliser cette forme de rectangle , puis je vais mettre notre photo fusionnée sur la forme. Je vais cliquer sur Fichier, cliquer sur Ouvrir, et je vais ouvrir la fleur. Maintenant, je vais le convertir en une couche normale. Je vais le faire directement ici. Nous y voilà. Je vais ajuster la photo. Maintenant, contrôlez T, je vais m' assurer de le dimensionner de manière à ce qu' il corresponde bien à notre forme spécifique. Ensuite, nous allons utiliser le clic droit dessus. Je vais utiliser Convertir en objets intelligents. Ensuite, je vais créer le masque de découpage. Et vous pouvez voir que notre forme, notre photo, a fusionné pour former une forme. Et je vais cliquer sur les deux. C'est juste un ajout pour que je puisse utiliser les deux ensemble. Je vais cliquer à nouveau dessus. Je vais le diriger ici. Nous y voilà. Ou nous pouvons le convertir en un objet intelligent deux, afin de pouvoir l' utiliser où bon nous semble. Cela s'est transformé en une forme. J'espère que vous avez tout compris à ce sujet et assurez-vous de prendre une capture d'écran ou de simplement télécharger sur notre panneau de projet afin que nous puissions voir comment vous progressez dans votre travail Merci d'avoir regardé ces vidéos jusqu'à la fin et j'espère vous voir dans mon prochain cours. 16. Introduction et interface d'Adobe Illustrator: Bienvenue dans notre cours d' Adobe Illustrator Essential. Eh bien, ce sera notre introduction, et nous allons également en apprendre davantage sur l'interface d' Adobe Illustrator. Avant de passer à notre première leçon, voyons ce qu'est Adobe Illustrator. Qu'est-ce qu'Adobe Illustrator ? Adobe Illustrator est un logiciel de conception graphique vectoriel développé par Adobe. Il s'agit d'un outil puissant utilisé par les concepteurs, les artistes, les illustrateurs et les professionnels divers secteurs pour créer et manipuler des graphiques vectoriels évolutifs Quel est donc l'aperçu de ce cours ? Tout au long de ce cours, vous vous lancerez dans un voyage qui vous permettra de maîtriser les compétences essentielles nécessaires pour exploiter tout le potentiel d' Adobe Illustrator. Que vous soyez un débutant complet ou que vous cherchiez à perfectionner vos compétences existantes, ce cours vous fournira une base solide pour naviguer dans le logiciel en toute confiance et efficacement À la fin de ce cours, vous aurez acquis une solide compréhension des fonctionnalités d' Adobe Illustrator Score et serez doté compétences nécessaires pour créer des vectorielles, des illustrations, des logos et plus encore de qualité professionnelle . Préparez-vous à laisser libre cours à votre créativité et à explorer les possibilités illimitées d'Adobe Illustrator Alors que nous entamons ensemble ce voyage passionnant, passons Adobe Illustrator et découvrons son interface de base. Sur mon écran, vous pouvez voir que j'ai ouvert Adobe Illustrator. Il s'agit de l'écran d'accueil, ou du panneau d'accueil d' Adobe Illustrator. Maintenant, vous pouvez voir qu' il y a deux ou trois choses en haut à gauche. Vous pouvez voir dans ce coin que nous avons quelques-uns de ces onglets , que je vais également aborder un par un dans chaque leçon. Et il existe également quelques outils et commandes que vous verrez dans ces onglets spécifiques. Donc, tout d'abord, nous allons terminer, ou disons que nous allons vous montrer certaines choses que vous voyez sur ce panneau. D'accord, parce que nous allons revoir nos rubans plus tard Tout d'abord, nous avons notre maison. Vous pouvez maintenant voir à quoi ressemble le panneau d'accueil. De là, vous pouvez ouvrir dans le navigateur Vous allez commencer avec Illustrator. Il vous propose quelques séries ou un didacticiel d' introduction sur la façon dont vous serez capable d'automatiser Adobe Illustrator. Vous pouvez maintenant voir que vous pourrez trouver et plus encore, vous pouvez en savoir plus sur Adobe Illustrator à partir de cette interface. Maintenant, en bas, nous avons nos fichiers, ou quelle est la taille ou quelle est la résolution du fichier avec lequel vous voulez commencer. Ils sont appelés préréglages ou quoi que ce soit d'autre. Ils sont également appelés toile. OK, maintenant vous pouvez voir qu'il y en a quelques-uns ici, mais il y en a aussi d'autres. Lorsque vous cliquez sur Plus de préréglages, vous découvrirez essentiellement que Reset mobile est enregistré Ensuite, il y a le Web, puis il y a l'impression. Ensuite, il y a le cinéma, les arts vidéo et l'illustration. Et sur chacun d'entre eux, vous pouvez sélectionner le préréglage que vous souhaitez en fonction vos envies et également en fonction du canevas que vous souhaitez afin de pouvoir travailler dessus. Comme je l'ai dit, ce sont aussi des toiles. OK ? Ce sont comme des pages sur lesquelles vous pouvez travailler ou mettre votre design. OK ? Et lorsque vous sélectionnez l'un des préréglages, disons que je souhaite travailler sur un préréglage mobile. OK ? Je veux qu'il soit parfait ou visible, ou qu'il soit présenté sur un mobile, afin que vous puissiez sélectionner n'importe lequel des appareils mobiles si vous souhaitez sélectionner Web Select sur le Web. Et vous découvrirez essentiellement les mises en page Web ou, vous savez, disons les préréglages en fonction de vos besoins Et il y a aussi un autre avantage de cet Adobe Illustrator. Eh bien, si vous utilisez la dernière version d'Adobe Illustrator, si vous êtes connecté à Internet et également à un compte Adobe, vous découvrirez essentiellement qu'il existe quelques modèles sur lesquels vous pouvez également travailler. Eh bien, je vais vous le montrer dans un instant. OK, donc lorsque vous sélectionnez l'un des préréglages, vous voyez maintenant sur le côté droit qu'il y a également un panneau de propriétés. Eh bien, ces propriétés sont très similaires au préréglage que vous allez utiliser. Vous pouvez maintenant sélectionner la largeur hauteur souhaitées, ainsi que le type de format que vous souhaitez. Si vous le voulez en points, si vous le voulez en soi, pouces d'alimentation pour que vous puissiez fixer votre hauteur intérieure, vous pouvez le faire. Vous pouvez également fixer des millimètres, des centimètres, des mètres pieds. Mais la plupart du temps, je préfère utiliser le pick self, car cela m'aide à connaître mon préréglage exact, disons. J'utilise aussi parfois des pouces, mais c'est à vous de choisir le format que vous voulez. Vous pouvez également modifier le nom du préréglage. Disons que je veux que ce soit une interface, d' accord, je vais garder cette interface. Et vous pouvez voir que ce sera le nom de mon preset. Maintenant, vous pouvez réparer le saignement, vous pouvez réparer le saignement supérieur, le saignement inférieur à gauche et Et vous pouvez également les joindre et les garder différents de chaque côté si vous le souhaitez Cela dépendra donc de vous. S'ils sont joints, vous découvrirez que cela fonctionnera de la même manière sur chacun d'entre eux, mais si vous cliquez à nouveau sur cette option ou sur cet outil, vous découvrirez que seul le haut, celui que vous sélectionnez, changera, d'accord ? Vous savez maintenant comment cela fonctionne. Maintenant, il existe également quelques options avancées que vous pouvez sélectionner ici. Vous pouvez également le réduire si vous le souhaitez. Désormais, lorsque vous sélectionnez l'option Avancé, vous pourrez sélectionner le mode couleur, effet raster et le mode de prévisualisation. Maintenant, lorsque vous cliquez sur le mode couleur, vous découvrirez essentiellement la couleur CMYK et la couleur RVB. Eh bien, je préfère le garder en RGB car cela m'aide à découvrir la couleur spécifique. Ensuite, nous avons cet effet de trame. Eh bien, c'est aussi un effet de rasterisation. Maintenant, combien de PPID voulez-vous ? Eh bien, quand je travaille dessus, je préfère la plupart du temps le garder sur Medium. Ni trop haut, ni trop bas. Cela vous donne donc juste le résultat exact ou, vous savez, un look très professionnel, mais cela ne prend pas beaucoup de place. Maintenant, en mode aperçu, vous pourrez choisir si vous voulez un pixel ou une surimpression Eh bien, je préfère le garder par défaut car cela m'aide à obtenir ou à présenter n'importe quel format ou quoi que ce soit, celui que je veux. Vous avez maintenant plus de paramètres ici. Lorsque vous cliquez sur Plus de paramètres, vous découvrirez d'autres paramètres concernant ce préréglage. Vous pourrez sélectionner, vous savez, taille en fonction du nombre de plans de travail. Tu seras capable de le faire. Nos plans de travail sont également tournés sous forme pages ou de canevas, comme je l'ai dit Vous serez donc en mesure de les réparer, corriger le modèle, de corriger l'orientation, et tout cela selon mes besoins ou selon vos besoins. Maintenant, vous pouvez également sélectionner cette orientation, vous savez, d'ici. Si vous voulez un portrait, notre paysage, c'est à vous de choisir. Je vais garder un portrait pour l'instant. Maintenant que nous en avons terminé avec cette option prédéfinie, allons maintenant descendre ici. Vous pouvez voir quelques préréglages ou quelques modèles ici Eh bien, ce sont des modèles prédéfinis, ils sont donc essentiellement modifiés, il vous suffit donc de saisir vos propres données et vous êtes prêt à partir. Eh bien, ils fonctionnent de la même manière dans toutes les catégories. Vous découvrirez essentiellement différents modèles pour différents préréglages, tels qu'un modèle différent pour le mobile, un autre pour le Web, un autre pour l'impression, un autre pour le film et la vidéo Vous pouvez maintenant les sélectionner. Vous devez maintenant rester connecté à Internet. Maintenant, si vous souhaitez utiliser l'un d'entre eux, cliquez simplement sur l'un des préréglages. Lorsque vous cliquez sur l'un des préréglages, vous devez le télécharger. Vous pouvez également voir l' aperçu si vous le souhaitez. Lorsque vous cliquez sur Télécharger, il sera téléchargé sur votre PC et vous pourrez ensuite travailler dessus quand vous le souhaitez. Maintenant, le téléchargement prendra un peu de temps car il le téléchargera puis s'appliquera directement sur votre écran ou votre espace de travail. Ensuite, vous pourrez travailler avec. Si tu ne veux pas travailler dessus. Assurez-vous simplement d'utiliser n'importe quel préréglage vide que vous souhaitez utiliser afin de pouvoir repartir de zéro. Eh bien, pour cette force, je vais vous suggérer ne pas utiliser de modèle ou de préréglage. OK, donc cela vous aide simplement à découvrir ou disons, vous savez, améliorer vos capacités ou vos compétences dans Adobe Illustrator. Ainsi, une fois téléchargé, vous pouvez simplement appuyer sur Ouvrir et vous serez prêt à partir. Vous pouvez voir votre réglage actuel, supprimer contenu lié au profil CMJN, mais le profil a été configuré pour être activé ou, lorsque le document a été publié, il vous suffit d'appuyer sur Continuer, car il doit être en CMJN et non en RGB Donc, si vous sélectionnez le RGB, comme je l'ai dit, à partir, vous savez, de la propriété du préréglage spécifique. Si vous avez parfois sélectionné CMYK et que vous souhaitez ouvrir le mode RGB, il se peut que cela ne fonctionne pas ou qu'il vous donne simplement une notification contextuelle , vous n'avez qu'à continuer et à sélectionner , puis vous serez prêt à partir. Voici donc comment se présente le préréglage ou voici comment est le modèle. Je ne vais pas l'utiliser, alors il suffit de l'arrêter et vous êtes prêt à partir. Maintenant, cela me ramènera directement à la maison et vous verrez que c'est ainsi que cela fonctionne. Maintenant que nous connaissons ce qu'est la maison, voici ce qu'il faut apprendre. Et dans Learn, vous découvrirez essentiellement ce que vous voulez apprendre. Adobe Illustrator vous permet ou propose également cette fonctionnalité. Désormais, dans Cloud Documents, vous pourrez enregistrer tous vos documents dans Cloud. Il s'agit essentiellement d'un lecteur cloud où vous pourrez enregistrer votre travail ou peut-être applaudir votre travail et le partager quand vous le souhaitez Même si une personne partage ces fichiers avec vous, ils apparaîtront dans la section partagée avec vous d' Adobe Illustrator. Maintenant, vous pouvez également procéder à la suppression. Adobe Illustrator vous propose également une corbeille à réticules. Ainsi, si vous supprimez un projet ou une œuvre de votre espace de travail, il apparaîtra non supprimé et vous pourrez ensuite le restaurer À partir de ce moment, comme je n'ai rien dans mon compte supprimé et comme il s'agit d'un nouveau compte, aucun document Cloud n' a été partagé avec vous ou supprimé Il est donc un peu vide ou toujours chargé. Maintenant, vous pouvez également créer un nouveau préréglage ou commencer à travailler dessus en cliquant sur Créer un nouveau. Lorsque vous appuyez sur Créer un nouveau, vous verrez essentiellement le même type d'interface apparaître ici lorsque vous cliquez sur Plus de préréglages Vous pourrez sélectionner n'importe lequel des préréglages, puis appuyer sur Créer Ensuite, tu seras prêt à partir. Je reviendrai vers vous dans un instant. Et lorsque vous souhaitez ouvrir projet ou un fichier sur lequel vous avez déjà travaillé, vous suffit de cliquer sur Ouvrir il vous suffit de cliquer sur Ouvrir pour ouvrir cette interface pour vous. À partir de là, vous pourrez sélectionner n'importe quel lecteur ou n'importe quel fichier que vous souhaitez utiliser, puis vous pourrez simplement sélectionner ce fichier AI, puis vous pourrez l' ouvrir quand vous le souhaitez. Il s'agit donc essentiellement de l'interface d'Adobe Illustrator sur la page d'accueil. Je vais maintenant ouvrir cette section ou ouvrir un préréglage, puis vous montrer l'interface de l'espace de travail. Appuyez sur Créer un nouveau. Je vais cliquer sur, disons Imprimer, et je vais en découvrir quatre. Vous pouvez en voir un quatre ici. Je vais appuyer sur Créer. Il faudra un peu de temps pour le charger. Sur mon écran, vous pouvez voir que c'est ainsi que cela fonctionnera. D'accord, voici maintenant l'interface d'Adobe Illustrator ou de Workspace. Vous pouvez maintenant voir qu' il existe quelques outils que vous découvrirez ici. Maintenant, la première chose que je vais vous suggérer, c'est abord de fermer les fenêtres, découvrir Workspace, puis de découvrir Essential Classic. OK, assurez-vous de sélectionner Essential Classic, car cela vous permet de voir tous les outils d'Adobe Illustrator, ou vous pouvez également les trouver sur le côté droit du panneau. Passons maintenant en revue quelques points, la section ou comment fonctionne l' espace de travail dans un outil de dessin animé. Maintenant, comme je l'ai dit au début, la partie supérieure se trouvent les rubans, qui contiennent la plupart des commandes, ou la plupart des commandes de base, et tous les outils que vous découvrirez essentiellement dans Azobiltrator Nous les passerons en revue plus tard, un par un. Maintenant, si vous voulez utiliser les outils de base d'adobilustrator, plupart d'entre eux se trouvent sur le côté gauche de votre espace de travail Vous pouvez maintenant voir qu'il y a plusieurs éléments sur ces outils, mais ce ne sont pas seulement ça. Vous pouvez voir qu'il y a cette section d'angle que vous avez marquée comme ceci ici. Eh bien, cela signifie que lorsque vous écrivez, cliquez sur ces outils, vous découvrez essentiellement d'autres outils. Donc, cette icône, quel que soit l'outil qui les possède , possède quelques outils comme celui-ci. Si je clique dessus avec le bouton droit de la souris, il y a deux outils Si j'écris, cliquez sur celui-ci il y a quelques outils, mais comme celui-ci n' a aucune de ces icônes dans ce coin, si je clique dessus, il ne m'affichera pas et n'étendra pas l'espace de travail des outils. Sélectionnez donc celui que vous voulez. Vous pouvez maintenant voir que cette option s' appelle la palette de couleurs. Il existe maintenant trois de ces options. Ce n'est pas du remplissage, ce sont des dégradés, et ce sera notre couleur unie Maintenant, vous pouvez également changer de couleur en appuyant sur X si vous le souhaitez, vous pouvez voir X. Maintenant, si j'appuie sur X, il deviendra noir. Si j'appuie à nouveau sur X, il redeviendra blanc. Vous pourrez donc passer d'une couleur à l'autre en les sélectionnant. Vous pouvez également les sélectionner et les échanger si vous le souhaitez. OK. Cela dépendra de vous. Vous pouvez également utiliser une autre palette de couleurs si vous le souhaitez. Ce sont donc les outils essentiels d'un dobillustrator. Maintenant, dans la partie supérieure, ce sera, disons, l'une de nos propriétés. Vous pouvez maintenant sélectionner le type d'outil, ou disons si vous sélectionnez un outil maintenant, comment nous allons le personnaliser. Cette partie est donc également très importante. Vous pouvez voir que vous pouvez sélectionner la couleur, vous pouvez sélectionner le trait, vous pouvez sélectionner la taille, vous pouvez sélectionner la largeur, vous pouvez corriger la définition, le style d' opacité, la configuration du document, ainsi préférences, ainsi que les objets similaires et tous les OK, eh bien, cela va dépendre du type d'objet ou du type d'outil avec lequel vous travaillez, et ils vont changer avec le temps. Maintenant, sur le côté droit, nous avons des propriétés, des bibliothèques et quelques outils. Eh bien, vous serez en mesure d'insérer n'importe lequel de ces outils ici dans la section, d'accord, comme ça. Et vous pouvez voir que tous les outils sont ici. Et vous pouvez voir dans les propriétés que nous avons toutes les propriétés concernant un objet spécifique ou un panneau spécifique, ou disons une feuille de calcul, pas même une feuille de calcul C'est ce qu'on appelle essentiellement un plan de travail ou un canevas. Toutes les propriétés seront donc disponibles ici. Vous pourrez le personnaliser et le réparer en fonction de vos besoins. Et nous avons également nos bibliothèques. OK. Assurez-vous de rester connecté à Internet. Et comme je n'ai rien dans ma bibliothèque parce qu'il s'agit d'un nouveau compte, il est donc pratiquement vide maintenant, vous pouvez utiliser certains de ces outils quand vous le souhaitez, d'accord. Donc, c'est essentiellement ainsi que fonctionne cette interface, ou c'est ainsi que fonctionne l' espace de travail. Et vous pouvez voir que c'est ainsi que vous pourrez organiser les documents. Tu peux le voir comme tu veux, mais je vais juste préférer le garder comme ça. Vous pouvez également le sélectionner comme bon vous semble. Maintenant, vous pouvez également changer d'espace de travail si vous le souhaitez, directement d'ici. Au lieu de passer à Windows et de réparer votre espace de travail. Donc, en gros, vous le trouverez ici. OK, alors vous pourrez également passer en revue quelques-unes de ces options ici. Vous pouvez voir Aligner l'art sur la grille de pixels. Vous serez en mesure de le faire et vous pouvez également trouver cette option ici. Cliquez simplement dessus et vous découvrirez essentiellement l'option d'alignement ainsi que quelques outils. OK, c'est donc essentiellement à cela que vous voulez que votre espace de travail ressemble. Vous pouvez voir si vous voulez une ligne, des points d'ancrage, plans de travail, si vous voulez pinceau, un découpage de caractères, un masque, etc. OK, j'espère que vous avez découvert toutes les interfaces de cette leçon. Et c'est fondamentalement très simple et très basique. Je vais donc vous suggérer de simplement le parcourir. OK ? Parce que si vous le manipulez, vous découvrirez en gros que la plupart des choses se trouvent où se trouvent ces outils Même si je vais vous donner, vous savez, disons un cours complet ou une leçon complète sur l'endroit où vous allez trouver ces outils. Parce que dans la leçon suivante, nous allons passer en revue chacun de ces rubans, vous savez, ainsi fonctionnement de ces commandements dans Adobe Illustrator J'espère donc que vous avez tout compris dans cette leçon. Et si tu as des questions, tu peux me les poser. Et n'hésitez pas à me le demander car nous vous guiderons tout au long du processus. Dans notre prochaine leçon, nous allons donc en apprendre davantage sur le ruban de fichier ainsi que sur cinq outils de base d'Adobe Illustrator. Maintenant, quand je parle de cinq outils de base, nous allons en passer en revue cinq étape par étape. Ce seront donc les cinq ou les premiers 512345 et dans la leçon suivante, Bien, passons notre prochaine leçon d'Adobe Illustrator. 17. File ruban avec 5 outils de base: Ruban de fichier et cinq outils de base d'Adobe Illustrator. Bienvenue sur notre onglet de fichier de leçon, ou disons sur notre ruban de fichier, ainsi que sur les cinq outils de base d'Adobe Illustrator. Nous allons maintenant ouvrir un préréglage, ce que j'ai fait lors des leçons précédentes. Sm va sélectionner n'importe lequel d'entre eux. Si vous le souhaitez, je sélectionne Letter. Lorsque je clique dessus, cela m'ouvre un espace de travail sur lequel je peux travailler. Je vais maintenant vous montrer commandes ou tous les outils que j' ai dans File Ribbon. Cliquons sur Fichier. Et puis la première chose que nous avons est nouvelle. Si vous souhaitez ouvrir un nouvel espace de travail, appuyez sur Nouveau, et cela m'ouvrira un nouvel espace de travail en ouvrant cette interface dès maintenant. Ensuite, vous pouvez sélectionner le préréglage de votre choix, puis ouvrir un autre espace de travail. Un autre avantage de cette méthode est qu'elle ouvre un nouvel onglet. Disons que je vais appuyer sur Créer, je veux un quatre. Je vais appuyer sur Créer. Et nous allons le faire juste à côté de notre première lettre, qui est une lettre. Vous pouvez donc voir que c'est un quatre et que c'est une lettre. Vous pouvez donc utiliser celui que vous voulez. Je vais en couper un pour pouvoir travailler sur un seul. Maintenant, je vais appuyer à nouveau sur le fichier. Et puis nous avons son nouveau modèle. Désormais, si vous ne souhaitez pas travailler sur une feuille de calcul vierge ou, disons, sur un plan de travail vierge, vous pouvez appuyer sur Nouveau à partir du modèle Cela ouvrira l'interface du modèle afin que vous puissiez sélectionner le modèle que vous souhaitez, ou même si vous avez téléchargé un modèle, vous pouvez le sélectionner et l' ouvrir directement depuis votre PC. Eh bien, vous pouvez vous rendre sur Adobe Stock.com ou disons sur Adobe Dot, afin de pouvoir utiliser le modèle que vous souhaitez utiliser Il existe également quelques sites Web sur le net, vous pouvez donc les rechercher, les télécharger et les ouvrir sur Adobe Illustrator afin de pouvoir commencer à travailler dessus dès maintenant. Appuyez à nouveau sur le fichier, puis nous l'avons ouvert. Et comme vous pouvez le constater, il existe également quelques raccourcis assignés à des touches ou à des commandes spécifiques. Supposons que le contrôle n pour le nouveau contrôle de changement de vitesse, pour le modèle ouvert, soit le contrôle et tous les autres. D'accord ? Vous allez les parcourir un par un. Eh bien, ce qui se passe, c'est que lorsque vous utilisez une touche de raccourci, ou disons vos raccourcis clavier, cela vous aide simplement à être plus efficace à travailler plus facilement et à gagner beaucoup plus de temps. Maintenant, si vous souhaitez ouvrir un projet à partir de votre fichier ou disons d'un projet précédent, appuyez simplement sur Ouvrir. Cela ouvrira la même interface afin que vous puissiez la sélectionner et commencer à travailler dessus. Une fois que vous avez sélectionné l'un des fichiers ou dossiers dans lesquels vous avez votre fichier, puis que vous avez appuyé sur Ouvrir, cela vous ouvrira cette votre fichier, puis que vous avez appuyé sur Ouvrir, œuvre ou ce projet spécifique afin que vous puissiez commencer à travailler dessus exactement là où vous l'avez laissé. Ensuite, nous avons ouvert des fichiers récents. Ainsi, tout fichier récent sur lequel vous avez travaillé récemment, vous pourrez le trouver ici et vous pourrez l'utiliser quand vous le souhaitez. Et puis nous avons également le navigateur Bridge. Comme je n'ai pas de pont. Eh bien, je vais sauter ceci, mais vous pouvez également naviguer dans votre Bridge, qui est également une sorte de serveur Ou dira-t-il un site sur lequel vous pouvez naviguer et utiliser celui que vous voulez. Ensuite, nous avons Close. Si vous souhaitez fermer un onglet ou un espace de travail ouvert, vous pouvez cliquer sur Fermer ou appuyer sur Ctrl et W en même temps. Vous pouvez également fermer tous les onglets en même temps en appuyant sur tout fermer ou en appuyant sur le contrôle Alt et tout en même temps. L'enregistrement est désormais une chose très importante dans Adobe Illustrator car vous ne voulez évidemment pas perdre les progrès que vous avez réalisés ou votre dur labeur. Vous avez donc cette option de sauvegarde et d'enregistrement sous. Si vous souhaitez modifier le format, cliquez sur Enregistrer sous, et vous découvrirez essentiellement une interface comme celle-ci. Ensuite, vous pourrez également choisir le fichier sur lequel vous souhaitez commencer à travailler ou le format sous lequel vous souhaitez l'enregistrer. Sélectionnez le dossier, sélectionnez endroit où vous souhaitez l' enregistrer, puis appuyez sur. D'accord. Ensuite, ce sera sûr. Nous en avons donc fini avec les sauvegardes. Vous pouvez également l'enregistrer en tant que copie. Supposons que vous ayez enregistré quelque chose, d'accord, que vous l'ayez fait, et que deux secondes plus tard, vous le modifiez à nouveau. Ou, vous savez, personnalisez-le un peu plus. Mais vous ne voulez pas l'enregistrer sous forme de fichier ou, disons, l'enregistrer. D'accord, vous pouvez donc l' enregistrer en tant que copie. Même chose, mais deux variantes. C'est un peu comme ça. Ensuite, vous pouvez également enregistrer les tranches sélectionnées. Maintenant, quand tu feras des tranches, je te les montrerai un peu plus tard. D'accord ? Vous pouvez donc également créer des tranches dans votre plan de travail et sélectionner les tranches spécifiques dans votre plan de travail , puis les enregistrer D'accord ? Cela vous aide, vous savez, parfois à suivre où se trouvent vos données ou à suivre où se trouve votre design parce que vous allez parfois mettre ce design spécifique dans une diapositive spécifique. D'accord ? Donc je vais aussi vous le montrer plus tard. Et si vous voulez l'historique des versions, quelle que soit la version que vous utilisez, vous pouvez sélectionner l'historique des versions et il vous en donnera tout l'historique. D'accord. Maintenant, une chose que je vais vous suggérer, c'est que tout d'abord, chaque fois que vous utilisez Adobe Illustrator, restez connecté à Internet, restez connecté à votre compte Adobe et assurez-vous également que vous utilisez une version authentique. Parce qu'il vous permettra d' utiliser toutes les fonctionnalités Adobe Illustrator, des outils les plus récents aux outils les plus anciens. Et aussi beaucoup de Buck Fix, qui va rendre votre travail, ou disons votre travail ici dans Adobe Illustrator, beaucoup plus fluide que ceux que vous utilisiez dans les anciennes versions. Désormais, une version plus récente de cet Adobe Illustrator propose cette option d'enregistrement en tant que modèle Maintenant, si vous créez votre propre modèle, disons même pour votre mobile, même pour votre site Web, même pour votre impression. Vous souhaitez maintenant le publier. Maintenant, comment faites-vous cela ? Vous pouvez enregistrer votre travail sous forme de modèle afin de le publier. Vous pouvez l'envoyer aux gens pour qu'ils puissent y travailler. De plus, cela vous fait gagner beaucoup de temps car vous publiez et vous établissez de plus en plus en plus en publiant vos propres modèles. Vous pouvez donc l'enregistrer en tant que modèle Lorsque vous cliquez sur Enregistrer en tant que modèle, cela vous montrera que ce sera le cas. Sélectionnez le dossier dans lequel vous souhaitez accéder, puis cliquez sur Enregistrer. Ensuite, il sera enregistré directement en tant que modèle, mais pas en tant que fichier AI. Mais lorsque vous l'enregistrez, d'accord, il sera enregistré en tant que fichier AI, mais pas en tant que modèle. Mais évidemment, vous pouvez également utiliser le fichier AI comme modèle. Mais ce qui se passe, c'est qu'une personne peut également le personnaliser. Mais lorsque vous l'enregistrez en tant que modèle, ils pourront le personnaliser, mais vous aurez la marque ou vous l' êtes évidemment, vous savez, évidemment lorsqu'une personne, vous savez, disons le publie, un modèle, vous l'utilisez. Mais évidemment, cette personne est promue, ou disons que cette personne s'établit davantage, vous apprenez à connaître cette personne ou cette entreprise. Donc, en gros, vous pouvez l' enregistrer en tant que modèle et également publier votre travail en l' enregistrant en tant que modèle. Et puis le publier sur des sites, même sur Adobe Stock. Maintenant, comme après l' avoir enregistré en tant que modèle, nous avons cette option de retour Maintenant, qu'est-ce que le retour ? Rétablir, c'est aussi un peu comme annuler vous faites quelque chose et vous voulez revenir en arrière, ou l'annuler Appuyez donc sur revenir en arrière et tout redeviendra comme avant. Ensuite, nous avons également effectué une recherche dans Adobe Stock. Eh bien, comme je l'ai dit, Adobe possède ses propres sites lesquels ils publient leurs ressources. Donc, ce que je vais faire, c'est simplement appuyer sur Rechercher dans Adobe Stock. Cela va m'amener à ce côté, disons , que j'ai ici. Et sur le côté, vous pourrez essentiellement découvrir ce que vous voulez. Non seulement pour l'IA, vous pouvez également utiliser Treed. Vous pouvez utiliser des plugins, des fichiers audio, des vidéos, des vecteurs, des photos et même générer des images AI D'accord ? Assurez-vous que vous êtes connecté à Internet et que vous êtes également connecté à Adobe Okay. Compte. Maintenant, je vais retourner sur Adobe Illustrator, et le tour est joué. D'accord ? Vous pouvez y accéder si vous souhaitez des ressources. Mais une chose est que tout n' gratuit dans Adobe Stock. Il faut donc parfois aussi acheter les ressources. Assurez-vous donc d'utiliser celui que vous voulez. Mais une chose que je peux m' assurer, c'est qu'ils disposent, vous savez, disons, de ressources de qualité professionnelle. Vous pouvez les utiliser quand vous le souhaitez. Il suffit de les parcourir ou de parcourir les actions d' Adobe, puis de trouver celui que vous souhaitez. Et puis nous avons cet endroit. Eh bien, vous pouvez placer un objet à un endroit spécifique lorsque vous cliquez sur un lieu. Maintenant, vous voulez où vous voulez, vous connaissez l'objet à placer ou le fichier dans lequel vous voulez le placer , Adobe Illustrator. D'accord. Donc, dans le suivant , nous avons l'exportation. Exporter son travail est très important. D'accord ? Ou une commande très importante, ou un processus très important. Vous pouvez désormais exporter pour les écrans, exporter comme c'est également le cas pour le Web en tant qu'héritage. Vous pouvez maintenant exporter pour les écrans, il suffit de cliquer sur Exporter pour les écrans, puis vous pouvez l'exporter sous forme d'écrans. Vous pouvez également modifier les formats ou cliquer sur les formats. Ensuite, vous pourrez créer des sous-dossiers par formats. Vous pouvez corriger le document complet ou le plan de travail que vous souhaitez exporter Cela dépendra de vous et vous pouvez également corriger la plage et, vous savez, changer le format quand vous le souhaitez. C'est tout pour IOS, Android, à vous de choisir. Vous pourrez l'exporter ultérieurement. Ensuite, vous pouvez travailler sur différents appareils , par exemple, ou sur celui sur lequel vous l'enregistrez. Ensuite, vous pouvez également exporter car cette interface s'ouvrira, puis vous pourrez enregistrer, vous savez, disons type de format sous lequel vous souhaitez l'enregistrer. Il vous permet également de créer, disons, un format de type photo. Ils peuvent donc travailler dessus ou peut-être même simplement le montrer sous forme de présentation ou simplement sous forme de photo. C'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne. Ensuite, vous pouvez également sélectionner l'exportation, d'accord ? Ou disons exporter ceux sélectionnés. Si vous avez plusieurs tableaux d'art, sélectionnez le nombre de plans de travail, puis vous pouvez sélectionner la sélection d'exportation Mais une chose est que lorsque vous quittez l'exportation, puis que vous cliquez sur Exporter pour les écrans, vous pourrez faire la même chose. Vous pouvez sélectionner le plan de travail vous souhaitez l'exporter Il fait donc essentiellement la même chose, comme je l'ai dit à propos de la sélection des exportations. D'accord. Utilisez donc celui que vous voulez. Cela vous donnera de nombreux avantages et aussi quelques éléments dont vous aurez besoin plus tard, et il existe quelques packages, vous pourrez les utiliser plus tard. Ensuite, nous avons un script. Si vous souhaitez appliquer des scripts tels que des documents ou des images, ou d'autres scripts depuis votre PC, vous pouvez cliquer dessus et appliquer le script choix sur Adobe Illustrator pendant que vous travaillez dessus. OK, alors nous avons configuré ce document. Si vous souhaitez corriger votre document ou, vous savez, modifier un peu les propriétés de votre document , vous pouvez le voir ici. C'est comme , vous savez, travailler dessus auparavant ou peut-être, disons, corriger le type d'œuvre d'art que vous souhaitez. C'est un peu comme ça, mais il y a une petite différence, c'est que vous pouvez corriger les grilles, vous pouvez modifier la couleur des grilles Tu peux réparer les saignements. Eh bien, cela saigne, vous pouvez le corriger depuis le début, mais il existe un substitut à l'affichage des images et au surlignage des contours Ensuite, il y a aussi cette option de type et ici vous pourrez corriger les codes de langue. Superscript, indice, petites majuscules, exportez-les tous, d'accord ? Donc, si vous voulez les parcourir, vous pouvez le faire. Vous pouvez même changer la couleur de l' arrière-plan si vous le souhaitez. Vous pouvez le voir ici. Vous pouvez modifier la taille de la grille. Disons que je le veux grand. Vous pouvez voir maintenant que c'est grand, mais je n'en veux pas. Je vais juste le garder moyen parce que cela me permet, vous savez, évidemment de travailler dessus plus couramment et aussi de travailler dessus de manière très fluide Vous pouvez donc les utiliser si vous le souhaitez. Et vous pouvez également voir la suppression de la surimpression blanche en sortie. Vous pouvez également choisir de supprimer simplement la surimpression blanche lorsque vous souhaitez imprimer quoi que ce soit. Vous pouvez donc l'utiliser quand vous le souhaitez, vous pouvez les parcourir et vous pouvez également modifier vos tableaux d'art. Grâce à ces options, vous pouvez voir que vous pourrez le recadrer. Vous pouvez le voir ici. Ce sera comme ça. Mais si vous voulez augmenter la taille et c'est parti, nous l'avons. D'accord. Utilisons donc celui que vous voulez celui que vous désirez ou quoi que ce soit d'autre, disons. D'accord. Ensuite, dans le suivant, nous avons le mode couleur du document. Vous pourrez sélectionner le mode couleur sur lequel vous souhaitez travailler. Maintenant, une chose est que si vous avez un modèle, cela dépendra du mode de couleur dont il s'agit. Supposons que vous ayez sélectionné CMYK, mais que le modèle que vous utilisez est RGB. Maintenant, vous pourriez penser que s'il y a un problème, il n'y en aura aucun. Une seule chose qui se produira, c'est que cela vous donnera un court préavis. Est-ce que c'est en CMYK. Voulez-vous le rétablir ou le changer en RGB si vous travaillez ou si vous avez le RGB par défaut, il vous indiquera simplement d'appuyer sur Continuer et vous serez prêt à partir sans avoir à vous soucier de quoi que ce soit Ensuite, vous avez également des informations sur le fichier. Si vous souhaitez vérifier des informations concernant le document sur lequel vous travaillez , vous pouvez les consulter ici. Vous pouvez également le personnaliser. Disons, en commençant par l'origine des données de base de l'appareil photo , l'IPTC, disons l'extension, le GPS, Photoshop, données vidéo, les propriétés AM, les données brutes, les données brutes Vous pouvez le personnaliser si vous le souhaitez. Vous pouvez saisir vos propres données afin de pouvoir les retrouver ultérieurement. Ou disons que cela vous aide simplement à découvrir ces données ou à les organiser en fonction de vos besoins. Et une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le bouton. D'accord. Et puis vous avez également cette option où vous souhaitez également l'enregistrer et vous le trouverez ensuite. OK, il vous suffit donc de passer en revue quelques-unes de ces options ici Et puis nous avons cette option d'impression. Lorsque vous appuyez sur Imprimer, l'interface d'impression s'ouvre où vous pouvez imprimer votre plan de travail, façon dont vous l'avez travaillé, et vous pouvez sélectionner ce que vous voulez Vous pouvez définir le type de préréglage que vous voulez. Ou peut-être même quelques éléments que vous avez ici, des orientation puis des options générales, et aussi des préréglages d'impression et de réparation de votre imprimante. Et vous pouvez également configurer votre imprimante à partir d'ici. Vous pouvez appuyer sur Continuer. Et une fois que vous avez terminé, il vous suffit de les sélectionner et de sélectionner l'imprimante de votre choix. Et puis vous êtes prêt à partir en appuyant simplement sur OK et en imprimant. OK, donc dans le dernier, nous avons évidemment une sortie. Cela vous aidera simplement à quitter Adobe Illustrator. Maintenant que nous en avons fini avec ruban de fichiers dans Adobe Illustrator, passons en revue quelques outils qui seront les cinq outils d'Adobe Illustrator. Ou les cinq outils de base, ou les cinq premiers outils de base d'Adobe Illustrator. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai quelques outils ici. Nous allons commencer par les cinq premiers. Désormais, le premier outil proposé par Adobe Illustrator s' appelle l'outil de sélection. Vous pouvez sélectionner l' objet de votre choix. Vous pouvez créer des marges, vous pouvez le sélectionner comme vous voulez, même si vous voulez le modifier, ou même si vous le souhaitez, disons simplement sélectionner n'importe quel objet. Cela vous aidera simplement dans la sélection pour vous assurer de le sélectionner. Vous avez également la touche de raccourci qui vous aidera si vous êtes sélectionné sur un outil, appuyez simplement sur V et vous verrez que votre outil de sélection a été sélectionné. Ensuite, le suivant est l'outil de sélection directe. Vous pouvez désormais sélectionner n'importe quel objet. OK, laisse-moi juste fabriquer un objet ici. OK, tel que nous l'avons, je vais sélectionner cet outil et vous pourrez faire glisser où vous le souhaitez, mais lorsque vous sélectionnez celui-ci , vous pourrez essentiellement changer si vous avez quelques objets, même s'ils sont regroupés, vous pourrez sélectionner n'importe quel objet spécifique que vous avez, un Adobe Illustrator. D'accord ? Ensuite, vous pourrez le personnaliser ou faire ce que vous voulez. Lorsque vous écrivez, cliquez dessus, vous verrez essentiellement l'outil de sélection de groupe. Il vous permet de sélectionner plusieurs objets dans votre espace de travail spécifique. Ce que je vais faire, c'est en mettre deux. Je vais maintenant faire le premier outil de sélection multiple. Vous pouvez voir ici que vous pourrez le sélectionner complètement, mais lorsque j'utilise la sélection unique pour diriger la sélection deux, je ne pourrai le sélectionner et le modifier ou personnaliser qu'un par un. Mais si vous utilisez l'outil de sélection de groupes, il fonctionnera en même temps. Sélectionnons-les tous, je vais les modifier. Et vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionnera. Vous pouvez également sélectionner l'ancre. Vous pouvez le modifier quand vous le souhaitez. Et vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionne. OK, donc c'est à vous de décider comment vous allez travailler avec. La prochaine que nous avons s'appelle la baguette magique Elle vous permet simplement de la personnaliser ou, vous savez, disons que vous pouvez sélectionner cette option et que vous pouvez voir qu'elles ont toutes été sélectionnées en même temps. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Maintenant, quand vous l'aurez lu, vous verrez que Magic 12 est Y et qu'il vous aide à le personnaliser comme vous le souhaitez. D'accord, eh bien, la principale fonction de ce Magic 12 est qu'il aide l'utilisateur à sélectionner facilement les zones d'une image en un seul clic. Il vous suffit de sélectionner ce Magic 12 dans la barre d'outils et de choisir la partie de l'image à sélectionner et votre travail est terminé. Eh bien, je vais vous le montrer plus tard lorsque nous travaillerons sur les images. Les deux suivants sont donc les derniers. Vous pouvez maintenant sélectionner un objet spécifique comme celui-ci, et vous pouvez voir que l' objet spécifique a été sélectionné. Maintenant, je veux seulement que cette partie soit sélectionnée. Je vais sélectionner cette partie et le tout sera sélectionné. Mais juste celui-ci, lorsque vous appuyez sur V, vous pouvez voir que cette partie a été sélectionnée et vous pouvez la faire glisser vers l'extérieur. C'est donc essentiellement ainsi fonctionne cet outil de lasso dans Adobe Illustrator Et le dernier que nous avons, c'est le crayon. Ça t'aide juste, tu sais, à tracer une ligne. Personnalisez-le selon vos besoins. Et quand vous le garderez ici, assurez-vous de l'utiliser. Et nous y voilà. Et vous avez également cette poignée que vous pouvez utiliser pour la personnaliser en fonction de vos besoins. OK, alors le dernier que nous avons est de cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Et puis il y a l'ajout d'un point d'ancrage. Vous pouvez maintenant appliquer votre point d'ancrage ici. Vous devez sélectionner un segment du chemin. Assurez-vous que vous sélectionnez d' abord ce segment et je vais mettre l'ancre ici. Sélectionnez cette ancre, je ne m'affiche plus. Contrôle des segments. Et insérez votre segment ou votre point d'ancrage comme vous le souhaitez, d'accord ? Vous pouvez le voir ici comme ça. C'est l'ancre et vous pouvez voir ici que c'est l'ancre ou le centre ici. D'accord ? Vous pourrez donc postuler dans votre ancre quand vous le souhaitez. Ensuite, vous pouvez également avoir cette ancre de suppression. Je vais d'abord cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Je vais faire Pencil Anchor, je vais faire un clic droit sur son ajout. L'ancre peut voir ici , vous pouvez la modifier quand vous le souhaitez. C'est à vous de décider comment vous allez travailler avec cette ancre. Nous avons maintenant cette ancre 0.2. Elle vous aidera simplement à trouver l'ancre de cet objet spécifique. Allons-y, il suffit d'appuyer sur le bouton et cela vous aidera à vous croiser ou à découvrir l'intersection quand vous Disons que je vais découvrir l'Intersect. Vous pouvez le voir ici. C'est le centre. Et quand je vais ici, c'est le centre. Si je vais ici , je trouverai essentiellement le centre de cet objet spécifique. D'accord, c'est essentiellement ainsi que vous pourrez trouver des ancrage avec cet outil et Adobe Illustrator J'espère que vous avez tout appris à propos de cette leçon sur le ruban de fichier, ainsi que sur les cinq premiers outils de base d' Adobe Illustrator et sur les fonctionnalités qu'il propose. Merci d'avoir regardé cette vidéo jusqu'au bout. Dans notre prochaine leçon, nous allons en savoir plus sur le ruban d'édition ainsi que sur les cinq outils suivants savoir l'outil Stylo ou l'outil Curvature, de type texte. Ensuite, nous avons des segments de ligne et nous avons un outil rectangulaire ainsi que notre outil Paint Bush. Passons à notre prochaine leçon. 18. Modifier le ruban avec 5 outils de base: Ruban d'édition et cinq outils de base. Bonjour, nous sommes de retour avec une autre leçon sur Edit Ribbon et également cinq outils de base. Commençons maintenant par notre ruban d'édition et les fonctionnalités qu'il offre. Allez dans le coin supérieur gauche et vous découvrirez Modifier. Maintenant, vous pouvez voir qu' il existe plusieurs de ces options, plus qu'un fichier, n'est-ce pas ? Mais la plupart d'entre elles concernent les modifications et les personnalisations. Donc, la première chose, c'est que ce que le ruban d'édition a à offrir est excessif. OK, ce que fait l'indu, c'est refaire le processus. Disons que je vais modifier l'un d'entre eux, je vais le prendre, le changer comme ça. Si je vais modifier et que j'appuie sur Annuler, cela nous montre également quelle action vous avez effectuée et vous pouvez annuler le processus. Il dispose également d'une touche de raccourci ou d'une fonction de raccourci sur votre clavier, qui est control plus Z. Eh bien, il s'agit d'une fonction de raccourci très courante qui fonctionne sur presque tous les logiciels Si vous avez quelque chose à annuler, appuyez sur le contrôle Z pour annuler le processus Quoi que vous ayez fait pour annuler le processus, appuyez sur l' ancre d'annulation Vous pouvez voir à quoi cela ressemblera : OK, puis passez à nouveau à l'édition, et puis vous avez Redo, et puis vous avez Redo, qui est le contrôle du changement de vitesse et le Z. Eh bien, la plupart des autres logiciels ont Control et Y, et quelques logiciels, essentiellement Control et Y. Mais comme Control et Y sont déjà assignés à quelque chose, vous devez appuyer sur Control, Shift et Z ou Shift Control Shift et Z ou Shift Et pour que vous puissiez refaire le processus. Si j'appuie sur Redo, vous verrez en gros que le processus que j'ai fait récemment a été refait C'est essentiellement ainsi que vous pourrez annuler et refaire le processus que vous avez fait dans Adobe Illustrator Press lors de la modification à nouveau. Ensuite, nous avons coupé, copié et collé. Eh bien, c'est une fonction très, vous savez, disons commune à tous les logiciels qui consiste à couper, copier et coller Cela vous permet simplement de gagner beaucoup de temps. Si vous souhaitez copier quelque chose, il suffit de cliquer sur cet outil de sélection. Appuyez sur le contrôle C, ou vous pouvez appuyer sur Modifier et passer à Copier, qui est également la même commande. Et si vous voulez le coller, vous pouvez appuyer sur Coller d'ici ou appuyer sur le contrôle V. D'accord, c'est donc essentiellement comme ça que cela fonctionne. Vous pouvez voir maintenant qu'il y en a deux en ce moment. Si je sélectionne l'un d'entre eux et que je le déplace, vous pouvez voir qu' il y en a trois, car j'ai également appuyé sur Ctrl et V après avoir cliqué sur Past. Maintenant, si vous souhaitez couper trois de ces objets, il vous suffit de sélectionner trois d' entre eux en même temps. Et je vais appuyer sur Ctrl et X, ou je peux aussi aller sur Modifier et cliquer sur Couper d'ici. La touche de raccourci est Ctrl et X, appuyez sur Ctrl X, et vous verrez en gros qu'elle sera coupée. OK, je vais les sélectionner à nouveau, contrôler X. Et vous pouvez voir qu'ils ont été coupés, mais ils se trouvent maintenant dans votre bloc-notes Si vous voulez le coller, appuyez à nouveau sur le contrôle V, et vous verrez qu'il réapparaîtra à nouveau. L'une des choses à propos de la découpe , c'est qu'elle découpe le tout. Et même si vous voulez le coller sur un autre tableau rouge, laissez-moi vous le montrer. Appuyez sur Fichier, puis sur Nouveau. Je vais en ouvrir un autre. Je vais appuyer sur Créer. Au fur et à mesure qu'il s'ouvre, appuyez sur et V et le tout sera collé ici à la place du tableau rouge que nous utilisons OK, c'est donc essentiellement ainsi que fonctionne le couper-copier-coller dans Adobillustrator C'est évidemment très basique. D'accord, voici donc quelques choses que vous pouvez déjà faire même si vous ne savez pas comment fonctionne adobllustrator Maintenant, recommencez à modifier. Ensuite, nous avons Coller devant, reculer, coller sur place ou rythmer sur tous les Eh bien, si vous avez déjà travaillé sur certains d'entre eux, disons Powerpoint Light Room ou Photoshop. Eh bien, vous avez peut-être quelques idées de base sur les couches en ce moment. Même si ce n'est pas le cas, ce n'est pas un problème car nous allons vous guider tout au long du processus, d'accord ? Maintenant, que se passe-t-il, c'est que vous voulez prendre les devants et les reculer maintenant, comment cela fonctionne-t-il Maintenant, je vais d'abord cliquer sur l'un de ces objets. Et vous pouvez voir que cela se superpose à l'un d'entre eux. Je vais le faire, supprimer l'un d'entre eux, supprimer, et vous verrez que celui-ci se superpose à celui-ci ou à celui-ci Mais que se passe-t-il si je veux que cette couche soit sous cette boîte ? Ce que vous allez faire, c'est cliquer sur Modifier puis sur Coller. En arrière-plan, vous pouvez voir que le recollage a fonctionné. Je vais cliquer dessus , appuyer sur Supprimer. Je vais cliquer sur ce 12 et appuyer sur Supprimer. Appuyez dessus, appuyez sur Supprimer, prenez les deux. Et vous pouvez voir que cela fonctionne toujours de cette façon. Maintenant, ce que vous pouvez faire, c'est cliquer sur celui-ci. Contrôlez X et cliquez sur Modifier. Collez en arrière. Maintenant, cette fois, c'est sous la boîte. Tu peux faire la même chose ici. Maintenant, si vous voulez le prendre devant, vous voulez que celui-ci soit à l'avant, pas en dessous. Vous pouvez appuyer sur le contrôle X pour qu'ils puissent le couper. Appuyez à nouveau sur Modifier, et vous souhaitez le coller devant. Et vous pouvez voir que celui qui était derrière recouvre celui qui recouvrait celui-ci auparavant OK, maintenant tu sais comment ça marche. Maintenant, cliquez à nouveau sur Modifier, puis Coller est en place. Vous pouvez maintenant sélectionner un lieu désigné. Je vais appuyer sur le contrôle X. Maintenant, je vais cliquer dessus ici. Maintenant, je veux qu'il soit collé au même endroit. Maintenant, je vais appuyer sur Modifier, Coller sur place. Et vous découvrirez essentiellement qu'il apparaîtra au même endroit que sur le panneau sélectionné ou le tableau rouge sélectionné. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne. Maintenant, si vous voulez que l'objet spécifique apparaisse dans l'objet spécifique de ce tableau rouge. Maintenant, je vais sélectionner ceci, je vais appuyer sur le contrôle X ou même sur le contrôle, disons le contrôle C. Je vais passer à ce panneau. Je vais cliquer sur Modifier et coller sur place. Il apparaîtra dans la position exacte où il se trouvait auparavant. Bon, maintenant vous savez comment fonctionne cette colle sur place. Eh bien, cela peut sembler un peu différent car j'utilise deux types de plan de travail. L'un est légal et l'autre est un quatre. OK, maintenant je vais recommencer à modifier. Et puis nous avons son rythme sur tous les plans de travail. Maintenant, je vais cliquer sur cet objet ici. Je vais d'abord créer un autre plan de travail, appuyer sur Nouveau Je vais appuyer sur Créer. Je vais en faire un autre. Maintenant, je vais cliquer sur le premier. Ensuite, je vais cliquer sur cet objet spécifique, que j'ai le contrôle C. Je vais cliquer sur Modifier. Si vous souhaitez le faire apparaître sur chacun d'entre eux, collez-le sur tous les plans de travail Maintenant, vous verrez essentiellement que la même chose sera appliquée à chacun d' entre eux, d'accord ? Même s'il n' apparaît pas ici, je vais simplement cliquer à nouveau sur Modifier puis sur Coller sur tous les plans de travail, vous pouvez le voir ici Et même si vous passez au second, je vais simplement cliquer sur Modifier et vous pourrez coller sur tous les plans de travail en même temps Maintenant, pourquoi ai-je dû le créer ou le coller sur chacun d'entre eux ? C'est essentiellement parce que j'ai trois modèles différents, d'accord ? Ou trois préréglages différents. Mais si je crée le préréglage ou le modèle ici, il apparaîtra ici. OK, je vais juste te le montrer. Je vais créer un autre plan de travail. Vous avez cette option ici. Outil Artboard, je vais le créer ici. Et fais-en un ici. Fais-en un autre ici. Maintenant, je vais cliquer sur l'objet sélectionné, c'est cliquer sur l'objet sélectionné cliquer sur Modifier et coller sur tous les plans de travail Et vous découvrirez essentiellement qu'il apparaîtra sur chacun de ces plans de travail. Vous pouvez le voir ici, à 12 km, et il y en aura un autre ici C'est très simple. Tout ce que vous pouvez également faire est de les sélectionner, leur donner la même taille, puis de les coller où vous le souhaitez. Vous savez maintenant comment cela fonctionne, et je vais supprimer Adobe Illustrator Control Z afin de pouvoir supprimer les plans de travail, dont je n'ai pas besoin Maintenant que nous en avons fini avec la place dans tous les tableaux d'art, je vais cliquer à nouveau sur Modifier. Et puis nous avons Coller sans formatage. Eh bien, Coller sans formatage est un peu différent. Je vais appuyer sur le contrôle C, je vais le prendre ici. Je vais m'en occuper sur ce panel en gros. Et je ne veux aucun format à ce sujet. Je vais cliquer sur Modifier, et vous avez ce collage sans formatage. Eh bien, cela fonctionne la plupart du temps sur du texte, alors laissez-moi vous le montrer. Je vais cliquer sur cette option de texte, créer un texte, je vais le faire, changer ce téléphone. Quelque chose différent, je vais le changer pour, disons, un format différent. Vous pouvez le voir ici. Person Control C, je vais juste m'en occuper ici. Titre 6, cliquez sur Modifier et vous aurez essentiellement ce collage sans mise en forme, même si vous le collez sans mise en forme, même si vous le Person Control Z, je vais le prendre ici, contrôler C. Vous allez coller pour le contrôle logiciel V, et je vais simplement cliquer sur Modifications Vous pouvez en gros découvrir tous les contrôles et V quand j'appuie dessus, cela les changera. Vous pouvez voir que cela a changé, d'accord ? C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne. Un Adobe Illustrator, il peut parfois afficher sa note inférieure, mais si vous utilisez la touche de raccourci, cela peut fonctionner. Je vais appuyer à nouveau sur Modifier , puis c'est clair. Si vous souhaitez effacer le formatage, il vous suffit d'appuyer sur Effacer pour rétablir le formatage par défaut. Vous avez maintenant cette option de recherche et de remplacement si vous avez utilisé Microsoft Word ou Microsoft Document, qui est la même si vous l'utilisez et si vous souhaitez découvrir un objet. Il est également présent sur de nombreux logiciels car il est évident que vous voulez trouver quelque chose et le remplacer. Cliquez sur Rechercher et vous pourrez trouver ce que vous voulez. Vous pouvez voir allumette, mot entier. Eh bien, cela fonctionne principalement sur les majuscules lettres alphabétiques ou même les chiffres. Trouve celui. Et vous pouvez également remplacer celui que vous voulez. Et une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur OK, et vous êtes prêt à partir. Il existe également quelques critères parmi lesquels vous pouvez sélectionner là-bas. Si vous voulez les voir, vous pouvez appuyer à nouveau sur Modifier et vous pouvez également appuyer sur le contrôle F. Pour pouvoir utiliser cette option fine et remplacer. Vous avez cette maquette parfaite, des mots entiers sont recherchés à l'envers, vérifiez les couches cachées ou vérifiez les couches verrouillées, même si vous le souhaitez Ensuite, vous pouvez le trouver, le remplacer et le remplacer en une seule fois. Dans le même temps, définissez vos critères, type de recherche et de remplacement que vous souhaitez utiliser. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez également cliquer sur Rechercher suivant. OK, si vous en sélectionnez un ou si vous essayez de trouver un objet à la fois, vous pouvez essentiellement découvrir que cette option ne sera pas grisée Vous pourrez l'utiliser quand vous le souhaitez et vous pourrez trouver le suivant quand vous le souhaitez. Et puis il y a une correction orthographique. Il est également disponible sur Adobe Illustrator. Vous pouvez vérifier l'orthographe automatiquement et vous avez également cette option de vérification orthographique ici qui est assignée au contrôle. Moi et il découvrira si vous avez des problèmes d'orthographe ou si vous savez qu'il y a des fautes, alors nous avons ce dictionnaire personnalisé d'édition. Vous pouvez également appliquer des mots dans le dictionnaire d' Adobe Illustrator. Car évidemment, si vous mettez quelque chose ou si vous faites des erreurs et si Adobe Illustrator ne le sait pas, alors il vous indiquera évidemment une ligne rouge. Mais si vous souhaitez l' appliquer à votre dictionnaire, vous pouvez saisir vos données ici et appuyer sur OK. Et puis tu es prête à partir. OK. Nadu va cliquer à nouveau sur Modifier, puis vous aurez sur Modifier les couleurs Vous pouvez appliquer ou réappliquer votre couleur quand vous le souhaitez. Vous avez toutes ces options ici. Mais tout d'abord, tu dois changer quelque chose. Ce que je vais faire, c'est cliquer sur cette option et la changer en une autre couleur. Tu as cette couleur ici. Maintenant, si vous passez à Modifier puis à Modifier les couleurs, vous pourrez recolorer votre illustration Lorsque vous appuierez sur recolorer, vous pourrez le changer, le changer via ce panneau Vous pouvez également appliquer une couleur dominante. Vous pouvez choisir la couleur que vous voulez, type de couleur que vous voulez, et vous pouvez également afficher les saturations en fonction de vos besoins Vous pouvez également corriger la bibliothèque de couleurs, quelle que soit celle que vous utilisez. Vous pouvez assister à une célébration de l'histoire de l'art. Disons que je veux un peu de métal. Vous pouvez fixer les couleurs du métal d'ici. Vous devez les sélectionner et vous découvrirez essentiellement la couleur de métal que vous souhaitez utiliser. Vous avez également beaucoup de ces catégories que vous souhaitez utiliser. Il suffit de les parcourir ou de les tripoter quand vous le souhaitez. Et vous avez également cette option de sélecteur de thème de couleur. Et vous avez également cette option de jeu de couleurs, que vous pouvez trouver ici, 23, quelle que soit la couleur, disons que je veux deux couleurs en même temps, alors vous pouvez voir que deux couleurs seront appliquées. Vous pouvez utiliser les couleurs ici. Et vous pouvez également utiliser, disons, quelque chose d'ici à ici. Et vous pouvez voir les couleurs dominantes et les couleurs dominantes appliquées en même temps. Si vous voulez plus de couleurs, augmentez-les simplement ou déplacez-les sur le côté droit et vous verrez des couleurs plus vives réapparaître, d'accord ? Et vous pouvez déterminer le type de couleurs que vous souhaitez. Vous pouvez réparer l'obscurité, par exemple l'assombrir. Tu peux le faire. Maintenant, si tu as terminé. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez simplement appuyer sur cette option de retour , que vous avez ici. Ensuite, vous serez prêt à partir. Maintenant, la prochaine étape sur laquelle nous allons travailler est évidemment : si vous l'avez recolorée, cliquez à nouveau sur cette option et changez la couleur comme vous le souhaitez, puis passez à nouveau sur Modifier Cliquez sur Modifier, vous découvrirez Modifier les couleurs. Vous pourrez travailler avec des préréglages si vous le souhaitez. Je vous ai déjà expliqué comment fonctionnent le RGBC, le Y K et d'autres couleurs Vous pouvez travailler avec deux couleurs, trois couleurs et également avec une harmonie de couleurs. Si vous voulez simplement appuyer sur la bibliothèque de votre choix, cliquez sur ce processus H. Continuez, OK. Et cela sera appliqué, et vous pourrez appliquer la couleur de votre choix. OK. Appuyez sur OK, et vous êtes prêt à partir. OK. Vous pouvez voir deux couleurs en même temps. Et il a également été appliqué au panneau, ou au panneau de couleur unie ici sur le côté gauche. Vous pouvez maintenant passer en revue un grand nombre de ces options de couleur. Vous pouvez également inverser la conversion des couleurs en CMYK et également convertir en RGB si vous le souhaitez Cela dépendra entièrement de vous. Vous pouvez également effectuer une fusion verticale. Nous avons besoin de trois tampons pour cela. Il faut le faire à trois voies. Assurez-vous de cliquer sur Modifier, Trouver la couleur. Ensuite, vous devez recolorer avec une palette de couleurs prédéfinie et vous devez la définir en trois couleurs, sélectionner la bibliothèque sur laquelle vous souhaitez que Tm utilise OK. Une fois qu'il a été appliqué et qu'il a été appliqué, nous y voilà, nous l'avons. Je vais le faire, au lieu de deux, je vais en mettre trois si vous le souhaitez ou appuyer sur tout. OK. Et puis, en gros, vous serez prêt à partir. OK. C'est donc essentiellement ainsi fonctionne l'option de recoloration ou l'option de couleur Vous pouvez également modifier l' original si vous le souhaitez. Ensuite, nous avons un préréglage Transparency Flattener. Si vous souhaitez postuler dans Transparency Flattener, vous pourrez le faire Vous pouvez voir les préréglages ici. Sélectionnez celui que vous voulez et appuyez sur, OK. Et vous verrez en gros que toutes les propriétés se trouvent ici. Appuyez dessus, d'accord. Et vous verrez essentiellement que la transparence sera appliquée à l'objet spécifique que vous avez sélectionné. Et une fois que tu en auras fini avec ça, passons à la suivante. Nous avons un préréglage d'impression. Maintenant, c'est également le même processus que fonctionne l'option d'impression. Vous pourrez sélectionner n'importe quel préréglage d'impression et vous pourrez appliquer ou créer votre propre préréglage d'impression si vous le souhaitez. Ce sera donc à vous de choisir celui que vous allez utiliser avant de l'imprimer. Maintenant, une fois que vous avez terminé, passez au suivant, qui est le préréglage Adobe PDF. Vous pouvez maintenant cliquer dessus. Cela vous mènera au site, ou peut-être que vous ouvrirez parfois cette interface où vous pourrez sélectionner le préréglage PDF que vous souhaitez utiliser. Sélectionnez celui que vous souhaitez utiliser, puis appuyez sur, OK. Ensuite, ce sera sûr, vous n'aurez à vous soucier de rien. OK, maintenant cliquez à nouveau sur Modifier, puis passons au précepte Perspective Grid Maintenant, si vous souhaitez l'appliquer dans votre grille en tant que perspective, cliquons dessus et appuyons, d'accord. Et vous découvrirez en gros que les grilles seront appliquées sur votre panneau Parfois, il est visible ou parfois non, mais il fonctionne essentiellement sous votre panneau, alors assurez-vous d'utiliser celui que vous voulez. Et vous verrez également qu'il sera aligné sur une ligne de grille spécifique lorsque vous maintenez la touche Shift enfoncée. Et vous pouvez voir que c'est ainsi que cela fonctionnera, d'accord ? Vous pouvez voir comment cela fonctionne, voici comment cela fonctionnera. Je vais appuyer à nouveau sur Modifier. Passons ensuite aux paramètres de couleur. Si vous souhaitez modifier vos paramètres de couleur, cliquez simplement sur cette option. Définissez ensuite les paramètres que vous souhaitez. Vous pouvez également charger, vous pouvez choisir l' option de couleur que vous souhaitez. Disons Photop Pro. Image photo P Three, Apple RGB, moniteur SRGB RGB, c'est à vous de choisir la couleur que vous souhaitez utiliser Et vous avez également C, quelle que soit la couleur CMYK que vous souhaitez utiliser. Et nous avons également ce RGB ici avec les politiques de gestion des couleurs que vous souhaitez utiliser. Supposons préserver le profil intégré ou convertir l'espace de travail. Cela dépendra de vous. Je vous suggère de les conserver toutes par défaut, car vous ne voulez pas les parcourir toutes parce que parfois, vous savez, cela brouille les options de couleur et les fonctionnalités Essayez donc de le garder par défaut, car dans Also Default, vous pourrez évidemment bénéficier de toutes les fonctionnalités d'Adobe Illustrator. Maintenant que vous avez terminé, vous avez ce profil d'attribution. Vous pouvez également postuler dans le profil si vous le souhaitez, sans gérer les couleurs de ce document ou sans utiliser le CMYK. Ou vous pouvez également postuler dans des profils spécifiques si vous le souhaitez. Cela dépendra de vous. Ce sera donc à vous de choisir celui que vous souhaitez utiliser. Et si vous ne voulez rien, vous ne voulez aucun changement, il vous suffit d'appuyer sur Annuler et vous vous retrouvez dans votre espace de travail. Ensuite, nous avons les raccourcis clavier. C'est un moyen très avantageux, ou très facile, disons, ou très facile, disons, de voir quels raccourcis clavier sont assignés, à quelle commande. En gros, vous découvrez tous les raccourcis clavier disponibles dans Adobe Illustrator, vous pouvez voir qu'ils définissent les valeurs par défaut, vous pouvez également les personnaliser Vous avez ces nombreuses commandes ou même deux commandes. Et si vous avez cette option de fichier, elle vous l'affichera également sous forme de rubans Et vous pouvez voir quelles commandes sont présentes dans le fichier, quelles commandes sont présentes dans l'édition, quelles commandes sont présentes dans le type, ainsi que d'autres outils. C'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne. Tu peux les voir. Et évidemment, si vous voulez rendre votre travail beaucoup plus fluide ou plus rapide, je vais évidemment vous suggérer de travailler avec ou disons de vous entraîner un peu plus. Évidemment, si vous commencez ou continuez à travailler sur un Dob Illustrator, vous saurez quel raccourci correspond à quelle commande D'accord, alors vous avez également les paramètres Mes paramètres. Vous pourrez passer par les paramètres d'exportation et d'importation. Eh bien, tu peux les parcourir et les manipuler si tu veux Vous pouvez voir Appliquer les paramètres. L'illustrateur va le redémarrer. Personne, d'accord ? Et il va le redémarrer. Vous pouvez le voir ici. Et vous pourrez appliquer les paramètres que vous souhaitez appliquer. Et puis il y a la dernière question, celle des préférences. Quelles que soient les préférences que vous souhaitez, supposons que vous souhaitiez des préférences générales, type de sélection, un guide de grille unique, guides intelligents, des tranches telles que la césure, les plug-ins, performances de l'interface utilisateur . Toutes ces préférences se trouvent ici. Supposons que vous souhaitiez quelque chose comme les préférences de l'interface utilisateur. Il suffit de cliquer dessus. Il vous indiquera le type de préférence que vous souhaitez utiliser ou vous permettra de passer en revue les personnalisations Vous pouvez voir l'échelle de l'interface utilisateur, vous pouvez augmenter la taille si vous le souhaitez, slcmaus augmente la taille, si vous voulez appuyer sur grand Et vous pouvez voir qu'ils vont être grands. Et si vous souhaitez vous inscrire, il vous suffit d'appuyer sur le bouton. OK. Et une chose est que vous devez le redémarrer si vous souhaitez des modifications. Mais si vous ne le voulez pas, il suffit d'appuyer sur Annuler et c'est parti. OK, vous connaissez maintenant toutes les commandes et le fonctionnement de ce ruban d'édition dans Adoblustrator Maintenant que nous en avons terminé avec le ruban, passons aux cinq outils suivants d'Adobe Illustrator. Nous en avons donc terminé avec Pen Tool, Artist tool ici. Nous allons maintenant en apprendre davantage sur l'outil Curvature. Désormais, l' outil Curvature crée facilement une édition, des lignes courbes et droites. Je vais donc cliquer dessus, je vais juste prendre une autre ligne. Vous pouvez le voir ici, vous pourrez le faire glisser si vous le souhaitez. Tu pourras créer des cercles. Tu seras capable de tracer des lignes. Cela dépendra de vous. C'est un peu différent du crayon, parce qu'au crayon, ce n'est pas toujours exactement ce que vous voulez. Assurez-vous de l'utiliser si vous voulez plus de flexibilité. Si vous le souhaitez, si vous voulez de meilleures lignes et les courber vers le haut, vous devez utiliser le pinceau pour, disons, les courbes, ou pour. Maintenant, nous avons l'outil de saisie. Si vous souhaitez personnaliser ou appliquer sous forme de texte, il vous suffit de cliquer sur le texte. Cliquez sur n'importe quelle zone de votre plan de travail et votre texte sera appliqué Maintenant, vous pouvez également cliquer avec le bouton droit de la souris sur cette option de texte. Et il y a quelques-uns de ces outils que vous trouverez maintenant. Tout d'abord, nous avons l'outil de type de zone. Cliquez sur l'une de ces zones ici. Et il est évident que ce n'est pas un composé. Vous devez cliquer sur un bloc non composé et non masquant pour créer du texte à l'intérieur d'un tracé Soit vous avez besoin d'une forme à usage féminin, cliquez sur son outil en forme d'ellipse Je vais faire un cercle. Vous pouvez le voir ici. Cliquez sur sa zone d'outil de saisie, sélectionnez celle-ci, et vous pouvez voir qu'elle a été appliquée dans le texte. C'est essentiellement ainsi que fonctionne l'outil de zone . Outil de type de zone. Ensuite, nous avons ce type d'outil sur le chemin. Vous devez sélectionner ce chemin, vous pouvez le voir ici. Cliquez dessus, et c'est sur ce chemin que le texte va suivre. OK ? Vous pouvez le faire sur presque toutes les formes. Ensuite, nous avons cet outil de type vertical. Ça va être vertical comme ça. Et le prochain sera un outil de type zone verticale. Vous pouvez faire la même chose ici, sélectionner le chemin, et vous êtes prêt à partir. Et elle sera verticale. OK ? Même si j' ai déjà un texte, il n'apparaît pas. Je vais donc m' assurer d'utiliser une autre forme. Je vais juste appuyer dessus ici. Cliquez dessus et sélectionnez le chemin. Ou sélectionnez l'ancre. Vous pouvez voir que c'est ainsi que cela fonctionnera. D'accord, alors le suivant sera un peu différent, un outil de type vertical qui sera le même. Mais évidemment, celui-ci, je vais juste le prendre. Et voilà, tu dois fabriquer un autre objet ici. Il suffit de l'emmener ici. Cliquez sur cet outil d'option de texte et sélectionnez le chemin. Et voilà, ce qui va être vertical, d'accord ? Et puis le dernier sera le type tactile 2. Vous pourrez cliquer sur un personnage à sélectionner, puis vous devrez sélectionner l'un des caractères lema, suffit de cliquer sur Path et il sera appliqué Ou peut-être Lemma, il suffit de cliquer dessus et vous pourrez ensuite l' appliquer dans le texte C'est à vous de décider comment vous allez l'utiliser. Je vais simplement cliquer dessus et créer votre propre texte ou créer votre propre chemin selon vos besoins. Et lorsque nous en avons fini avec cet outil de texte, nous avons ensuite l'outil de segmentation de ligne. Vous pourrez postuler en lignes selon vos besoins. Vous pouvez donc le voir ici. Modifiez-le si vous le souhaitez. Maintenant, le prochain sera l'outil Arc. Vous souhaitez créer un arc, il suffit de cliquer sur cette option. Ce que je vais faire, c'est créer un arc comme celui-ci. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Vous pouvez le voir ici. Je vais sélectionner à nouveau, maman, créer un autre arc ici comme celui-ci. OK ? Une chose est qu'il n'y restera pas, mais il vous montrera simplement notre guide, c'est quelque chose comme ça. Si vous voulez créer une spirale, assurez-vous d' en utiliser une ici. Et vous allez essentiellement créer un texte en spirale ou un chemin en spirale. Maintenant, si vous voulez cliquer sur cette zone, cliquez sur le chemin, et vous verrez qu' il est maintenant en spirale. OK, vous savez maintenant comment fonctionnent ces options ou ces outils. Le suivant sera l'outil de grille rectangulaire. Vous pourrez créer votre propre grille quand vous le souhaitez. De toute évidence, il va contenir un chemin car vous pouvez voir tout le chemin ici il y a également des intersections et quelques ancres à l'intérieur de la grille Ensuite, nous avons l'outil Polar Grid. Si vous voulez une grille polaire, sélectionnez cette option et vous serez en mesure de créer une grille polaire, c'est à vous décider comment vous allez l'utiliser. Veillez donc à le personnaliser selon vos envies. Maintenant que nous en avons terminé avec cette partie, passons à l'outil de mise en forme. Eh bien, je vous ai déjà montré quelques-unes de ces formes. Il a une forme rectangulaire, vous pouvez le voir ici. Ensuite, je vais créer une autre forme, le rectangle rond. Et fais-le ici. Et je vais donner un pourboire. Je vous suggère que lorsque vous créez une forme, si vous maintenez la touche Shift enfoncée et que vous créez une forme, cela vous donnera une forme de taille parfaite. Mais si vous le souhaitez, changez cela ici comme ceci, maintenez un quart de travail et faites-le. Il conservera toujours la forme telle qu'elle était, mais gardez-la parfaite. Ensuite, nous avons l'outil Lop qui vous permet de créer un cercle parfait. Tu peux le voir. Si vous maintenez un quart de travail, cela fonctionnera comme suit. Mais si vous lâchez votre quart de travail, cela fonctionnera comme ça. Tu peux faire un ovo, tu peux faire quelque chose comme ça. Ou si vous maintenez un quart de travail, il se transformera directement en cercle, vous voyez. Dans l'état actuel des choses, je vais appuyer sur le contrôle Z. Je vais maintenir un quart de travail et tracer un cercle parfait Le prochain outil que je vais faire sera un outil polygonal pour créer un outil polygonal comme celui-ci Et voilà, nous avons notre polygone dedans. Le prochain outil que nous avons est l'outil Star qui se trouve ici. Tu peux créer une étoile comme ça. Dans le suivant se trouve notre outil Flare. Si vous voulez appliquer en mode flare, créez simplement votre flare ici et vous découvrirez en gros que le flare a été appliqué à cet objet spécifique C. Vous pouvez le placer ici, C. Vous pouvez le placer ici, et voici comment cela fonctionnera. Maintenant, si vous voulez modifier ces objets, je vais cliquer sur cette option et vous découvrirez essentiellement des chemins, des ancres et aussi quelques éléments Disons que si je sélectionne cette option, vous pourrez modifier sa taille. Attends un quart de travail, c'est parti. Nous l'avons ici, emmenez-le ici, voici à quoi il ressemblera. OK, alors nous avons cet outil circulaire. Vous découvrirez essentiellement ici qu' en tant qu'option d'arc, vous pouvez créer un arc comme celui-ci si vous le maintenez. Ensuite, vous pouvez distinguer des coins arrondis. Sélectionnez cette option et vous découvrirez essentiellement cette option ici et vous pourrez la contourner. Tu vas faire la même chose ici. Vous pouvez soit le faire rond soit le rendre pointu, c'est à vous de décider Ensuite, ici, vous pouvez le faire arrondir, ou vous pouvez créer plus de coins. C'est à vous de décider. OK. C' est donc essentiellement ainsi que fonctionnent ces outils de mise en forme. Et vous pouvez évidemment créer des formes personnalisées, mais ce sont celles-ci. Et lorsque vous appuyez sur cette option, vous découvrirez essentiellement que ce sera ici et que vous pourrez le conserver où vous le souhaitez. Je vais juste appuyer dessus et je vais le garder là où il est. Maintenant, le dernier outil dont nous disposons est le pinceau. Maintenant, lorsque vous souhaitez utiliser votre pinceau, suffit de cliquer dessus, de sélectionner la couleur que vous souhaitez utiliser. Allons, je vais utiliser ce rouge. Vous pourrez appliquer la couleur, si vous voulez cette couleur orange, sélectionnez-la. Ensuite, tu seras prêt à partir. Si vous souhaitez appliquer des ingrédients, vous pouvez voir que le dégradé a été appliqué. Si vous ne voulez pas de remplissage ou aucun remplissage, vous pouvez le sélectionner et il sera réappliqué. OK. Vous pouvez également corriger les traits que vous voulez. Vous pouvez choisir le type de pinceau et la taille que vous souhaitez utiliser. C'est à vous de décider maintenant. Le suivant est le pinceau Blob. Eh bien, l'outil Blob Brush est fondamentalement un peu différent, mais il ne fera que vous donner un meilleur résultat Vous pouvez voir que ça tourne maintenant. Si je fais ça, vous pouvez évidemment voir les deux, disons comme ça. Tu sais, il y a quelques zigzags ici. Mais si je lâche prise, ce sera beaucoup plus fluide. Vous pouvez le voir ici comme ça, c'est devenu plus fluide. Mais la différence, c'est que lorsque vous utilisez le pinceau, tout ne sera pas lisse Si tu le fais comme ça, ce sera exactement comme ça. OK, vous pouvez utiliser un pinceau à taches ou vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau à douleur si vous le souhaitez J'espère que vous avez tout compris à propos de cette leçon sur les cinq outils de base, ainsi que sur le ruban d'édition proposé par Adobe Illustrator , ou sur les fonctionnalités qu'il propose. Dans notre prochaine leçon, nous allons découvrir le ruban d'objets et les cinq prochains outils proposés par Adobe Illustrator. Passons à cette leçon. 19. Ruban objet avec les outils associés: Ruban d'objets et cinq outils de base. Bienvenue dans une autre leçon d'Adobe Illustrator. Essentiel. Dans cette leçon, nous allons découvrir le ruban Object. Les cinq prochains outils sont également les cinq prochains outils de base d'Adobe Illustrator. Ouvrons ce préréglage ou celui que vous voulez, c'est à vous de décider. Je vais cliquer sur celui-ci. Et voilà, car il s'est ouvert. Maintenant, les cinq outils vont venir d'ici. Il s'agit d'une forme ou d'un outil. Ensuite, notre outil de gomme, puis nous avons, est notre outil de rotation Ensuite, nous avons l'outil d'échelle, puis nous avons notre outil de largeur. Bien, commençons par notre ruban d'objets. Maintenant, dans notre ruban d'objets, vous allez d'abord avoir besoin d'un objet pour ouvrir toutes les fonctionnalités ou tous les outils ou commandes relatifs à cet objet. Maintenant, je vais le faire, m'assurer, disons que je vais le faire, cliquer dessus. Je vais créer cette forme ici. Et maintenant, nous avons notre objectif. Je vais sélectionner dessus, c' est parti, et cliquer sur Objet. Tout d'abord, nous allons découvrir Transform. Et elle peut à nouveau se transformer. Vous pouvez le voir ici. Il s'est transformé ici. Mais ce n'est pas ce que nous voulons. Je le veux ici, au milieu. Et je vais partir d'un objet , puis vous pourrez le déplacer, le faire pivoter, le réfléchir, le redimensionner, le cisailler ou le transformer selon vos besoins Supposons que vous disposiez également de deux de ces touches de raccourci. Allons, je vais le déplacer Vous pouvez déménager ici et vous découvrirez tout cela ici. Appuyez sur, d'accord, et vous verrez comment cela fonctionne. D'accord, vous pouvez donc les parcourir et jouer avec ces outils de transformation Vous pouvez le faire pivoter si vous le souhaitez. Disons que vous voulez le faire pivoter , trouvez-le comme ça. Appuyez sur, vous aurez un aperçu. Vous pouvez le créer sous copie vers, disons que je veux copier. Et vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionnera. Je vais appuyer sur le contrôle Z pour pouvoir annuler le processus. Ensuite, nous avons tout arrangé. C'est la même chose que copier ou de le coller au verso ou au recto Mais au lieu de cela, vous pouvez le ramener au recto ou au verso en même temps sans copie. Maintenant je vais appuyer, je vais d'abord appuyer sur le contrôle C, contrôle V, vous pouvez le voir ici. Je vais appuyer sur Control C et Control V, je vais appuyer à nouveau sur Control V. Nous avons maintenant 23 de ces boîtes. Maintenant, je vais en changer la couleur, cliquons sur cette option. Au lieu de cela, je vais le rendre noir, ou le changer pour cette couleur. Je vais sélectionner ce chemin, changer cette couleur en, et voilà. La dernière que je vais faire est remplacer peut-être par celui-ci. OK, allons-y. Mais maintenant, je veux que la rose soit en bas. Ce que vous allez faire, c'est cliquer sur l'objet, cliquer sur organiser et renvoyer. OK, renvoyez vers l'arrière ou vers l'arrière. Tu peux voir en arrière. Lorsque vous l'emmenez ici, vous verrez essentiellement qu'il se superpose maintenant à celui-ci La différence entre le renvoyer en arrière ou renvoyer en retour a une différence, d'accord ? Si vous l'envoyez vers ou vers l'arrière, il le reprendra d'une couche. Mais si vous le renvoyez jusqu'en arrière, vous découvrirez en gros qu'il remontera jusqu'au bout, même pas sur aucune de ces couches. Maintenant, je vais faire la même chose ici. Je vais le prendre ici. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Maintenant, si je veux le renvoyer complètement en arrière, d'accord ? Maintenant, je vais faire une sélection là-dessus. OK, laissez-moi juste vous montrer que je vais le renvoyer, ou le renvoyer une fois, puis le renvoyer complètement en même temps. Avancez. Et vous pouvez voir que je vais cliquer à nouveau sur l'objet. Cliquez sur Organiser, avancer. Vous pouvez voir maintenant qu'il est de retour. Je me suis avancé, d'un pas. Je vais appuyer sur le contrôle Z. Encore une fois sur le contrôle Z. Mais si je sélectionne un objet et que je clique sur ramener au premier plan, il reviendra au premier plan en superposant ces deux objets OK, maintenant tu sais comment ça marche. Maintenant, je vais faire la même chose. Cliquez sur Objet, organisez, placez au premier plan. OK. Ils ont également ces touches de raccourci. Vous pouvez les utiliser quand vous le souhaitez. Maintenant, l'option suivante que nous avons ici dans le ruban d'objets sera Aligner. Maintenant, si vous souhaitez aligner votre objet, diminuez-le grâce à un alignement horizontal vers la gauche Vous pouvez faire la même chose sur chacun d'entre eux. Cliquez sur Objet, je vais cliquer sur Aldus Align à gauche. Si vous le souhaitez, Align Center, vous pouvez également faire cette ligne médiane. Vous pouvez également sortir de l'objet, sortir d'une ligne et aligner verticalement le haut. Vous pouvez voir qu'ils sont tous maintenant en dessous. Maintenant, je vais cliquer sur Objet, je vais le découvrir sur une ligne, vous pouvez également l' aligner verticalement en bas. Maintenant, vous allez découvrir que c'est quelque chose comme ça, mais un seul d' entre eux est sélectionné. Voici donc à quoi cela ressemblera. Appuyez plusieurs fois sur le contrôle Z pour obtenir le résultat tel qu'il était. Maintenant, vous pouvez les placer au centre, et voilà, nous les avons. OK. Nous en avons donc terminé avec cette option d'alignement. Maintenant, quittez à nouveau l'objet, puis nous avons ce groupe si vous voulez tous les regrouper. Tout d'abord, sélectionnez l'ensemble du sujet ou de l'objet que vous souhaitez regrouper. Et il peut appuyer sur Ctrl ou il peut quitter l'objet et les regrouper tous. Maintenant, si vous ne prenez que l'un d'entre eux, il sera sélectionné dans son ensemble et vous découvrirez en gros qu'ils sont tous regroupés. OK, vous savez maintenant comment fonctionne cette fonction ou comment fonctionne cette commande et Adobe Illustrator sélectionne à nouveau l'objet. Maintenant, une chose est que même si vous les avez groupés, si vous double-cliquez sur un objet spécifique, vous trouverez l'objet spécifique ici. Mais quand même, si vous vous en sortez, je vais aller ici maintenant, vous découvrirez en gros que c'est ainsi que cela fonctionne. Je vais y retourner. Et maintenant, vous devez tous les réutiliser jusqu'à ce que vous les dissociiez. Maintenant, si vous appuyez à nouveau sur Annuler le contrôle, il sera dissocié, vous n'avez donc pas à vous en soucier abord, vous devez le sélectionner, quitter l'objet, et vous découvrirez également ce dégrouper sur lequel la commande Shift est Vous pouvez appuyer dessus et il sera dissocié en fonction de son origine et de son fonctionnement Ensuite, désactivez à nouveau l'objet, puis nous avons un verrou si vous souhaitez verrouiller la sélection ou toutes les œuvres d'art. Vous pouvez également le faire lorsque vous verrouillez un objet, toutes les illustrations ou autres couches, vous ne pourrez pas travailler dessus. Assurez-vous de le verrouiller, ou disons si vous ne voulez pas travailler dessus ou si vous ne voulez pas le personnaliser Tout d'abord, assurez-vous de le verrouiller et de créer une autre couche. Ensuite, vous serez en mesure de travailler avec elle sans aucune modification, sans perdre progression ou sans faire d'erreur sur cette couche spécifique. Ensuite, nous avons cette option déverrouillée. Si vous verrouillez quelque chose ou si vous verrouillez un objet ou une couche, vous pouvez le déverrouiller en cliquant sur Déverrouiller tout dans la commande Alt Control. Ensuite, il nous reste à nous cacher. Vous pouvez masquer une sélection ou des œuvres d'art spécifiques, ou même masquer des couches si vous le souhaitez. Et je peux aussi montrer toutes les couches. Si vous avez masqué un objet de votre espace de travail, nous avons Expand. Lorsque vous cliquez sur Expand, une option d'extension s'affichera ici pour savoir quel type de remplissage vous souhaitez. Si vous souhaitez un remplissage, vous pouvez également le désélectionner. Vous pouvez également désélectionner ce trait. Vous ne voulez que l' objet, appuyez dessus, d'accord ? Et vous découvrirez en gros qu'il n'y a aucun remplissage, aucun objet, aucun plan, d'accord ? C'est donc à décider comment vous allez l'utiliser, mais assurez-vous que lorsque vous utilisez ce ruban d'objets, assurez-vous de sélectionner un objet au préalable. Vous disposez maintenant de cette option pixellisée. L'option de rasterisation, ou disons pourquoi l'option de rasterisation est utilisée, c'est parce que vous allez rasteriser l'effet pour Et quels sont les avantages de l'utilisation d' une image pixellisée ou d'un objet pixellisé Donc, en gros, la pixellisation est nécessaire lorsque vous souhaitez afficher ou imprimer une image vectorielle sur un périphérique ou un support qui ne prend en charge que les graphiques matriciels Cette conversion garantit que l'image apparaît correctement avec tous ses détails et effets et qu'elle ne perd aucune résolution. OK, vous pouvez donc le rasteriser si vous le souhaitez. Donc, en gros, en infographie, la pixellisation, ou vous savez, consiste à prendre une image décrite dans un format graphique vectoriel, des formes, et à la convertir en image matricielle Une série de pixels, de points, lignes qui, lorsqu'ils sont affichés ensemble, crée l'image qui a été représentée votre écran ou via n'importe quel logiciel. Vous pouvez donc l'utiliser si vous ne voulez pas perdre d'effet. Supposons que vous travailliez actuellement sur Adobe Illustrator 2023, mais que vous souhaitiez intégrer toutes les fonctionnalités de couleur et tous les effets directement dans une très ancienne version d'Adobe Illustrator. Évidemment, cela ne fonctionnera pas, mais si vous le rasterisez et que vous le transformez en format d'image ou en format de forme, il sera pris en charge et vous pourrez le représenter sur une ancienne version Deuxièmement, vous pouvez le rasteriser quand vous le souhaitez. D'accord, alors assurez-vous rasteriser en fonction de vos besoins Maintenant, nous avons cette option ici. Vous pouvez également corriger le texte si vous le souhaitez. Vous pouvez le voir ici. Double-cliquez pour convertir en texte de zone. Nous avons ce texte ici, mais je ne vais pas l'utiliser. Je vais le supprimer. Je vais appuyer sur la commande Z. Et c'est parti. Maintenant, la première chose que je vais faire est d'appuyer sur Object Select sur l'objet. Cliquez d'abord sur les objets , puis nous créons un maillage radieux. Vous pouvez également créer votre maillage dégradé si vous le souhaitez. Vous pouvez le voir ici. Maintenant, appuyez sur. OK. Ensuite, vous pourrez fixer les dégradés en fonction de votre maillage Bien évidemment, vous pourrez le modifier où vous le souhaitez et le coller où vous le souhaitez. Vous trouvez le bord de chacune d' entre elles et vous pourrez appliquer le dégradé selon vos besoins. Vous savez maintenant comment appliquer dans un maillage dégradé. Maintenant, la prochaine chose que nous allons faire est d'aplatir la transparence Tu peux le faire. Vous pouvez également aplatir la transparence si vous le souhaitez Ce que je vais faire, c'est le garder ici. Vous pouvez passer en revue ces options et les modifier afin de voir comment cela fonctionne, comment cela fonctionne et quelles sont les différences Vous pouvez voir qu' il y a quelques critères et quelques cases à cocher Vous pouvez voir convertir tout le texte en contours. Tu peux le faire. Vous pouvez convertir tous les traits en contours. Découpez des régions complexes ainsi que des rasters antillisés. Et une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le bouton. OK, et ensuite tu peux aller voir comment ça marche. Appuyez dessus ici, je vais appuyer sur Object. Ensuite, vous pourrez créer une mosaïque d'objets si vous le souhaitez. Mais évidemment, je vais l'ignorer, parce que ça ne marchera pas ici. Mais vous pouvez voir que lorsque j'applique ces effets, cela s'est transformé en quelque chose de totalement différent. Et j'en ai répertorié les effets, et ça a l'air très fluide, accord, sans aucun contour Je vais donc repartir de l'objet. Je vais sélectionner cet objet, cliquer sur Objet, puis vous pourrez créer un pixel parfait. Vous pouvez rendre votre pixel parfait en cliquant sur cette option. Et Adobe Illustrator scannera cet objet spécifique et lui donnera une bien meilleure apparence, car il va corriger tous les pixels. Maintenant , vous meilleure apparence, car il va corriger tous les pixels. Maintenant nouveau quitter l'objet puis vous pouvez repartir de la tranche, comme je l'ai dit, vous pouvez créer des tranches. Tu peux le faire ici, tu peux le libérer. Vous pouvez créer Mona à partir de la sélection 2 ou du clip sur le plan de travail Il suffit de faire les tranches. Et vous pouvez voir que vous pouvez appliquer, ou ceci est une tranche, ceci est une tranche, ceci est une tranche, ceci est une tranche, et c'est aussi une tranche. Huit images, huit images, trois images, huit images, et aussi huit images, quatre d'entre elles. Vous pouvez donc sélectionner les tranches et les imprimer si vous le souhaitez, mais comme je n'utilise pas de tranches la plupart du temps. Eh bien, l'avantage d'utiliser des tranches, c'est que cela vous donne une orientation ou un guide indiquant ce que vous pouvez y mettre. Et conservez également une section spécifique pour chaque élément ou objet que vous essayez de placer dans une tranche spécifique. OK, cliquez à nouveau sur Objet, puis vous pouvez créer des marques de découpe. Vous pouvez réduire vos marques si vous le souhaitez. Tu peux le voir comme ça. Vous pouvez couper les marques. Et vous pouvez également voir comment cela fonctionne. Maintenant tu peux le voir, tu pourras le voir. Tu peux le découper d'ici. Et c'est l'ancre, et c'est le chemin de chacun d'entre eux. OK ? Cela dépendra de vous, mais si vous ne voulez pas l' utiliser, vous n'êtes pas obligée de le faire. Mais cela vous aide parfois à le guider. Et même si vous avez, disons, un cercle totalement parfait ou peut-être un rectangle, vous voulez maintenant placer un autre cercle sur la grille extérieure afin de voir le quadrillage et de le rendre parfait. Eh bien, cette option est utilisée maintenant. Je vais à nouveau descendre de l'objet. Ensuite, nous l'avons emballé. Vous pouvez maintenant fixer un tracé que vous pouvez joindre, vous pouvez faire la moyenne du contour, du trait, décaler le tracé, inverser le sens du tracé. Simplifiez les points d'ancrage, supprimez les points d'ancrage, divisez l'objet ci-dessous et divisez-le en grille. Je vais juste vous en montrer quelques-unes. Et après vous en avoir montré quelques-uns, vous saurez en gros comment cela fonctionne. Maintenant, si vous voulez rejoindre n'importe quel chemin, vous le découvrirez en gros ici, appuyez sur OK. Et comme ce n'est pas une voie ouverte, c'est une voie ouverte. Vous serez en mesure de définir le chemin et de le rejoindre si vous le souhaitez. Vous pouvez le voir ici, le bord. Et voici le chemin qui se trouve ici, sur les bords et sur les chemins. OK, maintenant vous pouvez sélectionner ceci et voici le chemin. Vous pouvez les associer si vous le souhaitez à un autre objet. Maintenant, il y a aussi quelques autres choses. Vous pouvez calculer la moyenne du chemin si vous le souhaitez vertical ou horizontal. Eh bien, n'utilisons que la verticale. Maintenant, vous pouvez voir que le chemin n'est que vertical. Mais si vous utilisez l'horizontale, elle ne sera qu'horizontale et vous tracera un chemin, mais pas n'importe quelle forme. Je vais appuyer à nouveau sur l'objet. Et le dernier que je vais utiliser est Outline the Stroke. Vous pouvez maintenant voir que le contour du trait s'est transformé en un tracé qui n' est pas du tout la forme que vous pouvez sélectionner dessus, en gros. Maintenant, c'est une forme, mais vous ne pouvez voir, disons, que le contour ici. Si vous voulez augmenter la taille, vous pouvez le faire, mais je vais faire en sorte que les choses restent telles quelles. OK ? Alors maintenant, vous savez essentiellement comment vous pourrez utiliser ou utiliser la section de l'option path. Maintenant, si vous souhaitez convertir ou personnaliser vos formes, nous avons cette option de forme. Vous pouvez convertir la forme ou l'agrandir. Maintenant, une chose est la suivante : pourquoi y a-t-il une conversion en forme lorsque j'utilise une forme ? Eh bien, cela fonctionne la plupart du temps lorsque vous utilisez une photo et que vous souhaitez la transformer en forme. Maintenant, ce qu'il faut faire, c'est transformer tout cela ensemble en une forme Je vais cliquer sur Objet, cliquer sur Forme, je vais convertir en forme. 69 ne sont pas en forme. Je vais cliquer sur cette option, vous pouvez la voir ici. Mais si je n'ai que les formes, vous découvrirez en gros qu'elle va tourner ou qu'elle est déjà devenue une forme. D'accord, alors vous ne pourrez pas les sélectionner individuellement car elles se sont transformées en une seule forme à la fois. OK, je vais juste cliquer sur cet objet ici. Cliquez sur Objet, et vous avez cette option de forme. Et vous pouvez également agrandir la forme si vous souhaitez cliquer sur Agrandir. Et une autre fenêtre contextuelle apparaîtra. Vous pourrez le développer quand vous le souhaitez , puis le créer comme vous le souhaitez. Et selon votre désir, vous pouvez créer des motifs. Vous pouvez également masquer la couleur du bord. Si vous souhaitez créer un motif, cliquez dessus et appuyez sur. OK. Ensuite, vous découvrirez en gros à quoi cela ressemblera et que le modèle est essentiellement celui que vous avez sélectionné et que ce sera le même qui va continuer vers le haut. Il est la plupart du temps utilisé lorsque vous créez un motif sur votre arrière-plan ou que vous remplissez un objet spécifique ou une section spécifique. Et parfois, ça a l'air bien. Vous pouvez mettre quelques icônes de logo et utiliser la même chose comme motif. Il vous aide à créer un modèle en fonction de vos besoins. OK, alors nous allons repartir de l'objet. Ensuite, nous devons répéter. Maintenant, si vous voulez répéter la même chose que Radio Grid et Mirror, vous pouvez tous répéter cette opération. Maintenant, si vous voulez une répétition radio, vous pouvez cliquer dessus et vous pouvez voir que cela s'est transformé en quelque chose comme ça. Il vous permet également de vous faire connaître de très belles formes quand vous le souhaitez. Et si vous ne le voulez pas, Person Control Z et nous sommes prêts à partir. Maintenant, si vous voulez, évidemment si vous voulez le répéter, disons que je vais continuer à répéter et que vous voulez une grille et ce sera dans une grille, d' accord, donc ça dépendra de vous. Assurez-vous d'utiliser celui que vous voulez, à savoir les touches Shift et Z, afin de pouvoir annuler le processus. Je vais m'en aller modifier. Je vais faire une annulation. Voilà, nous l'avons, d'accord. Ensuite, je vais à nouveau quitter l'objet après avoir sélectionné un objet spécifique. Maintenant, lorsque vous cliquez sur Objet, la prochaine option que nous allons découvrir sera notre mélange. Vous pouvez faire le mélange si vous le souhaitez. Vous pouvez également avoir cette option de mélange , que vous découvrirez. Vous pouvez effectuer un mélange en cliquant sur cette option. Et vous pourrez mélanger la couleur selon vos besoins. Mais je vais cliquer à nouveau sur Objet et passer au suivant. Ensuite, vous avez cette enveloppe déformée. Je ne vous donne pas une évaluation complète ou complète, disons comment cela fonctionne. Parce que plus tard, une fois que nous en aurons fini avec les rubans, je vais vous montrer quelques autres choses sur la façon dont vous serez capable de personnaliser vos objets et de devenir un professionnel, vous savez, disons de commencer à créer des designs et tout La prochaine étape sera donc la distorsion de notre enveloppe. Tu peux créer une distorsion si tu veux. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Vous pouvez le modifier d' ici au lieu de passer par les autres outils. Maintenant, si vous voulez un arc, sélectionnez un arc. Si vous voulez un arc inférieur, vous pouvez également voir qu'il y a un arc supérieur. Ensuite, nous avons son arc, puis nous avons son renflement et tout cela. Vous pouvez également voir un œil de poisson. C'est à vous de décider comment vous allez l'utiliser. Nous avons également une coque plus basse et quelques-unes d'entre elles vous permettent maintenant déterminer comment vous voulez l'horizontale, comment vous voulez la verticale. C'est à vous de décider comment vous allez l'utiliser. OK ? Une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le bouton. OK ? Et vous pouvez également fixer le pli tel que vous voulez qu'il soit. Ensuite, il suffit d'appuyer. OK ? Et en gros, vous verrez également comment cela fonctionne. Et si vous n'en voulez aucun, assurez-vous de le garder ici. Assurez-vous de le garder à zéro et c'est parti pour le réhabiliter. Et je vais juste rester dans le virage ou peut-être quelque chose comme ça par ici. Et vous pouvez également déterminer si vous souhaitez à la verticale ou à l'horizontale. Et tu peux utiliser celui que tu veux. Donc je vais ici, je vais utiliser la voûte inférieure. Je vais poursuivre. OK. Vous pourrez également personnaliser celui-ci. Vous pouvez repartir de l' objet et nous aurons alors son enveloppe en perspective dans ce magasin. Vous pouvez également réinitialiser avec le maillage si vous souhaitez appuyer sur. OK, et alors tu es prête à partir. Vous pouvez le réinitialiser si vous le souhaitez. Eh bien, vous pouvez voir que je n'en ai pas beaucoup, donc c'est fondamentalement pareil. Mais si vous en consommez beaucoup plus, vous découvrirez en gros que cela redeviendra comme avant. Nous avons maintenant du recul. Eh bien, cela fonctionne la plupart du temps. Lorsque vous travaillez avec une photo, c'est normal. Vous pouvez donc corriger la perspective. Si vous modifiez la perspective, puis si vous souhaitez rétablir ou peut-être la modifier, vous pouvez utiliser cette option de perspective Ensuite, il reviendra en arrière ou changera de perspective quant à son apparence Ensuite, nous avons cette option Live Paint. Tu peux le faire si tu veux. Vous avez cette extension. Je vais sélectionner l'objet suivant. Cliquez sur Objet cette fois, et je vais passer à Live Paint et vous pourrez les créer. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Vous pouvez le voir ici, sur les bords. Et vous pourrez changer la couleur en fonction de vos besoins et les appliquer comme vous le souhaitez . OK, donc c'est à vous de décider comment vous allez travailler avec. Je vais donc vous laisser le soin de décider. Tu peux le manipuler. D'accord, vous pouvez donc voir comment cela fonctionne. La prochaine option que nous avons ici sera la trace de l'image. Eh bien, le traçage d'image fonctionne essentiellement, vous savez, parfois sur des clips ou des photos. Comment cela déplace un trait spécifique, disons, que vous souhaitez suivre. Eh bien, si vous avez utilisé ou avez déjà utilisé, disons Premier Pro, vous verrez donc essentiellement comment fonctionne le traçage d'images. Eh bien, il découvre simplement un trait spécifique, disons un trait ou une spécificité, vous savez, de votre photo. Ensuite, il l'applique ou toute autre personnalisation que vous souhaitez en faire. Je vais donc repartir de l' objet car nous n'avons pas images ou comme nous n'allons pas créer trace d'image pour le moment, je vais le garder. Ensuite, nous avons cet emballage de texte, d'accord ? Si vous souhaitez emballer un texte, vous pouvez le créer comme ceci. Et vous pouvez voir qu' en dehors de ce schéma, nous avons ce petit trait où nous pouvons appliquer notre texte. Et ces textes seront appliqués là-bas plutôt que sur le chemin. OK, donc c'est essentiellement comme ça que ça fonctionne. Ensuite, nous avons son masque à découper. Eh bien, je vais vous montrer comment créer un masque de découpage dans Adobe Illustrate ou plus tard vous pouvez le créer ainsi et vous pouvez simuler un objet spécifique sur des objets spécifiques OK, je vais de nouveau passer aux objets. Je vais trouver un chemin composé. Je vais appuyer dessus et vous pouvez distinguer un Oka'mnaus composé, créer une autre forme ici je vais faire, passer à l'objet, et lorsque vous quittez le chemin composé, vous pouvez créer un chemin composé comme vous le souhaitez OK, dessinons un chemin composé ici. Ce sera mon chemin composé. OK, je vais sélectionner ceci, cliquer sur Objet. Je vais utiliser Make on Compound Make. Et nous y voilà. Cela a déjà été fait. Ensuite, je vais repartir de l'objet. Et dans notre objet, le suivant est le plan de travail. Vous pouvez convertir un objet en plan de travail. Vous pouvez maintenant voir celui-ci qui ne découpe pas le masque pour créer un plan de travail, sélectionnez un rectangle non pivoté Donc, tout d'abord, si vous devez sélectionner quelque chose, puis rasteriser , l'effet se transformera en Pour ce faire, cliquez sur Objet, puis vous pouvez le rasteriser Appuyez sur Rasterize. Il faudra un peu de temps pour pixelliser cet effet. Et une fois que cela a été pixellisé, vous pouvez le transformer en plan Cliquez sur un objet, vous pouvez alors quitter le plan de travail et le convertir en plan de travail s' il n'est pas rotatif, mais s'il est rotatif , cela Vous pouvez voir que cet objet spécifique s'est transformé en image. Lorsque vous double-cliquez dessus, vous pouvez voir qu'elle est maintenant transformée en image, d'accord ? Vous pouvez donc l'appliquer où vous le souhaitez, même si vous pouvez voir en quoi il s'agit d'une image. Parce que vous pouvez voir les contours. Il y a cette forme ici qui est blanche. Mais comme nous ne voulons pas de blanc, nous ne pouvons rien faire car cela s' est transformé en une forme, ou disons en une image, pas en une forme. OK, c'est essentiellement comme ça que ça fonctionne. Maintenant, vous pouvez à nouveau quitter l'objet, et le dernier que nous avons est un graphique. Vous pouvez appliquer n'importe quel type de graphique ou de graphique en fonction de vos besoins. Maintenant, vous pouvez cliquer sur le type et vous pourrez saisir vos données créer votre graphique ou le type de graphique que vous souhaitez, d'accord ? Maintenant, si vous le souhaitez, disons option graphique comme celle-ci ou peut-être empiler des colonnes, des barres, des barres empilées, des lignes, des zones, peut-être pi ou même une dispersion ou même un radar C'est à vous de décider, de saisir vos propres données, puis vous découvrirez que le graphique ou le graphique que vous souhaitez appliquer apparaîtra sur votre écran, sur votre espace de travail. C'est donc essentiellement ainsi que nous allons tous les supprimer. Réduisez, appuyez sur Supprimer. Et vous pouvez voir que c' est maintenant totalement propre. Vous pouvez maintenant voir Collect for export. Vous pouvez également collecter des objets spécifiques pour les exporter. Vous pouvez donc les sélectionner, puis les collecter pour les exporter ultérieurement. Ou tu peux le faire quand tu veux. Nous en avons terminé avec ce ruban d'objets et Adobe Illustrator. Maintenant, vous allez apprendre cinq outils. Maintenant que nous en avons terminé avec cet outil Blobbers, les cinq suivants seront l'outil de mise en forme, l'outil d' effacement et l'outil effacement Ensuite, nous avons un outil d'échelle et également un outil de largeur. Commençons maintenant par notre forme ou notre outil. Maintenant, si vous voulez façonner n'importe quel objet, vous pouvez le faire. Vous pouvez le voir. Maintenant, même si je le dis comme ça, je vais le prendre comme ça. Cela s'est avéré être le cas. Vous pouvez maintenant voir un cercle. Maintenant, si je le garde comme ça, il se transformera en cercle. Maintenant, si je le prends comme ça, vous pouvez voir comment cela fonctionne. Il le faut, je vais m' assurer d'essayer un triangle. Vous pouvez voir comment le triangle a été créé. Si j'essaie de créer un rectangle, cela formera un rectangle. Tu vois, c'est comme ça que ça marche. Si j'essaie de créer une étoile, cela la transformera en étoile. Laisse-moi juste te le montrer. OK ? Je vais l'emmener ici, parce que parfois ça n'apparaît pas. Vous pouvez donc simplement en créer une autre, comme vous le souhaitez, et elle apparaîtra telle qu'elle est. Tu peux le voir comme ça. Découvrez comment cela fonctionne. En gros, cela vous fait gagner beaucoup de temps car vous pouvez aussi vous amuser. Ensuite, nous avons notre outil à crayons, vous serez capable de tracer un trait au crayon. Une chose à propos de cette ligne au crayon c'est que vous avez ces points d'ancrage. Vous pouvez le modifier quand vous le souhaitez. OK ? Ensuite, nous avons un outil fluide. Vous pouvez lisser n'importe quel objet. Vous pouvez en améliorer le fonctionnement. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Vous pouvez voir maintenant que c'est beaucoup plus fluide. Maintenant, si je fais la même chose ici, rien ne changera parce que c'est comme ça maintenant. OK ? Maintenant, sept pour simplement cliquer sur cet outil, outil crayon, encore une fois pour le garder comme ça. Maintenant, si j'utilise l'outil de lissage, si je clique sur ces objets ici, vous découvrirez que ce sera beaucoup plus fluide. OK, alors le suivant est l'outil d'effacement. Vous pouvez supprimer des chemins de cette manière. Vous pouvez voir que le chemin a été supprimé. Supprimez celui-ci, vous pouvez voir le chemin supprimé, supprimé, voilà, sélectionnez n'importe quel chemin, et voilà. C'est ainsi que cela fonctionne. Le suivant est un outil d'articulation, vous pouvez joindre des lignes de crayon spécifiques si vous le souhaitez. Ce que je vais faire, c'est aller ici. Outil à crayons, voilà, je vais en retirer quelques-uns. verrai alors si j'utilise ce joint pour pouvoir les joindre. OK. Tout d'abord, Sun Control Z pour les rejoindre. Il a été rejoint. OK. Ensuite, nous avons également quelques autres options ici. Tu peux l'emmener dehors si tu veux, mais je vais le garder tel quel , où qu'il soit. Ensuite, nous avons un outil d'effacement, vous pourrez effacer n'importe quel objet comme celui-ci Et vous pouvez voir les segments de chacun d'entre eux et le fonctionnement du trait. Pourquoi est-ce que ça marche ? Parce que maintenant, ce n' est plus une forme réelle. J'utilise essentiellement un vrai, disons que je l'ai fait comme avec le stylo. C'est ainsi que cela fonctionne et cela me montre également les grandes lignes. Mais si vous utilisez essentiellement une forme, cela ne fonctionnera pas. La forme entière sera supprimée en même temps. Maintenant que nous l'avons fait, nous avons également un outil à ciseaux, nous serons en mesure de placer une intersection sur un objet spécifique Vous pouvez le voir ici. Et vous pouvez trouver un point d'ancrage spécifique. Même si ce ne sont pas des formes, laissez-moi essayer de créer une forme. Ensuite, je vais simplement cliquer sur l'outil Scissor et vous pourrez découper un objet spécifique que vous pouvez voir Veuillez voir l'outil Ciseaux sur un segment ou un point d'ancrage, mais pas sur un point d'extrémité Vous pouvez trouver le point d'ancrage. Maintenant, vous devez trouver l'ancre, trouver le segment qui les sépare, puis vous devez le découper. Ensuite, nous avons ce couteau, vous pouvez également découper des pièces spécifiques comme celui-ci. Vous pouvez voir que j'ai mis quelques segments au milieu. Et c'est ainsi que cela fonctionnera en gros. Vous pouvez voir que je serai en mesure de le réduire davantage et c'est essentiellement ainsi que cela fonctionnera. OK ? Ensuite, nous avons notre rotation. Si vous souhaitez faire pivoter un objet pour le sélectionner. Ensuite, vous pourrez faire pivoter le contrôle et vous pourrez sélectionner cet objet, puis vous allez le faire pivoter comme vous le souhaitez. OK, maintenant disons que je vais d'abord créer une forme. Après avoir sélectionné la forme et cliqué sur l'outil Rotation, sélectionnez celui-ci à l'intérieur, et vous pourrez le faire pivoter comme vous le souhaitez, simplement en faisant glisser votre bouche Ensuite, nous avons cet outil de réflexion. Vous pouvez également le faire réfléchir. Si un autre objet est réduit, assurez-vous de cliquer, disons, sur l'outil Démarrer Fais juste que celui-ci soit là, qu'il reflète. Cliquez sur cette option ici, Outil de réflexion, vous pouvez le refléter totalement. OK ? Il peut sembler qu'il est en train de tourner, mais ce n'est pas le cas en réalité. C'est juste une rotation complète vers le haut. C'est essentiellement ainsi que celui-ci fonctionne, d'accord ? Vous pourrez également le faire pivoter si vous voulez le voir ici. OK ? Ensuite, nous avons cet outil d'extension ou comment cela s'appelle, vous pouvez étendre un objet spécifique Vous pouvez le voir ici, qui est l'outil de mise à l'échelle. Vous pourrez agrandir les objets si vous le souhaitez. Supposons que vous sélectionniez cet objet ici, sélectionnez-le, et vous pourrez augmenter la taille en fonction de vos besoins. Vous pouvez voir que la taille de l'étoile augmente. Person control Z, je vais choisir cette voie maintenant. Cette fois, je vais augmenter la taille. Si vous avez sélectionné un contrôle T, je vais créer une autre forme. Cliquez sur cette option ici M. Cliquez sur cet outil d'échelle et vous pourrez le redimensionner comme vous le souhaitez en cliquant où vous le souhaitez OK, c'est comme ça que ça marche. Vous pourrez le rendre petit ou grand selon vos besoins. Ensuite, nous avons un outil de cisaillement. Vous serez capable de partager des objets comme celui-ci, de changer de perspective, voir les degrés. OK ? C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne, alors c'est cet outil remodelé. Vous pourrez remodeler n'importe quel objet si vous le souhaitez. Ce que je vais faire, c'est le transformer en un endroit où vous pourrez le changer en fonction de vos besoins. D'accord, vous serez capable de le façonner, de changer de position et également de modifier son apparence réelle. Ensuite, l'outil que nous allons utiliser sera notre outil de largeur. Si vous souhaitez corriger la largeur, cliquez simplement sur cette option. Ensuite, vous devez fixer la largeur comme ceci. Et voilà, tout va bien. Vous pouvez régler la largeur. Et la prochaine étape que nous allons faire est d'utiliser l'outil Warp. Si vous voulez créer une distorsion, vous pouvez l'utiliser, et vous pouvez voir qu'il y a une distorsion Ensuite, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris sur les deux outils qui se trouvent ici. Ensuite, nous pouvons également le faire tourner si vous le souhaitez. Vous pouvez voir qu'il virevolte maintenant. Nous pouvons également l'utiliser ici s'il s'agit essentiellement de formes. Si ce ne sont pas des formes, ça ne marchera pas. Je vais utiliser l'outil Pucker. Vous pouvez également l'utiliser si vous le souhaitez. Vous pouvez voir que je peux emballer un objet ou des pièces spécifiques Ensuite, nous allons utiliser cet outil de soufflage. Vous pouvez également le faire exploser si vous le souhaitez. Vous pouvez voir qu'il est maintenant gonflé, totalement gonflé, en fait. Ensuite, le prochain que nous aurons sera notre outil à pétoncles Eh bien, nous pourrons l'appliquer sur des pétoncles si vous le souhaitez. Ensuite, le suivant est cristallisé. Vous pouvez appliquer des effets cristallisés comme celui-ci. Le dernier que nous avons est un outil anti-rides. Vous pouvez appliquer un peu sur les rides si vous le souhaitez. Il s'agit essentiellement de tous les outils que vous devez découvrir, soit les cinq outils de base, ainsi que de notre ruban d'objets. Donc, dans cette leçon, si vous n'avez pas compris une partie ou si vous avez des questions, hésitez pas à me les poser et je vous guiderai tout au long du processus. Et j'espère que tu as tout compris du début à la fin. Et je vous suggère de ne sauter aucune partie pendant que vous regardez ces vidéos afin de ne rien manquer de ce que vous avez à apprendre. Passons donc à notre prochaine leçon où nous allons découvrir le ruban de saisie ainsi que les cinq prochains outils de base d' un illustrateur W, qui seront des outils de transformation gratuits. Ensuite, nous avons notre outil de création de formes. Ensuite, nous avons l'outil de grille de perspective. Ensuite, nous avons un outil de maillage et également notre outil de nivellement. Passons donc à cette leçon. 20. Taper un ruban avec 5 outils de base: Hypurbon et cinq outils de base. Bienvenue dans notre nouvelle leçon essentielle d'Adobe Illustrator. Dans cette leçon, nous allons découvrir le ruban typographique ainsi que les cinq outils de base. La première chose que je vais faire est d'ouvrir l'un des préréglages. Eh bien, la plupart du temps, j' utilise simplement la lettre parce qu' elle est au recto. Comme je ne vous montre aucun exercice, je peux simplement utiliser le préréglage que je veux. Mais si vous voulez un préréglage différent, assurez-vous d'utiliser celui que vous voulez. Ce que je vais faire, c'est attendre un moment jusqu'à ce qu'il apparaisse sur mon écran. Je vais couper la parole ici parce que je n'en aurai pas besoin pour le moment. Je vais prendre ce dégradé ici et le conserver où je veux. Maintenant que nous allons en savoir plus sur le type de ruban, je vais cliquer sur Type First Maintenant, la première chose que nous obtiendrons dans le ruban de saisie sera nos polices, nos symboles, puis notre texte. La plupart d'entre eux concernent le texte et les personnages. La première chose que nous obtenons concerne les polices de caractères. Vous pouvez voir qu' ici, nous avons notre section de type distincte. Nous avons ici la police, la taille de police récente et bien d'autres informations provenant d'Adobe Fonts. OK ? Utilisez celui que vous voulez, selon vos envies. OK ? À partir de là, lorsque vous cliquez sur le texte, vous trouverez essentiellement nos polices. Je vais vous montrer d'autres polices d'Adobe plus tard. Maintenant, si vous souhaitez choisir la police de votre choix, vous pouvez passer par ces options et utiliser celle que vous voulez. Et chacun d'entre eux est également livré avec différents types de personnages. Supposons que certains d'entre eux soient en gras normal, en gras en italique. Ensuite, il y a aussi l'italique étroit, étroit, gras, italique étroit Vous pouvez voir qu' il y en a deux vous pouvez utiliser avec la police de votre choix. Vous pouvez descendre et également trouver ceux dont vous avez besoin. Cela dépendra de vous quel que soit celui que vous utiliserez. Ensuite, nous avons nos polices récentes. Désormais, la police sur laquelle vous avez travaillé ou que vous avez utilisée récemment apparaîtra ici sur les fonds récents. Assurez-vous donc d'utiliser cette fonction et c' est également un avantage. Supposons que vous utilisiez la police et plus tard vous ayez ouvert, vous savez, disons un fichier prédéfini ou un autre fichier. Et puis vous ne savez pas quelle police vous utilisez ou vous avez oublié quelle police vous avez utilisée. Ces fonds récents vous aident donc essentiellement à trouver le fonds que vous avez réellement utilisé puis appliqué directement. OK, alors nous avons la taille. Maintenant, quelle que soit la taille que vous souhaitez utiliser ou la taille de caractère que vous souhaitez utiliser, vous pouvez la sélectionner ici. Maintenant que nous les connaissons, permettez-moi de vous les montrer un peu. Je vais donc cliquer sur Texte, ou disons sur l'outil de saisie que nous avons sur Adobe Illustrator. Lorsque vous cliquez dessus, je vais taper mon texte. d'abord, comme vous pouvez le voir, il sera toujours sélectionné. Je vais choisir entre le type la taille. Ensuite, je vais le changer en 72. Vous pouvez voir qu'il est maintenant plus grand, maintenant vous pouvez également cliquer sur le type. Et tu peux changer la police d'ici. Je vais m'en servir. Cela a changé, non ? Mais je veux utiliser la police récemment utilisée il y a peu de temps. Cliquez sur Type Recent fonts, Mariette, Pro ou autre Vous pouvez voir maintenant qu'il a été appliqué. Vous pouvez utiliser ces options. Maintenant, une autre option est que vous pouvez parcourir ces options à partir d'un autre panneau. Vous pouvez passer en revue ces personnages. Il vous fournira la même option, mais il a également un aspect un peu différent car ce n'est pas la même chose qu'un ruban. Vous pouvez modifier le style de police d'ici, et vous pouvez modifier la taille de police d'ici. Ce sera à vous de décider plus tard. Je vais également vous parler de ce panel. Terminons d'abord cette leçon. Ensuite, nous les passerons en revue plus tard, étape par étape. Ensuite, vous allez cliquer à nouveau sur Type. Et puis nous avons d' autres fonds provenant d'Adobe. Maintenant, une chose est qu'il y a une énorme quantité de fonds sur Adobial Stator, mais lorsqu'il est en défaut, vous constaterez peut-être qu' il n'y en a pas comme tous les autres sur Adobial Streeter En mode par défaut, d'accord ? Donc, quelques fonds que vous devez télécharger ou que vous devez savoir charger sur Adobo Streeter pour pouvoir l'utiliser Et parfois, vous téléchargez quelque chose ou vous utilisez un modèle et ce fonds n'est pas disponible sur votre version d'Adobo Stator ou pas sur vos bibliothèques Donc, si vous voulez cette police, elle détectera le fonds pour vous. Et si vous souhaitez télécharger ce fonds, suffit de cliquer sur Plus dans Adobe Funds. Donc, en gros, lorsque vous cliquez sur plus de fonds Adobe, vous serez redirigé vers leur site où vous pourrez télécharger tous les fonds que vous souhaitez utiliser dans les services d' Adobe Illustrator et les utiliser à diverses fins. Vous pouvez voir que le site Web est essentiellement Fonts.Adobe.com À partir de là, vous pourrez prévisualiser ou voir la police que vous souhaitez utiliser Vous pouvez également obtenir un aperçu , puis le télécharger et appliquer directement Adobe Illustrator ou le charger afin de pouvoir l'utiliser lorsque vous travaillez sur Adobe Illustrator. Et il y a cette grande quantité de polices, et il existe également des catégories indiquant le type de polices que vous souhaitez. Et évidemment, sur chacun d'entre eux, il y a un aperçu. Vous pouvez voir la surface d'une dalle comme celle-ci, crypte est comme cette surface, les mains comme celle-ci, et aussi Mono Sensorif et beaucoup d'autres Nous connaissons maintenant les différences et vous savez maintenant comment vous pourrez obtenir des fonds. Revenons donc à Advil Streeter et montrons ce que les autres outils ou commandes du type ruban ont à offrir Je vais cliquer sur Type. Nous avons maintenant des glyphes. Maintenant, que sont les glyphes ? Eh bien, les glyphes sont essentiellement des symboles ou des icônes. OK, je vais donc cliquer sur les glyphes. Vous verrez en gros que c'est Cela va m'afficher un panneau de glyphes dans lequel je pourrai sélectionner le glyphe que je souhaite Vous pouvez voir qu'ils ne seront pas saisis sous forme de signes ou de symboles. Ensuite, vous pouvez utiliser différents types de symboles, deux figures de doublure. Vous pourrez ensuite sélectionner différents types de catégories. C'est à vous de décider de l'indice, de l'exposant. C'est ce que l'option glyphes ou l'outil de glyphes ont à offrir et c'est ainsi qu'ils fonctionnent Maintenant, la prochaine étape sera la conversion de type. Maintenant, comment utiliser la conversion de type ? Je vais le sélectionner , cliquer sur Type, puis sur ce texte, cliquer sur Type. Encore une fois, ce qui se passe essentiellement, c' qu'il transforme un texte spécifique en forme ou qu'il le rasterise Maintenant, la première chose que je vais faire est de sélectionner dessus et vous pouvez voir le contrôle lorsque vous le sélectionnez. Vous allez désactiver le type et vous pouvez convertir le type. OK ? Eh bien, cela ne fonctionne pas pour le moment parce que nous devons le transformer en section ou en plan. Vous pouvez d'abord sélectionner On Type, puis vous pouvez convertir en type de zone. Vous pouvez cliquer dessus et vous verrez que vous pourrez le convertir comme vous le souhaitez. Et vous pouvez également en faire un plan. Eh bien, je vous le montrerai également plus tard. Vous pouvez voir que vous pouvez convertir le type de point. Vous pouvez également le faire. Vous pouvez voir, vous pouvez voir presque tous les chemins de ce texte spécifique. Ensuite, vous pouvez également désactiver le type et reconvertir le type de zone. Vous pouvez voir l' ancre ici et vous pouvez modifier son apparence en fonction de vos besoins. Et vous pouvez également modifier le point d'ancrage. Et vous pouvez également convertir le type de point si vous le souhaitez. Vous pouvez le voir ici, double-cliquez dessus. Et puis modifiez-le quand vous le souhaitez. Maintenant, effaçons à nouveau le texte. Et puis nous avons ce type sur le chemin et le texte imbriqué. Eh bien, ce sont essentiellement les mêmes options et les mêmes outils que ceux que nous voyons ici. Outils de type zone, puis nous avons l'outil de saisie sur le chemin, puis nous avons l'outil de saisie sur le chemin vertical. Eh bien, c'est comme ça que ça fonctionne, d'accord ? En gros, vous trouvez un chemin, puis vous devez sélectionner la forme ou le chemin spécifique que vous avez. Ensuite, vous pouvez l' insérer directement dans cette forme ou directement dans ce tracé. La différence est que lorsque vous utilisez les outils ici, vous pouvez les appliquer directement, mais lorsque vous utilisez ces commandes, vous devez le faire manuellement. Supposons que vous ayez déjà une forme, que vous ayez déjà un texte, et que vous n'ayez qu' à insérer le texte ultérieurement. C'est ainsi que cela fonctionne. Ensuite, nous sommes prêts à faire le gros titre. Donc, en gros, vous pouvez également adapter un objet ou un objet spécifique, vous savez, tout ce que vous avez dans votre panneau ou votre espace de travail, vous pouvez l'adapter à votre titre Vous pouvez maintenant sélectionner cette option ici, cliquer sur Type, et vous pouvez simplement l'adapter au titre OK, si vous l' avez maintenant, si vous l'avez sélectionné, vous pouvez voir que vous pouvez l'adapter au titre Cliquez dessus, et il a été adapté au titre. OK, donc en gros, c'est comme ça que ça marche. Et il peut également résoudre les polices manquantes. Disons, comme je l'ai dit il y a quelque temps, que si vous n'avez pas la police, accord, vous avez téléchargé un modèle ou vous avez téléchargé le travail d'une autre personne. Ou peut-être que cette personne a utilisé une police que vous n' avez pas sur votre PC ou que vous n' avez pas sur Adobe Illustrator. Ce qui se passe, c'est que lorsque vous cliquez sur Résoudre les fonds manquants, cela vous indiquera quel fonds est manquant. Il vous suggérera également de télécharger ce fonds afin que vous puissiez l'obtenir ou l'utiliser quand vous souhaitez ou pour qu'il le soutienne. OK. Ensuite, nous avons un fonds de remplacement pour fins de réparation. Ensuite, je vais cliquer à nouveau sur Type. Ensuite, tout va bien et nous remplaçons les fonds. Eh bien, vous pouvez trouver des fonds spécifiques, tout comme nous faisons pour rechercher et remplacer des caractères ou des mots spécifiques, n'est-ce pas ? Mais parfois, lorsque vous voulez découvrir des fonds spécifiques, disons que je veux du papuus, Si j'utilise Papurus sur n'importe quelle partie de mon projet ou de mon fichier, je veux le rechercher Et je souhaite remplacer ce fonds par un autre fonds tel que Myriad Pro OK ? Alors je peux le faire. Cliquez simplement sur cette option ici. Cette option apparaît alors. Passons maintenant à la recherche de Myriad Pro ici. Je vais découvrir que cela est également activé. Découvertes récentes ici. Je vais le découvrir, accord, cliquez sur Rechercher, et c'est trouvé. OK. Vous pouvez maintenant voir remplacer par récent. Au lieu de cela, je vais réinitialiser le système. Cliquez sur le système. Faisons peut-être une recherche pour quelque chose qui semble un peu différent. Maintenant, je veux que ça ressemble à ça. Italique, gothique du siècle, italique. Maintenant, lorsque vous le sélectionnez, cliquez sur. Je vais tout changer. Appuyez sur Terminé. Et vous pouvez voir que la police a été modifiée en utilisant notre police. Et notre option de remplacement et de recherche de polices. Maintenant, je vais cliquer à nouveau sur taper pour que vous puissiez également modifier le boîtier. Tout d'abord, vous devez d'abord sélectionner le texte. Allons faire une sélection dessus. Vous pouvez voir ici que je vais cliquer à nouveau sur Type. Et vous pouvez modifier la majuscule si vous voulez une majuscule, une minuscule, une majuscule du titre ou une phrase en majuscules. Maintenant, si je veux des majuscules, je vais cliquer sur les majuscules ici. Et maintenant, vous pouvez voir que tous les alphabets à l'intérieur du mot sont désormais en majuscules Mais si je veux des lettres minuscules pour chacune des lettres que je vais faire, c'est cliquer sur Changer le type puis sur les minuscules. Et ils seront tous en minuscules, en même temps. Je peux faire la même chose et le remplacer par un étui de titre. Et je peux utiliser la même chose dans le cas d'une phrase, par exemple. OK ? Eh bien, en gros, le cas du titre et le cas de la phrase sont fondamentalement identiques. Il découvre simplement celui qui est au premier plan comme capital. C'est ça. Ensuite, je vais cliquer à nouveau sur Type pour obtenir une ponctuation intelligente S'il y a un problème de ponctuation ou si c'est possible. Je n'ai mis aucune ponctuation dans ma phrase spécifique l'article spécifique que j'ai écrit ou le texte que j'ai dans mon document Et il va falloir découvrir les endroits où je ne l'ai pas fait. Ensuite, il va le placer ou remplacer la ponctuation. Ou peut-être mettez-vous la ponctuation là où elle doit être OK. Vous pouvez voir sélectionner le texte uniquement, sinon c'est à vous de décider de l'intégralité du document. Je vais donc appuyer sur Annuler. Je vais le garder tel quel parce que cela ne fera aucune différence parce que je n'ai pas de texte spécifique. Ensuite, nous avons Create Outlines. Vous pouvez maintenant sélectionner le texte ici, qui se trouve ici. Cliquez sur Type , puis allez ici et créez les plans. Maintenant, ce texte n'est plus fondamentalement un texte. C'est devenu un schéma. Tu vois, c'est essentiellement comme une forme, d'accord ? C'est essentiellement comme une forme en ce moment. OK, maintenant vous savez comment cela fonctionne et c'est essentiellement ainsi que cela va fonctionner. Maintenant, cliquez à nouveau sur taper, puis nous avons cet alignement de marge optique. Je vais appuyer sur la commande Z. Je vais utiliser la pression sur la commande Shift Z. Rpit ne fonctionne pas Je vais utiliser une échelle excessive. Je vais appuyer à nouveau sur Modifier. Je vais utiliser Indu Create Outlines. Et je vais le garder tel quel. Je vais cliquer à nouveau sur Type. Ensuite, je vais découvrir les alignements des marges optiques. Vous découvrirez les alignements des marges optiques de chacun d'entre eux Assurez-vous donc de l'utiliser quand vous le souhaitez. Ensuite, nous devons insérer des caractères spéciaux si vous souhaitez appliquer des symboles, des traits d'union, guillemets. Vous pouvez passer par ces options et les appliquer quand vous le souhaitez, mais pour cette raison, vous devez d'abord sélectionner le texte Vous pouvez voir ici, cliquer sur le texte, insérer des caractères spéciaux, puis les appliquer quand vous le souhaitez. Il y a deux choses, permettez-moi montrer deux sur chacune d'entre elles. Disons le symbole du copyright. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Je vais cliquer à nouveau sur Type. Je vais cliquer sur Insérer des caractères spéciaux. Maintenant, si je veux quelque chose comme des ellipses, vous pouvez voir les ellipses Maintenant, je vais vous en montrer un autre. Disons que je vais utiliser des traits d'union et des tirets, disons EM, et que vous pouvez utiliser celui que vous Je vais vous montrer le dernier, le guillemet. Disons une seule citation à gauche. Même si vous pouvez l'appliquer directement depuis votre clavier. Mais vous savez, l' apparence des symboles est un peu différente de celle, disons, de ceux que vous mettez sur votre clavier OK, donc c'est essentiellement comme ça que ça fonctionne. Ensuite, nous avons ceci à insérer de grands espaces. Vous pouvez également faire la même chose, disons dix espaces. Tu peux l'appliquer si tu veux, mais si tu ne le fais pas, tu peux juste le garder tel quel, d'accord ? Ensuite, nous avons cette option Insérer des caractères de rupture. Vous pouvez appliquer des lignes de rupture forcée si vous le souhaitez. Vous pouvez également appliquer et remplir du texte d'espace réservé. Vous pouvez également l'appliquer quand vous le souhaitez. Je vais appuyer sur le bouton de commande de Z. Voyez comment cela fonctionne. Ensuite, vous pouvez appuyer sur Modifier Je vais appuyer sur Annuler, disons Annuler la commande de saisie Z. Je vais le garder tel quel Appuyez sur Ctrl Z, et voilà notre texte. Ensuite, vous pouvez désactiver le type et appliquer quand vous le souhaitez. OK, alors je vais montrer le dernier qui montre les personnages cachés. S'il y a des personnages cachés, vous pouvez voir qu'il y a un espace ici. L'espace ressemble essentiellement à ceci. Voilà à quoi cela ressemblera. Maintenant tu peux aller ici, taper orientation. Vous pouvez également voir que l'orientation est désormais horizontale et également verticale. Ensuite, nous avons notre ancien texte. En gros, nous n'avons pratiquement aucun héritage pour le moment. Si vous avez du texte hérité ici, vous voulez qu'il apparaisse sur votre espace de travail, alors assurez-vous de le sélectionner et tous les textes hérités apparaîtront également tels qu'ils apparaissent ici, les caractères cachés. Maintenant que nous en avons fini avec ce type de ruban, passons aux cinq outils suivants d' Adobe Illustrator et à ce qu'il a à offrir. Dans notre dernier outil, nous avons utilisé notre outil de largeur. Dans cette leçon, nous allons maintenant commencer par l'outil de transformation gratuit. Désormais, lorsque vous cliquez sur cet outil de transformation gratuit, vous pourrez transformer pratiquement n'importe quoi. Tu peux voir. Comment vous serez capable de transformer pratiquement n'importe quoi. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne, changez littéralement n'importe quoi en ce que vous voulez. Vous pouvez cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Vous avez cette distorsion de marionnettes. Vous pouvez donc également le déformer en sélectionnant l'ancre, comme vous pouvez le voir ici Et tu peux le déformer. OK, tu peux voir que tu peux l' emporter où tu veux. Je peux aussi l'emporter où je veux et je peux aussi l'emporter où je veux. Tu vois, c'est essentiellement comme ça que ça marche. Lorsque vous le sélectionnez, il restera le texte, mais il sera juste là où vous l'avez conservé. Eh bien, c'est très utile lorsque vous essayez de créer un design ou de travailler avec votre texte. Vous pouvez utiliser cette option ou utiliser cet outil, cela vous aidera beaucoup. Ensuite, nous avons cet outil appelé outil Shape Builder. Vous pouvez utiliser des formes ou sélectionner des formes ici. Laissez-moi vous le montrer. OK, je vais utiliser, tout d'abord, créer quelques formes. Nous y voilà. Maintenant, je vais cliquer sur ces options et je vais m' assurer qu'elles n' ont pas de couleur spécifique, vous savez, disons. Je vais sélectionner l'une d'entre elles. Assurez-vous de n'en sélectionner aucune, mais assurez-vous de mettre des traits sinon cela ne sera pas visible. Je vais cliquer sur Black. Vous pouvez le voir ici. Pour faire la même chose ici, cliquez sur Noir. Et assurez-vous qu'il n'y a pas de trait ni de couleur dedans. Nous allons à None. Fais la même chose ici. Cliquez sur Stroke, assurez-vous de le mettre en noir. Mais pour cette couleur, je vais m'assurer de ne rien utiliser ici. Fais la même chose ici. Je vais le faire sur des traits, je vais le faire en noir sur couleur. Je vais le faire, faire en sorte qu'il n'y en ait aucun, d'accord ? Je vais utiliser une partie spécifique. Je vais simplement cliquer sur cette option ici. Je vais sélectionner la partie spécifique, celle que je souhaite utiliser. Tout d'abord, vous devez tous les sélectionner. Vous pouvez voir maintenant, comme vous l'avez sélectionné, je vais utiliser cet outil. Je n'utilise que cette partie. Vous pouvez voir qu'il est en train de s'accumuler. Je peux également utiliser cette partie. Formes de construction. Je vais supprimer notre contrôle Z maintenant que cette partie a été sélectionnée, appuyez sur R sur Alt, que vous puissiez utiliser ce signe moins ici. Vous pouvez maintenant voir que la forme a été créée. Prenez ceci, et vous verrez que cela s'est transformé en une forme. OK. Vous pouvez les sélectionner sur le chemin et les conserver où vous le souhaitez car ils sont joints Vous pouvez maintenant écrire, cliquer dessus et il y a aussi un pot de peinture dynamique. Vous pouvez également utiliser le pot de peinture pour le colorer. Maintenant, si nous disons noir, je vais le changer en noir. Si vous voulez appuyer sur X, ou sélectionner l'une des couleurs, je vais faire ce que j'ai sélectionné pour la couleur. Je vais maintenant sélectionner cet outil de type bucket. Je pourrai le colorier quand je veux, donc c'est à moi de choisir la couleur. D'accord, vous pouvez maintenant également utiliser l'outil de sélection de peinture en direct. Vous pouvez également l'utiliser et le modifier comme vous le souhaitez. Vous pouvez voir qu'il n'y en a pas, disons que la couleur a été supprimée. Le prochain outil dont nous disposons est la grille de perspective. Eh bien, c'est la plupart du temps utilisé en mode 3D. Eh bien, si vous travaillez avec un objet en 3D quelconque. Eh bien, je vous suggère de l'utiliser car cela vous aide à découvrir les lignes de la grille et vous donne également perspective parfaite de son apparence, nuances, et de la façon dont vous devez personnaliser de manière à ce qu'il soit beau. OK, alors la prochaine étape sera de cliquer sur l' outil It and Perspective Selection. Et vous pouvez sélectionner la perspective que vous voulez , puis modifier la perspective de l' objet spécifique que vous avez. Voici comment cela fonctionnera car je n'ai aucun objet en trois D dans mon espace de travail, cela ne fonctionnera pas. Ensuite, nous avons cet outil de maillage. Si vous souhaitez appliquer dans un maillage, vous pourrez le faire. Tout d'abord, vous devez sélectionner n' importe quel objet, disons que je l'ai. Ensuite, vous pourrez sélectionner l'outil de maillage. Ensuite, vous pourrez placer le chemin si vous le souhaitez ou insérer le maillage de votre Nous avons alors notre dégradé. Donc, si vous souhaitez appliquer des dégradés sur n'importe quelle surface ou n'importe quel objet, il vous suffit de cliquer sur les ingrédients et appliquer le dégradé comme vous le souhaitez Maintenant, je vais d'abord supprimer cette partie car je n'en ai pas besoin pour le moment. Je vais simplement cliquer dessus car je n'en ai pas besoin. Après l'avoir retiré, je vais commencer par le retirer. Ou peut-être que je vais m' assurer de mettre un autre nouveau fichier. Je vais cliquer sur Nouveau. Je vais créer un autre panel où je pourrai commencer à travailler dessus. Appuyez sur Créer, et je serai prêt à partir. Vous pouvez le voir ici. Maintenant, comme je l'ai dit, si vous voulez appliquer dégradé sur un objet, laissez-moi simplement vous le montrer. Il faut cliquer sur cet objet et je vais créer une forme. Maintenant, après avoir créé une forme, je vais l'utiliser, je vais sélectionner cet objet ici. Et vous pourrez appliquer le dégradé et le personnaliser en fonction de vos besoins. OK, alors le dernier outil que je vais vous montrer sera cet outil Eye Dropper Eh bien, le compte-gouttes est essentiellement là pour déterminer la couleur que vous souhaitez utiliser Vous pouvez le voir ici, vous pouvez le voir ici, et aussi celui-ci. Maintenant, si j'utilise l'outil de mesure, je pourrai mesurer un objet spécifique. Imaginons que je sois capable de tracer une ligne. Mais cette ligne ne sera pas visible lorsque je veux la sortie, donc ce n'est pas un problème. Assurez-vous donc d'utiliser cet outil si vous le souhaitez. Et tu as aussi le navigateur si tu veux, d'accord ? Et il vous indiquera également les degrés, le x et le y. X est la hauteur et la largeur deux en même temps. J'espère donc que vous avez tout appris dans cette leçon sur les cinq outils de base ainsi que sur le ruban de saisie dans Adobe Illustrator. Et si vous avez des questions à propos de cette leçon. OK, alors n'hésitez pas à me demander quoi que ce soit ou à me poser n'importe quelle question. Et je vais vous guider tout au long du processus. Merci donc d'avoir regardé cette vidéo jusqu'au bout. Dans notre prochaine leçon, nous allons en apprendre davantage sur le ruban de sélection ainsi que sur les cinq prochains outils proposés par Adobe Illustrator. Merci. 21. Choisir un ruban avec 5 outils de base: Sélectionnez Ribbon et cinq outils de base d'Adobe Illustrator. Bienvenue dans notre Adolescent of Adobe Illustrator. Essentiel. Eh bien, dans cette leçon, nous allons en apprendre davantage sur le ruban de sélection. Dans notre leçon précédente, nous avons découvert notre ruban typographique ainsi que les cinq outils de base. Dans cette leçon, nous allons commencer par notre ruban de sélection. Avant de commencer cette leçon, ouvrons simplement l'un des préréglages, que j'utilise la plupart du temps. Mais évidemment, tu sais, tu peux utiliser celui que tu veux une fois que je l'ai sélectionné. Une fois que j'ai sélectionné mon préréglage, il faudra un peu de temps pour qu' il s'affiche sur mon écran. Et nous y voilà. Nous l'avons Je vais le couper et garder où je veux qu'il soit. Maintenant, je vais évidemment cliquer sur le ruban de sélection. Parce que cette leçon porte sur le ruban de sélection. Je vais cliquer sur Sélectionner. Et voilà tout ce qui concerne l'option de sélection d'objets ou de photos, ou de tout autre élément de mon plan de travail. Vous pouvez maintenant voir que la plupart d'entre eux sont grisés. Mais avant cela, je vais appliquer quelques formes, quelques textes ou peut-être même une photo. Pour pouvoir tous les sélectionner ou faire ce que je veux avec cet élément spécifique de mon plan de travail, je vais d' abord cliquer sur l'option de forme Je vais faire quelques formes ici. Nous y voilà. Nous avons notre première forme, deuxième forme, puis nous avons notre troisième forme. Je vais mettre quelques textos. Le texte que je vais faire ici est d'augmenter la taille de ce texte. Nous y voilà. Je vais mettre un autre texte ici et un autre texte ici. Nous y voilà. Maintenant que nous saisissons notre texte et notre forme, la dernière chose que je vais faire est d'appliquer une photo. Comment puis-je m'y prendre ? Cliquez sur Fichier, puis sur Ouvrir. Ou vous pouvez également le placer intégré si vous le souhaitez. Ce que je vais faire, c'est cliquer sur Ouvrir. Au fur et à mesure que cette interface s'ouvre, vous allez collecter la photo ou utiliser celle de votre choix. Appuyez sur Ouvrir pour que cette photo apparaisse sur votre écran dans un nouvel espace de travail. Maintenant, la première chose que je vais faire est de zoomer pour pouvoir recadrer la photo et la voir selon mes besoins OK, comment faites-vous maintenant ? Tout d'abord, maintenez la touche Alt sur votre clavier, puis vous le verrez essentiellement comme ceci. Accrochez-vous à Alt. Faites défiler la page. Sélectionnez maintenant la photo, ou sélectionnez-la ici. Maintenez un quart de travail pour obtenir, disons, une meilleure taille ou la taille exacte. Attends un quart de travail, c'est parti. Ensuite, je vais le faire glisser vers le bas sur le panneau , que nous utilisons ici. Voilà, nous l'avons. Je vais juste m'accrocher à Alt. Voyons où il se trouve. S'il n'apparaît pas, vous allez refaire la même chose. Allez ici, je vais le prendre ici sur cet espace vide sans titre Maintenant, si nous l'avons là-bas, vous allez cliquer dessus ici. Je vais l' emporter dans cet espace. Maintenant, sortons et voyons si c'est par ici. Si ce n'est toujours pas le cas, vous allez faire autre chose, c'est placer la photo juste ici. Je vais prendre ce contrôle C, je vais le coller juste ici, contrôle V. Cela prendra un peu de temps et nous l'avons. Je vais également faire un zoom arrière. Je vais faire en sorte de garder un quart de travail. Nous y voilà. Nous avons la photo 2. Maintenant que nous avons tous les éléments dont nous avons besoin, je vais évidemment utiliser le ruban de sélection. OK. Maintenant, comment utiliser le ruban de sélection ? abord, je vais cliquer sur Sélectionner et vous aurez tout le contrôle. Et a est pour Select All si vous avez utilisé logiciels précédents tels qu' Adobe Photoshop, Adobe Lightroom, Adobe Premier Pro, ou même Microsoft Word, ou peut-être Microsoft, disons Powerpoint ou Excel, ou même si vous utilisez votre PC Vous pouvez voir que lorsque vous appuyez sur le contrôle A, tous les éléments sont sélectionnés, n'est-ce pas ? Cela fonctionne de la même manière dans Adobe Illustrator. Si j'appuie sur le contrôle A, tous les éléments que j' ai dans mon plan de travail seront sélectionnés Et vous pouvez les faire glisser tous ensemble en même temps lorsqu' ils sont tous sélectionnés. Mais si vous sélectionnez l'un d'entre eux, vous pourrez en déplacer un à la fois. Et vous pouvez également le sélectionner comme ceci. Vous pouvez également le sélectionner comme Control et A. Et vous pouvez voir que cela fonctionne. Cela fonctionne de la même manière. Lorsque j'appuie sur Select et que j'appuie sur OK, vous pouvez voir comment cela fonctionne. Maintenant, je vais appliquer quelques planches d' art. Nous y voilà. Maintenant que j'ai quelques planches d'art, vous pouvez voir B1234 OK, maintenant je vais sélectionner les planches d'art actives. Je vais cliquer sur Tout sélectionner sur Active Art Boards. Vous pouvez tout voir sur les tableaux d'art actifs, vous pouvez voir qu'aucun d'entre eux n'est sélectionné, tous sur les tableaux d'art actifs. Je vais le sélectionner, cliquer sur tout sur Active Artboard, et vous verrez que seule cette partie a été sélectionnée, même si j'ai d'autres éléments ici Essayons ça ici. Je vais appuyer sur le bouton Alt, le faire glisser directement là-bas. Je vais sélectionner à nouveau cet élément, puis cliquer sur Sélectionner. Le tout sur Art Board. Maintenant, vous pouvez voir que celui-ci est le tableau d'art actif en ce moment, parce que je travaille sur celui-ci, pas sur les autres. Si vous sélectionnez des éléments spécifiques sur un plan d' art actif, vous ne pourrez les sélectionner que sur ce plan de travail. OK ? Tous les éléments de ce tableau artistique actif seront sélectionnés en même temps. C'est à vous de décider comment vous allez l'utiliser. Maintenant, cliquez à nouveau sur Sélectionner, puis nous avons désélectionné. Si vous les avez tous sélectionnés en même temps, disons en appuyant sur le contrôle A. Et si vous voulez les sélectionner, vous pouvez voir que lorsque j' appuie sur le contrôle A, tous les éléments de tous les plans de travail ont été sélectionnés en même temps Le texte qui se trouve ici sur ce plan de travail a donc ici sur ce plan de travail a été sélectionné en même temps. Mais ce n'est pas ce que nous voulons. OK. Évidemment, lorsque vous souhaitez l'utiliser sur des plans de travail actifs, il suffit d'appuyer sur Select On all Active ou, disons, sur des plans de travail actifs OK. Ensuite, nous avons notre désélection. Vous pouvez également désélectionner en appuyant sur la commande de changement de vitesse dans a et cette partie sera désélectionnée Maintenant, parfois, si vous avez beaucoup d' éléments et si vous avez sélectionné quelque chose que vous ne voulez pas sélectionner, vous pouvez utiliser cette option ou cette commande de sélection. D'accord, pour qu'il soit désélectionné. Maintenant, lorsque vous passez à la sélection, nous devons la resélectionner Donc, si vous sélectionnez ceci et que vous appuyez sur Sélectionner, et que vous pouvez resélectionner cet objet spécifique, certains d'entre eux vous les sélectionnez tous Cliquez sur Sélectionner et vous pouvez le sélectionner à nouveau si vous l'avez déjà sélectionné précédemment Et vous pouvez également le sélectionner à nouveau. OK. C'est, vous savez, c'est similaire à Select, D select ou Re select. C'est un peu comme ça. Si vous voulez le faire, il vous suffit de refaire le processus. C'est le truc. OK, maintenant je vais sélectionner et nous avons l'inverse. Passons maintenant à Do Select à ce sujet. Mais au lieu de cela, je veux que cette partie soit sélectionnée. Je vais donc cliquer sur Sélectionner et l'inverser. Toutes les pièces, sauf celle-ci, seront sélectionnées. Mais si je sélectionne, peut-être, disons deux d'entre elles, mais je ne veux pas que deux d'entre elles soient sélectionnées. Je veux d'autres pièces sauf celles-ci. Je vais cliquer à nouveau sur Sélectionner, puis sur Inverser. Vous pouvez voir, à l'exception de ces deux éléments, que tous les éléments mon plan de travail ont été sélectionnés en même temps Vous pouvez également essayer d'utiliser la touche de raccourci. OK ? Mais aucune touche de raccourci n'est affectée à l'inverse, si ce n'est qu'un raccourci est attribué à chacune d'elles . Ils peuvent le sélectionner à nouveau si vous le souhaitez. Vous pouvez maintenant voir comment fonctionne cette option Re Select ou l'outil de resélection, notre commande, dans Adobe Illustrator Maintenant, repartons pour sélectionner à nouveau. Et puis nous avons l'objet suivant ci-dessus. Maintenant, si vous avez un objet ci-dessus, ou peut-être le suivant, vous pouvez le voir sélectionné comme ceci car celui-ci a été sélectionné. Maintenant, si je clique sur Sélectionner et que j' appuie sur l'objet suivant ci-dessous, vous pouvez voir qu'il a été sélectionné. Maintenant, pourquoi est-ce ci-dessous ? Ce n'est pas vraiment en dessous, n' est-ce pas ? C'est au sommet. Ces deux sont en bas. Mais laisse-moi juste te le montrer. Si je le fais glisser ici, vous pouvez voir que cette partie est au-dessus de celle-ci et cette partie est en dessous. Si je clique sur cet élément et que je l'emmène là-bas, c'est celui du bas. Tout d'abord, laissez-moi sélectionner celui du bas. Et quand j'aimerai sélectionner ci-dessus, il sera sélectionné, puis celui-ci sera sélectionné. OK, essayons-le. Cliquez sur Sélectionner l'objet suivant ci-dessus. Vous pouvez voir que celui-ci a été sélectionné. Maintenant, si je clique à nouveau sur l'objet ci-dessus, vous pouvez voir que celui-ci a été sélectionné. Cela fonctionne de la même manière lorsque je sélectionne l' objet suivant ci-dessous. OK, quelle est la touche de raccourci. Toutes les commandes et le second support s'ouvrent et se ferment. Essayons-le avec notre clavier. Commande du changement de vitesse et commande comme le deuxième support ouvert et le deuxième support fermé. Essayons-le. Je vais sélectionner l'une d'entre elles. Vous pouvez également le sélectionner comme ceci. Il vous suffit de cliquer sur Sélectionner. Et l'objet suivant ci-dessous, vous pouvez voir que c'est celui sur lequel je clique. Cliquez à nouveau sur Sélectionner. L'objet suivant ci-dessous est celui-ci. Cliquez à nouveau sur Sélectionner. Le prochain objet ci-dessous sera celui-ci, d'accord ? Alors maintenant tu sais comment ça marche, d'accord ? Maintenant, ce que je vais apprendre va être un peu différent. Nous avons le même. Maintenant, si vous avez un objet dont l'apparence ou le mode de fusion sont similaires , vous pouvez le faire Disons quels sont les modèles sélectionnés similaires qui seront les mêmes ? Et je vais cliquer sur chacun d'entre eux. Cliquez sur Sélectionner, et vous allez vous rendre ici. Cliquez sur Apparence. Et ce sont les mêmes, non ? Ce sont donc ceux qui sont les mêmes. Je vais donc sélectionner l'un des objets. Cliquez sur Sélectionner, cliquez sur le même. Apparence. Vous pouvez voir que ce sont les mêmes. Maintenant, si je clique sur Texte, je vais cliquer sur Sélectionner. Maintenant, sélectionnons ceux qui sont identiques. Laissez Sem faire de même et cliquez sur Apparence. Ce sont donc ceux qui sont les mêmes. Ce n'est pas cet objet, mais ceux-ci sont identiques. OK ? Si je clique dessus et que je recherche la même chose, il ne m'en affichera aucune. Mais essayons d'en faire une copie ici. Vous pouvez voir qu'il y en a deux. Je vais en sélectionner un ici, puis cliquer sur Sélectionner. Je vais m'en aller de même. Vous pouvez voir que les deux sont identiques. OK, vous savez maintenant comment fonctionne cette option de sélection. Maintenant, vous pouvez également en trouver qui le même mode de fusion et les mêmes attributs d' apparence Peut-être le fill and stroke. Couleur de remplissage, opacité, couleur du trait, épaisseur du trait, puis famille de polices C'est à vous de décider maintenant. Essayons quelque chose. Je vais sélectionner cette police, je vais changer cette police en peut-être, disons celle-ci. Je vais faire la même chose ici . Cliquez sur celui-ci. Je vais le remplacer par Band Script. OK, je vais sélectionner cet élément, je vais le faire. Allez-y pour sélectionner, procédez de la même manière. Et je veux la même famille de polices. Vous pouvez voir que ces deux polices appartiennent à la même famille de polices. Cela vous aide simplement à découvrir ceux qui sont identiques. Vous pouvez maintenant renseigner les critères en sélectionnant le type de critère que vous souhaitez rechercher. Supposons que vous souhaitiez rechercher la même famille de polices, que vous souhaitiez rechercher la même couleur. Maintenant, si je change la couleur de celles-ci et que je la change aussi, cholestament, je la change en vert Celui-ci. Fais la même chose ici. Vert. Celui-ci. Maintenant, si je sélectionne, je vais faire la même chose et je veux la même couleur de remplissage. Vous pouvez voir que ces deux couleurs de remplissage sont identiques. Pendant que nous faisons la même chose ici , sélectionnez et procédez de la même manière. Et je veux la même couleur de remplissage, ce sont les mêmes. Vous savez maintenant comment cela fonctionne. Je clique à nouveau sur Sélectionner, puis sur Same, puis je passe à Stroke Color. Vous pouvez voir qu'ils sont tous identiques parce que tous les traits sont identiques, même si les polices sont différentes. Vous savez maintenant comment fonctionne l'option de sélection, ou la même option fonctionne dans LGB Illustrator Vous pouvez donc le parcourir pendant un moment et voir comment ils fonctionnent tous Et vous pouvez aussi aimer vérifier, d'accord, alors nous avons cet objet. Maintenant, tous sur le même calque, vous pouvez placer tous les éléments sur le même calque. Maintenant, quels éléments se trouvent sur la même couche ? Vous pouvez cliquer sur le même calque et vous verrez qu'ils se trouvent tous sur le même calque. Eh bien, la couche fonctionne un peu différemment de la façon dont ces objets se trouvent dans un panneau spécifique. va donc y avoir une leçon séparée où nous allons en apprendre davantage sur les couches. Parce que la couche est l'une des fonctionnalités les plus importantes et également une chose très importante que vous devez faire lorsque vous concevez quoi que ce soit ou que vous travaillez sur Adobe Illustrator. OK, alors je vais cliquer à nouveau sur Sélectionner. Ensuite, nous allons lâcher l'objet. Vous pouvez maintenant voir la direction, les poignées. Nous pouvons voir qu'il y a des coups de pinceau en poils, des coups de pinceau, des masques de découpe, des points droits, tous En gros, il le découvrira. C'est comme si vous disiez, vous pouvez voir ici, les mêmes caractéristiques que vous pouvez trouver sont les mêmes éléments dans les objets. Il va découvrir les mêmes objets sur le même calque. Peut-être que la direction gère les coups de pinceau. Ensuite, nous avons les coups de pinceau et le masque de découpe. Quels que soient les éléments présents sur le même objet. Quels objets sont identiques, c' est à vous de le découvrir. Disons tous les objets de texte. Vous pouvez voir que ce sont tous des objets de texte identiques. Vous savez comment fonctionne cet objet ou disons que cette section fonctionne également. Et vous pouvez également utiliser Start Global Editing. Cela vous permet essentiellement de travailler dessus simultanément, mais nous allons sauter cette partie. Ensuite, nous avons une sélection sûre. Maintenant, dans la sélection sécurisée vous pouvez enregistrer n'importe quelle partie spécifique de vos éléments ou de votre travail. Supposons que je souhaite enregistrer uniquement ces deux parties de ce projet ou de ce plan de travail, et que je ne souhaite rien enregistrer à la place de celui-ci Donc, ce que vous allez faire est de cliquer sur Sélectionner , puis vous avez l'option Sélection sécurisée. Ensuite, ces pièces seront sélectionnées et appuyez sur OK. Ensuite, vous êtes prêt à partir. Même si nous supprimons cette partie, appuyons sur Cross. Je voudrais cliquer sur Non. Et cette partie sera quand même sauvegardée. Oublions le dossier. Cliquez sur Ouvrir les fichiers récents. Il ne reste plus qu'à sélectionner le fichier que j'ai. Je vais d'abord quitter la maison. Voyons comment cela fonctionne. Et vous pouvez voir que la partie de sélection sera enregistrée. OK, tu peux le voir ici. Nous avons notre photo. Maintenant, si je pars, les documents partagés sont la partie où je place mon élément qui est enregistré. Je dois passer au récent , puis je dois l' ouvrir d'ici et vous pourrez voir qu'il s'ouvre. Mais c'est ça qui me donne celui-ci. Je vais donc utiliser l' un des fichiers enregistrés si j' ouvre des fichiers récents. Maintenant, si je clique sur celui-ci ou peut-être sur celui-ci, il me montrera celui que j'avais avant. Vous pouvez voir que dès que je l'ai ouvert, cette partie qui a été enregistrée a été ouverte. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne sur Adobe Illustrator. Maintenant que nous en avons terminé avec les sélections enregistrées, et que vous pouvez également modifier la sélection, vous l'avez ici. Maintenant, nous pouvons également faire modifications personnalisées, sélectionnées ou enregistrées. Vous pouvez le masquer si vous le souhaitez, mais nous y reviendrons plus tard. Nous en avons donc essentiellement terminé avec le panneau de sélection ou le ruban de sélection dans Adobe Illustrator. Nous allons maintenant passer aux cinq outils suivants, dont un destructeur Adobe Comme nous en avons fini avec la quasi-totalité d'entre eux, nous allons passer en revue les cinq suivants que nous n'avons pas abordés dans notre leçon précédente. Les outils que vous allez découvrir seront notre outil de mélange. Ensuite, nous avons notre outil de rechange pour les symboles, l'outil de graphe à colonnes. Ensuite, nous avons un outil de plan de travail, puis nous allons en apprendre davantage sur la tranche ou les deux Commençons par notre mixeur. Maintenant, comment mélangez-vous ? Objet précis, je vais vous le montrer. OK. Maintenant, au lieu de cela, je vais supprimer ces éléments. Vous pouvez le voir ici. Je vais le faire sous différentes formes. Alors fais un carré comme celui-ci. Je vais le changer en jaune. Je vais lui donner une autre forme, Sea. Commencez avec un outil d'ellipse, Sm, faites un cercle ici Et si je disais que je veux mélanger les deux ? Je vais cliquer sur cet outil de mélange. Je vais le prendre ici. Vous pouvez le voir ici. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Voici à quoi cela ressemblera. Maintenant, si vous voulez écrire, cliquez dessus et vous pourrez le personnaliser en fonction de vos besoins. Vous pouvez voir en gros que c'est à cela que cela ressemble, mais c'est le chemin emprunté par ce mélange. Mais je vais juste cliquer dessus ici. Je vais le prendre ici et en faire un autre. Voyons maintenant à quoi cela ressemble en gros. Parfois, il se bloque un peu, vous n'avez donc pas à vous en inquiéter Donc, si cela ne fonctionne pas, vous pouvez essayer avec d'autres formes, car je vais en créer une autre ici. Je vais créer une autre forme ici. OK ? Ensuite, nous allons essayer de mélanger les deux en même temps. Vous pouvez le voir ici. Ou peut-être quelque part d'ici à ici. Et vous pouvez voir qu'il y a cette section où c'est un peu mélangé, non ? Même si vous ne pourrez pas sélectionner la partie qui se trouve au milieu, toutes les deux seront sélectionnées en même temps. D'accord, c'est essentiellement ainsi que fonctionne le mélange dans Adobe Illustrator Eh bien, vous pouvez faire bien plus que cela. Eh bien, ce n'est que l'essentiel. Nous allons donc le garder jusqu'ici. Maintenant, le suivant est le spray, notre symbole Sp 2. Maintenant, si vous voulez utiliser n'importe quel symbole comme spray, vous pouvez le placer ici. Maintenant, vous devez d'abord sélectionner un panneau de symboles. OK, je vais d'abord sélectionner un symbole ici. Ou peut-être que je vais simplement cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Ensuite, vous devez sélectionner le symbole que vous souhaitez utiliser. Maintenant, si vous n'avez pas votre panneau de symboles ici, vous pouvez vous assurer que votre panneau de symboles se trouve sur votre espace de travail. Je vais d'abord supprimer cette partie parce que nous n'en aurons pas besoin pour le moment. La première chose que vous allez faire est de fermer les fenêtres et vous découvrirez des symboles. Ici, vous pouvez voir des symboles. Vous pouvez essentiellement voir que quelques symboles sont sélectionnés. Vous pouvez désormais utiliser ces symboles spécifiques quand vous le souhaitez. Vous pouvez maintenant voir que ce sont les symboles que vous pouvez utiliser comme spray. Vous pouvez également l'utiliser si vous le souhaitez. Vous pouvez voir que certains d'entre eux sont apparus là-bas. Si vous le maintenez, vous pouvez voir qu'il se multiplie. Il remplira essentiellement tout le cercle, mais il en sortira également. Si vous le maintenez trop longtemps, vous verrez que deux d'entre eux ont été pulvérisés ici. Mais comme je n'en veux pas, je vais les supprimer car ça ne me plaît pas. Ça a juste l'air très désordonné. C'est essentiellement ainsi que vous utilisez le symbole de pulvérisation pour que nous ayons un outil de changement de vitesses, vous pouvez également utiliser le levier de Tout d'abord, il faut que vous puissiez le voir ici. abord, je vais utiliser cet outil de pulvérisation de symboles et sélectionner n'importe quel élément Et je vais d'abord m' assurer d'avoir quelques symboles ici, assurer d'avoir quelques symboles puis je vais les remplacer Symbol Shifter Vous pouvez le voir ici. Vous pouvez le modifier ou le déplacer où vous le souhaitez. D'accord, alors le prochain outil que nous allons découvrir sera le symbole scrunch Vous pouvez également les frotter si vous le souhaitez. Je vais zoomer. Laisse-moi juste le préparer. Vous pouvez les frotter si vous souhaitez sélectionner l'un de ces éléments Je suis en train de le gratter et il sera nettoyé. OK. En gros, cela ne fonctionne pas car il s'agit d'un seul élément très petit. Il vous suffit d'avoir un symbole plus grand ou personnalisé pour pouvoir le broder si vous le souhaitez Ensuite, nous avons un outil de dimensionnement des symboles. Vous pouvez également les dimensionner si vous le souhaitez. Augmentez-les, si vous le souhaitez. Maintenant, le suivant est le symbole spinner. Vous pouvez également les faire tourner si vous le souhaitez. Ma, prenez-le dans cet angle et il sera pivoté. Il fonctionne également comme un outil de courrier électronique rotatif. Ensuite, nous avons cette teinture. Vous pouvez également mettre des taches si vous le souhaitez. Vous pouvez voir les taches ici. Tu peux changer de couleur. OK, alors le prochain est le filtre à symboles. Vous pouvez également les filtrer si vous le souhaitez. Cela fonctionne simplement comme s'il se mélangeait à l'écran Et le suivant est le styler de symboles. Vous pouvez également les styliser si vous souhaitez sélectionner des éléments. Et vous pouvez voir qu' il a été stylé. Et vous pouvez également voir qu' il y a quelques informations générales à ce sujet. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne. Cela se transforme simplement en une sorte de motif pour qu'il soit beau. OK. Ensuite, si vous les filtrez tous, ils auront la même apparence. Sima. Cliquez sur Symbol Screener, vous pouvez le voir ici Il se transformera en écrans. Nous allons faire la même chose ici. Et en gros, tout se ressemble un peu, d'accord ? C'est donc essentiellement ainsi que vous utilisez cet outil dans Adobe Illustrator. Le prochain outil, que vous allez découvrir , sera constitué de colonnes et de graphiques. C'est très simple. Si vous voulez créer une colonne et un graphique, vous pouvez les voir ici et vous pouvez les appliquer à vos données à partir de ce panneau. Je vais en mettre une, mettons-en trois. Le prochain, je vais en inscrire 25. Je vais faire la même chose ici. Trois, onglet 2722, onglet Shift, voilà un Onglet quatre. Nous y voilà. Appuyez sur. OK. Nous y voilà. Nous avons notre graphique. Tu peux le modifier. Si vous avez vu ma leçon précédente, vous savez déjà comment modifier le graphique ou créer des graphiques personnalisés. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne. Ensuite, nous avons notre plan de travail. Si vous souhaitez appliquer un plan de travail sur votre écran, c'est parti, vous l'avez C'est très simple. Si vous avez déjà vu cette leçon, vous savez déjà comment créer des plans de travail. Et le dernier que nous avons est le trancheur. Si vous souhaitez placer des tranches entre des éléments spécifiques ou créer une section distincte pour votre travail ou votre panneau, vous pouvez passer par ici. Vous pourrez créer des tranches ou sections distinctes pour vos éléments dans votre propre plan de travail. OK. Maintenant, vous pouvez voir qu' il y a deux sections, voici huit photos et voici trois photos. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne. Nous avons l'outil de sélection par tranches. Vous pouvez également sélectionner une tranche et la supprimer quand vous le souhaitez. Et vous pouvez même le faire glisser et en faire des copies. Et vous pouvez également les amener à un autre panel ici. C'est très simple. J'espère que vous avez tout appris dans cette leçon sur tous les outils, ainsi que sur le ruban Select, Adobe Illustrator le ruban Select, Adobe Illustrator et ses fonctionnalités . Et dans notre prochaine leçon, nous allons en apprendre davantage sur ce ruban à effets, car il y en a beaucoup. Nous pourrions également diviser cette leçon en deux parties, car cela va prendre beaucoup de temps. Ensuite, nous allons découvrir les derniers outils ainsi que la palette de couleurs d'OB Illustrator. Sans plus attendre, passons simplement à la leçon d'Illustrator Essential. 22. Effet de ruban avec le reste des outils de base: Ruban d'effets et outils de base. Dans notre leçon précédente, nous avons découvert notre ruban Select ainsi que les cinq outils de base. Dans cette leçon, nous allons découvrir le ruban d'effets et les fonctionnalités qu'il offre à Adobe Illustrator. Comme je l'ai dit, nous n'avons pas, disons, cinq autres outils disponibles dans Adobe Illustrator. Nous allons donc également masquer le reste des outils que nous avons dans notre panneau d'outils de base. Donc, la première chose que je vais faire est d'ouvrir ce préréglage. Et après avoir ouvert le préréglage, je vais peut-être l' appliquer sur une photo. Ou nous pouvons également utiliser, disons, une image. Ou peut-être, disons une forme. La première chose que je vais faire est de cliquer sur Fichier. Je vais cliquer sur Ouvrir. Ensuite, je vais utiliser la photo que j'ai utilisée dans ma leçon précédente. Maintenant, après l'avoir ouvert, je vais évidemment faire un zoom arrière. Je vais m' assurer qu'il correspond parfaitement à ma forme du plan de travail, vous savez, voyons voir le plan de travail. Et emmenez-le ici. Prends-le juste ici. Et je vais zoomer. Assurez-vous de maintenir la touche Alt enfoncée pour pouvoir zoomer. un petit zoom arrière. Et nous y voilà. Nous l'avons juste ici. Maintenant que j'ai ma photo ici. Maintenant, vous souhaitez évidemment utiliser des effets sur votre photo, car il s' agit d'Adobe Illustrator Même s'il ne s'agit pas d'une photo, vous pouvez également les appliquer dans des formes. Je vais faire un rectangle et garder juste en dessous de cette image spécifique. Je vais changer la couleur en, disons que je vais d'abord sélectionner cet objet ici. Je vais changer la couleur de cet objet. Si cela ne fonctionne pas, vous pouvez d'abord vous assurer que cette case est là. Ensuite, je vais d' abord sélectionner ceci. Ensuite, je vais changer la couleur en, disons ce que vous voulez. Disons que je vais utiliser ce noir, je vais le garder noir. Ensuite, une fois que je l'aurai, je vais faire en sorte d' avoir un effet sur chacun d'entre eux. Allons-y, commençons par cette photo. Je vais passer à l'effet et vous aurez ce dernier effet et ce dernier effet appliqués. Il vous permet d'appliquer l' effet précédemment appliqué sur une photo spécifique. Commençons par trois matériaux D En. Si vous souhaitez travailler avec n'importe quel effet de matériau en trois D ou avec n'importe quel effet de matériau, cliquez sur trois matériaux DN. Vous découvrirez comment extruder et biseauter, faire pivoter, gonfler, faire pivoter le matériau et le classique en trois Vous pouvez maintenant utiliser ceux de X T. Utilisons l' extrusion et le biseau Maintenant, après l'avoir utilisé, vous verrez peut-être que parfois cela ne fait aucun effet. Mais cela vous ouvrira cette interface. Maintenant, vous pouvez utiliser Fix the Depth et je peux utiliser ce revolve si je veux utiliser le gonflage, je le peux. Mais comme il ne s'agit que d'une photo, elle ne fonctionnera pas. Nous devons appliquer cela à un autre élément. Je vais simplement cliquer sur cet élément et je vais mettre sur Extrude Vous pouvez maintenant voir à quoi cela ressemblera lorsque vous l'appliquerez sur une forme. Maintenant, si j'utilise Revolve, il changera de forme et aussi de point de vue, puis il aura un aspect beaucoup plus différent, mais vous pourrez le faire tourner selon Je vais donc appuyer sur Revolve, et vous pouvez voir comment cela fonctionne Ensuite, vous pouvez le faire tourner selon vos besoins. Vous pouvez voir que c'est là que c'est maintenant. Quand tu te tiens sur le chemin d'ici. Vous pouvez cliquer sur celui-ci, le chemin, et vous pourrez le faire pivoter selon vos envies. Maintenant, je vais le garder autour de zéro pour pouvoir l'utiliser quand je veux. Maintenant, l'angle de rotation. Quel angle souhaitez-vous ? Tu seras capable de résoudre ce problème. Aujourd'hui, vous ne pouvez en voir que 75 %. Maintenant, je peux aussi utiliser inflate si je le souhaite. Vous verrez maintenant que cela va changer à quoi il ressemble. Ensuite, je vais changer la façon dont cela fonctionne. Je vais sélectionner cette rotation, je vais la faire pivoter. Et c'est essentiellement ainsi que cela fonctionne. Lorsque vous utilisez le gonflage, vous pouvez également le rendre uni si vous le souhaitez, mais il aura également une apparence à trois niveaux de profondeur OK ? Ensuite, vous pouvez également appliquer des capuchons, biseaux, puis une rotation personnalisée Tu peux le réparer d'ici. Tu peux le réparer d'ici. C'est à vous de décider comment vous allez l'utiliser. Ensuite, nous avons le matériel. Maintenant, si vous voulez appliquer du matériel, vous pouvez également le faire, le rendre tel qu'il ressemble. Il s'agit du matériau de base. Voilà à quoi ça va ressembler. Mais vous pouvez également appliquer différents types de nuances, différents types de surfaces, disons. Et vous savez à quoi cela ressemblera, qu'il soit rugueux ou lisse. Cela dépendra de vous de la façon dont vous allez l'utiliser. Cela peut également s'appliquer avec un peu de rugosité à vos éléments spécifiques Sept pour le réparer ou le rendre lisse. Vous pouvez voir que c' est très fluide maintenant. Vous pouvez également le rendre métallique si vous le souhaitez. Vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionnera, que cela peut baisser et que c'est essentiellement tout. Le dernier que nous avons est cet éclair ou cet éclairage. OK ? Tu peux réparer l'éclairage. Maintenant, si vous souhaitez utiliser la diffusion, vous pouvez également l'utiliser. Maintenant, si je veux utiliser le coin supérieur gauche, je peux aussi résoudre ce problème. Je peux aussi utiliser right. Cela ne dépend que de moi. Je vais travailler avec. Vous pouvez régler cette intensité, la rotation, puis aussi la hauteur et la douceur en même temps C'est donc essentiellement ainsi que fonctionne ce matériau en trois dimensions dans Microsoft ou, disons, Adobe Illustrator. Supprimons à nouveau l' effet et nous en aurons presque terminé avec tous. Mais la dernière chose que nous avons, c'est trois D Classic, où nous avons les options d'extrusion, de biseau, de rotation Eh bien, ce sont les plus classiques. Tu peux le réparer d'ici. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne. Vous pouvez également le réparer d'ici, comme ceci en faisant glisser ce repère Vous pouvez également le réparer d' ici en modifiant son apparence. Et vous pouvez également fixer la rotation verticale. OK ? Cela ne dépend que de vous. Ensuite, vous pouvez appuyer sur le conseil si vous voulez vous débarrasser de ce à quoi cela ressemble OK. Nous en avons donc pratiquement terminé avec les documents du traité. Vous pouvez maintenant voir que vous pourrez appliquer les effets précédents que j'ai appliqués. Il s'agit du dernier effet, et vous pouvez également appliquer le dernier effet. OK. Ensuite, nous avons la conversion en forme. Vous pouvez convertir un élément spécifique en forme. Disons celui-ci. Je vais simplement cliquer sur Effet. Je vais simplement cliquer dessus pour, disons, que je veux que ce soit un rectangle. Je vais continuer, d'accord. Et vous verrez en gros que cela vient de se transformer en rectangle. Ce n'est plus une image, c'est une forme, d'accord ? Ensuite, nous pouvons désactiver à nouveau l'effet , puis convertir la forme et vous pouvez la transformer en lyp 2 Faisons la même chose ici. Je vais cliquer sur cet objet. Cliquez sur Effet. Je vais convertir une forme. Maintenant, je veux que ce soit un rectangle arrondi. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai des coins arrondis sur chacune d'entre elles. Comme si c'était une partie que tu peux réparer. Ou si vous voulez une valeur absolue ou relative, c'est à vous de décider. Maintenant, je vais utiliser relative et continuer. OK ? Maintenant, si vous en voulez un rectangle, je peux également le réparer selon mes besoins. Utilisons-le maintenant pour le faire pivoter et voyons à quoi il ressemble. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne. Vous pouvez voir que l'ancre ne se trouve pas à un point précis de la forme. C'est pourquoi cela ressemble à ceci. Qu'il saute bien, mais que la partie centrale est ici, d'accord ? Et cette partie est un peu plus grande, ou elle est un peu plus grande que l'autre. C'est pourquoi on dirait qu'il bouge. Maintenant, désactivons à nouveau l'effet. Et puis nous avons l'ellipse. Si vous souhaitez le transformer en ellipse, vous pouvez également le transformer en ellipse, appliquez n'importe quel effet Et voilà, c'est maintenant une ellipse. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne dans Adobe ou disons Adobe Illustrator. OK, vous pouvez voir qu' il y a une certaine tension circulaire ici , en haut ou dans le coin. Tu peux voir à quoi ça ressemble. Ensuite, je vais désactiver à nouveau l'effet. Ensuite, je vais me débarrasser des marques de recadrage. Vous pouvez maintenant connaître les marques de recadrage ou les annoter quand vous le souhaitez. Vous pouvez voir que ce sont les marques dont j'ai besoin. Vous pouvez voir que ce sont les marques qui vont apparaître. OK. Ce sont les marques de recadrage et ce sont les parties qui ne vont pas avoir la forme exacte. Maintenant, si j'augmente la taille, elle augmentera. Mais évidemment, ceux-ci augmenteront également et aussi la forme, cela dépendra de vous. Je vais travailler avec. Maintenant, désactivons à nouveau l'effet. Et puis il y a le délit et la transformation. À partir de la distorsion et de la transformation, vous pouvez appliquer et déformer Oublions la distorsion gratuite. Maintenant, nous pouvons changer , par exemple appliquer la distorsion selon mes besoins. Je vais appuyer, d'accord, et la distorsion sera appliquée. C'est la distorsion gratuite. Vous pouvez le voir ici. Elles sont déjà appliquées. Mais ce que nous allons faire, c'est recommencer à faire effet. Je vais utiliser Distort and Transform. Ensuite, je vais utiliser Pucker and Bloat. Je vais le faire gonfler un peu. Qu'est-ce que je vais utiliser pour augmenter la taille. Vous pouvez voir maintenant que ce sont des ballonnements et des plissements. C'est donc à vous de décider comment vous allez utiliser ce pucker bloat R. Assurez-vous de l'utiliser selon vos besoins et selon envies, vous pourrez avoir un aperçu de son apparence. C'est essentiellement à cela que ça ressemble. Ce que je vais faire, c'est siéger au conseil parce que je n'ai pas besoin l'effet que je vais faire, c'est de le désactiver à nouveau. Et puis nous avons notre rugosité. Si vous souhaitez rendre votre élément plus rugueux , vous pouvez voir à quoi il ressemble Tu peux fixer la taille. Vous pouvez le corriger si vous le souhaitez relatif ou absolu. Et vous pouvez également appliquer les détails si vous le souhaitez. Cela dépendra de vous. Vous pouvez simplement passer en revue et appliquer quelques effets et aussi les modifier pour avoir une idée exacte de ce à quoi il ressemble Maintenant, je vais à nouveau désactiver l'effet. Et puis nous avons cette transformation, vous pouvez transformer cet élément en quelque chose de différent. Vous pouvez le redimensionner, le déplacer, le faire pivoter. Et nous avons d'autres options que vous pourrez sélectionner. Et vous pouvez également sélectionner le point de vue d'où vous le souhaitez. Disons que c'est au milieu et que je le veux au coin de la rue. Je peux également le sélectionner. Je le veux au sommet. OK. Un milieu en haut. Ou si vous le voulez depuis le coin inférieur droit, c'est à vous de décider lorsque vous appuierez. D'accord, vous verrez en gros qu'il n'y a aucun changement. Mais lorsque vous utilisez une pièce spécifique pour la représenter ou pour l'intégrer, vous ne verrez essentiellement que le coin inférieur gauche ou la partie sélectionnée sera renseignée ou utilisée avec cette partie. OK, je vais changer de couleur. Il suffit de cliquer dessus. Je vais le changer pour peut-être un autre si possible. Mais si ça ne marche pas, je vais choisir Active Color is black. Essayons d'utiliser un peu de dégradé. Voyons comment cela fonctionne. Si le dégradé fonctionne, il sera beaucoup plus beau. Vous pouvez voir le rendu de l'effet de trois matériaux DN. Maintenant, une fois le rendu terminé , il s'appliquera à l'effet. Si cela ne fonctionne pas, nous allons commencer, ou disons que nous allons continuer à utiliser cette couleur unie, car la couleur unie est également très bonne. Maintenant, cliquons sur Remplir avec X ici, puis essayons une couleur différente d'ici. Faisons une sélection sur ce rouge, appuyons sur OK. Voyons si le rouge est appliqué. Vous pouvez voir que le rouge a été légèrement appliqué. Maintenant, changeons l'autre couleur, que nous avons ici. Je vais sélectionner cette couleur ici. Je vais le rendre rouge foncé ou brunâtre foncé. Nous allons continuer. OK, et attendez qu'il soit rendu un peu après le rendu. Voyons à quoi cela ressemble. Si ça a l'air bien , c'est bon. OK, en gros, nous en avons terminé avec ça. Maintenant, allons-y et vous aurez les traits par ici. Vous pouvez sélectionner les traits pour changer de couleur quand vous le souhaitez. Et vous pouvez voir que c'est à ça que ça va ressembler et c'est à ça que ça ressemble. OK, après avoir obtenu notre résultat. Maintenant, désactivons à nouveau l'effet. Ensuite, nous partons ici. Vous pourrez le modifier jusqu'à. C'est à vous de décider maintenant. Modifions-le un peu. Vous verrez cette interface apparaître sur votre écran et vous pourrez voir que la progression est en cours ou en cours. Et une fois le rendu terminé, je vais tout montrer, ou disons que je vais utiliser un peu de violon pour voir comment cela fonctionne Disons que je vais utiliser. Voulez-vous continuer et continuer ? OK. Maintenant, sur mon écran, vous pouvez voir que j'ai appliqué le tweak et vous pouvez également voir comment cela fonctionne Eh bien, cela a simplement transformé ma forme en rectangle. OK. Maintenant, vous pouvez le rendre si vous le souhaitez Maintenant, nous allons recommencer à faire effet. Ensuite, nous allons procéder à la distorsion. Et le dernier que nous avons, ou les deux derniers, c'est du twist and tweak Vous pouvez maintenant définir l' angle dans lequel vous souhaitez effectuer la torsion. Deux personnes, d'accord ? Et cela sera appliqué à cet élément ou à cet objet spécifique que vous possédez. Maintenant, je vais cliquer sur Remplir. Je vais trouver la couleur et utiliser celle que tu veux, d'accord ? Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a un peu d'inclinaison sur chacune d'entre elles. Nous allons appuyer sur Annuler, appuyer sur V, et vous pouvez voir qu'il y a inclinaison ici en ce moment. Vous pouvez revenir à l' effet, puis revenir à la trajectoire ou à la distorsion. Et le dernier est le Zig Zag. Assurez-vous donc de sélectionner d'abord l'objet. C'est ce que tu veux ici. Nous allons sélectionner cet élément. Désactivez l'effet, supprimez la distorsion, la transformation et découvrez le zigzag Et vous pouvez voir que c'est ainsi que fonctionne le zigzag pour appuyer sur Annuler. Mais si vous souhaitez l'appliquer, vous pouvez l'appliquer quand vous le souhaitez. Ce sera donc à vous de décider selon vos envies. Passons maintenant au suivant, qui est le chemin. Maintenant, le chemin va être le chemin que tu veux suivre ? Si vous souhaitez décaler le tracé, l'objet du contour ou le contour. Tout d'abord, cliquez sur l' élément. Cliquez sur Effet. Cliquez sur, disons, Path. Et si vous voulez décaler le chemin, cliquez sur Offset. Et maintenant tu veux le réparer. OK, c'est Sam qui en choisit dix. Et vous pouvez voir qu'il y a un décalage extérieur après, ou disons en dehors de cette ligne réelle que nous avons ici. Je vais appuyer sur Annuler. Mais si vous voulez l'appliquer, vous pouvez le faire si vous le souhaitez. Ensuite, nous avons cet objet de plan. Nous pouvons également décrire l'objet réel du plan. Vous pouvez maintenant voir qu' il se trouve essentiellement à l'extérieur de la forme au lieu d'être à l'intérieur. Ensuite, le suivant ou le dernier que nous aurons sera le trait de contour. Vous pouvez appliquer un trait de contour si vous le souhaitez. Tout d'abord, attendez que l' interface s'ouvre. S'il ne s'ouvre pas, vous allez retourner sur Effect. Accédez à Path et cliquez sur Outline Strokes. Et vous allez appliquer un nouvel effet et vous allez attendre un moment jusqu' à ce qu'il apparaisse et vous verrez essentiellement le contour apparaître sur vos éléments réels. Vous pouvez le voir ici. C'est comme ça. Maintenant, si je clique ici, vous pouvez voir que ce n'est fondamentalement pas celui dont nous avons besoin maintenant. Vous pouvez également le découper si vous le souhaitez. Vous pouvez le réparer selon vos besoins, même si vous pouvez voir que l'effet est toujours là. Maintenant, revenons à l'action. Ensuite, partez à la recherche de Out Path Finder. Vous pouvez maintenant trouver le chemin quand vous le souhaitez. Et comment le voulez-vous si vous voulez les additionner, si vous voulez les intersecter, si vous voulez exclure la soustraction moins retour, cela dépendra de Nous allons vous en montrer quelques-uns. Nous n'allons pas tous vous les montrer. Commençons donc par l'annonce. Maintenant, si vous voulez l'ajouter, vous devez d'abord l'appliquer dans une autre couche, appuyer sur, d'accord ? Ensuite, vous allez attendre un peu jusqu'à ce que cela soit appliqué. Vous voulez commencer à travailler avec. OK. Vous pouvez voir qu'il y a une petite courbe ici. OK ? En même temps. Maintenant, revenons à l'effet, puis nous allons découvrir Pathfinder Tu vas découvrir Divide. Maintenant, si vous voulez le diviser, je vais le faire pour modifier le calque actuel. Double-cliquez sur le nom de l' effet et sur le panneau d' apparence. Maintenant, à partir du panneau d'apparence, cela s'appliquera. Un autre exemple de cet effet. Appliquez un nouvel effet et appuyez sur. OK. OK. Ensuite, nous allons faire en sorte que vous découvriez deux couches d'objets différentes. Vous allez faire Selected ici. Cliquez sur, disons que je vais sélectionner sur Effet. Quittez le Path Finder, puis trouvez Add Trim. Sélectionnez-vous le panneau Appliquer l'apparence des effets ? Appuyez sur OK. Disons que vous allez le faire rapidement. Vous devez sélectionner les deux. Cliquez sur l'effet. Je vais aller à Pathfinder sans Back. Appuyez sur OK. Et si vous avez deux couches d' objets superposées, vous verrez essentiellement la différence entre les deux, le K. Maintenant, je vais cliquer à nouveau sur cet élément Et puis, au fur et à mesure que nous en avons fini avec notre Pathfinder, vous devez utiliser des couches Si vous souhaitez utiliser Pathfinder, nous allons désactiver à nouveau l'effet. Ensuite, nous allons rasteriser l'effet qu'il se transforme en photo Maintenant que deux d'entre eux sont sélectionnés en même temps, seront tous deux rasterisés en même Vous pouvez fixer le PPI, qui sera notre résolution. Fixez ensuite votre arrière-plan s'il est transparent ou blanc. Si vous voulez quelque chose comme PNG et que vous ne voulez pas d'arrière-plan, assurez-vous qu'il est transparent. Mais si vous voulez un arrière-plan et que vous pouvez le supprimer ultérieurement, vous pouvez sélectionner Blanc puis le supprimer. OK, donc une fois que vous avez terminé, vous pouvez également créer un masque de découpage si vous le souhaitez et appuyer sur OK, et cet élément se transformera en photo. OK ? Vous pouvez le voir ici. Et tu ne pourras pas le sélectionner. OK, comme ça. Mais même s'il s'agit d'une photo pour le moment, elles sont toutes deux rasturées et peuvent être présentées Mais je vais simplement appuyer sur les commandes. Je vais juste les garder intacts parce que je n'en veux pas maintenant Quand je les ai dérestaurés. Vous pouvez constater que celles-ci n'ont plus de surfaces rugueuses et qu' elles sont très lisses. Encore une fois, c'est un bon effet. Et puis nous avons cette stylisation, vous pouvez laisser tomber une ombre, une plume, une lueur intérieure, une lueur extérieure, des coins arrondis et griffonner plume, une lueur intérieure, une lueur extérieure, . Laisse-moi juste te le montrer. Lorsque vous souhaitez supprimer une ombre, vous pouvez corriger n'importe quoi et continuer. OK ? Et vous verrez essentiellement qu' il y aura une ombre en dessous d'eux. OK ? Vous pouvez le voir ici. Maintenant, si je désactive l'effet et que je stylise Drop Shadow. Maintenant, je veux aussi un aperçu. Vous pouvez le voir ici, il y a une ombre. Voici donc comment vous pourrez postuler dans l'ombre. La prochaine sera, disons, la plume. Si vous voulez appliquer un peu de plume, vous verrez que l'extérieur est un peu lissé. Vous pouvez l' appliquer si vous le souhaitez. Quand vous le souhaitez, vous pouvez simplement le styliser et l'appliquer Ensuite, nous avons un peu d'éclat intérieur, vous pouvez fixer la couleur. Disons que nous avons également un aperçu. Vous pouvez voir à l'extérieur que nous avons ce M est. Assurez-vous plutôt que je le garde sur lueur centrale et vous pouvez également appliquer un effet sur la lueur des bords. Et vous pouvez également corriger le flou si vous le souhaitez. Vous pouvez également conserver le flou si vous le souhaitez. Tu peux voir à quoi ça ressemble. Et personne, OK, si tu le veux. Maintenant, la prochaine sera Outer Glow. Maintenant, lorsque vous appuyez sur la lueur extérieure, je vais corriger le flou Ou corrigez l'opacité. Cela dépend de vous et cela peut également changer la couleur en quelque chose de différent. Trouvons peut-être quelque part autour de ça. Continuez, d'accord, et vous êtes prêt à partir. Nous avons une lueur extérieure de type verdâtre, effet s' éteint à nouveau. Et puis nous avons des coins arrondis Si vous voulez appliquer des coins arrondis à chaque extrémité, tout le monde, je vais le garder comme ça ou peut-être comme ça. Cela dépendra de vous. Mais vous pouvez également effectuer le même processus d'une manière différente. Vous avez ces coins ici. Si vous avez vu mes vidéos précédentes, vous savez déjà que vous pouvez vous accrocher à l'une d'entre elles et vous pouvez simplement faire glisser vers le centre ou l'extérieur pour qu'elle ait l'air ronde. Mais si vous appliquez des coins arrondis dès l'entrée en vigueur, vous ne pourrez pas le rendre plus pointu. OK, désactivons à nouveau l'effet , puis nous allons nous occuper du filtre SVG. Vous pouvez également appliquer un filtre SVG, qui est un graphique vectoriel intelligent Vous pouvez également le faire. L'avantage d'utiliser des filtres SVG est que lorsque vous appliquez, lorsque vous utilisez ce SVG, votre résolution ou l'un des éléments ne perdra aucune Il ne se cassera pas et ne se déformera pas. Même si vous l'augmentez par sa résolution ou même si vous la diminuez, c' est à vous de décider si vous voulez l'appliquer. Vous pouvez également importer vos filtres SVG quand vous le souhaitez Et puis vous pouvez également découvrir le Warp. Si vous avez vu mes leçons précédentes, vous savez déjà comment nous avons utilisé Warp et notre ruban d'objets. Vous pouvez le voir ici , Object, et nous avons déformé notre forme à partir d'ici Vous pouvez le voir ici, Text Warp et les autres. Eh bien, cela fonctionne essentiellement de la même manière. Lorsque vous éteignez l'effet et que vous passez à Warp, vous avez cet arc, cet arc inférieur, cet arc supérieur, et ils sont même tous louches. Maintenant, utilisons cette arche ici et en personne. OK, et vous pouvez voir que l'arc a été appliqué comme effet. Très bien, c'est donc très simple en gros. Maintenant, désactivons à nouveau les effets et désactivons la galerie d'effets. Maintenant, si vous voulez quitter la galerie d'effets, vous découvrirez essentiellement tous les effets, que vous pouvez découvrir ici. Et vous pouvez voir la galerie d'effets à 100 %. Vous pouvez les parcourir toutes. Vous pouvez le voir comme ça, comme cette lueur de néon, peut-être cette peinture à grain de film, une barre en plastique Utilisons simplement la photo. Je vais juste cliquer sur cette photo. Je vais désactiver Effect et découvrir la galerie d'effets. Eh bien, tous les effets négatifs que nous observons observons vont apparaître ici Commençons par utiliser, pour commencer, un petit zoom arrière, un peu plus. Allons-y. Nous avons le parfait. Passons en revue quelques-unes d'entre elles. Vous pouvez voir des bâtons musqués, l'aquarelle sous la peinture, et tout cela. Vous pouvez voir que cela est rendu jusqu'à ce qu'il soit chargé, l'effet ne sera pas appliqué Je vais donc faire un petit zoom arrière et vous pouvez voir à quoi cela ressemble à l'aquarelle. Nous avons également un pastel brut. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble. Vous avez également des peintures et des pellicules plastiques. Ensuite, nous avons les coups de pinceau. Voyons voir, je vais supprimer ces coups de pinceau et je vais le découvrir, utilisez celui que vous voulez. Disons que je veux utiliser ce spray Strokes. Vous pouvez également l'appliquer et voir comment cela fonctionne. Alors abandonnons la distorsion. Si vous souhaitez appliquer une distorsion à votre photo, vous pouvez également l'appliquer et vérifier qu'elle ressemble à du verre. Voici donc à quoi cela ressemblera. Ondulation d'Oltan Ensuite, nous avons aussi un croquis, tous les modèles d'esquisse auxquels il ressemble et à quoi il ressemble. Ensuite, nous avons également styliser, dont nous n'avons que le bord lumineux Et le dernier que nous avons, c'est la texture. Vous pouvez également appliquer des carreaux de mosaïque à grain texturé, des vitraux texturisants, des patchworks, etc. OK, donc ça dépendra de vous et vous pouvez également fixer la taille des cellules comme ceci. Vous pouvez voir que les cellules augmentent maintenant. Vous pouvez fixer l'épaisseur de la bordure. Vous pouvez régler l'intensité de la lumière. C'est à vous de décider comment vous allez l'utiliser. Et vous pouvez également voir que le vitrail est utilisé. OK. Ensuite, vous pouvez également importer quelques filtres depuis des stocks en ligne ou Adobe et les utiliser quand vous le souhaitez. Nous en avons pratiquement terminé avec cette option d'effet. Notre effet, disons le ruban. Et la dernière que nous aurons sera notre vidéo. Vous pouvez également voir l' entrelacement et la couleur NTSC. Eh bien, ils sont un peu avancés, mais ce sont essentiellement des effets lorsque vous utilisez une vidéo, un GIF ou une animation dans Adobe Illustrator. Nous allons donc sauter ces parties et passer à la dernière. Les outils sont les outils de base d'Adobe Illustrator. Nous nous sommes retrouvés sur l'outil Slice et également sur le suivant, qui sera notre outil de sélection de tranches. Maintenant, le prochain outil que nous aurons sera notre outil à main. Eh bien, vous pouvez naviguer dans Adobe Illustrator à l'aide de cet outil. Il vous suffit de tenir votre souris et de cliquer sur votre souris ou sur le bouton gauche de la souris. Ensuite, vous pourrez le faire glisser vers la gauche et la droite, en haut et en bas. Maintenant, sur votre droite, nous avons une vue rotative. Vous pourrez la faire pivoter si vous le souhaitez, mais une chose est que, vous savez, votre vue est simplement en train d' être pivotée. Mais lorsque vous l'imprimez, vous allez évidemment obtenir le résultat, il sera évidemment à zéro ou disons que ce sera juste pareil, tout de suite. Ensuite, le prochain que nous aurons sera également notre carreau d'impression. Vous pouvez choisir le carreau que vous souhaitez utiliser. Disons que vous sélectionnez cette partie, vous pouvez la voir, d'accord ? Cette partie sera ma vignette d'impression et seule cette partie sera imprimée sous forme de vignette. Disons que je vais utiliser, disons ici. Je veux juste que cette partie soit imprimée, jusqu'ici elle sera imprimée. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne sur cet outil d'impression de carreaux. Maintenant, le prochain est le zoom avant et arrière. Vous pouvez le voir quand vous voyez qu'il y a un avantage, il va évidemment zoomer. Et lorsque vous appuyez sur Contrôler notre Alt, vous verrez essentiellement que cela se transformera en signe négatif. Et lorsque vous cliquez dessus, vous effectuez un zoom arrière. Il peut également zoomer et dézoomer par différentes méthodes. Évidemment, ce que j'utilise la plupart du temps, c'est en maintenant la touche Alt enfoncée, puis j'utilise la touche de défilement pour zoomer et dézoomer. OK, en gros, la touche Alt, tu dois garder ça à l'esprit. Ensuite, nous avons cette option de palette de couleurs. Maintenant, c'est la palette de couleurs de base, qui va être notre palette principale et qui va être notre palette secondaire. Je vais utiliser, tout d' abord, cliquez sur secondaire. Je vais supprimer le guide des couleurs. Je vais sélectionner n'importe laquelle des couleurs qui sera notre couleur secondaire. OK ? Maintenant, dans notre couleur secondaire , vous pouvez d'abord cliquer sur cet outil de brosse. Et évidemment, vous verrez qu'il sera noir. OK, je vais cliquer dessus et vous verrez que cela ne fonctionne pas pour le moment. Mais ce que je fais, c'est cliquer sur ce pinceau, je vais créer un autre fichier. Cliquez sur Nouveau, créez-en un autre. Pour que je puisse utiliser mon pinceau quand je veux. Appuyez sur Créer. Comme je l' ai créé, je vais l'utiliser ici. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a une couleur noire, non ? Mais si je l'applique dans une couleur différente ici, faisons un échantillon, c'est réglé. Cliquons dessus. Je vais le modifier pour y remédier. Et vous pouvez voir que vous allez appuyer sur X ou sélectionner dessus pour pouvoir changer de couleur. Ou vous pouvez cliquer sur ce décalage X pour changer de couleur. Et vous découvrirez en gros que cela va devenir différent. Si ce n'est pas le cas, vous allez le sélectionner ici, puis vous pourrez le modifier à partir d'ici. Même si cela fonctionne toujours sur le noir, vous pouvez simplement changer de pinceau ici. Vous pouvez également réparer le pinceau, quel que soit le type de pinceau que vous souhaitez utiliser. Et il existe également différents types de pinceaux , que vous découvrirez essentiellement ici. Vous pouvez également sélectionner la couleur que vous voulez et je vais découvrir les différents portefeuilles Je vais aller ici, vous pouvez le voir utiliser du jaune, mais c'est quand même noir parce que ce sera notre pinceau. Maintenant, ce que vous pouvez faire, c'est passer au crayon, notre crayon, puis changer son fonctionnement. D'accord, maintenant vous pouvez également cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Je vais cliquer sur cet outil stylo, que j'ai, disons, un outil crayon, je vais sélectionner en jaune. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. OK ? Vous pourrez appliquer la couleur quand vous le souhaitez. Maintenant, vous pouvez également modifier son apparence. Disons que je veux du rouge et cela deviendra rouge. Vous pouvez désormais également sélectionner une pastille de couleur différente en même temps. Si vous voulez qu'il redevienne noir et blanc, ce qui est le cas la plupart du temps, il redeviendra noir et blanc . OK. Ce sera donc à vous de choisir celui que vous utiliserez. Ensuite, nous avons des dégradés de couleurs, puis nous n'avons aucun remplissage. En gros, lorsque vous utilisez de la couleur, cela vous donnera un remplissage solide. Mais si vous utilisez un dégradé, cela vous donnera un remplissage en dégradé. OK ? Vous pouvez donc utiliser des dégradés quand vous le souhaitez Nous avons décidé de créer une forme. Créez une forme ici et vous pourrez voir les dégradés. Maintenant, si j'appuie sur le noir et blanc, il deviendra noir et blanc. Utilisons le noir. Je vais regarder ça. Appuyez dessus, d'accord. Et je vais regarder ça comme ça. Et nous y voilà. Vous pouvez voir que la couleur a changé. OK, alors nous avons ce dessin normal, lequel vous pourrez changer de mode, dessiner derrière et dessiner à l'intérieur. Maintenant, je vais cliquer sur Shape. Maintenant, je vais d'abord le faire, ce qui va être dessiné normalement, non ? C'est normal. Et si je dis que je veux prendre du retard ? Maintenant, si je dessine ceci, il sera derrière cette case spécifique. Maintenant, si j'utilise ce dessin à l'intérieur, je pourrai le dessiner à l'intérieur. Et je vais faire en sorte que vous ne puissiez pas en sélectionner un en dessous parce qu'il a été dessiné en dessous. Vous pourrez donc sélectionner l' endroit où vous souhaitez l'appliquer. Par exemple, si vous ne voulez pas disposer les panneaux, lequel vous voulez au-dessus, lequel vous voulez derrière. C'est comme le prendre en dessous et le faire avancer ou en avant. Vous pouvez donc simplement l' appliquer directement en cliquant sur ces options et vous serez en mesure de le faire. Ensuite, le dernier que nous avons est le changement de mode d'écran. Vous pouvez le conserver lors de la présentation. L'écran normal, l'écran normal avec barre de menus et mode plein écran dépendent de vous si vous le maintenez en plein écran, si vous voulez revenir à la façon dont vous avez appuyé sur Escape. Ensuite, vous verrez que tous les outils apparaîtront à nouveau, puis sur trois points, vous pourrez modifier dans votre barre d'outils, quel que soit l'outil que vous avez ici. Eh bien, vous pouvez le voir car j'utilise Essential. OK, disons que je vais à nouveau quitter les fenêtres et quitter l' espace de travail car j' utilise Essential Classic. La plupart des outils se trouvent ici. Disons que tous les outils sont ici, d'accord ? À l'exception des commandes et de quelques-unes d'entre elles. Vous connaissez maintenant tous les outils de base Adovial Schrader et nous en avons terminé avec notre ruban Dans notre prochaine leçon, nous allons découvrir le ruban d'affichage et également notre ruban de fenêtre à la fin. Passons donc à notre prochaine leçon. 23. Options d'affichage: Afficher le ruban. Bienvenue dans une autre vidéo d'Adobe Illustrator Essential. Dans cette leçon, nous allons découvrir tous les outils ou toutes les commandes du ruban Afficher. Dans notre leçon précédente, nous avons complété tous les outils de base de notre panel d'Adobe Illustrator. Et nous en avons également terminé avec notre ruban à effets. Maintenant, nous n'avons qu'une fenêtre et vue sans plus attendre. Ouvrons un préréglage et commençons notre leçon. Comme vous pouvez le voir, j'ai ouvert mon préréglage dans Adobe Illustrator. Nous allons maintenant commencer par notre ruban d'affichage. Maintenant, qu'en est-il de ce ruban de visualisation ? Cela vous aidera donc à le découvrir, ou disons que cela vous aidera à créer votre espace de travail, par exemple à lui donner une apparence correcte. Et tout tourne autour du point de vue, du point de vue. D'accord. Donc, tout d'abord, vous pouvez voir que le premier outil qui se trouve sur notre ruban de visualisation D'accord. Donc, tout d'abord, vous pouvez voir que le premier outil s'appelle contours Les touches de raccourci pour le plan sont Control et Y. Maintenant, vous pouvez transformer n'importe quoi en plan Donc je vais d'abord créer une forme, maintenant je vais créer une forme. Maintenant, je peux aussi mettre un texte, mettre un texte cette fois. Maintenant, je veux que cela devienne un plan. Appuyez sur le contrôle Y, et vous verrez essentiellement tout le contrôle Outline et à nouveau Y, vous pourrez voir à quoi il ressemble. OK. Maintenant, vous pouvez également cliquer sur n'importe quel objet, puis sur Afficher, puis sur Plan. Et vous pouvez en voir les grandes lignes . Tu peux voir les Blancs. Et vous pouvez voir que la partie grise a été supprimée. OK, je vais cliquer à nouveau dessus . Cliquez sur Afficher. Vous pouvez maintenant voir l'aperçu du GPU. C'est ainsi que cela fonctionne en gros. Il s'agit de l'aperçu de base du GPU, qui est affiché sur Defile la plupart du temps, mais si vous voulez en voir les grandes lignes, c'est à vous de décider comment allez-vous l'utiliser ? Passons ensuite à la suivante et vous pouvez également voir un aperçu sur le processeur. Vous pouvez également le prévisualiser sur le processeur si vous le souhaitez, ce qui est fondamentalement un peu différent. Vous pouvez voir l'aperçu du processeur, c'est aussi ici. Si je clique sur Afficher. Si je clique sur Aperçu du GPU, vous pouvez seulement voir qu'il s'agit d'un aperçu pour le moment, 45,86 % Voici donc la quantité de GPU utilisée alors nous avons Overprint Preview Lorsque vous cliquez sur cette surimpression, vous pouvez voir que c'est essentiellement à cela que cela ressemblera lorsque vous utiliserez l'aperçu de la surimpression Chaque fois que vous consultez cette méthode exacte, notre processus exact, vous pouvez le voir ici. Vous pouvez maintenant voir qu'il s'agit d'un aperçu écrit de la surimpression du processeur. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne et vous pouvez y naviguer quand vous le souhaitez. Maintenant, si vous ne voulez pas y naviguer ou utiliser les barres de défilement, je vous ai évidemment montré dans ma leçon précédente que nous pouvons utiliser cet outil pour naviguer dans Adobe Illustrator. Je vais cliquer à nouveau sur Afficher, le garder sur le processeur et le garder tel quel. Maintenant, je vais cliquer à nouveau sur Afficher , puis nous avons cet aperçu en pixels. Maintenant, si vous voulez un aperçu en pixels, vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. Maintenant, vous ne verrez peut-être aucune différence, mais il s'agit essentiellement de l' aperçu, tel que vous le souhaitez. Si vous voulez un aperçu en pixels, cela ressemblera à ceci. Si vous voulez un GPU, si vous voulez un processeur, c'est à vous de décider comment vous voulez le prévisualiser. Maintenant, vous pouvez voir que les pixels sont utilisés 100 %. Chaque fois que j' utilise l'un d' entre eux, vous pouvez voir le pourcentage change maintenant dans le contour du processeur. Le processeur est utilisé 45,86% Cela vous aide simplement à savoir quel est le composant et comment il fonctionne Maintenant, vous pouvez voir qu'il existe également une vue découpée, mais cela ne fonctionnera pas pour le moment car je n'utilise pas de GPU. Maintenant, vous pouvez voir une vue lorsque je l'utilise. La vue découpée est maintenant disponible. Vous pouvez également le voir sur la vue découpée. Sur la vue découpée, elle est en cours de traitement et fonctionne 45,86 %. Maintenant, quittons à nouveau la vue et nous avons son mode de présentation Avant de présenter quoi que ce soit ou une partie de votre travail, vous pouvez passer par le mode présentation afin de pouvoir le montrer à n'importe qui ou le présenter en mode plein écran. Vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. C'est fondamentalement le même lorsque vous le présentez via Powerpoint ou peut-être directement à l'écran sans afficher l'interface utilisateur. Et si tu veux t'en sortir, n'hésite pas à appuyer sur Escape. Ensuite, vous sortirez de cet espace de travail et vous arriverez sur cet espace de travail essentiel d'Adobe Illustrator. Maintenant que nous en avons terminé avec cela , passons à d'autres points de vue. Maintenant, cliquez à nouveau sur Afficher, puis nous avons un mode écran. Il existe essentiellement trois types de mode écran, mode écran normal, le mode plein écran avec barre de menu et le mode plein écran. Eh bien, tu peux passer par celle que tu veux. Maintenant, si vous souhaitez un espace de travail plus grand, je vous suggère d'utiliser le mode plein écran avec barre de menu. Et vous verrez essentiellement plus de types de, disons que vous aurez plus d'espace et que vous pourrez y mettre plus de choses. Vous verrez essentiellement que sur votre PC les boutons en croix sont des boutons fermeture, minimisez et vous savez. Disons Cascade. Et même votre barre des tâches sera invisible pendant un certain temps, d'accord ? Et si vous souhaitez cliquer à nouveau sur Afficher. Et vous pouvez également le modifier quand vous le souhaitez. Et vous pouvez également le garder en mode plein écran. Et vous verrez que toutes les interfaces utilisateur seront désormais invisibles. Vous ne pourrez pas le voir en appuyant sur Escape, et vous verrez à nouveau tous les outils. C'est donc essentiellement ainsi que vous pouvez sortir de ces modes d'affichage dans Adobe Illustrator. Maintenant, je vais le garder là où je peux. Je vais le garder ici et c'est parti. Ça a l'air bien mieux de le garder au milieu. Maintenant, quittons à nouveau la vue. Et puis nous avons mis en place nos preuves. Maintenant, quel type de configuration souhaitez-vous ou quel est le type de couleur que vous allez utiliser maintenant, car j'utilise un motif CMY K, ou disons que j'utilise la palette de couleurs de CMYK, pas de RGB Vous pouvez donc voir qu' ils ne sont pas des RGB, ou que ceux qui ne fonctionnent pas actuellement sont grisés. Mais si vous utilisez un panneau de couleurs RGB ou des palettes RGB avant de créer votre préréglage, vous pouvez sélectionner un RVB et celles-ci seront disponibles ici. Désormais, Adobe Illustrator vous propose également des options de daltonisme, ou disons des outils, ou des avantages limités Si vous souffrez de protanopie, vous pouvez sélectionner cette option et vous obtiendrez, en gros, cela vous aidera simplement à identifier de quelle couleur il s'agit Et puis il y a aussi la Deutéranopie. Cela aidera également les daltoniens à détecter les couleurs. Et vous pouvez également personnaliser ce panneau en cliquant sur Personnaliser, et vous pourrez le sélectionner ici. Maintenant, vous pouvez voir que j' utilise le swap V two codé sur le Web américain, mais vous pouvez utiliser celui que vous voulez Vous pouvez voir SRGB. Maintenant, si je le change en ESRGB, toutes les preuves SRGB seront disponibles. Vous pouvez maintenant utiliser l'option de rendu de mon choix si vous voulez de la saturation, si vous voulez des couleurs vives, et je vous suggère d'utiliser saturation car j'ai travaillé avec quelques couleurs de saturation et sur la façon dont je veux qu'elles soient affichées. Parce que cela m'aide simplement à découvrir quelle couleur est utilisée ou quelle couleur doit réellement apparaître ou être modifiée. OK, donc tu peux utiliser celui que tu veux. Et je garde aussi les choses un peu vives lorsque j'essaie de présenter des choses parce que cela a l'air beaucoup plus séduisant que d'être ennuyeux Une fois que vous avez terminé de le sélectionner, il suffit d'appuyer sur. OK. Et toutes les preuves seront additionnées ou toutes les preuves ont maintenant été appliquées OK, Nick peut à nouveau quitter la vue. Et puis il y a un zoom avant. Effectuez un zoom arrière. Eh bien, en zoomant, il existe également une touche de raccourci conçue à cet effet, qui est « Ctrl » et « Plus ». Et avant, zoom arrière, c'est-à-dire contrôle plus, moins, d'accord ? Maintenant tu peux le faire ici. Vous pouvez également utiliser cet outil de zoom avant et arrière. Mais vous pouvez également appuyer sur Ctrl et Plus. Et Ctrl et moins pour zoomer et dézoomer comme ça, d'accord ? Si j'appuie sur ce plus, vous pouvez voir qu'il zoome Si j'appuie sur la touche Ctrl et moins, il fera un zoom arrière. Ensuite, vous pouvez en utiliser deux en même temps. OK ? Ce sera donc à vous de choisir celui que vous souhaitez utiliser. Ensuite, nous avons ajusté le plan de travail à la fenêtre. Ce que je vais faire, c'est zoomer un peu. Je vais m'accrocher à tout et je vais faire disparaître la vue pour placer le plan de travail dans la fenêtre Lorsque vous appuyez dessus, vous verrez en gros que vous pourrez voir l'ensemble du plan de travail sur votre écran sans avoir zoomer ou dézoomer Maintenant, ça fonctionne de la même façon, tout rentre dans la fenêtre, d'accord. Vous pouvez également cliquer dessus pour voir comment cela fonctionne. Il sera placé dans votre fenêtre. Vous pouvez voir que cela ne convient pas, mais tout ira bien sur la fenêtre. Même si vous avez un préréglage de type paysage, il sera toujours visible dans ce mode. OK. Il aura juste plus d'espace et tout sera visible en même temps. Maintenant, quittons à nouveau la vue. Et puis nous avons la rotation de la vue. Maintenant, si vous le voulez sur le côté gauche, côté droit ou selon l' angle sous lequel vous voulez le voir, vous pouvez cliquer à nouveau sur Afficher et nous pouvons passer à Rotation de la vue et à l'angle que vous souhaitez. Et il y a aussi des valeurs négatives. Disons que je le veux à 90 degrés, maintenant il fait 90 degrés. Si je clique sur Afficher, si je le change à 150 degrés, mets 150 degrés. Et si je change le point de vue en « peut-être », disons que je vais le garder sur -45, ce sera -45 . Donc, utilisez celui que vous voulez en fonction de vos besoins, mais évidemment, ce n'est pas Je vais le garder à zéro parce que c'est ce que je préfère. OK. Maintenant, les prochains que nous avons vont être réinitialisés, faire pivoter la vue. Si vous optez pour des vues ou des rotations, vous pouvez réinitialiser la vue de rotation et la conserver telle qu'elle était En gros, c'est juste que vous inversez son apparence réelle Ou si vous avez introduit quelques vues de rotation et que vous voulez une vue précédente, vous pouvez simplement la réinitialiser ou la conserver telle qu'elle était Maintenant, vous pouvez également afficher les tranches. Comme vous pouvez le constater sur mon écran ou sur mon plan de travail, je n'ai mis aucune tranche Si vous avez des tranches ou si vous en avez masqué une partie, vous pouvez quitter la vue et désactiver l'affichage des tranches. Vous verrez essentiellement les tranches sur votre panneau. OK ? Comme je n'en ai pas, il n'en affichera aucune. Mais je peux mettre des tranches en cliquant dessus. Et je vais en faire une part ici. Nous y voilà. Et vous pouvez voir que j'ai une tranche, voici deux tranches. Je vais cliquer sur Afficher et je peux masquer les tranches quand je veux. Vous pouvez voir que je ne vois plus aucune tranche sauf que je peux en voir le contour. OK ? Maintenant, je peux aussi le supprimer si je le souhaite, mais lorsque je clique sur Afficher et que je montre les tranches, vous pouvez voir qu' il y en a 1.2 OK, maintenant quittons à nouveau la vue. Et puis nous avons nos tranches de verrouillage. Vous pouvez également verrouiller les tranches afin ne pas les supprimer à tout moment, même lorsque vous utilisez l' outil de sélection des tranches. Vous pouvez le voir ici. Je ne pourrai rien faire car ces tranches sont verrouillées pour le moment. Je vais donc cliquer à nouveau sur Afficher. Je vais d'abord cliquer sur Outil de sélection , puis sur Afficher. Je vais déverrouiller ces tranches simplement en cliquant dessus à nouveau. Vous pouvez maintenant le conserver et le faire glisser où vous le souhaitez. Je vais appuyer sur les suppressions, et vous pouvez voir que les tranches ont été supprimées Je vais encore une fois m'éloigner de la vue. Et puis nous avons cette boîte de délimitation en cuir. Si vous avez un cadre de sélection sur vos tranches, vous devez évidemment avoir le cadre de sélection. Certains d'entre eux. Tout d'abord, commencez par ici. Vous pouvez voir que j'ai ma part ici. Nous y voilà. Je vais maintenant cliquer sur Afficher. Je vais montrer des tranches. Je vais cliquer à nouveau sur Afficher. Je vais utiliser, tout d'abord, cliquer sur masquer les tranches. Cliquez à nouveau sur Afficher, pour afficher les tranches. Cliquez sur Afficher. Vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. Vous pouvez voir que je n'utiliserai personne. Tout d'abord, sélectionnez-le , cliquez sur Slice Tool, créez une tranche. Je vais cliquer à nouveau sur Afficher, puis sur, disons, Masquer le cadre de délimitation. Et vous verrez en gros que le cadre de délimitation sera retiré. Je vais maintenant cliquer à nouveau sur Afficher. Ensuite, je vais d' abord cliquer sur Afficher la grille de transparence. Et vous pouvez voir que la grille de transparence est désormais visible. Maintenant, c'est à vous de décider comment vous allez l'utiliser. Et vous pouvez également voir les pixels sur leur fonctionnement réel ou sur la manière dont la photo est réellement déplacée d' un pixel à l'autre ou à n'importe quel objet. Le prochain sera un peu différent. d'abord, Tom doit le retirer ou disons maman, gardez-le tel qu'il était. Afficher les lacunes de peinture en direct , d' accord, je vais cliquer sur Afficher. Je vais faire une grille à haute transparence. Et voilà, nous l'avons. Je vais simplement cliquer sur l'un des pads, puis supprimer la section ou supprimer la tranche. que j'ai fini de supprimer la tranche, je vais cliquer à nouveau sur Afficher. Ensuite, je vais faire en sorte de réduire la taille réelle. Maintenant, je peux obtenir la taille réelle de, vous savez, n'importe quel élément lorsque je clique dessus. OK. Cela me donnera la taille réelle et quoi il ressemble réellement même s'il est zoomé. Cela me montrera donc que, vous savez, les éléments sont en quelque sorte, vous savez, petits ou grands. Mais lorsque je clique sur cet affichage, en taille réelle, cela me donnera la taille réelle de n'importe quel élément que j'ai sur mon écran ou sur mon plan de travail Je vais cliquer à nouveau sur Afficher. Et puis nous avons notre peau qui crée une odeur. Si vous avez des ordres de notation disponibles ou si vous travaillez sur votre écran, vous pouvez les masquer quand vous le souhaitez Je vais cliquer à nouveau sur Afficher. Et puis nous devons masquer les douleurs en direct. Si vous ressentez des douleurs, vous pouvez le constater lorsque vous utilisez pinceau ou quoi que ce soit d'autre. Maintenant tu peux voir ça comme ça. Je vais cliquer à nouveau sur Afficher. Je vais montrer les écarts de douleur en direct. Vous pouvez voir que ce sont là les lacunes. Maintenant, si je clique à nouveau sur Afficher, vous pouvez également afficher la grille de transparence et masquer les problèmes en temps réel. Vous pouvez également le faire quand vous le souhaitez. Maintenant, quittons à nouveau la vue. Et puis il y en a d'autres que vous avez, qui cachent les guichets d'angle Mais la première chose que je vais faire est adapter le plan de travail et les fenêtres pour que je puisse tout voir Maintenant, je vais cliquer dessus et nous avons masqué les perruques d'angle. Vous pouvez le voir dans le coin, les perruques sont maintenant retirées, ou disons qu'elles sont masquées Vous pouvez également cliquer à nouveau sur Afficher pour afficher les widgets d'angle Et ils seront de nouveau disponibles. Maintenant, quittons à nouveau la vue. Et puis nous avons ceci. Vous savez, disons des gars intelligents, eh bien, ces gars intelligents sont essentiellement, vous savez, disons derrière vous. Disons qu'ils sont la plupart du temps en retard. Ce sont les pixels. Lorsque vous maintenez un élément enfoncé et que vous voulez le faire glisser, vous pouvez voir qu'il fonctionne désormais de cette façon. Mais si vous voulez, vous savez, masquer celles que vous connaissez, les grilles, vous verrez en gros que cela se déplace maintenant comme ça Mais si vous l'êtes maintenant, vous pouvez voir que cela se déroule maintenant sans problème sans, vous savez, disons, ne pas l'ignorer, c' est-à-dire sauter les cellules de sélection Mais quand je clique sur Afficher, que je vais utiliser des guides intelligents et que je clique dessus, vous verrez en gros que cela revient sauter quelques cellules de sélection à la fois, n'est-ce pas ? C'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne. Lorsque vous maintenez la touche Maj enfoncée et que vous faites glisser un objet, celui-ci s'aligne puis commence à se déplacer Mais lorsque vous supprimez les réseaux intelligents, cela ne fonctionnera pas comme ça Ce ne sera qu'un formulaire gratuit complet. Vous pouvez simplement le faire glisser où vous le souhaitez. C'est essentiellement comme ça. D'accord, mais lorsque vous utilisez Smart Guide, vous verrez essentiellement qu' il sera disposé sur, disons, les pixels ou les grilles transparentes situées en dessous Nous avons maintenant une grille de perspective. Vous pouvez maintenant utiliser n'importe quelle grille de perspective en fonction de vos besoins. Vous pouvez vous montrer les grilles. Vous pouvez afficher la règle accrochée à une grille, une grille verrouillage, une station d'écluse, grille définie par points, une perspective à un point. Commençons par Show Grid. Lorsque je clique sur Afficher la grille, vous verrez essentiellement que la grille est maintenant visible. Mais comme je n'en ai pas envie, je vais simplement continuer, disons pour simplement arrêter ça parce que je n'ai besoin d' aucune de ces grilles Vous pouvez cliquer à nouveau sur Afficher pour quitter la grille de perspective. Et vous pouvez cliquer sur High Grid et cette grille sera bien masquée Cette grille est essentiellement destinée aux éléments décoratifs ou au design que vous créez. Donc, si vous ne faites aucun dessin ou si vous ne voulez pas cette perspective, ou disons que vous ne voulez pas que quelque chose soit comme ça ou selon votre point de vue, c'est trois D. Je ne vais donc pas vous suggérer de l' utiliser parce qu'il n'est pas très utile, sauf si vous utilisez ou fabriquez un objet quelconque Ensuite, nous avons une règle d'émission. Lorsque vous cliquez sur Afficher la règle, cela nous montre essentiellement la règle ici. Je vais maintenant cliquer à nouveau sur Afficher. Je vais cliquer sur Perspective Grid. Et vous pouvez également masquer la règle quand vous le souhaitez. Et en gros, la plupart du temps, les gens n'ont pas besoin du dirigeant parce que les dirigeants sont essentiellement ici. Vous pouvez prendre les mesures quand vous le souhaitez. Et maintenant, vous pouvez voir que je vais cliquer sur Afficher. Je vais quitter les grilles de perspective , puis je vais simplement verrouiller la grille Si vous souhaitez verrouiller la grille, vous pouvez également le faire. Vous pouvez également définir la grille quand vous le souhaitez. Et puis il y a un accrochage au réseau. Eh bien, en gros, si vous ne l'activez pas ou cliquez pas sur le snap to grid, ce sera une forme totalement libre, vous pourrez donc la faire glisser ou la déposer où vous le souhaitez, mais lorsque vous l'accrocherez à la grille, ce sera au moins une ligne. OK ? Il y a donc aussi une perspective à un point, une vue normale pour une personne, deux P, disons une perspective à trois points. C'est à vous de choisir celui que vous souhaitez utiliser. Je n'aime tout simplement pas les tripoter, mais vous pouvez simplement les parcourir et voir comment Vous pouvez voir qu'il s'agit d'une personne et vous pourrez en voir deux. Eh bien, en gros, la plupart d' entre eux sont basés sur trois D, donc je vais cliquer à nouveau dessus. C'est un point. Passons à deux points, puis vous pourrez voir ces deux points. Et le troisième sera le 0.0 qui va cliquer sur cette perspective en trois points. Et vous verrez essentiellement la perspective en trois points ici. Je vais maintenant cliquer à nouveau sur Afficher. Cliquez sur Perspective Grid. Je vais utiliser Hide the Grids parce que je n'en ai pas besoin pour le moment Je vais maintenant cliquer à nouveau sur Afficher. Et le prochain, que nous allons découvrir sera celui de nos plans de travail masqués. Si quelques plans de travail sont activés sur votre panneau, ou disons un document, vous pouvez masquer vos plans de travail En cliquant dessus, vous pouvez voir qu'il n'y a pas de plan de travail pour le moment Mais lorsque vous cliquez à nouveau sur Afficher et que vous cliquez sur Afficher le plan de travail, vous verrez essentiellement la taille de votre plan de travail, que vous utilisez pour votre travail, et vous pouvez le personnaliser quand vous le C'est à vous de décider comment vous allez l'utiliser ou comment vous allez le dire. C'est essentiellement ainsi que nous allons le garder ici. Nous y voilà. Maintenant, je vais de nouveau accéder à View. Et puis sur la vue, nous avons l'affichage du carrelage imprimé. Maintenant, si vous souhaitez afficher le pavage d'impression, vous pouvez également l'appliquer, mais vous pouvez également voir que nous avons cette option de tuilage d'impression Notre outil de carrelage d'impression est ici. Vous pouvez voir que vous pourrez le personnaliser quand vous le souhaitez, selon vos besoins. C'est essentiellement ainsi que cela va fonctionner. Ensuite, nous avons ceci, quittons la vue. Et je vais faire en sorte que vous puissiez également masquer le carrelage d'impression C'est à vous de décider, je vais cliquer à nouveau sur. Et puis nous avons ce modèle haut de gamme. Si un modèle fonctionnel est déjà activé sur votre document ou déjà activé sur Adobe Illustrator, et que vous souhaitez masquer le modèle et repartir à zéro. Vous pouvez simplement cliquer sur High Template. Et ce modèle sera masqué pendant un certain temps jusqu'à ce que vous souhaitiez le réafficher. Ensuite, nous avons un dirigeant ici. Vous pouvez afficher les règles quand vous le souhaitez sur un joustraight en cliquant sur Afficher les Et vous pouvez voir sur le côté gauche, et en haut, nous avons notre règle. Pour que nous puissions voir et comment cela fonctionnera. Maintenant, vous pouvez également changer de règle, puis nous passerons à une règle globale. Et vous pouvez également voir la règle vidéo. Vous pouvez donc également cliquer sur Modifier. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. Maintenant, si vous le changez en règle vidéo, vous pouvez également le changer. Afficher les règles vidéo. Et c'est ainsi que fonctionnent les règles vidéo. Cela vous aide donc beaucoup lorsque vous travaillez avec des vidéos sur un jobustraighter Et vous souhaitez la modifier ou la personnaliser, c' est donc pratique. La plupart du temps quelqu'un garde la règle ici parce qu'elle est plutôt belle. Ensuite, nous avons à masquer les fils de texte. Si des fils de texte sont activés, vous pouvez également les masquer. Et vous pouvez voir que je n' ai qu'un, donc ça ne marchera pas. Mais tu peux les masquer quand tu veux. D'accord, si vous avez un fil de texte, nous avons ce guide. Vous pouvez cacher des gars et vous pouvez également verrouiller les guides quand vous le souhaitez. Ensuite, nous avons notre grille d'affichage. Vous pouvez également afficher la grille quand vous le souhaitez. Et maintenant, vous pouvez voir les cellules de sélection. Vous pouvez voir qu'elles ne sont pas parfaitement alignées, mais lorsque je maintiens un shift, vous verrez en gros qu'il s'entend avec les cellules de sélection qui se trouvent ici. Tu vois, ça s'aligne très bien. Deka, je vais cliquer à nouveau sur. Vous pouvez simplement cliquer sur Masquer la grille. Ensuite, vous pouvez également accéder à la grille quand vous le souhaitez. Cliquez simplement sur Snap to Grid. Et voilà, nous l'avons d'abord pendant le quart de travail et il se déplacera comme s'il se déplaçait dans des cellules de porc. Cliquez donc à nouveau sur Afficher , puis je vais cliquer pour sélectionner une cellule. Vous pouvez également l'accrocher pour sélectionner une cellule quand vous le souhaitez pour vous assurer de conserver n'importe quel élément. Vous pouvez le voir ici. Je vais y retourner encore un peu. Je vais m' en occuper ici. Vous pouvez voir maintenant que cela se connecte à Pick Cells. OK. Je vais cliquer à nouveau sur Afficher. Ensuite, nous avons un cliché vers un point, puis un cliché vers un glyphe, Comme nous n'utilisons ni points ni glyphes, mais si vous appliquez un glyphe, vous pouvez Ensuite, nous avons une nouvelle vue et modifions également les vues. OK, dans une nouvelle vue, vous pouvez voir que vous pourrez créer une nouvelle vue ou l' enregistrer quand vous le souhaitez. Et vous pouvez également modifier la vue que vous avez ou que vous avez déjà activée dans Do Illustrator. Vous pouvez ajouter la nouvelle vue , puis vous pouvez simplement appuyer sur OK ou lui donner un nom. Vous pouvez également le supprimer sous forme de section ou de sélection d' outils, ou peut-être sous la forme que vous souhaitez lui donner et afin de pouvoir le voir plus tard. Cela revient essentiellement à enregistrer une vue spécifique que vous avez sur votre espace de travail, disons. Ce n'est fondamentalement pas le point de vue que j'ai en ce moment, comme ces éléments. Pas ça. Mais vous pouvez personnaliser votre espace de travail et l' apparence que vous souhaitez lui donner la prochaine fois que vous l'ouvrirez. Disons que la prochaine fois que vous voudrez l'ouvrir, je veux que la règle soit ouverte. Je veux que le réseau soit ouvert. Je veux que les balances soient ouvertes en même temps. C'est ainsi que vous pourrez ajouter les modifications, ou vous pourrez les personnaliser et enregistrer pour votre espace J'espère que vous avez tout compris dans cette leçon sur le ruban d'affichage et les fonctionnalités qu'il offre. Eh bien, ils sont tous très simples, alors assurez-vous de les utiliser quand vous souhaitez et parcourez quelques-uns d' entre eux afin découvrir beaucoup plus de choses. Et ce ne sont là que les éléments de base de ce que ces outils peuvent faire. J'espère que tu as tout compris. Et si vous n'avez pas compris une partie, hésitez pas à me poser des questions. Et nous vous guiderons et vous aiderons tout au long du processus. Dans notre prochaine leçon, nous allons tout apprendre sur le ruban de fenêtre et fonctionnalités qu' il peut nous offrir lors de l'utilisation d' Adobe Illustrator. Passons donc à cette leçon. 24. Fonctions de fenêtre: Ruban pour fenêtre. Bienvenue dans notre nouvelle ère d' Adobe Illustrator. Essentiel. Dans cette leçon, nous allons aborder tous les outils et fonctionnalités offerts par le ruban fenêtre ou l'onglet de fenêtre. Dans cet onglet, nous allons tout savoir sur la fenêtre ou sur l'espace de travail, quoi vous voulez qu'elle ressemble et quel outil ou quelle commande vous souhaitez utiliser. Sans plus attendre, passons simplement à la leçon en ouvrant un des préréglages d' Adobe Illustrator Vous pouvez voir que j'ai ouvert un préréglage. Nous allons maintenant parcourir notre ruban de fenêtre dans Adobe Illustrator. Chaque fois que nous cliquons sur une fenêtre, la première chose qui s'ouvre, ou la première commande ou outil qui s' ouvre, est une nouvelle fenêtre. Chaque fois que vous cliquez sur une nouvelle fenêtre, une autre fenêtre s'ouvre pour moi sans créer un autre préréglage, disons. Vous pouvez maintenant voir que les deux fenêtres sont de la même taille, elles sont toutes les deux en lettres. Je vais aller ici et vous verrez qu'ils sont pareils. Au lieu de cliquer parfois sur un fichier et de créer une nouvelle fenêtre ou de créer un nouveau préréglage à la place, si vous souhaitez utiliser le même préréglage, vous pouvez simplement quitter la fenêtre et créer une nouvelle fenêtre afin de pouvoir travailler sur des fenêtres individuelles. Ou disons que vous réalisez deux projets en même temps, sur le même espace de travail, mais sur des fenêtres différentes, afin de pouvoir enregistrer chacun d' eux à un moment précis. Ou disons chacun d'eux un par un. C'est donc à vous de décider, car il s'agira de notre dernière leçon d'Adobe Illustrator. Je vais donc vous montrer tout ce que nous avons dans ce ruban de fenêtre d'Adobe Illustrator. Maintenant, la première chose que je vais faire est de cliquer à nouveau sur Windows. Et puis nous avons Range. Maintenant, quel type d'aperçu souhaitez-vous de votre Windows ? Vous pouvez maintenant le conserver sur Cascade, qui est déjà activé par défaut. Ensuite, nous avons cette tuile. Ensuite, nous avons le float sous Windows et le float all sous Windows. Maintenant, la première chose que vous pouvez faire est de cliquer sur le carreau. Lorsque vous cliquez sur la vignette, vous verrez essentiellement que deux des fenêtres, ou disons que deux de ces panneaux s' ouvrent côte à côte en même temps, afin que vous puissiez travailler dessus et voir différences entre elles quand vous le souhaitez. Eh bien, c'est un peu très avantageux à moment donné, car cela vous aide à voir les différences, ce que vous en faites. Si vous avez simultanément envie de travailler dessus, vous pourrez le faire à partir de ce K ou de cette option. Lorsque vous souhaitez revenir en arrière, il suffit de cliquer sur Arranger, puis de nouveau sur Cascade. Ou coupez l'un d'entre eux et vous serez prêt à partir et voici à quoi cela ressemblera. Ensuite, tout d'abord, vous devez quitter les fenêtres et cliquer sur Arranger. Et tout d'abord, lorsque vous créez une nouvelle fenêtre, je vais ouvrir une nouvelle fenêtre, une nouvelle fenêtre. Et vous verrez qu'il reviendra à cette méthode en cascade, ou disons à la vue en cascade Maintenant, la prochaine chose que nous avons ici, ce sont des fenêtres flottantes. Si vous avez une autre fenêtre, je vais en créer une autre. Maintenant, je veux qu'il flotte et je vais cliquer sur une fenêtre flottante. Et vous pouvez voir que celui que j'ai refait flotte maintenant au-dessus. Eh bien, c'est un peu très avantageux parce que c'est aussi très, disons que c'est aussi, disons, très complet. Et également très avantageux lorsque vous souhaitez travailler dessus simultanément. Si vous avez un écran plus grand, vous n'aurez aucun problème à l'utiliser. OK. Et vous pouvez également les couper quand vous le souhaitez. Sauvegardez-le. Et appliquez également les mêmes outils, mais vous devez sélectionner les outils dans ce panneau, puis les appliquer directement là-bas. Ensuite, vous devez quitter Windows, puis activer Windows, et le dernier que nous avons est le float all sous Windows. Vous pouvez tous les faire flotter même temps si vous en avez deux ou trois. Mais si vous ne le voulez pas, vous pouvez simplement le rétablir comme avant Cliquez simplement sur Cascade et vous retrouverez ce qu'il était maintenant. Vous pouvez voir qu' il flotte maintenant. Tu peux l'emporter où tu veux. Mais je vais le garder ici. Faites-le simplement glisser ici et il reviendra lorsqu'il flottera. Assurez-vous simplement de le faire glisser vers ce panneau ici. Il reviendra à la vue du cercueil ou à son apparence d'origine par défaut Je vais donc cliquer à nouveau sur Windows. Ensuite, nous devons trouver des extensions sur Exchange. Lorsque vous cliquez dessus, il trouvera des extensions pour vous. En gros, que sont les extensions ? Les extensions sont une méthode d' application ou d'utilisation de plusieurs logiciels, ou disons d'augmentation des fonctionnalités de n'importe quel logiciel. Et ça marche aussi. Dans le cas d'Op Illustrator, cela vous mettra de côté. Je vais cliquer dessus. Lorsque j'ai cliqué dessus, vous pouvez voir que cela m'a amené au navigateur Web et également à un site appelé Adobe Exchange À partir de là, vous pouvez vous inscrire avec votre compte et utiliser l' extension de votre choix. Assurez-vous que vous êtes connecté à un compte Adobe et disons, à un compte Google, si vous en avez déjà un. Ensuite, vous découvrirez essentiellement tous les outils dont vous avez besoin ou les fonctionnalités que vous souhaitez appliquer sur Adobealtraer afin de maximiser ou d'augmenter les fonctionnalités d'Adobaltrador tous les outils dont vous avez besoin ou les fonctionnalités que vous souhaitez appliquer sur Adobealtraer afin de maximiser ou d'augmenter les fonctionnalités d'Adobaltrador. Et il existe également quelques extensions telles que différentes catégories telles que, vous savez, le montage vidéo ou peut-être le montage graphique, ou peut-être la création de présentations, disons le son, l'audio, les images et tout ça. Et tu n'as pas besoin de sortir de l'autobilustraor. Vous pouvez bénéficier de toutes les fonctionnalités en restant dans Adobiltrator et en appliquant ces fonctionnalités directement D'accord, cela permet donc d' économiser beaucoup de temps et de travail. OK, maintenant, éteignez à nouveau Windows, et nous avons cet espace de travail. L'espace de travail correspond donc essentiellement quoi ressembleront votre espace de travail et adobillustrator, ou à quoi ressembleront l'interface d' autobiltrator Maintenant, j'utilise la plupart du temps Essentials Classic car si vous avez vu mes leçons précédentes, nous savons déjà laquelle utiliser, mais vous pouvez utiliser celle que vous voulez en fonction de vos besoins. Supposons que vous souhaitiez travailler uniquement sur le traçage, uniquement sur la typographie, uniquement sur le Web Ils possèdent toutes ces caractéristiques. Disons que je veux utiliser uniquement de la peinture. Je ne vais peindre que dans le B Illustrator. Cliquez sur peinture et votre espace de travail le modifiera ou le personnalisera de manière à ce que vous disposiez tous les outils de peinture disponibles sur votre espace de travail. Supposons maintenant que je souhaite utiliser pour personnaliser mon, disons Web, quitter l'espace de travail. Maintenant, cliquez sur Web et tous les outils du Web apparaîtront, d'accord. Sur votre écran, vous pouvez voir qu'il y a des liens dans toutes ces personnalisations Maintenant, si je veux peut-être autre chose comme du traçage ou de la typographie, je vais cliquer sur typographie si je le souhaite Et tous les outils de typographie apparaîtront sur votre écran et ils seront très faciles à découvrir. Vous pouvez voir qu'ils sont tous la plupart du temps ici ou d'ici, mais tous les outils ne sont pas visibles ici. Ce que vous pouvez faire, c'est que si vous souhaitez bénéficier de toutes les fonctionnalités, je vous suggère d'utiliser Essentials. Classic or Only Essentials, car il vous permet de découvrir tous les outils et de vous les procurer quand vous le souhaitez. Et il est très facile à utiliser. OK, alors utilise-le comme tu veux. Et puis nous avons ces bibliothèques d' extensions. Si vous avez téléchargé une extension sur votre PC ou peut-être sur votre ordinateur portable, juste sur votre appareil, vous pouvez simplement désactiver les extensions. Si ce n'est pas le cas, il vous suffit de supprimer les extensions, d'utiliser les bibliothèques, puis de l'appliquer directement à W Illustrator. Ensuite, nous avons les contrôles de l'EI. Eh bien, vous pouvez voir que lorsque j'appuie sur la commande, le panneau de commande est maintenant hors réseau. Maintenant, lorsque vous appuyez à nouveau sur le contrôle, cette grille ou ce panneau réapparaîtront. Et cela s'appelle essentiellement le panneau de configuration d' Adobe Illustrator. OK, donc tu peux à nouveau quitter les fenêtres. Et puis nous avons cette barre d'outils. Quel type de barre d'outils souhaitez-vous maintenant ? Vous pouvez le voir ici. Je veux donc des outils avancés, mais si vous voulez une barre d'outils de base, vous pouvez voir la barre d'outils, ou disons que le panneau de barre d'outils semble maintenant assez basique. Et tous les outils ne sont pas là. Ce sont comme les outils de base. Mais la plupart du temps, j'ai préféré le garder sur Advanced car cela m'aide simplement à me procurer tous les outils. Et si vous souhaitez appliquer plus d'outils, vous avez cette option appelée, vous savez, nouvelle barre d'outils ou barre d'outils gérée. Vous pourrez les gérer quand vous le souhaitez. Appliquez-le ou retirez-le. Vous pouvez voir qu'il n'y a pratiquement aucun outil ici, mais vous devez personnaliser votre barre d'outils mais vous devez personnaliser , puis l'enregistrer pour pouvoir utiliser quand vous le souhaitez, sinon elle sera enregistrée comme un préréglage. OK, donc c'est à vous de décider comment vous allez travailler avec. Ensuite, sur le suivant, nous avons trois matériaux en D. Maintenant, si vous voulez tous les outils en trois D et matériaux sur votre écran ou sur votre espace de travail, assurez-vous de cliquer dessus. Et le panneau à trois D Material ou Treat and Material apparaîtra sur votre écran. Maintenant, une chose à propos d'Adobe Illustrator est que vous pouvez l' installer à des endroits spécifiques. Vous pouvez voir maintenant que j'ai mon Three D et mon matériel ici. Et quand je quitterai les fenêtres, vous verrez que le traité et le matériel sont déjà actifs. Maintenant, si je veux des actions, je vais également appliquer des actions. Et vous pouvez également le coller où vous le souhaitez. Vous ne pouvez pas le placer dans le panneau du projet, mais vous pouvez le placer dans ce panneau. Vous pouvez le garder ici et vous verrez essentiellement le projet, vous savez, le panneau d'actions se trouve ici, les liens. Et cela vous aidera à découvrir les personnalisations que vous avez effectuées récemment ou ce que vous avez fait Maintenant, je vais utiliser ce panneau d'action et directement ici pour pouvoir l'utiliser quand je le souhaite. Vous pouvez voir les actions et vous pouvez également voir, vous savez, les liens que j'ai utilisés. Et comme je n'ai utilisé aucun lien, il n'est pas disponible ou il n'y a rien. C'est comme si c'était complètement vide. Et si je retourne à Windows. Et puis nous avons Align. Si vous voulez l'alignement, vous pouvez le voir ici. Nous avons aussi notre outil de recherche et notre outil de transformation. Utilisez celui que vous voulez, alors nous allons partir ici Alors, en gros, c'est quoi ça ? Vous pouvez ouvrir ou fermer n'importe lequel de ces paramètres en les sélectionnant. Disons que je vais cliquer sur Apparence. Cette fois, l' apparence ici, vous pourrez la personnaliser. Disons que je vais peut-être mettre les traits un peu plus haut. Maintenant, je vais d'abord m'assurer de sélectionner n'importe quelle case, ou peut-être d'en créer une. Et vous pouvez voir que le trait a été appliqué et vous pouvez le personnaliser d'ici. Vous pouvez également le télécharger directement ici afin d' obtenir toutes les fonctionnalités. Et pour m'en rapprocher, je peux aussi augmenter le trait. Je peux aussi changer la couleur d'ici. Nous y voilà. Vous pouvez voir à quoi cela ressemble. Je peux également modifier le remplissage, disons que je veux cette couleur. Et vous pouvez voir que cela a été appliqué. Vous savez maintenant comment fonctionne cet onglet ou cette section d' apparence. Ensuite, nous avons des plans de travail. Vous pouvez également réparer les tableaux d'art ici et les sélectionner quand vous le souhaitez. Cela vous aide simplement à découvrir, vous savez, ce panneau Windows, en gros, notre ruban Windows vous aide à faire apparaître ce type spécifique d'outils sur votre écran. Et évidemment, Adobe Illustrator dispose d'une grande quantité d'outils que vous pouvez sélectionner ou utiliser. Maintenant que j' ai déjà des planches d'art, je vais maintenant me lancer dans l'exportation d'acide. Vous pouvez également voir que l' exportation d'acide se fait ici. Je vais cliquer dessus, peut-être sur Attributs. Et ces attributs apparaîtront ici, et je veux qu'ils apparaissent ici. Dans cette section, vous pouvez également le faire. Et vous pouvez voir les attributs qui se trouvent également ici. Vous pouvez voir les documents ainsi que les planches d'art. Maintenant, vous pouvez également faire glisser celui-ci dans un panneau spécifique, vous savez, disons que quel que soit le panneau que nous avons activé, vous pouvez voir que celui-ci se trouve ici. Je vais prendre ça, je vais faire glisser tout et vous pourrez voir les commentaires. Et je vais le faire, prendre ces commentaires en compte. OK, je vais prendre le commentaire ou tout autre commentaire que nous avons dans ce panneau ici ou dans cette section, et ils figureront également dans la fenêtre intérieure. Nous pouvons à nouveau fermer les fenêtres. Et puis nous avons les pinceaux. Si vous souhaitez personnaliser vos pinceaux, il est temps de les ouvrir, car cela m'aide simplement à découvrir ces outils. Vous pouvez également l'utiliser cette autre section que nous avons ici, et voilà, nous l'avons. Cela peut aussi emporter tout cela ici et vous pouvez le retirer en même temps, et vous verrez en gros que c'est à cela que cela ressemblera. Mais je vais m'en tenir à cela parce que je ne vais pas les utiliser. Je vais juste vous montrer comment cela fonctionne. Et il peut également s'éteindre à nouveau et sélectionner celle que vous voulez. Supposons que je veuille une trace d'image et qu'elle soit disponible ici. Je vais m'assurer que cela est complet. OK. Je vais simplement appuyer sur Kensilelect sur cet outil de déplacement et je vais le garder dans ce coin OK, je vais encore une fois fermer les fenêtres. Et puis dans les informations, ou disons que je veux des informations, vous pouvez maintenant voir que toutes les informations sont apparues. Je peux aussi le prendre ou le garder ici. Si vous avez un écran plus grand, vous pouvez évidemment l' installer où vous le souhaitez et vous assurer pouvoir augmenter les fonctionnalités. Mais si vous avez un petit écran, je ne vais pas vous suggérer de les utiliser, car vous savez que vous allez avoir un très petit espace encombré Et vous découvrirez qu'il est parfois difficile d'avoir ce petit espace de travail, alors je vous suggère de ne pas les utiliser. OK, alors assurez-vous d'utiliser celui que vous voulez, uniquement ceux-là , puis gardez-le. Maintenant, l'un des plus importants est celui des couches. Je vais vous suggérer d'en mettre des couches tout le temps. Je vais juste m' assurer que celui-ci est, tu sais, totalement différent des autres. Maintenant, je peux à nouveau fermer les fenêtres, et cette fois je veux cette option de modèle. Maintenant que je sélectionne un motif, une chose est que vous pouvez également le couper. Et vous pouvez également le réduire si vous le souhaitez, quand vous le souhaitez et augmenter les fonctionnalités quand vous le souhaitez Tu peux le voir comme ça. Cliquez sur cette option et elles apparaîtront toutes . Et cliquez dessus. Et ils apparaissent tous. C'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne. Vous pouvez le plier, vous pouvez également l' étendre en fonction de vos besoins. Et vous pouvez également faire la même chose avec les biens immobiliers. Vous serez donc en mesure de mettre en place tous les outils dont vous avez besoin ici dans cette section. Il y a trois types de sections différents ici. Donc, assurez-vous que celui que vous voulez utiliser maintenant, 72 est un trait d'utilisation et que vous pouvez voir les traits tels qu'ils apparaissent. Maintenant, au lieu de cela, je vais prendre ceci ici et en mettre un autre. Vous allez maintenant voir que nous avons maintenant quatre sections d'outils. Cela vous aide simplement à les organiser sur le plateau sur lequel vous souhaitez les utiliser, car vous pouvez les classer afin qu'il vous soit plus facile de trouver ces outils et de les utiliser quand vous le souhaitez Maintenant, lasso nous sur la fenêtre, je veux peut-être une section de texte Maintenant, dans la section des types, il y a beaucoup de choses. Disons des personnages. Si vous souhaitez personnaliser les personnages, vous devez personnaliser le style des personnages. Les glyphes tapent souvent, vous savez, styles de paragraphes, des onglets . Ils appartiennent tous à des outils de section différents, ils sont donc dotés d'outils différents, chacun d'entre eux. Mais le lasso n'utilise que les styles de caractères que je vais utiliser, prenez celui-ci ici et gardez-le ici Et je vais m'occuper des styles de paragraphes. Je vais juste le garder ici. Et peut-être que je vais cliquer à nouveau sur Windows, et sur Transparence, je vais cliquer dessus. Et je veux peut-être une autre section d'outils par ici. Je vais juste m' assurer qu'il est effondré. Nous avons donc maintenant cinq sections. En gros, vous serez en mesure d'appliquer ou d'utiliser tous les outils de la section ou les installer selon vos besoins. Même si, comme je l'ai dit, je ne vous suggère pas de le faire car parfois cela devient très confus et cela prend beaucoup de place si vous avez un petit écran. D'accord, alors n'utilisez que ceux que vous voulez et ce sera beaucoup plus efficace pendant que vous travaillerez avec, au lieu de passer par de nombreux outils. Maintenant, si vous descendez, il existe également de nombreux autres outils que vous pouvez trouver ici. Maintenant, si je dis que je veux un type de version, vous pouvez le voir ici. Je vais me déplacer ici parce que je n' ai aucun outil. Je vais cliquer à nouveau sur Windows. Et puis je veux des bibliothèques de symboles. Et vous pouvez voir qu' il y a beaucoup de ces éléments dans les bibliothèques de symboles ici. Et aussi celles telles que les bibliothèques de montres, puis les bibliothèques de styles graphiques et aussi les bibliothèques de pinceaux. Vous pouvez maintenant utiliser celui que vous voulez. Disons que je veux des outils de type fleur ici, mais maintenant je peux sélectionner n'importe lequel d'entre eux. Je vais d'abord cliquer sur le pinceau. Je vais choisir là-dessus, peut-être que je vais le faire apparaître comme ça. Ce que je vais faire, c'est mettre l'un d'entre eux ici. Prends-en un et mets-le ici. Prends celui-ci et mets-le juste ici. C'est essentiellement ainsi que cela fonctionne et c'est très simple. Je peux également utiliser cet outil de peinture en aérosol et installer davantage de ces éléments. Si vous avez vu mes leçons précédentes, vous savez déjà comment vous y prendre. Donc, si vous n'avez pas vu cette partie, je vous suggère d' aller la voir et de l'utiliser. Cependant, vous pouvez d'abord sélectionner cet outil, puis sélectionner l' icône ou le symbole que vous souhaitez utiliser. Ensuite, vous serez en mesure de le faire. Pour ce faire, assurez-vous de l'utiliser ici. Mi est sélectionné ici. Et voilà, nous avons notre sixième section d'outils. Vous pouvez voir que celui-ci est beaucoup plus grand car il doit montrer ce qu'il est. Ensuite, nous avons ces bibliothèques Swatch. Vous avez visité deux fois, naturellement, peut-être contre nature. Je veux peut-être du feuillage. Vous pouvez maintenant voir que tout cela est le motif de couleur. Eh bien, il existe de nombreuses palettes de couleurs que vous découvrirez sur adobltrater En gros, vous trouvez celui que vous voulez utiliser, et vous pouvez voir qu'il fonctionnera essentiellement comme il fonctionne. Maintenant, dans la bibliothèque de pinceaux, vous pourrez trouver le type de pinceau que vous souhaitez utiliser. Disons que cette fois, je veux peut-être utiliser une brosse à poils. Je vais cliquer à nouveau sur Windows et passer aux bibliothèques Brush. Et je vais découvrir le pinceau à poils, sélectionner la bibliothèque de pinceaux à poils et utiliser le pinceau que vous souhaitez utiliser Vous pouvez le voir ici. Je vais l'utiliser, je vais le faire, peut-être cliquer sur le pinceau et vous verrez que le type de pinceau a changé. Maintenant, je peux également utiliser d'autres pinceaux. Allons-y par les fenêtres. Cliquez sur Bibliothèques de pinceaux. Ajoutons un pinceau d'image, cette fois un pinceau d'image. Et je vais utiliser ceux-ci et vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. Vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. Et utilisez-en un autre. Utilisons-le, vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. C'est ainsi que vous pourrez les enregistrer. Pour le sauvegarder ici, je veux l'utiliser ici. Il n'y aura que les pinceaux ici. Vous pouvez le classer de manière à pouvoir l' utiliser. Vous pouvez également les parcourir à partir d'ici et modifier son apparence C'est très simple à utiliser et très amusant. Je vais appuyer sur le contrôle Z pour pouvoir annuler tout le processus maintenant qu'il est propre. Maintenant, la prochaine étape que nous allons faire est de double-cliquer dessus pour que je puisse passer en plein écran. Je vais le faire, disons que j' ai maintenant des bibliothèques Swatch Je vais passer au Swatch et tu pourras utiliser la palette de ton choix Et puis nous avons cette bibliothèque de styles graphiques. Disons que je veux des boutons et des survols. Je peux les utiliser quand je veux. Vous pouvez voir à quoi cela ressemblera. D'accord, actuellement j' utilise le pinceau, mais je peux aussi les faire glisser ici pour pouvoir l'utiliser quand je veux. OK ? C'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne. Et vous pouvez également les enregistrer ici quand vous le souhaitez. OK ? Nous pourrons fermer les fenêtres la prochaine fois. Et puis nous avons, est-ce que l'une des caractéristiques les plus importantes de Windows est que tous les outils se trouvent ici. Maintenant, je vais vous montrer une chose très importante. C'est une question de transparence. Cette section sur la transparence est très importante. Je vais donc vous suggérer de l'utiliser quand vous souhaitez, car lorsque vous le masquez ou, vous savez, que vous le mélangez, cela vous aidera beaucoup De plus, lorsque vous utilisez cette option de couche, nous avons déjà l'autre, vous n'avez donc pas à vous en soucier. J'espère donc que vous avez tout compris à propos ce ruban de fenêtre dans Adobe Illustrator. Et le dernier que nous avons est le fichier qui est ouvert en permanence ou celui qui est actif. OK. Et pour ce qui est des autres outils que vous avez ici, je vous suggère de, vous savez, les parcourir et de voir comment ils fonctionnent réellement et quelles fonctionnalités ils ont à offrir Donc, quel que soit celui que vous voulez, il vous suffit de cliquer dessus, de l'utiliser et, vous savez, disposer de manière à pouvoir le trouver l'utiliser et voir comment il fonctionne. J'espère donc que vous avez tout compris à propos de cette leçon, ainsi que du ruban de fenêtre et d'Adobe Illustrator. Maintenant, comme dans notre prochaine leçon, nous allons en apprendre davantage sur les couches et également sur quelques éléments de base. Maintenant, cliquez sur Aide. que nous allons faire, c'est découvrir ce que nous avons ou ce qu'Adobe Illustrator peut nous offrir pour nous aider. Vous pouvez donc obtenir de l'aide aux illustrateurs, didacticiels, nouveautés, des mises à jour ou de l'historique Vous pouvez vous adresser à la communauté de support et également signaler le bogue si vous en rencontrez un. Vous avez des informations système concernant Illustrator ou la compatibilité du système. Vous pouvez gérer votre compte et mettre à jour en fonction de vos besoins. J'espère donc que vous avez tout compris dans cette leçon. Passons maintenant à notre prochaine leçon d' Adobe Illustrator. Si vous avez des questions ou si vous rencontrez des problèmes, hésitez pas à me demander quoi que ce soit ou à me poser une question. Nous serons là pour vous guider et vous aider tout au long du processus. Passons donc à notre prochaine leçon d'Adobe Illustrator. Essentiel. 25. Fonctions de calques: Couches. Bienvenue dans une autre leçon d'Adobe Illustrator Essential. Dans cette leçon, nous allons tout apprendre sur les calques et sur ce que vous pouvez faire avec calques dans Adobe Illustrator. Parce que la couche est un facteur très important, ou disons, un élément très important dans Adobe Illustrator. Chaque fois que vous travaillez avec des graphiques ou n'importe quel objet photo. OK, ouvrons simplement l'un des préréglages d'Adobe Illustrator et commençons à travailler dessus Je vais simplement cliquer sur Layer, et je vais attendre qu'il s'ouvre, et vous pouvez voir qu' il s'est ouvert. Maintenant, je vais vous montrer deux ou trois choses qui vous donneront une meilleure idée de ce qu'est la couche. Tout d'abord, je vais créer une forme. Cliquez simplement sur cet outil de démarrage et vous verrez que j'ai fait mon point de départ, n'est-ce pas ? Fais encore quelques étoiles. Cliquez simplement sur cet outil d'ellipse. Allons-y. Nous avons deux de ces options ici , n'est-ce pas ? Vous pouvez voir qu'il y a trois objets, mais ils se superposent tous Et si je disais que je vais personnaliser celui-ci ? Disons que je vais effacer celui-ci, mais je ne veux pas que l' étoile soit retirée, mais je vais utiliser ce rasoir ici Quand je fais glisser cette partie, vous pouvez voir qu'elles sont toutes les deux effacées Maintenant, comment puis-je l'arrêter ? OK, empêchez que ça n'arrive. Si je veux l'effacer, vous verrez que l'étoile a également été effacée, n'est-ce pas ? Je veux arrêter, d'accord. Je veux arrêter d' avoir ce problème. Ce que je vais faire, c'est utiliser l'outil d'effacement, ou disons l'outil de couche Maintenant, je vais simplement cliquer dessus. Je vais appuyer sur le contrôle Z. Je vais cliquer dessus ici Appuyez sur Supprimer. Et je vais aussi tous les supprimer. Mais d'abord, je vais le faire, garder cette étoile ici. Je vais enlever les couches. Maintenant, une chose que vous pouvez faire ici est que vous pouvez appliquer de nouvelles couches et les supprimer quand vous le souhaitez. Maintenant, si vous souhaitez appliquer une nouvelle couche, vous pouvez voir que ce sera la première couche. Au lieu de cela, je vais le changer en étoile. OK, tu n'entres pas. Et c'est celui-ci si je veux le rendre invisible, je peux aussi le rendre invisible. Vous pouvez voir, maintenant je n'ai plus de couche. Maintenant, je vais créer une autre couche ici. Vous pouvez également créer une sous-couche. Je vais cliquer sur Créer une nouvelle couche. Je vais le nommer , disons Circle. Vous pouvez maintenant changer la couleur si vous le souhaitez. Vous pouvez également le garder blanc si vous le souhaitez. Cela dépendra de vous. OK ? Mais cela ne changera pas la couleur du tableau, mais ce sera fait de manière à ce que vous puissiez le différencier. OK ? Vous pouvez voir que le premier est bleu et celui-ci l'est. OK. C'est comme un étiquetage. Je vais m' assurer de mettre un cercle. Allons-y. Nous avons notre cercle. Vous pouvez voir maintenant que celui-ci est rouge. Cela nous aide simplement à différencier lequel provient de quelle couche. Maintenant, si je dois le faire, c'est cliquer sur le cercle. Je vais rester dans le cercle. OK ? Ensuite, je vais utiliser ce rasoir. Ensuite, je vais sélectionner cette partie, je vais faire glisser cette partie vers l' extérieur et vous verrez que seul le cercle a maintenant été effacé, pas l'étoile Mais si je clique sur l'étoile puis que je l'efface, elle sera effacée Vous connaissez maintenant quelques avantages de l'utilisation de ces couches. Maintenant, nous pouvons également en faire quelques autres au lieu de simplement effacer ou modifier Maintenant, disons que vous personnalisez quelque chose, vous avez quelque chose OK, disons que vous avez une photo disons que la feuille d'Adobe est ouverte Vous souhaitez maintenant y apporter quelques modifications. Maintenant, comment faites-vous cela ? Permettez-moi de vous montrer les avantages de l'utilisation de couches. Pendant que vous retouchez votre photo, je vais le faire, c' est-à-dire l'appliquer sur une photo. Cliquez sur Ouvrir, je vais utiliser la même photo que celle que j'ai. Je vais le garder ici. OK, je vais attendre. Je vais faire un zoom arrière. Je vais évidemment le prendre de cette façon, je vais sélectionner là-dessus, le prendre ici. Ensuite, je vais l' appliquer sur cette page. Alors je vais attendre un moment. Vous pouvez voir à quoi cela ressemblera et évidemment le faire glisser vers le bas. Vous pouvez voir les points d'ancrage. Cette annonce ressemblera à. Je vais le recadrer si possible. Je vais simplement cliquer dessus, modifier cette image, recadrer d'abord l'image. Attendez un moment jusqu'à ce que l'option de recadrage apparaisse. Emmenez-le ici pour le faire par ici. OK, j'ai terminé. D'abord, à l'entrée. Allons-y. Nous l'avons Je vais revenir ici. Fais-le juste par ici. Maintenez la touche enfoncée et décalez légèrement le zoom maintenant. Maintenez le coin et prenez-le juste par ici. Je vais faire un nouveau clic droit dessus. Je vais d'abord recadrer cette image de manière à pouvoir la mettre dans ma boîte. Je vais le démonter, juste ici. Allons-y. Il n'entre pas et nous l'avons. OK. Tel que nous l'avons. Maintenant, je vais créer quelques sous-couches ou peut-être quelques autres couches afin de pouvoir les personnaliser. Je peux également créer des copies de cette couche spécifique. Si je le souhaite, nous pouvons simplement cliquer sur celui que vous souhaitez dupliquer. Il vous suffit de cliquer dessus. Vous pouvez voir la photo se trouve sur cette seule image. Tu peux le voir. Et voici la sous-couche. OK. Cela me montre qu' à l'intérieur de la couche principale , notre couche principale trouve également une couche d' image. Vous pouvez écrire, cliquer dessus, vous pouvez en faire des doublons OK. Vous pouvez le récupérer, évidemment. Vous pouvez également le récupérer. Et vous pouvez également cibler n'importe quel objet deux ou sélectionner n'importe quel objet deux d'ici. Lorsque vous cliquez dessus, vous verrez essentiellement qu'il sera sélectionné. Si vous sélectionnez cette option, l' autre couche a été sélectionnée. Maintenant, je vais cliquer sur le cercle. Maintenant, au lieu de cela, je vais appliquer ce cercle là-bas. Vous pouvez voir que le cercle est désormais visible. Maintenant, je veux que ce cercle soit sous cette photo. Je vais le frapper juste en dessous. Et vous pouvez voir qu'il a été appliqué. Je vais le prendre par le haut. Vous pouvez voir que j'ai mon cercle ici. Il suffit de cliquer dessus. Je vais le rendre un peu différent, peut-être en rouge. D'accord, maintenant que j'ai lu, je peux également corriger la transparence. Maintenant, comment puis-je le faire ? La première chose que je dois faire est d' écrire, cliquez dessus, vous pouvez voir le cercle qui se trouve ici. Et je peux appliquer un peu d'effet. Si vous ne trouvez pas de transparence, vous pouvez fermer Windows et découvrir la transparence. Cliquez sur Transparence. Vous pouvez le voir ici. Je vais corriger l'opacité Je vais cliquer dessus. Vous pouvez voir qu'il existe ce type de couleur rougeâtre Et cela peut aussi augmenter la taille si vous le souhaitez, mais comme je ne veux pas de cercle maintenant, comme j'ai placé ce cercle dedans, vous pouvez voir qu'il est maintenant en dessous. Je vais juste prendre celui-ci en haut, vous pouvez le voir ici. Maintenant, comme je l'ai dit, ce n'est pas ce que je veux. Je vais m' assurer d'utiliser un rectangle. Je vais trouver l'Intersect, je vais le faire glisser ici. Allons-y. Maintenant, nous avons une touche un peu rougeâtre sur notre photo, que vous pouvez voir d' Vous pouvez également corriger ce clic sur son clic, opacité, et le diminuer un peu plus pour que nous puissions voir à quoi il ressemble réellement Vous pouvez également créer un masque si vous le souhaitez. Vous pouvez voir qu'il en a été masqué. Vous pouvez également inverser le masque. Vous pouvez également cliquer sur Release. OK. Vous serez donc capable de faire beaucoup de choses avec des couches et des éléments en couches. Un autre avantage est que vous pouvez créer une autre sous-couche, vous pouvez cliquer dessus et une autre sous-couche sera appliquée à la même couche. Vous pouvez également regrouper des couches spécifiques. Regroupons tout cela en sauce. Utilisez donc la touche Ctrl Shift, puis sélectionnez-les vers le bas. Quelle que soit la personne que vous souhaitez, vous pouvez la contrôler et elle sera regroupée. S'ils ne sont pas groupés, passez simplement au type ou à l' objet, puis regroupez-les quand vous le souhaitez. Vous pouvez regrouper des objets spécifiques quand vous le souhaitez. Ma, remontez l'image et l'image, je veux la redimensionner, mais dans une autre couche, je n'en veux pas Vous pouvez faire une autre copie de Lema Person. Ce contrôle C, nous pouvons voir maintenant qu'il y en a deux , je vais supprimer par une personne pour le reprendre ici. Ajoutez une autre couche. Vous pouvez le voir ici. Assurez-vous que c'est à l'intérieur. Pour dire celui-ci, vous pouvez également le rendre invisible ou visible, comme c' est à vous de décider. Vous pourrez le personnaliser selon vos envies. Et vous pouvez également les coller quand vous en avez besoin. OK. Et vous pouvez également appliquer différents effets. Supposons que je vais l'utiliser sur cette couche de cercle que nous avons ici. C'est le premier objet sélectionné. Je vais désactiver l'effet. Je vais passer à peut-être, disons, une galerie d'effets. Vous pouvez voir la partie rouge qui se trouve ici. Je veux que le rouge soit un peu, disons comme ça ou peut-être légèrement déformé, assurez-vous juste qu'il soit un peu diffus ou légèrement incliné, d' accord, je vais juste passer à cette lueur diffuse Appuyez sur. OK. Lorsque je postule, vous pouvez constater qu'il y aura un petit changement. Vous pouvez voir que la lueur diffuse a été ajoutée et voici à quoi elle ressemble en gros. Vous pouvez également l'appliquer directement sur notre photo pour qu'elle soit beaucoup plus différente. Et comme c'est le cas, vous pouvez voir la différence dès maintenant Si une personne contrôle Z, vous verrez beaucoup de choses comme les autres ici. D'accord, utilisez-le selon vos besoins. Vous pouvez également copier le sujet spécifique ou tout ce que vous avez. Cliquez simplement sur cet objet ici. Il suffit d'en faire une autre copie. Laisse-moi juste sélectionner ça, tu peux le voir. C' est le rectangle. Nous avons essentiellement deux rectangles à l'extérieur. Je vais le sélectionner, le placer sur la deuxième couche. Tu peux le faire aussi. Vous avez deux images en ce moment. Vous pouvez maintenant personnaliser chacun en fonction de vos besoins. Supprimons ceci. Supprimez-le maintenant car j'ai deux images, je vais en prendre une en haut. abord, je vais faire , tout d'abord, je vais diminuer la transparence. Je vais encore une fois fermer les fenêtres. Pour ce qui est de la transparence, je vais le faire. Tout d'abord, fais-le, disons bas. Vous pouvez voir si je le rends invisible, voici à quoi il ressemblera. Je vais le faire comme ça. Maintenant, je vais appliquer un peu d'effet. Je vais passer à l'effet Disons que je veux que ce soit un peu flou Je vais utiliser le flou radial. Tu peux voir à quoi ça ressemble. Je vais fixer le montant, continuez, d'accord ? Ensuite, je vais juste attendre un moment. Et vous pouvez voir qu' il y a un effet de flou. Mais je peux aussi voir le principal en dessous. Si je le fais comme ça, voici à quoi ça ressemblera. Vous pouvez également appliquer deux de ces panneaux d'effets rectangulaires selon vos besoins. J'espère que vous avez tout compris à propos de cette leçon sur l'utilisation des couches. Vous pouvez également supprimer des couches. Vous pouvez simplement cliquer dessus, cliquer sur n'importe quelle couche, appuyer sur Supprimer, et cette couche sera supprimée quand vous le souhaitez. Ou vous pouvez simplement sélectionner n'importe quelle couche, disons que je ne veux plus cet effet. Cliquez sur Supprimer, et cette couche a été supprimée. Vous pouvez également nommer vos couches, comme je l'ai fait au début. Cliquez dessus ou double-cliquez dessus pour pouvoir les supprimer. Une autre chose est que vous pouvez également appliquer un effet. D'accord, vous pouvez également libérer, vous pouvez également localiser un objet et vous pouvez également collecter n'importe quel objet pour l'exporter. J'espère que vous avez tout appris dans ce cours d' Adobe Illustrator Essential. Si vous n'en avez pas compris certaines parties si vous avez des doutes ou si vous avez des questions, hésitez pas à me demander quoi que ce soit et je vous aiderai à vous guider tout au long du processus et à découvrir les éléments essentiels d'Adobe Essential, ou disons, Adobe Illustrator Essential. 26. Fonctionnalités principales d'Adobe InDesign: Nous sommes les bienvenus dans la partie d'introduction d'Adobe Indesign. Il s'agit d'un cours adapté aux débutants. Mais avant de commencer notre cours ou nos leçons, nous devons en apprendre un peu plus sur ce qu'est Adobe in Design. Passons à notre introduction. Adobe Indesign est un logiciel de bureau professionnel, ou logiciel de publication, développé par Adobe, Inc. Il est largement utilisé par les graphistes, éditeurs et les spécialistes du marketing pour créer une variété de documents imprimés et numériques In Design est devenu un outil standard dans l'industrie du design pour ses fonctionnalités puissantes et ses capacités polyvalentes. Maintenant, quelles sont les principales fonctionnalités ou quel est le but de leur utilisation dans le design ? En outre, il existe également d'autres logiciels. Passons aux principales fonctionnalités et aux raisons pour lesquelles nous devrions utiliser Adobe dans le design. Il existe huit caractéristiques principales. Tout d'abord, la mise en page. Dans le design, il dispose d'une grande quantité de ressources et d'une grande quantité, disons, de modèles et de mises en page que grande quantité de ressources et d'une grande quantité, disons, de vous pouvez utiliser, ce qui le rend très flexible Ensuite, il y a la typographie. C'est comme la plupart des logiciels de base, mais il contient également une grande quantité de ressources, de polices, de personnalisations, etc., ce qui le rend plus attentionné que les autres logiciels Troisièmement, l'intégration avec d'autres applications Adobe Creative Cloud pour augmenter ses fonctionnalités. La plupart des logiciels Adobe disposent de cette fonctionnalité qui peut augmenter ses fonctionnalités à l' aide des pages maîtresses de l'application Adobe Creative Cloud. Il s'agit, disons, de l'une des fonctionnalités les plus marquantes, des documents interactifs qui vous aideront à interagir ou à créer des documents interactifs très facilement et très simplement. Six est l'option d'exportation. Maintenant, il existe également quelques méthodes savoir quel type d'option d'exportation souhaitez-vous ou quel format souhaitez-vous. Ensuite, nous avons le pré-vol et l'emballage. Et la dernière est l'une des fonctionnalités les plus importantes , à savoir la collaboration. Désormais, il vous offre également cette fonctionnalité qui vous permet travailler sur un document ou un projet spécifique en même temps. Quelle en est la conclusion ? Que vous travailliez sur un simple dépliant ou sur une publication complexe de plusieurs pages ? Adobe in Design fournit les outils nécessaires la création de documents professionnels et visuellement attrayants. C'est intuitif pour nous. Un ensemble complet de fonctionnalités en fait un outil essentiel pour les graphistes et les éditeurs Decstop J'espère que vous avez tout compris à propos ce logiciel et de son fonctionnement. À quoi devons-nous l'utiliser ? Et quels en sont les avantages quelles sont les principales caractéristiques, et quelle en est la conclusion ? J'espère donc vous voir dans ma première leçon, où je vais vous parler de l'espace de travail et de la façon dont vous allez ouvrir Adobe in Design. Passons donc à notre première leçon d'Adobe in Design Essential. 27. Ouverture et espace de travail: Bienvenue à notre première leçon d'Adobe in Design. Dans cette leçon, nous allons apprendre comment nous pouvons nous ouvrir dans le design préparer à notre travail. Je vais également vous montrer les bases de tous les outils et nous allons les trouver sur les outils et tout le reste en gros. Nous allons également vous montrer tout sur l'espace de travail d' Adobe dans le design et son fonctionnement, sans plus attendre sur son fonctionnement, sans plus attendre. Passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe in Design sur notre appareil. Comme vous pouvez le voir, j'ai ouvert Adobe in Design sur notre écran. Voici en gros à quoi ressemble cet espace de travail. D'accord, ce n'est pas l'espace de travail principal, mais c'est le panneau d'accueil ou l'écran d'accueil. Je vous suggère donc de faire quelques choses avant de travailler sur Adobe Indesign abord, assurez-vous d' avoir un compte Adobe, assurez-vous que vous êtes connecté à Internet. Et je vous suggère également d' utiliser la dernière version d'Adobe Indesign D'accord ? Parce que dans les nouvelles versions vous allez obtenir quelques outils Évidemment, vous êtes en train de regarder cela et vous pourrez également découvrir ces outils facilement. Et évidemment, il y a beaucoup de solutions, d'accord, et beaucoup de nouvelles installations et fonctionnalités que vous pourrez utiliser de temps en temps lorsque vous vous tiendrez au courant de la dernière version, d' accord, puisqu'il s' agit de l'espace de travail, ou disons que c' est le panneau d'accueil. Et vous pouvez voir que certaines choses seront un peu différentes pour vous, car il sera vide lorsque vous l'ouvrirez pour la première fois. Mais tout cela restera le même. Maintenant, sur notre panneau d'accueil, nous avons un nouveau fichier, ouvrez la page d'accueil, Learn. Et ce sont essentiellement des préréglages. Et nous allons ouvrir ces rubans ou tout autre outil dont nous disposons ici plus tard dans notre prochaine leçon Donc, tout d' abord, lorsque vous ouvrez Adobe Indesign et que lorsque vous ouvrez Adobe Indesign vous voulez travailler dessus, première chose à laquelle vous devez vous soucier est la taille Maintenant, si vous souhaitez vous internationaliser, tout d'abord, si vous avez un appareil Mac, vous pouvez cliquer sur l'icône de conception Et vous découvrirez essentiellement une section intitulée Préférences ou Référence. Ensuite, vous pourrez sélectionner la taille. Mais si vous utilisez, disons, Windows, accord, alors vous allez procéder à l'édition. Et dans Edit, vous allez découvrir, disons, les paramètres de couleur et le profil, quelque chose comme ça. Et tu pourras le modifier. Mais une autre méthode est que, évidemment, si vous utilisez une version plus récente, vous pourrez la modifier lorsque vous essaierez d'ouvrir un nouveau document pour vous. Maintenant, il y a évidemment cette option appelée préférences. Ensuite, vous pouvez quitter l' interface générale et vous serez en mesure de corriger les unités et de les augmenter par incréments. Voici à quoi cela ressemble lorsque vous utilisez, disons, un Macos. Ce que vous allez faire, c'est réduire les unités et les incrémenter. Ensuite, ce que vous allez faire, c'est comme si ce type d'interface s'ouvrait et par défaut, elle sera réglée en millimètres ou en centimètres selon votre région. Et puis même si vous avez les différents, assurez-vous de sélectionner ceux que vous voulez car j'aime bien les utiliser avec des pouces. Et parfois j' utilise aussi des points parce que je suis habitué à Adobe Photoshop. Sélectionnez donc ceux que vous souhaitez. Évidemment, fixez la verticale et l'horizontale en même temps. Fixez dans les autres unités le type d'unités que vous souhaitez. Mais une chose à ce sujet est que sur les unités ou autres unités, vous ne pourrez le configurer qu' en points ou en millimètres. Et vous pouvez également voir les incréments du clavier la taille de base des touches superficielles et tout ça, d'accord ? Et une fois que vous en aurez terminé, vous serez évidemment prêt à travailler sur Adobe pour le design et son fonctionnement, d'accord ? C'est la première méthode qui vous permettra de vous internationaliser avec, vous savez, la taille et l'augmentation Mais je vais évidemment vous montrer une autre méthode pour le réparer avant de l'ouvrir. Maintenant, nous avons un nouveau dossier, d'accord ? Si vous souhaitez ouvrir un nouveau fichier, c'est ce qu'il apparaîtra. Vous pouvez maintenant voir qu'il existe quelques préréglages que vous pourrez sélectionner . OK, sélectionnez. Maintenant, une autre chose est que si vous voulez travailler plus vite, vous avez ces deux préréglages qui sont déjà prédéfinis Et lorsque vous les sélectionnez, il sera créé tout seul. D'accord, je vais évidemment vous le montrer aussi. Maintenant, à partir de là, disons que je veux quitter le Web ou la structure du Web, puis à partir de là, je vais sélectionner ces quatre éléments. D'accord ? Et comme je l'ai dit, vous serez en mesure de vous internationaliser en termes de tailles avant d' ouvrir des documents Est-ce que c'est lorsque vous sélectionnez préréglage ou disons que vous voulez une taille personnalisée. Donc, la première chose que vous allez faire est de nommer le détail du document avec lequel vous voulez commencer. Ensuite, à partir de là, vous allez fixer la largeur. Ce sera selon toi. Maintenant, vous pouvez voir que c'est sur Pick Cells, maintenant je vais le changer en pouces. Cliquez sur ces unités ici. Et puis sélectionnez les pouces. Et nous y voilà. Vous devez également vous internationaliser grâce à la taille OK, puis sélectionnez ou fixez votre largeur et votre hauteur selon vos envies. Ensuite, nous avons également des orientations, que vous allez sélectionner selon vos besoins. Je vais donc le garder en mode portrait maintenant, le nombre de pages que vous souhaitez, accord, vous pouvez le sélectionner d'ici. Vous pouvez faire glisser votre curseur et vous pouvez également le saisir. D'accord ? Ensuite, nous avons des pages en face. Si vous voulez des pages en face ou une sorte de page de couverture, vous pourrez également les utiliser. Ensuite, nous aussi, si vous avez un certain nombre de pages, laquelle souhaitez-vous qu'il commence ? Disons 1234, celui que vous voulez. Ensuite, vous pourrez insérer une zone de texte principale même si vous le souhaitez. Maintenant, à partir de là, vous allez fixer dans les colonnes le nombre de colonnes que vous voulez, de colonnes, de pages, en gros. Et puis nous avons également les paramètres de marge, à fixer dans la gouttière des colonnes Ensuite, dans les paramètres de marge, vous pourrez fixer celui du haut, gauche, du bas et aussi celui de droite. Et vous pouvez également vous assurer qu'ils sont liés ou non. Ce qui se passe lorsqu' il est connecté, c'est que lorsque vous l'augmentez à partir d'ici, ils changeront tous en fonction de votre taille. Mais si vous voulez les dissocier, vous pourrez corriger des parties de certaines régions, en haut, en bas, à gauche ou à droite Ensuite, sur ce saignement et cette limace, vous avez les sections où vous pourrez introduire des saignements en haut, en bas, à gauche Et nous avons aussi Slug qui fonctionne à peu près de la même manière et, évidemment, sur chacun d'entre eux, vous pourrez les lier et les dissocier en fonction de vos besoins Maintenant, nous allons vous montrer que la première partie est que je vais l' ouvrir au fur et à mesure, et je peux également avoir un aperçu de ce à quoi il ressemble. Bon, maintenant, la première chose que je vais faire est ne pas mettre d'aperçu, mais si vous utilisez un aperçu, cela vous ouvrira cet espace de travail où vous pourrez voir comment cela fonctionne. OK, c'est comme ça que j'en ai besoin. Ensuite, il vous suffira de cliquer sur Créer pour créer cet espace de travail pour vous. Maintenant, comme je l'ai dit, il existe une autre méthode comme utiliser la méthode préutilisée ou disons que les préréglages sélectionnés sur l'un d'entre eux indiqueront qu' une lettre que je vais faire est cliquer sur la litière et cela ouvrira une lettre que je vais faire est de cliquer sur la litière et cela ouvrira directement ce format de page pour moi Et je n'ai pas besoin de changer quoi que ce soit. Maintenant, il existe évidemment d'autres types de préréglages que vous souhaitez utiliser Cliquez sur Autres préréglages et vous pourrez voir que vous êtes retour sur le même panneau lorsque vous l'avez ouvert en cliquant sur Nouveau fichier Maintenant, une fois que vous avez terminé, supposons que vous souhaitiez ouvrir un projet ou un document sur lequel vous avez déjà travaillé. Maintenant, si vous voulez le faire, cliquez simplement sur Ouvrir. Après avoir cliqué sur Ouvrir, vous verrez apparaître cette fenêtre contextuelle, puis sélectionnez le lecteur sur lequel vous devez déposer le fichier, le dossier sur lequel vous devez le fichier. Et une fois que vous avez terminé, il suffit de cliquer sur le fichier défini sur celui-ci et de cliquer sur Ouvrir, et il s'ouvrira sur votre espace de travail. Maintenant, nous avons une maison, celle-ci. Une autre chose à ce sujet, c'est que vous allez avoir la récente ouverture ici. Comme je l'ai dit, j'y ai déjà travaillé. J'en ai donc deux. Mais si vous êtes nouveau dans ce domaine, vous pourrez voir tous vos projets récemment réalisés ici, dans cette section. Maintenant, il existe évidemment un type de méthode de tri différent de la façon dont vous voulez qu'il soit trié, par exemple en fonction de heure ou peut-être en alphabets C'est à vous de les réparer. Vous pouvez donc simplement gérer ou organiser vos données quand vous le souhaitez. Ensuite, nous avons également cette section sur les comptes où vous pourrez modifier vos comptes ou les paramètres d'un compte. Ensuite, nous avons aussi celui-ci qui ne fera évidemment qu'explorer. Et puis nous avons également l'onglet de recherche ou le par de recherche, d'où vous pourrez trouver le document que vous souhaitez, par exemple en effectuant une recherche dans cet espace de travail. La dernière chose que j'ai le droit de faire est faire une recherche ici, Untitled, Hit on Enter, et voilà, nous avons les fichiers Untitled ici. D'accord ? Et évidemment, il se connecte également à Internet. Assurez-vous donc de vous connecter à Internet afin de pouvoir utiliser les recherches en ligne pour, disons qu' à partir de là, je veux quelque chose de vert. Je vais chercher quelque chose de vert. Appuyez sur Entrée, puis il le traitera. Et évidemment, je n'ai aucun dossier. Mais vous pouvez constater que selon Adobe, selon les recherches, ou disons les ressources, cela vous donnera le type exact de données que vous souhaitez utiliser. Ou si vous souhaitez l' ouvrir, vous pouvez également le faire. Mais assurez-vous d'être connecté à Internet et à votre compte Adobe. Ainsi, vous serez en mesure d'utiliser toutes les ressources d' Adobe en matière de design, ou disons qu'Adobe Creative Cloud peut vous offrir. En ce qui concerne le panneau d'apprentissage ou la section d'apprentissage, vous découvrirez essentiellement quelques didacticiels sur le Web que vous pourrez ouvrir, regarder et utiliser si vous le souhaitez. C'est donc un peu un logiciel très convivial pour les débutants et aussi convivial qui vous propose également des didacticiels que vous pourrez voir et dont vous pourrez tirer des leçons. Et il est évident qu'il y a toujours matière à amélioration. OK, comme j'en ai déjà ouvert quelques-uns, disons. Des sections ou des fichiers que j'ai créés, ou des documents que j'ai créés. Je vais donc cliquer sur ce bouton de retour et cela me ramènera à son espace de travail. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai deux types d'espaces de travail. L'un est le 4.1, est légal, donc les deux ont un peu le même format d'impression. Mais même s'il s'agit essentiellement de l'espace de travail dans lequel cela fonctionne. Maintenant, lorsque vous entrez dans l'espace de travail, la première chose que je vais faire est de vous dire de faire, c' vous dire de faire, est que parfois votre espace de travail peut ne pas avoir la même apparence, vous savez, évidemment. Ce que vous allez faire, c'est quitter les fenêtres, quitter l'espace de travail, puis découvrir l'essentiel. D'accord ? Vous pouvez également utiliser Essentials Classic. C'est également un conflit, mais vous savez qu'il existe quelques autres outils et que votre ruban et vos propriétés se trouveront ici. D'accord. Et même si vous utilisez 2016, CES ou AE six, agit essentiellement de versions d'Adobe in Design. À partir de là, nous verrons que la différence est que j'utilise Adobe in Design 2024 pour tout ce cours, d'accord ? Et évidemment, je suis connecté à compte Adobe et à Internet. Maintenant, vous verrez que cette partie apparaîtra de ce côté si vous utilisez disons 2019 ou si vous utilisez Essential. Si vous utilisez comme les précédentes, comme je l'ai dit, vous découvrirez essentiellement que les propriétés se trouveront ici car les versions précédentes ne sont évidemment pas mises à niveau ou mises à jour. Assurez-vous donc d'utiliser une version plus récente si possible, car vous souhaitez évidemment une meilleure expérience. Maintenant, une autre chose est que, comme il s'agit d'un logiciel de conception, disons de conception graphique il y aura évidemment de nombreuses utilisations graphiques. Une autre chose est que je vous suggère utiliser la plupart du temps, Essentials, non la version classique, car vous savez que vous pouvez trouver les outils, vous pouvez voir l'espace de travail, vous pouvez voir les marges, vous pouvez voir, disons, les règles documents ou les fichiers déjà ouverts, ainsi que les propriétés en même temps. Comme je l'ai dit, lorsque vous utilisez le classique, il apparaît juste ici. Je n'aime donc pas ça, mais vous vous sentez à l'aise avec le type d'espace de travail que vous souhaitez. Mais l'avantage d'utiliser Essentials est que vous avez tous les outils à l'écran et vous pouvez également travailler facilement , car il y a plus d'espace maintenant, car nous en avons pratiquement terminé avec cet espace de travail. Alors laissez-moi simplement vous montrer, ou décrivons simplement un peu plus à ce sujet. Maintenant, sur le côté gauche du panneau ou sur le côté gauche de l'écran, nous voyons le panneau d'outils. Ce sont donc des types d'outils fondamentalement différents. Et une autre chose, c'est que vous pouvez voir qu'il y a une petite ligne ou une petite icône au coin de quelques outils, n'est-ce pas ? Cela signifie que vous pouvez le développer, il suffit de cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et vous verrez plus d' outils verrez plus d' outils cachés dans chaque catégorie d'outils. Ainsi, tous ceux qui ont ce coin à la fin ou un point à la fin, vous pourrez les étendre vers le haut et utiliser plusieurs outils en même temps et sélectionner ceux que vous souhaitez. D'accord. Une autre chose est que lorsque vous utilisez ces outils, ils ont quelques utilisations. Et ils peuvent également être ouverts ou utilisés avec différentes méthodes. L'une va être la base générale, c'est-à-dire cliquer dessus avec votre curseur ou avec votre souris. Mais vous pouvez également voir qu'il existe quelques touches de raccourci que vous pouvez utiliser pour faciliter votre travail . Bien plus vite. D'accord. Et je vous suggère d'utiliser les touches de raccourci ou de vous habituer aux touches de raccourci, car à long terme, lorsque vous utilisez un type de logiciel spécifique, vous aurez besoin d'un travail rapide, d'accord ? Même si je ne vous suggère pas, vous savez, de travailler vite, vous assurer d'abord d' être satisfait de vous-même et, évidemment, de faire en sorte que votre travail soit beaucoup plus professionnel ou même décent. D'accord. Et pendant ce temps, vous verrez évidemment que lorsque vous utilisez votre souris et que cela prend beaucoup de temps, je vous suggère d'utiliser touches de raccourci ou de vous habituer aux touches de raccourci, ce que je vais évidemment aborder dans ce cours complet. Il s'agit donc essentiellement du panneau de fichiers, ou de l'endroit où vous allez construire votre fichier ou votre design. Et puis il y a les rubans. D'accord, chacun de ces rubans essentiellement la façon dont il fonctionne et est exactement comme il est indiqué OK, donc en gros, lorsque vous cliquez sur Fichier, tout ce qui concerne le fichier, tous les outils et commandes classés par fichiers apparaîtront , puis si vous voulez modifier quoi que ce soit, c'est parti. Nous avons cette autre section, la mise en page, le type, l'objet, l'affichage sous forme de tableau, les plugins, Windows et l'aide. Et je vais couvrir chacune d'entre elles au cours de chaque leçon. Assurez-vous donc que les nœuds sautent n'importe quelle partie. Et puis voici les règles, que vous serez capable de définir, disons vos propres marges. Sur le côté droit, nous avons nos propriétés. Il s'agit essentiellement de la section des propriétés ou du panneau des propriétés. Ensuite, nous avons les pages, le nombre de pages que vous utilisez. Supposons maintenant que si vous avez utilisé Adobe Photoshop ou Illustrator, vous pouvez voir les couches, n'est-ce pas ? Mais comme cela fonctionne avec les pages, vous pourrez appliquer à un plus grand nombre de pages comme vous le souhaitez. Et il existe plusieurs façons de créer une nouvelle page. Maintenant, vous pouvez voir ici, créer une nouvelle page, sélectionner dessus , et une autre page apparaîtra. Mais si vous effectuez un zoom arrière, vous pouvez voir qu' il y a deux pages côte à côte, ou disons, sélectionnez celle que vous voulez à la verticale ou à l' horizontale. Et évidemment, il existe plusieurs méthodes pour naviguer. Maintenant, la première façon de naviguer est le parchemin que vous avez ici. Ensuite, si vous voulez aller côte à côte, assurez-vous de garder le contrôle. Ensuite, si vous maintenez la touche Shift enfoncée et que vous utilisez votre touche de défilement, vous monterez en gros vers le haut et vers le bas. Et si vous maintenez le levier de vitesses et le contrôle, vous serez en mesure d'aller plus vite sur les côtés. D'accord. Et une autre façon de naviguer est que vous avez cet outil ici qui s' appelle l'outil manuel. Vous pourrez également naviguer de cette façon. Et évidemment, il existe plusieurs méthodes et dézoomer à partir d'ici Michael, sélectionnez la taille de votre grossissement. Losa Us utilise 100. La limonade Rico a 75 ans. Tout dépend de toi. OK, et nous allons passer à la suivante, vous saurez plus tard dans la leçon comment vous serez capable de corriger le grossissement et comment vous serez capable de naviguer Et vous pouvez également les retirer quand vous le souhaitez et je vais également les dissimuler. Enfin, nous avons une bibliothèque CC, les bibliothèques Creative Cloud. Maintenant, chaque extension et tout ce que vous postulez ici apparaîtront dans cette section. D'accord ? Vous pouvez donc créer une nouvelle bibliothèque, nouveaux préréglages, les enregistrer et utiliser ceux que vous souhaitez J'espère donc que vous avez essentiellement tout appris sur cette leçon introduction sur la façon d' ouvrir Adobe dans le domaine de la conception, vous internationaliser, puis de découvrir un autre espace Ou commencez à découvrir comment ouvrir un espace de travail et commencer à travailler dessus. J'espère donc vous voir dans ma première leçon, où je vais couvrir le ruban du fichier et vous montrer quelques-uns de ces outils de base, que je vais aborder cinq dans chaque leçon. OK, merci regardé cette vidéo jusqu'à la fin. Si vous avez la moindre confusion ou si vous avez questions sur l'un de ces éléments ou sur l'espace de travail, n' hésitez pas à me le demander et je vous aiderai et vous guiderai tout au long du processus. Passons donc à notre prochaine leçon d'Adobe Indesign. Essentiel 28. File ruban avec les outils associés, partie 1: Bienvenue dans notre première leçon d'Adobe Premiere Pro, laquelle nous allons vous présenter les rubans de fichiers et cinq des outils de base qu'Adobe Design peut vous offrir Sans plus attendre, passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe Indesign sur notre appareil Si vous avez vu ma leçon précédente j'ai parlé de la manière dont vous pouvez ouvrir Adobe Design et de l'espace de Dans ce cas, vous savez déjà comment ouvrir un nouveau fichier. À partir de là, je vais cliquer sur un nouveau fichier, ou je peux également cliquer sur de nouveaux préréglages À partir de là, je vais en chercher quatre. Je vais m'en débarrasser à partir de là. Je vais en sélectionner quatre. S'il y en a, je vais simplement cliquer sur tous les préréglages. Si je ne le trouve pas, alors c'est parti. Nous avons cliqué sur quatre. Je vais cliquer sur Créer. Assurez-vous de bien définir votre orientation et vous serez prêt à partir car l'écran s'est ouvert sur notre appareil. Ce que nous allons faire ensuite, c'est couvrir tous les outils et toutes les commandes Adobe in Design peut nous offrir. Dans le ruban Fichier, je vais cliquer sur Ruban Fichier. La première partie ou la première partie s'appelle Nouvelle. Maintenant, vous pouvez voir que lorsque je clique sur Nouveau, il existe plusieurs de ces options. Il y a d'abord le document, puis le livre, puis la bibliothèque. À partir de là, je vais vous montrer comment ouvrir un nouveau document depuis votre espace de travail. Cliquez sur Document, et le même type d' interface s'ouvre exactement comme il s'ouvre sur le panneau d'accueil. À partir de là, nous allons sélectionner la taille, ou la taille souhaitée en fonction de mes besoins. Disons qu'il y a quatre corrections dans la configuration. Vous pouvez également nommer les préréglages. Disons que je vais appeler cela deux médicaments. Appuyez sur Créer, puis nous en avons deux sur notre écran. Maintenant, comment puis-je revenir à celui-ci ? Cliquez simplement sur cette option ici. Vous pouvez parcourir chacun de ces espaces de travail ou pages comme vous le souhaitez Et cela se fera dans un tout nouveau document, même s'il apparaît dans le même espace de travail. Mais les deux sont des documents individuels. Tout ce que vous postulez ici n' ira pas là-bas. Et quelle que soit la demande que vous postulez ici, elle n'ira pas là-bas. Une chose est que vous pouvez les enregistrer individuellement. OK, je vais supprimer cette partie. Il suffit de cliquer sur cette croix et parti. Il a été retiré. Maintenant, le livre suivant que nous avons ici s'appelle le livre. Je vais donc quitter le livre, cliquer dessus, et cela s'ouvre. Si vous souhaitez ouvrir un livre ou tous les documents qui le composent, vous pourrez voir cette fenêtre contextuelle, cet écran ou ce panneau. À partir de là, vous pourrez sélectionner le lecteur ou le dossier sur lequel se trouvent les documents. Et une fois que vous aurez fait votre sélection , vous pourrez l'enregistrer sous forme de livre ou vous pourrez également l'ouvrir. Mais ici, comme il est nouveau, cela constituera un nouveau livre pour vous. Nous avons sa bibliothèque. Maintenant, pour ouvrir des bibliothèques, vous devez d'abord rester connecté au compte Adobe afin qu'il vous amène directement à Adobe Creative Cloud. Lorsque vous cliquez dessus, vous verrez essentiellement que la bibliothèque CC s' est ouverte. Et c'est ouvert la plupart du temps, mais vous devez le sélectionner, puis il s'ouvre. D'accord, à partir de là, vous pourrez explorer les bibliothèques d'Adobe Creative Cloud. Nous allons cliquer sur cette bibliothèque Explore. Ensuite, Adobe, ou disons application Creative Cloud, s'exécutera directement sur votre appareil. Et à partir de là, vous pourrez faire défiler les applications de votre choix ? Quelles que soient les extensions que vous souhaitez et toutes. Nous y voilà. Nous avons des bibliothèques ici. Je vais cliquer sur OK. Ensuite, vous allez faire une demande directement dans vos bibliothèques. Et puis vous pourrez l' utiliser sur presque tous les logiciels, quel que soit le support, il suffit de cliquer dessus. Et si vous voulez avoir un aperçu de ce logiciel ou un aperçu de cette fonctionnalité ou de cette extension, il vous suffit de cliquer sur Afficher pour avoir un aperçu de son fonctionnement sur, disons, vous savez, votre navigateur Web. Je vais donc ouvrir ce navigateur Web. Et vous pouvez voir que le navigateur Web s'est ouvert. À partir de là, Creative Cloud s'ouvre également. Et vous pouvez voir, disons que l'extension que vous souhaitez utiliser est un peu comme ça. Polices de caractères pour le design d'impression. Sélectionnez-le et vous pourrez en créer une copie. Et vous pouvez également l'ajouter directement à la bibliothèque afin qu'il ne sorte pas du navigateur. Et vous pouvez également utiliser ces extensions directement lorsque vous travaillez sur Adobe dans le cadre de la conception. D'accord, cela ne fait qu'augmenter vos fonctionnalités, et c'est ainsi que fonctionnent ces bibliothèques. Maintenant, l'outil suivant s'appelle ouvrir la touche de raccourci pour ouvrir le fichier ou ouvrir le panneau où vous pouvez sélectionner vos fichiers ou documents s'appelle Or is control. Ainsi, si vous appuyez sur Ctrl et que quelqu'un clique simplement sur Ctrl pour clique simplement sur Ctrl voir apparaître ce type de fenêtre contextuelle, sélectionnez le fichier et vous pourrez l'ouvrir directement sur votre espace de travail. Le suivant s'appelle Open in Bridge. Tout d' abord, vous devez avoir Bridge ou Adobe, disons un compte, afin de pouvoir travailler dessus et l'installer quand vous le souhaitez. Utilisez ceux que vous voulez. Et assurez-vous d'être connecté à Internet. Et assurez-vous évidemment que vous êtes connecté ou que vous disposez la dernière version d' Adobe in Design ou l'application Adobe Creative Cloud pour votre ordinateur de bureau. Maintenant, si vous utilisez, disons, un Macos, assurez-vous évidemment que vous utilisez également les plus récents. OK. Ainsi, vous pouvez accéder à presque tous les outils les plus récents et augmenter vos fonctionnalités au fil du temps. L'outil suivant que nous avons ici s'appelle Open Recent. Désormais, les fichiers récents , quel que soit le fichier ou disons les fichiers ou documents sur lesquels vous avez travaillé récemment, peuvent être ouverts directement depuis Open recent. De là, vous pouvez voir que j'ai quelques fichiers que j'ai utilisés et que je peux les ouvrir ou les utiliser exactement comme je veux sélectionner le fichier et il s'ouvrira sur votre appareil ou sur votre espace de travail. Ensuite, si vous voulez fermer une fenêtre, il s' agit essentiellement de Windows. Appuyez sur Ctrl pour Sema et un nouveau fichier s'ouvrira. Créons ce 14. Et maintenant je veux clore ça. La méthode la plus simple consiste simplement à cliquer dessus, mais vous pouvez également y aller. Cliquez sur Fermer, et cette partie est fermée pour vous. C'est essentiellement ainsi que fonctionne cette option de fermeture ou cette commande de fermeture dans Adobe in Design. Alors nous avons un coffre-fort. Le raccourci pour sécuriser est le contrôle. Et mais lorsque vous appuyez simplement sur cette sauvegarde, elle sera enregistrée directement. Vous pouvez l'enregistrer sous forme de fichier ou dans le format dans lequel vous souhaitez l'enregistrer. Pour. C'est pourquoi nous avons le Shift Control et le S, et si vous cliquez dessus, le même type d' interface s'ouvre et vous pourrez l'enregistrer comme vous le souhaitez. OK ? Mais une chose est que si vous ne l'avez pas déjà enregistré, mais que vous appuyez sur Ctrl et S, il va l'enregistrer sous ou utiliser la commande enregistrer sous, et les deux seront identiques. OK, alors nous avons un enregistrement. Vous pouvez vérifier si vous travaillez sur un projet d'équipe. Ensuite, nous avons une copie de sauvegarde. Si vous souhaitez enregistrer une copie, assurez-vous simplement de supprimer le fichier. Cliquez sur Enregistrer une copie, et elle a été enregistrée en tant que copie. Mais vous pouvez également le corriger dans format dans lequel vous souhaitez l'enregistrer et dans quel dossier vous souhaitez l'enregistrer. L'outil suivant, que nous avons ici, s' appelle le Search Adobe Stock. Maintenant, si vous souhaitez quitter Adobe Stock ou vous pouvez accéder au navigateur Web et utiliser la ressource que vous souhaitez utiliser et l' accéder à leur site Web. Il suffit ensuite de cliquer dessus et votre navigateur Web s'ouvrira sur votre appareil. Ensuite, vous allez sélectionner ressource que vous souhaitez utiliser pour cette leçon spécifique ou dans ce but précis. Tout d'abord, vous devez vous assurer que vous êtes connecté à Internet afin de pouvoir l' utiliser quand vous le souhaitez. OK, maintenant l' option suivante ici, ou l'outil ou la commande suivante ici, s'appelle place. Maintenant, si vous voulez placer quelque chose, tout d'abord, lorsque vous cliquez sur Placer, il sera essentiellement placé sur votre page. Mais vous devez sélectionner certains panneaux si vous voulez les coller dans cette zone. Ensuite, si je clique sur le lieu en ce moment, il sera évidemment placé sur cette page. Donc, tout d'abord, vous aurez besoin d' un élément ou de tout autre élément avec lequel vous travaillez. Et lorsque vous appuyez sur le contrôle D ou sur le contrôle coller, vous pouvez voir qu'il s'agit du contrôle D. Cliquez simplement dessus et vous serez en mesure coller cette partie vers le haut. OK, allons-y. Nous avons de la place. Le suivant est placé à partir des bibliothèques CC. Maintenant, si vous souhaitez utiliser la bibliothèque CC appelée bibliothèque Creative Cloud, si vous avez des éléments ou document à l'intérieur et que vous souhaitez l'utiliser, il suffit de cliquer sur cette option ouvrir les bibliothèques CC pour vous. Et vous pourrez utiliser les graphiques ou les éléments , ou même le texte que vous souhaitez utiliser pour vos besoins. Passons ensuite à la suivante, qui est l' import XML. Maintenant, le XML est un type spécifique de document, ou disons même un fichier. OK, dossier. C'est donc mieux, car le XML est essentiellement un langage de balisage étendu Et il s'agit d'un langage de balisage, qui est un ensemble de codes, ou un texte qui décrit un texte dans un document numérique Et cela est également utilisé en 2024. OK ? Et il contient du texte enrichi. Des documents riches. OK, donc tu peux aussi l'utiliser. Ensuite, nous allons importer des commentaires PDF. Maintenant, si vous avez des fichiers PDF et que vous souhaitez importer ces commentaires directement dans Adobe in Design, vous pourrez également le faire. Et de toute évidence, Adobe in Design possède les capacités ou les fonctionnalités nécessaires pour traiter ces données et les appliquer directement à la conception. D'accord, nous en avons donc pratiquement terminé avec cette importation et cet emplacement depuis CC. Les prochaines options seront maintenant les préréglages Adobe PDF, l'exportation et le partage pour révision Maintenant, le premier que nous avons ici s' appelle les préréglages Adobe PDF Maintenant, le type de préréglages PDF que vous souhaitez utiliser maintenant ne dépend pas essentiellement de ce que vous pensez des préréglages, mais de la qualité et de la résolution Maintenant, chacune de ces résolutions est appelée préréglages. OK ? Donc, tous comparés, comme tous collectivement, on les appelle les préréglages. Utilisez maintenant le format, qualité et la taille que vous souhaitez utiliser, puis cliquez simplement sur l'un d'entre eux. Et si vous ne souhaitez pas utiliser ces préréglages du PDF. Mais si vous souhaitez utiliser, disons que vous souhaitez personnaliser, cliquez simplement sur Définir. Et ce type d' interface s'ouvre, sélectionnez-les, vous pouvez également en créer une nouvelle si vous voulez simplement cliquer sur Nouveau. Et ce type d' interface s'ouvrira, fixera votre largeur, votre hauteur, séparera les fichiers PDF, etc. Et puis, en gros, vous êtes prêt à partir. Je ne vous suggère donc pas de les parcourir maintenant, car cela va être un peu confus. Car évidemment, lorsque vous souhaitez travailler sur Adobe Indesign, vous allez enregistrer des fichiers indesign OK ? Je ne vais donc pas vous suggérer de le faire, mais si vous souhaitez utiliser des préréglages PDF de manière à ce que ce fichier ou document ne soit spécifiquement destiné qu'aux préréglages, vous pouvez les parcourir et sélectionner la qualité que vous souhaitez vous pouvez les parcourir et sélectionner la qualité que Mais je vais faire très simple : si vous voulez de la haute qualité, vous avez déjà cette option ou vous avez déjà cette option ici que vous pourrez sélectionner. Et cela vous donnera évidemment une très bonne qualité et une qualité d'impression PDF décente, d'accord ? Et vous pouvez voir que le nombre diminue, ou disons que plus il baisse, la qualité diminue. Et tu sais que tu as cette presse de qualité 2, tu pourras l'utiliser. Mais à partir de là, je vais vous suggérer d'utiliser une impression de haute qualité RPDFX OK, ça va être très bien pour toi. Et une fois que vous avez terminé, cliquez simplement sur OK et vous êtes prêt à partir. Passons donc à la suivante, nous avons ici et qui s'appelle Export. Maintenant, si vous souhaitez l'exporter ou exporter votre fichier, vous pouvez appuyer sur la touche Ctrl ou cliquer dessus. OK, je vais vous montrer les deux méthodes. Vous pouvez voir que c'est très simple. Essayons notre commande au clavier. Et nous y voilà. Nous avons la même interface ou le même panneau qui s'ouvre sur notre appareil. À partir de là, sélectionnez le lecteur ou le dossier sur lequel se trouve votre document. Tout ce que vous voulez pour l'enregistrer, appuyez simplement sur Enregistrer, et c'est parti. Et à partir de là, vous pourrez utiliser ou modifier les formats selon le format que vous souhaitez utiliser. Nous y voilà. Nous avons du HTML, du JPEG, PNG XML dans le marqueur de conception, du balisage DML Vous pourrez donc les sélectionner. Ensuite, vous allez simplement le sauvegarder et vous êtes prêt à partir. OK, donc le suivant après le formatage, ou disons après l'exportation, sera partagé pour révision. Supposons maintenant que vous ayez travaillé sur quelque chose, ou que vous ayez travaillé sur un document ou un fichier. Vous souhaitez maintenant le partager pour une évaluation. Cliquez donc sur Partager pour révision. Et vous pouvez voir comme si cela allait s'ouvrir. Tout d'abord, vous devez l'enregistrer sous forme d'activation dans le design, puis vous allez commencer par le faire. abord, enregistrez-le au format design , puis vous pourrez le partager pour un examen. Maintenant, vous savez, une facilité ou une fonctionnalité à ce sujet est que si vous le sauvegardez ou si vous voulez le partager pour examen, la personne à qui vous le donnez doit soit avoir un compte in design, qui vous le donnez doit soit avoir un compte in soit avoir un compte in design téléchargé sur son appareil. Ensuite, il pourra s' ouvrir au design là-bas. Et tu travailles en même temps. Mais s'il n'en a pas dans conception ou n'est pas utilisé dans la conception, alors si vous voulez le réviser pour vous assurer de l'enregistrer ou de l'exporter sous forme de fichier PDF, envoyez-le, obtenez la révision, puis vous pourrez repartir plus tard, enregistrez le tout dans fichier de conception et laissez-les faire le travail. OK, donc c'est comme une suggestion que vous allez faire. Passons donc au tableau de bord suivant, nous avons ici et qui s'appelle le tableau de bord de publication en ligne et de publication en ligne. Cela augmente donc essentiellement vos fonctionnalités de telle sorte que, vous savez, vous pouvez le publier en ligne, sorte que vous pouvez également gagner de l'argent en vendant vos designs. OK, donc si vous voulez publier en ligne, vous savez, vous le publierez sur Adobe Stock ou vous devez vous assurer que vous êtes connecté à votre compte et que vous pourrez les enregistrer. Mais si vous souhaitez le publier, disons un tableau de bord en ligne sur le tableau de bord, vous pourrez faire le même genre de chose simplement en cliquant sur ces options. OK, donc les options ou les outils suivants que nous avons s' appellent les préréglages de document Eh bien, c'est un peu la même façon de réparer votre page ou votre espace de travail pour vous. À partir de là, cliquez sur Préréglages de document, sur Par défaut, ou peut-être sur Définir, puis sélectionnez votre fichier ou votre préréglage de document Et puis tu as argumenté pour y aller, mais je ne te suggère pas de t'en servir. Mais plus tard, si vous souhaitez modifier légèrement votre espace de travail ou vos documents et utiliser un autre type de préréglage. Vous pouvez ensuite les utiliser, les importer ou les exporter comme vous le souhaitez et appliquer directement sur Adobe in Design, sur votre espace de travail. D'accord, c'est essentiellement ainsi que fonctionnent ces options. Et évidemment, nous avons le paramètre par défaut, puis nous avons configuré ce document. Appuyez sur les commandes Alt et P pour corriger les paramètres du document ou passer aux paramètres. À partir de là, vous pouvez définir l'intention, type de page que vous voulez, puis le nombre de pages, la page de départ, le format de la page en hauteur, l'orientation, puis les marges et aussi le saignement, sluck, en gros, tout cela. Vous pouvez également les ajuster avant d'ouvrir un nouveau projet ou d'ouvrir un nouveau fichier pour vous lors de la conception. Ils sont donc fondamentalement les mêmes que celui-ci. Et une fois que vous avez terminé, vous pouvez corriger la mise en page, l'ajuster et continuer. OK. Et puis tu es prête à partir. Mais une chose est que ces paramètres de document ou la configuration que vous avez effectuée ne fonctionneront que si vous avez déjà un document dessus. Cela n'ouvrira pas de nouveau document pour vous. OK ? Assurez-vous donc que vous en avez déjà un activé, mais même si vous n'en avez pas, cliquez simplement sur le fichier, ouvrez le nouveau et il sera appliqué, d'accord ? Assurez-vous donc d' utiliser ces paramètres, et c'est très pratique plusieurs fois, d'accord ? L'option suivante, ou l'option suivante que nous avons ici, s' appelle ajuster la mise en page. Si vous souhaitez corriger la mise en page, le même type d'interface s'ouvre à partir d'ici. Fixez la largeur et la hauteur, et vous êtes prêt à partir. Utilisons maintenant un petit raccourci pour, pour cette commande. Pour cette raison, vous devez appuyer sur la touche Alt Shift P. Essayons d'utiliser cette touche Alt Shift P. C'est parti. Cette interface s'ouvre. Utilisez-le comme vous le souhaitez ou quand vous le souhaitez. OK, donc les options ou les outils suivants s'appellent l'utilisateur. Ainsi, dans l'option utilisateur, vous pourrez utiliser votre nom et également vous étiqueter. Maintenant, cela fonctionne principalement dans les cas d' organisation de données ou, disons, d'organisation de personnes. Vous pouvez désormais vous étiqueter avec une couleur spécifique, vous savez, afin que lorsque d'autres personnes ou un projet d'équipe sont utilisés, vous puissiez, ou ils puissent voir de quelle équipe, à partir de quelle étiquette vous travaillez. OK. Et une fois que vous aurez terminé, assurez-vous d' inscrire votre nom. Ajoutez votre label ou votre équipe, et vous êtes prêt à partir. OK, passons donc à la suivante, nous avons ici et qui s' appelle les informations sur le fichier. Et cela a une très grosse touche de raccourci, disons. Ainsi, à partir de là, vous pourrez essentiellement obtenir des informations sur tout ce qui concerne n'importe quel fichier si vous l'avez ouvert. Vous pouvez également définir votre propre nom de fichier ou vos propres propriétés, ou des informations sur votre projet ou votre travail. À partir de là, vous pourrez saisir le titre du document, l'auteur, c'est-à-dire vous, ou même si vous travaillez pour quelqu'un d'autre, il va inscrire l'auteur. Ensuite, nous avons le titre de l'auteur, la description, l'évaluation de votre description de travail, auteur, les mots clés, le statut du droit d'auteur. Si vous les avez, nous avons avis de droit d'auteur, des informations sur le droit d'auteur, une URL. Et puis nous avons la date de création, la date de modification, l'application, et aussi le format. Et une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le bouton. OK. Et puis tu es prête à partir. Assurez-vous donc de les parcourir. Et évidemment, ce sera un peu comme à la fin lorsque vous économisez quelque chose. Passons donc au suivant où nous avons ce package. Cliquez sur ce package, et ce qui se passe, c'est que, vous savez , ce type de package interface s'ouvre. C'est aussi une sorte de référence, que vous pourrez utiliser, mais à partir de là, vous pourrez voir étendue de leur publication dans son intégralité. Et puis il y a quelques options que vous pouvez voir ici concernant les polices, les liens, vous savez, les paramètres d'impression, les plug-ins externes, le tout. Et lorsque vous cliquez sur le package, votre publication doit être enregistrée et vous pouvez l' enregistrer sous forme de package. C'est pourquoi on l' appelle essentiellement package. OK, passons maintenant à la prochaine étape, à savoir les préréglages d'impression À partir de là, cliquez sur Définir ou utilisez celui que vous voulez. Si vous n'en avez pas, chargez-le, modifiez-le et enregistrez-le, et utilisez-le à diverses fins. Une fois que vous avez terminé , appuyez dessus, d'accord, et vous êtes prêt à partir. Ensuite, nous avons une impression. Si vous souhaitez l'imprimer, passez maintenant aux paramètres d'impression. Cela m'ouvrira les paramètres d'impression. À partir de là, il va y avoir plusieurs choses, d'accord ? Parfois, les gens pensent que c'est assez complexe, mais en gros, ce n'est pas le cas . Donc, la première chose que vous allez faire est de supprimer le correctif du préréglage d'impression qui s'y trouve. Dans quelle imprimante souhaitez-vous utiliser ? Corrigez, disons, les copies, dans l'ordre inverse si vous le souhaitez, alors nous avons des pages. Quel type de pages ou combien de types de pages souhaitez-vous utiliser ? Utilisez la séquence, les options. Et vous avez également cet aperçu, Overture. Ensuite, nous avons également configuré les marques et les pertes, les graphiques de sortie, la gestion des couleurs, fonctionnalités avancées et le résumé Vous n'avez donc pas besoin de tous les passer en revue, il vous suffit donc de les réparer en général. Mais si vous voulez quelque chose à propos des graphismes, corrigez-le à partir des graphiques ou de la gestion des couleurs. Ensuite, une fois que vous avez terminé, assurez-vous de cliquer sur Imprimer pour pouvoir imprimer votre fichier ou votre document. OK ? Donc, le prochain que vous avez ici s'appelle le livret imprimé. Maintenant, si vous avez ouvert un livre ou enregistré un livre et que vous souhaitez l'imprimer, accord, passez par ces paramètres. En gros, c'est un peu la même chose que l'impression, mais évidemment, ce sera comme un livre expliquant comment vous pouvez terminer ou imprimer un livre. Assurez-vous donc de corriger ceux que vous souhaitez personnaliser. Et une fois que vous avez terminé, cliquez simplement sur Imprimer. Et évidemment, vous pouvez également passer par les paramètres d'impression. OK ? Le dernier est Exit. Si vous souhaitez quitter Adobian Design, appuyez sur Control et Q, ou appuyez simplement sur Altscape ou disons Donc, en gros, ils sont tous assez semblables. OK, nous en avons pratiquement terminé avec outils de fichiers Ribbon Arts , que nous avons ici. Dans la prochaine partie de cette vidéo, nous allons aborder, disons, les cinq outils de base. Et nous allons les passer en revue un par un. Donc, nous allons d' abord commencer par l'outil de sélection jusqu'à, disons, que ce sera notre outil de collecte de contenu. Et nous allons également vous montrer des exemples à ce sujet. Passons à la deuxième partie de la leçon File Ribbon. 29. File ruban avec les outils associés partie 2: Bienvenue dans la deuxième partie de File Ribbon et dans les cinq outils de base. Sans plus attendre, revenons à notre point de départ dans la première partie. Sur mon écran, vous pouvez voir que je me suis arrêté là où je suis revenu. D'accord, comme vous pouvez le voir, dans notre première partie, nous avons abordé presque tous les outils et leur fonctionnement, ainsi que quelques touches de raccourci que nous devons connaître. Parmi eux, le plus important est le contrôle N control. Ensuite, nous avons le contrôle, le contrôle Shift. Et ce n'est pas fondamentalement cette commande W importante, car vous pouvez également la fermer quand vous le souhaitez. Mais si vous voulez fermer, disons des fenêtres, appuyez sur Ctrl. Et puis nous avons un endroit où il y a le contrôle. D, l'exportation est le contrôle, configuration des documents est le contrôle de P. Et puis nous avons l' impression, qui est le contrôle. OK ? Assurez-vous donc de les utiliser chaque fois que vous le pouvez afin de gagner beaucoup de temps. Passons au premier outil ici sur le panneau d'outils. Le premier outil ici sera l'outil de sélection. Maintenant, vous pouvez également appuyer sur V pour l'utiliser. Tout à l'heure. Utilisez-le, ceci et V, et cela passe à cet outil. En gros, vous pourrez sélectionner certaines parties ou tous les éléments graphiques que vous avez sur votre appareil, sur votre espace de travail, d'accord. Vous pourrez les sélectionner. Cela fonctionne essentiellement comme le pointeur de votre souris. Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s'appelle l'outil de sélection directe. Vous pouvez maintenant l'utiliser en utilisant un V pour outil de sélection et en appuyant sur V A. Pour cet outil de sélection directe, vous pourrez sélectionner un objet direct, même si vous pouvez voir quelques éléments sur votre espace de travail. Maintenant, le prochain outil que nous avons ici s'appelle l'outil Page. Vous pouvez l' ouvrir en cliquant sur Shift et P. Vous pouvez le voir ici, Shift et P. Ensuite, vous pourrez corriger la page. C'est ainsi que vous voulez, par exemple, vous voulez une autre page. Vous ne pourrez pas ouvrir une autre page, mais vous pouvez corriger, disons, les paramètres en utilisant cet outil. Maintenant, l'outil suivant, que nous avons ici , s'appelle le Gap Tool. Vous pouvez l'ouvrir en appuyant sur. Cela ne s'ouvre pas en gros, mais si vous voulez créer un espace entre, disons, du texte ou des éléments, vous serez en mesure de le faire. Permettez-moi de vous montrer un exemple, Sema fabrique cet objet Passons maintenant aux outils. Tout d'abord, utilisez l'outil de sélection V, sélectionnez cette partie, et c'est parti. Ensuite, vous pourrez le déplacer où vous le souhaitez. Et si vous appuyez sur un, cet outil de sélection directe, vous pourrez le sélectionner directement vers le haut, vous pouvez le sélectionner, puis vous pourrez l'utiliser ou le déplacer en appuyant sur cet outil en V. Maintenant, l'outil suivant que nous avons créé ici s'appelle l'outil de page. Vous pourrez utiliser cet outil de page pour cliquer sur cet outil de page. Et puis vous pouvez voir que la page est en train de s'afficher. Il n'était pas visible sur, disons, lorsque nous n'avions pas d'élément. Mais lorsque nous l'utilisons, vous pouvez voir maintenant qu' il y a une différence : il bouge. OK. Le prochain outil que vous avez ici s'appelle le Gap Tool. Vous pourrez voir les lacunes si vous utilisez cet outil, vous pouvez le voir comme ça et vous pourrez corriger ou voir cette marge ici. Vous pouvez voir sur le côté gauche, il y a aussi cette partie où vous pouvez voir ici, nous y voilà. Nous y voilà. Voir cette partie. Il correspond à la partie où nous l'utilisons. Juste comme ça ici, tu peux le voir. OK. Voici donc comment vous pourrez utiliser l'outil Gap. Et si vous appuyez simplement dessus, vous pourrez simplement voir le préréglage ou sa taille. Vous pouvez le voir ici. Vous serez capable de le réparer comme ça. Et vous pouvez également le réparer comme ça. D'accord, c'est essentiellement ainsi que cela fonctionne, ou comment fonctionnent cet outil Gap et Adobe in Design. Maintenant, l'outil suivant, ou le dernier outil dont nous disposons, s'appelle l'outil de collecte de contenu. Maintenant, que fait cet outil de collecte de contenu ? Cela va être un peu complexe et un peu simple. En gros, si vous avez collecté du contenu, vous pourrez l' utiliser en utilisant des espaces réservés ou en utilisant un outil d'espace réservé Vous pourrez le placer où vous le souhaitez. Tu peux voir que je peux m'en servir. Vous pouvez voir que j'ai mon contenu, qui est celui-ci. Ensuite, vous pourrez le coller ici, vous pouvez voir que j'en ai créé un autre simplement en utilisant cet outil. Comme je l'ai dit, ce n'est ni si complexe, ni si simple non plus. Il vous suffit de parcourir quelques-uns de ces outils pour savoir comment fonctionnent et comment ils fonctionnent Assurez-vous donc de passer en revue chacune d'entre elles. Dans notre prochaine leçon, nous allons aborder tous les outils dans Edit, Ribbon, ainsi que les cinq outils suivants. va commencer par cet outil qui est notre outil de création de contenu qui est B. Et si vous voulez utiliser cet outil de collecte de contenu, tout d'abord, maintenez le bouton B, pourrez utiliser Hit on B. puis vous pourrez utiliser Hit on B. Ensuite, vous pourrez passer d'un d'eux à un d'eux Ce sont donc essentiellement les deux outils, l'un va les collecter et l'autre va les placer. J'espère que vous avez tout compris à propos de ces outils et façon dont vous pourrez les utiliser dans notre prochaine leçon. Commençons par notre outil de texte, que je vais utiliser pour celui-ci, et nous allons vous montrer comment vous pourrez les utiliser pendant que vous l'utilisez. Si vous avez une quelconque confusion à propos de cette leçon ou la première partie de cette leçon, hésitez pas à me poser des questions ou à me poser des questions. Et je vais vous guider et vous aider tout au long du processus sans plus tarder. Passons à notre prochaine leçon, où nous allons découvrir le ruban Ed ainsi les cinq prochains outils d'Adobe pour le design. 30. Ruban de mise en page avec 5 outils de base partie 1: Comme vous pouvez le voir, j'ai ouvert Adobe in Design sur mon appareil. Maintenant, je vais ouvrir le nouveau fichier, comme je le fais la plupart du temps. Et nous y voilà. Notre espace de travail est prêt pour cette leçon. Nous allons maintenant couvrir tout ce qui concerne ce ruban de mise en page. Nous allons également commencer par les outils Shape que nous avons déjà utilisés dans nos leçons précédentes. Mais je vais vous montrer quelques méthodes pour les appliquer. La première chose que nous allons faire est donc de passer au ruban de mise en page des couches. Le premier outil que nous voyons s'appelle les pages. Maintenant, l'espace de travail ou la page sur laquelle vous travaillez, c'est essentiellement la page. OK. Et si je disais que vous avez besoin de quelques pages pour rédiger votre brochure ou peut-être que vous pouvez également créer quelques projets, quelques modèles pour le faire. Nous allons avoir besoin de quelques pages, non ? Nous pouvons également créer des pages ou quelques pages dès le début de la création de notre espace de travail ou de la préparation d'un projet. abord, si vous êtes chez vous et que vous voulez créer les pages avant même commencé le projet ou le fichier, cliquez sur « Comme nouveau fichier », puis avoir commencé le projet ou le fichier, cliquez sur « Comme nouveau fichier », puis entrez le nombre de pages dont vous avez besoin. Mais évidemment, il arrive parfois que vous ne soyez pas satisfait du nombre d' éléments contenus dans un petit nombre de pages pour cette raison, vous les mettez sur une autre page pour cette raison. Et pour répondre à ces critères, vous pouvez quitter la mise en page, quitter les pages et cliquer sur Ajouter une page. Le raccourci va être Control Shift, et vous pouvez voir que j' ai deux pages, 1 et 2. Vous pouvez quitter les pages et sélectionner celle que vous souhaitez utiliser. C'est le premier, et c'est le deux, d'accord ? 1.2 Vous pouvez donc également naviguer dans les fiducies. Lorsque vous effectuez un zoom arrière, vous verrez essentiellement deux pages. OK ? Je vais donc choisir le premier. Voyons comment cela fonctionne. OK, allons-y. Suppose un peu d'écart. Nous avons maintenant notre première page . La touche courte est Control Shift. Et voilà, R, vous pouvez sortir de la mise en page, sortir des pages, puis vous pouvez voir Control Shift une partie est Control Shift plus, et voilà. Cela déterminera le nombre de pages pour vous. OK, voilà la deuxième page pour la supprimer, vous pouvez également supprimer cette page à partir d'ici. Supprimez le spread, c'est parti. Et appuyez sur Ctrl Shift pour créer une autre page. OK, assurez-vous d' utiliser les touches courtes pour que cela fonctionne beaucoup plus rapidement. OK, alors revenons à Lay out et quittons les pages. Ensuite, nous avons des pages d'insertion. Vous pouvez également insérer le numéro de page à l'endroit où vous souhaitez l'insérer. Disons que je veux que cette première page soit insérée après page ou avant la page au début du document. Et vous pouvez également corriger le parent. Maintenant, je veux un parent , et c'est celui-ci. Appuyez sur. OK. Il s'agit du parent de cette page. OK ? Le parent de cette page est celui-ci et il s'agit du groupe A. Supprimez le spread. Supprimez ou vous pouvez également créer des doublons si vous le souhaitez. Nous y voilà. Je vais le tenir ou le faire glisser de telle sorte qu'il remplisse toute ma zone. Nous y voilà. Revenez ensuite à la mise en page, et l'option suivante est de déplacer la page. Si vous avez plusieurs pages, je vais en déplacer une. Ce que je vais faire, c'est cliquer sur Mise en page. Déplacez la page. OK, allons-y. Et nous pourrons les déplacer où bon nous semble. Je n'ai rien appliqué, mais assurez-vous de parcourir ces outils et vous pourrez constater les modifications Ensuite, vous avez également des spreads dupliqués. Je vais cliquer sur Dupliquer. Nous y voilà. Nous en avons deux sur la même page ou dans le même groupe, et vous pourrez en faire d'autres doublons Vous pouvez appuyer sur le contrôle Z pour annuler le processus. Nous repartons sur notre première page et la page par défaut repasse à la mise en page. Et l'option suivante sera la duplication à la fin du document. Maintenant, ce qui se passe, c'est que vous avez quelques spreads, mais il y a quelques groupes en ce moment. Pour cette raison, vous allez d' abord faire une double diffusion à la fin de ce document. Et il créera un document ou une page à la fin du document. OK ? Mais ce qui se passe, c' est que parfois cela se crée dans le même groupe ou même dans le groupe suivant, mais les deux vont être dupliqués. Mais si vous en avez quelques-uns, sortons des emplacements de mise en page. Et puis Dupliquer à la fin. Nous y voilà. C'est maintenant terminé, mais c'est le parent, il n'y a donc pas de doublons OK, donc je vais appuyer sur les commandes puis supprimer celles dont je n'ai pas besoin. Maintenant, la prochaine est de supprimer la page. Vous pouvez également supprimer la page si vous le souhaitez. Vous pouvez voir la propagation de Hid et également la rendre visible. Tout dépend de toi. Passons aux pages et je vais faire apparaître le spread. Nous devons nous propager. L'option ou l' outil suivant s'appelle la planche d'impression. Maintenant, si vous avez étalé des pages comme des écrans ou des pages étalées , si vous voulez les imprimer pages doubles, vous pouvez également les imprimer Maintenant, vous avez également appliqué le parent aux pages. Vous pouvez attribuer des pages spécifiques à des pages parents spécifiques si vous le souhaitez. Et vous pouvez passer par ces options. Assurez-vous d'appliquer le parent à un parent ou à n'importe quel parent que vous avez, puis cliquez sur le nombre de pages ou cliquez sur la page où Et appuyez sur. OK. Et cela vous sera attribué. Montrons-le, cliquez sur Pages, puis sur Ajouter la page. Je vais cliquer sur Page par page. Et je vais passer au deuxième clic dessus. Je vais partir d'une page parent Layout Pages Apply, sélectionner sur toutes les pages ou sélectionner le nombre de pages où vous souhaitez qu'elle soit enregistrée. Toutes les pages continuent, d'accord. Et vous pourrez affecter ce parent à ce fichier ou à cette page spécifique sur laquelle vous travaillez, disons . Maintenant, allons-y un peu plus loin. Ensuite, nous avons de nouveau retiré le plan. Le dernier outil dont nous disposons s'appelle la transition de page. Si vous souhaitez appliquer une transition quelconque quant à la façon dont elle se déplace, corrigez la transition de page. Vous pouvez choisir ou modifier ceux que vous souhaitez. Vous pouvez voir la boîte, le peigne, le couvercle se dissoudre, se décolorer, pousser, se fendre, et tous sélectionnent celui que vous souhaitez utiliser, puis appuyez dessus. OK ? Et cette transition a été appliquée. Je vais vous montrer comment fonctionne cette transition plus tard, lors d'une leçon ultérieure. Mais comme il s'agit du ruban de mise en page, nous allons terminer ces parties, puis passer à la suivante. Ensuite, nous avons des marges et des colonnes. Si vous voulez corriger vos marges et vos colonnes, ce qui revient à peu près à la même chose, vous savez, cela ressemble quelque chose que nous avons abordé dans nos leçons précédentes. Fixez donc les marges en fixant le haut, le bas, l'intérieur, l'extérieur, en fixant le nombre de colonnes et de gouttières Et vous pouvez également, en ajustant votre mise en page, en fixant sur les polices ajustées, définir la taille de police à la taille que vous souhaitez Vous pouvez également verrouiller le contenu afin de ne pas pouvoir le modifier ultérieurement, ou vous ne devez pas non plus le déplacer. OK, donc je vous suggère d'utiliser le verrouillage, verrouiller les éléments lorsque vous utilisez marges, car vous ne voulez évidemment pas que la marge bouge, n'est-ce pas ? Et lorsque vous travaillez, vous ne voulez pas vous accrocher à la marge. Et vous le savez d' une telle manière que vous ne pourrez pas l'aligner. Assurez-vous donc de verrouiller les éléments. Lorsque vous utilisez des marges, nous refaisons souvent la mise en page. Le prochain que nous avons s' appelle les guides des règles. Si vous souhaitez définir vos guides de règles en fixant le seuil le moins souhaité, faites appel à cette personne. OK. Et il a été spécifiquement appliqué. OK. Maintenant, corrigez les guides si vous le souhaitez, même si cela n'est pas visible. Parce que j' ai déjà une couche de marge ici, elle n'est donc pas visible. Mais si vous utilisez autre chose ou une couleur différente, vous verrez essentiellement la différence. Maintenant, nous devons également créer des guides. Vous pouvez fixer le nombre de lignes, colonnes, ainsi que les options. Maintenant, je veux que le nombre d'options soit une colonne, et je veux que le caniveau soit un peu plus haut, trois OK. Et je vais utiliser Ajuster les guides aux marges et supprimer les guides de règles existants. Pourcentage. OK. Et il a été appliqué, vous pouvez le voir au coin de ces pages. OK. Maintenant, le suivant s'appelle créer une mise en page alternative. Maintenant, si vous souhaitez créer une autre mise en page afin de pouvoir appliquer à cette autre page ou à la page source, corrigez-la, corrigez le nom. Fixez sur quelle source vous souhaitez créer une autre mise en page. Fixez ensuite la taille, la largeur et la hauteur de la page , l'orientation. Corriger les options et le lien. Copiez des cadrans de texte et redistribuez du texte de manière intelligente. Assurez-vous de cliquer sur chacun d' entre eux si vous souhaitez que les mêmes éléments soient appliqués à cette mise en page spécifique. Si vous ne les souhaitez pas, vous pouvez également les dissocier ou les décliquer, puis appuyer OK. Et cela vous proposera une autre mise en page alternative, même si elle semble identique, mais elle fonctionnera un peu comme des couches. OK ? Assurez-vous donc de l' utiliser si c'est le cas, parfois c'est très utile car vous ne voulez évidemment pas apporter de modifications sur la page par défaut. Donc, si vous souhaitez utiliser ce type de couches ou de pages alternatives, couches ou de pages alternatives, assurez-vous de l'utiliser et vous verrez essentiellement un aperçu. Et vous pourrez voir la différence entre votre façon de travailler et votre progression en même temps Si vous faites des erreurs, assurez-vous simplement de supprimer la mise en page. Et c'est tout. Vous aurez évidemment la couche de base ou disons la première couche intacte OK, c'est pourquoi nous l'utilisons. Maintenant sc, le prochain outil que nous avons ici s'appelle une mise en page liquide. Si vous souhaitez créer une mise en page liquide, assurez-vous de l'utiliser. Et vous devez passer par quelques-uns de ces paramètres que vous découvrirez ici. OK, donc à partir de là, corriger quel type de règle de page liquide voulez-vous ? Corriger le contenu, réparer les objets. Tout d'abord, voulons peut-être une échelle, d'accord ? Peut-être que je dis correction recentrée, correction de cette option. Ensuite, vous allez vous laisser contrôler par les parents qui réparent la tenue. Si vous le souhaitez, s' il y a du contenu, s'il y a des contraintes d'objet, corrigez-les. Fixation des goupilles. Et tu es prête à partir. Et il s'agit essentiellement d'un panneau, vous pouvez donc également le coller ici. Allons, je veux l'utiliser ici afin de pouvoir l'utiliser à des fins ultérieures. Maintenant, la page suivante s'appelle la première page, la page précédente. Créons d' abord une nouvelle page. Je vais passer à la première page ici. Passez aux mises en page. Passons à la première page. Il s'agit de la première page. Sur la page suivante, vous pouvez le voir ici jusqu'à la deuxième page ici. Je vais donc vous utiliser la dernière page. C'est la dernière page que je n'utilise pas, mais il s'agit d'une autre page. OK, quittons à nouveau la mise en page. Et puis nous avons cette page précédente. Nous y voilà. La page précédente succède à cette page précédente. C'est le premier, d'accord ? Vous pourrez donc les parcourir comme vous le souhaitez Et la page précédente, et vous savez, la page suivante sera un peu différente parce que cela dépendra de celle que vous avez ouverte et de celle que vous souhaitez ouvrir ensuite. OK. Ou lequel est en série. Ensuite, vous allez parcourir chacun d'entre eux. Vous pouvez également utiliser la dernière page que j'ai utilisée, comme je l'ai dit. Vous pouvez également revenir au spread précédent. C'est le spread précédent, il y deux que vous pouvez corriger. Ce que vous allez faire est fatal pour chacune d'entre elles. Et chacun d'entre eux possède des touches de raccourci spécifiques. Si vous ne vous souvenez d'aucune d' entre elles ou si vous vous souvenez de celles-ci, assurez-vous d' utiliser ces outils et d'utiliser ces commandes, ce que j'aime aussi parfois faire lorsqu'il y a quelques combinaisons. Ensuite, nous avons ce spread précédent. Vous pouvez revenir au spread précédent comme vous le souhaitez. Allons-y. L'outil suivant que nous avons est d'aller à la page. Si vous voulez accéder à la page, disons que je souhaite utiliser la deuxième page. Allons là-bas. Et nous y voilà. La deuxième page s'est ouverte. Faisons la différence ici. Je veux ce cercle sur la première page. Peut-être que je veux un rectangle pour être sûr de créer un rectangle ici. Nous y voilà. Cliquez sur Layouts. Résumons, passons à la page numéro deux. Allez-y, OK, allons-y. Il est apparu sur la deuxième page. D'accord, assurez-vous de l' utiliser et de voir lequel est faisable ou disons lequel vous convient le mieux et avec lequel vous êtes à l'aise Alors tu vas y retourner. Vous pouvez également revenir à la page précédente si vous le souhaitez. Il s'agit essentiellement de ce ruban de mise en page. Maintenant, nous devons revenir en arrière et aussi en avant, ce qui est fondamentalement le même que le suivant et le précédent. OK ? Maintenant, la suivante s' appelle l'option de numérotation et de section Maintenant, que voulez-vous configurer comme page de démarrage ? Vous pouvez également lui donner un nom. Supposons que je veuille que la page de départ soit nommée A. D'accord. Je veux une numérotation automatique des pages, qui est évidemment ouverte ou appliquée la plupart du temps. Vous pouvez également corriger le suffixe comme le préfixe de section. Vous pouvez corriger, utilisons-en trois. Au lieu de cela, vous pouvez corriger dans le préfixe de section, dans le style que vous souhaitez utiliser Supposons que je veuille quelques zéros , puis que je veuille utiliser ce marqueur de section Vous pouvez également l'annoter avec un certain texte. Ensuite, nous avons la numérotation des chapitres de ce document. Réparez-le, celui que vous souhaitez utiliser, puis appuyez sur. OK. Et tu peux voir 003, d'accord ? C'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne. 11.003, vous pouvez mettre le numéro que vous souhaitez utiliser et l' appliquer directement sur votre page Passons maintenant à la suivante, qui est la table des matières. Cliquez maintenant sur Table des matières, et vous pourrez modifier la table des matières ou le contenu que vous utilisez. Maintenant, à partir de là, vous pouvez corriger le style de la table des matières, le titre, le nom En gros, corriger le style de ce paragraphe. Incluez un style de paragraphe dans le contenu que vous souhaitez ajouter ou supprimer. Corriger le style de commande, de paragraphe de base et le style d' absence de paragraphe. Ensuite, nous avons un style d'entrée de style. D'accord, lequel voulez-vous utiliser ? Nous avons un corps de table des matières, paragraphe de base et aucun style de paragraphe. Et vous pouvez également créer votre nouveau style de paragraphe si vous souhaitez appliquer quelque chose ici et cela ouvrira ces paramètres de référence. Corrigez le paragraphe de base et, à partir de là, corrigez le nouveau style de paragraphe. Et vous pouvez également le personnaliser et l' appliquer directement à partir d'ici. Vous pouvez appliquer une section ou une sélection de style et appuyer sur. OK. Et puis tu es prête à t'en occuper. Assurez-vous de cliquer sur. OK. Mais il y a ce signet de création de PDF. Eh bien, je vous suggère d'utiliser Créer un signet PDF, car si vous souhaitez une révision de votre projet, de votre travail, vous devez créer un PDF et l' envoyer à cette personne Assurez-vous donc de cliquer sur Créer un signet PDF. Vous pouvez également créer une ancre de texte dans le paragraphe source afin pouvoir l'utiliser comme une forme. Et vous pouvez également supprimer le saut de ligne forcé. OK, assurez-vous d'utiliser ceux dont vous avez besoin pour remplir vos critères, puis appuyez sur OK. Et vous pouvez également enregistrer votre style si vous le souhaitez. Et il existe d'autres options, notamment le style de saisie, numéro de page entre les numéros d'entrée, les styles, les niveaux. Exécutez et incluez du texte. Cliquez sur chacune d'entre elles. Parcourez chacune d'entre elles, assurez-vous que vous êtes satisfait de ce avec quoi vous travaillez , puis continuez OK. Et toutes ces modifications, ou toutes ces personnalisations, seront appliquées directement à votre espace de travail Passons maintenant au prochain outil, que nous avons ici, appelé Table des matières, ce que j'ai déjà fait. Passons donc au prochain outil que nous avons ici, qui s'appelle mettre à jour la table des matières. Supposons maintenant que vous ayez créé votre table des matières personnalisée. Vous avez défini vos critères, vous les avez renseignés, mais vous souhaitez mettre à jour la table des matières. Faisons d'abord une table des matières. Samad utilise un style de saisie de paragraphe de base. Aucun style de paragraphe avant la saisie, numéro entre les entrées. Dites deux styles pour créer un nouveau style de personnage. Nous y voilà. Je vais m'assurer de sélectionner celui-ci. OK. Rien de ce que je vais faire, c'est m'assurer de l'annuler, corriger les niveaux, de trier les entrées, inclure la pression sur, d'accord. Vous devez inclure un ou plusieurs styles de paragraphe Je vais cliquer sur Paragraphe de base ou disons TOC Inclure style de paragraphe avec ce que vous voulez et appuyer sur OK ? Et vous pouvez voir que c'est le besoin, je vais répondre à quelques autres besoins. Accédez aux options de fer : style de saisie, table des matières, corps, base, ajout d'une personne OK. Et voilà, nous allons faire une sélection à ce sujet. Et vous pouvez voir que le texte a été appliqué. Maintenant, si vous souhaitez mettre à jour la table des matières, il vous suffit de sélectionner le contenu que vous souhaitez utiliser et vous pourrez le mettre à jour quand vous le souhaitez. Le même type d' interface peut s'ouvrir, mais s'il ne s'ouvre pas, vous pourrez mettre à jour cette table des matières et la personnaliser comme vous le souhaitez. OK, maintenant, une chose est que s'il ne s'ouvre pas, vous allez le modifier directement depuis cette option ou directement depuis votre espace de travail afin qu'il apporte des modifications à cette table des matières. OK, alors abandonnez la mise en page. La dernière option concerne les styles de table des matières. Vous pourrez utiliser les styles de votre choix, vous pourrez les modifier. Vous pouvez le voir d'ici. Corps de texte à la table des matières, ajouter une vignette de table des matières, ajouter le prix, d'accord Et vous pourrez utiliser celui que vous souhaitez utiliser sur votre espace de travail. Il s'agit essentiellement de tous les outils que nous avons abordés dans cette table des matières, ainsi que du ruban de mise en page. Et vous pouvez voir qu'il existe deux de ces touches de raccourci. Maintenant, la seule chose que je vous suggère d'utiliser, une chose que je vous suggère de garder à l'esprit est d'utiliser Shift P pour l'appliquer sur pages ou sur les pages si vous voulez y aller Si vous voulez naviguer nombre de pages que vous souhaitez ouvrir, appuyez sur le contrôle J depuis ce ruban de mise en page. Je vous suggère de garder ces deux choses à l'esprit, ce qui est très simple. La touche P permet d'ouvrir l'impression, mais la touche de touche P ouvre une nouvelle page pour accéder à une page ou une mesure de page donnée pour cliquer sur la commande J. Et elle vous amène à cette page, où que vous soyez sur votre espace de travail. J'espère donc que vous avez tout compris à propos de cette leçon sur la façon dont vous pourrez utiliser ce ruban de mise en page, comment utiliser les touches de raccourci, vous pourrez utiliser ce ruban de mise en page, comment utiliser les touches de raccourci, comment vous pouvez changer le nombre de pages, faire des allers-retours Et vous pouvez également corriger l'option numéro et section. Et aussi à propos de la table des matières. Si vous en avez ou si vous avez des doutes propos d' une partie quelconque de cette leçon, hésitez pas à me demander quoi que ce soit ou à me poser des questions. Et je vais vous guider et vous aider tout au long du processus. Dans la partie suivante, ou disons la deuxième partie de ce ruban de mise en page, nous allons aborder les cinq outils de base d'Adobe en matière de design. Et comment fonctionnent réellement ces outils. Sans plus attendre, passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe in Design et en passant à la deuxième partie de ce ruban de mise en page et à cinq outils de base. J'espère vous voir dans ma deuxième partie de cette même leçon. 31. Ruban de mise en page avec 5 outils de base partie 2: Bienvenue dans la deuxième partie du ruban de mise en page et des cinq outils de base. Dans cette partie, nous allons uniquement couvrir tous les outils, car dans la première partie, nous avons couvert tout ce qui concerne le ruban de mise en page sans plus tarder. Passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe in Design sur notre appareil. Je vais ouvrir un autre fichier. Disons que je vais utiliser celui-ci par défaut et que je vais appuyer sur Créer. Nous avons notre espace de travail. Maintenant, l'outil avec lequel nous allons commencer est l'outil Shape. Il existe maintenant trois types de formes polygone, rectangle et ellipse L'ellipse est essentiellement le cercle. Commençons par le rectangle. Vous pouvez créer une forme en maintenant votre clic, qui est votre touche, le bouton gauche de la souris Maintenant, si vous voulez une forme parfaite, assurez-vous de maintenir le shift et de créer la forme. Et voilà, nous avons notre carré parfait, nous pouvons faire la même chose. Le raccourci pour le rectangle est d'appuyer sur U et nous pourrons créer un rectangle. Appuyez sur la commande z. Passons maintenant à l'Ellipsol, qui est L. Pour celui-ci, je vais maintenir le L enfoncé qui est L. Pour , je vais faire un cercle Je peux voir que parfois cela peut s'avérer ovale. Mais que faire si je veux une forme parfaite ? Fais la même chose. Maintenez le quart de travail, c'est parti. Nous avons notre cercle parfait sur notre espace de travail. Le dernier outil que nous avons s'appelle l'outil polygonal. En principe, aucun raccourci n' est attribué à cette forme spécifique. Sam en fait un. Et vous pouvez voir que ce n'est pas la forme parfaite. Mais si je tiens le coup, nous aurons notre polygame de taille parfaite Une autre méthode est la suivante : lorsque vous créez une forme, lorsque vous atteignez la taille idéale, il vous suffit de cliquer sur le bouton droit de la souris ou sur le voir que la forme a été créée. C'est donc essentiellement ainsi que vous pourrez utiliser ces outils si vous souhaitez les colorer. abord, maintenez la touche V pour pouvoir basculer ou, disons, passer à l'outil de sélection, puis sélectionnez la forme Ce que je vais faire, c'est mettre du vert ici. Descendez des propriétés, cliquez sur Remplir et sélectionnez la couleur. Maintenant, sur ce polygonal, je veux du rose. Je dois sélectionner ceci, aller le remplir et découvrir le rose. Maintenant, sur ce cercle, je veux du rouge. Cliquez sur le cercle, cliquez sur le fond, et j'utilise le rouge. Nous y voilà. Nous avons utilisé ou inventé les couleurs de nos formes Vous pouvez évidemment personnaliser ces formes. Cliquez dessus une fois, et cette option jaune apparaît. Il vous aide à arrondir vos angles. Double-cliquez dessus, et c'est comme ça qu'il apparaît. Vous pouvez le faire glisser et vous verrez en gros qu' il sera arrondi. Il n'apparaît pas sur un polygone ou une ellipse. OK. Vous pouvez simplement maintenir ce curseur pour pouvoir le personnaliser un peu plus. Vous pouvez double-cliquer dessus. OK ? Vous pouvez voir qu'il s'agit essentiellement du déplacement vers le point d'ancrage suivant S'il y a un point d'ancrage à proximité, vous pourrez le faire glisser. D'accord, nous en avons pratiquement terminé avec cet outil de mise en forme. Le prochain outil que nous avons s' appelle le ciseau. Si vous souhaitez découper certaines parties d'un élément, vous pouvez cliquer dessus . Nous y voilà. Et nous pouvons changer son apparence. Sam, clique dessus . Nous y voilà. Il a été sélectionné. Utilisez cet outil de sélection. Tout d'abord, cliquez dessus . Nous y voilà. Assurez-vous de le conserver . Nous y voilà. Vous pouvez découper certaines parties et vous pouvez voir que cette ligne apparaît et vous pouvez créer votre forme personnalisée, jus de Salma, peut-être utiliser quelque chose comme ça Vous serez capable de découper des pièces à partir d'éléments spécifiques lorsque vous les sélectionnez, je vais sélectionner cet élément. Cliquez sur cet outil de découpe , puis maintenez cette pièce. Et tu pourras les découper comme tu le souhaites. C'est ce que je veux. Nous y voilà. Nous pouvons faire la même chose ici. Nous y voilà. Alors peut-être que je vais appuyer sur le contrôle Z pour pouvoir annuler le processus. OK, pas cette commande Z. Vous pouvez découper certaines pièces et leur donner l'apparence que vous voulez, fatales à chacune d'entre elles. Et voyez à quoi ça ressemble. Maintenant, l'outil suivant que nous avons s'appelle la transformation gratuite en. Il existe évidemment quelques autres outils que vous pourrez utiliser. Cliquez dessus et il y a différents outils. Les outils de formulaire libre vous aident essentiellement à les modifier ou à en faire un formulaire libre. Vous pourrez déplacer certains éléments où vous le souhaitez, et si vous les sélectionnez, vous pourrez également les personnaliser. OK, le prochain que nous avons est l'outil Rotate. Vous pourrez poser votre ancre dans une pièce similaire spécifique. Vous pouvez voir l'ancre ici, placez-la au centre. Et vous pourrez les déplacer où vous le souhaitez, selon les degrés que vous souhaitez placer, les angles que vous souhaitez placer. Et vous pouvez également utiliser 13 pièces. Mais une chose que vous pouvez faire, c'est que vous ne pourrez pas le déplacer. Cliquez à nouveau sur V et assurez-vous de le modifier maintenant. Cliquez à nouveau dessus, et vous verrez que lorsque vous cliquez avec le bouton droit sur ces outils spécifiques, ce type d'interface s'ouvre à chaque fois que vous ouvrez. Fixer l'angle, disons que un angle de 180 degrés, appuyez dessus, d'accord. Et voilà, 180, nous allons le mettre, ceci ici. Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s'appelle l'outil d'échelle. Si vous souhaitez étendre ou maximiser la taille ou augmenter la taille et utiliser cet outil, vous pourrez modifier la taille. Augmentons-le. Nous y voilà. Vous pouvez également appliquer la presse où vous le souhaitez, mais elle augmentera quand même car c'est ainsi que fonctionne cet outil. Outil de mise à l'échelle, vous pourrez réduire la taille et également l' augmenter quand vous le souhaitez Et puis nous avons un outil de découpage si vous voulez partager certaines parties, par exemple créer une diagonale comme ceci, ceci, ceci, ceci et cela. Voilà. Nous serons en mesure de le personnaliser comme vous le souhaitez. OK, alors assurez-vous d'utiliser cet outil quand vous le souhaitez et de voir comment il fonctionne. OK, je vais le dire tel qu'il était s'il ne suffit pas appuyer sur la touche Ctrl et annuler comme il était par défaut. Maintenant, la prochaine étape que nous avons ici est presque terminée. Maintenant, nous allons vous montrer les raccourcis pour un formulaire libre. R pour la rotation, pour l'échelle 2,0 pour le cisaillement 2. OK ? Le prochain point que nous avons ici s'appelle le gradient vers. Vous pouvez maintenant maintenir la touche Shift ou cliquer sur Shift pour nous. Cliquez maintenant sur n'importe quel élément et vous verrez qu'il se transformera en ingrédients. Supposons que je veuille utiliser ce glissement à partir de l'endroit où vous souhaitez appliquer le dégradé. Disons que je veux que le dégradé soit appliqué d'ici, ce point à ce point. Je vais donc m'accrocher à ce point et le faire glisser ici. Vous pouvez voir que maintenant que cela a été appliqué, je vais m'en tenir à cet élément. Tout d'abord, sélectionnez l'élément. Je parie que je vais choisir cette couleur. Voilà, nous pouvons voir qu'il a été appliqué. Et cliquez sur Remplir pour pouvoir utiliser différents types et différentes couleurs de dégradés. Désactivez d' abord le dégradé, cliquez sur Type ou sur la couleur que vous souhaitez utiliser, puis vous pourrez les appliquer. OK, assurez-vous de cliquer sur ce formulaire ici. Assurez-vous de sélectionner différentes couleurs, puis désactiver les dégradés , puis de changer la couleur à laquelle elle ressemble OK, j'espère que vous avez compris cet outil de dégradé. Et le dernier outil que nous avons ici s'appelle également la plume dégradée Si vous souhaitez appliquer des plumes pour rendre beaucoup plus lisse, vous pouvez voir que c'est ainsi que fonctionne cet outil de dégradé. OK, maintenant, la première chose que je vais faire est d'appliquer ce dégradé sur cet outil. Je vais d'abord sélectionner cet outil, et c'est parti. Ensuite, je vais d'abord appliquer le dégradé , puis appliquer la plume Tout d'abord, cliquez sur l'outil de dégradé, je veux qu'il soit appliqué de ce côté à l'autre. Ensuite, je vais appliquer cette couleur bleue. Ensuite, je veux m' assurer d'utiliser le dégradé. Alors je vais le faire, il suffit de cliquer sur cet outil en forme de plume dégradée Maintenez le shift enfoncé ou vous pouvez cliquer sur l'outil de notation Je vais garder le quart de travail et y aller pour celui-ci. Et je vais appliquer la plume. Nous y voilà. Il a été appliqué. Maintenant, si vous voulez une couleur différente, assurez-vous de la corriger. Quel que soit celui que vous voulez, appuyez sur. OK, allons-y. Il a été appliqué et vous pourrez le personnaliser comme vous le souhaitez. Vous pouvez également corriger les traits si vous le souhaitez. Tu peux corriger la couleur. Et vous pouvez également appliquer des filtres quand vous le souhaitez. Une chose à ce sujet est que vous serez en mesure de fixer radiale ou linéaire et de l' appliquer où vous le souhaitez. Vous pouvez également appliquer une couleur ou des dégradés spécifiques sur le texte numéro deux, par exemple C'est également à vous de choisir celui que vous voulez utiliser, mais je veux l' utiliser sur la forme. Je l'ai donc appliqué directement sur la forme, au lieu de l'utiliser sur le texte, vous pourrez l' appliquer dans l'angle. Supposons donc qu'il prenne un angle de 40 degrés et qu'il soit appliqué à 40 degrés et que vous pourrez appliquer des effets d'ici. Vous pouvez y aller, déterminer quel type d'obésité vous voulez évaluer en plumes ici. Et puis vous pouvez également appliquer une note 2 spécifique. À partir de là, vous serez en mesure de déterminer , disons, la quantité de noir et la quantité de blancs. Vous pourrez l'ajuster si vous voulez corriger l'emplacement, l'opacité, fixer le type et fixer l' angle. Voilà. Appuyez sur. OK. Et elle a été appliquée. Si vous souhaitez changer de couleur, assurez-vous simplement d'appliquer la couleur que vous souhaitez utiliser. Nous avons également beaucoup de temps à consacrer à la couleur en équipe. Et vous pouvez voir que la plume et les dégradés ont été appliqués directement Essayons-le avec cette dernière forme ici , Deuce, accroche-toi Tout d'abord, maintenez la touche V, sélectionnez cet élément. Et puis accrochez-vous à la fixation des dégradés. Fixation d'une couleur différente. Le Sam Golf est ici. Cliquez sur l'une de ces couleurs. Je veux utiliser le rose cette fois. Ensuite, je vais l' appliquer pendant le quart de travail et en même temps, puis fixer la plume. Nous y voilà. Nous avons appris comment utiliser cet outil de dégradé et comment nous allons pouvoir appliquer en plume sur nos éléments ou des dégradés, des éléments appliqués Dans notre première partie, nous avons donc couvert le ruban de mise en page et dans partie suivante, nous avons abordé les cinq prochains outils d'Adobe en matière de design. Et j'espère que vous avez tout appris à propos de cette leçon. Si vous avez une quelconque confusion à propos d'une partie, n' hésitez pas à me poser des questions ou, vous savez, me demander n'importe quoi et je vous guiderai et vous aiderai tout au long du processus. Dans notre prochaine leçon, nous allons corriger, ou disons que nous allons couvrir tous les outils et toutes les commandes de ce type de ruban. Et aussi le prochain outil qui va partir de celui-ci, qui s'appelle aussi le nœud, même si vous pouvez voir qu'il n' y a plus cinq outils. Je vais vous montrer comment fonctionnent tous ces outils dans notre prochaine leçon. Ensuite, après cette leçon, nous allons aborder les objets, la vue sous forme de tableau , les plug-ins, Windows, etc., étape par étape, leçon par leçon. Merci d'avoir regardé cette vidéo jusqu'au bout. Et j'espère vous voir dans ma prochaine leçon d' Adobe in Design. 32. Tapez le ruban et le reste des outils de base partie 1: Bienvenue dans notre nouvelle leçon d'Adobe Indesign. Dans cette leçon, nous allons couvrir et vous montrer tout sur le type urbon, quel que soit l'outil utilisé, quelle que soit la commande disponible. Dans la deuxième partie de cette leçon, nous allons aborder le reste des outils de base que vous découvrirez dans le panneau d'outils d'Adobe Indesign Sans plus attendre, passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe Indesign Comme vous pouvez le voir, j'ai ouvert Adobe in Design. Maintenant, je vais ouvrir un nouveau fichier. Mais avant cela, je vous suggère de ne sauter aucune partie. Parce qu'il y a un certain nombre de choses que vous devez cacher et savoir à l'avance. Supposons que pour commencer ou que vous connaissiez tous les éléments essentiels d'Adobe en matière de design, cliquons sur Nouveau fichier. Et je vais m'assurer d'utiliser la presse par défaut et de créer. Si vous souhaitez effectuer des personnalisations avant d'accéder au nouveau fichier, assurez-vous simplement de les personnaliser et d' ouvrir votre espace Vous pouvez maintenant voir que dans notre leçon précédente, nous nous sommes retrouvés avec cet outil de notation à plumes Et nous allons dissimuler tous les autres. OK ? Mais ce sera dans la deuxième partie de cette leçon. Avant cela, nous allons vous montrer tout ce que nous avons ici sur le ruban de saisie. Le premier outil qui s' ouvre s'appelle la police. Si vous souhaitez appliquer une police sur un texte spécifique, je vais créer un texte ici. Cliquez sur cette option de texte, tapez deux, je vais faire une boîte. Nous y voilà. Nous avons votre outil de saisie , puis je vais utiliser ce champ avec du texte d'espace réservé pour le remplir de texte Ensuite, je vais changer la police comme je le souhaite. Je vais faire un triple clic dessus. Ils ont tous été sélectionnés. Vous pouvez également conserver le contrôle A. Nous allons vous le montrer. Maintenez le curseur à l'intérieur de ce contrôle de texte. Vous pouvez voir que tout le texte a été sélectionné. Maintenant, tapez, cliquez sur Police et sélectionnez la police que vous souhaitez utiliser. Disons que je veux utiliser, cela a été appliqué. Si je veux en utiliser un autre, Joker Man a été appliqué Vous savez maintenant comment utiliser cette police ou cette commande de police dans Adobe in Design, dans ce type de ruban. Passons maintenant à l'outil suivant. Passons au type, et le suivant est la taille. Maintenant, tous ces paramètres ou tous ces outils ou commandes sont essentiellement simples avec les propriétés. Comme il est dit, tout dépend du type. C'est le genre à propos, disons, du texte et de tous les autres. D'accord, nous allons régler le problème et vous montrer à tous comment cela fonctionne. Si vous avez vu ma leçon précédente sur l'utilisation des propriétés, c'est fondamentalement la même chose. Si vous avez sauté une partie, alors cette leçon est essentiellement pour vous. Donc, la prochaine étape que je vais faire est d' abord de remplir avec du texte d'espace réservé Vous pouvez maintenant voir que le texte ou que la police a déjà été appliquée. Maintenant, abandonnez le type, maintenant nous avons la taille. Si vous souhaitez définir n'importe quelle taille, cliquez simplement sur l'une d'entre elles. Nous dirons 124. Cliquez dessus. Et vous pouvez voir que sur certains d'entre eux, il n'y en a pas toutes les tailles. Donc, si vous voulez corriger ou utiliser cette taille spécifique, même si vous ne la trouvez pas dans le type ou disons dans la commande de taille. Il suffit d'aller ici pour les propriétés. Vous pouvez le voir ici. Supposons que je veuille utiliser 23 au lieu de 24 parce qu' il n'y en a pas de 23. Appuyez sur 23, saisissez-le ici, appuyez sur Entrée, et c'est parti. Le texte au format 23 a été appliqué sur cet espace. Maintenant, je vais recommencer à taper, et le suivant s' appelle autostyle Il détectera le texte que vous avez sur votre espace de travail et appliquera un texte spécifique. Cliquez sur Autostyle pour voir qu'il est en cours de traitement dans le cloud, savoir Creative Cloud Et une fois qu'il a été appliqué, vous pouvez voir que le style automatique a été appliqué ici. Et cela nous a également donné un petit trait et un type de texte différent. Il s'agit d'un style de paragraphe spécifique et d'un style de paragraphe spécifique dont la taille du texte est différente. Voici comment cela fonctionne lorsque vous utilisez le style automatique. Maintenant, vous pouvez également suggérer ou évaluer, je vais utiliser non et je vais l'utiliser et soumettre. Je n'aime pas le fait de le sélectionner à nouveau, de quitter le type et de cliquer sur Autostyle Voyons quels sont les changements qu'il apporte ou est-ce que cela reste le même ? Maintenant, vous pouvez le constater, car il a conservé de la même manière que nous devons l'utiliser. OK. Cela vous donnera donc parfois différents types de résultats sur différents types de texte. Assurez-vous de l'utiliser. Si vous avez quelque chose comme un tableau à puces ou quelque chose comme une liste, cela vous suggérera évidemment simplement d'utiliser la liste ou d'utiliser les puces OK ? Assurez-vous de l'utiliser et de voir ce qui correspond à vos désirs. Je vais donc le garder sélectionné. Maintenant que nous en avons fini avec la taille de police et le style automatique, passons au paragraphe des personnages, aux onglets, aux gilts et à l'histoire Maintenant, il y a aussi des touches de raccourci spécifiques ici. Je vais vous montrer les deux méthodes. Cliquez sur le personnage si vous souhaitez définir le personnage, type de personnage que vous souhaitez utiliser. À partir de là, vous pouvez également sélectionner le premier mot uniquement. Nous y voilà. Disons qu'il est conservé comme ça et vous pourrez le découvrir. Eh bien, je vais en utiliser une copie. Vous pouvez maintenant voir que lorsque cette option de caractère s'ouvre et que j'en ai sélectionné une, elle m'indique quelle police est utilisée, quel type de texte elle est utilisée, quelle est sa taille, quel est l'espacement ? Qu'est-ce que l'espacement vertical ou la surface verticale ? En termes de métriques, vous pouvez voir que nous avons alors la lettre R, disons l'espacement alphabétique L'espacement du texte, ou l'espacement des lignes, que vous pouvez voir d'ici, l' espacement des mots Et vous pouvez voir les bosses sur celui-ci, qui sera un décalage de base et également en italique Vous pouvez également le mettre un peu en italique. Vous pouvez voir que lorsque vous l'augmentez, il passe en italique. Ce que je vais faire, c'est le garder sur zéro et le garder sur Entrée. OK. Vous pouvez donc voir que quel que soit celui que vous sélectionnez, il vous donnera les informations ou les propriétés de ce qu'il utilise pour type de texte spécifique ou même pour ce type de paragraphe spécifique. Assurez-vous donc de l' utiliser et vérifiez le texte que vous utilisez, que vous avez sélectionné. Passons maintenant au suivant que vous avez ici. C'est ce qu'on appelle le paragraphe. Maintenant, vous pouvez également ouvrir ce personnage en cliquant sur le contrôle C. Et vous pouvez voir que cette option apparaît. Ensuite, vous pourrez sélectionner le texte pour lequel vous souhaitez obtenir les informations. Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s'appelle le paragraphe. Cliquez sur ce contrôle, alt et, et ce panneau de paragraphes s'ouvre. À partir de là, vous serez en mesure de corriger les alignements. Vous pouvez voir les alignements de fix it out. Réparer l'espace. Vous pouvez voir l'extrémité gauche. Ensuite, nous avons la bonne première ligne. Tu peux arranger ce que tu veux. Et puis ici, nous avons également l'espace. Avant que vous ne puissiez le voir, nous serons en mesure postuler dans les espaces que vous pouvez voir au milieu. Ensuite, nous avons également l' espacement du premier texte. Vous pouvez voir que vous serez en mesure de vous assurer que vous pouvez majuscule ou le rendre plus grand et plus grand que l'autre texte, qui sera le premier Et vous pouvez également le réparer comme ça. Vous pouvez l'appliquer si vous le souhaitez, qu'il s'agisse du deuxième texte ou du texte spécifique. Mais tu dois le réparer, d'accord ? Ensuite, vous pouvez également corriger l'ombrage si vous le souhaitez. Et vous pouvez également appliquer un peu de correction des bordures Disons que je veux de l' ombrage, je veux des bordures Ensuite, je vais m'assurer de changer de couleur si vous le souhaitez. Disons que je veux du bleu. Et vous pouvez également réparer la bordure. Disons que je veux que la frontière soit lue. Vous pouvez voir maintenant à quoi cela ressemble. OK, zoomons un peu parce que vous savez, c'est assez petit. Je vais donc supprimer cette partie parce que nous en avons essentiellement terminé avec, vous savez, paramètres de paragraphe ou l' outil de paragraphe et les commandes. Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s'appelle les onglets, si vous voulez appliquer des onglets. Maintenant, je vais vous montrer comment fonctionnent les onglets, d'accord ? Maintenant, la première chose que je vais faire est de m'assurer, disons que je veux un petit onglet juste ici. Voici le premier onglet. Nous y voilà. Ensuite, je vais créer un autre onglet ici. Mets-le ici, un autre ici, et un autre ici. Maintenant, ce que je vais faire, c'est interrompre celui-ci. OK, gardons-le ici. Maintenant, quand je clique sur l'onglet, vous verrez qu'il y aura un espacement. Vous pouvez voir que c'est sur cet onglet que j'ai inscrit ma ligne. C'est l'endroit où j'ai mon onglet. Vous pouvez donc également postuler ici en cliquant dessus, ou vous pouvez le corriger simplement en cliquant dessus. Maintenant, si je clique sur quelque chose ici, il s'alignera sur cette ligne spécifique. Eh bien, quelqu'un a cliqué dessus et vous pouvez voir que c'est sur une ligne précise. OK ? Voici donc comment cela fonctionne. Vous pouvez également voir les modifications apportées à l'espace de séjour ou, disons, à votre espace de travail , afin de savoir, disons parfois, quand vous créez, disons, une liste. Maintenant, vous voulez qu'ils partent tous de la même ligne, du même espace ou des mêmes pouces. Alors tu peux t' en servir. Au lieu d'utiliser l'espace encore et encore. Vous pouvez simplement appuyer sur le bouton et c'est ainsi que vous pourrez naviguer. Je vais vous le montrer à nouveau. Je vais appuyer sur les commandes plusieurs fois et les maintenir sur la même ligne. Maintenant, je vais faire, c'est découvrir, gardons-le ici. OK. Maintenant, je veux que cette ligne soit alignée sur celle-ci. Prenez-le ici, appuyez sur l'onglet, et vous verrez qu'il a été aligné directement sur ce texte. Nous pouvons faire la même chose ici, onglet. Maintenant, il y a un peu plus d'espace car il manque quelques textes. OK ? C'est pourquoi ce n' est pas faisable parfois, mais assurez-vous de l' utiliser quand vous le souhaitez, car maintenant ce texte ou cette phrase ici sont un peu encombrés Maintenant, chaque fois qu'il trouve de la place, il passe à la ligne suivante. Vous savez maintenant comment vous allez pouvoir utiliser les onglets. Maintenant, si vous souhaitez les supprimer, faites-les simplement glisser vers l'extérieur. Ou faites-le simplement glisser hors de cette règle. Et puis tu es prête à partir. Je vais appuyer sur celui-ci. Je vais le prendre au début. Nous y voilà, et c'est terminé. Je vais les sélectionner à nouveau, et je vais les justifier exactement comme je le souhaite. OK, maintenant que nous en avons fini avec les onglets, passons au suivant. Maintenant, l'outil suivant que nous avons s'appelle les glyphes. Maintenant, si vous voulez appliquer des glyphes, ce sera un peu comme des symboles Maintenant, tout d'abord, découvrez l'espace ouvert. Voilà, on sort de la dactylographie, on enlève les glyphes, puis on en découvre d'autres. OK. Maintenant, vous pouvez voir qu'il n'y en a pas, mais il est évident qu'il y aura quelque chose d'utilisable. Vous découvrirez donc l'option glyphes ici. Vous pourrez utiliser les glyphes de votre choix. Disons qu'à partir de là, je souhaite utiliser des devises. Il apparaîtra ici. Et si vous ne les trouvez toujours pas, assurez-vous d'en ouvrir un autre et essayez de l'utiliser. Et parfois, il apparaît lorsque vous avez un espace ouvert. Et disons que vous pouvez également utiliser différents types de cadeaux. OK, les glyphes sont là. Et il sera appliqué directement sur votre espace de travail. Sélectionnez-les, agrandissez-les et vous êtes prêt à partir. Bien, passons maintenant à l'outil suivant, que nous avons ici, qui s' appelle une histoire. Désormais, le raccourci pour guilde, ou glyphe, s'appelle Alt Shift Et F deux fois, ou disons F 11. Et si vous voulez raconter une histoire maintenant, il existe des alignements des marges optiques et une fixation de Dan Vous devez les corriger, les sélectionner, puis vous assurer de les appliquer pour qu'ils soient beaucoup plus beaux. Et vous pouvez également les justifier comme vous le souhaitez. D'accord, assurez-vous d' obtenir la taille et la personnalisation souhaitées, puis vous êtes prêt à partir. L'outil suivant que nous trouvons ici s'appelle les styles de caractères. Maintenant, quel type de style de personnage souhaitez-vous utiliser ? Supposons que je veuille utiliser un numéro de ligne tabulaire, vous pourrez n'en utiliser aucun et personnaliser comme vous le souhaitez pour le style de personnage 1 Maintenant, tout d'abord, vous devez vous assurer de créer votre propre style de personnage, personnaliser un peu, puis de le créer d'abord. Ensuite, gardez-le dans le style de votre personnage afin pouvoir utiliser le même style, même personnalisation, même formatage sur différents textes. OK, maintenant l'outil suivant que vous trouverez ici s' appelle un style de paragraphe, appuyez sur F 11 pour l'ouvrir. Maintenant, cela fonctionne de la même manière. Assurez-vous d'avoir votre propre style de paragraphe. Et vous pouvez également voir qu'il existe quelques styles que vous pouvez utiliser ici. Assurez-vous d'utiliser celui que vous voulez et si vous n'en voulez aucun, assurez-vous d' annuler le processus. Vous pouvez voir le sous-titre et voici à quoi cela ressemblera. C'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne sur les styles de paragraphe. Et vous pouvez évidemment créer votre propre type de style et l'appliquer. Tout d'abord, enregistrez-le et appliquez-le également à votre texte spécifique. OK, maintenant l'outil suivant que nous trouvons ici est appelé à créer des contours. Si vous souhaitez créer un aperçu de ces textes spécifiques, assurez-vous de voir que le plan a été créé et que vous pourrez utiliser comme vous le souhaitez. Et dans d'autres logiciels d' Adobe, tels qu'Illustrator, Photoshop, lorsque vous créez un plan, vous pouvez l'utiliser comme une forme. Mais ici, comme il s'agit également d'un logiciel de conception graphique, vous pouvez également passer en revue créer un plan et l'utiliser comme vous le souhaitez. Ensuite, nous avons à rechercher et à remplacer la police. Maintenant, à partir de là, nous devons d' abord vérifier quelle police nous utilisons. Ensuite, vous allez d'abord trouver le texte, ce qui est utilisé. Et puis vous pouvez voir que la famille de polices signifie « pro regular ». Mais vous pourrez le modifier et évidemment, la police utilisée sera également fondée. Ensuite, vous serez en mesure le modifier et de modifier ceux que vous voulez. OK, c'est ainsi vous pourrez trouver et remplacer les polices. Cela fonctionne de la même manière que vous utilisez la fonction Rechercher et remplacer sur le texte ou sur n'importe quel élément. Ensuite, nous avons un dossier de change. Vous pouvez l'utiliser, vous pouvez voir qu'il y a la même chose ici. Changer de cas, vous pourrez utiliser ce cas de modification à partir de cette section deux. Assurez-vous de l'utiliser. Je vais m'en tenir à l'affaire, disons, de la sentence. Et vous pouvez voir le premier alphabet, notre premier alphabet ici est en majuscules, pareil ici, en majuscules Et même après chaque question ou chaque point, il y a un OK majuscule. Assurez-vous donc d'utiliser ceux que vous souhaitez. Et vous pouvez également le mettre en majuscules et en minuscules comme vous le souhaitez. Ensuite, nous avons ce type sur pat, qui est essentiellement le même outil ici. Si vous avez un texte, vous pourrez l'utiliser. Dans notre leçon précédente, nous l'avons dissimulé, je vais donc ignorer cette partie. Ensuite, nous avons des notes. Maintenant, comment fonctionnent ces notes ? Tout d'abord, si vous avez utilisé quelques logiciels comme Presentation Canva, nous avons Word, Photoshop, Illustrator, vous avez des commentaires, C'est donc le même travail que ces notes. Assurez-vous de mettre une note, ou disons d'opter pour le mode note. Vous pouvez voir qu'il s'agit d'un mode note pour le moment. Ensuite, vous pourrez mettre dans vos commentaires ce que vous voulez ou vous saurez à quoi ressemble une note. Vous pourrez le personnaliser et appliquer n' importe quel type d'effet, quelles que soient les notes que vous souhaitez y mettre. Et vous pouvez également convertir un texte spécifique en note à convertir. Et vous pouvez voir que c' est devenu une note juste ici. Vous pouvez voir que c'est la partie, lorsque vous la sélectionnez, vous pouvez voir le texte entier, d'accord ? C'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne sur les notes. OK ? Vous pouvez convertir en note et vous pourrez appliquer une note comme vous le souhaitez. Et lorsque vous cliquez sur cette icône, elle vous montrera les notes ou le commentaire que quelqu'un vous a appliqué ou vous a donné. Pour que vous puissiez, vous le savez, vous préciser ou vous préciser que vous devez faire ceci ou cela. OK. Ensuite, nous avons le suivi des modifications. Maintenant, je peux également suivre les modifications comme vous le souhaitez. Vous pouvez également modifier le titre de l'article en cours, activer le suivi, accepter les modifications, rejeter les modifications. Eh bien, c'est un peu complexe, donc je vais simplement sauter cette partie, mais vous pouvez également voir accepter toutes les modifications apportées à l'histoire maintenant si vous travaillez simultanément avec une équipe. Maintenant, vous voulez savoir quels changements ont-ils apportés ? Et vous pouvez l'accepter, ou même le rejeter selon vos besoins. Et il peut également apporter des modifications précédentes ou suivantes. Et vous pourrez les retrouver comme bon vous semble. Et cela vous permet simplement de voir plus facilement les modifications qui ont été apportées à votre travail. Ensuite, nous avons cette insertion de note de bas de page. Si vous voulez une note de bas de page, vous pouvez voir qu'elle a été appliquée. Si vous voulez un résumé, vous pourrez l'utiliser Ensuite, nous avons ce document Options de note de bas de page. Cela ouvrira l'interface. Vous pourrez voir les options que vous pouvez voir ici, les propriétés. Maintenant, il n'y a pratiquement plus rien. Il n'y a donc rien à appliquer ou aucun paramètre ici. La suivante s'appelle la note de fin d'insertion, et il s'agit essentiellement de la note de fin ici. Et c'est ainsi que fonctionne cette note de fin. Vous pouvez voir les notes de fin ici. Maintenant, cela crée une nouvelle page pour une certaine raison, car vous ne voulez évidemment pas que la note de fin ou que la fin du document soit visible sur, vous savez, disons, une séquence ou sur votre projet de travail. Vous pourrez donc le sauvegarder individuellement et également le sauvegarder individuellement. C'est donc à vous de décider de la manière dont vous voulez l'utiliser. Maintenant, la suivante s'appelle l' option « Note de fin de document ». Si vous voulez voir les options, vous pouvez les voir ici, essentiellement les mêmes. Si vous avez vu ma leçon précédente, vous savez déjà comment cela fonctionne. Vous serez capable de corriger le préfixe, le suffixe, le style de paragraphe, le positionnement, la numérotation, tout, d'accord ? Assurez-vous donc de parcourir chacun eux et de voir comment cela fonctionne OK. Maintenant, la prochaine que vous avez ici, vous allez taper. Et la suivante s'appelle Convert Footnote End Note. Vous pouvez cliquer dessus et vous serez redirigé de la note de bas de page à la note de fin. Vous pouvez également transformer Endnote en notes de bas de page et corriger le document ou la sélection Si vous souhaitez utiliser la sélection, vous devez d'abord sélectionner la page où se trouvent la note de bas de page ou les notes de fin. Mais si vous cliquez sur Document, vous savez, il vous suffira d'analyser l'ensemble du fichier que vous avez, analyser l'ensemble du fichier ouvrir et de convertir une note de bas de page en note de fin et également une note de fin en note de bas de page. Si vous avez terminé, cliquez simplement sur Convertir pour transformer la note de bas de page en note de fin et la note de fin en note de bas de page. C'est donc ça. C'est terminé pour cette partie. Maintenant, le suivant s'appelle les hyperliens et les références croisées Vous pouvez également convertir des URL en hyperliens si plusieurs URL sont ouvertes sur votre texte ou si vous y placez quelques textes Je vous suggère donc d'utiliser des hyperliens , car parfois, lorsque vous utilisez PDF ou que vous l'enregistrez sous un autre format de données ou de fichier, il est parfois impossible ou parfois vous ne pouvez pas ouvrir les URL car elles se transforment en Donc, dans ce cas, le lien hypertexte est utilisé afin que vous puissiez utiliser le lien hypertexte quand vous souhaitez dans le format que vous souhaitez OK, alors assurez-vous de l'utiliser. C'est comme nous l'avons fait pour les propriétés. La variable de texte est légèrement différente. Vous pouvez appliquer des variables de numéro de chapitre, par exemple en cliquant sur ce texte. Je vais passer à la saisie et je vais désactiver les variables de texte. Vous pouvez insérer la variable, disons une, sur le numéro de chapitre. Vous pouvez voir le chapitre numéro un. Et vous pourrez inscrire des dates et beaucoup d'entre elles comme vous le souhaitez. OK ? Assurez-vous de l'utiliser. Cela aura l'air beaucoup plus beau et professionnel à la fois. Maintenant, la liste suivante s' appelle la liste numérotée et à puces Appliquez les puces si vous souhaitez appliquer le texte. Maintenant, si vous voulez passer en revue les paramètres, vous pouvez accéder aux paramètres depuis Go to tape go over here et vous pouvez sortir de la liste définie et vous pourrez personnaliser comme vous le souhaitez. D'accord, alors nous avons également les paramètres. Dans notre leçon précédente, je vous ai montré comment utiliser les paramètres. Même si vous ne le savez pas, rendez-vous dans vos propriétés. abord, sélectionnez ce texte, désactivez l'option, puis déterminez le type de liste que vous souhaitez utiliser, d'accord ? Et vous pouvez également corriger les retraits, l'espacement, la façon dont cela est censé fonctionner, et tout le reste. D'accord, le prochain outil que et tout le reste. D'accord, le prochain outil que nous trouverons ici s'appelle Insérer des caractères spéciaux Si vous souhaitez utiliser des symboles, des marqueurs, des tirets, des guillemets, etc. Si vous ne pouvez pas l'utiliser sur votre clavier, mais que vous voulez des caractères spéciaux, vous pourrez les utiliser directement d'ici. Et chacun d'eux possède des touches de raccourci spécifiques. Vous pouvez le voir ici. Assurez-vous de les utiliser, parcourez-les, cliquez simplement dessus et elles seront appliquées OK, donc je vais d'abord désactiver le zoom avant, le garder ici. Symboles de texte, disons que je souhaite utiliser des points de suspension. Voilà, il a été appliqué. Vous pouvez évidemment simplement faire quelques tractions, mais ça n'a pas la même apparence. Hein ? Vous pouvez les voir toutes sélectionnées en même temps. Assurez-vous de l'utiliser si vous le souhaitez et de voir comment il fonctionne. OK, recommencez à taper et le prochain outil que nous trouvons ici s'appelle Insérer un espace blanc si vous souhaitez appliquer un espace blanc. Maintenant, cet espace blanc joue un très bon rôle pour donner à votre travail un aspect beaucoup plus professionnel. Maintenant, il y a quelques choses que vous devez comprendre avant de créer un design. La première chose à ce sujet est que vous devez connaître les alignements. Vous devez suivre quelques étapes, à savoir la hiérarchie d' alignement et le grand espace ou ce que l'on appelle l'espacement. Maintenant, lorsque vous les combinez, vous serez évidemment en mesure donner à votre travail une apparence beaucoup plus professionnelle, car l'alignement joue un rôle essentiel. Ensuite, nous avons la hiérarchie, les éléments que vous placez et où vous les placez, qui la combine avec l'alignement. Et le dernier est l'espacement. Si votre page contient beaucoup d'éléments et qu'elle semble très encombrée, il n'y a pas d'espace pour respirer Assurez-vous donc de l' appliquer dans un peu d' espace blanc pour qu'il ait l'air un peu clair et propre, tout en étant spacieux. OK, alors laissons les éléments respirer un peu, d'accord ? Vous devez donc suivre cela. Ensuite, tu pourras mettre de l' espace si tu le souhaites. Vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionne. Rien d'autre que vous pourrez voir un espace là-bas. OK ? Et vous pouvez également parcourir chacune d'entre elles et appliquer celle que vous souhaitez utiliser ici Espace, espace six, espace en étain. Et vous pouvez également voir qu'il existe une touche de raccourci pour eux. Et vous pouvez également voir un espace non cassant que vous ne pourrez pas percer. Vous pouvez voir que c'est la pièce, donc voici comment cela fonctionne. OK. Alors, quel est cet espace incassable ? C'est parce que vous ne pouvez pas mettre votre texte ou que vous ne pouvez rien mettre entre les deux. C'est donc comme un très petit espace, mais lorsque vous en créez deux, sera quelque chose comme ça dans lequel vous ne pourrez pas mettre de texte. OK. Cela va donc juste vous faire un espace pour respirer. OK, alors le prochain type de Gove ici sera Insert Break Character Si vous souhaitez appliquer un saut de colonne, un cadre, un saut de page, un saut de page, un saut ultra prag, etc., assurez-vous de cliquer sur l'un d'entre eux. Supposons que je souhaite un saut de page et que le saut de page ait été appliqué directement sur votre espace de travail. Cliquons ici pour voir les modifications apportées par le saut de cadre des caractères de frein. Et vous pouvez voir que le frein a été actionné. D'accord, c'est essentiellement ainsi que cela fonctionne dans Adobe in Design. Utilisons cet outil, réduisons, appuyons sur le contrôle Z, et voilà, c'est de retour. OK, donc cliquons à nouveau dessus pour que je puisse accéder à mon outil de texte, car nous en avons quelques-uns pour le dissimuler. L'outil suivant que nous trouvons ici s' appelle le remplissage avec du texte d'espace réservé En gros, le même que celui-ci. Cliquez dessus et il sera rempli avec le texte que vous voulez. Le dernier outil que vous trouverez ici s'appelle Afficher les personnages cachés. Lorsque vous postulez sous forme de texte, il y a quelques retraits de caractères cachés. Il y a quelques ellipses et beaucoup d'ellipses. Lorsque vous cliquez dessus , vous pourrez voir les deux pauses, quelques espaces, que vous pouvez voir ici, ainsi que quelques espaces entre les deux. Il montre également les espaces et leur fonctionnement. Si vous voulez les voir, assurez-vous simplement de les appliquer ou de cliquer sur Afficher les personnages cachés et vous pourrez les voir. Une chose est de ne pas les enlever, car ils sont très importants, car ils permettent ne pas les enlever, car ils sont très importants, car ils principalement de régler vos alignements, réparer votre textile et, en gros, de tout réparer là-bas, d'accord ? Vous pouvez voir que c'est cette partie ici où il prend un espace pour pouvoir commencer le texte juste ici. Mais si je coupe cette partie, elle se déclenchera sur cet espace ou sur cet espace ouvert, que j'avais. C'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne. Assurez-vous d'utiliser tous ces outils et commandes pour, vous savez, trouver ceux dont vous avez besoin, tripotez sur chacun d'entre eux pour voir ceux dont vous avez besoin et comment vous pouvez les utiliser. J'espère que vous avez tout compris à propos de cette partie de cette leçon sur ce type de ruban. Dans la partie suivante de cette leçon, je vais aborder presque tous les outils, ou le reste des outils que vous avez ce panneau d'outils d' Adobe in Design. Comme je l'ai dit, assurez-vous de ne sauter aucune partie, car il y a certaines choses que vous devez apprendre avant de certaines choses que vous devez apprendre commencer ou avant d'apprendre le tout ou les éléments essentiels d' Adobe Design Et pour le reste, vous pouvez simplement, vous savez, passer en revue chacune d'elles et voir comment cela fonctionne par vous-même Merci donc d'avoir regardé cette vidéo jusqu'au bout. Passons donc à notre deuxième partie de ce type de ruban et à la suivante, ou au reste des cinq, ou au reste des outils, ou aux outils de base d'Adobe pour le design. Si vous avez des questions ou des confusions à propos de cette leçon, hésitez pas à me les poser et je vous guiderai et vous aiderai tout au long du processus sans plus tarder. Passons simplement à la deuxième partie de cette leçon. 33. Tapez le ruban et le reste des outils de base partie 2: Bienvenue à la deuxième partie de ce type de ruban et au reste des outils de base. Dans la première partie de cette leçon, nous avons abordé toutes les commandes, tous les outils du type ruban. Dans cette leçon, nous allons maintenant terminer le reste des outils de base que nous avons dans le panneau d'outils d' Adobe in Design. Sans plus attendre, passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe in Design sur notre appareil. Comme vous pouvez le constater, je suis revenu d'où je suis parti. OK, nous avons dissimulé tous les outils dans ce type de ruban. Nous allons maintenant partir de cet outil qui s'appelle le nœud pour maintenant, dans la première partie de cette leçon, je vous ai montré comment vous serez capable d'appliquer dans les notes. Mais il existe un outil spécifique pour cela, la note à laquelle vous devez également cliquer lorsque vous cliquez sur cette note. Et vous pouvez également appliquer les notes sur n'importe quelle partie spécifique. Mais assurez-vous qu' il contient un texte. Cliquez sur la zone de texte que vous pouvez voir ici. Cliquez dessus et vous pourrez l'appliquer dans texte que vous souhaitez appliquer sous forme de note. Pour que vous puissiez le livrer ou le transmettre à quelqu'un que vous souhaitez voir ou que vous souhaitez publier. OK, alors assurez-vous d'appliquer les notes. Et un autre avantage est qu'il vous indiquera également le nom de l'auteur, la date à laquelle vous l'avez créé, la date à laquelle vous l'avez modifié, ainsi que l'heure. Et s'il y a une histoire, des unités, le nombre de pages, le numéro de note et le nombre de personnages, de mots, tout va pratiquement tout détecter. D'accord, c'est essentiellement ainsi fonctionne cet outil de notes dans Adobe in Design. Assurez-vous donc de le parcourir, de l' utiliser et de voir comment vous pourrez l'utiliser C'est essentiellement comme un commentaire ou comme le fait de joindre un commentaire à mot spécifique afin que vous puissiez transmettre des informations spécifiques ou un texte spécifique, vous savez, ce que vous voulez que cette personne fasse ou peut-être que vous voulez qu'elle remarque. OK, alors allons-y. Nous avons noté que le prochain outil que nous trouvons ici s' appelle l'outil Color Team. Tout d'abord, disons qu' un outil compte-gouttes ou un sélecteur de couleurs sélectionnez-le et qu'il vous donnera OK, vous pouvez voir que vous avez sélectionné une couleur, puis vous pourrez en sélectionner d'autres et vous pourrez appliquer l'équipe. Je peux voir que lorsque vous faites glisser le pointeur dessus, voir la couleur et vous pourrez ensuite utiliser la couleur de votre choix. Supposons que vous puissiez l'appliquer et prendre cette couleur spécifique quand vous le souhaitez. OK, c'est donc essentiellement ainsi que cela fonctionne et Adobe Design Donc, tout d'abord, il vous suffit de cliquer sur cette couleur. Vous pouvez voir que j'ai choisi couleur et que je peux également appliquer directement sur ce texte spécifique ou même sur le trait. OK, c'est comme ça que ça marche et tu pourras appliquer dans plus de couleurs. Si vous souhaitez ajouter une équipe, vous pourrez également ajouter cette équipe spécifique. Et cela peut également changer de couleur. Imaginons que je veuille utiliser le bleu. Vous pouvez voir Swatch en bleu. Appuyez sur OK. Ensuite, vous pourrez changer les couleurs. Supposons que je veuille utiliser cette presse. OK, allons-y. Regardez-le. Et je peux appliquer n'importe quelle couleur et appliquer directement à l' ensemble de mon texte. D'accord, c'est ainsi que cela fonctionne dans Adobe Design avec cet outil d'équipe ou de sélection de couleurs d'équipe . Le suivant s'appelle Eyedrop ou deux, ce qui est spécifique ici. Sélectionnez la couleur que vous souhaitez utiliser. Vous pouvez voir qu'il y a encore un peu de noir. Je vais le faire, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris. Je vais cliquer sur cet outil. Allons-y. Vous pouvez toujours voir du noir si je clique dessus. OK, il va d'abord détecter votre texte. Mais plus tard, détectez, disons d'abord, essayez de changer la couleur de ce texte. Tout d'abord, pour ce qui est des propriétés, je vais simplement cliquer sur Phil. À partir de là, je vais juste mettre du jaune, et voilà. Et va utiliser cet outil de couleur. Et vous pouvez voir que même si cette couleur noire est appliquée, vous pouvez voir d'ici. Mais il sélectionnera les parties contenant du noir. D'accord ? Assurez-vous donc d'utiliser l'outil que vous souhaitez. Et le dernier s' appelle l'outil de mesure. Si vous voulez mesurer une pièce , Sema l'utilisera d'ici à ici Il vous indiquera la mesure que le Sam veut mesurer à partir d'ici, deux ici. Et vous pouvez voir la mesure qui se trouve sur l'axe X, Y, X est et WH, ainsi que les angles et le diamètre, 12 et sans nom Et si tel est le cas, les dégradés ne le sont pas, alors assurez-vous de les utiliser exactement comme vous le souhaitez pour les invoquer Il vous suffit de cliquer dessus et c'est parti, la règle a été supprimée. OK, donc le prochain outil que nous avons est très basique, et j'en ai déjà parlé. Il s'agit donc de l'outil manuel qui vous permettra de parcourir ensemble de ce document ou fichier que vous avez ouvert dans Adobe in Design. Et lorsque vous appuyez sur le bouton droit de la souris, le portail s'arrête. OK, donc c'est comme ça que ça fonctionne avec cet outil à main. Et le dernier outil dont nous disposons s'appelle également le zoom. Si vous voulez zoomer et dézoomer, vous pouvez voir maintenant qu'il ne fait que zoomer Mais si vous maintenez la touche Alt enfoncée, vous pouvez voir que la loupe est devenue négative. Au début, c'était un plus. Vous pouvez voir quand c'est plus quand je ne tiens pas la touche Alt sur mon clavier. Mais lorsque j'appuie sur Alt sur mon clavier, cela se transforme en un signe négatif. Vous pouvez donc les parcourir. Il suffit de cliquer dessus une fois, et il s' avérera que ce sera différent. Maintenant c'est un avantage. Si je maintiens à nouveau la touche Alt , moins, je pourrai zoomer. Vous pouvez voir que je vais pouvoir zoomer ou dézoomer maintenant. D'accord ? Ensuite, je vais utiliser cet outil manuel pour le parcourir, et c' est essentiellement ainsi que cela fonctionne. OK, passons maintenant aux outils suivants. Les outils suivants concernent donc essentiellement la couleur. OK, maintenant il y a cette palette de couleurs ici, et puis nous en avons une autre. Maintenant, il s'agit essentiellement de la couleur primaire, qui est ouverte en haut, et celle qui se trouve en dessous s'appelle la couleur secondaire. Maintenant, à partir de là, il n'y a pas de champ, je peux également appliquer un peu de couleur dessus, double-cliquer dessus, et cet espace RGB ouvre Fix dans la couleur que vous souhaitez utiliser. Disons que je veuille utiliser quelque chose comme ça. Nous pouvons également appliquer des codes hexadécimaux. Vous pouvez également appliquer le format HSB ou RGB et également voir en Y K, quelle que soit la couleur que vous souhaitez utiliser Ensuite, vous allez appuyer sur, d'accord, si vous avez besoin de cette couleur et que vous pouvez voir que vous pourrez également appliquer cette couleur spécifique, et vous pouvez les modifier. La première chose est que lorsque vous cliquez sur ce champ X, nous avons un trait. Cliquez pour activer, appuyez à nouveau sur X, et il vous suffira de passer d'une case à l'autre et appliquer la couleur que vous souhaitez appliquer Et vous pourrez voir la couleur de ce texte ou de cette ligne spécifique. Vous pouvez voir maintenant que c' est du noir, contrôlez Z, mais je veux une couleur différente Vous pourrez donc appliquer cette couleur à chaque fois que vous cliquerez sur ce trait. OK, donc c'est essentiellement le coup et c'est essentiellement la sensation. Donc, si vous avez du texte appliqué, je vais le sélectionner. Ensuite, à partir de là, je vais utiliser la correction de la couleur du texte. Tout d'abord, double-cliquez dessus. Disons que je veux un peu comme ça sur le coup, je vais d'abord appuyer dessus, d'accord ? Et j'ai envie d'un petit accident vasculaire cérébral. Je vais juste faire en sorte que ce soit une personne noire, d'accord ? Et vous pouvez voir que j'ai un trait noir. Et aussi la couleur, ou disons cette couleur de trait et aussi la couleur dont j'ai besoin. Donc, en gros, c'est comme ça que ça fonctionne, noir et rose en même temps, d'accord, donc c'est comme ça que vous pourrez choisir les couleurs et ensuite nous aurons une pastille secondaire Maintenant, si vous voulez revenir très rapidement au noir et blanc, cliquez simplement sur cette option et elle s'affichera rapidement Permettez-moi de vous montrer à nouveau que nous allons cliquer sur Personne. OK. Double-cliquez sur la personne. OK, nous avons la couleur spéciale, non ? Mais je veux revenir au noir et blanc, tu sais. Au lieu de simplement les supprimer et de sélectionner le noir et blanc, cliquez simplement sur celui-ci. Et nous y voilà. Elle s'est lavée très facilement. Cliquez à nouveau dessus, et il restera le même. D'accord ? Assurez-vous donc de l'utiliser, et vous pouvez simplement appuyer sur D, vous pourrez utiliser la valeur par défaut, d'accord. Il s'agit essentiellement de la couleur par défaut, qui est le noir et blanc. Maintenant, le suivant s'appelle le conteneur Formatting Effect. Et nous avons également du texte. Maintenant, si vous souhaitez appliquer un effet sur un texte, assurez-vous de cliquer sur cette option de texte. Il le détectera tout seul, mais vous pouvez également l'utiliser quand vous le souhaitez. C'est pour la boîte ou pour n'importe quel objet. Si vous appliquez un objet, vous pouvez voir qu'il l'a détecté. Et vous pourrez appliquer des couleurs sur lesquelles appuyer. OK. Et vous pouvez voir que la couleur a été appliquée. est essentiellement ainsi que cela fonctionne sur le texte, également sur les éléments ou les graphiques, quel que soit celui que vous utilisez. Et les suivantes que nous avons ici s'appellent la couleur Appliquer. Appliquez des dégradés et n' en appliquez aucun. Cliquez sur Aucun et vous verrez qu'il n'y a pas de couleur. Si vous souhaitez appliquer un dégradé, cliquez simplement sur le dégradé. Le dégradé a été appliqué. Si vous voulez une couleur de champ, cliquez dessus et nous aurons également une couleur de champ. Ensuite, vous pouvez également choisir les couleurs directement d'ici Fixez la couleur que vous voulez et c'est parti. Si vous souhaitez revenir à sa couleur par défaut, suffit de cliquer sur le bouton par défaut. Allons-y. Il a été appliqué directement. Les suivantes ou les dernières que vous avez sont appelées l'option Afficher. Que souhaitez-vous maintenant ou comment souhaitez-vous afficher votre espace de travail ? Voulez-vous des bords de cadre ? Vous pouvez également le conserver. Vous pouvez voir que les bords du cadre ont été supprimés. Désormais, vous pouvez également supprimer les règles. Vous pouvez même retirer les guides. Vous pouvez également supprimer les caractères cachés. Si vous souhaitez les appliquer, vous pouvez simplement les verrouiller. Encore une fois, nous dirons que je veux des grilles de base, des guides intelligents, je veux des guides aussi. Ensuite, je veux des dirigeants. Et je veux aussi des Framemages. Vous pourrez l' utiliser et également aligner votre texte et vos éléments comme vous le souhaitez, le fixer à bonne position et lui donner un aspect beaucoup plus professionnel. Et la suivante s'appelle la vue normale et également l'aperçu. Il existe donc quelques vues lesquelles vous pourrez choisir. Vous pouvez voir qu'il s'agit de l' affichage normal, puis nous avons également aperçu de ce à quoi cela ressemblera sur votre page. Ensuite, nous avons aussi des saignements Si vous en avez appliqué, vous pouvez voir comme les saignements votre texte ou ceux de vos éléments Le suivant, nous avons une limace. Si des limaces vous ont été appliquées, vous pourrez les voir Vous pourrez le personnaliser comme vous le souhaitez. Et le suivant s'appelle le mode présentation. Vous pouvez maintenant quitter le mode présentation et présenter vos documents ou n'importe lequel de vos fichiers quand vous le souhaitez. Et ça va avoir l'air très professionnel, d'accord ? Et si vous voulez sortir de ce mode de visualisation, appuyez simplement sur Escape pour sortir de ce mode. Donc, si vous avez utilisé Adobe Photoshop, Illustrator et tous ces After Effects, vous savez déjà que les logiciels Adobe proposent plusieurs modes d' affichage pour présenter votre fichier ou comment vous allez travailler dessus. C'est donc essentiellement la même chose ici en ce qui concerne les modes de prévisualisation, de saignement, de verrouillage et de présentation Et puis nous avons également la vue normale. Voilà à quoi cela ressemble et c'est ainsi que vous pourrez travailler avec. Dans notre leçon précédente, je vous ai déjà montré comment vous pourrez zoomer et dézoomer en cliquant également sur ces options, fixant le nombre de grossissements, puis vous pourrez utiliser taille de zoom que vous souhaitez utiliser J'espère donc que vous avez tout compris à propos de cette leçon. Et nous en avons terminé avec notre ruban d'outils ou disons notre panneau d'outils d'Adobe in Design. Et nous avons tout dissimulé à ce sujet. J'espère que vous avez tout compris. Et je vous suggère de ne sauter aucune partie sur ces outils et sur leur fonctionnement. Parce que plus tard dans cette leçon ou plus tard dans le cours, nous allons utiliser certains de ces rubans, vous savez, disons, pour lesquels nous aurons besoin de ces outils Supposons donc que vous omettiez une partie des leçons précédentes et que vous pourriez rencontrer quelques problèmes par la suite, alors je vous suggère de travailler, ou disons de vous entraîner un peu sur ces outils et de voir comment ils fonctionnent. Mais si vous avez encore de la confusion ou des questions sur l'une de ces parties ou sur l'une de ces leçons, n' hésitez pas à me le demander et je vous guiderai et vous aiderai tout au long du processus. J'espère donc vous voir dans ma prochaine leçon où je vais aborder tout ce qui concerne ce ruban d'objets. Et ce que nous allons faire, c'est corriger, ou disons terminer, toutes les commandes nous avons et tout ce qui concerne leur fonctionnement. Passons donc à notre prochaine leçon sur Adobe dans le domaine du design. 34. Fonctions objet: Bienvenue dans la peau d'un adolescent d'Adobe in Design. Dans cette leçon, nous allons aborder tous les outils et commandes du ruban Objet. Maintenant, il y en a deux. Assurez-vous de ne sauter aucune partie, car si vous le faites, vous risquez de rater quelque chose sans plus attendre. Passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe in Design sur notre appareil. Comme vous pouvez le voir, j'ai ouvert Adobe in Design. Maintenant, je vais ouvrir un nouveau fichier. Nous dirons que je vais utiliser cette valeur par défaut comme je l'ai fait dans mes leçons précédentes. Ensuite, ce que je vais faire, c'est passer à ce ruban d'objets. Avant cela, comme indiqué, il s'agit des objets ou de la personnalisation des objets et de la façon dont vous souhaitez les formater. Nous allons également utiliser cet outil de formatage pour cette leçon. ce que je vais faire. Tout d'abord, fabriquez un outil rectangulaire, d'accord ? Maintenant que j'ai créé un rectangle, nous avons une forme, puis je vais mettre un peu de couleur dessus pour que nous puissions voir modifications ou la manière dont nous voulons la formater. Je vais le garder sur l' outil de sélection et le garder au milieu lorsque vous quittez l'objet. Maintenant, la première commande ou le premier outil que nous avons s'appelle une transformation. Il existe maintenant deux méthodes pour transformer une forme. Vous pouvez désormais le déplacer vers le haut, le redimensionner, le faire pivoter et même le partager. Et il existe quelques autres méthodes que vous pouvez également appliquer rapidement, ou qui ressemblent à des boutons à application rapide. De là, nous avons cette option de déménagement. La touche de raccourci du déplacement est Control Shift. Et cliquez dessus, et vous verrez que ce type de panneau s'ouvre. À partir de là, vous serez en mesure de fixer la position sur l'échelle horizontale et également sur l'échelle verticale. Ensuite, à partir de là, vous pourrez fixer la distance et l' angle selon lequel vous souhaitez que cela ressemble. Maintenant, il va le faire pivoter un peu. abord, assurez-vous de fixer votre échelle horizontale et verticale, vous pouvez voir qu'elle est en pouces. Je vous ai déjà montré comment vous pourrez internationaliser vos tailles dans Adobe in Design Maintenant, je vais garder la distance, disons que je veux un pouce ou disons 2. ». Un angle que je vais faire est de le placer dans un angle de 30 degrés. Après cela, vous pouvez obtenir un aperçu si vous le souhaitez. Ou vous pouvez choisir, vous savez, appliquer directement. Appliquons-le directement. Et s'il y a des changements , nous allons le faire dans le cadre du processus, une valeur numérique non valide, MD sera saisie Disons cinq ou quatre. OK, à partir de là, je vais mettre la verticale dedans. OK, allons-y. Et puis il y a le changement de l'objet spécifique ici. Elle a été prise d'ici à ici. Nous allons simplement vous le montrer en annulant le processus. Maintenant, vous pouvez voir que c'était par ici et que cela devrait être par ici. OK, c'est là qu'il était. Maintenant, je vais quitter le ruban Objet et repartir pour me transformer. Ensuite, nous serons en mesure de l'augmenter jusqu'à, disons qu'à partir de là, je vais m' assurer de mettre 120, 5 % pour qu'il augmente un peu sur l'échelle de y. Je vais mettre 150. Entrez. OK, allons-y. Vous pouvez maintenant voir que l' échelle ou la taille de cette forme a été modifiée et également étendue. Maintenant, le prochain outil que nous avons ici dans Transform est la rotation. Si vous souhaitez faire pivoter la forme que vous avez sur votre espace de travail, il vous suffit de cliquer dessus ici ou sur cette case, puis de définir l'angle de rotation. Ajoutons un angle de 120 degrés. Appuyez sur OK, et voici à quoi cela ressemble. Bien, passons maintenant au suivant, appelé outil de cisaillement Maintenant, si vous voulez un angle de cisaillement sur l'objet spécifique que vous avez sélectionné, fixez l'angle selon lequel vous voulez qu'il soit cisaillé, horizontal ou vertical Nous allons simplement vous le montrer à la verticale. Ensuite, à partir de là, je vais ajuster l'angle de cisaillement à 30, puis continuer OK, maintenant vous pouvez voir qu'il a été partagé de 30 degrés dans l' axe vertical. D'accord ? Assurez-vous donc de le personnaliser vous-même et voir la taille que vous souhaitez. Vous pourrez le personnaliser, le formater comme vous le souhaitez. OK, passons maintenant à la suivante sur les transformations. Nous avons comme ces paramètres appliqués rapidement. Vous pouvez maintenant voir retourner horizontalement, retourner verticalement. Ensuite, nous devons effectuer une rotation à certains degrés. Ensuite, nous avons également approuvé la transformation. Permettez-moi de vous en montrer deux. Disons que je veux 90 degrés ou 180 degrés. Vous pouvez voir que 180 degrés ont été appliqués. processus, nous appuyons sur les commandes , quittons l'objet, le suivant sera retourné à la verticale. Et voilà, nous avons notre texte vertical, notre forme verticale étant inversée La prochaine fois, je vais appuyer sur Control Shift, pour m'occuper du processus. Et je vais le garder inversé. Ensuite, je vais supprimer ces transformations afin qu'il revienne à sa forme par défaut. Cliquez dessus et vous verrez qu'il a été ramené à sa forme par défaut. Vous pouvez également supprimer l'objet et apporter des modifications en le partageant, il sera plus visible. 30. OK, et ce que je vais faire, c'est passer à la transformation de l' objet, transformation claire, et c'est parti. Notre forme est totalement dans la forme par défaut. D'accord, vous savez maintenant comment fonctionnent ces outils sur Transform ou Move. OK, donc le prochain outil que vous allez découvrir ici s' appelle à nouveau la transformation. Maintenant, c'est un peu comme un processus d'annulation et de refonte. À partir de là, vous pourrez le transformer à nouveau comme avant. Et c'est un peu comme annuler le processus. Il suffit de cliquer dessus. Et vous pouvez à nouveau voir la transformation. Et vous serez capable de transformer ce que vous voulez avec un texte spécifique ou des options spécifiques. Cliquez maintenant sur ceux que vous souhaitez. Réduisons à nouveau la séquence de transformation, individuellement, et c'est parti. Il a été transformé. OK, alors assurez-vous de l'utiliser et vous découvrirez ceux que vous voulez utiliser. Les prochains outils que vous allez couvrir seront donc organisés. Eh bien, dans notre leçon précédente, je vous ai déjà montré comment utiliser cette option d'arrangement dans Adobe in Design. Et c'est en gros pareil. Faisons une autre boîte dessus, Emma l'a mise pour qu'elle soit de couleur rose. Prenons ceci et utilisons-le. OK, nous avons donc deux couleurs que je vais choisir. Assurez-vous de maintenir le ou cliquer sur l' outil de sélection, puis je vais le placer sous celui-ci bleu. Je vais donc sélectionner l'objet, cliquer sur arranger et le renvoyer à l'envers Maintenant, je peux voir que sur ce panneau c'est en dessous, ou que le carré est en dessous de ce rectangle, d'accord ? Découvrez donc son utilisation et assurez-vous de bien l'utiliser. OK, je vais repartir de l'objet. Et la suivante, nous avons les options de sélection. Nous avons maintenant le premier objet au-dessus, puis l'objet suivant au-dessus. Et vous pourrez sélectionner des éléments de revêtement dans votre espace Maintenant, je vais m'assurer ou laisser Sema sélectionner cette partie ou cette forme, mais celle-ci se trouve en dessous Maintenant, si je veux utiliser cette forme, je peux soit cliquer dessus, soit vous pouvez également sélectionner Objet, cliquer sur Sélectionner, puis sélectionner l'objet suivant au-dessus de Jens, l'objet suivant Je vais à nouveau quitter l'objet, cliquez sur sélectionner l'objet suivant ci-dessus. Ou vous pouvez également repartir de l'objet. Ensuite, à partir de là, vous allez sélectionner l'objet suivant ci-dessous. OK, alors assurez-vous d'utiliser ceux que vous voulez utiliser , celui que vous voulez utiliser. Et si un objet Certane se trouve sur le même panneau ou sur le même calque, vous pourrez également le sélectionner en même temps Mais pour cela, vous ne pouvez pas utiliser Shape, mais vous devez utiliser quelques photos, éléments ou graphiques que vous avez sur votre appareil. Et vous devez les importer ou les placer dans des cadres Certane Vous savez maintenant comment vous allez pouvoir utiliser cette sélection. Maintenant, je vais les sélectionner tous en même temps. Maintenant, si vous voulez le faire, assurez-vous simplement d' appuyer sur le contrôle 8 de votre espace de travail. Les deux ont été sélectionnés objet, puis nous avons ce groupe. Si vous souhaitez regrouper un élément , cliquez sur Grouper. Et voilà, nous avons ce groupe et ils déménageront ensemble. OK, donc tu peux aussi les utiliser. Et vous pouvez également les dissocier si vous le souhaitez, afin de pouvoir les utiliser individuellement. À partir de là, je vais passer à la suivante que vous avez verrouillée. Lorsque vous verrouillez un élément, un graphique ou une photo, vous ne pourrez pas le personnaliser ni même le déplacer. Donc, si vous avez envie de l'utiliser, assurez-vous de le verrouiller. Et évidemment, vous n' avez pas à vous en soucier car il existe cette option pour le déverrouiller. Cliquez dessus et il sera déverrouillé, ou je vais le verrouiller à nouveau. Ensuite, vous pouvez également accéder à Object et cliquer sur cette option appelée Unlock All Spread. Allons-y. Il a été déverrouillé et il se trouve également sous ce panneau ou sous cet espace de travail, pas même l'espace de travail C'est juste en dessous de ce rectangle que nous voyons sur notre écran. Maintenant, le suivant que nous avons s'appelle le hide. Si vous souhaitez masquer un élément de votre espace de travail, cliquez simplement sur Masquer. Et évidemment, vous pouvez retirer l'objet et le montrer à nouveau. Ainsi, vous pouvez voir tout afficher et l'élément réapparaîtra. Mais si vous l'avez masqué, vous ne pourrez ni le personnaliser ni y faire quoi que ce soit. D'accord. Assurez-vous donc de l'utiliser et si cela s'avère pratique, continuez évidemment à le faire ou continuez à vous entraîner à ce sujet. Et vous voyez également qu'il restera encore beaucoup d'espace de travail. Et évidemment, comme je l'ai dit dans ma leçon précédente, vous savez, créer un design professionnel, disons qu'il va falloir plusieurs choses. L'alignement, le chi, mais aussi les espaces ou les espaces blancs de votre projet ou de votre fichier. Vous pouvez donc l'utiliser pour voir lequel vous pouvez vous débarrasser ou lequel vous souhaitez utiliser Et maintenant, je vais continuer les mêmes étapes encore et encore. Maintenant, la prochaine étape sera Insérer du code HTML. Maintenant, si vous souhaitez appliquer code HTML ou une URL à un objet spécifique, cliquez simplement sur Insérer du code HTML. Et puis ce type d' interface s'ouvre. Ensuite, vous pourrez utiliser le code HTML à mettre, afin de pouvoir également le personnaliser. Donc, évidemment, vous savez ce qu'est le HTML. Hypertexte, d'accord, langage de balisage hypertexte. Vous pourrez utiliser ces deux éléments, et évidemment vous pourrez utiliser le CSS. D'accord. Assurez-vous donc de l'utiliser si vous le souhaitez. Mais évidemment, je ne vais pas vous suggérer de l'utiliser si vous êtes débutant. Ce sera un peu complexe lorsque vous débuterez la LMC, car il s'agit, disons, d'une section complètement différente de l'apprentissage et de l'étude Le code suivant s'appelle un code QR généré. Maintenant, si vous souhaitez créer un code QR à partir de votre projet, de votre fichier ou de tout autre élément de votre espace de travail, cliquez sur Générer un code QR. Cliquez dessus et ça vous retrouvera. Un code QR par ici. Ensuite, insérez le contenu et il le reconstituera. Je vais donc allumer la presse à GES, d'accord. Et vous pouvez voir que le code QR a été appliqué. Vous pouvez maintenant utiliser n'importe lequel de vos scanners pour vérifier ce que c'est et, évidemment, vous assurer , disons, d'utiliser Internet ou de conserver la connexion Internet , car cela vous aidera beaucoup. Vous pouvez simplement le faire glisser comme vous le souhaitez ou où vous le souhaitez, et vous pouvez voir à quoi il ressemblera. D'accord ? Assurez-vous donc de vous y accrocher. Le cercle sera le support sur lequel vous pourrez le placer. D'accord ? Assurez-vous donc de l'utiliser quand vous le souhaitez. Je vais le faire glisser un peu vers le haut pour pouvoir le voir. Maintenant, les prochains outils que nous avons ici, le prochain outil que nous avons sur l'objet s'appelle Extraire à partir d'une image. Vous pouvez maintenant extraire certaines parties. Il peut y avoir des équipes de couleurs, des formes ou des types. Disons que je souhaite utiliser l'équipe de couleur. Alors, on y va. Nous avons le bleu. Vous pouvez voir que le bleu a été sélectionné. Vous pouvez voir que c'est ainsi que cela fonctionne, puis l'équipe couleur. Et vous pouvez voir les équipes que vous pourrez utiliser pour cette couleur spécifique. D'accord ? Cela vous donne donc simplement une inspiration ou des idées sur les couleurs à utiliser et sur la façon dont elles seront belles. Découvrons maintenant les formes. Vous pouvez voir que la forme est un code curatif. Vous serez en mesure de corriger les détails. C'est comme un éditeur très simple. Ensuite, vous pourrez faciliter la sauvegarde et l'inverser même si vous le souhaitez Le dernier est le type, placez maintenant la section autour de celui-ci. Maintenant, je vais le sélectionner, puis je vais trouver des fonds similaires. Ce qui se passe, c'est qu'il détecte les surphotos, le texte ou les polices de caractères, selon ce que vous souhaitez utiliser Supposons que vous souhaitiez saisir du texte et savoir quel type de fonds sont envoyés ou utilisés avec cette police spécifique que vous avez numérisée. Donc, assurez-vous de l'utiliser, d'accord. Une fois que vous avez terminé, il vous suffit de l'enregistrer dans CC Cloud ou vous pouvez utiliser ceux que vous souhaitez utiliser. Vous pouvez le voir et vous pourrez l' utiliser directement depuis Adobe dans le design. Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s'appelle l'option de zone de texte. Maintenant, si vous avez du texte, je vais m' assurer de le mettre ici. Allons-y. Je vais le mettre ici. Dans les propriétés que je vais faire, je vais le remplir avec du texte d'espace réservé Sortez à nouveau de l'objet, puis nous avons cette option de zone de texte que vous pourrez corriger dans la zone de texte, vous allez fixer les colonnes, les chiffres, la largeur maximale de la gouttière Ensuite, nous avons à insérer un espacement, une justification verticale et à ignorer la représentation du texte . Plutôt que cela, nous avons également des règles de colonne, option de base, une taille automatique et des notes Quels que soient ceux que vous souhaitez utiliser, assurez-vous simplement de les activer. Vous pouvez voir que tout est éteint. Assurez-vous donc d'activer, puis d'appuyer sur. D'accord. Et cette personnalisation ou cette mise en forme spécifique seront appliquées directement à votre zone de texte, disons, que vous avez ici sur votre espace Maintenant, les prochains ou les prochains outils que vous avez ici sur ce panneau d'objets ou sur ce ruban d'objets seront cet objet ancré. Vous pouvez maintenant insérer des ancres dans votre objet spécifique. Je clique simplement sur Insérer et je le personnalise un peu. Jouez du violon sur chacune d'elles où vous le souhaitez. Supposons que vous puissiez nommer le contenu. Style d'objet fixe, hauteur du style de paragraphe, puis positionnement de la colonne vertébrale relative. Ensuite, nous avons ce point de référence, Lisa, deux points sont placés au milieu. Ensuite, nous avons ce point de référence sur les pages ou les livrets Ensuite, nous avons ce relatif x, accord, puis nous avons ce relatif y, puis nous avons un donjon dans les limites des colonnes supérieures et inférieures. Le dernier que vous voyez s'appelle « empêcher le positionnement manuel ». D'accord ? Corrigez donc ceux et placez les données ou toute autre personnalisation que vous souhaitez mettre sur ce panneau. Et puis si vous avez terminé de éditer, appuyez simplement sur le bouton. D'accord. Et vous verrez que les modifications ont été appliquées. Donc, comme je n'ai rien mis là, vous pouvez voir que, vous savez, je saute simplement sur cette partie parce que c'est un peu, vous savez, peu complexe lorsque vous vous contentez de couvrir un grand nombre d'outils Mais même si vous avez besoin de l'un de ces outils, lesquels vous pouvez voir des objets ancrés, et que vous souhaitez insérer cette partie pour pouvoir les utiliser, disons que je vais simplement donner un exemple. À partir de là, je souhaite utiliser ce cadre de texte de base. Ensuite, à partir de là, je vais mettre un pouce de chaque côté. Le positionnement que je souhaite en ligne. Ensuite, vous pouvez corriger le blanc hors site. D'accord ? Ensuite, ce que vous allez faire, c'est persévérer. D'accord, et il sera appliqué directement. Et vous pouvez également voir l'ancre utilisée. OK, donc je vais juste mettre cette ancre un peu en bas. Vous serez en mesure de le réparer comme vous le souhaitez. Bien, maintenant que nous en avons terminé avec cet objet ancré, le prochain outil que nous avons s'appelle le raccord. Maintenant, si vous avez des éléments dans votre espace et que vous souhaitez les adapter, adaptez le contenu à un cadre spécifique. Utilisez ensuite ces options. Utilisez ces outils. À partir de là, je veux adapter le cadre au contenu. Vous pouvez voir que le cadre a été adapté directement au contenu. Utilisez-le, manipulez-le et trouvez celui qui vous convient le mieux Maintenant, le prochain outil que vous avez ici s'appelle les effets. OK, tout d'abord, passons au contenu, qui est essentiellement celui qui convient le mieux. Si vous y avez du contenu, vous pourrez utiliser ces outils de contenu. À partir de là, vous pourrez insérer des graphiques, du texte ou du contenu non assigné à l'intérieur d'une zone, d'une forme ou même d'une zone de texte Maintenant, le suivant que nous avons s'appelle l'effet. Désormais, quel que soit l'effet que vous souhaitez appliquer à un texte ou à un objet spécifique, vous pourrez l'appliquer. Le sénateur, sélectionnez cet objet, désactivez l'objet et nous avons cet effet Et je veux un peu de transparence, car la tristesse nous tient beaucoup à cœur. Allons-y. Je vais dissimuler tous ces outils. À partir de là, je vais continuer, d'accord. Et vous pouvez voir que la transparence a été appliquée. Passons maintenant à la suivante, car nous avons Drop Shadow. Vous pourrez également obtenir un aperçu si vous souhaitez laisser le set ajouter un aperçu. Maintenant, je vais utiliser le mode que je veux utiliser. Vous pouvez appliquer ce que vous voulez. Et à partir de là, vous pourrez corriger l'opacité. Pour fixer le décalage Xy, la distance, l'angle. Et puis nous avons aussi un écart de taille et aussi un peu de bruit. Faisons un peu de bruit là-dedans. Et voilà. Il a été appliqué. Maintenant, la suivante s' appelle Inner Shadow. Si vous voulez ajouter un peu d' ombre intérieure, les mêmes paramètres, mais c'est à vous d'appliquer les paramètres ou d' appliquer le formatage à l'intérieur de la boîte. Maintenant, la suivante que nous avons ici s'appelle la lueur extérieure. Nous pouvons également appliquer un peu de lueur extérieure ici, vous pouvez voir les modes. Disons que je veux un peu de superposition. Et ce que je vais faire, c'est corriger l'opacité, la propagation du bruit et tout le Maintenant, la suivante s' appelle la lueur intérieure. Vous serez en mesure de déterminer le type de lueur que vous souhaitez. Disons que je veux un peu de pression bleue, d'accord. Et ce que je vais faire, c'est augmenter la taille. Vous pouvez maintenant voir l'ampleur de cette lueur intérieure. Le suivant s'appelle le biseau et le gaufrage. Vous serez en mesure de résoudre ce problème jusqu'à. Utilisons-le pour fixer l'embase et vous en connaissez la structure, le biseau Vous pourrez maintenant déterminer l'altitude, adoucir la taille et utiliser un peu de technique, comme vous le souhaitez. Disons un burin fort, et vous pouvez voir qu' il a été appliqué Le suivant s' appelle le satin. Vous pourrez également appliquer différents types de modes. Disons que je veux un peu de couleur et que la couleur sera bleue. Je vais utiliser Press on. OK, fixez ce que vous voulez. Passons à la suivante, qui s'appelle la plume de base Si vous voulez savoir si vous souhaitez la retoucher ou lisser vos objets durs sur une forme, vous allez utiliser cette option de plume lisser vos objets durs sur une forme, vous allez utiliser cette option de Corrigez la largeur, vous pouvez voir que maintenant c'est devenu beaucoup plus lisse. Et vous pouvez également régler le niveau d'étranglement. Vous pouvez voir à quel point vous voulez que ce soit difficile , puis dans les coins, le bruit sera un peu plus élevé. D'accord ? Alors, utilise ceux que tu veux et continue, d'accord ? La dernière s'appelle la plume directionnelle. Vous pouvez voir ici, vous serez capable de réparer le haut et le bas, la gauche et la droite, ainsi que l'étouffeur de bruit Et aussi les formes et les angles. Le dernier s' appelle les dégradés. Vous pourrez donc utiliser des dégradés sur deux plumes si vous le souhaitez Une fois que vous avez fait cela, appuyez sur le bouton suivant. D'accord. Et vous verrez que votre objet a été personnalisé et fabriqué comme vous le souhaitez. OK, alors parcourez ces outils et découvrez le type d' effets que vous souhaitez utiliser Maintenant, le prochain outil que vous allez dissimuler sera l'option cornée Nous avons donc appliqué tous les ajustements et cela peut également effacer l'effet si vous le souhaitez, vous pouvez le voir clairement. Il peut également corriger la transparence ou supprimer l'effet de transparence. Vous pouvez voir une transparence claire et elle sera appliquée comme ça. OK, une fois que nous avons fini d'appliquer les effets, passons à l'outil suivant. À partir de là, nous avons des options pour la cornée. Vous pouvez donc opter pour l'option cornée, donc c'est un peu comme une perspective Tu peux le réparer en personne, d'accord ? Et vous pouvez voir que cet effet a été appliqué sur la cornée Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s'appelle Object Layer Options. Maintenant, il y a plusieurs objets ou plusieurs options de calque Lorsque vous appliquez un objet sortane sur votre espace de mots, comme je l'ai dit, sur le calque, nous avons cette forme sous ce rectangle Il y a donc deux couches. Et puis nous avons un autre objet ici. Nous pouvons également le monter et le descendre si vous le souhaitez. Ce que je vais faire, c'est supprimer cet objet. Et vous pouvez voir que c' est ainsi que fonctionne cette superposition. Mais à partir de là, nous pouvons également le réparer. Il suffit de quitter l'objet, puis nous avons les options de cette couche d'objets. Ensuite, vous serez en mesure de fixer les couches de cet objet spécifique. OK, alors nous avons cette option d'exportation d' objets. Vous pouvez également exporter des objets Certane vers le haut en cliquant dessus. Et puis tout le texte est corrigé dans le PDF balisé avec tous les textes, ainsi que dans le pop et le HTML. Assurez-vous de les appliquer, puis appuyez sur OK. Et il se transformera en ce que vous voulez. Maintenant, la prochaine étape sera consacrée aux sous-titres. Vous pourrez ainsi enregistrer des objets sur votre appareil. Et la suivante s' appelle les légendes. Si vous souhaitez appliquer des légendes Certane ou configurer les légendes avant de créer une conception graphique, cliquez sur l'option similaire à une légende Ensuite, vous allez corriger ce texte, le texte que vous voulez avant, puis corriger les métadonnées. Disons que les métadonnées sont essentiellement un peu comme les informations sur n'importe quelle ressource, essentiellement toutes les informations. Il peut s'agir de l' emplacement, de l'auteur , de l'appareil utilisé, puis de la date, de la date de modification, la date de création, et en gros de tout. OK, alors vous pouvez aussi aimer corriger le texte une fois que vous voulez le mettre. Et puis nous avons le positionnement et aussi le style. À partir de là, vous pourrez fixer l'alignement opposé et également le style de paragraphe y corriger . Et puis appuyez sur. OK, et ensuite tu es prête à partir. Le prochain outil que nous aurons sur ce ruban d'objets sera celui des légendes ou, disons, l'application de découpage Maintenant, si vous souhaitez utiliser le chemin de découpage, supposons que vous souhaitiez masquer certains objets dans une certaine boîte, disons Ensuite, vous voulez découper le chemin. Vous pouvez l'utiliser, il suffit de quitter le chemin de découpage. Nous allons juste vous montrer. Donc, la première chose que je vais faire est, disons que je vais utiliser les cadres et tout d' abord créer un cadre photo. Je vais vous montrer que les deux conviennent Les deux méthodes que je vais utiliser seront d'appliquer l'une des photos. Je vais ouvrir un fichier, cliquer sur Placer, puis utiliser cette mauvaise option. Appuyez sur Ouvrir. Voilà, nous l'avons. Ensuite, je vais cliquer dessus via notre outil de sélection. Ensuite, je vais appuyer dessus et m' assurer qu'il se appuyer dessus et m' assurer qu'il trouve à l'intérieur de la boîte spécifique. Voilà, je vais d'abord cliquer dessus. Voilà, nous avons cette photo. Maintenant, ce que je vais faire, c'est l'utiliser comme masque à découper Je vais le faire. Emmenez-le ici. Allons-y. Nous l'avons Ensuite, je vais cliquer sur son extérieur. Et je vais juste m' assurer de les regrouper. Ensuite, je vais juste l'emmener ici. Allons-y. Maintenant, ce que je vais faire, c'est le découper pour sur l'objet que nous avons soit découpé Désactivez l'option à partir de là, je vais simplement cliquer dessus, détecter les arêtes, fixer le seuil de tolérance et tout le reste. Vous pouvez également inclure l'intérieur et restreindre le cadre Vous serez en mesure de réparer cette partie que vous pouvez voir maintenant qu'il y en a une ou que la partie blanche ou le fond blanc ont été supprimés et que vous avez créé un masque de découpage partir de cette forme spécifique D'accord, c'est ainsi que vous utilisez essentiellement cette option de chemin de découpage Maintenant, l'outil suivant que nous avons s'appelle les paramètres de couleur de l'image. Si vous souhaitez définir le profil colorimétrique et l'espace colorimétrique, cliquez sur le profil. Fixez ce que vous voulez. Supposons donc que j'en veuille trois à partir d'ici, que je veuille appuyer sur OK relativement et cela sera appliqué sous forme d'effet. Le suivant s'appelle l' interactif, il y a la conversion, le bouton de conversion, la case à cocher, la zone de liste déroulante, etc. Vous pouvez le convertir en certains éléments. Supposons que je veuille en faire une liste, Rico. Définissez ensuite vos critères, puis poursuivez. D'accord. Ensuite, vous êtes prêt à partir, mais si je ne le veux pas, je vais appuyer sur le contrôle Z car je n'en veux pas pour le moment. Vous pouvez donc également les manipuler, mais je ne vous suggère pas de les utiliser. Le prochain que nous avons est le chemin. Vous pouvez ouvrir un chemin en le rapprochant si vous le souhaitez. Vous pouvez maintenant voir le chemin, vous pourrez le personnaliser comme vous le souhaitez, alors assurez-vous de l'utiliser et de connaître vos besoins. Ensuite, nous avons son classeur de chemins. Vous pouvez également ouvrir Pathfinder lorsque vous faites marche arrière ou lorsque vous lui appliquez un tracé Ensuite, si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez également annuler le processus et cliquer sur Pathfinder pour pouvoir appliquer ces effets sur certains éléments ou certaines photos que vous utilisez Vous pouvez le voir ici. Et puis nous devons convertir la forme. Maintenant, si vous voulez convertir forme de surtane en autre chose , sélectionnez la forme, passez à l'objet, alors nous sommes ceux-là. D'accord ? Convertissez la forme. Maintenant je veux que ce soit un triangle, maintenant c'est devenu un triangle. Maintenant, le suivant, ce que vous avez, s'appelle le point de conversion. Si vous souhaitez convertir vos points en coins, en lisses ou en plans comme symétriques, déterminez votre besoin, sélectionnez-le Et puis vous pouvez voir qu'il a été appliqué directement sur votre espace de travail et également sur votre forme. Le dernier outil dont vous disposez ici s'appelle les performances d'affichage. Maintenant, le type de performance appliqué à votre espace de travail ou même à votre appareil va apparaître ici. Disons que je veux un affichage un peu rapide. Vous pouvez voir l'affichage rapide. Le suivant ici est peut-être appelé affichage typique. Et il suffit de régler celui que vous voulez et vous aurez le choix entre les deux. J'espère donc que vous avez tout appris sur cette leçon sur la façon dont vous pourrez utiliser ce ruban d'objets dans Adobe in Design. Si vous avez des questions, hésitez pas à me demander quoi que ce soit et je vous guiderai et vous aiderai tout au long du processus. Dans notre prochaine leçon, nous allons aborder tous les éléments, ou disons tous les outils et commandes de ce ruban de table d'Adobe in Design. J'espère vous voir dans notre prochaine leçon et merci d'avoir regardé cette vidéo jusqu'à la fin. 35. Fonctions d'affichage: Bienvenue dans notre nouvelle leçon d' Adobe Indesign, Essential. Dans cette leçon, nous allons aborder tous les outils du ruban Afficher. Sans plus attendre. Passons simplement à la leçon en ouvrant Adobe in Design sur notre appareil. Maintenant que j'ai ouvert Adobe in Design, la première chose que je vais faire est d'ouvrir un nouveau projet ou d'ouvrir un nouveau fichier pour moi-même. Maintenant que nous allons vous montrer tous les outils du ruban d'affichage, allons-y maintenant. La première chose qui apparaît ou le premier outil qui apparaît s'appelle l'aperçu en surimpression Maintenant, dans quelques cas, vous pouvez voir que vous souhaitez un aperçu en surimpression de votre travail spécifique ou même de votre fichier Pour cela, vous pouvez cliquer dessus et vous pouvez voir que cela se trouve dans l'aperçu de la surimpression S'il est surimprimé, ou disons qu'il dépasse simplement ses limites de résolution, à quoi ressemblerait-il Ce sera donc ce type d'aperçu. Maintenant, cela fonctionnera dans les cas où vous aurez un certain objet, quelle que soit sa résolution et son apparence, ce sera tout. OK. Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s'appelle la configuration des preuves. À partir de là, vous pourrez modifier ou basculer dans l' espace colorimétrique d'Adobe lors de la conception Maintenant, si vous utilisez le CMYK pour un fichier spécifique, vous pouvez choisir le type d' espace colorimétrique CMJN que vous souhaitez utiliser Mais si vous utilisez le RGB, il apparaîtra ou vous montrera tous les espaces colorimétriques du RGB, puis vous pourrez le configurer. Mais même si vous ne voulez pas l'utiliser, vous pouvez cliquer sur Personnaliser. De là, vous pouvez voir Device to Simulate. Sélectionnez maintenant celui que vous voulez. Il y a aussi Apple R EC, qui est Record. Ensuite, nous voyons la pomme ici. Ensuite, nous avons Adobe Buro Scale. Ensuite, nous avons également le SRGB. Je vous suggère d'utiliser le SRGB si vous en avez. Une chose à ce sujet est que si vous avez une ancienne version d'Adobe in Design, vous ne verrez peut-être pas, disons, tout cela, d'accord ? Vous pouvez donc passer d'une sélection à l'autre et sélectionner celle que vous souhaitez Mais à partir de là, je vais cliquer sur Sélectionner sur RGB parce que je vais en avoir besoin. Je vais donc cliquer sur le rig. Nous avons sélectionné SRGB et vous pouvez conserver les numéros RGB deux si vous le souhaitez Ensuite, nous avons les options Is Display à l'écran. Maintenant, vous pouvez également le désélectionner, mais cela ne fonctionne que dans le cas d'espaces colorimétriques spécifiques Maintenant, nous pouvons quitter l'Uroscale. Cliquons sur Uroscale. Regarde si ça marche. Vous pouvez voir que lorsque je l'ai sélectionné, vous pourrez l'afficher dans différentes options sur différents écrans. Vous pouvez simuler la couleur du papier et vous pouvez également simuler l'encre noire. C'est à vous de choisir celui que vous souhaitez utiliser, et vous pouvez également conserver les numéros CMJN. Une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur OK, et vous êtes prêt à partir. Maintenant, le prochain outil que vous découvrirez ici s'appelle les couleurs d'épreuve. Maintenant, la couleur d'épreuve fonctionne si vous voulez une preuve ou une justification de la couleur dont il s'agit, ou si vous utilisez la teinte exacte, vous pouvez prouver les couleurs deux. Et la touche de raccourci correspondante sera le contrôle Y. Si vous appuyez sur le contrôle Y une fois qu'il a été désactivé, si vous appuyez à nouveau sur le contrôle Y, cela vous en montrera également la preuve OK, donc c'est comme ça que ça marche. Ensuite, le suivant s'appelle le zoom avant et arrière. C'est très simple. Il possède la touche de raccourci Ctrl Egal ou Ctrl tiret, ou disons le tiret Maintenant, je peux également sélectionner ce zoom avant. Maintenant, je peux voir qu'il a été zoomé. Et je peux aussi aller ici et cliquer sur Zoom arrière, mais je peux aussi utiliser la touche de raccourci de mon clavier. Contrôle égal et tiret de contrôle. Utilisez donc celui que vous voulez et voyez la différence. La page suivante s'appelle la page Fit dans Windows. Dans mes leçons précédentes, je vous ai expliqué comment vous allez pouvoir les parcourir, disons les paramètres de zoom. C'est donc l'une des fonctionnalités les plus importantes et je vous suggère de garder cette touche de raccourci à l'esprit, qui sera «   contrôle » et « zéro », pas seulement zéro, d'accord ? Donc, ce que vous allez faire, c'est si vous l'avez, exemple complètement zoomé ou quelque chose où vous savez qu'il n'est pas parfaitement aligné, mais que vous voulez qu'il soit visible sur tout l'écran Ensuite, il vous suffit de cliquer sur Contrôle et zéro, cela s'adaptera parfaitement à votre écran afin que vous puissiez voir tous les éléments de votre espace de travail. Vous pouvez également faire la même chose en cliquant sur Afficher puis sur la page Ajuster dans Windows. OK, alors assurez-vous de l'utiliser. Cela vous aide juste à quelques reprises. Et comme je l'ai dit, assurez-vous également d'utiliser la touche de raccourci, car c'est beaucoup plus facile. OK, le prochain que vous avez s'appelle le fit spread dans Windows. Maintenant, le spread est totalement différent. Permettez-moi donc de créer quelques pages. Nous verrons d'abord que j' ai maintenant deux pages. Je veux que deux d'entre eux soient visibles sur mon écran. Je vais donc quitter la vue et cliquer sur Like Fit Spread à l'écran. Et les deux pages seront encore plus visibles et adaptées à votre écran afin que vous puissiez tout voir. Essayons d'appliquer une autre page. Nous avons une autre page, nous pouvons également la faire glisser ici. Nous pouvons essayer ça. Faisons-en un autre. Il y a deux pages ici. Maintenant, vous ne pouvez utiliser que deux pages, pourquoi il est maintenant différent. Ou grâce à la mise à jour, c'est différent car dans nos versions précédentes, vous pouviez utiliser environ trois pages à la fois, mais maintenant cela ne fonctionne que sur deux pages. Une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le fichier sélectionné , celui que vous voulez, et vous pourrez voir comment cela fonctionne. Double-cliquez dessus. Je vais cliquer sur Afficher. Cliquez sur Ajuster la page dans Windows, et vous pouvez voir qu'elle est maintenant au centre. OK, maintenant le prochain outil que vous allez découvrir ici s'appelle la taille réelle. Maintenant, si vous voulez voir la taille réelle de cette page ouverte dans Adobe in Design sous forme de fichier, cliquez sur Contrôle et sur une autre. Et c'est à cela que cela ressemblera, car tous les éléments seront insérés dans cette zone spécifique. Rien en dehors de ça. Cliquez donc dessus pour voir aperçu de ce à quoi il ressemblera lorsque vous l' imprimerez. Et c'est ainsi qu'il va vous apparaître sur votre écran. Maintenant, le prochain outil que nous avons ici s'appelle le carton entier. Maintenant, vous pouvez voir le carton entier ici. Et vous pouvez voir, vous pouvez passer d'une option à l'autre, celle que vous voulez Ces sections ou ces groupes sont appelés planches à coller. Assurez-vous de l'utiliser également. Si vous souhaitez qu'un aperçu de toutes ces pages de votre espace de travail soit ouvert dans Adobe in Design, vous pouvez l'utiliser. Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s'appelle Coller, Coller des livres. Mais tout d'abord, je vais utiliser Ajuster la page à l'écran pour voir une page à la fois. Maintenant, le prochain outil que nous trouverons ici sur ce ruban de vue sera Rotate the spread. Maintenant, la première chose à faire est de faire correspondre le bloc-notes à la couleur du thème Maintenant, si vous avez sélectionné une couleur spécifique pour l'une de leurs pages, disons que vous pouvez voir maintenant si vous avez une couleur de page différente, vous pourrez la faire correspondre directement au bloc-notes, alors assurez-vous de l' utiliser si vous le souhaitez Mais si vous avez une couleur différente, vous pourrez également la personnaliser. Mais je vais annuler cette action. Je vais simplement passer à Afficher et cliquer à nouveau sur Match Pace board to Team Color Et ça redeviendra comme avant. Et je vais utiliser le raccourci clavier et le zéro pour m'assurer que, vous savez, cela correspond à l'écran. OK. Maintenant, le prochain outil que nous avons ici sur le ruban d'affichage sera un peu différent. Maintenant, le suivant s' appelle le spread de rotation. Si vous souhaitez faire pivoter votre spread vers le haut selon un certain angle pour qu'il soit différent, vous pouvez voir qu'il existe quelques mesures rapides ou quelques angles rapides. Ce qui correspond à 90 degrés C et 90 degrés C, ce qui sera respectivement à gauche et à droite. Et puis nous avons également 180 degrés et vous pouvez également effacer la rotation. même, mettons 180 degrés et quittons la table ou revoyons et faisons pivoter. Étalez et annulez la rotation si vous le souhaitez. OK, alors assurez-vous de l'utiliser exactement comme vous le souhaitez. Nous en avons pratiquement terminé sur cette partie. Passons à la suivante. Là où nous en sommes, ce sont les modes d'écran. Dans ma leçon précédente, je vous ai déjà parlé des modes d'écran. Vous pouvez également passer d'un mode d'écran à un autre directement par le biais de votre tableau ou, par exemple, de votre panneau d'outils Vous pouvez voir les mouvements, vous pouvez voir que les options sont ici. Révision, saignement, lenteur et présentation. C'est essentiellement le même que celui-ci. Appuyez donc sur le contrôle Z. Je vais simplement cliquer à nouveau sur cette vue. Correspond à celui-ci. Madu, transforme-le en un hit Medue sur Escape et il pourra aussi obtenir, tu sais, un aperçu de base Il suffit de cliquer à nouveau sur cette vue et de la faire correspondre à Pasteboard, et vous verrez qu' elle a été annulée Donc, une chose est que cela ne peut pas être annulé ou que vous ne pouvez pas appuyer sur la touche Z. Et cela fera une différence car la section de visualisation dépend entièrement de Assurez-vous d'utiliser celui que vous voulez. Et si vous souhaitez passer par ce panneau d'outils et modifier votre aperçu, assurez-vous de cliquer dessus ou de les utiliser. Passons maintenant aux modes écran. Disons que je veux un aperçu. Voici à quoi ressemble l' aperçu. Faisons si je veux saigner et voici à quoi ressemblent les saignements Dans le dernier, nous avons un slug, donc je vais simplement cliquer sur slug et le reste ou le dernier s'appelle le mode présentation et vous pouvez appuyer sur Escape pour en sortir Je vais m' assurer de le garder normal afin de pouvoir différencier la page. Et ça a l'air bien aussi. Juste la page semble bonne. Maintenant, la prochaine, que nous avons ici, s'appelle la performance d'affichage. À présent, quel type de performance est utilisé sur votre appareil ? Si vous voulez vous assurer que vous pouvez l'utiliser, nous avons un affichage rapide, affichage typique, puis nous avons cet écran de haute qualité. Et vous pouvez également autoriser l'option d'affichage au niveau de l'objet et l'effacer. Voyons à quoi cela ressemble sur un écran rapide et vous pouvez voir que 80 % de celui-ci est utilisé. Maintenant, la prochaine étape sera, disons que je veux un affichage typique et c'est tout à fait pareil. Et le dernier point que nous avons ici sur les performances d'affichage est un affichage de haute qualité. D'accord, donc utilisez celui que vous voulez et plus vous obtiendrez, plus votre processeur et votre GPU seront traités. Passons donc au suivant. Ici, nous avons les performances d'affichage. Et vous serez en mesure de l'effacer, vous pouvez également l'effacer si vous le souhaitez. Mais je vous suggère de le garder visible car vous pouvez voir comment il fonctionne ou si votre appareil fonctionne. La suivante s'appelle les règles de masquage. Si vous souhaitez masquer les règles, vous pouvez simplement appuyer sur les règles ou contrôler R. Et lorsque vous appuyez à nouveau dessus, il reviendra. Le 11 va donc l' ouvrir ou le rendre visible sur votre espace de travail. Et pour l'activer, appuyez simplement sur les mêmes touches et il redeviendra comme D'accord, mais je vous suggère d'utiliser la règle car elle est très utile. Et vous pourrez aligner certains objets en voyant où vous les placez. OK, maintenant l'outil suivant s'appelle Extras. Et des figurants. Il existe plusieurs de ces options. Il permet de masquer les bords du cadre, d'afficher les fils de texte, afficher les cadres assignés, de masquer les hyperliens, masquer les nœuds, de masquer le badge de lien Ainsi, si vous souhaitez masquer des éléments ou des objets à l'intérieur de votre espace de travail, vous pouvez les masquer. Maintenant, nous allons juste vous montrer la dernière fois que Sema U va créer une forme Voilà, nous avons notre forme. Maintenant, quittons la vue. Si vous supprimez les extras, vous pourrez masquer certaines formes. Ou disons que je vais utiliser masquage des bords du cadre et que les bords seront supprimés. À partir de là, si je dis que je veux peut-être me cacher, disons un commerce en direct ou peut-être montrer des cadres signés. Tu seras capable de le faire aussi. Utilisons Sign a frame. Nous y voilà. Un cadre a été attribué et vous pouvez voir qu'il est masqué. D'accord, parce que nous l'avons utilisé pour le cacher. Je vais donc recommencer à utiliser les extras , puis utiliser l'option Afficher les bords du cadre. Et je vais aller voir à nouveau. Je vais afficher nouveau. Je vais afficher fils de texte et appliquer ceux que vous avez appliqués directement d'ici. Vous pourrez également les montrer et c'est à cela que cela ressemblera. OK, alors voilà. Nous avons la forme, une certaine forme ici. Voici à quoi cela ressemblera. OK, je vais appuyer sur les commandes pour annuler le processus. Et les outils suivants que vous trouverez ici s'appellent les grilles et les guides Si vous souhaitez utiliser ces grilles et guides dans votre espace de travail, il vous suffit de cliquer sur, disons que je vais en appliquer un pour que vous puissiez voir M verrouiller les guides Et voilà, les guides sont verrouillés et vous pourrez les personnaliser où vous le souhaitez. Et vous pouvez voir les guides, vous pouvez les voir ici, au milieu. Et tu pourras le coller où tu veux. Et vous pouvez voir que cela défile désormais très rapidement car il est ajusté à des grilles et à des guides spécifiques OK, maintenant les outils suivants sont les derniers vous pouvez trouver ici sur les grilles et les guides. Vous pouvez afficher les grilles de base ainsi que les grilles de documents Assurez-vous de les utiliser si vous le souhaitez et si vous ne voulez pas simplement les ignorer. OK. La suivante s' appelle la structure. Si vous souhaitez montrer la structure votre espace de travail à la vente, vous devez montrer la structure ici. Et voilà, nous avons la racine. Et la structure sera basée sur un CML ou un CSS. OK ? Donc, faites tout ce que vous voulez, postulez ici , moins, quittez la propriété. Je vais changer la couleur en bleu. Nous y voilà. Et vous pourrez en voir la structure. Vous pourrez le modifier en utilisant codes HTML directement sur Adobe in Design. C'est ainsi qu'Adobe in Design, ou la version plus récente d'Adobe in Design, augmente vos fonctionnalités. OK, maintenant l' outil suivant sur la vue s'appelle, disons, masquer la structure. Marqueur High Tag. Vous pouvez masquer la structure si vous le souhaitez. Il a été retiré. Maintenant, le suivant s'appelle les marqueurs high tag. Vous pouvez également supprimer les marqueurs de balises. Les balises sont essentiellement les codes que vous allez appliquer au HTML. Et la prochaine que nous avons ici s' appelle une grille instantanée pour les documents. Vous pourrez désormais l'intégrer directement au document où vous le souhaitez et vous assurer de où vous le souhaitez et vous assurer l'utiliser exactement comme vous le souhaitez, d'accord ? Vous pouvez voir qu'ils ont tous été déplacés et vous pouvez y voir un peu de transparence Voici donc à quoi cela ressemblera sur Adoban Design. Le dernier outil dont nous disposons s' appelle l'éditeur d'histoires. Si vous créez un livret ou un livre et que vous souhaitez créer une histoire ou modifier une histoire, cliquez simplement sur Story Editor. Vous pouvez masquer les modifications si vous le souhaitez. Et vous pouvez voir que si vous avez une histoire, vous pourrez masquer le style, vous pourrez masquer la règle de profondeur. Vous pourrez afficher comme des marques de saut de paragraphe et développer toutes les notes Assurez-vous donc de le personnaliser et de parcourir chacun des outils que ce ruban d' affichage met à votre disposition lors de la conception Donc, ce que vous allez faire, c'est simplement entraîner un peu sur ces options ou entraîner un peu et parcourir chacun de ces outils familiariser avec celui-ci et vous y familiariser, afin de savoir où trouver quel outil et comment nous pouvons modifier notre point de vue, vous savez Assurez-vous donc d'utiliser ces outils espérant que vous avez tout compris à ce sujet. Et si vous avez des confusions ou des questions à propos de cette leçon, hésitez pas à me les poser et je vous guiderai et vous aiderai tout au long du processus. Dans notre prochaine leçon, nous aborderons tout ce qui concerne ces plug-ins ainsi que nos fonctionnalités Windows, Ribbon et Adobe dans le design. Sans plus attendre, passons simplement à notre prochaine leçon d'Adobe in Design Essential. 36. Panneau de plugins et de fenêtres: Bienvenue à notre dernière leçon d'Adobe in Design. Dans cette leçon, nous allons en apprendre davantage sur les plug-ins et sur le panneau Windows, ou disons sur le ruban Windows. Sans plus attendre, ouvrons simplement Adobe in Design sur notre appareil. Vous pouvez voir que j'ai ouvert Adobe in Design. Les derniers rubans sont les plugins et aussi les Windows. La première chose que je vais faire est d'ouvrir l'un des fichiers dont j'ai besoin. Maintenant, je vais passer directement aux plug-ins. Maintenant, que sont essentiellement les plugins ? Eh bien, si vous avez utilisé Adobe Photoshop, Illustrator, Microsoft Powerpoint , Microsoft Documents, vous pouvez voir qu'il existe cette option appelée extensions, et ce sont essentiellement des plug-ins. Cela augmente essentiellement vos fonctionnalités sur un logiciel. Supposons que vous souhaitiez travailler simultanément logiciels à la fois, mais que vous puissiez l'utiliser directement à partir des logiciels d' Adobe pour le La première chose que vous allez faire est de quitter le panneau des connecteurs. Et vous pouvez voir que nous allons pouvoir découvrir les plugins. Vous pouvez soit cliquer sur Discover Plug-Ins soit aller sur Plug-Ins et cliquer sur Browse Plug-Ins. Les deux fonctionnent de la même manière. Et lorsque vous cliquez dessus, vous verrez essentiellement que l'application de bureau Creative Cloud s'ouvre sur votre appareil, même si vous utilisez un Macos ou même si vous utilisez Windows. OK ? À partir de là, vous allez obtenir ce que vous voulez à partir d'ici. Tout d'abord, vous devez vous assurer que votre compte Adobe connecté et que vous êtes également connecté à Internet. Pendant que vous l'utilisez, trouvez celui que vous voulez et appuyez sur Obtenir. Lorsque vous cliquez sur Obtenir, il vous suffit de cliquer sur. OK. Et il sera appliqué directement à vos bibliothèques ici via des plugins. OK. Mais assurez-vous que vous êtes connecté à Internet. OK. Donc, découpez cette partie. Passons à la suivante. Nous avons géré les plugins. Désormais, quels que soient les plug-ins que vous avez installés sur votre Creative Cloud et appliqués à votre logiciel, vous pouvez les gérer quand vous le souhaitez. Supposons que vous souhaitiez utiliser un type de plug-in spécifique et que vous souhaitiez l'utiliser, désactiver ou le supprimer, vous les effacer et vous pourrez également les supprimer ou les activer chaque fois que vous aurez besoin application Made Cut de Creative Cloud pour le moment. OK, nous en avons donc pratiquement terminé avec ce plugin Windows dans Adobe in Design. Passons à Windows. Je vais être très bref, d' accord, parce que c'est presque terminé. Et ils fonctionnent tous un peu de la même manière. Maintenant, la première chose qui apparaît sur ce ruban Windows va être arrangée. Maintenant, comment fonctionne Arrangement ? Si vous avez utilisé Adobe ou Microsoft Powerpoint, vous avez vu un volet de sélection et c'est essentiellement la même chose sur Range. Maintenant tu pourras éliminer Lasmadu. Assurez-vous d'appliquer les deux cases créées. Fais-en un, disons bleu. Et je vais cliquer sur celui-ci et sélectionner celui-ci. Et je vais m'assurer de le mettre en rouge pour en avoir deux Maintenant, j'ai le rouge en dessous du bleu, mais je veux que le rouge chevauche le bleu. Maintenant, comment faire, je vais cliquer sur Windows. Sortez du champ de tir, et je vais m' assurer de le mettre en place juste un peu. Maintenant, vous pouvez également tout mettre en mosaïque verticalement. Vous pouvez l'appliquer. Ou vous pouvez également le prendre ci-dessus. Si vous souhaitez simplement cliquer sur le bouton Arranger. Emmenez au fort. Nous y voilà. Tu l'as. Il a été amené à Fort ou amené, vous savez, à l'avant. Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s'appelle les tuiles. Maintenant, si vous souhaitez l'appliquer sur certaines colonnes et lignes, vous pourrez les appliquer quand vous le souhaitez. Et vous pouvez également flotter sur Windows. Ce que je vais faire, c'est cliquer sur Fenêtre flottante. Voilà. Il s'agit désormais d'une fenêtre flottante. Tu peux voir. C'est ainsi que cela fonctionne. Mais on ne peut plus redescendre parce que c'est du carton, d'accord ? Vous pouvez également les faire circuler dans cet espace de travail, d'accord ? C'est ainsi que cela fonctionne. Maintenant, le suivant s'appelle le float all in windows et consolide toutes les fenêtres. Et vous pourrez créer de nouvelles fenêtres et diviser la fenêtre si vous voulez voir comment cela fonctionne. Vous pouvez quitter les fenêtres, cliquer sur Arranger, et vous pourrez créer de nouvelles fenêtres. Fais-en un autre. Vous pouvez donc voir que trois fenêtres sont ouvertes maintenant. Nous pouvons également le supprimer. Je dois dire que je ne veux plus de cette fenêtre. Je vais donc cliquer sur Windows. Sortez du Range, puis je vais départager les fenêtres Et voilà, nous avons une fenêtre ouverte et un seul espace de travail. D'accord, cela fonctionne donc si vous souhaitez obtenir un aperçu, différencier quelque chose ou différencier des éléments ou des graphiques à l'intérieur de votre espace de travail. Maintenant, le suivant s' appelle l'espace de travail. Il existe maintenant des types d'espaces de travail spécifiques pour un type d'œuvres spécifique, nous utilisons donc des éléments essentiels. Maintenant, si vous souhaitez utiliser typographie ou si vous utilisez le design Adoban pour la typographie, assurez-vous de cliquer sur la typographie et tous les outils basés sur la typographie apparaîtront, et vous pourrez voir que l' Désormais, vous pourrez également passer à chacun d'entre eux. Supposons que je souhaite utiliser un livre, alors je vais cliquer sur Réserver. Et tout le livre dactylographié, ou disons que la deuxième section du livre apparaîtra maintenant Le prochain que nous avons est Advanced. Si vous souhaitez que des fonctionnalités avancées disponibles sur votre espace de travail, cliquez sur Avancé et vous pourrez utiliser les fonctionnalités avancées, d'accord ? Et vous pouvez également modifier votre espace de travail en cliquant simplement sur cette option en haut à droite, vous pourrez l'utiliser. Vous pouvez également créer un nouvel espace de travail et le redéfinir comme essentiel. OK, alors assurez-vous de les utiliser aussi. Maintenant, l'outil suivant que nous avons ici s' appelle Extensions définies sur Exchange. Eh bien, Exchange est essentiellement un type d'interface, un type de logiciel ou une page Web, que vous pouvez voir ici. Vous pourrez maintenant parcourir, vous savez, différents types d' extensions ou de plug-ins. Maintenant, une chose est que parfois, sur Creative Cloud, vous ne serez pas en mesure de trouver des informations spécifiques, vous vous connectez parce que vous savez que cela utilise des ressources spécifiques. Donc, si vous ne trouvez rien sur l'application Creative Cloud, mais que vous souhaitez utiliser un type spécifique d' extensions ou de plug-ins, par exemple. Ensuite, vous allez simplement quitter Exchange ou Adobe Exchange , puis découvrir votre extension. Cliquez sur l'un d'entre eux que vous souhaitez utiliser, puis sur Obtenir. OK, donc cela va apparaître, assurez-vous que vous êtes connecté à Internet. Et vous pouvez voir que celui-ci est gratuit. Cliquez donc sur cette option gratuite et elle sera directement appliquée à votre application Creative Cloud. Et vous allez autoriser l' application Creative Cloud à utiliser cette touche. OK. Et voilà, nous l'avons installé ou nous l'avons là. Ensuite, je vais cliquer sur Installer, puis sur Continuer. OK. Ensuite, nous pourrons l'utiliser directement sur Adobe. En ce qui concerne le design, je vais passer à Plug-Ins. Cliquez sur Plug-In Panel, puis sur Discover Plug-Ins , puis vous allez découvrir plug-ins que vous avez déjà téléchargés ou que vous avez déjà sur votre compte Adobe , puis vous pourrez les utiliser quand vous le souhaitez. C'est donc essentiellement ainsi que fonctionne cette belle extension sur Exchange. Et puis ceux que vous voyez ici sont fondamentalement tous les mêmes. Maintenant, ce sont essentiellement des panneaux que vous voyez sur Adobe. OK, dans la plupart des logiciels. Illustrator, Photoshop, After Effects comme Premiere Pro. Maintenant, je vais également vous montrer quelques exemples. Je vais vous montrer cinq exemples de chacun de ces panneaux. Maintenant, vous pouvez voir que mon panneau de commande est allumé, mais que faire si je ne le veux pas ? Cliquez dessus et le panneau de commande a été retiré. Maintenant que je vous en ai montré un, allons-y, j'ai besoin d'un panneau d' articles. Cliquez dessus. Le panneau de vos articles s'ouvrira. Maintenant, si je dis que je veux un panneau de couleurs, je vais sélectionner le panneau de couleur que je veux utiliser Et il existe évidemment quelques catégories que vous pourrez ouvrir directement dans Adobe Indesign Maintenant, le prochain que je vais ouvrir s'appelle le panneau des effets. Maintenant, vous pouvez voir que certains d' entre eux ont des numéros courts spécifiques. Mais tout d'abord, permettez-moi de vous montrer cinq de ces panneaux que nous avons. Trois. Maintenant, les deux derniers, je vais les mettre dans un panneau de couches. Vous serez capable de travailler avec les couches deux dans Adobe Indesign. Le prochain sera le panneau des superpositions. Nous les avons tous réunis, mais je vais les placer dans un panneau spécifique. Deuxièmement, vous pouvez aussi mettre ce Lesmajuus, mettre cette couche dedans Je veux les liens qu'il contient. Je veux les pages qu'il contient, et je veux toutes ces pages dedans. Deux, allons-y. Et là, cinq des panneaux s' ouvrent directement dans Adobe in Design. Et il peut s'ouvrir quand vous le souhaitez. Smog, utilisez des couleurs, peut-être que je veux utiliser des pages. Je vais le prolonger. Et si je dis que je vais utiliser des superpositions, je vais utiliser des superpositions ouvertes Nous avons donc quelques panneaux ouverts directement dans Adobe in Design. Et vous pouvez également les supprimer, mais simplement en cliquant dessus. Et vous pourrez l'étendre même si vous le souhaitez. Vous pouvez voir que c' est ainsi que cela fonctionne. Et vous pouvez voir que je ne peux pas voir mon espace de travail. Je vais donc fermer Windows. Fixez ensuite dans l'espace de travail. Cliquez sur Essentials, et il réapparaîtra. Même si vous ne le voyez toujours pas, cliquez simplement sur cette option ici et vous pourrez le rouvrir. Maintenant, ce que vous allez faire, c'est fermer les fenêtres depuis Windows. Ce que vous allez faire, c'est cliquer sur le fichier que vous souhaitez ouvrir. Cliquez dessus et il réapparaîtra. C'est essentiellement ainsi que vous pourrez utiliser le ruban des plug-ins et le ruban Windows. Je vais maintenant vous montrer quelques raccourcis. Appuyons sur huit pour obtenir des informations sur huit. Et vous pouvez voir le panneau d'information s'ouvrir. Lemina Do, c'est utiliser les propriétés ou le panneau de touches pour mettre F dix sur mon clavier Évidemment, si vous souhaitez accélérer votre travail, assurez-vous d'utiliser les touches de raccourci, car cela vous permettra de travailler de manière car cela vous permettra beaucoup plus fluide et plus continue, tout en poursuivant le flux de travail. Évidemment, si vous voulez les convertir ensemble ou si vous pouvez les mettre tous ensemble, il suffit de le faire glisser à l'intérieur de la boîte ou à l'intérieur du panneau et ils seront fusionnés. J'espère que vous avez tout appris sur Adobe en matière de design. Et même si vous avez des confusions ou des questions à ce sujet, n' hésitez pas à me poser une question ou quoi que ce soit d'autre. Ensuite, je vous aiderai et vous guiderai tout au long du processus. Et évidemment, comme je l'ai dit, j'ai joint un fichier de ressources à l'ensemble de ce cours, vous aurez ces ressources de soutien à utiliser dans chacune de ces leçons. Assurez-vous donc de les utiliser également. Et même si vous ne voulez pas les utiliser, si vous voulez obtenir des photos ou des vidéos, assurez-vous d'aller sur Pexels.com, de les télécharger et utiliser, car elles sont fondamentalement Et j'espère vous voir à mon prochain cours. Et nous allons passer à quelques-uns de nos projets de classe de l'ensemble de ce cours mais vous pourrez utiliser un peu de pratique dessus et, évidemment, les télécharger sur notre panneau de projets sans plus attendre. Passons maintenant à nos projets de classe et à l'ensemble de ce cours.