Bonsai d'automne miniature - Peinture à l'aquarelle simple et facile

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Bienvenue dans ce cours. Nous allons peindre un bonsaï avec des feuilles d'automne. C'est une peinture miniature comme un bonsaï. Cette peinture est très délicate et facile à réaliser. Je vous guiderai tout au long du cours, et à la fin, nous encadrerons le tableau pour décorer nos maisons ou pour l'offrir à quelqu'un en cadeau très spécial. Je suis Daniella Schey. Je suis architecte, jardinier et artiste, et j'adore peindre des pièces inspirées de la nature, créer ma décoration intérieure unique avec mes œuvres d'art. Cela reflète ma personnalité et mon lien avec la nature. Je suis tellement amoureuse de Boon Eyes. Je n'en ai pas encore un vrai, mais j'ai de nombreuses peintures inspirées par des yeux d'aubaine utilisant différentes techniques L'art du bonsaï est très ancien, originaire de Chine il y a plus de 2000 ans et a été introduit au Japon bien plus tard Le bonsaï signifie être planté dans un récipient peu profond. Et le but de ce savoir-faire raffiné est de créer une représentation réaliste de la nature Et en tant qu'arbres miniatures, ils sont influencés par les saisons. D'accord, le but de ce cours est de passer un moment relaxant et agréable à peindre un beau, petit et délicat bonsie avec des feuilles d' automne en utilisant des techniques très simples Vous pouvez utiliser ce que vous avez appris aujourd'hui pour peindre davantage de chouettes yeux et constituer une collection avec différentes espèces Pourquoi pas ? Les techniques de cours sont très basiques et simples. Ainsi, même si vous êtes débutant, vous serez capable de suivre. Merci beaucoup d'être là et commençons. 2. Projet de classe: Votre projet de classe consiste à peindre notre propre œil d'automne en utilisant les techniques du cours. Et voici la partie amusante. Vous pouvez soit peindre un œil de Bn comme le mien, soit vous inspirer du cours pour créer votre propre œil de petit pain unique. Cela dépend entièrement de vous. Vous pouvez utiliser les peintures à l' aquarelle ou même le guash si vous préférez Il fonctionne également très bien avec des couleurs plus saturées. Pour vous faciliter la tâche, j'ai créé un croquis que vous pouvez utiliser, et j'ai également inclus des photos de référence de Bonsies pour vous inspirer Vous pouvez tout télécharger dans la section des ressources du cours. Et bien sûr, vous pouvez trouver nombreuses autres photos inspirantes de Bn's Eye en ligne. Comme sur Google Images et Pinterest. Et maintenant, quelque chose de super important. J'ai hâte de voir ses peintures, alors assurez-vous de publier vos œuvres dans la galerie de projets de la classe. Si vous avez des questions, vous pouvez les poster dans la section de discussion, et n'oubliez pas de laisser un commentaire pour le cours. Cela m'aide beaucoup. Maintenant, examinons le matériel que nous allons utiliser en classe. 3. Matériel de cours: D'accord, voici le matériel que je vais utiliser dans ce cours. J'ai deux pots d'eau, une serviette en papier, un crayon pour dessiner, du caoutchouc, le numéro trois, un pinceau à aquarelle, un ensemble de stylos aquarelle Celui-ci est de la marque Vangag. C'est une bonne idée, très pratique. Il y a de belles couleurs ici. Verts, beiges et jaune-rouge que nous allons utiliser dans ce Du ruban adhésif, une règle. H maskintaper l'a déjà dit. Papier aquarelle, format A quatre. Et dans ce cas, nous allons faire un petit tableau. Je vais donc découper une feuille de papier en quatre parties. Je vais donc avoir deux carrés et deux rectangles. Et nous allons peindre sur papier carré de 14 x 14 centimètres. Pour cela, vous pouvez utiliser un ciseau ou découper votre papier sur un tapis à découper à l'aide d'un cutter Et nous allons également utiliser du papier d'imprimante pour dessiner et tester les couleurs avant peindre sur le papier aquarelle . C'est ça. 4. Préparer le papier: J'ai mon bloc d' aquarelle en quatre tailles ici et je vais utiliser une feuille de papier Je vais donc découper le papier en quatre parties car il s' agira d'un tout petit tableau. Avec le rouleau, je vois ici qu'il fait 28 centimètres, donc je mesure 14 centimètres et je marque la même mesure verticalement. Pour couper le papier, je peux utiliser un couteau, un rouleau et un tapis de découpe ou utiliser des ciseaux ordinaires. Maintenant, j'ai deux carrés de 14 x 14 centimètres et deux petits rectangles qui resteront. Je garderai ces rectangles pour créer de petites peintures à l'avenir. Merci. 5. Esquisser le bonsaï: Il est toujours bon de commencer le travail en faisant quelques croquis. En regardant cette référence, je vois que le tronc est un peu incurvé. Il y a un groupe de feuilles ici, un autre plus haut, et voici l'arbre. Je laisserai entrer les feuilles au fur et à mesure. Cet autre bonsaï, par exemple, a un tronc très épais d' où sortent de nombreuses branches tordues Je trouve cet arbre tellement beau avec ses feuilles rouges et sa canopée dense. Mais le coffre n'est pas très intéressant car il est trop droit. Je pense qu'un tronc incurvé est bien plus attrayant visuellement. Je vais donc utiliser des feuilles rouges mais provenant de l'érable parce qu'elles sont magnifiques. Et je vais faire un tronc incurvé pour mon bonsaï. En parlant de feuilles, elles sont magnifiques. Ils ont cette forme étalée, très caractéristique des érables, pleine de détails. Mais comme le tableau sera petit, je n'aurai pas ce niveau de détail. Je vais peindre directement avec le pinceau sans dessiner au préalable. Alors, avec mon papier à côté du croquis, je vais marquer les centres sur les bords du papier et commencer à dessiner le bac très doucement Je copierai mon croquis avec un contour doux au crayon afin que plus tard, je puisse facilement le soulever ou le peindre dessus. Il est important de garder la même distance en haut, en bas et sur les côtés pour que le dessin reste centré. Maintenant, je vais aller dans les succursales. Et c'est plus facile à voir maintenant. Et le croquis est prêt. 6. Préparer les peintures: J'ai choisi parmi ces trois pinceaux ici. Celui-ci, je ne suis pas sûr que je vais utiliser le numéro zéro trop petit, et les deux autres, qui sont le numéro trois. Je vais les laisser ici pendant un moment. Eh bien, avant de commencer à peindre, je teste toujours les couleurs d'abord sur une autre feuille de papier comme ce papier pour imprimante. J'ai deux pots d'eau ici parce que j'utilise des couleurs différentes, c'est toujours pratique d'en avoir deux. C'est une saison d'automne, Bn's eye, donc je vais utiliser des couleurs automnales. Je vais commencer par activer la peinture avec un peu d'eau. Je vais tester les couleurs pour voir à quoi elles ressemblent. Vous pouvez choisir les couleurs que vous préférez. C'est totalement gratuit et intuitif. Choisissez les couleurs qui vous rappellent l' automne et qui donneront au bonsaï ce look automnal J'aime beaucoup ces couleurs. Je vais m'en servir. Il y a aussi cet autre brun terreux, que j'aime bien aussi. Je pense que je ne vais pas mélanger les couleurs. Il suffit de les dissoudre dans un peu d' eau pour adoucir et éclaircir les formes Je vais le faire ici sur la palette de peinture. Laissez-moi nettoyer cette autre peinture pour qu'elle ne se mélange pas à cette couleur. J'ai donc du beige, du jaune, du rouge, du marron. Ce sont les couleurs que je vais utiliser pour les feuilles d'automne. Je vais maintenant pratiquer les coups de pinceau pour les feuilles. Ils sont vraiment petits. Regarde la taille du coffre. C'est super petit. Je sais que la forme de la feuille ressemble à ceci, mais elle est encore bien trop grande. Il doit être beaucoup plus petit. En fait, ce sera plutôt comme ça, sans forme définie, en créant de petites lignes. Il suffit de tracer de petites lignes, traits délicats, et ça ressemble déjà à une feuille d'érable. C'est le look que je veux. Très délicat. 7. Peindre le bonsaï: Commençons à peindre l'arbre à œil de Bo pour de vrai maintenant. Je vais appliquer du ruban adhésif sur les bords du papier pour qu'il reste bien en place sur la table Vous pouvez coller les quatre coins si vous le souhaitez. J'ai tout le matériel ici. J'utilise une brosse à arbre de la taille d'un arbre. Je vais donc commencer par les feuilles, pas par le tronc, puis je remplirai les espaces entre les feuilles avec le tronc et les branches. Je commence par peindre feuilles de couleur plus claire pour créer une impression de profondeur. Feuilles plus claires en arrière-plan et plus foncées au premier plan. Je peins directement sur le papier sans esquisser au préalable avec un crayon, je vais juste directement avec la peinture Vous pouvez voir que je ne suis pas précis, et c'est très bien. Je stylise les feuilles d'une manière libre, et c'est suffisant pour représenter les feuilles d'érable Cette peinture est très délicate et je place les feuilles manière intuitive et très détendue Peter, je vais superposer d'autres couleurs, mais pour l'instant, je m'en tiens à celle-ci pour créer la forme des yeux de l'os Je veux que cette couche soit plus pâle. Maintenant, je vais essayer d' utiliser le beige. Je trouve que cette combinaison de couleurs s'avère magnifique. Rouge et beige Voir automnal. Ensuite, je vais utiliser cette eau brune pour qu'elle reste belle et délicate. Pour enlever l'excédent de peinture, j'utilise un essuie-tout. J'essaie de garder le même espace tous les côtés de l'œil pour qu'il reste centré et équilibré. Maintenant, je vais utiliser une autre teinte qui laissera encore plus de profondeur. Je place les feuilles au hasard de chaque côté. Il n'y a pas de règles ici. Maintenant, je vais utiliser ce rouge plus foncé, en ajoutant une autre couche, peignant les feuilles dans différentes directions pour donner une impression de mouvement et rendre les os encore plus gracieux. J'ai donc les tons les plus clairs en arrière-plan et les tons plus foncés au premier plan C'est ainsi que vous créez de la profondeur. Si la couche inférieure est encore très humide, il est préférable d' attendre qu'elle sèche afin que la peinture ne coule pas et ne crée pas de taches Je trouve que ces nuances de rouge sont magnifiques. Oh, et une chose à retenir, aquarelles sèchent toujours plus clairement qu'elles n'en ont l'air lorsqu'elles sont mouillées N'ayez donc pas peur d'utiliser des peintures plus saturées. Je vais donc simplement ajouter des feuilles ici et là. n'y a pas de règles. Tout est une question de préférences personnelles. Vous pouvez rendre votre bonsaï plus dense ou plus vide. Tout dépend de votre créativité et vous pouvez vous arrêter chaque fois que vous sentez que c'est terminé. Je veux que celui-ci soit vraiment complet. Je trouve que ces couleurs se sont révélées absolument magnifiques. Il ne reste plus qu'à attendre qu'il sèche. Je pense que les couleurs des feuilles étaient excellentes. En les comparant à cette image de référence, même la forme des feuilles est vraiment jolie. Je pense que l'automne est très bien représenté dans mon bonsaï Maintenant, peignons le coffre. Sur la photo, on peut voir qu'il est beige clair, un peu vert, un peu brun et une touche de mousse. Ce sont les couleurs que je vais utiliser. Je vais d'abord les tester sur mon papier à croquis. Je pense que cette couleur est trop rougeâtre. Laisse-moi essayer un brun plus foncé. Ça me plaît. Je pense que ça a l'air bien. J'ai donc pris le brun plus foncé et ajouté juste un peu de noir. Je vais utiliser cet endroit avec le vert, dissoudre un peu et le mélanger au brun pour voir à quoi il ressemble. La peinture est assez aqueuse, la couleur est douce et je trouve que c'est joli J'aime bien ce brun. Je vais commencer à enfoncer le tronc et ajouter des branches entre les feuilles Maintenant, je vais ajouter du noir au brun pour le rendre plus foncé et créer quelques taches alors que la peinture est encore humide. De cette façon, les couleurs se mélangeront et créeront un doux contraste. Regardez comme cela est déjà en train de changer. Je continue d'ajouter des branches entre les feuilles et d'ajuster la couleur petit à petit, créant des taches plus claires et plus foncées. Je veux que le tronc ait quelques marques, pour qu'il ait cet aspect d'arbre vieilli et vieux. Et je continue à ajouter des petites branches entre les feuilles. Et pour éclaircir un peu la peinture, il suffit d'utiliser un pinceau sec. Il absorbera la peinture du papier, créera des taches plus claires et vous aidera à ajuster les nuances jusqu'à ce que le résultat soit parfait. Je vais créer la couleur mousse en mélangeant un peu de vert émeraude avec un vert plus foncé. Honnêtement, utilisez simplement les légumes verts que vous avez. Vert clair, vert foncé, tout va bien. Je suis en train d'ajouter une mousse sur le coffre. C'est le détail le plus mignon. J'adore ça. OK, c'est l'heure de peindre le plateau. Encore une fois, je vais d'abord tester quelques couleurs. Bleu clair, bleu foncé Oh, celui-ci est vraiment sympa. Grand gris. OK, voyons les couleurs de l'œil de l'os. J'aime davantage les nuances de bleu. C'est tellement bleu. Je vais mouiller un peu le papier avec une fine couche d' eau puis appliquer la peinture bleu clair. Il le mélangera à l'eau, donnant à la couleur un aspect plus esthétique. Et je garde un espace blanc pour la mousse. Maintenant, je veux éclaircir et mordre la couleur avec un pinceau sec. Et prudemment, je vais commencer à peindre la mousse. Je vais commencer par le vert clair, en faisant très attention à ne pas le mélanger avec le bleu du plateau, qui n'est pas encore sec. Ensuite, je ramènerai la mousse sur le tronc. Ensuite, j'utiliserai un vert plus foncé pour créer une partie plus foncée sur la mousse afin d' ajouter du contraste et de la profondeur. Je tape doucement sur le bout du pinceau pour créer de la texture. S. Et j'ajoute aussi de la peinture sur les côtés. J'utilise une peinture plus saturée avec moins d'eau pour la rendre vraiment plus foncée. Maintenant que la colle est sèche, je peux peindre dessus. La mousse a donc l'air de se répandre sur les bords. C'est tellement plus beau et naturel comme ça. Mmm, des accidents se produisent. Des éclaboussures de peinture sur le papier. Je vais donc simplement ajouter une goutte d'eau et presser avec un essuie-tout pour absorber la peinture. Si j'agis rapidement, cela fonctionne généralement bien. Je veux créer une zone ombrée sur le côté du plateau Je vais donc le peindre avec un bleu plus foncé et mélanger la peinture dans le bleu plus clair au fur et à mesure. Comme j'applique une peinture aqueuse sur une peinture déjà sèche, cela crée probablement une tache ici, et c'est bon J'adore ça. Je pense que ça va être magnifique. Je vais ajouter quelques feuilles supplémentaires à certaines zones pour le remplir un peu plus. Mais cela dépend entièrement de vous. Il n'y a pas de règles ici. Si vous trouvez que votre peinture est déjà fabuleuse, elle est parfaite. Je veux ajouter de l'ombre à la mousse avec un vert très foncé en bas pour lui donner encore plus de contraste et de profondeur. Je pense que cela fera ressortir encore plus la mousse. Parfois, pour faire ressortir une teinte claire, nous utilisons une couleur foncée juste à côté. Cela fait vraiment briller la couleur claire. C'est une technique tellement simple et géniale. Je vais faire la même chose avec le coffre. Ajoutez un brun plus foncé pour créer des marques, ce qui lui donne un aspect plus texturé Maintenant que le tronc est sec, je peux le faire sans risquer que la peinture ne se mélange ou ne se dissolve dans la peinture précédente. J'utilise une peinture très saturée, elle aura donc l'air très foncée. Et j'ai envie d'ajouter quelques petites branches supplémentaires entre les feuilles. Je trouve que cela semble beaucoup plus joli et plus complet maintenant, plus gracieux, disons, il s'agit d'un processus de peinture gratuit et intuitif Vous pouvez donc toujours vous arrêter quand vous sentez que c'est le bon moment. Je peins ces branches avec beaucoup de soin en utilisant juste un bout de pinceau pour les rendre fines et délicates. Cela peut sembler peu important, mais ces petits détails font toute la différence. Je pense que maintenant je suis contente des éléments, des feuilles, du tronc, la mousse, des ombres. Je peux enfin m'arrêter là. Oui, l'objectif final. 8. Encadrer la peinture: Très bien, le Bons Eye Painting est terminé, et cette partie du cours est totalement facultative, un petit bonus J'ai décidé d'encadrer le tableau pour décorer ma maison, et je trouve qu'il s'est avéré tellement mignon et délicat. Ça vaut vraiment le coup. Le cadre que j'ai utilisé mesure 24 x 24 centimètres, et je l'ai acheté dans cette jolie boutique, alors filtrez à mamie environ 7$ J'aime vraiment le fait qu'il soit en bois naturel. Cela se marie parfaitement avec l'ambiance du bonsaï. Ce papier de fond foncé n'était pas fourni avec le cadre, je l'ai donc personnalisé à l'aide d'une couverture de bloc-notes aquarelle Atriize Je vais maintenant vous montrer exactement comment je l'ai fait. OK, donc je vais l'ouvrir. OK, ouvrons donc ce cadre, en retirant cette partie arrière. Voici donc ce livre blanc que je peux également utiliser. Je peux utiliser ce verso du papier pour mettre ma peinture, mais je ne pense pas que cela mettra beaucoup en valeur ma peinture, car c'est comme du blanc sur blanc. Alors d'accord, voyons voir. C'est déjà beau, mais je pense que, comme je l'ai dit, pendant le cours, je pense que parfois, pour mettre en valeur une couleur claire, il suffit d'utiliser une couleur plus foncée. Nous allons donc voir la différence ici maintenant. Il s'agit de la couverture d' un papier aquarelle de la taille d'un arbre que je vais utiliser comme pas-pacto dans ma peinture Voici donc à quoi cela ressemblera, plus ou moins une fois qu'il sera prêt. Je pense que j'aime beaucoup plus cette combinaison. OK, alors comment faites-vous ? Je vais d'abord découper cette pièce pour qu'elle s'insère dans le cadre. Il vaut mieux utiliser ce côté imprimé pour ne pas abîmer le côté blanc, je pourrai peut-être l'utiliser plus tard. Je peux donc utiliser les ciseaux ou le cutter, mais les ciseaux sont plus faciles à utiliser ici. Maintenant, je vais placer ce papier carré ici, et je dois le centrer très soigneusement. Ici, j'ai 24 centimètres et mon petit papier mesure 14 centimètres. Je dois avoir 5 centimètres de chaque côté. Je vais le marquer maintenant, faire un marquage sur le papier. C'est ce que je suis en train de faire, marquez 5 centimètres de chaque côté. Hmm. En fait, c'est moi qui devrais faire les marques de ce côté. Donc, ce côté va être à l'arrière. Bon, maintenant je vais marquer 5 centimètres de chaque côté avec ce DrollerFive et encore une fois, cinq Je dois marquer deux fois pour pouvoir tracer une ligne. OK. Et je vais le refaire ici et le répéter sur les quatre côtés. OK. Maintenant, j'ai un carré de 14 x 14, mais j'ai besoin d' une ouverture plus petite ici parce que j'ai besoin que ce papier chevauche celui-ci. Je vais donc faire une autre ligne, faire une autre ici, plus ou moins 5 millimètres. Cela suffit. Donc pour être un peu plus petit. OK. Maintenant, je vais utiliser le cutter car c'est mieux pour couper cette pièce à l'intérieur. Je préfère donc utiliser cette règle transparente ici afin de mieux voir ce qui se passe. Soyez prudent lorsque vous faites cela. C'est bon. Et ça a l'air sympa. Donc je vais remettre le verre ici dans le cadre, d'accord ? Je vais placer mon passeport au moins c'est le nom que je connais pour cette partie On dirait que ça ne va pas très bien. Je dois peut-être faire quelques ajustements. Cela fait partie du jeu. Je vais donc couper environ 1 millimètre de chaque côté. Minuscule, minuscule. Ce n'est pas si précis ici. J'espère que ça marchera. Ouais. Ça a l'air parfait. OK. Maintenant, plaçons le tableau, et j'ai ces lignes qui me guident. Donc je dois juste le placer ici, puis avec le ruban adhésif magique, je vais le coller ici, pour qu'il ne bouge pas Jamais. Fais-le comme ça aussi. Et c'est plus facile. Je pense que c'est suffisant. OK. Oh, il est toujours important de toujours fermer le cutter parce que c'est vraiment dangereux OK, laisse-moi juste vérifier la position. OK. Et OK. Oh, ça a l'air tellement beau. Oui 9. Réflexions finales: Je tiens à vous remercier infiniment d'avoir suivi mon cours. J'espère que cela vous a plu et que vous avez eu envie de peindre davantage les yeux de Bn en utilisant les techniques que nous avons abordées aujourd'hui. J'ai hâte de voir vos œuvres d'art. N'oubliez pas de le publier dans la galerie des projets de classe. Et aussi, veuillez laisser un commentaire. C'est très important pour moi. Ce cours a attiré l'attention de Bonds en automne, et cela m'a inspiré pour créer un ensemble représentant les quatre saisons. Alors suivez-moi ici pour rester au courant des nouveaux cours. Merci beaucoup, et j' espère vous revoir bientôt.