Art numérique : 3 techniques de mélange pour les débutants

1. Intro: Salut, tout le monde. Bienvenue pour traiter les techniques de mélange pour les débutants. Si vous connaissiez le nôtre numérique et que vous avez du mal à mélanger vos couleurs ensemble et à donner un look plus poli à vos peintures, ces lunettes pour vous. Je vais vous montrer comment je mélange mes couleurs. En utilisant le sang pour est beaucoup, aussi, comment je crée des notes de collège en utilisant tout type de mou ou penser devrait. Frais les trois techniques, créé des résultats différents et peut vraiment être utile lorsque les banques partagent également un examen des exercices purs afin que vous puissiez vous habituer à mélanger à votre propre rythme. Après avoir terminé ce cours, vous aurez toutes les informations dont vous avez besoin pour commencer à créer des œuvres d'art lisses et polies. Alors commençons. 2. Mélanger avec l'outil flou: nous allons commencer par le souffleur à est le plus facile. Et peu importe que nous peignons quelque part que vous utilisez pour l'art numérique, vous êtes sûr d'avoir accès au sang avant de commencer. Je voudrais attirer votre attention sur les deux couleurs que nous avons ici. Il y a côte à côte. n'y a pas d'espace entre eux. Mais vous voyez que dans certains exercices, nous pouvons aussi avoir un peu d'espace entre les couleurs. Cela ne change pas beaucoup, mais pour l'instant revenons au coup et Photoshopped un coup à elle peut être trouvé sur le filtre. Vous pouvez voir qu'il y a beaucoup de versions différentes pour le bleu, aussi, mais elles créent toutes le même résultat. Donc, si je brouille assez les choses, vous voyez qu'il y a 1/3 de couleur qui apparaît entre le violet et le bleu. Est-ce que cette couleur violente peut être plus ou moins ? Déplacer plus ? Vous le brouillez. Le sang crée essentiellement un Grady très lisse entre deux ou plusieurs couleurs, donc nous pouvons essayer à nouveau avec un type différent de flou, et votre siège au résultat est fondamentalement le même que vous obtenez. C' est une transition très douce entre les couleurs. Alors, quand devriez-vous utiliser cette technique ? Et à quoi devriez-vous l'utiliser ? Les deux bleus ne sont pas très précis. Il crée un éclat incroyable pour que nous puissions l'utiliser pour vos arrière-plans, par exemple. Mais à part cela, si vous utilisez seulement pour souffler pour adoucir votre image est, vous pouvez très rapidement en faire trop et perdre beaucoup de détails. Vous pouvez sélectionner de petites portions de votre peinture, les souffler un peu, juste quelques pixels, et cela ramollira juste une petite partie de votre peinture. Mais pour vraiment mélanger différentes couleurs ensemble, tu dois vraiment pousser le sang comme je t'ai montré. Ce n'est donc pas idéal pour un travail plus détaillé. Je le recommande pour les arrière-plans sur de très petites portions de votre peinture que vous aimeriez adoucir. 3. Mélanger avec l'outil Smudge: Jetons un coup d'oeil à ça aussi. C' est un autre très populaire, aussi, que tout le monde a accès à et trouver un magasin. Vous pouvez le trouver dans votre boîte à outils à côté de votre rush, votre rasoir, etc. Donc, ce qui fait beaucoup à faire, c'est qu'il utilise n'importe quel pinceau. Vous voulez pousser les pixels autour de votre peinture, et ça fait ressembler à de la peinture fraîche. Il peut donner un aspect très traditionnel à vos peintures, et plus vous pointez les pixels dans une direction ou une autre, plus les différentes couleurs se mélangent, comme dans une peinture traditionnelle. Et il brouille aussi les couleurs juste un peu parce que nous utilisons un pinceau. Cette fois, nous pouvons choisir l'une ou l'autre des capacités de la brosse. Et donc le degré de flou et de douceur de la Qala grande dans la création d'une capacité de 30% cette beaucoup ing et plus doux. J' ai utilisé un pinceau de texture jusqu'à présent, mais voyons ce qui se passe lors de l'utilisation d'une brosse plus douce. Je n'arrêtais pas de pousser mes pixels. C' est une excellente façon de mélanger les petits détails ou les bords durs de vos peintures. Si j'utilise ma brosse à 100 % de capacité. Vous pouvez voir que je peux même créer des formes avec mon pinceau, mais jusqu'à présent nous ne sommes pas vraiment mélangés. Les couleurs les brouillaient un peu. Nous les poussons. Je ne crée pas encore cette troisième couleur comme je l'ai fait avec la technique précédente. Essayons quelque chose de différent. Vous pouvez en fait créer des effets vraiment cool avec autant, aussi. Si vous utilisez plus de Dextre, Bush est à grande capacité. Je vais expérimenter avec quelques pinceaux différents pour vous montrer quelques exemples. Vous pouvez voir qu'avec une grande brosse à texture, vous pouvez vraiment mélanger le vert et l'orange ensemble et créer une tige, une fin de qualité lisse. Ce n'est certainement pas le cas. Une lisse est ce qu'on a avec le sang, aussi. Mais avoir un peu de texture est souvent une bonne idée. Il peut donner à la peinture plus de caractère et un look de lee peint que nous ne pouvions pas obtenir avec le coup à ce fait est idéal à la fois pour mélanger les petits détails et les bords rugueux et pour créer des ingrédients d'intérêt avec beaucoup de textures différentes et un peint le look de Lee. L' expérimentation est la clé. J' utilise souvent ce faire pour corriger des formes ou de petites irrégularités dans mes peintures. Expérimenter avec différentes textures peut également fonctionner très bien pour vos arrière-plans. Enfin, je recommande vraiment est pour mélanger différents collège avec eux ou peint Lee. Recherchez à la fois des zones plus petites et plus grandes de votre peinture. 4. Mélanger avec des dégradés: violette. Jetons un coup d'oeil à la troisième technique de mélange de couleurs, qui consiste essentiellement à peindre un Grady à la main est la plus difficile des trois, mais aussi la plus précise. Parce que vous avez un contrôle total sur l'ensemble du processus. C' est vraiment mon passage à la technique. Je l'utilise tout le temps, fois avec des brosses auto-brosses et avec des pinceaux de texture. Je vais vous montrer mon processus pour les deux. Mais pour l'instant, jetons un coup d'oeil à ce cercle. Si je veux le faire ressembler à une sphère tridimensionnelle, je vais devoir jouer dans quelques ombres et quelques points forts et mélanger tout ensemble pour qu'il soit lisse et réaliste. Donc je commence par peindre toutes les différentes teintes que j'aimerais utiliser. C' est essentiellement ma palette de couleurs pour juste exercice, et c'est une palette de couleurs très simplifiée avec seulement trois ou quatre valeurs. Je n'ai pas plus que cela, parce que quand je les mélange, ce que je fais est essentiellement de les mélanger ensemble et de créer des valeurs supplémentaires entre les deux. J' ai donc utilisé une brosse auto de faible capacité et j'ai commencé à mélanger mes valeurs, et vous pouvez voir comment cela crée progressivement une lisse, rayonnante qui va de la valeur la plus claire à la valeur la plus sombre. C' est l'exercice parfait. Si vous n'avez jamais utilisé cette technique pour mélanger parce qu'ils n'ont pas à faire attention aux couleurs, vous mélangez simplement des valeurs de niveaux de gris, et le prochain exercice est ou devrait être, comment je mélange plusieurs couleurs avec brosses à la fois douces et texturées, alors voyez-vous là-bas. 5. Mélanger avec des dégradés : 2 couleurs: nous allons commencer les exercices avec seulement deux couleurs. Comme vous pouvez le voir, j'ai laissé un long espace entre le rouge et le bleu pour vous montrer la technique de mélange au milieu. La première chose que je fais est de souffrir les bords de chaque couleur. Lorsque vous créez un ingrédient, vous voulez vraiment éviter les bords durs. Tout doit être lisse, donc j'utilise un pinceau doux pour souffrir les bords de chaque couleur, et que ce que je veux est que seulement deux couleurs se rencontrent au milieu et pour créer 1/3 couleur. Donc, c'est très similaire à ce que je ferais si de la vraie peinture je vais en avant et en arrière entre la couleur rouge et un collier bleu. Je suis juste un positif inférieur fait avant, sorte que plus je fais jours, plus deux couleurs commencent à se mélanger ensemble, et vous pouvez dire cette couleur pourpre de l'ouïe. Je vais utiliser le trouble oculaire à beaucoup pour que je puisse sélectionner toutes les différentes teintes qui sont créées pendant que je mélange les couleurs. Donc nous avons des horribles rougeâtres, des caporaux bleutés, et je continue à ajouter des couches et des couches de couleur pour essayer de tout lisser temps en temps et revenir aux deux couleurs originales avec mon compte-gouttes pour que je puisse les sélectionner et ajoute un peu plus de rouge ou de bleu au mélange, en fonction de la couleur que j'essaie de créer ici. J' essaie vraiment de trouver la couleur du milieu, donc je ne vais pas favoriser la lecture d'un bleu ou d'un bleu sur le rouge. Mais en pratique, quand vous êtes au milieu d'une peinture et de vos couleurs mélangées très souvent, il y aurait une couleur principale qui va tenter tout le processus de mélange. Mais nous en parlerons plus dans la prochaine vidéo quand nous aurons cette technique en pratique. Pour l'instant, revenons à la note ici. Je me sers de brosse à un passage encore plus bas maintenant, et j'applique de gros coups de pinceau pour que la dégradation dans est un lisse que possible. En parlant de douceur, tout est très relatif que vous pouvez continuer à ajouter des foulards brossés sous le Grady, et c'est parfait, comme ce que nous cachons avec le sang pour vous. Ou vous pouvez garder des pinceaux visibles qui dépend totalement de vous. Et maintenant je vais vous montrer comment créer le même type de brunch rayonnant avec texture cette fois , et vous voyez que vous pouvez toujours créer des Grady ins très subtils entre différentes couleurs tout en ajoutant un peu de texture à vos peintures. Passons à une forme différente et quelques couleurs différentes Cette fois-ci. J' utilise un pinceau à texture. Vous pouvez utiliser n'importe quel type de pinceau que vous aimez, tant que vous réduisez la capacité de votre pinceau, sorte que le mélange des couleurs devient plus facile cette fois. Les deux couleurs sont juste à côté de l'autre, donc je vais commencer à les mélanger avec de grands coups de pinceau et immédiatement voir qu'il ya 1/3 couleur ici, qui est fondamentalement ce que vous obtenez lorsque vous mélangez rose et vert. Je vais également sélectionner cette troisième couleur et l'utiliser pour quelque chose de grand rayonnant que je crée maintenant sur le côté droit du cercle. J' utilise plus de vert, donc je mélange le vert et la troisième couleur que j'ai sur le côté gauche. Je fais la même chose, mais nous pensons de cette façon au lieu d'avoir seulement trois couleurs très définies, il y a cette Grady pleine de couleurs différentes. Et plus je travaille sur la bêtise obtenir plus lisse et parfait. Il a l'air. Même avec un pinceau de texture, vous pouvez voir que le résultat est fondamentalement le même qu'avec le doux de la brosse. Ce qui est important ici, c'est de prendre votre temps avec les ingrédients. Habituellement, plus vous avez de couleurs, plus il faut de temps pour les mélanger tous ensemble. Maintenant, c'est vieux grade avec, Comme je l'ai mentionné, j'ai obtenu exactement le même résultat avec la brosse à tambour souple. Alors, quel est l'intérêt d'utiliser un pinceau à texture ? Disons que je veux vraiment montrer la texture de mon pinceau dans mon grill, et fondamentalement je vais utiliser la même technique sera lentement fusionner mes deux couleurs en 1/3 couleur. Mais cette fois, au lieu de coups de pinceau, je tape légèrement avec mon pinceau et crée toutes ces marques. Bien sûr, c'est de la texture. Brush va créer des marques différentes, donc c'est vraiment amusant d'expérimenter avec tous vos différents pinceaux. Et donc j'ai encore un plutôt lisse, radieux. Mais ma texture de pinceau est vraiment visible, et c'est tout à fait différent de ce que nous avons précédemment est la technique parfaite à utiliser quand il est comme le mélange Teoh ou plusieurs couleurs dans vos peintures. Parce que vous avez eu beaucoup de contrôle sur le flou et la douceur de vos couleurs. Vous pouvez l'utiliser pour à peu près n'importe quoi des tons de peau, le matériau rendu ou les paysages et la flexion sur le type d'utilisation de la Russie. Vous pouvez créer des textures vraiment intéressantes qui donneront vie à vos peintures. 6. Mélanger avec des dégradés : plusieurs couleurs: Enfin, jetons un coup d'oeil à la troisième technique de mélange avec plusieurs colliers cette fois. Encore une fois, je vais commencer avec les trucs de pinceau, et je souffre les bords de chaque couleur. Je veux vraiment éviter d'avoir ces bords très durs dans ma note. Ian m'amuse ensuite de la brosse à un bébé passif inférieur . Environ 25% et je mélange les couleurs les unes à côté de l'autre, tout comme je l'ai fait dans l'exercice précédent. Donc, pour chaque couple de couleurs, je crée 1/3 1 et je l'utilise pour taper dans le bord entre les deux couleurs originales. Lorsque vous faites cela, assurez-vous que votre bouche perd vos deux couleurs originales dans le mélange, il est important de garder une petite partie d'entre eux séparés de la troisième couleur. Sinon, vous pourriez finir avec une seule couleur boueuse et pas de Grady ins. Vous voulez avoir toutes vos couleurs intermédiaires ? C' est comme souffrir en brillant autant que possible en ajoutant simplement quelques coups de pinceau comme je vous ai montré et en mélangeant vos couleurs. Essayons la même chose avec un brossé texturé cette fois. Au début, je suis juste adoucir les bords et mélanger les couleurs et essayer de trouver cette couleur intermédiaire. Ensuite, j'utilise ma brosse de faible capacité sur ramollissement juste dégrader dans autant que possible et essentiellement avoir le même résultat qu'avec le doux de la brosse de l'exercice précédent. - Essayons d'ajouter de la texture à notre réactif. Je tape doucement mon pinceau sur la toile et crée des marques de brunch plus anciennes partout. J' utilise toujours mes couleurs originales et mes Hughes intermédiaires pour m'assurer que je veux Destruct mon Grady. Et donc c'est donctout. Si je le compare à la version précédente, vous avez dit que ce nouvel ingrédient a beaucoup plus de texture. Encore une fois, c'est une excellente technique. Ne vous permet d'avoir le contrôle sur la douceur du radiant. Vous pouvez l'utiliser avec tous les types de pinceaux pour des effets intéressants. 7. Dans la pratique: Maintenant que nous savons comment les trois techniques fonctionnent seules, il est temps de mettre ces connaissances en pratique avant de commencer. Je voudrais insister sur le fait qu'il ne s'agit pas d'utiliser une technique plutôt que l'autre. Les trois travaillent mieux ensemble. Donc, dans le court exercice, je vais vous montrer comment j'utilise les trois techniques. Le sang Teoh autant, aussi, aussi, et ma créance artisanale. Mais je les utilise pour différents effets et pour différentes étapes de mon processus de peinture. J' ai donc créé le pilote simplifié que je n'utiliserai que sept couleurs pour l'étude. Mais bien sûr, en les mélangeant ensemble, je vais créer beaucoup de Hughes supplémentaires. Donc, au début, ne pas se soucier de mélanger les couleurs en ce moment, je vais juste placer mes sept couleurs sur la toile et créer ce croquis très simplifié . Je m'assure juste que la forme générale de la fraise est plus ou moins réaliste, mais je n'essaie pas d'être vraiment précis en ce moment, Alors maintenant que j'ai ce pilote de couleur très rugueuse sous la forme d'une fraise, je vais commencer mêlant mes couleurs. Je vais commencer, on a le coup d'aller brouiller mon croquis. Pas trop, juste assez pour adoucir un peu certains des bords durs de l'esquisse. Et puis avec moi-même de pinceau. Je vais créer une cupide entre les 2 premières couleurs, tout comme je l'ai fait dans les exercices précédents. En créant 1/3 couleur au milieu et en souffrant tous les bords de la peinture. J' utilise mon image de référence pour voir où il devrait placer les Hughes les plus sombres afin que la fraise semble tridimensionnelle et réaliste, et je continue à mélanger les différentes couleurs ensemble. Et maintenant, je vais à la forme générale raffinée un gâchis. Un peu de fraise. Quelque chose de vraiment important à retenir est qu'en général est bon d'avoir à la fois des bords flous et tranchants dans vos peintures. Sinon, tout se mélange ensemble, surtout pour avoir un arrière-plan. Donc, même en utilisant le sang pour tout votre appât comme je l'ai fait, il est bon de passer sur certains de vos bords et de les effacer juste un peu et de les rendre nettes. Héros ont des bords plus nets pour croire, donc ça crée un contraste avec les bords plus sanglants de la fraise donc revenir à mon grade Ian. Je vais continuer à mélanger mes couleurs ensemble et à créer un mélange graduel entre elles pour rendre ma peinture plus réaliste. J' utilise toujours la brosse à tambour tout de suite. Je vais changer pour plus de diction. Brosse en quelques instants une fois que toutes mes couleurs sur mon grade IANS sont lisses, donc je vais ajouter un peu d'armes sexuelles intra fraise brosse supplémentaire. Je m'assure juste que je ne gâche pas mon éclat de couleur différente. Je vais juste feindre rapidement toutes les petites graines dans votre couche, et ensuite je les ferai ressortir avec quelques ombres en dessous. Je recrée juste ce que je vois dans ma photo de référence. Tout ce que je vous montre ici, c'est juste mon processus de peinture personnel. J' ai tendance à utiliser beaucoup la troisième technique de mélange, mais bien sûr, vous pouvez adapter ses outils à vos préférences personnelles. Au lieu d'utiliser la troisième technique de planification et de créer des rations à la main, vous pouvez aussil'utiliser aussi avec un pinceau texturé comme je vous l'ai montré, et créer des mélanges d'éclat et de couleurs très peints. De cette façon, il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon, ce ne sont que des techniques différentes. Et avec tous ces exercices, vous pouvez expérimenter et voir par vous-même. Quelles techniques seraient les plus utiles pour vous et votre processus de peinture. Revenons à ma fraise, je vais ajouter quelques faits saillants à ma peinture. Et plus tard, je les mélangerai un peu avec tout ça, aussi. Ce plus de faits saillants et les petits détails que j'ajoute ici et là et croit que va vraiment ajouter sa touche supplémentaire de réalisme à la peinture. C' est mon étape de peinture préférée quand j'arrive à vraiment tout détailler dans la moitié du plaisir. - Je vais aussi ajouter des ombres sous la fraise pour la faire éclater. Donc maintenant, je vais utiliser autant, aussi, aussi, pour tous les petits détails, parce qu'il y a une sorte de se démarquer pour les mauvaises raisons. Tout le reste semble lisse et bien mélangé une tromperie, et les faits saillants sont un peu plus nets. Donc en utilisant autant de Teoh, je vais les mélanger un peu pour certaines des graines. Le jaune est trop brillant, certains le prêtent à travers les autres couleurs et l'embrouillent un peu. J' aime vraiment utiliser cela beaucoup pour les petits détails. À la fin, vous pouvez également l'utiliser pour réorganiser certaines formes ici. Je vais juste réorganiser certaines feuilles, et je pense que c'est tout. J' ai utilisé trois anciennes techniques pour mélanger les couleurs de ma palette de couleurs et créer une petite peinture. Je recommande vraiment ce type d'exercice où vous choisissez un petit objet et vous avez peint avec des formes et des couleurs très rugueuses. C' est d'abord, puis vous le détaillez, en utilisant progressivement ces différentes techniques de mélange. 8. Exercices: Maintenant que vous avez regardé toutes les leçons, il est temps de mettre en pratique tout ce que vous avez appris. Je vous recommande de faire les exercices dans le même ordre que moi pour vous assurer que vous comprenez chaque technique. Commencez par le coup à et le petit déjeuner mélangeant différentes couleurs ensemble, puis le petit déjeuner prêtant couleur juste autant à une expérience avec des brosses douces et de texture . Enfin, la pratique de la peinture éclat sur votre chambre et de prêter différentes couleurs à la fois avec doux sur le pont devrait brosses. Une fois prêt, vous pouvez mettre en pratique tout ce que vous avez appris avec de mystérieux petits exercices. Tous les fichiers dont vous avez besoin sont disponibles pour téléchargement, alors prenez vos stylistes et commencez à peindre. 9. Outro: Merci beaucoup d'avoir regardé ce cours. J' espère que ça vous a plu. N' oubliez pas de jeter un coup d'œil à tous les exercices mis à niveau pour ce cours pour voir ce que vous travaillez. Alors n'hésitez pas à partager votre projet de classe ou à poser des questions que vous pourriez avoir. N' oublie pas de me suivre. Donc tu veux mes prochains cours. Et vous pouvez aussi me suivre sur Twitter et Instagram. As-tu mangé ?