Transcription
1. Introduction: Bonjour, je suis Jenny Garena et je suis une artiste travaillant dans
mon studio à Houston,
sauf lorsque je voyage, sauf lorsque je voyage, c'est pourquoi mon tag est sur Jenny's
Walkabout L'idée est donc que dans ce cours, je vais vous apprendre à créer
votre propre
œuvre d'art unique
en utilisant de l'alcool sur du papier absorbant. avantage de
l'alcool sur papier, c'est que vous n'
avez besoin que de quelques fournitures. Vous avez juste besoin de l'alcool sur
le papier
et d'un peu d'alcool. Et vous pouvez créer de belles œuvres que vous pouvez offrir en cadeau ou décorer
votre maison ou votre espace de travail. Ce processus est simple et amusant, aucune
expérience n'est requise. Viens me rejoindre sur le T. Ensuite,
que créerez-vous ?
2. PROJET: Bonjour. Dans ce cours, je suis enthousiaste
car vous serez capable de créer un certain nombre de petites pièces avec les matériaux que vous achetez. Et le projet consiste simplement
à créer une œuvre d'art. Vous allez donc en créer quelques-unes,
choisissez-en une et publiez-la sur le forum du projet Skillshare
pour que nous puissions tous y jeter un œil Vous le ferez dans vos propres
couleurs, dans votre propre style. Je vais vous montrer un tas
de techniques différentes. Vous pouvez également en trouver d'autres sur Youtube, comme
vous le souhaitez. Mais ce que je vous aide vraiment à faire,
c'est vous donner la confiance nécessaire pour aller de l'avant et créer quelque chose qui sera beau. Honnêtement, tu ne peux pas te tromper. Et si c'est le cas,
recommencez avec un autre. Dans ce cours, comme dans
tous mes cours, je vais vous faire suivre
un certain nombre d'étapes. La première est que je vais passer en revue le matériel
dont vous avez besoin. Ensuite, nous allons
créer quelques œuvres d' art
simples avec seulement
deux ou trois couleurs. Nous allons également
jouer avec les métaux. Je vais jouer avec l'or, mais tu peux choisir la couleur
métallique de ton choix. Nous effectuerons ensuite un test
de couleur des encres que vous avez achetées afin de comprendre les couleurs et la façon dont elles
interagissent entre elles. Alors je vous encourage à choisir une source d'inspiration, une photo ou une image. Et nous utiliserons le test de
couleur pour sélectionner vos encres afin de créer
une autre œuvre d'art. Ensuite, nous créerons des œuvres d'art et indiquerons ce qu'il faut faire si
vous n'êtes pas satisfait de l'œuvre d'art ce qui concerne
votre inspiration. Je vais vous montrer comment retravailler
et créer des illustrations à l'aide de marqueurs Copic Nous apprendrons comment
protéger vos œuvres d'art des rayons UV
et des dommages et comment les placer dans un cadre ou dans le mode dans lequel
vous souhaitez les exposer. Bien entendu, vous publiez votre
travail sur Skills afin que nous puissions tous voir quelles
œuvres merveilleuses vous avez créées. Ensuite,
je vais passer matériaux
que vous
devez acheter pour réaliser ces
magnifiques œuvres d'art.
3. Matériaux: Dans cette leçon, nous allons
passer en revue les matériaux. C'est très simple,
mais du papier, de l'alcool, de l'
encre et un peu d'alcool. Je vais être précis à ce sujet. Et puis c'est comme si vous
deviez vous protéger les mains car l'alcool
meurt et il est
difficile de se débarrasser votre surface de travail et un endroit où sécher
vos œuvres d'art. Mais je vais t'
expliquer ça maintenant. Ce sont les recharges que j'
utilise pour la plupart de mes processus. J'utilise d'autres marques et je vous les montrerai dans une minute. Mais si je les utilise,
c'est parce que j'ai participé à un atelier en Australie et qu'ils ont
les couleurs les plus incroyables. Leur design le plus récent est très bon car il est
livré avec un compte-gouttes Vous pouvez simplement contrôler la
quantité d'encre qui sort. Ils sont déjà livrés dans un
très beau contenant pour créer de beaux
alcools dans des œuvres d'art. C'est un vieux contenant, l'ancienne comme vous pouvez le voir. Et je ne vais pas l'
ouvrir maintenant parce que je me gâche les mains. Mais c'est une belle
couleur olive qui se décline également dans le nouveau style. C'est un
peu comme les caresses en ce moment, elles sont disponibles dans tellement de couleurs
incroyables Assurez-vous simplement que
vous faites entrer l'alcool, que vous
n'utilisez pas de stylo. Ces
recharges d'encre à alcool pour copie sont disponibles dans toutes les nuances J'ai des nuances de bleu. J'ai les lilas, les oranges
et les jaunes Bien sûr, les verts éclatants
sont mes couleurs préférées. Il y
en a beaucoup. Vous pouvez voir qu'il existe également de beaux
pastels dans la nouvelle gamme Au fil des ans, j'ai réussi à constituer une collection
assez complète. Vous devrez choisir entre
trois et quatre encres à alcool. Vous pouvez acheter d'autres
types d'alcooliques chez Jerry's Adorama, le lobby des amateurs de
Michael Et ils sont disponibles dans toutes sortes
de marques et de couleurs. Ce qui est intéressant à ce sujet, c'est qu'il y a aussi
beaucoup de métallisés et d'effets
intéressants Donc, pour ce qui est de la texture,
il y a une couleur
arc-en-ciel scintillante, un bel
or et un J'en ai eu quelques-uns qui ne fonctionnent pas,
qui n'ont pas bien fonctionné. C'est pourquoi je
fais toujours un test de couleur toutes ces nouvelles
marques pour m'assurer qu'elles se
comporteront comme je le pense. Nous aborderons les tests de couleur
dans une leçon ultérieure. De plus, si vous voulez des gouttes d'encre
plus fines, vous pouvez acheter
ces petits
contenants en ligne et ils
vous permettent d'obtenir des points plus petits Ils sont accompagnés de conseils différents si vous utilisez d'autres produits. Selon la taille
et la forme
du flacon,
vous pouvez les utiliser. Je les utilise depuis un petit moment, mais maintenant j'utilise principalement
les recharges Copic Ensuite, vous aurez besoin
d'un peu d'alcool pour diluer l'alcool, l' encre et le faire couler
sous forme d'art fluide. J'utilise de
l'alcool isopropylique et je le
mets également dans un petit flacon
pulvérisateur pour me
permettre de
pulvériser Maintenant, les matériaux, le papier. Il existe différents
types et formats de papiers. Il existe du papier épais, moyen
et translucide. Ils sont disponibles en différentes tailles,
que les coussinets soient grands ou petits. Si on regarde le translucide,
on peut voir à travers lui. Il donne un effet différent
de celui du Heavy Duty. Quel type de véhicule lourd est bon ? Si vous devez appliquer de
la chaleur, je le fais souvent. Cela déforme le papier. Et puis le médium
est le cheval de bataille. Vous pouvez également acheter
des rouleaux de très grande taille ou des feuilles de
papier pour votre projet. Ici, vous aurez besoin de
cinq feuilles de
papier sur sept pour configurer votre espace de travail. Je travaille habituellement dans des boîtes, mais dans ce cas,
il me
restait un plateau en plastique provenant d'un
plateau que j'ai acheté, sur mis un bout de papier parchemin que j'ai
découpé en carré Et cela permet simplement à l'encre de couler et de salir
le papier parchemin C'est bon pour le nettoyage facile, mais aussi
pour moi de
me déplacer une fois que c'est fait
sans gâcher mes œuvres d'art L'autre option, si vous n'
avez pas de plateau, est une planche. J'ai juste un morceau
de bois que j'utilise. Tout ce que vous
pouvez utiliser pour protéger la surface et éviter que
l'encre ne pénètre sur la surface sur
laquelle vous travaillez. J'utilise juste du papier
parchemin ordinaire que vous
achetez pour la cuisine Dans l'une des leçons, nous effectuerons un test de couleur pour vérifier
comment vos
encres à alcool se mélangent, se diluent
ensemble et se mélangent. Si vous voulez créer une grille, vous aurez besoin de ruban adhésif vous aurez besoin de ruban adhésif
pour peindre cette jolie grille
structurée. Sinon, si vous n'
avez pas de ruban adhésif, vous pouvez simplement déposer quelques gouttes
d'encre alcoolisée sur papier et écrire le nom de la couleur à côté de
chacune des gouttes. Je vais vous donner quelques
options et vous pouvez simplement décider de
ce qui fonctionne pour vous. J'ai vraiment besoin
de mettre des gants. Cette encre fait des dégâts,
tu peux l'enlever. Et j'ai oublié
de porter mes gants et tu te contentes de prendre ton
alcool et de l'essuyer. Je devrais également faire un message de
sécurité concernant l'alcool, car vous devez vous
assurer que vous vous trouvez
dans une
pièce bien exposée lorsque vous consommez pièce bien exposée lorsque vous consommez D'autres objets que vous pouvez utiliser sont un autre flacon
pulvérisateur optionnel dont j'ai
parlé pour l'alcool et
aussi pour souffler des objets. Tu peux utiliser des pailles. Vraiment, tu dois
regarder ce qui est le mieux pour toi. J'ai ce mini-sèche-cheveux qui s'allume et s'
éteint comme ça
, pour les travaux délicats. Un sèche-cheveux, si vous utilisez plus grandes feuilles de
papier ou si vous voulez que l'alcool circule davantage, un
pistolet thermique est également une option. Assurez-vous de l'utiliser
sur du papier épais car cela déformera le papier Une autre option pour
déplacer l'encre
alcoolisée consiste à utiliser des pinceaux. En tant que peintre, j'
aime utiliser des pinceaux. Vous allez me voir
les utiliser beaucoup. Je n'utilise rien d'extraordinaire, juste des produits bon marché de
Walmart ou Kmart Et rincez-les avec de l'alcool une fois que j'en ai fini avec. J'ai aussi un compte-gouttes
et vous pouvez mettre gouttelettes d'alcool ou d'encre
alcoolisée sur votre travail Ensuite, certains agitateurs,
qu'il s'agisse de bâtons Kraft, de cuillères ou de couteaux
en plastique, vous permettent de mélanger de l'encre alcoolisée diluée ou de
différentes couleurs Ensuite, si vous
voulez diluer ou mélanger les couleurs, vous avez vraiment besoin
de quelques petits gobelets en plastique pour
mélanger et diluer Je vous montrerai comment
les utiliser plus tard. Enfin, une fois que vous aurez obtenu votre œuvre d'art et qu'elle sera sèche, vous utiliserez un fixateur. Vous avez besoin d'un
revêtement résistant aux UV car ils
se décoloreront et d'un vernis. J'utilise
simplement la marque Crylon Il existe d'autres marques et
elles sont toutes regroupées en une seule marque. Mais c'est ce que j'utilise. Ensuite,
créons l'œuvre d'art.
4. Créer des œuvres d'art simples en 2 couleurs: Dans cette liste, nous allons
créer une nouvelle œuvre d'art. Dans celui-ci,
c'est à moi de décider si je choisis une couleur
foncée comme un éclair et de
voir ce qu'il adviendra de cette pièce. Vous avez besoin d'une ou deux couleurs
d'encre à alcool. J'utilise des recharges pour photocopieurs, l'alcool,
un petit gobelet et un Maintenant, nous allons
juste suivre le courant. J'ai préparé mon
papier parchemin avec un bout de cinq x sept pouces. Je choisis deux couleurs. L'un est de la lavande terne, BV 20. Et j'en mets une goutte, je
ne fais pas de test de couleur. Et puis l'autre
couleur est l'ardoise, qui est le BV 29 Et je vais aussi en mettre un autre P sur mon papier parchemin. Je vais mettre un peu d'
alcool dans une petite tasse. J'aime bien d'abord m'
éclabousser un
peu avec de l'alcool, sinon
vous aurez des bords durs. Je peux utiliser mon spritzer. Peut-être que je vais essayer ça aussi. Laisse-moi prendre mon spritzer. J'en vaporise juste un peu pour recouvrir le papier d'un
léger spray d'alcool. Maintenant, je vais prendre
ma couleur foncée et je vais commencer par une couleur foncée et
en mettre des gouttes dessus. On dirait qu'
il fait encore très sombre. Je vais prendre mon pinceau et déplacer
un peu parce que
je commence à le faire. Vous pouvez voir ces bords et quelques taches et vous
aimerez peut-être le laisser. Sinon, prenez votre
pinceau et déplacez-le. Vous pouvez me voir tremper mon pinceau dans l'alcool juste pour m'assurer
qu'il aide à se déplacer. Vous pourriez avoir fait un tour sur les deux
premiers, c'est votre choix. J'aime utiliser le fait de se précipiter, de
pousser, de gonfler et déplacer l'encre de
manière aléatoire Je commence juste à connaître
la photo pour le moment, mais elle est un peu sombre et je
voudrais régler le contraste. Je vais donc également ajouter un peu de cette
couleur ardoise plus claire, afin de me faire passer un peu de fluidité. En revanche, je
vais le diluer. Oups, voyez comment ces
éclaboussures ont créé ces magnifiques points
et cellules sur le côté. J'aime bien ça, alors
je vais continuer à ajouter même
les éclaboussures. J'aime bien la façon dont cela
se présente en ce moment. Continuez à observer et à observer
ce que vous faites. Ne jouez pas avec
les endroits que vous aimez. Si vous les aimez, vous pouvez laisser certaines zones blanches
si vous voulez juste avoir à décider si je vais en consommer. J'ai cet alcool légèrement coloré à cause
du nettoyage du bus, donc c'est une couleur assez dilatée Je vais en mettre
un peu dans le coin. Vous pouvez également utiliser
les couleurs que vous aviez sur le site si vous
souhaitez renforcer certaines zones Il suffit de réfléchir au fur et à mesure à
ce qui vous semble intéressant. S'il vous plaît, jouez simplement, car cela devient intéressant au
fur et à mesure que vous le travaillez. J'aime bien son apparence. Oups, un petit point,
mais ça va. Continuez. Ces deux couleurs fonctionnent plutôt
bien ensemble. J'aime bien qu'ils le
regardent. Je pense que je dois
renforcer la couleur. Permettez-moi d'ajouter un peu
de gris à l'alcool pour obtenir une
jolie teinte. Et je vais enlever un peu
de blanc et mettre
du gris dessus, mais la couleur reste
assez claire. Je continue à
l'étudier et je l'
examine pour essayer de
décider ce que je peux faire. Mais j'aime juste
jouer aussi. Je pense que je dois y ajouter
une goutte de couleur. Laisse-moi le faire un peu. Ensuite, comme
j'ai ajouté la goutte, je vais la décomposer à
nouveau avec le pinceau. J'aime son apparence. Je laisse tomber le pinceau. Laisse-moi
voir. Mais j'aime bien cette phrase. Et je vais juste y
aller
aussi et le
diviser un peu plus. Mais cela fait partie de la
composition maintenant. Même si vous l'aimez,
vous pouvez continuer à ajouter des niveaux
supplémentaires d'
intérêt et d'intensité. Vous pouvez utiliser le spray sous forme de gouttes
et vous pouvez voir, je vais juste
continuer à jouer, à en profiter, à
tamponner les couleurs, ressortir un peu le noir un peu plus loin qu'avant,
il suffit de
jouer avec Je peux changer la forme. Il y a de nombreuses options
de choses à faire ici. Ensuite, je peux prendre le
spritzer, le spray et ajouter un peu d'alcool
vers le bord, juste dans une zone confinée. Encore une fois, je
peux ajouter des morceaux d'alcool et le varier également. Tu dois juste
faire attention car tu peux le changer totalement du jour au lendemain. Cela peut simplement changer
en un battement de cœur. Maintenant, je dois ajouter un
peu plus de couleur foncée que j'ai perdue
quand j'ai dilué, quand j'ai mis un peu
trop d'alcool. N'oubliez pas que j' encourage à jouer et
à jouer du violon Et si vous devez effacer
une zone et que vous en perdez
un peu, c'est très bien. Mais si vous
aimez vraiment une zone, laissez-la tranquille
lorsque vous travaillez avec elle. Et jouez simplement avec
l'autre zone ou mettez l'œuvre
d'art de côté. Cette leçon consiste simplement à s' amuser et à ne pas avoir peur. J'ai rincé mon pinceau avec de l'alcool, donc
il est un peu humide Cette fois, je vais le
sécher avec un peu de papier essuie-tout
et utiliser plutôt
un pinceau sec pour laisser
des un pinceau sec pour laisser traces de pinceau dans
l'alcool Il suffit donc de le superposer et de continuer à
regarder ce
qui se passe devant vous. En regardant le noir, j'en ai assez. Maintenant, règle générale. C'est une troisième obscurité, une troisième
moyenne, une troisième lumière. Mais cela varie évidemment. Juste une directive à
suivre, regardez les gouttes. Je pourrais juste créer des œuvres d'art
à partir des gouttes. Maintenant, je vais renforcer
la couleur de niveau intermédiaire car j'ai
bien compris les tons foncés et je fais
briller la lumière Donc, juste cette belle couleur
ardoise. Et je vais le souffler
avec le mini-sèche-cheveux. Il suffit de le déplacer un peu. Soulevez-le. Le soulever vous
donne un autre effet. Au fur et à mesure que la peinture sèche, vous obtenez
de petites arêtes. Et au fur et à mesure que nous le déplaçons, nous pouvons le contrôler
avec le sèche-cheveux. Cela n'a pas l'air génial Admirez les couleurs pâles et
le petit éclat de l'arrière-plan. Ça a l'air vraiment intéressant et les couleurs sont plutôt jolies. J'ai hâte de voir les couleurs que
tu as choisies et
ce que tu vas créer. Si vous ne voulez pas que l'encre
bouge autant, maintenez le mini-sèche-cheveux plus loin et vous
pourrez le contrôler. Il bouge donc un peu, pas autant que possible éliminer l'
excès d'encre avec du papier
absorbant En fait, le papier essuie-tout
fait un bel effet si vous voulez quelque chose de différent. Maintenant, je vais juste le
vaporiser un peu plus d' alcool, puis renforcer à
nouveau ces couleurs Je travaille simplement sur les couches, en les ajoutant encore et
encore pour obtenir un effet
intéressant. Lorsque
vous créez
votre œuvre d'art, souvenez-vous simplement que vous
avez vos propres couleurs que
vous la regardez, que vous
faites ce que vous aimez et ce que
vous trouvez jolie. J'essaie juste de vous donner
quelques idées sur la façon de procéder. Continuez simplement à jouer avec. Et vous pouvez voir que les couches s'
accumulent très bien, il suffit de répéter le processus
d'ajout d'encre. Et cette fois, je
vais le déplacer en inclinant et en soulevant le
papier et en le déplaçant Vous pouvez voir
que j'ai obtenu environ une troisième lumière foncée, troisième partie centrale et une troisième lumière
pour équilibrer ma peinture. Vous pouvez voir dans ce gros certaines des couleurs délicates du coin supérieur droit
qui sont très jolies. J'utilise le séchoir
à distance juste
pour déplacer lentement une partie
de l'encre, nettoyant les serpillères ou les bords que je n'aime pas
avec le carrelage en papier C'est amusant, n'
est-ce pas ? C'est incroyable ce que l'on peut faire
avec deux couleurs. C'est presque terminé. Je suis juste de
nettoyer
les différents bords. J'examine le tableau
dans son ensemble et les zones à
nettoyer parce qu'il doit
être placé dans un cadre et je veux que chaque pièce
soit intéressante. C'est intéressant de
voir comment cela évolue depuis le tout début.
Regarde ça. Il y a aussi un si beau
bleu en dessous. C'est incroyable la façon dont les couleurs, deux
seules, peuvent être si
intéressantes et si belles. Je pense qu'il y a un bon
équilibre entre la lumière et l'obscurité. Maintenant, je l'aime bien, je pense que c'est fait. Laissez-le reposer et sécher. Si vous ne parvenez pas à
déterminer si la pièce est terminée, faites pivoter la pièce dans toutes les
directions pour qu'elle soit intéressante
dans tous les sens. Vous pouvez également vous asseoir, prendre une photo et vérifier de cette façon. Voici la pièce finie dans un carton mat. Ça n'a pas
l'air magnifique. Encadré. Dans notre prochaine leçon, nous allons jouer
avec des alcools métalliques
5. 9SkAICreateArtusingGold: Dans cette leçon,
nous allons
jouer rapidement avec des substances métalliques
et des substances alcoolisées Dans cet exemple, je
veux vous montrer quelques encres à alcool non copiées. J'ai l'or rose, un mélange d'or rose,
d'or et de pistache La couleur principale sera
la pistache. Et voici Ranger Colors, une marque
qui fonctionne bien. Et je voudrais vous montrer comment fonctionne
l'or,
car il est un peu plus lourd et
ne bouge pas autant Nous commençons donc par la couleur principale ,
puis nous ajouterons
les éléments métalliques plus tard. Le papier que je vais utiliser
est donc un papier translucide,
donc transparent, il sera
donc intéressant et
donnera des effets différents. Effets plus doux,
vaporisez avec de l'alcool. Ensuite, nous allons
ajouter la couleur principale, qui est le vert pistache. Cette fois,
pour une fois, je
vais juste le parcourir au milieu. Si vous ne
voulez pas utiliser de brosse, vous pouvez utiliser vos doigts
tant que vous portez ce gant
en plastique, et vous pouvez voir que je
le bouscule Juste pour te montrer, tu n'
as pas besoin de pinceau. Encore une fois, c'est un choix
personnel. Je suis juste en train de l'incliner. Je veux juste l'incliner et le
laisser bouger. Et je vais essayer de garder
les côtés blancs,
à gauche et à droite, mais nous verrons que vous pouvez
aussi faire tomber et casser des
objets avec un compte-gouttes Vous pouvez donc voir
directement dans cet alcool. J'ai ici une peinture assez
fluide. En ajoutant un peu plus, je veux, je pense que je vais ajouter
un peu plus pistache et la déplacer J'ai un peu d'
essuie-tout en dessous pour récupérer les gouttes cette fois, parce que j'ai beaucoup de liquide,
c'est une autre option pour toi Ça n'a pas déjà l'air
intéressant ? En quelques minutes, vous avez quelque chose qui bouge et se développe au fur et à mesure. Au fur et à mesure que
je le crée,
je commence à voir, j'imagine un ciel
et des collines et je peux voir
que ce petit bout
ressemble à une colline. Je
pense que je vais avoir du mal à garder une extrémité vide. Permettez-moi d'ajouter un peu
de vert en bas, de
pulvériser et de mélanger. Regardez comment le vert
pulvérisé avec de
l'alcool donne également une belle couleur
jaune Il est maintenant temps d'ajouter l'or. Secouez-le d'abord,
secouez cet or. C'est assez lourd et vous allez
voir à ce qu'il reste intense, vous le posez directement sur une
couche assez épaisse avec les gouttes Au fur et à mesure que vous l'ajoutez là, il reste
vraiment là. Je vais prendre mon pinceau et le déplacer un peu, mais si je veux avoir l'
intensité de l'or,
je dois le garder
relativement épais, sinon
il se ramollira et
paraîtra un peu gris. En fait, pas autant que l'or. Avec l'or, c'est comme
une caractéristique ou un point fort. Et je décide juste
de l'ajouter à quelques endroits en
guise de point fort. Et vous pouvez voir que j'ai une
bonne partie de l'
or et qu'il se déplace lentement dans les
limites de cette pistache Les métaux ne sont-ils pas jolis ? Ils ajoutent juste un peu de paillettes
et de glamour à la peinture. Même si je me concentre sur l'or pour le moment
et que j'en ajoute encore. Je regarde également les
bords et j'adoucis
ces bords verts au fur et à mesure qu'ils
se déplacent Et je vais juste continuer
à travailler un peu plus. Permettez-moi d'essayer l'or rose maintenant, de l'ajouter et de
voir ce qu'il fait. J'aime bien les gouttes au fur et à mesure
qu'elles entrent. Il est juste un peu
plus rose et ajoute un peu de luminosité et un léger changement couleur par rapport
à
l'or réel Oh, les métaux ne sont-ils pas jolis ?
Ils sont tellement marrants. Mais vous pouvez voir que c'est
juste là. Il s'agit de le mélanger qu'il fasse partie
de la composition Vous pouvez voir qu'il
bouge encore un peu. Dans cet exemple, j'
utilise simplement mes mains pour me déplacer. Je n'utilise pas vraiment de
sèche-cheveux ou quoi que ce soit d'autre, je fais juste simple. Tant que vous portez
vos gants, vous pouvez utiliser votre doigt
pour déplacer la peinture. Tu n'as pas besoin de brosse. Je vais juste mouiller le tout et
cela aidera
à adoucir certains de ces
bords pour éviter qu'ils ne soient trop durs. Je vais également
casser les bords avec mon doigt au lieu
d'utiliser un pinceau. Mais regarder cela
semble géographique. Cela commence à
paraître géographique. Je pense que je vais remplir
ce coin avec le vert. Je vais donc juste ajouter un peu de vert au
fur et à mesure que je le remplis. Ça a l'air très intéressant. Tout mon travail est
généralement géographique car je dessine tous
ces dessins, c'est ce
qui
se passe naturellement lorsque je crée quelque chose. Je crée les
formes que j'ai vues depuis le hublot de l'avion Je vais l'équilibrer avec
un peu d'or supplémentaire. Tamponnez donc un peu dans le coin
pour que votre œil puisse se
déplacer sur le tableau
d'une époque à l' Il y a plutôt un seul point d' intérêt au centre
du tableau là à le regarder. Je vais ajouter un peu de
pistache ici. Et je pense que je vais terminer
en continuant avec la pistache comme élément le plus fort. Sur
le côté gauche, suffit d'un petit coin
transparent, blanc et
translucide, il
suffit d'un petit coin
transparent, blanc et
translucide, comme avant, aspergé d'un peu
d'alcool pour le mélanger et le faire bouger comme
le reste du tableau Il suffit de s'amuser et
de trouver un équilibre au fur et à mesure. vois comment je joue un peu
avec l'or, mais je dois m'assurer
de ne pas le rendre boueux Remettez un peu d'or
par-dessus, juste pour le mettre en valeur en guise de touche finale. Avant
de terminer, je veux qu'il ressorte quelques petites touches
et je dirais que c'est terminé. Ce n'était pas si simple et rapide. Juste quelques
couleurs et un peu de papier et vous obtenez une belle
œuvre d'art. Voici la pièce terminée.
Ça n'a pas l'air très beau. Vous pouvez voir la flexion de
l'or le traverser. Ensuite, nous allons
faire un test de couleur. Tu as acheté de nouvelles couleurs. Voyons comment ils
se comportent lorsqu'ils interagissent ensemble ou
tout simplement seuls. Il y a quelques options ici. Je vais vous montrer
différentes manières de le faire. Certains sont soignés, d'autres rapides, autres lents, d'autres bien rangés Quoi que tu veuilles
faire, tu peux le décider.
6. 5SkAICreateColorTest: Bonjour, dans cette leçon,
permettez-moi de faire un test de couleur maintenant. Tout d'abord, je vais vous
montrer différentes manières
dont je l'ai fait. Je vais vous présenter une
courte vidéo d'une méthode, qui consiste à créer une grille. Autre méthode,
il vous suffit de déposer les gouttes sur une feuille de papier de toutes les
couleurs que vous avez. Une autre est que
rien que pour cette pièce, si vous venez de choisir des couleurs, il
vous suffit de les déposer à côté de
l'image de
votre inspiration. Il existe de nombreuses façons de le faire,
voici quelques idées, mais l'essentiel est de
vous familiariser avec vos couleurs et de
comprendre à quoi elles servent. est important de noter que la copie colore le couvercle sur le
dessus,
car c'est une peinture acrylique, ce ne sera pas exactement la même chose car l'encre à l'intérieur correspond exactement à
l'encre à l'intérieur. Et c'est là que vous devez
faire attention et c'est pourquoi c'est une bonne idée de commencer par
jouer. Selon le
test de couleur que vous créez, vous aurez besoin
au moins d'encre à alcool et d'une forme de papier. Et
il y a quelques autres choses. Si vous choisissez les autres options, la méthode la plus simple consiste à simplement mettre les gouttes des
couleurs que vous allez utiliser
pour la photo que vous créez sur
votre carnet de croquis Ensuite, écrivez leur
nom à côté d'eux. Assurez-vous que votre papier est
suffisamment épais pour
ne pas passer à travers. L'option suivante consiste à mettre toutes les couleurs que
vous avez et à les déposer sur un bout de papier U pop ,
puis à écrire les
noms après elles. Et peut-être qu'il suffit de mettre un peu d'alcool pour les laver
et voir à quoi ils ressemblent. Dilué. Ce
test de couleur est un test de couleur portant uniquement sur une seule couleur
sur le papier upo C'est donc juste une grille et
pour chaque carré, il y a une couleur et un peu
d' alcool pour
voir comment il se dilue Il y aura un peu de mixage sous le ruban lorsque
vous le retirerez, ce qui vous permettra également d'avoir une
petite idée
de la façon dont ils se
mélangent. Si vous souhaitez créer une grille de toutes vos couleurs et de la
façon dont elles interagissent. Dans cet exemple, je crée une grille de toutes mes encres non copiques. Je les ai tous placés sur
le côté gauche ,
puis de l'
autre côté sur les rangées. Je vais étaler ça,
disons la couleur bleue, la couleur rouge, de l'autre côté. Ensuite,
comme pour les colonnes,
je vais juste mélanger
les autres couleurs. J'obtiens une grille complète de chaque couleur et de la façon dont elle réagit avec
toutes les autres couleurs. Ce n'est pas le résultat le plus net
ou le plus net, mais j'utilise vraiment
beaucoup ces grilles dans ma Dans la prochaine
leçon, je vais vous montrer comment je fais cela. Assurez-vous également de laisser
de la place en haut pour écrire
les noms réels des peintures
plus tard à partir de ces exemples. Décidez quel
test de couleur vous souhaitez
faire pour vos encres à alcool, créez un test de couleur, trouvez
également de l'inspiration
pour une œuvre d'art. Dans la leçon suivante, nous
utiliserons le test de couleur et votre inspiration pour choisir
les couleurs de votre œuvre d'art.
7. 6SkAIusingcolortest: Dans cette leçon, vous allez utiliser
le test de couleur que vous avez créé lors la dernière leçon et
votre image d'inspiration pour sélectionner vos liens avec l'alcool. Je vais te montrer ce que tu dois faire. Prévoyez de choisir trois à quatre
couleurs pour cette peinture. J'aimerais que vous trouviez
une image d'inspiration, même si nous
travaillons de manière abstraite. Cela vous aidera dans le choix de
la composition et des couleurs. Cela peut être une photo, un dessin, une peinture que vous aimez, une couleur, une
montre, tout fonctionne. L'essentiel est que c'est
une image qui vous
inspirera pour créer
une belle œuvre d'art. L'
un de mes dessins est mon inspiration. C'est un dessin de coucher de soleil que j'ai
fait sur mon iPad et imprimé. Et j'adore l'orange,
le violet et le vert. Comme j'ai fait
un petit échantillon, je peux voir à peu près les couleurs que je voudrais associer. Ce serait l'une de
ces couleurs orange. Et je n'ai pas besoin
de le faire exactement, mais cette couleur, qui est un lilas ou un
bleu-violet, est belle Et puis ici, nous
avons un jaune canari. Ils sont probablement de trois couleurs. Cette couleur est diluée, serait
donc la
couleur lilas qui serait diluée Laisse-moi voir. Je peux revenir
à ma référence ici et, vous savez, j'ai
beaucoup de couleurs. Je veux juste regarder du lilas. J'ai cette couleur ici et
j'ai une couleur plus foncée, et je peux aussi les opposer. C'est pourquoi je crée
ces graphiques, car ils sont légèrement différents de la couleur que vous voyez. De plus, lorsqu'ils se
mélangent à de l'alcool, ils créent d'autres jolies couleurs. Parfois, ils se dissolvent dans un peu de rose et de
bleu. Laisse-moi voir. Je pense que je vais m'
en tenir au lilas même s'il a l'
air un peu différent J'aime bien cette couleur. Ensuite, nous avons un vert, et celui-ci
s'appelle Ver degree, donc je vais choisir celui-ci. Et puis un jaune. Et j'ai du miel
et du jaune doré. Le jaune canari, c'est celui-ci. En fait, même si j'
ai ces quelques couleurs, je pense que je vais m'en tenir à
ce joli jaune vif. Se marie bien avec le lilas, même s'il est un peu plus clair Je pense que ce vert, parce qu'il est plus doux
, va se fondre Ce ne sont pas exactement
les mêmes couleurs que celles que je viens d'arriver. Mais je joue un peu aujourd'hui. Mais cela reste un
bon guide et vous pouvez le suivre exactement
si vous le souhaitez. Celui-ci est ce vert, qui n'est pas aussi
brillant que celui-ci. Si je voulais
qu'il soit plus lumineux, je choisirais vraiment
le vert pomme, qui est l'une de mes couleurs
préférées. Je pourrais aussi mettre le vert
pomme. OK, maintenant j'en suis
content parce que cela va atténuer les choses et
ne pas être aussi brillant. Mais ce vert pomme est plus proche de la couleur que
je recherche. Ce sont les quatre couleurs. Je vais maintenant documenter
ma sélection dans mon carnet en ajoutant des
gouttes d'encre. Je peux le faire parce que le papier de mon
carnet est assez épais et je vais noter
leurs noms. Voici également le livre avec les
noms des couleurs écrits dedans. Ensuite, nous allons
créer l'œuvre d'art.
8. Créer de l'art avec 3 à 4 couleurs: OK, dans cette leçon, nous allons réellement
créer l'illustration. Vous avez, votre pièce
d'inspiration, vous avez utilisé votre test de
couleur pour choisir trois ou quatre couleurs
pour cette pièce. Il vous suffit d'un peu de
papier
glacé, d'alcool et de quelques autres choses, et vous pouvez
créer votre propre œuvre d'art. Je vais vous montrer
quelques techniques. C'est vous qui décidez lesquels vous
souhaitez utiliser pour vos œuvres d'art. Mon inspiration, c'est le coucher de soleil. Pour créer cette pièce, j'ai mon cahier d'exercices et mon inspiration
sur le côté gauche Mon espace de travail est un tableau, cette fois avec du papier parchemin Le papier adhésif que j'utilise est très résistant car je veux
appliquer de la chaleur plus tard. Assurez-vous donc de
choisir le plus lourd. Si vous voulez utiliser de la chaleur, je vais mettre mon alcool
dans une petite tasse. Comme il s'agit d'une petite
œuvre d'art, je vais juste en ajouter
un peu à partir de là. Si je crée un gros morceau, je le verse généralement
directement de la bouteille. La première étape consiste à vraiment arroser d'alcool et
à humidifier ce bout de papier Comme nous l'avons fait lors des tests de couleur, j'ai utilisé un split à partir
du test de couleur Ici, je ne fais que
le poursuivre, en référant à mon côté gauche, source d'
inspiration Vous pouvez voir que c'est aligné, donc c'est comme des rayures
presque de la même couleur. Ce que je vais faire, c'est
commencer par la couleur lilas. J'en utiliserai une partie en ligne
droite le long de la page. Pour commencer,
je vais commencer par
une composition, à peu près comme je l'ai inspirée lors du test de couleur. Je vais le mouiller et le déplacer
avec mon pinceau. Comme je n'arrête pas de le dire,
je suis peintre, donc j'aime utiliser un pinceau. Vous verrez peut-être quelques touches de pinceau dans le résultat final, ce qui ajoute
un peu d'intérêt. J'ajoute
maintenant le jaune en haut,
le jaune vif. Il s'agit également d'une vue latérale pour
vous montrer à quoi cela ressemble vu
de côté. Je suis juste en train
de travailler dessus, en ajoutant le vert et en ajoutant
les différentes couleurs. En regardant
mon œuvre d'inspiration sur la gauche , je constate
que ce que je fais ici
est assez simple, en ajoutant
vraiment les couleurs et les
mélangeant
avec mon pinceau C'est passionnant de voir comment
les encres à alcool s'imbriquent unes
dans les autres et comment les
couleurs changent et se mélangent. Vous pouvez toujours utiliser votre doigt si vous le
souhaitez en option. Si vous ne
voulez pas utiliser de pinceau, tant que vous avez
ce gant en plastique sur votre main pour pouvoir
le prévoir pour la couche supérieure, je vais diluer du
lilas avec de l'alcool Vous pouvez également mélanger les couleurs
dans les gobelets, si vous voulez le faire en mélangeant dans le gobelet plutôt que
sur le papier. Je vais le diluer un peu
avec de l'alcool juste pour obtenir une
couleur légèrement plus pâle pour ce ciel Maintenant, si vous portez des gants, vous pouvez les soulever
et les déplacer. C'est aussi pourquoi
vous souhaitez utiliser le papier sulfurisé
pour le protéger Mais regardez comme ça bouge
avec tout cet alcool. Il y a un mélange de choses passionnantes
et inattendues qui se produisent J'apprécie juste la
spontanéité et l'inattendu. Ce n'est pas répétable.
Cela joue avec de l'alcool
et du papier. Vous ne faites qu'expérimenter
et essayer d'obtenir un résultat final qui vous
satisfasse à ce stade Tu pourrais arrêter maintenant
et laisser tomber. Devrais-je arrêter maintenant, me
connaissant, probablement pas. Ça a l'air joli. Il pourrait
sécher très bien, juste comme ça et être
une belle œuvre d'art. Mais je vais continuer. Si vous voulez le
laisser,
assurez-vous de le maintenir à niveau, car votre composition glissera
littéralement sur le papier. Si vous le déplacez en biais, accidentellement,
je change juste de gants parce qu'ils sont sales. Je ne veux pas marquer ma
peinture accidentellement. Ayez du papier
essuie-tout à portée de main pour
le sèche-cheveux afin de pouvoir nettoyer les salissures
que vous pourriez avoir le sèche-cheveux afin de pouvoir nettoyer les salissures
que vous , car
cela pourrait faire exploser l'alcool et de l'
encre sur la page Je vais sortir le
sèche-cheveux maintenant. Du point de vue du réglage, du
point de vue de la vitesse,
assurez-vous d'avoir atteint un niveau bas
où vous pouvez vraiment souffler
votre composition sur le papier. Également sur le
côté chaud, car vous avez du papier épais.
Et baissez un peu le son. Si vous ne l'avez pas encore tenu à l'écart, éloignez-le du papier s'il est réglé sur un réglage élevé. Maintenant, j'ai allumé mon sèche-tête à basse vitesse et à haute température, et je fais attention de commencer par le tenir
à une bonne
distance du papier, juste pour voir comment il commence
à déplacer l'alcool, l' encre et l'alcool
sur la page. En entrant par les bords, vous pouvez entrer dans
n'importe quelle direction. Je suis juste en train de le déplacer. J'ai un angle de vue latéral pour
que vous puissiez le
voir un peu mieux ici. Au fur et à mesure que le fluide se
déplace sur la page, il commence à créer des textures
intéressantes
et des lignes plus sombres où
les deux couleurs se rencontrent. Et j'aime vraiment cet
effet. C'est inhabituel. Je vais donc continuer et continuer à le déplacer
d'avant en arrière Et en surveillant ces
lignes et
leur destination , cela fait également partie
du processus. Voici un gros plan pour vous montrer
à quoi cela ressemble de près
et vous pouvez voir quel point il y a du liquide et de
l'alcool sur la surface que je
déplace à l'aide du sèche-cheveux. Et les encres à alcool ont fait en sorte qu'une partie de l'encre s'est légèrement
séparée pour former un peu de flexion. Parfois, je le laisse là
parce que j'aime la texture. Mais l'intérêt de vous montrer ce que vous pouvez faire
si cela ne vous plaît pas c'est qu'il suffit
de prendre un essuie-tout
et de le tamponner Je suis juste en train de me détendre un
peu pour le moment et de laisser un peu de
flexibilité derrière toi Choisissez ce qui vous convient. Je vais le sécher un peu plus avec
le sèche-cheveux. Ça a l'air beaucoup plus pâle. Maintenant, je vais vous
montrer comment le
laver avec un peu d'alcool,
quelques gouttes d'alcool, quelques gouttes d'alcool, ou vous pouvez l'éclabousser
sur le morceau, puis prendre vos résidus de papier et le
faire ou le frotter J'ai retiré ma queue en papier
et je suis en train de l'essuyer. J'ai ces gouttes
d'alcool et j'ai un joli fond
texturé C'est ce que je
choisis pour le moment. La peinture
évolue au fur et à mesure. C'est une évolution. Nous devrons continuer
à le retravailler. J'adore cette petite ligne qui
ressemble à une colline,
à un ciel jaune en ce moment Si vous vous sentez perdu à ce stade, vous pouvez regarder votre image
d'inspiration pour trouver des idées ou vous pouvez prendre une toute
autre direction. le regardant, je vois
un beau bleu tendre provenant du vert dilué, ce qui est vraiment intéressant. Je vois un beau
fond à ce stade qui nécessite plus de couches et plus de travail pour le rendre
plus intéressant. Quand je le compare à
mon inspiration d'origine, cela ne ressemble en rien à cela. Mais c'est bon. Ce
tableau évolue. Au fur et à mesure, je
reviendrai avec plus de couleurs. Encore une fois, je fais référence à mon inspiration et je reprends
les couleurs
que j'avais avant Mais
j'apprécie le fait que nouvelles couleurs
que je mets par-dessus le dessus me donnent encore plus de
profondeur . L'utilisation de
l'image d'inspiration m'aide à orienter la composition et
les couleurs que j'utilise. Pour le moment, il est temps de
faire bouger les choses. Avec le mini-souffleur qui va
faire varier les couleurs, faites passer le lilas,
le lilas vers le J'ai un peu
plus de contrôle avec le mini-souffleur et je peux
me rapprocher de l'encre Voici une vue latérale pour vous montrer le mouvement dans une
autre direction. Pour plus de mouvement et de contrôle, je soulève également le bout de
papier pour le
rapprocher de l' endroit où je me trouve à
l'aide du mini-sèche-cheveux. Cette version semble
beaucoup plus lumineuse et plus proche des couleurs que j'ai
choisies dans l'inspiration. Je vais le
vaporiser avec de l'alcool, un peu d'alcool
pour obtenir des cellules Encore une fois, faites-le d'abord
dans votre main. Et puis vous pouvez voir que j'
ai quelques petits points intéressants. Je l'
étudie constamment et j'
essaie de décider où je veux
ajouter quelque chose. Je vais ajouter un peu de
vert olive ici. Il suffit d'y déposer quelques gouttes. Je continue à
superposer et à ajouter de la couleur juste pour le rendre intéressant. J'ai donc le vert
en bas, donc je veux trouver un équilibre
avec un peu de vert en haut également. J'utilise le drop it pour le
diluer un peu et le mini-brushing
juste parce que c'est façon
amusante de déplacer des objets. J'aime bien les bords, mais j'en
brise certains avec mon pinceau parce que
je suis peintre Comme je n'arrête pas de le dire, j'
aime sortir mon pinceau. Je vais le faire pivoter parce que parfois c'est une
bonne idée de
travailler dans un sens pour le tourner dans
un autre et d'y jeter un coup d'œil. Cela a l'air très intéressant de
cette façon également. Une bonne œuvre d'art abstrait doit être belle dans
toutes les directions, c'est
donc une bonne idée
de faire cette rotation. Laisse-moi y déposer quelques gouttes
d'alcool. Vous obtenez le
motif circulaire de Seth que vous obtenez. Ensuite, égayons-le avec
un peu de vert vif. J'aime bien la situation
actuelle, j'ai une zone verte et une zone
stable sur la droite. Il est tentant de laisser entrer la
lumière un peu vers le bas, mais cela ajoute un bon contraste Je vais
donc essayer
de me laisser C'est un bon espace négatif et
pâle. J'aimerais sortir le
mini-sèche-cheveux pour faire un dernier petit mouvement
de peinture. Mais à ce stade, nous devons commencer à penser
qu'il est peut-être temps d'arrêter. Dois-je arrêter maintenant ? C'est de
plus en plus proche. Je pourrais jouer avec ça pour toujours. Je continue juste à l'étudier
s'il fait un peu trop humide. Je peux aussi. J'utilise l'essuie-tout juste pour enlever un peu d'humidité, et cela lui donne aussi un peu
de couleur Et vous pouvez voir le bleu apparaître sous le vert,
ce qui est très joli. Mais je veux aussi vous
montrer comment
utiliser une paille comme autre
option pour souffler. Si vous n'avez pas de
sèche-cheveux ou de mini-sèche-cheveux, une paille est un excellent moyen
de déplacer la peinture. Je vais utiliser un
peu de lilas dilué et je vais essayer de toucher juste un coin en bas à gauche
pour équilibrer le lilas par rapport à l'autre Vous pouvez voir que j'
essaie doucement d'en faire
tomber un peu dans la tasse. Vous pouvez utiliser un compte-gouttes pour plus de précision si vous le souhaitez J'ajoute le lilas et à l'aide la paille, je donne quelques bouffées
pour faire passer la peinture La paille est très proche
et c'est comme si je lui donnais une teinte.
C'est un peu boueux Je vais donc y ajouter
un peu plus
de couleur pour l'égayer. Ce lilas est vraiment
d'une couleur magnifique. Juste une note sur les pailles. J'ai ces pailles depuis toujours. Vous pouvez utiliser une paille
adaptée aux échos qui est actuellement disponible
lorsque vous créez votre œuvre d'art. Comme d'habitude, je vais sortir mon pinceau et
briser les bords avec le pinceau si le
vôtre est sale. Si vous utilisez une
brosse,
assurez-vous de la nettoyer
avec de l'alcool. Lavez cette peinture. S'il y a trop d'alcool, débarrassez-vous de
vos résidus de papier Éloignez-le des zones que vous aimez dans votre peinture. L'alcool coule. Vous voulez vraiment le limiter à la zone sur laquelle
vous travaillez. Si vous manipulez un peu de
papier, vous pouvez vous en moquer au
fur et à mesure. Le rose a l'air un peu lobby, alors je vais
le découper avec mon pinceau. Vous pouvez également le
vaporiser une fois de plus, en faisant attention de ne pas pulvériser
la zone que j'aime déjà Cela le brisera également. Vous pouvez voir que le
lilas a également laissé transparaître un beau bleu
en dessous Cela crée une couleur vraiment
intéressante là aussi parce que
j'ai presque terminé. Je m'assure de garder ce pinceau propre, donc
je le laisse tomber dans de l'alcool pur juste pour le
nettoyer et
éliminer la couleur boueuse Encore une fois, je ne fais que
reprendre quelques-unes de ces arêtes qui donnent l'impression d'une
tache ronde que j'ai déposée dessus Je le fais de manière plus délibérée
et plus géographique, c'est
ce que j'aime faire. Les marques de pinceau, une autre chose
intéressante à oublier. Quand vous faites cela, je
pense que j'ai maintenant une composition bien équilibrée
et une gamme de couleurs. J'ai un peu de lumière et d'obscurité, et beaucoup de couches. C'est un tableau intéressant. Eh bien, ça ne ressemble en rien à
ce que j'imaginais, mais je l'aime bien. Je pense donc que c'est terminé. Je le laisserai sécher dans un endroit
sûr, ce qui pour moi signifie généralement toute la nuit. Voici
la pièce terminée. Une fois qu'elle est sèche, elle est belle, mais les couleurs ne correspondent pas exactement à ce que j'imagine La leçon suivante est de savoir comment
retravailler la pièce avec des stylos de copie
9. Retravailler avec des marqueurs copiques: Dans cette leçon, je vais
vous montrer comment retravailler une pièce. J'ai fait cette pièce tout à l'
heure pour te la montrer. Ça
aurait probablement été très bien. Mais en le regardant et en
restant assise une fois qu'il a séché, je me suis dit : oh non, je
voulais le retravailler Je l'ai retravaillé avec des
marqueurs Copic. Vous pouvez retravailler, eh bien, vous pouvez recouvrir des
objets avec de l'acrylique, etc., pulvériser
d'abord un fixateur puis travailler par-dessus si vous ne voulez pas endommager
ce qui se trouve en dessous Si j'ai
vraiment voulu retravailler cette œuvre
, c'est parce que je
n'étais pas vraiment contente de la beauté de la composition
elle-même, mais elle ne reflète pas
les couleurs que je souhaitais J'en ai pris une copie, en fait un marqueur cette fois Il y a une extrémité fine
et une extrémité épaisse. Je veux utiliser le bout
épais et je vais juste ajouter un
peu de cette couleur
orangée plus foncée sur le
dessus avec le marqueur à encre Petit à petit et en
m'amusant de façon détendue, en
me frayant un chemin le
long de cette couleur lilas entre
le lilas et le jaune Je suis donc en train de l'échauffer un peu parce que je
veux vraiment qu'il soit
un peu plus lumineux et plus audacieux avec des couleurs plus profondes et plus
intenses. Je n'ai pas utilisé de Fix Dive, donc le stylo va se mélanger
aux couleurs qui l'entourent. Sur le côté gauche,
je mets juste un peu
d'alcool pour y tremper
mon pinceau. Je peux faire comme dans les autres leçons
et étaler cette encre
parce que le marqueur est en zinc,
toujours aussi, comme vous le savez, parce que nous utilisons les recharges Et je peux simplement
me débrouiller et m'
amuser un peu en
travaillant sur les domaines. Je vais changer et
laisser les autres tranquilles. Et je vais continuer à
le rompre avec les couleurs et l'alcool. Il s'agit simplement de
continuer à changer. Vous pouvez travailler sur le
lilas que je suis en train de découper, pour que ce ne soit pas un lilas uni Je mélange une partie de l'
autre couleur pour la dissocier et la rendre plus intéressante. Là-haut. Je pense que je vais utiliser le pinceau le
plus épais et le casser encore plus parce que ce marqueur
contient de l'alcool. Il est capable
de briser certaines lignes dures si
vous ne le souhaitez pas. La ligne est dure tout
au long, mais comme vous le voyez, vous pouvez aussi y retourner avec l'épingle et un
peu d'alcool. C'est très satisfaisant. C'est très amusant si vous avez
des marqueurs. Essayez-le. Vous pouvez également le faire avec un
pinceau et vos encres à alcool. Il suffit de les déposer sur
le côté, d'utiliser votre pinceau et de continuer travailler la pièce
comme ça également. Encore une fois, je me suis bien amusée et
je pense que c'est fini. Les clolaas sont beaucoup plus chauds et j'aime beaucoup
la pièce finie Maintenant, n'est-ce pas joli ? Dans la leçon suivante,
nous verrons comment
protéger votre œuvre d' art
et quelles sont les options qui s'offrent à
vous pour la
placer dans un cadre et terminer l'œuvre
d'art à exposer.
10. Finition: La finition est très importante
car avec de l'encre alcoolisée, vous devez mettre quelque chose
sur le dessus du vernis pour vous assurer que si vous recevez une goutte
d'alcool ou autre, cela ne perturbe pas
l'ensemble du motif. Et puis aussi une protection contre les rayons
UV, car elle se décolore si
vous l'exposez au soleil. Habituellement, lorsque je vaporise le vernis sur le
mien, je le vaporise en masse. Je crois que j'ai oublié l'un d'entre eux. Et je me suis demandé, eh bien,
pourquoi cela s'est-il estompé ? Et c'est parce que
j'en ai raté un moment. Faites juste attention et
assurez-vous de couvrir le manteau. C'est pourquoi j'
aime porter quelques couches car si j'en ai
oublié une, la deuxième couche la couvrira. C'est une bonne idée de faire
au moins deux couches, assurez-vous de le faire en toute sécurité. J'ai une petite
tente pour le faire. Je l'assois à l'extérieur, j' jette mes affaires et
je vaporise dans la tente. Et je porte des masques. Je
ne le respire pas. L'odeur n'est tout simplement pas agréable et
probablement pas bonne pour vous. Ensuite, il suffit de le laisser sécher
avant de passer la couche suivante. Bien entendu, suivez les indications
de la canette. Il existe également des produits qui combinent le vernis
et les UV, et d'autre part, il
suffit de faire un seul spray. C'est aussi ton choix. Vous pouvez rechercher un produit
distinct pour le vernis puis pour les UV. Ou vous pouvez en
avoir un combiné. Assurez-vous d'appliquer d'abord le
vernis et de le fixer
car la couche UV
perturbe la surface Et nous ferons en sorte que tout fonctionne et que nous gâcherons vos œuvres d'art. C'est ce que j'ai fait, bien entendu. OK. Vous finissez donc
vos œuvres d'art, vous avez toutes les pièces louées, puis vous devez simplement décider qu'elles sont
belles en elles-mêmes. Vous pouvez donc simplement
les mettre tels quels dans le tableau ou dans le frigo Voici quelques exemples de ce que j'ai fait avec différentes
œuvres d'art. Vous pouvez acheter toutes sortes
de cadres chez Target, Kmart
et Hobby Lobby Si je me
promène dans un magasin et que je vois souvent un cadre
spécial, je l'achète et je le garde côté pour l'une de
mes œuvres d'art J'ai même mis un tapis autour de
l'un de mes tests de couleur, et c'est une belle œuvre
d'art en soi. Cela nous amène à la question suivante : une fois que vous avez créé votre œuvre d'art, quelles sont vos autres idées ? Quelles nouvelles choses
allez-vous créer ? Dans la prochaine leçon, nous
parlerons de la suite.
11. WhatNext ?: Eh bien, ce cours est terminé
maintenant. Et n'était-ce pas amusant ? J'adore l'art fluide parce que, comme
vous le savez,
je dessine, je m'inspire des
couleurs et je joue, utilise l'art fluide, j'utilise l'encre qui coule
avec l'alcool. Des choses incroyables se produisent si je m'
y tiens et que je m'en sors. Je suis presque fasciné par Dos. J'ai créé
de
belles œuvres , même au milieu. Je me dis souvent : oh non, c'est juste un désastre. Mais restez calme et continuez à travailler dessus,
à y réfléchir et à y
réfléchir. Je vais terminer quelque chose reviendrai le
lendemain. Et même si je ne l'ai pas aimé le jour où
je l'ai créé, je l'adore. Assurez-vous donc de prendre
le temps de vous arrêter et de
réfléchir à une pièce avant de la détruire
complètement. Ou jetez-le parce qu'
il pourrait avoir une certaine valeur. Vous pouvez également travailler dans
ce plus grand format. Vous pouvez donc acheter les grandes
feuilles de papier Upo. Il est également disponible en rouleaux. Ainsi, vous pouvez créer ces
grandes œuvres. De toute évidence, vous avez besoin de plus d'
alcool et de plus d'encre, et assurez-vous de travailler
dans un espace ventilé. Vous pouvez également opter pour un format très petit et vous pouvez couper et coller le papier Upo avec d'autres matériaux et créer une
sorte de format multimédia J'ai fait tout ça,
c'est très amusant. Alors profitez-en, j'espère que vous l'
apprécierez et j'espère que vous élargirez vos horizons
et que vous ferez davantage avec ce média. Encore une fois, si vous faites
quelque chose d'intéressant, publiez sur notre tableau de projet ou faites-moi savoir et taguez-moi sur
Instagram ou autre, dites-moi ce que vous avez
fait avec votre alcool sur Pope Paper
jusqu'à la prochaine fois.
Je vous encourage à continuer à faire
votre art, à essayer
et à vous rappeler que vous pouvez travailler sur des choses ou
simplement jeter des choses à la poubelle. C'est une expérience d'apprentissage
qui consiste à s'
amuser à voir les choses
passionnantes qui peuvent se produire, en
particulier dans le domaine de l'art fluide où
c'est tellement spontané. Quoi qu'il en soit, j'ai hâte de voir ce que tu publieras dans la galerie de
projets. J'adore suivre
ce processus avec vous et j'ai hâte de vous
voir dans mon prochain cours.