Transcription
1. Introduction: J'adore peindre des plantes. Outre les fleurs, j'aime aussi peindre
des fruits et des légumes. Depuis l'été, j'ai choisi de
peindre une composition simple de fruits et de
fleurs avec
des tranches d'ameln Bonjour. Je m'appelle Germer Shavasa Je suis artiste, illustratrice, professeur de
haut niveau
sur Skillshare et auteure de Aracola
in Ten Avec cette classe de taille d'octets
conviviale de niveau intermédiaire, nous allons aborder l'illustration
à l'
aquarelle étape par étape tout en peignant simultanément
sur différentes parties de la peinture afin d'
optimiser notre temps Dans les prochaines leçons,
je vais vous montrer les ressources que j'ai
partagées pour ce cours, ainsi que les fournitures artistiques
que je vais utiliser aujourd'hui. Nous passerons ensuite
au projet de classe, où nous peindrons cette belle composition avec des leçons en temps
réel que vous
pourrez suivre à votre rythme. Si vous souhaitez explorer plus de sujets
botaniques à l'aquarelle, consultez certains de mes cours
précédents plus détaillés Ne vous faites pas trop attendre. Prenez votre vertical,
ajoutez des fournitures et rejoignez-moi pour ce cours court
et rafraîchissant.
2. Votre projet et vos ressources: Votre projet pour ce cours est de peindre avec moi ou créer une composition fruitière et
florale similaire de votre choix. J'adorerais voir vos
projets ici sur Skillshare, alors assurez-vous de
les télécharger sous l'onglet Projets
et ressources Cliquez simplement sur quelques photos de votre progression et de
votre projet final, et vous pouvez les télécharger ici. J'ai fourni
ici un croquis que vous pouvez utiliser comme référence de dessin
pour cette composition. Je crée généralement un dessin
très léger avant de commencer à peindre, mais n'hésitez pas à prendre
votre temps pour créer le dessin avant de
commencer à peindre. J'ai également partagé le tableau de mélange des
couleurs et fini de peindre des photos pour votre référence en matière de peinture. Jetons maintenant un coup d'œil aux
fournitures artistiques que je vais utiliser aujourd'hui.
3. Fournitures artistiques: Jetons un coup d'œil aux
fournitures artistiques que j'utilise aujourd'hui, mais n'oubliez pas que
vous n'avez pas besoin ces fournitures artistiques exactes ni
même de ces couleurs exactes. Essayez de trouver quelque chose de
similaire à partir de vos propres fournitures artistiques et des couleurs que vous utilisez habituellement. Pour le papier, j'utilise papier
aquarelle pressé à chaud
Fabrianos, 300 g/m² Je préfère peindre sur du papier aquarelle
lisse, mais si vous aimez peindre
sur du papier pressé à froid, n'hésitez pas à le faire
pour ce projet Ce papier mesure huit
par dix
et n'est relié que sur l'un
des bords ici. J'ai utilisé un petit
morceau de scotch pour fixer le reste du papier
au carton ici Vous pouvez également peindre
sur une feuille volante. Fixez-le simplement sur le carton
avec du ruban adhésif. Nous n'utiliserons pas
trop d'eau, vous n'avez
donc pas besoin de
ruban adhésif sur tous les bords. Pour ce qui est des couleurs, j'ai intégré mes tubes
d'aquarelle préférés dans cette palette de couleurs en céramique J'ai des jaunes, des
roses, des rouges, un peu d'orange et de l'
ombre brûlée pour mon brun ici J'ai une partie de mon bleu, je suis prête à utiliser du violet, autres du vert prêt à l'emploi et
des tons neutres comme le CPA, gris
pin, et d'
autres du noir clair prêt à
l'emploi et aussi un
peu de Je vais mélanger mes couleurs
dans cette assiette en céramique. J'
annoncerai les couleurs que j'utilise pour mes mélanges. Voici les noms et les échantillons des couleurs que
je vais utiliser aujourd'hui, ainsi que certains des mélanges
de couleurs que nous allons créer N'oubliez pas que vous n'
avez pas besoin de ces couleurs exactes. Essayez de trouver quelque chose de proche et de
similaire dans
votre propre palette de couleurs. Pour les pinceaux, je mélange ma couleur à l'aide d'une vieille brosse à cheveux naturelle. Pour la peinture, j'utiliserai
principalement mon pinceau tactile rond en velours
Princeton numéro quatre Il y a un bon point. Pour peindre les tranches de pastèque, vous pouvez également utiliser un pinceau plat comme ce plat numéro huit J'ai aussi quelques
pinceaux plus petits, comme les pinceaux ronds
numéro zéro, numéro deux, et les pinceaux ronds triple
zéro. Pour créer mes croquis, j'utiliserai mes deux crayons B,
et pour effacer le crayon au maximum, simplement une gomme à effacer J'ai un
essuie-tout pour absorber l'excès d'humidité, un papier pour
tester certaines couleurs et deux pots d'eau claire. Je vais rapidement créer quelques directives
approximatives sur mon papier aquarelle pour ce croquis que je
vous montre ici à titre de référence Maintenant, commençons
par la peinture.
4. Peindre Partie 1: Pour la pastèque, je vais
commencer par du Winsor Red. Vous pouvez utiliser n'importe quel
rouge orangé que vous avez. Je vais également préparer mon orange
transparent. Et aussi mon
laser permanent en pourpre prêt à produire un rouge plus foncé. Maintenant, en utilisant mon pinceau rond numéro
quatre et un peu de rouge rose, consistance moyenne, une
quantité égale d'eau et de couleur Je vais commencer par
le haut, ajouter le ns rouge, le
baisser un peu. Au fur et à mesure que
je descends, je vais passer à l'orange
transparent. Rincez mon pinceau,
séchez-le légèrement et faites
simplement glisser cette orange
transparente vers le bas. Rincez mon pinceau,
tapotez-le à nouveau légèrement et faites simplement glisser cette
couleur avec un pinceau humide Je vais incliner mon papier
un peu vers le haut. Je veux que le bord inférieur soit d'un orange rougeâtre
très doux. Il suffit de lever mon pinceau
, de le sécher légèrement et de passer ce
pinceau humide sur le bord inférieur Pendant que le dessus est encore humide, je vais choisir ma
serine pourpre permanente et déposer sur
cette forme triangulaire maintenez la page
inclinée de cette manière vous éviterez que ce
rouge foncé ne coule vers le bas. Je laisse juste
ces trois couleurs entremêler mouillée sur mouillée Nous avons un rouge plus foncé sur le dessus. Donc en rouge au milieu et légèrement
rouge orangé en bas Faisons de même
pour le second. En commençant par le rouge suspendu à l'orange transparent. À l'aide d'un pinceau humide. Ajoutons un peu plus de rouge. J'ai gardé mon papier légèrement incliné. Notre bord inférieur est assez doux. Pendant que c'est encore le cas, ajoutons
un peu de rouge plus foncé sur le dessus.
5. Peindre Partie 2: Pendant qu'elles sèchent, peignons les fleurs. Pour cela, je vais commencer par
du jaune sans cadmium. Donc des points au centre. Je choisis du magenta âcre. Je vais y ajouter juste une touche de jaune sans
cadmium.
D'un jaune profond. C'est la couleur. Ajoutez
juste un peu plus de jaune. Maintenant, avec mon pinceau rond numéro
quatre, partant du centre, avec
plusieurs coups de pinceau. Je vais peindre cinq ou six pétales. Jolie fleur générique. Pour l'instant, laisse-le comme ça. Nous y ajouterons quelques
marques de texture un peu plus tard. Peignons le second
en haut ici. En commençant par le jaune gratuit. Couleur pure, pas trop
d'eau dans mon pinceau. Ensuite, numéro quatre, brosse ronde, partant du centre, en se déplaçant
vers l'extérieur et en lâchant prise Si vous avez un pinceau plus gros, vous pourrez peindre ces pétales en
petits coups de pinceau. Juste une farine générique à cinq
pétales pour le moment. Je vais prendre de la sève verte. Ensuite, ajoutons le zeste aux tranches de
pastèque ici Fais un peu attention avec celui-ci car la fleur
est à l'avant. Maintenant, je vais prendre de la sève verte. Ajoutez-y juste une touche
d'indico. Avec cette couleur plus
foncée, je vais ajouter
les rayures. Donc, il suffit d'utiliser le bout
du pinceau et de
le déplacer d'un côté à l'autre,
6. Peindre la partie 3: Maintenant, je vais choisir de l'orange
transparent. Ajoutez à cela que je vais juste peindre quelques fleurs de remplissage
sur le côté. Certaines fleurs à un pétale ou quelques fleurs à
deux ou trois pétales. Un pétale, puis en utilisant
simplement le bout
du pinceau de ce
côté, deux pétales latéraux Et je vais à nouveau choisir mon jaune
sans cadmium. Cette fois, avec la consistance
moyenne, et avec mon pinceau rond numéro deux, je vais créer ces
fines lignes sur les fleurs. Ces marques sur les pétales. Pour certaines de ces marques, j'utilise également la couleur
rose initiale. À certains endroits, un peu de jaune. Ce vert saigne ici. Rincez mon pinceau,
séchez-le légèrement et enlevez simplement ce vert. À l'aide d'un peu de papier absorbant, suffit de retirer l'excès d'humidité il
suffit de retirer l'excès d'humidité
pour arrêter le saignement. On pourra régler ça plus tard. Il suffit d'
alterner le rose et le jaune pour créer
des lignes fines. Un peu de texture
sur ces fleurs. Maintenant, mélangeons les
légumes dont nous avons besoin, commençant par un peu de sève verte. Je vais y ajouter un peu de CPA. Pour les feuilles, je vais
commencer par le vert sève. Ajoutez-y de l'ombre brûlée. En utilisant le mélange de sève verte et de CP, je vais ajouter les
bouillons à toutes ces fleurs. En utilisant mon pinceau numéro deux. Je veux ajouter quelques
baies par dessus. Donc pour cela, je vais en choisir quelques-uns. Et ajoutez quelques baies rondes
et quelques-unes avec juste de l'eau, puis laissez-les toucher une de mes baies
peintes précédemment, l'
une de mes baies
peintes précédemment,
pour que la couleur s'
y infiltre. Je vais choisir du cramoisi permanent pour quelques baies de couleur plus foncée Donc j'ai juste échangé mes rouges. Les baies sont de jolis éléments
à ajouter à votre composition.
7. Peindre partie 4: Ajoutons maintenant quelques feuilles. J'ai un mélange de sève verte
et de bois brûlé. En commençant par la base, T, agitez-le un peu,
puis soulevez-le,
puis revenez Revoyons-le une fois de plus ici. T, agite un peu
et lâche-toi. Si vous voulez épaissir
la feuille, revenez. R. Pour les baies
et ces fleurs, je voudrais ajouter des feuilles couleur
sarcelle Pour cela, j'ai
une turquoise ici. C'est du turquoise thalo. À cela, j'ajouterai juste
une touche de vert. Avec cette couleur sarcelle, je vais peindre quelques feuilles Il suffit d'ajouter ces feuilles
de couleur
acier entre mes compositions. Nous sommes maintenant sur le point de
terminer notre projet. Ajoutons quelques
touches finales. En utilisant et C. Je vais m'attarder là-dessus. Pour cela, il suffit d'utiliser
le bout du pinceau. Maintenant, en utilisant le même
vert sève et le même CPA, je vais ajouter quelques points
plus foncés sur les fleurs Je suis tenté de peindre l'abeille que j'avais initialement prévue. Pour cela, choisissons
gratuitement un pinceau rond jaune numéro deux. Ajoutons-le simplement ici. La petite marque, rincez mon
pinceau, séchez-le en tapotant. Et il suffit de l'étendre un
peu pour lui donner une forme ovale. Maintenant, je vais choisir
une lampe noire. Vous pouvez également choisir la RCR. Toucher le pinceau contre le papier pour éliminer l'
excès d'humidité. Nous ne voulons pas que le noir
saigne complètement. Ajoutez à cela une petite tête, couleur noire
assez concentrée. En le déposant également sur le
jaune à quelques endroits. J'ajoute quelques petites
pattes. Antenne minuscule. Ensuite, avec mon pinceau rond numéro
deux, je vais juste choisir une
touche de bleu torchis Vous pouvez également utiliser n'importe
quel type de g que vous possédez. Avec ça, je vais peindre des ailes. Maintenant, avant d'oublier, ajoutons les graines à
nos tranches de pastèque Je vais choisir ma lampe noire
prête à l'emploi. Vous pouvez utiliser n'importe quel
neutre plus foncé que vous avez, et avec mon pinceau rond numéro
deux, ou si vous avez un pinceau plus petit, vous pouvez également l'utiliser. Il suffit de peindre quelques points sur les
tranches de pastèque pour les graines Avec mon pinceau triple zéro, je vais cueillir de l'
ombre brûlée et la mélanger avec le bleu épi pour
créer une couleur grise ce, je vais ajouter quelques marques sur les ailes du B ici. C'est ainsi que notre petite
composition de fruits
fluorés d'été est prête
8. Synthèse: Je suis tellement contente que tu aies atteint
la fin de ce cours. J'adorerais
voir votre projet, alors assurez-vous de le télécharger
ici sur Skillshare Et si vous les partagez sur
Instagram, vous pouvez me taguer. Si vous avez apprécié mon cours, vous pouvez me suivre
ici sur Skillshare pour être tenu au courant de
mes prochains J'espère que vous avez apprécié ce cours
court et agréable. Si vous êtes
intéressé par des cours détaillés, consultez mes autres
cours ici sur Skillshare Merci beaucoup d'avoir regardé jusqu'à la prochaine fois. Restez créatifs.