Transcription
1. Introduction et fournitures: Bonjour, je m'appelle Kevin. Je suis un
artiste autodidacte avec plus
de 20 ans d'expérience dans la peinture. Et aujourd'hui, je
voudrais partager avec vous quelques trucs et astuces pendant que nous peignons cette magnifique citrouille. Alors commençons. Pour ce cours. Vous aurez besoin d'aquarelles,
d'aquarelles, de papier, pinceaux, de
pinceaux ronds
et d' un marqueur ou d'un stylo. Le stylo noir est très bien. Un porte-mine pour crayon
ordinaire convient également, et des
serviettes en papier et une tasse d' eau pour laver les pinceaux. Alors commençons. Nous nous amuserons en classe et je vous donnerai plus de
détails sur la façon d'
aborder cette question une fois que nous aurons
commencé à peindre. Je vous remercie.
2. Étape 1 : PLANNIFICATION: Bonjour, bienvenue dans ma classe. Aujourd'hui, nous allons
peindre cette magnifique citrouille. Et je veux que tu regardes
cette citrouille et que tu te rendes compte que j'ai utilisé plusieurs
couleurs dans cette citrouille. Donc d'abord, vous devez planifier à
l'avance avant de commencer, vous devez
réfléchir à ce qui se trouve votre palette et à ce que vous pouvez
mélanger pour créer ces couleurs. La première chose que je vais vous
montrer se trouve dans cette palette. Il s'agit d'une palette d'
aquarelles de qualité étudiante. Et dans cette palette, j'ai plusieurs tons, plusieurs couleurs que
je peux réellement utiliser. J'ai quelques jaunes ici, et celui-ci est presque un
peu orange, jaune. Il a les deux couleurs dedans. Et puis celui-ci est
plutôt orange. Et j'ai des rouges ici, et j'ai du brun ici. Celui-ci est un peu plus foncé, celui-ci est un
peu plus clair. C'est ce que je suis en train de regarder. Je vais utiliser
cette gamme ici, jaune et lire de l'
orange et du marron pour créer
ces différentes couleurs. Et aussi pour les feuilles, je vais utiliser
certains de ces jaunes, probablement celui-ci, et peut-être certains de ces verts comme
celui-ci et celui-ci. Cela vous aidera à
planifier à l'avance et
à réfléchir à l'endroit où vous souhaitez que
ces couleurs soient. Vous n'avez pas de
couleurs exactes comme celles-ci. Vous pouvez également créer
des couleurs à obtenir. Par exemple, vous
pouvez créer une partie
du jaune que vous avez avec du
rouge pour créer une orange. Et si vous voulez un
peu plus clair, orange comme peut-être du
jaune, de l'orange, vous pouvez y ajouter plus de jaune. Vous pouvez également créer ces
couleurs tout de suite. Maintenant, c'est utile parce que
lorsque vous peignez, vous devez travailler un
peu vite et vous ne serez pas capable de penser à ces choses pendant que
vous peignez. Il est donc préférable d'aller de l'
avant et de planifier à l'avance. Quelles couleurs
allez-vous utiliser ? Et la façon dont nous allons
planifier est, par exemple, laisser des
espaces blancs afin de pouvoir conserver ces
zones mises en évidence pour montrer qu'il s'
agit davantage de 3D, de trois dimensions. Potiron. Si nous n'avons pas de zones
comme le blanc et le jaune, cela aura l'air très plat. Et donc ce que vous
voulez faire, c'est là où la citrouille est un
peu gonflée dans ces zones, vous allez garder un peu de
blanc et peut-être de jaune. Le ton suivant, la prochaine
teinte sera le jaune. Et puis quand vous vous
rapprocherez de ces bords, vous voudrez opter pour une couleur
un peu plus foncée comme peut-être l'orange
ou peut-être même la lecture. Une fois. Une fois que vous aurez atteint ces
lignes au milieu, vous allez opter pour du
brun pour créer une ombre. Et en disant ici,
vous allez laisser quelques reflets et
ajouter du brun très clair. Et puis tu
vas choisir un
brun plus foncé pour les feuilles. J'ai eu quelques zones blanches ici pour indiquer que la
lumière vient probablement de cette zone et qu'elle frappe le bout des feuilles, puis il y a du jaune
suivi du blanc. Et puis j'ai ajouté du
vert au milieu. Donnez-lui juste un peu plus foncé, un look, une teinte plus foncée. C'est donc ce que nous
allons faire. Et là, pour l'ombre
sous la citrouille, vous verrez que j'ai une sorte de zone lumineuse ici et je ne remplis pas de boîte ici. J'ai tout simplement adoré. Vraiment. Croquis grossier et une fois qu'il
se rapproche, il devient plus sombre. Vous faites donc
d'abord un léger lavage ,
puis vous y ajoutez du brun. Ou vous pouvez même y aller
avec un brun, comme un brun chocolat. Celui-ci est un
peu plus brun foncé, donc tu peux aller avec. Et en fait, ici, nous pouvons même ajouter bruns
un peu plus foncés, le papier sec. Vous pouvez continuer à ajouter du
brun
un peu plus foncé pour donner à la citrouille un aspect plus tridimensionnel
. C'est donc notre plan. Avant de commencer
à peindre, vous devez
réfléchir au type de couleurs que vous
allez utiliser et à la manière dont vous
allez construire ces
couleurs pour pouvoir passer du clair au foncé
avec des aquarelles. Si vous passez de l'obscurité à la lumière, rien n'
apparaîtra parce que veut, elle, veut le noir. La couleur est sur le papier. Il n'y a vraiment aucune chance de mettre une
couleur plus claire que celle-ci. Alors que d'autres
médiums comme la peinture acrylique, il peut être différent. Vous pouvez réellement passer
de l'obscurité à la lumière. Avec les aquarelles, on a
envie de passer de la lumière. Nous allons donc
commencer par le jaune, en laissant quelques espaces blancs
pour le surlignage. Et encore une fois, après cela, vous pouvez passer à la couleur
plus foncée suivante, le blanc, qui serait comme un
peu d'orange vous pouvez ajouter à ce jaune pour en quelque sorte
maintenir cette teinte. Et puis passez
au Leica, peut-être aux rouges. Ensuite, vous pouvez
passer aux Browns et continuer à développer là-dessus. Je pense donc que nous sommes
prêts à commencer. Alors allons-y et
commençons par un dessin. Et pour ça je vais
utiliser un crayon. Ensuite, je vais le
construire avec un marqueur. Commençons donc
par un dessin.
3. Étape 2 : Sketch et dessinez la citrouille: Nous commencerons par dessiner la citrouille avec
un crayon de manière lâche. Pensez à un dessin de citrouille alors que de nombreux ovales s'empilent les uns sur
les autres. Nous allons ajouter une tige et avons essayé d'esquisser grossièrement
la forme de la citrouille. Nous ajouterons également deux
feuilles à l'arrière. J'utilise maintenant une photo de
référence aujourd'hui, mais il est bon
d'avoir une photo de référence pour que vous
puissiez voir la forme de la citrouille et les zones claires et
moyennement sombres. Dans la première partie
de ce tutoriel, j'utilise un crayon
donc il peut être un peu difficile
de voir le dessin. Mais plus tard, quand je
passerai au marqueur, ce sera plus évident. N'hésitez pas à utiliser la
gomme et à effacer toutes les lignes qui, selon vous,
pourraient être améliorées. Vous allez également
me voir effacer et redessiner quelques lignes pour améliorer
le dessin au fur et à mesure. Faites des croquis très légers avec
le crayon pour qu'il soit facile à effacer et à ajouter
quelques feuilles au dos. Ces deux feuilles se
chevauchent. J'ai également ajouté un peu de vigne. Une fois que vous êtes
satisfait du dessin, vous pouvez passer au marqueur. Vous pouvez dessiner à nouveau
les lignes de manière lâche, ajouter d'autres lignes et
les assombrir pour les zones où les
ombres peuvent se trouver. Par exemple, où se trouvent les
lignes de la citrouille et où la tige
rencontre la citrouille. Cela donnera de la
définition et de l'ombrage. Nous ajouterons également quelques lignes au hasard pour
le rendre plus réaliste. Suivez la forme de la
citrouille lorsque vous ajoutez des lignes afin que les lignes courbes soient conservées tout au long
du dessin. Ajustez le dessin selon vos besoins. Maintenant que vous pouvez voir
le dessin plus clairement avec un marqueur, vous pouvez ou non
conserver les lignes de crayon. Vous pouvez également faire quelques
ajustements pour l'améliorer. donc remplacer les lignes
de crayon
ou ajouter de nouvelles lignes. Pendant que tu
dessines avec un marqueur. J'ajoute quelques
lignes à la feuille. Suivez le bout
des feuilles pour créer la
direction des lignes. Ces lignes seront visibles
à travers l'aquarelle. J'ajoute plus d'
ombre à certaines zones.
4. Étape 3 : peindre la citrouille: Maintenant que nous sommes
satisfaits de notre dessin, nous pouvons passer à l'ajout de couleur. J'utilise le plus gros
pinceau que j'ai. Il s'agit de la taille 12. Je commence par le jaune. Et notre objectif est d'ajouter des
couleurs allant du clair au foncé, laissant des espaces blancs là où la lumière frappe la citrouille. Nous allons donc commencer par
un jaune et le peindre dans certaines zones de la citrouille suivant la forme
de la citrouille. N'utilisez que très peu d'eau. Sinon, il débordera et sera difficile
à entretenir. Les différentes couleurs
du tableau. Nous ajouterons ensuite un
peu d'orange à ce jaune et le
peindrons sur le jaune à certains endroits, comme plus près des lignes sur la citrouille et
où se
trouvent les ombres , en laissant une partie
du jaune toujours visible. Parce que nous sommes dans différentes
régions du monde. Il se peut que nous n'ayons pas exactement la
même palette d'aquarelles à notre
disposition. Il est donc normal d' improviser et d'utiliser la
palette que vous avez. Tant que vous pouvez trouver des couleurs
plus proches de celles que j'utilise, elles seront probablement presque
les mêmes. Ici. Je laisse
une partie du blanc et du jaune encore visibles. Nous ajouterons ensuite du rouge
au mélange existant. Avec cela, nous
allons dépasser les lignes et peut-être un
peu vers l'extérieur des lignes. Nous laissons encore
une partie du jaune, blanc et de l'orange que
nous avions encore visibles. Fondamentalement, nous construisons nos
couches du clair au foncé. Ajoutez plus de couleur selon
vos besoins. À certains endroits, la
peinture est encore humide. Il se fond donc très rapidement. Mais à certains endroits, la peinture est sèche, il est
donc un peu
difficile de la mélanger. Ici. Je vais ajouter un peu de brun
très clair à la tige. Tout ce que vous avez à faire est d'
avoir plus d'eau pour atténuer cette couleur
afin de la rendre plus claire. Pour les feuilles, je
commence par un jaune. Ce n'est pas jaune vif. Ce jaune est
plutôt du côté orange. Et j'ajoute également de la couleur
vert olive aux feuilles. Commencez donc par
la feuille en dessous, ajoutez plus de couleur à
la feuille en dessous que la feuille du haut puisse ressortir davantage. Et puis pour la feuille du haut, je l'ajoute
simplement à certaines zones. Je laisse de côté le bout
de la feuille en blanc pour
que ce soit un point culminant pour montrer que la
lumière frappe la feuille. J'ajoute un
type de vert différent pour créer une diapositive, un mélange
différent. Et en passant en revue dans certains domaines. La feuille derrière la citrouille
doit avoir un peu d'ombre, sorte que cette zone soit
un peu plus sombre. Revenons maintenant
à la citrouille. Mais cette fois, nous allons
choisir un brun foncé. J'ai essayé de créer une couleur
plus chaude
en ajoutant un peu
du mélange précédent ou peut-être
même un peu de rouge. Et nous allons passer en revue
les formes, les ombres. Cela va
vraiment faire ressortir cette citrouille et lui donner un
aspect plus tridimensionnel. Maintenant, vous pouvez toujours
voir le blanc, le jaune, l'
orange, la lecture. Elles sont toutes encore visibles. Nous ne couvrons pas complètement toutes les zones avec cette couleur, juste là où se trouvent les ombres. Nous allons ajouter cette couleur et ajouter la même couleur à
la tige maintenant, parce que la première
fois que nous l'avons ajoutée,
c' était un léger lavis de brun. Nous allons maintenant
y ajouter
le brun plus foncé pour créer de la texture. Et vous pouvez ajouter l'ombre sous la citrouille avec le même
mélange que nous avons, le mélange brun foncé. J'ajoute d'abord le brun, puis
je l'étale avec le pinceau pour
créer un dégradé. Plus près de la citrouille,
il devrait être plus sombre. Et plus
loin de la citrouille, elle sera plus légère. Et je peux ajouter du brun
juste en dessous de la citrouille. Et encore une fois, faites le même pas. Vous pouvez le faire jusqu'à ce que
vous soyez satisfait de
la noirceur de l'ombre de la citrouille. Encore une fois, vous pouvez ajouter de
l'eau et essayer de la
dépasser un peu pour créer à nouveau
ce dégradé. Et vous pouvez ajouter brun juste en
dessous de la citrouille. Ici, je vais
rajouter du jaune dans
les zones blanches. Pour créer un effet plus doux. Prenez votre temps et
construisez vos couches. Reculez et regardez-le. Une fois que vous êtes satisfait, la
peinture est terminée.
5. Bonus : Conseils et astuces pour l'aquarelle: Aujourd'hui, je souhaite partager avec vous quelques conseils concernant les palettes
d'aquarelles. Comme vous le savez, lorsque
vous avez commencé, vous pouvez commencer avec de simples palettes
d'aquarelle comme celles-ci. Ensuite, au fur et à mesure que
vous progressez, vous pouvez passer à plus d'aquarelles de qualité
étudiante ,
puis peut-être à des aquarelles de
qualité professionnelle. Et chaque fois que vous avez un palais, il est bon de connaître
les couleurs. Donc si vous regardez cette
palette que j'ai ici, vous verrez que ces
couleurs sont assez évidentes. Quand tu
les peins sur le papier. Vous obtiendrez probablement
exactement ce que vous voyez. Maintenant, lorsque vous arrivez à
ces couleurs plus foncées, cela peut être déroutant. Celui-ci ressemble
beaucoup à une couleur noire. Celui-ci aussi, celui-ci. Vous ne savez pas exactement quelle couleur vous allez
obtenir lorsque vous les peignez. Il est donc facile d'avoir
quelque chose comme ça où vous dessinez des
rectangles ou des carrés, peu importe ce que vous voulez faire. Mais il suffit de suivre cette palette et de peindre exactement
ces couleurs sur le papier. Quand tu regardes ça, tu le verras, par exemple. J'ai donc du blanc ici
, puis du gris clair et
puis du noir. Et celui-ci en fait, qui ressemble beaucoup au noir, est en fait d'une couleur brunâtre. Et celui-ci est
encore brun clair. Vous pouvez donc voir que ce que
vous voyez sur cette palette
ne se traduit pas exactement par
les mêmes couleurs sur le papier. Il est donc important de
créer ce type de graphique avec n'importe quelle
palette que vous obtenez afin de
savoir immédiatement quel type de couleur il
apparaîtra sur votre papier. Voici donc une autre palette. La même chose. Cette palette ici j'
ai plusieurs couleurs. Je suis donc allé de l'avant et j'ai fait un petit tableau et j'ai même
écrit quelques noms dessus. Encore une fois, lorsque vous peignez, les noms ne sont pas très importants et vous pouvez les oublier. Mais il est important
de savoir quel type de couleurs ils
apparaissent sur le papier. Ainsi, lorsque vous mélangez des couleurs, il sera beaucoup plus facile de
réfléchir au
processus de peinture. J'espère donc que
cette astuce vous sera très utile. Et peu importe le type de palette d'aquarelles
que vous avez. Vous pouvez créer ce
type de graphiques et vous les trouverez vraiment
utiles lorsque vous peignez. Très bien, merci
beaucoup de nous avoir regardés.
6. Bonus 2 : Conseils et astuces pour l'aquarelle: Au cours de mon propre parcours artistique, j'ai appris de nombreux
trucs et astuces en cours de route. Aujourd'hui, je voudrais partager
avec vous un conseil que je trouve utile
lorsque je peins. Les palettes d'aquarelle ont tendance
à être sèches et craquelées, même selon l'endroit où vous les rangez et la température
de la pièce. J'utilise un vaporisateur pour pulvériser de l'eau uniformément sur la
palette. Avant de commencer à
utiliser la palette. Cela permet à toutes les
peintures d'être humides uniformément, ce
qui est tout simplement raté. Si vous le laissez reposer pendant une minute, il sera prêt à être utilisé. Si vous ne faites pas cet onglet, vous devrez peut-être utiliser
beaucoup de pinceau pour mouiller la peinture et
la mettre sur le pinceau. J'espère donc que
cette astuce vous a été utile. Merci beaucoup d'avoir
rejoint ma classe. J'espère que vous partagerez vos projets
sur la page des projets de classe. Je te verrai
au prochain cours. Merci
encore de nous avoir regardés.
Khin, Artist | Designer | Educator
