Aquarelle en 3 étapes : peindre avec des lavis superposés

1. Introduction: Je ne suis pas l'image. Je suis illustrateur ici au Brésil et je veux partager avec vous certains des concepts de base d' une peinture à l'aquarelle. Donc nous allons utiliser ce concept de classe tous les lavages familiers comme une rencontre de travail, jeter de l'eau, d' être là pour la mort. Nous allons penser à respecter la nourriture traditionnelle ou l'eau pour gagner du meilleur de et de Faisons le faire. 2. Matériel: pour ce verre qui a besoin d'un peu d'eau de base sur deux et d'une référence avec une bonne définition en termes de lumière et de berger. Je n'ai pas acheté votre propre référence dans un traité plus doux pour que je puisse définir exactement la direction quoi que ce soit ville hors de la lumière. Ce sera un guide pour nous de faire de la peinture. Je pense que vous pourriez utiliser la même image en faisant un écran d'impression de votre vue d'ordinateur hors de l'image. Donc j'étais juste ici pour que tu sois capturé. Avez-vous besoin d'un papier aquarelle ? Je recommande Poitrine de chèvre 100% coton 300 grand papier parce qu'il peut fournir les meilleurs résultats. Travailler avec quels leaders ? Un ou deux brosses de taille moyenne j'aime ce type particulier fait avec Squire, car ils ont cette finition à la main et re choses une bonne quantité ou de l'eau. Un autre bon genre de pinceau est la brosse de sable Kolinsky que vous pouvez trouver et vos amis épices ou un bon point de brosse synthétique comme celui-ci. Essayez d'éviter le brossage que je Juin 15 un autre melon. Le moins de coups de sein que vous avez, mieux je pense, Paul pour mélanger les couleurs, snt, chaussures ou éponge pour absorber l'excès de l'eau. Le buisson pour le dessin. Vous pouvez utiliser un ventilateur à point souple 0.3 ou 0.4 avec de l'encre permanente le long de la surface du papier. Et, bien sûr, vous avez besoin de portée de base hors voiture d'eau dure et froide. Si vous voulez un peu de profondeur sur quelle couleur acheter, je vais le dire pour vous d'avoir Walker Eliza dans Crimson Burnt Sienna vers midi. Mettez votre marine Blue Payne gris ou nouvelle protéine, blanc chinois. Ce sera suffisant pour commencer, mais vous pouvez utiliser ceux que vous avez. 3. Premier lavis: Donc, j'ai déjà dessiné ici et vous pouvez le faire à main levée. Nous ne nous trompons pas de phrases et nous défions ce que vous voulez, c'est que vous n'avez pas beaucoup de compétences en dessin . Pourrait utiliser un bloc de lumière notre fenêtre transféré la référence au papier produire première couche. Nous allons concentrer les valeurs de frère, créant une atmosphère de grand homme. Les jours des grands hommes pour la peinture. Il est bon de briser le blanc extrême qui représente la plus haute lumière de la scène. Je le louais pour faire partie de l'atmosphère. Ne vous inquiétez pas de la procédure dans cette première étape. La connexion entre les formes et les couleurs alors que la peinture est encore humide est l'une des caractéristiques des aquarelles. Je sais que je ne réserve pas la base de la menace dans les parties que nous aurons un autre ton parce qu'ils traitent de peindre dessus, créant des couches de parents. Bon, donc le résultat. Il devrait être quelque chose comme rapide et plus de génie comme ça plus tard, c'est important de le laisser sécher complètement avant de commencer le deuxième lavage dessus. Si vous voulez, vous pouvez donner de l'aide à la nature en utilisant un sèche-cheveux 4. Deuxième lavis: nous pouvons remarquer que le premier plus tard est devenu beaucoup plus léger Après séchage, cela arrive à cause de l'observateur de pigment sur le papier. Pendant que l'eau évapore cette couche, nous commencerons à définir des formes et des glandes pour la composition en peignant jusqu'au premier lavage. Pour cela, nous devons analyser la référence pour détecter quelles zones sont déjà dans la valeur correcte et celles que nous devrons augmenter de plus en plus de valeur dans un deuxième lavage, bien-être, moins de zones hors de la image. Ensuite, dans la première et dans certaines frontières, nous devons être un peu plus précis pour garder l'aspect correct hors de la goutte. Cette fois, nous mettons plus d'informations dans la peinture comme l'assombrissement des zones plates. Quelques détails. Peut-être que c'est bon de mettre un peu la texture et la peinture pour ça. Vous pouvez utiliser un peu hors banqué dans la brosse et peut clignoter pour payer peut le faire avec moins d'eau sur ce qui est son visage à. Très bien, donc si vous étiez prêt avec ça, laissez-le sécher à nouveau pour le lendemain 5. Troisième lavage: Oui, c' est le moment d'ajouter les valeurs les plus sombres dans la peinture, et il est bon de garder à l'esprit que nous ne peignons pas Justin objet, mais aussi une humeur. Pas d'atmosphère. Donc, si nous relions les différentes formes, en particulier dans l'ombre, vous nous aiderez à garder la composition intégrée. Alors définissons ces zones les plus sombres, prêtant attention, observons les régions que nous devons réserver et quelles formes nous pouvons connecter, vous laissant saigner. Nous traitons leurs parties avec le même lit. Notez que c'est le moment de chercher les parties du moi qui exigent sur l' augmentation de la valeur, surtout sur l'augmentation de cette mission. - C'est le moment où on fait le dessin pour creuser la forme de Tracy. Mais en ajoutant le contraste d'un plan à l'autre, Ouais, après cela, laissons à nouveau réfléchir pour faire une vérification finale afin de terminer le projet. 6. LES DÉTAILS: Dans cette dernière étape, nous pouvons ajouter quelques détails comme celui-ci. Pièces plus petites et quelques décorations jetées dans la boîte. Vous pouvez le faire en simulant des preuves de Rio à travers un bon moyen de le faire. La touche finale est dans une technique que nous appelons sèche sur la droite. C' est en gros quand vous appliquez, crochez les Britanniques sur le papier. Le papier doit être complètement sec. Peut le faire avec les coins les plus sombres pour rendre cette marque dure et forte, qui sont très bienvenus pour donner à l'image de définition finale quelque chose très utile. Pour mettre en surbrillance certains bords, vous pouvez séparer les plans de l'image. 7. Conclusion: Très bien, donc c'est le projet fini, et j'espère que vous avez décidé de contrôler le processus d'aquarelle en peignant avec des lavages superposés pour la mort. Nous l'utilisons dans des pièces très importantes sur la peinture des aquarelles, qui battent de l'arrière à l'avant et de la lumière à là. Souvenons-nous des étapes. Au premier lavage, nous n'avions qu'une base pigmentaire pour la peinture. Dans le deuxième lavage, nous avons commencé à définir des formes avec un peu plus de précision, et le 3ème 1 aurait les ombres et les zones les plus sombres avec quelques détails à. Donc, vous avez été en ligne et étant une pension dans les valeurs hors de la référence, Je suis sûr que vous aurez une bonne base pour la beauté à votre façon de peindre des aquarelles. Merci beaucoup d'avoir regardé. A bientôt. Mon