Aquarelle du pic - Trouver l'équilibre entre le détail et le désir d'être libre

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Na Dene. Je suis une artiste coloriste de guerre originaire de Melbourne en Australie. Et je reçois souvent des étudiants qui viennent me voir parce qu'ils veulent peindre librement, et mon style est assez souple Cela dit, je les aime bien. Aimez aussi un peu de détail. Et ce que je veux faire aujourd'hui c'est vous montrer que vous pouvez en quelque sorte vous vanter des deux mondes que vous pouvez peindre librement pour une grande partie du sujet, tout en vous concentrant vraiment sur les domaines qui vous intéressent et en ajoutant autant de détails que vous le souhaitez Nous allons donc le faire aujourd'hui avec un grand pic tacheté Et celui-ci est très beau parce qu'il y a un très beau contraste entre le noir et le blanc de l'oiseau, et vous pouvez y faire entrer les ailes d' un seul coup, les mettre sur le papier, sans chichi, puis passer des heures, si vous le souhaitez, faire de l'ombrage, à obtenir un rondin, nous sommes en fait en train de peindre une branche très beau contraste entre le noir et le blanc de l'oiseau, et vous pouvez y faire entrer les ailes d' un seul coup, les mettre sur le papier, sans chichi, puis passer des heures, si vous le souhaitez, à faire de l'ombrage, à obtenir un rondin, nous sommes en fait en train de peindre une branche celui-ci et en faisant les détails. J'espère donc qu'avec celui-ci, vous verrez que vous devez vraiment trouver le vôtre, votre propre endroit heureux, le degré souplesse que vous voulez et le niveau de détail que vous voulez, et tout le monde sera un peu différent, et c'est bon Nous allons donc passer en revue les matériaux. Nous allons parcourir le croquis, puis étape par étape, comme toujours avec ce tableau. C'est assez compliqué, celui-ci, alors assurez-vous d'avoir chocolat ou du café sous la Et j'espère qu'à la fin, vous serez satisfaite de ce que vous avez. Comme toujours, j'adorerais que vous mettiez une photo de vous avez terminé de travailler sur les sections du projet pour que je puisse y jeter un œil. Commençons donc. Oh. 2. Fournitures: Matériel pour le cours d'aujourd'hui, d'abord, la photo de référence. Maintenant, j'ai un lien vers cette photo de Pixabay sur le site Skillshare et la section des matériaux vers laquelle vous pouvez accéder Je peins sur du papier Archers Cl Press de 300 grammes. Maintenant, je peins sur un tableau, mais je ne le colle pas parce que je le déplace beaucoup lorsque je peins Vous aurez besoin d'un crayon ordinaire et d'une gomme ordinaire. Maintenant, ce que je n'ai pas vraiment dit avec le croquis, c'est que nous peignons en jaune et en rouge ici, faites un peu attention à vos traits de crayon. Il peut être difficile de les enlever sous le jaune. De plus, soyez un peu doux avec le crayon autour de la poitrine, là où il y a beaucoup de blanc là où il y a beaucoup de blanc. En termes de peintures. Nous utilisons tout ce noir, c' est du Daniel Smith Indigo. Le rouge, j'ai une combinaison. J'ai une sous-couche de couleur jaune médium de Daniel Smith Hunts, et j'ai un peu de rouge pyro Daniel Smith , les deux que j'utilise habituellement Vous pouvez utiliser du jaune cad rouge, peu importe ce que vous avez . J'utilise une touche de Burnt Sienna. J'utilise aussi du chêne jaune ou vous pouvez utiliser du ciena. Bon sang, n'achetez pas de tube, si gros, vous ne le traverserez jamais. Je l'ai depuis environ cinq ans, donc je ne savais pas à quoi je pensais. Je mets également une petite entaille blanche dans l'œil. Ne l'achetez pas, surtout vous pouvez utiliser du blanc de titane ou du blanc Chine ou vous pouvez simplement le laisser non peint si vous n'en avez pas, alors laissez simplement le papier blanc Pour ce qui est des pinceaux, j'en utilise vraiment deux, j'en ai jeté un par terre. C'est une petite taille synthétique, est-ce une taille 3 ? Il est tout neuf, il a donc une belle pointe. C'était vraiment sympa pour saisir le point pointu du bec et les détails autour des yeux et des pieds ce que j'utilise. En fait, j' échange beaucoup entre les deux. Alors c'est juste un pinceau plus gros que j'ai choisi car celui-ci est un mélange de taclon synthétique pour écureuils Parce que cette forme forme cette jolie forme du bout des ailes. Ce pinceau, choisissez-le en fonction de la taille à laquelle vous avez fait votre dessin. Si vous êtes plus grand que celui-ci, vous aurez besoin d' un pinceau plus gros, si vous êtes plus petit, vous constaterez peut-être que vous avez besoin d' un pinceau un peu plus petit que cela. Maintenant, je l'utilise aussi plusieurs fois. Vous n'en avez pas besoin, mais j'ai commis quelques erreurs que j'ai décidé de erreurs que j'ai décidé laisser pour vous montrer comment les corriger, et je les corrige en utilisant ceci. C'est juste un synthétique brillant et rigide, idéal pour soulever la peinture, mais vous n'en avez pas vraiment besoin pour la peinture. Si vous le faites correctement, vous n'en avez pas besoin pour corriger les erreurs. À part ça, je suis très classe et j'utilise du papier toilette J'ai une palette et un pot d'eau. Vous en aurez peut-être besoin de quelques-uns ou vous devrez les changer plusieurs fois parce que nous peignons avec beaucoup d'indigo, je vais me salir assez rapidement. Je pense que nous sommes prêts à partir. 3. Croquis: Commencez par le croquis de celui-ci. Maintenant, je suis en train de peindre le journal. Je ne dessine aucun détail du journal, je m'en occuperai quand je le peindrai Je veux que vous fassiez attention aux détails du visage, que vous vous assuriez que vous avez bien positionné l'œil et que vous vous donniez une idée de certaines de ces transitions entre le blanc et le noir. Parce que souvent, lorsque vous peignez quelque chose comme ça, vous finissez par peindre un bout que vous auriez dû laisser blanc, puis vous vous rendez compte trop tard que vous auriez dû le laisser. blanc. Assurez-vous d'avoir bien intégré ces bordures. Je ne m'inquiète pas de tous ces motifs sur l'aile. Je ne veux pas dessiner ça maintenant, je ne veux pas l'esquisser parce que cela me tendrait et me ralentirait lorsque je peins. Je veux régler ça avec la peinture elle-même. Souvenez-vous que personne ne l'aura jamais assis à côté de votre tableau, disant que vous n'avez pas tout les rayures sur l'aile Je me donne juste la position des ailes et je m'en occuperai plus tard. Entrez ici la transition entre le rouge et le blanc. Cette fois, je suis inhabituelle pour moi, à entrer dans le tissu à peu près parce que je mets la bûche Maintenant, si vous ne voulez pas l'esquisser vous-même, j'ai inclus un modèle que vous pouvez télécharger sur le site si vous préférez l'utiliser. Je pense que nous sommes prêts à partir. 4. Se mettre en forme le bec et l'œil: Je vais commencer par le bec et les yeux. J'ai un beau pinceau tout neuf qui me permettra de me retrouver dans certains de ces endroits difficiles. Je vais continuer. Quand vous regardez le bec, vous pourriez utiliser un peu de violet, un peu de rose Il y a toutes sortes de couleurs là-dedans. Je vais rester simple et opter pour peu d'indigo vraiment laiteux. Peinture vraiment aqueuse. Testez-le d' abord sur une feuille de papier, si vous n'êtes pas sûr. Ce que tu vas obtenir. Je retire l'eau du talon de ma brosse et je passe directement dessus, je pense que je vais tourner légèrement la main. Dans le but de redescendre. J'ai juste un peu d'eau là-dedans. je le garde très Au début, je le garde très léger sur le devant du visage. Ensuite, celui du bas est légèrement plus foncé. Je vois si je peux le mettre dedans, donc un peu plus de pigment sur le dessus. Mais j'essaie de regarder la référence, ne pas toucher avant avoir atteint la base du bec, parce que je ne veux pas que tout cela atteigne le haut du bec Si vous le touchez, ce n'est pas un drame, mais je pense juste qu' il y a un petit écart entre le bec supérieur et le bec inférieur Je vais voir si je peux le mettre dedans. Vous pouvez attendre que l'un soit sec avant de mettre l'autre et vous n'avez pas à tout faire en même temps. Je ne pense pas avoir les bonnes lunettes. Je ne vois pas très bien. Je suis sorti de ma ligne maintenant. Je suis donc un peu déçue, mais je pourrais y remédier. Plus tard. Ce n'est jamais bon signe faire une erreur au cours de la première minute de peinture, mais ce n'est pas grave. Ce que je ne veux pas faire maintenant c'est essayer d'entrer et de corriger les points que j'ai marqués un peu parce que je suis mouillée et que je ne fais que pousser le pigment là où je ne le veux pas. Je dois donc le laisser sécher à 100 %, et je vais entrer et m' occuper de ce genre de choses plus tard Je vais laisser ça, puis je vais juste le faire. Je pense que je vais me brûler les yeux. Laissez-moi voir si je peux vraiment en avoir un qui soit assez brun, je premier temps, je vais juste me montrer où en sont les choses. Je vais juste peindre dans mon cercle. Eh bien, pas tout à fait un cercle. C'est juste du lait laiteux à crémeux, mais du cena est là. Il fait plus sombre que cela, mais je veux commencer par éclairer puis l' assombrir au fur et à On dit toujours qu'il est plus facile de faire nuit, si on l'a laissé trop clair, difficile d'aller dans l'autre sens. Comme il s'agit d'un cercle sur une ellipse, il est toujours préférable d'incliner votre page vers le haut et de vous assurer que les formes sont correctes afin de ne pas être inclinée Moi, parce que nous peignons à plat, cela peut perturber votre perception de la Je vais le laisser sécher complètement pendant que je décide si je dois d'abord opter pour le rouge ou le noir. 5 minutes, 5 minutes pour sécher. 5. Visage et aile: C'est bon. Je suis donc complètement sec ici maintenant. Et ce moment que j'ai en quelque sorte accumulé sur le rythme ne me dérange plus vraiment maintenant, donc c'était une bonne idée de le laisser Nous allons faire le plus dur. Nous allons passer directement au noir. La seule raison pour laquelle je dis que c'est difficile, c'est parce qu'on ne peut pas changer d' avis une fois qu'on l'a fait. Nous allons régler ce problème avant de nous inquiéter pour les rouges. Je vais utiliser le petit pinceau que j'ai utilisé pour le bec, puis je veux quelque chose qui ait un peu plus de mp J'utilise ce pinceau. Cela dépendra de la taille de votre oiseau, mais cela me donnera une belle forme à ces plumes. J'ai fait sortir de la peinture fraîche. C'est important parce que je veux que ce soit pigment vraiment fort, un ton fort. Je ne veux pas avoir à y retourner un million de fois. Cela ne me dérange pas si je dois y retourner une fois, peut-être, mais je veux essayer d'obtenir une touche de couleur vraiment solide pour la première fois. Pressez-le frais pour le sortir du tube si vous le pouvez. Maintenant, si je regarde le haut de la tête, il y a en fait beaucoup de lumière là-dedans. Je ne veux pas opter pour un sommet trop solide. Je vais d' abord le peindre avec de l'eau , puis y déposer un peu de pigment. Maintenant, je veux qu'il soit mouillé. Je ne veux pas qu'il soit trempé, si je peux l'attraper, où en suis-je ? S'il est trop humide, quand j'applique le pigment, quand il commence à sécher, ce pigment se répand sur les bords, et je vais avoir une ligne très dure sur le dessus de la tête, ce que je ne veux pas. Je dois garder un œil là-dessus. Je vais prélever un peu de pigment, pas au début, et descendre dans la base. De cette forme, il suffit de l'insérer. Ensuite, je vais sécher le pigment mon pinceau et le pousser jusqu'au bord parce que je veux évacuer cette eau pour ne pas me retrouver avec la ligne dure. Je suis juste en train de le taquiner. Maintenant, cela va diluer le pigment et c'est très bien. Je peux ensuite y déposer un peu plus pendant qu'il est encore humide. C'est là que je veux garder un œil. C'est une bonne partie de cette eau qui s'y trouve. Ensuite, je vais choisir une peinture vraiment crémeuse, une consistance très épaisse, une pâte dentifrice plus consistante Ensuite, j'arrive sur cette page humide et j'y laisse tomber ce pigment. Ce que j'espère, c'est parce que maintenant que j'ai bu un peu de cette eau, qu'elle va se répandre un peu, mais qu'elle ne coulera pas complètement jusqu' au bord supérieur J'avais moins d'eau sur mon pinceau que sur la page, il sera un peu plus foncé au dos pour que je puisse le démêler Je ne fais que conduire mon pinceau et maintenant je ne fais que mélanger les deux. Je décroche à chaque fois que je fais ça, je ramasse plus d'eau sur la page, donc je ne veux pas continuer à déplacer ça. Je veux vraiment retirer l'eau de mon pinceau. Et je fais juste attention à cet avantage. Ici, c'est le plus clair ici. Tu as un petit avantage, mais pas trop, mais pas trop, et juste avant que je parte de là. Je vais juste faire un tour de plus pendant qu'il me reste encore un peu d'eau dans la page, parce que je sais que je vais devoir y retourner et renforcer cela. Juste pour m'aider un peu, juste un peu plus avant que ça ne sèche. Maintenant, si vous appliquez ce pigment supplémentaire et qu'il ne passe nulle part, il ne s'étale pas du tout, cela signifie que votre page est trop sèche et que vous devez la retirer. Je te promets que le reste du noir ne sera pas aussi compliqué. C'est juste celui-ci où je veux laisser cette lueur sur le dessus de la tête. Si vous le gâchez, il existe des moyens soulever la peinture par la suite ou même s'il le faut, d'ajouter un peu de gaz. Je trouve que c'est mieux si vous pouvez l' obtenir de cette façon au départ. Maintenant, ce n'est pas tout à fait correct, mais je suis là depuis un moment, donc je dois m'en sortir, sinon je vais tout gâcher J'y reviendrai pour renforcer cela plus tard. Maintenant, je vais descendre et penser à certaines de ces requins et à l' épaule en passant par l'aile Maintenant, il y a encore un peu de lumière à ce sujet. Je ne vais pas être aussi pointilleux que je l'étais ici, mais je vais y déposer un peu d'eau Je prends mon plus gros pinceau. Et juste en dessous, où est ce blanc ? C'est donc ce dont je parlais. Je n'ai pas encore tout à fait tracé ma limite. En fait, c'est là que le noir devrait être. Voici donc à peu près. J'ai presque peint en blanc là-bas. Fais attention. C'est bon. Je vais juste y verser un peu d'eau, peut-être un peu par ici. Pas de trempage, juste humide. Maintenant, je vais garder ce pinceau en main pour voir comment je vais procéder. Je vais passer par ici, mettre ce bâton dedans, puis passer à l'épaule. Je suis en train de patienter maintenant parce que c'est un peu difficile. C'est pourquoi je parle autant. Peinture dentifrice crémeuse. Voyons voir. Je vais passer directement au papier sec. Et j'utilise ces coups secs pour mettre en valeur certains détails sans avoir à vraiment y penser. Je fais juste ce que le pinceau me donne. J'y vais avec. Il fait un peu noir en bas. Puis c'est là que j' entre dans le dos, là où je mouille. Maintenant, je dois aller chercher un peu plus de peinture. Maintenant, vous pouvez voir que c' est beaucoup plus sombre que cela. Je vais devoir faire la même chose quand ce sera sec, mais je ne veux pas encore y penser. Encore de la peinture. Je vais commencer par là où se trouvent ces épaules et remonter, mettre l'ordre dans cette forme Je n' y ai pas laissé beaucoup de lumière , mais cela ne me dérange pas vraiment. Il se peut que je laisse ces grèves brisées. C' est un peu un gâchis, cette forme va m'embêter. J'y ai mis de l'eau, mais en fait je n'ai pas laissé beaucoup de lumière, mais je pense que cela me dérange. Ça ne me dérange pas, je crois. Je pense que je vais laisser ça solide et j'ai les petits freins à papier. J'aime bien cette hémorragie qui arrive, mais je ne suis pas sûre qu'elle persistera quand je le ferai. Je vais choisir cette partie plus épaisse de l'aile, puis je vais m' occuper de ces embouts. Ici, l'aile est solide. J'ai laissé quelques blancs pour indiquer à mes yeux qu'il y a du blanc dedans, mais il n'est pas nécessaire que ce soit exactement comme dans la référence. Maintenant, c'est un point délicat. Je vais commencer à soulever cette aile. Je vais peindre toutes ces plumes et je veux laisser quelques trous. Du dentifrice que vous peignez, en commençant par le bout de l'aile , du haut vers le haut, puis je vais redresser cette forme Prends-en un peu plus. Tu dois vivre avec ce que ton pinceau décide de faire. C'est ça. Je redresse ensuite la forme au fur Sûrement un peu plus blanc par ici. Tip, et vers le haut, vers le bas et vers le haut. Pointez vers le bas et attachez-en quelques-unes pour me donner l'idée qu' il y a une ligne droite. Peut-être que je vais juste en faire passer deux. Je pense que c'est probablement bon. Je suis juste en train de regarder celui-ci. Ça pourrait arranger un peu ça. Peut s'arrêter une seconde et respirer . Donc, ce que tu peux voir. Ce que je veux que vous sachiez, c'est que je n'y ai pas prêté beaucoup d'attention, mais j'ai laissé quelques lignes droites pour mettre de l'ordre dans les formes, et c'est suffisant Cela me donne l'idée qu' il y a des motifs sur l' aile sans avoir à m'asseoir, à regarder et à comparer avec la référence C'est donc tout ce que je veux faire pour cela. Maintenant, avant de vous laisser arrêter, je vais revenir sur le vif du sujet parce que cela m'embête de ne pas être encore à la hauteur . Je voudrais donc régler ce problème avant occuper du reste. Maintenant, je ne vais pas écrire maintenant. Si vous avez beaucoup de pigment sur votre pinceau, vous n'avez pas besoin de le laver maintenant. Tu peux l'utiliser ici. Vous n'avez pas besoin de passer au petit pinceau, car il est toujours décevant de laver tous ces pigments. Ce que je veux faire ici, renforcer le noir à l'arrière de la tête. Je vais poursuivre en disant que je suis complètement asséché maintenant. Je viens. Peignez l' arrière de cette tête. Ensuite, je vais laver mon pinceau et je vais le taquiner. Je dois continuer à laver mon pinceau et diluer le pigment au fur et à mesure que je avance. Lavez-le à nouveau. Je peins mes mouchoirs au fur et à mesure. Pour se débarrasser de l'excédent. Je travaille juste avec ce bord mouillé. Encore une fois. Je veux passer en revue toute la zone que j'ai peinte pour ne pas la voir. Vous ne pouvez pas voir la différence entre le premier et le deuxième lavage. Parfois, vous ne remarquez pas quand vous le peignez réellement, puis vous vous rendez compte que vous pouvez voir une grande ligne. Je ne veux pas décider de la quantité supplémentaire à ajouter avant d'avoir terminé tous les autres détails du visage, car je pourrais décider que j'ai besoin d'un visage plus clair et plus foncé, mais il est trop tôt pour le dire. Maintenant, comme je me sens un peu tendue après avoir fait ça, je vais faire un café pendant qu' il sèche, en donner dix bons. Peut-être que vous allez aussi prendre un café ou un thé si le café vous rend nerveux, puis nous reviendrons et commencerons à travailler sous le ventre 6. Queue et poitrine: Cela fait environ 20 minutes pour moi et je suis complètement sec. Je pense que ce que je vais faire, c'est enfoncer cette queue, puis entrer dans la poitrine ici. Maintenant, pour ce qui est de la queue, je ne veux pas peindre sur cette aile, pour me faciliter la tâche. Je vais juste me mouiller un peu en dessous, en haut de cette queue, pour que mon pigment s'évacue un peu et que j'aie un peu plus de contrôle. Ensuite, je prends mon plus gros pinceau. Je fais la même chose. Je vais pousser mon pinceau vers le bas, monter, descendre et remonter, et je suis désolée que vous ne puissiez pas voir sous ma main quand je fais celui-ci irrégulier, mais ensuite je vais juste laisser un peu de papier sec ici Nous verrons comment nous y prendre. Je vais prendre le bout de mon pinceau, je vais venir ici, puis je peins, puis je suis arrivée plus épaisse que ce dont j'avais vraiment besoin. Maintenant c'est ce que je vais faire. Ensuite, je pourrais passer à mon plus petit pour maintenant juste mettre de l'ordre dans ma forme Comme il était mouillé, je peux maintenant entrer ici, traîner le pigment vers le haut et le ranger en dessous sans avoir à me soucier peindre ce trait de fond en comble et de le peindre dans l'aile Cette petite tache blanche ne me dérange pas. Je vais peut-être laisser ça. Maintenant, je dois être plus en dessous. Mais c'est ce que je veux faire pour le moment. J'ai la forme. J'en suis content. Je peux le laisser sécher, puis je pourrai venir le réparer plus tard. Je vais entrer dans la poitrine. Je vais nettoyer mon gros pinceau. Il se peut que vous deviez changer votre eau. Je vais peindre avec de l'eau dans le ventre ici. S jusqu'à l'endroit où se trouve cette jointure rouge. Maintenant, jusqu'ici. Parce que c'est de l'indigo, ça va continuer à saigner. Je peux m'en servir à mon avantage. Je peux toucher certains de ces bords et faire saigner un peu de pigment. Si vous pouvez le voir ici, c'est peut-être un peu difficile à voir. Mais j'ai juste un petit saignement. Voir si je peux en trouver pour descendre. Nous voilà sous l'aile. Je vais juste préciser cela parce que je cherche maintenant à essayer de me lancer un peu en trois dimensions Pour en venir à ce rouge. Pour le moment, je veux juste une légère hémorragie. Maintenant, il y a un peu de rouge. Je pense que nous pouvons nous en tirer un peu avec un peu de brûlure Je vais juste adoucir ça. Edge, là. Je vais prendre un tout petit peu de rouge en forme de spirale et le laisser tomber. Ma page n'était pas mouillée, changez de petit pinceau. Je n'avais pas beaucoup d'eau là-bas. Je vais juste avoir besoin d'un peu d'eau par dessus. J'en ai probablement un peu plus que ce que je veux, alors je vais juste prendre un peu de mouchoir et le toucher. Un peu plus d'eau. Je veux que ce soit désordonné. Je ne veux pas trop y réfléchir. envie d'un peu de fard à joues parce que je pourrai revenir et redire plus tard si je le souhaite Maintenant, je vais juste m'y attarder. Comme j'ai du pigment là-bas, je vais avoir un bord dur à l' endroit où je rencontre ma page sèche. En fait, je vais également me mouiller avec mon petit pinceau jusqu' en dessous du cou. Nous ferons tout cela en même temps. Je pense que mon bec s'est probablement arrêté un peu plus tôt qu'il n'aurait dû Mouillez-le dans cet indigo pour qu'il saigne un peu Et il se peut que je doive ranger mon bec. Je suis juste en train de me balader dans l'eau, laisser faire, d'y avoir des bords un peu adoucis Tout ça n'est qu'un bam. Même si c'est un peu humide, je vais ajouter un peu de Sienne brûlée sur cette page Moi aussi, je suis probablement un peu en dessous. Oh, j'ai remarqué que je devais aussi y avoir du bandi. Juste ce petit peu de chaleur. Encore une fois, c'est vraiment désordonné. Inspirez l' Indigo. C'est bon. Tout est une question de soft building. Maintenant, je pense que je veux. Peut-être qu'en ce moment, j'ai de la couleur ici, rien là-haut. Je vais faire la même chose maintenant en ce qui concerne la tête. Autour du visage, je vais juste mouiller toute cette zone, autour des yeux. Il y a du rouge là-haut que je n'ai pas encore mis, et sur cette partie du front. Maintenant, quand je regarde la référence, c'est blanc, mais il y a de la chaleur là-dedans. Je vais commencer par un peu de Sienne brûlée. cette page humide, je vais juste déposer un peu de cette Sienne brûlée Il suffit de conduire mon pinceau, de le déplacer. Juste une touche au début. Encore une fois, je vais utiliser le pigment qui se trouve déjà dans la page, toucher le bord indigo et le laisser disparaître un peu Je vais passer ça sous les yeux. Je prends lentement un peu de forme. Moi aussi, il va falloir qu'il y ait un peu de chaleur à l'arrière. Encore une fois, c'est un peu trop, alors je vais juste prendre un peu d'eau et l' inonder. Si vous l'avez mis et que c'était beaucoup trop, ce n'est pas le cas, mais vous pouvez simplement toucher votre mouchoir dessus et le retirer légèrement en touchant au hasard cet indigo. Je le fais très lentement et délibérément afin pouvoir décider de la quantité dont j'ai réellement besoin. Je préfère y aller petit à petit plutôt que d'essayer de reculer. Maintenant, j'ai besoin de plus de force sous le bec, comme une ombre. Je vais ramasser un peu de ma sienne et un peu de mon indigo ensemble pour former un peu de gris brun Lâche ça. Lavez mon pinceau et mélangez-le. Très beau et doux. Je pense que je veux que ce soit un peu plus bleu que le brun, donc je pourrais ajouter un peu plus d'indigo Je le trouve juste à cause de la rayure sur le visage. Mais je veux faire la transition. Je veux qu'il fasse le plus sombre sous le lit, et je veux qu'il fasse une transition douce vers l' extérieur et qu'il devienne un peu plus clair fur et à mesure que nous descendons la poitrine Maintenant, je pense que je dois probablement mettre le rouge qui m'embrouille un peu. Je ne l'ai pas fait ici, mais sous ce rouge, je veux d'abord un peu de jaune. J'ai tendance à peindre du jaune sous le rouge juste pour le rendre un peu plus lumineux. J'ai quelques touches de jaune ici. Je vais juste le peindre. Maintenant, vous devez faire attention à ne pas toucher votre indigo car il se fondra dans le jaune Tu prends un jaune pourri, et c'est nul. Je ne vais pas encore peindre le rouge. Je vais d'abord le laver en jaune. Je vais aussi le faire pendant que je l'ai dans cette zone arrière. Je vais prendre mon plus gros pinceau, je vais passer directement sur du papier sec avec le jaune chasse. C'est du poisson sec. Maintenant, peu importe qu' il soit un peu mouillé et qu'il suffit de peindre là où je pense que le rouge va finir. Encore une fois, j'essaie de ne pas toucher. Je ne veux pas trop toucher à cet indigo pour l'instant. Je vais le laisser sécher, puis je reviendrai. Je suis juste en train de regarder maintenant que j'ai un œil dedans. Je pense que je dois probablement ajouter quelques informations ici, car il s'agit d' un livre blanc éclatant. Ce n'est pas le cas pour le moment, et nous voilà aussi d'un blanc éclatant. Nous devons prendre un peu de recul. Je vais juste le mouiller un peu. C. Touchez un peu mon côté indigo. Et je vais aussi y laisser encore un peu de cette chaleur, un peu de Sienne brûlée Maintenant, cela n' aurait probablement pas autant d'importance si vous faisiez un arrière-plan ici, si je peignais tout ce vert. Peu importe que j'aie quelque chose ici car j'aurais le contraste entre le vert et le livre blanc. Mais comme je ne le suis pas, j'ai besoin d'un petit quelque chose, même si dans la référence, il est d'un blanc éclatant, sinon il se perdra sur le blanc du papier. Je vais vous donner 10 minutes avant d'entrer et de passer à autre chose , puis nous allons jeter un coup d'œil au pied et à la bûche. 7. Ajouter le rouge et les pieds: C'est bon. Je suis sec, mais je vais juste m'arranger. J'espère que vous n' avez pas besoin de le faire parce que vous l'avez bien fait au départ. Mais je veux juste vous montrer que cela m'embête ici parce que mon bec devrait vraiment ressortir un tout petit peu plus Je l'ai un peu coupée. Ce que je vais faire, c'est juste prendre mon pinceau à huile plat. Je vais juste voir si je peux le soulever un peu et retrouver la forme. Cela dépend du papier sur lequel vous vous trouvez, comme il s'agit d'arches, il suffit de le soulever. Tous les papiers ne se soulèveront pas. Je sais que c'est un petit truc, mais chaque fois que je le regarde, ça m'agaçait. Je pense qu'il est important d' apprendre à réparer des objets, pas simplement à peindre parfaitement. Je pense que j'en suis un peu plus content. Maintenant je vais le faire ? Je pourrais y mettre l' élève. Ensuite, nous allons entrer et jouer les rouges. Maintenant, mes crayons sont un peu lourds et cela peut poser problème, surtout sous Normalement, j' essaie d'enlever le crayon avant de mettre le jaune et le rouge, mais je veux que tu puisses voir où je veux en Sois juste un peu consciente de ça. Je vais essayer de ne pas oublier de dire qu'en ce qui concerne le matériel , vous devez faire attention à vos traits de crayon. Je vais juste faire venir un élève. Devinez. Je vais prendre mon petit pinceau, un peu d'indigo. La partie supérieure de l'œil va s'assombrir . Et encore une fois, ce truc s'est incliné vers le haut pour que vous sachiez que vous obtenez la forme Si vous encerclez, ce cercle est un peu désordonné. Mais ce que je ne veux pas faire, c'est essayer de poursuivre. Si je continue à essayer de le ranger alors qu'il est mouillé, je vais juste continuer à grossir de plus en plus Je vais laisser ça de côté et voir comment cela s'installera. Regardons le rouge. Nettoie mon pinceau. Prends un peu de pyro rouge, et nous allons d'abord faire ça Directement sur le papier sec, en ramassant un peu de mon pyro rouge n'y a pas trop d'eau sur mon pinceau car il s'agit d'une petite zone, et je vais juste peindre une peinture trop humide. C'est un beau nouveau pinceau, mais il contient énormément d'eau. C'est comme la tête. Je veux que le rouge M soit plus solide de ce côté, un peu plus clair à l'arrière de la tête. Je dois continuer à laver mon pinceau, enlever le pigment pour pouvoir taquiner si je veux garder la lumière Encore une fois, faites très attention cet indigo, car il va saigner. Encore une fois, vous ne pourrez peut-être pas le voir, c'est une si petite chose, mais je suis un peu plus léger de ce côté. Je vais juste combler ce petit trou, il y a une très grosse peinture là-dedans Rend ma forme physique. Maintenant, tu peux mettre de petites touches dans le blanc ici si tu veux Je peux, je me suis laissé assez de place. Là-dedans, histoire de vous donner l'idée de le plumer. C'est tout ce que je vais faire pour cette partie. Il y a en fait un peu de noir à l' arrière de la tête, mais je ne peux pas le faire tant que ce n'est pas complètement sec. Maintenant, je vais passer à mon pinceau rouge, passer à mon plus gros pinceau. Et ma référence. Il y en a plus à ce sujet. Allons-y simplement. Je prends un peu de pyal rouge, arrive sur ma page Je dois couvrir tout ce vernis jaune. C'est un peu désordonné ici. Je vais juste faire glisser quelques photos vers le haut. Leur efficacité dépend de l'apparence du bout de votre pinceau. Testez-le avant de choisir quel pinceau, assurez-vous de pouvoir obtenir ces belles formes. Il y aura un peu de noir là-dessous. Encore une fois, je n'ai pas tout à fait suivi. J'ai fait en sorte que les choses soient un peu plus propres qu'elles ne le sont réellement dans la référence, parce que je ne veux pas m'embêter. essaie juste de voir si je peux couvrir mon jaune là-bas. Vous pouvez le voir ici, je veux un peu plus de lumière. Vous pouvez voir le jaune passer à travers. Je vais juste ajouter un peu plus de pigment ici. Maintenant, il y aura des ombres et des objets à découvrir là-dessous. Je n'ai pas besoin d'être trop occupé et si tu commences à jouer du violon, tu dois sortir. Nous verrons si cela fait assez sombre. Maintenant, encore une chose avant de faire une pause. Je vais commencer par les pieds maintenant. Je vais d'abord le mouiller avec l'eau, puis y déposer un peu d' indigo, une drôle de couleur en fait. Je vais faire la même chose qu'avec le bec. Je vais juste supposer que c'est de l'indigo. J'ai mon petit pinceau. Je ne veux pas être pointilleux. Je vais juste y déposer un peu d'eau. Non trempé, juste un peu d'eau, puis je vais prendre un peu d'indigo. Commencez par la forme et laissez simplement ce pigment. Courez et faites ce qu'il faut pour m'empêcher de m'embêter. Certains d'entre vous feront de beaux pieds vraiment détaillés. C'est très bien. Allez-y. Je déteste mettre des pieds. J'ai juste tendance à les suggérer plutôt que de m'y attarder. Encore une fois, je vais déposer un peu plus de pigment en dessous et regarder de ce côté. Je regarde la référence. Je veux juste un peu de variation. Ensuite, je vais insérer la clause. Je vais juste m'en tenir à l'indigo. Que fait celui-ci ? C'est une drôle de question. Je l'ai probablement dit dans d'autres leçons. je n'ai pas tendance à faire des pieds, c'est parce que je n'ai pas tendance à faire des arrière-plans, et si vous faites des pieds, vous avez besoin d'une bûche d'une branche ou de quelque chose pour l'ancrer, ce qui n'est pas ma façon de travailler. C'est tout. Mais je sais que certains d'entre vous seront ravis de le faire. Je pense que je vais me demander s'il besoin de plus de DTS et d'autres choses une fois que nous serons connectés Je joue du violon maintenant, donc je dois absolument arrêter Je vais m'en sortir. Laissez-le sécher complètement, car je voudrais ensuite commencer par le journal avant de faire quoi que ce soit d'autre. Ensuite, nous avons encore plus d'ombres, d'ombres, de petits détails, mais nous aborderons cette forme plus grande dans la suite Donnez-lui 5 minutes pour conduire. 8. Ajouter la branche: Je suis à nouveau sec maintenant. Je vais juste ouvrir ce journal. Maintenant, cette bûche contient beaucoup de couleurs différentes et vous pouvez absolument décider ce que vous voulez y mettre, quelles que soient vos couleurs préférées, que ce soit vert, le brun ou le gris Mais j'essaie parce que je ne veux pas vous dire d' acheter beaucoup de peintures. J'essaie de garder la palette simple. En fait, je vais utiliser les couleurs que j'ai déjà utilisées jusqu'à présent. Je vais le mouiller. Fais attention sous ton pied. Vous pouvez simplement le faire grossièrement. Vous n'avez pas besoin de le tailler parfaitement au départ J'ai craqué, où en sommes-nous ? Juste humide. Ensuite, je vais ajouter un peu de ma Sienne brûlée et faire ce que je veux. Je regarde juste ce qui se passe là où ça vient. Ce que je veux utiliser ici, mélange d'humidité et d'humidité qui est devenu sec et les choux-fleurs ont essentiellement forcé Pour ce faire, je dois appliquer suffisamment de pigment pour forcer la floraison. Mais ici, je ne veux pas que la bûche ait l'air coupée. En descendant ici, je fais juste quelques traits Cela disparaît sans que je n'aie pas vraiment de ligne dure à franchir. Maintenant, je vais peut-être ajouter un peu d'indigo dans certaines de ces zones plus sombres. Je pense à l'endroit où cette ombre se forme. Et je vais probablement en mettre un peu sous le pied. Je suis un peu dans le ventre, mais je m'en occuperai plus tard Nous voulons juste que tout cela soit beau, humide et doux au départ. Ensuite, je vais le prendre pendant qu'il sèche. Je vais prendre quelques morceaux de ma Sienna brûlée et y ajouter une scène vraiment dure Encore une fois, je cherche juste des variations et je veux que le papier pigmenté fasse l'affaire. Je ne veux pas trop y réfléchir. Ensuite, je vais aussi y mettre. Je vais créer un peu de vert avec le jaune Hans et l'indigo, simplement parce que c'est ce que nous avons utilisé pour l'oiseau. Il suffit de le toucher pour voir ce que cela donne en vert. Un peu vert olive. Je vais juste mettre ça dans la bière locale. Il fait plus foncé de ce côté, donc je vais prendre un peu plus de mon indigo, un peu plus de ma Bensena Vous devez vous rappeler que tout cela se mélange et fait son propre travail. Vous pouvez y essayer quelques fois. Vous n'êtes pas obligé de tout intégrer. Mais il s'agit aussi un peu de voir à quoi ressemble le moment. Quand je peux forcer les fleurs ou fleurs par rapport à quand ça va juste former un plat. Je vais venir faire apparaître un peu de noir pendant qu'il sèche, un peu plus foncé ici. Je pense que je pourrais passer à mon petit pinceau maintenant. Ça devient un peu difficile là-dedans. Je suis juste en train de tailler la forme avec un peu plus de soin Je pourrais utiliser la Sienne un peu plus courbée. Disons que vous pouvez utiliser les couleurs que vous voulez. Je suis juste consciente de vous obliger à aller acheter tout un tas de peintures. Vous pouvez écrire ce que vous pouvez écrire lorsque vous publiez votre photo. Vous pouvez voir que je n'arrête pas d' empiéter sur la poitrine et je vais vous montrer avec mon pinceau dur et je vais vous montrer avec mon pinceau dur comment vous en débarrasser J'ai une ligne un peu dure qui se forme là. Je vais peut-être m'en servir un peu. Je vais voir si je peux ajouter de la Sienne courbée ici. Le Bent Sienna et l' indigo devraient vous donner une belle couleur foncée lorsqu' ils sont ensemble Si vous commencez à penser, je ne sais pas où aller, je ne sais pas quoi faire, il suffit de sortir, de laisser sécher, puis vous pouvez en ajouter une autre couche. Il n'est pas nécessaire que tout soit dedans. Je vais choisir un peu de mon BCA et un peu de mon indigo et juste tracer quelques petites lignes Maintenant, pour le moment, je ne veux pas ajouter trop de pigment parce que je peux sentir que je deviens un peu fastidieuse, mais ce que je veux faire, c'est penser à forcer certaines fleurs pour ajouter un peu plus Un peu d'eau, testez quelques zones et voyez si cela va faire quelque chose. S'il fait trop humide, rien ne se passera, si c'est trop le cas, rien ne se passera. C'est que si vous faisiez la leçon i, truc chronométré qui consiste à déterminer ce qui se passe, en fonction de la quantité d'eau que vous avez sur votre page, quantité d'eau contenue dans votre pinceau. Regardez ici quand je l'ai mis sec. Quand je mets de l'eau dessus, rien ne se passe. Quand je mets de l'eau ici, je pousse encore des fleurs, un peu là. temps dont vous disposez pour le faire, temps que vous pouvez jouer, comme je l'ai déjà dit, dépendra de la température de votre chambre. S'il fait vraiment chaud, vous n' aurez pas longtemps pour le faire. S'il fait froid dans votre pièce, votre papier va mettre du temps à sécher et vous aurez un bon moment pour jouer. Je dois juste partir, mais je vais juste voir encore quelques bribes de hasard. Voir comment votre journal va se comporter. Je suis là depuis un moment, donc je dois probablement arrêter de jouer violon maintenant et je pourrai revenir et réparer tout ce dont j'ai besoin Je vais revenir dans les yeux. Je ne peux pas encore m'occuper de la poitrine tant que je réglé ce petit bout que j'ai pris des médicaments. Dans les yeux, je veux m'assombrir. Je vais acheter un mélange de Ciena et de mon indigo. Fais une petite flaque d'eau. Je vais juste assombrir le dessus. Je vais laver mon pinceau, enlever le pigment, puis tester. Je veux un peu plus de lumière en bas qu'en haut, pas autant que je le pensais. J'annule ça. Je ne veux pas trop d'eau ici pour le taquiner Si les choses commencent à bouger ici, c'est qu'il fait trop humide, il suffit de sortir, de laisser sécher, puis tu pourras repartir. C'est pourquoi je ne me suis pas trop inquiétée de corriger la forme de ma pupille, car je savais que j'allais entrer et me salir ici Maintenant que je suis sortie de là, c'est presque sec. Je peux voir si c'est le cas. Je pense qu'il ne se passera pas grand-chose maintenant si j'ajoute de l'eau à cela. Mais j'ai besoin que ça sèche complètement maintenant. Je vais m'en occuper pendant 10 bonnes minutes ou jusqu'à ce que ce soit sec au toucher, puis nous reviendrons et nous avons juste plein de petits détails à ajouter. Il n'a pas assez de forme pour le moment, alors il faut obtenir les ombres et les arrondir Mais c'est le moment de faire une pause. 9. Forme de bâtiment: Je suis complètement sec. Avant de faire quoi que ce soit, je dois réparer cette partie du ventre. J'ai mon pinceau à huile. Je viens de le nettoyer, de le sortir de l'eau, et je veux juste retrouver cette forme. Je dois juste continuer à le nettoyer et à soulever le pigment. Ou les bribes à emporter maintenant. Eh bien, tout cela était compliqué. Mais il n'y a pas encore de dimension à cela. Des bribes et des pièces à faire dès maintenant. La première chose que je vais faire, c'est d'ajouter ce petit bout de noir qui se trouve à l'arrière du cou. Directement dans mon indigo, et juste sur du papier sec. Fais aussi sombre que ça. Dans. Ensuite, je veux assombrir le bas de mon bec et le mettre dans les Je vais prendre de l'indigo laiteux, et je vais juste peindre sur du papier sec. Maintenant, une chose que j'ai mentionnée avant de commencer, c' est juste parce que je m' en suis éloignée depuis un bon moment. J'ai simplement effacé tous mes traits de crayon pour que je puisse voir, c'est pourquoi cela semble vraiment blanc là-bas Je suis juste en train de ligoter. Je laisse juste cet indigo s'infiltrer un peu dans la zone où j'ai réparé. Alors j'ai besoin de cette narine sur le dessus. Pour cela, je vais juste mettre un peu d'eau. Ensuite, je vais chercher mes mouchoirs. Touchez-le à ça parce que je ne veux pas qu'il soit trop mouillé. Il y a moins d'eau sur mon pinceau que sur ma page. Un peu d'indigo. Je vais juste le faire apparaître. Dans. Ne l'ai-je pas vraiment fait sécher, peut-être un peu trop. Je vais juste avoir envie de saigner un peu, alors mouillez à nouveau mon pinceau. Il suffit de passer ma brosse humide le long de chaque bord. Je reçois donc juste une petite pâte à tartiner. Je précise un peu ça. Maintenant, je suis ici parce que j' efface ce trait de crayon, qui a disparu, cette forme de tête, donc je dois y mettre quelque chose pour montrer où se trouve le front, donc je vais juste opter pour de la Sienne brûlée mouillant, je vais prendre un tout petit bout de burniena, et le mettre sur le devant, juste pour que vous puissiez voir qu' il y a Et vous n'aurez peut-être pas besoin de le faire. Le vôtre a peut-être suffisamment saigné quand vous étiez ici tout à l'heure. Je pense qu'il y a probablement un peu de noir entre les deux. Je prends juste un peu d'indigo et je peux simplement y toucher une peinture. vraiment de petites choses, mais petites choses comme ça peuvent vraiment aider. Maintenant, il y a un peu plus de détails autour de l'œil. J'ai une petite ligne blanche qui ne me dérange pas autour des yeux. Je crois que j'ai envie d'un peu par ici. Je vais juste prendre mon eau. Je vais laisser ce blanc au-dessus de l'œil là. Mais je vais juste obtenir un peu plus de force de pigment dans cette zone à l'avant. Je pourrais peut-être trouver un mix. Je prends du pigment parce que je viens de toucher ce bord indigo. Et je pourrais y trouver un peu de trouver un peu de Burn Sienna mélangé à mon indigo Encore une fois, je le fais mouillé et mouillé, donc c'est beau, doux et pas trop contrôlé. J'ai probablement encore envie de le faire glisser un peu plus en dessous. Je sais que je n'arrête pas de le dire, mais tu n'es pas obligée de tout comprendre maintenant. Peu importe que vous le fassiez et que vous décidiez ensuite qu'il vous en faut plus. Vous pouvez faire sécher quelqu'un et y revenir pour voir ce que vous en pensez. Je parle beaucoup d'équilibre lorsque je peins, et maintenant, pour moi, j'ai besoin de cette couleur et qu'elle doit correspondre à celle du bec, ici sur la gorge Je vais faire la même chose. Assurez-vous d'être bien au sec sous le bec Mais je vais faire la même chose. Je vais me mouiller un peu. Je vais juste renforcer cette zone foncée sous le menton. Il suffit de le mouiller. Je veux faire correspondre la quantité de brun et de bleu. Je dois me rendre dans cette zone. J'ai ramassé un peu de mon brun, un peu de mon indigo, en le déposant doucement et en le taquinant Je pense toujours que mon bec devrait être plus foncé, mais j'attends qu'il soit complètement sec. Je lave mon pinceau, je le taquine. Maintenant, je dois en faire une partie par ici. Avant cela, je voudrais faire l'ombre sur le ventre ici Il fait assez sombre ici. Je suis sec maintenant, là où j'ai corrigé Je peux donc le mouiller et ramasser les mêmes, la Sienne brûlée et l'indigo, et les mettre sur la page mouillée me permet aussi de ranger si ma forme le long de cette poitrine était désordonnée, je peux la ranger Je ne pense toujours pas que ce soit assez fort. B, le bleu et le marron. Je vais y tailler une forme plus dure une fois qu'elle sera sèche Je vais entrer. Peu importe si le rouge bouge un peu. Ça va ? Il fait assez sombre à chaque fois que je lève les yeux et que je regarde la référence. Je pense qu'en fait, il y en a beaucoup ici. Il y a aussi une bonne partie de ce que je ne sais pas, c'est ma vue, mais j'ai l'impression qu'il y a encore une lueur rouge dans sa poitrine ici Nous pourrions en ajouter un peu. Juste pour le fun. le moindre morceau de pyro re et ajoutez-y une touche. Ça entre aussi par la joue. Il ne fait toujours pas assez sombre. C'est parce que je sais que ça va sécher plus léger. J'ai encore besoin d'un peu plus de km/h. Parce que j'ai quelques minutes pendant qu'il sèche pour m'y mettre avant de me lancer dans un conflit Je peux toucher cette aile et en mettre un peu dans du goo. Là-haut. Maintenant, ici en bas. Je commence à le contourner avec cette ombre. Ce n'est probablement pas assez solide, mais je veux en fait mettre les choses en dessous avant de décider si j'ai besoin de plus d'informations à ce sujet. Mais je veux que cela soit assez bidimensionnel maintenant. Je veux travailler là-dessus. Maintenant, ici, je veux plus foncée en dessous , comme une ombre rouge. Pour ce faire, je vais simplement utiliser un peu de mon rouge spirale avec une touche d' indigo pour créer couleur de mon ombre si je trouve un point net sur ma palette pour le faire Je fais juste un s. rouge légèrement plus foncé. Je vais passer au papier sec maintenant. Le rouge est délicat. Cela se déplacera sur vous. Tu dois être un peu délicate. C'est ce que je fais. C'est l'une de mes couleurs les moins préférées pour travailler. Je suis juste en train de sécher mon pinceau pour le ramollir. Encore une fois, si vous en avez besoin ou non, cela dépendra de ce à quoi cela ressemblait au départ . Vous aurez peut-être une belle transition et vous n' aurez rien à ajouter ici. Presque, juste un peu plus foncé. Je pense que je vais juste le reformuler. Je regarde, je peux voir une belle lueur jaune ici. Je vais juste utiliser un peu de jaune. Il suffit de mélanger cela à l'endroit où je veux cette lumière ici, juste pour reformuler afin qu' elle en parle un peu Tant que tout est mouillé, jetez-le dedans. J'ai presque besoin de sortir de là à cause du soulèvement rouge. C'est délicat. Le rouge est délicat. Je vais fermer cette lampe. Je vais laisser sécher ça. Je vais y mettre une haute lumière dans l'œil, à l'arrière de l'œil. J'ai une petite entaille blanche. Je vais juste y mettre mon pinceau. Et c'était censé être un cercle de. J'ai fait une erreur, mais en tout cas, un petit point fort Et puis je vais voir si je peux encore y entrer. Je ne pense pas pouvoir. Je dois le laisser sécher. Nous sommes si proches. Nous devons travailler un peu ici. J'ai probablement encore besoin d' un peu d'ocre jaune juste pour l'idée de chaleur L'autre chose que je viens de remarquer en m'asseyant. Encore une fois, c'est vraiment d' un blanc éclatant et c'est le seul autre endroit où c'est d'un blanc éclatant. Il faut que ça me manque un peu. Mais je vais juste prendre un peu d'eau, et j'ai juste besoin de retirer ce blanc juste pour le toucher. Ce n'est pas forcément le cas, mais je ne vois pas le contraste. Si je suis trop blanche ici, c'est là que mon œil sera attiré et je veux vraiment que l'œil soit tiré vers le visage, peut-être. Je pense juste que je dois probablement égaler ça. Je vais juste mettre un petit b ici parce que je veux que cette couleur parle à cette couleur. Juste pour le reculer d'une touche. Je dois m'en sortir pour que nous puissions mettre ces dernières ombres en bas et décider de porter une finition. Je sais que c'est compliqué, je te promets que ça en vaudra la peine au final. Sortez et laissez sécher. 10. Y sommes-nous encore ? ?: Ce que je veux faire maintenant, ajouter que je veux renforcer les ténèbres que nous avons en dessous, et j' probablement besoin de jouer un peu dans le pied Je vais être mouillée de plus en plus, donc je vais me mouiller sous le ventre, sur le dessus du pied Humide. Ensuite, il y a aussi un peu de noir en dessous. Essayez de ne pas vous ciseler le pied. Maintenant, je vais aller chercher un peu de ma Sienne brûlée et un peu de mon indigo Je vais juste déposer un peu plus d'indico sur cette page humide Je lave mon pinceau, veux juste le démêler. Je cherche aussi ce côté doux ici et que je pourrais taquiner jusqu'à l'endroit où se trouve la poitrine au-dessus d'une bûche là-bas Si, pendant que vous le faites, le pigment disparaît sur vous parce que vous le diluez, prenez-en une plus grande quantité pendant qu' il est encore humide Et déposez-le dedans. Je cherche juste cet avantage pour qu'il soit beau et doux Je ne veux pas de cette transition difficile. Je dois juste continuer à laver ma brosse et à la ramollir. Maintenant, je dois faire un peu la même chose sous le pied. Je vais le faire, je voulais le faire J'ai de la peinture sur le bord de mon réservoir d'eau. En entrant, mouillez-le. Fermez dans ce petit blanc et prenez ce mélange. Je vais laisser tomber ça. Sous le pied et laissez-le faire tout ce qu'il veut. J'ai besoin de mettre un peu de cette couleur en dessous pour qu'elle s'installe un peu Maintenant, il y a plus de brun que d'indigo là-dedans. Je vais juste prendre un peu plus d'indigo. Ciseau. C'est là que si la forme de votre pied n'est pas exactement comme vous le souhaitez, vous pouvez le ranger maintenant, taillant la Alors je dois reculer. C'est un peu brillant. Je vais prendre mon même indigo et Bert Sienna. Je vais passer un peu de lait sur ce pied et le baisser un peu. C'est juste un peu trop blanc. J'en trouverai peut-être un peu plus. J'ai un mélange de mouillé sur sec et de mouillé sur mouillé. Il y a une peau assez rugueuse et squameuse, donc vous pouvez probablement simplement y donc vous pouvez probablement simplement ajouter quelques petits morceaux de peinture pour indiquer que c'est un peu tordu. Là-dedans. Certains d'entre eux une fois secs, pourraient avoir besoin d'être renforcés. Mais nous sommes ici depuis longtemps. Je ne sais pas comment je ne pourrais probablement pas m'en occuper aujourd'hui de toute façon Qu'est-ce que je veux faire ? Je voudrais faire apparaître un peu d'ocre jaune. Je veux juste un petit truc dans le visage. J'ai une brosse humide, une brosse propre et humide, il suffit de l'humidifier, prendre un peu de jaune och ou ci Et juste un peu de désordre là-dedans. Si c'est trop, touchez simplement votre mouchoir dessus. Encore une fois, je vais prendre une photo pour que vous puissiez le voir, mais cela peut être un peu difficile à voir. Mais j'ai juste une petite touche de couleur. Je vais en faire un peu ici. Même chose. Bien mouillé et mouillé. Ensuite, je pense que je vais simplement passer en revue ces zones blanches et y ajouter une touche. N'oubliez pas non plus qu'il sèchera plus légèrement qu'il n'y paraît ici. Juste un petit peu. Si c'est trop, posez simplement votre mouchoir dessus et retirez-le un peu. Je pense que je vais devoir en mettre un peu ici pour concilier ce qui se passe dans la nuque ici. Mouillez-le. Lave ma brosse. Supprime ça. Quand vous faites cela, lorsque vous touchez un mouchoir en papier, parce que j'ai ce mouchoir dans ma main depuis des lustres, faites juste attention. Parfois, vous le faites et vous avez un gros morceau de peinture comme ça et vous finissez par faire éclater un peu de peinture dont vous ne voulez pas Changez de mouchoir avant votre journée. Je pense que je vais devoir renforcer là-dedans. Je vais le faire maintenant. Je ne suis pas tout à fait sec là-dedans. Je vais juste voir si je peux ajouter un peu de pigment puissant. C'est juste un peu trop sec. Vous pouvez attendre qu'il soit complètement sec à 100 % avant de le faire, mais je pense que ce n' est pas parce que je vois déjà qu'il va sécher trop légèrement, et je vais le faire ici aussi. C'est juste un peu trop brillant. Ensuite, je pense que je vais juste redire un peu de noir sous le coup, laver mon pinceau Je veux juste un peu plus de pH. La seule raison de faire tout cela est d'essayer de régler le problème avec ces ombres, c'est d'essayer de faire en sorte que l'oiseau s'installe réellement sur le rondin. Alors je pense que je pourrais me demander si je dois le faire. Voyons voir. Je pourrais juste voir l'ombre qui glisse sous cette aile. Je viens de prendre un peu de Sienne brûlée à l'indigo. Je mets une ombre là-dessous. Quand nous avons créé cette queue, j'ai pensé que j'allais l'assombrir et je vais probablement m'en servir aussi pour créer une ombre, et ensuite nous aurons fait une promesse. Je vais juste étendre cela. Lave ma brosse. Parce que tout ce que j' essaie de suggérer c'est que plume se trouve au-dessus cette queue et j' aime bien ce flash de lumière, donc je vais laisser tomber Je pense que j'ai terminé. Non, je pourrais m' assombrir dans le bec. Mais j'aime bien la lumière qui s'y trouve, alors j' attendrais probablement qu'elle soit complète pour décider si j'ai besoin de quelque chose là-dedans. OK. C'est donc là que je vais poser mon pinceau. J'espère donc vous avoir montré qu' il s'agit d'une véritable combinaison de touches pointilleuses et de détails, puis de traits lâches, mais vous pouvez tirer le meilleur parti des deux mondes, vous pouvez vous concentrer sur les détails que vous aimez et ignorer ceux que vous n'aimez pas Donc, quand tu auras fini ta peinture, si tu es contente, apparaître une photo dans la section des projets pour que je puisse y jeter un œil. J'adore les voir. Et j'aimerais savoir que beaucoup d'entre vous feront un excellent travail dans ce journal, un meilleur travail que moi. Je serais donc intéressée de voir comment vous vous y travail dans ce journal, un meilleur travail que moi. Je prendrez et en faisant ressortir les couleurs que vous avez utilisées là-haut pour que je puisse voir. OK, merci de m'avoir rejoint.