Aquarelle des débutants : Peignons un poulet !

1. Intro: Tout le monde. Je suis Mary Scare. Je suis un artiste et un professeur. En fait, je me spécialise dans les arts céramiques, mais l'année dernière, j'ai pris l'aquarelle et je l'ai vraiment, vraiment apprécié. Alors je voulais vous montrer quelques-unes des choses que j'ai apprises sur l'aquarelle au cours de la dernière année, parce que quand j'ai commencé, j'étais incroyablement intimidé, et j'ai trouvé ça si difficile et si frustrant. Et si tu es là en ce moment, je te sens. Mais ça ne m'a pas pris trop de temps pour dépasser ça. Et la raison en est qu'il y a des secrets que je ne connaissais pas à propos de l'aquarelle. Et une fois que tu les auras, c'est tellement plus facile. Ce n'est vraiment plus un problème. Il y a juste des choses à propos de ce médium qui sont délicates. Une fois que vous pouvez passer ces morceaux délicats, vous pouvez peindre comme un pro. Donc je vais te montrer aujourd'hui. Certains basiques de la couleur de l'eau, outils de base, des fournitures de base dont vous avez besoin, um, certains mouillés sur les techniques d'aquarelle humide, qui sont vraiment amusant et vraiment intéressant, parce que c'est une sorte de mystère comment ils vont participer, ce qui est amusant, et je vais vous montrer un petit projet sur la façon de peindre un poulet aquarelle. J' ai en fait un imprimable disponible pour vous et il ressemble à ceci et il a beaucoup de différents types de poulets dessus. Vous les rivalisez tous. Vous pouvez choisir votre favori, ce que vous voulez, mais c'est un imprimable gratuit que je vais avoir disponible dans La ressource est et vous pouvez le télécharger et l'imprimer. Et vous pouvez le tracer sur votre papier aquarelle jusqu'à votre projet aujourd'hui. Donc c'est ce que je vais te montrer comment peindre un petit poulet comme ça. C' est très basique, mais tu vas apprendre beaucoup de compétences différentes avec ce petit tableau. Donc je vais vous montrer la valeur et l'ombrage. Je vais montrer des espaces comment transférer des images sur votre papier aquarelle et beaucoup de choses de base que vous avez juste besoin de savoir. Et puis une fois que vous serez capable de le faire, vous pourriez facilement prendre cela et faire tout le troupeau, ou vous pourriez prendre vos compétences et les amener à faire n'importe quelle sorte de peinture à l'aquarelle. Vous pouvez vraiment utiliser beaucoup de ces compétences dans n'importe quelle sorte de peinture que vous aimez ? Donc, comme le cours du débutant à coup sûr. Et je n'ai vraiment pas trop d'avance sur toi. Je commençais il y a un an, donc tu peux apprendre beaucoup en un an. Je vais t'apprendre tout ce que je sais, et on va s'amuser ensemble. 2. À propos du papier: Bon, alors parlons un peu de papier. Le papier aquarelle est incroyablement important. Vos peintures à l'aquarelle comptent plus que n'importe quoi d'autre. Croyez-le ou non, comme c'est le choix de bus que vous pouvez faire est d'obtenir un bon papier aquarelle. Beaucoup de gens trouvent les aquarelles vraiment frustrantes, et je pense que c'est parce qu'ils n'utilisent pas le bon papier. Si vous essayez d'utiliser des aquarelles sur du papier à copier ou tout simplement du vieux papier ordinaire que vous avez couché autour, cela ne va tout simplement pas fonctionner. Ça ne va pas être sympa. Ça va se regrouper. Ça va tremper le papier, rendre tout ça froissé. Ça va juste être un bordel. Donc, vous devez vraiment utiliser du papier aquarelle. Tu dois le faire. C' est une règle de sorte que vous pouvez le trouver assez bon marché en ligne. Je vais vous montrer quelques-unes de mes marques préférées, mais la bonne chose à propos du papier aquarelle comme il est fait pour tremper l'eau donc c'est vraiment idéal pour obtenir de belles peintures dont vous ne pouvez vraiment pas passer. C' est la première chose dont vous avez besoin. Vous pouvez aller avec des pinceaux bon marché. Vous pouvez aller avec de la peinture bon marché. Ces choses n'ont pas autant d'importance que le papier va bien sur le papier et vous serez dorés 3. Papier recommandé: D' accord. Donc le premier approvisionnement que nous allons couvrir est votre papier aquarelle. Je n'ai qu'une seule marque à vous suggérer aujourd'hui. Si vous êtes un débutant, c'est absolument la voie à suivre. Et c'est ce que je vais utiliser pour le projet d'échantillons aujourd'hui pour un petit poulet qu' on va faire. Il est donc annulé. Marque. Il y a une petite image de ça. C' est du papier aquarelle à froid, ce qui veut dire qu'il a une surface cahoteuse. C' est du papier aquarelle à froid, C' est vraiment idéal pour l'aquarelle. La plupart des gens utilisent une presse chaude à froid. C' est lisse. Vous n'avez généralement pas besoin de l'utiliser. Surtout si vous êtes un débutant. C' est donc un cancer à l'aquarelle. Il est livré en tampons. Il s'agit d'un neuf par 12 pat 30 feuilles. Ce pad était exactement, je pense, 9$ sur Amazon. C' est très peu coûteux, et c'est vraiment de bonne qualité. Donc c'est ce qu'on va utiliser aujourd'hui. Je vais le lier ci-dessous afin que vous puissiez l'attraper Si vous voulez ce que je fais avec cela, En fait, pour économiser encore plus d'argent est coupé en petits morceaux comme ça. Alors j'ai juste utilisé mon coupe-papier. Je l'ai découpé, et j'ai utilisé ces petits morceaux pour mes peintures et aussi pour des petits échantillons voir à quoi ressemblent mes valeurs avant de les mettre sur ma peinture. Donc, si vous voulez le couper en petits morceaux, cela permet d'économiser encore plus d'argent. Mais si tu veux aller à fond sur ton gros morceau, tu pourrais le faire aussi. Alors, c'est du papier. 4. Pinceaux: sur deux brosses. Maintenant, vos pinceaux n'ont pas autant d'importance que vous pensez qu'ils dio. Le pinceau est juste un outil pour mettre la peinture sur le papier. C' est très simple. J' ai tendance à utiliser des brosses moins chères. J' utilise tout ce que j'ai. Mais dernièrement, je me sens vraiment attirée par cette marque. C' est du velours noir. Ils sont un peu plus chers, mais ils sont vraiment gentils, et ils durent éternellement. J' ai eu cet ensemble depuis longtemps, et là ils ont toujours l'air neuf. Donc, c'est un numéro six, et c'est un numéro deux. C' est généralement la taille que j'utilise pour pratiquement tout. Vous n'avez pas besoin de toute une gamme de brosses pour des projets simples. C' est bien d'avoir finalement, mais si vous êtes juste de commencer un numéro six et un numéro pour brosser notre idéal afin que vous puissiez obtenir la zone. Amazon. Vous pouvez obtenir vraiment n'importe quel pinceau de marque sur Amazon. Mais ce qui compte vraiment, c'est qu'ils sont des pinceaux spécifiques à la couleur de l'eau. Tu ne veux pas de brosses à huile. Vous ne voulez pas de pinceaux acryliques, ces aération raides et soies. Tu ne veux pas ça pour l'aquarelle. Tu as besoin de quelque chose qui va vraiment arrêter l'eau et la tenir dans le ventre de la brosse ici. Donc, les pinceaux spécifiques à l'aquarelle sont tout ce que vous avez à retenir. Vous ne voulez pas de gros morceaux et de pinceaux pour donc quelque chose de six ou plus petit serait idéal. 5. Peinture: Maintenant, on est sur le point de peindre, donc je veux vous montrer mes peintures préférées. Mais cela ne signifie pas que vous devez nous utiliser pour ce projet ou jamais. Mais c'est Ah, Windsor. Newton peint que ces poêles de peinture à l'air aquarelle vient dans beaucoup d'options différentes. Il y a des casseroles, des liquides et des tubes. Donc c'est à vous de décider ce que vous voulez obtenir, avec quoi vous voulez jouer. Je pense que les poêles sont très agréables et faciles pour les débutants, mais tout le monde est différent. Tout le monde a ses propres préférences. Mais ce type s'ouvre comme ça et vous pouvez le voir. Mais en utilisant beaucoup cela, il y a des pastilles côté chute, dit Appellate. Par ici, en appel ! Là-bas. Et puis nous avons nos petites casseroles en plein milieu ici. J' aime donc les ramasser d'ici et les mélanger ensemble dans les palettes pour faire des couleurs différentes . Et honnêtement, je laisse habituellement la peinture là pour sécher puis la réutiliser plus tard. Ça ne va jamais mal sur les pastilles. C' est juste comme, un peu cool d'avoir ces couleurs déjà à côté. Donc c'est celui que j'aime vraiment. C' est cher, ça va l'avoir. C' est un investissement. Si tu veux vraiment être dans la couleur de l'eau, tu ne peux pas te tromper avec ça. Si vous ne voulez pas investir à Windsor, Noten est en ce moment et je ne vous en veux pas. Il m'a fallu un an pour en arriver là. Il y a des choix plus économiques et des choix favorables au budget. Cette aquarelle de marque koi koi est relativement peu coûteuse et aussi moins pour toujours, et il est assez bonne qualité quand vous l'ouvrez. C' est comme un petit kit de voyage. Quand tu l'ouvres, tu as toutes les couleurs ici. Ceci est pour laver votre brosse et vous avez de petites palettes que vous pouvez mélanger les couleurs et donc coy est un bon choix, plus économique. Et même si vous voulez vraiment économiser beaucoup d'argent, vous pouvez même aller avec Crayolas. Je veux dire, les aquarelles de la marque Air Kid, mais elles sont plutôt bonnes, surtout si vous jouez juste. Si c'est la première fois que vous utilisez des aquarelles, allez avec quelque chose de bon marché. Je pense que cette pellet était comme 3$. C' est si bon marché. C' est fou et les couleurs sont vraiment vibrantes. Ils sont faciles à mélanger. Ils sortent beaux. Ce n'est certainement pas des artistes grade ourlet et 3$, mais pourrait être un bon choix si vous commencez juste à jouer avec quelque chose d'un peu plus cher. 6. Autres fournitures: Une autre chose qui est vraiment essentielle à avoir est une tasse d'eau. J' utilise juste un bocal maçon. Vous pouvez utiliser tout ce que vous avez couché autour. Vous pouvez utiliser des bouteilles vides. Peu importe ce que vous utilisez pour votre boîte d'eau ou votre tasse d'eau. Une chanson est qui tient de l'eau, et vous n'avez pas l'intention de l'utiliser à nouveau pour la nourriture. C' est tout ce qui compte. Donc, la tasse d'eau est essentielle, et ce sont des choses qui sont agréables à avoir. Q conseils et serviette en papier Vraiment agréable d'avoir. Si vous faites une erreur, il est vraiment facile de les soulever avec une serviette en papier et des conseils Q. Q Conseils sont vraiment une excellente cause que vous pouvez entrer dans de minuscules petites zones pour tamponner la peinture ou pour frotter la peinture ou mélanger la peinture tout ce dont vous avez besoin. Donc, ces air vraiment pratique d'avoir pas absolument essentiel. Mais je les utilise tout le temps. Donc, peut-être quelque chose que vous voulez garder autour 7. Comment tracer votre poulet: l' utilisation d'une boîte lumineuse est l'une des façons de transférer votre image sur votre papier . Les boîtes lumineuses peuvent être achetées pour environ 20$. Il est vraiment peu coûteux, et ils sont super parce que vous venez de superposer votre contour d'abord, puis votre papier aquarelle . Vous commencez juste à tracer. Vous pouvez voir très clairement cette image à travers le bas, comme vous le pouvez sur une fenêtre. Sauf que c'est beaucoup plus confortable à utiliser car il est sur une surface plane pour que vos bras ne se fatiguent pas. C' est aussi génial parce que vous pouvez avoir une touche vraiment légère. Vous n'avez pas à faire beaucoup de courses quand vous avez fini. Vous pourriez juste le tracer légèrement. Vous pouvez voir tous les petits détails pendant que vous travaillez. C' est vraiment la façon idéale d'y aller, donc vous verrez ici. J' ai trouvé tous mes poulets très rapidement et facilement. La boîte lumineuse a vraiment aidé à me donner cette touche légère et voir tous ces petits détails chinois était confortable tout le temps. Je peux maintenant l'éteindre et unti singe et mettre ma boîte de lumière loin jusqu'à la prochaine fois. Assez facile 8. Pratique : Technique mouillé sur mouillé: Donc la première technique que je vais te montrer aujourd'hui s'appelle le mouillé. Sur quelle technique ? Un aspect vraiment amusant et tout aussi frustrant de cette technique est qu'elle est totalement imprévisible. Le genre de peinture se propage sur la page, il le veut, et vous juste après le laisser faire son truc. Il rend des designs vraiment intéressants et animés. Mais si vous êtes le type qui a vraiment besoin de contrôler où va la peinture, ce n'est peut-être pas vraiment pour vous. Donc ce que je fais ici, c'est de l'eau. D' abord, j'ai déposé de l'eau propre sur le papier, et maintenant je laisse tomber différentes couleurs de peinture dans l'eau. Vous voulez utiliser un pigment assez saturé pour cela, ce qui signifie que vous ne voulez pas vraiment une tonne d'eau dans votre couleur, juste un petit peu pour le faire fonctionner. Et vous pouvez utiliser toutes les différentes couleurs. Parfois, différents pigments réagissent différemment sur la page que d'autres. Concevez-vous que ce rose se répand beaucoup plus que le bleu ne l'a fait. C' est juste comme ça que la peinture de couleur à l'eau. Donc, il vous suggère vraiment d'obtenir un petit morceau de papier et de pratiquer avec nous d'abord avant d'essayer de dio big painting avec nous. Une autre façon de faire est de voir ce que je suis. Quelle technique était ce que je vais te montrer en ce moment, c' est la peinture. Ah, lavez d'abord l'aquarelle sur votre papier, l' obtenir belle et même couler sur la page. Et puis ce que vous pourriez faire est de jeter de l'eau propre dans la peinture. C' est donc un peu le contraire de ce que nous avons fait auparavant. C' est de la peinture d'abord, puis de l'eau. L' autre était l'eau d'abord, puis les gens. Cela rend ce qu'on appelle des fleurs d'aquarelle, et certains artistes détestent vraiment les Summer les aiment vraiment. Cela dépend de votre style personnel. Mais laisser tomber de l'eau propre dans la peinture fait de petits feux d'artifice blancs sur votre papier. Venez, vous pouvez expérimenter avec différentes couleurs à nouveau. Parfois différents pigments font des choses différentes avec humide sur quelles techniques, Alors essayez-le avant de l'utiliser sur une peinture de grill. Une autre chose vraiment amusant à faire avec ce que sont ce que la technique est de poser la peinture d'abord sur votre papier. Vous pouvez mettre sur un lavage de peinture, un lavage à plat, ou vous pouvez faire un radiant de peinture, puis vous prenez votre pinceau et le tremper dans une autre couleur peut venir sur le point de faire ici après lavage, bien sûr, et généralement vous voulez utiliser, comme un pigment presque droit juste un peu d'eau dedans, et vous déposez cela dans la page humide, et cela fait vraiment, conceptions vraiment cool. Il mélange un peu les deux couleurs ensemble et rend les beaux feux d'artifice sur votre page. C' est donc une technique vraiment amusante à faire pour des choses comme les milieux. Ou si tu fais des fleurs, ça a l'air très beau. orteils mouillés sur quoi ? Mais vraiment n'importe quoi. C' est une chose amusante à jouer avec, et je suggère certainement d'utiliser un peu de papier aquarelle pour pratiquer d'abord et voir quelles couleurs vont bien ensemble causer sorte de pigments parfois se mélangent de façon inattendue et faire couleurs bizarres. Donc, pratiquez toujours en premier. Quand vous mélangez des couleurs avec quoi sur quoi ? Ce que je fais ici est de faire des petites rayures de couleur, différentes bandes de pigment et de les laisser se mélanger directement sur le bord Vraiment intéressant. Et comme vous pouvez le voir, différentes quantités d'eau font vraiment une grande différence lorsque vous mélangez différents pigments. Mais c'est juste une excellente technique pour jouer avec. C' est vraiment amusant, vraiment beau. Comme je l'ai dit, cependant, c'est imprévisible. Donc, si vous aimez avoir plus de contrôle sur votre peinture, ce n'est probablement pas la technique pour vous, mais amusez-vous à jouer avec elle. 9. Pratique : Gradient: cette technique suivante, je vais nous montrer comment faire un int gourmand avec de la peinture aquarelle. Un int gourmand comme où vous êtes de la peinture va de l'obscurité à la lumière ou de la lumière à l'obscurité. Donc ce que je fais ici, c'est de l'eau. D' abord, je vais épouser mon papier avec de l'eau propre. Et puis j'ajoute une petite bande de pigment foncé en haut. C' est un pigment qui n'a guère d'eau dedans. Et maintenant je vais encourager ce pigment à couler dans le papier en notant un peu mon pinceau et en poussant cette peinture dans l'eau. C' est déjà là. Donc c'est une façon de faire un éclat rapide. Une autre façon est de commencer sur du papier sec, ce que je vais faire ici et encore. Vous commencez avec un pigment lourd, presque pas d'eau dedans, mais une belle petite bande vers le haut. Alors je vais mettre de l'eau sur mon pinceau. Je n'ai pas vraiment nettoyé ma brosse et pris de l'eau dans ma tasse, et je vais commencer à encourager ça à flotter vers le bas. Je me suis rencontré dans un peu d'eau ici et maintenant je vais prendre mon papier et je vais le faire pencher un peu pour que la gravité m'aide à faire entrer ce Grady en tirant cette eau vers le bas de la page. Donc il le tire vers le bas, vers le bas, le rend plus léger et plus léger comme il se passe. Donc, voyez-vous, les deux fourmis Grady sont très différentes dans la façon dont elles ont été créées et dans la façon dont elles ont l'air. Le troisième Grady et moi allons vous montrer que c'est une Grady en deux couleurs pour que vous puissiez mélanger deux couleurs ensemble. Donc, ce que je fais ici, je commence par mon bleu d'abord avec le haut de mon pigment lourd de papier vers le haut, ajoutant plus d'eau vers le bas vers le métal pour le faire plus tard et plus tard. Maintenant, je vais prendre un peu penser et mettre ça en bas et encourager ça à flotter dans le bleu en y ajoutant un peu d'eau et en balançant ma brosse d'avant en arrière jusqu'à ce qu'ils se rencontrent au milieu et où ils se rencontrent au milieu fera un peu un peu de couleur pourpre . Il avait l'air vraiment beau quand ils se mélangent et encore. Water Co est un peu imprévisible, donc vous ne savez pas vraiment comment ça va se fondre. Tu dois juste le laisser faire son truc 10. Pratique : Levez de l'exercice: Donc ce que je vais vous montrer ici, c'est une technique très pratique appelée levage. Levage est utilisé lorsque vous faites une erreur habituellement, ou si vous voulez un alléger votre peinture après avoir posé. Cela fonctionne vraiment mieux lorsque la peinture est super bien, juste fraîchement appliquée. Tu prends un peu d'essuie-tout pressé,c' est vraiment dur sur la peinture mouillée, et ça le soulève sur le papier. Tu prends un peu d'essuie-tout pressé, c' est vraiment dur sur la peinture mouillée, Non, c'est assez essentiel de le faire juste après l'avoir posé. Donc, si tu appelles la douleur et que tu réalises qui on a fait une erreur, c'est assez facile de prendre une serviette en papier et de la soulever tout de suite. Vous pouvez également le faire si vous mélangez accidentellement deux couleurs ensemble et il s'avère avoir l'air grossier sujette ou juste une couleur que vous n'aimez pas. Comme si je mélangais ce rose dans le bleu et peut-être que je n'en veux pas là. Vous pouvez également soulever juste cette couleur assez facilement à nouveau en utilisant du papier total, appuyant assez fort sur le papier, tirant tout de suite. Vous devrez peut-être le faire quelques fois pour vraiment le sortir et ensuite je veux en obtenir la majorité. Vous pouvez juste peindre juste sur le dessus, donc c'est un moyen facile de corriger les erreurs, peu comme elles se produisent. Si vous ne pouvez pas enlever toute l'eau avec juste une serviette en papier sèche, vous pouvez la tamponner dans un peu d'eau comme je viens de le faire, et ça s'enlève presque. Comme vous pouvez le voir, si vous utilisez beaucoup de pigment dans votre peinture, il a tendance à s'enfoncer dans le papier. C' est assez dur de sortir, mais vous pouvez le couvrir assez facilement. Pas trop mal. Vous pouvez également effacer ou enlever des parties entières de votre peinture si vous y arrivez tout de suite. Donc je t'ai montré que tu t'élevais comme des morceaux de tableau. Si je mets une ligne là-dessus et que je n'aime vraiment pas ça, si vous l'essuyez tout de suite, mouiller votre serviette en papier à nouveau. Essuyez à nouveau, mer doucement ou ne pas déchirer le papier. Vous pouvez laisser des lignes entières assez rapidement, de sorte que soulever un moyen facile de corriger les erreurs 11. Peindre un poulet étape par étape: Ok, donc maintenant nous sommes prêts à peindre notre poulet. Mais d'abord, je veux vous montrer comment mélanger des valeurs différentes avec votre peinture sur la façon d'expérimenter avec ceux-ci un peu. Il est important d'obtenir toutes les valeurs différentes, qui est toujours utilise la lumière dans l'obscurité de la peinture, hum, dans votre portrait de poulet pour qu'il ait l'air en trois dimensions. Donc ce que je fais ici, c'est jouer avec mélanger l'eau avec le pigment droit sorti de la casserole. suffit de jouer avec ça sur mon petit papier de ferraille, en essayant de voir quelles couleurs je peux obtenir. Et je vais faire tout mon poulet monochromatique. Ce sera la couleur grise de Peyton. Vous canoez votre poulet, toutes les couleurs que vous voulez. Mais si vous êtes un très débutant, probablement utiliser une couleur est buste juste pour que vous puissiez avoir une idée de la façon dont la peinture réagit et comment faire des valeurs différentes en utilisant une seule couleur. Mais tu pourrais utiliser du rouge. Vous pourriez utiliser l'orange violette n'a pas d'importance. J' utilise une grande parce que j'aime vraiment cette couleur, donc je mélange maintenant. Mon, je reçois une couleur grise très, très claire, mélangeant beaucoup d'eau avec juste un petit peu de pigment. Je vais commencer à remplir le poulet dans cette petite zone du cou. D' abord. C' est un peu comme colorier dans un livre de coloriage. Tu vas bien et lentement, restes à l'intérieur des lignes. Il est vraiment important de ne pas passer en revue les lignes, parce que si vous dio quand vous commencez à peindre la section suivante, il va saigner. Restez donc définitivement à l'intérieur. Les lignes vont lentement et facilement remplir toute cette section avec du gris clair en veillant à ne pas manquer de petites taches blanches. Et maintenant je vais aller dans mes pastilles déjà. Ensuite, je vais prendre un gris plus foncé. Mais ce n'est pas le gris le plus sombre. C' est un peu Ah, gris moyen. Donc je vais faire une sorte de zigzag, mouvement avec mon pinceau pour mélanger ça dans le gris clair qui est déjà là. Donc ça crée une valeur dans mon poulet. Donc c'est le dernier sur le dessus et il sera le plus sombre sur le fond. Non, j'attrape un gris foncé. Je vais commencer à tamponner que c'est la technique humide qu'on a déjà appris. Et j'espère que vous vous êtes entraîné un peu, en tapant ce taux de gris foncé dans le bas. Et vraiment avec l'aquarelle, moins c'est plus Vous ne voulez pas mettre trop, surtout avec des valeurs vraiment sombres. Est-ce qu'ils sont ? Un peu va beaucoup avec les pigments. Vous voulez toujours pouvoir voir votre lumière et vos valeurs moyennes. Et je pense que j'ai ajouté trop de noir ici. Donc, je vais enlever une partie de cette douleur, que nous avons aussi appris Lifting off. C' était un petit coin de serviette en papier. Va bien et lentement sur ta gauche. Il suffit de décoller un peu. Juste pour que ce ne soit pas si écrasant. Non, je ne vais pas commencer à peindre le corps ou le visage suivant parce qu'ils touchent le cou et je ne veux pas que mes aquarelles saignent l'un dans l'autre. Donc je vais sauter autour de la peinture un peu faire les pieds maintenant parce que je sais que les pieds ne touchent rien qui a déjà été peint faire mon super gris clair d'abord et dans de très petits espaces comme ça, vous voulez certainement pour utiliser un petit pinceau. J' utilise mon numéro deux. Vous pourriez utiliser un 10 quelque chose comme ça pour les petits spots. Musique juste la pointe du pinceau. Non, je vais encore attraper mon médium et mélanger ça et dans un si petit espace, vous devez être vraiment prudent de ne pas submerger l'espace avec des couleurs foncées. Donc je vais juste le poignarder vraiment dans les petits orteils et laisser cette peinture se déplacer dans les endroits mouillés du poulet. Assurez-vous de laver votre pinceau fréquemment, obtenir bien et propre avant d'obtenir une nouvelle couleur, obtenir mon gris super clair repartir. Et maintenant, je vais commencer à remplir le corps, en faisant attention de ne pas mettre ma main et que ce que la peinture sur le cou. Donc si vous pouviez vraiment, vraiment ralentir comme je le fais sur les bords, vous pouvez avoir des esprits très propres. Non, mais je me rapproche du cou. Je dois être particulièrement prudent parce que si cette peinture humide touche la peinture humide du cou , tout va saigner ensemble, ce que vous voulez parfois. Mais dans ce tableau, nous ne le faisons pas. Donc je vais laisser une ligne blanche très fine entre ces deux sections. Je vais presque toucher cette ligne de crayon, mais pas tout à fait. Je vais juste m'approcher de ça. Mais je vais laisser un petit vide là. L' espace blanc est vraiment important. Et de l'aquarelle. Vous voulez vraiment utiliser l'espace blanc autant que possible parce que vous n'avez pas de peinture à l'eau blanche que vous pouvez vraiment utiliser, donc laisser le blanc du papier rend parfois des valeurs et des dimensions intéressantes . Donc je ressens tout ça avec mon gris super clair qui va bien et ralentir à nouveau ici . Je ne veux pas toucher à ce vin. Juste approchez-vous de lui. Donc je ne me fond pas dans mes pieds avec mon corps apparaît près de l'aile. Je vais faire la même chose. Même si tout cela fait partie du corps, je vais y ajouter des valeurs plus sombres. Donc je vais laisser un peu d'espace blanc là. D' accord. Quand j'ai attrapé mon noir à nouveau mon gris moyen commence à taper ça dans la chose humide sur le papier. Rappelez-vous, c'est un peu délicat avec l'aquarelle, parce que vous voulez aller lentement et prendre votre temps. Mais vous ne pouvez pas non plus aller trop lentement ou votre peinture va sécher la peinture couleur de l'eau conduit assez vite, donc vous ne voulez pas attendre trop longtemps pour faire votre technique humide sur mouillé fera en sorte que votre déplacement à un bon clip, remplissage tout ça avec mon médium. Agréable et facile, ne pas ajouter trop de la valeur sombre. Pourtant, je peux toujours ajouter plus sombre plus tard, allant très lent, lent et prudent. Rappelez-vous cette sorte de ligne ah en zigzagging que vous pouvez dio à Deb choses dans. C' est toujours quoi ? Donc c'est un mélange et vraiment sympa. Vous pouvez pousser la douleur là où vous voulez qu'elle aille pendant que c'est encore quoi ? Attrapez encore mon total de papier. Allégez quelques de ces taches juste en tamponnant. Maintenant, il est temps d'ajouter une valeur sombre. Rappelez-vous, nous agissons comme dans ce tableau, comme si le soleil brille d'en haut sur le poulet, alors ce sera le plus léger sur le dessus du poulet. Ça va être la pierre la plus sombre sur le fond, donc j'ajoute mon gris super foncé juste le long du ventre et le long de la jambe. Il suffit de le taper dans leur Ne deviens pas trop fou. Noir ou gris foncé peut être très écrasant. Si vous en aviez un peu trop sur l'aile. Pas beaucoup. Je n'ai même pas eu de peinture sur mon pinceau ici. J' utilise juste avec autorité là-dedans un peu sur la queue. Souviens-toi, Souviens-toi, ton tableau ne ressemblera pas exactement à la mienne. Votre peinture va ressembler à votre peinture. aquarelle est si étrange car elle réagit différemment selon qui l'utilise. Alors allez-y doucement. Si le tien ne ressemble pas exactement à la mienne, ce n'est vraiment pas censé le faire. C' est censé ressembler à la tienne. Donc, tant que vous suivez et faites votre buste, c'est vraiment tout ce qui compte sur ce certain de remplir le Komen les Wattles. Maintenant, le visage. J' ai sauté en utilisant un gris moyen de cette partie. Je ne me suis même pas embêté avec un gris clair, et je suis en quelque sorte en train de violer ma propre règle ici parce que c'est la partie supérieure du poulet. Mais je ne le rends pas super léger. C' est juste un peu amusant, une chose amusante que vous pouvez faire avec la peinture et quel art. Vous pouvez avoir votre propre touche artistique, même si elle ne suit pas les règles en sautant dans mon gris foncé sur la plage ici parce qu'ils veulent vraiment que ça éclate et c'est tout. Tous ensemble. Assurez-vous de laver votre brosse une fois que vous avez terminé, rendre agréable et propre et de laisser votre poulet à plat pour sécher. 12. Bloc de poulet et étapes finales: Donc non, je suis sur le pas où je vais peindre tout mon troupeau. J' ai quelques pinceaux de taille différente ici à utiliser. Ils sont tous très minuscules. J' utilise un triple zéro, un zéro et un deux. L' Allemagne est les deux, surtout pour les grands espaces, comme le corps et ensuite ces petits pour les détails. La couleur que j'utilise comme gris de Payne. Et je vais utiliser toutes les nuances de ça. Donc je vais mélanger différentes nuances ici. Donc, certains d'entre eux auront plus d'eau. Certains auront plus de pigment. Quand je peindrai ça, je ferai exactement de la même façon que je l'ai fait. Poulet simple. Je vais le faire plus tard sur le haut et plus sombre sur le fond. Donc je vais ajouter plus de pigment sur le fond. Plus d'eau sur le dessus. Ok, donc je vais commencer. Encore une chose que j'ai faite avant de commencer à peindre, j'ai utilisé une gomme pétrie pour alléger toutes mes lignes de crayon. Tu veux faire ça ? abord, Monty imprime des lignes pour être le moindre possible avant de commencer à peindre. OK, je ne vais pas expliquer ce que je fais à chaque étape du chemin. Je vais en fait accélérer cette vidéo pendant que je peins pour que vous puissiez la voir en entier sans perdre des heures et des heures de votre vie. Mais si vous avez des questions sur l'un de ces poulets, si vous avez des problèmes avec, hum, s'il vous plaît contactez-moi. Je suis là pour vous aider. Ok, on va commencer tout de suite. - D'accord  ? J' en ai fini avec mon troupeau de poulet. Voici quelques conseils de dernière minute. Tout d'abord, si le tien ne ressemble pas exactement à la mienne, ne vous inquiétez pas pour ça. C' est en fait l'une des caractéristiques bizarres de l'aquarelle, c'est qu'elle fait ce qu'elle veut, et la tienne ne sera pas identique à la mienne. Même le mien n'est pas identique à celui que j'ai fait avant. Je vais te montrer ça maintenant. J' en ai fait un autre il y a quelques jours dans ce ne semble pas exactement identique à celui que j'ai fait aujourd'hui. C' est comme ça que l'aquarelle est. C' est bon si le tien n'est pas comme le mien. OK, Aussi, une dernière étape que vous avez besoin de dio est d'effacer toutes vos petites lignes de crayon ici. Mais attendez que votre peinture soit complètement sèche avant de faire ça ? S' il y a même un peu d'humidité là-dessus, il peut salir votre peinture, alors assurez-vous qu'elle est complètement sèche d'abord. D' accord. Et un dernier petit pourboire. Avant de commencer à peindre, assurez-vous de travailler de haut en bas afin de ne pas mettre votre bras dans votre peinture humide pendant que vous travaillez. Et aussi, si vous êtes droitier, vous voulez commencer sur le côté gauche de votre papier pour la même raison. Si vous êtes gaucher, vous voulez commencer sur le côté droit de votre journal. Ok, donc tu travailles de manière à ce que ton bras soit toujours hors de ton espace de travail. D' accord ? J' espère que tu t'amuses à faire ta peinture au poulet.