Apprenez un solo de guitare Lydian E et Write le vôtre !

1. Cours en solo d'E : accueil, contenu de leçon et démo en solo: Salut les gars, c'est Chris Super. Bienvenue à un autre cours Skillshare avec moi. Dans cette leçon, nous allons examiner décomposition d'une étoile solaire lydienne que j'ai écrite. Cette leçon comprendra une démonstration complète des options de solo solaire et des caractéristiques modales sur lesquelles je me suis concentrée lors de sa composition. La principale caractéristique modale sur laquelle nous allons nous concentrer sera bien entendu la hausse dont nous parlerons. Il y aura une description complète de l'énergie solaire par onglets, une explication barre par barre vidéo avec moi, une piste d'accompagnement avec laquelle vous pourrez jouer sur le soleil une fois que vous l'aurez appris. Bien entendu, une fois les puces derrière vous, vous pouvez écrire votre propre énergie solaire en lydien si vous le souhaitez. Alors j'espère que vous êtes enthousiastes. Regardons la démonstration de l' âme et apprenons-la. Note pour note, vous pouvez jouer en même temps que la piste d'accompagnement lorsque vous êtes prêt. Et puis, bien sûr, vous avez apporté un seul coup de bras sans plus tarder. Jetons un coup d'œil à ça. Un solaire lydien. 2. Options d'introduction, de démo et de soloing Lydian: Salut les gars, Merci de vous joindre à moi aujourd'hui. Nous allons regarder une énergie solaire dans un Lydien. Je vais te l'apprendre. Note pour note, vous allez y voir quelques critiques et d'autres guitaristes célèbres d'autres guitaristes célèbres avec leurs petites influences également. Nous allons également parler des gammes, arpèges et des identifiants que vous pouvez utiliser lorsque vous composez vos propres soldats. Quoi qu'il en soit, jetons un coup d'œil au solide. Comme je l'ai dit avant de nous lancer dans l'apprentissage de l'âme, je voulais juste passer en revue je voulais juste passer en revue les échelles utilisées dans certaines des idées que j'évoque lorsque j'écris ce film solaire et c'est probablement un bon moyen pour vous commencer à y réfléchir également. Donc, si nous sommes en lydien, c'est le quatrième mode en si majeur. Et je pense que la première chose à faire est de regarder cette gamme à une octave. Si je dois jouer un lydien sur une octave, je vais en avoir 79 à la cinquième corde, 689 et la quatre. Et puis 689 le troisième. Et ces notes sont E, fa dièse, sol dièse, A dièse, si naturel, do dièse, ré dièse. Puis encore un autre. Il est donc bon de savoir d' où vient votre gamme et quelles sont les notes. Ensuite, nous pouvons étendre cela. Donc, la prochaine chose que je ferais est de regarder quels sont mes modèles de trois notes par corde. Donc, même si c' est ma base d'origine, je pourrais utiliser d'autres parties du si majeur, mais si nous avons affaire à une sorte de diatonique à trois notes par corde pour un Lydien. Mais trois notes par forme de corde font 12, 14, 16 sur la sixième corde. Ensuite, je veux jouer 13, 14, 16 sur la cinquième et la quatrième corde. Ensuite, je vais jouer 13, 15, 16 au troisième. La même forme soulevait une frette, 14, 16, 17 en une seconde. Puis 14, 16, 18 sur la première en tout. C'est donc un peu dans une dame et trois notes par motif à cordes, le tout dans la tonalité de si majeur, si vous voulez aussi le voir de cette façon. Les autres éléments que j'utilise, c'est que je vais utiliser un arpège, mais je vais mettre en évidence la quatrième surélevée, qui est un fragment important de cette gamme qui va donner le son lydien. C'est un son spatial et onirique vraiment caractéristique . Donc, si je regarde, disons, une triade majeure directe issue d'une triade qui n'a pas beaucoup de saveur. Mais dès que j' ajouterai ce surélevé, qui dans ce cas sera tranchant, je vais obtenir beaucoup plus de saveurs de Liddy dans je vais obtenir beaucoup plus de saveurs de Liddy ce que je fais. Jetons donc un coup d'œil à une triade en mi majeur avec un quatre dièse supplémentaire. Ensuite, je vais commencer à partir de la septième corde de la cinquième corde. Et en jeu six de la quatrième. Et puis je veux voler 3-4 sur la troisième corde. Encore une fois, troisième majeur, quatrième élevé, cinquième naturel. Ensuite, nous allons faire la même chose en haut de l'octave. Je vais jouer un A, qui est la cinquième frette de la deuxième corde. Ensuite, je veux jouer les cinq parties complètes, désolée, 467 sur la première. Et ce sera ma triade en mi majeur avec les éléments supplémentaires qu'elle contient. L'autre chose que j'utilise beaucoup en lydien est un peu une pentatonique lydienne. Donc, ce que je vais faire, c'est prendre un fragment du sol dièse , une gamme de Joshi. Donc, cette pentatonique japonaise, je vais la prendre. Mais si je le pose à partir d'un âne, j'obtiens cette forme lydienne vraiment cool. C'est une sorte de son de Marty Friedman, Jason Becker. Et je pense que c'est une pentatonique lydienne parce que je joue 13457 exactement de la même manière que nous le ferions dans une pentatonique mineure. Mais je le fais dans la tonalité d'un Lydien en continu, écrit en sol dièse est mon troisième majeur. Ensuite, je vais passer de la quatrième à la cinquième corde en jouant 13, 15, désolé, 13, 14 sur la cinquième corde. Et puis 13, 14 le 4. Ensuite, on continue. Ensuite, je vais jouer 13, 15 à la troisième corde, 12, 16 à la deuxième et à la première. Et ça va nous donner ce fragment de la boutique A J ici. Ajustez la gamme, ce qui nous donne une pentatonique lydienne. J'ai donc mes trois notes par corde, mon arpège, ma pentatonique personnalisée. Et l'autre chose que nous pouvons faire, je pense que c'est vraiment très facile à faire, c'est simplement utiliser la pentatonique en sol dièse mineur, qui serait la suivante. Je joue pour sept sur la sixième corde, pour six sur la cinquième, la quatrième et la troisième. Et puis je joue aussi pour sept sur les deux premières cordes. Et bien sûr, vous pouvez également utiliser ce cinq bémol comme doyen naturel dans cette gamme de sol dièse mineur. J'espère que cela vous donnera un aperçu de façon dont je gère ces solos, de ce que vous avez, gammes et des arpèges dont vous disposez. Quoi qu'il en soit, examinons maintenant la première section. 3. Barres de cours en solo E Lydian 1 à 8: Très bien les gars, jetons un coup d'œil à la première section. Je vais commencer par ce quatrième arpège surélevé, partant de la sixième à la quatrième corde. Ensuite, je vais garder cet arpège. Je joue sept matchs du cinquième, 643 du troisième. J'aime aussi avoir ce genre d'intérieur coulissant. Donc, ce que je fais ici, c'est que je glisse jusqu' à 11 de la troisième corde. Ensuite, je vais jouer un open out sur la deuxième corde, puis jouer à nouveau le 11 sur la troisième corde. À la fin, je vais passer à six , puis ajouter un demi-ton Ben d'Aid. Il suffit de l'ajouter, de le ramener à sa position de repos que tout le morceau soit protégé. Oui. Jetons-y un coup d'œil. Nous sommes si loin de l'étoile. J'espère que c'est logique. Ensuite, je travaille sur cette phrase. J'ai ici une diapositive 9-11 sur le premier verre. J'utilise mon petit doigt pour pouvoir le faire. Legato, je l'ai lancé. Donc, dès que j'aurai atteint 11, je le tiens un petit moment , puis je vais lancer 11109. Et puis sept. À la fin de tout ça. Ils sont séparés par un demi-ton, mais ça a l'air cool de les avoir sur des cordes différentes. Je joue 11 de la seconde contre sept de la première, puis je reviens à 11 ou à la seconde. Je vais faire glisser le 9-11 pour revenir à neuf, puis recommencer. Au total. À la fin, vous avez eu un peu de crin à ce Si vous voulez, je pense que c'est un peu plus et plus habile. Si vous le faites, je vais inscrire 686 sur la troisième corde, en passant au pour résoudre ce six de la troisième corde. Au total. J'espère que tout cela a du sens. Revenons au début de la section, puis nous examinerons la seconde moitié. Bien, nous allons maintenant examiner cette partie. Ralentissons ça. Je vais être légèrement sourd avec ça, et j'utilise la pentatonique mineur en sol dièse mineur pour le début, c' est une pentatonique très dièse mineur. Et commencez avec un marteau sur 4-6. Et la quatrième corde. Je vais passer à la troisième chaîne, puis à la quatrième. Puis redescendez pour former à nouveau le troisième. Que je vais jouer sept cordes sur la deuxième corde, puis 64 sur la troisième corde en tout. Point. Je vais passer à la huitième de la troisième corde, puis jouer cinq de la deuxième corde. Cela vous donnera cet intervalle d'un demi-ton. Passez à 11 de la troisième corde , puis jouez neuf de la deuxième corde. Cela vous donnera un petit intervalle complet. La prochaine, je vais jouer 13 de la troisième corde et la 12e de la deuxième corde. Et cela vous donnera un troisième intervalle mineur. Nous avons donc, espérons-le, que cela a du sens. Donc Scott, dès le début de cette partie, j'espère que c'est logique. Ensuite, je passe à cette diapositive : 13-14 sur une première corde, c'est un excellent SNARK. Par 12 d'entre elles, la deuxième corde, puis glissez en 16 sur la deuxième corde, probablement à partir de 14. Ensuite, je vais jouer la 13 de la troisième corde si vous le souhaitez, vous pouvez également maintenir le nœud précédent. Ça a l'air cool quand je sonne et que tu peux simplement le vibrer avec ton trémolo ou ta barre Whammy. Donc, ce dernier morceau. Et c'est tout. Je vais juste jouer la seconde moitié, puis nous jouerons le tout ensemble et ensuite nous recommencerons, même lentement avec quelques tablatures. Revenons au début maintenant. Presque Thomas et Tabs. 4. Barres de cours en solo E Lydian 9 à 16: Très bien les gars, deuxième section, nous allons commencer par le doigt plat sur le neuf de la deuxième corde. Ça va passer à neuf sur trois. Ensuite, je ne reviens pas à la seconde. Remarquez que je suis vraiment en train d'écrire des trucs avec ce riz pour vous donner ce son lydien. 11 là. Notez que j' emprunte également des motifs à la première section. C'est une bonne idée de faire ça et de jouer en solo. Vous voudrez rappeler aux gens toutes les sections et les rendre plus accrocheuses, en insérant 14 de la première corde, puis en jouant une note ouverte sur la corde de base. Revenons au 14 sur 9. Ça fait 11 virages, un demi-ton vers le haut et vers l'arrière. Et puis je rejoue avec le vibrato en bas. Jetons un coup d'œil à ce que nous avons obtenu jusqu'à présent. J'espère que c'est logique. Ensuite, je prépare ces frites. Donc, ce que j'ai là, c'est que je passe de 16 à quelque chose. Ensuite, je joue jusqu'à 14 et puis je passe à 16 sur la première corde. À la fin de tout ça. Je vais en avoir 16, 17, 16, puis passer à 14. Il s'agit également d'un léger retard. J'espère que c'est logique. Donc, une fois mon rôle terminé, je vais revenir au 16. À partir de là, j'ai une sorte de course diatonique. Je vais jouer 15, 16 le troisième, 14, 16, 17 le deuxième. 14, 16, 18 sur le premier. J'espère donc que cela a du sens. Ensuite, nous entrons dans cette phrase. C'est une section Legato vraiment cool. J'ai beaucoup aimé jouer des phrases comme celle-ci qui me parlent d'un point de vue spirituel. Roulez 1918 14 sur la première corde plutôt que de sauter 16 sur la seconde. À partir de là. Je vais faire un pull off 18-14, puis jouer 16, 14 sur la deuxième corde. Au total. Dans une idée similaire, de la troisième chaîne à la deuxième chaîne à la troisième chaîne. Nœuds légèrement différents, mais le phrasé sera identique. Je vais lancer 1916 14 sur la deuxième corde. Puis le chapitre 16 du troisième. Ensuite, je vais réussir 16 à 14 sur le deuxième, puis jouer 16, 15 sur le troisième à partir du morceau précédent. J'espère que c'est logique. Ensuite, j'ai ce type d'arpège de construction. Je suis en quelque sorte à mi-chemin entre un neuf en do dièse mineur et un instrument pentatonique en sol dièse mineur. C'est certainement une anesthésie pentatonique mineure en G dièse sur la ligne 9. Donc, juste une petite information pour vous. Je vais commencer avec le marteau, 16-19 sur la cinquième corde. Je vais jouer 18 du quatrième point et 16 du troisième point. Je vais répéter à partir du tiers mineur. Je vais rejouer ce 1918 16. Mais je vais marteler jusqu'au 20 de la troisième corde. Vous pouvez le parcourir. C'est juste que parfois, ce n'est pas trop rapide, on peut s'en sortir avec le choix ultime. Mais dans ce contexte, je pense qu'il serait intéressant d' ajouter également quelques choix alternatifs. C'est à vous de décider. La prochaine chose que j'ai à faire, c'est de jouer du marteau 16-18 sur la quatrième corde. Ensuite, je jouerai 16 de la troisième et 14 de la deuxième. Ensuite, je vais répéter trois de ces notes. Je vais jouer dans 18, 16, 14 ans. Encore une fois. À la fin, je vais terminer 14e, 19e. Dès le début. J'espère que c'est logique. Et nous avons cette phrase. C'est donc un peu dégoûtant à cause des intervalles, mais j'aime bien ce son. C'est très tendu. Et cela concerne très bien Lydian. Donc, à la fin, je jouais 16 de la seconde sur 12. Le premier était de jouer 16, 12, puis de nouveau au 16. Je fais en quelque sorte glisser toute cette forme vers l'arrière, mais je joue 14 de la seconde et 11 de la première. Il suffit d'utiliser ce 16 pioches supplémentaires pour revenir en arrière. Et cela peut presque compter pour vos 14. Vous n'aurez peut-être pas besoin de le choisir à nouveau. À la fin de tout ça. Je fais un intervalle à plein temps à partir de sept cordes de la deuxième corde, deux pour la première. Nous allons donc rire, comme d'habitude, je terminerai sur une sorte de corde sensible. J'aime aussi faire un peu de vibrato maladroit. Passons donc de la section arpégée ce demi-ton coulissant, tout le temps. Ensuite, nous allons revenir au début de la section et recommencer encore et encore, encore plus lentement depuis les abdos Et voilà. Revenons au point de départ. Maintenant, Will Thompson, des onglets ? 5. Barres de cours en solo E Lydian 17 à 24: Très bien les gars, nous allons jeter un œil aux 8 prochaines barres. Maintenant, je vais commencer à partir du 11 de la première chaîne. Je vais ouvrir la 117. Et je dois maintenant revenir à 11 sur la deuxième corde, puis en retirer sept pour ouvrir la première unité qui va tirer 11 à sept sur la deuxième corde. Et j'ai travaillé sur cette phrase. Je vais ralentir ça. Je suis en train de taper 711 sur la deuxième corde. Et I don't want to play 7.97 est un atout sur la première corde. À la fin, 117 était juste pour sélectionner deux nœuds sur la deuxième chaîne en tout. J'espère que c'est logique. Ensuite, je travaille sur cette phrase. une idée très similaire, mais des soirs légèrement différents, je vais réussir sept à quatre reprises sur la première corde. Et je lui ai sauté le sept de la deuxième corde , puis je suis descendu pour le tirer, exactement comme nous le faisions auparavant. De sept heures à la seconde pour ouvrir le premier. Ça le fait passer de sept à quatre. Ensuite, je travaille sur cette phrase. Ralentissez. Je fais un open for five, c'est un marteau, sur la deuxième corde que je veux jouer, deux et un pull off 4-2 à la première extrémité. Je vais choisir 54 cordes. Ainsi, les articles les plus récents suivent ce thème encore plus loin. une idée très similaire ici sur la deuxième corde, j'en tire 74 ouvertes sur la seconde. Passez à quatre, désolé, six de la troisième corde, puis tirez sur la deuxième corde pour l'ouvrir. Et ça va nous donner, je pense, six nœuds, 135. Oui, j'ai deux groupes de six notes exactement identiques. Je le fais encore une fois, mais cette fois, juste pour terminer la barre, je vais avoir deux groupes de 6,4 personnes. Ça va donner une 16e note. Et parfaitement dans cette barre, je n'ai que quatre notes. Je vais juste terminer sur l' annulaire de la troisième corde. Donc, dans l'ensemble, j'espère que cela a du sens. Et puis je passe à ça. Je n'ai acheté qu'un tas de 15 intervalles ici. Je vais faire une sorte d'idée de cordon d' alimentation, de la quatrième corde à la sixième de la troisième. Puis une idée similaire datant du 11 septembre. Quand je fais glisser mon doigt jusqu'au 16 du troisième et au 19 du second. Jetons-y un coup d'œil. Ce que nous avons fait jusqu'à présent. J'ai failli m'oublier. À partir de là. Je vais passer à la diapositive 1919-9. Ensuite, à partir de là. C'est donc un six majeur sur un moins six. Quand je reviendrai à ce neuf, je jouerai neuf de la quatrième , puis de nouveau neuf de la deuxième. Ensuite, laissez-les vivre ensemble. En fait, c'est juste un accord, désolée pour le genre d'arpéggiation séparée. Et puis, ce que j'ai là, c'est que je joue sept des deuxièmes et huit de l'automne, laissant cet accord résonner et en ajoutant ce vibrato tremblant avec la barre Whammy. Et puis je travaille jusqu'à ce vendredi. Donc, sans le moindre inconvénient, je vais créer un code d' octave à partir de deux cordes de la cinquième et de la quatrième tierce. Et si nous suivons simplement cela, nous pouvons simplement suivre le pointeur, ce point de forme change. Je vais donc faire une diapositive de 2 à 44 à 66 à 9. Les neuf, 66 et quatre. Maintenant, si je le fais à nouveau sans gratter, je peux juste y ajouter un inconvénient. J'espère que c'est logique. Ensuite, je travaille sur cette phrase. Ce que je fais, c'est utiliser la pentatonique en sol dièse mineur avec le cinq bémol. Ce que j'ai là, c'est une diapositive de 76 sur la troisième corde. Je m'en tiens à quatre. Ensuite, je saute à six, c'est le quatrième, rouler comme un doigt plat à six avec un tiers, comme six à la quatrième et en martelant quatre à six sur le troisième. Et cela nous mènera aux 8 dernières mesures du solo. Revenons donc au début de ce morceau. Faites-le à la main, puis encore une fois, même lentement avec quelques onglets. J'ai presque des onglets Austin. 6. Barres de cours en solo E Lydian 25 à 32: Très bien les gars, jetons un coup d'œil aux 8 dernières mesures. Je vais commencer par ce léchage pentatonique et ce sol dièse mineur, légèrement inclinés pour la troisième corde. Et puis je joue à 64, c'est une erreur sur le quatrième point, revenir à six. Mon travail sur ce pick leg hybride à saut à cordes. Je joue donc uniquement la pentatonique en sol dièse mineur avec des sauts à cordes . J'ajoute également du picking hybride parce que cela facilite la gestion des sauts à cordes et crée intervalles plus intéressants, ce qui me tient à cœur. C'est assez facile, je vais marquer 46 points les 5 et 3. En vous dirigeant vers le médiator hybride qui se trouve sur la corde, sautez-le. Ensuite, je joue quatre à six le quatrième, puis je marque quatre à sept au second. Je choisirais la corde, je sauterais encore une fois. Ensuite, quatre à six sur la troisième corde, c'est un marteau, quatre à sept sur la première. Encore une fois, Harvard choisit le saut à la corde. Nous allons nous retrouver avec ça. Oublié. est la fin de tout ça. Incluez cette phrase, je vais continuer à marteler 676 sur la crasse, désolée, 676 sur la première corde, sautant à neuf sur la seconde, en redescendant à six sur la première. est la fin de tout ça. Je vais jouer 975 sur la deuxième corde, puis passer à la troisième avec cette phrase. C'est donc loin d'être la star. Ensuite, je travaille sur cette longue période. Il fonctionne essentiellement autour de la pentatonique mineure en sol dièse. Je viens d'aller en ville avec quelques notes extérieures pour lui donner une touche funky, puante et presque mourante. Donc, ce que je fais au standard, c'est tirer 75 sur la deuxième corde et jouer 87 sur la troisième. Revenez à ce cinq sur la deuxième corde. Et je ne veux pas jouer à 876 le troisième. Ensuite, je vais jouer 8764 sur la troisième corde. J'utilise donc quelques notes de chaque phrase précédente. Ensuite, à partir de là, je vais jouer 763764 sur la troisième corde , puis passer à six à la quatrième corde. Et ça va juste me donner la pentatonique en sol dièse mineur avec le cinq bémol. Donc, encore une fois, j'espère que cette section a du sens dans cette phrase. Ils ralentissent à ce point. Je vais faire un accrochage. Marquer 64 points sur la troisième corde, sauter à six de la quatrième corde, redescendre à la troisième corde. Ça va ressembler à ça. À la fin, je jouerai 64 matchs le 4 et le 5. Ajoutez ensuite une diapositive effrontée 2-4. Puis un morceau entier. Maintenant, il y a un cordon en F pointu qui passe derrière. Pourquoi ajouter ce sept dominant et notre résolution au b, qui est le cinquième de l'égalité qui suit le septième arpège dominant que je suis en train Je martele 7-9 sur le cinquième par huit de la forme, puis je glisse 6-4 sur la troisième corde. Passons au début de cette section ou travaillons sur la partie suivante. J'espère que c'est logique. Ensuite, je travaille sur cette phrase. C'est une forme d'accord assez dégoûtante. Je l'ai juste aimé parce qu' il y a de la place. J'ai la racine, l' atelier et une quinte plate qui résonne de manière assez dissonante si un tel mot existe. Je tiens donc sept cordes du cinquième étage de la troisième corde, puis j'ai la quatrième corde. La façon dont je suis Apigee ajoute cela en jouant à 534 comme ça. Et puis il suffit de laisser ça ressortir. Nous sommes donc passés à l'arpège avant de travailler sur cette sorte d'arpège NewNode Betancourt. Alors j'y travaille comme ça. Ralentissons ça. Je marque 8-9 sur la quatrième corde, ce qui implique 811 sur la troisième. Ensuite, je vais répéter ces trois notes du neuf de la quatrième corde, qui était neuf. Et puis 811. Ce point. Je vais avoir un 7-Eleven sur la première corde, passer à 11 sur la troisième, puis 711 contre Hogarth. C'est la fin de tout ça. Nous avons un arpège majeur en cours. C'est quoi ce jour ? Il passe à 14, 11, puis à 12, 11 à partir de la première chaîne. Ensuite, à partir de là, je vais ramener cet arpège de baie majeure en fa dièse. Je vais juste faire une descente d'arpège majeure d'affilée, 96 points sur les sept premiers de la deuxième, puis de la troisième. Une idée très similaire, mais le premier résultat sera désormais 7-6. Nous avons donc depuis le début ce petit morceau. J'espère que c'est logique. Alors j'en tire sept, désolée, 11 à sept sur la deuxième corde. Et je vais passer de 11 à 8 le 4. En fait, en accouchant, je vais réussir à démonter le virus. Je fais 11 à sept le deuxième c'est un échec, choisir 118 le quatrième, je fais un sceau ou une idée, mais j'en tire 97. Le 118 est toujours sélectionné. Maintenant, à la fin, je vais juste passer de cette jambe à six, et cela se résoudra sur le a. Et je terminerai sur un sol dièse, qui est le tiers majeur. Ce qui est cool. Nous avons donc, j' espère, que c'est logique. Revenons au début de cette section jouée à un rythme messieurs et encore une fois, même lentement sur certains onglets. Sur ce que Thomasson tape.