Apprenez À Dessiner Des Visages Comme Une Déesse D'artiste Dans Six Sessions Relaxantes

1. Introduction - Bienvenue !: Bonjour, je suis Anna, vous êtes professeur de dessin, et je vous souhaite la bienvenue ici dans mon studio. Et cela pourrait conduire sur l'une des choses les plus désirables à dessiner. Des visages. Ils sont comme un centre d'expression et ils semblent presque magiques quand ils sont dessinés avec cette ligne détendue et calme. Quelle est l'une des choses que mes élèves me disent au début quand je travaille avec eux comme je ne peux pas dessiner, je peux dessiner des visages. Je comprends les raisons de cette hésitation. Et j'ai spécifiquement formulé cette cause par tout le monde nous ce problème une fois pour dessiner de beaux visages avec des lignes DC. Donc, ce cours est pour vous si vous commencez à partir de 0, si vous avez toujours voulu être debout devant la planche à dessin, assis sur la table à dessin. Et laissez votre merveilleuse créativité couler à travers votre bras. Il suffit d'aller avec le flux sans aucune hésitation. Et créez ces merveilleux dessins gratuits de visages dans votre propre style. Si vous avez déjà quelques compétences en dessin. Ce cours est pour vous. Si vous voulez faire une plongée plus profonde dans la composition des visages avec une main en mouvement libre, oublier la, Je ne peux pas dessiner des moments. Je vous parle en tant qu'artiste à également commencé à partir de 0. Et je sais par ma propre expérience et par mon expérience avec des dizaines d' étudiants que vous pouvez l'apprendre à tout le monde et vous pouvez l'apprendre. Et il peut même être facile et relaxant avec la bonne méthode. Et je vous garantis que vous serez impressionné par ce que vous pouvez faire en six séances. J' ai six molécules composées de six séances vidéo, et six formes d'inspiration remplies de pierres précieuses d'artiste secrètes de sagesse. Deux choses sont très importantes pour moi. abord, que c'est relaxant pour vous, vous apprendrez à aller dans un état méditatif tout dessinant afin que vous puissiez même le faire avant de vous coucher parce que c'est si apaisant. Et deuxièmement, vous développerez votre propre style personnel. Toutes les règles dont nous avons discuté ici peuvent être enfreintes et vous montrer maintenant comment faire avec, d'une manière artistique et sophistiquée. La créativité est un cadeau si précieux pour nous tous. Et tu l'as aussi. Tout ce que vous avez à faire est de le libérer avec moi, avec les méthodes que je vais vous donner. Prenez votre pester, votre crayon et votre papier, et commençons. 2. 1 - Libérez vos traits: Bienvenue sur la planche à dessin. Donc, comme promis, nous allons desserrer vos mains sèches, tout votre mouvement de dessin dans cette première étape. Donc, qu'avez-vous besoin est un support de dessin de votre préférence. Vous pouvez prendre, bien sûr, un crayon. Vous pouvez utiliser un PESTEL comme moi. Je vais utiliser un pesto parce que j'aime vraiment, aime la forte pigmentation de celui-ci. Et j'aime la façon dont il crée une ligne très forte que vous pouvez également voir en vidéo. Donc je recommande quelque chose de pas trop mince pour cela parce qu'il voulait créer un mensonge expressif pour vraiment voir votre énergie. Ce que je vais faire maintenant pourrait être un peu surprenant. Cela peut sembler un peu de jambe d'action, mais c'est très important et je le fais avant chaque fois je suis vraiment dans le dessin de quelque chose qui est important pour moi. D' accord ? Donc je vais commencer en premier, je vais peler un peu comme ça. Donc, cela arrive souvent avec les pasteurs. Ils ont un peu de papier et tu dois enlever ça. D' accord. Donc, comme il peut voir ce que je fais, je ne pense pas, eh bien, j'essaie que c'est très important. Et je suis juste en train de définir ma dynamique de dessin que j'ai aujourd'hui libre. Donc je donne vraiment à ma tête la chance de faire quelque chose sans aucune restriction, vous savez. Et vous pouvez le faire sur dix feuilles. Disons que vous pouvez vraiment vous libérer. Ne vous limitez pas à celui-ci. Donnez-vous juste le temps et l'espace pour l'exercer. Et pourquoi c'est très important, c'est quand, au début, quand vous commencez à dessiner et évidemment vous êtes peu sûr d'essayer quelque chose de la mauvaise façon, pas vrai. Donc je sais que quand j'ai commencé, j'ai eu ce problème. Alors quelqu'un m'a dit, un de mes premiers professeurs m'a dit de relâcher ma ligne pour créer beaucoup de lignes et juste d'essayer de créer quelque chose à partir d'eux. Et c'est exactement ce que nous commençons aujourd'hui. Et 12, pour mener votre insécurité. La pensée, je pourrais faire quelque chose de mal. Donc, je vais faire une ligne très contrôlée, très stricte. Je veux que tu laisses tomber. C' est une première étape très importante pour arriver à cette ligne très libre et très dynamique. C' est juste vous permettre de déployer tout votre potentiel de séchage. Et vous pouvez essayer cela avec différentes couleurs, bien sûr. Et essayez juste de savoir ce qui se sent le mieux pour vous en ce jour-là. Un jour, vos lignes pourraient être très douces et douces. Et un autre jour, vous alignez, pourrait aussi être très fort, dynamique, rapide et tout cela. Alors maintenant j'espère que vous vous amusez avec ça parce que c'est vraiment amusant. Et il devrait l'être, essayez de ne pas penser. Essayez d'utiliser le bénéfice méditatif de cet exercice. Et je te verrai dans la deuxième étape. 3. 2 - Jouez avec une proportion du visage: Alors bonjour et bienvenue. Maintenant que nous avons libéré vos lignes, nous allons aller jusqu'à la partie vraiment excitante, le visage lui-même. Alors préparez-vous, allez-y et choisissez vos pastels, craie ou un autre type assez épais de support de dessin pour commencer dans ce, vous pouvez utiliser le même que vous avez utilisé pour libérer vos lignes exercice. Comme vous pouvez le voir, j'ai déjà préparé mon papier blanc pour vous afin que je puisse dessiner pendant que je parle et explique ce que je fais. Donc d'abord, on va commencer par la face avant. Alors qu'est-ce qu'on fait maintenant en dessinant notre espèce comme une forme d'oeuf qui se trouve sur cette pointe, non ? Tu verras ce que je veux dire. Et vous pouvez garder vos lignes libres. Prenons le premier exercice dans celui-ci. Utilisons notre libre et gardons nos mouvements comme nous l'avons déjà préparé. D'accord. Donc, peu importe si vous atterrissez sur une ligne fermée, continuez à chercher un peu avec votre ligne. Donc maintenant, nous avons ceci, nous avons ce genre de forme d'oeuf. Nous allons tracer sa ligne verticale et une ligne horizontale au milieu. Tous les deux sont au milieu de tout ça. Et la raison pour laquelle c'est si important est que cette ligne sera pour les yeux. Ils vont, il montrera l'emplacement des yeux que vous ne pouvez pas entrer dans la situation où vos yeux et trop haut ou trop bas et le visage. Et l'autre ligne est pour le centre du visage. Donc, où le nez va être, où le centre de la bouche va être. Nous allons donc créer 22 façons de symétrie au niveau vertical et horizontal. Et croyez-le ou non, les yeux sont en fait dedans, aussi à ce niveau. Ils sont au milieu du visage. Donc généralement, l'erreur d'un débutant est de dessiner les yeux trop loin parce que nous ne voyons que la phase. Et si vous voyez la phase du menton à la fin du front, vos yeux sont plus dans la partie supérieure. Mais ici, nous devons considérer toute la tête. Et si nous partons de cela, de la couronne de la tête, inclinez le menton, vous verrez que les yeux sont au milieu. Tu peux le voir ? C' est donc très important. Et dès que vous avez atteint cela, vous pouvez essentiellement vous détendre parce que maintenant vous savez où tout va être à peu près. Maintenant, nous pouvons commencer par les yeux. Et bien sûr, nous allons entrer un peu plus en détail sur les yeux, le nez, les formes spécifiques et en profondeur. Mais pour l'instant, nous allons simplifier un peu ça. Et n'oubliez pas de garder vos lignes très libérées comme nous l'avons fait lors du premier exercice. Donc, avec les yeux, vous pouvez toujours les garder à une distance où la distance entre les deux yeux est comme un troisième œil. Donc, vous pourriez fondamentalement tenir dans un troisième œil entre ces deux-là. Tu vois ce que je veux dire ? Donc la distance entre les yeux est comme la Première Guerre mondiale , mais vous n'avez pas à le dessiner. C' est juste pour le visualiser un peu plus pour vous. Donc je vais me débarrasser de celui-ci à nouveau. On ne se distrait pas. Et maintenant, je vais juste chercher les yeux. Je peux mettre les sourcils sur le dessus et essayer de simplifier tout cela. Donc, pour les nœuds, je peux en quelque sorte taper dans mon, dans mes sens visuels. Donc je vais faire une petite ligne où le nez, où je pense que le nez pourrait être. Maintenant, je vais voir où la souris pourrait être qu'on ait encore assez de place pour le menton, non ? Donc, le bout du nez, cela peut être un peu au-dessus du milieu entre les yeux et le menton. Donc, comme vous pouvez le voir maintenant, j'ai assez d'espace pour le menton. Donc ça ne va pas être trop petit. Et je peux voir, ok, mon plus bas pourrait être un peu plus élevé que ma première idée l'était, mais ça pourrait aussi être là parce que ça, il y a un peu plus de place pour toi parce que les visages sont anatomiquement peu différent sur la longueur du nez et vous savez, la taille du menton, d'autres. Cela dépend aussi. Je suis sur si vous avez un très, vous dessinez une phase très féminine ou plutôt je dirais une phase tueuse. Donc autour de la phase ou d'une phase d'armure et de couleur. Donc maintenant, vous pouvez simplement garder les choses simples. Et vous allez avoir cette situation à peu près comme je l'ai fait ici. Et bien sûr, c'est une question de pratique. Je suis un dessinateur très pratiqué. Essayez ceci quelques fois pour prendre votre journal de dessin, que je vais parler un peu plus tard. Et faites ça encore et encore. Il suffit de faire cette forme d'oeuf avec le Père, avec la ligne verticale et horizontale, puis essayer différentes choses. Vous pouvez faire différentes formes d'yeux, différentes formes de nœuds, différentes formes de bouche, et aussi jouer avec l'espace entre le nez et la bouche, et la bouche et le menton. Et voyez ce que votre perception peut faire pour votre déjà. Et en même temps, consciemment et avec beaucoup de conscience, vous pouvez percevoir des visages dans votre entourage. Vous pouvez regarder des photos sur d'autres personnes. Donc, la perception est une très grande étape dans ce domaine. Et je peux seulement, je ne peux pas te recommander ça assez. Aussi, développez votre perception des visages en les regardant d'une manière et non de l'autre. Donc, nous y voilà. Ainsi, vous pouvez faire l'ombre entre la bouche et le menton. Et pour le nez que vous pouvez faire, vous pouvez faire comme un peu en forme de V qui va dans un peu plus ouvert, sorte que l'ouvre un peu plus sur les côtés. Mais les formes de nez sont très, très différentes. Donc ici, vous devez vraiment aller avec votre perception et avec la forme du nez que vous voulez dessiner. Fondamentalement, je vais vous montrer des formes différentes et de nez plus tard. Peut-être juste un rude pour vous donner une idée approximative de ça aussi. Pour que nous ayons une variation de nez et que tout le monde ressemble, ce qui est des choses merveilleuses. Alors oui. Ok, maintenant peut ajouter le cou. Et vous pouvez également ajouter des obligations bon marché si vous le souhaitez. Pour les obligations bon marché, vous pouvez imaginer que vous allez utiliser une autre couleur pères. Vous pouvez imaginer deux boules qui commencent sur le fond des yeux et sorte de aller jusqu'aux coins de la bouche. Et maintenant, vous pouvez voir ce côté du cercle. Et c'est là que tes pommettes pourraient être deux pour que ça marche pour l'œil. Si rapide et facile, la vue frontale du visage. Donc, bien sûr, il s'agit d'une approche très structurée à cet égard. Donc, ce que vous pouvez faire maintenant pour briser certaines règles est de vraiment, vraiment libérer vos lignes et vraiment être pas si anatomiquement correct. Ce que je suggère, c'est que vous ayez une approche structurée et par phase sur une page de votre papier, un côté de votre bureau de dessin. Et maintenant, vous pouvez à côté de lui, vous pouvez aller de l'avant cas voir cela. Oui. Vous pouvez aller de l'avant et faire un match aversions libres. Vous pouvez donc jouer avec les formes maintenant. Et juste, vous avez un peu d'orientation à partir de ça. Donc vous avez une idée approximative de l'endroit où les choses pourraient être. Et cela vous donne la liberté d'enfreindre certaines règles maintenant. Donc, je vous promets que ce sera intéressant parce que et cela fera vraiment quelque chose à vos compétences et à votre expression. Donc, ne saute pas celui-là. Et essayez de ne pas rester dans un endroit trop longtemps parce que alors vous commencez à obtenir une sorte de précision et un peu trop prudent ce que vous faites. Donc, quand j'essaie de le faire, j'essaie juste d'aller avec le flux et de ne pas rester dans un endroit avec mon pesto trop longtemps. Et n'essaie pas de contrôler tes émotions. Sont le temps essayé d'utiliser un peu MAF, l'énergie que nous avions dans le premier exercice pour celui-ci, et juste laisser aller peu sauvage. Je veux dire, qu'est-ce qui peut arriver ? Donc tu ne fais de mal à personne avec ça. Tant que vous ne bougez pas aussi fort que vous entendiez quelqu'un d'autre sur la table. Mais tu sais ce que je veux dire ? Essaie vraiment ça, regarde vraiment ce qui va se passer. Donc, cette phase ne va pas être exacte, mais elle est un peu plus expressive. Pratique, pratique. Alors amusez-vous avec cette 11 chose de plus que je voulais vous dire à propos de la vue frontale est que vous pouvez voir où la terre des cheveux commence. Vous pouvez tracer cette ligne aussi bien parce que c'est la préparation importante pour le style de cheveux qui viendra plus tard. Donc vous pouvez le mettre ici, vous pouvez le mettre un peu plus haut. Et vous pouvez juste jouer avec, avec quelques lignes et voir comment ça pourrait devenir des cheveux. Et tu conduis. Les cheveux sont très importants car ils encadrent la phase. Donc, ce n'est pas seulement important pour les coiffeurs et les stylistes, c'est aussi très, très important dans les arts. Et nous allons prendre de petits pics à celui-ci aussi. 4. 3 - Secrets du profil Demi: Essayez mon bâton de charbon, et je vais utiliser celui-ci pour l'exemple suivant. Il est assez similaire aux bâtons PESTEL dans ses caractéristiques, sa très forte et sa pigmentation. Il vous donne une très douce, vous savez, juste distribution de la couleur. Mais en même temps, vous, quand vous ajoutez plus de pression, le bâton dans le papier, alors vous obtenez une ligne plus forte. Donc tu peux vraiment jouer avec ça. Et si vous avez moins de pression, vous pouvez créer une ligne très douce, légère, presque indétectable. Je peux aussi vous le montrer. J' espère que vous pouvez le voir à la caméra. Alors, allons-y pour une ligne forte. Droit ? C'est une ligne très nette, très claire. Vous pouvez voir. Très inattendu parce que ce bâton de charbon est simplement un morceau de bois brûlé, fondamentalement. Si difficile à croire que cela crée une telle ligne parfaite et claire. Et si je mets vraiment la pression sur Nightly, je peux créer une ligne qui ressemble à ça. Je pense que vous ne pouvez même pas le voir à la caméra et ils peuvent faire le plus fort. Donc, le spectre des possibilités est tout à fait illimité avec un simple bâton de charbon de bois, ce qui est une chose merveilleuse parce que nous pouvons travailler de manière très minimaliste et avoir toujours un résultat très sophistiqué avec cela. Donc, revenons à la phase, nous allons dessiner. Retour à la phase. Nous allons dessiner le demi-profil d'un profil tourné, qui est fondamentalement c'est frontal. Et quand je tourne un peu ma main sur le côté, tu peux voir mon côté de mon front. Et vous avez cette ligne qui descend de l'œil, la pommette, qui est un peu plus haut ici, alors vous avez une ligne qui pourrait être plus ronde, pourrait être plus droite selon la forme du visage. Encore une fois, il y a toutes sortes de formes de visage qui sont tout aussi belles. Et puis vous pouvez descendre au menton. Et vous avez également la ligne de la mâchoire et différent d'une perspective différente que dans la vue frontale du visage. Donc, c'est un très large spectacle vous. C' est parce que c'est très important pour les artistes. Pas toujours. Est-ce qu'on montre un visage juste de l'avant ? Ce serait un peu ennuyeux de toujours montrer des visages du même côté. Donc nous allons faire, nous avons déjà, nous avons déjà fait le frontal maintenant, le demi-profil. Et comme une troisième étape, nous allons faire le profil complet où vous pouvez voir la ligne allant du front au nez, à la bouche, et le menton, puis jusqu'au cou. Il s'agit donc d'une séance très instructive que nous faisons aujourd'hui. Donc maintenant, nous restons toujours avec notre œuf, mais nous allons le faire un peu différemment. Et je vais vous montrer étape par étape comment construire ce demi-visage de profil. Donc, comme vous pouvez le voir, notre forme d'œuf est un peu tournée de sorte que la pointe de celui-ci n'est pas exactement au milieu. C' est comme si je prenais l'œuf et faisais la torsion, en le tournant un peu sur le côté. Donc, l'extrémité inférieure est un peu tournée vers la gauche et l'extrémité supérieure est un peu tournée vers la droite. Tu vois ça ? Et je vais montrer ce qui se passe exactement avec cette ligne. Alors maintenant, montrez vraiment toute l'inclinaison, non ? Et je vais faire la même chose avec la ligne des yeux. Donc le contour des yeux ne sera pas droit non plus parce que tout est incliné. Donc, cela sera incliné aussi. Donc c'est très, très important pour toi de bien faire ça. Alors faites-le une ou deux fois. C' est vraiment normal et commence à prendre du temps pour cela et à vous donner la permission de le faire encore et encore. C' est juste quelque chose, c'est juste une habitude. Laisse ton bras et ta perception apprendre et ça prend un peu de temps. Donc maintenant que nous sommes arrivés ici, nous pouvons enfin, nous pouvons étendre la tête un peu sur le côté parce que, comme vous le savez peut-être déjà c'est là que le nez va être. Ça va être la ligne pour les yeux. Donc ça va être l'arrière de la tête. Donc nous pouvons commencer avec les sourcils juste pour donner une certaine orientation. Et puis très important, nous pouvons faire cette ligne, sorte que la ligne venant à la pommette, au menton et ainsi de suite. Donc c'est quelque chose que nous devrons comprendre. Séparer de cette diapositive ne sera pas exactement la même. Donc on va avoir un peu d'indentation où se trouve l'œil. Pouvez-vous le voir dans mon propre exemple ? Je peux mettre ma main pour que vous puissiez voir que ce n'est pas très fort, mais ça fait un peu d'indentation ici où est l'œil. Et nous allons dessiner ça aussi. Droit ? Donc c'est, vous pouvez le laisser de cette façon pour rester simple, mais vous pouvez ajouter un peu de détail, un peu de ligne raffinée ici aussi. C' est tout à fait facultatif et à vous de décider. Donc tu peux, tu pourrais faire ça un peu plus droit si tu veux une phase un peu plus angulaire, non ? Si vous voulez autour d'un visage, vous pouvez simplement vous en tenir à la langue ronde que vous avez déjà ici. Cela dépend aussi, peut-être que vous avez déjà un modèle, personne que vous voulez dessiner, alors ce sera facile. Tu vas juste prendre ton téléphone et demander à la personne d'incliner un peu la tête. Et puis vous pouvez l'utiliser comme une, comme une orientation. Pour cela, vous pouvez vraiment percevoir et étudier cette ligne parce qu'elle est très individuelle à chaque phase. Et si vous sortez de votre imagination, alors vous pouvez simplement décider quel type de forme de visage vous voulez et certainement essayer différentes choses. Parce que de cette façon, vous allez apprendre quel type d'échec. Donc j'ai cette phase a, ça ressemble à ça de l'avant et tu vas le retourner, apprendre à quoi ressemble ce visage dans le profil incliné. Et c'est le processus d'apprentissage. Et c'est exactement ce que je veux vous encourager à faire, parce que vous devez vraiment le voir et ensuite le dessiner de vos propres mains pour avoir l'expérience d'apprentissage complète et l'avantage de l'apprendre. Ok, mais je digresse, revenons à la, au visage. Alors maintenant je vous montre à nouveau dans mon propre exemple, quand vous avez le nez. Ainsi, plus le visage est incliné, plus l'arrière du nez, le pont du nez viendra vers l'œil détourné de nous. Tu vois ça ? Alors maintenant que vous pouvez voir mon trajet, vous pouvez le voir pleinement. Et maintenant, j'ai tourné mon visage est étape par étape peu à peu. Le pont de mon nez couvrira ça. Je suis d'accord. Cela dépend donc de combien votre visage est incliné. Mais pour aller avec celui-ci, n'est pas si fort. Donc, on verra probablement encore la plupart de cet œil. Mais c'est juste pour vous faire prendre conscience que la distance entre le pont du nez et le coin interne après que je change. Et ça change même quand on ne fait qu'incliner un peu le visage. Donc, comme vous pouvez le voir, quand j'ai le pont du nez, parce que maintenant le nez pointe vers le côté où le visage est incliné. C' est donc le pont du nez. Et ici vous pouvez mettre le I. Et donc cette indentation devrait être alignée, pourrait tracer une ligne de ceci à l'intérieur qui est parallèle aux îles si vous voulez cette orientation formelle. Et puis vous pouvez facilement mettre votre oeil en place, alors ça va être un peu de distance. Ou il peut y avoir un peu de distance entre le coin externe de l'œil et la fin, vous pouvez simplement chercher cette ligne. Donc, quand je fais ça, je cherche aussi avec mes lignes. La première version de ce n'était pas parfaite. Maintenant, j'ai vu que je dois aller un peu plus près du coin du visage pour faire ce travail. Et maintenant de l'autre côté, et nous allons avoir un peu plus de distance parce que nous surveillons mon visage loin. La distance entre le pont du nez et ce je devient plus petit comme je l'ai déjà dit. Mais la distance entre le pont du nez et l'œil tourné vers nous va grandir en retour. Alors attention à cette distance ici. Cela grandit. Donc ici, comme vous pouvez le voir. Et aussi le coin interne du sourcil peut sembler un peu plus proche du pont du nez. Donc il va y avoir ça. Parce que tout cela est la perspective et la perspective est. Et comme Oui, cela crée des effets où les choses ont l'air différent de ce qu'elles regardent d'un autre point de vue. Donc ça déforme toute la vue, ce qui est, peut être un peu frustrant quand vous commencez et je sais ce que vous voulez dire. Mais dès que vous connaissez en quelque sorte les règles de ceci, il devient beaucoup de plaisir car alors vous pouvez jouer avec. Et c'est un coup de pouce de créativité vraiment grand et vraiment pressions, parce que alors vous avez tellement d'options différentes que vous pouvez tourner votre visage sont le portrait que vous voulez dessiner dans toutes les directions que vous voulez et limité à ce point. Donc, essayez certainement d'entrer dans quelques perspectives différentes. Bien sûr, la mort, aucune perfection n'est nécessaire ici. Donc, comme vous pouvez le voir, mes yeux restent parallèles à l'iode, qui signifie que cet œil est un peu plus bas que ce I. Et c'est parfaitement bien dans ce cas parce que ici j'ai comme ce type d'inclinaison, comme vous pouvez voir, ce qui rend cela, je semble plus bas que celui-là, ou l'œil est en fait plus bas. Je vois que je veux un peu plus de substance au menton. Donc, je peux juste ajouter cela parce que nous jouons vraiment avec la couleur dans ce jeu. Donc nous n'essayons pas encore de faire le portrait parfait. On joue juste avec les lignes et on voit si je vise vraiment. Que se passe-t-il ? Alors quel est le résultat être fondamentalement, alors donnez-vous l'occasion de le faire parce que maintenant est le moment idéal pour cela. Donc d'accord. Donc je dis que le menton sera un peu plus grand. Et pour la ligne de la mâchoire, vous pouvez également faire une ligne qui a un léger angle ici, peut être très ronde cependant. Mais vous voyez ce que je veux dire. Parce qu'ici il y a un muscle, le muscle à mâcher, je crois. Et ici, vous pourriez avoir une colère de diapositive. Vous pouvez le garder aussi doux que vous le souhaitez. Et l'année va être assez loin à l'extérieur. Pour la position de l'oreille. Je peux juste vous donner l'orientation que c'est la croissance de l'année à la tête sur le côté supérieur, fondamentalement. Donc, si cette partie est où l'année est connectée à la tête, c'est une ligne avec l'angle avec le coin externe de l'œil. Vous pouvez vous souvenir de cela par exemple avec le port de lunettes. Donc, quand vous portez des lunettes, vous êtes cette partie de la des lunettes doit aller exactement dans cette partie. Sinon, les lunettes ne fonctionneraient pas, non ? Donc, ça doit être dans une ligne. Et l'oreille peut être assez loin à l'extérieur et l'appel du coin, parce que tout ce qui regarde vers nous comme un peu étiré. Donc, l'oreille apparaît très loin. Parce que dans la perspective de front, tout semble plus proche. Le nez et les oreilles semblent assez proches. Et dès que je tourne, la distance se développe de ce côté et se rétrécit de ce côté. Tout dépend donc de la perspective. Pour que je puisse ajouter ma bouche. Avec la bouche, nous avons les mêmes règles. moitié de la bouche qui est détournée est comprimée et la partie qui nous regarde un peu plus tendue. Donc ce côté des lèvres semble plus long que celui-ci, non ? Ici, c'est ça ? Et vous pouvez encore, vous pouvez dessiner votre ligne de cheveux si vous le souhaitez. La racine des cheveux. Souvent, il a un petit pic. Je pense que ça s'appelle un pic de veuve, juste au milieu. Et puis il a autour de notre forme par ici. Et à l'extérieur du coin du sourcil, il va un peu à l'intérieur. Peut-être qu'il fait cette courbe deux fois, parfois des. Et avant qu'il ne s'agisse des objectifs derrière l'oreille, il vient un peu plus dans le visage comme vous pouvez le voir ici. J' essaie aussi de le faire cette année. Donc, le pic de la veuve, qui est optionnel aussi beaucoup de visages ont une ligne complètement claire ici. Mais alors la plupart des gens ont ces deux courbes avant que la racine des cheveux ne passe derrière l'oreille. Très bien, classe donc dans nous avons aussi la perspective du visage incliné. Et vous pouvez toujours ajouter le cou quand mon visage est coupé comme ça, le NAG va être un peu plus loin dans la direction opposée. Peut-être comme ça. Donc c'est un peu plus petit. Encore une fois, vous pouvez ajouter la pommette, qui sera également plus loin à l'extérieur. Donc, vous ne pouvez pas vraiment faire l'affaire avec la balle dans ce cas, parce que toute la perspective a changé, mais vous pouvez mettre la pommette juste devant l'oreille, la partie inférieure de l'année allant vers le bas. Et bien sûr, il doit correspondre à la forme que vous avez choisie. Donc, si vous avez une ligne très angulaire ici, votre travail, votre pommette sera également un peu plus angulaire. Ce pas cher pourrait être un peu plus creux. Alors je pourrais aller un peu plus que ça. Cette joue. Tu vois ce que je veux dire ? joue creuse va à l'intérieur, la ligne complète des joues va à l'extérieur. Et encore une fois avec celui-ci, vous pouvez faire comme une version plus sauvage comme nous l'avons fait dans la vue frontale. Ou vous pouvez aussi prendre une autre couleur, qui est un peu plus flamboyante. Et il suffit de dessiner pendant que la phase sur ce. Donc je pourrais aller de l'avant et faire comme ça maintenant et ainsi de suite, alors n'hésitez pas à essayer tout ce que vous voulez. Vous pouvez également prendre des photos afin que vous ayez un effet avant et après et que vous conservez toujours votre version précédente. Vous pouvez également utiliser du papier transparent, le mettre sur la première version, et juste travailler avec le papier transparent, ce qui crée un très bel effet parce que vous aurez la première version, il sera immaculée. Mais vous aurez aussi la deuxième version qui sera détendue à cause du plan que vous avez en dessous. Mais n'oublie pas. Si vous utilisez du charbon de bois, du bâton ou des pastels, dont la consistance est très poudreuse, n'oubliez pas de le fixer avant de mettre quoi que ce soit sur le dessus. Parce que sinon il va tacher et ensuite il le sera, il pourrait être endommagé. Ce que vous avez créé. Donc fixé d'abord avec un spray fixateur ou avec de la laque. Donc c'est tout pour cette session. J' espère que vous avez beaucoup de plaisir avec cela et aussi un énorme pouce de créativité dans votre pratique d'artiste représenté. Et vous êtes dans un très beau coup de pouce de créativité dans votre pratique portraitiste. Rendez-vous à la prochaine session. 5. 4 - L'art du dessin de profil: Ok, donc maintenant il est temps de dessiner ton profil latéral. Et je vais vous mener à travers ça d'une manière très simple mais sophistiquée. Nous commençons par ce que j'appelle le casque de moto. Donc je vais juste dessiner une forme qui ressemble à ça. En gros, à l'avant, il a comme, vous savez, ces casques de moteur, casques de moto, qui ont un regard par ici. Donc c'est ce côté, non ? Et tu peux aussi ajouter le cou si tu vas bien, comme ça. Assurez-vous que vous pouvez également le voir. Donc, c'est fondamentalement le premier décile. Alors assurez-vous que vous avez un petit coin ici parce que ce sera votre menton et vous avez que je suis plutôt derrière. Donc c'est comme ça que ça pourrait ressembler. Et vous pouvez le faire 10 fois, cinq fois. Il est important que vous obtenez routine facile ici et que vous pouvez dessiner ce si vous détendre aveugle avec un bras libre. Ok, alors maintenant nous allons ajouter notre ligne de niveau des yeux. Et cette ligne au milieu sera fondamentalement celle-là. Donc nous n'avons pas besoin de tracer une ligne supplémentaire pour, pour l'argot. Ok, donc, et maintenant on peut déjà faire une petite marque où se trouve l'IA. Mais d'abord, je vais vous montrer la lumière qui vient du front au nez, à la bouche, au tibia. Donc c'est la ligne de profil pour votre visage. Peut-être un peu plus gros nez, menton. Vous pouvez toujours et apporter une certaine variation ici parce que la taille du nez, taille du menton, comme nous le savons déjà, sont si différentes. Et c'est tout à fait à votre liberté artistique. Donc nous allons voir que le moi, c'est peut-être le bon endroit pour l'œil. Nous allons faire une vérification rapide pour voir si le fer est dans la bonne position plus tard lorsque le reste sera fini. Et maintenant, nous pouvons ajouter la bouche. Donc, du côté, les yeux et la bouche sont seulement moitié moins larges que de S de l'avant. Je peux vous montrer en détail. Donc, si la bouche ressemble à ça de l'avant, ça ne sera que divisée en deux du côté. Donc c'est devant, c'est côté. Et la même chose vaut pour l'œil. Donc l'œil du front pourrait être comme ça. Et l'œil du côté sera presque comme un triangle comme celui-ci. Je me suis séparé en deux au milieu. Donc c'est ce que vous, c'est ce que vous en retirez. Vous pouvez avoir le sourcil et la même chose vaut pour le sourcil. Le sourcil de l'avant, le relâchement large du côté sera également un peu comprimé. Donc tout est compressé à ce niveau. Bien que dans la largeur et sa largeur côté à côté. Vous pouvez ajouter d'autres narines si vous voulez, vous n'avez pas à le faire. Donc, c'est essentiellement ton visage maintenant. Et vous pouvez, vous voyez que vous avez beaucoup d'espace du nez à l'arrière de votre tête. C' est très normal parce que de l'avant vous n'avez pas ça. Les joues sont compressées de l'avant et du côté. Vous avez tout l'espace du nez à l'oreille, à l'arrière de leur tête. Et j'ai aussi, euh, j'aime aussi ce casque de moto parce que vous avez déjà de la place pour votre parce que habitude la tête elle-même ne serait que comme ça. Mais tout cet espace fait déjà partie des cheveux. Nous pouvons également ajouter la racine des cheveux, qui a encore ce petit, qui fait encore ces petites courbes avant qu'il ne passe derrière l'oreille. Où vous pouvez, où vous pouvez le mettre derrière votre oreille. Disons que ce sont les cheveux qu'on cherche. Et si vous avez votre ligne de cheveux dessinée, vous pouvez toujours avoir des possibilités illimitées pour la hasta. Donc je pourrais aussi lui donner une frange maintenant, parce que maintenant permettre n'est pas d'où viennent les banques. Si vous voulez faire ça. Pour que je puisse faire toutes sortes de choses avec ses cheveux, juste jouer avec. Il est également important de connecter la ligne de pot au Hello. Fondamentalement sont aujourd'hui ce coin où le lobe de l'oreille causant côté. Tu vois ça ? Donc je vais le faire maintenant. Et pouvez-vous voir à quel point ça fait plus de sens maintenant d'avoir cette connexion ? Vous pouvez également ajouter sa pommette, qui commence essentiellement dans la moitié supérieure de l'année, va légèrement vers le bas. D' abord comme une légère ombre, vous pouvez le faire. Et maintenant tout ce que nous avons, nous sommes déjà allés si loin. Nous pouvons vérifier si nos yeux sont au bon endroit. Donc voici une place pour la variation parce que vous pourriez avoir un profond dit moi, qui est de l'eau dans cette direction. Vous pourriez avoir l'un ou l'autre, ce qui n'est pas si profond. Ici. Je pense que nous avons un médium positionné I et nous pouvons maintenant faire le contrôle. On peut dessiner dans sa joue sa ligne de sourire. Donc, quand vous souriez, il y a une ligne venant de la partie inférieure de l'œil à votre dernière rangée, gros rencontrer la largeur Nostra ici. Et puis il va à la bouche, au coin de la bouche. Encore une fois. Nous pouvons juste passer légèrement cette ligne et maintenant nous pouvons voir que cela a du sens parce que nous pouvons connecter leur oeil à cette ligne et à la joue. Nous sommes donc maintenant assurés que notre oeil est assis sur la joue et c'est ce que nous voulons. Vous pouvez toujours enfreindre ces règles. Vous pouvez mettre le I dans une position complètement différente, bien sûr. Et n'hésitez pas à jouer avec cela autant que vous le souhaitez parce que les yeux sont une partie très expressive du visage. Et voyez ce qui se passe si vous mettez de la glace dans une autre position. Et cela peut avoir de merveilleux effets surprenants. Donc, mais c'est le moyen le plus simple d'accéder à un profil sophistiqué. Garder vos lignes détendues. Vous pouvez le faire tout en gardant vos lignes vraiment faciles et détendues et avoir cette légèreté et cette confiance à vos lignes. Quel est mon but ici dans ce cours, que je voulais vous montrer. 6. 5 - Coupons Interesting: Maintenant, je veux vous donner une leçon supplémentaire sur l'inclinaison de la tête quand on la voit de devant. Donc, c'est assez rapide et facile. Et je vais te montrer juste à l'entrée. Donc un visage. Vous pouvez à nouveau faire ce type de forme d'oeuf ici. Un visage qui regarde légèrement vers le bas. Tout comme un idéalisé, vous pouvez également faire rond cette île. Et il a un iode qui est un peu en dessous du milieu. De retour, comme ça. Et une phase regardant comme la ligne des yeux un peu plus haut. Et aussi avec les tibias pourrait se sentir un peu. Donc, quand tu regardes ton menton ne sera plus aussi pointu que quand tu regardes vers le bas. Donc, en regardant vers le bas, le menton plus pointu, en regardant le menton plus rond. Donc, et nous avons les yeux ici. J' espère que tu peux voir ce que je fais. Et vous êtes monté et il regarde est en inclinant leur tête vers le haut. Vous pouvez voir leurs narines. Normalement, tu peux. Et leur bouche sera assez proche du nez. Et le menton sera un peu plus grand et plus large, c'est à quoi le menton va ressembler. Parce que ce point vers le menton est dirigé vers, vers nous, vers le spectateur. Donc vous ne verrez pas ce point. Il sera là trop loin pour le voir. Et avec le verrouillage de phase vers le bas, menton apparaîtra assez petit parce qu'il est plus loin en perspective, le front apparaîtra plus grand parce qu'il est plus proche de la, à la perspective du spectateur fondamentalement. Alors. Et vous pouvez aussi dessiner les yeux presque comme s'ils étaient fermés parce que quand quelqu'un regarde vers le bas, vous verrez plus de la paupière supérieure. 7. 6 - Lèvres courbées: Et un autre que je veux vous donner ici est comment dessiner les lèvres. La bouche. Encore une fois, c'est une partie très individuelle de la phase. Donc ça va être super différent. Vous allez avoir un million, des millions de formes différentes, bien sûr. Beaucoup de formes de lèvres comme ils sont des gens sur le, sur le monde. Mais je peux vous donner quelques conseils sur la façon de le faire, stratégie que vous pourriez utiliser pour dessiner les lèvres. Ok, donc j'aime dessiner, j'aime commencer par la partie inférieure du membre supérieur. Donc fondamentalement la ligne qui sépare vos dents pour les dents supérieures de votre lèvre supérieure. D' accord ? Donc j'aime dessiner cette ligne Aide que vous pouvez voir comme ça, il est presque sec et il y a un peu comme un oiseau qui vole et vous le voyez de l'avant, à droite, vous avez cette carte qui descend au milieu. Et puis vous avez ces lignes très joliment façonnées, comme deux petites montagnes avec une vallée entre les deux. Et puis vous avez ces deux lignes qui descendent et puis légèrement remontent. Donc, c'est votre fondamentalement que la ligne où vos lèvres se séparent lorsque le quand les lèvres sont fermées sur la ligne où les dents se réunissent avec la lèvre supérieure fondamentalement jusqu'à présent sont fermés maintenant. Vous pouvez déjà maintenant un peu des coins de la bouche, un peu juste pour avoir une légère idée d'eux. Et puis vous pouvez simplement ajouter la lèvre supérieure, qui est, qui peut être tout à fait la même forme que la largeur de ligne commencée ici. Il peut être un peu plus doux et ils sont toutes les variations possibles ici, peut être différent à bien des égards, mais il peut être essentiellement similaire à cela. Et d'autres. Maintenant, je vois que j'ai une distorsion de perspective de diapositive sur la caméra. J' espère que tu peux encore voir ce que je veux dire. Et puis j'y vais et ce que je fais en dernier, c'est la boucle inférieure. Je vais juste ajouter la lèvre inférieure, qui peut commencer un peu plus loin à l'intérieur pour que vous puissiez juste lui donner un espace ici et ici et ensuite entrer avec la lèvre inférieure. Mais bien sûr, vous pouvez également faire une lèvre inférieure qui va juste à l'extérieur des coins, tout comme le lipide Apple peut également aller plus loin à l'extérieur. Donc ce sont les terrains de jeu vraiment vous jouez pour vos différents styles de caducs. Et c'est un j'aime faire un peu d'ombre en dessous à l'endroit où les lèvres vont à l'endroit où se trouve l'ombre devant le menton. Donc, entre les lèvres et le menton. Mais bien sûr, cela dépend aussi de quel type de Chin vous avez dans votre sec. Et bien sûr du côté, comme je l'ai déjà dit. Et la lèvre supérieure est généralement légèrement et va légèrement père à l'extérieur puis la jambe inférieure. Et vous pouvez juste ajouter un peu de froid, un peu de nez pour voir ce que je veux dire. Et puis il peut juste faire cette petite ligne comme je l'ai ici. Peut aussi faire cette petite ligne ici. Et voilà. Tu as ta lèvre.