Apprendre le photoshop bien - Le guide complet des débutants pour le design | Chelsea Cruise | Skillshare

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Apprendre le photoshop bien - Le guide complet des débutants pour le design

teacher avatar Chelsea Cruise, Graphic Designer and Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Aperçu du cours

      0:50

    • 2.

      Choix de logiciels

      1:41

    • 3.

      Walkthrough d'interface

      6:34

    • 4.

      Démarrer dans Adobe Photoshop

      3:37

    • 5.

      Travailler avec des calques

      14:33

    • 6.

      Montage non destructif

      8:12

    • 7.

      Gestion des couches et des groupes

      2:03

    • 8.

      Sélections, groupes et couches de liaison

      3:53

    • 9.

      Options de mélange et opacité

      2:54

    • 10.

      Copier des feuilles de style CSS (feuilles de style en cascade) à partir de nos couches

      1:52

    • 11.

      Introduction à l'utilisation de nos outils

      4:19

    • 12.

      L'outil en hélice puissant

      13:21

    • 13.

      Utilisation de l'outil Lasso

      12:30

    • 14.

      Conseils rapides d'outil de déplacement

      3:10

    • 15.

      Outil de sélection rapide

      8:42

    • 16.

      Travailler avec du texte

      9:38

    • 17.

      L'outil Eyedropper

      4:49

    • 18.

      Laisser des notes dans Photoshop

      1:30

    • 19.

      Projet de parfum : Introduction

      1:43

    • 20.

      Commencez avec notre logo

      8:16

    • 21.

      Personnaliser notre design

      11:57

    • 22.

      _19 Finaliser notre logo

      6:07

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

15

apprenants

--

À propos de ce cours

Comprendre la façon d'utiliser au maximum vos outils pour manipuler les designs est essentiel.

Vous pouvez concevoir ce que vous rêvez, mais il est difficile de le faire lorsque vous ne comprenez pas pleinement votre métier.

C'est là que ce cours entre en jeu. Je suis là pour vous aider à tout comprendre :

  • Développer la confiance mentale et créative

  • Comprendre l'interface Photoshop

  • Maîtrisez tous les outils et filtres Photoshop

  • Logos professionnels de conception et photos qui sont prêts à reprendre

  • Maître de montage photo

  • En savoir plus sur les schémas de couleurs et les palettes

  • Techniques et astuces de conception de maître

  • Apprenez à créer plusieurs logos à partir d'un seul actif d'images

  • Retouching de photos comme un professionnel, enlevage ou ajout de détails de manière transparente.

Les débutants complets pourront maîtriser le logiciel dès le début jusqu'aux fonctionnalités les plus avancées.

Les utilisateurs autodidactes et les professionnels existants peuvent utiliser le cours pour amener leurs compétences et leurs connaissances au niveau supérieur, affiner leurs flux de travail et apprendre à tout faire de la bonne façon !

Devenez la meilleure version de vous-même que vous pouvez être et maximisez vos compétences en conception.

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Chelsea Cruise

Graphic Designer and Educator

Enseignant·e

Hello! My name is Chelsea. I have been a Software Developer & Graphic Artist for over 6 years. I've studied and was mentored under professionals in the field, and I have gone off to create logo designs for law firms, upcoming coaching businesses, eyelash brands, and even mobile application icons.

I've taught on multiple online platforms,  and also train 1-on-1 with students, and I love to see my students go from zero to hero in design and confidence.

My favorite part about graphic design is being able to help students understand software and techniques, troubleshoot areas and have logic for how to solve a problem. That "eureka" moment is what I strive to teach all my students.

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Level: All Levels

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Transcription

1. Aperçu du cours: Bonjour, je m'appelle Chelsea Cruz et je suis l'instructrice de ce cours. Apprenez bien Photoshop, le guide complet du design pour débutants. Je suis graphiste depuis plus de six ans maintenant dans ce cours J'ai structuré le programme de cette façon, si vous êtes un débutant complet l'industrie ou si vous êtes un expert en design graphique, ce cours est fait pour vous. Nous allons maîtriser en profondeur tous les outils et techniques de Photoshop, passer en revue les interfaces, les filtres, conception graphique, les concepts, la théorie. Et vous aurez même cinq de vos propres designs graphiques prêts à l'emploi à la fin de ce cours. va y en avoir, Cela est inclus dans le cours et les projets que vous pouvez maîtriser et pratiquer vous-même. Inscrivez-vous dès aujourd'hui et c'est parti. 2. Choix de logiciels: Voici quelques ressources gratuites que vous pouvez utiliser pour trouver des images pour votre conception graphique. Le premier est Pexels.com. Il contient plus de milliers et de milliers d'images gratuites que vous pouvez utiliser, allant de la photographie, des arrière-plans et même des maquettes d'emballage que vous pouvez utiliser pour rendre vos créations incroyables. Nous avons également unsplash.com. Ce site est une autre ressource pour trouver des milliers et des milliers d' images gratuites et même payantes que vous pouvez utiliser pour optimiser vos designs. Envato.com est un site Web de ressources que j' adore utiliser. Et vous pouvez l'utiliser pour trouver les sons, modèles, les modèles Web, les polices, les présentations, ainsi que les maquettes d'emballage que vous pouvez utiliser pour démarrer que vous pouvez utiliser pour démarrer votre design et montrer à quel point vous pouvez vraiment marquer. Il suffit d'utiliser ces modèles. 3. Walkthrough d'interface: Commençons par nous familiariser avec notre programme. Je vais aller ici à New File. Et passons rapidement en revue ces onglets en haut pour vous montrer ce qu'ils font. Il s'agit des dimensions enregistrées, des préréglages sécurisés dont vous disposez. Si vous avez une taille de réseau social spécifique laquelle vous souhaitez vous référer tout le temps. Vous pouvez le trouver ici. Nous avons également des options. Ce ne sont que des paramètres par défaut des tailles qu'Adobe vous donne. Quatre photos ou impressions, œuvres d'art et illustration. Affiche de carte postale pour la conception de sites Web, que nous aborderons plus tard. Conception mobile, pour créer certains designs pour un appareil mobile et créer des films ou des vidéos. Donc pour l'instant, nous allons simplement utiliser notre taille personnalisée puisque nous allons faire beaucoup de projets à venir, je vais utiliser la taille Instagram pour cela. Je vais l'avoir à une résolution de 300. La couleur RVB sera mon mode, mon arrière-plan. Je veux que ce soit un blanc par défaut. Il s'agit donc de plusieurs options que vous pouvez sélectionner lorsque vous ouvrez votre, lorsque vous créez un nouveau fichier, vous pouvez le définir comme arrière-plan transparent. Si vous voulez un fond noir, vous pouvez choisir une couleur d'arrière-plan ou une couleur personnalisée. Donc le mien va juste être blanc. Ensuite, nous allons cliquer sur Créer. sommes donc là. L'écran complètement vide. Et beaucoup de choses à apprendre. Cela peut sembler écrasant au premier abord parce qu'il y a une tonne de panneaux ouverts. Et ce ne sont que les paramètres prédéfinis de l'espace de travail par défaut qu'Adobe vous propose. Mais vous n'avez pas à paniquer et à vous sentir dépassé parce que nous allons tout examiner et tout commencera à prendre tout son sens. Si votre configuration ne ressemble pas à ça, c'est bon aussi. Si vous montez dans le coin supérieur droit, vous aurez ce panneau qui ressemble à une fenêtre. Si vous cliquez dessus, vous pouvez choisir parmi de nombreux paramètres prédéfinis de l'espace de travail. Si vous souhaitez utiliser la version 3D, la configuration 3D, vous pouvez tisser du mouvement, de la peinture, de la photographie, du graphique et du Web. Chacun d'entre eux configure votre espace fonction des outils dont vous aurez besoin pour chaque paramètre. Si vous comptez l'utiliser pour la retouche photo, vous passerez à la photographie. Et cela nous enlève une grande partie des panneaux que nous avions auparavant. Et maintenant, vous n'avez plus que vos panneaux essentiels pour la photographie. Et il en va de même avec les outils et la barre d'outils ici. Mais pour l'instant, passez à Essentials, car c'est avec cela que nous allons travailler. Pour la suite de ce cours. Nous allons passer en revue tous les outils et panneaux dans la prochaine vidéo. Mais pour l'instant, je voulais juste vous donner un aperçu de l'interface afin que vous puissiez vous familiariser avec elle au fur et à mesure que nous examinerons les outils. Sur le côté droit, nous avons les panneaux qui montrent nos propriétés, nos couches. Et ils sont en quelque sorte appelés votre hiérarchie. C'est là que tu vas mettre tout ce avec quoi tu vas travailler. Ça va être par ici. Et comme je l'ai dit, vous n'avez pas tous ces panneaux ouverts, ne vous inquiétez pas. J'en ai ajouté beaucoup à la mienne et vous n'en avez peut-être pas certains, en particulier la navigation. Je ne pense pas que cela apparaisse accidentellement lorsque vous ouvrez votre logiciel. C'est quelque chose que tu dois ajouter. Alors ne t'inquiète pas, on va se pencher là-dessus. Nous avons ici, sur le côté gauche, notre barre d'outils. Si vous survolez chacun d'entre eux, vous pourrez voir ce qu'ils font et comment les utiliser. Vous pouvez également cliquer sur En savoir plus sur chacun d'entre eux pour mieux comprendre comment les utiliser. Sur le panneau supérieur. Ici, nous avons le fichier Edit, Image, Layer, Type, Select, Filter, 3D , view, plug-ins, window et help. Ils sont pratiques pour accéder à encore plus de fonctionnalités, de filtres, d'effets, etc. Nous allons les examiner dans quelques vidéos. Il s'agira des filtres et des effets et nous les reparlerons dans quelques vidéos ci-dessous. Mais je veux juste que vous sachiez que leur fenêtre est également l'endroit où vous pouvez accéder à de nombreux panneaux que vous n'avez pas. Vous pouvez également désélectionner les panneaux dont vous disposez. En bas, vous trouverez différentes options pour le document sur lequel vous travaillez. Si vous cliquez sur cette petite flèche, vous pourrez voir toutes ces options pour votre document. Ensuite, nous avons la taille du zoom, donc nous l'avons à 66%. Normalement, j'aime zoomer à 100% pour pouvoir tout voir parfaitement comme je le ferais sur le Web ou sur une tablette. Vous pouvez également utiliser le navigateur pour cela. Mais si ce n'est pas le cas, vous pouvez utiliser le zoom vers le bas ici. Vous pouvez également utiliser le zoom sur le bouton de la souris, le bouton de défilement au milieu. C'est une option. Ou si vous utilisez une tablette, si vous prenez deux doigts, que vous pincez et que vous les déplacez vers l'avant et vers l'arrière, vous pouvez également zoomer de cette façon. 4. Démarrer dans Adobe Photoshop: Nous voici maintenant à l'intérieur de Photoshop. Je voulais donc passer en revue tout ce qui se trouve sur cette page. Je ne veux pas passer outre parce que tout ce qui se ici fait quelque chose et il est essentiel de le savoir, en particulier pour les raccourcis et les astuces pour créer des documents et créer vos propres designs. Nous avons donc ici une section de menu où nous avons un nouveau fichier, ouvrez la page d'accueil. Découvrez les fichiers partagés avec vous, photos Lightroom et les fichiers supprimés. Ainsi, lorsque vous cliquez sur Nouveau fichier, vous pouvez évidemment créer un nouveau fichier. Il y en a différentes que vous pouvez sélectionner et que nous allons passer en revue dans une seconde. Nous avons appris. Maintenant, il s'agit de tutoriels. Il s'agit de didacticiels d'Adobe et vidéos rapides que vous pouvez apprendre à partir de leurs modèles. Ils vous fournissent les ressources à télécharger et vous pouvez commencer à créer de l'art comme ça. Une fois que vous avez appris comment ils le font, c' est super pratique pour voir ce qu'ils font et comment ils le font. Et ce n'est qu'un début rapide pour t'aider à partir. Ensuite, nous avons la page d'accueil, où se trouvent bien sûr tous vos fichiers récents. Glissez-déposez une image. Vous pouvez télécharger un fichier ou faire glisser depuis le bureau vers Photoshop. Nous avons une bannière de suggestions juste ici. Il s'agit de différents articles et tutoriels parmi lesquels vous pouvez choisir. Vous pouvez consulter l' article ou en parcourir davantage. Et si vous ne voulez pas voir cela à chaque fois, vous pouvez simplement cliquer sur Masquer les suggestions. Ou si vous souhaitez y revenir, montrez des suggestions. Je vais donc juste le cacher pour l'instant. Vous pouvez également sélectionner vos fichiers. Il s'agit de tous les fichiers que vous avez déjà utilisés avec votre compte Photoshop. Il est basé sur le compte. C'est donc basé sur le compte. Et si vous l'avez enregistré dans leur Cloud, nous allons le voir en quelques secondes et vous pouvez choisir de l'enregistrer sur votre ordinateur ou dans un cloud. Et ce sont tous ceux que j'ai enregistrés dans mon Adobe Cloud. Nous pouvons aller partager avec vous. Ce sont tous des fichiers que des personnes ont partagées avec vous une fois que vous leur avez donné l'autorisation de le faire. Nous avons également des photos Lightroom. Ce sont des photos que vous avez retouchées dans Light Room. Et ce, si vous avez téléchargé Light room, avez acheté l' abonnement à Light room ou que vous avez acheté le pack complet. L'ensemble de la suite Creative Cloud dans laquelle vous avez toutes les applications, Lightroom, y sera intégré. Ensuite, vous avez supprimé. Si vous supprimez des fichiers , ils se trouveront ici. s'agit donc que d'un bref aperçu de l'interface de Photoshop. 5. Travailler avec des calques: Très bien, passons en revue les bases de nos couches. Photoshop est donc ouvert. Nous allons simplement appuyer sur New Layer ou Control N ou command in et créer un nouveau calque. J'aime utiliser 1080 par 1080 pour certaines images parce que je publie normalement sur les réseaux sociaux et c'est la taille que j'utilise pour le faire. Donc pour cet exemple, nous allons simplement utiliser la même taille, 1080 x 1080 pixels, résolution 300, c' est la meilleure taille. Pour notre création. Nous allons cliquer sur Créer. Et passons en revue nos couches. Alors d'abord, comment faire pour que le panneau des calques s' affiche si le vôtre n'y figure pas ? Et c'est comme ça que Photoshop s'ouvre ou que vous n'avez même pas de navigateur, vous n'avez pas de calques ou quoi que ce soit s'ouvre ou que vous n'avez même pas de navigateur, vous n'avez d'autre. Accédez ici aux couches de fenêtres. Donc, bien sûr, si vous désélectionnez un calque, votre panneau disparaîtra ou si vous avez sélectionné votre panneau Calques sera présent. Passons donc en revue la création de l'environnement d' espace de travail de bus pour vous. Je veux que vous preniez un peu de temps, la vidéo en pause et que vous jouiez avec l'espace de travail afin qu'il soit confortable pour vous. Bien sûr, vous pouvez simplement accéder au panneau Windows et cliquer sur Essentials. Et c'est ce que Photoshop vous propose par défaut pour ce dont vous avez besoin. Mais vous pouvez le personnaliser à votre guise. Donc, par exemple, si je voulais prendre mon panneau des calques et le faire glisser, je voulais appuyer sur ces trois petites flèches, je suis désolé, juste ici et le faire. De cette façon, mes icônes sont juste là. Ainsi, ce n'est pas ce grand panneau qui prend de la place. Je pourrais le faire. Ensuite, cliquez dessus et faites-le glisser vers cette section ici. Ainsi, tout est compact. Je n'ai pas autant de couches qui enfoncent ma fenêtre, encombrent juste l'espace et vous pouvez simplement respirer profondément, sachant que tout est nettoyé. Vous pouvez donc le faire pour toutes vos couches si vous le souhaitez, ou vous pouvez vous en débarrasser. Donc je me contentais d'appuyer sur X et de me débarrasser de mes panneaux. Je n'en voulais pas. Ou je pourrais les mettre ici, ou je pourrais les déplacer ici ou en haut. Cela dépend vraiment de ce que vous voulez. C'est pourquoi vous devez prendre le temps de régler les paramètres comme vous le souhaitez. Et plus vous dépensez à créer, plus vous aurez besoin de couches, plus vous aurez besoin de panneaux et vous saurez ce dont vous avez besoin et ce dont vous n'avez pas besoin pour des tâches spécifiques et quels que soient les projets sur lesquels vous travaillez sur. Il viendra donc à temps, mais maintenant, organisez-le comme vous le souhaitez. Je vais donc, à mon goût, remettre tout en place. Et vous n'avez peut-être pas de panneau de navigation dont vous avez besoin pour voir votre document zoomer ou dézoomer, et vous pouvez le déplacer. Pour obtenir ça. Vous allez vouloir revenir à la fenêtre Navigateur. Ça va le soulever ou l'enlever. C'est ainsi que vous faites apparaître vos panneaux. Ajustez-les, prenez une seconde et mettez la vidéo en pause. Une fois que vous avez fait tout ce que vous voulez, vous êtes satisfait de son apparence. Vous pouvez accéder à nouveau à ce panneau avec la fenêtre. Et cela s'appelle, si vous survolez, vous pouvez voir comment tout s'appelle et cela s'appelle Choisir un espace de travail afin que vous puissiez cliquer sur le menu déroulant et enregistrer votre espace de travail, aller dans Nouveau Espace de travail et nom donné. Mon super espace de travail. Choisissez ce que vous voulez qu'il capture. Donc, les raccourcis clavier, si vous avez changé, tous les raccourcis y sont ajoutés. Menus, barre d'outils, tout ce que vous avez. Si vous souhaitez le capturer, vous pouvez le sélectionner. Et je n'ai rien changé, donc je ne vais pas le sélectionner. Et je vais appuyer sur Enregistrer. Là-bas. Vous pouvez revenir à ce menu déroulant et il est juste là, il affiche Migrer l'espace de travail. Par exemple, si vous passez à un espace de travail par défaut de Photoshop, comme la photographie. Il contient tous les outils que Photoshop met à votre pour définir les outils dont vous aurez besoin si vous ne faites que de la retouche photo. Supposons que vous en ayez fini avec cela et que vous souhaitiez retourner dans votre excellent espace de travail. Cliquez simplement sur la flèche vers le bas. Accédez à Migrer l'espace de travail Et maintenant, tous vos paramètres par défaut sont là. Bon, passons en revue les bases de nos couches. J'essaie donc de faire avancer ça d'emblée. Bon, passons en revue les bases des couches. Et je vais créer des couches et des groupes et nous pourrons nous familiariser avec cela et ensuite apprendre ce que chaque chose est et ce qu'elle fait. Pour le moment, nous avons un calque d'arrière-plan. Il s'agit d'un paramètre par défaut que Photoshop vous propose. Vous n'obtenez qu'un seul calque d' arrière-plan. Et vous pouvez le modifier car il est verrouillé. Pour le déverrouiller, vous pouvez cliquer sur cette icône et il le déverrouillera. Ou je vais appuyer sur Control Z. que nous puissions, je peux vous montrer un autre moyen. Cliquez sur le I, le, le petit verrou ici, faites-le glisser vers le bas jusqu'à la poubelle. Cela le débloquera également. Je vais créer quelques couches et vous pouvez le faire en allant ici entre la corbeille et un nouveau dossier. Il montre également que vous créez un nouveau calque en bas. Je vais donc cliquer dessus. Et je vais créer quelques couches. Et laisse-moi en créer un de plus. Ok ? Nous avons maintenant trois couches et une couche d'arrière-plan. Je veux en mettre quelques-uns dans un groupe et un dossier de groupe juste pour vous montrer quelques exemples. Je vais donc cliquer sur le calque trois, le calque deux. Pour ce faire, je vais maintenir la touche Maj enfoncée. Je peux sélectionner plusieurs calques et aller ici dans mon dossier de fichiers. Maintenant, je les ai regroupés. Je peux donc facilement contrôler plusieurs couches en les regroupant. Si je le voulais, je pourrais simplement masquer l'ensemble du groupe plutôt que d'augmenter plus de dix couches individuellement. Voyons donc quels sont les noms de chaque objet ici dans le panneau des calques. Nous avons le menu du panneau des calques. Là-haut. Il y a trois lignes. C'est là que nous pouvons accéder à des tonnes de choses différentes. En ce qui concerne notre couche. Nous cliquons. Nous pouvons accéder à notre filtre. C'est ici que vous pouvez filtrer les différentes couches que vous avez. Donc, si nous avons plusieurs calques, ce qui est très facile à obtenir lorsque vous concevez quelque chose dans Photoshop. Je vais juste double-cliquer rapidement sur ce calque et taper quelque chose. Nous allons appeler ce type. Je vais entrer dans mon groupe double-cliquer sur le calque trois et appeler cette herbe. Ok, je vais cacher ça ou je vais juste réduire le groupe un. Et juste ici, il est écrit « kind », vous avez un menu déroulant et vous avez un tas d'options différentes. Ce sont toutes des options de couche. Il y a des types de couches que vous allez avoir. Vous pouvez donc choisir de trier par nom ou par effet que vous avez attribué à un calque ou un attribut ou de sélectionner dans un tableau d'illustration donné. Je vais sélectionner et filtrer par nom. Et mon nom. Je vais essayer de trouver où se trouve cette couche d'herbe et vous, je ne sais pas. Je vais taper de l'herbe et elle filtre, isole vos couches avec de l'herbe. Super, super pratique, et cela facilite grandement votre processus de conception. Ensuite, nous avons Google de retour à Kind. Et vous ne pouvez pas, il y a différentes options ici, icônes à partir desquelles trier. Si vous les survolez, il vous indiquera ce qu'ils font. Filtre pour les calques de pixels. Ce sont toutes nos couches de pixels. Nous pouvons filtrer par couches de réglage. Si vous ajoutiez un ajustement, auriez-vous pas encore fait ? Nous y reviendrons dans une seconde. Il filtre par calques de réglage que nous n'avons pas. Ou des calques de textes. Si nous avons écrit du texte, le raccourci T. Et mon texte. Oups, très bien, bouge ça. Et maintenant je peux trier par texte que mes textes soient isolés. Nous pouvons également filtrer par couches de forme. Si nous avons des couches de forme, nous n'en avons pas, nous pouvons nous y intéresser. Nous pouvons également filtrer les objets intelligents. Nous n'avons pas non plus d'objets intelligents pour le moment. Et nous verrons comment créer tout cela plus tard. Mais juste pour que vous sachiez que c'est là, vous pouvez filtrer. Vous pouvez également désactiver vos couches filtrantes si vous ne souhaitez pas les mettre en surbrillance. Parlons maintenant des vignettes de calques. Donc, si vous cliquez sur la vignette elle-même, pas sur le calque, mais sur la vignette elle-même et que vous cliquez avec le bouton droit sur cette miniature, vous aurez une option pour aucune vignette, petite, moyenne ou grande, ou vous ne pouvez en avoir aucun. Et vous pouvez économiser l'espace de cette façon en vous débarrassant de la vignette ou en ayant simplement une petite. Je vais revenir à ma taille par défaut, qui est la taille moyenne qui me convient. Vous choisissez ce qui vous convient le mieux. Vous pouvez également nouveau avec le bouton droit de la souris sur le calque de vignettes, Découper les vignettes aux limites du calque ou Découper les miniatures aux limites du document. s'agit donc que du contenu de la vignette de votre calque. Si vous avez sélectionné des limites de calque, cela signifie qu' il sera uniquement recadré au contenu qu'il contient. Si je sélectionne le ciel et que je dessine quelque chose, vous verrez qu'il était, il était de grande taille, mais maintenant il s'est recadré au contenu ma vignette à ce que j'ai dessiné dans mon document réel. Alors je vais dessiner et tu deviens un peu plus gros. Et vous pouvez le voir plus recadrée. Si je fais tout le document maintenant, c'est dans les limites de mon calque, le contenu de mon calque. Si je devais basculer cela les limites du document Clip thumbnails, il suffirait de recadrer mon document. Peu importe donc si je l'efface et que j'agrandisse l'outil gomme. Si je l'efface et que je le réduis, cela ne changera pas, il sera juste recadré à la taille de mon document. Enfin, voyons comment dupliquer des objets. Nous avons donc notre ciel ici, et bien sûr je viens de dessiner avec le pinceau. Si nous allons dans notre outil de déplacement, qui est le raccourci V, ou vous pouvez accéder ici à votre outil de déplacement. Nous pouvons, disons que je veux que ça monte un peu plus haut et que je veuille herbe ici parce que je crée quelque chose d'abstrait. Nous pouvons appuyer sur Command J ou Control J. Et cela va dupliquer notre couche. Maintenant, oups. Nous avons maintenant une autre couche. Nous pouvons également cliquer et faire glisser un calque et accéder à l'outil Nouveau calque. Et cela crée également un calque dupliqué. Nous pouvons également y aller et je vais le supprimer pour le garder un peu propre pour vous montrer ce qui se passe et supprimer les textes également. Nous pouvons également accéder à éditer copier, puis à éditer coller. Cela crée également un calque dupliqué. Ou Command C, Command V ou Control C Control V. Cela créera également un autre calque dupliqué. 6. Montage non destructif: Bon, passons en revue quelques techniques de montage non destructif. Qu'est-ce que j'entends par « montage non destructif » ? Modifier et modifier une image sans écraser les données de l'image d'origine. De cette façon, il reste disponible au cas où vous voudriez y revenir. Cela ressemblerait donc si vous pouviez utiliser vos couches. Ici, vous pouvez simplement créer de nouveaux calques et dessiner quelque chose. Vous pouvez également importer une image. Ou peu importe ce sur quoi tu travailles. Je vais juste travailler sur ce cercle. Et je veux apporter des ajustements à cela, mais je ne veux pas gâcher mon calque réel. Nous pouvons donc le faire en allant dans nos paramètres en bas où nous développerions normalement un nouveau calque et cliquerons sur Créer un nouveau calque de réglage. Donc, si nous cliquons dessus, nous pouvons avoir plusieurs options ici. Nous pouvons également y accéder en allant Window Adjustments qui ouvre un nouveau panneau pour nous. Quel est le mien ? J'aime garder le mien sur ce panneau latéral ici pour que ce soit facile. Vous n'avez qu'à y accéder. Donc, si je voulais régler la teinte et la saturation. Et je vais changer la couleur. Si je reviens au calque, vous pouvez voir que j'ai maintenant un nouveau calque appelé Teinte et saturation. Et j'ai aussi mon calque d'origine, c' est-à-dire que vous pouvez voir que c' est toujours mon cercle vert. Cela n'a donc pas affecté le calque d'origine. Je peux toujours modifier ma teinte et ma saturation. Je peux le masquer ou le supprimer et je reviens à mon calque normal. Ce serait donc un exemple de processus d' édition non destructif. Cela peut également nous être utile lorsque nous importons une image. Nous pouvons commencer à nous intéresser aux objets intelligents. Ainsi, si vous accédez à Ouvrir un fichier ou que vous appuyez sur Commande ou Contrôle O, vous pouvez ouvrir et importer une nouvelle image de fichier ou depuis votre ordinateur ou depuis votre Adobe Cloud où vous l'avez enregistrée dans votre Cloud actuel. Vous pouvez également glisser-déposer une image. Il existe plusieurs façons d'intégrer une image. Donc on peut y aller, je vais aller dans mes téléchargements ici. Vous pouvez simplement accéder à votre Finder. Et je vais faire glisser et déposer une image dedans. C'est donc une façon d'intégrer une image. Ou vous pouvez, je vais supprimer ces trois couches pour le moment. Ou vous pouvez aller ici dans notre section de barre d'outils et obtenir le raccourci de l'outil cadre est k. Et vous pouvez faire glisser. Il suffit de cliquer n'importe où, de faire glisser Pour créer un cadre. Cela crée une petite boîte. Ensuite, nous pouvons faire glisser une image sur notre cadre. Maintenant, c'est juste dans les limites de ce cadre. On ne sortira pas de là. Tu ne t'infiltreras pas. Je trouve que cela vous est très utile pour faire un collage ou quelque chose comme ça. Mais il existe plusieurs méthodes pour importer une image. Et je ne vais pas utiliser cette vague pour le moment. Je vais le supprimer. Je vais simplement glisser-déposer mon image sur mon document. J'ai maintenant créé une couche intelligente. Ce faisant. Si vous placez le pointeur de la souris sur votre miniature, vous pouvez voir où il est écrit Miniature d'objet dynamique. Et cela est utile pour un autre exemple, si l' édition non destructive ne perturbe pas le fichier d'origine, je peux double-cliquer sur la vignette. Cela m'amène à une toute nouvelle fenêtre où je pourrai le modifier. Cliquez sur Enregistrer, et il apparaîtra sur ce fichier sur lequel nous travaillons. Par exemple, je vais passer à la teinte et à saturation et modifier légèrement la teinte. Je voulais retoucher ma photo, augmenter la saturation. Ça l'a vraiment fait ressortir beaucoup plus vraiment vraiment comme ça. Je ne veux pas augmenter un peu la luminosité, peut-être. Et ça me paraît bien. Je vais donc revenir en arrière maintenant que nous avons créé un nouveau calque pour la teinte et la saturation, afin qu'il ne touche pas réellement notre calque actuel. Et bien sûr, si nous la désactivons , nous aurons notre couche actuelle. lui est rien arrivé. Nous venons de créer un calque séparé sur le dessus afin qu' il n'affecte pas notre calque actuel au cas où nous voudrions y revenir pour une raison personnelle. Donc pour appliquer ce changement à notre image, appuyez sur Command S ou Control S pour PC, ou allez dans Fichier Enregistrer. Je vais appuyer sur Command S. Et ça ne me laissera pas faire parce qu'il ne me le permet pas parce que j'ai besoin d' aplatir les couches. Donc, si je sélectionne ma teinte et ma saturation et que je déplace, je sélectionne mon arrière-plan. J'appuie sur Commande E ou Contrôle E, cela va l'aplatir, et j'appuie sur la commande S. Maintenant, nous pouvons sélectionner vos options JPEG. Je vais juste le laisser au réglage par défaut et cliquer sur OK. Revenez à notre document d'origine, et maintenant notre fichier a changé par rapport à ce que nous avons modifié ici dans notre objet intelligent. Un autre exemple d'édition non destructive l' utilisation de l'outil de recadrage. Si nous devions utiliser notre raccourci C, cela affichera un outil de recadrage ou nous pouvons aller ici dans notre barre d'outils. Et comme pour un outil de recadrage, s'il n'est pas affiché, vous pouvez simplement appuyer longuement dessus et le trouver dans le menu. Outil de recadrage de section de menu. En haut, nous avons supprimé les pixels recadrés. Cela signifie donc que nous pouvons simplement aller de l'avant et le recadrer comme d'habitude. Et maintenant c'est rogné. Mais disons que nous récoltons trop. Oh non. Maintenant, nous pouvons à nouveau utiliser le recadrage C. Sélectionnez notre image et vous verrez qu'elle n'a pas été recadrée. pixels de l'image n'ont pas été supprimés, nous pouvons donc toujours y revenir si nécessaire. Si nous avons coché Supprimer les pixels recadrés, puis quand nous le recadrons, appuyez sur Entrée et nous gâchons et oh non, je ne voulais pas qu'il le supprime. Lorsque nous appuyons à nouveau sur recadrer, notre image n'est plus là, elle revient simplement à notre document transparent, ce qui est une valeur par défaut. Ce sont donc des méthodes d' édition et des techniques non destructives. 7. Gestion des couches et des groupes: Très bien, voyons comment créer et gérer des couches et des groupes. Donc, l'une des choses que vous pouvez faire pour créer un nouveau calque est également comme nous l'avons vu, créer un nouveau calque et ce bouton dans le panneau des calques, ils créeront un nouveau calque. Vous pouvez également accéder à la couche, nouveau calque ou au groupe. Vous pouvez créer un nouveau calque de cette façon. Vous pouvez également maintenir la touche Option enfoncée sur un Mac et Alt. Sous Windows. C'est Option click ou Alt click. Et tout en maintenant ce clic enfoncé, créez un nouveau calque. Et cela propose quelques options parmi lesquelles choisir. Utilisez donc le calque précédent ou créez un masque d'écrêtage. Cette option n'est pas disponible pour les groupes. Le seul disponible pour les couches. Color attribue une couleur à. Votre couche. Mode, spécifie un mode de fusion pour le calque ou le groupe. L'opacité indique un niveau d' opacité pour le calque ou groupe. On a frappé. Ok ? Et vous pouvez voir que nous avons maintenant une couleur assignée à notre calque. Nous pouvons le faire autant de fois que nous le voulons. Et maintenant, nous avons une couche bleue. De même, pour créer un calque, nous pouvons cliquer et faire glisser une image dans notre programme. Donc, si je devais cliquer et faire glisser cette photo de chat ici, je viens de créer un nouveau calque. 8. Sélections, groupes et couches de liaison: Je voulais donc vous montrer comment sélectionner Grouper et lier calques et également comment déplacer des calques d' un document à l'autre. Donc, pour sélectionner des calques, nous devons maintenir la touche Maj enfoncée et sélectionner des calques d'affilée. Ou nous le ferions, si je dis que j'ajoute un tas de couches et que je voulais juste le faire, je vais juste le faire plus rapidement car nous travaillons avec elle un peu plus que d'habitude. Si je voulais sélectionner, disons le calque cinq, 0 et le calque deux, je maintiendrais le contrôle pour Windows ou la commande pour Mac et sélectionnerais certains calques et je voulais contrôler. Utilisons la sélection de calques individuels par choix. De même, pour sélectionner toutes nos couches, nous allons sélectionner toutes les couches. Et maintenant, toutes nos couches sont sélectionnées. Nous pouvons également déplacer un calque vers une nouvelle fenêtre en cliquant et en maintenant le bouton enfoncé. Faites glisser vers une nouvelle fenêtre en haut, assurez-vous de survoler le titre. Et placez-vous dans la scène. Nous pouvons regrouper nos calques en sélectionnant un calque, appuyant sur Maj, sélectionnant les calques que vous souhaitez inclure dans un groupe et en appuyant sur le dossier en bas pour créer un nouveau groupe. Je vais voir Control Z pour vous montrer une autre option. De même, nous pouvons également appuyer sur Commande, je suis désolé, option et faire la même chose que nous faisons avec les calques, qui consiste simplement à maintenir enfoncé le clic d'option, Grouper, et vous pouvez lui donner une couleur. Frappez. Ok ? Nous pouvons également réaliser la même chose en allant dans Control Z, allant dans Layer, New Group. Cliquez, faites glisser et déplacez tous nos calques dans ce groupe. Si nous voulons dissocier, nous pouvons aller dans Calques. Dissociez les calques. Nous n'avons plus de groupe. Et nous pouvons lier des couches en sélectionnant deux couches ou plus. Et je vais simplement sélectionner les quatre ici et descendre jusqu'au lien. Et cela est utile parce que tout ce qui arrive à une couche leur arrive à tous. Donc, si vous souhaitez appliquer une goutte, ombre ou des effets à un calque, au lieu de les appliquer individuellement, nous pouvons appliquer le même effet individuellement à tous en liant les calques. Si vous souhaitez dissocier les liens, vous pouvez les sélectionner tous et cliquer à nouveau sur le lien. De même, nous pouvons désactiver la couche. J'ai donc deux couches ici, liées. Et je vais juste appuyer sur, heu, maintenir la touche Maj enfoncée et cliquer sur le lien. Et cela nous donnera un X pour désactiver temporairement le calque. Pour l'activer à nouveau, il suffit de maintenir la touche Maj enfoncée et de cliquer à nouveau sur le lien. Et maintenant c'est activé. 9. Options de mélange et opacité: Parlons donc des options de fusion et de l'opacité. L'un des moyens d' accéder à certains effets pour votre calque ou les options de fusion consiste à double-cliquer sur le calque. Et nous avons ici tous les effets que vous pouvez faire pour personnaliser votre calque. De même, vous pouvez également cliquer avec le bouton droit de la souris et accéder aux options de fusion. De cette façon, j'ai une image ici que je fais glisser depuis mon autre fenêtre juste pour travailler avec elle et vous montrer quelques exemples. Nous pouvons modifier l' opacité de ce calque en cliquant sur Opacité et en déplaçant la barre vers le bas. Et vous pouvez voir que l'image devient de plus en plus claire là où elle finit par disparaître. De même, vous pouvez également survoler le mot opacité et cliquer et faire glisser gauche ou la droite pour le déplacer vers le haut ou le bas. Vous pouvez également accéder aux options de fusion en accédant ici à Calque, Options de fusion du style de calque. Lorsque vous appliquez un effet dans le panneau Options de fusion, il apparaît sous le calque. Donc, si nous ajoutons un trait pour un exemple, nous cliquons sur OK, et nous avons maintenant menu déroulant de tous les effets que nous avons ajoutés. Je peux ajouter un autre effet , comme une ombre portée. Et vous pouvez le voir et le frapper. Ok ? Et maintenant, nous avons le trait et l' ombre portée que nous avons ajoutés. Si nous ne voulons pas voir cela, nous pouvons simplement appuyer sur cette flèche, qui fermera le sous-menu. Nous pouvons également cliquer sur la flèche pour ouvrir le sous-menu. Encore une fois. Nous pouvons cliquer sur le I pour activer et désactiver l' effet que nous avons créé. Donc, si je clique sur le I pour désactiver la visibilité de mon ombre portée. Je peux également le réactiver. Nous pouvons également accéder aux modes de fusion depuis les effets en bas du panneau. Dans le menu Calques, nous cliquons dessus. Nous pouvons accéder à toutes les différentes options du mélange qui se trouvent dans notre panneau Options de mélange ici. Ou nous pouvons simplement cliquer sur les options de fusion pour faire apparaître le menu contextuel. 10. Copier des feuilles de style CSS (feuilles de style en cascade) à partir de nos couches: Copy CSS génère des feuilles de style en cascade, des propriétés à partir de calques de formes ou de textes. Le CSS est copié le presse-papiers et peut être collé dans une feuille de style. Pour les formes. Il capture les valeurs pour les éléments suivants. Taille, position, contour, couleur, couleur de remplissage, y compris les dégradés, l'ombre portée, les ombres projetées pour les calques de texte CSS capture également les valeurs suivantes. Famille de police, taille de police, épaisseur de police, hauteur trait, soulignement, barré , exposant, indice et alignement du texte. Pour commencer, vous pouvez cliquer sur n'importe quel calque. Elle ne fonctionne pas avec les couches intelligentes. Cependant, nous allons continuer et cliquer sur notre couche de ciel ici. Et nous avons un trait et une ombre portée qui lui sont appliqués. Mais aucune couleur, aucun élément de texte ou autre n'est appliqué. Cliquez droit sur Copy CSS. Et vous pouvez continuer et coller cela dans votre document Web avec un design graphique. Je sais que nous utilisons de nombreux modèles Web pour les clients. Si c'est le cas, est exactement ce dont vous avez besoin et ce que vous recherchez. Mais juste pour l'aperçu, je vais ouvrir mon fichier de notes et le coller pour que vous puissiez voir ce qu'il a copié. Et c'est notre code CSS. À partir de notre dossier. Là-bas. 11. Introduction à l'utilisation de nos outils: Très bien, nous commençons à mieux comprendre notre programme , mais il est maintenant temps de passer aux outils qui vous permettront apprendre à créer et à manipuler vos propres designs. Ici, à gauche, nous avons notre panneau d'outils. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez le trouver. En accédant à Outils Windows. Je le désélectionne, il s'en va. Mais si je le sélectionne, il est juste là. Vous pouvez également personnaliser la barre d'outils Photoshop pour organiser les outils dans un groupe et faire plus que cela. Pour commencer, vous pouvez simplement vous rendre dans la barre d'outils d'édition en bas. Vous pouvez également modifier ce que vous avez dans le menu de la barre d'outils. Et si vous n'avez rien, ce sera sous des outils supplémentaires que vous pouvez simplement faire glisser et déposer ici. Et cela se trouvera dans votre barre d'outils. Nous disposons donc actuellement de nos outils et de nos groupes. Il s'agit du paramètre par défaut de Photoshop. Mais si vous ne le souhaitez pas dans des groupes, vous pouvez simplement le supprimer et simplement créer un nouveau calque pour celui-ci. Mais pour garder les choses bien rangées et moins encombrées, je vais juste l' avoir en groupe. Bon, voyons plus en détail ce que font ces outils. Nous pouvons donc voir notre outil actif en haut. Donc, quel que soit l'outil affiché est notre outil actif pour voir notre outil caché. Ou pour voir s'il existe des outils cachés. Vous pourrez le découvrir grâce à une flèche apparaissant à droite dans le coin inférieur droit de l'action de l'outil. S'il n'y a pas de flèche. Par exemple, cet outil de zoom, Il n'y a pas de flèche, donc il n'y a pas d'outils cachés. Vous pouvez afficher les outils masqués en appuyant longuement sur. Et un sous-menu apparaîtra où vous pourrez voir tous les outils masqués et actifs. Pour sélectionner un outil, vous pouvez simplement cliquer sur l'un de ces outils actifs dans le menu de la barre d'outils. Vous pouvez également utiliser les raccourcis clavier qui s'affichent lorsque vous survolez un outil actif. Par exemple, l'outil de déplacement est le raccourci clavier V. Cela me permettra de raccourcir, déplacer n'importe quel calque que j'ai ouvert. Notez également que lorsque vous sélectionnez un outil actif, vous aurez un menu de barre d'outils en haut avec encore plus d'options à contrôler. L'outil que vous avez sélectionné. Chaque outil possède déjà ses propres préréglages par défaut que vous pouvez trouver ici en survolant le menu déroulant. Pour modifier ces préréglages à tout moment ou pour les réinitialiser. Il suffit d'aller sur la petite icône des paramètres d'équipement. Cliquez sur le menu déroulant. Vous pouvez également créer un nouveau préréglage d'outil, modifier la taille de l'icône, réinitialiser un outil ou réinitialiser tous vos outils. 12. L'outil en hélice puissant: Bon, commençons donc à parler de l'outil de sélection. Et cet outil est extrêmement puissant. Il y a tellement de choses que vous pouvez faire avec cet outil. Je dirais que vous pouvez combiner la plupart des outils de Photoshop et suggérer l'outil de sélection. Il fait tellement de choses différentes et il y a tellement d'options différentes. Et vous allez certainement apprendre beaucoup de choses avec cette conférence, mais vous en apprendrez davantage au fil temps avec le nombre de projets que vous créerez et vos propres projets personnels également. Ok, alors montons et prenons notre outil de sélection, que vous pouvez trouver ici, l'outil de sélection elliptique. Vous avez maintenant deux options. Deux options principales. Bien entendu, nous avons une seule ligne et une seule colonne. Mais les deux principaux outils dont je vais parler sont l' elliptique et le rectangulaire. J'utilise le Rectangular pour presque tout. C'est mon outil de prédilection. Mais j'utilise également l'elliptique pour créer des formes ou ajouter des bordures ou un tas de choses différentes pour créer des logos. Je l'utilise juste pour tout. C'est mon outil préféré. Je vais vous montrer comment l'utiliser avec l'outil de sélection rectangulaire sélectionné. Allons-y et ajoutons de la couleur. Commençons par la couleur. Pour utiliser cet outil, vous devez l' avoir sur un nouveau calque. Je vais donc vous montrer pourquoi. Si je devais juste, nous serions sur notre couche de ciel ici. Si je devais simplement dessiner ceci, et pour le dessiner, dessiner, vous devez cliquer et faire glisser pour obtenir un rectangle parfait. Vous devez faire un carré parfait, vous devez appuyer sur Maj pendant que vous dessinez. Et ça vous donnera un carré parfait. Mais si vous voulez un rectangle, vous devez simplement relâcher la touche Maj et le faire glisser pour obtenir la largeur souhaitée. Donc, si nous n'utilisons pas notre, si nous n'utilisons pas de nouveau calque pour cela, nous allons simplement éditer en continu sur r. Quel que soit le calque sur lequel nous travaillons, qui sera notre ciel. Donc, si je vais chercher mon pot de peinture, qui est le raccourci G. En fait, je vais juste utiliser un dégradé à la place, je pense que c'est ce que je veux faire. Donc, si je continue et que je fais ça, je vais juste continuer et mais mon dégradé là pour désélectionner, vous pouvez aller dans Sélectionner, désélectionner ou Commande D. Maintenant, je vais aller au raccourci de l'outil de déplacement V. Et maintenant, mon outil Marquee fait partie de mon ciel et ce n'est pas ce que je veux , oups, ce n'est pas ce que je veux. Je veux pouvoir manipuler mon rectangle de couleur ici. Je ne peux pas le faire parce que maintenant il est attaché à mon ciel. C'est pourquoi il est très important de créer un nouveau calque lorsque vous travaillez avec ce calque. Quelque chose que j'oublie souvent, mais ce n'est pas facile de reculer de ce que vous faites, créer un nouveau calque. Ensuite, réappliquez votre outil de sélection. Je vais continuer et puisque je recrée un nouveau calque, je vais juste lire, dessiner ce rectangle. Et je vais revenir à mon outil Dégradé. Et cette fois, je vais utiliser certains paramètres de couleur par défaut ici. Je vais utiliser un bleu plus foncé, un violet bleuté plus foncé, car c'est un peu essayer de suivre la couleur de mon ciel tel qu'il est. Et donc ça marchera. Allez-y et appliquez la couleur Commande D, Contrôle D sous Windows pour désélectionner et déplacer V4. C'est notre rectangle de couleur. Vous pouvez maintenant l'utiliser comme arrière-plan pour votre texte si vous créez un logo ou si vous souhaitez simplement ajouter votre filigrane, cela peut être votre arrière-plan et vous pouvez simplement réduire l'opacité. Et cela fonctionne à merveille si vous essayez de le faire. Peut-être vendre des produits et tu voulais juste recevoir des textos. Mais par exemple, vous voulez avoir des textes, mais vous ne voulez pas que l'arrière-plan soit. Audacieux. Utilisation refusée. Nous pouvons l'étendre à la taille totale du document ou réduire l'opacité à environ 50 %. Et allez-y et entrez notre texte pour le service. Je vais juste lui donner une couleur rouge ou blanche. Et maintenant, nous pouvons écrire des textes sur notre document et il sera toujours visible. Il sera toujours beau dans n'importe quel endroit où vous le mettrez. n'est donc qu'une option. Si vous créez un dépliant ou une affiche. Pour cela, je vais aller de l'avant et le réduire. Et les deux déplacements de forme libre vers déplacement de forme libre, nous allons devoir appuyer sur Maj et vous pouvez le déplacer dans toutes les tailles et longueurs, largeurs pour obtenir un mouvement solide de la forme, vous devez lâcher Déplacez et notre objet ne bouge pas. Donc, pour ce projet, je pense que je vais vous montrer quelques astuces différentes que vous pouvez faire avec cela. Et je vais également réduire le remplissage à 50 %. Et je vais aller dans Flou filtrant, Flou gaussien. Je vais donc légèrement augmenter le flou. Juste parce que si vous voulez un ciel plus sombre, c'est une façon de le faire. Si vous voulez un ciel plus sombre et que vous voulez qu'il se fond dans le ciel, avec la couleur lavande un peu mieux, estompez un bon moyen de le faire. Et mélangez avec l'outil de sélection. Donc, si nous touchons cette couche, vous pouvez voir la différence entre avant et après. Cela l'a juste rendu un peu plus sombre et un peu plus allongé. Si c'est le look que vous recherchez. Ou nous pouvons créer un autre calque et utiliser notre outil de sélection et descendre. Ici. Je vais échantillonner cette couleur avec l'outil pipette, qui est le raccourci I. Ensuite, je vais utiliser mon pot de peinture cette fois. So seau de peinture. Et je vais également réduire mon opacité à environ 50 %. Pour cela, encore une fois, vous pouvez voir la différence que cela fait déjà sur notre photo. Je vais utiliser le flou. Encore une fois. C'est un bon moyen d' améliorer notre photo, d'améliorer les couleurs, de faire des ajustements. Et tout cela est utilisé avec l'outil de sélection. Et nous allons voir d' autres façons d' utiliser l' outil de sélection. Donc, si nous prenons notre outil de sélection elliptique, disons que je voulais créer un petit logo ou un message de bienvenue. Si je créais une sorte de publicité, assurez-vous qu'elle se trouve sur un nouveau calque, bien sûr. Et je vais remplir parce que vous ne pouvez rien faire avec, même si vous créez un nouveau calque et que vous essayez de le déplacer, cela va générer une erreur. Vous ne pouvez pas parce que la zone sélectionnée est vide, vous devez la remplir avec quelque chose. Si vous double-cliquez ou les options de fusion et que vous créez ombre portée et un trait. Il suffit de créer quelque chose. Sinon ça ne marchera pas. Mais nous allons le remplir à la place avec une couleur plus foncée. Je vais utiliser un bleu plus foncé pour cela. Oui, c'est un bon indice. Ok. Ensuite, Command D pour désélectionner. Et je vais encore baisser l'opacité. Je vais également mettre un trait là-dessus. Alors changeons la couleur de notre trait pour une couleur plus claire. Je vais juste échantillonner la couleur et réduire la taille du trait. Et peut-être que nous aimons que le centre soit aussi bleu ? Et nous voulons réduire un peu l' opacité. Je pense que je vais refuser pour ça. Peut-être que nous sommes en train de créer un flyer pour nos services ou événements. Nous organiserons un événement. Nous allons créer un dépliant pour tout événement à venir. Et nous allons le faire d'une manière très artistique parce que c'est juste pour s'entraîner. Je suis donc allé de l'avant et j'ai baissé mon opacité et je vais également ajouter une ombre portée à cela. Je pense que cela ajouterait vraiment à cela, rendrait vraiment beau. Donc pour notre ombre portée, vous avez un tas d'options différentes pour cela, nous pouvons modifier l'opacité. Vous pouvez voir juste par ici, je viens de le déplacer, mais juste ici, vous pouvez voir l'ombre. Vous pouvez le voir s' éclaircir à mesure que nous diminuons l'opacité. Vous pouvez le voir s' assombrir au fur et à mesure que nous le montons. Je pense que j'aime une ombre sombre et profonde pour cela. Et vous pouvez comme je l' ai fait si vous voulez que le placement de l'ombre soit différent. Et vous pouvez voir que notre cadran ici bouge, l'angle bouge avec lui alors que nous déplaçons l'ombre avec notre souris. C'est une autre façon de contrôler la direction. Nous allons juste le garder ici, tant mieux pour moi. La distance est bien sûr la distance entre l'ombre et votre objet. Distance. La propagation, c'est la propagation de l' ombre, la dureté des lignes. Si nous voulons que ce soit un peu plus dur ou plus doux. Et la taille est juste la taille de l'ombre réelle. Et si ça te plaît, on va frapper, OK. 13. Utilisation de l'outil Lasso: Bon, parlons de l'outil lasso. L'outil Lasso est utile pour dessiner des segments de forme libre d' une bordure de sélection. Vous pouvez donc utiliser l' outil Lasso pour de nombreuses choses. Je les utilise principalement pour découper des choses. Par exemple, si je voulais prendre cette photo et que je voulais voir le ciel, j'utiliserais l' outil lasso et je le découperais. Ça dépend exactement de ce que tu veux. L'outil Lasso n'est peut-être pas la meilleure option pour certaines choses, mais c'est ce que j'ai utilisé pour cela. Je vais donc vous montrer comment procéder. Vous pouvez donc voir qu'il s' agit d'une couche entière, et je veux qu'il y en ait deux. Le ciel doit être une couche, les montagnes en être une autre. Et notre panneau Calques, qui a quitté le chat, nous allons le ramener. Calques. Et ce n'est pas le cas, je veux que cela soit connecté à mon panneau latéral ici. Et je vais enregistrer mon espace de travail parce que lorsque j'ai fermé Photoshop, mon panneau des calques est parti. Maintenant, quand je l'ouvrirai à nouveau, j'aurai mon panneau Calques à l' endroit où je le veux. OK, donc pour passer aux derniers votes, prenons notre outil Lasso dans le menu de la barre d'outils ici. Et si vous ne l'avez pas, vous pouvez accéder à la barre d'outils Edition et l'ajouter à partir de la section Outils supplémentaires ici. Mais pour l'instant, nous allons juste nous concentrer sur le raccourci de l'outil Lasso L. Pour ce faire, il faudrait que j' aie une main ferme, mais pas moi. Je vais donc simplement cliquer et faire glisser, maintenir et dessiner. Il existe de meilleures méthodes pour découper une image, mais je veux simplement vous montrer comment utiliser l'outil lasso. Ok ? Alors je l'ai supprimé, ce pas le meilleur travail, mais je l'ai fait. Et si vous êtes vraiment prêt à l'utiliser, allons dans nos calques et masquons l'arrière-plan. On pourrait juste effacer un peu le ciel juste pour le sortir de là. Donc au moins tu as toujours la découpe. Ce n'était pas le pire travail, mais certainement pas idéal. Débarrassons-nous donc de cette couche. Et utilisons l'outil Lasso polygonal. L'outil Lasso polygonal est donc idéal pour dessiner des segments d'arêtes droites. Je n'appuie pas sur le bouton de ma souris et ne le maintient pas enfoncé. Il suffit de cliquer, de cliquer presque comme si vous utilisiez l'outil Plume. Et cela ne fait que créer des lignes droites. Tu ne peux pas les plier. C'est ça. Ensuite, vous devez également connecter un point. Laissez-moi donc descendre ici et montrer l'exemple. Disons que je voulais arrêter ça. Je vais maintenir la touche Maj enfoncée pour obtenir une ligne droite. Comme vous pouvez le voir, peu importe endroit où je déplace ma souris, je ne vais obtenir que des angles de 45 degrés. Je vais donc maintenir la touche Maj enfoncée et cliquer pour créer un point. Descendez, cliquez sur le point rouge, cliquez et rendez-vous. Quand tu verras ce cercle. À côté de votre outil, cela signifie que vous avez atteint le point final et que vous pouvez créer une sélection. Donc si je voulais juste prendre ce morceau ici, je le ferais. Si je voulais le découper , j'appuierais sur Command ou Control CV pour le coller. Et maintenant j'ai ma pièce que je découpe avec mon outil polygonal. Ou je pourrais supprimer ce calque. Et en fait, je vais juste y retourner pour avoir la sélection. Laisse-moi refaire ça. Non, je ne me laisserai pas le refaire. Pour créer un carré. Et je voudrais vous montrer certaines choses que vous puissiez également le faire. Comme je l'ai dit, le dernier ainsi que de multiples utilisations, pas seulement pour découper des objets. Si je souhaite utiliser l'outil Content Aware Tool, je peux cliquer avec le bouton droit de la souris dans zone sélectionnée et m' assurer que vous êtes sur un calque réel qui n'est pas vide et accéder à Remplissage sensible au contenu. Il s'agit d'un sujet distinct en soi, mais je voulais vous montrer que vous pouvez utiliser l'outil Lasso pour cela. We can Content Aware, notre sélection que nous avons découpée. Donc, si je clique sur OK, vous pouvez voir maintenant que lorsque je clique, lorsque je désélectionne et que je ne vous l'ai pas montré, laissez-moi vous montrer comment sélectionner votre découpe. Vous devez aller dans Sélectionner, Désélectionner, ou Commande D ou Contrôle D. Je vais donc vous le montrer très rapidement. Bon, je vais zoomer. Vous pouvez voir qu'il a fait Content Aware. Si je devais cacher cette couche pour que vous puissiez voir exactement ce qu'elle a fait. L'herbe qui était là n'est plus là d'après notre connaissance du contenu. C'est donc une bonne option pour recadrer des personnes dans vos photos ou objets si vous souhaitez ajouter certaines choses. L'outil Lasso peut donc être utilisé à plusieurs reprises. L'outil Lasso magnétique est très utile pour sélectionner rapidement des objets aux contours complexes. Pour vous donner un exemple, laissez-moi masquer mon panneau des calques. Accédez à la sélection de notre outil Lasso magnétique. Si je voulais dessiner. Vous pouvez voir comment il s'accroche à mes montagnes plus facilement que notre premier outil. C'est. Je veux dire, c'est un peu excessif. Appuyez toujours sur le mauvais bouton. Permettez-moi de le désélectionner. Donc, si vous voyez, vous pouvez voir qu'il s' accroche au bord des montagnes beaucoup plus facilement et nous donne une coupe beaucoup plus nette que notre premier outil ne l'a fait. Et même si ma main est encore très tremblante, elle craque toujours aussi. Au bord de la montagne. En double-cliquant, cela me donne une ligne allant du point a au point B. Je vais donc continuer et copier le tout. Vous pouvez voir en bas que ce n'est pas le cas, qu'il ne fonctionne pas très bien parce qu'il s'accroche aux bords. Mais nous l'avons. C'est beaucoup plus c'est beaucoup plus propre. Nous sommes sur la mauvaise couche et c'est pourquoi il l'a fait. Quand j'ai essayé de le coller, je l'ai fait sur le mauvais calque. Donc quand on le découpe, c'est beaucoup plus propre. Cachons le calque d'arrière-plan. C'est une coupe beaucoup plus nette que la précédente. Donc, vous pouvez faire d'autres choses, l'outil Lasso, je veux juste vous montrer que vous n'avez pas à utiliser toutes ces options. Mais je voulais juste vous montrer que vous pouvez faire plus d'une chose avec un outil comme si ce n'était pas le cas. Vous ne pouvez faire qu'une chose et si vous l'utilisez pour autre chose, vous vous trompez. Ce n'est peut-être pas la meilleure solution, peut-être pas la plus simple, mais vous pouvez toujours le faire. Donc, si je devais masquer ce calque, je suis juste sur le calque d' arrière-plan. En fait, je vais juste créer un nouveau calque. Je suis donc sur une couche fraîche et fraîche. Je vais revenir à mon premier outil de lasso, juste la première option ici et dire que je voulais créer un dessin et Photoshop, un dessin à main levée. Et je voulais de l'herbe ou quelque chose comme ça. Je pourrais r, ça ressemble plus à des montagnes, mais qu'est-ce qui en fait des montagnes ou des collines en fait, je pourrais le dessiner, le dessiner. Et il doit être sur un nouveau calque, un clignotement, son propre calque séparé, ou vous devez simplement être conscient que les calques l'utilisent, parce que si vous l'utilisez sur le mauvais, alors je mettrai une couleur verte à cela pour montrer vous. Et maintenant, c'est sur ma couche de montagne et ça ne marchera pas bien. Alors nouvelle couche et cachez ça. Allons-y. Commande de contrôle D. Contrôle D. Nous avons maintenant une forme que nous avons créée avec l'outil lasso. Tu peux l'utiliser pour tout ce que tu essaies de faire. Vous pouvez le créer, le supprimer. Vous pouvez peut-être créer une bordure. Si vous souhaitez utiliser un autre. Créons un carré avec l'outil Polygonal. Donc, si je maintiens la touche Maj enfoncée, si je clique puis que je maintiens la touche Maj enfoncée, puis maintenez la touche Si je dessinais quelque chose. Et si je voulais vous éviter de créer un flyer ou si j'avais juste besoin d'un carré, vous pouvez utiliser l'outil Lasso pour cela. Il suffit de lui donner une couleur et de la désélectionner. Tu peux le traiter comme n'importe quoi d'autre. Baissez l'opacité. Vous pouvez y mettre une ombre portée. Tu peux y mettre un trait . Éclat extérieur. Il fonctionne de la même manière que l'outil de sélection. Vous avez presque simplement besoin d' un meilleur contrôle sur votre outil. Il y a donc plein de choses que vous pouvez faire avec l' outil lasso que je voulais juste attirer votre attention, vous en faire prendre conscience. Vous n'avez tout simplement pas besoin d'utiliser un seul outil. Vous avez peut-être utilisé l' outil de sélection rectangulaire pour créer cela, mais vous pouvez également utiliser l'outil Lasso. 14. Conseils rapides d'outil de déplacement: Je voulais donc juste passer en revue quelques conseils rapides pour l'outil de déplacement. Ce sera notre outil Déplacer dans le raccourci du menu de la barre d'outils V. Encore une fois, si vous n' avez pas un outil spécifique, assurez-vous simplement d' aller dans la barre d'outils Edition et de le sélectionner dans la fenêtre des outils supplémentaires. Ok, donc quand j'ai commencé à utiliser Photoshop, ce qui m'a vraiment séduit , c'est le fait que je ne pouvais pas voir mes commandes Transform. Donc c'était essentiellement comme ça. J'ai sélectionné l' outil de déplacement et je le déplaçais évidemment, mais je ne savais pas comment voir où se trouvaient mes contrôles de transformation. Et je devais constamment sélectionner Command T ou Control T pour obtenir une transformation. Et c'est là que mes commandes apparaissent. C'était donc un peu gênant et ce n'était pas très rapide. Si je bouge vite, ce n'est pas très pratique pour moi. Pour résoudre ce problème, il vous suffit de monter en haut, Afficher les contrôles de transformation. Et ça m'a sauvé la vie si vite, c'est juste un petit conseil. Ensuite, vous avez plusieurs couches activées. Déplaçons ça en haut. Si vous avez plusieurs couches en cours. Et j'essaie de me faire dupliquer ce calque juste pour vous montrer, je vais le mettre un peu dessus. Ok ? Donc quelque chose comme ça. Hum, j'ai ce calque ici, et je veux juste sélectionner ce calque uniquement. Mais quand je vais le sélectionner, je veux peut-être le faire pivoter. Comme vous pouvez le voir, l' icône de rotation apparaît. Je finis par sélectionner ma couche inférieure à la place. Cela m'a frustré sans fin. Et je ne savais pas comment le réparer. Je vais donc vous montrer comment désactiver la sélection automatique, qui se trouve juste à côté de Afficher les contrôles de transformation. Désactivez la sélection automatique. Maintenant, je peux simplement déplacer celui-ci, sans toucher aucun autre calque. Et ça m'a beaucoup sauvé la vie. Vous pouvez toujours accéder rapidement à un autre calque en déplaçant un autre calque, même si la sélection automatique est désactivée appuyant sur Contrôle sous Windows ou Commande sur Mac et en survolant ce que vous voulez sélectionner. Vous ne pouvez donc pas simplement cliquer dessus, mais vous pouvez appuyer Commande Sélectionner pour sélectionner le calque pour vous. Vous pouvez savoir que vous vous trouvez sur un calque par le fait qu'il est entouré d'une grille indiquant que vous avez sélectionné ou que vous essayez de sélectionner un nouveau calque. 15. Outil de sélection rapide: Commençons donc à utiliser les outils de sélection rapide proposés par Photoshop. Ils proposent trois types différents d'outils de sélection rapide. Nous avons l'outil de sélection d'objets, notre outil de sélection rapide et l'outil Baguette magique. L'outil Baguette magique existe depuis le lancement de Photoshop. Et récemment, ils viennent d'ajouter la sélection rapide et l'outil de sélection d' objets, qui sont extrêmement utiles. Je dis encore plus utile que l'outil magique. Mais tous les trois ont travaillé ensemble à merveille. Vous pouvez donc utiliser ces outils pour effectuer des sélections rapides dans Photoshop. Par exemple, allons-y directement. J'ai cette photo de téléphone. Si je voulais juste mettre quelque chose sur l'écran de ce téléphone, comme si je voulais simplement modifier la partie blanche de l'écran du téléphone. Je peux le faire en m'assurant que mon calque est sélectionné. Je suis sur ce calque sur lequel je veux utiliser l'outil Baguette magique. Et je peux le sélectionner. Comme vous pouvez le voir, l'écran de notre téléphone est maintenant sélectionné, mais il n'a rien dépassé le rail de notre panier d'achat. Et je veux aussi les ajouter, mais quand j'ai essayé de les sélectionner, ce n'est pas le cas. Permettez-moi d'ajouter toutes mes sélections. Il n'en fait qu'un à la fois. Nous pouvons donc facilement résoudre ce problème en maintenant la touche Maj enfoncée sur le clavier. Et vous pouvez le voir apparaître avec un signe plus à côté de notre baguette. Et si nous sélectionnons l'option, c'est un signe moins. Commençons donc par le plus. Nous allons appuyer sur Maj et nous pouvons sélectionner le reste des parties que nous voulons faire partie de l'écran de notre téléphone. Supposons que j'ai sélectionné une pièce de trop, comme celle-ci. La partie bleue du panier ici. Oups, ce n'était pas censé sélectionner ça. Si vous appuyez sur Maj, cela ne fera rien d' autre que d'ajouter de la sélection. Pour se débarrasser de la sélection indésirable, nous appuierions sur option sur Mac, Alt, sous Windows. Et cela affichera un signe moins plutôt qu'un plus. Cela signifie que nous pouvons nous débarrasser d' une sélection indésirable plutôt que d'en ajouter une. Je vais donc faire exactement cela et me débarrasser de ma sélection indésirable. Et maintenant, j'ai sélectionné tout ce que je veux sur mon téléphone. Et à partir de là, nous pouvons faire ce que nous voulons. On peut prendre le pinceau. Je vais juste tirer l'outil pinceau ici, pour l'agrandir un peu. Je vais sélectionner une couleur. Allons-y avec un bleu. Et vous n'avez pas à vous inquiéter de sortir des limites que vous avez déjà sélectionnées. Donc, si vous voulez simplement remplir l'écran du téléphone, vous pouvez le faire. Vous n'avez pas à vous inquiéter l' avoir sur le bord du téléphone. J'utilise mon pinceau et je brosse à l'extérieur et rien ne se passe. Je ne vois pas de peinture sur autre chose que l'écran de mon téléphone. Je ne peux faire que ce que je peux peindre uniquement sur ce que j'ai sélectionné. C'est donc très pratique et utile. Et nous pouvons le désélectionner en allant sur Select, De-select ou Command D sur votre clavier. Passons donc en revue les deux autres options que nous avons ici. Nous disposons d'un outil de sélection rapide. Cela nous permet de sélectionner rapidement des objets plus grands. Donc, si nous le voulions, nous pouvons réduire la taille de notre outil. Si je le voulais. Ajoutez rapidement cette poignée de panier, je peux le faire en la sélectionnant et en zoomant. Et nous avons ici certaines parties qui ne sont pas souhaitables. Nous voulons juste la poignée. Donc, si vous allez ici à l'outil de sélection rapide, paramètres de la barre d'outils, nous avons ajouter et emporter. Sélectionnons, soustrayons de la sélection ici. Et nous pouvons nous débarrasser des espaces indésirables de notre sélection. Sinon, nous pouvons ajouter quelque chose que je voulais voir très rapidement avec l'outil magic one. Si vous deviez sélectionner. Cette poignée de panier. Alors faisons-le maintenant. J'ai sélectionné l'outil de ma baguette magique, et je vais juste essayer de sélectionner cette poignée de panier d'achat. Ce n'est pas vraiment un excellent travail. Il ne s'agit que de sélectionner quelques pixels à la fois. Ce n'est pas ce que je veux. Je pourrais utiliser l'outil de sélection rapide pour cela. Mais disons que je voulais juste utiliser l'outil Baguette magique. Voici comment résoudre ce problème. Je vais désélectionner cela et accéder aux paramètres de la barre d'outils de la baguette magique et atteindre la tolérance. Ceci permet de définir la plage lors de l'échantillonnage de la couleur. Je veux donc augmenter ma tolérance afin d' obtenir plus de choix. Je vais vous montrer comment cela fonctionne. Donc, si je dis quelque chose comme 30, vous pouvez voir qu'il saisit de plus gros morceaux de la poignée de notre panier, ce que nous voulons. Donc, si je devais le mettre à 50, cela devrait certainement faire l'affaire pour rassembler notre poignée. Précisément. Parlons maintenant de l'outil Sélection d' objets. L'outil de sélection d'objet se trouve dans le même menu que le rapide, l' outil de sélection rapide et la baguette magique. Si vous ne voyez aucune de ces options, elles figureront dans les paramètres de votre barre d'outils. Lorsque vous accédez à la barre d'outils Edition. L'outil de sélection d'objets vous permet de sélectionner des objets dans votre scène. Voici donc déjà peint ce qu'il voit comme un objet sur ma photo. Donc, si je clique dessus, vous pouvez maintenant voir que tout mon objet est sélectionné. Et je peux en faire ce que je veux. Si je voulais peindre dessus. Je peux tout peindre si je le voulais. Parce qu'il est maintenant sélectionné, cela m'a donné la possibilité de m'acquitter du dur labeur. Ou si je voulais simplement m'en débarrasser, je ne veux pas que le panier soit ici, juste une perte de temps. Je peux juste le supprimer et y aller et nettoyer cette partie bleue. Quand c'est fait, en pensant, on y va, on désélectionne ça. Je peux simplement prendre mon outil baguette magique et le supprimer. Il n'y en a plus maintenant. Et si je voulais faire référence à la couleur d' arrière-plan, prenez mon pinceau et peignez dessus. Je pourrais le faire. Ce ne sont donc que quelques exemples de ce que vous pouvez faire avec les outils de sélection rapide proposés par Adobe Photoshop. 16. Travailler avec du texte: Passons en revue les différentes manières dont vous pouvez utiliser l'outil texte. Nous allons donc cliquer sur le raccourci clavier T pour le texte ou aller dans le menu de la barre d'outils et sélectionner l'outil Texte. Il existe deux options différentes liées au type vertical, type vertical, au masque de type horizontal. Et nous utilisons actuellement l'outil de saisie horizontale. Donc, si je veux sélectionner et sélectionner n'importe où pour commencer à taper, je peux et je peux taper. Il va taper de la typographie. Donc, lorsque vous avez fini de taper quelque chose, vous devez arriver à la coche. Cela signifie valider et annuler. Nous pouvons annuler notre texto ou nous engager. Et je vais faire ça, je vais mettre ça en évidence et le réduire beaucoup plus petit. Je peux le faire en surlignant et en modifiant la taille du texte. Alternativement. Et vous pouvez aller ici dans notre panneau des propriétés, qui se trouve dans Propriétés Windows. Ce panneau des propriétés affiche les propriétés de tous les outils que vous utilisez. Si des propriétés sont associées à cet outil. Je vais donc sélectionner des propriétés. J'aime que mes propriétés soient sur mon panneau latéral. C'est donc là que je vais les placer. C'est normalement là qu'ils se trouvent pour moi. Ok. Nous pouvons donc réduire ou augmenter la taille sans avoir à mettre en surbrillance en passant par la taille de la police et le panneau des propriétés. Nous pouvons survoler l'icône, l'icône du texte T. Et nous pouvons augmenter ou diminuer la taille en appuyant et en maintenant le bouton de la souris enfoncé et en montant ou en descendant. Nous pouvons également simplement saisir notre valeur. Juste à côté se trouve notre leader. Donc, si nous avons plus de lignes de texte que nous pouvons facilement créer, je vais simplement mettre cela en place ici pour que nous puissions le voir clairement. Je vais donc cliquer dessus, appuyer Entrée et taper autre chose. Donc topographie, et je vais juste taper du texte. L'espace entre notre texte est donc ce que cela va faire. Nous pouvons faire défiler vers le haut ou le bas. Vous pouvez voir les effets que cela donne à notre texte. Nous voulons qu'il soit un peu plus proche ou plus éloigné. Ok, nous avons même l'espacement entre deux lettres ici. Donc, si nous devions placer notre curseur entre n' importe quel texte avec lequel nous travaillions et que nous le définissions pour dire dit son numéro le plus bas, vous pouvez voir que l' espacement se rapproche un peu et puis nous peut l'étaler de façon à ce qu'il soit plus éloigné. Nous l'avons même, c' est l'espacement entre l' ensemble de notre texte. Nous pouvons rapprocher ou éloigner l'ensemble de nos textes. Nous pouvons aller de l'avant et nettoyer un peu tout ça. Nous pouvons même utiliser l'outil de saisie verticale et le type. Et cela nous donne un nouvel effet, un nouveau style à notre type. Avec l'outil texte, vous pouvez le manipuler comme vous le feriez pour n'importe quoi d'autre. une certaine mesure. Nous pouvons utiliser les options de fusion et utiliser une ombre portée si nous le voulons. Faites-en une ombre un peu plus belle. On peut y ajouter un trait. Il y a plein de choses que nous pouvons y faire. Si nous voulions réellement modifier le type. Nous devons d'abord le rendre modifiable et nous devons pixelliser le calque avant de pouvoir le modifier. Vous pouvez donc manipuler votre texte de différentes manières en modifiant la taille de la police, ce que nous pouvons faire dans le panneau des propriétés. Nous avons des polices différentes de celles d'Adobe. Ou si nous voulions installer notre propre police, nous pouvons le faire depuis Adobe, qui est plus une police. Nous pouvons donc le rechercher ici, d'autres polices d'Adobe. Ou nous pouvons aller sur différentes polices, sites de polices gratuites et obtenir différentes polices de sorte que nous pouvons changer la couleur de notre texte. Je voulais donc vous montrer quelque chose de très rapide que vous pouvez faire pour vraiment AMPLIFIER votre style de design avec des textes. Il s'agit donc d'un style de typographie populaire. Et je vais te montrer comment c'est fait. Nous allons accéder à nos couches, et c'est notre couche topographique principale. J'ai changé la couleur en jaune, mais tu peux la changer pour la couleur de ton choix. Ensuite, je vais dupliquer cette commande de couche. Jay. Je vais mettre cette couche en bas. Ça va être, oups, ça va s'appeler topographie, ombre. Et simplifiez-vous les choses. J'aurais d'abord dû changer le style de police, mais ça va maintenant que nous l'avons déjà fait et je vais juste aller dans les propriétés. Je vais cliquer sur le calque en haut. Parce que les propriétés, et je vais sélectionner le nouveau style de police pour que je veuille un style de police plus épais. Donc pour ça, je vais choisir, je suis un Arial Black. J'aime bien ça. Ok, alors Arial Black, et je vais faire de même pour mon ombre. Je vais utiliser exactement le même choix de police pour cela. Noir, ok, pour mon ombre, je vais la colorer d'une couleur plus foncée, mais tu peux vraiment utiliser n'importe quelle couleur que tu veux. Commençons donc en direct avec une couleur plus foncée pour le moment. Ce que je vais faire, c'est utiliser mes touches fléchées gauche et droite et déplacer mon texte vers la gauche, droite, le haut et le bas. Je vais donc prendre les touches fléchées du clavier et le déplacer vers la droite. Et comme vous pouvez le voir, nous avons déjà une ombre plus épaisse et elle commence déjà à être vraiment belle. Vous pouvez utiliser ce type de style pour les flyers, affiches ou même les logos. Donc je vais aller de l'avant et le pousser un peu vers le bas juste pour lui donner de la profondeur. Donc ça a l'air plutôt bon. Maintenant que nous venons d'ajouter, nous possédons tout ce que nous faisions était habitué aux calques de texte, et nous avons déjà créé notre propre design. Vous pouvez donc également modifier le texte, l'ombre en une couleur plus claire. Si tu le veux. Nous pouvons utiliser un vert plus foncé. Nous pouvons également utiliser un vert plus clair, un peu comme un néon. Si vous optez pour une couleur néon, bleu, vous pouvez utiliser une couleur plus claire. Ce rose clair fonctionne vraiment bien. Voir le violet et l'orange, ça aurait vraiment l'air bien si tu le voulais. Si tu crées quelque chose d'amusant. Alors jouez avec ça et créez votre propre style. Mais je voulais juste vous montrer d'autres choses que vous pouvez faire en ce qui concerne le design avec le texte. 17. L'outil Eyedropper: Passons donc en revue certaines des bases de l'outil Pipette I sur notre clavier pour accéder au compte-gouttes. Ou nous pouvons aller dans notre barre d'outils et accéder à l' outil Pipette de cette façon. Notez donc les paramètres de la barre d'outils supérieure ici. Pour notre outil compte-gouttes. Nous avons un menu déroulant avec un échantillon ponctuel , trois par trois, cinq par cinq, etc. Si nous faisons un échantillon ponctuel, je vais afficher mon sélecteur de couleurs ici. Et si nous faisons un échantillonnage ponctuel, vous pouvez voir que nous obtenons la valeur de couleur de chaque pixel individuel. Si nous le changeons, disons, cinq par cinq. Cela fournit la valeur moyenne du nombre de pixels spécifié dans la zone sur laquelle vous cliquez. Nous avons également un échantillon, qui correspond à toutes les couches actuelles et inférieures, et ainsi de suite. Actuellement, nous pouvons échantillonner n'importe laquelle de nos couches, ou nous pouvons simplement la modifier pour échantillonner la couche actuelle sur laquelle nous sommes, mais nous ne pouvons pas obtenir valeur parce que nous ne sommes pas sur le bon calque. Notre leader actuel est notre typographie shadow. Une fois que nous avons atteint ce calque, nous sommes maintenant en mesure d' échantillonner cette couleur. Nous ne pouvons rien goûter d'autre. Nous avons également un anneau d'échantillonnage. Si cette option est sélectionnée, vous pourrez placer cet anneau autour de votre outil pipette, qui vous permettra de savoir que vous prélevez une couleur. Il vous montre également quelle couleur et quelle couleur votre échantillon. Revenons donc à tous les calques et nous pouvons les faire glisser. Et vous pouvez voir que la bague change de couleur en fonction des couleurs que nous échantillonnons. Si vous préférez ne pas avoir cette option, vous pouvez désactiver l'option Afficher la sonnerie d'échantillonnage. Nous pouvons également échantillonner des couleurs. Supposons que notre sélecteur de couleurs soit ouvert et que nous ne voulons pas que l' échantillon apparaisse sur notre écran, nous le voulons à partir de notre sélecteur de couleurs. Nous pouvons le faire. Nous pouvons faire le premier plan ou le fond ou la couleur de premier plan. Ce ne sont donc que différentes manières d' utiliser l'outil Pipette. Nous pouvons également utiliser les outils cachés de notre menu ici. Et nous n'allons pas encore passer en revue l'outil Pipette 3D pour l'instant. Vous devez également savoir que Photoshop abandonne ses fonctionnalités 3D. Nous allons passer à l'outil Échantillonneur de couleurs, et c'est un outil vraiment sympa si vous créez un mood board, si vous créez des jeux de couleurs pour votre client, ou si vous voulez expérimenter différentes couleurs et palettes de couleurs. Cliquez donc sur l'outil Échantillonneur de couleurs. Et ce que cela fait, c'est que lorsque vous cliquez sur Couleurs, cela le marque 1234 et ainsi de suite. Je vais donc essayer le jaune, le brun et le blanc. Ensuite, je vais, je veux ajouter d'autres couleurs. Je vais donc accéder à mes calques, créer un nouveau calque. Et je vais faire du bleu et rectifier les choses. Ça va m'embêter si je ne le fais pas. Alors R, je suis désolée, je vais faire du violet, pas du bleu. Maintenant, nous allons faire du bleu puis du bleu et créer quelques couleurs supplémentaires juste pour vous donner un exemple. Orange. Orange, là-haut. Ok, nous allons revenir à notre outil de prélèvement de gouttes oculaires. Super, 456. Ce sont donc tous des échantillons. Supposons que nous ayons une photo que nous avons apportée et que nous avons adoré les couleurs de cette image. Et nous n'avons qu'à utiliser ces couleurs et notre propre design. Vous pouvez échantillonner ces couleurs et accéder à vos échantillons, qui se trouvent sous Échantillons de fenêtre et vous pouvez les afficher de cette façon. Et maintenant, toutes les couleurs que vous avez échantillonnées se trouvent dans vos échantillons. 18. Laisser des notes dans Photoshop: Nous pouvons également créer des notes et Photoshop si nous partagions, par exemple, nos fichiers PSD. Et nous voulions laisser une note, c'est une option que vous pourriez utiliser. L'outil de notes pour. Cela dit de créer des notes textuelles que vous pouvez joindre à une image ou à un fichier. Il se trouve également sous l'outil compte-gouttes. Nous pouvons également prendre des notes importantes à partir d'un fichier PDF en allant dans Notes d'importation de fichier. Donc, ce que nous faisons est sous le sous-menu de l'outil pipette ou simplement en cliquant sur I, nous pouvons avoir un symbole de note sur notre icône, sur l'icône de votre souris, nous pouvons cliquer n'importe où. Et maintenant, nous avons créé une note. Et cette note, je peux le faire dire, j'adore cette couleur d'orange, ou j'adore cette nuance d'orange. Peut-être. Si je voulais créer une autre note, je pourrais le faire. Et je peux créer autant de notes que je veux, puis les faire défiler de une à cinq. Je peux donc faire défiler toutes les différentes notes qui ont été laissées. 19. Projet de parfum : Introduction: Bon, commençons par créer un véritable logo. Donc, avec tout ce que vous avez appris, vous avez certainement les connaissances et expérience nécessaires pour commencer à créer quelque chose. Et vous vous améliorerez certainement avec le temps. Donc, si vous ne vous accrochez pas à un concept, instant, ne vous en faites pas trop et ne vous découragez pas. Tout prend du temps et tu t'amélioreras avec le temps. Et plus vous réalisez de projets, mieux vous vous améliorez. Nous allons donc travailler sur ce projet de parfum, et je l'appelle un projet de parfum parce que nous allons prendre logo que nous créons. Et nous allons le mettre sur un flacon de parfum. Et nous allons montrer nos compétences et montrer ce que nous avons appris. Nous allons être en mesure de mettre cela sur notre CV ou notre portfolio et de vraiment maximiser et montrer ce que nous avons appris. Alors allons-y. Je l'ai écrit en latin, mais tu vas créer ce projet toi-même. Et tu vas faire avec moi, mais ensuite tu vas aussi créer quelque chose toi-même, le personnaliser et le faire comme tu veux. L'intérêt du design et de l' art, c'est que c'est le vôtre. Tu l'as fait toi-même. C'est donc ce que nous allons faire dans cette section. Commençons donc. 20. Commencez avec notre logo: Commençons par créer un nouveau document. Je vais utiliser la même taille que celle que j'ai utilisée. Résolution 1080 x 108300. Appuyez sur Créer. Et je vais commencer par mon parcours. Je l'ai donc créé en utilisant une image de l'eau de la piscine et elle sera disponible dans les ressources de cette image que j'ai utilisées. Mais ça n'a rien de spécial. Il suffit de tirer de l'eau. Je vais l'agrandir un peu adapter à la taille de mon document. Appuyez sur Entrée pour valider les ajustements, et je vais le recadrer. Je vais m' assurer que la suppression des pixels recadrés est activée. Je n'aime pas non plus. C'est salissant pour moi d'avoir quelque chose en dehors de mon document que je n'utilise pas et c'est un gaspillage de mémoire et bien d'autres choses encore. Je vais donc simplement supprimer cela, valider mes modifications. Je crois que je suis sorti un peu, validé mes modifications et j'ai appuyé sur Entrée. Donc, lorsque je crée un logo, j'aime tout dupliquer. Donc je crée toujours un autre de ce que j'utilise parce que mes idées changent, j'ai de nouvelles idées, tout peut arriver, mon fichier peut être corrompu. Tout peut vraiment arriver. J'aime garder deux de tout, donc c'est exactement ce que je vais faire avec cette eau de piscine. Une autre raison pour laquelle il est dupliqué est que si, par exemple, celui que je crée du texte, je vais pixelliser le texte. Et si jamais je souhaite revenir à mon texte d'origine, je vais simplement supprimer mon calque pixellisé et revenir à mon calque d'origine. Et ce n'est que si mes idées changent ou si mon style change. Et, tu sais, pour en revenir au plan, j'ai dû tout refaire. Mais sinon, la plupart du temps, je ne retourne pas à ma deuxième couche enregistrée, mais c'est bien de l' avoir juste au cas où. C'est exactement ce que nous allons faire avec la couche de pool. Je vais le dupliquer, le cacher. Maintenant, je l'ai en sauvegarde et c'est toujours un objet intelligent. Je l'ai donc juste au cas où. étant dit, je vais pixelliser cette couche. Donc, débloquez mon arrière-plan juste pour que je l'aie. Ok ? Nous allons commencer à apprendre tous nos filtres et dans une section différente à venir. Mais si vous allez dans votre barre d'outils vous aurez un tas de styles de filtres différents, différents effets que vous pouvez obtenir. Pour ça. En particulier, pour obtenir l' effet tourbillonnant que nous avons eu. J'utilise des nuages de différence. Nous allons donc utiliser pour celui-ci. Donc, filtre de rendu, nuages de différence. Et Difference Clouds vous donne un effet différent chaque fois que vous l'utilisez. J'aime donc utiliser, j'aime cliquer sur le mien environ quatre fois. Mais lorsque vous créez votre projet, jouez avec lui et voyez ce que vous pouvez créer. Je vais vous donner un petit exemple. Je vais cacher ce calque et je vais le créer, je vais l'agrandir, le rogner. Je vais créer, je vais utiliser mon outil pinceau et créer quelques effets. Et augmentez mon flux et voyez juste des effets aléatoires en cas de besoin. Colorie cette fois et passe en revue. OK, passons à Filtre, Nuages de différence de rendu. Et vous pouvez voir l' effet que cela m'a donné. J'adore utiliser Difference Clouds. C'est probablement le filtre le plus unique que j'ai utilisé sur Photoshop. Je l'utilise juste pour tellement de choses et c'est juste mon préféré à utiliser. Nous allons donc à nouveau passer aux nuages de différence. Et vous pouvez voir que cela nous a donné un nouvel effet. Encore une fois. C'est différent, mais il n'y a pas que la couleur qui change les particules. Il commence alors à se déplacer et à créer de nouvelles formes. Vous pouvez donc voir que nous commençons à avoir de nouvelles formes et que cela ne fait que modifier vos effets et vos trous. C'est donc juste un petit aperçu de ce que font les nuages de différence. Je vais donc simplement supprimer ce calque parce que je n'en ai pas besoin. Et je vais remettre ma couche d'eau. Je vais appuyer sur le filtre. Cela permet de m'assurer que je suis sur le calque sinon tout est grisé. Il filtre, rend les nuages de différence, et il suffit de cliquer dessus quelques fois juste pour voir ce que je veux. Tout est une question de préférence personnelle. Habituellement, jouez avec cela environ 45 fois parfois. Mais cela dépend vraiment du style de design que je recherche. Et ce genre de choses fonctionne pour moi. Ensuite, je vais l' agrandir un peu parce que je veux voir la texture quand nous en aurons fini avec. J'adore regarder ma texture sur ma photo. Ensuite, je vais toucher Difference Clouds une fois de plus. Ok ? Maintenant, nous allons revenir à Filtrer, styliser et nous avons un tas d' options différentes parmi lesquelles choisir. Nous allons également avoir un panel plus large. Et vous verrez dans une seconde que nous allons avoir ce panneau contextuel qui va nous donner un effet de peinture à l'huile. Si tu le regardes, je fais un zoom avant juste ici. Vous pouvez voir ce que cela nous apporte. Et je trouve que c'est un bel effet. C'est tellement propre. Les bords sont si nets et nets. J'adore utiliser de la peinture à l'huile. C'est donc différent, Difference Clouds avec mon premier favori, puis la peinture à l'huile par la seconde. Mais assurez-vous que l'option Aperçu est cochée afin de voir à quoi ressemblera votre œuvre lorsque vous utiliserez l'option de peinture à l'huile. Et je vais monter ça un peu. C'est juste une question de préférence personnelle. Montez cette propreté, augmentez la balance. Nous avons donc modifié l'échelle. En fait, nous l'agrandissons, comme vous pouvez le voir, au lieu de le réduire. Alors réglons-nous avec ça. Je vais changer le détail de mes poils et ajuster la brillance. Je vais augmenter la brillance juste pour que l'on puisse voir plus clairement à quoi ressemble notre dessin de peinture à l'huile. J'ai l'impression que la brillance fait vraiment ressortir les bords. Donc je vais y aller. Je vais appuyer sur OK. 21. Personnaliser notre design: Bon, nous allons donc créer un nouveau calque et le placer sous ce que nous venons créer avec nos Nuages de différence sous l'eau de notre piscine. Et en fait, laissez-moi simplement étiqueter ceci afin que nous puissions rester organisés. Donc cela peut être notre, nous allons simplement appeler notre logo parce que c'est techniquement le cas. OK. Donc, pour notre couche 1, cela s' appellera superposition. Et je vais lui donner une couleur rapidement. Je voulais mentionner que vous pouviez simplement vous en tenir à cette couleur. C'est une très jolie couleur et il n'y a rien de mal à cela. J'avais une idée qui allait de pair et InDesign j'avais en tête ce que je voulais. J'ai donc légèrement changé la couleur et je l'ai rendue plus pêche. OK. Donc, une fois que vous avez sélectionné votre couleur, vous voulez obtenir l' outil Pot de peinture et déposez-le. Nous allons donc revenir à notre couche de logo et nous allons soit cliquer avec le bouton droit de la souris, cliquer avec le bouton droit de la souris, créer un masque d' écrêtage, ou nous pouvons simplement cliquer sur Option sur Mac, Alt sous Windows. Allez sur cette ligne que nous avons apprise lors des conférences précédentes, créez un masque de découpage. Et maintenant je vais changer le mode de mélange de ceci et c'est là que cela commence vraiment à prendre vie. Nous pouvons donc accéder à nos modes de fusion juste au-dessus du panneau I Calques. Et nous pouvons passer en revue chacun d'eux et vous pouvez en quelque sorte vous voir quand je passe en revue chacun d'eux, les effets que cela donne à mon logo. Mais si nous choisissons simplement une couleur plus foncée pour le moment, vous pouvez voir qu'elle apporte vraiment notre couleur à partir de notre couche de superposition. Vous pouvez donc voir que la couleur s'infiltre à travers. Je vais donc simplement continuer. Donc maintenant, si nous appuyons sur Éclaircir, nous avons un effet différent qui semble toujours très bon. Cela dépend vraiment de ce que vous créez et de ce que vous faites. Et c'est l'une des choses que je voulais souligner dans ce cours, c'est que vous pouvez créer ce que vous voulez avec les idées que vous avez, quels que soient les outils dont vous disposez, c'est littéralement votre art et vous pouvez en faire ce que vous voulez. Je vais donc continuer. Et je voulais juste vous montrer certains des effets que vous offrent les options de fusion. Donc, pour celui-ci, nous allons utiliser la luminosité. Et ça lui donne un peu plus un look chic et brillant, un look plus luxueux. Bon, créons l'étiquette de notre logo. Et je vais accéder à nos formes dans notre barre d'outils et à notre outil Polygone. J'ai utilisé cinq faces pour cela. Donc, si vous allez dans la barre d'outils, en haut, nous avons la possibilité de modifier le rayon de nos côtés pour le rendre un peu plus lisse et également de changer le nombre de côtés. Donc, Madame, j'ai juste mis le mien à cinq. Je vais cliquer sur « Annuler ». Et quand je clique et que je maintiens la touche Maj enfoncée pour obtenir une forme parfaite. Et centrez ça au milieu. Ok, je vais aller dans notre panneau Calques maintenant que nous avons notre forme et je vais également utiliser les modes de fusion sur celui-ci jouer avec et voir ce que j'ai le plus aimé. Découvrez comment j'aime que la couleur affecte mon logo ici. J'aime beaucoup la lumière douce, mais laisse-moi juste continuer à jouer avec. Je vais donc opter pour une lumière douce ici. Et j'ai vraiment aimé ça. Je vais continuer double-cliquer et lui donner une ombre portée. Je vais donc simplement réduire l'opacité parce que je ne veux pas vraiment de l' ombre portée. Ce serait trop dur. Ce n'est pas l'effet. L'effet que je recherchais. Et je pourrais même tourner mon ombre portée à l'écran, jouer avec les modes de fusion. Donc juste comme ça, mon ombre portée n'est vraiment pas dure, elle ne me donne pas cette lèvre dure. Donc on va frapper OK ? Très bien. Nous pouvons également revenir à nos options de fusion, double-cliquer et aller sur biseau et gaufrage et modifier la profondeur et les paramètres de celui-ci. Ça lui donne en quelque sorte un nouveau livre. Contour. Nous pouvons faire du ciseau dur, du ciseau doux. Je vais changer un peu la taille, changer un peu nos bords , qu'il ne soit pas si plat. Nous pourrions même ajouter une texture si nous le voulions. J'aime bien celui qui utilise la texture de l'eau et j'ai beaucoup aimé celui-ci. Nous pouvons également modifier l'échelle de ceci si nous le voulons, mais j'ai bien aimé les paramètres par défaut, donc je vais juste cliquer sur OK. Nous pouvons maintenant ajouter notre texte. Je vais donc sortir de là. Je vais en créer un autre, je vais créer un doublon de ce polygone. Ça va être notre label. Ensuite, nous en créons un double, nous le cachons. Maintenant, nous ne faisons que travailler avec ça et je vais bien. Il suffit de pixelliser ce calque. Nous pouvons maintenant travailler avec notre texte et lui faire dire ce que vous voulez. Je vais juste appeler ce parfum en capsules. Et je vais continuer et valider les changements. Passons maintenant à notre panneau Propriétés et changeons la police. Je vais opter pour une police plus audacieuse, mais j'ai toujours des attributs fins à ma police. Alors je vais choisir celui-ci. Celui-ci est une police plus audacieuse et je vais l'agrandir un peu. Et je vais aussi changer la couleur. Alors faisons-le et faisons-le peut-être un peu plus sombre. J'aime bien celui-ci. Jouons avec cette couleur et voyons si on peut la faire fonctionner. Passons à nos calques et ajustons les options de fusion. Et peut-être y ajouter une ombre portée. Mode de fusion normal, modifiez la taille pour qu'elle soit un peu plus nette. Ok, montez pour qu'on puisse voir, commencer à vraiment voir le texte. En fait, j'aime vraiment ça. Je vais cliquer sur OK, et je vais récupérer notre outil de sélection rectangulaire, prendre un nouveau calque, et mettre ça derrière, parce que je veux être capable de voir nos textes un peu plus clair. Je vais donc opter pour une teinte un peu plus claire, déposer cette ombre, obtenir cet ombrage. Placez-le derrière notre calque de texte et changez le mode de fusion de celui-ci. Peut-être deux. Si je le laisse à la normale et que je passe l'opacité à 50. Et je vais accéder à mon filtre, flou, flou gaussien. Frappe, OK ? Ok, et il s'agit de jouer avec ce qui semble juste ? Je vais donc sélectionner un texte peut-être plus sombre. Je ne veux pas devenir trop sombre et je clique sur OK, puis je retourne à nos options de fusion pour nos textes et j'ajoute un trait, parce que j'ai ajouté un trait dans notre dernier, dans cet original. C'était similaire aux couleurs ici. D'accord, travaillons un peu plus avec l'étiquette de notre logo, double-cliquez dessus et passons un peu plus avec l'étiquette de notre logo, double-cliquez dessus et à la superposition de couleurs. Et ajoutons-y une couleur plus claire. Quelque chose comme ça. Je viens de prélever une couleur de notre logo ici. Je vais opter pour une couleur pêche plus claire, beaucoup plus claire. Je vais baisser un peu l' opacité et jouer avec les modes de fusion. J'aime bien ça. Je vais également y ajouter un trait, un trait très fin, peut-être deux pixels. Et donnez-lui un trait brun plus foncé. Et appuyez sur OK. Et je vais changer l'opacité et peut-être la réduire un peu. Juste comme ça. aime vraiment la façon dont ça se passe. 22. _19 Finaliser notre logo: Donc, sur notre couche de textes de parfum, je suis allée de l'avant et j'ai baissé l'opacité pour qu' elle ne soit pas si dure. L'AVC n'est pas si dur. D'accord, ensuite, nous allons agrandir les textes pour que vous puissiez vraiment les voir de cette façon. Peut-être qu'un client peut le voir. Je vais dupliquer ce texte, le faire descendre et ce sera notre poids de bouteille. Donc, je vais juste ajouter, disons que c'est trois onces. Assurez-vous qu'il est aligné avec le centre. Je vais également revenir à ses textes de parfum, les dupliquer, et y ajouter un sous-texte. Il y aura donc quelque chose comme de l'Italie ou tout autre sous-texte que vous voulez qui explique plus sur ce que vous vendez. Cela explique plus en détail ce flacon de parfum ou ce type de parfum. Je vais donc juste voir si c'est bien. Je vais peut-être le faire, je vais zoomer, le réduire un peu. Ok ? Et pour celui-ci, je vais soit réduire l'opacité, soit supprimer complètement le trait, ce que je vais probablement juste enlever et ajuster l'ombre portée. Je vais juste désactiver l'ombre portée pour cela car elle est un peu plus petite. Et peut-être rendre le texte un peu plus sombre. Oui, plus sombre est vraiment très beau. Et je vais faire de même pour mes onces. La désactivation du trait et l'ombre portée rend le texte un peu plus sombre. Cela fonctionne parfaitement donc notre logo est à peu près terminé. Mais pour ma deuxième option d'une variante différente de mon logo, j'ai ajouté une bordure à celui-ci juste pour lui donner une variante différente. Celui-ci m' a presque donné une ambiance irlandaise. Alors allons-y et ajoutons également une bordure à cela. Et je vais te montrer comment tu peux y arriver. Passons donc à notre couche de logo et prenons notre outil de sélection rectangulaire. Et dessinons une boîte ou un carré. Et vous pouvez faire, oui, je vais commencer Je vais faire une bordure assez épaisse. Donc, quand je démarre mon outil, il est un peu près du centre et je m'assure que c'est comme si c'était le cas. Ok, donc pour cela, je vais juste appuyer sur, vous pouvez monter pour éditer, copier et éditer coller ou Commande C, Contrôle C sous Windows, commande V, Contrôle V sous Windows également. Commande C, commande V. Et nous avons raté une étape. Alors revenons en arrière. Appuyons sur Command Z et revenons en arrière. L'étape que nous avons manquée était que nous devions appuyer sur Shift Command I, Shift Control I sous Windows. Et cela inverse la sélection à faire et cela la fait revenir presque à l'intérieur, si vous voulez. Ensuite, nous allons cliquer sur copier-coller. Commande C et V. Et nous pouvons avoir cette bordure tout autour si vous le souhaitez. Nous pourrions également jouer avec les modes de fusion. J'aime déjà multiplier, mais nous pouvons simplement regarder et voir ceux que nous aimons, quel style nous recherchons, pour aller plus loin, comme celui-ci qui a vraiment l'air vraiment bon pour faire la différence. Je dois donc choisir entre multiplier l'indifférence. Je vais probablement faire la différence. J'aime beaucoup ce look violet et bleu foncé. Nous l'avons donc. Vous avez créé votre propre logo unique, et vous pouvez l'utiliser pour tout ce que vous voulez. Il n'est pas nécessaire de le parfumer, mais nous allons le mettre sur une bouteille à venir dans la section suivante. Le but de créer ces logos et designs dans ce cours est de montrer que vous pouvez utiliser n'importe quel outil, importe quel actif, n'importe quelle image pour créer ce que vous voulez. Vous n'êtes pas obligé d' utiliser une toile vierge et de recommencer à zéro en permanence. Ou insister vraiment sur ce qu'il faut faire. Vous pouvez littéralement saisir tout ce qui vous entoure dans votre logiciel et commencer créer quelque chose d' unique et le personnaliser selon votre idée, votre thème et votre concept de conception. que tu as. Je veux vraiment que vous maximisiez vos compétences et vos capacités avec ce cours et que vous compreniez que tout est vraiment possible.