Apprendre la peinture acrylique : créer et illustrer une nature morte en toute simplicité

1. Bienvenue: Salut, mon nom est George, et dans le cours d'aujourd'hui, vous apprendrez comment faire cette merveilleuse nature morte apparaîtrait dans ce cours, vous apprendrez tout ce que vous devez savoir sur le mélange de couleurs acryliques rendant cette peinture très agréable et se détendre. Vous allez jouer avec des couches et différentes pinceaux et couleurs pour créer une merveilleuse peinture acrylique. Si vous n'avez jamais peint auparavant, ce sera très facile à suivre. Vous obtiendrez des encouragements étape par étape pour tout faire, du dessin du bloc aux touches de finition de la peinture. Et tout cela étant dit, bienvenue au cours. 2. Matériel: Pour cette magnifique peinture nature morte, vous aurez besoin d'une toile de 18 sur 24 centimètres. Une grande brosse plate, ainsi qu'une petite brosse plate, quelques serviettes en papier, une tasse, une plaque de mélange. Vous pouvez également utiliser une céramique ou un plastique. Un peu de rouge, un peu de jaune et un peu de bleu. C' est de la peinture acrylique d'Amsterdam. Tu utiliseras du brun et du blanc. Vous utiliserez les trois primaires afin de créer de très belles couleurs et d'en apprendre davantage sur le mélange des couleurs. Allons dans le cours. 3. Un beau wash à l'orange: Ok, avec du jaune et du rouge créant une belle orange pour le sous-tableau. Ce ne sera qu'une tache afin de couvrir le blanc dur de la toile. Pourquoi on fait ça ? C' est juste pour que vous n'ayez pas une surface si dure sur laquelle travailler, le blanc est une couleur très trompeuse. Donc, au lieu de cela, vous pouvez utiliser un peu d'orange, un peu de couleur chaude , un peu de brun pour laver le blanc afin d'avoir une meilleure précision de la couleur. À partir du milieu de la toile avec beaucoup d'eau, ainsi qu'un peu de couleur sur la brosse. Vous pouvez commencer à aller de l'avant et étaler cette peinture autour très librement et rapidement, couvrant presque toute la toile, aller et faire un peu plus de couleur. Vous pouvez varier un peu la couleur. Si tu veux. Juste pour avoir un peu plus intéressant à regarder. Il est très important ici de couvrir les côtés aussi. Et une fois que vous couvrez toute la toile, vous pouvez commencer à aller d'un côté à l'autre et de haut en bas afin de rendre le beau lavage juste un petit peu plus étalé uniformément. Ok, comme ça de gauche à droite. Et une fois que cela est fait, vous pouvez le laisser sécher complètement. Il devra être complètement sec au toucher avant de peindre quoi que ce soit d'autre. Et voilà. Cette étape est terminée. 4. Le bordé: Une fois que la toile est complètement sèche, vous pouvez ajouter un peu de brun à la plaque de mélange avec la petite brosse plate, vous pouvez prendre un peu d'eau et le mélanger juste à côté du brun. prenant un peu de brun que vous mélangez, vous pouvez commencer à ajouter une ligne très droite allant de la gauche à la droite à environ le tiers d'un poids vers le bas. Et après ça, tu pourras aller de l'avant et doubler cette ligne. Encore une fois, encore plus bas. Et puis en mélangeant un peu plus de couleur pour remplir cet espace qui a été créé avec les deux lignes juste là-bas le remplissant avec le brun qui va de droite à gauche pour créer ce loquet. Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez aller prendre un peu plus brun et ajouter un autre dessous de ce rebord avec un brun plus profond et plus foncé juste en dessous de la ligne que vous avez tracée. La deuxième fois. Vous avez maintenant créé un endroit pour la paire à mettre sur super simple. 5. Dessiner la belle poire: Maintenant, vous pouvez prendre un peu plus brun et redresser ce bord au cas où il serait un peu brut kit comme vous le voyez dans la vidéo, juste faire ce coin droit un peu plus haut. Donc c'est un tout petit peu plus droit. Parfait. Une fois que cela est fait, vous pouvez commencer à ajouter un bel angle. Pointer. Pour un axe. Il s'agit d'un axe brisé de deux lignes. L' un va comme ça et l'autre va dans l'autre sens, légèrement sur un angle, puis s'accumulant comme ça et pointant vers une section médiane. D'accord ? Une fois que vous faites cela, vous pouvez commencer à créer le beau corps de la paire. Les angles, les objets ronds ont tendance à regarder beaucoup mieux lorsqu'ils sont construits avec des angles. C' est une forme très simple. Si vous voulez ajouter plus de drôle à votre paire, vous pouvez toujours doubler la ligne et aller à l'extérieur pour le haut de la paire. C' est un moyen très simple et facile de le faire. C' est un peu incliné, donc deux lignes vont presque l'une vers l'autre, imaginant un point plus haut où elles vont l'une vers l'autre. Et puis deux autres lignes se connectant ensemble. Et pour la petite queue, tout à fait droite et allant dans le sens opposé de l'angle de la tête de la paire. Maintenant, vous pouvez aller de l'avant et nous trouvons un peu des bords et coins qui ont été créés juste pour lui donner un peu plus d'une forme ronde. Et là, vous allez au dessin de la paire est fait. 6. L'ombre: Maintenant que la paire a été dessinée, vous pouvez aller de l'avant et prendre un peu d'eau et un peu de brun et commencer à superposer un peu de couleur juste pour le remplir pour avoir une couleur différente de l'arrière-plan sur lequel travailler. C' est ça. Il suffit d'aller avec des lignes droites et de couvrir cette paire de haut en bas en couleur. Juste comme ça. Frotter plus de couleur et ajouter plus de lignes. C' est juste un simple lavage de couleur. Il n'a pas besoin d'être fantaisie ou épais. Découvrez-le de haut en bas. Et une fois que c'est fait, vous pouvez commencer à charger le pinceau avec plus de couleur et commencer à aller un peu sur les bords afin de les accentuer sur le côté droit. Et le fond, juste pour donner à cet ours un peu plus de poids. Maintenant, cette flèche que vous n'avez pas besoin de dessiner. C' est juste à des fins de démonstration afin de vous montrer d'où vient la lumière. L' ombre va juste s'arrêter à cette ligne. Et vous pouvez commencer à le bloquer déjà assez bien en suivant le bord de la poire et en descendant un peu vers le bas à mesure que vous approchez du côté de la lumière, il devient plus mince et plus mince, comme une tranche d'ombre. Et puis en haut, ça va tout droit. Et puis, lorsque vous descendez, il devient de plus en plus épais et plus mince à mesure que vous allez plus loin vers la lumière à gauche. Il suffit d'ajouter un peu plus de couleur pour le rendre encore plus visible. Comme vous pouvez le voir, il suit juste le contour de la paire. Sauf aux extrémités, il devient un peu plus mince. Et voilà. C' est l'étape de l'ombre. 7. Points saillants: Avec la petite brosse plate, extrêmement propre et un peu d'acrylique blanc sur la plaque de mélange. Et avec cela, vous commencerez à créer le point culminant. Et aller à droite où la flèche allait frapper la paire et ajouter le surlignement. Et au sommet, c'est imaginé. Ce n'est pas seulement une flèche, mais plutôt un cône. D' accord. Et en haut, faisant une ligne au milieu. Et maintenant brosser un peu de blanc et aller et ajouter un peu agréable comme briller autour du côté de la lumière sur le bord. Ce serait juste un reflet de la pièce ou d'autres choses. Et ça donne un peu plus de pizzas à la paire. N' oubliez pas de prêter un peu d'attention à la petite queue de la paire. Et une fois que vous avez presque terminé, vous pouvez saisir un peu plus de couleur et charger le point culminant un peu plus avec des reflets plus épais. Et puis vous pouvez mélanger le petit reflet juste un petit peu plus, ainsi que faire le tour du point culminant et mélangé un peu. Et voilà. 8. Deuxième couche de points forts: Et une fois qu'il est sec au toucher, vous pouvez saisir un peu plus de blanc et retrouver la partie centrale du point culminant, en ajoutant le surlignement comme une couche épaisse bien et sur le dessus, imaginant que c'est une boule en haut, donc il a un mettre en surbrillance aussi. Et puis en mélangeant un peu de la partie droite de l'ombre ainsi qu'un peu de la partie supérieure avec le coin de la brosse. D' accord, prendre un petit peu plus de couleur et ajouter un peu plus de pâte, se raser un peu d'un coin, et voilà. La deuxième couche de faits saillants est faite. 9. Bloquer: Pour cette étape, vous aurez besoin de la petite brosse plate et d'un peu de bleu sur la plaque de mélange. Il suffit de l'ajouter à la plaque de mélange, vous n'avez pas besoin d'autant. Et bien sûr un peu brun pour rendre ce bleu un peu plus sombre. D' accord, prendre un peu de bleu et de brun pour créer une couleur sombre et sombre. Vous aurez également besoin d'un petit peu de rouge pour rendre cela un peu plus violet. Et vous avez déjà exactement la position de l'ombre. Ainsi, vous pouvez commencer à le remplir avec cette épaisse couche de peinture foncée. Il peut presser un peu plus sur la plaque de mélange si c'est trop de couleur. Ok, tu peux aller de l'avant et faire ces beaux angles de la paire. Et vous pouvez contourner le contour, utiliser la brosse soit sur son côté ou comme une épaisse application pour presque finir la partie ombre où il y a un petit changement subtil dans l'angle. Vous pouvez prendre votre temps et le rendre assez beau et beau. D'accord ? Aller et couvrir comme ça. Une fois que vous avez terminé avec cette couche d'ombre, vous pouvez aller de l'avant et nettoyer la brosse. Vous aurez besoin d'un peu de jaune et de rouge pour mélanger un beau rouge. Il suffit d'ajouter un peu plus de jaune et un peu plus de rouge, ajouter un peu plus de rouge et un peu plus de jaune pour créer un orange foncé. Et avec cette couleur, vous pouvez commencer à aller sur le côté supérieur de la poire, juste en faisant le tour du point culminant. Et en faisant attention à ne pas oublier d'aller à droite par le bord même un peu plus loin, prenez un peu de rouge et commencez à dessiner très près du jaune. Et puis un peu mélangé ensemble en déplaçant le pinceau un peu sur la partie jaune. Ok, vous pouvez aller un peu sur les faits saillants juste pour lui donner l'éclat, mais ne couvrez pas les principaux faits saillants. Ok, aller plus loin, vous pouvez prendre un peu plus de ces rouges et le rendre encore plus vibrant. Ok, ne vous inquiétez pas si les lignes en dessous sont toujours à travers. Ce n'est que la première couche, saisissant un peu de bleu et quelques rouges pour rendre la couleur un peu plus violette et l'alésage différent pour donner un peu plus de variété au rouge. Ok, nettoyer la brosse pour qu'elle fasse de belles couleurs comme ça. Ce rouge est juste un peu plus vers le rouge et le bleu. Ce violet attrape un peu de blanc afin de le rendre juste plus vibrant parce qu'il fait un peu sombre. D' accord. Et puis vous pouvez l'ajouter au milieu de l'ours juste descendre et monter dans la dernière couche que vous avez appliquée ci-dessus, juste aller et remplir cette couleur, tourner le pinceau autour pour faire usage de la couleur qui est, juste aller et remplir cette couleur, tourner le pinceau autour pour faire usage de la couleur qui est, de l'autre côté, attrapant des rouges et un tout petit peu de blanc comme ça et en les mélangeant tous ensemble. Et en ajoutant une autre couche de cette nouvelle couleur rouge et rosâtre trouvée afin d'ajouter quelques petits accents. D' accord, prendre la serviette et nettoyer la brosse, puis couper un peu dans le point culminant, ce que la brosse. Et voilà. L' extrémité du bloc de la couleur est terminée. 10. Lumière réfléchie: Pour cette couche, vous aurez besoin que les ombres soient sèches, complètement ou presque sèches. attrape directement en bleu et y ajoute un petit peu de rouge pour faire un beau violet bleuâtre, juste un petit peu, violet et un peu blanc mélangent assez soigneusement. Et puis cela ne fonctionne que si vous avez des ombres très, très sombres. Donc, vous devrez aller de l'avant et ajouter un peu de ce bleu sur le côté de la paire, sur le côté de l'ombre sur la droite. Comme vous pouvez le voir, il est un peu plus léger, exactement près du bord. Vous n'avez pas besoin de le faire tout le long du bord, juste sur la partie droite et le fond comme ça. Et puis allez-y et prenez un peu plus droit sur le bleu. Ton bleu est un peu plus sombre. Peut toujours ajouter un peu de blanc et de jaune à elle pour devenir plus comme la vidéo de fin bleue. Et après cela a été appliqué, vous pouvez prendre un peu de rouge juste du tube et aller avec un peu d'eau, aller le long de l'intersection entre la partie lumière et la partie ombre, mélangeant un peu de ce bord, mat, bord fort . Vous n'avez pas besoin de trop mélanger. Allez-y et mélangez un peu. Va juste une ou deux fois dessus. Ne va pas trop dans l'ombre. Et puis allez-y et mélangez une partie de cette orange que vous avez utilisée sur le dessus et appliquez un autre calque exactement à l'intersection entre l'ombre et la lumière. Et puis vous pouvez aller de l'avant et ajouter juste un petit peu plus autour de la couleur de la tête de la paire. Ok, nettoyons le pinceau juste un petit peu et attrapons un peu de ce bleu, mélangez-le avec du rouge, redonnant cette couleur d'ombre une fois de plus, afin d'ajouter un peu plus de dynamisme à l'ombre comme ça. Juste quelques touches et un peu de ce bleu font que ce n'est pas si violent. Et puis vous pouvez l'ajouter encore une fois, juste pour qu'il se mélange avec ce violet, ajouter à nouveau et le retoucher peut commencer à voir à quel point comme un Juif, il commence à ressembler. Ok, et vous y allez aussi avec cette étape. 11. Couleurs plus lumineuses: Une fois que tout a séché, vous pouvez saisir la petite brosse plate, brosse plate très propre et tout droit avec un peu de rouge, ajouter une nouvelle couche de rouge sur la partie médiane de la paire. Aller et répandre ce peu de couleur tout autour de la section médiane, juste contre pour mettre en évidence. Et vous pouvez aussi aller un peu plus haut sur la tête de la paire, ainsi que d'aller et de mélanger un peu plus de ce rouge dans l'ombre. Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez aller de l'avant et prendre un peu de jaune et l'ajouter à la tête de la paire autour du point culminant. Attraper un peu plus pour que quelque chose se propage, nettoyer un peu de la brosse sur la plaque de mélange puis continuer à se déplacer vers l'extérieur des faits saillants, nettoyer un peu la brosse pour prendre un peu de rouge et combinez-le juste une petite quantité de rouge et combinez-le directement sur la toile avec le pinceau plat dans le jaune. D' accord ? Il suffit de saisir ce jaune et de l'étaler dans le rouge, créant cette merveilleuse texture et couleur, mélangeant un peu plus à fond au fur et à mesure que vous descendez, d'accord, saisissant un peu plus de jaune pour l'ajouter au sommet, puis en descendant autour du point culminant pour redonner vie à cette couleur. Ok, nettoyez à nouveau la brosse et faites exactement la même chose que vous avez faite plus tôt, mélangeant les bords de la couleur que vous venez d'ajouter. Et au cas où vous avez perdu et que vous ressentez le besoin d'ajouter plus de couleur, vous pouvez toujours ajouter plus de jaune, accord, en mélangeant un peu plus. Vous pouvez commencer à voir à quel point les couleurs sont vibrantes en ce moment. Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez nettoyer la brosse, ajouter un peu de rouge et un peu de blanc pour faire un beau rose. Cette banque, vous pouvez faire le tour du grand point culminant, assez près du point culminant, puis encercler assez bien. Nettoyer la brosse une fois de plus et faire exactement la même chose que vous avez fait avec le jaune mélangé dans un autour du rouge qui a été précédemment appliqué en allant et en ajoutant un peu plus de cette couleur sur le côté gauche de la poire. Et juste à côté du point culminant. Prenez votre temps et mélangez ces couleurs assez bien sans perdre la couleur principale. D' accord ? Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez prendre un peu de bleu avec un pinceau propre et un peu blanc afin de ramener cette belle lumière réfléchie dans l'ombre. Faire exactement la même astuce avec une nouvelle serviette propre. Nettoyer la brosse assez soigneusement, puis mélanger dans juste le côté gauche du bleu, comme vous pouvez le voir, juste en entrant sur le côté gauche, gardant le bord du côté droit beaucoup, beaucoup plus propre. Ok, et voilà. Regarde comme ça a l'air beau. 12. Découpe à l'arrière-plan: Vous aurez besoin d'un peu de bleu et de brun pour créer un brun bleuté , brun foncé, en y ajoutant un peu plus de rouge, juste pour couper cette couleur un peu plus. Et sur le côté gauche de la poire, vous pouvez commencer avec une peinture négative, juste en découpant dans la forme de la paire. N' ayez pas peur de couper juste une petite quantité à l'intérieur de la paire afin qu'elle chevauche la paire. Tu n'as pas besoin d'être très, très proche. Vous pouvez chevaucher un petit peu juste pour qu'il ne semble pas que l'arrière-plan soit toujours affiché. Et en descendant très soigneusement et en découpant dans cette paire. C' est ainsi que cela devrait être fait. C' est pour ça que ça s'appelle couper dans la paire. Parce que vous coupez avec la couleur sur le rouge de la paire. D' accord. Il suffit d'aller en haut et de couper comme vous pouvez voir ce qu'un bord très droit , puis mélanger le reste de la couleur sur le reste de la zone. Ajout d'un peu plus de rouge à la couleur juste parce que le côté droit est beaucoup plus bleu que le côté gauche. Il doit donc créer un peu de contraste entre la couleur sur la poire et l'arrière-plan. Et faire de même, couper une partie de la paire afin créer un bord très net entre l'arrière-plan et les paires. Donc, les paires sortent de l'arrière-plan. Vous pouvez commencer à voir que sur le côté droit, il semble beaucoup, beaucoup mieux que sur la gauche. L' inquiétude en quelques secondes, il sera aussi bon sur le côté gauche, nettoyant la brosse assez soigneusement afin d'avoir juste le bon espace pour créer un beau rose clair comme ça avec un peu d'eau, créant des banque avec un peu de rouge et un peu de blanc avec cette couleur. Vous pouvez commencer à créer juste autour du bord et aller à l'intérieur du premier cercle du corps de la paire, juste aller un peu à l'intérieur, en ajoutant que met en évidence cette jante, surbrillance, ce bord, point culminant des définit la forme de l'objet. Ok, et puis aller avec le doigt et étaler le bord intérieur de ce point culminant. Donc, garder le bord extérieur assez net et mélanger avec votre doigt à l'intérieur de la mise en évidence peut également appuyer un peu plus dur pour choisir la couleur si c'est trop, ok, juste en ajoutant un peu plus à la , puis le mélanger avec le doigt peut commencer à voir combien plus de caractère cette surbrillance de bord apporte à la paire. Ok, et vous y allez avec cette simple étape aussi. 13. Couleurs vibrantes: Dans cette étape, vous allez faire ressortir ces beaux savants succulents encore plus, commençant par un peu de rouge et une brosse propre, la petite brosse plate, et en ajoutant un peu de blanc dans ce rouge et tout droit à côté du point culminant, vous pouvez commencer à ajouter cette belle couleur. Et de l'autre côté, tout aussi bien, continuez à le mélanger dans l'autre couleur. Vous pouvez ensuite commencer à ramasser un peu de rouge et le mélanger avec ce beau rose ainsi que sur le côté gauche. Et puis mélangez les deux couleurs que vous avez déjà sur le pinceau en appuyant un peu plus fort puis en ramassant un peu plus rouge afin de créer un look plus intéressant, en arrondissant les bords croustillants de l'ombre et en intégrant C'est fini. Aller un peu plus haut sur la paire avec les restes de peinture sur le pinceau. Une fois que vous avez fait cela, nettoyez votre brosse avec de l'eau et des serviettes en papier, très soigneusement. Prenez un peu de jaune et mettez-le sur les deux côtés de la brosse. Et vous pouvez commencer à ajouter au jaune sur le côté supérieur de la paire. Sur la tête de la paire, vous pouvez commencer à voir une autre couche juste la ramener à la vie. Tout ce dont il a besoin Maintenant, c'est un peu de mélange des bords, des bords extérieurs. Et l'ours a l'air tellement mieux. Ok, aller prendre un peu de ce rouge avec du blanc et le mélanger un peu pour créer cette belle orange juste en dessous du jaune. Prendre une nouvelle serviette en papier et nettoyer la brosse, une fois de plus, en prenant un peu plus de jaune et en l'ajoutant juste à côté du point culminant. Comme vous pouvez le voir déjà, les faits saillants qui étaient si brillants. Maintenant regarde la petite poupée. Donc tout ce qu'ils ont besoin est d'une brosse propre et d'un blanc épais, mais une petite quantité de jaune. Appuyez dessus sur les surbrillants. D' accord ? Et puis sur le point culminant inférieur, vous pouvez faire la même belle brillance jaune. Une fois que le surlignement jaune a été ajouté, vous pouvez commencer à mettre un peu droit, blanc très épais avec le pinceau. Nettoyage de la brosse. Très gentil. Et en mélangeant ce bord, ce bord droit du point culminant afin de le faire partie de la poire. Faire de même pour le deuxième surlignement. Prenant un peu plus de blanc au cas où vous vouliez faire le point culminant, le second surlignement un peu plus lumineux et un peu plus grand. Épais, beaux faits saillants. Mélanger une partie de ce beau rose afin de l'ajouter sur le côté de la poire, ce bord met en évidence. Il semble un peu trop laiteux, donc il a besoin d'un peu de mélange avec la couleur en dessous, juste attraper un petit peu plus blanc pour ajouter au coin. Juste le coin de la paire, juste là où la tête rencontre le corps. Ok, aller et ajouter ce beau point culminant de jante. Maintenant, je vais sur le bord intérieur pour le mélanger avec une brosse propre, révélant que sous le côté rose, prenant un peu plus de ce jaune, blanc que vous avez créé et l'ajouter sur le côté supérieur. Et la plus petite quantité d'un point culminant sous la partie gauche de la paire juste pour apporter ce bord. J' ai l'air tellement plus brillant. Ok, nettoyez soigneusement la brosse. Et là, vous allez avec cette étape aussi. 14. Refinement de l'accent: Une fois que les faits saillants sont complètement secs, vous pouvez commencer à prendre un peu plus de blanc, juste droit vers le haut et ajouter une autre couche de couleur. Comme vous pouvez le voir, il est déjà plus lumineux qu'il ne l'était puisque vous l'appliquez déjà sur un blanc brillant ? Non. D' accord. Une fois que vous avez fait ça, vous pouvez aller de l'avant et nettoyer la brosse et vous l'avez deviné. Vous allez mélanger ces bords sur le haut et la droite de l' ombre en ramassant un peu de la couleur et en l'étalant finement, révélant que sous la couleur de côté. Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez choisir un peu de blanc et ajouter un autre point culminant spéculaire juste au-dessus du grand, puis le rendre un peu plus long juste pour qu'il suit la forme de la paire. D' accord. Ensuite, nettoyez la brosse et l'enlevez, révélant juste un petit point culminant, lui donnant plus de caractère avec un tout petit peu plus blanc, juste de petits raffinements. Et puis en mélangeant ce bord sur le côté droit. Et en le mélangeant encore plus pour l'avoir plus discret que d'entrer et de rendre le point culminant un peu plus grand. Poitrine. Donc ça éclate encore plus. Et là, vous allez avec le raffinement des faits saillants. 15. Fond plus sombre: Avec le pinceau plat propre et un peu frais morceau de brun, ainsi qu'un peu de bleu et un peu de rouge. Vous pouvez commencer à mélanger une couleur bleuâtre très sombre pour le fond. Ajoutez un peu de rouge afin de le rendre beaucoup plus intéressant. Et pas si bleuâtre. Ajouter une partie de ce rouge, ainsi que plus de bleu, rendre l' intention tout à fait bleuâtre, mais pas surpuissant. Et en allant juste à côté de la paire, vous pouvez également couper un petit peu, mais il n'est plus tout à fait nécessaire puisque vous avez déjà coupé avec cette couche externe de couleur, comme vous pouvez le voir, il commence à devenir assez sombre et puissant. Juste aller et se refermer dans cet écart au bas de la paire. Et lorsque vous avancez à l'extérieur, vous pouvez aller un peu plus librement, travaillant votre chemin autour de la pointe de la queue de la paire. Et là, vous allez avec cette étape aussi. 16. Couleur de la queue: Pour l'étape suivante, vous aurez besoin d'une petite brosse propre, plate, un peu jaune et un peu bleu. Mélangez-le très bien ensemble et commencez à ajouter la queue de la paire. Ajouter ce beau vert va le donner vie. Nettoyer la brosse et la mélanger un peu plus bas jusqu'à ce qu'elle rencontre la paire. Saisir un peu plus de jaune afin de créer une version plus légère de ce vert avec un peu de blanc et de le mélanger sur l'autre couleur. Et puis vous pouvez juste mettre un point culminant en haut de la queue. Ok, pour le contour de la queue, vous pouvez prendre une partie de cette couleur, peu de ce brun avec le bleu et le rouge et faire le tour, faire une coupe sur la paire ainsi que sur la queue pour qu'ils se sentent beaucoup plus raffinés. Ok, une fois que c'est fait, nettoyer la brosse et ramasser un peu plus de cette couleur et aller plus près de la queue, prendre un peu plus de couleur pour rendre la queue encore mince et descendre vers le côté de la poire, ce qui rend ce bord croustillant aussi. D' accord. Saisir un peu de bleu droit, un peu de blanc et ajouter une belle brillance à la jante de la paire et juste mélanger ce bord intérieur. Comme vous pouvez le voir, il semble un peu plus différent car il est plus proche de l'orange que des rouges. Accrocher un peu plus de rouge juste pour mettre un peu plus de dynamisme au milieu de la paire. Pas beaucoup. Et là, vous allez avec cette étape aussi. 17. Finir l'arrière-plan: Pour cette étape, vous aurez besoin de la petite brosse plate propre avec un peu de blanc, en le mélangeant avec du jaune et un peu de bleu et un petit peu de rouge. Juste pour créer un beau plat de terre légère. Ne viens pas ici, couleur assez claire. Il a rouge et jaune et un peu de vert dedans, juste pour que ce soit un peu plus grisé et vous pouvez utiliser la brosse comme un couteau sur son côté. C' est pourquoi les pinceaux plats sont si bons. Parce que vous pouvez juste couper en quelque chose et faire très, très plat. Ok, juste ajouter la bordure du rebord à cette lumière. Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez mélanger le ghetto avec un peu rouge et un peu de jaune et un petit peu de brun, d'orange et l'ajouter au rebord juste très près du bord, affiner et rendre ce bord du rebord assez mince. Il suffit de le mélanger ensemble et de le mélanger vers le fond. Vous n'avez pas besoin de couvrir en bas aussi. Vous pouvez le laisser un peu rugueux car il donnera un tout petit peu plus de texture. Ok, revenir avec un peu plus de lumière, avec un peu plus de cette couleur plus claire et ajouter un peu de lumière sur le bord sur le côté gauche, ainsi qu'un petit point fort, juste comme une bosse dans le bois du rebord, saisissant quelques brun et le mettre dans un endroit qui est assez propre. Et en allant sous le rebord pour accentuer l'ombre sous l'armoire, disons où cet ours est assis ou la table. Et vous pouvez également brosser juste un petit peu de la forme de ce rebord, en plus d'ajouter quelques lignes pour où le mot est ébréché et endommagé un tout petit peu, ce qui le rend assez vintage. Ok, juste quelques égratignures et puis juste en dessous de ce point culminant au milieu du rebord, saisissant un peu d'eau et mélangeant cette ombre brune jusqu'à ce qu' elle atteigne le bout de la toile. Et ça se fond très bien. D' accord, on prend du bleu et du brun et on le mélange directement sur la toile. Un peu d'eau à ajouter aux arrière-plans. Finissons magnifiquement, ce fond. Lorsque vous allez vers la droite de la toile, vous pouvez ajouter de plus en plus de brun. Ok, assez épaisse appliquée. N' allez pas trop près de la paire, il suffit de tenir du côté droit. Seulement aller aussi loin que vous avez besoin à l'intérieur, plus près de la paire, juste pour faire sentir qu'il fait partie de l'arrière-plan. Et pas seulement une couche différente. Prenez un peu de rouge, prenez un peu de bleu, et jouez avec des couleurs et des textures à l'extérieur. Les mélanger assez bien. Un pinceau plus grand peut être très utile ici. Il suffit d'ajouter cette eau et de commencer à faire ce très beau mouvement où vous allez d'un côté, puis de l'autre côté avec la brosse. D' abord appliquer un petit lavage. Et au fur et à mesure que vous allez, vous pouvez ajouter plus de bleu, plus de brun jusqu'à ce qu'il soit agréable. Vous pouvez également ajouter un petit peu de blanc si vous le souhaitez. Assurez-vous de bien mélanger le tout ensemble jusqu'à ce qu'il se sente comme un très beau fond et pas seulement la couleur. Ok, mélangé, obtenez un peu plus sur les côtés. Comme vous pouvez le voir, il a besoin d'un peu plus de retouche sur l'endroit où les deux couches se rencontrent. Donc, une touche de brun, ainsi que sur le bord, juste un peu plus brun couvrant ce blanc. C' est toujours vrai. Peut également saisir cette belle couleur que vous avez sur la brosse et l'ajouter juste en dessous du rebord, nettoyer la petite brosse avec un peu d'eau et une serviette en papier frais et saisir un peu plus de ce blanc pour accentuer la et en ajoutant d'autres qui n'ont pas cette ombre. D' accord ? Et entrer et ajouter un peu plus de cette lumière sur le bord juste sur le côté gauche. Ok, aller avec du jaune et du rouge pour créer un peu de cette orange. Afin d'ajouter une partie de cette belle orange juste pour donner un peu de variété au loquet, rendant assez coloré et vibrant. Comme vous pouvez le voir, ce jaune apporte juste quelques tons terreux à l'orange, allant encore plus sombre en bas sous le prétendu juste pour accentuer qu'il ya une différence et une ombre là-bas. D' accord ? mélangeant avec la petite largeur du pinceau, mouvements de droite à gauche et de gauche à droite. Saisir une partie de ce brun afin de couper un peu ce surlignement, ce qui rend le bord plus croustillant. Et là, vous allez avec cette étape aussi. 18. La petite feuille: Avec le pinceau propre, un peu brun et un peu bleu, les rend assez bien ensemble. Et commencez à ajouter une partie de cette couleur au bord où les deux couches d'arrière-plan se rencontrent, mélangez simplement ces bords ensemble et faites-les apparaître comme un seul. Faites-leur croire qu'ils se perdent les uns dans les autres. Et entrer sur le côté droit aurait une couleur plus brunâtre. Il suffit d'ajouter autant de raffinements à l'arrière-plan que vous le souhaitez ou de le garder aussi rugueux que vous le souhaitez. D' accord ? Et une fois que vous nettoyez le fond ainsi que le pinceau, vous pouvez prendre un petit peu de vert ou le mélanger au cas où il est séché et ajouter une petite forme qui ressemble à une goutte, mais plus longtemps. Et puis prenez un peu de bleu et ajoutez-le au mélange sur le côté droit ainsi qu'un peu de brun afin de créer le côté ombre de ce qui va être une belle feuille mélangeant dans partie de ce vert plus léger juste pour l'ajouter au bord inférieur de la feuille. Et pour le dessus, vous pouvez ajouter une autre section de la feuille, ce qui rend la forme un peu plus compliquée, disons. Et avec la touche d'une belle, belle et propre marque de pinceau, vous pouvez faire une queue. Ok, aller et ajouter juste un peu plus de couleur au fond de la feuille et rendre la pointe un peu plus longue. C' est tout à fait la feuille en forme d'oignon, mais ça a l'air assez agréable. Quand une autre touche du coin de la brosse, vous pouvez ajouter un point culminant sur le haut de la queue de la feuille, frotter un peu brun droit et nettoyer les zones extérieures de la feuille, ainsi que peut-être un peu de la pointe. Juste pour intégrer un peu plus dans l'arrière-plan ainsi que dans la peinture. Accrocher un peu plus de ce brun avec un peu de rouge cette fois juste pour le contraster un peu plus sur la feuille. Et puis entrer avec cette couleur sur l'arrière-plan, une fois de plus, juste fatiguer aussi longtemps que vous avez la couleur. Vous pouvez également ajouter un peu de cette couleur sur le dessous du rebord. D' accord. Nettoyer d'autres zones et le dessous du rebord juste pour nettoyer la brosse. Et voilà. Vous avez enfin officiellement fini cette paire de peinture d'une feuille. Dans l'étape suivante, vous apprendrez à appliquer le vernis. 19. Merci vernis: Qu' est-ce que le vernis et une main, c'est le vernis acrylique Amsterdam. Il doit d'abord être complètement sec. Donc, si c'est complètement sec, vous pouvez le mettre sur certains papiers et commencer à appliquer une couche de vernis d'environ 15 centimètres. Et voilà. La peinture est vernie et elle a l'air génial. Félicitations pour la finition. Obtenez une autre peinture, soyez fier et continuez à créer au cas où vous vous sentez assez gracieux, vous pouvez laisser un avis. Il sera très apprécié aussi bien que si vous voulez et si courageux. Ainsi, vous pouvez partager et poster une photo de votre belle paire. Merci beaucoup encore une fois, et à vous voir dans le prochain cours.