Apprendre Apple Motion grâce à des projets de graphiques animés

1. Bienvenue en cours: Quel que soit le type de contenu que vous créez, vous pouvez simplement rencontrer des cas où vous devez afficher des informations. Et quoi de mieux que des graphiques animés. Dans ce cours, je vais vous apprendre tout ce que vous devez savoir pour créer différents types de graphiques animés à l'aide d'une promotion. De plus, nous allons le faire en passant en revue divers projets de graphes animés. Vous ne pouvez donc pas simplement apprendre les techniques, mais voir exactement comment je prépare les graphiques. Nous allons commencer par une présentation d'une promotion. Vous vous y familiariserez avec les outils d' interface et l'espace de travail du logiciel , juste pour vous aider à naviguer efficacement pendant que vous animez Ensuite, nous explorerons des techniques d'animation pour ajouter du mouvement à vos graphiques statiques afin de les rendre plus amusants et attrayants. Nous parlerons du comportement des images clés et de l'utilisation de masques pour affiner vos animations. Enfin, nous nous occuperons de l' exportation de vos projets. Comment les exporter au mieux, que vous souhaitiez les intégrer à un projet de montage vidéo ou simplement partager ce que vous auriez fait sur les réseaux sociaux. À la fin de ce cours, vous aurez les compétences et la confiance pour créer des graphiques visuellement attrayants, comme ceux que vous voyez ici. Je m'appelle Arm Little et je serai votre instructeur pour ce cours. Plongeons-nous dans le monde et donnons vie à nos graphiques statiques. Et je te verrai à l'intérieur. 2. Le projet de cours: Projet de classe. Choisissez l'un des graphiques animés présentés pour le recréer en utilisant les techniques que vous avez apprises avec les nouvelles valeurs de données N'hésitez pas à le partager dans le panneau des projets et des ressources ou je l'examinerai et je ferai part de mes commentaires. Bonne chance et amusez-vous bien à animer. 3. L'INTERFACE DE MOUVEMENT: Commençons par apprendre à connaître l'interface. Cette barre d'outils située en haut contient des commandes permettant d'importer des médias, ajouter des effets et d'ajouter divers objets à votre projet. Vous trouverez également la possibilité d' activer ou de désactiver l'affichage tête haute Et c'est ici que vous allez vous rendre pour exporter vos projets. Sur le côté gauche, vous trouverez la bibliothèque et l'inspecteur. La bibliothèque est un ensemble de ressources que vous pouvez consulter pour faciliter la création d' animations. Il inclut également des générateurs de comportements, des filtres, des émetteurs de particules et des réplicateurs, qui sont des fonctionnalités essentielles d'Apple Motion Nous aborderons quelques comportements et filtres dans ce cours. L'inspecteur affiche tous les paramètres ajustables pour les couches et les groupes. En fonction de ce que vous avez sélectionné. À l'intérieur de l'inspecteur , vous pourrez ajouter vos images clés pour la position, l' échelle, la rotation et à peu près toutes les autres propriétés ou paramètres ajustables. Au milieu, en haut, se trouve le panneau de votre projet. Il s'agit d'une collection de tous les éléments que vous ajoutez à votre projet. Que vous les créiez en mouvement ou que vous les importiez, tout se trouve ici. Sur la droite. Et à côté se trouve le canevas et c'est là que vous allez prévisualiser votre animation. Sous le canevas se trouvent la barre d'outils du canevas et le volet de chronométrage. La barre d' outils du canevas contient des outils pour créer et transformer vos objets dans un espace à deux ou trois D. Vous y trouverez également des options permettant d'ajouter du texte, créer et de modifier des formes, ainsi que d'ajouter des masques. Vous pouvez également trouver des options pour zoomer et vous déplacer sur votre toile ici. Le volet chronométrage vous permet de visualiser et de modifier les chronologies. Par défaut, seule la chronologie de la vidéo est visible. Vous pouvez également afficher et masquer la chronologie audio en sélectionnant l'icône audio ici. Vous pouvez également masquer la chronologie vidéo en sélectionnant l'icône vidéo située à côté. À côté de l'icône audio se trouve l'icône de l'éditeur d'images clés. C'est ici que vous pouvez modifier et ajuster les images-clés à votre guise. 4. Comprendre les points d'ancrage: Lorsqu'il s'agit de redimensionner un objet dans n'importe quelle direction, tout dépend du point d'ancrage. Les objets sont redimensionnés et pivotent à partir de leur point d'ancrage. Pour illustrer cela, cliquez sur la flèche vers le bas à côté ou sélectionnez Outil et sélectionnez Point d'ancrage. Ensuite, sélectionnons un rectangle. Vous remarquerez maintenant que cette icône apparaît et montre trois flèches, une pour l'axe x, une pour l'axe y, et une bleue, qui pointe en fait vers U, qui correspond à l'axe Z. Recentrons notre point d'ancrage en le replaçant dans sa section d'origine ici Passons aux propriétés. Et jouons avec notre balance pour voir ce qui se passe lorsque nous redimensionnons ou que nous faisons des objets. Vous remarquerez qu'il s'ajuste à partir du centre. Placez-le sur le côté gauche. Vous remarquerez qu'il est redimensionné à 100 % de sa taille en partant de la gauche. Et si on ne tirait que sur l'axe X de l'échelle ? Vous remarquerez qu'il maintient littéralement le y en place, c'est-à-dire la hauteur du rectangle ici tout en poussant le X à 100 % ovale, selon les valeurs que nous introduisons ou que nous introduisons 5. Créer votre premier graphique [partie 1]: La première étape de la création de notre bargraphe consiste à créer notre plan Nous allons sélectionner notre outil de rectangle et faire glisser un rectangle sur notre canevas. Ce sera le schéma dans lequel notre bargraphe sera placé Assurez-vous qu'il est toujours sélectionné. Accédez à Shape, désélectionnons le remplissage et sélectionnons un contour Je pense que deux pixels pour la largeur, c'est bien. Passons à la géométrie et ajoutons de la rondeur. Environ 30, c'est bien. Cliquez ici sur la flèche située à côté d'un outil rectangulaire. Sélectionnons notre outil linéaire, maintenons la touche Maj enfoncée et vous tracez une ligne en bas. Et ce sera la base d'un graphique. Maintenant, cette ligne blanche est un peu trop épaisse. Allons-y et appuyons sur Escape. Passons ensuite à la largeur dans notre inspecteur et changeons notre largeur à deux. Nous allons sélectionner notre ligne avec la ligne sélectionnée. Maintenez la commande Shift enfoncée. Et appuyez sur la flèche vers le haut pour la faire avancer. Appuyez sur la touche Don Okey pour la déplacer vers le bas. Placez-le où vous le souhaitez dans la forme. Ensuite, nous allons commencer à créer nos rectangles, qui seront les barres de notre graphique à barres Allons-y et créons-en quelques-uns. Il suffit de sélectionner l'outil rectangle et de faire glisser un rectangle vers l'extérieur Vous pouvez simplement sélectionner ce rectangle, dupliquer, le sélectionner, maintenir la touche Maj enfoncée et le faire glisser. Et recommencez une ou deux fois, selon la largeur de votre rectangle. À partir de là, vous remarquerez que nous avons 4 barres. Tout ce que nous avons à faire est de les échelonner en fonction des incréments que nous voulons montrer Alors peut-être que nous pouvons en avoir un très petit, que nous pouvons en avoir un du milieu très grand, et peut-être que celui-ci est plus court. Maintenant, j'aimerais créer un peu plus d'espace entre ma base ici et les barres. Maintenons donc à nouveau la commande Shift et utilisons simplement notre Don Ararchy pour ajouter un peu plus d'espace entre les deux. Et c'est très bien. Augmentons également la largeur de notre forme ici en maintenant la touche option enfoncée et en utilisant votre curseur pour cliquer et faire glisser le pointeur sur l' un des côtés, ce qui limite la forme fois cela fait, il ne nous reste plus qu'à ajouter quelques nuances de couleur. Je vais jouer avec quelques nuances de bleu. Allons voir l'inspecteur. Sélectionnez la couleur ici. Et je travaillerai avec les teintes que nous avons disponibles ici. Commençons par ce bleu clair. Sélectionnez l'autre rectangle. Allons faire un peu plus sombre. Sélectionnez notre autre rectangle. Nous allons opter pour cette couleur bleue. Et enfin, ce bleu plus foncé est parfait. Maintenant que nous avons nos couleurs, ajustons nos points d'ancrage afin de pouvoir commencer à animer. Sélectionnez votre commande Fair Shape puis le zoom avant. Sélectionnez l'outil de transformation. Sélectionnez ici le point d'ancrage. Et il vous suffit de faire glisser votre point d'ancrage vers le bas de notre forme. Une fois que c'est fait, passons à la forme suivante et faisons de même double-cliquez ici. Et cela nous ramène à notre outil de transformation. Maintenant que tous nos points d'ancrage sont en place, il est temps de commencer à animer. 6. Créer votre premier graphique [partie 2]: Une fois la première forme sélectionnée, ouvrez la propriété de votre échelle et vous allez animer nos positions de fil Passons à 20 images ici. Et ajoutons une image clé indiquant une promotion que , à 20 images, c'est exactement ce à quoi nous voulons qu'elle ressemble . Revenons à zéro. À zéro image, nous voulons qu'il n'apparaisse pas. Faisons-le pour les autres. Cependant, échelonnons-les par incréments de dix images. Avancons dix cadres, sélectionnons la deuxième forme. Encore une fois, ajoutez une image-clé pour la position du fil se déplace sur votre arche droite, appuyez deux fois dessus, et cela nous déplace par incréments de dix images Cela fait donc 20 images. Ajoutez un autre cadre clé. Cette icône nous ramène à nos images-clés précédentes. Sélectionnons-le, et sélectionnons zéro ici. Maintenant, nous en avons deux. Avancons de dix images, encore une fois, en maintenant la touche Maj enfoncée. Maintenant que l'animation de la seconde est terminée à dix images , sélectionnons notre troisième forme, toujours sur l' axe Y de l'échelle. Avancez de 20 images, ajoutez une autre image clé à votre image précédente, mettez-la à zéro. Enfin, dix images à l'avenir. Sélectionnez votre forme finale, encore une fois, sur votre axe Y, 20 images vers l'avant, image clé précédente, et réglez également cette forme à zéro. Ajoutons également une animation pour notre ligne de base ici. Pour ce faire, sélectionnez la ligne qui va prendre la forme et sélectionner le dernier point de décalage. Assurez-vous d'être au point zéro ou au point de départ. Passez à la fin de l' animation, ajoutez une image clé. Revenons en arrière en appuyant sur notre image-clé précédente et en réglant décalage du dernier point à zéro Jusqu'à présent, nous avons une animation qui ressemble à ceci. Il est temps d'ajouter peu d'assouplissement et de le rendre un peu plus lisse. 7. Créer votre premier graphique [partie 3]: Sélectionnons notre premier doctangle. Ouvrons notre éditeur d' images-clés. Cliquez et faites glisser le pointeur sur nos deux images clés. Nous voulons cliquer avec le bouton droit de la souris et sélectionner Facilité. Les deux Vous pouvez mettre davantage l'accent sur l'animation en sélectionnant les deux images clés. Cliquez avec le bouton droit de la souris, interpolez et allez à Bézier. Une fois que vous avez ces poignées de Bézier, il vous suffit de cliquer dessus et de les faire glisser pour définir la courbe d'assouplissement que vous souhaitez Maintenant, nous allons également le faire pour nos trois autres formes. Nous allons sélectionner notre deuxième forme. Cliquons sur le glisser-déplacer pour sélectionner les deux images clés. Cliquez avec le bouton droit, facilitez les deux à partir de là. Encore une fois, cliquez à nouveau avec le bouton droit de la souris, interpolation, Bézier, et ajustez simplement ces Bézier interpolation, Bézier, et ajustez simplement ces Bézier pour gérer cela. C'est fait, sélectionnons notre ligne. Nous allons sélectionner les deux paramètres pour les images clés. Encore une fois, soulagez les deux. Voyons maintenant à quoi ressemble notre animation. Nous avons ajouté assouplissement à chacune de nos images clés. 8. Styliser votre premier graphique [partie 1]: Il est temps de styliser notre animation en ajoutant des filtres. Sélectionnons un groupe, sélectionnons notre dernière couche, tout ce shift pour sélectionner également la ligne, et cela sélectionne tout. Commandons à G de les placer eux-mêmes dans un groupe. Et nous allons ajouter un filtre à ce groupe appelé Ripple dans notre inspecteur Vous remarquerez que les filtres apparaissent réellement ici. Changeons notre amplitude à quelque chose comme deux. Revenons aux filtres, passons à Glow et ajoutons une lueur au néon à notre graphique Copions également cette commande de filtre C et collons-la sur notre rectangle. Maintenant que nous avons nos filtres, voyons à quoi ressemble notre animation. 9. Styliser votre premier graphique [partie 2]: Enfin, commençons par ajouter un arrière-plan et réduire légèrement notre animation afin de pouvoir procéder à l'exportation. Créons un autre groupe. Passons à la bibliothèque, dirigeons-nous vers les générateurs, et vous souhaitez sélectionner le dégradé. Une fois que vous avez sélectionné votre dégradé, continuez et cliquez sur Appliquer. Nous allons placer notre groupe de dégradés en dessous de notre animation. Ouvrons notre groupe de dégradés. Sélectionnez notre dégradé vers l'outil de transformation et sélectionnez votre flèche vers le bas. Et nous cherchons un objet juste avec lequel nous pouvons déplacer ces poignées pour adoucir un peu notre dégradé Et nous allons également changer la couleur. Allons voir l'inspecteur. Changeons notre couleur du bleu à quelque chose qui se fondra un peu plus dans ces couleurs. Allons-y et sélectionnons notre groupe d'animation. Réduisons-le à environ 80 % maintenant. Voyons à quoi ressemble notre animation maintenant que nous avons apporté les touches finales. 10. Créer une animation de graphe linéaire [partie 1]: Dans cette section du cours, nous utiliserons tout ce que nous avons appris jusqu'à présent, les mêmes principes, pour créer une animation de graphe linéaire. Commençons par créer une grille avec ce groupe sélectionné. Passons aux générateurs de bibliothèques et sélectionnons notre grille, cliquez sur Appliquer, et votre grille apparaît sur le canevas en direction du générateur d'inspecteurs Et ajustons notre grille. Réglons la largeur de l' arrière-plan à environ 01:40 Et définissons notre hauteur à environ 01:20 Modifions également la largeur de notre ligne à environ deux Réduisons également un peu cette grille. Passons donc à l' échelle des propriétés et ajoutons environ 80 % 11. Créer une animation de graphe linéaire [partie 2]: Il est temps d'ajouter nos valeurs. Utilisez simplement Command Plus pour zoomer et utilisez votre tapis de souris pour vous déplacer sur le canevas. Nous voulons commencer par le bas, sélectionner votre outil de texte et cliquer n'importe où sur le clavier. Et saisissez votre texte sur Escape. Et changeons notre taille à environ 36. Une fois que vous l'avez positionné , appuyez sur la commande D pour dupliquer. Cliquez et faites glisser. Puis maintenez la touche Shift enfoncée pour le déplacer en ligne droite. Faisons-le encore quelques fois pour créer toutes les valeurs sur notre axe de fil. Une fois que vos valeurs sont correctement positionnées, passez dans l'inspecteur de texte et ajustez chaque valeur selon vos besoins. Faisons également la même chose pour notre axe X, et celui-ci prendra des mois. Dupliquons donc notre dix et plaçons le dix sur notre première ligne ici. Mettons le texte au centre et changeons-le simplement pour le premier mois. N'oubliez pas de maintenir la touche Maj enfoncée après avoir commencé à déplacer le texte pour le faire suivre en ligne droite. Maintenant que toutes nos valeurs sont de nouveau réunies, passons-les en revue et mettons de l'ordre dans les bons mois Nous remarquons que vous avez ici une valeur supplémentaire. Vous pouvez continuer et le supprimer. Dirigez-vous vers votre outil de transformation. Sélectionnez Recadrer, sélectionnez votre grille et supprimez simplement cette valeur en la recadrant Double-cliquez sur l'outil de recadrage. Cela nous ramène à notre outil de transformation, et nous avons maintenant ajouté toutes nos valeurs pour un graphique. 12. Créer une animation de graphe linéaire [partie 3]: est temps de créer notre ligne et de voir que nous avons 12 valeurs ici pour chaque mois. Nous allons avoir besoin d'un point sur chacune de ces lignes verticales. Commençons en janvier. Sélectionnons notre outil Pin. Vous pouvez zoomer pour vous assurer d'avoir une précision précise et des points antérieurs. Si vous souhaitez ajuster un point après l'avoir placé, il vous suffit de sélectionner l' outil de transformation ici pour modifier les points. Cliquez sur le point que vous souhaitez modifier et faites-le glisser vers une nouvelle position sur le canevas. Désélectionnons ou ressentons. Remplaçons notre trait ou contour par une autre couleur. Utilisons l'orange. Modifions-le avec une ligne de quatre, passant de dix à environ cinq pixels. Dupliquons également notre ligne et nommons cette traînée lumineuse de copie. 13. Créer une animation de graphe linéaire [partie 4]: Il est temps de commencer à animer notre ligne. Cliquons sur Pier One. Passons au dernier point de décalage. Assurez-vous d'être au début du projet et d'avoir atteint un point clé. Passons à environ 3 secondes pour passer à une autre image clé. Revenons à notre image-clé précédente en utilisant l'icône de l' image-clé précédente ici. Et fixez simplement notre dernier point de décalage à zéro. Cachons notre lumière, nous pouvons voir à quoi ressemble notre animation Il est maintenant temps d'animer la traînée lumineuse. Allumons la couche. Revenons au début du projet. Et nous voulons compenser cela d'une vingtaine d'images-clés. Maintenez la touche Maj enfoncée et sélectionnez la bonne erreur deux fois, en déplaçant dix images par incréments, soit 20 images Ajoutons un cadre clé pour un décalage du dernier point. Passons à 3 secondes et ajoutons 20 images supplémentaires à cela, ajoutons une autre image clé. Revenons à notre image-clé précédente et mettons cette valeur à zéro Parce qu'il n'y a aucune différence de couleur. Vous ne pouvez pas distinguer la traînée lumineuse de notre ligne animée de Bézier Changeons donc la couleur de notre traînée lumineuse et changeons-la en blanc. Voyons donc à quoi ressemble notre animation Maintenant, continuons à modifier notre traînée lumineuse. Avancons encore 20 images à partir de notre première image clé. Ajoutons une image-clé pour notre premier décalage de points. Passons à 20 images supplémentaires à la fin de notre projet. Ajoutons également un autre cadre clé pour le premier décalage de points. Maintenant, à la fin du projet, changeons notre premier point de décalage à 100 %. Cela devrait nous donner une belle trace de notre ligne blanche derrière la ligne orange. Enfin, assurons-nous que notre trajectoire lumineuse est sélectionnée. Passons aux filtres, collons du néon et ajoutons cette colle au néon à notre traînée lumineuse 14. Styliser votre graphique linéaire [partie 1]: Dans notre dernier exemple, nous avons parlé de l'ajout d'un arrière-plan à nos animations. Cette fois, allons encore plus loin et ne nous contentons pas d'ajouter un arrière-plan, une position ou une animation dans un espace en trois D. Passons à l'ajout d'un groupe d'objets. Nous allons placer ce groupe en dessous de la couche animée. Passons aux générateurs de bibliothèques et nous recherchons un dégradé. Appliquons ce dégradé et vous remarquerez que notre grade est en fait noir. Revenons à l'essentiel, dirigeons-nous vers l'inspecteur. Changeons la couleur de fond. Faisons simplement glisser le groupe d'opacité 1-0. Revenons au groupe de dégradés. Ajustons l'article. Nous avons un joli dégradé lisse. Comme nous avons beaucoup de couleurs claires ici, choisissons des couleurs sombres pour ce dégradé. Renommons ce groupe ou cet arrière-plan, Leo, et nommons le groupe d' animation. Ligne animée. 15. Styliser votre graphique linéaire [partie 2]: Retournez pour ajouter un objet, puis ajoutez la caméra. Nous allons passer à trois D. Maintenant que nous avons ajouté notre caméra, sélectionnons notre groupe de lignes animées. Nous allons encore le réduire un peu. Allons-y à environ 80 % Revenons également à la caméra. Passons à la position. Ouvrons la position et ajoutons un cadre clé sur la position Z. Avançons d' environ 3 secondes. Ou mieux encore, passons à la fin de notre projet, un autre cadre clé pour notre position z. Modifions notre valeur pour la position z à la fin à environ -300, ce qui nous donne un bon zoom avant Mais en plus de cela, changeons également la position de nos couches afin obtenir définitivement cet effet en trois D. Ce que nous allons faire, c'est passer à la couche d'arrière-plan. Redimensionnons-le à environ 300 % repoussons-le dans l'espace Z. Et si vous n'êtes pas sûr de ce que vous voyez ici, tout ce que vous pouvez faire est de mettre en perspective. Passons donc de la caméra active à la perspective et repoussons-la dans un espace tridimensionnel. C'est assez loin, nous pourrions même le laisser à -500. Pour l'instant, nous pouvons modifier notre échelle à peut-être 200 %. Revenons à notre caméra active Nous allons sélectionner notre groupe de lignes animées. Positionnons-le dans un espace. Je pense qu'environ 200, c'est bien. Ensuite, nous allons sélectionner la caméra. Encore une fois, ajoutez un cadre clé pour la rotation. Passons à la fin de notre projet. Ajoutons un autre cadre clé pour la rotation. Et cette fois, vous remarquerez que nous avons ajouté toutes les images clés pour la rotation et également pour le début du projet. Cela nous permet de modifier chaque valeur de rotation simultanément. Terminons l' animation en pointant notre caméra à l' extrémité de notre graphique linéaire. Commençons par aller vers la droite. Nous pouvons également taper dans notre position z. Passons au début de notre projet. Et nous voulons que notre rotation se situe au début de notre graphique linéaire. Commençons par là. Passons également à autre chose Nous avons finalement fini d'ajuster animation de notre graphique linéaire dans un espace à trois D, et cela ressemble à ceci. 16. Styliser votre graphique linéaire [partie 3]: Parlons de l'exportation de notre projet à l'export. Accédez à Partager et exporter le film. Vous remarquerez que vous avez les paramètres d'information et le rendu. Dans ce cas, nous pouvons laisser Render tel quel. Nous pouvons ajouter des tags si nous le souhaitons, et changer le nom du créateur si nous le voulons. Mais c'est dans les paramètres que toute la magie opère. Vous pouvez prévisualiser votre animation, changer le format de vidéo en vidéo et audio, ou en audio uniquement. Dans ce cas, nous n'avons aucun son. Seule la vidéo convient. Vous remarquerez que nous avons également une section de publication qui traite des appareils Apple, des ordinateurs et des plateformes sociales. Laissons la vidéo uniquement pour le code vidéo. Parlons de trois options spécifiques. Apopsour 444 vous offre des séquences vidéo transparentes. Donc, si votre projet ne contient aucune couche transparente, vous n'avez pas besoin de sélectionner celle-ci. Ce 1422 est une version de haute qualité d'une animation qui peut être renvoyée dans un éditeur, comme Final Cut ou Da Vinci, ou même Premiere Et H 20064 est à peu près la norme pour le partage sur Youtube et d'autres plateformes de réseaux sociaux Dans notre cas, nous allons utiliser 422. Sélectionnez Next. Changez le nom de votre projet comme vous le souhaitez. Appelons cela une animation graphique linéaire, puis cliquez sur Enregistrer. 17. Créer une animation de graphe rond: Dans cette leçon, nous allons recréer cette animation de graphe circulaire Commençons par créer un nouveau projet. Passons au fichier Nouveau. Faisons en sorte d'avoir la bonne résolution. 5 secondes, c'est bien. Allons-y et cliquons sur Ouvrir. Maintenant que nous avons notre nouveau projet, appuyons sur le bouton « venir » et «   moins » pour passer en mode zoom. Dessinons un rectangle pour notre base. Allons voir notre inspecteur. Nous allons changer la couleur de notre champ en dégradé. Allons dans le bac à dégradé et échangeons nos couleurs dégradées. Utilisons un bleu et un violet. Passons à l'ajustement de l'élément ici et lissons un peu notre dégradé Revenons aux couleurs et jouons avec les couleurs jusqu'à ce que vous obteniez quelque chose qui vous plaise. Maintenant que nous avons notre dégradé, nommons l'arrière-plan de ce groupe. Fermons notre couche d'arrière-plan et verrouillons-la. Créons un nouveau groupe. À l'intérieur de ce groupe, nous allons ajouter notre graphe circulaire. Commençons par utiliser outil cercle lors de la création de votre cercle Maintenez le cap, déplacez-vous pour contraindre le cercle afin d'en faire un cercle parfait et non un ovale Le premier cercle créé, revenons à notre inspecteur. Et ici, nous avons Shape Fill. Désélectionnons notre remplissage. Et ajoutons un trait. Réglons la valeur du trait à trois. Passons également au canevas, allez dans Propriétés et cliquez simplement sur Réinitialiser Dupliquons notre cercle replacé dans notre panneau de formes. Changeons notre largeur à environ 80. Changeons également la couleur et utilisons un bleu. Passons au décalage du dernier point et fixons notre dernier décalage de point à un. Faisons également passer nos capuchons de départ arrondis à carrés. Faisons pivoter notre cercle bleu pour que notre premier degré commence en haut. Là encore, vous pouvez maintenir la touche Shift enfoncée pour la limiter. C'est à une image clé pour le décalage du dernier point, avancez d'environ 1 seconde. Ajoutons une autre image clé et définissons notre valeur de décalage du dernier point 100 %. Sélectionnons le cercle du clavier. Ouvrons notre éditeur d'images-clés. Développons-le pour que nous puissions voir que nos images-clés sélectionnent clairement les deux images-clés, passons à l'interpolation et sélectionnons Bézier avec Assouplissons-les un peu pour que l'animation soit fluide. Agrandissons le contour de notre cercle de base. Revenons-en à l'inspecteur. Assurez-vous que nous l'avons sélectionné. Et choisissez quelque chose d'environ 15. Diminérons la taille de Pour un cercle. Regroupez-vous un peu. Passons à environ 70 %. Ensuite, zoomons sur le canevas. 18. Ajouter votre générateur de nombres: Il est maintenant temps d'ajouter nos valeurs. Nous allons sélectionner notre outil de texte et cliquer n'importe où sur le canevas pour ajouter votre texte. Disons que pour nous échapper, nous voulons centrer, aligner tout cela. Mais centrons d'abord le texte, puis passons à la position des propriétés et réinitialisons les paramètres. Cela l'amène directement au centre. Utilisons notre axe Y pour le faire apparaître manière à ce qu'il soit en haut. Mettons également à l'échelle ou évaluons la valeur de manière à ce qu'elle soit plus visible. Faites un zoom arrière, ajoutons notre générateur de nombres. Donc, pour ce faire, rendez-vous dans les générateurs de sélection de bibliothèque, allez dans les générateurs de texte et sélectionnez les numéros. Allez-y et cliquez sur Appliquer. Nous avons maintenant ajouté notre générateur de numéros. Zoomons pour le voir. Envoyons-le à l'inspecteur. Et vous verrez ce panneau de génération de texte ici, de ce côté. Ici, dans le panneau du générateur de texte, vous verrez le format de démarrage de l'animation , etc. Parlons des quatre premiers. Animer signifie que le générateur de nombres continuera à s'animer pendant toute la durée du démarrage du générateur, ce qui indique la valeur à partir de laquelle il part réellement Si vous allez au début du générateur, qui se trouve au début du projet, vous remarquerez qu' il démarre à 1. Si vous passez à la fin du projet, qui se trouve également à la fin du générateur, il se termine à 100. Supposons que nous devions raccourcir ce générateur de 3 secondes en appuyant sur O. Vous remarquerez que 100 % c'est au bout de trois secondes, et c'est parce que c'est la fin du générateur. Revenons à notre fin et sélectionnons O. Revenons au début du projet. Nous ne voulons pas, nous ne voulons pas qu'il s' anime automatiquement. Passons à l' option animer et désélectionnons animer. Cela nous permet de définir les valeurs cibles spécifiques que nous voulons. Supposons que nous voulions qu'il s'arrête et se maintienne à 45 %. C'est exactement ainsi que nous allons procéder. Prenons notre valeur, commençons par une, puis par une image clé. Passons à environ 1 seconde. Modifions notre valeur à environ 45. Centrons également notre texte ici. Passons au centre de mise en forme, alignons notre texte, puis augmentons la taille. Faisons un petit zoom arrière. Revenons à notre cercle. Passons à Shape. Au lieu de définir notre dernier décalage de points à 100, fixons-le également à 45. Non, notre animation ressemble à ceci. Comme vous le voyez, il s'arrête à 45 et maintient ce chiffre pendant toute la durée du projet. 19. Finir votre animation de graphiques ronds: Maintenant que nous avons créé notre premier graphe circulaire, nommons ce groupe. Appelons ça le milieu. Dupliquons-le, commande de chauffage D. Appelons cela à gauche. Utilisons nos propriétés ou exposition et varions-les vers la gauche. Passons également à notre échelle et réduisons ce chiffre à environ 50 %. Nous pouvons également entrer dans le groupe ou le quitter et changer nos couleurs. Changeons la valeur du bleu au rouge. Utilisons celui-ci pour indiquer un mouvement vers le bas. Veillez à ce que nous fassions un mouvement à la baisse. Commençons notre dernier décalage de points à 100 % et réduisons-le au cours de notre animation. Ramenons-le à environ 25 % Modifions également notre valeur dans notre générateur de nombres. Sélectionnons donc le générateur de nombres. Passons au générateur et changeons notre valeur, 45-25 Changeons la valeur de départ, 1-100 Et maintenant, notre animation se joue comme ça Faisons-en une autre pour le bon côté. Choisissons notre gauche. Appuyez sur la commande D pour dupliquer. Modifions-le vers la droite, allons dans les propriétés et déplaçons celui-ci vers la droite. Allons-y et changeons cela de haut en bas pour simplement ajouter une certaine différence. Vous pouvez également réduire le texte si vous vous rendez compte qu'il est un peu trop grand, qu'il ne rentre pas dans votre canevas ou votre cadre circulaire. Passons à notre droite. Changeons ici notre couleur du rouge au vert pour indiquer un mouvement ascendant. Utilisons ce vert. Commençons notre vert à 1 % Passons à environ 85. Passons également à notre générateur de nombres. Et faisons de même. Nous voulions nous arrêter à 85 %, nous voulions également commencer à 1 %. Notre animation ressemble un peu à ceci. Notre prochaine étape consiste à les décaler légèrement dans le temps, afin qu'ils ne semblent pas tous apparaître en même temps car c'est un peu trop important à examiner pour le faire. Passons à la période de souffrance que nous traversons ici. Commençons par la gauche, car nous voulons que celle-ci apparaisse en premier. Laissons-le là. Passons au milieu. Avancons de dix images. Pouvez-vous déplacer votre flèche vers l'avant, votre flèche droite pour déplacer dix images ? Sélectionnez votre groupe intermédiaire. Assurez-vous que le groupe lui-même est sélectionné. Et il suffit de le pousser vers l'avant pour commencer à dix images. Ensuite, avançons de dix autres images. Choisissons le bon groupe et faisons avancer les choses. Notre animation ressemble un peu à ceci. Nous pouvons aller encore plus loin en les décalant par incréments de 20 images Et je ferais simplement la même chose en avançant 20 images supplémentaires et en les décalant davantage. Ensuite, ajoutons un overshoot afin qu'ils ne commencent pas à apparaître et à s'animer de manière aléatoire Nous allons ajouter notre excédent à l'échelle. Regroupons simplement tous ces éléments pour les rendre plus faciles, et nous ajouterons un dépassement à chacun de ces groupes Passons à l'échelle des propriétés. Vous remarquerez que l' échelle est de 100 % Sélectionnons la flèche vers le bas à côté de notre image clé. Ajoutez un dépassement du comportement des paramètres. Vous remarquez que nos dépassements s'étendent sur toute la durée du projet Nous voulons que notre dépassement soit d'environ dix images. Avancons de dix images ce comportement. Et sélectionnez celui qui réduit notre dépassement à dix images. Passons également à notre valeur de départ et fixons-la à -100. Modifions la durée de notre rampe à environ 25 % sur nos cycles contre un Maintenant que c'est fait, allons-y et veillons à ce que le comportement soit sélectionné. Appuyez sur la commande C. Pour copier ce comportement, pour le coller dans les autres groupes, appuyez simplement sur la commande V pendant que vous avez sélectionné le groupe. Et sélectionnez le groupe deux, où la commande V n animation est terminée. Et ça ressemble un peu à ça, mais on peut aller encore plus loin et mélanger les couleurs correctement. Déverrouillons notre arrière-plan et modifions notre dégradé pour qu'il corresponde à ces couleurs et leur permette de ressortir un peu plus. Passons à Shape et sélectionnons notre couleur violette. Et changeons-le peut-être en orange. Nous allons également sélectionner la couleur de l'autre côté. Et changeons-le en, je pense également dupliquer ce groupe. Au lieu de choisir un ingrédient d'une couleur, faites-en un noir. Et nous allons modifier notre opacité à environ 30 %. Allons activer et désactiver cette couche pour voir à quoi elle ressemble Regroupons également toutes les animations circulaires que nous aurions créées. Et nous allons apporter une dernière touche en masquant les propriétés drop shadow. Et c'est dans l' ombre, juste pour qu' il ressorte un peu plus de l' arrière-plan. Nous avons maintenant l'animation complète. N'hésitez pas à les décaler davantage pour vous assurer que l'animation se concentre exactement là où vous le souhaitez. Nous allons donc décaler chacune d'entre elles de dix images supplémentaires. Passons au bon groupe deux. Déplaçons-le de dix images vers le bas . Passons à celui-ci. Déplaçons également celui-ci de dix images vers le bas. 20. Dernières réflexions: Vous êtes donc arrivé à la fin du cours. Merci beaucoup de m' avoir accompagné dans le monde des graphiques animés N'hésitez pas à publier vos projets dans le panneau des projets. Je vais certainement faire part de mes commentaires. Et si vous avez des questions, hésitez pas à les laisser dans le panel de discussion et reprenons la conversation. Merci beaucoup d'avoir voyagé avec moi. N'hésitez pas à consulter la chaîne Youtube sur Everything , Apple Motion, et à me suivre ici sur Skillshare Nous publierons d' autres tutoriels et cours sur l'utilisation d' Apple