Apprendre à peindre des paysages à l'aquarelle en 10 minutes | Zaneena Nabeel | Skillshare
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Apprendre à peindre des paysages à l'aquarelle en 10 minutes

teacher avatar Zaneena Nabeel, Top Teacher | Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue au cours

      1:49

    • 2.

      Fournitures artistiques

      4:20

    • 3.

      Techniques

      16:53

    • 4.

      Peindre 1 - Coucher de soleil Dreamy

      16:26

    • 5.

      Peindre 2 - Montages bruts

      12:23

    • 6.

      Peindre 3 - Randonnée non prise

      17:19

    • 7.

      Merci d'avoir regardé

      1:25

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

2 375

apprenants

47

projets

À propos de ce cours

L'aquarelle est l'un des supports les plus uniques pour créer des œuvres artistiques. C'est une imprévisibilité et des caractéristiques uniques en font le support le plus dearest de la plupart des artistes.

Dans ce cours, nous allons apprendre quelques techniques pour peindre des paysages rapides et simples. Nous verrons les techniques et peindrons 3 paysages uniques à la fin du cours.

Rejoignez-moi pour une promenade à l'aquarelle à travers la nature !

Créant de la musique en arrière-plan : Belle musique détentrice - Calme Piano Musique et musique de guitare avec des oiseaux chantants

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Zaneena Nabeel

Top Teacher | Artist

Top Teacher

LINK TO THE CLASS - 30 Day Watercolor Challenge : Learn to Paint 30 Easy Winter Landscapes

Experience the joy of painting winter watercolor landscapes in this 30-day challenge.

Each day, discover the beauty of new techniques, color combinations, and helpful tips in just 20-25 minutes. These projects are designed to easily fit into your busy schedule, so consider joining us if you have some time to spare :)

I believe that everyone can paint, and I am sure we have all had the desire to paint something at one time or another. Painting has a healing, calming and transformative effect on us. It's less about the end result and more about the process and experience. If you have always wanted to paint, or if you'd like to start a creative routine, join me on this 30... Voir le profil complet

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Transcription

1. Bienvenue au cours: vous. Bonjour, tout le monde. Mon nom est tout laisser entrer, et je suis de retour avec une classe super excitante et de peindre un clan rapide rapidement en utilisant l' aquarelle. Ok, alors faisons une promenade dans une forêt brumeuse et revenons en voulant un sens rêveur. C' est, euh donc sans plus tarder, commençons. 2. Fournitures artistiques: vous êtes dans cette vidéo ? Je vais parler de tous les matériaux que j'utiliserai tout au long de ce cours. C' est tout à fait bien. Si vous n'avez pas la matière exacte que j'utilise, vous pouvez opter pour n'importe quelle marque que vous avez, ce qui est presque similaire. Parlons de la douleur. abord, je vais utiliser des nuances de beedies de la marque envoyée plus tôt, et les artistes. Je parlerai des nuances en détail quand on passera à la transition de l'être. Maintenant, sur le papier que je vais utiliser. Mon arc est du papier rugueux, qui est de 300 grammes par mètre carré 1 40 être sur ce papier 100% coton particulier. Vous pouvez aller avec n'importe quelle marque que vous avez et n'a pas vraiment d'importance. Mais assurez-vous que vos papiers 100 % coton sur un minimum de 1 40 B. Comme nous avons affaire à plusieurs couches d'eau, votre papier devrait être assez bon pour gérer le volume d'eau auquel nous avons affaire, alors faites-le au moins 1 40 l b, ce qui sera bon pour notre classe à parler de la brosse. Donc ce sont trois ponts que je vais utiliser cette classe qui est numéro 12 Argent noir avec pinceau sur environ six de Princeton. Harvard, huit villes. Ces deux brosses autour. Alors j'utiliserai mon pinceau de Princeton. Vous aurez besoin d'une palette pour mélanger des nuances de valeur. Celui-ci ici, tant que palettes en plastique très basiques, vous pouvez aller avec n'importe quel palais que vous avez. Vous pourriez même utiliser une plaque en céramique. Si vous n'avez pas une palette appropriée, tout fonctionnerait parfaitement pour cette classe. Nous aurions besoin de bocaux d'eau. Il faut rester propre. L' autre que vous pouvez utiliser pour rincer la douleur de votre brosse. Celui propre sera utilisé lorsque nous vérifions l'eau comme milieu diluant ou lorsque nous avons besoin d' appliquer une eau propre et froide sur. Enfin, nous aurions aussi besoin d'un crayon. Ah, ruban adhésif, une gomme et des ennuis pour que résumer tous les matériaux nécessaires dans cette classe , saisir le matériel et l'obtenir pour me rejoindre dans ma prochaine vidéo. Euh, 3. Techniques: vous le faites ? Ok, alors regardons quelques techniques que nous allons utiliser dans ce cours. Commençons par quelques lavages de couleur d'eau dans cette classe sera à l'aide, mais sur pari prudent principalement. Tout d'abord, essayons de peindre le ciel. Vous avez vu trois techniques différentes pour cela avec votre parce brosser rapidement avec l' ensemble du papier. Il doit être assez sacrément, mais pas trop inondé pour cet exercice. J' utilise mon bleu céruléen. Tu pourrais y aller avec n'importe quel bleu éteint. Votre enfant n'a pas nécessairement besoin d'être superficiel en bleu. Celui-ci vient de notre DSL. Si vous connaissez la marque maintenant avec votre numéro 10 sont à al pinceau plein dans certains médias aléatoires laissant quelques personnes espace entre les deux. Tous ces éléments s'appliquent de haut en bas. Dans celui-ci. Peu importe parce que c'est juste un exercice que nous faisons. Mais si vous faites sur un parce tuer, si vous le faites de haut en bas, cela vous aidera à harmoniser la verdure. Et aussi il vous aidera à obtenir une bonne compréhension de la proportion que j'ai appliqué mon bleu. Maintenant je vais prendre mon pinceau sans douleur. Andi, je vais avoir un mélange de boutons Ne faites pas trop l'exercice de fusion parce que ça te donnera un effet inégal plutôt qu'un ciel naturel mélangé. Maintenant, vous pouvez quitter le ciel tel qu'il est. Il plantera parfaitement car le fond est encore un peu. Maintenant, je passe à la 2e 1 Je vais faire la même chose. Ce que j'ai fait dans le 1er 1 Je vais appliquer une eau froide humide et j'applique mon bleu céruléen à zones aléatoires sur. En plus de quitter les Blancs s'il vous plaît, je vais utiliser des aquarelles blanches. Lisez aussi les nuages. Donc, c'est là que l'extraction serait en cours, aussi. Et celui-ci donc c'est le premier et le 2e 1 Maintenant sur le troisième. Dans cette technique, je vais utiliser une serviette en papier pour créer les clubs. Appliquer de cette bonne eau en cours. Appliquer le bleu céruléen. Et après ça, je vais emmener mes gens en double pour enlever la douleur de Ryan à celle des médias, et ça va entraîner dans les clubs. C' est ça. Avec ce chi, vous pourriez essayer la même chose, mais deux sont plus de couleurs sur grand gars plus dramatique Maintenant sur les montagnes. Essayons de faire un effet funky, puis ajoutons un peu de sens de la texture. Voyez comment vous pouvez composer les choses dans un paysage. Donc cet effet brumeux ici comme ça va essayer maintenant pour ça, je vais prendre un pinceau et je mets au hasard quelques taches ici et là. Je ne trompe pas. Je ne fais pas attendre tout le peuple. Y compris le 80 une pièce de rechange. J' ai appliqué l'eau. Je vais dessiner une périphérie de la montagne pour que vous ayez une zone floue et des lignes nettes entre les deux. Donc ça allait rendre ta montagne comme brumeuse. Maintenant, je vais planter ça avec de l'eau pure. La couleur que j'utilise ici comme intégrale de san plus tôt. C' est l'un de mes tricheurs préférés préférés de taux de remplissage, n'est-ce pas ? Maintenant ? Je vais avec une intégrale beaucoup plus sombre pour dessiner une autre montagne et plein sol. Donc, cela vous donnera un effet funky à la montagne. Vous pouvez répéter les mêmes excites et trois ou quatre couches en Crète. Falke, paysage moderne, que les gens essaient dans la peinture merveilleuse. Je répète le même exercice dans la deuxième pièce. J' applique Interco et je le mélange, mais de l'eau pure. Et maintenant, je prends ma sève verte. Je commence à appliquer de bas en haut Andi mélangeant deux feuilles après, laissant un peu de gens juste entre cette montagne. Nous essayons d'obtenir de la texture pour ça. Tu pensais que c'est tout ce qu'on va faire saupoudrer un peu de sel sur le papier BET pour que la peinture ne soit pas complètement séchée. C' est encore un peu, donc vous devez mettre le sel quand la peinture est encore au lit et qui réagirait. Le sel réagira avec la peinture et vous donnera une texture très agréable. Lorsque vous appliquez du sel sur le Wedbush qui va commencer ensemble les pigments de couleur d'eau. Lorsque vous appliquez le sel, la douleur doit être encore humide sur le type de texture que vous obtenez sur votre papier dépend de la taille du grain du sel et aussi du témoin du papier. J' aime le faire quand le papier est une sorte de séchage, sorte que la texture est un peu plus petite. En taille est donc vous devez expérimenter cela vous-même et voir les roses. Attendons ça ou sec. Pendant ce temps, passons au 1/3 1 dans celui-ci. Je vais créer les textures. En utilisant cette technique flatteuse, je crée une zone plus verte avec du vert sève et citronné seul pour le ton plus sombre. J' utilise l'indigo, donc ça va vous donner cette profondeur. Vous devriez toujours mettre vos tons plus clairs sur l'arrière-plan. Ajoutez les valeurs Darko au premier plan. - maintenant Attendons maintenantque l'arrière-plan sèche un peu. Si vous éclaboussez l'ombre suivante sur l'arrière-plan sur le Bagram est encore beaucoup. Attendez, ça va vous donner ces grands motifs parce que les peintres qui éclaboussent le fond vont commencer à se répandre. Tante, si vous faites la même chose, quand le sac bonus un peu séché, il vous donnera un peu de motifs comme très petits, minuscules, et ça ressemblera à des flux. Donc c'est la même chose qu'on entendra. Je charge ma brosse avec plus de 1.000.000 et je suis aléatoirement mettre quelques points ici et là pour voir la blancheur du papier ont à voir ici ma fille pas complètement se propager dans l'arrière-plan sur ce est exactement ce que j'ai besoin pour mes fleurs. Je pense que nous sommes prêts à y aller maintenant. Je vais éclabousser la même nuance sur le sol, donc en éclaboussant, vous obtenez une taille prête pour vos fleurs. Pour les éclaboussures. Soulignez. Comprendre ? Pourquoi Princeton ? Ses numéros de taille de cage thoracique, toutes ces expressions utilisent une brosse de quatre ou six. Ne va pas au-delà de ça. Parce que si vous utilisez un gros pinceau, vous finissez par avoir des exploiteurs. Ce sont donc des techniques qui seront utilisées dans notre classe. Vas-y, essaye-le et amuse toi. Je te vois dans la prochaine vidéo. 4. Peindre 1 - Coucher de soleil Dreamy: vous le faites ? Bonjour, tout le monde. Donc ces autres nuances que nous allons utiliser dans cette classe si vous n'avez pas exactement la même teinte, c'est OK. Vous pourriez aller avec quelque chose qui est presque similaire. La première étape, j'applique une couche d'eau uniforme, laissant une petite zone au fond. On va faire des harmonies ? Allons gars ici, commençant par ultra bleu marine et en appliquant chaque nuance de haut en bas après le bleu je vais avec Violet, puis cramoisi les mélanger ensemble maintenant aller avec quatre millions sur finition à la naissance jaune Une fois que vous atteignez jaune, mélanger vers le bas Mais l'eau propre Nous avons notre premier lavage du ciel prêt et cela signifie la moitié de la tâche que nous avons déjà fait. Maintenant, je vais soulever des poufs avant que le sac ne sèche Je suis en train de soulever la peinture et un petit trempage Elashi pour imiter le soleil Je vais décoller payé de cette petite zone sur Après cela, je me sens la même forme avec le blanc vers une voiture pour améliorer le soleil Un peu Plus Maintenant, je soulage la douleur des médias aléatoires du ciel Amusant ma brochure plate Il n'y a pas de peinture sur mon pinceau je lève de la peinture sur, puis les doubler sur un voyage de gens sur répéter la même chose pour créer un effet ciel nuageux. Donc, cela doit être fait avant votre lecteur d'arrière-plan complètement. - Mon ciel est vraiment que j'ajoute un peu plus de lumière d'eau blanche au soleil parce qu'il a besoin d'un peu plus d'amélioration. C' est pour peindre le champ. Je vais faire un peu d'indigo avec de la violette et appliquer les plus sombres ne pas en bas, n'est-ce en bas,  ? C' est la couleur que j'ai obtenue en mélangeant violette et indigo, en appliquant les plus sombres ne pas en bas avec de l'eau propre. en appliquant Je le prends au ton plus clair. Vous devez garder tout léger à la ligne d'horizon en jouant avec cette lumière et le ton plus sombre que ce grand ces profondeurs dans votre peinture. Il est donc très important de le rendre léger sur le fond de la conversation au premier plan. - Maintenant , à l'étape finale, assurez-vous que tout est complètement sec avant de passer à l'étape. Maintenant, prenez soit des douleurs vertes ou noires. Nous allons ajouter les pousses de paddy maintenant dessiner vos lignes à main levée de bas en haut. Après ça, on va ajouter ces petits points sur le pourboire. Maintenant vous pouvez remplir votre champ, mais corps ou être tirer comme vous voulez l'appeler. N' oubliez pas de ne pas trop remplir. A côté de la zone où Bacri à cela il a pris un fils. Vous pourriez dessiner une ou deux tirs à côté de ça. Nous voulons créer un effet du soleil se cachant derrière son champ de corps. Donc, si vous dessinez beaucoup, vous pourriez entrer perdre cet effet. Vous pouvez remplir les 80 restants sur la maturité que vous voulez ajouter. C' est allumé . C' est ce que nous avons fait. J' espère que vous tous en charge, peindre ce Rimi sentir avec moi. Maintenant, nous allons faire une promenade dans une forêt brumeuse. Je te vois dans la prochaine vidéo. 5. Peindre 2 - Montages bruts: vous le faites ? Bonjour, les gars. Prenons maintenant une promenade de clo aquatique à travers un paysage de montagne mystique rapide et facile. Vous pensez qu'une seule pour faire ce tableau. C' est un paysage monochrome. Le Colorado en utilisant ici français Ultra Marine bleu du péché plus tôt. Le premier exercice est de comprendre les valeurs tonales de la couleur, craché dehors et comprendre la pièce la plus sombre que vous pourriez atteindre sur Amenez-le vers le bas dans la pièce la plus légère que vous pouvez obtenir avec la même feuille. Donc c'est l'int gourmand de la feuille. Amusant. Maintenant, je peins le ciel avec le plus léger air bleu, ce que j'ai obtenu de cette montre. Mon ciel a complètement séché. Maintenant, je vais avec la première couche de ma montagne, nous avons utilisé la tempête la plus légère pour le ciel. Maintenant, pour la première couche au large de la montagne, allez sur la prochaine chanson que vous avez eu pendant que j'étais grosse L' ombre prendre pinceau pour la peinture d'amour sur. Toujours dessiner votre montagne avec un peu absent vers le bas qui le rendra plus naturel. Donc c'est la première couche. Maintenant, je vais avec la deuxième lierre. Essayez le hangar, que vous allez utiliser et assurez-vous qu'il ne fait pas trop sombre. Ensuite, la première couche que vous avez appliquée. Donc c'est la deuxième couche là-bas. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur de votre enfant pour cette peinture. Et aussi, vous pouvez décomposer la quantité de couches que vous voulez discuter. Je vais avec Finalement est là. Non, sur la troisième couche. Ça a l'air parfait. Donc ce serait mon tricheur. Il est fait que vous troisième couche fait. Maintenant, quoi de plus. Outil Rocco. J' applique ma couche de pied. Assurez-vous que vous êtes Chaque couche a complètement séché avant de passer à la suivante en allant enfin avec l'air le plus sombre du Français Al Shammari. Inclure Avec ça, je finis ma couche 50. C' est ça. J' espère que vous avez apprécié cet homme dans ma prochaine. Nous en avons un peu plus difficile à venir. Je te vois dans la prochaine vidéo. 6. Peindre 3 - Randonnée non prise: Bonjour. Bonjour. Maintenant, nous sommes sur la troisième peinture celui-ci comme un peu plus difficile que le 1er 2 Mais vous voyez oui, vous voyez de près je suis en train de peindre mon ciel m'a demandé et la pratique Ishan sur l'application même goto eau sur l'ajout d'un peu de bleu céruléen Trans Amiriyah laissant peu d'espace entre les deux Attendez que ce type sèche. D' accord. Mon ciel a complètement séché maintenant et en ajoutant à repérer une eau sur le temps peindre ma montagne Il suffit de demander speeded dans la question de la pratique Dessinez votre montagne combinant ces sports de frontière Donc vous obtenez une zone floue sous aguilar pointu qui ressemblera à un funky C'est un matériau de but vide utilisé pour peindre la montagne. Maintenant, je le mélange avec de l'eau pure pour attendre que ça essaie. Pendant ce temps, je dessine une fête qui mène à la montagne. Nous avons besoin d'un grand effet brumeux là où la règle rencontre la montagne. Pour saluer cet effet, je vais enlever la douleur avec le ton des gens. Après cela, je suis à un peu de couleur d'eau blanche pour rendre ce DDR un peu plus léger. - Tu pourrais garder cette ex glace si elle est légère sur ton tableau. Maintenant, je prends le but de créer une montagne un peu plus sombre au premier plan après que j'ai ajouté indigo, hum, hum, en ajoutant du vert sève. Et entre les deux, je vais ajouter un peu de ton Loker. Une lumière s'allume ocre jaune sur le toit. Ok, maintenant je vais ajouter des formes de sillage sur les pins. Cela n'a pas besoin d'être bien détaillé. L' étape suivante consiste à remplir la verdure. Nous sommes à la verdure avec la méthode des éclaboussures que nous avons essayé dans le poste d'entraînement. Je remplis les médias restants, mais la sève verte et citronnée seuls quittent la route. Tacitus, - vous ajoutez maintenant dans le quai ? Oh, les tombes à des endroits aléatoires que j'ai utilisé Integral. Pour cela, vous pouvez utiliser n'importe quel autre morceau de Darko vert foncé de votre choix. Ces tons croisés vont obtenir des marques au jaune et suprême. - Maintenant, je charge ma brosse numéro 6, mais formellement on va l'éclabousser sur les grands. N' ajoutez pas trop d'éclaboussures. Si vous avez besoin de plus, vous pouvez les ajouter. Mais ta brosse je lève les éclaboussures du milieu qui sont tombées sur ma route. En plus de ça, je vais ajouter des lignes normalement sur la route, mélangeant au jaune, ajoutant un peu plus ou dans des taches avec mon pinceau. Maintenant, je vais ajouter des tons plus foncés en bas pour saluer. Détecter la verdure à ajouter dans le quai. Oh, tons en bas sur lesquels j'utilise l'intégrale. Quand je monte, j'utilise le vert sève. Utilisez les feuilles en fonction de l'arrière-plan. Les nuances ne remplissent pas tout le jaune et le vert et l'arrière-plan. Nous avons encore besoin de ces tons plus clairs. Ce n'est pas nous allons finir la peinture en ajoutant quelques pins vous sur, mais que nous avions fait avec trois paysages d'aquarelle rapide et voir. 7. Merci d'avoir regardé: vous Ok, tout le monde sera donc fait jusqu'à la fin. Panta beaucoup pour regarder. J' espère que vous avez tous aimé peindre avec moi. Vous pouvez également utiliser toutes ces techniques entre prêté et cette classe dans vos projets futurs . Expérimentez avec vos feuilles préférées et essayez de nouveaux paysages. Vous m'avez toujours surpris avec de si beaux projets de classe. Et je suis tellement excité de voir la masse habituelle. Faire. Partagez-les. Merci de regarder et de peindre heureux.