Apprendre à peindre des montagnes d'hiver à l'aquarelle - De la référence à la peinture

1. Bonjour !: Bonjour à tous. Bienvenue dans mon premier cours Skillshare. Je m'appelle Ronnie. Je vis aux Émirats arabes unis et je pratique les couleurs depuis près de cinq ans. J'adore ce médium pour sa transparence. J'adore peindre des paysages lumineux et aérés à l'aquarelle. Vous pouvez voir plus de mes œuvres sur mes filles YouTube et Instagram par le gestionnaire commençant par Ronnie. Dans ce verre, je vais montrer comment créer cette belle évasion matinale d'hiver. Nous apprenons à créer des ombres réalistes. Le taux est les textures du matin, les rayons du soleil éclatants. se voit donc dans la vidéo suivante. 2. Voyez les matériaux.: Voyons les matériaux de la peinture. J'utilise un papier aquarelle 100 % coton. C'est de Fabriano. J'utilise un ruban de masquage pour coller le papier sur mon carton de verre. Je recommande vivement un papier aquarelle 100 % coton pour ce tableau car nous utilisons la technique humide dans les ombres. Ce type, des articles divers et tout. Nous utilisons une palette de couleurs très limitée. Nous n'avons besoin que de quatre couleurs. Vert, bleu, indigo, noyez n'importe quel brun foncé. Peintures en gris. Nous utilisons de la gouache blanche pour quelques détails. Nous avons besoin d'un gros pinceau plat pour mouiller le papier. J'utilise une taille de brosse de hacker, le DMM et moins de pinceaux ronds que j'utilise la taille 468. Nous avons besoin de liquide de masquage pour certaines zones de la peinture, de deux pots d' eau et de papiers de soie. 3. Pratiquer les techniques mouillées et sèches: L'indigo et les peintures grises sont deux belles couleurs parfaites pour peindre des ombres, des effets neigeux. Et j'utilise du brun foncé pour les effets de pierre et le banal. Et nous avons besoin d'un bleu frais pour ce type que j'utilise ici, vert bleu indien. Avant de peindre, nous devons comprendre peu de techniques d'aquarelle. La première est la technique du pinceau sec, ce qui signifie que nous utilisons une largeur de pinceau très sèche, la peinture sèche sans aucune quantité d'eau et des rayures sur le papier pour créer des textures rugueuses. Ensuite, reste mouillé sur la technique humide, la technique très courante en aquarelle. Mouiller d'abord le papier, puis appliquer de la peinture humide. Cela permet de créer des ombres à l'aspect personnel pour les montagnes dans ce tableau. C'est l'une de mes techniques préférées pour créer des avocats et des races. Ici, je mouille d'abord le papier, puis je me crée une courbe avec le même Gardner dont j'ai besoin pour ce type. Ensuite, peignez-le et répétez la même chose pour des couches plus sombres. Non, je soulève soigneusement la potence pour descendre en liaison avec la brosse propre lestée. Avant chaque levage, nous devons nettoyer la brosse et essuyer les prédits que le propriétaire distribue l'oiseau. De cette façon, nous pouvons facilement créer beaux Galois et courir . Il y a trois belles techniques que nous devons pratiquer avant de peindre. 4. Croquis: C'est la référence pour Adobe sont pour mentir pour cette peinture. Celui-là que j'ai téléchargé depuis unsplash, Sue sait, je dessine et je dessine pour le banal. Je ne me concentre pas trop de détails. Ici, vous pouvez voir des points forts nets sur la photo de référence. Demander des blessés juste pour que j'utilise du liquide de masquage pour ça. J'applique très soigneusement et je brosse. Commençons la peinture dans la vidéo suivante. 5. Ciel et rayons du soleil: Bon, alors commençons le tableau. Je place mon papier aquarelle bas avec un masquage hétérotrophique. Dave. Mon liquide de masquage est séché en alternance et je mouille le ciel avec la brosse à vadrouille taille quatre. Je mouille ce type autour d'eux avec beaucoup de précaution. Et puis en se lavant à l' indien pendant le bleu, la couleur est plus claire vers le banal. Je me mélange donc avec plus d'eau, créant des nuages très subtils, comme sur la photo de référence. Couleurs plus claires prêtes. Ensuite, j'utilise la même technique que dans la vidéo précédente. Je crée un cercle et je peins avec des couleurs plus foncées. Ajout d'autres couleurs dans le coin droit pour une mise au point vers le soleil. Mon papier est encore très humide. Maintenant. Je lève les couleurs très doucement. Descendez, levez. Ici, vous pouvez voir chaque fois que je nettoie ma brosse et que je nettoie des chiffres supplémentaires sur du papier de soie. C'est très important pour le rendre non boueux. Nous en avons fini avec le ciel, alors commençons à peindre des montagnes et des ombres dans la vidéo suivante. 6. d'ombres mouillées sur mouillées: Condyle est une aquarelle de fête importante. Je mouille le papier ici très soigneusement. Je ne veux pas m'assurer que je savais que je l'ai fait sur mon papier, alors ajustez le papier debout et essuyez l'eau supplémentaire sur mon papier de soie. Je ne voulais pas remouiller la partie ciel, donc je laisse les contours très attentivement. Maintenant. Je me concentre juste sur les ombres de la montagne. Je le peins avec de l'indigo. Ici, vous pouvez voir que ma peinture ne s'étale pas trop parce que mon papier est parfaitement mouillé. Je ne vais pas le couvrir sur la photo. Et juste en laissant quelques espaces comme vol. Ici, vous pouvez voir quelques formes dans l'ombre. Je recrée peut-être le C. , mais il est encore très mouillé, donc j'en ajoute d'autres. Le Dr Carla a dit la deuxième couche. Cela permet de créer un contraste intéressant pour les ombres. Ici. Juste une heure. Est-ce que c'est un ami qui va avec le flux ? Je suis moi Jeanine, le pinceau propre entre le tableau, façonnant les ombres en soulevant Carlos et en ajoutant d'autres. En suivant cela. Ayez des amis. Ici, dans la référence, vous pouvez voir des ombres très claires et les reflets proprement dits. Je le peins avec des couleurs plus claires. Ne pas écrire le premier plan de la montagne et répéter la même chose. Se concentrer sur les ombres en référence et les recréer. Vous pouvez voir la différence lorsque j'ajoute couleurs et des ombres plus foncées. Il aide à créer des reflets plus contrastés. Maintenant, les plier sont rendus le même arrière-plan avec des couleurs très claires. Je me concentre simplement sur la référence. Recréer des ombres plus claires. J'en ai presque fini avec les ombres, alors peignons les détails dans la vidéo suivante. 7. Peindre des pierres et des détails: Mon papier est complètement sec maintenant, donc je peins les détails. J'utilise la technique du pinceau sec que nous avons pratiquée dans la vidéo précédente. Je ne me concentre pas sur la preuve de mes nouveaux détails, pierres désolées sur la photo. Il suffit de se concentrer sur les grosses pierres et d'aller avec le flux. J'utilise un mélange de gris foncé, Payne pour ces détails. Assurez-vous que votre pinceau est très sec, puis il peut obtenir cette texture. J'utilise de la gouache blanche pour des reflets nets et un premier plan. J'en ai presque fini avec les détails, alors peignons le premier plan et quelques derniers détails dans la vidéo suivante. 8. Détails finaux et touches de finition: Je suis juste en train de retoucher et de façonner quelques petites ombres ici et là. Je retire le liquide de masquage. Vous pouvez voir la magie des reflets nets. Le bâtiment est l'une de mes pièces préférées au début. J'adore voir mes tableaux aux bords très propres. Les gars finiront bientôt votre peinture.