Transcription
1. Que pouvez-vous attendre dans ce cours ?: Bonjour à tous. Dans ce cours, je ferai de mon mieux pour vous enseigner les bases
du piano et vous
montrer qu'il est possible de jouer du piano en tant que débutant en une heure
environ. Je vais te montrer à quel point c'est cool. Et si vous êtes capable de
compter de 1 à 12, vous n'aurez aucune autre excuse pour jouer du piano. OK. Je vous verrai à l'intérieur.
2. Apprenez le piano en moins de 60 minutes !: Dans cette leçon, vous
allez apprendre les bases
du
piano à l'oreille
sans utiliser de nœuds et sans avoir aucune connaissance
sur ce sujet, concentrerez entièrement
sur des choses qui concernent
principalement les gens a appris dans des académies de
piano, éprouvant
souvent des difficultés et passant des
années à progresser. Donc, pour ne pas perdre de temps, commençons
par les noms de
tonalité en les divisant en deux groupes, noires et les touches blanches. Le premier groupe est un groupe de deux touches noires entourées
d'un groupe de trois touches blanches. Le deuxième groupe est un groupe de trois touches noires
entourées de quatre touches blanches. Et ces motifs exacts
sont répétés
sur tout le clavier et
il porte un nom spécifique, mais nous aborderons
ce sujet plus tard. Maintenant, le premier groupe d'outils, noires et les trois
touches blanches sont les suivants. Les touches blanches sont C
et les touches noires
sont do dièse, D-dièse. Et selon leur rôle, ils peuvent également être appelés
ré bémol et mi bémol. aborderons également quelque chose plus tard. Nous pouvons jouer les mêmes notes
n'importe où sur le clavier. Encore une fois. Maintenant, le deuxième groupe de trois
touches noires et pour blanches est le suivant. Les touches blanches sont A et B, et les touches noires sont
Fa dièse, G dièse, A dièse. Et selon leur rôle, ils peuvent également être appelés sol bémol, bémol et si bémol. Et encore une fois, nous pouvons jouer les mêmes notes n'importe où
sur le clavier. Encore une fois, F, G, a, B et fa dièse. G-dièse, A-tranchant. OK ? Une fois que nous avons appris les noms des
sons du clavier, nous sommes en mesure de jouer notre toute
première compétence appelée do majeur. Si nous jouons toutes les notes
blanches du tableau suivant, C, D, E, F, G, a, B. Nous devons également prendre les
bonnes positions des doigts. Le doigté de base pour la gamme de do
majeur est 12312345, accord, ce qui signifie que
R1 est notre pouce. R2 est notre doigt pointé, trois est notre majeur, car est notre quatrième doigt et cinq est notre petit doigt. OK, 12312345. La même chose
s'applique lorsque vous jouez à l'envers en do
majeur, ainsi que pour tous les autres types de compétences que vous apprendrez
dans ce cours. Cinq, 4321. En ce qui concerne la posture des mains
, assurez-vous que votre chaise est suffisamment
haute pour que
votre dos ne soit pas plié et que votre coude doit
être à la même hauteur
que votre clavier. Assurez-vous donc que votre poignet
est détendu et flexible, prêt à bouger
dans les deux axes, n'est-ce pas ? Pour
des situations spécifiques, assurez-vous
également que la plus grande
force provient des
muscles de vos doigts
et non de votre bras, en évitant les crampes
et les douleurs physiques, ainsi que la fatigue. Le piano classique ne possède que 12 notes répétées en motifs sur l'
ensemble du clavier. Nous devons compter
chaque note possible de gauche à droite, comme ceci : 123456789101112. Cela se répète. C'en est une. Encore une fois. C'est ce qu'on appelle l'échelle
chromatique. Et c'est la plus grande
échelle de musique. Comme il contient 12 tons, la position correcte des doigts
serait la suivante. 13113131, 12. Ainsi, chaque fois que vous avez une
touche large suivie d'une touche noire, jouez-la avec votre pouce, puis votre
majeur. Désolée. S'il y a deux
touches blanches sans noir entre les deux, jouées avec
la langue et le doigt pointé , d'
accord, mais cela
n'arrive que deux entre F et B et C. La deuxième règle est quand La gamme chromatique
commence par une touche noire, vous allez commencer
à la jouer avec votre majeur et simplement suivre le schéma
expliqué précédemment. Par exemple, si nous voulons
jouer une gamme chromatique en fa dièse, nous allons commencer par. Notre majeur. Et le schéma suivant
est une porte blanche. Nous allons y jouer
avec notre pouce. La suivante,
encore une fois, est une touche noire, donc c'est notre majeur,
etc. L'exception. Encore une fois, l'exception. Et c'est terminé. Encore une fois, un jour, il existe deux types de pas en musique, les demi-pas
et les pas entiers. Un demi-pas est, en théorie, lorsque vous comptez la toute
première note physique possible à partir de votre
point de référence, par exemple, 1,5 pas correspond à
un do dièse, car il n'y a absolument rien entre ces
deux nœuds physiques. Un demi-pas, c'est
aussi partir de fa dièse, G, car il n'y a
rien entre les deux, ainsi que de E à F, comme il n'y a pas de
touche noire entre les deux, la même chose s'applique
de B à C. D'accord ? Les pas entiers se produisent lorsque vous comptez deux demi-pas à partir de votre
point de référence. Par exemple, si nous prenons les notes
G comme point de référence, nous comptons plus deux à partir de G. Et nous allons nous
retrouver sur le nœud
a. Donc, g est notre 0012. OK ? Un autre exemple serait de
B à C dièse, par exemple. Donc B est notre 0012. C'est une étape complète. Peu importe où vous commencez, cette règle s'appliquera. N'importe quelle tonalité peut être
référencée ou la tonalité 0 à partir de laquelle vous
commencez à compter. Par exemple, notre D-Sharp est à 0 heure de notre
point de départ, notre point de référence. Disons que nous avons besoin d'un
demi-pas, et que ce serait le nœud E, non ? Donc 01, d'accord, c'est 1,5 étape. Une étape complète
serait le cas de la note F, puisque c'est à deux demi-pas de
la
note exacte que nous avons commencée, nous avons commencé à
compter de un à 0. Il s'agit d'une étape et demie et
c'est une étape complète. Les noms des orteils en tant qu'
intervalles sont donc les suivants, et ils peuvent différer selon les contextes. Si nous commençons à compter à partir de C et à relier tout ce qui se trouve
à ce nœud, nous obtenons les noms suivants. C est un parfait unisson. Cela représente plus 0 demi-pas. Le do dièse est une seconde mineure. C'est un demi-pas. OK ? D est une deuxième place importante. Et il
se trouve à deux pas de notre
point de référence, qui est un siège. OK ? D-tranchant. C'est ce
qu'on appelle un tiers mineur, et il se trouve à 3,5 pas
de nos points de référence. Alors 0123, d'accord. Le suivant est
appelé troisième majeur. C'est quatre demi-pas. Donc 01234, d'accord, la prochaine étape s'
appelle la quatrième parfaite. Donc, 012345, c'est à 5,5 pas
de notre point de référence. L'étape suivante est appelée quatrième
augmentée ou cinquième
diminuée. Et c'est en fa dièse
ou en sol bémol, parfois. Donc, 0,51234566 étapes. La suivante s'appelle
la cinquième marche parfaite. Donc 01234567, demi-pas, cinquième
parfait. Le suivant est augmenté en
cinquième ou en sixième mineur. Il s'agit d'un sol dièse ou d'un bémol. OK ? C'est donc un sol dièse apparenté au sol ou à un bémol
quand on compte à partir
de, alors une fois que vous aplatissez
le a, vous obtenez un bémol. OK ? Donc c'est 012345678,
demi-pas, d'accord ? La suivante est une sixième majeure, ou une septième diminuée. Et c'est
à neuf demi-pas. OK ? La suivante est la septième mineure, soit Dan à un demi-pas
de notre point de référence. Donc 012345678910. OK. La suivante est la septième majeure. Il se trouve à 11 demi-pas
de notre point de référence. Et la dernière s'appelle
l'Octave parfaite. Ce qui se trouve à 12,5 pas
de notre point de référence. Donc 0123456789101112. OK, à l'unisson parfait. Deuxième mineure,
deuxième majeure, troisième mineure, troisième
majeure, quatrième parfaite, quatrième
augmentée, ou cinquième
diminuée, cinquième
parfaite, cinquième augmentée, ou sixième mineure, sixième majeure ou diminuée septième, septième
mineure , septième
majeure et doctrine
parfaite. Cela signifie que vous pouvez compter n'importe quel intervalle à partir de
n'importe quel point de référence. Par exemple, supposons que notre point de
référence est la note G, K. Et que nous devons
compter, par exemple, une quatrième parfaite, 012345. C'est la quatrième place parfaite. Comme il se trouve à 5,5 pas
de notre point de référence, qui est nos notes G. Il
existe quatre types de courts
, souvent appelés triades, qui sont utilisés en musique. Maintenant, nous avons un accord majeur, nous avons un accord mineur, nous avons un accord diminué
et un accord augmenté. Les accords majeurs sont Happy Course, qui ont un son brillant et
ils sont composés de root, node suivi d'un tiers
majeur, d'un tiers mineur. Alors, comment compte-t-on ces choses ? Supposons que notre nœud racine soit, nous devons compter un
tiers majeur à partir de la note f, et c'est à 4,5
pas de celui-ci. Donc 01234, qui est un nœud a, la formule indique maintenant
un tiers mineur, mais nous comptons à partir de là pour
indiquer que nous venons d'arriver. Donc, comptez sur la note, un tiers mineur à partir du
nœud a est 0123. C'est le nœud C, d'accord ? Cela signifie que nous avons
les nœuds a
et C. Et cela s'appelle l'accord en
fa majeur avec la formule 0 comme
nœud racine F. Ensuite, nous avons plus
quatre demi-pas, qui est le nœud a. Et nous avons plus trois, ce qui correspond à nos sièges connus. Donc 0123. OK ? Alors, quelle formule pour tous les accords majeurs est 0 pour trois. Il en va de même
pour les accords mineurs, mais la formule est différente. Les cours mineurs semblent tristes
et vraiment déprimés. Parfois, dans les grands tribunaux, nous avions 0 pour trois. Pour les accords mineurs. Il est maintenant 034. Par exemple,
construisons un accord en sol mineur. Nous partons donc du nœud G. Nous comptons plus trois, donc 0123, et c'est si bémol. Et maintenant, nous comptons plus quatre, soit 01234,
qui est un nœud D. Et cela, nous pouvons construire n'importe quel autre accord mineur
pour n'importe quel autre nœud. Par exemple,
disons en mi mineur, 1231234. C'est un
son d'accord diminué en mi mineur , un peu effrayant et ils ont
aussi une formule
qui est 0,33. Construisons, par exemple, un accord en
mi diminué. Nous avons comme racine plus
trois serait 0123. Serait-ce un O à G ? Et
un autre plus trois demi-pas serait la note 0123, un si bémol. OK ? Donc c'est E diminué. Par exemple, disons
G-dièse diminué, 01230123. Donc, c'est un sol dièse diminué. Les accords augmentés
semblent obsédants et constituent un type d'effrayant différent,
comme s'il s'agissait d'un type individuel. Leur formule est 044. Et un exemple serait,
disons, D augmenté avec les
notes suivantes comme racine. Donc 01234, c'est F
dièse, et encore une fois, plus quatre, donc 01234, bémol, ou un dièse. Voici donc l'accord augmenté. Par exemple, b. Oh mec, ce serait 012341234. Voici donc l'accord augmenté. Dans cette partie, vous allez
apprendre à former des échelles à l'aide formules
simples, comme celles que nous avons utilisées
pour compter les intervalles. Si vous pouvez faire des calculs de base
en termes de comptage, ainsi qu'un peu de logique,
vous êtes prêt à partir. Il existe donc quatre
types de balances de base, mais pour ce cours, nous n'en
aborderons que deux,
car ce sont les types de balances les plus importants et leur utilisation est très large dans les
types courants de musique. Les principales échelles, la formule
est de 0 à 21 pour deux contre un, et la
formule de doigté est 12312345. Si nous partons d'un nœud C, c'est notre numéro
0 dans la formule. C'est notre premier nœud
dans la gamme de do majeur, et nous allons
le jouer avec notre pouce. OK ? Ensuite, la
formule dit deux, ce qui signifie que vous
devez compter plus deux demi-pas à partir des notes C 012
pour obtenir la deuxième note de
la gamme de do majeur. Donc, en faisant cela,
vous arriverez au nœud D, OK, et nous allons
y jouer sans pointer du doigt. Donc C est notre premier 012. La deuxième note est D. Le chiffre suivant de la
formule est à nouveau deux, ce qui signifie que nous comptons maintenant deux demi-pas
supplémentaires à
partir du nœud actuel D. Et nous allons finir par
désigner E. Donc D est notre 012. Il s'agit du nœud E. Il s'agit de la troisième note de
la gamme de do majeur. Vous allez le jouer
avec votre troisième doigt, qui est un majeur. Maintenant, la note E est notre troisième note
dans la gamme de do majeur. Ensuite, la barre oblique vers l'
avant signifie que nous devons à nouveau placer notre pouce sous tous les autres doigts pour jouer au nœud suivant. Alors, que
dit la formule plus un. Donc, le pouce passe en dessous. Plus un de E est
F. Cela signifie que nous passons de E à F car c'est seule solution possible
dans ce cas, non ? n'y a donc aucun
nœud intermédiaire ici, entre E et F. Maintenant, le chiffre suivant
est à nouveau deux, et cela signifie que f plus
deux demi-pas sont G. 012 demi-pas. Il s'
agit de la cinquième note
de la gamme de do majeur. Et cela a joué avec le fait
de pointer du doigt. Encore une fois, cela est indiqué dans la
formule, plus deux demi-pas, ce qui correspond à un nœud a avec
notre majeur. Donc 102 demi-pas. C'est un majeur. Donc, encore une fois, il est dit que plus deux, qui est un nœud, doivent être joués avec notre quatrième doigt. Donc 012. C'est le nœud B. Et enfin, à la fin, il en dit un, ce qui signifie plus 1,5 pas, c'est-à-dire le nœud C joué
avec notre petit doigt, car il n'y a absolument rien
entre le B et le C. Donc, une fois encore une fois, l'échelle de do
majeur, 1212345, envers, est la même, 54321. Nous avons ensuite des échelles mineures, et la formule est 0212122 et la
formule de doigté est 12312345. Comme pour l'
échelle de ré majeur. Sur le siège. Tout est
pareil, sauf le comptage
des demi-pas. Maintenant, lisons la
formule et jouons le jeu. Donc C est notre 0 plus deux est d. K plus un est mi bémol ou ré dièse. Mais dans la
gamme de do mineur, nous avons mi bémol. D'accord, tu verras pourquoi plus tard. Maintenant, il est encore écrit plus deux. Donc 012, pouce. Encore une fois plus deux, soit 01 à la
suivante, cela signifie plus un. C'est un appartement. Le suivant, il est écrit plus 2012, donc c'est si bémol. Et à la fin, il est dit encore
une fois, plus deux. Ainsi, les nœuds 012, C, C, mi bémol, G, un bémol, B bémol, C. Les nœuds d'
échelle ont
également des noms de degrés, et ils sont les suivants. Médias toniques et supertoniques et ton
sous-dominant, dominant, submédiant
et principal. La même chose s'applique également
aux échelles mineures
et à tout autre type de balance, mais indique qu'elles sont réellement différentes. Dans l'exemple de l'échelle de do majeur, nous avons c comme tonique. C'est notre premier degré sur cette
échelle, c'est notre supertonique. Le deuxième degré de
l'échelle est le milieu, et le troisième degré de l'
échelle, F, est sous-dominant. Notre quatrième degré dans l'échelle, G est dominant, ou le cinquième
degré de l'échelle. A est notre submédiant. Notre sixième degré sur l'échelle. B est notre ton principal, le septième degré de l'échelle. Et encore une fois, nous arrivons
à la position racine, qui est notre note tonique C. Bon, notre premier degré d'échelle. Les fonctions harmoniques représentent les rôles des accords dans une tonalité spécifique. Par exemple, nous sommes
en mesure de mesurer triades ou des courts
simples pour chaque nœud d'une gamme spécifique en utilisant
simplement les
notes de cette gamme. Par exemple, en do majeur, notre nœud racine est le do et
le premier accord possible, en utilisant
simplement les notes de
la gamme de do majeur,
serait exactement un
accord de do majeur. Mais pourquoi ? Souvenez-vous quand nous avons
appris à former des cordons et que nous avons dit que le C est notre racine. Et puis nous en avons un troisième majeur. Et nous en avons un petit tiers
empilé les uns sur les autres. Eh bien, dans cet exemple, le do majeur est notre premier accord, et les notes de
cette corde
indiquent également une gamme de do majeur, n'est-ce pas ? L'accord suivant dans la gamme de do majeur
serait formé si nous
jouions simplement la note suivante dans la gamme de do majeur pour
les trois nœuds actuels. Cela signifie que la note
C deviendrait D. Dénote E, si elle le deviendrait, et que la note g deviendrait a. Maintenant, comptons les
demi-pas qui les séparent afin de savoir de
quel accord il s'agit. Donc 012301234. Nous avons d comme racine, puis F est à plus de
3,5 pas, ce qui signifie que c'est un tiers mineur. Et puis a est plus
quatre de f, k, donc 01234, ce qui
fait un tiers majeur. Maintenant, si vous vous souvenez
de la formule 034, cela ne fait qu'un accord mineur. Donc, si notre nœud racine est dy, cela signifie que le deuxième accord de cette progression est ré mineur. Il s'agit d'un accord en ré mineur. Nous pouvons simplement continuer à le faire. Et jusqu'à ce que notre pouce puisse voir, encore
une fois,
nous allons faire des accords à partir de chaque nœud de la gamme de do majeur en utilisant tous les nœuds
de cette gamme de do majeur. Le premier accord est donc en do majeur. Le deuxième accord est en ré mineur. L'accord suivant
serait mi mineur K. Donc c'est mi mineur. Le quatrième accord serait, en fa majeur,
le cinquième accord. Sol majeur, sixième accord. Il s'agit d'un accord mineur.
Le septième accord. C'est B diminué. OK ? C'est B diminué car 01230123033 signifie que la
corde est diminuée. Au final, nous avons de nouveau un accord de do
majeur, et c'est là que nous nous sommes arrêtés. Donc, la meilleure formule à
apprendre serait la suivante. Pour les gammes majeures, nous
avons un accord majeur
mineur, mineur, majeur, majeur, mineur ,
diminué, un accord majeur. Pour les gammes mineures, nous avons
l'accord mineur, diminué ,
majeur, mineur, mineur,
majeur ,
majeur, mineur, mineur,
majeur, majeur et mineur. OK ? Ainsi, par exemple, une gamme de do mineur. Puisque nous connaissons déjà l'
échelle et les nœuds de l'échelle. Donc C, D, Mi bémol, F, G, La bémol, Si bémol. Et vous voyez, le premier accord
possible est en do mineur. Passons maintenant à l'échelle de
do mineur. C va à D. S'il va à F, et G va à un appartement. OK ? Alors c'est quoi ça ? 01230123. Il s'agit d'un accord diminué. Cela signifie donc qu'au deuxième
degré de la gamme de do mineur, nous avons une corde diminuée. Maintenant, ensuite, mi bémol
majeur, fa mineur, sol mineur, ensuite, un bémol majeur, bémol majeur, et
encore une fois do mineur, d'accord ? Les inversions
d'accords sont vraiment très utiles en musique car elles nous aident à
naviguer facilement dans différents cours. Imaginez à quel point ce
serait difficile si nous n'
utilisions que les positions
de base de chaque accord. Par exemple, sauter
du do majeur au fa majeur signifierait
littéralement cela, non ? Mais pour ce problème, nous avons des inversions d'accords. Les inversions d'accords sont en fait
très faciles à comprendre. Tout ce que nous avons à faire est
d'échanger la note la plus grave de notre accord et de la jouer
dans l'octave supérieure. D'accord, disons que nous avons un
accord, racine en sol majeur 1234123. OK ? C'est G-Major. Nous n'en avons pas, ce sont le sol, le B et le D. Donc la note G ici est la
note la plus grave, notre note tonique. Si nous jouons une octave plus haut, nous obtenons la première inversion
de l'accord, en sol majeur. Donc g une octave plus haut signifierait que nous allions
jouer le sol ici. Maintenant, cela est fait et g. La même chose s'
appliquera à la deuxième inversion. Lorsque vous inversez la
première inversion, première inversion sera la suivante. Maintenant, la note la plus basse est B. Nous allons échanger ce
B avec ce B ici. Alors maintenant, nous avons ceci. Il s'agit de la deuxième inversion
de l'accord, en sol majeur. Et cela vaut également
pour les accords mineurs, diminués et augmentés. Par exemple,
disons un accord en do mineur. Il s'agit de la position racine. première inversion est c va ici, et nous avons, c'est
la première inversion, deuxième inversion, c'
est la note la plus basse. Maintenant, c'est devenu
la note la plus grave, donc mi bémol passe à
une octave plus haut, et nous avons le sol, le do et le mi bémol. Il s'agit de la deuxième inversion
de l'accord, en do mineur. Par exemple, disons,
disons G
diminué, 01230123. Il s'agit de la position
initiale de la corde G diminuée. La première inversion, G,
passe d'une octave plus haut, et nous avons celle-ci, la
seconde inversion. Il s'agit de la note la plus basse. Maintenant, le si bémol prend
cette position et nous avons, c'est la deuxième inversion
de l'accord, le sol diminué. Disons,
disons que E a augmenté. Donc 0123401234. Il s'agit d'un accord en mi augmenté dans les égos de
première inversion ici. Il s'agit de la première inversion. Maintenant, le sol dièse augmente d'une
octave et nous obtenons une
seconde inversion. Mais ce qui est amusant avec
ces accords augmentés, par
exemple, c'est
la position racine de l'accord en E augmenté. Et une fois que nous aurons inversé pour la
première inversion, les égos ici, nous
obtiendrons également la position racine de l'
accord augmenté en sol dièse. Par exemple, il s'agit
de la racine 0123401234. Donc, en même temps, il
s'agit de la première inversion de l'accord en mi augmenté
et de la position racine de l'
accord augmenté en sol dièse, ainsi que la deuxième inversion
où ils
vont obtenir C augmenté. OK, donc 01234012301234 encore
une fois. Donc, dans la seconde inversion, c'est aussi la racine de l'accord en
do augmenté. OK ? Laissez-moi vous montrer quelques exemples. Si vous jouez
des accords avec des inversions où vous ne sautez pas trop
physiquement, d'accord ? Par exemple,
disons do majeur, sol majeur. Il s'agit de la première inversion. Maintenant, un accord mineur
dans la première inversion. mi mineur et
deuxième inversion. fa majeur, deuxième inversion. Encore une fois, route en C majeur. Deuxième inversion en fa majeur,
seconde inversion en sol majeur. Do majeur en première inversion,
avec la main gauche. Donc sol majeur, mineur,
mi mineur, fa majeur, majeur. Fa majeur. Sol majeur et do majeur. Nous allons maintenant entraîner
notre oreille à écouter la fameuse progression de 145. Ainsi, dans l'exemple
de la gamme de do majeur, nous avons le do majeur comme
premier accord. fa majeur est notre
quatrième accord, non ? Et le sol majeur est notre cinquième accord. À l'échelle de do majeur. C'est un, voici deux. Il s'agit du troisième accord. Le quatrième accord
pour le septième accord. Encore une fois, premier trimestre, d'accord ? Donc, ce n'est qu'en utilisant les notes
de la gamme de do majeur que
nous
obtiendrons exactement les mêmes accords, ce dont nous avons besoin. Do majeur, ré mineur,
mi mineur, fa majeur, sol majeur, majeur, la mineur, diminué, et encore une fois en do
majeur. Ok, maintenant voyons à quoi
ressemblent-ils l'un
par rapport à l'autre ? Tout d'abord, nous allons
commencer par le do majeur, et quelles que soient les inversions d'
accords dans lesquelles nous
nous trouvons, nous serons en mesure de voir comment
chacun de ces accords sonne. Mais avant de commencer, je voudrais juste vous dire que
vous pouvez jouer les notes de basse de chaque accord en jouant simplement une note racine de l'
accord sur lequel vous jouez. Par exemple,
disons un accord de do majeur. Le nœud racine est le nœud
C. Et nous allons jouer la note de basse
avec notre main gauche, qui est inférieure d'une octave
ou, par exemple, de
deux octaves plus bas. De plus, vous pouvez jouer
avec votre petit doigt
et votre pouce, ce qui fait un
double nœud C ici, n'est-ce pas ? Ok, donc le tonique, l'octave, et
dans la main droite tu vas jouer
l'accord de do majeur. Notre accord en do majeur est donc R1 et nous allons passer
à l'accord à cinq, qui est un sol majeur, non ? Ok, donc c'est en sol majeur, mais c'est la première
inversion parce que c'est plus facile de faire ce do majeur, sol majeur plutôt que de
faire de la crèche et sauter à gauche ici. Il y a beaucoup de
mouvements physiques ici. Donc, et ici, notre accord de
do majeur sonne comme une corde domestique où nous nous sentons en sécurité et où nous n'avons rien
à changer. OK, une fois que nous sommes passés
à l'accord des cinq, sol majeur, désolé, nous avons l'impression qu'il y a une tangente
insurrectionnelle qui doit être résolue. Êtes-vous d'accord avec moi sur ce point ? Ok, donc do majeur, que se passerait-il si je
quittais le piano maintenant ? Aurais-tu l'impression que
quelque chose est inachevé et que tu
commencerais probablement à me détester un peu. OK. Mais ce n'est pas
ce que nous voulons ici. C'est juste une façon de m'
exprimer
pour faire l'émission. que tu peux ressentir quand quelque chose
dans la musique est inachevé, ok, si majeur. Et maintenant je suis parti, et je n'ai pas terminé
cette progression harmonique. Quelque chose doit
donc être résolu. OK ? Il y a une
tangente de soulèvement qui doit être résolue une fois que
nous sommes revenus,
disons, du do majeur, sol majeur ou,
par exemple, du do majeur. Inversons-le. Une fois que nous en sommes revenus à
l'accord de do majeur, nous avons l'impression que cette
tension est résolue. Donc, en revenant
à l'accord, le problème est résolu, n'est-ce pas ? Maintenant, voyons ce qui
se passe quand on passe de un à quatre accords, d'accord ? Et qu'est-ce que le do majeur ? L'accord à quatre est en fa majeur k. Ce son vous rappelle-t-il
quelque chose qui
vous donne de l'espoir ? Cet accord en fa majeur indique que quelque chose de nouveau est à venir. C'est en route, mais ce
n'est pas encore tout à fait là, d'accord. Encore une fois, les espoirs sont présents et quelque chose de
nouveau est en route, d'
accord, mais ce n'est pas encore
tout à fait là, comme nous
l'avons déjà dit. Ok, une fois en fa majeur, on peut passer au sol majeur, par
exemple, qui
est là, non ? C'est très, très proche. Et nous allons
construire la tangente une fois de plus, comme nous l'avons dit, le cinquième accord est
en mode tangente. Et encore une fois, nous allons résoudre ce problème en
revenant au do majeur ou revenir en arrière, en rentrant chez nous. Ok, donc encore une fois, car les cinq c'est notre accord, c'est encore une fois notre
accord de do majeur, accord, c'est notre terrain de jeu. Nous sommes rentrés chez nous, non ? Mais passer du fa majeur au do majeur est également
possible, par exemple. Mais cela ne semble pas aussi lourd que lorsque vous
faites cinq contre un, par
exemple, de G à C. D'accord, si vous êtes
d'accord avec moi. Ce n'est donc pas
aussi lourd que lorsque nous passons
de cinq à un. Il n'y a pas assez de tangente
ici dans ce quatrième accord. C'est donc là que vous
devez vous entraîner à l'oreille pour comprendre ces choses et comprendre comment
chacun de ces accords sonne par rapport aux autres
dans une progression spécifique. fil du temps, votre mémoire
musculaire se développera elle-même et votre cours
deviendra fluide, vous serez
enfin capable de jouer de la
musique, d'accord, aussi, si vous apprenez à entendre
les 145 de manière florissante, tu seras capable de jouer. Disons que 90 % de la
musique pop mainstream d'aujourd'hui est facile, quelle que soit la
gamme que vous jouez. Jouons la même progression
à partir d'une autre échelle, même si
vous ne pouvez toujours pas jouer. Par exemple, dans l'
intonation de ré majeur. sont ceux comme celui-ci en ré majeur. Et les tribunaux de l'échelle de ré majeur
seraient comme ça. Ré majeur, mi mineur,
fa dièse,
mineur, sol majeur, la majeur, ré mineur, do dièse diminué. Et le major veut encore une fois. Par exemple, voyons voir, utilisons quelques inversions pour créer un son plus lourd. Une autre chose qui mérite d'
être mentionnée est que 145 sont les accords majeurs
dans toutes les gammes majeures et que 236 sont des accords mineurs. La septième corde est
toujours diminuée. Ainsi, 145, dans l'exemple
de la gamme de do majeur, sont toujours des accords majeurs. Maintenant. 26 sont toujours des accords mineurs. Et le septième accord
est un si diminué. Dans cet exemple
de gamme de do majeur, il s'agit toujours d'une corde diminuée au septième degré,
la gamme majeure. Comment réagissent-ils les
uns avec les autres ? Allons voir. Par exemple, do majeur, suivi de ré mineur. Ça a l'air un peu déprimé, non ? Encore une fois, cela me semble
un peu déprimé. Je ne sais pas si cela
fonctionne pour toi aussi, mais pour moi, c'est de la dépression. Maintenant, do majeur,
suivi de mi mineur. Je dirais que cela me semble un
peu nostalgique. Tu es d'accord avec moi sur ce point ? Encore une fois, danger. Disons un do majeur, suivi d'un mineur. Cela me semble très triste. C'est donc la transition, encore
une fois, Major. C'est un
niveau de tristesse différent pour moi, et c'est un pur statut. Si vous me le demandez, comment dois-je réagir
à ces transitions d'accords ? OK ? Et maintenant, lorsque nous
combinons des accords majeurs et mineurs, nous avons souvent tendance à
revenir à l'accord d'origine, qui dans notre cas
est un accord de do majeur , par
exemple, comme celui-ci, disons un soulèvement
majeur, majeur. Maintenant, disons,
jouons une mineure. C'est vraiment triste. Et cinq accords, c'est un sol majeur, qui doit être
résolu pour revenir à l'accord principal,
qui est en do majeur. Maintenant, laisse-moi jouer une fois de plus
sans rien dire, j' juste imaginé les transitions
entre ces accords. Et imaginez ce que
vous ressentez intérieurement. Il n'est pas nécessaire que
vous soyez d'accord avec mes pensées, qui sont, par
exemple, je l'ai dit, transitions
déprimantes, déprimantes, transition
nostalgique
est une pure tristesse, des tangentes, etc.
soulèvement. Je ne sais pas Imaginez cette leçon, ce que je vais jouer
et fermez les yeux. Tu n'as même pas besoin de regarder
ça pendant que je joue maintenant. OK, donc encore une fois, avant de commencer à expliquer
ces nouveaux types de tribunaux, nous devons préciser
que tous les types de cours que nous avons appris jusqu'à présent
sont appelés courts de Quinta, car ils ont pour
racines do majeur (troisième). qui est un nœud E
et un cinquième parfait. C'est G. Notez que lorsque vous comptez les
distances depuis le nœud racine, le mot Quinta signifie cinq. Et comme nous avons une
quinte parfaite, qui est un G, c'est de là
que vient le mot « corde
Quinta ». autre côté, nous avons
maintenant des septa courts, ce qui signifie littéralement que le
tribunal contient sept notes. Nous devrons donc
jouer à ces types, bien
sûr avec quatre
doigts à la fois. Exemple de base d'un septa court, serait-ce un accord de
septième en do majeur ? Nous construisons cet accord en ajoutant un tiers majeur supplémentaire
au-dessus de la quinte parfaite. Dans l'exemple de l'accord de do majeur, la formule sera la suivante. Donc C est notre racine, notre parfait unisson,
c'est R1, d'accord ? Il est notre troisième plus important. Les trois, G est
notre cinquième parfait. Le cinq et le b sont nos septièmes
majeurs, d'accord ? Ce nœud B se trouve un tiers
majeur au-dessus de celui-ci, au-dessus de ce cinquième parfait, comme nous l'avons déjà dit. OK, donc 01234 plus quatre
demi-pas est un troisième pas important. Il s'agit donc d'un accord de
septième en do majeur. Ensuite, nous allons jouer à
cela avec 1235 ou 1234. Doigts. Ok. Maintenant, cet accord sonne
vraiment jazzy et sympa. D'accord, cela donne cette texture
spéciale même lorsque vous jouez
avec la note de basse. Par exemple, dans la main gauche. Le type d'accord de septa suivant est do dominant, septième,
ou simplement C7. La formule est la suivante. Si une racine est notre troisième majeure, G est notre cinquième parfaite et si bémol est notre septième
dominante. Ce si bémol est un tiers mineur au-dessus du cinquième boîtier
parfait. Donc, 0123 plus trois demi-pas,
cela signifie que c'est un tiers mineur. Il s'agit donc d'un accord de
septième dominant. Et ces types, bien sûr, sont
généralement destinés
à créer des tangentes qui ont tendance à se résoudre
à autre chose. Dans la plupart des cas, ils
se résolvent accord majeur
ou mineur, à 5,5 pas
du nœud racine. Ainsi, par exemple, si nous avions un C7, notre nœud racine est le do, et un accord C7 se
résoudrait fa majeur ou en fa mineur. Donc 012345, c'est à
5,5 pas. Maintenant, la tangente va
être libérée ici, d'accord ? Donc C7 à fa mineur, par exemple. C'est en fa mineur en
seconde inversion parce que c'est plus facile pour moi de le
jouer comme ici, plutôt que de passer du
C7 au fa mineur ici. OK ? Donc, encore une fois, et la tangente
est publiée ici. OK ? Maintenant, relâchons la tangente
en entrant dans l'accord majeur, la même note, k. Donc, ça
va être en fa majeur C7. La tangente est également
libérée. Maintenant. Ensuite, nous avons des accords mineurs
de
septième, qui ajoutent une touche
de tristesse supplémentaire aux accords mineurs. Par exemple, la
racine plate de formule C est notre troisième mineure. Le sol est notre cinquième parfait et le si bémol est notre septième accord
dominant. Et ça ressemble à ça. Nous abrégeons ces cœurs
en C, M7, par exemple. Donc en do mineur sept, elles sonnent vraiment cool, surtout dans leurs
secondes inversions. Par exemple,
disons si bémol majeur, majeur, ré mineur septième
dans la deuxième inversion. Encore une fois, c'est joué
une octave plus bas. C'est la septième mineure de
la deuxième inversion, d'accord ? La version suivante est la septième
mineure et majeure. OK ? Il s'agit d'un accord au son très
étrange souvent joué entre les mains de
certaines progressions harmoniques. Et une formule est la
suivante : la combinaison suivante est notre racine, est un tiers mineur, g est notre cinquième parfait et le nœud B est notre septième
majeur. OK ? Un exemple
serait, par exemple, disons fa mineur majeur
et do mineur majeur septième. Écoutez ce que ça sonne. Jouons à ça pour commencer. Jouons ça
une octave plus bas. Nous avons de nombreux types de courts, mais nous allons en mentionner
certains pour le moment car leur utilisation n'est jamais étudiée en fonction de
ce que vous jouez. Les formules
sont donc les suivantes. C6, Do mineur six, Do diminué septième. C a diminué en septième position majeure. Do mineur sept, bémol cinq. C'est un flat five, d'accord ? C pour les hommes et septième. C a augmenté la septième place majeure. Peut nous asseoir à C SUS4. Voir, Ajouter à, voir l'annonce pour. Dans cette dernière section, nous allons enfin suivre
un cours tout en
écoutant leur son et leur réaction les uns aux autres
au cours d'une progression. Jouons les accords de
la manière suivante. Vous allez donc jouer l'accord en do majeur
dans ce modèle. Vous allez jouer
la cinquième parfaite et la troisième majeure en premier ensemble. Ensuite, vous allez
jouer la note toute seule. OK, donc le schéma
est le suivant. Donc, quelle que soit
l'inversion des accords, l'urine par
exemple, supposons que nous
jouions le do majeur lors de la
première inversion. Vous allez jouer à
ces deux nœuds ensemble. Et ce nœud, tu
vas jouer tout seul, d'accord ? Donc, encore une fois. La même chose s'appliquerait
pour la deuxième inversion. Par exemple, dans la
tonalité de do majeur, disons que l'accord de do majeur de la deuxième inversion
serait comme ceci. Ou pour une porte inférieure d'une octave. Maintenant, enfin, la progression. Jouons à la célèbre composition
canonique. C'est une
composition classique, d'accord, en do, sol
majeur, la mineur, mi mineur,
fa majeur, do majeur. Fa majeur, Sol majeur. Encore une fois, do majeur. Maintenant, sans que je dise
quoi que ce soit, jouons à ça. Maintenant. Tu devrais être capable de
jouer ça maintenant, même si
tu joues du piano, je ne sais pas pour
combien de temps, jusqu'à présent. C'est donc extrêmement facile à
jouer car
tout se joue sur
des touches blanches. Ok, donc c'est la gamme de do
majeur et nous utilisons juste les courts
de la gamme de do majeur. Encore une fois. Ou, par exemple, la composition de Canon en
ré ressemblerait à ceci.
Goran Amadeus, Unique piano teaching methods :)
