Amis de Frosty : dessiner des enfants mignons pour créer des bonhommes de neige | Procreate | Uni Corn | Skillshare
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Amis de Frosty : dessiner des enfants mignons pour créer des bonhommes de neige | Procreate

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:24

    • 2.

      Schéma général

      7:50

    • 3.

      Fille : schéma

      11:55

    • 4.

      Fille : croquis

      39:42

    • 5.

      Fille : des lignes propres

      3:57

    • 6.

      Fille : les couleurs de base

      9:29

    • 7.

      Fille : ombres, reflets et embellissement

      33:03

    • 8.

      Boy : schéma

      9:08

    • 9.

      Boy : croquis

      24:23

    • 10.

      Boy : lignes propres

      1:28

    • 11.

      Garçon : couleurs de base

      11:20

    • 12.

      Garçon : ombres, reflets et embellissement

      16:41

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

117

apprenants

5

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, nous allons dessiner des enfants mignons avec des bonhommes de neige.  Vous apprendrez à dessiner des images mignonnes en utilisant des techniques simples. Nous partons de zéro, donc vous n'avez pas besoin de préparations

supplémentaires.Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni aucun outil sophistiqué. Tout ce que vous verrez se passera dans Procreate, mais si vous avez d'autres logiciels ou si vous voulez essayer des matériaux traditionnels, vous êtes les bienvenus pour nous rejoindre !

Au cours du cours, nous allons explorer :

  • Formes simples avec l'outil QuickShape ;
  • Masques et modes de fusion.

Une fois terminé :

  • Vous obtiendrez 2 illustrations en couleur d'un enfant mignon avec des bonhommes de neige que vous pourriez utiliser, par exemple, comme clip art ou comme illustration à part entière - vous pouvez l'imprimer ou l'utiliser numériquement ;
  • Vous saurez les bases pour créer des personnages mignons ;
  • Vous serez prêt à commencer à créer vos propres images kawaii.

Tous les matériaux de cours, tels que la palette de couleurs, que vous pourriez trouver sous Ressources.

Au plaisir de vous voir dans le cours !


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Uni Corn

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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour à tous. Je m'appelle Uni. Et dans ce cours, nous allons dessiner des enfants avec une carte de neige. Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni aucun outil sophistiqué. Nous partirons de zéro et utiliserons des techniques simples tout au long du processus. Tout ce que vous verrez se passera dans Procrit. Cependant, si vous avez d'autres logiciels ou si vous souhaitez essayer des matériaux traditionnels, vous êtes invités à nous rejoindre. Si vous êtes prêt à commencer, allons-y directement. 2. Schéma général: Commençons notre cours en décidant du type de canevas que nous allons utiliser. Vous pouvez voir que c'est une toile carrée standard très simple que vous pouvez trouver. Dans procreate, la largeur et la hauteur des pixels sont définies à 2048 Mais bien sûr, si vous souhaitez utiliser d'autres dimensions pour votre toile, allez-y. En ce qui concerne le DPI, nous en utilisons 300. Et quant au profil de couleur, il est défini comme SRGB avec le chiffre le plus bas Quand tout sera terminé, il suffit de cliquer en haut à droite, et nous serons redirigés vers le canevas R. Nous devons maintenant décider du type de couleurs nous allons utiliser tout au long de la classe. Bien sûr, vous pouvez choisir les couleurs vous-même, mais si vous souhaitez suivre et utiliser les mêmes couleurs que celles que vous verrez tout au long du cours, rendez-vous sur le projet, réinitialisez Sap et téléchargez tout le matériel une fois que vous l'avez fait Passons directement à nos palettes de couleurs et voyons ce que nous avons ici Ici, nous avons deux options pour utiliser nos couleurs, la vue compacte et les cartes. Nous allons passer aux cartes car ici nous avons toutes les couleurs, noms et il nous sera plus facile de les parcourir pendant que nous sommes encore dans nos palettes de couleurs Sélectionnons la première couleur que nous allons utiliser pour créer notre schéma de base. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom, violet foncé. Lorsque nous aurons notre nouvelle couleur, nous devrons sélectionner le pinceau. Passons simplement à la bibliothèque de pinceaux et nous irons au dossier de croquis Dans le dossier d'esquisse, vous pouvez sélectionner le pinceau de votre choix. Tu peux choisir l'un d'entre eux. Tu peux retourner sur le canevas. Essayez si vous ne l'aimez pas, revenez à la bibliothèque de pinceaux et sélectionnez-en un autre. Lorsque vous avez trouvé le pinceau que vous aimez et que nous avons cette couleur que nous utilisons actuellement, commençons à créer notre schéma de base. La première chose à faire est de créer une ligne qui ira de haut en bas. Passons simplement par le haut et nous allons créer une ligne droite. Au final, nous allons le maintenir et vous verrez que vous avez tracé votre ligne pour une meilleure ligne droite Si vous déplacez votre Apple Pencil d'un côté à l'autre pendant que vous le tenez, vous verrez que vous changez d'aiguille. Essaie de le rendre très droit. Lorsque vous aurez cette ligne, allons-y et mettons-la en plein milieu de notre toile. Ce que nous devons faire, c'est appuyer sur notre touche Er en haut à gauche. Et en bas, nous choisirons des méthodes uniformes. Également en bas, nous devrons passer sous le claquement. Et nous devrons activer la capture depuis les paramètres. Une fois que nous l'aurons fait, nous devrons revenir à notre Nous devrons tenir notre Apple Pencil et l'écran. Et nous devrons déplacer notre ligne jusqu'à ce que nous voyions cette ligne orange qui va de haut en bas. Lorsque cette ligne va de haut en bas, nous saurons que nous la plaçons en plein milieu de notre toile. Lorsque vous l'avez atteint, soulevez votre Apple Pencil et désélectionnons le tout en appuyant une fois de plus sur la touche fléchée Maintenant, lorsque nous aurons cette première ligne, nous devrons en créer une autre, mais cette fois, elle devrait passer par l'axe horizontal. Passons d'abord à nos couches. Et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de cette couche que nous avons déjà. Nous appuierons sur l'icône plus, et quand nous l'aurons fait, nous irons vers la gauche ou vers la droite. Et nous allons créer une ligne horizontale qui passera à nouveau par le centre de notre toile, la même manière qu'auparavant, en créant simplement la ligne et en la maintenant à la fin. Si nous devons ajuster l'angle, nous allons l'ajuster. Lorsque nous serons satisfaits de la rectitude de cette ligne, nous passerons à nouveau à notre clé pneumatique située sur le plateau supérieur. Participez à notre séance de photos. S'il n'est pas activé, allumez-le. Ensuite, nous tiendrons notre Apple Pencil et l'écran. Et nous allons déplacer cette ligne jusqu'à ce qu'elle soit exactement sur notre ligne orange. Lorsque vous l'avez, il suffit de tout désélectionner en appuyant une fois de plus sur notre touche aérienne Maintenant que nous avons ces deux lignes, revenons à nos couches. Et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus. Ce que nous devons faire maintenant, c'est créer un cercle. Nous allons suivre le même chemin que précédemment avec ces deux lignes directement sur notre toile Et avec une seule ligne, nous créerons nos moutons. Allons-y et commençons à créer nos moutons. Maintenez-le à la fin. Ensuite, nous devrons maintenir l'un de nos doigts sur l'écran. Nous allons placer notre vaisseau dans un cercle parfaitement rond. Allons ajuster sa taille déplaçant notre Apple Pencil d' côté à l'autre pendant que nous maintenons le tout sur notre écran. Faisons en sorte qu'il soit aussi grand. Et lorsque vous serez satisfait une fois de plus, nous devrons nous assurer de placer ce navire en plein milieu de notre toile. De la même façon qu'avant. Nous allons simplement appuyer sur notre touche fléchée et nous activons notre capture d'écran S'il n'est pas en acier, il suffira de placer les éléments en plein milieu. Tenons simplement notre crayon Apple et trouvons ces deux lignes. L'un passe par le haut et l'autre d'un côté à l'autre. Lorsque vous aurez ces deux lignes bleues, vous saurez que vous placez votre élément en plein milieu. Et quand vous aurez obtenu un tel résultat, allons-y et dessalons le tout en appuyant une fois de plus sur la touche O. Et maintenant, nous allons devoir créer un autre élément. Encore une fois, nous allons passer à nos couches et nous allons créer une autre couche au-dessus. Cette fois, il va falloir créer un triangle. Passons simplement à cette intersection que nous avons en haut, entre notre ligne qui va de haut en bas et notre ellipse à partir de cette intersection, nous allons simplement suivre le même chemin qu'avant, avec une seule ligne, nous allons créer un navire Maintenez-le à la fin. Et encore une fois, vous pouvez maintenir l'un de vos doigts sur l'écran pour obtenir un triangle plus beau, juste de la taille de celui-ci, donc il est peu près le même que notre ellipse Lorsque vous serez satisfait la taille et de tout ce qui se trouve ici, suffit de soulever tout ce que nous détenons actuellement. Encore une fois, il va falloir aller placer cet élément en plein milieu de notre toile. la même façon qu' avant. Revenons à notre touche zéro en haut à gauche. Mettons-le juste au milieu. Et nous allons également le combiner avec notre cercle. Allons chercher cette ligne qui va de haut en bas. Et nous trouverons également cette ligne qui va au milieu. Vous aurez besoin de suivre les lignes directrices de cette façon. Vous aurez une ligne verticale qui passe par le milieu de votre toile. Vous aurez également trois lignes qui vont horizontalement. Lorsque vous aurez un tel résultat, une fois de plus, nous allons tout désélectionner Appuyez sur la touche OK en haut à gauche, et lorsque vous serez prêt, passez simplement à notre bail, et nous combinerons ces quatre couches Nous devrons mettre un de nos doigts sur la couche que nous avons en haut et le second doigt sur notre couche en bas. Quand nous les aurons, nous n'aurons plus qu' à faire un mouvement de pincement. Maintenant, nous avons tout sur une seule couche et nous pouvons simplement le renommer en tant que schéma de base Pour ce faire, nous devrons appuyer sur notre couche numéro un. Et dans cette liste, nous choisirons renommer. Lorsque nous aurons terminé de renommer nos éléments, modifions-le simplement la capacité de cette couche En modifiant la capacité, nous rendons nos éléments sur notre écran, sur cette couche de béton, un peu plus transparents plus tard, lorsque nous créerons le sketch ou lorsque nous créerons notre prochain schéma Je vais quand même voir ce qui se passe sur cette couche, mais je ne serai pas si distrait Nous devons donc passer à ce schéma de base et appuyer sur cette icône près de la case à cocher lorsque vous l'avez fait En haut, vous verrez que votre capacité est moindre et nous pouvons simplement la saisir et la déplacer vers la gauche jusqu'à ce que nous puissions encore voir ce qui se passe ici Mais lorsqu'il ne fait pas si clair, trouvez le niveau de capacité qui vous convient. Et lorsque vous avez terminé, appuyez simplement sur notre schéma de base, couche une fois de plus pour fermer cette fenêtre. Nous sommes maintenant prêts avec notre premier plan. Passons à la partie suivante, où nous allons créer un schéma pour notre première illustration. 3. Fille : schéma: Commençons cette partie. Tout d'abord, allez dans nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner un Quantrclor Par exemple, choisissons le magenta. Lorsque cette couleur est sélectionnée, revenons simplement à nos couches et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de notre couche avec le schéma de base. Appuyons simplement sur l'icône plus. Et pour l'instant, nous pouvons conserver cette couche sans aucun nom. Plus tard, nous pourrons y revenir et le renommer. Maintenant que nous aurons notre nouvelle couche et que nous aurons notre nouvelle couleur, commençons simplement à créer quelques éléments de base que nous transformerons plus tard en et que nous aurons notre nouvelle couleur, commençons simplement à créer quelques éléments de base illustration. Tout d'abord, allons-y et commençons par créer les formes de notre bonhomme de neige Nous irons vers le bas à gauche, et nous commencerons par créer une forme de cercle simple. Passons d'abord à cette intersection que nous avons entre ces deux droites. Et nous irons un peu plus bas là où se trouve notre ligne horizontale. Nous allons faire une petite note comme ça. Lorsque cette marque sera baissée, nous devrons créer une forme de cercle de la même manière qu'auparavant. Nous allons simplement en arriver à cette petite note. Nous créons une forme, en descendant de cette façon, la même manière qu'auparavant, en le faisant simplement avec une seule ligne. Et à la fin, nous tenons notre crayon Apple pour lui donner une meilleure forme. Lorsque nous avons cette forme, maintenons l'un de nos doigts sur l'écran et formons un cercle parfaitement rond. Agrandissons-le un peu pour qu'il touche la partie inférieure du triangle. Et quand vous avez quelque chose comme ça, soulevons simplement tout ce que nous détenons en ce moment. Si vous le souhaitez, vous pouvez le réduire un peu en appuyant sur la touche fléchée en haut à gauche en utilisant une méthode uniforme et en insérant l'un des nez au-dessus du haut. Allons-y et réduisons-le un peu quand vous l' aurez comme ça. Allons tout dessaler en appuyant une fois de plus sur la touche fléchée Maintenant que nous aurons cette première forme, passons simplement par le haut et nous allons créer une autre forme du cercle la même manière que précédemment. Il suffit d'aller dans la partie centrale de cette forme. Allons en haut et faisons une petite marque quelque part au milieu. Une fois cette marque apposée, nous allons simplement créer notre forme de la même manière qu'avant. En le créant avec une seule ligne et en le rendant aussi grand. En le tenant au bout et en maintenant l'un de nos doigts sur l'écran pour le faire former un cercle parfaitement rond. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, nous passerons en haut de la page où se trouve ce cercle d'options et nous serons en mode édition. Lorsque vous êtes en mode édition, vous pouvez voir que vous avez ces petits nœuds bleus. Vous pouvez y accéder et vous pouvez les ajuster en les peaufinant. De plus, si vous souhaitez déplacer votre forme ou la réduire, vous pouvez le faire depuis le mode d' édition pour d'abord déplacer la forme un peu plus bas. Ce que nous devons faire, c'est la même chose qu'avant. Nous tenons notre crayon Apple sur un espace vide et nous ne faisons que déplacer notre forme. Allons-y et mettons-le quelque part de cette façon. Nous l'avons un peu surélevé en haut. Sur la gauche, il dépasse le cadre de notre triangle et nous le mettons dans notre forme que nous avons en bas. De plus, nous pouvons simplement le rendre un peu plus petit en passant juste entre les nœuds. Tenez notre crayon Apple à cet endroit et faites-le glisser vers le bas à la fin Faisons quelque chose comme ça et lorsque vous serez satisfait de votre Shep, tapotons simplement sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition Nous allons maintenant passer à la forme que nous avons en haut. Et nous devrons créer une ligne qui passera par le centre, car nous voulons que tout ne soit pas très droit, mais aux trois quarts. Allons-y et créons cette ligne. Pas tout de suite, mais nous allons créer une petite courbe. Passons en revue cet élément. Nous irons quelque part au milieu et nous commencerons à créer une courbe descendante de cette façon. Encore une fois, à la fin, nous tiendrons notre ligne. Si vous souhaitez ajuster l' angle, veuillez le faire. Si vous en avez trop fait ou si vous souhaitez l'ajuster encore plus, vous pouvez accéder à l'option Arc ajustée depuis le mode d'édition. Ce dont nous avons besoin ici, c'est de scinder le navire avec cette nouvelle gamme en deux parties. Et la pièce que nous avons sur notre gauche devrait être un peu plus grande que notre pièce sur la droite. Allons-y et faisons-le. De plus, si vous voulez simplement ajuster l' angle de cette ligne. Si vous souhaitez ajuster la courbure de cette ligne, accédez aux nœuds et ajustez-la. En gros, ce dont nous avons besoin à la fin, c'est quelque chose comme ça. Lorsque vous l'avez fait de cette façon , il suffit de passer à l'écran pour sortir de notre mode d'édition. Maintenant, lorsque nous aurons ces deux formes et que nous aurons cette ligne supplémentaire en haut, allons simplement vers le bas et nous créerons une ligne droite que nous transformerons plus tard en éléments de sol. Nous allons juste passer à la partie inférieure et nous en éloigner un peu. Faisons donc une petite marque quelque part ici fois que vous aurez cette petite marque, créons une ligne horizontale parallèle à la ligne que nous avons au bas de notre triangle Encore une fois, il suffit de passer en revue l'ensemble de la forme et de créer notre ligne. À la fin, nous tiendrons notre crayon Apple. Si nous devons ajuster l'angle, nous pouvons déplacer notre crayon Apple de haut en bas. Ou si nous devons l' ajuster encore plus, nous passerons en haut jusqu'à la ligne d'options. Nous passerons en mode édition si vous avez besoin de l'ajuster encore plus à partir de là, vous êtes invités à le faire. Si vous devez rendre cette ligne plus droite, allez dans les nœuds et ajustez-la lorsque vous êtes satisfait du résultat. Tapons simplement sur notre écran pour sortir du mode édition. Lorsque nous avons cette ligne en bas, nous en avons fini avec notre bonhomme de neige Passons à la partie droite et nous allons commencer à créer les formes pour notre fille. Passons maintenant en haut à droite, et nous allons commencer à créer les formes de notre futur chapeau. Ce que nous devons faire, c'est aller un peu plus haut que notre ligne horizontale. Et nous allons commencer par créer une forme des Alpes. Faisons en sorte qu'il soit aussi grand. Nous aborderons notre top du schéma. À la fin de la ligne, nous tiendrons notre crayon Apple. Maintenant, lorsque nous avons quelque chose comme ça, passons simplement à notre mode d'édition et rendons la forme un peu plus arrondie. Ce dont nous avons besoin, c'est d'accéder à l'un de ces nœuds et d'ouvrir la forme. Allons-y et créons quelque chose de cette façon. Vous pouvez voir que nous touchons notre ligne de schéma et que nous touchons également le haut de la tête du bonhomme de neige Et nous avons un petit espace en bas entre cette ligne que nous avons sur un axe horizontal. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, allons-y et tapons simplement sur notre écran pour nous éloigner du moule édité. Lorsque nous aurons cette forme, nous devrons créer un autre vaisseau de l'Allopse Mais cette fois, il sera aligné plus horizontalement. Et nous devrons le placer juste à l'intérieur du vaisseau et le déplacer légèrement vers la gauche. Allons plus loin en bas à gauche du navire. Et nous allons créer une autre Ellipse de cette façon, comme toujours, en la tenant à la fin Ensuite, nous passerons en haut de la page jusqu'à la mue éditée. Ce que nous devons faire ici, c'est créer quelque chose de cette façon. Nous déplaçons notre navire un peu vers la gauche et nous chevauchons avec notre navire sur le dessus Nous avons de l'espace sur notre droite et nous avons également de l'espace en haut. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, quittons maintenant notre mode d'édition. Nous devrons nous rendre sur ces deux navires et nous devrons faire une croix qui représentera le centre de cet élément. Encore une fois, comme nous ne créons pas tout de manière très directe, nous devrons créer deux courbes. Tout d'abord, passons juste au-dessus de ce plus gros navire. Et nous allons suivre la courbe comme ça, la même manière qu'avant. Nous devrons placer cette petite courbe la même manière que sur le dessus du bonhomme de neige Notre mouton de droite sera un peu plus gros que celui de gauche. Créons simplement quelque chose de cette façon. Comme toujours, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin, puis passer mode édition et l' ajuster à partir de là. Ce dont nous avons besoin, c'est de quelque chose comme ça. Lorsque vous avez cette première courbe, il suffit de taper sur l'écran et de quitter notre mode d'édition. Ensuite, nous allons créer une autre courbe sur un axe horizontal. Encore une fois, passons simplement au mouton que nous avons au fond. Nous allons faire une petite marque quelque part au milieu. Nous allons créer une autre courbe passant par ce petit marquage ou un peu au-dessus, une fois que nous l'aurons positionnée de cette façon Éloignons-nous simplement de notre mode d'édition. Ensuite, nous passerons en revue notre partie droite et nous créerons un petit lapsus pour notre future oreille. Ce que nous devons faire, c'est passer en dessous de cette ligne centrale et nous allons créer une forme. De cette façon, vous pouvez jouer avec la rondeur de cet élément Vous pouvez le rendre très arrondi ou très petit. Tout dépend de toi. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, nous sommes prêts à passer à la partie inférieure et à créer quelques lignes supplémentaires que nous transformerons plus tard en un clin d'œil. Passons d'abord en dessous cette oreille que nous venons de créer. Nous allons faire un petit pas vers la gauche et nous allons faire une petite note vers le bas. Lorsque cette marque sera baissée, nous redescendrons avec la ligne droite qui sera assez parallèle à la ligne que nous avons sur notre triangle. Descendons simplement avec une ligne comme celle-ci. À la fin, nous la maintiendrons et nous la déplacerons un tout petit peu vers la gauche. Il a une forme qui va dans ce sens. Vous pouvez voir que ces deux lignes sont assez parallèles l'une à l'autre, mais en bas, nous avons une forme plus large. Maintenant, quand nous avons quelque chose comme ça, passons juste en dessous de cette ligne que nous avons au milieu. Et nous allons aller un peu plus loin. Nous allons faire une autre réduction de ce type. Lorsque vous aurez inscrit cette marque, nous créerons une autre ligne que nous transformerons plus tard en bras. Ce que nous devons faire, c'est passer à cette petite réduction que nous venons de faire. Et nous allons créer une ligne allant dans ce sens. Maintenez-le à la fin si vous le souhaitez. Et quand vous aurez terminé, nous emprunterons simplement une autre ligne qui ira directement à l'intersection que nous avons entre ces deux formes sur notre bonhomme de neige Créons une ligne allant de cette façon. Lorsque nous aurons une telle ligne, passons simplement en dessous et nous créerons une courbe. Nous le transformerons plus tard dans la partie inférieure de la veste. Tout d'abord, passons simplement à partie inférieure du bonhomme de neige, et nous trouverons un four central approximatif en faisant une petite marque vers le bas lorsque nous aurons cette petite marque. Suivons simplement la courbe un peu vers la droite et créons quelque chose de cette façon. Nous montons et nous maintenons notre ligne jusqu'à la fin. Vous pouvez jouer avec la courbure de cet élément. Tu peux le faire monter, tu peux le faire baisser. Tout dépend de toi pour le moment. Nous sommes en train de créer un schéma simple sur lequel nous travaillerons ultérieurement et que nous pourrons également ajuster ultérieurement. Maintenant que nous avons cette petite courbe, créons deux autres lignes que nous transformerons plus tard en créons deux autres lignes jambe. Tout d'abord, passons simplement à cette courbe que nous venons de créer. Nous en trouverons le centre et nous irons un peu vers la gauche à partir de cette petite marque vers le bas. Faisons simplement la note comme ça quand nous l'aurons, nous redescendrons la ligne comme ça. Lorsque vous aurez cette nouvelle ligne, repartons et trouvons le centre de cette nouvelle ligne. Nous allons faire une petite note, puis nous allons descendre un peu plus bas. Nous allons faire une autre réduction. Et à partir de cette marque, nous allons créer une autre ligne. Et associez-le à la forme sur notre droite. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, il suffit d'ajouter une autre petite ligne que nous transformerons plus tard en bras. Passons simplement à cette intersection entre ces deux formes sur notre gauche, où se trouvent les deux ellipses de notre bonhomme de neige À partir de cette intersection, nous irons vers la gauche et nous créerons une ligne allant dans ce sens. Lorsque nous aurons cette dernière ligne, nous serons prêts à passer à la partie suivante, où nous allons créer notre sketch. 4. Fille : croquis: Commençons d'abord cette partie en accédant à nos couches. Et nous allons renommer cette couche où nous avons le schéma pour notre fille Il suffit de marcher sur la couche et choisir renommer dans la liste Lorsque nous aurons terminé cette tâche, si vous pensez que vos lignes de ce schéma sont peut-être un peu trop claires, vous pouvez accéder à l'icône de fin et modifier la capacité de ces lignes si elles vous conviennent. Nous sommes prêts à créer une couche supplémentaire au-dessus de notre couche. Avec le schéma féminin, nous pouvons le renommer en Skitch. Lorsque nous aurons cette nouvelle couche, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant le nom, violet foncé. Lorsque nous aurons cette couleur, nous utiliserons le même pinceau que celui que nous utilisions auparavant. Et nous allons simplement revenir à notre toile et nous allons commencer par créer les formes de notre bonhomme de neige Tout d'abord, revenons à nos têtes et nous allons recréer la ligne que nous avons tracée dans notre schéma Nous pouvons utiliser toutes les options que nous utilisions auparavant. Vous pouvez maintenir votre crayon Apple à la fin de la ligne pour l'adapter à une meilleure courbe ou passer mode édition et ajuster votre ligne à partir de là. Tout d'abord, passons simplement en revue le soap de gauche et nous allons recréer cette ligne que nous avons ici Nous n'avons pas besoin de recréer toutes les lignes notre couche avec ce schéma, car certains objets se chevaucheront se chevaucheront Allons-y donc très progressivement et nous allons commencer à recréer certains de ces éléments Lorsque nous aurons cette première ligne au-dessus de notre gauche, allons simplement vers la droite et nous irons à cette intersection où nous avons notre ligne sur la tête entre la tête que nous avons pour notre fille et cette petite ligne que nous avons pour un futur bras. Allons donc recréer cette ligne deux. Maintenant que nous avons ces deux lignes, allons simplement vers la gauche. Et nous allons faire un petit pas partant du haut et nous allons recréer cette ligne jusqu'à ce que nous atteignions la ligne horizontale en bas Quand nous l'aurons fait, nous allons recréer cette ligne horizontale Encore une fois, vous pouvez utiliser toutes les options que nous utilisions auparavant. Maintenez votre ligne, ajustez l'angle si nécessaire. Lorsque vous aurez terminé, passons simplement sur notre droite et nous irons un peu plus haut où nous aurons cette ligne pour notre futur manteau. allons donc simplement recréer une ligne Nous allons donc simplement recréer une ligne allant de cette façon aux petits coins que nous avons en bas et à les lisser Allons-y, et au lieu des coins très droits, nous allons créer les courbes. Si vous devez effacer certaines parties, prenez une gomme et effacez les parties dont vous n'avez pas besoin Maintenant que nous en avons terminé avec cette partie inférieure, ajoutons simplement quelques éléments supplémentaires. Nous passerons à la partie centrale de cette forme inférieure de notre bonhomme de neige, et nous ajouterons deux éléments qui représenteront des boutons Tout d'abord, trouvons le centre approximatif de la forme. Je vais faire une petite note. Et nous allons ensuite passer en revue tout cela. Et nous allons commencer par créer une forme de cercle, toujours en utilisant la même méthode que celle que nous utilisions auparavant. Nous tenons notre crayon Apple au bout de la ligne et maintenons l'un de nos doigts sur l'écran. Il a juste la taille qui vous convient, vous pouvez le faire très grand ou très petit. Tout dépend de toi. Lorsque vous serez satisfait de la taille des éléments, passons simplement en dessous et créons un autre vaisseau comme celui-ci. Encore une fois, en descendant un peu plus bas que nous avons notre petite note à la baisse. Et créer un vaisseau similaire. Vous pouvez le rendre uniforme ou vous pouvez jouer avec les formes. Vous pouvez passer en mode édition et ajuster le placement, la taille ou tout ce avec quoi vous voulez jouer. Lorsque vous êtes satisfait de la position de ces éléments, de leur taille et de tout, quittons maintenant notre mode d'édition. Lorsque nous aurons fini avec ces deux boutons, ajoutons simplement un petit foulard à l'endroit où nous avons cette ligne de fin sur notre gauche, sur la tête. Allons-y et créons une ligne à l'intérieur de tout le vaisseau. Ce que nous devons faire, c'est créer quelque chose de cette façon. Essayez de ne pas le rendre très droit. Si vous pouvez vous rendre à cette petite intersection où nous avons le virage et la rendre très fluide. Si vous devez effacer certaines parties, allez les effacer. Lorsque nous aurons terminé avec ces éléments, passons simplement à cette petite partie où il n'y a pas de lignes et nous allons commencer à créer une forme pour notre écharpe. Ce que nous devons faire, c'est aller un peu plus loin, un peu au-delà de ces cadres, sur ces éléments. Et nous devrons créer un chiffre trois, mais il sera inversé Nous devrons créer quelque chose de cette façon. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, passons simplement en bas et nous tracerons une courbe parallèle à celle que nous avons ici en haut. Alors laisse-moi partir et continuer à faire la queue de cette façon, en jouant avec le navire. Et si vous pensez vouloir ajuster certaines parties, vous pouvez peut-être rendre la partie supérieure un peu plus plate ou rendre cette partie saillante moins saillante Nous pouvons utiliser une option dont dispose Procreate. Nous devrons passer à notre outil magique ou la plaque supérieure et nous utiliserons l'option liquéfier En bas, nous avons ce panneau et nous devrons utiliser l'option push. Vous pouvez voir que nous avons des curseurs et ce que nous devons faire, c'est passer à notre curseur avec la taille, nous allons jouer avec Nous allons jouer avec la taille du petit outil, et nous allons simplement aller aux endroits que nous voulons ajuster, par exemple, à cette partie saillante et nous allons simplement l'enfoncer à l'intérieur Vous pouvez ainsi jouer avec les formes et trouver ce qui vous convient. Vous pouvez passer du temps ici et créer les éléments comme vous le souhaitez Ajustez la taille de cet outil de brosse. Et lorsque vous serez satisfait, sortons simplement de ce mode en appuyant une fois de plus sur notre outil Magic One. Maintenant, allons-y et continuons à créer notre écharpe. Nous allons d'abord passer à cette intersection entre notre écharpe et l'ensemble du corps, et nous allons ajouter quelques bouts amples. Allons donc dans ce petit coin. Et à partir de là, nous allons créer une ligne allant dans ce sens. Vous pouvez utiliser une ligne droite, ou si vous souhaitez ajouter un effet fluide, vous pouvez ajouter la courbe Lorsque vous aurez une petite ligne comme ça, allons-y et finissons-la à nouveau en bas, nous créerons une petite courbe de cette façon. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller cette partie inférieure et ajouter quelques lignes de cette façon. Maintenant que nous en aurons fini avec cette partie détachée, passons simplement au début et nous commencerons à recréer les traits du visage Ce que nous devons faire tout d'abord, c'est atteindre la ligne médiane que nous avons ici. C'est notre ligne horizontale sur notre premier schéma, et nous allons passer un peu en dessous. Ajoutons simplement une petite marque sur cette ligne verticale que nous avons au milieu. Et une fois cette petite marque baissée, nous allons créer une forme triangulaire. Nous le récupérerons plus tard et cela représentera la carotte. Laissez-nous créer quelque chose de manière à ce que vous puissiez jouer avec la position sur ces éléments. Si vous pensez avoir fait quelque chose qui ne vous plaît pas, vous pouvez toujours accéder à cette icône en forme de ruban S en haut à gauche. Sélectionnez la méthode à trois mains et sélectionnez l'élément que vous souhaitez modifier. Il suffit de l'enrouler. Lorsque vous n'avez sélectionné que cet élément, vous pouvez accéder à l'outil de transformation qui est notre k en haut à gauche. Nous utiliserons une méthode uniforme et nous pouvons simplement aller le trotter, l'agrandir, lui trouver un emplacement différent Allons-y et jouons peut-être avec cet élément. Si vous souhaitez faire pivoter vos moutons, vous devrez vous rendre sur ce nœud vert situé au-dessus. Tenez votre crayon Apple à cet endroit et effectuez des mouvements irrotatifs Trouvez ce qui vous convient. Si vous souhaitez trouver un autre emplacement, vous devrez faire la même chose que dans notre mode d'édition. Nous devrons accéder à un espace vide sur notre toile. Tenez notre crayon Apple et faites-le simplement glisser vers l' endroit souhaité. Jouez avec les moutons et trouvez ce qui vous convient. Lorsque vous êtes satisfait de tout Ici, allons-y et désélectionnons tout Et nous devrons appuyer sur le premier outil que nous utilisions, c'était notre icône en forme de ruban S. Lorsque vous aurez terminé, passons juste en dessous ce petit élément triangulaire et ajoutons un petit sourire ici. Ce que nous devons faire, c'est créer une courbe. De cette façon, vous pouvez jouer avec la taille de cet élément, comme toujours, avec sa courbure, avec son placement, avec tout ce avec quoi vous voulez jouer. Trouvez la position et la courbure qui vous conviennent. Et quand vous aurez terminé, allons-y et regardons attentivement. Tout d'abord, passons simplement sur le côté gauche. Nous irons un peu plus haut au lieu d'avoir notre ligne horizontale. Et nous allons simplement opter pour une forme très simple du cercle parfaitement rond. Allons-y et créons la forme. Maintenez votre ligne à la fin. Maintenez l'un de vos doigts sur l'écran, ajustez la taille à votre guise. Si vous devez ajuster le placement, passez en mode édition. Disons-le de cette façon. Et lorsque vous êtes satisfait de tout, il suffit de taper sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition. Maintenant que nous l'avons pour la première fois sur notre gauche, passons à la partie droite et créons une forme différente pour notre Y. Passons simplement à cette ligne centrale par rapport à notre ligne horizontale Et nous allons créer une telle forme. Encore une fois, si vous devez jouer avec la forme ou avec la position de cet élément. Tout d'abord, nous passerons à notre méthode à main levée avec l'icône du ruban S. Et nous allons sélectionner la forme que nous voulons ajuster. Lorsqu'il est sélectionné, nous allons accéder à notre outil de transformation et nous allons jouer avec cet élément depuis notre outil de transformation pour trouver son emplacement. Peut-être allons-nous le faire pivoter un peu et faire une grimace Il est toujours bon de regarder votre illustration à distance pour décider si vous l' aimez ou non ou si vous devez ajuster certaines parties ou non. Faites un zoom arrière sur votre toile. Examinez votre illustration et décidez si vous souhaitez l'ajuster davantage ou si vous êtes satisfait de son apparence. heure actuelle, lorsque vous aurez terminé, laissez-moi tout désélectionner en appuyant sur notre icône en forme de ruban Encore une fois, nous allons regarder notre illustration distance et nous déciderons si cela nous plaît ou non. Si vous souhaitez ajuster certaines parties, nous pouvons simplement revenir à notre icône en forme de ruban S, par exemple. Sélectionnez tous nos traits du visage et trouvez peut-être un emplacement différent lorsqu'ils seront tous sélectionnés. Nous allons à nouveau utiliser notre outil de transformation par exemple. Allons-y et mettons tout ce que nous avons pour les traits de notre visage un peu plus bas. Si vous voulez jouer avec la rotation ou avec la taille de ces éléments, vous pouvez le faire lorsque vous serez satisfait de tout. Ici, il suffit de tout désélectionner en appuyant sur le premier outil que nous utilisions, à savoir le premier outil que nous utilisions notre icône en forme de ruban S. Maintenant, nous en avons presque fini avec nos bonhommes de neige. Plus tard, nous ajouterons plus de détails. Mais passons maintenant à notre illustration féminine. Tout d'abord, allons-y et travaillons sur la tête. Nous allons passer à ce petit élément que nous avons au bas de la grande ellipse et nous allons le transformer en phase Tout d'abord, allons simplement au bas de l'article et nous allons recréer la ligne que nous avons ici Nous superposons notre bonhomme de neige et nous créons la forme de cette façon Lorsque nous aurons atteint l'oreille, nous allons simplement la recréer également. Maintenant que nous en sommes à la partie inférieure de la phase, passons simplement au sommet et passons à la tête. Nous allons passer un peu au-dessus de cette ligne que nous avons au milieu. Nous allons faire une petite marque là-bas, puis nous allons faire une courbe parallèle à cette ligne que nous avons au milieu. Passons simplement en revue l'ensemble de la forme et créons une courbe allant dans ce sens. Nous pouvons le maintenir à la fin et passer en mode édition et l' ajuster à partir de là pour le rendre parallèle à la ligne que nous avons au milieu. Lorsque vous en serez satisfait, nous l'allongerons jusqu'à l' élément que nous avons sur notre dessus Si vous devez effacer certaines parties, nous utiliserons notre outil de suppression et nous effacerons les parties dont nous n'avons pas besoin Maintenant que nous aurons ce navire, allons simplement au sommet et nous recréerons l'ensemble du navire que nous avons sur le dessus Nous allons transformer tout cet élément en chapeau. Allons-y et recréons cette courbe en haut, comme toujours Maintenez votre ligne à la fin et si vous devez ajuster votre courbure, passons simplement à notre mode d'édition et ajustons-la à partir de là. Lorsque nous aurons terminé, nous appuierons sur l'écran et nous sortirons de notre mode d'édition. Maintenant, lorsque nous aurons cet élément, nous devrons ajouter la partie inférieure de notre chaleur. Nous n'aurons qu' à créer une autre ligne parallèle à ce que nous avons sur nos fesses. Allons juste un peu plus haut. Et nous allons créer une autre ligne parallèle comme celle-ci. Ajustez-le s'il le faut. Et quand vous en aurez fini, passons simplement sur le côté gauche et créons une petite partie saillante Ce que nous devons faire, c'est créer une petite courbe comme celle-ci. Encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez travailler sur les coins et les transformer en coins très doux. Nous ferons de même de notre côté opposé. Encore une fois, nous allons transformer ce coin très droit en courbe et nous allons tracer une petite ligne dépassant le cadre. Ce seront nos principaux éléments. Si vous devez effacer certaines parties, allez les effacer. Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, passons simplement par le haut et ajouterons quelques éléments moelleux Tout d'abord, passons simplement à cette ligne que nous avons ici. À partir de cette ligne, nous irons plus vers la droite. Allons-y et faisons une petite note quelque part ici. Lorsque nous l'aurons, nous l'utiliserons comme centre pour notre partie moelleuse Partons un peu vers la gauche, et nous allons commencer à créer un élément de cette façon. Comme toujours, vous pouvez jouer avec la taille de cet élément. Vous pouvez jouer avec la quantité de pétales que vous ajoutez. Et il vous suffit de trouver ce qui fonctionne pour vous. Si vous le souhaitez, vous pouvez regarder votre illustration distance et décider si vous l'aimez ou non, si vous souhaitez ajuster certaines parties ou non, lorsque tout vous convient. Ici, allons-y et travaillons sur les cheveux. Tout d'abord, passons simplement sur notre partie droite et nous ajouterons quelques pointes lâches aux cheveux. Passons simplement à la partie inférieure de la tête. Tout d'abord, nous allons suivre une courbe comme celle-ci. Lorsque vous aurez cette petite courbe, nous redescendrons avec une autre courbe, mais cette fois, elle descendra quand vous l'aurez, nous passerons sous l'oreille et nous créerons une autre courbe comme celle-ci. Si vous le souhaitez, vous pouvez jouer avec ces éléments, vous pouvez ajouter plus de ces petits détails ou les allonger. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez les raccourcir. Tout dépend de toi. Vous pouvez jouer avec leur position. Vous pouvez jouer avec leur courbure. Vous pouvez jouer avec tout ce avec quoi vous voulez jouer. Si vous devez effacer certaines parties, vous savez ce que vous devez faire. Va juste effacer ça quand on aura ces cheveux sur notre droite. Allons un peu vers la gauche à partir de l'oreille, et nous allons commencer à ajouter une frange Donc, ce que nous devons faire d'abord, c'est atteindre cette ligne médiane que nous avons à la verticale. Et à partir de là, nous irons un peu vers la gauche, et nous commencerons à créer une courbe. En descendant de cette façon, nous atteignons cette ligne que nous avons au milieu sur l'axe horizontal. Et lorsque nous aurons cette première courbe, nous allons simplement continuer en créant une autre dans le même sens. Vous pouvez jouer avec la taille de ces éléments, quantité, avec tout ce avec quoi vous voulez jouer. Lorsque vous aurez ces deux petites boucles pour la frange, créons simplement un gros élément qui ressemblera à une partie plus longue de notre frange Ce que nous devons faire, c'est aller jusqu'au bout sur ce petit élément que nous avons sur notre droite. Et nous allons prendre une autre direction. Nous allons créer une courbe en procédant de cette façon. Lorsque nous aurons cette courbe, nous remonterons avec une petite courbe comme celle-ci. Si vous ne voulez pas avoir de coins très droits en bas, vous pouvez les lisser Maintenant, regardons simplement l'illustration de loin et décidons si nous voulons ajuster certaines pièces ou non. Par exemple, nous pouvons passer à ce nouveau petit élément que nous avons sur notre droite, près de l'oreille. Et nous pouvons rendre cette courbe moins sinueuse. Comme toujours, si vous devez arranger certaines parties, allez-y une fois de plus. Regardez votre illustration de loin et décidez si vous souhaitez ajuster certaines parties ou si vous êtes satisfait de tout ce qui s'y trouve ? Lorsque vous serez satisfaite de tout ici, passons simplement à l'autre côté et continuons à créer nos cheveux. Tout d'abord, nous allons passer à cette ligne que nous avons juste au milieu. À partir de cette ligne, nous suivrons la courbe comme celle-ci vers la gauche lorsque vous l'aurez. Passons simplement au bas de notre tête. À partir de là. Nous allons prendre une petite courbe du côté opposé lorsque vous aurez quelque chose comme ça. Allons simplement vers le bas et nous allons créer une courbe menant à notre bonhomme de neige Maintenant, une fois de plus, examinons l'ensemble de l'illustration à distance et décidons si nous l'aimons ou non, si nous voulons ajouter des éléments ou si nous voulons en effacer certaines parties. Si vous souhaitez ajouter des éléments , il suffit de les terminer. Par exemple, nous pouvons aller dans la partie inférieure et créer une courbe allant dans ce sens. Si cela ne nous plaît pas, nous pouvons simplement l'effacer. Si nous l'aimons, nous pouvons le conserver tel quel plus tard, lorsque nous créerons nos lignes épurées. Nous pouvons simplement y jeter un coup d'œil une fois de plus et décider si cela nous plaît ou non. Maintenant, quand nous aurons nos cheveux, ajoutons simplement les traits du visage. Ce que nous devons faire, c'est passer en dessous de cette ligne centrale, c' est-à-dire notre courbe horizontale. Nous allons y aller et tout d'abord, nous allons ajouter une autre ligne sur laquelle nous allons commencer à ajouter les traits de notre visage. Allons d'abord un peu plus bas à partir de cette ligne. Nous allons faire une petite réduction quelque part ici. Et nous allons créer une ligne droite traversant toute la forme. Lorsque vous avez la ligne droite, ajoutons simplement de la glace. Nous allons passer à cette ligne que nous venons créer et nous allons créer les courbes comme ça. Tout d'abord, passons simplement sur le côté gauche et nous nous rapprocherons un peu plus de cette ligne que nous avons pour nos cheveux. Et nous allons créer une courbe de cette façon. Vous pouvez toujours jouer avec la taille de cet élément et avec sa position. Nous pouvons simplement créer une ligne comme celle-ci, ou nous pouvons ajouter quelques détails et ajouter la deuxième ligne de cette façon, nous pouvons simplement passer au-dessus de cette ligne et continuer à créer une courbe de cette façon. Nous allons un peu plus haut, mais nous créons une courbe similaire. Lorsque vous en serez satisfait, passons simplement en revue notre côté droit et créons quelque chose de similaire ici aussi. Ce que nous devons faire, c'est sortir de cette ligne intermédiaire. Répétez simplement ce que nous avons sur notre gauche. Nous allons passer à cette ligne que nous avons créée. Et nous sommes en train de créer notre courbe là, essayez de créer une courbure similaire à celle que vous avez sur votre gauche lorsque vous avez cette première courbe. Allons-y et créons le second par-dessus. Jouez avec ces éléments si vous le souhaitez, par exemple. Vous pouvez agrandir un peu ce I sur la droite. Nous passerons à notre méthode à main levée avec l'icône du ruban et nous sélectionnerons l'ensemble I. Lorsque nous l'avons fait, nous allons à l' encontre de notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme. Passons simplement à l'un des coins du haut et nous le ferons glisser vers le haut. Maintenant, agrandissons-le un peu et nous devrons le placer davantage du côté droit. Lorsque vous êtes satisfait la position de cet élément et de sa taille, il suffit de le désélectionner en chauffant notre icône en forme de ruban S. Quand nous aurons terminé, travaillons un peu plus sur nos yeux. Et tout d'abord, nous allons simplement passer à leur partie centrale. Nous allons ajouter des petits cils. Ce que nous devons faire, c'est trouver le centre de l'œil, puis monter plus haut et créer une petite ligne comme celle-ci lorsque vous l'avez sur le premier œil. Faisons de même pour le modèle opposé. Lorsque nous aurons ces deux éléments, ajoutons simplement de petites lignes pour les prospects. Tout d'abord, nous allons passer à l'un des yeux, par exemple, sur notre droite. Et nous allons simplement répéter la courbe que nous avons pour notre œil principal. Nous l'ajouterons juste dans le coin quand nous l' aurons sur un côté. Faisons de même pour le modèle opposé. Essayez simplement de faire en sorte que les lignes parallèles ne soient pas très visibles. Lorsque vous avez ces éléments. Passons juste sous les yeux et nous ajouterons les joues Nous allons simplement créer de grandes joues en forme de cercles parfaits Allons d'abord vers la droite, et nous allons créer une grosse joue comme ça Maintenez votre ligne et ajustez l'extrémité. Si vous devez tenir l'un de vos doigts sur l'écran et le placer sur un cercle parfaitement rond, si vous devez lui trouver un emplacement différent. Passons simplement aux modes d'édition. Et positionnons-le de cette façon. Nous le déplaçons légèrement vers la droite lorsque vous avez la position de cette façon. Éloignons-nous simplement de nos modes d'édition. Nous allons entrer dans la forme de notre joue et nous ajouterons les lignes comme ça lorsque vous les aurez sur la droite Allons simplement vers la gauche. Et faisons la même chose ici. Passer sous l' œil et créer un cercle parfaitement rond pour notre joue Maintenez-le à la fin. Maintenez l'un de vos doigts sur l'écran. Passez en mode édition, si vous devez l'ajuster de ce côté, nous le réduirons un peu. Et encore une fois, nous le plaçons davantage vers la gauche. Lorsque vous avez la position qui vous convient, lâchez prise et ajoutez ces éléments supplémentaires à l'intérieur de la forme. Quand nous aurons terminé, laissez-moi simplement prendre une gomme à effacer et nous effacerons cette ligne que nous avons créée pour nos yeux Lorsque nous avons terminé, lâchez prise et ajoutez les éléments buccaux. Nous allons passer à cette ligne médiane que nous avons verticalement. Et nous irons un peu plus bas là où nous avons les yeux. Nous allons créer une courbe comme celle-ci. Lorsque vous aurez cette petite courbe, nous descendrons et nous créerons une autre courbe comme celle-ci. Vous pouvez jouer avec cet élément. Vous pouvez y aller et peut-être rendre cette courbe sur le dessus moins sinueuse Si vous souhaitez trouver un emplacement différent pour cet élément, vous pouvez d'abord accéder à l'icône du ruban, sélectionner cet élément, puis accéder à l'outil de transformation et trouver un autre emplacement, peut-être une autre tradition ou quelque chose que vous souhaitez ajuster ici Lorsque vous êtes satisfait de tout ce qui se trouve ici, lâchez prise et désélectionnez tout en appuyant sur notre icône en forme de ruban Si vous souhaitez ajuster encore plus cet élément, vous pouvez utiliser l'outil de baguette magique, Liquefy Et ajuste-le. Avec ces deux, passons juste un peu de temps ici et créons la bouche qui nous plaira. Si vous souhaitez travailler sur d'autres éléments avec ces deux éléments, vous êtes invités à le faire. Regardez toujours votre illustration de loin, et si vous devez ajuster quelque chose, vous le verrez de loin. Maintenant que nous serons satisfaits de tout, il qu'à désélectionner notre Magic 12 Ensuite, nous allons prendre notre pinceau une fois de plus et nous allons ajouter quelques sourcils. Passons simplement en revue ces éléments capillaires. Tout d'abord, nous allons passer en revue nos parties droites et nous allons créer un petit sourcil comme celui-ci lorsque nous l'aurons sur notre droite Passons simplement à la partie gauche. Et créons un autre sourcil là où se trouve ce mouton triangulaire Si vous voulez jouer avec les formes de ces éléments, comme toujours, vous pouvez le faire. Maintenant que nous aurons terminé avec l'ensemble de la pièce, passons simplement à l'oreille et ajoutons un élément supplémentaire ici. Tout d'abord, nous passerons à la partie centrale et nous ajouterons un petit élément sur le cercle ou sur une ellipse Lorsque nous l'aurons, nous passerons simplement sur l'un des côtés, par exemple sur le côté droit. Et nous mettrons cette partie un peu plus en évidence lorsque nous aurons quelque chose comme ça. Allons-y et travaillons un peu sur notre tête. Nous passerons à l' élément inférieur, nous passerons en revue l'ensemble de la forme et nous ajouterons quelques lignes supplémentaires ici. Ce que nous devons faire, c'est créer les lignes qui vont dans ce sens. Lorsque nous aurons ces lignes supplémentaires sur la tête, ajoutons-y un foulard. Tout d'abord, nous passerons sous notre tête et nous créerons une courbe allant dans ce sens. Passons simplement à cet élément que nous avons sur la partie droite du visage sur le bonhomme de neige Et nous allons créer une courbe remontant jusqu'à l'oreille Nous nous chevauchons la tête Et lorsque nous aurons cette courbe, nous saisirons l'outil d' effacement et nous effacerons cette partie inférieure de la tête Maintenant que nous avons cette nouvelle courbe, passons simplement au bas de celle-ci. Et nous allons également créer une autre courbe à cet endroit. Tout d'abord, nous allons à cette intersection ici même. À partir de là, nous allons créer une courbe descendant de cette façon. Lorsque nous l'aurons, nous créerons une courbe ascendante de cette façon. Lorsque nous serons en bas, nous passerons à ce petit élément d' où notre courbe monte à partir de celui-ci. Nous allons simplement créer une ligne parallèle à ce que nous avons en haut une fois que nous l'aurons. De cette façon, nous atteindrons la ligne que nous avons sur notre droite et sur notre plan. Ensuite, nous ajouterons un élément similaire à que nous avons sur cette courbe sur notre bonhomme de neige Encore une fois, nous créons le chiffre trois. Vous pouvez placer ces éléments sous les cheveux ou simplement les superposer. Tout dépend de toi. Si vous superposez les éléments, saisissez une gomme et effacez la partie dont vous n'avez pas besoin Maintenant, quand nous aurons terminé, nous passerons à ce petit triangle que nous avons sous la tête et entre nos bonhommes de neige, et nous ajouterons une petite ligne remontant C'est ainsi que nous créons la deuxième partie de notre écharpe. Maintenant, une fois que nous aurons ce foulard sur le dessus, allons-y et enfilons nos manteaux. Tout d'abord, passons simplement à cette ligne que nous avons sur notre droite, et nous allons la transformer en une petite courbe. Ce que nous devons faire, c'est principalement le répéter, mais nous allons créer une courbe comme celle-ci. Tout d'abord, nous dépassons le haut de cette ligne et nous créons une petite courbe en regardant à l'intérieur de la forme. Lorsque nous aurons cette petite courbe, nous irons vers le bas et nous créerons une courbe descendant de cette façon. En gros, nous créons une forme très lisse. Lorsque nous aurons une telle courbe, nous irons au bas de celle-ci et nous ferons un petit pas en partant du bas. Nous devrons faire un petit marquage , puis nous irons à l'intérieur et nous créerons une courbe. La prochaine étape consiste à saisir notre gomme pour effacer cette ligne supplémentaire que nous avons sur leur site De cette façon, nous créons un effet gonflé lorsque nous l'avons Allons simplement répéter cette courbe que nous avons en bas du schéma. Quand nous l'aurons, nous passerons à cette petite étape que nous avons ici et nous créerons une ligne parallèle à ce que nous avons en bas. Maintenant que nous avons nos éléments de code, ajoutons simplement le bras. Ce que nous devons faire, c'est suivre cette ligne que nous avons ici. Et nous allons passer en dessous et créer une grande courbe ici. Passons simplement de cette ligne à quelque part ici. Et nous allons simplement créer une courbe pour la maintenir à la fin. Passons simplement au mode d'édition et ajustons-le à partir d'ici. Nous aurons juste besoin d'une très grande courbe comme celle-ci. Lorsque vous avez une telle courbe, passons simplement par le haut et continuons à créer la pochette. Encore une fois, nous revenons à notre brosse et nous allons passer à l'élément écharpe. Et nous n'aurons qu'à créer un petit pli ici où nous avons ce petit élément dans notre schéma. Nous devrons créer une courbe allant dans ce sens. Lorsque vous l'aurez, nous passerons par-dessus et nous le relierons au foulard. Nous irons un peu plus haut là où se trouve la fin de cette nouvelle ligne et nous allons simplement créer quelque chose comme ça. Si vous le souhaitez, nous pouvons passer à la partie centrale de cet élément, faire une petite annotation comme ça À partir de ce marquage, nous allons redescendre avec une petite courbe comme celle-ci, elle représentera la pochette Lorsque nous avons ces éléments, il suffit de continuer à créer le bras en allant sur le côté gauche. Ce que nous devons faire, c'est aller à la fin de cet élément que nous avons en bas. Et nous devrons créer une courbe ascendante de cette façon, une fois que vous l'aurez, nous devrons y ajouter des éléments supplémentaires. Nous allons simplement créer une autre ligne parallèle ici. Faisons un lien sur le dessus, donc nous superposons un peu notre écharpe et nous allons simplement prendre notre gomme à effacer, et nous effacerons cet élément supplémentaire que nous avons croisé. Une fois le résultat obtenu, allons-y et ajoutons Ce que nous devons faire, c'est créer à nouveau un chiffre trois, mais cette fois, cela aura l'air un peu étrange. Ce que nous devons faire, c'est d'abord aller sur le côté gauche. Et nous allons créer une courbe allant dans ce sens. Lorsque nous l'aurons, nous passerons à la bonne partie, et nous ajouterons un élément un peu plus petit ici. Encore une fois, nous créons la forme de la moitié du cercle ou de la moitié de l'ellipse. Et nous l' associons à notre code et à la première partie de notre gant. Si d'autres parties se chevauchent, prenez une gomme à effacer et effacez ces Travaillons maintenant un peu plus sur notre manche. Nous allons passer à la partie inférieure et nous allons la rendre un peu plus gonflée Tout d'abord, allons à cette intersection ici. Et nous allons partir de là et créer une autre courbe comme celle-ci. Nous créons une pochette très bouffante lorsque vous l'avez. De cette façon, saisissons simplement notre gomme et effaçons cette première ligne que nous avons en haut Regardez votre illustration de loin. Décidez si vous souhaitez l'ajuster ou non. Et si vous avez besoin de l'ajuster, allons-y. Vous pouvez le faire manuellement, ou si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser l'outil liquéfié Lorsque vous aurez terminé avec le bas de votre manche, passons simplement à la partie centrale entre notre manteau et notre gant. Et allons-y et faisons-le gonfler aussi. Nous allons donc sur les côtés et nous créons les éléments de cette façon. Passons également à cette ligne que nous avons au bas de cet élément, et rendons-la plus arrondie. Prenez un outil d'effacement si vous devez effacer les parties dont vous n'avez pas besoin Nous ferons la même chose avec les éléments de ce que nous avions sur la tête. Allons-y et ajoutons quelques lignes à l'intérieur de cette partie. Si vous voulez travailler sur cette petite courbe sur le haut de la manche, vous pouvez le faire si vous le souhaitez, vous pouvez également la rendre un peu plus gonflée, par exemple Nous pouvons aller plus haut et créer ce pli cette façon lorsque nous serons satisfaits de tout Allons-y et ajoutons un petit élément supplémentaire au bas de la pochette. Nous allons nous éloigner un peu de cette ligne que nous avons en bas et nous allons simplement répéter un peu plus haut. Allons-y et créons une courbe parallèle de cette façon. Si vous le souhaitez, vous pouvez la relier à cette petite courbe en haut et créer un effet comme celui-ci Lorsque nous avons le nouvel élément, passons simplement au pli que nous avons ici en haut. Nous allons nous en éloigner un peu et créer un petit élément de cette façon. Quand nous aurons terminé, retravaillerons encore une fois sur notre écharpe. Allons-y et ajoutons encore une fois le détail ici. Ce que nous devons faire, c'est d'abord aller à l'intersection entre notre écharpe et le code aller un peu plus haut jusqu'à la partie inférieure de ce chiffre trois nous allons simplement créer une courbe. De cette façon, encore une fois, vous pouvez jouer avec ces éléments. Vous pouvez créer une ligne très droite. Ou si vous souhaitez ajouter l'effet de flux , créez une petite courbe. Lorsque nous en aurons terminé avec cette courbe ou si vous créez une ligne droite avec la ligne droite, ajoutons simplement de l' épaisseur au foulard. Ce que nous devons faire, c'est créer une ligne parallèle en bas. Passons simplement à cette intersection entre notre partie gonflée et la partie inférieure du code Allons créer une ligne similaire à celle que nous avons sur notre première ligne pour le foulard. Lorsque nous aurons la deuxième ligne parallèle, ajoutons simplement la forme en reliant ces deux lignes comme ça, nous allons simplement monter et créer un petit élément de cette façon, nous créons cette forme, puis nous allons simplement créer les parties très duveteuses Encore une fois, allons-y et créons-les de cette façon. Nous allons chercher la partie centrale de cette courbe que nous avons en bas. Et nous allons simplement créer une ligne descendant de cette façon, nous ferons de même en haut. Allons-y d'abord et soulevons cette partie dont nous n'avons pas besoin. Ensuite, nous allons également créer une ligne parallèle ici. Ensuite, nous allons simplement aller au bas et créer une ligne ondulée comme celle-ci Si vous souhaitez créer quelque chose similaire à ce que vous avez sur votre gauche, vous pouvez créer des éléments supplémentaires de cette façon. Maintenant que nous aurons terminé cette tâche, ajoutons simplement les jambes. Passons d'abord à cette ligne que nous avons tracée assez verticalement. 5. Fille : des lignes propres: Commençons d'abord cette partie en accédant à notre bibliothèque de pinceaux. Et nous allons changer de pinceau en allant dans le dossier de calligraphie Et nous choisirons le pinceau monoline lorsque nous serons ici dans la bibliothèque de pinceaux Allons-y et ajustons un peu notre brosse monoline Nous voulons que toutes nos lignes soient très lisses et très propres. Allons-y et ajustons une option du pinceau. Tapons simplement sur notre brosse monoline et nous entrerons dans le studio de pinceaux sur la gauche, nous passerons à la phase de stabilisation Ici, en haut, vous pouvez voir que nous avons rationalisé l'option. Si nous appliquons un peu de rationalisation à notre bloc-notes et que nous essayons de créer une ligne, vous verrez que nous avons beaucoup de contrôle sur celle-ci, mais que notre ligne est assez irrégulière Si nous voulons avoir une ligne très lisse, nous pouvons passer à la plus petite quantité et ajuster la quantité de rationalisation Vous pouvez le définir au maximum pour le moment, et revenir à un tracé. Et essayez-le. heure actuelle, vous pouvez voir que nous créons une ligne très lisse, mais que nous en perdons un peu le contrôle. Vous pouvez simplement passer à la quantité la plus légère et vous pourrez trouver la quantité de rationalisation qui vous convient Bien entendu, si vous ne souhaitez pas utiliser cette option, ne l'utilisez pas. Si vous voulez jouer avec cette option, allez-y et jouez avec elle. Et vous devez juste savoir que vous pouvez toujours revenir à cette option et l'ajuster à votre guise ultérieurement si vous le souhaitez. Maintenant que vous aurez trouvé le niveau de rationalisation que vous souhaitez, passons simplement en de rationalisation que vous souhaitez, haut à droite et nous passerons au but. Maintenant que nous aurons notre pinceau, nous garderons la même couleur que celle que nous utilisions pour notre Skage, mais nous passerons également à nos couches Tout d'abord, nous allons accéder à notre couche avec le Skage et nous allons en modifier la capacité Encore une fois, nous nous dirigeons vers notre icône. Nous allons accéder à notre curseur d'opacité. Nous le saisissons et le faisons glisser vers la gauche jusqu'à ce que nous puissions toujours voir ce qui se passe sur le Mais lorsqu'il ne fait pas si clair, déterminez la capacité qui vous convient. Et lorsque vous avez terminé, il suffit de taper sur notre couche avec le Skage pour fermer cette fenêtre Maintenant, lorsque nous définissons notre couche comme ça, il ne reste plus qu'à créer une couche au-dessus. Nous allons les renommer en lignes épurées. Quand nous l'aurons, nous partirons simplement et nous recréerons les lignes que nous avons ici Ce que nous devons faire ici, c'est créer des lignes fermées, propres et lisses. Les lignes fermées signifient que nous n'avons pas besoin d'espaces entre nos lignes. Parce que plus tard, lorsque nous allons glisser-déposer les couleurs, nous n'avons pas besoin de ces espaces, car ils se répercuteront sur l'ensemble du canevas Maintenant, très rapidement, allons-y et recréons toutes les lignes que nous avons sur notre sketch De plus, si vous voulez jouer et lorsque vous créez vos lignes, vous avez décidé d'ajuster certaines parties. Vous êtes invités à y aller et à le faire. Vous n'avez pas besoin de tout recréer avec 100 % de similitude avec ce que vous avez sur votre sketch Maintenant, commençons à créer nos lignes. Maintenant que nous avons créé toutes les lignes principales, passons simplement à nos couches. Et nous allons cacher notre couche avec cette cage juste pendant 1 seconde. Nous examinerons tout ici et nous verrons s'il est nécessaire d' ajuster certaines parties, s'il faut ajouter des éléments supplémentaires, s'il faut ajouter des éléments supplémentaires, peut-être certaines parties. Allons-y et assurons-nous que toutes les lignes extérieures sont fermées. Les lignes que vous avez à l'intérieur de vos formes peuvent présenter des lacunes ou des éléments supplémentaires. Par exemple, comme ce que nous avons sur notre manche, car ils ne sont pas impliqués dans un processus de coloration. Maintenant, jetons un coup d' œil à tout et décidons s'il est nécessaire d'ajuster certaines pièces. Si nous allions simplement le faire pour que toutes les lignes soient très belles et lisses et essayons d'établir des liens agréables et fluides entre les formes. Maintenant que vous avez terminé, allons-y et jetons un coup d'œil à notre croquis une fois de plus. Vous pouvez constater que nous n'avons pas ajouté de lignes sur les joues ou dans la partie inférieure, ni à ces éléments supplémentaires flottent autour de nos formes C'est parce que plus tard, nous terminerons simplement la couleur ici et ces parties seront exemptes de lignes. Maintenant que vous êtes satisfait de toutes vos lignes et vous vous êtes assuré qu'elles sont toutes fermées, passons à la partie suivante, où nous allons améliorer nos couleurs de base 6. Fille : les couleurs de base: Commencez par cette partie. Tout d'abord, revenons à notre et nous allons afficher notre couche avec le schéma de base Nous allons ensuite créer une couche supplémentaire et la placer sous notre couche avec des lumières propres. Lorsque vous aurez la nouvelle couche, nous la maintiendrons et nous la ferons glisser vers le bas sous nos lumières propres. Permettez-moi de recruter ce joueur en tant que Circo. Lorsque vous l'aurez, nous passerons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons cette couleur rose-orange. Avec cette couleur rose-orange, nous passerons au cercle que nous avons sur notre schéma et nous le recréerons avec le même pinceau Allons-y et créons la forme. Utilisez les mêmes options que celles que nous utilisions auparavant. Créez simplement la forme avec une ligne et maintenez-la à la fin. Maintenez l'un de vos doigts sur l'écran pour vous assurer que vous créez un cercle parfaitement rond. Si vous devez l'ajuster, passez en mode édition et ajustez-le à partir d'ici, par exemple, si vous devez le déplacer ou si vous devez le réduire ou l'agrandir. Lorsque vous êtes satisfait, quittez le mode édition et glissez et déposez simplement la couleur à l'intérieur cette forme lorsque nous l'avons. Revenons simplement à nos couches et une fois de plus, nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de cette couche avec le cercle. Allons simplement nommer cette couche comme partie inférieure. Lorsque nous aurons cette couche, nous passerons à nos palettes de couleurs. Et nous pouvons sélectionner n'importe laquelle de ces couleurs bleutées. Par exemple, choisissons le C légèrement grisâtre et le bleu. Et nous passerons simplement à cette partie inférieure et nous recréerons éléments de cette pagaie une fois que vous aurez créé la forme Allons simplement glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Si vous souhaitez ajouter des éléments supplémentaires à cette petite partie, vous pouvez le faire pour voir ce que vous faites. Si vous avez des éléments supplémentaires sur ce Skage, vous pouvez simplement accéder à votre liste, trouver la couche contenant le Skage et la faire glisser au-dessus de cette couche avec la partie inférieure Encore une fois, nous nous en tenons à nos mensonges, nous tenons notre couche avec le Skage et nous la faisons glisser Nous avons maintenant ces petits éléments supplémentaires sur cet élément de flaque Revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons cette couleur blanche avec la couleur blanche. Tout d'abord, assurons-nous d'être au bon niveau. Nous devons passer à notre couche inférieure. Lorsque nous sommes dans cette couche et que nous avons notre couleur blanche, nous allons simplement recréer ces petites parties Lorsque nous sommes dans cette couche et que nous avons notre couleur blanche, duveteuses Si vous souhaitez ajouter plus de détails comme celui-ci, vous pouvez le faire lorsque vous serez satisfait de vos éléments inférieurs. Revenons à nos couches et nous allons créer une couche supplémentaire pour nos prochains éléments. Par exemple, commençons simplement à travailler sur notre bonhomme de neige. Nous allons créer une autre couche ci-dessus, et nous allons renommer cette couche Snowman Nous pouvons maintenant utiliser les lignes que nous avons créées pour ajouter de la couleur aux éléments auxquels nous voulons ajouter de la couleur. Tout d'abord, allons cacher notre litière dans cette cage parce que nous n'en avons plus besoin. Et nous devrons revenir à notre couche aux lignes épurées. Et nous devrons définir cette couche comme référence. Tapons simplement sur la couche, et dans cette liste, nous choisirons la référence. Maintenant, lorsque nous définissons notre couche avec des lignes épurées comme référence, nous pouvons accéder à n'importe quelle couche. Et nous pouvons utiliser les lignes de cette couche pour glisser-déposer la couleur sur les éléments que nous avons sur notre couche. Avec des lignes épurées, ce que je veux dire, c'est que si nous accédons à notre couche avec un bonhomme de neige, et si nous faisons glisser la couleur sur cette partie inférieure de celle-ci, nous utilisons nos lignes Maintenant, il ne reste à faire glisser la couleur vers le haut. Lorsque nous aurons ajouté la couleur bonhomme de neige, passons simplement au-dessus de cette couche avec notre couleur principale et nous ajouterons les détails sur la nouvelle couche Nous allons recommencer et créer une couche supplémentaire au-dessus de notre couche avec Snowman, et nous la nommerons déjà en tant que détails Passons d'abord à nos palettes de couleurs. Et nous allons sélectionner la couleur violet grisâtre foncé. Avec cette couleur violet grisâtre foncé, nous allons passer à l'œil et aux boutons, et nous allons ajouter de la couleur à ces éléments Quand nous l'avons fait, allons-y et ajoutons de la couleur à notre écharpe. Encore une fois, nous allons passer à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur rouge ou orange que vous aimez. Par exemple, choisissons cette couleur orange. Lorsque vous avez la couleur , il suffit de la glisser-déposer aux endroits nécessaires. Lorsque vous êtes satisfait de ce résultat, ajoutons simplement de la couleur au nez. Encore une fois, nous revenons à nos palettes de couleurs et allons simplement trouver de la couleur orange. Par exemple, orange, rouge ou rouge, orange. Sélectionnez l'une de ces couleurs, entrons simplement dans la forme et nous y ajouterons manuellement la couleur lorsque nous aurons terminé. Continuons en accédant à nos couches et nous en créerons une autre. Nous allons renommer cette couche en graisses. Lorsque nous avons cette couche, sélectionnons simplement la couleur de notre visage. Vous pouvez sélectionner la couleur entre plage, clair, grisâtre, rouge, orange ou plage claire Sélectionnez l'une de ces couleurs et faisons-la simplement glisser sur le visage. Lorsque vous avez terminé, revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur de nos éléments buccaux. Choisissez n'importe quelle couleur qui vous convient. Donc quelque chose comme le rouge, l'orange, le rouge, rose, le rouge, l' orange, la brique, le rouge Ou si vous le souhaitez, vous pouvez choisir la même couleur que celle que nous utilisions pour notre couleur de fond. Passons simplement à cette couleur rose et orange et nous allons d'abord la faire glisser et déposer sur nos éléments de bouche. Une fois que nous l'avons fait, nous pouvons simplement changer la couleur de notre arrière-plan. Ce n'est pas si intense et cela ne correspond pas à la couleur de notre bouche. Comment pouvons-nous le faire ? Nous pouvons accéder à nos couches et nous devrons trouver notre couche avec le cercle. Sélectionnons-le, tapotons dessus. Et dans la liste, nous choisirons à nouveau sélectionner. Vous pouvez maintenant voir que seule cette zone est sélectionnée. Par exemple, passons simplement à nos palettes de couleurs. Sélectionnons la couleur avec le nom Beach. Lorsque nous aurons la couleur sur notre icône en haut à droite, nous devrons revenir au panneau en bas et sélectionner le champ de couleur de l'option Maintenant, nous pouvons le constater facilement, nous avons changé la couleur de notre arrière-plan. Maintenant, allons-y et désélectionnons tout en appuyant sur notre icône en forme de ruban S. Ensuite, nous allons continuer à ajouter les détails à notre illustration. Tout d'abord, revenons à nos couches. Passons simplement à notre couche avec le visage, puis nous allons créer une autre couche au-dessus pour la renommer en cheveux Maintenant que nous aurons ce nouveau calque, revenons à notre palette de couleurs. Sélectionnons la couleur violet grisâtre foncé ou toute autre couleur que vous souhaitez utiliser pour la couleur de vos cheveux Lorsque vous avez terminé, passons simplement à la zone des cheveux et recolorez-les Maintenant, quand tu auras fini avec les cheveux, revenons à nos couches. Et encore une fois, nous allons créer une couche supplémentaire pour notre tête et pour notre écharpe. Allons-y, appuyons sur l'icône plus, et renommons-la accessoires Nous allons maintenant revenir à nos palettes de couleurs et sélectionnons la même couleur orange que celle que nous utilisions pour notre écharpe sur notre bonhomme de neige Nous sélectionnons notre couleur orange. Et avec cette couleur, passons simplement à la tête et à notre écharpe sur la fille. Et ajoutons la couleur ici si vous souhaitez ajouter des couleurs différentes à certains éléments. Par exemple, aux parties duveteuses du haut ou à ces éléments que vous avez au bout du foulard Vous êtes invités à ajouter une couleur différente. Lorsque vous avez terminé , reposez simplement la même couche et avec la même couleur sur nos petits gants. Et ajoutons-le également aux zones. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons à nos menteurs. Créons une couche supplémentaire et nous la renommerons coat lorsque nous aurons une nouvelle couche Revenons-en à notre palette de couleurs. Et sélectionnons la couleur bleu clair Si vous souhaitez utiliser une autre couleur pour cette partie, vous pouvez la sélectionner. Lorsque vous aurez de nouveau la couleur, faisons-la simplement glisser vers les zones à recolorer Lorsque vous aurez terminé, revenons à nos couches et créons une couche supplémentaire pour le pantalon. Revenez à nos palettes de couleurs, et encore une fois, sélectionnez la couleur que vous souhaitez utiliser pour le pantalon. Par exemple, utilisons la même couleur que celle que nous avons ici, le violet grisâtre foncé Lorsque nous l'avons, il suffit de le glisser-déposer aux endroits nécessaires. Nous allons maintenant revenir à nos couches une fois de plus pour créer une couche pour les bottes. Lorsque nous avons la couche, revenons simplement à nos palettes de couleurs et trouvons la couleur nommée rose. Nous arriverons à cette couleur et nous la ferons glisser jusqu'à nos bottes. Maintenant que nous aurons les couleurs de base pour ces éléments, revenons simplement à nos couches et nous créerons une couche supplémentaire pour les divers objets de cette couche. Passons simplement à la couleur de saisie nos éléments supplémentaires sur le dessus. Tout d'abord, passons à nos palettes de couleurs. Et allons-y et sélectionnons la couleur nommée Rouge. Avec cette couleur, nous allons recolorer nos cœurs. Et quand les cœurs seront recolorés, sélectionnons simplement la couleur blanche Lorsque cette couleur blanche est sélectionnée, passons simplement à ces zones et nous les recolorierons. Maintenant, comme vous vous en souvenez sur notre sketch, nous avions des éléments supplémentaires Revenons simplement aux couches et dévoilons notre couche avec le sketch sur la même couche diverse Allons-y et ajoutons la couleur blanche à ces petits cercles. Nous allons simplement augmenter la taille de notre brosse et nous allons installer les portes de ces endroits que nous avons sur notre sketch. Si vous souhaitez ajouter plus de détails avec cette couleur, vous pouvez le faire lorsque vous serez satisfait de tout. Revenons-en à nos couches. Nous allons masquer notre couche avec cette cage et nous allons simplement masquer notre couche avec le schéma de base. Maintenant, examinons tout ce qui se trouve ici et décidons si nous voulons ajuster quelque chose ou non. Et si nous sommes satisfaits de son apparence. Passons maintenant à la partie suivante, où nous allons ajouter éléments supplémentaires tels que des ombres d'embellissement et peut-être des reflets 7. Fille : ombres, reflets et embellissement: Commençons d'abord cette partie en ajoutant les joues. Revenons-en à nos couches. Et nous devrons aller chercher notre couche avec le visage. Tout d'abord, nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de notre couche avec le visage. Il suffit donc d'appuyer sur l'icône plus. Et renommons cette couche en tant que détails. Nous voulons terminer les détails uniquement sur les zones existantes que nous avons déjà sur notre couche précédente. Nous ne voulons donc pas aller au-delà des cadres. Nous n'aurons qu'à accéder à la couche avec les détails et à la clipser à notre couche précédente. Pour ce faire, nous devrons appuyer sur notre doublure avec les détails. Et nous devrons choisir le masque à découper parmi les moins nombreux. Quand nous l'avons fait, vous verrez qu' une petite flèche nous regarde dans le visage. C'est exactement ce dont nous avons besoin. Maintenant que nous avons cette couche, revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur portant le nom. Rose clair également. Revenons simplement à nos couches et nous allons dévoiler notre couche avec cette cage pour savoir où nous devons placer nos éléments supplémentaires Lorsque nous avons notre couche avec cette cage, nous nous assurons d'être sur la couche contenant les détails. Nous allons utiliser notre pinceau, nous en augmentons la taille et nous allons simplement passer aux zones et nous allons mettre les points. Lorsque vous aurez terminé avec les joues, diminuons la taille de notre pinceau Et nous irons à la partie interne de l'oreille, et nous ajouterons la même couleur ici. Maintenant que nous aurons terminé, revenons une fois de plus à notre palette de couleurs. Et allons-y et sélectionnons une couleur que nous pouvons utiliser pour ces éléments supplémentaires. Sur les joues, par exemple, choisissons le rouge, l'orange, rouge ou le rouge pâle. Choisissons l'un d'entre eux. Diminuez la taille de notre pinceau et nous allons répéter ces éléments supplémentaires que nous avons sur notre Skech Lorsque nous aurons terminé avec beaucoup de précision, nous irons à la bouche et nous irons vers le haut ou vers la partie gauche de celle-ci. Et nous allons également ajouter un petit élément supplémentaire ici. Donc, tout d'abord, nous allons passer une fois de plus à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner une couleur foncée, par exemple pin Cred ou Lorsque nous aurons cette couleur, nous passerons simplement au coin S. Et très précisément, nous allons ajouter un élément supplémentaire comme celui-ci, recolorant simplement cette forme triangulaire en haut à gauche Lorsque nous aurons terminé, revenons simplement à nos couches. Cachons simplement notre couche avec le sketch. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, passons simplement à notre couche de bonhomme de neige Et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus. Encore une fois, pour créer les joues, il suffit d'appuyer sur l'icône plus Et restons cette couche comme des joues. Si vous le souhaitez, vous pouvez remplacer cette couche par une couche précédente. Appuyons simplement dessus. Et sélectionnons à nouveau Clipping Mask. Nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons notre lumière. Ensuite, nous passerons sous nos yeux et nous ferons la même chose qu'avec notre fille. Passons simplement à la critique de notre pinceau. Et mettons-y les joues si tu veux. Vous pouvez accéder aux couches et jouer avec l'opacité de cette couche pour qu'elle ne soit pas si intense Trouvez ce qui vous convient. Si vous ne souhaitez pas modifier l'intensité de cette couleur, vous pouvez ne pas utiliser l'apalider Si vous voulez jouer avec l'opacité, vous pouvez le faire Maintenant que nous en aurons fini avec les joues, ajoutons des éléments supplémentaires à nos écharpes Tout d'abord, allons-y et trouvons la première couche avec nos coordonnées. C'était notre bonhomme de neige. Nous avons cette couche avec des détails et nous devrons commencer à ajouter les détails sur cette couche avec les détails. Nous pouvons le faire sur la même couche, ou encore une fois, nous pouvons créer une couche de plus au-dessus. Allons-y et faisons-le sur une couche séparée. Sélectionnez la couche avec les détails , puis créons une autre couche à ce sujet. Renommons simplement cette couche en bandes. Encore une fois, nettoyons simplement cette couche pour en faire une couche précédente. Alors, collez-le et sélectionnez le masque de découpage. Lorsque nous l'aurons fait, nous reviendrons à notre palette de couleurs et sélectionnerons une couleur gris clair, rouge-orange Avec cette couleur, nous irons dans la zone que nous avons pour notre écharpe. Nous allons ajouter quelques rayures. Allons d'abord déclassifier notre pinceau. Et créons un modèle ici. Vous pouvez aller dans n'importe quelle direction et ajouter des éléments supplémentaires à votre guise. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, ajoutons simplement quelques éléments supplémentaires, motif à un autre foulard. Tout d'abord, nous allons passer à couche d'accessoires que nous avons pour nos accessoires pour les filles. Créons simplement une couche supplémentaire au-dessus et renommerons Stripes ou Details Encore une fois, nettoyons simplement cette couche après avoir tapoté précédemment, puis sélectionnons et découpons le masque Passons maintenant au foulard et ajoutons nos rayures ou tout autre motif que vous aimez. Une fois que vous aurez terminé avec le foulard, passons simplement à notre tête et ajoutons quelques éléments supplémentaires ici également. Par exemple, nous pouvons passer par-dessus la partie supérieure de notre tête et y ajouter des rayures. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter n'importe quel autre motif que vous aimez. Lorsque nous aurons fini d'ajouter les éléments supplémentaires, commençons à ajouter des ombres. Tout d'abord, revenons à nos couches. Et encore une fois, allons simplement en bas et nous allons commencer à ajouter nos ombres. À partir de là, nous avons d'abord notre couche de bonhomme de neige, passons simplement à notre couche avec les joues que nous avons pour nos Et au-dessus, nous allons à nouveau créer une couche supplémentaire. Renommons cette couche en ombres une fois de plus. Nous voulons mettre fin aux ombres uniquement sur les zones existantes que nous avons sur notre couche précédente. Attachons simplement cette couche à une couche précédente. Appuyer et sélectionner le masque de découpage. De plus, il nous suffira d'aller changer les modes de fusion de cette couche Les modes de fusion permettent à vos couches d'interagir les unes avec les autres de différentes manières vos couches d'interagir les unes avec les autres En modifiant les modes de fusion, vous pouvez ajouter différents effets visuels Pour mettre fin aux ombres, nous devrons utiliser les modes de fusion multiple Pour changer le mode de fusion, nous devons accéder à notre icône et le trouver dans la liste Allons-y et trouvons Multiplier. Quant à la capacité pour le moment, nous pouvons la maintenir au maximum, puis nous pourrons revenir à cette option et l'ajuster ultérieurement. ne reste plus qu'à appuyer sur notre fil avec les ombres pour fermer cette fenêtre. Ensuite, nous l'ajouterons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons une couleur bleutée Vous pouvez sélectionner la même couleur que celle que vous utilisiez pour la partie inférieure ou toute autre couleur que vous pouvez trouver ici. Sélectionnons l'une de ces couleurs, et passons d'abord en revue notre partie inférieure droite. Et nous allons commencer à ajouter l'ombre ici. Allons-y et répétons la forme de notre bonhomme de neige. En créant une première courbe comme celle-ci, vous pouvez utiliser toutes les options que nous utilisions auparavant. Vous pouvez tenir votre crayon Apple à l'extrémité de la ligne pour lui donner une meilleure forme. Si vous le souhaitez, vous pouvez passer en mode édition et le régler à partir d'ici. Lorsque vous avez une telle forme, passons simplement à la partie inférieure et continuons à créer notre ombre ici. Nous irons davantage vers la partie inférieure et nous créerons à nouveau une courbe traversant l'ensemble du navire. Connectons-le bien à notre vaisseau sur notre droite, et créons une connexion fluide entre les deux. Maintenant que vous l'avez, il reste plus qu'à créer un contour reprenant l'ensemble de la forme sur notre droite. Ensuite, nous glisserons et déposerons la couleur à l'intérieur lorsque vous aurez ce contour. Et lorsque vous essayez de glisser-déposer la couleur à l'intérieur de la forme, vous n'obtiendrez pas le résultat souhaité. Parce que nous devrons accéder à nos couches. Et nous devrons passer à notre couche avec des lignes épurées. Et nous devrons désactiver la référence. Tapons donc simplement sur cette couche et choisissons une référence dans la liste. Une fois que vous l'avez fait, nous reviendrons à notre couche avec les ombres. Maintenant, si vous glissez et déposez la couleur à l'endroit que vous souhaitez recolorer, vous obtiendrez un résultat réussi Maintenant que nous avons cette grande ombre sur notre droite, allons-y et mettons une petite ombre sous notre écharpe. Nous allons simplement y aller et répéter la forme de notre écharpe lorsque nous avons l'ombre sur le dessus Passons simplement à ce coin que nous avons sur le dessus, et lissons-les. Nous allons simplement créer une courbe au lieu de ce coin très droit. Maintenant que nous l' avons, si vous le souhaitez, vous pouvez passer sous les boutons et y ajouter de petites ombres. Ce que nous devons faire, c'est passer juste en dessous ces petits éléments et répéter la forme. Quand on a quelque chose comme ça. Nous irons au sommet de notre bonhomme de neige, jusqu'à la tête, et nous ajouterons l'ombre ici aussi. Passons encore une fois sur notre partie droite, et nous irons plus loin vers la partie inférieure. Allons-y et répétons la forme de la tête. Tout d'abord, nous créons une petite courbe ascendante. Vous pouvez le maintenir à la fin si vous voulez l'ajuster, vous pouvez passer en mode dix et le régler à partir d'ici. Trouvez la quantité d' ombre que vous souhaitez ajouter ici. Lorsque vous serez satisfait, allons-y et ajustons manuellement cette zone supplémentaire que nous avons en bas, la couleur ici, ou si vous le souhaitez, vous pouvez créer le contour parcourant toute la forme sur la droite puis glisser-déposer la couleur à l'intérieur. De plus, nous pouvons simplement passer sous la tête de la fille et ajouter une petite ombre ici aussi. Si vous avez un petit coin, nous pouvons simplement y aller et nous pouvons l'ajuster. Essayez de rendre le tout très lisse et très arrondi, car vous aurez ainsi une illustration parfaite. Examinons maintenant notre illustration à distance et décidons si nous voulons ajuster l'opacité de notre ombre Nous voulons probablement le changer. Revenons-en à nos mensonges. Nous irons vivre dans l'ombre. Nous irons sur notre icône M et nous jouerons avec la capacité Faisons en sorte que ce soit moins intense. Et lorsque vous êtes satisfait du degré d'opacité, si vous souhaitez changer la couleur de vos ombres, nous pouvons facilement le faire Nous devrons atteindre notre quantum magique. Nous aborderons la saturation des teintes et la luminosité. Et lorsque nous ajoutons l'option de teinte et de luminosité, vous pouvez voir en bas que nous avons les curseurs. Par exemple, nous pouvons accéder au curseur de teinte et rechercher une autre nuance de bleu ou toute autre teinte que vous souhaitez ajouter à Vous pouvez jouer avec le curseur de teinte, et vous pouvez jouer avec la saturation et la luminosité avec tout ce que vous pouvez trouver ici Trouvez ce qui vous convient. Si vous voulez changer la couleur de l'ombre, il suffit de tout désélectionner en réchauffant notre magie une à une Maintenant, quand nous en avons fini avec l'ombre sur notre bonhomme de neige, lâchez-le et ajoutez l'ombre à l' écharpe que porte notre bonhomme de neige Passons d'abord à Li avec les détails , car nous avons R avec les bandes au-dessus. Sélectionnons Arly avec les rayures et au-dessus, nous allons créer une couche supplémentaire. Renommons-le une fois de plus Shadows. Attachons cette couche à une couche précédente. Appuyez pour sélectionner le masque de découpage, puis nous allons accéder à notre icône pour sélectionner le mode de fusion multiple Quant à l'opacité, vous pouvez la maintenir au maximum pour le moment et la modifier ultérieurement Il ne reste plus qu'à appuyer sur notre couche d'ombres. Et nous allons utiliser nos palettes de couleurs pour sélectionner une couleur que nous pouvons utiliser pour notre ombre. Par exemple, nous pouvons opter magenta ou n'importe quelle couleur rouge que vous pouvez trouver ici. Nous allons d'abord sélectionner la couleur magenta. Et si cela ne nous plaît pas, nous passerons à notre durée et à luminosité et nous le changerons plus tard Maintenant que nous aurons notre couleur, passons simplement en bas à droite et nous allons commencer à ajouter notre ombre ici. Allons-y et commençons à créer notre première courbe. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, passons simplement à la partie inférieure et ajoutons l'ombre ici. Vous pouvez le faire manuellement ou créer le contour, puis glisser-déposer la couleur à l'intérieur. On peut certainement dire que cette ombre est trop brillante. Revenons-en donc à notre Lias. Entrez dans Urli avec les ombres. Accédez à l'icône M et jouez avec le curseur d'opacité. Trouvez le montant qui vous convient. Et quand vous aurez terminé, continuons à ajouter nos ombres. Allons à cette intersection que nous avons sur notre gauche, où nous avons notre petit chiffre trois inversé Et nous allons passer à cette partie centrale et y ajouter une petite ombre. Vous pouvez parcourir toute la forme et créer l' ombre de cette façon. Ou vous pouvez le rendre plus épais sur la gauche, un peu plus fin sur la droite. Jouez avec l'ombre. Ou peut-être que vous pouvez simplement aller la partie gauche et créer une petite ombre sur la gauche, sans passer par toute la forme, trouver ce qui vous convient et jouer. Nous devrons également aller sur notre droite, et nous devrons ajouter une petite ombre sous la tête et sous ce petit gant. Tout d'abord, répétons la forme du gant. Ensuite, nous passerons sous la tête et nous ajouterons une petite ombre sur la droite Si vous avez des coins très droits, transformons-les en courbes. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, passons simplement à l'extrémité libre que nous avons sur notre gauche. Et ajoutons l' ombre ici aussi. Tout d'abord, nous allons passer à la partie supérieure et nous allons ajouter l'ombre répétant ce que nous avons sur le dessus. Nous aurons quelque chose de cette façon. Ensuite, nous passerons en revue notre partie droite. Et encore une fois, nous allons répéter la forme de notre bonhomme de neige. Pour ce qui est de la partie inférieure, vous pouvez aller un peu vers la gauche et créer une courbe vers l'extérieur. Lorsque nous aurons un tel résultat, continuons à ajouter nos ombres. Tout d'abord, passons simplement à nos couches et voyons quelle couche nous avons ensuite. C'est notre couche avec le visage. Allons-y et ajoutons les ombres au visage. Nous n'avons pas besoin d'en ajouter trop sur les ombres, nous allons simplement passer en haut du visage où se trouvent nos cheveux et nous ajouterons les ombres ici. Passons simplement aux détails qui sont accrochés à notre couche avec le visage Et à partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire. Renommons-le en ombres. Encore une fois, fixons-le simplement à notre couche précédente. En appuyant, en sélectionnant, en coupant le masque, accédez à notre icône Et en sélectionnant le mode de multiplication et de mélange pour la capacité. Maintenons-le au maximum pour le moment. Ensuite, nous y reviendrons et nous le changerons maintenant. Revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons cette couleur de base. Nous allons passer à la partie supérieure et nous allons commencer à ajouter l'ombre sur cette couche supérieure où nous avons un petit triangle sur la gauche. Allez-y et répétez tout le vaisseau quand nous aurons quelque chose comme ça. Passons simplement aux pièces suspendues que nous avons au milieu, nous allons simplement passer en dessous et répéter les formes. Quand nous l'aurons fait, nous continuerons à aller vers notre droite et à créer l'ombre, répétant simplement les lignes que nous avons sur nos cheveux. De plus, nous pouvons simplement aller à la bonne partie et faire la même chose ici. Maintenant, lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous devrons revenir à nos couches et nous allons simplement modifier la capacité de l'ombre. Allons-y et rendons-le moins saturé. Maintenant que nous en avons fini avec l'ombre, continuons en passant à notre couche avec les cheveux. Et ajoutons-y aussi l' ombre. Maintenant, sélectionnez notre couche avec les cheveux, créez une autre couche au-dessus et renommez-la en ombres Nettoyons cette couche pour en faire une couche précédente. Passons à notre icône et changeons le mode de fusion pour multiplier afin de maintenir l'opacité au maximum pour le moment Ensuite, nous y reviendrons et le changerons plus tard. Maintenant, lorsque nous avons cette couche, revenons à notre palette de couleurs et sélectionnons soit la même couleur que celle que nous utilisions pour notre couleur principale sur les cheveux, le violet grisâtre foncé Ici, nous pouvons simplement sélectionner la couleur avec juste le nom, violet grisâtre lorsque nous avons sélectionné la couleur, revenons d'abord sous la tête Et nous répèterons la forme du botta lorsque l'ombre se déplacera de cette façon Passons simplement à cette petite partie des cheveux sur la droite et créons une courbe plus lisse. Si vous le souhaitez, vous pouvez prendre une gomme à effacer et affiner cette ombre sur la droite Et lorsque vous aurez terminé cette tâche, retournons dans nos ombres. Et ajustons l' opacité une fois de plus. Gardons-le de 30 à 40 %. Et quand tu auras terminé, allons-y et continuons à faire vieillir nos ombres Maintenant, revenons à notre pinceau, et d'abord, nous allons passer à cette partie inférieure que nous avons sur notre droite. Nous allons passer sous l'oreille et commencer à faire vieillir l'ombre ici. Allons simplement au bas de la page. Et répétons simplement les lignes que nous avons ici. Quand nous aurons quelque chose comme ça, nous passerons à cette petite partie que nous avons au sommet. Nous irons à cette intersection et nous irons au bas de celle-ci. Et répétez la ligne que nous avons en bas. Passons maintenant à cette partie que nous avons en bas du cœur, et nous allons la recolorer manuellement De plus, lorsque nous aurons terminé avec cette partie, passons simplement à la forme que nous avons au-dessus de l'oreille. Et nous allons ajouter une petite ombre ici aussi. Ce que nous devons faire, c'est passer à cette petite partie et créer une petite forme triangulaire comme celle-ci. Une fois que vous l'aurez, nous passerons simplement au triangle situé à l'intérieur et nous l' ombragerons si vous le souhaitez . Vous pouvez accéder aux parties que nous avons au milieu en guise de frange Et nous pouvons également ajouter les ombres ici. Ce que nous devons faire, c'est aller dans la partie inférieure et répéter les formes que nous avons pour ces parties, et nous ferons de même avec les cheveux de notre gauche. Passons simplement à ce petit placard que nous avons ici. Et encore une fois, nous allons simplement créer une petite forme triangulaire. Allons-y et faisons-le de l'ombre. Quand nous aurons terminé, nous irons au bas des cheveux, et encore une fois, nous allons répéter manuellement la courbe que nous avons sur le bas. Allons recolorer la partie inférieure. Si vous le souhaitez, vous pouvez vous rendre cette petite partie que nous avons sur notre gauche, un peu plus haut. Nous pouvons ajouter une ombre sur la partie inférieure. Pour l'instant, jetons un coup d'œil aux ombres que nous avons sur nos cheveux et utilisons l' outil ser pour en faire de jolies ombres. Ce que nous devons faire, c'est utiliser les petites queues que nous avons pour ombre. Et allons-y et amincissons-les. Lorsque vous aurez terminé, continuons à ajouter nos ombres à d'autres éléments. Passons à nos couches. Et voyons voir, quelle est la prochaine étape ? Nous avions la couche avec les accessoires. Allons-y et ajoutons les ombres aux accessoires. Passons simplement à la couche qui est accrochée à nos accessoires Voici notre couche avec les détails. À partir de là, nous allons créer une autre couche au-dessus qui sera renommée en ombres Encore une fois, il suffit de cliquer sur cette couche pour la remplacer par une couche précédente. Nous allons accéder à notre icône et changer le mode de fusion pour multiplier, en maintenant la capacité au maximum pour le moment Ensuite, nous allons accéder à nos palettes de couleurs et sélectionner à nouveau notre couleur magenta. Ou si vous voulez jouer des parties et trouver une couleur différente pour l' ombre de ces éléments, vous pouvez le faire. Maintenant, revenons à notre tête, et partons de là. Tout d'abord, passons simplement aux parties rabattables que nous avons sur le dessus Et passons simplement à la partie inférieure droite. Nous allons créer une ombre étrange ici. Allons-y et créons quelque chose comme ça quand nous l'aurons. Passons simplement à la partie inférieure et créons notre ombre. Encore une fois, on peut dire que notre ombre est trop intense. Revenons à notre liste et trouvons la capacité qui fonctionnera le mieux. Encore une fois, quelque chose de 30 à 40 % fonctionnera parfaitement lorsque vous aurez terminé avec cette ombre Passons simplement à notre tête et nous reviendrons en bas à droite. Passons simplement à la partie centrale en bas. Et à partir de là, nous allons monter de cette façon Créons d'abord notre petite courbe. Ensuite, nous pouvons soit créer un contour et glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Ou recolorez manuellement cette zone si vous le souhaitez Vous pouvez accéder à cette partie située en bas et pour vous assurer qu'elle est un peu saillante, vous pouvez aller un peu vers la gauche avec votre ombre Ce que nous devons faire, c'est créer quelque chose de cette façon. Nous répétons la direction indiquée dans l'ombre, mais nous allons un peu vers la gauche. Lorsque nous aurons terminé cette partie, passons simplement au foulard et ajoutons les ombres au foulard. Tout d'abord, entrons dans cette partie et nous allons l'ombrer complètement. Nous passerons ensuite à notre écharpe en bas, et nous commencerons à créer une ombre de cette façon. Lorsque nous aurons la courbe comme ça, nous irons vers le bas et nous l'ombragerons. Ensuite, nous allons créer cette faille, passons simplement au-dessus ou en dessous. Et créons une ligne qui traverse toute la forme. Encore une fois, vous pouvez jouer avec l'épaisseur de cet élément. Lorsque vous aurez fini de jouer avec ce défaut, allons simplement en bas et ajoutons l'ombre en bas à droite. Encore une fois, si vous avez des coins droits, allons-y et lissez-les. Nous pouvons également aller un peu plus haut à partir de cette partie, et nous pouvons également ajouter une ombre à cette partie droite, lorsque nous avons quelque chose comme ça. Passons simplement à cette partie suspendue sur le foulard à droite. Et ajoutons l' ombre ici aussi. On peut aller mettre dans l'ombre toute la forme de ce foulard. Ou nous pouvons aller jouer et trouver quelque chose de différent. Par exemple, partons simplement du haut et créons une courbe comme ça. Nous avons cette courbe, nous allons aller sur la partie gauche et nous allons ajouter l'ombre. Si vous voulez jouer encore plus, vous pouvez le faire lorsque nous en aurons fini avec le foulard. Allons-y et ajoutons les ombres à nos gants. Encore une fois, nous nous dirigeons davantage vers la partie inférieure droite et nous ne faisons que répéter les courbes que nous avons en bas. Passons d'abord à ce gant que nous avons le plus souvent au milieu de notre illustration. Allons-y et commençons par créer une courbe comme celle-ci. Lorsque vous l'avez, allons simplement en bas et ajoutons notre ombre. Ensuite, nous irons vers notre partie gauche. Et nous ajouterons l' ombre ici aussi. Encore une fois, en allant plus vers le bas et répétant la courbe que nous avons en bas. Si vous le souhaitez, vous pouvez monter un peu plus haut et ajouter l'ombre sous notre bonhomme de neige Allez-y très facilement et répétez les navires. Maintenant, si vous le souhaitez, vous pouvez revenir à vos couches et jouer avec la capacité des ombres présentes sur ces éléments. Trouvez ce qui fonctionne pour vous et lorsque vous aurez terminé, continuons à ajouter des ombres aux codes. Tout d'abord, en sélectionnant notre couche avec les couches, et encore une fois, en créant une couche au-dessus Renommons-le en ombres. Attachez-le à une couche précédente. Passons à notre icône et changeons le mode de fusion pour multiplier Lorsque nous avons terminé, nous revenons à notre palette de couleurs et sélectionnons une couleur bleutée Vous pouvez choisir la même couleur que celle que vous utilisiez pour votre bonhomme de neige ou pour cet élément que nous avons en bas, ou en sélectionner une autre Allons-y et sélectionnons l'une de ces couleurs bleutées. Et encore une fois, si nous ne l'aimons pas, nous pouvons le changer plus tard grâce à une saturation et à une luminosité énormes Lorsque vous aurez la couleur, passons simplement à la pochette et nous créerons une ombre de cette façon. Nous allons le connecter à cette ligne que nous avons dans la partie centrale de notre code. Quand nous l'aurons, nous passerons simplement à la partie inférieure et nous le recolorierons lorsque nous aurons quelque chose comme ça Nous devrons également accéder à la partie située sous la manche, et nous devrons également ajouter l'ombre ici. Allons-y et commençons à ajouter l'ombre de cette façon. Lorsque nous aurons la courbe, nous passerons sous la manche et nous recolorirons également toute cette zone Allons simplement changer la taille de notre pinceau et nous passerons en dessous cette ligne que nous avons en bas. Et nous allons simplement le répéter ici encore une fois. Si vous avez des coins très droits, transformez-les en courbes. Si vous souhaitez modifier l'épaisseur de cet élément de l' ombre sur la pochette, vous pouvez sélectionner l'outil d'effacement et effacer la partie dont vous n'avez pas besoin lorsque nous avons quelque chose comme ça Passons simplement à ce petit élément que nous avons sur le dessus et recolorons également. Quand il y a de l'ombre ici, mettons fin à l'ombre sur le haut, sous notre écharpe mettons fin à l'ombre sur le haut, sous Nous allons commencer par aller jusqu'à cette petite ligne que nous avons au milieu. Encore une fois, nous allons commencer par créer une petite forme triangulaire, puis nous allons continuer en passant sous notre écharpe. Lorsque vous aurez une courbe comme ça, allons-y et recolorez-la Passons maintenant à la partie située sous le foulard à notre droite, et nous allons simplement répéter la courbe que nous avons ici. Maintenant que nous aurons une telle ombre, passons simplement à cette partie de la manche que nous avons près de notre gant et nous ferons la même chose qu'avec notre chapeau. Allons-y et créons une petite ombre de cette façon. Nous pouvons également accéder à cette petite partie de l' ombre située en dessous, et nous pouvons créer une ombre de cette façon. Maintenant que nous en aurons fini avec cette partie, passons simplement à la partie inférieure du manteau et nous ajouterons une petite ombre ici. Nous pouvons également passer à cette partie de la manche que nous avons épaisse. Et nous pouvons créer une petite boucle comme ça, la même manière que sur le dessus. Maintenant que nous l'avons fait, passons simplement à cette partie que nous avons sur notre gauche et mettons-la complètement dans l'ombre. Maintenant que nous en aurons fini avec notre manteau, passons à nos couches. Et nous sélectionnerons à nouveau nos pantalons. Nous allons créer une couche au-dessus. Nous allons le renommer Shadows. Nous découpons cette couche sur une couche précédente. Nous allons accéder à notre icône et changer le mode de mélange pour multiplier Passons ensuite à notre palette de couleurs. Et sélectionnons la couleur de notre épingle. Avec cette couleur, nous passerons à la partie supérieure de notre pantalon et nous créerons ainsi une ombre . Tout d'abord, lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous mettrons également toute la jambe que nous avons sur notre gauche dans l'ombre. Nous passerons également à la partie supérieure et nous ajouterons l'ombre de cette façon. On peut dire que cette ombre est double. Revenons donc à nos vies et nous changerons la capacité de cette ombre. Maintenons-le entre 20 et 30 %. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, revenons simplement à notre canevas et ajoutons un peu d'ombre à ces petites parties Passons également à la partie supérieure et créons une ombre ici. Maintenant que nous aurons terminé cette tâche, une fois de plus, revenons à nos couches et passerons au-dessus de notre couche avec les bottes, avec notre nouvelle couche qui sera renommée en ombres Découpons-le et changeons mode de fusion pour le multiplier une fois de plus. Passons d'abord à la partie inférieure, et nous allons commencer à créer une ombre de cette façon. Nous passerons également à la partie supérieure, et nous créerons une ombre de cette façon également. Nous allons connecter ces deux lignes ensemble. Ensuite, nous irons l'ombrer juste avec notre main. Maintenant, encore une fois, revenons à nos couches. Nous allons accéder à notre icône M et nous allons modifier l'opacité à notre guise Encore une fois, quelque chose entre 25  % et 45 % fonctionnera parfaitement. Quand nous aurons terminé, allons-y et éliminons l'ombre. Sous toute notre illustration, ce que nous devons faire, c'est retrouver notre couche avec la partie inférieure. Nous allons créer une couche au-dessus. Renommons-le Shadow. Attachez-le à une couche précédente. Passons à notre icône et changeons le mode de fusion pour multiplier Passons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons un ton bleu plus foncé, par exemple grisâtre et bleu ou simplement bleu Une fois que nous l' aurons, nous passerons sous nos éléments et nous créerons l'ombre de cette façon. Allons un peu au-delà cadres de notre bonhomme de neige sur la gauche Ensuite, nous allons simplement continuer à créer la ligne allant vers la droite lorsque nous aurons quelque chose comme ça. Si vous le souhaitez, vous pouvez modifier la capacité si nécessaire, ou vous pouvez simplement jouer avec la forme de l'ombre. Lorsque vous êtes satisfait de l'ombre, ajoutons-y quelques reflets. Ce que nous devons faire, c'est passer au-dessus toutes les couches que nous avons pour notre coloration. Passons simplement au-dessus de nos objets divers. Créons une couche supplémentaire qui sera renommée en surlignage Nous allons accéder à notre icône, et nous allons changer le mode de fusion en mode superposition Passons maintenant à nos palettes de couleurs. Et décidons où nous voulons ajouter nos reflets et quelle couleur nous pouvons utiliser. Par exemple, nous ajouterons les reflets aux cheveux et au sommet de la tête, et peut-être à certains accessoires. Allons-y et sélectionnons une couleur neutre. Par exemple, quelque chose comme une base lumineuse fonctionnera parfaitement. Maintenant que nous avons sélectionné cette couleur, passons d'abord à notre section Ici, diminuons la taille de notre pinceau. Et nous irons dans les zones où nous n'avons pas d'ombres. Et nous allons simplement ajouter quelques points comme ça. Vous pouvez varier la taille de votre pinceau et essayer de ne pas en faire trop Ajoutez simplement quelques-uns de ces petits éléments lorsque vous aurez terminé avec cette partie. Passons simplement à la partie supérieure de notre tête. Et ajoutons-y simplement quelques points saillants. Nous pouvons opter pour des formes simples comme des points ou peut-être des lignes. Et allons-y et créons quelque chose de cette façon. Nous passerons également à cette partie moelleuse, et nous pouvons également y ajouter quelques points forts si vous le souhaitez Vous pouvez accéder à la partie supérieure de cette partie inférieure de la tête et vous pouvez parcourir toute la forme avec un petit surlignage comme ça. En gros, ce que nous faisons, c'est aller l'autre côté de notre ombre et ajouter quelques points forts de cette façon. Quand nous en aurons fini avec la tête, passons simplement au foulard, et ajoutons-y également un peu de surlignage. Quand tu auras fini avec le foulard, passons à notre moufle Et ajoutons-y simplement quelques points saillants. Vous pouvez parcourir tous les objets et les surligner. N'oubliez pas que vous devrez en mettre quelques-uns et que vous devrez les placer l'autre côté de vos ombres. Lorsque vous avez terminé les surlignages, changeons simplement la couleur de certaines lignes. Ce que nous devons faire, c'est passer en deux couches avec des lignes épurées et en créer une autre au-dessus. Renommons-le en recolorant les lignes. Nous remplacerons cette couche par une couche précédente et nous conserverons nos modes de fusion habituels Lorsque nous aurons terminé, commençons à ajouter une couleur différente à certains éléments. Par exemple, commençons par ajouter une couleur différente à l' intérieur de notre tête. Nous allons d'abord passer à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner une couleur plus foncée que nous avons comme couleur principale ici. Allons simplement sélectionner la couleur nommée Brick Red. Avec cette couleur, nous allons passer aux lignes intérieures que nous avons ici et nous allons simplement les dépasser et les recolorer. Si vous pensez que cette couleur n'est peut-être pas suffisante et que vous voulez qu'elle soit un peu plus foncée, vous pouvez revenir à votre palette de couleurs. Ensuite, en bas, vous pouvez sélectionner l'option Disque. Lorsque vous êtes ici dans l'option disque, vous verrez votre panneau de couleur en bas dans un petit format, mais vous verrez également cette forme ronde en haut de cette partie centrale de la roue chromatique. Et nous allons le faire glisser un peu plus vers le bas à droite. Nous aurons une version plus foncée de cette couleur que nous avions auparavant avec cette couleur. Allons essayer une fois de plus pour recolorer ces éléments Vous pouvez conserver les lignes que vous avez à l'extérieur avec la couleur que nous avions auparavant, recolorer toutes les lignes que vous avez à l'intérieur avec une couleur différente, ou vous pouvez mélanger les couleurs et créer quelque chose de cette façon Passons simplement aux deux premiers et recolorons la ligne. Nous passerons également en revue toutes ces formes que nous avons pour nos écharpes Si nous avons quelques lignes à l'intérieur, nous pouvons simplement les recolorer de la même couleur Nous pouvons passer aux éléments de notre bouche et nous pouvons également recolorer les lignes ici. De plus, nous pouvons également recolorer ces parties sur les yeux. Si vous trouvez que c'est peut-être trop intense, vous pouvez toujours revenir à vos couleurs. Sélectionnez la couleur que vous aviez auparavant dans votre palette de ou essayez de sélectionner une autre couleur dans la roue chromatique. Lorsque vous aurez terminé avec les éléments du foulard, revenons à nos couleurs et recolorons les lignes que nous avons à l'intérieur du code. Encore une fois, sélectionnons une couleur bleutée Et si cela ne nous plaît pas, nous pouvons prendre le volant et nous pouvons le changer d'ici. Tout d'abord, allons simplement sélectionner la couleur que nous avons dans notre palette de couleurs. Et nous allons simplement passer au-dessus de ces éléments que nous avons à l'intérieur et nous les recolorierons S'il ne fait pas assez sombre, nous reviendrons à notre roue chromatique et nous changerons de couleur à partir de là. Si vous souhaitez modifier la teinte, sortez de cet élément à l'intérieur de la roue chromatique et modifiez la teinte. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons simplement au nez de notre bonhomme de neige Repartons et sélectionnons la couleur qui sera un peu plus foncée. Allons essayer une couleur que nous avons dans notre palette de couleurs. Nous allons simplement l' essayer sur nos él 8. Boy : schéma: Commençons par travailler sur notre deuxième illustration à partir de quelques petites préparations. Tout d'abord, nous allons accéder à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons aller dans le dossier de croquis, et encore une fois, nous allons sélectionner le même pinceau que celui que nous utilisions auparavant pour notre première illustration, pour notre partie esquisse et schéma Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons simplement à nos couches et nous allons placer toutes ces couches appartenant à notre première illustration dans un groupe. Pour ce faire, nous devrons sélectionner chaque couche appartenant à notre première illustration. Lorsque la première couche est sélectionnée, nous passons à la suivante et nous la faisons glisser de gauche à droite Allons-y et faisons-le avec chaque couche appartenant à notre première illustration. Lorsque nous aurons tout sélectionné, nous passerons en haut à droite et nous cliquerons sur Groupe. Maintenant, quand nous l'avons fait, si nous allons en haut de notre panneau de couches, vous verrez que nous avons maintenant un nouveau groupe. Allons-y simplement. Nous allons appuyer dessus et nous le renommerons Girl. Maintenant, pour que tout soit propre dans nos couches, il suffit de réduire l'ensemble du groupe. Nous devrons aller sur cette petite icône en V près de la case à cocher et nous appuierons simplement dessus Quand nous l'aurons fait, vous verrez quel point tout est propre en ce moment dans nos couches Il ne reste plus qu'à masquer ce groupe. Pour avoir de la place pour notre deuxième illustration, nous devrons cliquer sur notre petite coche et appuyer dessus lorsque nous l'avons faite. Allons-y et activons la couche avec notre schéma de base. Lorsque nous l'avons, créons simplement une couche supplémentaire au-dessus de notre groupe avec la boucle et renommons-la en schéma Maintenant que nous avons cette nouvelle couche, revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons une couleur foncée pour créer notre schéma. Par exemple, nous pouvons prendre la même couleur que celle que nous utilisions auparavant. C'était notre violet foncé lorsque nous avions notre couleur, lorsque nous avions notre groupe et lorsque nous avions notre nouvelle couche. Commençons simplement par créer quelques éléments de base que nous transformerons plus tard en ce sage et en notre illustration complète. Tout d'abord, passons simplement en revue notre partie droite et nous allons commencer à créer notre bonhomme de neige Nous irons vers le bas et nous commencerons par créer une forme de cercle parfaitement rond. Allons-y et commençons à le créer quelque part ici. Nous allons simplement utiliser une ligne et créer la forme à la fin. Comme toujours, nous le tenons. Et nous allons également tenir l'un de nos doigts sur l'écran pour lui donner une forme parfaitement ronde. Lorsque nous avons obtenu un tel résultat, passons simplement en mode édition et positionnons cet élément un peu différemment. Ce que nous devons faire, c'est le déplacer un peu vers le bas. Nous allons avoir cette partie inférieure la même manière que sur notre première illustration. Lorsque vous avez un tel résultat, lâchez prise et appuyez sur notre écran pour sortir du mode édition. Ensuite, nous passerons par le haut et nous créerons une autre forme de cercle parfaitement rond. Passons simplement à cette première forme. Et encore une fois, nous allons commencer à créer la forme avec une seule ligne. Maintenez-le à la fin. Maintenez l'un de vos doigts sur l'écran. Faites-le un peu plus petit que votre forme du bas. Encore une fois, passons simplement en mode édition pour ajuster le placement de cet élément. Rendons-le un peu plus petit, encore plus. Nous allons simplement passer nœud à l'autre et le faire glisser vers le bas. Faisons quelque chose comme ça une fois que nous l' aurons, rapprochons-le un peu plus de notre ligne médiane. Nous allons donc simplement tenir notre Apple Pencil sur l'écran et nous le déplacerons de cette façon lorsque vous aurez quelque chose comme ça. Éloignons-nous simplement de nos modes d'édition en appuyant sur notre écran. Lorsque nous aurons terminé, passons simplement à la forme supérieure que nous avons pour la tête de notre bonhomme de neige Et nous allons créer une ligne médiane que nous allons créer dans une version courbe. Créons simplement la courbe passant par la partie centrale de la forme. Comme toujours, à la fin de la ligne, tenez votre crayon Apple. Si vous devez ajuster le placement et l'angle de cette ligne, maintenez simplement votre Apple Pencil à l'extrémité et ajustez-le. Quand tu auras terminé. Nous allons passer en mode édition pour positionner cet élément un peu différemment. Ce que nous devons faire, c'est que le navire de gauche soit un peu plus petit que celui de droite. Nous divisons notre navire de cette façon. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, il suffit d'appuyer sur l' écran et de quitter notre mode d'édition lorsque nous avons quelque chose comme ça. Passons simplement à la partie inférieure où se trouve notre ligne horizontale droite. Et montons un peu plus haut et créons une autre ligne horizontale qui traversera l'ensemble du navire. Allons-y et créons-le de cette façon. Comme toujours, maintenez votre ligne et le bout, ajustez l'angle si nécessaire. Si vous avez besoin de l' ajuster encore plus, passez en mode édition et ajustez-le à partir d'ici. Maintenant que nous en avons, passons à la partie gauche. Et recommençons par créer les éléments principaux. Tout d'abord, allons simplement en haut à gauche et nous allons créer un grand cercle à cet endroit. Allons-y et créons quelque chose de cette façon, de la même manière qu'avant. Avec une ligne, nous créons notre forme, maintenons, nous tenons l'un de nos doigts. Ensuite, nous passerons en mode édition pour ajuster le placement des éléments. Agrandissons-le un peu. Tout d'abord, nous allons passer d'un nœud à l'autre et nous le faisons glisser vers le haut. Ensuite, nous tiendrons notre crayon Apple et nous ferons glisser la forme entière un peu plus haut. Nous recouvrons la forme que nous avons pour la tête de notre bonhomme de neige Faisons juste quelque chose de cette façon. Lorsque nous avons terminé de positionner ces éléments , il suffit de taper sur l'écran et de créer une autre forme de cercle parfaitement rond. Et nous allons le placer dans la partie inférieure de cette première forme. Recommençons et créons la forme de cette façon. Comme toujours, en le tenant au bout, en tenant l'un de nos doigts. Ensuite, nous passerons en haut des modes d'édition. Positionnons-le maintenant différemment. Nous le ferons glisser un peu haut quand nous aurons le résultat comme ça, agrandissons-le un peu plus. Encore une fois, en passant directement entre les nœuds et en l'agrandissant. Lorsque vous obtenez un tel résultat, il suffit de taper sur l'écran et de sortir de nos modes d'édition. Lorsque nous aurons ces deux navires au sommet, prenons simplement cette courbe qui passera par le centre du navire de la même manière que pour notre bonhomme de neige Nous allons d'abord au sommet, et nous créons la courbe qui traverse l'ensemble du navire. À la fin, nous le maintiendrons, puis nous passerons mode édition pour ajuster le placement de cet élément de la même manière que nous l' avons fait avec notre tête de bonhomme de neige Nous aurons besoin d' une des parties la tête un peu plus petite que l'autre. Cette fois, notre navire de droite sera un peu plus petit que notre navire de gauche. Les parties de cet élément ne seront pas égales. Passons maintenant au sommet et nous allons ajuster cette ligne. Nous allons le rendre juste moins sinueux et nous aurons le résultat comme ça à la fin Lorsque vous avez quelque chose comme ça , vous savez ce que vous devez faire. Il va falloir sortir de notre mode d'édition. Lorsque nous aurons terminé, nous commencerons à créer les lignes en bas. Plus tard, nous aborderons les codes et les éléments de notre corps. Maintenant, d'abord, passons simplement sur notre côté gauche et nous allons nous éloigner un peu de cette ligne que nous avons comme triangle. Passons simplement au cercle, ce grand cercle que nous avons pour la tête du garçon. Allons-y et faisons une petite note comme ça. Lorsque cette marque est baissée, suivons simplement la ligne droite vers le bas. De cette façon, nous faisons en sorte que cette ligne ne soit pas aussi parallèle à celle que nous avons sur notre triangle. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, allons-y et déplaçons-le peut-être un peu vers la gauche, pour que notre corps ne soit pas si petit. Passons simplement à notre mode d'édition et déplaçons-le un peu vers la gauche. Si vous souhaitez régler l'angle, vous pouvez également le faire. Lorsque vous êtes satisfait de cette forme, il suffit de taper sur l'écran. Passons simplement au bas de cette ligne que nous venons de créer. Et créons une autre courbe que nous transformerons plus tard en bas de notre manteau. Allons-y et créons une courbe semblable à celle de notre bonhomme de neige Comme toujours, vous pouvez jouer avec la courbure des éléments et avec tout ce avec quoi vous voulez jouer. Lorsque vous aurez terminé, passons simplement au-dessus de la forme et nous créerons une ligne que nous transformerons plus tard en bras. Ce que nous devons faire, c'est aller sur le côté gauche. Tout d'abord, nous allons faire une petite réduction sur notre navire, sur le dessus Lorsque cette note sera abaissée, nous nous abaisserons un peu plus loin. Lorsque nous aurons une autre démarcation comme celle-ci, nous irons simplement vers la droite avec une ligne droite comme celle-ci Lorsque nous avons quelque chose comme ça, lâchez prise et créez des lignes pour nos jambes. Nous irons plus à gauche en bas de cette ligne. Cela deviendra plus tard le code. Allons-y et faisons une petite note quelque part ici fois que nous l'aurons , nous créerons une autre ligne descendante. Ce sera une ligne droite avec un angle légèrement différent de celui que nous avons sur le dessus. Nous tournons cette ligne davantage vers le centre lorsque nous avons quelque chose comme ça. Faisons un pas de plus vers la bonne partie et nous créerons une autre ligne droite, mais cette fois elle sera diagonale et elle sera assez parallèle à la ligne que nous avons sur notre triangle. Créons donc quelque chose de cette façon. Et quand nous aurons terminé, nous passerons à cette nouvelle ligne que nous venons de créer, et nous créerons une autre ligne droite comme celle-ci. Maintenant que nous avons notre premier schéma, passons à la partie suivante, où nous allons créer ce sketch. 9. Boy : croquis: Commençons d'abord cette partie en accédant à nos couches. Et nous allons modifier la capacité de notre couche avec le schéma appuyant sur l'icône et en faisant glisser le curseur de capacité vers Lorsque nous avons le résultat que nous voulons, il suffit de taper sur notre couche avec le schéma pour fermer cette fenêtre. Ensuite, nous appuierons sur l'icône plus pour créer une nouvelle couche pour notre sketch. Renommons-le maintenant. Passons simplement à cette nouvelle couche avec le même pinceau et avec la même couleur, et nous allons commencer à recréer les formes que nous avons pour nos bonhommes de neige Tout d'abord, passons simplement en revue la partie supérieure et nous allons créer la ligne que nous avons juste en haut. Lorsque nous aurons cette ligne en haut, passons simplement au bas et nous commencerons à recréer la ligne que nous avons sur notre sketch Allons-y et créons la ligne allant de cette façon. Et lorsque nous atteindrons le bas, tournons-le un peu vers l'intérieur pour créer une courbe au lieu de ce coin très droit Maintenant, quand nous avons terminé, allons simplement au bas et nous allons recréer cette ligne que nous avons sous forme de ligne droite en bas Si vous avez besoin de travailler davantage sur ce coin de droite, veuillez l'ajuster. Lorsque nous aurons terminé avec cette ligne en bas, allons simplement vers la gauche et nous recréerons la ligne que nous avons sur le côté Encore une fois, travaillez sur ce coin en bas. Si vous devez l'ajuster avec un rasoir, allez-y et ajustez-le Maintenant, quand nous avons quelque chose comme ça, allons simplement à l'intersection que nous avons sur notre droite. Et nous allons entrer dans la forme et créer une ligne droite comme celle-ci. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, passons simplement à la partie droite et créons un petit bras pour notre bonhomme de neige Nous nous rapprocherons de cette intersection que nous avons entre deux navires. Tout d'abord, nous allons créer une ligne ascendante de cette façon. Lorsque vous l'aurez, nous passerons en revue notre partie supérieure et nous créerons une ligne assez parallèle. Mais si tu veux, tu peux aller courir avec le vaisseau et faire en sorte qu'il ne soit pas si droit. Relions ces deux lignes sur notre gauche avec une petite courbe comme celle-ci. Une fois que nous l'aurons, nous passerons par le haut et nous créerons quelques petits doigts ici. Lâchez prise et créez d'abord trois lignes comme ça. Ensuite, nous leur créerons l'épaisseur. Allons simplement les connecter à notre vaisseau principal en créant de petites branches comme ça. Encore une fois, vous pouvez jouer avec la forme. Vous pouvez créer des coins très droits, ou si vous le souhaitez, vous pouvez les rendre très doux. C'est à vous de décider quand nous l'aurons. Passons simplement au-dessus de la tête de notre bonhomme de neige, et créons une petite tête ici Passons simplement à cette ligne que nous avons en haut et qui traverse toute la forme de notre tête. Et nous allons faire un petit pas vers la gauche à partir de là. Nous créerons une petite ligne comme celle-ci lorsque vous l'aurez. Nous irons plus vers la droite, juste en dessous de cette ligne que nous avons comme ligne horizontale dans les médias. Nous allons créer une autre ligne ascendante de cette façon, nous aurons quelque chose comme ça. Passons simplement par le haut et nous allons recréer cette courbe que nous avons pour la forme de la tête, travailler jusqu'aux coins droits et les transformer en courbes douces. Lorsque vous l'aurez, passons simplement en haut de cette nouvelle forme et nous créerons une forme triangulaire très douce Faisons-le de cette façon. Nous ferons un pas plus vers la droite et nous créerons une forme allant dans ce sens. Si vous le souhaitez, vous pouvez vous rendre ce petit coin que vous avez sur votre gauche et le transformer en une courbe plus douce. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, prenez une gomme et effacez les lignes vous n'avez pas besoin lorsque vous l'avez fait Passons simplement en revue le haut de ce nouveau chapeau et nous allons créer un élément élégant ici Encore une fois, il suffit de passer au discours et nous créons une partie aussi moelleuse que celle-ci Si vous le souhaitez, vous pouvez passer sous cette partie duveteuse jusqu'à la partie droite et créer des extrémités libres Maintenant que nous avons la tête sur la tête de notre bonhomme de neige, il sur la tête de notre bonhomme de neige, reste plus qu'à créer les traits du visage Tout d'abord, passons simplement à la ligne que nous avons au milieu. Et nous allons commencer par créer la forme de la bouche. Nous monterons un peu plus haut là où nous avons cette intersection juste ici. Et nous allons simplement créer une forme simple de la bouche comme ça. Vous pouvez toujours jouer avec la forme de cet élément, avec sa courbure, avec son placement, avec sa taille, avec tout ce avec quoi vous voulez jouer. Essayez simplement de rendre la forme un peu plus petite sur votre gauche et un peu plus grande sur votre droite. Lorsque vous aurez obtenu le résultat qui vous plaît, allons-y un peu plus haut. Et nous allons commencer par créer la forme de notre nez de la même manière que précédemment. Nous créons une forme triangulaire. Allons juste plus haut que notre bouche. Et créons deux lignes comme ça. Vous pouvez maintenir cette ligne à la fin et l' ajuster depuis le mode édition si nécessaire. Lorsque vous serez satisfait du résultat, partons un peu vers la droite à partir de cette forme triangulaire, et nous fermerons la forme en créant une courbe comme celle-ci. Maintenant, quand nous aurons le nez, remontons un peu plus haut et nous créerons les yeux. Passons d'abord sur le côté gauche. Nous nous écarterons légèrement de cette ligne médiane et nous créerons une petite forme cette façon lorsque nous l' aurons sur notre gauche. Passons à droite et créons quelque chose de similaire ici. Mais cette fois, alors que nous créons les traits de notre visage dans une certaine perspective, allons-y et rapprochons-le un peu plus de notre partie droite. Créons-le de cette façon. La distance entre l' œil cette ligne médiane sera un peu plus grande. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, passons simplement sous les yeux et nous créerons les joues de la même manière que d'habitude Nous créons simplement la forme arrondie comme ça et nous la maintenons à la fin. Et si vous le souhaitez, nous allons placer l' un de nos doigts sur cet écran. De plus, nous pouvons simplement passer en mode édition et ajuster le placement de cet élément lorsque nous avons la première joue, passons simplement sur notre partie gauche et créons une forme similaire Ici, nous avons le nopart, allons simplement vers la gauche Et nous allons simplement garder cette partie. Nous ne créons pas un cercle complet, mais encore une fois, nous maintenons notre forme aux extrémités. Et nous allons placer l'un de nos doigts sur l'écran pour l'accrocher à un cercle parfaitement rond. Si nous voulons passer en mode édition et l' ajuster à partir de là, il suffit de réduire légèrement cette forme . Examinons maintenant les traits du visage à distance et nous déciderons si nous voulons ajuster certaines parties ou non. Par exemple, allons-y et agrandissons un peu les yeux. Allons-y et ajustons manuellement ces deux formes. De plus, si nous pouvons accéder à notre icône en forme de ruban S, nous pouvons sélectionner manuellement toutes les parties appartenant aux traits de notre visage. Vous pouvez voir que lorsque nous sélectionnons cette zone, notre sensation de couleur est activée. C'est parce que nous étions en train de recolorer notre dos auparavant. Nous n'aurons qu'à accéder à notre panneau inférieur et à l'éteindre. Maintenant, lorsque cette zone est sélectionnée et qu'elle n'est pas remplie de couleur, nous allons simplement accéder à notre outil de transformation qui est notre touche are en haut à gauche. Nous utiliserons une méthode uniforme et si vous souhaitez ajuster les formes des traits de votre visage, vous êtes invités à le faire. Tu peux aller les agrandir. Vous pouvez les réduire si vous le souhaitez, vous pouvez leur trouver un emplacement différent. Jouons simplement avec notre outil de transformation et nous trouverons ce qui fonctionne pour nous lorsque vous serez satisfait de tout. Ici, suffit de cliquer sur le premier outil que nous utilisions, et c'était notre icône en forme de ruban S pour tout désélectionner Quand nous en aurons fini avec notre bonhomme de neige, passons au garçon Commençons à travailler sur le sage de nos garçons. Tout d'abord, en allant par-dessus et en commençant par créer un chapeau. Nous irons jusqu'à l' ellipse située à l'intérieur de la grande ellipse, et nous ferons un petit pas entre elle et le haut, et nous créerons une ligne directrice allant dans ce sens Comme toujours, maintenez votre ligne à la fin. Ajustez l'angle si vous avez besoin régler à nouveau le Couratre, si vous le souhaitez en passant en mode édition lorsque vous avez un tel résultat Passons simplement au sommet de cette ligne et commençons à créer la partie supérieure de notre tête. Tout d'abord, trouvons le centre approximatif de cette ligne que nous avons sur notre schéma. Sur le dessus, nous irons sur les côtés et nous allons répéter les lignes que nous avons sur notre plan. Mais nous allons essayer de rendre cette forme un peu plus triangulaire. Allons-y et créons les lignes qui vont de cette façon. Lorsque vous avez la première ligne comme ça, passons simplement du côté opposé et faisons la même chose ici. Essayez de lisser la connexion entre deux lignes et de ne pas faire un angle très droit ici Lorsque vous avez cette forme, passons simplement en haut à l'endroit où se trouvait notre centre approximatif. Nous allons simplement créer une partie duveteuse ici, de la même manière que précédemment Nous allons simplement y aller et créer quelque chose comme ça. Si vous voulez jouer avec les moutons, vous pouvez le faire si vous voulez l'ajuster, si vous voulez ajouter à nouveau des éléments supplémentaires, vous pouvez le faire. Lorsque nous aurons terminé avec cette partie, allons simplement au bas et nous commencerons à créer cette partie inférieure de notre tête. Tout d'abord, passons simplement à cette ligne que nous avons maintenant comme ligne directrice. Et nous irons vers le bas et nous créerons une autre ligne parallèle comme celle-ci. Créons quelque chose de manière à ce que vous puissiez jouer avec l' épaisseur de ces éléments. Essayez simplement de faire en sorte que ces lignes soient parallèles les unes aux autres lorsque vous les avez. Passons simplement aux côtés et nous dépasserons un peu les cadres de notre navire. Sur le schéma, nous allons également créer des parties rabattables ici. Relions ces deux lignes que nous avons dans la partie inférieure et aussi cette ligne que nous avons en haut avec le navire comme ça, nous créons un petit pli ici. Et aussi, si vous le souhaitez, vous pouvez aller au bas du navire et aller au bas. De cette façon, nous créons la forme se trouve derrière notre tête lorsque nous avons quelque chose comme ça. Passons simplement en revue notre partie droite. Créons quelque chose de similaire ici. Tout d'abord, nous allons passer à ces deux lignes que nous avons. Et nous allons les relier entre eux par une courbe comme celle-ci. Essayez de ne pas prendre les virages très droits. Et quand vous aurez un tel résultat, allons-y au bas de l'écran. Et nous allons créer la partie qui se trouve derrière la tête. Tout d'abord, nous allons passer à cette partie inférieure, et encore une fois, nous allons créer des lignes qui vont comme ça. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, passons simplement à la partie inférieure des éléments et nous créerons des parties moelleuses Nous allons créer des pièces qui ressembleront à du tricot. Ce que nous devons faire, c'est aller sur cette ligne que nous avons au bas de la tête. Et nous devrons créer des lignes allant dans ce sens. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, prenons simplement notre outil de montage et nous trouverons toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin Maintenant, lorsque nous avons quelque chose comme ça, passons simplement à la partie que nous venons de créer. Et nous allons créer des lignes remontant de cette façon. Quand nous avons quelque chose comme ça, commençons simplement à créer les traits du visage et aussi toute la phase. Tout d'abord, nous allons passer en bas à droite, et nous allons passer à ce petit élément que nous avons à l'intérieur de notre ellipse Ici, nous allons commencer à recréer cette ligne que nous avons sur notre schéma Lorsque nous aurons cette nouvelle ligne, nous passerons également du côté opposé. Et nous allons créer une petite oreille ici. Éloignons-nous un peu de cet élément chauffant et nous passerons à cette ligne que nous avons inscrite dans notre schéma. Nous allons créer la moitié du cercle ou la moitié de l' allpse comme ça Quand nous aurons quelque chose comme ça, allons simplement en haut et nous en créerons un peu ici Tout d'abord, passons simplement à cette partie inférieure de la tête. Nous allons suivre cette ligne qui passe par notre centre, c'est notre courbe. À partir de cette ligne, nous irons sur les côtés. Et nous allons commencer à créer des boucles qui représenteront notre ici. Lorsque vous avez le premier élément comme ça, allons-y et créons une petite boucle en bas. Ensuite, nous allons continuer à créer les courbes allant dans cette direction de la même manière que précédemment. Si vous le souhaitez, vous pouvez tourner les coins très droits du bas en créant courbes et en les transformant en quelque chose de très doux. Lorsque vous aurez quelque chose comme ça, nous passerons au-dessus de notre gauche, juste à côté de notre oreille, et nous créerons une ligne juste ici. Plus tard, nous colorerons différemment et cela ressemblera à ici. Maintenant que nous avons nos éléments sur la gauche, allons simplement vers la droite et créons des cheveux ici aussi. Tout d'abord, encore une fois, entrez dans cette ligne que nous avons au milieu. Et à partir de là, nous irons vers la droite et créerons une autre boucle comme celle-ci. Vous pouvez jouer avec la quantité de ces éléments, leur taille, avec tout ce avec quoi vous voulez jouer. Lorsque vous avez cette boucle en haut, il ne reste plus qu'à créer la courbe de cette façon. Allez sur cette ligne que nous avons sur la droite, que nous avons comme élément de notre tête. Et nous commencerons simplement à créer une courbe cette façon lorsque nous aurons ce petit élément sur la droite Et comme nous avons nos éléments en haut, allons simplement les relier entre eux par une autre courbe. Et toute cette zone sera ensuite transformée en ici. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, prenons simplement une gomme et effaçons les lignes dont nous n'avons pas besoin Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous devrons d'abord passer en revue la bonne partie où nous avons ce petit élément pour le ici. Et il va falloir continuer et continuer pour créer la courbe allant jusqu'au sommet de la tête. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, allons-y et créons une petite oreille sur notre droite. Nous passerons à cet élément que nous avons pour la tête et nous irons juste à côté de notre bonhomme de neige Ce que nous devons faire, c'est créer une petite pièce comme ça. Si vous avez les lignes à effacer, prenez un outil de suppression et effacez-les. Nous allons maintenant passer à l'oreille que nous avons sur notre gauche. Et allons-y et ajoutons cette partie intérieure. Nous allons aller plus loin dans la bonne partie sur cet élément. Tout d'abord, nous allons créer une ligne allant dans ce sens. Lorsque vous l'aurez, nous irons au bas et nous créerons une petite moitié du cercle comme ça. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, commençons à créer les traits de notre visage. Pour créer les traits de notre visage, nous devrons créer une autre ligne directrice. Passons simplement en dessous de notre élément ici. Et nous allons créer une ligne allant dans ce sens. Ajustez-le si nécessaire en passant en mode édition. Et quand vous aurez obtenu un tel résultat, passons simplement à cette ligne située un peu en dessous, et commençons à créer nos yeux. Tout d'abord, nous passons au-dessus de notre gauche, en allant sur cette ligne un peu en dessous. Et nous allons créer une ligne allant dans ce sens, la même manière que pour notre première illustration. Vous pouvez utiliser une seule ligne, ou si vous le souhaitez, vous pouvez épaissir cette ligne, puis passer par-dessus et créer une autre ligne un peu plus haut lorsque vous avez cette Passons d'abord à la partie droite, et créons un œil similaire ici aussi. Encore une fois, entrez dans cette ligne que nous avons créée. Et nous nous rapprochons un peu plus de notre ligne médiane, puis nous l'avons sur notre gauche. Allons-y et commençons à créer notre forme. Juste sur cette ligne que nous avons. Nous allons encore une fois épaissir la partie inférieure de notre œil. Ensuite, nous passerons par-dessus et nous créerons une autre ligne allant plus haut. Ajustez ces éléments si nécessaire. Et cela ira au-delà d' eux et nous créerons ces petites pièces pour nos prospects. Quand vous avez quelque chose comme ça, passons juste sous nos yeux, juste à gauche d'eux. Et nous allons créer les cercles pour nos joues de la même manière qu'avant Maintenez notre ligne à la fin et maintenez l'un de nos doigts sur l'écran pour créer un cercle parfaitement rond. Passons simplement de l'autre côté et faisons la même chose une fois que nous aurons obtenu un tel résultat. Passons simplement à cette ligne que nous avons pour les yeux. Nous irons juste en dessous et nous créerons une petite allonge dans la partie centrale Quand nous l'aurons, nous passerons en dessous et nous créerons la bouche. Nous irons plus à droite en dessous de ce petit élément que nous venons de créer. Tout d'abord, nous allons créer une petite ligne allant dans ce sens. Lorsque vous l'aurez, nous passerons sous cette ligne et nous créerons la moitié du cercle ou la moitié de l'ellipse ici Examinons maintenant les traits de notre visage à distance et décidons si nous voulons ajuster certaines parties ou non. Si nous le voulons, nous passerons à notre méthode à main levée avec l'icône S urban et nous sélectionnerons tous les éléments que nous voulons ajuster une fois qu' ils seront tous sélectionnés. Nous allons accéder à notre clé d'erreur en haut à gauche. Et si vous souhaitez ajuster vos éléments de quelque manière que ce soit, vous pouvez jouer avec cette fonctionnalité. Si vous voulez jouer avec les éléments un par un, vous pouvez passer aux réglages, liquéfier et ajuster vos éléments à partir de là, passer du temps ici et créer quelque chose qui vous plaira si vous souhaitez ajuster d'autres Vous êtes invités à y aller et lorsque vous serez satisfait de tout ici, allons-y et désalectons le tout en appuyant sur notre Magic 12 Revenons maintenant à notre pinceau, passons simplement en dessous de ces traits du visage que nous avons, et nous allons commencer à créer un élément de foulard. Tout d'abord, passons juste sous notre oreille. Et à partir de là, nous irons vers la droite avec la courbe comme ça, vous pouvez jouer avec la courbure de cet élément. Vous pouvez aller un peu plus haut ou un peu plus bas. Tout dépend de savoir si vous obtenez un tel résultat. Passons simplement sur la partie gauche et nous allons créer cette partie sur notre écharpe, la même manière que nous l'avons fait pour notre première illustration. Si certains éléments se chevauchent, vous pouvez accéder à l' vous pouvez accéder à outil de suppression et effacer les parties dont vous n'avez pas besoin Maintenant que nous avons cette partie de cette façon, passons simplement au bas et commençons à créer la partie inférieure de notre écharpe. Nous allons d'abord passer sur côté gauche et créer une courbe plus grande ici. Lorsque nous l'aurons, nous irons vers la droite avec la courbe ascendante. De cette façon, si vous avez les lignes à effacer, vous pouvez les effacer si vous le souhaitez. Vous pouvez faire en sorte que ces lignes en haut et en bas soient parallèles les unes aux autres, ou si vous ne le souhaitez pas, ou si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez les conserver telles qu'elles sont actuellement. Vous pouvez l'essayer et si vous ne l'aimez pas, vous pouvez le récupérer. Maintenant, lorsque nous aurons terminé avec cet élément, allons simplement sur notre gauche et nous allons recréer notre code ici Tout d'abord, nous nous dirigeons vers cette ligne que nous avons inscrite sur notre schéma et nous créons ainsi une petite courbe descendante. Nous n'allons pas aller au bas de la ligne du schéma car nous voulons créer un petit creux ici et créer un code similaire à celui que nous avons sur notre première illustration. Allons-y et créons cette petite partie duveteuse en bas Ensuite, nous passerons à cette ligne que nous avons sur notre schéma et nous la recréerons lorsque nous aurons cette ligne Passons simplement à cette bosse que nous avons sur notre gauche et nous allons créer une ligne parallèle à celle que nous avons en bas. Quand tu l'auras, allons créer le bras. Nous irons à cette intersection entre notre ligne ici et notre écharpe. À partir de là, nous irons vers le bas et créerons une courbe menant à notre bonhomme de neige De cette façon, une fois que vous l'aurez, nous passerons par le haut, là où se trouve ce petit dan, nous allons créer une courbe descendante de cette façon. Lorsque nous aurons cette courbe, nous allons créer une petite partie saillante Allons simplement en bas et créons une petite courbe. Ensuite, nous irons vers la droite et créerons une courbe similaire parallèle à que nous avons déjà sur notre écran. Faisons de même en haut. Ensuite, nous allons créer une petite moufle ici. Passons simplement à cette petite partie que nous venons de créer avec ces deux courbes. Et nous allons commencer à créer les doigts. Ce que nous devons faire, c'est créer quelques éléments comme ça, jouer avec les formes et essayer de faire en sorte que le doigt du bas soit un peu plus petit que tous les doigts du haut. Maintenant, allons-y et travaillons un peu plus sur notre manteau. Nous passerons à la manche et nous essaierons de relier les formes entre elles de manière fluide. Passons simplement au n que nous avons en bas, et créons une courbe plus lisse ici. Encore une fois, si vous avez les lignes dont vous avez besoin pour effacer, saisissez, effacez nos deux lignes et effacez-les. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, passons simplement sous notre bras et approchons-nous de nos bonhommes de neige, et nous allons créer un bout ample du foulard ici, nous allons simplement créer un petit élément de cette façon Nous pouvons également aller jusqu'à la partie supérieure de notre écharpe, et là où nous avons notre bosse sur le dessus, nous pouvons créer une petite ligne vers le bas de cette façon. Et cela représentera un petit inconvénient ici. Maintenant, allons simplement en bas et travaillons sur la jambe. Tout d'abord, nous passons au-dessus de notre côté gauche. Nous allons passer à la ligne que nous avons sur notre schéma et nous allons créer une petite courbe comme celle-ci. Nous créons ainsi une petite forme en S. Une fois que nous l'aurons, nous suivrons l'ensemble de la forme avec la courbe vers la droite. Lorsque nous aurons un tel résultat, nous irons en haut, cette ligne que nous avons sur notre droite, et nous créerons une courbe ascendante de cette façon. Quand nous l'aurons, nous irons dans la partie inférieure de ce vaisseau et nous créerons une ligne allant dans ce sens sur notre gauche. Lorsque nous l'avons sur notre gauche, vous pouvez simplement créer une ligne droite. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez opter pour une petite courbe. Lorsque vous aurez une telle limite, passons simplement en revue notre partie droite. Et créons également une ligne allant dans ce sens. Lorsque nous avons ces deux lignes assez parallèles, allons simplement vers le bas et créons une ligne droite. Travaillez sur les coins et essayez de les rendre très doux. Et quand vous aurez ce petit navire, passons simplement à la partie centrale. Et nous allons créer une courbe allant dans ce sens. Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, il reste plus qu'à créer une autre jambe sur notre droite. Nous avons déjà cette ligne dans notre schéma, alors allons-y et recréons-la. Ensuite, nous suivrons simplement la ligne droite en direction de notre bonhomme de neige Encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez aller dans le coin et l'adoucir. Examinons maintenant tout ce que nous avons à distance et décidons si nous voulons ajuster certaines pièces ou non. Passons simplement à notre outil liquéfié et jouons avec nos vaisseaux si nous voulons ajuster certaines pièces Si cela vous est plus facile, vous pouvez accéder à vos couches et masquer votre couche à l'aide du schéma et du schéma de base. Une fois de plus, regardez votre illustration et utilisez votre outil liquéfié pour jouer avec les navires Si vous le souhaitez, vous pouvez jouer avec tout ce que vous voyez sur votre illustration. Si vous souhaitez ajuster le bonhomme de neige, vous pouvez le faire Si vous voulez ajuster le garçon, vous pouvez également l'ajuster. Lorsque vous êtes satisfait du résultat, il vous suffit d'appuyer sur notre outil magique quant. Et allons-y et ajoutons quelques détails supplémentaires. Tout d'abord, passons simplement à notre bonhomme de neige et ajoutons quelques boutons la même façon qu'avant. Nous nous concentrons davantage sur notre partie centrale et nous créons quelques éléments de ce type. Vous pouvez le faire manuellement, ou vous pouvez simplement maintenir votre crayon Apple à la fin de la ligne pour créer une meilleure forme. Maintenant, quand nous aurons terminé, revenons simplement à nos couches et nous dévoilerons avec le schéma de base Nous allons aller vers le bas jusqu'à notre forme triangulaire et nous allons commencer à recréer la pièce de la même manière que nous l'avons fait sur notre première illustration Nous allons le transformer en une sorte de neige. Passons simplement à cette ligne que nous avons sur notre triangle et créons un navire bancal en bas Faisons le tour, et si vous souhaitez créer des éléments supplémentaires, vous êtes invités à le faire. Par exemple, nous pouvons créer des tas de neige. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, examinons simplement les formes que nous avons pour notre illustration principale et créons quelques éléments supplémentaires. Par exemple, passons simplement en haut de la page où se trouve cet espace entre nos objets. Allons-y et faisons-nous entendre un peu ici. Aussi, allons-y et créons quelques éléments supplémentaires. Par exemple, nous pouvons utiliser de simples cercles ou peut-être des flocons de neige ou tout ce que vous souhaitez ajouter ici Allons-y et ajoutons quelques-uns de ces éléments. Maintenant, encore une fois, jetons un coup d'œil à notre illustration. Si vous devez accéder aux niveaux et masquer la couche avec votre schéma de base pour voir à quoi tout ressemble. Si vous êtes satisfait de tout, si vous ne voulez pas ajuster vos formes, passons à la partie suivante où nous allons créer nos lignes épurées. 10. Boy : lignes propres: Commençons d'abord cette partie en accédant à notre bibliothèque de pinceaux. Nous irons dans le dossier de calligraphie et nous choisirons un pinceau monoline Une fois que nous l'aurons, nous passerons à nos couches et nous ajusterons l'opacité de notre couche à l'aide de ce sketch, trouver la capacité qui vous convient Et lorsque vous aurez terminé, créons simplement une couche supplémentaire au-dessus , que nous renommerons en lignes épurées Et maintenant, même si nous n'avons pas trop de couches, sélectionnons simplement tout ce qui appartient à notre deuxième illustration et nous les mettrons dans le groupe. Frappons simplement le groupe lorsque toutes ces trois couches sont sélectionnées et nous renommerons le groupe en tant que garçon Revenons maintenant à notre couche aux lignes épurées et faisons la même chose que pour notre première illustration. Il ne nous reste plus qu' à recréer les lignes que nous avons sur notre sketch Et n'oubliez pas que vous n'avez pas besoin de le faire avec 100 % de similitude. Si vous souhaitez ajuster certaines pièces, allez les ajuster. Rappelez-vous simplement que les lignes extérieures doivent être fermées. Parce que plus tard, lorsque nous utiliserons notre goutte de couleur, nous aurons besoin qu'elle soit fermée. Maintenant, allons-y et recréons très rapidement nos lignes. Lorsque vous aurez fini de créer les lignes, passons à nos couches et nous masquerons notre ligne. Avec ce croquis, nous allons regarder notre illustration de loin et nous assurer que toutes les lignes que nous avons comme contours sont fermées. Si vous devez ajuster certaines pièces, allez-y et ajustez-les lorsque vous êtes satisfait de vos lignes épurées. Passons à la partie suivante, où nous allons ajouter les couleurs de base 11. Garçon : couleurs de base: Commençons d'abord cette partie en accédant à nos couches. Et nous allons dévoiler notre couche avec le schéma de base. Nous avons les éléments arrondis en arrière-plan. Nous allons simplement recréer cet objet comme arrière-plan Passons d'abord à notre couche avec le sage dans notre dossier avec le garçon. À partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire qui sera renommée en arrière-plan Lorsque nous aurons cette nouvelle couche, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant le nom, rose grisâtre clair Nous utiliserons le même pinceau que celui que nous utilisions auparavant pour notre doublure, c'était notre brosse monoline Maintenant, recréons cet élément de la même manière que toujours en créant notre forme avec une seule ligne et en la maintenant à la fin Maintenez l'un de vos doigts sur l'écran et ajustez la taille de cet élément si nécessaire. Lorsque vous avez obtenu le résultat que vous souhaitez, il suffit de glisser-déposer la couleur à l'intérieur du vaisseau. Lorsque nous aurons obtenu ce résultat, revenons simplement à nos couches. Et maintenant, nous pouvons revenir à notre couche de base de peau et nous pouvons la cacher une fois de plus. Maintenant que nous avons tous les éléments dont nous avons besoin, il reste plus qu'à dévoiler notre couche à l' aide du sketch Nous avons cet élément en bas que nous devons recréer Passons maintenant trop tôt à l'arrière-plan, et à partir de là, nous allons créer une autre couche que nous renommerons en bas Lorsque nous aurons cette nouvelle couche, revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons certaines de nos couleurs bleu clair. Par exemple, optons simplement pour le C et le bleu grisâtre clair. Maintenant que nous avons cette couleur, allons simplement en bas et recréons cet élément lorsque vous aurez le contour Il suffit de glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Passons ensuite à nos palettes de couleurs pour sélectionner la couleur blanche. Avec cette couleur blanche, nous allons recréer ces éléments là où nous avons nos lignes Si vous souhaitez ajouter des éléments supplémentaires avec cette couleur, par exemple des points ou d' autres éléments, vous pouvez le faire lorsque vous serez prêt. Revenons-en à nos couches et nous allons cacher notre couche avec cette démangeaison. Jetez un œil à cette partie inférieure que vous avez créée. Et si cela vous plaît, allons-y et commençons à ajouter les couleurs à nos formes principales. Tout d'abord, nous devons passer à notre couche aux lignes épurées et nous devrons la définir comme référence. Il suffit donc de taper sur la couche et de choisir une référence dans la liste. Quand nous l'aurons fait, nous reviendrons à notre couche avec le bas. Et à partir de là, nous allons créer une autre couche qui sera renommée bonhomme de neige Nous avons déjà sélectionné notre couleur blanche, alors allons-la simplement glisser-déposer toute la zone de notre bonhomme de neige Lorsque vous serez prêt, nous pourrons ajouter la même couleur à nos boutons. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez sélectionner n'importe quelle autre couleur de votre pour ces éléments lorsque nous l'aurons ainsi. Revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur dont le nom est le rose. Avec cette couleur, nous passerons à notre petit bras sur la droite et nous ferons glisser la couleur ici aussi. Revenons à nos palettes de couleurs une fois de plus. Et choisissons une couleur orange pour le nez. Passons au rouge orange quand nous avons cette couleur avec notre pinceau, ajoutons simplement la couleur au nez. Quand nous aurons terminé, revenons à nos menteurs. Nous allons créer un autre lit au-dessus de notre menteur avec le bonhomme de neige Nous allons le renommer en tant que détails. Et sur cette couche, allons-y et ajoutons de la couleur à notre petit chapeau. Tout d'abord, revenons à nos palettes de couleurs et sélectionnons cette couleur violet grisâtre Avec cette couleur, nous allons la faire glisser, déposer aux endroits que nous avons en haut. Si vous souhaitez recolorer cette partie duveteuse avec une autre couleur, vous pouvez le faire Ajoutez également la même couche. Allons-y et ajoutons nos joues. Tout d'abord, revenons à nos couches et nous trouverons notre couche avec cette cage et nous la ferons glisser au-dessus de notre couche avec les détails. Maintenons-le simplement sur notre panneau des couches. Et nous allons le faire glisser sous notre couche avec des lignes épurées. Voyons où nous devons mettre nos joues. Nous allons maintenant revenir à notre couche avec les détails , puis nous reviendrons à notre palette de couleurs pour sélectionner une couleur violacée ou peut-être rose Allons-y et sélectionnons peut-être la couleur avec le nom. Rose clair, ou si vous le souhaitez, vous pouvez choisir n'importe quelle autre couleur de votre lorsque vous avez sélectionné la couleur. Revenons-en aux petits éléments que nous avons sur notre Skage Mettons simplement le point ici si certains éléments se chevauchent Par exemple, comme ici avec notre nez et nos joues. Passons simplement à notre gomme pour effacer cette partie qui se chevauche également Allons-y et cachons notre lit avec ce Skage car pour le moment nous n'en avons plus besoin. Ensuite, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et sélectionnerons une couleur plus foncée. Par exemple, choisissons simplement Ts. Nous allons diminuer la taille de notre pinceau, et nous allons entrer dans nos petites joues Et nous ajouterons les mêmes lignes que celles que nous avons ajoutées pour notre première illustration. Allons-y et créons quelque chose de cette façon. Lorsque nous aurons terminé avec notre bonhomme de neige, revenons simplement à nos couches et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus de notre couche avec les détails de notre bonhomme de neige Renommons-le en Face. Quand nous avons notre couche faciale. Revenons-en à nos palettes de couleurs. Et sélectionnons l'une de ces couleurs que nous avons sur le dessus, soit plage, gris clair, rouge, orange ou plage claire. Sélectionnez l'une de ces couleurs et faites-la glisser vers la zone du visage. Quand tu auras terminé, allons-y et ajoutons de la couleur à notre bouche. Encore une fois. Revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons l'une des couleurs qui, selon vous, convient à ces éléments. Par exemple, nous pouvons opter la même couleur rose clair ou peut-être rose-orange. Lorsque vous aurez le résultat que vous aimez, n' oubliez pas que nous devrons ajouter la couleur à notre oreille de droite. Donc, si vous avez déjà la couleur dont vous avez besoin sur votre toile, vous pouvez invoquer le collyre, un outil pour sélectionner la couleur dont vous avez besoin. Ce que nous devons faire, c'est aller dans notre zone où nous avons la couleur de notre visage. Et nous devrons maintenir l'un de nos doigts sur l'écran jusqu'à ce que nous voyions ce petit outil. Si vous déplacez l' outil vers certaines couleurs, vous verrez qu' il change de couleur. En haut, vous devrez accéder à la zone où vous avez la couleur que vous souhaitez sélectionner lorsque vous avez cette couleur dont vous avez besoin en haut de cet outil. Nous allons simplement lever le doigt. Maintenant, il ne reste plus qu'à faire glisser la couleur sur notre oreille. Faisons en sorte que tout ce qui est censé être une couleur de peau soit coloré. Lorsque nous avons terminé, passons simplement à nos couches. Nous allons dévoiler notre couche avec la sauge et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus notre couche avec le visage pour ajouter les détails Maintenant, il suffit d'appuyer sur l'icône plus et restons sur cette couche pour les détails. Nettoyons cette couche pour en faire une couche précédente. Touchez et sélectionnez le masque de découpage par le moins possible. Maintenant, une fois de plus, passons à nos palettes de couleurs. Et choisissons une couleur que nous utiliserons pour nos joues, notre nez et notre partie interne de l'oreille Vous pouvez jouer avec les couleurs et trouver ce qui vous convient. Ou sélectionnons simplement la couleur grisâtre, rouge ou orange clair Quand nous l'aurons, nous commencerons simplement par ajouter de la couleur aux joues avec la même couleur Diminuez la taille de notre pinceau et nous passerons au-dessus des éléments de notre bouche et nous mettrons un petit point pour le nez. Lorsque nous l'aurons, nous utiliserons la même couleur sur la partie interne de l'oreille, et nous ajouterons la couleur ici. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez rendre cet élément un peu plus coloré. Vous pouvez donc simplement sélectionner la même couleur que celle que vous avez utilisée pour la bouche. Sélectionnons-le avec notre compte-gouttes et ajoutons-le aux éléments Maintenant que nous avons terminé avec ces couleurs de base, revenons à nos palettes de couleurs et sélectionnons la même couleur rouge que celle que nous utilisions pour notre bonhomme de neige Nous allons diminuer la taille de notre pinceau et ajouter des rayures similaires pour ces joues Nous reviendrons également à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons cette couleur magenta pour aller le coin supérieur droit, sur la bouche. Et nous ajouterons un petit élément de cette façon, la même manière que nous l'avons fait pour notre première illustration. Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, allons-y et continuons à ajouter les couleurs aux autres éléments. Tout d'abord, allons cacher notre li avec ce keech, car pour le moment nous n'en avons plus besoin. Ensuite, nous allons créer un autre li au-dessus de notre lit avec le détail des frais. Renommons-le comme ici. Lorsque nous aurons la couche nécessaire, revenons simplement à nos palettes de couleurs. Et sélectionnons la couleur violet grisâtre. Ou si vous voulez expérimenter avec la couleur des cheveux, vous pouvez sélectionner la couleur de votre choix lorsque vous avez la couleur, il suffit de la glisser-déposer aux endroits nécessaires qui appartiennent à nos cheveux. Et quand vous aurez terminé, revenez une fois de plus à nos couches et créerez une nouvelle couche pour notre tête. Renommons cette couche en accessoires. Et nous ajouterons de la couleur non seulement à la tête, mais aussi à l'écharpe et à notre petit gant. Tout d'abord, revenons à nos palettes de couleurs et sélectionnons l'une de ces couleurs bleues. Passons simplement au gris clair, C et au bleu, ou peut-être au bleu clair Choisissez la couleur que vous souhaitez utiliser et sélectionnez-la. Et allons-y, glissons-le sur notre chapeau. Si vous souhaitez recolorer les parties supérieures dans une couleur différente, vous pouvez sélectionner la couleur avec laquelle vous souhaitez les recolorer Lorsque vous aurez recoloré l' élément de tête, sélectionnons simplement une autre couleur pour notre écharpe et pour notre gant Allons sélectionner la même couleur que celle que nous avons utilisée pour la chaleur de notre bonhomme de neige C'était notre couleur violet grisâtre. Avec la couleur, allons-y et déposez-la aux endroits nécessaires lorsque nous aurons obtenu un tel résultat. Revenons à notre liste et nous en créerons un autre qui sera renommé manteau une fois que nous l'aurons. Sélectionnons simplement la même couleur que celle que nous avons utilisée pour notre tête, revenons simplement à notre écran Nous invoquerons le compte-gouttes et nous choisirons la couleur de notre tête Une fois que nous l'aurons, nous reviendrons simplement à nos codes et nous recolorierons les éléments Maintenant que vous aurez recoloré les codes, revenons à nos couches Nous allons créer une couche supplémentaire que nous renommerons en stylos. Lorsque nous avons cette couche, revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur violet grisâtre foncé Ou si vous le souhaitez, vous pouvez opter pour du violet grisâtre. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez choisir la couleur de votre choix. Maintenant que nous avons la couleur dont nous avons besoin, il suffit de la faire glisser sur toute la zone. En bas, nous avons recoloré nos bottes ainsi que nos Allons simplement recolorer les éléments qui flottent autour de nos moutons Maintenant, encore une fois, revenons à notre liste et nous allons la dévoiler avec cette cage Ensuite, nous allons créer un autre li que nous renommerons en miscellaneous Quand nous l'aurons, allons-y et recolorons d'abord notre cœur Nous passerons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons ici une couleur appropriée. Passons au rose clair. Lorsque nous l'aurons recolorée, revenons à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur blanche Nous allons recolorer les éléments pour lesquels nous avons nos lignes ainsi que les éléments que nous avons sur le dessus Nous allons simplement utiliser notre pinceau et y mettre quelques points. Si vous souhaitez ajouter d'autres éléments comme celui-ci, vous êtes invités à le faire. Maintenant, revenons à nos couches et nous masquerons notre couche avec cette démangeaison. Et nous allons regarder l'illustration complète sans nos lignes pour cette cuisine. Si vous l'aimez, nous sommes prêts à passer à la prochaine partie où nous allons vous aider à embellir, à créer des ombres et à mettre en valeur nos ombres et 12. Garçon : ombres, reflets et embellissement: Commençons cette partie en accédant à nos couches. Nous passerons à notre couche aux lignes épurées. Nous allons appuyer dessus et nous allons désactiver la référence. Quand nous l'aurons fait, nous partirons du bas. Passons donc à notre bonhomme de neige et nous allons commencer à y ajouter des ombres Lorsque le calque est sélectionné, nous créons un autre calque au-dessus qui sera renommé en ombres Nettoyons cette couche pour en faire une couche précédente. Et nous allons accéder à notre icône pour changer le mode de mélange afin de multiplier Quant à la capacité pour le moment, vous pouvez la maintenir au maximum, puis revenir à l' option et l'ajuster ultérieurement. Maintenant, lorsque nous aurons notre nouvelle couche, une fois que nous l'aurons définie, nous reviendrons simplement à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons l'une de ces couleurs bleues. Par exemple, utilisons simplement la même couleur que nous. Pour notre partie inférieure, c'était notre couleur gris clair, bleu de mer et bleu Avec cette couleur, nous nous dirigerons davantage vers la bonne partie de notre forme. Nous allons commencer à délimiter l'ombre en répétant les formes que nous avons ici Tout d'abord, partons du haut, de la partie centrale de notre tête, et nous allons commencer à créer une courbe descendante de cette façon. Comme toujours, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin. Et si vous avez besoin de l'ajuster depuis le mode édition, veuillez l'ajuster. Maintenant que vous avez cette courbe en haut, il suffit de créer une courbe similaire en bas. Encore une fois, nous partons de ce point final sur la ligne supérieure et nous redescendons avec la forme ainsi créée, ajustée si vous devez passer en mode édition. Et lorsque vous aurez terminé, laissez-nous recolorer cette pièce manuellement ou nous ferons simplement le tour de la forme dans son ensemble Nous allons créer le contour, puis nous allons glisser-déposer la couleur à l'intérieur avec la même couleur. Passons juste en dessous de la main que nous avons sur notre gauche. Et répétons simplement la forme ici et nous créerons l'ombre de cette façon. Allons-y et créons quelque chose de cette façon, une fois que vous l'avez, recolorons cette partie manuellement Passons maintenant aux boutons. Et si vous les avez de couleur blanche, allons-en plus à l'intérieur jusqu'à la partie inférieure. Et nous allons commencer à ajouter l'ombre à partir d'ici. Ce que nous devons faire, c'est créer quelque chose de cette façon. Vous pouvez opter pour une courbe droite ou simplement créer un motif ici. De plus, vous pouvez simplement passer un peu en dessous de cet élément de bouton et ajouter une petite ombre en dessous lorsque vous avez la première ombre de cette façon. Faisons de même avec notre bouton en bas. Maintenant que nous aurons terminé, passons à ce bras que nous avons sur nos droits. Et nous allons passer à la partie inférieure. Et nous allons simplement ajouter une petite ombre de cette façon. Utilisez la même couleur que celle que vous utilisez pour votre ombre moyenne. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez revenir à votre palette de couleurs et sélectionner une couleur appropriée. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons simplement à nos couches et ajustons peut-être la capacité de cette couche Passons simplement à notre icône M. Et nous allons simplement jouer avec notre curseur de capacité Trouvez le niveau de capacité qui vous convient. Et quand tu auras terminé, revenons-en à notre tête. C'est donc notre couche avec les détails et au-dessus, nous allons créer une autre couche qui renommera une ombre la même manière qu'auparavant. Nous réduisons notre avance à une précédente Nous allons cliquer sur notre icône pour changer le mode de mélange afin de multiplier Revenons maintenant à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur violet grisâtre Avec cette couleur, nous allons passer à nos éléments principaux et nous allons recolorer la partie inférieure droite Commençons par créer le plan comme ça. Nous allons d'abord passer à la partie inférieure et créer une courbe façon pour nous assurer que cette partie est un peu plus saillante que la partie supérieure Allons simplement un peu vers la bonne partie et créons la courbe allant de cette façon sur nos éléments supérieurs Ensuite, si vous le souhaitez, vous pouvez créer le contour et glisser-déposer la couleur à l'intérieur, ou vous pouvez simplement recolorer ces éléments manuellement Nous pouvons également aller jusqu'à la partie supérieure où se trouvent les éléments duveteux et mettre fin à l'ombre ici aussi. Passons simplement à la partie inférieure et créons une courbe duveteuse Vous pouvez utiliser la même couleur que celle que vous avez utilisée pour l'ensemble du chapeau, ou vous pouvez simplement revenir à la couleur que vous avez utilisée auparavant pour la forme principale du bonhomme de neige Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, revenons simplement à nos couches. Nous allons passer à notre couche avec l'ombre. Et encore une fois, nous allons jouer avec l'opacité de ces éléments, trouver la quantité qui vous convient Et lorsque vous aurez terminé, continuons en passant à notre couche faciale. Et nous allons également commencer à créer les ombres ici. Nous avons un clip en une seule couche sur notre visage. Passons simplement au-dessus et créons la couche à partir d'ici. Nous renommons cette couche en ombres. Nous allons le découper et changer le mode de fusion pour le multiplier Revenons-en maintenant à nos palettes de couleurs. Et sélectionnons cette couleur avec le nom rose, orange, plage ou peut-être rose clair. Sélectionnez l'une de ces couleurs. Ou si vous souhaitez expérimenter à nouveau, vous pouvez sélectionner la couleur de votre choix. Nous allons simplement passer sous les éléments de nos cheveux et nous les répéterons pour ajouter de l'ombre. Quand nous avons nos ombres sur le visage. Si nécessaire, il vous suffit d'accéder à votre couche d'ombre et de jouer avec l'opacité Si vous souhaitez ajuster la couleur de votre ombre, par exemple, vous choisissez la couleur et vous ne l'aimez pas sur votre illustration pour le moment. Vous pouvez sélectionner cette couche, puis accéder à ce que vous voulez, à saturation des teintes et la luminosité. Vous pouvez voir en bas que nous avons nos curseurs et que nous pouvons simplement accéder au curseur de teinte, de saturation, de luminosité, et jouer avec eux jusqu'à ce que nous trouvions le résultat que nous aimons lorsque vous avez trouvé la couleur que vous Appuyons simplement sur notre magie et tentons une fois de plus tout sélectionner lorsque nous serons satisfaits de nos ombres sur le visage. Revenons-en à nos couches. Et passons simplement à notre couche avec les cheveux. Nous allons créer une couche supplémentaire et nous ferons la même chose avec notre couche. Encore une fois, nous allons le renommer, le découper et changer le mode de fusion pour le Lorsque nous serons prêts, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons cette couleur violet grisâtre foncé Passons maintenant sous notre chaleur et nous allons commencer à recréer ces lignes que nous avons au bas de notre chaleur Nous allons également mettre toute la zone que nous avons sur notre gauche dans l'ombre. Si vous voulez ajouter plus d'ombres aux éléments capillaires, vous pouvez le faire. Par exemple, nous pouvons aller dans cette petite partie que nous avons sur notre droite et nous pouvons ajouter l'ombre ici comme ça. Essayez de rendre toutes les ombres très lisses. Et quand vous en serez satisfait, revenons à notre liste et nous jouerons avec leur revenons à notre liste capacité Regardez votre illustration de loin et décidez si vous souhaitez y ajouter d'autres ombres. Lorsque vous serez satisfait de vos résultats, revenons à nos couches. Et passons simplement à notre couche d'accessoires. Encore une fois, nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus. Nous allons le renommer, le découper et changer le mode de fusion Revenons maintenant à nos palettes de couleurs et sélectionnons une couleur bleutée pour nos ombres Par exemple, optons simplement pour le C et le bleu grisâtre clair, ou peut-être simplement le bleu avec cette Nous irons sur notre partie gauche et nous commencerons à créer nos ombres à partir d'ici. Passons d'abord au bas de notre tête. Et créons une courbe allant dans ce sens. Lorsque vous aurez cette première courbe, nous passerons au sommet. Et encore une fois, nous allons nous éloigner un peu de cette ligne, cette fois vers la gauche. Et nous allons simplement aller au sommet et commencer à créer l'ombre qui s'élève de cette façon. Maintenant, nous allons simplement créer le contour, puis nous allons glisser-déposer la couleur intérieure avec la même couleur. Nous irons à notre droite où nous avons cette partie saillante sur la tête et nous la mettrons complètement dans l'ombre Si vous le souhaitez, vous pouvez passer sur la partie inférieure la tête entière et ajouter l'ombre à cette deuxième partie. Mais si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez le conserver tel quel si vous avez certains éléments à ajuster. Ainsi, par exemple, si vos lignes ne sont pas trop lisses, prenez une gomme à effacer deux et ajustez les lignes Passons maintenant à cette partie duveteuse. Et ajoutons l' ombre ici aussi. Encore une fois, nous nous dirigeons davantage vers le bas et nous nous dirigeons vers le même côté où se trouve notre ombre moyenne. Et allons-y et créons des éléments moelleux. Ajustez les lignes si nécessaire. Et lorsque vous en serez satisfait, modifierons simplement la capacité de cette couche. Maintenant que vous avez trouvé la capacité que vous aimez, changeons simplement notre couleur en violet grisâtre Nous passerons à notre écharpe et nous commencerons à faire vieillir les ombres ici aussi. Tout d'abord, passons à la partie intérieure, juste à côté de nos bonhommes de neige Et allons-y plutôt vers le bas. Et créons une première courbe comme celle-ci. Une fois que vous l'aurez, nous passerons à l'élément de pliage et nous créerons une autre ligne allant dans ce sens. Travaillons simplement sur notre âge et nous créerons un lien très fluide entre les formes lorsque nous aurons l'ombre de cette façon. Allons simplement en bas, nous allons parcourir toute la forme et nous ajouterons également l'ombre à toute la zone en bas, nous allons simplement passer à cette petite partie sur notre gauche. Et répétons-le simplement en créant une courbe comme celle-ci avec la même couleur. Nous passerons à cette petite partie libre de notre écharpe et nous la mettrons complètement dans l'ombre. En ce qui concerne le gant, passons simplement à la partie inférieure. Et nous allons créer une courbe allant dans ce sens. Ensuite, nous allons recolorer la partie inférieure manuellement. Si vous pensez que l'ombre sur les éléments violets n' est peut-être pas suffisante, si elle n'est pas aussi lumineuse que vous le souhaitez, nous pouvons simplement sélectionner cette zone et l'ajuster. Passons simplement à notre icône en forme de ruban. Nous utiliserons la méthode des mains libres et nous allons simplement sélectionner très précisément les parties sur lesquelles nous avons nos ombres. Lorsque seules ces zones sont sélectionnées. Nous revenons à nos 12 teintes magiques de saturation et de luminosité et nous jouons avec nos curseurs Par exemple, passons simplement à la luminosité. Et déplaçons-le simplement vers la partie gauche. Si vous voulez le rendre plus coloré. Vous pouvez accéder au curseur de saturation et l' ajuster en vous rendant dans la partie droite de celui-ci Si vous voulez jouer à Run avec la couleur de cet élément, vous pouvez accéder au curseur de teinte et l' ajuster à partir de là, trouver ce qui vous convient Et quand vous aurez terminé, passons simplement en haut à gauche. Et nous allons appuyer sur le premier outil que nous avons choisi, c'était donc notre icône en forme de ruban. Nous allons tout désélectionner, et quand nous aurons terminé, nous retournerons à notre jeu. Nous passerons à notre couche avec le manteau et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus. Comme toujours, allons-y et renommons-le. Clipsez-le et changez le mode de fusion. Maintenant, revenons à nos palettes de couleurs et sélectionnons la même couleur que celle que nous avons utilisée pour notre ombre sur la tête. C'était notre couleur bleue. Et avec cette couleur, nous allons passer sous notre écharpe sur la gauche et nous allons répéter la courbe que nous avons ici. Quand nous aurons le résultat comme ça, passons simplement à notre manche. Créons une ombre en bas. De cette façon, si vous le souhaitez, vous pouvez aller sous la sculpture juste ici et ajouter une petite ombre En allant à cet élément que nous avons sur notre gauche, ajoutez la couleur aux zones auxquelles vous devez ajouter de l'ombre. Ensuite, nous allons modifier la capacité de cette couche. Lorsque vous avez terminé, laissez-le simplement passer sous notre manche. Et répétons la courbe que nous avons pour notre manche. Nous pouvons également aller dans cette partie de droite et la mettre complètement dans l'ombre. De cette façon, lorsque vous aurez terminé, revenons simplement à nos couches. Nous passerons à notre couche avec le pantalon et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus, accrocherons à notre couche précédente et changerons le mode de fusion, et nous la renommerons également lorsque nous aurons défini cette couche Revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons cette couleur violet grisâtre Nous passerons à cette étape qui se trouve le plus à droite, et nous la mettrons complètement dans l'ombre. Nous irons également en haut de la jambe sur la gauche et nous commencerons à créer l'ombre. Allez-y, si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser cette petite botte que nous avons ici et y ajouter de l'ombre. Commencez par la partie supérieure, puis créez une courbe descendante de cette façon. Lorsque nous aurons toutes les ombres dont nous avons besoin, revenons simplement à nos couches et jouons avec la capacité de cette couche. Maintenant que nous en aurons fini avec nos ombres, ajoutons des éléments supplémentaires et peut-être des reflets. Tout d'abord, passons au-dessus toutes ces couches que nous avons ici et créons une autre couche que nous renommerons en surlignages Nous allons accéder à notre icône et changer le mode de fusion en mode superposition Revenons maintenant à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur blanche. Ensuite, nous passerons à la partie supérieure, à l'opposé de nos ombres, et nous commencerons à ajouter des éléments supplémentaires comme points forts. Tout d'abord, revenons à notre tête. Passons simplement à la partie supérieure, et créons un surlignage ici. Quand nous en aurons fini avec la tête, passons au foulard. Encore une fois, nous nous dirigeons de l' autre côté de notre ombre. Et nous ajoutons ici aussi quelques éléments supplémentaires. Nous ferons la même chose avec nos codes et les éléments que nous avons sur notre illustration. Allons-y et ajoutons quelques points saillants lorsque nous aurons terminé. Revenons simplement à notre couche avec les ombres sur nos éléments supplémentaires sur nos accessoires. Et ajoutons d'autres éléments à ces pièces. Nous sommes l'ombre et les accessoires. Et allons-y avec une couleur plus foncée. Par exemple, choisissons simplement le bleu. Nous allons passer à la tête. Nous ajouterons quelques éléments duveteux ici, par exemple. Nous pouvons ajouter quelques éléments de ce genre. De plus, nous allons simplement passer à notre écharpe et nous ferons la même chose ici pour notre écharpe. Il va falloir revenir à cette couleur que nous avons sur notre ombre. Comme nous l'avons modifié, il nous suffira de procéder comme suit. Il va falloir retourner dans nos couches. Nous devrons accéder à notre couche avec l'ombre, accéder à notre icône M, régler la capacité au maximum, puis revenir à nos modes de fusion habituels Une fois que nous aurons fait tout cela, nous choisirons simplement la couleur de l'ombre. Maintenant que nous avons fait tout cela, juste pour choisir la bonne couleur pour notre ombre, revenons simplement à notre canevas et nous annulerons toutes ces choses que nous avons faites juste pour choisir cette couleur. Passons simplement à notre gauche, sur cette petite flèche, et tapons-dessus plusieurs fois jusqu'à le même résultat qu' avant de choisir la couleur de l'ombre. Maintenant, à notre retour, passons simplement à l' élément et ajoutons quelques éléments supplémentaires. Par exemple, allons simplement créer quelques lignes. De cette façon, nous ajoutons simplement de la texture. Lorsque nous aurons terminé, recolorons certaines de nos lignes Tout d'abord, revenons à nos couches. Et nous passerons à notre couche aux lignes épurées. Nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus et renommer en recolorant Maintenant, nettoyons cette couche pour en faire une couche précédente. Nous conservons notre mode de mixage. Ensuite, nous passerons à nos palettes de couleurs et sélectionnerons une couleur bleu foncé pour commencer à ajouter de la couleur à nos lignes sur le feu Passons au bleu et recolorons certaines de nos lignes Si vous pensez que cette couleur n' est peut-être pas trop vive, vous savez ce que nous devons faire. Nous devrons accéder à notre palette de couleurs. Lorsque vous invoquez cette fenêtre , il suffit d'aller dans le panneau inférieur et de sélectionner Disque. Lorsque nous en sommes à la roue chromatique, sélectionnons simplement la couleur la plus foncée. Lorsque vous avez terminé avec cette couleur, sélectionnons simplement la couleur pour notre partie recolorer les éléments violacés Encore une fois, revenons à nos couleurs. Et comme vous pouvez le constater dans l'histoire, nous avons cette couleur que nous avons utilisée pour notre ombre sur notre écharpe. Passons simplement à la roue chromatique et rendons-la un peu plus foncée. Passons aux parties que nous avons à l'intérieur nos formes moyennes et allons simplement les colorier. Nous ferons de même avec la tête de notre bonhomme de neige. Passons maintenant au-dessus toutes les lignes que nous voulons recolorer. Et allons simplement les colorier. Par exemple, nous pouvons accéder aux éléments que nous avons en bas et les recolorer avec la même couleur que celle que nous utilisons pour nos éléments que nous avons sur nos navires principaux De plus, nous pouvons simplement aller dans la partie inférieure de notre entrée en forme de bonhomme de neige, colorier de la même manière que nous allons faire avec ces éléments flottants autour des navires principaux De plus, avec cette couleur que nous utilisons actuellement pour recolorer les lignes de notre cœur, c'est notre couleur magena Nous allons passer aux éléments de la bouche et nous allons également recolorer les lignes ici. N'oubliez pas qu'il n'est pas nécessaire de recolorer toutes les lignes. Si vous ne souhaitez pas les recolorer, vous pouvez les conserver tels quels De plus, nous allons simplement passer aux parties que nous avons sur nos couvercles et nous les recolorierons également. Et nous ferons la même chose pour notre partie interne de l'oreille. Maintenant, regardons notre illustration de loin et décidons si nous l'aimons ou non ou si nous voulons ajuster certaines parties. Si cela vous plaît, nous en avons terminé avec notre cours. Merci d'avoir regardé cette critique du cours Liver si vous l'avez aimée, et pensez à vous abonner à d' autres vidéos Y à l'avenir. J'ai hâte de voir vos projets.