Transcription
1. Introduction: Bonjour à tous. Je m'appelle Uni. Et dans ce cours, nous allons
dessiner des enfants avec une carte de neige. Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable
ni aucun outil sophistiqué. Nous partirons de
zéro et
utiliserons des techniques simples
tout au long du processus. Tout ce que vous verrez
se passera dans Procrit. Cependant, si vous
avez d'autres logiciels ou si vous souhaitez essayer des matériaux
traditionnels, vous êtes invités à nous rejoindre. Si vous êtes prêt à commencer,
allons-y directement.
2. Schéma général: Commençons notre
cours en décidant du
type de canevas que nous
allons utiliser. Vous pouvez voir que c'est une toile carrée
standard très simple que vous pouvez trouver. Dans procreate, la
largeur et la hauteur des pixels sont
définies à 2048 Mais bien sûr, si
vous souhaitez utiliser d'autres dimensions pour
votre toile, allez-y. En ce qui concerne le DPI, nous en utilisons 300. Et quant au profil de couleur, il est défini comme SRGB
avec le chiffre le plus bas Quand tout sera terminé, il suffit de
cliquer en haut à droite, et nous serons
redirigés vers le canevas R. Nous devons maintenant décider du
type de couleurs nous allons utiliser
tout au long de la classe. Bien sûr, vous pouvez choisir
les couleurs vous-même, mais si vous
souhaitez suivre et utiliser les mêmes couleurs que celles que vous
verrez tout au long du cours,
rendez-vous sur le projet, réinitialisez Sap
et téléchargez tout le matériel une
fois que vous l'avez fait Passons directement
à nos palettes de couleurs et voyons
ce que nous avons ici Ici, nous avons deux options pour utiliser nos couleurs, la vue compacte et les cartes. Nous allons passer aux cartes car ici nous avons toutes les couleurs, noms et il nous sera plus facile
de
les parcourir pendant que nous sommes encore
dans nos palettes de couleurs Sélectionnons la première
couleur que nous
allons utiliser pour créer
notre schéma de base. Nous allons sélectionner
la couleur avec le
nom, violet foncé. Lorsque nous aurons notre nouvelle couleur, nous devrons
sélectionner le pinceau. Passons simplement à
la bibliothèque de pinceaux et nous irons au dossier de
croquis Dans le dossier d'esquisse, vous pouvez sélectionner le
pinceau de votre choix. Tu peux choisir l'un d'entre eux. Tu peux retourner sur le canevas. Essayez si vous ne l'aimez pas, revenez à la bibliothèque de pinceaux
et sélectionnez-en un autre. Lorsque vous avez trouvé le pinceau
que vous aimez et que
nous avons cette couleur que nous utilisons actuellement, commençons à
créer notre schéma de base. La première chose à
faire est de
créer une ligne qui ira
de haut en bas. Passons simplement par le haut et nous allons créer
une ligne droite. Au final, nous allons
le maintenir et vous verrez que vous avez tracé votre ligne pour
une meilleure ligne droite Si vous déplacez votre
Apple Pencil d'un côté à l'autre pendant que
vous le tenez, vous verrez que
vous changez d'aiguille. Essaie de le rendre très droit. Lorsque vous aurez cette ligne, allons-y et mettons-la en
plein milieu
de notre toile. Ce que nous devons faire, c'est appuyer sur
notre touche Er en haut à gauche. Et en bas, nous
choisirons des méthodes uniformes. Également en bas, nous
devrons passer sous le claquement. Et nous devrons
activer la capture depuis les paramètres.
Une fois que nous l'aurons fait, nous devrons
revenir à notre Nous devrons tenir notre Apple
Pencil et l'écran. Et nous devrons
déplacer notre ligne jusqu'à ce que nous
voyions cette ligne orange qui va de haut en bas. Lorsque cette ligne va
de haut en bas, nous saurons que nous la
plaçons en plein
milieu de notre toile. Lorsque vous l'avez atteint,
soulevez votre Apple Pencil et
désélectionnons le
tout en
appuyant une fois de plus sur la
touche fléchée Maintenant, lorsque nous aurons
cette première ligne, nous devrons en
créer une autre, mais cette fois, elle devrait
passer par l'axe horizontal. Passons d'abord
à nos couches. Et nous allons créer
une couche supplémentaire au-dessus de cette couche que
nous avons déjà. Nous appuierons sur l'icône plus, et quand nous l'aurons fait, nous
irons vers la gauche
ou vers la droite. Et nous allons créer une ligne
horizontale qui
passera à nouveau par le
centre de notre toile, la même manière qu'auparavant, en
créant simplement la ligne et en la
maintenant à la fin. Si nous devons ajuster l'angle, nous allons l'ajuster. Lorsque nous serons satisfaits de la
rectitude de cette ligne,
nous passerons à nouveau à notre clé
pneumatique située sur le plateau supérieur. Participez à notre séance de photos. S'il n'est pas
activé, allumez-le. Ensuite, nous tiendrons notre
Apple Pencil et l'écran. Et nous allons
déplacer cette ligne jusqu'à ce qu'elle soit exactement
sur notre ligne orange. Lorsque vous l'avez, il
suffit de
tout désélectionner en appuyant une fois de plus sur notre touche
aérienne Maintenant que nous avons
ces deux lignes, revenons
à nos couches. Et nous allons créer
une couche supplémentaire au-dessus. Ce que nous devons faire
maintenant, c'est créer un cercle. Nous allons suivre le même chemin
que précédemment avec ces deux lignes
directement sur notre toile Et avec une seule ligne, nous
créerons nos moutons. Allons-y et commençons à
créer nos moutons. Maintenez-le à la fin. Ensuite, nous devrons
maintenir l'un de nos
doigts sur l'écran. Nous allons placer notre vaisseau dans
un cercle parfaitement rond. Allons
ajuster sa taille déplaçant notre Apple Pencil
d' côté
à l'autre pendant que nous
maintenons le tout
sur notre écran. Faisons en sorte qu'il soit aussi grand. Et lorsque vous serez
satisfait une fois de plus, nous devrons nous
assurer de placer ce navire en
plein milieu
de notre toile. De la même façon qu'avant. Nous allons simplement
appuyer
sur notre touche fléchée et nous activons notre capture d'écran S'il n'est pas en
acier, il suffira de placer
les éléments
en plein milieu. Tenons simplement notre crayon Apple et trouvons
ces deux lignes. L'un passe par le haut et l'autre
d'un côté à l'autre. Lorsque vous aurez ces
deux lignes bleues, vous saurez que
vous placez votre élément
en plein milieu. Et quand vous aurez obtenu un tel
résultat, allons-y et
dessalons le tout en appuyant une fois de plus sur la
touche O. Et maintenant, nous allons
devoir créer un autre élément. Encore une fois, nous allons passer à nos couches et nous allons
créer une autre couche au-dessus. Cette fois, il va
falloir créer un triangle. Passons simplement à
cette intersection que nous avons en haut, entre notre ligne qui
va de haut en bas
et notre ellipse à partir de
cette intersection, nous allons simplement suivre le même
chemin qu'avant, avec une seule ligne, nous
allons créer un navire Maintenez-le à la fin. Et encore une fois, vous pouvez maintenir l'un de vos
doigts sur l'écran pour obtenir un
triangle plus beau, juste de la taille de celui-ci, donc il est peu près le même que notre ellipse Lorsque vous serez satisfait la taille et de
tout ce qui se trouve ici, suffit de soulever tout ce que
nous détenons actuellement. Encore une fois,
il va falloir aller placer cet élément en plein
milieu de notre toile. la même façon qu'
avant. Revenons à notre touche zéro en haut à gauche. Mettons-le
juste au milieu. Et nous allons également le
combiner avec notre cercle. Allons chercher cette ligne qui va
de haut en bas. Et nous trouverons également cette ligne qui
va au milieu. Vous aurez besoin de suivre les lignes
directrices de cette façon. Vous aurez une ligne
verticale qui passe par
le milieu de votre toile. Vous aurez également trois lignes qui vont horizontalement. Lorsque vous aurez un tel
résultat, une fois de plus, nous allons
tout désélectionner Appuyez sur la touche OK en haut à gauche, et lorsque vous serez prêt, passez simplement à notre bail, et nous combinerons
ces quatre couches Nous devrons mettre un de nos doigts sur la
couche que nous avons en haut et le second doigt
sur notre couche en bas. Quand nous les aurons, nous n'aurons plus
qu' à faire
un mouvement de pincement. Maintenant, nous avons tout
sur une seule couche et nous pouvons simplement le renommer en tant
que schéma de base Pour ce faire, nous devrons
appuyer sur notre couche numéro un. Et dans cette liste, nous
choisirons renommer. Lorsque nous aurons terminé
de renommer nos éléments, modifions-le simplement
la capacité de cette couche En modifiant la capacité, nous rendons nos
éléments sur notre écran, sur cette couche de béton, un
peu plus transparents plus
tard, lorsque nous
créerons le sketch ou lorsque nous
créerons notre prochain schéma Je vais quand même voir ce
qui se passe sur cette couche, mais je ne serai pas si distrait Nous devons donc passer
à
ce schéma de base et appuyer sur cette icône
près de la case à cocher
lorsque vous l'avez fait En haut, vous verrez que votre capacité est
moindre et nous pouvons
simplement la saisir et la déplacer vers la gauche jusqu'à ce que nous puissions encore
voir ce qui se passe ici Mais lorsqu'il ne fait pas si clair, trouvez le niveau de capacité
qui vous convient. Et lorsque vous avez terminé, appuyez
simplement sur notre schéma de base, couche une fois de plus
pour fermer cette fenêtre. Nous sommes maintenant prêts avec
notre premier plan. Passons à la partie suivante, où nous allons
créer un schéma pour notre
première illustration.
3. Fille : schéma: Commençons cette
partie. Tout d'abord, allez dans nos palettes de couleurs et nous
allons sélectionner un Quantrclor Par exemple,
choisissons le magenta. Lorsque cette
couleur est sélectionnée, revenons simplement à
nos couches et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de
notre couche avec le schéma de base. Appuyons simplement sur l'icône plus. Et pour l'instant, nous pouvons conserver cette
couche sans aucun nom. Plus tard, nous pourrons y
revenir et le renommer. Maintenant que nous aurons notre nouvelle couche
et que nous aurons notre nouvelle couleur,
commençons simplement à créer
quelques éléments de base
que nous
transformerons plus tard en et que nous aurons notre nouvelle couleur, commençons simplement à créer
quelques éléments de base illustration. Tout d'abord, allons-y et commençons par créer les formes de notre bonhomme
de neige Nous irons vers
le bas à gauche, et nous commencerons par créer
une forme de cercle simple. Passons d'abord à
cette intersection que nous avons entre
ces deux droites. Et nous irons un
peu plus bas là où se
trouve notre ligne horizontale. Nous allons faire une petite
note comme ça. Lorsque cette marque sera baissée, nous devrons créer
une forme de cercle de la
même manière qu'auparavant. Nous allons simplement en arriver à cette
petite note. Nous créons une forme, en
descendant de cette façon, la même manière qu'auparavant, en le
faisant simplement avec une seule ligne. Et à la fin, nous tenons notre crayon Apple pour
lui donner une meilleure forme. Lorsque nous avons cette forme, maintenons l'un de nos
doigts sur l'écran et formons un cercle
parfaitement rond. Agrandissons-le un
peu pour qu'il touche la
partie inférieure du triangle. Et quand vous avez
quelque chose comme ça, soulevons simplement tout ce que nous détenons en ce moment. Si vous le souhaitez, vous pouvez le réduire un
peu en appuyant sur
la touche fléchée en haut
à gauche en utilisant une méthode
uniforme et en insérant l'un des
nez au-dessus du haut. Allons-y et
réduisons-le un
peu quand vous l'
aurez comme ça. Allons tout
dessaler en
appuyant une fois de plus sur la
touche fléchée Maintenant que nous aurons
cette première forme, passons simplement par
le haut et nous allons créer une autre
forme du cercle la même manière que précédemment. Il suffit d'aller dans la
partie centrale de cette forme. Allons en
haut et faisons une petite marque
quelque part au milieu. Une fois cette
marque apposée, nous allons simplement créer notre forme de la même
manière qu'avant. En le créant avec une seule
ligne et en le rendant aussi grand. En le tenant au bout et
en maintenant l'un de nos doigts sur l'écran pour le faire former
un cercle parfaitement rond. Lorsque vous aurez obtenu un tel
résultat,
nous passerons en
haut de la page où se trouve ce cercle d'options et
nous serons en mode édition. Lorsque vous êtes en
mode édition, vous pouvez voir que vous avez
ces petits nœuds bleus. Vous pouvez y accéder et vous
pouvez les ajuster
en les peaufinant. De plus, si vous souhaitez déplacer votre
forme ou la réduire, vous pouvez le faire depuis le mode d'
édition pour d'abord déplacer la
forme un peu plus bas. Ce que nous devons faire, c'est la
même chose qu'avant. Nous tenons notre crayon
Apple sur un espace vide et nous ne
faisons que déplacer notre forme. Allons-y et mettons-le
quelque part de cette façon. Nous l'avons un peu
surélevé en haut. Sur la gauche, il
dépasse le cadre de notre triangle et nous le
mettons dans notre forme que
nous avons en bas. De plus, nous pouvons simplement le rendre un
peu plus petit en passant
juste entre les nœuds. Tenez notre
crayon Apple à cet endroit et faites-le glisser vers le bas à la fin Faisons
quelque chose comme ça et lorsque vous serez
satisfait de votre Shep, tapotons simplement sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition Nous allons maintenant passer à la forme
que nous avons en haut. Et nous devrons créer
une ligne qui passera par le centre, car nous voulons que tout
ne soit pas très droit,
mais aux trois quarts. Allons-y et
créons cette ligne. Pas tout de suite, mais nous
allons créer une petite courbe. Passons en
revue cet élément. Nous irons quelque part
au milieu et nous
commencerons à créer une courbe
descendante de cette façon. Encore une fois, à la fin, nous
tiendrons notre ligne. Si vous souhaitez ajuster l'
angle, veuillez le faire. Si vous en avez trop fait ou si vous
souhaitez l'ajuster encore plus, vous pouvez accéder à
l'option Arc ajustée depuis le mode d'édition. Ce dont nous avons besoin
ici, c'est de scinder le navire avec cette nouvelle
gamme en deux parties. Et la pièce que
nous avons sur notre gauche devrait être un peu
plus grande que notre pièce sur la droite. Allons-y et faisons-le. De plus, si vous voulez simplement ajuster l'
angle de cette ligne. Si vous souhaitez ajuster la
courbure de cette ligne, accédez aux nœuds et ajustez-la. En gros, ce dont nous avons besoin à la
fin, c'est quelque chose comme ça. Lorsque vous l'avez fait de cette façon
, il suffit de passer à l'écran pour sortir de notre mode d'édition. Maintenant, lorsque nous aurons
ces deux formes et que nous aurons cette ligne
supplémentaire en haut, allons simplement vers le
bas et nous créerons une ligne droite que
nous
transformerons plus tard en éléments de sol. Nous allons juste passer à
la partie inférieure et nous en éloigner un
peu. Faisons donc une petite marque quelque part ici fois que vous aurez cette
petite marque, créons une ligne
horizontale
parallèle à la ligne que nous
avons au bas
de notre triangle Encore une fois, il suffit de passer en revue l'ensemble de la forme et de
créer notre ligne. À la fin, nous
tiendrons notre crayon Apple. Si nous devons ajuster l'angle, nous pouvons déplacer notre crayon Apple
de haut en bas. Ou si nous devons l'
ajuster encore plus, nous passerons en haut
jusqu'à la ligne d'options. Nous passerons en mode édition si vous avez besoin de
l'ajuster encore plus à partir de là, vous êtes invités à
le faire. Si vous devez rendre cette
ligne plus droite, allez dans les nœuds et
ajustez-la lorsque vous êtes
satisfait du résultat. Tapons simplement sur notre écran pour sortir
du mode édition. Lorsque nous avons cette
ligne en bas, nous en avons fini avec notre bonhomme de neige Passons à la partie
droite et nous
allons commencer à créer les
formes pour notre fille. Passons maintenant en haut
à droite, et nous allons commencer à créer les
formes de notre futur chapeau. Ce que nous devons faire, c'est
aller un peu plus haut que
notre ligne horizontale. Et nous allons commencer par créer
une forme des Alpes. Faisons en sorte qu'il soit aussi grand. Nous aborderons notre
top du schéma. À la fin de la ligne, nous
tiendrons notre crayon Apple. Maintenant, lorsque nous avons
quelque chose comme ça, passons simplement à notre mode
d'édition et rendons la forme un
peu plus arrondie. Ce dont nous avons besoin, c'est d'accéder à l'un de ces nœuds et d'ouvrir la forme. Allons-y et créons
quelque chose de cette façon. Vous pouvez voir que nous touchons
notre ligne de schéma et que nous touchons
également le haut
de la tête du bonhomme de neige Et nous avons un petit espace en bas entre cette ligne que nous avons sur un axe
horizontal. Lorsque nous avons
quelque chose comme ça, allons-y et tapons simplement sur notre écran pour nous
éloigner du moule édité. Lorsque nous aurons cette forme, nous devrons créer un autre vaisseau de l'Allopse Mais cette fois, il sera
aligné plus horizontalement. Et nous devrons le
placer juste à
l'intérieur du vaisseau et le déplacer
légèrement vers la gauche. Allons plus loin en bas à gauche du navire. Et nous allons créer
une autre Ellipse de cette façon,
comme toujours, en la tenant à la fin Ensuite, nous passerons en haut de
la page jusqu'à la mue éditée. Ce que nous devons faire ici, c'est créer quelque chose de cette façon. Nous déplaçons notre navire
un peu vers la gauche et nous chevauchons avec
notre navire sur le dessus Nous avons de l'espace sur notre droite et nous avons également
de l'espace en haut. Lorsque vous avez
quelque chose comme ça, quittons maintenant
notre mode d'édition. Nous devrons nous rendre sur ces
deux navires et nous devrons
faire une croix qui
représentera le centre
de cet élément. Encore une fois, comme nous ne créons pas tout de manière très
directe, nous devrons
créer deux courbes. Tout d'abord, passons juste au-dessus
de ce plus gros navire. Et nous allons suivre
la courbe comme ça, la même manière qu'avant. Nous devrons placer
cette petite courbe la même manière que
sur le dessus du bonhomme de neige Notre mouton de droite sera un peu plus gros que celui
de gauche. Créons simplement
quelque chose de cette façon. Comme toujours, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin, puis passer mode édition et
l'
ajuster à partir de là. Ce dont nous avons besoin, c'est de
quelque chose comme ça. Lorsque vous avez cette première courbe, il suffit de taper sur l'écran et de quitter
notre mode d'édition. Ensuite, nous allons créer une autre courbe
sur un axe horizontal. Encore une fois, passons simplement
au mouton que nous
avons au fond. Nous allons faire une petite
marque quelque part
au milieu. Nous allons créer
une autre courbe passant par ce petit marquage
ou un peu au-dessus, une
fois que nous l'aurons
positionnée de cette façon Éloignons-nous simplement
de notre mode d'édition. Ensuite, nous passerons en revue
notre partie droite et nous créerons un petit
lapsus pour notre future oreille. Ce que nous devons faire, c'est passer en
dessous de cette
ligne centrale et nous
allons créer une forme. De cette façon, vous pouvez
jouer avec la rondeur
de cet élément Vous pouvez le rendre
très arrondi ou très petit.
Tout dépend de toi. Lorsque vous avez
quelque chose comme ça, nous sommes prêts à passer à
la partie inférieure et à créer quelques lignes supplémentaires
que nous
transformerons plus tard en un clin d'œil. Passons d'abord en dessous cette oreille que nous
venons de créer. Nous allons faire
un petit pas vers la gauche et nous allons
faire une petite note vers le bas. Lorsque cette marque sera baissée, nous redescendrons avec la ligne
droite qui
sera assez parallèle à la ligne que nous avons
sur notre triangle. Descendons simplement avec une
ligne comme celle-ci. À la fin, nous la maintiendrons et nous la
déplacerons un tout petit peu vers la gauche. Il a une forme qui
va dans ce sens. Vous pouvez voir que ces deux lignes sont assez parallèles l'une
à l'autre, mais en bas, nous
avons une forme plus large. Maintenant, quand nous avons
quelque chose comme ça, passons juste
en dessous de cette ligne que nous avons au
milieu. Et nous allons aller un
peu plus loin. Nous allons faire une autre
réduction de ce type. Lorsque vous aurez inscrit cette marque, nous créerons une autre ligne que
nous transformerons plus tard en bras. Ce que nous devons faire, c'est passer à cette petite réduction
que nous venons de faire. Et nous allons créer une
ligne allant dans ce sens. Maintenez-le à la fin si vous le souhaitez. Et quand vous aurez terminé, nous emprunterons simplement une autre
ligne qui ira directement à l'intersection que nous avons entre ces deux
formes sur notre bonhomme de neige Créons une ligne
allant de cette façon. Lorsque nous aurons une telle ligne, passons simplement en dessous
et nous créerons une courbe. Nous le transformerons plus tard dans la
partie inférieure de la veste. Tout d'abord, passons simplement à partie inférieure du bonhomme de neige, et nous trouverons un four
central approximatif en faisant une petite marque vers le bas lorsque nous aurons
cette petite marque. Suivons simplement la
courbe un peu vers la droite et créons
quelque chose de cette façon. Nous montons et nous
maintenons notre ligne jusqu'à la fin. Vous pouvez jouer avec la
courbure de cet élément. Tu peux le faire monter,
tu peux le faire baisser. Tout dépend de toi pour le moment. Nous sommes en train de créer un
schéma simple sur lequel nous
travaillerons ultérieurement et que nous pourrons également
ajuster ultérieurement. Maintenant que nous avons
cette petite courbe,
créons deux autres lignes
que nous
transformerons plus tard en créons deux autres lignes jambe. Tout d'abord, passons simplement à cette courbe que nous
venons de créer. Nous en trouverons le centre
et nous
irons un peu vers la gauche à partir de cette
petite marque vers le bas. Faisons simplement la note
comme ça quand nous l'aurons, nous redescendrons
la ligne comme ça. Lorsque vous aurez cette nouvelle ligne, repartons et trouvons
le centre de cette nouvelle ligne. Nous allons faire une petite note,
puis nous allons descendre un
peu plus bas. Nous allons faire une autre réduction. Et à partir de cette marque, nous allons créer une autre ligne. Et associez-le à la
forme sur notre droite. Lorsque nous avons
quelque chose comme ça, il suffit d'ajouter une autre petite ligne que nous transformerons plus tard en bras. Passons simplement à
cette intersection entre ces deux
formes sur notre gauche, où se trouvent les deux
ellipses de notre bonhomme de neige À partir de cette intersection,
nous irons vers la gauche et nous créerons
une ligne allant dans ce sens. Lorsque nous aurons cette dernière ligne, nous serons prêts
à passer à la partie suivante, où nous
allons créer notre sketch.
4. Fille : croquis: Commençons d'abord cette partie
en accédant à nos couches. Et nous allons renommer
cette couche où nous avons le schéma pour notre fille Il suffit de marcher sur la couche et choisir renommer dans la liste Lorsque nous aurons terminé cette tâche, si vous pensez que
vos lignes de ce schéma
sont peut-être un peu trop claires, vous pouvez accéder à l'icône de
fin et modifier la capacité de ces lignes
si elles vous conviennent. Nous sommes prêts à créer une couche supplémentaire au-dessus de notre couche. Avec le schéma féminin, nous pouvons
le renommer en Skitch. Lorsque nous aurons cette nouvelle couche, nous reviendrons à nos palettes de
couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant
le nom, violet foncé. Lorsque nous aurons cette couleur, nous
utiliserons le même pinceau que celui que nous utilisions auparavant. Et nous allons simplement revenir
à notre toile et nous allons commencer par créer les
formes de notre bonhomme de neige Tout d'abord, revenons
à nos têtes et nous
allons recréer la ligne que
nous avons tracée dans notre schéma Nous pouvons utiliser toutes les options
que nous utilisions auparavant. Vous pouvez maintenir votre crayon Apple à la fin de la
ligne pour l'adapter à une meilleure courbe ou passer mode édition et ajuster
votre ligne à partir de là. Tout d'abord, passons simplement en
revue le soap de gauche et nous allons recréer cette
ligne que nous avons ici Nous n'avons pas besoin de
recréer toutes les
lignes notre couche
avec ce schéma, car certains objets
se
chevaucheront se
chevaucheront Allons-y donc très
progressivement et nous
allons commencer à recréer
certains de ces éléments Lorsque nous aurons cette première
ligne au-dessus de notre gauche, allons simplement vers la
droite et nous irons à cette intersection
où nous avons notre ligne sur la tête entre la
tête que nous avons pour notre fille et cette petite ligne que nous avons pour un futur bras. Allons donc
recréer cette ligne deux. Maintenant que nous avons
ces deux lignes, allons simplement vers la gauche. Et nous allons faire un petit pas partant du haut et
nous allons recréer cette ligne jusqu'à ce que nous atteignions la ligne
horizontale en bas Quand nous l'aurons fait, nous allons recréer cette ligne horizontale Encore une fois, vous pouvez utiliser
toutes les options que nous utilisions auparavant. Maintenez votre ligne, ajustez
l'angle si nécessaire. Lorsque vous aurez terminé, passons simplement sur notre droite et nous irons un peu plus haut où nous aurons cette ligne pour
notre futur manteau. allons donc simplement recréer une ligne Nous allons donc simplement recréer une ligne
allant de cette façon
aux petits coins que nous avons en bas et à les
lisser Allons-y, et au lieu
des coins très droits, nous allons créer les courbes. Si vous devez effacer certaines parties, prenez une gomme et effacez les parties dont vous
n'avez pas besoin Maintenant que nous en avons terminé
avec cette partie inférieure, ajoutons simplement
quelques éléments supplémentaires. Nous passerons à la partie centrale de cette forme inférieure
de notre bonhomme de neige, et nous ajouterons deux éléments qui
représenteront des boutons Tout d'abord, trouvons
le centre approximatif de la forme. Je vais faire une petite note. Et nous allons ensuite passer en
revue tout cela. Et nous allons commencer par créer
une forme de cercle, toujours en utilisant la même méthode
que celle que nous utilisions auparavant. Nous tenons notre
crayon Apple au bout de
la ligne et maintenons l'un de
nos doigts sur l'écran. Il a juste la taille qui vous convient, vous pouvez le faire très grand ou très petit.
Tout dépend de toi. Lorsque vous serez satisfait de
la taille des éléments, passons simplement en dessous et créons un autre
vaisseau comme celui-ci. Encore une fois, en descendant un peu
plus bas que nous avons notre
petite note à la baisse. Et créer un vaisseau similaire. Vous pouvez le rendre uniforme ou vous pouvez jouer avec les formes. Vous pouvez passer en mode
édition et ajuster le placement, la taille ou tout ce avec quoi vous
voulez jouer. Lorsque vous êtes
satisfait de la position de ces éléments, de leur
taille et de tout, quittons maintenant
notre mode d'édition. Lorsque nous aurons fini avec
ces deux boutons, ajoutons simplement
un petit foulard à l'endroit où nous avons cette ligne de fin sur
notre gauche, sur la tête. Allons-y et créons une ligne à l'intérieur
de tout le vaisseau. Ce que nous devons faire, c'est
créer quelque chose de cette façon. Essayez de ne pas le rendre
très droit. Si vous pouvez vous rendre à cette petite intersection
où nous avons le virage et la
rendre très fluide. Si vous devez effacer certaines parties, allez les effacer. Lorsque nous aurons terminé
avec ces éléments, passons simplement à cette petite
partie où il n'y a
pas de lignes et nous allons commencer à créer une
forme pour notre écharpe. Ce que nous devons faire, c'est
aller un peu plus loin, un peu au-delà de ces
cadres, sur ces éléments. Et nous devrons créer
un chiffre trois, mais il sera inversé Nous devrons créer
quelque chose de cette façon. Lorsque vous aurez obtenu un tel
résultat, passons simplement
en bas et nous tracerons une courbe parallèle à celle que nous
avons ici en haut. Alors laisse-moi partir et continuer à faire la queue
de cette façon, en jouant avec le navire. Et si vous pensez
vouloir ajuster certaines parties, vous pouvez
peut-être rendre la partie supérieure
un peu plus plate ou rendre cette
partie saillante moins saillante Nous pouvons utiliser une
option dont dispose Procreate. Nous devrons passer à
notre outil magique ou la plaque supérieure et nous
utiliserons l'option liquéfier En bas, nous avons ce panneau et nous devrons
utiliser l'option push. Vous pouvez voir que nous avons
des curseurs et ce que nous devons faire, c'est passer
à notre curseur avec la taille, nous allons jouer avec Nous allons jouer
avec la taille du petit outil, et nous allons simplement aller aux endroits que
nous voulons ajuster, par
exemple, à cette partie
saillante et nous allons simplement l'enfoncer à l'intérieur Vous pouvez ainsi jouer
avec
les formes et trouver
ce qui vous convient. Vous pouvez passer du temps ici et créer les éléments comme vous le
souhaitez Ajustez la taille de
cet outil de brosse. Et lorsque vous serez satisfait, sortons simplement
de ce mode en
appuyant une fois de plus sur notre outil Magic
One. Maintenant, allons-y et
continuons à créer notre écharpe. Nous allons d'abord passer
à cette intersection entre notre écharpe
et l'ensemble du corps, et nous allons ajouter quelques bouts amples. Allons donc dans
ce petit coin. Et à partir de là, nous allons créer une ligne allant dans ce sens. Vous pouvez utiliser une ligne droite, ou si vous souhaitez
ajouter un effet fluide, vous pouvez
ajouter la courbe Lorsque vous aurez une
petite ligne comme ça, allons-y et
finissons-la à nouveau en bas, nous créerons une petite
courbe de cette façon. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller cette partie inférieure et ajouter
quelques lignes de cette façon. Maintenant que nous en aurons fini
avec cette partie détachée, passons simplement
au début et nous
commencerons à recréer les
traits du visage Ce que nous devons faire tout d'abord, c'est atteindre la ligne médiane
que nous avons ici. C'est notre
ligne horizontale sur notre premier schéma, et nous allons passer un
peu en dessous. Ajoutons simplement une
petite marque sur cette ligne verticale que nous avons
au milieu. Et une fois cette
petite marque baissée, nous allons créer
une forme triangulaire. Nous le récupérerons plus tard et cela représentera
la carotte. Laissez-nous créer
quelque chose de manière à ce que vous puissiez jouer avec la
position sur ces éléments. Si vous pensez avoir fait quelque chose qui ne vous plaît pas, vous pouvez toujours accéder à cette icône en forme de
ruban S en haut à gauche. Sélectionnez la méthode à trois mains et sélectionnez l'élément que
vous souhaitez modifier. Il suffit de l'enrouler. Lorsque vous n'avez sélectionné que
cet élément, vous pouvez accéder à l'outil de transformation qui est notre k en haut à gauche. Nous utiliserons une méthode uniforme et nous pouvons simplement aller le
trotter, l'agrandir, lui trouver un emplacement
différent Allons-y et jouons
peut-être avec cet élément. Si vous souhaitez faire
pivoter vos moutons, vous devrez vous rendre sur ce nœud
vert situé au-dessus. Tenez votre crayon Apple à cet endroit et effectuez des mouvements irrotatifs Trouvez ce qui vous convient. Si vous souhaitez trouver un
autre emplacement, vous devrez faire
la même chose que dans notre mode d'édition. Nous devrons accéder à un espace
vide sur notre toile. Tenez notre crayon Apple et faites-le simplement glisser vers l'
endroit souhaité. Jouez avec les moutons
et trouvez ce qui vous convient. Lorsque vous êtes
satisfait de tout Ici, allons-y et
désélectionnons tout Et nous devrons appuyer sur le premier outil que
nous utilisions, c'était notre icône en forme de ruban S. Lorsque vous aurez terminé, passons
juste en dessous ce petit
élément triangulaire et ajoutons un petit sourire ici. Ce que nous devons faire, c'est créer une courbe. De cette façon,
vous pouvez jouer avec la taille de cet
élément, comme toujours, avec sa courbure,
avec son placement, avec tout ce avec quoi vous
voulez jouer. Trouvez la position et la
courbure qui vous conviennent. Et quand vous aurez terminé,
allons-y et regardons attentivement. Tout d'abord, passons simplement
sur le côté gauche. Nous irons un
peu plus haut au lieu d'avoir notre ligne
horizontale. Et nous allons simplement opter pour
une forme très simple du cercle
parfaitement rond. Allons-y et
créons la forme. Maintenez votre ligne à la fin. Maintenez l'un de vos
doigts sur l'écran, ajustez la taille à votre guise. Si vous devez ajuster
le placement, passez en mode édition. Disons-le de cette façon. Et lorsque vous êtes
satisfait de tout, il
suffit de taper sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition. Maintenant que nous l'avons pour la
première fois sur
notre gauche, passons à la partie droite et créons une
forme différente pour notre Y. Passons simplement à
cette ligne centrale par rapport à
notre ligne horizontale Et nous allons créer
une telle forme. Encore une fois, si vous
devez jouer avec la forme ou avec la
position de cet élément. Tout d'abord, nous passerons à notre méthode à main levée avec
l'icône du ruban S. Et nous allons sélectionner la forme
que nous voulons ajuster. Lorsqu'il est sélectionné, nous allons accéder à notre
outil de transformation et nous allons jouer avec cet élément
depuis notre outil de transformation pour trouver son emplacement. Peut-être
allons-nous le faire pivoter un peu et faire une grimace Il est toujours bon de regarder
votre illustration
à distance pour
décider si vous l' aimez ou non ou si vous devez
ajuster certaines parties ou non. Faites un zoom arrière sur votre toile. Examinez votre illustration
et décidez si vous souhaitez l'ajuster davantage ou si vous êtes
satisfait de son apparence. heure actuelle, lorsque vous aurez terminé, laissez-moi tout
désélectionner en appuyant sur notre icône en forme de ruban Encore une fois, nous allons
regarder notre illustration distance et nous déciderons si cela nous plaît ou non. Si vous souhaitez
ajuster certaines parties, nous pouvons simplement revenir à notre icône en forme de ruban
S, par exemple. Sélectionnez tous nos
traits du visage et trouvez peut-être un
emplacement différent lorsqu'ils seront tous sélectionnés. Nous allons à nouveau utiliser notre outil de
transformation par exemple. Allons-y et mettons
tout ce que nous avons pour les traits de notre visage
un peu plus bas. Si vous voulez jouer avec la rotation ou avec la
taille de ces éléments, vous pouvez le faire lorsque vous serez
satisfait de tout. Ici, il suffit de tout désélectionner
en appuyant sur
le premier outil
que nous
utilisions, à
savoir le premier outil
que nous
utilisions notre icône en forme de ruban S. Maintenant, nous en avons presque fini
avec nos bonhommes de neige. Plus tard, nous
ajouterons plus de détails. Mais passons maintenant à
notre illustration féminine. Tout d'abord, allons-y
et travaillons sur la tête. Nous allons passer à ce petit
élément que nous avons
au bas de la grande ellipse et nous allons
le transformer en phase Tout d'abord, allons simplement
au bas de l'article et nous allons recréer la
ligne que nous avons ici Nous superposons notre bonhomme de neige et nous créons la
forme de cette façon Lorsque nous aurons atteint l'oreille, nous allons simplement la
recréer également. Maintenant que nous en sommes à la partie
inférieure de la phase, passons simplement au sommet et
passons à la tête. Nous allons passer un peu au-dessus de cette ligne que
nous avons au milieu. Nous allons faire une petite
marque là-bas, puis nous allons faire une courbe parallèle à cette ligne
que nous avons au milieu. Passons simplement en revue
l'ensemble de la forme et créons une courbe
allant dans ce sens. Nous pouvons le maintenir à la fin et passer en mode
édition et l'
ajuster à partir de là pour le rendre parallèle à la ligne que
nous avons au milieu. Lorsque vous en serez satisfait, nous l'allongerons
jusqu'à l' élément que
nous avons sur notre dessus Si vous devez effacer certaines parties, nous utiliserons notre outil de suppression et nous effacerons les parties dont nous
n'avons pas besoin Maintenant que nous aurons ce navire, allons simplement
au sommet et nous
recréerons l'ensemble du navire
que nous avons sur le dessus Nous allons transformer tout cet
élément en chapeau. Allons-y et recréons cette courbe en haut, comme toujours Maintenez votre ligne à la fin et si vous devez ajuster
votre courbure, passons simplement à
notre mode d'édition et ajustons-la à partir de là. Lorsque nous aurons terminé, nous
appuierons sur l'écran et nous sortirons
de notre mode d'édition. Maintenant, lorsque nous aurons cet élément, nous devrons ajouter la partie
inférieure de notre chaleur. Nous n'aurons qu'
à créer une autre ligne parallèle à
ce que nous avons sur nos fesses. Allons juste un
peu plus haut. Et nous allons créer une autre ligne
parallèle comme celle-ci. Ajustez-le s'il le faut. Et quand vous en aurez fini, passons simplement sur le côté gauche et créons une
petite partie saillante Ce que nous devons faire, c'est créer une petite
courbe comme celle-ci. Encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez travailler sur
les coins et les
transformer en coins très doux. Nous ferons de même de notre
côté opposé. Encore une fois, nous allons transformer ce coin
très droit en courbe et nous allons tracer une petite ligne
dépassant le cadre. Ce seront nos principaux éléments. Si vous devez effacer certaines parties, allez les effacer. Lorsque nous aurons
quelque chose comme ça, passons simplement par le haut et ajouterons quelques éléments
moelleux Tout d'abord, passons simplement à cette ligne que nous
avons ici. À partir de cette ligne, nous irons
plus vers la droite. Allons-y et faisons une petite
note quelque part ici. Lorsque nous l'aurons, nous l'utiliserons comme centre pour notre partie moelleuse Partons un
peu vers la gauche, et nous allons commencer à créer
un élément de cette façon. Comme toujours, vous pouvez jouer avec la taille de cet élément. Vous pouvez jouer
avec la quantité de pétales que
vous ajoutez. Et il vous suffit de
trouver ce qui fonctionne pour vous. Si vous le souhaitez, vous pouvez
regarder votre illustration distance et décider
si vous l'aimez ou non, si vous souhaitez
ajuster certaines parties ou non, lorsque tout
vous convient. Ici, allons-y et
travaillons sur les cheveux. Tout d'abord, passons simplement
sur notre partie droite et nous ajouterons quelques pointes
lâches aux cheveux. Passons simplement à la partie
inférieure de la tête. Tout d'abord, nous allons suivre
une courbe comme celle-ci. Lorsque vous aurez cette petite courbe, nous redescendrons
avec une autre courbe, mais cette fois, elle
descendra quand vous l'aurez, nous passerons sous l'oreille et nous créerons
une autre courbe comme celle-ci. Si vous le souhaitez, vous pouvez
jouer avec ces éléments, vous pouvez ajouter plus de ces petits détails ou
les allonger. Ou si vous le souhaitez, vous
pouvez les raccourcir. Tout dépend de toi. Vous pouvez jouer avec
leur position. Vous pouvez jouer avec
leur courbure. Vous pouvez jouer
avec tout
ce avec quoi vous voulez
jouer. Si vous devez effacer certaines parties, vous savez
ce que vous devez faire. Va juste effacer ça quand on aura ces
cheveux sur notre droite. Allons un peu
vers la gauche à partir de l'oreille, et nous allons commencer à
ajouter une frange Donc, ce que nous devons faire d'abord, c'est atteindre cette ligne médiane
que nous avons à la verticale. Et à partir de là, nous irons
un peu vers la gauche, et nous commencerons à
créer une courbe. En descendant de cette
façon, nous atteignons cette ligne que nous avons au milieu sur l'axe horizontal. Et lorsque nous aurons
cette première courbe, nous allons simplement continuer en créant une autre
dans le même sens. Vous pouvez jouer avec
la taille de ces éléments, quantité, avec tout
ce avec quoi vous voulez
jouer. Lorsque vous aurez ces deux
petites boucles pour la frange, créons simplement
un gros élément qui ressemblera à une
partie plus longue de notre frange Ce que nous devons faire,
c'est aller jusqu'au bout sur ce petit élément
que nous avons sur notre droite. Et nous allons prendre une
autre direction. Nous allons créer une
courbe en procédant de cette façon. Lorsque nous aurons cette courbe, nous remonterons avec une
petite courbe comme celle-ci. Si vous ne voulez pas avoir de coins
très droits en bas, vous pouvez
les lisser Maintenant,
regardons simplement l'illustration de loin et
décidons si nous voulons ajuster
certaines pièces ou non. Par exemple, nous pouvons passer à ce nouveau petit élément que nous avons sur notre
droite, près de l'oreille. Et nous pouvons rendre cette
courbe moins sinueuse. Comme toujours, si vous
devez arranger certaines parties, allez-y une fois de plus. Regardez votre
illustration de loin et décidez si vous
souhaitez ajuster certaines parties
ou si vous êtes
satisfait de tout ce qui s'y trouve ? Lorsque vous serez
satisfaite de tout ici, passons simplement à
l'autre côté et continuons à
créer nos cheveux. Tout d'abord, nous allons passer à cette ligne que nous avons
juste au milieu. À partir de cette ligne, nous
suivrons la courbe comme celle-ci vers la gauche
lorsque vous l'aurez. Passons simplement au
bas de notre tête. À partir de là. Nous allons prendre
une petite courbe du
côté opposé lorsque vous
aurez quelque chose comme ça. Allons simplement vers le
bas et nous allons créer une courbe menant
à notre bonhomme de neige Maintenant, une fois de plus, examinons l'ensemble de
l'illustration à distance et décidons
si nous l'aimons ou non, si nous voulons ajouter des éléments ou si nous
voulons en effacer certaines parties. Si vous souhaitez ajouter
des éléments
, il suffit de les terminer. Par exemple, nous pouvons
aller dans la partie inférieure et créer une
courbe allant dans ce sens. Si cela ne nous plaît pas, nous pouvons
simplement l'effacer. Si nous l'aimons, nous
pouvons le conserver tel quel plus tard, lorsque nous créerons
nos lignes épurées. Nous pouvons simplement y jeter un
coup d'œil une
fois de plus et décider si cela
nous plaît ou non. Maintenant, quand nous aurons nos cheveux, ajoutons simplement
les traits du visage. Ce que nous devons faire, c'est passer en dessous de cette
ligne centrale, c'
est-à-dire notre courbe horizontale. Nous allons y aller et tout d'abord, nous allons ajouter une autre ligne sur laquelle nous allons commencer à ajouter les traits de
notre visage. Allons d'abord un
peu plus bas à partir de cette ligne. Nous allons faire une petite réduction
quelque part ici. Et nous allons créer
une ligne droite traversant toute la forme. Lorsque vous avez la ligne droite, ajoutons simplement de la glace. Nous allons passer à cette
ligne que nous venons créer et nous allons créer
les courbes comme ça. Tout d'abord, passons simplement sur
le côté gauche et nous nous
rapprocherons un peu plus de cette ligne que nous
avons pour nos cheveux. Et nous allons créer une
courbe de cette façon. Vous pouvez toujours jouer avec la taille de cet élément
et avec sa position. Nous pouvons simplement créer
une ligne comme celle-ci, ou nous pouvons ajouter
quelques détails
et ajouter la deuxième ligne
de cette façon, nous pouvons simplement passer au-dessus
de cette ligne et continuer à créer une
courbe de cette façon. Nous allons un
peu plus haut, mais nous créons
une courbe similaire. Lorsque vous en serez satisfait, passons simplement en revue
notre côté droit et créons quelque chose de
similaire ici aussi. Ce que nous devons faire, c'est sortir de cette ligne intermédiaire. Répétez simplement ce que nous
avons sur notre gauche. Nous allons passer à cette ligne
que nous avons créée. Et nous sommes en train de créer
notre courbe là, essayez de créer une courbure similaire à celle
que vous avez sur votre gauche lorsque vous
avez cette première courbe. Allons-y et créons
le second par-dessus. Jouez avec ces éléments si vous le souhaitez, par exemple. Vous pouvez agrandir un
peu ce I sur la droite. Nous passerons à notre méthode à main
levée avec l'icône du ruban et nous sélectionnerons l'ensemble I. Lorsque nous l'avons fait, nous allons à l'
encontre de notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme. Passons simplement à
l'un des coins du haut et nous
le
ferons glisser vers le haut. Maintenant, agrandissons-le
un peu et nous devrons le placer davantage
du côté droit. Lorsque vous êtes satisfait la position de cet
élément et de sa taille, il
suffit de le désélectionner en
chauffant notre icône en forme de ruban S. Quand nous aurons terminé,
travaillons un peu plus sur nos yeux. Et tout d'abord, nous allons simplement passer
à leur partie centrale. Nous allons ajouter des petits cils. Ce que nous devons faire, c'est trouver le centre de l'œil, puis
monter plus haut et créer une petite ligne comme celle-ci lorsque vous l'avez
sur le premier œil. Faisons de même pour
le modèle opposé. Lorsque nous aurons ces deux éléments, ajoutons simplement de
petites lignes pour les prospects. Tout d'abord, nous allons passer
à l'un des yeux, par
exemple, sur notre droite. Et nous allons simplement répéter la courbe que nous avons
pour notre œil principal. Nous l'ajouterons juste dans
le coin quand nous l'
aurons sur un côté. Faisons de même pour
le modèle opposé. Essayez simplement de faire en sorte que les
lignes parallèles ne soient pas très visibles. Lorsque vous avez ces éléments. Passons juste sous les yeux et nous
ajouterons les joues Nous allons simplement créer de grandes joues en forme
de cercles parfaits Allons d'abord vers
la droite, et nous allons créer une
grosse joue comme ça Maintenez votre ligne et
ajustez l'extrémité. Si vous devez tenir
l'un de vos doigts sur l'écran et le placer sur
un cercle parfaitement rond, si vous devez lui trouver un emplacement
différent. Passons simplement aux
modes d'édition. Et
positionnons-le de cette façon. Nous le déplaçons
légèrement vers la droite lorsque vous avez
la position de cette façon. Éloignons-nous simplement
de nos modes d'édition. Nous allons entrer dans la
forme de notre joue et nous ajouterons les lignes comme
ça lorsque vous les aurez
sur la droite Allons simplement vers la gauche. Et faisons la
même chose ici. Passer sous l'
œil et créer un
cercle parfaitement rond pour notre joue Maintenez-le à la fin. Maintenez l'un de vos doigts sur l'écran. Passez en mode édition, si vous devez l'ajuster de
ce côté, nous le
réduirons un peu. Et encore une fois, nous le
plaçons davantage vers la gauche. Lorsque vous avez la
position qui vous convient, lâchez prise et ajoutez ces éléments supplémentaires
à l'intérieur de la forme. Quand nous aurons terminé, laissez-moi simplement
prendre une gomme à effacer et nous effacerons cette ligne que nous
avons créée pour nos yeux Lorsque nous avons terminé, lâchez prise
et ajoutez les éléments buccaux. Nous allons passer à cette
ligne médiane que nous avons verticalement. Et nous irons un peu
plus bas là où nous avons les yeux. Nous allons créer
une courbe comme celle-ci. Lorsque vous aurez cette petite courbe, nous descendrons et nous
créerons une autre courbe comme celle-ci. Vous pouvez jouer
avec cet élément. Vous pouvez y aller et peut-être rendre cette courbe sur le
dessus moins sinueuse Si vous souhaitez trouver un emplacement
différent
pour cet élément, vous pouvez
d'abord accéder à l'icône du ruban, sélectionner cet élément,
puis accéder à l'outil de transformation et trouver
un autre emplacement, peut-être une autre tradition ou quelque chose que vous
souhaitez ajuster ici Lorsque vous êtes
satisfait de tout ce qui se trouve ici, lâchez prise et
désélectionnez tout en appuyant sur notre icône en forme de ruban Si vous souhaitez ajuster encore plus
cet élément, vous pouvez utiliser l'outil de
baguette magique, Liquefy Et ajuste-le. Avec ces deux, passons juste
un peu de temps ici et créons la bouche
qui nous plaira. Si vous souhaitez travailler sur d'autres
éléments avec ces deux éléments, vous êtes invités à
le faire. Regardez toujours votre illustration
de loin, et si vous devez
ajuster quelque chose, vous le verrez
de loin. Maintenant que nous serons
satisfaits de tout, il qu'à
désélectionner notre Magic 12 Ensuite, nous allons prendre
notre pinceau une
fois de plus et nous allons
ajouter quelques sourcils. Passons simplement en revue
ces éléments capillaires. Tout d'abord, nous allons passer en revue nos parties droites et
nous allons créer un petit sourcil comme celui-ci
lorsque nous l'aurons sur notre droite Passons simplement à la partie gauche. Et créons un autre sourcil là où se trouve
ce mouton triangulaire Si vous voulez jouer avec les formes de ces éléments, comme toujours, vous pouvez le
faire. Maintenant que nous aurons terminé
avec l'ensemble de la pièce, passons simplement à l'oreille et ajoutons
un élément supplémentaire ici. Tout d'abord, nous passerons à la partie
centrale
et nous ajouterons un petit élément sur le
cercle ou sur une ellipse Lorsque nous l'aurons, nous passerons
simplement sur l'un des côtés, par
exemple sur le côté droit. Et nous mettrons cette
partie un peu plus en évidence lorsque nous
aurons quelque chose comme ça. Allons-y et travaillons un peu sur
notre tête. Nous passerons à l'
élément inférieur, nous passerons en revue l'ensemble de la forme et nous
ajouterons quelques lignes supplémentaires ici. Ce que nous devons faire, c'est
créer les lignes qui
vont dans ce sens. Lorsque nous aurons ces
lignes supplémentaires sur la tête, ajoutons-y un foulard. Tout d'abord, nous passerons sous notre tête et nous créerons
une courbe allant dans ce sens. Passons simplement à cet
élément que nous avons sur la partie droite du
visage sur le bonhomme de neige Et nous
allons créer une courbe remontant jusqu'à l'oreille Nous nous chevauchons la tête Et lorsque nous aurons cette courbe, nous saisirons l'outil d'
effacement et nous effacerons cette
partie inférieure de la tête Maintenant que nous avons cette nouvelle courbe, passons simplement
au bas de celle-ci. Et nous allons également créer
une autre courbe à cet endroit. Tout d'abord, nous allons à cette
intersection ici même. À partir de là, nous allons créer une courbe
descendant de cette façon. Lorsque nous l'aurons, nous
créerons une courbe
ascendante de cette façon. Lorsque nous serons en bas, nous passerons à ce petit élément d'
où notre courbe monte à partir de celui-ci. Nous allons simplement
créer une ligne parallèle à ce que nous avons en
haut une fois que nous l'aurons. De
cette façon, nous atteindrons la ligne que nous avons sur notre droite et sur notre plan. Ensuite, nous ajouterons un élément
similaire à que nous avons sur cette
courbe sur notre bonhomme de neige Encore une fois, nous
créons le chiffre trois. Vous pouvez placer ces
éléments sous les cheveux ou simplement les superposer. Tout dépend de toi. Si vous superposez les éléments, saisissez une gomme et effacez
la partie dont vous n'avez pas besoin Maintenant, quand nous aurons terminé, nous passerons à ce
petit triangle que nous
avons sous la tête
et entre nos bonhommes de neige, et nous ajouterons une
petite ligne remontant C'est ainsi que nous créons
la deuxième partie de notre écharpe. Maintenant, une fois que nous aurons ce
foulard sur le dessus, allons-y et
enfilons nos manteaux. Tout d'abord, passons simplement à cette ligne que nous
avons sur notre droite, et nous allons la
transformer en une petite courbe. Ce que nous devons faire, c'est
principalement le répéter, mais nous allons créer
une courbe comme celle-ci. Tout d'abord, nous dépassons
le haut de cette ligne et nous créons une petite courbe en
regardant à l'intérieur de la forme. Lorsque nous aurons cette petite courbe, nous
irons vers le
bas et nous
créerons une courbe
descendant de cette façon.
En gros, nous créons
une forme très lisse. Lorsque nous aurons
une telle courbe, nous irons au
bas de celle-ci et nous ferons un
petit pas en partant du bas. Nous devrons faire
un petit marquage , puis nous
irons à l'intérieur et nous créerons une courbe. La prochaine étape consiste à saisir notre gomme pour effacer cette ligne supplémentaire que
nous avons sur leur site De cette façon, nous créons un effet gonflé
lorsque nous l'avons Allons simplement
répéter cette courbe que nous avons en
bas du schéma. Quand nous l'aurons, nous
passerons à cette petite
étape que nous avons ici et nous créerons une ligne parallèle à ce que
nous avons en bas. Maintenant que nous avons
nos éléments de code, ajoutons simplement le bras. Ce que nous devons faire, c'est suivre cette ligne que nous
avons ici. Et nous allons passer
en dessous et créer une grande courbe ici. Passons simplement de cette
ligne à quelque part ici. Et nous allons simplement créer une courbe pour la
maintenir à la fin. Passons simplement au mode
d'édition
et ajustons-le à partir d'ici. Nous aurons juste besoin d'une très
grande courbe comme celle-ci. Lorsque vous avez
une telle courbe, passons simplement par le haut et continuons à
créer la pochette. Encore une fois, nous
revenons à notre brosse et nous allons passer à
l'élément écharpe. Et nous n'aurons qu'à créer
un petit pli ici où nous avons ce
petit élément dans notre schéma. Nous devrons créer
une courbe allant dans ce sens. Lorsque vous l'aurez,
nous passerons par-dessus et nous
le
relierons au foulard. Nous irons un peu
plus haut là où se trouve la fin de cette nouvelle ligne et nous allons simplement créer
quelque chose comme ça. Si vous le souhaitez, nous pouvons passer à la partie centrale
de cet élément, faire une petite
annotation comme ça À partir de ce marquage, nous allons redescendre avec une petite
courbe comme celle-ci, elle représentera la pochette Lorsque nous avons ces éléments, il suffit de continuer à créer le bras en
allant sur le côté gauche. Ce que nous devons faire,
c'est aller à la fin de cet élément que
nous avons en bas. Et nous devrons
créer une courbe
ascendante de cette façon, une
fois que vous l'aurez, nous devrons y
ajouter des
éléments supplémentaires. Nous allons simplement créer
une autre ligne parallèle ici. Faisons un
lien sur le dessus, donc nous superposons un peu
notre écharpe et nous allons simplement
prendre notre gomme à effacer, et nous effacerons cet élément
supplémentaire que nous avons croisé. Une fois
le résultat obtenu, allons-y et
ajoutons Ce que nous devons faire, c'est
créer à nouveau un chiffre trois, mais cette fois, cela aura l'air
un peu étrange. Ce que nous devons faire, c'est d'abord
aller sur le côté gauche. Et nous allons créer une
courbe allant dans ce sens. Lorsque nous l'aurons, nous
passerons à la bonne partie, et nous ajouterons un élément un peu
plus petit ici. Encore une fois, nous créons la
forme de la moitié du cercle ou de la moitié de l'ellipse. Et nous l'
associons à notre code et à la première
partie de notre gant. Si d'autres parties
se chevauchent, prenez une gomme à
effacer et effacez ces Travaillons maintenant un peu plus sur notre
manche. Nous allons passer à la partie
inférieure et nous allons la rendre un
peu plus gonflée Tout d'abord, allons à
cette intersection ici. Et nous allons partir de là et créer
une autre courbe comme celle-ci. Nous créons une
pochette très bouffante lorsque vous l'avez. De cette façon,
saisissons simplement notre gomme et effaçons cette première ligne
que nous avons en haut Regardez votre
illustration de loin. Décidez si vous
souhaitez l'ajuster ou non. Et si vous avez besoin de l'ajuster, allons-y. Vous pouvez le faire manuellement, ou si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser
l'outil liquéfié Lorsque vous aurez terminé avec le
bas de votre manche, passons simplement à
la partie centrale entre notre manteau et notre gant. Et allons-y et
faisons-le gonfler aussi. Nous allons donc sur les côtés et nous créons les
éléments de cette façon. Passons également à cette ligne que nous avons
au bas de cet élément, et rendons-la plus arrondie. Prenez un outil d'effacement si vous
devez effacer les parties dont vous
n'avez pas besoin Nous ferons la même chose avec les éléments de ce que
nous avions sur la tête. Allons-y et ajoutons quelques
lignes à l'intérieur de cette partie. Si vous voulez travailler sur cette petite courbe sur
le haut de la manche, vous
pouvez le faire si vous le souhaitez, vous pouvez
également la rendre un peu plus gonflée, par exemple Nous pouvons aller plus haut et
créer ce pli cette façon lorsque nous serons
satisfaits de tout Allons-y et ajoutons un petit élément supplémentaire
au bas de la pochette. Nous allons nous éloigner un peu de
cette ligne que nous avons en bas et nous allons simplement répéter un peu plus haut. Allons-y et créons une courbe parallèle de
cette façon. Si vous le souhaitez, vous pouvez la relier à cette petite courbe en haut et créer un effet comme celui-ci Lorsque nous avons le nouvel élément, passons simplement au pli que nous avons
ici en haut. Nous allons nous en éloigner
un peu et créer un petit
élément de cette façon. Quand nous aurons terminé,
retravaillerons encore
une fois sur notre écharpe. Allons-y et
ajoutons encore une fois le détail ici. Ce que nous devons faire,
c'est d'abord aller à l'intersection entre
notre écharpe et le code aller un peu plus haut
jusqu'à la partie inférieure de ce chiffre trois nous allons simplement
créer une courbe. De cette façon, encore une fois, vous pouvez jouer
avec ces éléments. Vous pouvez créer
une ligne très droite. Ou si vous souhaitez
ajouter l'effet de flux
, créez une petite courbe. Lorsque nous en aurons terminé
avec cette courbe ou si vous créez une
ligne droite avec la ligne droite, ajoutons simplement de l'
épaisseur au foulard. Ce que nous devons faire,
c'est créer une ligne parallèle en bas. Passons simplement à cette
intersection entre notre partie gonflée et
la partie inférieure du code Allons créer
une ligne similaire à celle que nous avons sur notre première
ligne pour le foulard. Lorsque nous aurons la
deuxième ligne parallèle, ajoutons simplement la forme en reliant ces
deux lignes comme ça, nous allons simplement monter et créer un petit élément
de cette façon, nous
créons cette forme, puis nous allons simplement créer
les parties très duveteuses Encore une fois, allons-y et
créons-les de cette façon. Nous allons chercher
la partie centrale de cette courbe que nous
avons en bas. Et nous allons simplement créer une ligne descendant de cette façon, nous ferons de même en haut. Allons-y d'abord et soulevons cette
partie dont nous n'avons pas besoin. Ensuite, nous allons également créer
une ligne parallèle ici. Ensuite, nous allons simplement
aller au bas et créer une
ligne ondulée comme celle-ci Si vous souhaitez créer quelque chose similaire à ce que vous
avez sur votre gauche, vous pouvez créer des
éléments supplémentaires de cette façon. Maintenant que nous aurons terminé
cette tâche, ajoutons simplement les jambes. Passons d'abord à cette ligne que nous avons tracée
assez verticalement.
5. Fille : des lignes propres: Commençons d'abord cette partie
en accédant à notre bibliothèque de pinceaux. Et nous allons changer de pinceau en allant dans le dossier de
calligraphie Et nous choisirons le pinceau
monoline lorsque nous serons ici dans
la bibliothèque de pinceaux Allons-y et
ajustons un
peu notre brosse monoline Nous voulons que toutes nos lignes
soient très lisses et très propres. Allons-y et ajustons
une option du pinceau. Tapons simplement sur notre brosse
monoline et nous
entrerons dans le
studio de pinceaux sur la gauche, nous passerons à la phase de stabilisation Ici, en haut,
vous pouvez voir que nous avons rationalisé l'option. Si nous appliquons un peu de rationalisation à notre bloc-notes
et que nous essayons de créer une ligne, vous verrez que nous avons
beaucoup de contrôle sur celle-ci, mais que notre ligne est assez irrégulière Si nous voulons avoir
une ligne très lisse, nous pouvons passer à la plus petite quantité et ajuster la
quantité de rationalisation Vous pouvez le définir au
maximum pour le moment, et revenir à un
tracé. Et essayez-le. heure actuelle, vous pouvez voir que nous créons une ligne
très lisse, mais que nous en perdons un peu
le contrôle. Vous pouvez simplement passer à la quantité la
plus légère et vous pourrez trouver la quantité de
rationalisation qui vous convient Bien entendu, si vous ne souhaitez pas utiliser cette option, ne l'utilisez pas. Si vous voulez
jouer avec cette option, allez-y et jouez avec elle. Et vous devez juste savoir que
vous pouvez toujours revenir à cette option et l'ajuster à votre guise ultérieurement si vous
le souhaitez. Maintenant que vous aurez trouvé le niveau
de rationalisation que vous souhaitez,
passons simplement en de rationalisation que vous souhaitez, haut à
droite et nous passerons au but. Maintenant que nous aurons notre pinceau, nous garderons la même couleur que celle que nous utilisions
pour notre Skage, mais nous passerons également
à nos couches Tout d'abord, nous allons accéder
à notre couche avec le Skage et nous allons en
modifier la capacité Encore une fois, nous nous dirigeons vers notre icône. Nous allons accéder à notre curseur
d'opacité. Nous le saisissons et le
faisons glisser vers la gauche jusqu'à ce que nous puissions toujours voir ce qui se passe
sur le Mais lorsqu'il ne fait pas si clair, déterminez la capacité
qui vous convient. Et lorsque vous avez terminé,
il suffit de taper sur notre couche avec le Skage
pour fermer cette fenêtre Maintenant, lorsque nous définissons notre
couche comme ça, il ne reste plus qu'à créer
une couche au-dessus. Nous allons les renommer en lignes épurées. Quand nous l'aurons, nous partirons simplement et nous recréerons les
lignes que nous avons ici Ce que nous devons faire ici,
c'est créer des lignes fermées, propres
et lisses. Les lignes fermées signifient que nous n'avons pas besoin d'espaces
entre nos lignes. Parce que plus tard,
lorsque nous allons glisser-déposer les couleurs,
nous n'avons pas besoin de ces
espaces, car ils se
répercuteront sur l'ensemble
du canevas Maintenant, très rapidement,
allons-y et recréons toutes les lignes que
nous avons sur notre sketch De plus, si vous voulez jouer et lorsque vous
créez vos lignes, vous avez
décidé d'ajuster certaines parties. Vous êtes invités à
y aller et à le faire. Vous n'avez pas besoin de tout
recréer avec 100 % de similitude avec ce que
vous avez sur votre sketch Maintenant, commençons à
créer nos lignes. Maintenant que nous avons créé toutes
les lignes principales, passons simplement à nos couches. Et nous allons cacher notre couche avec cette cage juste pendant 1 seconde. Nous examinerons
tout ici et nous verrons s'il est nécessaire d'
ajuster certaines parties, s'il faut ajouter
des éléments supplémentaires, s'il faut ajouter
des éléments supplémentaires,
peut-être certaines parties. Allons-y et
assurons-nous que toutes
les lignes extérieures sont fermées. Les lignes que vous avez
à l'intérieur de vos formes peuvent présenter des lacunes ou
des éléments supplémentaires. Par exemple, comme ce que
nous avons sur notre manche, car ils ne sont pas impliqués
dans un processus de coloration. Maintenant, jetons un coup d'
œil à tout et décidons s'il est nécessaire
d'ajuster certaines pièces. Si nous allions simplement le faire
pour que toutes les lignes soient
très belles et lisses et essayons d'établir des
liens agréables et fluides entre les formes. Maintenant que vous avez terminé, allons-y et jetons
un coup d'œil à notre croquis
une fois de plus. Vous pouvez constater que
nous n'avons
pas ajouté de lignes sur les joues
ou dans la partie inférieure, ni à ces éléments supplémentaires flottent autour de nos formes C'est parce que plus tard, nous
terminerons simplement la couleur ici et ces parties
seront exemptes de lignes. Maintenant que vous êtes
satisfait de toutes vos lignes et vous vous êtes assuré qu'elles sont
toutes fermées, passons à la partie suivante, où nous allons améliorer nos
couleurs de base
6. Fille : les couleurs de base: Commencez par cette partie. Tout d'abord,
revenons à notre et nous allons afficher notre
couche avec le schéma de base Nous allons ensuite
créer une couche supplémentaire et la
placer sous notre couche
avec des lumières propres. Lorsque vous aurez la nouvelle couche, nous la maintiendrons et nous la ferons glisser vers le bas sous
nos lumières propres. Permettez-moi de recruter
ce joueur en tant que Circo. Lorsque vous l'aurez, nous passerons à nos palettes de couleurs et nous
sélectionnerons cette couleur rose-orange. Avec cette couleur rose-orange, nous passerons au
cercle que nous avons sur notre schéma et nous le recréerons avec
le même pinceau Allons-y et
créons la forme. Utilisez les mêmes options que celles que
nous utilisions auparavant. Créez simplement la forme avec une ligne et maintenez-la à la fin. Maintenez l'un de vos doigts
sur l'écran pour vous
assurer que vous créez
un cercle parfaitement rond. Si vous devez l'ajuster, passez en mode édition
et ajustez-le à partir d'ici, par
exemple, si vous
devez le déplacer ou si vous devez
le réduire ou l'agrandir. Lorsque vous êtes satisfait,
quittez le
mode édition et
glissez et déposez simplement la couleur à l'intérieur cette forme lorsque nous l'avons. Revenons simplement à nos
couches et une fois de plus, nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de cette couche
avec le cercle. Allons simplement nommer cette
couche comme partie inférieure. Lorsque nous aurons cette couche, nous passerons à nos palettes
de couleurs. Et nous pouvons sélectionner n'importe laquelle
de ces couleurs bleutées. Par exemple, choisissons le C
légèrement grisâtre et le bleu. Et nous passerons simplement à cette partie inférieure et
nous recréerons éléments de
cette pagaie une fois
que vous aurez créé la forme Allons simplement
glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Si vous souhaitez ajouter
des éléments supplémentaires
à cette petite partie, vous pouvez le faire pour voir ce
que vous faites. Si vous avez des
éléments supplémentaires sur ce Skage, vous pouvez simplement accéder à votre liste, trouver la couche contenant le Skage et
la faire
glisser au-dessus de cette couche
avec la partie inférieure Encore une fois, nous nous en tenons à nos mensonges, nous tenons notre couche avec le Skage et nous la faisons
glisser Nous avons maintenant ces petits éléments
supplémentaires sur cet élément de flaque Revenons simplement à nos palettes de
couleurs et
sélectionnons cette couleur blanche
avec la couleur blanche. Tout d'abord,
assurons-nous d'être au bon niveau. Nous devons passer à notre couche
inférieure.
Lorsque nous sommes dans cette couche
et que nous avons
notre couleur blanche, nous
allons simplement recréer
ces petites parties Lorsque nous sommes dans cette couche et que nous avons
notre couleur blanche, duveteuses Si vous souhaitez ajouter
plus de détails comme celui-ci, vous pouvez
le faire lorsque vous serez
satisfait de vos éléments inférieurs. Revenons à nos
couches et nous allons créer une couche supplémentaire
pour nos prochains éléments. Par exemple, commençons simplement à
travailler sur notre bonhomme de neige. Nous allons créer
une autre couche ci-dessus, et nous allons renommer
cette couche Snowman Nous pouvons maintenant utiliser les
lignes que nous avons créées pour ajouter de la couleur aux éléments auxquels nous
voulons ajouter de la couleur. Tout d'abord,
allons cacher notre litière dans cette cage parce que nous
n'en avons plus besoin. Et nous devrons revenir
à notre couche
aux lignes épurées. Et nous devrons définir
cette couche comme référence. Tapons simplement sur la couche, et dans cette liste, nous
choisirons la référence. Maintenant, lorsque nous définissons notre couche avec des lignes
épurées comme référence, nous pouvons accéder à n'importe quelle couche. Et nous pouvons utiliser les lignes de cette couche pour
glisser-déposer la couleur
sur les éléments
que nous avons sur notre couche. Avec des lignes épurées, ce que je veux dire, c'est que si nous accédons à notre
couche avec un bonhomme de neige, et si nous faisons glisser la couleur sur cette partie
inférieure de celle-ci, nous utilisons nos lignes Maintenant, il ne reste à
faire glisser la
couleur vers le haut. Lorsque nous aurons ajouté la
couleur bonhomme de neige, passons simplement au-dessus de
cette couche avec notre couleur principale et nous
ajouterons les détails
sur la nouvelle couche Nous allons recommencer et créer une couche supplémentaire au-dessus de
notre couche avec Snowman, et nous la
nommerons déjà en tant que détails Passons d'abord
à nos palettes de couleurs. Et nous allons sélectionner la couleur violet
grisâtre foncé. Avec cette couleur violet
grisâtre foncé, nous allons passer à l'œil
et aux boutons, et nous allons ajouter de la
couleur à ces éléments Quand nous l'avons fait, allons-y et ajoutons de la couleur à notre écharpe. Encore une fois, nous allons passer à nos palettes de
couleurs et nous
sélectionnerons la
couleur rouge ou orange que vous aimez. Par exemple,
choisissons cette couleur orange. Lorsque vous avez la couleur
, il suffit de la
glisser-déposer
aux endroits nécessaires. Lorsque vous êtes
satisfait de ce résultat, ajoutons simplement de
la couleur au nez. Encore une fois, nous revenons
à nos palettes de couleurs et allons simplement
trouver de la couleur orange. Par exemple, orange,
rouge ou rouge, orange. Sélectionnez l'une de ces couleurs, entrons simplement dans
la forme et nous y
ajouterons manuellement la couleur lorsque nous aurons terminé. Continuons en accédant à nos couches et nous en
créerons une autre. Nous allons
renommer cette couche en graisses. Lorsque nous avons cette couche, sélectionnons simplement
la couleur de notre visage. Vous pouvez sélectionner
la couleur entre plage, clair, grisâtre, rouge,
orange ou plage claire Sélectionnez l'une de ces couleurs et faisons-la simplement
glisser sur le visage. Lorsque vous avez terminé,
revenons simplement à nos palettes de couleurs
et sélectionnons la couleur de nos éléments
buccaux. Choisissez n'importe quelle couleur
qui vous convient. Donc quelque chose comme le
rouge, l'orange, le rouge, rose, le rouge, l'
orange, la brique, le rouge Ou si vous le souhaitez, vous
pouvez choisir
la même couleur que celle que nous
utilisions pour notre couleur de fond. Passons simplement à cette couleur rose et
orange et nous
allons d'abord la
faire glisser et déposer sur
nos éléments de bouche. Une fois que nous l'avons fait, nous pouvons
simplement changer la couleur
de notre arrière-plan. Ce n'est pas si intense et cela ne correspond pas à la
couleur de notre bouche. Comment pouvons-nous le faire ? Nous
pouvons accéder à nos couches et nous devrons trouver
notre couche avec le cercle. Sélectionnons-le,
tapotons dessus. Et dans la liste, nous
choisirons à nouveau sélectionner. Vous pouvez maintenant voir que seule
cette zone est sélectionnée. Par exemple,
passons simplement à nos palettes de couleurs. Sélectionnons la couleur
avec le nom Beach. Lorsque nous aurons la couleur sur
notre icône en haut à droite, nous devrons
revenir au panneau en bas et
sélectionner
le champ de couleur de l'option Maintenant, nous pouvons le constater facilement, nous avons changé la couleur
de notre arrière-plan. Maintenant, allons-y et désélectionnons tout en appuyant sur
notre icône en forme de ruban S. Ensuite, nous allons continuer à ajouter les détails à notre illustration. Tout d'abord,
revenons à nos couches. Passons simplement à notre
couche avec le visage, puis nous allons créer
une autre couche au-dessus pour la renommer en cheveux Maintenant que nous aurons ce nouveau calque, revenons
à notre palette de couleurs. Sélectionnons la couleur violet
grisâtre foncé ou toute autre couleur que
vous souhaitez
utiliser pour la couleur de vos cheveux Lorsque vous avez terminé,
passons simplement à la zone des cheveux et
recolorez-les Maintenant, quand tu auras
fini avec les cheveux, revenons
à nos couches. Et encore une fois, nous allons créer une couche supplémentaire pour notre
tête et pour notre écharpe. Allons-y, appuyons
sur l'icône plus, et renommons-la accessoires Nous allons maintenant revenir à nos palettes de couleurs
et sélectionnons la même couleur orange que celle
que nous utilisions pour notre écharpe sur notre bonhomme de neige Nous sélectionnons
notre couleur orange. Et avec cette couleur,
passons simplement à la tête et à notre
écharpe sur la fille. Et ajoutons la
couleur ici si vous
souhaitez ajouter des couleurs différentes
à certains éléments. Par exemple, aux parties
duveteuses du haut ou à ces éléments que vous avez au bout du foulard Vous êtes invités à
ajouter une couleur différente. Lorsque vous avez terminé
, reposez simplement la même couche et
avec la même couleur sur nos petits gants. Et ajoutons-le également
aux zones. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons à nos menteurs. Créons une
couche supplémentaire et nous la
renommerons coat lorsque nous
aurons une nouvelle couche Revenons-en
à notre palette de couleurs. Et sélectionnons la couleur bleu
clair Si vous souhaitez utiliser une
autre couleur pour cette partie, vous pouvez la sélectionner. Lorsque vous aurez de nouveau la couleur, faisons-la simplement glisser vers les zones à recolorer Lorsque vous aurez terminé,
revenons à nos couches et créons une
couche supplémentaire pour le pantalon. Revenez à nos
palettes de couleurs, et encore une fois, sélectionnez la couleur que vous souhaitez utiliser pour le pantalon. Par exemple, utilisons la
même couleur que celle que nous avons ici, le violet grisâtre
foncé Lorsque nous l'avons, il suffit
de le glisser-déposer aux endroits
nécessaires. Nous allons maintenant revenir
à nos couches une fois de
plus pour créer une
couche pour les bottes. Lorsque nous avons la couche,
revenons simplement à nos palettes de couleurs et trouvons la couleur nommée rose. Nous arriverons à cette couleur et nous la ferons glisser jusqu'à nos bottes. Maintenant que nous aurons les
couleurs de base pour ces éléments, revenons simplement à nos
couches et nous créerons une couche supplémentaire pour
les divers objets de cette couche. Passons simplement à la couleur de saisie nos
éléments supplémentaires sur le dessus. Tout d'abord, passons
à nos palettes de couleurs. Et allons-y et sélectionnons la
couleur nommée Rouge. Avec cette couleur, nous
allons recolorer nos cœurs. Et quand les
cœurs seront recolorés, sélectionnons simplement la couleur blanche Lorsque cette couleur
blanche est sélectionnée, passons simplement à ces zones
et nous les recolorierons. Maintenant, comme vous vous en souvenez
sur notre sketch, nous avions des éléments supplémentaires Revenons simplement aux couches et dévoilons notre couche avec le sketch sur la
même couche diverse Allons-y et ajoutons la couleur
blanche à ces
petits cercles. Nous allons simplement augmenter la taille de notre
brosse et nous
allons installer les portes de ces endroits que nous
avons sur notre sketch. Si vous souhaitez ajouter plus de
détails avec cette couleur, vous pouvez le faire lorsque vous serez
satisfait de tout. Revenons-en
à nos couches. Nous allons masquer notre couche
avec cette cage et
nous allons simplement masquer notre
couche avec le schéma de base. Maintenant,
examinons tout ce qui se trouve ici et décidons si nous voulons
ajuster quelque chose ou non. Et si nous sommes
satisfaits de son apparence. Passons maintenant à la partie suivante, où nous allons ajouter éléments supplémentaires
tels que
des ombres d'embellissement
et peut-être des reflets
7. Fille : ombres, reflets et embellissement: Commençons d'abord cette partie
en ajoutant les joues. Revenons-en à nos couches. Et nous devrons aller
chercher notre couche avec le visage. Tout d'abord, nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de
notre couche avec le visage. Il suffit donc d'appuyer
sur l'icône plus. Et renommons cette
couche en tant que détails. Nous voulons terminer les
détails uniquement sur les zones existantes que nous avons déjà sur notre couche
précédente. Nous ne voulons donc pas
aller au-delà des cadres. Nous n'aurons qu'à
accéder à la couche avec les détails et à la clipser à notre couche précédente. Pour ce faire, nous devrons
appuyer sur notre doublure
avec les détails. Et nous devrons choisir le masque à
découper parmi les moins nombreux. Quand nous l'avons fait, vous
verrez qu'
une petite flèche nous regarde
dans le visage. C'est exactement ce dont nous avons besoin. Maintenant que nous avons cette couche, revenons simplement
à nos palettes de couleurs et sélectionnons la
couleur portant le nom. Rose clair également. Revenons simplement à nos couches et nous allons dévoiler notre couche avec cette cage pour savoir où nous devons placer nos éléments
supplémentaires Lorsque nous avons notre
couche avec cette cage, nous
nous assurons d'être sur la couche
contenant les détails. Nous allons utiliser notre pinceau, nous en augmentons la
taille et nous allons simplement passer aux zones et
nous allons mettre les points. Lorsque vous aurez terminé
avec les joues, diminuons la
taille de notre pinceau Et nous irons à la partie
interne de l'oreille, et nous ajouterons la
même couleur ici. Maintenant que nous aurons terminé, revenons une fois de plus à notre
palette de couleurs. Et allons-y et sélectionnons une couleur que nous pouvons utiliser pour
ces éléments supplémentaires. Sur les joues, par exemple, choisissons le rouge,
l'orange, rouge ou le rouge pâle.
Choisissons l'un d'entre eux. Diminuez la taille de
notre pinceau et nous allons répéter ces éléments supplémentaires que nous avons sur notre Skech Lorsque nous aurons terminé avec
beaucoup de précision, nous irons à la bouche et nous irons vers le haut
ou vers la partie gauche de celle-ci. Et nous allons également ajouter un petit élément
supplémentaire ici. Donc, tout d'abord, nous allons passer
une fois de plus à nos palettes de couleurs et nous allons
sélectionner une couleur foncée, par
exemple pin Cred ou Lorsque nous aurons cette couleur, nous passerons simplement au coin S. Et très précisément, nous
allons ajouter un
élément supplémentaire comme celui-ci, recolorant
simplement cette
forme triangulaire en haut à gauche Lorsque nous aurons terminé, revenons simplement
à nos couches. Cachons simplement notre
couche avec le sketch. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, passons simplement à
notre couche de bonhomme de neige Et nous allons créer une couche
supplémentaire au-dessus. Encore une fois, pour créer les joues, il suffit d'appuyer sur l'icône plus Et restons cette
couche comme des joues. Si vous le souhaitez, vous pouvez remplacer
cette couche par une couche précédente. Appuyons simplement dessus. Et sélectionnons à nouveau Clipping Mask. Nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons notre lumière. Ensuite, nous passerons
sous nos yeux et nous ferons la même chose
qu'avec notre fille. Passons simplement à la
critique de notre pinceau. Et
mettons-y les joues si tu veux. Vous pouvez accéder aux couches et
jouer avec l'opacité de cette couche pour qu'elle ne
soit pas si intense Trouvez ce qui
vous convient. Si vous ne souhaitez pas modifier l'intensité
de cette couleur, vous pouvez ne pas utiliser
l'apalider Si vous voulez
jouer avec l'opacité, vous pouvez le
faire Maintenant que nous en aurons fini
avec les joues, ajoutons des
éléments supplémentaires à nos écharpes Tout d'abord, allons-y et trouvons la première couche
avec nos coordonnées. C'était notre bonhomme de neige. Nous avons cette couche avec des
détails et nous devrons commencer
à ajouter les détails sur cette couche avec les détails. Nous pouvons le faire sur la même couche, ou encore une fois, nous pouvons
créer une couche de plus au-dessus. Allons-y et
faisons-le sur une couche séparée. Sélectionnez la couche
avec les détails
, puis créons une
autre couche à ce sujet. Renommons simplement cette
couche en bandes. Encore une fois, nettoyons simplement cette
couche pour en faire une couche précédente. Alors, collez-le et
sélectionnez le masque de découpage. Lorsque nous l'aurons fait, nous
reviendrons à notre palette de couleurs et sélectionnerons une couleur
gris clair, rouge-orange Avec cette couleur, nous irons dans
la zone que nous
avons pour notre écharpe. Nous allons ajouter quelques rayures. Allons d'abord
déclassifier notre pinceau. Et créons un
modèle ici. Vous pouvez aller
dans n'importe quelle direction et ajouter des
éléments supplémentaires à votre guise. Lorsque vous aurez terminé
cette tâche, ajoutons simplement
quelques éléments supplémentaires, motif à un autre foulard. Tout d'abord, nous allons passer à couche d'accessoires que nous
avons pour nos accessoires pour
les filles. Créons simplement
une couche supplémentaire au-dessus et renommerons
Stripes ou Details Encore une fois,
nettoyons simplement cette couche après avoir tapoté précédemment,
puis sélectionnons et découpons le masque Passons maintenant au
foulard et ajoutons nos rayures ou tout autre motif que vous aimez. Une fois que vous aurez
terminé avec le foulard, passons simplement à notre tête et ajoutons quelques
éléments supplémentaires ici également. Par exemple, nous pouvons passer
par-dessus la partie supérieure de notre tête et y
ajouter des rayures. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter n'importe quel autre motif
que vous aimez. Lorsque nous aurons fini d'ajouter
les éléments supplémentaires, commençons à
ajouter des ombres. Tout d'abord,
revenons à nos couches. Et encore une fois, allons simplement en bas et nous allons
commencer à ajouter nos ombres. À partir de là, nous avons d'abord notre couche de
bonhomme de neige, passons simplement à notre couche avec les joues que nous
avons pour nos Et au-dessus, nous allons à nouveau
créer une couche supplémentaire. Renommons cette couche
en ombres une fois de plus. Nous voulons mettre fin aux
ombres uniquement sur les zones existantes que nous
avons sur notre couche précédente. Attachons simplement cette
couche à une couche précédente. Appuyer et sélectionner le masque de
découpage. De plus, il nous
suffira d'aller
changer les modes de fusion de cette couche Les modes de fusion permettent à
vos couches d'interagir les unes
avec les autres de
différentes manières vos couches d'interagir les unes
avec les autres En modifiant les modes de fusion, vous pouvez ajouter différents effets
visuels Pour mettre fin aux ombres, nous devrons utiliser les modes de fusion
multiple Pour changer le mode de fusion, nous devons accéder à notre icône
et le trouver dans la liste Allons-y et trouvons Multiplier. Quant à la capacité pour le moment, nous pouvons la maintenir au maximum,
puis nous pourrons
revenir à cette option et l'ajuster ultérieurement. ne reste plus qu'à appuyer sur notre fil avec les ombres pour
fermer cette fenêtre. Ensuite, nous l'ajouterons à notre palette de couleurs et nous
sélectionnerons une couleur bleutée Vous pouvez sélectionner la même couleur
que celle que vous utilisiez pour la partie inférieure ou
toute autre couleur que vous pouvez trouver ici. Sélectionnons l'une
de ces couleurs, et passons d'abord en revue
notre partie inférieure droite. Et nous allons commencer à
ajouter l'ombre ici. Allons-y et répétons la
forme de notre bonhomme de neige. En créant une première
courbe comme celle-ci, vous pouvez utiliser toutes les options
que nous utilisions auparavant. Vous pouvez tenir votre
crayon Apple à l'extrémité de la ligne pour
lui donner une meilleure forme. Si vous le souhaitez, vous pouvez passer en mode édition et
le
régler à partir d'ici. Lorsque vous avez une telle
forme, passons simplement à la partie inférieure et continuons à
créer notre ombre ici. Nous irons davantage vers la partie
inférieure et nous créerons à nouveau une courbe
traversant l'ensemble du navire. Connectons-le bien
à notre vaisseau sur notre droite, et créons une
connexion fluide entre les deux. Maintenant que vous l'avez,
il reste plus qu'à
créer un contour
reprenant l'ensemble de la
forme sur notre droite. Ensuite, nous glisserons
et déposerons la couleur à l'intérieur lorsque vous
aurez ce contour. Et lorsque vous essayez de
glisser-déposer la couleur
à l'intérieur de la forme, vous n'obtiendrez pas le
résultat souhaité. Parce que nous devrons accéder
à nos couches. Et nous devrons passer à
notre couche avec des lignes épurées. Et nous devrons
désactiver la référence. Tapons donc simplement sur cette couche et choisissons une
référence dans la liste. Une fois que vous l'avez fait, nous
reviendrons à notre couche
avec les ombres. Maintenant, si vous glissez et déposez la couleur à l'endroit
que vous souhaitez recolorer, vous obtiendrez un résultat
réussi Maintenant que nous avons cette
grande ombre sur notre droite, allons-y et mettons une petite ombre
sous notre écharpe. Nous allons simplement y aller et
répéter la forme de notre écharpe lorsque nous avons
l'ombre sur le dessus Passons simplement à ce coin
que nous avons sur le dessus, et lissons-les. Nous allons simplement créer une courbe au lieu de ce coin
très droit. Maintenant que nous l'
avons, si vous le souhaitez, vous pouvez passer sous
les boutons et y ajouter de petites
ombres. Ce que nous devons faire, c'est
passer juste en dessous ces petits éléments
et répéter la forme. Quand on a
quelque chose comme ça. Nous irons au
sommet de notre bonhomme de neige, jusqu'à la tête, et nous
ajouterons l'ombre ici aussi. Passons encore une fois sur
notre partie droite, et nous irons plus loin
vers la partie inférieure. Allons-y et répétons
la forme de la tête. Tout d'abord, nous créons
une petite courbe ascendante. Vous pouvez le maintenir à la fin
si vous voulez l'ajuster, vous pouvez passer en mode dix
et le régler à partir d'ici. Trouvez la quantité d' ombre que vous
souhaitez ajouter ici. Lorsque vous serez satisfait, allons-y et
ajustons
manuellement cette zone supplémentaire
que nous avons en bas,
la couleur ici, ou si vous le souhaitez, vous pouvez créer le
contour parcourant toute
la forme sur la droite puis glisser-déposer
la couleur à l'intérieur. De plus, nous pouvons simplement passer
sous la tête de la fille et ajouter une
petite ombre ici aussi. Si vous avez un petit coin, nous pouvons simplement y aller
et nous pouvons l'ajuster. Essayez de rendre le tout
très lisse et très arrondi, car
vous aurez ainsi une
illustration parfaite. Examinons maintenant
notre illustration à distance et
décidons si nous voulons
ajuster l'opacité
de notre ombre Nous voulons probablement le changer. Revenons-en à nos mensonges. Nous irons vivre dans
l'ombre. Nous irons sur notre icône M et nous jouerons
avec la capacité Faisons en sorte que ce soit moins intense. Et lorsque vous êtes
satisfait du degré d'opacité, si vous souhaitez changer
la couleur de vos ombres, nous pouvons facilement le faire Nous devrons
atteindre notre quantum magique. Nous aborderons la saturation des
teintes et la luminosité. Et lorsque nous ajoutons l'option
de teinte et de luminosité, vous pouvez voir
en bas que nous avons les curseurs. Par exemple, nous pouvons accéder au curseur de teinte
et rechercher une autre nuance de bleu ou toute autre teinte que vous souhaitez ajouter
à Vous pouvez jouer
avec le curseur de teinte, et vous pouvez jouer
avec la saturation et la luminosité avec tout ce
que vous pouvez trouver ici Trouvez ce qui vous convient. Si vous voulez changer la
couleur de l'ombre, il suffit de tout
désélectionner en
réchauffant notre magie une
à une Maintenant, quand nous en avons fini avec
l'ombre sur notre bonhomme de neige, lâchez-le et ajoutez l'ombre
à l' écharpe que porte
notre bonhomme de neige Passons d'abord à
Li avec les détails , car nous avons R avec les
bandes au-dessus. Sélectionnons Arly avec les
rayures et au-dessus, nous allons créer une couche supplémentaire. Renommons-le une fois de plus
Shadows. Attachons cette couche
à une couche précédente. Appuyez pour sélectionner le
masque de découpage, puis nous allons accéder à notre icône pour sélectionner le mode de fusion
multiple Quant à l'opacité, vous pouvez la maintenir au maximum pour le moment et la modifier ultérieurement Il ne reste plus qu'à appuyer sur
notre couche d'ombres. Et nous allons utiliser nos palettes de
couleurs pour sélectionner une couleur que nous
pouvons utiliser pour notre ombre. Par exemple, nous
pouvons opter magenta ou n'importe quelle couleur rouge
que vous pouvez trouver ici. Nous allons d'abord sélectionner
la couleur magenta. Et si cela ne nous plaît pas, nous passerons à notre durée et à luminosité et nous le
changerons plus tard Maintenant que nous aurons notre couleur, passons simplement en bas à droite et nous allons commencer à
ajouter notre ombre ici. Allons-y et commençons à
créer notre première courbe. Lorsque vous avez
quelque chose comme ça, passons simplement à la partie inférieure et ajoutons l'ombre ici. Vous pouvez le faire manuellement
ou créer le contour, puis glisser-déposer la couleur à l'intérieur. On peut certainement dire que
cette ombre est trop brillante. Revenons-en donc à notre Lias. Entrez dans Urli avec les ombres. Accédez à l'icône M et jouez
avec le curseur d'opacité. Trouvez le montant
qui vous convient. Et quand vous aurez terminé,
continuons à ajouter nos ombres. Allons à cette intersection
que nous avons sur notre gauche, où nous avons notre petit
chiffre trois inversé Et nous allons passer à
cette
partie centrale et y ajouter
une petite ombre. Vous pouvez parcourir toute
la forme et créer l'
ombre de cette façon. Ou vous pouvez le
rendre plus épais sur la gauche, un peu plus fin
sur la droite. Jouez avec l'ombre. Ou peut-être que vous pouvez simplement aller la partie gauche et créer une
petite ombre sur la gauche, sans passer par toute
la forme, trouver ce qui
vous convient et jouer. Nous devrons également
aller sur notre droite, et nous devrons
ajouter une petite ombre sous la tête et
sous ce petit gant. Tout d'abord,
répétons la forme du gant. Ensuite, nous passerons sous
la tête et nous ajouterons une petite ombre sur la droite Si vous avez des coins très
droits, transformons-les en courbes. Lorsque vous aurez obtenu un tel
résultat, passons simplement à l'extrémité libre
que nous avons sur notre gauche. Et ajoutons l'
ombre ici aussi. Tout d'abord, nous allons passer
à la partie supérieure et nous allons ajouter l'ombre répétant ce que nous
avons sur le dessus. Nous aurons quelque chose
de cette façon. Ensuite, nous passerons en
revue notre partie droite. Et encore une fois, nous allons répéter
la forme de notre bonhomme de neige. Pour ce qui est de la partie inférieure, vous pouvez aller un
peu vers la gauche et créer une courbe
vers l'extérieur. Lorsque nous aurons un tel
résultat, continuons à
ajouter nos ombres. Tout d'abord,
passons simplement à nos couches et voyons quelle
couche nous avons ensuite. C'est notre couche avec le visage. Allons-y et ajoutons
les ombres au visage. Nous n'avons pas besoin d'en ajouter
trop sur les ombres, nous allons simplement passer en
haut du visage où se trouvent nos cheveux et nous
ajouterons les ombres ici. Passons simplement aux détails qui sont accrochés à notre
couche avec le visage Et à partir de là, nous allons
créer une couche supplémentaire. Renommons-le en ombres. Encore une fois, fixons-le simplement
à notre couche précédente. En appuyant, en sélectionnant, en
coupant le masque, accédez à notre icône Et en sélectionnant le mode de multiplication et de
mélange pour la capacité. Maintenons-le au
maximum pour le moment. Ensuite, nous y reviendrons et nous le changerons maintenant. Revenons simplement
à nos palettes de couleurs et sélectionnons
cette couleur de base. Nous allons passer à la partie supérieure
et nous allons commencer à ajouter l'ombre sur cette couche supérieure où nous avons un petit
triangle sur la gauche. Allez-y et répétez tout
le vaisseau quand nous aurons
quelque chose comme ça. Passons simplement aux
pièces suspendues que nous avons
au milieu, nous allons simplement passer en dessous et
répéter les formes. Quand nous l'aurons fait, nous continuerons à
aller vers notre droite et à
créer l'ombre, répétant
simplement les lignes
que nous avons sur nos cheveux. De plus, nous pouvons simplement aller à la bonne partie et faire
la même chose ici. Maintenant, lorsque nous aurons
quelque chose comme ça, nous devrons revenir
à nos couches et nous allons simplement modifier la
capacité de l'ombre. Allons-y et
rendons-le moins saturé. Maintenant que nous en avons fini
avec l'ombre, continuons en passant à
notre couche avec les cheveux. Et ajoutons-y aussi l'
ombre. Maintenant, sélectionnez notre
couche avec les cheveux, créez une autre couche au-dessus et renommez-la en ombres Nettoyons cette couche
pour en faire une couche précédente. Passons à notre icône et
changeons le mode de fusion pour
multiplier afin de
maintenir l'opacité au maximum pour le moment Ensuite, nous y reviendrons
et le changerons plus tard. Maintenant, lorsque nous avons cette
couche, revenons à notre palette de couleurs
et sélectionnons soit la même couleur
que celle que nous utilisions pour notre couleur principale sur
les cheveux, le violet grisâtre foncé Ici, nous pouvons simplement sélectionner la couleur
avec juste le nom, violet
grisâtre lorsque nous
avons sélectionné la couleur, revenons d'abord
sous la tête Et nous répèterons la
forme du botta lorsque l'ombre
se déplacera de cette façon Passons simplement à cette
petite partie des cheveux sur la droite et créons une courbe plus lisse.
Si vous le souhaitez, vous pouvez prendre une gomme à effacer et affiner cette ombre
sur la droite Et lorsque vous aurez
terminé cette tâche, retournons dans nos ombres. Et ajustons l'
opacité une fois de plus. Gardons-le de 30 à 40 %.
Et quand tu auras terminé, allons-y et continuons à faire
vieillir nos ombres Maintenant, revenons à
notre pinceau, et d'abord, nous allons passer à cette partie inférieure
que nous avons sur notre droite. Nous allons passer sous l'oreille et commencer à faire
vieillir l'ombre ici. Allons simplement au bas de la page. Et répétons simplement les
lignes que nous avons ici. Quand nous aurons
quelque chose comme ça, nous passerons à cette petite
partie que nous avons au sommet. Nous irons à cette intersection et nous irons
au bas de celle-ci. Et répétez la ligne que
nous avons en bas. Passons maintenant à
cette partie que nous
avons en bas
du cœur,
et nous allons la recolorer manuellement De plus, lorsque nous
aurons terminé avec cette partie, passons simplement à la forme
que nous avons au-dessus de l'oreille. Et nous allons ajouter une
petite ombre ici aussi. Ce que nous devons faire, c'est
passer à cette petite partie et créer une petite forme triangulaire comme celle-ci. Une fois que vous l'aurez, nous passerons simplement
au triangle situé à
l'intérieur et nous l'
ombragerons si vous le souhaitez .
Vous pouvez accéder aux parties que nous avons au
milieu en guise de frange Et nous pouvons également ajouter les
ombres ici. Ce que nous devons faire, c'est
aller dans la partie inférieure et répéter les formes que
nous avons pour ces parties, et nous ferons de même
avec les cheveux de notre gauche. Passons simplement à
ce petit placard que nous avons ici. Et encore une fois, nous allons simplement créer une petite forme
triangulaire. Allons-y et faisons-le de l'ombre. Quand nous aurons terminé, nous irons
au bas des
cheveux, et encore une fois, nous allons répéter manuellement la courbe que nous avons sur le
bas. Allons
recolorer la partie inférieure. Si vous le souhaitez, vous pouvez vous rendre cette petite partie que nous avons sur notre gauche, un
peu plus haut. Nous pouvons ajouter une ombre
sur la partie inférieure. Pour l'instant, jetons un coup d'œil aux ombres
que nous avons sur nos cheveux et utilisons l' outil
ser pour en faire de
jolies ombres. Ce que nous devons faire, c'est utiliser les petites queues que nous
avons pour ombre. Et allons-y
et amincissons-les. Lorsque vous aurez terminé,
continuons à ajouter nos ombres
à d'autres éléments. Passons à nos couches. Et voyons voir, quelle est la
prochaine étape ? Nous avions la couche avec
les accessoires. Allons-y et ajoutons les
ombres aux accessoires. Passons simplement à la couche qui est accrochée à nos accessoires Voici notre couche
avec les détails. À partir de là, nous allons créer une autre couche au-dessus qui
sera renommée en ombres Encore une fois, il suffit de cliquer sur cette couche
pour la remplacer par une couche précédente. Nous allons accéder à notre icône et changer le
mode de fusion pour multiplier, en maintenant la capacité au
maximum pour le moment Ensuite, nous allons accéder à nos palettes de couleurs et sélectionner
à nouveau notre couleur magenta. Ou si vous voulez
jouer des parties et trouver une couleur différente pour l'
ombre de ces éléments, vous pouvez le faire. Maintenant, revenons à notre tête, et partons de là. Tout d'abord, passons simplement
aux parties rabattables que
nous avons sur le dessus Et passons simplement à la partie
inférieure droite. Nous allons créer une ombre
étrange ici. Allons-y et créons quelque chose comme ça
quand nous l'aurons. Passons simplement à la partie inférieure et créons notre ombre. Encore une fois, on peut dire que notre
ombre est trop intense. Revenons
à notre liste et trouvons la capacité
qui fonctionnera le mieux. Encore une fois, quelque chose de 30 à 40 %
fonctionnera parfaitement lorsque
vous aurez terminé avec cette ombre Passons simplement à notre tête et nous reviendrons en bas à
droite. Passons simplement à la partie
centrale en bas. Et à partir de là, nous
allons monter de cette façon Créons d'abord
notre petite courbe. Ensuite, nous pouvons soit
créer un contour
et glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Ou recolorez manuellement
cette zone si vous le souhaitez Vous pouvez accéder à cette
partie située en bas et pour vous assurer
qu'elle est un peu saillante, vous pouvez aller un peu vers
la gauche avec votre ombre Ce que nous devons faire, c'est
créer quelque chose de cette façon. Nous répétons la
direction indiquée dans l'ombre, mais nous allons un
peu vers la gauche. Lorsque nous aurons terminé cette partie, passons simplement au foulard et ajoutons les ombres
au foulard. Tout d'abord, entrons dans cette partie et nous allons
l'ombrer complètement. Nous passerons ensuite à notre
écharpe en bas, et nous commencerons à créer
une ombre de cette façon. Lorsque nous aurons la
courbe comme ça, nous irons vers le bas
et nous l'ombragerons. Ensuite, nous allons créer cette faille, passons simplement au-dessus
ou en dessous. Et créons une ligne qui
traverse toute la forme. Encore une fois, vous pouvez jouer avec l'épaisseur de cet élément. Lorsque vous aurez fini de
jouer avec ce défaut, allons simplement
en bas et
ajoutons l'ombre
en bas à droite. Encore une fois, si vous
avez des coins droits, allons-y et
lissez-les. Nous pouvons également aller un
peu plus haut à partir de cette partie, et nous pouvons également ajouter une ombre
à cette partie droite, lorsque nous avons
quelque chose comme ça. Passons simplement à
cette partie suspendue sur le foulard à droite. Et ajoutons l'
ombre ici aussi. On peut aller mettre dans l'ombre toute la forme de ce
foulard. Ou nous pouvons aller jouer
et trouver quelque chose de différent. Par exemple, partons simplement
du haut et créons une
courbe comme ça. Nous avons cette courbe,
nous allons aller sur la partie gauche et nous
allons ajouter l'ombre. Si vous voulez
jouer encore plus, vous pouvez le faire lorsque
nous en aurons
fini avec le foulard. Allons-y et ajoutons les
ombres à nos gants. Encore une fois, nous nous dirigeons davantage
vers la partie inférieure droite et nous ne faisons que répéter les courbes que nous
avons en bas. Passons d'abord à
ce gant que nous
avons le plus souvent au milieu
de notre illustration. Allons-y et commençons par
créer une courbe comme celle-ci. Lorsque vous l'avez,
allons simplement en bas et
ajoutons notre ombre. Ensuite, nous irons
vers notre partie gauche. Et nous ajouterons l'
ombre ici aussi. Encore une fois, en allant plus vers
le bas et répétant la courbe que
nous avons en bas. Si vous le souhaitez, vous pouvez monter
un peu plus haut et ajouter l'ombre
sous notre bonhomme de neige Allez-y très facilement
et répétez les navires. Maintenant, si vous le souhaitez, vous pouvez revenir à vos
couches et jouer avec la capacité des
ombres présentes sur ces éléments. Trouvez ce qui fonctionne pour vous
et lorsque vous aurez terminé, continuons à ajouter des
ombres aux codes. Tout d'abord, en sélectionnant notre
couche avec les couches, et encore une fois, en créant
une couche au-dessus Renommons-le en ombres. Attachez-le à
une couche précédente. Passons à notre icône et changeons le
mode de fusion pour multiplier Lorsque nous avons terminé, nous
revenons à notre palette de couleurs et
sélectionnons une couleur bleutée Vous pouvez choisir la même couleur
que celle que vous utilisiez pour votre bonhomme de neige ou pour cet élément que nous
avons en bas, ou en sélectionner une autre Allons-y et sélectionnons
l'une de ces couleurs bleutées. Et encore une fois, si nous ne l'aimons pas, nous pouvons le changer plus tard
grâce à une saturation
et à une luminosité énormes Lorsque vous aurez la couleur, passons simplement à la pochette et nous créerons une
ombre de cette façon. Nous allons le connecter
à cette ligne que nous avons dans la
partie centrale de notre code. Quand nous l'aurons, nous passerons
simplement à la partie inférieure et nous le recolorierons lorsque
nous aurons quelque chose comme ça Nous devrons également accéder à la partie
située sous la manche, et nous devrons également ajouter
l'ombre ici. Allons-y et commençons à ajouter l'ombre
de cette façon. Lorsque nous aurons la courbe, nous
passerons sous la manche et nous recolorirons également toute
cette zone Allons simplement changer
la taille de notre pinceau et
nous passerons en dessous cette ligne que nous
avons en bas. Et nous allons simplement le
répéter ici encore une fois. Si vous avez des coins très
droits, transformez-les en courbes. Si vous souhaitez modifier
l'épaisseur de cet élément de l'
ombre sur la pochette, vous pouvez sélectionner
l'outil d'effacement et effacer
la partie dont vous n'avez pas besoin lorsque nous avons
quelque chose comme ça Passons simplement à
ce petit élément que nous avons sur le dessus et recolorons également. Quand il y a de l'ombre ici,
mettons fin à l'ombre
sur le haut, sous notre écharpe mettons fin à l'ombre
sur le haut, sous Nous allons commencer par aller jusqu'à cette petite ligne que
nous avons au milieu. Encore une fois, nous allons commencer par créer une petite forme
triangulaire, puis nous allons continuer en
passant sous notre écharpe. Lorsque vous aurez une
courbe comme ça, allons-y et recolorez-la Passons maintenant
à la partie située sous le
foulard à notre droite, et nous allons simplement répéter la courbe
que nous avons ici. Maintenant que nous aurons une telle
ombre, passons simplement à cette partie de la manche que nous avons près de notre gant et nous ferons la même chose
qu'avec notre chapeau. Allons-y et créons une petite ombre
de cette façon. Nous pouvons également accéder à cette petite partie de l'
ombre située en dessous, et nous pouvons créer une
ombre de cette façon. Maintenant que nous en aurons fini
avec cette partie, passons simplement à
la partie inférieure
du manteau et nous ajouterons une
petite ombre ici. Nous pouvons également passer à cette partie de la manche que
nous avons épaisse. Et nous pouvons créer
une petite boucle comme ça, la même manière
que sur le dessus. Maintenant que nous l'avons fait, passons simplement à cette
partie que nous avons sur notre gauche et mettons-la
complètement dans l'ombre. Maintenant que nous en aurons
fini avec notre manteau, passons à nos couches. Et nous sélectionnerons à nouveau
nos pantalons. Nous allons créer une couche au-dessus. Nous allons le renommer Shadows. Nous découpons cette
couche sur une couche précédente. Nous allons accéder à notre icône et changer le
mode de mélange pour multiplier Passons ensuite à
notre palette de couleurs. Et sélectionnons la couleur de notre épingle. Avec cette couleur, nous
passerons à la partie supérieure de notre pantalon et nous créerons ainsi une ombre
. Tout d'abord, lorsque nous aurons
quelque chose comme ça, nous mettrons également toute
la jambe que nous avons
sur notre gauche dans l'ombre. Nous passerons également à
la partie supérieure et nous ajouterons l'ombre
de cette façon. On peut dire que cette
ombre est double. Revenons donc
à nos vies et nous changerons la capacité
de cette ombre. Maintenons-le
entre 20 et 30 %. Lorsque vous aurez
terminé cette tâche, revenons simplement
à notre canevas et ajoutons un peu d'ombre
à ces petites parties Passons également à la partie supérieure et
créons une ombre ici. Maintenant que nous aurons terminé
cette tâche, une fois de plus, revenons à nos couches et
passerons au-dessus de notre couche
avec les bottes, avec notre nouvelle couche qui
sera renommée en ombres Découpons-le et
changeons mode de fusion pour
le
multiplier une fois de plus. Passons d'abord à la partie
inférieure, et nous allons commencer à créer
une ombre de cette façon. Nous passerons également à la partie supérieure, et nous créerons une ombre
de cette façon également. Nous allons connecter ces
deux lignes ensemble. Ensuite, nous irons l'ombrer
juste avec notre main. Maintenant, encore une fois,
revenons à nos couches. Nous allons accéder à notre icône
M et nous allons modifier l'opacité
à notre guise Encore une fois, quelque chose entre 25
% et 45 % fonctionnera parfaitement. Quand nous aurons terminé,
allons-y et éliminons l'ombre. Sous
toute notre illustration, ce que nous devons faire,
c'est retrouver notre couche avec la partie
inférieure. Nous allons créer une couche au-dessus. Renommons-le Shadow. Attachez-le à
une couche précédente. Passons à notre icône et changeons le
mode de fusion pour multiplier Passons simplement à
nos palettes de couleurs et sélectionnons un ton bleu
plus foncé, par
exemple grisâtre
et bleu ou simplement bleu Une fois que nous l'
aurons, nous passerons sous nos éléments
et nous créerons l'ombre
de cette façon. Allons un
peu au-delà cadres
de notre
bonhomme de neige sur la gauche Ensuite, nous allons simplement
continuer à créer la ligne allant vers la droite lorsque nous
aurons quelque chose comme ça. Si vous le souhaitez, vous pouvez modifier la capacité
si nécessaire, ou vous pouvez simplement
jouer avec la
forme de l'ombre. Lorsque vous êtes
satisfait de l'ombre, ajoutons-y
quelques reflets. Ce que nous devons
faire, c'est passer au-dessus toutes les couches que nous
avons pour notre coloration. Passons simplement au-dessus de nos objets
divers. Créons une couche supplémentaire qui sera renommée en surlignage Nous allons accéder à notre icône, et nous allons changer le mode de
fusion en mode superposition Passons maintenant à
nos palettes de couleurs. Et décidons
où nous voulons
ajouter nos reflets et
quelle couleur nous pouvons utiliser. Par exemple, nous
ajouterons les reflets aux cheveux et
au sommet de la tête, et peut-être à certains accessoires. Allons-y et sélectionnons
une couleur neutre. Par exemple, quelque chose comme une base
lumineuse fonctionnera parfaitement. Maintenant que nous avons sélectionné
cette couleur, passons d'abord à notre section Ici, diminuons la
taille de notre pinceau. Et nous irons dans les zones où nous n'avons pas d'ombres. Et nous allons simplement
ajouter quelques points comme ça. Vous pouvez varier la taille de votre pinceau et essayer de
ne pas en faire trop Ajoutez simplement quelques-uns de ces petits éléments lorsque
vous aurez terminé avec cette partie. Passons simplement à la partie
supérieure de notre tête. Et ajoutons-y simplement quelques
points saillants. Nous pouvons opter pour des formes simples comme des points ou peut-être des lignes. Et allons-y et créons
quelque chose de cette façon. Nous passerons également à
cette partie moelleuse, et nous pouvons également
y ajouter quelques points forts si vous le souhaitez Vous pouvez accéder à la partie supérieure
de cette partie inférieure de la tête et vous pouvez parcourir toute
la forme avec un
petit surlignage comme ça. En gros, ce que nous
faisons, c'est aller l'autre côté de notre ombre et ajouter
quelques points forts de cette façon. Quand nous en aurons fini avec la tête, passons simplement au foulard, et ajoutons-y également un peu de
surlignage. Quand tu auras fini
avec le foulard, passons à notre moufle Et ajoutons-y simplement quelques
points saillants. Vous pouvez parcourir
tous les objets et les surligner. N'oubliez pas que vous
devrez en mettre quelques-uns et que vous devrez les placer l'autre côté
de vos ombres. Lorsque vous avez terminé
les surlignages, changeons simplement la
couleur de certaines lignes. Ce que nous devons faire,
c'est passer en deux couches avec des lignes épurées et en créer
une autre au-dessus. Renommons-le en
recolorant les lignes. Nous remplacerons cette
couche par une couche précédente et nous conserverons nos modes de fusion
habituels Lorsque nous aurons terminé,
commençons à ajouter une couleur différente
à certains éléments. Par exemple, commençons
par ajouter une couleur différente à l'
intérieur de notre tête. Nous allons d'abord passer à nos palettes de
couleurs et
nous allons sélectionner une couleur plus foncée que nous avons comme
couleur principale ici. Allons simplement sélectionner la couleur
nommée Brick Red. Avec cette couleur, nous allons
passer aux lignes intérieures que nous avons ici et nous allons simplement les
dépasser et les recolorer. Si vous pensez que
cette couleur n'est peut-être pas suffisante et que vous voulez qu'elle
soit un peu plus foncée, vous pouvez revenir à
votre palette de couleurs. Ensuite, en bas, vous pouvez sélectionner
l'option Disque. Lorsque vous êtes ici dans
l'option disque, vous verrez votre panneau
de couleur en bas dans un petit format, mais vous verrez également
cette forme ronde en haut de cette
partie centrale de la roue chromatique. Et nous allons le faire glisser un peu plus vers le bas à droite. Nous aurons une version plus foncée de cette couleur que nous avions
auparavant avec cette couleur. Allons
essayer une
fois de plus pour recolorer ces éléments Vous pouvez conserver les
lignes que vous avez à l'extérieur avec la couleur
que nous avions auparavant, recolorer toutes les
lignes que vous avez à l'intérieur avec une couleur
différente, ou vous pouvez mélanger les couleurs et créer
quelque chose de cette façon Passons simplement aux deux premiers
et recolorons la ligne. Nous passerons également en revue toutes
ces formes que nous
avons pour nos écharpes Si nous avons quelques lignes à l'intérieur, nous pouvons simplement les
recolorer de la même couleur Nous pouvons passer aux éléments de notre bouche et nous pouvons également recolorer
les lignes ici. De plus, nous pouvons également recolorer ces
parties sur les yeux. Si vous trouvez que
c'est peut-être trop intense, vous pouvez toujours
revenir à vos couleurs. Sélectionnez la couleur que vous aviez auparavant dans votre palette de ou essayez de sélectionner une autre couleur dans
la roue chromatique. Lorsque vous aurez terminé avec
les éléments du foulard, revenons à
nos couleurs et
recolorons les lignes que nous
avons à l'intérieur du code. Encore une fois,
sélectionnons
une couleur bleutée Et si cela ne nous plaît pas, nous pouvons prendre le volant et
nous pouvons le changer d'ici. Tout d'abord, allons
simplement sélectionner la couleur que nous avons
dans notre palette de couleurs. Et nous allons simplement passer au-dessus de
ces éléments que nous avons à l'intérieur et nous les
recolorierons S'il ne fait pas assez sombre, nous reviendrons à notre roue chromatique et nous
changerons de couleur à partir de là. Si vous souhaitez modifier la teinte,
sortez de cet
élément à l'intérieur de la roue chromatique
et modifiez la teinte. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons simplement au nez
de notre bonhomme de neige Repartons et sélectionnons la couleur qui sera
un peu plus foncée. Allons essayer une couleur que nous avons dans
notre palette de couleurs. Nous allons simplement l'
essayer sur nos él
8. Boy : schéma: Commençons par travailler sur notre deuxième illustration à partir de
quelques petites préparations. Tout d'abord, nous allons accéder
à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons aller dans le
dossier de croquis, et encore une fois, nous allons sélectionner le même
pinceau que celui que nous
utilisions auparavant pour notre
première illustration, pour notre partie esquisse et schéma Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons simplement à nos
couches et nous allons placer toutes ces
couches appartenant à notre première illustration
dans un groupe. Pour ce faire, nous
devrons sélectionner chaque couche appartenant
à notre première illustration. Lorsque la première
couche est sélectionnée, nous passons à la
suivante et
nous la faisons glisser de
gauche à droite Allons-y et faisons-le avec chaque couche appartenant
à notre première illustration. Lorsque nous aurons
tout sélectionné, nous passerons en haut à
droite et nous cliquerons sur Groupe. Maintenant, quand nous l'avons fait, si nous allons en haut de notre panneau de couches, vous verrez que nous avons maintenant un nouveau groupe.
Allons-y
simplement. Nous allons appuyer dessus et nous le
renommerons Girl. Maintenant, pour que tout soit
propre dans nos couches, il suffit de
réduire l'ensemble du groupe. Nous devrons aller sur
cette petite icône en V près de la case à cocher et
nous appuierons simplement dessus Quand nous l'aurons fait, vous verrez quel point tout est propre en ce
moment dans nos couches Il ne reste plus
qu'à masquer ce groupe. Pour avoir de la place pour notre
deuxième illustration, nous devrons cliquer sur notre
petite coche et appuyer
dessus lorsque nous l'avons faite. Allons-y et activons
la couche avec notre schéma de base. Lorsque nous l'avons, créons simplement
une couche supplémentaire au-dessus de notre groupe avec la boucle et
renommons-la en schéma Maintenant que nous avons cette nouvelle couche, revenons simplement à nos palettes de
couleurs et
sélectionnons une couleur foncée
pour créer notre schéma. Par exemple, nous pouvons prendre la même couleur que celle que
nous utilisions auparavant. C'était notre violet foncé
lorsque nous avions notre couleur, lorsque nous avions notre groupe et
lorsque nous avions notre nouvelle couche. Commençons simplement par créer quelques éléments
de base que nous transformerons plus tard en ce sage et en notre illustration
complète. Tout d'abord, passons simplement en revue notre partie droite et nous allons
commencer à créer notre bonhomme de neige Nous irons vers le bas
et nous commencerons par créer une forme de cercle
parfaitement rond. Allons-y et commençons à le
créer quelque part ici. Nous allons simplement utiliser une ligne et créer la forme à la fin. Comme toujours, nous le tenons. Et nous allons également tenir
l'un de nos doigts sur l'écran pour lui donner
une forme parfaitement ronde. Lorsque nous avons obtenu un tel
résultat, passons simplement
en mode édition et positionnons cet élément
un peu différemment. Ce que nous devons faire, c'est le
déplacer un peu vers le bas. Nous allons avoir cette partie inférieure la même manière que
sur notre première illustration. Lorsque vous avez un tel
résultat, lâchez prise et appuyez sur notre écran pour sortir
du mode édition. Ensuite, nous passerons par
le haut et nous
créerons une autre forme de cercle
parfaitement rond. Passons simplement à cette première forme. Et encore une fois, nous allons commencer à
créer la forme avec une seule ligne.
Maintenez-le à la fin. Maintenez l'un de vos
doigts sur l'écran. Faites-le un peu
plus petit que votre forme du bas. Encore une fois,
passons simplement en mode édition pour ajuster le
placement de cet élément. Rendons-le un
peu plus petit, encore plus. Nous allons simplement passer nœud à
l'autre et le faire glisser vers le bas. Faisons quelque chose comme
ça une fois que nous l'
aurons, rapprochons-le un peu plus de notre ligne médiane. Nous allons donc simplement tenir notre Apple
Pencil sur l'écran et nous le déplacerons de cette façon lorsque vous aurez
quelque chose comme ça. Éloignons-nous simplement de nos modes d'édition en
appuyant sur notre écran. Lorsque nous aurons terminé,
passons simplement à la forme supérieure que nous avons
pour la tête de notre bonhomme de neige Et nous allons créer une ligne médiane que nous allons
créer dans une version courbe. Créons simplement la courbe passant par la
partie centrale de la forme. Comme toujours, à la
fin de la ligne, tenez votre crayon Apple. Si vous devez
ajuster le placement et l'angle de cette ligne, maintenez
simplement votre Apple Pencil
à l'extrémité et ajustez-le. Quand tu auras terminé. Nous
allons passer en mode édition pour positionner cet élément un
peu différemment. Ce que nous devons faire,
c'est que
le navire de gauche soit un peu plus petit que celui de droite. Nous divisons notre
navire de cette façon. Lorsque vous avez
quelque chose comme ça, il suffit d'appuyer sur l'
écran et de quitter notre mode d'édition lorsque nous
avons quelque chose comme ça. Passons simplement à la partie
inférieure où se trouve notre ligne
horizontale droite. Et montons un
peu plus haut et créons une autre ligne horizontale qui traversera l'ensemble du navire. Allons-y et
créons-le de cette façon. Comme toujours, maintenez votre
ligne et le bout, ajustez l'angle si nécessaire. Si vous avez besoin de l'
ajuster encore plus, passez en mode édition
et ajustez-le à partir d'ici. Maintenant que nous en avons, passons à la partie gauche. Et recommençons par
créer les éléments principaux. Tout d'abord, allons
simplement en haut à gauche et nous allons créer
un grand cercle à cet endroit. Allons-y et
créons quelque chose de cette façon, de la même
manière qu'avant. Avec une ligne, nous
créons notre forme, maintenons, nous tenons
l'un de nos doigts. Ensuite, nous
passerons en mode édition pour ajuster le
placement des éléments. Agrandissons-le un
peu. Tout d'abord, nous allons passer d'un nœud à l'autre
et nous le faisons glisser vers le haut. Ensuite, nous tiendrons notre crayon
Apple et nous ferons glisser la forme entière
un peu plus haut. Nous recouvrons
la forme que nous avons pour la tête
de notre bonhomme de neige Faisons juste quelque
chose de cette façon. Lorsque nous avons terminé de
positionner ces éléments
, il suffit de taper sur l'écran et de créer une
autre forme de cercle
parfaitement rond. Et nous allons le
placer dans la partie inférieure de cette première forme. Recommençons et créons
la forme de cette façon. Comme toujours, en
le tenant au bout, en tenant l'un de nos doigts. Ensuite, nous passerons
en haut des modes d'édition. Positionnons-le maintenant différemment. Nous le ferons glisser un peu haut quand nous aurons le
résultat comme ça, agrandissons-le
un peu plus. Encore une fois, en passant directement entre les nœuds et en l'agrandissant. Lorsque vous obtenez un tel
résultat, il suffit de taper sur l'écran et de
sortir de nos modes d'édition. Lorsque nous aurons ces
deux navires au sommet, prenons simplement cette courbe
qui passera par le centre du navire de la
même manière que pour notre bonhomme de neige Nous allons d'abord au sommet, et nous créons la courbe qui traverse l'ensemble du navire. À la fin, nous le maintiendrons, puis nous passerons mode édition
pour
ajuster le placement
de cet élément de la même manière
que nous l' avons fait avec
notre tête de bonhomme de neige Nous aurons besoin d'
une des parties la tête un peu
plus petite que l'autre. Cette fois, notre navire de droite sera un peu
plus petit que notre navire de gauche. Les parties de cet
élément ne seront pas égales. Passons maintenant
au sommet et nous allons
ajuster cette ligne. Nous allons le rendre juste moins sinueux et nous aurons le
résultat comme ça à la fin Lorsque vous avez quelque chose comme
ça , vous savez ce que
vous devez faire. Il va falloir sortir
de notre mode d'édition. Lorsque nous aurons terminé, nous
commencerons à créer les
lignes en bas. Plus tard, nous aborderons les codes et les éléments de notre corps. Maintenant, d'abord, passons simplement
sur notre côté gauche et nous
allons nous éloigner un peu de cette ligne que nous
avons comme triangle. Passons simplement au cercle, ce grand cercle que nous avons
pour la tête du garçon. Allons-y et faisons une
petite note comme ça. Lorsque cette marque est baissée, suivons simplement la ligne
droite vers le bas. De cette façon, nous
faisons en
sorte que cette ligne ne soit pas aussi parallèle à celle que
nous avons sur notre triangle. Lorsque nous avons
quelque chose comme ça, allons-y et déplaçons-le peut-être un
peu vers la gauche, pour que notre corps ne soit pas si petit. Passons simplement à
notre mode d'édition et déplaçons-le un
peu vers la gauche. Si vous
souhaitez régler l'angle, vous pouvez également le faire. Lorsque vous êtes
satisfait de cette forme, il suffit de taper sur l'écran. Passons simplement au bas de cette ligne que nous
venons de créer. Et créons une autre
courbe que nous
transformerons plus tard en
bas de notre manteau. Allons-y et
créons une courbe semblable à celle de
notre bonhomme de neige Comme toujours, vous pouvez
jouer avec la courbure des éléments et avec tout
ce avec quoi vous voulez
jouer. Lorsque vous aurez terminé, passons
simplement au-dessus de
la forme et nous créerons une ligne que nous
transformerons plus tard en bras. Ce que nous devons faire, c'est
aller sur le côté gauche. Tout d'abord, nous allons faire une petite réduction
sur notre navire, sur le dessus Lorsque cette note sera abaissée, nous nous abaisserons
un peu plus loin. Lorsque nous aurons une
autre démarcation comme celle-ci, nous irons simplement vers la droite avec une ligne droite comme celle-ci Lorsque nous avons
quelque chose comme ça, lâchez prise et créez
des lignes pour nos jambes. Nous irons plus
à gauche en
bas de cette ligne. Cela
deviendra plus tard le code. Allons-y et faisons une petite note quelque part ici fois que nous l'aurons
, nous créerons une autre ligne descendante. Ce
sera une ligne droite avec un angle légèrement différent de celui
que nous avons sur le dessus. Nous tournons cette ligne
davantage vers le centre lorsque nous avons
quelque chose comme ça. Faisons un pas de plus vers la bonne partie et nous
créerons une autre ligne droite, mais cette fois elle sera
diagonale et elle sera assez parallèle à la ligne
que nous avons sur notre triangle. Créons donc
quelque chose de cette façon. Et quand nous aurons terminé, nous passerons à cette nouvelle ligne
que nous venons de créer, et nous créerons une autre ligne
droite comme celle-ci. Maintenant que nous avons
notre premier schéma, passons à la partie suivante, où nous allons
créer ce sketch.
9. Boy : croquis: Commençons d'abord cette partie
en accédant à nos couches. Et nous allons modifier la capacité de notre couche avec le schéma appuyant sur l'icône et en faisant glisser le
curseur de capacité vers Lorsque nous avons le
résultat que nous voulons, il suffit de taper sur notre couche avec le schéma pour fermer cette fenêtre. Ensuite, nous appuierons
sur l'icône plus pour créer une nouvelle couche
pour notre sketch. Renommons-le maintenant. Passons simplement à cette nouvelle couche avec le même pinceau et
avec la même couleur, et nous allons commencer à recréer les formes que nous
avons pour nos bonhommes de neige Tout d'abord, passons simplement en
revue la partie supérieure et nous allons créer la ligne que nous avons juste en haut. Lorsque nous aurons cette
ligne en haut, passons simplement au
bas et nous commencerons à recréer la ligne que
nous avons sur notre sketch Allons-y et créons
la ligne allant de cette façon. Et lorsque nous atteindrons le bas, tournons-le
un peu vers l'intérieur pour créer une courbe au lieu
de ce coin très droit Maintenant, quand nous avons terminé, allons simplement au
bas et nous allons recréer cette ligne que nous avons sous forme de ligne
droite en bas Si vous avez besoin de travailler davantage sur
ce coin de droite, veuillez l'ajuster. Lorsque nous aurons terminé avec
cette ligne en bas, allons simplement vers la
gauche et nous
recréerons la ligne que
nous avons sur le côté Encore une fois, travaillez sur ce
coin en bas. Si vous devez l'ajuster
avec un rasoir,
allez-y et ajustez-le Maintenant, quand nous avons
quelque chose comme ça, allons simplement à
l'intersection que nous avons sur notre droite. Et nous allons entrer dans la forme et créer une ligne
droite comme celle-ci. Lorsque vous avez
quelque chose comme ça, passons simplement à la
partie droite et créons un petit
bras pour notre bonhomme de neige Nous nous rapprocherons de cette intersection que nous
avons entre deux navires. Tout d'abord, nous allons créer une ligne ascendante de cette façon. Lorsque vous l'aurez,
nous passerons en revue notre partie supérieure et nous créerons une ligne
assez parallèle. Mais si tu veux, tu
peux aller courir
avec le vaisseau et faire en sorte
qu'il ne soit pas si droit. Relions ces
deux lignes sur notre gauche avec une
petite courbe comme celle-ci. Une fois que nous l'aurons, nous passerons par le haut et nous créerons
quelques petits doigts ici. Lâchez prise et créez d'abord
trois lignes comme ça. Ensuite, nous leur créerons
l'épaisseur. Allons simplement
les connecter à
notre vaisseau principal en créant de
petites branches comme ça. Encore une fois, vous pouvez
jouer avec la forme. Vous pouvez créer des coins
très droits, ou si vous le souhaitez, vous pouvez les
rendre très doux. C'est à vous de décider
quand nous l'aurons. Passons simplement au-dessus
de la tête de notre bonhomme de neige, et créons une
petite tête ici Passons simplement à cette
ligne que nous avons en haut et qui traverse toute
la forme de notre tête. Et nous allons faire un
petit pas vers la gauche à partir de là. Nous créerons une petite ligne
comme celle-ci lorsque vous l'aurez. Nous irons plus vers
la
droite, juste en dessous de
cette ligne que nous
avons comme
ligne horizontale dans les médias. Nous allons créer
une autre ligne ascendante de cette façon, nous aurons
quelque chose comme ça. Passons simplement par
le haut et nous allons recréer cette courbe que
nous avons pour la forme de la tête, travailler jusqu'aux coins
droits et les
transformer en
courbes douces. Lorsque vous l'aurez, passons simplement en
haut de cette nouvelle forme et nous créerons une forme triangulaire très
douce Faisons-le de cette façon. Nous ferons un pas plus
vers la droite et nous créerons une
forme allant dans ce sens. Si vous le souhaitez, vous pouvez vous rendre ce petit coin que vous avez sur votre gauche et le
transformer en une courbe plus douce. Lorsque vous avez
quelque chose comme ça, prenez une gomme
et effacez les lignes vous
n'avez pas besoin
lorsque vous l'avez fait Passons simplement en revue le haut de ce nouveau chapeau et nous allons créer
un élément élégant ici Encore une fois, il suffit de
passer au discours et nous créons une partie aussi
moelleuse que celle-ci Si vous le souhaitez, vous
pouvez passer sous cette partie duveteuse
jusqu'à la partie droite et créer des extrémités libres Maintenant que nous avons la tête
sur la tête de notre
bonhomme de neige, il sur la tête de notre
bonhomme de neige, reste plus qu'à créer
les traits du visage Tout d'abord, passons simplement à la ligne que nous
avons au milieu. Et nous allons commencer par créer
la forme de la bouche. Nous monterons un peu plus haut là où nous avons cette
intersection juste ici. Et nous allons simplement créer une forme simple de
la bouche comme ça. Vous pouvez toujours jouer avec la forme de cet élément, avec sa courbure,
avec son placement, avec sa taille, avec tout
ce avec quoi vous voulez
jouer. Essayez simplement de rendre la forme
un peu plus petite sur votre gauche et un
peu plus grande sur votre droite. Lorsque vous aurez
obtenu le résultat qui vous plaît, allons-y un
peu plus haut. Et nous allons commencer par
créer la forme de notre nez de la
même manière que précédemment. Nous créons une forme
triangulaire. Allons juste plus
haut que notre bouche. Et créons deux
lignes comme ça. Vous pouvez maintenir cette
ligne à la fin et l'
ajuster depuis le
mode édition si nécessaire. Lorsque vous serez
satisfait du résultat,
partons un peu vers
la droite à partir de cette forme
triangulaire, et nous fermerons la forme en créant une courbe comme celle-ci. Maintenant, quand nous aurons le nez, remontons un peu plus haut et nous
créerons les yeux. Passons d'abord
sur le côté gauche. Nous nous écarterons légèrement de
cette ligne
médiane et nous
créerons une petite forme cette façon lorsque nous l'
aurons sur notre gauche. Passons à droite et créons quelque chose de
similaire ici. Mais cette fois, alors que
nous créons les traits de
notre visage dans une
certaine perspective, allons-y et rapprochons-le un peu plus
de notre partie droite. Créons-le de cette façon. La distance entre l'
œil cette ligne médiane sera un peu plus grande. Lorsque vous aurez obtenu un tel
résultat, passons simplement sous
les yeux et nous créerons les joues de
la même manière que d'habitude Nous créons simplement la forme arrondie comme ça et nous la
maintenons à la fin. Et si vous le souhaitez, nous allons placer l' un de nos doigts
sur cet écran. De plus, nous pouvons simplement passer en mode
édition et ajuster le placement de cet élément lorsque nous avons la première joue, passons simplement sur notre partie gauche et créons
une forme similaire Ici, nous avons le nopart, allons simplement vers la gauche Et nous allons simplement garder cette partie. Nous
ne créons pas un cercle complet, mais encore une fois, nous maintenons
notre forme aux extrémités. Et nous allons placer l'un
de nos doigts sur
l'écran pour l'accrocher à
un cercle parfaitement rond. Si nous voulons passer en mode édition et
l'
ajuster à partir
de là, il suffit de réduire légèrement cette forme . Examinons maintenant les traits du visage
à distance et nous déciderons si nous voulons ajuster
certaines parties ou non. Par exemple, allons-y et agrandissons un
peu les yeux. Allons-y et
ajustons manuellement ces deux formes. De plus, si nous pouvons accéder à
notre icône en forme de ruban S, nous pouvons sélectionner manuellement toutes les parties appartenant
aux traits de notre visage. Vous pouvez voir que lorsque nous
sélectionnons cette zone, notre sensation de couleur est activée. C'est parce que nous étions en train de
recolorer notre dos auparavant. Nous n'aurons qu'à accéder à notre panneau inférieur
et à l'éteindre. Maintenant, lorsque cette zone est sélectionnée et qu'elle
n'est pas remplie de couleur, nous allons simplement accéder à
notre outil de transformation qui est notre touche
are en haut à gauche. Nous utiliserons une
méthode uniforme et si vous souhaitez ajuster les formes des traits de
votre visage, vous êtes invités à
le faire. Tu peux aller les agrandir. Vous pouvez les
réduire si vous le souhaitez, vous pouvez leur trouver un
emplacement différent. Jouons simplement
avec notre outil de transformation et nous trouverons ce qui fonctionne pour
nous lorsque vous serez satisfait de tout. Ici, suffit de cliquer sur le premier outil que
nous utilisions, et c'était notre icône en forme de ruban S
pour tout désélectionner Quand nous en aurons fini
avec notre bonhomme de neige, passons au garçon Commençons à travailler
sur le sage de nos garçons. Tout d'abord, en allant
par-dessus et en
commençant par créer un chapeau. Nous irons jusqu'à l'
ellipse située à l'intérieur de la grande ellipse, et nous ferons un
petit pas entre elle et le haut, et nous créerons une
ligne directrice allant dans ce sens Comme toujours, maintenez votre
ligne à la fin. Ajustez l'angle si vous avez besoin régler
à nouveau le Couratre, si vous le
souhaitez en passant en mode édition lorsque vous avez un tel
résultat Passons simplement au
sommet de cette ligne et commençons à créer
la partie supérieure de notre tête. Tout d'abord, trouvons le centre
approximatif de cette ligne que nous
avons sur notre schéma. Sur le dessus, nous
irons sur les côtés et nous allons répéter les lignes que
nous avons sur notre plan. Mais nous allons essayer de rendre cette forme un
peu plus triangulaire. Allons-y et créons les
lignes qui vont de cette façon. Lorsque vous avez la
première ligne comme ça, passons simplement
du côté opposé et faisons la même chose ici. Essayez de lisser la
connexion entre deux lignes et de ne pas faire un angle très
droit ici Lorsque vous avez cette forme, passons simplement en haut à
l'endroit où se
trouvait notre centre approximatif. Nous allons simplement créer une partie duveteuse ici, de la
même manière que précédemment Nous allons simplement y aller et
créer quelque chose comme ça. Si vous voulez
jouer avec les moutons, vous pouvez le faire si vous voulez l'ajuster,
si vous voulez ajouter à nouveau des éléments
supplémentaires, vous pouvez le faire. Lorsque nous aurons terminé avec cette partie, allons simplement au
bas et nous
commencerons à créer cette partie
inférieure de notre tête. Tout d'abord,
passons simplement à cette ligne que nous avons maintenant
comme ligne directrice. Et nous irons vers le
bas et
nous créerons une autre ligne
parallèle comme celle-ci. Créons quelque chose de manière
à ce que vous puissiez jouer avec l'
épaisseur de ces éléments. Essayez simplement de faire en sorte que ces lignes
soient parallèles les unes aux autres lorsque vous les avez. Passons
simplement aux côtés et nous dépasserons un peu
les cadres de notre navire. Sur le schéma, nous allons également créer
des parties rabattables ici. Relions ces deux
lignes que nous avons dans la partie inférieure
et aussi cette ligne que nous avons en haut
avec le navire comme ça, nous créons un
petit pli ici. Et aussi, si vous le souhaitez, vous pouvez aller au bas du navire et aller au bas. De cette façon, nous
créons la forme se trouve derrière notre tête lorsque
nous avons quelque chose comme ça. Passons simplement en revue
notre partie droite. Créons quelque chose de
similaire ici. Tout d'abord, nous allons passer à ces
deux lignes que nous avons. Et nous allons les
relier entre eux par une courbe comme celle-ci. Essayez de ne pas prendre les virages
très droits. Et quand vous aurez un tel
résultat, allons-y au bas de
l'écran. Et nous allons créer la partie qui se trouve derrière la tête. Tout d'abord, nous allons passer
à cette partie inférieure, et encore une fois, nous allons créer
des lignes qui vont comme ça. Lorsque vous avez
quelque chose comme ça, passons simplement à
la partie inférieure
des éléments et nous
créerons des parties moelleuses Nous allons créer
des pièces qui
ressembleront à du tricot. Ce que nous devons faire, c'est aller sur
cette ligne que nous avons
au bas de la tête. Et nous devrons créer des
lignes allant dans ce sens. Lorsque vous avez
quelque chose comme ça, prenons simplement
notre outil de montage et
nous trouverons toutes les
lignes dont nous n'avons pas besoin Maintenant, lorsque nous avons
quelque chose comme ça, passons simplement à la partie
que nous venons de créer. Et nous allons créer des
lignes remontant de cette façon. Quand nous avons
quelque chose comme ça, commençons simplement à créer les traits du visage et
aussi toute la phase. Tout d'abord, nous allons passer
en bas à droite, et nous allons passer à
ce petit élément que nous avons
à l'intérieur de notre ellipse Ici, nous allons commencer à recréer cette ligne que
nous avons sur notre schéma Lorsque nous aurons cette nouvelle ligne, nous passerons également
du côté opposé. Et nous allons créer
une petite oreille ici. Éloignons-nous un peu
de cet élément chauffant et nous passerons à cette ligne
que nous avons inscrite dans notre schéma. Nous allons créer la moitié du cercle ou
la moitié de l'
allpse comme ça Quand nous aurons
quelque chose comme ça, allons simplement en haut et
nous en créerons un peu ici Tout d'abord, passons simplement à
cette partie inférieure de la tête. Nous allons suivre cette ligne qui
passe par notre centre, c'est notre courbe. À partir de cette ligne, nous
irons sur les côtés. Et nous allons commencer à créer des boucles qui
représenteront notre ici. Lorsque vous avez le premier
élément comme ça, allons-y et créons une petite boucle
en bas. Ensuite, nous allons continuer à
créer les courbes allant dans cette direction
de la même manière que précédemment. Si vous le souhaitez, vous pouvez
tourner les coins très
droits
du bas en créant courbes et
en les transformant en quelque chose de très doux. Lorsque vous aurez
quelque chose comme ça, nous passerons au-dessus de notre gauche, juste à côté de notre oreille, et nous créerons
une ligne juste ici. Plus tard, nous colorerons différemment et cela
ressemblera à ici. Maintenant que nous avons nos
éléments sur la gauche, allons simplement vers la droite et
créons des cheveux ici aussi. Tout d'abord, encore une fois, entrez dans cette ligne que nous
avons au milieu. Et à partir de là, nous irons vers la droite et créerons
une autre boucle comme celle-ci. Vous pouvez jouer avec la
quantité de ces éléments, leur taille, avec tout
ce avec quoi vous voulez
jouer. Lorsque vous avez cette
boucle en haut, il
ne reste plus qu'à créer la
courbe de cette façon. Allez sur cette ligne que
nous avons sur la droite, que nous avons comme
élément de notre tête. Et nous commencerons simplement à
créer une courbe cette façon lorsque nous aurons ce
petit élément sur la droite Et comme nous avons nos
éléments en haut, allons simplement les relier entre eux par
une autre courbe. Et toute cette zone sera
ensuite transformée en ici. Lorsque nous avons quelque chose
comme ça, prenons simplement
une gomme et effaçons les
lignes dont nous n'avons pas besoin Lorsque nous aurons
quelque chose comme ça, nous devrons d'abord passer en revue la bonne partie où nous
avons ce petit
élément pour le ici. Et il va falloir
continuer et continuer pour créer la courbe allant
jusqu'au sommet de la tête. Lorsque nous aurons obtenu un tel
résultat, allons-y et créons une
petite oreille sur notre droite. Nous passerons à cet
élément que nous avons pour la tête et nous irons
juste à côté de notre bonhomme de neige Ce que nous devons faire, c'est créer une petite pièce comme ça. Si vous avez
les lignes à effacer, prenez un
outil de suppression et effacez-les. Nous allons maintenant passer à l'oreille
que nous avons sur notre gauche. Et allons-y
et ajoutons cette partie intérieure. Nous allons aller plus loin dans la
bonne partie sur cet élément. Tout d'abord, nous allons créer
une ligne allant dans ce sens. Lorsque vous l'aurez, nous
irons au bas et nous créerons une petite
moitié du cercle comme ça. Lorsque vous aurez obtenu un tel
résultat, commençons à
créer les traits de notre visage. Pour créer les traits de notre
visage, nous devrons créer
une autre ligne directrice. Passons simplement en dessous de
notre élément ici. Et nous allons créer une
ligne allant dans ce sens. Ajustez-le si nécessaire en
passant en mode édition. Et quand vous aurez obtenu un tel
résultat, passons simplement à cette ligne située
un peu en dessous, et commençons à
créer nos yeux. Tout d'abord, nous passons
au-dessus de notre gauche, en allant sur cette ligne un
peu en dessous. Et nous allons créer une
ligne allant dans ce sens, la même manière que pour
notre première illustration. Vous pouvez utiliser une seule
ligne, ou si vous le souhaitez, vous pouvez épaissir cette
ligne, puis passer par-dessus
et
créer une autre ligne un peu plus haut
lorsque vous avez cette Passons d'abord
à la partie droite, et créons un œil
similaire ici aussi. Encore une fois, entrez dans cette ligne
que nous avons créée. Et nous nous
rapprochons un peu plus de notre ligne médiane, puis nous l'avons sur notre gauche. Allons-y et commençons à
créer notre forme. Juste sur cette ligne que nous avons. Nous allons encore une fois épaissir
la partie inférieure de notre œil. Ensuite, nous
passerons par-dessus et nous créerons
une autre ligne allant plus haut. Ajustez ces éléments
si nécessaire. Et cela ira au-delà d'
eux et nous
créerons ces petites
pièces pour nos prospects. Quand vous avez
quelque chose comme ça, passons juste
sous nos yeux, juste à gauche d'eux. Et nous allons créer les cercles pour nos joues de la
même manière qu'avant Maintenez notre ligne à la
fin et maintenez l'un de nos doigts sur l'écran pour créer un cercle parfaitement
rond. Passons simplement de l'autre
côté et faisons la même chose une fois que nous
aurons obtenu un tel résultat. Passons simplement à cette ligne
que nous avons pour les yeux. Nous irons juste
en dessous et nous
créerons une petite allonge
dans la partie centrale Quand nous l'aurons, nous passerons en dessous et nous
créerons la bouche. Nous irons plus
à droite en
dessous de ce petit élément
que nous venons de créer. Tout d'abord, nous allons créer une petite ligne allant dans ce sens. Lorsque vous l'aurez, nous passerons
sous cette ligne et nous créerons la moitié du cercle
ou la moitié de l'ellipse ici Examinons maintenant les traits de notre visage
à distance et
décidons si nous voulons ajuster
certaines parties ou non. Si nous le voulons, nous passerons à notre méthode à
main levée avec l'icône S urban et nous
sélectionnerons tous les
éléments que nous voulons ajuster une fois qu'
ils seront tous sélectionnés. Nous allons accéder à notre
clé d'erreur en haut à gauche. Et si vous souhaitez ajuster
vos éléments de quelque manière que ce soit, vous pouvez
jouer avec cette fonctionnalité. Si vous voulez jouer
avec les éléments un par un, vous pouvez passer
aux réglages, liquéfier et ajuster vos
éléments à partir de là,
passer du temps ici et
créer quelque chose qui vous
plaira si vous souhaitez
ajuster d'autres Vous êtes invités à y aller et lorsque vous serez
satisfait de tout ici, allons-y et
désalectons le tout en appuyant sur notre Magic 12 Revenons maintenant à notre pinceau, passons simplement en dessous de ces traits du visage
que nous avons,
et nous allons commencer à
créer un élément de foulard. Tout d'abord, passons
juste sous notre oreille. Et à partir de là, nous irons vers
la droite avec la courbe comme ça, vous pouvez jouer avec la
courbure de cet élément. Vous pouvez aller un peu
plus haut ou un peu plus bas. Tout dépend de savoir si
vous obtenez un tel résultat. Passons simplement sur
la partie gauche et nous allons créer cette
partie sur notre écharpe, la même manière que nous l'avons fait pour
notre première illustration. Si certains éléments se chevauchent,
vous pouvez accéder à l' vous pouvez accéder à outil de suppression et effacer
les
parties dont vous n'avez pas besoin Maintenant que nous avons cette
partie de cette façon, passons simplement au bas et commençons à créer la partie
inférieure de notre écharpe. Nous allons d'abord passer sur côté gauche et
créer une courbe plus grande ici. Lorsque nous l'aurons, nous irons vers la droite avec
la courbe ascendante. De cette façon, si vous avez les lignes à effacer, vous pouvez les
effacer si vous le souhaitez. Vous pouvez faire en sorte que ces
lignes en haut et en bas soient
parallèles les unes aux autres, ou si vous ne le souhaitez pas, ou si vous ne le souhaitez pas,
vous pouvez
les conserver telles qu'elles sont actuellement. Vous pouvez l'essayer et si vous ne l'aimez pas,
vous pouvez le récupérer. Maintenant, lorsque nous aurons terminé
avec cet élément, allons simplement sur notre gauche et nous allons recréer
notre code ici Tout d'abord, nous nous dirigeons vers
cette ligne que nous avons inscrite sur notre schéma et nous créons ainsi une petite courbe
descendante. Nous n'allons pas
aller au bas de la ligne du schéma car
nous voulons créer un petit creux ici et créer un code similaire à celui que nous avons
sur notre première illustration. Allons-y et créons cette petite
partie duveteuse en bas Ensuite, nous passerons à cette ligne que nous avons sur notre schéma et nous la recréerons
lorsque nous aurons cette ligne Passons simplement à cette bosse
que nous avons sur notre gauche et nous allons créer
une ligne parallèle à celle que nous avons en bas. Quand tu l'auras, allons créer le bras. Nous irons à cette
intersection entre notre ligne
ici et notre écharpe. À partir de là, nous irons
vers le bas et créerons une courbe menant
à notre bonhomme de neige De cette façon, une fois que vous l'aurez, nous passerons par le
haut, là où se trouve ce petit dan, nous
allons créer une courbe descendante de cette façon. Lorsque nous aurons cette courbe, nous allons créer une
petite partie saillante Allons simplement en bas
et créons une petite courbe. Ensuite, nous irons vers
la droite et créerons une courbe similaire parallèle à que nous
avons déjà sur notre écran. Faisons de même en haut. Ensuite, nous allons créer
une petite moufle ici. Passons simplement à cette
petite partie que nous venons de créer
avec ces deux courbes. Et nous allons commencer à
créer les doigts. Ce que nous devons faire, c'est créer quelques éléments comme ça, jouer avec les formes et essayer de faire en sorte que le doigt du
bas soit un
peu plus petit
que tous les doigts du haut. Maintenant, allons-y et travaillons un peu plus sur notre manteau. Nous passerons à la
manche et nous essaierons de relier les formes
entre elles de manière fluide. Passons simplement au n que
nous avons en bas, et créons une courbe
plus lisse ici. Encore une fois, si vous avez les lignes
dont vous avez besoin pour effacer, saisissez, effacez nos deux lignes
et effacez-les. Lorsque nous aurons obtenu un tel
résultat, passons simplement sous notre bras et approchons-nous
de nos bonhommes de neige, et nous allons créer un
bout ample du foulard ici, nous allons simplement créer
un petit élément de cette façon Nous pouvons également aller jusqu'à la partie
supérieure de notre écharpe, et là où nous avons
notre bosse sur le dessus, nous pouvons créer une petite ligne
vers le bas de cette façon. Et cela représentera
un petit inconvénient ici. Maintenant, allons simplement
en bas et
travaillons sur la jambe. Tout d'abord, nous passons
au-dessus de notre côté gauche. Nous allons passer à la
ligne que nous avons sur notre schéma et nous allons créer
une petite courbe comme celle-ci. Nous créons ainsi une petite forme en
S. Une fois que nous l'aurons,
nous suivrons l'ensemble de la forme avec la
courbe vers la droite. Lorsque nous aurons un tel
résultat, nous irons en haut, cette ligne que nous
avons sur notre droite, et nous créerons une courbe
ascendante de cette façon. Quand nous l'aurons, nous
irons dans la partie inférieure de ce vaisseau et nous créerons une ligne allant dans ce
sens sur notre gauche. Lorsque nous l'avons sur notre gauche, vous pouvez simplement créer
une ligne droite. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez
opter pour une petite courbe. Lorsque vous aurez une telle
limite, passons simplement en revue
notre partie droite. Et créons également une ligne
allant dans ce sens. Lorsque nous avons ces deux lignes
assez parallèles, allons simplement vers le bas
et créons une ligne droite. Travaillez sur les coins et
essayez de les rendre très doux. Et quand vous aurez
ce petit navire, passons simplement à la partie
centrale. Et nous allons créer
une courbe allant dans ce sens. Maintenant que nous aurons obtenu un tel
résultat,
il reste plus qu'à créer
une autre jambe sur notre droite. Nous avons déjà cette
ligne dans notre schéma, alors allons-y
et recréons-la. Ensuite, nous suivrons simplement
la ligne droite en direction de notre bonhomme de neige Encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez
aller dans le coin et l'adoucir. Examinons maintenant tout ce que nous avons
à distance et décidons si nous voulons ajuster
certaines pièces ou non. Passons simplement à notre outil
liquéfié et jouons avec nos vaisseaux si nous
voulons ajuster certaines pièces Si cela vous est plus facile,
vous pouvez accéder à vos couches
et masquer votre couche à l'aide du
schéma et du schéma de base. Une fois de plus,
regardez votre illustration et
utilisez votre outil liquéfié pour
jouer avec les navires Si vous le souhaitez,
vous pouvez jouer avec tout ce que vous voyez
sur votre illustration. Si vous souhaitez
ajuster le bonhomme de neige, vous pouvez le
faire Si vous voulez ajuster le garçon, vous pouvez également
l'ajuster. Lorsque vous êtes
satisfait du résultat, il vous suffit d'appuyer sur notre outil
magique quant. Et allons-y et
ajoutons quelques détails supplémentaires. Tout d'abord,
passons simplement à notre bonhomme de neige et ajoutons quelques boutons la même façon qu'avant.
Nous nous concentrons davantage sur notre partie centrale et nous créons
quelques éléments de ce type. Vous pouvez le faire manuellement, ou vous pouvez simplement
maintenir votre crayon Apple à la fin de la ligne pour
créer une meilleure forme. Maintenant, quand nous aurons terminé, revenons simplement
à nos couches et nous dévoilerons
avec le schéma de base Nous allons aller vers le bas jusqu'à
notre forme triangulaire et nous allons commencer à recréer
la pièce de la même manière que nous l'avons fait sur
notre première illustration Nous allons le transformer en
une sorte de neige. Passons simplement à cette
ligne que nous avons sur notre triangle et
créons un
navire bancal en bas Faisons le tour, et si vous souhaitez créer
des éléments supplémentaires, vous êtes invités à
le faire. Par exemple, nous pouvons créer
des tas de neige. Lorsque vous aurez terminé
cette tâche, examinons simplement les formes que nous avons
pour notre illustration principale et créons quelques éléments
supplémentaires. Par exemple,
passons simplement en haut de la page où se trouve cet espace
entre nos objets. Allons-y et faisons-nous entendre
un peu ici. Aussi, allons-y et
créons quelques éléments supplémentaires. Par exemple, nous pouvons utiliser de
simples cercles ou peut-être des flocons de neige ou tout ce que vous
souhaitez ajouter ici Allons-y et ajoutons
quelques-uns de ces éléments. Maintenant, encore une fois, jetons un coup d'œil
à notre illustration. Si vous devez accéder aux niveaux et
masquer la couche avec votre schéma de base pour voir
à quoi tout ressemble. Si vous êtes
satisfait de tout, si vous ne voulez pas
ajuster vos formes, passons à
la partie suivante où nous allons
créer nos lignes épurées.
10. Boy : lignes propres: Commençons d'abord cette partie
en accédant à notre bibliothèque de pinceaux. Nous irons dans le dossier de
calligraphie et nous choisirons un pinceau
monoline Une fois que nous l'aurons, nous passerons
à nos couches et nous ajusterons l'opacité de notre
couche à l'aide de ce sketch, trouver la capacité
qui vous convient Et lorsque vous aurez terminé, créons simplement une couche supplémentaire au-dessus ,
que nous renommerons en lignes
épurées Et maintenant, même si nous
n'avons pas trop de couches, sélectionnons simplement
tout ce qui appartient à notre deuxième illustration et
nous les mettrons dans le groupe. Frappons simplement le groupe lorsque
toutes ces trois couches sont sélectionnées et nous
renommerons le groupe en tant que garçon Revenons maintenant à notre couche aux lignes
épurées et faisons la même chose que pour notre
première illustration. Il ne nous reste plus qu'
à recréer les lignes que nous
avons sur notre sketch Et n'oubliez pas que
vous n'avez pas besoin de le
faire avec 100 % de similitude. Si vous souhaitez
ajuster certaines pièces, allez les ajuster. Rappelez-vous simplement que
les lignes extérieures
doivent être fermées. Parce que plus tard, lorsque nous utiliserons
notre goutte de couleur, nous aurons besoin qu'elle soit fermée. Maintenant, allons-y et recréons très
rapidement nos lignes. Lorsque vous aurez fini de
créer les lignes, passons à nos couches
et nous masquerons notre ligne. Avec ce croquis,
nous allons regarder notre illustration
de loin et nous assurer que
toutes les lignes que nous
avons comme contours sont fermées. Si vous devez
ajuster certaines pièces, allez-y et ajustez-les lorsque vous êtes
satisfait de vos lignes épurées. Passons à la partie suivante, où nous allons ajouter les
couleurs de base
11. Garçon : couleurs de base: Commençons d'abord cette partie
en accédant à nos couches. Et nous allons dévoiler
notre couche avec le schéma de base. Nous avons les
éléments arrondis en arrière-plan. Nous allons simplement recréer cet objet comme arrière-plan Passons d'abord
à notre couche avec le sage dans notre
dossier avec le garçon. À partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire qui sera
renommée en arrière-plan Lorsque nous aurons cette nouvelle couche, nous reviendrons à nos
palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant le
nom, rose grisâtre clair Nous utiliserons le même
pinceau que celui que nous
utilisions auparavant pour
notre doublure, c'était notre brosse monoline Maintenant, recréons
cet élément de la même manière que
toujours en créant notre forme avec une seule ligne et en la
maintenant à la fin Maintenez l'un de vos doigts
sur l'écran et ajustez la taille de cet
élément si nécessaire. Lorsque vous avez
obtenu le résultat que vous souhaitez, il suffit de glisser-déposer
la couleur à l'intérieur du vaisseau. Lorsque nous aurons obtenu ce résultat, revenons simplement
à nos couches. Et maintenant, nous pouvons revenir à notre couche de base de peau et nous
pouvons la cacher une fois de plus. Maintenant que nous avons tous les éléments dont nous avons besoin, il reste plus qu'à
dévoiler notre couche à l'
aide du sketch Nous avons cet élément
en bas que nous
devons recréer Passons maintenant trop
tôt à l'arrière-plan, et à partir de là, nous allons créer une autre couche que nous
renommerons en bas Lorsque nous aurons cette nouvelle couche, revenons simplement à nos palettes de
couleurs et
sélectionnons certaines de nos couleurs bleu
clair. Par exemple, optons
simplement pour le C et le bleu grisâtre clair. Maintenant que nous avons cette couleur, allons simplement
en bas et recréons cet élément lorsque vous
aurez le contour Il suffit de
glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Passons ensuite à
nos palettes de couleurs pour sélectionner la couleur blanche. Avec cette
couleur blanche, nous allons
recréer ces éléments
là où nous avons nos lignes Si vous souhaitez ajouter
des
éléments supplémentaires avec cette couleur, par exemple des points ou d'
autres éléments, vous pouvez le
faire lorsque vous serez prêt. Revenons-en
à nos couches et nous allons cacher notre
couche avec cette démangeaison. Jetez un œil à cette
partie inférieure que vous avez créée. Et si cela vous plaît,
allons-y et commençons à ajouter les couleurs
à nos formes principales. Tout d'abord, nous devons passer à notre couche aux lignes épurées et nous devrons la définir
comme référence. Il suffit donc de taper sur la couche et
de choisir une référence dans la liste. Quand nous l'aurons fait, nous
reviendrons à notre couche
avec le bas. Et à partir de là, nous allons créer une autre couche qui
sera renommée bonhomme de neige Nous avons déjà sélectionné notre couleur
blanche, alors allons-la simplement
glisser-déposer toute la zone
de notre bonhomme de neige Lorsque vous serez prêt,
nous pourrons ajouter la même couleur
à nos boutons. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez sélectionner n'importe quelle autre couleur de votre pour ces éléments lorsque
nous l'aurons ainsi. Revenons simplement à
nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur
dont le nom est le rose. Avec cette couleur, nous
passerons à notre petit bras sur la droite et nous ferons glisser
la couleur ici aussi. Revenons à nos
palettes de couleurs une fois de plus. Et choisissons une couleur
orange pour le nez. Passons au rouge orange quand nous avons cette
couleur avec notre pinceau, ajoutons simplement
la couleur au nez. Quand nous aurons terminé,
revenons à nos menteurs. Nous allons créer un autre lit
au-dessus de notre menteur avec le bonhomme de neige Nous allons le renommer en tant que détails. Et sur cette couche, allons-y et ajoutons de la
couleur à notre petit chapeau. Tout d'abord, revenons à nos palettes de couleurs et
sélectionnons cette couleur
violet grisâtre Avec cette couleur, nous
allons la faire glisser, déposer aux endroits
que nous avons en haut. Si vous souhaitez recolorer cette partie
duveteuse avec
une autre couleur, vous pouvez le faire Ajoutez également la même couche. Allons-y et
ajoutons nos joues. Tout d'abord, revenons à nos couches et nous
trouverons notre couche avec cette cage et nous la ferons glisser au-dessus de notre couche
avec les détails. Maintenons-le simplement
sur notre panneau des couches. Et nous allons le faire glisser sous notre couche
avec des lignes épurées. Voyons où nous
devons mettre nos joues. Nous allons maintenant
revenir à notre couche avec les détails
, puis nous
reviendrons à notre
palette de couleurs pour sélectionner
une couleur violacée ou
peut-être rose Allons-y et sélectionnons peut-être
la couleur avec le nom. Rose clair, ou si vous le souhaitez, vous pouvez choisir n'importe quelle autre
couleur de votre lorsque vous avez sélectionné la
couleur. Revenons-en aux petits éléments que
nous avons sur notre Skage Mettons simplement le point ici
si certains éléments
se chevauchent Par exemple, comme ici
avec notre nez et nos joues. Passons simplement à
notre gomme pour effacer cette partie qui
se chevauche également Allons-y et
cachons notre lit avec ce Skage car pour le
moment nous n'en avons plus besoin. Ensuite, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et
sélectionnerons une couleur plus foncée. Par exemple, choisissons
simplement Ts. Nous allons diminuer
la taille de notre pinceau, et nous allons entrer dans
nos petites joues Et nous ajouterons les
mêmes lignes que celles que nous
avons ajoutées pour notre
première illustration. Allons-y et créons
quelque chose de cette façon. Lorsque nous aurons terminé
avec notre bonhomme de neige, revenons simplement à nos
couches et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus de notre couche avec les détails de notre bonhomme
de neige Renommons-le en Face. Quand nous avons notre couche faciale. Revenons-en à
nos palettes de couleurs. Et sélectionnons l'une de ces couleurs que
nous avons sur le dessus, soit plage, gris clair, rouge, orange ou plage claire. Sélectionnez l'une de ces couleurs et faites-la glisser
vers la zone du visage. Quand tu auras terminé,
allons-y et ajoutons de la couleur à notre
bouche. Encore une fois. Revenons simplement à nos palettes de
couleurs et sélectionnons l'une des couleurs qui, selon vous,
convient à ces éléments. Par exemple, nous pouvons opter la même couleur rose clair
ou peut-être rose-orange. Lorsque vous aurez le
résultat que vous aimez, n'
oubliez pas que
nous devrons ajouter la couleur à notre
oreille de droite. Donc, si vous avez déjà la couleur dont vous avez besoin sur votre toile, vous pouvez invoquer le collyre, un outil pour sélectionner la
couleur dont vous avez besoin. Ce que nous devons faire, c'est aller dans
notre zone où nous avons
la couleur de notre visage. Et nous devrons
maintenir l'un de nos doigts sur l'écran jusqu'à ce que nous
voyions ce petit outil. Si vous déplacez l'
outil vers certaines couleurs, vous verrez qu'
il change de couleur. En haut, vous devrez
accéder à la zone où
vous avez la couleur que vous souhaitez sélectionner lorsque vous avez cette couleur dont vous avez besoin
en haut de cet outil. Nous allons simplement lever le doigt. Maintenant, il ne reste plus qu'à faire
glisser la couleur sur notre oreille. Faisons en sorte que
tout ce qui est censé être une
couleur de peau soit coloré. Lorsque nous avons terminé, passons
simplement à nos couches. Nous allons dévoiler notre couche avec
la sauge et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus notre couche avec le visage
pour ajouter les détails Maintenant, il suffit d'appuyer
sur l'icône plus et restons sur cette
couche pour les détails. Nettoyons cette couche
pour en faire une couche précédente. Touchez et sélectionnez le
masque de découpage par le moins possible. Maintenant, une fois de plus,
passons à nos palettes de couleurs. Et choisissons une couleur que nous utiliserons pour nos joues, notre nez et notre
partie interne de l'oreille Vous pouvez jouer
avec les couleurs et trouver ce qui vous convient. Ou sélectionnons simplement la couleur grisâtre,
rouge ou orange
clair Quand nous l'aurons, nous commencerons
simplement par ajouter de la couleur aux
joues avec la même couleur Diminuez la taille de
notre pinceau et nous passerons au-dessus des éléments de notre bouche et nous mettrons un petit
point pour le nez. Lorsque nous l'aurons, nous utiliserons la même couleur sur la partie
interne de l'oreille, et nous ajouterons la couleur ici. Ou si vous le souhaitez,
vous pouvez
rendre cet élément un
peu plus coloré. Vous pouvez donc simplement sélectionner
la même couleur que celle que vous avez
utilisée pour la bouche. Sélectionnons-le avec notre compte-gouttes et
ajoutons-le aux éléments Maintenant que nous avons terminé
avec ces couleurs de base, revenons à nos palettes de couleurs et sélectionnons
la même
couleur rouge que celle que nous
utilisions pour notre bonhomme de neige Nous allons diminuer la
taille de notre pinceau et ajouter des
rayures similaires pour ces joues Nous reviendrons également à notre palette de couleurs
et nous sélectionnerons cette couleur magenta pour aller le coin supérieur
droit, sur la bouche. Et nous ajouterons un petit
élément de cette façon, la même manière que nous l'avons fait pour
notre première illustration. Maintenant que nous avons obtenu un tel
résultat, allons-y et continuons à ajouter les couleurs
aux autres éléments. Tout d'abord, allons
cacher notre li avec ce keech, car pour le moment nous
n'en avons plus besoin. Ensuite, nous allons créer un autre li au-dessus de notre lit avec
le détail des frais. Renommons-le comme ici. Lorsque nous aurons la couche nécessaire, revenons simplement à
nos palettes de couleurs. Et sélectionnons la couleur violet
grisâtre. Ou si vous voulez expérimenter
avec la couleur des cheveux, vous pouvez sélectionner
la couleur de votre choix
lorsque vous avez la couleur, il suffit de la
glisser-déposer
aux endroits nécessaires qui
appartiennent à nos cheveux. Et quand vous aurez terminé, revenez une fois de
plus à nos couches et créerez une
nouvelle couche pour notre tête. Renommons cette
couche en accessoires. Et nous ajouterons de la couleur
non seulement à la tête, mais aussi à l'écharpe
et à notre petit gant. Tout d'abord, revenons à nos palettes de couleurs et
sélectionnons l'une de ces couleurs bleues. Passons simplement au gris clair, C et au bleu, ou
peut-être au bleu clair Choisissez la couleur que vous
souhaitez utiliser et sélectionnez-la. Et allons-y,
glissons-le sur notre chapeau. Si vous souhaitez recolorer les parties supérieures dans une couleur
différente, vous pouvez sélectionner
la couleur avec laquelle vous souhaitez
les recolorer Lorsque vous aurez recoloré l'
élément de tête, sélectionnons simplement
une autre couleur pour notre écharpe et
pour notre gant Allons sélectionner
la même couleur que celle que nous avons utilisée pour la chaleur
de notre bonhomme de neige C'était notre couleur violet grisâtre. Avec la couleur,
allons-y et déposez-la
aux endroits nécessaires lorsque nous
aurons obtenu un tel résultat. Revenons à
notre liste et nous en
créerons un autre qui
sera renommé manteau une
fois que nous l'aurons.
Sélectionnons simplement la même couleur que celle que nous avons
utilisée pour notre tête,
revenons simplement à notre écran Nous invoquerons le
compte-gouttes et nous choisirons la
couleur de notre tête Une fois que nous l'aurons,
nous reviendrons simplement à nos codes et nous
recolorierons les éléments Maintenant que vous aurez
recoloré les codes, revenons
à nos couches Nous allons créer une couche supplémentaire
que nous renommerons en stylos. Lorsque nous avons cette couche, revenons simplement
à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur violet
grisâtre foncé Ou si vous le souhaitez, vous pouvez
opter pour du violet grisâtre. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez choisir la couleur de votre choix. Maintenant que nous avons la
couleur dont nous avons besoin, il suffit de la faire glisser sur toute
la zone. En bas, nous avons recoloré nos
bottes ainsi que nos Allons simplement recolorer
les éléments qui flottent
autour de nos moutons Maintenant, encore une fois,
revenons à notre liste et nous allons la dévoiler
avec cette cage Ensuite, nous allons créer un autre li que nous
renommerons en miscellaneous Quand nous l'aurons, allons-y et recolorons d'abord notre cœur Nous passerons à nos palettes de
couleurs et nous sélectionnerons ici une couleur
appropriée. Passons au rose clair.
Lorsque nous l'aurons recolorée, revenons
à nos palettes de couleurs et sélectionnons
la couleur blanche Nous allons recolorer
les éléments pour lesquels nous avons nos lignes
ainsi que les éléments que nous avons sur le dessus Nous allons simplement utiliser notre pinceau et y mettre quelques points. Si vous souhaitez ajouter d'autres
éléments comme celui-ci, vous êtes invités à
le faire. Maintenant,
revenons à nos couches et nous masquerons notre
couche avec cette démangeaison. Et nous allons regarder l'illustration complète sans
nos lignes pour cette cuisine. Si vous l'aimez, nous sommes prêts
à passer à la prochaine partie où nous allons vous aider à embellir, à créer des
ombres et à mettre en valeur
nos ombres et
12. Garçon : ombres, reflets et embellissement: Commençons cette partie
en accédant à nos couches. Nous passerons à notre couche
aux lignes épurées. Nous allons appuyer dessus et nous
allons désactiver la référence. Quand nous l'aurons fait, nous
partirons du bas. Passons donc
à notre bonhomme de neige et nous allons commencer à y ajouter
des ombres Lorsque le calque est sélectionné, nous créons un autre calque au-dessus qui sera
renommé en ombres Nettoyons cette couche
pour en faire une couche précédente. Et nous allons accéder à notre icône pour changer le
mode de mélange afin de multiplier Quant à la capacité pour le moment, vous pouvez la maintenir au
maximum, puis revenir
à l'
option et l'ajuster ultérieurement. Maintenant, lorsque nous aurons notre nouvelle
couche, une fois que nous l'aurons définie, nous reviendrons simplement à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons l'une de
ces couleurs bleues. Par exemple, utilisons simplement la même couleur
que nous. Pour notre partie inférieure, c'était notre couleur gris clair, bleu de
mer et bleu Avec cette couleur, nous nous dirigerons davantage vers la bonne
partie de notre forme. Nous allons commencer à délimiter l'ombre en répétant les formes
que nous avons ici Tout d'abord,
partons du haut, de la
partie centrale de notre tête, et nous allons commencer à créer une courbe descendante de cette façon. Comme toujours, vous pouvez maintenir
votre ligne à la fin. Et si vous avez besoin de
l'ajuster depuis le mode édition, veuillez l'ajuster. Maintenant que vous avez cette
courbe en haut, il suffit de créer une courbe
similaire en bas. Encore une fois, nous partons
de ce point final sur la ligne supérieure et nous
redescendons avec la
forme ainsi
créée, ajustée si vous devez
passer en mode édition. Et lorsque vous aurez terminé,
laissez-nous recolorer cette pièce manuellement ou nous ferons simplement
le tour de la forme dans son ensemble Nous allons créer le contour,
puis nous allons
glisser-déposer la couleur à l'intérieur
avec la même couleur. Passons juste en dessous de la
main que nous avons sur notre gauche. Et répétons simplement la forme ici et nous créerons
l'ombre de cette façon. Allons-y et
créons quelque chose de cette façon, une
fois que vous l'avez, recolorons cette partie manuellement Passons maintenant
aux boutons. Et si vous les avez
de couleur blanche, allons-en plus à l'intérieur jusqu'à la partie
inférieure. Et nous allons commencer à ajouter
l'ombre à partir d'ici. Ce que nous devons faire, c'est créer quelque chose
de cette façon. Vous pouvez opter pour une courbe
droite ou simplement
créer un motif ici. De plus, vous pouvez simplement
passer un peu en dessous de cet
élément de bouton et ajouter une petite ombre en dessous lorsque vous avez la première
ombre de cette façon. Faisons de même avec
notre bouton en bas. Maintenant que nous aurons terminé, passons à ce bras
que nous avons sur nos droits. Et nous allons passer à la partie
inférieure. Et nous allons simplement ajouter
une petite ombre de cette façon. Utilisez la même couleur que celle que vous
utilisez pour votre ombre moyenne. Ou si vous le souhaitez,
vous pouvez revenir à votre palette de couleurs et
sélectionner une couleur appropriée. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons simplement
à nos couches et ajustons
peut-être la
capacité de cette couche Passons simplement à notre icône M. Et nous allons simplement
jouer avec notre curseur de capacité Trouvez le niveau de capacité
qui vous convient. Et quand tu auras terminé,
revenons-en à notre tête. C'est donc notre couche avec les
détails et au-dessus, nous allons créer une autre couche
qui renommera une ombre la même manière qu'auparavant. Nous réduisons notre avance
à une précédente Nous allons cliquer sur notre icône pour changer le
mode de mélange afin de multiplier Revenons maintenant à
nos palettes de couleurs et
sélectionnons la couleur violet grisâtre Avec cette couleur, nous allons passer à nos éléments principaux et nous allons recolorer la partie inférieure droite Commençons par créer
le plan comme ça. Nous allons
d'abord passer à la partie inférieure et créer
une courbe façon pour nous
assurer que cette partie est un peu plus
saillante que la partie supérieure Allons simplement un peu
vers la bonne partie et créons la courbe allant de
cette façon sur nos éléments supérieurs Ensuite, si vous le souhaitez, vous
pouvez créer le contour et
glisser-déposer la couleur à l'intérieur, ou vous pouvez simplement recolorer ces éléments manuellement Nous pouvons également aller jusqu'à la partie
supérieure où se trouvent les éléments duveteux et
mettre fin à l'ombre ici aussi. Passons simplement à la partie inférieure et créons une courbe duveteuse Vous pouvez utiliser la même couleur que celle que vous avez utilisée pour l'ensemble du chapeau, ou vous pouvez simplement revenir
à la couleur que vous avez utilisée auparavant pour la
forme principale du bonhomme de neige Maintenant que nous aurons
obtenu un tel résultat, revenons simplement
à nos couches. Nous allons passer à notre
couche avec l'ombre. Et encore une fois, nous allons jouer avec l'opacité de ces éléments, trouver la quantité
qui vous convient Et lorsque vous aurez
terminé, continuons en passant à notre couche faciale. Et nous allons également commencer à créer
les ombres ici. Nous avons un
clip en une seule couche sur notre visage. Passons simplement au-dessus et
créons la couche à partir d'ici. Nous renommons cette couche en ombres. Nous allons le découper et changer le
mode de fusion pour le multiplier Revenons-en maintenant à
nos palettes de couleurs. Et sélectionnons cette
couleur avec le nom rose, orange, plage ou
peut-être rose clair. Sélectionnez l'une de ces couleurs. Ou si vous souhaitez
expérimenter à nouveau, vous pouvez sélectionner
la couleur de votre choix. Nous allons simplement passer sous les éléments de
nos cheveux et nous les
répéterons
pour ajouter de l'ombre. Quand nous avons nos
ombres sur le visage. Si nécessaire, il vous
suffit d'accéder à votre couche d'ombre et de
jouer avec l'opacité Si vous souhaitez ajuster la
couleur de votre ombre, par
exemple, vous choisissez
la couleur et vous ne l'aimez pas sur votre
illustration pour le moment. Vous pouvez sélectionner cette couche, puis accéder à ce que vous voulez, à saturation des
teintes et la luminosité. Vous pouvez voir en
bas que nous avons nos curseurs et que nous pouvons simplement accéder au
curseur de teinte, de saturation, de
luminosité, et jouer
avec eux jusqu'à ce que nous trouvions le résultat que nous aimons lorsque vous avez trouvé la couleur
que vous Appuyons simplement sur notre magie
et tentons une fois de plus tout
sélectionner lorsque nous serons satisfaits de nos
ombres sur le visage. Revenons-en
à nos couches. Et passons simplement à notre
couche avec les cheveux. Nous allons créer une couche
supplémentaire et nous ferons la même
chose avec notre couche. Encore une fois, nous allons le renommer, le découper et changer le
mode de fusion pour le Lorsque nous serons prêts,
nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous
sélectionnerons cette couleur violet
grisâtre foncé Passons maintenant sous
notre chaleur et nous allons commencer à recréer ces lignes que nous avons au
bas de notre chaleur Nous allons également mettre toute la zone que nous avons sur notre
gauche dans l'ombre. Si vous voulez ajouter plus d'ombres
aux éléments capillaires, vous pouvez le
faire. Par exemple, nous pouvons aller dans
cette petite partie que nous
avons sur notre droite et nous pouvons ajouter l'ombre
ici comme ça. Essayez de rendre toutes les
ombres très lisses. Et quand vous en serez
satisfait,
revenons à notre liste
et nous jouerons
avec leur revenons à notre liste capacité Regardez votre illustration
de loin et décidez si vous souhaitez
y ajouter d'autres ombres. Lorsque vous serez
satisfait de vos résultats, revenons
à nos couches. Et passons simplement à notre
couche d'accessoires. Encore une fois, nous allons créer
une couche supplémentaire au-dessus. Nous allons le renommer, le découper et changer le mode de fusion Revenons maintenant
à nos palettes de couleurs et sélectionnons une
couleur bleutée pour nos ombres Par exemple, optons
simplement pour le C et le bleu grisâtre clair, ou peut-être simplement le bleu
avec cette Nous irons sur notre partie gauche et nous commencerons à créer
nos ombres à partir d'ici. Passons d'abord au
bas de notre tête. Et créons une courbe
allant dans ce sens. Lorsque vous aurez cette première courbe, nous passerons au sommet. Et encore une fois, nous allons nous éloigner
un peu de cette ligne, cette fois vers la gauche. Et nous allons simplement
aller au sommet et commencer à créer l'ombre
qui s'élève de cette façon. Maintenant, nous allons simplement
créer le contour, puis nous allons
glisser-déposer la couleur intérieure avec la même couleur. Nous irons à notre droite où nous avons
cette
partie saillante sur la tête et nous la mettrons
complètement dans l'ombre Si vous le souhaitez, vous pouvez passer
sur la partie inférieure la tête entière et ajouter l'ombre à
cette deuxième partie. Mais si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez le conserver tel quel si vous avez certains éléments
à ajuster. Ainsi, par exemple, si vos
lignes ne sont pas trop lisses, prenez une gomme à effacer deux
et ajustez les lignes Passons maintenant à cette partie duveteuse. Et ajoutons l'
ombre ici aussi. Encore une fois, nous nous dirigeons davantage vers le bas
et nous nous
dirigeons vers le même côté où se trouve
notre ombre moyenne. Et allons-y et créons
des éléments moelleux. Ajustez les lignes si nécessaire. Et lorsque vous en serez
satisfait, modifierons simplement
la capacité de cette couche. Maintenant que vous avez trouvé la
capacité que vous aimez, changeons simplement notre
couleur en violet grisâtre Nous passerons à notre écharpe et nous
commencerons à faire vieillir les
ombres ici aussi. Tout d'abord, passons
à la partie intérieure,
juste à côté de nos bonhommes de neige Et allons-y plutôt vers
le bas. Et créons une première courbe comme celle-ci. Une fois que vous l'aurez, nous passerons à l'élément de
pliage et nous créerons une autre
ligne allant dans ce sens. Travaillons simplement sur notre
âge et nous créerons un lien très fluide entre
les formes lorsque nous aurons
l'ombre de cette façon. Allons simplement en bas, nous allons parcourir
toute la forme et nous ajouterons également l'ombre à
toute la zone en bas, nous allons simplement passer à cette
petite partie sur notre gauche. Et
répétons-le simplement en créant une courbe comme celle-ci
avec la même couleur. Nous passerons à cette
petite partie libre de notre écharpe et nous la
mettrons complètement dans l'ombre. En ce qui concerne le gant, passons
simplement à la partie inférieure. Et nous allons créer une
courbe allant dans ce sens. Ensuite, nous allons recolorer
la partie inférieure manuellement. Si vous pensez que l'ombre
sur les éléments violets n'
est
peut-être pas suffisante, si elle n'est pas aussi
lumineuse que vous le souhaitez, nous pouvons simplement sélectionner
cette zone et l'ajuster. Passons simplement à
notre icône en forme de ruban. Nous utiliserons la méthode des mains libres
et nous allons simplement
sélectionner très précisément les parties sur
lesquelles nous avons nos ombres. Lorsque seules ces
zones sont sélectionnées. Nous revenons à nos 12 teintes
magiques de saturation et de luminosité et nous
jouons avec nos curseurs Par exemple,
passons simplement à la luminosité. Et déplaçons-le simplement
vers la partie gauche. Si vous voulez le
rendre plus coloré. Vous pouvez accéder au curseur de saturation
et
l' ajuster en vous rendant dans
la partie droite de celui-ci Si vous voulez jouer à Run avec
la couleur de cet élément, vous pouvez
accéder au curseur de teinte
et l' ajuster à partir de là, trouver ce qui vous convient Et quand vous aurez terminé, passons
simplement en haut à gauche. Et nous allons appuyer sur le
premier outil que nous avons choisi, c'était
donc notre icône en forme de ruban. Nous allons tout désélectionner, et quand nous aurons terminé, nous
retournerons à notre jeu. Nous passerons à notre couche avec le manteau et nous créerons
une couche supplémentaire au-dessus. Comme toujours,
allons-y et renommons-le. Clipsez-le et changez
le mode de fusion. Maintenant, revenons à nos palettes de couleurs et
sélectionnons la même
couleur que celle que nous avons utilisée pour notre ombre sur la tête. C'était notre couleur bleue. Et avec cette couleur, nous allons passer sous notre écharpe sur la gauche et nous allons répéter la
courbe que nous avons ici. Quand nous aurons le
résultat comme ça, passons simplement à notre manche. Créons une ombre
en bas. De cette façon, si vous le souhaitez, vous pouvez aller sous la sculpture
juste ici et ajouter
une petite ombre En allant à cet élément
que nous avons sur notre gauche, ajoutez la couleur aux zones auxquelles vous devez
ajouter de l'ombre. Ensuite, nous allons modifier
la capacité de cette couche. Lorsque vous avez terminé, laissez-le simplement
passer sous notre manche. Et répétons la courbe
que nous avons pour notre manche. Nous pouvons également aller dans cette partie de
droite et la mettre
complètement dans l'ombre. De cette façon, lorsque vous aurez terminé, revenons simplement
à nos couches. Nous passerons à notre couche avec le pantalon et nous créerons
une couche supplémentaire au-dessus, accrocherons à notre couche précédente et changerons le mode de fusion, et nous la renommerons également lorsque
nous aurons défini cette couche Revenons simplement
à nos palettes de couleurs
et sélectionnons cette couleur violet
grisâtre Nous passerons à cette étape qui
se trouve le plus à droite, et nous la mettrons
complètement dans l'ombre. Nous irons également en haut de
la jambe sur
la gauche et nous commencerons à
créer l'ombre. Allez-y, si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser cette
petite botte que nous avons ici et y ajouter de
l'ombre. Commencez par la partie supérieure, puis créez une courbe
descendante de cette façon. Lorsque nous aurons toutes les
ombres dont nous avons besoin, revenons simplement
à nos couches et jouons avec la
capacité de cette couche. Maintenant que nous en aurons fini
avec nos ombres, ajoutons
des éléments supplémentaires
et peut-être des reflets. Tout d'abord, passons au-dessus toutes ces couches que nous avons ici et créons une autre couche que nous
renommerons en surlignages Nous allons accéder à notre icône et changer le mode de fusion
en mode superposition Revenons maintenant à nos palettes de couleurs et
sélectionnons la couleur blanche. Ensuite, nous passerons
à la partie supérieure, à l'opposé
de nos ombres, et nous commencerons à ajouter des
éléments supplémentaires comme points forts. Tout d'abord,
revenons à notre tête. Passons simplement à
la partie supérieure, et créons un
surlignage ici. Quand nous en aurons fini avec la tête, passons au foulard. Encore une fois, nous nous dirigeons
de l'
autre côté de notre ombre. Et nous ajoutons ici aussi quelques éléments
supplémentaires. Nous
ferons la même chose avec nos codes et les éléments que nous
avons sur notre illustration. Allons-y et ajoutons quelques points saillants lorsque nous aurons terminé. Revenons simplement
à notre couche avec les ombres sur nos éléments
supplémentaires sur nos accessoires. Et ajoutons d'autres
éléments à ces pièces. Nous sommes l'ombre
et les accessoires. Et allons-y avec
une couleur plus foncée. Par exemple, choisissons
simplement le bleu. Nous allons passer à la tête. Nous ajouterons quelques
éléments duveteux ici, par exemple. Nous pouvons ajouter quelques
éléments de ce genre. De plus, nous allons simplement
passer à notre écharpe et nous ferons la même chose
ici pour notre écharpe. Il va falloir revenir à cette couleur que nous
avons sur notre ombre. Comme nous l'avons modifié, il nous suffira de
procéder comme suit. Il va falloir
retourner dans nos couches. Nous devrons accéder à notre
couche avec l'ombre, accéder à notre icône M, régler la capacité au maximum, puis revenir à nos modes de fusion
habituels Une fois que nous aurons fait tout cela, nous choisirons simplement
la couleur de l'ombre. Maintenant que nous avons fait tout cela, juste pour choisir la bonne
couleur pour notre ombre, revenons simplement à
notre canevas et nous
annulerons toutes ces choses que nous avons faites juste pour choisir cette couleur. Passons simplement à notre gauche,
sur cette petite flèche, et tapons-dessus
plusieurs fois jusqu'à le même résultat
qu'
avant de choisir la
couleur de l'ombre. Maintenant, à notre retour, passons simplement à l'
élément et ajoutons quelques éléments
supplémentaires. Par exemple, allons
simplement créer quelques lignes. De cette façon, nous ajoutons
simplement de la texture. Lorsque nous aurons terminé, recolorons certaines de nos lignes Tout d'abord,
revenons à nos couches. Et nous passerons à notre couche
aux lignes épurées. Nous allons créer une
couche supplémentaire au-dessus et renommer en
recolorant Maintenant, nettoyons cette
couche pour en faire une couche précédente. Nous conservons notre mode de
mixage. Ensuite, nous passerons à nos palettes de
couleurs et sélectionnerons une couleur bleu foncé pour commencer à ajouter de la couleur à
nos lignes sur le feu Passons au
bleu et
recolorons certaines de nos lignes Si vous pensez que cette couleur n'
est
peut-être pas trop vive, vous
savez ce que nous devons faire. Nous devrons accéder à
notre palette de couleurs. Lorsque vous invoquez cette fenêtre
, il suffit d'aller dans le panneau inférieur
et de sélectionner Disque. Lorsque nous en sommes à
la roue chromatique, sélectionnons simplement la couleur
la plus foncée. Lorsque vous avez terminé
avec cette couleur, sélectionnons simplement la couleur pour notre partie recolorer
les éléments violacés Encore une fois,
revenons à nos couleurs. Et comme vous pouvez le constater dans l'histoire, nous avons cette couleur que nous avons utilisée pour notre ombre
sur notre écharpe. Passons simplement à
la roue chromatique et rendons-la un
peu plus foncée. Passons aux parties
que nous avons à l'intérieur nos formes moyennes et allons
simplement les colorier. Nous ferons de même avec la tête
de notre bonhomme de neige. Passons maintenant au-dessus toutes les lignes que
nous voulons recolorer. Et allons simplement les
colorier. Par exemple, nous pouvons
accéder aux éléments que nous avons en
bas et les
recolorer avec la
même couleur que celle que nous utilisons pour nos éléments que nous
avons sur nos navires principaux De plus, nous pouvons simplement aller dans la partie inférieure de
notre entrée en forme de bonhomme de neige, colorier de la même
manière que nous allons faire avec ces éléments flottants
autour des navires principaux De plus, avec cette couleur
que nous utilisons actuellement pour recolorer les
lignes de notre cœur, c'est notre couleur magena Nous allons passer aux éléments de la bouche et nous allons également recolorer
les lignes ici. N'oubliez pas qu'il n'est pas
nécessaire de recolorer toutes les lignes. Si vous ne
souhaitez pas les recolorer, vous pouvez les
conserver tels quels De plus, nous allons simplement passer
aux parties que nous
avons sur nos couvercles et
nous les recolorierons également. Et nous
ferons la même chose pour notre partie interne de l'oreille. Maintenant, regardons notre illustration de
loin et décidons si nous l'aimons ou non ou si nous voulons
ajuster certaines parties. Si cela vous plaît, nous en avons
terminé avec notre cours. Merci d'avoir
regardé cette critique
du cours Liver si vous l'avez aimée, et pensez à vous abonner à d'
autres vidéos Y à l'avenir. J'ai hâte de
voir vos projets.