Transcription
1. Effet d'ombre d'intoduction personnel: Bonjour, je suis Devin responsable.
Mon métier. Je suis ingénieur, mais j'
ai beaucoup utilisé Vinci
Resolve pour
réglementer des projets comme ceux-ci. Dernièrement, j'ai également utilisé
ces mêmes compétences pour la cartographie
prédictive,
dans laquelle vous utilisez ces mêmes compétences pour la cartographie
prédictive, vos compétences en montage
vidéo
et vous appliquez au panier
et réalisez des projets comme
celui-ci à remplir sur
vous et à votre retour. Maintenant, la sécurité, vous
suivez tout au
long de ce voyage
et nous l'adorons. Des trucs sympas.
Explorons l'effet que nous allons apprendre
dans ce cours. Explorons l'effet d'ombre. Tout d'abord, Jeff
Bade de Bateman a ajouté, m'a
inspiré pour
obtenir cet effet. Et DaVinci, je dois dire que cela
apporte une valeur ajoutée significative. Les ombres ajoutent de la
profondeur à vos créations, les rendant
ainsi plus réelles. Voici un bref aperçu. Comme vous pouvez le voir, de multiples éléments tels que la
couronne et les piliers, le glaçage ont tous leur
propre ombre. Dans ce cours, nous allons apprendre
comment ajouter des ombres aux images. Pour être honnête, c'est assez
simple et facile. Ensuite, nous allons passer en revue les étapes pour obtenir un certain degré de
mouvement sur l'image, ainsi que pour animer l'
ombre en conséquence. Enfin, nous allons également apprendre
à ajouter des ombres aux vidéos, dans ce cas, un métrage sur
fond vert. Comme vous pouvez le voir, les ombres se déplacent en fonction
du mouvement et de la vidéo. Au fait, je vais également lier la ressource utilisée
dans cet exemple. Les mêmes concepts peuvent être utilisés
pour d'autres scénarios de fans comme Go Santos et d'autres éléments volant
dans votre maison. Les effets sont parfaitement réalisables sans tracas
extrêmes. Alors montez à bord et faites passer vos créations
au niveau supérieur.
2. Ajouter des ombres aux images: Hé les gars,
commençons par l'effet d'ombre. Tout d'abord, le crédit
là où le crédit est dû. Et c'est Jeff bed de bade
manner qui m'a donné
l'
idée d'ajouter un effet d'ombre, qui donne une toute nouvelle
dimension à vos créations. Une démonstration rapide, voici
ma maison en pain d'épice. Comme vous pouvez le constater, il comporte
plusieurs éléments. Quelques cannes de bonbon récoltent, glaçage, des bonbons circulaires et un tas d'autres choses. Pour une démonstration rapide, j'ai ajouté des ombres à
certains de ces éléments. Comme vous pouvez le voir ici, vous pouvez voir que certains sont des effets
3D sur la scène. Par exemple, remarquez
le pilier de canne ici avec l'ombre. Au moment où j'
élimine l'ombre, elle est un peu plate et vous la verrez apparaître
avec l'ombre. Pareil avec ce genre de
bonbon circulaire. Je vais éteindre l'
ombre et vous
remarquerez qu'ils
collent un peu au pain d'épice, ce qui est cool en soi. Mais pour moi, j'ai fait tourner le bonbon
circulaire, donc c'était logique de l' avoir un peu en
avance sur la maison. Et vous pouvez voir d'autres aspects comme la couronne a
sa propre ombre, dans l'ensemble, elle a l'air plutôt cool. Passons donc directement à la
création de cet effet. Permettez-moi de commencer par une image de base. Supposons que c'est l'
image juste ici. Et je veux ajouter un
élément qui a une ombre. Donc, d'abord et avant tout, vous commencez par une image avec
un fond transparent, qui est un fichier PNG. Les JPEG n'
ont généralement pas de transparence, donc vous avez besoin d'une image au format PNG juste à des fins d'
illustration, je vais
commencer par cette image. Comme vous pouvez le voir, il
a un arrière-plan, c'est une image JPEG. Et disons que je veux
utiliser ce bonbon devant
la
maison en pain d'épice et que je veuille débarrasser de l'
arrière-plan très rapidement. a un tas de logiciels
qui peuvent le faire. Mais un moyen efficace de le
faire est simplement d'aller en ligne. Donc en ligne, il suffit d'aller supprimer
doc BG, c'est le site. Il suffit de glisser-déposer votre image. C'est aussi simple que cela. Et voilà, il fait
le travail automatiquement. Bien sûr, vous pouvez apporter
quelques modifications rapides au cas où l'arrière-plan
serait plus compliqué. Il peut ne pas faire un bon travail automatiquement et vous
devrez peut-être apporter quelques modifications,
mais dans la plupart des cas, il fait un très bon travail automatiquement. Et disons qu'au cas où
vous auriez à le modifier, il vous
suffit de
cliquer sur Modifier et vous obtenez un petit pinceau que vous pouvez
utiliser pour effacer et restaurer. Donc en ce moment, nous sommes en cours d'effacement. Supposons que nous voulions nous débarrasser
de ce bonbon ici. Je vais juste zoomer un peu. Et c'est ça. Je
peux m'en débarrasser. Je peux réduire la taille du pinceau
pour un meilleur contrôle. Et c'est comme ça qu'
on se débarrasse des choses. De même, vous pouvez restaurer des choses à nouveau, c'est
essentiellement tout. Dans ce cas, nous n'
avions donc rien à faire. Il le fait automatiquement. vous suffit donc de
cliquer sur Télécharger. Et ça y est. Vous avez une image PNG avec
un fond transparent. Ainsi, vous pouvez utiliser à
peu près n'importe quelle image de Google pour laquelle vous souhaitez
avoir un effet d'ombre. Maintenant. Dans mon cas, j'ai utilisé une image cloud. Laisse-moi apporter ça. Voici mon image cloud. Je vais juste le
déposer ici. Je vais juste étendre l'image. C'est ça, c'est mon cloud. Je vais le réduire un peu. C'est donc en quelque sorte le Cloud
que je veux sur cette image. Comme vous pouvez le voir, il n'y a
évidemment aucune ombre pour le moment.
Ajoutons-le rapidement. L'ajout d'ombres aux images PNG
transparentes est donc assez simple. Accédez simplement à votre bibliothèque d'
effets
au cas où elle ne serait pas visible. Il suffit de le basculer sur le
bouton bascule est juste ici. Donc, je vais ouvrir les effets
et juste chercher l'ombre. C'est ça. L'ombre portée est ce que
vous recherchez. Maintenant. Il suffit de faire glisser l'ombre portée
sur le clip en question. Cela n'est donc pas vraiment
perceptible pour le moment une fois que vous avez
sélectionné le clip directement sur l'effet. Vous avez maintenant un meilleur
contrôle sur l'ombre. Tout d'abord,
permettez-moi de déplacer l'angle de chute. Comme vous pouvez le voir, l'ombre ici
se déplace. Donc, essentiellement,
vous avez le contrôle pour faire pivoter l'ombre
comme vous le souhaitez. Vous voulez donc que
l'ombre corresponde parfaitement à
vos autres ombres. Et en général, pour moi, j'ai un
lampadaire juste ici et c'est principalement la
raison pour laquelle j'ai choisi avoir mes ombres
à gauche parce que la plupart des autres artefacts peuvent avoir
une ombre naturelle de toute façon, à cause de l'éclairage public. J'ai donc choisi d'aller à gauche. Il vaut donc mieux penser
à utiliser vos lumières réelles. Outre les
sources externes comme les lampadaires, considérez
également le
prédit lui-même. Certaines structures sur votre
maison ou vont projeter des
ombres à partir de la lumière de
prédiction elle-même. Pensez donc à vos
angles d'ombre en conséquence. Alors tu y vas. Je vais juste mettre
mon ombre ici. Nous avons donc une petite
ombre juste ici. Ensuite, nous utiliserons
la distance de chute. Donc, la distance de chute
contrôle essentiellement l'illusion à quelle
distance se trouve cet objet. Par exemple, si j'
augmente la distance, vous pouvez voir l'ombre
reculer linéairement. Vous pouvez aller plus loin que
ce que les commandes sont basses. Imaginons que j'ai mis l'
ombre juste ici. Enfin, je vais revenir
au premier contrôle. Tu as la force de l'ombre. Il contrôle en fait
l'intensité. Alors ils ont eu l'ombre
qui devient assez sombre. Tu peux le faire jusqu'au bout. Doug, je
recommande fortement de ne pas l'
assombrir complètement car essentiellement le projet, je n'y jetterai aucune lumière. Ça n'a peut-être pas l'air aussi cool. Donc, vous voulez toujours
un peu de texture
au cas où
la texture du pain d'épice
apparaîtrait à travers. J'ai donc l'intensité de l'ombre, flou
légèrement réduit,
comme vous pouvez le remarquer, il contrôle la quantité de sang. Idéalement, plus vous avez de sources de
lumière, plus vous voulez flouter. Donc pour moi, je vais m'en remettre à quelque chose comme ça. Je cherche juste à faire correspondre
les ombres pour le moment. L'étape suivante est la couleur. Vous pouvez changer
la couleur de l'ombre,
ce qui, selon moi,
n'a pas vraiment l'air naturel. Le moment où cela
vous est utile est, disons que vous faites flotter une sorte d'objet translucide. Par exemple, vous
créez un projet dans
lequel un verre de sirop
d'érable flotte ici. Dans ce cas, l'ombre ne serait pas noire parce que la lumière
passerait à travers et pourrait avoir
une sorte d'ombre rougeâtre. sont les cas où
ces ombres
colorées sont utiles. Mais pour l'instant, je vais juste m'en tenir au même all-black. C'est tout ce qu'il faut quand il
s'agit de créer des ombres. Et pour savoir à quel point
c'est bon effet. Maintenant regardez ça,
au moment où je
désactive l'effet d'ombre
et ça ressemble, donc au moment où je l'allume, cela ajoute plus de réalisme
et d'effet 3D à celui-ci. C'est donc ça. Quand il
s'agit d'images simples, c'est tout
ce que vous avez à faire. C'est assez simple.
3. Animez Les Ombres Avec Des Imges: Prochaine étape, maintenant que
nous avons notre image, il est temps de créer
une sorte de mouvement. Et pour le mouvement, nous
allons principalement utiliser des images clés pour cela. Commençons donc par cela. Je vais réduire
légèrement la taille de l'ombre afin d'avoir plus de surface
sur laquelle je puisse la déplacer et qu' elle soit
plus facile à représenter. C'est avec cela que je
vais travailler. Donc d'abord et avant tout, concentrez-vous
simplement sur la
création du moment. Nous nous inquiéterons de
l'ombre plus tard. D'abord et avant tout, prenons le point de départ. Je vais garder le cloud
à mon point de départ. Accédez au nœud de transformation,
ajoutez une image-clé. Vous pouvez être sélectif et simplement
ajouter une image-clé à la position. Cela fonctionne aussi, mais
je vais simplement
simplifier les choses et ajouter l'
image-clé à l'ensemble. C'est donc notre position
de départ. Ensuite, nous traversons le temps, disons quelques
secondes plus tard, nous voulons que le nuage soit dans cette
position particulière. C'est ça. Ce qui s'est passé, c'est que
vous pouvez voir que l'image clé a
été ajoutée automatiquement
et qu'il n'y vous pouvez voir que l'image clé a
été ajoutée automatiquement avait que les x et y parce que c'est le seul
aspect qui a changé. Vous pouvez également
parcourir les extrémités de l'image-clé. Si vous passez à la dernière
position, nous étions là, et vous pouvez passer à l'image-clé suivante à l'aide de cette
petite flèche juste ici. Ensuite, je vais aller un peu plus loin
dans la chronologie, et je vais simplement déplacer le
cloud jusqu'ici. Donc, en gros, nous créons un mouvement avec un nuage qui se déplace de droite à gauche, puis il passe essentiellement au deuxième
étage. Et comme vous pouvez le constater au
moment où vous effectuez des mises à jour, les images-clés sont
ajoutées automatiquement, assez simple
et directe. Permettez-moi de désactiver les commandes afin que vous
puissiez voir que le mouvement est créé automatiquement et que le
mouvement est linéaire. Et vous pouvez choisir d'ajouter plus d' images clés si vous
souhaitez un contrôle plus précis. Mais pour l'instant, il ne s'agit
que d'un mouvement linéaire. C'est donc à peu près tout quand il s'agit de
déplacer le Cloud. étape suivante, nous allons
réellement travailler avec les ombres. Donc d'abord et avant tout, je vais passer au premier point
et au point de départ, et je vais simplement créer une image clé
de tous les contrôles Shadow. Cela devrait être mon ombre
au point de départ. Je vais simplement passer à
l'image-clé suivante en ce qui concerne la position. Maintenant, si vous analysez
le fonctionnement de la source de lumière, il y avait un objet ici. Ma source lumineuse était à droite et il y
avait une ombre ici. Maintenant, si l'objet se déplace
plus à gauche, l'ombre se déplace plus à gauche
qu'elle ne l'était auparavant. Ce que je vais
faire, c'est
changer un
peu l'angle pour qu'il soit vers la gauche. Ensuite, je vais
augmenter la distance de chute ce qui donne
l'impression que le mode des ombres est à gauche. Cela vous donnera un moment
plus réaliste. Permettez-moi donc de revenir en arrière et de
vous montrer ce que nous avons jusqu'ici. Comme vous pouvez le voir, le Nuage et
les ombres juste ici. Et au fur et à mesure que nous avançons, l'ombre
se déplace un peu plus loin. Allons-y. L'ombre était plus proche et
maintenant elle s'est déplacée plus loin. Prochaine étape, nous pouvons
passer directement à ce point où
le nuage se trouve juste ici. Dans ce cas, je vais
utiliser un peu plus de fini. Donc ce que je vais faire c'est que je vais tout garder ici. Et c'est vrai. Lorsque nous passerons
du premier étage
au deuxième étage, je vais simplement modifier
la distance de chute parce que mon deuxième étage est plus en arrière que
mon premier étage. Donc, ce que je vais faire
, c'est à peu près à ce point, je vais
appliquer une image clé pour l'ombre. En gros, à ce stade, je vais simplement ajouter des images-clés. Je veux l'ombre juste ici, mais au moment où nous montons et
passons au deuxième étage, je veux que la
distance de chute augmente. Et bien sûr, j'exagère un peu pour les
besoins du tutoriel, mais vous avez compris l'
étape suivante et vous passez au point
le plus éloigné. À ce stade. Je n'ai pas vraiment envie de trop changer l'angle,
juste un petit peu. Regardons maintenant le
mouvement de notre image et nos ombres. Si vous remarquez au début, l'ombre est assez
proche de l'objet. Maintenant, au fur et à mesure que nous nous éloignons, vous pouvez voir que le mode des
ombres s'éloigne, donnant une illusion de moment de
droite à gauche. Et compte tenu de l'
angle de la lumière, cela donne un aspect plus réaliste. Maintenant, nous allons
créer une illusion
basée sur la profondeur. Parce qu'ici la profondeur est
moindre et ici c'est plus. Comme vous pouvez le constater, au moment où nous passons
au deuxième étage, la distance entre les ombres
devrait augmenter. C. C'est là. Je vais juste
faire des allers-retours. Maintenant, imaginez que j'ai
désactivé l'effet. Voilà à quoi ressemblera la
motion. Comme vous pouvez le voir, c'est plutôt
plat et irréaliste. Au moment où nous l'ajoutons,
cela donne une grande profondeur
à ce qui se passe. donc ça, les gars. Ainsi, en ce qui concerne les images, nous avons appris à
ajouter des ombres et à créer du mouvement en fonction de
l'émotion de l'image.
4. Ajouter des ombres aux vidéos: Maintenant que nous avons
ajouté des ombres aux deux images et que nous avons également expliqué
comment les animer. Travaillons avec des vidéos ou plus. Tout d'abord, j'
utiliserais la même image de base. Permettez-moi de couper la vidéo à
ce que j'ai l'intention d'utiliser. Je vais juste faire un premier montage juste ici juste pour que ce soit simple. est donc le cas. C'est de
cette façon que je compte utiliser. Ok ? Plus important encore, nous voulons
redimensionner l'image afin qu'elle s'
aligne là où nous en avons besoin. Pour ça. J'utilise généralement le nœud de
transformation juste ici. C'est un effet ouvert. Il suffit de chercher
Transform, c'est tout. Juste ici. Une fois que vous avez accédé à Transform
et à Effect,
passez des curseurs à Canvas. Et pour que les
commandes d'effets soient visibles, tu dois changer
cette petite icône ici, Open Effects. Le contrôle Open
Effects est maintenant visible, est monté dans votre image
afin que vous puissiez il
est monté dans votre image
afin que vous puissiez le
placer à l'endroit où vous
souhaitez que la vidéo soit réellement affichée. Donc pour l'instant, ça
a l'air juste. Passons maintenant à l'
ajout d'ombres. Tout d'abord, comme nous l'avons fait, ils vont chrominer
l' écran vert pour cela, j'ai l'habitude de cliquer sur la page
couleur. Là-dedans. Cliquez avec le bouton droit, ajoutez une sortie alpha ce
que nous avons obtenu ce point
bleu ici. Branchez, soufflez pour souffler. Prochain match qualificatif. C'est là que vous travaillez
avec l'incrustation chromatique. Donc, ici, il y a un
tas d'icônes, HSL, RGB, sélectionnez 3D, puis
cliquez sur ce Plus, c'est
ce que j'utilise habituellement. Ensuite, tracez une ligne
approximative juste ici. C'est fait. Ce que vous
voulez faire, c'est l'inverser parce que vous voulez
supprimer le vert. Il y a donc ce bouton vers l'intérieur juste ici. C'est à
peu près ça. Et vous pouvez voir qu'il y a un
tas de teintes vertes pour cela. Est-ce que c'est le curseur de sort D. Il suffit de le lancer complètement. Vous pouvez contrôler la manivelle, mais généralement la
manivelle complètement. Occupe-toi de tout le vert.
C'est à peu près ça. Un petit constat ici, nous remarquons que l'
image de fond n'est plus visible. Pour cela, la solution de contournement Vinci Resolve est de revenir au clip où
vous avez effectué l'incrustation chromatique, aller dans la fenêtre d'alimentation, de
sélectionner cette courbe. Cela vous permet de dessiner une forme libre. Dessinez quelque chose
dans leurs sujets que vous êtes sûr que cela ne
laissera pas le sujet, c'est à peu près tout. Restez dans les
dimensions du club. Ne sortez pas. C'est ça. Maintenant tu peux tout voir. Maintenant, faisons la même
chose que nous faisions auparavant. Allez ici et ajoutez de l'ombre portée. Drop-shadow, faites-le glisser. Nous avons maintenant nos
commandes d'effets d'
ombre portée ici. Je vais juste le monter, changer l'angle,
la distance. Comme vous pouvez le voir, il
n'y a rien de vraiment ici. n'y a pas de véritable
ombre. Tu peux voir. Quelque chose ne fonctionne pas, non ? Il n'y a absolument aucune
ombre que tu peux voir. Alors maintenant, ce que nous voulons
dire au logiciel comme ombres
V1 uniquement pour les
sujets qui sont visibles. Mais ça, supprimons ça. Revenons à la couleur. Maintenant, touchez les effets. Et puis, comme vous pouvez le voir, il y a un effet d'
ombre portée juste ici. Donc, afin de
garder les choses propres, je vais juste ajouter un nœud
supplémentaire et m'assurer que la correction des couleurs ou la chrominance se
produit dans ce nœud. Je vais juste
ajouter un autre nœud, ajouter des céréales,
puis prendre le bleu, connecter le bleu ici, ici, puis ajouter l'
ombre portée au deuxième nœud. Cela permet de garder
le traitement propre et de réduire les risques
de bogues logiciels. Comme tu peux le voir, tu
peux voir l'ombre. Je vais augmenter la force de
la distance de chute. Vous pouvez
tout contrôler à nouveau et maintenant les ombres encore
plus avec le sujet. C'est donc en gros ça. Comme vous l'avez remarqué, vous ajoutez des ombres dans la page d'édition pendant que vous
effectuez une incrustation chromatique
dans la page de couleur, cela ne fonctionne pas vraiment. Tout doit être sur
la même longueur d'onde. l'autre façon, vous
pouvez contourner ce problème
car c'est une technique plus
simple, je vais juste
réinitialiser le nœud. Nous sommes revenus à ce qu'il était avant. Revenons maintenant à la page d'édition et effectuons tout notre
traitement ici. Passons complètement
à la page d'édition. Tout d'abord,
afin de supprimer l'écran vert, recherchez la 3D, Kia,
il suffit de taper en 3D. 3D ici, faites-le glisser. Comme tu peux le voir. Voici les apparences. Ouvrez les commandes. Maintenant tu veux toucher le Plus. Encore une fois. C'est essentiellement
la même chose que nous avons fait en couleur. C'est juste dans la page d'édition. Mais là où vous effectuez le traitement
fait la différence. Mais en termes de contrôles, ils sont exactement les mêmes, juste présentés
légèrement différemment. Ils vont faire le
même processus, atteindre le plus. Donc, lorsque vous faites le plus et
que vous remarquez qu'il ne clique pas parce que vous devez
activer la superposition FX. Une fois que vous avez fait cela,
vous pouvez cliquer ici. Allons-y. déjà fait à peu près. Les onduleurs se sont donc
automatiquement écrêtés. Il fait donc ce qu'il faut. Et pour dissiper, vous avez
le curseur juste ici. En gros, c'est ça. Vous avez terminé
votre écran vert. Maintenant, vous allez chercher
Ombre portée et suivre cela. Et maintenant tu vas
aller dans Ombre portée, changer la force, l'angle et la distance. Comme vous pouvez le voir, les
ombres se déplacent ici
vers la morale de l'histoire, c'est que
quand il s'agit de vidéos, vous devez vous assurer de faire à la
fois votre chroma key votre ombre portée
dans la même section, fin de NC, vous pouvez effectuer les deux
dans l'onglet Edition, ou
les deux dans l'onglet Couleur. Vous voulez juste vous assurer de
faire les deux au même endroit. C'est à peu près ça les gars. C'est ainsi que vous donnez de la profondeur
à vos créations. Dans l'attente de
votre œuvre, meilleurs voeux.
Telwin George
