Adobe Photoshop 2023 Advanced Masterclass - Devenir expert de Photoshop

1. Introduction: Quoi de neuf, les gars, bienvenue dans la masterclass avancée de Photoshop. Dans ce cours, vous apprendrez différentes techniques de sélection. Nous allons apprendre à supprimer votre sous-conduit, supprimer l'arrière-plan, à supprimer le ciel. Vous apprendrez comment résoudre votre peau, comment éliminer les imperfections et même comment éliminer cette dose. Vous apprendrez à utiliser la dernière fonctionnalité de Photoshop, le filtre neuronal. Vous apprendrez à colorier des images classiques, à créer une profondeur de champ trig et bien d'autres choses encore. Et les gars, en utilisant des matériaux 3D, nous allons créer un exemple amusant. Vous apprendrez à créer des maquettes impressionnantes, puis à les animer. Vous apprendrez de nombreux styles différents d'effet fiscal. Vous apprendrez comment placer votre ombre, comment placer votre reflet en utilisant leur point de vue. Vous apprendrez à affiner le pinceau, à utiliser des pinceaux et à créer une manipulation photo amusante. Vous apprendrez à placer votre produit dans un nouvel environnement et bien d'autres choses encore. Quoi de neuf, les gars ? Je m' appelle Dan, je vais bien. J'ai un site Web et une chaîne YouTube où j' enseigne aux gens comment éditer des vidéos et des graphiques. Donc, si vous êtes intéressé, rejoignez ce cours dès maintenant. 2. Sélectionner et masque : supprimer le sujet: Maintenant, dans cette conférence, je vais vous montrer comment supprimer ce sujet de cette image. Nous allons donc sélectionner cet outil de sélection d' objets. Et cela prendra du temps, il faudra quelques secondes pour analyser votre image. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, vous pouvez sélectionner votre arrière-plan, vous pouvez sélectionner votre ciel ou vous pouvez sélectionner votre sujet. Laissons le sujet. Cliquez donc avec le bouton gauche de la souris sur votre sujet. Maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir, c'est comme mon sous-réseau. Nous allons donc sélectionner l'outil Move et passons maintenant à l'édition et laissons Content Aware Fill. Maintenant, comme vous pouvez le voir, les gars, le sujet a été retiré de l'arrière-plan. Mais si nous zoomons, vous pouvez voir que nous avons les restes du sujet en arrière-plan. Annulons donc cette fonctionnalité et passons maintenant au Select. Et puis passons à la modification. Et je vais étendre ce masque à 13 pixels. Passons donc à 14. Et maintenant, nous sommes prêts à partir. L'étape suivante consiste à passer à l'édition et à laisser Content Aware Fill. Maintenant, comme vous pouvez le voir, supprimez complètement votre sujet de l' arrière-plan. Maintenant, les gars, vous pouvez également améliorer ce résultat. Sélectionnez donc l'échelle. Cliquez. D'accord. Maintenant, je vais également rejoindre l' adaptation des couleurs en haut. Laissons le très haut. Faisons le leur savoir. Maintenant, je pense que nous sommes prêts à partir. Maintenant, cliquons dessus. Appliquer. Maintenant, cliquons, OK. Maintenant, comme vous pouvez le voir, déplacez votre sujet depuis l'arrière-plan. Mais si nous zoomons, vous pouvez voir que nous avons les restes de l'éclairage du sujet. Comment tu peux t'en débarrasser. Vous devez donc d'abord sélectionner, combiner cette image et convertir en objet intelligent. Nous devons maintenant convertir de cette façon Rasterize Layer. Maintenant, les gars, je vais sélectionner l'outil Lasso et je vais sélectionner cette partie de l'image. Passons maintenant au Content Aware Fill. Et maintenant, appliquons cette modification. Maintenant, cliquons ici, sélectionnez l'outil Lasso. Et sélectionnons cette partie. Appliquez maintenant cette modification. Je vais maintenant sélectionner cette zone. Et maintenant, appliquons cette modification. Et maintenant, je vais sélectionner cette zone. Appliquons cette modification. Alors maintenant, si nous cliquons, OK, allons en gondole. Vous pouvez voir que nous avons cette fin. Donc, si je salue cette couche, vous pouvez voir que nous améliorons encore cet arrière-plan. Désormais, dans la dernière version de Photoshop, vous pouvez supprimer votre sujet de l'arrière-plan. Sélectionnez donc cet outil de sélection d' objets, évaluez deux paramètres car il analyse votre photo. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, nous pouvons sélectionner le fond, cet homme et le sujet. Je vais donc sélectionner cet objet. Alors maintenant, les gars, cet objet est sélectionné. Nous devons donc appuyer sur Shift plus la touche Supprimer. Maintenant, comme vous pouvez le voir, il suffit de remplir ce masque de cette couleur blanche. Cela ne fonctionne que sur macOS. Donc, si vous travaillez sur un amino, vous devez appuyer sur Shift plus Backspace. Et maintenant, il remplira automatiquement votre arrière-plan. Comme vous pouvez le voir, nous avons ce reste de cet objet, nous devons donc le retourner. Sélectionnez donc cette zone. Et je vais passer à l'édition et maintenant sélectionner Content Aware Fill. Comme vous pouvez le voir, ce problème est maintenant corrigé, nous devons donc appliquer ces modifications. Maintenant, je vais également sélectionner cette zone. Appliquons maintenant les modifications. Comme vous pouvez le voir, il nous reste quelque chose. Je vais donc faire la sélection. Refaisons ça. Appliquez maintenant les modifications. Maintenant, nous avons quelque chose ici, alors sélectionnez cette zone, appliquez les modifications. Maintenant, soyons parfaits. Maintenant que nous avons quelque chose , nous devons donc sélectionner cette zone. Peut-être que nous pouvons simplement laisser cette zone. Appliquons le génie. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons cette ligne étrange, nous devons donc sélectionner cette zone. Appliquons maintenant les modifications. Maintenant, cliquons sur OK. Appuyez sur la touche Ctrl D. Maintenant, c'est parti. Nous allons donc sélectionner le premier jour. Faites défiler la page vers le bas, passons maintenant à la dernière. Il sélectionnera donc toutes ces couches et les placera dans un dossier intégré. Maintenant, c'est avant et ceci est après. Maintenant, les gars, et si vous avez plus d'une personne sur une photo et que vous voulez supprimer cette personne de la photo ? Vous devez donc sélectionner l'outil de sélection des objets. Maintenant, comme vous pouvez le voir, je peux sélectionner cet objet et appuyer sur Shift plus Backspace. Si cela ne fonctionne pas pour vous, vous devez appuyer sur la touche Shift plus Supprimer. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, il a complètement supprimé ce sujet de cette photo. Mais lorsque vous accédez à cette image et que vous sélectionnez cet objet, je vais sélectionner l'outil de sélection d' objets. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, il ne sélectionne plus que le sujet, mais non, le sac. Je veux supprimer le sujet et le sac. Et si je veux sélectionner cet objet, je vais le faire. Comme vous pouvez le voir, si j'appuie sur Shift plus Backspace, nous obtenons un résultat étrange. Donc, pour supprimer le sujet de l'image, vous devez sélectionner l'outil Stylo. Et maintenant je vais supprimer cette personne de cette photo. Maintenant, vous n'avez pas besoin d'être parfait, masquez simplement ce sujet. Et maintenant, c'est terminé. Vous devez maintenant cliquer avec le bouton droit de la souris. Et maintenant, vous devez sélectionner, faire une sélection. Cliquez. D'accord. Maintenant, les gars, vous devez passer à l'édition et maintenant vous devez sélectionner Content Aware Fill. Maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir, cela a retiré le sujet de ce contexte. Appliquons donc ces modifications. Appuyons sur Ctrl D. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, le sujet a été retiré de l'arrière-plan. Maintenant, les gars, si vous voulez résoudre ce problème, vous devez appuyer sur la touche Ctrl et sélectionner cette couche. Et maintenant, vous avez fini de masquer cette couche. Sélectionnez maintenant cet arrière-plan. Passons maintenant au sujet Content Aware, Fill it smoothly depuis l'arrière-plan. Appliquez donc ces modifications. Nous devons maintenant résoudre ce problème ici. Nous pouvons donc sélectionner ceci. Maintenant, comme vous pouvez le voir, cela résout ce problème, appliquez donc ces modifications. Comme vous pouvez le voir, nous avons quelque chose ici, nous devons donc sélectionner cette zone. Et comme vous pouvez le constater, il règle désormais également ce problème. Vous pouvez maintenant prendre votre temps et faire quelques ajustements ici. Donc c'est avant et ceci est après. 3. Sélectionnez et masque : supprimer l'arrière-plan: Maintenant, les gars, je vais vous montrer comment supprimer complètement cet arrière-plan. Nous avons plusieurs options d'outil de sélection. Nous avons un outil de sélection d'objets. Et si vous passez à la sélection, nous avons Select Subject, mais les meilleures options sont la sélection et le masque. Passons donc à Sélectionner et masquer. Et dans Select and Mask Guys, si vous sélectionnez Quick Selection Tool, nous avons le sujet sélectionné. Nous allons donc sélectionner cet objet et examiner le sujet. Maintenant, vous pouvez également modifier certains paramètres ici, mais je pense que nous sommes prêts à partir. Maintenant, vous pouvez également le régler pour qu'il soit coloré ici ou objectif ici. Donc, si vous sélectionnez la couleur ici, laissons l'objectif ici. Maintenant, vous pouvez également augmenter l'opacité. Vous pouvez également changer d'affichage. J'ai sélectionné la superposition. Maintenant, les gars, si vous faites défiler la page vers le bas dans la sortie, nous avons cette couleur décontaminée. Nous allons donc sélectionner ceci. Et il sélectionnera ces cheveux dans la sortie. Je vais sélectionner une nouvelle couche avec un masque de couche. Il ajoutera une nouvelle couche avec un masque de couche. Alors cliquons sur OK. Et comme vous pouvez le voir les gars, nous avons cette nouvelle couche avec le nouveau masque. Voici donc l'origine et voici la découpe de cette photo. Maintenant, si nous ajoutons un arrière-plan, mettons-le en dessous de cette couche. Vous pouvez voir que nous avons découpé ce sujet incroyable sur cette photo. Il s'agit maintenant d'un moyen simple de découper votre sujet de cette image. Mais je vais vous montrer un exemple complexe. Dans cet exemple, nous avons ceci, nous avons ces boucles d'oreilles, et maintenant nous avons cette fusion de données sur fond blanc avec notre sujet. Passez maintenant à la sélection, puis à la sélection et au masque. Et dans Sélectionner et masquer, nous allons sélectionner Sélection rapide. Nous allons sélectionner le sujet. Comme vous pouvez le voir, c'est comme le sujet, mais si nous zoomons, vous pouvez voir que nous avons des notes manquantes. Donc, si vous diminuez cette opacité, poussons-la vers la gauche. Vous pouvez voir que nous pouvons voir la partie manquante de cette audience. Alors maintenant, je vais sélectionner cet outil de sélection rapide. Je vais sélectionner ceci. Et zoomons. Cliquons en mode plein écran. Et maintenant, nous pouvons zoomer avec ce parchemin. Maintenant, je vais sélectionner cet outil de sélection de groupe, sélectionner le plus. Et maintenant je vais dessiner sur la partie manquante de cette aide qui ramènera la partie manquante de cet objet. Maintenant, si vous souhaitez supprimer ce fond blanc, il vous suffit d'appuyer sur la touche Alt et de cliquer ici. Et cela supprimera cette partie et elle éliminera celle-ci . Maintenant, je pense que nous sommes prêts à partir. Maintenant, si nous zoomons, vous pouvez voir que nous avons également des problèmes ici. Dessinons donc ici. Et si cela ne fonctionne pas, vous devez sélectionner cet outil de brosse et éliminer manuellement cette pièce. Alors appuyons déjà et effaçons cette partie. Maintenant, vous pouvez également récupérer une partie manquante de votre image. Maintenant, je pense que nous allons bien. Nous avons quelques pièces manquantes ici. Alors, prenons soin de ces pièces également. Il nous manque maintenant une partie de cette veste. Ramenons celui-ci. Maintenant. Je pense que nous sommes prêts à partir. Maintenant, les gars, nous avons apporté quelques ajustements au sujet. Maintenant, nous avons Claudius D. Comme vous pouvez le constater, nous faisons apparaître ce fond blanc dans quelques années. Nous devons sélectionner cet outil Refine Edge Brush. Et je vais augmenter la taille. Zoomons. Et je vais dessiner sur ces barres blanches. Réduisons la taille du pinceau. Et nous avons terminé. Maintenant, les gars, je vais vérifier cette décontamination des couleurs. Je vais sélectionner une nouvelle couche avec un masque de couche. Et je vais cliquer dessus, d'accord, beurre. Maintenant, les gars, nous avons cette question parfaite. Si nous ajoutons un calque, un calque uni, un calque uni d'ajustement des couleurs, et si je change cette couleur en noir, vous pouvez voir que nous avons cette incroyable sélection. Maintenant, si nous avons ajouté ce type de sélection ou si vous avez simplement laissé à votre sujet le masque supplémentaire et que vous devez ensuite sélectionner l'outil de pinceau, augmentez la taille de ce pinceau. Et maintenant, nous allons sélectionner la couleur noire. Et maintenant je vais noyer cette partie. Maintenant, sélectionnons la couleur blanche et je vais dessiner cette partie. Eh bien, voyons voir, tout le monde est trop solide. Et je pense que nous sommes prêts à partir. Maintenant, les gars, si vous avez cette sélection étrange, vous devez sélectionner l'outil de maculage au lieu de l'outil pinceau. Et maintenant, je vais vous parler de cela ci-dessus. Quatre, sélectionnez le masque de restaurant de cette image. Ne sélectionnez pas l'image comme le masque du restaurant. Maintenant, je vais le réduire et je ferai une sélection plus précise. Maintenant, vous pouvez également faire de même avec ce coin si vous le souhaitez. Maintenant, si nous sélectionnons votre bouche, appuyons sur Alt et sélectionnons votre masque, vous pouvez voir, nous pouvons voir ce masque. Sélectionnez donc l'outil de pinceau, changez le mode de fusion en superposition et sélectionnez la couleur blanche. Maintenant, je vais augmenter la taille de ce pinceau. Et ce que cela va faire, changeons cela pour résoudre le pinceau. Et ce que ça va faire, les gars, ça ne peindra que sur les zones blanches. Si vous sélectionnez le noir, il sera coloré sur le noir. Si vous sélectionnez le blanc, il ne colorera que le blanc. Il effleurera uniquement les zones blanches. Maintenant, je pense que c'est terminé. Pinceau connu sur les coins. Maintenant, si nous appuyons sur la touche Alt et sélectionnons le masque raster, nous avons cette incroyable sélection. Maintenant, je vais changer son mode de fusion pour le multiplier. Et je vais faire une copie de cette image et sélectionner Control plus J. Et je vais regrouper cette couche. Laissons cette image intégrale et changeons ce mode de fusion en mode normal. Je vais maintenant ajouter un masque de ce groupe. Et je vais sélectionner mon outil Pinceau, augmenter la taille de ce pinceau. Maintenant, changeons la couleur en noir. Et je vais prendre les devants. Changez donc le mode de fusion en mode normal. Et maintenant je vais arrondir les angles comme ça. Maintenant, si vous changez la couleur pour qu'elle ressemble davantage aux couleurs unies, vous pouvez voir que nous avons cet incroyable type de couleur transparente. Maintenant, vous pouvez également sélectionner le masque du restaurant et réduire sa densité. Nous avons maintenant cet incroyable magicien. Maintenant, si vous changez la couleur en blanc, vous pouvez voir que nous avons cette superposition de couleur blanche sur les cheveux. Si nous changeons la couleur pour qu'elle ressemble à quelque chose comme cette couleur, une couleur vive, vous pouvez voir que nous avons des résultats de niveau supérieur. Maintenant, si vous voulez passer à un autre niveau, allez simplement dans le groupe, sélectionnez votre image, accédez à son option de fusion. Et en mélangeant les options, je vais jouer à ce jeu ici. Et si vous appuyez sur la touche Alt, cela effectuera un réglage de couleur fluide comme celui-ci. Maintenant, si vous changez de couleur, nous avons maintenant des résultats différents comme celui-ci. Ce métal fonctionne donc sur un fond clair. Donc, si vous avez un arrière-plan plus sombre, j'ai une solution pour vous. Donc, pour un arrière-plan plus sombre, je vais changer ce mode de mélange en Linear Dodge. Et je vais dupliquer cette couche. Et changeons ce mode de mélange pour l'éclaircir. Nous avons maintenant ce magicien. Maintenant, vous pouvez également changer la couleur en une couleur vive, mais nous avons cette étrange sélection. Vous devez donc masquer cette couche et changer son mode de fusion pour tout multiplier, vous pouvez simplement créer un autre groupe. Et renommons cela en light. Je vais maintenant dupliquer cette couche. Cachons ce groupe et je vais le renommer trop foncé. Maintenant, ouvrons ce dossier, ouvrons ce groupe, et je vais le faire glisser au-dessus cette année. Maintenant, pour le fond sombre, vous avez ceci, et pour le fond clair, vous avez cette image. C'est ainsi que vous pouvez parfaitement découper votre sujet par rapport à l'image. 4. Sky Remove Techniques: Maintenant, les gars, je vais vous montrer comment supprimer le ciel de cette photo. Nous avons donc trois méthodes. La première consiste donc à cliquer avec le bouton droit de la souris sur vous-même. Tout d'abord, vous devez cliquer sur ce journal pour déverrouiller cette couche. Nous devons maintenant cliquer avec le bouton droit sur cette couche et accéder aux options de fusion. Maintenant, dans l'option de fusion, ne laissez rien ici dans l'option de fusion, vous devez changer ce mélange s'il est de couleur bleue. Ici, nous avons le ciel bleu, nous devons donc sélectionner ce point et le faire glisser vers la gauche. Et dès que je l'ai fait, vous pouvez voir que ce type est maintenant renvoyé. Maintenant, si vous voulez améliorer le masque, vous devez publier. Je vais juste jouer ce point ici. Maintenant, si vous voulez mettre en forme le masque de cette sélection, vous devez appuyer sur Alt. Et maintenant, vous pouvez sélectionner celui-ci et le faire glisser vers la gauche. Maintenant, si je clique sur OK, vous pouvez voir que nous n'avons aucune structure car nous l'avons fait en mode de fusion, dans une option de fusion. Alors maintenant, je vais ajouter une couleur unie de bleu. Ajoutons cette couleur. Maintenant, je vais jouer une décimale en dessous de la moyenne. Nous pouvons maintenant ajuster certains paramètres ici. Maintenant, nous sommes prêts à partir. C'est donc la première méthode supprimer le ciel. Maintenant, je vais passer aux options de mélange et je vais le jouer dans sa position initiale. Maintenant, la deuxième méthode consiste à sélectionner cet outil de sélection d'objets et il supprimera le ciel pour vous. Il est donc en train d'analyser la situation. Maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir, il ne sélectionne pas le ciel. Donc, pour ce genre d'image, il faut passer à l'option de fusion et choisir cette méthode. Maintenant, si nous passons au deuxième exemple, je sélectionne, IF a sélectionné cet outil de sélection d'objets et sélectionnez maintenant parfaitement le ciel. Donc, si je sélectionne mon ciel, maintenant si nous passons à la sélection inverse, cette sélection, maintenant si j'ajoute un masque supplémentaire, maintenant, comme vous pouvez le voir, supprimez le ciel de l'arrière-plan. Mais si vous appuyez sur la touche Alt et sélectionnez ce masque de restaurant, vous pouvez voir que nous avons ce masque étrange à l'intérieur de cet arbre. Nous devons donc sélectionner l'outil de brosse. Maintenant, les gars, je vais changer ce mode pour l'overlay. Et ce qu'il fait. Si nous avons une couleur blanche, elle ne peindra que sur cette zone blanche. Si nous avons le noir, il ne peindra que sur la zone noire. Donc, pour le moment, la couche noire est sélectionnée. Donc, si j'essaie de peindre, vous pouvez voir que cela ne peindra pas sur la zone blanche. Comme vous pouvez le constater. Je peins sur la zone blanche, et ce n'est pas sur la zone blanche. Maintenant, je vais sélectionner la couleur blanche. Et maintenant, je vais réduire mon débit à 20 %. Maintenant, ne peignons que la zone blanche. Cela ramènera donc tous les détails de cette photo. Nous avons maintenant cette sélection parfaite. Maintenant, nous allons sélectionner l'outil Move. Et maintenant, appuyons sur la touche Alt et sélectionnons le masque. Et maintenant, vous pouvez voir que nous avons découpé cet arbre parfait sur la photo. Maintenant, si j'appuie sur la touche Shift et si vous sélectionnez votre masque raster, vous pouvez voir que nous pouvons désactiver le masque et que nous pouvons également l' activer. Et si vous double-cliquez sur ce masque, propriétés VOD, etc., accédez à la fenêtre et vous devez activer les propriétés. Les propriétés ne sont désormais pas disponibles. Nous devons double-cliquer ici. Et maintenant, comme vous pouvez le constater, c' est la propriété de ce masque. Vous devez donc réduire cette densité et vous pouvez consulter l'image originale. C'est la deuxième méthode pour supprimer ce type de votre photo. Maintenant, les gars, pour cette dernière méthode, vous devez consulter le journal. Et en général, si vous sélectionnez le rouge, vous pouvez voir que la lecture de cette image s'affichera. Et si vous sélectionnez le vert, le vert s'affichera. Et si vous sélectionnez le bleu, il n'affichera que le bleu. Je vais donc retirer ce type. Nous devons donc sélectionner ce bleu et l' ajouter à cette nouvelle couche. Maintenant, les gars, je vais terminer l'image par la décimale et ajouter ce niveau. Et maintenant, faisons glisser celui-ci vers la droite. Maintenant, faisons glisser ce point vers la gauche. Maintenant, faisons glisser ce point vers la droite et celui-ci vers la gauche. Maintenant, comme tu peux le voir, c'est ce type. Nous devons donc faire appel à cette équipe. C'est-à-dire que je vais appuyer sur Contrôle et sélectionner cette couche. Maintenant, nous devons activer cette couche, désactiver cette couche. Passons à la couche, sélectionnons l'ensemble de l' image à l'envers, cette sélection et ajoutée après le masque. Maintenant, regarde ça. Cela a complètement retiré ce type de cette photo. Si vous souhaitez ajuster ce masque, il vous suffit d'appuyer sur la touche Alt, sélectionner votre masque matriciel, de sélectionner votre pinceau. Changez ce mode pour le superposition. Maintenant, changez cette couleur en blanc. Et maintenant, nous pouvons le peinturer ou le changer pour qu'il soit normal. Maintenant, si nous voulons augmenter ou diminuer la taille de ce pinceau, vous devez appuyer sur la touche Alt du clavier. Appuyez sur le bouton droit de la souris et vous pouvez le faire glisser vers la droite pour augmenter la taille de ce pinceau. suffit de le déplacer vers la gauche pour réduire la taille de ce pinceau. Je vais le graver sur le côté droit, enchaîner le flux à 50 %. Et maintenant, nous pouvons noyer cette zone. Maintenant, si j'appuie sur Alt, sélectionnez ce masque, vous pouvez voir que nous avons cette sélection parfaite. Voici les trois méthodes pour supprimer ce type. 5. Outil de sélection des objets: Alors les gars, dans la nouvelle version, nous avons, si vous cliquez ici, nous avons un outil de sélection d' objets. Mais si vous cliquez ici, si vous sélectionnez un grill, cela prend du temps et il analysera votre gros orteil. Et maintenant, vous pouvez sélectionner des éléments particuliers, comme sélectionner l'arrière-plan. Vous pouvez sélectionner des objets. Mais vous pouvez aussi, si vous le souhaitez sélectionner, ce produit plus est partagé ou vous pouvez également dessiner cette zone. Alors maintenant, je vais dessiner cette zone. Et maintenant, il sélectionnera ce produit plus une ombre. Mais maintenant, les gars, comme vous pouvez le constater, il sélectionne également cette zone. Et si vous souhaitez désélectionner cette zone ? Vous pouvez également le faire très simplement. Vous pouvez sélectionner un outil de moindre importance lasso polygonal ou cet outil de lasso magnétique. Maintenant, je vais sélectionner l'outil Polygon Lasso. Zoomons. Et maintenant je vais appuyer sur Alt. Et dès que j'appuie ou comme vous pouvez le voir, un signe négatif apparaît à côté de cet outil. Nous pouvons maintenant sélectionner cette zone. Et maintenant, sélectionnons ceci. Vous devez appuyer sur Alt G et le dessiner. Il sera donc désélectionné. Je vais le désélectionner en appuyant sur la touche Alt. Maintenant, il va désélectionner cette option. Maintenant, les gars, c'est comme ça, appuyez moins sur Control plus j. Maintenant, nous avons ceci contre la sélection. Mais que faire si vous voulez sélectionner quelque chose ? Je vais donc sélectionner cet outil de sélection d'objets. Dessinons maintenant ceci. Nous devons sélectionner l'arrière-plan, et maintenant nous devons sélectionner ces aéroports. Maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir, c'est comme cette légende. Vous pouvez donc utiliser l'outil Stylo pour resélectionner cette zone ou simplement sélectionner cet outil. Appuyez sur Shift. Comme vous pouvez le constater, un signe plus apparaît à côté de cet outil. Et maintenant, nous pouvons sélectionner cette zone. Maintenant, comme vous pouvez le voir, c'est en tête de cette zone. Maintenant, je vais aussi vous devez appuyer sur Shift, puis dessiner ceci. Il sélectionnera cette zone. Maintenant connectons-le et jetons un coup d'œil. Maintenant, appuyez sur Ctrl J, et nous avons maintenant cette élection. Voici donc comment utiliser l'outil de sélection d'objets et sélectionner des éléments particuliers. 6. Outil de correctif : Supprimer les imperfections: Maintenant, les gars, nous avons une technique pour éliminer ces imperfections. Cliquez donc ici et maintenez, et vous pouvez sélectionner le deuxième lot. Maintenant, avant de sélectionner l'un de ces défauts, vous devez zoomer. Et maintenant, je vais ajouter une couche de réglage en noir et blanc. Nous pouvons donc voir clairement ces défauts. Faites maintenant glisser ce point rouge vers la gauche. Et maintenant, c'est terminé. Sélectionnez maintenant votre couche. Et maintenant je vais dupliquer cette couche. Et maintenant, sélectionnons ces déjeuners. Et maintenant, si vous souhaitez sélectionner plusieurs points, vous devez appuyer sur Shift. Et maintenant, sélectionnez plusieurs points. Et maintenant, nous pouvons faire glisser cela vers le haut. Comme vous pouvez le constater, nous sommes en train de supprimer ces points noirs. Faisons glisser ceci ici. Gloria a oublié d'appuyer sur Shift. Connaissances. Dans ce roman, appuyez sur Ctrl D. Désactivons cette couche. Et maintenant, vous pouvez voir que nous avons des résultats étonnants. Vous pouvez donc utiliser cette technique. J'enlève toutes ces imperfections. Maintenant, les gars, vous pouvez également le supprimer si vous le souhaitez. Nous avons donc ce tatouage. Maintenant, je vais tout d'abord passer à Control D. Et je vais dupliquer cette année. Maintenant, je vais sélectionner ce titre. Maintenant, faisons glisser ceci de ce côté. Maintenant, jetez un œil. Donc c'est avant et ceci est après. Maintenant, nous pouvons également le déplacer. Maintenant, je sélectionne un personnage. Nous obtiendrons des résultats efficaces. Maintenant, nous pouvons également clarifier cela. Alors, sélectionnez-le et faites-le glisser de ce côté. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, une fois que vous avez supprimé tous ces titres et que vous avez accédé aux filtres neuronaux, vous pouvez ajouter des effets de peau doux. Je vais donc sélectionner le lissage de la peau et, de nos jours, moduler ma peau. Maintenant, comme vous pouvez le voir, c'est avant et ceci est après. Vous pouvez activer la fluidité et atténuer le flou jusqu'à 30 %. Maintenant, jetez un œil. C'est avant et ceci est après. Maintenant, je vais régler ce paramètre sur nouveau. En utilisant cette technique, vous pouvez supprimer n'importe quoi de n'importe quoi. 7. Objet de verre de masquage: Alors maintenant, nous allons couper cette eau et maintenant nous allons placer cette eau derrière une nouvelle salle de bain. Alors tout d'abord, passons à la sélection et au masque. Et maintenant, nous devons sélectionner cet objet. C'est comme cet objet. Nous devons maintenant peaufiner certaines choses afin que vous puissiez passer à la couleur ou à la prise en compte des objets. Il existe une différence mineure entre les deux. Nous devons maintenant sélectionner cet outil de sélection rapide. Zoomez, augmentez la taille du pinceau. Et maintenant, nous devons tirer parti de ce domaine. Maintenant, zoomons, et maintenant je vais dessiner dans cette zone. Appuyez sur la touche Alt. Cela transformera cela en négatif. Et maintenant c'est possible, ce sont les zones supplémentaires. Maintenant, je pense que nous allons bien , nous devons augmenter le rayon, augmenter le lissage. Je vais intégrer un peu la plume et ajouter maintenant le contraste des ingrédients Lotte. Maintenant, si nous ouvrons ces paramètres de sortie, vous pouvez vérifier cette couleur de décontamination. Ensuite, vous obtiendrez un résultat différent. Vous pouvez désormais également ajouter une vue. Donc, par exemple si vous avez de la peau d'oignon, vous pouvez passer à la superposition. Vous pouvez également réduire l'opacité de cette vue. Si vous souhaitez afficher l'arrière-plan, vous pouvez réduire l'opacité. Par exemple, vous pouvez régler ce paramètre à 51 %. Et comme vous pouvez le constater, vous obtiendrez ce résultat. Nous avons maintenant apporté ces modifications. Faisons défiler l'écran vers le bas. Cliquez ici dans la sortie. Devons-nous sélectionner une nouvelle couche avec un masque de couche ? Maintenant, cliquons sur OK. Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant cette nouvelle couche avec le nouveau masque de couche. Nous devons maintenant le convertir en objet intelligent. Et maintenant, ce que je vais faire, c'est ajouter une couleur unie. Passons à une robe bleue ou gay. Placez cela derrière notre sujet. Maintenant, je vais appuyer sur Ctrl J, dupliquer cette couche. Appuyez une nouvelle fois sur Control J, dupliquez cette couche. Nous avons donc maintenant les trois copies de cette couche. Maintenant, je vais placer ces deux-là dans un groupe. Maintenant, nous allons le faire glisser au-dessus de cette icône de groupe. Maintenant, les gars, ce que nous allons faire, c'est sélectionner ce groupe et passer à l'écran. Nous devons maintenant sélectionner cette couche et l' ajouter comme masque. Et maintenant, jetez un œil à ça. Si je sélectionne l'outil de brosse, augmentez la taille du pinceau. Passons au noir. Maintenant je vais dessiner. Maintenant, jetez un œil à ça. Vous aurez cet effet d'eau transparent. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant c'est possible, maintenant vous devez changer le débit à 100 % ou vous pouvez chaîner le débit à 30 %. Maintenant, je vais augmenter la taille de la base. Et maintenant je vais dessiner sur cette partie de l'eau. Maintenant, vous pouvez également ancrer cette pièce. Et maintenant, jetez un œil à ça. Maintenant, vous pouvez également, nous avons ces deux gouttes. Nous pouvons maintenant peindre ces deux gouttes. Maintenant, les gars, vous pouvez également le supprimer. Nous pouvons maintenant sélectionner ces deux et les placer dans un groupe. Et maintenant, nous pouvons ajouter un masque en étoile de ce groupe global. Vous n'êtes pas obligé de supprimer cette zone individuellement. Et maintenant, nous pouvons passer au noir. Maintenant, effaçons ça. Maintenant, si vous avez une ligne droite vers le bas, c'est comme une ligne droite. Cet onglet apparaît une fois, appuyez sur Shift et Tab ici. Cela effacera donc cela en ligne droite. Passons maintenant à la première étape, appuyez sur Shift Tab. Encore une fois. Maintenant, cette zone est claire. Maintenant, nous devons ouvrir ce groupe, sélectionner cette couche de masque de restaurant, et maintenant je vais rejoindre le flotteur de 30 %. Il va donc dessiner. Moins de 80 points dessinent auparavant. Et comme vous pouvez le constater, ce n'est pas notre dessin si sensible. Et maintenant, jetez un œil à ça. Vous pouvez maintenant double-cliquer sur la couleur unie, et maintenant vous pouvez changer la couleur. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Quels gars, il y a un problème. Donc, si vous souhaitez importer un arrière-plan derrière ce pichet à eau, c'est bon. n'y a aucun problème. Si vous souhaitez l'exporter au format PNG, vous pouvez l'exporter avec ce type de détails. Donc, si je désactive le soluble, vous pouvez voir que nous reviendrons à ces résultats merdiques. Alors, quelle est la solution si vous souhaitez l'exporter au format PNG avec un fond transparent. Alors maintenant, sélectionnez l'outil de déplacement et je vais fermer ce projet. Cliquez sur Non. Et maintenant, nous avons cet exemple. Dans cet exemple, je vais vous montrer comment l'exporter B et G. Donc, tout d'abord, nous devons passer au Select and Mask. Et maintenant, les gars, dans la sélection et le masque, nous devons sélectionner cet objet. Nous devons maintenant sélectionner l'outil de sélection rapide. Je vais zoomer, passer à 100. Appuyez sur la touche Alt. Cela deviendra négatif, et nous pouvons maintenant effacer cette zone. Maintenant, laissons tomber. Cela deviendra automatiquement positif. Et maintenant, nous pouvons les ramener. Maintenant, si vous pouvez zoomer et dézoomer sur votre chronologie, vous devez sélectionner cet outil de zoom et remplir l'écran. Et maintenant, si je clique ici, vous pouvez voir que nous pouvons faire défiler l'écran vers le bas et zoomer en avant et en arrière. Maintenant, nous devons également rétablir ces détails. Maintenant, je pense que nous allons bien. Maintenant, je vais augmenter le rayon. Je vais augmenter la douceur et augmenter légèrement la plume. Ne poussez pas trop loin et augmentons le contraste. Maintenant, si vous cochez cette couleur de décontamination, vous obtiendrez cette récompense. Si je décoche cette case, vous pouvez voir que nous avons ces lignes noires dans les coins, sur les bords. Et si je vérifie cela, vous pouvez voir que cela supprimera cette ligne. Maintenant, dans la sortie, vous pouvez joindre ces deux nouvelles couches avec un masque de couche. Et maintenant, au fait, si vous passez à la couleur, vous obtiendrez un résultat différent. Comme vous pouvez le constater, vous obtiendrez ce genre de résultat. Et si je passe à la valeur de l'objet , j'obtiendrai ce genre de résultat. Vous pouvez passer de l'une à l' autre et obtenir le meilleur résultat pour votre photo. Maintenant, je vais cliquer sur ce bouton d'accord. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons ce magicien. Maintenant, les gars, la prochaine étape consiste à le convertir en objet intelligent. Vous pouvez même cliquer avec le bouton droit de la souris, sélectionner le pixel ou appuyer sur touche Ctrl et cliquer sur cette couche. Il fera donc une sélection cette année. Nous devons maintenant revenir à Select and Mask. Et maintenant, cette fois, il faut cliquer ici, sélectionner Refine Brush, définition de l'admiration. Maintenant, je vais sélectionner l'écran d'échec de l'outil Zoom. Sélectionnez cet outil Refine Edge, zoomez. Et maintenant, nous devons dessiner sur la zone noire. Et maintenant, jetez un œil à ça. Vous pouvez maintenant vérifier la couleur de la décontamination. Maintenant, jetez un œil à ça. Maintenant, ne payez pas sur les zones blanches. Il suffit de peindre sur les zones noires. Donc, si vous peignez sur la zone blanche, vous obtiendrez un résultat. Alors ne le payez pas dans la zone blanche. Il suffit de peindre sur les zones noires. Maintenant, je peins sur les zones noires. Maintenant, nous avons presque 100 % de dureté. Vous pouvez régler la dureté du pinceau à 100 %. Maintenant, si je fais un zoom arrière, vous pouvez voir que nous avons maintenant un aspect de verre. Lisons maintenant la taille du pinceau. Et maintenant, peignons dessus. À présent. Je pense que nous allons bien maintenant qu'il nous en reste. Allons-en. Maintenant, les gars, il faut cliquer sur OK. Maintenant, les gars, il faut importer un fond solide. Au fait, ne changez pas la couleur de fond en blanc pur. Il suffit de donner ceci, d'éviter cette zone. Alors donnons-le ici. Maintenant, jouons à ça derrière la vitre. Maintenant, vous pouvez également le définir encore plus. suffit de sélectionner votre couche et d'en faire une copie en appuyant sur la touche Ctrl G pour la mettre à l'écran. Et maintenant, jetez un œil à ça. Vous pouvez maintenant sélectionner ces deux éléments, les intégrer, et maintenant vous pouvez les exporter format PNG et les utiliser dans vos futurs projets. Maintenant, les gars, si j'ouvre cette image, vous pouvez voir que ces perles de verre ont une incroyable protection. C'est donc le moyen idéal pour sélectionner vos objets en verre et créer un fond transparent. 8. Choix de gamme de couleurs: Maintenant, les gars, si vous avez ce type d'image où vous avez un écran vert ou une couleur verte, et si vous souhaitez supprimer cette couleur uniquement. Donc, si je sélectionne l'outil de sélection d' objets, laissez-le analyser ma photo. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, il ne fait que sélectionner une sélection étrange. Cela ne me donne que deux options. Je ne peux que me sélectionner ou je ne peux sélectionner que mon téléphone. Maintenant, si nous allons dans le menu Sélectionner et que nous sélectionnons cet objet, il ne sélectionnera que ce sujet. Comment sélectionner uniquement cette couleur. Vous devez vous adresser au Select et à l'intellect. Nous avons cette option de coloration, sélectionnez l'option de coloration. Et comme vous pouvez le voir, nous avons cette étrange photo. Donc, si vous souhaitez supprimer cette couleur, vous devez sélectionner cette couleur. Et tu peux changer ton flou. Vous pouvez même sélectionner un autre échantillon de cette couleur. Légende, c'est flou jusqu'à un neuvième. Et maintenant je vais cliquer sur ce bouton. Maintenant, pour supprimer cette couleur, nous devons accéder au bouton Sélectionner et modifier. Je vais étendre ce masque à peut-être quatre. Maintenant, cliquons. D'accord. Maintenant, je vais passer à la sélection et je vais inverser cette sélection. Donc, de cette façon, si nous ajoutons un masque, cela ne fait que déplacer cette couleur. Alors maintenant, si nous avons ajouté un masque supplémentaire, vous pouvez le voir. Étonnamment, supprimez cette couleur uniquement en utilisant cette technique. J'ai édité ces graphismes incroyables. Maintenant, tu peux placer n'importe quoi derrière ça. Nous pouvons maintenant contrôler cet écran de téléphone. Maintenant, pour définir encore plus cette image, vous devez appuyer sur la touche Alt. Sélectionnez votre masque. Maintenant, je vais changer la couleur en blanc. Sélectionnez l'outil de brosse. Peignons cette zone. Maintenant, appuyons sur OK, et nous sommes prêts à partir. Et si, les gars, vous vouliez supprimer ce texte du mur ? Le processus est donc très simple. Nous allons utiliser l'outil de gamme de couleurs. Vous devez donc sélectionner un outil de sélection. Nous allons donc sélectionner ce texte. Maintenant, ce texte est sélectionné. Vous devez cliquer sur le bouton Sélectionner et sélectionner la gamme de couleurs. Et maintenant, dans la couleur, définie par défaut sur la couleur de l'échantillon. Vous pouvez donc échantillonner une couleur si vous le souhaitez. Et si vous voulez une couleur spécifique, vous devez sélectionner cette couleur. Donc, dans mon cas, je vais sélectionner le surlignage car le texte est en blanc. Je vais donc sélectionner le surlignage et vous pouvez jouer avec le curseur pour obtenir la sélection d'origine. Je pense que c'est bien. Alors maintenant, cliquons sur OK. Et maintenant, nous devons également élargir la sélection afin ne pas avoir de texte autour de ces textes. Maintenant, élargissons cette sélection. Maintenant, cliquons avec le bouton droit de la souris ici et accédons au Content Aware Fill. Vous pouvez également accéder au Select Content Aware Fill. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Cliquez donc sur Appliquer, ces modifications seront appliquées. Zoomez si vous apercevez de l'air. Donc, en ce moment, j'ai cette sélection. Alors maintenant, je vais sélectionner cette zone et maintenant y jeter un œil. Cliquez sur Appliquer. Maintenant, nous allons également déplacer ce point y. Cliquez sur Appliquer, puis sur Appliquer. Et d'ailleurs, vous devez cliquer sur Sélectionner la sortie pour une nouvelle couche, afin d'exporter cette sortie, ces modifications mineures, vers une nouvelle couche. Maintenant, cliquez sur OK, Contrôle, appuyez sur Contrôle D pour désélectionner. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, ce sont toutes les couches. Donc, si je supprime cette couche une par une, vous pouvez voir que nous avons ces modifications. Maintenant, sélectionnons cette couche, appuyons sur la touche Shift, sélectionnons celle-ci et toutes ces lignes intérieures seront sélectionnées et cliqueront sur le groupe. Et il va les mettre en groupe et maintenant y jeter un coup d'œil. C'est ainsi que vous pouvez sélectionner ce type de section à l'aide de la gamme de couleurs. Et d'ailleurs, vous pouvez également sélectionner ces deux decks à la fois. Donc, pour vous expliquer, je n'ai sélectionné que ce texte, mais vous pouvez également sélectionner ces textes si vous le souhaitez. 9. Masque cru de caméra et outil de guérison: Maintenant, dans la nouvelle version de Photoshop, nous avons des outils de masquage supplémentaires dans le filtre Camera Raw. Passons donc au filtre et sélectionnons le filtre Camera Raw. Maintenant, dans Camera Raw Filter, les gars sélectionnent ce masquage et maintenant il analysera votre photo. Et maintenant, il est en train d'identifier les personnes présentes. Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant 2 %. Vous pouvez sélectionner cette personne ou sélectionner cette personne. Maintenant, je vais sélectionner la personne numéro deux. Maintenant, je vais créer sa masse. Vous pouvez donc créer dans des couches et masque ou vous pouvez le créer en phase corporelle ou même en C. Maintenant, je vais créer ce masque pour cette personne. Et maintenant, si nous changeons, si vous créez des données, vous pouvez voir que cela n'affecte pas seulement cette personne, mais pas la situation dans son ensemble. Vous pouvez donc utiliser ce masque et évaluer individuellement la couleur de votre photo. Maintenant, si vous souhaitez ajouter un autre masque, vous devez cliquer sur Créer un nouveau masque. Vous pouvez sélectionner le sujet, sélectionner le ciel ou sélectionner également l' arrière-plan. Alors maintenant, je vais sélectionner le ciel. Et maintenant, changeons son exposition. Et maintenant, en couleur, je vais ajouter une lueur et une température bleues. Soulignons maintenant l'ombre du blanc, et nous utilisons ce noir. Maintenant, vous pouvez également réduire l'exposition et obtenir la couleur bleue. Juste ici. Je passe maintenant à la saturation des ingrédients. Vous pouvez également changer la couleur du ciel. Maintenant, nous sommes prêts à partir. Je vais maintenant sélectionner l'arrière-plan. Augmentons maintenant le degré d'exposition, l'ombre surlignée juste ici. Maintenant, je vais sélectionner cette personne, qui est la première personne. Et maintenant, je vais augmenter l'exposition. Ou vous pouvez simplement créer un nouveau masque pour ces deux objets. Nous pouvons maintenant modifier ce sujet. Revenons maintenant à l'édition principale, et nous pouvons maintenant modifier l'ensemble de cette image. Ajoutons maintenant cette couleur rouge, puis cette ombre. Je vais ajouter cette couleur, surligner. Je vais ajouter cette couleur verdâtre. Maintenant, cliquons sur OK. C'est maintenant le résultat final. Donc c'est avant, et c'est après. Nous avons maintenant cette photo. Maintenant, si vous accédez au filtre Camera Raw, vous remarquerez que nous avons cet outil de guérison. Alors maintenant, je vais sélectionner cet outil. Et si vous souhaitez en effacer quelque chose, vous pouvez également le faire dans Camera Roll. Maintenant, je vais sélectionner cet objet et il supprimera cet objet. Augmentons maintenant la taille du pinceau. Et maintenant, dessinons sur cet objet. Maintenant, il est supprimé. Maintenant, vous pouvez également redessiner. Réduisons la taille du pinceau. Cette zone. Maintenant, un diagnostic ou ceci est avant et ceci est après. Maintenant, vous pouvez également, si cela vous semble familier, vous devez redessiner sur ces zones. Maintenant, c'est avant et c'est maintenant, cliquez sur OK. Et maintenant, nous avons ce magnifique désert. 10. Élargissement de l'arrière-plan: Nous avons donc maintenant deux portraits qui se trouvent juste ici. Je vais maintenant créer un nouveau projet. Maintenant, faisons glisser cette image dans ce projet. Maintenant, les gars, je vais redimensionner ces images. Et maintenant je vais les placer ici, au centre. Maintenant, jouons bien. À présent. C'est annulé, et je veux que cette photo soit en mode paysage. Voici donc un billet. Tout d'abord, je vais sélectionner cet outil de sélection d'objets. Et maintenant, je vais sélectionner cet objet. Maintenant, c'est comme le sujet. Nous pouvons également le modifier, étendre d'environ deux pixels. Et je vais éliminer cette zone. Sélectionnez donc cet outil Lasso. Appuyez sur, d'accord ? Et maintenant, nous pouvons désélectionner cette zone comme ceci. Nous pouvons sélectionner cette zone en appuyant sur Shift. Et maintenant, nous pouvons sélectionner ceci. Maintenant, éliminons la sélection. Et maintenant, je pense que nous allons bien. Maintenant, les gars, l' étape suivante consiste à accéder à cette sélection et à enregistrer cette sélection. Je vais donc économiser un pour cent sur ces publicités. Maintenant, cliquons sur OK. Mais comme contrôle D à désélectionner, je vais maintenant sélectionner l'outil Move. Passons maintenant à l'échelle Modifier et sélectionner le contenu à distance. Maintenant, les gars, si vous remarquez que nous avons du nonane, nous en avons un pourcentage dans le produit. Donc, si vous n'en sélectionnez aucune, disons que vous augmentez k, car vous pouvez le voir augmenter l'échelle, mais aussi augmenter ou diminuer votre sujet. Appuyez donc sur la touche Z et sélectionnez maintenant la personne. Et maintenant, cela n'affectera que l'arrière-plan, mais pas la personne. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Tout d'abord, appuyons sur Control Z pour effectuer un zoom arrière afin de mieux voir ce qui se passe correctement. Passons maintenant au contenu. Rédimensionnez, sélectionnez la personne, appuyez sur Shift. Et maintenant, je vais faire glisser cette zone ici. Maintenant, faites glisser cette zone ici. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Je vais le dupliquer. Nous pouvons donc comparer les deux. À présent. Si nous augmentons l'échelle. Vous pouvez maintenant voir que la personne n'augmente pas d'échelle, mais que le contexte augmente maintenant. Maintenant, appuyez sur Entrée, placez-le ici. Maintenant, comme vous pouvez le voir, c' est avant et ceci est après. Maintenant, nous avons également un autre exemple. Je vais donc sélectionner cet objet. Ne l'aimons pas en appuyant sur Alt. Et maintenant, je vais enregistrer ce pourcentage pour appuyer sur Ctrl D pour le désélectionner. Et maintenant, je vais le dupliquer ou nous pouvons les convertir pour accéder à l'Edit et sélectionner Content Aware Scale. Sélectionnez maintenant la personne numéro deux. Et maintenant, je vais augmenter l'échelle. Redshift. Incluez ce bien. Maintenant, appuyez sur Entrée et jetez un coup d'œil. C'est donc avant et c'est après ajoutez cet effet en fonction de vos images. C'est ainsi que vous pouvez augmenter l'échelle de vos images sans affecter votre sujet. 11. Points d'ancrage: Alors les gars, ici, nous avons le logo Photoshop et derrière, en arrière-plan, nous avons Color Fill, Adjustment Layer Color. Dupliquons cette couche et sélectionnons-la. Et si vous voulez l'aligner en cercle ? Donc, par exemple , si vous souhaitez aligner ceci comme ceci et que vous souhaitez aligner ce logo. Alors tout d'abord, pressons pour dupliquer ceci comme ceci. Et maintenant, faisons pivoter cela. Et si vous souhaitez faire pivoter ce logo en cercle ? Nous avons une astuce pour cela. Donc, tout d'abord, je vais dupliquer ceci, sélectionner ceci. Et maintenant, si vous appuyez sur Control T, comme vous pouvez le voir les gars, si vous cliquez ici, vous pouvez voir que c'est le point d'ancrage. Vous pouvez donc déplacer ce point d'ancrage où vous le souhaitez, ou vous pouvez simplement sélectionner un point. Et maintenant, nous pouvons le faire pivoter comme ça. Et maintenant, si j'appuie sur Entrée, vous pouvez voir que je le fais pivoter dans cette position. Ainsi, si vous appuyez sur Control Shift plus old et Velocity, ce processus sera répété et une nouvelle couche sera créée. Comme vous pouvez le voir, maintenant nous avons sélectionné ceci, appuyons sur Shift, sélectionnez-le, mettez cette intégrale, et nous pouvons maintenant l'aligner ici. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons ce cercle. Maintenant, tout d'abord, les gars, si nous dupliquons cela, sélectionnons ce point d'ancrage et j'ai parcouru cette distance, par exemple voici ce qui va se passer. Si j'appuie sur Control Shift Alt et T, cela couvre vraiment cette distance. Comme vous pouvez le constater. Maintenant, c'est la variabilité de cette distance. Voici donc comment fonctionne ce point d'ancrage. Nous avons maintenant cette couche de forme. Et maintenant, je vais régler le panneau des traits et Jane en blanc. Maintenant, les gars, je vais dupliquer cette couche de forme, sélectionner la couche de forme, appuyer sur Contrôle D, sélectionner ce point d'ancrage. Et maintenant, je vais faire pivoter cela à peu près ici. Maintenant, si j'appuie sur Control Shift plus n plus d, comme vous pouvez le voir maintenant, nous avons cet effet. Vous pouvez donc créer ces types d' effets à l'aide de la fonction de point d' ancrage. 12. Filtre neural : colorer: Maintenant, les gars, nous avons cette photo classique en noir et blanc ici. Maintenant, si vous souhaitez colorier ces types d' images dans la nouvelle version de Photoshop, nous pouvons facilement le faire. Passez donc à Filtre, Filtres neuronaux. Et maintenant, les gars, dans le filtre neuronal, vous devez cliquer ici et activer Paradise. Et si cette fonctionnalité n' est pas disponible, vous devez annuler ce filtre neuronal. Accédez à la barre de recherche et recherchez toutes les photos en couleur. Cliquez maintenant, colorisez toutes les photos. Cliquez maintenant ici Filtres neuronaux, et vous serez redirigé vers la fenêtre Filtres neuronaux. Maintenant, ici, nous pouvons facilement activer l'image des yeux colorés. Maintenant, les gars, si vous voulez changer la couleur d' un objet, de votre visage ou de quelque chose sur votre photo, vous pouvez facilement sélectionner cet objet, sélectionner une couleur. Je vais donc changer la couleur en vert. Maintenant, jetez un œil. Alors cliquez ici. Je vais ajouter plusieurs points. Et nous avons terminé. Maintenant. Je vais également changer la couleur de la chemise. Cliquez donc ici et cliquez ici pour changer la couleur de cet objet. Maintenant, c'est terminé. Maintenant, vous pouvez également sélectionner un point et vous pouvez comprendre cette couleur. Je vais sélectionner cette couleur qui se trouve en Grèce. Grèce, la force. Maintenant, les gars, si vous faites défiler la page vers le bas, nous avons également d'autres curseurs. Vous allez également réduire les artefacts de couleur. Vous pouvez également supprimer la réduction du bruit. Maintenant, je vais sélectionner cette couleur, et changeons-la en. Si vous souhaitez supprimer un point, vous devez sélectionner un point, puis cliquer ici pour supprimer ce point. Et maintenant, il va être supprimé. Maintenant, les gars, si vous voulez augmenter le détail de cette image, vous devez passer à la restauration du dossier. Maintenant, impossible. Et maintenant, cela nous ramènera quelques détails de cette photo. Maintenant, si vous souhaitez supprimer ces rayures, vous devez utiliser cette réduction progressive. Mais pour ce tutoriel, je ne vais pas le faire car mon Photoshop risque de planter pendant que j'enregistre. J'active cette fonctionnalité en même temps. Je ne vais donc pas le faire, mais si vous souhaitez supprimer ces blocages, vous pouvez également augmenter ce curseur pour supprimer ces notes. Maintenant, je peux améliorer la restauration de mes photos, encore une fois sur la photo. Augmentons donc ce curseur et revenons maintenant à la colorisation. Faites défiler l'écran vers le bas et cliquez sur l'extérieur pour créer une nouvelle couche de couleur. Et maintenant, cliquez sur OK. Et maintenant, les gars, si nous désactivons cette couche, vous pouvez voir que nous avons un résultat magnifique. Maintenant, les gars, si vous remarquez la restauration de la photo ne s'appliquait pas à cette photo. Vous devez donc sélectionner votre photo, Nordisk, colorier l'image, sélectionner simplement cette image en noir et blanc. Accédez à Filtres neuronaux et sélectionnez Photorespiration. Photorespiration Si vous avez postulé, vous devez cliquer ici. Vous devez cliquer ici. Nouveau masque de couche. Et maintenant, cliquons sur OK. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Il s'agit de l'illustration photo d'origine du handicap et voici la photo colorisée. Maintenant, c'est un exemple simple, mais je vais vous montrer un autre exemple qui résoudra le problème que vous pourriez rencontrer à l'avenir. Alors maintenant, comme vous pouvez le voir, les gars, j'ai cette photo et j'ai cette photo. Maintenant, si vous souhaitez coloriser ces types d'images, vous pouvez facilement le faire. Passons donc aux filtres, aux filtres neuronaux. Et pour cette photo, je ne vais pas appliquer la photorespiration car ces photos sont déjà détaillées. Activons donc l' effet colorisé et jetons un coup d'œil. Maintenant, si nous voulions ajouter de la couleur, vous pouvez également le faire. Mais si tu remarques un mec, nous avons aussi la couleur de la peau sur la veste, et nous avons aussi la couleur des lèvres sur le visage. Alors, comment résoudre ce problème ? Donc, commencez par faire défiler effet colorisé vers le bas et la sortie jack en tant que nouvelle couche de couleur. Et maintenant, cliquez sur OK, zoomons et maintenant expliquons que c'est le problème. Sélectionnez donc la couche de coloration et sélectionnez maintenant l'outil pinceau. Et je vais me joindre à ces deux personnes. Maintenant, faisons un zoom arrière. Et maintenant, si vous appuyez sur la touche Alt, cette couleur sera assemblée. Je vais donc essayer cette couleur. Et maintenant je vais dessiner cette couleur. Hein ? Maintenant. Cela va résoudre, ce problème peut être résolu. Maintenant que nous avons cette couleur, je vais donc échantillonner cette couleur de peau et appuyer sur Alt. Cliquez ici. Il assemblera cette couleur. Et maintenant, nous pouvons facilement dessiner ici. Maintenant, regarde ça. Je vais maintenant sélectionner cette couleur blanche. Dessinons maintenant ici dans la zone. Maintenant, diminuons l'opacité. Laissons cette couleur, dessinons. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, ajoutons de la luminosité, ils ne sont pas morts. Maintenant, appelons cette couche, et laissons ce projet. Passons maintenant aux filtres neuronaux. Et maintenant, activons l'effet colorisé. Maintenant, regarde ça. Maintenant, je vais rejoindre cette couleur. Nous allons donc sélectionner cette couleur. Et je vais le changer en noir. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, je vais d'abord cliquer, je vais sélectionner ce masque, et je vais changer la couleur de ce masque en cette couleur bleue. Créons maintenant cette tente. Laissons cette mosquée et Jane limiter le vert. Dégradons cette tendance. Maintenant, cliquons. OK, mais avant de faire ça, il suffit de vérifier la présence de nucléoles à l'extérieur. Et maintenant, cliquez sur OK. Maintenant, les gars ici, vous pouvez voir que nous avons plusieurs problèmes. Je vais donc sélectionner mon outil de pinceau. Je vais essayer cette couleur. Et maintenant, dessinons sur cette zone de ce masque. Maintenant, comme vous pouvez le voir, retirez également de la couleur sur la peau. Je vais donc essayer cette couleur. Dessinons ici. Maintenant, jetez un œil. Maintenant c'est de la couleur blanche, donc je vais la changer en blanc. Maintenant, colorons-la en blanc. Cliquez une fois, cliquez une fois. Et maintenant, colorons le blanc dans cette zone. Maintenant, je vais essayer cette couleur. Dessinons maintenant là-dessus. Maintenant à l'arrière, les gars en arrière-plan. Si vous souhaitez changer la couleur de ces arbres, vous pouvez facilement donner une couleur à cet échantillon. Et maintenant, dessinons cet arbre. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, je vais essayer cette couleur. Dessinons maintenant cet arbre. Maintenant, avoir ceci c'est avant, c'est après. Et maintenant, ajoutons une couche de réglage de la luminosité et du contraste. Et je vais y jeter un œil. C'est donc le moyen le plus simple de classer l'ancienne image ou la photo classique en noir et blanc. 13. Filtre neural : mélangeur de paysage: Alors maintenant, les gars, ici, nous avons une belle photo de paysage. Passons donc aux filtres et moins aux filtres neuronaux. Et maintenant, dans ces filtres, vous pouvez voir que nous avons ce filtre à mélange paysager. Activez donc ce filtre. Et maintenant, je vais sélectionner cette photo. Et maintenant, il va mélanger ces deux images et créer une seule image, disons le désert. Maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir par défaut, ont effacé ce résultat. Mais je vais vous montrer comment améliorer ces réserves. Donc, erreur dans les paramètres de, dans Landscape Mixture, vous pouvez modifier certains paramètres. Ainsi, par exemple, vous pouvez modifier le coucher du soleil. Je vais donc le régler à dix. Maintenant, appuyons sur Entrée. Maintenant, je vais m' inscrire aujourd'hui à 30 ans. Et maintenant, elle va déplacer cette lumière du soleil. Jetez-y un coup d'œil. Alors maintenant, je vais vous montrer comment vous pouvez améliorer cela. Donc, fichier d'octets, c'est le résultat de ce mélange de paysages AA. Je vais maintenant rejoindre ces deux nouvelles couches et cliquer sur OK. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, c'est le nouveau et voici la commande. Maintenant, pour mélanger ces deux images en une seule image, vous devez changer le mode de fusion de cette image en lumière douce et regarder maintenant. Voici donc la photo originale et c'est ce que nous avons créé. Désélectionnons maintenant cela. Cachons cette couche, sélectionnons cette couche. Revenons maintenant au nouveau réfrigérateur. Activons maintenant le mélange de paysages. Et cette fois, je vais sélectionner cette photo. Maintenant, changeons cela ce soir, peut-être 30 ans. Et maintenant, cliquons, OK. Comme vous pouvez le voir, il s'agit d'une nouvelle couche. Passons donc à une superposition ou à une lumière douce. Vous pouvez passer à un autre mode de fusion si vous le souhaitez. Mais je vais le remplacer par une lumière douce. Maintenant, c'est en mode écriture, et c'est le jour avec des arbres verts dans la montagne. Maintenant, je vais vous montrer une autre méthode pour utiliser ce lecteur de neutrophiles en solo, sélectionnez votre couche d'origine et passez à l'image et au réglage. Appliquez en noir et blanc. Et ici, vous pouvez régler certains paramètres. Donc, par exemple, je vais obtenir un diplôme pour ce type. Nous allons maintenant cliquer sur OK. Passons maintenant au filtre. Et maintenant, appliquons les filtres neuronaux. Et maintenant, je vais activer ce grand mélange de schémas. Et maintenant, je vais sélectionner cette photo, cette fois. Maintenant, regarde ça. Maintenant, vous pouvez également cliquer ici dans le colorisé et vous ne pouvez que le particulariser. Et cela vous donnera ce look. Vous pouvez également changer cette couleur en vert, et vous obtiendrez maintenant ce résultat. Maintenant, jetez un œil à ça. Vous pouvez maintenant désactiver ces yeux colorés si vous ne le souhaitez pas. Alors maintenant, cliquons sur le paysage et sélectionnons une nouvelle couche. Maintenant, je vais appliquer, et maintenant vous pouvez également modifier cela pour l'éclaircir ou l'écran. Et maintenant, jetez un œil à ça. Il s'agit de la photo originale et voici le mélange de paysages. Vous pouvez donc utiliser ces deux techniques pour utiliser cette image de paysage ici. Ou vous pouvez même simplement sélectionner votre photo, rendre sur le neutrophile auquel vous pouvez ajouter une chose supplémentaire pour améliorer ce mélange paysager. Activez donc ce mélange de paysages. Et cette fois, laissons cette photo. Et maintenant, je vais appliquer ce flou de profondeur. Et maintenant, je vais sélectionner cette montagne. Cette montagne sera donc au centre de l'attention et l' autre zone sera floue. Et maintenant, cela va ajouter une petite profondeur de champ. Maintenant, diminuons l' intensité du flou à environ 15 %. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Cliquez maintenant sur OK. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons cette couche. Maintenant, je vais appuyer sur Ctrl plus j. Cela fera une copie de cette couche. Cachons cette couche, sélectionnons-la. Et je vais l'allumer pour l'alléger. Et sélectionnons cette couche. Et je vais changer ça pour peut-être maintenant J dans cette jolie lampe rose et maintenant y jeter un œil. Vous pouvez donc utiliser ces techniques pour mélanger votre double image de paysage et créer ce type de recherche. 14. Filtre neural : transfert de couleur: Alors maintenant j'ai cette photo. Je vais maintenant vous montrer comment transférer la couleur d'une image sur cette couche. Accédez donc au filtre, sélectionnez Filtres neuronaux et adaptez ces transformations colorées. Et maintenant, vous pouvez sélectionner ces couleurs. Donc, si vous sélectionnez cette couche, cette image, l'ordre des couleurs sera transféré. Cette photo. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, vous pouvez également vérifier cela, préserver la luminance et vous obtiendrez ce résultat. Et vous pouvez le changer en RGB et vous obtiendrez ce résultat. Maintenant, vous pouvez également accéder à la personnalisation et sélectionner votre photo depuis votre ordinateur. Alors maintenant, je vais sélectionner cette photo et maintenant y jeter un œil. Cliquez maintenant sur OK, et nous avons maintenant cette nouvelle couche. Vous pouvez également mélanger ces deux couches en une seule image et vous obtiendrez ce design. Vous pouvez utiliser cette technique pour calibrer facilement votre photo. Désactivons maintenant cette couche, sélectionnons la couche d'origine, passons aux filtres neuronaux. Recolorez Transform. Et cette fois, je vais sélectionner cette photo. Vous pouvez également réduire la saturation de cette couche. Vous pouvez également vérifier la préservation de la luminance. Et tu vas l'obtenir. Vous pouvez également modifier la luminosité de la teinte en tant que nœud. Réglez ce paramètre sur nouveau. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, je vais sélectionner cette image, et cette fois je vais sélectionner cette fonctionnalité et maintenant y jeter un œil. Maintenant, vous pouvez également dessiner une boîte à un endroit spécifique, et elle prendra cette couleur et sera transférée sur votre photo. Recréons la saturation. Maintenant, cliquons. OK, et maintenant jette un œil. Réglons maintenant cette valeur sur une lumière douce. Maintenant, jetez un œil. C'est ainsi que vous pouvez transférer la couleur d' une image sur votre photo. 15. Filtre neural : harmonisation: Alors maintenant, les gars, je vais vous montrer comment faire correspondre votre sujet à l'arrière-plan. Comme vous pouvez le voir, j'ai ce sujet découpé et trois couches d'arrière-plan différentes. Vous devez maintenant le convertir en objet intelligent. Et maintenant, passons à cette conférence. Certains accèdent au filtre et sélectionnent Filtres neuronaux. Et maintenant, les gars, dans le filtre neuronal, activons l'harmonisation. Et ici, vous devez sélectionner une couche. Et maintenant, cela prendra du temps et cela correspondra à votre sujet à l'arrière-plan. Maintenant, comme vous pouvez le voir, c'est facilement un sujet magique avec le fond. Maintenant, vous pouvez également modifier la résistance de cette couche. Tout ce que vous pouvez faire pour renforcer ou accentuer cette tendance. Et si vous souhaitez ajuster quelque chose, vous pouvez également le faire. Si vous souhaitez ajouter un signe, vous pouvez facilement l'ajouter. Maintenant, diminuons un peu la saturation. Et augmentons la luminosité. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Passons maintenant à nouveau, puis cliquons sur OK. Maintenant, comme vous pouvez le voir facilement, transférez votre photo dans une nouvelle image. Maintenant, associons cette image à cet arrière-plan. Activez l'effet de chronologie. Et maintenant, nous allons sélectionner cette couche. Maintenant, regarde ça. Maintenant, je vais sélectionner cette couche et y jeter un coup d'œil. Activons donc cet effet. Désactivons cette couche et vérifions-la maintenant. Maintenant, vous pouvez également sélectionner l'arrière-plan. Et passons au flou. Et maintenant, ajoutons un flou gaussien. Et maintenant, voici comment vous pouvez facilement faire correspondre le sujet de votre vidéo d'arrière-plan. 16. Filtre neural : lissage de la peau: Désormais, dans la nouvelle version de Photoshop, vous pouvez facilement supprimer ces défauts. Vous pouvez facilement rendre votre peau lisse. Passons donc au filtre, sélectionnons votre sujet, passons au filtre et passons aux régions NewRez. Activons maintenant cela et cela supprimera maintenant ces défauts. Cela rendra votre peau lisse. Maintenant, regarde ça. Faisons en sorte que cela soit encore plus fluide jusqu'à 15. Augmentons maintenant le flou à 70 %. Maintenant, cliquons ici et changeons cette couche en une nouvelle couche. Et cliquons, OK. Maintenant, c'est l'origine et c'est le résultat que nous avons créé. Maintenant, vous pouvez également supprimer ces imperfections. Cliquez donc ici, maintenez le bouton enfoncé et sélectionnez Patch Tool. Et vous pouvez appuyer sur Shift et sélectionner plusieurs lots. Maintenant, échantillonnons la couleur de la peau et jetons un coup d'œil. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Il s' agit donc d'une autre méthode et d'un moyen simple lisser votre peau et d' éliminer les imperfections. C'est donc l'avant et l'après. 17. Filtre neural : flou de profondeur: Alors maintenant, les gars, je vais vous montrer comment vous pouvez naturellement ajouter cela à votre amertume. Avant de le faire, permettez-moi de vous montrer la méthode classique pour additionner et échouer. Avant d'avoir la nouvelle fonctionnalité, nous pouvons accéder à la galerie de flou et sélectionner jusqu'à Shift. Nous pouvons ajouter ceci, ajouter la tendance des ingrédients, et nous pouvons ajouter ce type de profondeur de champ. Maintenant, cliquons sur OK, et nous avons maintenant cette profondeur de champ. Mais dans la nouvelle version de Photoshop, vous pouvez facilement sélectionner votre photo, accéder au Filtre, Filtres neuronaux. Maintenant, si vous faites défiler l'écran vers le bas, si vous remarquez que nous avons cette profondeur, cet effet sera activé. Et maintenant, il ajoutera automatiquement de la profondeur à votre image. Maintenant, comme vous pouvez le voir, par défaut, il sélectionne cet objet. Mais si vous souhaitez vous concentrer sur cet objet, vous pouvez facilement le faire. Dans cette petite fenêtre. Vous devez cliquer ici, vous devez sélectionner cet objet. Comme vous pouvez le constater, cela ajoutera un point. Maintenant, cela les mettra au point, et le reste de l'image sera en bleu. Cela ajoutera une belle profondeur de champ. Maintenant, regarde ça. Maintenant, vous pouvez également cliquer ici. Cela mettra l'accent sur ces points. Vous pouvez également sélectionner cet arbre. Vous pouvez également sélectionner le ciel. Vous pouvez également sélectionner la zone la plus proche de la caméra. Et vous pouvez, d'ailleurs, si vous sélectionnez cet objet, vous pouvez modifier l' intensité du flou. Vous pouvez consulter ce sujet principal. Si vous avez un sujet entre les deux, il se concentrera sur ce sujet. En ce moment, nous avons cet objet. Désélectionnons donc cela. Et maintenant, ajoutons que si vous souhaitez ajouter une brume, vous pouvez également le faire. Donc si j'augmente ce chiffre, vous pouvez voir que cela ajoutera une belle brume sur cette photo. Maintenant, nous l'avons. Maintenant, vous pouvez également baisser la température. Vous pouvez apporter ces modifications. Vous pouvez ajouter du grain, et vous pouvez également créer cette carte de profondeur en sortie uniquement. Le Sled New-Jack ne produit qu' une carte de profondeur, et il exportera cette carte. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Nous avons maintenant un autre exemple. Clôturons donc cette photo. Passons maintenant au filtre neuronal. Activons maintenant le flou de profondeur. Et maintenant, je vais sélectionner cette source. Au fait, vous pouvez supprimer un point si vous valorisez, suffit de cliquer ici et cela supprimera ce point. Et maintenant, je vais augmenter la force du sang à 80 %. Je vais ajouter de la brume à environ 20 %. Laissons cette image traiter, laissez cette AIA traiter cette image. Maintenant, ajoutons peut-être 50. Peut-être que 20 c'est suffisant. Et recréons cette tendance à environ 30 %. Maintenant, baissons la température. Je vais ajouter, augmenter la saturation et augmenter la luminosité. Et je vais ajouter du vert. Et augmentons cette tendance à 40 %. Au fait, vous pouvez également modifier la plage focale. Et vous obtiendrez un résultat différent. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Ou si vous souhaitez focaliser votre sujet, vous pouvez facilement sélectionner objet de mise au point et il se concentrera sur votre sujet. Maintenant, en ce moment, le cheval est au centre de l'attention. Nous pouvons augmenter la force du flou. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Intégrons maintenant la force focale jusqu'à peut-être atteindre 20. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, cliquons ici pour décocher cette sortie, cette carte uniquement si vous souhaitez utiliser le document, alors vous pouvez la vérifier. Et si vous ne voulez pas le faire, vous pouvez le modifier en nouveau. Et maintenant, elle va l'exporter vers une nouvelle année. Donc c'est avant et ceci est après. C'est ainsi que vous pouvez naturellement ajouter une profondeur de champ à vos photos. 18. Point de Vanishing : outil de clone: Alors maintenant, les gars, nous avons cette photo. Donc, par exemple, si vous souhaitez cloner ce panneau d'arrêt dans cette zone. Donc, par exemple, si nous sélectionnons cet outil de clonage , je vais maintenant augmenter la taille du pinceau. Et maintenant, appuyez sur Alt pour obtenir cet échantillon. Et maintenant, nous pouvons cloner cette zone. Mais ce n'est pas le moyen le plus efficace de le faire, car il s' agit d'une route large et le panneau d'arrêt est plus grand que l'original. Donc, si vous voulez cloner ce genre de choses en perspective. Je vais donc appuyer sur Control Z et sélectionner l'outil Move. Passons maintenant au filtre et sélectionnons le point de fuite. Et au point de fuite, les gars, vous devez sélectionner ceci. Et maintenant, je vais dessiner la perspective de cette route. Maintenant, lisez ceci signifie que cela ne va pas. Le jaune signifie que c'est bon. Et le bleu signifie que vous êtes prêt à partir. Maintenant, je vais changer cela jusqu'à ce que nous obtenions ce bouton bleu. Nous allons maintenant sélectionner cet outil de clonage. Et maintenant, ce que nous allons faire, c'est appuyer sur Alt, cliquer ici juste une fois. Et maintenant, nous pouvons peindre ce panneau supérieur comme ça. Et maintenant, jetez un œil à ça. Et maintenant, si je clique ici, nous pouvons cloner cela dans cette zone. Et maintenant, jetez un œil à ça. Nous avons la bonne perspective du panneau d'arrêt. Nous avons le grand panneau stop, puis nous avons le point d'origine, puis nous avons le panneau large car la route va plus loin. C'est pourquoi nous avons ce haut de gamme. Maintenant, les gars, si vous voulez placer cette fenêtre ici. Donc, généralement, ce que nous faisons, nous sélectionnons un outil de sélection. Zoomons et nous pouvons sélectionner cette fenêtre. Et nous pouvons simplement appuyer sur la touche J pour dupliquer cet objet. Et nous pouvons facilement placer cette fenêtre ici. Mais ce n'est pas la bonne façon de procéder. Donc, par exemple si je joue ici, vous pouvez voir que nous n'avons pas la bonne perspective de cette fenêtre. C'est toujours bien, mais ce n' est pas la bonne perspective. Si vous adoptez cette idée, vous verrez que nous n'avons pas le bon point de vue. Au fait, nous venons de créer un nouveau design. Je vais donc supprimer cette couche. Et maintenant, ce que je vais faire c'est sélectionner cette couche, accéder au filtre et sélectionner le point de fuite. Maintenant, en ce qui concerne le point de fuite, les gars, je vais sélectionner cette zone du bâtiment. Nous allons donc avoir la bonne perspective de cette fenêtre. Maintenant, nous sommes prêts à partir. Je vais maintenant sélectionner cet outil de sélection. Vous pouvez appuyer sur M si vous le souhaitez. Et maintenant, nous pouvons appuyer sur Z pour obtenir ce zoom. Et si vous appuyez sur la touche Alt, vous pouvez effectuer un zoom arrière. Et vous pouvez zoomer si vous n'appuyez sur aucune touche. Je vais maintenant sélectionner cet outil. Et maintenant, je vais sélectionner cette fenêtre. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, il ne sélectionnera que cette partie de la fenêtre. Je vais maintenant désélectionner ma sélection. Maintenant, si vous appuyez sur la touche Alt, vous pouvez jouer ces deux-là comme vous le souhaitez. Donc, par exemple, si vous jouez ici, vous pouvez voir qu'il devient plus petit. Si on va plus loin. De cette façon, vous ne perdez pas votre point de vue. Maintenant, je peux y jouer ici. Je peux appuyer sur la touche Alt. Je peux le placer ici. Appuyez sur la touche Alt. Et maintenant, vous pouvez allumer les lumières dans tous les rôles des bâtiments. Maintenant, si je joue cette idée, vous pouvez la voir prendre de l'ampleur. Si je joue ici, tu peux voir qu'il devient plus petit. De cette façon. Tu ne perds pas ton point de vue. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. C'est la bonne méthode si vous voulez découper quelque chose dans votre photo et si vous voulez le jouer dans une perspective, afin de ne pas perdre votre point de vue en utilisant le point de fuite. 19. Point de Vanishing : placer le texte: Maintenant, les gars, j'ai cette image. Et si vous sélectionnez un dipôle et si vous tapez du texte, par exemple des decks, dirigez-vous. Et maintenant, si vous voulez lire ces textes dans l'escalier, vous devez les superposer. Mais comme vous pouvez le constater, les gars, ce n'est pas correctement placé ce jour-là. Ça ne ressemble pas à ça. C'est écrit sur l'escalier. Pour ce faire, vous devez changer le mode de fusion en mode normal. Et maintenant, vous pouvez appuyer sur Contrôle, sélectionner cette couche ou simplement cliquer avec le bouton droit de la souris ici et sélectionner des pixels. Maintenant, je vais appuyer sur Ctrl plus C pour copier ce texte. Maintenant, appuyons Ctrl D à D, sélectionnons le texte. Maintenant, cachons cette couche. Maintenant, je vais ajouter cette couche, une couche vide, sélectionner la couche vide. Passons maintenant au point de fuite. Maintenant, je vais dessiner dans l'escalier. Je vais sélectionner ces queues comme ceci. Maintenant, je vais appuyer sur Ctrl et je vais faire glisser ce point vers le bas. Et maintenant, je vais appuyer à nouveau sur la touche Ctrl et faire glisser ce point comme ceci. Et si vous souhaitez faire pivoter le point de fuite de cette sélection, vous devez appuyer sur la touche Alt. Et maintenant, vous avez cette sélection. Vous pouvez maintenant appuyer sur la touche Ctrl et la faire glisser vers le bas. Appuyons sur Control one scan et lisons ceci ici. Maintenant, je vais les sélectionner. Et maintenant, nous allons le faire, maintenant, je vais appuyer sur Ctrl plus V. Maintenant, nous avons les decks. Et maintenant, si vous faites glisser ce texte sur le point de fuite, vous pouvez voir que nous avons ce magnifique escalier en terrasse. Et si vous souhaitez transformer cette taxe, vous devez cliquer ici. Et vous pouvez facilement transformer vos decks de cette façon. Vous pouvez également faire pivoter le dx si vous le souhaitez. Maintenant, je vais utiliser la taille de cette zone. Maintenant, laissons ça ici. Maintenant, cliquons sur OK. Et maintenant, c'est la raison pour laquelle j'ai créé une couche vide. Donc, si vous basez vos decks sur cette couche, vous pouvez modifier la propriété de la couche. Nous pouvons maintenant accéder au style, cliquez avec le bouton droit de la souris ici, passez au mode de fusion de cette couche vide où nous créons les textes. Et maintenant, nous pouvons appuyer sur la touche Alt et nous pouvons simplement changer cela. Et maintenant, vous pouvez appuyer sur la touche Alt et nous pouvons changer cette zone et maintenant y jeter un œil. Maintenant, vous pouvez également jouer avec l'opacité. Si vous modifiez l' opacité, vous obtiendrez un résultat différent comme celui-ci. Vous pouvez également modifier le mode de fusion pour qu'il soit superposé. Nous pouvons maintenant en inclure 100. Voici donc comment placer vos decks sur des objets ou sur des objets de ce genre. Je vais maintenant vous montrer le dernier exemple de points de fuite. Alors maintenant, je vais cliquer ici. Passons à la disparition. D'abord. Je vais créer une couche vide. Et maintenant, créons une taxe. Allons plonger dans le réchaud. Et maintenant je vais joindre ces deux boulons. Maintenant, je peux cliquer avec le bouton droit de la souris ici, sélectionner le pixel, appuyer sur la touche C pour copier, appuyer sur la touche Ctrl D pour le désélectionner. Et maintenant, nous pouvons créer un tableau vide. Maintenant, nous allons sélectionner le MTD. Accédez au, maintenant, si vous sélectionnez cette couche, votre texte sera collé sur cette couche. C'est pourquoi je vais sélectionner cette couche. Passons maintenant au point de fuite. Dessinons maintenant notre point de vue. Je vais dessiner ce point de fuite ici. Au fait, tu peux cliquer ici et tu pourras étendre ton point de fuite. Maintenant, je vais cliquer ici. Je vais appuyer sur Control plus v. Maintenant, plaçons cette face supérieure et regardons maintenant. Maintenant, nous pouvons le placer où nous voulons. C'est donc l'avantage d' utiliser le point de fuite. Maintenant, je peux simplement appuyer sur T, uniquement sur d et nous pouvons zoomer en arrière, en avant. Je pense que c'est une bonne chose. Maintenant, appuyez sur la touche Alt et je vais dupliquer cette couche. Et maintenant je vais faire une rotation. Et je vais bien jouer. Maintenant. Cliquons. D'accord. Passons maintenant à l'option de fusion de cette couche. Tout cela est bon. Faites-le glisser vers la gauche, appuyez sur la touche Alt et faites-le glisser vers la droite. Maintenant, regardez ça, les gars, voici comment vous pouvez utiliser Vanishing Point. 20. Définir un modèle: Alors maintenant, les gars, j'ai découpé ce journal. Et si vous voulez placer ces journaux, si vous voulez ajouter plusieurs exemplaires de ce journal et que vous voulez lire dans une position aléatoire. Donc, ce que nous faisons habituellement, c'est dupliquer ces journaux et nous pouvons simplement les aligner, ou nous pouvons simplement appuyer sur Alt K pour les dupliquer facilement. Et on peut juste jouer ça ici, comme ça. Mais ce n'est pas la bonne façon de randomiser la sélection de ces journaux ou de n'importe quel objet. Et maintenant, appuyons sur Control T, ou vous pouvez simplement activer la transformation. Il sera donc toujours activé. Si vous appuyez sur Entrée, vous pouvez voir que nous avons ce journal pour demander de l'argent, mais maintenant vous pouvez simplement en réduire la taille. En fonction de la taille du journal. Vous pouvez réduire la taille ou effacer le site et créer un schéma aléatoire. Alors maintenant, je vais simplement placer ceci ici. Et maintenant, je vais d'abord décocher cette case, sélectionner l'outil de cadrage rectangulaire. Et je vais sélectionner ce journal. Passons maintenant aux personnes ajoutées et ajoutées. Je vais sélectionner Définir le motif. Et maintenant, je vais mettre le nom du journal. Cliquez maintenant sur OK, et comme vous pouvez le voir sur le modèle, nous avons ce journal. Appuyez maintenant sur Ctrl D pour désélectionner et cliquez ici. Et maintenant, les gars, nous définissons le motif et l'étape suivante consiste à créer une nouvelle couche. Passons maintenant à l'édition et je vais sélectionner Remplir. Et si votre sélection échoue, vous devez modifier le contenu en modèle. Et maintenant, nous pouvons sélectionner ce modèle que nous avons créé. Passons maintenant au grattage, vérifions le script et cliquons sur Sélectionner un champ aléatoire pour qu' il remplisse ce modèle de manière aléatoire. Maintenant, si vous cliquez sur OK, vous n'obtiendrez pas cette fenêtre. Maintenant, si vous cliquez sur OK, vous pouvez voir que nous avons ce journal aléatoire. Et d'ailleurs, vous pouvez modifier les paramètres du journal. Supprimez-le donc, et maintenant je vais créer une nouvelle couche. Passons maintenant à la sélection Fill ajoutée. Sélectionnez les motifs comme le vôtre. Sélectionnez le caractère aléatoire, le remplissage aléatoire et cliquez sur. D'accord ? Et maintenant, ici, vous pouvez modifier la densité. Nous aurons donc moins de journaux. Vous pouvez modifier le facteur d'échelle. Vous pouvez modifier la couleur de manière aléatoire. Comme ça, où vous pouvez modifier la luminosité si vous le souhaitez. Maintenant, cliquons sur OK. Et on y va. 21. Coulée de lumière de perspective: Alors maintenant, je vais vous montrer comment vous pouvez utiliser la perspective. Donc, si vous voulez ajouter une lumière à cette lampe, par exemple, ce que nous faisons habituellement, ainsi de suite. Donc, puisque je vais dessiner ici, dessinons cette perspective. Et maintenant, je vais créer de la luminosité et du contraste ici. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, nous l'avons ajouté. Si vous appuyez sur la touche Alt, sélectionnez le masque. Vous pouvez voir que nous ajoutons ce masque. Laissons maintenant la couche de luminosité appuyer ou regarder le masque pour sélectionner le masque. Faites entrer la luminosité en toute connaissance de dans la luminosité et augmentez le contraste. Maintenant, nous pouvons simplement sélectionner ce masque et nous pouvons en déduire qu'il ressemble à celui-ci. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons cette lumière douce. Mais maintenant, je vais vous montrer une autre façon d'utiliser le perfectif. Vous pouvez ajouter cette lampe très facilement. Donc, ce que je vais faire, c'est désélectionner l'outil de sélection. Et je vais juste faire glisser. Et je vais dessiner ce rectangle. Cliquez donc sur Maintenir et vous pouvez sélectionner l'outil de dégradé. Si vous avez sélectionné l'outil Paint Bucket, sélectionnez l' outil de dégradé et troisièmement, la couleur au blanc. Nous passons donc simplement au noir. Mais lisons ceci à White. Et maintenant, nous pouvons simplement dessiner ce dégradé comme ceci. Tout d'abord, ajoutez une couche vide. Et maintenant, je vais sélectionner l'outil de déplacement, appuyer sur la touche Ctrl D pour désélectionner la sélection. Appuyez sur Ctrl T, cliquez avec le bouton droit. Et comme vous pouvez le constater, nous avons cette perspective. Nous pouvons choisir cette perspective. Nous pouvons simplement le placer ici. Maintenant, appuyons sur Ctrl T, faisons pivoter ceci, plaçons , ceci ici, et nous pouvons simplement zoomer comme ceci. Passons maintenant au filtre et au flou. Je vais sélectionner le flou gaussien. Maintenant, estompons cet effet. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Utiliser la perspective. Vous pouvez ajouter ces types d'effets. Clôturons ça. Et maintenant, nous avons ceci, une autre photo. Maintenant, cette fois, je vais dessiner ce rectangle. Maintenant, sélectionnons l'outil de dégradé et dessinons ce dégradé. Mais nous devons ajouter une couche vide. Maintenant, nous allons sélectionner l'outil Move. Au fait, vous pouvez le convertir en objet intelligent. Vous pouvez simplement appuyer sur la touche Ctrl D, sélectionner la perspective. Ainsi, vous ne perdez aucune de vos photos. Donc, si vous appuyez sur Entrée, faisons simplement pivoter cette option. Appuyez sur la touche Ctrl D pour accéder à la perspective. Et maintenant, nous pouvons changer comme ça. Nous pouvons simplement lire cette diapositive. Rézoomons moins et diffusons la lumière. Appuyez sur Entrée. Et maintenant, si nous ajoutons un flou, vous pouvez voir que nous pouvons le joindre quand nous le voulons. Nous pouvons simplement double-cliquer sur ce flou gaussien et modifier le rayon comme ceci. Si vous le configurez pour qu'il soit superposé, vous obtiendrez cette belle lumière. À l'aide des guides de perspective, vous pouvez ajouter ces types d'effets. 22. Warp de perspective : ajouter l'ombre: Donc maintenant, si vous voulez ajouter des ombres réalistes, par exemple si nous allons dans le menu Sélectionner et sélectionner ce sujet, je vais dupliquer ce sujet dans un noyau ou appuyer sur Ctrl plus j. Et maintenant nous avons ce sujet, Je vais appuyer à nouveau sur Control plus j. Nous pouvons simplement transformer ce sujet derrière, derrière son corps. Vous pouvez maintenant voir que nous avons ce problème. Donc, si je le veux, changeons ça en noir. Et convertissons-en un objet intelligent. Et si je veux ajouter une ombre réaliste à ce sujet. Donc, ce que nous faisons habituellement, nous ajoutons ces types d'effets de transformation. Et ce que nous pouvons faire, c'est simplement ajouter un flou. Faisons donc pivoter ce flou en fonction de la densité. Nous ajoutons ce flou. Donc, par exemple, ajoutons ce flou. Ajoutons un masque raster. Augmentons la taille. Et passons à cette messe. Donc, en général, nous ajoutons ces types d'ombres comme ceci. Mais je vais vous montrer un moyen simple et un moyen epsilon d'ajouter des ombres. Passons donc en revue le sujet et nous avons maintenant la découpe de cet objet. Dupliquons maintenant le sujet. Nous allons sélectionner cet objet. Et maintenant je vais rejoindre ces deux-là. Le gène fantôme est au sujet. Organisons d'abord les choses. Alors maintenant, je vais passer à l'option de fusion de la couche d'ombre, et changeons la couleur en noir. Maintenant, ce que je vais faire, c'est aller voir le rédacteur en chef. Et l'éditeur, vous pouvez voir, nous avons ce point de vue, représentant, sélectionnez ceci. Maintenant, je vais dessiner ceci. Passons maintenant à la dernière leçon. Connectez ces points. Et au fait, tu peux changer ton point de vue comme ça. Mais avant de terminer, je vais sélectionner l'outil Move et ne pas appliquer, car je vais le convertir en objet intelligent afin que nous puissions facilement changer de point de vue quand nous le voulons. Alors maintenant, nous sommes prêts à partir. Vous devez maintenant cliquer sur ce site Web. Maintenant, nous avons ce point, et maintenant vous pouvez facilement le faire glisser. Et vous pouvez obtenir une liste d'ombres. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous pouvons manipuler l' ombre très facilement. Partons avec cette idée. Maintenant, si vous voulez changer de perspective, il vous suffit de double-cliquer ici. Et maintenant, nous pouvons changer de point de vue. Appuyons donc sur Entrée. Activons maintenant le sujet et ajoutons un effet de flou. Allons sur le blog et ajoutons un flou. Alors maintenant, je vais faire pivoter ce flou. Augmentons maintenant le flou. Appuyons, OK. Et maintenant, changeons cette opacité pour qu'elle soit à peu près ici. Et maintenant, nous pouvons changer cela pour qu'il se multiplie si vous le souhaitez, mais je vais le remettre à la normale. Passons aux options de mélange. Et changeons cela pour qu'il soit juste ici. Appuyez sur All Gay. Maintenant, glissons ceci, ce côté, appuyons sur All Gay. Nous obtenons donc cet effet de masquage de ce mode comme celui-ci. Et maintenant, jetez un œil à ça. Maintenant, vous pouvez également revenir à votre flou. Et tu peux changer le flou comme ça. Maintenant, cliquons sur OK. D'ailleurs, si vous souhaitez modifier l'ombre ce côté avant cette mise à jour, vous pouvez également double-cliquer sur l'application Perspective. Et maintenant, passons à Pendant l'ombre. Je vais donc d'abord faire glisser ce point de ce côté. Dézoomons sur ce point, sur cette face avant. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous pouvons facilement manipuler ce jaune. Appuyons sur Entrée et jetons maintenant un coup d'œil. Passons donc à la galerie Blur. Changez de direction. Jouons à ça ici. Maintenant, cliquons sur OK. Et maintenant, changeons l' opacité pour qu'elle soit juste ici. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Vous pouvez ajouter ces types d'ombres réalistes. Maintenant, je vais sélectionner mon sujet, et maintenant je vais jouer ce sujet dans un nouvel arrière-plan. Clôturons ce projet. Et maintenant, si vous le souhaitez, par exemple c'est la source de lumière. Maintenant, je vais sélectionner ma carte de dégradé. Dessinons maintenant cette fausse lumière, les noix, la lumière inférieure. Je vais maintenant sélectionner mon sujet. Maintenant, je vais changer cela de ce côté, afin d'obtenir une ombre réaliste. Maintenant, je vais dupliquer mon sujet, et cette fois je vais changer la couleur en noir. Et convertissons-en un objet intelligent. Ajoutons cette perspective. Mais cette fois, je vais l'ajouter à l'ombre. Vous pouvez simplement ajouter ce point en fonction de l'arrière-plan. Mon parcours est donc désormais celui des formes induites. Nous avons donc cette forme, nous en avons une autre cette année. Maintenant, je peux cliquer ici sur le Web. Et maintenant, si j'active mon sujet, ainsi de suite, vous devez appuyer sur Entrée et activer votre sujet. Maintenant, nous pouvons facilement revenir à, double-cliquez sur l'application Perspective. Et maintenant, nous pouvons facilement manipuler l'ombre. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Mettons-le ici. OK, les gars, alignez ces points sur le mur. Maintenant, si j'appuie sur Entrée, vous pouvez voir que nous avons cette belle ombre courbe. Et nous pouvons facilement aligner cette ombre ici. Et maintenant, je peux réduire l'opacité. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, floutons l'ombre. Nous pouvons ajouter. Maintenant, c'est terminé. Maintenant, vous pouvez également ajouter un masque matriciel car la source lumineuse se trouve sur le mur, ce qui nous permet également de l'ajuster. allons donc sélectionner l' outil de pinceau et nous pouvons facilement réduire l'opacité à environ 30 %. Et nous pouvons simplement tracer toutes les lignes. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous allons obtenir cette ombre réaliste. Tout le monde peut sélectionner la carte de dégradé et vous pouvez simplement dessiner cette carte comme ceci. Changeons la couleur. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Si je désactive ce masque en utilisant la touche Shift. Cliquez ici Vous pouvez voir que nous obtiendrons ce type de résultat réaliste. Si vous prêtez un peu attention aux petits détails. C'est donc un avant et un après. 23. Warp de perspective : réflexion: Alors maintenant, les gars, j'ai cette voiture, la PNG, et maintenant je vais vous montrer comment vous pouvez ajouter un relâchement de la flexion de ces types d'objets. Par exemple, ce que nous faisons habituellement est de dupliquer une couche. Nous sélectionnons ceci ci-dessous, ils ne peuvent pas le transformer et nous le retournons verticalement. Ce que nous faisons habituellement, c'est appuyer sur Alt Control et nous pouvons simplement manipuler ce reflet comme ceci. Mais c'est une tâche très difficile à accomplir correctement selon la perspective ou l'objet d'origine. Comme vous pouvez le voir, les gars, nous aurons ce type de réflexion. Je vais maintenant vous montrer un moyen simple d' ajouter un reflet à votre objet. La première étape consiste à accéder à la couche de réglage des couleurs unies. Et ajoutons. Je vais donc ajouter cette couleur vive. Maintenant, je vais sélectionner mon sujet. Dupliquons cette couche. Sélectionnez cette couche. Et maintenant, je vais passer à l'édition, sélectionner la perspective. Mais avant cela, nous devons le convertir en un objet intelligent afin pouvoir facilement changer de point de vue. Maintenant, je vais dessiner cette perspective comme ceci. Et maintenant je vais dessiner ceci comme ça. Et maintenant, cliquons sur le Web. Et maintenant, appuyons sur Entrée car je vais le retourner verticalement. Appuyez donc sur Ctrl D, cliquez sur OK, puis retournez-le en position verticale. Maintenant, jouons-y ici. Et maintenant, double-cliquez sur le site Web de perspective. Et maintenant, nous pouvons facilement manipuler le reflet de cette voiture. Maintenant, comme vous pouvez le constater, vous concevez efficacement en fonction de la voiture. Nous pouvons simplement l' énumérer ici. heure actuelle, cela ne semble pas très réaliste, mais nous pouvons réduire l'opacité à environ 20 %. Nous pouvons ajouter un masque raster et sélectionner le dégradé. Et nous pouvons dessiner un dégradé comme celui-ci. Vous pouvez maintenant voir que nous allons obtenir cette ombre très réaliste. Vous pouvez ajouter ces types d' ombres en utilisant la perspective. Maintenant, je vais ajouter un autre objet. Alors maintenant j'ai cette poubelle. Alors maintenant, jouons à cette poubelle ici. Et maintenant, sélectionnons ces deux objets. Mettons-les en groupe. Maintenant, cachons cela. Sélectionnez la poubelle. Et maintenant je vais jouer à la poubelle. Maintenant, dupliquons cette force, convertissons-la , inversons-la ici même. Maintenant, je vais le convertir en objet intelligent. Et dessinons la perspective. Maintenant, cliquons sur Web. Appuyez sur Entrée, placez-le en dessous de notre objet d'origine. Je vais double-cliquer sur l'application Perspective et maintenant nous pouvons facilement manipuler ce formulaire. Maintenant, l'étape suivante consiste à réduire l'opacité à peu près ici. Et ajoutons un masque de couche. Maintenant, jetez un œil. Vous pouvez ajouter ces types de réflexion. Mettons également ces deux-là dans un groupe. Maintenant, plaçons ceci ici. Activer la voiture et jouer correctement ? Donc, si vous obtenez ce type de distorsion, vous pouvez également revenir à votre perspective Web. Et vous pouvez facilement manipuler votre sélection de cette façon. Et vous pouvez également sélectionner le masque du restaurant et vous pouvez même supprimer ce reflet. Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant cette réflexion réaliste. C'est ainsi que vous pouvez ajouter une réflexion réaliste en utilisant la perspective. 24. Warp de perspective : placement d'objet: Maintenant, les gars, si vous voulez aligner de cette façon, un aigle, un bus ou quoi que ce soit d' autre, n'importe quel objet selon la perspective de l'arrière-plan, nous activons habituellement les commandes de transformation et on retourne ce truc et on fait pivoter en fonction de la chambre à coucher. Mais si vous remarquez, fait que ce bus fasse partie de la chambre à coucher ne se vendra pas. Donc, pour vacciner le foie dans cette région, nous devons aligner ce bus en fonction de la perspective de l'arrière-plan. Pour ce faire, appuyons sur Ctrl Z. Et maintenant, convertissons-le en objet intelligent afin pouvoir apporter d'autres modifications plus tard si nous le souhaitons. Activons maintenant les commandes de transformation en les retournant horizontalement. Maintenant, alignons cela à peu près ici. Passons maintenant à l'édition et activons la perspective n. Maintenant, si vous avez un véhicule, vous devez sélectionner la partie avant du véhicule comme ceci. Il s'agit donc de la partie avant du véhicule. Vous devez maintenant sélectionner le reste de la pièce de votre véhicule. Maintenant, je vais activer le Web, et maintenant nous allons l'aligner en fonction de la perspective. Je m'aligne donc selon cette ligne. Nous n'obtenons donc aucune distorsion. Prenez la somme de n. Maintenant, si vous appuyez sur Entrée, vous pouvez voir que ce magnifique bus s'aligne en fonction de la perspective de l'arrière-plan. Mais si vous remarquez les gars, on dirait que c' est un bus plus riche mais pas un bus. Parce que, parce que nous avons cette étrange distorsion ici, nous avons cette étrange perspective. Mais si vous remarquez l'arrière-plan, l'arrière-plan est une ligne comme celle-ci. Alors voici le truc. Cette route est proche de la caméra et elle est loin de la caméra. C'est pourquoi nous avons ce flou de mouvement ou quelque chose comme ça. C'est pourquoi nous devons aligner cet avantage en fonction de la perspective de la chambre à coucher. Si l'objet est éloigné de la caméra, il peut sembler large comme ceci. Et plus ces objets se rapprochent de l'appareil photo, cela ressemblera à un zoom avant. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, si ça te semble bizarre. Je vais donc le désactiver. Et maintenant, je vais pixelliser cette couche. Maintenant, convertissons cela en un objet intelligent. Et je vais activer Transform Wrap. Et maintenant, je vais sélectionner ces deux testamas du bus. Activons maintenant Transform Web, et maintenant insistons sur ce point. Et maintenant, nous avons le bon alignement des bus en fonction de la chambre à coucher. Ainsi, vous pouvez changer de point de vue, réaligner votre perspective en fonction de votre chambre à coucher. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, regardez le verset au Niger. Avant, cela ressemblait à une conférence, mais maintenant ça a l'air bien. Maintenant, si vous n'êtes toujours pas satisfait de vous-même, vous vous trompez peut-être de véhicule. Nous devons donc désactiver cette couche. Et maintenant, je vais choisir cette méthode que vous pouvez. Mettons maintenant cela en arrière-plan, activons les commandes de transformation. Je vais aligner cela sur l'arrière-plan comme ceci. Et maintenant, retournons cela horizontalement. Appuyez sur Entrée, convertissez-le en objet intelligent. Maintenant, laissons la sécheresse s'abattre sur eux. Et maintenant, je vais sélectionner cette partie de la voiture. Et sélectionnez cette partie de la voiture. Laissons cela pour ne sélectionner aucune dyade. Maintenant, je pense que nous sommes prêts à partir, avec le Web activé. Et maintenant, si nous transférons ce type comme ça, et maintenant je pense que c'est maintenant en train de vendre , cette carte fait partie de l'arrière-plan. Maintenant, nous pouvons également redimensionner cette voiture et y jeter un coup d'œil. Maintenant, je pense que c'est vendre que cette voiture fait partie de l'arrière-plan. Maintenant, si vous n'êtes pas satisfait de vous-même, vous devez réaligner votre laboratoire de perspectives. Vous devez réorganiser votre toile de perspective, réorganiser votre sujet déjà coloré en fonction de la perspective de l'arrière-plan. Donc pour l'instant, ça me semble bien. Mais si vous n'êtes pas satisfait, si votre narine est satisfaite, vous devez importer un autre véhicule. J'ai un autre véhicule. C'est donc le dernier en moins à bord. Et maintenant, retournons cela horizontalement. Augmentez la taille. Et je vais le placer ici. Maintenant, convertissons cela en un objet intelligent. Accédez à la perspective Modifier les esclaves. Et maintenant, nous allons sélectionner cette partie de la voiture. Et laissons le reste de la voiture. Activons maintenant le Web. Et maintenant, si nous l'activons, si nous convertissons cela comme ça, vous pouvez voir que nous avons cette perspective étrange. La raison de ce type de perspective EB est donc que vous risquez de vous tromper de véhicule en fonction de l'arrière-plan. Assurez-vous qu'il s'agit bien de cette partie de l'arrière-plan. Nous devons sélectionner ce bus ou nous pouvons passer au filtre. Dans le filtre neuronal, nous devons sélectionner l'harmonisation et sélectionner l'arrière-plan. Nous pouvons maintenant définir cette couche sur une nouvelle couche. Il affichera donc ceci vers une récemment désactivée, la couche ci-dessous. Maintenant, convertissez-le en objet intelligent, et nous pouvons maintenant activer le flou cinétique. Nous devons maintenant sélectionner le filtre intelligent, rasteriser la mosquée, le masque du restaurant. Et maintenant, je vais sélectionner mon outil de pinceau, augmenter la taille du pinceau. Fixez le budget à 100 % et le flux à 30 %. Et maintenant, je vais sélectionner un pinceau doux et rond. Et maintenant, les gars, en ce moment, il est réglé sur la couleur noire. Et si vous voulez changer de couleur, vous devez appuyer sur X sur le clavier. Il passera au blanc. Maintenant, nous avons besoin d' une couleur noire, je vais donc appuyer sur X qu'elle passe au noir. Et maintenant, nous pouvons dessiner cette partie du bus et y jeter un coup d'œil. C'est ainsi que vous pouvez aligner votre verticale, aligner votre objet ou le sujet fonction de l'arrière-plan à l'aide de la rampe active de Burke. 25. Warp de perspective : placer le texte: Maintenant, les gars, si vous ne voulez pas utiliser le point de fuite, vous pouvez également utiliser l'application Perspective pour placer vos terrasses dans les escaliers. Je vais donc sélectionner ce texte. Je vais taper mon nom. Et maintenant, jouons-y ici. Maintenant, convertissons cela en un objet intelligent. Passons maintenant au montage et passons à la perspective. Maintenant, en fonction des escaliers, vous voulez tracer cette zone, vous devez dessiner ces transformations. Donc, si je veux y jouer ce mardi, je dois ramer 123,4, en état d'ivresse. Donc, par exemple, si je dessine par transformation, je ne peux placer que ces textes. Nous allons sélectionner Web. Et maintenant, je ne peux placer ces textes que sur un seul escalier comme celui-ci. Maintenant, je peux changer l' opacité ou l'option de mélange. Je peux modifier les paramètres de mélange. Mais si je veux placer ces textes sur ces quatre sphères, je vais maintenant supprimer cette couche. Passons aux diabétiques, et maintenant je vais le convertir en objet intelligent. Transformons cela. Appuyons sur Shift. Transformons cela de cette façon. Passons maintenant à l'éditeur, sélectionnez la perspective. Maintenant, je peux simplement, en fonction de cette déchirure, tracer cette ligne de perspective. Jouons à ça ici. Et maintenant. Il s'agit du transfert final. Maintenant, nous allons sélectionner Web. Zoomons. Maintenant, si vous souhaitez réduire l'opacité, vous pouvez également le faire. Maintenant, je vais jouer ça de ce côté. Maintenant, jouons de ce côté. Maintenant, si j'appuie sur Entrée, vous pouvez voir que nous avons ces beaux textes dans les escaliers. Maintenant, l'étape suivante consiste à passer aux options de mélange. Vous pouvez appuyer sur la touche Alt. Et maintenant, on y va. Nous pouvons donc placer le texte sur l'escalier comme ceci. Donc, selon une image, vous devez ajouter des commandes de transformation en perspective. 26. Création de maquette: Maintenant, les gars, je vais vous montrer comment placer votre design sur cette maquette. Nous devons donc sélectionner une forme. Et maintenant je vais dessiner une forme comme celle-ci. Sélectionnez maintenant ce trait et définissez-le sur nul, sélectionnez le remplissage et sélectionnez la couleur. Je vais donc sélectionner cette couleur, sélectionner l'outil Move. Et maintenant, convertissons cela en objet intelligent afin de pouvoir ajuster certaines modifications ultérieurement si nous le souhaitons. Passons maintenant au montage. Mais avant de passer à l'édition, changeons cette opacité pour écrire à ce sujet afin de mieux voir le design. Passons donc à l'édition, sélectionnons la perspective Web. Maintenant, zoomons. Et maintenant, je vais dessiner ce point de vue ici. C'est pour la partie supérieure. Je vais dessiner cette perspective et dessiner. Parfait. Maintenant, c'est pour la partie inférieure, nous devons donc dessiner comme ça. Il faut maintenant cliquer sur le RAB. Passons à ce qui précède. Zoomons. Et maintenant, nous devons placer cette ligne juste ici. Maintenant, si vous alignez cette forme en dehors de votre dessin, ne vous inquiétez pas, nous corrigerons ce problème plus tard. Vous devez vous concentrer sur la conception du filtre. Alors faites défiler la page vers le bas. Déplaçons cela ici, et déplacons-nous vers la droite. Maintenant. Mettons ceci dans cette zone, et plaçons ceci dans cette zone. Maintenant, nous devons nous assurer que nous couvrons tout le design. Appuyez sur Entrée. Comme vous pouvez le constater, cette partie nous manque Nous devons donc double-cliquer ici sur l'application Perspective et déplacer ce design extérieur. Cliquez ici, appuyez sur Entrée. Prêt avec votre sélection, vous avec votre design. Et maintenant nous le sommes. C'est bon à partir. Maintenant, ramenons l' opacité à 100. Et maintenant, nous donnons cette conférence. Maintenant, cachons cette couche. Et maintenant, je vais sélectionner l'outil Stylo. Et je vais faire ce choix difficile. Je suis en train de faire à peu près cette sélection. Nous pouvons placer à l'extérieur. Alors maintenant, remplissons ce coin. Nous devons remplir ce coin avec soin car nous avons une couverture design à l'avant. Nous devons donc appuyer sur la touche Contrôle et vous pouvez déplacer un point, appuyer sur la touche Ctrl, vous pouvez déplacer un point, déplacer sa position. Dans ce domaine, nous devons donc être prudents. Sinon, cela ne convaincra pas votre spectateur. Appuyez sur Ctrl. Placez ce point juste à côté. Maintenant. Si vous créez un genre rond, par exemple comme celui-ci, vous pouvez appuyer sur la touche Alt, cliquer ici, et cela supprimera ce point. Vous pouvez maintenant appuyer sur la touche Ctrl pour repositionner ce point. Maintenant, c'est terminé. Il faut maintenant cliquer sur le trait, définir ce tunnel, cliquer sur le champ et lui attribuer une couleur. Je vais donc sélectionner ce marron foncé et maintenant y jeter un œil. Maintenant, nous devons également activer cette conception. Et maintenant, nous avons ces deux modèles. Maintenant, nous en avons deux pour le convertir également en objet intelligent. Nous avons maintenant deux formes. Renommons cela en front. Et renommons ceci pour le citer dans un groupe. Et maintenant, je vais sélectionner cette couche. Et maintenant, nous allons sélectionner cet objet. Et maintenant, nous pouvons revenir sur le fait qu'il sélectionne très bien le sujet, car c'est très important. Nous devons donc sélectionner cette ligne avec soin. Maintenant, si vous faites face à ce type de cours difficile, vous devez appuyer sur Ctrl D. Passons maintenant au Select. Masque. Et maintenant, je vais sélectionner cette zone. Maintenant, si vous rencontrez toujours des problèmes, vous devez l'annuler. La seule option qui reste est d'utiliser un stylo personnalisé et de créer ces sections. Maintenant, nous devons découper manuellement cette année parce que c'est très important. Vous devez donner une direction précise cette maquette pour obtenir un design convaincant. Sinon, cela ne convaincra pas votre spectateur. Cela ne trompera pas votre levier. Appuyez sur la touche Alt Control et pour déplacer celle-ci. Maintenant, appuyez sur la touche Alt, cliquez ici. Cela supprimera ce point. Et maintenant, nous pouvons facilement, maintenant nous l'avons dessiné autour de l'extérieur de cette forme. Marques ou produits supprimez ce point, appuyez sur V pour coller. Juste à peu près. Maintenant, nous avons presque terminé. Il faut donc être patient lorsque l'on choisit ce type d'objet. Maintenant, cliquons sur le trait. Définissez ce paramètre sur null. Cliquez ici avec le bouton droit de la souris et vous devez faire une sélection. Maintenant, cliquons sur OK. Nous devons maintenant sélectionner cette couche, appuyer sur Ctrl J, et maintenant y jeter un œil. Supprimez donc cette forme ou nous pouvons simplement la conserver en tant que sauvegarde. Maintenant, nous pouvons le placer en dessous du groupe. Nous pouvons activer notre conception. Et maintenant, nous pouvons appuyer sur la touche Ctrl, sélectionner cette couche. Et maintenant, nous pouvons sélectionner le groupe et lui ajouter un masque supplémentaire. Et maintenant, regarde ça. Nous pouvons maintenant régler ce paramètre pour qu'il se multiplie activer l'arrière-plan et maintenant y jeter un œil. Sélectionnez l'outil Déplacer pour ne dessiner aucune forme. Alors maintenant, les gars, notre prochaine étape consiste à ajouter de l'arrière-plan. Ajoutez donc une couche de réglage des couleurs unie. Je vais utiliser une couleur vive comme celle-ci. Maintenant, les gars, avant de le faire, vous pouvez voir que nous avons ce problème. Donc, pour résoudre ce problème, nous devons sélectionner cette forme, double-cliquer, et nous pouvons l'aligner. C'est pourquoi nous utilisons la perspective EPS afin pouvoir ajuster ces modifications ultérieurement quand nous le souhaitons. Et maintenant, c'est un design épuré. Maintenant, nous sommes prêts à partir maintenant, la prochaine étape consiste à sélectionner cet arrière-plan. Et il le faut, Jane est prête à se multiplier. Et maintenant, si vous voulez une ombre dure en ce moment, il s'agit d'un outil logiciel, mais si vous voulez une ombre dure, vous devez ajouter une couche de réglage au-dessus de cet arrière-plan. Nous pouvons maintenant aborder ce point, le réduire un peu ici. Maintenant, c'est avant et ceci est après. Mettons maintenant le design de ces navires. Maintenant, convertissons cela en un objet intelligent. Nous devons maintenant importer notre design. Alors maintenant j'ai cette photo. Alors maintenant, double-cliquez sur ce groupe. Nous l'avons. Il faut maintenant cliquer ici. Ensuite, nous devons faire glisser ce dessin ici. Maintenant, zoomons en arrière, appuyons sur la touche Ctrl T. Rézoomons ce dessin. Appuyez sur Entrée. Et nous pouvons appuyer sur la touche Alt. Cliquez ici. Et maintenant, c'est terminé. Vous pouvez placer votre design comme ceci ou le regarder. Je vais appuyer sur la touche Ctrl S pour enregistrer. Et maintenant, en finale, vous pouvez voir nous avons un design convaincant. Maintenant, vous pouvez également ajouter plusieurs photos car nous avons deux équipes. Alors maintenant, je peux placer cela au-dessus d'un design différent. Nous avons maintenant ces quatre modèles différents. Et maintenant, si vous avez une image différente pour la conception du site, vous pouvez également faire glisser cette image. Donc, tout d'abord, je vais régler mon espace de travail, régler mon orange, nous allons faire une verticale, donc nous avons deux fenêtres. Maintenant, je peux prendre cette photo et la faire glisser ici et fermer ce projet. Maintenant, nous devons le placer ici et appuyer sur la touche Alt. Il ne sera défini que sur cette couche. Ce vaisseau. Nous avons donc maintenant cette forme. Nous devons donc sélectionner cette couche et appuyer sur Ctrl D. Zoomons en arrière. Allons Lumen. Appuyez sur Entrée, appuyez sur Ctrl S. Cela enregistrera ce design ici et vous pourrez maintenant y jeter un œil. Il s'agit d'un design très convaincant. Maintenant, vous pouvez également modifier le design. Cliquez ici. Et maintenant, nous devons désactiver cette couche, sélectionner cette couche, appuyer sur la touche Alt, cela fera une copie de cette couche. Et maintenant, nous pouvons appuyer sur la touche Alt, cliquer, cela fera une souris vivante. Et maintenant, nous pouvons ajuster ce design, s'il vous plaît, appuyez sur Ctrl S. Et maintenant, jetez-y un œil. Nous avons cette boîte au design brillant. Alors maintenant, désactivons cette couche. Nous avons cette couche en double-cliquant ici, et Jane doit concevoir. Organisons d'abord les choses. Et maintenant, nous devons mettre ces deux-là dans un groupe. Donc, mais avant de placer cela dans un groupe, permettez-moi simplement de vous expliquer pourquoi nous mettons ces deux-là dans un groupe. Je vais maintenant ajouter une couche de réglage de l'exposition. Et maintenant, notons cela et apportons ceci pour écrire à ce sujet. Et maintenant, si je sélectionne ce masque gestuel, j'appuie sur Ctrl, cela inversera ce masque. Nous pouvons maintenant sélectionner l'outil de pinceau et sélectionner la couleur blanche. Et nous pouvons tirer parti de ce domaine. Et maintenant, si je sélectionne cette couche, appuie sur la touche Alt, cela créera un masque de découpage de cette couche. Maintenant, si je place ceci dans un groupe, mettons-le au-dessus de ce groupe, et mettons le dessin dans un groupe. Maintenant, nous allons sélectionner cette couche, la couche de réglage. Faisons un masque à découper. Et maintenant, si je dessine, vous pouvez voir que nous avons ceci, nous sommes conçus pour y remédier. Nous devons également le placer dans un groupe afin de ne perdre aucune modification si nous le définissons sur Multiplier la couleur ou toute autre modification. Maintenant, je pense que la lumière douce fonctionne mieux. Maintenant, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris ici, et maintenant je vais passer à l'option de mélange de leur design. Et maintenant, appuyons sur la touche Alt et plaçons ceci ici. Nous avons donc un bel éclat sur ce design. Et pour cette partie, nous devons appuyer sur la touche Alt. Intégrer ceci à ce côté. Juste à peu près. Maintenant, jetez un œil. Donc maintenant, si nous retirons cela du graphique, vous pouvez voir que nous avons ce problème. Si je règle cela comme normal, vous pouvez voir que nous avons ce problème. Donc, pour résoudre ce problème, nous devons également placer ce design dans un groupe. Mettons-le en dessous du dessin. Et maintenant, nous sommes prêts à partir. Maintenant, nous devons également ajouter une couche de réglage de la luminosité et du contraste. Nous devons appuyer sur Sélectionner ce masque numérique, appuyer sur Control I, il s'inversera. Et maintenant, il ne nous reste plus qu'à sélectionner un pinceau dur et rond. Et il faut cliquer ici une fois. Et maintenant, sélectionnez cette masse directionnelle, et nous devons l'aplatir. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. C'est avant et ceci est après. Nous veillons à ce que la population se concentre sur ce domaine. Alors maintenant, nous allons y aller, maintenant nous devons ajouter de la brillance à cette partie. Nous devons donc ajouter une couche d'exposition. Amène-le ici. Et maintenant, inversons cette pression sur Ctrl. Sélectionnez maintenant cet outil, outil de brosse. Faites un zoom arrière, sélectionnez la couleur blanche. Dessinons maintenant la couleur blanche de ce côté. Maintenant, nous allons sélectionner le masque du restaurant. Augmentez la plume. Maintenant, si je sélectionne cette couche et que je la désactive, vous pouvez voir que nous avons ce résultat. Vous pouvez également conserver ce résultat car il a un look très fantastique. Mais vous pouvez également ajouter ces petits détails et vous obtiendrez ce résultat. Alors maintenant, nous n'avons pas encore fini, les gars. Nous devons ajouter quelques éléments supplémentaires pour convaincre le spectateur. Alors maintenant j'ai ce faisceau. Donc, tout d'abord, je vais cliquer ici et sélectionner la solution magique. Maintenant, si je clique ici sur le blanc, vous pouvez le voir sélectionner ces lunes. Alors maintenant, je vais ajouter un masque de restaurant. Si vous retirez ce bracelet, ne vous inquiétez pas, nous pouvons sélectionner le masque du restaurant et nous le pouvons. Appuyez sur la touche Ctrl I pour inverser cette sélection. Maintenant, convertissons cela en objet intelligent. Et maintenant, plaçons-le ici. Et maintenant, plaçons ceci en dessous du sujet. Maintenant, les gars, nous devons apporter quelques ajustements à ces haricots. Maintenant, nous devons d'abord passer au filtre et maintenant activer, nous devons ajouter un flou gaussien. Cliquez maintenant sur OK, et nous devons maintenant ajouter une couche d'ajustement. Ajoutons donc de l'exposition. Appuyez sur la touche Alt, cliquez ici. Cela formera une masse de découpage, donc cela n' affectera que ce faisceau. Laissons maintenant ce dollar multiplié par 4 diminuer l'exposition. Augmentez-les un peu. Nous allons donc obtenir ce fond doux et augmenter cette correction gamma ici. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, les gars, nous devons le faire en groupe. Renommons ce nom en behind design. Et maintenant, nous devons appuyer sur la touche Alt et la placer également devant le design. Alors maintenant, faisons pivoter cela. Maintenant que nous pouvons sélectionner cela, cela signifie que nous ajoutons un masque de restaurant, et maintenant je vais retirer certains de ces bacs. Appuyez donc sur X pour passer à la couleur noire. Et maintenant, nous pouvons définir ces moyens. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, apportons ceci. Sélectionnez le masque du restaurant. Et maintenant, nous pouvons appuyer sur X, et maintenant nous pouvons dessiner ces haricots. Maintenant, je suis en train de m'assurer que nous avons la bonne position de ces haricots. Alors faisons un zoom arrière. Maintenant, tournons, et maintenant je pense que nous trouverons notre meilleur partenaire. Maintenant, supprimons ce b plus x. Maintenant, nous sommes prêts à partir. Sélectionnez maintenant la couche d'exposition et nous pouvons également apporter quelques modifications. Nous pouvons accéder à cette base Smart Object, filtre intelligent, et nous pouvons même augmenter la force du flou à environ six. Laissons x pour u et augmentons le décalage, non ? Alors les gars, voici comment vous pouvez créer un design. Au fait, si vous souhaitez modifier votre design, vous devez vous adresser à ce groupe de conception. Double-cliquez sur le dessin. Et vous pouvez, vous pouvez imaginer ce design. Donc, par exemple, ajoutons ce design. Jouons à ça en dehors du groupe. Appuyez sur la touche Alt, sélectionnez le design. Maintenant, appuyez sur Ctrl S. Et regardez maintenant. Cette partie nous manque. Voici donc comment créer une maquette dans Photoshop. 27. Timeline : animation: Maintenant, nous avons créé ce design. Maintenant, je vais vous montrer comment vous pouvez créer ce design avec émotion, comment vous pouvez déplacer ce design émotionnellement. Pour ce faire, nous devons accéder à la fenêtre et sélectionner la chronologie. Maintenant, dans la chronologie, nous devons créer une chronologie vidéo. Et maintenant, voici notre chronologie vidéo et nous avons ces couches. Maintenant, je vais les faire tomber du ciel, tomber d'en haut. Et je vais en faire une bière à partir de rien. Nous devons donc sélectionner cela ci-dessus. Je vais maintenant sélectionner cette couche. Et maintenant, si vous sélectionnez la couche, elle sera surlignée dans cette zone. Maintenant, je vais sélectionner cette dette qui est à l'origine du design. Tout d'abord, renommons cela en front beans. Maintenant, je vais sélectionner ce moyen. Donc, si je sélectionne ce dossier, comme vous pouvez le voir surligné dans cette chronologie. Nous pouvons donc ouvrir ce dossier. Faites défiler l'écran vers le bas, sélectionnez cette couche. Il sélectionnera également cette couche. Ouvrons ça. Et maintenant, nous avons les commandes de transformation. Vous pouvez maintenant activer la transformation en cochant cette case. Et maintenant, nous pouvons définir une image-clé. Maintenant, comme vous pouvez le voir, quand je l'anime, plaçons-le ici. Maintenant, mettons les choses en place environ 3 s. Maintenant, si je joue cette vidéo, vous pouvez voir que nous avons cette animation. Vous pouvez désormais également animer l'opacité ou le style. Maintenant, ouvrons ces haricots avant. Sélectionnez cette couche. Ouvrez cette couche. Ajoutons maintenant un contrôle de transformation. Prenez quelques images d'avance. Positionnons cela. Maintenant, si vous rencontrez ce problème visuellement et que vous ne vous animez pas, nous devons donc appuyer sur Control Z ou vous pouvez simplement cliquer, une image-clé sera ajoutée. Et si vous cliquez ici, encore une fois, cette image-clé sera déplacée. Alors maintenant, je vais le convertir en un objet intelligent. Et maintenant, nous avons le faisceau avant. Maintenant, ouvrons ça. Ajoutez une image-clé. Prenez quelques images d'avance. Mettons-le ici. Maintenant, comme vous pouvez le voir, animez. Cette étape consiste maintenant à ouvrir cette couche. Faisons un zoom arrière. allons sélectionner cette couche, et maintenant nous devons effectuer un zoom arrière sur cette couche, placez cette couche ici. Maintenant, appuyez sur Control S, cela sera mis à jour dans cette couche. Maintenant, nous devons placer ceci. Zoomons. Appuyez sur Entrée, et regardez maintenant. Nous avons cette animation incroyable. Au fait, vous pouvez également, comme vous pouvez le voir, il zoome maintenant. Si vous zoomez et que vous jouez cet identifiant, il effectuera un zoom arrière et se positionnera en même temps. Comme vous pouvez le constater, le zoom arrière sera désormais également effectué. Vous pouvez ainsi contrôler la transformation et également effectuer un zoom arrière. Maintenant, les gars, je vais aussi ajouter, donc importons un remplissage dégradé. Maintenant, changeons cela en cette presse couleur. D'accord. Maintenant, plaçons-la, appuyez sur Entrée. Et maintenant je vais le placer au-dessus de toute la couche. Double-cliquez ici. Et maintenant, nous pouvons changer cela en radial. Nous pouvons inverser cette tendance. Nous pouvons maintenant passer à l'écran. Maintenant, double-cliquez ici, et maintenant je vais changer d'échelle. Cliquez maintenant sur OK. Maintenant, je vais modifier son opacité. Alors, cliquons ici. Et maintenant Jane en achète deux à zéro. Maintenant, passez à une image, j'ajoute. Revenons à 100. Passons maintenant à zéro. Nous avons maintenant cette animation flash. Nous pouvons maintenant ajouter une image-clé. Optez pour une image, ou peut-être ces images. Changeons l' opacité à environ 70 %. Maintenant, réduisons cela. Et maintenant, si je joue à ça, vous pouvez voir que nous avons également cette animation flash. Alors maintenant, ouvrons le capot avant, et maintenant nous devons placer ce cadre clé juste ici. Maintenant, il va effectuer un zoom arrière et changer de position en même temps. Réglez maintenant la chronologie comme suit. Maintenant, les gars exportent cette animation. Vous devez accéder au fichier et accéder à la vidéo de rendu d'exportation. Maintenant, dans la vidéo Render, les gars, je vais changer son nom en sac à café. Maintenant. Vous devez modifier un dossier si vous le souhaitez. Je vais donc voir Jane dans mon dossier en vidéo. Maintenant, cliquons sur le rendu. Et maintenant, il exporte ma courte animation. Maintenant, les gars, voici le résultat de l'exportation. Alors maintenant, si je joue cette vidéo, vous pouvez voir que nous avons ce mode d'animation. Vous pouvez donc créer ces types d'animation pour votre publication Instagram ou pour votre chien, ou peut-être des publicités sur Facebook. Voici donc comment créer ces types d'animation fluide. 28. Masque de clipage : texte métallique: Maintenant, les gars, je vais vous montrer comment créer des effets époustouflants à l'aide du masque de découpage. Vous pouvez créer beaucoup de choses à l'aide de masques de découpage. Donc, tout d'abord, j' ai ce background. Tout d'abord, convertissez-le en objet intelligent afin que nous puissions modifier l'effet. Débloquons cette couche. Convertissez-le en objet intelligent afin que nous puissions modifier les effets ultérieurement si nous le souhaitons. Non, je pense que c'est bien. Maintenant, cliquons. OK, j'ai cette texture d'acier. Maintenant, faisons glisser cette texture ici. Et d'ailleurs, si vous souhaitez ce contrôle de transformation, vous pouvez les activer. Ici. Il affichera vos commandes de transformation. Vous n'avez donc pas besoin d'appuyer constamment sur la touche Ctrl T chaque fois que vous souhaitez les utiliser. Maintenant, appuyons sur Shift. Et maintenant, jouons ça au centre. Maintenant, pour fausser cette texture, il faut appuyer sur Shift. Et maintenant, faussons la dyslexie. Moins. J'ai biaisé ça juste ici. Appuyez sur Entrée. Et maintenant je vais jouer ça ici. Maintenant, je vais le faire glisser Type Tool. Et maintenant, je vais sélectionner cette zone afin que nous puissions franchir cette bordure afin ne pas tomber accidentellement à l' extérieur de cette texture. Maintenant, je vais taper du texte. Augmentons la taille. Cliquez ici et trouvez le bon côté. Maintenant, comme vous le remarquez, si nous le glissons sur du code HTML, vous pouvez voir qu'il disparaîtra, mais que la limite de cette texture n'augmentera pas. C'est l'avantage d' utiliser ces bordures. Maintenant, je vais quitter cette frontière ici. Maintenant, je vais sélectionner ma texture et Shift. Et je vais biaiser les choses ici. Maintenant, c'est terminé. Nous devons maintenant sélectionner ces deux couches et les placer dans SN2 ici. Maintenant respire dans le présent pour créer un masque de découpage de ces textes, il faut cliquer ici. Et si vous appuyez sur la touche Alt, vous pouvez voir que nous avons ce masque de découpage. Je peux cliquer ici. Nous pouvons faire de ce texte un masque de découpage. Mais comme vous le constatez, rien ne se passe. La raison en est qu' il s'agit d'une couche de texte. Nous pouvons en faire un masque à découper. Il faut cliquer ici, faire glisser cette couche au-dessus de ce texte. Et maintenant, si j'appuie sur la touche Alt, cliquez ici, et maintenant cela créera ce masque d'équilibre. Et maintenant, au fait, vous pouvez ajuster cette couche. Faisons glisser cette idée. Appuyez sur Entrée. Maintenant, les gars, je vais sélectionner ces deux couches. Ajoutons-les maintenant dans leur intégralité. Alors maintenant, renommons cela en Tax. L'étape suivante consiste maintenant à ajouter une couche d'ajustement de courbe et à créer cette masse d'équilibre afin qu'elle n'affecte pas l'arrière-plan. Donc, ce n'est que si vous agissez avec ce groupe. Alors maintenant, je vais placer ceci ici. Je vais juste donner ce Jack. Look fixe parfait. Maintenant, je pense que c' est bien vu. Faisons maintenant glisser un réglage de luminosité et de contraste et créons également ce masque d'équilibre. Augmentez la luminosité, augmentez le contraste. Maintenant, cliquons avec le bouton droit sur le groupe, passons aux options de fusion. Et maintenant, appuyons sur Control D, zoomons, activons l'ombre, l'ombre intérieure, jane, la couleur passant au blanc, opacité Jane 100 et j et la distance à peu près ici. Maintenant, appuyez sur Entrée, faites un zoom arrière. Nous avons maintenant ce texte. Maintenant, si vous voulez faire briller ce texte, vous pouvez également le faire. Mais avant cela, je dois ajouter une exposition sur ce groupe. Et maintenant, je vais réduire cela. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Si je désactive cette couche, vous pouvez voir que nous avons une énorme différence maintenant, elle ressemble d. Maintenant, vous pouvez également double-cliquer sur l'ombre intérieure. Et maintenant, je vais faire passer Listed Sense à peut-être six. Changez la direction en 90. Cliquez maintenant sur OK. Maintenant, les gars, il faut ajouter de l'éclat à ce deck. Donc, pour ajouter de la brillance, il faut ajouter une nouvelle couche. Renommez-le pour qu'il brille. Maintenant, nous allons sélectionner l'outil de brosse. Chaîne, le pinceau est trop dur. Et maintenant, augmentons la taille du pinceau. Et maintenant, cliquons ici et appuyons sur Shift, cliquez ici. Il tracera en ligne droite. Cliquez maintenant ici et cliquez ici. Redshift. Et maintenant, je vais répéter ce processus sur ces bords. Au fait, il s' agit d'un lustrage manuel. Donc, si vous faites des impôts annuels, vous devrez répéter ce processus. Encore une fois. Maintenant, je suis en train de sécher cet éclat devant les idées de ce texte. Maintenant, nous sommes prêts à partir. Nous devons maintenant le convertir en objet intelligent afin de pouvoir apporter d'autres modifications si nous le souhaitons. Maintenant, ajoutons un flou gaussien et jetons un coup d'œil. Maintenant, regarde ça. Maintenant, vous pouvez également diminuer l'opacité si vous le souhaitez. Ou vous pouvez le joindre à l'écran et sélectionner maintenant l'outil Move. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Nous avons cet effet de texte incroyable. Au fait, vous pouvez sélectionner ceci, sélectionner la première couche, appuyer sur Shift, sélectionner ce groupe et intégrer cette couche. Et maintenant, nous pouvons modifier la taille en conséquence. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Nous avons cet effet de texte incroyable. Nous devons maintenant sélectionner ce Shine. Passons au Gaussian Blur. Nous pouvons augmenter le flou. Recréons l'opacité de la taille. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. D'ailleurs, vous pouvez également ajouter une couche de luminosité et de contraste au-dessus de ce groupe. Convertissez-le en masque de découpage. Et maintenant, nous pouvons même augmenter encore la luminosité et le contraste. Et maintenant, jetez un œil à ça. Nous pouvons maintenant diminuer l' opacité de cette brillance. Maintenant, nous sommes prêts à partir. Augmentons le flou gaussien. Passons maintenant à la conception des ingrédients. Maintenant, vous pouvez également le modifier en superposition et vous obtiendrez cet effet. Mais je vais passer ça à l'écran. Il faut donc jouer avec l'effet brillant. J'ai donc créé ce deck. Alors tout d'abord, cachons cette couche. J'ai donc ce flou d'arrière-plan et j'ai tapé ce texte. Et dans ce texte, ajoutez soit une ombre intérieure. Maintenant, j'ajoute cette texture. Donc, si j'appuie sur Alt, cliquez ici, désactivée, comme vous pouvez le voir, nous avons cette jonction. Activons maintenant ce Jackson et faisons tous cette texture. J'ajoute simplement à cette couche d'ajustement de courbe. Faisons maintenant un masque à découper et jetons un coup d'œil. Maintenant, j'ajoute un éclat, comme je vous l'ai dit, que vous pouvez ajouter ces types de brillance. Et dans les idées finales, ajoutez une recherche de couleur globale sur ce modèle. Vous pouvez donc obtenir ces types d' effets à l'aide du masque de découpage. 29. Masque de clipage : couche de réglage: Maintenant, les gars, nous allons apporter de la lumière au sujet. Donc, tout d'abord, nous devons supprimer ce sujet. Nous allons donc sélectionner cet objet. Passons maintenant à la sélection et au masque. Maintenant, nous allons sélectionner cet outil. Et maintenant, je vais sélectionner ceci. Augmentons la taille du pinceau. Maintenant, je vais retirer une partie de la protection. Maintenant, cliquons sur OK. Et maintenant, ajoutons un masque de restaurant. Maintenant, appuyez sur la touche Alt et sélectionnez votre masque. Maintenant, je vais sélectionner l'outil de pinceau, augmenter la taille, passer à la superposition, à la couleur au blanc. Maintenant, nous allons nous appuyer sur les idées de cet homme. Maintenant, voyons-en deux, noir et peignons uniquement sur les bords. Maintenant, appuyons sur Alt. Sélectionnez votre masque de restaurant. Je vais maintenant ajouter un fond dégradé. Nous allons donc sélectionner les bases. Sélectionnez cette carte, cliquez ici. Et maintenant, je vais sélectionner ce point de la carte. Et changeons la couleur en cette couleur. Maintenant, cliquons. OK, et maintenant je vais le faire dans le style radial. Et Let's Check fournit des connaissances à l'échelle de la Grèce. Et maintenant, cliquez sur OK. Alors maintenant, je vais augmenter la taille de cet intestin. Et maintenant, plaçons ce gars ici. La lumière se trouve donc derrière la protection, donc nous avons une vraie lumière sur les bords de l'intestin. Ainsi, au lieu de dessiner une lumière, au lieu de mettre en lumière les bonnes idées, nous devons ajouter une couche de réglage de l'exposition. Décochons d'abord le contrôle. Et maintenant, je vais déplacer le curseur jusqu'à moins trois. Augmentons maintenant un peu le décalage. Et maintenant, en utilisant la correction gamma, nous pouvons intégrer cela et le placer juste ici. Je vais y jeter un œil. Et maintenant, ce que nous allons faire, c'est cliquer ici, appuyer sur mon Aldi, et maintenant en faire un masque à découper. Je vais maintenant sélectionner mon masque raster. Et maintenant, sélectionnons l'outil de brosse, Jane, le mode normal. Donc, si vous ne rejoignez pas le mode, il ne sera pas peint de toute façon. Nous devons donc maintenant passer au mode normal. Sélectionnez maintenant le pinceau rond et dur. Et maintenant, je vais peindre sur les idées de la porte. Nous devons voir la couleur au noir. Dessinons maintenant les bords de ce get. Maintenant, lisons la couleur au blanc. Maintenant, je vais dessiner cette jambe ici. Appuyez simultanément sur X jusqu'à trois. Maintenant, allons-y. Maintenant. l'heure actuelle, cette photo n'a rien de beau, mais vous devez sélectionner le masque du restaurant. Et maintenant, si nous augmentons la plume, vous pouvez voir que nous avons ce résultat. Maintenant, regarde ça. C'est donc avant et c'est ce que nous n'ajouterons qu'un jour. Maintenant, je vais ajouter une teinte et une saturation. Parce que lorsque la lumière passe dessus, elle les fait tourner. Donc, pour l'instant, nous ne virons pas au rouge, nous devons donc sélectionner cette couche et créer cette masse d'équilibre. Appuyez sur Alt. Cliquez ici Cela n'affectera que le nœud get, l'ensemble de l'arrière-plan. Alors maintenant, je vais augmenter la saturation. Supprimons maintenant le masque et sélectionnons les décimales. Appuyez sur la touche Ctrl, sélectionnez votre teinte et votre saturation et ajoutez-y un masque supplémentaire. Maintenant, je vais appuyer sur Control plus I pour inverser ce modèle. Cela n'affectera donc que les bords de la porte. Maintenant, si j'augmente la saturation, vous pouvez voir que cela n'affectera que l'obtention. Je pense que cela suffit. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, vous pouvez aussi augmenter la légèreté et vous allez ajouter cette lumière douce, ajouter les idées du portail comme ça. C'est donc avant et c'est après la teinte et la saturation. Maintenant, je vais également ajouter de la luminosité et du contraste. Faisons de ce masque un masque à découper. Augmentez la luminosité et augmentez légèrement le contraste . Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Donc c'est avant et ceci est après. Maintenant, vous pouvez également supprimer ce masque. Press Control est comme ce masque de restaurant. Ensuite, vous pouvez ajouter un restaurant. Maintenant, fais une boucle. Cela mettra en lumière les idées du guide, ou vous pouvez simplement supprimer le masque et vous obtiendrez ce résultat. Supprimons maintenant l' arrière-plan de cet objet. Maintenant, vérifions cette lumière. Et maintenant je vais peindre cette zone. Pour affiner le ici. Maintenant, cliquons sur OK sur un masque de restaurant. Maintenant, je vais le convertir en objet intelligent. Maintenant, plaçons ceci ici. Maintenant, je vais ajouter, je vais répéter le même processus sur ce sujet. Vous pouvez donc ajouter ces types d' effets lumineux sur n'importe quel objet ou sujet. Maintenant, je vais sélectionner cette couche et les placer dans un groupe. Maintenant, pour cet objet, je vais ajouter une exposition. Quand c'est en panne. Faisons maintenant un masque de découpage. Sélectionnez l'outil de brosse. Non, je pense que nous sommes prêts à partir. Maintenant, sélectionnons le masque de restaurant et augmentons la plume. Et maintenant, je vais ajouter une teinte et une saturation. Convertissons cela en un masque de découpage en gris saturé. Appuyons sur Control. Tout d'abord, supprimez ce masque, appuyez sur la touche Ctrl, sélectionnez ce masque, puis ajoutez un masque supplémentaire. Et en utilisant le Control Plus, je peux inverser ce masque, et maintenant nous pouvons gagner en saturation. Ajoutons maintenant une couche de luminosité et de contraste. Maintenant, Simon tire une valeur aléatoire, donc elle aura l'air légitime. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. En supprimant la couche, toute la couche de réglage que vous pouvez voir, nous avons l'exposition, nous avons la saturation, et maintenant nous avons la luminosité. À l'aide de cette couche de réglage et du masque de découpage, vous pouvez créer ces types d'effets d'éclairage. 30. Masque de clipping : effet de verre: Alors maintenant, les gars, je vais vous montrer une façon amusante d'utiliser un masque à clipser. Donc, tout d'abord, je vais appuyer sur Shift et je vais dessiner une forme. Maintenant, vérifions que ce médicament et ces scories sont nuls et sélectionnons le remplissage. Et maintenant je vais changer la couleur en rouge. Vous pouvez changer la couleur pour n'importe laquelle de ces couleurs. Maintenant, cachons cette couche. Maintenant, je vais sélectionner mon arrière-plan et appuyer sur Ctrl J pour faire une copie de cet arrière-plan. Je vais maintenant le convertir en objet intelligent afin que nous puissions apporter d'autres modifications si nous le souhaitons plus tard. Passons maintenant au filtre et maintenant je vais ajouter, disons, du flou gaussien. Maintenant, cliquons sur OK. Et maintenant, si j'active la forme, appuyez sur la touche Alt et établissez cet équilibre pendant que vous pouvez voir que rien ne se passe, car nous n'aurons rien au-dessus de cette forme pour créer un masque de découpage. Nous fabriquons simplement un masque à découper avec le navire. De cette façon, cela ne fonctionnera pas. Vous devez donc placer cet arrière-plan au-dessus de cette couche de forme. Et maintenant, si j'appuie sur Alt K, masquons cela. Si j'appuie sur la touche Alt, cliquez ici, vous pouvez voir que cela en fera un masque de découpage. Et maintenant, si je sélectionne ma forme, pas l'arrière-plan, vous pouvez voir que nous pouvons déplacer cette forme et vous pouvez maintenant y jeter un œil. N'est-ce pas incroyable ? Maintenant, je vais améliorer certains effets. Cliquez donc avec le bouton droit de la souris et accédez à l'option de fusion de la forme. Maintenant, je vais d' abord ajouter Inner Glow. Laissons l'intégrale et je vais augmenter la taille de cette intégrale. Maintenant, je vais augmenter le bruit. Nous allons avoir ce doux bruit à l'intérieur des bords. Maintenant, je vais également ajouter une charge. Augmentons donc la taille, les degrés d'opacité. Maintenant, je vais ajouter et supprimer un noyau fantôme. L'opacité. Augmentez légèrement la taille. Peut-être augmenter le passé. Et maintenant, c'est terminé. Et maintenant, jetez un œil à ça. Si nous déplaçons cette forme n'importe où, vous pouvez voir que nous obtiendrons cet effet. Au fait, nous convertissons cette couche en objet intelligent. Maintenant, nous pouvons double-cliquer ici et modifier l'intensité du flou, ou ajouter d'autres effets. Décochons donc la case Masquer ce flou gaussien. Sélectionnez votre couche. Et maintenant, activateur, je vais ajouter cette fois le flou cinétique. Passons maintenant à 90 % ou peut-être à zéro. Cliquez sur OK, sélectionnez maintenant le nœud de votre couche de forme, l'arrière-plan. Si vous sélectionnez le mendiant, l'arrière-plan sera déplacé. Vous devrez donc sélectionner votre forme. Et maintenant, jetez un œil à ça. Vous pouvez donc créer ces types d' effets amusants à l'aide du masque de découpage. 31. Matériaux en 3D: Nous allons maintenant apprendre à utiliser les matériaux 3D. Alors, tout d'abord, sélectionnons le sujet. Passons maintenant à la sélection et au masque. Vérifiez ceci. Zoomez, sélectionnez cet outil, affinez le bord, pinceau, puis cliquez sur ce point où nous avons un fond blanc. Cliquez maintenant sur OK. Et maintenant, nous avons ce sujet. Sélectionnez l'outil Move. Et maintenant, convertissons cela en objet intelligent. Placez cet objet ici. Maintenant, les gars, pour ajouter un matériau, il faut aller sur Windows. Dans Windows, si vous voyez que nous avons ces documents sous les bibliothèques. Sélectionnez donc les matériaux. Et maintenant, nous allons avoir cette fenêtre. Maintenant, je vais sélectionner ce matériau et il ajoutera automatiquement les matériaux. Comme vous pouvez le voir, cette couche d'objets intelligents sera ajoutée. Il ajoutera des matériaux au-dessus de cette couche. Nous pouvons maintenant ajuster certains paramètres si vous le souhaitez. Vous pouvez modifier la vitesse. Nous pouvons changer cela un peu X deux, peut-être deux. Et je vais également changer y en deux. Laissez-le donc d'abord ajuster ces paramètres. Et maintenant, nous pouvons ajuster cette position y. Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant cette version mise à jour. Alors maintenant, cliquons ici. Cela masquera ces propriétés et nous pouvons maintenant les placer derrière notre sujet. Nous pouvons maintenant passer à l' option de fusion de cette couche. Nous pouvons sélectionner Jack, la superposition de couleurs. Maintenant, je vais changer la couleur en bleu, et maintenant je vais changer le mode de fusion en couleur Burn. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, si vous double-cliquez sur la superposition de couleurs, nous pouvons changer la couleur. Et maintenant, changeons cela en superposition. Maintenant, jetez un œil. Nous avons un parcours exceptionnel. Il s'agit donc d'un moyen simple d'utiliser le matériau 3D. Mais si vous souhaitez modifier ce matériau, vous pouvez double-cliquer sur cette substance. Il ajoutera, cela ouvrira cette fenêtre. Et vous devez attendre quelques secondes pour l' ouvrir à nouveau car il est lourd. Donc, si je double-clique ici, vous pouvez l'ouvrir. Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant cette fenêtre matérielle. Maintenant, je peux faire défiler l'écran vers le bas et modifier ce matériau, afin que je puisse sélectionner ce matériau et il sera mis à jour dans cet arrière-plan. Maintenant, jetez un œil. Nous pouvons donc sélectionner le matériel et il mettra à jour ce matériel sur ce fond. Disons que c'est métallique. Maintenant, aimons ça. Maintenant, c'est le matériau. Maintenant, les gars, c'est un moyen simple d'utiliser des matériaux 3D. Mais je vais vous montrer comment créer votre propre arrière-plan à l'aide de ces matériaux 3D. Maintenant, je vais créer ces nouveaux produits. Changeons donc la largeur pour obtenir cette valeur hydraulique de bout en bout. Et maintenant, créons un projet. Comme vous pouvez le constater, j'ai créé ce produit. Maintenant, ce que je vais faire, c'est sélectionner cette forme, appuyer sur le trou de la serrure gauche, et nous pouvons sélectionner cet outil rectangulaire. Et maintenant, je vais dessiner ce rectangle ici. Maintenant, d'abord, Jane le trait à zéro, et Jane de cette couleur à n'importe laquelle de ces couleurs. Je vais donc sélectionner cette couleur. Et maintenant je vais appuyer sur Ctrl J pour faire une copie de cette couche, sélectionner cette couche. Et je vais changer ça du sol au mur. Ce sera donc le mur et ce sera le sol pour que nous puissions activer les commandes. Appuyons sur Shift. Et changeons la couleur. Appuyez sur Entrée. Maintenant, changeons la couleur. Maintenant, ce seront les quatre. Maintenant, je peux ajuster cela. Maintenant, plaçons le mur derrière le sol. Et maintenant, c'est terminé. Maintenant, les gars, pour ajouter un matériau, vous devez d'abord sélectionner la couche , puis vous devez accéder aux matériaux. Ou vous pouvez cliquer ici, vous pouvez sélectionner un matériau. Donc, si ce n'est pas disponible, vous devez vous rendre aux fenêtres et sélectionner les matériaux. Ou vous pouvez simplement cliquer ici et ajouter un matériau. Et dès que vous les aurez sélectionnés, ils seront ajoutés à votre couche. Et si votre Photoshop n'ajoute pas de matériaux, vous devez ajouter un calque vide, puis revenir arrière et sélectionner un matériau et il en ajoutera un nouveau. Alors maintenant, d'abord, supprimons ce matériel. Maintenant, je vais double-cliquer sur la substance, ou vous pouvez sélectionner cette couche et accéder aux matériaux. Je vais maintenant sélectionner ce matériau. Et maintenant, défilons vers le bas. Et je vais changer d'adaptation. En Grèce, qui a la réputation d' être peut-être maintenant, je pense que nous sommes prêts à partir. Maintenant, je vais le placer ici. Maintenant, je vais sélectionner ceci, ajouter une nouvelle couche, et maintenant je vais ajouter un nouveau matériau. Je vais donc sélectionner ce matériau. Et maintenant je pense que c'est une bonne chose. Nous pouvons maintenant ajuster certains paramètres Passons donc à 2.2. Et maintenant, nous sommes prêts à partir. Supprimez maintenant cette couche. Et maintenant, ce que je vais faire, c'est tout sélectionner. Et je vais en faire un masque à découper. Et maintenant, je vais sélectionner cette couche et je vais également en faire une masse à découper. Si vous voyez, nous avons cela comme mur et ce matériau comme sol. Maintenant, je vais sélectionner ces deux couches et les convertir en objet intelligent. Et maintenant, je vais sélectionner ces deux couches et les convertir en objet intelligent. Ainsi, si vous souhaitez modifier votre matériau, vous pouvez revenir en arrière et ouvrir l'objet intelligent. Vous pouvez modifier votre matériau. Donc, si vous vouliez joindre vos documents, vous devez les désélectionner, ce n'est pas fini. Il sera mis à jour que Valeria. Revenons maintenant au t naturel et changeons cela en 2.3. Maintenant, lorsque vous mettez à jour un matériau, vous devez appuyer sur Ctrl S. Cela mettra à jour cet objet intelligent dans cette couche, dans ce projet. Maintenant, les gars, en ce moment, ce n'est pas comme si c'était un mur et que c'était un plancher. Donc, pour convaincre le spectateur qu'il s'agit du mur et que c'est le sol, nous devons sélectionner le défaut du sol. Sélectionnez cette option et décochez, donc les commandes. Et maintenant je vais changer ce véritable plancher, Jane, cet outil. Alors organisons les choses. Alors maintenant je vais cliquer avec le bouton droit de la souris sur le sol. Passons maintenant à l'option de fusion et nous devons ajouter des ombres. Je vais donc regarder Inner Shadow. Donc pour le moment, vous ne voyez aucune ombre car nous avons changé la couleur en bleu. Ainsi, lorsque nous changeons de direction, vous pouvez voir maintenant que nous avons cette ombre intérieure. Maintenant, je vais passer à j dans cette direction jusqu'à 90 plus 90. Et maintenant je vais diminuer l'ombre. Augmentons la taille. Et maintenant, changer la couleur en noir, c'est multiplier. Maintenant, je vais changer l'opacité pour qu'elle soit peut-être correcte, environ 70. Maintenant, cliquons sur OK. Maintenant, les gars, si nous passons à l'option de fusion du mur et que nous rejetons l'ombre intérieure, elle reprendra les paramètres précédents de l'ombre intérieure. Il ne nous reste plus qu'à ajuster l'angle. Augmentons maintenant cela. Donc, à l'heure actuelle, cela ressemble à un mur et à un sol, mais nous devons ajuster quelques paramètres supplémentaires. Ajoutons donc une couche de réglage de l'exposition. Et maintenant, réduisons l'exposition. Augmentons cela. Et maintenant, nous devons inverser ce restaurant. Appuyez donc sur Control I. Et maintenant je vais sélectionner cet outil de brosse. Augmentons la taille du pinceau. Changez la couleur en blanc, Jane plus en normale. Et Jane s'applique à Hard Round. Maintenant, nous devons cliquer ici une fois et maintenant, appuyer sur Shift et cliquer ici. Il le tracera en ligne droite. Maintenant, nous devons sélectionner le masque du restaurant, et maintenant nous devons augmenter la plume. Vous pouvez maintenant sélectionner votre exfoliant et modifier votre exposition. heure actuelle, cela ne nous convaincra pas qu'il s'agit d'un mur et que c'est un flux. Maintenant, nous devons retourner au mur, sélectionner le mur, sélectionner l'objet intelligent de ce matériau. Et maintenant, je vais diminuer un peu jusqu'à peut-être 1 %, 1,1. Maintenant, changeons cela en peut-être 1.2. Vous pouvez maintenant modifier la vitesse et vous obtiendrez une réflexion différente. Non, je pense que c'est bien. Disons le premier degré, listons un. Ou peut-être simplement augmenter 1,2. Maintenant, si nous revenons en arrière, vous pouvez voir que nous n' avons pas le bouton de mise à jour. Nous devons donc appuyer sur Control S, et maintenant cela sera mis à jour dans cette version. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, je vais appuyer sur Control S. Maintenant, si nous revenons en arrière, vous pouvez voir que nous avons cette incroyable balle. Maintenant, nous devons sélectionner ceci, passer à la parole. Et maintenant, j'y vais aussi. Maintenant, appuyons sur Control. Alors, reviens. Et maintenant, vous pouvez voir que nous en avons quelques uns différents. Maintenant, il est maintenant convaincant qu'il s'agit d'un volt et que c'est un étage. Maintenant, pour améliorer les choses, nous pouvons les regrouper et maintenant je peux activer les contours. Et maintenant, nous pouvons zoomer sur cette couche. Nous pouvons sélectionner cette prise de sol, celle-ci. Maintenant, nous pouvons le placer ici. Passons maintenant à l'option de mélange. Maintenant, je vais augmenter la distance. Baissons l'opacité. La raison pour laquelle ce n'est pas convaincant, c'est que nous pouvons voir cette ligne, donc nous ne sommes pas censés la voir. Maintenant, si je sélectionne mon ombre intérieure, si I degrés est si vous pouvez voir, nous pouvons voir cette ligne. Donc ça avait l'air faux. Maintenant, nous pouvons augmenter la distance et maintenant cela ressemblait au mur et au sol d'Ariel. Sélectionnez maintenant l'exposition et augmentez-la légèrement. Et maintenant je pense que nous sommes prêts à partir. Maintenant, nous pouvons placer n'importe quoi dans cet arrière-plan. Alors maintenant, j'ai cette poubelle, et maintenant mettons-la dans ce schéma. Maintenant, cette source de lumière vient de ce côté, nous pouvons donc dessiner l' ombre de ce côté. Donc, avant cela, je vais jouer ça en dehors du groupe. Nous pouvons maintenant ajouter une couche de réglage de la luminosité et du contraste, et maintenant nous pouvons ajuster certaines modifications ici. Maintenant, changeons cela pour qu'il soit d. Activons maintenant cette couche. Alors maintenant je peux faire glisser ça, n'est-ce pas ? Maintenant, je vais dessiner une ombre de ce côté parce que nous avons la source de lumière sur le côté droit. Faisons maintenant une copie de cet objet. Identifiants. Convertissez-le en objet intelligent. Et maintenant je vais changer la couleur en noir. Ajoutons maintenant une perspective Web. Il s'agit donc d'un volt en 2D. Nous avons donc 1 v et nous avons l'autre. Nous devons donc traîner. Je vais maintenant tracer ces deux lignes. Maintenant, je vais dessiner ceci. Maintenant, plaçons ceci. Et maintenant, cliquons sur le représentant. Et maintenant, nous pouvons ajuster l'ombre. Maintenant, jetez un œil. Nous avons maintenant cette ombre réaliste. Activons maintenant cela et jetons un coup d'œil. Nous pouvons maintenant sélectionner ceci. Nous pouvons réduire l'opacité. Nous pouvons également ajouter un flou. Passons donc au filtre de flou. Collons ceci ici. En vert. Cela augmente le flou. Et maintenant, cliquez sur OK. Maintenant, regarde ça. Encore une fois, ces deux intégrales. Ajoutons maintenant la teinte et la saturation. Saturation. Plus bas, sélectionnez cette mosquée supplémentaire en fonction de sa taille. Changez ce paramètre en noir, puis cliquez ici. Maintenant, nous devons dessiner ceci. Et maintenant je peux augmenter la plume. Et maintenant, jetez un œil à ça. C'est avant et ceci est après. Nous pouvons maintenant ajouter une couche globale de luminosité et de contraste, une couche de réglage. Et nous obtiendrons ce résultat. Maintenant, nous pouvons ajouter plus légitimement la couleur et sélectionner, et nous pouvons sélectionner le noir. Et nous pouvons ajouter un peu de bleu ou un signe. Ajoutons un magenta. Et ajoutons un peu de jaune. Et nous pouvons augmenter le noir et maintenant y jeter un œil. Maintenant, regarde ça. Nous l'avons créé à partir de zéro. C'est ainsi que vous pouvez utiliser des matériaux et créer des choses amusantes. Maintenant, j'ai cet exemple où j'ai acheté ce Premier Pro et j'ajoute simplement une perspective de f. Et dans Debugger, vous pouvez voir que nous ajoutons couche d' exposition et que nous utilisons simplement des matériaux. Vous pouvez donc créer ces types d' arrière-plan à l'aide des matériaux 3D. 32. Placement de produits: Alors maintenant, les gars, nous allons supprimer cet arrière-plan et placer ces produits dans un tout nouvel arrière-plan. Vous pouvez donc également utiliser l'outil de sélection d'objets, mais je vais utiliser l'outil stylo. Si vous utilisez l'outil de sélection d'objets, cela vous prendra beaucoup de temps. Ensuite, le ventral, car vous devez également masquer les ombres. La première étape consiste donc à sélectionner l'outil Stylo, et maintenant je vais le masquer. Appuyez donc sur la touche gauche et faites-la glisser vers la droite. Maintenant, appuyez sur Alt, cliquez ici, et cela supprimera ce point. Appuyez maintenant sur la touche Ctrl pour ajuster ces points. Maintenant, nous pouvons très facilement masquer ce produit. Appuyez sur la touche Ctrl, puis vous pourrez également ajuster ces coins. Maintenant, zoomons et corrigeons ce problème. Maintenant, je pense que nous y allons maintenant. Appuyez sur tous les gays comme sur ce point. Maintenant lisons ceci. À présent. Appuyez sur Alt. Cliquez. D'accord. Maintenant, faisons un zoom arrière. Si vous répétez ce processus à l'aide de l'outil de sélection d'objets, cela vous prendra 10 à 15 minutes. Mais si vous utilisez le stylo, cela ne vous prendra que 5 minutes. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous pouvons appuyer sur Ctrl et corriger cette conférence. Maintenant, je pense que nous allons bien. Nous devons maintenant cliquer avec le bouton droit de la souris et faire une sélection. Maintenant, nous devons sélectionner cette couche et appuyer sur Ctrl G. Comme vous pouvez le voir, nous avons ces contours, donc nous avons cette couche de forme Nous devons donc supprimer cette forme ici et maintenant vérifiez-la. Nous devons maintenant répéter ce processus pour cet aéroport. Maintenant, je vais masquer cette tête de lit. Maintenant, cliquons ici avec le bouton droit de la souris. Et une conférence sur les omégas. Sélectionnez maintenant cette couche, appuyez sur Ctrl J. Et supprimons cette forme ici. Nous avons donc maintenant deux produits. nous en reste donc maintenant. Alors masquons cela très rapidement. Maintenant, cliquons avec le bouton droit de la souris et faisons une sélection. Sélectionnez maintenant cet arrière-plan et appuyez sur Ctrl J. Il fera une copie de ce produit. Supprimons maintenant cette couche de forme. Et maintenant, si nous cachons cet arrière-plan, vous pouvez voir que nous avons ce produit. Alors maintenant, les gars, comment pouvons-nous utiliser ce produit shadow ? Donc, tout d'abord, nous devons convertir ces produits en objets intelligents. Appuyez sur la touche Ctrl, sélectionnez cette couche. Et maintenant, passons à la désélection. Maintenant, je vais le faire glisser d'un pixel, et maintenant nous allons l' étirer d'un pixel. Et maintenant, nous devons ajouter un masque de restaurant et y jeter un œil. Cela permettra de lisser cette section. Vous pouvez désactiver ou activer le masque de restaurant en appuyant sur la touche Shift et en cliquant sur le masque. Donc, si vous constatez cette croissance, cela signifie qu'elle est annulée, qu'elle est réalisée, qu'elle est activée. Nous devons donc maintenant utiliser cette ombre, mais avant de les utiliser, nous devons ajouter un arrière-plan. La dernière version de Photoshop contient donc des matériaux. Passons donc aux fenêtres et sélectionnons les matériaux. Maintenant, nous avons beaucoup de matériaux, mais je vais en choisir un décent. Faisons donc défiler la page vers le bas et cherchons peut-être que cela fonctionnera. Maintenant, je pense que nous allons bien. Vous pouvez maintenant utiliser cet attribut x et répéter pendant. Vous pouvez même augmenter ou diminuer ce curseur, je vais le changer en 1.5. Comme vous pouvez le constater, il est en cours de mise à jour, vous devez donc attendre quelques secondes. Maintenant, cachons ce matériel. Maintenant, si vous souhaitez modifier ce matériau, vous pouvez double-cliquer sur cette substance. Nous pouvons le masquer, ou vous pouvez simplement cliquer ici et sélectionner un autre matériau. Donc, par exemple, si je sélectionne ce Nigel, vous pouvez voir qu'il mettra à jour ce contenu dans cet objet intelligent. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, aimons ça, et maintenant je vais le placer derrière ces deux couches. Sélectionnez cet arrière-plan de couche. Et maintenant je vais changer cela pour le multiplier et maintenant y jeter un œil. Si vous sélectionnez l'outil de déplacement, vous pouvez voir que nous utilisons maintenant ce produit shadow. N'est-ce pas des gars géniaux ? Donc, si vous utilisez l'outil de sélection d' objets, ce processus vous prendra du temps pour obtenir ce type de résultat. Désormais, nous pouvons également chaîner la couleur du produit, mais avant, nous pouvons réduire l'opacité, ou vous pouvez conserver 100 %. Et jetez-y un coup d'œil. Maintenant, les gars, changeons la couleur de ce produit. Passez donc à la couche de réglage et ajoutez une couleur unie. Maintenant, nous allons sélectionner cette couleur. Et maintenant, cliquez sur OK. Maintenant, si vous appuyez sur la touche Alt et cliquez ici, vous pouvez voir que nous avons cette icône. Cela n'affectera que la couche située derrière cette couche. Cela fera donc de cette couche un masque de découpage. Maintenant, nous pouvons sélectionner ceci et Jane passe à la lumière linéaire. Nous pouvons maintenant cliquer avec le bouton droit de la souris et accéder à l'option Blend. Et maintenant, nous pouvons appuyer sur Alt Gifford, et maintenant nous pouvons faire glisser ceci. Vous obtiendrez donc cet éclat sur le côté gauche. Et maintenant, appuyez sur la touche Alt, cliquez et faites glisser cette touche vers la droite. Nous obtiendrons un léger effet d'ombre. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Cliquez maintenant sur OK, vous pouvez maintenant double-cliquer sur cette couleur unie et changer cette couleur. Il suffit donc d'un endroit où vous allez écrire à ce sujet. N'allez pas trop loin. Ne vous forcez pas à le placer juste au milieu. Et maintenant, nous pouvons changer de couleur. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Vous pouvez maintenant ajuster certains paramètres. Comme si vous pouviez sélectionner un masque, sélectionnez l'outil pinceau. Et tu vas peindre cette zone. Nous pouvons maintenant peindre cette zone en blanc. Maintenant, enchaînons pour en résoudre trois au noir. Et maintenant, nous pouvons résoudre ces problèmes. Et maintenant, jetez un œil à ça. Vous pouvez maintenant revenir à cette option de mélange. Alors ne changez pas cela. Vous n'avez qu'à prendre ce trait de soulignement. Vous pouvez maintenant utiliser un mode différent, vous pouvez donc sélectionner la multiplication, vous obtiendrez un résultat différent. Donc, comme vous pouvez le voir, si nous passons à la multiplication, vous obtiendrez ce résultat. Vous pouvez donc choisir différents modes. Vous pouvez même utiliser le multiplicateur. Et maintenant, vous obtiendrez ce résultat. Et maintenant, jetez un œil à ça. Maintenant, si je change cette couleur, vous obtiendrez un résultat différent. Alors les gars, c'est le moyen idéal pour placer votre produit. Supprimez un arrière-plan et utilisez l'ombre d'origine du produit. 33. Outil de pinceau : manipulation de photo: Je vais maintenant vous montrer comment définir votre propre pinceau personnalisé. Alors, tout d'abord, créons un nouveau projet. Maintenant, je vais sélectionner Type Tool. Et maintenant, les gars, je vais taper des decks simples. Maintenant, Slaggert x, réduisez-le et modifiez certains paramètres si vous le souhaitez. Nous avons maintenant cette taxe. Maintenant, si vous voulez utiliser ce texte comme pinceau, il ne vous reste plus qu'à utiliser l' outil de cadrage rectangulaire et sélectionnez-le ou vous pouvez sélectionner n'importe quoi. Et maintenant, nous devons passer au montage. Et maintenant, nous devons définir le Brush Preset. Maintenant, changeons le nom si vous le souhaitez. Maintenant, cliquons sur OK. Maintenant, dès que nous l'enregistrons, si nous appuyons sur Ctrl D, ajoutez une nouvelle couche. Vous pouvez voir maintenant que nous avons ces textes comme un pont. Changeons donc la couleur. Vous pouvez maintenant saisir ce texte. Vous pouvez accéder aux propriétés du pinceau. Accédez donc à Windows et activez les propriétés. Et maintenant, dans les propriétés du pinceau, cliquons ici. Et maintenant, vous pouvez sélectionner cette forme. Je vais maintenant sélectionner l'effet de dispersion. Maintenant, je vais sélectionner Transformer. Et maintenant, augmentons. Maintenant, si nous ajoutons une nouvelle couche, désactivons cette couche. Comme vous pouvez le voir maintenant, nous pouvons dessiner ce type de textes. C'est ainsi que vous pouvez définir votre propre pinceau. Maintenant, je vais vous montrer comment utiliser différents pinceaux et créer différentes manipulations de photos. Alors allez sur ce site, mais je suis ringard, et vous pouvez télécharger n'importe quel pinceau tapez le nom, par exemple I. Tapez ls. Je peux télécharger n'importe quel pinceau. Vous pouvez maintenant le télécharger ici. Et une fois que vous l'avez téléchargé, vous devez l'extraire et vous avez un dossier. Maintenant, ouvrez un dossier et ouvrez ce fichier ABR. Double-cliquez sur ce fichier, et une fois que vous aurez ouvert ce fichier de guides, votre pinceau sera installé. Maintenant, si je sélectionne mon outil Pinceau, si je passe au pinceau, vous pouvez voir que j'ai un dossier différent. Comme vous pouvez le voir, nous avons un dossier en verre brisé. De cette façon, vous pouvez télécharger différents types de pinceaux. Utilisons maintenant ces pinceaux et créons de nouvelles manipulations animées. Donc, tout d'abord, je vais sélectionner l'outil Move. Et maintenant, alignons cela. Maintenant, inversons ça. Et maintenant je vais le placer ici. Je vais maintenant le convertir en objet intelligent afin que nous puissions l' aligner en fonction de la perspective de la charge en utilisant la meilleure pratique qui consiste à sélectionner cette option et à dessiner cette transformation. Maintenant, dessinons-en un autre à peu près ici. Maintenant, je vais cliquer sur cet onglet. Et maintenant, nous pouvons l'aligner en fonction de la route. Maintenant, appuyez sur Entrée et si vous voulez changer de point de vue, vous suffit de double-cliquer sur le laboratoire de perspectives. Et maintenant tu peux changer cela. Nous pouvons donc maintenant ajuster cela. Et maintenant je pense que nous sommes prêts à partir. Mettons les choses correctement. Maintenant, les gars, nous allons créer une manipulation où il y aura des éclairs, de fortes pluies l'eau sur la route. Donc, tout d'abord, nous devons créer uniquement de l'eau. Je vais donc sélectionner mon parcours et je vais dupliquer cette chambre. Passons maintenant à la galerie de filtres. Et dans le dossier Artistic, sélectionnez une pellicule plastique. Et maintenant je vais appuyer sur la touche Alt. Faisons un zoom arrière. Et maintenant, nous pouvons modifier certains paramètres. Par exemple, si vous augmentez les détails, vous obtiendrez ceci. Maintenant, je vais conserver ce résultat car il va y avoir de fortes pluies. Alors maintenant, cliquez sur ce bouton et ajoutons maintenant un masque supplémentaire. Appuyez maintenant sur Ctrl I. Cela inversera votre masque de restaurant. Et maintenant, nous pouvons appuyer manuellement sur le bouton droit de la souris et vous obtiendrez cette propriété du pinceau que nous avons ici. Ainsi, vous pouvez facilement accéder à ces pinceaux sans avoir à vous déplacer de ce côté. vous suffit de cliquer avec le bouton droit de la souris sur l'aperçu et vous allez maintenant l'ajouter au pinceau. Maintenant, je vais changer cette couleur en blanc. Le raccourci pour changer les couleurs du webinaire est x. Donc, si vous appuyez sur X, vous obtiendrez du noir. Si vous appuyez sur X, vous obtiendrez du blanc. Maintenant, frère, on peut l'eau sur la route. Maintenant, comme vous pouvez le voir, vous obtiendrez ce genre de look. Maintenant. instant, cela n'a aucun sens , mais croyez-moi, guide, nous allons convaincre le public que c'est l'eau sur la route. Je vais maintenant sélectionner mon outil de déplacement. Et tout d'abord, je vais sélectionner une couche de réglage de l'exposition. Maintenant, faisons glisser ce X4 ici. Augmentons la correction gamma. Réglons les choses correctement ici. Maintenant, je vais également ajouter un échec de gouvernance. Faisons glisser ça vers le bas. Et maintenant, nous allons bien. Maintenant, je vais également ajouter une couche de réglage de la teinte et de la saturation. Faites glisser la saturation jusqu' au bout, peut-être -20. Et maintenant, nous pouvons passer de ceci à ceci, afin d'avoir une vue nocturne. Maintenant, notre prochaine étape est une évaluation de la voiture. Et maintenant, nous devons d'abord définir cette perspective ici. Entrons. Et maintenant je pense que nous allons bien. Maintenant, les gars, nous devons également ajouter de la lumière sur cette voiture. Donc, tout d'abord, je vais ajouter une exposition. Vous pouvez également cliquer sur cette icône. Cela en fera un masque de découpage, ou vous pouvez simplement appuyer sur la touche Alt et cliquer ici. Cela en fera une masse à découper. Ainsi, cela n'affectera que cette voiture, mais pas l'ensemble du projet. Nous pouvons donc maintenant réduire l'exposant ici et augmenter la correction gamma. Maintenant, je vais sélectionner ce masque de restaurant, sélectionner mon pinceau, zoomer, et maintenant je vais appuyer sur X pour changer de couleur, pour taper la couleur. Et maintenant, nous allons, je vais réduire ce chiffre à 50 %. Et maintenant, nous allons dessiner cette diapositive. De cette façon, nous pouvons faire glisser Lyse juste ici. Alors maintenant je vais sélectionner ceci, appuyez sur Ctrl J. Cela fera une copie de cette couche. Et maintenant je vais en faire une masse à découper. Également. Je sélectionne maintenant ce masque, appuie sur Ctrl I. Cela inversera cette conférence. Nous devons maintenant sélectionner cette option. Nous devons le réinitialiser. Je vais augmenter l'exposition et je vais augmenter mon offset. Et je vais augmenter ma correction gamma. Maintenant, regarde ça. Maintenant, les gars, nous en avons fini avec la voiture La prochaine étape consiste à ajouter un coup de foudre. Donc, tout d'abord, je vais en créer une nouvelle car je vais ajouter deux lampes. Je vais donc cliquer avec le bouton droit de la souris. Et à la tombée de la nuit, je vais choisir. Maintenant, si vous sélectionnez la lumière, vous obtiendrez un petit écran ici. De cette façon, vous pouvez utiliser ces lampes. Maintenant, je vais utiliser celui-ci. Baissons la taille. Vous pouvez également le faire pivoter ainsi que Shift. Et à l'aide des touches fléchées, vous pouvez le faire pivoter ou utiliser uniquement les touches fléchées. Il tournera comme ça. Mais si vous voulez le faire plus rapidement, vous devez appuyer sur la touche Shift. Ensuite, vous pouvez le faire pivoter à l'aide vos touches fléchées vers la gauche et la droite. Et maintenant, je vais utiliser cette vue sur les ingrédients de la taille. Et maintenant, changeons la couleur en blanc. Et maintenant, je vais également changer le débit à 100. Il dessinera donc dans toute son opacité. Maintenant, je vais cliquer ici et y jeter un coup d'œil. Maintenant, cliquez avec le bouton droit de la souris et je vais choisir une autre lumière. Utilisons celui-ci. Réduisez la taille n. Maintenant, faisons pivoter cette taille. C'est vrai. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons deux lampes. Maintenant, je vais également réduire mon débit. Et je vais en ajouter un troisième. Baissons la taille. Et maintenant, cliquons ici. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons ce niveau bas. Maintenant, nous pouvons également ajouter cette diapositive ici. Maintenant, les gars, je vais ajouter un masque de restaurant. Et je vais sélectionner ce pinceau, sélectionner la couleur noire. Et je vais réduire le flux génétique à 100, afin qu'il puisse être dessiné dans toute son opacité. Maintenant, nous devons dupliquer cette chaîne, la mettre en lumière. Sélectionnez maintenant ce masque matriciel, appuyez sur la touche Ctrl I. Cela l'inversera. Nous allons maintenant passer à la lumière. Nous avons donc les lumières numéro un et numéro deux. Maintenant, je vais le convertir en objet intelligent. Et maintenant, ce que je vais faire, les gars, c'est sélectionner cette lumière, terminer le filtre, passer au mélange et sélectionner le flou radial. Maintenant, je vais le placer ici. Diminuez le montant à environ 6 %. Passez maintenant à la variable. C'est la raison pour laquelle je transforme en objet intelligent afin que nous puissions apporter quelques modifications plus tard si nous le voulons, car nous allons montrer que l'éclairage est en mouvement. Donc, de cette façon, vous ne voyez aucun mouvement de cette façon. Vous pouvez voir que c' est frappant en ce moment. Nous pouvons maintenant ajuster certains paramètres à peu près. Maintenant, nous allons bien. Maintenant, je vais sélectionner ceci et maintenant appliquons également un apprentissage relatif. Et maintenant, c'est terminé. Si nous désactivons ce flou radial, vous verrez que nous en avons plusieurs différents après avoir appliqué ces luminosités. Maintenant, les gars, l'étape suivante consiste à faire défiler la page vers le bas et à saisir les valeurs x, comme le masque de restaurant en arrière-plan. Et maintenant, nous pouvons donner la parole à environ 30 %. Et maintenant, il faut zoomer. Maintenant, cliquons ici. Nous montrons que cette diapositive présente un certain mouvement. Maintenant, nous pouvons également ajouter de la lumière à l'arrière-plan. Ainsi, vous pouvez voir que cette diapositive est frappante. Nous pouvons donc maintenant modifier le débit à environ 15 %. Et maintenant, approfondissons les choses. Donc, de cette façon, vous pouvez voir que la lumière frappe. Sachez que nous pouvons peut-être le faire ici même. Maintenant, je vais également trouver la bonne division. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons un léger mouvement de frappe. L'arrière-plan est défini. Nous sommes bons. Maintenant, les gars, la prochaine étape est de sélectionner votre voiture, et maintenant ce type est en mouvement, nous devons donc la convertir. Cette voiture est en mouvement. Ajoutons un mouvement, passons au filtre et je vais appliquer le flou cinétique. Maintenant, je pense que 18 ans c'est bien. Cliquez maintenant sur OK, maintenant nous devons l'ajouter. Je vais donc ajouter une nouvelle couche. Remplaçons ça par de la pluie. Maintenant, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et ouvrir mon dossier Rain. Et maintenant, nous pouvons sélectionner différents types de pluie. Maintenant, vous pouvez également télécharger cette variété depuis le site Web que je vous ai indiqué plus tôt. Maintenant, je pense que c'est une bonne chose. Et maintenant, je vais changer l'opacité à 100 %. Il faut maintenant les sélectionner. Maintenant, je pense que celui-ci est incroyable, alors changeons le débit à environ 16 %. Et maintenant je pense que nous avons notre tapis. Je vais maintenant sélectionner mon outil de déplacement et ajouter un masque raster. Et maintenant, sélectionnez l'outil de brosse. Réduisez la taille, cliquez avec le bouton droit et changez le pinceau normal. Maintenant, changeons le débit à environ 13 %. Dessinons maintenant sur cette voiture. Maintenant, changeons la couleur en blanc. Maintenant, je vais dessiner ceci ici. Nous avons de la pluie molle sur la voiture. Donc, si nous désactivons ce modèle, vous pouvez voir que nous avons une énorme différence. Maintenant, les gars, il pleut, la pluie a un impact sur la route, mais nous ne voyons aucune goutte de pluie sur la voiture. Dessinons donc ces bosquets. Je vais donc ajouter une nouvelle couche. Je vais changer cela pour le supprimer. Maintenant, les gars, sélectionnez l'outil de brosse, cliquez avec le bouton droit de la souris. Et dans le dossier brisé du verre, vous pouvez voir que nous avons différents types de lois. Nous pouvons utiliser ce verre comme syndrome. Je vais donc vous montrer comment utiliser ces éclats de verre lorsqu'ils tombent. Alors maintenant, je vais sélectionner ce lecteur. Augmentons la taille. Et maintenant je vais faire une rotation. Maintenant, cliquons ici. Maintenant, comme vous pouvez le voir, si nous désactivons le , vous pouvez voir qu'il s'agit d'une introduction. Faisons donc pivoter cela. Maintenant, nous avons cette tendance du Jagdish, donc c'est avant, c'est après. Maintenant, nous devons également dessiner ces gouttes comme ceci. Je vais avoir l'air en taille réelle et je vais dessiner ceci ici. Augmentons maintenant la taille. Dessinons ceci. Augmentons la taille. Et je vais dessiner ceci. Maintenant, nous pouvons voir que la voiture est en train de tomber sous la pluie. Maintenant, je vais également dessiner ces gouttes nous puissions montrer que l'eau tombe maintenant de la voiture. Annulons cela et créons une nouvelle couche afin pouvoir ajuster ces gouttes. Ce seront les liens supprimés par défaut. Maintenant, je vais placer ces gouttes comme ça. Et ne vous inquiétez pas, nous allons réparer ces chutes. Maintenant, abandonnons l'opacité. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. C'est avant, c'est après, et c'est avant, c'est après. Maintenant, je vais dessiner ces quatre hauts de la voiture. Ce lecteur sera donc au-dessus de la voiture. Ce seront donc les dernières robes. Maintenant, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris. Et maintenant je vais aller à ma soirée martini. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons différents types de brosses à eau. Maintenant, je vais peut-être sélectionner celui-ci. Réduisons la taille. Et maintenant, faisons pivoter cela. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, si nous désactivons, vous pouvez voir que nous avons une énorme différence. Maintenant, je vais le faire. Dessinons ces médicaments ici. Maintenant, c'est une couleur blanche, nous pouvons donc dessiner ces gouttes. Juste à peu près. Maintenant. Augmentons ce chiffre à peut-être 15 %. Maintenant, les agendas. On dirait maintenant que ce dieu est en train de courir dans les veines. Donc, si nous désactivons cela, vous pouvez voir l'ajout de ces médicaments sur la voiture. Cela ajoutera une motion autorisée. Maintenant, nous pouvons sélectionner ceci, nous pouvons le faire pivoter. Et maintenant, nous pouvons ajouter ces médicaments. Nous pouvons maintenant porter le débit à environ 20 %. Maintenant, regarde ça. Maintenant, je vais également ne pas trop en ajouter. Cela va ruiner ta magie. Maintenant, je pense que nous allons bien. Maintenant, nous devons également ajouter un écran d'eau, alors augmentons cela. Maintenant, regarde ça. Maintenant, je pense que nous en avons terminé. Maintenant, les gars, notre prochaine étape est d'ajouter du brouillard. Je vais donc sélectionner l' outil de brosse, cliquez avec le bouton droit de la souris. Et maintenant, je vais terminer dans le dossier folklorique, les gars. J'y vais, pour que vous puissiez voir l'aperçu sur ce petit écran. Maintenant V et bien. Maintenant, je vais faire glisser ceci pour « Allons-y ». Cela ressemblera donc à ça. Nous avons de la poussière. Encore une fois. Nous pouvons maintenant réduire l'opacité à environ 50 %. Notez que c'est supprimé. Maintenant, les gars, je vais ajouter la lumière parce que c'est la nuit, nous devons donc avoir un phare. Donc, pour créer des reflets, je vais sélectionner mon stylo. Tracons maintenant ces lignes. Appuyez sur All gay, et maintenant nous pouvons ajuster ce point. Maintenant, cliquons ici. Jane, le stand à engendrer ne s'allume pas. Maintenant, les gars, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et accéder à l' option de fusion du Shape Layer. Maintenant, les gars, vérifient la rémanence et par défaut, vous pouvez obtenir des paramètres différents. Mais pour cela, je vais ajouter du bruit car il fait nuit. Alors maintenant, nous allons avoir ce genre de look. Si vous appuyez sur Alt pour effectuer un zoom arrière vous pouvez même voir que nous obtenons ce résultat. Ajoutons maintenant un peu de bruit. Cela a peut-être fait baisser l'opacité. Et maintenant, cliquez sur OK. Maintenant, les gars, je vais sélectionner l'outil Stylo et je vais dessiner ceci. Maintenant, faisons un zoom arrière. Mettons-le ici. Maintenant, je vais sélectionner l'outil de déplacement, et je vais ajouter un flou gaussien. Convertissons cela en un objet intelligent. Nous pouvons ajouter un flou gaussien, ou vous pouvez le convertir en objet intelligent. Et dans Blur Gallery, les gars, on peut en ajouter un cinquième. Maintenant, comme vous pouvez le constater, vous aurez ce look. Maintenant, cliquons sur OK. Et je vais changer cela en superposition et maintenant y jeter un œil. Maintenant, aimons ça et je vais supprimer cette opacité. Maintenant. Je pense que 80  % suffisent. Maintenant, je vais également le dupliquer , sélectionner cette couche. Et maintenant, je vais supprimer cette opacité. Nous allons donc obtenir cet effet de phare lourd. Maintenant, les gars aiment ça et le mettent en groupe et Jane doit le souligner. Maintenant, je vais également faire de même avec le feu rouge gauche. Désactivons maintenant ces drops. Désactivons la pluie. Et maintenant, encore une fois, vous n'avez plus besoin de créer cette lumière à partir de l'étoile. Vous devez simplement dupliquer ce groupe. Et maintenant, désactivez cette diapositive, sélectionnez-la, supprimez-la. Et maintenant je vais placer ça derrière ces lumières. Maintenant, nous pouvons le placer ici. Supprimons ceci et cela, et maintenant nous pouvons faire défiler la carte SD vers le bas. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, je vais également modifier cette opacité pour qu'elle soit ici. Nous allons maintenant faire en sorte que cela entre en vigueur tous les jours. Maintenant, si nous désactivons cela, vous obtiendrez ce résultat. Supprimons celui-ci, et maintenant diminuons cette opacité. Maintenant, je pense que nous allons bien. La prochaine étape consiste maintenant à calculer cette image. Sélectionnez donc la couleur sélective. Et maintenant je vais le changer en blanc clair. Nous pouvons maintenant changer la couleur de la lumière qui frappe. Maintenant, on peut tourner ça vers la droite. Maintenant, je vais le faire, tu es neutre. Et je vais le placer ici. Augmentons maintenant ce noir. Et maintenant, dans le blanc, les gars, je vais ajouter cette couleur. Celui-là. Bonjour les gars. Ce que je vais faire, c'est ajouter une couche d'ajustement de courbe. Je vais ajouter un contraste à cette photo. Maintenant, les gars, je vais ajouter une couche de réglage sélectif des couleurs au-dessus de l'arrière-plan. Et maintenant, je vais sélectionner le neutre. Et maintenant, changeons sa couleur à peu près ici. Et maintenant je vais sélectionner ce masque, sélectionner l'outil de brosse. Dans le pinceau général, je vais sélectionner ce pinceau et le flux génétique jusqu'à 20 % de couleur saturée vers le noir. Et maintenant, nous pouvons le dessiner sur la route. Et je vais sélectionner cette exposition. Et je vais aussi dessiner ceci. Nous avons donc également l' effet phare sur la route. Maintenant, je vais sélectionner cette exposition et je vais la dessiner. Nous allons donc obtenir un effet de surlignage comme celui-ci. Vous pouvez maintenant constater que nous avons une incroyable manipulation de photos, moins de 5 %. Maintenant, cliquez ici une fois. Maintenant, regarde ça. Maintenant, cliquons également ici. Nous ne faisons qu'ajouter quelques petits détails. Sélectionnez cette option et déposez-la peut-être ici. Maintenant, nous avons presque terminé. Exportons donc cela au format PNG. Ne sélectionnez pas cette couche et ne la convertissez pas en objet intelligent. Enregistrez maintenant votre projet. Je vais l'enregistrer sur mon ordinateur en tant que sauvegarde. Donc, si tu gâches quelque chose, tu peux réparer ça. Maintenant, ouvrez les desserts d'exportation. Voici donc notre assistant d'exportation. La prochaine étape consiste maintenant à accéder au filtre et à sélectionner le nouveau filtre. Et maintenant, dans le filtre neuronal, je vais activer mon flou de profondeur. Je vais cliquer ici. Augmentons la distance focale. Concentrons-nous sur ce point. Augmentons la force du flou afin de voir où nous nous concentrons. Maintenant. Je pense que nous sommes bons. Maintenant, je vais également changer d'objectif sur ce point. Nous obtiendrons un résultat différent. Maintenant, les gars, je vais changer d'objectif et changeons cela. Maintenant. Je vais également ajouter une brume en arrière-plan. Et maintenant, vous pouvez le voir en évaluant cet assistant. Maintenant, je vais également ajouter cette couleur, la couleur bleue en arrière-plan. Et maintenant, si nous désactivons cela, vous pouvez voir que nous avons une énorme différence. C'est avant et c' est ainsi que vous pouvez donner ce résultat si vous le souhaitez. Mais je vais le garder. Réduisons le flux sanguin. Maintenant, j'ai l'intention de modérer. Maintenant, je vais également diminuer la saturation de l'arrière-plan et augmenter la luminosité. C'est avant, c'est après. Baissons la luminosité. Et changeons cela en nouveau. Maintenant, les gars, la dernière étape consiste à ajouter une recherche de couleur. Vous pouvez sélectionner différentes recherches. Donc j'aime bien celui-ci, donc je vais maintenant y jeter un coup d'œil. N'est-ce pas incroyable ? Maintenant, en utilisant cette technique, j'ai créé différentes versions. J'ai donc aussi cette version. J'ai aussi cette version. Mais je pense que j'avais cette version bien meilleure que les deux. À l'aide des pinceaux, vous pouvez créer différents types d'effets de manipulation. Maintenant, si nous changeons la couleur verte, vous pouvez voir que nous avons maintenant un look différent. Vous pouvez créer différents types d'effets de manipulation de photos à l'aide des pinceaux. 34. Manipulation de couches de réglage: Alors les gars, nous avons cette photo et maintenant nous allons transformer ce jour en nuit. Comme vous pouvez le constater, nous avons des couches de réglage. Et maintenant, je vais sélectionner la teinte et la saturation. Et la teinte et la saturation. Si vous cliquez sur la luminosité sur le côté gauche, nous pouvons ajouter de l'obscurité à l'image. Et si nous le faisons glisser vers la droite, vous pouvez voir que nous pouvons maintenant ajouter de la lumière. Alors maintenant, je vais le réinitialiser. Et maintenant, faisons glisser ce point vers la droite. Je vais maintenant sélectionner le masque de restaurant de cette teinte et de cette saturation. Sélectionnez le pinceau, zoomez, augmentez le débit à 50 %. Et maintenant, je vais augmenter la taille du pinceau. Et Jane Brace va résoudre Round. Maintenant, les gars, nous avons un masque matriciel de couleur blanche, nous devons donc peindre en noir. Maintenant, je vais peindre sur mon visage. Je veux que les gens se concentrent sur mon visage et tout le fond. C'est pourquoi j' ajoute de la lumière au visage et de l'obscurité à l'arrière-plan. Maintenant, zoomons. Remarquez la foule ici. Et maintenant, c'est terminé. Maintenant, les gars, je vais également ajouter une couche d'exposition. Et maintenant, je vais augmenter mon exposition jusqu'à 20 %. Maintenant, appuyons sur Control. J'inverse le masque du restaurant, et maintenant nous pouvons ajouter de la lumière. Maintenant, je vais sélectionner le pinceau à motifs, modifier le flux à 100  % pour obtenir toute son opacité. Maintenant, si nous cliquons ici, vous pouvez voir qu'il ne sèche pas maintenant car nous avons un masque de restaurant noir et une couleur noire. Nous devons donc passer au blanc, et maintenant il sera imprimé. Alors maintenant, je vais appuyer sur celui-ci. Accédez à ce globe oculaire et à la profondeur en voici un. Et maintenant, vous pouvez voir que nous sommes en train de créer un globe oculaire bas. Cliquez maintenant avec le bouton droit sur l'exposition et accédez à l'option de fusion. Maintenant, je vais ajouter Outer Glow. Réinitialisons-le. Par défaut, augmentez la taille. En Grèce, opacité, et maintenant taille des ingrédients. Passons maintenant à la couleur juste ici. Double-cliquez et copiez votre couleur. Cliquez sur OK, Jack the Inner Glow. Réinitialisez cette valeur par défaut et collez votre couleur ici. Maintenant, je vais changer ça pour qu'il soit normal. Augmentons la taille à peu près ici et augmentons l'opacité à peu près ici. Maintenant, si nous zoomons en arrière, vous pouvez voir que nous créons maintenant un globe oculaire gonflé. Maintenant, nous devons également ajouter de la lumière autour de ces yeux. Nous devons donc ajouter de la luminosité et du contraste pour cela. Augmentez la luminosité, augmentez légèrement le contraste . Sélectionnez le masque du restaurant. Appuyez sur Ctrl I pour inverser ce masque. Nous avons maintenant le flux génétique de la couleur blanche à 100 % et un outil au pinceau. Donc, à partir de maintenant, nous pouvons ajouter de la lumière de ce côté. Et ajoutez de la lumière à ce côté. Voyons la couleur. En Grèce, le pinceau. Pas encore Elles sont nouvelles et ajoutent également un effet de lumière autour de mes yeux. Maintenant, je pense que nous allons bien maintenant réduire la taille du pinceau, la couleur en blanc. Maintenant, peignons ici. Passez maintenant au noir. Essayons maintenant. Jane décide, maintenant jetez-y un coup d'œil. Maintenant, nous avons les yeux jaunis. Donc, si nous désactivons cela, vous pouvez voir que nous avons une énorme différence. Vous pouvez donc augmenter ou diminuer la lumière autour des yeux en utilisant le contraste. Vous pouvez également ajouter un contraste. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, les gars, nous devons également calibrer cette image. Donc, tout d'abord, nous devons sélectionner la teinte et la saturation du vent Douglas à peu près ici. Je vais maintenant sélectionner la courbe et la couche de réglage. Ainsi, dans la couche d'ajustement de la courbe, cette partie agit sur la mise en évidence des bactéries et cette partie sur l' ombre de l'image. Donc, si je fais glisser ce point, vous pouvez voir qu'il ajoute maintenant des ombres aux ombres, ombres diagonales de Saint-Louis, et cela ajoute maintenant de la lumière aux ombres. Personne n'a dit cela. Et cette partie aura un effet sur la mise en valeur. Comme vous pouvez le constater, il ajoute maintenant de la lumière au surlignage. Il est maintenant en train de les mettre en valeur. Maintenant, je vais ajouter une coda. Faites donc glisser ce point ou ce côté, sélectionnez ce point, et maintenant des deltas vers la droite. Nous avons fait une énorme différence. Maintenant, les gars, je vais ajouter une couleur sélective. Je vais zoomer. Et maintenant, nous avons sélectionné la couleur rouge pour qu'elle n'affecte que la couleur rouge. Alors maintenant, mon visage est rouge, comme vous pouvez le voir comme un effet sur mon visage. Alors maintenant je vais le faire. Je vous en prie, ces deux-là sont juste là. Si nous désactivons cela, vous pouvez voir maintenant nous avons fait cette différence. Maintenant, je vais sélectionner le signe car le masque est de couleur cyan. Je vais donc également modifier cette mosquée. Ajoutons de l'obscurité au masque. Et changeons cela un peu pour qu'il soit à peu près ici. Comme vous pouvez le constater, nous avons fait une énorme différence. Maintenant, les gars, je vais aussi ajouter le neuronal. Et maintenant, ajoutons cette couleur bleutée. Maintenant, si j'appuie sur Enter pour zoomer, vous pouvez voir que nous avons fait cette différence en utilisant une ou plusieurs valeurs. Maintenant, si nous sélectionnons le signe, cela affectera également le globe oculaire. Je vais donc changer la couleur de mon globe oculaire. La légende consiste à déconnecter, à copier la couleur. Et cette couleur, juste ici. Maintenant, nous discutons. Maintenant, regarde ça. Maintenant, les gars, la prochaine étape consiste à ajouter une recherche de couleur. Donc, ici, nous avons une recherche de couleur. Maintenant, je vais sélectionner une recherche en utilisant le défilement de ma souris. Je peux maintenant faire défiler la page vers le bas et nous pouvons maintenant voir deux recherches différentes. Désormais, vous pouvez également réduire l'opacité si vous souhaitez effectuer une recherche. Comme vous pouvez le constater, nous pouvons maintenant augmenter ou diminuer l'opacité. Changeons ce chiffre à peut-être 30 %. Je vais maintenant ajouter une couche de luminosité et de contraste. Parce que nous allons ajouter de la luminosité et du contraste à l'image globale. Sélectionnez maintenant la couleur sélective. Sélectionnez le noir pour qu'il n'affecte que le noir. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, nous pouvons encore plus manipuler cette image. Nous pouvons ajuster la couleur de cette image. Maintenant, regarde ça. Maintenant, si nous appuyons sur Entrée, zoomez. Vous pouvez maintenant voir que nous avons créé cet incroyable chef-d'œuvre. Je vais maintenant sélectionner mon masque supplémentaire de teinte et de saturation. Appuyez sur V pour sélectionner le pinceau dans la taille de la grille. Sélectionnez la couleur blanche. Maintenant, peignons ici. Maintenant, je vais passer de la couleur au noir, le flux génétique passe à dix pour cent. Maintenant, cliquons ici. Nous ajouterons une lumière douce aux alentours. C'est la couleur du blanc. Et maintenant, nous pouvons dessiner ici. Maintenant, regarde ça. Maintenant, les gars, je vais également sélectionner mon arrière-plan et sélectionner l'outil Move, sélectionner ceci et maintenant sélectionner cet objet. Maintenant, je vais également modifier, étendre cette masse à peut-être deux pixels. Appuyez maintenant sur Ctrl J. Il fera une copie de cet objet, comme vous pouvez le voir. Nous devons maintenant cliquer avec le bouton droit de la souris, accéder à l'option de fusion, cocher le biseau et le gaufrage, rétablir cette valeur par défaut. Et maintenant, je vais ajuster certains paramètres. Maintenant, diminuons l'opacité de la couleur noire et ajustons l'opacité de cette couleur. Vous pouvez maintenant voir que nous avons fait une énorme différence. Cliquez maintenant sur OK. Alors les gars, maintenant je vais sélectionner cette toute première couche, maintenir la touche Shift et la sélectionner l' année dernière. Il sélectionnera donc toutes ces couches et les convertira en objet intelligent. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que je vais, maintenant, si vous remarquez, ajouter également cette diapositive. Donc, si nous l'ouvrons, vous pouvez voir que nous avons cette diapositive, nous devons donc y remédier. Désactivons ce masque. Maintenant, je vais sélectionner B, changer la couleur en blanc. Maintenant, peignons ici. Maintenant, nous allons bien. Maintenant, nous devons également sélectionner, déplacer vers et appuyer sur Ctrl S. Enregistrer ce gène est une mise à jour ici. Maintenant, les gars, je vais passer au filtre et sélectionner les filtres neuronaux. L'étape suivante consiste maintenant à ajouter un flou. activé la règle de profondeur pour mettre au point le sujet, ou vous pouvez sélectionner votre sujet. À partir de ce moment. Vous pouvez ajouter un point ici même dans ce point focal. Maintenant, je vais réduire le taux de sang de 10 à 25 %. Et je vais aussi le faire avec une distance focale jusqu'à dix. Ajoutons maintenant une Amrita froide à l'arrière-plan. Et je vais aussi ajouter un lit dans la chambre. Maintenant, je vais ajouter du vert, comme si vous venez de cliquer sur OK. Maintenant, jetez un œil. Donc c'est avant, c'est après. Au fait, si vous remarquez que nous avons cette erreur. Donc, pour ajouter ce type de faits, nous allons le supprimer. Accédez à l'objet intelligent. Je vais appuyer sur la touche Ctrl, sélectionner cet objet. Cachons cet objet, sélectionnons cette couche. Et maintenant, je vais ajouter use go to Content Aware Fill. Nous allons donc maintenant supprimer cela. Et maintenant, comme vous pouvez le constater, c'est un très bon travail. Maintenant, je vais appliquer ce gène. Cliquez sur OK. Appuyez sur Ctrl D. Maintenant, je vais l'activer. Maintenant, les gars, si vous remarquez que c'est le cas cette année, nous devons également nous assurer de corriger ces changements. Je vais donc appuyer sur Contrôle, sélectionner cette couche, désactiver cette couche, sélectionner celle-ci. Et maintenant, nous allons expliquer ce masque. Élargissons donc ce chiffre à dix. Nous allons l'étendre à cinq pixels. Je vais maintenant supprimer ce sujet. Maintenant, zoomons. Et maintenant, je pense que c'est clair. Appliquez la modification. Zoome-arrière. Sélectionnez cette option. Maintenant, je vais dessiner ceci. Nous enlevons les poils également parce que nous allons flouter l'arrière-plan. Changement de lumière. Cliquez sur OK. Appuyez sur la touche Ctrl D, et maintenant c'est bon. Maintenant, je vais le supprimer, le sélectionner, appuyer sur la touche Shift et maintenant le convertir en objet intelligent. Activez maintenant le sujet, et maintenant floutons cet arrière-plan. Je vais donc ajouter un flou gaussien. Et maintenant, comme vous pouvez le constater, il ne nous reste plus rien sur le sujet. Maintenant, je vais cliquer sur OK. Maintenant, zoomons. Sélectionnez cet objet, ajoutez un masque supplémentaire, appuyez sur B. Et maintenant lisons la couleur en noir. Maintenant, je vais dessiner ici. Donc j dans le sang pour atteindre 50 %. Maintenant, vérifions-y. Je vais y jeter un œil. Maintenant, changeons le débit à dix pour cent. Maintenant, supprimons cela ici. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Sélectionnez maintenant l'outil Move, appuyez sur Ctrl S. Et si vous voulez ajouter le sien en arrière-plan, c'est très simple. Vous devez ajouter une teinte et une saturation et ajouter de la brume à peu près. Maintenant, nous allons également ajouter l'histoire, le sujet. C'est donc très simple. Faisons également glisser ceci au-dessus de cet objet. Et maintenant, nous allons appuyer sur B, sélectionner la mosquée du restaurant, changer la couleur en noir. Passons maintenant au sujet. Maintenant, mon pinceau est trop haut. C'est bon. Ne vous inquiétez pas, nous allons régler ce problème. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est sélectionner les toilettes et J dans la plume. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, nous pouvons ajuster ce qu'il est. Et maintenant, c'est terminé. Maintenant, les gars, vous pouvez également appuyer sur Ctrl S. Cela enregistrera ces agendas et les mettra à jour dans la dernière couche, ici. Et maintenant, je vais ajouter la couleur sélective. Et vous pouvez collecter du radiopotassium empiler le neuronal. Et maintenant, comme vous pouvez le voir ici, je viens de faire quelques changements. Vous devez jouer avec ces briquets, appuyez sur Entrée. Nous pouvons donc zoomer et dézoomer. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Si vous rencontrez ce problème, vous devez simplement augmenter la taille de cette image. Et maintenant tu as terminé. Si nous ouvrons cette image, sélectionnons toutes ces couches et désactivons cette couche. Vous pouvez voir, mettons-les en groupe. Et maintenant, vous pouvez voir que nous avons une énorme différence. Maintenant, désactivons cet effet. Éteins le bulleur. Et maintenant, c'est la photo originale. C'est ce que nous avons créé en utilisant uniquement les valeurs. Donc, les gars, en utilisant leur décimale, vous pouvez créer ces types de résultats. Tu peux manipuler ta photo. Vous pouvez ajouter de la lumière, des ombres à votre photo. Au fait, vous pouvez ajouter une dernière chose, dupliquer votre couche. Et dans le dossier, dans l'autre, vous pouvez ajouter le highpass. Augmentons ce nombre à 44 zones et vous pouvez les associer à des zones douces, légères ou superposées pour obtenir un résultat net. Comme vous pouvez le constater, il ajoute maintenant ce type d'événement. 35. Ajout d'un éclairage et d'ombres réalistes: Je vais maintenant vous montrer comment transformer ce type de grand saut en un chef-d'œuvre. Donc, tout d'abord, nous avons ces deux photos. Maintenant, je vais aller dans le menu Sélectionner et sélectionner mon sujet. Je vais donc supprimer cet arrière-plan. Maintenant, je vais également accéder à la sélection, et je vais élargir la sélection d'un pixel. Passons maintenant à la sélection et au masque. Définissons-les ici. Vous pouvez passer de cette vue à superposition et modifier votre opacité ici. Je vais maintenant sélectionner l'outil Define Brush. Appuyons en utilisant le défilement de votre souris, appuyez sur la touche Alt. Vous pouvez zoomer ou dézoomer. Vous pouvez maintenant appuyer sur la touche Alt et appuyer sur le bouton droit de la souris avec le bouton droit de la souris, et vous pouvez la faire glisser vers la droite pour augmenter votre pinceau. Ou le GitHub de droite à gauche en maintenant la touche Alt enfoncée et en cliquant avec le bouton droit de la souris. Maintenant, je vais dessiner les bords pour définir cela ici. Maintenant, je vais aussi dessiner ici, je dois trouver ces gars. Je vais augmenter mon rayon à environ quatre pixels. Je vais augmenter ma fluidité, augmenter mon flou au pixel près, et je vais augmenter mon contraste à dix pour cent. Maintenant, si vous ouvrez les paramètres de sortie dans la sortie, vous pouvez passer à une nouvelle couche avec un masque de couche. Donc maintenant, si je clique à nouveau, cela l'exportera dans une nouvelle couche avec un masque de couche. Maintenant, je vais le convertir en objet intelligent. Et maintenant, ajoutons cela au projet principal. Maintenant, si vous souhaitez supprimer cette ligne, vous pouvez accéder à la vue et décocher les extras. Maintenant, appuyons sur Ctrl T. Et nous pouvons redimensionner cette couche. Nous pouvons maintenant le réduire. Et nous pouvons placer cette photo juste ici. Maintenant, je vais également supprimer cet arrière-plan. Alors faisons-le très rapidement. Le processus est donc le même. Alors maintenant, je vais l' étendre d'un pixel. Allez-y, sélectionnez et masquez. Et vous le trouvez ici. Appuyons sur Entrée. Et maintenant, je vais m'en occuper très bien ici. Maintenant, si vous avez du mal à zoomer en avant ou en arrière, vous devez appuyer sur Entrée. Donc, par exemple si je définis mon rayon, maintenant, comme vous pouvez le voir, le zoom avant et le zoom arrière ne fonctionnent pas, nous devons donc appuyer sur Entrée. Nous pouvons maintenant zoomer et dézoomer. Augmentons maintenant la douceur, augmentons la plume. Mettons en contraste. Dans les paramètres de sortie finaux. Nous pouvons le remplacer par un nouveau calque avec un masque de couche. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Passons maintenant à un objet intelligent. Convertissez également ceci. Et je vais l' intégrer au projet principal. Maintenant, je vais appuyer sur Ctrl T. Je vais également le redimensionner. Réduisons-le. Et plaçons cette photo juste ici. Maintenant, je vais le remplacer par le verso. Et je vais rejoindre ces deux fronts. Donc, tout d'abord, nous devons organiser les choses dans la liste. Maintenant, les gars, je vais créer un arrière-plan. Nous avons donc ce morceau de mur de briques. Vous pouvez définir ce mur de briques dans Google Images et vous obtiendrez cette image dipolaire. Comme vous pouvez le voir, nous n'avons qu'un seul morceau, alors élargissez-le. Dans un projet complet, nous devons d'abord sélectionner cette couche, touche Alt enfoncée. Faites-le glisser vers la droite, et maintenant, comme vous pouvez le voir, il fera une copie de ce courrier indésirable. Maintenant, nous pouvons également sélectionner et faire glisser cette pression sur la touche Alt en maintenant la touche Alt enfoncée vers la droite. Vous obtiendrez maintenant ce résultat. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, je vais sélectionner ceci, maintenez la touche Shift enfoncée et cliquez ici. Il sélectionnera cette couche. Et je vais marginaliser cette couche. Maintenant, je vais appuyer sur la touche Alt et les faire glisser vers la droite. Maintenant, je vais appuyer sur OK, maintenir et faire glisser ce bouton sur le côté. Maintenant, je pense que nous allons bien. Maintenant, je vais cliquer ici, appuyer sur Shift, et je vais faire beaucoup de choses cette année. À présent. Nous avons une vaste expérience. Maintenant, je vais placer mon cadre central au-dessus de cet arrière-plan. Vous pouvez donc rechercher sur le mainframe sur Google Images et vous obtiendrez ces types d'images. Maintenant, appuyez sur Ctrl T. Et je vais placer ce miroir juste à côté. Maintenant, les gars, je vais placer ma façade en dessous de ce cadre. Et je vais appuyer sur Ctrl T. Et maintenant, alignons ça. Je vais placer ça ici. Activons le sac. Maintenant, diminuons la taille. À présent. Je pense que tout va bien maintenant. Je vais également sélectionner le devant et augmenter la taille pour qu'il ait l'air légitime. Maintenant, je pense que nous allons bien. Maintenant, je vais sélectionner le masque supplémentaire ajouté par un ami. Sélectionnez mon outil de pinceau, cliquez avec le bouton droit de la souris. Sélectionnez le flux génétique strict à 100 %. Il tirera donc parti de toute son opacité. Maintenant, je vais le changer en noir parce que nous avons un masque de toilette blanc. Zoomez. Et je vais le faire, c'est cette partie qui se trouve en dehors du mainframe. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, les gars, si vous remarquez, nous avons le même arrière-plan au milieu et celui que nous avons derrière ce cadre. Nous devons donc ajouter un arrière-plan différent pour le milieu. Alors faisons-le. Vous pouvez maintenant rechercher ce mur de briques avec lampe et vous obtiendrez ces types d'images sur Google. Maintenant, je vais le jouer derrière mon front, ici même. Et je vais ajouter un masque de restaurant. Passez au noir, Jane flottera à 100 %. Et je vais d'abord inverser cette tendance. Nous pouvons maintenant passer au blanc car nous avons l' obligation de le masquer. Et maintenant, nous pouvons dessiner à l'intérieur de ce cadre central. De cette façon, c'est facile plutôt que de le retirer au milieu. Maintenant, les gars, je vais également le convertir en objet intelligent. Et je vais également brouiller cet arrière-plan. Je pense que 2,5 est suffisant. Ce sera donc la source de lumière de notre image. Maintenant, les gars, je vais sélectionner mon parcours. Désactivons cette couche. Je vais ajouter une couche de réglage de l'exposition. Je vais baisser mon X4 ici en Grèce, ma correction gamma à peu près ici. Maintenant, je vais sélectionner mon masque raster, sélectionner mon pinceau, sélectionner le dur de Jane, le flotteur à 100 %. Maintenant, je vais changer la couleur en noir. Maintenant, je vais cliquer ici une fois. Appuyez sur Shift, maintenez, puis cliquez ici. Il tracera en ligne droite. Maintenant, je vais cliquer ici, appuyer sur Shift. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, il n'y a plus de séchage en ligne droite. Nous pouvons donc maintenant supprimer ces domaines. Maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir, nous ajoutons de la lumière sur cette barre, nous devons donc inverser la sélection. Sélectionnez donc ceci, appuyez sur Contrôle. J'y jette un coup d'œil maintenant. Maintenant, je vais également changer la couleur en blanc. Cliquez ici Désolé, je vais appuyer sur Ctrl Z pour annuler cela, passer au noir. Maintenant, je vais cliquer ici, appuyer sur Shift. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, je vais aussi aborder cette partie. À présent. Je pense que nous sommes bons. J'y jette un coup d'œil. Maintenant, les gars, je vais sélectionner mon masque de restaurant et je vais y ajouter le fait que j'y ai maintenant un œil. Nous avons des ombres lisses. Maintenant, les gars, je vais augmenter mon exposition et mon gamma Gregson pour écrire un bateau ici. Maintenant, je vais ajouter une teinte et une saturation. Jack colorise le gène de cette saturation. Et je vais sélectionner cette couleur. Maintenant, je vais rejoindre ces deux-là qui sont légers et je vais baisser mon image. Baissons la saturation à cet endroit. Et je vais ajouter de la luminosité et du contraste ici. Au fait, je vais sélectionner, supprimer ce masque rétro, appuyer sur Contrôle, sélectionner ce masque, sélectionner la couche de teinte et de saturation. Et maintenant je vais l' ajouter en tant que mosquée. Maintenant, comme vous pouvez le voir, cela affecte les ombres. Nous devons donc agir sur cette source de lumière. Je vais donc sélectionner ce masque matriciel de teinte et de saturation. Appuyez sur la touche Ctrl I, cela inversera. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons ces étranges bords d'ombre. Je vais donc sélectionner le rond souple, celui-ci à 30 % de débit. Et maintenant je vais dessiner sur ces bords. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Nous avons maintenant des bords plus lisses. Maintenant, les gars, je vais également augmenter le contraste et la luminosité jusqu'ici. Maintenant, les gars, je vais sélectionner ce masque supplémentaire et supprimer ce masque. Je vais sélectionner ce masque, appuyez sur Ctrl. Il effectuera une sélection. Nous pouvons maintenant sélectionner la couche de luminosité et de contraste, et nous pouvons ajouter un masque supplémentaire. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, cela n'affecte que la partie légère. Maintenant, je vais sélectionner cette mosquée rétro, la remplacer par une mosquée ronde. Attachons le côté en noir. Nous pouvons maintenant utiliser ces arêtes. Maintenant, je vais y aller aussi, c'est sur cette partie parce que nous avons une bonne idée de ce domaine, et maintenant cela va s'appliquer ici même. Nous pouvons donc maintenant réduire la luminosité. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, les gars, je vais également passer du noir au blanc. Désolée, les gars. Je vais également ajouter une ombre au milieu. Alors faisons-le. Je vais donc ajouter une autre couche de réglage de l'exposition, réduire l'exposition, augmenter la correction gamma. Inversons maintenant ce masque. Maintenant, je vais sélectionner le flux génétique souple à environ 20 %. Nous pouvons maintenant zoomer. Nous pouvons dessiner l'ombre. Alors maintenant, ici, nous avons nos ombres et maintenant nous avons des ombres visibles. Voyons la couleur passer au noir. Maintenant, nous avons des ombres douces. Maintenant, sélectionnons ceci. Maintenant, on peut dessiner. Maintenant, je pense que nous en avons fini avec le contexte. Sélectionnez donc la couche d'exposition, maintenez la touche Shift enfoncée, sélectionnez le mur de briques et mettez-le maintenant dans un groupe. Et je vais rejoindre ces deux BD. Maintenant, de cette façon, nous pouvons organiser les choses chez Lear. Maintenant, les gars, nous devons également ajouter de la lumière pour le mainframe. Alors sélectionnez-les ici. Je vais ajouter une exposition. Nous allons en faire un masque de découpage en appuyant sur la touche Alt et en cliquant ici. Vous pouvez également sélectionner votre couche de réglage. Cliquez ici Cela en fera un masque à découper. Ainsi, cela n'affectera que votre cadre ou la couche qui se trouve derrière cette couche. Maintenant, je vais réduire ma valeur x et créer ma correction gamma. Juste ici. Sélectionnez le masque supplémentaire. Appuyez sur la touche B du clavier. Il sélectionnera Brush Tool Suite, une nouvelle couleur au noir, chaînera le flux à 20 %. Maintenant, on peut dessiner, d'accord. Maintenant, je vais abaisser la membrane, dix respirations, savoir, noyer ces bords. Nous aurons une lumière dure sur ces bords. Maintenant, les gars, je vais également ajouter une couche de teinte et de saturation, faire un masque de découpage. Vérifiez la colorisation de la saturation. Je vais maintenant sélectionner cette couleur. Maintenant, diminuez la luminosité. Sélectionnez le masque du restaurant et appuyez sur Ctrl I pour l'inverser. Maintenant, nous pouvons passer en blanc, et maintenant nous pouvons dessiner à droite. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, je vais également ajouter une couche de luminosité et de contraste, faire un masque de découpage. Je vais modifier le contraste, en le diminuant. L'outil de luminosité ici. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, les gars, le milieu est terminé Nous devons donc sélectionner la luminosité et le contraste du miroir ici, appuyer sur Shift, sélectionner le cadre du miroir et placer cette intégrale et le JND mesure deux mètres. Maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir, nous avons l'arrière-plan du compteur, mais la déviation n'a pas l'air si réelle. Donc, pour que ce look soit réel, nous devons ajouter des rayures et des reflets. Donc, tout d'abord, je vais sélectionner Shape Layer. Je vais dessiner cette forme ici. Placez maintenant la forme derrière le cadre du miroir. Cliquez ici sur le trait Jane this to null. À zéro. Nous pouvons maintenant cliquer avec le bouton droit de la souris, accéder à l'option de fusion de cette couche de forme. Nous pouvons vérifier la superposition des couleurs. Réinitialisons cette valeur par défaut. Cliquez ici dans le dossier Basics, des gars comme celui-ci. Et maintenant, nous pouvons changer de direction et revenir ici. Nous pouvons maintenant augmenter les changements d' échelle pour les mettre en évidence. Et maintenant, nous pouvons ajouter l' opacité nécessaire pour écrire 55 %. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Notre réflexion se situe au milieu. Maintenant, les gars, il faut ajouter des égratignures au compteur. Vous pouvez donc rechercher ces rayures sur le métal sur Google Images. Nous pouvons maintenant placer cela au-dessus de notre réflexion. Maintenant, ici, je pense que nous allons bien. Maintenant, je vais également ajouter un masque supplémentaire. Appuyez sur la touche B du clavier. Il sélectionnera l'outil Pinceau. Je vais sélectionner notre flux génétique rond à 100 %. Maintenant, je vais inverser ce masque de restaurant. Et maintenant je vais dessiner dans le miroir. Maintenant, les gars, je vais changer ça en Linear Dodge, ajouter, sélectionner la mosquée du restaurant, changer ça en noir et le flux génétique à 20 % et maintenant y jeter un œil. Nous devons donc également changer l'outil de brossage. Donc, à partir de maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons des rayures réalistes. Je vais donc également ajouter une couche d'exposition pour ces rayures. Non, ajoutons une correction gamma. Maintenant, regarde ça. Je vais maintenant sélectionner ma couche d'exposition. Je vais appuyer sur Shift, sélectionner cette couche et la verser en groupe. Ce sera donc le milieu intérieur. Maintenant, nous avons un miroir, un compteur intérieur, nous avons une arrière-salle. Passez maintenant à l'étape suivante qui consiste à réactiver cette fonction. Sélectionnez l'outil de déplacement. Nous devons le placer correctement, juste ici. Et maintenant, tout d'abord, je vais brouiller les choses. Ajoutons un flou gaussien à 0,5, je pense que c'est suffisant. Alors les gars, ce sujet est proche de la caméra. Si les taupes sont proches de la caméra, il fera plus sombre. Nous devons donc ajouter une couche d'exposition. Faites-en un masque à découper. Réduisez mon exposition en Grèce, ma correction gamma. Maintenant, je vais sélectionner le masque matriciel, appuyer sur la touche V du clavier. Jane Florida, 20 %. Nous pouvons maintenant apporter de la lumière à ce sujet. Maintenant, les gars, si vous remarquez que nous avons une lampe derrière le sujet, nous devons donc ajouter de la lumière sur cette partie. Maintenant, je pense que nous allons bien, nous devons sélectionner l'exposition, augmenter la correction gamma. Maintenant, diminuons cette exposition. À présent. Je pense que nous sommes bons. Maintenant, nous devons également ajouter une teinte et une saturation. Faisons ce masque à découper. Vérifiez la colorisation, augmentez la saturation pour que nous puissions faire correspondre la couleur à ce cadre. Maintenant, nous pouvons inverser cette tendance. Nous pouvons changer la couleur en blanc. Et maintenant, nous pouvons dessiner sur ces bords. Juste ici. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, les gars, nous devons également ajuster ce reflet dans le miroir. Donc, pour ce faire, tout d'abord, je vais sélectionner ceci, appuyer sur la touche Maintien, Shift, maintenir cette touche dans le groupe, et je vais la modifier pour revenir en arrière. Maintenant, nous avons le compteur arrière, nous avons l'intérieur, nous avons le contexte. Comme je vous l'ai dit plus tôt, nous pouvons ainsi organiser les couches. Ouvrez maintenant le compteur intérieur, sélectionnez le devant, ajoutez une couche d'exposition, transformez-en un masque à découper. Nous pouvons réduire l'exposition et modifier la correction gamma. Je vais maintenant sélectionner ce masque de restaurant à couche d' exposition. Changez ce paramètre en noir. Maintenant, je vais ajouter de la lumière. Ajoutez cette arête. Maintenant, les gars, c'est un miroir, donc le paillis léger doit se refléter sur le corps et sur le visage. Je vais donc ajouter cette réflexion aléatoire. On aura donc l'impression que nous nous regardons dans le miroir. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, nous pouvons également augmenter la correction gamma, réduire l'exposition. Maintenant, nous pouvons sélectionner les toilettes comme Jane ou White. Nous pouvons ajouter une source de lumière aléatoire ici. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, les gars, je vais également ajouter une teinte et une saturation, en faire un masque à découper. Je vais colorier, augmenter la saturation pour que nous puissions adapter la lumière à la lumière de ce cadre. Maintenant, je vais inverser cela. En appuyant sur Ctrl I. Nous pouvons changer la couleur en blanc. Et maintenant, nous pouvons dessiner sur les bords. Maintenant, j'ai un, maintenant je vais sélectionner celui-ci et je vais augmenter la luminosité jusqu'à ce qu'il soit là. Nous pouvons maintenant réduire la saturation. De cette façon, nous pouvons ajouter une lumière douce. Sélectionnez maintenant l'outil Move, et nous avons terminé. Maintenant, les gars, je vais ajouter une couche de réglage des couleurs unies. Et je vais ajouter que cette légende des couleurs est affichée à l'écran. Sélectionnez ce kilomètre supplémentaire, appuyez sur la touche Ctrl Z. Cela inversera cette valeur. Maintenant, les gars, je vais appuyer sur Entrée. Je vais appuyer sur la touche B du clavier. Il sélectionnera l'outil Pinceau. Maintenant, je vais passer à 60 %. Et maintenant, je vais ajouter une couche ici. Les gars, je vais également le changer à 15 %. Et je vais ajouter cette fusée ici. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, les gars, c'est terminé. Sélectionnez cette option, maintenez la touche Shift enfoncée et regroupez ces groupes dans un groupe. Maintenant, les gars, je pense que nous devons ajuster l'ombre au milieu. Alors ouvrez-le et ouvrez l'arrière-plan, sélectionnez la couche d'exposition. Je vais donc donner une réalité à l' ombre ici même. Et maintenant, je vais modifier la saturation. Dupliquons maintenant cette couche en appuyant sur Ctrl plus j et fusionnons ce groupe. Maintenant, les gars, je vais sélectionner le filtre Camera Raw. Et dans la taille de base, changeons-la en taille inférieure. Assiette aux courgettes Golden Bridge Agenda. Augmentez votre exposition, augmentez le contraste. Réduisez le surlignage, diminuez l'ombre. Nous pouvons baisser le blanc. Nous pouvons baisser le noir. Mettons-le ici. Augmentons maintenant la clarté, la texture et la clarté. Maintenant, allons-y. Nous pouvons maintenant ajuster la texture et la clarté. Maintenant, je vais augmenter la vibration et je vais le faire augmenter la saturation. Maintenant, cachons cela et ouvrons le mélange de couleurs. Et en saturation, le week-end, abaisse la saturation de la couleur jaune et nous pouvons réduire la saturation de la couleur orange. Ainsi, nous pouvons ajuster cette couleur, sélectionner la teinte et changer la couleur jaune pour qu'elle ressemble davantage au côté rouge et à l'orange, donc plutôt au côté jaune. Maintenant, les gars, ouvrez le classement des couleurs et nous avons trois vagues, une ombre, une teinte moyenne et une teinte claire. Vous pouvez ajuster ces valeurs ici, ou nous pouvons les manipuler individuellement. Je vais ajouter un savant jaune, de couleur verdâtre. Je pense que celui-ci est meilleur. Sélectionnez donc le surlignage. Sachez que nous pouvons en souligner deux ici. Maintenant, nous pouvons nous adapter ici. Maintenant, les gars, ouvrez enfin les effets et je vais ajouter du vert. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. Donc c'est avant et ceci est après. Maintenant, nous pouvons même les hommes qui y ont joué encore plus. Ajoutez donc une recherche de couleur et Jane est à notre lumière et sexospécifique, vous faites 50 %. Nous pouvons maintenant le sélectionner à l'aide d'un parchemin. Nous pouvons sélectionner un effet de dégradé de couleurs. Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant ces résultats. Alors appuyez sur Entrée et j'aime bien celui-ci. Alors maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir, nous avons maintenant ce type de magicien. Maintenant, si nous voulons retrouver ce blogueur, il vous suffit de sélectionner la couleur sélective. Et vous pouvez séparer les deux, signe ou en bleu, ou vous pouvez changer cette couleur. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous pouvons manipuler ces couleurs. Maintenant, je vais sélectionner le bleu. Et je vais dupliquer les deux ici. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. De cette façon, vous pouvez manipuler encore plus en ajoutant une couche de réglage. Maintenant, nous pouvons ajouter ceci, vous pouvez maintenant y jeter un œil. Vous pouvez le manipuler encore plus si vous le souhaitez. Maintenant, les gars, en utilisant cette méthode, j'ai également créé ces manipulations. Vous pouvez utiliser cette méthode et effectuer un autre type de métabolisme. 36. Remplir et opacité: Alors maintenant, les gars, comme vous le remarquez, si nous allons par exemple le taper X. Maintenant alignons ce texte ici. Maintenant, les gars, si vous remarquez que nous avons l'opacité et que nous avons le champ. Donc, si je réduis mon opacité à zéro pour cent, vous pouvez voir que le texte disparaîtra. Et si j'augmente mon opacité, vous verrez que le texte finira par être mouillé. Les mêmes choses se sont produites sans succès. Si je réduis mon taux de remplissage à 0 %, vous pouvez voir les decks disparaître. Et maintenant, si j'augmente mon taux de remplissage, vous pouvez voir que le texte est finalement de retour. Quelle est donc la différence entre l'opacité et le remplissage ? Je vais donc passer à l'option de fusion de cette couche de texte. Maintenant, je vais ajouter un trait, donc G et le trait en noir et modifier la taille du trait. Passons à une couleur différente, comme le rouge, afin que nous puissions le voir clairement. Maintenant, cliquons sur OK. Et maintenant, regardez bien. Si je réduis mon budget de zéro pour cent, cela diminuera l'opacité de notre législation fiscale dans l'ensemble de cette couche. Mais si je diminue le champ, vous pouvez voir que cela ne fait que diminuer l'opacité de ce texte ni l' effet de cette couche. Vous pouvez donc accéder à l' option de fusion de cette couche de texte. Vous pouvez ajouter une ombre, une lueur extérieure, vous pouvez ajouter toutes les données disponibles dans Layer Style. C'est donc la différence entre le remplissage et l'opacité. Maintenant, j'ai cette photo et maintenant je suis sortie de cet objet en utilisant cette fonction de sujet. Et maintenant, je vais sélectionner cet outil de type. Et maintenant, je vais taper en termes simples. Augmentons maintenant la taille de ce texte. Mettons-le ici. C'est vrai. Maintenant, je vais passer à l'option de fusion de cette couche et je vais ajouter un trait. Passons donc au blanc. Je vais faire une copie de cette couche. Et je vais placer cela derrière le sujet. Maintenant, les gars, ce que je vais faire, c'est sélectionner cette couche qui se trouve au-dessus de cet objet. Et maintenant, je vais réduire le champ à zéro pour cent. Et maintenant, regarde ça. Nous avons cet effet de texte incroyable. Maintenant, vous pouvez également double-cliquer sur ce texte et changer la couleur. Vous pouvez changer cela pour peut-être que je pense que c'est bien. Et d'ailleurs, si vous souhaitez modifier la position de celui-ci afin de sélectionner ces deux decks, cliquez avec le bouton droit de la souris. Vous pouvez maintenant lier cette couche. Nous pouvons donc déplacer cette couche ensemble. Et maintenant, peu importe qui regarde, vous pouvez créer ce type d' effet fiscal en utilisant l' opacité et le remplissage. Maintenant, je vais ajouter une ombre parce que nous avons un Dieu derrière cet objet. Nous pouvons donc ajouter une ombre. Au fait, les gars, si vous modifiez la couleur du texte et la couleur trait et que vous définissez ces couleurs de la même manière, vous pouvez obtenir ce type d'effet. Comme vous pouvez le constater, mon texte est en blanc et le trait est également en blanc. Vous obtiendrez ce type de vecteur. Maintenant, augmentons la taille et jetons un coup d'œil. Vous obtiendrez donc ce bel effet fiscal. Si vous les remplacez par une couleur et définissez la même couleur. 37. Objet intelligent: Donc, les gars, vous pouvez faire beaucoup de choses en utilisant ce modèle, par exemple vous pouvez créer des modèles. Je vais donc sélectionner cet outil de saisie et je vais taper des textes simples. Vous pouvez maintenant modifier la couleur de votre texte. Alors double-cliquez. Et dans les propriétés, si vous accédez à la fenêtre, vous pouvez activer les propriétés et modifier la couleur du texte à partir d'ici. Donc, pour l'instant, je vais le changer en noir. Et maintenant, l'étape suivante consiste à le convertir en objet intelligent. Maintenant, les gars, je vais créer deux copies de cette couche. Appuyez donc sur la commande J pour chronométrer. Et maintenant, nous en avons trois exemplaires. Je vais maintenant cliquer avec le bouton droit sur les options de fusion. Vérifiez la superposition de couleurs. Réglez cette opacité à 100 secondes, réglez le mélange normal. Et maintenant je vais changer la couleur pour cette couleur. Désactivons maintenant cette couche afin voir la couleur de cette couche. Maintenant, je vais changer ça pour peut-être ce coin. Maintenant, pour les derniers, je vais changer de couleur. Est-ce que je pense que c'est bien ? Maintenant, les gars, je vais ajouter huit masques supplémentaires pour cette couche. Je vais sélectionner mon outil de pinceau. Et je vais, passons aux médias secs. Je vais sélectionner ce pinceau en fonction de la taille de la grille, et maintenant nous allons le changer à 30 %. Changeons la couleur en noir. Alors appuyez sur X. Et maintenant nous pouvons dessiner. Vous pouvez désormais vous inscrire par deux à 100 %. Et maintenant je vais dessiner comme ça. Maintenant, les gars, je vais sélectionner cette couche, j'ai ajouté un masque supplémentaire. Et maintenant je vais dessiner ici. Passons maintenant à l' opacité à environ 30 %. Et maintenant je vais dessiner, appuyer sur X à trois, la couleur passe au blanc. Et maintenant on peut dessiner comme ça. Appuyons sur Régler ce paramètre sur 100. Et maintenant, cliquez ici. Et maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir, nous avons une couche de texte en T et trois objets intelligents. Je vais maintenant sélectionner l'outil Move. Et maintenant, voici le truc. Maintenant, si je modifie une taxe, elle changera dans cet EdX parce que nous avons fait une copie de ce modèle et en avons fait deux copies supplémentaires du même objet intelligent. Maintenant, si je passe à l'objet intelligent, disons que si je change mon outil de texte, peut-être ces textes. Et maintenant, si vous passez à votre projet, vous pouvez voir qu'il n'y a pas de mise à jour ici. Vous devez donc appuyer sur Control plus S. Cela l'enregistrera, et maintenant il le mettra à jour ici. Comme vous pouvez le constater, nous créons ce modèle. Nous n'avons pas besoin de créer quoi que ce soit. Nous devons simplement modifier le texte dans un objet intelligent. Maintenant, pour cet exemple, je vais ajouter une couleur unie. Maintenant, changeons cela pour qu'il soit juste ici. Maintenant, je vais passer au mode de fusion de cette couche. Et maintenant, tout d'abord, ajoutons une superposition de dégradé. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons dit que ce style était radial. Et maintenant, changeons le style pour écrire ici. Maintenant, je vais également changer cette couleur en blanc. Et maintenant je vais changer cette couleur ici même. Maintenant, cliquons sur OK. L'étape suivante consiste maintenant à vérifier l'ombre intérieure. Si vous réinitialisez le gène par défaut, vous pouvez le remplacer par un gène normal, celui-ci par un gène blanc. Diminuez la taille , augmentez la direction et augmentez l'opacité. Maintenant, décochez cette lumière globale, et maintenant je vais la régler pour qu' elle écrive environ zéro. Augmentons maintenant la distance. Et maintenant, vous obtiendrez ce résultat. Cliquez maintenant sur OK les gars. Et maintenant, je vais le convertir en objet intelligent. Faisons une copie de cette couche. Cette couche, désactivez cette couche, accédez à l'option de fusion de cette année, ajoutez une carte de dégradé. Et pour cette fois, je vais aller dans le dossier bleu. Maintenant, je vais le remplacer par ce dossier bleu. Cliquez sur OK, mettez-les en mode linéaire. Cliquez maintenant sur OK. Maintenant, je ne peux pas envoyer ces textos. Et maintenant, plaçons ce texte à peu près ici. Et maintenant tu auras ce texte. Maintenant, si vous lisez ces textes et les textes de James ou tout autre jeu, supposons que vous souhaitiez les rejoindre. Je vais rejoindre ces deux-là. Mon nom Mettons-le ici. Appuyez sur la touche Ctrl S. Cela enregistrera ces trajets et vous pourrez maintenant y jeter un œil. Vous pouvez créer ces types de textes à l'aide d'un objet intelligent. Et d'ailleurs, vous pouvez ajouter de la luminosité et du contraste. Mettons-les dans un groupe. Faisons un masque à découper. Et maintenant, d'ailleurs, vous pouvez même ajouter plus de contraste à ces textes comme celui-ci. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir, nous avons cinq modèles. Maintenant, j'ai téléchargé ces modèles sur le site gratuit big.com. Je les ai recréés dans Photoshop. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, si je double-clique sur une période donnée, maintenant si je change mes decks, remplaçons le a. Maintenant, changeons de nom. Et maintenant, si je sélectionne le mouvement pour appuyer sur Control S, cela sera mis à jour ici. Vous pouvez donc utiliser un objet intelligent. Vous pouvez créer ces types de modèles. Et maintenant, si vous voulez recréer ce modèle, vous devez accéder à l'option de fusion et simplement ajouter un trait. Et tu as deux degrés de remplissage. Et maintenant tu es prête à partir. Maintenant, les gars, je vais fermer ces modèles. Passez maintenant au modèle suivant. Pour ce modèle, j'ai simplement ajouté une étiquette jaune au recto. Et j'ai plusieurs couches, une couche d'objets intelligents dans le sac. Maintenant, j'ai ce groupe, et maintenant si je le désactive, vous pouvez voir que nous avons plusieurs couches suivantes derrière ce texte. Alors maintenant, si je passe à ce modèle, si je change de deck, par exemple, double-cliquons ici. Tapez le symbole TX. Placez-le ici, de résine pour appuyer sur Ctrl S. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Donc, en utilisant l'objet intelligent, vous pouvez voir les gars, nous pouvons faire beaucoup de choses. Donc, pour ces textes, je passe simplement à l'option de fusion et j'ajoute simplement ces valeurs. J'ajoute juste deux ombres tombantes. J'ajoute une superposition de couleur. J'ajoute une ombre intérieure, j'ajoute un trait et enfin, ajoute un peu de biseau et de gaufrage. Pour ces balises, l'euro doit créer un objet intelligent. Maintenant, le texte s' inspire de ce texte. Pour que vous puissiez plonger, vous pouvez créer ces types de x à l'aide de l'objet intelligent. Et pour les derniers, si je passe aux impôts, vous verrez que j'ai 12345 tomates. Alors maintenant, si je désactive celui-ci un par un, vous pouvez voir que nous nous débarrassons de cet effet de texte. Et d'ailleurs, vous pouvez modifier vos textes. Remplaçons ce texte. Nous allons sélectionner ce texte. Et maintenant, je vais changer cela en gras. Et maintenant, cliquons sur OK, sélectionnez l'outil Move. Maintenant, appuyez sur Ctrl S. Et maintenant, c'est parti. Maintenant, si vous voulez courber vos textes comme ça, il vous suffit de sélectionner l'outil de saisie et, par exemple je vais taper des decks. Augmentons l'échelle. Et maintenant, dans cette option, les gars, vous pouvez voir que nous avons ce style. Dans le style, vous pouvez sélectionner votre style comme ceci. Vous pouvez changer cela pour les vaisseaux comme celui-ci. Alors, maintenant, c'est parti. Ainsi, en utilisant l'objet intelligent, vous pouvez créer de superbes modèles comme celui-ci. 38. Effet de texte en verre: Nous allons maintenant créer un effet fiscal flagrant. Sélectionnez donc le titre. Et maintenant je vais taper x, comme ça. Et maintenant, changeons cela en gras. Changez le style de police sur ma ligne rouge. Maintenant, je vais placer cet endroit, ici même. La première étape consiste à diminuer la luminosité de l'arrière-plan. Je vais donc sélectionner la couche de luminosité et de contraste, et je vais diminuer la luminosité. Augmentons maintenant le contraste. Et je change mon arrière-plan pour devenir un objet intelligent afin de pouvoir le modifier plus tard. Je vais maintenant activer cette couche de texte. Et maintenant, dans le mode, je vais le configurer pour qu'il soit superposé. heure actuelle, cela ressemble au rouge, mais nous devons travailler. Passons donc à l' option de fusion de cette couche de texte. Et maintenant je vais ajouter l'ombre. Passons maintenant à 90 %. Et d'ailleurs, si vous utilisez Global Light, cela signifie que ces lignes seront jainées. Donc, par exemple, si je sélectionne l'ombre intérieure et que maintenant si je veux modifier cette ombre, vous pouvez voir qu'elle rejoindra également l'ombre tombante. Donc, si tu décoches cette case, Jane aura besoin de cette ombre. Et maintenant, si je change cela, vous pouvez voir que nous n'avons aucun changement dans l'ombre en forme de goutte. Cela ne change maintenant que dans l'ombre intérieure. Si vous souhaitez ajouter une direction similaire à ce style de couche, vous pouvez utiliser la lumière globale. Mais si nous voulons avoir une direction différente sur ces carreaux, je recommande de décocher cette lumière globale afin qu'elle ne change pas votre direction. Alors maintenant, je vais augmenter la taille et diminuer au mieux pour écrire à ce sujet. Maintenant, je vais également ajouter une ombre intérieure. Réduisons l'opacité. Réinitialisons ce paramètre aux valeurs par défaut. Et maintenant, je vais inclure l'opacité. Augmentons un peu la taille ici, et ajoutons un peu de bruit. Maintenant, les gars, la prochaine étape consiste à ajouter une ombre intérieure. Maintenant, je vais le faire, le réinitialiser par défaut. Passons maintenant au vert. Sélectionnez la couleur en blanc. Maintenant, je vais décocher ce bonjour global. Placez-le ici. Et maintenant, ajoutons ceci ici. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons ce brillant. Maintenant, la dernière étape consiste à vérifier le contrôle. Sélectionnez le condo et passez à 1 %, 0 %. Et maintenant, nous pouvons, maintenant nous devons simplement ajuster ces paramètres comme ceci. Maintenant, les gars, je vais augmenter l'opacité de l'écran. Et maintenant, je vais décocher cette option globale. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons maintenant ce look vitreux. Maintenant, à 100 %. Maintenant, jetez un œil. Cliquez, OK, et maintenant c'est terminé. Vous pouvez maintenant le placer n'importe où. Et maintenant, vous pouvez voir que nous avons ce look brillant. Maintenant, si vous n'y ajoutez pas de luminosité et de contraste, vous obtiendrez cet effet. Mais si vous ajoutez, vous pouvez voir que nous avons cet incroyable effet de verre. Vous pouvez également le réduire d'un autre et vous obtiendrez cet événement. Alors les gars, voici comment utiliser l'option de fusion de cette couche de texte et créer cette classe à chaque effet X. Maintenant, les gars, j'ai cette couche d'ajustement noire solide. Maintenant, je vais taper ydx. Passons à l'audacieux. Maintenant, les gars, la première étape consiste à cliquer avec le bouton droit de la souris pour accéder à l'option de fusion. Et maintenant je vais ajouter une ombre. Maintenant, changeons, ajoutons une autre ombre. Cliquez donc sur cette icône plus, elle ajoutera de l'ombre à la liste. Maintenant, je vais remplacer celui-ci par un handicap normal pour Jane. 100 % de bout en bout, c'est du blanc. Maintenant, je vais réduire la taille. Et maintenant, je vais sélectionner la couleur que nous puissions voir l'ombre blanche. Et maintenant je vais régler ça à peu près ici. J'ajoute une touche d'éclat à ce texte juste ici. Maintenant, les gars, la prochaine étape consiste à ajouter un biseau et à embosser la profondeur, la taille de l' ingrédient à peu près ici. Et maintenant je vais changer de direction. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons maintenant un look brillant. Ajoutons maintenant ceci à peu près ici. Maintenant, si je désactive ce solide, passez à l'option de mélange. Et maintenant, cette fois, travaillons sur l'ombre. Réduisons la taille et l'opacité. Augmentez légèrement la taille. Maintenant, nous allons bien. Maintenant, si je double-clique sur la superposition de couleurs, changeons-la en une couleur différente. Vous aurez un look différent. Alors jetez un coup d'œil. Maintenant, si j'active le fond noir, vous pouvez voir que nous avons maintenant cet effet. Et maintenant, si vous voulez ajouter plus de contraste à cet effet de texte, vous devez le placer dans un groupe. Ajoutez une couche de réglage. Maintenant, James doit couper le masque. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, nous pouvons ajouter plus de contraste à cet effet de texte. Vous pouvez accéder à l'option de fusion, sélectionner le biseau et le gaufrage et diminuer la brillance. Juste ici. Si vous souhaitez l'inclure, vous pouvez également augmenter et vous obtiendrez ce résultat. Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant ce type de vecteur. Au fait, vous pouvez également ajouter une teinte et une saturation, en faire un masque de découpage. Et vous pouvez également changer la couleur en une couleur différente comme ceci. Vous pouvez augmenter la saturation, diminuer la saturation. Et vous pouvez encore plus manipuler ces textes. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons des looks différents. 39. Effet de texte étonnant: Nous avons donc maintenant ce fond de brique et maintenant nous avons cette couche de texte. La première étape consiste donc à manipuler l'arrière-plan. Je vais donc ajouter une couche d'ajustement du dégradé, cocher cette option pour les récompenses et la régler sur une valeur supérieure. Entrez ceci dans la taille de la grille et génez-le pour le superposer. Maintenant, les gars, je vais également ajouter à nouveau. Et cette fois, changeons cela. Et maintenant je vais ajouter cette couleur. Disons cette couleur. Copions cette valeur de couleur. Et maintenant, cliquez sur OK. Maintenant, cette fois, Jane, ces deux radiaux augmentent la taille. Et maintenant, si je change cela en superposition, vous pouvez voir que nous avons cet effet. Maintenant, les gars, la prochaine étape consiste à accéder à l'option de fusion de cette couche de texte. Et le Drop Shadow Guy est réinitialisé par défaut. Et maintenant, changeons cette couleur en valeur de copie. Donc, la valeur de la pression est ici. Cliquez sur OK, passe à la normale en vert, la taille, le degré, la distance. Et maintenant, à la taille d'un gorille, ici, maintenant, en bonne volonté, la propagation. Nous allons donc ajouter de la brillance supplémentaire. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, nous y arrivons. Nous créons maintenant un effet lumineux avancé. Maintenant, fais ce trait extérieur. J'ai dit cela par défaut et collez la valeur. Cliquez maintenant sur OK, les ingrédients sont à 100 % et la liste des ingrédients également. Maintenant, les gars, je vais ajouter une lueur intérieure. Réinitialisez cette valeur par défaut ici. Maintenant, changeons ce chiffre à 100 et Jane redeviendra normale. Et maintenant, diminuons l'opacité. La dernière étape consiste maintenant à ajouter le trait. Recherche. Cela pourrait se replier et créer une couleur virtuelle ici. Et maintenant, si j' augmente la fréquence cardiaque, retirons ces deux-là. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, vous pouvez également diminuer la lueur extérieure, diminuer l'opacité. Et maintenant tu auras ce texte. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez facilement manipuler cet effet de texte. Faisons maintenant de cette planche une partie intégrante. Et maintenant je vais ajouter une teinte et une saturation. Et maintenant, vous pouvez facilement manipuler ce vétérinaire technique comme ça. Et vous aurez des looks différents. Maintenant, les gars, si vous téléchargiez un style de police cartoonish, vous obtiendrez ce look et vous pouvez maintenant mettre cette intégrale. Ajoutons une couche décimale unitaire. Et maintenant, vous pouvez changer son apparence comme ceci. Tout dépend donc de la force motrice. Le processus est le même. Vous devez simplement changer votre style de police pour ce dessin animé. Et comment vous allez obtenir cette boucle. Maintenant, les gars, nous allons créer un effet de lueur foncée. Alors tout d'abord, manipulons l' arrière-plan, ajoutons un dégradé. Passe au radian. Incluez la taille. Et maintenant, ajoutons ceci à l'écran. Réduisons l'opacité. Maintenant, les gars, je vais également créer un autre dégradé. Sélectionnez ce double-clic. Le changement passe par la radio. Augmentons maintenant la taille. Réglons maintenant ce paramètre pour qu'il se multiplie. Maintenant, je vais inclure encore plus la taille. Maintenant, cliquons sur OK. Nous avons donc ce contexte. La dernière étape consiste maintenant à accéder à l'option de mélange. Maintenant, je vais ajouter une lueur extérieure. Réinitialisons-le. Augmentez maintenant la taille. Changeons cela pour peut-être écrire cette couleur. Et maintenant, je vais également copier cette valeur de couleur. Nous avons la même couleur. Réglez maintenant la réinitialisation intégrale. Ce COVID s'appelle l'apparence, c'est ici. Incluons maintenant ce graphique, ce mode normal. Et maintenant, l'opacité est négative. Maintenant, l'étape suivante consiste à ajouter un trait, à le diminuer. Et une couleur de base ici. Maintenant, les gars, il faut ajouter un biseau et embosser. Et dans Bevel and Emboss, je vais remplacer cette couleur par cette valeur. Cliquez sur OK, en Grèce, la taille, augmentez la taille ici. Augmentons maintenant ce chiffre à gauche dans la taille de la grille. Jouons à ça ici. Actionnez la commande, réglez cette valeur sur 20 %. Maintenant, changez cela en normal. Maintenant, passez à la dernière étape qui consiste à vérifier ceci et Jen, cette couleur passe au noir. Et maintenant, jetez un œil à ça. Nous pouvons maintenant changer cette direction. Et maintenant, nous pouvons augmenter la lueur intérieure. Inclut Rogue. Et nous pouvons le changer en blanc. Changeons le trait en blanc également. Et augmentons la lueur. Et maintenant je vais changer de couleur. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, si vous voulez encore améliorer cela, vous devez double-cliquer ici. Et tu dois cliquer ici sur le blanc et coller ta couleur. Maintenant, jetez un œil. Nous pouvons maintenant les mettre dans un groupe. Ne mettez pas vos antécédents et ne vous dissociez pas. Et maintenant, ajoutons une teinte et une saturation. Faisons ce masque à découper. Maintenant, nous pouvons le voir. Maintenant, comme je vous l'ai dit plus tôt, si vous changez votre style de police en dessin animé, vous obtiendrez ce genre de look. Le processus est donc le même. Vous devez changer ou vous tromper. Alors tu auras ce look. 40. Effet de texte de dessin animé: Maintenant, les gars, vous pouvez visiter ce site Web et télécharger n'importe quel faux. Ensuite, je vais télécharger ce style de police. Maintenant, vous allez le faire suivre. Vous devez demander directement un fichier zip, et maintenant vous obtenez vraiment ce fichier. Ouvrez ce fichier, puis installez-le. Et maintenant, il installe le style de votre téléphone. Maintenant, ouvrons ça. Créons un nouveau projet. Nous allons sélectionner ce texte. Maintenant, les gars, comme vous pouvez le voir, nous avons ce dessin animé comique. Maintenant, les gars, nous allons créer un vétéran des technologies caricaturales. Alors maintenant, cliquons avec le bouton droit de la souris et passons à l'option de fusion. Et tout d'abord, ajoutons une ombre. Ajoutons ces deux valeurs par défaut. Augmentez l'opacité et changez la couleur en brun peut-être. Réduisons la taille augmentons la distance et décochons le global. Maintenant, les gars, la prochaine étape consiste à accéder au dégradé et à rétablir les valeurs par défaut. Cliquez ici. Et maintenant je vais ajouter mon costume. Maintenant, je vais ajouter cette couleur jaune comme ça. Je vais ajouter une couleur jaune vif. Et pour celui-ci, je vais ajouter, disons, cette couleur. Maintenant, les gars, je vais également sélectionner une couleur jaune vif. Parce que les gars, il est très important d'avoir une couleur jaune vif car nous allons ajouter une intégrale. Réinitialisons ce paramètre aux valeurs par défaut. Augmentez l'opacité. Et maintenant, joignons ces deux. jaune. Et maintenant vous pouvez en déduire que nous avons ce jaune vif. Maintenant, les gars, je vais augmenter la taille, augmenter l'écart. Et maintenant, augmentons cela à peu près ici. Propagons les gènes, plaisantons jusqu'à 100 et faisons de la taille pour écrire. Maintenant, les gars, la dernière étape consiste à ajouter un trait au noir. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons ce look caricatural. Maintenant, les gars, si vous avez une pose différente, vous aurez ce look. Comme vous pouvez le constater, nous avons ce look. Alors maintenant, les gars, pour cet effet de texte, je vais sélectionner le dipôle. Tout d'abord, ajoutons une couleur unie, le noir. Maintenant, je vais sélectionner l'outil de saisie, et je vais changer mon style de police en Chemical Cartoon. Maintenant, cliquons ici et je vais taper des textes simples. Maintenant, je vais le dupliquer. Appuyez sur la touche Ctrl J. Sélectionnez celle qui est dans le bleu. Et maintenant, je vais modifier cela en conséquence. Maintenant, jouons-y ici. Maintenant, les gars, l'étape suivante consiste à cliquer avec le bouton droit de la souris et à accéder à l'option de fusion. Et maintenant, je vais vérifier Color Overlay, Reset. Maintenant, cliquez ici et je vais rejoindre ce dégradé. Alors changeons cela pour qu'il soit à peu près ici. Et maintenant, je vais sélectionner celui-ci, et je vais le remplacer par ici. Pas moins comme ça. Et je vais rejoindre ces deux-là. Maintenant, cliquons sur OK. Et maintenant, ce que nous allons faire, c'est ajouter un trait, le réinitialiser. Maintenant, je vais sélectionner l'extérieur, et maintenant je vais sélectionner ce trait. Augmentons maintenant le coup. Maintenant, les gars, nous avons aussi I shine de ce côté, donc je vais sélectionner Bevel et Emboss, réinitialiser et maintenant je vais diminuer, cela, je vais l'augmenter. Et maintenant, décochons ce savoir mondial ici. Maintenant, je vais régler ça à peu près ici. Consultez le calendrier et réglez-le à zéro pour cent. Maintenant, nous pouvons le placer ici. Nous avons donc maintenant un look caricatural pour ces textes. Maintenant, cliquons. D'accord. Maintenant, les gars, nous devons passer à l' option de mélange de ce texte. Maintenant, je vais vérifier le dégradé. Cliquez ici. Je vais régler ça à peu près ici. Et pour celui-ci, je vais le remplacer par «  à peu près ici ». Cliquez maintenant sur OK. Maintenant, tapez ce trait et Jack the Bevel and Emboss. Et maintenant, c'est terminé. Maintenant, les gars, la prochaine étape est d' ajouter également une forme derrière cette étiquette. Je vais donc sélectionner cette forme. Et maintenant je vais taper une forme comme celle-ci. Maintenant, vérifions que le trait est nul, et je vais cliquer sur le sélecteur de couleur. Et maintenant, changeons la couleur pour qu'elle soit juste ici. Maintenant, nous devons le jouer derrière le texte. Et maintenant je vais faire Jane, la taille de cette couche de forme. Je vais sélectionner mes decks comme l'outil de déplacement, faire glisser les portes du Shogun. Et je vais le redimensionner. Et des bases ici. Nous devons maintenant sélectionner la forme en zoomant plus Shift. Et nous devons aligner cela à peu près ici. Laissons maintenant ce texte. Maintenant, évaluons la taille de ce chiffre. Maintenant, nous allons sélectionner cette forme, ici même. Et maintenant, nous en avons fini avec la dose de Jack le Shogun. Et maintenant, les gars, ce que nous allons faire, c'est sélectionner le premier, maintenir la touche Shift enfoncée, sélectionner celui-ci, afin qu'il les sélectionne tous et les mette dans un groupe. Maintenant, les gars, je vais ajouter une couche de luminosité et de contraste, faire un masque à découper. Et maintenant, augmentons la luminosité de la charge de contraste. Ensuite, vous obtiendrez cet effet. Et je vais cliquer avec le bouton droit de la souris pour accéder à l'option de fusion. Et je vais également ajouter un trait à ce groupe et maintenant y jeter un œil. Nous avons cet effet fiscal caricatural. Vous pouvez créer cette durée d'effet fiscal. Et d'ailleurs, vous pouvez le déplacer avec l'autre événement textuel et maintenant vérifier ceci pour que je comprenne aussi cet exemple. Si vous avez un style de police différent, vous aurez cet exemple. Maintenant, vous pouvez également sélectionner la forme. Nous pouvons changer la couleur de la forme, puis nous aurons un résultat différent. Maintenant, regarde ça. 41. Vignette YouTube: Maintenant, les gars, je vais vous montrer comment créer de superbes miniatures YouTube. Donc, avant de créer un terminal, permettez-moi de vous montrer un exemple. Si vous l'avez vu sur YouTube, jeu le plus vendu de tous les temps, vous le regarderez parce que nous l'avons brouillé. Mais si nous montrons le jeu, si nous le montrons à une autre personne que le spectateur, cela se fera en un clic. Donc, par exemple, si nous avons le meilleur YouTubeur, vous ne connaissez pas cet enfant. Nous avons un singe des prix. Et ensuite, nous avons un tarif. Vous pouvez cliquer sur cette vidéo. Mais si nous avons une base militaire, vous savez évidemment qu'il est le numéro un. Les gens voudront. Cliquez. Si vous voulez que votre tomate se démarque, puis que les autres personnes se démarquent, vous devez un bravo aux spectateurs. Donc, par exemple si j'ai ceci, il y aura des gens qui voudront savoir ce qui s'est passé en 1996. Maintenant, j'ai créé cette miniature et elle a obtenu 78 images de Gabriel. Maintenant, j'exagère, c'est terminé parce que la fumée ne tient pas à ce que la fumée soit si longue. J'ai donc utilisé cet outil pour créer cette fausse fumée. Donc, pour l'instant, je vais vous montrer comment intégrer vélocité pour en tirer le meilleur parti, comment créer une fin époustouflante. La première étape consiste donc à supprimer l'arrière-plan. Sélectionnez donc cet objet. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, les gars, c'est comme cette partie de la photo. Alors maintenant, ce que je vais faire, c'est sélectionner cet outil de lasso. Je vais appuyer sur la touche Alt. Cela deviendra négatif. Et maintenant je vais dessiner cette partie. Cela supprimera donc cette partie. Il s'agira de sélectionner cette zone. Et maintenant, comme vous pouvez le voir, il n' aimera pas cette région. Et maintenant, allons-y Aldi, supprimons maintenant cette zone. Maintenant, je pense que nous allons bien. Maintenant, vous n'avez plus besoin d'être parfait car il s'agit d'une miniature YouTube. Maintenant, je pense que nous allons bien. Vous devez maintenant appuyer sur Ctrl plus J pour faire une copie de cet objet. Et maintenant, nous avons notre sujet. Maintenant, les gars, je vais créer un nouveau projet. Et la dilution sera de 12 à 80 et à une hauteur de 720. Maintenant, créons ceci pour YouTube. Et maintenant je vais le faire glisser ici. Fermons maintenant ceci, convertissez-le en objet intelligent. Faites un zoom arrière, et si vous vérifiez la dose du shogun, le shogun péera. Vous n'avez donc pas besoin d'être contrôlable comme ça tout le temps. Maintenant, placons-nous ici. Maintenant, les gars, il nous faut un background. Je vais donc sélectionner ce fond. Faisons glisser cette flèche vers l'arrière ici. Et si vous avez un arrière-plan plat, si vous avez une chronologie plate, vous n'avez pas de profondeur de champ, vous pouvez utiliser le filtre neuronal pour créer ce type de bureau. Augmentons maintenant la taille et plaçons ceci juste ici et derrière le sujet. Maintenant, les gars, je vais sélectionner Maintenir et sélectionner Magic Wand Tool car nous avons un fond blanc. Nous pouvons donc cliquer ici. Nous pouvons ajouter un masque de restaurant. Nous pouvons sélectionner le masque du restaurant. Appuyez sur Ctrl I, cela inversera ce masque. Maintenant, convertissons également cela en un objet intelligent. Maintenant, faisons glisser ceci ici. Maintenant, je vais le faire glisser au-dessus de cet objet. Maintenant, l'étape suivante consiste à sélectionner la baguette magique, cliquez ici, car nous avons un fond blanc. Sélectionnez Estimations, sélectionnez ce masque de restaurant, appuyez sur Ctrl. Je l' inverse, je dois le convertir en objet intelligent. Et maintenant je vais le faire glisser ici. Maintenant, zoome. Et maintenant je vais le placer ici. Il ne couvrira donc pas le logo premium pro. Donc, si vous souhaitez également le placer ici et que vous ne voulez pas que cette croissance couvre le logo préliminaire. Vous pouvez donc simplement accéder à son option de mélange. Et vous pouvez simplement le faire glisser vers la gauche. Il ne couvrira donc pas ce logo. Et maintenant, nous allons bien. Maintenant, je vais sélectionner ces deux objets, les placer dans un groupe et les convertir en objet intelligent. Maintenant, pour créer une borne debout, nous devons aligner ce logo en fonction de la perspective de l' arrière-plan et du sujet. Nous avons donc le même point de vue sur le sujet des anciens combattants. Et nous devons changer cette perspective que vous puissiez appuyer sur la touche Contrôle. Vous pouvez l'aligner ici. Maintenant, je vais faire glisser ceci. Et je vais traîner ça de ce côté. Nous avons le bon point de vue. Maintenant, appuyons sur Entrée, et maintenant je pense que tout va bien. Maintenant, nous pouvons également augmenter la taille de cette vignette. Je souhaite donc créer ce résumé pour ce type de vaudou. Si nous avons un nouvel éditeur meilleur qu' un Premier Pro. Cela montre donc que je passe à Premium Pro et que je ne veux plus l'utiliser. Maintenant, les gars, la prochaine étape consiste à décocher les portes du Shogun. Et maintenant je vais le faire. Passez au flou et je vais ajouter un flou cinétique. Et maintenant, je vais le régler à 14, peut-être assez. Cliquez maintenant sur OK. Maintenant, si nous cliquons avec le bouton droit de la souris, accédez à l'option de fusion. Je vais regarder Inner Shadow. Réinitialisons cela en trois étapes. Jane Moore au gène normal, la couleur au blanc. Et je vais augmenter la taille, augmenter la distance. Et maintenant, je vais placer ma discipline à peu près ici. Maintenant, si nous augmentons, cela augmente. Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant un logo de type 3D. Nous devons maintenant faire de même avec le sujet. Je vais donc sélectionner mon sujet, accéder au filtre et appliquer Motion Low. Augmentons ce flou à peu près ici. Maintenant, je vais sélectionner ce filtre intelligent, puis je vais sélectionner l'outil Pinceau, augmenter la taille du pinceau Jane pour résoudre opacité ronde de Jane à 100. Et maintenant je vais noyer cette portion. Cela montre donc que nous sommes en mouvement. Nous lançons un logo professionnel haut de gamme. Lisons la couleur en blanc, appuyons sur X. Et maintenant nous pouvons avoir ceci et maintenant vérifiez-le. Cela crée un mouvement selon lequel nous prenons ce logo. Maintenant, les gars, je vais également double-cliquer sur ce logo arc-en-ciel, Motion Blur. Et maintenant, je vais également augmenter ce flux et maintenant y jeter un œil. Dessinons ceci juste ici. Et maintenant, c'est terminé. Maintenant, les gars, je vais également dupliquer ce logo Premiere Pro. Et maintenant, je vais également ajouter un flou gaussien. Passons à l'écran. Cela ajoutera un effet lumineux. Nous pouvons donc réduire cela à peu près ici. Alors je vais y jeter un œil. Cachons ça. Et maintenant, je vais sélectionner mon sous-réseau et accéder aux options de fusion. Et comme nous avons ajouté ces paramètres, nous avons donc le même réglage. Nous devons donc également vérifier l'ombre intérieure et maintenant y jeter un œil. Nous avons la lumière de ce côté. La dernière étape consiste maintenant à calculer cette vignette. Nous devons donc tester uniquement l'ajout de luminosité et de contraste. Maintenant, je vais augmenter la luminosité, diminuer le contraste. Maintenant, je vais également ajouter de la saturation pour écrire à ce sujet. Sélectionnez la couleur rouge, augmentez degré de saturation de la couleur à peu près ici. Et maintenant, dans le monstre, nous pouvons augmenter la saturation jusqu'ici. Et maintenant, jetez-y un coup d'œil. Maintenant, nous devons nous assurer que Terminator est coloré. Maintenant, les gars, je dois aussi sélectionner mon arrière-plan, le convertir en objet intelligent. Et maintenant, je vais brouiller cet arrière-plan. Passons donc au flou gaussien. Et maintenant, ajoutons ce bleu. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, nous pouvons également ajouter une couleur sélective. Je vais donc sélectionner le rouge. Et maintenant, si nous zoomons, si nous le faisons glisser sur le côté, vous pouvez voir que nous diminuons maintenant la bonne valeur. Bonjour, nous pouvons ajouter cette couleur. Ajoutons une couleur bleue. Maintenant, dans le numérateur, je vais le faire glisser sur le côté. Appuyez sur Entrée, effectuez un zoom arrière. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, je vais sélectionner ceci. Maintenant, je vais faire glisser ceci vers la droite. Maintenant. Si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez également le décocher. Nous devons maintenant ajouter une ombre ou deux. Je vais donc les mettre dans un groupe, cliquez avec le bouton droit de la souris. Et maintenant je vais ajouter une ombre en forme de goutte. Alors maintenant, augmentons la taille de l'opacité. Comme vous pouvez le voir, si nous joignons cet angle, cela changera tous les angles. Nous devons donc décocher cela. Mais avant, réglons la direction à peu près ici, et maintenant décochons cette case, et maintenant cela ne fera que changer, etc. Maintenant, nous pouvons avoir l'ombre. Maintenant, prenons ces deux biais dus à peu près ici. Et maintenant, nous allons bien. Maintenant, je vais supprimer cette courbe sélective car j'ai aimé le côté origine. Et maintenant, passez à la dernière étape qui consiste à sélectionner la première couche, appuyer sur Shift all et à sélectionner la dernière année. Il sélectionnera donc tous ces et les convertira maintenant en objet intelligent. Et maintenant, les gars, ce que je vais faire , c'est passer au Filtre. Je vais ajouter du bruit. Je vais donc ajouter 5 %. Peut-être que 3 % suffisent. Maintenant, cliquons sur OK. Et maintenant je vais passer au filtre. Et au final, les gars, je vais sélectionner Lens Flare. Et je vais régler ça. Changeons d'objectif. Cliquons sur OK et jetons maintenant un coup d'œil. Maintenant, nous pouvons également double-cliquer sur l'objectif en direct. Nous pouvons changer d'objectif. Nous pouvons diminuer la luminosité. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, regarde ça. Vous pouvez également supprimer ou inclure la longueur, la longueur si vous le souhaitez. Maintenant, les gars, nous pouvons également mettre en évidence les ombres au-dessus de deux ici. Nous avons un temps de pause. Et maintenant, je vais également ajouter une courbe sélective. Et ajoutons quelques valeurs comme celle-ci. Et maintenant, nous pouvons adoucir les noirs de la vidéo et regarder ça. Vous pouvez donc créer ces types de vignettes attrayantes. Maintenant, les gars, je vais vous montrer d'autres exemples. Donc, si nous cliquons avec le bouton droit, vous pouvez voir que je n'ajoute qu' un trait et j'ajoute simplement un biseau et un gaufrage. Nous avons cet effet. Maintenant, comment créer, je crée simplement une forme derrière cela, comment créer un logo. C'est vraiment génial celui-ci. Et maintenant, pour celui-ci, j'ai ajouté cet effet de texte. J'ajoute cette fusée. Et pour moi. Si nous cliquons avec le bouton droit de la souris et que nous passons à l'option de fusion, comme vous pouvez le voir, j'ajoute une ombre intérieure de la même couleur que l'arrière-plan, et j'ajoute une lueur extérieure de la même couleur. Et maintenant, pour ces deux personnages, ce que j'ai fait si nous ouvrons ce dossier, vous pouvez voir que je place les deux collecteurs dans un dossier et dans l'option de fusion de ce dossier de ce groupe, j'ajoute cette couleur superposer pour multiplier et ajouter une ombre. Maintenant, regardez l'arrière-plan. Alors que si nous cliquons avec le bouton droit de la souris, j'ai d'abord brouillé l'arrière-plan. Et la superposition de couleurs est réglée pour se multiplier. Nous avons maintenant cette vignette en direct pour la vidéo de jeu et pour ce terminal. Ce que j'ai fait, les gars, c'est que si vous ouvrez ceci, si nous passons d'abord à l'effet fiscal, vous pouvez voir que j'ajoute un dégradé et une ombre. Vous pouvez ajouter plusieurs ombres ou plusieurs de dégradé initiatives de superposition de dégradé sous forme de ligne à partir de cette icône plus. Maintenant, pour celui-ci, ce que j'ai fait si nous passons à l'option de mélange, vous pouvez voir que nous avons une superposition de couleurs. Nous avons Bevel and Emboss qui active le NIJ dans cette couleur bleue. Et j'ajoute deux ombres. Maintenant, pour cette couche, j'ajoute une fusée. Donc, si nous cliquons ici, vous pouvez voir que nous avons une couche. Si vous maintenez la touche Shift enfoncée, cliquez ici, vous pouvez voir que nous avons cette valeur. Et maintenant, nous avons notre sujet. Et j'ajoute aussi une ombre. D'un côté et de l'autre. Les gars, j'ajoute aussi de la teinte et de la saturation pour que nous puissions changer la couleur de la flamme comme ça. Et j'ajoute une superposition dégradée de la même couleur. Maintenant, les gars, nous avons cet exemple. Nous avons donc d'abord la couleur sélective. Donc, si nous ouvrons ce modèle, vous pouvez voir que c'est l'origine. J'ajoute une superposition dégradée. Ajoutez ces personnes. Et si vous cliquez avec le bouton droit de la souris, vous pouvez voir que j'ajoute un effet de biseau et de gaufrage. Donc, si vous cliquez ici, vous pouvez voir que nous avons cette couleur, Bevel and Emboss. Il a donc été créé dans le design. Et nous ajoutons également une ombre pour créer de la brillance. Et nous en avons fini avec moi. Si nous passons à l'option de mélange, vous pouvez voir que nous avons un effet biseauté et gaufré. Nous avons une ombre intérieure et une superposition de dégradés. Vous avez donc créé cette ombre juste ici, nous avons la lumière de ce côté. Maintenant, les gars, j'ai créé d'autres miniatures de YouTubers. Comme vous pouvez le voir, c'est inspiré de M. Base. Si on ouvre les stomates, tu peux voir que c'est M. Be Something. Donc, si je l'ouvre, vous pouvez voir que nous avons une main qui montre de l'argent. Permettez-moi donc de vous montrer que vous aurez l'ITS familièrement. Donc, si nous l'ouvrons, vous pouvez voir que nous avons une couche de luminosité et de contraste. Alors fermons ça et nous aurons notre bébé, nous aurons un mendiant, et c'est tout. Et à partir de cela, les gars, j'ai créé cette miniature. Donc, tout d'abord, nous avons vignette YouTube. Nous avons la main. Si j'appuie sur Shift, maintenez la touche enfoncée et cliquez ici, vous pouvez voir qu'il s'agit de l'image originale. Je viens de retirer de l'argent de cette façon. Maintenant, les gars, si nous fermons ça, vous pouvez voir que nous avons une forme blanche derrière cette vignette YouTube. Et nous avons calculé pour le bébé, j'ajoute une couche d'ajustement de la courbe. Et si on ouvre ça, tu pourras peut-être voir que je découpe sa robe et que je change la couleur de la robe. Donc, si nous cliquons avec le bouton droit de la souris, accédez à l'option de mélange, vous pouvez voir l'hygiène, sa couleur. J'ai donc dit cela aux changements de combustion linéaires. Et maintenant, nous avons cette couleur jaune. C'est comme ça que Jane, c'est vasculaire. Et maintenant, nous avons un dégradé en arrière-plan. Et j'ai réglé le dégradé sur une lumière douce. Et j'ajoute de la luminosité et du contraste à la diagonale des activateurs. C'est ainsi que j'ai créé cette vignette et ce guide. C'est inspiré de Mitchell Who's Ball. Donc, si nous l'ouvrons, quelqu'un est quelqu'un que vous pouvez voir et qui montre également son téléphone. Il montre également des choses comme ça. Donc, ce que j'ai fait, les gars, c'est ajouter ces deux faux et ceux qui montrent immobiles. Et j'y ajoute une attention fixe , comme ça. Imprimons le rôle en ce qui concerne les gars de fond, j'ajoute ces deux effets fiscaux. Il s'agit donc d'un simple effet de texte noir avec une ombre. Et pour celui-ci, j'ai ajouté un dégradé. Comme vous pouvez le voir, il s'agit d'une ombre intérieure et d'un dégradé. Et nous avons terminé. Pour les gars en arrière-plan, j'ajoute simplement une superposition de dégradé. Comme vous pouvez le constater, nous avons écrit ici de manière symbolique. C'est ainsi que j'ai créé cette vignette. Maintenant, les gars, la dernière vignette est inspirée du terminal KSI où vous avez toujours une fumée en arrière-plan et vous avez ces pannes. Maintenant, j'ai ajouté ces fausses couches. Permettez-moi donc de supprimer toutes ces couches une par une afin que nous puissions les démontrer. D'abord, j'ai cet arrière-plan, ajoute un flou radial, puis j'ajoute ce faux cercle, ajoute de la luminosité, j' ajoute ces fumées. Nous avons notre sujet, je classe les couleurs moi-même. Ajoutez de la luminosité et du contraste ici. Ensuite, j'ajoute ces grippes. Si je sélectionne cette option, maintenez la touche Maj enfoncée, vous pouvez voir que nous avons la grippe. Je masque simplement cette zone l'aide de la masse des toilettes et de la brosse. Et nous avons terminé. C'est ainsi que vous pouvez créer et recréer le licenciement d'autres personnes. 42. Transformer tout en or: En utilisant la couche de réglage des courbes, vous pouvez transformer n'importe quoi en or. J'ai donc cet exemple. Je vais donc le faire glisser ici. Redimensionnons maintenant cette image et plaçons cette image ici. Maintenant, si vous souhaitez supprimer cette ligne, il vous suffit de vous rendre dans la section View Jack Extras. Maintenant, les gars, je vais ajouter une couche d'ajustement de courbe. Et je vais dessiner cette courbe. Je vais donc dessiner cette courbe en zigzag. Donc pour l'instant, cela n'a aucun sens. Mais dès que nous avons une couche de teinte et de saturation, Jackie se polarise, comme vous pouvez le voir maintenant, nous avons cet effet. Maintenant, en utilisant cet effet, vous pouvez créer de nombreux effets étonnants. Mettons donc zéro dans la légèreté. Et maintenant, nous pouvons ajuster ce cadre. Maintenant, comme vous pouvez le voir. Nous obtenons maintenant un incroyable filtre Gold Raw. Nous pouvons maintenant augmenter la saturation. Nous pouvons sélectionner cette couleur. Nous allons changer cette couleur. Et laissons celui-ci. Maintenant, si je place mon image derrière, elles sont décimales ici, vous pouvez voir que nous avons maintenant look de trophée doré vitreux. Ainsi, en utilisant la courbe, vous pouvez créer ces types de résultats étonnants. Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant ce type de réserve. Jouons ce chien derrière cette couche d'ajustement. Maintenant, si vous rencontrez un désert étrange, vous pouvez également ajuster votre voiture, par exemple redessinons cette courbe. Maintenant, jetez un œil. Maintenant, nous avons désactivé différents tireurs d'élite. Comme vous pouvez le voir, nous avons maintenant ce trophée doré parfait. Regarde. Ça, juste ici. Maintenant, jetez un œil. Jouons à ça ici. Maintenant. Mettons-le derrière la courbe. Nous aurons donc un look vitreux. Maintenant, regarde ça. Maintenant, en utilisant cette technique, j'ai également créé des terminaisons incroyables. Par exemple, j'ai cette vignette. Maintenant, j'utilise cette technique et Jane celle-ci pour ressembler davantage à ces types de Tom et maintenant j'y jette un œil. Ainsi, en utilisant cette technique, vous pouvez transformer n'importe quoi en or ou obtenir de superbes œuvres d'art en utilisant cette technique.