Tirez le meilleur parti d'Instagram : créez votre marque | Gareth Pon | Skillshare
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Tirez le meilleur parti d'Instagram : créez votre marque

teacher avatar Gareth Pon, Filmmaker : Photographer : Creative Consultant

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:47

    • 2.

      Projet : Curate 9 Photos

      2:29

    • 3.

      Photo de profil et biographie

      6:04

    • 4.

      Organisation de photos

      3:58

    • 5.

      Édition pour la cohérence de la marque

      3:13

    • 6.

      Publication : légendes, hashtags, publication croisée

      5:13

    • 7.

      Dépannage

      1:44

    • 8.

      Réflexions finales

      1:29

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

34 375

apprenants

230

projets

À propos de ce cours

Saviez-vous qu'il existe plus de 300 millions de comptes Instagram ? Apprenez à vous démarquer avec ce cours de 30 minutes de la star d'Instagram Gareth Pon. Avec des leçons tactiques sur le perfectionnement de votre photo de profil et de votre biographie, la cohérence de vos photos et la publication croisée efficace sur des plateformes extérieures, ce cours est idéal pour les photographes, les gestionnaires de médias sociaux et tous ceux qui souhaitent développer leur marque sur Instagram. De plus, la galerie de cours en ligne est une formidable opportunité de partager des photos et d'échanger des commentaires sur vos choix artistiques et de marque.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Gareth Pon

Filmmaker : Photographer : Creative Consultant

Enseignant·e

Gareth Pon believes that everyone should have at least one ridiculous dream they believe can come true and since he can remember, his has been to go to space. Growing up, he maintained his dream of space travel and avoided it becoming a career, he opted out of becoming an astronaut and chose to be a film maker and photographer instead. 

Apart from his passion for filmmaking and photography, Gareth has spent the last few years pursuing the potential of Mobile Photography and developing the South African Instagramers community, the only South African Instagram community with international relationship and recognition. As a result of his activity and unique approach to creativity, he has been featured by various platforms including Huffin... Voir le profil complet

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Transcription

1. Introduction: Hé, les gars, je m'appelle Gareth Pon. Je suis photographe et cinéaste d'Afrique du Sud. Je tire des gens, je tire des endroits, je tire des endroits, et j'utilise une pléthore d'appareils juste pour remplir mon alimentation avec autant de photos que je peux. Je me retrouve à filmer sur un tas d'appareils, qu'il s'agisse d'une photo ou d'un reflex numérique. J' essaie toujours de capturer une sorte d'histoire, une sorte de vie. Je fais un peu de consultation principalement sur le tourisme, marque collégiale avec seulement diverses entreprises qui cherchent à développer une marque vraiment forte sur Instagram. Ce cours est vraiment sur la meilleure façon de vous présenter en vous différenciant des autres avec une perspective et un style uniques, de partager différentes photos, comment construire votre image de profil, votre acheteur, quelques détails ici et là qui vous donnent vraiment le dessus de la façon de vous démarquer de ces millions d'autres utilisateurs là-bas. Tu devrais suivre ce cours. Je pense que les gens ici veulent vraiment juste une réinitialisation rapide de leur profil. Peut-être qu'il y a un qui essaie de trouver une étoile et aussi ceux qui veulent vraiment juste prendre Instagram au niveau suivant et l'obtenir à l'endroit où ils peuvent l'utiliser comme un endroit pour vraiment bonne exposition. Ce que cette classe va aussi vraiment vous aider, c'est juste être en mesure de construire une utilisation cohérente de la présentation sur et développer votre follower sur Instagram et augmenter votre influence sur la plate-forme. 2. Projet : Curate 9 Photos: Le projet de cette classe est de pouvoir partager et organiser neuf photos. La raison pour laquelle il y a neuf photos est que ce sont les premières photos que vous voyez quand quelqu'un atterrit sur votre profil. Être capable de créer et de jumeler ceux avec d'autres choses telles que votre biographie ou votre photo de profil et les liens et la capacité de partage de votre plateforme est juste quelque chose qui est vraiment important, c'est la première impression et la capacité de partage de votre plateforme est juste quelque chose qui est vraiment important, c'est la première impression et neuf photos vraiment juste construire votre galerie en ligne dans l'espace. Donc, ce que vous apprendrez dans cette classe est juste comment comprendre votre marque, ce que signifie réellement la marque, et juste mettre en place une belle plate-forme et une base pour que vous puissiez développer cette marque plus efficacement. Il vous permet également d'être plus intentionnel sur la façon dont vous partagez des photos dans ce que vous photographiez, et aussi de vous donner un peu de direction en termes d'où vous pourriez vouloir aller. Il est très lâche autour des matériaux que vous pouvez utiliser. Donc, vous pouvez soit utiliser des photos existantes que vous avez conservées du passé, ou vous pouvez sortir et prendre de nouvelles photos sur votre téléphone ou votre reflex numérique, peu importe ce que vous utilisez. Si vous décidez de créer des photos plus anciennes, cela pourrait être un processus facile et rapide, ou vous pouvez également sortir et passer les deux prochaines semaines à organiser des photos de manière plus intentionnelle. Donc, la partie la plus difficile que vous pourriez trouver dans ce projet est juste d'essayer d'identifier votre marque. Donc, par marque, je veux dire différencier votre style des autres et vraiment juste donner une perspective unique de qui vous êtes en tant que personne. Cela peut sembler quelque chose qui est assez intimidant, mais la base que je peux donner est juste de continuer à y aller parce que plus vous réalisez ce que vous n'aimez pas et ce que vous aimez, et plus vous continuez à faire c'est que la passion sortira finalement et votre marque va en fait se dicter. Donc, j'ai vraiment hâte de voir ce que vous venez avec, je suis toujours là pour obtenir des commentaires et le plus important est juste d'être honnête l'un avec l'autre et vous-même. J' ai beaucoup appris de très bons amis, vraiment d'autres bons photographes autour de moi avec lesquels j'ai pu converser en termes de style et de marque personnelle et c'est vraiment ce dont il s'agit, les commentaires sont ce qui est le plus important parce que c'est de ça que tu viens. Ce que je cherche vraiment quand je navigue sur Instagram et les gens qui attirent vraiment mon attention sont une perspective unique et quelqu'un qui est vraiment juste trouvé un peu d'une niche sur la plate-forme parce qu'il ya tellement de copies là-bas et il ya tant de profils dupliqués de styles et juste sujet. Donc, quelque chose qui se distingue vraiment pour moi est juste quelque chose d'unique et c'est ce que je chercherai finalement. 3. Photo de profil et biographie: Donc, par marque, je veux dire, la combinaison unique de photos qui vous représentent le mieux en tant que photographe, par une façon de perspective unique et d'autres choses. Cela vient vraiment de la mise en place de contraintes et juste des thèmes pour vous-même qui vous aident à produire votre marque. Ce ne sont que quelques profils que j'aime vraiment. D' abord, c'est Lauren Lemon. C' est une photographe basée en Californie, et elle a juste une bonne cohérence dans son profil. Son style est vraiment cohérent, son sujet fonctionne très bien, et juste la façon dont elle présente ses photos, c'est assez personnel, ça donne une belle perspective derrière les coulisses de sa vie. Sa photo de profil, encore une fois, Lauren Lemon, citron remonte au jaune. Donc, cette image de profil est quelque chose qui est assez cohérente sur toutes ses plateformes sociales, et qui fonctionne vraiment bien. Donc, quelqu'un d'autre est Ryan. C' est un photographe basé à Portland en fait. Sa bio est un peu plus propre, mais la chose qui se distingue vraiment c'est juste la façon dont il publie des photos. C' est un style unique, il a de grands portraits. Si vous allez dans ses photos, vous verrez que les légendes qu'il utilise aussi juste vraiment bien pensé et donner des détails dans son espace. Enfin, l'école a été l'une de mes préférées depuis un moment. Sa biographie est juste honnête. Quitepoem est un bon nom, et c'est cool comment elle se présente. Elle y met son nom, une petite créature imparfaite, nous dit où elle est, puis ses coordonnées. Son profil est juste plein de fonctionnalités réelles, agréables, cohérentes et stylistiques. Peut-être penser du recadrage, à l'espace que vous mettez dans son profil, à la façon dont elle expose sa galerie est juste quelque chose qui fonctionne vraiment bien. Lorsque vous choisissez votre photo de profil , vous devez tenir compte de trois éléments. Tout d'abord, est la couleur de l'arrière-plan que vous êtes contre. L' arrière-plan peut souvent attirer ou repousser l'attention de qui vous êtes en tant que personne. Deuxièmement, c'est votre poste. Un post peut être très invitant ou il peut dicter qui vous êtes en termes de caractère. Enfin, votre expression sur votre photo de profil peut être très invitante ou très peu invitante. J' ai actuellement une photo de profil juste de moi-même dans une chaise se raser, mais ce n'est que pour novembre. J' ai ça là-haut juste pour conduire cette campagne à laquelle je fais partie. Mais je vais passer par deux autres photos de profil que j'envisageais. Donc d'abord, j'ai eu celui-là. Ce qui est une bonne sauce, une bonne pose, mais ça ne dit pas, « Salut, je suis Gareth Pon, viens me dire bonjour. J' adorerais que tu parles. » Donc, ce que j'ai décidé c'était cette photo de profil. Et la raison pour laquelle j'ai choisi celui-là c'est parce qu'il donne comme une expression complète sur mon visage, et il a un beau gradient en arrière-plan et c'est plus invitant que l'autre photo. En outre, lors de l'examen d'une image de profil, j'ai mentionné que vous devez décider quelle couleur est en arrière-plan. C' est sympa d'avoir une très bonne couleur solide comme Lauren, elle a un fond jaune. C' est sympa, ça attire l'attention, si elle laisse un commentaire quelque part ou apparaît sur l'alimentation de quelqu'un, cette image se lève tout de suite. Je préfère garder mon profil aussi librement que possible, aussiinvitant que possible, invitant que possible, et j'essaie d'inspirer à travers petites choses comme des expressions et des poses dans mon image de profil. Donc, quelques exemples rapides de ce que vous ne devriez pas utiliser. J' ai ces photos sur mon téléphone. Ils sont tous comme des petits selfies que j'ai pris. Ce sont des photos qui ne sont pas vraiment convaincantes, elles peuvent être belles, en plein écran, mais gardez à l'esprit que votre photo de profil est quelque chose de vraiment petit. La raison pour laquelle je n'en ai pas utilisé, c'est d'abord, j'ai l'air vraiment bizarre sur cette photo. Deuxièmement, cette photo, c'est cool mais ça cache mon visage. Les antécédents sont vraiment géniaux dans celui-ci, mais encore une fois, il est plus question de qui vous êtes autre que de ce qui est derrière vous. C' est une photo cool pour obtenir au siège d'Instagram mais c'est trop petit dans cette photo de profil, et je préfère qu'elle soit au-dessus de mon torse. Et celui-ci est juste trop aléatoire. Gardez cela à l'esprit, vous voulez avoir une photo qui est bien présentée et qui lui donne un bon impact et une bonne première impression initiale. Ensuite, on va parler de ta biographie. Votre bio est vraiment juste un petit extrait de qui vous êtes en tant que personne. Beaucoup de gens utilisent juste un mot, des choses, ou des émoticônes, ou quelque chose dans leur bios et c'est bien, si c'est ce que votre marque dicte, mais si vous voulez avoir quelque chose qui donne aux gens plus d'informations sur qui vous êtes, votre bio doit être quelque chose qui ajoute juste un peu plus de détails à votre profil. Sur ma biographie, pour le moment, j'ai une citation. Je change toujours cette citation en fonction de ce que je ressens, et la raison pour laquelle j'ai mis la citation, j'aime toujours poser des questions et des questions que les gens peuvent se poser. Donc, il est dit actuellement : « Si nos pas parlaient, où nous emmèneraient-ils ? Je voyage beaucoup en ce moment, de sorte que je cite des liens qui me permettent de voyager et d'aligner mes pas pour m'emmener dans ce domaine. Je suggère toujours aux gens de mettre ce qu'ils font en dehors d'Instagram. Donc, c'est cool d'avoir quelque chose là-dedans qui est un peu bizarre, contactez e-mail hi@garethpon.com et puis j'ai aussi mis mon emplacement actuel. C' est juste un bon point d'entrée facile dans qui je suis en tant que personne et c'est vraiment ce qu'une bio doit être. Ce doit être un petit extrait et un aperçu de plus de qui vous êtes. Donc, créer votre bio est vraiment amusant, changer votre image de profil ou l'ajouter, peut-être demander à quelqu'un d'autre d'exécuter la bio pour vous. Maintenant que vous avez tous les outils et les conseils, allez-y et faites-le vous-même. 4. Organisation de photos: En termes de pouvoir simplement organiser votre galerie sur votre profil personnel, ce que vous pouvez considérer est simplement de pouvoir voir comment les couleurs fonctionnent ensemble entre chaque photo individuelle. Donc, je vais sortir et je vais essayer de trouver ces beaux moments qui en disent vraiment beaucoup plus sans utiliser de mots. Si vous pouvez trouver quelque chose qui est un énorme tirage quand vous êtes sur le tournage, alors c'est ce sur quoi vous devez vous concentrer. Si vous êtes naturellement attiré par des couleurs de prise de vue, alors allez-y. Si vous êtes naturellement attiré par la recherche de formes et de motifs naturels dans la nature ou à chaque fois que vous êtes dehors, alors c'est ce que vous aviez besoin de tourner. Donc, n'essayez pas de dupliquer ce que les autres font, essayez de trouver quelque chose que vous aimez vraiment, et qui rendra finalement votre photographie unique. Donc, ensuite, vous devez penser aux contraintes. Les contraintes sont vraiment comme de petites règles que vous place pour vous-même et qui vous défient de manière créative, et ce que cela signifie, quand vous sortez, vous avez ces règles à l'arrière de votre tête, et elles vous limitent presque à ce que vous pouvez choisir, et dans cette limite, c'est là que je trouve que je suis le plus créatif. C' est juste pouvoir capturer une photo avec ces petites règles en place. Les contraintes aident vraiment car elles apportent de la cohérence dans votre flux. Tu cherches des choses très précises quand tu filmes. En outre, il vous donne un peu d'espace pour être en mesure d'être créatif dans ces limites. J' essaie toujours de trouver la composition d'abord dans mes photos. J' adore raconter les histoires des gens. Enfin, en termes d'architecture, j'aime juste montrer le ventre de l'architecture. Donc, la structure, la façon dont elle se réunit. Ces détails se distinguent toujours vraiment pour moi. Un de mes amis aime sortir et juste prendre des portraits de personnes aux visages vieillis. C' est quelque chose qui est vraiment cool. Juste être capable de chercher quelque chose de très spécifique, et puis, dès que vous le voyez, vous savez exactement ce que vous voulez tirer. Vous devez vraiment penser à votre profil en tant qu'espace public d'exposition. Si vous êtes le conservateur de la galerie, vous n'allez pas simplement mettre n'importe quelle photo là-dedans. Alors, ne postez pas tout ce que vous avez. Pensez à ce que vous publiez et à la manière dont cela va être lié aux autres photos que vous avez dans votre galerie existante. Votre galerie est finalement votre propre espace d'exposition. Donc, c'est un jaune vif. Je tire toujours du jaune chaque fois que je peux parce que c'est ma couleur préférée. Comme vous pouvez le voir, j'essaie de mettre quelqu'un dans chaque photo si je peux, et c'est vraiment quelque chose que vous devez considérer, c'est lorsque vous publiez vos photos, est-ce qu'elles travaillent ensemble ou non ? Si ce n'est pas le cas, alors vous prenez simplement vos photos d'une certaine manière qu'elles correspondent les unes aux autres, mais aussi gardez simplement cela dans votre esprit, que vous prenez des photos pour tenir dans une galerie existante. Dès que quelqu'un atterrit sur votre profil, il doit avoir l'impression que toutes ces photos ont été prises par le même photographe. Donc, soit vous pouvez mélanger et varier la façon dont vous publiez vos photos, soit vous pouvez jumeler des photos intentionnellement. Comme je l'ai fait avec cette photo de la cascade. Ensuite, il relie à une photo d'eau de la même cascade. Ensuite, il relie à un autre portrait, mais dans la même zone. Donc, ma contrainte principale est l'emplacement. Je suis actuellement à San Francisco, c'est ma première fois ici, et je fais juste l'expérience de la ville à travers différents endroits et personnes que j'ai visité. Alors, lorsque vous allez sélectionner ou photographier ces neuf photos, gardez à l'esprit les contraintes que vous avez définies pour vous-même, ainsi que les différents éléments qui vous donnent un peu de conseils pendant que vous prenez ces photos. N' oubliez pas de télécharger dans les galeries de projet pour obtenir des commentaires instantanés, mais n'oubliez pas que les photos que vous prenez refléteront finalement ce qu'est votre marque. 5. Édition pour la cohérence de la marque: Donc, l'une des choses que j'ai mentionnées est la cohérence dans la façon dont vous modifiez vos photos. Actuellement, ma galerie ressemble à ceci. La dernière photo que j'ai posté était celle-ci. Il y a beaucoup de rouge, un peu de bleu dedans. Donc, j'ai décidé de sélectionner cette photo comme post de ma prochaine, principalement parce qu'il y a une bonne variation de couleur. Il y a un peu de bleu et un peu de jaune. J' ai eu la chance que la lumière soit naturellement comme ça. Cette photo n'est pas encore éditée. Cela contraste très bien avec ce graphique à côté du Golden Gate Bridge. Presque toujours utiliser cette application Synapsid. C'est gratuit. Il est disponible sur iOS et sur Android. C'est génial. Il vous donne un bon contrôle de la couleur et aussi des ajustements ici et là que vous pouvez faire sur votre photo. La première chose que je vais faire est de taper n'importe quoi juste pour voir ce que ça fait à la photo. Une sorte de bonne façon de le mesurer à ce que vous avez et à quoi l'application pense qu'il devrait ressembler. Si vous maintenez ce bloc en haut à droite, vous pouvez voir une photo avant et après. Je vais juste annuler ça, donc visuellement c'est dans mon esprit en ce moment. La prochaine chose que je vais faire est d'aller à l'image et je vais laisser tomber l'ambiance juste pour la rendre un peu dramatique. Je vais probablement laisser tomber la luminosité un peu et les ombres un peu. Alors ce que je vais faire est d'ajouter un peu de chaleur, parce que j'aime que mes photos soient légèrement plus chaudes que naturelles, mais pas assez pour que vous puissiez voir juste assez pour que vous sentiez. Enfin, ce que je vais faire est d'utiliser ce petit bouton magique appelé centre focus. Donc, la façon dont cela fonctionne est que vous pouvez littéralement changer et mélanger la lumière dans votre photo. Donc, je vais toujours accentuer la source de lumière naturelle qui vient évidemment de ces arbres ici et la façon dont cette application fonctionne, cette option, est que vous pouvez configurer, d'abord la gamme de ce qui est affecté, donc la taille du cercle. Je refuserai toujours le flou parce que je n'aime pas flouter mes coups. Mais quand vous désactivez la mise au point automatique, ce sera, comme vous pouvez le voir, c'est un exemple dramatique. Mais hors mise au point affectera l'extérieur du cercle et la mise au point interne ou la luminosité interne affectera la luminosité intérieure d'une photo. J' adore ajouter un peu de vignette et accentuer la lumière naturelle. Donc je vais mettre la mise au point à environ 40 ans, amener à l'endroit d'où vient la lumière. Alors je vais laisser tomber cette lumière un peu plus. Voir l'avant et l'après. Vous pouvez voir que c'est un peu une différence. C' est sympa et efficace. Donc, je vois maintenant que cette photo a besoin de quelque chose d'un peu plus. Donc, je vais revenir à accorder l'image, augmenter le contraste un peu, mais ensuite j'ai l'impression qu'il a besoin d'un peu de saturation. Je vais faire ressortir ça, juste pour qu'un peu de bleu, un peu de jaune sortent. Commettez-le, enregistrez-le. 6. Publication : légendes, hashtags, publication croisée: C' est une façon d'ajouter de la cohérence est en fait en utilisant les filtres Instagram. Pour beaucoup de gens, c'est une zone d'exclusion parce que les gens pensent qu'ils sont vraiment moches, mais si vous les utilisez de la bonne façon, ils peuvent être vraiment gentils. J' ajouterai un peu de chaleur, presque toujours. Encore une fois, juste pour apporter cette cohérence. Alors je vais laisser tomber le contraste ici jusqu'à environ 25 ans. Mais alors, la raison pour laquelle je fais ça c'est que je vais à Lo-Fi. Donc, si vous appuyez deux fois sur Lo-Fi, vous pouvez ajuster l'intensité du filtre que vous ajoutez. Alors, passons à environ 30, voyons l'avant et l'après, et vous pouvez voir que c'est un peu plus dramatique et un peu plus sombre. Donc, j'utilise Lo-Fi comme un filtre cohérent. Puis, enfin, tout particulièrement pour cette photo, je veux peut-être juste augmenter la saturation de deux, voir ce que cela fait. Toujours, nommez toujours l'emplacement. Donc, j'ai tourné cette photo au Mont Davidson. Poussez ça à Foursquare. Si vous avez un Tumblr, liez ça aussi. Ensuite, écrivez la légende et pensez à quelle humeur il traverse, et où vous avez pris la photo. Donc, j'aime vraiment les couleurs naturelles qui sont sur cette photo. Donc, je vais probablement en parler et comment ça accentue l'humeur. J' aime juste évoquer l'émotion de la photo, et dire ce qu'elle me dit dans la légende pour donner à mes disciples un aperçu de ce que je ressentais à ce moment. En regardant cette photo, je pense que ce que je vais dire est  : « Les teintes naturelles au sommet du mont Davidson. » C' est un petit hashtag. Parfois, j'aime ajouter un hashtags quickie juste pour que les gens puissent voir que j'ai un sens de l'humour. Alors ce que je ferai ensuite, c'est que je mentionnerai les gens qui étaient avec moi sur cette photo. Explorer un peu plus de San Francisco avec ce cliffguy. Enfin, ce que je vais faire, c'est que je vais marquer Cliff sur la photo, évidemment où il est. Ce que j'aime aussi faire est d'utiliser certains de mes hashtags préférés : #huffpostgram, liens directement vers Huffington Post. J' aime utiliser un #whileinbetween cool, qui est un hashtag itinérant, et je vais cliquer sur partager. Mais alors, j'ajouterai aussi des hashtags qui vont à diverses communautés dont j'aime faire partie. Par exemple, comme Huffington Post, cela donne juste cette extension aux communautés dont vous voulez faire partie. Donc, ce que les gens font habituellement, c'est qu'ils partageront leur photo directement sur Facebook et Twitter sans y penser deux fois. Avec Twitter, il supprime l'image, vous publiez simplement un lien lorsque vous le partagez. Donc, si je veux faire ça traditionnellement, je peux juste dire Partager. Dans Twitter, ce lien ressemblera à ceci. n'y a pas de prévisualisation de cette image. Donc, je vais supprimer cela, et ce que je vais faire en fait, c'est copier puis partager l'URL, retourner sur Twitter, poster le tout nouveau tweet, sélectionner la photo que je viens de poster, et écrire une légende unique pour Twitter parce que l'audience Twitter aime lire ses 116 caractères. Alors, je dirai : « Explorer le mont Davidson et capturer les teintes de la nature. » En fait, collez l'URL Instagram dans cette photo. Puis, encore une fois, je vais marquer ce cliffguy. Fini, et je vais tweeter la photo. Ensuite, si je touche cette photo, le lien sur la photo, il va en fait à mon profil Instagram. Partager votre photo sur Facebook est assez facile. Si vous le faites à la norme, il le partagera tout de suite. Mais ce que j'aime faire est d'ajouter mon lien à mon profil Instagram sur la légende réelle juste avant de le partager. Donc, ce que cela fait, c'est qu'il permet aux gens de savoir sur Facebook que je l'ai effectivement posté à partir d'Instagram et ce n'est pas seulement une photo que j'ai téléchargée au hasard sur Facebook. Donc, je vais partager ça. Je vais juste le rafraîchir, et c'est là. Donc, la bonne chose à ce sujet est que la légende passe par, tout passe par, mais mon lien Instagram est directement là, et si les gens veulent passer par et me suivre, alors ils le peuvent. N' utilisez pas seulement des hashtags aléatoires qui rendent votre photo et votre flux vraiment, vraiment désordonnés. Soyez plus précis et plus intentionnel. Allez trouver des communautés avec lesquelles vous pouvez vous associer et utiliser leurs hashtags afin d'obtenir, peut-être, une fonctionnalité ici et là sur leurs comptes. 7. Dépannage: Donc, juste un guide de dépannage rapide. Si vous revenez à votre profil, gardez à l'esprit qu'il y a peu de choses que vous devez connaître. d'abord, essayez de garder la cohérence de la qualité des photos lorsque vous publiez. Ne publiez pas une image juste pour l'afficher. Assurez-vous que votre continuellement la gestion de votre flux pour représenter au mieux votre marque. Vous n'avez pas toujours besoin de poster une photo à l'heure précise de la journée ou à quelque moment que ce soit. Assurez-vous simplement que lorsque vous publiez une photo, il y a de l'intention derrière elle, assurez-vous qu'elle a bien été éditée et assurez-vous qu'elle s'insère dans l'espace de votre galerie. Il ne s'agit pas seulement d'Instagram. Donc [inaudible] votre plate-forme principale pour partager des photos et gérer votre galerie, mais la meilleure chose à ce sujet est que, vous pouvez partager ces photos sur d'autres plateformes, et vous pouvez le faire de manière à obtenir la meilleure exposition. La plus grande erreur que vous pouvez faire lors de la sélection votre propre marque et de votre propre profil est que, vous pouvez instantanément résulter à simplement reproduire ce que quelqu'un d'autre fait. Tout d'abord, c'est ennuyeux et ce n'est pas unique, alors faites attention à ne pas être pris dans ce piège parce que c'est si facile de le faire, et la façon de résoudre ça est de continuer à vous mettre au défi, et de continuer à apprendre, et continuez à essayer de découvrir les meilleures pratiques que vous comprenez dans votre propre style. Cela vient de la rétroaction des autres. Ça vient de faire des erreurs. N' ayez pas peur de faire des erreurs, parce que plus vous faites d'erreurs, plus vous réaliserez ce que vous aimez vraiment. Enfin, la meilleure chose à faire est de comprendre ce que vous détestez vraiment, parce que parfois savoir ce que vous détestez vous aide à comprendre ce que vous aimez. 8. Réflexions finales: Assurez-vous que vous conservez qui vous suivez. Conserver ce que vous voyez visuellement est également très important parce que si vous ne le faites pas, alors vous n'avez pas de source d'inspiration d'abord, et ensuite, si vous consommez des images visuelles qui ne sont pas inspirantes, vous allez simplement reproduire des images qui ne sont pas inspirantes. Tu as toujours une histoire à raconter. Donc, actuellement, mon histoire a été les voyages que j'ai parcourus. Les gens s'attendent à voir quelle est la page suivante de votre histoire, et en partageant cette image, elle leur donne un aperçu de l'endroit où vous êtes à ce moment. Instagram peut être une plate-forme qui donne naissance à beaucoup d'autres choses créatives. Plus vous explorez les médias créatifs, plus il est excitant non seulement pour vous-même, mais aussi pour votre public sur Instagram. Donc, continuez à tirer vers le haut d'autres projets secondaires, continuez à tirer vers le haut des choses qui relient à votre flux Instagram et lui donnent plus de contenu, mais assurez-vous que ces projets secondaires vivent également aux côtés de ce que vous faites sur Instagram. J' aime vraiment que la photographie ait donné à beaucoup de gens du monde entier une perspective à partager avec le monde entier. Maintenant que vous connaissez tous ces outils, sortez et profitez au maximum de votre flux Instagram. J' ai hâte de voir ces neuf photos téléchargées dans la galerie et j'ai hâte de donner vos commentaires à tous ceux qui font partie de ce projet.