Retoucher les essentiels dans Photoshop

1. 00 Introduction au cours de la présentation au cours: Je suis super excité par le fait que je viens te voir avec ce cours incroyable. Mais je suis encore plus excité par le fait que tu aies décidé de faire partie de ce cours. Et je vous garantis que vous ne le regretterez pas. Mon nom est le bras de marche Photoshopped, instructeur avec plus de 100 milliers d'étudiants ainsi que, um, pour le re toucher publié internationalement pour le re toucher, principalement dans la région hors mode et retour de la beauté. Je sais probablement de quoi je parle et je vais vous donner les connaissances que j'ai pour vous, et je vais vous donner ce que j'ai à vous. Mais quel est le meilleur que je connaisse là-bas ? Il y a beaucoup, Bien sûr, c'est que les dernières heures et vous êtes à la recherche de ces gemmes pour ces clés qui transforment votre bonne image en image incroyable. Mais c'est vraiment difficile car il y a des tonnes de leçons qui parlent de choses vous n'avez pas besoin. Il y a ces techniques fantaisistes que personne ne veut utiliser parce qu'elles détruisent seulement votre image. Et dans ce cours, je vais vous donner les étapes qui vont transformer votre mauvaise image en bonne image et qui va transformer votre bonne image dans l'image incroyable. Je ne vais pas te parler des techniques dont tu n'as pas besoin. Je ne le suis pas. Je vais vous donner des filtres et des chats courts. Je vais juste te dire comment faire la conversion de lignes pour te faire retoucher mieux. Alors je vais vous dire comment faire Oh, votre processus de nettoyage de la bonne façon. Juste en utilisant des outils de base, pas en utilisant des techniques de fantaisie ou des raccourcis. Je vais te montrer comment faire ça. Vite. En utilisant des outils de base, nous avons trouvé mettre le désordre dans votre tête. Je vais vous dire ma méthode préférée que j'utilise le travail des orteils avec des ombres et des reflets pour améliorer le contraste. Parce que je veux juste que tu ailles mieux, parce que je ne veux pas que tu expérimentes ton contraste. Je vais te dire ce qui fonctionne le mieux pour moi et te le donner. Ensuite, je vais vous dire comment travailler de manière sélective avec certaines couleurs spécifiquement pour les surlignements, canaux et les réunions et quelles couches d'avancement vous êtes censé utiliser pour obtenir les meilleurs résultats. Quelle augmentation d'évaluation vous donne de mauvais résultats. Donc tu veux un flingue. Tu n'iras pas sur les connaissances inutiles de la NASA. Il va obtenir les points clés pour travailler sur votre image. Une fois le meilleur, je vais vous donner les actions qui vont aider et soutenir votre flux de travail. Et ce ne sera pas certaines actions de filtre parce que vous ne voulez pas cela. Je vais vous donner les actions qui soutiennent un flux royal et vous conduisent à de bons résultats. En outre, vous pouvez utiliser les images amusantes. Vous tombez sur mes pas, travaillant sur les mêmes images, et vous pouvez leur appliquer ce que vous voulez. Donc, vous obtenez entièrement retouche essentiels avec la ressource est orteil tourner vous de préface de l'orteil amateur , un re toucher professionnel. C' est ce que nous allons faire et juste pour soutenir mes paroles. Voici l'image brute que j'ai commencé avec et voici les résultats finaux. Donc, nous marchons un peu, en utilisant juste des méthodes simples. Vraiment, ce n'est pas compliqué d'atteindre ce résultat. Donc assez de parler, nous allons sauter une autre leçon hors cours. Vous allez obtenir tous les détails sur le photographe moderne, alors vérifiez qu'il était tout simplement incroyable. Et puis faisons un peu de travail de retouche 2. Conversion mondiale 01 de la course dans Camera Raw: comme notre première étape dans notre retouche sera toujours la version Ro Khanna Si vous venez de commencer une boutique photo, plus probablement votre logiciel par défaut pour les images brutes sera l'application de la caméra adobe ou Light room, qui sera très similaire, ce n'est donc pas très nécessaire. Mais personnellement, si je devais choisir, je choisis toujours l'appareil photo. C' est peut-être plus pratique pour moi. Peut-être que j'ai utilisé quelques heures pour vous montrer rapidement capturer des logiciels bruts juste au cas où vous utilisez. Mais nous allons commencer par la caméra, et je veux que nous soyons prévisions avec des jours au début, donc les images virales plus susceptibles comme une torture re vous aurez toujours des images brutes. Ils ont plus d'informations. Il est plus facile de récupérer les détails qui ne pourraient peut-être pas exister dans les images J pic. Si votre photographe et vous commencez également, n'oubliez pas de prendre des images brutes et pourquoi vous verrez au cours de ce cours sage. C' est si important que c'est plus facile de ramener les ombres. Il est plus facile d'enlever les faits saillants juste au cas où un seul de cela serait exagéré. Alors commençons. Je ne vais pas ouvrir et sur le pont, et je vais travailler avec ces trois images que vous pouvez voir ici. Je me sens vraiment parfait pour ce cours. Nous avons de jolis points forts. C' est la vie naturelle. Il faut donc venir très bien pour l'essentiel. Andi, je vais commencer par cette image. C' est simple, donc nous serons en mesure de bien travailler les orteils à travers toutes les bases. Je vais frapper les pieds deux fois, et l'image sera ouverte à la caméra. Alors qu'est-ce que tu vois ? Au début, nous voyons ces panneaux de base. Ici, nous avons quelques autres panneaux. Ce qui est important, panneau de base. Et je ne travaillerais pas avec la température ou quoi que ce soit ici, mais je dois m'intéresser aux ombres, reflets et au contraste. L' autre panneau, qui est important pour moi, sera d'énormes ruminants de saturation, parce que si j'ai été un changement de calories d'un pour fixer la couleur, je vais travailler avec ce panneau. Donc, quatre étapes de base 23 ruminants de saturation de teinte. Parfois, j'utilise les courbes, mais tout cela peut être fait dans le panneau de base. Donc, pour vos essentiels de retouche, au début, vous devez faire attention juste les panneaux d'orteils d'aujourd'hui pour commencer, et que c'est plus comme dans mon processus et quand j'ai commencé, je n' ai jamais vraiment prêté attention à d'autres choses parce que le bruit et des choses comme ça que vous ferez plus tard et pour le magasin. Alors qu'est-ce que je dois faire ici d'abord ? Je nous regarde toujours comme un que les ombres parce que toutes les choses qui sont dans l'ombre sont très difficiles à lire que alors quoi ? On veut y aller. Vous voulez les apporter un peu pour retoucher. Ne vous inquiétez pas si nous voyons trop de Bagram parce que plus tard, vous travaillerez avec le contraste et vous ferez sombre dans cela. Donc j'en parle autant que je veux d'autres choses. S' il y a trop de points saillants, vous voulez les enlever parce que lorsque vous les retirez, les détails sur la peau sont plus visibles, il est donc plus facile de les retoucher. Donc c'est l'étape que je fais. Parfois, vous pouvez, bien sûr, réduire le contraste, mais je n'aime pas vraiment faire cette étape. C' est vraiment après toi. Donc, comme vous pouvez le voir, deux étapes de base similaires seraient de travailler blancs et noirs noirs noirs. Je suis désolé, mais ce n'est pas vraiment nécessaire. Comme les dos pourraient être communs Mais les ombres et les reflets plus probablement seront toujours suffisants. Donc, la première étape est une autre chose. Vous pouvez vraiment travailler un peu avec la saturation et la vibrance. Je pense qu'il pourrait vraiment être ajouté quelques parties, mais ce n'est jamais plus que ça. C' est, Ah, juste facultatif, comme si vous ressentez la saturation générale ou la vibrance, ce n'est pas suffisant de l'image. Vous pouvez le faire, et la deuxième étape que nous allons faire est la teinte, ruminants de saturation. Et pourquoi est-ce si important ? Parce que vous pouvez simplement changer la valeur de chaque couleur, comme vous pouvez changer la teinte ici. Donc, si, par exemple, les sauts sont orangés, mais que vous voulez que le plus défini dans le rouge, votre fille vous perturbera dans le côté gauche. Juste défini la couleur rouge un peu plus. C' est, euh, sur les oranges, qui est très souvent le teint de la peau. Si vous sentez qu'il est trop jaunâtre, vous ne voulez pas aller de ce côté, mais vous iriez un peu plus, les oranges se définissant en rouge, ce qui peut également définir vos pommettes. Un peu de temps, etcetera, jaunes. Je n'aime pas vraiment les jaunes sur l'image, donc généralement avec les jaunes. Je les aurais un peu laissés, donc je ne pouvais pas voir. Je viens d'avoir cette image un peu plus saturée. Il y a un peu plus de vie, quelque chose que j'aime et d'autres choses. Si vous avez des bleus, des violets, la même correction correcte des couleurs ici. Je n'ai pas ces couleurs sur cette image, donc je ne travaillerais pas. Juste une petite définition sur les jaunes et les oranges ne serait pas d'autres choses que vous seriez intéressé. Est-ce que la saturation nous ressemble ? Dans l'étape précédente, nous mettons en place l'utilisation humaine ici. Nous avons mis en place la saturation, Donc si vous allez sentir la mort tonus de la peau n'est pas assez saturé. Vous pouvez simplement monter avec des oranges, monter avec des jaunes, monter avec des rouges. Je pourrais vraiment éviter le mauvais battement pour les oranges juste pour trouver ça un peu plus sur. Je vais voir comment les Reds fonctionnent, comme parce que je une fois un peu plus sur les lèvres, et ce serait ça A. Donc, vous pouvez voir des étapes très simples. n'y a rien de compliqué, pas de cerveau. Washington est ces étapes simples et comment j'ai ouvert cela dans la boutique photo comme je suis personne atteint. Donc, d'abord, vous pouvez appuyer sur l'image ouverte. Mais je préfère appuyer sur rasé sur mon clavier et ce petit changement d'icône dans le remorquage. Ouvrir l'objet à la place de l'image ouverte. Je vais vous expliquer la différence. En outre, vous pouvez juste des jours doux ici et sélectionnez le bouton ouvertement. Photoshoppé. En tant qu'objet intelligent, je préfère simplement appuyer sur Maj et pourquoi j'ouvre l'objet. Laissons les jours et l'image est ouverte dans la boutique photo. Si nous voulions ouvrir ceci comme une image, il n'y a pas de recul pour revenir dans la caméra de remorquage. Mais par le fait que nous avons ouvert cela comme un objet intelligent, vous pouvez juste doubler frapper et regarder ce qui se passe. Vous êtes de retour à Camero et vous pouvez Fikse un peu plus Si vous ouvrez ça dans la quatrième boutique et que vous vous sentez bien, je dois faire un peu plus. Il y a peut-être un peu plus dans les surlignements afin que vous puissiez le modifier et appuyer sur OK et ces modifications seront appliquées à l'objet intelligent. Si vous voulez faire quelque chose de séparé, vous pouvez faire encore plus. Regarde ça. Je vais le contrôle de la pression sur les pieds et le coup droit sur la viande et je peux faire un nouvel objet intelligent par copie. Vous ne pouvez pas simplement copier l'objet dynamique, mais vous voulez copier. Vous ne pouvez pas copier cela de manière naturelle comme par le Président Commandant et J, parce que vous allez alors changer toutes les valeurs. Mais si vous copiez un objet intelligent, que se passe-t-il ? Vous avez copié toutes les valeurs et vous pouvez les modifier sur le calque séparé. Donc juste une explication rapide. Comment ça marche si vous avez des couleurs à Fikse ? Voyons voir. J' ai un secret. Je veux que certaines zones soient plus saturées. C' est juste une présentation. Je ne ferais pas ça. Je vais frapper, d' accord. Et ces changements ne sont visibles que dans ce calque. Donc, je pourrais Krieg masque de couche, peut-être des jours inversés, parce que quand masque de couche est pourquoi tout est visible quand son noir est invisible, puis peindre avec la couleur blanche. Si je veux que certaines zones soient plus saturées, elles sont petites. Change ça. C' est comme ça que ça marche. Donc je ne voulais pas vraiment ça. C' était la brève présentation. J' ai fini ma version cassée. Je vais appeler cela comme un rôle et ce serait ma première étape dans la préparation de l'image pour retoucher 3. 02 Capture d'une conversion rapide: si vous avez déjà un bean in pour l'air de rétention, euh, peut-être juste la zone de traitement d'image. Je suis sûr que vous avez entendu parler d'une capture. C' est un logiciel extrêmement puissant, et il vous présente les images exactement comme vous les voyez dans votre appareil photo. Pour beaucoup de gens, c'est un meilleur logiciel que l'appareil photo ou la salle lumineuse. Parce qu'il existe des produits Adobe. Ce n'est pas un produit Dhabi, et les gens sont généralement fascinés par les couleurs qui capturent un produit. Et j'ai aussi un taxi par ce sont amoureux de travailler avec Capture One. Donc, je veux vous présenter le processus Row dans capture un juste au cas où vous utilisez capture sur aussi, juste au cas où vous ne voulez pas utiliser pour la boutique. Vous ne voulez pas utiliser l'appareil photo si vous n'utilisez pas la capture. Vous pouvez ignorer cette leçon si vous n'êtes pas intéressé du tout, mais je vous recommande également d'essayer une version d'essai pendant 30 jours dans le pays un. Peut-être que ça vous plaira. C' est très agréable de comparer ces deux logiciels donc je vais travailler avec la même image et la chose. Je veux vous montrer comment capturer on voit les couleurs donc c'est l'image qui n'a pas été traitée et laissez-moi ouvrir l'image avec laquelle nous travaillons, et vous pouvez clairement voir la différence sur les produits Don't Be. 10 orteils présentent l'image légèrement de saturé. Donc, ces choses que nous saturé mon petit rythme dans le traitement de la ligne et l'appareil photo pour rendre les couleurs un peu plus fort et devenir réalité sur naturellement ont des couleurs différentes. Eso le traitement de la ligne. Je sens que c'est un peu différent et un peu plus facile dans le spectacle de flics. Hum, mais passons aux étapes que je fais. Et je commence par ce, hum, explorer par le panneau ici, juste en commençant par Ram dynamique. Donc c'est la même caméra de revenu américaine. Je veux travailler avec les faits saillants. Les faits saillants sont un peu forts, donc je vais les orteils, les descendre un peu, mais juste le faire glisser vers le haut pour que vous puissiez voir une petite différence. Donc je traîne cette lampe et la même chose sur les ombres. Je suis juste en train d'éclaircir ça, donc je suis juste aplatir et l'image pour le rendre plus facile pour la retouche. Quoi aussi, parfois je suis arrivé à le faire est de travailler avec la luminosité Justin et je pense que les images trop brillantes. Je pourrais le faire descendre, peut-être explorer un peu parce que je sens que le furieux est surexposé. Donc, ce panneau est aussi très utile pour travailler avec cela. Nous pouvons également supprimer un peu les Contras juste pour la préparation à l'édition. Des mesures si simples et en fait tout à fait similaire à celle que nous avons pris dans le revenu de panel de base à Camero. L' autre chose puissante que l'on offre est un plan d'ajustement local dense. J' aime travailler et ouvrir Chlor éditeur Chlor choléra peut également être trouvé ici avec leur avec les couleurs afin qu'il puisse aller à l'éditeur de couleur et je commence généralement à travailler avec favorisé Comment je fais. Je choisis généralement les couleurs qui sont différentes. Donc, dans ce cas, chloral pour le sol de la marque et au cas où je veux juste travailler un peu avec la carte a changé la teinte, la couleur séparée qui sera extrêmement puissant parce que nous allons travailler exactement avec la couleur que nous avons choisi auparavant. Après, comme vous pouvez le voir, affecté le visage un peu de la façon dont je n'ai pas vraiment aimé, Mais si vous avez une couleur spécifique, disons que cette image, et je vais choisir les rats. Vous pouvez voir le changement des Hughes jamais bean si facile et le même travail que vous savez, avec la saturation hors couleur spécifique. Donc, si vous avez des couleurs spécifiques, ce sera extrêmement puissant pour vous, la caractéristique que j'aime particulièrement est le teint de la peau. J' aime travailler avec le teint de la peau, essentiellement parce qu'il va reconnaître les tons de peau de sorte qu'il n'affecte pas les autres couleurs autant que cela affectera la peau. Et si je ne suis pas content de l'ici, si je me sens comme une fois de plus les images au salaire jaune, je peux juste changer la teinte un peu. Donc, comme rien de plus simple. Si je sens que la peau devrait être un peu plus, ne saturé ? Je ne peux pas évoquer une partie de la saturation pour les tons de peau. Et il y a aussi une option, comme une réunion uniforme, que je n'aime pas vraiment parce que, par exemple, si vous voulez uniformiser les Hughes juste un plat dans les couleurs de l'image, comme vous pouvez le voir, donc ce n'est pas vraiment utile pour la retouche parce que vous ne voulez pas l'orteil plat et les profondeurs et les tons de peau de la même façon sur la saturation peut voir. Juste aplatir, que les valeurs de saturation sont des valeurs de Hugh, ce que vous allez choisir. Donc mon revenu de processus Theron est très simple. Parfois, quand vous avez de bonnes images peuvent persister est de capturer sans rien changer si vous voulez avoir un look naturel, et ce serait l'autre chose que j'aime vraiment travailler est l'équilibre des couleurs, parce que je peux mon travail c avec la couleur qui est le désir pour les reflets et les ombres. Donc, pour les faits saillants, je serais généralement aller avec la couleur chaude avec un tel extérieur reste chance. Vous pouvez voir que je vais un peu plus fort pour le rendre visible et pour les ombres. Dans ce cas, je voudrais juste aller avec quelque chose appelé parce que ce fond vert n'était pas vraiment si agréable, donc pour obtenir quelque chose de cette façon. Mais je ne veux pas affecter cela trop fortement parce que je ne veux pas changer leur différence autant. Donc juste juste très peu de contact de ça et ce serait quelque chose. Viens, je suis un peu plus heureux que ce que j'ai commencé. Et si le manoir est cet ajustement local. Nous le faisons ici, comme vous pouvez le voir, comme vous pouvez le voir, mais les ajustements locaux vous permettent de créer de nouvelles couches. Donc quelque chose que nous avons créé un objet intelligent, puis dupliquer l'objet intelligent. Vous pouvez le faire, affaiblir capture un en créant un nouveau coup de couche dans cette plante. Et je vais juste l'appeler et ce que vous pouvez faire, vous pouvez masquer ceci pour que vous puissiez choisir le pinceau. Et ils disent que je veux changer l'arrière-plan pour que je masque cette partie de l' arrière-plan i vous je vais habituellement aller avec tout Bangla, Mais je veux juste vous présenter. Je ne vais pas changer ça moi-même. Mais je veux vous montrer comment le dernier travail et je suis éditeur de couleur d'opinion. Et comme vous pouvez le voir, il n'y a pas de calque car il choisit séparément la couleur. Et comme vous pouvez le voir, si je vais travailler avec ça, je change les valeurs dessus de cette partie pas cette partie où il a été masqué, mais si vous pouvez le voir. C' est pour ça que je capture est si puissant. Tout d'abord, dans et vous permettant d'avoir un contrôle total sur les couleurs et un contrôle total des calques que vous pouvez créer. Les couches ne fonctionnent généralement pas beaucoup avec les ajustements locaux. Si je dois être honnête, si vous avez une couleur spécifique, une zone spécifique avec laquelle vous voulez travailler, ce serait bien. Après cela, je vais dans la sortie et je suis prêt à traiter. Permettez-moi de les trouver dans la zone que je veux dire. Donc, nous avons une destination. Je choisis la destination. Je choisis ce dossier où comme ma création de cours d'images. Et ce serait là. Alors, je nous assieds. La production est en outre de D M. Pendant des mois. Je garde le nom de l'image généralement parce que je sais plus tard si je partage avec d'autres personnes, quelle image était exactement ceci ? Je n'aime pas changer le nom et il est important probablement orteil à qui pour un mois vous aimeriez mettre ça donc um, mûrit dans l'ancien chef. Vous pouvez également choisir Piers Dean pour la boutique. Je crois que TIF est un peu mieux, donc il serait 16. Battre Eso. C' est un gros feu comprimé. Donc il a encore plus d'informations que Jay Peak, qui est une impasse, et tout va bien ici. Résolution maximale de 100 % de qualité 300 pixels par pouce. Quand tout est prêt ici, je choisis l'emplacement. Je choisis le maximum le plus grand voleur de format 16 battement que je peux traiter et puis je vais avoir l'image de fichier voleur que je peux ouvrir plus tard dans la boutique photo et travailler avec un seul problème. Il n'est pas synchronisé avec la boutique photo, donc nous ne pouvons pas ouvrir comme un objet intelligent dans la séance photo, par exemple. Mais vous devez enregistrer ceci comme un fichier séparé, puis travailler dans la boutique photo, donc nous sommes prêts à commencer. 4. 03 Nettoyer la peau: et la première étape que nous faisons dans un magasin de photos est de nettoyer pour le nettoyage. J' utilise Lee pour les outils. La plupart du temps, je n'utilise pas de plug ins et un filtre et une technique spécifique. Je garde ça très simple. Alors, comment nous commençons au début après que nous avons tout fait pour créer votre couche, je vais appeler ça nettoyage. Zoom sur cet article au milieu et ce que nous considérons comme une cause d'imperfections, parlant simplement comme un nettoyage, nous avons juste besoin d'éliminer toutes les imperfections. C' est parfois trop utilisé, parce qu'une chose qui est son imperfection est les gens, quelques taches blanches, quelque chose qui est censé ne pas appartenir au visage de ce modèle. Si elle pouvait passer la meilleure journée, donc je ne devrais probablement pas avoir ces taches. Mais bien sûr, elle aurait des taches de rousseur parce que c'est sa nature. C' est comme ça qu'elle ressemble pour que tu ne veuilles pas enlever les taches de rousseur ou d'autres choses. Tu veux juste enlever les choses qui n'existeraient pas sur son visage. Ça devrait avoir une très bonne journée pour sa peau, donc ce serait ça. Comme vous pouvez le voir, les gens sont ici. Certains points de Weitz sont peut-être rares ici parce que peut-être ne devrait pas avoir le temps pour Teoh. Sortez-la pour qu'on vous enlève comme cette petite ombre ici. C' est un peu de rides. La plupart des rides. S' il y en a plus, vous auriez aimé les garder parce que vous voulez rendre ce look naturel. Alors commençons le premier orteil. Amusant est la guérison de l'orteil. Comment ça marche ? Laissez-moi vous expliquer. Nous faisons pression sur la corruption à côté de cet endroit que nous voulons supprimer et ce qui se passe moment. Lorsque nous faisons cela, nous copions la texture. coupera pas la couleur sur un détecteur. Ensuite, nous couvrons. L' endroit que nous voulons supprimer ne fonctionne pas maintenant. Parfois, c'est comme dans, mais nous avons à peu près couvert donc il a couvert une tache, et la couleur est injuste il de la zone autour. Donc seulement les textures copiées. Mais la couleur est suggérée. Essayons ici. Elle peut voir faire ça, et je copie la texture de cette zone. Cola Reese s'est ajusté de la zone autour et la même chose ici et par ici. Donc, comme c'est tout à fait le processus de prise de temps. Je comprends ce que ce n'était pas une couverture. J' ai mélangé les mères un obscurci. Donc d'accord, Maintenant, il devrait fonctionner mieux une fois de plus faire face à la texture à côté de la tache et couvrir à l' endroit et les couleurs ajustées. Aussi, Très souvent, j'utilise la brosse de guérison des taches, qui étaient très similaires. C' est plus intuitif. Quand j'ai de très petits sports. Ça ira. Ça ne marche pas pour les sports un peu plus compliqués. Mais pour les simples comme celui-ci, cela fonctionnera parfaitement ce qui s'est passé. Ce n'est pas seulement la texture de la zone autour et la couleur, il est donc plus intuitif. Mais ce n'est pas si précis. C' est pourquoi je préfère utiliser juste Hill dans la bataille. L' autre outil amusant est l'arrêt de la couronne. Mais laissez-moi vous expliquer à quel point Trump fonctionne. Je vais aux orteils. Rendez ce pinceau dur. Alors que se passe-t-il ? Laissez-moi appuyer sur ou l'option une fois de plus, et je copie la texture et la couleur afin que la colline et le pinceau puissent être seulement texturés. La copie de temps de fermeture, la texture et la couleur, et quand nous sommes, il suffit de commander autour. Comme vous pouvez le voir, parfois cela semble anormal. Danse blanche. Pour cette partie, nous préférons utiliser Hyland timide, mais cela ne signifie pas que je n'utilise pas Cranston parce que j'utilise cela et beaucoup, mais amusant cela un peu différent, la façon dont beaucoup de gens diraient C'est faux. Mais ce n'est pas vraiment, euh, utiliser une brosse à tête douce. Et quand je vois la zone rugueuse, comme avec la texture rugueuse, je suis juste copier et vraiment doucement peindre juste pour adoucir le Ruskin. Voir sur si vous faites cela assez doucement défaut sera tout simplement incroyable. Donc, nous ne perdons pas la texture. On ne brouille pas la texture. Nous essayons juste d'égaliser un peu certaines zones. Donc c'est ce que je vais faire, comme vous pouvez le voir ici, ce temple proche fonctionne tout simplement parfait, juste intelligent dans ce dehors. Donc je mélange cela à outils orteil, obtenir le résultat parfait, et à moi faire ce grincement. Et je vais zoomer ici parce que nous avons cette zone pas très agréable et beaucoup gens nous demandent ce que nous faisons avec ces petits spots. Eh bien, il y a une façon de résoudre ça pour les taches sombres à l'intérieur de la zone lumineuse. J' irais avec le mélange plus éclaircir, et je vais juste nettoyer les taches sombres et ils vont juste être égayés. Nous ne pouvons pas régler les taches sombres , , comme vous pouvez le voir. Donc, dans ce cas, je change inter obscurcir et les taches blanches sur la couleur de peau de compétence plus foncée. Euh, résoudre cette semaine. Assez simple, je crois. Cela peut également être fait avec un tampon de clone. Assez doux, comme juste un orteil. Faites cette transition ici assez douce et naturelle. Pas trop dur. J' utiliserais le temps de fermeture. Donc, ces tortues sont amusantes pour hors de la peau. Sur cette ride, vous pourriez utiliser vraiment deux méthodes. Peut-être serait génial d'utiliser la lumière. Et parce qu'il fait un peu sombre et qu'il suffit de peindre, nous ne pouvions pas résoudre tout ça complètement. Alors essayons avec des travaux normaux un peu mieux que c'est ainsi que je fais des méthodes simples sur rien de compliqué. Projet de loi. Ici, nous avons certaines de ces taches blanches couvrant doucement. Donc, si on vous a appris qu'il y avait des méthodes de fantaisie et quelques futurs, oubliez cela parce que si vous utilisez des outils de base, tout peut être nettoyé beaucoup mieux. Et avec d'autres techniques que les gens vous crient, vous ne pouvez que rendre votre travail plus difficile, et vous pouvez exagérer le maigre peut faire ce look artificiel. Tu ne veux pas de ça. Tu veux nettoyer, comme moi. Alors maintenant. Donne-moi quelques minutes. Je vais nettoyer la peau. Je vais accélérer cette vidéo pour que vous puissiez voir le travail acharné. Je vais m'assurer que la peau sera propre pour que nous puissions passer à la leçon suivante. 5. 04 Intorduction de Dodge Burn: et maintenant vous devriez vraiment faire attention. Peut-être que vous avez entendu parler d'esquiver et de brûler. Il s'agit simplement de peindre avec le droit ou de peindre avec des sombres. Vous avez donc ces deux options. Vous voyez, la peau n'est pas la texture plate. Donc, même si tu nettoies ça, ça n'a pas l'air parfait. Avec l'aide vient esquiver et brûler. Laissez-moi faire quelque chose orteil vous expliquer, mais je vais orteil créer une couche noire et blanche. Donc je vais juste te faire confiance à la saturation. Je vais le faire séparément et je vais changer la couleur de Brent Minto afin qu'il préserve mieux les couleurs et montrera juste les valeurs de luminosité. Et je vais augmenter le contraste pour le rendre visible. Mieux zoomer dans cette image, et en ce moment vous pouvez voir tous les détails. Ce n'est pas une des taches de rousseur distinguées, cependant. Il y a beaucoup d'autres choses qui ne conviennent pas à ce visage qui est censé n'exister pas. Et il y aura peu de choses comme ce noir chaque ici ce que, nous une fois , cette zone noire , par exemple, plus, cette zone noire, par exemple,ici vous pouvez voir ce noir et ici il devrait être un peu plus uniforme ces ombres ici. Cette ombre massive ici et beaucoup d'autres comme ici. Des choses plus petites. C' est vraiment plein de ça. Donc tout cela doit être égalé. Donc, nous peignons avec de la lumière principalement ou avec des sombres. Laisse-moi éteindre tout de suite et laisse-moi éteindre ces couches en noir et blanc. Nous. Ce que je fais Les techniques amusantes pour esquiver et brûler sont des courbes. courbes amusantes, voyez-vous. Donc je vais retourner à ce joueur de nettoyage. Je vais créer un joueur de canette, que je vais appeler Dutch. Donc, je vais peindre avec de la lumière et aussi l'autre couche qui sera brûlée. Ok, pas né hors cours, mais brûler. Et ce sera l'assombrissement joueur. Donc, pour Dutch, je vais mettre ce calque de courbe un peu plus haut. Donc c'est éclaircissant, juste pas assorti juste un peu. Et pour brûler, ce sera fait. Ok, je ne veux pas que cet effet soit appliqué maintenant. Donc je vais juste inverser cette commande ou contrôle de couches, et moi et ici commander ou contrôlé, je vais mettre ça dans le groupe, que je vais appeler Debbie comme Dutch à la naissance. Commençons par Dutch. Que fait-il si nous peignons avec de la couleur blanche sur ce masque de couche noire ? Parce que le noir est invisible, femme est visible. Commencez à briller sur l'image. Donc, comme vous pouvez voir quelque chose comme ça se passe si nous allons le brûler, ce qui va assombrir Eso vraiment pardonner ces peintures de tante. Peut-être que je vais juste en faire un peu plus gentil. Donc c'est esquiver et ça brûle. C' est comme ça que ça ressemble à la seule question. Imaginez brûler. Ça devrait être bon pour ce visage. Mais dans de nombreux cas, il arrivera que pour le néerlandais, quand nous allons orteils lumineux et conçu, la zone deviendra plus saturée. Ce n'est pas résolu parce que nous pouvons simplement aller à la saturation de la teinte. Hum, juste numéro un. Disons que je vais frapper le contrôle et plaider ce masque au toucher pour supprimer une partie de leur séparation qu'elle ne pouvait pas voir. Ce serait un peu plus approprié parce que c'était un peu trop saturé et c' est absolument la mort saturant un. Donc j'irais avec vous saturation numéro deux et créer un masque de coupe. Et cette sombre Haas doit être saturée comme je l'ai fait. Donc, si vous aurez ce décalage apparaissant juste créer des couches de teinte, de saturation. Il y a une méthode plus facile comme j'aime le faire. Laisse-moi faire ça. Il vous présente ça. Je vais juste faire beaucoup de revers avant de peindre. Donc, au lieu de faire des jours et des masques de coupe, ce que je vais faire, je vais à des onduleurs une fois de plus dans le remorquage, Couleur blanche et fait celui-ci, et je vais les mettre dans les groupes. Donc, la saturation de la teinte et qui sera saturé profond. Je ne fais rien pour l'instant. Je mets ceci pour entrer dans le groupe, vais nommer ce néerlandais et ici je vais créer un masque de calque. Alors maintenant tout est dans le groupe. Je sais qu'il y a beaucoup d'informations. Ça peut être très déroutant, mais ce n'est rien de nouveau. C' est juste cette couche, mais pas inversée dans le groupe. Et c'est une autre couche dans le groupe. Donc nous n'avons pas besoin de garder ce genre à la couche Rachel dans la couche hollandaise. Mais nous les avons mis dans le groupe et nous y sommes retournés plus tard dans le groupe. Merci ils donc ce qui se passerait. Je vais les orteils dans ce bras. Et si je pense que ces zones sont sursaturées, je vais juste à la saturée je crois maintenant c'est un peu plus clair, juste un peu. Les pousses sont très douces ici, donc c'est comme ça que ça fonctionnerait. Je vais maintenant appuyer sur une autre option pour voir la cause du masque que je veux que ce soit de couleur vierge. Ok, on est de retour et la même chose vient avec Bird. Je vais créer un peu de saturation. Ce sera le jour. Ceux-ci avaient saturer hors cours parce que le Burn a l'intention de saturer. Et maintenant pour le groupe et Ben et moi allons créer couche, masque et inversé. Donc nous avons déjà c'est comme ça que je prépare mes couches pour cette retouche. Encore quelques choses. Les choses comme hors cours. Nous ne nous plierons pas avec un débit de 100%, mais plus d'environ 5% de débit, vous devez avoir le contrôle sur. Donc, quand vous allez peindre les orteils dans une région, comme vous pouvez le voir, vous devez réellement passer un peu de temps à Brighton ce haut et cela vous donne un effet lisse droit . Il vous permet de garder le contrôle ou leur chose est hors cours. Uh, couche de soutien. Donc assombrir pour que nous puissions tout voir mieux. Je ne veux pas peindre avec la couche de couleur. Je peins avec la couche noire et blanche et je vais faire comme ça. Donc c'est notre préparation. Je vais les orteils Enlève tout ça. Ceci est mon groupe de données et de groupe de groupe et pour le noir et blanc, je vais utiliser mon action. Je vais vous donner la section en noir et blanc couche de support. Donc c'est exactement la même chose. La saturation, cette couche s'assombrit. Et c'est une conférence juste avec des courbes. Vous pouvez créer cela par vous-même. Créez un calque, qui est la séparation et l'autre calque qui se courbe pour assombrir un peu et un autre qui fait apparaître une partie de leur contraste. Et vous pouvez hors cours plaque d'argent, puis pour l'image juste pour vous assurer que leurs valeurs sont parfaites pour les femmes. Donc maintenant je peux voir les images parfaitement Contraste que je vois toute la perfection et je serai prêt orteil travailler dans la prochaine leçon. Nous allons faire ce travail après la préparation. Je crois que tout était clair. Je comprends que c'était beaucoup d'informations avec la préparation de ces couches. Donc, si quelqu'un a laissé confus, laisse-moi le message. J' ai essayé d'être aussi clair que possible, donc esquivant, éclaircissant, brûlant, assombrissant l'image, et nous allons essayer de l'événement dans la prochaine leçon. 6. 05 Le travail de combustion de Dodge: Je vois qu'il y aura beaucoup de correctifs, et je vais commencer par le front. Il fait un peu sombre, donc je vais juste monter avec le contraste, ne sont pas seulement clair, ne sont pas seulement clair, contraste lumineux plus fort autour de cela et a ouvert mon groupe Dodge and burn. Et je vais commencer par Dutch et regarder, être très clair ce que je fais. Je peins doucement dans les zones sombres. Je les veux Brighton. Je veux égaliser ça si doucement peindre autour de ces veines sombres, on pourrait dire qu'elles ressemblent à des Avengers, mais c'est juste comme, ah, petits trous dans la peau, des petits trous dans la peau, quelques petites cicatrices sur la peau dans d'autres choses qui ne pourraient pas exister. Donc, si vous vous demandez pourquoi vos images ne sont pas si bien, euh, et ont ces imperfections de peau bizarres, c'est plus probable parce que vous ne faisiez pas ça dans les brûleurs à induction de Berne comme le plus important, si c'est à propos de la retouche de la peau. Donc, euh, c'est pour ça que tu devrais toujours faire ça. Si vous travaillez avec le portrait, c'est et battre les images. C' est l'étape la plus importante. Cette étape n'est pas si importante. Si vous travaillez avec des images de mode , par exemple, parce que alors vous n'êtes pas prévu sur ces détails, Alors Ok, je peignais juste un peu avant de concéder la peau change lentement. Hum, ce sera un peu de travail qu'on doit passer là-dessus, peut-être même 20 minutes. Peut-être même avoir une heure. Dans certains cas, si je veux parler, bien sûr, cela prendra plus de temps. Et, bien sûr, rappelez-vous, c'est le portrait. Euh, tu n'as pas à le rendre parfait. Vous voulez juste faire un peu mieux parce que vous voulez que cette image soit naturelle. Donc tu ne veux pas en faire trop. Je crois que vous comprendrez tous ce que je veux dire quand je dis que vous ne voulez pas en faire trop, allons-y. Bien sûr. On a un peu hors de cette tache sombre. Bien sûr que je veux travailler sous ça. Je suis ici parce qu'elle regarde que ça sera fatigué, et c'est ce que nous faisons. Donc je ne veux pas vous ennuyer en regardant mon processus de nettoyage lent. Mais je vais juste leur accélérer cette vidéo encore une fois, bien sûr. Et vous verrez tout le processus dans la version plus rapide. La même chose si vous voyez deux zones lumineuses. Tu vas juste faire une autre couche et peindre avec la couleur blanche sur une autre couche, comme je le fais maintenant. Pour quelques choses simples aussi qui sont importants de remarquer que je vais mentionner tout à l'heure ce triangle sur les lèvres. Vous voulez le rendre visible. N' hésitez pas à peindre dessus. Pas trop, bien sûr, mais juste vraiment petite amélioration juste pour ajouter une certaine dynamique à la réunion de deux jours. Je sais que je parle, probablement parce que c'est comme rien. Le mieux, mais ça n'a vraiment pas d'importance. Hum, je vais beaucoup avec mes propres sentiments, mais je fais ça depuis un moment, et, euh, euh, je suis assez confiante pour le travail. Voici un peu sur l'autre chose qui vaut la peine de mentionner. Si vous voulez améliorer vos taches de rousseur, il suffit d'utiliser la brûlure et de peindre dessus pour rendre un peu plus fort. rousseur sont en fait une bonne chose. Parfois c'est désiré. Peut-être votre type de photographie désir que n'hésitez pas à utiliser le chaume pour les améliorer. Il n'y a pas besoin de la créer séparément pour cela parce qu'il n'y a pas besoin de faire un désordre avec vos couches Donc, comme je l'ai déjà dit , je vais accélérer cette vidéo un peu sans mon discours, et nous parlerons dans le prochaine moins sur. Et ce sera génial parce que c'est la dernière leçon où nous faisons ce manuel. Travail détaillé. Ok, enfin, nous avons fini le donjon et la combustion, et vous pouvez voir le résultat avant et après. Le changement est très dévoué, mais vous devez dire que l'image semble tellement mieux. Donc, il s'agissait même de sortir de l'ombre. Mais bien sûr, ici miettes. Aujourd'hui, ce n'est pas encore complètement parfait, parce que vous ne voulez pas y arriver comme vous voulez le faire. Il suffit de regarder sous la pluie, glace et le point qu'on a trouvé en faisant ça. Alors maintenant, nous allons bouger. Alors la prochaine écoute pour faire un autre travail. 7. 06 Améliorer les contrastes: nous avons finalement fini avec nettoyer la peau, donc je veux passer à la partie suivante et c'est probablement ma partie préférée et cela fonctionne avec des contrastes. J' adore les contrastes. J' aime fort contraste image IQ. Donc ce sera parfait. Je vais vous montrer une technique fantastique comment avoir un contrôle total sur votre contraste sans beaucoup d'autres techniques. Je veux juste vous montrer la seule chose que j'utilise surtout et qui fonctionne très bien. Nous devons donc créer des couches de réglage de la courbe des orteils. L' un d'eux sera responsable des faits saillants. Alors appelons ce point culminant et l'autre sera responsable des ombres. OK, donc nous avons des lignes timides et bien sûr, reflets et des ombres, et nous devons changer le mode de fusion de la normale à la luminosité. Pourquoi ? Je vais vous montrer cet exemple quand je vais tirer ça, comme vous pouvez le voir et la chose que je vous disais avant que nous ayons le problème de séparation. Donc, quand nous changeons cela en remorquage, une fois de plus la luminosité qui ne fonctionnait pas bien, nous qui n'affectons plus les couleurs. Bien sûr, un peu meilleurs résultats pourraient probablement être atteints par l'homme tandis que les injustes comme peu de soi par saturation. Mais je travaillais toujours de cette façon, et ça vous donne de très bons résultats. Alors revenons en arrière. Et ici aussi la luminosité. Commençons par nos faits saillants Ce que je fais. Je vais sélectionner et la gamme de couleurs dans le Colorado. Nous avons la possibilité de choisir une couleur spécifique définie sur votre image. Donc, par exemple, si je vais en rouge, probablement les sauts étaient plus blancs. Et que s'est-il passé ici ? C' est la mosquée qu'elle crée ici, alors on a créé un masque. Si je vais avec des jaunes, il y aura probablement plus de choses sur le visage à trouver. Également dans la gamme de couleurs. Nous avons la possibilité de choisir des points forts, rencontrer des tons et des ombres. Bien sûr, je choisis des lignes élevées ici et la gamme très importante pour le garder comme un maximum puis floue. Je monte avec ça. Je monte avec le flou jusqu'au point. Il définit bien les faits saillants, sorte que pourrait être sur ce 87 assez élevé. Comme vous pouvez le voir, c'est très différent lorsque nous travaillons avec des images d'étudiants. Habituellement, le flou est plus lent parce que nous avons la ligne, il est donc plus facile de définir les points forts. Mais en ce moment, j'appellerais cette partie. Je pense que c'est assez solide. C' est quelque chose que je veux mettre sur le visage. Allons frapper d'accord, et ensuite je vais faire la sélection. Cela fait saillie. Donc, je vais appuyer sur commande ou contrôler la chaleur sur cela et mettre sur les ombres comme une couche inversée . Ce sera donc nos ombres définies. Jetons un coup d'oeil. Ombres en surbrillance. C' est ce que ça va ressembler à une chose ici que je ne suis peut-être pas heureuse. Eh bien, les charges Herc deviennent trop brillantes, mais voyons à quoi ça va ressembler. Et si ça a l'air fort, alors on va juste le masquer. Alors j'ouvre ma courbe. Je reviens juste avec ça, et une fois arrivé, et une fois arrivé, nous n'affectons que les faits saillants. C' est comme ça que ça marche. Et, à vrai dire, je ne suis pas contre les vêtements. Ils ne sont pas trop brillants, donc je ne veux pas les changer. Pour l'instant, , si tu veux masquer les vêtements, que fais-tu ? Vous appuyez sur l'option extérieure frapper sur le masque afin que vous puissiez voir comment le must ressemble Choisissez la brosse et la couleur noire de la brosse un peu plus grand et désolé presse cherche orteil, en fait pour passer entre les couleurs. Presti orteil, les réinitialiser et de changer. Il suffit d'appuyer sur X sur votre clavier, puis avec la couleur noire hors esprit des vêtements. Donc, l'effet ne serait pas visible, comme vous pouvez le voir dans cette zone. Mais je ne veux pas de ça. Je pense que ça a l'air décent, donc je vais le garder tel qu'il est maintenant, aller dans les ombres et avec les ombres. Soyez vraiment prudent parce que le masque préfigure est beaucoup plus large avec la couleur blanche, sorte que vous pouvez avoir cette information que les ombres seront beaucoup plus fortes, beaucoup plus visibles. Donc je vais ouvrir la courbe et juste un peu vers le bas comme un tout petit peu. Et je vais monter ici au milieu pour ne pas faire ça, donc ce sont nos ombres. Il est assez fort, donc si vous sentez qu'il est fort, peut toujours juste changer l'opacité. Testez un peu d'orteil. 80% 70% vraiment, selon vos besoins. C' est ainsi que cela ressemble à des reflets forts et des ombres fortes. Les choses que j'ai appris le plus de contrastes Voyons voir, et c'est avant et après que j'aime vraiment définir les ombres sur les points forts, façon forte que j'aime quand l'image apparaît, et c'était quelque chose que je voulais Toto atteindre ainsi de suite. C' est comme ça que je fais ça hors cours. Vous pouvez modifier votre effet. Ça n'a pas besoin d'être aussi fort. Vous pouvez toujours le faire si souvent. Tu n'as pas à mettre autant. Vous pouvez définir vos surlignements de différentes manières. Vous pouvez également définir vos points forts avec un flou que 100%. Ainsi, l'effet sera plus lisse, ce qui pourrait mieux fonctionner même pour certaines images extérieures sur. Cela vous donne vraiment beaucoup de contrôle. Passons maintenant à la leçon suivante. 8. 07 Toning d'image: après les contrastes. Il y a du temps pour travailler avec des tonnes, et les bonnes nouvelles sont que je garde ce processus très simple sur beaucoup de gens créent comme cinq couches de menthe d' adresse. Essayez de jouer avec. Non, ce n'est pas comme ça que tu veux travailler. Vous devez avoir un plan hors couleurs. Avant cela, vous devez savoir où vont vos tons, comme les ombres et les reflets. Dansez comme vous planifiez votre ton, sorte que les ombres sont généralement plus sombres, peut-être vers le bas dans les temps plus froids. Donc, vous devriez savoir que l'idée est d'aller avec les couleurs bleues pour les ombres, peut-être les couleurs rouges. Peut-être que le magenta est peut-être vert. Vous devez voir l'image, ce qui convient pour l'image, puis pour les faits saillants. Le travail est un peu plus facile car plus probable, vous irez avec la couleur opposée que vous avez appliquée pour les ombres. Alors commençons par cette image. Je vais encore créer deux calques de réglage, et ce sera la balance des couleurs. Donc, d'abord, je vais appeler comme les ombres, et cette fois le mode de fusion ne sera pas la luminosité ou normal. Mais encore une fois, nous ne voulons pas affecter les orteils cette fois contrastes avant que nous ne voulons pas affecter les couleurs maintenant . Nous ne voulons pas affecter le contraste. Donc, pas de lumières, juste un mode de fusion des couleurs dans la couleur et je vais dupliquer ce calque et d'autres seront pour les mises en évidence. Ok, mettons ça au groupe Contrôle ou commande G. Après avoir sélectionné ça, aussi, je vais appeler ça des tons qui seront nos tons. Andi, vous pouvez faire la sélection pour les ombres et les reflets en utilisant la gamme de couleurs la même qu'avant, de ma propre expérience pour nous aux images pour la vie d'ombre. Je suis désolé pour la mode, des images fortes qui seront bonnes, mais je veux vous montrer une autre technique qui fonctionne parfois mieux pour les images qui sont plutôt douces, qui seront définies dans les ombres et les points forts pour le image, puis appliquer l'image sont plus susceptibles. Les paramètres seront exactement les mêmes qu'ils sont, car notre couche sera fusionnée parce qu'il prend juste des informations de tous les calques appropriés et définit les ombres ou les surlignements ont juste la moitié pas précis, mais comme il définit son bien et doux. Et voici la boîte légale. Il crée votre masque. Donc, si la boîte ne sera pas trompé nous un inverti qu'il sera mis en évidence si inversé, ce sera des ombres. Alors chauffer. Ok, j'ai des ombres, définit et c'est comme ça que vous pouvez le voir ramollir qu'avant quand appuyer contrôle ou commande et la chaleur sur ce masque de calque pour faire la sélection et ne peut pas commander ou contrôler. Et je dois inverser cela en une nouvelle couche. Ok, donc nous avons nos deux masques préparés pour notre tournage, et je vais commencer maintenant à partir de l'ombre et nous pourrions travailler avec des réunions parce que nous avons déjà défini nos ombres. Mais pour un meilleur effet, j'irai avec des ombres. Et ici, j'ai défini les ombres. Donc, je suis sûr que la couleur que je vais appliquer sur Lee sera appliquée dans le remorquage, les zones où les ombres existent. Donc, je vais avec la couleur bleue. Je pense que ça devrait être appelé ici que, euh, les tons de peau sont toujours dans les tons qui sont comme orangés, quelle que soit leur couleur. Mais les fois que nous sommes toujours orangé, sorte que vous pouvez être sûr que l'arrière-plan si ce sera dans des boîtes de comprimés, nous allons bien avec les tons de peau. Peut-être sur ça. Je ne veux pas aller trop loin, vraiment, parce que cette image est belle et naturelle, donc je ne veux pas aller loin avec ça. Et aussi je me suis obscurci. Les sauts sont légaux parce qu'il est un peu dans les ombres et les pommettes, donc je voudrais aller un peu avec des rouges ou Magenta est, mais pas à l'homme. Jetons un coup d'oeil à quel point ça ressemble à, hum, mes gentils ici semblent vraiment intéressants pour entrer dans ces 20 violets. Comment nous menaçons. Je n'ai pas vraiment l'impression que mes agendas seront bons. Ou en fait, ce n'est pas vraiment si mal. Elle pourrait aller avec un point pour imaginer que vous pouvez essayer avec un peu plus bas sur L' effet est vraiment fort en ce moment. Comme ça pourrait être un peu exagéré, donc je voudrais juste descendre pour le passage parce que j'aime la couleur. Mais je ne suis pas sûr de cette tendance, et maintenant je sens qu'elle est là. C' est le dans l'endroit. Je veux 70% sur les ombres, exactement comme je le voulais, euh, euh, ça pourrait être juste souffler si tu penses que ce serait mieux. Et puis allons faire ressortir les points saillants, et je choisis les faits saillants cette fois et pour les faits saillants. J' ai fini beaucoup de coups. Donc cette fois, Yellows, euh, beaucoup sur neuf. Et aussi la science. Il suffit de ne pas rendre cela trop jaunâtre. Il se décompose vraiment bien sur les faits saillants dans le remorquage. Um, déjà bonne et forte la couleur sans la faire paraître artificielle. Peut-être sur sept pour chacun. Et c'est comme ça que j'aime vraiment. Comme vous pouvez le voir, c'était gentiment lu avant. Et maintenant, nous avons une belle et des couleurs naturelles. On pourrait jouer un peu plus sur les orteils. Trouvez le numéro parfait pour nous public. Toujours huit par ici. Et ce serait manger s'il s'agit des termes. Très simple. Processus pas compliqué, comme vous pourriez le penser. Je garde les choses simples. Je sais où je suis allé. Travailler. Tu veux y aller ? Je sais à quel point l'image a l'air bien. Donc, je travaille avec ces couleurs que j'ai déjà. Et bien sûr, vous pouvez essayer de travailler un peu plus avec sélective plus calme, par exemple. Également mélanger plus changement inter couleur orteil défini les droits. On a beaucoup de rouge. Donc comme si vous sentez que vous pourriez réparer ça un peu, vous voulez Toe a dit les tonnes. Euh, plus. Vous pouvez bien sûr y aller. Ce serait un peu trop. Peut-être, mais ça vous donne l'opportunité. J' aime orteil Faire mon travail après en couleur sélective Si je veux réparer parfois. Mais ce serait plutôt facultatif. Je voulais juste te montrer comment je travaille avec les couleurs après avoir tourné un peu trop ajusté encore mieux. Je voulais juste te montrer comment je travaille avec les couleurs après avoir tourné un peu trop ajusté Donc c'est avant de tourner. C' est après et nous nous dirigeons vers les étapes finales. Faites-moi savoir ce que vous pensez de ça en dehors du travail. Je crois que c'est facile. Je crois que c'est super puissant. moi, Pourmoi,l' équilibre des couleurs est très puissant. Sur les couleurs dans la boutique photo. J' adore travailler avec ça. Il y a mes couches d'ajustement de nom qui ne vous donnent pas la correspondance avec nos résultats. Comme je crois que Grady int mamans vous donnent une sorte de look artificiel sont des couleurs artificielles, donc je ne les utilise pas du tout. 9. 08 réglements de couleurs avec la couleur sélective: après avoir fait ces étapes simples avec la balance des couleurs. Parfois, j'aime travailler un peu avec des couleurs sélectives pour m'assurer que la couleur regardait loin. Je veux vraiment que ce soit plutôt facultatif. Je n'utilise pas toujours ça. Je n'irais pas avec ça. Peut-être ici, parce que ça ressemble à ce que je veux. Mais je veux vous montrer si vous voulez travailler avec ça. Je vais juste la place des orteils numéro 14 jours comme correction numéro un. Et bien sûr que je change. Mélanger la couleur des orteils de montage. Donc cela, je voudrais travailler probablement un peu avec les rouges. Peut-être si cela serait nécessaire. Comme toujours, je travaille avec les rouges parce que leur couleur de peau. Donc j'essaie de les réparer un peu hors du cours, vous pouvez peut-être aller avec le blues, juste pour les ajuster un peu plus et je voudrais supprimer certains des droits. C' est comme une foule assez forte, donc je monterais de Sion. Mais aussi je voudrais obtenir un peu de magenta sur l'image juste pour le rendre plus fort juste pour lui donner un peu plus de feu. Et aussi je voudrais juste sortir un peu plus de jaunes sur tout comme un optionnel. Ça avait l'air bien, mais ce petit changement, je pense, c'est comme ça que j'aime vraiment. Et bien sûr, vous pouvez travailler avec d'autres couleurs aussi, comme des coups. Donc, comme vous pouvez le voir, si je vais avec des coups et essayer de faire tomber les jaunes de la couleur bleue, je suis assombrir et obtenir une partie de la couleur plus bleue pour l'arrière-plan. Et si j'allais du magenta, l'arrière-plan irait plus en couleur magenta, donc ce serait la façon dont je travaillerais. Um, ce n'est pas vraiment nécessaire, comme je l'ai dit, l'arrière-plan pour super bon. Mais maintenant, quand je regarde ça , , je t'aide du petit changement. En fait, je l'ai fait. Je n'étais pas dans un peu de magenta avant. Donc, en descendant avec ça, ce n'est pas si bonne idée. Même si ça a l'air bien. J' aime vraiment cette couleur froide ici en remontant et lui donne un peu plus de feu. Donc, ces petits changements que vous pouvez appliquer juste pour vous assurer que votre image ressemble exactement à vous en termes de tons off. Donc, comme vous pouvez le voir, le flux de travail est très basique. J' aime travailler avec l'équilibre des couleurs. L' outil que je ne travaille pas est génial en mois parce que je crois qu'il me donne une sorte de couleurs artificielles. Je n'aime pas vraiment ça, donc je reste simple, et je pense que vous devriez garder ça aussi simple. 10. 09 Liquifying de l'image: nous nous dirigeons vers les dernières étapes, et je veux vous montrer quelques choses que je ne ferais pas nécessairement ici sont, mais certains d'entre vous voudront peut-être changer un peu de forme. Je ne parle pas de la quantité, dire de changer complètement la forme, juste une sorte de changements que peut-être parfois vous aimeriez appliquer à votre image, et peu importe ce que sont vos dernières étapes ? Mais il y a une chose que je fais avec certitude après m'être assuré que tout va bien. C' est l'image que je veux. Je crée le Stamberg, donc pour créer une option de commande de presse tampon décalage et e notre contrôle out shift et e. Si vous travaillez sur PC, appelons la souche et puis je vais appuyer sur le contrôle et la chaleur sur cette couche, puis convertir en objet intelligent. Je me tenais à propos de l'objet intelligent, et c'est à propos de tous les filtres. Si vous le souhaitez, Appliquer des filtres pendant le filtre de l'appareil photo liquéfier de Twitter. Vous devez convertir votre calque en objet intelligent, car vous pouvez alors travailler de manière non destructive et l'effet sera appliqué dans le remorquage de votre calque sans affecter cela comme des calques réels afin que vous puissiez reculer. Vous pouvez modifier et la première étape est juste au cas où vous voulez travailler avec la forme, allez à filtrer et liquéfier. Je vais vous expliquer ce qu'il y a ici. Donc nous avons ces minuscules mains sur le dessus pour le travail jusqu'à ce que nous ayons un parc. Ce sera et ces orteils gonflés n'ont même jamais prêté attention aux noms, en fait, et je ne pense pas que vous le ferez. Et cette SLA de rue, vous pouvez utiliser celle-ci, euh, a étendu la taille de votre pensée. Je ne veux pas vraiment, euh, prostituée, trop faire plus petit. Donc celui-ci, parfois vous pouvez utiliser je ne veux pas utiliser ces outils, mais si vous avez cette petite plage, vous pouvez travailler avec ce Un petit outil mais le plus puissant pour façonner sera juste orteil avant eso souvent comme hors cours . Je ne changerais jamais un petit battement sur son visage. C' est parfait. Euh, c'est Pacifique. C' est inhabituel. C' est comme ça que je voulais regarder, donc je ne fais pas ça, mais parfois tu veux faire du cou notre petit bateau à vapeur. Donnez-lui un peu, et vous pouvez le faire. Donnez-lui un peu, C' est Vous êtes autorisé à le faire. Vraiment ? Je vais faire un pas en arrière parce que ce n'était pas un moyen parfait que parfait que je le veux . Il en a un peu trop sur le visage, donc c'est ce que vous pourriez faire. Je fais une si petite touche. Ah, parce que je veux seulement te montrer ça comme une présentation. Mais je dois faire le pas en arrière parce que je vois que avant affecté son nez pour quoi ? Je veux m'excuser. Donc je pensais tout petit contact sur le cou et rien de plus et je ne veux plus rien faire de plus sur cette image. C' est juste pour vous montrer une option. Quoi, ce que vous pouvez faire pour ne pas vous montrer comment ruiner les images, il vous montre juste l'option. C' est ce que vous pouvez faire avec vos images. Hit, Ok, et comme vous pouvez le voir, cette liquéfication est appliquée comme une partie séparée de votre calque. C' est pourquoi travailler avec un objet intelligent est si puissant que vous pouvez simplement l'éteindre et alors c'est OK. Ce n'est pas une couche entière, donc c'est pourquoi vous choisissez toujours. Ils travaillent avec les objets intelligents et passons à d'autres étapes finales que nous pouvons faire 11. 10 touches clés de fin dans le filtre de la caméra: l' autre étape finale, qui est très importante pour moi si, en ce qui concerne les étapes finales, il n' y a pas de choses plus et moins importantes parce que tout est important. Mais c'est l'étape que je fais récemment toujours pour que nous puissions dire que c'est assez important et j' utiliserai aussi la même couche qui est ici, qui est un objet intelligent. Alors comment je fais, je travaille avec l'appareil photo. C' est un outil super puissant, un champ super puissant. Si c'est à propos de vos dernières étapes, alors ce que je vais faire, je vais filtrer puis filtrer Camero, laissez-moi appuyer. Ce n'est pas d'abord pour présenter ce qui se passe. Comme vous pouvez le voir sur les nouveaux filtres que nous allons appliquer, ils vont juste être faits comme un objet intelligent ci-dessous, ce qui est super puissant, et vous pouvez le changer à tout moment. Donc je vais juste faire double chaleur sur ça sur l'avenir de la caméra et je suis de retour en remorque. Caméro. Et ce que je fais ici à huis clos, je fais des étapes très similaires. Nous, je le fais. Si la conversion Roe juste un peu contraire dans la conversion réelle, nous voulons plutôt et couché dans l'ombre. Mais ici, vous voulez juste peut-être le pousser un peu plus et les lignes de fichier uniques qu'il veut , peut-être pour le rendre encore plus contrasté. E. Bien sûr, vous n'avez pas à faire ça. Tout est après vous, parce que si votre image a assez de contrastes sur, il n'y avait pas besoin de pousser quoi que ce soit de plus. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez. Tu peux le faire. Je ne travaille pas avec d'autres outils. C' est à peu près comme pousser un peu plus de contraste, et l'autre étape est de travailler sur Justin. Hugh. Si j'en vois certains dans les corrections, comme vous pouvez le voir, on peut travailler avec, disons des violets comme nous pouvons manipuler le but. Il n'y en a pas beaucoup, donc on voit ça. Peut-être que le blues sera plus, et c'est un excellent exemple. Vous pouvez voir qu'on peut manipuler l'énorme. Une histoire similaire l'a fait. Peut-être qu'avec la couleur sélective que nous pouvons manipuler est la façon dont nous voulons. Donc, comme si vous n'aimez pas les jaunes, peut Dracula est un peu plus dans les oranges pour faire ça peut être mieux pousser. Si vous pensez que c'est trop orangé, vous pouvez faire plus d'oranges dans les jaunes de remorquage. Donc, les petits changements Dodd Manx Day image. Ah, regardez comme ça vous plairait. J' ai senti que c'était vraiment un peu Toraji. Donc, je veux faire juste le rendre agréable et équilibré. Je ne vais pas travailler de saturation. Cette image est bien saturée, sorte que ce serait manger. J' ai donc fait ces très petites corrections là pour m'assurer que mon image est parfaite. Et après ça, je vais frapper les orteils, OK ? Et c'est à propos de travailler avec des filtres intelligents. Je ne fais qu'une étape, qui est un filtre de caméra, ou parfois supplémentaire s'il est nécessaire de liquéfier, mais seulement si c'est nécessaire. Mais c'est le filtre de la caméra allumé. J' utilise toujours des objets intelligents pour le faire. 12. 11 Ajouter du bruit: vous voulez que votre image ait une belle texture. Je ne parle pas de la texture de la peau, mais vous voulez votre image orteil. Avoir ce joli Matt Look, parfois il y a quelque chose qui sera imprimable. Donc, ce que je fais à la fin, je crée un nouveau calque et je vais le nommer comme un bruit. Donc tu sais ce que je fais. Je vais impliquer le bruit. Donc, ce que nous devons faire pour appliquer le bruit est d'abord nous devons appliquer la couleur gris 50% gris. Et une fois que nous appliquons ceci et que nous changeons la couche de moto de planète ou la lumière douce, il devient invisible. Donc nous avons cette super couche. Nous avons donc quelque chose où nous pouvons appliquer le bruit parce que vous ne pouvez pas appliquer le bruit au calque réel comme cette image ou deux. Ensuite, calque avec la couleur afin que nous puissions si vous image que vous ne voulez pas parce qu'il sera destructeur et ne vous donne pas ce contrôle ou si vous voulez utiliser le calque avec la couleur que vous pouvez changer à tout moment. Donc, vous devez choisir la couleur gris parce que quand vous dites à cela de vendre vol, il devient invisible. Alors faisons un peu la zone. Donc, nous allons voir comment le bruit présent sur l'image elle-même. Et je vais filtrer, puis le bruit. Donc, à partir de cette distance, je vais voir la quantité de bruit fait costumes pour cette image. La mine est très visible, donc je sortirais. Ce sera top. Et ici, c'est déjà plus visible. J' utilise Goshen, pas n'importe quel formulaire. Le jardin est un peu plus fort dans ce cas, donc je ne m'attendais pas à ce que cette image nécessite autant de bruit, mais dépend généralement de la mode. J' avais connu 9%. Euh, pour certains, j'ai 12 ans à ce sujet, c'est assez grand, donc on pourrait y aller avec 15. Mais je veux m'assurer que ce ne sera pas trop. Je pense que ce sera juste correct pour cette image sont nous pourrions aller avec 12 et essayé, dupliqué. Jetons un coup d'oeil à quoi ça varessembler, mais je pense que ce sera beaucoup trop, donc je ne veux pas que ce repli ressembler, mais je pense que ce sera beaucoup trop, aux Step Banks. Ok, donc le futur flou. Coup gardien. Désolé. Bien sûr. Filtre et bruit. Et désolé pour cette erreur. Et j'irai avec du bruit. 15. Alors ce qu'il fait à votre image, il éclate les couleurs joliment. Il est en train de briser l'image, mais il est en fait de faire de belles transitions en douceur vers les couleurs. C' est pourquoi j'aime utiliser le bruit et la prochaine chose à venir à la vôtre parce que vous voulez ce beau soit un peu plus naturel. Je vais utiliser Blower et Guardian inférieur, et 0,2 pixel pourrait être trop petit. Je vais y aller avec 0,4 Tobler dehors. Ces minuscules cellules de pointe, peut-être même 0,5. Jetons un coup d'oeil devrait suffire. Donc, à cause de cela, le bruit sera un peu plus naturel. Et puis, si c'est trop, vous pouvez, bien sûr, changer l'opacité de l'orteil 60. Et ça aide vraiment. Il vous donne votre image plus journal imprimable. Il fait de belles transitions entre les couleurs, donc au début, si elle semble même mal, envisagez d'ajouter juste un peu. Agréable à votre image pour faire les meilleures transitions pour l'impression. O. R. Tout ce que vous ferez plus tard avec votre image. On a fini, alors peut-être qu'on peut voir le résultat avant et après. On a fini, Bien sûr, c'est déjà après le traitement du rouleau, et c'est après que c'est l'image après que je crois que nous sommes vraiment Dieu. Joli. Nous avons vraiment fait cette image sur le point. Alors, faites-moi savoir ce que vous en pensez. Et merci d'avoir regardé bien sûr. Assurez-vous qu'il y a quelques leçons bonus juste pour répéter les informations que je vous livre avec un autre exemple. Merci. Et de vous entendre très bientôt, encore une fois. 13. 12 Bonus de nettoyage: bienvenue dans cette autre partie, et nous aurons rapidement parcouru tout le processus ce que je vais faire à cette image. Comme toujours, la première étape sera de créer une couche vide ci-dessus, et je vais appeler ce nettoyage et puis je vais nettoyer les orteils. Cette image n'est pas exactement les mêmes techniques que j'utilisais avant, juste pour vous rappeler, sera de travailler avec l'outil de brosse de guérison. Vous pouvez appuyer sur J sur votre clavier pour choisir l'outil de brosse de guérison ou comme sur votre clavier pour juste croisé et une fois de plus avec un sentiment rationnel, amusant cette brosse de chirurgien cardiaque et comme un échantillon de courant ci-dessous, ici et comme un tampon de clone brosse à bords doux et également échantillon de courant ci-dessous. Alors commençons. Je travaille avec une brosse de guérison, en enlevant toutes ces parties que je ne veux pas. Finalement, ça pourrait être des cheveux que je n'aime pas vraiment. Ils ont entendu que cela me dérange et n'apporte rien à l'image de manière positive . Rappelez-vous de ne pas exagérer l'image et de ne pas enlever deux hommes de la blessure. Vous pouvez voir le résultat beaucoup de ces minuscules taches et évidemment, nous devons prendre soin de cela. Continuez à faire quelques minutes. Rappelez-vous un zoom avant et un zoom arrière sur l'image pour regarder. Comment ça ressemble à partir d'une perspective un peu différente. Il est très important de zoomer et zoomer sur l'image lorsque vous travaillez, parce que lorsque vous continuez à travailler et juste sur votre image étant pleine repris malheureux e vous esprit détruit l'image. Vous pourriez exagérer certaines parties, et vous ne remarquerez même pas que vous êtes plus de faire cela juste parce que vous êtes tellement zoomé . Ainsi, comme vous pouvez le voir, le processus est très simple et très similaire à celui ci-dessous. Avant, je voulais juste vous rappeler les techniques que j'utilise et vous pouvez clairement voir que je ne fais rien de différent que de travailler avec ces deux outils de base. Alors s'il vous plaît laissez-moi accélérer cette vidéo et je vais aller aux pieds. Vous allez regarder tout en avant et ensuite nous allons faire l'autre partie de notre nettoyage, qui va esquiver notre nettoyage, et brûler une fois que vous aurez terminé ce processus criminel. La prochaine étape sera d'esquiver et de brûler. Si vous ne voulez pas d'orteil, faites Dodge et brûlez, compliquez et créez vos propres couches. Il y a un moyen très simple de le faire. Vous pouvez simplement télécharger mes actions et ensuite, après les avoir ajoutées dans votre boutique photo, peut simplement ouvrir vos actions, trouver mes actions Dodge et graver des actions. Juste Dutch Burn et noir et blanc aider joueur. Pour ce faire, il suffit de frapper jouer sur cette première chaleur, jouer sur la brûlure et, bien sûr, noir et blanc. Aide joueur. Assurez-vous d'ajuster votre calque noir et blanc à vos propres besoins, donc si vous avez besoin que l'image soit plus sombre et que vous ouvrez le calque sombre et ajustez le niveau d'obscurité sur l'image. Si vous avez besoin de travailler avec des contrastes, vous pouvez ajuster le contraste à vos propres besoins et ce qui est plus important pour vos propres yeux parce que tout est au sujet et après tout fait. Une fois que vos yeux peuvent reconnaître les lignes de la bonne façon, nous sommes prêts à commencer à travailler juste pour nous rappeler que nous travaillons sur ce masque de couche pour esquiver et brûler. Rappelez-vous orteil. Choisissez une brosse et le débit autour de 5% pour le rendre doux orteil. Réinitialisez vos couleurs ici. Il vous suffit d'appuyer sur le et pour basculer entre le noir et le blanc Appuyez sur X sur votre clavier. Je vais vers le travail avec la couleur blanche et la peinture sur cette couche noire masques. Donc je vais commencer par me coucher et je vais brûler là-dedans. Oui, c'est un peu de chaleur pour la mariée. Je peins juste et ça va prendre du temps. Je vais rester avec toi, peut-être une minute ou deux, et ensuite je vais avancer rapidement la vidéo. J' espère que vous pourrez reconnaître quelles régions doivent être esquivées et celles qui doivent être brûlées. Rappelez-vous encore une fois de ne pas peindre sur les taches de rousseur. Tu ne veux pas d'orteil. Détruisez la beauté naturelle de l'image. Vous ne voulez pas changer la nature que le modèle est eso. Assurez-vous que vous allez juste enlever toutes les mauvaises choses, mais n'enlevez pas les bonnes choses. Il ne s'agit pas de changer l'image, mais de réparer les très mauvaises choses. Et un conseil très important. Rappelez-vous, moins c'est toujours plus. Si vous pensez que vous ne devriez pas faire quelque chose pour avoir des barrages, ne le faites pas. Vous voulez que l'image soit naturelle. Comme vous pouvez le voir, j'ai déjà commencé à peindre et ça va très vite. Ceci est sous image sur, et vous verrez une fois que vous vous habituez à travailler. Car une fois que vous vous habituez à l'imaginer brûler, le processus deviendra beaucoup plus rapide pour vous. Comme vous pouvez le voir, l'image est déjà en train de changer même dans ce dehors et vénal. Souvent, quand j'ai changé les zones, je manipule aussi avec mes contrastes juste pour m'assurer que je vois tout bien. Si vous changez la zone et ce n'est pas très visible, sentez notre sofrito, dupliquez votre contraste. Copier. Comprendre ce que vous pouvez voir en ce moment est très fort. Mais si vous vous sentez à l'aise avec ça, pourquoi pas ? Mais une chose importante. Le contraste ne représente pas exactement la façon dont est l'image, il est donc plus facile pour vous d'en faire trop. C' est pourquoi vous devez garder le contrôle et vous souvenir des orteils, zoomer sur la mer et zoomer lorsque vous travaillez. Donc je vais accélérer cette vidéo et hors cours. Nous allons parler une fois de plus après ce court processus de gravure de dajun, etnous voilà. et Nous avons fini le processus d'esquive et de brûlure, et la peau est totalement différente. Même si c'était un processus très court. Nous avons pu orteil enlever les petites transitions que nous ne voulions pas, donc nous sommes prêts à traiter en remorquage un peu plus, s'il vous plaît, et travailler pour certains juste travailler avec des contrastes, puis avec des couleurs par la suite, de Bien sûr. 14. 13 couleurs et bonus de contraste: et maintenant nous nous dirigeons vers leurs autres choses. Cela doit être fait sur cette image. Bien sûr, je parle de contraste au début, et ensuite on va l'enlever. Les tonnes et les couleurs qui peuvent être, peut être Il sera difficile pour cette image. Commençons par les contrastes et nous allons faire les mêmes pas que nous faisions avant, donc je vais commencer par les courbes. Une courbe est posée. Je vais orteil appelez-nous les faits saillants. Je vais changer le mode de fusion en luminosité. Et puis je vais dupliquer ça et je vais mettre la lettre s nous ombres. Permettez-moi de mettre cela dans le groupe. Donc, je sélectionne à la fois commande ou contrôle et G et je vais appeler cela contrastes. Ok, alors ouvrons ça et commençons à faire nos masques. Je vais commencer par les faits saillants, et je vais utiliser le ranch de couleur comme avant. Sélectionnez la clé de couleur. Et les faits saillants devraient déjà être choisis. Ce n'était pas si clé maximale. Et trouvons le bon flou pour cette image. Hum, et je vais voir un peu plus maintenant et ce sera plus bas qu'avant. Je vais y aller autour de 74. Les faits saillants ne sont pas bien définis. Je ne veux pas aller trop loin. Il n'aura pas l'air bien. Donc, comme, à ce niveau, je garde les points forts sur le coup. D' accord. Et la différence sera que je veux garder un peu différent pour les ombres parce que les ombres seraient trop larges avec cela. Je ne sais pas pourquoi je ne peux pas fermer ça. D' accord ? Alors sélectionnez l'entrée de couleur à nouveau et laissez-moi définir est donc il sera un peu plus élevé ou je pourrais même essayer car il sera différent Ma pensée parce que je vois cela est très fort. Donc, je vais aller avec appliquer l'image dans l'inverse. Parfois, nous devons faire différents timbres orteil atteindre des résultats optimaux pour notre image. Et cela devrait fonctionner un peu mieux. Jetons un coup d'oeil. Je vais augmenter les faits saillants. Donc juste tirer son bras fortement parce que les faits saillants Comme vous pouvez le voir, il n'y a pas beaucoup d'informations. Donc je vais aller fort avec ça et pour les ombres. Très doux, beaucoup trop fort maintenant. Donc, je changerais sur la ville en baisse de 60 ou peut-être même 50%. Donc, cette image était absolument dominée par les ombres. Une seconde. Vous voyez, nous avons deux travail vraiment décent avec les faits saillants. Chanos pourrait être encore plus petit 40. Et c'est comme ça que j'avais l'air avant. Après que j'ai senti que c'est quelque chose que je cherchais. Les points forts forts et se distinguent. Et aussi les ombres gardent cela tout à fait juste. Peut-être un peu plus petits points saillants ici et maintenant je pense que ce serait autour de la région. Je veux bien faire une fois que tu l'enlèveras déjà. Je vais créer deux couches. Encore une fois, il sera l'équilibre des couleurs le même nous avant que l'on sera préfigurations s stand pour les ombres et changement de gestion à la couleur. Je vais dupliquer ça et ce sera un juge pour le survol. Je vais mettre ça dans le quart de groupe. Sélectionnez cette commande ci-dessus ou Contrôle et G et je vais appeler cette tonalité. Ouvrons et commençons à travailler avec l'image et appliquez l'image rapidement en créant les masques. Nous en avons un pour les ombres et je vais appuyer sur le contrôle de la chaleur du commandant sur ce fait élection que met en évidence le commandement ou le contrôle. Et je devais l'inverser dans la couche. Ok, commençons à travailler avec des ombres. Tout d'abord, changez le ton dans l'ombre. Et quelles informations ai-je ici ? Eh bien, dans l'ombre, j'ai beaucoup de tons bleus et quelques pierres rouges qui me disent un congé . Voyons comment ça va se passer avec certains des rats bleus et vraiment un peu décalés. Pas trop, parce que je ne veux pas vraiment attendre les tons rouges pour cette image. On pourrait essayer un peu de magenta euh, ce qui nous donne un effet assez intéressant, parce que je n'aimais pas qu'il soit juste debout, euh, lire pour que ça puisse le rendre plus fort. Et je l'aime vraiment. J' aime l'effet qu'on a. Il pourrait essayer encore plus haut dans le blues. Voyons voir à quoi ça ressemble. Donc, en effet, j'aime ça. Mais peut-être que je vais sentir beaucoup et puis met en évidence changer, mettre en évidence et pour les faits saillants, bien sûr, jaunes. Assez beaucoup. Je pense que c'est très approprié pour ceux-ci et un peu plus de Sion cette fois un peu moins de science. Je ne l'ai pas senti. Costumes qui grignotent donc en proportion il y aura plus de jaunes que SIA quelque chose à ce sujet et c'est la façon dont je l'aime vraiment. Il y a encore une chose à propos des réunions. Comme vous pouvez le voir, on y est entrés. C' est sympa, mais on ne l'a pas retirée des réunions. Ce que je ferais. Nous pouvons cependant créer un autre équilibre des couleurs . Ouais, et j'appellerais ça AM debout pour moi. Des tonnes. Eh bien, ne rien faire ici. J' essaie juste de changer les orteils pour la couleur, et voyons si on peut faire un peu de travail pour la viande gagne. Je voudrais ajouter un peu de rouge pour moi des tonnes et un peu de jaune pour le rendre belle et équilibrée couleur orange. Hors cours. C' est beaucoup trop. Nous ne voulons pas affecter tout ce domaine, donc je voudrais juste descendre avec la capacité. Donc c'est la seule façon de travailler avec ça. Nous avons affecté un peu hors de l'arrière-plan, mais ça semble mieux. Vous pouvez également essayer de me définir les termes de la façon dont nous avons travaillé avec la gamme de couleurs peut également choisir les réunions, mais ce sera un peu plus compliqué. On doit mettre la clé pour les mitaines. Hors cours. Nous devons échapper à ces ombres et au point culminant. Donc, nous devons choisir la bonne clé et vraiment essayé de trouver le bon flou, qui serait peut-être sur ces et ensuite feuille. Ok, donc ça pourrait être un peu plus précis pour notre travail, je crois. Mais oui, ce serait peut-être un peu risqué et, comme vous pouvez le voir, ne nécessite pas un peu hors compétence. Donc ce serait mon travail d'épines. Et je dois dire que j'en suis un peu fier. Jetez un oeil aux réunions. Encore une fois, c'est un peu dur. Alors peut-être qu'une chose que j'aimerais faire, j'aime l'habiliter. Et le sang est un peu pour faire des transitions plus agréables. Juste des trucs. Souffle-moi. Cherche. Oh, tu peux embaucher ? Ils peuvent essayer aussi grande taille, donc les transitions seront prêtes, lisses et agréables. Quoi d'autre ? Nous pourrions bien sûr travailler avec des orteils de couleur sélective. Injuste. C' est encore mieux de la même façon que je faisais ça avant. Alors quoi ? Nous les fils trop forts ne sont pas forts. Maintenant, nous pouvons vraiment et justice comme nous le voulons. Eh bien, je ne pense pas qu'il y a beaucoup de travail que nous pouvons faire ici parce que j'ai vraiment l'impression d'être au point où je suis content des tonnes que j'ai, donc je vais m'en tenir à ça. C' est avant que je définisse les termes et c'est après que je sens que les couleurs que nous avons en ce moment correspondent vraiment à cette image. 15. 14 Bonus de touches finales: Je suis vraiment excité maintenant parce que nous allons finir cette image. Alors passons directement au point. Tout d'abord, repenser pour regarder et était à nouveau Rappelez-vous de partager votre travail. Montre-moi, pose-moi des questions. J' ai l'impression que ces images étaient géniales. C' est une grande aventure que nous avons eu. Chaque leçon, je crois, était juste d'arriver au point ce que vous devez faire pour rendre votre image belle sans dans une technique de fantaisie, juste ce qui est bon pour l'image. Et je crois que ce cours vous a présenté ça. Je vais créer un timbre. Nous avons toujours des amidons finaux. Rappelez-vous souche et convertir jours orteil objet intelligent, bien sûr, donc je peux faire une partie de cela. corrections finales dans le filtre de caméra, qui est très puissant bien que je ne trouve pas est le meilleur pour la rangée. La conversion que je trouve est la meilleure pour la touche finale. Allons filtrer l'avenir de l'appareil photo. Donc maintenant, je veux travailler un peu avec les ombres sont peu entre les faits saillants. Juste orteil obtenir plus de contraste, peut-être des ombres plus sombres, Voyons voir. Et je pense que ce serait peut-être un peu trop sur ce sujet. Si petits changements. y avait pas grand-chose à faire et aussi jaunes besoin de vérifier si je veux tourner, plus il oranges. , Ce que je ne peux pas,c'est qu'il n'y a pas beaucoup de jaunes sur cette image. Il y a enterrer n'importe quel jaune, donc c'est bon. Il y a beaucoup d'oranges. Non. Donc je ne veux pas qu'ils aiment leur dire plus correspondant à la Tourette parce que ça va se connecter à l'arrière-plan. On ne veut pas ça, et je ne veux pas avoir autant de choses dans ce domaine. Alors va essayer d'obtenir des jaunes existent juste une fois pour asseoir les oranges et peut-être juste un groovy. Bien sûr, sorte que vous pouvez voir les droits pas si fortement définis, mais ils sont plus comme, vous savez, donc encore moins. Trois. Beaucoup d'oranges sur cette image, je ne sais pas devrait être tout mauvais œil, Sir Separation. Je voudrais ajouter juste un peu de lecture de la saturation pour les oranges comme Pretty et maintenant je me sens heureux avec cela. Je pense que j'ai pu faire des gens avant pour des ombres désolées de vérifier si longtemps, mais c'est vraiment important pour moi de faire. Cette image était parfaite. S' il s'agit de blues, je veux juste les définir dans une autre façon de perle égale. Et probablement je vais supprimer la saturation du lâche parce que la couleur est trop forte. Je n'aime pas vraiment ça. Donc juste un petit travail sur le blues et c'est quelque part dont je suis si heureux. Demandez des choses à voir. Je ne vais pas orteil améliorer les faits saillants beaucoup parce que je pense que les faits saillants faisaient trop et ce serait autour de cela. Allons le faire bien. Touches finales comme la dernière étape, bien sûr. Agréable de faire les temps de les briser, comme avoir vraiment de belles croix et de le rendre imprimable et terminé. Sentez la vie douce est déjà dit, et le bruit que je vais mettre haut parce que l'autre image était haute et les images sont donc Ils ne sont pas si fort, puis filtrer et floue parce que vous voulez juste orteil. Faites ce bruit comme pas si dur. Elle veut juste un orteil. Gardez un peu de contrôle sur ça. Bien sûr, je vais baisser l'opacité parce que c'était un peu trop et c'est tout. Voyons notre fin. Il contrôle ou commande de cours après tout sélectionner et ajouter cela au groupe. Je vais dire que ça s'est terminé. C' était après la conversion de ligne. Et c'est après la retouche. Vraiment Merci d'avoir regardé. Faites-moi savoir. Comment avez-vous aimé les voitures ? Ça t'a aidé ? Bien sûr européen. Et je crois que ce n'est pas notre dernière réunion. Merci d'avoir regardé.