Retouche de portrait professionnel pris en studio

1. Intorudtcion à la redistribution de studio: Salut, mon nom correspond. Je suis détaillant de beauté et de mode. Et aujourd'hui, je veux vous présenter le portrait professionnel de studio retouche dans la boutique père. Laissez-moi vous montrer ce que je vais vous enseigner dans cette classe depuis le début jusqu'aux dernières retouches. Ce que vous pouvez voir sur vos écrans en ce moment est le produit final. Et laissez-moi vous montrer l'image avant qu'elle ne soit en fait l'image après la conversion de Rob. Et c'est le point. On allait commencer les orteils ? Je vais vous montrer comment faire la conversion de ligne dans l'appareil photo ou le logiciel, ce qui est également le même. Une légère pièce. Donc, vous saurez ci-dessus Camero et la lumière de si le logiciel que vous choisissez, il est comme de ou de l'appareil photo. Après ce parcours, nous allons sauter devant un magasin, et je vais vous montrer toutes ces étapes qui vous mènent à des résultats vraiment incroyables. Donc ce que je vais te montrer dans la boutique Père, c'est nettoyer. Je vais vous montrer comment nettoyer la peau, comment nettoyer les choses Abdi sur le maquillage, comment trier les cheveux du corps et comment nettoyer leur croix sur l'image. Donc, comme vous pouvez ici beaucoup d'informations utiles sur le nettoyage de base dans la boutique photo . Après cela, je vais vous montrer comment traiter professionnel néerlandais et brûler Dutch Enberg retouche la célèbre technique de retouche. Et je vais vous montrer comment travailler avec ça sur leurs éléments. Vous devez faire attention à effectuer ce processus de la bonne manière. Après cela, je vais vous montrer comment travailler avec le contraste sélectivement sur les ombres met en évidence les yeux elle et tous les autres éléments qui est nécessaire. Après cela, nous allons sauter dans une correction de couleur. Donc, je vais en fait vous montrer comment corriger,par exemple, par exemple, la décoloration de certaines parties du corps ou si la peau ne correspond pas vraiment orteil leurs parties du parti. Dans ce cas, c'était les mains que je vais vous montrer comment beaucoup des tons de peau sur le corps, à travers les tons de peau de la main après cette coloration hors cours. Donc, je vous montre comment colorer votre image sélective vraiment encore des ombres, reflets et des éléments de commande que nous devons faire comme les tons de peau et tout ce qui est lié à cela. Après tout ce qu'on fait pour le magasin, je vous montre comment faire les dernières retouches. Comme vous pouvez le voir, je rogne cette image à la fin pour notre meilleure perspective. En outre, quelques corrections finales supplémentaires. Donc, c'est l'image avec laquelle nous obtenons du travail. Bien sûr, vous obtenez dans cette image dans le cours, la pratique, vous obtenez aussi quelques ressources supplémentaires. Donc, pour l'information sur, prenez les détails de cette classe et commençons dès le début et apprenons quelques retouches professionnelles. 2. Traitement RAW dans les raides de caméra: ce moment, nous sommes dans Adobe Bridge, et nous allons faire au premier Camero conversion commencer à convertir le fichier de ligne dans la caméra, et une chose que je dois mentionner à vous. Pour vous, il n'a pas d'importance si vous faites convention de rock à la caméra ou à la lumière quand la vérité est que le panneau de développement dans la salle de lumière est exactement ce même nous l'appareil photo. Alors, qu'est-ce que ça veut dire ? Si vous travaillez dans la pièce il sur vos ombres d'exposition lumières, alors vous travaillez dans un panneau différent sur l'énorme saturation Luminant. C' est tout de même à l'appareil photo, exactement la même fonctionnalité. Donc, il est plus sur votre propre préférence personnelle si vous préférez chambre lumineuse. C' est bon, disent beaucoup de gens, en fait la lumière de son plus intuitif, et c'est plus facile pour moi. La caméra est plus dedans si parce que c'est comme ça que je travaillais. Donc, tout est sur la façon dont l'habitude de refuser de travailler à la caméra, ce sera probablement génial pour vous parce que nous allons juste faire la même chose si travailler la lumière à partir de lui. Soyez toujours le même parce que vous allez faire la même chose dans les panneaux de développement sur et les futurs sont exactement les mêmes, donc je vais ouvrir cette image. C' est l'image avec laquelle je veux travailler. Et si vous voulez des ressources juste un milieu dans la description du cours et ou du projet, et il y aura les images qui seront le pinceau que vous pouvez travailler avec. Et cela vous aidera à accélérer votre course pour, et les images vous aideront à pratiquer. Alors commençons. Je vais d'abord ouvrir ce dossier. Donc, c'est le fichier de ligne. Une chose que je dois faire juste double coup là-dessus et je finirai dans la caméra. Donc, ce que je fais à la caméra, vous devez comprendre la photographie et le type que vous faites. On fait du portrait en ce moment, et on doit voir à la lumière. C' est la chose la plus importante. C' est toujours au photographe de style. J' ai réalisé ces images parce que c'est vraiment la lumière dure et vous pouvez voir des ombres très sombres et des reflets très lumineux, et c'est bon. J' aime ça, et je veux le garder comme ça, mais ce n'est pas toujours génial pour retoucher, donc c'est pour ça que je vais enlever les faits saillants que je pourrais voir la maison au-dessus blancs si ça vaut la peine d'abattre les épouses. Peut-être un peu aussi. Donc l'image bonne, plus sombre, pas nécessaire. Super. Mais évoquons les ombres. Surtout ici, parce que je vois une dame. Pas vraiment bonne peau là-bas. Et c'est quelque chose avec lequel je veux travailler. C' est notre peuple fort. Nous pourrions probablement aller un peu vers le bas avec les blancs et les reflets et aussi vers le bas avec les ombres. Pourquoi même si ? Et que le plus pourrait sembler un peu mieux pour retoucher. Je ne veux pas le restaurer beaucoup plus tard. Et la vérité est la loi que nous faisons, ce qui est juste suffisant pour retoucher. Ce doit être juste assez pour que vous vous sentiez à l'aise comment vous retouchez. Mais vous n'avez pas besoin de faire tout le processus plus tard. C' est dur. Je vérifie juste où ce qui vous rend plus facile de retoucher une fois fait. C' est OK, donc la clarté. Je ne le touche pas. Je pourrais prendre de la clarté sur Lee un peu en bas, bien sûr, pas à ce niveau, mais pas plus fort. Il a augmenté le contraste. Cela rendrait impossible de retoucher, alors gardez la clarté à zéro ou vers le bas jusqu'à moins cinq. Pas plus que ça. Que devrions-nous mentionner d'autre sur la température de base du panneau hors cours ? C' est votre raison pour laquelle l'équilibre, s'il est dit à juste titre sur cette image, est absolument à juste titre dit Il n'y avait aucune raison de faire quoi que ce soit ici. Alors maintenant, nous allons sauter quelques panneaux de plus. Je vais sauter Tonic. Votre Il est très similaire des ombres et des reflets des orteils. J' ai fait ça. Je n'ai pas besoin de développer quoi que ce soit. Bien sûr, les détails ne sont pas affûtés. Ils émettent le même nous au sujet de la clarté. Je ne veux pas y toucher, je vais le retoucher d'abord. Saturation de la teinte, panneau important lumineux. Tu peux vraiment faire un peu de travail ici. Mais ce que je veux commencer, je veux aller au bout de l'étalonnage. Ainsi, les projets adoptés où il y a une caméra ou une moitié de la salle de lumière ne sont peut-être pas parfaits avec la préparation de la caméra. Alors quoi ? J' aime mourir comme augmenter la saturation à ce niveau Juste un peu sur cet arbre . Uh, riches canaux verts et bleus. ne sont pas des couleurs une fois de plus qui canalise cette couleur d'arbre canalise les canaux de réverbères car il est rouge lumière verte lumière bleue crée l'image que vous voyez. Donc, j'augmente légèrement la saturation si je veux que l'image soit légèrement séparée et je veux parce que, comme vous pouvez le voir, que les toits doivent toujours être vers le shopping tout comme il avait l'air agréable. Ensuite, je reviens à la saturation énorme, aux réglages lumineux, et je vois si mes réglages sont là, OK ? Et j'essaie principalement de regarder les jaunes et les oranges pour voir que diriez-vous de la peau sur. Dois-je changer la teinte, ou devrais-je la garder comme ceci ? Je pense que c'est assez décent à ce stade, donc il n'y a pas besoin de faire pour correspondre. C' est tout à fait sain. Peut-être que je pourrais le faire glisser. Huit sur saturation moins deux points sur orange. Laisse-moi voir si on a une malle. Je pense que nous l'avons bien, et ce serait tout. À la fin, je pourrais jeter un coup d'oeil. Est-ce que c'est bon ? Aske. Vous pouvez voir un peu pratique ing ou quelque chose apparaissant ici, donc à la toute fin, je vais orteil fx panneau et essayer orteil. Ajoutez un certain montant pour que la vignette post-récolte ne corresponde pas parce que vous ne voulez pas attendre. Rendre les autres coins trop lumineux. Donc juste que ce sera pour s'assurer qu'on puisse revenir un peu plus loin dans ce coin. Je peux voir. D' accord, celui-là devient un peu brillant. Comme vous pouvez le voir, nous devons être prudents avec. Donc pas trop fort. Et celui-là, je le réglerai plus tard. Nous pourrions en fait recadrer cette image et tout est fait ici. C' est nos paramètres de base. Comme vous pouvez le voir, il n'y a pas de magie. On fait juste l'image pour la retouche et rien de plus que ça. Donc, à la fin, nous avons besoin d'une image ouverte des orteils. Azat Ah, objet intelligent que j'ouvre l'image comme un objet intelligent connaît comme une image parce qu'il vous permet de travailler de manière plus non destructive. Une fois que vous l'avez fait, vous pouvez revenir à l'appareil photo à tout moment et modifier vos réglages. Si vous remarquez que quelque chose n'est pas nécessaire juste avant que je le fasse, je pense en fait que vous je ne changerais pas du tout ici et puis je vais percevoir. Et quand j'ai perçu cette ouverture chaque tour en objet ouvert assurez-vous que vous travaillez au moins dans l'espace adobe RGB. Si c'est différent juste frapper ici. Modifiez l'espace en Adobe RGB ou Prophète Taj Bi. Mais il est notre travail n'est pas vraiment écrire un pour retoucher sans entrer dans tous les détails et les profondeurs . Ceci est l'espace que vous avez sur Internet pas nécessaire Si vous faites quelques projets plus d' avance pour l'impression et les sites Web qui ont réellement plus grand espaceur Donc je vais percevoir objet ouvert et nous sommes dans un magasin de photos Donc, il est intelligent objet Comme vous peut voir, vous pouvez juste double chaleur Vous serez de retour à la caméra que vous êtes aussi que nous sommes prêts à commencer devant la boutique maintenant. 3. Nettoyer des images: commençons à nettoyer le processus et il y a quelques choses à vous dire que je vais faire est une présentation très courte, ce qui doit commencer et quels outils nous allons utiliser. Donc, regardant cette image, nous avons peu d'éléments. On a de la peau, on a du maquillage et on l'a. Je ne parle pas de l'arrière-plan parce que je ne vois rien qui doit être propre sur le Bagram. Donc habileté composent ses trois choses qui nécessitent un peu de nettoyage. Donc, la deuxième chose que nous travaillons toujours sur la couche vide. Vous ne voulez pas travailler sur la couche réelle car elle peut être destructrice. Il est difficile de revenir en arrière une fois que nous faisons une erreur, mais quand nous travaillons sur la couche vide, ce n'est pas un problème. Nous pouvons toujours l'enlever, effacer tout ce que nous devons faire, nous pouvons donc toujours travailler sur une couche vide, que je vais appeler nettoyer Second. La troisième chose, en fait en ce moment, ce sont les notes. Donc, je vais faire quelques notes pour vous faciliter la compréhension de ce qui doit être propre . Donc, je vais créer un calque que je vais nommer ces notes et pensons à une couleur je vais choisir, probablement la couleur rouge, très forte et visible et juste me laisser marquer les choses qui devront être nettoyées. Donc je vais rendre la taille plus petite et ce que vous pouvez voir. Notre, ce partenaire beaucoup de gens, certains d'entre elle et bien, tout cela devra être nettoyé ici bientôt pour cette carte très en colère et inégale. Mais juste tout ça, nous avons un peu hors de la tache rouge ici. Nous l'avons ici pour que ces choses aient vraiment besoin d'être nettoyées. Et ce n'est pas la nation, parce que nous allons utiliser juste tuer un pinceau pour ceux qui vont au visage. Nous avons des cheveux, donc cette partie doit être faite. Nous aurons beaucoup de petits gens sont sur le visage, et il doit être pris en charge certains des plus difficiles que nous ne allons pas vraiment nettoyer parce que, comme vous pouvez le voir, c'est calme, légèrement planifié, et vous ne le faites pas. Nous voulons nettoyer les pores uniquement sur les taches, alors marquez-les. Si la texture de la peau sera trop dure. Nous pouvons utiliser une autre technique de travail orteil avec cela. Nous avons quelques décolorations ici. Ce que je vois d'autre. Parfois, vous pouvez réellement travailler sur des événements à l'intérieur de la glace. Mais fais vraiment attention à ça. C' est un moyen facile d'en faire trop. J' ai des couleurs du maquillage, d'autres ici. Donc, ces choses doivent être faites aussi très importantes. Je peux la voir sortir. Sont sur le visage, elle autour de sa main. Comme vous pouvez le voir, c'est partout ici. Tout cela devra être nettoyé et bien sûr elle. Donc, vous cherchez la croix pour les taches blanches qui se démarquent de la tête et tous les sports que vous ne pouvez pas iss facilement à partir d'une sorte de distance comme celui-ci signifie bien , nous pouvons effectivement travailler sur ce sur quoi que ce soit de plus que ça. Pas vraiment. Vous voulez garder cela naturel, donc vous ne voulez pas aller trop loin juste dans les grands problèmes que vous avez ici. Donc, ceux-ci sur les mots d'introduction et maintenant nous allons sauter dans le remorquage le nettoyage lui-même. Alors regardez les notes si vous ne vous sentez pas confiant, parce que maintenant je vais enlever cet air et nous allons commencer à nettoyer. Donc ce que je vais faire, je vais commencer par la peau. Andi, rien de plus facile. Je vais appuyer sur J sur mon clavier, et cela vous permet de choisir Hyland Brush tal et sur l'outil de brosse de guérison. Je travaille toujours avec le mode brosse tranchant dur. Source normale échantillonnée et penser. D' accord. Et ici courant ci-dessous. C' est très important. Vous ne voulez pas tous les calques car cela affecterait les lettres que vous avez les deux si vous les avez déjà. Donc, parfois, vous pouvez voir cette erreur. Donc, Karen en dessous c'est probablement la meilleure option. Vous calque actuel CanDO ne fonctionnerait que si vous avez une couche réelle. Mais nous travaillons sur la couche vide. Donc c'est impossible. Et maintenant, nous avons un bord dur de pinceau. Appuyez sur à côté de l'endroit que vous voulez jeton. Vous verrez le cercle avec la croix à l'intérieur de votre Elise, vous devriez revoir la brosse. Ce n'est pas seulement le dans mon cas, vous ne le voyez pas. Dans mon cas, cela signifie que le logiciel d'enregistrement déforme cela. Dans votre cas, vous devriez voir la brosse naturelle à nouveau et vous venez de nettoyer ces parties et il devrait être simple , comme vous pouvez le voir dans ce que je fais découvrir et la taille ne peut pas être trop grande. Rappelez-vous à ce sujet et juste plus grand que le sport et les pompes plus fréquentes que vous avez probablement orteil garder votre brosse plus petite parce que vous ne voulez pas souffler ce cas. Donc ils ne sont pas trop fréquents ici qui ne sont pas à côté de l'autre, donc je peux garder le pinceau pas trop petit. Cela n'affecte pas tellement la texture de la peau, il y en a beaucoup. J' essaie de le faire aussi vite que possible pour ne pas t'ennuyer. Ne vous inquiétez pas de tous ces petits cheveux parce que je vais vous montrer la méthode qui a concerté rapidement et c'est très important. Nous voulons faire les choses très vite. Donc, si tu gardes des cheveux, je ne m'inquiète pas vraiment pour ça. Je vais vous montrer quelques raccourcis, même si les raccourcis ne sont pas toujours la meilleure idée parce que beaucoup de gens utilisant des raccourcis qui ont détruit la peau, je vais vous montrer les raccourcis qui et comment travailler avec eux parce que aussi en utilisant des comptes courts lui-même est distrait, mais vous pouvez les utiliser d'une manière très limitée qui ne détruira pas votre texture de peau et tout ce que vous souhaitez préserver. Donc on a presque fini ici. J' allais au visage et j'essayais de nettoyer le visage très vite. Je pourrais accélérer cette vidéo en ce moment avec le processus de nettoyage et ensuite on va sauter les pieds autres choses parce qu'on a juste quelques taches par ici. Donc, vous savez déjà quoi faire. Et une chose dont nous avons vraiment besoin de parler, sauf, en fait, que nous nettoyons avec la guérison. Brossez toutes ces parties. Dans certains cas, vous voyez cette texture de peau dure, et beaucoup de gens ont des problèmes si elle parce qu'ils ne savent pas comment faire face à des jours. Et souvent, les gens utilisent certains filtres orteil décomposer, ce qui est une erreur massive. Vous ne pouvez pas utiliser de filtres, et ma façon préférée de le faire est d'utiliser le tampon de clone, alors appuyez sur comme sur votre clavier ou allez simplement à cloner tampon. Dans ce cas, utilisé brosse Edgett douce. Vous pouvez utiliser le pinceau que je fournit ici aussi, tout de même après et vous venez de le cloner et doucement comme Ne pas appuyer sur votre stylo vraiment fort doucement. Essayez de décomposer les pores énormes ou une texture de peau rugueuse. Cela nécessite une certaine pratique. Il nécessite une certaine sensibilité, mais bien sûr, en utilisant la tablette ici, ce qui est très important pour la retouche professionnelle et la compréhension que l'image est vraiment utile. Donc, comme vous pouvez le voir, je ne presse pas ivre et j'ai juste un coup d'oeil à quel point nous pouvons égaliser la texture de la peau rugueuse sans expérimenter avec des filtres, perdre le temps. Il suffit de pratiquer et tout peut être fait très rapidement. Donc c'est ma clé pour trier le succès. Retouche réussie, Je dirais, Bien sûr, le reste des spots. Je ne pense pas qu'il y ait un besoin d'accélérer les orteils en ce moment parce que je pense qu'on allait bien. On va bien, donc un peu plus de sérum. Je vais faire un peu de ça, probablement en enregistrant une partie de la major ici aussi sur takina, parce que ceux les très petits ne sont pas dérangés à ce sujet. Mais les plus importants. C' est un bon nettoyage des orteils. Aussi une autre chose très importante. Elle autour des sauts et aussi que cette coloration autour des lèvres, un autre problème, un autre problème, quelque chose Donc ce que j'ai besoin de la vie à faire à nouveau. Je change de Tokélaou non-stop, ce qui est différent de la guérison des oiseaux, parce que dans la brosse de remplissage, nous copions la texture. Mais la couleur est ajustée au cas où ce n'était pas bon. Quand nous approchons du bord avec constante, la pensée est différente. Nous copions la texture, et la couleur dit que vous pouvez voir que nous pouvons remplacer la texture ainsi que la couleur lui et le pinceau que vous pourriez essayer. Cela ne fonctionnera pas se rapprocher des feuilles ici parce qu'il allait se fondre et laisser très, même pas artificiel, mais mauvais effet. Voici un peu loin des lèvres pour que je puisse appuyer sur J pour passer à la brosse de guérison. Et, comme vous pouvez le voir propre, j'ai cet endroit très proche. Alors je ne le recommanderais pas. Brossez ce tampon près du bord, comme vous pouvez le voir trier. Et si vous voulez travailler plus sur les pistes parce que selon le corps de l'image, bien sûr, si ce sera l'image de beauté, il faudra de vous un peu plus de travail autour des lèvres. Donc, je ne fais pas très comme une énorme quantité de travail maintenant, mais quelques petites corrections, parce que rappelez-vous une chose que vous voulez leurs sauts semblent toujours naturels. Tu ne veux pas le rendre artificiel. Rappelez-vous si vous travaillez pour des magazines pour votre propre carte de photographie. Ici, vous voulez garder les images naturelles. Ensuite, pensez au nez de course et tout le bord est la meilleure façon de le nettoyer. Kristen, comme vous pouvez le voir, très petite taille. Vous pouvez toujours passer le mélange plus ici sur le dessus de la normale à l'assombrir, et une fois que vous l'avez fait, vous serez plus sûr que ce n'est pas 100% sur cela. Effacer le travail qu'il a promis, mais assombrissant sur l'effet. Les zones lumineuses et assombrir tous les maux lumineux. Donc, il vous donne un peu plus de contrôle sur les petits cheveux et juste vous aider à faire du travail du marché. Alors alors aussi avoir ici une partie de la peau rugueuse. Comme vous pouvez le voir des couleurs rugueuses, je vais le faire. Je vais faire cette année toutes ces petites taches. Je ne peux pas vraiment être dérangé, beau et naturel sur la prochaine chose, la main et entendu que je vous ai mentionné avant. Très simple. Zoom sur le tampon de clone et peindre près du bord comme ça avec les bras croisés, brosse à bords doux. N' oubliez pas de ne pas franchir la ligne et de ne pas aller sur la peau. Ne vous inquiétez pas, si vous laissez une partie des cheveux en dehors de ses gens naturels locaux jours et je peux vous garantir que personne ne sera dérangé. J' ai vu des gens vivre dans une plus grande chance et ce n'est pas un problème. Alors n'essayez pas d'être parfait parce que la perfection est là dedans, toutes les imperfections. Donc tu ne veux pas aller trop loin ? Quoi d'autre aurait un peu de cheveux ici ? Nous devrions être un peu plus prudent parce que qui ont aussi plus de texture ici. Alors essayez d'être plus précis. Ne vous précipitez pas. Je me précipitais hors de la main, mais ici, bien sûr, nous avons besoin d'un peu plus précis. Comme vous pouvez le voir, facile à l'erreur. Mais une fois que vous le faites lentement, ce ne sera pas dans les problèmes. Et je pense aussi que cette elle ne dérange pas tant sur quoi que ce soit donc aussi que je suis zoomé beaucoup maintenant je peux voir beaucoup plus sur les imperfections que nous avons autour d'elle de ces boutons vraiment minuscules essayant de travailler avec ça un peu. Donc je vais changer de remorquage, tuer la brosse. J' ai essayé de le faire avec Crown Stamp, et j'ai dit que vous pouviez voir que la coutume ne fonctionne pas vraiment bien sur les spots. C' est pour ça que l'haleine humaine ici, essayant de régler tous ces petits sports au nom de la prochaine chose qui t'a dit , c'est le I. Et je fais ça en utilisant ici et brossant. Mais aussi, je ne supprime pas tout quand tu peux voir, j'essaie juste d'enlever quelques veines. J' ai vu beaucoup de travail et de nombreux tutoriels que les gens enseignent comment orteil rendre tout blanc, et il semble parfait. On dirait, Wow, c'est bien tué d'avoir. Mais la vérité est, si vous pensez vraiment à la façon professionnelle de travailler, je ne dis pas comme une reprise professionnelle, mais juste travailler dans la façon dont les professionnels font et travailler dans la façon de rendre votre travail de photographie look professionnel. C' est ce que tu fais. Vous supprimez les imperfections, mais les imperfections qui sont naturelles, vous essayez de garder et la dernière partie de ceux-ci sont l'elle, ce qui pourrait être la chose la plus difficile. Nous allons commencer à partir de la croix à l'intérieur et c'est en fait très simple. Une fois que vous pratiquez plusieurs fois, vous n'aurez jamais de problèmes avec cela. Donc à l'arrière, elle est en fait très facile dans l'obscurité. Elle de son esprit mange 19 plus difficile. Mais vous aux colons timbre et tout le même comme avant. Petite taille de la brosse. Et vous prenez un clone à côté des cheveux et vous essayez de peindre selon la direction des poils. Donc ils traversent. Ne vous inquiétez pas comme vous peignez avec la direction que vont les autres cheveux. Donc vous avez un peu la croiser ici et essayez juste de couvrir les orteils. Il n'a pas vraiment besoin d'être massivement parfait. Au début, quand j'ai commencé à retoucher, j'ai essayé de le rendre, euh, vu le dessert parfait. Mais comme vous pouvez le voir, je peux toujours vous parler sans haricot plus concentré et puis quand il fait très sombre, la texture des cheveux disparaît légèrement. Et puis nous pouvons nous laisser les orteils être un peu plus rapides parce que là où la texture n' existe pas , vous pouvez aller plus vite. Il aurait plus de texture. Alors, nous devons être un peu plus prudents. Vous pouvez voir une partie blanche ici, une partie blanche ici. Donc, ils sont juste en train de le régler. Cet endroit brillant ici. Je ne sais pas ce que c'est ? Ça ne ressemble même pas au feu croisé, mais ça n'avait pas l'air sympa. C' est pourquoi nous avons les orteils prendre soin de ça et un peu plus ici. Nous verrons à la fin de la distance les progrès que nous avons faits hors de cours. Ce que je dois te dire, je pourrais sauter quelques choses que j'ai déjà mentionnées. Cela doit être propre et garder à l'esprit que ce n'est pas toujours dans un but. Alors écoutez ce que j'ai dit. Qu' est-ce qui doit entre tout ? Si vous voyez que je rencontre quelque chose que j'ai mentionné avant, plus probablement cela doit être propre, mais faire un CASS parfois la moitié de son propre droit, et c'est suite orteil Gardez à l'esprit. Regardez tout ce qui est prévu et parlez en même temps. C' est pour ça que j'essaie de te faire prendre conscience de ça, qu'on saute tous les choses, mais ce que je m'assure toujours. Même après avoir terminé l'enregistrement, je regarde l'image et je vois si je saute quelque chose Si je n'ai pas enregistré, j'essaye de m'assurer que tout va bien. Donc, un peu plus de choses ici et la dernière chose que je dois mentionner est l'entendu qui se distingue sont généralement essayer de les garder naturels. Mais si elles vont trop loin, cela vous dérange de les mélanger légèrement et vous utiliserez pour ces deux outils. Tout d'abord, oui, vous pouvez toujours utiliser une brosse de guérison. Si vous dites célibataire comme celui-ci, l'outil de brosse de guérison sera le meilleur pour le faire. Donc aussi nous n'aimons pas ça. Bien sûr, vous pouvez toujours le trier par lui Brush si c'est à l'intérieur des cheveux, pas tous peuvent être faits de cette façon, mais certains d'entre eux. Donc, si vous avez seul elle ici et brosse est ok, mais plus probable si vous voulez juste les mélanger un peu plus dans l'arrière-plan. Je vais avec Klum Stamp et j'essaie de commencer. Désolé. Mélangez-les dans la couleur de fond un peu plus juste comme ça. Comme vous pouvez le voir, ils perdent la couleur forte. Et ici, je peux utiliser une brosse de guérison. Ce sera petit parce qu'ils se démarquent trop et un seul elle si facile à faire et aussi les cheveux qui se démarque ici. Brosse humaine et que puis-je faire ? suffit de cloner le timbre et mélangé, et il va le mélanger en arrière-plan un peu plus ici, donc il aura l'air encore naturel, mais il ne serait pas attirer autant d'attention sur les autres. Attention inutile hors cours. Image donc naturelle, cheveux naturels. Mais ils ne tiennent pas autant, alors ne perdez pas plus de temps. Rappelez-vous trois choses peau, y compris eux, son extérieur hors cours de veines à l'intérieur des yeux, mais hors cours. Sois naturel, l'autre pense le maquillage et la chose du tour sur l'elle. On pourrait essayer les orteils, les rendre un peu meilleurs. Trois éléments majeurs sur le nettoyage de base. 4. Dust et: nous avons nettoyé cette image et je veux vous montrer une technique spécifique qu'il est en fait court et peut résoudre beaucoup de problèmes avec le petit corps ici qui sont très communs, en fait, surtout sur les images studio qui ont vraiment forte lumière. Beaucoup de femmes ont un petit corps elle, surtout autour du visage, quelque part autour de leurs mains. Et cette technique vous permet de vous débarrasser d'eux même sur la peau. Mais ce qui est vraiment important. Vous devez être très prudent avec cette technique. Et j'utilise cette technique pour vous montrer le découpage parce que c'est probablement le moyen le plus facile le faire. n'y a pas de technique plus facile que celui-ci et je parle de la poussière et des rayures. Donc ce que je vais faire en ce moment, je vais créer un tampon à la fois ma couche de nettoyage pour créer un tampon. Je travaille sur Mack en ce moment. Certains présente l'option de commande shift et E. Si vous travaillez sur Windows, vous appuyez sur contrôle, déplacer et manger l'option de commande Mac. Fenêtres merdique, contrôlez, changez et mangez. Maintenant, je vais aux orteils. Nommez-le. Appelons ça la poussière, et nous pouvons aussi le convertir en l'objet intelligent. Donc, une fois que nous avons transformé cela en un objet intelligent, nous pouvons avoir plus de contrôle sur l'éthique à faire réellement. Si c'est trop fort, on peut réduire l'effet. Nous pouvons éditer cela à tout moment que nous voulons vraiment. Donc, peu importe l'avenir que vous allez ajouter, je vous recommande de convertir des jours à l'objet intelligent que je vais le bruit de filtre des orteils. Et puis nous avons peu d'options et de bruit, ce qui est plus comme une dernière étape. Désolé pour ça. Et je vais utiliser de la poussière et des rayures qui, fondamentalement chaque semaine, vous le permet. Et nulle part ils sont rayures la poussière petite elle que vous avez sur eux sur le modèle en raison au même point, vous devez vraiment faire attention à ne pas exagérer. Donc, en ce moment, vous pouvez voir disparu parce que nous avons quelques paramètres qui ont été appliqués auparavant . Mais laissez-moi vous expliquer, vous juste et ce sera le comment ça marche ? Donc arranges est fondamentalement nous avons les pixels. On peut le comprendre, radios un pixel, ce qui signifie que l'effet est construit autour de chaque pic. Donc si c'est l'un des pics de l'effort serait si fort qu'il a explosé, même sur le seul pixel. Donc, plus nous ajouterons de rayon, par exemple, sont maintenant les commerçants. 42 pixels. Il construit l'effet autour de chaque 42 pixels. Et c'est pour ça que nous sortons juste ce sang. Pensez-y ? Nous ne pouvons pas aller trop loin. Eso je vais orteil numéro un et pense à la taille de l'image et la taille de la poussière . La poussière serait probablement placé quelque part entre un et trois pixels. Donc, si je le demandais, il disparaît déjà. Si je à trois ans donc pas 23 hors cours trois. C' est déjà très fort. Donc, j'irais probablement avec cette utilisation raid à trois pixels, puis la tenue fraîche, qui est fondamentalement construit dans le contraste autour de chacun de ces pixels. Donc, plus je vais sur les pieds, nous allons restaurer les orteils sur l'effort parce que vous ne voulez pas garder le plus frais à zéro, il semble que les orteils flou dehors. Donc, tu remontes avec la prise fraîche. Mais pas jusqu'à ce que le niveau de, par exemple, niveaux vraiment élevés parce qu'il va restaurer votre effet et il va traiter, Donc vous voulez le restaurer. Vous voulez augmenter le contraste. Mais quelque part au niveau que vos rayures n'apparaissent pas. Ainsi, par exemple, et les 20$ qui n'apparaissent toujours pas à 10 seraient encore plus petits, comme vous pouvez le voir. Donc, vous avec le vieux frais et jetons un coup d'oeil où l'effet 25 il est déjà apparu . J' irais un peu vers le bas avec, peut-être quelque part entre 10 et 20 et il me donne vraiment encore aspect naturel, certaines des zones sont légèrement floues, mais cela me donne l'effort que je veux vraiment. Je regarde le sac, et c'est avant et après, car il considérait que c'était vraiment réglé de la bonne façon. Vous ne voulez pas garder tout cela une couche telle qu'elle est, parce que vous pouvez le voir détruire en fait certains de vos détails, comme si vous ne voulez pas que cela aussi dur ici. Et aussi, si tu le découvres, c'est peut-être trop. Vous pouvez toujours chauffer. Vous êtes intelligent changement de filtre, le taux utilisé pour Si vous pensez qu'il est plus approprié pour cette image, Je veux un effet assez doux. J' essaie de le faire aussi doux que possible parce que bien sûr, je veux travailler non destructif certains plus bas dans ce domaine. Ensuite, nous voulons créer un masque de calque sur cet objet intelligent. Donc il a fait cette icône pour créer masque de calque, et nous avons le calque blanc doit. Donc masque de calque blanc représente tout ce qui est visible. Si vous inversez cela en les remorquant masque de couche noire, l'effet deviendra invisible. Le noir représente tout. Qu' est-ce que les sons invisibles vont aux pieds. Maintenant, je vais inverser cela à même impressionnant commande ou contrôle, et je indépendant si vous travaillez sur Mac ou Windows et puis je suis à la recherche des zones où j' ai les rayures où j'ai cette elle et avec la couleur blanche sur la brosse, Je peins sur la zone où je l'ai, alors choisissez leur couleur blanche de la brosse et peignez autour des zones rugueuses. Vous ne voulez pas l'appliquer partout où vous voulez garder le contrôle, alors il suffit de peindre sur la zone qui vous n'êtes pas satisfait parce que c'était trop dur. Par exemple, ici nous l'avons vu depuis le tout début et jeter un oeil. C' est une méthode très facile, très facile pour être très précis sur et avoir quelques cheveux ici, sauf si vous voulez dire que l' effet n'était pas si fort. Donc, nous allons voir si pousser un pixel de plus, par exemple, tri vers le haut et il ne commence pas. Et c'est la limite. Je n'irais pas plus pour cette image que sur trois pixels déjà sur le visage aura un peu plus fort pour elle. Alors, qu'est-ce que je vais essayer de faire ici ? Peut-être que je vais essayer de peindre. Pas un fort Regardez comment magnifiquement nous allons résoudre cela. Nous avons un peu Elle ici point est sur les zones d'ombre. Ils ont tendance à être plus forts. Ne vous inquiétez pas tant pour l'ombre, certains ici, certains cheveux. Donc déjà et aussi il sorte de travail sur la texture de la peau rugueuse ainsi. On répare ça avant, et je pense que l'utilisation du timbre Crown est la meilleure façon de le faire. Mais rien ne se passera si nous faisons juste vous touche vraiment petite touche Désolé dans ce domaine, pas trop ici parce que je ne veux pas allonger tout le point culminant que j'ai. Mais certains de ces petits sports, il peut nous aider à couvrir dans ce petit endroit. Donc je pense que c'est assez utile pour cela, cependant. Comme je l'ai dit, soyez très prudent dans ces domaines parce que beaucoup de gens font des erreurs. Ils vont jusqu'à loin et vous voulez le garder naturel. Ne pas entrer dans pour je suis vraiment triste scène quand mes étudiants, après m'avoir écouté et après que j'ai dit, Soyez très prudent de cela et éviter quand vous pouvez En fait pas, non seulement pas éviter cela, mais ils en font trop et pas même comme essayer d'être précis, mais ils vont très loin. C' est donc très important. Soyez prudent, soyez précis et ne le faites pas plus. Cela peut être vraiment excellente technique, mais c'est aussi la technique où nous devons penser quand nous utilisons cela. 5. Dodge et brûlure: nous avons terminé notre processus de nettoyage et tout ce qui, dans cette partie, est un nettoyage de base. Donc, tout ce que nous faisons, en utilisant des outils de retouche de base comme la guérison Brush Klum arrêter et hors cours, quelques outils de menthes injustes supplémentaires dans le magasin que je mettrais dans le dos de nettoyage de base jusqu'à. Et puis il y a une deuxième partie, qui est un nettoyage plus avancé. Et c'est le plus commun pour les images de studio et surtout le portrait de beauté. Et c'est toucher et brûler afin qu'il ne brûle pas, nécessite un peu plus de pratique et nécessite une partie de l'expérience. Donc, si vous commencez, probablement il y a un mois de congé de deux mois, vous pratiquez et vous habituez au processus d'Enberg néerlandais. Pour certains, cela pourrait être encore plus important. Combien de temps passez-vous par jour ? Retoucher des images ? Mais c'est et brûler est tout au sujet de la pratique, et maintenant je vais vous donner une introduction à la doctrine Burn. Quelle est la brûlure réelle ? Et nous allons faire le processus des oiseaux de doctrine sur cette image, sorte que vous aurez l'introduction. Vous aurez le flux de travail, et bien sûr, vous aurez les ressources nécessaires pour commencer avec une esquive et brûler, sorte que brûler. retouche est une autre forme de nettoyage dans ce cas, en utilisant cette lumière pour que la peau ne soit pas plate. On en a un peu sur les cheveux. On a des boutons. Tout cela laisse certaines ombres, certaines marques. Et ces marques ne sont pas quelque chose que vous pouvez nettoyer à l'aide d'outils de retouche de base. Mais ils ont des valeurs de ligne différentes. Donc ce que nous devons faire, nous devons vraiment sentir les taches blanches avec quelque chose de plus sombre. Nous devons assombrir ceci et les sports sombres. Nous devons nous sentir avec un peu de lumière. Et grâce à cela, nous pouvons créer la peau qui est des fleurs qui n'ont pas cette marque. Donc dernier. Regardez comment la peau ressemble à je pense un peu plus de couverture ici. Comme vous pouvez le voir, j'ai créé un autre nettoyage plus tard. Ce n'est pas nécessaire ici. Je pense que je pourrais même le faire avec les lumières, mais ça me dérangeait. Donc Ok, Dajun Burn travaille avec les lumières est retouche avec les lumières et pour ce processus, le meilleur orteil le plus commun, il sera également à utiliser. Ce n'est pas la photo achetée pour oublier ça. Nous n'allons jamais l'utiliser l'outil le plus commun, comme en fait des courbes. Donc vous allez utiliser la malédiction pour retoucher avec des lumières. Un kerf va danser, ce qui est hors cours, travailler avec des lumières, éclaircir les choses et l'autre, je vais aller à des copies sera brûlé et va s'assombrir. Donc exactement comme je l'ai dit, que va-t-il se passer ? Nous allons aux pieds, sentir que les taches brillantes avec quelque chose de plus sombre, et nous allons sentir les taches brillantes avec des taches sombres avec quelque chose de plus lumineux . Donc, une fois que vous avez ces couches hors cours comment cela fonctionne, vous devez les inverser. Donc vous inversez esquiver, vous inversez, brûlez, et c'est invisible. Mais on travaillait déjà avec des masques de couche avant, et , tu sais, quand je peins avec la couleur blanche, je vais parler de ça. Disons que j'ai besoin de ressentir quelque chose de plus sombre. Je suis la douleur. Je peins avec la couleur blanche du pinceau. Comme vous pouvez le voir, c'est Brighton. Je dois rendre quelque chose de plus sombre. Je brûle. J' assombrit la peinture avec la couleur blanche du pinceau. Donc ce sont des bases d'esquiver et de brûler. Pour vous faciliter la tâche, je vais vous donner les actions avec cette voiture. Alors, qu'est-ce qui va se passer ? J' utilise les actions, mes propres actions personnalisées, qui est nommé Dutch Burn et B W aider joueur afin que je puisse activer le néerlandais. Je peux activer cette brûlure, et j'ai cette doctrine des orteils par couches. Je comprends qu'ils ont l'air légèrement l'ami et laissez-moi vous expliquer pourquoi ils ont l'air différent de ce que je vous ai montré avant. Donc avant de vous montrer cette couche hollandaise, qui est des courbes exactement les mêmes. Mais il a été inversé et la couche de brûlure, qui était exactement la même mais a été inversée. Mais ce que j'ai fait ici, j'ai décidé de mettre cette couche dans le groupe. Donc il suffit de commander ou de contrôler et G de mettre quelque chose au groupe, puis dans le même groupe juste au-dessus de la couche néerlandaise. Je crée cette couche de saturation. C' est facultatif parce qu'il n'apparaît pas sur chaque image, mais il est vraiment bon de créer ce calque de saturation et une brûlure des deux dans le calque saturé du groupe parce que lorsque nous avons éclairci les choses sur la peau, elles peuvent obtenir un peu plus orangé. C' est pourquoi, au-dessus de cela, je crée le calque que le sature ces changements rouges. Si cela n'arrive pas, nous pouvons tout simplement l'éteindre et il y en aura en vigueur. Mais il est bon de l'avoir juste au cas et le même dessus brûler couche saturée, juste au cas où nous décidons de noter quelques marques. Eso la couche saturée peut l'amener juste un peu. Donc deux couches dans le groupe, puis sur le groupe créant la mosquée de couche. Inverser cela et tout le reste est absolument le même. Il s'agit donc de base. C' est mon esquive et brûle. Donc, si vous ne l'avez pas, vous pouvez commencer à construire vos propres couches, que ce soit avec saturé et si avec vous ajustement de saturation là-bas. Ou vous pouvez construire vos propres groupes comme ceux que j'ai, peu importe les actions d'utilisation, vous le faites vous-même. Tout va bien, mais ne pouvons pas vraiment voir ce qu'il y a là pour retoucher. Parce que ces images appellent. C' est vraiment difficile de le trouver. Donc, au-dessus de cela, couches créent toujours la saturation de la teinte comme lui, et je suis le saturant cela pour le rendre noir et blanc. Et puis je change le mode de fusion de la couleur normale des orteils parce que je ne veux pas que les orteils affectent Lumi. Excusez-moi. Je ne veux pas affecter les valeurs de luminosité, mais les valeurs de couleur. Alors maintenant, je peux voir. Ecoute, cette année, des taches brillantes, et elles n'ont pas vraiment l'air bien. Nous avons des taches sombres ici, et cela doit être retouché. Mais aussi pour ça. Il y a aussi l'action que j'ai créée, qui est exactement la même que vous pouvez voir le mois de fusion de couleur de saturation et j'ai aussi au-dessus de cela, j'ai créé la couche de réglage de la courbe. Donc on est sombre et les filles contrastent. Donc, une fois que vous avez fait glisser le calque de réglage de la courbe, l'autre a glissé vers le bas sur les ombres. Tirez sur les faits saillants et je peux manipuler avec eux. Je peux désactiver le calque sombre parce que cette image a des ombres assez sombres et j'augmente le contraste parce que parfois c'est trop plat. Donc, quand quand, comment dire les micro transitions ne sont pas si visibles, vous pouvez augmenter le contraste. Donc, il est plus facile de voir toutes ces micro-transitions et comment nous travaillons avec cela . J' ai des taches blanches ici. Je vais choisir leur je vais choisir pinceau de couleur blanche hors cours, j'utilise mes soutiens-gorge que je vous fournit dans ce cours et flux jusqu'à 5%. Je le garde entre 5 ou 10 ans. C' est vraiment ta propre préférence, et puis je vais sombre et ces taches blanches ici pour que tu ne veuilles pas t'approcher trop, parce que aussi, tu veux avoir une perspective sur une image plus grande que tu as ici. J' ai donc la bonne perspective. Je fais un zoom arrière très souvent pour voir si je ne suis pas trop en train de le faire. Aussi, je les éteins parfois pour voir comment je fais est très important d'avoir un regard, zoomer, voir la perspective, à faire. Pas ça. Si vous n'êtes pas trop à remarquer, peut-être que ce n'est pas suffisant. Mais d'habitude, c'est assez. Habituellement, le problème est avec cela, avec retard dans ce et beaucoup de gens, même les gens qui prétendent être eux-mêmes re toucher professionnel ont tendance à en faire trop sur beaucoup de choses. Donc attention ne va pas trop loin, et il est préférable de garder l'image plus naturelle que exagérée. C' est la règle dont il est important de se souvenir. Donc ici, comme vous pouvez le voir, je n'ai pas autant de contrastes. Donc ici, je suis en train d'activer ma couche foncée pour que je puisse voir que je peux retoucher un peu viande mais battre plus efficace et euh, surtout sous les yeux. C' est important de le faire. Ce modèle avait un peu les yeux fatigués. C' est peut-être juste dans sa nature. C' est peut-être à cause de la fatigue, mais faites attention à elle. Aussi, n'allez pas trop loin. Ne pas aplatir pour mes sacs parce qu'il suffit de regarder les photos du magazine sur d'autres photographes professionnels. Ce que je dis professionnel, vraiment expérimenté une fois, et vous verrez que les Ibrox existent sur les visages des gens. Vous ne voulez pas les enlever parce que si vous retirez les poches pour les yeux complètement, malheureusement, vous perdrez leurs caractéristiques du visage et vous voulez garder les traits naturels du visage. Vous devez comprendre une question moi hors des gens. Alors gardez à l'esprit, n'allez pas trop loin, et je peins juste les taches sombres avec la brûlure. Comme vous pouvez le voir, je suis juste en train d'essayer les orteils. Ce n'est rien de plus que de te peindre. Juste vous voyez quelque chose de plus sombre avec pas trop petit pinceau trier brillant et un peu je ne suis pas vraiment utiliser. Si vous avez été vu beaucoup de vidéos de père, je ne suis pas vraiment en utilisant extrêmement petite taille de la brosse parce que c'est d'abord, c'est la perte de votre temps. Et, euh, l'utilisation de deux petites pinceaux pourrait effectivement affecter, par exemple, les pores, ce qui est important à préserver hors cours. Problème Onley. Si vous avez des pores de taille massive et de taille naturelle, c'est OK alors orteil peut les retoucher. Mais dans d'autres cas, quand on le garde naturel, quand c'est juste une taille moyenne, petite taille et je pense que près de ça, ce n'est pas une raison de le faire. Donc vous êtes, j'ai remarqué, assez dur, donc je veux utiliser mon lecteur de poussière et de rayures un peu plus d'orteil même ce genre de retour à Dutch maintenant et augmenter le débit. Donc je vais baisser ça maintenant et continuer à continuer. Donc, c'est probablement le processus plus long. S' il s'agit de dépeindre son portrait en studio, ce n'est rien. Prenez autant de temps une statue et brûlez. Mais ma mission est de vous fournir les outils qui vous permettent de le faire le plus rapidement possible . Et je ne veux pas que tu passes plus d'une demi-heure là-dessus. Beaucoup de gens disent, vous apprendront tout ce dont vous avez besoin pour passer des heures. Vous devez dépenser beaucoup pour rendre l'image belle. Ce n'est pas vrai. Tu dois te rappeler. Je sais d'après mon travail professionnel que nous retouchons que le temps est l'argent. Même peu importe si vous êtes photographe toucher, tout comme le temps est l'argent que vous voulez éditer rapidement. Tu veux du bien, mais aussi vite. Donc quelqu'un vous apprend à retoucher pendant quelques heures. Eh bien, ils ne le font pas eux-mêmes. Ils pourraient le faire parce que quand nous commençons tous par la lutte et probablement qu'ils disent que c'est orteil vous éviterez la frustration. Mais ne vous inquiétez pas parce que ça vient avec le temps. Alors j'ai juste essayé orteil. Continuez à le faire aussi vite que possible. Pas plus d'une demi-heure supposée, et c'est à peu près tout. Et j'espère que c'est assez clair parce que, comme vous pouvez le voir, il n'y a pas grand-chose à dire à part le fait de la peinture au pinceau à bords doux. Pas cela dans le sport, et c'est facile à remarquer. Comme vous pouvez le voir maintenant, je revois les taches sombres de Brighton sur la carte. Habituellement, il y a plus de spots de plongée que le lumineux, donc il peut sembler que j'utilise juste le toucher et oui, dans la plupart des cas, je pourrais dire en moyenne, je touche mes images plus que puis les brûle. Mais ce n'est pas la règle, parce qu'il est arrivé quelques fois que je faisais plus de la combustion du donjon, donc un peu plus ici. Je veux vous montrer quelques domaines différents avant que je ne le fasse rapidement, car aussi, à un moment donné, nous parlons de pays pendant 20 minutes ici. Mais je veux expliquer vos quelques éléments différents, et ensuite nous allons juste accélérer le processus. Allons donc par ici. Vous avez des taches sombres. Je vais éteindre cette obscurité et Leia, et on pourrait même manipuler avec cette sortie. Il sera fait pour voir tous leurs points dans les zones d'ombre un peu mieux sur l'ombre. La Syrie. Ils sont un peu plus difficiles à retoucher orteil travail avec Dutch à Berne. Mais il y a aussi un facteur positif à ce sujet que les zones d'ombre de la zone sont moins visibles, sorte qu'ils trouvent que vous ne serez pas aussi parfait que dans les zones de réunion. Par exemple, sur c'est OK parce que les zones d'ombres plus tard, quand il augmentera les ombres. Quand tu travaillerais avec ça, ils pourraient disparaître. Ils pourraient être couverts dans les ténèbres. Donc, ce n'est pas aussi la raison qui devrait vous donner de l'anxiété dans ce cas. Alors lisez ça autant que vous le pouvez. Vous n'avez pas à aller quelque part ici, Cette zone n'est pas visible dans le produit final de sorte que les ombres, il est OK de garder un peu naturel. Je veux dire, toute l'image. Bien sûr, nous gardons le mauvais naturel. J' espère que les ombres ne vous donneront pas les pouces de tête parce qu'il n'y avait aucune raison à cela. Et jetons un coup d'oeil. Si ça a l'air un peu mieux, je pense que ça a l'air un peu mieux si vous avez aussi un peu hors de la tache plate blanche. C' est aussi de peindre un peu dessus, et, euh, et euh, tu le seras dès maintenant une fois que tu sauras ce qu'il faut faire et qu'il y a beaucoup de pratique avec toi. Mais rappelez-vous aussi d'utiliser les images orteils pratique ont le respect pour le modèle et photographe. Qu' est-ce que ça veut dire ? Vérifie qui ils sont. Il y a des informations dans la description hors cours et ne pas détruire les images. Utilisez-les simplement pour votre propre pratique et vos propres ressources. Souviens-toi, c'est très important orteil. Sois juste respectueux à propos de ces choses. Alors utilisez-le juste pour la pratique. Ces choses sont prêtes ? Um, notre agence de photographe professionnelle de haute qualité signée modèle. Donc, le respect de cette clé pour vraiment bonne coopération pour l'avenir. Ok, donc je vais accélérer ce processus, manipuler avec ces couches, bien sûr, et essayer de faire plus de toucher et de brûler jusqu'à la fin. Et je vais te rattraper une fois que ce processus sera terminé, non ? 6. Contrastes: dans cette leçon, nous allons la retirer du contraste. Nous allons ajuster le contraste et je dois dire que certaines personnes qui essayent les orteils appellent ce contouring et aussi ce que je dois dire. Je ne fais aucun pays à la main parce que c'est une tâche très risquée et j'ai vu beaucoup gens faire le pays et cela crée juste une perspective très contre nature. Donc, je vais vous montrer comment faire le contraste de manière simple, en utilisant des masques sélectifs, et vous pouvez être sûr que vos contrastes et vos ombres droites seront parfaitement ajustés. Donc, je vais créer à l'ajustement de courbe pour les années un qui va être appelé Highlight et le 2ème 1 Nous allons juste copier cette commande ou contrôle J et celui-ci s'appellera Ombres . Et commençons par les faits saillants. Nous devons regarder l'image et nous devons comprendre une fois qui se passe réellement ici. Nous avons assez forts faits saillants ici sur le visage, mais le peu moins sur le front ici, Donc je voudrais probablement toa travailler un peu plus avec cette zone et moins sur le visage. Nous allons voir comment notre sélection nous permet pour cela, donc je vais à l'image et appliquer l'image. C' est la technique la plus simple comment il peut ramasser vos faits saillants. Vous pouvez également ramasser cela à partir des canaux par RVB chauffé, puis il suffit de commander et de chauffer sur cela. Et comme vous pouvez le voir, vous avez encore une fois la sélection, c'est exactement la même sélection. Je trouve juste qu'il est plus facile de le prendre de l'image appliquer l'image et jetons un coup d'oeil. C' est notre zone de surbrillance afin que nous puissions y aller, ouvrir des courbes et simplement monter avec elle pour plus de contrôle. Ce que je ferais, vous pouvez le couper ici où l'ombre commence et descendre avec elle. Elle peut s'assurer que votre seul point culminant que la zone sera affectée. Vous pouvez le compter plus haut si vous ne voulez pas. La viande vient à être affectée à coup sûr, et juste aller avec les meilleurs faits saillants qui seront quelque part ici sur le visage. Jetons un coup d'oeil avant après un très petit changement. Mais c'est la raison de cela. Comme je vous l'ai dit, forts faits saillants sur le visage. Je ne veux pas trop travailler ici. Je préfère être prudent. Donc, je ne vais pas reefer. Et aussi une autre chose que nous changeons le mode Benny de la luminosité normale des orteils. La raison pour laquelle je fais cela, parce que le mode normal de mélange ah, merci la couleur, les valeurs et le mois de mélange de luminosité affectent sur lee les valeurs de luminosité. Donc, nous ne voulons pas vraiment changer les couleurs en travaillant avec les lumières, c'est un processus très important et l'étape suivante est les ombres qui seront le verset Inouye, l'image appliquant l'image et je vais juste inverser cela. Vous pouvez également faire la sélection à partir des hautes lumières et inverser cela sur les ombres. Mais il n'y a pas de différence fondamentalement. Donc ces Estep ce je vais juste tout ce qui applique l'image et puis nous manipulons. Et comme vous pouvez le voir, cette image est inversée maintenant. Donc nous avons le blanc Où sont les ombres ? Donc je vais orteil Gramp la courbe dans la zone de l'ombre juste un peu. Vous devez également savoir quand vous regardez les faits saillants ? Les zones de vent sont très douces Quand il s'agit d'ombres. Les erreurs blanches sont très fortes, ce qui signifie que les zones d'ombre sont plus visibles. C' est pourquoi j'essaie toujours de travailler un peu plus prudent avec ça. Jetez un oeil. C' est vraiment une forte affection. Alors j'assombrit ce prêt. Ah, beaucoup. Et ce n'est pas tout ce que je veux faire. Laissez-moi le mettre dans le groupe afin que je puisse voir l'avant et l'après. Donc commande ou contrôle et contrastes G. Prenons un avant et après beaucoup d'ombres, beaucoup d'ombres. Et je pense que c'est trop fort. Donc, je vais réduire l'opacité à 50%. Et ça suffirait. Mais je veux apporter quelque chose de plus ici pour égaliser le visage et son dos. Peut-être juste un peu hors cours. Je ne veux pas aller trop loin, donc je vais essayer de le faire d'une manière spécifique. Si vous utilisez l'ancienne version que pour la boutique, Voir, Voir, Vous devrez peut-être le faire manuellement simplement en peignant sur l'image. Mais je vais essayer de le faire avec une clé de couleur. Donc, je vais faire des courbes et je vais le nommer H un comme nos points forts. Version supplémentaire. Je vais changer les orteils, mode de fusion à la luminosité, puis sélectionner et la gamme de couleurs. Donc ce que je vais essayer de faire, je vais mettre en évidence maintenant clé maximum. Vous pouvez également définir l'ensemble des faits saillants comme ceci Comme vous pouvez le voir, il y aura très difficile. Mais je me soucie vraiment de la chasse ici dans cette partie, ici, et je veux voir si ça me permet vraiment de travailler avec cette partie, et je pense qu'on pourrait avoir quelque chose ici. Je veux voir aussi avec les couleurs échantillonnées comment les couleurs échantillonnées me permettent de travailler. Mais les couleurs de l'échantillon ne se passeront pas si bien. Il veut le trouver aussi bon. Donc, je vais frapper OK, et je veux voir à quoi va ressembler la sélection. C' est vraiment bien défini les faits saillants. C' est juste parfait. Donc, si je n'avais pas une lumière si dure sur cette image, vieux probablement aller avec des jours parce que vous pouvez voir comment il définit bien. Alors je vous l'ai dit, je veux que cette partie soit mise en évidence. Donc ce que je vais faire, je vais peindre avec la couleur noire aussi, vous voyez, vous voyez, je vérifie les visuels et je les vérifie en appuyant sur l'option extérieure et en frappant sur le masque. Ce n'est pas noir et blanc. Il juste que vous pouvez voir à quoi ressemble la masse, donc ce n'est pas l'image en noir et blanc. Alors maintenant, je vérifie juste à quoi ressemble le masque. Et quand je veux le faire, je veux tout peindre ici avec la couleur noire cette main je ne veux pas faire effet. Alors je vais le peindre. Il faudra quelques secondes pour faire face. Aussi, je ne veux plus affecter le visage. Donc je vais peindre ces zones. Ça ne me dérange pas, vraiment. Une partie du monde. Frottez ça assez sombre. Donc je pense que Brandon, ce bras, c'est tout à fait OK et aussi le cou et ici cette partie de la chasse. Je ne veux pas aller très loin avec les faits saillants ici, certains essayant de le couvrir un peu. Et nous avons ici ce domaine que je veux aborder un peu. Donc je vais monter et je pense que ça marche très bien. Avoir un look inclus. Plutôt bon saut à ce stade. Et nos points forts sont un peu plus forts à ce sujet. Cette partie, comme vous pouvez le voir, nous sommes devenus très gentils. En parlant simplement, nous avons eu un très bon contrôle sur ça. Et il y a encore quelques choses que je veux faire. Donc le premier rendez-vous que je veux couvrir avec la couleur noire. Certaines des ombres là-bas. Donc parce que je pense qu'ils sont assez sombres et les beaux, ils doivent être un peu plus exposés. Aussi, un autre ajustement de courbe que je vais lui nommer un peu plus haut. Je vais juste inverser le masque en ce moment et peindre avec la couleur. Droit ? Euh, donc le flux est très fort, donc je vais faire attention ici en haut. Pas trop. Je ne veux pas que cela attire trop l'attention, mais j'ai un regard très petite touche là-dessus, et je pense que ce serait juste assez. Et la dernière partie est la glace. Alors je zoome autour de ses yeux. Je crée un autre calque d'ajustement de courbe. Je vais nommer ces yeux, tirer le calque de réglage de la courbe, bien sûr, et inverser le masque. Aussi, dans ce cas, je vais utiliser pinceau blanc cassé et couler quelque part entre 20 et 30 est correct pour la glace. J' ai toujours fait ça pour les meurtres. Et si vous voulez travailler avec des gars, vous devez vraiment comprendre l'anatomie d'eux. Que nous soyons la lumière qu'il a localisée. Tu ne peux pas juste aller payer les yeux comme ça. Il voulait juste naturel. Alors, qu'est-ce que tu dois faire ? La lumière se trouve généralement quelque part sur le fond. Et c'est ce que nous allons faire avec la taille plus petite parce que nous avons aussi une sorte de veines à l'intérieur, comme vous pouvez le voir, la forme I house. Donc je vais juste peindre les orteils de cette façon là où se trouve la lumière. Et ici de l'autre côté, quand la lumière est située, nous allons zoomer pour voir si elle est vraiment belle. Je pense vraiment sympa. Petit changement, pas trop mal. C' est aussi très important pour moi, et ce serait tout quand il s'agit de travailler avec les contrastes. 7. Tonde de peau: avant de sauter plume dans le remorquage. Grille Kahlan. Je veux vous présenter une technique extrêmement utile pour tout type de retouche , surtout lorsque vous travaillez souvent avec Elaine Injury ou les images de studio. Il y a souvent une sorte de proportion entre celle de Cullerton. Les couleurs ne correspondent pas. Et en regardant cette image, il y a aussi quelque chose d'un peu étrange et est la couleur de la main. Comprenez, c'est différent parce que c'est le fond de la main, donc les couleurs naturelles sont différentes. Mais dans l'immédiat pas toujours l'air si grand. Donc vous devez le réparer et je vais vous montrer une technique très simple, en fait, comment faire ces choses. Donc, je vais orteil ouvert teinte, couches de saturation, teinte, couche de réglage de saturation. Je vais nommer ceci comme un coup de main, et évidemment nous allons utiliser cette couche pour alimenter ceci. Mais d'abord, nous devons définir la main, donc je choisirais orteil simple sélection rapide orteil au début, et je vais essayer de le faire avec orteil de sélection rapide. J' espère juste pouvoir faire une sélection, et je pense que j'espérais bien. La sélection va assez bien, nous pouvons facilement distraire cela de l'arrière-plan sur les images du studio. C' est juste la nature si vous allez trop loin simplement sur le top hit moins brosse et je vais enlever cela des zones indésirables. Donc, par exemple, les vêtements ici et ce serait tout. Nous avons une sélection presque parfaite hors des mains de ce moment. Donc, ce que nous devons faire pour que nous ayons besoin de frapper couche, masquer votre et appuyez sur commande ou contrôle. Si sur Windows et moi et ce qui s'est passé maintenant laissez-moi supprimer la sélection. Que s'est-il passé ? Nous avons la forme de la main, qui est noire. Nous avons converti cela en couche. Nous voulons que la main soit large parce que nous allons travailler sur ce domaine. Et c'est, tu sais, avec un masque de couche. La couleur blanche est où nous pouvons affecter leur. Donc je vais à la marine encore une fois, commandement ou contrôle, et moi et ceci est inversé. Les bords sont un peu durs, donc je vais filtrer, flou et joueur, et je vais appliquer juste quelques pixels sur le bleu. Il pourrait être pour peut-être, peut-être plus, pas plus que les 10 juste faire les bords un peu, un peu plus doux, un peu ramollir. Je le dirais. Et puis je vais ouvrir ce panneau et vous pouvez simplement manipuler avec la teinte dans le maître. Ici, nous pouvons être plus précis avec la couleur. Nous pourrions aller aux rouges ou jaunes et manipuler avec cela parce que, comme vous pouvez le voir, ce serait un peu plus précis de le faire. Mais cela ne fait pas une grande différence parce que nous pouvons faire la même tâche avec le maître aussi . On pourrait aussi préciser l'écologie ici, par exemple, elle est dans la voiture qui n'existe pas ici. Ça pourrait être de couleur verte. Choisissez cette pipette et choisissez la couleur qui existe ici, qui définirait cela comme un rouge aussi, ou quelque part ici. Et puis nous pouvons aussi, comme vous pouvez le voir, travailler avec ça pour que ça n'ait pas vraiment d'importance. Comment allez-vous faire ça ? Laisse-moi essayer avec plus orteil pour Hugh, la main devrait correspondre au reste du corps. Donc, comme je l'ai dit, ça ne fait pas une grande différence ? Comment vas-tu faire ? Je pense avec Maître. Je peux très bien le faire. Non, pas de problèmes qui enterrent toute différence parce qu'il est juste très spécifique Harry après collé pour que je puisse aller avec ça. Mais comme j'ai déjà fait la sélection ici, je vais parfois y aller. y avait pas de temps. Donc, je ne suis pas vraiment en train de décrocher. Et je pense, et c'est le moyen facile comment vous pouvez corriger différentes zones du corps fin beaucoup un peu meilleurs tons de peau. 8. Étalonnage des couleurs: commençons le classement des couleurs et pour cette image, je préfère sont peu plus développés gradation des couleurs . Parfois, vous n'avez pas vraiment à faire beaucoup de travail sur certaines images. Sur certains. Vous voulez faire un peu plus parce que le client vous demande ce photographe demander pour cela, ou si votre photographe hors cours, vous avez une certaine liberté de décider. Mais sur cette image, je vais faire nos quelques pas et je vais commencer avec les tons de peau afin de fixer un peu sur la main. Je pense que je pourrais peut-être le pousser encore un peu plus loin. J' espère que ce n'est pas trop loin, mais oui, je le veux. Vous arrivez à ce niveau et nous pouvons commencer à travailler maintenant, généralement sur le teint de la peau. Donc la première fois est que je veux un masque sur l'arrière-plan. Donc, je vais faire la sélection, et je vais choisir la saturation de la teinte pour cela, donc je vais à Nom est tons de peau Numéro un, et ce que je vais faire. Je vais faire la sélection, donc je choisis l'outil de sélection rapide, et si vous essayez de le faire sur le modèle ou l'arrière-plan, il n'a pas vraiment d'importance que vous avez juste besoin de faire la sélection et vous pouvez. Vous devez extraire le modèle de l'arrière-plan, bien sûr, sur l'oignon sur votre image. Mais si vous travaillez sur les images de studio, ce processus , bien sûr, sera similaire. Si vous voulez travailler avec leurs tons de peau, vous voulez extraire le modèle de l'arrière-plan. Ça n'a pas vraiment besoin d'être aussi parfait. Vous n'avez pas vraiment besoin d'être dérangé parfois pour la garde-robe, parce que nous allons travailler sélectivement avec les rouges et les jaunes, et ce Congrès n'existe pas vraiment dans la salle du monde. Donc juste une sélection, comme je l'ai fait en ce moment, extrait le modèle de l'arrière-plan. Puis commande ou contrôle, et je fais des jours supplémentaires. Et bien sûr, elle est invitée. Vous pouvez vous jeter un oeil, donc je vais orteil appuyer sur la même chose à nouveau, contrôle ou commande. J' ai peut-être une petite touche de flou aussi pour faire un peu de temps sept président pour ne pas correspondre parce que vous ne voulez pas vraiment que leur transition soit visible en arrière-plan. Donc vous devez aussi être très prudent avec ça, et ensuite ce que je vais faire, je vais commencer par les jaunes. Donc j'ouvre mon panneau de saturation de teinte et je commence par les jaunes. Donc ce que je veux faire, euh, du côté jaune, je voudrais descendre juste un rythme inégal avec ça avec la teinte ici. Donc quelque chose de plus orangé, plus rouge, aussi jaune. Je voudrais pousser un peu plus de la saturation sur les jaunes et je veux aussi aller plus lumineux avec elle. Donc, aller vers le haut, qui poussent les faits saillants battement inégal, plus peut voir. Donc, c'est la première étape, comme vous pouvez le voir, un résultat légèrement différent. Mais je travaillais sur cette image avant, et c'était quelque chose que j'aimais. Et c'est comme ça que j'approche, bien sûr. Alors la prochaine couleur que nous allons à un courant qui n'existe pas vraiment. Et je choisissais avant sur les Grecs, et je vais utiliser que je compte-gouttes pour choisir la couleur et je suis un aller avec quelque chose de très maintenant, enfant, que je vois quelque part ici sur la tête et il va être défini nous Redd est, euh, en ce moment. Donc, pour les Reds, que j'ai poussé les jaunes dans la zone plus rouge, je veux leurs droits, pousser plus dans Tom ou blessure. Donc aussi un peu plus sur la saturation ici et sur les oranges ou les rouges, parce que les oranges ne seront jamais appelées oranges. Toujours comme je lis un peu vers le bas, et je pense que ce n'est pas vraiment fini. Donc je vais essayer de prendre une autre sélection. Je peux choisir Magenta comme, et je vais le pic. Peut-être quelque part, quelqu'un ici du bras, donc je peux être sûr qu'il sera correctement sélectionné et pousser la saturation juste un peu et assombrir. Et je pense que c'est le point où je l'aime vraiment. Alors regardez avant et après un très petit changement. Donc, c'est la première étape, et la prochaine étape sera de travailler sur l'avec les tons de peau. Donc je vais faire une sélection très similaire comme je l'ai fait, mais cette fois je dois les exclure une partie de la salle du monde, parce que je ne travaillerai pas sélectivement avec les couleurs comme je travaillais maintenant. Donc je vais équilibrer les couleurs des orteils, et je vais nommer les tons de peau numéro deux. Je vais changer d'ami plus de couleur parce que ici je travaillais un peu avec le vol ici. Je ne vais plus travailler, donc je vais essayer de définir juste la peau. D' abord. Ce sera assez difficile, donc la première sélection pourrait être similaire. Je vais sélectionner tout et puis j'essaie va essayer d'enlever les parties de la salle du monde . Alors faisons la sélection comme nous l'avons fait avant et je dois masquer. Doit sortir enlevé cette zone. Je ne veux pas mériter d'être sélectionné afin que nous puissions utiliser maintenant les mineurs brash ou nous pouvons aussi probablement peindre dessus plus tard si ce sera difficile peinture. Ce n'est pas à l'aise. Donc, tant que vous restez une sorte de technique, c'est probablement mieux travailler pour vous. Je veux dire plus à l'aise. Je dois être très précis ici, donc ce n'est pas si facile aussi. Mais bien sûr, je ne veux pas oublier la tête sur le monde un peu plus bas. Je sais que si ça pourrait être un peu plus facile, nous verrons La garde-robe n'est pas vraiment une couleur, donc c'est aussi complique la question un peu plus et aussi ici, et ce n'est pas fini. Je ne pouvais pas lui demander un peu, Beat nous Eh bien, nous ne pouvons pas voir à la fin à quoi ça va ressembler, regardez , et nous pourrions vraiment le faire à la toute fin. Laisse-moi les universités et je vais l'inverser deux fois encore. Bien sûr, Justice avant. Et je vais appliquer un niveau mou similaire des gardes sur coup. Donc ce que je vais faire maintenant, je vais partir de l'ombre ce que je veux faire. Je veux que les ombres soient un peu plus sur la couleur rouge, voyons et un peu plus sur le jaune. Donc, je suis juste en train de rendre les ombres un peu plus orangées sur. Je vais essayer de travailler un peu avec l'harmonie complémentaire pour cette image parce que le fond est assez différent de la peau. Donc, nous allons essayer de pousser un peu plus loin, rencontrer Tom une fois de plus, je veux orteil pousser un peu plus ici tant de fois aussi des valeurs similaires. Nous voulons aussi Mittal avoir notre moteur un, donc la couleur est en fait très portée pour le moment, et les faits saillants également similaires Donc fondamentalement, nous nous réchauffons. Tous les modèles ont un regard avant et après. Si c'est juste trop, vous pouvez toujours abaisser les valeurs pour moi termes peut-être. Ouais, je pense que deux seraient prêts à être mieux. Mais il y a différentes façons de réduire leur capacité. Vous abaissez les valeurs par rapport à la peur. C' est déjà après toi. Ce que tu veux faire. Je pense que cela devait être plus de travail avec la couleur. Donc, pour cela, j'utiliserais la couleur sélective. Et, hum, je vais nommer les jaunes et en vous sait où j'essaie. Je vais essayer de l'appeler avec la petite touche. Tu seras plus. D' accord. Alors maintenant, je voudrais travailler un peu plus sur le ton général, sorte que les tons de peau que nous pourrions considérer comme assortis. Mais maintenant, vous pouvez décider. Voulez-vous exclure l'arrière-plan de la tarte du modèle ? Ou nous voulons aussi travailler sur le fond. Dans ce cas, je voudrais faire un peu plus avec l'arrière-plan, avec les faits saillants en général. Donc je vais orteil aller à l'équilibre des couleurs sur. Je vais nommer ceci comme, ah couleur numéro un depuis Brandon More à la couleur. Et je veux le pousser un peu de plumes pour les réunions. Je ne veux pas que les orteils appliquent la couleur froide, donc je vais juste un peu plus ici. Mais ce qui m'intéresse ici, ce sont les faits saillants de la journée. Je veux le pousser assez fort. Donc mes nouvelles cinq peut-être moins sept, moins six. Certains autour de cela pour cette image et aussi la couleur bleue. Valeur similaire. Jetez un coup d'oeil. Nous avons appliqué une partie de la couleur bleue sur pas trop fort. C' est également une couleur très douce. Je crois que beaucoup sur le résultat alors. Je ne veux pas m'approcher de Sion. Il pourrait être juste anneau vraiment couleur bleue et les ombres parce que pour sûr, nous affectons cela même un peu plus. Donc les ombres doivent rester dehors. C' était l'été. Regardez avant et après, vous pouvez voir les ombres ont perdu le toucher du rouge. Mais ça fait beaucoup. Je veux toujours travailler un peu plus sur les faits saillants et je vais utiliser des courbes pour cela et nommer les surlignements. Je vais changer la planification en couleur et je vais juste définir les surlignements est une image et appliquer l'image. Ok, bien sûr, c'était faux. Je ne suis pas l'inventeur a été sélectionné. Donc je vais juste appuyer sur commande ou contrôle, et moi et nous sommes de retour à nos points forts. Ce n'est pas très compliqué, mais assurez-vous que l'image appliquer Image, si vous le faites, met en évidence que les universités non sélectionnées et pour les surlignements, coup sûr. J' ai besoin des rouges un peu vers le bas et j'ai besoin du bleu un peu vers le haut et j'aime ce résultat. Nous devons faire attention à ne pas aller trop loin, vraiment. Donc, je vérifie les faits saillants. Comment ils sont arrivés là, encore un peu lu pour ce que je vois, mais ça pourrait être un peu trompeur. Mais à ce niveau avant et après, je veux voir cette couleur vraiment beaucoup. Le général veut ici qu'il ou dans les tons de peau et le fond bleuté, c'est quelque chose que je chercherais trop sur le bleu. Peut-être que je pense que sur celui-ci c'est beaucoup mieux, et ce serait mon processus de classement des couleurs. Maintenant, je vais tout mettre au groupe. Je vais nommer cette écriture de couleur et jetons un coup d'oeil avant Colon et après le classement des couleurs . Je l'emmène aussi si elles sont toujours naturelles, parce que c'est très important. Si sa couleur ne nous regarde pas, c'est supposé orteil, ce qui le masquerait. Mais de ce que je vois vraiment avoir cette belle et chaude brillance sur ce moment. 9. Finale de touches: et finalement, les ajustements finaux pour les ajustements finaux font toujours une étape très similaire. Ça ne veut pas dire que tout sera pareil. Mais cette étape est plus probable la même. Et je commence avec le champ Camero certains dont nous avons besoin pour créer un timbre au-dessus de tout avec elle . Mais vous devez, bien sûr, assurer que tout va bien. Vous êtes satisfait du processus que vous avez fait. Et puis nous créons le timbre sur la décharge. Et pour ce faire, nous appuyons sur l'option de commande shift et E si vous travaillez sur le livre d'esprit et si vous travaillez sur les fenêtres, ce sera le contrôle de décalage et e. Je vais orteil nommé cette étape finale ou flics touche finale. Alors je vais convertir cet orteil. Objet intelligent, bien sûr. Et je vais me répéter. Eh bien, fonctionnait objet intelligent parce que nous ne voulons pas de travail destructeur et surtout dans les étapes finales , parce qu'au début, il n'arrive pas vraiment que vous n'êtes pas heureux et ce que vous avez fait à la caméra. Mais avec les derniers timbres, vous faites quelque chose à changer. Tu retournes en arrière. Donc, nous avons trouvé faire des objets intelligents qui seraient très gênant, puis filtrer et caméra mauvais filtre. Donc, ce que je veux faire ici, je sens que c'est toujours un mauvais gros noir, donc j'aimerais que les orteils poussent un peu plus l'exposition et les faits saillants juste un peu plus. J' aime les moments forts, donc même si c'est explosé à certains égards, j'aime quand c'est vraiment fort. Ça pourrait encore l'être, pourrait être plus que ça. Je pense qu'on pourrait peut-être travailler avant un peu sur le point culminant ici, mais c'est toujours bon. Ce n'est pas prêt à mal. Et nous aussi avant que je sois en train de faire votre chemin, n'allez pas avec clarté et la fin. Nous pouvons vraiment à cela une simple touche de clarté. Et aussi je travaille parfois avec quelques ajustements de couleur. Je vais parfois à la teinte, la saturation et à travailler avec cela. Mais je dois dire que je suis à contrecœur content de ce que j'ai fait ici, donc je ne veux pas vraiment faire beaucoup plus que ce que j'ai fait avant. Je suis vraiment content du résultat que j'ai ici, donc je n'expérimenterais pas trop dans ces derniers ajustements ici. J' aime où je suis en ce moment, donc je n'irais pas plus là-dessus. Mais il y a encore quelques choses que j'aimerais faire sur jamais fin. Et la seule chose est, je sens que cette zone est aussi des gens bizarrement, je dirais saturés. Donc, j'irais à la saturation de Hue sur et en utilisant la pipette. Je voudrais jeter un coup d'oeil à cette zone et le saturer cela juste un peu comme ça. Avec la couleur blanche hors cours, on va au mousquet. ne sais pas si vous avez vu ce que j'ai été vu, mais ils pensent que cette zone un peu trop saturée. C' est pourquoi je voulais le faire à la toute fin. Je regardais cela avant, mais je pensais que peut-être dans les dernières étapes, ce serait tout simplement correct. Et l'autre chose que je fais toujours à la fin, euh cherche la saturation. Donc c'est l' , étape supplémentaire, s' assurer que tout va bien. Et j'aime toujours les orteils à l'orteil. Il suffit de le rendre vraiment meilleur pour l'impression et de vraiment planter la transition entre les reflets et les ombres. Donc, je vais créer un nouveau calque. Je vais nommer ce bruit et les orteils ajoutent du bruit. Nous devons sentir cette couche avec la couleur grise, donc je vais sentir le contenu 50% gris. Vous devez choisir OK, puis la lumière douce rend la grande couleur invisible. Je veux dire et on voit mieux. Combien de bruit voulez-vous ajouter ? Vous aviez entre 9 et 15 sur la norme autour de 12. Pour cette taille de l'image, il peut être parfois un peu plus, et aussi j'aime orteil flou une partie du bruit que j'ai, parce que cela pourrait être assez difficile. Donc zéro point orteil pour 12 grandes cellules, Europe sur arbre pour 15 pixels et un bruit vraiment doux. Comme vous pouvez le voir, nous pourrions probablement aller plus fort avec ça. On pourrait probablement y aller avec, genre, 15 ou quelque chose comme ça. Je ne veux pas dupliquer. Je veux toujours garder ça tout à fait naturel. Donc pas plus que ça. Et la seule chose que j'avais planifiée avant, je ne l'ai pas fait parce que hors de cette ombre ici que je mentionnais. Mais il y a la raison pour laquelle je ne l'ai pas fait, parce que la planète de je veux recadrer cette image et je veux changer de perspective à deux sur trois juste nous ici. Donc, ce que je vais faire juste aller aux pieds, bougez-le de la bonne façon. Oui, sur tout. Deux pieds dans l'image. Donc je pense à cette perspective. Nous devons nous assurer que aussi, les yeux sont au milieu quelque chose pour le recadrer à ce niveau. Ça pourrait prendre un certain temps. Je pourrais avoir besoin d'enlever certains des exploits parce que je pense qu'il a deux grands espaces au-dessus de la tête. Nous, ce qui arrive. Ce n'est pas parfois à vous de décider, mais pour tous ceux qui sont photographe, il est bon de le garder à l'esprit. Donc, ce que je vais faire, je vais supprimer cette saturation fixe pendant une seconde, et je vais aller à l'avenir de la caméra, et je vais essayer de faire quelque chose de plus ici. Je veux faire monter l'échelle des gens, battre et tirer vers le haut cette image juste un peu. Allons frapper OK maintenant et voir s'il est toujours adapté. Juste je pense que Justin en pointe deux de plus. Peut-être que si tu veux tout garder dans la voiture, je descendrais à 5 sur cette échelle. Peut-être que ce serait encore mieux. Ce n'est parfois pas si facile de décider sur une telle question. Alors voyons. Ok, et essayons de faire quelque chose de plus avec leur récolte ici, OK ? Et comme nous avons supprimé notre saturation de teinte, je veux en faire un peu plus ici avec cela. Avec ce changement que j'ai sur le visage, n'est pas très grand changement, mais il est vraiment important de prendre soin de ces choses, surtout quand on travaille sur le portrait ou la beauté. Je vois qu'ils sont déjà là. Donc, une fois de plus, saturation de teinte sur été de prendre rapidement soin de ce dis fonctionnement. Et peut-être que je n'en ai pas un peu plus. Je veux aussi travailler, et ce sera sur quelques-uns. Je pense que ce n'était pas assez de travail avant, alors faisons-le c'est très Lisez votre cul, vous pouvez voir. C' est la raison pour laquelle je le fais. Et maintenant, c'est tellement mieux. C' est donc le produit final. Alors ils se sont préparés dans cette leçon. Mettons tout ça dans le groupe. Je vais nommer cela terminé et c'est l'image après après la conversion du rouleau et ceci est notre image après tout, retouche nous avons fait et j'espère que vous avez apprécié. Rappelez-vous d'obtenir la ressource est n'oubliez pas d'obtenir les images à pratiquer sur votre propre sur d' autres ressources supplémentaires qui peuvent vous aider avec votre travail à partir de rendre plus rapide et plus efficace. Merci.