Live Encore : portez l'art avec des broderies sur vos vêtements | Danielle Clough | Skillshare
Menu
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Live Encore : portez l'art avec des broderies sur vos vêtements

teacher avatar Danielle Clough, Embroiderer

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:02

    • 2.

      Choix des vêtements à broder

      4:48

    • 3.

      Transfert de votre design

      10:01

    • 4.

      Préparation de vos supports

      8:13

    • 5.

      Commencer à broder

      10:19

    • 6.

      Changer de fils

      5:07

    • 7.

      Mélanger des couleurs

      6:09

    • 8.

      Finition

      2:24

    • 9.

      Réflexions finales

      1:00

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

1 972

apprenants

1

projets

À propos de ce cours

La broderie sur des vêtements est un moyen gratifiant de rafraîchir votre garde-robe et de porter fièrement vos créations à la vue de tous !

L’artiste brodeuse Danielle Clough est surtout connue pour décorer des articles insolites avec son travail du fil, mais dans ce cours, elle vous montre comment utiliser sa technique unique en son genre sur un support plus traditionnel : les vêtements ! Prenez une chemise que vous voulez transformer ou ce fourre-tout qui aurait bien besoin d’un peu plus de panache et préparez-vous à coudre.

Pendant le cours (enregistré avec Zoom et la participation de la communauté Skillshare), Danielle va décrire toutes les étapes que vous devez connaître pour broder sur des vêtements. Qu’il s’agisse de choisir les bons articles à broder ou des astuces de Danielle pour garantir que la couture va résister au lavage et à l’usage, vous allez acquérir le savoir-faire de base dont vous avez besoin pour rafraîchir votre garde-robe et confectionner vos vêtements avec des éléments brodés.

Les apprenants qui ont participé à la séance en direct ont pu poser des questions à Danielle. Vous allez donc en apprendre davantage sur elle et sur ses procédés, comme si vous étiez assis dans son appartement pendant qu’elle brode et bavarde.

Même si les apprenants, quel que soit leur niveau, aimeront regarder Danielle travailler, vous suivrez mieux si vous avez déjà quelques bases en broderie et en points. Ce cours s’inscrit logiquement après le premier cours Skillshare (La Broderie Moderne Pour Débutants) si vous souhaitez vous exercer davantage ou passer au niveau supérieur en matière de broderie. 

_________________________

Bien que nous ne soyons pas en mesure de répondre à toutes les questions pendant la session, nous aimerions que vous participiez. Veuillez utiliser le forum de discussion pour partager vos questions et vos commentaires.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Danielle Clough

Embroiderer

Enseignant·e

 As a photographer-designer-vj-embroiderer, Danielle Clough has lived a life forever bound to the hyphen.

Born and raised in Cape Town, South Africa (and referred to as “Dee” by those who know her), Clough completed her studies in art direction and graphic design at The Red and Yellow School before embarking on a career in visual art, digital design and thing-making.

Her combined interest in visual art, music and the South African street culture scene led to an experimental stint turned niche gig creating visuals for live music events. Using the stage name Fiance Knowles, Dee has performed with local artists Haezer, PH Fat, Hugh Masekela and internationals acts such as the Allah Las, Mick Jenkins, Cid Rim, The Black Lips and Black Sun Empire. She... Voir le profil complet

Level: Intermediate

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Je pense que coudre sur des vêtements est juste une façon tellement cool vous exprimer et de peser vos chances et de travailler ou de le partager comme un cadeau. Je pense que c'est une façon vraiment cool de simplement vous pousser broderie et de vraiment marcher autour du monde avec elle. Je m'appelle Danielle Clough et je suis brodeuse d'Afrique du Sud. Vous avez peut-être vu mon travail sur Instagram Je suis fiance_knowles ont travaillé avec diverses marques. J' ai ramassé la broderie presque par erreur. Ma technique est peut-être erronée, mais à cause de ça, je viens de développer ma propre voix. peut-être pour ça que c'est unique. Nous allons juste faire une petite broderie basique sur un vêtement. Je travaillerai aux côtés des étudiants en temps réel et je vous montrerai simplement mon processus : prendre un design, le mettre sur des vêtements, puis le coudre. Pour suivre ce cours, vous aurez besoin d'un morceau de papier calque, d'un petit morceau de papier carbone, d'un crayon ou d'un stylo à bille pour transférer vos dessins. Vous aurez besoin d'un vêtement, idéalement quelque chose de coton ou pas d'étirement, d'un cerceau, d'une aiguille, fils et d'une paire de ciseaux. Suivez ce cours, je pense que ce sera vraiment utile de faire les bases de la broderie à travers ma classe de débutant parce que j'ai sauté à travers cela assez rapidement, mais de cette façon, vous aurez juste une très belle base de ce que je suis l'utilisation, mélange de couleurs, le transfert de dessins et tout cela. En particulier, je pense que les leçons 3, 4, 5, 7 et 9 de la classe de broderie du débutant vous permettront de vous mettre au point. J' espère que vous enlevez un peu d'excitation. Peut-être que vous vous sentez inspiré pour juste mettre à jour quelque chose de vieux, pour réparer quelque chose que vous avez et que vous aimez. Ouais, juste me faire sentir un peu inspiré pour essayer quelque chose de nouveau. Juste pour que vous sachiez que cette session a été enregistrée en direct sur Zoom avec la communauté Skillshare qui posait des questions au fur et à mesure que la classe continuait. Cool. Si vous êtes prêts, commençons. 2. Choix des vêtements à broder: Bienvenue dans ce cours en direct de SkillShare. Je suis Cate Toll. Je suis producteur de contenu senior ici chez SkillShare. Salut Daniel merci beaucoup de nous rejoindre aujourd'hui. Vous voulez parler un peu de vous-même aux étudiants ? Eh bien, je suis du Cap, en Afrique du Sud, je suis actuellement en [inaudible] Je suis un brodeur à temps plein, ce qui est arrivé accidentellement à travers une séquence d'erreurs. Mais j'ai toujours été créatif et j'ai doublé dans différents supports de tout, de la photographie au graphisme en passant par le vijaying. Tout ce que je pouvais mettre la main sur et tout le temps que je semais toujours, toujours pensé que j'allais être le prochain Coco Chanel. J' avais tort, mais je suis d'accord avec ça maintenant et je serais juste toujours coudre et puis à un moment donné fait ce gribouillis d'un lapin sur un morceau de tissu et j'ai pensé que j'avais inventé la broderie et oui, j'ai continué à dessiner et griffonner et à faire évoluer ce que je pensais que j'ai trouvé et il est devenu ce qu'il est. Je pense qu'à cause de cette découverte accidentelle des médias j'ai construit des techniques en commettant des erreurs sans connaître les règles. Donc je pense que c'est ainsi que ma façon de créer a été. Donc oui, je suppose que je vais peut-être vous montrer quelque chose aujourd'hui qui est peut-être techniquement mal, mais c'est ma façon de faire les choses et de les assembler et je vais vous dire où j'ai fait des erreurs avant donc peut-être personne dans la classe devra traverser les agonies que j'ai. Qu' est-ce qu'on va faire aujourd'hui ? Nous allons juste faire une petite broderie basique sur un vêtement. Je pense que la broderie est toujours sur les vêtements, puis le médium va être plus créatif et en fait vous l'accrochez sur vos murs donc c'est très agréable de montrer comment nous pouvons le ramener là-bas. Nous allons juste faire quelque chose de petit pour que nous puissions traverser tout le processus ensemble. J' ai un T-shirt que j'ai acheté pour ça. La première chose que je pense que c'est vraiment important lorsque vous décidez que vous voulez semer quelque chose sur un vêtement est de décider quel matériel utiliser. De la même manière, lorsque vous faites une broderie, vous voulez avoir le bon tissu pour créer la bonne pièce. Donc j'aime vraiment travailler sur des cotons. Je trouve que le coton est toujours obtenu juste un vraiment agréable [inaudible]. C' est ainsi que le tissu est chevalier et qu'il n'a pas d'étirement. Donc, j'évite de semer sur quoi que ce soit avec l'étirement, surtout avec les vêtements parce que ce qui finit par arriver est quand vous étirez votre tissu dans votre cerceau et vous semez vos points de suture finissent par être un peu plus serré et puis quand il sort du cerceau, le tout tire, puis les poches en tissu. Donc, la bonne chose à éviter est juste d'avoir un très bon tissu de coton solide qui n'a pas d'étirement. Il y a des chambres génial, évidemment quelques tortilles autour de ça. J' aurais aimé l'avoir fait, mais j'ai acheté ça il y a 10 ans et je n' réalisé que ces derniers mois qu'il était brodé à la main. Donc je ne sais pas où j'ai été, mais c'est un maillot, évidemment parce qu'il est tricoté, c'est un peu desserré mais extensible encore. Donc façons de contourner cela est juste de faire des broderies épaisses qui ne tirent pas et des choses qui sont un peu plus basiques. Tellement beau pull. Je l'aime Genre d'une règle certains quand il s'agit de choisir votre tissu et quel design vous utilisez est de regarder l'épaisseur de votre tissu. Donc, si vous avez un tissu épais comme un denim, il va être difficile de travailler avec. Vous allez utiliser des fils les plus épais, aiguilles plus épaisses pour passer à travers de sorte que vous allez évidemment avoir un plus grand design plus simple, plus épais. Vous voulez faire quelque chose de petit et petit, alors nous pouvons utiliser des tissus plus fins et plus lâches, mais rappelez-vous aussi si c'est trop pur, vous allez commencer à voir vos points à travers le dos. Donc idéalement juste un joli coton semi-épais, comme n'importe quel type de chemise. Une autre chose est de préparer votre tissu. Assurez-vous toujours de l'avoir lavé au moins une fois. Ceci est livré avec seulement du coton que vous avez acheté dans un magasin de tissus que vous utilisez pour des vêtements ou n'importe quoi ou un vêtement, parce que 60 pour cent du temps votre tissu va rétrécir 20 pour cent. Ensuite, si vous avez déjà brodé dessus, et que votre tissu se rétrécit, vous aurez la même chose. Les points de suture ne vont pas être bien assis sur votre tissu et ils vont devenir plus lâches . Maintenant, nous avons notre chemise. 3. Transfert de votre design: Maintenant, nous allons choisir notre design et le transférer sur le tissu. Dans les ressources de cette classe, vous trouverez cinq modèles simples que j'ai créés de sorte que si vous voulez quelque chose qui est facile à suivre avec des doctrines d'engagement et des objets, ils sont tous là pour vous à saisir. Je vais faire l'escargot et ce que je veux faire, c'est évidemment à environ six et il y a ces petites petites fausses poches. Je voudrais juste faire un peu d'escargot pour m'asseoir sur le dessus. La première chose que nous allons faire est d'obtenir les emplacements et le dimensionnement correct. Je veux que ce soit à propos de ça. Je vais prendre un morceau de papier calque. La première chose que je vais faire, c'est que je vais marquer doucement les cotes où je le veux. Il y a une couture ici sur cette poche. Je vais juste couper le long de cette ligne, faire ça très soigneusement parce que ce que j'ai fait avant, c'est que j'ai poussé la peinture à travers le papier calque, qui est assez mince et puis vous l'obtenez évidemment sur vous tissu et puis vous noir et nonce. Existe dans le monde. Ok, cool. Maintenant, j'ai cette couture dure et je veux qu'elle soit au-dessus de cette taille. Je vais juste cartographier cette taille, non ? Maintenant je sais que je ne peux pas y aller. C'est comme ça que je veux. J' ai mon morceau de papier calque. Si vous avez raté cette section, c'est dans ma classe de Skillshare. Je pense que c'est la leçon 9 sur la façon de transférer un motif ou une photo sur un morceau de papier calque. Je vais trouver rapidement, attraper cette référence et j'ai ce petit escargot. Je vais prendre le papier calque et le mettre au téléphone. De cette façon, vous pouvez également utiliser votre téléphone pour le dimensionner. Vous pouvez mettre à l'échelle votre snap haut et vers le bas pour vous assurer qu'il correspond à la taille que vous voulez. Si vous mettez à l'échelle l'escargot ou quoi que ce soit un peu plus grand, je vous recommande de le filmer pour que vous l'ayez exactement au bon endroit. C' est la bonne taille pour moi. Je vais le poser ici et mettre deux doigts sur le téléphone. Si je vais un peu vite, ce n'est pas la leçon Skillshare, je pense que vous pouvez toujours faire un résumé là-bas. Mettez toujours vos doigts vers le bas pour que votre téléphone enregistre vos deux doigts. Ensuite, quand vous le rejoignez, il ne bouge pas. Ensuite, vous commencez à le tracer. Pour un très bon spectacle de cuisine. Je vais juste jeter ça et ramener celui que j'ai déjà dessiné. Il reste dessus. Maintenant, vous avez dessiné à l'échelle. Dans cette préférence que j'ai ici, je l'ai dessiné jusqu'à ce que trois tons différents vous avez votre très sombre ton milieu et un ton clair. Les gens demandent souvent comment choisir les couleurs ? Je veux juste avant de commencer à penser aux couleurs, je pense qu'on devrait juste se concentrer plus sur les gammes de tons Mac. J' ai le document et le ton clair qui ont été cartographiés ici sur ce petit escargot. Maintenant, je vais reprendre la chemise. On va mettre un couvercle là-dessus parce que je vais certainement laisser tomber ça sur quelque chose de spécial. Ensuite, nous allons prendre un petit escargot et le placer exactement où vous le voulez sur les chemises. Je le veux juste au-dessus de cette couture comme je l'ai cartographié plus tôt. Je vais le mettre ici et prendre une petite bande de masquage ou n'importe quelle cassette. Trouver la fin de la bande est un cauchemar. J' ai essayé de le faire avec de la cassette de peintre, mais j'ai fait mon projet pour votre classe et ça n'a pas fonctionné. La bande du peintre n'a pas fonctionné. C' est ce que vous mettez sur le bout des plinthes quand vous peignez la maison ? Oui. C'est comme du bleu. Oui. Ça ne marche pas. Oui. D'accord. On va mettre ça au bon endroit et je vais juste mettre ça sur le dessus. C' est comme un appartement, donc je sais exactement où il est. Maintenant, je vais prendre un petit morceau de papier carbone. Le papier carbone est comme vous pouvez les trouver dans les livres de facturation ou dans n'importe quel magasin de tissus. Pas magasin de tissu, vous pouvez les trouver dans le magasin de tissu, mais aussi tous les magasins de papeterie et très quelques saints et très facile à trouver et tout. Ce que je vais faire, le truc à propos de ce truc, c'est que c'est destructeur. Lorsque vous utilisez un crayon ou un stylo de couturière et que vous travaillez directement sur le tissu, vous pouvez généralement simplement le laver. Toute ligne que vous mettez avec du papier carbone sera dans ce tissu. Vous devez juste être très prudent pour vous assurer que chaque ligne que vous mettez vers le bas est exactement là où vous voulez qu'elle soit et que vous allez coudre dessus. La raison pour laquelle je vais couper ce petit pour qu'il soit juste assis sous l'escargot est parce que ce qui peut arriver, c'est que vous pouvez vous appuyer dessus et que si c'est un gros morceau, il est très facile de s'appuyer sur et de tacher et de l'obtenir partout. Je vais juste m'assurer que c'est une bonne taille, juste pleine. On va juste glisser ça en dessous, donc juste sous ton escargot. Très doucement, puis le papier carbone est également incroyable parce que vous pouvez simplement le réutiliser et le réutiliser et le réutiliser. Pour moi, tout ce que vous pouvez réutiliser qui devient plus durable est génial. Maintenant, je vais trouver la fin de la cassette. Ce que je vais faire, c'est que je vais juste enregistrer les deux Moyen Âge ici pour qu'il ne glisse pas trop. Maintenant, je vais prendre un stylo et passer ces lignes pour transférer le dessin à travers le papier calque sur le papier carbone. Souviens-toi du papier carbone que tu veux. Le côté qui est transférable vers le bas sur le tissu entre le papier calque et l'escargot. Eh bien, vous allez concevoir tout ce que vous allez concevoir. Ouais et puis essayez ça aussi doucement que possible. Eh bien, quand vous le poussez assez fort pour qu'il se transfère, mais assurez-vous juste quand vous touchez que vous ne touchez le papier carbone pour l'obtenir ailleurs dans le tissu. Que recommandez-vous pour le tissu noir, Daniel ? Utilisez certainement un crayon de couturières. Vous obtenez Tolkien, papier de transfert et des outils en tissu. Mais normalement, ils n'aiment pas tenir de la même manière. Il y a différentes façons de le faire. Vous obtenez un papier de transfert de vinyle, ce qui est comme un peu blanc, puis vous dessinez dessus et ensuite vous le placez dessus et ensuite cela devient lavable. C' est comme un papier de transfert lavable. Chaque fois que je fais quoi que ce soit en noir, je le dessine directement. Ensuite, vous utilisez juste comme illustration. Oui. Je finis non seulement par faire des conceptions beaucoup plus simples, quand j'utilise du tissu noir. Rachel a une question sur la façon de soutenir une broderie pour faire une broche ? Je ne sais jamais comment prononcer ça. Quelque chose. Quand il s'agit de retour dans la broderie est, vous pouvez également utiliser une interface, ce qui est en fait une grande chose à utiliser dans les vêtements en arrière. Ça s'appelle l'interfaçage. C' est un tissu très mince qui s'appelle comme une fine couche de points bleus dessus. Vous mettez les points bleus vers le bas, vous le coupez à la taille que vous voulez et ensuite vous le donnez. Il peut également rester dans le football, ce qui peut être assez agréable si vous utilisez un tissu mince et que vous voulez juste que cela se produise un peu plus d'entraîneurs. Ouais, donc c'est une façon vraiment sympa alors tu sais que tu n'es pas si plat et que rien ne va perdre le nom. Idem avec lors de la broderie ou des vêtements. C' est aussi génial parce que vous ne voulez pas rester induit dans le lavage parce que vous avez évidemment que vous allez adorer cette chose pour toujours et vous allez laver un million de temps ne va pas l'enlever. Maintenant, j'ai complètement perdu mon train de pensée depuis [inaudible], ce que j'ai écrit. Mais quand vous posez ou calque vers le bas. Vous êtes pris et papauté devises, pas un si vous pouvez voir ici que je viens de tirer la plupart de celui-ci, que j'ai oublié certains des détails autour de votre bouton. Mais au moins maintenant je sais que je n'ai pas décalé ce calque parce que quand on déplace le papier calque, il est presque impossible de le récupérer du même endroit. Cool. Une autre chose, c'est que vous n'avez pas à travailler à partir de papier calque. Vous pouvez travailler directement à partir d'une photo, ou quelque chose que vous avez imprimé sur un morceau de papier Edson parce que évidemment, lorsque vous utilisez votre page transférée, si le papier est collé comme du carton, il va être chaud pour arriver au papier carbone. Mais tout ce que vous imprime sur nos empreintes, ces outils Xerox, alors vous pouvez juste l'utiliser. Ensuite, avec le papier carbone, vous n'avez pas besoin de papier calque. C' est agréable pour les vêtements, pas seulement pour les placements. J' ai tout. J'ai juste oublié cette petite section. Désolé. Comment osez-vous faire une broderie. Ok, donc ce que j'ai fait c'est, parce que j'ai un peu hâté, j'ai légèrement décalé le design, donc il y a un peu de chevauchement là-bas, mais je sais à quoi ressemble l'image et je sais que j'ai fait cette erreur. C' est amusant. Maintenant, ce qu'on va faire, c'est mettre ça dans notre cerceau. Vous pouvez également avoir le tissu dans le cerceau lorsque vous transférez le design, ce qui est également assez agréable [inaudible] donc de toute façon fonctionne. 4. Préparation de vos supports: Maintenant, nous allons placer le tissu dans le groupe supérieur et choisir nos couleurs. C' est aussi dans les bases de la broderie. Je pense que c'est la leçon trois ou quatre, mais c'est exactement le même groupe que j'ai utilisé dans ma classe. J' ai quelques tranches différentes et j'aimerais avoir un tube en plastique pour travailler. La raison pour laquelle j'aime les tubes en plastique est parce qu'ils ont ce [inaudible], vous pouvez voir de la vue de dessus il a ce vieillissement ici, cette jante, qui maintient le tissu verrouillé plus rigide que les groupes de bambou, qui tend à glisser un peu plus. Remplacement de l'intérieur par dessous. Maintenant, je mets le cerceau ici et je fais juste doucement le tissu un peu plus serré. Ensuite, je fermerai un peu le cerceau , puis je le tirerai un peu plus serré et puis fermerai le cerceau. Quand il s'agit de vêtements, ce que vous voulez aussi essayer et éviter, c'est appelé cerceau os. C' est comme un coup de soleil pour des vêtements que je pense ou quelque chose que je ne sais pas. J' ai fait de la broderie sur le côté et je vais juste poser cet appartement pour que vous puissiez voir ce que je veux dire. Vous pouvez voir ici cette ligne où était le cerceau. Ce qui peut arriver est qu'il ne peut étirer le tissu et déforme été ouvert pour tisser un peu de sorte que vous pouvez toujours voir cette bague. Chaque fois que vous ne cousez pas dessus, assurez-vous de retirer le cerceau, sorte qu'il y ait moins de temps pour qu'il se déforme comme ça. On y va et je l'étire un peu, juste en gardant à l'esprit que tu ne blesses pas le tissu dans ce processus, on y va. Cool. Ici, j'ai mon escargot, juste là où je le veux dans le cerceau et m' assurer qu'il est assez serré pour qu'il sonne comme un tambour. Je vais juste utiliser mon aiguille. J' ai une petite boîte dans laquelle je garde mon aiguille et je garde mon favori attaché à un aimant. Alors je les ai juste mis comme ça comme une belle façon de garder les aiguilles au même endroit pour que vous ne les perdiez pas. Aimants [inaudibles] pour que je ne le perde pas. Pour choisir les couleurs, ce que je vais faire, je vais regarder mon design à nouveau et évidemment, je sais qu'il a ces trois devise, doctrine et lumière sur. Pour ma coquille, je vais les faire avec des légumes verts. Je vais choisir mes verts foncés. Peut-être juste un vert foncé et un vert légèrement plus foncé. Je pense pour mon ton moyen. Je vais juste utiliser un vert plus léger. peut-être celle-là. Alors pour mes faits saillants, je vais utiliser un jaune. nous avons trois couleurs de base ensemble. Mais parce que cela ressemble un peu à un gradient régulier, ce que j'essaie de faire aussi, c'est de prendre comme un joli signe bleu, je vais juste saisir ici et je vais juste le faire entrer. Pourquoi préférez-vous utiliser des couleurs qui ne ressemblent pas à un dégradé ? Je ne sais pas, je pense que parce que quand les choses ont un gradient parfait, alors elles sont supposées être réelles. Je pense que pour moi, peut-être personnellement, c'est comme dès que tu jettes quelque chose là-dedans, qui n'est pas censé être là, alors ça peut tricher la liberté de, pour qu'il n'ait pas à avoir l'air réaliste. Ensuite, il peut sembler un peu plus Illustré, un peu mal, et puis à l'intérieur de cela comme la dérision est juste la liberté d'être d'accord avec ne pas être parfait [inaudible] Ouais, complètement. Combien de couleurs choisissez-vous, comme en général, quand vous commencez une pièce ? Normalement, commence par ce que j'ai maintenant, qui est d'environ huit. Ce sera juste très basique, comme ce sont mes couleurs de mise en évidence, sont mes couleurs de ton moyen et ce sont ma couleur d'ombre, et j'aime juste y penser comme ça. Puis pendant que je vais, je vais habituellement aller comme utiliser un peu de lui, mais de sas, les couleurs jettent comme un rose, ou je vais jeter dans un violet ou quelque chose comme ça. Normalement, j'ai une idée d'un spectre très rapide. Je veux des reflets roses et des ombres bleues. Et puis à partir de là construction audacieuse dans de plus en plus de couleurs et d'idées autour d'elle. C' est l'intuition qui arrive. Je pars juste. Ce sont vos propres sentiments et couleurs de joie. Lindsay demandait, votre utilisation de la couleur est vraiment spécifique dans votre travail et parler des points forts, des tons moyens. Y a-t-il des moyens ou des cours que vous recommandez aux gens de se familiariser avec la théorie des couleurs et des couleurs ? Pour qu'ils puissent former leurs yeux pour voir le cosmos qui fonctionne bien ensemble ? Eh bien. Je pense que je n'ai pas vraiment une compréhension formelle de fond des couleurs, Juste toujours été très intuitif. Mais ce que j'ai toujours trouvé, c'est que je vois de la couleur, tons moyens sombres, et des lumières, réchauffe et refroidit. Ce que j'ai tendance à faire, c'est dans mes tons sombres, j'utiliserai toutes les couleurs fraîches. Cela rend tellement violets, bleus, et verts. Dans mes tons clairs et je vais utiliser des roses et des oranges et des jaunes et du personnel. Cela contraste de couleur peut arriver, mais penser à la couleur comme, et pas seulement penser aux couleurs comme vert, bleu, jaune, rouge. Pensez-y comme chaud et frais et en pensant à eux comme milieu sombre et léger. Quand on choisit les couleurs, il suffit de vous montrer la façon dont mon cerveau fonctionne autour de ça. Mais je pense aussi bien que les couleurs, la meilleure façon de regarder votre propre pellet de couleur parce qu'ils pensent que c' vraiment spécifique et la couleur est quelque chose qui est tellement enracinée et des atouts comme un langage personnel, vous pouvez toujours faire des choses pour vous d'aller dans un magasin et vous pourriez ne jamais regarder une robe rose fluo. Il ne mettrait jamais ton radar. Mais quelque chose de beau comme des marron marbré avec une moutarde pourrait vraiment vous parler et se sentir si beau. Il y a déjà comme votre propre langage de couleur. Quelque chose de ce moyen de base pour continuer à construire vos langages de couleur juste pour être, tout d'abord, comme reconnaître ce que vous aimez sont, et ils ont juste commencé à jouer avec ça. Et vous commencerez à le voir dès que vous regarderez dans les armoires et verrez ce que Scott vous choisissez en faisant le tour. Et préférez-vous le coton ou le fil de polyester, pensez-vous que l'un est meilleur que l'autre ? Habituellement qu'un fil synthétique ont augmenté comme un peu plus d'un étudiant. Donc vous trouverez Bill Stitch dans un peu comme c'est, c'est élastique, c'est comme rebondissements. Tu auras de la soie super brillante, il y a vraiment des ions Ray brillants. Je les trouve assez difficiles à travailler. Les fils de coton, les broderies DMC et Hossam. Incroyable. Puis, ouais, et puis ils n'étaient pas très joliment. Ils viennent dans ceux-ci, ils viennent généralement dans cet EMC, juste dans ces encres et puis je les enroule autour de ces flusters donc avec un petit enrouleur j'aime [inaudible] les obtenir comme de grands cintres d'un endroit, appelé [ inaudible] portly et les vieux colorants naturels. Ils sont tout simplement absolument beaux. Ceux-ci, je leur achète des colorants manquent, sorte qu'ils protègent les couleurs étranges et les variations en eux. Votre variation d'état est appelée fils irrigués, et ensuite ce sont généralement du coton aussi. 5. Commencer à broder: Maintenant, nous sommes tous prêts à commencer la couture, et ce que j'aime commencer par ce n'est pas les tons les plus sombres, essentiellement pas comme votre noir, mais un ton sombre de cartographier la zone comme un moyen de presque contour, mais sans réellement créer esquisses. L' une des règles de base est d'utiliser la quantité de threads qui vont évidemment avec votre conception. Si votre conception est assez petite, vous ne travaillerez pas avec des ciseaux. Ce que je veux dire par là, c'est vos fils de broderie DMC réguliers ou votre maison de broderie viennent dans la palette et brins. Palette c'est des individus ou deux choses, mais il devient un brin et il est tordu, et vous verrez qu'il est presque texturé, j'espère que cela fonctionne. Lorsque votre brin est plus épais, et ils viennent généralement en six brins qui sont ensuite assemblés. Quand je commence à dire que je travaille avec les six, quatre, trois ou deux, c'est parce que je les ai séparés. Vous allez juste prendre vos affaires et décider et vous allez les diviser en deux ou quatre et juste tirer, et puis c'est souvent pour le faire tordu. L' une des meilleures façons de le faire, c' est de le jeter à la vieille école, et de le repousser. Tu viens de le couper et de le démêler, et ensuite tu as tes six, et tes deux, et tes quatre pattes. Comment vous savez avec quoi travailler, est de regarder : A, votre tissu et, B, la taille de votre design, dont votre tissu déterminera la taille de votre design et vice versa. J' ai un joli tissu lâche, mais mon design est très petit, donc je vais commencer par utiliser un trois et juste cartographier mes zones sombres avec cette ficelle. Je vais commencer à vous transmettre des questions si c'est cool pendant que vous travaillez. Pour les modèles plus grands, recommandez-vous de commencer par un six ? Certainement, commencer par un six, c'est faire autant de travail de base que possible, puis commencer à s'en remettre. Maintenant, je vais juste commencer par cartographier le fond de mon escargot ici sous sa coquille, je vais commencer à continuer ici. J' ai beaucoup de questions sur le lavage. Avez-vous des conseils pour laver la broderie ? Avez-vous besoin de le nettoyer à sec, ou seulement le lavage des mains ? Qu'est-ce que vous recommandez ? Comme toute autre chose ? Pensez à combien d'entre vous ont réellement de la broderie. Une des choses à faire est de s'assurer que lorsque vous achetez du coton, achetez du coton résistant aux couleurs. Lorsque tout votre DMC n'est pas résistant à la couleur, vous constaterez que votre coton moins cher frais et ensuite ils couperont dans des vêtements, et donc juste en vous assurant que le coton que vous achetez est brodé de couleur, et est fait pour les vêtements, et c'est assez pratique. Tant que vous trouvez des tissus résistants à la couleur, alors quand vous cousez, ce que vous devez faire, est d'essayer de vous assurer que vos points sont petits, parce que les longs points que vous utilisez sont évidemment bons lorsque vous portez les vêtements et ils se plient le plus longtemps, il deviendra lâche et il y a des chances qu'il s'accroche sur les choses. Les points courts, si vous faites de longues mailles à la couche sur elle afin qu'ils deviennent agréable, et serré, et petit, et l'utiliser, vous vous sentez plus l' aise en utilisant l'interface de la [inaudible]. Ajustez-vous le nombre de brins que vous utilisez en fonction de votre tissu ou est-il uniquement basé sur la taille de votre dessin ? Habituellement basé sur le tissu et la taille de ce que vous trouvez comme denims ou vos tissus cinna et vos cotons si vous utilisez comme la laine pour passer par l'exemple, donc quelque chose comme ça qui est juste une chemise de coton ordinaire, si je cousu avec de la laine il va faire de gros trous dans le tissu. Vous ajustez votre aiguille et votre taille de pas à votre tissu. Si vous utilisez une soie, vous n'auriez pas quelque chose de plus épais qui endommagerait également le tissu et créerait de grands trous, puis déformerait légèrement le tissu, et plus vous travaillez, plus le facteur de distorsion est important. Quel point utilisent en ce moment ? Le point est plus court et plus long et je vais juste dessus, et je le pop partout et quand je trouve qu'avec les vêtements que je travaille avec le [inaudible] l'offre quelque chose qui n'est pas sur un vêtement. Quand je fais le dos, je tiens toujours cela ici pendant un certain temps donc il se concentre, sauter d'un côté à l'autre avec de longues mailles et faire ce que je veux partout parce que j'ai noté que ce ne sera jamais un problème, pour être touché ou vu ou quelque chose comme ça parce que cela va être monté sur un groupe qui va aller sur un mur. Quand il s'agit de vêtements, vous voulez vous assurer que vous travaillez dans les mêmes zones parce que ces gros points à l'arrière vont également être problématiques lorsque vous lavez ou le mettre sur quelque chose avec un [ inaudible] il pourrait facilement démêler ou défaire vos nœuds, et donc vous voulez vous assurer que vous faites petites mailles juste à côté de l'autre ou sur le dessus de l'autre, sorte qu'il garde agréable et compact. Mais cela étant dit, vous ne voulez pas faire de points serrés parce que, quand vous retirez la déchirure, il pourrait tirer toute la broderie et la poche. Où trouver l'inspiration et les idées pour vos pièces de broderie ? Ma dernière obsession d'escargots vient d'un site appelé, The Creative Independent, qui est incroyable et ils ont des articles vraiment cool, et leur couverture avant est juste tous les escargots. Ils ont utilisé ce que j'aimais,plus embryoïde. Ils ont utilisé ce que j'aimais, Ce n'est pas vraiment quelque chose de magique, cosmique, mais c'est comme se sentir excité par les choses et ensuite je veux juste me livrer à eux. Recommanderiez-vous que les gens qui sont nouveaux pour commencer avec un portrait ou recommanderiez-vous quelque chose de plus simple ? Commencez par quelque chose de plus simple technique vers le bas, et je pense que ce qui est important à commencer simple et comme la poignée de celui-ci, c' est que vous ne vous frustrez pas, c'est presque comme faire de l'exercice, et vous ne voulez pas à aimer [inaudible] vous exercez à faire obtenir courir et vous détestez tellement que ne jamais le faire à nouveau. Il suffit de vous détendre dans quelque chose comme une fleur où vous avez formes et des couleurs vraiment cool, il ne pression pas, et n'a pas à regarder exactement la personne que vous faites, et vous pouvez juste continuer. Faites-le, obtenez la technique dans votre propre style et luttez à travers quelque chose de simple, puis diplômez, rendre plus compliqué et progresser avec elle en mélangeant Est-ce que vous faites toute la zone d'ombre en ce moment ? Oui, je vais faire toutes les zones sombres de ça maintenant, et ensuite ce que je vais faire après ça, c'est je commence à manquer de temps, donc c'est pour ça que j'ai créé, et j'ai fini un petit gars. Je peux vous montrer, mais je vais juste faire toutes les zones d'ombre, puis des zones d'ombre aux zones les plus claires. Je vais ensuite faire mon jaune, puis mon milieu déchiré, puis en utilisant un fil plus mince, les mélanger ensemble. Je vais juste essayer de ne pas entrer dans une zone pour que nous ne manquions pas de temps, alors je vais vous montrer ce dont j'ai besoin. Êtes-vous toujours en train d'utiliser l'étape longue et courte [inaudible] ? Je vais juste continuer, mais il y a différentes techniques, vous pouvez utiliser des choses comme le point de brique qui est essentiellement les briques qui seraient comme prendre des choses points de suture comme ça. Vous faites assez, l'affranchissement est bas et le manque de frein, posez les suivants mais juste légèrement [inaudible] dedans, puis les premiers où sont les premiers, de sorte qu'il est logique que vous feriez une prise de choses. Vous allez l'un à côté de l'autre, et de cette façon c'est un point court mais c'est beaucoup plus soigné que le short à rayures de poulet et les coutures longues, la superposition que je fais maintenant. Avez-vous besoin d'aller dans la même direction pour que nous choisissions tous ? Vous n'avez pas à le faire, cela dépend du type de design que vous utilisez, pour les sciences, mais tout a une direction, donc si vous regardez comme celui sur une table qui a une direction, et qui a un gris, à la façon dont tout dit est, la façon dont il était censé nous laver le visage, pour que vous le tiriez, et c'est sur votre nez autour de vos joues, sur votre front. Tout pétales si vous regardez les veines, ils ont tous la direction. Je pense que toujours regarder la direction naturelle des choses et ensuite essayer de travailler avec ça. Mais parfois, ayant une texture désordonnée pour la texture remontant de cette façon, et de cette façon a également son propre effet. Cela dépend beaucoup de votre propre style de la couche différente. 6. Changer de fils: Maintenant, je vais juste vous montrer un tour rapide où vous liez les deux extrémités des fils ensemble, sorte que vous avez moins de nœuds à l'arrière de votre tissu. Ce que j'ai fait, je suis censé attacher un noeud, mais j'ai sorti l'aiguille, donc je vais te montrer un petit bidon. Je vais utiliser l'écran que j'ai eu parce que je vais utiliser plus de ce docry. Ensuite, je vais juste la droite à côté de l'endroit où je suis sorti où se trouve cette petite queue, et ensuite attacher les deux queues ensemble. Attachez ça deux fois, puis prenez mes ciseaux et essayons de les rendre beaux et courts. La bonne chose à faire, même si c'est seulement parce que j'ai fait une erreur, cela signifie aussi que vous n'avez qu'un noeud au lieu d' avoir les noeuds à la fin de votre fil et un autre noeud qui est le début de votre prochain fil, en ayant les deux ensemble, vous n'avez qu'un noeud. Cela aide avec les bulles qui s'accumulent à l'arrière de votre tissu. Quel est votre meilleur conseil pour les débutants et les éleveurs ? Ne vous comparez pas à d'autres personnes. Je pense que c'est probablement l'une des choses les plus chaudes. La chose que je vois les gens faire beaucoup, je pense que c'est vraiment un métier si cool. Vous pouvez vous asseoir n'importe où dans le spectre créatif et simplement en profiter et travailler à partir de vos propres images et essayer de trouver votre propre voix, votre propre technique et votre propre style. Mais tant que vous le faites juste par chance, appréciez le processus, et je n'essaie pas d'atteindre les objectifs de quelqu'un d'autre. Tu sais, c'est une merveilleuse façon de passer ton temps. Vous travaillez simplement dans la même doctrine et dans l'ombre ? Je vais juste cartographier ce secteur un peu. C' est le dernier que je vais faire et ensuite je vais juste en créer un autre. Je vais vous montrer comment je vais les mélanger ensemble. Ce n'est pas exactement l'engin le plus rapide. C' est méditatif, disons. Posez des questions que je vais essayer de trier pour une réponse. Je vais juste finir avec ça. Je vais retourner ça. L' autre façon de nouer quand vous le faites correctement, est de prendre votre droite et votre aiguille et aller sous l'un de vos points précédents. dessous comme ça, puis tirez, puis allez juste en dessous pour que vous ayez une petite boucle, puis vous passez par votre boucle et tirez, puis vous avez un noeud et vous pouvez couper ce joli et bas aussi. Ensuite, je vais choisir ma couleur de surbrillance, qui va être le jaune. Encore une fois, je vais simplement utiliser les faits parce que je veux juste essayer de couvrir un peu plus de terrain rapidement. Au lieu d'utiliser un trois, que j'utilisais avant, je vais utiliser un plein. En prenant cela, en divisant cela, en mettant cela de côté pour plus tard, je suis en train de filer avant. Évidemment, c'est aussi plus il est épais, plus il est difficile d'enfiler. Si vous avez du mal à enfiler quelque chose comme un plein peut-être une aiguille est vraiment petite. Ce que vous pouvez faire est d'utiliser les deux droits striés à travers et ensuite liés à la fin, puis vous mettez une force, essentiellement en le doublant. La même chose si vous voulez faire un six brins pour être 12, vous pouvez juste redresser les six marées entières et ensuite le doubler. A propos de quelle longueur de fil coupez-vous à chaque fois ? vous utilisez votre bras, non ? Naturellement, si je regarde ça, c'est généralement à propos de mes bras, juste du bout du doigt au milieu de mon bras . C' est un cours de broderie, pas une classe d'anatomie, c'est bien. Quel genre d'aiguilles utilisez-vous ? J' utilise des aiguilles à crwel, qui ne sont pas cruelles, comme l'équipage. J' utilise habituellement une aiguille à broder, l'aiguille d'un meunier est une aiguille que l'œil est de la même taille que l'aiguille. C' est vraiment bon pour les perles et les nœuds français. Mais j'utilise une aiguille à broder ou une justification, qui a obtenu l'œil de l'aiguille est en fait un peu plus grand que l'ensemble de l'aiguille, mais il est un peu court, donc il passe à travers le tissu beaucoup plus facile. J' adore les aiguilles DMC. Je ne suis pas parrainé. Ça devrait l'être, mais je ne suis vraiment pas dans ces aiguilles. Un jour. 7. Mélanger des couleurs: Maintenant, je vais vous montrer un truc vraiment cool où vous pouvez mélanger les fils ensemble pour créer différentes couleurs, ce qui fonctionne vraiment bien pour des choses comme les portraits de porc et c'est vraiment un truc unique. Je vais juste te montrer maintenant. Je vais le faire tout de suite. Ici, voyez à quelle vitesse j'ai fait ça parce que j'utilisais un quatre et pas un trois. Maintenant, j'ai cette petite zone de surbrillance qui le renverse et le noue. Le mélange de fils est génial. C' est vraiment génial pour des choses comme les animaux de compagnie, pour les animaux, pour la barbe, pour n'importe quoi, comme les cheveux et la texture et si vous voulez obtenir beaucoup de couleurs à la fois. Je peux le faire maintenant avec mon ton moyen. C' est aussi une très belle façon de créer vos propres couleurs. Si je voulais baisser ce vert, par exemple. Je vais prendre ce vert et je vais diviser ça en deux et quatre. Maintenant, je vais prendre les deux, et ces deux-là que j'ai de plus tôt de jaune. Je vais juste les mettre l'un à côté de l'autre et les mélanger en un seul fil. Maintenant, j'ai une toute nouvelle ligne droite. c' est juste si cool si vous voulez faire des trucs comme les cheveux, parce que vous obtenez juste tellement de couleurs et de textures fraîches juste en faisant comme les mêmes points de suture. Maintenant, je vais juste filer les deux ou quatre de ces trois. Choisissez-vous souvent les couleurs en fonction de ce que vous ressentez ou regardez activement le contraste des couleurs ? Le contraste se trouve généralement dans votre image de référence. Je pense qu'il est vraiment important de s'assurer que votre image de référence a un contraste. Ensuite, naturellement, vous allez construire le contraste dans l'image et ensuite en utilisant cette théorie de ton chaud et sombre, nous allons ensuite construire que, comme, le contraste de couleur ou venir avec le contraste réel de votre image de référence. C' est assez difficile de le faire quand vous n'avez pas la même variété tonale dans votre image réelle. C' est la façon de vous assurer que vous faites cela avec votre image de référence, c'est juste pour vous assurer, si vous prenez vos propres photos, que vous avez une source de lumière qui vient d'un côté. Prendre une photo d'une personne ou d'une fleur ou quelque chose à côté d'une fenêtre est généralement votre meilleur morceau de base. Maintenant, je vais prendre mon fil mélangé. J' ai mon ton sombre et mon ton de surbrillance là-dedans, puis juste au milieu, je vais utiliser ce vert plus léger, et j'en ai un quatre et je vais le mettre par ici. Maintenant mon [inaudible] est depuis que nous avons eu dans les deux premières classes, je pense que nos trois premières classes de points de base dans le mélange de couleurs, vous créez vos couches de base de vos tons, puis en utilisant les fils les plus fins pour mélanger et mélanger vers le bas pour rendre ce dégradé un peu plus transparent. C' est en fait assez léger maintenant parce que je l'ai mélangé avec le jaune. Ce que je vais faire, c'est mettre ça ici. Qu' est-ce que vous écoutez ou regardez pendant que vous cousez, si quelque chose ? Mais je sais que c'est quelque chose parce que tu m'as dit à maintes reprises que c'était quelque chose. C' est les Sopranos, c'est la télé [inaudible]. J' aime la télévision [inaudible]. J' adore regarder les choses. Je regarde les Sopranos une fois par an, toute une saison. Je n'arrive pas à croire que tu aies dit Sopranos et [inaudible] TV dans la même phrase. Je suis consternée. [ inaudible] Sopranos et mauvaise télévision en tant qu'entités séparées. Je ne l'ai pas regardé depuis un moment. Je devrais regarder à nouveau un jour. Je peux me porter garant de ça. J' écoute parfois des podcasts. J' aime vraiment la série « On Being Series » pour le moment. Je pense que c'est tellement incroyable. trucs super inspirants. Mais en général, je regarde Netflix et des choses que j'ai déjà vues et qui restent en arrière-plan. Ou j'ai des amis. Eh bien, j'ai eu des amis, évidemment pas pour le moment. Vous voulez parler un peu de décider de broder, disons des matériaux non traditionnels ? Oui, je crois. Je n'ai jamais vraiment connu les règles, c'était toujours comme j'ai fait le fil et je l'ai fait sur ce tissu et je le faisais ensuite sur un sac à café. Un ami m'a montré quelque chose comme tissé sur une raquette de tennis. J' ai pensé, oh, c'est vraiment cool. Je suis à peu près sûr que je pourrais le faire, donc cela m'a ouvert à presque voir quoi que ce soit comme un médium pour le fil. Comment obtenir des détails aussi fins dans vos portraits ? C' est généralement juste une sorte de couches de travail, de couches, couches et de couches et de passer comme des semaines sur quelque chose. Ensuite, la variété et la finesse viennent avec l'épaisseur des fils. Je vais juste vous montrer un exemple que j'ai ici. J' ai dans cette banane [inaudible]. J' ai utilisé six, puis ici j'ai utilisé des quatre. Mais dans ce cas, je ne vous montre pas sur l'autre écran, mais dans ce domaine, nous avons les fraises que vous utilisez et de minuscules noix françaises. Je vais te montrer, ça pourrait être un peu plus facile. Montre-nous le dos. Le dos est tout enveloppé. [ inaudible]. Mais c'est comme ça que vous obtenez les détails et la finesse. C' est en travaillant avec des variétés de fils et la superposition et la superposition, en obtenant des fils plus fins et en le resserrant. 8. Finition: J' ai quatre couches dans nos trois couleurs de base. Alors je vais prendre ce bleu, vous n'allez pas souvent comme si j'avais toute cette gamme de légumes verts, mais quand je mets ce bleu ici et que je l'ai mis sur le dessus, c'est exactement le même. Ça n'a pas l'air d'un millier. Nous continuons à jouer avec les couleurs juste pour voir introspectivement, et quand vous les placez l'un à côté de l'autre, qu'elles travaillent ensemble. Parce que tonalement c'est la même chose. Je vais juste prendre un travail [inaudible] était quatre. C' est juste une façon de le classer et de le faire. Alors, maintenant, je vais juste utiliser ça, en utilisant ce bleu provenant de ces zones sombres pour cette zone de ton moyen, et en travaillant juste entre les deux zones. C' est dans l'ombre et dans les tons moyens. Si vous regardez nous pouvons voir avec le bleu dans cette zone, le bleu entre ce jaune je vais stock vert a déjà fait beaucoup plus transparente qu'il ne l'est entre ces zones. Tout cela est dans la leçon de Skillshare, mais c'est juste le mélange de couleurs. Il suffit d'utiliser ces zones de mélange comme vous avez lorsque vous commencez à travailler vos tons moyens. Aussi juste serrer vos points de suture afin qu'ils ne soient pas lâches parce que évidemment quand il s'agit de travailler sur les vêtements, vous ne voulez pas qu'il soit lâche du tout afin que le sortir d'ici. Nous ne serons pas en mesure de finir cette journée, mais je vais vous montrer une autre pièce, similaire à celle que j'ai finie et comment je l'enroule et juste à quoi il ressemble quand il sera fini. Je vais juste venir pour que vous puissiez voir avec un peu plus de détails. [ inaudible] escargot. En utilisant celui-ci, j'ai fait avec des rouges et des roses, et j'ai utilisé un peu de bleu là-bas, mais vous pouvez voir qu'il y a toute une variété de couleurs là-dedans. Mais c'est vraiment gentil, serré et petit. Vous pouvez voir que c'est assez épais parce que je continuais à le superposer. Puis à l'arrière, il n'y a pas de gros sauts. Ce sont des points de suture comme ça et tout est serré. Donc, je peux voir si je fais juste ça, ça ne va pas être accroché à quoi que ce soit. Je me suis assuré que j'ai [inaudible] tout et que tout est comme serré. 9. Réflexions finales: J' espère vraiment qu'à la fin de cette classe vous avez un sentiment de confiance pour essayer de jouer sur un vêtement que vous avez couché autour, juste pour lui donner une nouvelle vie et profiter de cette broderie qui est tellement magique. Je sais que c'est vraiment difficile à suivre. La beauté de la broderie est que cela prend temps et que nous ne consacrons pas souvent de temps à quoi que ce soit. Vraiment juste continuer et juste plier et plier et travailler, même travailler jusqu'à ce que l'aiguille ne passe plus à travers la broderie et que vous êtes vraiment heureux. Soyez patient avec vous-même et profitez du processus. Si vous vous sentez enfin, sautez à la classe des débutants, tout est couvert là. Il y a beaucoup plus de petits trucs et tout ce dont vous avez besoin pour combler les lacunes avec ce que vous pourriez ressentir avec ce cours en direct. Une fois que vous avez terminé votre pièce, j'aimerais la voir, si vous pouviez simplement prendre une photo et mettre dans la Galerie de projets et ce serait génial. Au revoir tout le monde.