Écrire pour faire rire : introduction à l'écriture humoristique | Adam Wilson | Skillshare
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Écrire pour faire rire : introduction à l'écriture humoristique

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:02

    • 2.

      Le projet de cours

      1:56

    • 3.

      Blagues Partie 1

      5:41

    • 4.

      Blagues Partie 2

      6:50

    • 5.

      Règle des trois.

      9:01

    • 6.

      Plance drôle

      9:46

    • 7.

      Dialogue drôle partie 1

      13:00

    • 8.

      Dialogue drôle partie 2

      8:07

    • 9.

      Description drue

      10:54

    • 10.

      Voice

      7:15

    • 11.

      Soyez toujours malaise

      7:12

    • 12.

      Punch supérieur

      4:23

    • 13.

      Conclusion

      2:24

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

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apprenants

3

projets

À propos de ce cours

Vous vous demandez-vous comment les blagues vraiment ? Vous voulez apprendre les secrets de l'écriture efficacement avec l'humeur ? Rejoignez l'auteur et éducateur Adam Wilson pour apprendre comment.

Dans ce cours amusant et démystification, vous apprendrez comment l'humour peut fonctionner sur différents types de textes, notamment des histoires courtes, romans, essais personnelles et les pièces trouvées sur des sites comme celles de McSweeney's et The The Onion. Adam vous explique les différents éléments de l'histoire : dialogue, personnage, détails descriptifs, voix et parle des stratégies différentes différentes stratégies pour incorporer l'humour dans leur exécution. Ce faisant, vous analyseront la mécanique des bonnes astuces réellement fonctionnelles. Vous commencerez à voir ce qui peut peut faire au-delà de faire des luges et comment il peut être utilisé pour augmenter la puissance générale d'une œuvre.

Aucune expérience n'est nécessaire pour ce cours. C'est pour toute personne intéressée par la netteté de leur jeu de joke, ou en savoir plus sur le fonctionnement de l'humour dans la seine. Vous pourrez appliquer les compétences que vous apprenez ici à n'importe quel type d'écriture, qu'il s'il s'agisse de fiction, d'essais ou même même si vous voulez simplement vous concentrer à vos courriels à vos amis

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Adam Wilson

Author and Educator

Enseignant·e

Adam Wilson is the author of three books: the forthcoming novel SENSATION MACHINES (Soho 2020), the novel FLATSCREEN (Harper Perennial 2012) and the collection of short stories WHAT'S IMPORTANT IS FEELING (Harper Perennial 2014).

His fiction has appeared in The Paris Review, Tin House, VICE, The Literary Review, Electric Literature's Recommended Reading, The New York Tyrant, and The Best American Short Stories, among many other publications. His essays, journalism and criticism have appeared in The New York Times Harper’s, Bookforum, The New Republic, Tin House, NPR, and at newyorker.com, among  others. 

He is a National Jewish Book Award Finalist, and has received grants and fellowships from The James Merrill Foundation, Aspen Words, and the Arte... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Je n'ai jamais vu mon chat rire. Je pense qu'elle est sans humour. Mais les gens, vous savez, tout le monde rit. Je m'appelle Adam Wilson. Je suis avant tout un écrivain de fiction, j'écris professionnellement depuis une dizaine d'années maintenant, la seule chose qui a vraiment lié tout mon travail ensemble c' est tout un peu drôle ou je pense que c'est le cas. Dans ce cours, nous allons voir comment l'humour peut fonctionner dans différents textes. Nous allons aussi adopter une approche plus granulaire pour voir où les glandes Joe. Nous allons également parler de la façon dont l'humour et la prose fonctionnent différemment que dans d'autres médiums à l'écran ou au théâtre. L' humour peut être utilisé de toutes les manières en prose écrite. Il peut être utilisé dans une pièce très sérieuse pour miner le sérieux ou pour miner la sentimentalité intentionnelle. Il peut être utilisé dans un travail plus long comme un relief comique. n'y a pas d'expérience nécessaire pour ce cours. Tout ce dont vous avez vraiment besoin, c'est une volonté de vous mettre dehors pour essayer rire et d'amener les autres à rire avec vous. Nous allons examiner les différents éléments d'une histoire, le dialogue, la voix, description physique, et réfléchir à la façon dont nous pouvons ajouter un virage humoristique à toutes ces choses. Ce que j'espère que vous retirerez de cette classe, c'est un arsenal de stratégies que vous pouvez adopter à tout ce que vous écrivez, ce soit des essais, de la fiction ou même de votre compte Twitter et la possibilité d'utiliser ces stratégies pour infuser votre travail avec n'importe quel style d'humour qui vous intéresse. Tu n'as pas besoin d'être écrivain pour suivre ce cours. Vous devrez peut-être savoir épeler. Mais si vous ne le faites pas, il y a toujours la correction automatique. 2. Le projet de cours: Notre projet de classe s'appelle embrasser les maladroits. Chaque leçon individuelle, nous aurons quelques exercices courts pour l'accompagner, mais à la fin, vous ferez cette seule pièce. Vous pouvez penser aux leçons individuelles comme des pièces qui finiront par entrer dans cette pièce plus grande ou cela peut être juste une chose distincte complètement. Embrasser le maladroit est un projet dans lequel nous allons prendre une photo choisie parmi une sélection de sites Web que j'ai choisis. Vous trouverez cette sélection dans l'onglet Projets et ressources. Une fois que vous aurez choisi votre photo, vous choisirez une personne qui est sur la photo et vous essaierez d'écrire un court morceau du point de vue de cette personne. Ce faisant, vous allez essayer d' incorporer toutes les différentes leçons dont nous parlons de certaines stratégies avec dialogue à quelque chose appelé la règle des trois, à certaines stratégies auront pour écrire des descriptions et penser sur la spécificité. En fin de compte, je pense que tu auras quelque chose de vraiment drôle. Si vous êtes un écrivain non-fiction et que vous voulez spin non-fictif sur ce projet, vous pouvez prendre au lieu de l'une des photos répertoriées sur les sites Web, vous pouvez prendre, disons une de vos propres photos de votre enfance et essayer de faire le même projet, mais en utilisant quelque chose de votre vie réelle. L' une des raisons pour lesquelles j'ai choisi ce projet est que je pense qu'il peut être vraiment génératif de commencer par une image, une image qui pourrait avoir un peu d'humour inhérent à elle. Alors pour essayer de nous imaginer en elle. Cela peut être un bon moyen de combattre l'anxiété de la page blanche et de se battre à travers le bloc de l'écrivain. Maintenant que nous avons une idée du fonctionnement de la classe et du projet que nous allons faire, plongons dans la première leçon. 3. Blagues Partie 1: Cette première leçon est appelée blagues sur la page partie 1 à ne pas confondre avec des blagues sur la page partie 2. Pour cette première leçon, nous allons jeter un oeil à un exemple de Jack Handey, Ce que je dirais aux Martiens : et autres menaces voilées. Un livre très drôle qui est sorti à un moment donné au cours des 20 ou 100 dernières années. Nous allons juste regarder ces très courtes pièces pour essayer d' analyser comment il fait une blague dans un espace très court. Je vais donc lire à haute voix dès le début d'un morceau appelé Souvenirs flous. Je pense que le meilleur Thanksgiving que j'ai jamais eu était celui où nous n'avions même pas de dinde. Maman et papa nous ont assis et expliqué que les affaires n'avaient pas été bonnes dans le magasin de papa, donc on ne pouvait pas se payer une dinde. Nous avions des légumes, du pain et de la tarte, et c'était très bien. Plus tard, je suis allé dans la chambre de maman et papa pour les remercier, et je les ai surpris à manger un peu de dinde. Je suppose que ce n'était pas vraiment le meilleur Thanksgiving. Comme vous pouvez le voir, ce passage commence d'une manière très familière. Nous comprenons dès le début quel ton, ou nous pensons que nous comprenons ce que le ton va être. Donc il nous a mis en place avec cette ouverture. Ensuite, la blague repose sur sa confusion qui est mis en place en fournissant quelque chose d'un peu bizarre. Alors ça commence : « Je pense que le meilleur Thanksgiving que j'ai jamais eu était celui où nous n'avions même pas de dinde. » C' est une situation que nous comprenons tous fondamentalement. Nous l'avons déjà vu dans les offres spéciales des fêtes de sitcoms. Puis il a dit que papa et maman se sont assis et qu'ils n'avaient pas les moyens de payer la dinde. Ce qu'on s'attend à ce qu'il arrive, c'est, je vais le dire, mais nous nous sommes réunis dans l'esprit, et nous étions une famille, et nous étions liés, et c'était donc le meilleur Thanksgiving que nous ayons jamais eu. Ensuite, ce qui se passe est, « Plus tard, je suis allé dans la chambre de maman et papa », nous dit le narrateur, « pour les remercier et je les ai attrapés. » Nous sommes soudainement dans un autre type d'histoire et nous pensons que maintenant nous comprenons qu'il va y avoir un renversement, mais nous pensons que l'inverse sera ce qui se passe quand un enfant attrape normalement un parent dans une chambre à coucher. Mais ce qu'il nous donne n'est pas ce que nous attendons. C' est, il attrape les parents, le personnage attrape les parents et ils mangent « un peu de dinde ». Il y a deux choses qui se passent ici. La première est que nous avons l'élément de surprise et la chose qui nous surprend est une image. Nous parlerons de spécificité plus tard dans notre leçon sur la description, mais je pense qu'une partie de la raison pour laquelle cela fonctionne est simplement ce mot « petit » avant la dinde. Qu' en quelque sorte le mot petit nous donne une image spécifique qui rend le tout drôle. Cela rend les choses plus stupides d'une certaine manière, en partie parce que nous pensons qu'une dinde Thanksgiving est une énorme chose et à la place, nous avons cette image de ces parents que nous pensionsêtre nous avons cette image de ces parents que nous pensions ces gentils gens et maintenant nous découvrons qu'ils sont en train de rassembler et se cachant, et ils cachent cette petite dinde. Nous avons cette image d'eux peut-être avec petites assiettes ou quelque chose ou de minuscules petits argenterie, et ils mangent la dinde blottis dans le coin derrière le lit. Je pense que c'est doublement drôle parce que nous nous attendons quand il dit qu'il les a attrapés, que nous allons les attraper faire autre chose. La configuration suggère un certain ton, avide, sentimental, et cette configuration est contrefaite par un tour narratif dans lequel on obtient quelque chose d'autre, quelque chose d'un peu bizarre, un peu décalé et latéralement. Nous avons commencé celui-ci parce que je pense qu'il illustre de façon très claire certains des mécanismes dont nous allons parler à plus grande échelle. configuration et l'inversion en tant que concept sont quelque chose que nous examinerons beaucoup à travers la classe. Il parle encore cette idée plus large de défamiliariser le familier, qui est que nous prenons quelque chose que nous sentons que nous avons l'impression que nous avons une compréhension de la façon dont l'histoire se passe, ou comment la phrase va, ou comment ce récit s'avère, la fois en termes de structure narrative, mais aussi en termes de ton. Donc, je pense que l'humour arrive souvent à surprendre le lecteur en fournissant quelque chose d'autre que ce que nous avons été mis en place pour nous attendre. Si vous voulez essayer cela à la maison, vous pouvez écrire votre propre mémoire floue. Prenez une expérience de votre propre vie, et essayez de surprendre le lecteur avec un tour narratif intéressant. Il peut s'agir de quelques phrases courtes ou vous pouvez même l'étendre en une pièce plus grande. Une chose que je suggère quand tu fais ça, vraiment te laisser devenir bizarre avec ça. Essayez d'improviser, ne complotez pas. Peut-être même que le son des phrases dicte ce qui va venir ensuite. Ici, vous essayez d'être spécifique, en particulier dans votre imagerie. Tu veux peindre un tableau. Ce sont les détails, souvent, qui rendent les choses drôles, qui prennent une chose familière et la rendent inconnue. En outre, cela rend la chose familière en premier lieu. Dans la leçon suivante, nous allons prendre ce que nous avons appris ici et le mettre sur une toile plus grande. Nous allons réfléchir à la façon dont ce principe peut fonctionner au cours d'un roman ou d'une histoire entière. 4. Blagues Partie 2: Dans cette leçon, nous allons regarder cette idée de prendre quelque chose de familier et de le tourner, le retourner sur sa tête. Nous allons réfléchir à la façon dont cela peut fonctionner dans une autre situation spécifique, mais aussi à la façon dont cela peut fonctionner à plus grande échelle au cours d'un roman entier. Pour cette leçon, nous allons regarder un roman appelé Home Land de Sam Lipsyte. C' est un roman très drôle. Je vais juste en lire un très court passage, et ensuite nous parlerons du passage et du roman dans son ensemble et de son fonctionnement. « Certains soirs, je me suis imaginé nu, couvert de napalm, courant dans la rue. Mais ce n'est pas du napalm. C' est du beurre de pomme, et ce n'est pas une rue. C'est ma mère. » Avant de parler du roman dans son ensemble, nous allons simplement regarder ce passage et voir si nous pouvons analyser en utilisant certains des outils que nous avons appris la première fois. « Certains soirs, je me suis imaginé nu, couvert de napalm qui coule dans la rue. » C' est une image assez sinistre, et pourtant c'est aussi familier, non ? Nous connaissons ce genre de rêve. C' est quelqu'un qui décrit un cauchemar ou qui décrit une peur ou qui décrit sa vie s'effondre. Ce que Lipsyte fait alors si magistralement, c'est qu'il détourne cette image. Il le transforme en quelque chose de complètement différent et inattendu. « Mais ce n'est pas alors ce n'est pas du napalm, c'est du beurre de pomme. » Tout de suite, nous avons changé le ton de la phrase. Dès que le napalm est passé au beurre de pomme, il passe de quelque chose de sinistre et le feu à quelque chose de sucré, et aussi quelque chose de spécifiquement sucré. Je pense que c'est du beurre de pomme plutôt que du beurre, ça lui donne une texture, ça lui donne une odeur, ça lui donne un son, du beurre de pomme. C' est juste une drôle de phrase. Nous avons immédiatement emmené le lecteur dans un voyage de quelque chose de sérieux à quelque chose de totalement bizarre. En même temps, ce n'est pas si bizarre, cela fonctionne dans la logique d'un rêve dans lequel à la fois le napalm et le beurre de pomme nous pouvons penser comme une substance dont votre corps pourrait être couvert. Mais dans la partie suivante, il va encore plus loin. « Ce n'est pas une rue, c'est ma mère. » Nous avons imaginé que la seconde substitution serait similaire à la première. Que dans la première substitution, nous avons une substance qui pourrait couvrir votre corps en se substituant à une autre et ils sont très différents, mais ce sont les deux substances qui pourraient couvrir votre corps. Donc, nous supposons que sur la seconde, ce sera quelque chose comme, « Ce n'est pas une rue, c'est une plage », ou « Ce n'est pas une rue, c'est une autoroute achalandée. » Au lieu de cela, nous obtenons quelque chose de tellement hors du champ de rire  : « Ce n'est pas une rue, c'est ma mère. » Et si on pense à toute la configuration de cette blague, c'est qu'il nous dit, il dit : « Je me vois nue. » On imagine que c'est un rêve, non ? Nous faisons donc une analyse des rêves de Freud's sur le rêve de ce personnage. Au début, cela semble être une chose très simple à interpréter. La façon dont ça arrive, c'est comme la chose freudienne la plus évidente qui puisse arriver, c'est la mère, mais à cause de la façon dont il l'a mise en place, c'est totalement inattendu. Lipsyte fait aussi une chose très similaire dans le livre dans son ensemble. Nous allons réfléchir à la façon dont cela peut fonctionner, comment cette configuration et cette attente peuvent fonctionner à plus grande échelle. Ce roman, Home Land, que je vais vous montrer à nouveau parce qu'il a une belle couverture lambrissée de bois qui est vraiment évocateur de quelque chose. Ce roman, Home Land, c'est ce qu'on appelle un roman épistolaire qui signifie écrit comme une série de lettres. Dans ce cas, les lettres sont écrites par un personnage appelé Louis Minor dans le magazine Alumni de son lycée. Il y a quelque chose de familier dans cette configuration, tout le monde reçoit la lettre des anciens élèves de l'école secondaire ou le magazine des collèges anciens. Nous savons que le ton de ces prennent qui est un ton de triomphe et de célébration. C' est à propos des réalisations des gens, non ? Ils sont aussi peu profonds. Ils sont généralement courts et se concentrent sur le positif. Donc Lipsyte comme une prémisse entière du roman, est capable de renverser ce concept en faisant écrire ce personnage dans ses mises à jour sur la façon dont sa vie n'a pas fonctionné, propos de ses triomphes, de ses échecs. Il y a aussi quelque chose d'intrinsèquement drôle dans le fait qu' il prend ce ton que nous connaissons très bien et qu'il retourne sur sa tête aussi en écrivant dans une haute diction et une prose absurde formelle qui se sent totalement inapproprié pour le contexte de la présente lettre d'information. Il ne parle pas seulement de ses échecs , mais il parle de ses échecs spectaculaires. Il parle de ses échecs qui, comme nous le voyons en lisant le roman, deviennent de plus en plus inappropriés pour le contexte. Donc, quand nous arrivons à ce passage, nous devons nous rappeler que c'est une chose que ce personnage envoie à toutes les autres personnes qui sont allées à son lycée et qu'il l' envoie au lieu de dire quelque chose comme : « J'ai obtenu un doctorat. » Je vais juste lire depuis le début de ce roman, Home Land, que vous puissiez avoir une meilleure idée de ce que ça ressemble. « C'est l'heure de la confession, Catmontants. Il est temps que vous connaissiez les faits froids de moi. Depuis que le directeur Fontana m'a trouvé et commence à bénir mon emplacement de courrier mensuel avec le bulletin d'information des anciens élèves de l'Eastern Valley High School, je voulais écrire ma mise à jour. Triste de dire que la vanité a ralenti ma main. Laissez une fièvre pour la vérité, accélérer maintenant laissez-moi me tenir sur le toit de mon compte et crier méchant, mais l'indiscutable : Je n'ai pas sauté. » Comme nous pouvons le voir, le ton juste derrière n'est pas ce que nous attendons du ton ou de la voix ou de la diction d'une mise à jour de la newsletter des anciens élèves. Ceci est établi si rapidement, quel genre de livre nous lisons. Nous allons lire quelque chose dans lequel l'absurde prend un précédent, où quelque chose d'inapproprié est sur le point de se produire, et nous le savons dès le début et cela nous donne envie de lire la suite. La leçon suivante, nous allons regarder un autre exemple tiré d'un livre de lettres de Sam Lipsyte ainsi que quelques autres écrivains pour parler de quelque chose appelé, La Règle des Trois. 5. Règle des trois.: Dans cette leçon, nous allons parler de quelque chose appelé la Règle des Trois, qui est un principe de la comédie très basique, qui est la blague atterrit sur le troisième élément de la liste. En général, l'idée est que lorsque vous avez une liste de trois choses, vous avez deux choses qui ont l'impression qu'elles se suivent dans l'ordre, puis le troisième élément de la liste, qui va être quelque chose qui vous attrape hors de la garde, vous attrape par surprise. C' est une autre façon de donner au lecteur l'impression être dans une situation familière et de les surprendre avec quelque chose d'inattendu. Pour le premier exemple, je vais juste utiliser un exemple très court et simple roman de Rachel B. Glaser Paulina and Fran, qui est un roman très drôle sur une amitié frénétique dans une petite école des arts. Là où le point de vue de ce personnage, « Paulina, et elle vient de rencontrer Fran, elle voulait être elle, être avec elle, ou la détruire. » Comme vous pouvez le voir, ce n'est pas nécessairement une blague, mais c'est drôle, les deux premières choses semblent se suivre sur la liste. Elle voulait être elle ou être avec elle. Ces deux éléments de la liste se sentent comme des choses positives. Ensuite, le troisième point s'en éloigne, il l'inverse, ce qui nous ferait repenser le tout. L' idée est que nous établissons un modèle et ensuite nous rompons le modèle. Maintenant, nous allons regarder un exemple un peu plus compliqué. Voici un exemple de l'histoire de Sam Lipsyte, The Climber Room. « Oui, votre enfant pourrait guérir le cancer, mais probablement, il aurait grandi pour jouer à des jeux vidéo, ou si le monde suivait son chemin actuel, blottir dans une eau dorée de ravin et rappelant la magnificence des jeux vidéo. » Si nous pensons à cette liste comme le premier élément de la liste est qu'il pourrait guérir le cancer, le second est qu'il jouera probablement à des jeux vidéo, alors le troisième élément de la liste diffère, une manière que vous pourriez remarquer, qui est que c'est une réponse beaucoup plus longue. Ceci seul est une façon de perturber le modèle et de fournir quelque chose d'inattendu simplement par la longueur de la réponse, il devient beaucoup plus spécifique. Les deux premiers sont des idées très générales. Ensuite, la troisième chose, au lieu d'une large généralité, nous obtenons une image vraiment spécifique, avec un son très spécifique, pour se blottir dans une gorgée d'eau de ravin. Je pense que dans cette réponse, c'est presque comme s'il y avait une autre liste dans laquelle on nous donnait un swerve. L' eau du ravin en suspension comme ajouter, pour se blottir dans un ravin, comme si ce n'était pas assez précis. L' écho drôle du mot gulch à nouveau, qui est un mot très drôle, je pense, ajoute à cela. Alors ce qui est tellement génial, c'est qu'il le ramène à l'élément précédent de la liste. Qu' il ne totalise pas seulement l'eau du gouffre, mais parce que le monde a suivi son chemin actuel, comme il vient de nous le dire, il se souviendra de la magnificence des jeux vidéo. C' est une image ridicule, c'est une phrase ridicule, et ça ne cesse de nous attraper au fil du temps. Nous allons regarder un exemple du roman de Paul Beatty, The Sellout, qui a remporté le prix Man Booker il y a quelques années. C' est un roman sur « Le sociologue controversé, qui essaie de rétablir la ségrégation dans le système scolaire de Los Angeles ». Effet trop sombre et hilarant. « J'ai regardé avec admiration le Lincoln Memorial. Si l'honnête Abe avait pris vie et réussi à soulever son cadre osseux de 23 pieds, quatre pouces de son trône, que dirait-il ? Qu' est-ce qu'il ferait ? Pourrait-il casser la danse ? Pourrait-il mettre des centimes contre le trottoir ? Pourrait-il lire le journal et voir que l'Union qu'il a sauvée est maintenant une ploutocratie dysfonctionnelle ? Que les gens qu'il a libérés étaient maintenant esclaves du rythme, rap et des prêts prédateurs, et qu'aujourd'hui ses compétences seraient mieux adaptées au terrain de basket-ball que la Maison Blanche ? Nous voyons encore une fois, nous avons une liste dans laquelle le troisième point devient un écart par rapport aux trois premiers points. Une chose drôle qui se passe ici, est qu'il dit : « Si l'honnête Abe avait pris vie et réussi à soulever son cadre osseux de 23 pieds, quatre pouces de son trône, que dirait-il ? C' est qu'il y a une substitution drôle ici. Là où il imagine que la vraie vie, Abe Lincoln mesure aussi 23 pieds de haut, et que si Abe Lincoln revenait, il reviendrait sous la forme de cette statue géante plutôt que sous la forme de lui-même. Cela, comme vous le verrez, va revenir pour faire partie de notre liste. Parce qu'il nous donne cette liste de choses. Pourrait-il casser la danse ? Ce qui se sent, encore une fois, c'est une image très spécifique et absurde. Pourrait-il mettre des centimes contre le trottoir ? Ce qui, encore une fois, est très spécifique et peut-être inattendu, mais finalement, ces deux choses remplissent un morceau. Le troisième point est le départ. Il lirait le journal ? Tout d'abord, maintenant nous imaginons la statue en marche et en quelque sorte obtenir le journal, et voir que l'union qu'il a sauvée était maintenant une ploutocratie dysfonctionnelle. Comme vous pouvez le voir, il y a aussi un changement dans la diction qui se produit ici, qui, je pense, fait partie de la blague. Soudain, nous imaginons que nous sommes passés de regarder cette statue faire des actes physiques à entrer dans sa tête et entendre la langue dans laquelle il pense. C' est une haute diction, que les gens qu'il a libérés étaient maintenant esclaves du rythme, du rap et des prêts prédateurs. Voici une autre règle des trois listes dans le troisième élément de la liste : rythme, rap et prêt prédateur. Encore une fois, le prêt prédateur est la perturbation des deux éléments qui lui sont présentés, le rythme et le rap. Alors l'ensemble des compétences d'aujourd'hui serait mieux adapté au terrain de basket que la Maison Blanche, qui, comme dans le Lipsyte, nous ramène à l'image originale parce que quand on nous dit qu'il mesure 23 pieds de haut, nous Je pense à ça quand on imagine la statue géante sur un terrain de basket-ball. Encore une fois, il nous reste une image très spécifique. Je pense que c'est un magistral, en ce sens que nous voyons qu'il y a une liste dans la liste qui suit également la même règle de mettre en place un modèle puis de le briser. Nous allons regarder un autre exemple, pour montrer que la règle de trois est juste une idée générale, mais en réalité, il s'agit de ce principe plus large qui consiste à établir des modèles et à les perturber, ou à les briser, ou à fournir quelque chose différent de ce que le lecteur attend. Le dernier exemple que nous allons regarder est une autre pièce de Rachel B. Glaser. Ceci est tiré d'un livre précédent, sa collection de nouvelles Pee on Water, qui est un livre vraiment drôle. C' est d'une histoire très drôle appelée « John Lennon Experience ». Le personnage s'appelle Jason, à ce stade de l'histoire, il a décidé de le faire, il est à Central Park. « Il a passé son temps libre à Central Park, se sentant bien au sujet des arbres, se sentant laissé de côté par les arbres, regardant les gens jouer au frisbee. » Comme vous pouvez le voir, la blague atterrit vraiment sur le deuxième élément de la liste, pas sur le troisième. Se sentir bien à propos des arbres, puis se sentir laissé à l'écart par les arbres, ce qui est un départ très drôle de se sentir bien au sujet des arbres. En partie, parce qu'il nous dit quelque chose sur la psychologie du personnage qui se sent surprenant et étrange, puis la liste se termine par un autre élément normal, regardant les gens jouer Frisbee. La première et la troisième chose sont vraiment des choses dont nous imaginons ou nous attendons à ce que les gens parlent quand ils sont dans une partie ; se sentir bien à propos des arbres, regarder les gens jouer au frisbee. Ensuite, le milieu a un départ tonal. Le fait qu'il a ce ton différent anneaux absurde et anneaux drôle quand vous y pensez, mais vous avez presque à lire toute la liste et puis vous vous rendez compte à quel point le second est ridicule après que vous avez déjà été ramené à la normale. La blague tombe sur différents objets, mais c'est un peu délicat et change le rythme de celui-ci. Souvent, lorsque vous écrivez une œuvre qui contient beaucoup de ces listes, vous pouvez changer l'endroit où la blague atterrit. Une fois que vous avez établi que votre blague va atterrir sur le troisième élément, cela vous libère pour jouer un peu plus avec elle et pour le changer autour. Il y a une chose très facile à faire à la maison. Essayez de faire une liste de trois. Commencez par deux éléments familiers qui auraient du sens sur une liste, puis ajoutez un troisième élément qui pourrait changer le ton ou la sensation de la liste, d'une manière amusante. Essayez ceci par vous-même, si vous venez avec une bonne liste, téléchargez-la sur si vous venez avec une bonne liste, Skillshare, nous aimerions jeter un oeil à votre propre liste de trois. Ensuite, nous allons passer à un complot drôle, qui partage vraiment quelques idées avec la liste des trois dans un sens. C' est un principe qui, encore une fois, va s'étendre à l'échelle, la plus grande échelle d'une histoire ou d'un roman entier. 6. Plance drôle: Dans une leçon précédente, nous avons examiné le roman de Sam Lipsyte, Home Land, pour réfléchir à la façon dont certains de nos principes d'humour peuvent contribuer à la mise en place d'un roman. Maintenant, nous allons voir comment certains de ces principes peuvent être traduits afin de maintenir un roman sur une centaine de pages. C' est une chose un peu plus difficile à faire parce que beaucoup de ces blagues ont l'impression d'entrer et de sortir. Mais nous devons comprendre comment cela peut fonctionner au cours d'un livre si l'idée est que nous fixons des attentes, puis que nous confondons ou perturbons ces attentes. Finalement, ils deviennent des modèles sur eux-mêmes et nous ne voulons pas nous répéter. Nous devons créer du mouvement dans le roman et le mouvement dans l'intrigue et il y a beaucoup de façons de créer ce genre de mouvement ou d'élan narratif. Mais en ce qui concerne les principes dont nous avons parlé jusqu'ici, il y avait un moyen très simple qui, je pense, peut être vraiment efficace, qu'on appelle l'escalade. L' idée est que nous continuons à escalader le niveau d'absurdité ou le genre de déviation de la réalité au fur et à mesure que les choses se passent. Par exemple, je vais parler un peu du roman de Julie Schumacher, Chers membres du Comité, qui est l'un des romans les plus drôles sortis ces dernières années, qui se déroule entièrement sous la forme de lettres de recommandation rédigées par un professeur. Comme vous le verrez sur les deux exemples, un d'avant dans le livre et l'autre d'après, le ton de ces lettres change au cours du roman. Il y a une manie ou une folie qui a un effet vraiment comique. Je vais juste lire la toute première lettre du livre dans laquelle le narrateur écrit une recommandation pour un de ses étudiants d'aller à la résidence d'un écrivain. Je vais juste lire au milieu de la lettre et comme vous le verrez, au début du roman, j'ai l'impression que c'est le genre de lettre que le professeur pourrait écrire pour un étudiant », M.Browles est mon conseiller, il a pris deux de mes ateliers et son roman en cours, un récit de Melville, « Bartleby », mais dans lequel le personnage autonome est engagé pour garder les livres dans un bordel vers 1960, juste à l'extérieur de Las Vegas, est à la fois une satire tendre et une adaptation/hommage. Bref, ce tour de force est spirituel, incisif, original, brutalement sophistiqué, érotique. Tu n'as pas besoin de moi pour le résumer. Vous aurez reçu les deux premiers chapitres ». Vous pouvez lire ici. C' est toujours drôle. Il satire d'une manière très légère le genre de langage et peut-être exagéré ou hyperbolique un professeur pourrait utiliser pour écrire une lettre de recommandation. On les a tous écrits. J' ai écrit, des dizaines de lettres de recommandation et souvent vous parlez d'une manière élevée sur le travail d'un étudiant qui peut ne pas l'exiger et c'est un exemple drôle de cela, mais il est assez proche de réalité. Maintenant, je vais lire un deuxième exemple. Ceci est d'un peu plus tard dans le livre et à ce stade dans le roman sont narrateur, il perd un peu. Je vais lire au milieu de la lettre  : « Mme Handel n'est ni ma conseillère ni mon élève. Elle m'a enfoncée devant la chambre des hommes, à côté de mon bureau, de sorte que mes écrits et recherches sont invariablement conduites à la vidange des déchets, et avec le désespoir anxieux pour lequel les candidats au doctorat sont à juste titre connu, traîné derrière moi dans mon bureau, s'est installée dans la chaise en vinyle rouge qui a bercé les côtés arrière de milliers et a insisté que j'ai écouté une interprétation frénétique de sa proposition aux fins d'écrire en son nom, ce document exalté. Il est 14h, Thanksgiving demain, et ici, dans mon bureau, la neige s'accrétine dans de petites touffes pittoresques contre la fenêtre mal ajustée, qui hotte dans son battant Dickensian. Les autres professeurs, y compris les conseillers de Mme Handel, se sont retirés comme des taupes dans des endroits obscurs du campus, sont laissés en ville en vacances, divorcés, sont laissés en ville en vacances, divorcés, quelque peu récemment rejetés, et donc condamnés à dépenser le vacances avec deux végétariens du département des classiques, j'étais apparemment le seul membre vivant de la faculté que la malheureuse Mme Handel a pu trouver ». Comme nous pouvons le voir, cette lettre nous semble un peu moins le genre de chose que nous espérons que nos recommandateurs écrivent quand ils nous écrivent des lettres de recommandation, une chose qui est arrivé est que le narrateur a commencé à insérer des aspects de sa vie personnelle dans ces lettres d'une manière qui se sent farouchement inappropriée et je pense qu'une manière comique. Il déplace également l'intrigue le long parce que l'histoire continue, nous sommes en mesure de révéler de plus en plus d'informations sur le personnage. On en apprend plus sur lui. Nous comprenons que la personne qui raconte l'histoire est un narrateur moins fiable, est une personne plus maniaque ou déstabilisée et je pense que cela crée un certain élan dans le roman qui nous permet de continuer à lire, qui nous fait sentir comme même si nous J'ai pensé que nous avons peut-être la blague, il y a en fait plus à ça et nous donne envie de continuer à voir à quel point il finira par être démêlé ou maniaque. Combien plus éloigné de la réalité va aller. Une façon de rendre quelque chose de drôle est de toujours penser à des façons que vous pouvez faire des personnages agir ou se comporter de façon inappropriée, se comporter de manière que les gens ne se comportent pas nécessairement dans la vraie vie. Une chose qui est différente dans l'écriture de la prose que dire écrire pour l'écran pour la télévision et les films, c'est que nous n'avons pas à adhérer aussi étroitement à certaines attentes quant à la façon dont un personnage pourrait se comporter. Nous pouvons avoir des personnages un peu plus absurdes ou ridicules en partie parce que nous n'avons pas besoin d'avoir un acteur qui interprète ces choses ou qui dit ces lignes et donc cela nous permet d'être un peu plus là-bas et de teinte un peu plus loin d'une sorte de réalité de base. C' est toujours drôle de voir les gens faire des choses inappropriées et je pense que tant de comédie et d'humour est vraiment basé sur l'idée de l'inapproprié et de regarder les gens agir sur des choses que d'autres pourraient seulement penser dans leur tête, Je pense qu'une bonne partie de l'humour dans Chers membres de la commission vient du fait que les choses que ce type dit dans ces lettres sont des choses que, habituellement, une personne ne pense que, mais qu'elle ne dirait jamais à haute voix ou que l'on ne pose sur papier dans un contexte professionnel. Que vous complotiez un roman ou une nouvelle ou simplement un morceau d'humour, essayez de penser à différentes façons d'escalader l'absurdité dans une situation afin que l'humour ne reste pas stagnant que le lecteur soit continuellement surpris ou que vous lancez continuellement des swerves et se tourne vers eux à la fois pour un effet dramatique comique et narratif. Si vous travaillez sur une histoire ou un roman, essayez cet exercice ; prenez votre protagoniste et demandez-lui d'écrire trois courriels à partir de différents points du roman ou de l'histoire. Le premier e-mail devrait être quand le personnage devrait être tôt lorsque les choses vont bien pour votre personnage. Disons que leur vie est assez arrangée et qu'ils écrivent l'e-mail de la façon dont une personne normale pourrait écrire un e-mail ou ce personnage particulier. Le second devrait être à partir d'un peu plus tard quand ils ont heurté des obstacles sur leur chemin, les choses ont eu un peu de foin là-bas. Ils se débrouillent un peu. Ils disent peut-être des choses qui pourraient être un peu inappropriées, que vous pourriez ne pas mettre dans un e-mail à moins avoir été poussé à un point où vous perdez un peu. Ensuite, le troisième devrait être plus tard quand la vie de ce personnage est tout simplement totalement hors des rails quand tout va, quand c'est juste tout TMI et le personnage n'a pas de place pour la convenance et ne se soucie pas de ce que les gens sont Ils vont penser ou dire et ils se lâchent avec ce qui est vraiment dans leur tête. Juste pour vous amuser avec cet exercice, ne pensez pas trop. Essayez de prendre quelque chose que vous écrivez déjà et voyez si vous pouvez l'intégrer. Cela peut ne pas correspondre exactement, mais vous en obtiendrez quelque chose, peu importe si cela est totalement applicable à n'importe quel projet sur lequel vous travaillez. Si vous ne travaillez pas sur un projet, peut-être que cela pourrait être un moyen d'en définir un. Pensez à trois points différents dans une histoire et pensez cet arc d'un être protagoniste, tout étant correct dans leur vie jusqu'à ce point final de tout s'effondre, puis tracez l'histoire ou le roman sur ces axes ou sur cet axe. Le prochain exercice, nous allons parler un peu de Dialogue, qui était l'un de mes éléments préférés de l'écriture en prose. Nous allons parler de la façon dont c'est différent, encore une fois de l'écriture de dialogue pour l'écran et nous allons parler de la façon dont nous pouvons essayer de le rendre drôle. 7. Dialogue drôle partie 1: Cette prochaine leçon sur le dialogue drôle est l'un de mes favoris. Le dialogue et la prose sont vraiment différents du dialogue écrit pour l'écran. Il y a des choses que vous pouvez faire dedans que vous ne pouvez pas faire dans les autres médias. Parce qu'il n'est pas nécessaire qu'un acteur le lise à haute voix ou le parle, on peut avoir moins l'impression qu'une personne parlerait dans la vraie vie. Cela peut être plus exagéré, plus ridicule. Voici quelques stratégies générales pour écrire un dialogue drôle. Une chose dont nous avons parlé un peu est que caractère dise des choses qui sont inappropriées qu' une personne normale ne pense que dans une situation, nous devrions plutôt demander à notre personnage de le dire à haute voix. Une autre chose qui est vraiment différente dans l'écriture du dialogue et de la prose par opposition à l'écriture pour la télévision ou le cinéma, c'est que dans ces autres médias, nous n'avons pas accès aux pensées d'un personnage. Ici, vous pouvez avoir une ligne dans le dialogue, mais vous avez aussi des passages d'exposition qui nous montrent ce que pense un personnage, nous montrent ce qui se passe dans sa tête. Pour cette raison, il y a aussi moins de pression sur le dialogue pour qu'il soit informatif. D' autres stratégies pour un dialogue drôle, c'est que nous pouvons avoir une déconnexion ou une discorde entre les pensées internes d'un personnage et les choses qu'il dit à haute voix. Vous pouvez avoir un personnage qui a des pensées incroyablement compliquées dans leur tête. Alors les choses qu'ils disent aux autres personnages sont très simples ou simples ou peut-être même stupides sonneries. Vous pouvez également le faire dans l'autre sens. Vous pouvez jouer avec une véritable juxtaposition entre le ton et le contenu, entre l'intérieur et l'extérieur d'une manière que vous ne pouvez pas toujours faire dans d'autres médias. Une autre chose qui vaut vraiment la peine de penser est quand nous avons un aller-retour entre deux personnages, notre instinct est souvent d'avoir le personnage répondre directement aux choses que disent les autres personnages. Un personnage pose une question, l'autre personnage y répond. Mais je pense que beaucoup des dialogues les plus drôles évitent réellement cela. Ce qu'il fait, c'est que vous avez un personnage qui ne s'écoute pas nécessairement ou qui distrait et qui écoute vaguement et répond à des questions qui ne sont pas tout à fait la bonne question. Ils sont presque comme deux personnes qui ont des conversations avec elles-mêmes qui se chevauchent parfois. Il y a beaucoup de façons à faire et nous allons examiner quelques exemples et parler de quelques-unes de ces stratégies. Nous allons regarder quelques exemples, quelques passages différents du roman White Noise de Don DeLlo. Un livre très drôle qui est sorti au milieu des années 1980 et je pense que se tient toujours comme l'un des romans les plus drôles que j'ai lu. Encore une fois, nous sommes dans un cadre académique. Comme nous l'avons vu, cela peut être un cadre vraiment génial pour le travail drôle. Je pense souvent parce que le sérieux avec lequel les participants prennent leur vie ne correspond pas vraiment à l'importance des choses qu'ils font dans le contexte plus large de la vie américaine. Deux personnages qui bavardent , l'un est professeur et l'autre est professeur invité. « Je comprends la musique, je comprends les films. Je vois même comment les bandes dessinées peuvent nous dire des choses. Mais il y a quatre professeurs ici qui ne lisent que des boîtes de céréales. » « C'est le seul avant garde que nous ayons. » « Non pas que je me plains. J' aime ça ici. Je suis totalement amoureux de cet endroit. Un cadre de petite ville. Je veux être libre des villes et des enchevêtrements sexuels. la chaleur. C'est ce que les villes signifient pour moi. Vous descendez du train et sortez de la gare et vous êtes frappé avec l'explosion complète. La chaleur de l'air, de la circulation et des gens. La chaleur de la nourriture et du sexe. La chaleur des grands bâtiments. La chaleur qui flotte hors des métros et des tunnels qui fait toujours 15 degrés plus chaud dans les villes. La chaleur monte des trottoirs et tombe du ciel poison. Les bus respirent la chaleur. La chaleur émane de la foule des acheteurs et des employés de bureau. Toute l'infrastructure est basée sur la chaleur, utilise désespérément la chaleur, engendre plus de chaleur. La mort de chaleur éventuelle de l'univers dont les scientifiques aiment parler est déjà bien en cours et vous pouvez sentir qu'il se passe tout autour de vous dans n'importe quelle ville de taille moyenne ou grande. Chaleur et humidité ». C' est un grand discours donné par ce personnage Murray. Je pense que l'une des raisons pour lesquelles je trouve ça si drôle, c'est juste comment c'est au-dessus du dessus. Encore une fois, c'est le genre de chose qui pourrait ne pas nécessairement fonctionner dans d'autres contextes. Les gens ne font pas vraiment de discours comme ça dans la vie. Ils ne parlent pas vraiment en phrases complètes et pourtant ici ce gars parle. Il donne presque un monologue. Cela fonctionne, je pense que sur la page d'une manière, cela ne fonctionnerait pas nécessairement dans un autre contexte. Mais aussi si on le décompose, on peut voir ce qui est si ridicule qui se passe ici. Je pense qu'il y a quelques-uns de nos petits principes à l'oeuvre. D' abord ce type dit, en gros, il dit : « Je comprends la musique, je comprends les films. Je vois comment les bandes dessinées peuvent nous dire des choses, mais il y a quatre professeurs ici qui ne lisent que des boîtes de céréales. Il se plaint de l'état actuel du milieu universitaire. Il dit que la culture pop a pris le dessus et que maintenant il y a des gens qui enseignent les textes des boîtes de céréales, ce qui est une exagération, mais nous prenons son point de vue et puis l'autre personnage qui est le narrateur de cette nouvelle réponse. C' est le seul avant garde que nous ayons. Maintenant, je pense qu'une façon de rendre cela moins drôle, disons, c' est si l'auteur a décidé d'expliquer le ton de cette ligne, « C'est le seul avant-garde que nous ayons. » Si l'auteur est venu et dit : « C'est le seul avant garde que nous ayons », j'ai plaisanté. ou « C'est le seul avant garde que nous ayons. J'ai dit, et je le pensais. » Mais il laisse cela ambigu. Je pense qu'en le laissant ambigu, il fait quelques choses. Premièrement, il permet au rythme du dialogue de prendre le relais. Deux, ça nous laisse pas vraiment savoir comment lire ça. Si le narrateur pense que ce type parle de son cul, ou si le narrateur est en fait à bord avec ce qu'il dit. Je pense que ce faisant, cela rend le lecteur complice de ne pas vraiment savoir non plus. Ça nous oblige à nous engager parce qu'on ne nous dit pas comment répondre à ce que dit ce type. Je pense que c'est une chose vraiment importante à mettre place quand on arrive à ce long discours où il dit essentiellement des choses vraiment dingues parce qu'on ne nous a pas dit comment nous sommes censés le lire. Une chose que je pense vraiment à écrire sur la page, plutôt que d'écrire dans ces autres médias, quand on pense, disons la sitcom et l'idée de cette piste de rire qui est toujours là pour nous dire quand c'est approprié rire ou quand une tension est censée briser et nous sommes supposés accepter que quelque chose était une blague. n'y a rien qui fasse ça ici. Je pense que cela nous permet de nous vêtir dans un certain malaise intéressant. Ce qui peut être vraiment utile à la fois en termes d' humour mais aussi en termes de création d'un lecteur engagé. Un lecteur qui fait attention au texte, qui essaie de comprendre ce qu'il faut en tirer. Dénonçons le passage, un peu du discours de ce type Murray. Il dit : « Non pas que je me plains, j'aime ça ici. Je suis vraiment amoureux de cet endroit, c'est une petite ville. Je veux être libre des villes et des enchevêtrements sexuels ». Je crois que cette blague atterrit. Il y a une blague : « Je veux être libre des villes et des enchevêtrements sexuels. » Parce que jusqu'à ce moment, nous avons suivi tout ce qu'il disait. Il dit essentiellement : « Je suis conférencier invité à cette université dans une petite ville. J' aime la petite ville. J' en ai fini avec la ville. » Mais ce qui est drôle, c'est qu'il ajoute  : « Je veux être libre des villes sur les enchevêtrements sexuels. » comme si ces deux choses étaient en quelque sorte très étroitement liées et comme si, en fait, échapper à la ville signifie automatiquement que vous êtes également en train d'échapper à cette autre chose. Je pense que la connexion de ces deux choses différentes et parlées comme si elles étaient intrinsèquement cousins ou parents rend cela drôle et inconfortable. Ensuite, il se déplace sur le mot « chaleur ». C' est un seul mot avec un point. « Je veux être libre des villes et des enchevêtrements sexuels. la chaleur. » Je pense que la façon dont il s'est séparé dans sa propre phrase, c'est une autre façon de ponctuer la blague et de montrer cette étrange logique dans laquelle il passe d'une chose à l'autre de la même façon que nous avons parlé de l'élévation sur nos listes. Nous passons d'un article à l'autre dans cette longue liste de choses qu'il associe aux villes, disons, avec une logique presque associative ou de rêve qui peut être vraiment drôle. Il dit : « Heat. C'est ce que les villes signifient pour moi. Vous descendez du train et vous sortez de la gare, vous êtes frappé par l'explosion, la chaleur du trafic aérien et les gens. » Encore une fois, nous suivons ce qu'il dit. Tout le monde est descendu du métro et tu sais ce sentiment de chaleur qui te frappe. Puis il dit : « Chaleur de l'air, de la circulation et des gens. La chaleur de la nourriture et du sexe. » Encore une fois, il le ramène toujours au sexe. Je pense que nous commençons à comprendre la pathologie du personnage que ces associations ne sont pas idées générales, mais des choses spécifiques à ce personnage et des choses qui sont un peu ridicules quand nous commençons à penser. Mais puis il se déplace directement sur la chaleur des grands bâtiments comme si le sexe avait une logique de rêve associatif bizarre l' a obtenu de la chaleur à la hauteur. Il a mentionné le sexe et immédiatement il a cette image des grands bâtiments. « La chaleur qui flotte dans le métro qui fait toujours 15 degrés plus chaud dans les villes. » Maintenant, il dit juste quelque chose qui n'est même pas vrai. Qu'est-ce que ça veut dire ? Il fait toujours 15 degrés plus chaud dans les villes. Pourtant, il est si précis qu'il est si sûr de lui-même. Encore une fois, je pense que ce qui rend vraiment ça drôle, c'est que le narrateur ne s'immisce jamais dans le discours. La personne qui raconte l'histoire ne cesse jamais de dire : « C'était une chose ridicule qu'il dit. » Il le laisse juste faire le discours. J' adore : « Toute l'infrastructure est basée sur la chaleur. » Maintenant, il devient de plus en plus ridicule. Il y a plus d'escalade plutôt que d'élévation, j'ai failli dire, mais l'escalade est ce que je voulais dire. Puis il saute, « Toute l'infrastructure est basée sur la chaleur, utilise désespérément la chaleur, engendre plus de chaleur ». et puis il saute à, « La mort de chaleur éventuelle de l'univers dont les scientifiques aiment parler est déjà bien en cours et vous pouvez sentir que cela se passe tout autour de vous dans une grande ou moyenne ville. Chaleur et humidité. » D' abord, il fait ce grand saut. Il parle de l'air chaud qui sort des tunnels et des métros et tout à coup cela parle maintenant de la mort de chaleur de l'univers. Il a fait le saut de  : « La raison pour laquelle je n'aime pas les villes, c'est parce qu' elles me rappellent un jour l'univers va brûler dans un enfer ardent. » Alors je pense que la partie la plus drôle est qu'il dit que vous pouvez sentir que ça se passe tout autour de vous dans n'importe quelle grande ou moyenne ville. Je pense que la qualification ou de taille moyenne est un add-on spécifique vraiment drôle. Ce ne sont pas seulement les grandes villes, mais les villes de taille moyenne semblent même accomplir cela. Puis il y a un autre swerve à la fin, « Chaleur et humidité ». qui jette juste un tout autre élément là-dedans, « Huetness. Mais cela nous ramène en quelque sorte au fait que ce narrateur est obsédé par le sexe et que tout ce à quoi il pense, c'est le sexe et tout est lié. Bien sûr, l'humidité pourrait être à certains égards l'opposé de la chaleur. Mais c'est aussi ce qu'il essaie de s'échapper de la ville. Ensuite, il y a une grande réponse de notre narrateur qui vient de dire : « Où vivez-vous, Murray ? Comme si la chose qu'il vient de dire est quelque chose de tout à fait normal et comme si dans une chaîne de causalité, ce discours a suscité la réponse où vous vivez à laquelle il donne un autre discours et une réponse sauvage. Il y a beaucoup de choses qu'on peut prendre de ce passage ridicule. Nous pouvons penser à différents niveaux d'escalade dans un discours. Nous pouvons penser à la façon dont le discours de nos personnages s'utilise près ou moins étroitement à la réalité de la façon dont les gens parlent. Nous pouvons penser à comment vous pouvez avoir un personnage dans la parole d'une manière que vous ne pouvez pas dans l'exposition, avoir déménagé avec l'associé de la logique qui peut exposer leur psychologie d'une certaine manière comique ou ridicule. 8. Dialogue drôle partie 2: Nous allons passer à une autre scène dans laquelle notre narrateur parle maintenant à un autre personnage. Dans ce cas est très précoce fils de 14 ans et nous pouvons voir comment certains de nos autres principes au travail ici. Le garçon a 14 ans, souvent évasif et de mauvaise humeur, à d'autres moments dérangeant conforme. J' ai le sentiment qu'il se montre prêt à répondre à nos souhaits et à nos exigences est une arme d'approche privée. Babette a peur qu'il finisse dans des salles barricadées, en pulvérisant des centaines de tirs automatiques dans un centre commercial vide avant que les équipes du SWAT ne viennent le chercher, avec leurs armes lourdes, leurs bullcornes et leur corps armure. Il va pleuvoir ce soir. « Il pleut maintenant », ai-je dit. La radio a dit ce soir. Je l'ai conduit à l'école le premier jour de retour après un mal de gorge et de la fièvre. Une femme dans un slicker jaune a tenu la circulation pour laisser des enfants traverser. Je l'ai imaginée dans une pub de soupe, en enlevant son chapeau de peau grasse alors qu'elle entrait dans la cuisine joyeuse où ses maris se tenaient au-dessus d'un pot de bisque de homard fumé, un homme petit avec six semaines à vivre. « Regardez le pare-brise », ai-je dit. « Est-ce que c'est de la pluie ou non ? » Je te dis seulement ce qu'ils ont dit. n'est pas parce qu'il est à la radio que nous devons suspendre la croyance en la preuve de nos sens. Nos sens ? Nos sens se trompent beaucoup plus souvent qu'ils n'ont raison. Cela a été prouvé en laboratoire. Tu ne sais pas pour tous ces théorèmes qui disent que rien n'est ce qu'il semble ? n'y a pas de passé, de présent ou d'avenir hors de notre propre esprit. Les soi-disant grandes lois du mouvement sont un grand canular. Même le son peut tromper l'esprit. Ce n'est pas parce que tu n'entends pas un son que ça veut dire qu'il n'est pas dehors. Les chiens peuvent l'entendre, d'autres animaux. Je suis sûr qu'il y a des sons que même les chiens peuvent entendre, mais ils existent dans l'air, dans les vagues, peut-être qu'ils ne s'arrêtent jamais. Haut, haut, haut, haut, venant de quelque part. « Il pleut ? » J'ai dit : « Ou n'est-ce pas ? » « Je ne voudrais pas avoir à le dire. » Et si quelqu'un tenait une arme à la tête ? Qui, toi ? Quelqu' un, un homme avec un trench-coat et des lunettes fumées, il tient un pistolet sur votre tête et dit : « Est-ce qu'il pleut ou non ? Tout ce que vous avez à faire, c'est dire la vérité et je vais mettre l'arme de côté et prendre le prochain vol d'ici. Quelle vérité veut-il ? Est-ce qu'il veut la vérité de quelqu'un qui voyage presque à la vitesse de la lumière dans une autre galaxie ? Est-ce qu'il veut la vérité de quelqu'un en orbite autour d'une étoile à neutrons ? Peut-être que si ces gens nous voyaient à travers un télescope, nous aurions l'air d'avoir deux pieds deux pouces de haut et il pourrait pleuvoir hier au lieu d'aujourd'hui. Il tient une arme à la tête. Il veut ta vérité. A quoi sert ma vérité ? Ma vérité ne veut rien dire. Et si ce type avec l'arme venait d'une planète dans un système solaire différent ? Si ce qu'on appelle la pluie, il appelle du savon. Ce qu'on appelle des pommes, il appelle de la pluie. Qu' est-ce que je suis censé lui dire ? Il s'appelle Frank J. Smalley et il vient de Saint-Louis. Il veut savoir s'il pleut maintenant à cette minute. Ici et maintenant, c'est exact. Y a-t-il une chose comme maintenant ? « Maintenant » vient et va dès que vous le dites. Comment puis-je dire qu'il pleut maintenant si votre soi-disant maintenant devient alors dès que je le dis ? On s'arrête là, mais tu as l'essentiel. Une raison pour laquelle j'aime ce passage en partie parce que c'est vraiment drôle, je pense. Ce gars est en conversation avec son fils et le fils, un jeune enfant de 14 ans nommé Heinrich, est dans le déni qu'il pleut parce qu'il ne croit pas vraiment à l'objectivité ou à l'expérience peut-être. Il se dispute un avocat du diable ridicule avec son père qui observait la pluie sur leur pare-brise et le fils est, eh bien, qu'est-ce que ça veut dire ? Ce n'est pas parce qu'on l'observe que ça se passe réellement. Une raison pour laquelle je l'aime vraiment, c'est parce qu'en plus d'être drôle, je pense que c'est une façon que l'auteur aborde certains des grands thèmes de son roman d'une manière qui, autrement, pourrait se sentir didactique ou prétentieux ou tout simplement simple ennuyeux. Si disons votre narrateur plutôt que dans le dialogue, le narrateur faisait ces grandes observations sur la nature de l'univers d'une manière très sérieuse. Mais je pense que le mettre dans la voix de ce garçon de 14 ans, ajoute un niveau d'absurdité, indique que c'est ridicule et le rend drôle d'une manière qui, je pense évite d'être autrement didactique ou prétentieux. Je pense qu'une autre chose qui se passe ici est assez drôle, c'est qu'il joue avec ce trope, cette idée familière de l'adolescent obstiné. Ce qui est quelque chose que nous savons tous à partir de divers autres types de textes, mais il le prend à une extrême mesure ici, comme l'adolescent qui est si obstiné qu'il ne peut pas reconnaître qu'il pleut quand il le fait. Je pense que l'exagération là-bas, le ridicule des hyperboles pointe à nouveau l'absurdité, et c'est juste vraiment drôle. Peut-être que je vais juste lire la fin de cet échange, parce qu'il se résout d'une manière agréable. Le narrateur dit : « Vous avez dit qu'il n'y avait ni passé, ni présent ni futur. Seulement dans nos verbes. C' est le seul endroit où on le trouve. Pluie comme un nom. Y a-t-il de la pluie ici, dans cette localité précise, à n'importe quelle heure dans les deux prochaines minutes que vous choisirez de répondre aux questions ? Si vous voulez parler de cette localité précise alors que vous êtes dans un véhicule qui bouge évidemment, alors je pense que c'est le problème avec cette discussion. Donne-moi une réponse, d'accord Heinrich ? Le mieux que je puisse faire est de deviner. « Soit il pleut, soit il ne l'est pas », ai-je dit. Exactement, c'est tout mon point de vue. Tu devinerais six de l'un, une demi-douzaine de l'autre. Mais vous voyez qu'il pleut. Vous voyez le soleil se déplaçant à travers le ciel. Mais le soleil se déplace à travers le ciel ou comme la terre tourne ? Je n'accepte pas l'analogie. Tu es si sûre que ça a fui. Comment savez-vous que ce n'est pas de l'acide sulfurique provenant des usines de l'autre côté de la rivière ? Comment savez-vous qu'il n'est pas tombé d'une guerre en Chine ? Vous voulez une réponse ici et maintenant pouvez-vous prouver, ici et maintenant que c'est de la pluie ? Comment puis-je savoir ce que vous appelez la pluie c'est vraiment de la pluie ? Quelle est la pluie de toute façon ? C' est le truc qui tombe du ciel et qui te fait ce qu'on appelle mouillé. Je ne suis pas mouillé. Vous êtes mouillé ? Très bien, j'ai dit : « Très bien. » Une chose que je voulais souligner dans ce passage, est qu'il continue de bouger de la même manière que nous avons parlé de briser les schémas et de mettre en place les schémas. Il y a deux escalades qui se produisent ici. Il y a la frustration croissante du père devant le refus de son fils de reconnaître qu'il pleut. Ensuite, il y a une autre escalade qui va à côté de celle qui est l'absurdité croissante de la logique que le soleil continue d'utiliser pour que nous voyons vraiment frustrer son père. Pour résumer, il y a beaucoup d'approches différentes pour écrire dialogues amusants et vous n'avez certainement pas besoin de les essayer toutes. Cependant, je suggère juste d'écrire une page de dialogue, mettre deux personnages dans une scène. Faites certaines des choses dont nous avons parlé. Avoir un personnage peut sembler beaucoup plus intelligent qu'il ou elle devrait, ou utiliser une diction qui serait ridicule pour ce personnage à utiliser. Écrivez une scène dans laquelle deux personnages ne s' écoutent pas et qu'ils répondent à des choses dans leur propre esprit presque comme s'ils avaient des conversations avec eux-mêmes. Ecrivez une scène dans laquelle les personnages sont dans un argument, ou vous pouvez essayer comme cette dernière scène et ci-dessous, d'écrire une scène dans laquelle un personnage refuse de reconnaître une vérité très évidente, comme le soleil est dans le ciel ou le La Terre est ronde. Dans la prochaine leçon, nous allons parler de la façon d'écrire des descriptions drôles, en mettant l'accent sur l'importance de la spécificité. 9. Description drue: Une grande partie de l'humour que nous avons regardé jusqu'à présent s'est appuyée sur la spécificité pour le rendre drôle. Pensez à Sam [inaudible] l'eau du Gulch, ou à Abe Lincoln de 23 pieds de Paul Bailey. Les détails spécifiques sont vraiment ce qui vend la blague beaucoup du temps. Ou même pensez à notre toute première leçon sur la petite dinde que les parents sont pris en train de manger. Dans cette leçon, nous allons parler d'écrire des descriptions, ce qui, je pense, est la chose sur laquelle les gens se font souvent exploser quand ils commencent à écrire. S' inquiétant du niveau de détail, ou du genre de détail, et je pense que parfois quand nous écrivons drôles spécifiquement, nos instincts doivent être un peu contre-intuitifs à ce qu'est la logique évidente. Le premier passage que nous allons regarder est tiré du tout premier roman de David Foster Wallace, « Broom of the System ». La toute première description que nous allons regarder est juste l'ouverture du roman, et je vais juste le lire à haute voix. « La plupart des très jolies filles ont des pieds assez laids, tout comme Mindy Metalman, remarque Lenore, tout d'un coup. Ils sont longs et minces et orteils striés avec des boutons de callus jaunes sur les petits orteils, et un escalier épais sur le dos du talon, et quelques longs poils noirs sont curling hors de la peau des sommets des pieds, et le vernis à ongles rouge est fissuré et épluché dans les boucles et bonbon rayé avec la pourriture. » C' est une description très détaillée comme nous le verrons, et nous ne voulons pas toujours écrire dans les moindres détails, mais quand nous écrivons en détail, je pense qu'une stratégie est d'en faire trop presque, surtout si nous essayons d'être drôles, fournir beaucoup de détails qui semblent presque inappropriés pour le sujet, dans ce cas -ci, les pieds. Je pense que Wallace fait vraiment ça. Pour la plupart, nous ne nous concentrons pas sur les pieds des gens, et ici il donne une description très viscérale dégoûtante peut-être du pied de ce personnage. Dans cette clause d'ouverture, « La plupart des très jolies filles ont des pieds assez laides », il a utilisé le mot à deux reprises. Mais il l'utilise de différentes manières, et je pense que c'est très similaire aux choses dont nous avons parlé, établissant des modèles puis en les brisant. première fois, il utilise jolie, « La plupart des filles vraiment jolies », il utilise joli pour modifier un nom, les filles. L' attente est, quand il dit, « La plupart des filles vraiment jolies sont jolies », nous supposons que la jolie va modifier un autre nom comme les cheveux. Au lieu de cela, il modifie un autre adjectif, « assez laid », qui change toute la signification du mot joli. Au lieu d'être une chose positive, ça rend une chose négative encore plus négative, et ensuite ça parle de pieds. Mais la chose que je veux vraiment souligner dans ce passage en termes de discussion, est plus tard à la toute fin quand il décrit  : « Le vernis à ongles rouge craque, épluche et boucles, ce qui est une image très spécifique. Peeling dans les boucles et bonbons rayés de pourriture. » Je pense que le truc vraiment drôle et grossier ici, est qu'il associe bonbons rayés à la pourriture. Candy-striped nous donne une image de douceur, de rouge vif, et coloré, et de joie, donc quand la chose qui est rayée de bonbons est la pourriture, je pense que c'est une juxtaposition vraiment drôle. Quelque chose à penser, c'est d'essayer de trouver des adjectifs et des adverbes pour modifier nos noms, qui ne sont pas nécessairement ceux qui sont censés aller avec eux, ou ceux qui semblent même peut-être inappropriés dans le contexte. Prendre des mots et les utiliser de manière inattendue est encore une fois, cela fait partie de cette idée plus large de défamiliariser le familier. Je vais juste lire un très court passage d'un de mes romans préférés, « Mon cousin, mes gastroentérologues », qui est aussi l'un de mes titres préférés. « Je me rendais à Las Vegas pour dire à ma sœur que j'avais débranché le respirateur de ma mère. Quatre chauves dans la décapotable devant moi ramassaient les croûtes de leur tête brûlée par le soleil, et les lançaient sur la route. J' ai dû me balancer pour éviter de survoler l'une des croûtes de sang et d'entrer dans un dérapage incontrôlable. J' ai manoeuvré du mieux que je pouvais dans mon importation coréenne carrée, mais mon esprit était ailleurs. Je n'avais pas mangé depuis des jours. J'étais affamé. Soudain, quand j'arrivais à la crête d'une colline sortant du brouillard, il y avait un signe lumineux au néon qui clignotait sur et hors  : « Foie gras et haricots verts, prochaine sortie. » J' ai vérifié le guide et il disait : « Excellente nourriture, ambiance malveillante. » J' avais habituellement abusé d'une hormone de croissance illégale extraite des glandes pituitaires des cadavres humains, et je me sentais comme si je me noyais dans la saleté excrémentale, mais la perspective d'avoir quelque chose de bon à manger m'a remonté le moral. J' ai interrogé la serveuse au sujet de la soupe du jour et elle a dit que c'était une soupe primordiale, qui est de l'ammoniac et du méthane mélangés à l'eau de mer et à la présence de la foudre. « Oh, je vais prendre une tureen de ce bouillon embryonnaire », dis-je, contrainte céder la place à l'exubérance. Mais dès qu'elle disparaît, mon esprit s'affaisse immédiatement parce que l'ambiance est si malveillante. » C' est tout à fait le passage et il y a beaucoup à déballer là-bas. Rallons-le au début. On a ce narrateur, il se rend à Las Vegas pour dire à ma soeur que j'avais débranché le respirateur de ma mère, ce qui lui donne un ton qui est immédiatement bouleversé par tout ce qui est sur le point d'arriver à le point que nous oublions que c'est la mission du voyage. Mais je veux me concentrer sur cette phrase suivante. « Quatre chauves dans la décapotable devant moi ramassaient les croûtes de leurs têtes brûlées par le soleil et les flicquaient sur la route. » Tout d'abord, je vais parler de spécificité. Je ne sais pas si c'est juste moi en tant que chauve, mais je peux vraiment imaginer cette image et c'est une image assez dégoûtante. Je pense que comme nous le voyons des murs, et de là, la grossièreté peut vous prendre un long chemin. Ce que j'aime dans cette image, c'est quelques choses. Tout d'abord, juste la façon dont quatre chauves dans la décapotable en face de moi ramassaient les croûtes de leurs têtes brûlées par le soleil et les lançaient sur la route. Que la cadence de cette phrase est poétique. Il a beaucoup d'allitération, croûtes et les coups de soleil rebondissent les uns des autres, et ce serait comme une image poétique et belle, sauf que la chose qu'ils font est tellement dégoûtante. L' autre chose que je pense que c'est génial, c' est que si nous essayons de l'imaginer être dans une voiture et de voir quatre personnes dans une voiture devant vous, il n'y a rien que vous puissiez voir. Ça se passe au niveau micro. Il y a déjà une exagération dans laquelle nous avons mis ce narrateur sur ceux-ci comme, je ne sais pas, une vue binoculaire pour obtenir la spécificité de cette image. suite, c'est déjà une certaine absurdité qu'il puisse voir ça, et le fait que ce n'est pas un gars qui le fait, mais c'est quatre, ce qui indique au lecteur que nous sommes dans une réalité qui ne correspond pas exactement à la réalité dans laquelle nous vivons. Mais même si nous ne sommes pas préparés pour la phrase suivante, qui est  : « J'ai dû me balancer pour éviter de survoler l'une des croûtes de sang et d'entrer dans un dérapage incontrôlable. » C' est une chose vraiment ridicule à dire aussi. Parce qu'une croûte n'est pas une chose qu'on pourrait penser qu'une voiture aurait du mal à conduire, mais pour notre narrateur c'est le cas. On finit par avoir à imaginer quelque chose. Nous devons réimaginer notre image originale, que ces croûtes soient maintenant comme ces choses géantes et nous imaginons. C' est une image très viscérale de l'image d'une voiture qui se déplaçait pour éviter une gale, ce qui était une image très absurde et ridicule. Nous pensons que nous comprenons tout le ton, et puis ce gars commence à parler de la façon dont il prend l' hormone de croissance illégale extraite des glandes hypophysaires des cadavres humains. Ça ne cesse de devenir plus ridicule. Mais encore une fois, je pense que ce qui le fait fonctionner, c'est la spécificité. Ce narrateur, parce qu'il est si spécifique, nous le croyons même quand il dit des choses de plus en plus ridicules. S' il était juste comme, oh, je prends, je ne sais pas, un médicament fabriqué à partir de flics humains, ce n'est peut-être pas aussi drôle, mais en quelque sorte, « Une hormone de croissance illégale extraite », je pense que c'est aussi ce mot extrait. Il utilise une diction médicale, puis des glandes pituitaires, ce qui est tout droit sorti d'un manuel médical. Cela lui donne une certaine autorité, et je pense qu'avec cette autorité, il peut continuer à dire des choses de plus en plus ridicules. Comme nous le voyons ici, la même manière que nous avons parlé de la façon dont le dialogue ne doit pas aussi proche de ce à quoi ressemble la vie réelle, dans nos descriptions, nous n'avons pas besoin d'être aussi proches de ce à quoi ressemble la vie réelle. Nous pouvons exagérer, nous pouvons être hyperboliques d'une manière que nous ne pouvons pas toujours nous en sortir dans d'autres médias. Je pense surtout dans l'humour que cela peut être un outil vraiment utile, pour exagérer, pour être ridicule, pour fournir des images qui est presque une version gonflée de ce à quoi ressemble la vraie vie. Comme un exercice, en pensant à Wallace et à son ongle vraiment grossier, et en pensant à Leyner et à ses hommes qui ramassaient les croûtes de leur tête, essayez juste pour le plaisir de décrire la chose la plus dégoûtante à laquelle vous pouvez penser, mais décrivez-la comme si c'est la plus belle chose à laquelle vous pouvez penser. Je pense que vous trouverez que le résultat sera bouleversant de la meilleure façon possible. Dans la prochaine vidéo, on va parler de voix. Nous allons examiner certains des mêmes principes que ceux que nous avons utilisés avec le dialogue et la description, pour vraiment avoir une meilleure idée de la façon dont la voix est construite. La voix est un sujet très insaisissable, dont les gens parlent souvent de façon très abstraite. Mais je pense qu'il y a des choses vraiment concrètes que nous pouvons faire pour comprendre comment cela fonctionne, et en particulier une voix comique. 10. Voice: Dans cette leçon, nous allons parler de voix. Souvent, quand les gens parlent de voix, ils en parlent d'une manière très abstraite. C' est une chose mystique qu'un écrivain a ou n'a pas que tu trouves ta voix. Mais je pense que la voix peut être parlée beaucoup plus concrètement aussi, et surtout quand on pense aux voix comiques et à la façon de les atteindre. Je vais maintenant faire une lecture courte et fougueuse de ses accords décoratifs saison mère baiseurs. « Je ne sais pas pour toi, mais j'ai hâte de mettre la main sur des gourdes et de les ranger dans un panier en forme de corne sur ma table de salle à manger. Ça va avoir l'air si saisonnier. Je suis sur le point de monter au grenier pour trouver cet enfoiré d'osier, le dépoussiérer, et le confectionner avec un assortiment incroyablement orné de légumes coquillés. Quand mes invités viendront, ça va être, BLAMMO. Regarde mes légumes coquillés, enfoirés. Devine quelle saison c'est - l'automne. Il y a une tache dans l'air et ma maison est pleine de squash mutant. Donc, je pense que ce qui fait vraiment fonctionner l'humour dans ce passage, c'est, comme vous pouvez le voir, qu'il y a une vraie incongruité entre la chose dont on parle et la langue avec laquelle elle s'exprime. Donc, ici, notre sujet est les décorations saisonnières. C' est la chose que nous associons généralement à quelqu'un comme Martha Stewart et à des magazines comme Home and Garden et pourtant, un narrateur n'est pas la personne typique à laquelle nous nous attendons à être si intéressé par ses décorations saisonnières. C' est un gars qui a été assez vulgaire et passionné et qui parle assez familièrement d'une manière qui, je pense, crée une déconnexion drôle entre le sujet et la langue. Une chose qui est contre-intuitive, mais que nous voulons souvent faire, c'est quand nous parlons d'un sujet assez banal ou assez au jour le jour, comme par exemple des gourdes décoratives, ça peut être vraiment drôle de parler à ce sujet d'une manière très passionnée ou extrême comme si la chose dont nous parlons a une importance beaucoup plus grande qu'elle ne le fait en réalité, c' est si c'est comme la chose la plus excitante au monde, le contraire est également vrai que quand on parle choses vraiment extrêmes ou de choses que quelqu'un pourrait penser être des choses qui seraient choquantes ou des choses dont on voudrait s'exclamer, il peut être drôle d'en parler comme s'il s'agissait simplement d'un humdrum. Donc, si nous pensons à Home Land de Sam Lipsyte comme un exemple à certains égards, la même façon que la saison des gourdes décoratives, d'utiliser une diction élevée pour raconter une histoire qui ne semble pas exiger ce genre de diction. Je vais vous montrer quelques exemples qui font le contraire, qui prennent des choses qui semblent extrêmes ou des choses dont vous voudriez crier et crier et qui les traitent comme si elles étaient comme des événements quotidiens normaux. Donc le premier exemple va provenir de histoire d'un Donald Barthelme appelé Moi et Miss Mandibule. L' histoire porte sur, comme vous le verrez, un homme adulte qui a été pensé à tort comme un enfant et qui a donc été renvoyé à l'école. 13 septembre. Mlle mandibule veut me faire l'amour, mais elle hésite parce que je suis officiellement un enfant, je suis, selon les dossiers, selon le cahier de notes sur son bureau, selon l'index des cartes dans le bureau du directeur, 11 ans. Il y a une idée fausse ici, une idée que je n'ai pas encore réussi à me faire éclaircir. En fait, j'ai 35 ans. J' ai été dans l'armée. J' ai six pieds un, j'ai les cheveux dans les endroits appropriés. Ma voix en tant que baryton, je sais très bien quoi faire de Mlle Mandibule si jamais elle décide. Encore une fois, il y a une sorte de disparité entre la diction et le ton de ceci et le contenu, le sujet. Si quelque chose comme ça s'est vraiment passé. Si vous êtes un adulte de 35 ans qui a été dans l'armée et six pieds un et a été confondu avec un enfant et renvoyé à l'école primaire. Tu serais livide et tu flipperais et tu paniquerais et tu crierais et crierais. Mais le fait que ce gars accepte simplement son destin d'une manière très calme et rationnelle comme si la chose quilui arrive n'était pas si absurde,c' lui arrive n'était pas si absurde, est ce qui le rend vraiment drôle. Si nous regardons les détails, même des mots comme il ya une idée fausse ici. C' est comme, oui, c'est comme l'euphémisme de l'année. Je pense que ce genre d'euphémisme est ce qui peut être vraiment drôle. Ceci est tiré d'un exemple plus contemporain d' une collection de nouvelles intitulée Safe as Houses de Marie-Helene Bertino. Ceci vient d'une nouvelle appelée North Of. Je vais juste lire le début et vous aurez immédiatement le sens. Il y a des drapeaux américains sur les fenêtres de l'école, sur les voitures, sur les balançoires du porche. C' est l'année où je ramène Bob Dylan à la maison pour Thanksgiving. Nous nous garer devant la maison de ma mère, ma mère, qui nous attend à la porte, probablement depuis l'aube. Son Hello porte sur la pelouse. Bob Dylan ouvre la porte de la voiture, étire une jambe, puis l'autre. Il porte un manteau en cuir noir et a passé tout le voyage depuis New York à essayer de se souvenir du nom d'un guitariste avec lequel il a joué à Memphis. Je tire nos sacs du coffre. « Tu fais toujours trop d'emballer », dis-je. Il haussait les épaules. Ses bras sont petits dans son manteau. Ses jambes sont petites dans son jean. « Bonjour, bonjour », dit ma mère en avançant vers elle, « Voici Bob », dis-je. Encore une fois, nous avons une situation très absurde. Cette femme ramène Bob Dylan à la maison pour Thanksgiving et pourtant tout le monde le traite comme si c'était la chose la plus normale au monde comme si c' était juste, c'était juste un autre gars qu'elle ramène à la maison. L' humour vient presque du fait qu'il n'est pas traité comme une chose comique, qu'on le dit avec un visage droit tout à fait sérieux, comme si c'était la chose la plus normale au monde. Donc ce que je veux que vous fassiez, c'est essayer ça chez vous. Essayez dans les deux sens. abord, prenez quelque chose de vraiment extrême et ridicule et essayez de le raconter de la manière la plus banale possible. Ensuite, prenez quelque chose au jour le jour, quelque chose de simple et familier qui se passe tout le temps dans votre vie quotidienne et écrivez-le comme si c'était comme une fois dans une vie que vous ne pouvez pas croire, vous êtes tellement ravi et passionné à propos de. Tu ne peux pas croire que c'est arrivé. Dans la prochaine leçon, nous allons parler d'un de mes principes préférés que j'appelle ABA, ou toujours être maladroit. 11. Soyez toujours malaise: Cette leçon nous allons nous concentrer sur un principe que j'aime appeler ABA ou toujours être maladroit. C' est vraiment un principe, l'idée étant qu'il est génératif pour la narration, ce qui signifie que si vous êtes coincé dans une scène ou si vous êtes coincé dans un passage, il y a la chose à laquelle vous pouvez penser comme un moyen de sortir ou de bouger. L' un de nos instincts les plus naturels, je pense en tant que conteurs, est de se précipiter ou de sauter sur les moments vraiment inconfortables. Si votre personnage est dans une situation inconfortable ou inconfortable, notre instinct en tant qu'humains est de sortir de cette situation maladroite le plus rapidement possible, voire de sauter complètement dessus. Je pense qu'en tant qu'écrivains, nous voulons vraiment lutter contre cet instinct. Ce que nous voulons faire à la place, c'est rester aussi longtemps que nous pouvons supporter dans les moments vraiment gênants ou inconfortables. La chose à laquelle je veux toujours penser en tant qu'écrivain qui essaie de mettre mes personnages dans des situations drôles est comme quelle est la pire chose qui pourrait arriver à mon personnage en ce moment ? Qu' est-ce que mon personnage, mon protagoniste, veut le moins arriver ? Quel serait le plus inconfortable pour ce personnage de se produire ? Ensuite, pour que cette chose arrive, et ensuite pour vraiment rester dans cet inconfort aussi longtemps que vous pouvez supporter de regarder. Cela peut être une grande source d'humour. Cela peut aussi être une grande source de conflit. Il y a un drame inhérent à la scène. Il y a un conflit inhérent chaque fois que nous mettons nos personnages dans des situations inconfortables. Il y a immédiatement une tension narrative automatique qui peut être drôle ou qui peut avoir d'autres fins dramatiques aussi. Comme nous l'avons mentionné dans d'autres leçons, c'est la chose qui peut se produire au niveau micro de la scène elle-même ou qui peut être un principe directeur pour un roman entier. En ce qui concerne la macro, un exemple que j'aime toujours donner est un très court roman des écrivains Stanley Elkin intitulé The Living End. Elkin a posé cette question qui était  : « Et si un homme juif respectueux de la loi mourait et qu'il s'avérait que tout dans le Nouveau Testament était vrai et qu'il finissait dans l'enfer chrétien ? » C' est une prémisse absurde, mais ça suit vraiment notre idée presque à son point le plus extrême de ce qui pourrait arriver à ce gars après mort peut aussi travailler au niveau de la scène ? Pour un exemple de cela, je voulais utiliser un extrait de Geoff Dyer Yoga pour les gens qui ne peuvent pas être dérangés de le faire. Je vais lire un essai appelé Hotel Oblivion, dans lequel notre narrateur, Geoff Dyer, est à Amsterdam et il a pris des champignons psychédéliques avec ses amis, il est dans un café et il est très mouillé. Mais il se rend compte qu'il est trempé. Il a coulé avec de la pluie. Ils se réfugient dans un café et les champignons ont commencé à chauffer. Il se rend compte qu'il a acheté plus tôt dans la journée une autre paire de pantalons qui sont maintenant secs. Dans le sillage de notre spasme rire, je me suis rappelé que le matin j'avais fait un achat impulsif d'une paire de pantalons. Il est britannique, donc il les appelle pantalons. Mais vous pourriez les appeler pantalons si vous l'écriviez et que vous n'étiez pas britannique. me souvenant de cela, j'ai supposé que je les ai perdus au cours de notre voyage à travers les rues ravagées par la tempête d'Amsterdam, mais miraculeusement ils étaient ici à côté de moi dans un sac. J' ai décidé là, puis de me changer de pantalon mouillé qui était trempé froid et humide, et de me changer de pantalon sec, beau et chaud. Dans les crampes des toilettes, j'ai eu du mal à sortir de mon pantalon mouillé qui s'accrochait à mes jambes comme un homme qui se noie. Les nouveaux étaient assez compliqués et qu'ils avaient plus de jambes qu'une araignée, soit cela, soit ils n'avaient pas assez de jambes pour entrer dans la mienne. Les nombres n'ont pas pu s'additionner. Il y avait toujours une jambe de pantalon trop ou une de mes jambes restait. De l'extérieur, il peut avoir l'air d'une simple toilette, mais une fois que vous êtes enfermé ici, les règles les plus élémentaires de l'arithmétique ne sont plus vraies. Deux sur deux n'iraient tout simplement pas. C' était fou. Ça m'a pris un terrible tribut sur la tête. Je me suis concentré dur, me suis appliqué avec une vengeance à la tâche en main. J' ai une jambe dedans, j'ai l'autre dedans. Hourra, un homme qui a finalement mis derrière lui le spectre de 30 ans de célibat indésirable dans lequel je suis ne peut pas avoir ressenti une plus grande poussée de triomphe et d'auto-indication que je ne l'ai fait à ce moment-là. Une telle excitation était de courte durée cependant, car ces pantalons étaient mouillés à quelque sorte je mettais sur la paire mouillée que je venais de retirer. Si nous écrivons cette histoire et que nous y réfléchissons, nous avons ce type, nous avons une super situation où nous avons ce type et il est trempé et il trébuche. Nous pensons, super, il a ce pantalon, il peut les mettre et ensuite il sera sec. Mais nous ne voulons pas le laisser réussir parce que c'est bien plus drôle s'il échoue. abord, nous l'avons mis dans une salle de bain exagérément minuscule dans laquelle il aura beaucoup de difficulté à enlever le pantalon mouillé et le pantalon sec. Enfin, on lui permettra de réussir, mais c'est faux. La raison pour laquelle c'est faux, c'est parce que nous avons décidé en tant que conteurs, que ce serait la pire chose qui pourrait arriver à ce gars en ce moment. Ici, il se remettrait juste après cette immense lutte, il remettait juste le même pantalon mouillé qu'il avait tellement de difficulté à décoller. C' est juste un exemple très simple et clair de ce que nous voulons toujours faire, c' est-à-dire penser à un pas d'avance sur ce que notre personnage détesterait le plus ? Quelle est la prochaine chose que je peux faire pour jeter ce personnage dans un état de frustration et de désarroi. Essayez de vous souvenir lorsque vous composez vos histoires, que vous soyez aux premières étapes de la rédaction d'un récit, ou que vous en soyez aux étapes ultérieures de la révision. Que vous pouvez toujours pousser l'embarras d'une situation et toujours essayer de penser à des façons de rendre vos personnages moins confortables. Je pense que tu trouveras que ça aura un super effet comique. Dans notre dernière leçon, qui s'appellera poinçonnage vers le haut, nous allons juste parler de quelques conseils généraux pour trouver les sujets de notre humour. Nous avons beaucoup parlé des spécificités de la construction de blagues, de la construction de récits qui sont drôles. Maintenant, nous allons juste réfléchir un peu à quelque chose plus général ou de plus basique peut-être qui est juste de trouver quels sont les meilleurs sujets d'humour. 12. Punch supérieur: Pour cette dernière leçon, je veux parler un peu de quelque chose appelé poinçonnage vers le haut, qui est un terme qui vient de la comédie stand-up qui suggère essentiellement que quand on trouve des sujets à s'amuser ou à se moquer, nous voulons trouver des sujets qui peuvent prendre ces coups de poing. Une partie de la raison de cela, est que lorsque nous nous moquons de sujets qui sont trop faciles à se moquer, je pense que cela peut encourager l'humour paresseux. Nous voulons essayer de nous dépasser. L' un des meilleurs sujets à frapper quand vous pointez avec leur comédie, est souvent peut être vous-même. Personne ne va se blesser trop quand tu te moques de toi-même. Mais beaucoup de ce que nous écrivons et ce que nous parlons d'écrire ici comme de la fiction, donc nous n'y prenons pas vraiment en compte. Nous devons trouver des sujets de notre comédie ou de l'humour qui peuvent prendre ce côtelage et qui peuvent nous pousser vers un style d'humour plus créatif. Je pense qu'une chose qui vaut vraiment la peine de se moquer, et si nous regardons les sujets de beaucoup de ce dont nous avons parlé jusqu'à présent. La blague n'est vraiment pas nécessairement sur les individus beaucoup du temps, mais sur les institutions. Particulièrement, ou si c'est sur des individus, c'est sur des individus en position de pouvoir. Si on pense à [inaudible] et au personnage qui a été renvoyé à l'école, même si c'est un adulte. La chose qui se moque vraiment, c'est la bureaucratie elle-même. C' est certainement quelque chose qui peut très facilement prendre un coup de poing. Dans Murray Helen [inaudible] nouvelle courte. Bob Dylan est une célébrité qui semble certainement être capable de se moquer un peu. ton peut être très important pour cela aussi. Souvent, la différence entre quelque chose qui pourrait se sentir doux et approprié blague par rapport à méchant et inapproprié. Nous ne voulons pas être méchants. On veut être drôle, mais on ne veut pas être méchants. Je pense que ça peut être une ligne fine. Souvent, le ton est l'indicateur ultime de la façon dont cela va lire sur la page. Parfois, un sujet peut se sentir approprié selon la façon dont nous nous amusons ou les taquineries avec lesquelles nous le donnons. Je pense qu'à certains égards, plus la blague est dure ou dure, plus elle fait pression sur le sujet pour être quelqu'un qui peut prendre cette blague. Disons que vous écrivez sur les étudiants. Si vous faites une blague sur les étudiants qui portent un pyjama en classe, c'est un joli commentaire. Mais si vous faites des blagues sur la dette des étudiants et que c'est drôle, ça donne à toute la blague un ton différent, si vous plaisantez. Mais d'un autre côté, si vous parlez de combien coûte cher l'université, ce ne sont pas vraiment les étudiants qui se moquent, mais l'institution. Encore une fois, je pense que cela en fait un commentaire utile d'une manière que, si vous vous moquez juste d'un étudiant de collège pour ne pas avoir les moyens de payer des cours ou quelque chose pourrait se sentir un peu méchant. C' est juste une façon de penser lorsque vous écrivez une blague ou même après en révision. Quel est le ton de ma blague ? Est-ce que c'est une blague douce ou est-ce que ça fait quelque chose d'un peu plus dur que ça ? Si c'est plus dur que ça, essayez vraiment de réfléchir à raison pour laquelle je fais cette blague. Si la chose se moque de ou blague qui est une cible appropriée pour votre humour. En cas de doute, vous pouvez toujours vous moquer de vous-même. J' ai tendance à compter sur beaucoup d'auto-dépréciation dans mon propre travail. Mais si ce n'est pas votre truc, alors je suggère de viser votre canon vers des célébrités ou des politiciens. Ils peuvent le prendre. 13. Conclusion: J' espère que vous avez eu autant de plaisir à prendre ce cours que je l'ai enseigné, et que vous avez appris quelques choses aussi. Nous avons regardé quelques blagues sur la page et comment elles fonctionnent. Nous avons pensé au dialogue et au complot, nous avons pensé à la description, nous avons pensé à quels sujets pourraient être appropriés ou inappropriés pour notre humour. Maintenant, vous pouvez revenir au projet de classe dont nous en avons parlé un peu au début. Choisissez votre photo si vous ne l'avez pas déjà fait et prenez vraiment les principes dont nous avons parlé et essayez de les incorporer dans cette écriture. Je pense que tu trouveras que c'est plus facile que ça puisse paraître. Mon espoir est que vous vous sentez maintenant comme vous avez une très forte prise sur certains de ces principes et que vous serez en mesure de simplement plonger dans l'écriture. Je recommande d'écrire quelque chose d'environ 5-800 mots de longueur, pas trop long, mais pas trop court non plus. Quand vous avez terminé, vous pouvez le télécharger sur le site, j'aimerais jeter un oeil. La principale chose à retenir est que l'écriture drôle devrait également être amusant à écrire. Si vous riez, alors il y a beaucoup plus de chances que votre lecteur se moque aussi. Comme vous pouvez le voir, j'ai tendance à me craquer et j'espère que vous le ferez aussi. Vous n'avez pas besoin d'être une personne spontanément drôle pour écrire drôle, il y a de vraies façons concrètes de réaliser l'humour dans un morceau d'écriture. Espérons que cette classe a démystifié l'humour un peu d' une manière qui peut vous être utile pour aller de l'avant peu importe le type d'écriture que vous essayez de faire. Si vous n'en avez pas encore marre de moi, vous pouvez me trouver en ligne à différents endroits. J' ai un site web, adamwilsonwriter.com, je suis sur Instagram où je publie surtout des photos de nourriture et de bébés, et je suis sur Twitter aussi bien à bubblesdepot. Comme je l'ai dit, j'ai écrit deux livres que je pense ou du moins un peu drôle : un est un roman appelé Flatscreen et l'autre est une collection de nouvelles intitulées What's Important Is Feeling. J' ai aussi un nouveau livre qui sort en juillet, un roman appelé Sensation Machines qui, je suis sûr, est au moins un peu drôle. J' espère que vous allez vérifier. Merci encore d'avoir suivi ce cours. Je suis tellement excité de voir ce que vous avez écrit.