Créez des hologrammes dans Adobe After Effects | Nick Avloshenko | Skillshare
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Créez des hologrammes dans Adobe After Effects

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:32

    • 2.

      Suivi + rotoscope

      14:20

    • 3.

      Faire l'hologramme

      26:33

    • 4.

      Conclusion et cession

      0:31

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

185

apprenants

2

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, vous apprendrez à créer des hologrammes dans Adobe After Effects sans aucun plug-in. Je vais couvrir, sur la façon de préparer vos images, de les suivre avec des mocha, des éléments de premier plan roto, des images clés et d'appliquer de multiples effets pour créer le look d'hologramme. C'est attendez pour voir ce que vous en faites !

Si vous avez besoin d'aide pour le suivi, vous pouvez en savoir plus sur la façon de suivre différents types de séquences ci-dessous.

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Nick Avloshenko

Providing Video Editing classes

Enseignant·e

Founder of Studio X LLC, a media production company. In my free time, I teach Visual Effects and Editing online.

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Transcription

1. Introduction: Hé les gars, Bienvenue dans un autre cours de Skillshare super excitant où aujourd'hui vous allez apprendre à créer cet effet hologramme super cool. Nous allons couvrir des choses comme la préparation vos séquences avec le suivi et le roto, appliquant un effet pour le faire ressembler à un hologramme. Et ajouter d'autres effets de post-traitement et filtres pour vraiment finir le look. Je suis très excité que vous appreniez à faire cet effet. Et j'ai vraiment hâte de voir quel genre de résultats vous obtiendrez. Alors, passons directement à l'entrée. 2. Suivi et rotoscope: Je suis tellement excité que vous appreniez ça. Dans cette partie, nous allons couvrir suivi des rotos et la préparation de vos séquences. Allons dans After Effects. Si vous commencez ici avec un tout nouveau projet nouveau et que nous avons deux atouts. Je vais les prendre et les déposer. Vous pouvez les trouver dans la description. J'ai ces clips prêts pour vous pour que vous puissiez les essayer. Les deux clips que nous avons ici sont cette séquence que j'ai téléchargée depuis Pexels. Les gens qui regardent leur téléphone. Il y a cette ambiance Black Mirror, assez cinématographique. Et l'idée ici est que nous allons ajouter l'hologramme à ce téléphone. Et nous allons nous assurer qu'il est derrière le téléphone, quelque sorte flottant dans l'air avec des filtres froids. Nous n'allons même pas utiliser les 42 secondes entières. Vous allez juste utiliser les dix premiers. Ensuite, nous avons quelques images ici, également de Pexels de quelqu'un sur un écran vert. Prenons nos images principales ici, déposons-les dans une nouvelle composition. Parfait. Et je vais renommer ce combo, ce combo, cette comp, en cliquant dessus, en appuyant sur Entrée et en tapant simplement dans la maquette principale. Parfait. Je vais commencer à organiser ça parce que ça pourrait devenir un peu désordonné. Je vais créer un nouveau dossier appelé Master Comps. Est-ce qu'on va prendre ce maître compétent, l'amener ? Et pour préparer notre hologramme, je vais créer un nouveau dossier appelé précomps. Nous allons en avoir deux. Je vais faire une nouvelle composition. Et ça va être vertical parce qu'il fait semblant d'être un téléphone. Il sera donc 1080 d'ici 1920. Tellement vertical. Dix secondes. Allons-y. Ok, parfait. Nommons cet écran de téléphone comp avec des effets. Et vous verrez pourquoi. Une fois que nous appliquons les effets sur, nous allons créer un autre dossier appelé « assets ». Nous allons prendre ou regarder des vidéos et simplement les déposer là-dedans pour que vous puissiez rester bien organisé. Dans l'écran du téléphone avec Effects. Je vais cliquer avec le bouton droit sur l' endroit où vous pouvez accéder à Layer New Solid. Nous allons juste faire un solide rouge pour l'instant, juste pour avoir une idée générale de l'endroit où va être notre téléphone. Passons à la maquette principale et regardons la longueur de la vidéo d'aperçu comme vous l'avez vu. Utilisez-le uniquement au point où les cheveux passent devant le téléphone. Comme ça devrait être plutôt bon. On va prendre ça, le faire glisser. Cliquez avec le bouton droit de la souris sur la composition ici et réduisez la composition à la zone de travail. Et il ne fait que limiter la quantité d'aperçu que nous avons dans la chronologie. prochaine étape est que nous allons devoir suivre le téléphone pour pouvoir y mettre l'interface utilisateur. Il vous suffit donc de sélectionner votre vidéo. Allez à l'animation, suivez avec le moka Boris Effects. Ça va remonter le moka. Assurez-vous que votre résolution est réglée sur pleine afin obtenir la résolution complète lorsque vous l' apportez à Moca. Et tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur ce bouton Moka. Cela va extraire cette séquence, les séquences et l'interface utilisateur. Vous pouvez simplement cliquer sur Démarrer, poser toutes les questions. Vous pouvez juste toucher Skip un million de fois. L'idée est donc que je veux seulement suivre la position. Je me fiche de la rotation, de l'échelle, de la taille, de la perspective, de tout ça. Je n'ai donc besoin que de ces deux caméras ici. Je vais aller ici dans l'outil stylo ou l'outil colonne vertébrale. Et je vais juste entourer cette petite zone. La raison pour laquelle je veux faire du moka au lieu du tracker normal, si vous voulez apprendre à suivre les séquences, nous avons une toute autre vidéo qui couvre tous les types de suivi. Mais la raison pour laquelle je veux le faire, c'est parce que parfois quand les cheveux se chevauchent, quand ils bougent, je veux juste obtenir un peu plus de cadres. Et vous verrez pourquoi. Une fois que j'ai choisi ça, tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur Suivant et il va le suivre pour vous. Donc, comme vous pouvez le voir, on n'est arrivés que jusqu'ici, ce qui est très bien parce que j'aurai juste besoin la position et du reste de la réalité virtuelle qui va imaginer. Tout ce que vous avez à faire maintenant, c'est simplement économiser. Si vous êtes sur un Mac, vous pouvez simplement faire Command S. Si vous êtes sur PC, vous pouvez nous contrôler et vous pouvez simplement fermer la fenêtre du moca. Ensuite, vous allez cliquer avec le bouton droit de la souris dans notre copieur, aller à New Null Object. Et vous pouvez renommer cela en appuyant sur Entrée. Et je vais appeler cette piste. Une fois que vous aurez cliqué sur votre séquence dans les effets en moka, vous allez déposer ces données de suivi. Vous allez cliquer sur Créer des données de piste. Et ça va juste s'appeler la couche 1 car il n'y a qu'une seule chose de masque que nous suivons. Et vous pouvez voir juste choisir cette zone. Et au lieu de l'option Corner Pin, on va se transformer. Et nous allons choisir la piste. Broche d'angle en gros. Il s'ajouterait comme une piste plane où la transformation, c'est seulement la position, la rotation et l'échelle et des choses comme ça. Nous sélectionnons ici la piste sur laquelle vous souhaitez postuler. Vous pouvez cliquer sur Appliquer Export. Si vous cliquez sur votre piste, vous verrez qu'il y aura des images clés qui s' afficheront ici. Et je vais juste appuyer sur U sur le clavier, ce qui récupère toutes vos images-clés. Vous pouvez aussi simplement déposer cette petite fenêtre triangulaire. Et je vais décocher l'échelle, et je vais décocher la rotation. Et une excellente façon visuelle de voir ce que font vos images-clés est que si vous cliquez sur la position, il y a ici ce petit graphique qui vous montrera le graphique. Vous pouvez voir ici ce qui arrive à l'exposition parce qu' elle se déplace. Et ensuite, vous pouvez voir la position Y si vous voulez un peu de contrôle sur elle, car une fois que les cheveux passent par-dessus le cadre ici, vous ne voyez rien, rien ne se passe. Je vais donc appuyer sur ce qui sépare les dimensions. Il va séparer les x et y. Et si vous travaillez dans l'espace 3D séparerez également le z. Cela vous donnera un peu plus de contrôle. Vous pouvez maintenant voir qu'il sépare le X et le Y séparément. Vous pouvez vraiment voir ce qui se passe avec y et avec X. Je vais juste zoomer jusqu' à ce que les cheveux commencent à se croiser. Alors, juste ici. Et je vais juste prendre toutes ces images-clés supplémentaires et je vais les supprimer. Maintenant, si vous effectuez un zoom arrière, vous pouvez voir que c'est presque comme une ligne droite. Donc, je vais juste aller jusqu'au bout. Je vais commencer à faire glisser le numéro vers le bas et vous voyez qu'il vous donne une ligne supplémentaire ici. Et vous pouvez simplement prendre ces petites poignées et simplement les étirer. Maintenant, vous pouvez voir qu'il continue de bouger. Si la vidéo continuait, c'est probablement ce qui se passerait si vous regardez la piste et que vous voyez le téléphone ici, vous le ferez une fois nos images-clés terminées, c'est toujours un peu suivi cette même motion. C'est parfait. C'est exactement ce dont nous avons besoin. On va faire la même chose pour le Y. En fait, on n'a même pas besoin de toucher le blanc parce que c'est mouvement assez stable, rien de trop fou. Mais selon votre pied, c'est avec qui vous travaillez et que quelque chose le traverse. Vous pouvez faire quelque chose comme ça, du même genre. C'est parfait. ce que nous avons. Nous avons terminé notre piste. Et la prochaine étape, c'est que nous allons utiliser une petite feuille de triche. Et nous allons faire une chose similaire avec le téléphone. Donc tout ce que je vais faire, c'est que je vais faire un nouveau solide et je vais juste le faire en rouge Comp Size. Je vais toucher T sur le clavier pour augmenter l'opacité. Ou encore une fois, si vous le déposez, vous pouvez le voir. Et je vais régler l'opacité à 50. Maintenant, nous allons utiliser ce petit outil de fouet ou vous pouvez simplement appuyer dessus et nous allons sélectionner la piste. Et ce qui va arriver, c'est suivre ou tout un gigantesque carré rouge jusqu'à la séquence. Maintenant, je vais prendre mon outil stylo, sélectionner le solide. Je vais activer Auto Bezier. Il rend les courbes automatiques. Et je vais juste aller ici et décrire la silhouette du téléphone. J'ai vraiment adoré utiliser l'outil Roadshow Bezier car je n'ai jamais à faire de courbes, ce qui rend les choses aussi faciles. Parfait. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons notre téléphone contour des animaux et ils le rendent un peu plus parfait. Super. Ça a l'air plutôt bien. Dans les masques. Je vais aller sur Mask Path. Super. Je vais peut-être mettre la plume un peu plus haut juste parce qu'on voit qu'elle n'est pas parfaite. On y va, trois pixels fonctionnent. Je vais aussi encadrer la plume. Et tout ce qu'on va faire, c'est que tu parcourras la vidéo. Vous pouvez voir ici que je viens de bouger trois secondes. Je vais juste ajuster le masque pour pouvoir les sélectionner, le faire glisser vers le haut. Nous ferons probablement un cours de rotoscopie complet pour vous. À un moment donné. Vous seriez en mesure d' apprendre vraiment bien comment rotoscoper les choses. Ça va être amusant ici. Je fais juste une idée assez générale. Nous allons continuer à aller plus loin et juste ajuster certains d'entre eux. Et je vais juste passer rapidement à cette section pour que vous puissiez avoir une idée de ce qui se passe avec la rangée. La rangée est jolie, presque terminée. Et tout ce que je veux faire, c'est simplement animer les plumes car la vidéo défocalisée parce qu' elle change le focus sur quelqu'un d'autre. Ici. Je vais juste laisser une image-clé et je vais aller là où elle devient floue. Vous voyez qu'il se concentre sur cette personne. Et je vais juste augmenter ce chiffre jusqu'à ce que je pense qu' il correspond à environ dix par dix. Ça a l'air bien. Parfait, super. Nous avons donc maintenant la ligne du téléphone et il ne reste plus qu'à ramener l' opacité à 100. Je vais dupliquer l'original. Je vais le mettre sous le solide et commençons à renommer les choses pour rester organisé. Nous allons renommer le solide en Alpha Matte. Mettons le téléphone devant lui. téléphone alpha mat ou l' arrière-plan va être BG. Ça va être un téléphone, ils ont écrit. Tout ce que nous avons à faire, c'est que vous allez devoir aller sur Track Matte et sélectionner Alpha Matte. Il se peut que ça ne ressemble à rien. Et ensuite, si vous ne trouvez pas cela, vous voyez comment il s'agit du nom de la couche, du mode, de la piste, du mat, du parent et du lien. Si vous cliquez simplement dessus avec le bouton droit de la souris, vous pouvez voir quelles colonnes vous voyez. Vous pouvez simplement l'ouvrir. Vous pouvez également appuyer sur les interrupteurs à bascule et les modes, car il est parfois caché en dessous. Mais l'idée est que si je prends maintenant un nouveau calque ou encore mieux, allez dans nos pré-comps, prenez l'écran de notre téléphone avec effet et placez-le juste sous la ligne téléphonique. Réduisons cela à peu près à la taille de l'écran d'un téléphone. Quelque chose comme ça pourrait être joli, plutôt bon. Vous pouvez voir qu'il est maintenant derrière l'écran du téléphone. Regardez-moi ça. N'est-ce pas beau ? Si vous prenez le même écran du téléphone avec des effets et que vous vous reconnectez à la piste, vous verrez qu'il est suivi jusqu'au téléphone. Pas trop fou, et ça nous amène déjà au bon endroit. N'oubliez donc pas de sauvegarder votre projet. C'est toujours bon à économiser. Et on a à peu près réduit cette partie. La prochaine étape est que vous pourriez continuer et faire la même chose en faisant tourner cette personne devant la même idée. Vous pouvez suivre le visage et simplement déplacer le masque, ou utiliser l'outil otoscope. Je ne veux pas perdre de temps sur ce tutoriel. Vous pouvez trouver nos propres tutoriels de suivi et de roto. Parce que ici, vous allez vous concentrer sur l'hologramme. Dans la prochaine section de ce cours, vous allez trouver comment la réalité virtuelle va travailler avec cette vidéo pour la toucher et commencer à lui donner cet aspect hologramme. Super. Vous avez préparé les bases pour les prochaines étapes. Dans les prochaines étapes, vous allez apprendre à appliquer les effets, certains trucs et vraiment finir le look. 3. Donner à l'aspect hologramme: Maintenant que vous avez certains de ces éléments de base, passons dans les trucs amusants où vous obtenez vraiment l'effet. Dans cette partie, nous allons apprendre à taper et à commencer à ajouter les filtres ensemble. Tout ce que nous avons à faire, c'est prendre ou vidéo. Ouvrez l' écran de notre téléphone avec des effets. Et ici, nous avons juste le rouge. Vous pouvez désactiver cette option pour l' instant et faire glisser la vidéo. Je vais vouloir baisser un peu parce qu' elle bouge ses mains et les mains pour être dans le cadre. Je vais donc faire baisser ça un peu. Et cette partie est assez simple. Vous allez vouloir passer aux effets et aux préréglages. chargement prend une seconde et vous allez taper une lumière clé. Vous y allez, faites-le glisser, cliquez sur la couleur de l'écran et choisissez le vert. Maintenant, ça peut déjà paraître bien, mais vous ne le savez pas vraiment avant d'aller sur Screen Matte. Par conséquent, au lieu du résultat final, cliquez sur Screen Matte. Ici, il vous donne une version en noir et blanc de la séquence. Le noir n'est évidemment pas visible et le poids est visible. Et comme vous pouvez le constater, il y a une petite vignette juste parce que les écrans verts ne sont jamais parfaitement éclairés. Et tout ce que vous avez à faire, c'est d'aller dans la section Screen Matte et de faire Clip Black. Parfait. Et puis vous voyez qu'il y a un peu de gris. Je ne sais pas si vous pourrez voir à partir de la compression vidéo, mais vous pouvez prendre le clip en blanc et l'abaisser, et maintenant il est complètement solide. Passons au résultat final. Parfait. C'est vraiment très bien. Ensuite, nous allons nous assurer que rien n'est sélectionné. Et je vais juste aller à mon outil de rectangle. Et je vais juste double-cliquer dessus, ce qui va remplir l'écran. Mais tout ce que je veux, c'est le coup. Je vais donc cliquer sur le FiltText et ne choisir aucun. Super. Ensuite, sous le coup, Allons de l'avant et faisons le coup 25. Et sous le chemin du rectangle, nous amener à le faire descendre. Quelque part ici, c'est plutôt bien. Je vais juste le décocher. Et juste pour pouvoir contrôler la hauteur séparément. Ensuite, dans le contenu, je vais également ajouter coins arrondis car je veux commencer à faire ressembler à ces nouveaux écrans de téléphone car ils ont des coins arrondis. Je vais juste en parler un peu. Ça a l'air bien. Ça va nous donner l'air de ce téléphone. Maintenant, l'idée suivante est que je veux apporter ça encore plus petit parce que je veux que sa main commence à coller à l'extérieur. Je vais prendre cette forme, l' amener au fond. Je vais prendre cette vidéo, la déposer. Ça a l'air bien. Maintenant, nous avons la fille en bas de l'écran. Elle est à clé. Tout est parfait. Ajoutons maintenant quelques petits éléments. Je veux dire, tout dépend de vous. Vous pouvez faire tout ce que vous voulez. Je vais faire cette tente d'aide aux aides personnelles. J'espère que je l'ai correctement orthographié . Je vais juste tout sélectionner. Faites-le un peu plus petit. Rapprochez ce texte et alignez-le. a l'air plutôt bien. Cela pourrait réduire un peu tout ça. Super. Assistante. Oui, je suis presque sûr que je l'ai correctement orthographié. Ensuite, je vais juste le dupliquer en appuyant Contrôle D ou Commande D, en le faisant baisser. Changer le paragraphe parce que je veux ce texte. Quel paragraphe ? Paragraphe b sur le côté gauche. Je vais juste commencer à taper un tas de chiffres. Littéralement, il suffit de spamer le clavier. Faisons quatre rangées. Quatre rangs pourraient bien paraître. Je vais commencer à le réduire, juste plus petit. Je vais essayer de l' aligner un peu mieux. Et réduisons également l'écart dans le texte. Celui-ci a trop de chiffres. Débarrassons-nous de certains. Nous allons en ajouter quelques-uns ici. Et parfait. Ce que je veux faire avec ce texte est animé. Faites en sorte que ça paraisse cool. Donc, tout ce que j'ai à faire, c'est de tomber. Choisissez du texte. Animer. Je plaisante. Je reviens juste. Oui, c'est exact. Et on va faire un décalage de personnage. Vous pouvez voir qu'il existe une option de décalage de caractères ici. Et je vais juste cliquer sur le chronomètre. Va à la fin de nos dix secondes et je vais juste le traîner à quelque chose comme, je ne sais pas, 170. Si vous le lisez, vous voyez que tous les textes changent au hasard et l' animent une fois de plus. Je vais entrer dans nos effets et préréglages et taper une machine à écrire. Tout ce que j'ai à faire, c'est prendre la machine à écrire, la faire glisser, appuyer sur U sur le clavier pour voir nos images-clés et l' étirer un peu. Et quand vous y jouez, vous pouvez voir qu'il va commencer à taper les chiffres et il y aura des mouvements et elle bougera. Tout va bouger. Et je vais juste ajouter un autre élément émouvant pour que ce soit vraiment génial et cool. Et c'est une frontière un peu bougeante. Et celle-ci est vraiment facile car nous avons déjà une frontière prête. Je vais juste le dupliquer. Je vais appeler ça des points mobiles. Ouvrons-le. Accédez au rectangle de contenu, chemin rectangulaire. Et je vais le réduire un peu. Et je veux décocher cela juste pour avoir un peu plus de contrôle sur la taille. Et sous un accident vasculaire cérébral. Je ne veux pas qu'il soit aussi épais. Alors, on va peut-être faire 1515. Ça a l'air bien. Et puis, sous le bouton Ajouter, nous allons choisir de passer sous le coup. Vous avez une option ici. Tirets. Vous allez juste toucher Plus. Et vous pouvez voir qu'il ajoute des tirets. Je vais le changer à 15 pour qu'ils soient un peu plus gros. Peut-être même 2020 semble plutôt cool. Et nous allons cliquer sur l'image-clé en regard du décalage, aller jusqu'à la fin. Et nous allons simplement le déplacer dans importe quelle direction pour être comme ça, une fois que vous l'aurez joué. Vous pouvez voir les tirets qui circulent sur l'écran. Vous pouvez voir ici qu'il y a cette section bizarre où les tirets commencent et finissent. Vous allez le remarquer dans une seconde. C'est là que tu y vas. Ça ne va pas avoir d'importance de si loin. Je veux dire, si vous êtes perfectionniste, vous pouvez essayer de le réparer et de faire ce que vous voulez. Mais pour moi, je pense que ça a l'air bien, surtout une fois que vous voyez toutes les choses à l'écran et tous ces éléments aléatoires ont l' air plutôt cool. Une chose, c'est que le Texas y touche. Maintenant, je vais juste aller de l'avant et régler ça dans le personnage. Nous pouvons simplement faire un peu plus petit et le déplacer un peu. Nous pouvons même être parfaits ici et simplement l' aligner sur le centre. Ça a l'air génial. Maintenant, une bonne étape serait de commencer à ajouter les filtres. C'est pourquoi on l'appelle écran de téléphone avec effets. Nous allons cliquer sur Contrôle a pour tout sélectionner. Vous pouvez également effectuer la commande a si vous utilisez un Mac, cliquez avec le bouton droit de la souris sur Pré-composer. Et je peux appeler ce téléphone avant comp, sans effet. Et j'ai frappé. D'accord. C' est la partie amusante. C'est ici que nous allons le styliser pour ressembler à un hologramme numérique. Dans les Effets et les préréglages, nous allons taper la teinte. Cela va teindre toute la vidéo que nous avons vue. Parce que pour une raison quelconque, tout est bleu. Nous le gardons large ici. Nous allons choisir notre couleur. Faites-en un bleu vif. Une fois qu'il a effectivement ajouté dans le comp, ça va être beaucoup plus cool et vous verrez ça. Ensuite, nous allons taper une action de balle CC. Il s'agit d'un effet très, très sous-utilisé. Les gens ne l'utilisent vraiment pas et je pense qu'on peut vraiment styliser certaines choses avec elle, en particulier comme les écrans numériques et les choses comme ça. ce moment, c'est assez bizarre. Et c'est parce que notre espacement de grille est de cinq. Je vais donc le régler à deux. Je pense que deux sont plutôt bons et vous voyez que ça ressemble littéralement à des pixels. Surtout si vous effectuez un zoom avant, il ressemble vraiment à des pixels. C'est très cool. Vous pouvez en faire un. Mais je pense que comme c'est dans cette maquette principale ici avec nos images, ça n'a pas vraiment l'air trop pixélisé de ce lointain. Je vais le changer en deux. Vous pouvez revenir à la maquette principale et vous pouvez voir que cela semble un peu plus pixélisé, un peu plus cool. Vous pouvez également en faire trois. Cela lui donne encore plus de cet hologramme numérique bizarre que vous regardez. Pour que je puisse le garder, je le garderai à trois heures pour ça. Vous pouvez également réduire l'écart en modifiant la taille de la balle. Donc, si vous définissez quelque chose comme 70. Vous pouvez voir maintenant qu'il y a un peu plus d'espaces entre le texte, ce qui le rend cool. Mais c'est l'idée de cela. Et puis passons dans ce précomp et ajoutons quelques effets de paillettes. Enregistrons une fois de plus au cas où vous alliez cliquer avec le bouton droit sur New Adjustment Layer. Et appelons ce pépin parfait. Et sous effets et préréglages, vous allez choisir TRB, vous déplacez les peluches, et vous allez l'appliquer. Ce n'est pas ce que nous recherchons. Mais une fois que votre nom a pété, nous allons entrer dans les effets et les préréglages et taper le déplacement. Et nous allons trouver cette carte de déplacement et l'appliquer. En ce moment, ça peut paraître vraiment bizarre. Et c'est parce qu'il déplace automatiquement les pixels 55 de rien. On va changer le rouge en luminance. Et la même chose pour la verticale et l'horizontale. Et on va les régler à 0 pour l'instant. Nous ne voulons pas encore s'en mêler. On va faire un clic droit, créer un nouveau solide. Et nous allons appeler ce bruit pour un problème. Et c'est ce qui va contrôler notre pépin. Ainsi, sous Effets et préréglages, vous pouvez taper un bruit. Allons de l'avant et obtenons un bruit fractal. En gros, dans le pépin, vous voyez que IV n'est pas réglé sur la luminance. Le blanc et le noir sur ce bruit pour des problèmes. Le bruit fractal va affecter l' endroit où nos pixels se déplacent. Parce que je voulais avoir l'air plutôt bloqué. Je vais y aller et je vais choisir des fils. Parce que vous voyez ici, cela vous donne un effet assez violent et paraissant. Et je vais le faire glisser et jouer avec ces paramètres là où il semble vraiment contrasté parce que nous voulons les zones soient affectées de façon très sauvage. Ensuite, dans l'évolution, je vais maintenir Option ou Alt tout en cliquant sur le chronomètre. Et cela va me permettre d'écrire une expression parce que je ne veux pas mettre d'image-clé ici. Je veux simplement simplifier les choses et taper dans le temps. Ce qui est un cadre. Pour une image, ce serait comme 11 mouvements, donc un degré. Donc, je vais juste faire du temps. Allons en faire 116. Pour chaque cadre. Il va bouger 116. Quoi qu'il en soit, je suppose que ce n'est pas exact à 100%, mais si vous y jouez, vous voyez qu'il bouge beaucoup. Maintenant, si le bruit cache le bruit pour le pépin et que vous allez à pépin, ils utilisent en fait notre bruit pour le pépin comme déplacement. Et nous voulons nous assurer qu'il ne s'agit pas seulement de la source, mais aussi des effets et des masques. Et vous commencez à faire glisser le déplacement horizontal. Vous pouvez vraiment voir qu'il commence à étouffer vos images ici. Ça a l'air très cool. Tout ce que je vais faire, c'est que je vais le régler à 0. Maintenez l'option, cliquez sur le déplacement horizontal maximal. Et nous allons utiliser une expression tortillante parce que nous voulions avoir l' air d'interrompre la connexion , comme si elle était aléatoire. Je vais taper un tortillement. Et faisons trois virgules cinq pour toujours. Le premier numéro est la fréquence, le nombre suivant est le montant. Peut-être que cinq ne suffisent même pas. Jetons un coup d'œil. Oui, donc si vous voulez les augmentations, faisons-en 15. C'est un peu mieux. Regardez ça, surtout les chiffres ici. Vous pouvez voir qu'il est déplacé, mais rendons les choses encore plus extrêmes. Ils sont dans une mauvaise zone de connexion. Découvrez ça. Il y a trop de personnes sur leur téléphone. Ils ont vraiment une mauvaise connexion. Maintenant, vous pouvez voir ici que c'est pétillant et les deux sens, ça va pendant que ça devient fou. Vous le rejouez. Ouah, oui, la connexion est vraiment pétillante. Oh mon Dieu, je suis désolé. Je suis en train de traverser un tunnel. Passons à notre plein écran avec des effets et vous voyez que le problème s'applique avec l'action CC ball dessus. Très cool. Ramenons cela à deux juste pour que nous puissions voir à quoi cela ressemble. Un peu plus de détails. Oui, regardez ça. Nous obtenons ces effets de paillettes cool à gauche et à droite. On a ce morphing bizarre et bizarre. l'ensemble, c'est plutôt cool. C'est joli. Mettons-le sur ce cadre cool ici. Et allons dans notre maitre comp et commençons à voir à quoi ça ressemble. En ce moment. On dirait juste des images bleues. Il n'interagit aucunement avec nos antécédents. Pour ce faire, nous allons simplement changer votre mode de fusion à l'écran. Maintenant, il est transparent, il a l'air cool. C'est là que commence la partie amusante. L'une des choses que nous voulons faire en premier c' est de commencer à le mélanger avec les images. Vous voyez que le téléphone est un peu déconcentré. Donc je vais juste opter pour notre téléphone alpha mat que nous avions ici avec la plume encadrée Key. Je vais juste te frapper. Et vous pouvez voir que j'ai le masque de plumes ici. C'est là que nous pouvons vraiment dire où se termine le flou parce que nous devions flouter notre ligne de téléphone. Ici, vous pouvez voir que c'est vraiment floue notre écran est toujours très net. Sous l' écran du téléphone avec Effets. Je vais aller à la caméra. Je vais juste choisir le flou de l' objectif de l'appareil photo et l'appliquer. Si je zoome avant, je vais continuer à monter ce numéro jusqu'à ce que, oui, je trouve ça génial. Et je vais toucher une image-clé. Et puis je vais aller là où ça commence, je suis presque sûr que c'est ici. Oui. C'est donc toujours un peu en évidence ici. Et je pense que je pourrais le régler sur cinq. Oui. Ça a l'air plutôt bien. Vous pouvez voir sans elle, avec elle. Vous obtenez ce petit flou qui correspond à l'appareil photo. Parfait. Ensuite, pour rendre l' image-clé plus fluide, je vais les sélectionner tous les deux en vous frappant, n'est-ce pas ? En sélectionnant les deux, cliquez avec le bouton droit sur l'image-clé, accédez à l' assistant d'image-clé, facile, facile. Et ça va encore une fois créer l'image-clé, si vous utilisez notre petit outil graphique pour y jeter un coup d'œil, vous pouvez voir que cela rend les choses fluides. Parfait. Maintenant, il est temps de le faire paraître vraiment, vraiment dope. Tout ce que nous devons faire est de dupliquer en appuyant sur Contrôle D ou Commande D. Vous pouvez déjà le voir simplement en le dupliquant. Cela rend les choses plus lumineuses. Mais nous voulons qu'il brille. Passons de l'écran à l'ajout, ce qui ajoute les valeurs de luminosité ensemble. Et sous les effets et les préréglages, nous allons regarder un flou rapide car nous voulons rendre le rendu aussi rapide. Nous n'attendons aucun de ces temps de rendu. Allons chauffer. Touchons Repeat Edge Pixels. Et nous allons flouter ça, en le soulevant un peu. Quelque chose comme six est plutôt bien en ce moment. Et je vais frapper T avec la fonction verte sélectionnée avec des effets et faire 90 et elle entre. Une autre chose que je vais faire, c'est je vais passer la parentalité à partir de la piste et je vais le reconnecter à l' écran du téléphone avec des effets. Et la raison est qu'une fois que nous avons fait un tas de doublons, une fois que vous déplacez le téléphone, il déplacera toutes les pièces éclatantes avec lui. Si vous n'aimez pas où il est placé, vous n'avez pas besoin de les déplacer individuellement et de continuer à réduire les choses. Vous pouvez simplement les avoir tous connectés à ce téléphone principal et vous pouvez le placer sur le côté. Disons que le producteur dit que je n'aime pas ce qu'il y a en plus. Déplacez-le vers la gauche, déplacez-le vers la droite. Vous pouvez le faire et il se cache toujours derrière le téléphone. Parce que si vous l'avez écrit, c'est plutôt cool. Vous pouvez même l'avoir sur le côté ici juste pour le plaisir de ce tutoriel pour le rendre vraiment comme de la drogue. Maintenant, nous allons le dupliquer une fois de plus. Maintenant, si nous touchons T et réduisons l'opacité à, disons 70. Et nous allons le flouter un peu plus. Maintenant, vous voyez que nous y ajoutons cet effet de lueur cool, vous pouvez simplement l' empiler à nouveau, dupliquer cela, réduire l'opacité à 50 et encore plus floue. Encore une fois, tous ces chiffres que j'utilise, vous n'avez pas besoin d' être exactement comme moi. Vous pouvez jouer autour de vous. C'est tout pour vous de l'expérimenter. Regardez à quel point cet effet lumineux que nous obtenons déjà. Et maintenant juste une fois de plus, allons toucher le contrôle D T et faisons 30. Allons l'agrandir. Une chose que vous remarquerez peut-être, c'est que nous avons ce saignement bizarre. C'est parce qu'il va au-delà de notre comp. Nous pouvons simplement basculer les interrupteurs et modes et frapper cette roue COG, qui élargit votre composition de l'intérieur car nous sommes limités à la verticale 1080 d'ici 1920. Vous pouvez le faire pour tous. Et vous pouviez voir, ouah, ça change vraiment son apparence. Très cool. Vous voyez qu'il éclate dans l'atmosphère. Un petit pas supplémentaire que nous pourrions faire pour contribuer au réalisme. Parce que c'est plutôt cool. C'est plutôt cool. Et allons voir à quoi ça ressemble quand il est floue. Je parie que ça va me regarder et être malade. Vous avez besoin de plus de malades. Oui, regardez ça. Ouah, un hologramme très cool. Maintenant, pour le faire fusionner encore plus, nous pourrions le faire, c'est simplement en solo ou en calque d'arrière-plan. Vous pouvez créer un nouveau calque de réglage. Et appelons cette phase lueur. Nous pouvons faire éclater ce visage. Vous pouvez le placer juste au-dessus de notre arrière-plan. Et vous pouvez y aller. Allons aux courbes. Prenons une courbe, on la place dessus. Allons dans le canal bleu. Ce que vous allez remarquer, c'est quand vous commencez à le soulever et à vous étirer, ce qui rend tout bleu. Et vous voulez surtout affecter les points forts. Vous pouvez prendre la partie supérieure de l'image et commencer à la remonter vraiment. Vous pouvez le voir avec elle. La prochaine chose, c'est que nous allons le connecter à une piste. Ensuite, nous allons utiliser un masque. Et masquons pour le visage. Masque ou visage ici. Vous n'avez pas besoin d' être trop précis. qui est génial, c'est que nous pourrions faire plusieurs masques différents. Allons chercher celui-là. Visage complet. Et on va y aller, et on va juste le flouter, la plume, les bords de huit pixels. Ensuite, on peut y aller avec un deuxième masque. Bam. On peut aussi masquer. On y va. Soustrayez. Maintenant, si vous le soustrayez. Donc seulement allumer la moitié du visage et on peut le plumer. Regardez-moi ça. Notre hologramme se trouve sur le côté gauche. Le visage va s' allumer sur le côté gauche. Maintenant, quand vous vous en débarrasserez. Et nous jetons un coup d'oeil, cool, sauf qu'il n'a pas l'air aussi bleu que nous le voulions. Vous pouvez donc revenir à la lueur de phase. Nous pouvons peut-être commencer à entrer dans le canal RVB et à apporter une partie de la luminosité. Ensuite, nous pourrons retourner dans le canal bleu. Comme vraiment étendre le blues. Ou vous pouvez même aller de l'avant et taper de la teinte. Teinte-le en bleu vif. C'est plus que cela serait un peu plus expérimental et vous ne pouvez tout simplement pas faire le plein montant. Vous venez de finir un peu comme 50 %. Peut-être que vous pouvez même aller avec le masque et vraiment, vraiment étendu. Fais-le comme un contour du visage un peu. Peut-être ne pas affecter autant les cheveux. On y va. Regardez-moi ça. Nous avons un éclairage bleu sur le visage ici. Vous pouvez l'expérimenter. Vous pouvez, par exemple, faire briller uniquement la partie inférieure de la face. Nous pouvons même entrer et apporter une exposition avant la teinte, exposer un peu. C'est donc un peu plus lumineux. Très intéressant. Je vais probablement le teindre un peu moins. Nous ne voulons pas passer par-dessus bord avec les effets ici. Vous pouvez voir que tout le monde a visages normalement brillants depuis les téléphones. Et vous avez eu une phase bleue ici de l'hologramme. Heureusement qu'ils l'aient déplacé parce que maintenant je veux l'amener au centre ici. Cool, c'est génial. Ensuite, la prochaine étape que vous pourriez faire après avoir enregistré, bien sûr, consiste simplement à appliquer un flou de mouvement à tout cela. Lorsque la caméra se déplace et que tout est en mouvement, vous obtenez un flou de mouvement. C'est ça, c'est ça. Vous avez presque appris à faire un hologramme. Vous pouvez le mélanger et l' associer à un million d'effets différents. Vous pourriez essayer beaucoup de choses. Vous pouvez télécharger différents petits éléments. Vous pouvez créer vos propres petits éléments hologrammes d' interface utilisateur, mais c'est ainsi que vous pouvez le styliser faire briller et interagir avec votre environnement. Vous avez le premier plan, vous avez l'arrière-plan, vous avez l'hologramme réel. Allez-y et jouez, utilisez les vidéos que j'ai fournies que je viens de télécharger à partir de Pexels qui sont dans le projet. Jouez autour de vous. J'aimerais bien voir ce que vous pouvez faire. Félicitations. Maintenant que vous savez comment faire des hologrammes, allez faire le prochain Star Wars. 4. Conclusion et projet: Je suis tellement content que vous ayez pu parcourir tout le chemin et vraiment apprendre à préparer vos séquences, à appliquer ces effets. Et maintenant, j'ai hâte de voir ce que vous pouvez en faire. J'ai préparé quelques exemples de fichiers pour vous. Les deux clips que j'ai utilisés dans cet exemple. Vous pouvez donc suivre. Vous pouvez les essayer ou utiliser vos propres images si vous le souhaitez. Alors, assurez-vous de soumettre quelque chose. J'aimerais bien voir ce que vous pouvez faire. Et je laisse mes commentaires là-dessus. Merci beaucoup d'avoir regardé et je vous verrai dans un autre cours de ce que je suis super amusant.