Concevoir des contenus pour les réseaux sociaux - Les meilleurs conseils d'un influenceur | Anthony Bogdan | Skillshare

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Concevoir des contenus pour les réseaux sociaux - Les meilleurs conseils d'un influenceur

teacher avatar Anthony Bogdan, Photographer/Videographer

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Leçons de ce cours

12 leçons (2h 46min)
    • 1. Introduction

      1:18
    • 2. Comment raconter une histoire avec votre contenu

      13:49
    • 3. Comment créer une communauté engagée

      15:37
    • 4. Équipement nécessaire pour créer du contenu

      15:05
    • 5. Les bases de la caméra

      13:20
    • 6. Organiser votre propre aliment

      15:14
    • 7. Des applications utiles pour vous aider à créer du contenu

      16:05
    • 8. Étude de cas

      13:27
    • 9. Comment travailler avec des marques

      19:34
    • 10. Comprendre la lumière

      14:49
    • 11. Publicité Instagram

      12:14
    • 12. Comprendre l'Algorithme

      15:03
  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

315

apprenants

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À propos de ce cours

Anthony et Caroline ont mis à l'époque leurs connaissances dans le plein temps dans ce cours numérique. Le cours comprend 12 leçons et est conçu pour vous donner un large éventail de connaissances dans la création de contenu. Le cours sera mis à jour fréquemment tout au long de l'année avec de nouvelles leçons que vous aurez également en premier accès.

Les leçons comprennent :

- Les applications que nous utilisons, - Aménagement des Use, - Des lacs, des équipements, de la croissance de la population, de la création - Créer une communauté - Vous raconter une histoire - Comprendre la lumière

Que vous soyez une entreprise de la création et que vous soyez un créateur ou que vous soyez un photographe qui vous souhaite améliorer votre contenu ou vous souhaitiez utiliser Instagram pour votre plus public, ce cours se fera profitable.

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Anthony Bogdan

Photographer/Videographer

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Transcription

1. Introduction: Salut, les gars. Bienvenue dans cette création de contenu causée par moi-même sur Caroline. Nous sommes si heureux de pouvoir enfin lancer ce cours et partager nos connaissances avec vous. Nous avons travaillé jour et nuit au cours des quatre derniers mois pendant toute la période de quarantaine et d'isolement, et maintenant nous pouvons enfin partager nos connaissances avec vous. Je tiens aussi à dire un grand merci à tous ceux qui ont acheté le cours. On pense que ça va être très bénéfique pour vous les gars. C' est essentiellement nous avons mis en six ans de connaissances ensemble, travaillant à temps plein sur les réseaux sociaux, accueillant les marques, créant du contenu et simplement bâtissant une entreprise. Nous sommes donc impatients de partager nos connaissances avec vous. Le cours a été mis en place, donc il vous suffit de choisir celui qui le permet que vous voulez. n'y a pas d'ordre particulier parce que, comme nous le savons pour la création de contenu, il y a certaines choses que je connais beaucoup, et il y a aussi des choses avec lesquelles vous avez juste besoin d'un peu d'aide supplémentaire. Il est donc temps pour moi de dire merci, et j'espère vraiment que vous apprécierez le cours un vraiment espoir que vous allez juste améliorer votre consécration. Et j'espère vraiment que vous gagnerez des connaissances supplémentaires dans ce que vous voulez apprendre. Les gars si efficaces soutiennent le cours sur profiter de la leçon. 2. Comment raconter une histoire avec votre contenu: Salut, les gars. Et bienvenue à cette leçon sur la narration. Maintenant, la narration est si importante. Si vous créez du contenu, peu importe si votre photographe influenceur ou n'importe qui qui crée du contenu en ligne. Il est si important que vous racontiez une histoire avec votre travail, et il est si important que vous l'obteniez correctement avec la narration. Cela inspire essentiellement les gens. Il provoque une émotion sur un sentiment qui a essentiellement un grand impact sur quelqu'un. Si nous créons un grand impact sur quelqu'un, c'est essentiellement comme ça que quelqu'un va se sentir attaché à votre travail, qui dans le temps va augmenter votre audience sans raconter de histoires, votre travail va se sentir peu inspirant. Et il va juste se perdre parmi ce groupe incroyable de très grands photographes qui sont capables de raconter une belle histoire. Il est donc très important que vous racontiez une belle histoire avec votre travail. Donc c'est essentiellement ce qu'on va faire aujourd'hui. Je vais vous montrer mes conseils tout au long des années de création de contenu sur la façon dont je raconte une histoire avec mon travail. Je vais aussi vous montrer quelques influences sur les photographes dont je me sens vraiment inspiré , et nous allons juste passer par leur travail pour voir comment ils racontent une histoire avec leur photographie aussi. Donc c'est ce qu'on va faire. Vraiment excité pour cette leçon. Commençons tout de suite. Donc le numéro un qui planifie cela est la clé pour raconter une belle histoire. Vous voulez penser à la photographie maintenant comme un livre de contes. J' ai donc besoin d'un début, milieu et d'une fin avec n'importe quel grand conte. Tu as besoin d'un plan. Il n'y a plus le temps de venir avec votre appareil photo et d'attendre d'excellents résultats. Il y a certainement de grands photographes là-bas. Nous devons essayer de rester au même niveau qu'alors. Donc, quand Caroline et moi avons une idée, on s'assoit, peut-être des oreillons des semaines ou même des jours avant de tirer, et on planifie tout. Cela inclut les accessoires, les emplacements, les personnes impliquées. On écrit tout ce qu'on veut. Asseyez-vous sur un grand marqueur de tableau blanc, mais vous pouvez également l'écrire sur papier ou même utiliser votre ordinateur ainsi que tout ce que vous trouvez . Le plus facile et tout ce qui vous aide le plus. Mais vous devez faire un plan détaillé, et cela inclut tout. Une fois que vous aurez votre plan, cela vous aidera beaucoup plus à créer votre contenu. Et tu ne vas pas te perdre quand tu arriveras avec ton appareil photo. Tu as tout prévu. Tu sais, tout s'inscrit dans ta tête, et ce sera la première chose que tu feras quand tu créeras ton contenu. Je vais te montrer une série d'images que j'ai prises l'année dernière. Nous allons chaque saison dans ce verger de pommiers pour cueillir des pommes. Maintenant, c'est là que nous commençons à planifier notre contenu. On n'est pas venus ici et on a commencé à tirer. Nous avons déjà fait un plan détaillé. On a eu une idée approximative et on s'en va. Nous avions donc déjà une idée approximative des photos que nous voulions prendre. Nous les avons notés, et nous sommes également allés dans des détails plus fins tels que même les vêtements sur. On savait aussi que les enfants qu'ils allaient vouloir s'asseoir dans le Wilbur Harry comme ils le font tous les ans. Donc on savait que ça allait être une chance aussi. Nous nous concentrons également sur les détails les plus fins du plan, comme les gros plans aussi parce que c'est lui qui ajoute vraiment à une histoire. Donc, vous devez vraiment entrer dans les détails lors de la création dans votre histoire. Maintenant, utiliser Instagram Paracels est aussi très important et nous allons juste en parler maintenant . Donc, si vous utilisez Instagram Teoh, créez votre histoire, Une des choses que je recommande fortement est d'utiliser le carrousel maintenant avec chacun de mes messages. Maintenant, j'ai essayé de poster au moins un minimum de cinq images dans un post. Vous pouvez utiliser 10 mais vous voulez une NBA libre entre 5 et 10 pour créer une grande histoire, essentiellement grouper toutes vos images ensemble pour raconter une très belle histoire dans ce carrousel . , j' Au début, j'étais vraiment inquiet parce que je me suis battu. Je devais créer 10 images chaque post, et je me sentais un peu submergé. Mais maintenant, je me concentre sur la narration réelle de ma photographie plutôt que de me concentrer sur la quantité de concept qui a créé. Donc, je suis posté maintenant, une fois tous les 3 à 4 jours, roule dans une journée, et j'ai trouvé que ça aide vraiment à faire un plus grand impact sur mon public. Donc vraiment utilisé leurs Paracels Instagram. Ils sont vraiment génial pour faire une histoire venir à la vie, donc nombre libre et qui utilise l'angle. Donc, quand vous vous transformez en chaussure, il est très important que vous capturez tout de loin de près. Vous devriez les détails. Le portrait est tout type d'images abstraites que vous pouvez obtenir juste pour tout mettre ensemble . Donc, cela va fondamentalement rendre votre public se sentir inspiré et engagé dans votre contenu va le garder glisser parce qu'ils sont excités de voir le prochain post. C' est vraiment important que tu fasses ça. Je vais te montrer un grand ami à moi, le travail de Jack Cardin, photographe de voyage et de style de vie. Si vous aimez le mode de vie et les voyages, alors vous savez probablement que Jack est vraiment génial pour faire ce genre de travail. On va juste regarder. Il s'efforce de voir comment il capte son public en utilisant différents angles. Voici donc le compte Instagram de Jack Hardin, et comme vous pouvez le voir, c'est un photographe incroyable. J' adore son travail. Je suis vraiment super ami avec Jack depuis longtemps maintenant, mais regardons juste son histoire en utilisant des angles, qui va cliquer sur ce post. Je crois que c'est celle-là. C' est une promotion de montre. Donc c'est juste Jack avec la montre. Ensuite, vous cliquez sur. Il a un détail de la montre d'une très belle image. Cliquez sur à nouveau, et vous avez ce très beau paysage e image détaillée, qui est vraiment ajoute à l'image que cliquez sur son clic sur ce whisky Ada's Well, il est juste Jack dans la nature prise de vue de Really Far Away. Et puis vous avez eu des gros plans du Whiskey et encore une fois, une image de style de vie de Jack et encore une fois, une très belle image hors de l'affaire West. Comme vous pouvez le voir, il utilise toutes sortes d'angles pour capturer son histoire. Cette image en particulier j'aime vraiment à nouveau, tourné à distance pour capturer l'élément de la nature. Et puis il va de près sur la montre, ce qui est vraiment beau, la façon dont il est fait, et Jack est toujours vraiment bon dans les éléments de la nature à ses messages, et je pense que c'est vraiment une excellente façon d'ajouter vraiment grand conte à votre carrousel. Donc, oui, c' est le compte Instagram de Jack Hardin. Donnez-lui un suivi si vous n'avez pas déjà vraiment génial à l'histoire, en disant simplement la photographie en général que le plus grand cadeau qu'un photographe aurait pu avoir été capable de capturer l'émotion dans leur travail. émotion est si puissante, et c'est le numéro quatre. J' ai fait un mouvement à tes images va créer un sentiment très fort avec ton travail. Et c'est essentiellement ce qui va vraiment garder ton public engagé. Il est si important que cela soit fait naturellement, il n'est pas mis en scène de quelque façon que ce soit. Donc si je traite ma famille, je reviens avec une lentille. Et je veux vraiment capturer toutes ces émotions différentes qui se passent pour l'autre jour. Si ce n'est pas fait naturellement , votre public le saura tout de suite. Et ça fait juste que tout le contenu se sent un peu mis sur, ce qui est non, toujours bon. C' est pourquoi j'adore la photographie de mariage. Il y a tellement d'émotions et de sentiments dans ce truc. Tant de langage corporel différent. Est-ce que ce bonheur pleurer rire, larme tous ces types de sentiments que vous voulez ramasser sur comme il ne serait pas photographe que c'est si bon pour moi d'aller dans la situation et juste ramasser tous ces sentiments et émotions différents . Maintenant, certains des plus grands photographes ont vu que vous les avez probablement vus aussi. Ce sont les photographes de rue qui disent, par exemple, à New York, capturer toutes les émotions des gens de la rue. Maintenant, c'est à ce moment que j'ai vraiment vu l'imagerie la plus puissante parce qu'elle raconte vraiment une histoire . Vous pouvez juste avoir une photo, un portrait, un portrait vraiment simple, et vous pouvez vraiment voir le niveau de détail qui est allé dans ce post, et vous pouvez vraiment sentir l'émotion. Donc, c'est ce que je recommande vraiment lors de la création d'une histoire est essayé de capturer ces émotions et sentiments au sein de votre photographie. Donc numéro cinq et qui crée une ambiance avec des couleurs est en quelque sorte va de pair avec capturer les émotions et les sentiments. Mais maintenant, nous commençons à utiliser des couleurs pour capturer cela dans nos histoires, et cela a vraiment un impact énorme sur une histoire sans même s'en rendre compte. Donc, si vous vous concentrez sur le spectre rouge, ça va ressentir une sensation de joie, intimité, passion, n'importe quel moment de feu que vous aurez avec des couleurs rougeâtres chaudes d'autre part, si vous choisissez une sorte de tons bleuâtres frais que cela pourrait donner un sentiment de malheur , solitude, com ou tout simplement d'être isolé, donc, comme vous pouvez le voir, a un très grand effet sur notre histoire. Je connais beaucoup d'influences au cours des derniers mois à qui ont été de se concentrer genre bras des couleurs pastel. Cela donne un sentiment d'enjouement de la morsure vintage des années soixante. Donc, vous vraiment de la viande farce sur le sujet maintenant, quel genre de couleurs vous ajoutez à votre histoire. Alors maintenant je vais te montrer un grand ami, Fran, Fran, qui est un photographe incroyable. Et il est si bon pour capturer l'humeur en utilisant les couleurs. Son travail a légèrement changé au fil des ans, mais il semble toujours avoir un très grand sentiment, et c'est principalement à cause des couleurs qu'il utilise. J' adore sa photographie, et on va en parler maintenant. Voici Franz Instagram Page, et comme vous pouvez le voir, je suis juste de ramasser tant d'humeurs différentes avec sa photographie. C' est si calme et relaxant. Je ramène tant de gens à travers des vibrations, hors isolement et solitude. Tout est tiré et une façon très courante. Et c'est surtout à cause du blues cool. Son utilisation complètement différente pour aimer les rouges ardents juste obtenir dans un tel sentiment de détente commun avec sa photographie. Il utilise également des mots parfois sur ses images, ce qui ajoute également à l'histoire tellin et comme vous pouvez le voir, utilise également différents angles pour tirer ses images. Une chose que je vais dire à propos de Fran, chaque post qu'il utilise utilise utilise le carrousel, et généralement c'est un minimum de 10 images qu'il a vraiment maximisé sur ce carrousel, et ça raconte vraiment une belle histoire. Comprend le chat, inclut les mots et utilise vraiment ces couleurs pour raconter une histoire. Alors vous planifiez votre tournage, vous avez le droit de tourner, et vous avez capturé des images vraiment incroyables. Tu t'es battu pour les émotions et les sentiments. Vous avez tous ces angles différents que vous avez pris. Tu t'es battu pour toutes les couleurs que tu utiliseras. Tout est prêt à publier votre téléchargement. C' est une chose que tout le monde oublie toujours. C' est des légendes avec une grande histoire vient de grands mots, et c'est si important que vous n'oubliiez pas juste dans votre légende. Vous pourriez avoir un ensemble incroyable d'images. Mais si vous savez bien dans tous les mots qui se sentent quelque chose, alors votre poste va probablement toujours se sentir bien. Mais en ajoutant des mots à vos images géniales, ça va arracher votre histoire ensemble. C' est si important qu'on ne l'oublie pas, et je vais te montrer un photographe, que je tombe depuis des années. Elle fait une grande photographie, mais elle écrit aussi une très grande légendes. Cela va de pair les uns avec les autres. Parfois, je peux m'asseoir pendant des heures à essayer de penser à une légende à écrire, et je fais partie de je suis honnêtement, vraiment mauvais avec les mots, donc ça pourrait me prendre des jours pour penser à une légende. Mais ne vous précipitez pas. Il est vraiment important que ces deux-là aillent de pair ensemble. Alors regardons le travail de Martyr Marie. Voici la page Instagram de Marta Marie. J' ai eu la chance de travailler avec Martin sur un projet que nous avons fait ensemble en France, et c'est à ce moment que j'ai commencé à suivre le martyr. Une chose qu'elle est si douée à écrire des mots, et cela donne juste vie à une histoire, surtout quand la photographie est si bonne aussi. Donc ici, elle parle juste de ce que c'est pendant sa quarantaine, juste raconter une histoire de ce qu'elle a fait, et ça fait juste une super histoire. Ses mots sont si beaux, et ça devrait certainement la vérifier. Si vous ne la connaissez pas déjà vraiment, des trucs vraiment inspirants sur le prochain post ainsi. Elle raconte juste une histoire sur son retour en Norvège et ce que la journée norvégienne signifie vraiment pour elle. Donc elle est vraiment super narration, mais aussi super photographie. Et comme vous pouvez le voir, ça va de pair pour vraiment penser à Ryan avoir une très belle légende pour aller avec cette image. Parlons maintenant des détails de l'emplacement et comment c'est important qui est utilisé New York pour l'exemple. Donc, si je vais à New York et que je veux capturer une histoire sur cette ville, et je capturerais tout ce qui a trait à la nourriture que les gens de la rue bâtiments étoiles, lieux, tout ce que je suis vide réunis ensemble pour créer une histoire sur New York, n'allez pas à New York et ne vous asseyez pas dans un hôtel et faites quelques histoires à partir de là parce vous pourriez faire ça de toute façon, vous faites une maison. Donc, si vous voulez faire une belle histoire, allez là-bas et concentrez-vous sur les détails de l'emplacement maintenant pour vous montrer un grand photographe, Alan Polenta, où qu'il aille. Il est vraiment super de capturer les détails de l'emplacement, que ce soit une ville, un pays, il est vraiment, vraiment génial. Alors regardons ça maintenant. Voici Alen Palander, et si vous êtes photographe, je suis à court. Vous êtes pleinement conscient de son travail, il suffit de faire défiler ses pieds et il peut voir tout ce qu'il voyage à son super en ajoutant des détails de localisation à son histoire. Mais il est juste de cliquer sur cette image particulière parce qu'il est de Copenhague sur étaient de Copenhague, Donc veulent juste pris pour celui-ci. C' est connu comment, qui est la plus grande attraction touristique à Copenhague. Donc il est parti à Copenhague, et pour d'accord, je vais ramasser à Newtown utilise des voitures anciennes, vue et des flaques d'eau pour créer cette image vraiment Copenhague sentiment. Beaucoup d'images d'étoiles de rue différentes ajoutent juste à une histoire. suffit de cliquer sur n'importe quelle image, et c'est le même genre de chose que c'est en Italie est d'utiliser toutes sortes d'images différentes pour créer une histoire vraiment dans les rues. Donc c'est tout pour mai sur cette leçon sur la narration. J' espère vraiment t'avoir donné assez de conseils pour aller là-bas et commencer à prendre des photos et à raconter ton histoire ensemble. La chose la plus importante pour moi, c'est que tout est planifié. Cela rend tout beaucoup plus facile pour le mois de mai, et le reste est vraiment vos compétences en photographie. Quoi qu'il en soit, j'espère vraiment que vous 3. Comment créer une communauté engagée: Salut, les gars. Bienvenue à cette leçon sur la façon de bâtir une communauté engagée sur les médias sociaux. Peu importe si vous êtes une petite entreprise, un contenu de grande entreprise ou simplement un photographe. Si vous utilisez les médias sociaux pour construire votre plateforme pour construire votre marque, construire une communauté engagée est tellement roi maintenant. J' ai construit la plupart de mon téléphone dans les 2 ou 3 premières années, probablement il y a six ans. Très tôt, je me suis concentré sur la création d'une communauté vraiment forte autour de ma marque. Maintenant, évidemment, depuis ce temps, il y a des gens qui ont suivi. Il y a des gens qui viennent de voir leurs comptes désactivés, ou juste des gens qui ne veulent plus utiliser les médias sociaux. Mais la majorité de mes suivis viennent en fait du début, et il a suivi May jusqu'à maintenant, là, plein de tout mon voyage avec le travail avec ma famille et dans la leçon d'aujourd'hui, je vais vous montrer comment j'ai gardé la majorité de mes avants depuis le début. Jusqu' à présent, disons qu'il y a aussi de nouveaux adeptes sur lesquels vous devez également vous concentrer. Mais je vais juste vous montrer tout sur la façon de bâtir une communauté engagée pour vous aider à votre marque et votre entreprise. Donc, vous vous demandez probablement, pourquoi ai-je besoin de construire une communauté forte autour de ma marque maintenant ? Fondamentalement, si vous vendez un produit, si vous essayez de pousser votre travail là-bas, construire une base solide d'une grande communauté autour de votre marque est fondamentalement ce qui va amener une marque à un niveau supérieur. C' est essentiellement ce qui va te faire grandir, et c'est essentiellement ce qui va te rendre encore meilleur dans ton entreprise. Donc, il a les communautés fortes et engagées vraiment loyales envers vous et vous êtes vraiment honnête envers eux. C' est essentiellement ce qui va amener vos affaires au niveau supérieur. Il y a des gens comme les footballeurs qui ne font jamais d'interviews. Il y a des gens comme les vraies grandes célébrités qui n'ont jamais répondu aux commentaires et fondamentalement ce que cela va à dio. Vous allez perdre la connexion avec votre public qui est si importante que vous ne perdez pas cette connexion. Donc, vous devez vraiment vous concentrer sur la construction d'une communication solide avec votre public qui pourrait répondre à des commentaires qui pourraient faire des entrevues. On va juste parler de tout pour le moment, mais je voulais juste dire rapidement que c'est vraiment important. Et c'est la raison pour laquelle nous construisons une communauté vraiment forte autour de Brown, parce que c'est fondamentalement ce qui va vous amener au niveau supérieur. Et c'est ce qui va faire croître votre entreprise. Alors, comment pouvons-nous nous concentrer sur ça ? Alors commençons ce diagramme sur un tirage au sort. On a une caméra aérienne, j'espère que ça va marcher. Nous avons un tableau blanc sur un marché étaient essentiellement la première chose que nous allons faire est d' écrire la communauté engagée au milieu, et ensuite nous allons travailler à partir de là communauté engagée. Maintenant, la première chose à laquelle vous voulez penser est fondamentalement juste d'écrire tout le contenu que vous allez créer afin que le contenu puisse être des images. Ça pourrait être une vidéo. Il peut s'agir d'interviews, podcasts ou de tout type de séquences dans les coulisses. Désolé, si tu ne peux pas lire mon écriture racée. C' est le contenu sur lequel vous allez vous concentrer pour votre marque. Maintenant, il est très important qu'avec chaque morceau de contenu, ils là-bas et vous m'avez entendu dire ce mot avant est que c'est son créneau ? Maintenant ? Être créneau est clé et c'est ainsi que les entreprises grandissent en ce jour dans l'âge sur les médias sociaux en ce moment , si fondamentalement créneau signifie que vous vous concentrer sur une sorte de chose maintenant, auparavant au fil des ans ont vraiment perdu être nation sur. Cela m'a vraiment affecté sur mes réseaux sociaux. C' est parce que je suis sûr que j'adore prendre des photos sur tout. Je partage mon travail tout le temps. Je partage donc des photos de paysages où j'ai voyagé. Je partage des photos de l'œuvre que j'ai créée. Donc, des messages de mode montrant des photos de moi-même. Je suis des photos de ma famille aussi. C' est un peu méchant, et personne ne sait vraiment ce qu'ils obtiendront en étant un créneau. Fondamentalement, vous allez avoir une communauté très forte et engagée dès le début. Disons que vous êtes jardinier. En commençant un jardin en page et juste se concentrer sur Garden in, vous allez déjà avoir un très grand public avec des gens qui sont intéressés par les jardins . Si je suis sur PlayStation, je veux tout savoir sur PlayStation. Je ne veux pas être non, je ne veux pas savoir des trucs sur Xbox. Je ne sais pas que des choses aléatoires. Tout ce que je vais sur cette page, je veux qu'il soit lié à PlayStation. Maintenant, vous devriez l'utiliser aussi pour votre marque. Ne soyez pas distrait. Vous devez vraiment réduire vos pertes. Et c'est ce sur quoi je me concentre vraiment en 2020. Je me concentre sur ce que je pense vraiment que c'est ce qui fonctionne le mieux pour mai, et ce que les gens aiment vraiment me suivre, c'est être un homme de famille. Et c'est ce que c'est mon créneau. En ce moment. Je me concentre vraiment sur ça, et je pouvais vraiment voir que les gens aiment vraiment ça. Je suis déjà en train de bâtir une communauté vraiment engagée dans ce secteur aussi. Donc, si vous êtes une marque ou une entreprise, réduisez vraiment vos pertes et concentrez-vous sur la nature. C' est vraiment, vraiment gamin. Mais de toute façon, vraiment important d'être niche. Parlons de la prochaine. Le suivant, c'est la narration. J' ai également parlé de cela dans d'autres leçons à ce sujet est également clé Maintenant. Quand Caroline et moi nous sommes rencontrés il y a six ans, nous avons eu une très belle histoire. On se parle depuis deux mois en ligne, puis on a décidé de se rencontrer. J' ai déménagé. J' ai volé Teoh, Danemark, d'Angleterre, pour rencontrer Caroline. Fondamentalement, avec une semaine, j'ai emménagé. C' était une histoire vraiment folle. Mais la bonne chose dans cette histoire folle, c'est que les gens se sentaient attachés à nous. Nous sommes vraiment honnêtes. Nous étions vraiment ouverts avec notre façon de nous rencontrer et nous étions vraiment honnêtes sur tout. Et fondamentalement, cela a raconté une très belle histoire. Les gens se sentaient attachés à nous sur nos chaînes Instagram au tout début, c'est quand nous avons grandi le plus parce que nous étions juste en train de raconter une très belle histoire. Et depuis lors, les gens nous suivent dans notre voyage. Maintenant, si je travaille avec une marque et disons,par exemple, par exemple, perdu l'année dernière, je travaillais pour Brand Well, j'étais responsable de la gestion des réseaux sociaux. Ils avaient du contenu vraiment génial, certains des meilleurs contenus que j'ai jamais vus, mais ils manquaient vraiment. Ils ne pouvaient pas comprendre pourquoi ils ne grandissaient pas sur les médias sociaux. Maintenant, pour une marque est vraiment important que vous vous concentrez sur le storytelling Maintenant, je suis allé là-bas et j'étais vraiment concentré sur ça. La première chose que j'ai faite a été d'apporter un plan sur la façon dont je peux raconter une histoire sur cette marque. La première chose que je n'ai pas été que je suis allé visiter, bien que les fabricants sur tous les produits qu'ils fabriquent. Alors je suis allé au Portugal pour le faire, suis allé à l'usine de chaussures pour voir comment ils ont été fabriqués. Je suis allé en Italie pour voir comment les tissus sont fabriqués. J' étais dans des interviews avec seulement les gens qui couraient sur la marque, parlant de la façon dont ils construisent la marque dans l'entreprise et de ce sur quoi ils se concentrent maintenant. Ce compte a tellement augmenté cette année-là parce que je racontais une histoire. Les gens se sentaient attachés et voulaient en savoir plus sur la marque. Ils voulaient tout savoir avec le produit qu'ils achetaient. Ils n'allaient pas dans un magasin, ramasser quelque chose qu'ils voulaient pour ne rien savoir à ce sujet. Ils savaient tout sur la marque, des tissus à la façon dont elle était fabriquée et les gens qui la fabriquaient. C' est donc très important. Nous nous concentrons sur l'histoire 10 tout en étant une niche. Donc tu es devenu sympa, tu as raconté des histoires. Maintenant, il est important de se concentrer sur la valeur maintenant ce que je veux dire par valeur est si quelqu'un clique sur votre page Instagram clique sur une image, ils veulent commencer une sorte de valeur sur le post. Alors Caroline et moi, on dirige cette maison pour Innovation Channel sur chaque photo que nous nous asseyons et travaillons. Est-ce que cette photo a été postée en ce moment ? Est-ce précieux pour quelqu'un ? Qu' est-ce que quelqu'un va sortir de ça ? C' est ça ? Entertaining est un tutoriel est une affaire. Pourquoi est-ce juste des conseils sur votre première maison ? Fondamentalement, chaque image que nous posons sur ce canal, nous avons une valeur ajoutée à quelqu'un. Maintenant, ça pourrait être un peu plus délicat si vous êtes photographe ou une petite entreprise, mais vous pourriez le faire de n'importe quelle façon. Donc, si vous êtes un photographe, vous pouvez littéralement dire comment vous avez tourné l'image que vous pouvez capturer correctement qu'en bas. Vous pouvez dire qui envoie Il a été tourné sur l'équipement de montre repris mais vendredi de valeur pour quelqu'un Ils vont fondamentalement se sentir le bienvenu dans votre monde. Votre marque, votre Brandon. C' est ce qui va faire revenir les gens sur votre chaîne. Ils vont revenir chaque fois que tu as posté parce qu'ils se sentent précieux. Et si quelqu'un se sent précieux, alors il est évident que vous aurez une communauté engagée. Ils veulent revenir en voir plus. Alors pensez vraiment à la valeur. Que pouvez-vous fournir à quelqu'un ? Que pouvez-vous leur donner ? Parce qu'en gros, ils vont te rendre. Si vous ne donnez pas de valeur qu'alors, ils ne vous redonneront aucune valeur. Donc, si vous postez une photo, ils pourraient ne pas l'aimer. Ils pourraient ne pas le partager. Donc c'est un être à deux vagues. Vous devez donner quelque chose à quelqu'un pour qu'il soit retourné. C' est vraiment, vraiment important. Donc maintenant on a un créneau, on a des histoires, on a de la valeur. Et le dernier que souvent les gens oublient vraiment sur elle assez souvent m'ennuie. Donc, j'ai parlé précédemment beaucoup de grandes influences, beaucoup hors sportif, beaucoup de célébrités. Ils ont vraiment raté la communication avec leur public. Maintenant, je ne le suis pas. Si vous êtes une grande célébrité et que vous avez un grand si vous êtes occupé tout le temps, alors vous pourriez ne pas être en mesure de le faire. Mais je recommande vraiment d'avoir une sorte de communication avec le public. Vous voulez avoir une conversation d'aller-retour sur tout ce que vous faites. Donc, si je poste une photo et que quelqu'un demande, comment est ce magasin d'images ? Je vais répondre tout de suite. Je vais aimer les commentaires. Je ne vais ignorer personne. Si quelqu'un vient à mon message direct, je vais essentiellement leur répondre. Donc, ce qui a poussé Caroline à faire, c'est chaque soir où nous nous asseyons, nous communiquons avec notre public parce que nous savons spécialement aux enfants. Nous ne sommes pas sur nos téléphones tout le temps, alors faites un moment précis où vous vous asseyez et vous communiquez avec votre public. C' est comme dans le commentaire dans la réponse dans les questions de n'importe qui. Tout le monde a juste besoin de s'assurer qu'une sorte de communication va et vient Maintenant, quand je travaillais pour cette marque l'année dernière, il n'y avait pas vraiment de communication du tout avec le public. Quelqu' un dirait, quelles tailles est-ce que cela vient ? On va trouver ça en magasin et il n'y avait pas de Riel, une forte communication entre la marque sur la personne qui achetait le produit. Donc, il est si important que vous vous concentrez sur la communication. C' est essentiellement ce qui va construire votre marque en construisant votre audience sans communication. Les gens vont juste t'oublier. Ils vont aller ailleurs parce que les gens aiment vraiment qu'on parle avant d'être valorisés et qu'ils veulent avoir une sorte de communication. C' est essentiellement ce que sont les médias sociaux. C' est de faire une conversation entre vous et votre public sur beaucoup de gens. Oubliez toute la communication et ça m'ennuie un peu. Cela ne signifie pas seulement aimer et commenter les photos d'autres personnes, il va fondamentalement sur leur profil aussi, et juste s'engager avec leur contenu à ce sujet est vraiment fort. Si vous êtes photographe, il est vraiment important que vous partagiez le quatrième en arrière et en avant de l'autre. Alors maintenant, vous avez un créneau. Vous avez des histoires, vous avez de la valeur et avez la communication. Ce seront les quatre choses sur lesquelles vous devriez vous concentrer pour essayer de bâtir une communauté engagée . Maintenant, l'essentiel avec tout cela est la cohérence. Ça ne va pas arriver du jour au lendemain. Vous devez vraiment être cohérent avec tout ce qui signifie cohérent avec tout votre contenu que vous produisez les images que les vidéos qui interviewent le podcast qui doit être dans chacun. Donc, vous devez vraiment vous concentrer sur cette cohérence. Ne déviez pas de ça, Vraiment ? Restez en ligne avec votre image de marque. Votre marque est concentrée. Sois juste dans la nature. Donc vraiment cohérent avec cela, cohérent avec votre histoire, cohérent avec vos valeurs de fournir à tout le monde et juste cohérent avec votre communication. Tout ça va faire tout comme un système égal. Donc, en gros, ça va être rond et rond. Donc, si quelqu'un clique sur votre post instagram, alors la probabilité est que le post les prendra. Teoh, disons que YouTube que YouTube pourrait être une vidéo parlant de la classe pod et puis le podcast pourrait avoir un produit dans lequel vous avez parlé ont été produits. Je pense que ça va être comme un système de points. Quelqu' un est investi dans votre marque, et ils vont la répandre encore et encore dans cette communauté engagée. Donc, il est vraiment important que vous vous concentrez sur la cohérence vraiment, vraiment important. C' est donc pour cette leçon de construction de store et de communauté engagée vraiment important que vous vous concentrez sur ces quatre facteurs si vous voulez vraiment construire un public fort qui est sur les médias sociaux maintenant. La principale chose à retirer de cette leçon est juste de vous assurer que vous communiquez avec votre public. Tu les écoutes. Tu les entends. Tu racontes ton histoire. Tu es un créneau. Tu donnes à tout le monde ce qu'ils veulent. Mais Carolina nuit, nous avons aussi la même chose où il a dit privé mais personnel. Donc, fondamentalement, tout ce que nous publions sur les médias sociaux est privé. On ne va pas partager des histoires sur notre relation. Nos enfants, toutes les mauvaises choses se passent dans nos vies. Mais fondamentalement, nous sommes toujours personnels. On va toujours partager l'utilisation. Mais ce sont des choses que vous voulez garder pour vous-même. Cela ne vaut pas vraiment la peine d'en parler, car cela pourrait également endommager votre marque . Mais tu as vraiment besoin d'être personnel. Vous devez vraiment être honnête avec votre public pour aider à construire cette narration au sein de votre marque cette communication. Donc, si vous n'avez pas vraiment à propos de hey, alors dites à votre public que si vous construisez des produits depuis un an et que ça ne va pas si bien, alors dites à votre public qu'il est vraiment important que vous soyez très personnel, mais gardez simplement les choses privées en même temps. C' est un très bel équilibre, mais concentrez-vous là-dessus. Quoi qu'il en soit, j'espère que vous avez apprécié la leçon. On se verra sur. 4. Équipement nécessaire pour créer du contenu: Salut, les gars. Bienvenue dans ce cours. Au cours des prochaines leçons, nous allons explorer tout ce que vous devez savoir pour vous lancer dans la création de contenu . Dans cette leçon, on va parler d'un avec de l'équipement dont vous pourriez avoir besoin. Et puis nous allons passer à apprendre les bases de la caméra et ensuite quel APS que vous pourriez trouver utile pour vous aider à démarrer. J' ai pris mon premier appareil photo il y a six ans. Je n'avais aucune connaissance préalable de la photographie, et en fait je n'ai jamais utilisé l'appareil photo avant. À l'époque, j'avais beaucoup de temps libre sur les mains, donc j'ai pris la caméra comme un passe-temps pour commencer. Et puis il s'est transformé en une carrière à ce qu'il est maintenant. J' utilise donc les médias sociaux depuis une dizaine d'années. Je dirais que c'est si long maintenant. Quoi qu'il en soit, j'utilise Instagram depuis huit ans. J' ai toujours été intéressé par la création de contenu et juste produire de belles images sans même prendre un appareil photo. J' avais toujours l'habitude de tirer sur mon iPhone. Donc justice le poste à tout cela sur mon téléphone et téléchargé sur instagram de cette façon. C' était à une époque où l'influence dans le marketing n'avait pas encore vraiment décollé. Mais Brand a commencé à remarquer l'importance de la présence des médias sociaux sur. C' est là que j'ai décidé que j'avais vraiment besoin de Teoh. Profitez de cela et explorez peut-être la possibilité de mettre à niveau mon équipement. Maintenant, la première chose que j'ai fait est que je suis sorti acheter un appareil photo, mais un appareil photo reflex numérique. Je n'ai jamais utilisé la caméra avant et je saute directement dedans. Et c'est la première erreur que j'ai faite en achetant de l'équipement parce que j'ai eu cette caméra Canon . C' est vraiment vieux maintenant, mais c'était pas cher. Je pensais, tu sais, c'est dans ça que tout le monde est utilisé. C' est ce dont j'ai besoin pour créer du contenu. Je l'ai eu à la maison a commencé à filmer et ça m'a pris comme, honnêtement, j'ai abandonné dans les deux mois parce que toutes mes images étaient floues. Je ne savais pas comment l'utiliser, et je tournais toujours sur mon iPhone. est alors que j'ai pris la décision d'obtenir un appareil photo plus facile qui était plus facile à utiliser dans ma vie quotidienne à l'époque où je faisais un peu de mannequin ici et là , et Olympus m'a demandé d'être leur campagne ici au Danemark. Non, en tant que photographe, mais juste comme mannequin. Et j'ai eu la chance de mettre la main sur une de ces caméras Olympus Pen F. Et Caroline a obtenu la version plus petite que le stylo Olympus, qui à l'époque cet appareil était comme l'appareil photo blogueur ultime que tout le monde utilisait sur ces appareils est en fait ce qui a suscité notre intérêt pour la photographie. Ça nous a motivés. C' était vraiment inspirant d'avoir un peu d'équipement que vous pourriez utiliser. Il produisait d'excellents résultats. Toujours eso cet appareil photo était en fait ce qui nous a vraiment aidés à être motivés avec la photographie. En utilisant l'ancien appareil photo reflex numérique, j'étais tellement démotivé. Après chaque tournage que je rentre à la maison, toutes les images étaient floues. Il n'y avait pas de mise au point sur Yeah, il y avait juste très mauvaises images et j'ai été vraiment repoussé par la photographie. est donc essentiel d'avoir le bon équipement pour créer votre contenu sur. Vous devez vous assurer que vous utilisez la bonne caméra pour votre bon niveau. Maintenant, d'après mon expérience personnelle, c'est l'une des raisons pour lesquelles je voulais vraiment faire cette leçon, parce que j'ai apporté tant d'équipement de caméra que je n'ai pas utilisé. Et j'ai apporté de l'équipement qui est cher et qui s'utilise rarement. Et je pense que c'est si important lorsque vous débutez en photographie que vous avez le bon équipement parce que l'équipement coûte cher et que vous ne voulez pas gaspiller votre argent . Vous voulez investir dans des produits de bonne qualité que vous allez toujours utiliser. Vous ne voulez pas dépenser de l'argent qui va juste être mis à l'arrière de votre étagère d' équipement comme je l'ai fait avec beaucoup d'équipement que j'ai ici aujourd'hui. C' est ce qui est vraiment important pour moi de faire cette leçon en parlant de toutes les choses qui doivent avoir sur certaines des choses qui sont agréables à avoir. Donc je vais passer en revue tout l'équipement que j'ai maintenant et parler de ce qui est essentiel et qui est agréable à avoir. Donc c'est peut-être quelque chose que vous avez utilisé de temps en temps Vous ne l'utilisez pas tous les jours sur votre création quotidienne, alors commençons. Donc, dès le premier bit d'équipement dont vous avez besoin. Tohave est évidemment un appareil photo. Ne sois pas comme moi et va acheter une caméra dont tu n'as pas besoin d'aller là-bas. Explorez la recherche. Je connais beaucoup de magasins d'appareils photo maintenant. Ils vous donnent l'occasion d'aller là-bas et de tester la caméra pour la première fois pendant une journée. Peut-être. Je sais maintenant je sors lentilles re non testées pour les week-ends, et il est absolument bien. Alors allez là-bas, faites les recherches. Trouvez la caméra qui convient à votre niveau. C' est très important aussi. Tu n'achètes pas un gros appareil photo professionnel. Si vous commencez seulement en photographie, commencez avec un appareil photo reflex numérique plus petit ou un point plus petit dans la prise de vue juste pour retirer le Fillion , apprendre les paramètres de base, et ensuite vous pouvez progressivement monter si vous besoin de Teoh pour que vous puissiez être assis là à penser, OK, quelle caméra il choisirait. Maintenant, c'est un tel champ de mines là-bas qu'il y a tellement de différents types de caméras pour vous aider la création de votre contenu. Maintenant, tout dépend du type de contenu que vous créez. Donc, par exemple, si vous faites juste la rue, donc des images, des images de mode, vous pourriez juste passer par un point plus petit. Tirez sur GoPro pour les sports d'action. Ceci, comme les caméras Sony pour la vidéo, est de gros appareils photo reflex numériques pour les campagnes de haute production comme celle-ci. Tant d'options différentes pour vous. Vous avez juste besoin de déterminer le type de contenu que vous voulez créer et d'avoir une sorte d'objectif en arrière-plan sur le contenu que vous voulez créer à l'avenir. Alors allez là-bas, prenez votre temps, mettez la main sur le terrain et faites quelques recherches. Donc, le prochain besoin orteil ont. Je le dois. Et ce sont les accessoires qui viennent avec votre appareil photo sans ceux-ci, vous savez serait dehors pour utiliser un appareil photo ou créer le contenu dont vous avez besoin. Donc, ce sont des choses comme les usines, les cartes SD, lecteurs de cartes mémoire sur le stockage externe dépendant de la façon dont vous êtes dans vos images à l' ordinateur et comment vous les stockez. Ceux-ci sont évidemment essentiels, et ils sont incontournables dans votre équipement de caméra. Donc ton premier beau orteil a huit caméras de secours Maintenant j'ai une caméra de secours, je dirais qu'il y a deux ans, quand j'ai commencé Teoh. Prenez la photographie plus au sérieux parce que j'avais besoin d'une grammaire de secours avec moi quand j'étais sur de grandes séances photo, et surtout pour les mariages. Maintenant, j'ai deux caméras avec moi en tout temps, parce que si une casse, je suis toujours capable d'utiliser l'autre caméra. Maintenant. Ce n'est pas essentiel. C' est pourquoi c'est agréable d'avoir, parce que les caméras coûtent cher. Mais si vous prenez la photographie plus au sérieux que je ne le recommanderais fortement, juste avoir un appareil photo supplémentaire avec vous juste au cas où il y aurait des problèmes qui pourraient survenir. Je me souviens quand j'étais en Écosse, j'ai laissé tomber ma caméra canon et j'étais en tournage et j'ai cassé, et je n'ai pas pu l'utiliser sur le tournage. Donc j'étais au milieu de nulle part sans caméra, et j'ai dû annuler mon travail et mon travail sur ce voyage. Donc, si j'avais un autre appareil photo avec May, alors j'aurais évidemment pu Teoh continuer mon travail. Mais la première bonne chose à avoir est une caméra de secours. La prochaine chose à laquelle vous devez penser est le type de programme d'édition que vous allez utiliser. Donc vous êtes sorti, vous avez pris beaucoup d'images étonnantes, vous les ramenez à la maison, et maintenant il est temps de les éditer. Un programme de montage est un must, car c'est ce qui fait votre photographie, et c'est ce qui développe votre style. Maintenant, j'utilise Adobe. Je paie un abonnement mensuel pour utiliser leurs services en photographie. J' utilise la salle lumineuse pour éditer toutes mes images en vidéo. J' utilise Premiere Pro et j'ai donc utilisé Adobe Services. Mais tout dépend du type de contenu que vous créez. Et vous pouvez simplement utiliser votre iPhone ainsi pour utiliser différents APS les différentes applications. Donc je vais vous montrer que nous recommandons plus tard aujourd'hui. Ne vous inquiétez pas trop pour ça. Nous avons juste besoin de savoir quel genre de programme d'édition vous allez utiliser ceux que vous trouvez faciles et ceux que vous trouvez vraiment, vraiment utiles. Parlons rapidement des lentilles. Il y a tellement de lentilles là-bas, c'est fou. Les lentilles sont coûteuses et elles sont un investissement. Quand nous avons commencé, nous avons commencé avec un objectif de 35 millimètres que nous avons pu utiliser pour presque n'importe quoi. Cela nous convenait en quelque sorte avec le contenu que nous voulons créer. Je dois donc avoir une lentille que vous pouvez utiliser pour convenir au contenu que vous voulez créer. Si j'en suis sûr dans les paysages, je ne vais pas y aller et acheter une lentille de portrait sur vice versa. Vous avez donc vraiment besoin de savoir quel objectif vous voulez utiliser pour la création de votre contenu . Maintenant, ce qui est beau orteil ont est une sélection de lentilles. Donc, comme je l'ai déjà dit, les lentilles coûtent cher dans mon sac d'appareil photo. Maintenant, j'ai construit une belle collection de lentilles que je suis capable d'utiliser pour différents scénarios. Les lentilles sont généralement plus chères que le corps lui-même, il est donc très important que vous choisissiez un bon objectif que vous pouvez utiliser pendant longtemps. Alors maintenant, c'est rapidement parler de l'éclairage. L' éclairage est si important si vous passez votre photographie à l'étape suivante. Mais si vous êtes un photographe débutant, vous n'avez pas vraiment besoin de trop penser à l'éclairage, et c'est une bonne chose à avoir. Mais comme je l'ai dit, si vous progressez dans votre carrière, vous devez vraiment commencer à réfléchir à quel type de lumière et vous pourriez avoir besoin pour la création de votre contenu. Donc, dans notre sac d'appareil photo, nous avons un flash, qui est la source de lumière la plus couramment utilisée avec la photographie d'appareil photo. Ceci est utilisé pour des événements tels que les mariages, que nous faisons assez souvent. Et puis nous avons ces lumières vidéo, qui ont souvent utilisé pour éclairer une pièce quand nous faisons de la production vidéo. Donc, comme je l'ai déjà dit, vous avez juste besoin de savoir quel type de lumière vous convient et encore, c'est un champ de mines. Vous pourriez avoir des lumières de studio, vous pourriez avoir des lumières extérieures. Il a peut-être des strobes. Vous pourriez avoir des lumières pour le maquillage tutoriel. Ça s'allume certainement là-bas. Mais vous avez juste besoin de comprendre quel plaisir vous convient le mieux. Alors parlons d'un trépied sur. C' est le prochain besoin d'avoir. C' est l'équipement le plus précieux dans lequel j'ai jamais investi. Je l'ai utilisé probablement tous les jours depuis cinq ans, et celui que je ressens a continué. Maintenant, c'est comme un 7,1£ d'Amazon, vraiment, vraiment pas cher, mais la chose la plus précieuse que j'ai jamais achetée. Nous avons deux enfants beaucoup de temps, créer du contenu avec deux d'entre nous est assez difficile et j'ai voyagé dans beaucoup de différents endroits éloignés de Rembert tels que l'Écosse, l'Islande, îles Féroé sur je voyage beaucoup. Pour apporter mon camion serait avec mai, me permet de créer du contenu sur la route. Je suis capable de configurer l'appareil photo, a dit sur la minuterie automatique, et de créer du contenu juste par moi-même sans avoir quelqu'un d'autre avec moi. Investir dans un trépied est donc un must. Mais évidemment, l'utilisation principale d'un camion est de s'assurer que la caméra est stable, donc je l'utilise lors des mariages, alors n'obtenez pas de séquences tremblantes sur. Je connais beaucoup de photographes paysagistes qui les utilisent tout le temps, donc ils veulent obtenir leurs images vraiment, vraiment nettes sans tenir l'appareil photo. La plupart du temps. Les photographes de paysage tournent sur une faible vitesse d'obturation, ce qui expliquera plus tard. Fondamentalement, vous devez tirer sur un trépied pour ça. Une autre très bonne utilisation pour les trépieds est de créer des écrans plats, posés ou mortes dont vous avez besoin pour avoir des images vraiment, vraiment nettes et stables. Donc, il est en train de mettre en place un camion tomberait à plat. Lays est un excellent moyen d'obtenir des images stables sans entrer dans des situations gênantes . Donc, en passant à partir des trépieds, il y a tous les différents types d'équipement que vous pouvez utiliser pour stabiliser votre église. L' un d'eux que je ne recommanderais pas. C' est sa partie de guérilla. J' ai apporté ça il y a deux ans parce que tout le monde les utilisait. Mes quatre. J' en ai besoin parce que tout le monde les utilise, mais je ne l'ai jamais utilisé. C' est bon pour les blogs, je suppose, parce que tu es capable de le tenir sur un film. Mais ce n'est pas stable. Et si vous voulez l'attacher à comme un arbre ou un poteau, ces choses sont si rigides sont probablement juste utilisé mon trépied. Donc, chaque chose agréable à avoir quand vous faites de la production vidéo est venu en quelque sorte de Steadicam. Donc, dans notre équipement, nous avons le G I. Ronan s. maintenant il est utilisé pour des usages professionnels. Donc, lorsque nous créons un consentement vidéo, lorsque nous créons des publicités, nous utilisons toujours ceci. Mais il y a aussi des plus petits comme celui-là pour la GoPro. Celui-ci est pour iPhones maintenant et donc fondamentalement il ya assez de caméras stables pour tout type d' équipement que vous voulez utiliser, mais pourtant je voudrais vraiment investir dans un Steadicam. Si vous créez une vidéo, cela arrête simplement les séquences tremblantes. Vous pouvez avoir le plus beau matériel, mais si votre matériel est tremblant et vacillant, alors ce ne sera pas très sympa. Donc vraiment, regardez investir dans un Steadicam. Si vous créez une vidéo, je n'en utilise pas vraiment une. Il suffit d'utiliser un trépied. Parlons donc rapidement des drones maintenant. Ce sont évidemment beaux orteils. Tu n'auras pas besoin de ça dans ta vie quotidienne. Vous en aurez besoin pour votre création quotidienne de contenu. Même en tant que photographe de paysage, Ceux-ci un agréable à avoir. Vous n'en avez pas vraiment besoin pour faire de la photographie de paysage aussi avec le travail vidéo. Tu sais, ils sont gentils à avoir. Tu n'en as pas besoin. Une des choses que je dirais à propos des drones, c'est que quand j'en ai eu un il y a quatre ans , vous pourriez l'utiliser n'importe où. Mais maintenant, dans la plupart des pays, vous avez besoin d'une licence de pilote comme sur. Dans de nombreux pays, ils sont désormais illégaux. Assurez-vous donc de rechercher quel pays vous êtes poussé dans votre drone sur les lois et les directives que vous devez suivre dans votre pays parce que vous ne respectez pas le dessin. Ils sont assez chers, et vous n'avez pas d'ennuis et ne pouvez pas l'utiliser. C' est donc très important lors de l'achat d'un drone. Alors maintenant, parlons rapidement de toile de fond. Maintenant, les toiles de fond sont généralement trouvées dans un studio situé dans. C' est comme deux poteaux avec du papier enroulé. Vous pouvez aussi utiliser un matériel. Maintenant, cela est utilisé pour les séances photo, sorte que vous n'avez pas vraiment besoin de les utiliser dans votre création quotidienne de contenu. Une des choses dans lesquelles j'investirais vraiment si vous n'êtes pas en mesure d'avoir accès à un grand studio et qu'il y a des petits morceaux de papier ou de carte de couleur. Donc si nous obtenons un mémoire de la cliente, par exemple, si c'est un parfum féminin vraiment féminin et que nous devions créer un concept pour cela, nous pourrions utiliser beaucoup de papier rose différent. On pourrait l'installer sur une table. On pourrait le mettre sur le mur. Nous pourrions créer une toile de fond vraiment agréable pour ce parfum quand nous n'avons pas accès à un grand studio, pourrait toujours obtenir le même effet, alors il suffit d'investir dans de petits morceaux de papier de couleur différente. Mais évidemment, c'est une belle à avoir n'est pas nécessaire d'avoir. Nous avons donc exploré tout l'équipement que vous pourriez rencontrer et dont vous pourriez avoir besoin pour créer votre contenu. C' est très important que tu ne partes pas à la première chose que tu vois. Il est important que vous alliez y investir du temps, faire des recherches, mettre la main sur le sentiment, faire quelques critiques et simplement demander aux gens. Il s'agit d'un investissement à long terme. Le matériel de caméra est cher, et il est important de ne pas y aller et de gaspiller l'argent. Achetez quelque chose qui n'est pas nécessaire pour votre création quotidienne de contenu. Alors c'est tout pour cette leçon. espère que je vous ai donné une idée du type d'équipement dont vous avez besoin pour quel type d'équipement dont vous n'avez pas besoin. Teoh meilleur pour l'instant. Donc, merci les gars d'avoir regardé 5. Les bases de la caméra: Salut, les gars. Bienvenue sur le parcours. Et dans la leçon d'aujourd'hui, nous allons parler de la façon d'utiliser votre appareil photo reflex numérique. Mettez une toute première fois. Nous avons donc parlé de tout l'équipement dont vous aurez besoin pour créer votre incroyable contenu. Et maintenant, il est temps de plonger dans les bases des paramètres de l'appareil photo et comment utiliser les paramètres dans un environnement pratique. Fondamentalement, juste ce que vous êtes susceptible de trouver un qui ramasse l'appareil photo pour la première fois. Donc, peu importe si vous utilisez un grand appareil photo reflex numérique, point plus petit dans vrai ou juste un téléphone couteau. Il est si important de comprendre l'aide de base pour la photographie de caméra sur les différents paramètres est que sera probablement disponible sur votre appareil photo. Cela va essentiellement vous faire sentir plus à l'aise avec l'appareil photo. Ça va vous faire sentir à l'aise de prendre plus d'images, et ça va juste développer votre style en général à long terme. Donc c'est essentiellement ce qu'on va couvrir aujourd'hui. Alors commençons. Alors commençons par le tout, tout début. Tu as ton nouvel appareil photo. Vous avez chargé vos batteries. Vous êtes excité de l'utiliser, et vous avez allumé et vous êtes prêt à partir. Alors comment tu l'utilises maintenant ? Je vais commencer par le tout, tout début. Donc, tous les appareils photo reflex numériques sont livrés avec le bouton d'obturateur, ce qui est très, très évident. Mais essayer de trouver où c'est sur votre appareil photo sera la première étape pour créer une image. Donc, c'est fondamentalement juste le bouton que vous avez appuyé pour prendre l'image. Très simple, je sais. Mais alors vous aurez probablement un viseur de vue. Maintenant, c'est la chose que vous regardez à travers pour composer votre image, selon la caméra que vous utilisez. Votre chance de voir beaucoup de choses différentes. Lorsque vous recherchez votre viseur, vous pouvez voir un système de grille. Vous pouvez voir beaucoup de chiffres ou de lettres, mais ne vous inquiétez pas trop pour eux maintenant. Je vais les expliquer plus tard plus en détail. Mais juste trouver un moyen de se taire et c'est là que le viseur, ça va être le premier pas pour prendre une photo. Maintenant. Une des fonctionnalités que je recherche toujours lorsque j'achète un appareil photo est de m'assurer que je suis en mesure d'afficher l'image à l'arrière de mon écran lorsque je prends une photo. Mais parfois j'ai besoin d'entrer dans des situations gênantes où je suis sûr, au-dessus ou sur le côté, et je ne suis pas en mesure d'attirer mon regard sur le viseur. Donc, avoir un set in me permet de voir et de composer l'image au dos de l'écran, ce qui est très, très utile. Donc, avant de plonger dans les différents paramètres et les différents modes de votre appareil photo, je veux simplement toucher rapidement les objectifs de votre appareil photo. Donc, c'est essentiellement l'une des choses que je veux vraiment que vous compreniez le zoom si dépendant de l'objectif que vous utilisez. J' utilise ceci comme exemple. C' est ma toute première. Il y a beaucoup Camera se sent très vieux maintenant et vraiment mon mais je vais l'utiliser comme un exemple. Donc, cet objectif est un objectif de 18 à 55 millimètres, qui fondamentalement si vous tournez cela, il vous rapproche du sujet et ensuite pour l'extérieur, si dépendant de l'objectif que vous utilisez, vous pouvez utiliser les courtiers en zoom pour vous apporter plus proche du sujet sur Forever away Now. Typiquement, j'aime utiliser une lentille fixe est parce qu'ils sont toujours plus nets. Mais avec ça, vous n'avez pas la même fonctionnalité, évidemment. Donc, en gros, ça ne va pas deux récompenses vous ou pour toujours loin. C' est une lentille fixe est un 85 millimètre. Donc si j'ai besoin de me rapprocher du sujet, je vais évidemment devoir me déplacer physiquement vers le sujet. Ou si tu veux t'éloigner pour toujours que moi, les orteils reviennent maintenant. Une autre caractéristique de ces objectifs sur les objectifs professionnels est que vous n'avez pas de mise au point automatique sur un bouton de mise au point manuelle. Tu n'auras pas ça sur les lentilles de gamme inférieure, mais sur les lentilles professionnelles, tu auras cette fonctionnalité. Donc, fondamentalement, la mise au point automatique est évidemment la mise au point de l'objectif en soi, ce que je recommande fortement. Si vous êtes un débutant, j'utilise très rarement la mise au point manuelle. Je ne l'utilise que si j'essaie de créer une sorte de vraiment notre image où j'ai un peu de flou. Donc, je n'utilise jamais vraiment la mise au point manuelle, donc gardez-le toujours dans la mise au point automatique. Si vous êtes un débutant, alors une autre caractéristique que vous pourriez avoir est un fond stabilisateur qui est allumé et éteint ce qui est fondamentalement important. Si vous faites des vidéos, vous aurez un stabilisateur dans l'objectif. Tu n'auras pas de tremblement ou de vacarme, alors oui, je voulais juste toucher rapidement les lentilles avant de passer à autre chose. Alors maintenant, il est temps de sauter dans les différents modes de votre appareil photo. Maintenant, en prenant la caméra, vous allez voir une petite roue sur le dessus. Maintenant, c'est plein de lettres différentes, photos différentes, et je me souviens, en tant que photographe débutant, c'était un moment très effrayant pour moi. Je ne savais pas ce qu'ils voulaient dire, et c'était comme marmonner dans mon cerveau, et je ne savais pas quel était le but de le mettre sur. Mais je vais te dire ce que tu trouveras probablement sur lequel tu seras probablement plus utile pour toi. Alors, jetons dans ça maintenant, aussi. Commençons par la toute première fonctionnalité que vous êtes susceptible de trouver sur votre appareil photo est l'ensemble le plus utilisé pour un débutant, et c'est auto. Donc, chaque appareil photo, s'il s'agit d'un reflex numérique ou numérique, vous êtes le plus susceptible de trouver ce paramètre, donc il suffit de le passer à un sur le cadran, et c'est le réglage automatique. Tout ce qu'on a à faire, c'est juste pointer et tirer dessus. L' appareil photo produit une image hors de ce qu'il pense être une image parfaite. Maintenant, il y a des bonnes et des mauvaises choses à propos de la voiture, et je vais juste en parler maintenant. La bonne chose, c'est que lorsque j'ai commencé la photographie, j'ai utilisé ce mode pendant deux semaines, et cela m'a permis d'obtenir la bonne composition de mes images. Cela m'a également permis de me sentir plus à l'aise avec la caméra. Maintenant, le mauvais côté est, et l'une des choses que j'ai commencé à apprendre très rapidement est que vous n'avez aucun contrôle sur votre image. Donc la caméra pense pour elle-même et vous n'avez aucun contrôle, quoi de plus jamais. Donc, si vous vouliez quelque chose surexposé ou sous-exposé, ou si vous voulez quelque chose avec un peu plus de flou, vous n'aviez aucun contrôle sur cela. Donc, c'est très important pour comprendre l'utilisation d'Andi lorsque vous développez votre imagerie, donc je veux juste aborder l'auto très rapidement. Parlons des différents meurtres prioritaires pour que je trouve sur votre appareil photo quel mode prioritaire vous est le plus bénéfique. Vous trouvez généralement une priorité d'ouverture sur une priorité d'obturateur, et je vais commencer par mon mode préféré, qui est la priorité d'ouverture, qui est généralement un V sur votre appareil photo. Donc, sans vous confondre trop d'ouverture signifie essentiellement la taille de l'ouverture de l' objectif lorsque vous prenez une photo et est généralement utilisé pour contrôler le flou d'arrière-plan, ou la quantité de sujets que vous voulez être mis au point. Mais la seule chose dans un mode V que vous devez penser est le numéro d'arrêt F, et c'est fondamentalement la seule chose que vous devez changer. Le reste de la caméra va penser par lui-même, mais comprendre le numéro d'arrêt F va vraiment aider votre photographie. Maintenant, j'ai mis en place un exemple derrière moi où j'ai tourné deux images, une avec un arrêt F bas numéro un avec un numéro d'arrêt F élevé. Mais avec l'ouverture, la seule chose que vous devez vraiment comprendre est plus le nombre est bas, plus l'arrière-plan sera flou. Maintenant, si vous filmez dans le portrait et que vous voulez vraiment une image douce et floue semble vraiment aérée. Tu vas être sûr dans un petit nombre d'arrêts F, généralement autour de 1,8. Et si vous voulez que tout soit mis au point pour, disons, disons, par exemple, l'image de paysage, alors vous manipulez ce numéro directement vers le haut. Donc tout est vraiment concentré. Tout est net sur l'objectif est plus étroit, donc tout va être vraiment net différent du nombre d'arrêt F inférieur. Mais jetons un coup d'oeil à l'exemple. Alors regardons ces deux photos que j'ai prises plus tôt avec le décor derrière moi. Comme vous pouvez le voir, l'image sur la gauche est courte à un nombre d'arrêt à gauche très bas F 20.18 Et comme vous pouvez le voir cette image que les plantes sont en concentrés sur le fond est floue. La photo à droite. Il a choqué un nombre élevé d'arrêt F, et comme vous pouvez le voir, l'image a tout en focalisé. Si vous le comparez à l'image sur la gauche. Sur le mode de partie suivant est la priorité de l'obturateur. C' est à quelle vitesse vous voulez que l'obturateur bouge lorsque vous prenez une photo. Maintenant, c'est très important quand vous filmez, bougez des objets. Donc, si vous tirez sur un athlète ou si vous êtes dehors dans la nature et vous voulez vraiment capturer ces objets en mouvement et que vous voulez que le sujet soit vraiment, vraiment pointu, vous l'avez généralement en priorité mode. Donc fondamentalement, dans l'ensemble de tout ce que vous faites à nouveau, c'est contrôler les nombres qui contrôlent la vitesse d'obturation. Et je vais vous montrer deux exemples maintenant. Donc, nous allons utiliser un objet en mouvement pour expliquer la vitesse d'obturation. L' image sur la gauche est prise à l'aide d'une lotion pour accélérer. Et comme vous pouvez le voir, je n'ai pas pu capturer l'objet quand il bougeait assez vite. C' est floue, est hors de la concentration, et vous ne pouvez pas vraiment comprendre ce qu'est l'objet. Nous avons monté la vitesse d'obturation, et nous avons pu capturer l'objet quand il bougeait. Tout est clair, tout est pointu et tout est mis au point. Si dépendant de vos sujets que vous photographiez, vous devez ajuster votre vitesse d'obturation en conséquence. Maintenant, dans ces deux protéines la plupart du temps pourrait venir à travers et je s numéro de téléphone ou un numéro de glace oh . Maintenant, c'est essentiellement la sensibilité de votre appareil photo, si léger. Maintenant, tout dépend de l'environnement dans lequel vous vous trouvez. Donc, en général, si vous filmez à l'extérieur, plus le nombre est bas, mieux c'est à l'intérieur. Si vous avez besoin que ce soit une image plus lumineuse, alors vous devez monter le numéro ISO. Maintenant, évidemment, cela a aussi un réglage automatique. Mais typiquement, plus j'ai plus de grain, plus tu trouveras de bruit à ton image. Donc, vous voulez que ce soit aussi bas que possible. Voici donc des images gratuites à expliquer. Je le fais quand on fait face à la surexposition. Donc, la première image sur la gauche est une sorte d'image parfaite. Ou pour cet environnement, il a été tourné à un très haut je si naturellement. Mais c'est ce qui était nécessaire pour l'environnement. Et à mesure que vous prenez ce nombre plus élevé que vous pouvez voir, l'image devient plus brillante. Les faits saillants sont plus définis. C' est trop exposé, donc vous devez trouver le bon œil. Donc, pour votre environnement et sur cette image, voici un exemple de quand le nombre de glace oh a été trop bas et ils ont réellement besoin de beaucoup plus comme entrer dans l'image. Donc, chaque photo. Comme vous pouvez le voir, il devient plus sombre et les ombres sont plus proéminentes et vous ne pouvez pas vraiment voir ce qui se passe . Donc, comme je l'ai déjà dit, vous devez trouver le bon par ainsi pour votre environnement. Et ici, vous pouvez voir l'impact qu'il a sur votre image si vous choisissez le mauvais numéro. Donc la toute première photo que nous regardions avant que je viens de zoomer sur une photo qui avait le mauvais numéro. Et comme vous pouvez le voir, il y a beaucoup de bruit, c'est beaucoup de bruits de couleur. Beaucoup de grain sur ça, c'est ce que tu ne veux pas. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est l'importance d'obtenir votre vue correcte. Parlons maintenant de l'exposition, et fondamentalement ce qu'est l'exposition est la lumière ou l'obscurité de votre image maintenant. C' est là que ça devient difficile parce que toutes les choses que nous venons de parler de l'ouverture, la vitesse d'obturation sur la glace ou contrôle l'exposition de votre image, qu'il soit clair ou qu'il fasse sombre maintenant, contrôler l'un d'eux va avoir le effet sur l'autre. Maintenant, c'est la chose à laquelle vous devez penser en mode manuel. Vous devez contrôler tous ces fondamentaux libres vous-même. Maintenant, comment j'ai appris que ça utilisait le triangle d'exposition. Cela m'a vraiment fait comprendre quelle exposition Waas sur la façon dont chaque ensemble a aidé à contrôler cette lumière à mon image. Une autre caractéristique que vous pouvez rencontrer sur votre appareil photo reflex numérique est une fonction de balance des blancs. Maintenant, c'est essentiellement pour que vous n'ayez pas de couleurs indésirables dans vos images. Maintenant, l'appareil photo est très bon pour le comprendre lui-même. Donc, j'ai généralement ceci sur auto, mais je le changerais si j'avais besoin de quelque chose de spécifique. Comme si j'étais un mariage et que je travaillais, comme dans une église avec les lumières un peu drôle et les courants qui ont du mal à essayer de comprendre. Mais la balance des blancs est une autre chose que vous pourriez rencontrer, mais avoir cela sur l'auto pour vous épargner toute sorte de tracas ou d'ennuis. Donc, enfin, dans cette leçon, je veux parler rapidement de brut et J pic. Maintenant, ces types de fichiers aériens qui recueillent des informations lorsque vous prenez votre photo. Donc, en gros, si vous filmez en général, vous serez en mesure de collecter une plus grande quantité d'informations pour pouvoir les utiliser ensuite . Donc, par exemple, j'ai toujours utilisé raw parce que j'aime éditer mes images par la suite. J' aime changer les faits saillants, les couleurs, les tons, les courbes que la température et sont capables de le faire en tirant à cru. Je ne serais pas en mesure de le faire si je tournais dans J. Peg et que j'ai toujours tourné à l'état brut parce que lorsque je travaille avec des marques, elles veulent généralement des images haute résolution pour leurs sites Web pour leur travail commercial ou leur installation. tir poso et brut me permet de le faire, mais en gros, vous devez comprendre ce que vous filmez. L' inconvénient de la prise de vue et brut est que vous avez besoin d'une plus grande carte mémoire, donc vous avez besoin d'un plus grand sur une carte mémoire plus rapide parce que vous collectez évidemment plus de données. Vous pouvez vous montrer en J pic avec une carte SD plus petite qui trouve généralement dans les plus petits appareils photo numériques. Donc c'est tout pour cette leçon sur la prise de votre première, il y a notre appareil photo pour la première fois maintenant. Évidemment, il y a tellement d'autres sessions à explorer, mais j'espère que juste vous donner les connaissances de base de ces paramètres vous aidera à vous sentir plus confiant dans la prise de l'appareil photo et la prise de quelques images 6. Organiser votre propre aliment: Salut, les gars. Bienvenue sur le parcours. Dans la lettre d'aujourd'hui, nous allons parler de la façon d'organiser votre flux Instagram de manière cohérente afin qu'il semble visuellement inspirant. Maintenant, c'est 2020. L' organisation de vos pieds de manière cohérente est-elle toujours importante ? Souviens-toi de quatre, peut-être trois ans. Mais tous les créateurs de contenu faisaient ce spectacle leurs pieds semblent compétitifs et étaient visuellement inspirants. Alors, est-ce toujours important ? Sur la réponse courte est oui, je suis probablement plus que jamais en ce moment, surtout si vous êtes une marque ou une entreprise. Avant d'en parler plus en détail, je veux juste dire qu'il est très important de dire que ce qui pourrait fonctionner le mieux pour moi pourrait ne pas fonctionner le mieux pour vous. Donc, il est vraiment important que vous ayez votre propre style et que vous le développiez et le bâton de celui-ci. Une autre chose est que vous avez du plaisir à arranger vos pieds. Cela n'a pas besoin d'être une corvée si vous vous donnez des directives vraiment strictes, des règles strictes et vous allez juste tomber amoureux de cette application et vous allez tomber amoureux de la création de contenu pour vous amuser encore de lui. Mais comme je l'ai déjà dit, c'est si important si vous êtes une marque ou une entreprise, parce que c'est essentiellement comme ça que vous allez obtenir de l'engagement sur votre page. Vous voulez traiter votre Instagram comme s'il s'agissait d'une vitrine de magasin, de sorte que vous pouvez avoir quelques secondes avant que quelqu'un regarde votre côté négatif de fenêtre suite, qu'il veuille entrer ou qu'il veut sortir. Cela signifie essentiellement que vous allez vous assurer que les gens restent sur votre page Instagram et s'engagent avec vous ? Il est donc très important de penser aux 9 premières images de votre grille, et c'est la clé pour s'assurer que quelqu'un reste sur votre page. Les 9 premières images doivent être visuellement conservées. Ils doivent être visuellement inspirants. Ils doivent être sur le point de s'assurer que quelqu'un reste sur votre Instagram. Donc fondamentalement, dans la leçon d'aujourd'hui, on va parler de la façon de faire ça. Comment organiser votre alimentation sur certaines des choses que j'ai rencontrées quand j'arrache mes pieds si j'espère que cela vous aidera quand vous le faites pour vous-même. Alors faisons ça maintenant. Mais avant de commencer à parler réellement comment organiser votre flux avec quelles couleurs tirer , quel contenu censé comment le rendre cohésif. Je veux juste parler rapidement du mot de l'année et vous l'avez probablement entendu vous-même, qui signifie que plusieurs fois le mot off 2020 est niche sur Avant que nous l'entendions vous-même, vous allez seulement développer vos chaînes Instagram et d'autres réseaux sociaux si vous êtes créneau maintenant, c'est différent d'il y a cinq ans où vous pouviez publier n'importe quel type de contenu et vous pourriez vraiment obtenir un grand engagement. Maintenant, vous avez vraiment besoin d'avoir un créneau. Tu dois rester avec le même sujet, et tu n'as pas besoin de t'écarter de ça. J' ai eu tellement de problèmes au cours des dernières années avec mon propre compte INSTAGRON parce que j' aime littéralement tout tourner, et j'aime partager mon travail. J' aime photographier des paysages, intérieurs, des photos de mode de rue de ma famille, et fondamentalement ce que cela fait, c'est qu'il confond vraiment quelqu'un qui clique sur mon compte Instagram . Ils ne savent pas ce qu'ils vont sortir de mai, et je ne sais pas ce que je vais leur offrir, donc c'est vraiment déroutant. Et si vous remarquez que les comptes Instagram qui ont été de plus en plus grand au cours des dernières années . Ce sont eux qui ont été créneau. Donc nous avons une chaîne House, qui montre juste des photos de rénovation de maison, D I Y. Hacks, ce genre de choses. Et ils sont le compte a énormément grandi juste d'être nation. Donc, il est vraiment important que vous y réfléchissiez avec votre marque que vous voulez aller avec maintenant trouver votre propre style. Trouver vos propres besoins peut être un peu difficile, surtout si vous venez de commencer. Je veux donc rapidement orteil vers le bas quelques conseils pour vous montrer comment vous pourriez trouver votre style pour vous aider à commencer à trouver votre nation , à l'emmener là-bas et à la développer. Donc, si vous venez de commencer et que vous ne savez pas quel est votre style, mais vous devez commencer quelque part, écrivez simplement les choses. C' est probablement la meilleure chose que tu puisses commencer. Ensuite, vous pouvez commencer à voir ce que vous aimez, ce que vous n'aimez pas, puis vous pouvez commencer à vraiment regrouper les choses pour commencer à vous concentrer sur le développement votre propre style. Donc, ce que je recommande est juste d'entrer dans un tableau blanc, écrire quelques mots à venir. Utilisez un ordinateur portable ou comme vous le voulez juste style au milieu. Et puis vous pouvez répandre l'offense. Différentes sections. Le 1er 1, c'est des buts. Donc, c'est en gros où vous vous considérez comme un photographe ? Il peut s'agir d'un photographe de mariage, photographe de portrait ou de tout type de travail commercial. Donc déjà un nid. Vous pouvez voir où vous voulez aller à l'avenir. Alors écrivez votre inspiration. Maintenant, gros, c'est la clé parce que c'est ce que tu vas te concentrer sur n'importe quel style. Il suffit donc d'écrire vos comptes Instagram préférés sur les photographes préférés, puis de commencer à voir quel type de travail vous voulez suivre quel type de route, puis d'écrire tous les mots clés que vous pensez représenter votre marque dans le meilleur moyen possible. Cela pourrait être, par exemple, artisanat artisanal, organique, ce genre de choses. Alors essayez de comprendre, quel genre de modifications il aime. Donc peut-être que vous pourriez être sombre, mauvaise humeur, minimaliste tout ce genre de choses. Puis fondamentalement, à la fin, il suffit d'écrire des choses qui ne fonctionnent pas. Donc ce sont les choses auxquelles vous ne voulez pas être associé. Cela pourrait être coloré photographie alimentaire en plastique, noir et blanc. Ensuite, une fois que vous êtes tous ensemble, il est vraiment facile pour vous de vous concentrer sur le style que vous voulez développer dans ce qui vous excite. Qu' est-ce qui vous intéresse ? Vous avez tous ces mots clés sur lesquels vous pouvez vous concentrer, et vous pouvez éliminer toutes les choses auxquelles vous n'êtes pas associé. Donc, lorsque vous créez du contenu, vous pouvez essayer de comprendre que c'est bon pour ma marque. Et cela ne fonctionne-t-il pas pour ma marque ? C' est un moyen très facile d'essayer de se concentrer sur le développement de votre style si vous êtes un peu perdu ou ne savez pas où vous arrêter. Donc, le 1er 1 est lors de l'organisation d'un flux que vous créez un bon débit de rivière avec le contenu que vous avez créé dans votre niche. Qu' est-ce que je veux dire par rivière et mouches ? Fondamentalement, si je suis un photographe de mode, je ne vais pas poster dans un portrait dépeint détail du corps détail détail détail du portrait parce que déjà dans mon esprit, dans mon esprit,cela semble vraiment désordonné pour moi. Vous ne publiez pas dans les mêmes images l'un à côté de l'autre. Vous voulez essentiellement diffuser votre contenu. Donc, tout coule bien et semble visuellement attrayant parce que si vous affichez les mêmes images l'une à côté de l'autre, ça va sembler un peu désordonné. Il va sembler que vous n'avez pas vraiment combattu pour le contenu que vous publiez. Donc, gardez ça à l'esprit. Mais maintenant je vais vous montrer comment je planifierais mon contenu si, par exemple, j'arrangais mes pieds ici très rapidement et j'ai approximativement cartographié neuf boîtes carrées qui représenteraient le flux Instagram. Et ici, je suis juste branché dans le post comme si c'était moi d'avoir une photo prise moi-même. Ensuite, j'ajouterais des charges entre les deux est juste pour espacer tout le contenu. Rien n'est à côté de l'autre, et c'est bien basé. Alors, qu'est-ce qu'un remplisseur ? Fondamentalement, une photo de remplissage peut être définie comme des images qui aident à espacer les photos les plus importantes sur vos pieds. En d'autres termes, ce type de photos aide votre flux entier à atteindre l'équilibre et assure une transition en douceur d'une photo à l'autre. Donc, dans ce cas, c'est un endroit, mais il peut aussi être beaucoup d'autres choses aussi bien. Ceci est un exemple de quelques photos de détail, et voici un exemple sur un plat jeter toutes nos très bonnes charges. Maintenant, j'utilise l'exemple comme si je suis un photographe de mode et je dois arranger mes pieds que le rouge représente un portrait. Le bleu représente une philosophie. Il peut s'agir d'un endroit ou d'une sorte de tenue de détail. Poster sur le noir est une tenue complète. Donc fondamentalement maintenant, comme vous pouvez le voir, je garde juste tous les postes à part les uns des autres. Rien n'est posté l'un à côté de l'autre sur j'utilise des charges pour m'assurer que tout est basé sur son pas trop occupé. Donc maintenant, vous avez fait que fondamentalement veulent sauter dans l'application de plan seulement parce que fondamentalement, c'est l'application que nous avons utilisé pour organiser nos flux. Il y a une leçon à ce sujet dans l'abside. Nous utilisons des leçons pour vérifier ça. Si vous voulez utiliser personnellement, je recommande vraiment fortement d'utiliser l'application où vous pouvez simplement planifier et organiser vos pieds comme des tuiles. C' est vraiment simple et facile à utiliser, mais de toute façon, je vais lancer toutes mes images de mode ici à titre d'exemple, et je vais vous montrer à quel point ça pourrait paraître désordonné si vous continuez à poster les mêmes images l'une à côté de l'autre. Alors faisons ça. Pour le moment, nous avons tous les portraits ensemble, puis un peu de détails sur un corps entier aussi . Ça a l'air vraiment désordonné. Ce n'est pas très attrayant visuellement et on dirait que vous ne vous êtes pas vraiment battu sur la façon dont vous voulez que votre marque ressemble. Maintenant, gros, on va diviser Portrait maintenant, juste en déplaçant des charges entre les deux. Le portrait maintenant remplissage est essentiellement un détail court. Ça pourrait être un paysage. C' est juste pour s'assurer que votre alimentation est brisée quand on parle de Phyllis plus en détail plus tard. Maintenant, gros, une fois que c'est fait, on peut déplacer les quatre corps maintenant. Comme vous pouvez le voir, il crée déjà ce très beau flux. Il est vraiment important que l'image suivante ne soit pas affichée de la même façon, donc vous voulez faire le contraire. Donc, pour mai sont le portrait faire une charge, mais le corps entier. Ensuite, j'irais probablement à remplir à nouveau, puis à un corps plein et ensuite à dépeindre de sorte que montre qu'il y a une très belle rivière. Il est organisé, Il semble vraiment visuellement attrayant. Il n'a pas l'air occupé et il n'a pas l'air désordonné. Alors pense vraiment à ça. Quand tu arrêtes tes pieds, tu ne posteras pas. La même image est à côté de l'autre, et c'est vraiment, vraiment important. Donc, en gardant sur le même sujet hors de poster la même image. Fondamentalement, cela signifie également ne pas afficher les mêmes tenues prochaine portée et aussi les mêmes emplacements. Fondamentalement, vous voulez rend votre contenu même avec des tenues. Donc si je suis un influenceur de fraction, si je poste une tenue, la photo suivante ne sera pas hors de la même tenue. Vous voulez fondamentalement mélanger et vous voulez l'organiser juste pour qu'il soit un peu mélangé dans vos pieds parce que si votre poste dans la même tenue à côté de l'autre, alors les fiançailles vont être vraiment bas, parce que j'ai déjà vu cela qui se sentait déjà comme ils venaient de le voir précédemment, sorte que l'engagement va être vraiment faible. Mais si vous le postez peut-être dans les six prochains messages, alors il va juste rafraîchir. Leur esprit va les garder un peu plus interagir. Alors pensez toujours à cela lorsque vous publiez vos images. Donc, une façon d'éviter que cela se produise est de nous assurer que nous tirons du contenu bohg. Donc, si vous êtes un photographe de voyage, vous allez à un endroit tir combattant 16 qui est là. Vous allez à un autre endroit, vous filmez 5 à 6 images là-bas et ainsi de suite. Si vous êtes un influenceur de fraction, vous photographiez 5 à 6 images de cette tenue sur 5 à 6 images de cette tenue. Une fois que nous avons assez de contenu en vrac, puis ont été en mesure d'organiser le flux beaucoup mieux. Tu n'auras pas l'habitude de poster les mêmes photos l'une à côté de l'autre, donc c'est vraiment important. Allez quelques jours sur l'affichage. Ne chassez pas le contenu parce que tel que nous le savons, il pourrait être vraiment stressant. Concentrez-vous simplement sur le contenu du bateau, puis, une fois que vous avez vraiment beaucoup d'images, alors cela va vous rendre vraiment facile. Donc, l'une des choses dont nous n'avons pas encore parlé et c'est probablement la chose la plus importante avec l'organisation de vos pieds, c'est la couleur sur l'humeur. C' est la clé pour vous assurer que votre contenu a un débit de rivière vraiment agréable, et il se sent juste la même chose. Tout est universel. Donc, ce que je recommanderais vraiment à ce sujet est ce que j'ai fait au début est d'aller dans salle lumineuse et de créer votre propre préréglage. Ça va dépendre du style. Cela dépendra de ce que vous promouvez ou juste des frais et de l'humeur que vous voulez donner à votre public. Mais aller à beaucoup de place créé préréglage. Mettez-le sur un bas, vos images que vous pouvez créer pour libérer les préréglages d'image. Mais alors gardez juste à l'esprit que ça pourrait commencer à devenir un peu délicat et ça pourrait commencer à avoir l'air un peu occupé. Donc, ce que je fais de mes pieds, c'est que j'ai un préréglage unique que j'utilise constamment. Donc si vous le faites défiler pour mes pieds, tout va se sentir cohérent. Ça va se sentir universel. Le public ne saura pas ce qu'il va obtenir quand tu cliqueras sur mon Instagram . C' est des tons plus chauds sur vous savez, votre préréglage pourrait changer chaque mois. Ça pourrait changer chaque semaine, même, mais juste en s'assurant que la première. Beaucoup d'images sont vraiment cohérentes, et cela montre que vous travaillez et que vous réfléchissez à la façon d'arranger vos pieds. C' est la chose la plus importante avec Instagram de Caroline, c'est plus monochrome. Il y a plus de Blancs et de Noirs. Donc en gros, c'est comme ça qu'elle fait son Instagram, et elle utilise le même préréglage tout le temps. Donc fondamentalement, comme quelqu'un clique sur Instagram de quelqu'un, je sais ce que je reçois immédiatement. Vous avez donc créé votre préréglage. Tout se sent vraiment co-créatif. Tout coule bien dans tout est organisé. Mais maintenant, vous allez commencer à rencontrer des problèmes, et c'est à voir avec les couleurs que vous choisissez pour votre Instagram Maintenant. J' ai rencontré de nombreux problèmes tout au long des années de création de contenu, simplement parce que je n'ai pas été en mesure de poster une image parce qu'elle ne correspond pas à mon flux. Maintenant ça a l'air dingue. Ça semble ridicule, et c'est un peu O C. D. Mais je suis vraiment particulier sur quelles couleurs sont utilisées sur mon instagram. Ça ne veut pas dire que tu dois penser de la même façon. Tout le monde a un style différent, et tout le monde publie ce qu'ils veulent un poste. Mais pour mai, je veux que tout se sente vraiment créatif. Il y a eu des moments où je suis allé à la plage, par exemple, sur je veux créer des images, mais je ne suis pas allé utiliser ces images parce que tout est bleu. Si vous cherchez mon flux Instagram, vous ne verrez pas de bleu. Alors ces jours-ci, je sais que je ne vais pas me contenter, mais une façon de contourner ça est essentiellement d'utiliser le carrousel. Lorsque vous publiez un message photo plus d'une image. La première image devrait toujours correspondre à votre flux dans les images par la suite pourrait être celles que vous aimez vraiment, mais juste ne correspond pas à vos pieds afin que vous puissiez les insérer là pour que tout le monde puisse voir les images que vous avez créées. C' est une très bonne façon de contourner tout ça. Mais comme je l'ai déjà dit, tu n'as pas à être comme moi. Je suis un peu O. C. D. Avec mes pieds et à quoi tout ressemble pour qu'il y ait une autre façon de contourner ça, pas gaspiller notre contenu Maintenant quand vous utilisez un exemple hors noyau casher. C' est un de mes photographes préférés et c'est un photographe de voyage, donc il va dans des climats chauds et des climats plus froids, et il ne va pas gâcher son contenu comme moi. Donc, fondamentalement, ce qu'il fait, c'est qu'il fait en vrac posté sur différentes couleurs. Donc, il passera d'un ton chaud et rougeâtre sur aller dans des bleus plus profonds et plus frais. Et puis il pourrait même poster un message en vrac vert aussi. Donc, fondamentalement, c'est ainsi qu'il publie son contenu sans avoir de ce matériel gaspillé. C' est ça pour cette leçon sur l'organisation de votre nourriture ? J' espère vraiment que vous avez apprécié la leçon sur la chose la plus importante de cette lettre est que vous avez juste de lui. Comme je l'ai déjà dit, Ne vous donnez pas de directives strictes comme je me donne parce que parfois vous avez beaucoup de déchets, et parfois ce n'est pas si amusant quand vous n'êtes pas en mesure d'utiliser votre contenu, toujours faire sûr que vous vous concentrez sur quelque chose qui est visuellement attrayant et attrayant pour quelqu'un de venir sur votre instagram et de rester là et de s'engager avec vous. Donc j'espère vraiment que vous apprécierez la lettre. Nous vous verrons 7. Des applications utiles pour vous aider à créer du contenu: Salut, les gars. Bienvenue au cours de la leçon d'aujourd'hui, nous allons explorer toute l'abside que nous avons utilisée pour nous aider à créer du contenu à éditer et supposé sur les réseaux sociaux. Nous allons les examiner tous individuellement, que vous compreniez les avantages de l'utilisation de ces APS. Mais le plus important, vous savez comment l'utiliser Si vous allez le télécharger aujourd'hui pour commencer à créer vous-même votre contenu Maintenant, après utilisation pour nous aider à créer du contenu, ils nous permettent de créer plus facilement du contenu en déplacement. Ils contiennent votre contenu au niveau supérieur. Mais le plus important, pour May m'aider à gagner tant de temps, et c'est pourquoi nous les utilisons quotidiennement. Maintenant, cette vidéo va être divisée en trois sections pour créer dans le montage sur le post dans . Alors nous allons y sauter tout de suite et vous montrer notre APS préféré. Nous avions l'habitude de nous aider à créer du contenu. Donc, avant de commencer, je voulais juste vous montrer rapidement cette page de contenu. Si vous avez utilisé l'un de l'abside avant et je sais que certains d'entre vous l'ont, alors vous pouvez simplement passer à la chronologie pour voir quelle application vous poursuit sur quelle application vous voulez en savoir plus. Espérons que cela vous aidera les gars à naviguer dans cette leçon plus facile. Le premier, on va vraiment connecter sa caméra d'allumage . Maintenant, c'est une application très populaire pour la capture et les séquences vidéo sur la route. C' est notre application la plus utilisée et est très populaire parmi d'autres influences sur les médias sociaux. Il est facile à utiliser facile à éditer sur, depuis l'année dernière a été gratuit à télécharger. Donc ça va être l'écran. Quand tu ouvriras ça pour la première fois, tu verras un grand cercle rouge au milieu, et ça va être ton bouton d'enregistrement et c'est bon. Vous allez voir un plus à moins que ce soit vraiment bon. Si vous voulez importer des vidéos que vous avez déjà stockées sur votre téléphone pour cliquer dessus et cela fait apparaître toutes les vidéos que vous avez sur votre téléphone afin que vous puissiez simplement cliquer sur eux sur les importer vraiment, vraiment simple et facile à utiliser. Mais on va cliquer sur ça. Je vais juste commencer à enregistrer une vidéo nous-mêmes en cliquant sur le bouton rouge au milieu. Cela arriverait à cet écran sur tout ce que vous devez faire pour enregistrer une vidéo est de pousser votre doigt vers le bas sur l'écran et il va commencer à enregistrer votre clip. Vous enlevez votre doigt et le clip a été arrêté d'enregistrer vraiment simple et facile à utiliser. Poussez-le vers le bas. C' est l'enregistrement. Enlevez il a arrêté d'enregistrer en haut à droite. Vous avez un bouton selfie, et dans le bas vous avez un bouton de lecture, qui est essentiellement placer ou vos clips vers l'arrière. Vous êtes en bas à gauche. Vous pouvez également écrire du texte. Rapidons de ça. Et ici, vous pouvez voir toutes les vidéos que vous avez créées. Je ne pense pas que cette application les supprime réellement à moins que vous les supprimiez vous-même. Comme vous pouvez le voir, j'ai fait beaucoup de vidéos différentes, mais nous allons cliquer sur une maintenant que j'ai faite hier juste pour vous montrer comment éditer les clips individuels. Cliquons sur cette vidéo et c'est une journée en famille hier quand nous payons dans le mur , et voici quelques icônes en bas que je veux vous montrer. Le 1er 1 est les ciseaux. Maintenant, c'est essentiellement là que vous allez couper et clipser ou vos morceaux ensemble pour cliquer dessus, et vous verrez tous vos clips en bas ici. Vous pouvez simplement garder votre doigt dessus et vous pouvez fondamentalement changer et réorganiser tous les clips. Comme vous le souhaitez. Vraiment simple et très facile à utiliser. Cliquez sur un clip et vous pouvez modifier la longueur du clip. Coupez-le simplement en déplaçant les petits cercles. Vous pouvez le rendre plus long ou plus court, selon ce que vous voulez, et vous avez un volume bas en haut dans le bas, droite. Vous avez un bouton de vitesse pour accélérer le métrage. Vous pouvez le ralentir en fonction de ce que vous voulez. Si vous ne supprimez pas, le clip que nous recherchons est de trouver un clip que vous souhaitez supprimer. Gardez votre doigt dessus et vous pouvez le déplacer dans la poubelle qui est sur le dessus pour simplement le déplacer , cliquez dessus dans la poubelle. Mais soyez très prudent car si vous le supprimez, il n' y a aucun moyen de récupérer le clip. Donc, c'est juste le cancer que les quelques icônes suivantes sont fondamentalement à voir avec le volume. Vous pouvez cliquer sur celui-ci et vous pouvez changer le volume hors clip, la voix off ou la musique que vous avez pu avoir sur la vidéo. Ce bouton ici, M. pour faire la voix off. Mais nous ne le ferons pas maintenant. Sur ce bouton ici est d'ajouter toute la musique que vous voulez à la vidéo. Modifiez votre vidéo. Tout ce que vous devez faire est de glisser vers la gauche et la droite. Vous avez tellement d'options différentes, tellement de filtres différents, donc il est vraiment facile de modifier votre vidéo. Une fois que vous ne le faites pas, vous pouvez cliquer sur l'icône en haut à droite, qui téléchargerait votre vidéo. La meilleure chose à propos de cette application est que vous affichez un écran que vous pouvez transférer directement dans votre instagram, et vous avez une option de diviser la vidéo en 15 2ème clips pour pouvoir l'utiliser pour vos histoires. Split pour l'histoire, ou tu pourrais juste l'enregistrer. Un gros fichier sur Instagram ouvert huit millimètres caméra vintage capture la beauté et magie de vieux films vintage école juste à travers votre viseur. La poussière et les rayures, les couleurs rétro, fuites de lumière scintillantes, même les tremblements de cadre. Tout peut être ajouté instantanément d'un simple clic du doigt et nous l'utilisons souvent pour un projet très spécial lorsque nous avons besoin de filmer. C' est le huit millimètre vers le haut lorsque vous l'ouvrez sur votre écran, et il n'y a que des boutons vraiment gratuits que vous devez penser lorsque vous utilisez cette application. C' est vraiment facile et simple à utiliser. Comme vous pouvez le voir, soixante-dix est écrit en or, et c'est votre bouton de filtre. Vous compresse et modifiez l'apparence de votre vidéo sur les différents filtres que vous pouvez utiliser. Il y a environ six ou sept filtres que vous pouvez choisir, donc vous avez un large éventail d'options à choisir parmi celui-ci que nous allons juste utiliser ici et pouvez aller de l'avant et pousser ce bouton en haut ici, qui fondamentalement juste flip autour de la caméra et tu vas me voir apparaître dans un instant. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est une sensation très vintage et granuleuse dans la vidéo sur. On peut appuyer sur ce bouton rouge pour commencer à enregistrer la vidéo sur ces enregistrements tout de suite. Ce bouton ici va essentiellement ajouter un effet de pépin pour voir votre vidéo afin que vous puissiez simplement pousser votre doigt dessus et il la déplace. Il secoue un peu pour donner ce sentiment vraiment vintage se déplie est un discours pour les conteurs. Vous pouvez créer de belles histoires avec des modèles. Vous pouvez créer votre histoire de plus de 200 modèles à partir de collections telles que les cadres de film et papier déchiré. C' est notre application la plus utilisée pour les histoires Instagram car elle donne un sentiment professionnel L' APP est gratuit à télécharger, mais vous devrez peut-être payer un supplément pour différents modèles, mais vous pouvez également payer pour un abonnement mensuel. Quand il a ouvert le dérouler, vôtre peut sembler un peu différent parce que j'ai déjà commencé à créer beaucoup de modèles différents à partir de mes histoires Instagram afin que le vôtre puisse sembler un petit ours. Mais pour commencer à créer votre propre modèle, tout ce que vous faites est de cliquer sur le plus en bas, et ici, il vous amènerait à un menu titre de l'histoire afin que vous puissiez simplement nommer votre histoire. C' est donc facile à localiser. On va appeler celui-là New York ici. Nous pouvons commencer à créer notre propre histoire. Ce grain affichera essentiellement tous vos modèles si vous cliquez sur ce bouton. Et comme vous pouvez le voir, il y a beaucoup de modèles différents. Vous pouvez utiliser le journal classique de Siri Digital Wave Stay home. Beaucoup d'exemples différents que vous pouvez utiliser comme exemple commenceraient à utiliser le modèle de papier déchiré , donc nous commençons tout juste à importer du matériel et des images. Maintenant, cliquez sur une image et sélectionné lors de l'importation. Cela apportera un très bel effet, et vous pouvez lentement commencer à construire votre histoire en cliquant sur le bouton noir en bas . Cela ferait juste apparaître plus de modèles que vous pouvez utiliser pour construire et commencer à créer une histoire unique très propre. Une fois qu'il a fini, tu peux juste glisser vers la gauche et la droite pour voir à quoi ça va ressembler. Et vous pouvez également cliquer sur cette petite icône d'œil en bas ici, qui est de vous montrer plus en détail lorsque vous le retirez et en bas à droite. Vous pouvez voir ceci et plus d'options. Vous pouvez ajouter du texte. Vous pouvez ajouter un peu d'icônes comme du plâtre et du ruban adhésif et beaucoup de différents autocollants. Nous pouvons changer la couleur de l'arrière-plan pour se pencher sur ce que vous voulez, et nous pouvons également appauvrir l'image aussi, sorte que nous pouvons simplement cliquer dessus et nous pouvons commencer à télécharger. Ici, vous avez la possibilité d'enregistrer comme une page individuelle ou à une histoire. Donc, vous voulez juste cliquer sur l'histoire. Vous êtes donc en mesure d'obtenir tous les modèles individuels et pas seulement l'un. Donc ici, vous venez de cliquer sur l'histoire et vous pouvez cliquer dessus pour dispositif de sécurité. Cliquez dessus et sûr et vous avez terminé. Maintenant, on est juste dans les histoires Instagram, et je vais vous montrer comment les télécharger. Il vous suffit de cliquer en bas à gauche ici, vous allez voir toutes les images que vous avez enregistrées, et vous pouvez simplement les ajouter à vos histoires là-bas. Adobe Photoshopped like room est un éditeur de photos puissant et intuitif. La salle lumineuse vous permet de corriger de belles photos vous aideront lorsque vous devenez un meilleur photographe. Il est idéal à utiliser lorsque vous voyagez et vous n'êtes pas en mesure d'accéder à votre bureau. Vous pouvez avoir besoin de connaissances de base dans adobe est gratuit à utiliser, mais vous pouvez débloquer un service premium avec un abonnement. C' est la première chose que tu verras quand tu ouvriras la salle de lumière, mon arc en haut. Et comme vous pouvez le voir, c'est un peu plus avancé à d'autres APS, et je ne le recommande que si vous êtes habitué à utiliser la lumière de toute façon. Mais en bas, vous pouvez voir un bouton d'appareil photo et un bouton d'annonce. L' appareil photo va évidemment prendre une photo afin que vous puissiez commencer à l'éditer. Mais le bouton à gauche est ajouté, et il peut commencer à vos images à partir de votre rouleau de caméra. Nous pouvons cliquer sur une image, et nous pouvons commencer à son dedans tout de suite. La première chose que vous voyez est toutes les icônes en bas, et il y a tellement d'options différentes que vous pouvez choisir. Je ne vais pas les fouiller tous. Il y a tellement de choses comme l'enfer dans la culture comme la couleur affecte le détail, donc c'est un peu plus avancé par rapport à une application normale. Mais ici, nous pouvons juste commencer à entrer et commencer notre image. Voici la base à laquelle vous êtes habitué sur la salle lumineuse afin que vous ayez vos points forts. Des ombres. Les blancs et les noirs ont même eu votre courbe de tonalité donc un peu plus avancée. Donc je ne vais pas passer par toutes les choses dans l'application mobile de la salle de lumière. Donc, comme je l'ai dit, je n'utiliserais vraiment cette application que si j'étais en voyage. Et je n'avais pas mon livre Mac avec moi pour éditer une photo professionnellement, mais je voulais toujours ce regard aussi vite que possible ici. On va juste l'exporter à Kummerow. L' application Pain Early est utilisée pour planifier, modifier et planifier votre contenu de médias sociaux maintenant, sorte que vous n'avez pas à le faire plus tard. Tous les outils visuels de planification et de gestion Instagram et Pinterest dont vous avez besoin dans un seul outil facile à utiliser. C' est génial parce qu'il a un planning. Gérez tous vos contenus sur les réseaux sociaux. L' application est facile à utiliser et permet de gagner beaucoup de temps. Il existe de nombreux plans d'abonnements différents en fonction de ce dont vous avez besoin. Alors ouvrons la douleur seulement vers le haut. Et ça va être le premier écran que tu verras. Comme vous pouvez le voir, c'est très facile. Tu ne peux pas le rater. Vous voyez un bouton plus en bas. Maintenant, c'est là que vous allez ajouter vos médias pour commencer à planifier. Ce vert est fondamentalement à quoi ressemble votre Instagram maintenant, et nous voulons importer les images pour pouvoir se déplacer autour des tuiles pour voir à quoi ressemblera l'avenir . Donc, fondamentalement, tout ce que vous devez faire est de cliquer sur le bouton plus en bas. Nous allons commencer dans nos médias maintenant pour commencer à planifier. Alors téléchargeons nos images. Cliquez sur le plus cliquez sur les albums. J' ai déjà fait un album de Constant hier que j'allais insérer. Ici, vous prenez les boutons, et comme vous pouvez le voir, il n'y a pas de moyen rapide de les importants. Et je pense qu'il y a un maximum de 10 messages que vous pouvez télécharger en un seul. Va ajouter. Et ici, vous avez vos messages. Vous pouvez télécharger comme un carrousel ou télécharger est 10 messages qui allaient faire. Nous avons importé toutes nos images sur la chose que vous devez savoir ici est que vous vous voyez sur chaque image en haut à gauche à l'intérieur. Cela signifie imprévu, donc nous n'avons pas encore prévu de posts, Mais ensuite nous commençons à déplacer les images comme des tuiles afin que nous puissions organiser notre flux. Ce n'est pas la bonne façon, au fait. C' est juste pour vous donner un exemple. Nous vous apporterons un cours individuel sur l'organisation d'une alimentation à. Ne vous inquiétez pas trop pour ça maintenant, mais nous pouvons juste les arranger, les déplacer pour voir ce que nous aimons voir ce que nous n'aimons pas. Nous pouvons cliquer sur une image. En gros. Ici, vous pouvez commencer à planifier votre poste. Vous pouvez cliquer dessus, n' est-ce pas ? Une légende. Et nous pouvons juste écrire New York ici pour écrire votre légende pour vous Retour. D' accord. L' année suivante, voir des icônes gratuites sous votre image. Vous pouvez cliquer sur le 1er 1 qui est recadrée. Ceci est juste recadrer votre image en fonction de ce que vous voulez. Fermez que les autres ne sont pas vraiment importants. Celle-là est prévue. Et c'est là que nous allons planifier la publication afin que vous puissiez choisir une heure par date, et il publiera l'image que vous avez créée avec la capture dans les hashtags. Exactement comme vous voulez et il a été posté pour vous. Donc, beaucoup de gain de temps avec cette application. Avec cette application, j'ai tendance à généralement juste l'utiliser une fois par semaine. Donc un dimanche, ou asseyez-vous sur mon contenu, n'est-ce pas ? Ou les légendes, et de planifier tous les messages de sorte que les prochaines 23 semaines. Je n'ai pas vraiment besoin de m'inquiéter de poster. J' ai juste besoin de m'inquiéter de la création de contenu, donc cela me fait gagner beaucoup de temps à cet égard. L' application moteur est utilisée pour créer des histoires vidéo époustouflantes. Vous pouvez choisir des modèles animés dans le texte de votre média et personnaliser son contenu. Ensuite, vous pouvez le partager sur n'importe quelle plate-forme que vous pouvez choisir parmi 100 modèles de différents styles, tous que vous pouvez éditer vous-même. Il est gratuit à utiliser au début, mais il y a un 9 99 par mois pour les fonctionnalités supplémentaires. Donc l'application mojo est très similaire au déroulement que nous avons vu plus tôt. Tu vas ouvrir l'écran et tu vas voir cette page ici. Ça va être tous tes modèles. Comme vous pouvez le voir, il s'agit simplement de créer des modèles à ajouter à vos histoires, mais c'est plus interactif. C' est plus émouvant. C' est un peu plus intéressant. Cliquez sur le bouton du milieu. Ce sont mes histoires qui ont été créées au cours de la dernière année environ. L' Écosse est entrée, et j'ai fait cette campagne avec Jimmy. Certes, c'est juste un modèle que j'ai choisi à partir de la première page n'a pas vraiment changé quoi que ce soit dehors du texte. Donc, vous pouvez fondamentalement simplement cliquer sur l'image. Nous pouvons l'enlever et nous pouvons ajouter notre propre image aussi. Donc on va juste enlever la photo maintenant on va ajouter notre propre photo. Comme vous pouvez le voir, très simple. Une nuit de déménagement est un peu plus intéressant, et nous pouvons sauver ça et sortir. Avoir un petit bouton texte ici. Tu vas juste éditer le texte, changer le devant et tu peux le signer une fois qu'il est enregistré. Vous pouvez voir les histoires que vous avez créées, et vous pouvez les télécharger directement sur Instagram. Alors c'est tout pour moi aujourd'hui. Et j'espère vraiment que je vous ai donné suffisamment de connaissances dans ces APS pour que vous puissiez y aller , les télécharger et commencer à les utiliser pour créer votre contenu. Maintenant, chaque application ne va probablement pas vous être bénéfique. Mais la bonne chose, c'est qu'il y a des centaines et des milliers d'applications que vous pouvez utiliser pour créer votre contenu. Beaucoup de l'abside que j'ai découvert au fil des années que j'ai probablement été pour photographes, d'autres créateurs de contenu, des amis,des amis, membres de la famille. Donc ce que j'aimerais vraiment de vous les gars, c'est juste pour me dire s'il y a quelque chose qui admis qui serait vraiment bénéfique pour May, ou s'il y a quelque chose que vous avez trouvé vraiment utile au fil des ans, j'aimerais vraiment entendre votre forts sur lesquels l'utilisation absolue. J' espère vraiment que vous avez apprécié la leçon, les gars, et je vous verrai sur la prochaine. 8. Étude de cas: Salut, les gars. Bienvenue dans cette étude de cas. Dans la leçon d'aujourd'hui, nous allons apprendre tout ce que vous devez savoir comment tirer un lac plat, fondamentalement à plat est l'endroit où vous avez pris l'image d'en haut, bas et tout ci-dessous est organisé, en bas et tout ci-dessous est organisé, placé d'une manière très agréable . Donc, fondamentalement plat Nasar utilisé pour les magazines sont utilisés pour les bannières et les en-têtes qu'ils utilisaient à partir des clous. Mais ils sont également utilisés pour créer un frein dans votre flux instagram, dont nous avons parlé dans une autre leçon. Donc fondamentalement, aujourd'hui, nous avons reçu un mémoire d'un de nos clients avec qui nous travaillons depuis de nombreuses années. C' est Talisker Whisky Brand basée en Écosse. Fondamentalement, ils nous ont donné un bref où nous devons créer un vraiment, visuellement attrayant flattement. C' est pour aller avec leur truc. Ils lancent là où ils ont fait une recette qui va très bien avec un chocolat chaud. Donc on nous a donné le bref aujourd'hui pour tirer à plat, et la leçon d'aujourd'hui, nous allons essentiellement vous montrer comment le mettre en place, ce qu'il faut chercher et juste comment le filmer. C' est ce que nous allons faire dans la leçon d'aujourd'hui. Donc, quand vous recevez un mémoire du client. La première chose, c'est le plan. Tu ne peux pas te rattraper parce que c'est un bref. Tu dois vraiment t'en tenir au mémoire. Donc, quand vous faites votre appartement, allez vraiment comprendre ce que veut la marque, ce que le cerveau cherche, juste en essayant de faire une histoire qui va bien avec la marque. Donc, en gros, avec ce télescope à plat que nous allons faire dans un instant, nous pensons essentiellement à toutes les idées qui vont avec le télescope. Fondamentalement, quand je pense au télescope, je pense au large de l'île de Skye, c'est vraiment robuste, étaient dans la nature. Donc, vous voulez vraiment créer flattement qui va avec ça, fondamentalement va te montrer plus tard. Mais nous utilisons une très belle table en bois qui lui donne un feu vraiment rustique, vraiment en plein air. Donc, quand vous recevez un mémoire du client, c'est la première chose à laquelle vous devez penser. Est-ce que ça va bien avec la marque ? Mais si vous faites juste un amical pour vous-même, alors vous avez toute la liberté créative que vous pourriez souhaiter la guerre. Vous pouvez juste aller de l'avant et être vraiment créatif sur. Cependant, vous voulez créer votre plat. Mais la première chose s'est bien passée. Nouveau à plat, en plus de faire un plan est de s'assurer que vous utilisez la lumière naturelle. Maintenant, c'est vraiment, vraiment important parce que si vous utilisez et Flash Studio, alors vous aurez des ombres vraiment bizarres. Il ne va pas avoir l'air très similaire studio comme, ce qui est idéal pour si vous ne produisez pas des photos. Mais si vous voulez créer un vraiment naturel flattement qu'il y avait une très belle histoire, vous voulez vraiment chercher cette vie naturelle. Donc fondamentalement, où cela va mettre à plat la dentelle aujourd'hui, où il est près de la fenêtre. C' est une journée très brillante, ensoleillée, mais on va s'assurer que c'est vraiment naturel avec la lumière. Donc c'est à ça que tu dois vraiment penser. Les premières choses lorsque vous créez dans votre plat. Deuxièmement, et probablement tout aussi important est de s'assurer que vous avez choisi la bonne toile de fond, la bonne texture de votre plat. Donc, fondamentalement, vous pouvez choisir absolument tout. Il y a tellement de textures différentes que vous pourriez utiliser. Tu pourrais utiliser le travail. Tu pourrais utiliser du sable, tu pourrais utiliser du marbre. Fondamentalement, vous devez choisir la bonne texture pour votre plat. Donc, à l'étage, nous avons tourné cette image ici, qui est essentiellement juste les draps de lit. Donc, cela donne une très belle ambiance matinale fraîche sur. Nous avons aussi tourné ceci, qui est fondamentalement un plat de type explorateur, et nous avons essentiellement utilisé une carte et placé tout sur le dessus. Donc, comme vous pouvez le voir, vous devez vraiment choisir la bonne toile de fond pour votre image. Et ça va être la clé pour vous assurer que vous avez les bons pieds pour votre image. Tu veux correspondre à la perfection parce que c'est ce qui va donner vie à ta jambe avant et raconter une histoire. Mais aussi le plus important est de choisir la bonne couleur. Donc la semaine dernière, nous avons reçu un mémoire du client où nous avons dû tirer un parfum vraiment féminin pour Caroline à. Fondamentalement, nous avons commandé des tonnes de carte rose et nous avons tourné l'image abattu juste tous les endroits sur l' image rose . Si vous allez sur n'importe quel type de site de photographie, vous pouvez commander beaucoup de différents types de toile de fond de voitures dans différentes textures. Donc, vous pouvez utiliser absolument n'importe quel type de couleur que vous voulez autant de choisir. Mais continuez, commandez des cartes Cem en différentes couleurs. Et fondamentalement, nous avons un gros tas de cartes différentes que nous utilisons pour différents clients quand nous sommes brefs, donc soyez toujours prêt. Lorsque vous êtes bref, assurez-vous d'avoir les bonnes couleurs également. Vous pouvez utiliser absolument tout. Alors, quel équipement avez-vous besoin pour créer votre plat ? La première chose que vous pourriez penser est d'utiliser un camion parce que c'est ce qui va aider à stabiliser votre image. La première chose que vous pourriez penser est d'utiliser un camion parce que c'est ce qui va Et tu n'auras aucun flou de mouvement avec des bras tremblants que quand tu filmes ,il y , a beaucoup de problèmes avec la prise de vue sur un trépied sur l'un d'eux. Si tu t'appelles avec son rapport, tu auras plein de jambes sur la photo. Que le trépied soit debout maintenant, vous pourriez utiliser un autre type d'atout, mais tout le début du piège d'utilisation précédemment, cela ne fonctionne pas. Donc, fondamentalement, la meilleure façon est de tirer à plat est juste d'aller main libre et juste essayer de garder l'appareil photo aussi stable que possible, mais vous pouvez le tester par vous-même et décider si vous voulez utiliser un trépied ou simplement utiliser vos mains. La prochaine chose à laquelle vous devez penser est le type de prêt que vous utilisez. Maintenant, je recommande d'utiliser un 50 millimètres pour plat tard si vous allez quelque chose plus large que cela, et puis vous allez avoir des lignes vraiment déformées en utilisant un 50 millimètres va être le parfait parlé une boite pour la prise de vue à plat pose . Mais c'est vraiment important. Quel que soit le prêt que vous utilisez, vous le doublez toujours pour la vitesse d'obturation. Donc, si j'utilise un objectif de 50 millimètres, alors je vais doubler ça. Pour s'assurer que c'est la vitesse d'obturation est de 100 de seconde. Cela va arrêter toute sorte de flou de mouvement n'importe quel type de séquences tremblantes quand vous êtes vrai dans votre image. Donc quel que soit l'objectif que vous utilisez, il suffit de le doubler, et ça va s'assurer que votre image sera stable. Ensuite, tu vas penser au numéro d'arrêt F. Fondamentalement, vous voulez être sûr que tout votre appartement se situe autour de 0,56 F Si vous avez quelque chose de plus bas que ça, alors vous aurez des photos floues, ces choses floues que vous photographiez. La seule chose qui va être concentrée sera l'accessoire du milieu que vous utilisez. Alors restez autour de 5.6. Si vous avez des amis dans votre image qui sont des hauteurs différentes afin que vous n'ayez pas quelque chose qui est vraiment faible et quelque chose qui est vraiment élevé, alors vous pourriez vouloir prendre ce nombre d'arrêt f encore plus élevé parce que vous voulez que tout se concentrer sur. Des hauteurs différentes peuvent déformer un peu cela. Alors pense toujours à quel f arrêter, mais tu vas utiliser. Maintenant, nous parlons brièvement du genre que vous voulez utiliser tout ce que vous voulez utiliser est naturel. Maintenant, c'est vraiment important. Vous pouvez également utiliser un flash, et vous pouvez également utiliser la lumière de studio dans. Mais soyez conscient des ombres de vos produits et soyez également conscient qu'il ne ressemble pas à un atelier de produits avec des couches plates. Ils veulent vraiment se sentir vraiment naturel. Et je veux vraiment raconter une belle histoire. Alors tirer dans la lumière naturelle va être la meilleure chose pour toi maintenant. Vous pouvez également utiliser le plus noir avant beaucoup de différents fonds. C' est une carte de textures différente, tout ce que vous voulez utiliser. Donc, vous voulez vraiment avoir une liste de sauvegarde sur tous les accessoires que vous avez. Nous avons une boîte d'accessoires en bas où nous avons tous ces différents types d'accessoires. Maintenant, nous allons juste sur les marchés. On va à Teoh et aux magasins. Et où que nous allions, nous ramassons juste des petits accessoires qui, selon nous, pourraient être utiles pour créer un plat, non seulement maintenant, mais aussi à l'avenir. Donc n'importe quoi de bizarre, tout ce qui pourrait raconter une histoire, ramasse-le et mets-le dans une boîte d'accessoires. Donc, quand je pense à un plat, je pense à des types libres, différents et je parle du 1er 2 en détail maintenant et puis, le 1er 1 va essentiellement être moi remplir dans le mémoire pour télescope. Alors, quels sont ces moments librement, différents ? Le 1er 1 est trop classique maintenant. Ceci est généralement utilisé avec les gars de la caméra, les gars de technologie qui vident les sacs de caméra et ont tout organisé d'une manière très attrayante visuellement . Mais aussi les marques utilisent aussi bien pour leurs bannières, en-têtes à partir de maintenant. Donc, tout semble vraiment propre et organisé avec une superposition classique. Tout est placé à la perfection. Tout est aligné sur l'espace entre les deux. Chaque produit est le même si tu dois avoir quelque chose de bizarre va vraiment sortir de sa place. Donc c'est le premier plus tard que je pense quoi quand je crée un appartement. Donc, le suivant est fondamentalement le désordre organisé. Maintenant, c'est peut-être juste que vous vides dans un sac, ce qui donne l'impression que vous venez d'entrer dans votre dos d'une manière vraiment désordonnée. Mais tout ce qui est dans l'image a toujours été placé. C' est toujours organisé, mais c'est fait d'une manière vraiment désordonnée. Il n'a pas vraiment besoin de se concentrer sur tout être droit et tout en ligne, mais vous devez quand même penser à placer vos objets d'une manière très agréable. Donc, quand organiser votre appartement tard n'a pas d'importance quel genre de couche plate est, vous allez essentiellement déplacer chaque accessoire 100 fois. Il va passer tellement de temps à organiser votre appartement tard, et c'est absolument fin dentelle plate ne sont pas créés en une minute. Donc, en gros, quand vous posez l'accessoire, il est probable que vous allez le déplacer quelques secondes plus tard, je vais m'assurer que tout est correct. Tout est placé. Comment tu veux que ça soit. Parce que la dernière chose que vous voulez, c'est quand vous avez tourné l'image et que vous avez déplacé l'appartement retard, vous devez le reconfigurer un peu. Alors assurez-vous de bouger les choses jusqu'à ce que vous soyez heureux. C' est vraiment important. L' un a créé votre appartement, plat tard. Et c'est là que je passe la plupart de mon temps. Et c'est celui où tout le contenu créatif passe la majeure partie de leur temps et que c'est avec cette histoire, fondamentalement, nous allons faire un storytelling à plat maintenant avec le brief pour télescope. Mais fondamentalement, c'est celui qui raconte vraiment une histoire avec l'image. C' est là que tout a été mis en place à la perfection. Vous utilisez des accessoires. Tout correspond parfaitement à la marque. Tu es vraiment en train d'organiser ton appartement maintenant pour dire à un vraiment engager dans l'image qui va être ouais, inspirant aux autres personnes qui regardent ton travail. Donc on va sauter dedans. Maintenant je vais vous montrer comment nous créons notre histoire amicale pour correspondre avec le télescope. Et ce travail de sang décide, utilise table en bois. Cette table donne une grande texture, mais il est également important de créer encore plus de texture. Cela fait de l'intérêt de l'image, mais donne également plus de sentiment. Dans ce cas, nous avons utilisé un chiffon de cuisine à côté de vouloir apporter les produits réels eux-mêmes. Cela doit être placé au centre ou juste à l'extérieur du centre car ce sera le point focal de votre image. été placés sur le dessus du tissu afin que le whisky brun ne se perde pas avec une table brune. Maintenant, nous ajoutons simplement nos accessoires. Un autre élément clé est la boisson elle-même. Donc, cela doit également être un point focal, un endroit assez proche du centre. Maintenant, nous pouvons commencer à construire autour d'elle en utilisant les accessoires de différentes tailles. Ces accessoires doivent être étalés et non placés les uns à côté des autres. Tout doit être déséquilibre. Ajoutez des accessoires qui ajoutent une histoire. Si on a utilisé une cuillère pour mesurer le chocolat chaud, on va l'utiliser si on utilise la cuillère pour remuer le chocolat chaud, alors on va l'utiliser. Non, on se concentre sur les détails. Dans ce cas, je coupe les guimauves. placer dans le bol. Se concentrer sur les détails est ce qui fait vraiment l'intérêt de cette image sans elle peut sembler un peu plat. Nous utilisons également les guimauves pour combler toutes les autres lacunes existantes dans notre plat une fois que tout a été placé et vous êtes heureux maintenant vous pouvez commencer au chocolat et commencer à faire un peu plus de désordre avec la narration, ajouter n'importe quel type de splashes de Sprinkles Trayvon vraiment quant à la texture de l'image entière et a aidé à construire les couches à nouveau sans qu'il puisse sembler un peu plat. Il est donc important de souligner que vous n'avez pas à être à ranger dans cette partie du processus lorsque vous pensez avoir terminé, suffit de faire une dernière vérification et de faire de petits ajustements juste pour vous assurer que vous êtes complètement satisfait de tout ici. Je suis juste eu à Sprinkles pour que ça m'intéresse plus. Puis je me sens dans la tasse de l'eau, compte tenu de son regard et ajouter dans le marais moelleux, et maintenant nous sommes prêts à tirer. Donc, comme je suis sûr que vous le savez, je suis juste au-dessus de ça. Je n'utilise pas de trépied, donc je suis juste debout sur une chaise et je le tire tout droit vers le bas. Il est donc très important de souligner que vous pouvez photographier 100 images jusqu'à ce que vous soyez satisfait de la bonne. Et voici l'image finale. La principale chose que vous devez retirer de cette lettre est de vous assurer que lorsque vous créez votre appartement repose sur elle une sorte de récit qui est si important. Pickup accessoires utilisés différents accessoires. Racontez une histoire avec vos dames plates. C' est probablement la chose la plus importante, parce que si vous faites juste une photo, ça ne va pas avoir beaucoup d'engagement. Non, vraiment. Remarquez l'histoire derrière l'image, donc vous devez vraiment utiliser des accessoires pour raconter une histoire. Pensez aux textures. Pensez aux couleurs. Pensez à toutes ces choses différentes qui aident à construire une histoire avec votre plat. J' espère vraiment que vous avez apprécié la leçon, les gars, nous vous verrons sur la prochaine 9. Comment travailler avec des marques: Salut, les gars. Bienvenue au cours dans la lettre d'aujourd'hui, nous allons parler de la façon de travailler avec les marques. C' est vraiment, vraiment simple. Ça n'a pas besoin d'être trop compliqué. Ce ne sont que deux facteurs sur lesquels vous devez vraiment vous concentrer. Mais avant d'en parler, je veux juste dire que ce cours a été axé sur la création de contenu, l'utilisation d'une caméra, les paramètres de base de l'appareil photo. Et finalement, il y aura un moment où vous voudrez commencer à penser à créer un concept pour les marques et à travailler avec des marques sur des collaborations. Il peut s'agir d'annonces, partenariats payants et de commandites. Cependant, il pourrait être qu'ils deviendront un moment où votre grue vraiment beau contenu et vous commencez à penser à la façon dont vous pourriez être monétisé cela avant de parler de ces deux facteurs clés que je veux mentionner, je veux juste dire rapidement à propos de mon histoire et de mon expérience de travail avec des marques. Nous avons donc commencé à créer du contenu il y a environ six ans lorsque nous avons obtenu notre première collaboration de marque très tôt, complètement différente de ce qu'elle est aujourd'hui. Cela fonctionnait d'une manière complètement différente, mais c'était encore une première collaboration de marque. Nous avons travaillé avec des marques sur assez pour, disons , deux ans, et finalement, j'ai dû décider si j'allais rester avec mon emploi à temps plein ou poursuivre ce rêve hors du mien. J' ai donc dû prendre une décision parce que j'ai commencé à travailler avec beaucoup plus de marques. Je n'ai pas eu le temps. Teoh fait les deux. J' ai vraiment, vraiment adoré le contenu de grue. J' ai vraiment aimé nouer des relations avec les marques. J' ai juste adoré être créatif. J' ai donc décidé d'aller poursuivre mon rêve et de quitter mon emploi à temps plein. Cette chute en temps de guerre avec quelque chose que j'ai construit pendant 10 ans. C' était mon travail de rêve. Je viens juste de l'avoir en fait, et j'étais si heureuse quand je l'ai eu. Mais ensuite, j'ai juste dû prendre une décision. C' était une décision vraiment difficile, mais c'était la bonne décision depuis qu'ils avaient travaillé avec des marques à temps plein sur étaient capables Teoh travail de tous les types de marques différentes et être créatif et juste oui, être dans. C' est vraiment une bulle créative que j'aime absolument. J' espère donc que six ans de ma connaissance du travail avec des marques vous donneront un aperçu. Teoh travail d'une marque comment approcher une marque sur la meilleure façon de travailler sur une collaboration. Alors parlons vraiment de deux choses. Concentrez-vous sur lorsque vous voulez travailler avec une marque si complètement veut supprimer le titre. La leçon sur la façon de monter des marques et comment se faire payer. Ne vous posez pas ces questions complètement abandonnées sur ce que nous mettons vraiment l'accent sur une chose, et c'est comment je peux fournir une valeur. C' est la chose principale avec tout type de collaboration de marque. C' est littéralement tout. En apportant une valeur à la marque, ils vont collaborer avec vous. Si vous ne fournissez pas de valeur, il ne sert tout simplement à rien qu'ils veuillent collaborer avec vous. C' est vraiment, vraiment dur, mais c'est aussi simple que ça. C' est certainement de grands photographes là-bas. Tant de contenu de porte, tant de grandes influences. Ils pourraient choisir quelqu'un d'autre. Il est donc très important que vous vous concentriez sur leur valeur. Que peuvent-ils tirer de cette collaboration maintenant ? Il y a deux façons que nous pouvons fournir une valeur à une marque sur le 1er 1 est de construire un public maintenant. Cela ne signifie pas que vous devez avoir un grand groupe de suivi, car tout au long de ce cours, nous avons parlé de l'importance du taux d'engagement. Mais s'assurer que vous vous concentrez sur la formation de votre audience sera la clé en fournissant un public formidable qui vous est fidèle et qui a un engagement fort. Ceci est précieux pour la marque parce qu'ils pourraient puiser dans un autre marché où ils peuvent puiser dans l'autre est la construction d'un produit. Quels sont les services que vous donnez à la marque ? Un service qu'ils ne vont pas obtenir eux-mêmes. Donc, pour May ne fournissent pas d'images pour leurs comptes de médias sociaux pour leurs sites Web pour n'importe quel type de publicités. C' est donc mon produit. Donc, vous devez vraiment penser à ce que votre produit est vraiment axé sur l'amélioration qu'une fois que vous avez votre produit, vous devez vraiment comme je l'ai dit, de vous concentrer sur l'amélioration, en vous assurant que c'est le meilleur produit possible, ce qui le rend plus facile à vendre. Maintenant, si vous en avez un ou de préférence les deux, c'est comme ça que vous allez travailler avec les marques. C' est ainsi que les marques vont vous remarquer et elles vont commencer à vous approcher pour des collaborations de marque. Maintenant, ils ne vont pas vous approcher tous en même temps. Ça va arriver au fil du temps. Mais cela ne veut pas dire que vous pouvez également contacter la marque aussi, en ayant une sorte de valeur où vous envoyez un e-mail à la marque, les concevoir, alors il sera juste plus facile pour vous de commencer à construire cette relation avec eux. Donc, avoir un plus grand public ayant un produit pour les vendre est fondamentalement comment cela va se produire. Vous avez donc constitué un grand public. Vous avez de la valeur que vous pouvez offrir à la marque. Vous avez produit un excellent produit sur lequel vous travaillez à améliorer. Maintenant, il est temps de contacter la marque si elle ne vous contacte pas. Et la première chose que vous devez faire est de trouver un e-mail. Ce sera la première chose que tu feras quand tu travailles avec une marque. Cet e-mail est très important que vous ne le faites pas via Instagram Direct Messenger ou Facebook Messenger. Vous devez les contacter par e-mail C'est le moyen le plus professionnel, et c'est ainsi que vous pouvez commencer un dialogue avec la marque. Pour trouver cet e-mail, vous devez essentiellement chercher un email PR. Cela peut être sur un site Web. Il pourrait même être sur l'acheteur instagram. Lorsque vous écrivez cet e-mail est si important que vous êtes professionnel et que vous avez l'impression d'avoir vos connaissances ensemble et que vous savez comment travailler avec des marques et que vous le faites depuis longtemps. C' est très important que tu restes professionnel. Dites bonjour, quel est votre nom, d' où vous venez et quel genre de contenu vous produisez. Alors vous pouvez dire quel genre d'idée vous aviez en tête. Disons que vous êtes un en contact. La victoire frappe. Ils ont ce couteau vraiment cool que vous voulez tirer, et il s'inscrit dans un voyage de contenu que vous avez prévu, disons,en disons, Écosse. Vous leur fournissez un service qui va tirer un nouveau couteau dans un endroit vraiment génial qu'ils peuvent utiliser pour leurs réseaux sociaux. C' est juste un exemple, donc vous pouvez commencer à parler de vos idées que vous avez avec ce produit et , fondamentalement, services que vous pouvez leur donner et de la valeur que cela va être pour eux de travailler avec vous, une fois que vous avez fait cela, est également très important que lorsque vous écrivez un courriel contenant un dossier multimédia, un pack multimédia ressemble presque à un CV. Et je vais te montrer la mienne d'il y a quelques années dans un instant et en parler . Mais fondamentalement, pack immédiat est presque comme un C V et vous voulez traiter ça comme si vous postulez pour un emploi. C' est très, très similaire. Alors envoyez un e-mail vraiment professionnel parler de qui vous êtes, quel type de contenu vous créez, quels services vous allez fournir pour leurs idées que vous avez pour la collaboration. Andi. Oui, envoyez-leur votre pack média. C' est la première façon de travailler avec la marque. Voici mon pack média d'il y a environ trois ans. La toute première chose que vous voulez faire est de vous assurer d'inscrire votre nom sur le nom de votre entreprise, d' inclure une photo afin qu'ils puissent voir à quoi vous ressemblez. Eux, c'est ça ? Une section à propos de moi, alors Vous pouvez également inclure votre handle instagram ou votre site Web juste pour qu'ils puissent voir votre travail. Ensuite, vous voulez écrire un peu du travail que vous faites sur la façon dont vous modifiez, puis quelques informations supplémentaires sur vos données démographiques, où vient votre audience. Ensuite, vous pouvez commencer à parler du genre d'informations que vous avez pour votre instagram, sorte que les impressions que vous atteindrez sur votre profil fuient par jour. Ensuite, vous pouvez inclure le nombre d'abonnés que vous avez sur vos réseaux sociaux. Vraiment simple, vraiment facile, très CV comme maintenant quand ils écrivent Teoh, ils vont jamais dire que intéressés par la proposition ou ils pourraient l'adapter différemment. C' est très, très important, et je ne peux pas insister assez sur cela pour que vous ayez vraiment besoin de vous valoriser. Vous avez passé des années à bâtir votre audience. Vous avez passé des années à construire votre produit. Vous êtes précieux. Peu importe Si vous avez 5000 abonnés ou 100 000 abonnés gratuits, vous devez vous valoriser. Maintenant. La plupart du temps, il y a des marques qui tirent tout simplement profit influences, et elles ont tout de même certaines marques qui ne savent pas vraiment comment travailler de manière professionnelle. Ça a l'air désolé d'avoir baissé le ton, mais c'est vraiment vrai. Au début, quand je créais du contenu, je juste en ayant un post sur leurs comptes de médias sociaux était vraiment comme Wow pour May. J' ai eu une veste gratuite et j'étais vraiment, vraiment heureuse. Et au début, je faisais tout gratuitement. Je leur ai donné toute ma valeur, tous mes services, et je n'obtenais rien en retour. Pas d'argent, juste un produit sur Ceci est vraiment, vraiment important que vous mettez un prix sur votre nom parce que vous êtes précieux. C' est vraiment, vraiment important pour moi de le dire. Donc, si une marque vous contacte et dit que nous ne pouvons pas le faire pour cela, mais nous pouvons vous donner des produits gratuits . Non, ne faites pas les choses gratuitement sur Beaucoup de marques à ce jour et à l'âge se rendront compte que si elles sont habituées à armer avec des influences, ils sauront à quel point c'est important. Une des choses que je recommanderais vraiment est de s'assurer que vous avez un prix fixe pour votre produit, Donc, cela signifie que si les concepts de marque sont vous et dire, je voudrais que les messages Instagram gratuits de vous soient affichés sur votre réseau social si vous avez une idée de combien vous facturez pour un poste, alors vous pouvez renvoyer combien vous voulez facturer pour les messages gratuits. Ça pourrait être un peu moins cher parce que tu as un poste gratuit et que tu veux faire une sorte d'affaire. Mais vous assurer que vous avez un prix fixe sera plus facile pour vous de négocier. Si une marque vous contacte et dit que nous voulons vous donner autant d'argent sur son chemin de votre fixe, prix, alors ne le faites tout simplement pas. fois, c'est vraiment important. Et je ne peux pas insister assez pour que tu te valorises. S' ils vous prennent au sérieux et qu'ils veulent utiliser vos services, ils respecteront votre prix fixe sur. C' est très important que tu t'y accroches. J' ai donc regardé de nombreuses vidéos pendant toutes les années où j'ai travaillé beaucoup, beaucoup de marques et beaucoup d'influences différentes. Mais une chose qui a tendance à se manquer et les gens ne pensent pas souvent, c'est à quel point le réseautage est important . Maintenant, ce n'est pas seulement pour le courrier électronique. C' est en fait en personne sur le bouche à oreille. Et juste été une personne de nuit va un très long chemin. Donc, disons, par exemple, que vous êtes parti en voyage de presse. Soyez professionnel, soyez gentil, faites votre travail correctement. Juste être vraiment, vraiment professionnel et juste faire une impression durable avec la marque parce que ça va si loin. Et la majorité de mes collaborations de marque qui viennent juste de rencontrer quelqu'un en personne juste être vraiment professionnel gentil. Il y a des années, je me suis retrouvé accidentellement en voyage avec Remy Martin. Je n'étais pas censé être là. C' était comme un jour avant le voyage et quelqu'un m'a offert. Quelqu' un s'est retiré et ils ont dit : Pouvez-vous venir sur ce voyage ? J' étais vraiment professionnel, travaillé dur. J' ai fait une impression durable avec cette marque sur jamais. Ils ont une campagne maintenant a été quatre ans. Ils m'incluent dans chaque campagne parce que j'étais vraiment gentil avec eux. Je leur ai donné une valeur sur j'étais juste en général juste vraiment, vraiment gentil. La relation que nous avons est si agréable ensemble, construire une relation en utilisant la communication est si important. Réseau où la bouche est tout. Alors faisons un autre exemple. C' est l'année dernière que j'ai fait le mariage de Teoh. J' étais juste vraiment interagi avec les gens. J' ai été gentil. Ces gens-là le considèrent. J' étais juste impliqué avec tout le monde sur le réseau pour être comme un papillon social sur Fondamentalement un an plus tard, quatre personnes de ce mariage m'ont réservé parce qu'elles se souvenaient de moi de ce mariage. Il est également important que vous travailliez bien avec des collègues de votre secteur . Donc, d'autres influences sur les photographes, d'autres créateurs de contenu de médias sociaux Vous aussi agréable pour eux aussi. Parce que la semaine dernière, j'ai eu un boulot pour Canon, c'est comme mon boulot de rêve. Et j'ai eu ce boulot parce que quelqu'un m'a recommandé. Ce gars qui a recommandé May. Je l'ai recommandé pour un emploi quelques mois avant où un contexte de marque signifie faire quelque chose pour eux. Mais je ne correspondais pas vraiment. Je n'ai pas pu leur donner ce qu'ils voulaient. Alors je leur ai dit : C'est le gars qu'il vous faut. Vous devriez le contacter. Il est absolument parfait maintenant il s'est souvenu de moi à partir de là. Il m'a donné ce boulot avec canon. Comme vous pouvez le voir, il est vraiment important que nous nous concentrions sur les relations dans l'industrie. Vous avez donc votre première collaboration de marque sur. Nous avons parlé d'être professionnel sur l'importance de la communication lorsque vous êtes sur le réseau social dans, mais il est aussi très important que votre accent sur votre communication et votre professionnalisme pendant la collaboration aussi. C' est votre affaire solo. Il est vraiment difficile de se rappeler que parfois quand vous travaillez pour vous-même, mais fondamentalement, c'est votre affaire, n'importe qui pour le traiter comme un. Aussi pendant cette collaboration, vous voulez juste être vraiment, vraiment honnête. S' il y a quelque chose qui ne fonctionnera pas pour votre public ou qu'il y a quelque chose qui ne fonctionnera pas en termes de création de contenu, alors soyez vraiment honnête. Il est vraiment important que vous ayez un dialogue d'aller-retour où vous êtes honnête les uns avec autres. Vous construisez des idées ensemble. Ce n'est pas seulement la marque qui dit que vous devez le faire. Vous avez essentiellement besoin d'avoir une très bonne relation où de votre marque, où vous pouvez partager vos idées pour vous assurer que le contenu que vous produisez sera le meilleur contenu possible pour votre public, donc avoir cela vraiment une bonne communication avec votre marque avec laquelle vous travaillez est si importante. Il est également important qu'une fois la collaboration terminée, vous envoyez des informations à la marque. La marque ne devrait pas demander cela. C' est vraiment important si vous voulez vous prendre au sérieux. Donc, une fois que vous avez fait une collaboration, obtenez toutes vos informations ensemble. Combien de lumières il a obtenu, combien d'enregistrements, combien de partages et juste capture d'écran vos idées avec le post et l'envoyer dans une facture lorsque vous avez fini de travailler avec la marque. Cela les aidera, hum, construire une relation avec vous à l'avenir. Ils verront que votre professionnel vous prenez cette collaboration au sérieux et cela les aide juste à construire sur la campagne pour l'avenir. Cela verra ce qui a fonctionné, ce qui n'a pas fonctionné sur la façon dont vous pouvez travailler à nouveau dans l'avenir. Incluez donc toujours vos connaissances dans chaque collaboration de marque que vous faites après la fin de la collaboration, cela ne signifie pas que l'ensemble de la collaboration de la marque a pris fin. Ça va faire une relation durable. Toutes mes marques avec lesquelles j'ai travaillé, je travaille avec elles gratuitement ou depuis quatre ans. Donc, après la fin de la collaboration, restez toujours en contact. Toujours être gentil. Il suffit de leur laisser un e-mail une fois par an à Noël I, West End ou les marques Une carte est un Happy Christmas ou Happy New Year, donc vous avez juste besoin de rester en contact avec eux. Apportez-leur de nouvelles idées. Si vous pensez que quelque chose pourrait fonctionner pour eux que de rester dans le courant avec la marque, il suffit de construire cette relation vraiment à long terme avec eux. Ne mettez pas seulement fin à la collaboration de marque vraiment, vraiment important. Si vous voulez faire avancer les choses et construire une base de clients importante entre mes affaires, je veux juste parler rapidement avant que nous finissions. La leçon à ce sujet est beaucoup de photographes, beaucoup d'influences. Ils rejoignent une agence maintenant. Voulez-vous rejoindre l'agence ? Une agence sera essentiellement là en tant que manager et essaiera de vous faire travailler. J' ai essayé d'être avec l'agence. Maintenant, c'est très important. Je dis que c'est différent pour tout le monde. Mais quand j'étais dans une agence, j'obtenais plus de travail toute seule. Ensuite, à travers l'agence et ce que cela signifiait, c'est que je devais donner à l'agence coupé tout le travail que je recevais. J' obtenais plus de travail qu'eux, donc je risquais de perdre. Ce n'est pas pour dire que toutes les agences sont si mauvaises, mais c'est quelque chose que vous devez vraiment penser. Ce n'est pas pour dire que toutes les agences sont si mauvaises, Et quand je travaille pour une marque, eh bien, eh bien, j'ai besoin de contacter des influences pour filmer du contenu pour eux. Si un influenceur a un agent, alors le prix augmente et la marque pour laquelle je travaille sort en fait parce que le prix est trop élevé. Donc, ce sont toutes les choses que vous devez vraiment penser lors du choix de l'agence. Si c'est quelque chose que vous voulez faire au début, c'est peut-être une bonne chose pour vous parce qu'ils s'occupent de leur bâtiment, votre nouveau réseau et de vos relations. Mais à plus long terme, je ne pense pas que ce soit une bonne idée qui ait été pour moi. Personnellement, j'aime être le contrôle de mon entreprise et avoir moi-même les relations. En outre, plupart du temps, quand je reçois un mémoire de l'agence, ça se perd en quelque sorte. Je préfère travailler directement avec une marque afin que nous puissions partager des idées ensemble sur rien ne manque vraiment , et nous pouvons produire le meilleur contenu possible. Mais avoir une agence est quelque chose à laquelle vous pourriez avoir besoin de réfléchir. Donc le dernier est, Voulez-vous passer à un compte professionnel sur votre Instagram ? Il y a eu tellement d'informations à ce sujet ces dernières années, beaucoup d'influence dit que cet engagement a diminué, mais je peux vous voir. Pour moi. Il n'a pas chuté d'un seul morceau. Quoi, passer à un compte professionnel ? Tu as l'air plus professionnel et je te ferai croire que c'est ton affaire et que tu prends ça au sérieux ? C' est ce que Brown veut voir. Assurez-vous donc de passer à un compte professionnel. Si vous voulez prendre cela au sérieux et construire un avenir dans l'industrie, c'est tout pour cette lettre sur la façon de travailler avec la marque est en fait très simple. Comme je l'ai dit au tout début, si vous travaillez à fournir de la valeur pour une marque, alors naturellement les marques vont vous contacter sur. Ensuite, vous pouvez commencer à contacter les marques également. Ça va arriver, vraiment vraiment Naturellement, c'est vraiment important que tu te rappelles aussi que ça ne va pas arriver. Tout en un seul coup, un seul couteau. C' est une chose qui a été construite depuis de nombreuses années. Je le fais depuis six ans, je suis encore à ce jour à établir des relations avec les marques. Ça n'arrivera pas en une seule fois. Mais une fois que vous êtes le bienvenu d'une marque, assurez-vous que votre professionnel, la communication est là. Et vous vouliez juste construire sur cette relation à l'avenir aussi. Parce que c'est très important si vous êtes photographe ou influenceur de médias sexuels que vous avez ce grand réseau de marques avec lesquelles vous pourriez travailler pour l'avenir. Donc, j'espère que vous avez apprécié la leçon sur était 10. Comprendre la lumière: J' en ai un. Bienvenue à cette leçon sur la compréhension. Comme pour ce cours, nous avons beaucoup parlé de la façon d'utiliser l'appareil photo, les paramètres à utiliser doivent prendre de meilleures photos. On n'a pas trop parlé de la vie. La vie est la clé pour s'assurer que vos images auront l'air de leur mieux. Et vous produisez le meilleur contenu possible de saisir quelques choses autour de la maison pour aider avec ce tutoriel. J' ai une lampe de poche. J' ai un réflecteur, qui est juste un peu de carton blanc et aussi un sac en plastique transparent. Je vous montre comment cela sera utile plus tard courir. J' ai aussi emprunté une tête de mannequin à une très gentille dame. Donc elle va aider avec le tutoriel, pas la dame, mais la tête de mannequin. Eso C'est ce qu'on va faire aujourd'hui. Ces choses sont vraiment, vraiment simples. n'y a rien de trop difficile. Il est juste les bases de la compréhension comme, Mais une fois que vous comprenez les bases et la nuit, cela va vraiment vous aider lorsque vous créez votre contenu. C' est juste plus de choses que si vous gardez dans l'esprit, vous aidera à produire le meilleur contenu. Donc je vais emmener ces fans à l'étage dans un petit studio. Nous allons commencer à travailler tout de suite sur les bases de la compréhension de la lumière. Donc c'est ma source de lumière. Je vais te montrer comment fonctionne la lumière. Juste en utilisant une lampe de poche. Cela fonctionnera en utilisant le même principe. Parlons donc de la façon dont la lumière fonctionne. On va passer de la torche maintenant. Juste passer à travers le mur sur cela fonctionne de toutes les manières avec, comme, comme, c'est ainsi que la lumière fonctionne. Comme vous pouvez le voir, plus vous êtes près de la lampe de poche, encens Mawr. La lumière sera un plus loin nous nous éloignerons de la lumière, la lumière sera plus faible. Ce ne sera pas aussi intense là-dessus. Peu importe la direction dans laquelle vous vous déplacez. Ça pourrait être levé. Ça pourrait être en baisse. Tout cela suit le même principe. Maintenant, si nous replaçons la torche vers la caméra, c'est toujours le même principe, c'est moins de lumière ici. Mais à mesure que je rapproche le sujet de la lumière, le plus intense sera sur ma main si vite. Je veux juste parler des ombres. Et si je mets ma main ici. Comme vous pouvez le voir, nous avons des ombres très claires et définies derrière moi. Mais si je rapproche lentement la main du sujet, les ombres deviennent plus douces parce que le sujet est plus proche de la source de vie, comme vous pouvez le voir, la grande différence dans les ombres. Maintenant, on va utiliser le sac en plastique pour en expliquer un peu plus. Maintenant, on va utiliser le sac en plastique pour te montrer à quoi ça ressemble quand tu diffuse la lumière. Donc, c'est à ça que ça ressemble sans sac en plastique. Comme vous pouvez le voir, il y a beaucoup d'ombres dures. Maintenant, si on prend juste ce sac en plastique, y met un peu d'air juste pour qu'il refuse la vie beaucoup plus. Maintenant, on va mettre la conversation derrière elle. Et comme vous pouvez le voir, la lumière est diffuse. Beaucoup plus étalé. Et si nous mettons notre main maintenant, les ombres sont moins nombreuses. Arc, cela fonctionne exactement de la même façon avec toute la vie. Ceci agit comme votre diffuseur. Où que vous le déplaciez, la lumière sera moindre. Ça va être plus doux. Et c'est exactement ce que tu veux. Lorsque vous prenez vos photos. Alors maintenant, je vais vous montrer comment créer une lumière douce en utilisant une de ces cartes blanches que vous pouvez juste récupérer de toute façon. Donc si on brille, parle sur le mur Comme vous pouvez le voir, vous avez un vraiment, vraiment intense comme ici, et vous devez amener ça va lentement plus grand vers l'extérieur. Donc si on utilise juste cette carte blanche, on réfléchira cette lampe de poche sur la voiture et la lumière va se refléter sur le mur. Fondamentalement, on n'aura pas cette chambre. Cette bague très forte et intense sur le mur. La lumière va être dispersée beaucoup plus parce qu'en créant une source de lumière plus grande, ce que l'on appelle ici rend la lumière beaucoup plus répandue. Et c'est beaucoup plus uniforme aussi. Si nous mettons un sujet là-dedans, alors les ombres seront moins nombreuses. Ça va être plus doux, et c'est exactement ce que tu veux, Dio. Maintenant, nous avons notre belle tête de mannequin. Je vais juste briller la torche sur elle. Comme vous pouvez le voir, juste en montrant dans la torture, vous pouvez voir ces ombres vraiment définies autour de son visage. Vous les avez en train de traverser le visage ici. Tu en as sur le cou. Vous en avez aussi de très gros sous le côté d'un nez. Et si nous venons de déplacer la torche du rond, vous pouvez voir comment ces ombres se déplacent. Nous voulons les rendre aussi doux que possible. Donc maintenant on va utiliser le sac en plastique comme avant, et on peut voir la différence entre les deux. Maintenant, nous avons notre sac en plastique. On va juste briller le fruit de la torche, le sac en plastique comme on l'a fait avant. Et on va voir à quel point les ombres sont différentes sur le visage. Comme vous pouvez le voir, la lumière est beaucoup plus douce. Tu n'auras pas des ombres vraiment dures sur le visage. Et si on le déplace, vous pouvez juste voir la différence. Cela fait qu'on enlève ça et encore. Tu as récupéré les demi-ombres. Donc, nous voulons vraiment créer la plus grande source de lumière en utilisant quelque chose pour l'étaler sur le sujet. Alors maintenant, je veux vous montrer ce que c'est en utilisant un de ces morceaux de carton qu'on utilisait auparavant. Maintenant, j'espère que cela rendra le sujet encore plus doux avec les ombres. On va juste briller la torche sur cette planche. Et comme nous pouvons le voir, tout est un peu plus doux qu'avant, ombres moins dures. Et c'est parce que nous créons une plus grande source de lumière en utilisant cette carte en bois. Et nous ne pointons pas la lumière directement sur le sujet, mais nous l'indiquons ailleurs. Et la lumière est réfléchie sur le sujet. Alors parlons de plumes maintenant. Si vous brillez la torche directement dans son visage, voulant accorder une attention particulière aux cercles sur son visage et aussi en arrière-plan, nous allons parler de Favorite et comment cela fonctionne. Donc, avec la torche directement sur son visage, vous pouvez voir la lumière est vraiment dure. C' est vraiment intense. Tu as des ombres derrière notre nez. Et si on bouge juste cette torche, on va utiliser le favori hors de la lumière. Ce sont les cercles sous la torche en arrière-plan que vous pouvez voir comme son visage beaucoup plus, ce qui est de s'assurer que le visage est une banlieue. De cette faveur comme ça, vous pouvez le voir et comme vous pouvez le voir, la lumière s'améliore beaucoup plus compétitive si nous ne faisons que briller la lumière directement dans son visage. Donc, avec des ombres, je veux vous montrer un exemple ici, juste un plat que je viens de mettre en place. J' ai une lumière installée ici dans le coin que tu ne vois pas, mais c'est essentiellement là où se trouve ma main. Si vous regardez les objets que je veux tirer, vous pouvez voir que cette zone ici est bien éclairée. Mais tout derrière il est dans une ombre sur si plat pose vous voulez que tout soit parfaitement éclairé. Maintenant, pour contourner ça, il y a deux façons de le faire. Le 1er 1 soulève simplement la source de lumière vers le haut. Donc tu fais face à l'appartement et tu sors le pain de toutes ces ombres. Je vais aussi ramener la ferveur de la source lumineuse loin des objets et cela se disperse uniformément dans la lumière. Encore plus. Plus nous nous rapprochons, plus nous aurons d'ombres maintenant. Il y a une autre façon de contourner cela aussi, et on l'appelle en utilisant une lumière de remplissage. Fondamentalement, c'est juste ajouter une lumière supplémentaire à la pose plate. J' en ai mis un ici dans le coin, donc je vais allumer ça maintenant pour sentir la lumière pour qu'on puisse se débarrasser de ces ombres. Alors maintenant, j'ai allumé la lumière. Comme vous pouvez le voir, il a amélioré l'image, mais ce n'est toujours pas parfait parce que nous avons encore quelques ombres légèrement en face. Mais c'est remplir la lumière de l'arrière, donc tout est allumé beaucoup mieux. Donc, la façon dont nous pourrions contourner tout ça, c'est juste soulever nos sources de lumière plus haut et les briller de la bonne manière. C' est évidemment un peu surexposé, donc vous feriez simplement baisser la lumière légèrement. Mais comme vous pouvez le voir, juste se déplacer dans la lumière autour va avoir un effet différent sur toute votre image, juste quelque chose à penser. Ils ont donc parlé des principes de base de la vie. Mais une chose que vous devez comprendre que chaque source de lumière est différente. Donc, si vous utilisez une chair, ça pourrait être complètement différent, aussi. Si vous utilisez l'un de ces éléments pour une vidéo, la source de lumière est toujours différente, elle peut être plus puissante. Il pourrait être moins puissant. Ça va toujours être différent. Et je veux vous montrer la différence entre les deux. Donc, comme je l'ai déjà dit, chaque source de lumière n'est pas construite de la même manière. Donc si j'utilise ça, disons, un flash de canon, ça pourrait être aussi brillant, pleine puissance. Mais si j'utilise une source de lumière différente, comme un coup de lumière ou quelque chose que vous pourriez voir en studio, ça pourrait être si brillant. Donc S et C Chaque source lumineuse est un peu différente car elle dépend de la puissance produite par la source lumineuse. Aussi, une autre chose à penser en termes d'intensité hors du mensonge. Et c'est, si vous rapprochez la source de lumière du sujet, alors évidemment encore une fois, ça va être plus intense, très similaire à ce que nous avons fait auparavant. Si on éloigne encore cette source de lumière, ça va être beaucoup plus doux. Tout dépend donc de la proximité de la lumière de votre sujet. Comme ça va être intense pour vous montrer. Je veux dire, je vais juste déplacer le sujet devant cette vie. On va faire semblant que c'est, disons, une fenêtre. C' est de la lumière naturelle. Et comme vous pouvez le voir, elle est vraiment debout. C' est vraiment intense, mais si on la déplace en arrière , ça va être beaucoup plus doux. L' ombre va être moins. C' est vraiment important la distance entre le sujet sur la source de lumière. Il semble vraiment évident, mais il suffit de comprendre à quel point votre sujet devrait être proche de la lumière va vraiment améliorer votre photographie. Donc, si brièvement parlé de l'intensité de la lumière, et c'est vraiment important de comprendre que la lumière différente a des températures différentes, et il est vraiment important que vous compreniez cela et que vous le compreniez correctement, car il pourrait vraiment endommager l'image lorsque vous prenez une photo. Donc, disons, par exemple, j'ai une lampe vraiment chaude ici, dans le coin, et j'en ai directement quelques ici, à l'est, à la température. Ces deux sources lumineuses vont se heurter à chaque problème, il est donc très important que vous contrôliez la lumière dans votre ensemble, pas seulement avec l'intensité, mais aussi avec la température hors ligne. Je vais vous montrer dans une minute comment nous pouvons les contrôler sur les différences qu'il fait en termes off, mettre en place sur votre appareil photo aussi. Sur votre appareil photo, vous aurez quelque chose appelé Balance des blancs. Maintenant, ce n'est que le contrôle de la caméra dans les différentes températures de votre vie. Disons, par exemple, je tourne un mariage à l'intérieur d'une église qui est toujours vraiment, vraiment mauvais. Je dois donc m'assurer que ma balance des blancs à l'intérieur de mon appareil photo est correctement configurée. Donc ça me donne la bonne balance des blancs. Il est donc très important de penser à cela aussi. Mais je vais te montrer à l'étage. Donc, en termes de couleur de la lumière, nous pouvons utiliser la piste Kelvin Reference que je vais mettre sur l'écran. Mais fondamentalement, il y a différentes couleurs de lumière, et c'est ce qui affecte votre imagerie. Donc, si nous regardons le sujet et maintenant cela est représenté par la lumière naturelle, si nous abaissons la température, cela représentera un certain coucher de soleil. Si nous le rendons un peu plus frais, ceci pourrait être une lampe d'intérieur à l'intérieur de votre maison. Et si nous prenons cela, cela représentera de l'ombre sur cette lumière. Je ne peux que répliquer. Ils aiment les jours nuageux. Je ne peux pas monter à l'ombre claire ou à l'ombre profonde. Mais si j'étais capable, alors cela me sentirait beaucoup plus cool serait plus bleu plutôt que d'avoir un peu d' orange là-dedans. Il est donc très important que vous compreniez la lumière différente et comment elle affecte le sujet. À l'intérieur de l'appareil photo, vous pouvez configurer la balance des blancs pour vous assurer qu'elle correspond à votre source lumineuse. Donc ici, nous avons la source de lumière ici, qui représente la lumière du jour. Donc, sur l'appareil photo, nous l'avons mis en place sur la balance des blancs automatique, et c'est ce qu'il réplique comme l'image parfaite. n'y a rien de mal à utiliser la balance des blancs normale. J' utilise souvent cela, sauf si je suis sûr dans une situation délicate. Mais maintenant on va te montrer à quoi ça ressemble quand tu changeras la balance des blancs. Maintenant, j'ai mis la balance des blancs à l'ombre. Comme vous pouvez le voir, l'image est vraiment orange. Il fait beaucoup plus chaud, et c'est l'effet qui a. Maintenant, nous avons mis la balance des blancs dans la pierre de la langue. Ça va être vraiment, vraiment bleu, donc vous pouvez voir la différence entre les deux, et il est important de vous assurer que c'est bien configuré sur votre appareil photo. Mais comme je l'ai dit, il n'y a rien de mal à utiliser la balance des blancs automatique. Donc maintenant, c'est le point d'image que nous utilisons le smoking fait la lumière, et maintenant il a fait la balance des blancs revenir au naturel que possible a complètement changé le regard de l'image, et il est vraiment important que vous venez de définir le blanc équilibrer correctement. Mais c'est ainsi que la caméra se corrige en termes d'édition. Si vous faites un choix J, vous ne serez pas en mesure de changer la balance des blancs, et vous allez vous causer beaucoup de problèmes quand vous essayez de corriger la couleur. C' est l'une des raisons pour lesquelles je recommande toujours de tirer sur un brut parce que si vous l'avez sur le mauvais réglage, vous pouvez toujours le changer par la suite afin que vous puissiez descendre à la balance des blancs et juste corriger comme vous le souhaitez. C' est donc l'une des raisons pour lesquelles je tire toujours sur la règle. C' est tout pour cette leçon sur la compréhension. Comme je sais que c'était un peu basique dans certaines régions. Mais avoir une connaissance de base de la compréhension du fonctionnement de la lumière va vraiment améliorer imagerie. Et cela va également améliorer votre création de contenu. Frank, vous les gars pour avoir regardé la leçon, on verra sur la prochaine. 11. Publicité Instagram: Salut les gars. Bienvenue à la cour. Dans la leçon d'aujourd'hui, je voulais vraiment parler de publicité Instagram. Qu' est-ce que la publicité Instagram ? Est-ce que ça va être bénéfique pour vous devriez l'utiliser et comment mettre en place et ajouter si vous voulez le faire à partir de votre chaîne maintenant, publicité Instagram est juste fondamentalement que vous payez un instagram pour annoncer un post ou un produit que vous êtes un dans la cellule, s' adresser à un public plus large. Instagram s'occupe de tout cela. Vous payez juste et il cible les bonnes personnes pour vous. Maintenant, je ne vends pas de produit, mais si vous vendez des produits, cela va être vraiment bénéfique pour vous, surtout pour cibler dans un nouveau public les gens qui ne vous suivent pas. Cela va pousser votre produit là-bas, ce qui, espérons-le, ramènera un public votre chaîne qui, espérons-le, investira dans votre marque ou même vendra des produits de votre chaîne. Maintenant, les gens ont tendance à penser que si vous ne vendez pas un produit, alors il n'y a aucun intérêt à faire des publicités payantes sur Instagram. Maintenant, ce n'est pas vrai sur il n'y a rien de mal avec elle aussi. Les gens ont tendance à penser que si c'est très similaire à, si vous achetez des goûts ou des adeptes, que vous ne devriez pas être là dedans est tout le contraire. Si vous êtes une marque de fumée, une entreprise ou un créateur pour parler de rock et que vous cherchez à construire votre réseau, alors je ne vois aucune raison pour laquelle vous ne voudriez pas le faire. Mais dire qu'il est très important que vous obtenez la publicité payée mise en place correctement parce que vous pourriez gaspiller beaucoup d'argent si vous ne le faites pas correctement et soutenir dans votre brèche dans le meilleur public possible que vous pouvez avoir votre paiement Publicité. Je vais te montrer la meilleure façon de l'installer après ça. Je vais te montrer aussi sur les promotions que j'ai déjà faites sur ma chaîne. Il suffit de comparer les deux pour voir combien d'une grande différence il est quand vous choisissez un instagram et juste en vous assurant que vous obtenez et configurez le bon correctement. Donc, en gros, c'est ce qu'on va faire. Maintenant, je vais juste aller dans mon compte Instagram, et on va regarder comment mettre en place une promotion Instagram. Commençons donc à configurer votre Instagram que maintenant la première chose que vous allez devoir faire est de passer votre compte à un compte professionnel. Ça ne marchera pas autrement. Vous devez également lier votre compte Facebook Teoh compte instagram parce que évidemment ceux-ci fonctionnent ensemble comme Facebook instagram. Mais une fois que vous avez fait cela, vous pouvez cliquer sur une image que vous voulez promouvoir, et en dessous de l'image, vous verrez que bouton de promotion en bleu vraiment facile et simple à trouver, cliquer et promouvoir. C' est là que tu vas envoyer les gens. Vous pouvez les envoyer à votre profil, votre site Web ou à vos messages directs si vous cliquez sur le bouton en bas. Le point d'interrogation, ce sera juste un peu plus d'informations sur l'endroit où vous allez envoyer votre ordonnance . Donc, vous proposez des messages directs sur votre site Web parce que je ne vends pas de produit. Je ne vais pas être emmené des gens sur un site web, une boutique en ligne ou quoi que ce soit du genre. Je vais juste envoyer mon audience à mon profil instagram afin que nous puissions cliquer sur le profil ici. Vous allez voir l'étape suivante qui consiste à définir votre audience cible. Maintenant, il y a deux options ici qui est automatique ou il y a créer votre propre sur la fin de l'Iran. Dans cette leçon, je vais parler des différences entre eux et m'assurer que vous choisissez la bonne. Mais nous allons juste définir notre propre public cible. Pour l'instant, nous pouvons créer une course juste en cliquant sur le bouton en bas sur. C' est là que tu vas commencer à cibler ton propre public pour qu'on puisse cibler public. Et la prochaine chose que vous voulez faire est de choisir les endroits que vos riches, donc fondamentalement la haine peut taper dans tous les pays, toutes les villes, toutes les zones. Ça va cibler ces gens dans cette zone. Donc, disons que le Royaume-Uni, ça va vous mettre en, hum, gens potentiels que vous avez atteint environ 46 millions de personnes. Maintenant, il est vraiment important que vous, lorsque vous parlez dans votre public, vous devez décider si vous voulez cibler des ordonnances qui vous suivent déjà ou vous voulez aller dans un nouveau domaine. Donc, disons, par exemple, j'ai un grand suivi aux États-Unis Donc si je mets cette addition pour les États-Unis , États-Unis par exemple,que j'ai un grand suivi aux États-Unis Donc si je mets cette addition pour les États-Unis , je sais que les gens pourraient être plus intéressés par mon produit ou ma page Instagram. Si je suis allé dans une région où je n'ai pas vraiment beaucoup d'adeptes de, disons, Espagne, alors potentiellement je pourrais atteindre un nouveau public. Mais la probabilité est qu'ils ne seront pas vraiment investis dans ma marque ou mon produit parce qu'ils ne m'ont pas trouvé auparavant. Donc c'est quelque chose que vous devez vraiment penser de toute façon, cela continue. Je n'ai pas fait des gens qui font les États-Unis et nous pouvons voir ici. Maintenant, nous avons 280 millions de personnes. Ça va être trop large, donc on va enlever le U S S. Tu voulais être dans la zone verte. Vous pouvez ajouter beaucoup Mawr Hey, un. Mais il va choisir le Royaume-Uni pour l'instant. Cliquez sur terminé. Et ça va être comme ça que tu commenceras à choisir tes centres d'intérêt. Accepter l'intérêt. Instagram vient déjà avec certains intérêts qui, je pense, seront bénéfiques. Donc pour moi, c'est un photographe de photographie d'enfant. Donc ma chaîne Instagram est un peu comme la vie de famille. Être un photographe de papa sur Instagram était déjà quatre choses pour moi, donc c'est vraiment bon pour qu'on puisse cliquer sur un enfant. On peut cliquer sur les parents dans. On peut cliquer sur les soins de troll et ensuite on peut choisir la maternelle. Donc ce sont les choses que vous pouvez choisir. Vous pouvez choisir autant d'intérêts que vous voulez, mais vous avez juste besoin de vous assurer qu'il est le même que votre compte instagram de sage. Votre public va se perdre un peu, vous savez, attirer le bon public pour votre page. Cliquez simplement vers le bas. Ensuite, vous choisissez votre âge et votre sexe. Donc pour que ce soit probablement une foule plus âgée. Parents entre 25, probablement 40 à nouveau. Cela change aussi la chose elle-même. Prends-le à cinq. , Encore une fois, vous pouvez choisir votre homme ou votre femme aussi. Je vais garder ça les deux si je suis plus jeune que hors de moi. Tu vois, je veux cibler un jeune public. Si je suis une marque qui vend des vêtements, c'est pour les c'est pour les adolescents et évidemment sur la cible, le plus jeune âge. adolescents et évidemment sur la cible, Si je suis une marque cette cellule dans un peu de produits plus anciens, que évidemment je vais cibler dans un public plus âgé aussi bien. Mais c'est juste cliquer là-bas. Fondamentalement, c'est fait, alors vous allez en costume. Combien de budget vous voulez dépenser ? Comme je l'ai déjà dit, vous n'avez pas vraiment besoin de dépenser beaucoup d'argent. Ce que je fais habituellement, c'est de garder 30$ une fois par semaine, peut-être étaler sur deux jours. Maintenant, c'est vraiment, vraiment large. Ce n'est pas vraiment spécifique. Et c'est parce qu'Instagram ne sait pas comment votre publicité Instagram va se produire. Donc est obtenir me donner quelque chose de assez large, et évidemment plus vous mettez d'argent, plus l'estimation atteindra ce sera. Mais tu n'as pas vraiment besoin de dépenser trop. Disons juste 15 par jour. Gardez-le à ça. Ensuite, vous examiniez votre promotion, et c'est essentiellement votre promotion a été créée. Instagram va le faire sortir. Vengeance 24 heures est généralement un peu plus tôt, mais il a juste besoin de le revoir. Mettez-le dans le système. Ensuite, ça commencerait à fonctionner. Donc maintenant, nous avons fait ça. Je veux juste vous montrer deux exemples qui remontent à l'endroit où nous étions avant de créer votre propre public ou de choisir le travail automatique qui sera probablement le mieux pour votre marque. L' image que vous pouvez voir sur l'écran maintenant est fondamentalement le post que je me suis fixé. J' ai défini le public cible moi-même, et maintenant on va le comparer à celui que l'Instagram a fait lui-même, celui qu'on a vu auparavant. Donc c'est celui que je me suis fixé. Et, comme vous pouvez le voir, gardez également à l'esprit que c'est la même somme d'argent dépensée pour chaque ajout de 30$ sur deux jours , 15$ par jour sur deux jours. Donc, comme vous pouvez le voir dans ce post, j'ai obtenu 805 clics de promotion. C' est le nombre de personnes qui ont cliqué sur ma page. Maintenant, de l'autre publicité payée d'Instagram qui n'a obtenu que 110 clics. Donc, une très grande différence par rapport à celle que j'ai faite moi-même. Il a obtenu 1251 personnes sont venues à ma page instagram, où seulement 469 est venu à mon profil de l'Instagram une à nouveau, une très, très grande différence à nouveau. Très grande différence quand il s'agit d'impressions avec celui qui m'a mis. C' était 161,067 de mes 67% de mes impressions provenaient de cette promotion de l'autre. Ce n'était que 20%. Donc encore une très grande différence en termes de followers. 218 sont venus pour celui que j'ai mis en place et aussi 17 adeptes. Seulement 17 adeptes venaient de l'automatique d'Instagram. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est une très grande différence. C' est parce que j'ai pu le personnaliser moi-même. Comme vous pouvez le voir ici avec le public, je parle juste des femmes. Donc, c'était 100% des femmes sur l'autre. Il s'agissait de 39 % d'hommes et de 61 % de femmes. Si vous regardez la tranche d'âge, ciblez ceci à mon public qui suit déjà mai, qui est 62% 25 34 à nouveau avec l'Instagram. Il était très bas, est un âge bas. Il était de 18 à 24 était 58%. Instagram a donc décidé de cibler un âge plus bas avec leur publicité. Je crois que c'est ma poubelle. Une des raisons pour lesquelles je n'ai pas eu beaucoup aime, puis obtenir de l'argent engagement sur penser qu'il beaucoup de followers parce que beaucoup de mon public est un peu plus grandi sur les endroits ici. Vous pouvez voir une très grande différence avec celui qui a mis en place que je ciblais en Amérique du Sud sur la promotion que Instagram est sorti pour moi a été ciblé tout dans leur marque juste au Danemark. Donc, comme vous voyez une grande différence entre les deux, j'allais vendre un produit. J' aurais probablement sauté la publicité Instagram et je passerais à Facebook. Facebook possède évidemment Instagram sur. Ils ont un bien meilleur endroit, mais la publicité là-bas a beaucoup d'options différentes. Vous pouvez vraiment cibler un public défini, et ils ont juste tellement d'options différentes que Instagram n'a pas. Donc, par exemple, vous pouvez faire de la publicité sur les histoires Instagram où si vous ne le faites pas sur Instagram, il n'y a pas d'option pour cela. Donc, si vous vendez un produit, si vous êtes une plus grande entreprise ou une plus grande marque que nous avions l'habitude de faire de la publicité, alors j'irais probablement sur Facebook, relier les deux ensemble et ensuite lancer l'annonce INSTAGRY. De là, vous pouvez également diffuser des annonces Facebook. Donc, c'est quelque chose à penser. Si vous cherchez juste à la fois à booster votre page instagram, booster un post instagram, puis il suffit de le faire à partir d'Instagram. C' est beaucoup plus facile. Le Facebook, comme c'est un peu plus technique et vous avez vraiment besoin de jouer autour beaucoup plus longtemps. Alors gardez ça à l'esprit. Quoi qu'il en soit, c'est la fin de la leçon. Juste une leçon très rapide sur la façon d'utiliser la publicité Instagram. J' espère vraiment que vous avez apprécié la leçon et j'espère que vous en avez tiré quelque chose. Si vous envisagiez d'utiliser des annonces Instagram pour votre entreprise ou votre marque, alors quand vous les gars 12. Comprendre l'Algorithme: Salut, les gars. Bienvenue au cours de la leçon d'aujourd'hui, nous allons parler de l'algorithme Instagram. Je vous dis ce qu'est l'algorithme et comment cela affecte-t-il votre contenu que vous créez Maintenant, c'est un sujet que j'essaie de comprendre depuis nombreuses années. Mais je pense que dans les six derniers mois ont finalement trouvé un moyen juste orteil pas battre. Mais juste le travail sur. C' est ce qu'on fait aujourd'hui. Je vais juste fouiller tous mes conseils sur ce que j'ai appris au fil des ans pour vous aider à gérer le marié Al sur Instagram. Donc, quand cet algorithme Instagram est sorti, il y avait tellement de confusion parmi les créateurs sur avant, quand vous avez posté sur Instagram, il serait juste dans votre flux selon les derniers messages. Puis quand l'algorithme est arrivé, il a changé et il a jeté un peu tout le monde. Mais je vais juste vous lire un commentaire que Instagram a fait en Janvier 2000 et 19 juste pour vous aider à comprendre comment l'algorithme fonctionne et ce sur quoi ils sont concentrés. Alors commençons par le commentaire. Ils ont fait dire que ce qui apparaît en premier dans votre flux est déterminé par les publications et les comptes avec lesquels vous interagissez le plus, ainsi que par d'autres facteurs contributifs. Un tel intemporel hors des messages combien de fois vous utilisez instagram et combien de personnes vous suivez. Donc, en gros, Instagram notre rivière signifie qu'il va prioriser, vous montrer, votre famille et vos amis sur des comptes qu'il pense que vous aimez, donc ça va les prioriser sur tout autre chose. Alors est-ce une bonne chose, ou est-ce une mauvaise chose si vous êtes une petite entreprise ou quelqu'un qui démarre sur le terrain ? Ça va probablement être un problème. Maintenant, c'est que certains des problèmes que je rencontre, j'ai trouvé que mes fiançailles étaient complètement coupées. Même les gens qui étaient de la famille et des amis ne verront même pas mes messages sur. En fait, je n'ai pas vu Caroline Post mal, donc il y avait beaucoup de confusion à l'époque sur comment cela fonctionnait réellement ? Mais si vous voulez juste l'utiliser comme un passe-temps, c'est probablement une bonne chose, parce que ça va pousser votre famille et vos amis. Mais de toute façon, je vais juste te montrer. Maintenant, si vous êtes une petite entreprise, je veux vous donner quelques conseils sur la façon d'utiliser l'algorithme pour aider votre entreprise à croître, parce que vous avez besoin d'un peu plus intelligent que les gens voient réellement vos messages . Sinon, vos messages vont juste se perdre parmi tous ces autres messages que tout le monde a été créé. Alors passons en revue et commençons avec certaines des choses dont nous allons parler aujourd'hui, et le 1er 1 est de créer du contenu de haute qualité. Maintenant, cela peut sembler évident, mais comme votre utilisateur fait défiler Instagram, vous avez littéralement quelques secondes pour vous faire remarquer. Donc, vous voulez vraiment faire ce mile supplémentaire pour créer des images qui vont juste être accessoires et empêcher cet utilisateur de défiler si vous analysez votre propre comportement sur Instagram soit l'autre jour et je me suis retrouvé juste défiler, pas vraiment regarder ce qui se passait. Eso. C' est pourquoi il est important de créer du contenu accrocheur et de le faire passer au niveau supérieur . Donc, si vous êtes photographe de paysage, plus votre image est épique, plus vous aurez de chances pour cet utilisateur d'arrêter et d'aimer votre image. Si vous êtes photographe d'intérieur et que vous photographiez dans un coin, vous devrez peut-être peindre une guerre. Vous pourriez avoir besoin de déplacer des meubles comme maintenant. Nous devons commencer à penser en dehors des sentiers battus pour créer cette imagerie parfaite, et vous devez aller au kilomètre supplémentaire. C' est vraiment, vraiment important, et c'est le 1er 1 à travailler avec l'algorithme Instagram. Donc numéro deux et c'est de prendre les histoires Instagram au sérieux maintenant, autant que je sache, il n'y a pas vraiment d'algorithme pour les histoires Instagram juste pour l'instant. Sur ce que j'aime dans les histoires Instagram, c'est qu'il m'enlève la pression en tant que créateur de contenu pour créer du contenu de haute qualité tout le temps. Chasing contenu peut être chose vraiment stressante, et si vous regardez dans le poste tous les jours sur vos pieds, cela va prendre son péage et il devient vraiment stressant. J' adore les histoires parce qu'elles sont rapides et faciles à utiliser, et fondamentalement je partage juste des petits clips de ma vie quotidienne, et c'est une excellente façon d'interagir avec les gens. C' est vraiment bon pour amener les gens de vos histoires à vos pieds. Maintenant, si vous êtes une petite entreprise ou un créateur de contenu, vous devriez utiliser des histoires tous les jours. Il y a une autre leçon que nous avons faite pour vous sur les histoires Instagram. Donc, si vous voulez améliorer ou prendre vos histoires Instagram un peu plus au sérieux que vous devriez vérifier cela aussi. Donc Instagram aime quand vous utilisez les tours de fonctionnalités sur ce que je recommande vraiment est utiliser la vie Instagram. Cela ne va pas vous affecter dans l'algorithme, mais ce qu'il fait,c'est que ça vous place dans une liste de priorités sur une barre d'histoire en haut. Cela ne va pas vous affecter dans l'algorithme, mais ce qu'il fait, Donc c'est en gros que tu vas te voir beaucoup plus maintenant. Il est vraiment important que vous utilisiez Instagram en direct avec un sujet et que vous voulez planifier à l'avance . Donc, ce que je fais c'est sur ce que je recommande vraiment, c'est juste de faire un plan et de faire savoir à mon public quelques jours avant que je vais vivre avec un certain sujet. Cela signifie que quand vous serez en direct, vous aurez des gens qui vous interagissent et vous avez déjà quelques questions que les gens ont posées. Donc, vous n'ouvrez pas simplement votre écran. Vous ne savez pas quoi faire parce que Instagram live peut parfois être un peu stressant, et il pourrait être un peu gênant si personne n'est engagé avec la vue. Alors fais juste un plan. Demandez aux gens de nous poser des questions. Alors tu es prêt. Teoh. Parlez de quelque chose avec votre public. Maintenant de quoi parlez-vous avec May I aime parler de beaucoup de choses différentes, et je donne un sujet spécifique à ma vidéo en direct. Donc je pourrais parler de si ma famille ce que c'est d'être que je pourrais faire une photographie Q et A. Donc vous devez vraiment penser à un sujet. Si vous êtes une petite entreprise dans l'industrie de la mode, vous voudrez peut-être faire un sujet sur le développement durable. Alors, allez juste là-dedans. Soyez vraiment précis sur ce dont vous voulez parler et utilisez simplement les outils et les fonctionnalités que Instagram a été. Combien de fois devriez-vous aller en direct ? Combien de temps chaque séance de vie devrait-elle être ? Maintenant, pour moi, je le ferais probablement une fois par semaine avec un sujet spécifique. Tu ne veux vraiment pas en faire trop si tu le fais tous les jours, alors ça pourrait devenir un peu étrange. Pour être honnête, il n'y a pas grand-chose dont vous pouvez parler parce que tout le monde s'est déjà battu avec des questions qu'ils veulent vous poser. Donc, en gros, il attend une fois par semaine vous donne une semaine entière de repos pour que vous puissiez poser des questions à votre public. Tu vas leur donner beaucoup plus de réponses. Ça va rendre la vidéo de la vie beaucoup plus intéressante. Si vous avez beaucoup à parler, alors sur Instagram session Live pourrait durer n'importe où de 30 minutes à maintenant, mais tout dépend de vous. Mais assurez-vous que ce n'est pas trop long et que ce n'est pas trop rapide parce que vous voulez vraiment vous assurer que tout le monde reçoit cette information si rapidement. Et le numéro quatre est de créer du contenu vidéo maintenant. Instagram a vraiment poussé la création vidéo au cours des dernières années, pas seulement avec I G TV avec seulement des vidéos en général. Donc, si vous créez des vidéos pour votre flux, si vous créez des vidéos pour votre contenu, vous risquez d'être touché par l'algorithme. J' ai entendu une rumeur que je ne sais pas à quel point c'est vrai. Mais fondamentalement Instagram vous heurtera dans l'algorithme si quelqu'un s'arrête sur votre image dans le flux que leur défilement. S' il y a une nouvelle image pour longtemps, dans les deux secondes, ils vont vous frapper dans l'algorithme. Donc, si vous créez une vidéo, cela va essentiellement empêcher l'utilisateur de faire défiler et ils seront sur votre post plus longtemps parce que vous allez voir une vidéo et vous allez la regarder plus longtemps. Je ne sais pas à quel point c'est vrai, mais je l'ai utilisé pour moi-même, et ça semble fonctionner pour que vous puissiez essayer ça par vous-même. Donc numéro cinq et c'est d'écrire la légende parfaite. Maintenant, Instagram donne la priorité à un engagement fort sur tout le reste. Si vous avez un post avec beaucoup d'engagement, cela signifie aime les commentaires, partage, enregistre tout ce genre de chose va vous placer plus haut dans l'algorithme. Donc votre légende doit être vraiment imaginative. Doit aller avec cette belle imagerie que vous avez créée Ne gaspillez pas d' images de haute qualité d'un commentaire vraiment mauvais. Parfois, j'ai fait un post, et je suis sûr que vous un exemple que je pensais être vraiment sympa. Je viens de laisser un emoji sur leur Parfois, je n'ai même rien écrit sur ce si stupide de moi parce que ça ne fait pas parler les gens. Ce n'est pas de faire fiancer les gens. Donc, plus vous engagez les gens, mieux c'est maintenant, juste dans la légende pour engager les gens pourrait être une question. Ça pourrait être demander l'opinion de quelqu'un. Donc, vous devez vraiment penser de manière créative que plus de clients que vous allez obtenir, plus vous aurez d'engagement, ce qui signifie que plus vous serez haut dans l'algorithme. Donc, dans une leçon précédente, j'ai parlé de l'importance d'utiliser un carrousel lorsque vous publiez sur l'image. Donc fondamentalement, maintenant, quand je poste une image amusante 5 à 10 images sur l'affichage moins fréquemment, mais je suis plus concentré sur le storytelling. Je fais cela parce que, fondamentalement, cela crée une très bonne histoire et les histoires sont la clé de l' engagement. Donc, si vous faites chaque belle histoire de vos messages, vous allez essentiellement avoir plus de commentaires. Plus de commentaires signifie plus d'engagement, mais signifie essentiellement que vous pourriez être plus haut dans l'algorithme. Donc, lorsque vous publiez, pensez vraiment à utiliser le carrousel pour créer une histoire pour impliquer les gens dans votre poste. La grande chose avec Paracels sur ce que les gens deviennent absolument fous est avant et après les images . Maintenant, c'est fou à quel point ça marche. Donc je vais montrer un exemple Maintenant, mon ami William, il a posté une photo de lui-même. Je pense que c'était il y a 10 ans, et puis il a posté une photo de lui-même à quoi il ressemblait. Maintenant, cette image a littéralement cassé Internet. Elle est devenue virale. Les gens sont devenus fous pour ça. Une autre grande utilisation avant et après est que nous avons une maison, canal, canal rénovation de la maison et fondamentalement nous posons toujours des photos avant et après de nos projets. Maintenant, les gens deviennent absolument fous pour ça. Ce n'est pas le cas quand c'est le cas. Mais les gens sont vraiment engagés avec les photos avant et après. Ainsi, vous pouvez également utiliser votre voiture d'histoire nous-mêmes pour cela aussi bien. Donc, enfin, je veux juste parler de la fréquence à laquelle vous devriez poster et comment cela vous affecte dans l' algorithme. Avant que l'algorithme ne soit mis en place, les gens publiaient littéralement gratuitement quatre images par jour parce qu'ils savaient que vous étiez dans le flux de tout le monde. Avant que l'algorithme ne soit mis en place, les gens publiaient littéralement gratuitement quatre images par jour parce qu'ils savaient que vous étiez dans Tu fais défiler et tu es une autre photo de toi. Mais alors les gens ont commencé à réaliser OK, c'est un peu trop. Il a commencé à se sursaturer. Les gens ont commencé à être ennuyés, qui peut être perdu vous beaucoup d'adeptes. Mais alors cet algorithme Instagram est entré en place et puis les gens ont commencé à poster moins fréquemment, peut-être un tous les trois jours. Et puis les gens ont commencé à se rendre compte que c'était peut-être un peu trop parce que l' engagement de tout le monde a commencé à être réduit d'au moins 80%. Alors les gens ont commencé à poster une fois par jour. Maintenant, ces gens se sont battus, ça vous garderait dans le système. Il vous gardera dans la boucle de l'algorithme en publiant fréquemment. Mais puis j'ai remarqué que cela a changé et tout le monde qui se porte bien sur Instagram maintenant avec l'engagement qu'ils utilisent le carrousel Instagram est de créer une histoire maintenant post dans moins fréquemment. Mais avec le plus grand storytelling est probablement ce qui est essentiel. Donc, pour moi maintenant, je reçois une très grande histoire ensemble sur un post il tous les quatre jours ne sont pas poster régulièrement tous les jours maintenant et j'ai trouvé que cela aide vraiment avec l'algorithme. Cela signifie que les gens attendent en quelque sorte votre prochain post sur votre encore dans la boucle de l' algorithme parce que vous créez une histoire vraiment engageante. Donc, je pense que pour le moment, c'est probablement la meilleure façon d'être en termes de combien de fois vous devriez poster. Donc, avant de finir avec cette leçon sur l'album, j'ai combattu l'idée amusante de démystifier certaines de ces questions algorithmiques que nous nous sommes tous posées. Tout au long des années, l'utilisation des médias sociaux sur les réponses vient en fait d'Instagram eux-mêmes. Alors quoi ? Nous sommes vraiment une bonne façon de terminer la leçon juste pour que je puisse obtenir un peu plus de clarté sur le fonctionnement de l'algorithme Instagram. Premier mythe. Ainsi instagram priorisait l'imagerie par rapport à la vidéo. Maintenant Instagram ont dit qu'il n'y a pas de biais. Peu importe si vous publiez des images ou des vidéos, ce sera toujours la même chose. Et je sais que j'ai dit précédemment dans une vidéo que Instagram a poussé la vidéo. Laissez-moi vous expliquer un peu. Si vous continuez à explorer Page, vous verrez qu'il y a beaucoup de contenu vidéo, probablement plus que des images. Ainsi, comme vous pouvez le voir, Instagram pousse légèrement le contenu vidéo. Mais en termes de flux et l'algorithme, il a une bataille biaisée zéro, donc le nombre à faire de fausses interactions compte comme engagement. Maintenant, Instagram ont un système vraiment intelligent où ils sont capables de détecter les bots, les pods, pods, n'importe qui et les grands groupes qui disent juste la même chose tout le temps ou tout simplement en utilisant les mêmes emoji tout le temps. Donc, cela n'affectera pas votre algorithme. Donc, si vous avez beaucoup de robots différents sur vos messages, cela ne comptera pas comme engagement. Donc tu es juste dans un petit emoji sur la photo de quelqu'un. Cela compte-t-il comme engagement ? Il y avait une fois une fois où les gens ne pensaient pas que cela incluait un engagement et cela devait être un certain nombre de mots. Eh bien, ce n'est pas vrai, Instagram ont dit. Juste écrire en un seul mot peut compter comme engagement jamais. mythe est que les gens ont tendance à penser que les pages d'affaires sont promus plus haut. Ils sont plus élevés dans l'algorithme. Mais Instagram, je suis en fait sorti et dit que ça n'a pas d'importance. Si vous êtes une petite entreprise, un créateur de contenu ou s'il s'agit uniquement de votre page personnelle, tout le monde est traité de la même manière. Il en va de même pour Instagram Post que vous embauchez dans l'algorithme. Si vous obtenez plus de commentaires et j'aime dans les 30 premières minutes lorsque vous publiez sur la réponse à cela est non, cela n' a pas d'importance. Alors que si nous regardons l'algorithme tic tac vous pousse vraiment pour les 30 premières minutes. Donc, les gens ont tendance à penser que post dans des moments vraiment spécifiques, parce que c'est quand les gens sont en ligne plus en obtenant plus d'engagement dans les premières minutes de photo , nous allons vous mettre dans l'algorithme n'est pas vrai en fait. Donc, c'est tout pour cette leçon sur l'algorithme, comment l'utiliser et comment travailler avec lui sur Instagram. Maintenant, s'il y a un point clé qui vous donne de cette leçon et qui est toujours axé sur les relations, non, juste la portée. Cela signifie donc créer de la loyauté et toujours interagir avec votre public. Si quelqu'un commente sur votre post, toujours comme ça, répondez toujours. Ne les ignorez pas. C' est la pire chose que tu puisses faire. Allez sur les profils d'autres personnes comme un commentaire partagé et faites simplement la même chose que vous attendez de quelqu'un à faire sur votre post. C' est vraiment la clé. Ne vous fixez pas uniquement sur la publication des relations de facturation de contenu. Engagez avec d'autres personnes qui est vraiment important probablement la chose la plus importante que vous devez retirer de cette leçon. J' espère vraiment que vous avez apprécié la leçon. J' essaie toujours de comprendre comment l'algorithme fonctionne tous les jours. Espérons cela vous a fait comprendre ce que c'est un peu sur la façon de l'utiliser. Alors, merci d'avoir regardé. Et on se voit sur la prochaine.