Conception de personnages de dessins animés avec Procreate - Le processus créatif pour les débutants | Giorgio Mellini | Skillshare
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Conception de personnages de dessins animés avec Procreate - Le processus créatif pour les débutants

teacher avatar Giorgio Mellini, Graphic Designer | Illustrator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Ce que vous apprendrez : De la figure Stick-man au design de personnages

      3:08

    • 2.

      Procreate Workspace

      7:45

    • 3.

      Options de pinceau

      5:20

    • 4.

      Comment utiliser le caoutchouc

      3:17

    • 5.

      Calques

      5:44

    • 6.

      Techniques théoriques

      14:13

    • 7.

      Pièces faciales

      6:43

    • 8.

      Ébaucher

      7:33

    • 9.

      ENCRAGE

      14:47

    • 10.

      Couche de référence

      3:04

    • 11.

      Coloration

      8:50

    • 12.

      Verrouillage alpha

      1:22

    • 13.

      Ombres

      17:38

    • 14.

      Points saillants

      5:53

    • 15.

      Des retouches blanches

      6:18

    • 16.

      Bonus Comment tracer une photo existante

      15:37

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

365

apprenants

--

À propos de ce cours

Bonjour tout le monde, je suis Giorgio et dans ce cours, je vous enseigne tous à créer un personnage de dessin animé à partir de zéro en utilisant procreate.

C'est un cours parfait pour tout débutant qui veut apprendre à trouver des idées et à apprendre les compétences de base afin de concevoir un personnage de dessin animé unique et génial.

Tout au long de la classe, je suis complètement guidé par insturction et l'exemple de la façon de passer à chaque étape pour que vous puissiez 100 % absorber toutes les informations et voir de première main comment un personnage est créé de l'esquisse rugueuse à l'illustration complète.

Dans le cours, vous apprendrez :

  • Comment générer des idées pour votre création
  • Les A à Z de procréer afin de créer votre illustration
  • Comment dessiner de manière proportionnelle votre personnage et exprimer l'émotion
  • Comment dessiner et encrer votre design
  • Comment colorer, mettre en valeur et ombrer votre personnage de sorte qu'il ait un effet 3D réaliste.

En plus de cela, il y a aussi une vidéo bonus qui vous enseigne tous à tracer des images déjà exisisting avec procréé ce qui est une grande aide pour inspirer de nouveaux personnages !

Au plaisir de vous enseigner et de voir tous vos projets de classe !

Profitez du cours

=)

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Giorgio Mellini

Graphic Designer | Illustrator

Enseignant·e

Hello, I'm Giorgio and I am a professional Graphic Designer.

I am here because I love to share my passion for illustrations and Design. My aim is to help Extremely Beginners to achieve satisfying results in a short time.

Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Ce que vous allez apprendre : Du personnage de Stick-man à la conception de personnages: Bonjour, les gars. Et bienvenue à ce cours. Je suis Georgia. Et aujourd'hui, je vais vous apprendre à dessiner des personnages de dessins animés fantastiques en utilisant procréation. Donc ce cours est pour complet Begin nous, vous avez votre nouvel iPod. Vous avez votre nouvelle une propension par vous ne savez pas comment dessiner avec ce cours. Je te le promets. Vous commencez à partir de Stick membre Cento Un dessin de personnage de dessin animé incroyable. J' ai décidé de faire ce tribunal parce qu'au début, j'étais exactement dans votre position. Je viens de tirer mon iPod, pote. Mon crayon de pomme. J' étais super excité, et je suis allé dans les deux cours différents sur le point d'utiliser la procréation sur. Le problème était là. Pendant que j'apprenais à utiliser ça, j'ai réalisé que je n'avais pas de compétences en dessin, donc je ne savais pas vraiment utiliser le haut. Je connaissais n'importe quelle fonctionnalité de l'APA, mais à la fin de la journée, je ne pouvais rien dessiner. Donc ces cours pour vous, vous avez tout ce que vous savez comment utiliser l'aide ? Probablement. Mais même si tu ne sais pas, je vais te donner les compétences de Batic pour utiliser le haut approprié. Mais aussi, vous allez faire des trucs de dessin comme un bâton homme si vous êtes que tout le monde peut dessiner un membre malade. Donc, vous commencez à partir de ce que vous allez finir de dessiner sont figure de personnage complet Après avoir appris à utiliser le haut et dehors pour dessiner, vous pouvez réellement monétiser votre compétence. Ok, les gars, je veux vous le dire un peu. Tous les tribunaux sont structurés. Tu vas apprendre dès le début. En fin de compte, d'une manière pratique, j'ai développé ma méthode personnelle, mon processus créatif, que si nous allons aller aspects comme je lumières, ombres colorées dans King, esquisser l'ensemble processus créatif, je voulais également inclure dans le cours une section bonus. Cette section est pour les gens comme moi au début, parce que parfois j'étais coincé. Je n'avais aucune idée. Donc vous allez apprendre tout au long du cours à créer à partir de zéro, En fait, à partir de votre fantaisie de votre création, vous commencez à partir de zéro. Vous créez un nouveau caractère. Mais que se passe-t-il si parfois vous n'avez pas d'autres idées ? Donc, ce que vous pouvez faire, vous pouvez obtenir n'importe quelle photo de l'Internet ou de vous-même de l'un de vos amis et vous pouvez tracer le magasin de parler et le transformer en un personnage. Donc, c'est un très, vraiment bon cours. Ah, c'est 100% pratique pour les débutants, les gens qui vont à partir de maintenant. Comme toi. OK, les gars. Donc je pense que vous donner de vieilles informations. Si vous avez des questions, hésitez pas à m'envoyer un message. Mais j'ai lu toute la description du cours parce qu'ils pourraient être quelque chose de plus. Et j'ai hâte de te voir au tribunal parce que et je te promets, je sais que ça va t'aider tellement et j'ai hâte de te voir dans le cours 2. Espace de travail Procreate: Très bien, les gars, bienvenue dans ce cours. Hum, mourons tout de suite dans la bonne place une fois que Ray est entré dans le programme. La première chose que nous devons faire est de créer un nouveau campus en appuyant sur la bouteille plus dans le coin supérieur droit ici, puis notre nouveau panneau sortira. Et à partir de ceux-ci, nous avons, comme une série de renfoncement déjà fait par procréer que vous pouvez utiliser si vous avez besoin d'une taille spécifique ou autrement, vous pouvez créer une taille personnalisée C'est le bouton en bas. Si vous connaissez une citation spécifique, avez-vous à créer en particulier sur dire que ces cours pour les débutants nous allons se concentrer sur le premier précepte, qui est la taille de l'écran ? La taille de l'écran est en fait la taille de l'iPod, donc c'est une grande taille qui suffit pour tout ce que nous avons à faire dans le cours. Donc on va choisir le campus Screen Sides et c'est lui que nous sommes. Il s'agit de l'espace de travail réel hors de la partie supérieure. Vous pouvez voir en haut du partenaire toutes les options que vous avez sur la gauche. Vous avez la galerie. Si vous voulez retourner à la galerie avant, vous avez les options et ensuite sur la droite . Au lieu de cela, vous avez tous les outils que l'unité peut utiliser, vous savez, pour créer nos œuvres étonnantes. Vous avez le pinceau, euh cette marque outils. Ils n'allaient pas être utilisés pour ce cours. Ensuite, vous avez le voleur. Ensuite, vous avez le partenaire de couche et Eddie. Et le cercle que vous voyez est le panneau de couleurs sur la gauche. Ici, au centre, il y a un autre panneau qui est vraiment, vraiment utile. Et on va utiliser tout le temps parce que vous pouvez voir ces deux curseurs qu'un carré au milieu et ensuite deux flèches en bas. Là, deux flèches en bas sont je pense que vous comprenez déjà ce qu'ils sont. Et c'est injuste si vous faites une erreur. Donc nous avons probablement utilisé ça tout le temps. Tout le monde, l'utilisateur, et il y a la bouteille de redo. Si vous voulez refaire ce que vous venez d'annuler, alors un dissident. Ces questions, je disais, sont le sélecteur de couleur à un outil vraiment utile dont ils allaient parler en profondeur simplement et il y a cette lumière sur Topper n'est pas seulement la taille de la Russie sur le caoutchouc et le en bas est d'ajuster. Au lieu de cela, l'opacité de la Russie, tout le voleur. Ok, la première chose que nous allons regarder chapeau, c'est la brosse, c'est l'icône sur le coin droit ici , la glace sur les pinceaux hors cours. Donc, une fois que vous appuyez sur la brosse, je ne le fais pas quand nous sortons avec tous les différents pinceaux disponibles appropriés. Mais ne vous inquiétez pas, on ne couvrira pas tous les pinceaux ici qu'on va utiliser. Juste pour brosser est le 1er 1 est dans le dossier d'esquisse. Vous pouvez voir ici dans ce dossier de base attrayant que vous avez tous ces crayons accrocheurs que nous allons utiliser en se concentrant sur le crayon non-lecteur. Mais nous allons en parler juste après que le deuxième dossier est celui d'encrage où vous avez toutes les bandes d'encrage dans le dossier d'encrage. On va utiliser le plan technique, qui est celui-ci. Je ne comprends pas pourquoi c'est toujours en italien. Je suis désolé, mais ça devrait être en anglais. Le panneau technique, qui n'est pas ce que je finis pour arrêter dans une main d avec le point jusqu'à ce qu'après à la Russie que nous allons utiliser alors la prochaine planète est la Margot est celle-ci. Mais je garderais juste parce qu'on ne va pas utiliser. Et puis il y a le panneau en caoutchouc, qui est assez similaire au panneau de brosse. Vous avez les mêmes pinceaux, mais on n'utilisera pas les autres, à part celle-là, qui s'appelle la modélisation. On s'est servi de celle-là comme un voleur. Le panneau suivant est le panneau Calque. C' est en fait l'avantage de faire une illustration numérique par rapport à un crayon et du papier dans la vie réelle, car il facilite tout, c'est l'avantage de la technologie. Vous pouvez à peu près diviser son œuvre en couches. Donc, ils après à l'avenir, vous pouvez modifier les choses uniques au lieu de tout lier et puis re tout faire afin de retarder. C' est vraiment, vraiment important pour toi. Ensuite, le panneau suivant est le panneau Koloa. Ceux-ci, bien sûr, je n'ai pas besoin d'expliquer quelque chose de plus parce que jeune, moins que vous voulez faire des dessins en noir et blanc, le noyau sur son orteil fondamental, comprendre qu'il est vraiment facile est divisé en quatre catégories. Vous avez le disque qui est les roues de couleur. Vous pouvez choisir n'importe quel appel que vous voulez à partir de la roue que vous voulez du monde, et c'est le classique. Vous pouvez choisir n'importe quelle voiture en sélectionnant différentes luminosité, saturation ou utilisation. Ils sont tous les mêmes couleurs hors cours, mais vous pouvez utiliser différents outils. Vous savez, les chaussures d'orteil, la voiture que vous voulez et puis vous avez les balles ont déjà été faites presets de procréation, qui est qui sont les trois derniers. Et puis vous pouvez créer vos propres montres, en migrant vos propres palettes. Un autre outil important, comme je l'ai dit, est le sélecteur de couleurs, qui est le panneau sur le côté central gauche. dehors de l'œuvre d'art, qui est le carré sur le côté gauche, hors de l'espace, travailler sur la partie supérieure. Donc, comme je l'ai dit précédemment, une fois que vous sélectionnez est carré sur le côté gauche, qui est le sélecteur de couleur ces terres seront ici afin que vous puissiez droguer sur le dessus de la couleur qu'ils veulent. Par exemple, choisissons le brun clair. Une fois que vous quittez le stylo de l'écran, la couleur est sélectionnée. Vous pouvez voir ici dans le coin supérieur droit. D' accord. Vous pouvez éventuellement décider de sauvegarder en cliquant sur l'un des espaces vides du Pollitz. Une autre chose importante, orteil pas approprié est d'importer ou d'exporter votre illustration. L' importation est fondamentale si vous décidez de créer des caricatures de tri. Ou peut-être que vous voulez obtenir des idées de notre père précédent que vous avez déjà, ou vous-même. Ou peut-être que vous avez un père de Guly. Le vous n'avez pas chargé que Vous voulez créer beaucoup de travail basé sur les photos, ou vous voulez importer cette photo dans les numéros. Ensuite, par exemple, vous pouvez tracer la photo afin de copier l'image pour importer une photo que vous sélectionnez dans le coin supérieur gauche à côté de la galerie. Ces deux options alors vous allez sur le cœur, qui est le plus dans la première option, et vous insérez une photo une fois qu'il devrait avoir photo, vous pouvez sélectionner la photo, par exemple. Prends ma photo ici. J' ai donc importé ma photo. Ensuite, je peux utiliser en trace, vous savez, pour reproduire cette photo dans un style de personnage de dessin animé. Ok, cette photo apparaîtra dans le panneau Calques. Comme nous l'avons dit avant que vous avez inséré l'image, vous pouvez droguer et dessiner le fond si vous le souhaitez. Si vous vouliez être comme un D fin de toutes les couches, puis à la question supérieure voulait orteil apparaître en haut. Lorsque vous avez terminé, vous souhaitez exporter votre illustration. Vous devez revenir sur le fond de l'outil à la place, en appuyant sur l'art. Tony, vous devez appuyer sur le partage, mais vous décidez maintenant si vous voulez, exporter l'image dans différents types d'extensions. Donc, une fois que vous voulez exporter vers votre œuvre parce que vous êtes en train de terminer, vous pensez qu'elle est prête à nouveau. Rien n'aide à être que vous appuyez à nouveau sur le bas de l'outil, puis vous allez sur le partage, puis vous sélectionnez l'extension d'image que vous voulez exporter. Par exemple, le plus courant que je fais toujours est J. Peg. Évidemment, une fois que vous exportez, il vous donne tous le consentement d'option différente. Sur cette goutte sur un message et un e-mail, vous pouvez enregistrer l'image sur votre bibliothèque 3. Options du pinceau: Bon, maintenant on va couvrir les pinceaux Options. C' est ce que nous avons vu dans la conférence précédente. Mais maintenant, on va s'endetter davantage. Donc, comme les pinceaux, Bonham, et concentrons-nous sur la première brosse dont ils auront besoin, qui n'est pas une brosse, qui est techniquement un crayon. Le pensif dont nous avons besoin est le narrateur Pencil, si vous cliquez à nouveau sur le panneau va ouvrir l'option du crayon réel une fois de plus, nous ne allons pas nous concentrer sur toutes les options, mais juste sur une. Ils étaient vraiment, vraiment besoin parce que c'est quelque chose que nous profitons à nouveau. La technologie qui nous aide à faire un excellent travail même si nous ne savons pas dessiner professionnellement. Peut-être qu'on n'a pas une main ferme. Ou peut-être qu'on ne sait pas dessiner les Kurdes. Il y a un peu vacillant. Et ces options magiques que nous vous aidons les gars à dessiner les Kurdes il sont parfaits. L' option dont je parle est que vous pouvez voir en bas de ce panneau. Ok, alors vous sélectionnez la nuit du crayon, puis cliquez à nouveau. Vous allez dans la planète d'option hors de la fantaisie réelle. Ensuite, vous voyez en bas. Vous avez sept grains de forme de course de panneau différent que M cher général et trie. Vous allez sur le 1er 1 qui est AVC dans l'option dont je parle. Ça s'appelle Streamline. Vous pouvez voir que c'est la seconde. Cette base pour le moment est connue. Vous n'avez aucune rationalisation sur vous. Augmentez le look rationalisé de 100%. Mais avant d'essayer de rationaliser zéro, pas te laisser voir la différence. Par exemple, Maintenant, j'ai le crayon ni avec rationalisation à zéro. Donc, je n'utilise pas ce Streamline, comme vous pouvez le voir. Ok, ce n'est pas très banal parce que je suis habitué à Désolé, mais vous pouvez probablement voir que ce n'est pas parfait. Ok, peut-être que je vais essayer de dessiner un cercle. Vous pouvez voir. Ok, c'est un peu comme non, parfait. Maintenant, essayons avec l'option de la rationalisation à 100% afin que vous puissiez voir tout de suite. La différence. Vous pouvez voir que la ligne est beaucoup plus lisse qu'avant. Encore une fois, essayons. Pouvez-vous voir l'après que je dessine étant comme modifié par l'option. Donc ce sont des pew tirage comme des lignes droites. Je vais suivre la ligne que j'ai faite avant. J' espère que vous pourrez voir la différence. Même si j'allais comme des histoires. Vous pouvez voir ici, par exemple, dans ce morceau que j'étais assez vacillant à la fois j'ai mis en place la rationalisation. J' allais vraiment, très doucement. Même ici, vous pouvez voir la différence. Ceux-ci sont vacillants et ce n'est pas le cas. L' option rationaliser est l'option. En fait, ils font la différence. Afin de créer des lignes lisses comme celle-ci, vous pouvez voir ce caractère. Vous pouvez voir toutes les lignes de son visage que vraiment, vraiment propre et soigné afin que vous puissiez vous faire paraître professionnel. Une autre option importante que ce n'est plus. Dans le panneau, hors du crayon est la taille et l'opacité du crayon. Vous pouvez les trouver, comme nous le disons dans la conférence précédente ici sur la gauche, vous pouvez voir ce briquet hors décide ici sur votre gauche, il peut augmenter de 1% à 100% la taille des pinceaux. Vous pouvez faire la même chose avec ce briquet en bas. Pour l'opacité peut vous pouvez diminuer de 100% orteil, 1% capacité de la brosse. Alors essayons maintenant d'avoir l'opacité sur 100% en taille, 100%. C' est le coup de mon crayon. Je tiens à vous rappeler que j'ai la rationalisation sur. Mais si je tire le zéro de rationalisation, vous pouvez voir un peu de différence en termes de nettoyage hors de la ligne. Mais si je mets la taille sur le comptel brushy maintenant, comment petite il est la taille de la brosse afin que vous puissiez augmenter et diminuer décide cela et vous pouvez faire avec le positif. Donc, j'ai mis le coup 100% taille. Mais votre capacité, par exemple, 24% vous pouvez voir le par rapport à 100% vous avez, comme, capacité inférieure. Donc ce sont les trois options principales que nous allons utiliser une fois de plus, option rationaliser, qui est ici, et la taille qui est sur votre gauche. Et la capacité, qui est encore à gauche seulement en bas. Ce sont les trois principaux optionnellement que nous allons couvrir 4. Comment utiliser le caoutchouc: donc une autre chose importante qu'ils allaient utiliser un outil important. C' est bien sûr incroyable et fondamental caoutchouc qu'il sauve nos mensonges quand nous faisons des erreurs . caoutchouc qu'ils allaient utiliser n'en est qu'un. Donc c'est si simple. Vous allez sur le panneau de calligraphie ici et c'est le 1er 1, ça s'appelle Monoline. Maintenant, vous cliquez à nouveau sur la monoline afin que vous puissiez aller dans l'option. Et cela va juste vous donner, c'est que si vous voyez que l'option est activée, vous devez l'enlever parce que vous ne voulez pas utiliser le flux comme des options pour le voleur Ok, . parce que l'option rationalisée ne vous donne pas beaucoup de liberté quand vous allez plus vite avec votre main. Donc c'est vraiment bon quand vous dessinez parce qu'il vous fait dessiner comme, stable et propre dans des lignes parfaites. Mais quand il veut annuler quelque chose avec le rabbin, tu veux pouvoir aller vite avec ta main et ce n'est pas possible quand tu as mon propre flux. Je vous montre un exemple en ce moment. Donc, nous mettons la rationalisation sur 100% au maximum avec le caoutchouc et essayons de dilater un peu de ce vert. Donc je vais aller plus vite avec ma main. Je pense que vous pouvez voir le mouvement. Tu vois ça ? Je peux. En fait, je vais si vite et je peux presque toucher le bas et le haut de cette câpre, mais ça n'annule pas avant là parce que la rationalisation est activée. D' accord, mais si ça passe bas, je peux. D' accord, mais ça est mal à l'aise quand on mais ça est mal à l'aise quand on a un crayon. Donc, ce que vous voulez faire est de supprimer la rationalisation et être en mesure d'être libre de bouger votre extrémité aussi vite que vous le pouvez. Donc vous pouvez voir que je fais le même mouvement avant. Mais maintenant, je relie tout au fur et à mesure que ma main continue. Donc c'est en fait une option. On veut garder pour le voleur. Souviens-toi, juste sorti la rationalisation quand tu as utilisé le voleur. Une autre chose importante pour le Robert est de savoir l'opacité. Je veux donc vous donner un exemple. C' est arrivé. C' est arrivé beaucoup de temps. Quand vous serez encreur avec le stylo technique, probablement. Peut-être que tu fais le cercle. Permettez-moi de réduire les soupirs quand vous faites un cercle, par exemple, vous faites comme une ligne comme celle-ci que vous pouvez voir comme même de très loin, que vous avez ces petites lignes ici. OK ? Tu veux être en retard parce que tu voulais avoir l'air parfait ? Pas ainsi. Comment tu retardes ça avec tout ça ? Choisir un Utiliser le caoutchouc hors cours. Mais vous pouvez utiliser le caoutchouc dans l'image maximale parce que vous pouvez faire quelques erreurs improbablement cancer Un peu hors d'autres lignes. OK, donc ce que vous faites est de mettre le voleur à la taille minimale. Vous réduisez la capacité ici à environ 25 % par exemple. Et quand vous le faites, vous descendez ici, vous pouvez voir que c'est complètement différent retard loin, C'est k que vous faites de haut en bas, en haut. Et maintenant, vous pouvez voir qu'il semble qu'il n'a pas vraiment surmonté la sitcom avec la ligne. Ok, alors mange, annulant une façon naturelle. Ok, donc c'est un bon moyen d'utiliser la capacité pour le caoutchouc 5. Calques: une autre partie fondamentale de ce cours. Je veux que vous compreniez l'importance des couches. D' accord ? Parce que c'est vendredi. Vous avez l'utilisation de remorquage à votre avantage, Aaliyah, concevez tout votre travail de cœur à partir de cette capture orteil gagnant pour une photo. La coloration. Ok, tu as divisé je travaille aujourd'hui. C' est parce que vous voulez être en mesure d'avoir l'orteil de liberté modifier les travailleurs sont sans délai. Ting tout donc vous avez probablement en général ce que nous faisons. C' est comme si tu avais un nouveau venu ici. La première couche sera l'esquisse. Votre nom est donc un calque d'esquisse. Ok, parce que c'est le 1er que tu conduis avec ton principal, tu esquisses. Et puis quand toute l'illustration est faite, vous ajoutez sur ce calque un autre qu'ils vont renommer comme l'encrage dans les touches comme le soulignement avec le markka avec le stylo au-dessus de l'encrage. En fait, pas sur le dessus, parce que vous le faites entre l'esquisse et la pensée, vous créez un nouveau calque. Votre nom est des colorants. D' accord ? Parce que tu vas colorier comme derrière l'impanel d'encre. Ok, donc la pensée est la dernière couche où vous voyez le contour du noir de Line. Ok, sous nous la couleur. D' accord. Tu vas avoir toutes ces couches organisées tout le temps. Et une autre dame, tu vas dur ça. Bien sûr, si vous ajoutez une photo que vous voulez esquisser, par exemple, vous voulez une copie s Donc vous allez sur l'option deux à la place de la photo A, vous sélectionnez la photo, l'importation. Vous pouvez voir que la photo est importante dans ce cas dans ce panneau de capture, qui est mon erreur, mais n'a pas d'importance. Faisons semblant qu'il exécute ce calque photo. Le nouvel art, une nouvelle couche sur le dessus, qui est de l'or. Attrapez Shing. Ok, donc je veux ajouter une autre chose à dire qui est vraiment important pour les couches. Vous avez tous les calques ici dans l'ordre, vous pouvez voir une lettre et ok, si vous cliquez sur cette lettre, il apparaîtra un autre panneau d'options. Vous avez le guerrier à peu près cette option pour le moment, qui est appelée capacité de sorte que vous pouvez diminuer ou augmenter l'opacité de la couche, ce qui est vraiment important. Une avec des croquis, par exemple. Vous voulez esquisser au-dessus de cette photo Alors sélectionnons un crayon. Donc nous sommes sortis copier mon visage, par exemple. Ça va être comme, oui, oui, tu peux le faire, mais c'est un peu mal à l'aise parce que tu ne vois pas vraiment. Par exemple, mon T-shirt est noir. Le crayon est noir. Ici, vous ne voyez pas vraiment la ligne. Ok, donc pour le rendre plus facile, vous allez sur la lettre et hors du calque photo, vous allez diminuer l'opacité jusqu'à ce que vous voyez assez le contour de la photo. Mais en même temps, vous vous déplacez sur la couche d'esquisse où vous allez esquisser sur ma tête. Mais pouvez-vous dire que maintenant vous pouvez voir beaucoup mieux la ligne de défense de sorte que vous pouvez suivre un peu mieux sur faire un peu grossièrement juste pour vous montrer l'option ? D' accord. Donc, vous pouvez vous faire du canoë tout. La bouche, le nez. C' est ce que vous pouvez faire. Ensuite, après quand vous avez fini, vous allez finalement sur la mise en page. Vous allez sur la photo, Leia et à côté de la fin que le coche une case si vous antique. Donc vous ne verrez pas le calque sélectionné. Ok, c'est vraiment bien parce que tu vas être une fin D. Tu vas avoir, genre, genre, peu de couches qu'ils, tu sais, antiques. Ainsi, vous ne garderez pas le calque voler le document. Parce que tu devrais peut-être utiliser après toi pour aller comme, OK, je veux une autre chose difficile. Peut-être la bière, ma tête, laisse-moi voir. Encore retardé. Ils vont à l'esquisse panneau et puis je veux ajouter ma bière parce que peut-être j'ai oublié . Donc, vous voulez garder la couche ici. Mais si vous n'en avez pas besoin parce que, bien sûr, vous n'avez pas besoin du père l'arrière-plan que vous anciens et juste résultats finaux. Par exemple, après avoir esquissé, vous n'en avez plus besoin. Vous êtes pleinement je vous ai vu sur sélectionner le pour la couche que vous anti que vous voulez penser. Donc vous pensez que vous allez faire la même chose avec le calque de croquis pour ne pas vouloir que le pensif soit si noir que peut-être ne vous fasse pas voir le stylo encreur. Ok, donc vous avez réduit la capacité de cette couche accrocheuse. Donc, vous revenez sur la pensée Donc vous faites le même processus que vous avez fait avant de sélectionner le composé dans le plan technique. Et maintenant tu es prêt. Ok, pour penser que vous zoomez un peu, vous vous souvenez de mettre le rationaliser à 100% et ensuite vous arrêtez. Très bien, dessin. Très bien, vous pouvez voir des théories de la maison. C' est avec une option de type flux. Ok, c'est juste un exemple rapide. Je suis un peu avec mes lignes. Je ne nettoie pas les lignes correctement. Par exemple, ici vous pouvez voir l'ici. Ce n'est pas propre, mais vous affinez après que nous le faisons, après l'exemple de raffinage tout expliqué. Mais c'est juste pour te faire comprendre. Comme tous les processus différents que vous allez je cette couche attrayant et maintenant vous avez le design fini d' encrage. 6. Techniques de la théorie: Ok, alors maintenant, nous allons entrer dans le cours du rial, vous apprendre à dessiner les orteils dans le style de Khartoum. Donc, la première chose est comme l'anatomie du visage. C' est une technique. Vous divisez la tête en quatre carrés. Donc, il vous donne la perspective, vous pouvez réellement déplacer les annonces hors de votre personnage, et il semble en perspective. On dirait qu'il bouge comme trois d. Donc c'est vraiment important que tu sois dans cette technique. La première chose que tu fais. Gardions les choses simples. Ok, allons chercher le crayon. D' accord. Tu dessines un cercle. Je vais te donner un autre pourboire maintenant parce qu'on a besoin si tu veux dessiner Seiko Upper Circle, tu sais, si on le fait, ce n'est pas parfait. Mais je veux un compte-gouttes pour la suite parce que c'est ce qu'on a besoin de toi à la mer. Parce que c'est bon qu'il peut. Et puis il reste immobile avec votre stylo. Vous pouvez voir qu'il crée des sauts parfaits de cette façon. Pourquoi garder le stylo sur le dessus de l'écran ? Donc tout l'écran du panneau que tu pars de ton autre extrémité avec ton doigt, OK ? Vous pouvez voir quand au sommet il devient un cercle parfait, puis je pars. Le doigt redevient en sauts dans un haut à nouveau, il devient un cercle. Tu peux le voir ? La différence. OK, donc ils sont face à ces assez de grande taille. Donc, une fois que nous avons notre visage, alors faisons semblant que nous voulons rendre quelque chose plus facile à arrêter. Laisse-moi bouger. Laisse-moi déplacer ce visage ici pour arracher un Laisse-moi dupliquer ces. D' accord. D' accord. Donc, nous avons cela à cercle, qui ont à l'exemple des visages un premier 1 qui est un visage qui semble droit Obtenir le plus simple hever. Donc vous divisez le visage ici comme ça et comme ça. Ok, vous en avez besoin dans le visage d'esquisse parce que vous devez savoir où le nez, quand les années et quand les yeux sont, vous finissez par créer notre nouvelle couche sur le discours. Donc tu ne veux pas déranger ça. Et peut-être que vous faites ce que nous avons appris lors de la conférence précédente. Ils augmenteraient la capacité de la couche. Donc, vous voyez juste un peu. D' accord ? Ce qui est suffisant pour nous, puis à la fin de la conversation, on va te dessiner, euh, le nez. C' est ici, entre ici et ici. dans cette ligne ici doit être votre nez. Donc, ce que nous faisons est à peu près au centre que nous. Vous pouvez créer n'importe quel type de nez par exemple, ceux-ci et vos yeux pour vous battre avec la ligne sont pouvez-vous voir ? Ok, faisons semblant que le petit B que vous êtes ici doit être là. D' accord ? L' intersection entre la ligne centrale légèrement horizontale et le cercle a contrôlé des années ici. Ok, l'autre ici. Ok, que la bouche. La bouche est dans cette ligne. Ok, tu peux avoir la chaîne. Ici, c'est. Vous avez la proportion maintenant, donc quand nous augmentons la capacité, vous pouvez voir un peu mieux. Qu' est-ce que tu fais maintenant quand tu retournes sur l'autre dame ? Oui. Maintenant, vous pouvez dilater ici peut retarder cela sans toucher quoi que ce soit que vous avez dessiné sur le dessus . C' est fait la beauté hors. Création d'un calque. C' est la magie. Donc c'était que tu as maintenant dans mon regard un peu bizarre parce que nous ne mettons pas assez d' efforts pour le moment. Mais si on est des cheveux, ça va être beaucoup mieux. Alors ajoutons quelques cheveux ici juste pour que ça paraisse un peu mieux. C' est prudemment. On dirait Elvis Presley. Ok, comme vous pouvez le voir, c'est comme si c'était vraiment, vraiment important. C' est en fait le processus, comme si tu n'avais pas besoin d'être, genre, incroyable et de me dessiner général. Il n'a pas de règle le style et il semble qu'il n'a pas de sens en ce moment parce que toute la partie de faire son désir de personnage, c'est tout au sujet de raffinage. Donc, vous devez vérifier avec votre caoutchouc maintenant il fait la différence. C' est pour ça qu'on dirait que tu ne sais pas dessiner. Vous ne connaissez pas l'exercice parce que, vous savez, passer et peut-être que vous ne savez pas, vous savez, passer du temps comme affiner vos œuvres d'art. Maintenant, si j'attrape mon voleur et que je commence à affiner, ça va sembler très différent et ce sont juste les parties de croquis acquises. Ensuite, une fois que vous aurez fini, vous allez penser avec rationalisation sur. Je n'ai même pas la rationalisation comme vous vous souvenez des gars, vous savez, donc toutes mes lignes sont vacillantes. Ok, je sais que c'est propre comme ils devraient regarder ici, ici, vous pouvez voir que ça fait la différence. Vous êtes bien fait. Dessiner dans un dessin mature, d'accord ? Ça a déjà l'air différent. son que vous avez à poser. Par exemple, ici vous pouvez voir que ça arrive déjà bien maintenant, c'est vraiment mieux compétitif avant est que vous devez en retard parce que vous n'avez même pas besoin de voir cette partie de la tête. Tu esquisses beaucoup. Vous avez l'idée, la brève idée. Alors tu as dit la dame. Vous avez juste le laisser vous utiliser beaucoup le voleur. C' est ce que j'ai dit. Ce style, il est écrit vraiment important de savoir comment utiliser le voleur correctement. Alors c'est ce que tu vas faire. Comme beaucoup. C' est ce que tu fais. Donc, voici déjà beaucoup mieux qu'avant. Quand tu nettoies tous les angles, ça va être tellement mieux. Donc c'était que nous avons maintenant. C' est à venir, comme ou dans d'autres compétitions avant. Ok, donc déjà, genre, maintenant ligne sur quelque chose de notre personnage. Qu' est-ce que tu peux faire maintenant ? Aussi, c'est comme si vous vouliez faire une forme différente pour la tête. Tu peux changer à nouveau. C' est donc ce qui est vraiment important pour affiner et utiliser le robot. Pouvez-vous voir ici, par exemple ? Peut-être que je change d'avis. Je ne veux plus comme autour du chapeau pour vouloir une femelle pointue dans la Chine. Donc c'est ce que je fais. Comme si je l'avais joué. C' est la face avant. Comme vous pouvez créer tout ce que vous voulez. Il n'a aucune règle. Vous avez orteil demander à quelqu'un, regarder YouTube vidéo sur, comme notre Canada. Ce que Sheen va faire. Ils savent que tu viens d'inventer. C' est la beauté de ce style. Ce personnage à gauche est droit. Alors faisons un autre personnage ici qu'ils vont regarder dans cette direction, par exemple. Ok, donc ce que je fais, c'est comme si j'avais le point central du nez. Donc il a mentionné le « Vous voyez quelqu'un regarder dans cette direction, où le centre pointerait-il le nez ? Ok, donc une fois que vous avez le point central, c'est là. Donc, nous le faisons. Vous commencez par le centre, vous avez tous les points. Vous avez des devoirs de l'UE n'a pas besoin d'être parfait. D' accord ? Et c'est ce que tu fais, Ego. Par-delà la ligne. C' est le point que nous reconnaissons comme le nez. est à peu près ce qui regarde là-bas. Une fois que vous avez à nouveau ce nouveau calque. Ok, c'est ce qu'on fait. Nous mettons les yeux ici, un autre sait que nous inventons. Ok, peut-être faire un peu plus petit. Comme quand ils aiment ça. Ecoute, , Cuba en a plus, pas une machine. Ainsi, vous pouvez vous soucier de la façon dont les proportions aident à faire un bon travail goo design de personnage. Donc c'est le visage que j'ai. Donc non, la convoitise reste ce sont les années, condamnez-vous d'ici ? Un, c'est l'un. Vous mettez un ici, par exemple. Peut-être. OK, donc c'est l'un de nos comme ça c'est juste si petit et quand il sera probablement plus grand sous Styx sur un retard ou raffiné. Et c'est une fois de plus, comme tous essayer Hera comme vous n'aimez pas dans ce que vous essayez quelque chose d'autre années Un fantasme. C' est la beauté de ce genre. Mais vous pouvez voir tout de suite. Ce type est en train de regarder là-bas. Donc encore une fois, nous devons tirer des cheveux. Peut-être qu'on fait la même chose ici. Je voulais être comme des cheveux bouclés. Ok, tu viens juste d'inventer ce qu'on veut. D' accord ? Ensuite, vous avez affiné quand vous refinancement fait la différence. Je te dis que ça ne fait que la défense. Donc maintenant c'est ce que tu as ici, tu vas tout retarder. D' accord ? C' est ce qu'on a. Tu sais, ce type qui n'a plus l'air droit. C' est donc la fin résolue. Donc une autre chose que je veux dire dans ce style, ça fait un peu hors. Les différents rendent un peu plus particulier. Si nous avons les annonces que c'est assez grand et que nous dessinons ensuite le corps qu'il est un peu plus petit. Je n'ai pas encore plongé dans le corps. Mais par exemple, faisons semblant que c'est le corps des hommes de bâton. Ensuite, après qu'on vous rendra un peu plus complexe, vous pouvez évidemment voir la différence en termes de proportion. L' annonce est vraiment grande par rapport au corps. En fait, pas si grand parce que ça aurait pu être fait, comme encore plus être comparé au corps. Mais c'est Dickie. Si vous faites les corps plus par rapport à l'air qui rend tout beaucoup mieux, ressemble plus à un dessin animé. Et c'est la beauté du style que vous pouvez faire où vous voulez. Faisons comme, écrivons encore plus petit, par exemple. Ouais, d' accord. C' est encore mieux. Je sais que tu peux voir comme si j'avais ça. C' est vraiment défini dans un corps qui est comme un bâton, mais ça va avoir l'air beaucoup mieux qu'une fois qu'on a créé le corps. Donc c'est ce que c'est. La technique toute importante de l'U F pour apprendre et pratiquer et pratiquer et pratiquer. Mais en fait, c'est facile. Vous pouvez le faire une fois que vous comprenez déjà ce qu'il faut faire. Beaucoup de ce fantasme d'utiliser pour dessiner cette chose afin que vous puissiez créer, comme des sourcils de cette façon, comme je viens de le faire qui peut créer des sourcils comme, par exemple, la paix. Ok, et il a déjà l'air bizarre. Ça a l'air différent que tu viens d'inventer. Peut-être que si tu voulais avoir, je ne connais pas de lunettes. Par exemple. Mettons ces sourcils différents pour que vous voyez la différence, donc vous êtes probablement ce que vous faites. Ok, donc chaque petit particulier que vous voulez changer fait le bon Akira ou peut-être sourire. Peut-être que la CIA l'a dit, selon ce que vous voulez faire. C' est, comme tout à fait fier est en regardant l'Ardizzone. Il semble que 100 douzaines de caractère, et peut-être que vous voulez ajouter des lunettes encore une fois, vous vieux, puis vous appuyez sur vous avez comme ça Nous sommes des lunettes, mais ce n'est rien comparé à endurer. Donc c'est juste le croquis sur lequel nous n'avons même pas la rationalisation. Nous n'avons pas pensé que nous n'avons pas commencé à colorier, donc le résultat final va être beaucoup, beaucoup mieux. 7. Pièces du visage: Maintenant, les gars, une autre chose que je veux dire. Je vais te donner différents types d'yeux, de nez, nez, bouches. Voici les cheveux de Sheen ou les têtes en jab. Mais je ne veux pas perdre trop de temps là-dessus parce que je crois vraiment que ça doit venir de ton fantasme. Personne. Si vous me copiez. Le vrai exercice ici est que vous inventer vous avez le vôtre. J' étais un peu réticent à vous donner une autre option. Parce que ce qui m'est arrivé que j'étais, OK, je vais juste copier ce que ce gars m'a montré. Parce qu'il a l'air bien. Je vais faire la même chose. Et puis je ne serais même pas que quelque chose de nouveau et après, pourquoi s'ennuyer. Donc, pour éviter que ça ne se produise, je veux que vous inventiez quelque chose. Toi. Mais je vais toujours vous donner, genre, un exemple ou quelle partie. Alors, nous allons plus d'yeux. Vous pouvez faire les yeux de cette façon et l'a dit avant Laissez-moi un peu de rationalisation parce que je n'aime pas la façon dont ils ne peuvent pas autrement Ok, vous pouvez faire des yeux comme ça. Ok, alors il peut montrer différents mouvements. Par exemple, si vous faites la même chose. Mais comme ça, il a l'air suspect ou assez faim. Alors tu peux faire ça. Donc, comme, beaucoup plus heureux. Par exemple, quand vous pouvez faire des yeux classiques comme les yeux Meghna japonais et vous pouvez faire différents sourcils . Par exemple, ceux-ci voulaient avoir à enlever mon problème de rationalisation. Donc, regardez déjà est un peu. Si vous êtes des sourcils comme ceux-ci sont comme beaucoup dans un simple comme celui-ci. Si c'est comme suspect, par exemple. Ok, tu peux dio comme celui-ci. Vous pouvez bloquer ici le côté appelant. Ok, prends un autre type de nez. Par exemple, ceux-là Vous pouvez faire ceux-là dans celui-ci. Vous pouvez faire encore plus petit. Big, euh, vous avez beaucoup de types de nez que vous pouvez faire. Alors, il est « oh, la bouche ». J' aime mensuellement vraiment, vraiment simple, comme juste ligne errante. Ou s'ils sont plus heureux comme ça, ils n'ont pas été heureux comme ça. Donc, vous pouvez créer comme, par exemple, celui-ci qui est assez commun Math Les cris affaiblis font comme ceux-ci. Vous pouvez faire le contraire. Ok, alors vous avez ici j'ai utilisé la même chose qu'il a tout le temps que j'ai utilisé celui-ci avec X ou j'utilise comme carré. Voici avec le genre de g inverse le contraire. Oh, tu peux faire comme je ne sais pas, comme Square Square. C' est avec ça que tu peux faire n'importe quoi comme un triangle. Je ne sais pas, Jeremy, selon Où tu fais ? Comme si c'était la vidéo de ce style. Tu condoles ce que tu veux sur une peau normale, fais-le éclat dont elle a besoin. C' est tout simplement des maths ici et tu es dur comme un petit menton. Mais la chaîne peut être comme juste présentée. C' est le visage. Vous avez le menton ici et vous avez la bouche ici dans le nez. Ainsi, le roi brillant aussi, par exemple, aller dehors juste pour donner un peu de perspective un peu à l'extérieur du visage. Nous pouvons modifier les sties se rapportent plus à la chaîne, par exemple. Juste des personnages ukrainiens comme le vraiment amusant. Si vous avez des enfants, ils vont adorer ça. Si vous êtes un parent, écoutez ce cours comme ils vont adorer ça. Ils le feront. Ils voudront que vous imprimiez correctement les orteils. Tu aimes avoir une petite fille et elle a perdu ses personnages. Donc, vous créez tout ce que vous voulez avec ceci et ceci est votre menton et va dehors. Ils devaient juste donner un peu de perspective. Une autre chose est là que j'aime vraiment ce genre d'elle. D' accord. Et celui-ci, vous pouvez faire du curling comme je l'ai fait avant que vous ne puissiez le faire tandis que No bold sont vraiment, vraiment sûr. Donc vous donnez un peu de forme ici. Tu sais que tu gardes un peu de forme alors ? Une autre chose que nous voulons faire. C' est la forme de la tête qu'il n'a pas besoin d'orteil. Sois juste une faucille. Mais c'est vraiment important que nous commencions à partir d'un paillettes que vous. Vous façonnez l'eu parce qu'il vous donne la perspective avec la technique que je vous ai déjà dit . Donc, vous commencez par un cercle, puis ce que vous faites est le U forme votre tête, puis vous affinez. C' est la clé. Rappelez-vous, vous façonnez votre esquisse, vous affinez votre tête. C' est pour ça que tu fais ce que tu veux faire. Vous pouvez créer les différents types. Par exemple, vous pouvez même faire comme c'est là la tête C'est si drôle. Comme, par exemple, , regardez ça. C' est Old Square. Oui, il est là. C' est ce que tu peux faire. Par exemple, il l'est. Tu es déjà un nouveau personnage. C' est, genre, sans fin. Il peut faire exactement ce que tu veux. 8. Croquis: Maintenant, on va vraiment commencer à dessiner ce personnage particulier qu'on a commencé avant qu'ils n'aiment. Et tu vas me suivre tout au long du processus. De ce point que nous avons vu avant, jusqu'à la fin. La couleur en a fini une ? Donc, nous sommes dans le visage esquissé sans rationalisation. Et maintenant on va aller dans le corps très bien. Un peu sur le corps. Mais ce que je veux faire, c'est tout retarder. Non, tout dans le corps pour que je puisse recommencer. Donc tu l'as déjà fait. L' ed est pour que vous ayez appris la technique. Comment vous pouvez faire l'éd. Maintenant, nous faisons le corps, mais c'est vraiment simple. La façon dont vous commencez, vous devez penser au corps finlandais. Pense juste à un bâton, mec. Ok, donc on fait son cou, on dirait que je vais faire un peu plus grand juste pour le château vidéo. Je vais prendre un peu plus de place. Donc, vous commencez par le cou, qui est une ligne droite. Alors tu te souviens que tu as les épaules. D' accord, alors à partir de ça, tu vas commencer par les bras. D' accord ? Juste faire semblant que les bras comme celui-ci ont besoin à la hanche du corps, et nous commençons avec les jambes. Ok, facile. Et puis le pied oublieux. Tu ne connais pas les fins. C' est là que vous avez littéralement. C' est si simple. N' importe qui peut le faire à partir d'ici. On va commencer. On va ajouter une autre couche parce qu'on ne veut pas toucher le bâton, mec, mec, parce que c'est un point de référence. Alors, qu'est-ce qu'on fait ? Nous avons la nouvelle couche en tant que Zeeland avant. On ne veut pas que l'orteil de bâton se démarque autant. Nous voulons juste, c' est une ligne directrice. Donc nous diminuons l'opacité ici. 10 15% ce que vous voulez, et puis vous vous déplacez dans la couche supérieure avec cette capture. Alors maintenant, il essaye les orteils. Invente quelque chose. Tu vas commencer à dessiner les orteils. Vous avez la ligne de gars des bâtons. Donc tu veux les suivre un peu pour être plus précis, tu sais ? Je veux dire, c'est juste une perte de temps. Si vous ne l'êtes pas, alors vous devez tout retarder à nouveau. C' est pour ça que tu le fais vraiment. Ça ne prend pas longtemps pour être un peu plus précis. R. Vous gagnez beaucoup plus de temps. Donc ce que vous faites, c'est que vous aurez le plus précis que vous pouvez. Vous pouvez être le mieux, parce que sinon vous économisez un peu plus de temps après dans les chaussures et ensuite vous les bras, vous pouvez marcher d'ici. Tu sais ce que je veux dire ? D' ici ? Tu peux le faire. Mais à partir d'ici nous commençons quelques détails comme je veux faire le deal sur le tee-shirt, par exemple, comme le même problème charbon. Et c'est pour ça que c'est facile que je vais aimer ça parce que je n'ai pas besoin d'Ok, on va les détails ici. D' accord ? J' ai un autre détail pour le T-shirt. D' accord. Peut-être que je n'aime pas la façon dont les cadeaux sont ici, alors j'ai lu aussi. Ligne Dene. Alors c'est pour ça que tu vas faire ? Il juste raffinerie pour tout ce que vous avez eu peu de détails ici, Par exemple, Vous voulez, par exemple, je n'aime pas ça parce que ce n'est pas bien fait. Kind est un peu mieux ici. Vous voudrez peut-être un dur comme, par exemple, ceinture Ok. Ça rend tout beaucoup mieux. Donc, vous êtes des détails. On dirait un design de personnage. Tu ne fais rien, juste coller la figure, mais c'est vraiment facile à faire. C' est vraiment facile. Ik endure a fait la différence à la fin pour l'ensemble du personnage. Donc, par exemple, vous êtes dissuasif pour le pantalon. Il avait les poches ici. Vous pouvez ajouter un peu quelques champs et d'autres conseils que je peux vous donner quand vous dur ce truc, par exemple, ces détails, elle peut aller un peu plus loin. Donc vous n'avez pas suivi ces lignes et celles-ci sont pourboisées. Le A vous suggère de suivre, parce que fait tout paraître mieux. Ok, tu peux faire la différence entre ça et celui-ci. Donc tu vas commencer à faire toutes ces petites retouches qu'ils changent tout leur dessin  ? C' est ce que tu vas faire. Et une autre chose que tu fais ici, par exemple, tu as un peu foiré. C' est ce que tu fais, le nouveau nettoyage. C' est un raffinage et un nettoyage limités. Et vous ne pouvez pas, par exemple, ceux-ci dans une situation. Vous nettoyez les lignes ici comme quand vous pouvez faire un peu de muscle. Si tu veux. J' ai l'air bien. Il ne peut pas Hubble. C' est sympa de faire comme ça. Donc, vous donnez un peu de personnalité au personnage. Mais comme vous pouvez le voir le point principal ici. C' est aux ânes. Beaucoup de détails problème peut en raison de certains hors tous ces petits détails tout à fait. Faites le design incroyable du personnage. n'y a rien de plus. C' est tous les quelques petits, petits , petits détails faciles orteils ajouter l'un sur l'autre. Donc, plus vous ferez de Tito, mieux vous arriverez. Donc, je pense que c'est assez bon en tant que résultat que je voulais atteindre. Et maintenant je pense que nous pouvons aller de l'avant. Mais avant que je ne veuille dilater. Alors tu reviens, lâches le bâton, mec. Parce que maintenant vous voulez jeter l'homme de bâton parce que vous ne le voulez plus parce que cela crée de la confusion ne semble pas bon. Donc vous retardez ce bâton qui est derrière. C' est un assez bon revendu. La semaine accomplie Ok, je suis très heureux avec cela. Et nous pouvons aller de l'avant dans la prochaine conférence 9. L'encrage: Maintenant que nous avons fini comment esquisser nous allons dans notre visage de pensée, dans ces visages, nous allons être, comme dessiner sur le dessus des lignes et se retirer dans ce visage attrayant tellement, vraiment, vraiment facile. Maintenant que nous avons fini comment esquisser nous allons dans notre visage de pensée, dans ces visages, nous allons être, comme dessiner sur le dessus des lignes et se retirer dans ce visage attrayant tellement, vraiment, Mais de cette façon, nous allons rendre notre personnage beaucoup plus beau parce que les lignes seront lisses parce que nous aurons l'option rationalisée sur le stylo réel. Tu as l'air beaucoup mieux pour que ça fasse une différence. Commençons avec l'art. La deuxième couche sur le dessus, que nous appelons évidemment la pensée est posée au fond étaient nom et nous appelons attraper. Donc, comme nous l'avons dit précédemment, ces couches attractives nous allons réduire la capacité parce que nous ne voulons pas la voir. Le match a été confondu avec la pensée. ne verrait pas les lignes puis on se déplace dans les couches d'encrage et on change de pinceau. On était dans le crayon. Nous passons donc de l'esquisse à la pensée et nous sélectionnons ici le stylo technique. On voit si cette taille c'est bon. Donc nous essayons un peu A Dans ce cas, ce stylo est en quelque sorte interactif. Répondez à la pression. Donc, plus vous appuyez sur, plus la taille augmente, moins vous appuyez sur la chose qui obtient la ligne. Donc, nous devons considérer cette chose. Et avec un peu de réflexion, si c'est trop épais, je pense que c'est à penser, parce que si vous pouviez voir l'accident vasculaire cérébral, cette maladie, il est que ça n'aura pas l'air bien. Donc vous voulez une ligne qu'il a l'air beaucoup plus petit que ceux-ci, mais vous voulez essayer de faire la taille 10 ? C' est un bon résultat. D' accord, en taille. Au revoir. Heureux avec la taille debout, je vais aller de l'avant avec ça et vérifier si avec rationalisation sur le maximum, et je vais aller de l'avant. Comme vous pouvez le voir, même si je n'ai pas ajouté sept détails dans le visage de croquis comme je vais le faire maintenant, par exemple, ces chaussettes ici vraiment rugueux je n'aime pas de cette façon. Donc oui, j'avais le détail et je faisais ressembler à l'arrière. Donc c'est trois D, ça a l'air beaucoup mieux. Ça fait une différence. C' est un autre détail que vous pouvez ajuster dans le visage Inca, les chaussures que vous voulez être un peu plus précis. Donc, plus vous allez plus loin dans le processus, de l'esquisse à la pensée que vous n'alliez pas mieux et mieux. Nous serions plus précis parce que le tout le monde le résultat final d'être de bien paraître. Donc, comme vous pouvez le voir, sont vraiment comme, spécifiquement tomber. Oh, chaque ligne, Mike, si je pense que ça doit aller, c'est la couleur plus bas, chéri ici je porterais. C' était donc un peu d'expériences. Vous pouvez le faire aussi, mais c'est en fait assez facile. Vous C'est bon sens si vous pensez que quelque chose comme, par exemple, ces lignes du genou je ne ferais pas de cette façon, même si j'ai dessiné dans le croquis en face de cette façon. Mais maintenant que j'ai la rationalisation et que je peux faire un meilleur travail, je préfère faire un meilleur travail. Bien sûr. Par exemple, ici la défense. Je vais faire mieux au lieu d'être hétéro. Et j'avais une petite personnalité de fille, pas de chute, en fait une ligne errante. Il a tout ça ? Ce que je fais toujours, c'est de déplacer le campus comme un campus en rotation parce que,bien sûr, comme si bien sûr, je savais que c'était numérique, mais c'est comme si tu dessinais dans la vraie vie. J' ai un stylo dans ma main, même s'il est numérique, il ne s'agit pas vraiment, bien sûr, d'être comme si vous deviez vous suivre au rythme naturel de vos mains. Donc tu veux être à l'aise ? Bien sûr, si je dois dessiner à l'opposé comme ça, ces formes ne seront pas si bonnes. Mais si je fais de cette façon parce qu'il tombe dans la direction nationale de ma main, c'est beaucoup mieux, - parce que parce - tout ce qu'il je vous donne un exemple sur la façon dont nous pourrions commencer à utiliser l'opacité pour le Rybar dans ce cas sont non. Si vous voyez que je n'aime pas cette ligne l'intersection entre ceci et ceux-ci, ce n'est pas propre, si vous pouvez voir. Donc, pour les nettoyer, je ne peux pas utiliser le voleur avec 100% d'opacité parce que cela va retarder un peu trop, il verrait. Alors ce que vous faites, vous diminuez l'opacité, dit-il. La dame, les pixels réels. Lowell est seul. C' est ce que tu fais. Tu ne vois pas ça. C' est mieux, donc ça me semble assez bon et je peux aller de l'avant. Donc, en ce moment, c'est là que nous l'avons fait, et je suis tellement heureux avec le résultat est venu vraiment bon, encore mieux que le croquis. C' est donc une amélioration à chaque fois que nous avançons et nous améliorons. Si je voudrais passer plus de temps, je changerais quelques choses. Probablement. Peut-être que cette partie du corps, comme si elle aimerait rendre ça plus muscalement. Je changerais un peu les bras ici. Je ferais différemment, mais c'est bien que tu puisses faire. Si vous pouvez voir cette chose que vous voulez changer. Vous pouvez le faire facilement. Mais pour l'instant, pour la fin du cours, nous sommes heureux de ces résultats afin que nous puissions aller de l'avant dans King le visage il j'ai utilisé les deux hors de la forme d'édition, donc je dessine comme une ligne qui est un B vacillant quand je reste, Reste avec le crayon comme s'il dessine comme, euh, plus précis Cool. - D'accord . Essayer de tout faire beaucoup mieux que le croquis parce qu'une maladie de chant, les objectifs pour obtenir le personnage mieux intégré à chaque visage. Ouais, je sais que j'ai utilisé, comme, la goutte de froid pour, mais je vais vous expliquer ça. Je n'ai pas besoin de dire que vous connaissez ces mots, même avec des lignes droites. Par exemple, j'ai dessiné comme un mensonge qu'il pourrait ne pas être le taux de poussière. Si vous êtes vieux, dépendez de ces lignes jour droit. Il peut faire ce que vous voulez avec ça, ça fait mieux paraître. Je une fois de plus il est la même chose avec chirurgical, je pensais que l'autre doigt et il rend le Sitko parfait dans les yeux. Je ne sais pas. Elle peut dire ces deux points. Donc la ligne quand sur le malade Issa a dit avant maintenant nous devons nettoyer avec le voleur Nous diminuons la capacité jusqu'à 20 autour Nous avons arrêté de faire cela mis en place à nouveau un peu. Ok, beaucoup mieux. Et je pense que nous en avons fini assez heureux avec les résultats. Cachons le croquis. Donc, je vais au panneau de couche et je antique Il avait croquis panneau mon antique Vous pouvez voir que je n'ai plus dans le fond. Alors maintenant, je vois le résultat final de ce que j'ai fait. Maintenant, je pense que nous pouvons aller de l'avant et je vais vous expliquer les gars de mettre en vedette le vous devez savoir qui sont la couche de référence dans le verrou alpha 10. Coude de référence: Ok, donc un autre On a fini le visage d'encrage. Nous devrions aller dans le visage de la première étape de coloration. Je veux vous expliquer la couche de référence. Dans ce cas, c'est vraiment utile. Donc nous allons utiliser une couche est un point de référence pour une autre couche. Par exemple, nous avons maintenant le calque d'esquisse et le calque d'encrage dont nous n'avons plus besoin. C' est une couche d'attrapage. Donc c'est pour ça que c'est soit nous allons créer un nouveau calque souffler la couche d'encre que nous allons appeler la couleur. OK, mais pour appeler dans ces couches, nous avons orteil se réfèrent et disent à ce que j'appelle ici oui, pour se référer à la couche ci-dessus celui-ci à la couleur au lieu de simplement faire par exemple, cette façon, afin d'appeler l'ensemble du visage par vous tomber couleur généralement sicko dans le coin droit, qui est la couleur que vous prenez cette couleur que vous faites glisser sur le dessus de ce visage et un nouveau foie. Mais dans ce cas, vous pouvez voir la couleur de tout le campus. Tu ne veux pas de ça. Vous voulez sélectionner la mise à pied, l'encrage. Donc, où vous avez le dessin obtenir la couleur puis vous le déposez sur le dessus de la face, vous pouvez voir que c'est la coloration de tout, mais parce qu'il y a un Mais c'est pourquoi nous utilisons maintenant Ils sont couche de référence, que si je vais commencer à appeler sur la couche d'encrage comme ça Ok, puis ce qui s'est passé après East, je veux ajouter ou changer quelque chose. Je vais dilater la pensée de la ligne ainsi que la couleur. Donc, je veux garder la couleur sur un calque différent séparé du calque d'encre car il me donne beaucoup d'opportunité de modifier orteil après, si je veux changer quelque chose. OK, donc j'étais comme la couche d'encrage comme point de référence, et je leur dis que c'est la couche de référence. Donc, tout ce que je fais dans une autre couche va faire référence à ces couches. Maintenant, je peux sélectionner ma couche sur la couche froide et je peux utiliser la et déposer une porte ici et même vous pouvez voir que c'est ce qu'il a créé. Il a créé juste la couleur. Alors maintenant, je peux choisir dans lequel sur et hors de la couleur, ou peut-être juste changer de couleur sans affecter la dame pensante. Ou peut-être que je veux dilater quelque chose juste sur la couleur, et c'est ce que je fais. Je ne touche rien de la couche d'encre. C' est vraiment, vraiment important de travailler de cette façon parce que cela fait tout nettoyer. Une fois que nous avons compris ces couches de référence, nous pouvons passer à la première étape de couleur plate. 11. Coloration: Ok, maintenant, c'est la partie amusante. Vraiment ? Comme la coloration peut commencer à appeler sans ombres ou surbrillants. Donc ce qu'on va faire, c'est juste qu'on ramasse comme tout ce qu'on pense peut faire référence à la réalité rose douce comme le visage brun ou blond cheveux, coloré Fisher. Et pour les chaussures. Sauf que maintenant je vais commencer par le visage dans le corps. Alors je vais prendre un rose. Juste celui-là que vous pouvez voir ici. D' accord. Je veux choisir celui-là. Sélectionnez mon calque de couleur avec le calque de référence comme encrage, et je vais laisser tomber tous les battements que j'ai à colorier avec ces couleurs du Pacifique. Donc, tout ce que vous pensez être ces couleurs de la peau, vous allez laisser tomber la couleur dessus. Donc, avec le cou, les bras, les jambes. Et je pense que nous l'avons fait. C' est la peau que nous avons faite, mais son inondation. Je n'ai pas d'ombres, points forts. C' est donc la première étape. Maintenant, je vais choisir dans mon palais, par exemple, colorer les cheveux un brun sur et les déposer ici. Tu vois qu'il commence orteil. Prends quatre. N' importe quelle forme. Non, je ne pense pas qu'on l'appellera autre chose comme brun que j'ai oublié ça. J' utilise le sélecteur de couleur et je drogue le ramassage de couleur dans la couleur. Une fois dans ce cas, est la peau. Ensuite, je drogue la peau sur le dessus de cette petite chose que j'ai oublié, et j'ai fini maintenant je veux choisir une couleur pour les chemises, le T-shirt, et je peux choisir, par exemple, ces bleu OK pour le cou et détails sur et choisissez un peu plus foncé bleu ici parce que je voulais être différent. Bien sûr. Tu sais, pour l'intérieur. D' accord. Non, pour le pantalon que je peux utiliser. Par exemple, comme Gray, je n'aime pas, vois, ce sont les kree. Choisissons celui-là. Peut-être que je ne suis pas satisfait de ça, pour être honnête, comme je ferais le contraire. Retourne. Je ne défais pas tout et j'aimerais ce bleu pour le pantalon, ce que je pense que c'est mieux. On dirait qu'on appelle une voiture naturelle pour un jean. Ok, donc je veux rester. Vous décidez quand c'est arrivé, par exemple, que j'ai eu la couleur et je suis tombé ici, et je me suis dit, Pourquoi a tout appelé dehors ? Parce qu'il y a le seuil. Donc si vous voyez que je prends la voiture, vous pouvez voir sur le dessus. Vous voyez cette ligne bleue où est vraiment en couleur a chuté race 90%. Donc si tu le mets, Ok, Ok, donc si tu mets 100% est Dieu a laissé tomber la couleur sur quoi que ce soit parce que c'est 100% donc il ne voit pas vraiment ça. Le contour, les frontières, il ne le voit pas. Donc tu lâches la fille sur n'importe quoi. Mais si vous mettez bas, raison va tomber chatouiller juste sous la chose que vous voulez jusqu'à ce qu'il ne soit pas réellement même pas à la frontière Si vous mettez un 0% donc vous devez mettre 1/2 jusqu'à ce que vous commencez à voir qu' il va dehors. Donc, c'est bien. Cette épidémie est probablement quelque part à la frontière, il y a un petit écart. Ça ne semble pas être une lacune. Celle-là, Ok, ça ne ressemble pas à un écart en arrière ayant un attritional vraiment élevé, comme en 1995%. Le commun dit que le OK, celui-là, ce n'est pas suffisant pour moi. Orteil arrêter la couleur ici et 90%. Donc je vais laisser tomber l'appel même à l'extérieur de celui-ci, alors appelons tout. Et une fois de plus, je veux faire les détails avec un bleu plus foncé comme celui-ci. C' est une fois pour le T-shirt. Je vais utiliser le gris, même clair un gris peut être dans le gris foncé pour les détails et vous savez peut-être, comme ces couleurs, comme ces couleurs, mais c'est bien une fois de plus, c'est la beauté de ce style que vous pouvez faire ce que vous voulez leurs normales, la ceinture, vous savez, vous savez, sont brunes, par exemple vous savez, ne le fait pas. Ça n'a pas l'air, ils sont vieux. Mais c'est bon. On s'en fiche beaucoup. Fais comme le Dr Brown. Vous pouvez dépenser un peu plus de carrelage. Enfin, la cause que vous aimez vous aime aime plus que ceux-ci. Et maintenant, je vais faire des possum à ces chaussettes. Tu sais quoi ? Un autre. Les Sox sont bizarres. Je ne sais pas. Non. Même ce vert bizarre. Tu sais quoi ? Je vais faire la ceinture de la même couleur. Juste parce que j'aime les problèmes sont de couleur bizarre. Quand je choisis un pic de conscience, appelez cette orange. Maintenant, par exemple, j'ai ces orange sur les chaussures et je veux faire le bas des chaussures de la même couleur, mais un peu être docker, mais je n'entends jamais dans cette montre est donc je veux créer à partir de ces couleurs que J'ai choisi de descendre et je sélectionne Ok, la baignoire classique et je vais diminuer Il, euh, euh, cette lumière hors de la luminosité pour qu'il devienne sombre. Vous pouvez voir ici sur le dessus, mais vous avez la couleur précédente comparé prochain étudiant nouvelle couleur que vous choisissez afin que vous puissiez voir la différence. C' est tout à fait suffisant pour moi et les autres. Ok, Ok. Ce vert, ça n'a pas l'air bien, mais on le fait. Y avait-il des allumettes comme si nous étions bleus pour les tissus. Peut-être que je vais y aller quand je ferai la même chose et choisir une infusion de médecin pour les détails ici. Donc, c'est une autre façon que vous crée Call off environ une fois de plus, vous pouvez utiliser parce qu'ils vous voulez aussi longtemps qu'il plus facile fantaisie. Vous pouvez passer du temps autant que vous voulez. Je veux changer ce vert dans le remorquage autre chose, d' accord ? Et ces chaussures, on va faire un genre, comme s'il était blanc. Mais ce n'est pas blanc. Nous savons que ce n'est pas le droit. Une chose que je fais pour les lunettes, c'est que je récupère à la cour. Pekar, La couleur de la peau, qui est derrière les lunettes, atterrit parce que je ne voudrais pas un spectacle que ce sont une sorte de réflexion. Il y a un verre. D' accord. Ramassez à partir du sélecteur de couleurs. La couleur de la peau, qui est derrière les lunettes, atterrit donc de cette couleur sous la même, faire comme un briquet. Ok, donc je suis la luminosité accrue et de réduire cette saturation de sorte que de cette façon devient plus fort. Je vais laisser tomber cette couleur ici. Ok, allons de l'avant. Parce que c'est bien pour moi. Et passons à autre chose. Je vais vous expliquer une autre caractéristique qui est vraiment importante que j'ai déjà mentionnée , qui s'appelle l'Alfa verrouillé. Maintenant, nous avons besoin de tellement de choses. 12. Verrouillage alpha: Donc, le verrou UPFA Allons dans le panneau des calques et je n'ai plus besoin des calques d'encrage pour être la couche de référence. Donc je vais cliquer à nouveau sur le calque et ces menus apparaissent et je vais isoler antique la référence. Donc ce n'est plus ma couche de référence et ce que je vais faire est là. Je veux que la couche de voiture soit verrouillée alpha. Je vais donner un exemple, ce qui est mieux. Donc je vais les faire noir, par exemple, et je commence à grandir ici. Il peut voir que vous pouvez dessiner n'importe quoi ici parce que j'ai déjà la couleur dessiner quelque chose de sorte que ce bleu. Mais quand je sors, ça ne va pas. C' est la serrure de l'Alfa. Vous pouvez réellement faire les ombres de cette façon sans sortir de votre assez pour vous soucier d'être précis. Donc, cela aide beaucoup. Alors pourquoi vous devez faire est à ce visage une fois que vous appelez tout plat a donné la première alimentation, vous devez sélectionner un calque et faire un verrou alpha. Vous pouvez dire par la place que vous avez derrière le retard. Ouais, donc vous pouvez voir la petite miniature où vous avez la place derrière. Cela signifie que vous avez un arrière-plan de sorte que vous ne pouvez pas appeler à l'extérieur où vous coloriez. D' accord ? 13. Ombres: Ok, donc on a compris que notre troupeau fonctionne. Maintenant, on va passer à quelque chose qui va rendre ton dessin beaucoupmieux ton personnage beaucoup , qui sont les ombres. Avant de passer à autre chose, je veux dire un peu hors de la théorie. C' est vraiment simple que vous décidiez avant et d'où vient la source de lumière. Alors faisons semblant maintenant que la source de lumière vient d'ici. Ok, donc tu sais que si la lumière vient de cette partie de ce côté, tu vas devoir faire de l'ombre sur des choses qui sont en face d'ici. Donc l'ombre va être de cette façon. n'y a pas si grand chose que je puisse expliquer dans ceux-ci. Tu vas juste y aller. Ce n'est pas vraiment le parfait pour être honnête, comme tant que vous suivez ces dirigeants primaires, ils savent que la lumière vient de ce côté-ci que vous savez que le tir sera tout de l'autre côté. Tout. C' est bon, comme s'il n'avait pas besoin d'être extrêmement parfait. C' est la finale de cette façon. Alors commençons par l'ombre. Ils devraient en fait une couleur plus foncée hors de l'une de la couleur qu'ils étaient dans ce dessin, Par exemple, J'ai cette couleur étant pour la peau. Nous avons les orteils ramasser une note plus foncée, ils pensent la même chose. Nous devons faire pour le brun pour le bleu, ainsi de suite à la place faire avec le sélecteur de couleur Obtenez le rose et changer la luminosité du Spink choisissant Dhaka collier. C' est tellement plus facile si nous faisons des femelles, c' est-à-dire que nous créons une nouvelle couche. Il va y avoir au-dessus de la couche de couleur et bien sûr, mais toujours sous la couche d'encrage qui est le 1er 1 doit être au-dessus de tout. Donc juste sous la couche d'encre et au-dessus du Kolia, on va avoir notre ombre. Ok, voilà le rythme délicat. Tu te souviens de la fin du panneau des calques ici ? Maintenant, vous pouvez voir que j'ai déjà sélectionné une lettre différente ici, qui est plus vide. Au lieu de cela, désactivez la sélection du mode d'aveuglement normal. Donc, l'opacité que nous sélectionnons superposition qui est sous le panneau. Hors contraste, vous pouvez voir ici le fond que vous avez sombre dans Leiden Contraste différence de couleur. Nous sélectionnons donc les contras du panneau, puis nous sélectionnons la superposition comme mode de fusion. Donc cette couche de la couche de shell va être configurée avec le mode de fusion de superposition, OK, et je vais vous dire pourquoi. Ensuite, vous sélectionnez la couleur, qui est noir simple. Vous n'avez pas besoin de prendre un autre noyau. Vous n'avez pas les orteils décider que le plus sombre appelle le gris, le plus sombre appelé l'être le plus sombre appelé le bleu. Non, vous utilisez juste le bloc. Et quand vous le faites, c'est parce qu'il y a le mode de fusion de superposition va automatiquement utiliser une couleur plus foncée sur tout ce que vous allez avec le pinceau afin que vous n'ayez pas besoin de changer. La couleur va le faire naturellement pour que nous puissions passer à autre chose et commencer par l'ombre. Nous avons donc décidé que la source de lumière venait du coin supérieur gauche. Maintenant, on va se concentrer ou observer le coin inférieur droit de n'importe quelle partie de son visage sur n'importe quelle partie de ce corps. Commençons par, par exemple, avec ses cheveux et je vais faire pour chaque boucle un peu d'ombre pour l' ici. Ok, maintenant je vais ajouter un peu aussi sur son visage et pour que ça ressemble plus à trois dimensions, je vais aller même c'est comme les sourcils un peu détachés de son visage. Cela a l'air cool comme un dessin animé. Ok, ça commence à regarder. J' adore me coucher maintenant. Ce sont des petits retouches, Petites ombres. Maintenant on va faire la plus grosse côtelette, évidemment, sur la facilité Chine On pourrait commencer à partir d'ici maintenant parce que je dois tout peindre avec le pinceau. Je vais augmenter la taille du pinceau. Mais rappelez-vous, vous devez vous souvenir de votre propre taille 10%. Donc, quand vous revenez, vous vous souvenez qu'ils doivent remettre votre brosse à 10%. Donc pour le moment, parce que j'ai un grand espace à couvrir. J' allais me prendre une eau sage. Alors qu'est-ce que je fais maintenant ? J' ai remis le pinceau à 10% pour couvrir toutes les petites côtelettes ici. Et en faisant cette grande ombre, je vais voir comment ça va décrire beaucoup plus. Le personnage commence à regarder plus Rio, mais il y a beaucoup d'autres ombres à faire. C' est en fait le par où vous perdez un peu de temps. Que faire aussi là et les classes et aussi le nez. Elle est vraiment importante de faire des espoirs en maths un peu. Et le petit menton ici. Aussi, c'est ici qu'un petit magasin de contact ne Vous ne pouviez pas faire d'accord, Je pense que pour l'ombre, Sauf si vous savez plus de choses que je pense que je nous aime, par exemple, dans nos sourcils sont ceux qui. Ah, ça une fois. Tu sais, si tu ne le vois pas vraiment parce qu'il n'y a pas trop de défense entre les deux couleurs. Le vieux noir quand je répare un peu ici, c'est elle maintenant sur ces cheveux ? Je voudrais ajouter quelques détails que je n'ai pas fait avant quand nous étions en face off, Qingqing. Mais c'est encore une fois la beauté de tout. Parce que vous pouvez toujours modifier. Je vais le faire parce que E est bouclé. Hey, je vais arracher des Kurdes. Donc ce que je vais faire maintenant, je passe de Shelia à la couche d'encrage une fois de plus, sélectionnez voiture noire, ce qui est vraiment sélectif à nouveau. Mon stylo technique et ce que je vais faire maintenant, ce sont des filles. Et aussi je fais habituellement ça ici, ce qui te fait paraître beaucoup mieux. Et aussi étrange cette ligne. Ok, cette ligne sous ses yeux. Alors faisons plus de boucles ici et là. Ok, je pense que ça a été envoyé par avion. Probablement en retard. Certains d'entre eux, peut-être trop. Ok, c'est bon. Et aussi pour le bombardement, je pense qu'avec fait, il n'y a pas grand-chose à faire. Peut-être que je vais faire de l'ombre sur quelques-unes de ces filles qui ont juste fait juste pour donner un peu de personnalité comme ça, parce que plus vous êtes ces détails et plus le personnage commence à avoir l'air professionnel comme ça, nous en avons fini avec cette effondrement du visage. Passons au corps. Donc, bien sûr, le cou va être à l'ombre parce qu'il est sorti assez grosse tête. Donc je vais faire une sorte de forme de sa tête comme ça juste pour que ça ressemble plus à Riel. Donc ce morceau va être tout sous l'ombre, a augmenté la taille de la brosse une fois de plus, juste faire tout et pouvez-vous voir la différence entre ramasser toutes les couleurs différentes et nous juste de cette façon avec la méthode de superposition Brandman ? C' est si facile, j'aurais fait comme un appel différent juste pour faire ce peu à la place. Maintenant, je suis capable de peindre l'ombre singulière, l'ombre unique qui passe juste sur différentes couleurs à la fois. On y va. Ok, donc on a l'orteil correspondant Shadow qu'il est à la tête, qu'il fait regarder, Riel. Maintenant, nous devons avoir des ombres ici, bien sûr, parce que c'est l'intérieur. Ensuite, nous devons sortir un peu plus d'ombre ici. Comme pour son mal. C' est vraiment amusant pour moi. Je trouve ça vraiment relaxant aussi. Et, euh, une ombre ici a aussi besoin de comment Bo et c'est dur. La sarcelle, c'est la main. Alors bien sûr, vous pouvez changer. Il n'est pas certain, parce que peut-être tes alliés sont ces ombres n'ont pas l'air bien ici. Je dois ajouter quelque chose de plus. Avoir à faire un plus grand ou avoir à le faire petit. Nous devons changer quelque chose. C' est la façon dont vous avez l'utilisation de remorquage pour procéder ici, par exemple, s'il le fait, c'est un peu d'ombre qui pense aussi qu'il, euh donc des nuances ? Non, on ne nous voit pas sur sa main. D' habitude, je le fais dans sa main. Je fais habituellement ça, comme voir que vous devez penser et relier toute l'ombre ensemble. Si vous avez l'ombre sur son corps, alors vous devez continuer jusqu'à ce que vous descendiez. Parce que c'est la meilleure chose à faire. Parce qu'il doit être connecté. Les ombres sont toutes connectées. Donc c'est ce qu'on va faire. Maintenant, nous faisons toute cette partie, l'ombre, mais pas ici. Je n'aime pas ce regard. Ok, donc pour la jambe, je vais mettre le pinceau 10% pour le genre, je vais arracher ce genre d'ombre. D' accord ? Ici aussi, comme je vous l'ai dit, vous pouvez choisir la coquille où il va à peu près la règle. C' est ça que tu dois juste suivre. Où est la source de lumière ? Et puis tu y vas. Il peut faire, genre, beaucoup mieux que moi. Si vous passez plus de temps ou les chaussures de Sonny, vous voyez notre Eichel suivant, toutes les ombres. Comme si dans sa jambe sur la peau. L' ombre s'est terminée dans ce point. D' accord. Je vais me connecter dans ses chaussettes, à partir du même point dans le même endroit pour les chaussures. C' est vraiment important maintenant pour l'autre jambe. Un autre truc comme ça à l'intérieur. Évidemment, d'accord à l'intérieur. Encore une fois, nous avons fait la même ombre ici pour sa jambe. Tenez là. Vous devez augmenter continuellement une diminution de la taille de la brosse. Parce que quand vous avez de plus grandes parties orteil pour peindre que pour le faire rapidement, c'est mieux que vous . Augmentez la taille de la brosse que ce que nous faisons d'autre. Moi. Il y a deux petites lignes, comme, par exemple, juste sous la ceinture. Et je vais le faire, eh bien, une fois juste pour que ça ressemble à Rio. Ok, je pense que je couvre toutes les ombres que j'ai dû faire. C' est un bon résultat pour l'ombre. Et pour la prochaine conférence, on va couvrir les faits saillants. 14. Points saillants: met en surbrillance Maintenant, comme pour l'ombre, nous sommes le nouveau calque sur le dessus ou souffler le calque d'ombre. Ça ne fait aucune différence. On va l'appeler. Évidemment, je mens. C' est bon. Maintenant, nous devons changer une fois de plus le matin de mélange. Donc, nous cliquons sur la main de la lettre parce que nous devons changer de la normale, qui est qui à la baignoire contraste ici. Et au lieu de faire une superposition comme pour les ombres, nous faisons une lumière douce. Donc, nous avons le mode de fusion des points forts , la lumière douce et au lieu , après avoir la couleur noire, nous allons prendre la couleur blanche. Cette fois, ça va marcher de la même façon que l'ombre. Et c'est ce qu'on va faire. Tu peux peindre va te rendre une version plus légère du froid que tu as donc tu vas faire les choses d'une manière plus simple ? Repartons des cheveux une fois de plus, je vais commencer les orteils, donner un peu de lumière aux boucles. C'est ce qu'on peut faire, juste pour redonner de la personnalité. Et maintenant, nous sommes des yeux malades. Il, euh droit sur le dessus, c'est un cheveu. Ok, alors faisons-le un peu de ça. Donc, comme vous le savez, la source de lumière vient de la direction de cette façon. Donc, bien sûr, nous allons faire tous ces côtés très brillants. Donc on va faire beaucoup de faits saillants venant de cette direction. D' accord ? Non, on va brûler même ces petits détails ici. J' aime le faire quand il est là. Et quand. J' ai eu quelques faits saillants ici aussi. Et je veux un cœur, quelques faits saillants aussi ici. Je veux que ces huttes finissent un peu ici. Au lieu d'aller plus loin, je vais chasser les faits saillants ici très vite. On y va avec les cheveux. Non, un peu ici. Je vais faire peu d'être ici et aussi sur le nord, tu sais, avoir quelques faits saillants sur les monticules, la Chine. Alors je le cache. Nous allons avoir un peu de points forts ici juste pour bercer beaucoup de sources de lumière venant de ce côté. Je pense que pour le visage, nous allons bien pour que nous puissions passer au corps. Évidemment, ça va ajouter la plus grande source de lumière venant d'ici. ne me dérange pas qu'il crée comme une couleur turque ici à partir de l'intersection de l'ombre dans le Je vais illumine la portée des ombres. Allah dans les faits saillants ne sont pas seulement d'aimer ce que nous faisons maintenant que beaucoup de nuances. Donc, en fait, c'est tout à fait correct pour les devoirs. Bonjour, Encore une fois, dans son mal, il est tenu bol. Il, euh, un peu avec un peu ici aussi. Chemise d'honnêteté qui descend jusqu'à son pantalon. D' accord, parlez. Mais c'est presque fini. On fait ça bien et aussi sur ses chaussures. Et je pense que nous avons fini avec les îles était assez facile. Passons à la prochaine conférence, qui embrasse un peu de détails que je vais te montrer dans une seconde. 15. Superbes blanches: Ok, donc on est presque idée. Et il y avait des tribunaux dans ces conférences. Nous allons ajouter une autre couche orteil notre illustration, qui est la couche de détails larges petits magasins de tarte. Ils font la différence. Donc nous allons créer une nouvelle couche cette fois, ces couches, nous allons la mettre au-dessus de tout. Donc, nous sélectionnons le premier calque qu'ils allaient appuyer sur le bouton plus quand renommer ces calques comme blanc. Bon, maintenant on va sélectionner évidemment la couleur blanche. Si vous n'avez pas sélectionné ce même pinceau, le stylo technique, ils allaient commencer à ajouter le blanc. Donc, par exemple, vous ajoutez un peu ici, mais ils doivent être juste un peu. Pas beaucoup. Tu n'aimes pas les îlots dans l'ombre. On doit juste être le chronométrage comme ça. Je n'ai pas à l'être. Ça n'a pas besoin d'être trop. Donc, peu importe ce que vous avez sur le point culminant, il y a un peu de ce blanc. C' est comme le pic de la lumière, par exemple, ici et bien sûr, on va le faire sur ces sourcils de cette façon. Il en est un aussi. Quand j'aurai fini ça, les filles et nous allons faire ça va bien sur ces yeux comme ça. On dirait qu'il est plus vivant. On le fait sur ces lunettes. On nous fait comme des reflets de lumière sur les lunettes. Cela rend tout plus réaliste. Et aussi nous le faisons ici. Nous le faisons aussi sur son nez, le point de son embouchure nord et le chine. On va bien pour son visage. Maintenant, on se déplace sur son corps, on va le faire ici sur son épaule et il est dur Help Bo. On le fait ici. Stich er un peu sur le Spence et sur ses chaussures ici aussi Suce sur l'autre jambe. Ça craint. Ici, nous sommes. Je pense que c'est le résultat réel de la main de notre personnage. Je n'aurais rien d'autre pour ce cours. Je pense que c'est le résultat de ma bonne main. Considérez que nous venons d'une personne mème de bâton. Donc je suis vraiment, vraiment heureux ou ce qui est sorti et je suis tellement satisfait. C' est la main sur le parcours. On ne va rien faire. Aide à d corrigé. Ce sont les résultats finaux mis à part une petite équipe que je veux un dur en ce moment, ce qui est la main même que nous allons ajouter. Une nouvelle couche. Au fond, ils allaient renommer l'ombre de l'ISS en ok. Et la maladie va ramasser la couleur noire. C' est l'ombre que ce n'est pas nécessaire. Mais si vous tolérez bien, une fois de plus, vous vous accrochez et vous laissez tomber la maladie noire de couleur ? Non, en fait le meilleur. C' est pour ça qu'on va aller sur la couche. Nous avons touché la main de la lettre et nous avons réduit la capacité jusqu'à ce que nous trouvions quelque chose qui nous plaît. Mais nous devons aller sur l'ombre et en retard toute l'ombre, le sortir d'avant. D' accord, tu entends Perfect. Il est dans ce qu'on va faire. Et nous faisons la même chose pour les faits saillants afin que tout semble propre ici. Euh, c'est propre. Parfait. Nous avons donc ajouté la dernière touche, qui est l'ombre sur le sol. Faites-le regarder trois D. C'est le résultat de la main. Maintenant passons à la section brûlante et je te verrai dans un grand 16. Comment tracer une photo existante: Ok, les gars. Alors maintenant dans ces bouteilles conférence, je vais vous montrer ce qu'il faut faire si vous n'avez pas d'idées pour créer à partir de zéro à partir de votre personnage de fantaisie, sorte que vous pouvez réellement copier à partir de n'importe quelle image. C' est une idée vraiment intéressante parce que, vous savez, aussi utiliser ces idées quand vous êtes sur avoir des idées réellement pour ce qu'il faut faire. Mais tu vas faire ça. Si vous voulez une trace, par exemple, sur la photo existante hors de vous. Quelqu' un d'autre que tu veux faire ? Donc, par exemple, importons. Comme je l'ai dit, vous appuyez sur l'outil, vous boutonnez au lieu de photo. Disons, par exemple, cette image que vous voulez tracer celui-ci. Donc vous sous cette couche, vous allez diminuer l'opacité. Si vous sélectionnez le crayon à croquis, le crayon narrateur, vous allez commencer sur un nouveau calque ici, vous allez arrêter de tracer, comme à peu près. Donc ce que je fais normalement est là. Je ne trace pas parfaitement tout. Je prends juste l'idée de ce que c'est, le personnage que je veux faire. Donc je cherche jusqu'à ce que, comme je fais la forme de base du visage, puis le cou et j'essaie de styliser ces yeux sur quelque chose qui peut ensuite être personnalisé, par exemple, cette façon. Et je pourrais probablement passer au corps entier, quelque chose comme ça, ou encore mieux. Comme on fait, genre, arranger les pantalons là-bas. Des chaussures. Seriez-vous du mal ici ? Donc, je suis dans des proportions décalées ? Non, nous avons notre nez. Nous pouvons même changer la forme, mais nous pouvons garder la même chose. Donc ce que nous faisons ici, c'est Nous essayons de faire la même chose que c'est Nous essayons de faire la même chose queje suis en train d'esquisser. Cela doit être modifié comme il ne doit pas nécessairement être exactement de cette façon. Alors maintenant je vais enlever ma photo et me concentrer sur ça pour te faire comprendre que c'est la base. C' est maintenant sans répéter tout le processus que nous avons fait avant quand j'avancerai un peu . Mais je ne vais pas tout finir. Par exemple, Maintenant, je commence à tout affiner, donc c'est ce que je fais. D' habitude, je n'aime pas la bouche. Par exemple, je vais le refaire après quand je pense à après et ce n'est pas un cancer. Aussi les yeux parce que je voudrais le rendre plus petit. Cela est plus logique pour moi quand je suis, par exemple, aime faire comme une petite bouche comme ça, Comme orteil souligner la Chine de cette façon fait paraître mieux pour notre but. Il n'a pas à regarder, vraiment moins réel, mieux c'est. Donc c'est ce qu'on va faire. Nous ne sommes pas raffinés. Toutes les têtes ont façonné toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Maintenant, par exemple, je n'aime pas la forme des morceaux sur les cheveux orientaux, juste pour que je pense que ça a l'air mieux. Par exemple, au lieu de faire le G, l'inverse est ici. Je vais faire le X pour ses sourcils. Heureux ? Oh, pour ses hybrides mongeur. Et refais-le. Comme plus. Okay, commence à regarder comme je veux. Je vais peut-être bouger la bouche un peu vers le bas. Cela serait fait et dans certains procès. Ok, Dreasy va mieux. Je vais probablement essayer de ravir morceau dans le juste un mensonge droit du nez commence à regarder beaucoup mieux. Donc, c'est comme notre très bon résultat d'une image réelle se transformant en un design de collection . Donc, à partir d'ici, vous pouvez utiliser un peu plus de fantaisie. Par exemple, ou autre décence. Si vous pouvez le faire, comme petit le cou. Non, je n'aime pas tout ça. C' était mieux comme avant. Donc ça peut rester de cette façon. On peut probablement faire comme un gros cou. Peut-être à partir d'ici. Oh, c'est mieux. Nous sommes et pouvons bouger. Je dois au corps. Je n'aime toujours pas la bouche et le canon à eau. Le visage sérieux. Pas heureux comme avant. Mais nous avons compris qu'on pouvait cultiver de la bière,la barbe de cette façon et pas un peu pour le cou. cultiver de la bière, De cette façon, ça va avoir l'air cool. Si nous avons eu la barbe une fois, il est coloré et nous pouvons déplacer les bras de Rooney et essayer de parier,par exemple, par exemple, comme cet orteil sont un peu hors de la personnalité à nouveau, affiner, affiner, essayer de ne pas partir. C' est le même processus que nous avons fait avant, mais maintenant étudier à partir d'une photo réelle. Donc c'est un bon point de départ, parce que c'est vraiment amusant. Lorsque vous prenez une photo pour un ami raisonnable et que vous le transformez en tour de coupe connecté , par exemple, je peux faire que Bense beaucoup différent. C' est que je n'aime pas était juste le contour, et je peux faire quelque chose comme ça. Vraiment petit B. Oh, bien. Ok, commence à sortir, Probablement. Je ferais probablement ça. Le délice est du mal. Je le ferais encore. Comme s'il montrait son muscle comme ça. Voyons ce qui se passe ici. D' accord. Par exemple, quelque chose comme ces noms. Nous sommes tous ont orteil raffiné, chaque petit détail pour le rendre à la recherche intéressante et professionnelle, et puis vous êtes juste un peu même la proportion si vous pensez qu'ils savent regarder bien. Mais je n'aimais pas la partie du mal. Maintenant, bien sûr, la fin va prendre beaucoup de temps parce que vous devez réfléchir. Cette position est faite ici à nouveau. Des jeans comme ça retarderont les chaussures, tu sais mieux. Parfait. Ok, vous n'êtes pas des chevilles et que les chaussures ont mis l'accent sur des problèmes aussi, par exemple. Et maintenant, je veux te dire un autre régal. Par exemple, je veux que cela ressemble à la même chose. Donc, au lieu de passer du temps, orteils, dessinez et redessinez les chaussures jusqu'à ce qu'elles ressemblent, il y a notre caractéristique. Ils veulent que vous sachiez que vous appuyez sur Botton à côté des actions ici. Vous avez un ajustement, et ensuite vous avez ce genre de s ok. Est-il habitué à dessiner comme une mosquée ? Donc vous voyez, comme ce rythme de votre œuvre, puis vous sélectionnez ici. Dupliquer. Okay, maintenant tu as, ah, dupliquer ce morceau de notre travail, et ensuite tu arches la flèche à côté de ça va. Et maintenant, vous pouvez avec la flèche, vous pouvez déplacer votre sélection, qui est un doublon. Ok, pas de presse. Les sont des gays. Vous ne sélectionnez pas tout. Et quand il duplique, en fait, créez un nouveau calque. Maintenant, pourquoi voulez-vous fusionner ce calque avec le calque du pilote réel que vous utilisiez auparavant ? Parce que vous vouliez être une couche. D' accord. Pour les mélanger ensemble, vous pincez les deux couches avec votre doigt. Tu t'es mélangé comme ça, t'es pincé, et tout se passe. Faites une couche. Ok, donc un autre. Les chaussures ont la même apparence. Exactement. Ainsi, vous pouvez maintenir cela dans le style et vous n'avez pas à dessiner à nouveau jusqu'à ce que vous trouviez le match parfait. Vous pouvez aller de l'avant. D' accord ? C' est ce que nous avons créé jusqu'à présent. Je ne pense pas que je vais bouger, à part ajouter comme des points de carburant pour la barbe. Donc je veux que vous fassiez, c'est aller plus loin à partir de ces photos pour reproduire celle-ci. Mais je veux que vous finissiez, donc vous devez aller de l'avant et faire la réflexion, faire la coloration dans les faits saillants de l'ombre dans les détails larges qui côtelent une main D. Et je suis comme avoir un commentaire de votre part et m'envoyer votre œuvre d'art parce que je suis si curieux de voir que j'allais finir par chercher. Je ne vais pas finir parce que je ne veux pas t'influencer parce que parfois tu peux faire face. Et je veux que vous le fassiez parce que le but de ce cours est juste de développer votre authenticité, vous devez copier moins que possible. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est sans fin. Tu tolères ce que tu veux. Vous pouvez réellement copier et tracer une photo réelle. Vous pouvez tracer la photocopie réelle, puis modifier comme vous le souhaitez, tout petit avec les détails qu'ils veulent. Vous pouvez créer à partir de zéro réel, un nouveau caractère. Je veux que vous fassiez des D pour ou que Mark obtienne cette photo dans la capture d'écran. Je vais partir. Fichier PDF le fichier JFX attaché au cœur de sorte que vous ne pouvez pas charger vous importer au lieu de photo. Quand elle en dessous que vous sélectionnez cette imaginaire la lettre des tribunaux et vous le mettez sur un nouveau calque comme celui-ci. Ensuite, vous allez réduire l'apôtre T et vous allez utiliser un Vous pouvez réduire votre fête . Tu vas l'utiliser, Traci, Traci, et ils ne vont pas continuer à encrerer une coloration et voir ce qu'il arrive.