Conception de logo et de marque - Du concept à la finition | Lindsay Marsh | Skillshare

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Conception de logo et de marque - Du concept à la finition

teacher avatar Lindsay Marsh, Over 300,000 Design Students & Counting!

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Aperçu du cours

      0:53

    • 2.

      Concept de logo

      11:12

    • 3.

      Travailler avec des choix de type font/type

      8:11

    • 4.

      Développer notre symbol

      11:54

    • 5.

      Tweet sur notre logo

      10:19

    • 6.

      Couleurs et réglage fin

      10:02

    • 7.

      Conception de cartes d'entreprise

      10:32

    • 8.

      Conception de cartes d'entreprise partie 2

      13:50

    • 9.

      Développer vos normes de marque

      9:04

    • 10.

      Développer vos normes de marque - Partie 2

      10:03

    • 11.

      Développer vos normes de marque - Partie 3

      9:13

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

3 352

apprenants

13

projets

À propos de ce cours

Avez-vous été curieux de de mon processus de conception de logo et de marquées ? Rejoignez-moi pour un bilan intime et détaillé de mon processus de début à la fin.

Nous allons développer différents concepts de logo, finaliser notre type, des icônes et de la mise en page. Nous explorerons des palettes de couleurs et des options pour notre logo.

La création d'un emballage de marque ou de son de marque est un de étapes essentiels, le vde les variations de logo, des palettes de couleurs, des alternatives de logo et tout des actifs de marque supplémentaires que nous pouvez utiliser pour l'extension de marque.

Enfin, nous utiliserons notre marque pour créer une carte de visite, une lettre et des autres ressources.

Vous devez être un assez assez de d'illustrator à Adobe Illustrator, alors ne vous sentez pas de devoir être un utilisateur expert pour obtenir ce cours. Alors, nous allons apprendre ensemble.

Malleable = Mall(YOU)able = Mall(YOU)able

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Lindsay Marsh

Over 300,000 Design Students & Counting!

Enseignant·e

I have had many self-made titles over the years: Brand Manager, Digital Architect, Interactive Designer, Graphic Designer, Web Developer and Social Media Expert, to name a few. My name is Lindsay Marsh and I have been creating brand experiences for my clients for over 12+ years. I have worked on a wide variety of projects both digital and print. During those 12 years, I have been a full-time freelancer who made many mistakes along the way, but also realized that there is nothing in the world like being your own boss. 

I have had the wonderful opportunity to be able to take classes at some of the top design schools in the world, Parsons at The New School, The Pratt Institute and NYU. I am currently transitioning to coaching and teaching.

 

Voir le profil complet

Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Aperçu du cours: Avez-vous déjà été curieux de connaître mon processus de conception de logo et de marque m'a rejoint pour un examen intime et détaillé de mon processus. Du début à la fin, nous développerons divers concepts locaux finalisant notre type, nos icônes et notre mise en page. Nous explorerons ensuite les palettes de couleurs et les options pour un logo. La création d'un ensemble de marques ou d'un manuel de normes de marque est une étape essentielle. nôtres incluront des variations locales, des palettes de couleurs, des alternatives locales et des actifs de marque supplémentaires que nous pouvons utiliser pour l'extension de la marque. Finale. Nous utiliserons notre manuel de marque pour créer une carte de visite, en-tête et d'autres actifs. Avec Adobe Illustrator, vous n'avez qu'à sortir quelque peu de la tanière. Donc, ne pensez pas que vous avez besoin d'être un utilisateur illustrateur expert pour obtenir une tonne de cette classe, alors apprenons ensemble. 2. Concept de logo: Donc, je suis en train de trouver quelques idées ou une entreprise fictive pour que nous puissions nous entraîner développer un ensemble de branding qui s'étendra à tous nos besoins de marketing. Donc nous allons faire un design de logo, mais comme nous l'avons appris beaucoup plus que cela, nous allons avoir des éléments de conception que nous pouvons étendre aux campagnes d'impression et aux campagnes numériques en ligne . Nous allons avoir un manuel de normes de marque que nous allons pouvoir présenter au client. Donc nous allons vraiment trouver ce paquet complet de branding et passer par un processus réel de la façon dont je fais cela et comment il est vraiment recommandé de le faire. Donc la compagnie fictive va être une entreprise de coaching de vie. Et la raison pour laquelle je Josephs c'est beaucoup de coachs de vie, coachs d'affaires là-bas à la recherche de branding. Et je voulais réparer quelque chose qui est assez commun que vous voyez beaucoup de gens demandant paquets de saumure pour donc juste essayer de le rendre vraiment monde et applicabilité orteil ce que vous allez faire. J' ai donc trouvé une sorte de faux nom appelé Valuable, et quand quelque chose est précieux. En général, pensez à un or ou à un métal qui peut être martelé ou pressé de façon permanente hors de sa forme sans casser une fissuration. Donc l'or est un métal que vous pouvez fondre, et il pourrait être capable de le former à n'importe quel type de chaleur. Et je pensais que c'était un grand nom créatif pour le coaching de vie, parce que quand on cherche un coaching de vie, on ne veut pas changer qui on est. J' aime bien avec une barre d'or. Vous ne changez pas qui vous êtes, mais vous voulez le former en quelque chose de mieux et en quelque chose de nouveau. Donc je pensais que c'était unnom intelligent et créatif, nom intelligent et créatif, juste en train de passer par le processus d'image de marque de la façon dont j'ai trouvé le nom. Donc on va commencer ici avec le nom, donc souvent ils appelleront ça le dossier créatif. Donc, un client vous approchera et ils ont déjà leur nom développé, et ils ont évidemment leur entreprise développée, et c'est à vous de le faire prendre vie. Et donc j'ai juste un élément principal. Disons que le client m'a donné certains de ces éléments. Ils m'ont donné le nom. Ils m'ont donné leurs noms. Parfois, les gens veulent intégrer leur nom dans leur marketing ou leur marque de logo . Et donc c'est toujours bon d'avoir ici. Ah, le type d'entreprise et le genre de certains marchés cibles. Et vraiment rapide le marché cible démographique. Eso, PDG, propriétaires de petites entreprises et personnes personnelles. Donc vraiment, cette personne, Sophia va faire du coaching de vie pour une grande variété de personnes, mais surtout des gens du monde des affaires et des professionnels. Donc ça va être un peu un coaching de vie haut de gamme, essayant de comprendre ce qu'ils veulent faire de leur vie, de leur héritage et de tout. Ce que j'aimerais faire, c'est aller de l'avant. J' ai le nom développé, qui est la moitié de la bataille, donc je vais juste copier et coller ça. Je vais laisser ça ici pour l'instant, alors j'y pense alors que je commence vraiment à travailler sur le design. Donc, je viens d'ouvrir un document de 8,5 sur 11 pouces Adobe Illustrator, et je vais juste jouer avec les choix d'obligations. Beaucoup de fois, j'aimerais faire avant de jouer avec des symboles et n'importe quel type de symboles de conception locaux réels . J' aime prendre la typographie et jouer et voir ce que je pourrais faire avec le type, et cela m'inspirera peut-être pour peut-être un symbole à intégrer à l'intérieur de celui-ci. Nous allons regarder mon processus de conception brut, donc je n'ai pas pensé à un certain conçu pour cela avant de filmer, parce que je voulais vous montrer le processus de ce que je traverse pour trouver le bon ajustement. C' est donc l'option numéro un. Allons-y et jouons. C' est mon outil de type. Ça va le mettre en évidence et voyons, Jouons avec des choix de pot. Laissez-moi glisser ceci pour que je puisse réellement voir un changement en direct de tout le type en ce moment. Un kyste sur ton étalon. Helvetica Laisse-moi sélectionner ceci et puis monte ici. Je vais juste à la liste de mon genre de polices standard que j'ai et comprendre. Est-ce que j'aime tous les casquettes ? Est-ce que j'aime ? Je n'aime pas toutes les casquettes. Je pense que pour ça j'aime vraiment tout ça. En minuscule à plus doux. C' est plus doux quand il s'agit de coaching de vie C'est comme ça que vous voulez l'aborder . Vous ne voulez pas être en colère ou tous les casquettes ou audacieux. Tu veux avoir une approche un peu plus douce, surtout en tant que coach féminine. Alors continuons orteils. Donc, nous avons déjà beaucoup établi. Ils sont juste en train de passer par certains de ces trucs et réalisent que je ne pense pas que toutes les casquettes vont marcher . Donc maintenant on doit comprendre qu'on veut une Sarah de sable pour un lien sérotype ? Alors choisissons ce Gary Monde pour maintenant et comparons son copier-coller. Et maintenant on va trouver une police de sable Sarah pour comparer ce qu'on aime. Et si nous trouvons une autre Sarah Font que nous aimons mieux, nous pouvons toujours la remplacer. Alors je sais. Ah, typique, c'est le chemin de fer. J' utilise toujours ça, hum, celui-là est plutôt audacieux. C' est une bonne comparaison. Alors, qu'est-ce qu'on aime mieux, bien sûr ? C' est un tallix, donc ça peut nous jeter. Alors copions et accélérons et faisons un non métallique. Donc on va juste pouvoir comparer et voir ce qu'on veut mieux me laisser passer ça. Trouvons une police Serra. Vrai. C' est beau. est quoi, ce lien ? Handley script cours besoin si vous allez l'utiliser pour un design de logo, je dois m'assurer que vous avez acheté les droits, si vous le souhaitez. Certains d'entre eux sont gratuits et ouverts à l'utilisation, mais à des fins lucratives, utilisez certaines obligations que vous n'avez pas besoin d'acheter. Et alors regarde juste ça. Vous pouvez google ceci et voir si vous avez besoin d'acheter pour être en mesure de l'utiliser dans un design de logo. Ok, donc on a un peu des exemples. J' aime le script. Alors continuons à faire le plus petit et copions et collons continuons. Et cela nous aide vraiment à mettre l'ambiance. Et la mélodie de notre police de logo est tout. Et je vais probablement passer qui j'aime vraiment. Une police de type script pour cela. Je sais que c'est vraiment en ce moment. Je ne veux pas faire ce qui est super populaire tout le temps. Hum mais j'aime à quel point ça ressemble. D' accord ? Juste tout ce que j'aime. Je vais juste le laisser dans la copie, coller et continuer. J' aime ce Die Dots un plaisir classique vraiment sympa. Laisse-moi essayer le cours italique. Nous avons déjà un talic ici sur celui-ci, et je peux déjà vous dire que je l'aime mieux, donc je l'efface juste. Si je trouve quelque chose que je préfère, je n'ai pas besoin de le faire. Polices Sarah métallisées Faisons cette audacieuse et essayons dans toutes les majuscules juste que je ne veux pas annuler toutes les majuscules tout de suite. Donc je vais juste sur mon panneau de personnage sur votre panneau de personnage pourrait être le long du côté, mais en ce moment c'est juste ici. Laisse-moi vraiment caractère quand on fait apparaître mon panneau de personnages ton graphique Ok, allons-y et gardons-le ici, donc je vais faire toutes les majuscules et aller au personnage, et il y a un petit menu déroulant juste ici. Allez-y et cliquez dessus et vous serez en mesure de changer votre faute. Tous les casquettes. Donc caractère et vous avez le panneau d'options que toutes les majuscules. Juste si vous ne saviez pas que ça a une sorte de look de haute couture, essayons une Sarah de sable. Prenons juste un échantillon de celui-ci et allons au personnage et faisons toutes les majuscules. Eh bien, mettons un peu d'espacement. Faisons un espacement dramatique sur un juste pour essayer quelque chose de différent. Donc juste passer 5 à 10 minutes à trouver lesquels, euh, euh, j'aime, laissez-moi en faire une de plus parce que vous pouvez toujours les supprimer. Si je n'aime pas comment ça va, tu l'aimes bien. Donc voici nos options Jusqu'à présent, je vais commencer à éliminer celles que je n'aime pas faire glisser ça jusqu'à la dernière. Je ne suis pas un grand fan. me demande si j'efface l'espacement sur ça ? Serait-ce mieux ? Oui. Donc ça va rester. Je pense que ça pourrait rester. J' aime ce script dessiné à la main et je me demande presque si je peux même faire quelque chose moi-même avec un script à la main pour ce type de marque. Cette morsure pourrait être quelque chose que je peux explorer. Je n'aime pas ce type spécifique, mais je vais le garder ici pour me rappeler d'explorer cette option. C' est trop désordonné, trop occupé, ressemble presque à un marqueur qui a un certain potentiel. J' ai besoin de travailler dessus, et tout ça va bien, donc nous sommes en mesure d'éliminer quelques options ici, et je vais glisser ceci vers la gauche. Je pourrais travailler sur ça comme option un peu, mais j'aime vraiment ce top. Voyons si je peux continuer. Je vais les traîner vers la droite. Tu peux faire n'importe quel système que tu veux. Je vais commencer à travailler sur certains de ces trucs isolés. Alors, est-ce que ça a du potentiel ? Mettons un peu d'espacement tournant entre le lettrage. Je me sens juste comme la police. Je vais aller de l'avant et zoomer sur celui-ci. J' ai juste l'impression que la police est trop maigre le coup sur certains d'entre eux. Je ne pense pas que ça se traduira quand il sera vraiment zoomé comme ça. Ce n'est pas assez épais pour le logo ah. Alors allons de l'avant et éliminons cela comme une option. Chef d'école. Faites glisser celui-ci. J' aime vraiment ça. Je me demande si on pourrait jouer un peu avec le genre. Donc je n'aime pas comment le M est la minuscule. Ici. Laisse-moi voir à quoi ressemble en majuscules Ce qui est beau. Nous allons donc copier et coller et continuer à travailler sur cette version. Je vais en fait rendre ça un peu plus petit. Je peux même découper ça. Donc je mets juste en évidence mon M et je vais aller jusqu'à éditer et couper. Nous allons à votre raccourci clavier, et je prends l'outil de type, et je vais juste accélérer que je suis de retour. Donc maintenant, je peux en quelque sorte personnaliser la taille de ceci. Je suis un peu et joue avec l'espacement. Ce qu'on a fait avant même de tracer une ligne ici. Donc je sais où mon serrement basé, il y a une sorte d'endroit où tout s'arrête. Voyons si je ne peux pas garder ce m sur la même ligne de jeu. Je veux que TM soit dominante. C' est ma seule préoccupation. Je dois peut-être faire un m personnalisé et le modifier. Ça pourrait être ce que je fais. Je pourrais le faire. 3. Travailler avec des choix de type font/type: Il est donc très facile de se faire détourner et de commencer à travailler sur un concept avant que vous ayez vraiment l' impression que ce sera sur quoi vous voulez travailler. Alors je vais faire un pas en arrière et ramener quelques-uns de mes autres. Je vais garder ces deux pour l'instant. Donc c'est un peu à moi. Option, mon itération. On vient de mettre le numéro un ici, faire ça un Helvetica Helvetica Lights. C' est l'option numéro un que nous allons garder autour. Voyons quelles seraient nos options. Quelle paire de ces vers le bas pour obtenir le dernier que nous aimons. Il faudra peut-être un moment jusqu'à ce que nous arrivions à ce point. Voici l'option 2. Comment puis-je jouer avec ce que j'aime faire cela, pas trop zoomer. Si je ne fais pas de travail détaillé, ils veulent être en mesure de voir à quoi il ressemble à cette taille. C' est une grande taille pour le prévisualiser à quelques zoom avant, et en raison des yeux étroits, vous ne pourrez pas le voir. Comment la plupart des gens finiront par le voir sur les campagnes marketing, etc. Le Jouons dans différents poids. Je ne sais pas si j'aime le travail en italique. C' est un peu difficile, mais je pense que ce sont des potentiels. Faisons-le régulièrement Faisons cette lumière. C' est l'option de Allons down and do Option 3 et je fais tous mes designs de logo en noir et blanc jusqu'à ce que j'ai des concepts commencent à se développer. Ensuite, je vais commencer à intégrer la couleur. Voici l'option 3. Faites-en une couleur différente juste pour que nous puissions la différencier du logo. On y va. Ils ont donc du potentiel. Comme un symbole peut-être. Hum, je n'aime pas celle-là. J' aime bien les Sara avec ce genre d'affaires. Je pense que ça a l'air plus haut et ça a l'air sympa. Jouons un peu avec l'espacement, alors laissez-moi copier et coller. Quand on joue avec le suivi ou Kern Ing pourrait le rendre serré. Je pourrais le rendre très serré et voir ce qui se passe. Mais c'est une option. Oui, laisse-moi entrer un peu l'espacement, et ensuite je pense que nous serons heureux. Alors faisons 400. C' est génial. C' est une option. Laisse-moi jouer avec les minuscules. Enlevez toutes les majuscules, allez simplement dans les options de personnage, puis cochez toutes les majuscules lorsque nous faisons face à l'étanchéité et même faire un talent qui a le potentiel d'aller garder celui-ci autour. Faisons une autre option parce que nous ne voulons vraiment pas en avoir trop à ce stade. Nous voulons commencer à les faire tomber lentement. Alors venons voir ce qu'il nous reste, et je les utilise toutes. Et il y a ceux qui n'ont pas aimé. Alors explorons une autre option. Ou en fait, j'aime vraiment ces trois moins est plus donc ce sont les trois options que nous allons continuer à affiner et explorer, et puis nous allons commencer à voir si un symbole va correspondre à certaines de ces options et juste une sorte de en passant par le processus. Donc je veux explorer un symbole. Je pense que c'est une sorte de police autonome, donc ce sera une option qui restera peut-être seulement typographique, et je veux donc peut-être explorateurs une sorte de symbole pour celui-ci et aussi la troisième option aussi. Alors allons-y où ? Scott, glissez-les. On n'en a plus besoin. Rendons cette option un peu plus grande. Et explorons un symbole, peut-être. Et c'est alors que nous pouvons basculer notre grille. Alors obtenez une bonne vue et mettez la grille loin sur la grille d'affichage. Et cela nous aidera à venir avec le simple. Alors allons de l'avant et zoomons un peu et jouons. Il y avait quelque chose ici ? Donc ça va prendre mon outil de stylo, et j'aimerais faire une sorte de forme géométrique vraiment cool qui pourrait aller une longue vie entraîner quelque chose de ce web interconnecté. Donc on va jouer. Ils sont des triangles soumis et essayer de comprendre quelque chose qui a l'air cool. Alors faisons juste un diamant. Non, je n'ai rien prévu. Donc c'est une sorte d'expérimentation. Je vais juste copier et coller ce triangle et je veux aller à la transformation de l'objet. Je suis juste une rotation. Faisons 45 degrés. Tu sais ce que je fais avec les grilles ? Une sorte de correspondance entre les choses. Laissez-moi créer un nouveau triangle ici ou une nouvelle forme de rectangle. Probablement plus facile de le faire c'est une option sur un copier-coller. Et j'ai eu un clic droit de groupe et regrouper ce petit élément ensemble. Je vais le rendre un peu plus petit. Eh bien, peut-être le placer juste dans cette zone. Ça a presque l'air. Ouais, je ne suis pas sûr que j'aime trop ça. Je ne veux pas détailler. Donc je vais aller en ligne pour trouver un peu d'inspiration géométrique, et je reviens tout de suite. Donc, comme vous pouvez le voir, je jouais avec quelques formes géométriques de base et je suis allé sur Pinterest et est capable de devenir un peu inspiré par certaines de ces formes. Et il n'a jamais gagné une copie du dessin de quelqu'un d'autre. J' essaie donc d'être inspiré et de créer quelque chose par moi-même. Et j'aime comment beaucoup de cela utilise froid, qui est va vraiment bien avec mon thème malléable avec les médailles et froid dit que j'allais aller pour donc ce genre de re il réitère et renforce genre de cette direction de marque. Je veux vraiment y aller. Et j'ai joué autour de certaines formes de base et j'ai trouvé ce genre de combinaison cool d'un triangle et d'un polygone et en quelque sorte de les assembler. Et c'est presque la forme de la rue e Jim et je l'aime vraiment. Donc, j'ai dû passer par le processus de la façon dont il a créé cela et laissez-moi revenir en arrière et mettre tout sur les valeurs par défaut. Je peux vous montrer toute l'étape du processus que j'ai fait avec ça. Ok, donc ce que j'ai fait, c'est qu'il y a en fait dans ton panneau de formes. Il existe un outil polygone dandy pratique qui est déjà là pour vous, donc vous n'avez pas besoin de vous asseoir et de créer un outil polygone ou une forme de polygone. Allez-y et faites glisser ça ici. Et j'allais créer un triangle simple qui couvrira certains de ces coins ici. Je vais faire tous les autres coins. Donc je vais cliquer ici, sauter ce clic ici, sauter celui-là, et je viens ici et puis je suis bon, compléter ma forme. Ce n'était que deux formes en une. C' est un très simple, et donc vous remarquerez ce genre de musée et juste un peu ici. Notez queles bords pointus sont vraiment durs, les bords pointus sont vraiment durs, et c'est parce qu'il y a quelques paramètres ici dans votre panneau de contour que vous pouvez ajuster un peu autour d'eux pour les rendre plus doux, certains sélectionnant les deux objets. Et je vais descendre à mon coin. Et au lieu d'avoir un, euh, joindre, je vais faire un tour joint pour le coin pour que ces coins de coins courts disparaissent. Donc, si jamais nous faisons à nouveau la conception quand un adouci un peu, il pourrait sélectionner tous. Et c'est bon pour la ronde, et ça fait une belle apparence ronde. Donc c'est comme un petit truc pour vous et votre panneau de course. 4. Développer notre symbol: Maintenant que je suis content de ma forme, je vais aller de l'avant et me débarrasser du système de grille. Juste pour l'instant. J' ai commencé à cacher la grille, et je vais prendre quelques formes que je ne suis pas intéressé à utiliser en ce moment. Juste le pousser sur le côté. Je ne suis pas intéressé par ce genre d'expérimentation, et je n' ai qu'à tout moment pour trouver la forme, notre design et, vous savez, vous ne pouvez pas l'utiliser pour ce projet. C' est juste pas approprié, mais ça me plaît. Je vais aller de l'avant et le sauver, donc je vais le jeter dans un autre tas de formes. Enregistrez-le pour un autre projet de conception local. Vous ne savez jamais quand un symbole ou une forme que vous avez trouvé pourrait être utile plus tard. Donc ce sont deux formes différentes. Vas-y et débarrasse-toi de celui-là. Je ne joue pas un peu avec le coup de ça. Je veux que ce soit une belle épaisseur. Et plus le coup est épais, mieux c'est. Parce que quand ça aura jamais réduit petit, tu seras capable de faire les petites lignes. Je n'aime pas utiliser des lignes vraiment fines et la conception de logo. Des lignes si épaisses sont ce que vous cherchez. C' est une bonne, bonne taille de course. Donc c'est un coup de sept points juste ici. Je suis sûr pour ça. J' aime vraiment ça. J' ai pensé que peut-être je pourrais faire une variation du logo où nous mettons le nom ici ou vous mettez juste le AM afin que cela pourrait être une deuxième option de symbole. Alors allons de l'avant et zoomons et voyons ce que nous avons ici. C' est trop, 150%. Et donc c'est un peu un bordel, mais on va commencer à enlever une partie de tout ça et à finaliser vraiment. Donc, j'aime vraiment regarder nos options de police ici. Je regarde ceux qu'on a cachés ici aussi. J' aime bien celui-là. On prend ça pour le symbole ici, alors laissez-moi le rendre un peu plus petit. Et quand vous faites quelque chose de fort plus petit qui a un coup réel dessus, il devient plus grand car il devient plus petit et il devient plus petit à mesure qu'il devient plus grand. Parfois, pour éviter ça, ce que je vais faire, c'est copier et coller ma forme. Pour que je puisse le garder en direct ici. Je vais juste le mettre ici. C' est toujours bon de glisser les choses sur le côté. Tu pourras toujours l'attraper plus tard. J' ai besoin de tout sélectionner. Et si j'aime vraiment l'épaisseur, je vais m'opposer. tracé, tracé. Donc, quand il a tracé le trait, il en fait un objet maintenant, donc je ne pouvais plus modifier le trait. Mais maintenant, c'est un objet. Pour que je puisse le rendre plus grand ou plus petit sans le changer. Donc c'est génial. Et donc j'ai pensé que peu de chose à voir, qu'on lui apparaisse juste pour avoir l'outil de pipette. Et maintenant, au lieu d'utiliser le noir, j'aime passer à une sorte de gris foncé, ce qui m'aide à imiter la possibilité d'une couleur parce que le noir est très dur. Et cela pourrait changer comment j'utilise ce que j'utilise. J' en viens donc à passer à un gris foncé. À ce stade, je vais le faire. C'est un autre concept. Je glisse ça et laisse-moi faire l'équilibrage. Donc, c'est que je vais juste faire lié que j'aime faire la conception du logo sept Zooming dans. Comme je l'ai déjà dit, gardez une belle distance pour que vous puissiez non. Si ça a l'air bien quand c'est petit, je joue juste. Je veux mettre un angle là-dessus. Peut-être qu'un peu d'espace ici peut peut-être le prendre là-dedans, rendre plus petit, petite icône. Et maintenant on va faire la même chose qu'avant. Et nous allons diss, copier-coller et essayer différentes options. C' est un grand symbole. Copier et coller. Essayons ça. Un autre arrangement populaire, mais un symbole à gauche et le type à droite. Alors jouons autour du dimensionnement sur celui-ci. Donc c'est une option. C' était quand il vraiment bon de s'amuser et de faire beaucoup de différentes générations ou variations. Donc peut-être que je peux mettre comme une ligne de séparation ici qui pourrait avoir l'air professionnel et sympa. Assemblez un peu plus grand pour que vous puissiez découvrir ce qu'il est peut-être une ligne à l'endroit où il était, et je pense que j'en ai un. C' est pour ça que j'ai sauvé celui-là. Retournez dans mon chemin, tracé un trait et regroupez-le. C' est pour ça que j'ai sauvé celui-là. Quel genre de triangle ? Comme ça, c'est cool juste là. Nous devons nous assurer de pouvoir toujours ramener l'outil de grille. Assurez-vous qu'il est parfaitement aligné. Arkan, zoomez et prenez une boîte ici. Ou laissez-moi faire l'outil de grille. Ça va être beaucoup plus facile. Vous montrez la grille maintenant, nous sommes juste alignés. Ok, maintenant cachez la grille. Ça me dérange avec lui qui fait la mise en page. Certains obtiennent juste un montant semblent bataille, plus 1 50 parfait. Je commence juste à trouver l'équilibre. Je suis en train de peaufiner comme ça un peu, mais plus petit. J' aime vraiment ça jusqu'à présent. Ça devient trop fou. Sauf si je le rends plus petit. Je n'aime pas ça. Donc ça est retiré. Ça est retiré. Jusqu' à présent, ce sont les seuls qui l'ont fait avec le symbole. J' aime vraiment le simple à gauche. Donc je pense que nous allons garder ça comme notre option. Et nous pourrions même jouer avec et avoir une autre itération ou une autre version. Fédération est juste un nom de fantaisie pour les options, Mais que faire si je me sens dans certaines parties de cette petite forme géométrique ? ne sais pas si ça va paraître bien ou pas, mais on voit juste quelles autres versions on peut créer. On ne sait jamais lequel le client va choisir. Vous seriez surpris qu'ils ne choisissent pas toujours votre favori. Parfois, on choisira le dernier que tu as fait. Parfois, nous choisirons la toute première version qu'il a faite. Tu ne sais pas. C' est intéressant. Si j'ai ajouté l'angle, je ne sais pas si ça me plaît. Si j'ai ajouté l'angle, Ça ressemble presque à scifi pour moi, quelque sorte aller pour un coaching haut de gamme, une sorte de forme géométrique cool. Je pense que c'est trop bizarre qui vaut la peine d'essayer. Maintenant, je suis juste en quelque sorte que vous dites ce qu'il y a dehors ? Alors jouons une fois de plus avec le choix de police différent, comme celui-ci mon préféré ou c'est probablement ce sont les mêmes. Essayons un lien différent. Prends ce gris. Ooh, ça a l'air sympa. Faire un peu plus petit. Essayons un autre. Prenons une de nos polices. On en a eu ici ? Je pense que ça doit être autonome. Nous l'avons déjà établi. Laisse-moi essayer celui-là. Laisse-moi faire dans tous les casquettes. J' aime le genre général de sensation haut de gamme. Ça commence à prendre de l'ampleur. On n'a pas besoin de la ligne. Nous voulions être uniques parce que dans le monde des entraîneurs, il y a beaucoup de compétition. Donc, avoir une marque ou une marque qui est très attirant l'attention. Et je pense que la caractéristique unique de ce logo. En fait, je voulais m'adapter et de l'or dans ces lignes. Donc je pense que ça va vraiment l'aider à se réunir. Donc on va travailler sur ça ensuite. Donc, nous allons travailler sur la palette de couleurs et ensuite nous serons en mesure d'apporter cet effet d'or que j'ai mentionné plus tôt et cela commence à devenir un peu distrayant. Donc je vais juste cacher ça ici, nettoyer mon espace de travail. Donc j'ai juste l'impression que je n'ai pas beaucoup de distractions. C' est toujours si important. Bien sûr, vous voulez toujours sauver votre travail. J' ai perdu beaucoup de travail en me mettant trop dans mon travail et en n'épargnant pas, hein ? Assez. Est-ce que j'utilise cet italique ? Laisse-moi essayer ce cours d'italique. Vous toujours je veux continuer à peaufiner, et parfois vous avez juste à vous dire d'arrêter. Mais j'aime ça comme une option juste là. Donc je vais ranger ça. Je n'ai pas vraiment besoin de ça pour le moment. Je suis en quelque sorte mon élément ici. Il y a donc des options vraiment géniales. Et donc je vais aller de l'avant et faire la palette de couleurs et voir ce qui commence à fonctionner ici. Donc, je vais juste prendre l'outil rectangle. Il s'agit de créer un manuel sur les normes de marque. Tout ça va en faire partie. Vous allez avoir vos nuances de couleurs de palette de couleurs, vos choix de polices, vos symboles, n'importe quel type de textures ou Grady en cours d'utilisation. Vous allez avoir vos nuances de couleurs de palette de couleurs, vos choix de polices, vos symboles, vos symboles, Donc je vais trouver une palette de couleurs vraiment cool. Bien sûr, vous pourriez faire une planche d'humeur et l'amener dans adobe. Euh, Adobe Color est capable de choisir ça sur votre tableau d'humeur, mais j'ai déjà un peu mis en ligne, fait des recherches, et j'ai quelques idées qui flottent dans ma tête avec des options de couleur, et j'ai pensé qu'une marine très sombre et riche aurait l'air très bien jumelée à de l'or. Donc l'or est une option de couleur définie, mais je vais jouer avec différents types de marines et de bleus. Je travaille juste sur quelques options peuvent apporter presque comme une couleur émeraude serait vraiment cool, en fait, en fait, avec de l'or, peut-être comme un violet, peut-être apporter un peu. Je pense que c'est probablement trop utilisé. Je pense que les couleurs seraient toutes très bien jumelées avec elle, mais comme de l'or. C' est une sorte de ces options géniales de l'air. Donc je vais aller de l'avant et dio primaire. Ce sera vos options de couleur primaires. Ce sera notre façon d'options de couleur d'or peut finir par faire un radiant ici sont en utilisant une texture que nous ne connaissons pas encore. C' est là que nous pouvons nous amuser avec créer de l'éclat. Tu veux aller de l'avant et zoomer et on va créer un éclat d'or. Alors je vais aller à mon grade. échantillons d'Ian. Voyons voir, voilà, ma grande tante Tab. Si vous ne voyez pas une bonne fenêtre et cliquez sur Grady int. Je vais aller de l'avant et le traîner ici pour que vous puissiez voir ce que je fais. Ok, 5. Tweet sur notre logo: On va aller de l'avant et mettre en évidence cette première boîte et je dois aller ici à ce radieux à l'école DoubleClick. Je vais être en mesure d'ajouter un certain vieux éléments afin que je puisse ajouter Peut-être que c'est juste pour la transition de couleur . Je pourrais faire un trois couleurs sur plus de couleur et faire un or vraiment compliqué ou un or vraiment simple. Alors faisons un simple or. On va double-cliquer dessus, et on dirait qu'il est réglé sur l'échelle de gris, et parfois il définit une nouvelle nuance ou la classe à l'échelle de gris. Il suffit d'aller apparaître dans l'onglet Options et de le basculer vers Let's match nos profils de couleur. RGB veut le basculer en RVB. Trouvons comme un riche profond, un peu plus jaune là-dedans, chérie. Et si je veux obtenir une couleur proche de cela, je peux cliquer dessus une fois, puis cliquer à côté de lui et il va charger la même couleur. Et je pourrais tirer dessus pour éliminer ce radiant. C' est comme un magasin de photos, et je vais double-cliquer et rendre cette nuance plus foncée. Rendons ça un peu plus sombre. Je ne veux pas que ce soit Brown. Je veux qu'il soit un peu plus gris et il presque donc Apportons un peu plus vert. C' est une option. Voyons donc s'il y a déjà un int gourmand que nous pouvons charger. Je vais voir mon panel de nuanciers. Oh, laisse-moi prendre mes vêtements, ma fenêtre Grady int par accident. Laisse-moi ramener cette fenêtre. Faites glisser ça ici. Je vais avoir mon panel de nuanciers et je vais voir s'il y a un défaut. Charge Seiken rayonnante. Donc je clique ici dans mon onglet de bibliothèque ou dans mes options de bibliothèque, et je vais descendre à l'éclat et il y a beaucoup de notation préchargée. Vous ne pouvez pas le voir hors écran, mais je pourrais vous montrer une capture d'écran, mais laissez-moi faire des gymnases et Jules. Voyons s'il y a des INT Grady ou des nuances de couleur que je pense serait vraiment cool. Ou une deuxième option. Ok, donc je mets juste en évidence ma deuxième boîte. Non, c'est joli. C' est presque peu pour PCI. Je ne veux pas de couleur de peau qui soit un peu trop bien, trop. J' avais vraiment besoin d'une paire. Ça a presque une crise de cuivre, ce qui pourrait marcher donc je vais garder ça et continuer à passer à ma prochaine option. Laissons Leadsom plus. Faisons de l'éclat. Ah, faisons des médailles et voyons quel genre d'options nous avons ici. C' est donc un grand impact que j'ai beaucoup utilisé sur le chemin. C' est ce qu'on va charger dans Adobe Illustrator pour nous donner un peu d' éclat. Nous n'avons pas besoin de nous asseoir là et de créer minutieusement des INT gourmandes. Nous pouvons modifier quelques-uns de ces tours comme ça, donc c'est en fait Ah, c'est par Traves sur sports eso C'est ah vector metal paquet. Pensez que si vous tapez simplement dans ce pack do Grady int, vous serez en mesure de le trouver en ligne. Je suis donc de charger ça. Ce que j'ai fait, c'est que je regarde presque panneau. Je vais aller à l'onglet de ma bibliothèque et me rappeler comment on allait à Grady INT et qu' on prenait quelques options différentes. Il y a en fait une option tout en bas. Il est hors de l'écran, mais vous pourrez le voir à gauche de votre écran tout de suite et soudainement froid. Autre bibliothèque. Allez et cliquez dessus et puis vous pouvez double-cliquer sur votre fichier que vous avez téléchargé et vous serez en mesure de le charger dans. C' est donc ce que le panneau qui s'est ouvert dès que je l'ai chargé. Alors essayons quelques uns d'entre eux aussi. Je pense que c'est peut-être un peu sombre, mais copions et collons. Prenons quelques options de plus. Allons de l'avant et mettons tout en place pour qu'on puisse jouer avec ça. Il nous donne un bel espace blanc entre ceux-ci. Nous allons zoomer environ 200% et je vais commencer avec mes couleurs primaires et je vais en fait juste que je vais juste les amener ici pour que je puisse utiliser l'outil pipette pour mieux sélectionner et amuser. Alors voici tous nos échantillons et commençons. Nous allons commencer par ce 1er 1 Commençons par le type et sélectionnons ce genre de bleu riche et jouons en quelque sorte avec quelques Grady et options. Bien sûr, nous pourrions sélectionner l'ingrédient, outil et changer la direction que je voudrais faire diagonale parce que c'est juste plus réaliste qu'un droit à travers. Faisons ça. C' est une option. Petite ligne contagieuse. On pourrait même faire cet ingrédient ou en faire le bleu foncé. Donc c'est intéressant. Nous pouvons également faire une boîte, un fond coloré pour voir si nous l'aimons sur un fond de couleur, provoquer beaucoup de fois et de la publicité, vous voulez le mettre sur un fond de couleur différente. Je vais faire cette sélection blanche ou taper dans notre petite ligne pas verticale. Et cela m'aidera à déterminer si j'aime vraiment l'or sur le dessus, aussi. Eh bien, espacement là, hum, ne ressentent pas ce particulier. Mais continuons à jouer avec d'autres options qui pourraient être trop sombres pour la lumière. Nous faisons un trait diagonale. J' aime beaucoup ça. Voyons si ça se traduit sur un fond clair, cliquez sur le Grady, et puis nous allons me laisser le faire. Donc, il est un peu léger là-bas pour que nous puissions avoir deux versions différentes de ce logo, où le radiant est un peu plus sombre sur la version de fond blanc et vous allez finir avec probablement 20 versions différentes descendues. Le client en termes de fond blanc, fond sombre, fond transparent, il va falloir avoir beaucoup de versions différentes. Laisse-moi jouer avec un peu plus sombre, voyons. Donc on va vouloir prendre le même. Allons-y et double-cliquez sur notre radiant ou allez travailler l'onglet Radiant. Et rendons tout ça juste un cheveu plus sombre. Je ramène tout en gardant la même couleur à Stark Inning chaque pas à peu près la même quantité. Je devrais juste regarder ça pour l'instant. Ils peuvent toujours être si foncés qu'ils ont un peu d'aspect terne. Continuons. Essayons un étranger différent. J' aime un peu plus ça maintenant que je le regarde avec Slicked it 'll et essayer Navy. Et c'est lors de l'ajout d'un peu de texture pourrait être utile parce que ce sont juste couleurs plates, montres. Il n'y a pas, comme une texture au-dessus de lui ou une sorte de look rouillé, ou je vais vous montrer une sorte d'application de la texture pourrait vraiment ajouter des effets de besoin à cela, alors voyons si je ne peux pas avoir un peu ombre portée, donc je vais aller toucher les orteils. Je vais descendre à l'ombre portée, faire une petite ombre portée qui est un peu trop. Je change juste le flou et la distance. Peut-être que je le fais à la main. Je ne veux pas que la passe A soit très forte, donc je vais faire 22%. Et faisons la même chose avec le type. Tu sais, ça pourrait ajouter Kadison a besoin d'effets. Zoom arrière. Je ne sens pas le vert, alors regardons la couleur suivante. sorte de bleu clair. C' est beau. J' aime cette nuance de bleu. Je ne sais pas laquelle je préfère. Continuons. Essayons un autre ici. Un autre là-haut. Apportons. Apportons celui-là. J' allais rendre tout blanc. C' est un logo assez polyvalent. Je ne peux pas. J' aime un logo polyvalent. Apportez des échantillons. Vous allez vous sentir comme un gâchis parfois avec tous ces éléments différents sur votre tableau d'art . Mais c'est tout le processus de création et de conception, et c'est désordonné. Ok, alors allons-y. Oh, je vais avoir une idée. Oh, d' accord. Donc, outil polygone, je vais faire cet or. Salut. Et peut-être que je vais essayer cet argent pour avoir, genre, un or et de l'argent, peut-être l'incliner. J' aime qu'il soit un peu incliné 6. Couleurs et réglage fin: Je faisais quelques versions dans le de ces petites formes géométriques. Je me demande si je pourrais vraiment rendre le coup plus épais. Alors je suis allé et j'ai attrapé celui où je n'ai pas tracé le chemin sur lequel je pourrais être en mesure de faire ce tack un peu plus pensant ou le coup un peu plus grand. On ramène ça et on me laisse aller à leur AVC, et je vais l'augmenter un peu. Et je vais aussi essayer un petit tour ici. Je vais copier et coller cet orteil, avoir une autre version, et il y a une sorte de tour soigné. Si vous allez à l'effet et que vous allez à déformer et transformer leurs différentes petites astuces et petits filtres, vous pouvez appliquer à vos formes pour ajouter un peu un effet intéressant. Donc, je vais aller au popcorn ballon. Je vais cliquer sur l'aperçu et juste une sorte de jeu autour. Vous pouvez créer beaucoup d'effets vraiment intéressants de cette façon. Donc ce que je vais faire, c'est que je suis juste douée pour passer un peu moins dans le négatif. Tu verras. Il a créé une petite bordure soignée à ma forme que je vais autour et voir juste jouer avec différentes options ici sur mon coup, vous ne pouviez pas voir où est le coup. Bien. Un trait de ligne vers la ligne centrale a frappé à l'intérieur et à l'extérieur. Tu pourrais jouer avec eux aussi. Je me sens comme l'option du milieu. Alors c'est ça. Une autre option qui pourrait avoir une sorte de donne un peu plus d'une courbe là-bas. Peut-être que je peux réduire le poids sur celui-ci, et vous pouvez appliquer des pinceaux aussi bien sur votre coup. Ce n'est pas forcément la norme. Allons donc aux pinceaux. Voyons voir. Je ne pense même pas avoir ce panneau d'options ouvert. Il y a des pinceaux juste ici. C' est donc votre panneau Pinceaux, et voici quelques basiques qui sont déjà chargés. Vous pouvez en charger plus en allant dans votre bibliothèque et en chargeant d'autres. Tellement artistique, disons que c'est à penser. Voici un autre pinceaux. Nous pouvons nous appliquer à notre chemin. Faisons un pinceau et beaucoup de ceux-ci je dois réduire l'attente un peu, donc ça a une brosse à main soignée. Regarde dans une encre plus sombre comme ça. Encore une fois, je pense qu'avec les pinceaux, vous pouvez télécharger certains en ligne. Ça doit avoir besoin d'effet. Donc si j'aime ça, je vais copier et coller mon original et continuer. C' est un peu trop désordonné. C' est, eh bien, désordonné. Donc j'en ai fini avec celle-là. Donc je vais juste supprimer cette option. Oups. Et c'est la calligraphie, et je dois réduire mon poids. Si ça a l'air très épais comme ça, allez réduire votre poids. Ça a l'air sympa. Cela ajoute un peu plus arrondi à cela. Je jouais autour. Oups. Celles-ci ont un peu un angle par rapport à elle. Revenons à celui que j'aime parce que celui-là, vous pourriez voir une petite différence. Laisse-moi le rendre un peu plus épais. C' est trop épais. Ça va s'approcher. Chez ma Russie. On a quelques options ici. Quel genre de celle-là ? Alors jetons ça pour une autre fois, et maintenant nous pouvons revenir en arrière quand ils font une copie de celui-ci, aussi, aussi, juste au cas où Maintenant, quand je me suis rencontré, pourrait être un peu plus épais, donc c'est va aller 0,33 point, ce qui le rend plus épais, en fait, Laisse-moi revenir comme quand tu es vraiment détaillé ici. Comme ça 28 Et maintenant je vais aller au contour de chemin d'objet, coup. Donc maintenant je l'ai comme un objet à nouveau. Et maintenant, je pourrais prendre une de ces copies et le coller, et je pourrais aller de l'avant et attraper ce radieux que j'ai utilisé. Supprimez celui-ci, et voyons comment une forme beaucoup plus épaisse semble presque se demander si elle est trop épaisse maintenant. Un peu comme Ben, regarde. Et c'est pourquoi vous faites ces expériences pour savoir ce que vous faites et vous n'aimez pas musée dans un peu plus. Faisons 300% genre de scène est un peu mieux et je me demande presque si je pourrais faire une combinaison de coups. Laisse-moi ramener celui que j'ai fait. C' est pourquoi faire des copies des choses coller et faisons une chose d'une épaisseur donc c'est sur le groupe. On peut le rendre plus mince. L' extérieur, je fais cette encoche plus mince ou rendre plus épais dans ce plus mince faire il ya. J' aime ça une copie pour que je puisse en avoir une copie ici. Je pourrais faire le chemin de l'objet, et je vais décrire ce coup. Parfait. Je pense que c'est peut-être le bon. Vous allez de l'avant et supprimez cela. Ça ne marchait pas. Tout ce qui ne fonctionne pas, juste supprimé. Enlevez-le de votre planche. Tableau d'art. Oh, ouais, c'est ça. Laisse-moi essayer encore une chose. Je vais faire tourner ce type et aller m'objecter, transformer, tourner et voir lequel j'aime. J' aime vraiment, vraiment ça pour copier et coller. Je ne suis pas définitive sur ce genre de rose. Pas rose, mais couleur marron. Tu crois que j'aime le blues ? Un peu mieux, mais je suis comme, dans le concept général, je pense qu'on y va. D' accord. Oh, c'est parfait. C' est ça. Et trouvons la bonne couleur. Je n'aime pas le vert. Donc c'est entre ce bleu et ce sombre. Oh, c'est ça. Je pense que nous avons presque trouvé que notre marque allait prendre ça sur une nouvelle toile et jouer avec certains concepts de marque. Donc, une fois que j'ai mis au point un concept final, j'ai ouvert un nouveau document. Je pourrais sortir toutes ces choses du chemin. Et maintenant, on peut vraiment tout finaliser. Donc c'est un peu ce qu'on a choisi. Tout ce gâchis, tout le processus, et nous avons pu trouver ça. Donc je vais trouver quelques variantes. Bien sûr. Nous avons besoin de deux versions. Celui qui va sur un fond sombre, celui qui peut travailler sur un fond clair qui est absolument essentiel orteil ont. Donc, ce logo a besoin de travail orteil bien, sur les deux. Donc je vais juste copier et coller, et je vais aller de l'avant et sélectionner cette nuance de couleur juste ici. Et ça va être le défi. Est-ce que ce Grady int sort sur la cause blanche en ce moment, ce n'est pas suffisant. Ça marche très bien ici, mais pas ici. Allons de l'avant et zoomons et voyons ce que nous pourrions faire à ce sujet. Il y a une possibilité que nous puissions tout faire de couleur unie, mais j'aime vraiment ça. Allons tout assombrir un peu comme on l'a fait dans le passé, mais faisons-le un peu plus précis. Allons tout assombrir un peu comme on l'a fait dans le passé, Donc maintenant qui ont établi un Bracker sombre sur la version et j'ai été en mesure de modifier cette Grady dans un peu de travail orteil sur un fond blanc. J' ai l'impression que nous avons développé les deux principaux types de logo. Et il manque une autre option. Nous voulons être en mesure d'avoir une version INT non Grady comme une option pour le client car ils peuvent vouloir faire dans un Bordering sont quelque chose qui fait cela où vous ne pouvez pas avoir les multiples couleurs d'éclat. Donc je vais explorer quelques échantillons. En fait, je vais nous emmener. Attention à ça, Grady int. Je vais juste double-cliquer sur cette couleur et voir ça. Donc c'est une sorte de couleur hexadécimale ici. Je suis juste en train de copier cette note de l'Oregon dans les numéros du sergent. C' est un RVB. formats dessinent ces nombres, puis je peux réellement mettre en évidence cet objet en double clic sur mon remplissage, Et je peux effectivement copier et coller ce nombre, ou vous pouvez taper manuellement. Euh, le RVB semble ici. On fait ça, euh, comme une seule couleur. Laisse-moi partir. Mes échantillons. Faisons le rouge. Et puis je peux revenir en arrière et copier et coller. Ça devrait être Ah, c'est parfait. Et pour que nous puissions l'alléger. Maintenant, disons alléger. Il peut être ou avoir un peu moins orange, peut-être, et juste jouer avec une option. J' aime ça. C' est comme avoir une belle couleur bronzée. Allons de l'avant et zoomons et voyons ce que nous avons. Nous avons trois options différentes. Voici des variantes qu'ils pourraient utiliser. Ah, célibataire ce que deux couleurs. Ah, c'est un radieux sur fond blanc. Et puis nous avons notre sombre fond. Donc, nous avons notre logo à peu près fini. Et donc la prochaine étape est de trouver des moyens d'adapter ce genre de forme et une éponte et le type, um, um, orteil autres éléments. Donc on va faire une petite simulation de carte de visite et voir comment on peut appliquer cet orteil de marque, d'autres objets. 7. Conception de cartes d'entreprise: Voici une sorte de carte de visite simulée. Il est en quelque sorte à la forme de base en utilisant notre montre de couleurs. Et je vais juste prendre l'outil rectangle et aller de l'avant et faire nos échantillons pour que je puisse utiliser la pipette et le récupérer. Donc il y a gourmand que nous avons utilisé. Et je veux obtenir cet or de couleur unie que nous avons utilisé sur ce logo aussi. Ce genre de bronzage, brun sourd et je veux aussi prendre ici une loco qui, je pense, fonctionnerait. Laisse-moi prendre celui sur le fond sombre qui l'amène ici. Je vais le coller. Alors, comment adapter un peu de cette forme géométrique à la carte de visite ? Voyons ce qu'on peut faire ici. Je suis en fait un bon tirage au sort, quelques boîtes blanches sur les bords, et c'est juste pour que je puisse jouer autour. Tu verras où je vais ici. Alors faites quelques boîtes blanches par le haut. Ok, allez-y et prenez cet élément, et je vais le rendre un peu plus grand. Que ferais-tu ? Quelque chose de sorte d'écran en arrière. Donc je vais juste nous et ça revenir dans le système de superposition. Je vais l'envoyer à l'arrière, et ensuite je vais l'envoyer un pas de plus. En fait, envoyez ça à l'arrière afin que ça apparaisse là. Cela m'a permis de l'afficher un peu en arrière. Nous pourrions faire une transparence et le filtrer comme ça, où nous pouvons en faire un blanc solide qui a l'air vraiment cool. Alors allons-y et gardons ça. Je vais juste copier, comme on l'a fait avec le design du logo. Nous allons copier, coller et essayer différentes versions. Et une fois qu'on aura trouvé le devant de cette carte de visite à l'arrière avec des informations détaillées, ça va vraiment donner le ton. Et ça a été bon. Agissez comme un modèle pour tout ce que nous faisons. Et c'est une excellente façon de présenter un logo. Lorsque vous adaptez le logo à un autre objet, comme une carte de visite ou une tête de lettre, vous pouvez leur montrer comment le brandis flexible et comment il peut adapter un différent de différentes manières . Vous n'êtes pas à montrer le logo, mais vous êtes si en montrant comment nous pourrions avoir le symbole dans la forme géométrique, peut-être jouer un rôle dans les éléments de conception pourrait toujours le faire ici. Il joue avec, euh, rendre ça vraiment grand. Peut-être les triangles ici. On peut aussi explorer un logo vertical, euh, aussi. Pour qu'ils aient jamais eu un besoin plus vertical ou de l'espace. Ils peuvent aussi le faire. Donc c'est une option. Et j' aime vraiment ça. J' aime ça au point où je vais aller de l'avant et le prendre et le copier. Je vais le coller avec nos autres versions du logo de sorte que j'ai maintenant une version verticale , et je pourrais maintenant copier et coller et appliquer sont les mêmes versions ici. Maintenant, j'en ai un qui pourrait travailler sur un fond blanc. Parfait. Ok, donc c'est une option. Je n'aime pas vraiment celle-là. Si je n'en suis pas amoureuse, je ne veux pas le garder. Et si on le mettait dans la boîte comme ça ? OK, continuons. J' aime la version horizontale. Alors, qu'est-ce que tu fais ? Encore un de ces cours. Nous n'avons même pas encore ajouté de texture que c'est là que ça devient vraiment amusant. Ce qui est à un angle avec ça. Alors peut-être qu'on fait le symbole ici. Et peut-être que ça se parle un peu à gauche. C' est une option. Et on pourrait aussi faire un bar. On a cette couleur bronzée qu'on pourrait faire ressortir. Nous pouvons même en faire le Grady Int et l'avoir un peu d'angle vers le bas vers la gauche. C' est une belle couleur de papa. C' est sympa. Nous pourrions même prendre notre outil de sélection directe et sélectionner cet homme d'ancrage. Ayez un petit angle, mais je n'aime pas ça parce que c'est droit de haut en bas. Mais celui-là, je crois que c'est des lèvres inclinées. Prends cette photo. C' est parfait. Peut-être copier-coller. espère que je ne te fais pas étourdir en faisant défiler d'avant en arrière, mais c'est un peu sur le processus de faire des trucs ici. Il y a donc l'angle. Donc, euh, cette expérimentation. Je remets ça dans le système de superposition. Quelques pas. Ah, c'est bizarre. Mais je pense que si je faisais une meilleure texture d'or et Photoshopped, je pourrais faire ce look vraiment cool au lieu de juste ce plat, rayonnant que j'ai j'ai une idée pour que je vais vous montrer dans un peu. Donc c'est une option. J' aime vraiment celle-là. En fait, je me demande si je peux filtrer ça un peu plus comme ça. 10. Donc cette forme n'est pas si évidente. Je ne veux pas que ça domine le logo, mais je veux que les gens puissent le voir. Faisons ce 18 Donc il y a l'option 1. Option 2, option 3. Donc c'est le devant de la carte. On va gâcher le dos de la carte, et ensuite on va commencer à jouer avec les textures et à faire vraiment ce truc fini et poli. Donc, je suis allé de l'avant et j'ai attrapé quelques-uns de ces petits détails qui voudront probablement avoir sur notre carte de visite. Donc ça va être à l'arrière. J' ai donc copié tous nos fronts et je les ai déplacés vers la droite pour que je puisse les avoir disponibles. Alors maintenant, je pourrais prendre les choses et créer le dos. Donc, je veux garder un peu ce même élément de ce côté aussi. Mais rendre le logo plus petit. Peut-être que je n'ai pas besoin de cet élément. Peut-être que je l'ai bien mis ici, en jouant autour. Allons-y et ramenons son nom. Et c'est là que nous avons déjà établi cette sorte de lien de marque principale. C' est Georgia, mais on peut avoir des variations différentes pour avoir toutes les majuscules, on peut serrer un peu l'espacement sur ça, et ils ont cette copie et coller et on va chercher son titre. Donc, disons que le propriétaire et nous voulons avoir l'équilibre. Je vais zoomer. Nous voulons avoir l'équilibre avec notre type sur une carte de visite, donc nous avons déjà beaucoup de casquettes. Alors faisons un espacement moins serré. Revenons à zéro. Faisons un Talic si cela est disponible et revenons à notre option de personnage, sortons toutes les majuscules et rendons aussi plus petit en comparaison. Donc vous avez remarqué comment on équilibre ça vraiment bien, et j'adore avoir des lignes de division entre les blocs de copie, donc ça va aller de l'avant et obtenir une ligne ici et peut-être rendre cet or rayonnant. Nous avons une belle ligne de séparation pour séparer les informations. Allons copier cette police plus petite et voyons, nous voulons y incorporer une sorte de marché cible. Alors prenons ça. J' utilisais l'outil Pipette et je vais à Quand je clique sur ce clic sur l' outil Pipette, il a adapté tous les éléments que le style de ce lien ici. Laisse-moi faire ça contre je peux te montrer. C' est ce que j'avais choisi cet objet pour obtenir l'outil pipette. Je clique dessus et hérite automatiquement du style. Donc c'est génial. J' ai juste glissé ça. Ai-je un gras italique et j'ai un habitué ? Faisons un habitué et faisons-le hum, non, non, disons en fait un coaching de vie pour les PDG, les propriétaires d'entreprise et le coaching personnel. Je souhaite que le client puisse vous donner toutes ces informations. Tu n'as peut-être pas à t'inquiéter pour ça, et j'aime un talic. Retournons à Italic. Faisons ce pot à huit points. On n'a pas besoin que ça soit très grand ou accablant, et je vais y retourner et je vais ajuster le, euh, la tête ici dans mon panneau de personnages. Une belle large location est agréable. Vous aide à respirer la quantité de voir ce que nous avons ici. On peut même passer ça du côté droit. J' ai l'impression qu'il pourrait avoir besoin d'une photo, sorte ou d'une texture. Donc je vais aller chercher des textures et voir ce qu'on a ici. Comme le logo. Plus grand, même espacement entre ces petits éléments le rend plus maigre. Parfait. Je pense que ça arrive vraiment. Laisse-moi aller chercher une texture. 8. Conception de cartes d'entreprise partie 2: Maintenant que j'ai trouvé quelques textures en ligne, ça va être une excellente occasion de vous montrer comment travailler avec l'illustrateur et boutique photo. Donc, les textures que j'ai attrapé un images raster juste des photographies de la texture. Donc, vous voulez vraiment revenir à Photoshopped quand nous travaillons avec des images raster ? Et donc je vais apporter cette carte de visite. Je vais mettre l'arrière-plan en marche. Tout ce que je fais, c'est que je clique. Je clique juste sur cette forme de rectangle, cette couleur verte et je l'apporte juste dans la boutique photo en ce moment. C' est toujours une maquette, donc on ne fait pas encore de carte de visite finale, donc je vais juste apporter ça ici, et je vais aller de l'avant et verrouiller. Je suis dans la boutique photo maintenant. On ne verrouille pas la couche. Alors maintenant, je passe d'un illustrateur à l'autre, et je vais juste sélectionner ce que je veux apporter. Donc quand on sélectionne tous ces objets et que je le jette dessus, c'est juste une partie simulée. Va rendre ça un peu plus grand. Parfait. Alors maintenant j'ai mes deux textures chargées. Laissez-moi faire cette application entrer dans le moniteur. On y va. J' ai donc pensé que ce serait une texture soignée d'avoir surmonté le vert pour y ajouter un peu plus de richesse, manquer de le faire glisser au-dessus du dessus. Et je vais aller de l'avant et le dragon sous mon carré vert ici, et je vais juste chercher l'outil de sélection magique. Et sous la sélection quand ils attrapent ma couche verte, je vais juste couper cette partie. Ce que je n'ai pas besoin d'aller. On va à mon système de superposition et on le fait glisser au-dessus du vert. Et voici où nous pouvons jouer avec les modes de fusion. Alors essayons. Essayons la luminosité. Essayons de superposer la couleur, graver l'écran. Essayons de superposer la couleur, C' est là. J' aime ça. Et alors amenons. J' ai aussi une belle texture d'or, et je voulais jouer un peu avec ça, alors j'ai pensé qu'on pourrait faire quelques choses ici. Je souligne la texture de l'or et je vais en fait à l'opacité, et je vais juste le crier en arrière, réduisant l'opacité pour que je puisse tout voir. Et comme on joue ici et que tu sais ce que j'ai oublié d'apporter, j'ai oublié de ramener notre cool. Alors laissez-moi aller à Illustrator apporter notre forme ici façon avoir notre forme. C' est là. Alors faisons comme une coupe diagonale. Je ne sais pas si ça va marcher, mais on va juste jouer ici parce que j'ai un triangle. Je vais couper ce triangle et le coller. Et puis je n'ai plus besoin de celui-là. Donc je vais juste changer la visibilité. Je jouais autour de ce que je pensais être soigné iss Et si je reçois ce nouveau et je le mets sur mon logo et ce que je pourrais faire est en fait nous allons revenir dans le temps ici quand nous apportons à l'avant de la carte aussi. Donc vous faites ressortir ça, mettez en surbrillance tous mes calques en faisant glisser un Oh, je l'ai verrouillé. C' est ce que j'ai fait quand nous le déverrouillons, sélectionnons tout et décalé vers le haut. Et je vais aller de l'avant et le dupliquer tout de suite. Ce sera l'avant, et je vais supprimer tous ces objets. Je retourne à l'illustrateur et je vais passer sur mes fronts. Mon côté avant, vous iriez, allez-y et amenez ça. En fait, je vais juste avoir besoin que je vais apporter ces éléments séparément. Alors j'ai eu le logo. C' est qu'on se moque, en jouant avec des textures. Vous voudrez garder le design final et l'illustrateur à tout moment peut garder quelque chose au format vectoriel le mieux. Mais je joue juste avec l'idée d'ajouter des textures à cela. C' est vraiment juste une maquette. Je ne recommande pas de faire tout type de mise en page ou de travail de conception dans la boutique photo parce que ce n'est pas dans Vector. Donc, cela est juste donné au client une idée de ce que cela pourrait ressembler à la texture et à vous-même aussi . J' aime cette texture. vais verrouiller ça pour que je ne l'attrape pas accidentellement. Je vais le verrouiller aussi. On y va. Alors allons de l'avant et amenons ça sur le meilleur joueur et nous allons zoomer et découpons ça . Je vais réduire un peu la texture. Voilà, tu y vas. Alors essayons ça. Je vais chercher l'outil de pipette magique et je vais sélectionner notre forme de logo. Où est la forme de notre logo ? Voilà, et je vais le sélectionner, et je vais aussi soustraire cette élection va devenir un peu délicate, donc je vais à votre souvenir. Cliquez sur, soustraire. Laisse-moi voir ici. Refroidir et soustraire ou maintenez Shift là encore, je vais ajouter à cette élection. J' essayais de couper ça. Alors je vais aller à ma presse de forme. Je vais récupérer mon outil de lasso polygone et juste supprimer le petit peu de la texture sur le texte. C' est donc une option. Nous avons ce type cool de texture dorée du haut et faisons 100% opacité. Maintenant, nous pouvons prendre notre outil de gravure et notre outil Dodge et ajouter un peu de surbrillance à cela qui voulait travailler sur une petite ombre portée. Donc, ce que je suis venu à découvrir à travers cette petite expérience avec la boutique de photos, c'est que j' aime vraiment la texture de l'école. Je veux vraiment intégrer cela au lieu d'avoir une couleur or solide chaque fois que je peux. Vous pouvez toujours utiliser une image raster dans le logo. Tu devras utiliser, hum, peut-être une seule couleur parfois. Mais tant que le client a des options, Mais je pense que pour la plupart des éléments d'impression. J' aime vraiment ça. Et ça, là-haut aussi. On pourrait ajouter. Voyez si nous pouvions récupérer notre couleur d'or diagonale ici que j'ai peut-être perdu pourrait avoir besoin recréer, mais j'avais un peu d'or ici pour me préparer à l'ajouter ici. Je vais pouvoir exporter la texture JPEG pour qu'on puisse les utiliser comme illustrateur et garder tout dans Illustrator. Donc une chose que nous pouvons faire est d'aller de l'avant et de tout isoler. Je vais déverrouiller, pas isoler ces deux couches. Parlons de la visibilité sur tous ces objets ici. Tout sauf l'arrière-plan. Il y a l'arrière-plan. Je ne prendrais pas cette bascule pour démêler ça. Donc, ce que je vais faire, c'est que je vais vraiment récolter. Voyons voir, Crop. Voyons voir, Voici mon outil de recadrage juste ici. Et je vais juste recadrer la texture. Je vais pouvoir utiliser cette texture et tous mes éléments de marque que je vais concevoir un illustrateur et je serai capable de tout garder au format vectoriel. À l'exception de la texture. Bien sûr, vous faites défiler un peu vers le bas. Parfait. Donc maintenant je vais sauver que c'est un J. Paige, et je vais pouvoir l'amener en illustrateur et recréer cette carte de visite et mettre la texture dessus. Donc je suis juste en train de sauver, hum, six textures de fond sept à l'arrêt de mort à haute résolution. Je ne vais pas faire la même chose à la texture dorée, donc je vais y retourner. Ils doivent aller de l'avant, apporter cette texture. Et je l'ai déjà comme une grande texture. Donc je vais ramener ça, et je vais faire le montage que j'ai fait, et je vais aller à la saturation de Hue, et je vais juste réduire la saturation. Maintenant, je peux enregistrer ça comme texture d'or, et maintenant je vais pouvoir les mettre en illustrateur et recréer tout. J' ai donc mes deux textures que j'ai pu ouvrir à nouveau en illustrateur, pu l'éditer à notre goût pour pouvoir recréer ce que nous avons fait dans la boutique photo. Donc maintenant que nous avons nos textures, je peux vraiment revenir en arrière et les appliquer c'est copier et coller ma texture et les mettre sur les versions illustrateur, qui est vraiment votre version design finale. Cela pourrait être un illustrateur à cause de ce joli format de spectres. Une fois qu'il est arrangé dans les couches, on y va. Parfait. Je pourrais y retourner et je peux l'appliquer à nouveau. Je vais copier et coller la forme que je vais zoomer. Voici un autre petit tour. Donc, je fais un zoom sur 300% et j'ai cette forme que je veux adapter cette texture à cette forme. Donc ce qu'on va faire, c'est le masquer. Donc on va agrandir ça et on va cliquer sur cette couche d'or principale. On va tenir le quart de travail. Donc on va regarder sur cette couche à utiliser. Nous avons tous les deux sélectionnés, nous allons faire un clic droit, et nous allons faire un masque d'écrêtage. Donc ce qu'il va faire, c'est prendre la forme au-dessus de la texture ou de la photo, et ça va l'accrocher, couper, couper, donc faire un masque de coupe. Et voici notre texture dorée. Donc maintenant, nous avons notre texture d'or, et puis tout le reste est en format vectoriel, ce qui est génial. Donc ils allaient zoomer étaient un illustrateur. Pas de conception finale de voiture d'affaires. Nous ne l'avons pas encore dimensionné dans son propre document, mais nous y sommes arrivés étaient vraiment, vraiment en avant sur notre image de marque et laissez-moi faire une chose de plus. Copier et coller. Je vais libérer ce masque de coupure. J' ai l'impression de revenir à la texture. Je suis en train de copier et coller cette salle de gym et laissez-moi voir si je peux appliquer cette texture d'or à ça. Faites la même chose, en sélectionnant les deux objets. Ces objets sur le dessus, non ? Cliquez, faites un masque de coupe, chat. Donc, je pense que ce que nous pouvons avoir besoin de faire Vous pouvez avoir besoin d'utiliser Thea l'outil de constructeur de formes ici, et de combiner ces objets. Je veux obtenir l'outil de constructeur de forme. Je veux y retourner. Permettez-moi de sélectionner cet objet. Faites attention à ce que je sélectionne. On y va. Parfait. Maintenant, peut-être que ça me laissera le faire. le bouton droit. Ok, donc maintenant j'ai la texture appliquée aussi. Si je voulais ajouter une texture au logo, je ne peux pas, mais maintenant j'ai une texture appliquée. Je dois zoomer très bien. Toujours bon d'avoir des options. Laissez-moi m'assurer que Zack qui pourrait toujours juste sélectionner le calque en dessous. Je pourrais supprimer le radiant puisque je l'ai et je peux sélectionner ceci et appliquer une ombre portée. Laisse-moi voir. Je vais aller à des yeux de style effet et c'est comme ça que vous ajoutez des ombres portées un illustrateur un peu différent de celui de la boutique photo. Mais les bases sont les mêmes une fois que vous y entrez, ils ont 44 ans. L' illumination ouverte. Super. Je pourrais choisir ça. Et si je vais faire effet, ça va mémoriser le dernier effet que j'ai fait. Alors allez-y et appliquez. Ombre portée et vieux mémorisé. Vous êtes des paramètres d'ombres portées. Donc là, vous l'avez. Je peux, en fait, je me demande si je pourrais égayer ça. C' est pourquoi nous faisons les choses un meilleur coup d'abord est un get ou une texture. Nous avons pu réduire la saturation et obtenir cette texture parfaite pour que nous puissions l'apporter dans la boutique photo et être en mesure de commencer à l'appliquer à notre design final. 9. Développer vos normes de marque: Donc maintenant, nous allons prendre tout ce gâchis sur tout notre design local et nos atouts que nous avons construit. Allez créer une page cohérente pour présenter au client, mais aussi pour avoir une référence pour certains actifs afin d'être en mesure d'accéder pour nous au fur et à mesure que nous commençons à concevoir le matériel. Donc je vais juste créer un simple document 8.5 par 11, et vous pourriez le faire n'importe quelle taille. Je n'ai pas besoin d'ajouter de plomb à cela. Je vais juste le faire zéro. Ça va juste être, et je vais aller de l'avant et faire en sorte que ça ressemble à une couleur Juste un orteil. Si j'ai besoin de faire des documents imprimés, je peux l'avoir et le voir comme un Donc laissez-moi aller de l'avant et faire la taille de l'écran. Ça va être notre document. Je vais aller de l'avant et zoomer afin que je puisse commencer à glisser et déposer des éléments qui, je pense feraient une bonne présentation. Donc, en termes de design local final, je pense que nous avons décidé de choisir celui-ci. Donc je vais juste copier de la pâte et je pense qu'on a une palette de couleurs ici, mais je vais vraiment craber ça d'ici. Donc je ne vais pas m'inquiéter pour rien d'autre ici. Je pense qu'on en a fini avec ça. Celui-ci, en particulier. Quand ils vont de l'avant et tirent vers le haut, j'ai tout dans un joli dossier organisé, et j'ai un genre de carte de visite que nous faisions. Je vais prendre quelques éléments. Je crois que nous avons fait une version verticale du logo là-bas. Il ISS Allez-y. Prends juste celui-là. Copier et coller. Et je vais aussi prendre quelques autres objets dont je crois que je vais avoir besoin. Donc je dois aller de l'avant, prendre cette carte de visite. Je devais me débarrasser de ça. Et je vais prendre l'autre côté de la carte de visite, Pop ça ici. Discrédit, attrapage des éléments. Nous pensons que ce sera une bonne partie de la marque. Et je crois que celui-ci était le nôtre sur fond blanc. Je pense que nous l'avons déjà fait. Sauf si c'est la version verticale. Ok, super. D' accord. Alors allons-y et commençons à construire ça. J' ai un zoom avant toujours si légèrement. D' accord. Donc ce que nous voulons présenter contre le logo. Donc c'est une sorte de logo que nous aimons le mieux sur ce fond sombre. Mais nous voulons aussi un cadeau, le même sur fond blanc. Alors glissons ça. Faisons à propos de la même comparaison de taille. Il y a une petite boîte blanche. J' ai dû me débarrasser de cette diapositive. Tous ces éléments sont ici la version verticale, et ce que je pourrais même faire est de le faire. Donc je vais aller de l'avant et étendre ces milieux. On dirait pas qu'il est dans une boîte. Je pourrais le rendre un peu plus grand juste comme ça, et je vais montrer la version verticale à côté. Donc vous voyez en quelque sorte les différents arrangements que nous avons. Et puis maintenant j'active Teoh faire la même chose, mais montrer comment c'est flexible et comment pourrait exister aussi sur mon arrière-plan. Ça va être notre première page. Nous pouvons également le faire et dans la conception. Si on veut le faire. Il est plus facile de réaliser plusieurs mises en page et de concevoir des pages. Je suis encore en train de finaliser le logo un peu pendant que je vais à ce sujet. Hum, je dois aussi m'assurer que ça ne fait que peaufiner notre logo final que nous avons le concept final . Juste en s'assurant que l'espace ici va de l'avant, qu'une couleur différente soit l'espace ici, alors assurez-vous que tout est beau et la ligne et ce n'est pas le cas. Alors allons de l'avant et sélectionnons dans ces éléments. C' était en quelque sorte utiliser ma touche fléchée, l'alignant un peu mieux en faisant mon petit tour. Où prend un euh hein, l'outil rectangle. Et voir si je peux le globe oculaire. Je pourrais être plus précis après l'approbation des projets. C' est génial. Je veux aussi faire la même chose à la version blanche comme sûr, c'est une ligne. Donc ce que je vais faire, c'est ce copier-coller et juste recréé à partir de celui-ci qui sera plus facile que d'essayer de réparer orteil celui-là. Parfait. C' est ainsi que nous pouvons présenter la présentation d'un concept. Bien sûr, nous pourrions vouloir envoyer un autre concept, mais c'est celui que je pense comme serait un final descendu eux. Ce serait la conception du logo, et la page suivante va leur montrer comment ils peuvent adapter d'autres éléments graphiques à d' autres objets et autres supports marketing. Je pensais que ce serait une excellente occasion de vous montrer comment utiliser les tableaux d'art. Donc en ce moment, nous avons juste 1 8.5 par 11 payé. Je suis allé ajouter une seconde et 1/2 par 11 page que je veux envoyer le client. Alors allons-y et faisons-le. Je pourrais le faire dans tout et dans le design, mais j'ai l'impression que puisque je suis encore en train de peaufiner le design et le genre de, ah, un peu de lettrage et juste une sorte de faire quelques ajustements finaux que je ne garderais pas dans illustrateur pour le moment, donc je vais juste aller aux documents mis en place, et je vais vraiment aller monter des tableaux d'art. Et donc ce genre de vos options de tableau d'art. Alors voici ma fille. C' est mon premier tableau d'art. C' est le seul quand je veux dupliquer cela parce que je veux prendre cette taille exacte et faire une autre page. Alors je vais monter ici. Cela créerait un nouveau tableau d'art. Alors ce qui va cliquer dessus quand vous cliquez sur le nouvel aéroport, il va automatiquement faire la taille du tableau d'art précédent. Vous deux allez cliquer une fois. C' est notre conseil numéro deux. Et je pourrais en fait si je le voulais, je peux éditer la taille de ce tableau d'art, et je pourrais juste le supprimer si je ne veux pas que personne. Je vais ajouter de nouveau notre planche, avoir un juste à côté. Parfait. Et vous pouvez créer des tableaux d'art 2030 si vous avez 30 concepts ou designs différents que vous souhaitez exporter en tant que produits J Pecs individuels. Et si je devais aller exporter ça comme un J peg, par exemple, je devrai j pecs. Je n'ai pas besoin d'avoir des fichiers séparés et de les enregistrer chacun en tant que J. Paige. Donc c'est un énorme gain de temps. Donc, j'ai ces éléments de sa carte de visite ont aussi quelques textures, volonté. Je vais aller dans mon petit dossier et faire ressortir les textures qu'on a déjà utilisé cette texture dorée . Allez-y. Apporte ça. Je le faisais glisser vers mon illustrateur, l' ouvrant comme un nouveau fichier le faisant glisser dans. Tu fais la même chose avec ma petite texture verte que nous avons faite dans la boutique photo. Je fais beaucoup de ma texture. Les travaux fonctionnent dans la boutique photo car illustrator ne fait vraiment pas grand-chose avec les textures et les images raster. C' est ce que font les boutiques de photos. Je suis juste un quart de travail qui le rend plus petit. Quel genre de je voulais montrer au client les deux options de texture qu'il a qui vont être ceci. Salut. Il y a aussi une palette de couleurs que j'aimerais montrer. Alors allons de l'avant et zoomons. Nous pourrions développer la palette de couleurs. Laisse-moi aller de l'avant et faire une rétrogradation. Je vais juste faire deux carrés. Ou je pourrais faire un carré cette copie et le coller pour que nous n'ayons pas beaucoup de couleurs qui vont sur sorte de la couleur verte chasseur d'écran. Et nous avons cette qualité or et je colle l'outil compte-gouttes. Et je vais juste mettre en évidence mon Grady dans pour que je puisse lui montrer que c'est une superbe montre de tantes utilisaient et aussi juste maintenant se souvenir. Nous avons également une couleur or unie que nous devons présenter pour décliner aussi. Donc je vais y retourner et voir si je peux aller de l'avant et le localiser. Je pense que c'est là et il y a ça. Il y a un SWAT, donc je vais juste le copier et le coller. On y va. Donc, j'ai cette couleur bronzée veulent aussi présenter comme une option de couleur unie ce que j'aime faire dans la présentation des nuances de couleur. J' aime avoir un classement. Il est sur la fin juste pour que vous puissiez voir les couleurs unies ensemble. C' est notre solide option de tueur. Donc j'essaie de penser que si j'ai de la place, ce sera plus genre de votre présentation où vous voulez avoir l' or brillant . Mais vous devez aussi lui montrer qu'il peut exister en une seule couleur afin que nous puissions aller de l'avant et le faire sur la deuxième page où nous présentons ces montres et les textures. Donc, je vais passer un peu de temps à étiqueter quelques-unes de ces choses, et je vais aussi mettre les quantités RVB pour chaque nuance de couleur afin que ce soit exact. Ça peut lui montrer une sorte de. C' est un peu une science. Il n'a pas été choisi au hasard. Mais voici les chiffres RVB. Je reviendrai te montrer 10. Développer vos normes de marque - Partie 2: Ok, donc je suis de retour, et j'ai pu ajouter quelques détails supplémentaires, et j'ajoute quelques détails de l'échantillon de couleur sous chaque nuance de couleur. Donc maintenant, j'ai une sorte de vert chasseur établi, et je pourrais en quelque sorte vous montrer comment vous pouvez accéder et trouver les couleurs de ces montres. On va aller de l'avant et cliquer sur cette couleur dorée, et je vais double-cliquer sur ma nuance ici, et ça va faire apparaître un sélecteur de couleurs. Je pourrais le dire correctement. Donc voici un peu où j'ai beaucoup de ces statistiques, donc vous pourriez juste ouvrir ça et juste le mémoriser et le taper. Donc je prends une copie. C' est votre numéro hexadécimal. C' est ce que vous avez utilisé pour construire des sites Web. Quand vous quand ils demandent quelles couleurs à utiliser lorsque vous construisez peut-être un site Web wordpress. C' est ce qu'ils utilisent est la couleur hexadécimale. Donc c'est pour le web. Quand ils retournent en arrière et cliquez et trouver RVB afin de 24 201 48 et il suffit de taper. Je réalise juste RGB. Ok, c'est exact. C' est s'assurer que c'est correct. Même chose pour sembler comme une trouver ces chiffres ici 13 19 et 46 type que dans 13 1936 est génial d'avoir et tout ce qui n'a pas les numéros assurez-vous que ok est noir que je n'ai pas de noir. C' est idéal pour les projets d'impression. C' est idéal pour les projets Web ou numériques, et c'est génial de pouvoir l'envoyer à d'autres designers ou personnes au sein de l'entreprise qui seront en mesure d'étendre cette marque un peu plus loin. Et Grady Ints je ne touche pas. Je les laisse juste comme cette montre car ils ont un tableau assez compliqué. DoubleClick, l'onglet radieux qui va être difficile à leur dire. Donc, vous l'avez juste comme illustrateur de lavage de la vie parce que vous êtes probablement la plupart transférer cela à eux sous forme de PDF. C' est créditable ou comme fichier E.P ou illustrateur. C' est ainsi que vous l'envoyez pour qu'ils puissent accéder à cette nuance en obtenant l' outil pipette . Donc c'est bien pour la palette de couleurs juste allé de l'avant et juste une sorte de Fidesz un peu , Um laissez-moi zoomer secrète et voir juste avoir quelques lignes de division entre les éléments. Et ça va être notre ferme. Donc, ceci est Headline Font, puis la copie du corps. Donc le gros titre de la ferme est Georgia Sums. Prends une copie et colle-la et je vais taper Georgia. Et je vais mettre ça dans la même pensée que certaines de nos informations ici. Donc un titre, puis une copie du corps. Nous ne l'avons pas encore établi, mais je vais juste faire un simple sable ouvert comme copie de votre corps. Et je vais m'effondrer depuis sa copie corporelle, qui sera tout votre texte détaillé que vous utiliserez dans les publicités et les articles sur le site Web . Je vais le rendre plus petit et aller à notre panneau de personnages, et je vais juste éteindre toutes les majuscules. Et je rends cela un peu plus petit et rends la phrase plus longue afin que vous puissiez réellement mettre un paragraphe complet pour leur montrer à quoi ressemblera la copie corporelle. Et ça va être ouvert Sands. Il va copier, coller et étiqueter. C' est ouvert Sands. Parfait. Je vais juste aller de l'avant et mettre en évidence tout ça et je vais aller à mon centre aligner. Ça va tout aligner. Rendons ça sympa. Un peu d'espacement entre elle. Et si vous avez ah, byline sous-ligne en-tête dans une police différente. Vous pouvez également dire que n'importe quel Fonsi veut que les gens puissent utiliser votre essentiellement leur dire en termes de projets de marque, quelles pensées ils sont autorisés à utiliser pour adhérer aux normes de marque. Donc, il s'agit d'un manuel de normes de marque, Donc présentations alternatives. Ah, on peut avoir ça. C' est là que nous pouvons présenter peut être la couleur unique, et je vais aller de l'avant et leur dire ce que c'est qu'ils ne pourront peut-être pas voir tout de suite. Je ne vais pas faire ça d'une seule couleur. En fait, c'est à la couleur à la couleur ou faisons la couleur unie. Et vous pourriez même mettre entre parenthèses, non Grady en couleur ou quoi que ce soit pour décrire cette présentation différente. Et une autre présentation que nous pouvons présenter est noir et blanc ici parce que c'est toujours bon de pouvoir voir n'importe quel local, noir et blanc, juste au cas où je vais les rendre un peu plus petits. Ils n'ont pas besoin d'être gros. Ils ont juste besoin d'être en mesure de savoir qu'ils auront des fichiers alternatifs à utiliser que vous avez fait le mile supplémentaire pour penser à différentes présentations que cela va vraiment un long chemin dans montrer à quel point vous êtes professionnel que vous pensez à ces autres les situations pour lesquelles ils vont avoir besoin de ce logo. Donc, la seule couleur, ils vont pouvoir l'utiliser pour un large ary ou tout ce qui exige qu'ils ne puissent pas reproduire le classement et la couleur dans cette forme géométrique, et celui-ci sera noir et blanc. Je pourrais tout mettre en évidence. Je vais descendre. Vous ne descendez pas pour modifier les couleurs. C' est juste un moyen rapide de convertir en niveaux de gris. Donc je vais convertir ça en échelle de gris, et ça va en faire une belle image en noir et blanc. Je pourrais le garder comme ça ou commencer à peaufiner le logo ici. Donc si je voulais en faire un solide, alors en ce moment il l'a fait noir et blanc. Mais il garde toujours le Grady dedans pour que je puisse effectivement revenir en arrière et cliquer sur une de ces montres grâce ici sur mon panneau de nuancier. Peut-être que j'aime qu'il y ait une sorte de lumière de contraste avec le texte sombre. Et peut-être que j'ai une de ces formes. Des nuances à l'ombre plus claire comme ça. Amenez ça à l'avant. On y va. Ça pourrait être notre version en noir et blanc. Et ce qui est génial à ce sujet, c'est que nous pouvons l'utiliser lorsque nous commençons à construire certains autres supports marketing. Ça va être facile d'attraper des objets d'ici et de les utiliser comme des actifs de marque. Donc ce seront des choses qu'ils peuvent utiliser le concepteur ou vous-même ou quelqu'un d'autre dans leur équipe marketing pour pouvoir construire des choses. Nous avons donc ces deux textures. Donc je vais dire, hum, tu ne leur dis pas que tu peux même nommer ces textures ou quelque chose de fantaisie, donc je vais juste faire quelque chose de simple. Mais il ne pouvait pas faire de texture émeraude, quel que soit le nom que tu veux. Groupes de texture cool. Parfait. Et nous avons d'autres atouts parce que nous construisons notre carte de visite, et nous avons ce petit symbole qu'ils peuvent utiliser cet écran. En fait, je vais rendre ce blanc. Laisse-moi voir si je ne peux pas attraper le tueur solide. Je vais juste copier et coller ça pour lui montrer comment ils peuvent l'utiliser sur n'importe quel fond. Parfait. J' ai peut-être besoin de faire ça un peu. Vous voyez, l'opacité est seulement sur 8%. Faisons 12. Ils pourraient sortir un peu plus. Peut-être même plus que ça, peut-être 16. On y va. Juste pour qu'ils puissent voir les différents atouts qu'ils peuvent utiliser. Et en ce moment, c'est le seul atout que nous avons, c'est cet élément supplémentaire. Mais comme vous pouviez le voir sur la carte de visite, on essayait différentes petites choses ici. Et en fait, j'utilise la Géorgie ici. Donc c'est ce serait génial comme un lien alternatif. Obtenez une copie et collez-la ici. Faites-le noir ou sombre. Gris. J' aime ça un Tallix utilisé. Alors laissez-moi faire ça, euh, pour leur donner une autre option était due sous-titre. Donnez-leur une autre option pour cette police italique. Rendre cette horizontale. Et voici Ah, Georgia. Talic. Assurez-vous que j'épelle bien. Ok, je vais y aller et croire ça. Apportez ça comme une autre option. copies du corps du titre pourraient être beaucoup plus petites. Et votre raison pour laquelle les lignes pourraient être ça va être votre sous-titre veulent parfait. Juste en détaillant tout ça. Faisons que le même risque vert sur les touristes regarder avec leur outil compte-gouttes faire d'accord. Donc je pense que nous en avons assez fini avec la page de détails. Ce que je ferais en quelque sorte qui a été décalé. On y va. Donc, nous avons fini avec sorte de nos actifs et différentes présentations et palette de couleurs. Donc, ce serait le pourcentage de deuxième page pour eux, avec ce genre de page de logo du Maine, et vous pouvez avoir plus de variations. Vous devrez peut-être faire 1/3 page où vous allez vraiment dans les détails avec différentes versions. Vous pouvez en avoir une verticale horizontale avec la ligne. C' est bon d'avoir ça. Donc, ce que je ferais en dernier, c'est à 1/3 page , et j'allais de l'avant, plop dans peut-être la voiture d'affaires qui est terminée et peut-être un papier à en-tête, ou peut-être une annonce numérique pour leur montrer comment ils peuvent utiliser certains de ces actifs. Alors maintenant, ils ont cet atout. Mais comment puis-je vraiment l'utiliser ? C' est une excellente façon de leur montrer ça. Ok, voici une excellente présentation par ici. Vous leur montreriez que la carte de visite dans la lettre devait leur montrer comment ces actifs sont utilisés. Comment peut-être avez-vous la vieille barre en rayon, comment vous utilisez toute la typographie de police et comment vous pouvez utiliser les textures d'or, et c'est tout. 11. Développer vos normes de marque - Partie 3: Maintenant que nous avons une sorte de manuel de normes de marque développé, je vais aller de l'avant et développer quelques autres supports marketing pour vous montrer à quel point il est facile créer des choses. Maintenant que nous avons ce manuel développé Ah, ce manuel a été développé. Allons-y et allons au dossier. On va aller aux documents mis en place, et on va ajouter un autre tableau d'art. On peut en commencer un nouveau, mais juste, euh je veux montrer le calme comment je peux utiliser tous ces actifs et développer un papier à en-tête. Donc, c'est à quel point il est facile ISS. Donc je vais aller de l'avant et faire glisser et déposer certains de ces éléments que j'aime. Donc, en ce qui concerne le logo, je pense que je l'aime bien. Donc je vais juste copier et coller. Je vais juste commencer à construire un papier à en-tête, juste une sorte de groupe le slow go ensemble, rendre plus petit et jouer avec beaucoup d'idées d'options différentes. Je reçois juste mon outil de sélection directe en sélectionnant son ancre. Je vais juste essayer de rattraper le sommeil. Je l'aime parce que notre local a beaucoup d'angoisse et assembler maintenant c'est juste comme zoomer pour que je puisse voir la pièce entière ensemble et voir comment elle se réunit. Bon terrain. Cet élément ici, vous pourriez avoir ce genre d'aller sur le côté. Peut-être que nous allons faire que ce soit vraiment gris clair. Bien sûr, si je suis capable de voir ça trop bien, alors rendons ça un peu plus sombre. Ayez l'élément en quelque sorte sur le côté de l'angle ici. Et ce que j'aime faire, c'est juste une sorte d'outil de travail de capture. Comme on a fait une carte de visite. Je vais juste faire cette lumière. Cela aide ma sorte de bloquer tout ce qui s'étend en dehors du tableau d'art . Voyez si j'aime que ça aille sur le bord. Il peut y avoir une sorte de cool. Apportez-le un peu plus. Il n'y a pas parfaitement centre. Peut-être pas besoin. Le logo est grand. On aura peut-être un site d'information. Allons-y et attrapons notre corps. Copier. Stewart headline taille de police crabe. C' est ce que nous avons pour une fente de titre. Je pourrais apporter cet arrangement. Je vais l'amener à l'avant donc c'est la couche supérieure. Rends-le blanc. Et, euh ok, donc je vais devoir juste faire une sorte de Ah, juste faire quelques informations génériques, hum, hum,votre très vite. Que faire un numéro de téléphone mène à un e-mail pour voir à quoi cela ressemblerait. Peut-être faire un alignement de course à côté ici et aussi faire site Web attraper un site Web. C' est génial. Vas-y et fais quelques atouts quand tu pourcents, parce que ça peut lui montrer. Vas-y et fais quelques atouts quand tu pourcents, Ok, eh bien, comment faites-vous le site ? Quelle pensée utilisez-vous ? Comment ça a l'air ? Peut-être qu'on continue avec la police de sous-titre que nous utilisons. C' était juste très simple dans le fond. Peut-être qu'il a été un radieux et peut-être pas se tenir sur le côté ici, obtenir des gens plus petits, plus de place, orteil, orteil, en fait mettre du contenu. Tu ne veux pas faire d'avance ou trop grand parce que tu dois être pratique. Faisons ça. Mais disons que je ne veux pas utiliser trop de vert en essayant de comprendre. Peut-être qu'en bas, ce serait le meilleur. Peut-être que le garder blanc je fais ce bronzage il n'est pas sûr est quand vous jouez autour différentes options qui l'aiment certainement dans la boîte. ne pense pas qu'il disparaîtra avec ce symbole. On pourrait jouer un peu. Peut-être ajouter, je pense que je sais que j'ai une idée ici. Je peux faire cet ingrédient et je vais le faire passer en diagonale, donc ça a l'air plus naturel. C' est là que nous pourrions zoomer et faire des détails. Et c'est quelque chose que nous préparons très rapidement. Je passerais beaucoup plus de temps là-dessus. J' ai eu un peu plus de temps juste à avoir un bar à mettre si bien. Peut-être même avoir un contraste ici et faire son nom dans la police de titre, mais plus petit. Voyez le beau contraste là-bas. Ça n'a pas besoin d'être un gros effondrement. Je joue juste avec l'espacement. On y va. Voir, qui a beaucoup plus d'équilibre avec les différents styles et tailles de police. Et je crois que j'ai une idée. Nous avons ces belles textures. Prends cet or. Il a une copie et coller cette forme lorsque nous obtenons une partie de la partie la plus foncée de la texture. Donc je vais aller de l'avant et créer un masque de coupure. Donc je vais sélectionner ma boîte supérieure. C' est comme ma texture de fond. droite. , Cliquer, faire un masque et ça va le masquer, et je me rends compte que je veux le rendre un peu plus lumineux. Essayons ça comme notre sur notre boîte en bas. Je voudrais faire ressortir l'or parce que c'est tout le thème de la marque est l'or , qui est où notre nom dérivé de l'un est lui dehors. Donc j'aime ça quand on s'assure que c'est au centre et qu'il y a un petit tour. Je vais faire mon petit rectangle. Et je sélectionne ces deux objets ainsi qu'un rectangle. Et je vais juste faire une ligne centrale et ils utilisent mes touches fléchées pour ramener en quelque sorte. Ce genre de m'aide une ligne choses un peu mieux. Et faisons de cette police notre troupeau de gros titres parce que je pense que ça va mieux se démarquer et nous allons la rendre plus petite. Pas besoin d'avoir 17 points. Faisons 12 et faisons-le si j'ai un audacieux, belles anciennes options et donc je vais réellement sortir. Si vous voulez changer un masque de coupe, faites un clic droit, relâchez le masque d'écrêtage, et il va revenir à l'endroit où il est et prenons mon rectangle ici. Ce que je vais faire maintenant, je vais le rendre plus grand et plus long maintenant que ma police s' étire plus peut-être juste là. Et maintenant, je peux tellement aimer les deux objets et faire le masque de coupe et faire tomber ça. Et je n'ai plus besoin de cette boîte rouge. Et ajoutons une ombre portée au texte pour le faire apparaître un petit peu plus. Nous avons juste besoin d'effets très subtils et 01 pouces ou elle peut avoir différentes mesures sur les vôtres. Essayons le régulier mince. C' est trop mince. Donc ce que je peux faire comme je pense que cette texture me laisse zoomer se termine qu'ils pourraient voir je pense que cette texture est trop écrasante, mais je l'aime. J' ai donc une copie et coller. Ou en fait, je vais prendre l'outil rectangle. Vous êtes sur un rectangle au-dessus de lui. Je vais aller chercher une couleur unie bronzée, voir, pour être ici des sommes pour obtenir l'outil pipette et faire un bronzage et je vais juste le mettre sur le dessus et je vais juste le renvoyer derrière la texture dorée, va prendre la texture d'or et réduire l'opacité, et c'est un excellent moyen d'utiliser encore une texture. Mais vous voyez, je réduit la transparence, donc ça montre un peu ça derrière, mais ça rend la texture moins nette et moins visible. Mais il est toujours là comme ça, et je vais juste cliquer sur mon panneau d'apparence et ajuster mon ombre portée, rendant un peu plus fort. Parfait. Zoom arrière à 100%. On dirait ça. Vraiment vite. Nous avons pu rassembler ça, et ce n'est qu'une option. Je jouerais certainement avec quelques variations différentes. Peut-être que l'emplacement du site doit être discuté ici. Je ne sais pas quelque chose pour équilibrer un peu, mais comme vous pouvez le voir, c'était vraiment rapide à mettre en place. Il pourrait rassembler tant d'autres actifs aussi bien pour avoir un paquet complet pour les montrer